id
int32 0
61k
| text
stringlengths 4
31.7k
| text_type
stringclasses 7
values | context
stringlengths 4
31.7k
| context_type
stringclasses 6
values | source_language_name
stringclasses 1
value | source_language_code
stringclasses 1
value | source_title
stringlengths 0
80
| source_url
stringlengths 0
620
|
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
5,500 |
كانت Pixar أول شركة قامت بترويج طريقة 3DCG، بدءاً من إصدار “Toy Story”، وهو أول فيلم روائي طويل كامل بالكمبيوتر في عام 1995، يبدأ كل فيلم رسوم متحركة بفكرة وقصة وشخصية، يحدث معظم هذا العمل أثناء تطوير المشروع، أو مرحلة ما قبل الإنتاج، عندما يعملون على صياغة القصة وشكل الفيلم، ومرحلة التطوير هذه، وهي الفترة التي تسبق بناء الأصول الرقمية، وهي الوقت المناسب لاستكشاف أكبر قدر ممكن لإطلاق العنان لمخيلتهم. في المقابل، يُلهم فنّهم رواة القصص والمخرجين إلى آفاق جديدة، تعتبر القصة المصورة جزءًا من هذه العملية، على غرار وضع شريط فكاهي على الحائط. تتيح لوحة القصص المصورة لرسامي الرسوم المتحركة “قراءة” الفيلم بأكمله بصرياً في مرحلة ما قبل الإنتاج، من البداية إلى النهاية.
|
paragraph
|
Menu
# أنواع الرسوم المتحركة: دليل شامل الأنيميشن وبرامجه – 5 انواع
في هذا المقال سنتعرف على مفهوم الرسوم المتحركة ( الأنيميشن ) وتاريخها وأنواعها بالتفصيل.
تعريف:
الرسوم المتحركة المعروفة بـ (الأنيميشن) ليست فن تحريك الرسومات، بل هي فن حركة الرسم بناءً على ثبات الرؤية، فالرسوم المتحركة مثلها مثل جميع الأفلام، هي وهم لحركة سلسة، في حين أنها في الواقع عبارة عن سلسلة من الرسومات الثابتة تتحرك بسرعة كبيرة، 24 إطاراً (حركة) في الثانية، بحيث تعطي مظهر الحركة.
الرسوم المتحركة (الأنيميشن) هي طريقة لتصوير الرسوم والنماذج المتتالية لخلق وهم بالحركة في تسلسل معين نظراً لأن أعيننا لا يمكنها الاحتفاظ بالصورة إلا لمدة 1/16 من الثانية، فعند ظهور صور متعددة في تتابع سريع، يمزجها الدماغ في صورة متحركة واحدة، ففي الرسوم المتحركة التقليدية، يتم رسم الصور على ألواح شفافة من السيليلويد لتصويرها وعرضها في فيلم، الرسوم الكاريكاتورية المبكرة هي أمثلة على ذلك، ولكن اليوم، يتم إنشاء معظم الرسوم المتحركة باستخدام صور تم إنشاؤها بواسطة الكمبيوتر أو “CGI” (نظام تحريك).
لإنشاء مظهر الحركة السلسة من هذه الصور المرسومة أو الناتجة عن الكمبيوتر، يتم أخذ معدل الإطارات أو عدد الصور المتتالية التي يتم عرضها كل ثانية في الاعتبار، فعادةً ما يتم تصوير الشخصيات المتحركة “على إثنين” ممّا يعني فقط عرض صورة واحدة لإطارين، بإجمالي 12-24 رسماً في الثانية، حيث 12 إطاراً في الثانية تسمح بالحركة ولكنها قد تبدو متقطعة في المشهد، فغالباً ما يتم استخدام معدل إطارات يبلغ 24 إطاراً في الثانية للرسوم المتحركة ذات الحركة السلسة، وهناك عدة أنواع من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) تستخدم تقنيات مختلفة لتحقيق التأثير المطلوب.
\* اقرأ مايلي
شهادة أكاديمية قطوف
## ترغب بدخول مجال الجرافيك ديزاين بالطريقة الافضل؟
يمكنك اختصار وقت هائل من التعلم المنفرد بانضمامك لدورات أكاديمية قطوف المباشرة
- تعلم مسائي مباشر
- دائما تعلم على النسحة الاحدث من البرامج
- يتم تسجيل كل شيئ ولك وصول دائم له
- يمكنك الاختيار بين دبلوم المصمم لمبدع أو دبلوم الموشن جرافيك
->>> احجز مقعدك الان في الدورة الاقرب
\* تابع القراءة
## أنواع الرسوم المتحركة (الأنيميشن):
1. الرسوم المتحركة التقليدية (Classic).
هي أحد أقدم أشكال الرسوم المتحركة (الأنيميشن) وتسمّى أحياناً الرسوم المتحركة السائلة، وكما هو واضح من التسمية، يتم الرسم على ورق شفاف سيليلويد، من أجل إنشاء تسلسل الرسوم المتحركة، ويجب على صانع الرسوم المتحركة رسم كل إطار، فإذا أمعنت النظر فهي نفس آلية دفتر الصور المتحركة ولكن على نطاق أوسع.
الأنيميشن
2. الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد (2D Animation).
هي أقدم وأبسط طريقة لصناعة الرسوم المتحركة (الأنيميشن)، حيث كانت موجودة منذ بداية القرن العشرين مع ظهور التكنولوجيا التي تجعل الأدوات التقنية الأمر أبسط وأكثر سهولة، فلا يزال بعض أعظم رسامي الرسوم المتحركة على قيد الحياة يستخدمون قلم رصاص وورقة لرسم الرسوم المتحركة الخاصة بهم.
يمكن أن تندرج الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد ضمن الرسوم المتحركة التقليدية مثل معظم أفلام ديزني المبكرة ولكن هناك شيء يسمّى الرسوم المتحركة القائمة على المتجهات والتي يمكن أن تكون ثنائية الأبعاد ولا تعتبر تقليدية، باستخدام المتجهات، يمكن التحكم في الحركة هنا بواسطة المتجهات بدلاً من البكسل، إذاً، ماذا يعني ذلك ؟
الصور ذات التنسيقات المألوفة مثل “JPG و GIF و BMP” هي صور بكسل، (لا يمكن تكبير هذه الصور أو تصغيرها دون التأثير على جودة الصورة)، رسومات المتجهات لا داعي للقلق بشأن الدقة، حيث يمكن التحكم بالحجم حسب المطلوب، فتتميز المتجهات بمسارات بها نقاط بداية ونهاية مختلفة، وخطوط تربط هذه النقاط لبناء الرسم، ويمكن إنشاء الأشكال لتكوين شخصية أو صورة أخرى، فتستخدم الرسوم المتحركة المستندة إلى المتجهات قيماً رياضية لتغيير حجم الصور، بحيث تكون الحركة سلسة، ويمكنهم إعادة استخدام هذه الإبداعات بحيث لا يحتاج صانع الرسوم المتحركة (الأنيميشن) إلى الاستمرار في رسم نفس الأحرف مراراً وتكراراً، ويمكنك التحرك حول هذه المتجهات وتحريكها بهذه الطريقة.
الأنيميشن
3. الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد (3D Animation).
أصبح هذا الشكل من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) ممكناً فقط مع الابتكارات في رسومات الكمبيوتر في التسعينيات، وأصبح شائعاً على نطاقٍ واسع منذ ذلك الحين، حيث تسمح رسومات الكمبيوتر بإنشاء صور واقعية لا تستطيع الرسوم المتحركة الكلاسيكية إبرازها. لهذا السبب الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد أو الرسوم المتحركة بالكمبيوتر هي النوع الأكثر شيوعاً، ولكن لمجرد أنّ أجهزة الكمبيوتر قد تدخلت بدلاً من الرسومات الفعلية، فهذا ليس بالضرورة أسهل، فالكمبيوتر هو مجرد أداة أخرى، ولا تزال الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد عملية طويلة ومكثفة.
في الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد يستخدم صانع الرسوم المتحركة برنامجاً لتحريك أجزاء جسم الشخصية، ويقومون بتعيين إطاراتهم الرقمية عندما تكون جميع أجزاء الشخصية في الموضع الصحيح، ويفعلون ذلك لكل إطار، ويحسب الكمبيوتر الحركة من كل إطار،
ويقوم رسامو الرسوم المتحركة بضبط وتعديل الانحناءات والحركات التي تقوم بها شخصياتهم طوال الوقت. الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد هي أيضاً فريدة من نوعها لأنها على عكس الطريقة ثنائية الأبعاد أو الطرق التقليدية الأخرى، يكون جسم الشخصية بأكمله مرئياً دائماً، فإذا تحولت الشخصية إلى الجانب، فإنّ الرسام يحتاج فقط إلى رسم ملف التعريف الجانبي في الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد، ولكن في “3D Animation“، لا يزال الجسم بأكمله بحاجة إلى أن يكون مرئياً.
لذا مرة أخرى، على الرغم من استخدام أجهزة الكمبيوتر، فإنّ التكنولوجيا الجديدة تأتي مع المزيد من الاعتبارات. سواء كنت تستخدم الرسم ثنائي الأبعاد أو الحوسبة ثلاثية الأبعاد، فإنّ رسامي الرسوم المتحركة وصانعي الأفلام على حد سواء يتطلعون إلى القصص المصورة لتخطيط كل إطار، على عكس الحركة الحيّة، لا يمكن لأفلام الرسوم المتحركة الاعتماد على حيل الكاميرا في اللقطة، فالقصص المصورة هي شريان الحياة لإنشاء الرسوم المتحركة.
الأنيميشن
4- الرسوم المتحركة الرسومية (Motion Animation).
الرسوم المتحركة: هي قطع رسومات رقمية تخلق الوهم بالحركة عادةً للإعلانات، وتسلسل العناوين في الأفلام، ولكنها موجودة في النهاية لتوصيل شيء ما للمشاهد. غالباً ما يتم دمجها مع الصوت لمشاريع الوسائط المتعددة، حيث أنها نوع من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) تُستخدم غالباً في الأعمال، وعادةً ما يكون النص هو اللاعب الرئيسي في هذا النوع من الرسوم.
5- إيقاف الحركة الرسومية (Stop-Motion Animation).
تتضمن الإجابة أكثر من هذه الفقرة المختصرة، حيث يشمل إيقاف الرسوم المتحركة للحركة “claymation، و pixelation، و object-motion، و cutout animé”، والمزيد من الإجراءات لكن الآليات الأساسية تشبه الرسوم المتحركة التقليدية أو دفتر الصور المتحركة، ومع ذلك، بدلاً من الرسومات، تعمل ميزة “Stop motion” على ضبط الكائنات المادية في كل إطار، إذا تم تحريكه بزيادات صغيرة، والتقاط إطار واحد في كل مرة، يتم إنتاج وهم الحركة، سواء كانت الدمى أو الصلصال أو حتى الأشخاص الحقيقيين، فإن هذه التعديلات اليدوية يمكن أن تجعلها عملية طويلة وشاقة، يعد كل من “Wallace and Gromit / Chicken Run / Nightmare Before Christmas” أمثلة رائعة لأفلام الرسوم المتحركة بإيقاف الحركة.
وقف الحركة هو بالتأكيد شكل قديم من الرسوم المتحركة، خاصّة بالمقارنة مع الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد على الكمبيوتر، لكن مفهوم الرسوم المتحركة (الأنيميشن) يعود إلى ما قبل (ديزني أو بيكسار)، وهذا هو أقدم أشكال الرسوم المتحركة وأكثرها إثارة للاهتمام، ويتضمن هذا النموذج التقاط صور فردية لنماذج مادية أو أشياء أو دمى أو أشخاص أثناء تحريكهم إطاراً واحداً في كل مرة، وإنّه الأكثر شيوعاً نظراً لمدى صعوبة العمل واستهلاك الوقت في إنشاء الكائنات والمجموعات، والتقاط صور فردية لكل إطار.
كانت Pixar أول شركة قامت بترويج طريقة 3DCG، بدءاً من إصدار “Toy Story”، وهو أول فيلم روائي طويل كامل بالكمبيوتر في عام 1995، يبدأ كل فيلم رسوم متحركة بفكرة وقصة وشخصية، يحدث معظم هذا العمل أثناء تطوير المشروع، أو مرحلة ما قبل الإنتاج، عندما يعملون على صياغة القصة وشكل الفيلم، ومرحلة التطوير هذه، وهي الفترة التي تسبق بناء الأصول الرقمية، وهي الوقت المناسب لاستكشاف أكبر قدر ممكن لإطلاق العنان لمخيلتهم. في المقابل، يُلهم فنّهم رواة القصص والمخرجين إلى آفاق جديدة، تعتبر القصة المصورة جزءًا من هذه العملية، على غرار وضع شريط فكاهي على الحائط. تتيح لوحة القصص المصورة لرسامي الرسوم المتحركة “قراءة” الفيلم بأكمله بصرياً في مرحلة ما قبل الإنتاج، من البداية إلى النهاية.
كما يسمح للرسامين برؤية أين يكون الفيلم قوياً وأين يكون ضعيفاً ثم يعيدون عمل تلك المناطق، ويقوم رسامو الرسوم المتحركة (الأنيميشن) بعد ذلك بإنشاء نماذج الشخصيات الرقمية في برنامج كمبيوتر ونقلها إلى مواضع مختلفة تُعرف باسم “إطارات المفاتيح”، ويمكن برمجة أجهزة الكمبيوتر لمحاكاتها وهي تتحرك بين تلك النقاط، ولكن من أجل الحصول على المنتج النهائي الذي تراه في الفيلم، هناك خطة كاملة من المجموعات المختلفة التي يمر بها كل مشهد، وكل مجموعة تتعامل مع جانب واحد مختلف من المشهد، على سبيل المثال، يضيف أحدهم المجموعات والبيئات التي تتحرك فيها النماذج، ويضيف الآخر تفاصيل مثل الشعر والملابس التي تتحرك بشكل مستقل، ويضيف الآخر مصادر الضوء الافتراضية إلى المشهد لجعله يبدو كما ينبغي.
## أي البرامج التالية خاص بالرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد؟
البرامج الشائعة للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد
- Adobe Animate: برنامج متقدم يوفر أدوات متنوعة لرسم وتحريك الشخصيات.
- Toon Boom Harmony: يستخدم على نطاق واسع في الصناعة لإنتاج الرسوم المتحركة التلفزيونية والأفلام.
- Pencil2D Animation: برنامج مجاني وسهل الاستخدام يركز على الرسوم المتحركة التقليدية.
## كيفية اختيار البرنامج المناسب للرسوم المتحركة؟
عند اختيار برنامج للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد، يجب مراعاة عوامل مثل الوظائف، سهولة الاستخدام، والميزانية. يفضل المحترفون برامج مثل Adobe Animate وToon Boom لمرونتها، بينما قد يفضل المبتدئون Pencil2D لبساطته.
وفي الختام نتمنى أن يكون مقالنا “تعرف على 5 أنواع للرسوم المتحركة (الأنيميشن)” قد نال رضاكم وقدم لكم الفائدة المرجوة. ونقترح عليكم قراءة مقال الفرق بين الانفوجرافيك والموشن جرافيك.
ولمعرفة المزيد عن موضوعنا القادم “الموشن جرافيك” ننصحكم بمشاهدة مشاريع طلابنا من خلال قناتنا على اليوتيوب يوتيوب أكاديمية قطوف .
## يمكنك تعلم صناعة فيديو موشن جرافيك مثل هذا خلال شهرين
## يمكنك تعلم صناعة تصاميم مثل هذه خلال ثلاثة شهور
## تصفّح المقالات
## Similar Posts
### تعليم الاليستريتور خطوة بخطوة للمبتدئين
لا بدّ لأي مصمم عند دخوله عالم التصميم الجرافيكي أن يتردد على مسامعه إسم برنامج أدوبي اليستريتـور حتماً؛ إذ يُعتبر هذا البرنامج هو النافذة الأوسع لتقديم التصاميم بدقة عالية. ومن خلال مقالنا هذا سنتطرق للحديث عن هذا البرنامج بشيء من التفصيل ونجيب عن السؤال الأكثر تكراراً, كيف يمكن تعلم برنامج أدوبي اليستريتور؟ ما هو برنامج…
### 6 أسباب تدفعك لإستخدام فيديو الموشن جرافيك
فيديو الموشن جرافيك عبارة عن وسيلة سحرية تستطيع من خلالها توصيل فكرة مقالاتك أو كتاباتك وخصوصًا منتجاتك إلى جميع عملائك بشكل سريع جداً ومفهوم ، لأن بالتأكيد المحتوي التصويري أفضل من المحتوي الكتابي . اهمية فيديو الموشن جرافيك نسمع عن مقولة الصورة = الف كلمة فما بالك فيديو موشن يتكون من العديد من الصور ،…
### التصميم الرقمي: مستقبل التواصل والإبداع في العصر الرقمي 2024
مقدمة في عصرنا الحديث، أصبح التصميم الرقمي جزءًا لا يتجزأ من حياتنا اليومية. يشمل هذا المجال كل ما نراه على شاشات الحواسيب، الهواتف الذكية، والأجهزة اللوحية، من مواقع إنترنت وتطبيقات وواجهات مستخدم وغيرها. لكن، ما هو التصميم الرقمي بالضبط، ولماذا يعد مهمًا لهذا الحد؟ التعريف والأهمية التصميم الرقمي هو عملية إنشاء المحتوى البصري والتفاعلي للواجهات…
### افضل 3 محركات الالعاب 2024
محركات الالعاب هي السبيل لتطوير لعبة بشكل صحيح والسيطرة الكاملة عليها. فهي تتطلب مطورين وخبرة في الأداء، ولأنها قابلة للتخصيص بشكل كبير والإمكانيات لا حصر لها. فإنها توفر لك الكثير من الوقت من خلال تقديم العديد من الوحدات النمطية والمكتبات والأدوات المحددة مسبقًا بحيث لا تضطر إلى إنشاء كل شيء من الصفر، ماهي افضل 3 محركات…
### الذكاء الاصطناعي في التصميم الجرافيكي 2024 كيف يمكن للمصممين الاستفادة؟
أدوات الذكاء الاصطناعي في التصميم الجرافيكي: 1/ أدوبي سينسي (Adobe Sensei): تُعتبر أدوبي سينسي منصة ذكاء اصطناعي من شركة أدوبي العالمية, وهي تُستخدم في مجموعة منتجاتها مثل فوتوشوب وإليستريتور. تقدم سينسي ميزات مثل اقتراح الألوان وتحسين الصور تلقائياً وتبسيط عمليات تحرير الفيديو. 2/ كانفا (Canva): تُعتبر كانفا منصة تصميم جرافيكي عبر الإنترنت تستخدم تقنيات الذكاء…
### ماذا تعرف عن شركة أدوبي
تأسست شركة أدوبي على يد John Warnock و Charles Geschke في عام 1982. وكان المؤسسون جزءًا من فريق الأبحاث في شركة Xerox التي تركوها لفتح شركتهم الجديدة. وكان المنتج الأول هو برنامج ‘PostScript’ الذي كان لغة كمبيوتر قوية في ذلك الوقت. وكان هذا المنتج تطوير كبير في صناعة التكنولوجيا. ففي عام 1985 قد جمعوا 1.9…
###### الدبلومات والدورات حسب الموعد الاقرب
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
600
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
950
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
600
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
1300
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
700
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
##### سجل في القائمة البريدية
نموذج الانضمام للقائمة البريدية
الاسم
البريد الالكتروني
utmclass
إرسال
## ورشات عمل تمت سابقًا
### ورشة التعرف على برنامج فيجما 2023
## احدث المقالات في مدونة قطوف
## من نحن
أكاديمية قطوف هي منصة تدريب تفاعلي متزامن عبر الإنترنت، تقدم دورات مسائية مباشرة مع مدربين محترفين، مما يتيح لك التعلم خطوة بخطوة وباللغة العربية من أي مكان.
مسجلة في بريطانيا، لندن، تقدم أكاديمية قطوف تدريبًا عالي الجودة باستخدام أحدث الإصدارات من البرمجيات. انضم الآن لتكتسب المهارات التي تحتاجها للنجاح في سوق العمل.
أكاديمية متخصصة في مجال تقنية المعلومات، تنتهج أساليب تعليمية احترافية لتبسيط المعلومة و تسهيلها للمتعلم، نقدم حقائب تدريبية بالمجالات الاكثر ملائمة لسوق العمل، دوراتنا تقدم بشكل مباشر وتفاعلي من قبل نخبة المدربين في مجالهم، ودائماً نقدم الاصدار الاحدث! تعلم وانت في بيتك خطوة بخطوة وبالعربية
المواقع
التواصل
الدعم
© 2024 أكاديمية قطوف – QtoofAcademy
X
نستخدم الكوكيز لتحسين تجربتك على موقعنا. بالموافقة على الكوكيز، فأنت تسمح لنا باستخدام البيانات لتحليل الأداء وضمان تقديم أفضل محتوى لك. معرفة المزيد
متابعة التصفح
|
article
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,501 |
كانت Pixar أول شركة قامت بترويج طريقة 3DCG، بدءاً من إصدار “Toy Story”، وهو أول فيلم روائي طويل كامل بالكمبيوتر في عام 1995، يبدأ كل فيلم رسوم متحركة بفكرة وقصة وشخصية، يحدث معظم هذا العمل أثناء تطوير المشروع، أو مرحلة ما قبل الإنتاج، عندما يعملون على صياغة القصة وشكل الفيلم، ومرحلة التطوير هذه، وهي الفترة التي تسبق بناء الأصول الرقمية، وهي الوقت المناسب لاستكشاف أكبر قدر ممكن لإطلاق العنان لمخيلتهم.
|
sentence
|
كانت Pixar أول شركة قامت بترويج طريقة 3DCG، بدءاً من إصدار “Toy Story”، وهو أول فيلم روائي طويل كامل بالكمبيوتر في عام 1995، يبدأ كل فيلم رسوم متحركة بفكرة وقصة وشخصية، يحدث معظم هذا العمل أثناء تطوير المشروع، أو مرحلة ما قبل الإنتاج، عندما يعملون على صياغة القصة وشكل الفيلم، ومرحلة التطوير هذه، وهي الفترة التي تسبق بناء الأصول الرقمية، وهي الوقت المناسب لاستكشاف أكبر قدر ممكن لإطلاق العنان لمخيلتهم. في المقابل، يُلهم فنّهم رواة القصص والمخرجين إلى آفاق جديدة، تعتبر القصة المصورة جزءًا من هذه العملية، على غرار وضع شريط فكاهي على الحائط. تتيح لوحة القصص المصورة لرسامي الرسوم المتحركة “قراءة” الفيلم بأكمله بصرياً في مرحلة ما قبل الإنتاج، من البداية إلى النهاية.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,502 |
في المقابل، يُلهم فنّهم رواة القصص والمخرجين إلى آفاق جديدة، تعتبر القصة المصورة جزءًا من هذه العملية، على غرار وضع شريط فكاهي على الحائط.
|
sentence
|
كانت Pixar أول شركة قامت بترويج طريقة 3DCG، بدءاً من إصدار “Toy Story”، وهو أول فيلم روائي طويل كامل بالكمبيوتر في عام 1995، يبدأ كل فيلم رسوم متحركة بفكرة وقصة وشخصية، يحدث معظم هذا العمل أثناء تطوير المشروع، أو مرحلة ما قبل الإنتاج، عندما يعملون على صياغة القصة وشكل الفيلم، ومرحلة التطوير هذه، وهي الفترة التي تسبق بناء الأصول الرقمية، وهي الوقت المناسب لاستكشاف أكبر قدر ممكن لإطلاق العنان لمخيلتهم. في المقابل، يُلهم فنّهم رواة القصص والمخرجين إلى آفاق جديدة، تعتبر القصة المصورة جزءًا من هذه العملية، على غرار وضع شريط فكاهي على الحائط. تتيح لوحة القصص المصورة لرسامي الرسوم المتحركة “قراءة” الفيلم بأكمله بصرياً في مرحلة ما قبل الإنتاج، من البداية إلى النهاية.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,503 |
تتيح لوحة القصص المصورة لرسامي الرسوم المتحركة “قراءة” الفيلم بأكمله بصرياً في مرحلة ما قبل الإنتاج، من البداية إلى النهاية.
|
sentence
|
كانت Pixar أول شركة قامت بترويج طريقة 3DCG، بدءاً من إصدار “Toy Story”، وهو أول فيلم روائي طويل كامل بالكمبيوتر في عام 1995، يبدأ كل فيلم رسوم متحركة بفكرة وقصة وشخصية، يحدث معظم هذا العمل أثناء تطوير المشروع، أو مرحلة ما قبل الإنتاج، عندما يعملون على صياغة القصة وشكل الفيلم، ومرحلة التطوير هذه، وهي الفترة التي تسبق بناء الأصول الرقمية، وهي الوقت المناسب لاستكشاف أكبر قدر ممكن لإطلاق العنان لمخيلتهم. في المقابل، يُلهم فنّهم رواة القصص والمخرجين إلى آفاق جديدة، تعتبر القصة المصورة جزءًا من هذه العملية، على غرار وضع شريط فكاهي على الحائط. تتيح لوحة القصص المصورة لرسامي الرسوم المتحركة “قراءة” الفيلم بأكمله بصرياً في مرحلة ما قبل الإنتاج، من البداية إلى النهاية.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,504 |
كما يسمح للرسامين برؤية أين يكون الفيلم قوياً وأين يكون ضعيفاً ثم يعيدون عمل تلك المناطق، ويقوم رسامو الرسوم المتحركة (الأنيميشن) بعد ذلك بإنشاء نماذج الشخصيات الرقمية في برنامج كمبيوتر ونقلها إلى مواضع مختلفة تُعرف باسم “إطارات المفاتيح”، ويمكن برمجة أجهزة الكمبيوتر لمحاكاتها وهي تتحرك بين تلك النقاط، ولكن من أجل الحصول على المنتج النهائي الذي تراه في الفيلم، هناك خطة كاملة من المجموعات المختلفة التي يمر بها كل مشهد، وكل مجموعة تتعامل مع جانب واحد مختلف من المشهد، على سبيل المثال، يضيف أحدهم المجموعات والبيئات التي تتحرك فيها النماذج، ويضيف الآخر تفاصيل مثل الشعر والملابس التي تتحرك بشكل مستقل، ويضيف الآخر مصادر الضوء الافتراضية إلى المشهد لجعله يبدو كما ينبغي.
|
paragraph
|
Menu
# أنواع الرسوم المتحركة: دليل شامل الأنيميشن وبرامجه – 5 انواع
في هذا المقال سنتعرف على مفهوم الرسوم المتحركة ( الأنيميشن ) وتاريخها وأنواعها بالتفصيل.
تعريف:
الرسوم المتحركة المعروفة بـ (الأنيميشن) ليست فن تحريك الرسومات، بل هي فن حركة الرسم بناءً على ثبات الرؤية، فالرسوم المتحركة مثلها مثل جميع الأفلام، هي وهم لحركة سلسة، في حين أنها في الواقع عبارة عن سلسلة من الرسومات الثابتة تتحرك بسرعة كبيرة، 24 إطاراً (حركة) في الثانية، بحيث تعطي مظهر الحركة.
الرسوم المتحركة (الأنيميشن) هي طريقة لتصوير الرسوم والنماذج المتتالية لخلق وهم بالحركة في تسلسل معين نظراً لأن أعيننا لا يمكنها الاحتفاظ بالصورة إلا لمدة 1/16 من الثانية، فعند ظهور صور متعددة في تتابع سريع، يمزجها الدماغ في صورة متحركة واحدة، ففي الرسوم المتحركة التقليدية، يتم رسم الصور على ألواح شفافة من السيليلويد لتصويرها وعرضها في فيلم، الرسوم الكاريكاتورية المبكرة هي أمثلة على ذلك، ولكن اليوم، يتم إنشاء معظم الرسوم المتحركة باستخدام صور تم إنشاؤها بواسطة الكمبيوتر أو “CGI” (نظام تحريك).
لإنشاء مظهر الحركة السلسة من هذه الصور المرسومة أو الناتجة عن الكمبيوتر، يتم أخذ معدل الإطارات أو عدد الصور المتتالية التي يتم عرضها كل ثانية في الاعتبار، فعادةً ما يتم تصوير الشخصيات المتحركة “على إثنين” ممّا يعني فقط عرض صورة واحدة لإطارين، بإجمالي 12-24 رسماً في الثانية، حيث 12 إطاراً في الثانية تسمح بالحركة ولكنها قد تبدو متقطعة في المشهد، فغالباً ما يتم استخدام معدل إطارات يبلغ 24 إطاراً في الثانية للرسوم المتحركة ذات الحركة السلسة، وهناك عدة أنواع من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) تستخدم تقنيات مختلفة لتحقيق التأثير المطلوب.
\* اقرأ مايلي
شهادة أكاديمية قطوف
## ترغب بدخول مجال الجرافيك ديزاين بالطريقة الافضل؟
يمكنك اختصار وقت هائل من التعلم المنفرد بانضمامك لدورات أكاديمية قطوف المباشرة
- تعلم مسائي مباشر
- دائما تعلم على النسحة الاحدث من البرامج
- يتم تسجيل كل شيئ ولك وصول دائم له
- يمكنك الاختيار بين دبلوم المصمم لمبدع أو دبلوم الموشن جرافيك
->>> احجز مقعدك الان في الدورة الاقرب
\* تابع القراءة
## أنواع الرسوم المتحركة (الأنيميشن):
1. الرسوم المتحركة التقليدية (Classic).
هي أحد أقدم أشكال الرسوم المتحركة (الأنيميشن) وتسمّى أحياناً الرسوم المتحركة السائلة، وكما هو واضح من التسمية، يتم الرسم على ورق شفاف سيليلويد، من أجل إنشاء تسلسل الرسوم المتحركة، ويجب على صانع الرسوم المتحركة رسم كل إطار، فإذا أمعنت النظر فهي نفس آلية دفتر الصور المتحركة ولكن على نطاق أوسع.
الأنيميشن
2. الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد (2D Animation).
هي أقدم وأبسط طريقة لصناعة الرسوم المتحركة (الأنيميشن)، حيث كانت موجودة منذ بداية القرن العشرين مع ظهور التكنولوجيا التي تجعل الأدوات التقنية الأمر أبسط وأكثر سهولة، فلا يزال بعض أعظم رسامي الرسوم المتحركة على قيد الحياة يستخدمون قلم رصاص وورقة لرسم الرسوم المتحركة الخاصة بهم.
يمكن أن تندرج الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد ضمن الرسوم المتحركة التقليدية مثل معظم أفلام ديزني المبكرة ولكن هناك شيء يسمّى الرسوم المتحركة القائمة على المتجهات والتي يمكن أن تكون ثنائية الأبعاد ولا تعتبر تقليدية، باستخدام المتجهات، يمكن التحكم في الحركة هنا بواسطة المتجهات بدلاً من البكسل، إذاً، ماذا يعني ذلك ؟
الصور ذات التنسيقات المألوفة مثل “JPG و GIF و BMP” هي صور بكسل، (لا يمكن تكبير هذه الصور أو تصغيرها دون التأثير على جودة الصورة)، رسومات المتجهات لا داعي للقلق بشأن الدقة، حيث يمكن التحكم بالحجم حسب المطلوب، فتتميز المتجهات بمسارات بها نقاط بداية ونهاية مختلفة، وخطوط تربط هذه النقاط لبناء الرسم، ويمكن إنشاء الأشكال لتكوين شخصية أو صورة أخرى، فتستخدم الرسوم المتحركة المستندة إلى المتجهات قيماً رياضية لتغيير حجم الصور، بحيث تكون الحركة سلسة، ويمكنهم إعادة استخدام هذه الإبداعات بحيث لا يحتاج صانع الرسوم المتحركة (الأنيميشن) إلى الاستمرار في رسم نفس الأحرف مراراً وتكراراً، ويمكنك التحرك حول هذه المتجهات وتحريكها بهذه الطريقة.
الأنيميشن
3. الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد (3D Animation).
أصبح هذا الشكل من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) ممكناً فقط مع الابتكارات في رسومات الكمبيوتر في التسعينيات، وأصبح شائعاً على نطاقٍ واسع منذ ذلك الحين، حيث تسمح رسومات الكمبيوتر بإنشاء صور واقعية لا تستطيع الرسوم المتحركة الكلاسيكية إبرازها. لهذا السبب الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد أو الرسوم المتحركة بالكمبيوتر هي النوع الأكثر شيوعاً، ولكن لمجرد أنّ أجهزة الكمبيوتر قد تدخلت بدلاً من الرسومات الفعلية، فهذا ليس بالضرورة أسهل، فالكمبيوتر هو مجرد أداة أخرى، ولا تزال الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد عملية طويلة ومكثفة.
في الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد يستخدم صانع الرسوم المتحركة برنامجاً لتحريك أجزاء جسم الشخصية، ويقومون بتعيين إطاراتهم الرقمية عندما تكون جميع أجزاء الشخصية في الموضع الصحيح، ويفعلون ذلك لكل إطار، ويحسب الكمبيوتر الحركة من كل إطار،
ويقوم رسامو الرسوم المتحركة بضبط وتعديل الانحناءات والحركات التي تقوم بها شخصياتهم طوال الوقت. الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد هي أيضاً فريدة من نوعها لأنها على عكس الطريقة ثنائية الأبعاد أو الطرق التقليدية الأخرى، يكون جسم الشخصية بأكمله مرئياً دائماً، فإذا تحولت الشخصية إلى الجانب، فإنّ الرسام يحتاج فقط إلى رسم ملف التعريف الجانبي في الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد، ولكن في “3D Animation“، لا يزال الجسم بأكمله بحاجة إلى أن يكون مرئياً.
لذا مرة أخرى، على الرغم من استخدام أجهزة الكمبيوتر، فإنّ التكنولوجيا الجديدة تأتي مع المزيد من الاعتبارات. سواء كنت تستخدم الرسم ثنائي الأبعاد أو الحوسبة ثلاثية الأبعاد، فإنّ رسامي الرسوم المتحركة وصانعي الأفلام على حد سواء يتطلعون إلى القصص المصورة لتخطيط كل إطار، على عكس الحركة الحيّة، لا يمكن لأفلام الرسوم المتحركة الاعتماد على حيل الكاميرا في اللقطة، فالقصص المصورة هي شريان الحياة لإنشاء الرسوم المتحركة.
الأنيميشن
4- الرسوم المتحركة الرسومية (Motion Animation).
الرسوم المتحركة: هي قطع رسومات رقمية تخلق الوهم بالحركة عادةً للإعلانات، وتسلسل العناوين في الأفلام، ولكنها موجودة في النهاية لتوصيل شيء ما للمشاهد. غالباً ما يتم دمجها مع الصوت لمشاريع الوسائط المتعددة، حيث أنها نوع من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) تُستخدم غالباً في الأعمال، وعادةً ما يكون النص هو اللاعب الرئيسي في هذا النوع من الرسوم.
5- إيقاف الحركة الرسومية (Stop-Motion Animation).
تتضمن الإجابة أكثر من هذه الفقرة المختصرة، حيث يشمل إيقاف الرسوم المتحركة للحركة “claymation، و pixelation، و object-motion، و cutout animé”، والمزيد من الإجراءات لكن الآليات الأساسية تشبه الرسوم المتحركة التقليدية أو دفتر الصور المتحركة، ومع ذلك، بدلاً من الرسومات، تعمل ميزة “Stop motion” على ضبط الكائنات المادية في كل إطار، إذا تم تحريكه بزيادات صغيرة، والتقاط إطار واحد في كل مرة، يتم إنتاج وهم الحركة، سواء كانت الدمى أو الصلصال أو حتى الأشخاص الحقيقيين، فإن هذه التعديلات اليدوية يمكن أن تجعلها عملية طويلة وشاقة، يعد كل من “Wallace and Gromit / Chicken Run / Nightmare Before Christmas” أمثلة رائعة لأفلام الرسوم المتحركة بإيقاف الحركة.
وقف الحركة هو بالتأكيد شكل قديم من الرسوم المتحركة، خاصّة بالمقارنة مع الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد على الكمبيوتر، لكن مفهوم الرسوم المتحركة (الأنيميشن) يعود إلى ما قبل (ديزني أو بيكسار)، وهذا هو أقدم أشكال الرسوم المتحركة وأكثرها إثارة للاهتمام، ويتضمن هذا النموذج التقاط صور فردية لنماذج مادية أو أشياء أو دمى أو أشخاص أثناء تحريكهم إطاراً واحداً في كل مرة، وإنّه الأكثر شيوعاً نظراً لمدى صعوبة العمل واستهلاك الوقت في إنشاء الكائنات والمجموعات، والتقاط صور فردية لكل إطار.
كانت Pixar أول شركة قامت بترويج طريقة 3DCG، بدءاً من إصدار “Toy Story”، وهو أول فيلم روائي طويل كامل بالكمبيوتر في عام 1995، يبدأ كل فيلم رسوم متحركة بفكرة وقصة وشخصية، يحدث معظم هذا العمل أثناء تطوير المشروع، أو مرحلة ما قبل الإنتاج، عندما يعملون على صياغة القصة وشكل الفيلم، ومرحلة التطوير هذه، وهي الفترة التي تسبق بناء الأصول الرقمية، وهي الوقت المناسب لاستكشاف أكبر قدر ممكن لإطلاق العنان لمخيلتهم. في المقابل، يُلهم فنّهم رواة القصص والمخرجين إلى آفاق جديدة، تعتبر القصة المصورة جزءًا من هذه العملية، على غرار وضع شريط فكاهي على الحائط. تتيح لوحة القصص المصورة لرسامي الرسوم المتحركة “قراءة” الفيلم بأكمله بصرياً في مرحلة ما قبل الإنتاج، من البداية إلى النهاية.
