id
stringlengths 1
5
| text
stringlengths 33
18.4k
| label
int64 0
2
| label_text
stringclasses 3
values |
|---|---|---|---|
8400 | На тему причин ошеломительного успеха этого фильма, наверное, написаны уже целые талмуды. Ничего нового я, скорее всего, не скажу. Поэтому буквально пару слов о своем, о личном.
Помнится, принесли мне в конце девяностых посмотреть видеокассету в пластиковой коробке (само по себе нонсенс по тем временам) с красочной картинкой — с претензией на лицензионное видео, в общем. На обложке — старина Брюс, пылающий небоскрёб и название фильма. Тут самое интересное. «Крепкий орешек» я на тот момент не видел. Элементарно негде взять было. Только-только видеомагнитофоны в «каждый дом» входить стали. Но слухи о том, насколько шикарное это кино, дошли даже до нашей «деревни». К чему это я. На обложке надпись: «Неистребимый»! Ну, или как-то так. Уже не помню точно. Неплохо?
Я смотрю. По ходу дела прыгаю от восторга. Не успев досмотреть, начинаю лихорадочно соображать, где бы и как бы это дело себе откопировать. Понимаю, что нигде и никак, жутко расстраиваюсь на этот счет, едва сдерживаю желание включить это чудо тут же — по второму разу — и, наконец, главное: если это никому неизвестный «Неистребимый» так сказочно хорош, то каков же тогда легендарный (судя по отзывам) «Крепкий орешек», о котором звонят на каждом углу?! Это Вам не нынче — Интернет, все дела. Много воды утекло с того момента и до той поры, когда я понял: ведь это и было ОНО! Культовое кино, вошедшее в историю, ставшее основой жанра, классикой и пр. — все обычно произносимые на эту тему соответствующие ситуации слова тут более чем уместны.
Ну а дальше — стандартная цепочка: поиск в телепрограмме, настройка видеомагнитофона, запись и… забвение. Обусловленное, естественно, исключительно успокоением от того, что «ОНО у меня есть». Нет, пару-тройку раз я его, конечно, видел — по ТВ иной раз натыкался, потом еще, когда речь уже о второй части зашла, — чтобы в памяти освежить и т. п. В итоге, разумеется, DVD — законное место на полке, ура.
А тут его вот снова по ТВ решили крутануть. И время было свободное. В общем… Классное кино, что говорить. Всё как положено. Это знаете, как в отечественном «Шерлоке Холмсе», — начальные титры: «Когда не было еще самолетов…, вертолетов…, радио…, жил в Лондоне и прекрасно обходился без всего этого сыщик». Вот, что-то похожее. Конец 80-х на дворе — забавные наряды, прически, компьютеры, телефоны. Ерунда. Не это главное. Балом правит Джон МакКлейн. Единственный и неповторимый.
«Приезжай в Калифорнию: отдохнём, развлечемся!»
А если… «А если Запад будет нам мешать — мы нажмём на пуск!» И тогда…
«Йо-хо-хо, ублюдок!» | 2 | Good |
8401 | Фильм, саундтреком к которому является один из лучших альбомов группы Pink Floyd, затрагивает за живое, заставляет думать и погружаться в глубокую депрессию. Режиссура Алана Паркера, анимация Джералда Скарфа в совокупности дала произведение искусства, достойное жить десятилетиями, до сих пор не потерявшее своей актуальность — признайтесь, каждый из нас строит в свой душе стену.
На примере рок-музыканта Пинка, начиная с самого детства мы видим, как складывается его стена. Отец, погибший на войне, мать со своей излишней опекой, ненавистная школа, жена, изменявшая ему — всё оставило свой отпечаток и вот, мы видим Пинка, пристрастившегося к наркотикам, отстраненного от всего мира, потерявшего смысл жизни. Боб Гелдоф, хоть и непрофессиональный актер, сумел блестяще показать нам мир одинокого человека, раскрыл личность Пинка на все 100%. Невозможно представить себе другого актера вместо Гелдофа, хотя изначально сам Роджер Уотерс хотел сыграть главного героя.
Фильм частично автобиографичен — отец Уотерса тоже погиб на войне, но в большей части поклонники творчества Pink Floyd увидят в Пинке основателя группы — Сида Барретта. Сцена со сбритыми бровями — этот эпизод буквально скопирован с реальной жизни Сида.
Картина ярко показывает нам, что может произойти, если отдаться своим страхам, комплексам. Невозможно их избежать, но нужно учиться их преодолевать, разрушать стену. Каждый узнает в этом фильме себя, пускай не сразу. Понять его с первого раза сложно, мне понадобилось 3—4 просмотра, чтобы извлечь то, что он в себе несет. Прекрасные мультипликационные вставки дают лучшее представление, каждая насыщена аллегориями, каждую нужно разгадывать.
Если вы не боитесь осознания пугающей реальности мира, если вы хотите посмотреть на всё другими глазами, если вам небезразлична ваша жизнь и всё, что вокруг нее — смотрите Стену. | 2 | Good |
8402 | Итак «Пираньи 3DD». Конечно в русских кинотеатрах его еще не показывали, но в США на DVD он уже вышел, так что иностранцам, которым лень ждать премьеру в кинотеатрах уже легко можно наслаждаться просмотром, скачивая фильм в интернете. Конечно «наслаждаться» это еще очень, очень громко сказано.
Начинается фильм уже с большими сомнениями на счет того, увидим ли мы долгожданный нами фильм таким каким мы его себе представляли. Ну по крайней мере мне показалось откусывание человеком головы у пираньи очень странным действием. И поверьте мне- это еще не самые главные глупости которые мы увидим.
Далее все по схеме. Открывается новый аквапарк под названием Wilderness Waters. И как сказано в описании фильма -«Именно там и развернется основное действие». К сожалению нам пошутили, поскольку так называемая главная резня там будет проходить от силы 15 минут фильма и то ничего стоящего вы там не увидите. Сиквел для того и делается что бы показать чего то большее на тему первого фильма, и если говорить о фильме «Пираньи» то в данном случае он должен быть более кровавый, чего в фильме к несчастью нет. Разве только пиранья на заднице толстого чувака, и оторванная голова отлетевшая грудастой девушке прямо в промежности сисек.
Говоря о музыке, то ничего хорошего сказать нельзя. Даже если сравнивать с оригиналом, звуковые эффекты совсем не придают фильму перчинки, а наоборот портят впечатление. В операторской работе ничего хорошего я так же не увидел. Даже если ты не знаешь кто принимал участие в создании «Пираньи 3DD» сразу можно сказать, что это точно не создатели «первых пираний».
Мне конечно не хочется сравнивать вторую часть с прошлой, но даже если это не делать фильм просто никакой. Если же наоборот, то я официально от себя называю «Пираньи 3DD» худшим сиквелом когда либо мной увиденным.
Не знаю как фильм будет смотреться в 3D, знаю точно, что такого успеха как у предшественника у его не будет, не говоря еще о кассовых сборах. И если «Пираньи 3D» в прошлой рецензии я поставил твердую 8, то «Пираньи 3DD» я могу поставить только-
и то из за красивых и грудастых девушек, которых хоть редко, но показывали в фильме.
P.S: Если вы ждали больших пираний, одну из которых показали в конце первого фильма, то можете забыть. Так же в финале неудачного сиквела вам покажут еще одну чушь на счет эволюции зубастых рыбок… | 0 | Bad |
8403 | Ко многим кто уже высказался по поводу этого фильма я присоединяюсь. Не хочу пересказывать содержание, а выскажу только впечатление. Фильм мне не понравился! Сложилось впечатление, что детей мушкетеров подбирали в детском саду, выдали им тексты, те их добросовестно выучили и когда пришлось стоять в кадре они его очень четко друг за другом рассказали. В некоторых местах вообще хотелось фильм выключить, до такой степени все выглядело наиграно и фальшиво. Единственный кто порадовал — это Макарский. Ему надо было играть ребенка Д`артаньяна, в нем хоть как-то жизнь теплилась.
Штучки с раем тоже отдельная тема. Возникает вопрос «Почему и плохие и хорошие встретились в раю?», а еще «Почему Д`артаньян в раю встречает своего убитого коня, а где же делась Констанция, для нее в раю места наверное не хватило?»
Песни убили еще больше чем сам фильм. Их нужно было делать как минимум нехуже прежних, а не из соображения «чтобы было». Песня «Мы команда» вызвала у меня смех, так как хотелось спеть «Мы бригада».
Подводя итог скажу, что наверное для всех кто любит наших первых мушкетеров их песни и считает тот фильм лучше всех иностранных постановок будет глубоко разочарован. Можно понять главных героев, которых сдружил первый фильм. Они хотели вернуться в ту обстановку, почувствовать тот кураж, ощутить себя молодыми, но не стоит господа опускаться до таких фильмов! | 0 | Bad |
8404 | На этом можно и закончить свою рецензию. Да простят меня большинство пользователей и да возрадуются они же по средствам нажатия кнопки НЕТ в правом нижнем углу, но фильм никакой. Всё стандартно и тягомоторно. Длинные реплики героев совершенно ни к чему. Что делает герой ДиКаприо на протяжении всего фильма? То спускается со скалы, то поднимается на неё.
Концовка неинтересная и нам уже предлагали такого вида «альтернативные концовки», так что это не ново.
Единственное, что может порадовать в фильме — это музыкальное сопровождение. И моя оценка такая высокая только благодаря музыке.
Лео тоже молодец, но к финалу он заигрался, всё плакал и рыдал, изображая душевную боль.
Творческий тандем Скорсезе и ДиКаприо БЫЛ для меня одним из любимых. Они делали по-настоящему хорошее кино.
Меня, как ярого поклонника киноисторий о «неформатных» людях, расстроила эта лента, и я действительно не понимаю, откуда 45 место в топе? | 0 | Bad |
8405 | Мне друзья давно советовали посмотреть этот фильм из-за интересного сюжета, хорошей игры актёров и т. д.
В итоге мои ожидания от «Игры» полностью не оправдались. Сюжет не столько затянут, сколько скучен. Причём нуден лишь каждый поворот сюжета в отдельности, сама идея про одинокого и загрустившего миллиардера, попавшего в неприятности весьма интересна. Вывод: Финчер не смог завлечь зрителя картинкой, в отличие, например, от «Бойцовского клуба», где работа Дэвида безупречна. Из минусов фильма стоит отметить саундтрек. Ни один мотив не запомнился и я считаю, что отсутствие полноценных песен(наличие лишь мелодий) в картине — тоже минус.
Если сравнивать этот фильм с другими работами со схожим сюжетом, то он им явно проигрывает. «Шоу Трумана» в разы интереснее и «привлекательнее». Так же похожим можно назвать и «Меняющие реальность», и этот фильм явно превосходит «Игру» по динамичности.
Плюсы-это лишь хороший подбор актёров и конец фильма. Последние сцены стали для меня неожиданностью, т. к. я уже начал думать, что герой шизофреник. | 0 | Bad |
8406 | «Форест Гамп» стал вторым для Тома Хенкса оскароносным фильмом. И это неудивительно. Гениальный актер настолько достоверно изобразил в кинофильме человека, смотрящего на мир глазами доверчивого и безгранично доброго ребенка, что порой кажется, что Хенкс-актер на самом деле всю жизнь провел в непроходимых джунглях Вьетнама, бороздил океан, добывая креветки, и играл в пинг-понг на чемпионатах мира.
Вся история Фореста Гампа — это полуфантастическая сага про удивительного человека, который никогда ничего не делал из корыстных побуждений, никогда не гнался ни за славой, ни за деньгами, ни за счастьем. Они сами отыскали его, но, похоже, Гампу до этого не было никакого дела. Он просто жил, никому не желая и не делая зла, при этом не требуя ничего взамен от судьбы. И тут срабатывает тот самый механизм, о котором говорил Воланд — никогда и ничего не просите от тех, кто заведомо вас сильнее: сами найдут и сами предложат.
И вот фортуна и предлагает Форесту интересную, увлекательную, а порой и уникальную в своем роде жизнь. И ирония судьбы состоит в том, что все досталось тому, кто меньше всего этого желал — трогательному, наивному и бесконечно добросердечному Форесту Гампу.
Конечно же, | 2 | Good |
8407 | Добрый день!
Я Джек Водогрей…
Пираты Карибского моря: На краю света (я не люблю этот фильм)
Ну что тут можно сказать, я действительно не люблю третью часть этого сериала про пиратов. Первая часть мне понравилась очень сильно, вторая понравилась на один просмотр. А третью я еле досмотрел до конца, но пришлось, потому что я сидел в кинотеатре и ждал, когда это уже все закончится.
Естественно, больше всего мне не понравилась продолжительность фильма. Когда я смотрел его, мне казалось, что я смотрю фильм, у которого вообще нет конца. А почему я так думал, потому что мне стало неинтересно смотреть эту историю, мне было уже плевать на судьбы главных героев. Фильм исчерпал себя и я просто был в шоке, когда узнал, что будет еще одна часть, ну там сто процентов будет уже фильм, который просто вытянет денег из зрителей. Один умный человек сказал, что нет хороших фильмов про пиратов.
Когда вышла первая часть, я стал сомневаться, ну а когда вышла третья, я понял, что он был прав. А самое обидное, что этот фильм находится в списке самых лучших фильмов, я бы еще понял первую часть, но никак ни эту. Я не буду больше ничего про этот фильм говорить, я просто хотел бы сказать, в фильме есть момент, когда Джонни Депп говорит, что он либо потерял, либо разбил свои мозги. Как точно подмечено Джонни, вся съемочная группа видимо их потеряла, тебя съел осьминог, а ты сидишь в пустыни, попахивает трешем господа…
Спасибо. | 0 | Bad |
8408 | Звёздные войны это не просто брэнд это целый культ. Поражает огромное количество сайтов фэнов этой эпопеи, которые обсуждают любые мелочи или даже эпизодических героев и своим воображением облепляющие сюжет новыми ответвлениями. Этот фильм был обречён на комерческий успех.
Я смотрел его в кинотеатре, ощущения были двойственные с одной стороны смотришь не фильм, а целую легенду, заключительную часть, часть к которой черепашьими шажками шёл сюжет предыдущих двух частей.
Не стоит и говорить о отличных спецэффектах и музыке. Больше всего вопросов к сценарию, не осталось никакой интриги в истории, сюжет намертво зажат между 2 и 4 частями, перед Лукасом стояла тяжёлая задача, нужно как то за экранное время правдоподобно сделать из Скайуокера беспощадного злодея, примкнувшего к бывшему заклятому врагу и предавшего всех своих учителей и друзей. Вот тут местами было сработано грубовато и ляповато, автор заставляет действующих лиц вести себя неадекватно.
Главный герой по воле автора берёт на себя самый неблагодарный и непростительный грех… убивает юных учеников, это единственное за что он достоен того что произойдёт с ним с руки его бывшего учителя. | 1 | Neutral |
8409 | Я вам как однозначный сторонник традиционной, «плоской» анимации заявляю со всей ответственностью: даже недавняя аутентичная с точки зрения технологий «Принцесса и лягушка» не до такой степени является типичной диснеевской сказкой, как изумительная «Рапунцель», отсмотренная мною вчера на спецпоказе в «Кристалл-Паласе», за что семь ящиков спасибо Юлии Бойцовой.
Сценарист Фогельман однозначно заслуживает «Оскара» в своей области. Такого блестящего сценария не знал, по-моему, ещё ни один мультфильм студии. Взяв всё лучшее, чем известны диснеевские принцессы, он немножко подумал и вписал в образ Рапунцель ровно две черты, которые резко выделяют её на фоне коллег по цеху. И речь отнюдь не о волшебных волосах, исцеляющих болезни и дарующих условно-вечную молодость. Во-первых, Рапунцель — невротичка. Во-вторых, как справедливо было замечено во вчерашней беседе с отдельными товарищами, у Рапунцель есть мама. И тут уже появление прекрасного Принца становится как минимум не столь долгожданным, а как максимум — отнюдь не безоблачным. Не говоря уже о конфликте с мамой, которая всегда права.
Персонажи — не верьте мне на слово, а идите 25 ноября в кино и проверяйте сами! — способны порвать в тряпки даже самого скептически настроенного зрителя. Человеческие, говорящие персонажи — это, конечно, да, и этого от «Диснея» ждали очень давно. Но конь Максимус! Но хамелеончик Паскаль! Эти двое выносят всё и отовсюду. Две бессловесные твари нагло стягивают на себя семь восьмых одеяла и рубят основную долю зрительской любви. Ну, и зайчик! Камео зайчика тянет на звезду на соответствующей аллее.
Как и положено классической диснеевской сказке, в мультфильме много, хорошо, продуманно и по делу поют. Подозреваю, что в оригинале песни будут просто роскошными, но и русские их версии радуют слух осмысленностью текстов и качеством исполнения. Это даже как-то удивляет. Возвращаясь к «Принцессе и лягушке»: там хоть и джаз, которому сам Бог велел быть гениальным, и Лариса Долина с Билли Новиком, но всё-таки русифицированность песен достаточно очевидна. А здесь — будто у нас и написали.
Что же в итоге, дорогие товарищи? В итоге мы имеем триумфальное возвращение классического Диснея, переодетого в наследие сотрудничества с компанией Pixar. И оттуда, и оттуда взято только самое лучшее. При этом эффект 3D тут играет роль скорее необязательного дополнения, поэтому пересматривать я буду мультик в нормальном формате. Вообще, скажу вам по секрету, «Рапунцель» удалось некоторым обазом сгладить мою тотальную ностальгию по традиционной анимации. Что уже немало. | 2 | Good |
8410 | Этот фильм не про то, как Уолт Ковальски (Клинт Иствуд) вершит правосудие. Кино это про железного человека с совестью, про настоящего мужика, который на старость лет понимает, что у него больше общего с иммигрантами — хмонами, чем с собственными сыновьями. Кто-то найдет у героя Клинта Иствуда знакомые черты, схожесть, со своим дедом, человеком старой советской закалки с богатым жизненным опытом, так же недовольным иммигрантами и много чем другим. Но сила она в правде, а, правда, у Уолта Ковальски своя. Только он знает, как крепким словцом подбодрить и убедить человека в своей правоте (сцена в парикмахерской просто вверх совершенства).
Кто лучше семидесятидевятилетнего старика Иствуда так мог сыграть, да никто. Он будто и в жизни такой: рассудительный, строгий, с зловещим юмором и железной совестью. Кроме того, фильм был бы неполным, если бы не концовка, мощная концовка, которая показала, что Уолт ещё и хитер. Одним словом, только Уолт знает, кто должен кататься на его Гран Торино. | 2 | Good |
8411 | Этого фильма я ждал очень долго, мне прям-таки не терпелось посмотреть на одного из моих любимых актеров в фильме одного из моих любимых режиссеров.
Кристоферу Нолану удается просто невозможное. Каждый его фильм захватывает зрителя, заставляя забыть о такой вещи как хронометраж ленты, при этом ему удается снимать один фильм лучше другого. Сначала мы разгадывали головоломку с Ленни в ленте «Мементо», потом страдали бессонницей с Уиллом в фильме «Бессонница», радовались перезапуску франшизы, когда смотрели «Бэтмен Начало», познавали секреты иллюзионистов в «Престиже», и, наконец, беспредельно восхищались Хитом Леджером в роли Джокера из «Темного Рыцаря».
На этот раз Кристофер приготовил зрителям приключение по грандиозности превосходящее все его предыдущие фильмы… Кристоферу и его таланту стало мало материального мира, и посему приготовьтесь погрузиться в мир снов, в мир где все возможно, но к сожалению не реально… Специально не буду говорить о сюжете, ибо не хочу испортить Вам удовольствие от просмотра, скажу лишь что это путешествие с мир подсознания и снов Вы запомните надолго, поскольку в этом фильме прекрасно все — сама идея, сюжет, актерский состав (в очередной раз очень приятно было увидеть в фильме Нолана Майкла Кейна, пусть на сей раз и в небольшой роли), музыка, великолепные съемки, интригующие диалоги, ну и конечно последний кадр, снятый в 100% нолановском стиле… Браво, Кристофер!
Резюмируя вышеизложенное нужно сказать, что, пожалуй, это лучший мейнстримовский фильм, за последние несколько лет…(для меня таковым еще является Скорсезовский «Остров Проклятых»), и, следует заметить, что по ходу просмотра ощущается полное погружение в фильм, между прочим, без всякого 3D.
Полагаю, Вы уже догадались какую оценку я поставлю.
Несомненно | 2 | Good |
8412 | Лирика и сентиментальность очень модны в нынешнем сезоне среди блокбастеров настолько, что даже Дейви Джоунс пустил слезу. Лирических сцен в ПКМ-3 многовато и не все они оправданы сюжетом. Думается, что если их подсократить на полчасика, то фильм очень сильно выиграет в динамике. До появления Джека Воробья, а это происходит примерно через 80 минут после начала сеанса, кто-то возможно заскучает.
Скажем так, у ПКМ-3 слишком длинная увертюра, такая медленная и неторопливая, что если бы не капитан Барбоза и как всегда блестящий Юнь-Фат Чоу, то можно и задремать в мягком кресле. Хотя в целом, фильм получился намного лучше второй части. Меньше клоунады, больше спецэффектов, великолепно подобранная музыка, даже присутствуют некие режиссерские изыски чего раньше не наблюдалось, и конечно же потрясающий морской бой в концовке. Кто собирается сходить, идите не задумываясь. Зрелище совершенно грандиозное. Хотелось бы отметить Джонни Деппа. Он создал третий вариант Джека Воробья, пожалуй самый интересный из всех. Да и сценарист ему сильно помог в этом.
Завершение трилогии очень, очень достойное и продолжение трилогии вряд ли будет уместно. Слишком много концов обрубили создатели фильма в третьей части. | 2 | Good |
8413 | Я могу сказать: фильм стоит того, чтобы более часа портить себе глаза и нервы.
Я могу сказать: актеры не играют свои роли — они искренне воплощают человеческие чувства, не стыдясь их; они отдаются им целиком — не думая о последствиях.
Я могу сказать: в фильме затрагивается много проблем — причем именно тех проблем, что постоянно мелькают перед глазами в реальной жизни и уже осточертели так, что хочется тихо завыть.
Я могу сказать: только после просмотра ты понимаешь — «Эти проблемы по сути ничто, ибо есть намного более важное, и жить стоит только ради этого важного».
И наконец, я могу сказать: Не затронутый ненужными воспоминаниями, ненужными мыслями, не испытывающий никаких сомнений, чистый разум порывисто рвется к тому единственно важному… и даже собственное сознание — ему не помеха.
Но сказать все это — не сказать ничего. Нет слов. | 2 | Good |
8414 | Стараюсь смотреть все фильмы, в которых играет Уилл Смит. Он потрясающий актёр, которому удаются, на мой взгляд, любые роли, несмотря на жанр: комедия ли это, боевик или драма.
«Семь жизней» — фильм, который обязательно нужно смотреть всем. Мне кажется, что после просмотра каждый сделает для себя нужные выводы. Равнодушным к нему остаться просто невозможно! Это не обычная голливудская история, рассказанная за 2 часа. Это переплетение судеб, эмоций, любви, боли и сострадания.
С первых минут фильма погружаешься в него и просто не может оторваться. История захватывает практически всем. Таких людей в жизни, наверное, нет. А если и есть, то их очень мало. Не каждый способен пожертвовать собой ради других, даже искупляя свою вину и ошибки прошлого. Тем более если в этом процессе еще и влюбляешься… Но влюбляешься в девушку, которая смертельно больна. Герой Уилла Смита делает всё, чтобы наполнить её жизнь новыми яркими красками, которые позволили бы отодвинуть её болезнь далеко в сторону — на второй план. Он устраивает для неё ужин, делает сюрпризы, воплощает в жизнь её самую заветную мечту юности… Но он понимает, что ей не выжить, поэтому и приносит себя в жертву, помогая кроме неё еще и талантливому музыканту Эзре. И многим другим…
В финале фильма на глаза просто наворачиваются слёзы, которые очень сложно сдержать. «Семь жизней» сложен, но в то же время полезен для осознания нашей жизни: что мы должны радоваться тому, что имеем, а не кричать громкие речи в обиде на судьбу. Мы должны быть благодарны своему счастью и хранить то, что у нас есть… Ведь жизнь даётся нам всего один раз. И она так непредсказуема… | 2 | Good |
8415 | Никто не будет спорить, что это один из лучших фильмов в истории всемирного кинематографа. Культовое кино, отразившее в себе целую эпоху. Этот фильм — сама жизнь… такая, какая она есть.