كما يسمح للرسامين برؤية أين يكون الفيلم قوياً وأين يكون ضعيفاً ثم يعيدون عمل تلك المناطق، ويقوم رسامو الرسوم المتحركة (الأنيميشن) بعد ذلك بإنشاء نماذج الشخصيات الرقمية في برنامج كمبيوتر ونقلها إلى مواضع مختلفة تُعرف باسم “إطارات المفاتيح”، ويمكن برمجة أجهزة الكمبيوتر لمحاكاتها وهي تتحرك بين تلك النقاط، ولكن من أجل الحصول على المنتج النهائي الذي تراه في الفيلم، هناك خطة كاملة من المجموعات المختلفة التي يمر بها كل مشهد، وكل مجموعة تتعامل مع جانب واحد مختلف من المشهد، على سبيل المثال، يضيف أحدهم المجموعات والبيئات التي تتحرك فيها النماذج، ويضيف الآخر تفاصيل مثل الشعر والملابس التي تتحرك بشكل مستقل، ويضيف الآخر مصادر الضوء الافتراضية إلى المشهد لجعله يبدو كما ينبغي.
## أي البرامج التالية خاص بالرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد؟
البرامج الشائعة للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد
- Adobe Animate: برنامج متقدم يوفر أدوات متنوعة لرسم وتحريك الشخصيات.
- Toon Boom Harmony: يستخدم على نطاق واسع في الصناعة لإنتاج الرسوم المتحركة التلفزيونية والأفلام.
- Pencil2D Animation: برنامج مجاني وسهل الاستخدام يركز على الرسوم المتحركة التقليدية.
## كيفية اختيار البرنامج المناسب للرسوم المتحركة؟
عند اختيار برنامج للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد، يجب مراعاة عوامل مثل الوظائف، سهولة الاستخدام، والميزانية. يفضل المحترفون برامج مثل Adobe Animate وToon Boom لمرونتها، بينما قد يفضل المبتدئون Pencil2D لبساطته.
وفي الختام نتمنى أن يكون مقالنا “تعرف على 5 أنواع للرسوم المتحركة (الأنيميشن)” قد نال رضاكم وقدم لكم الفائدة المرجوة. ونقترح عليكم قراءة مقال الفرق بين الانفوجرافيك والموشن جرافيك.
ولمعرفة المزيد عن موضوعنا القادم “الموشن جرافيك” ننصحكم بمشاهدة مشاريع طلابنا من خلال قناتنا على اليوتيوب يوتيوب أكاديمية قطوف .
## يمكنك تعلم صناعة فيديو موشن جرافيك مثل هذا خلال شهرين
## يمكنك تعلم صناعة تصاميم مثل هذه خلال ثلاثة شهور
## تصفّح المقالات
## Similar Posts
### تعليم الاليستريتور خطوة بخطوة للمبتدئين
لا بدّ لأي مصمم عند دخوله عالم التصميم الجرافيكي أن يتردد على مسامعه إسم برنامج أدوبي اليستريتـور حتماً؛ إذ يُعتبر هذا البرنامج هو النافذة الأوسع لتقديم التصاميم بدقة عالية. ومن خلال مقالنا هذا سنتطرق للحديث عن هذا البرنامج بشيء من التفصيل ونجيب عن السؤال الأكثر تكراراً, كيف يمكن تعلم برنامج أدوبي اليستريتور؟ ما هو برنامج…
### 6 أسباب تدفعك لإستخدام فيديو الموشن جرافيك
فيديو الموشن جرافيك عبارة عن وسيلة سحرية تستطيع من خلالها توصيل فكرة مقالاتك أو كتاباتك وخصوصًا منتجاتك إلى جميع عملائك بشكل سريع جداً ومفهوم ، لأن بالتأكيد المحتوي التصويري أفضل من المحتوي الكتابي . اهمية فيديو الموشن جرافيك نسمع عن مقولة الصورة = الف كلمة فما بالك فيديو موشن يتكون من العديد من الصور ،…
### التصميم الرقمي: مستقبل التواصل والإبداع في العصر الرقمي 2024
مقدمة في عصرنا الحديث، أصبح التصميم الرقمي جزءًا لا يتجزأ من حياتنا اليومية. يشمل هذا المجال كل ما نراه على شاشات الحواسيب، الهواتف الذكية، والأجهزة اللوحية، من مواقع إنترنت وتطبيقات وواجهات مستخدم وغيرها. لكن، ما هو التصميم الرقمي بالضبط، ولماذا يعد مهمًا لهذا الحد؟ التعريف والأهمية التصميم الرقمي هو عملية إنشاء المحتوى البصري والتفاعلي للواجهات…
### افضل 3 محركات الالعاب 2024
محركات الالعاب هي السبيل لتطوير لعبة بشكل صحيح والسيطرة الكاملة عليها. فهي تتطلب مطورين وخبرة في الأداء، ولأنها قابلة للتخصيص بشكل كبير والإمكانيات لا حصر لها. فإنها توفر لك الكثير من الوقت من خلال تقديم العديد من الوحدات النمطية والمكتبات والأدوات المحددة مسبقًا بحيث لا تضطر إلى إنشاء كل شيء من الصفر، ماهي افضل 3 محركات…
### الذكاء الاصطناعي في التصميم الجرافيكي 2024 كيف يمكن للمصممين الاستفادة؟
أدوات الذكاء الاصطناعي في التصميم الجرافيكي: 1/ أدوبي سينسي (Adobe Sensei): تُعتبر أدوبي سينسي منصة ذكاء اصطناعي من شركة أدوبي العالمية, وهي تُستخدم في مجموعة منتجاتها مثل فوتوشوب وإليستريتور. تقدم سينسي ميزات مثل اقتراح الألوان وتحسين الصور تلقائياً وتبسيط عمليات تحرير الفيديو. 2/ كانفا (Canva): تُعتبر كانفا منصة تصميم جرافيكي عبر الإنترنت تستخدم تقنيات الذكاء…
### ماذا تعرف عن شركة أدوبي
تأسست شركة أدوبي على يد John Warnock و Charles Geschke في عام 1982. وكان المؤسسون جزءًا من فريق الأبحاث في شركة Xerox التي تركوها لفتح شركتهم الجديدة. وكان المنتج الأول هو برنامج ‘PostScript’ الذي كان لغة كمبيوتر قوية في ذلك الوقت. وكان هذا المنتج تطوير كبير في صناعة التكنولوجيا. ففي عام 1985 قد جمعوا 1.9…
###### الدبلومات والدورات حسب الموعد الاقرب
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
600
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
950
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
600
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
1300
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
700
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
##### سجل في القائمة البريدية
نموذج الانضمام للقائمة البريدية
الاسم
البريد الالكتروني
utmclass
إرسال
## ورشات عمل تمت سابقًا
### ورشة التعرف على برنامج فيجما 2023
## احدث المقالات في مدونة قطوف
## من نحن
أكاديمية قطوف هي منصة تدريب تفاعلي متزامن عبر الإنترنت، تقدم دورات مسائية مباشرة مع مدربين محترفين، مما يتيح لك التعلم خطوة بخطوة وباللغة العربية من أي مكان.
مسجلة في بريطانيا، لندن، تقدم أكاديمية قطوف تدريبًا عالي الجودة باستخدام أحدث الإصدارات من البرمجيات. انضم الآن لتكتسب المهارات التي تحتاجها للنجاح في سوق العمل.
أكاديمية متخصصة في مجال تقنية المعلومات، تنتهج أساليب تعليمية احترافية لتبسيط المعلومة و تسهيلها للمتعلم، نقدم حقائب تدريبية بالمجالات الاكثر ملائمة لسوق العمل، دوراتنا تقدم بشكل مباشر وتفاعلي من قبل نخبة المدربين في مجالهم، ودائماً نقدم الاصدار الاحدث! تعلم وانت في بيتك خطوة بخطوة وبالعربية
المواقع
التواصل
الدعم
© 2024 أكاديمية قطوف – QtoofAcademy
X
نستخدم الكوكيز لتحسين تجربتك على موقعنا. بالموافقة على الكوكيز، فأنت تسمح لنا باستخدام البيانات لتحليل الأداء وضمان تقديم أفضل محتوى لك. معرفة المزيد
متابعة التصفح
|
article
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,505 |
عند اختيار برنامج للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد، يجب مراعاة عوامل مثل الوظائف، سهولة الاستخدام، والميزانية. يفضل المحترفون برامج مثل Adobe Animate وToon Boom لمرونتها، بينما قد يفضل المبتدئون Pencil2D لبساطته.
|
paragraph
|
Menu
# أنواع الرسوم المتحركة: دليل شامل الأنيميشن وبرامجه – 5 انواع
في هذا المقال سنتعرف على مفهوم الرسوم المتحركة ( الأنيميشن ) وتاريخها وأنواعها بالتفصيل.
تعريف:
الرسوم المتحركة المعروفة بـ (الأنيميشن) ليست فن تحريك الرسومات، بل هي فن حركة الرسم بناءً على ثبات الرؤية، فالرسوم المتحركة مثلها مثل جميع الأفلام، هي وهم لحركة سلسة، في حين أنها في الواقع عبارة عن سلسلة من الرسومات الثابتة تتحرك بسرعة كبيرة، 24 إطاراً (حركة) في الثانية، بحيث تعطي مظهر الحركة.
الرسوم المتحركة (الأنيميشن) هي طريقة لتصوير الرسوم والنماذج المتتالية لخلق وهم بالحركة في تسلسل معين نظراً لأن أعيننا لا يمكنها الاحتفاظ بالصورة إلا لمدة 1/16 من الثانية، فعند ظهور صور متعددة في تتابع سريع، يمزجها الدماغ في صورة متحركة واحدة، ففي الرسوم المتحركة التقليدية، يتم رسم الصور على ألواح شفافة من السيليلويد لتصويرها وعرضها في فيلم، الرسوم الكاريكاتورية المبكرة هي أمثلة على ذلك، ولكن اليوم، يتم إنشاء معظم الرسوم المتحركة باستخدام صور تم إنشاؤها بواسطة الكمبيوتر أو “CGI” (نظام تحريك).
لإنشاء مظهر الحركة السلسة من هذه الصور المرسومة أو الناتجة عن الكمبيوتر، يتم أخذ معدل الإطارات أو عدد الصور المتتالية التي يتم عرضها كل ثانية في الاعتبار، فعادةً ما يتم تصوير الشخصيات المتحركة “على إثنين” ممّا يعني فقط عرض صورة واحدة لإطارين، بإجمالي 12-24 رسماً في الثانية، حيث 12 إطاراً في الثانية تسمح بالحركة ولكنها قد تبدو متقطعة في المشهد، فغالباً ما يتم استخدام معدل إطارات يبلغ 24 إطاراً في الثانية للرسوم المتحركة ذات الحركة السلسة، وهناك عدة أنواع من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) تستخدم تقنيات مختلفة لتحقيق التأثير المطلوب.
\* اقرأ مايلي
شهادة أكاديمية قطوف
## ترغب بدخول مجال الجرافيك ديزاين بالطريقة الافضل؟
يمكنك اختصار وقت هائل من التعلم المنفرد بانضمامك لدورات أكاديمية قطوف المباشرة
- تعلم مسائي مباشر
- دائما تعلم على النسحة الاحدث من البرامج
- يتم تسجيل كل شيئ ولك وصول دائم له
- يمكنك الاختيار بين دبلوم المصمم لمبدع أو دبلوم الموشن جرافيك
->>> احجز مقعدك الان في الدورة الاقرب
\* تابع القراءة
## أنواع الرسوم المتحركة (الأنيميشن):
1. الرسوم المتحركة التقليدية (Classic).
هي أحد أقدم أشكال الرسوم المتحركة (الأنيميشن) وتسمّى أحياناً الرسوم المتحركة السائلة، وكما هو واضح من التسمية، يتم الرسم على ورق شفاف سيليلويد، من أجل إنشاء تسلسل الرسوم المتحركة، ويجب على صانع الرسوم المتحركة رسم كل إطار، فإذا أمعنت النظر فهي نفس آلية دفتر الصور المتحركة ولكن على نطاق أوسع.
الأنيميشن
2. الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد (2D Animation).
هي أقدم وأبسط طريقة لصناعة الرسوم المتحركة (الأنيميشن)، حيث كانت موجودة منذ بداية القرن العشرين مع ظهور التكنولوجيا التي تجعل الأدوات التقنية الأمر أبسط وأكثر سهولة، فلا يزال بعض أعظم رسامي الرسوم المتحركة على قيد الحياة يستخدمون قلم رصاص وورقة لرسم الرسوم المتحركة الخاصة بهم.
يمكن أن تندرج الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد ضمن الرسوم المتحركة التقليدية مثل معظم أفلام ديزني المبكرة ولكن هناك شيء يسمّى الرسوم المتحركة القائمة على المتجهات والتي يمكن أن تكون ثنائية الأبعاد ولا تعتبر تقليدية، باستخدام المتجهات، يمكن التحكم في الحركة هنا بواسطة المتجهات بدلاً من البكسل، إذاً، ماذا يعني ذلك ؟
الصور ذات التنسيقات المألوفة مثل “JPG و GIF و BMP” هي صور بكسل، (لا يمكن تكبير هذه الصور أو تصغيرها دون التأثير على جودة الصورة)، رسومات المتجهات لا داعي للقلق بشأن الدقة، حيث يمكن التحكم بالحجم حسب المطلوب، فتتميز المتجهات بمسارات بها نقاط بداية ونهاية مختلفة، وخطوط تربط هذه النقاط لبناء الرسم، ويمكن إنشاء الأشكال لتكوين شخصية أو صورة أخرى، فتستخدم الرسوم المتحركة المستندة إلى المتجهات قيماً رياضية لتغيير حجم الصور، بحيث تكون الحركة سلسة، ويمكنهم إعادة استخدام هذه الإبداعات بحيث لا يحتاج صانع الرسوم المتحركة (الأنيميشن) إلى الاستمرار في رسم نفس الأحرف مراراً وتكراراً، ويمكنك التحرك حول هذه المتجهات وتحريكها بهذه الطريقة.
الأنيميشن
3. الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد (3D Animation).
أصبح هذا الشكل من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) ممكناً فقط مع الابتكارات في رسومات الكمبيوتر في التسعينيات، وأصبح شائعاً على نطاقٍ واسع منذ ذلك الحين، حيث تسمح رسومات الكمبيوتر بإنشاء صور واقعية لا تستطيع الرسوم المتحركة الكلاسيكية إبرازها. لهذا السبب الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد أو الرسوم المتحركة بالكمبيوتر هي النوع الأكثر شيوعاً، ولكن لمجرد أنّ أجهزة الكمبيوتر قد تدخلت بدلاً من الرسومات الفعلية، فهذا ليس بالضرورة أسهل، فالكمبيوتر هو مجرد أداة أخرى، ولا تزال الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد عملية طويلة ومكثفة.
في الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد يستخدم صانع الرسوم المتحركة برنامجاً لتحريك أجزاء جسم الشخصية، ويقومون بتعيين إطاراتهم الرقمية عندما تكون جميع أجزاء الشخصية في الموضع الصحيح، ويفعلون ذلك لكل إطار، ويحسب الكمبيوتر الحركة من كل إطار،
ويقوم رسامو الرسوم المتحركة بضبط وتعديل الانحناءات والحركات التي تقوم بها شخصياتهم طوال الوقت. الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد هي أيضاً فريدة من نوعها لأنها على عكس الطريقة ثنائية الأبعاد أو الطرق التقليدية الأخرى، يكون جسم الشخصية بأكمله مرئياً دائماً، فإذا تحولت الشخصية إلى الجانب، فإنّ الرسام يحتاج فقط إلى رسم ملف التعريف الجانبي في الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد، ولكن في “3D Animation“، لا يزال الجسم بأكمله بحاجة إلى أن يكون مرئياً.
لذا مرة أخرى، على الرغم من استخدام أجهزة الكمبيوتر، فإنّ التكنولوجيا الجديدة تأتي مع المزيد من الاعتبارات. سواء كنت تستخدم الرسم ثنائي الأبعاد أو الحوسبة ثلاثية الأبعاد، فإنّ رسامي الرسوم المتحركة وصانعي الأفلام على حد سواء يتطلعون إلى القصص المصورة لتخطيط كل إطار، على عكس الحركة الحيّة، لا يمكن لأفلام الرسوم المتحركة الاعتماد على حيل الكاميرا في اللقطة، فالقصص المصورة هي شريان الحياة لإنشاء الرسوم المتحركة.
الأنيميشن
4- الرسوم المتحركة الرسومية (Motion Animation).
الرسوم المتحركة: هي قطع رسومات رقمية تخلق الوهم بالحركة عادةً للإعلانات، وتسلسل العناوين في الأفلام، ولكنها موجودة في النهاية لتوصيل شيء ما للمشاهد. غالباً ما يتم دمجها مع الصوت لمشاريع الوسائط المتعددة، حيث أنها نوع من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) تُستخدم غالباً في الأعمال، وعادةً ما يكون النص هو اللاعب الرئيسي في هذا النوع من الرسوم.
5- إيقاف الحركة الرسومية (Stop-Motion Animation).
تتضمن الإجابة أكثر من هذه الفقرة المختصرة، حيث يشمل إيقاف الرسوم المتحركة للحركة “claymation، و pixelation، و object-motion، و cutout animé”، والمزيد من الإجراءات لكن الآليات الأساسية تشبه الرسوم المتحركة التقليدية أو دفتر الصور المتحركة، ومع ذلك، بدلاً من الرسومات، تعمل ميزة “Stop motion” على ضبط الكائنات المادية في كل إطار، إذا تم تحريكه بزيادات صغيرة، والتقاط إطار واحد في كل مرة، يتم إنتاج وهم الحركة، سواء كانت الدمى أو الصلصال أو حتى الأشخاص الحقيقيين، فإن هذه التعديلات اليدوية يمكن أن تجعلها عملية طويلة وشاقة، يعد كل من “Wallace and Gromit / Chicken Run / Nightmare Before Christmas” أمثلة رائعة لأفلام الرسوم المتحركة بإيقاف الحركة.
وقف الحركة هو بالتأكيد شكل قديم من الرسوم المتحركة، خاصّة بالمقارنة مع الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد على الكمبيوتر، لكن مفهوم الرسوم المتحركة (الأنيميشن) يعود إلى ما قبل (ديزني أو بيكسار)، وهذا هو أقدم أشكال الرسوم المتحركة وأكثرها إثارة للاهتمام، ويتضمن هذا النموذج التقاط صور فردية لنماذج مادية أو أشياء أو دمى أو أشخاص أثناء تحريكهم إطاراً واحداً في كل مرة، وإنّه الأكثر شيوعاً نظراً لمدى صعوبة العمل واستهلاك الوقت في إنشاء الكائنات والمجموعات، والتقاط صور فردية لكل إطار.
كانت Pixar أول شركة قامت بترويج طريقة 3DCG، بدءاً من إصدار “Toy Story”، وهو أول فيلم روائي طويل كامل بالكمبيوتر في عام 1995، يبدأ كل فيلم رسوم متحركة بفكرة وقصة وشخصية، يحدث معظم هذا العمل أثناء تطوير المشروع، أو مرحلة ما قبل الإنتاج، عندما يعملون على صياغة القصة وشكل الفيلم، ومرحلة التطوير هذه، وهي الفترة التي تسبق بناء الأصول الرقمية، وهي الوقت المناسب لاستكشاف أكبر قدر ممكن لإطلاق العنان لمخيلتهم. في المقابل، يُلهم فنّهم رواة القصص والمخرجين إلى آفاق جديدة، تعتبر القصة المصورة جزءًا من هذه العملية، على غرار وضع شريط فكاهي على الحائط. تتيح لوحة القصص المصورة لرسامي الرسوم المتحركة “قراءة” الفيلم بأكمله بصرياً في مرحلة ما قبل الإنتاج، من البداية إلى النهاية.
كما يسمح للرسامين برؤية أين يكون الفيلم قوياً وأين يكون ضعيفاً ثم يعيدون عمل تلك المناطق، ويقوم رسامو الرسوم المتحركة (الأنيميشن) بعد ذلك بإنشاء نماذج الشخصيات الرقمية في برنامج كمبيوتر ونقلها إلى مواضع مختلفة تُعرف باسم “إطارات المفاتيح”، ويمكن برمجة أجهزة الكمبيوتر لمحاكاتها وهي تتحرك بين تلك النقاط، ولكن من أجل الحصول على المنتج النهائي الذي تراه في الفيلم، هناك خطة كاملة من المجموعات المختلفة التي يمر بها كل مشهد، وكل مجموعة تتعامل مع جانب واحد مختلف من المشهد، على سبيل المثال، يضيف أحدهم المجموعات والبيئات التي تتحرك فيها النماذج، ويضيف الآخر تفاصيل مثل الشعر والملابس التي تتحرك بشكل مستقل، ويضيف الآخر مصادر الضوء الافتراضية إلى المشهد لجعله يبدو كما ينبغي.
## أي البرامج التالية خاص بالرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد؟
البرامج الشائعة للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد
- Adobe Animate: برنامج متقدم يوفر أدوات متنوعة لرسم وتحريك الشخصيات.
- Toon Boom Harmony: يستخدم على نطاق واسع في الصناعة لإنتاج الرسوم المتحركة التلفزيونية والأفلام.
- Pencil2D Animation: برنامج مجاني وسهل الاستخدام يركز على الرسوم المتحركة التقليدية.
## كيفية اختيار البرنامج المناسب للرسوم المتحركة؟
عند اختيار برنامج للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد، يجب مراعاة عوامل مثل الوظائف، سهولة الاستخدام، والميزانية. يفضل المحترفون برامج مثل Adobe Animate وToon Boom لمرونتها، بينما قد يفضل المبتدئون Pencil2D لبساطته.
وفي الختام نتمنى أن يكون مقالنا “تعرف على 5 أنواع للرسوم المتحركة (الأنيميشن)” قد نال رضاكم وقدم لكم الفائدة المرجوة. ونقترح عليكم قراءة مقال الفرق بين الانفوجرافيك والموشن جرافيك.
ولمعرفة المزيد عن موضوعنا القادم “الموشن جرافيك” ننصحكم بمشاهدة مشاريع طلابنا من خلال قناتنا على اليوتيوب يوتيوب أكاديمية قطوف .
## يمكنك تعلم صناعة فيديو موشن جرافيك مثل هذا خلال شهرين
## يمكنك تعلم صناعة تصاميم مثل هذه خلال ثلاثة شهور
## تصفّح المقالات
## Similar Posts
### تعليم الاليستريتور خطوة بخطوة للمبتدئين
لا بدّ لأي مصمم عند دخوله عالم التصميم الجرافيكي أن يتردد على مسامعه إسم برنامج أدوبي اليستريتـور حتماً؛ إذ يُعتبر هذا البرنامج هو النافذة الأوسع لتقديم التصاميم بدقة عالية. ومن خلال مقالنا هذا سنتطرق للحديث عن هذا البرنامج بشيء من التفصيل ونجيب عن السؤال الأكثر تكراراً, كيف يمكن تعلم برنامج أدوبي اليستريتور؟ ما هو برنامج…
### 6 أسباب تدفعك لإستخدام فيديو الموشن جرافيك
فيديو الموشن جرافيك عبارة عن وسيلة سحرية تستطيع من خلالها توصيل فكرة مقالاتك أو كتاباتك وخصوصًا منتجاتك إلى جميع عملائك بشكل سريع جداً ومفهوم ، لأن بالتأكيد المحتوي التصويري أفضل من المحتوي الكتابي . اهمية فيديو الموشن جرافيك نسمع عن مقولة الصورة = الف كلمة فما بالك فيديو موشن يتكون من العديد من الصور ،…
### التصميم الرقمي: مستقبل التواصل والإبداع في العصر الرقمي 2024
مقدمة في عصرنا الحديث، أصبح التصميم الرقمي جزءًا لا يتجزأ من حياتنا اليومية. يشمل هذا المجال كل ما نراه على شاشات الحواسيب، الهواتف الذكية، والأجهزة اللوحية، من مواقع إنترنت وتطبيقات وواجهات مستخدم وغيرها. لكن، ما هو التصميم الرقمي بالضبط، ولماذا يعد مهمًا لهذا الحد؟ التعريف والأهمية التصميم الرقمي هو عملية إنشاء المحتوى البصري والتفاعلي للواجهات…
### افضل 3 محركات الالعاب 2024
محركات الالعاب هي السبيل لتطوير لعبة بشكل صحيح والسيطرة الكاملة عليها. فهي تتطلب مطورين وخبرة في الأداء، ولأنها قابلة للتخصيص بشكل كبير والإمكانيات لا حصر لها. فإنها توفر لك الكثير من الوقت من خلال تقديم العديد من الوحدات النمطية والمكتبات والأدوات المحددة مسبقًا بحيث لا تضطر إلى إنشاء كل شيء من الصفر، ماهي افضل 3 محركات…
### الذكاء الاصطناعي في التصميم الجرافيكي 2024 كيف يمكن للمصممين الاستفادة؟
أدوات الذكاء الاصطناعي في التصميم الجرافيكي: 1/ أدوبي سينسي (Adobe Sensei): تُعتبر أدوبي سينسي منصة ذكاء اصطناعي من شركة أدوبي العالمية, وهي تُستخدم في مجموعة منتجاتها مثل فوتوشوب وإليستريتور. تقدم سينسي ميزات مثل اقتراح الألوان وتحسين الصور تلقائياً وتبسيط عمليات تحرير الفيديو. 2/ كانفا (Canva): تُعتبر كانفا منصة تصميم جرافيكي عبر الإنترنت تستخدم تقنيات الذكاء…
### ماذا تعرف عن شركة أدوبي
تأسست شركة أدوبي على يد John Warnock و Charles Geschke في عام 1982. وكان المؤسسون جزءًا من فريق الأبحاث في شركة Xerox التي تركوها لفتح شركتهم الجديدة. وكان المنتج الأول هو برنامج ‘PostScript’ الذي كان لغة كمبيوتر قوية في ذلك الوقت. وكان هذا المنتج تطوير كبير في صناعة التكنولوجيا. ففي عام 1985 قد جمعوا 1.9…
###### الدبلومات والدورات حسب الموعد الاقرب
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
600
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
950
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
600
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
1300
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
700
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
##### سجل في القائمة البريدية
نموذج الانضمام للقائمة البريدية
الاسم
البريد الالكتروني
utmclass
إرسال
## ورشات عمل تمت سابقًا
### ورشة التعرف على برنامج فيجما 2023
## احدث المقالات في مدونة قطوف
## من نحن
أكاديمية قطوف هي منصة تدريب تفاعلي متزامن عبر الإنترنت، تقدم دورات مسائية مباشرة مع مدربين محترفين، مما يتيح لك التعلم خطوة بخطوة وباللغة العربية من أي مكان.
مسجلة في بريطانيا، لندن، تقدم أكاديمية قطوف تدريبًا عالي الجودة باستخدام أحدث الإصدارات من البرمجيات. انضم الآن لتكتسب المهارات التي تحتاجها للنجاح في سوق العمل.
أكاديمية متخصصة في مجال تقنية المعلومات، تنتهج أساليب تعليمية احترافية لتبسيط المعلومة و تسهيلها للمتعلم، نقدم حقائب تدريبية بالمجالات الاكثر ملائمة لسوق العمل، دوراتنا تقدم بشكل مباشر وتفاعلي من قبل نخبة المدربين في مجالهم، ودائماً نقدم الاصدار الاحدث! تعلم وانت في بيتك خطوة بخطوة وبالعربية
المواقع
التواصل
الدعم
© 2024 أكاديمية قطوف – QtoofAcademy
X
نستخدم الكوكيز لتحسين تجربتك على موقعنا. بالموافقة على الكوكيز، فأنت تسمح لنا باستخدام البيانات لتحليل الأداء وضمان تقديم أفضل محتوى لك. معرفة المزيد
متابعة التصفح
|
article
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,506 |
عند اختيار برنامج للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد، يجب مراعاة عوامل مثل الوظائف، سهولة الاستخدام، والميزانية.
|
sentence
|
عند اختيار برنامج للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد، يجب مراعاة عوامل مثل الوظائف، سهولة الاستخدام، والميزانية. يفضل المحترفون برامج مثل Adobe Animate وToon Boom لمرونتها، بينما قد يفضل المبتدئون Pencil2D لبساطته.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,507 |
يفضل المحترفون برامج مثل Adobe Animate وToon Boom لمرونتها، بينما قد يفضل المبتدئون Pencil2D لبساطته.
|
sentence
|
عند اختيار برنامج للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد، يجب مراعاة عوامل مثل الوظائف، سهولة الاستخدام، والميزانية. يفضل المحترفون برامج مثل Adobe Animate وToon Boom لمرونتها، بينما قد يفضل المبتدئون Pencil2D لبساطته.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,508 |
وفي الختام نتمنى أن يكون مقالنا “تعرف على 5 أنواع للرسوم المتحركة (الأنيميشن)” قد نال رضاكم وقدم لكم الفائدة المرجوة. ونقترح عليكم قراءة مقال الفرق بين الانفوجرافيك والموشن جرافيك.
|
paragraph
|
Menu
# أنواع الرسوم المتحركة: دليل شامل الأنيميشن وبرامجه – 5 انواع
في هذا المقال سنتعرف على مفهوم الرسوم المتحركة ( الأنيميشن ) وتاريخها وأنواعها بالتفصيل.
تعريف:
الرسوم المتحركة المعروفة بـ (الأنيميشن) ليست فن تحريك الرسومات، بل هي فن حركة الرسم بناءً على ثبات الرؤية، فالرسوم المتحركة مثلها مثل جميع الأفلام، هي وهم لحركة سلسة، في حين أنها في الواقع عبارة عن سلسلة من الرسومات الثابتة تتحرك بسرعة كبيرة، 24 إطاراً (حركة) في الثانية، بحيث تعطي مظهر الحركة.
الرسوم المتحركة (الأنيميشن) هي طريقة لتصوير الرسوم والنماذج المتتالية لخلق وهم بالحركة في تسلسل معين نظراً لأن أعيننا لا يمكنها الاحتفاظ بالصورة إلا لمدة 1/16 من الثانية، فعند ظهور صور متعددة في تتابع سريع، يمزجها الدماغ في صورة متحركة واحدة، ففي الرسوم المتحركة التقليدية، يتم رسم الصور على ألواح شفافة من السيليلويد لتصويرها وعرضها في فيلم، الرسوم الكاريكاتورية المبكرة هي أمثلة على ذلك، ولكن اليوم، يتم إنشاء معظم الرسوم المتحركة باستخدام صور تم إنشاؤها بواسطة الكمبيوتر أو “CGI” (نظام تحريك).
لإنشاء مظهر الحركة السلسة من هذه الصور المرسومة أو الناتجة عن الكمبيوتر، يتم أخذ معدل الإطارات أو عدد الصور المتتالية التي يتم عرضها كل ثانية في الاعتبار، فعادةً ما يتم تصوير الشخصيات المتحركة “على إثنين” ممّا يعني فقط عرض صورة واحدة لإطارين، بإجمالي 12-24 رسماً في الثانية، حيث 12 إطاراً في الثانية تسمح بالحركة ولكنها قد تبدو متقطعة في المشهد، فغالباً ما يتم استخدام معدل إطارات يبلغ 24 إطاراً في الثانية للرسوم المتحركة ذات الحركة السلسة، وهناك عدة أنواع من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) تستخدم تقنيات مختلفة لتحقيق التأثير المطلوب.
\* اقرأ مايلي
شهادة أكاديمية قطوف
## ترغب بدخول مجال الجرافيك ديزاين بالطريقة الافضل؟
يمكنك اختصار وقت هائل من التعلم المنفرد بانضمامك لدورات أكاديمية قطوف المباشرة
- تعلم مسائي مباشر
- دائما تعلم على النسحة الاحدث من البرامج
- يتم تسجيل كل شيئ ولك وصول دائم له
- يمكنك الاختيار بين دبلوم المصمم لمبدع أو دبلوم الموشن جرافيك
->>> احجز مقعدك الان في الدورة الاقرب
\* تابع القراءة
## أنواع الرسوم المتحركة (الأنيميشن):
1. الرسوم المتحركة التقليدية (Classic).
هي أحد أقدم أشكال الرسوم المتحركة (الأنيميشن) وتسمّى أحياناً الرسوم المتحركة السائلة، وكما هو واضح من التسمية، يتم الرسم على ورق شفاف سيليلويد، من أجل إنشاء تسلسل الرسوم المتحركة، ويجب على صانع الرسوم المتحركة رسم كل إطار، فإذا أمعنت النظر فهي نفس آلية دفتر الصور المتحركة ولكن على نطاق أوسع.
الأنيميشن
2. الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد (2D Animation).
هي أقدم وأبسط طريقة لصناعة الرسوم المتحركة (الأنيميشن)، حيث كانت موجودة منذ بداية القرن العشرين مع ظهور التكنولوجيا التي تجعل الأدوات التقنية الأمر أبسط وأكثر سهولة، فلا يزال بعض أعظم رسامي الرسوم المتحركة على قيد الحياة يستخدمون قلم رصاص وورقة لرسم الرسوم المتحركة الخاصة بهم.
يمكن أن تندرج الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد ضمن الرسوم المتحركة التقليدية مثل معظم أفلام ديزني المبكرة ولكن هناك شيء يسمّى الرسوم المتحركة القائمة على المتجهات والتي يمكن أن تكون ثنائية الأبعاد ولا تعتبر تقليدية، باستخدام المتجهات، يمكن التحكم في الحركة هنا بواسطة المتجهات بدلاً من البكسل، إذاً، ماذا يعني ذلك ؟
الصور ذات التنسيقات المألوفة مثل “JPG و GIF و BMP” هي صور بكسل، (لا يمكن تكبير هذه الصور أو تصغيرها دون التأثير على جودة الصورة)، رسومات المتجهات لا داعي للقلق بشأن الدقة، حيث يمكن التحكم بالحجم حسب المطلوب، فتتميز المتجهات بمسارات بها نقاط بداية ونهاية مختلفة، وخطوط تربط هذه النقاط لبناء الرسم، ويمكن إنشاء الأشكال لتكوين شخصية أو صورة أخرى، فتستخدم الرسوم المتحركة المستندة إلى المتجهات قيماً رياضية لتغيير حجم الصور، بحيث تكون الحركة سلسة، ويمكنهم إعادة استخدام هذه الإبداعات بحيث لا يحتاج صانع الرسوم المتحركة (الأنيميشن) إلى الاستمرار في رسم نفس الأحرف مراراً وتكراراً، ويمكنك التحرك حول هذه المتجهات وتحريكها بهذه الطريقة.
الأنيميشن
3. الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد (3D Animation).
أصبح هذا الشكل من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) ممكناً فقط مع الابتكارات في رسومات الكمبيوتر في التسعينيات، وأصبح شائعاً على نطاقٍ واسع منذ ذلك الحين، حيث تسمح رسومات الكمبيوتر بإنشاء صور واقعية لا تستطيع الرسوم المتحركة الكلاسيكية إبرازها. لهذا السبب الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد أو الرسوم المتحركة بالكمبيوتر هي النوع الأكثر شيوعاً، ولكن لمجرد أنّ أجهزة الكمبيوتر قد تدخلت بدلاً من الرسومات الفعلية، فهذا ليس بالضرورة أسهل، فالكمبيوتر هو مجرد أداة أخرى، ولا تزال الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد عملية طويلة ومكثفة.
في الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد يستخدم صانع الرسوم المتحركة برنامجاً لتحريك أجزاء جسم الشخصية، ويقومون بتعيين إطاراتهم الرقمية عندما تكون جميع أجزاء الشخصية في الموضع الصحيح، ويفعلون ذلك لكل إطار، ويحسب الكمبيوتر الحركة من كل إطار،
ويقوم رسامو الرسوم المتحركة بضبط وتعديل الانحناءات والحركات التي تقوم بها شخصياتهم طوال الوقت. الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد هي أيضاً فريدة من نوعها لأنها على عكس الطريقة ثنائية الأبعاد أو الطرق التقليدية الأخرى، يكون جسم الشخصية بأكمله مرئياً دائماً، فإذا تحولت الشخصية إلى الجانب، فإنّ الرسام يحتاج فقط إلى رسم ملف التعريف الجانبي في الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد، ولكن في “3D Animation“، لا يزال الجسم بأكمله بحاجة إلى أن يكون مرئياً.
لذا مرة أخرى، على الرغم من استخدام أجهزة الكمبيوتر، فإنّ التكنولوجيا الجديدة تأتي مع المزيد من الاعتبارات. سواء كنت تستخدم الرسم ثنائي الأبعاد أو الحوسبة ثلاثية الأبعاد، فإنّ رسامي الرسوم المتحركة وصانعي الأفلام على حد سواء يتطلعون إلى القصص المصورة لتخطيط كل إطار، على عكس الحركة الحيّة، لا يمكن لأفلام الرسوم المتحركة الاعتماد على حيل الكاميرا في اللقطة، فالقصص المصورة هي شريان الحياة لإنشاء الرسوم المتحركة.
الأنيميشن
4- الرسوم المتحركة الرسومية (Motion Animation).
الرسوم المتحركة: هي قطع رسومات رقمية تخلق الوهم بالحركة عادةً للإعلانات، وتسلسل العناوين في الأفلام، ولكنها موجودة في النهاية لتوصيل شيء ما للمشاهد. غالباً ما يتم دمجها مع الصوت لمشاريع الوسائط المتعددة، حيث أنها نوع من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) تُستخدم غالباً في الأعمال، وعادةً ما يكون النص هو اللاعب الرئيسي في هذا النوع من الرسوم.
5- إيقاف الحركة الرسومية (Stop-Motion Animation).
تتضمن الإجابة أكثر من هذه الفقرة المختصرة، حيث يشمل إيقاف الرسوم المتحركة للحركة “claymation، و pixelation، و object-motion، و cutout animé”، والمزيد من الإجراءات لكن الآليات الأساسية تشبه الرسوم المتحركة التقليدية أو دفتر الصور المتحركة، ومع ذلك، بدلاً من الرسومات، تعمل ميزة “Stop motion” على ضبط الكائنات المادية في كل إطار، إذا تم تحريكه بزيادات صغيرة، والتقاط إطار واحد في كل مرة، يتم إنتاج وهم الحركة، سواء كانت الدمى أو الصلصال أو حتى الأشخاص الحقيقيين، فإن هذه التعديلات اليدوية يمكن أن تجعلها عملية طويلة وشاقة، يعد كل من “Wallace and Gromit / Chicken Run / Nightmare Before Christmas” أمثلة رائعة لأفلام الرسوم المتحركة بإيقاف الحركة.
وقف الحركة هو بالتأكيد شكل قديم من الرسوم المتحركة، خاصّة بالمقارنة مع الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد على الكمبيوتر، لكن مفهوم الرسوم المتحركة (الأنيميشن) يعود إلى ما قبل (ديزني أو بيكسار)، وهذا هو أقدم أشكال الرسوم المتحركة وأكثرها إثارة للاهتمام، ويتضمن هذا النموذج التقاط صور فردية لنماذج مادية أو أشياء أو دمى أو أشخاص أثناء تحريكهم إطاراً واحداً في كل مرة، وإنّه الأكثر شيوعاً نظراً لمدى صعوبة العمل واستهلاك الوقت في إنشاء الكائنات والمجموعات، والتقاط صور فردية لكل إطار.
كانت Pixar أول شركة قامت بترويج طريقة 3DCG، بدءاً من إصدار “Toy Story”، وهو أول فيلم روائي طويل كامل بالكمبيوتر في عام 1995، يبدأ كل فيلم رسوم متحركة بفكرة وقصة وشخصية، يحدث معظم هذا العمل أثناء تطوير المشروع، أو مرحلة ما قبل الإنتاج، عندما يعملون على صياغة القصة وشكل الفيلم، ومرحلة التطوير هذه، وهي الفترة التي تسبق بناء الأصول الرقمية، وهي الوقت المناسب لاستكشاف أكبر قدر ممكن لإطلاق العنان لمخيلتهم. في المقابل، يُلهم فنّهم رواة القصص والمخرجين إلى آفاق جديدة، تعتبر القصة المصورة جزءًا من هذه العملية، على غرار وضع شريط فكاهي على الحائط. تتيح لوحة القصص المصورة لرسامي الرسوم المتحركة “قراءة” الفيلم بأكمله بصرياً في مرحلة ما قبل الإنتاج، من البداية إلى النهاية.
كما يسمح للرسامين برؤية أين يكون الفيلم قوياً وأين يكون ضعيفاً ثم يعيدون عمل تلك المناطق، ويقوم رسامو الرسوم المتحركة (الأنيميشن) بعد ذلك بإنشاء نماذج الشخصيات الرقمية في برنامج كمبيوتر ونقلها إلى مواضع مختلفة تُعرف باسم “إطارات المفاتيح”، ويمكن برمجة أجهزة الكمبيوتر لمحاكاتها وهي تتحرك بين تلك النقاط، ولكن من أجل الحصول على المنتج النهائي الذي تراه في الفيلم، هناك خطة كاملة من المجموعات المختلفة التي يمر بها كل مشهد، وكل مجموعة تتعامل مع جانب واحد مختلف من المشهد، على سبيل المثال، يضيف أحدهم المجموعات والبيئات التي تتحرك فيها النماذج، ويضيف الآخر تفاصيل مثل الشعر والملابس التي تتحرك بشكل مستقل، ويضيف الآخر مصادر الضوء الافتراضية إلى المشهد لجعله يبدو كما ينبغي.
## أي البرامج التالية خاص بالرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد؟
البرامج الشائعة للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد
- Adobe Animate: برنامج متقدم يوفر أدوات متنوعة لرسم وتحريك الشخصيات.
- Toon Boom Harmony: يستخدم على نطاق واسع في الصناعة لإنتاج الرسوم المتحركة التلفزيونية والأفلام.
- Pencil2D Animation: برنامج مجاني وسهل الاستخدام يركز على الرسوم المتحركة التقليدية.
## كيفية اختيار البرنامج المناسب للرسوم المتحركة؟
عند اختيار برنامج للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد، يجب مراعاة عوامل مثل الوظائف، سهولة الاستخدام، والميزانية. يفضل المحترفون برامج مثل Adobe Animate وToon Boom لمرونتها، بينما قد يفضل المبتدئون Pencil2D لبساطته.
وفي الختام نتمنى أن يكون مقالنا “تعرف على 5 أنواع للرسوم المتحركة (الأنيميشن)” قد نال رضاكم وقدم لكم الفائدة المرجوة. ونقترح عليكم قراءة مقال الفرق بين الانفوجرافيك والموشن جرافيك.
ولمعرفة المزيد عن موضوعنا القادم “الموشن جرافيك” ننصحكم بمشاهدة مشاريع طلابنا من خلال قناتنا على اليوتيوب يوتيوب أكاديمية قطوف .
## يمكنك تعلم صناعة فيديو موشن جرافيك مثل هذا خلال شهرين
## يمكنك تعلم صناعة تصاميم مثل هذه خلال ثلاثة شهور
## تصفّح المقالات
## Similar Posts
### تعليم الاليستريتور خطوة بخطوة للمبتدئين
لا بدّ لأي مصمم عند دخوله عالم التصميم الجرافيكي أن يتردد على مسامعه إسم برنامج أدوبي اليستريتـور حتماً؛ إذ يُعتبر هذا البرنامج هو النافذة الأوسع لتقديم التصاميم بدقة عالية. ومن خلال مقالنا هذا سنتطرق للحديث عن هذا البرنامج بشيء من التفصيل ونجيب عن السؤال الأكثر تكراراً, كيف يمكن تعلم برنامج أدوبي اليستريتور؟ ما هو برنامج…
### 6 أسباب تدفعك لإستخدام فيديو الموشن جرافيك
فيديو الموشن جرافيك عبارة عن وسيلة سحرية تستطيع من خلالها توصيل فكرة مقالاتك أو كتاباتك وخصوصًا منتجاتك إلى جميع عملائك بشكل سريع جداً ومفهوم ، لأن بالتأكيد المحتوي التصويري أفضل من المحتوي الكتابي . اهمية فيديو الموشن جرافيك نسمع عن مقولة الصورة = الف كلمة فما بالك فيديو موشن يتكون من العديد من الصور ،…
### التصميم الرقمي: مستقبل التواصل والإبداع في العصر الرقمي 2024
مقدمة في عصرنا الحديث، أصبح التصميم الرقمي جزءًا لا يتجزأ من حياتنا اليومية. يشمل هذا المجال كل ما نراه على شاشات الحواسيب، الهواتف الذكية، والأجهزة اللوحية، من مواقع إنترنت وتطبيقات وواجهات مستخدم وغيرها. لكن، ما هو التصميم الرقمي بالضبط، ولماذا يعد مهمًا لهذا الحد؟ التعريف والأهمية التصميم الرقمي هو عملية إنشاء المحتوى البصري والتفاعلي للواجهات…
### افضل 3 محركات الالعاب 2024
محركات الالعاب هي السبيل لتطوير لعبة بشكل صحيح والسيطرة الكاملة عليها. فهي تتطلب مطورين وخبرة في الأداء، ولأنها قابلة للتخصيص بشكل كبير والإمكانيات لا حصر لها. فإنها توفر لك الكثير من الوقت من خلال تقديم العديد من الوحدات النمطية والمكتبات والأدوات المحددة مسبقًا بحيث لا تضطر إلى إنشاء كل شيء من الصفر، ماهي افضل 3 محركات…
### الذكاء الاصطناعي في التصميم الجرافيكي 2024 كيف يمكن للمصممين الاستفادة؟
أدوات الذكاء الاصطناعي في التصميم الجرافيكي: 1/ أدوبي سينسي (Adobe Sensei): تُعتبر أدوبي سينسي منصة ذكاء اصطناعي من شركة أدوبي العالمية, وهي تُستخدم في مجموعة منتجاتها مثل فوتوشوب وإليستريتور. تقدم سينسي ميزات مثل اقتراح الألوان وتحسين الصور تلقائياً وتبسيط عمليات تحرير الفيديو. 2/ كانفا (Canva): تُعتبر كانفا منصة تصميم جرافيكي عبر الإنترنت تستخدم تقنيات الذكاء…
### ماذا تعرف عن شركة أدوبي
تأسست شركة أدوبي على يد John Warnock و Charles Geschke في عام 1982. وكان المؤسسون جزءًا من فريق الأبحاث في شركة Xerox التي تركوها لفتح شركتهم الجديدة. وكان المنتج الأول هو برنامج ‘PostScript’ الذي كان لغة كمبيوتر قوية في ذلك الوقت. وكان هذا المنتج تطوير كبير في صناعة التكنولوجيا. ففي عام 1985 قد جمعوا 1.9…
###### الدبلومات والدورات حسب الموعد الاقرب
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
600
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
950
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
600
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
1300
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
700
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
##### سجل في القائمة البريدية
نموذج الانضمام للقائمة البريدية
الاسم
البريد الالكتروني
utmclass
إرسال
## ورشات عمل تمت سابقًا
### ورشة التعرف على برنامج فيجما 2023
## احدث المقالات في مدونة قطوف
## من نحن
أكاديمية قطوف هي منصة تدريب تفاعلي متزامن عبر الإنترنت، تقدم دورات مسائية مباشرة مع مدربين محترفين، مما يتيح لك التعلم خطوة بخطوة وباللغة العربية من أي مكان.
مسجلة في بريطانيا، لندن، تقدم أكاديمية قطوف تدريبًا عالي الجودة باستخدام أحدث الإصدارات من البرمجيات. انضم الآن لتكتسب المهارات التي تحتاجها للنجاح في سوق العمل.
أكاديمية متخصصة في مجال تقنية المعلومات، تنتهج أساليب تعليمية احترافية لتبسيط المعلومة و تسهيلها للمتعلم، نقدم حقائب تدريبية بالمجالات الاكثر ملائمة لسوق العمل، دوراتنا تقدم بشكل مباشر وتفاعلي من قبل نخبة المدربين في مجالهم، ودائماً نقدم الاصدار الاحدث! تعلم وانت في بيتك خطوة بخطوة وبالعربية
المواقع
التواصل
الدعم
© 2024 أكاديمية قطوف – QtoofAcademy
X
نستخدم الكوكيز لتحسين تجربتك على موقعنا. بالموافقة على الكوكيز، فأنت تسمح لنا باستخدام البيانات لتحليل الأداء وضمان تقديم أفضل محتوى لك. معرفة المزيد
متابعة التصفح
|
article
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,509 |
وفي الختام نتمنى أن يكون مقالنا “تعرف على 5 أنواع للرسوم المتحركة (الأنيميشن)” قد نال رضاكم وقدم لكم الفائدة المرجوة.
|
sentence
|
وفي الختام نتمنى أن يكون مقالنا “تعرف على 5 أنواع للرسوم المتحركة (الأنيميشن)” قد نال رضاكم وقدم لكم الفائدة المرجوة. ونقترح عليكم قراءة مقال الفرق بين الانفوجرافيك والموشن جرافيك.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,510 |
ونقترح عليكم قراءة مقال الفرق بين الانفوجرافيك والموشن جرافيك.
|
sentence
|
وفي الختام نتمنى أن يكون مقالنا “تعرف على 5 أنواع للرسوم المتحركة (الأنيميشن)” قد نال رضاكم وقدم لكم الفائدة المرجوة. ونقترح عليكم قراءة مقال الفرق بين الانفوجرافيك والموشن جرافيك.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,511 |
لا بدّ لأي مصمم عند دخوله عالم التصميم الجرافيكي أن يتردد على مسامعه إسم برنامج أدوبي اليستريتـور حتماً؛ إذ يُعتبر هذا البرنامج هو النافذة الأوسع لتقديم التصاميم بدقة عالية. ومن خلال مقالنا هذا سنتطرق للحديث عن هذا البرنامج بشيء من التفصيل ونجيب عن السؤال الأكثر تكراراً, كيف يمكن تعلم برنامج أدوبي اليستريتور؟ ما هو برنامج…
|
paragraph
|
Menu
# أنواع الرسوم المتحركة: دليل شامل الأنيميشن وبرامجه – 5 انواع
في هذا المقال سنتعرف على مفهوم الرسوم المتحركة ( الأنيميشن ) وتاريخها وأنواعها بالتفصيل.
تعريف:
الرسوم المتحركة المعروفة بـ (الأنيميشن) ليست فن تحريك الرسومات، بل هي فن حركة الرسم بناءً على ثبات الرؤية، فالرسوم المتحركة مثلها مثل جميع الأفلام، هي وهم لحركة سلسة، في حين أنها في الواقع عبارة عن سلسلة من الرسومات الثابتة تتحرك بسرعة كبيرة، 24 إطاراً (حركة) في الثانية، بحيث تعطي مظهر الحركة.
الرسوم المتحركة (الأنيميشن) هي طريقة لتصوير الرسوم والنماذج المتتالية لخلق وهم بالحركة في تسلسل معين نظراً لأن أعيننا لا يمكنها الاحتفاظ بالصورة إلا لمدة 1/16 من الثانية، فعند ظهور صور متعددة في تتابع سريع، يمزجها الدماغ في صورة متحركة واحدة، ففي الرسوم المتحركة التقليدية، يتم رسم الصور على ألواح شفافة من السيليلويد لتصويرها وعرضها في فيلم، الرسوم الكاريكاتورية المبكرة هي أمثلة على ذلك، ولكن اليوم، يتم إنشاء معظم الرسوم المتحركة باستخدام صور تم إنشاؤها بواسطة الكمبيوتر أو “CGI” (نظام تحريك).
لإنشاء مظهر الحركة السلسة من هذه الصور المرسومة أو الناتجة عن الكمبيوتر، يتم أخذ معدل الإطارات أو عدد الصور المتتالية التي يتم عرضها كل ثانية في الاعتبار، فعادةً ما يتم تصوير الشخصيات المتحركة “على إثنين” ممّا يعني فقط عرض صورة واحدة لإطارين، بإجمالي 12-24 رسماً في الثانية، حيث 12 إطاراً في الثانية تسمح بالحركة ولكنها قد تبدو متقطعة في المشهد، فغالباً ما يتم استخدام معدل إطارات يبلغ 24 إطاراً في الثانية للرسوم المتحركة ذات الحركة السلسة، وهناك عدة أنواع من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) تستخدم تقنيات مختلفة لتحقيق التأثير المطلوب.
\* اقرأ مايلي
شهادة أكاديمية قطوف
## ترغب بدخول مجال الجرافيك ديزاين بالطريقة الافضل؟
يمكنك اختصار وقت هائل من التعلم المنفرد بانضمامك لدورات أكاديمية قطوف المباشرة
- تعلم مسائي مباشر
- دائما تعلم على النسحة الاحدث من البرامج
- يتم تسجيل كل شيئ ولك وصول دائم له
- يمكنك الاختيار بين دبلوم المصمم لمبدع أو دبلوم الموشن جرافيك
->>> احجز مقعدك الان في الدورة الاقرب
\* تابع القراءة
## أنواع الرسوم المتحركة (الأنيميشن):
1. الرسوم المتحركة التقليدية (Classic).
هي أحد أقدم أشكال الرسوم المتحركة (الأنيميشن) وتسمّى أحياناً الرسوم المتحركة السائلة، وكما هو واضح من التسمية، يتم الرسم على ورق شفاف سيليلويد، من أجل إنشاء تسلسل الرسوم المتحركة، ويجب على صانع الرسوم المتحركة رسم كل إطار، فإذا أمعنت النظر فهي نفس آلية دفتر الصور المتحركة ولكن على نطاق أوسع.
الأنيميشن
2. الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد (2D Animation).
هي أقدم وأبسط طريقة لصناعة الرسوم المتحركة (الأنيميشن)، حيث كانت موجودة منذ بداية القرن العشرين مع ظهور التكنولوجيا التي تجعل الأدوات التقنية الأمر أبسط وأكثر سهولة، فلا يزال بعض أعظم رسامي الرسوم المتحركة على قيد الحياة يستخدمون قلم رصاص وورقة لرسم الرسوم المتحركة الخاصة بهم.
يمكن أن تندرج الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد ضمن الرسوم المتحركة التقليدية مثل معظم أفلام ديزني المبكرة ولكن هناك شيء يسمّى الرسوم المتحركة القائمة على المتجهات والتي يمكن أن تكون ثنائية الأبعاد ولا تعتبر تقليدية، باستخدام المتجهات، يمكن التحكم في الحركة هنا بواسطة المتجهات بدلاً من البكسل، إذاً، ماذا يعني ذلك ؟
الصور ذات التنسيقات المألوفة مثل “JPG و GIF و BMP” هي صور بكسل، (لا يمكن تكبير هذه الصور أو تصغيرها دون التأثير على جودة الصورة)، رسومات المتجهات لا داعي للقلق بشأن الدقة، حيث يمكن التحكم بالحجم حسب المطلوب، فتتميز المتجهات بمسارات بها نقاط بداية ونهاية مختلفة، وخطوط تربط هذه النقاط لبناء الرسم، ويمكن إنشاء الأشكال لتكوين شخصية أو صورة أخرى، فتستخدم الرسوم المتحركة المستندة إلى المتجهات قيماً رياضية لتغيير حجم الصور، بحيث تكون الحركة سلسة، ويمكنهم إعادة استخدام هذه الإبداعات بحيث لا يحتاج صانع الرسوم المتحركة (الأنيميشن) إلى الاستمرار في رسم نفس الأحرف مراراً وتكراراً، ويمكنك التحرك حول هذه المتجهات وتحريكها بهذه الطريقة.
الأنيميشن
3. الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد (3D Animation).
أصبح هذا الشكل من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) ممكناً فقط مع الابتكارات في رسومات الكمبيوتر في التسعينيات، وأصبح شائعاً على نطاقٍ واسع منذ ذلك الحين، حيث تسمح رسومات الكمبيوتر بإنشاء صور واقعية لا تستطيع الرسوم المتحركة الكلاسيكية إبرازها. لهذا السبب الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد أو الرسوم المتحركة بالكمبيوتر هي النوع الأكثر شيوعاً، ولكن لمجرد أنّ أجهزة الكمبيوتر قد تدخلت بدلاً من الرسومات الفعلية، فهذا ليس بالضرورة أسهل، فالكمبيوتر هو مجرد أداة أخرى، ولا تزال الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد عملية طويلة ومكثفة.
في الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد يستخدم صانع الرسوم المتحركة برنامجاً لتحريك أجزاء جسم الشخصية، ويقومون بتعيين إطاراتهم الرقمية عندما تكون جميع أجزاء الشخصية في الموضع الصحيح، ويفعلون ذلك لكل إطار، ويحسب الكمبيوتر الحركة من كل إطار،
ويقوم رسامو الرسوم المتحركة بضبط وتعديل الانحناءات والحركات التي تقوم بها شخصياتهم طوال الوقت. الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد هي أيضاً فريدة من نوعها لأنها على عكس الطريقة ثنائية الأبعاد أو الطرق التقليدية الأخرى، يكون جسم الشخصية بأكمله مرئياً دائماً، فإذا تحولت الشخصية إلى الجانب، فإنّ الرسام يحتاج فقط إلى رسم ملف التعريف الجانبي في الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد، ولكن في “3D Animation“، لا يزال الجسم بأكمله بحاجة إلى أن يكون مرئياً.
لذا مرة أخرى، على الرغم من استخدام أجهزة الكمبيوتر، فإنّ التكنولوجيا الجديدة تأتي مع المزيد من الاعتبارات. سواء كنت تستخدم الرسم ثنائي الأبعاد أو الحوسبة ثلاثية الأبعاد، فإنّ رسامي الرسوم المتحركة وصانعي الأفلام على حد سواء يتطلعون إلى القصص المصورة لتخطيط كل إطار، على عكس الحركة الحيّة، لا يمكن لأفلام الرسوم المتحركة الاعتماد على حيل الكاميرا في اللقطة، فالقصص المصورة هي شريان الحياة لإنشاء الرسوم المتحركة.
الأنيميشن
4- الرسوم المتحركة الرسومية (Motion Animation).
الرسوم المتحركة: هي قطع رسومات رقمية تخلق الوهم بالحركة عادةً للإعلانات، وتسلسل العناوين في الأفلام، ولكنها موجودة في النهاية لتوصيل شيء ما للمشاهد. غالباً ما يتم دمجها مع الصوت لمشاريع الوسائط المتعددة، حيث أنها نوع من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) تُستخدم غالباً في الأعمال، وعادةً ما يكون النص هو اللاعب الرئيسي في هذا النوع من الرسوم.
5- إيقاف الحركة الرسومية (Stop-Motion Animation).
تتضمن الإجابة أكثر من هذه الفقرة المختصرة، حيث يشمل إيقاف الرسوم المتحركة للحركة “claymation، و pixelation، و object-motion، و cutout animé”، والمزيد من الإجراءات لكن الآليات الأساسية تشبه الرسوم المتحركة التقليدية أو دفتر الصور المتحركة، ومع ذلك، بدلاً من الرسومات، تعمل ميزة “Stop motion” على ضبط الكائنات المادية في كل إطار، إذا تم تحريكه بزيادات صغيرة، والتقاط إطار واحد في كل مرة، يتم إنتاج وهم الحركة، سواء كانت الدمى أو الصلصال أو حتى الأشخاص الحقيقيين، فإن هذه التعديلات اليدوية يمكن أن تجعلها عملية طويلة وشاقة، يعد كل من “Wallace and Gromit / Chicken Run / Nightmare Before Christmas” أمثلة رائعة لأفلام الرسوم المتحركة بإيقاف الحركة.
وقف الحركة هو بالتأكيد شكل قديم من الرسوم المتحركة، خاصّة بالمقارنة مع الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد على الكمبيوتر، لكن مفهوم الرسوم المتحركة (الأنيميشن) يعود إلى ما قبل (ديزني أو بيكسار)، وهذا هو أقدم أشكال الرسوم المتحركة وأكثرها إثارة للاهتمام، ويتضمن هذا النموذج التقاط صور فردية لنماذج مادية أو أشياء أو دمى أو أشخاص أثناء تحريكهم إطاراً واحداً في كل مرة، وإنّه الأكثر شيوعاً نظراً لمدى صعوبة العمل واستهلاك الوقت في إنشاء الكائنات والمجموعات، والتقاط صور فردية لكل إطار.
كانت Pixar أول شركة قامت بترويج طريقة 3DCG، بدءاً من إصدار “Toy Story”، وهو أول فيلم روائي طويل كامل بالكمبيوتر في عام 1995، يبدأ كل فيلم رسوم متحركة بفكرة وقصة وشخصية، يحدث معظم هذا العمل أثناء تطوير المشروع، أو مرحلة ما قبل الإنتاج، عندما يعملون على صياغة القصة وشكل الفيلم، ومرحلة التطوير هذه، وهي الفترة التي تسبق بناء الأصول الرقمية، وهي الوقت المناسب لاستكشاف أكبر قدر ممكن لإطلاق العنان لمخيلتهم. في المقابل، يُلهم فنّهم رواة القصص والمخرجين إلى آفاق جديدة، تعتبر القصة المصورة جزءًا من هذه العملية، على غرار وضع شريط فكاهي على الحائط. تتيح لوحة القصص المصورة لرسامي الرسوم المتحركة “قراءة” الفيلم بأكمله بصرياً في مرحلة ما قبل الإنتاج، من البداية إلى النهاية.
كما يسمح للرسامين برؤية أين يكون الفيلم قوياً وأين يكون ضعيفاً ثم يعيدون عمل تلك المناطق، ويقوم رسامو الرسوم المتحركة (الأنيميشن) بعد ذلك بإنشاء نماذج الشخصيات الرقمية في برنامج كمبيوتر ونقلها إلى مواضع مختلفة تُعرف باسم “إطارات المفاتيح”، ويمكن برمجة أجهزة الكمبيوتر لمحاكاتها وهي تتحرك بين تلك النقاط، ولكن من أجل الحصول على المنتج النهائي الذي تراه في الفيلم، هناك خطة كاملة من المجموعات المختلفة التي يمر بها كل مشهد، وكل مجموعة تتعامل مع جانب واحد مختلف من المشهد، على سبيل المثال، يضيف أحدهم المجموعات والبيئات التي تتحرك فيها النماذج، ويضيف الآخر تفاصيل مثل الشعر والملابس التي تتحرك بشكل مستقل، ويضيف الآخر مصادر الضوء الافتراضية إلى المشهد لجعله يبدو كما ينبغي.
## أي البرامج التالية خاص بالرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد؟
البرامج الشائعة للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد
- Adobe Animate: برنامج متقدم يوفر أدوات متنوعة لرسم وتحريك الشخصيات.
- Toon Boom Harmony: يستخدم على نطاق واسع في الصناعة لإنتاج الرسوم المتحركة التلفزيونية والأفلام.
- Pencil2D Animation: برنامج مجاني وسهل الاستخدام يركز على الرسوم المتحركة التقليدية.
## كيفية اختيار البرنامج المناسب للرسوم المتحركة؟
عند اختيار برنامج للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد، يجب مراعاة عوامل مثل الوظائف، سهولة الاستخدام، والميزانية. يفضل المحترفون برامج مثل Adobe Animate وToon Boom لمرونتها، بينما قد يفضل المبتدئون Pencil2D لبساطته.
وفي الختام نتمنى أن يكون مقالنا “تعرف على 5 أنواع للرسوم المتحركة (الأنيميشن)” قد نال رضاكم وقدم لكم الفائدة المرجوة. ونقترح عليكم قراءة مقال الفرق بين الانفوجرافيك والموشن جرافيك.
ولمعرفة المزيد عن موضوعنا القادم “الموشن جرافيك” ننصحكم بمشاهدة مشاريع طلابنا من خلال قناتنا على اليوتيوب يوتيوب أكاديمية قطوف .
## يمكنك تعلم صناعة فيديو موشن جرافيك مثل هذا خلال شهرين
## يمكنك تعلم صناعة تصاميم مثل هذه خلال ثلاثة شهور
## تصفّح المقالات
## Similar Posts
### تعليم الاليستريتور خطوة بخطوة للمبتدئين
لا بدّ لأي مصمم عند دخوله عالم التصميم الجرافيكي أن يتردد على مسامعه إسم برنامج أدوبي اليستريتـور حتماً؛ إذ يُعتبر هذا البرنامج هو النافذة الأوسع لتقديم التصاميم بدقة عالية. ومن خلال مقالنا هذا سنتطرق للحديث عن هذا البرنامج بشيء من التفصيل ونجيب عن السؤال الأكثر تكراراً, كيف يمكن تعلم برنامج أدوبي اليستريتور؟ ما هو برنامج…
### 6 أسباب تدفعك لإستخدام فيديو الموشن جرافيك
فيديو الموشن جرافيك عبارة عن وسيلة سحرية تستطيع من خلالها توصيل فكرة مقالاتك أو كتاباتك وخصوصًا منتجاتك إلى جميع عملائك بشكل سريع جداً ومفهوم ، لأن بالتأكيد المحتوي التصويري أفضل من المحتوي الكتابي . اهمية فيديو الموشن جرافيك نسمع عن مقولة الصورة = الف كلمة فما بالك فيديو موشن يتكون من العديد من الصور ،…
### التصميم الرقمي: مستقبل التواصل والإبداع في العصر الرقمي 2024
مقدمة في عصرنا الحديث، أصبح التصميم الرقمي جزءًا لا يتجزأ من حياتنا اليومية. يشمل هذا المجال كل ما نراه على شاشات الحواسيب، الهواتف الذكية، والأجهزة اللوحية، من مواقع إنترنت وتطبيقات وواجهات مستخدم وغيرها. لكن، ما هو التصميم الرقمي بالضبط، ولماذا يعد مهمًا لهذا الحد؟ التعريف والأهمية التصميم الرقمي هو عملية إنشاء المحتوى البصري والتفاعلي للواجهات…
### افضل 3 محركات الالعاب 2024
محركات الالعاب هي السبيل لتطوير لعبة بشكل صحيح والسيطرة الكاملة عليها. فهي تتطلب مطورين وخبرة في الأداء، ولأنها قابلة للتخصيص بشكل كبير والإمكانيات لا حصر لها. فإنها توفر لك الكثير من الوقت من خلال تقديم العديد من الوحدات النمطية والمكتبات والأدوات المحددة مسبقًا بحيث لا تضطر إلى إنشاء كل شيء من الصفر، ماهي افضل 3 محركات…
### الذكاء الاصطناعي في التصميم الجرافيكي 2024 كيف يمكن للمصممين الاستفادة؟
أدوات الذكاء الاصطناعي في التصميم الجرافيكي: 1/ أدوبي سينسي (Adobe Sensei): تُعتبر أدوبي سينسي منصة ذكاء اصطناعي من شركة أدوبي العالمية, وهي تُستخدم في مجموعة منتجاتها مثل فوتوشوب وإليستريتور. تقدم سينسي ميزات مثل اقتراح الألوان وتحسين الصور تلقائياً وتبسيط عمليات تحرير الفيديو. 2/ كانفا (Canva): تُعتبر كانفا منصة تصميم جرافيكي عبر الإنترنت تستخدم تقنيات الذكاء…
### ماذا تعرف عن شركة أدوبي
تأسست شركة أدوبي على يد John Warnock و Charles Geschke في عام 1982. وكان المؤسسون جزءًا من فريق الأبحاث في شركة Xerox التي تركوها لفتح شركتهم الجديدة. وكان المنتج الأول هو برنامج ‘PostScript’ الذي كان لغة كمبيوتر قوية في ذلك الوقت. وكان هذا المنتج تطوير كبير في صناعة التكنولوجيا. ففي عام 1985 قد جمعوا 1.9…
###### الدبلومات والدورات حسب الموعد الاقرب
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
600
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
950
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
600
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
1300
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
700
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
##### سجل في القائمة البريدية
نموذج الانضمام للقائمة البريدية
الاسم
البريد الالكتروني
utmclass
إرسال
## ورشات عمل تمت سابقًا
### ورشة التعرف على برنامج فيجما 2023
## احدث المقالات في مدونة قطوف
## من نحن
أكاديمية قطوف هي منصة تدريب تفاعلي متزامن عبر الإنترنت، تقدم دورات مسائية مباشرة مع مدربين محترفين، مما يتيح لك التعلم خطوة بخطوة وباللغة العربية من أي مكان.
مسجلة في بريطانيا، لندن، تقدم أكاديمية قطوف تدريبًا عالي الجودة باستخدام أحدث الإصدارات من البرمجيات. انضم الآن لتكتسب المهارات التي تحتاجها للنجاح في سوق العمل.
أكاديمية متخصصة في مجال تقنية المعلومات، تنتهج أساليب تعليمية احترافية لتبسيط المعلومة و تسهيلها للمتعلم، نقدم حقائب تدريبية بالمجالات الاكثر ملائمة لسوق العمل، دوراتنا تقدم بشكل مباشر وتفاعلي من قبل نخبة المدربين في مجالهم، ودائماً نقدم الاصدار الاحدث! تعلم وانت في بيتك خطوة بخطوة وبالعربية
المواقع
التواصل
الدعم
© 2024 أكاديمية قطوف – QtoofAcademy
X
نستخدم الكوكيز لتحسين تجربتك على موقعنا. بالموافقة على الكوكيز، فأنت تسمح لنا باستخدام البيانات لتحليل الأداء وضمان تقديم أفضل محتوى لك. معرفة المزيد
متابعة التصفح
|
article
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,512 |
لا بدّ لأي مصمم عند دخوله عالم التصميم الجرافيكي أن يتردد على مسامعه إسم برنامج أدوبي اليستريتـور حتماً؛ إذ يُعتبر هذا البرنامج هو النافذة الأوسع لتقديم التصاميم بدقة عالية.
|
sentence
|
لا بدّ لأي مصمم عند دخوله عالم التصميم الجرافيكي أن يتردد على مسامعه إسم برنامج أدوبي اليستريتـور حتماً؛ إذ يُعتبر هذا البرنامج هو النافذة الأوسع لتقديم التصاميم بدقة عالية. ومن خلال مقالنا هذا سنتطرق للحديث عن هذا البرنامج بشيء من التفصيل ونجيب عن السؤال الأكثر تكراراً, كيف يمكن تعلم برنامج أدوبي اليستريتور؟ ما هو برنامج…
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,513 |
ومن خلال مقالنا هذا سنتطرق للحديث عن هذا البرنامج بشيء من التفصيل ونجيب عن السؤال الأكثر تكراراً, كيف يمكن تعلم برنامج أدوبي اليستريتور؟
|
sentence
|
لا بدّ لأي مصمم عند دخوله عالم التصميم الجرافيكي أن يتردد على مسامعه إسم برنامج أدوبي اليستريتـور حتماً؛ إذ يُعتبر هذا البرنامج هو النافذة الأوسع لتقديم التصاميم بدقة عالية. ومن خلال مقالنا هذا سنتطرق للحديث عن هذا البرنامج بشيء من التفصيل ونجيب عن السؤال الأكثر تكراراً, كيف يمكن تعلم برنامج أدوبي اليستريتور؟ ما هو برنامج…
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,514 |
فيديو الموشن جرافيك عبارة عن وسيلة سحرية تستطيع من خلالها توصيل فكرة مقالاتك أو كتاباتك وخصوصًا منتجاتك إلى جميع عملائك بشكل سريع جداً ومفهوم ، لأن بالتأكيد المحتوي التصويري أفضل من المحتوي الكتابي . اهمية فيديو الموشن جرافيك نسمع عن مقولة الصورة = الف كلمة فما بالك فيديو موشن يتكون من العديد من الصور ،…
|
paragraph
|
Menu
# أنواع الرسوم المتحركة: دليل شامل الأنيميشن وبرامجه – 5 انواع
في هذا المقال سنتعرف على مفهوم الرسوم المتحركة ( الأنيميشن ) وتاريخها وأنواعها بالتفصيل.
تعريف:
الرسوم المتحركة المعروفة بـ (الأنيميشن) ليست فن تحريك الرسومات، بل هي فن حركة الرسم بناءً على ثبات الرؤية، فالرسوم المتحركة مثلها مثل جميع الأفلام، هي وهم لحركة سلسة، في حين أنها في الواقع عبارة عن سلسلة من الرسومات الثابتة تتحرك بسرعة كبيرة، 24 إطاراً (حركة) في الثانية، بحيث تعطي مظهر الحركة.
الرسوم المتحركة (الأنيميشن) هي طريقة لتصوير الرسوم والنماذج المتتالية لخلق وهم بالحركة في تسلسل معين نظراً لأن أعيننا لا يمكنها الاحتفاظ بالصورة إلا لمدة 1/16 من الثانية، فعند ظهور صور متعددة في تتابع سريع، يمزجها الدماغ في صورة متحركة واحدة، ففي الرسوم المتحركة التقليدية، يتم رسم الصور على ألواح شفافة من السيليلويد لتصويرها وعرضها في فيلم، الرسوم الكاريكاتورية المبكرة هي أمثلة على ذلك، ولكن اليوم، يتم إنشاء معظم الرسوم المتحركة باستخدام صور تم إنشاؤها بواسطة الكمبيوتر أو “CGI” (نظام تحريك).
لإنشاء مظهر الحركة السلسة من هذه الصور المرسومة أو الناتجة عن الكمبيوتر، يتم أخذ معدل الإطارات أو عدد الصور المتتالية التي يتم عرضها كل ثانية في الاعتبار، فعادةً ما يتم تصوير الشخصيات المتحركة “على إثنين” ممّا يعني فقط عرض صورة واحدة لإطارين، بإجمالي 12-24 رسماً في الثانية، حيث 12 إطاراً في الثانية تسمح بالحركة ولكنها قد تبدو متقطعة في المشهد، فغالباً ما يتم استخدام معدل إطارات يبلغ 24 إطاراً في الثانية للرسوم المتحركة ذات الحركة السلسة، وهناك عدة أنواع من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) تستخدم تقنيات مختلفة لتحقيق التأثير المطلوب.