Кому-то покажется, что в настоящей жизни не случается всего того, что происходит с главным героем фильма. Но это не так. Ничего не случается с теми, кто ничего не делает и старается не выделяться из толпы; с теми, кто всегда смотрит по сторонам и думает о том, кто и что о нем подумает. Путь Форреста Гампа — путь великих людей, для которых вызов повседневности — образ жизни. Герой фильма, шагая по жизни, поступает так, как считает правильным и честным, и действует без оглядки, пусть из-за некоторой умственной отсталости, но все же… Все его поступки поражают искренностью.
Каждый зритель найдет в этом фильме что-то свое. Для этого его просто достаточно посмотреть, но посмотреть окунувшись в него полностью.
Бесподобная музыка Алана Сильвестри, замечательная игра Тома Хэнкса, Робин Райт и сотни других актеров, талантливая режиссера Роберта Земекиса — и, как результат, просто хорошее доброе кино, которое еще много поколений зрителей будет с удовольствием пересматривать вновь и вновь. | 2 | Good |
8416 | …а всё так хорошо начиналось: лихо закрученный сюжет, того и гляди шарахнет как натянутая тетива; сочные, и если хотите — вкусные крупняки; удачно потертые камзолы и слегка тронутые временем городские пейзажи — как и должно быть в историческом кино; актёры очень постарались, словно они студенты, претендующие на повышенную стипендию. Но, увы, выстрел оказался холостым…
Создатели фильма взяли и раскрыли весь «фокус», не оставив зрителю даже шанса на сомнение, лишив права — додумать кое-что самому, попытаться разгадать головоломку. И всего-то нужно было «оставить дверь приоткрытой». В итоге, удовлетворили по полной, но ощущение — будто тебя использовали как наживку. Вспоминать фильм теперь не хочется.
Вот только Никола Тесла в исполнении многоликого Дэвида Боуи навевает какие-то декадентские мотивы саморазрушения и заставляет снять с полки запылившегося «Зигги Стардаста и пауков с Марса». | 0 | Bad |
8417 | … фильм как фильм. Не знаю, из-за чего столько восторгов. Ну, снято хорошо, ну актеры красивые, а также романтик-с, как там в слогане: «роман в романтичном Роме», пардон, Риме.
Ну и что? История-то при этом довольно дешевая. Истеричная, но неимоверно наивная и милая принцесса неизвестно какой заштатной страны и весь из себя такой резвый, крутой и честный журналист. Золушк, можно сказать. Оригинально? Ничуть. Хождения в народ запатентовал еще один древний халиф, а потом это подхватили сотни героев книг и фильмов. А уж сколько золушек на экране мелькало… и женского рода, и мужского…
Чувства? Ну, возможно, и чувства, хотя я в плане чувств предпочитаю нашу ленту «Любовь и голуби». Ах, возвышенные чувства? Тогда, пожалуй, «Венецианского купца» с Айронсом.
Сцена с попыткой принцессы заставить журналиста себя раздеть просто повергает в шок. Любой наивности должен быть предел. Она ведь сознает, что он — незнакомый мужчина, о чем прямо говорит. Либо она непроходимая идиотка, либо она таки заигрывает, причем так грубо и прямо, что куртизанка бы постеснялась.
То, что в финале не хэппи-энд, это, конечно, молодцы. Но кроме этого и переизбытка романтики в фильме особенно ничего и нет. А когда романтики переизбыток — она вскоре начинает идти горлом. | 1 | Neutral |
8418 | Посмотрел фильм. Сюжет как всегда на высоте. Побольше таких фильмов. Я просто обожаю Галустяна и Светлакова. Ну и другие тут актёры тоже сыграли отлично.
Я бы не сказал, что сюжета нет, сюжет есть и даже отличный. Если кто-то не заметил, то советую посмотреть ещё раз фильм. А так в среднем просто отлично.
Шутки в фильме просто класс, почти как у американцев. Я за все 85 минут ржал как ненормальный ну просто валялся под стулом. Сюжет с туалетом это было вообще атас типа не золотой а рядом или как Равшан и Джамшут в одном чемодане приехали и их песенка это просто момент для воляния под сталом. Цитирую и хочется Какун. Кароче говоря мя это просто улыбнуло.
Но тема про гастарбайтеров это просто класс типа приехали искать эти яйца, а одно у Равшана на шее весело. Это конечно жесть. Но типа ещё выражения Вержбицкого в фильме. Мой пример: «Ждут Трамвай, а я жестоко наказываю» это просто класс.
P.S: А продолжения не будет | 2 | Good |
8419 | Когда делаешь рекламным слоганом фильма словосочетание «Другой фильм» — то есть, всем понятно, что это сделано неспроста, в попытках откреститься от критики в адрес первой картины — то нужно тогда очень хорошо постараться и сделать его действительно «другим». А то ведь мы слышали уже эту песню с припевом: о том, как «второй фильм будет взаправду самым лучшим».
Так что оценивать «Обитаемый остров: Схватка» можно исключительно сравнительно — относительно первой части. И смотреть, удалось ли сделать его другим, а если удалось, то в чем.
Я могу сказать, что на мой взгляд, старания таковые в этой картине, действительно, заметны. «Схватка» несколько отличается от «Обитаемого острова», даже и в лучшую сторону. Хотя едостаточно для того, чтобы выйти на новый качественный уровень, и меньше, чем, может быть, этого хотели создатели.
После просмотра однозначно стало ясно одно. Радикальный перемонтаж и склеивание двух частей ленты в одну пойдут только на пользу. Это просто должно рано или поздно случиться, и станет видно, насколько много он теряет только из-за драматических методов монтажа, когда он должен быть решен больше в духе экшна. Оттого создатели теперь напирают на то, что «Схватка» стала гораздо динамичней и насыщенней действием. Кстати, они же и делятся своими переживаниями из-за хронометража: продюсер Роднянский рассказывает о том, что сейчас, когда картина готовится к международному прокату и презентациям на западных кинорынках, её как раз пытаются ужать в один фильм, пока безрезультатно: «Получается всё равно три часа». Тут режиссер Федор Бондарчук добавляет «… и двадцать минут».
Впрочем, раз уж я стал оценивать, насколько второй фильм смог стать другим — надо признать, действительно динамики стало больше. Впрочем, к этому обязывает и строение романа — на смену часто почти камерным сценам мирной жизни пришла война, полет на бомбовозе, танковая атака, встреча с мутантами и белой субмариной. Можно сколько угодня придираться к качеству постановки, но одного отнять нельзя — история братьев Стругацких до сих пор увлекает, даже в таком представлении.
Романом же обеспечивается и еще одно отличие нового фильма в лучшую сторону. Рассказываемая история здесь приобрела драматическую законченность, гармоничность. В первом «Обитаемом острове» герой метался из стороны в сторону. У него, как говорят драматурги, была тайна, но не было цели. За ним не очень было интересно следить, просто потому, что он никуда еще не шел. Да и финал успокоения зрителю тоже не давал. Теперь же все определенно: рассказзанное в «Схавтке» — это настоящий путь героя, с препятствиями которые надо преодолевать, с врагами, которых надо одолевать, и так далее. Киноприключениями Максима стало проще проникнуться, он и Гай, который тоже изменился, стали ближе зрителю. Ну, или по крайней мере некоторым)
И вот, кстати, новое отличие картины. Гай. Если раньше в фильме без вариантов солировала улыбка Василия Степанова, то теперь её стали забивать истерики Петра Федорова. Так уж его персонажу положено теперь — все время быть на грани. Петр с задачей справляется очень хорошо, его Гаю все-таки начинаешь верить. А вот Максим на его фоне начинает выгяледть вовсе куклой. Это видно даже по одному эпизоду, который есть на сайте — посмотрите сцену в Бомбовозе: в то время как Гай захлебывается в припадке энтузиазма, что происходит с лицом Максима?
Еще два радующих «нововведения» — Алексей Серебряков и Юлия Снигирь. В финале «Схватки» первому наконец дали поиграть, и он своей работой картину, не будет преувеличением сказать, почти спасает. Он приносит в происходящее частичку настоящего кино. А Юлия Снигирь, которой выделили больше экранного времени, одну простую экшн-сцену и одну довольно хорошую драматическую, приносит, в свою очередь, в ленту больше красоты.
В итоге можно сказать, что получился действительно немного другой фильм. Но только немного.
Потому как, сколько бы в него не приносили, уносят из него все равно больше. Уносят художники и декораторы, порю просто таки удивляющие — ну как можно всё в мире Саракша изобразить таким картонным и бесмысленным, больше всего похожим только на съемочную площадку. Уносят Гармаш и Куценко, здесь превратившиеся и вовсе в статистов. Уносят даже настоящие статисты фильма, похожие на собравшихся вместе начинающих актеров, а никак не на жителей странного мира. Уносят создатели компьютерной графики, исполнением своей работы просто мешающие иногда тебе увлечься действием.
Наконец, уносит из фильма, и он — больше всего, сам режиссёр. Надо признать, многое в картине, основанной на одном из лучших фантастических романов — в картине, в которой видно немало хороших идей и решений, в картине, невероятно сильной и непростой по своей идеалогической направленности, и небольшая смена финала тут только на пользу — многое в ней оказалось безнадежно испорчено. Надежда на лучшее может удержать зрителя в кресле до конца сеанса, но вот послевкусие может и заставить об этом пожалеть.
По сумме сказанного, «Обитаемый остров: Схватка» можно назвать просто — хорошим фильмом с очень плохой постановкой. Ему просто необходим ремейк. Шутка. | 0 | Bad |
8420 | Традиционно, как человек не интересующийся драмами, но, тем не менее, считающий, что драмы как никакие другие фильмы содержат в себе некую долю реализма, мыслей и нового взгляда на внешне окружающую действительность и внутрь человеческой природы, Casey Cooper перед просмотром очередного представителя этого жанра не стал заглядывать ни в синопсис, ни в список актерского состава. Да и зачем, ведь название фильма на слуху, участие Джима Керри уже что-то значит, а любую истину (которую так часто закладываются в драматические кино-творения) приятнее раскрыть самому, лично.
И в данном случае такое вот незнание сыграло на руку приятному просмотру. Первые же сюрпризы таились в открывающих титрах, где кроме двух главных звезд проекта (Джима Керри и Кейт Уинслет) оказались еще и такие знакомые, и отчасти любимые Кирстен Данст, Марк Руффало и Фродо, т. е. Элайджа Вуд.
Еще больше интереса вызвала тематика сюжета фильма. Не зная про что собственно будет картина, я понятия не имел ни о какой машине по удалению воспоминаний. Вот тут то ценность драмы как почвы для размышлений раскрылась в полной мере. А что если бы действительно была организация, которая избавляла человека от ненужных и болезненных воспоминаний? Согласитесь в таком вопросе больше реализма и романтики, чем поразмыслить над тем, что было бы встреть ты на улице Оптимус Прайма…
Так что посмотрев на то, что творится на экране с героями фильма (и не только с главными, но и с второстепенными), на их переживания, на их отношения зритель еще раз задумается над своим личным опытом, над своими чувствами, над своей второй половинкой и вашими отношениями. И если после фильма в голове остается хоть что-то кроме мысли: Круто они там завод взорвали или Как он того парня нокаутировал — это уже бесценный плюс в копилку заслуг проекта.
Сюжет действительно очень оригинальный, к тому же его сопровождение получилось по-настоящему стоящим. Атмосфера у фильма есть, в фильме есть свой стиль (посмотрите на манеру съемок некоторых сцен, например, когда камера захватывает только лица героев в темноте или блестящие переходы между разными обстановками: книжный магазин-жилой дом, пожалуй, самый яркий пример), здесь есть даже спецэффекты (исчезающие люди, предметы, лица или игра с ростом актеров).
По ходу действия мы переносимся от реального мира к миру воспоминаний главного героя. Иногда кажется, что зритель сам проник в эти воспоминания, в голову персонажа, который хватается за обрывки воспоминаний, а потом мы опять видим бытовую реальность с не самыми профессиональными техниками, человеком использующим служебное положение и жизнью уже других людей.
Ну и не могу еще раз не вернутся к главным героям. Джим Керри заслужил оваций стоя, потому что от его коронного комедийного образа не осталось и следа — здесь мы видим совершенно другого человека…
Кейт Уинслет мне никогда не нравилась, так что и сейчас она не порадовала, хотя и вжилась в образ, скажем так, странной девушки очень даже не плохо… По ходу фильма мне так и хотелось спросить: Что ты нашел в этой ненормальной? Но видно сердцу не прикажешь, и судьба все равно проложит дорожку между двумя влюбленными…
- Благословенны забывающие, ибо они не помнят своих ошибок… | 2 | Good |
8421 | В одной из своих рецензий я назвал «Идеальный побег» фильмом, который вследствие своей нелогичности и неправдоподобности, убивает жанр детективного триллера. Так вот «Иллюзионист» делает примерно то же самое.
Перед фильмом стояли 3 задачи: поразить зрителя необыкновенными фокусами, показать необыкновенно чистую и красивую историю любви и удивить всех неожиданным финалом. Но по сути фильм справился только с последней задачей — надо признать развязка фильма достаточно неожиданная. С первыми же двумя все обстоит гораздо хуже.
Поговорим сначала о фокусах. В конце фильма нам прямым текстом сказали, что «все увиденное нами не более чем иллюзия», а это означает, что все фокусы можно объяснить логическим путем. Но ведь это сделать невозможно, ибо, практически все трюки здесь из ряда фантастических. Вот взять к примеру апельсиновое дерево. Я допускаю, что он могло как-то там вырасти с помощью механики. Но как на нем за несколько секунд смогли вырасти настоящие апельсины??? Иначе как чудом это назвать нельзя. А фокус с саблей? Он происходил в чужом доме, а значит Эйзенхайм не имел возможности к нему подготовиться. Что это? Опять волшебство? Тогда зачем говорить зрителю, что все это иллюзия?
Таким фокусам грош цена. И не надо говорить, что фокусник не обязан раскрывать все свои секреты. Ерунда. Если фокус больше похож на магию, а нам говорят, что ничего волшебного здесь нет, то зрителю просто обязаны раскрыть сущность трюка — дабы мы могли убедиться в том, что автор фильма знает разгадку, а не просто водит нас за нос. Вот тогда фокусом действительно начинаешь восхищаться. В качестве примеров можно привести тот же «Престиж» К. Нолана или «Шерлок Холмс» Г. Ричи. Вот там действительно все фокусы обоснованы, и мы можем по праву оценить мастерство режиссера.
А, что касается любовной линии, то тут тоже не все гладко, ибо конец фильма показывает, что все плохие — не такие уж и плохие, а все хорошие — не такие уж и хорошие. В результате этого я не могу назвать историю этой любви светлой и чистой. Слишком уж все неоднозначно. | 0 | Bad |
8422 | Фильм «Подозрительные лица» — культовый детектив, нео-нуар, один из стилеобразующих фильмов 90-х. Фильм, будучи очень интересным, сложным и шокирующим, был с восторгом встречен критиками и признан одной из лучших детективных картин всех времен. Я согласен с критиками — фильм «Подозрительный лица» действительно очень достойный.
Краеугольный камень, самое интересное в этом в фильме — это лихо закрученный сюжет. Повествование ведется в нескольких временных плоскостях, нас знакомят с пятью «подозрительными лицами» — преступниками, связанными общим делом, вынужденными действовать совместно. Поначалу действие кажется непонятным и затянутым, но очень важно внимательно следить за действиями и репликами героев для того, чтобы понять последующее развитие сюжета и всю сложность истории.
Со временем фильм набирает обороты и превращается из детектива в психологический драматический триллер. В итоге перед нами предстают не только пять главных, поистине подозрительных героев, но и ещё один — Кайзер Созе — человек, который ни разу не появляется на экране и является главным злодеем фильма. Так зритель невольно встаёт перед вопросом: кто этот Кайзер Созе — один из пяти «подозрительных лиц» или абсолютно посторонний человек? За время просмотра каждый зритель, определенно, несколько раз изменит свою точку зрения, будет убеждаться в своей правоте, заблуждаться, восхвалять свои дедуктивные способности — но в конце фильма будет разбит неожиданнейшим финалом, который окажется так прост и очевиден, но предугадать который просто невозможно.
В итоге зритель испытает не только эмоциональное поражение, то есть удивиться, поразиться неожиданной развязкой, но и потерпит сокрушительное поражение перед гением сценариста и режиссера, создавших такой непредсказуемый фильм. Уверяю: даже самый смекалистый зритель, сам Шерлок Холмс, не будет на 100% уверен в исходе такой закрученной, запутанной истории.
Картина не получилась бы такой, какой она получилась, без блестящей режиссуры. Нагнетая атмосферу, подбирая удачную обстановку и нужные ракурсы, режиссер Брайан Сингер создает гениальный фильм-ноир, с элементами триллера и даже боевика. По стилистике этот фильм можно сравнить как с фильмами А. Хичкока, так и с шедеврами эпохи 90-х от К. Тарантино и братьев Коэн. По моему мнению «Подозрительные лица» — лучший, самый интересный и интеллектуальный фильм Брайана Сингера, который после этой гениальной ленты уйдет в область фантастики и, к сожалению, не создаст ничего выдающегося.
Фильм бы не получился таким интересным и напряженным без талантливой актерской игры. Особого внимания заслуживает Кевин Спейси — ярчайшая звезда 90-х, к сожалению, угасшая с переходом в новое тысячелетие. За свою роль Болтуна (одного из преступников) в этом фильме Спейси получает «Оскар» как актер второго плана, хотя его персонаж очень необычен, интересен и имеет первостепенное значение, являясь нитью, связывающей все сюжетные линии. Он создает очень цельный, но противоречивый и харизматичный образ, который надолго остается в памяти зрителей.
Также в фильме просто потрясающая музыка, взятая как будто из детективов 50-х годов, очень четко подходящая к жанру фильма.
В итоге мы получаем очень интересный, напряженный фильм с поражающей сознание развязкой. Подчеркну ещё раз, что фильм достаточно сложен для восприятия - лично мне пришлось несколько раз перематывать диск, чтобы уловить смысл происходящего на экране. Но, безусловно, напряжение и мысленные усилия зрителя будут исчерпывающе вознаграждены в конце фильма.
Отмечу ещё, пожалуй, из-за своей субъективности и придирчивости один минус фильма. Этот минус — отсутствие в картине философии и морали, которые мы можем с избытком увидеть, например, у того же Тарантино. В итоге я не увидел логичной концовки, авторского отношения к происходящему на экране. Поэтому фильм «Подозрительные лица» немного проигрывает другим культовым фильмам этой эпохи. Но, возможно, это только мой субъективизм и невнимательность.
В остальном фильм замечательный и я рекомендую его всем любителям детективов, людям внимательным и наблюдательным, всем ценителям напряженной атмосферы и недурственной актерской игры.
Фильм «Подозрительные лица» является культовым, стилеобразующим фильмом 90-х и я ставлю ему очень высокий балл. | 2 | Good |
8423 | На мой взгляд, кино — одно из величайших достижений человека! Но кино все же бывает разное, есть бездарные, не на что не годные фильмы, которые остаются в памяти лишь один день, а далее уходят в небытие, есть просто хорошие фильмы которые можно пересматривать не один раз, но в истории они вряд ли останутся, а есть настоящие шедевры, которые можно пересматривать бесконечное количество раз и которые на веке останутся в истории. На мой взгляд киношедевры комика Чарльза Спенсера Чаплина относятся к третей категории. Начиная с этой рецензии, я буду разбирать, комментировать и оценивать, фильмы великого Чаплина, а начну я пожалуй с одной из его самых крепких картин — «Золотой лихорадки»!
Героем, вновь перед нами пристает классический, пожалуй самый знаменитый герой великого Чарли — Маленький бродяжка. На этот раз, Бродяжка отправляется в интереснейшее приключение по Аляске. Ищет золото, влюбляется в очаровательных красоток, сражается с негодяями и конечно же, не уставая смешит нас весь фильм!
«Золотую лихорадку», я посмотрел еще в детстве, это была первая из комедий Чарли, которую я увидел, поэтому к ней у меня особенная любовь. И вот, совсем недавно, я удосужился сходить в соседский DVD магазинчик и купить диски с «Чаплинскими» комедиями, среди которых оказался и этот фильм.
После пересмотра, впечатления были такими — же, как и при первом просмотре, хотя фильмы Чаплина можно пересматривать бесконечно ! Фильм очень душевный, добрый и смешной, как в прочем и все фильмы великого комика. Чарли, как всегда превосходен в роли Бродяжки. Пейзажи фильма поражают, ведь этот шедевр был снят в далеком, далеком 1925 году ! А сколько — же тут культовых моментов, позже использованных другими комедиографами !
«Золотая лихорадка» — это веселая, интересная и очень смешная комедия сделанная с большой любовью. Смотреть всем, независимо от возраста и представлений о кинематографе! | 2 | Good |
8424 | Перед нами фильм с заманчивым длинным, но простым названием — «Весна, лето, осень, зима… и снова весна». И содержимое, скрывающееся под ним, под стать заглавию.
Глухая лесистая местность где-то в Азии. Озеро. В его центре много-много лет назад (судя по всему) построили храм. В храме — уже немолодой монах и воспитанник лет пяти. Соблюдают все буддистские обеты, живут дарами природы. Всё скромно, аскетично. Торжество духа и полная гармония!
Фильм показывает нам «Весну, лето, осень, зиму…и снова весну» ученика, испытавшего все главные человеческие чувства, как высокие, так и порочные. Совершая ошибки на своём пути, даже не всегда сам понимая это, он имеет надёжную опору — учителя. Строгий, но добрый наставник, подставит плечо помощи и направит на путь истинный, пусть даже и заслуженным пинком. Воспитаннику предстоит, пройдя через все испытания и соблазны, возвыситься до уровня своего учителя, чтобы, когда придёт черёд, занять его место.
Ещё не видя фильм, но кое-что слыша, я не сильно представлял себе — как подобная картина может пользоваться довольно большой популярностью у абсолютно разных людей? Но всё стало на свои места. Режиссёр совместил приёмы авторского кино — красивые планы, завораживающую неторопливость повествования, неплохую актёрскую игру, с весьма не оригинальным в своей основе, но весьма любимым широкой публикой, сюжетом. Всё что будет через пять минут, ты уже знаешь. Но минус не столько в предсказуемости, а в банально поданных банальностях (уж простите за выражение, но в кинематографе есть примеры, когда НЕ банально поданные банальности делали фильм шедевром). А люди, в некотором роде, смотрят половину фильма, обращая внимание только на то, что им по душе, а не на цельную картину.
Итак, с одной стороны — видимое мастерство режиссёра, красивая картинка, хорошая игра и несколько крепких сцен. С другой — банальности, а также не всегда приходящаяся к месту восточная философия. В итоге получилось своего рода «высокое искусство» для «бедных».
Но тем не менее… | 1 | Neutral |
8425 | Фильм оставил смешанные чувства. Я могу сказать этой драме «да»,потому что нельзя не оценить автобиографический фильм.
Как сложно передать ход и смысл жизни за прокатное время… Вложить в эти два часа все главные события судьбы человека, с которым даже не был знаком. Что такое биография? Это общеизвестные факты: родилась, жила с тем-то, потом ещё с кем-то, влюбилась, вела такой-то образ жизни, переживала, началась карьера, закончилась, добилась чего-то… и т. д. Полагаясь на такие факты и была снята «Жизнь в розовом цвете». Но не смотря на призрачность, такой «жизни» веришь. Как можно утверждать, что такая яркая, пусть местами и тягучая драма не имеет смысла? Эта картина-великолепная басня. Финал в старости — результат поведения в молодости, да ещё на фоне играет великолепная французская музыка, и актриса старается как может.
Я скажу «нет» гиперболизации в сюжете. А точнее я скажу «НЕТ!!! гиперболизации в сюжете. Возможно грязи должно быть много, чтобы заинтересовать зрителей, ценителей… жюри кинофестивалей… Но и оттолкнуть этой грязью вполне реально. Героиня предстаёт совсем не в розовом цвете. Тяжёлое детство, согласна. Сложный путь к вершинам, тем более согласна. Падение с этих самых вершин очевидно. Удачно разделили они фильм на эти пункты. Но жизнь более естественна. А между этими периодами очень много эмоционального грима.