\* اقرأ مايلي
شهادة أكاديمية قطوف
## ترغب بدخول مجال الجرافيك ديزاين بالطريقة الافضل؟
يمكنك اختصار وقت هائل من التعلم المنفرد بانضمامك لدورات أكاديمية قطوف المباشرة
- تعلم مسائي مباشر
- دائما تعلم على النسحة الاحدث من البرامج
- يتم تسجيل كل شيئ ولك وصول دائم له
- يمكنك الاختيار بين دبلوم المصمم لمبدع أو دبلوم الموشن جرافيك
->>> احجز مقعدك الان في الدورة الاقرب
\* تابع القراءة
## أنواع الرسوم المتحركة (الأنيميشن):
1. الرسوم المتحركة التقليدية (Classic).
هي أحد أقدم أشكال الرسوم المتحركة (الأنيميشن) وتسمّى أحياناً الرسوم المتحركة السائلة، وكما هو واضح من التسمية، يتم الرسم على ورق شفاف سيليلويد، من أجل إنشاء تسلسل الرسوم المتحركة، ويجب على صانع الرسوم المتحركة رسم كل إطار، فإذا أمعنت النظر فهي نفس آلية دفتر الصور المتحركة ولكن على نطاق أوسع.
الأنيميشن
2. الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد (2D Animation).
هي أقدم وأبسط طريقة لصناعة الرسوم المتحركة (الأنيميشن)، حيث كانت موجودة منذ بداية القرن العشرين مع ظهور التكنولوجيا التي تجعل الأدوات التقنية الأمر أبسط وأكثر سهولة، فلا يزال بعض أعظم رسامي الرسوم المتحركة على قيد الحياة يستخدمون قلم رصاص وورقة لرسم الرسوم المتحركة الخاصة بهم.
يمكن أن تندرج الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد ضمن الرسوم المتحركة التقليدية مثل معظم أفلام ديزني المبكرة ولكن هناك شيء يسمّى الرسوم المتحركة القائمة على المتجهات والتي يمكن أن تكون ثنائية الأبعاد ولا تعتبر تقليدية، باستخدام المتجهات، يمكن التحكم في الحركة هنا بواسطة المتجهات بدلاً من البكسل، إذاً، ماذا يعني ذلك ؟
الصور ذات التنسيقات المألوفة مثل “JPG و GIF و BMP” هي صور بكسل، (لا يمكن تكبير هذه الصور أو تصغيرها دون التأثير على جودة الصورة)، رسومات المتجهات لا داعي للقلق بشأن الدقة، حيث يمكن التحكم بالحجم حسب المطلوب، فتتميز المتجهات بمسارات بها نقاط بداية ونهاية مختلفة، وخطوط تربط هذه النقاط لبناء الرسم، ويمكن إنشاء الأشكال لتكوين شخصية أو صورة أخرى، فتستخدم الرسوم المتحركة المستندة إلى المتجهات قيماً رياضية لتغيير حجم الصور، بحيث تكون الحركة سلسة، ويمكنهم إعادة استخدام هذه الإبداعات بحيث لا يحتاج صانع الرسوم المتحركة (الأنيميشن) إلى الاستمرار في رسم نفس الأحرف مراراً وتكراراً، ويمكنك التحرك حول هذه المتجهات وتحريكها بهذه الطريقة.
الأنيميشن
3. الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد (3D Animation).
أصبح هذا الشكل من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) ممكناً فقط مع الابتكارات في رسومات الكمبيوتر في التسعينيات، وأصبح شائعاً على نطاقٍ واسع منذ ذلك الحين، حيث تسمح رسومات الكمبيوتر بإنشاء صور واقعية لا تستطيع الرسوم المتحركة الكلاسيكية إبرازها. لهذا السبب الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد أو الرسوم المتحركة بالكمبيوتر هي النوع الأكثر شيوعاً، ولكن لمجرد أنّ أجهزة الكمبيوتر قد تدخلت بدلاً من الرسومات الفعلية، فهذا ليس بالضرورة أسهل، فالكمبيوتر هو مجرد أداة أخرى، ولا تزال الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد عملية طويلة ومكثفة.
في الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد يستخدم صانع الرسوم المتحركة برنامجاً لتحريك أجزاء جسم الشخصية، ويقومون بتعيين إطاراتهم الرقمية عندما تكون جميع أجزاء الشخصية في الموضع الصحيح، ويفعلون ذلك لكل إطار، ويحسب الكمبيوتر الحركة من كل إطار،
ويقوم رسامو الرسوم المتحركة بضبط وتعديل الانحناءات والحركات التي تقوم بها شخصياتهم طوال الوقت. الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد هي أيضاً فريدة من نوعها لأنها على عكس الطريقة ثنائية الأبعاد أو الطرق التقليدية الأخرى، يكون جسم الشخصية بأكمله مرئياً دائماً، فإذا تحولت الشخصية إلى الجانب، فإنّ الرسام يحتاج فقط إلى رسم ملف التعريف الجانبي في الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد، ولكن في “3D Animation“، لا يزال الجسم بأكمله بحاجة إلى أن يكون مرئياً.
لذا مرة أخرى، على الرغم من استخدام أجهزة الكمبيوتر، فإنّ التكنولوجيا الجديدة تأتي مع المزيد من الاعتبارات. سواء كنت تستخدم الرسم ثنائي الأبعاد أو الحوسبة ثلاثية الأبعاد، فإنّ رسامي الرسوم المتحركة وصانعي الأفلام على حد سواء يتطلعون إلى القصص المصورة لتخطيط كل إطار، على عكس الحركة الحيّة، لا يمكن لأفلام الرسوم المتحركة الاعتماد على حيل الكاميرا في اللقطة، فالقصص المصورة هي شريان الحياة لإنشاء الرسوم المتحركة.
الأنيميشن
4- الرسوم المتحركة الرسومية (Motion Animation).
الرسوم المتحركة: هي قطع رسومات رقمية تخلق الوهم بالحركة عادةً للإعلانات، وتسلسل العناوين في الأفلام، ولكنها موجودة في النهاية لتوصيل شيء ما للمشاهد. غالباً ما يتم دمجها مع الصوت لمشاريع الوسائط المتعددة، حيث أنها نوع من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) تُستخدم غالباً في الأعمال، وعادةً ما يكون النص هو اللاعب الرئيسي في هذا النوع من الرسوم.
5- إيقاف الحركة الرسومية (Stop-Motion Animation).
تتضمن الإجابة أكثر من هذه الفقرة المختصرة، حيث يشمل إيقاف الرسوم المتحركة للحركة “claymation، و pixelation، و object-motion، و cutout animé”، والمزيد من الإجراءات لكن الآليات الأساسية تشبه الرسوم المتحركة التقليدية أو دفتر الصور المتحركة، ومع ذلك، بدلاً من الرسومات، تعمل ميزة “Stop motion” على ضبط الكائنات المادية في كل إطار، إذا تم تحريكه بزيادات صغيرة، والتقاط إطار واحد في كل مرة، يتم إنتاج وهم الحركة، سواء كانت الدمى أو الصلصال أو حتى الأشخاص الحقيقيين، فإن هذه التعديلات اليدوية يمكن أن تجعلها عملية طويلة وشاقة، يعد كل من “Wallace and Gromit / Chicken Run / Nightmare Before Christmas” أمثلة رائعة لأفلام الرسوم المتحركة بإيقاف الحركة.
وقف الحركة هو بالتأكيد شكل قديم من الرسوم المتحركة، خاصّة بالمقارنة مع الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد على الكمبيوتر، لكن مفهوم الرسوم المتحركة (الأنيميشن) يعود إلى ما قبل (ديزني أو بيكسار)، وهذا هو أقدم أشكال الرسوم المتحركة وأكثرها إثارة للاهتمام، ويتضمن هذا النموذج التقاط صور فردية لنماذج مادية أو أشياء أو دمى أو أشخاص أثناء تحريكهم إطاراً واحداً في كل مرة، وإنّه الأكثر شيوعاً نظراً لمدى صعوبة العمل واستهلاك الوقت في إنشاء الكائنات والمجموعات، والتقاط صور فردية لكل إطار.
كانت Pixar أول شركة قامت بترويج طريقة 3DCG، بدءاً من إصدار “Toy Story”، وهو أول فيلم روائي طويل كامل بالكمبيوتر في عام 1995، يبدأ كل فيلم رسوم متحركة بفكرة وقصة وشخصية، يحدث معظم هذا العمل أثناء تطوير المشروع، أو مرحلة ما قبل الإنتاج، عندما يعملون على صياغة القصة وشكل الفيلم، ومرحلة التطوير هذه، وهي الفترة التي تسبق بناء الأصول الرقمية، وهي الوقت المناسب لاستكشاف أكبر قدر ممكن لإطلاق العنان لمخيلتهم. في المقابل، يُلهم فنّهم رواة القصص والمخرجين إلى آفاق جديدة، تعتبر القصة المصورة جزءًا من هذه العملية، على غرار وضع شريط فكاهي على الحائط. تتيح لوحة القصص المصورة لرسامي الرسوم المتحركة “قراءة” الفيلم بأكمله بصرياً في مرحلة ما قبل الإنتاج، من البداية إلى النهاية.
كما يسمح للرسامين برؤية أين يكون الفيلم قوياً وأين يكون ضعيفاً ثم يعيدون عمل تلك المناطق، ويقوم رسامو الرسوم المتحركة (الأنيميشن) بعد ذلك بإنشاء نماذج الشخصيات الرقمية في برنامج كمبيوتر ونقلها إلى مواضع مختلفة تُعرف باسم “إطارات المفاتيح”، ويمكن برمجة أجهزة الكمبيوتر لمحاكاتها وهي تتحرك بين تلك النقاط، ولكن من أجل الحصول على المنتج النهائي الذي تراه في الفيلم، هناك خطة كاملة من المجموعات المختلفة التي يمر بها كل مشهد، وكل مجموعة تتعامل مع جانب واحد مختلف من المشهد، على سبيل المثال، يضيف أحدهم المجموعات والبيئات التي تتحرك فيها النماذج، ويضيف الآخر تفاصيل مثل الشعر والملابس التي تتحرك بشكل مستقل، ويضيف الآخر مصادر الضوء الافتراضية إلى المشهد لجعله يبدو كما ينبغي.
## أي البرامج التالية خاص بالرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد؟
البرامج الشائعة للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد
- Adobe Animate: برنامج متقدم يوفر أدوات متنوعة لرسم وتحريك الشخصيات.
- Toon Boom Harmony: يستخدم على نطاق واسع في الصناعة لإنتاج الرسوم المتحركة التلفزيونية والأفلام.
- Pencil2D Animation: برنامج مجاني وسهل الاستخدام يركز على الرسوم المتحركة التقليدية.
## كيفية اختيار البرنامج المناسب للرسوم المتحركة؟
عند اختيار برنامج للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد، يجب مراعاة عوامل مثل الوظائف، سهولة الاستخدام، والميزانية. يفضل المحترفون برامج مثل Adobe Animate وToon Boom لمرونتها، بينما قد يفضل المبتدئون Pencil2D لبساطته.
وفي الختام نتمنى أن يكون مقالنا “تعرف على 5 أنواع للرسوم المتحركة (الأنيميشن)” قد نال رضاكم وقدم لكم الفائدة المرجوة. ونقترح عليكم قراءة مقال الفرق بين الانفوجرافيك والموشن جرافيك.
ولمعرفة المزيد عن موضوعنا القادم “الموشن جرافيك” ننصحكم بمشاهدة مشاريع طلابنا من خلال قناتنا على اليوتيوب يوتيوب أكاديمية قطوف .
## يمكنك تعلم صناعة فيديو موشن جرافيك مثل هذا خلال شهرين
## يمكنك تعلم صناعة تصاميم مثل هذه خلال ثلاثة شهور
## تصفّح المقالات
## Similar Posts
### تعليم الاليستريتور خطوة بخطوة للمبتدئين
لا بدّ لأي مصمم عند دخوله عالم التصميم الجرافيكي أن يتردد على مسامعه إسم برنامج أدوبي اليستريتـور حتماً؛ إذ يُعتبر هذا البرنامج هو النافذة الأوسع لتقديم التصاميم بدقة عالية. ومن خلال مقالنا هذا سنتطرق للحديث عن هذا البرنامج بشيء من التفصيل ونجيب عن السؤال الأكثر تكراراً, كيف يمكن تعلم برنامج أدوبي اليستريتور؟ ما هو برنامج…
### 6 أسباب تدفعك لإستخدام فيديو الموشن جرافيك
فيديو الموشن جرافيك عبارة عن وسيلة سحرية تستطيع من خلالها توصيل فكرة مقالاتك أو كتاباتك وخصوصًا منتجاتك إلى جميع عملائك بشكل سريع جداً ومفهوم ، لأن بالتأكيد المحتوي التصويري أفضل من المحتوي الكتابي . اهمية فيديو الموشن جرافيك نسمع عن مقولة الصورة = الف كلمة فما بالك فيديو موشن يتكون من العديد من الصور ،…
### التصميم الرقمي: مستقبل التواصل والإبداع في العصر الرقمي 2024
مقدمة في عصرنا الحديث، أصبح التصميم الرقمي جزءًا لا يتجزأ من حياتنا اليومية. يشمل هذا المجال كل ما نراه على شاشات الحواسيب، الهواتف الذكية، والأجهزة اللوحية، من مواقع إنترنت وتطبيقات وواجهات مستخدم وغيرها. لكن، ما هو التصميم الرقمي بالضبط، ولماذا يعد مهمًا لهذا الحد؟ التعريف والأهمية التصميم الرقمي هو عملية إنشاء المحتوى البصري والتفاعلي للواجهات…
### افضل 3 محركات الالعاب 2024
محركات الالعاب هي السبيل لتطوير لعبة بشكل صحيح والسيطرة الكاملة عليها. فهي تتطلب مطورين وخبرة في الأداء، ولأنها قابلة للتخصيص بشكل كبير والإمكانيات لا حصر لها. فإنها توفر لك الكثير من الوقت من خلال تقديم العديد من الوحدات النمطية والمكتبات والأدوات المحددة مسبقًا بحيث لا تضطر إلى إنشاء كل شيء من الصفر، ماهي افضل 3 محركات…
### الذكاء الاصطناعي في التصميم الجرافيكي 2024 كيف يمكن للمصممين الاستفادة؟
أدوات الذكاء الاصطناعي في التصميم الجرافيكي: 1/ أدوبي سينسي (Adobe Sensei): تُعتبر أدوبي سينسي منصة ذكاء اصطناعي من شركة أدوبي العالمية, وهي تُستخدم في مجموعة منتجاتها مثل فوتوشوب وإليستريتور. تقدم سينسي ميزات مثل اقتراح الألوان وتحسين الصور تلقائياً وتبسيط عمليات تحرير الفيديو. 2/ كانفا (Canva): تُعتبر كانفا منصة تصميم جرافيكي عبر الإنترنت تستخدم تقنيات الذكاء…
### ماذا تعرف عن شركة أدوبي
تأسست شركة أدوبي على يد John Warnock و Charles Geschke في عام 1982. وكان المؤسسون جزءًا من فريق الأبحاث في شركة Xerox التي تركوها لفتح شركتهم الجديدة. وكان المنتج الأول هو برنامج ‘PostScript’ الذي كان لغة كمبيوتر قوية في ذلك الوقت. وكان هذا المنتج تطوير كبير في صناعة التكنولوجيا. ففي عام 1985 قد جمعوا 1.9…
###### الدبلومات والدورات حسب الموعد الاقرب
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
600
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
950
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
600
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
1300
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
700
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
##### سجل في القائمة البريدية
نموذج الانضمام للقائمة البريدية
الاسم
البريد الالكتروني
utmclass
إرسال
## ورشات عمل تمت سابقًا
### ورشة التعرف على برنامج فيجما 2023
## احدث المقالات في مدونة قطوف
## من نحن
أكاديمية قطوف هي منصة تدريب تفاعلي متزامن عبر الإنترنت، تقدم دورات مسائية مباشرة مع مدربين محترفين، مما يتيح لك التعلم خطوة بخطوة وباللغة العربية من أي مكان.
مسجلة في بريطانيا، لندن، تقدم أكاديمية قطوف تدريبًا عالي الجودة باستخدام أحدث الإصدارات من البرمجيات. انضم الآن لتكتسب المهارات التي تحتاجها للنجاح في سوق العمل.
أكاديمية متخصصة في مجال تقنية المعلومات، تنتهج أساليب تعليمية احترافية لتبسيط المعلومة و تسهيلها للمتعلم، نقدم حقائب تدريبية بالمجالات الاكثر ملائمة لسوق العمل، دوراتنا تقدم بشكل مباشر وتفاعلي من قبل نخبة المدربين في مجالهم، ودائماً نقدم الاصدار الاحدث! تعلم وانت في بيتك خطوة بخطوة وبالعربية
المواقع
التواصل
الدعم
© 2024 أكاديمية قطوف – QtoofAcademy
X
نستخدم الكوكيز لتحسين تجربتك على موقعنا. بالموافقة على الكوكيز، فأنت تسمح لنا باستخدام البيانات لتحليل الأداء وضمان تقديم أفضل محتوى لك. معرفة المزيد
متابعة التصفح
|
article
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,515 |
فيديو الموشن جرافيك عبارة عن وسيلة سحرية تستطيع من خلالها توصيل فكرة مقالاتك أو كتاباتك وخصوصًا منتجاتك إلى جميع عملائك بشكل سريع جداً ومفهوم ، لأن بالتأكيد المحتوي التصويري أفضل من المحتوي الكتابي .
|
sentence
|
فيديو الموشن جرافيك عبارة عن وسيلة سحرية تستطيع من خلالها توصيل فكرة مقالاتك أو كتاباتك وخصوصًا منتجاتك إلى جميع عملائك بشكل سريع جداً ومفهوم ، لأن بالتأكيد المحتوي التصويري أفضل من المحتوي الكتابي . اهمية فيديو الموشن جرافيك نسمع عن مقولة الصورة = الف كلمة فما بالك فيديو موشن يتكون من العديد من الصور ،…
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,516 |
اهمية فيديو الموشن جرافيك نسمع عن مقولة الصورة = الف كلمة فما بالك فيديو موشن يتكون من العديد من الصور ،…
|
sentence
|
فيديو الموشن جرافيك عبارة عن وسيلة سحرية تستطيع من خلالها توصيل فكرة مقالاتك أو كتاباتك وخصوصًا منتجاتك إلى جميع عملائك بشكل سريع جداً ومفهوم ، لأن بالتأكيد المحتوي التصويري أفضل من المحتوي الكتابي . اهمية فيديو الموشن جرافيك نسمع عن مقولة الصورة = الف كلمة فما بالك فيديو موشن يتكون من العديد من الصور ،…
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,517 |
مقدمة في عصرنا الحديث، أصبح التصميم الرقمي جزءًا لا يتجزأ من حياتنا اليومية. يشمل هذا المجال كل ما نراه على شاشات الحواسيب، الهواتف الذكية، والأجهزة اللوحية، من مواقع إنترنت وتطبيقات وواجهات مستخدم وغيرها. لكن، ما هو التصميم الرقمي بالضبط، ولماذا يعد مهمًا لهذا الحد؟ التعريف والأهمية التصميم الرقمي هو عملية إنشاء المحتوى البصري والتفاعلي للواجهات…
|
paragraph
|
Menu
# أنواع الرسوم المتحركة: دليل شامل الأنيميشن وبرامجه – 5 انواع
في هذا المقال سنتعرف على مفهوم الرسوم المتحركة ( الأنيميشن ) وتاريخها وأنواعها بالتفصيل.
تعريف:
الرسوم المتحركة المعروفة بـ (الأنيميشن) ليست فن تحريك الرسومات، بل هي فن حركة الرسم بناءً على ثبات الرؤية، فالرسوم المتحركة مثلها مثل جميع الأفلام، هي وهم لحركة سلسة، في حين أنها في الواقع عبارة عن سلسلة من الرسومات الثابتة تتحرك بسرعة كبيرة، 24 إطاراً (حركة) في الثانية، بحيث تعطي مظهر الحركة.
الرسوم المتحركة (الأنيميشن) هي طريقة لتصوير الرسوم والنماذج المتتالية لخلق وهم بالحركة في تسلسل معين نظراً لأن أعيننا لا يمكنها الاحتفاظ بالصورة إلا لمدة 1/16 من الثانية، فعند ظهور صور متعددة في تتابع سريع، يمزجها الدماغ في صورة متحركة واحدة، ففي الرسوم المتحركة التقليدية، يتم رسم الصور على ألواح شفافة من السيليلويد لتصويرها وعرضها في فيلم، الرسوم الكاريكاتورية المبكرة هي أمثلة على ذلك، ولكن اليوم، يتم إنشاء معظم الرسوم المتحركة باستخدام صور تم إنشاؤها بواسطة الكمبيوتر أو “CGI” (نظام تحريك).
لإنشاء مظهر الحركة السلسة من هذه الصور المرسومة أو الناتجة عن الكمبيوتر، يتم أخذ معدل الإطارات أو عدد الصور المتتالية التي يتم عرضها كل ثانية في الاعتبار، فعادةً ما يتم تصوير الشخصيات المتحركة “على إثنين” ممّا يعني فقط عرض صورة واحدة لإطارين، بإجمالي 12-24 رسماً في الثانية، حيث 12 إطاراً في الثانية تسمح بالحركة ولكنها قد تبدو متقطعة في المشهد، فغالباً ما يتم استخدام معدل إطارات يبلغ 24 إطاراً في الثانية للرسوم المتحركة ذات الحركة السلسة، وهناك عدة أنواع من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) تستخدم تقنيات مختلفة لتحقيق التأثير المطلوب.
\* اقرأ مايلي
شهادة أكاديمية قطوف
## ترغب بدخول مجال الجرافيك ديزاين بالطريقة الافضل؟
يمكنك اختصار وقت هائل من التعلم المنفرد بانضمامك لدورات أكاديمية قطوف المباشرة
- تعلم مسائي مباشر
- دائما تعلم على النسحة الاحدث من البرامج
- يتم تسجيل كل شيئ ولك وصول دائم له
- يمكنك الاختيار بين دبلوم المصمم لمبدع أو دبلوم الموشن جرافيك
->>> احجز مقعدك الان في الدورة الاقرب
\* تابع القراءة
## أنواع الرسوم المتحركة (الأنيميشن):
1. الرسوم المتحركة التقليدية (Classic).
هي أحد أقدم أشكال الرسوم المتحركة (الأنيميشن) وتسمّى أحياناً الرسوم المتحركة السائلة، وكما هو واضح من التسمية، يتم الرسم على ورق شفاف سيليلويد، من أجل إنشاء تسلسل الرسوم المتحركة، ويجب على صانع الرسوم المتحركة رسم كل إطار، فإذا أمعنت النظر فهي نفس آلية دفتر الصور المتحركة ولكن على نطاق أوسع.
الأنيميشن
2. الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد (2D Animation).
هي أقدم وأبسط طريقة لصناعة الرسوم المتحركة (الأنيميشن)، حيث كانت موجودة منذ بداية القرن العشرين مع ظهور التكنولوجيا التي تجعل الأدوات التقنية الأمر أبسط وأكثر سهولة، فلا يزال بعض أعظم رسامي الرسوم المتحركة على قيد الحياة يستخدمون قلم رصاص وورقة لرسم الرسوم المتحركة الخاصة بهم.
يمكن أن تندرج الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد ضمن الرسوم المتحركة التقليدية مثل معظم أفلام ديزني المبكرة ولكن هناك شيء يسمّى الرسوم المتحركة القائمة على المتجهات والتي يمكن أن تكون ثنائية الأبعاد ولا تعتبر تقليدية، باستخدام المتجهات، يمكن التحكم في الحركة هنا بواسطة المتجهات بدلاً من البكسل، إذاً، ماذا يعني ذلك ؟
الصور ذات التنسيقات المألوفة مثل “JPG و GIF و BMP” هي صور بكسل، (لا يمكن تكبير هذه الصور أو تصغيرها دون التأثير على جودة الصورة)، رسومات المتجهات لا داعي للقلق بشأن الدقة، حيث يمكن التحكم بالحجم حسب المطلوب، فتتميز المتجهات بمسارات بها نقاط بداية ونهاية مختلفة، وخطوط تربط هذه النقاط لبناء الرسم، ويمكن إنشاء الأشكال لتكوين شخصية أو صورة أخرى، فتستخدم الرسوم المتحركة المستندة إلى المتجهات قيماً رياضية لتغيير حجم الصور، بحيث تكون الحركة سلسة، ويمكنهم إعادة استخدام هذه الإبداعات بحيث لا يحتاج صانع الرسوم المتحركة (الأنيميشن) إلى الاستمرار في رسم نفس الأحرف مراراً وتكراراً، ويمكنك التحرك حول هذه المتجهات وتحريكها بهذه الطريقة.
الأنيميشن
3. الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد (3D Animation).
أصبح هذا الشكل من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) ممكناً فقط مع الابتكارات في رسومات الكمبيوتر في التسعينيات، وأصبح شائعاً على نطاقٍ واسع منذ ذلك الحين، حيث تسمح رسومات الكمبيوتر بإنشاء صور واقعية لا تستطيع الرسوم المتحركة الكلاسيكية إبرازها. لهذا السبب الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد أو الرسوم المتحركة بالكمبيوتر هي النوع الأكثر شيوعاً، ولكن لمجرد أنّ أجهزة الكمبيوتر قد تدخلت بدلاً من الرسومات الفعلية، فهذا ليس بالضرورة أسهل، فالكمبيوتر هو مجرد أداة أخرى، ولا تزال الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد عملية طويلة ومكثفة.
في الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد يستخدم صانع الرسوم المتحركة برنامجاً لتحريك أجزاء جسم الشخصية، ويقومون بتعيين إطاراتهم الرقمية عندما تكون جميع أجزاء الشخصية في الموضع الصحيح، ويفعلون ذلك لكل إطار، ويحسب الكمبيوتر الحركة من كل إطار،
ويقوم رسامو الرسوم المتحركة بضبط وتعديل الانحناءات والحركات التي تقوم بها شخصياتهم طوال الوقت. الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد هي أيضاً فريدة من نوعها لأنها على عكس الطريقة ثنائية الأبعاد أو الطرق التقليدية الأخرى، يكون جسم الشخصية بأكمله مرئياً دائماً، فإذا تحولت الشخصية إلى الجانب، فإنّ الرسام يحتاج فقط إلى رسم ملف التعريف الجانبي في الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد، ولكن في “3D Animation“، لا يزال الجسم بأكمله بحاجة إلى أن يكون مرئياً.
لذا مرة أخرى، على الرغم من استخدام أجهزة الكمبيوتر، فإنّ التكنولوجيا الجديدة تأتي مع المزيد من الاعتبارات. سواء كنت تستخدم الرسم ثنائي الأبعاد أو الحوسبة ثلاثية الأبعاد، فإنّ رسامي الرسوم المتحركة وصانعي الأفلام على حد سواء يتطلعون إلى القصص المصورة لتخطيط كل إطار، على عكس الحركة الحيّة، لا يمكن لأفلام الرسوم المتحركة الاعتماد على حيل الكاميرا في اللقطة، فالقصص المصورة هي شريان الحياة لإنشاء الرسوم المتحركة.
الأنيميشن
4- الرسوم المتحركة الرسومية (Motion Animation).
الرسوم المتحركة: هي قطع رسومات رقمية تخلق الوهم بالحركة عادةً للإعلانات، وتسلسل العناوين في الأفلام، ولكنها موجودة في النهاية لتوصيل شيء ما للمشاهد. غالباً ما يتم دمجها مع الصوت لمشاريع الوسائط المتعددة، حيث أنها نوع من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) تُستخدم غالباً في الأعمال، وعادةً ما يكون النص هو اللاعب الرئيسي في هذا النوع من الرسوم.
5- إيقاف الحركة الرسومية (Stop-Motion Animation).
تتضمن الإجابة أكثر من هذه الفقرة المختصرة، حيث يشمل إيقاف الرسوم المتحركة للحركة “claymation، و pixelation، و object-motion، و cutout animé”، والمزيد من الإجراءات لكن الآليات الأساسية تشبه الرسوم المتحركة التقليدية أو دفتر الصور المتحركة، ومع ذلك، بدلاً من الرسومات، تعمل ميزة “Stop motion” على ضبط الكائنات المادية في كل إطار، إذا تم تحريكه بزيادات صغيرة، والتقاط إطار واحد في كل مرة، يتم إنتاج وهم الحركة، سواء كانت الدمى أو الصلصال أو حتى الأشخاص الحقيقيين، فإن هذه التعديلات اليدوية يمكن أن تجعلها عملية طويلة وشاقة، يعد كل من “Wallace and Gromit / Chicken Run / Nightmare Before Christmas” أمثلة رائعة لأفلام الرسوم المتحركة بإيقاف الحركة.
وقف الحركة هو بالتأكيد شكل قديم من الرسوم المتحركة، خاصّة بالمقارنة مع الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد على الكمبيوتر، لكن مفهوم الرسوم المتحركة (الأنيميشن) يعود إلى ما قبل (ديزني أو بيكسار)، وهذا هو أقدم أشكال الرسوم المتحركة وأكثرها إثارة للاهتمام، ويتضمن هذا النموذج التقاط صور فردية لنماذج مادية أو أشياء أو دمى أو أشخاص أثناء تحريكهم إطاراً واحداً في كل مرة، وإنّه الأكثر شيوعاً نظراً لمدى صعوبة العمل واستهلاك الوقت في إنشاء الكائنات والمجموعات، والتقاط صور فردية لكل إطار.
كانت Pixar أول شركة قامت بترويج طريقة 3DCG، بدءاً من إصدار “Toy Story”، وهو أول فيلم روائي طويل كامل بالكمبيوتر في عام 1995، يبدأ كل فيلم رسوم متحركة بفكرة وقصة وشخصية، يحدث معظم هذا العمل أثناء تطوير المشروع، أو مرحلة ما قبل الإنتاج، عندما يعملون على صياغة القصة وشكل الفيلم، ومرحلة التطوير هذه، وهي الفترة التي تسبق بناء الأصول الرقمية، وهي الوقت المناسب لاستكشاف أكبر قدر ممكن لإطلاق العنان لمخيلتهم. في المقابل، يُلهم فنّهم رواة القصص والمخرجين إلى آفاق جديدة، تعتبر القصة المصورة جزءًا من هذه العملية، على غرار وضع شريط فكاهي على الحائط. تتيح لوحة القصص المصورة لرسامي الرسوم المتحركة “قراءة” الفيلم بأكمله بصرياً في مرحلة ما قبل الإنتاج، من البداية إلى النهاية.
كما يسمح للرسامين برؤية أين يكون الفيلم قوياً وأين يكون ضعيفاً ثم يعيدون عمل تلك المناطق، ويقوم رسامو الرسوم المتحركة (الأنيميشن) بعد ذلك بإنشاء نماذج الشخصيات الرقمية في برنامج كمبيوتر ونقلها إلى مواضع مختلفة تُعرف باسم “إطارات المفاتيح”، ويمكن برمجة أجهزة الكمبيوتر لمحاكاتها وهي تتحرك بين تلك النقاط، ولكن من أجل الحصول على المنتج النهائي الذي تراه في الفيلم، هناك خطة كاملة من المجموعات المختلفة التي يمر بها كل مشهد، وكل مجموعة تتعامل مع جانب واحد مختلف من المشهد، على سبيل المثال، يضيف أحدهم المجموعات والبيئات التي تتحرك فيها النماذج، ويضيف الآخر تفاصيل مثل الشعر والملابس التي تتحرك بشكل مستقل، ويضيف الآخر مصادر الضوء الافتراضية إلى المشهد لجعله يبدو كما ينبغي.
## أي البرامج التالية خاص بالرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد؟
البرامج الشائعة للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد
- Adobe Animate: برنامج متقدم يوفر أدوات متنوعة لرسم وتحريك الشخصيات.
- Toon Boom Harmony: يستخدم على نطاق واسع في الصناعة لإنتاج الرسوم المتحركة التلفزيونية والأفلام.
- Pencil2D Animation: برنامج مجاني وسهل الاستخدام يركز على الرسوم المتحركة التقليدية.
## كيفية اختيار البرنامج المناسب للرسوم المتحركة؟
عند اختيار برنامج للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد، يجب مراعاة عوامل مثل الوظائف، سهولة الاستخدام، والميزانية. يفضل المحترفون برامج مثل Adobe Animate وToon Boom لمرونتها، بينما قد يفضل المبتدئون Pencil2D لبساطته.
وفي الختام نتمنى أن يكون مقالنا “تعرف على 5 أنواع للرسوم المتحركة (الأنيميشن)” قد نال رضاكم وقدم لكم الفائدة المرجوة. ونقترح عليكم قراءة مقال الفرق بين الانفوجرافيك والموشن جرافيك.
ولمعرفة المزيد عن موضوعنا القادم “الموشن جرافيك” ننصحكم بمشاهدة مشاريع طلابنا من خلال قناتنا على اليوتيوب يوتيوب أكاديمية قطوف .
## يمكنك تعلم صناعة فيديو موشن جرافيك مثل هذا خلال شهرين
## يمكنك تعلم صناعة تصاميم مثل هذه خلال ثلاثة شهور
## تصفّح المقالات
## Similar Posts
### تعليم الاليستريتور خطوة بخطوة للمبتدئين
لا بدّ لأي مصمم عند دخوله عالم التصميم الجرافيكي أن يتردد على مسامعه إسم برنامج أدوبي اليستريتـور حتماً؛ إذ يُعتبر هذا البرنامج هو النافذة الأوسع لتقديم التصاميم بدقة عالية. ومن خلال مقالنا هذا سنتطرق للحديث عن هذا البرنامج بشيء من التفصيل ونجيب عن السؤال الأكثر تكراراً, كيف يمكن تعلم برنامج أدوبي اليستريتور؟ ما هو برنامج…
### 6 أسباب تدفعك لإستخدام فيديو الموشن جرافيك
فيديو الموشن جرافيك عبارة عن وسيلة سحرية تستطيع من خلالها توصيل فكرة مقالاتك أو كتاباتك وخصوصًا منتجاتك إلى جميع عملائك بشكل سريع جداً ومفهوم ، لأن بالتأكيد المحتوي التصويري أفضل من المحتوي الكتابي . اهمية فيديو الموشن جرافيك نسمع عن مقولة الصورة = الف كلمة فما بالك فيديو موشن يتكون من العديد من الصور ،…
### التصميم الرقمي: مستقبل التواصل والإبداع في العصر الرقمي 2024
مقدمة في عصرنا الحديث، أصبح التصميم الرقمي جزءًا لا يتجزأ من حياتنا اليومية. يشمل هذا المجال كل ما نراه على شاشات الحواسيب، الهواتف الذكية، والأجهزة اللوحية، من مواقع إنترنت وتطبيقات وواجهات مستخدم وغيرها. لكن، ما هو التصميم الرقمي بالضبط، ولماذا يعد مهمًا لهذا الحد؟ التعريف والأهمية التصميم الرقمي هو عملية إنشاء المحتوى البصري والتفاعلي للواجهات…
### افضل 3 محركات الالعاب 2024
محركات الالعاب هي السبيل لتطوير لعبة بشكل صحيح والسيطرة الكاملة عليها. فهي تتطلب مطورين وخبرة في الأداء، ولأنها قابلة للتخصيص بشكل كبير والإمكانيات لا حصر لها. فإنها توفر لك الكثير من الوقت من خلال تقديم العديد من الوحدات النمطية والمكتبات والأدوات المحددة مسبقًا بحيث لا تضطر إلى إنشاء كل شيء من الصفر، ماهي افضل 3 محركات…
### الذكاء الاصطناعي في التصميم الجرافيكي 2024 كيف يمكن للمصممين الاستفادة؟
أدوات الذكاء الاصطناعي في التصميم الجرافيكي: 1/ أدوبي سينسي (Adobe Sensei): تُعتبر أدوبي سينسي منصة ذكاء اصطناعي من شركة أدوبي العالمية, وهي تُستخدم في مجموعة منتجاتها مثل فوتوشوب وإليستريتور. تقدم سينسي ميزات مثل اقتراح الألوان وتحسين الصور تلقائياً وتبسيط عمليات تحرير الفيديو. 2/ كانفا (Canva): تُعتبر كانفا منصة تصميم جرافيكي عبر الإنترنت تستخدم تقنيات الذكاء…
### ماذا تعرف عن شركة أدوبي
تأسست شركة أدوبي على يد John Warnock و Charles Geschke في عام 1982. وكان المؤسسون جزءًا من فريق الأبحاث في شركة Xerox التي تركوها لفتح شركتهم الجديدة. وكان المنتج الأول هو برنامج ‘PostScript’ الذي كان لغة كمبيوتر قوية في ذلك الوقت. وكان هذا المنتج تطوير كبير في صناعة التكنولوجيا. ففي عام 1985 قد جمعوا 1.9…
###### الدبلومات والدورات حسب الموعد الاقرب
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
600
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
950
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
600
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
1300
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
700
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
##### سجل في القائمة البريدية
نموذج الانضمام للقائمة البريدية
الاسم
البريد الالكتروني
utmclass
إرسال
## ورشات عمل تمت سابقًا
### ورشة التعرف على برنامج فيجما 2023
## احدث المقالات في مدونة قطوف
## من نحن
أكاديمية قطوف هي منصة تدريب تفاعلي متزامن عبر الإنترنت، تقدم دورات مسائية مباشرة مع مدربين محترفين، مما يتيح لك التعلم خطوة بخطوة وباللغة العربية من أي مكان.
مسجلة في بريطانيا، لندن، تقدم أكاديمية قطوف تدريبًا عالي الجودة باستخدام أحدث الإصدارات من البرمجيات. انضم الآن لتكتسب المهارات التي تحتاجها للنجاح في سوق العمل.
أكاديمية متخصصة في مجال تقنية المعلومات، تنتهج أساليب تعليمية احترافية لتبسيط المعلومة و تسهيلها للمتعلم، نقدم حقائب تدريبية بالمجالات الاكثر ملائمة لسوق العمل، دوراتنا تقدم بشكل مباشر وتفاعلي من قبل نخبة المدربين في مجالهم، ودائماً نقدم الاصدار الاحدث! تعلم وانت في بيتك خطوة بخطوة وبالعربية
المواقع
التواصل
الدعم
© 2024 أكاديمية قطوف – QtoofAcademy
X
نستخدم الكوكيز لتحسين تجربتك على موقعنا. بالموافقة على الكوكيز، فأنت تسمح لنا باستخدام البيانات لتحليل الأداء وضمان تقديم أفضل محتوى لك. معرفة المزيد
متابعة التصفح
|
article
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,518 |
مقدمة في عصرنا الحديث، أصبح التصميم الرقمي جزءًا لا يتجزأ من حياتنا اليومية.
|
sentence
|
مقدمة في عصرنا الحديث، أصبح التصميم الرقمي جزءًا لا يتجزأ من حياتنا اليومية. يشمل هذا المجال كل ما نراه على شاشات الحواسيب، الهواتف الذكية، والأجهزة اللوحية، من مواقع إنترنت وتطبيقات وواجهات مستخدم وغيرها. لكن، ما هو التصميم الرقمي بالضبط، ولماذا يعد مهمًا لهذا الحد؟ التعريف والأهمية التصميم الرقمي هو عملية إنشاء المحتوى البصري والتفاعلي للواجهات…
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,519 |
يشمل هذا المجال كل ما نراه على شاشات الحواسيب، الهواتف الذكية، والأجهزة اللوحية، من مواقع إنترنت وتطبيقات وواجهات مستخدم وغيرها.
|
sentence
|
مقدمة في عصرنا الحديث، أصبح التصميم الرقمي جزءًا لا يتجزأ من حياتنا اليومية. يشمل هذا المجال كل ما نراه على شاشات الحواسيب، الهواتف الذكية، والأجهزة اللوحية، من مواقع إنترنت وتطبيقات وواجهات مستخدم وغيرها. لكن، ما هو التصميم الرقمي بالضبط، ولماذا يعد مهمًا لهذا الحد؟ التعريف والأهمية التصميم الرقمي هو عملية إنشاء المحتوى البصري والتفاعلي للواجهات…
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,520 |
لكن، ما هو التصميم الرقمي بالضبط، ولماذا يعد مهمًا لهذا الحد؟
|
sentence
|
مقدمة في عصرنا الحديث، أصبح التصميم الرقمي جزءًا لا يتجزأ من حياتنا اليومية. يشمل هذا المجال كل ما نراه على شاشات الحواسيب، الهواتف الذكية، والأجهزة اللوحية، من مواقع إنترنت وتطبيقات وواجهات مستخدم وغيرها. لكن، ما هو التصميم الرقمي بالضبط، ولماذا يعد مهمًا لهذا الحد؟ التعريف والأهمية التصميم الرقمي هو عملية إنشاء المحتوى البصري والتفاعلي للواجهات…
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,521 |
التعريف والأهمية التصميم الرقمي هو عملية إنشاء المحتوى البصري والتفاعلي للواجهات…
|
sentence
|
مقدمة في عصرنا الحديث، أصبح التصميم الرقمي جزءًا لا يتجزأ من حياتنا اليومية. يشمل هذا المجال كل ما نراه على شاشات الحواسيب، الهواتف الذكية، والأجهزة اللوحية، من مواقع إنترنت وتطبيقات وواجهات مستخدم وغيرها. لكن، ما هو التصميم الرقمي بالضبط، ولماذا يعد مهمًا لهذا الحد؟ التعريف والأهمية التصميم الرقمي هو عملية إنشاء المحتوى البصري والتفاعلي للواجهات…
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,522 |
محركات الالعاب هي السبيل لتطوير لعبة بشكل صحيح والسيطرة الكاملة عليها. فهي تتطلب مطورين وخبرة في الأداء، ولأنها قابلة للتخصيص بشكل كبير والإمكانيات لا حصر لها. فإنها توفر لك الكثير من الوقت من خلال تقديم العديد من الوحدات النمطية والمكتبات والأدوات المحددة مسبقًا بحيث لا تضطر إلى إنشاء كل شيء من الصفر، ماهي افضل 3 محركات…
|
paragraph
|
Menu
# أنواع الرسوم المتحركة: دليل شامل الأنيميشن وبرامجه – 5 انواع
في هذا المقال سنتعرف على مفهوم الرسوم المتحركة ( الأنيميشن ) وتاريخها وأنواعها بالتفصيل.
تعريف:
الرسوم المتحركة المعروفة بـ (الأنيميشن) ليست فن تحريك الرسومات، بل هي فن حركة الرسم بناءً على ثبات الرؤية، فالرسوم المتحركة مثلها مثل جميع الأفلام، هي وهم لحركة سلسة، في حين أنها في الواقع عبارة عن سلسلة من الرسومات الثابتة تتحرك بسرعة كبيرة، 24 إطاراً (حركة) في الثانية، بحيث تعطي مظهر الحركة.
الرسوم المتحركة (الأنيميشن) هي طريقة لتصوير الرسوم والنماذج المتتالية لخلق وهم بالحركة في تسلسل معين نظراً لأن أعيننا لا يمكنها الاحتفاظ بالصورة إلا لمدة 1/16 من الثانية، فعند ظهور صور متعددة في تتابع سريع، يمزجها الدماغ في صورة متحركة واحدة، ففي الرسوم المتحركة التقليدية، يتم رسم الصور على ألواح شفافة من السيليلويد لتصويرها وعرضها في فيلم، الرسوم الكاريكاتورية المبكرة هي أمثلة على ذلك، ولكن اليوم، يتم إنشاء معظم الرسوم المتحركة باستخدام صور تم إنشاؤها بواسطة الكمبيوتر أو “CGI” (نظام تحريك).
لإنشاء مظهر الحركة السلسة من هذه الصور المرسومة أو الناتجة عن الكمبيوتر، يتم أخذ معدل الإطارات أو عدد الصور المتتالية التي يتم عرضها كل ثانية في الاعتبار، فعادةً ما يتم تصوير الشخصيات المتحركة “على إثنين” ممّا يعني فقط عرض صورة واحدة لإطارين، بإجمالي 12-24 رسماً في الثانية، حيث 12 إطاراً في الثانية تسمح بالحركة ولكنها قد تبدو متقطعة في المشهد، فغالباً ما يتم استخدام معدل إطارات يبلغ 24 إطاراً في الثانية للرسوم المتحركة ذات الحركة السلسة، وهناك عدة أنواع من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) تستخدم تقنيات مختلفة لتحقيق التأثير المطلوب.
\* اقرأ مايلي
شهادة أكاديمية قطوف
## ترغب بدخول مجال الجرافيك ديزاين بالطريقة الافضل؟
يمكنك اختصار وقت هائل من التعلم المنفرد بانضمامك لدورات أكاديمية قطوف المباشرة
- تعلم مسائي مباشر
- دائما تعلم على النسحة الاحدث من البرامج
- يتم تسجيل كل شيئ ولك وصول دائم له
- يمكنك الاختيار بين دبلوم المصمم لمبدع أو دبلوم الموشن جرافيك
->>> احجز مقعدك الان في الدورة الاقرب
\* تابع القراءة
## أنواع الرسوم المتحركة (الأنيميشن):
1. الرسوم المتحركة التقليدية (Classic).
هي أحد أقدم أشكال الرسوم المتحركة (الأنيميشن) وتسمّى أحياناً الرسوم المتحركة السائلة، وكما هو واضح من التسمية، يتم الرسم على ورق شفاف سيليلويد، من أجل إنشاء تسلسل الرسوم المتحركة، ويجب على صانع الرسوم المتحركة رسم كل إطار، فإذا أمعنت النظر فهي نفس آلية دفتر الصور المتحركة ولكن على نطاق أوسع.
الأنيميشن
2. الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد (2D Animation).
هي أقدم وأبسط طريقة لصناعة الرسوم المتحركة (الأنيميشن)، حيث كانت موجودة منذ بداية القرن العشرين مع ظهور التكنولوجيا التي تجعل الأدوات التقنية الأمر أبسط وأكثر سهولة، فلا يزال بعض أعظم رسامي الرسوم المتحركة على قيد الحياة يستخدمون قلم رصاص وورقة لرسم الرسوم المتحركة الخاصة بهم.
يمكن أن تندرج الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد ضمن الرسوم المتحركة التقليدية مثل معظم أفلام ديزني المبكرة ولكن هناك شيء يسمّى الرسوم المتحركة القائمة على المتجهات والتي يمكن أن تكون ثنائية الأبعاد ولا تعتبر تقليدية، باستخدام المتجهات، يمكن التحكم في الحركة هنا بواسطة المتجهات بدلاً من البكسل، إذاً، ماذا يعني ذلك ؟
الصور ذات التنسيقات المألوفة مثل “JPG و GIF و BMP” هي صور بكسل، (لا يمكن تكبير هذه الصور أو تصغيرها دون التأثير على جودة الصورة)، رسومات المتجهات لا داعي للقلق بشأن الدقة، حيث يمكن التحكم بالحجم حسب المطلوب، فتتميز المتجهات بمسارات بها نقاط بداية ونهاية مختلفة، وخطوط تربط هذه النقاط لبناء الرسم، ويمكن إنشاء الأشكال لتكوين شخصية أو صورة أخرى، فتستخدم الرسوم المتحركة المستندة إلى المتجهات قيماً رياضية لتغيير حجم الصور، بحيث تكون الحركة سلسة، ويمكنهم إعادة استخدام هذه الإبداعات بحيث لا يحتاج صانع الرسوم المتحركة (الأنيميشن) إلى الاستمرار في رسم نفس الأحرف مراراً وتكراراً، ويمكنك التحرك حول هذه المتجهات وتحريكها بهذه الطريقة.
الأنيميشن
3. الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد (3D Animation).
أصبح هذا الشكل من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) ممكناً فقط مع الابتكارات في رسومات الكمبيوتر في التسعينيات، وأصبح شائعاً على نطاقٍ واسع منذ ذلك الحين، حيث تسمح رسومات الكمبيوتر بإنشاء صور واقعية لا تستطيع الرسوم المتحركة الكلاسيكية إبرازها. لهذا السبب الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد أو الرسوم المتحركة بالكمبيوتر هي النوع الأكثر شيوعاً، ولكن لمجرد أنّ أجهزة الكمبيوتر قد تدخلت بدلاً من الرسومات الفعلية، فهذا ليس بالضرورة أسهل، فالكمبيوتر هو مجرد أداة أخرى، ولا تزال الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد عملية طويلة ومكثفة.
في الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد يستخدم صانع الرسوم المتحركة برنامجاً لتحريك أجزاء جسم الشخصية، ويقومون بتعيين إطاراتهم الرقمية عندما تكون جميع أجزاء الشخصية في الموضع الصحيح، ويفعلون ذلك لكل إطار، ويحسب الكمبيوتر الحركة من كل إطار،
ويقوم رسامو الرسوم المتحركة بضبط وتعديل الانحناءات والحركات التي تقوم بها شخصياتهم طوال الوقت. الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد هي أيضاً فريدة من نوعها لأنها على عكس الطريقة ثنائية الأبعاد أو الطرق التقليدية الأخرى، يكون جسم الشخصية بأكمله مرئياً دائماً، فإذا تحولت الشخصية إلى الجانب، فإنّ الرسام يحتاج فقط إلى رسم ملف التعريف الجانبي في الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد، ولكن في “3D Animation“، لا يزال الجسم بأكمله بحاجة إلى أن يكون مرئياً.
لذا مرة أخرى، على الرغم من استخدام أجهزة الكمبيوتر، فإنّ التكنولوجيا الجديدة تأتي مع المزيد من الاعتبارات. سواء كنت تستخدم الرسم ثنائي الأبعاد أو الحوسبة ثلاثية الأبعاد، فإنّ رسامي الرسوم المتحركة وصانعي الأفلام على حد سواء يتطلعون إلى القصص المصورة لتخطيط كل إطار، على عكس الحركة الحيّة، لا يمكن لأفلام الرسوم المتحركة الاعتماد على حيل الكاميرا في اللقطة، فالقصص المصورة هي شريان الحياة لإنشاء الرسوم المتحركة.
الأنيميشن
4- الرسوم المتحركة الرسومية (Motion Animation).
الرسوم المتحركة: هي قطع رسومات رقمية تخلق الوهم بالحركة عادةً للإعلانات، وتسلسل العناوين في الأفلام، ولكنها موجودة في النهاية لتوصيل شيء ما للمشاهد. غالباً ما يتم دمجها مع الصوت لمشاريع الوسائط المتعددة، حيث أنها نوع من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) تُستخدم غالباً في الأعمال، وعادةً ما يكون النص هو اللاعب الرئيسي في هذا النوع من الرسوم.
5- إيقاف الحركة الرسومية (Stop-Motion Animation).
تتضمن الإجابة أكثر من هذه الفقرة المختصرة، حيث يشمل إيقاف الرسوم المتحركة للحركة “claymation، و pixelation، و object-motion، و cutout animé”، والمزيد من الإجراءات لكن الآليات الأساسية تشبه الرسوم المتحركة التقليدية أو دفتر الصور المتحركة، ومع ذلك، بدلاً من الرسومات، تعمل ميزة “Stop motion” على ضبط الكائنات المادية في كل إطار، إذا تم تحريكه بزيادات صغيرة، والتقاط إطار واحد في كل مرة، يتم إنتاج وهم الحركة، سواء كانت الدمى أو الصلصال أو حتى الأشخاص الحقيقيين، فإن هذه التعديلات اليدوية يمكن أن تجعلها عملية طويلة وشاقة، يعد كل من “Wallace and Gromit / Chicken Run / Nightmare Before Christmas” أمثلة رائعة لأفلام الرسوم المتحركة بإيقاف الحركة.
وقف الحركة هو بالتأكيد شكل قديم من الرسوم المتحركة، خاصّة بالمقارنة مع الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد على الكمبيوتر، لكن مفهوم الرسوم المتحركة (الأنيميشن) يعود إلى ما قبل (ديزني أو بيكسار)، وهذا هو أقدم أشكال الرسوم المتحركة وأكثرها إثارة للاهتمام، ويتضمن هذا النموذج التقاط صور فردية لنماذج مادية أو أشياء أو دمى أو أشخاص أثناء تحريكهم إطاراً واحداً في كل مرة، وإنّه الأكثر شيوعاً نظراً لمدى صعوبة العمل واستهلاك الوقت في إنشاء الكائنات والمجموعات، والتقاط صور فردية لكل إطار.
كانت Pixar أول شركة قامت بترويج طريقة 3DCG، بدءاً من إصدار “Toy Story”، وهو أول فيلم روائي طويل كامل بالكمبيوتر في عام 1995، يبدأ كل فيلم رسوم متحركة بفكرة وقصة وشخصية، يحدث معظم هذا العمل أثناء تطوير المشروع، أو مرحلة ما قبل الإنتاج، عندما يعملون على صياغة القصة وشكل الفيلم، ومرحلة التطوير هذه، وهي الفترة التي تسبق بناء الأصول الرقمية، وهي الوقت المناسب لاستكشاف أكبر قدر ممكن لإطلاق العنان لمخيلتهم. في المقابل، يُلهم فنّهم رواة القصص والمخرجين إلى آفاق جديدة، تعتبر القصة المصورة جزءًا من هذه العملية، على غرار وضع شريط فكاهي على الحائط. تتيح لوحة القصص المصورة لرسامي الرسوم المتحركة “قراءة” الفيلم بأكمله بصرياً في مرحلة ما قبل الإنتاج، من البداية إلى النهاية.
كما يسمح للرسامين برؤية أين يكون الفيلم قوياً وأين يكون ضعيفاً ثم يعيدون عمل تلك المناطق، ويقوم رسامو الرسوم المتحركة (الأنيميشن) بعد ذلك بإنشاء نماذج الشخصيات الرقمية في برنامج كمبيوتر ونقلها إلى مواضع مختلفة تُعرف باسم “إطارات المفاتيح”، ويمكن برمجة أجهزة الكمبيوتر لمحاكاتها وهي تتحرك بين تلك النقاط، ولكن من أجل الحصول على المنتج النهائي الذي تراه في الفيلم، هناك خطة كاملة من المجموعات المختلفة التي يمر بها كل مشهد، وكل مجموعة تتعامل مع جانب واحد مختلف من المشهد، على سبيل المثال، يضيف أحدهم المجموعات والبيئات التي تتحرك فيها النماذج، ويضيف الآخر تفاصيل مثل الشعر والملابس التي تتحرك بشكل مستقل، ويضيف الآخر مصادر الضوء الافتراضية إلى المشهد لجعله يبدو كما ينبغي.
## أي البرامج التالية خاص بالرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد؟
البرامج الشائعة للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد
- Adobe Animate: برنامج متقدم يوفر أدوات متنوعة لرسم وتحريك الشخصيات.
- Toon Boom Harmony: يستخدم على نطاق واسع في الصناعة لإنتاج الرسوم المتحركة التلفزيونية والأفلام.
- Pencil2D Animation: برنامج مجاني وسهل الاستخدام يركز على الرسوم المتحركة التقليدية.
## كيفية اختيار البرنامج المناسب للرسوم المتحركة؟
عند اختيار برنامج للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد، يجب مراعاة عوامل مثل الوظائف، سهولة الاستخدام، والميزانية. يفضل المحترفون برامج مثل Adobe Animate وToon Boom لمرونتها، بينما قد يفضل المبتدئون Pencil2D لبساطته.
وفي الختام نتمنى أن يكون مقالنا “تعرف على 5 أنواع للرسوم المتحركة (الأنيميشن)” قد نال رضاكم وقدم لكم الفائدة المرجوة. ونقترح عليكم قراءة مقال الفرق بين الانفوجرافيك والموشن جرافيك.
ولمعرفة المزيد عن موضوعنا القادم “الموشن جرافيك” ننصحكم بمشاهدة مشاريع طلابنا من خلال قناتنا على اليوتيوب يوتيوب أكاديمية قطوف .
## يمكنك تعلم صناعة فيديو موشن جرافيك مثل هذا خلال شهرين
## يمكنك تعلم صناعة تصاميم مثل هذه خلال ثلاثة شهور
## تصفّح المقالات
## Similar Posts
### تعليم الاليستريتور خطوة بخطوة للمبتدئين
لا بدّ لأي مصمم عند دخوله عالم التصميم الجرافيكي أن يتردد على مسامعه إسم برنامج أدوبي اليستريتـور حتماً؛ إذ يُعتبر هذا البرنامج هو النافذة الأوسع لتقديم التصاميم بدقة عالية. ومن خلال مقالنا هذا سنتطرق للحديث عن هذا البرنامج بشيء من التفصيل ونجيب عن السؤال الأكثر تكراراً, كيف يمكن تعلم برنامج أدوبي اليستريتور؟ ما هو برنامج…
### 6 أسباب تدفعك لإستخدام فيديو الموشن جرافيك
فيديو الموشن جرافيك عبارة عن وسيلة سحرية تستطيع من خلالها توصيل فكرة مقالاتك أو كتاباتك وخصوصًا منتجاتك إلى جميع عملائك بشكل سريع جداً ومفهوم ، لأن بالتأكيد المحتوي التصويري أفضل من المحتوي الكتابي . اهمية فيديو الموشن جرافيك نسمع عن مقولة الصورة = الف كلمة فما بالك فيديو موشن يتكون من العديد من الصور ،…
### التصميم الرقمي: مستقبل التواصل والإبداع في العصر الرقمي 2024
مقدمة في عصرنا الحديث، أصبح التصميم الرقمي جزءًا لا يتجزأ من حياتنا اليومية. يشمل هذا المجال كل ما نراه على شاشات الحواسيب، الهواتف الذكية، والأجهزة اللوحية، من مواقع إنترنت وتطبيقات وواجهات مستخدم وغيرها. لكن، ما هو التصميم الرقمي بالضبط، ولماذا يعد مهمًا لهذا الحد؟ التعريف والأهمية التصميم الرقمي هو عملية إنشاء المحتوى البصري والتفاعلي للواجهات…
### افضل 3 محركات الالعاب 2024
محركات الالعاب هي السبيل لتطوير لعبة بشكل صحيح والسيطرة الكاملة عليها. فهي تتطلب مطورين وخبرة في الأداء، ولأنها قابلة للتخصيص بشكل كبير والإمكانيات لا حصر لها. فإنها توفر لك الكثير من الوقت من خلال تقديم العديد من الوحدات النمطية والمكتبات والأدوات المحددة مسبقًا بحيث لا تضطر إلى إنشاء كل شيء من الصفر، ماهي افضل 3 محركات…
### الذكاء الاصطناعي في التصميم الجرافيكي 2024 كيف يمكن للمصممين الاستفادة؟
أدوات الذكاء الاصطناعي في التصميم الجرافيكي: 1/ أدوبي سينسي (Adobe Sensei): تُعتبر أدوبي سينسي منصة ذكاء اصطناعي من شركة أدوبي العالمية, وهي تُستخدم في مجموعة منتجاتها مثل فوتوشوب وإليستريتور. تقدم سينسي ميزات مثل اقتراح الألوان وتحسين الصور تلقائياً وتبسيط عمليات تحرير الفيديو. 2/ كانفا (Canva): تُعتبر كانفا منصة تصميم جرافيكي عبر الإنترنت تستخدم تقنيات الذكاء…
### ماذا تعرف عن شركة أدوبي
تأسست شركة أدوبي على يد John Warnock و Charles Geschke في عام 1982. وكان المؤسسون جزءًا من فريق الأبحاث في شركة Xerox التي تركوها لفتح شركتهم الجديدة. وكان المنتج الأول هو برنامج ‘PostScript’ الذي كان لغة كمبيوتر قوية في ذلك الوقت. وكان هذا المنتج تطوير كبير في صناعة التكنولوجيا. ففي عام 1985 قد جمعوا 1.9…
###### الدبلومات والدورات حسب الموعد الاقرب
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
600
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
950
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
600
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
1300
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
700
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
##### سجل في القائمة البريدية
نموذج الانضمام للقائمة البريدية
الاسم
البريد الالكتروني
utmclass
إرسال
## ورشات عمل تمت سابقًا
### ورشة التعرف على برنامج فيجما 2023
## احدث المقالات في مدونة قطوف
## من نحن
أكاديمية قطوف هي منصة تدريب تفاعلي متزامن عبر الإنترنت، تقدم دورات مسائية مباشرة مع مدربين محترفين، مما يتيح لك التعلم خطوة بخطوة وباللغة العربية من أي مكان.
مسجلة في بريطانيا، لندن، تقدم أكاديمية قطوف تدريبًا عالي الجودة باستخدام أحدث الإصدارات من البرمجيات. انضم الآن لتكتسب المهارات التي تحتاجها للنجاح في سوق العمل.
أكاديمية متخصصة في مجال تقنية المعلومات، تنتهج أساليب تعليمية احترافية لتبسيط المعلومة و تسهيلها للمتعلم، نقدم حقائب تدريبية بالمجالات الاكثر ملائمة لسوق العمل، دوراتنا تقدم بشكل مباشر وتفاعلي من قبل نخبة المدربين في مجالهم، ودائماً نقدم الاصدار الاحدث! تعلم وانت في بيتك خطوة بخطوة وبالعربية
المواقع
التواصل
الدعم
© 2024 أكاديمية قطوف – QtoofAcademy
X
نستخدم الكوكيز لتحسين تجربتك على موقعنا. بالموافقة على الكوكيز، فأنت تسمح لنا باستخدام البيانات لتحليل الأداء وضمان تقديم أفضل محتوى لك. معرفة المزيد
متابعة التصفح
|
article
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,523 |
محركات الالعاب هي السبيل لتطوير لعبة بشكل صحيح والسيطرة الكاملة عليها.
|
sentence
|
محركات الالعاب هي السبيل لتطوير لعبة بشكل صحيح والسيطرة الكاملة عليها. فهي تتطلب مطورين وخبرة في الأداء، ولأنها قابلة للتخصيص بشكل كبير والإمكانيات لا حصر لها. فإنها توفر لك الكثير من الوقت من خلال تقديم العديد من الوحدات النمطية والمكتبات والأدوات المحددة مسبقًا بحيث لا تضطر إلى إنشاء كل شيء من الصفر، ماهي افضل 3 محركات…
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,524 |
فهي تتطلب مطورين وخبرة في الأداء، ولأنها قابلة للتخصيص بشكل كبير والإمكانيات لا حصر لها.
|
sentence
|
محركات الالعاب هي السبيل لتطوير لعبة بشكل صحيح والسيطرة الكاملة عليها. فهي تتطلب مطورين وخبرة في الأداء، ولأنها قابلة للتخصيص بشكل كبير والإمكانيات لا حصر لها. فإنها توفر لك الكثير من الوقت من خلال تقديم العديد من الوحدات النمطية والمكتبات والأدوات المحددة مسبقًا بحيث لا تضطر إلى إنشاء كل شيء من الصفر، ماهي افضل 3 محركات…
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,525 |
فإنها توفر لك الكثير من الوقت من خلال تقديم العديد من الوحدات النمطية والمكتبات والأدوات المحددة مسبقًا بحيث لا تضطر إلى إنشاء كل شيء من الصفر، ماهي افضل 3 محركات…
|
sentence
|
محركات الالعاب هي السبيل لتطوير لعبة بشكل صحيح والسيطرة الكاملة عليها. فهي تتطلب مطورين وخبرة في الأداء، ولأنها قابلة للتخصيص بشكل كبير والإمكانيات لا حصر لها. فإنها توفر لك الكثير من الوقت من خلال تقديم العديد من الوحدات النمطية والمكتبات والأدوات المحددة مسبقًا بحيث لا تضطر إلى إنشاء كل شيء من الصفر، ماهي افضل 3 محركات…
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,526 |
أدوات الذكاء الاصطناعي في التصميم الجرافيكي: 1/ أدوبي سينسي (Adobe Sensei): تُعتبر أدوبي سينسي منصة ذكاء اصطناعي من شركة أدوبي العالمية, وهي تُستخدم في مجموعة منتجاتها مثل فوتوشوب وإليستريتور. تقدم سينسي ميزات مثل اقتراح الألوان وتحسين الصور تلقائياً وتبسيط عمليات تحرير الفيديو. 2/ كانفا (Canva): تُعتبر كانفا منصة تصميم جرافيكي عبر الإنترنت تستخدم تقنيات الذكاء…
|
paragraph
|
Menu
# أنواع الرسوم المتحركة: دليل شامل الأنيميشن وبرامجه – 5 انواع
في هذا المقال سنتعرف على مفهوم الرسوم المتحركة ( الأنيميشن ) وتاريخها وأنواعها بالتفصيل.
تعريف:
الرسوم المتحركة المعروفة بـ (الأنيميشن) ليست فن تحريك الرسومات، بل هي فن حركة الرسم بناءً على ثبات الرؤية، فالرسوم المتحركة مثلها مثل جميع الأفلام، هي وهم لحركة سلسة، في حين أنها في الواقع عبارة عن سلسلة من الرسومات الثابتة تتحرك بسرعة كبيرة، 24 إطاراً (حركة) في الثانية، بحيث تعطي مظهر الحركة.
الرسوم المتحركة (الأنيميشن) هي طريقة لتصوير الرسوم والنماذج المتتالية لخلق وهم بالحركة في تسلسل معين نظراً لأن أعيننا لا يمكنها الاحتفاظ بالصورة إلا لمدة 1/16 من الثانية، فعند ظهور صور متعددة في تتابع سريع، يمزجها الدماغ في صورة متحركة واحدة، ففي الرسوم المتحركة التقليدية، يتم رسم الصور على ألواح شفافة من السيليلويد لتصويرها وعرضها في فيلم، الرسوم الكاريكاتورية المبكرة هي أمثلة على ذلك، ولكن اليوم، يتم إنشاء معظم الرسوم المتحركة باستخدام صور تم إنشاؤها بواسطة الكمبيوتر أو “CGI” (نظام تحريك).
لإنشاء مظهر الحركة السلسة من هذه الصور المرسومة أو الناتجة عن الكمبيوتر، يتم أخذ معدل الإطارات أو عدد الصور المتتالية التي يتم عرضها كل ثانية في الاعتبار، فعادةً ما يتم تصوير الشخصيات المتحركة “على إثنين” ممّا يعني فقط عرض صورة واحدة لإطارين، بإجمالي 12-24 رسماً في الثانية، حيث 12 إطاراً في الثانية تسمح بالحركة ولكنها قد تبدو متقطعة في المشهد، فغالباً ما يتم استخدام معدل إطارات يبلغ 24 إطاراً في الثانية للرسوم المتحركة ذات الحركة السلسة، وهناك عدة أنواع من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) تستخدم تقنيات مختلفة لتحقيق التأثير المطلوب.
\* اقرأ مايلي
شهادة أكاديمية قطوف
## ترغب بدخول مجال الجرافيك ديزاين بالطريقة الافضل؟
يمكنك اختصار وقت هائل من التعلم المنفرد بانضمامك لدورات أكاديمية قطوف المباشرة
- تعلم مسائي مباشر
- دائما تعلم على النسحة الاحدث من البرامج
- يتم تسجيل كل شيئ ولك وصول دائم له
- يمكنك الاختيار بين دبلوم المصمم لمبدع أو دبلوم الموشن جرافيك
->>> احجز مقعدك الان في الدورة الاقرب
\* تابع القراءة
## أنواع الرسوم المتحركة (الأنيميشن):
1. الرسوم المتحركة التقليدية (Classic).
هي أحد أقدم أشكال الرسوم المتحركة (الأنيميشن) وتسمّى أحياناً الرسوم المتحركة السائلة، وكما هو واضح من التسمية، يتم الرسم على ورق شفاف سيليلويد، من أجل إنشاء تسلسل الرسوم المتحركة، ويجب على صانع الرسوم المتحركة رسم كل إطار، فإذا أمعنت النظر فهي نفس آلية دفتر الصور المتحركة ولكن على نطاق أوسع.
الأنيميشن
2. الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد (2D Animation).
هي أقدم وأبسط طريقة لصناعة الرسوم المتحركة (الأنيميشن)، حيث كانت موجودة منذ بداية القرن العشرين مع ظهور التكنولوجيا التي تجعل الأدوات التقنية الأمر أبسط وأكثر سهولة، فلا يزال بعض أعظم رسامي الرسوم المتحركة على قيد الحياة يستخدمون قلم رصاص وورقة لرسم الرسوم المتحركة الخاصة بهم.
يمكن أن تندرج الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد ضمن الرسوم المتحركة التقليدية مثل معظم أفلام ديزني المبكرة ولكن هناك شيء يسمّى الرسوم المتحركة القائمة على المتجهات والتي يمكن أن تكون ثنائية الأبعاد ولا تعتبر تقليدية، باستخدام المتجهات، يمكن التحكم في الحركة هنا بواسطة المتجهات بدلاً من البكسل، إذاً، ماذا يعني ذلك ؟
الصور ذات التنسيقات المألوفة مثل “JPG و GIF و BMP” هي صور بكسل، (لا يمكن تكبير هذه الصور أو تصغيرها دون التأثير على جودة الصورة)، رسومات المتجهات لا داعي للقلق بشأن الدقة، حيث يمكن التحكم بالحجم حسب المطلوب، فتتميز المتجهات بمسارات بها نقاط بداية ونهاية مختلفة، وخطوط تربط هذه النقاط لبناء الرسم، ويمكن إنشاء الأشكال لتكوين شخصية أو صورة أخرى، فتستخدم الرسوم المتحركة المستندة إلى المتجهات قيماً رياضية لتغيير حجم الصور، بحيث تكون الحركة سلسة، ويمكنهم إعادة استخدام هذه الإبداعات بحيث لا يحتاج صانع الرسوم المتحركة (الأنيميشن) إلى الاستمرار في رسم نفس الأحرف مراراً وتكراراً، ويمكنك التحرك حول هذه المتجهات وتحريكها بهذه الطريقة.
الأنيميشن
3. الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد (3D Animation).
أصبح هذا الشكل من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) ممكناً فقط مع الابتكارات في رسومات الكمبيوتر في التسعينيات، وأصبح شائعاً على نطاقٍ واسع منذ ذلك الحين، حيث تسمح رسومات الكمبيوتر بإنشاء صور واقعية لا تستطيع الرسوم المتحركة الكلاسيكية إبرازها. لهذا السبب الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد أو الرسوم المتحركة بالكمبيوتر هي النوع الأكثر شيوعاً، ولكن لمجرد أنّ أجهزة الكمبيوتر قد تدخلت بدلاً من الرسومات الفعلية، فهذا ليس بالضرورة أسهل، فالكمبيوتر هو مجرد أداة أخرى، ولا تزال الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد عملية طويلة ومكثفة.
في الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد يستخدم صانع الرسوم المتحركة برنامجاً لتحريك أجزاء جسم الشخصية، ويقومون بتعيين إطاراتهم الرقمية عندما تكون جميع أجزاء الشخصية في الموضع الصحيح، ويفعلون ذلك لكل إطار، ويحسب الكمبيوتر الحركة من كل إطار،
ويقوم رسامو الرسوم المتحركة بضبط وتعديل الانحناءات والحركات التي تقوم بها شخصياتهم طوال الوقت. الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد هي أيضاً فريدة من نوعها لأنها على عكس الطريقة ثنائية الأبعاد أو الطرق التقليدية الأخرى، يكون جسم الشخصية بأكمله مرئياً دائماً، فإذا تحولت الشخصية إلى الجانب، فإنّ الرسام يحتاج فقط إلى رسم ملف التعريف الجانبي في الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد، ولكن في “3D Animation“، لا يزال الجسم بأكمله بحاجة إلى أن يكون مرئياً.
لذا مرة أخرى، على الرغم من استخدام أجهزة الكمبيوتر، فإنّ التكنولوجيا الجديدة تأتي مع المزيد من الاعتبارات. سواء كنت تستخدم الرسم ثنائي الأبعاد أو الحوسبة ثلاثية الأبعاد، فإنّ رسامي الرسوم المتحركة وصانعي الأفلام على حد سواء يتطلعون إلى القصص المصورة لتخطيط كل إطار، على عكس الحركة الحيّة، لا يمكن لأفلام الرسوم المتحركة الاعتماد على حيل الكاميرا في اللقطة، فالقصص المصورة هي شريان الحياة لإنشاء الرسوم المتحركة.
الأنيميشن
4- الرسوم المتحركة الرسومية (Motion Animation).
الرسوم المتحركة: هي قطع رسومات رقمية تخلق الوهم بالحركة عادةً للإعلانات، وتسلسل العناوين في الأفلام، ولكنها موجودة في النهاية لتوصيل شيء ما للمشاهد. غالباً ما يتم دمجها مع الصوت لمشاريع الوسائط المتعددة، حيث أنها نوع من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) تُستخدم غالباً في الأعمال، وعادةً ما يكون النص هو اللاعب الرئيسي في هذا النوع من الرسوم.
5- إيقاف الحركة الرسومية (Stop-Motion Animation).
تتضمن الإجابة أكثر من هذه الفقرة المختصرة، حيث يشمل إيقاف الرسوم المتحركة للحركة “claymation، و pixelation، و object-motion، و cutout animé”، والمزيد من الإجراءات لكن الآليات الأساسية تشبه الرسوم المتحركة التقليدية أو دفتر الصور المتحركة، ومع ذلك، بدلاً من الرسومات، تعمل ميزة “Stop motion” على ضبط الكائنات المادية في كل إطار، إذا تم تحريكه بزيادات صغيرة، والتقاط إطار واحد في كل مرة، يتم إنتاج وهم الحركة، سواء كانت الدمى أو الصلصال أو حتى الأشخاص الحقيقيين، فإن هذه التعديلات اليدوية يمكن أن تجعلها عملية طويلة وشاقة، يعد كل من “Wallace and Gromit / Chicken Run / Nightmare Before Christmas” أمثلة رائعة لأفلام الرسوم المتحركة بإيقاف الحركة.
وقف الحركة هو بالتأكيد شكل قديم من الرسوم المتحركة، خاصّة بالمقارنة مع الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد على الكمبيوتر، لكن مفهوم الرسوم المتحركة (الأنيميشن) يعود إلى ما قبل (ديزني أو بيكسار)، وهذا هو أقدم أشكال الرسوم المتحركة وأكثرها إثارة للاهتمام، ويتضمن هذا النموذج التقاط صور فردية لنماذج مادية أو أشياء أو دمى أو أشخاص أثناء تحريكهم إطاراً واحداً في كل مرة، وإنّه الأكثر شيوعاً نظراً لمدى صعوبة العمل واستهلاك الوقت في إنشاء الكائنات والمجموعات، والتقاط صور فردية لكل إطار.