И не стоит забывать, что такие картины о персонах, записанных в историю, и живших в другом веке-скользкая тема. И у людей, незнакомых с творчеством певицы, и вообще имеющих смутное представление об этой личности (а это большинство населения планеты), Эдит Пиаф будет ассоциироваться с Мариор Катийяр, игравшей и переигравшей. Как не печально это осознавать…
И перевешивающее «ДА» я скажу Парижу, и голосу его улиц, голосу Эдит Пиаф. | 1 | Neutral |
8426 | «я знаю где найти деньги на твоё портфолио» — «реалли?»
«май факин степмаза заблокировала мою кредитку!»
«давай сделаем биг мани!» — «безусловно»
Разумом этот фильм не понять. Эдакий девчачий русский «Детройт рок-сити». Хотя какой же он русский? Режиссер — француз Ролан Жоффе. В главных ролях — Миша Бартон и Шантель Ван Сантен. Но выглядит этот балаган чисто русским. И даже хлеще.
Запоздалая ода «Тату», уже панегирик. Впрочем, и в «Детройт рок-сити» дело происходило в 78-ом, а снимали фильм аж в 1999-ом, когда от группы «Кисс» уже камня на камне не осталось. Так что — почему бы и нет? Действительно, почему бы не снять фильм о той странной и безумной мимолетной поре, когда молодежь всего мира (России и Японии, в основном) помешалась на двух безголосых псевдо-лесбиянках — проекте (не муз-группе, а именно маркетинговом проекте), суждено которому было гореть ярко, но не долго? Я помню то время — я учился в 5-ом классе, когда «грянули» Тату. То была чертовски интересная пора. И правда, почему бы не снять фильм о молодежи тех лет — о девчонках, вдруг открывших для себе существование и реальную возможность однополых отношений, о мальчиках, пускающих слюни на лесбиянок, омываемых дождём старческого брюзжания? Это и была бы Ода группе «Тату». А что сделала Анастасия Моисеева (автор романа) и прочие товарищи? Что это такое?
Американка приезжает к англичанке в Москву. Зачем? Зачем вообще нужен этот ход? Зачем им быть приезжими, иностранками? Ужасающий (читайте по буквам = у-ж-а-с-а-ю-щ-и-й) дубляж путает зрителей (меня, по крайней мере) окончательно и бесповоротно, ибо все персонажи в фильме необъяснимым образом изъясняются исключительно по-русски — более или менее. Шантель Ван Сантен и Чарли Крид-Майлз судя по всему отказались от услуг «дубляжистов» и наговорили русский текст самостоятельно. Мамия моя мия!… Вообще, все(!) реплики, произносимые в фильме, звучат словно «соль на рану» — я понимаю, что существующий «где-то там» мифический англо-русский оригинал сей фильм отнюдь не спасёт, но в таком виде я не смог досмотреть ленту до конца за один присест. Это выше моих сил и вне моего разумения.
Снято кино на уровне MTV-шного сериала «Клуб». Все актёры без исключения играют в лучшем случае бездарно, в худшем — «о, май гад… ай кэнт белив май айз». Сама история протекает в духе «Золушки» — беспардонный коктейль из жестоких реалий и сказочных хэппи-эндов. Добросердечный и порядочный продюсер в катастрофичном исполнении Белоногова (с того самого MTV), добросердечные и порядочные Татушки. Про этого вашего Ельчина даже говорить не буду.
Ролан Жоффе в интервью сказал, что хотел показать Москву как «город контрастов» — «развесёлая» и «распальцованная» тусня накокаиненых папашкиных мажоров по злачным клубам столицы, и угрюмая безрадостная жизнь «власть-неимующих» слоёв населения. Где это запечатлено в фильме — не знаю, хоть убейте.
Фильм так плох, что мне его жалко. Я сочувствую ему, как инвалиду детства. Эта лента может понравиться только 13-14 летним подросткам — и даже не потому что они тупые или недалёкие, а благодаря их наивности. Их не будет «корёжить» от умопомрачительных диалогов, от общего инфантилизма и сыплющихся с экрана банальностей. Главный (и возможно, единственный) плюс данного фильма — в его анти-претенциозности. Да, это девчачья сказка среднего пошиба. Да, так всё и задумывалось.
Жоффе на личном примере доказал, что в великой и могучей России даже каннскому лауреату под силу снять разве что шаржевую подростковую мелодрамку о старом как мир заблуждении что дескать «есть талант — будет слава».
(однако смотреть «это» практически невыносимо) | 0 | Bad |
8427 | «Этот список — жизнь.»
Я долго сомневалась с надобности просмотра мною этого фильма. Сказывалось тяжёлая тематика картины. Такие фильмы надо смотреть с определённым настроением. Спустя некоторое время, я всё же решилась потратить два часа своего времени на просмотр данной картины — и не пожалела. Фильм смотрится на одном дыхании, кадры моментально завораживают и чем больше смотришь, тем сложнее оторваться от экрана. Удивительная картина о человеческой жестокости, которая не знает, к сожалению, границ, о безжалостности фашистов, о зверском обращении с людьми, о принижении одной нации другой, фильм обо всех отрицательных качествах, скрытых в людях.
«Список Шиндлера» — это история о человеке по имени Оскар Шиндлер, который, будучи немцем и членом нацистской партии, становится спасителем огромного числа обречённых на смерть евреев. Но всё не так просто. Вначале Оскар Шиндлер был эгоистичным и равнодушным человеком. Он хотел нажиться на войне, эксплуатируя труд еврейского народа. Приехав в оккупированную Польшу, он хотел построить успешный бизнес. Всё было хорошо, пока он не начал смотреть вокруг себя. То, что он увидел — это гонения и убийства евреев без всяких причин, их массовое истребление без разбора: и женщин, и детей — было ужасно.
История — историей, но хотелось бы упомянуть и тот факт, что каким бы Шиндлер благодетелем не был, или каким бы его хотели показать зрителям, он таковым явно не являлся. Он спас работой на фабрике лишь тех людей, которые имели квалификацию -это очень корыстно, даже по меркам военного времени. Если спасаешь людей, то спасай всех, кто в этом нуждается, а использовать труд людей и обогащаться на этом, пользуясь сложившимися обстоятельствами — мягко говоря не красиво.
Конечно Спилберг слегка изменил книгу и реальную историю Шиндлера для удобного восприятия, но фильм — остается настоящей драмой, которая показывает нам — как нужно жить и что нужно делать, чтобы оставаться человеком в любой ситуации.
Из всего многообразия замечательных и проникновенных сцен могу выделить несколько. Во-первых, сцена, когда Шиндлер видит маленькую девочку на улице Краковского гетто, как она идёт, а вокруг неё крики, плач, рядом с ней расстреливают человека. Второй же раз, он видит уже её труп, который откопали вместе с тысячами других, для того, чтоб сжечь. Спилберг выделил на чёрно-белой плёнке пальто девочки, горящим, ярко-алым пятном. Ещё мне запомнился очень страшный момент, когда всех женщин завели в огромный подвал и выключили свет. Задевает за душу и финальная сцена, когда Шиндлер перед толпой рабочих начинает искренне, слезно жалеть о том, что не отдал последние гроши, ведь он мог спасти еще с десяток жизней. Я думаю, что каждая минута этого фильма пропитана трагедией и болью, поэтому каждая сцена имеет очень большое значение.
Спилбергу удалось с такой детализированной точностью воссоздать картину, происходящую в годы войны, что при просмотре фильма невольно чувствуешь себя очевидцем всего происходящего. Также я хотела бы заметить насколько хорошо подобран фон фильма — черно-белый цвет. Он здесь как нельзя кстати подчеркивает жизнь в годы войны, он не отвлекает зрителя на цветастую картинку, ведь здесь главное — происходящее, смысл, лица людей, их эмоции.
Этот фильм ценность для кинематографа. Он несет в себе память о тех событиях, которые не должны забываться, никогда. Пусть это тяжело осознавать, что творилось в войну, но только знание и память может предотвратить возможность следующего ада. Я считаю, что такие фильмы к просмотру в школе обязательны! | 2 | Good |
8428 | Фильм «В погоне за счастьем» я просмотрел три раза, и надо заметить- готов посмотреть его еще раз 10 и я уверен что буду испытывать каждый раз те же впечатления, что при первом просмотре. Сказать- отличный фильм, все равно что ничего не сказать, поэтому поведаю о тех эмоциях, которые я испытал при просмотре данного фильма.
Каждый день Крис Гарднер просыпается с мыслью что сегодня ему предстоит сумасшедший день, в течении которого он должен оббежать всех своих клиентов и вернуться домой не с пустыми руками, и каких усилий ему это стоит. И все ради того чтобы хоть как то содержать свою семью. Что имеет главный герой в своей жизни? Пожалуй ничего кроме истеричной жены, подростающего сына и этих гребанных денцетометров, сбыть которые очень и очень тяжело.
Денег, заработанных Крисом, хватает лишь на покрытие штрафов и долгов, жена пашет в две смены, и сынишка видя такую картину уже не требует от родителей дорогих подарков. И это несмотря на свой достаточно юный возраст. Я, как никто другой прекрасно понимаю его. Родители бы рады баловать Кристофера, но как это сделать, когда жизнь сковала руки наручниками, потеряв при этом спасительный ключик. И фильм про то как Крис Гарднер, несмотря ни на что пытается отыскать этот ключ под названием счастье!
Режиссер сумел прочувствовать и донести до зрителя психологию фильма, и выбрал героев которые отлично справились с непростыми ролями. Уилл Смит один из моих любимых актеров, и мне было непривычно видеть его в роли любящего отца, всеми правдами и неправдами цепляющегося за эту, полную неприятностей, жизнь! Отлично справился с ролью и доказал что способен не только играть героев спасающих землю от пришельцев, крутых парней и т. д. И нужно отметить тот факт, что роль Кристофера сыграл именно сын Уилл Смита, что наиболее натурально отразило в фильме отношения отца и сына, их любовь. Аплодисменты отцу и сыну за их работу.
Во время просмотра фильмов я всегда пытаюсь поставить себя на место главного героя. Что я и попытался сделать при просмотре «В погоне за счастьем». А как бы я поступил, чтобы я сделал на месте Криса? Хватило бы мне сил, выдержки, целеустремленности чтобы каждый день отчаянно сражаться с жизнью? Ответа к сожалению я себе дать не сумел, ибо пока сам не столкнешься с такими трудностями ответа не получишь.
Музыкальное сопровождение, сценарий. в котором много крылатых выражений, все на высшем уровне, поэтому мой вердикт:
P.S. Если есть мечта, оберегай её! | 2 | Good |
8429 | После просмотра этого фильма я навсегда зареклась читать отзывы, чтобы сделать для себя вывод стоит смотреть тот или иной фильм или нет… (давно пора было!). Как вы понимаете, фильм не вызвал у меня положительных впечатлений и чувства восторга… но это мое сугубо личное мнение! (для тех, кто как я — спешит ознакомится с отзывами, не посмотрев фильм)
Фильм пугает… пугает не так, как ужасы, мистический триллер или другая жуть-муть… а пугает своей возможной реальностью. Идея саморазрушения, ставшая идеей фикс главного героя, толпы безмозглых существ (так называемых людей), безропотно следуемых ей (невольно задаешься вопросом они вообще понимают зачем все это?), сам главный герой, доведенный до ручки его собственным укладом жизни… — становится дурно… неужели все так плохо в жизни?!?!. Неужели тотальное самоуничтожение и есть свобода?.. не хочется верить, все же каждому свое… Здесь, вероятно, сказывается мое банальное непонимание или неприятие этой идеи саморазрушения.
Не могу не согласится — фильм оригинален, он явно выделяется из общего потока творений американской киноиндустрии (возможно поэтому к нему до сих пор такой интерес). Игра актеров — на высоте (Брэд Питт открывает с каждым фильмом новую грань своего таланта!). Впечатляет и заставляет шевелить мозги к концу просмотра фильма объяснение всему происходящему (вот тут уж я сидела с выпученными глазами!)… но тем, не менее осталось немало вопросов, вызванных большей частью несостыковками с тем, что было представлено и какое этому дали объяснение…
В итоге:
(лично за оригинальность идеи!) | 0 | Bad |
8430 | Вы знаете.. я плакала. И я думаю, что я не одна такая.
Это действительно добрый и невероятно трогательный фильм, который каждый раз пересматриваешь с комком в горле, даже зная, что будет дальше.
Этот фильм.. в принципе он ничему не должен учить, но задумываешься о преданности. О преданности не собак, нет, а людей, которые рядом с тобой, да и о себе, а насколько предан ты своим родным, друзьям.. Он не наполнен ни единым спецэффектом, он не собрал невероятных кассовых сборов, но не даром он занимает 16 место из 250 лучших.
В нем также нет нудных диалогов, и пес вовсе не нарисованный и не говорящий, но эта история заставляет прочувствовать всех героев фильма.. а может даже и одного героя фильма Хатико, не смотря на то, что он пес.. добродушный и преданный. | 2 | Good |
8431 | В «Человеческой многоножке» представлен целый набор неприятных, унижающих и оскверняющих человеческое существо, сцен. Зритель, обладающий здоровой психикой, вряд ли сможет с восторгом отнестись к данному фильму и оценить всю «оригинальность» основной задумки. А она заключается лишь в отвратном представлении нереального издевательства над человеком. Кроме этого, в фильме можно отметить не совсем логичное поведение персонажей в некоторых ситуациях. Можно согласиться и с противоположным мнением, что не попадая в ситуацию, в которой неадекватный хирург соединяет троих людей, с помощью сшивания рта и ануса, невозможно представить и установить рамки нормального и логичного поведения. Но все таки, самосохранение и самозащита у некоторых персонажей стремительно падала к нулю, несмотря на то, что эти качества должны быть на пределе в критических ситуациях.
Исходя из мною просмотренного, цель создания «Человеческой многоножки» — это вызов отвращения и непонимания у зрителя. Судя по оценкам и комментариям к фильму, поставленная задача была выполнена с немалым успехом. Если оценить и другую сторону сложившегося суждения у зрителя, то хочется спросить: чего вы ожидали, смотря фильм под названием «Человеческая многоножка», относящийся к жанру «ужасы»?
Задумка с оригинальностью в вызванном отвращении, слабая ее реализация, но выполненная задача, засчет полной неприязни к экранизированной ситуации. Фильм не вызвал никаких других эмоций, кроме отвращения. Страх и ужас заключен лишь в отвратности и неприятии такого издевательстве над себе подобному. Оценку ставить не хочется, смотреть не стоит, кроме презрительного «фи» и зря потраченного времени ничего не приобретете. | 1 | Neutral |
8432 | Этот фильм из разряда обязательных к просмотру. Мне сейчас очень трудно подобрать слова, что бы описать эмоции, вызванные сеим произведением. В 92 году Иствуду удалось сотворить некий памятник всему жанру вестерн. «Непрощенный» подвел итог всей эпохи дикого запада. С тех пор если и снимали «вестерны», то они ни к чёрту не годились.
Вообще, перефразирую известную цитату и скажу, что в этом мире существует два типа вестернов, мой друг: с Клинтом Иствудом, и без него (!). Ну может отдельно еще взять фильмы Серджио Леоне без этого актера (две следующих после «долларовой» трилогии режиссёрских работы и продюсерский фильм, а именно «Меня зовут никто» 1973 года). А когда Клинт выступает в качестве актера и, еще важнее, режиссёра (!), плюс автором заглавной музыкальной темы, то пройти мимо подобной картины будет непоправимой ошибкой.
Что особенного? спросите вы… всё. Каждая мелочь, каждая вылетевшая из ствола пуля, каждый выпитый глоток виски, каждый персонаж колоритен и уникален по своему. Так же оригинален сюжет и сама концепция событий. Т. е. обычно ковбои предстают на экранах неуязвимыми, бесстрашными стрелками, палящими направо и налево. Настолько быстрыми и точными, что попасть в муху на скорости для них не проблема. Здесь же мы видим ушедших на пенсию, еле подвижных стариков (Иствуд и Фриман), один из которых рассыпается на ходу и паршиво стреляет из винтовки, а другой не может убивать из-за угрызений совести. Третий вообще полуслепой, выпендривающиеся шкет, не убивший и мухи за всю свою жалкую и пока недолгую жизнь. А чего только стоит тщеславный «англичанин Боб». Этот надменный старик, так презренно относящийся к жалким людишкам, получил «урок» от Малыша Билла. И несмотря на это продолжал гнуть свою линию, покидая небольшой городишка «Биг Виски».
И отдельных аплодисментов заслуживает Джин Хэкмен, сыгравший шерифа, «Малыша Билла». Представитель закона и в то же время жестокий палач, быстрый стрелок и паршивый плотник одновременно. Разоблачитель лжи Боба и поддавшиеся искушению славы. Словом, не всегда понимаешь, заслуживает он пули или нет. Хэкмен вполне справедливо получил Оскар за свою роль.
Несмотря на спокойное повествование событий, фильм держит в напряжении все 2 часа. Чего только стоят сцены, когда Билл изымал оружие у гостей городка. Это высшее мастерство, так поставить картину, чтоб без единого выстрела приковывать зрителей к экрану. Но перестрелки конечно же присутствуют. Может их и не так много как в среднестатистическом вестерне, но зато каждый выстрел в «Непрощенном» имеет значение и делает кино особенным. Клинт Иствуд заслуженно получил Оскар за режиссуру и лучший фильм.
Немного о значении. Как то раз я услышал, что «Гран Торино» это Грязный Гарри на пенсии. Доля правды в этом есть. Так вот, по аналогии. «Непрощенный» это Блондинчик в отставке. В хорошем смысле. Когда Уилльям Манни хоронил свою жену в кадре, тем самым Иствуд прощался с эпохой вестерна, который утратил свою популярность, но остался в сердцах многих киноманов. А после финальных титров я чуть не расплакался. «Посвящается Серджио и Дону». Вот что значит уважение и признательность. Благодаря этим режиссёрам, Иствуд и обрел невероятную популярность. А так же немалому научился, что пригодилось ему в качестве кинопостановщика.
Заслуженная оценка шедевру с большой буквы. Фильм на вес золота. | 2 | Good |
8433 | В номинации «самый жестокий фильм года» победит именно этот фильм. Сомнений нет. И дело тут даже не в количестве (и в качестве) разборок, а в самой атмосфере, сгущенной из абсолютной реальной жестокости с явными вкраплениями садизма.
ДиКаприо не перестаёт удивлять (причём, приятно удивлять!), Мэтт «Борн» Дэймон отлично вписался в роль, хорошо сумел передать напряжение.
Суть фильма понимаешь не сразу, а я бы даже сказал, что первую его половину смотреть скучно, ибо всё очень тускло и невнятно. Зато потом, ближе к середине входишь в азарт и с неподдельныим интересом следишь за ходом событий.
В целом интересно, захватывающе, шокирующее, местами пошло. Но врядли фильм захочется дважды смотреть. | 1 | Neutral |
8434 | Три диких, но очень симпатичных итальянца — Серджио Леоне, Дарио Ардженто и Бернардо Бертолуччи на троих сообразили один из лучших вестернов и вистории кино. Как пафосно бы это не звучало. Плюс выписали из Италии Клаудиу Кардинале и замечательного композитора Эннио Морриконе. Добавив для разнообразия Генри Фонду и Чарльза Бронсона, дабы не быть обвиненными в антиамериканском заговоре против святая святых)
Есть большие подозрения, что в детстве маленький Родригес настолько впечатлился персонажем Бронсоном, что практически полностью срисовав с него своего Эль Марьяччи. Удивительно точно передан образ женщины — «Можете позабавиться со мной прямо здесь, даже позовите дружков. Чтобы очиститься мне понадобится ванна горячей воды, на память останется лишь еще одно неприятное воспоминание.» Женщина явственно ощущает свою силу и власть над мужчинами. Кардинале просто умница. Ну пострелялись мужики, посводили счеты, самореализовались и что? А женщине досталось то, за что все бились. И не надо было делать лишних движений.
Такой вот антиженский и проженский вестерн в одном флаконе. Говорить еще можно много. Но в памяти остаются яркие образы — напряженная и красивая музыка Морриконе, холодный блеск голубых глаз Фонды, ухмылка и спокойствие Бронсона, встревоженная и безумно красивая Кардинале. Много чего. На небосклоне очень удачно сошлись все звезды. | 1 | Neutral |
8435 | Даже в самые пасмурные, дождливые дни я пытаюсь найти на небе светлое пятнышко. Даже в самой тёмной комнате я ищу окошко, хотя бы небольшую щелочку между рамой и подоконником, между кирпичиками, чтобы увидеть свет, маленький лучик, дающий надежду. Даже в самом омерзительном по его поступкам человеке я пытаюсь проникнуть настолько глубоко, чтобы увидеть светлые вкрапления на чёрном покрывале его души. Глупо, скажете вы? Быть может, я не отрицаю, но это помогает жить. Хорошего в нашем мире больше, чем плохого, нужно только как следует поискать. И даже в самой обречённой по сюжету на несчастливый конец драме я стараюсь найти что-то позитивно лёгкое, жизнеутверждающее, толкающее на совершение исключительно добра. Толкающее на действие делать наш мир лучше…
Эту печальную историю трёх молодых людей мне посоветовала очень чувственная девушка, вкусу и суждениям которой я могу полностью довериться. Но, несмотря на то, что фильм этот мы долго обсуждали и искали, и я догадывалась о том, что по сюжету он будет, мягко говоря, «не из лёгких», он всё равно застал меня врасплох. Как, скажем, сторож ребёнка, ворующего яблоки. Те же растерянность и испуг были написаны у меня на лице. С самых первых кадров. И если от сторожа ещё можно удрать, побросав аппетитные плоды и перемахнув через забор, то этот фильм, эти кадры остаются в памяти. Как бы я этого не хотела, как бы ни противилась воспоминаниям о двух парнях с голубыми, как ясное летнее небо, глазами, они передо мной. Они танцуют внутри меня.
Если судить, взяв в расчёт наш менталитет, то Рори и Майклу ещё повезло, и кто-то, побывав в наших, муниципальных заведениях для обездвиженных инвалидов, добавит: «По-крупному повезло». Два парня находятся под опекой оборотистой женщины и кучи её помощниц на окладе. Они моют, развивают, кормят и всячески помогают инвалидам, пытаясь скрасить их жизнь. Никто не обвинит этих женщин в равнодушии или жестокости, напротив. Но молодые парни, пусть и неполноценные, но ясные умом, разве они могут радоваться образу жизни «в четырёх стенах»? Разве могут быть удовлетворены? Вы сами найдёте ответ на этот вопрос, заглянув в их глаза. У одного в них плещется страх, у другого — тоска смертная.
С появлением в жизни Майкла Рори его бесполезное существование сменяет другая, совсем не похожая на прошлую жизнь — яркая, полная смеха, новых людей, впечатлений, запахов. Это всё как ярмарочная карусель, как лучший в мире аттракцион, которого он никогда не видел. Вхождение в самостоятельную жизнь для него точно для нас прыжок с парашютом — он вроде и есть, но может не раскрыться. И эти трогательные, первые членораздельные звуки, и свои собственные попытки к действию. Он может. Он делает это сам. Он танцует внутри себя…
И если танец Майкла ровный, чуть испуганный, нежный и такой робкий, то у Рори внутри настоящая пляска, оживший вулкан страстей, которому он не позволяет вырваться наружу. Это человек-ураган, заключённый внутрь беспомощного тела. Это парень, чьё желание жить сильнее всех желаний окружающих его полноценных людей. Это молодой красавец, вынужденный в душащем и его самого сарказме находить защиту, оставаться менее уязвлённым.
Они такие разные, но такие честные перед этим миром. Они живут, они существуют, они дышат… Они — одни из нас… И рядом с ними девочка — прекрасное создание, посланное оберегать двух калек. В их глазах она совершенна. Она магически прекрасна, она удивительно чутка, она надёжна и честна… Она сама ещё ребёнок, которому открылись реалии суровой жизни, едва она переступила порог чужой квартиры. Жестокие реалии серо-чёрного цвета, которым выкрашен путь Майкла и Рори. Она не понимает, что даёт им надежду, она и не собиралась её давать. Но влюблённые люди слепы в своём чувстве. И розовые очки сами дорисовывают нужную сознанию картинку. Вводя в пьянящее заблуждение, что всё прекрасно, что всё так и будет… Всегда. Что танец внутри не закончится.