كانت Pixar أول شركة قامت بترويج طريقة 3DCG، بدءاً من إصدار “Toy Story”، وهو أول فيلم روائي طويل كامل بالكمبيوتر في عام 1995، يبدأ كل فيلم رسوم متحركة بفكرة وقصة وشخصية، يحدث معظم هذا العمل أثناء تطوير المشروع، أو مرحلة ما قبل الإنتاج، عندما يعملون على صياغة القصة وشكل الفيلم، ومرحلة التطوير هذه، وهي الفترة التي تسبق بناء الأصول الرقمية، وهي الوقت المناسب لاستكشاف أكبر قدر ممكن لإطلاق العنان لمخيلتهم. في المقابل، يُلهم فنّهم رواة القصص والمخرجين إلى آفاق جديدة، تعتبر القصة المصورة جزءًا من هذه العملية، على غرار وضع شريط فكاهي على الحائط. تتيح لوحة القصص المصورة لرسامي الرسوم المتحركة “قراءة” الفيلم بأكمله بصرياً في مرحلة ما قبل الإنتاج، من البداية إلى النهاية.
كما يسمح للرسامين برؤية أين يكون الفيلم قوياً وأين يكون ضعيفاً ثم يعيدون عمل تلك المناطق، ويقوم رسامو الرسوم المتحركة (الأنيميشن) بعد ذلك بإنشاء نماذج الشخصيات الرقمية في برنامج كمبيوتر ونقلها إلى مواضع مختلفة تُعرف باسم “إطارات المفاتيح”، ويمكن برمجة أجهزة الكمبيوتر لمحاكاتها وهي تتحرك بين تلك النقاط، ولكن من أجل الحصول على المنتج النهائي الذي تراه في الفيلم، هناك خطة كاملة من المجموعات المختلفة التي يمر بها كل مشهد، وكل مجموعة تتعامل مع جانب واحد مختلف من المشهد، على سبيل المثال، يضيف أحدهم المجموعات والبيئات التي تتحرك فيها النماذج، ويضيف الآخر تفاصيل مثل الشعر والملابس التي تتحرك بشكل مستقل، ويضيف الآخر مصادر الضوء الافتراضية إلى المشهد لجعله يبدو كما ينبغي.
## أي البرامج التالية خاص بالرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد؟
البرامج الشائعة للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد
- Adobe Animate: برنامج متقدم يوفر أدوات متنوعة لرسم وتحريك الشخصيات.
- Toon Boom Harmony: يستخدم على نطاق واسع في الصناعة لإنتاج الرسوم المتحركة التلفزيونية والأفلام.
- Pencil2D Animation: برنامج مجاني وسهل الاستخدام يركز على الرسوم المتحركة التقليدية.
## كيفية اختيار البرنامج المناسب للرسوم المتحركة؟
عند اختيار برنامج للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد، يجب مراعاة عوامل مثل الوظائف، سهولة الاستخدام، والميزانية. يفضل المحترفون برامج مثل Adobe Animate وToon Boom لمرونتها، بينما قد يفضل المبتدئون Pencil2D لبساطته.
وفي الختام نتمنى أن يكون مقالنا “تعرف على 5 أنواع للرسوم المتحركة (الأنيميشن)” قد نال رضاكم وقدم لكم الفائدة المرجوة. ونقترح عليكم قراءة مقال الفرق بين الانفوجرافيك والموشن جرافيك.
ولمعرفة المزيد عن موضوعنا القادم “الموشن جرافيك” ننصحكم بمشاهدة مشاريع طلابنا من خلال قناتنا على اليوتيوب يوتيوب أكاديمية قطوف .
## يمكنك تعلم صناعة فيديو موشن جرافيك مثل هذا خلال شهرين
## يمكنك تعلم صناعة تصاميم مثل هذه خلال ثلاثة شهور
## تصفّح المقالات
## Similar Posts
### تعليم الاليستريتور خطوة بخطوة للمبتدئين
لا بدّ لأي مصمم عند دخوله عالم التصميم الجرافيكي أن يتردد على مسامعه إسم برنامج أدوبي اليستريتـور حتماً؛ إذ يُعتبر هذا البرنامج هو النافذة الأوسع لتقديم التصاميم بدقة عالية. ومن خلال مقالنا هذا سنتطرق للحديث عن هذا البرنامج بشيء من التفصيل ونجيب عن السؤال الأكثر تكراراً, كيف يمكن تعلم برنامج أدوبي اليستريتور؟ ما هو برنامج…
### 6 أسباب تدفعك لإستخدام فيديو الموشن جرافيك
فيديو الموشن جرافيك عبارة عن وسيلة سحرية تستطيع من خلالها توصيل فكرة مقالاتك أو كتاباتك وخصوصًا منتجاتك إلى جميع عملائك بشكل سريع جداً ومفهوم ، لأن بالتأكيد المحتوي التصويري أفضل من المحتوي الكتابي . اهمية فيديو الموشن جرافيك نسمع عن مقولة الصورة = الف كلمة فما بالك فيديو موشن يتكون من العديد من الصور ،…
### التصميم الرقمي: مستقبل التواصل والإبداع في العصر الرقمي 2024
مقدمة في عصرنا الحديث، أصبح التصميم الرقمي جزءًا لا يتجزأ من حياتنا اليومية. يشمل هذا المجال كل ما نراه على شاشات الحواسيب، الهواتف الذكية، والأجهزة اللوحية، من مواقع إنترنت وتطبيقات وواجهات مستخدم وغيرها. لكن، ما هو التصميم الرقمي بالضبط، ولماذا يعد مهمًا لهذا الحد؟ التعريف والأهمية التصميم الرقمي هو عملية إنشاء المحتوى البصري والتفاعلي للواجهات…
### افضل 3 محركات الالعاب 2024
محركات الالعاب هي السبيل لتطوير لعبة بشكل صحيح والسيطرة الكاملة عليها. فهي تتطلب مطورين وخبرة في الأداء، ولأنها قابلة للتخصيص بشكل كبير والإمكانيات لا حصر لها. فإنها توفر لك الكثير من الوقت من خلال تقديم العديد من الوحدات النمطية والمكتبات والأدوات المحددة مسبقًا بحيث لا تضطر إلى إنشاء كل شيء من الصفر، ماهي افضل 3 محركات…
### الذكاء الاصطناعي في التصميم الجرافيكي 2024 كيف يمكن للمصممين الاستفادة؟
أدوات الذكاء الاصطناعي في التصميم الجرافيكي: 1/ أدوبي سينسي (Adobe Sensei): تُعتبر أدوبي سينسي منصة ذكاء اصطناعي من شركة أدوبي العالمية, وهي تُستخدم في مجموعة منتجاتها مثل فوتوشوب وإليستريتور. تقدم سينسي ميزات مثل اقتراح الألوان وتحسين الصور تلقائياً وتبسيط عمليات تحرير الفيديو. 2/ كانفا (Canva): تُعتبر كانفا منصة تصميم جرافيكي عبر الإنترنت تستخدم تقنيات الذكاء…
### ماذا تعرف عن شركة أدوبي
تأسست شركة أدوبي على يد John Warnock و Charles Geschke في عام 1982. وكان المؤسسون جزءًا من فريق الأبحاث في شركة Xerox التي تركوها لفتح شركتهم الجديدة. وكان المنتج الأول هو برنامج ‘PostScript’ الذي كان لغة كمبيوتر قوية في ذلك الوقت. وكان هذا المنتج تطوير كبير في صناعة التكنولوجيا. ففي عام 1985 قد جمعوا 1.9…
###### الدبلومات والدورات حسب الموعد الاقرب
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
600
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
950
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
600
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
1300
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
700
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
##### سجل في القائمة البريدية
نموذج الانضمام للقائمة البريدية
الاسم
البريد الالكتروني
utmclass
إرسال
## ورشات عمل تمت سابقًا
### ورشة التعرف على برنامج فيجما 2023
## احدث المقالات في مدونة قطوف
## من نحن
أكاديمية قطوف هي منصة تدريب تفاعلي متزامن عبر الإنترنت، تقدم دورات مسائية مباشرة مع مدربين محترفين، مما يتيح لك التعلم خطوة بخطوة وباللغة العربية من أي مكان.
مسجلة في بريطانيا، لندن، تقدم أكاديمية قطوف تدريبًا عالي الجودة باستخدام أحدث الإصدارات من البرمجيات. انضم الآن لتكتسب المهارات التي تحتاجها للنجاح في سوق العمل.
أكاديمية متخصصة في مجال تقنية المعلومات، تنتهج أساليب تعليمية احترافية لتبسيط المعلومة و تسهيلها للمتعلم، نقدم حقائب تدريبية بالمجالات الاكثر ملائمة لسوق العمل، دوراتنا تقدم بشكل مباشر وتفاعلي من قبل نخبة المدربين في مجالهم، ودائماً نقدم الاصدار الاحدث! تعلم وانت في بيتك خطوة بخطوة وبالعربية
المواقع
التواصل
الدعم
© 2024 أكاديمية قطوف – QtoofAcademy
X
نستخدم الكوكيز لتحسين تجربتك على موقعنا. بالموافقة على الكوكيز، فأنت تسمح لنا باستخدام البيانات لتحليل الأداء وضمان تقديم أفضل محتوى لك. معرفة المزيد
متابعة التصفح
|
article
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,527 |
أدوات الذكاء الاصطناعي في التصميم الجرافيكي: 1/ أدوبي سينسي (Adobe Sensei): تُعتبر أدوبي سينسي منصة ذكاء اصطناعي من شركة أدوبي العالمية, وهي تُستخدم في مجموعة منتجاتها مثل فوتوشوب وإليستريتور.
|
sentence
|
أدوات الذكاء الاصطناعي في التصميم الجرافيكي: 1/ أدوبي سينسي (Adobe Sensei): تُعتبر أدوبي سينسي منصة ذكاء اصطناعي من شركة أدوبي العالمية, وهي تُستخدم في مجموعة منتجاتها مثل فوتوشوب وإليستريتور. تقدم سينسي ميزات مثل اقتراح الألوان وتحسين الصور تلقائياً وتبسيط عمليات تحرير الفيديو. 2/ كانفا (Canva): تُعتبر كانفا منصة تصميم جرافيكي عبر الإنترنت تستخدم تقنيات الذكاء…
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,528 |
تقدم سينسي ميزات مثل اقتراح الألوان وتحسين الصور تلقائياً وتبسيط عمليات تحرير الفيديو.
|
sentence
|
أدوات الذكاء الاصطناعي في التصميم الجرافيكي: 1/ أدوبي سينسي (Adobe Sensei): تُعتبر أدوبي سينسي منصة ذكاء اصطناعي من شركة أدوبي العالمية, وهي تُستخدم في مجموعة منتجاتها مثل فوتوشوب وإليستريتور. تقدم سينسي ميزات مثل اقتراح الألوان وتحسين الصور تلقائياً وتبسيط عمليات تحرير الفيديو. 2/ كانفا (Canva): تُعتبر كانفا منصة تصميم جرافيكي عبر الإنترنت تستخدم تقنيات الذكاء…
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,529 |
2/ كانفا (Canva): تُعتبر كانفا منصة تصميم جرافيكي عبر الإنترنت تستخدم تقنيات الذكاء…
|
sentence
|
أدوات الذكاء الاصطناعي في التصميم الجرافيكي: 1/ أدوبي سينسي (Adobe Sensei): تُعتبر أدوبي سينسي منصة ذكاء اصطناعي من شركة أدوبي العالمية, وهي تُستخدم في مجموعة منتجاتها مثل فوتوشوب وإليستريتور. تقدم سينسي ميزات مثل اقتراح الألوان وتحسين الصور تلقائياً وتبسيط عمليات تحرير الفيديو. 2/ كانفا (Canva): تُعتبر كانفا منصة تصميم جرافيكي عبر الإنترنت تستخدم تقنيات الذكاء…
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,530 |
تأسست شركة أدوبي على يد John Warnock و Charles Geschke في عام 1982. وكان المؤسسون جزءًا من فريق الأبحاث في شركة Xerox التي تركوها لفتح شركتهم الجديدة. وكان المنتج الأول هو برنامج ‘PostScript’ الذي كان لغة كمبيوتر قوية في ذلك الوقت. وكان هذا المنتج تطوير كبير في صناعة التكنولوجيا. ففي عام 1985 قد جمعوا 1.9…
|
paragraph
|
Menu
# أنواع الرسوم المتحركة: دليل شامل الأنيميشن وبرامجه – 5 انواع
في هذا المقال سنتعرف على مفهوم الرسوم المتحركة ( الأنيميشن ) وتاريخها وأنواعها بالتفصيل.
تعريف:
الرسوم المتحركة المعروفة بـ (الأنيميشن) ليست فن تحريك الرسومات، بل هي فن حركة الرسم بناءً على ثبات الرؤية، فالرسوم المتحركة مثلها مثل جميع الأفلام، هي وهم لحركة سلسة، في حين أنها في الواقع عبارة عن سلسلة من الرسومات الثابتة تتحرك بسرعة كبيرة، 24 إطاراً (حركة) في الثانية، بحيث تعطي مظهر الحركة.
الرسوم المتحركة (الأنيميشن) هي طريقة لتصوير الرسوم والنماذج المتتالية لخلق وهم بالحركة في تسلسل معين نظراً لأن أعيننا لا يمكنها الاحتفاظ بالصورة إلا لمدة 1/16 من الثانية، فعند ظهور صور متعددة في تتابع سريع، يمزجها الدماغ في صورة متحركة واحدة، ففي الرسوم المتحركة التقليدية، يتم رسم الصور على ألواح شفافة من السيليلويد لتصويرها وعرضها في فيلم، الرسوم الكاريكاتورية المبكرة هي أمثلة على ذلك، ولكن اليوم، يتم إنشاء معظم الرسوم المتحركة باستخدام صور تم إنشاؤها بواسطة الكمبيوتر أو “CGI” (نظام تحريك).
لإنشاء مظهر الحركة السلسة من هذه الصور المرسومة أو الناتجة عن الكمبيوتر، يتم أخذ معدل الإطارات أو عدد الصور المتتالية التي يتم عرضها كل ثانية في الاعتبار، فعادةً ما يتم تصوير الشخصيات المتحركة “على إثنين” ممّا يعني فقط عرض صورة واحدة لإطارين، بإجمالي 12-24 رسماً في الثانية، حيث 12 إطاراً في الثانية تسمح بالحركة ولكنها قد تبدو متقطعة في المشهد، فغالباً ما يتم استخدام معدل إطارات يبلغ 24 إطاراً في الثانية للرسوم المتحركة ذات الحركة السلسة، وهناك عدة أنواع من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) تستخدم تقنيات مختلفة لتحقيق التأثير المطلوب.
\* اقرأ مايلي
شهادة أكاديمية قطوف
## ترغب بدخول مجال الجرافيك ديزاين بالطريقة الافضل؟
يمكنك اختصار وقت هائل من التعلم المنفرد بانضمامك لدورات أكاديمية قطوف المباشرة
- تعلم مسائي مباشر
- دائما تعلم على النسحة الاحدث من البرامج
- يتم تسجيل كل شيئ ولك وصول دائم له
- يمكنك الاختيار بين دبلوم المصمم لمبدع أو دبلوم الموشن جرافيك
->>> احجز مقعدك الان في الدورة الاقرب
\* تابع القراءة
## أنواع الرسوم المتحركة (الأنيميشن):
1. الرسوم المتحركة التقليدية (Classic).
هي أحد أقدم أشكال الرسوم المتحركة (الأنيميشن) وتسمّى أحياناً الرسوم المتحركة السائلة، وكما هو واضح من التسمية، يتم الرسم على ورق شفاف سيليلويد، من أجل إنشاء تسلسل الرسوم المتحركة، ويجب على صانع الرسوم المتحركة رسم كل إطار، فإذا أمعنت النظر فهي نفس آلية دفتر الصور المتحركة ولكن على نطاق أوسع.
الأنيميشن
2. الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد (2D Animation).
هي أقدم وأبسط طريقة لصناعة الرسوم المتحركة (الأنيميشن)، حيث كانت موجودة منذ بداية القرن العشرين مع ظهور التكنولوجيا التي تجعل الأدوات التقنية الأمر أبسط وأكثر سهولة، فلا يزال بعض أعظم رسامي الرسوم المتحركة على قيد الحياة يستخدمون قلم رصاص وورقة لرسم الرسوم المتحركة الخاصة بهم.
يمكن أن تندرج الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد ضمن الرسوم المتحركة التقليدية مثل معظم أفلام ديزني المبكرة ولكن هناك شيء يسمّى الرسوم المتحركة القائمة على المتجهات والتي يمكن أن تكون ثنائية الأبعاد ولا تعتبر تقليدية، باستخدام المتجهات، يمكن التحكم في الحركة هنا بواسطة المتجهات بدلاً من البكسل، إذاً، ماذا يعني ذلك ؟
الصور ذات التنسيقات المألوفة مثل “JPG و GIF و BMP” هي صور بكسل، (لا يمكن تكبير هذه الصور أو تصغيرها دون التأثير على جودة الصورة)، رسومات المتجهات لا داعي للقلق بشأن الدقة، حيث يمكن التحكم بالحجم حسب المطلوب، فتتميز المتجهات بمسارات بها نقاط بداية ونهاية مختلفة، وخطوط تربط هذه النقاط لبناء الرسم، ويمكن إنشاء الأشكال لتكوين شخصية أو صورة أخرى، فتستخدم الرسوم المتحركة المستندة إلى المتجهات قيماً رياضية لتغيير حجم الصور، بحيث تكون الحركة سلسة، ويمكنهم إعادة استخدام هذه الإبداعات بحيث لا يحتاج صانع الرسوم المتحركة (الأنيميشن) إلى الاستمرار في رسم نفس الأحرف مراراً وتكراراً، ويمكنك التحرك حول هذه المتجهات وتحريكها بهذه الطريقة.
الأنيميشن
3. الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد (3D Animation).
أصبح هذا الشكل من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) ممكناً فقط مع الابتكارات في رسومات الكمبيوتر في التسعينيات، وأصبح شائعاً على نطاقٍ واسع منذ ذلك الحين، حيث تسمح رسومات الكمبيوتر بإنشاء صور واقعية لا تستطيع الرسوم المتحركة الكلاسيكية إبرازها. لهذا السبب الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد أو الرسوم المتحركة بالكمبيوتر هي النوع الأكثر شيوعاً، ولكن لمجرد أنّ أجهزة الكمبيوتر قد تدخلت بدلاً من الرسومات الفعلية، فهذا ليس بالضرورة أسهل، فالكمبيوتر هو مجرد أداة أخرى، ولا تزال الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد عملية طويلة ومكثفة.
في الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد يستخدم صانع الرسوم المتحركة برنامجاً لتحريك أجزاء جسم الشخصية، ويقومون بتعيين إطاراتهم الرقمية عندما تكون جميع أجزاء الشخصية في الموضع الصحيح، ويفعلون ذلك لكل إطار، ويحسب الكمبيوتر الحركة من كل إطار،
ويقوم رسامو الرسوم المتحركة بضبط وتعديل الانحناءات والحركات التي تقوم بها شخصياتهم طوال الوقت. الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد هي أيضاً فريدة من نوعها لأنها على عكس الطريقة ثنائية الأبعاد أو الطرق التقليدية الأخرى، يكون جسم الشخصية بأكمله مرئياً دائماً، فإذا تحولت الشخصية إلى الجانب، فإنّ الرسام يحتاج فقط إلى رسم ملف التعريف الجانبي في الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد، ولكن في “3D Animation“، لا يزال الجسم بأكمله بحاجة إلى أن يكون مرئياً.
لذا مرة أخرى، على الرغم من استخدام أجهزة الكمبيوتر، فإنّ التكنولوجيا الجديدة تأتي مع المزيد من الاعتبارات. سواء كنت تستخدم الرسم ثنائي الأبعاد أو الحوسبة ثلاثية الأبعاد، فإنّ رسامي الرسوم المتحركة وصانعي الأفلام على حد سواء يتطلعون إلى القصص المصورة لتخطيط كل إطار، على عكس الحركة الحيّة، لا يمكن لأفلام الرسوم المتحركة الاعتماد على حيل الكاميرا في اللقطة، فالقصص المصورة هي شريان الحياة لإنشاء الرسوم المتحركة.
الأنيميشن
4- الرسوم المتحركة الرسومية (Motion Animation).
الرسوم المتحركة: هي قطع رسومات رقمية تخلق الوهم بالحركة عادةً للإعلانات، وتسلسل العناوين في الأفلام، ولكنها موجودة في النهاية لتوصيل شيء ما للمشاهد. غالباً ما يتم دمجها مع الصوت لمشاريع الوسائط المتعددة، حيث أنها نوع من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) تُستخدم غالباً في الأعمال، وعادةً ما يكون النص هو اللاعب الرئيسي في هذا النوع من الرسوم.
5- إيقاف الحركة الرسومية (Stop-Motion Animation).
تتضمن الإجابة أكثر من هذه الفقرة المختصرة، حيث يشمل إيقاف الرسوم المتحركة للحركة “claymation، و pixelation، و object-motion، و cutout animé”، والمزيد من الإجراءات لكن الآليات الأساسية تشبه الرسوم المتحركة التقليدية أو دفتر الصور المتحركة، ومع ذلك، بدلاً من الرسومات، تعمل ميزة “Stop motion” على ضبط الكائنات المادية في كل إطار، إذا تم تحريكه بزيادات صغيرة، والتقاط إطار واحد في كل مرة، يتم إنتاج وهم الحركة، سواء كانت الدمى أو الصلصال أو حتى الأشخاص الحقيقيين، فإن هذه التعديلات اليدوية يمكن أن تجعلها عملية طويلة وشاقة، يعد كل من “Wallace and Gromit / Chicken Run / Nightmare Before Christmas” أمثلة رائعة لأفلام الرسوم المتحركة بإيقاف الحركة.
وقف الحركة هو بالتأكيد شكل قديم من الرسوم المتحركة، خاصّة بالمقارنة مع الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد على الكمبيوتر، لكن مفهوم الرسوم المتحركة (الأنيميشن) يعود إلى ما قبل (ديزني أو بيكسار)، وهذا هو أقدم أشكال الرسوم المتحركة وأكثرها إثارة للاهتمام، ويتضمن هذا النموذج التقاط صور فردية لنماذج مادية أو أشياء أو دمى أو أشخاص أثناء تحريكهم إطاراً واحداً في كل مرة، وإنّه الأكثر شيوعاً نظراً لمدى صعوبة العمل واستهلاك الوقت في إنشاء الكائنات والمجموعات، والتقاط صور فردية لكل إطار.
كانت Pixar أول شركة قامت بترويج طريقة 3DCG، بدءاً من إصدار “Toy Story”، وهو أول فيلم روائي طويل كامل بالكمبيوتر في عام 1995، يبدأ كل فيلم رسوم متحركة بفكرة وقصة وشخصية، يحدث معظم هذا العمل أثناء تطوير المشروع، أو مرحلة ما قبل الإنتاج، عندما يعملون على صياغة القصة وشكل الفيلم، ومرحلة التطوير هذه، وهي الفترة التي تسبق بناء الأصول الرقمية، وهي الوقت المناسب لاستكشاف أكبر قدر ممكن لإطلاق العنان لمخيلتهم. في المقابل، يُلهم فنّهم رواة القصص والمخرجين إلى آفاق جديدة، تعتبر القصة المصورة جزءًا من هذه العملية، على غرار وضع شريط فكاهي على الحائط. تتيح لوحة القصص المصورة لرسامي الرسوم المتحركة “قراءة” الفيلم بأكمله بصرياً في مرحلة ما قبل الإنتاج، من البداية إلى النهاية.
كما يسمح للرسامين برؤية أين يكون الفيلم قوياً وأين يكون ضعيفاً ثم يعيدون عمل تلك المناطق، ويقوم رسامو الرسوم المتحركة (الأنيميشن) بعد ذلك بإنشاء نماذج الشخصيات الرقمية في برنامج كمبيوتر ونقلها إلى مواضع مختلفة تُعرف باسم “إطارات المفاتيح”، ويمكن برمجة أجهزة الكمبيوتر لمحاكاتها وهي تتحرك بين تلك النقاط، ولكن من أجل الحصول على المنتج النهائي الذي تراه في الفيلم، هناك خطة كاملة من المجموعات المختلفة التي يمر بها كل مشهد، وكل مجموعة تتعامل مع جانب واحد مختلف من المشهد، على سبيل المثال، يضيف أحدهم المجموعات والبيئات التي تتحرك فيها النماذج، ويضيف الآخر تفاصيل مثل الشعر والملابس التي تتحرك بشكل مستقل، ويضيف الآخر مصادر الضوء الافتراضية إلى المشهد لجعله يبدو كما ينبغي.
## أي البرامج التالية خاص بالرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد؟
البرامج الشائعة للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد
- Adobe Animate: برنامج متقدم يوفر أدوات متنوعة لرسم وتحريك الشخصيات.
- Toon Boom Harmony: يستخدم على نطاق واسع في الصناعة لإنتاج الرسوم المتحركة التلفزيونية والأفلام.
- Pencil2D Animation: برنامج مجاني وسهل الاستخدام يركز على الرسوم المتحركة التقليدية.
## كيفية اختيار البرنامج المناسب للرسوم المتحركة؟
عند اختيار برنامج للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد، يجب مراعاة عوامل مثل الوظائف، سهولة الاستخدام، والميزانية. يفضل المحترفون برامج مثل Adobe Animate وToon Boom لمرونتها، بينما قد يفضل المبتدئون Pencil2D لبساطته.
وفي الختام نتمنى أن يكون مقالنا “تعرف على 5 أنواع للرسوم المتحركة (الأنيميشن)” قد نال رضاكم وقدم لكم الفائدة المرجوة. ونقترح عليكم قراءة مقال الفرق بين الانفوجرافيك والموشن جرافيك.
ولمعرفة المزيد عن موضوعنا القادم “الموشن جرافيك” ننصحكم بمشاهدة مشاريع طلابنا من خلال قناتنا على اليوتيوب يوتيوب أكاديمية قطوف .
## يمكنك تعلم صناعة فيديو موشن جرافيك مثل هذا خلال شهرين
## يمكنك تعلم صناعة تصاميم مثل هذه خلال ثلاثة شهور
## تصفّح المقالات
## Similar Posts
### تعليم الاليستريتور خطوة بخطوة للمبتدئين
لا بدّ لأي مصمم عند دخوله عالم التصميم الجرافيكي أن يتردد على مسامعه إسم برنامج أدوبي اليستريتـور حتماً؛ إذ يُعتبر هذا البرنامج هو النافذة الأوسع لتقديم التصاميم بدقة عالية. ومن خلال مقالنا هذا سنتطرق للحديث عن هذا البرنامج بشيء من التفصيل ونجيب عن السؤال الأكثر تكراراً, كيف يمكن تعلم برنامج أدوبي اليستريتور؟ ما هو برنامج…
### 6 أسباب تدفعك لإستخدام فيديو الموشن جرافيك
فيديو الموشن جرافيك عبارة عن وسيلة سحرية تستطيع من خلالها توصيل فكرة مقالاتك أو كتاباتك وخصوصًا منتجاتك إلى جميع عملائك بشكل سريع جداً ومفهوم ، لأن بالتأكيد المحتوي التصويري أفضل من المحتوي الكتابي . اهمية فيديو الموشن جرافيك نسمع عن مقولة الصورة = الف كلمة فما بالك فيديو موشن يتكون من العديد من الصور ،…
### التصميم الرقمي: مستقبل التواصل والإبداع في العصر الرقمي 2024
مقدمة في عصرنا الحديث، أصبح التصميم الرقمي جزءًا لا يتجزأ من حياتنا اليومية. يشمل هذا المجال كل ما نراه على شاشات الحواسيب، الهواتف الذكية، والأجهزة اللوحية، من مواقع إنترنت وتطبيقات وواجهات مستخدم وغيرها. لكن، ما هو التصميم الرقمي بالضبط، ولماذا يعد مهمًا لهذا الحد؟ التعريف والأهمية التصميم الرقمي هو عملية إنشاء المحتوى البصري والتفاعلي للواجهات…
### افضل 3 محركات الالعاب 2024
محركات الالعاب هي السبيل لتطوير لعبة بشكل صحيح والسيطرة الكاملة عليها. فهي تتطلب مطورين وخبرة في الأداء، ولأنها قابلة للتخصيص بشكل كبير والإمكانيات لا حصر لها. فإنها توفر لك الكثير من الوقت من خلال تقديم العديد من الوحدات النمطية والمكتبات والأدوات المحددة مسبقًا بحيث لا تضطر إلى إنشاء كل شيء من الصفر، ماهي افضل 3 محركات…
### الذكاء الاصطناعي في التصميم الجرافيكي 2024 كيف يمكن للمصممين الاستفادة؟
أدوات الذكاء الاصطناعي في التصميم الجرافيكي: 1/ أدوبي سينسي (Adobe Sensei): تُعتبر أدوبي سينسي منصة ذكاء اصطناعي من شركة أدوبي العالمية, وهي تُستخدم في مجموعة منتجاتها مثل فوتوشوب وإليستريتور. تقدم سينسي ميزات مثل اقتراح الألوان وتحسين الصور تلقائياً وتبسيط عمليات تحرير الفيديو. 2/ كانفا (Canva): تُعتبر كانفا منصة تصميم جرافيكي عبر الإنترنت تستخدم تقنيات الذكاء…
### ماذا تعرف عن شركة أدوبي
تأسست شركة أدوبي على يد John Warnock و Charles Geschke في عام 1982. وكان المؤسسون جزءًا من فريق الأبحاث في شركة Xerox التي تركوها لفتح شركتهم الجديدة. وكان المنتج الأول هو برنامج ‘PostScript’ الذي كان لغة كمبيوتر قوية في ذلك الوقت. وكان هذا المنتج تطوير كبير في صناعة التكنولوجيا. ففي عام 1985 قد جمعوا 1.9…
###### الدبلومات والدورات حسب الموعد الاقرب
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
600
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
950
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
600
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
1300
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
700
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
##### سجل في القائمة البريدية
نموذج الانضمام للقائمة البريدية
الاسم
البريد الالكتروني
utmclass
إرسال
## ورشات عمل تمت سابقًا
### ورشة التعرف على برنامج فيجما 2023
## احدث المقالات في مدونة قطوف
## من نحن
أكاديمية قطوف هي منصة تدريب تفاعلي متزامن عبر الإنترنت، تقدم دورات مسائية مباشرة مع مدربين محترفين، مما يتيح لك التعلم خطوة بخطوة وباللغة العربية من أي مكان.
مسجلة في بريطانيا، لندن، تقدم أكاديمية قطوف تدريبًا عالي الجودة باستخدام أحدث الإصدارات من البرمجيات. انضم الآن لتكتسب المهارات التي تحتاجها للنجاح في سوق العمل.
أكاديمية متخصصة في مجال تقنية المعلومات، تنتهج أساليب تعليمية احترافية لتبسيط المعلومة و تسهيلها للمتعلم، نقدم حقائب تدريبية بالمجالات الاكثر ملائمة لسوق العمل، دوراتنا تقدم بشكل مباشر وتفاعلي من قبل نخبة المدربين في مجالهم، ودائماً نقدم الاصدار الاحدث! تعلم وانت في بيتك خطوة بخطوة وبالعربية
المواقع
التواصل
الدعم
© 2024 أكاديمية قطوف – QtoofAcademy
X
نستخدم الكوكيز لتحسين تجربتك على موقعنا. بالموافقة على الكوكيز، فأنت تسمح لنا باستخدام البيانات لتحليل الأداء وضمان تقديم أفضل محتوى لك. معرفة المزيد
متابعة التصفح
|
article
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,531 |
تأسست شركة أدوبي على يد John Warnock و Charles Geschke في عام 1982.
|
sentence
|
تأسست شركة أدوبي على يد John Warnock و Charles Geschke في عام 1982. وكان المؤسسون جزءًا من فريق الأبحاث في شركة Xerox التي تركوها لفتح شركتهم الجديدة. وكان المنتج الأول هو برنامج ‘PostScript’ الذي كان لغة كمبيوتر قوية في ذلك الوقت. وكان هذا المنتج تطوير كبير في صناعة التكنولوجيا. ففي عام 1985 قد جمعوا 1.9…
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,532 |
وكان المؤسسون جزءًا من فريق الأبحاث في شركة Xerox التي تركوها لفتح شركتهم الجديدة.
|
sentence
|
تأسست شركة أدوبي على يد John Warnock و Charles Geschke في عام 1982. وكان المؤسسون جزءًا من فريق الأبحاث في شركة Xerox التي تركوها لفتح شركتهم الجديدة. وكان المنتج الأول هو برنامج ‘PostScript’ الذي كان لغة كمبيوتر قوية في ذلك الوقت. وكان هذا المنتج تطوير كبير في صناعة التكنولوجيا. ففي عام 1985 قد جمعوا 1.9…
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,533 |
وكان المنتج الأول هو برنامج ‘PostScript’ الذي كان لغة كمبيوتر قوية في ذلك الوقت.
|
sentence
|
تأسست شركة أدوبي على يد John Warnock و Charles Geschke في عام 1982. وكان المؤسسون جزءًا من فريق الأبحاث في شركة Xerox التي تركوها لفتح شركتهم الجديدة. وكان المنتج الأول هو برنامج ‘PostScript’ الذي كان لغة كمبيوتر قوية في ذلك الوقت. وكان هذا المنتج تطوير كبير في صناعة التكنولوجيا. ففي عام 1985 قد جمعوا 1.9…
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,534 |
أكاديمية قطوف هي منصة تدريب تفاعلي متزامن عبر الإنترنت، تقدم دورات مسائية مباشرة مع مدربين محترفين، مما يتيح لك التعلم خطوة بخطوة وباللغة العربية من أي مكان.
|
paragraph
|
Menu
# أنواع الرسوم المتحركة: دليل شامل الأنيميشن وبرامجه – 5 انواع
في هذا المقال سنتعرف على مفهوم الرسوم المتحركة ( الأنيميشن ) وتاريخها وأنواعها بالتفصيل.
تعريف:
الرسوم المتحركة المعروفة بـ (الأنيميشن) ليست فن تحريك الرسومات، بل هي فن حركة الرسم بناءً على ثبات الرؤية، فالرسوم المتحركة مثلها مثل جميع الأفلام، هي وهم لحركة سلسة، في حين أنها في الواقع عبارة عن سلسلة من الرسومات الثابتة تتحرك بسرعة كبيرة، 24 إطاراً (حركة) في الثانية، بحيث تعطي مظهر الحركة.
الرسوم المتحركة (الأنيميشن) هي طريقة لتصوير الرسوم والنماذج المتتالية لخلق وهم بالحركة في تسلسل معين نظراً لأن أعيننا لا يمكنها الاحتفاظ بالصورة إلا لمدة 1/16 من الثانية، فعند ظهور صور متعددة في تتابع سريع، يمزجها الدماغ في صورة متحركة واحدة، ففي الرسوم المتحركة التقليدية، يتم رسم الصور على ألواح شفافة من السيليلويد لتصويرها وعرضها في فيلم، الرسوم الكاريكاتورية المبكرة هي أمثلة على ذلك، ولكن اليوم، يتم إنشاء معظم الرسوم المتحركة باستخدام صور تم إنشاؤها بواسطة الكمبيوتر أو “CGI” (نظام تحريك).
لإنشاء مظهر الحركة السلسة من هذه الصور المرسومة أو الناتجة عن الكمبيوتر، يتم أخذ معدل الإطارات أو عدد الصور المتتالية التي يتم عرضها كل ثانية في الاعتبار، فعادةً ما يتم تصوير الشخصيات المتحركة “على إثنين” ممّا يعني فقط عرض صورة واحدة لإطارين، بإجمالي 12-24 رسماً في الثانية، حيث 12 إطاراً في الثانية تسمح بالحركة ولكنها قد تبدو متقطعة في المشهد، فغالباً ما يتم استخدام معدل إطارات يبلغ 24 إطاراً في الثانية للرسوم المتحركة ذات الحركة السلسة، وهناك عدة أنواع من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) تستخدم تقنيات مختلفة لتحقيق التأثير المطلوب.
\* اقرأ مايلي
شهادة أكاديمية قطوف
## ترغب بدخول مجال الجرافيك ديزاين بالطريقة الافضل؟
يمكنك اختصار وقت هائل من التعلم المنفرد بانضمامك لدورات أكاديمية قطوف المباشرة
- تعلم مسائي مباشر
- دائما تعلم على النسحة الاحدث من البرامج
- يتم تسجيل كل شيئ ولك وصول دائم له
- يمكنك الاختيار بين دبلوم المصمم لمبدع أو دبلوم الموشن جرافيك
->>> احجز مقعدك الان في الدورة الاقرب
\* تابع القراءة
## أنواع الرسوم المتحركة (الأنيميشن):
1. الرسوم المتحركة التقليدية (Classic).
هي أحد أقدم أشكال الرسوم المتحركة (الأنيميشن) وتسمّى أحياناً الرسوم المتحركة السائلة، وكما هو واضح من التسمية، يتم الرسم على ورق شفاف سيليلويد، من أجل إنشاء تسلسل الرسوم المتحركة، ويجب على صانع الرسوم المتحركة رسم كل إطار، فإذا أمعنت النظر فهي نفس آلية دفتر الصور المتحركة ولكن على نطاق أوسع.