И мне этого хотелось. Хотелось, чтобы эти молодые люди жили долго и счастливо в своём крошечном и хрупком мирке, так любовно построенном и так тщательно оберегаемом. Мне хотелось подарить им немного любви и тепла, хотелось оберечь и оградить их. Но. С моих глаз тоже упала розовая пелена. Чудес не бывает.
И это печально. Ужасно банальная несправедливость, не так ли?
Я всегда была равнодушна к раздаче золотых болванов, ибо мнения мастистых кино академиков никогда не совпадало с моим. Но этот фильм — единственный и беспрецедентный случай — когда я сгрузила бы все золотые фигурки и отдала Робертсону. Не спорю, МакЭвой был чертовски хорош и убедителен в роли отчаянного бунтаря, а Гарай просто прекрасна как воплощение мальчишеских желаний и мечт, как символ сострадания и нежности, но то, что показал жестами Стивен — воистину шедеврально. С какого-то кадра перестаёшь понимать, что перед тобой — искусно выполняющий своё дело актёр, и действительно перемещаешься в его мир — мир брошенного калеки, который мечтает найти себя… Который просто танцует…
Великолепное кино. Чувственное. С нотками сентиментальности и горечи, но плотно пронизанное чувственностью и человечностью. Последнее, кстати, очень важно, ибо сейчас об этот аспекте сострадания все забывают. Оно заставит вас немного забыть о своём эгоизме, пусть и на пару минут, и оказаться в водовороте чужих проблем; в бурлящем потоке, которому не противостоять. Но сопереживать можно. И нужно.
Смотреть в одиночестве.
А я пока допью свой слегка остывший кофе, отставлю чашку, и уйду в бесконечность нашего мира, где в помощи нуждается не один, и даже не десяток человек. Начать нужно с себя, бесполезно не сетуя на жестокость мира. Без долгих раздумий, просто начать, позволив хотя бы ещё одному человечку на земле потанцевать внутри себя, не думая о завтрашнем дне и своей угнетающей участи.
Танцевать, забыв обо всём… | 2 | Good |
8436 | «Для людей всегда экзотично то, что находится далеко от них…»
Известна мораль, что только те люди, которые не требуют от жизни большего, чем то, что имеют, получают это большее на зависть недругам. «Аладдин» — мультфильм не только цветной по своему замыслу, берущему начало у роскошных арабских сказок. Он цветной в плане психологии и типов человеческих характеров. Для маленьких детей это просто увлекательная сказка, для детей постарше это некий справочник жизненных ситуаций, которые порой попадаются в реальной жизни. Так Аладдин — беспризорный и озорной парень, который никогда не унывает и показывает, что можно быть одновременно бедным и счастливым. Жасмин — дочь султана, живущая в роскоши, но страдающая от этого. Ей хочется жить простой жизнью, но не позволяют обстоятельства (выбор жениха — это не просто так с человеком познакомиться). Джафар — визирь со своими видами на Жасмин, коварный и хитрый, пользующийся большим доверием султана, но ограниченный его властью. И, наконец, Джинн — могучий друг, способный творить любые чудеса, находящийся, однако, в рабстве внутри лампы. Четыре ключевых персонажа, взаимосвязанных друг с другом и, буквально, противоположных друг другу. Этот «разношёрстный» квартет и породил целую историю, где можно много раз увидеть примечательные вещи.
Что же тут можно сказать? Мимо таких мультфильмов нельзя пройти мимо — уж слишком они жизненны и романтичны. По ним можно понять, насколько «сказка ложь, да в ней намёк». Тем более учитывая тот факт, что восточные сказки всегда были направлены на выявление в человеке чистосердечия, мудрости и справедливости. Не в обиду отечественным сказкам говорю я это, просто чтобы знали — чудеса случаются, может и не так, как это написано в сказках, но результат всегда одинаков.
Вывод таков: никогда не стоит гнаться за чем-то большим, сломя голову и не обращая внимания на предупреждения. Аладдин, разумеется, не совсем уж голову потерял, но получил подарок от Судьбы, за который стоило побороться и сделать счастливым не только себя. | 2 | Good |
8437 | Прошло 15 лет с момента выхода фильма, а Данила Багров и по сей день продолжает существовать в умах людей, как герой своего времени, а может, и вне времени. Персонаж, безусловно, культовый. Но герой ли?
Данила образца первого «Брата» не плоский, не однобокий персонаж, каким многие себе его представляют. У него есть как плюсы, так и серьезные минусы, а это уже говорит о том, что он не герой. Он скорее жертва. В фильме он показан как жертва эпохи, ее уродливый ребенок, который всеми силами пытается стать человеком с большой буквы, но не знает, как это делается и не может знать в принципе, потому что время было бесчеловечное. Поэтому Багров выбирает тот путь, который кажется ему единственно верным. Путь примитивный, жестокий, но подкупающий своей прямолинейностью и кажущейся эффективностью. Мочить хачей на рынках? Ну конечно же каждый подросток в то время мечтал об этом и сейчас эта идея популярна. Персонаж моментально становится воплотителем мечт униженных и оскорбленных, что есть беспроигрышный кино-прием для обретения всенародной любви. Прием можно было бы назвать дешевым, а Балабанова — спекулянтом, если бы сам режиссер не понаоставлял для нас в фильме массу подсказок, векторов, перипетий, которые призваны регулировать и удерживать в разумных рамках наш слепой восторг от чистого душой ангела смерти.
Данила — обделенный ребенок, он хочет справедливости и правды, но его благие намерения ведут его прямиком в ад. Те, для кого Багров — герой, просто спасаются таким образом от ощущения своего бессилия что-либо изменить. Они видят человека, который идет и вершит суд над теми, кто этого заслужил. Но при этом забывают, что невинных нет и что к каждому в дом может прийти такой «Робин гуд» и свершить свое правосудие.
Багров — индикатор болезней общества, лакмусовая бумажка для нищего духом поколения, которое не знает как, не умеет жить, а знает и умеет лишь выгрызать для себя то жалкое подобие жизни, каким представляется существование безликой, озлобленной, измученной массы потерявших человеческий облик людей. | 1 | Neutral |
8438 | После выхода «Сундука Мертвеца» и столь неожиданного финала этого фильма, все надеялись на такое же феерическое продолжение. Получили…, но не то что ждали. Создатели словно забыли, что существует еще и второй фильм. Никакого продолжения любовный треугольник Джек-Элизабет-Уилл продолжения не получил, и это удручает. Весь фильм весьма сумбурен, сценарий громоздок и местами не понятен. Многие моменты излишни и скучны.
Содержание заменили спецэффектами, после просмотра осталось много вопросов. Не скажу, что фильм плох. Я, как фанат Пиратов, не могу такого сказать. Однако фильм не оправдал моих ожиданий. А конец вообще глупый.
И этот фильм не цепляет, как Сундук Мертвеца.
Второй фильм зажег, а третий погасил — сказал здесь кто-то… и оказался абсолютно прав.
Только потому что я поклонник этого фильма и Джонни Деппа(который в ПКМ 3 представлен свихнувшимся дурачком): | 2 | Good |
8439 | Классический пример сопливого посредственного американского кино для тинейджеров. Сюжета, как такового нет и после 10 минут просмотра уже точно знаешь, чем все закончится. Десятки фильмов-близнецов было уже снято, показано, спародировано и непонятно, зачем было такой фильм делать еще раз в 2007 году.
Удивило, что главная героиня не начала учить «трудных подростков» капуэйро и отсутствие выразительной линии: латинос Родриго — брат Хосе, который не хочет, чтобы «училка делала из его брата размазню».
Если у вас проблемы с национальной терпимостью и рассовыми предрассудками, посмотрите лучше «Американскую историю Х», а не этот нудный, предсказуемый до ужаса фильм. | 0 | Bad |
8440 | Посетила предпремьерный показ. От Бондарчука ничего выдающегося не ждала, но в глубине души искренне надеялась на чудо, так как все произведения Стругацких были в свое время мною прочитаны и до сих пор горячо любимы.
Произошел какой-то пшик. Для чего, для кого — непонятно. Много и от души смеялась, все бы ничего, но я ведь не на комедию пришла.
Нет ощущения целостности сюжета. И здесь речь идет не об отсутствии логической концовки, так как нас еще ожидает вторая часть шедевра. Все так отрывочно и не интересно, что сил нет. А любовная линия, кажется, вообще была насильно вживлена в основное повествование. Господин Бондарчук перед показом фильма долго распылялся на тему, сколько сил и времени было потрачено на предсъемочный этап, сколько нашивочек разного цвета нужно было сделать для формы солдат и как сложно уследить, чтоб у каждого была своя нашивочка со своим значением. Знаете что, лучше бы вы над сценарием подольше посидели, а за нашивочки вас зритель «пинать» бы не стал.
Про отсутствие режиссерских находок и про «где-то я уже это видел» писать не буду — об этом сказано достаточно.
Качеством картинки и спецэффектами фильм тоже не впечатляет. Взять, к примеру, начало: главный герой летит на своем космическом кораблике. Ладно, про внешний вид корабля-из-матрицы в открытом космосе можно, пересилив себя, сказать: «Да, хорошо, правдоподобно». Но почему рубка корабля такого совкового качества? Это же не «Москва-Коссиопея»! И так весь фильм: где-то красота, а где-то 80-е. Видимо, огромного бюджета фильма на все не хватило.
Далее о героях.
Максим вышел каким-то недалеким американским суперменом: суперсила, суперспособности, суперулыбка, в конце концов. На этом ли стоило акцентировать внимание зрителей?
У актрисы, исполняющей главную роль, прекрасно получилось сыграть дурочку, просто великолепно. Но вряд ли этого хотел от нее режиссер.
Из молодых актеров выделяется Петя Федоров. Прямо из штанов выпрыгивал паренек, чтобы доказать, что для него сериал «Клуб» — это не потолок и что он способен на что-то большее. Мне кажется, доказал. С фильмом, конечно, ошибся, но что поделать.
И еще вопрос возник: зачем, зачем брать в фильм Куценко, если ты собираешься снимать серьезный фильм? Это же априори комедия получится!
В шоке от господина Мазаева. Кто посмотрит кино, думаю, меня поймет.
Итог: Ф. Бондарчук — плохой режиссер и плохой актер.
А самое-то грустное, что люди ведь правда старались, правда хотели как лучше, и это очень заметно. Но, к сожалению, пшик. | 1 | Neutral |
8441 | Прочитал все отзывы на фильм. Поразило, что они столь негативны. Посмотрел фильм в начале февраля, да, тогда он оставил после себя не очень приятные впечатления по сравнению с ожиданиями. Но сейчас, спустя месяц, вновь пересмотрев, возникли другие мысли. Не нужно воспринимать этот фильм как неудавшуюся попытку снять полноценный современный остросюжетный экшн.
Юнгвальд-Хилькевич уже снял 3 таких фильма, доказал, что он Мастер с большой буквы. Кстати, мне «Мушкетёры 20 лет спустя» и «Тайна королевы Анны» нравятся больше чем 1 часть. В этот раз режиссер не претендовал на что-то грандиозное, уровня прежних фильмов. Нет, «Возвращение мушкетёров» — это такой своеобразный капустник, вечер памяти, составленный из небольших характерных зарисовок, параллелей с прошлыми мушкетерскими фильмами, микросюжетиков, вызывающих у зрителя улыбку, ностальгические воспоминания, радость от того, что актёров: весёлого балагура Портоса, смелого и темпераментного Д`Артаньяна, благородных Атоса и Арамиса, высокородного, но подлого их антипода Де Жюссака — можно лицезреть в прежнем образе. Обычно такие капустники проходят в узких театральных кругах, а тут многим миллионам предоставляется возможность лицезреть его. Сюжет здесь играет третьестепенную роль, в фильме он на заднем плане, поэтому не стоит упражняться в поиске разных нестыковок и того, что считают «ляпами» по аналогии с другими, «настоящими» фильмами.
Каких откровений и глубины мысли вы ждали от фильма с 60 — 70 — 80-летними актерами в главных ролях? Цель фильма другая. Времена расцвета их карьеры уже давно миновали, актёры и режиссер это прекрасно знают, играют для себя, шутят, получают удовольствие от процесса, молодёжь помогает им в этом.
Этот фильм — для них, это подарок, а зритель пусть наслаждается, если хочет, но не теми качествами, которые обычно оценивают в фильмах, а самим фактом воскрешения старых образов, наслаждается самими Михаилом Боярским, Валентином Смирнитским, Игорем Старыгиным, Вениамином Смеховым, Анатолием Равиковичем, Владимиром Балоном, незамысловатым, простым, почти не пошлым сюжетом, столь редким в наши времена «чернухи», крови, смакования психических отклонений и девиантного поведения, грязного псевдореализма.
Лёгкая романтичная и ностальгическая сказка без претензий на большее. | 2 | Good |
8442 | Ещё в 2005, как увидел в продаже DVD диск и удивился, что сняли продолжение прекраснейшей комедии. На коробке не увидел имени Джима Керри и уже понял, что хорошего можно не ожидать, но надежда была.
Что ж… Сам удивляюсь как я смог досмотреть этот УЖАС. Актёры УЖАСНЫ, бюджет огромен для комедии (на такие деньги снимают отличные фильмы с хорошими спец эффектами), но спец эффекты тут просто УЖАСНЫ. На такие деньжище, прекрасно видно графику, какие-то пластмассовые волосы. Фильм 2005 года, а выглядит, будто начала 80-х. Куда ушли 80 миллионов долларов? Я бы потратил эти деньги с большей пользой.
Конечно же сюжет отсутствует.
Я так понял, что Сына Маски снимали как детскую комедию. Но тут ни одной, хотя бы чуть чуть смешащей шутки. Просто БРЕД. В отзыве можно посмотреть на слова, выделенные жирным шрифтом и понять, каким мне показался фильм (а вообще думаю всем он показался таким). | 0 | Bad |
8443 | Вот и вновь нам выпало «счастье» лицезреть очередную комедию, произведённую русским кинематографом. За последние два-три года понятие «хорошая и смешная русская комедия» у меня стало ассоциироваться с понятием «чудо». И то, и другое случается крайне редко и носит сверхъестественный характер. Причём подобные чудеса случаются ещё реже, нежели обычные. Увидев пару месяцев назад трейлер на фильм «Беременный» я сразу понял, что и в этот раз чуда ждать бессмысленно. За последние годы я ещё разу не выходил из кинотеатра после просмотра комедийного фильма российского производства с улыбкой на лице. Просмотр обычно не оставлял ничего, кроме неприятного осадка в виде грусти за русское кино и жалости за потраченные деньги и время. Поэтому в это раз я таких ошибок не совершал, мало того, посмотрел эту картину я лишь из чистого любопытства. Ведь правда же интересно узнать, можно ли снять ещё хуже и скучнее тех же «Самых лучших фильмов» к примеру. Хуже может и не получилось, но достичь этого же уровня Сарику Андреасяну и его команде «удалось».
Сюжет: Так называемый фильм рассказывает нам о мужчине, который всей душой желал первенца. Собственно он его и получает, только вот забеременел именно он. Далее на экране будет твориться полный абсурд, который я не могу вам описать, да и, если честно, большого желания не имею. Сами всё увидите. Многие (как и я в своём детстве) смотрели фильм «Джуниор» с Арнольдом Шварценеггером. Так вот, «Беременный» — это жалкая пародия на очень не плохую американскую комедию. Печально становится с самых первых кадров, уже после первых минут просмотра становится ясно, что ничего хорошего нас впереди не ждёт. Что больше всего нервирует в картине, так это её общая ужасная маразматичность и нелогичность. Про юмор даже говорить не стану — им там и не пахнет. За всё время улыбнулся раза два-три. Именно просто улыбнулся, но не более. Хоть картина старается насмешить зрителя очень часто, но это скорее смотрится печально, нежели весело. Шутки просто блещут тупостью и плоскостью, а главные герои блещут неадекватностью своего поведения. В общем, все признаки типичной среднестатистической русской комедии соблюдены. Можно охарактеризовать весь фильм процитировав одного героя из фильма «12» Михалкова: «Да это же бред, господа, бред!»
Актёрский состав: Режиссёром фильма является Сарик Андреасян, известный нам по таким «всемирно известным шедеврам», как «Служебный роман. Наше время» и «ЛОпуХи: Эпизод первый». Собственно, он не стал изменять себе, так сказать, своему мастерскому почерку, и снял, опять таки, в той же ужасной манере. Игру Дюжева и игрой то назвать нельзя, одно сплошное кривлянье. По моему мнению он далеко не самый лучший актёр, но такой ужасной игры я всё-таки не ожидал. Тоже самое можно сказать и про весь остальной актёрский состав. От их так называемой актёрской игры лишь одна реакция — рвотный рефлекс. Во всём этом печальном тёмном облаке лишь один светлый лучик — игра Галустяна и Шаракоиса (известного нам более всего по сериалу «Интерны»). Если бы ни эти двое, то я так бы и просидел весь фильм ни разу не улыбнувшись.
Итог: Чтож, пора подводить итоги. А подводить тут и нечего — опять ужасное подобие комедии от русского кинематографа. Настоятельно вас уверяю, не смотрите сие творение — зря только время потеряете. Про поход в кинотеатр даже заикаться не буду. А люди в кино идут, и картина не только окупилась, а и собрала довольно большой гонорар (при бюджете в два миллиона долларов картина собрала уже восемь). А пока люди будут есть этот продукт и платить за него деньги, пока такие картины будут получать высокие финансовые прибыли — до того момента мы будем иметь возможность «наслаждаться» этими «шедеврами кинематографа». | 0 | Bad |
8444 | Действие фильма разворачивается примерно в 1930-е годы в Европе (судя по всему Италия). Два мошенника решившие сбежать из тюрьмы оказываются в одном и том же туалете одного и того же тюремного эшелона. Но что бы сбежать одному из них (Феликс) пришлось в прямом смысле использовать второго. Позже сбежав из поезда,
Феликс поймет то, что люди, ждавшие этого побега и спланировавшие его вовсе не ждали именно его. Теперь ему сделали «предложение от которого нельзя отказаться» и ему придется начать работать с шулером N1 — Филипом Бенгом по прозвищу «Маэстро».
С этого и начинается замечательный фильм «Блеф», который Я имел удовольствие посмотреть. Великолепная игра Адриано Челентано и Энтони Куинна не оставила меня равнодушным. Фильм веселил нас не долгие к (сожалению) 1,5 часа. Огромное количество эмоциональных и смешных моментов не сможет оставить вас без улыбки.
Фильм очень напоминает американскую киноленту «The Sting» — «Афера». Которая дала начало всем остальным ограблениям или крупным обманам в мире кино будь-то хоть «Друзья Оушена» или чешский фильм «Ва-банк». Но они значительно отличаются друг от друга, и это различие дополняет их по-своему. Более живая и эмоциональная игра в фильме «Блеф» режиссера Серджио Корбуччи дает фору Афере и современным фильмам о «блефах». | 2 | Good |
8445 | Я скоро совсем потеряю надежду на то, что у нас снимут, наконец-таки, фильм которым можно будет гордиться, ведь всё для того имеем, так в чем же дело?
Фильм в целом не плохой, но… не хватает чего-то! А чего именно — читайте дальше.
Для начала о 3D формате!
Большую часть фильма, а именно 80% я смотрела без очков, т. к. эффекта этого не было вообще! только в 4-5 сценах, когда намечалось нечто мистическое, всё остальное время — я смотрела обычный фильм, чему была несказанно рада! Создатели сами подтвердили, что всего 20 минут фильма конвертировалось в 3D. Зачем тогда вообще было мучиться?
Про зрителей!
В зале была гробовая тишина, т. к. кроме меня из 300 мест занято было только 4!!! Многообещающее начало! Хотя реклама, по моему, была хорошая.
Про фильм в целом.
Если сравнивать с «Цветком Дьявола» то это, простите, шедевр! Первая половина фильма даже очень радовала и увлекала, но потом… и особенно концовка… смазано как то, пресно, вяло и скучно.
Спецэффекты.
Если потрясающие виды рек, лесов и прочей природы это графика — то несомненно заслуживает похвал, а так… прожилки на лице Марины срисованы с «Дневников вампира», сцены с левитацией пахнут «Летающими кинжалами» причем один в один, а больше то и смотреть не на что.
Грим.
Плохо!
Очень как то не естественно смотрелись шрамы на лице колдуна, и лица демонов тоже выглядели глупо. Похоже на работу гримера/студента-первокурсника.
Актеры.
Марина — не о чем! сыграла саму себя, похоже. Персонаж сменил 3 образа, а актриса даже и не поняла наверно. Жаль.
Злодей/колдун — благоговейного ужаса не вызвал. Мужики с пушками были гораздо убедительнее и страшнее.
Очкарик/ботаник — очень старался и в целом свою миссию выполнил.
Белая псинка — лучше всех!
Музыка.
Порадовала только Алина Орлова с песней «Спи» которая приглянулась после просмотра трейлера, а остальное не тронуло.
P.S. Самое-самое в этом фильме это пейзажи горного парка в Сортавальском районе Карелии. Очень красиво и свежо!
Моя оценка (за природу) | 1 | Neutral |
8446 | Со времен выхода первой части «Самого лучшего фильма» прошло 3 года. Что нового приготовила третья часть? По большому счету ничего нового. На протяжении всех трех частей можно наблюдать однообразные не смешные шутки. Стабильно? Стабильно. Но стабильность — не всегда хорошо. Данный фильм — прямое тому подтверждение.
Хотя Гарик Харламов все же как то попытался преобразить третью часть. Убрать из «Самого лучшего фильма» всех камеди клабщиков, придумать более менее приемлимый сюжет, пригласить для участия в этом фильме известных актеров — эту не легкую работу пришлось проделать Гарику Харламову, чтобы у него смог получится нормальный фильм. Но все эти старания не были оправданы.
Все таки если это комедия, то в ней должен присутствовать юмор хотя бы среднего качества. А в данной картине даже и его нет. Да уж, все сделали Харламов и компания для создания кинематографической «бомбы», а про то, чтобы написать десяток хороших шуток — забыли. Ну подумаешь, что в комедии не будет юмора. В предыдущих двух частях без этого как то обходились. И сейчас обойдемся.
Пародии в фильме тоже на довольно низком уровне. Но, справедливости ради нужно отметить, что, некоторые пародии было довольно интересно смотреть. Но, этих пародий было всего 1 или 2. И то, об уровне пародий я сужу, сравнивая их с предыдущими двумя частями. Хотя, возможно я не прав, и пародии были что надо. Но это чисто мое мнение.
Об актерах тоже нужно сказать пару слов. Александр Балуев, Михаил Ефремов, Александр Семчев — хорошо исполнили свои роли. Гарик Харламов, Петр Винс, Екатерина Кузнецова — не очень хорошо. Вот таким вот простым способом можно охарактеризовать игру актеров.
Что же получается в итоге?На мой взгляд,«Самый лучший фильм 3-ДЭ» особо ни чем не отличается от предыдущих частей. Но, сказать, что третий фильм хуже этих двух частей — нельзя. Вот и получается, что третья часть находится на стабильно плохом уровне. | 0 | Bad |
8447 | Найт Шьямалан — режиссер, равно как и сценарист, отличный. Мне понравились все его более-менее известные работы, в них есть некоторая изюминка, шарм. Он создает красивое, психологическое, умное кино, как правило, таящее в себе множество неясностей. «Шестое чувство» — один из его лучших фильмов, что подтверждает КиноПоиск.
Это фильм, развивающий интригу в самом начале, и держащий напряжение до самого конца, фильм, который с самого начала показывает то, чем он является — триллер, да, сухое название для жанра, сложно одним простым словом характеризовать весь безграничный жанр, вы просто должны это увидеть (если, конечно, ещё не успели посмотреть) и понять сами. Это просто торжество современного кинематографа, который, к слову, в последнее время не очень-то щедр на шедевры.
Актерский состав просто превосходен. Уж не знаю, как Хэйли удалось так жизненно, ярко и эмоционально сыграть роль не совсем обычного мальчика, но факт остается фактом — сыграл он настолько хорошо, что, пожалуй, даже Брюс на его фоне не выглядит суперзвездой Голливуда, хотя и его игра выше всяких похвал. Отношения этих двух людей — основа почти всего фильма.
Атмосфера, это сложно передать словами, но фильм как будто затягивает вас во все эти сюжетные перипетии, от чего полтора часа проходят как одно мгновение. Мистический триллер, вкупе с высокоэмоциональной драмой и запоминающимися персонажами — примерно так можно охарактеризовать фильм.