الأنيميشن
2. الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد (2D Animation).
هي أقدم وأبسط طريقة لصناعة الرسوم المتحركة (الأنيميشن)، حيث كانت موجودة منذ بداية القرن العشرين مع ظهور التكنولوجيا التي تجعل الأدوات التقنية الأمر أبسط وأكثر سهولة، فلا يزال بعض أعظم رسامي الرسوم المتحركة على قيد الحياة يستخدمون قلم رصاص وورقة لرسم الرسوم المتحركة الخاصة بهم.
يمكن أن تندرج الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد ضمن الرسوم المتحركة التقليدية مثل معظم أفلام ديزني المبكرة ولكن هناك شيء يسمّى الرسوم المتحركة القائمة على المتجهات والتي يمكن أن تكون ثنائية الأبعاد ولا تعتبر تقليدية، باستخدام المتجهات، يمكن التحكم في الحركة هنا بواسطة المتجهات بدلاً من البكسل، إذاً، ماذا يعني ذلك ؟
الصور ذات التنسيقات المألوفة مثل “JPG و GIF و BMP” هي صور بكسل، (لا يمكن تكبير هذه الصور أو تصغيرها دون التأثير على جودة الصورة)، رسومات المتجهات لا داعي للقلق بشأن الدقة، حيث يمكن التحكم بالحجم حسب المطلوب، فتتميز المتجهات بمسارات بها نقاط بداية ونهاية مختلفة، وخطوط تربط هذه النقاط لبناء الرسم، ويمكن إنشاء الأشكال لتكوين شخصية أو صورة أخرى، فتستخدم الرسوم المتحركة المستندة إلى المتجهات قيماً رياضية لتغيير حجم الصور، بحيث تكون الحركة سلسة، ويمكنهم إعادة استخدام هذه الإبداعات بحيث لا يحتاج صانع الرسوم المتحركة (الأنيميشن) إلى الاستمرار في رسم نفس الأحرف مراراً وتكراراً، ويمكنك التحرك حول هذه المتجهات وتحريكها بهذه الطريقة.
الأنيميشن
3. الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد (3D Animation).
أصبح هذا الشكل من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) ممكناً فقط مع الابتكارات في رسومات الكمبيوتر في التسعينيات، وأصبح شائعاً على نطاقٍ واسع منذ ذلك الحين، حيث تسمح رسومات الكمبيوتر بإنشاء صور واقعية لا تستطيع الرسوم المتحركة الكلاسيكية إبرازها. لهذا السبب الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد أو الرسوم المتحركة بالكمبيوتر هي النوع الأكثر شيوعاً، ولكن لمجرد أنّ أجهزة الكمبيوتر قد تدخلت بدلاً من الرسومات الفعلية، فهذا ليس بالضرورة أسهل، فالكمبيوتر هو مجرد أداة أخرى، ولا تزال الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد عملية طويلة ومكثفة.
في الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد يستخدم صانع الرسوم المتحركة برنامجاً لتحريك أجزاء جسم الشخصية، ويقومون بتعيين إطاراتهم الرقمية عندما تكون جميع أجزاء الشخصية في الموضع الصحيح، ويفعلون ذلك لكل إطار، ويحسب الكمبيوتر الحركة من كل إطار،
ويقوم رسامو الرسوم المتحركة بضبط وتعديل الانحناءات والحركات التي تقوم بها شخصياتهم طوال الوقت. الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد هي أيضاً فريدة من نوعها لأنها على عكس الطريقة ثنائية الأبعاد أو الطرق التقليدية الأخرى، يكون جسم الشخصية بأكمله مرئياً دائماً، فإذا تحولت الشخصية إلى الجانب، فإنّ الرسام يحتاج فقط إلى رسم ملف التعريف الجانبي في الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد، ولكن في “3D Animation“، لا يزال الجسم بأكمله بحاجة إلى أن يكون مرئياً.
لذا مرة أخرى، على الرغم من استخدام أجهزة الكمبيوتر، فإنّ التكنولوجيا الجديدة تأتي مع المزيد من الاعتبارات. سواء كنت تستخدم الرسم ثنائي الأبعاد أو الحوسبة ثلاثية الأبعاد، فإنّ رسامي الرسوم المتحركة وصانعي الأفلام على حد سواء يتطلعون إلى القصص المصورة لتخطيط كل إطار، على عكس الحركة الحيّة، لا يمكن لأفلام الرسوم المتحركة الاعتماد على حيل الكاميرا في اللقطة، فالقصص المصورة هي شريان الحياة لإنشاء الرسوم المتحركة.
الأنيميشن
4- الرسوم المتحركة الرسومية (Motion Animation).
الرسوم المتحركة: هي قطع رسومات رقمية تخلق الوهم بالحركة عادةً للإعلانات، وتسلسل العناوين في الأفلام، ولكنها موجودة في النهاية لتوصيل شيء ما للمشاهد. غالباً ما يتم دمجها مع الصوت لمشاريع الوسائط المتعددة، حيث أنها نوع من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) تُستخدم غالباً في الأعمال، وعادةً ما يكون النص هو اللاعب الرئيسي في هذا النوع من الرسوم.
5- إيقاف الحركة الرسومية (Stop-Motion Animation).
تتضمن الإجابة أكثر من هذه الفقرة المختصرة، حيث يشمل إيقاف الرسوم المتحركة للحركة “claymation، و pixelation، و object-motion، و cutout animé”، والمزيد من الإجراءات لكن الآليات الأساسية تشبه الرسوم المتحركة التقليدية أو دفتر الصور المتحركة، ومع ذلك، بدلاً من الرسومات، تعمل ميزة “Stop motion” على ضبط الكائنات المادية في كل إطار، إذا تم تحريكه بزيادات صغيرة، والتقاط إطار واحد في كل مرة، يتم إنتاج وهم الحركة، سواء كانت الدمى أو الصلصال أو حتى الأشخاص الحقيقيين، فإن هذه التعديلات اليدوية يمكن أن تجعلها عملية طويلة وشاقة، يعد كل من “Wallace and Gromit / Chicken Run / Nightmare Before Christmas” أمثلة رائعة لأفلام الرسوم المتحركة بإيقاف الحركة.
وقف الحركة هو بالتأكيد شكل قديم من الرسوم المتحركة، خاصّة بالمقارنة مع الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد على الكمبيوتر، لكن مفهوم الرسوم المتحركة (الأنيميشن) يعود إلى ما قبل (ديزني أو بيكسار)، وهذا هو أقدم أشكال الرسوم المتحركة وأكثرها إثارة للاهتمام، ويتضمن هذا النموذج التقاط صور فردية لنماذج مادية أو أشياء أو دمى أو أشخاص أثناء تحريكهم إطاراً واحداً في كل مرة، وإنّه الأكثر شيوعاً نظراً لمدى صعوبة العمل واستهلاك الوقت في إنشاء الكائنات والمجموعات، والتقاط صور فردية لكل إطار.
كانت Pixar أول شركة قامت بترويج طريقة 3DCG، بدءاً من إصدار “Toy Story”، وهو أول فيلم روائي طويل كامل بالكمبيوتر في عام 1995، يبدأ كل فيلم رسوم متحركة بفكرة وقصة وشخصية، يحدث معظم هذا العمل أثناء تطوير المشروع، أو مرحلة ما قبل الإنتاج، عندما يعملون على صياغة القصة وشكل الفيلم، ومرحلة التطوير هذه، وهي الفترة التي تسبق بناء الأصول الرقمية، وهي الوقت المناسب لاستكشاف أكبر قدر ممكن لإطلاق العنان لمخيلتهم. في المقابل، يُلهم فنّهم رواة القصص والمخرجين إلى آفاق جديدة، تعتبر القصة المصورة جزءًا من هذه العملية، على غرار وضع شريط فكاهي على الحائط. تتيح لوحة القصص المصورة لرسامي الرسوم المتحركة “قراءة” الفيلم بأكمله بصرياً في مرحلة ما قبل الإنتاج، من البداية إلى النهاية.
كما يسمح للرسامين برؤية أين يكون الفيلم قوياً وأين يكون ضعيفاً ثم يعيدون عمل تلك المناطق، ويقوم رسامو الرسوم المتحركة (الأنيميشن) بعد ذلك بإنشاء نماذج الشخصيات الرقمية في برنامج كمبيوتر ونقلها إلى مواضع مختلفة تُعرف باسم “إطارات المفاتيح”، ويمكن برمجة أجهزة الكمبيوتر لمحاكاتها وهي تتحرك بين تلك النقاط، ولكن من أجل الحصول على المنتج النهائي الذي تراه في الفيلم، هناك خطة كاملة من المجموعات المختلفة التي يمر بها كل مشهد، وكل مجموعة تتعامل مع جانب واحد مختلف من المشهد، على سبيل المثال، يضيف أحدهم المجموعات والبيئات التي تتحرك فيها النماذج، ويضيف الآخر تفاصيل مثل الشعر والملابس التي تتحرك بشكل مستقل، ويضيف الآخر مصادر الضوء الافتراضية إلى المشهد لجعله يبدو كما ينبغي.
## أي البرامج التالية خاص بالرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد؟
البرامج الشائعة للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد
- Adobe Animate: برنامج متقدم يوفر أدوات متنوعة لرسم وتحريك الشخصيات.
- Toon Boom Harmony: يستخدم على نطاق واسع في الصناعة لإنتاج الرسوم المتحركة التلفزيونية والأفلام.
- Pencil2D Animation: برنامج مجاني وسهل الاستخدام يركز على الرسوم المتحركة التقليدية.
## كيفية اختيار البرنامج المناسب للرسوم المتحركة؟
عند اختيار برنامج للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد، يجب مراعاة عوامل مثل الوظائف، سهولة الاستخدام، والميزانية. يفضل المحترفون برامج مثل Adobe Animate وToon Boom لمرونتها، بينما قد يفضل المبتدئون Pencil2D لبساطته.
وفي الختام نتمنى أن يكون مقالنا “تعرف على 5 أنواع للرسوم المتحركة (الأنيميشن)” قد نال رضاكم وقدم لكم الفائدة المرجوة. ونقترح عليكم قراءة مقال الفرق بين الانفوجرافيك والموشن جرافيك.
ولمعرفة المزيد عن موضوعنا القادم “الموشن جرافيك” ننصحكم بمشاهدة مشاريع طلابنا من خلال قناتنا على اليوتيوب يوتيوب أكاديمية قطوف .
## يمكنك تعلم صناعة فيديو موشن جرافيك مثل هذا خلال شهرين
## يمكنك تعلم صناعة تصاميم مثل هذه خلال ثلاثة شهور
## تصفّح المقالات
## Similar Posts
### تعليم الاليستريتور خطوة بخطوة للمبتدئين
لا بدّ لأي مصمم عند دخوله عالم التصميم الجرافيكي أن يتردد على مسامعه إسم برنامج أدوبي اليستريتـور حتماً؛ إذ يُعتبر هذا البرنامج هو النافذة الأوسع لتقديم التصاميم بدقة عالية. ومن خلال مقالنا هذا سنتطرق للحديث عن هذا البرنامج بشيء من التفصيل ونجيب عن السؤال الأكثر تكراراً, كيف يمكن تعلم برنامج أدوبي اليستريتور؟ ما هو برنامج…
### 6 أسباب تدفعك لإستخدام فيديو الموشن جرافيك
فيديو الموشن جرافيك عبارة عن وسيلة سحرية تستطيع من خلالها توصيل فكرة مقالاتك أو كتاباتك وخصوصًا منتجاتك إلى جميع عملائك بشكل سريع جداً ومفهوم ، لأن بالتأكيد المحتوي التصويري أفضل من المحتوي الكتابي . اهمية فيديو الموشن جرافيك نسمع عن مقولة الصورة = الف كلمة فما بالك فيديو موشن يتكون من العديد من الصور ،…
### التصميم الرقمي: مستقبل التواصل والإبداع في العصر الرقمي 2024
مقدمة في عصرنا الحديث، أصبح التصميم الرقمي جزءًا لا يتجزأ من حياتنا اليومية. يشمل هذا المجال كل ما نراه على شاشات الحواسيب، الهواتف الذكية، والأجهزة اللوحية، من مواقع إنترنت وتطبيقات وواجهات مستخدم وغيرها. لكن، ما هو التصميم الرقمي بالضبط، ولماذا يعد مهمًا لهذا الحد؟ التعريف والأهمية التصميم الرقمي هو عملية إنشاء المحتوى البصري والتفاعلي للواجهات…
### افضل 3 محركات الالعاب 2024
محركات الالعاب هي السبيل لتطوير لعبة بشكل صحيح والسيطرة الكاملة عليها. فهي تتطلب مطورين وخبرة في الأداء، ولأنها قابلة للتخصيص بشكل كبير والإمكانيات لا حصر لها. فإنها توفر لك الكثير من الوقت من خلال تقديم العديد من الوحدات النمطية والمكتبات والأدوات المحددة مسبقًا بحيث لا تضطر إلى إنشاء كل شيء من الصفر، ماهي افضل 3 محركات…
### الذكاء الاصطناعي في التصميم الجرافيكي 2024 كيف يمكن للمصممين الاستفادة؟
أدوات الذكاء الاصطناعي في التصميم الجرافيكي: 1/ أدوبي سينسي (Adobe Sensei): تُعتبر أدوبي سينسي منصة ذكاء اصطناعي من شركة أدوبي العالمية, وهي تُستخدم في مجموعة منتجاتها مثل فوتوشوب وإليستريتور. تقدم سينسي ميزات مثل اقتراح الألوان وتحسين الصور تلقائياً وتبسيط عمليات تحرير الفيديو. 2/ كانفا (Canva): تُعتبر كانفا منصة تصميم جرافيكي عبر الإنترنت تستخدم تقنيات الذكاء…
### ماذا تعرف عن شركة أدوبي
تأسست شركة أدوبي على يد John Warnock و Charles Geschke في عام 1982. وكان المؤسسون جزءًا من فريق الأبحاث في شركة Xerox التي تركوها لفتح شركتهم الجديدة. وكان المنتج الأول هو برنامج ‘PostScript’ الذي كان لغة كمبيوتر قوية في ذلك الوقت. وكان هذا المنتج تطوير كبير في صناعة التكنولوجيا. ففي عام 1985 قد جمعوا 1.9…
###### الدبلومات والدورات حسب الموعد الاقرب
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
600
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
950
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
600
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
1300
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
700
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
##### سجل في القائمة البريدية
نموذج الانضمام للقائمة البريدية
الاسم
البريد الالكتروني
utmclass
إرسال
## ورشات عمل تمت سابقًا
### ورشة التعرف على برنامج فيجما 2023
## احدث المقالات في مدونة قطوف
## من نحن
أكاديمية قطوف هي منصة تدريب تفاعلي متزامن عبر الإنترنت، تقدم دورات مسائية مباشرة مع مدربين محترفين، مما يتيح لك التعلم خطوة بخطوة وباللغة العربية من أي مكان.
مسجلة في بريطانيا، لندن، تقدم أكاديمية قطوف تدريبًا عالي الجودة باستخدام أحدث الإصدارات من البرمجيات. انضم الآن لتكتسب المهارات التي تحتاجها للنجاح في سوق العمل.
أكاديمية متخصصة في مجال تقنية المعلومات، تنتهج أساليب تعليمية احترافية لتبسيط المعلومة و تسهيلها للمتعلم، نقدم حقائب تدريبية بالمجالات الاكثر ملائمة لسوق العمل، دوراتنا تقدم بشكل مباشر وتفاعلي من قبل نخبة المدربين في مجالهم، ودائماً نقدم الاصدار الاحدث! تعلم وانت في بيتك خطوة بخطوة وبالعربية
المواقع
التواصل
الدعم
© 2024 أكاديمية قطوف – QtoofAcademy
X
نستخدم الكوكيز لتحسين تجربتك على موقعنا. بالموافقة على الكوكيز، فأنت تسمح لنا باستخدام البيانات لتحليل الأداء وضمان تقديم أفضل محتوى لك. معرفة المزيد
متابعة التصفح
|
article
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,535 |
مسجلة في بريطانيا، لندن، تقدم أكاديمية قطوف تدريبًا عالي الجودة باستخدام أحدث الإصدارات من البرمجيات. انضم الآن لتكتسب المهارات التي تحتاجها للنجاح في سوق العمل.
|
paragraph
|
Menu
# أنواع الرسوم المتحركة: دليل شامل الأنيميشن وبرامجه – 5 انواع
في هذا المقال سنتعرف على مفهوم الرسوم المتحركة ( الأنيميشن ) وتاريخها وأنواعها بالتفصيل.
تعريف:
الرسوم المتحركة المعروفة بـ (الأنيميشن) ليست فن تحريك الرسومات، بل هي فن حركة الرسم بناءً على ثبات الرؤية، فالرسوم المتحركة مثلها مثل جميع الأفلام، هي وهم لحركة سلسة، في حين أنها في الواقع عبارة عن سلسلة من الرسومات الثابتة تتحرك بسرعة كبيرة، 24 إطاراً (حركة) في الثانية، بحيث تعطي مظهر الحركة.
الرسوم المتحركة (الأنيميشن) هي طريقة لتصوير الرسوم والنماذج المتتالية لخلق وهم بالحركة في تسلسل معين نظراً لأن أعيننا لا يمكنها الاحتفاظ بالصورة إلا لمدة 1/16 من الثانية، فعند ظهور صور متعددة في تتابع سريع، يمزجها الدماغ في صورة متحركة واحدة، ففي الرسوم المتحركة التقليدية، يتم رسم الصور على ألواح شفافة من السيليلويد لتصويرها وعرضها في فيلم، الرسوم الكاريكاتورية المبكرة هي أمثلة على ذلك، ولكن اليوم، يتم إنشاء معظم الرسوم المتحركة باستخدام صور تم إنشاؤها بواسطة الكمبيوتر أو “CGI” (نظام تحريك).
لإنشاء مظهر الحركة السلسة من هذه الصور المرسومة أو الناتجة عن الكمبيوتر، يتم أخذ معدل الإطارات أو عدد الصور المتتالية التي يتم عرضها كل ثانية في الاعتبار، فعادةً ما يتم تصوير الشخصيات المتحركة “على إثنين” ممّا يعني فقط عرض صورة واحدة لإطارين، بإجمالي 12-24 رسماً في الثانية، حيث 12 إطاراً في الثانية تسمح بالحركة ولكنها قد تبدو متقطعة في المشهد، فغالباً ما يتم استخدام معدل إطارات يبلغ 24 إطاراً في الثانية للرسوم المتحركة ذات الحركة السلسة، وهناك عدة أنواع من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) تستخدم تقنيات مختلفة لتحقيق التأثير المطلوب.
\* اقرأ مايلي
شهادة أكاديمية قطوف
## ترغب بدخول مجال الجرافيك ديزاين بالطريقة الافضل؟
يمكنك اختصار وقت هائل من التعلم المنفرد بانضمامك لدورات أكاديمية قطوف المباشرة
- تعلم مسائي مباشر
- دائما تعلم على النسحة الاحدث من البرامج
- يتم تسجيل كل شيئ ولك وصول دائم له
- يمكنك الاختيار بين دبلوم المصمم لمبدع أو دبلوم الموشن جرافيك
->>> احجز مقعدك الان في الدورة الاقرب
\* تابع القراءة
## أنواع الرسوم المتحركة (الأنيميشن):
1. الرسوم المتحركة التقليدية (Classic).
هي أحد أقدم أشكال الرسوم المتحركة (الأنيميشن) وتسمّى أحياناً الرسوم المتحركة السائلة، وكما هو واضح من التسمية، يتم الرسم على ورق شفاف سيليلويد، من أجل إنشاء تسلسل الرسوم المتحركة، ويجب على صانع الرسوم المتحركة رسم كل إطار، فإذا أمعنت النظر فهي نفس آلية دفتر الصور المتحركة ولكن على نطاق أوسع.
الأنيميشن
2. الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد (2D Animation).
هي أقدم وأبسط طريقة لصناعة الرسوم المتحركة (الأنيميشن)، حيث كانت موجودة منذ بداية القرن العشرين مع ظهور التكنولوجيا التي تجعل الأدوات التقنية الأمر أبسط وأكثر سهولة، فلا يزال بعض أعظم رسامي الرسوم المتحركة على قيد الحياة يستخدمون قلم رصاص وورقة لرسم الرسوم المتحركة الخاصة بهم.
يمكن أن تندرج الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد ضمن الرسوم المتحركة التقليدية مثل معظم أفلام ديزني المبكرة ولكن هناك شيء يسمّى الرسوم المتحركة القائمة على المتجهات والتي يمكن أن تكون ثنائية الأبعاد ولا تعتبر تقليدية، باستخدام المتجهات، يمكن التحكم في الحركة هنا بواسطة المتجهات بدلاً من البكسل، إذاً، ماذا يعني ذلك ؟
الصور ذات التنسيقات المألوفة مثل “JPG و GIF و BMP” هي صور بكسل، (لا يمكن تكبير هذه الصور أو تصغيرها دون التأثير على جودة الصورة)، رسومات المتجهات لا داعي للقلق بشأن الدقة، حيث يمكن التحكم بالحجم حسب المطلوب، فتتميز المتجهات بمسارات بها نقاط بداية ونهاية مختلفة، وخطوط تربط هذه النقاط لبناء الرسم، ويمكن إنشاء الأشكال لتكوين شخصية أو صورة أخرى، فتستخدم الرسوم المتحركة المستندة إلى المتجهات قيماً رياضية لتغيير حجم الصور، بحيث تكون الحركة سلسة، ويمكنهم إعادة استخدام هذه الإبداعات بحيث لا يحتاج صانع الرسوم المتحركة (الأنيميشن) إلى الاستمرار في رسم نفس الأحرف مراراً وتكراراً، ويمكنك التحرك حول هذه المتجهات وتحريكها بهذه الطريقة.
الأنيميشن
3. الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد (3D Animation).
أصبح هذا الشكل من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) ممكناً فقط مع الابتكارات في رسومات الكمبيوتر في التسعينيات، وأصبح شائعاً على نطاقٍ واسع منذ ذلك الحين، حيث تسمح رسومات الكمبيوتر بإنشاء صور واقعية لا تستطيع الرسوم المتحركة الكلاسيكية إبرازها. لهذا السبب الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد أو الرسوم المتحركة بالكمبيوتر هي النوع الأكثر شيوعاً، ولكن لمجرد أنّ أجهزة الكمبيوتر قد تدخلت بدلاً من الرسومات الفعلية، فهذا ليس بالضرورة أسهل، فالكمبيوتر هو مجرد أداة أخرى، ولا تزال الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد عملية طويلة ومكثفة.
في الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد يستخدم صانع الرسوم المتحركة برنامجاً لتحريك أجزاء جسم الشخصية، ويقومون بتعيين إطاراتهم الرقمية عندما تكون جميع أجزاء الشخصية في الموضع الصحيح، ويفعلون ذلك لكل إطار، ويحسب الكمبيوتر الحركة من كل إطار،
ويقوم رسامو الرسوم المتحركة بضبط وتعديل الانحناءات والحركات التي تقوم بها شخصياتهم طوال الوقت. الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد هي أيضاً فريدة من نوعها لأنها على عكس الطريقة ثنائية الأبعاد أو الطرق التقليدية الأخرى، يكون جسم الشخصية بأكمله مرئياً دائماً، فإذا تحولت الشخصية إلى الجانب، فإنّ الرسام يحتاج فقط إلى رسم ملف التعريف الجانبي في الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد، ولكن في “3D Animation“، لا يزال الجسم بأكمله بحاجة إلى أن يكون مرئياً.
لذا مرة أخرى، على الرغم من استخدام أجهزة الكمبيوتر، فإنّ التكنولوجيا الجديدة تأتي مع المزيد من الاعتبارات. سواء كنت تستخدم الرسم ثنائي الأبعاد أو الحوسبة ثلاثية الأبعاد، فإنّ رسامي الرسوم المتحركة وصانعي الأفلام على حد سواء يتطلعون إلى القصص المصورة لتخطيط كل إطار، على عكس الحركة الحيّة، لا يمكن لأفلام الرسوم المتحركة الاعتماد على حيل الكاميرا في اللقطة، فالقصص المصورة هي شريان الحياة لإنشاء الرسوم المتحركة.
الأنيميشن
4- الرسوم المتحركة الرسومية (Motion Animation).
الرسوم المتحركة: هي قطع رسومات رقمية تخلق الوهم بالحركة عادةً للإعلانات، وتسلسل العناوين في الأفلام، ولكنها موجودة في النهاية لتوصيل شيء ما للمشاهد. غالباً ما يتم دمجها مع الصوت لمشاريع الوسائط المتعددة، حيث أنها نوع من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) تُستخدم غالباً في الأعمال، وعادةً ما يكون النص هو اللاعب الرئيسي في هذا النوع من الرسوم.
5- إيقاف الحركة الرسومية (Stop-Motion Animation).
تتضمن الإجابة أكثر من هذه الفقرة المختصرة، حيث يشمل إيقاف الرسوم المتحركة للحركة “claymation، و pixelation، و object-motion، و cutout animé”، والمزيد من الإجراءات لكن الآليات الأساسية تشبه الرسوم المتحركة التقليدية أو دفتر الصور المتحركة، ومع ذلك، بدلاً من الرسومات، تعمل ميزة “Stop motion” على ضبط الكائنات المادية في كل إطار، إذا تم تحريكه بزيادات صغيرة، والتقاط إطار واحد في كل مرة، يتم إنتاج وهم الحركة، سواء كانت الدمى أو الصلصال أو حتى الأشخاص الحقيقيين، فإن هذه التعديلات اليدوية يمكن أن تجعلها عملية طويلة وشاقة، يعد كل من “Wallace and Gromit / Chicken Run / Nightmare Before Christmas” أمثلة رائعة لأفلام الرسوم المتحركة بإيقاف الحركة.
وقف الحركة هو بالتأكيد شكل قديم من الرسوم المتحركة، خاصّة بالمقارنة مع الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد على الكمبيوتر، لكن مفهوم الرسوم المتحركة (الأنيميشن) يعود إلى ما قبل (ديزني أو بيكسار)، وهذا هو أقدم أشكال الرسوم المتحركة وأكثرها إثارة للاهتمام، ويتضمن هذا النموذج التقاط صور فردية لنماذج مادية أو أشياء أو دمى أو أشخاص أثناء تحريكهم إطاراً واحداً في كل مرة، وإنّه الأكثر شيوعاً نظراً لمدى صعوبة العمل واستهلاك الوقت في إنشاء الكائنات والمجموعات، والتقاط صور فردية لكل إطار.
كانت Pixar أول شركة قامت بترويج طريقة 3DCG، بدءاً من إصدار “Toy Story”، وهو أول فيلم روائي طويل كامل بالكمبيوتر في عام 1995، يبدأ كل فيلم رسوم متحركة بفكرة وقصة وشخصية، يحدث معظم هذا العمل أثناء تطوير المشروع، أو مرحلة ما قبل الإنتاج، عندما يعملون على صياغة القصة وشكل الفيلم، ومرحلة التطوير هذه، وهي الفترة التي تسبق بناء الأصول الرقمية، وهي الوقت المناسب لاستكشاف أكبر قدر ممكن لإطلاق العنان لمخيلتهم. في المقابل، يُلهم فنّهم رواة القصص والمخرجين إلى آفاق جديدة، تعتبر القصة المصورة جزءًا من هذه العملية، على غرار وضع شريط فكاهي على الحائط. تتيح لوحة القصص المصورة لرسامي الرسوم المتحركة “قراءة” الفيلم بأكمله بصرياً في مرحلة ما قبل الإنتاج، من البداية إلى النهاية.
كما يسمح للرسامين برؤية أين يكون الفيلم قوياً وأين يكون ضعيفاً ثم يعيدون عمل تلك المناطق، ويقوم رسامو الرسوم المتحركة (الأنيميشن) بعد ذلك بإنشاء نماذج الشخصيات الرقمية في برنامج كمبيوتر ونقلها إلى مواضع مختلفة تُعرف باسم “إطارات المفاتيح”، ويمكن برمجة أجهزة الكمبيوتر لمحاكاتها وهي تتحرك بين تلك النقاط، ولكن من أجل الحصول على المنتج النهائي الذي تراه في الفيلم، هناك خطة كاملة من المجموعات المختلفة التي يمر بها كل مشهد، وكل مجموعة تتعامل مع جانب واحد مختلف من المشهد، على سبيل المثال، يضيف أحدهم المجموعات والبيئات التي تتحرك فيها النماذج، ويضيف الآخر تفاصيل مثل الشعر والملابس التي تتحرك بشكل مستقل، ويضيف الآخر مصادر الضوء الافتراضية إلى المشهد لجعله يبدو كما ينبغي.
## أي البرامج التالية خاص بالرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد؟
البرامج الشائعة للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد
- Adobe Animate: برنامج متقدم يوفر أدوات متنوعة لرسم وتحريك الشخصيات.
- Toon Boom Harmony: يستخدم على نطاق واسع في الصناعة لإنتاج الرسوم المتحركة التلفزيونية والأفلام.
- Pencil2D Animation: برنامج مجاني وسهل الاستخدام يركز على الرسوم المتحركة التقليدية.
## كيفية اختيار البرنامج المناسب للرسوم المتحركة؟
عند اختيار برنامج للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد، يجب مراعاة عوامل مثل الوظائف، سهولة الاستخدام، والميزانية. يفضل المحترفون برامج مثل Adobe Animate وToon Boom لمرونتها، بينما قد يفضل المبتدئون Pencil2D لبساطته.
وفي الختام نتمنى أن يكون مقالنا “تعرف على 5 أنواع للرسوم المتحركة (الأنيميشن)” قد نال رضاكم وقدم لكم الفائدة المرجوة. ونقترح عليكم قراءة مقال الفرق بين الانفوجرافيك والموشن جرافيك.
ولمعرفة المزيد عن موضوعنا القادم “الموشن جرافيك” ننصحكم بمشاهدة مشاريع طلابنا من خلال قناتنا على اليوتيوب يوتيوب أكاديمية قطوف .
## يمكنك تعلم صناعة فيديو موشن جرافيك مثل هذا خلال شهرين
## يمكنك تعلم صناعة تصاميم مثل هذه خلال ثلاثة شهور
## تصفّح المقالات
## Similar Posts
### تعليم الاليستريتور خطوة بخطوة للمبتدئين
لا بدّ لأي مصمم عند دخوله عالم التصميم الجرافيكي أن يتردد على مسامعه إسم برنامج أدوبي اليستريتـور حتماً؛ إذ يُعتبر هذا البرنامج هو النافذة الأوسع لتقديم التصاميم بدقة عالية. ومن خلال مقالنا هذا سنتطرق للحديث عن هذا البرنامج بشيء من التفصيل ونجيب عن السؤال الأكثر تكراراً, كيف يمكن تعلم برنامج أدوبي اليستريتور؟ ما هو برنامج…
### 6 أسباب تدفعك لإستخدام فيديو الموشن جرافيك
فيديو الموشن جرافيك عبارة عن وسيلة سحرية تستطيع من خلالها توصيل فكرة مقالاتك أو كتاباتك وخصوصًا منتجاتك إلى جميع عملائك بشكل سريع جداً ومفهوم ، لأن بالتأكيد المحتوي التصويري أفضل من المحتوي الكتابي . اهمية فيديو الموشن جرافيك نسمع عن مقولة الصورة = الف كلمة فما بالك فيديو موشن يتكون من العديد من الصور ،…
### التصميم الرقمي: مستقبل التواصل والإبداع في العصر الرقمي 2024
مقدمة في عصرنا الحديث، أصبح التصميم الرقمي جزءًا لا يتجزأ من حياتنا اليومية. يشمل هذا المجال كل ما نراه على شاشات الحواسيب، الهواتف الذكية، والأجهزة اللوحية، من مواقع إنترنت وتطبيقات وواجهات مستخدم وغيرها. لكن، ما هو التصميم الرقمي بالضبط، ولماذا يعد مهمًا لهذا الحد؟ التعريف والأهمية التصميم الرقمي هو عملية إنشاء المحتوى البصري والتفاعلي للواجهات…
### افضل 3 محركات الالعاب 2024
محركات الالعاب هي السبيل لتطوير لعبة بشكل صحيح والسيطرة الكاملة عليها. فهي تتطلب مطورين وخبرة في الأداء، ولأنها قابلة للتخصيص بشكل كبير والإمكانيات لا حصر لها. فإنها توفر لك الكثير من الوقت من خلال تقديم العديد من الوحدات النمطية والمكتبات والأدوات المحددة مسبقًا بحيث لا تضطر إلى إنشاء كل شيء من الصفر، ماهي افضل 3 محركات…
### الذكاء الاصطناعي في التصميم الجرافيكي 2024 كيف يمكن للمصممين الاستفادة؟
أدوات الذكاء الاصطناعي في التصميم الجرافيكي: 1/ أدوبي سينسي (Adobe Sensei): تُعتبر أدوبي سينسي منصة ذكاء اصطناعي من شركة أدوبي العالمية, وهي تُستخدم في مجموعة منتجاتها مثل فوتوشوب وإليستريتور. تقدم سينسي ميزات مثل اقتراح الألوان وتحسين الصور تلقائياً وتبسيط عمليات تحرير الفيديو. 2/ كانفا (Canva): تُعتبر كانفا منصة تصميم جرافيكي عبر الإنترنت تستخدم تقنيات الذكاء…
### ماذا تعرف عن شركة أدوبي
تأسست شركة أدوبي على يد John Warnock و Charles Geschke في عام 1982. وكان المؤسسون جزءًا من فريق الأبحاث في شركة Xerox التي تركوها لفتح شركتهم الجديدة. وكان المنتج الأول هو برنامج ‘PostScript’ الذي كان لغة كمبيوتر قوية في ذلك الوقت. وكان هذا المنتج تطوير كبير في صناعة التكنولوجيا. ففي عام 1985 قد جمعوا 1.9…
###### الدبلومات والدورات حسب الموعد الاقرب
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
600
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
950
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
600
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
1300
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
700
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
##### سجل في القائمة البريدية
نموذج الانضمام للقائمة البريدية
الاسم
البريد الالكتروني
utmclass
إرسال
## ورشات عمل تمت سابقًا
### ورشة التعرف على برنامج فيجما 2023
## احدث المقالات في مدونة قطوف
## من نحن
أكاديمية قطوف هي منصة تدريب تفاعلي متزامن عبر الإنترنت، تقدم دورات مسائية مباشرة مع مدربين محترفين، مما يتيح لك التعلم خطوة بخطوة وباللغة العربية من أي مكان.
مسجلة في بريطانيا، لندن، تقدم أكاديمية قطوف تدريبًا عالي الجودة باستخدام أحدث الإصدارات من البرمجيات. انضم الآن لتكتسب المهارات التي تحتاجها للنجاح في سوق العمل.
أكاديمية متخصصة في مجال تقنية المعلومات، تنتهج أساليب تعليمية احترافية لتبسيط المعلومة و تسهيلها للمتعلم، نقدم حقائب تدريبية بالمجالات الاكثر ملائمة لسوق العمل، دوراتنا تقدم بشكل مباشر وتفاعلي من قبل نخبة المدربين في مجالهم، ودائماً نقدم الاصدار الاحدث! تعلم وانت في بيتك خطوة بخطوة وبالعربية
المواقع
التواصل
الدعم
© 2024 أكاديمية قطوف – QtoofAcademy
X
نستخدم الكوكيز لتحسين تجربتك على موقعنا. بالموافقة على الكوكيز، فأنت تسمح لنا باستخدام البيانات لتحليل الأداء وضمان تقديم أفضل محتوى لك. معرفة المزيد
متابعة التصفح
|
article
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,536 |
مسجلة في بريطانيا، لندن، تقدم أكاديمية قطوف تدريبًا عالي الجودة باستخدام أحدث الإصدارات من البرمجيات.
|
sentence
|
مسجلة في بريطانيا، لندن، تقدم أكاديمية قطوف تدريبًا عالي الجودة باستخدام أحدث الإصدارات من البرمجيات. انضم الآن لتكتسب المهارات التي تحتاجها للنجاح في سوق العمل.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,537 |
انضم الآن لتكتسب المهارات التي تحتاجها للنجاح في سوق العمل.
|
sentence
|
مسجلة في بريطانيا، لندن، تقدم أكاديمية قطوف تدريبًا عالي الجودة باستخدام أحدث الإصدارات من البرمجيات. انضم الآن لتكتسب المهارات التي تحتاجها للنجاح في سوق العمل.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,538 |
أكاديمية متخصصة في مجال تقنية المعلومات، تنتهج أساليب تعليمية احترافية لتبسيط المعلومة و تسهيلها للمتعلم، نقدم حقائب تدريبية بالمجالات الاكثر ملائمة لسوق العمل، دوراتنا تقدم بشكل مباشر وتفاعلي من قبل نخبة المدربين في مجالهم، ودائماً نقدم الاصدار الاحدث! تعلم وانت في بيتك خطوة بخطوة وبالعربية
|
paragraph
|
Menu
# أنواع الرسوم المتحركة: دليل شامل الأنيميشن وبرامجه – 5 انواع
في هذا المقال سنتعرف على مفهوم الرسوم المتحركة ( الأنيميشن ) وتاريخها وأنواعها بالتفصيل.