Не знаю, один ли я не раскусил фильм на середине, но финал — это просто шок. Такого откровенного и впечатляющего финала мы не видели нигде, кроме, пожалуй, «Бойцовского клуба», но если там подозрения о завязке истории приходили в голову ещё во время просмотра, то здесь этого нет. Сложно описать, насколько хорош, гармоничен и интересен сюжет и все его повороты.
Можно ещё долго рассуждать обо всех плюсах картины, восхищаться всем драматизмом и продуманностью, анализировать отдельные сцены, но я этого делать не буду, ибо за меня это уже сделали десятки других пользователей. Просто скажу, что это уже классика, пропускать такое непростительно. | 2 | Good |
8448 | Я люблю КВН. Очень. С самого детства смотрю и буду смотреть эту замечательную передачу. И должен отметить что РУДН и «УЕ» всегда были у меня в фаворитах. Я надеялся что фильм получится отменный, не то что шлаки Камеди клаба.
Но к сожалению старик Бен как всегда ошибся…
Нет, не скажу что фильм очень плох. Отдельные моменты очень порадовали, отдельные вызвыли ностальгию (сценка с Красной шапочкой в исполнении Жени), некоторые моменты совсем ничего не вызвали. Проблема в том, что от таких маститых квнщиков ждешь что-то заоблачное. Хотя чего было ждать, Писаренко и Никишин уже «радовали» нас БЛАБЛА шоу (которое, слава Богу, закрыли).
Фильм похож на анекдот, из которого выкинули смешную концовку. Хотелось бы большего. Поменьше «звёзд», побольше хохм.
Может быть, если снимут Второй Эпизод, он будет лучше. Но пока этот фильм я считаю не очень удачным, хотя по срвннению с тошнотными САМЫМИ ХУДШИМИ ФИЛЬМАМИ — Лопухи просто шедевр. | 1 | Neutral |
8449 | Сложно однозначно оценить этот фильм. Я не могу сказать, что это кино мне понравилось, хотя бы потому, что лицезрение сцен насилия не доставляет мне «эстетического удовольствия». Но этот фильм однозначно не оставил меня равнодушной. Много было сказано об идеях дружбы и чести, отраженных в «Хулиганах», но меня больше заинтересовала другая идея — зачем? Зачем все эти постоянные драки на смерть? Неужели ради идеи? О какой идее может идти речь, это ведь всего-лишь футбол. Я не фанат данного вида спорта, но я, к примеру, очень люблю молочный шоколад, но мне вряд ли бы пришло в голову пойти и избить кого — то, кто предпочитает темный шоколад.
Возможно, я слишком упрощаю ситуацию, но идея та же. После просмотра фильма я так и не поняла, что может с подвигнуть абсолютного нормального человека пойти и побить другого такого же нормально человека, просто потому, что он болеет за другой футбольный клуб. Почему нельзя просто любить то, что любишь, и не мешать другим делать то же самое? Если фильм пытался дать ответ на этот вопрос, то я его не увидела.
Не знаю как вы, а я думаю, что такой жестокости нет и не может быть оправдания. Люди разрушают свою и чужую жизни, и ради чего? Фильм, без сомнений, сделан хорошо, даже отлично. Только вот я не поняла, что они имели в виду? Должно быть, режиссерам просто хотелось рассказать историю об еще одной стороне жизни, которая чужда большинству из нас. Если так, то у них это получилось. | 1 | Neutral |
8450 | Средненький фантастический боевичок, в духе всяких «Рембо» и «Нико», которые как ни силятся пожить обычной тихой жизнью поваров и лодочников — им приходится вспоминать навыки спецподготовки из прошлых войн. Как раз вчера смотрел по ОРТ ужасно древний, но чем-то похожий фильм «Слепая ярость», так вот не смотря на древность — фильм смотрится с интересом. А здесь уж очень повторяющиеся штампы, хоть и есть закос под приключения в духе Индианы Джонса, но в итоге все равно получается банальщина, повторяя шаг за шагом «Универсального солдата». Оценка фильма скорее поставлена мною не режиссеру этой забавной одноразовой детской развлекаловки и попытке игру воплотить в кино, а игре главного героя, на мой взгляд, очень качественной в силу таланта и обаяния.
Собственно, в воспоминаниях сразу всплывает другая попытка игро-фильма: «Дум». Ну чт ож, раз это действительно так уж невозможно — сделать по игре выдающееся кино, то остается один вывод — простая спекуляция на названии, поэтому делаем вывод: не хорошо и не плохо, а «как обычно» | 1 | Neutral |
8451 | Трудно поверить, что фильму больше 30 лет. Настолько тонко чувствовать социальные дефекты, проблемы, неизбежно возникающие, с тех пор как человеку появилось, что делить между собой.
После просмотра картины я понял одно каждый из нас сумасшедший. И каждый из нас сам для себя определяет степень своего безумства.
МакМерфи, такой беспечный и независимый, считает, что этой лиге дефективных не хватает только одного — свободы. Но как раз ее они боятся, бегут от нее, прячут голову в песок, затыкают уши. При этом мечтают ее обрести, набраться сил, храбрости и все таки приехать на свободный weekend к Мак Мерфи.
Ключевой момент в фильме — признание большинства чокнутых своего добровольного пребывания в дурдоме. Как поется в одной песне «Кто помогает людям, тот тратит время зря. Хорошими делами прославиться нельзя.» Так вот весельчак МакМерфи оказал медвежью услугу, за что поплатился.
Финал превосходный, с точки зрения окончательного раскрытия образов. Прекрасный художественный фильм. | 1 | Neutral |
8452 | При просмотре фильма сложилось впечатление, что я смотрю не первую серию. Из-за того, что многое не понятно: старцы в облаках, то ли Шупальцы Уроборуса, то ли нейронные связи в мозгу, и т. п. Так бы и сказали, чтоб понять фильм, прочтите прежде книгу.
В общем фильм похож на затянутый трейлер, или на конспект более длинного и выразительного фильма. Не вызывая ни каких эмоций.
По мне, так зря потратили 9 млн. долларов, лучше бы накормили и улучшили жизнь Российским детям — беспризорникам, чтобы из них выросли люди достойные Великой Страны. | 0 | Bad |
8453 | Впервые я посмотрела самое лучшее (по моему скромному мнению) творение Л. Бессона лет в 8. И уже тогда мне запали в душу эта история, эти образы. Всё настолько ярко и… нет ничего лишнего.
Создатели как бы приготовили блюдо «на вкус всех и каждого», особенно никому не угождая и не обделяя. При этом они смогли избежать сумбурности изложения, и не прогадали.
Боевик? А вот вам — киллер и наркомафия! Комедия? Не вопрос — приправим юмором! Драма? История взаимоотношений между девочкой-подростком и взрослым мужчиной (лишённая при этом какой-либо похабности и скандальности) — на здоровье!..
И вышел замечательнейший микс, благодаря захватывающему сценарию, актёрскому составу, саундтреку (сразу в голове прокручивается стинговская «Shape of my heart») и, разумеется, режиссёрскому контролированию всего этого добра.
Жан Рено. Один из моих любимых актёров: невзрачной внешности, но наделённый какой-то изюминкой. Его Леон — немногословный и на первый взгляд жестокий наёмный убийца, предпочитающий характеризовать себя более нейтрально — «чистильщик». У него есть моральные принципы, а также способность любить, хотя он и боится признаться в этом даже самому себе. В нём как бы сражаются две сущности — человек со всеми присущими ему слабостями и идеальная машина для убийств, выполняющая свою работу чётко, быстро и без следов. В конце концов победил всё же человек, но и машина не сдалась…
Натали Портман. От её игры просто мурашки бегут по коже — настолько она завораживает. Это даже и не игра, это словно другая жизнь. 12-летняя актриса кое-где даже превосходит своих зрелых коллег. Её Матильде пришлось слишком рано повзрослеть, стать мудрой и решительной, в мгновение ока превратиться из озорного подростка в битую жизнью девушку. Она отлично чувствует, где Леон слаб и беспомощен, и пытается его в таких ситуациях поддерживать и защищать. Неудивительно, что Натали сразу же после выхода фильма на экраны стала жутко популярна и востребована. И такой остаётся до сих пор. Удачных ей работ!
Гэри Олдман. Честно говоря, от него меня тошнит. Почему? Потому что я впервые увидела его именно в роли коррумпированного полицейского-наркомана Стэнсфилда, и с тех пор не могу его воспринимать иначе — настолько он убедителен в образе сей сволочи. О чём это свидетельствует?.. Догадайтесь! Будет нетрудно.
Сплав разных жанров, экшна и лирики, никакой воды и затянутости, отсутствие хэппи-энда и присутствие, однако, надежды. Что в итоге: | 2 | Good |
8454 | Идя на этот фильм я не ждал абсолютно ничего. Я просто шел потому что меня заинтересовала реклама, да и признаться немного соскучился по Дикаприо в фильме Скорцезе.
Фильм произвел совершенно чистое, ясное и потрясающее впечатление. Отдать должное оператору и звукорежиссеру. Фильм до последней секунды держит в напряжении и заставляет зрителя, в этой совершенно жуткой атмосфере безумия, немного сойти с ума теряясь в бесконечных догадках и шаблонных суждениях о такого рода фильмах. Сдесь я не увидел ничего привычного и ожидаемого мной, я боялся и переживал каждую секунду.
Но не за себя, как за зрителя которого решил напугать ушлый хоррор режиссер резкими вставками резиновых монстров в сопровождении истошных воплей, я переживал за героев фильма, полностью забыв что я сижу в кинотеатре. Я полностью перенесся на этот мрачный и загадочный остров, полный своих тайн и загадок. На мой взгляд если режиссер хотел показать зрителю на сколько наш разум властен над нами. В какие жестокие игры порой играет с нами наше сознание превращая нас в настоящих параноиков готовых видеть всевозможные, зачастую невиданные и просто нелепые смыслы во всем что нас окружает. Насколько незаметна и тонка грань между ясным представлением мира и полным безумием. Обязательно схожу еще раз.
Для тех кому фильм по началу покажетса затянутым и скучным я могу лишь посоветовать отбросить это делетантское чувство и разглядывать все мельчайшие детали в каждом кадре. | 2 | Good |
8455 | Мальчику, который в детстве хотел стать добрым китом…
Последние месяца полтора вокруг меня неумолимо возникали разговоры о фильме «Эта замечательная жизнь», я осознавала, что пришла пора его посмотреть, но все как-то не случалось. Когда же возможность появилась, было опасение, что нагнетенное ожидание может не оправдаться.
В чем-то я была разочарована, но в гораздо большем — очарована! Очарована не сюжетом, не атмосферой, не актерской игрой, а Джорджем Бейли. Не Джеймсом Стюартом, а именно Джорджем Бейли. Поначалу, кажется, что образ этот так же идеален и идилличен, как и все остальное в фильме: заново отстроенный старый дом; 8000 долларов, собранные за один вечер; ангел второго класса Клэренс… И Джордж был бы таким же сказочным персонажем с леденцовым привкусом, если бы не несколько проявлений вполне понятных, очень человеческих эмоций. Стоит, например, вспомнить его разочарованный взгляд при знакомстве с женой брата, или то, как он ругал детей в рождественский сочельник и тут же прижимал младшую дочь к себе, «чинил» ее цветочек, пряча опавшие лепестки в карман… Да, Джордж стал бы подобен марципановому прянику — безусловному и привычному дополнению к празднику, нисколько не вызывающему ощущения присутствия чуда вот прямо здесь, в эту самую секунду. Джордж стал бы сказкой, в которую никто уже не верит в силу ее привычности… стал бы, если бы таких как он не существовало, если бы они не проходили мимо нас каждый день по улице, если бы не улыбались нам смущенно в коридорах университета, если бы не спасали от больших и маленьких неприятностей своим мягким и таким необходимым вмешательством.
Историю, рассказанную Фрэнком Капрой я восприняла очень лично, потому что совсем рядом со мной живет такой же точно парень, как Джордж. Он высокий, худой, с добрым лицом, но, разумеется, не в этом главное сходство. Он также готов прийти на помощь, не ища для себя выгоды, он так же заражен яркой мечтой о путешествиях (и о футболе), он так же бескорыстен и по-настоящему добр к каждому, кто встречается ему в жизни. Этот парень — мой младший брат. Порой мне казалось, что Джордж беззащитен перед хамством и несправедливостью, и у меня сжималось сердце за моего мальчика — смогу ли я его защитить, когда будет нужно?.. Но потом, как-то вдруг, мне стало ясно, что доброта (подлинная доброта, а не доброта как просто отсутствие зла) — это не слабость, она способна защищать. Не представляю, как, но точно знаю, что так и есть. Она защищает и моего мальчика. Не знаю, спасал ли он кого-нибудь из проруби, но точно знаю, что без него нам всем было бы грустнее и как-то безнадежнее…
«Эта замечательная жизнь» — фильм простой, незамысловатый, часто предсказуемый, местами даже несколько схематичный. «Эта замечательная жизнь» — фильм искренний, светлый, чистый, добрый, а местами и философский. Конечно, с высоты технических достижений современного кино, можно пренебрежительно смотреть на спецэффекты с говорящими звездами, и здесь мы не увидим, что можно старика превратить в мальчишку или создать новую планету, зато теперь мы точно знаем, что если где-то звонит колокольчик, это значит, что еще один ангел получил крылья…
Концовка фильма очень оптимистична, она дает надежду на то, что люди не оставят в беде своих джорджев бейли, но жаль, что мечта героя о дальних странствиях не воплотилась, ведь мечты должны исполняться. И я все же верю, что Джордж, отдав банку необходимые 8000 долларов, взойдет вместе со своей семьей на борт корабля, в безукоризненно элегантном костюме, держа чемодан, подаренный старым аптекарем, и, широко улыбаясь, будет махать с палубы тем, кто остается не берегу, слушая скрип якорной цепи. Как верю и в то, что однажды мой брат забьет самый главный гол в своей жизни, гол, который он так часто забивает в своих снах… | 1 | Neutral |
8456 | Вот и вышел на экраны первый российский фильм в 3D формате. Нет ну мультфильмы в трехмерном формате были ("Звёздные собаки: Белка и Стрелка»), а вот с фильмами в 3D как-то не сложилось. Но этот пробел заполнил Антон Мегердичев, поскольку его «Темный мир» демонстрируется как раз в трехмерном формате.
Не знаю какой бюджет у картины, но спецэффекты выглядят очень плохо. Также отмечу убогость экшн-сцен и невнятный сценарий. Актеры играют плохо, а локации совершенно не впечатляют. Хотя чего можно было ждать от режиссера? До этого фильма Антон Мегердичев снял «Бой с тенью 2», который страдал черезмерным пафосом и идиотизмом в некоторых эпизодах. Так что глупо было ждать от Мегердичева чего-то хорошего и внятного, поскольку режиссер на мой взгляд совершенно безталанный. Зрители не ожидали от «Темного мира» чего-то впечатляющего, а просто хотели посмотреть качественное фэнтези. Но ни о каком качестве и говорить не приходится, поскольку спецэффекты и экшн-сцены очень низкого качества, да и диалоги какие-то деревянные. Можно еще повспоминать о минусах ленты, но делать этого совершенно не хочется.
«Темный мир» — это глупейшее фэнтези, которое не нужно смотреть. К сожалению, сейчас почти к каждому российскому фильму можно применять выражение: «Хотели как лучше, а получилось как всегда». | 0 | Bad |
8457 | Сейчас только начал писать отзыв, через две недели после просмотра, когда обдумал многие вещи, которые дают о себе задуматься в «Бойцовском клубе».
Актеры сыграли, на мой взгляд, превосходно. Брэд Питт великолепен в образе эпатажного субъекта, который промышляет незаконными делами, и Эдвард Нортон бесподобен в образе простого рабочего на фирме, которому хочется разнообразия в жизни, но такого расклада достичь сложно; поэтому он рассматривает сложившиеся со временем обстоятельства и приходит к выводу — открыть бойцовский клуб и откинуть реальность, в которой мы живем, где принимаем устаявшиеся правила, как должное, не задумываясь о том, кем они написаны и ради чего.
Мне потребовался долгий промежуток драгоценного времени, чтобы осознать простую истину — мы не вечны, а кино — да. Творить нужно начинать сейчас, преподносить что-то новое и дарить миру заботу, память. Сложен сюжет у фильма, так же, как и его задумка, идея — принципиальное отторжение всего признанного. Приходится становиться на грань, делать невразумительные вещи для других, вести себя странно, перевернуть все верх дном, найти длинную дорогу, с которой нельзя будет сойти. Ведь мы знаем, о чем гласит восточная народная мудрость: «Истинный путь — это путь, с которого нельзя свернуть».
Вот, таким образом, кино влияет на человека, заставляет изменить убеждения, столько невозможного существует в свете, кажется нам. Но это лишь внешняя оболочка, а что внутри? Понять это можно будет только, когда зайдешь в помешательство и потеряешь рассудок, иначе все карты будут открытыми, тайны раскроются, а интерес жить потеряется. Так что — чересчур над фильмом не задумывайтесь, хоть он и достаточно психологический.
А вам интересно, какую я поставил изначально оценку? Я могу сказать — на 3 балла меньше, чем ставлю сейчас. И связан такой расход с тем, что кино неоднозначное, Дэвид Финчер утвердил свой статус «одного из самых лучших режиссеров современности». Звуковая гамма тоже смогла порадовать своими музыкальными тонами, точно по ходу действа она сочетается с ожиданием чего-то непредсказуемого. | 2 | Good |
8458 | Первое, что вспоминается, фраза Вилли Вонки: «Орех испорчен!»
Орех и впрямь низкого качества. Корявая анимация, странные персонажи и локации. Главное, совершенно непонятно, для кого это снято. Не для взрослых — не тот формат. Не для детей — проблематика и лексикон не соответствуют. Для подростков? Для них это либо лажа, если они смотрят кино вообще, либо — ничего, если у них другие интересы. Даже если бы подростки это стали смотреть, то что бы увидели? Интеллектуальный уровень фильма на порядок ниже даже «Ранеток». В общем, кассовый «успех» вполне оправдан.
И ещё одно. Весь фильм — сплошные цитаты из других мультов. Цилиндр с кокардой на парне — вообще подсудный плагиат из аниме. Но ладно бы воровали лучшее, у мастеров, но основная масса уворована из наших же убогих картин вроде «Ерёмы» и «Особенный». Ощущение, что смотришь кусок из этого самого «Ерёмы»…
Последнее, что приходит на ум, цитата уже из Джека Лондона: «Эти яйца с самого начала были тухлыми». Так вот данный мульт анонсировали лет пять: менялись прокатчики, выпускающая группа, хронометраж. Неясно, с чем так возились многие годы, а главное, ЗАЧЕМ? Этот фильм морально устарел ещё в прошлом веке. Нужно было забыть его как дурной сон, а не выталкивать на экраны… | 0 | Bad |
8459 | Никого не хочу обидеть, но эмоция прёт:
Такого бездарного фильма давненько не видела! Все, кто страдает мазохизмом — смотрите не отрываясь! Дважды!! Трижды!!!
Сценарист явно был пьян, диалоги из разряда «КПСС — живее всех живых!», игра Паниной — настолько слаба, что до слез жалко барышню. Уверена — ее театральные педагоги со стыда сгорают. Даже Нагиев не вытянул фильм, а сам в нем «увяз». А уж про русский текст на компе, установленном в арабском интернет-клубе… ух, аж зубы сводит!
Ощущение, что или бабки отмывали или жОнку продвигали. Хотя… может просто съели что-то?
От злости за бездарно-потраченное время, залезла в биографию Паниной. О, Боже! Не может быть! Сестра моего любимого актера — Андрея Панина! Я в шоке!
Так и хочется прокричать: «Люди, будьте бдительны!» — еще один такой фильм и нация деградирует! (Может его (фильм) экспортировать?)
PS N1 Не только Лара Крофт «валяется и ржёт», Человек-паук и тот смехом заходится! (Про Индиану Джонс даже не заикаюсь.)
PS N2 О вкусах, конечно, не спорят, но тем, кто данное действо хвалит, явно спать пора — завтра в школу вставать! Третий класс — не шутка! | 0 | Bad |
8460 | Когда идёшь на фильм, режиссёр которого уже зарекомендовал себя как мастер закрученных сюжетов и неожиданных поворотов его же, ожидаешь от него многого. Я не ожидала от Гая очередного «КартыДеньгиСнэтчиРевольверы». И не ожидала старых экранизаций романов про Шерлока. Ведь говорили же, что это что-то новое, кардинально отличающееся. Хотя уже по трейлеру стало понятно, что нас ждёт популярная вот уже несколько лет «шикарная картиночка под поп-корн». Оставалось лишь надеяться на сюжет и юмор. Хороший такой юмор и сюжет, чтобы подумать хорошенько.
А что в итоге?
Доктор Хаус, привет. Доктор Лайтман, привет. Ну что мы совсем перестали уважать произведения, по которым снимаем? Взял имя Шерлок — не делай из него мальчишку. Понятно дело — интерпретация новая, все дела. Но всё же хоть зачатки-то оставить можно было. Хотя бы из уважения. Ватсон-то еще ничего, но вот Ирэн со своими красными губами и кричаще-розовыми платьями — это совсем перебор. Конан Дойль, мне кажется, сам восстал из могилы. Ну на переворачивался он-то точно вдоволь.
Ну ладно. Чёрт с ней, с интерпретацией. Скучно же! Я пару раз чуть не уснула. Ну качественно, да. Вроде бы играли все нормально, хотя видно, что не особо-то и старались. Но как-то это всё штампованно. А самое главное — безатмосферно! Лондона нет. Юмора нет. Одни хуки и нытьё Ватсона про его Мэри.
Это не Шерлок. Ни разу. Это просто хороший боевичок. Для одного единственного просмотра. | 1 | Neutral |
8461 | Я тоже, как и титулованная особа в фильме, заикался. Даже сейчас иногда это проскальзывает. И мне, как и ему, нужно выступать перед публикой. Только я это выбрал добровольно, а он — по должности. И его избавление от этого недуга было намного драматичней моего.
Для него всё началось с полного провала. И ничего не оставалось, как попробовать последнюю меру — прийти к неизвестному врачу, как к последней надежде, так как излечиться нужно было за мизерные сроки. Доктору же нужно было совершить невозможное — открыть голос человеку, которому не получалось на публике связать даже пару слов…
Как же это странно: наблюдать в течение всего фильма за процессом лечения. Но и лечением назвать это нельзя — у доктора есть свой, неординарный подход в работе с пациентами. Да и сам факт встречи простого доктора и очень непростого пациента добавляют пикантности ситуации. Но особый интерес — в другом!
Отношения главных героев… Да, именно в них кроется главная особенность фильма -отношения между доктором и пациентом развиваются от холодной враждебности до дружбы, проходя сквозь тяжёлые удары монументальной монархии и смутного предвоенного времени. Чувства героев переданы тонко и глубоко — видно, что актёры смогли проявить весь свой потенциал.
Колин Фёрт и Джеффри Раш великолепны. Других эпитетов нет! Учитывая, что половину фильма составляют их диалоги, велик риск утомить зрителя и заставить его заскучать. Но нет! Артисты заставляют переживать их героям, таким географически далёким, но уже душевно близким. И каждое публично произнесённое герцогом слово скоро начинает восприниматься как победа. Общая победа!
Жену главного героя сыграла Хелена Бонем Картер. Её героиня мудра и сильна — как же точно актрисе удалось воплотить эти качества в картине. И абсолютно не верится, что именно она сыграла Красную королеву в недавней постановке «Алисы в стране Чудес».
Но всё же, несмотря на отличную игру актёров, главное в фильме другое — мысли, которые он доносит до зрителя. Понимание, что то, что для одних просто — для других является чрезвычайно сложным. Что усилия воли могут сделать, казалось бы, невозможное. И что разный социальный статус может быть не только преградой, но и преимуществом…
До церемонии вручения Оскара остась 4 часа. Пожелаю удачи фильму «Король говорит» — эта тонкая психологическая драма заслуживает стоящего с мечом паренька! | 2 | Good |
8462 | Дорогие ценители хорошего кино!
У меня сложилось впечатление, что вы за всю свою жизнь кроме дешевых приключенческих боевичков ничегошеньки не видели. Когда я прочитала ваши отзывы, то, простите, чуть со стула не упала. Это один из самых убогих фильмов в моей жизни. Извините, может быть мои умственные способности не позволяют мне оценить гениальность этой полнометражной ерунды. Ради Бога, простите, если я оскорбила чьи-то чувства, но… Где там сюжет? Где любовная интрига? Где юмор? Может, я проспала всё это?… Так как мне действительно хотелось спать тогда…
После просмотра — ничего. Во время просмотра — пустота. Чего же вы всё копошитесь, чего-то в нём выискиваете? Это же посредственная чушь! Как вы, образованные люди, на неё купились? | 1 | Neutral |
8463 | Сюжет: Бэтмен — темный рыцарь, безмолвный и угрюмый страж города Готэма, спасающий его периодически от всякой нечисти, с которой не способна справиться полиция. Вот и в этот раз из мрака каменных джунглей объявляется очередной злодей старый-новый Джокер, который не вписывается ни в какие стандарты криминального мира, и представляет собой адскую смесь из законченного психопата и маньяка-убийцы, злодействующего ради удовольствия. Джокер успевает подкинуть городу ряд хитроумных головоломок, способных вызвать разрушения и массовые убийства, прежде чем Бэтмен настигнет злодея…
Ну и хватка у Нолана! Фантастический комикс с 70-летней историей он умудрился перевоплотить в нечто невероятное. Невероятное в первую очередь потому, что смотришь на происходящее в фильме и явственно понимаешь, что никакой это вовсе и не комикс, а вполне себе серьезный киноматериал. От сказочного вымышленного городка ровным счетом ничего не осталось. Одно название. Современные многоэтажные здания из стекла и стали, строгая архитектура, улицы, люди на тротуарах — все это сопоставимо с действительностью американских мегаполисов. Тем временем режиссерский стиль по каким-то причинам существенно изменился со времен «Начала», стал более жестким, напряженным и теперь представляет иного рода действие в фильме, сплошь пронизанное серьезностью, деловитостью с таким холодком, будто на экране криминально-политический триллер о мафии, денежных махинациях, коррумпированных чиновниках и о тех, кто им противостоит. О том обстоятельстве, что это все-таки комикс напоминает только «бэтмен». Он, если прямо сказать, тут уже не совсем и вписывается. Голыми руками обезвреживает банды, гнет дуло в боевой ярости, без риска для здоровья прыгает с высоты и проделывает многое другое, что выглядит отчетливо не правдоподобно.
И возникает мысль: может быть это ошибка со стороны Нолана? Имеется в виду до такой степени впускать супер-героя в действительность. Так как на фоне жизни и быта цивилизации со всеми ее проблемами персонаж «бэтмена», как пятно чего-то на чем-то, сразу же привлекает внимание своей неуместностью и даже абсурдностью. Абсурдностью существования. Криминальная сфера настолько обширна, сложна и опасна, что справляться с ней одному, хоть и прекрасно вооруженному человеку — нереально ну никак (скорее всего пристрелят). Таким как Уэйн, чем самому рисковать жизнью, много целесообразней создать секретную боевую группу и с высоты капитанского мостика руководить бойцами во имя добра или чего-то другого, пускай хоть каждый из них понта ради будет переодет в супер-героя. «Бэтмен» это сказка, романтическая, героическая, как легенды и мифы древности, сказка о извечном противостоянии добра со злом, такие сказки нужны обществу, как некий ориентир. Собственно до фильмов Нолана киноэпос о «летучем мыше» иначе и не воспринимался. Тем не менее, «рыцарь» стал мега-чемпионом по кассовым сборам. Прямо не верится…
Более всего заметны два приема, использованные Ноланом. Первое это ориентация на псевдо-реалистичный психологический триллер с подчеркнуто пугающими эпизодами (страх — оружие проверенное веками), игра Леджера кстати направлена именно на нагнетание ужаса; второе это масштабность — если кабинет Уэйна, то на пол-этажа, если панорама, то с гигантскими фигурами небоскребов в объективе, если нужно показать много денег, то сразу целая пирамида валюты в несколько метров высотой — во всем присутствует объем, во многих эпизодах. Нолан создал образцовый триллер, наполненный захватывающим дух объемным зрелищем, где тон задает яркий и по-настоящему опасный персонаж антигероя.
К сожалению «бэтмен» в этом мероприятии потемнел до такой степени, что абсолютно потерял харизму, стал неким черным существом с острыми ушами, обладающий двумя максимум тремя из человеческих качеств, отчего интерес к нему совершенно пропал. Нолан пошел по узкому и одновременно рискованному пути — псевдо-реализм, триллер (чуть ли не хоррор) и т. д. — слишком мало в фильме осталось граней, слишком прост и скуп он в эмоциональном плане (все деньги на переживания), а в следующий раз отбиваться в любом случае надо, по новому и более грандиозно.
Превзойти «Темного рыцаря» будет крайне сложно. Масло в новый огонь подливает нынешний «бэтмен», который уже не выглядит интересной приманкой. Однако Нолан, как никак, заработал для своей студии достаточно и хватит еще как минимум на пять продолжений (с Кристофером или без него). | 1 | Neutral |
8464 | Наверное, картина для людей с нестандартным ощущением киноискусства. Снятая таким же. Ни в коем случае не рекомендуется любителям «старой колеи». Режиссёр явно хотел сделать такую вещь, какую до него ещё не снимали. В принципе, почти удалось. И это без всякой иронии. Даже одно желание допрыгнуть до неба уже говорит в пользу жаждущего. А если я, книгоман со стажем, выхожу из кино под впечатлением, словно от чего-то яркого и загадочного, и хожу, боясь это самое впечатление расплескать, значит такой фильм лично для меня дорогого стоит.
Уважение Руминову. | 2 | Good |
8465 | Кино конечно достойное, но мне кажется здесь не совсем правильно соблюдена грань переходящая с жанра комедии на драму, т. е. слишком много от первого, тогда как второго с точностью наоборот. Поэтому зритель, который ожидал драмы (это касается и меня), может остаться в некоторой степени разочарованным просмотром данной художественной ленты. Сегодня такое кино принято называть трагикомедией. Роберто Бениньи блестящий комедийный и неплохой драматический актер, но ключевое слово тут именно неплохой, поэтому он играют то, что ему лучше удается (роль комика), а именно в этой ипостаси он предстает во всем своем великолепии, как и у всех актеров итальянского происхождения, у него потрясающий артистизм и богатая мимика, одно удовольствие за ним наблюдать. Он мне понравился еще в первой части о приключениях Астерикса и Обеликса, можно сказать там он полностью раскрылся как комедийный актер, затмил всех, и Депардье и Клавье. Тут же он и так в главной роли, а затмевать его просто некому. Сюжет фильма отчасти наивен, вряд ли в реальности Гвидо в течении такого количества времени мог скрывать правду от своего сына, учитывая в каких нечеловеческих условиях жили и питались евреи, заключенные в концлагерях. К тому же для еврея в Италии той эпохи Гвидо слишком вольготно себя чувствовал и совершал необдуманные поступки, особенно в эпизоде с похищением невесты самого главы департамента города, да за такое его расстреляли бы на месте, учитывая его происхождение и невысокий социальный статус в обществе. Но это художественно кино, а не документальный фильм, поэтому здесь возможно все.
Но в то же время отмечу, что в этой ленте очень четко прослеживается мораль о том, что когда человек оказывается в тяжелых условиях проживания и кажется силы тебя уже покидают, сломлена воля к жизни, стоит жить хотя бы ради своей семьи, и прежде всего своих детей. Очень кстати правильная позиция. Так или иначе этот фильм бенефис одного актера — Роберто Бениньи, а Оскар им полученный от американской киноакадемии только подтверждает мои слова. Жаль в последнее время европейский кинематограф не радует нас подобными шедеврами, в то же время Голливуд попросту выдохнулся и ему нечего предложить что-то стоящего. Поэтому последние вручения Оскара превратились в фарс, побеждает не тот кто лучше, а тот кто скандальнее и как бы сказать разрекламированее. Надеюсь наступит время светлых перемен и таких фильмов мы будем видеть почаще. | 1 | Neutral |
8466 | Мне очень нравится это аниме. Очень.
На мой взгляд, это лучшее и наиболее интересное из творений Хаяо Миязаки.
Наивная Тихиро, любящая своих родителей, таинственный Хаку, позабывший собственное имя, харизматичная Юбаба, назвать которую отрицательным героем лично у меня язык не поворачивается… Я влюбилась в этих персонажей с первого взгляда и навсегда. Особенно в Тихиро, которая, несомненно, является главной героиней мульфильма.
Особого внимания заслуживает сюжет:
Маленькая девочка вместе с родителями переезжает в другой город. Новая школа, новые знакомства… Тихиро это всё не нужно. Она скучает по дому и своим одноклассникам и ей совсем не нравится заброшенный парк аттракционов, в который они заехали случайно, перепутав дорогу.
Разве она могла предположить, что найдёт хороших друзей и свою любовь в этом жутком месте, населённом призраками?
Милая, трогательная, романтичная сказка о дружбе и верности и, конечно, о любви, которая побеждает всё.
Всем, кто ещё не видел, советую посмотреть! | 1 | Neutral |
8467 | Жил-был на свете двадцатиоднолетний молодой человек по имени Нил Оливер. Был он сыном богатеньких родителей, и у него, естественно, расходилось мнение с отцом и о будущей профессии, и о цвете подаренной машины. Молодой Нил был в замешательстве, не мог сделать выбор, и на свой двадцать второй день рождения он загадывает найти ответы на свою жизнь. Появляется загадочный незнакомец, который и дарит Нилу шанс, путем исполнения его желания. Для обретения себя Нил должен доставить посылку ровно в срок в назначенное место. И тут начинается самое интересное — Нил на своем красном кабриолете (отцовский подарок, ненавидимый Нилом) отправляется в дорожное путешествие по трассе 60, которой и вовсе не существует. Но, как говорится, в кино возможно все. Ах да, у Нила еще есть неизвестная возлюбленная, которую он и должен найти во время своего путешествия.
Трасса 60, в представлении создателей фильма «Трасса 60», является прототипом жизненного пути, который должен пройти каждый человек, встречая сложности опасности, чтобы в итоге найти свою любовь, найти ответы, обрести себя и поймать счастье. Нил прошел сложный маршрут из опасных приключений и событий, повстречался со многими странными людьми, наткнулся на еще более странные города; его путь был наполнен чудесами и неизбежными событиями. Таким образом, Нилу Оливеру нужно было вот так разбиваться в лепешку, подвергать свою жизнь опасности для того, чтобы в итоге набраться смелости и сказать отцу прямо в глаза то, что хотел сказать, найти любимую и т. п. и т. д. Очень и очень странное представление о жизни. Чисто киношное. Вступает в противоречие с реальной жизнью. В реальной жизни для того, чтобы принять решение, найти себя, человек проходит сложный путь, состоящий из душевных и психологических переживаний. А тут тебе показывают, что, мол, отправляйся в дорожной путешествие, повидай всякого, а потом уж будешь о жизни думать.
«Трасса 60» — пассивное кино, кидающее зрителю этакую эвдемонистическую идею жизни. Этот фильм не задает вопросов, не дает ответов. В нем нет глубины, кроме, конечно, того, что все в жизни неизбежно, он не поднимает никакую проблему, он не заставляет думать. Направлен чисто на пассивное восприятие. В нем нет свежести, новизны, оригинальности. Да, в нем есть Гари Олдмен в роли исполнителя желаний-проказника, это уже что-то, но не всё. В нем есть множество высказываний, типа «Говори, что думаешь и думай, что говоришь», но это тоже еще не всё.
«Трасса 60» — фильм, на середине которого уже определенно ясно, что все уладится… Зачем сопереживать героям, зачем думать, что же будет дальше, если и так все ясно. Да, будут трудности и преграды, но и их главный герой преодолеет.
У каждого ли человека жизненный путь такой интересный и волшебный, яркий и красочный? | 0 | Bad |
8468 | С первых же слов хочется окунуться в пучину позора и признаться, что не читала я романа Кинга. Один из моих любимых авторов, с детских лет мы вместе, а тут вот так. Эх… Стивен извини меня, я обязательно исправлю эту оплошность. Зато есть возможность оценить фильм, не оглядываясь на оригинальное произведение, и в подобной ситуации кинематографическое произведение обычно оказывается в выигрышном положении. Вот и «Зеленая Миля» без всяких сомнений является хорошим фильмом и очень правильным по сути, с должной толикой юмора, долей драмы и триллера, в ней чувствуется не только режиссерское видение произведения, но и подчерк самого Кинга — а для экранизации лучшего и желать нельзя. И я вполне понимаю, почему у «…Мили» такой высокий рейтинг, возможно, это даже правильно, поэтому про переоцененность фильма речей вести не буду, здесь мне кажется все закономерным.
В этом фильме поднимаются довольно неоднозначные темы, которые приобретают еще больше неопределенности в форме своего воплощения. Добро и зло, правый и виноватый, каратель и жертва, справедливо и несправедливо. Действо разворачивается в блоке смертников, уже само по себе чрезвычайно говорящее место, наверно, его можно сравнить с эдакой формой чистилища, откуда по определению дорога ведет исключительно в Ад. Здесь есть каратели и жертвы, которых жертвами трудно назвать, так как все они считай, ожидают справедливого возмездия за свои деяния, блок смертников другого подразумевать и не может. Но вот тут-то и возникает загвоздка в виде нашего необычного героя — Джона Коффи.
Кто он такой, почему он обладает такой силой, откуда он вообще свалился, объяснения не дается, а его помещение в камеру смертников по ложному обвинению и вовсе чересчур яро намекает на своеобразную форму мученичества, когда человек со смирением умирает за чужие грехи. То ли это намек на нечто вроде благословления небесного, снизошедшего на этого неграмотного огромного негра, то ли такой способ показать, насколько несовершенен наш мир, где обвиняют неповинных людей в ужасных преступлениях. То ли, учитывая все события, попытка олицетворить фразу «Все происходит не просто так». А может все вместе, тут уж остается только гадать, да выбирать для себя версию, которая наиболее всего вяжется именно с твоим мировоззрением.
Многие рассуждают о справедливости, о добре со злом. Конечно, все это досужие измышления пытливых умов (не сочтите за грубость, так как моя писанина тоже подпадает под это определение), ведь действительной истины этих понятий нам никогда не постигнуть, и не дано нам охватить всей широты этих понятий, так, лишь хвататься за края неумелыми ручонками. Но также и утверждать, что Коффи — это истинное добро и ангел, и жертва, и еще кто-то там, тоже ошибочно, да, он добрый, простодушный, сильный, но в силу своих особенностей очень проницательный, и он не только целитель, он также выступает в роли карателя, и по сравнению с ним вся эта горстка смотрителей блока выглядят неумелыми детьми.
Возможно, его явление на их жизненном пути является неким знаком, побуждением, напоминанием, все они переживают перерождение, переоценку ценностей, большинство смогло выдержать этот натиск, кто-то сломался, кто-то оказался наказан. Так и напрашивается сюда заключение о том, что это все «провидение высших сил», но я не буду делать таких высокопарных выводов, так как все мы, пусть и в иных формах, встречаемся или еще встретимся с нечто подобным, что заставит нас пересмотреть себя, свою жизнь, и кто знает, что это будет. В случае с «Зеленой Милей» Коффи оказался таким катализатором для горстки людей, для одного маленького мирка, и это уже немало.
В первую очередь «Зеленая Миля» (с мой точки зрения) поднимает вопрос о таком понятии как справедливость. И людям, обвиняющим Кинга в несправедливом положении вещей в его книге, хочется спросить — Много ли справедливости в нашем мире? Мы несовершенны, мы создали и живем в себе подобном мире, и Кинг лишь приблизил события ближе к реальности, в то же время, не забыв напомнить о том, что, несмотря на все ненаказуемые ужасти, происходящие тут и там, у нас есть чему радоваться, и по большей части, все это мы творим своими поступками и решениями, посему нечего пенять вокруг. «Зеленая Миля» — хороший, правильный фильм, может даже слишком правильный, без лишних соплей, без категоричных заявлений, мягкий и трогательный, а его хронометраж в 3 часа не пугает, Дарабонт очень умело скроил.. . Милю и эти 3 часа совсем не ощущаются огромным отрезком времени. Все ж Дарабонт молодец, умеет он чувствовать Кинговские произведения. | 2 | Good |
8469 | Как я и предполагал до похода в кино, наши в очередной раз сотворили никчемный и абсолютно бессмысленный продукт, который обречен на провал как с точки зрения кассовых сборов, так и мнения любителей кино. В фильм НЕТ ничего, что могло бы хоть как-то скрасить столь убогую картину. Здесь нет ни более или менее приличной режиссуры, ни актерской игры, которая местами заставляет смеяться, а сюжет, тут вообще всё более чем ужасно, сюжетная линия абсолютно ни прослеживается, совершенно не понятно что происходит на экране, вобщем бред полный. А качество спецэффектов на уровне мультфильма «Южный парк», настолько всё убого, что даже стыдно за отечественный кинематограф.
Бюджет хотя и по меркам мира кино ничтожный, всего $7 млн, но не понятно, куда их дели, «радуют» глаз зрителя лишь пара взрывов (кстати, насчет взрывов, с ними явно переборщили, машины взрываютя по поводу и без). Не в состоянии наши снимать фантастику, и пытаться не стоит. Думаю, нужно посочувствовать создателям сего «кина», ибо, во-первых, уж очень много денег они потеряли, вложив в фильм, да и лестные отзывы им услышать не придется.
P.S. Вдовиченкову не идут длинные волосы.
P.P.S. Итого, фильм набирает твердую тройку (), да и это, как говорится, авансом… | 0 | Bad |
8470 | Да, к сожалению, именно чувство омерзения вызывает этот фильм. Потому что лично у меня лужа крови и обрубок полового члена одного из героев может вызывать только отвращение, но никак не страх. И хотя после фильма осталось чувство разочарования от зря потраченных времени и денег, попробуем разобраться, в чём же всё дело.
Начиналось всё вполне безобидно. Сначала нам напоминают о происшествии на озере Виктория. Затем мы оказываемся в аквапарке «Большой и мокрый», которым владеют Медди (Даниэль Панабэйкер) и её отчим Чет (Дэвид Кокнер) и который должен открыться через несколько дней. Сначала пропадает одна парочка, потом двух героинь чуть не загрызли пираньи и вот тогда-то люди понимают, что что-то происходит не то. Ну, не все, а три героя, которые и пытаются предотвратить кровавое месиво в день открытия парка, воду для которого набирают из озера с пираньями. Эти герои — Медди (Панабэйкер), Барри (Мэтт Буш) и Кайл (Крис Зилка) — старые знакомые, и между ними что-то вроде любовного треугольника, но это один из тех примитивных киношных треугольников, в которых зрителю уже всё понятно почти с самого начала. Кровавое месиво у них не получилось предотвратить из-за алчности отчима нашей милой Медди. А дальше… ну, дальше месиво, месиво, кости и обглоданные скелеты, человеческое мясо, стоны, крики, кровавая вода, отрубленные головы, летающий трезубец, всегда попадающий в цель… потом ещё кое-что, — должна же я хоть что-то недорассказать.
Как видите, сюжет ничем особо интересным не отличается. Единственное чувство, которое я испытывала помимо отвращения, была, пожалуй, жалость. Детей почему-то было жальче всех, просто потому что они — дети, а на помощь им и прийти-то некому. Ну и, конечно же, такие фильмы словно бы созданы для того, чтобы проверить вашу интуицию. Например, смотришь на героиню и думаешь: «Она самая «правильная». Следовательно, по закону жанра, с ней всё будет ок, она ж такая нравственная. А вот этот — алчный извращенец. Что его ждёт, понятно…» И дальше в том же духе. И вот хотелось бы ошибиться. Но, увы. Моя интуиция меня не подвела.
Теперь что касается спецэффектов. Рыбки очень даже ничего получились, довольно-таки реалистичные. Когда эти самые рыбки прыгают прямо у тебя перед носом (а такое часто бывало, и из-за 3Д на самом деле казалось, что они совсем близко) — едва ли не единственный пугающий момент. Хотя, пугающий ли? А отрезанные головы и попадающий прямо в цель трезубец (ну вот не даёт он мне покоя) — это уж перебор, как по мне. Как-то всё не то и не так. Понимаю, что объясняю непонятно, но вот не понравились мне их спецэффекты в целом. Что-то было лучше, что-то хуже, но в целом хочется отдать на доработку.
Очень понравилась музыка. Были довольно неплохие песни. Но как-то они не в тему там были. Например: в бассейнах пираньи, повсюду стоны, крики о помощи, трупы, раненые, лужи крови… и играет песня «It’s a good day». Весёлая такая песня. Ну вот к чему она там? Музыка должна подходить под момент. Она же настроение создает. А тут такое..
В общем, это не ужастик, нет. Хотите посмотреть на голые груди — может идти смотреть, там они есть. Хотя можно найти и фильмы, где их гораздо больше, если уж так хочется полюбоваться. Так что даже ради голой груди не идите на этот фильм. Вообще не идите туда.
P.S. Фильм идёт около 80 минут. На самом деле, это одно из немногих его преимуществ. Почему-то ожидали, что фильм затянется часа на два.
P.P.S. Продолжение, похоже, следует. | 0 | Bad |
8471 | Захотев вечером с мужем посмотреть что-нибудь остросюжетное и увлекательное, заглянула в топ-250. Выбор пал на «Подозрительные лица», так как и рейтинг хороший и актёрский состав интересный. И вот в предвкушении острых ощущений мы включили фильм… Через 15—20 мин муж пошёл за орешками, ещё через пол чеса со словами: «Может в 1995г. это было и круто», повернулся и лёг спать. В общем-то, на этом рецензию можно было бы и закончить, но всё же кое-что хотелось бы сказать.
Фильм начинается довольно банально для детективно-криминальных фильмов, и, к сожалению, на протяжении всего фильма это ощущение банальности не проходит. Вообще складывается впечатление, что это чия-то студенческая дипломная работа или «страшная истории» для детей среднего школьного возраста. Тут есть все атрибуты для стандартного кино этого жанра и всё развивается по накатанной схеме. Хотя не банально было то, что загадка фильма представляется зрителю где — то лишь на 25 мин, а первые пол чеса ты смотришь и думаешь: «В чём фишка?».
К сожалению, кто такой «Доктор зло» понятно уже через пять минут после рассказанной «очень страшной истории» и тебе опять становиться скучно. Можно было бы конечно не цепляться к сюжету, а смотреть за игрой актёров, но и тут глазу не было за что зацепиться. Персонажи избиты и не раскрыты, разве что Болдуин был правдоподобен, но и он как личность не заинтересовал. Хотя после 1 часа 25 мин стало интересно смотреть за игрой Чазза Пальминтерии и Кевина Спейси, наверное, за эти последние полчеса последнему и дали Оскара.
Единственное хорошее, что могу сказать про этот фильм — это про великолепно подобранную музыку, особенно для последних сцен. Она подчёркивала игру актёров.
Итак, исключительно за последние полчеса фильма и музыку — | 0 | Bad |
8472 | «Престиж» фильм весьма неоднозначный, как и все фильмы Кристофера Нолана, к которому я отношусь как к режиссеру только с одной и единственной точки зрения- Нолан гений и это факт. На данный фильм я смотрела не случайно, много о нем слышала и как любителю творчества Нолана пропустить его было невозможно.
Но ожидания к сожалению не оправдались. Фильм из интересного, красивого, зачаровывающего трюками двух соревнующихся фокусников превращается в нудный, мало понятный и в конечном итоге полностью неадекватный сюжет.
Я понимаю, что глубокие вопросы человечности, жертвы которые бывают слишком высоки для игр которые люди сами себе придумали и в них играют.
Оба героя фильма пожертвовали самым дорогим -семьей, а в последствии и собственной человечностью в желании просто уничтожить друг друга. Но машина Теслы и прочие чудеса кажутся уж слишком фантастическими, смотреть фильм тяжело и в итоге он получился тяжелый, затянутый.
К актерской игре претензий нет, и Джекман и Бэйл сыграли просто потрясающе и только это является плюсом этого фильма.
Вообщем я разочарована.
Но ради общего ознакомления смотреть его стоит, каждый ведь находит в фильме что то свое ! | 0 | Bad |
8473 | Первой мыслью после увиденного было осознание того, что три долгих года с момента выхода фильма «Бэтмен: Начало» не прошли впустую, и все ожидания, которые возлагались на «Темного рыцаря», оказались с лихвой оправданы.
В перипетии сюжета вдаваться ни к чему — те, кто фильм уже посмотрел, и так знают, как была представлена эта история; те же, кто только собирается увидеть новую картину о Бэтмене, явно не будут в восторге от появления различных подсказок, раскрывающих те или иные повороты сюжета. Поэтому ограничусь лишь тем, что это не обычный летний блокбастер, основное внимание в котором уделяется обилию спецэффектов. На мой взгляд, все эти визуальные и прочие эффекты играют здесь лишь связующую роль, при просмотре не возникает чувства, что их присутствие нужно лишь для необходимого фильму такого уровня коэффициента зрелищности.
За всеми этими красивыми погонями, драками и взрывами скрывается смысл, который, конечно, многим может показаться лишь самой обычной и простой истиной, которую уже не раз приходилось наблюдать в других фильмах, но то, как это было представлено в «Темном рыцаре», заслуживает отдельной похвалы. Кристофер Нолан не был бы самим собой, не подари зрителям пищу для размышлений и возможность в очередной раз задуматься о том, насколько же страшными порой бывают поступки и действия существа под названием человек. В фильме людей ставят перед чудовищным выбором, и именно в такие моменты проявляется истинная сущность каждого. И, как оказалось, даже самые добропорядочные и законопослушные граждане на самом деле могут выглядеть страшнее закоренелых преступников и убийц.
Перейдем к актерам, которые, безусловно, все поработали на славу. Порадовало, что в фильме нельзя выделить главного героя — Бэйл, Леджер, Экхарт и Гэри Олдман получили одинаковое количество экранного времени, особенно рад в этом плане за Олдмена, потому что в последнее время ему редко достаются роли первой величины. На счет Кристиана Бэйла были небольшие сомнения, потому что мне так и не удалось понять, кого в его исполнении на экране было больше — Брюса Уэйна или скрытого маской Бэтмена, но, несмотря на это, игра Криса как обычно безупречна. Аарон Экхарт и Гэри Олдман очень убедительно смотрятся в ролях Харви Дента и лейтенанта Гордона соответственно, за них нельзя не переживать. Ну и Майкл Кейн на пару с Морганом Фрименом во время своих редких появлений на экране ни чуть не дают сомневаться в своем безграничном актерском таланте. Что же до Мэгги Джилленхол, то не скажу, что в образе Рейчел она смотрится хуже Кэти Холмс, исполняющей в свое время эту роль в «Начале», поэтому выбор продюсеров фильма считаю вполне оправданным. Сыграла довольно неплохо, а большего от нее и не требовалось.
И пару слов о Хите Леджере… Признаться, всегда относился к нему как к актеру весьма нейтрально, но весть о его смерти все же повергла меня в уныние. Но я не шел на «Темного рыцаря» как на «последнюю полноценную работу Хита Леджера в кино», специально выкинув из головы все подобные этой мысли. Для меня эти два с половиной часа он был как никогда живым, именно в роли Джокера, этого спорного и неоднозначного персонажа. Один лишь взгляд на него дает понять, скольких усилий это стоило Хиту, поэтому, не являясь поклонником Леджера, считаю должным признать, что здесь он просто великолепен. Немногие актеры могут похвастаться столь искусным исполнением отведенной им роли, таких людей единицы. И Хит Леджер в их числе.
Немного удивило, что фильм наполнен приличным количеством всевозможных шуток и комичных ситуаций, а ведь куда без них, если рядом Джокер, верно? Но некоторые из них были столь зловещие и, даже можно сказать, отталкивающие, что смеяться вовсе не хотелось… И пару слов о переводе. Непременно посмотрю фильм в оригинальной озвучке, но, на мой взгляд, локализаторы постарались на славу, за что им отдельное спасибо. Сейчас редко можно встретить столь адекватный и отличный перевод, как в новом Бэтмене.
Я не могу назвать «Темного рыцаря» шедевром и одним из лучших фильмов за всю историю кино, но то, что это самая удачная на данный момент картина о Бэтмене, сомнений не вызывает. Кристофер Нолан поднял планку так высоко, вплотную приблизившись к званию лучшего из лучших, что мне даже не представляется, чем он будет нас удивлять, если продолжение всей этой истории увидит свет, в чем даже не приходится сомневаться. | 2 | Good |
8474 | В первую очередь хотелось бы сказать, что мне очень стыдно, потому что я только сейчас посмотрел этот шедевр, хотя мог это сделать гораздо раньше. У Тарантино я смотрел почти все фильмы и естественно он мне очень нравится, сразу как я посмотрел «Бешеных псов» я понял, что он гений. А «Убить Билла» вообще убило напрочь, я был просто в шоке от этого фильма (в хорошем смысле слова). Но главный шедевр я все таки посмотрел только сейчас, но как говориться: «Лучше поздно, чем никогда».
Честно сказать, изначально (пока я его не посмотрел) у меня сложилось ошибочное мнение насчет данного фильма, мне казалось, что я увижу фильм очень похожий на «Большой куш» и остальные фильмы Ричи, но этого не произошло и фильм превзошел все мои ожидания.
Я не могу точно сказать чем именно меня зацепило данное творение, наверное правильно было бы сказать — всем. И все же хотелось бы выделить основные моменты, которые меня зацепили. В первую очередь конечно диалоги: еще ни в одном фильме я не слышал настолько замечательных диалогов, наверное многим фильм нравится только благодаря этому. Однако в фильме есть еще куча блестящих нюансов. Например персонажи, ведь они настолько разные, что просто удивляешься, как можно было за столь короткое время раскрыть характеры почти всех персонажей. Во всем остальном фильм тоже великолепен, я не могу назвать хотя бы одного минуса, может быть потому, что их там просто нет.
В общем, этот фильм — шедевр.
P.S. Ума Турман в этом фильме великолепна. | 2 | Good |
8475 | Начало рецензии.
Грустно об этом говорить, но я ждал этот фильм полгода, так как очень люблю фильмы Кристофера Нолана. Но такого ждать не мог. Я даже не придираюсь к тому, что конец фильма невероятно похож на Матрицу, а ДиКаприо плавно перенёс свой образ из фильма Скорсезе, ведь кинематографу больше ста лет, так что заимствование неизбежно.
Середина.
Фильм поразил меня отсутствием внятного сценария и вообще он не смог выделить в себе интересной идеи (идеи, которую так нудно продвигают главные герои, несколько раз повторяя объяснение эффекта плацебо). На Кинопоиске очень правильно начаты перечисления жанров фильма, ведь это простой, слепленный как будто на скорую руку, фантастический боевичок с элементами немного умных мыслей и драмы с триллером. Для меня фильм прошёл вообще параллельно, никаких эмоций восхищения, только разочарование от времени ожидания «Начала».
А ведь какая изНАЧАЛьнО была задумка, ведь сон — это просто полигон для идей (я не говорю, что любой человек мог придумать что-то гениальное о теме снов, но ведь это Нолан). Первая половина фильма была совсем неплохой, ещё была надежда на обычно — Нолановскую закрученность сюжета, но потом начался сплошной попсовый боевик, так после первого часа фильма начинаешь усиленно ждать конец Начала.
Конец, всё же конец
Я не говорю, что фильм совсем плохой, но четвёртое место в ТОПе — это уже слишком. Конечно, надеюсь, что он не получит Оскара, хотя, скорее всего, именно он и получит. Ведь ПОПСУ очень ценят (пример — прошлогодний Аватар).
В итоге, поставил бы 7 или 8, но за невероятную переоценку: | 0 | Bad |
8476 | Про фильм можно говорить очень много. Я понимаю и тех кто его хвалит, превозносит и ставит , но так же понимаю и тех кто его наоборот ругает, поэтому несмотря на высокую оценку в 8 баллов рецензия моя будет нейтральной.
Вообще, интуитивно понятно, что фильм для мыслящего зрителя, настоящий, сложный к примеру то же «Зеркало» Тарковского мало того что снять непросто, так с него еще и денег не заработаешь, поэтому создатели «Начала» пошли по стандартному для нашей эпохи постмодернизма пути, а именно Inception — это популяризация сложных идей, их упрощение до той стадии, когда они станут понятны массовому зрителю. И я не скажу что это плохо…
Готов поспорить, что не все зрители фильма знают кто такой З. Фрейд. Другая бОльшая на мой взгляд часть это все же знает, но, опять-таки не дальше его эроса, либидо и прочего сексуального подтекста, но ведь именно он первым разработал ту концепцию подсознания которая лежит в основе фильма и в «Начале» практически все от «тотема» до «комплекса вины главного героя» позаимствовано именно у Фрейда. Впрочем не буду увлекаться сложными выкладками из психоанализа, вернемся к фильму.
При внимательном просмотре, можно заметить несколько нестыковок, но это не портит общей картины.
Немного огорчает то, что идея конструирования сна так и не была реализована во всем ее потенциале. Да, все спец эффекты органично вписываются в тот мир который создает Нолан, но ощущение того, что чего-то не хватает меня не покидало до самого конца сеанса.
Отдельно стоит отметить очень хорошие сцены в многоэтажном здании и до и после «включения» невесомости — актерская работа Джозефа Гордона-Левитта меня приятно удивила и я возлагаю большие надежды на потенциал этого актера.
Все остальные актеры так же играют на высоком уровне, но особенно приятно мне видеть как за последние годы изменился Лео. Признаюсь честно во времена Титаника и прочей пляжной ерунды я ненавидел этого актера за его нарочитую смазливость, но сейчас он раскрывается с неожиданных тогда сторон (к примеру тот же Остров проклятых).
Резюмируя все вышеописанное можно сказать, что все эти крики о «фильме десятилетия» и «искусство кино больше никогда не будет таким как прежде» конечно несколько преувеличены, но тем не менее хорошо, что режиссеры начали наконец-то браться за такие сложные проекты тем не менее имеющие большой потенциал. Кто знает, возможно если сборы фильма удовлетворят боссов, то мы увидим еще не одну «экзистенциальную» ласточку кинематографа… | 1 | Neutral |
8477 | «Каловые массы 3D»
Боже, эта самая худшая часть из, надеюсь, трилогией этого фильма.
Игра актёров на уровне «Старшеклассники» только там дети, а тут бородатые, усатые, лысые дяди. Харламов разочаровал, сценаристы писали сценарий, одновременно играя в покер, домино, лапту — непонятно! Идея, может, и интересная, но реализация, где реализация?
Не стоит идти в кино, удовольствие этот фильм не доставит, смех, радость, слёзы счастья — х.. там плавал, максимум крепкий сон в тёплом помещении, и то потом будет спина болеть. DVDrip не стоит ждать, да даже CAMrip не заслуживает..
Печально, но это так. Слава богу, что этот фильм снят только ради денег, а не ради людей. Ради нас, зрителей, есть очень много отечественных фильмов и стоит лучше их пересмотреть чем блевать и возмущаться. | 2 | Good |
8478 | Рататуй (фр. ratatouille; от «rata» — еда в просторечии и гл. «touiller» — мешать, помешивать) — традиционное овощное блюдо провансальской кухни из перцев, баклажанов и кабачков, во многом похожее на невенгерское лечо.
Так называется наш фильм. Вряд ли кто-то ожидал увидеть документального мультика про это блюдо или приключения перцев, баклажанов и кабачков. Я уже давно видел это кино и просто решил его пересмотреть. Тогда, три года назад я не задумывался над фильмами и привык смотреть кино просто для удовольствия, причем для удовольствия бренного и довольно тривиального. Да и ожидать от мультика в таком возрасте чего-то гениального я не мог. Но вот, я вырос. Да, я стал всего лишь на три года старше, но пересмотрев этот удивительный мультфильм я заново открыл его для себя.
Жил-да-был обычный крыс Реми. Он был самым обычным представителем своего общества. Но он всегда мечтал жить среди людей и всегда хотел творить. Его любовью была кулинария. Он не хотел воровать, как и все остальные крысы и очень хотел стать шеф-поваром. Однажды, он потерял семью, но нашел нового друга — неумеху, но очень хорошего человека. Путем комичных сцен и трогательных историй мы добираемся до великолепного финала и уже в сотый раз видим тривиальную, на первый взгляд, историю с рядовым сюжетом, который умещается в одной народной мудрости: Из грязи в князи. Но у меня не повернется язык назвать это не оригинальным или банальным.
Во-первых, сюжет перенесен в мультфильм, а значит целевая аудитория дети, которым одних только шуток и подавай. Это сложно. Шуток итак мало, но для меня это никакая не комедия. А показать детям драму в такой легкой форме — уже хорошо. Во-вторых, выбранные персонажи идеально дополняют картину. Это не люди, ибо все люди равны и каждый может добиться чего угодно. Главный герой — крыс. Низшее создание, которое по определению может только воровать и иметь к себе пренебрежительное отношение. И это не случайно, ведь тот самый рататуй из названия — блюдо деревенское, простое. Вот где искать нюансы надо. Но даже если вы не разгадали эту легкую загадку, перипетии сюжета не оставят вас в покое. Проблемы становления личности и недоверие — вот через что прошел наш герой. И своего он обязательно добьется. А за него будем рады именно мы и никто другой.
Брэд Бёрд уже работал над созданием мультфильмов и тот же самый Pixar ему не чужд. А Жак Пинква на своем лицевом счете фильмов подобных не имел, хотя его «Игра Джери» взяла Оскар. Вот и получился у нас мультфильм, который взял Оскар, как и Игра Джери и получился столь же интересным и жизненным, как Суперсемейка. Передать такую задумку в такой форме — сложно, а сделать то, что сделали два этих режиссера уже невозможно. Увы, но фильмов, подобных этому я не встречал и, возможно, никогда не встречу. Такой ход сюжета хоть и кажется немного банальным, он еще сильнее поднимает себя в глазах зрителей и смотрится на одном дыхании. Это ли не признак шедевра?
В итоге, этот фильм легко дотягивается до высшего уровня кинематографического мастерства, подтверждая высокий статус людей, делавших этот фильм и всю кинокомпанию Pixar. В конце как и всегда будет красивая речь и возвращение в детство. Мы окунемся с головой в мир, который где-то существует. Причем, не в коробке с диском «Рататуй», а где-то далеко-далеко. Там, где крысы — прирожденные гурманы и хотят быть точно такими же, как и люди. И этот мир покинуть вам уже не захочется никогда. Как и мне. Хочется и плакать, и смеяться. Хочется не забывать и никогда не покидать это удивительное произведение искусства, саундтрек которого заставляет чувствовать себя тем самым Реми. «Рататуй» — это один лучших мультфильмов последнего десятилетия, дотягивающийся, а может и перепрыгивающий уровень Шрека и Корпорации монстров. Шедевр. | 2 | Good |
8479 | Не могу сказать, что сразу после выхода из кинозала стали переполнять какие-то эмоции от просмотра фильма. Видимо, сознанию потребовалось время, чтобы «переварить» почти три часа экранного действа и лишь потом начать выдавать мысли и образы. К тому же оценки знакомых повлияли на непосредственное восприятие, поэтому приходится писать лишь спустя некоторое время.
Сразу отмечу то первое, что меня поразило — это город. В фильме он живет для меня как отдельный персонаж и окрашивает своей аурой все остальное, что появляется в кадре. Гигантские параллелепипеды небоскребов со светящимися полосами окон, густо усыпавшие пространство внизу, мрачное огромное небо, наваливающееся на них сверху, средних величин самолет как «буксир» (опять-таки, на фоне ночного неба), прыжки с высоты на резиновых крыльях, главный антигерой, болтающийся головой вниз из окна… Вообще, высотой и громоздкостью пространства здесь пронизано все. Однако без этого всё и все казались бы слишком незначительными.
Кстати, о «всех». Неспроста в названии фильма нет прямого указания на Бэтмена, потому что (и с этим согласны многие) героя Кристиана Бэйла потеснил Джокер Хита Леджера. В названии как бы скрылась извечная проблема борьбы добра со злом — рыцарь, но все же темный. Бэйл никогда не являлся для меня примером уникальной актерской игры, хотя и воплощает свою роль без помарок. Но все же, думаю, не хватает ему парочки лишних эмоций, движений губ, прищура глаз, живости, более доброй улыбки. Здесь он как слаженный механизм с заданной программой — придумал, прилетел, сделал. А доволен или нет — непонятно. И только в конце фильма становится немного ясно, что где-то в глубине души «его» Бэтмен все же что-то чувствует и даже (но очень, очень глубоко) переживает, но контролирует и лимитирует отображение всяческой мимики на своем лице.
А может быть, это и к лучшему. Потому что благодаря этому мы смогли увидеть Хита Леджера в одной из своих самых удачных ролей. В противовес застышим эмоциям Брюса Уэйна, его лицо иногда живет здесь своей собственной жизнью. И шрамы вокруг рта на щеках играют и двигаются вместе с Джокером, как бы подчеркивая его перманентное безумство и беспокойство.
Иногда его хочется пожалеть. Грим-маска на лице треснула и размазалась, состарила Джокера, он устал, но продолжает играть в свою игру, иногда даже насильно заставляя себя это делать. Но в самые моменты «просветления» его длинное тело в тяжелом пальто «порхает», потому что Джокеру действительно интересно (а не потому, что иначе нельзя).
Его частенько терзает желание сравнять остальных с собой. Сравнять в том смысле, что каждый тоже сможет стать плохим. При этом не только значимая для него фигура, а скажем, сотни простых людей на пароме. Хотя и в этом случае он опять играет, как кот, только с мышкой летучей… Но все же.
Бывает, ему не важно, станет ли хороший плохим (на уме уже другая гнусная идейка зреет), но вот желание сыграть уже неотделимо от Джокера, оно воплощено даже в игральной карте с его изображением, которую мы часто видим на протяжении почти трех часов фильма.
Еще удивил Гэри Олдмен. Мы слишком привыкли видеть его в отрицательной роли. А здесь — сдержанная бородка, очки, не сразу и поверишь, что здесь он хороший, ждешь поначалу какой-нибудь подлости. Хотя, наверно, стоит разбавлять своих персонажей и положительными.
Морган Фримен как всегда остался застывшим где-то в возрастном пространстве и претендующим на истину мудрецом, а вот Майкл Кейн приятно порадовал глаз своей лощеностью и седовласой аристократичностью.
Могу сказать, что Темном рыцаре спецэффекты не стали для меня чем-то заметным. Не в том смысле, что они слабые или их нет. Они там в достаточном количестве, а иногда и впечатляют, но суть в том, что они настолько вписались в город и игру персонажей, что даже если их нет — они домысливаются!
Нельзя назвать новую историю о Бэтмене блокбастером, ибо здесь слишком заметна актерская работа, скорее так — все настолько органично сочлось, что Темного рыцаря стоит смотреть по разным причинам. Но прежде всего для того, чтобы сделать самостоятельные выводы. | 1 | Neutral |
8480 | Не могу понять всеобщего ажиотажа вокруг недавних летних премьер. Взять хотя бы нашумевшего Темного рыцаря — лично для меня это сплошное разочарование. Уже в который раз убеждаюсь, что с каждым годом ощущается некая деградация в современном кинематографе. По крайней мере, в американском. Что меня особенно удивляет, как может совершенно пустой фильм иметь такие кассовые сборы. Хотя рецепт успеха так называемых блокбастеров очень прост: пара-тройка знаменитостей в качестве исполнителей главных ролей и гигантская по своему размаху рекламная компания- сума як минимум в сто миллионов гарантирована.
Несомненно, к плюсам этого фильма можно отнести актерский состав. Имена Кристиана Бэйла, Гари Олдмана, Моргана Фримана известны всем киноманам. Еще одним светлым пятном фильма я б назвала игру Хита Леджера. Как говорится, без комментариев.… Это, пожалуй, и все.
В пассиве ми имеем, во-первых, невзрачную и очень-очень неубедительную игру Кристиана Бэйла, Мэгги Джиленхол. Первый совсем на себя не похож. Мне даже кажется, что он теряется на фоне других, даже Гари Олдман со своей небольшой ролью оставляет более приятное впечатление.
Во-вторых, фильм чересчур затянутый. Зачем было ее так растягивать?
Не знаю, может я бесчувственная и черствая особа, но после окончания фильма слез я не лила. И даже не пыталась. | 1 | Neutral |
8481 | Я пошла на этот фильм поверив рекламе. И не могу сказать что пожалела. Они действительно исправили многие минусы первого фильма.
Фильм стал короче и что не мало важно появилась сюжетная линия. Еще, поскольку я ходила с 12 летней сестрой, меня порадовало почти полное отсутствие шуток ниже пояса.
Хотя я считаю, что главная проблема и первого, и второго фильма — Гарик Харламов. На него смотришь и НЕ веришь. Уж очень он неубедителен для главной роли. Не получается из него великого комика, ну никак.
| 1 | Neutral |
8482 | Фильм конечно хороший, но после «Храброго сердца» и «Страстей…» ожидал увидеть большего. Фильм будет понятен для маленьких наций и народностей, ведь только тогда нация может быть покоренной, если она сама себя до этого доведет.
Но традиции и культура майя не были показаны, поэтому очень сложно судить об этой цивилизации объективно. Радует оригинальная речь и неплохая актерская игра ну и конечно великолепная операторская робота.
Мне кажется, что Гибсону лучше удаются фильм, идея которых ему близка самому. Не думаю, что гибель цивилизации майя так уж сильно его затронула.
Этот фильм заслуживает «Оскара» за операторскую работу и костюмы (грим), но не за режиссуру. | 1 | Neutral |
8483 | Признаться, я не хотел смотреть этот фильм. Слишком слабое и нудное описание, не известные актеры, да и идёт очень долго.
Но посмотрев кино, ни разу не пожалел. Фильм действительно сильный и даже волшебный. В нём речь идёт о нянях, которые вкладывают душу в чужих детей, а взамен получают лишь оскорбления, унижения и прочие обиды.
Как так можно жить всю жизнь, а уж тем более работать? Неравенство между чёрными и белыми — вот идея, которая хорошо затронута в фильме. Тейт Тейлор отлично смог развить свою мысль относительно расовой дискриминации, передать её зрителю и после просмотра для каждого оставить какую-то частичку.
Впечатлила своей необычной игрой Октавия Спенсер. Её позитив, а местами и вспыльчивость и смелость — настоящий пример для нынешних нянек. А напротив Джессика Честейн — это алчная зазнавшаяся мадам, которых слишком часто можно встретить среди хороших людей.
В заключении скажу лишь, что хороший фильм — это тот, который оставляет после себя нечто положительное. Который не просто посмотрел и забыл, а тот, над которым следует задуматься и для себя взять только то, от чего другим окружающим тебя людям будет только лучше. | 2 | Good |
8484 | Пожалуй, сегодня я посмотрел один из лучших фильмов года. Не то, чтобы я не ожидал такого чуда (это всё-таки Пиксар), просто История Игрушек 3 оказалась ещё лучше, чем я мог себе представить.
Это настоящий шедевр! Пиксар превзошли самих себя. Знаю, звучит это невероятно, но это так.
Обычно после сеанса мозг сначала вспоминает самые лучшие моменты, а по прошествию какого-то времени он начинает искать минусы, ведь они всегда есть. Так вот, в Истории Игрушек 3 минусов нет! Всё, начиная сюжетом и заканчивая саундтрэком — потрясает до глубины души, глаз и ушей!
Что можно сказать о сюжете заключительной части… В нём есть все составляющие блокбастера. Начинается весь сыр бор, и в частности — побег, из-за Энди (хозяина игрушек), который уезжает в колледж и ему срочно надо решить, отнести игрушки на чердак или выкинуть. Волею судеб игрушки попадают в детский сад, который на первый взгляд кажется всем райским местечком, но это только казалось.
В мультфильме очень сильная драматическая составляющая и в этот же момент, на протяжении полутора часов все персонажи сыпят просто термоядерными шутками! Очень многие фразы и моменты люди после фильма будут пересказывать и в последствии станут «крылатыми». В общем кланяемся в ноги сценаристам.
Анимация. Она просто невероятна! Раз пять за фильм, с языка срывалась фраза: «Господи, как они это сделали?! Это же невозможно!». Картинка действительно прекрасная и в особенности мелкие детали. Не знаю, сколько ушло у Пиксар времени на сцену с мусором, но смотрел я её с открытым ртом. Кланяемся в ноги аниматорам.
Чуть не забыл про короткометражку вначале! Скажу только, что называется она «Ночь и День» и это ещё плюс один маленький шедевр в копилку Пиксар.
Смотря финальные титры я наконец по-настоящему начал понимать, что завершилась история одного из самых любимых мультфильмов. Я навсегда прощаюсь с Вуди, Базом и компанией.
Отлично помню, как на мой седьмой день рождения, родители принесли мне VHS с мультфильмом, который, как мне тогда казалось, больше похож на фильм (уже тогда я поражался графике Пиксара). После первого просмотра, следующие дней 7, я не ложился, пока хоть чуть-чуть не посмотрю мой любимый мультфильм. Потом была вторая часть, при выходе которой было море криков и опять кассета просматривалась далеко не один раз. Вот и подошло время для третьей части. Вместе со мной, за то время, которое шло, выросли и Пиксар. И большое им спасибо за то, что дали нам хотя бы на полтора часа, встретиться с нашими старыми друзьями. | 2 | Good |
8485 | Вы знаете что такое культовые и бессмертные фильмы? Если да, то «Казино» — именно для вас, если нет, то вы не фанат кино, не киноман. Этот фильм снял один из наилучших (наравне со Спилбергом, Камероном, Бессоном…) режиссеров всех времен и народов Мартин Скорсезе.
Звездный состав актеров тоже дает о себе знать, и еще как! Роберт Де Ниро, Джо Пеши, Шерон Стоун… Сюжет фильма можно описать одним предложением: фильм о начале конца «красивой» жизни гангстеров.
И, наконец: «Казино» — очень нравоучительный фильм, из него можно взять много жизненного опыта, что можно делать, а чего нельзя, много ошибок жизни, на которых нужно учится понимать, понимать саму Жизнь… | 1 | Neutral |
8486 | Иван (Пореченков, он же режиссёр) — русский майор в отставке, живёт с дочерью Женей (Пореченкова) в глухомани и смотрит по телевизору «Солярис» А. Тарковского. «Арт-хаус», — замечает про «Солярис» Женя. «Чё?» — переспрашивает Иван. Вот она — новая ролевая модель русского героя! Потом — ну прямо как в «Коммандо» со Арнольдом Шварценеггером — у Ивана похитят дочь (ну да, эстонцы). Они потребуют убить президента (ну да, эстонского). Но герой Пореченкова делать этого, разумеется, не станет. Вместо того, он убьёт всех террористов и спасет девочку (благо, она во всех отношениях родная).
Сделать русский римейк американского «Коммандо», пожалуй, изначально было дурацкой затеей. Пореченков не Шварценнегер, хотя в отличие от него своё слово в фильме держит. Если Джон Мэтрикс, обещая одному из засранцев — Салли (Патрик Келли) — убить его последним, невозмутимо лжёт, то Иван, обещая аналогичному засранцу — Стасику (Трухин), — что он умрёт смешно, действительно в какой-то мере расправляется с ним смешно.
Ещё одним несомненным плюсом «Дня Д», как уже заметила кинокритик Лидия Ъ-Маслова, является помощница Ивана — стюардесса Алия, которая во многом прекрасней своей американской визави. В остальном же, конечно, «День Д» — это редкостная лабуда с пафосно-патриотическим месседжем. Но месседж этот — та самая бездна, в которую, по традиции, если долго вглядываться, она начнёт вглядываться в тебя. Но на этот раз, к тому же, из бездны высунулся Михаил Пореченков с виноватым видом и словами: «Осталась только закуска». | 0 | Bad |
8487 | Увлечение артхаусом сыграло со мной в злую шутку. Теперь всячески пытаясь, насытится этим направлением, я буде бдительна к фильмам ужасам. Речь идет о «Фермере и Свинье» или как правильно «Свадебной Вазе». Знаете, к подобному произведению, нужно придумать жанр «отвращение», так как происходящие картины вызывает самые отвратительные эмоции и послевкусие. Не знаю, что хотел передать режиссер, этой работой, но после увиденного трудно воспринимать его как человека здравомыслящего.
В фильме фигурирует всего лишь один человек, одиночество фермера в исполнении Доминика Гарни, доводит беднягу до предела. Он коллекционирует непонятные вещи, целыми днями просиживает время напролет и неравнодушен к животным. Его увлечение перерастает в манию, и человек начинает, влюбляется в свинью. Весь процесс фильма довольно трудно укладывается в голове. Сцены насилия и прочего издевательства заставляют перематывать картину частями и наугад воспринимать сюжет. Вместо реплик угнетающая музыка, вместо страха и ужаса лишь грязь и пошлость. Основная идея ленты есть, но автор зашел слишком далеко за рамки разумного. Не знаю, для какой аудитории это предназначено, но уж точно не для здравомыслящего человека. | 0 | Bad |
8488 | Преуспевающий «белый воротничок» Егор лишается места, а вместе с ним — не только всей привычной обстановки, но и всяких жизненных перспектив. С его младшим братом Никитой происходит примерно то же самое — только с точки зрения окружающей его «тусовки», а именно, движения «ролевиков». Так и происходит встреча двух миров — мира офисного работника и мира беззаботного (до поры до времени) хоббита.
«Мотыга судьбы» — конечно, весьма своеобразный фильм. Человеку, незнакомому с темами, о которых идет речь, трудно его оценить по достоинству, а человек, со всеми этими темами знакомый не понаслышке, наверняка найдет множество художественных преувеличений в сценарии. Но все-таки, на мой взгляд (ближе к первому, скорее, нежели к последнему — уж чем-чем, а ролевыми играми и творчеством Толкина я никогда не увлекалась), фильм получился смешным и милым. Уж куда лучшей комедией, чем то, что у нас традиционно за комедии выдают — здесь хотя бы источник юмора находится не ниже пояса, а где-то на Лысых Холмах.
И еще один важный плюс — хорошие актеры. Юрий Чурсин, Иван Охлобыстин и незнакомый мне до этого фильма Сергей Медведев буквально оживляют историю, делая ее по-настоящему забавной. Хотя есть тут и минусы — со своими ролями, зачастую достаточно шаблонными, справились далеко не все. | 1 | Neutral |
8489 | Раньше я никогда не смотрел исторические драмы, поэтому многие популярные фильмы смотрю сейчас впервые. Не могу сказать, что этот жанр стал мне нравиться, но иногда попадается действительно хорошее кино даже для моего субъективного вкуса. Мимо «Гладиатора» я не мог пройти, потому что с недавних времен Рассел Кроу стал моим любимым актером. В каждом новом фильме (новый исключительно для меня) он поражает меня все больше и больше.
Здесь он тоже хорош. Харизматичный генерал Максимус, который ведет за собой толпу. Обычно Кроу играет многогранных персонажей, которые совмещают в себе и силу духа, и некую мягкость взгляда ("Нокдаун», «Три дня на побег»). Тут он выглядит более брутально. В общем, в образ гладиатора он вжился отлично, за что и получил заслуженную награду кино-академиков.
Сюжет обычный. Интриги, заговоры, предательства, месть, борьба за справедливость и т. д. Если честно, то получилось немного скучно. Досмотрел фильм только со второго раза. В первый раз я просто уснул ближе к концу. Слабо передана атмосфера той самой борьбы. Например, в «Храбром сердце» этот момент более удачно реализован. А здесь все держится только на Кроу и величественной музыке. Хоакин Феникс тоже хорошо сыграл. Мне он запомнился.
Короче говоря, я не особо впечатлен фильмом. Ни о какой слезе, которые многие мне пророчили, не может быть и речи. Но не могу сказать, что я полностью разочарован. Для моего нелюбимого жанра вполне неплохо и Рассел великолепен. Ставлю среднюю оценку. | 1 | Neutral |
8490 | Уве Болл разрушает еще одну игру!
Или плохой кинематограф, мой второй дом…
Бладрейн (я не люблю этот фильм)
Я конечно готов простить Уве Боллу практически все его фильмы, кроме одного, а вернее двух и возможно даже трех. Давным-давно было это дело, когда у меня появился компьютер, я начал играть в разные игры. Однажды на свой страх и риск, я взял одну игру про девушку вампира с лезвиями в руках. Позже я понял, что нашел самую свою любимую игру, я просто влюбился в игру, а потом вышла еще одна часть, было очень здорово. Понятное дело, когда я узнал об экранизации, я ждал ее с нетерпением, тогда я даже не знал кто такой Уве Болл, но все меняется…
Я никогда его не прощу за такую плохую экранизацию. Это вообще не экранизация, те, кто играл в игру, знают, что в первой части Рейн воевала с немцами, а во второй уже были современные вампиры, но никак не рыцари круглого стола. С чего он вообще решил ставить именно такой фильм? В фильме много ляпов и очень много скучных моментов. Вместо убойного экшена, Рейн тут плавает в воде, я считаю, что Болл вообще не играл в эту игру, а если играл то, наверное, прошел только первый уровень.
Удивительно, что в этом фильме сыграло большое количество известных актеров. Практически все они были номинированы на «Золотую малину». Но как говорится, все познается в сравнении. Позже Уве снимет вторую часть фильма, и первая часть сразу станет гениальной. Но это уже другая история, расскажу о второй части немного попозже. А пока данный фильм я выкидываю на помойку.
Спасибо. | 0 | Bad |
8491 | Думаю для каждого из нас сказка о Щелкунчике — что-то теплое и доброе, родом из детства. И вот, посмотрев трейлер в 3D, я решила, что обязательно порадую себя любимой сказкой…
Но уже через 10 минут просмотра наступило разочарование.. Новогоднего настроения не было.
В картине абсолютно нет атмосферы праздника. Единственное, что держало меня в зале — музыка Чайковского и упоминание Фрейда. Хотя, если быть откровенной и честной, то я совсем не понимаю каким образом они напару с Альбертом Энштейном имеют отношение к данной сказке. Хотя… кто-нибудь знает ещё хотя бы одну сказку, в которой рассказчиком был бы великий физик?
Вернемся к самой картине, а точнее к действию в ней.. Конечно, сейчас многие старые добрые, а порой позабытые произведения переделывают на новый лад.. Та же диснеевская «Рапунцель» отличается от книжного оригинала, но.. то, что сделали с «Щелкунчиком» не передать словами… где гофмановская сказка?! Нет её. Видимо уж слишком жизненные реалии суровой современности повлияли на Кончаловского. Хотя нынешней школоте может и понравится..
А если вспомнить первоначальную историю, то это история любви, к которой вплетается сюжетная линия борьбы с крысами. Но опять-таки, «Щелкунчик в 3D» это чуть ли не экшн. Да и любовь девочки лет 10-12 смотрится скорее глупо и натянуто, чем трогательно и мило.
А теперь о самой девочке и тех, кто её окружает… Сама Эль Фаннинг бесхарактерная, неживая и чем-то напоминает (о ужас) Кристен Стюарт. В конце, когда она пыталась показать бурные эмоции, они получились уж больно неправдоподобные и наигранные. Её брат по фильму, Аарон Майкл Дрозин, конечно, смотрелся более органично, роль сорванца удалась ему на славу. Их родители смотрелись куда менее положительно, все же Высоцкая более привычна на кухне с пирогами, чем в платье из фольги или с фиолетовой помадой, поющая неведомые арии. Все коронованные особы вызвали эмоции резко отрицательные, потому что либо недоигрывали, либо переигрывали.. А уж как все пели…
Долго писать про этот «шедевр» не хочется. Порадовали 3D эффекты и музыка. Вызвали отвращение песни и жуткий слэнг.
P.S. И вот почему же после этого Кончаловского так не любят?! Разве не понятно? | 0 | Bad |
8492 | И вот Дисней дарит нам новую захватывающую сказку. Сказку доброю, красочную, волшебную, где добро побеждает зло — всё в лучших традициях самого известного производителя детских мультиков. Я с нетерпением ждал эту сказку, так как являюсь ярым поклонником шедевров Диснея. И в итоге все мои ожидания оправдались. Я не скажу, что она дотягивает до таких шедевров, как «Король Лев», «Красавица и чудовище», «Динозавр», «Планета сокровищ», «Мулан» и «Аладдин». Но всё же получилась действительно стоящая картина, которая подарит вам полтора часа отлично проведённого времени и много-много радости и веселья.
Сюжет: Какие только сказки не экранизировал Дисней? На этот раз, в своём юбилейном пятидесятом анимационном фильме, он расскажет нам о девушке с волосами такой длины и силы, что с их помощью можно человека затащить на высокую башню, которые ко всему ещё и имеют лечебную силу, а также о беспринципном разбойнике, который на самом деле не такой уж и плохой. Сам сюжет картины лёгкий и незамысловатый, но от этого не менее интересный. Вот только мне не хватило масштабности, эпичности, закрученности действий. Сюжет прямолинеен и предсказуем. Хотя для детей, для который мультфильм в общем и был создан, это не имеет никакого значения. Что радует, так это огромное количество очень смешного юмора в картине. Над каждым персонажем в мультфильме можно изрядно похохотать. На протяжении всего просмотра зал просто не умолкал от смеха, причём смеялись все — и дети, и взрослые. А это уже говорит о том, что мультик получился на славу. Разве смех детей — не высшая оценка для мультфильма? Также хочу упомянуть большое количество музыки и песен, которые укрошают и придают разнообразие картине. В общем в «Рапунцель» есть всё то, что нужно для детей: много шуток, много песен, весёлые красочные персонажи, ну и, конечно, победа добра над злом.
Смысловая нагрузка: Каждая сказка должна чему-то учить, должна воспитывать. «Рапунцель», к счастью, исключением из этого правила не является. Этот мультик учит нас вечным истинам, таким как всегда помогать людям в беде, быть добрым и честным, никогда не оступаться и идти до конца для достижения своей цели. И, что самое главное, он учит нас верить в то, что все наши мечты осуществимы, нужно только приложить усилий. Ведь как говорил Виктор Гюго «ничто так не способствует созданию будущего, как смелые мечты. Сегодня утопия, завтра — плоть и кровь».
Визуальные эффекты: Мультик очень красивый и красочный. Смотришь на экран и просто получаешь эстетическое удовольствие. И 3D очень хороший получился. Иногда в фильмах лишь пару минут в объёмном изображении показывают, а тут очень много времени можно видеть качественную объёмную картинку. Особенно поразил момент, когда в небо выпускали фонарики. Красота и масштабность этой сцены просто захватывает дух. Также можно увидеть очень красивые леса, поляны, водопад, ну и, конечно, отдельно нужно отметить сами волосы Рапунцель. Выглядели они, как натуральные. Так что к визуальной стороне мультфильма у меня вопросов нет — тут всё супер.
Итог: Хотите окунуться в сказку? Хотите поднять себе настроение и от души повеселиться? Хотите хоть на пару часов окунуться в безмятежное доброе детство? Хотите подарить своим детям праздник? Тогда «Рапунцель: Запутанная история» — это именно то, что вам нужно. Обязательно сходите на этот мультфильм в кино. Получите огромную порцию радости и веселья. | 2 | Good |
8493 | «Мир остался прежним. Меньше стало содержимого».
Всё сказочное покидает этот мир. Свет волшебства меркнет, тускнеет…Но мы всё же отправимся в сумрачные воды, дорогу к которым не отыщет ни одна живая душа…
Третью часть «Пиратов Карибского моря» отличает больший драматизм и серьёзность. Фильм отнюдь не утрачивает общего для саги настроения, но заметно тяжелеет, что и закономерно — несколько сюжетных линий приходят к своему логическому завершению. Тот самый момент, по словам А. П. Чехова, когда ружьё должно выстрелить. Героям приходится сталкиваться с выбором не в отдалённом будущем, а в непосредственном настоящем.
«Фокус не в том, чтобы жить вечно, а в том, чтобы остаться самим собой… навечно».
На новый уровень выходит и герой Джонни Деппа. Капитан Джек Воробей всё ещё терзается желанием бессмертия, но отдаёт эту возможность другому человеку — неожиданный и весьма альтруистический поступок для него. Каких же сил требует отказ от собственной мечты, особенно, если она у тебя в ладонях!
«Любовь…ужасный недостаток».
К своему финалу подходит история Уильяма и Элизабет, тесно переплетаясь с другой любовной линией — морской богини Каллипсо и морского дьявола Дейви Джонса. Герою Орландо Блума приходится разрываться между привязанностью к Элизабет и желанием спасти отца. Сама Элизабет находится под гнётом чувства вины. Между возлюбленными наступает момент отчуждения. Пронзительная и волнующая история. Драматические события накладывают на судьбы героев совсем иной оттенок — тень неотвратимости, неизбежности, фатальности.
«Не своди глаз с горизонта!»
Картины вызывает душевный подъём, переживание некого драматического возвышения, когда тобой завладевает влечение к идеалам — всё это мы называем романтическим настроением. Перед нами квинтэссенция романтической символики — исключительные герои, лирические переживания, стремление к воплощению мечтаний, мистический мотив, тяга к стихийности, отваге и героическим свершениям…
«Да ради такого и умереть не жалко!»
«Пираты Карибского моря. На краю света» — это путешествие в тайник Дейви Джонса, леденящие душу тайны мёртвых вод; сцена битвы над водяным водоворотом, не уступающая по накалу эмоций «Низвержению в Мальстрем» Эдгара Алана По; лучший рулевой — капитан Барбосса, секрет «Летучего Голландца», зелёный луч на закате Солнца, освобождение языческой богини-матери Океана (краб — символ материнства), да и просто любопытные подробности пиратских законов…
Несмотря на множество элементов сюжета, «На краю света» — кинолента, в первую очередь, о любви. О любви стихийной. Об ослепительно красивой истории вечной верности.
Душа моя с тем останется, кого горячо полюбила,
Нам ветер и небо достанется, И волн вековая стихия.
P.S. Конечно, фильм затянут и перегружен, многие детали сыроваты и не доработаны. Но не всегда стоит смотреть объективно, чтобы не изменять себе. | 2 | Good |
8494 | Знаете, я никогда в жизни не посмотрела бы этот «замечательный» мультфильм. Иногда бывают ситуации, когда ты хочешь пойти против толпы, чтобы доказать свою точку зрения. В нашем же случае такого делать не нужно, всё и так понятно. Рейтинг у мультика просто кричащий, сборы тоже говорят сами за себя, а про отзывы и рецензии я лучше промолчу.
Так почему же я всё-таки посмотрела мультфильм «Наша Маша и Волшебный орех»? Мне очень хотелось посмеяться, и я наткнулась в интернете на обзор небезызвестного всем Ильи Мэддисона. Если честно, то его комментарии всё объясняли, и они были логичны.
Я даже не припомню, чтоб когда-нибудь я видела настолько ужасный мультфильм… Мне не понятно одно: а на кого же он рассчитан? Если на маленьких детей, то почему во весь экран нам показываю «гордость» Маши, а точнее их две, попытки поцелуев и постоянные разговоры о парнях? Просто в голове не укладывается. А все эти приключения и песни загоняют в ступор. Если этот мультфильм был рассчитан на подростков, то я что-то сомневаюсь, что он кому-то понравился. Может я какой-то странный подросток?
В общем, советую всем пересмотреть замечательные диснеевские мультфильмы. В них есть смысл, мораль и душа! А этой российской попытке мультфильма я поставлю | 0 | Bad |
8495 | Этот трагический фильм о человеке, путешествовавшем по Америке и решившем удалиться от общества в месте, где его никто не достанет, не дает нам ответ на вопрос «Как надо жить», но дает ответ на вопрос: «Как НЕ надо жить». Наш герой хотел найти свое счастье в одинокой жизни вдали от людей, но когда он оказался в таких условиях, стало очевидно, что это не жизнь, и в ней нет никакого счастья.
Я слышал о случаях уединения буддийских монахов, проводящих годы в скитаниях (в частности самого Будды), но у них была определенная цель и философия, смысл которой — избавиться от общественных стереотипов и стать совершенными. У нашего же героя целью было счастье, и в этом состоит его глупость, никакой глубокой идеи у него не было, по-крайней мере в фильме мы этого не видим. Смысла в уединении, когда ты постоянно вспоминаешь людей, разговариваешь сам с собой и продолжаешь думать о тех же самых проблемах что и в обычной жизни, конечно нет. Когда Александр Супертрэмп это понял и хотел вернуться в общество было уже слишком поздно.
Я не рекомендую этот фильм к просмотру эмоциональным людям, поскольку он может доставить им достаточно сильные страдания. Однако если вы готовы преодолеть все трудности нашего героя и испытать муки и страдания, которые испытал он, обязательно посмотрите этот фильм. | 1 | Neutral |
8496 | Никакой жары я не почуствовал. Нет, фильм не совсем уж плохой, но я не мог смотреть на то, как выпендривалась в кадре Агния Дитковските. Я считаю, что сыграла она очень плохо и сверкнула скорее своей грудью, нежели актерским талантом. Артур Смольянинов сыграл отлично. На остальных, видать, подействовала жара. Смешных шуток хватает. Создатели уделили больше внимания любви, чем дружбе — не такие уж и дружные парни, как мне показалось. | 0 | Bad |
8497 | Шедевр. Можно пересматривать несколько раз и находить в абсолютно простых местах гениальные вещи. Отличный подбор главных героев, а что самое главное есть сюжет.
О сценарии позже. Об актерах:
Дастин Хоффман — Низкий поклон за его игру. Она была с высшей степени гениальна. Его взгляд, мимика лица, действия, речь — все это заставляло поверить ему, ну и конечно восхищаться.
Том Круз — Всегда я его видел в боевиках, триллерах, но в этой картине я взглянул на него по-другому. С начала фильма он, как во многих своих фильмах показал себя ловеласом, но в конце стал заботливым, любящим братом.
Сценарий.
Многие современные фильмы сейчас основываются на разных фантастических явлениях. Поэтому идя в кинотеатр, мы настраиваемся на необыкновенное зрелище, на новые кино-разработки. Но в этих фильмах нет сюжета.
В фильмах, снятых ранее, почти не спецэффектов (конечно если это не фантастика), но ведь они, же цепляют зрителя.
Именно этим и отличаются нынешние фильмы от фильмов снятых в предыдущем веке.
Фильм « Человек дождя» — это история двух совершенно разных братьев. Этот сюжет показывает взаимоотношения этих двух людей в разных ситуациях.
Чарли (Том Круз) менялся во время всей сюжетной линии. Сначала ценности жизни для него были деньги, девушки, машины, в общем, роскошная жизнь. Можно заметить, что он был готов на все, чтобы это получить. После встречи с братом Реймондом (Дастин Хоффман) его жизнь перевернулась, и он плавно начал менять эти ценности. Он посвятил себя брату. Теперь ценности для Чарли — любовь, дружба, взаимопонимание.
Были маленькие ошибочки в фильме, но на них просто закрываешь глаза потому, что погружаешься в историю и восхищаешься героями.
Была подобрана отличная музыка, играющая на заднем плане.
Хочу добавить, что тем, кому этот фильм не понравился, то они не любят жизненные фильмы, либо они просто этот фильм не поняли.
Но это сугубо мое мнение. | 2 | Good |
8498 | Лауреат главного Оскара за 2005 год кино претенциозное и до отвращения политкорректное. Да, это далеко не «Магнолия» — ни по уровню сценария, ни по связности истории, ни по уровню актёрских работ, ни по режиссёрскому уровню. Особенно это касается режиссуры. Сценарий у Хэггиса получился вполне себе съедобный, а вот внятно его реализовать его на большом экране прямо скажем, не получилось. Из всех фильмов, номинированных на Оскар в 2005 году, «Столкновение», пожалуй, являлось самым слабым. Ну и как это часто случается академики наградили слабейших, «Оскорблённых и униженных». Однако, в историческом смысле стоит признать положительным факт успеха данной картины. Именно этот успех убедил крупные голливудские студии вкладывать деньги в скромные независимые фильмы.
Именно «Столкновение» инициировало повышенный интерес студий к независимому кино. По крайней мере до 2008 — 2009 годов. Потом ситуация изменилась, но это уже совсем другая история. | 0 | Bad |
8499 | Об этом фильме нельзя говорить словами, потому что нет таких слов. Внутри глухо, нечем выразить свои ощущения, даже эмоции не поддаются контролю.
Когда тебя так берут за самое живое, начинаешь задумываться о самых, казалось бы, банальных вещах, задаешь себе философские и риторические вопросы. А нашелся бы человек, который отдал бы за тебя жизнь, если бы это потребовалось? Или — смог бы ты жить после того, как потерял все самое любимое, родное, дорогое в своей жизни? Если бы ты был повинен в смерти людей? На эти вопросы каждый найдет ответы сам, когда посмотрит этот фильм. Если, конечно, сможет найти…
Бен, главный герой этой истории, нашел для себя ответ.
Всем обязательно к просмотру. | 2 | Good |
Subsets and Splits
No community queries yet
The top public SQL queries from the community will appear here once available.