تعريف:
الرسوم المتحركة المعروفة بـ (الأنيميشن) ليست فن تحريك الرسومات، بل هي فن حركة الرسم بناءً على ثبات الرؤية، فالرسوم المتحركة مثلها مثل جميع الأفلام، هي وهم لحركة سلسة، في حين أنها في الواقع عبارة عن سلسلة من الرسومات الثابتة تتحرك بسرعة كبيرة، 24 إطاراً (حركة) في الثانية، بحيث تعطي مظهر الحركة.
الرسوم المتحركة (الأنيميشن) هي طريقة لتصوير الرسوم والنماذج المتتالية لخلق وهم بالحركة في تسلسل معين نظراً لأن أعيننا لا يمكنها الاحتفاظ بالصورة إلا لمدة 1/16 من الثانية، فعند ظهور صور متعددة في تتابع سريع، يمزجها الدماغ في صورة متحركة واحدة، ففي الرسوم المتحركة التقليدية، يتم رسم الصور على ألواح شفافة من السيليلويد لتصويرها وعرضها في فيلم، الرسوم الكاريكاتورية المبكرة هي أمثلة على ذلك، ولكن اليوم، يتم إنشاء معظم الرسوم المتحركة باستخدام صور تم إنشاؤها بواسطة الكمبيوتر أو “CGI” (نظام تحريك).
لإنشاء مظهر الحركة السلسة من هذه الصور المرسومة أو الناتجة عن الكمبيوتر، يتم أخذ معدل الإطارات أو عدد الصور المتتالية التي يتم عرضها كل ثانية في الاعتبار، فعادةً ما يتم تصوير الشخصيات المتحركة “على إثنين” ممّا يعني فقط عرض صورة واحدة لإطارين، بإجمالي 12-24 رسماً في الثانية، حيث 12 إطاراً في الثانية تسمح بالحركة ولكنها قد تبدو متقطعة في المشهد، فغالباً ما يتم استخدام معدل إطارات يبلغ 24 إطاراً في الثانية للرسوم المتحركة ذات الحركة السلسة، وهناك عدة أنواع من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) تستخدم تقنيات مختلفة لتحقيق التأثير المطلوب.
\* اقرأ مايلي
شهادة أكاديمية قطوف
## ترغب بدخول مجال الجرافيك ديزاين بالطريقة الافضل؟
يمكنك اختصار وقت هائل من التعلم المنفرد بانضمامك لدورات أكاديمية قطوف المباشرة
- تعلم مسائي مباشر
- دائما تعلم على النسحة الاحدث من البرامج
- يتم تسجيل كل شيئ ولك وصول دائم له
- يمكنك الاختيار بين دبلوم المصمم لمبدع أو دبلوم الموشن جرافيك
->>> احجز مقعدك الان في الدورة الاقرب
\* تابع القراءة
## أنواع الرسوم المتحركة (الأنيميشن):
1. الرسوم المتحركة التقليدية (Classic).
هي أحد أقدم أشكال الرسوم المتحركة (الأنيميشن) وتسمّى أحياناً الرسوم المتحركة السائلة، وكما هو واضح من التسمية، يتم الرسم على ورق شفاف سيليلويد، من أجل إنشاء تسلسل الرسوم المتحركة، ويجب على صانع الرسوم المتحركة رسم كل إطار، فإذا أمعنت النظر فهي نفس آلية دفتر الصور المتحركة ولكن على نطاق أوسع.
الأنيميشن
2. الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد (2D Animation).
هي أقدم وأبسط طريقة لصناعة الرسوم المتحركة (الأنيميشن)، حيث كانت موجودة منذ بداية القرن العشرين مع ظهور التكنولوجيا التي تجعل الأدوات التقنية الأمر أبسط وأكثر سهولة، فلا يزال بعض أعظم رسامي الرسوم المتحركة على قيد الحياة يستخدمون قلم رصاص وورقة لرسم الرسوم المتحركة الخاصة بهم.
يمكن أن تندرج الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد ضمن الرسوم المتحركة التقليدية مثل معظم أفلام ديزني المبكرة ولكن هناك شيء يسمّى الرسوم المتحركة القائمة على المتجهات والتي يمكن أن تكون ثنائية الأبعاد ولا تعتبر تقليدية، باستخدام المتجهات، يمكن التحكم في الحركة هنا بواسطة المتجهات بدلاً من البكسل، إذاً، ماذا يعني ذلك ؟
الصور ذات التنسيقات المألوفة مثل “JPG و GIF و BMP” هي صور بكسل، (لا يمكن تكبير هذه الصور أو تصغيرها دون التأثير على جودة الصورة)، رسومات المتجهات لا داعي للقلق بشأن الدقة، حيث يمكن التحكم بالحجم حسب المطلوب، فتتميز المتجهات بمسارات بها نقاط بداية ونهاية مختلفة، وخطوط تربط هذه النقاط لبناء الرسم، ويمكن إنشاء الأشكال لتكوين شخصية أو صورة أخرى، فتستخدم الرسوم المتحركة المستندة إلى المتجهات قيماً رياضية لتغيير حجم الصور، بحيث تكون الحركة سلسة، ويمكنهم إعادة استخدام هذه الإبداعات بحيث لا يحتاج صانع الرسوم المتحركة (الأنيميشن) إلى الاستمرار في رسم نفس الأحرف مراراً وتكراراً، ويمكنك التحرك حول هذه المتجهات وتحريكها بهذه الطريقة.
الأنيميشن
3. الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد (3D Animation).
أصبح هذا الشكل من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) ممكناً فقط مع الابتكارات في رسومات الكمبيوتر في التسعينيات، وأصبح شائعاً على نطاقٍ واسع منذ ذلك الحين، حيث تسمح رسومات الكمبيوتر بإنشاء صور واقعية لا تستطيع الرسوم المتحركة الكلاسيكية إبرازها. لهذا السبب الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد أو الرسوم المتحركة بالكمبيوتر هي النوع الأكثر شيوعاً، ولكن لمجرد أنّ أجهزة الكمبيوتر قد تدخلت بدلاً من الرسومات الفعلية، فهذا ليس بالضرورة أسهل، فالكمبيوتر هو مجرد أداة أخرى، ولا تزال الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد عملية طويلة ومكثفة.
في الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد يستخدم صانع الرسوم المتحركة برنامجاً لتحريك أجزاء جسم الشخصية، ويقومون بتعيين إطاراتهم الرقمية عندما تكون جميع أجزاء الشخصية في الموضع الصحيح، ويفعلون ذلك لكل إطار، ويحسب الكمبيوتر الحركة من كل إطار،
ويقوم رسامو الرسوم المتحركة بضبط وتعديل الانحناءات والحركات التي تقوم بها شخصياتهم طوال الوقت. الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد هي أيضاً فريدة من نوعها لأنها على عكس الطريقة ثنائية الأبعاد أو الطرق التقليدية الأخرى، يكون جسم الشخصية بأكمله مرئياً دائماً، فإذا تحولت الشخصية إلى الجانب، فإنّ الرسام يحتاج فقط إلى رسم ملف التعريف الجانبي في الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد، ولكن في “3D Animation“، لا يزال الجسم بأكمله بحاجة إلى أن يكون مرئياً.
لذا مرة أخرى، على الرغم من استخدام أجهزة الكمبيوتر، فإنّ التكنولوجيا الجديدة تأتي مع المزيد من الاعتبارات. سواء كنت تستخدم الرسم ثنائي الأبعاد أو الحوسبة ثلاثية الأبعاد، فإنّ رسامي الرسوم المتحركة وصانعي الأفلام على حد سواء يتطلعون إلى القصص المصورة لتخطيط كل إطار، على عكس الحركة الحيّة، لا يمكن لأفلام الرسوم المتحركة الاعتماد على حيل الكاميرا في اللقطة، فالقصص المصورة هي شريان الحياة لإنشاء الرسوم المتحركة.
الأنيميشن
4- الرسوم المتحركة الرسومية (Motion Animation).
الرسوم المتحركة: هي قطع رسومات رقمية تخلق الوهم بالحركة عادةً للإعلانات، وتسلسل العناوين في الأفلام، ولكنها موجودة في النهاية لتوصيل شيء ما للمشاهد. غالباً ما يتم دمجها مع الصوت لمشاريع الوسائط المتعددة، حيث أنها نوع من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) تُستخدم غالباً في الأعمال، وعادةً ما يكون النص هو اللاعب الرئيسي في هذا النوع من الرسوم.
5- إيقاف الحركة الرسومية (Stop-Motion Animation).
تتضمن الإجابة أكثر من هذه الفقرة المختصرة، حيث يشمل إيقاف الرسوم المتحركة للحركة “claymation، و pixelation، و object-motion، و cutout animé”، والمزيد من الإجراءات لكن الآليات الأساسية تشبه الرسوم المتحركة التقليدية أو دفتر الصور المتحركة، ومع ذلك، بدلاً من الرسومات، تعمل ميزة “Stop motion” على ضبط الكائنات المادية في كل إطار، إذا تم تحريكه بزيادات صغيرة، والتقاط إطار واحد في كل مرة، يتم إنتاج وهم الحركة، سواء كانت الدمى أو الصلصال أو حتى الأشخاص الحقيقيين، فإن هذه التعديلات اليدوية يمكن أن تجعلها عملية طويلة وشاقة، يعد كل من “Wallace and Gromit / Chicken Run / Nightmare Before Christmas” أمثلة رائعة لأفلام الرسوم المتحركة بإيقاف الحركة.
وقف الحركة هو بالتأكيد شكل قديم من الرسوم المتحركة، خاصّة بالمقارنة مع الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد على الكمبيوتر، لكن مفهوم الرسوم المتحركة (الأنيميشن) يعود إلى ما قبل (ديزني أو بيكسار)، وهذا هو أقدم أشكال الرسوم المتحركة وأكثرها إثارة للاهتمام، ويتضمن هذا النموذج التقاط صور فردية لنماذج مادية أو أشياء أو دمى أو أشخاص أثناء تحريكهم إطاراً واحداً في كل مرة، وإنّه الأكثر شيوعاً نظراً لمدى صعوبة العمل واستهلاك الوقت في إنشاء الكائنات والمجموعات، والتقاط صور فردية لكل إطار.
كانت Pixar أول شركة قامت بترويج طريقة 3DCG، بدءاً من إصدار “Toy Story”، وهو أول فيلم روائي طويل كامل بالكمبيوتر في عام 1995، يبدأ كل فيلم رسوم متحركة بفكرة وقصة وشخصية، يحدث معظم هذا العمل أثناء تطوير المشروع، أو مرحلة ما قبل الإنتاج، عندما يعملون على صياغة القصة وشكل الفيلم، ومرحلة التطوير هذه، وهي الفترة التي تسبق بناء الأصول الرقمية، وهي الوقت المناسب لاستكشاف أكبر قدر ممكن لإطلاق العنان لمخيلتهم. في المقابل، يُلهم فنّهم رواة القصص والمخرجين إلى آفاق جديدة، تعتبر القصة المصورة جزءًا من هذه العملية، على غرار وضع شريط فكاهي على الحائط. تتيح لوحة القصص المصورة لرسامي الرسوم المتحركة “قراءة” الفيلم بأكمله بصرياً في مرحلة ما قبل الإنتاج، من البداية إلى النهاية.
كما يسمح للرسامين برؤية أين يكون الفيلم قوياً وأين يكون ضعيفاً ثم يعيدون عمل تلك المناطق، ويقوم رسامو الرسوم المتحركة (الأنيميشن) بعد ذلك بإنشاء نماذج الشخصيات الرقمية في برنامج كمبيوتر ونقلها إلى مواضع مختلفة تُعرف باسم “إطارات المفاتيح”، ويمكن برمجة أجهزة الكمبيوتر لمحاكاتها وهي تتحرك بين تلك النقاط، ولكن من أجل الحصول على المنتج النهائي الذي تراه في الفيلم، هناك خطة كاملة من المجموعات المختلفة التي يمر بها كل مشهد، وكل مجموعة تتعامل مع جانب واحد مختلف من المشهد، على سبيل المثال، يضيف أحدهم المجموعات والبيئات التي تتحرك فيها النماذج، ويضيف الآخر تفاصيل مثل الشعر والملابس التي تتحرك بشكل مستقل، ويضيف الآخر مصادر الضوء الافتراضية إلى المشهد لجعله يبدو كما ينبغي.
## أي البرامج التالية خاص بالرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد؟
البرامج الشائعة للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد
- Adobe Animate: برنامج متقدم يوفر أدوات متنوعة لرسم وتحريك الشخصيات.
- Toon Boom Harmony: يستخدم على نطاق واسع في الصناعة لإنتاج الرسوم المتحركة التلفزيونية والأفلام.
- Pencil2D Animation: برنامج مجاني وسهل الاستخدام يركز على الرسوم المتحركة التقليدية.
## كيفية اختيار البرنامج المناسب للرسوم المتحركة؟
عند اختيار برنامج للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد، يجب مراعاة عوامل مثل الوظائف، سهولة الاستخدام، والميزانية. يفضل المحترفون برامج مثل Adobe Animate وToon Boom لمرونتها، بينما قد يفضل المبتدئون Pencil2D لبساطته.
وفي الختام نتمنى أن يكون مقالنا “تعرف على 5 أنواع للرسوم المتحركة (الأنيميشن)” قد نال رضاكم وقدم لكم الفائدة المرجوة. ونقترح عليكم قراءة مقال الفرق بين الانفوجرافيك والموشن جرافيك.
ولمعرفة المزيد عن موضوعنا القادم “الموشن جرافيك” ننصحكم بمشاهدة مشاريع طلابنا من خلال قناتنا على اليوتيوب يوتيوب أكاديمية قطوف .
## يمكنك تعلم صناعة فيديو موشن جرافيك مثل هذا خلال شهرين
## يمكنك تعلم صناعة تصاميم مثل هذه خلال ثلاثة شهور
## تصفّح المقالات
## Similar Posts
### تعليم الاليستريتور خطوة بخطوة للمبتدئين
لا بدّ لأي مصمم عند دخوله عالم التصميم الجرافيكي أن يتردد على مسامعه إسم برنامج أدوبي اليستريتـور حتماً؛ إذ يُعتبر هذا البرنامج هو النافذة الأوسع لتقديم التصاميم بدقة عالية. ومن خلال مقالنا هذا سنتطرق للحديث عن هذا البرنامج بشيء من التفصيل ونجيب عن السؤال الأكثر تكراراً, كيف يمكن تعلم برنامج أدوبي اليستريتور؟ ما هو برنامج…
### 6 أسباب تدفعك لإستخدام فيديو الموشن جرافيك
فيديو الموشن جرافيك عبارة عن وسيلة سحرية تستطيع من خلالها توصيل فكرة مقالاتك أو كتاباتك وخصوصًا منتجاتك إلى جميع عملائك بشكل سريع جداً ومفهوم ، لأن بالتأكيد المحتوي التصويري أفضل من المحتوي الكتابي . اهمية فيديو الموشن جرافيك نسمع عن مقولة الصورة = الف كلمة فما بالك فيديو موشن يتكون من العديد من الصور ،…
### التصميم الرقمي: مستقبل التواصل والإبداع في العصر الرقمي 2024
مقدمة في عصرنا الحديث، أصبح التصميم الرقمي جزءًا لا يتجزأ من حياتنا اليومية. يشمل هذا المجال كل ما نراه على شاشات الحواسيب، الهواتف الذكية، والأجهزة اللوحية، من مواقع إنترنت وتطبيقات وواجهات مستخدم وغيرها. لكن، ما هو التصميم الرقمي بالضبط، ولماذا يعد مهمًا لهذا الحد؟ التعريف والأهمية التصميم الرقمي هو عملية إنشاء المحتوى البصري والتفاعلي للواجهات…
### افضل 3 محركات الالعاب 2024
محركات الالعاب هي السبيل لتطوير لعبة بشكل صحيح والسيطرة الكاملة عليها. فهي تتطلب مطورين وخبرة في الأداء، ولأنها قابلة للتخصيص بشكل كبير والإمكانيات لا حصر لها. فإنها توفر لك الكثير من الوقت من خلال تقديم العديد من الوحدات النمطية والمكتبات والأدوات المحددة مسبقًا بحيث لا تضطر إلى إنشاء كل شيء من الصفر، ماهي افضل 3 محركات…
### الذكاء الاصطناعي في التصميم الجرافيكي 2024 كيف يمكن للمصممين الاستفادة؟
أدوات الذكاء الاصطناعي في التصميم الجرافيكي: 1/ أدوبي سينسي (Adobe Sensei): تُعتبر أدوبي سينسي منصة ذكاء اصطناعي من شركة أدوبي العالمية, وهي تُستخدم في مجموعة منتجاتها مثل فوتوشوب وإليستريتور. تقدم سينسي ميزات مثل اقتراح الألوان وتحسين الصور تلقائياً وتبسيط عمليات تحرير الفيديو. 2/ كانفا (Canva): تُعتبر كانفا منصة تصميم جرافيكي عبر الإنترنت تستخدم تقنيات الذكاء…
### ماذا تعرف عن شركة أدوبي
تأسست شركة أدوبي على يد John Warnock و Charles Geschke في عام 1982. وكان المؤسسون جزءًا من فريق الأبحاث في شركة Xerox التي تركوها لفتح شركتهم الجديدة. وكان المنتج الأول هو برنامج ‘PostScript’ الذي كان لغة كمبيوتر قوية في ذلك الوقت. وكان هذا المنتج تطوير كبير في صناعة التكنولوجيا. ففي عام 1985 قد جمعوا 1.9…
###### الدبلومات والدورات حسب الموعد الاقرب
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
600
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
950
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
600
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
1300
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
700
Online - بث حي ومباشر71-75 Shelton Street
##### سجل في القائمة البريدية
نموذج الانضمام للقائمة البريدية
الاسم
البريد الالكتروني
utmclass
إرسال
## ورشات عمل تمت سابقًا
### ورشة التعرف على برنامج فيجما 2023
## احدث المقالات في مدونة قطوف
## من نحن
أكاديمية قطوف هي منصة تدريب تفاعلي متزامن عبر الإنترنت، تقدم دورات مسائية مباشرة مع مدربين محترفين، مما يتيح لك التعلم خطوة بخطوة وباللغة العربية من أي مكان.
مسجلة في بريطانيا، لندن، تقدم أكاديمية قطوف تدريبًا عالي الجودة باستخدام أحدث الإصدارات من البرمجيات. انضم الآن لتكتسب المهارات التي تحتاجها للنجاح في سوق العمل.
أكاديمية متخصصة في مجال تقنية المعلومات، تنتهج أساليب تعليمية احترافية لتبسيط المعلومة و تسهيلها للمتعلم، نقدم حقائب تدريبية بالمجالات الاكثر ملائمة لسوق العمل، دوراتنا تقدم بشكل مباشر وتفاعلي من قبل نخبة المدربين في مجالهم، ودائماً نقدم الاصدار الاحدث! تعلم وانت في بيتك خطوة بخطوة وبالعربية
المواقع
التواصل
الدعم
© 2024 أكاديمية قطوف – QtoofAcademy
X
نستخدم الكوكيز لتحسين تجربتك على موقعنا. بالموافقة على الكوكيز، فأنت تسمح لنا باستخدام البيانات لتحليل الأداء وضمان تقديم أفضل محتوى لك. معرفة المزيد
متابعة التصفح
|
article
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,539 |
أكاديمية متخصصة في مجال تقنية المعلومات، تنتهج أساليب تعليمية احترافية لتبسيط المعلومة و تسهيلها للمتعلم، نقدم حقائب تدريبية بالمجالات الاكثر ملائمة لسوق العمل، دوراتنا تقدم بشكل مباشر وتفاعلي من قبل نخبة المدربين في مجالهم، ودائماً نقدم الاصدار الاحدث!
|
sentence
|
أكاديمية متخصصة في مجال تقنية المعلومات، تنتهج أساليب تعليمية احترافية لتبسيط المعلومة و تسهيلها للمتعلم، نقدم حقائب تدريبية بالمجالات الاكثر ملائمة لسوق العمل، دوراتنا تقدم بشكل مباشر وتفاعلي من قبل نخبة المدربين في مجالهم، ودائماً نقدم الاصدار الاحدث! تعلم وانت في بيتك خطوة بخطوة وبالعربية
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الأنيميشن: أنواع الرسوم المتحركة ودليل شامل لبرامجها - أكاديمية قطوف
|
https://qtoof.academy/5-animation/
|
5,540 |
History of Animation | All You Need to Know - AAFT Online
|
title
|
تاريخ فن الأنميشن
|
query
|
Arabic
|
ar
|
History of Animation | All You Need to Know - AAFT Online
|
https://aaftonline.com/blog/history-of-animation/
|
5,541 |
Delving into the captivating world of animation, understanding its rich history is paramount.
|
sentence
|
Delving into the captivating world of animation, understanding its rich history is paramount. The history of animation traces back through an incredible evolution, from the early days of hand-drawn sketches to the advent of CGI and beyond, showcasing its impact on entertainment, art, and technology.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
History of Animation | All You Need to Know - AAFT Online
|
https://aaftonline.com/blog/history-of-animation/
|
5,542 |
The history of animation traces back through an incredible evolution, from the early days of hand-drawn sketches to the advent of CGI and beyond, showcasing its impact on entertainment, art, and technology.
|
sentence
|
Delving into the captivating world of animation, understanding its rich history is paramount. The history of animation traces back through an incredible evolution, from the early days of hand-drawn sketches to the advent of CGI and beyond, showcasing its impact on entertainment, art, and technology.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
History of Animation | All You Need to Know - AAFT Online
|
https://aaftonline.com/blog/history-of-animation/
|
5,543 |
In this blog, we’ll explore the vast landscape of animation.
|
sentence
|
In this blog, we’ll explore the vast landscape of animation. From the foundational aspects like types and principles to unlocking the keys to mastery, we’ll journey through the fascinating history of animation, uncovering pivotal moments that shaped this mesmerizing art form.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
History of Animation | All You Need to Know - AAFT Online
|
https://aaftonline.com/blog/history-of-animation/
|
5,544 |
From the foundational aspects like types and principles to unlocking the keys to mastery, we’ll journey through the fascinating history of animation, uncovering pivotal moments that shaped this mesmerizing art form.
|
sentence
|
In this blog, we’ll explore the vast landscape of animation. From the foundational aspects like types and principles to unlocking the keys to mastery, we’ll journey through the fascinating history of animation, uncovering pivotal moments that shaped this mesmerizing art form.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
History of Animation | All You Need to Know - AAFT Online
|
https://aaftonline.com/blog/history-of-animation/
|
5,545 |
Animation is the art of bringing still images or inanimate objects to life through motion pictures.
|
sentence
|
Animation is the art of bringing still images or inanimate objects to life through motion pictures. By manipulating illustrations or objects sequentially, animation creates the illusion of movement, crafting narratives that captivate audiences. Some trace its roots back to ancient Grecian pottery, where scenes depicted movement and expressions akin to a comic strip.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
History of Animation | All You Need to Know - AAFT Online
|
https://aaftonline.com/blog/history-of-animation/
|
5,546 |
By manipulating illustrations or objects sequentially, animation creates the illusion of movement, crafting narratives that captivate audiences.
|
sentence
|
Animation is the art of bringing still images or inanimate objects to life through motion pictures. By manipulating illustrations or objects sequentially, animation creates the illusion of movement, crafting narratives that captivate audiences. Some trace its roots back to ancient Grecian pottery, where scenes depicted movement and expressions akin to a comic strip.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
History of Animation | All You Need to Know - AAFT Online
|
https://aaftonline.com/blog/history-of-animation/
|
5,547 |
Some trace its roots back to ancient Grecian pottery, where scenes depicted movement and expressions akin to a comic strip.
|
sentence
|
Animation is the art of bringing still images or inanimate objects to life through motion pictures. By manipulating illustrations or objects sequentially, animation creates the illusion of movement, crafting narratives that captivate audiences. Some trace its roots back to ancient Grecian pottery, where scenes depicted movement and expressions akin to a comic strip.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
History of Animation | All You Need to Know - AAFT Online
|
https://aaftonline.com/blog/history-of-animation/
|
5,548 |
The history of animation predates traditional filmmaking, with early pioneers devising methods to create moving images without modern recording technology.
|
sentence
|
The history of animation predates traditional filmmaking, with early pioneers devising methods to create moving images without modern recording technology. J. Stuart Blackton’s The Enchanted Drawing (1900) marked the first animated sequence captured on standard film. Émile Cohl’s Fantasmagorie (1908) presented one of the earliest cartoons, followed by Winsor McCay’s Gertie the Dinosaur in 1914, which introduced pivotal techniques like keyframing and animation loops. Disney’s Steamboat Willie (1928) was a landmark moment, pioneering synchronized sound in animated films, popularizing Mickey Mouse, and revolutionizing sound usage in the genre.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
History of Animation | All You Need to Know - AAFT Online
|
https://aaftonline.com/blog/history-of-animation/
|
5,549 |
Stuart Blackton’s The Enchanted Drawing (1900) marked the first animated sequence captured on standard film.
|
sentence
|
The history of animation predates traditional filmmaking, with early pioneers devising methods to create moving images without modern recording technology. J. Stuart Blackton’s The Enchanted Drawing (1900) marked the first animated sequence captured on standard film. Émile Cohl’s Fantasmagorie (1908) presented one of the earliest cartoons, followed by Winsor McCay’s Gertie the Dinosaur in 1914, which introduced pivotal techniques like keyframing and animation loops. Disney’s Steamboat Willie (1928) was a landmark moment, pioneering synchronized sound in animated films, popularizing Mickey Mouse, and revolutionizing sound usage in the genre.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
History of Animation | All You Need to Know - AAFT Online
|
https://aaftonline.com/blog/history-of-animation/
|
5,550 |
Émile Cohl’s Fantasmagorie (1908) presented one of the earliest cartoons, followed by Winsor McCay’s Gertie the Dinosaur in 1914, which introduced pivotal techniques like keyframing and animation loops.
|
sentence
|
The history of animation predates traditional filmmaking, with early pioneers devising methods to create moving images without modern recording technology. J. Stuart Blackton’s The Enchanted Drawing (1900) marked the first animated sequence captured on standard film. Émile Cohl’s Fantasmagorie (1908) presented one of the earliest cartoons, followed by Winsor McCay’s Gertie the Dinosaur in 1914, which introduced pivotal techniques like keyframing and animation loops. Disney’s Steamboat Willie (1928) was a landmark moment, pioneering synchronized sound in animated films, popularizing Mickey Mouse, and revolutionizing sound usage in the genre.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
History of Animation | All You Need to Know - AAFT Online
|
https://aaftonline.com/blog/history-of-animation/
|
5,551 |
Disney’s Steamboat Willie (1928) was a landmark moment, pioneering synchronized sound in animated films, popularizing Mickey Mouse, and revolutionizing sound usage in the genre.
|
sentence
|
The history of animation predates traditional filmmaking, with early pioneers devising methods to create moving images without modern recording technology. J. Stuart Blackton’s The Enchanted Drawing (1900) marked the first animated sequence captured on standard film. Émile Cohl’s Fantasmagorie (1908) presented one of the earliest cartoons, followed by Winsor McCay’s Gertie the Dinosaur in 1914, which introduced pivotal techniques like keyframing and animation loops. Disney’s Steamboat Willie (1928) was a landmark moment, pioneering synchronized sound in animated films, popularizing Mickey Mouse, and revolutionizing sound usage in the genre.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
History of Animation | All You Need to Know - AAFT Online
|
https://aaftonline.com/blog/history-of-animation/
|
5,552 |
Remember, becoming a master animator takes time and persistence.
|
sentence
|
Remember, becoming a master animator takes time and persistence. Stay passionate, open to learning, and embrace challenges as stepping stones to growth.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
History of Animation | All You Need to Know - AAFT Online
|
https://aaftonline.com/blog/history-of-animation/
|
5,553 |
Stay passionate, open to learning, and embrace challenges as stepping stones to growth.
|
sentence
|
Remember, becoming a master animator takes time and persistence. Stay passionate, open to learning, and embrace challenges as stepping stones to growth.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
History of Animation | All You Need to Know - AAFT Online
|
https://aaftonline.com/blog/history-of-animation/
|
5,554 |
The principles of animation are foundational concepts crucial for creating compelling and believable motion in animated sequences.
|
sentence
|
The principles of animation are foundational concepts crucial for creating compelling and believable motion in animated sequences. Here are some core principles:
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
History of Animation | All You Need to Know - AAFT Online
|
https://aaftonline.com/blog/history-of-animation/
|
5,555 |
Émile Reynaud’s “Pauvre Pierrot” (1892) utilized a longer image roll for the praxinoscope, allowing for an extended viewing experience.
|
sentence
|
Émile Reynaud’s “Pauvre Pierrot” (1892) utilized a longer image roll for the praxinoscope, allowing for an extended viewing experience. It’s often cited as the earliest animated film due to Reynaud’s hand-painted roll of 500 individual images, although film historians debate this claim. Some argue that Émile Cohl’s “Fantasmagorie” (1908) is the first true animated movie, produced using traditional animation techniques.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
History of Animation | All You Need to Know - AAFT Online
|
https://aaftonline.com/blog/history-of-animation/
|
5,556 |
It’s often cited as the earliest animated film due to Reynaud’s hand-painted roll of 500 individual images, although film historians debate this claim.
|
sentence
|
Émile Reynaud’s “Pauvre Pierrot” (1892) utilized a longer image roll for the praxinoscope, allowing for an extended viewing experience. It’s often cited as the earliest animated film due to Reynaud’s hand-painted roll of 500 individual images, although film historians debate this claim. Some argue that Émile Cohl’s “Fantasmagorie” (1908) is the first true animated movie, produced using traditional animation techniques.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
History of Animation | All You Need to Know - AAFT Online
|
https://aaftonline.com/blog/history-of-animation/
|
5,557 |
Some argue that Émile Cohl’s “Fantasmagorie” (1908) is the first true animated movie, produced using traditional animation techniques.
|
sentence
|
Émile Reynaud’s “Pauvre Pierrot” (1892) utilized a longer image roll for the praxinoscope, allowing for an extended viewing experience. It’s often cited as the earliest animated film due to Reynaud’s hand-painted roll of 500 individual images, although film historians debate this claim. Some argue that Émile Cohl’s “Fantasmagorie” (1908) is the first true animated movie, produced using traditional animation techniques.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
History of Animation | All You Need to Know - AAFT Online
|
https://aaftonline.com/blog/history-of-animation/
|
5,558 |
Stuart Blackton’s “Humorous Phases of Funny Faces” (1906) is also considered by some as the animation industry’s pioneering film.
|
sentence
|
J. Stuart Blackton’s “Humorous Phases of Funny Faces” (1906) is also considered by some as the animation industry’s pioneering film. Blackton employed stop-motion animation, showcasing a sequence of animated characters changing movements over its three-minute duration. Notably, it was the first animated film recorded on standard picture film, marking a technical milestone in the history of animation.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
History of Animation | All You Need to Know - AAFT Online
|
https://aaftonline.com/blog/history-of-animation/
|
5,559 |
Blackton employed stop-motion animation, showcasing a sequence of animated characters changing movements over its three-minute duration.
|
sentence
|
J. Stuart Blackton’s “Humorous Phases of Funny Faces” (1906) is also considered by some as the animation industry’s pioneering film. Blackton employed stop-motion animation, showcasing a sequence of animated characters changing movements over its three-minute duration. Notably, it was the first animated film recorded on standard picture film, marking a technical milestone in the history of animation.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
History of Animation | All You Need to Know - AAFT Online
|
https://aaftonline.com/blog/history-of-animation/
|
5,560 |
Notably, it was the first animated film recorded on standard picture film, marking a technical milestone in the history of animation.
|
sentence
|
J. Stuart Blackton’s “Humorous Phases of Funny Faces” (1906) is also considered by some as the animation industry’s pioneering film. Blackton employed stop-motion animation, showcasing a sequence of animated characters changing movements over its three-minute duration. Notably, it was the first animated film recorded on standard picture film, marking a technical milestone in the history of animation.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
History of Animation | All You Need to Know - AAFT Online
|
https://aaftonline.com/blog/history-of-animation/
|
5,561 |
As we traverse the spectrum of animation’s evolution—from the enchanting origins of the magic lantern to the revolutionary films of Disney and beyond—learning about the history of animation enriches our understanding of this mesmerizing art form.
|
sentence
|
As we traverse the spectrum of animation’s evolution—from the enchanting origins of the magic lantern to the revolutionary films of Disney and beyond—learning about the history of animation enriches our understanding of this mesmerizing art form. These courses are not just gateways to acquire skill but also windows into the captivating journey that animation has traveled. Embrace these educational avenues to delve deeper into animation’s past, present, and the limitless creative possibilities it promises in the future.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
History of Animation | All You Need to Know - AAFT Online
|
https://aaftonline.com/blog/history-of-animation/
|
5,562 |
These courses are not just gateways to acquire skill but also windows into the captivating journey that animation has traveled.
|
sentence
|
As we traverse the spectrum of animation’s evolution—from the enchanting origins of the magic lantern to the revolutionary films of Disney and beyond—learning about the history of animation enriches our understanding of this mesmerizing art form. These courses are not just gateways to acquire skill but also windows into the captivating journey that animation has traveled. Embrace these educational avenues to delve deeper into animation’s past, present, and the limitless creative possibilities it promises in the future.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
History of Animation | All You Need to Know - AAFT Online
|
https://aaftonline.com/blog/history-of-animation/
|
5,563 |
Embrace these educational avenues to delve deeper into animation’s past, present, and the limitless creative possibilities it promises in the future.
|
sentence
|
As we traverse the spectrum of animation’s evolution—from the enchanting origins of the magic lantern to the revolutionary films of Disney and beyond—learning about the history of animation enriches our understanding of this mesmerizing art form. These courses are not just gateways to acquire skill but also windows into the captivating journey that animation has traveled. Embrace these educational avenues to delve deeper into animation’s past, present, and the limitless creative possibilities it promises in the future.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
History of Animation | All You Need to Know - AAFT Online
|
https://aaftonline.com/blog/history-of-animation/
|
5,564 |
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
title
|
تاريخ فن الأنميشن
|
query
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,565 |
Though 3D animation seems like a modern concept, the history of 3D animation is long and rich.
|
sentence
|
Though 3D animation seems like a modern concept, the history of 3D animation is long and rich. Technology has allowed the genre to rise in popularity as it can be adapted for families and mature audiences. As popularity continues to rise for 3D animation, so does the need for new animators and studios. There is no greater time to be an animator in this ever-growing industry than right now!
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,566 |
Technology has allowed the genre to rise in popularity as it can be adapted for families and mature audiences.
|
sentence
|
Though 3D animation seems like a modern concept, the history of 3D animation is long and rich. Technology has allowed the genre to rise in popularity as it can be adapted for families and mature audiences. As popularity continues to rise for 3D animation, so does the need for new animators and studios. There is no greater time to be an animator in this ever-growing industry than right now!
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,567 |
As popularity continues to rise for 3D animation, so does the need for new animators and studios.
|
sentence
|
Though 3D animation seems like a modern concept, the history of 3D animation is long and rich. Technology has allowed the genre to rise in popularity as it can be adapted for families and mature audiences. As popularity continues to rise for 3D animation, so does the need for new animators and studios. There is no greater time to be an animator in this ever-growing industry than right now!
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,568 |
There is no greater time to be an animator in this ever-growing industry than right now!
|
sentence
|
Though 3D animation seems like a modern concept, the history of 3D animation is long and rich. Technology has allowed the genre to rise in popularity as it can be adapted for families and mature audiences. As popularity continues to rise for 3D animation, so does the need for new animators and studios. There is no greater time to be an animator in this ever-growing industry than right now!
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,569 |
In this blog post we’ll discuss the history of 3D animation and how the animation industry changed in just a couple of decades.
|
sentence
|
In this blog post we’ll discuss the history of 3D animation and how the animation industry changed in just a couple of decades. We’ll tell you about the surprising involvement of the aerospace company Boeing in the beginnings of animation. Additionally, we’ll go through how Star Wars had a major hand in kicking off the feasibility of 3D animation in Hollywood. But before we get into the history of 3D animation, let’s go back to basics – what exactly is 3D animation?
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,570 |
We’ll tell you about the surprising involvement of the aerospace company Boeing in the beginnings of animation.
|
sentence
|
In this blog post we’ll discuss the history of 3D animation and how the animation industry changed in just a couple of decades. We’ll tell you about the surprising involvement of the aerospace company Boeing in the beginnings of animation. Additionally, we’ll go through how Star Wars had a major hand in kicking off the feasibility of 3D animation in Hollywood. But before we get into the history of 3D animation, let’s go back to basics – what exactly is 3D animation?
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,571 |
Additionally, we’ll go through how Star Wars had a major hand in kicking off the feasibility of 3D animation in Hollywood.
|
sentence
|
In this blog post we’ll discuss the history of 3D animation and how the animation industry changed in just a couple of decades. We’ll tell you about the surprising involvement of the aerospace company Boeing in the beginnings of animation. Additionally, we’ll go through how Star Wars had a major hand in kicking off the feasibility of 3D animation in Hollywood. But before we get into the history of 3D animation, let’s go back to basics – what exactly is 3D animation?
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,572 |
But before we get into the history of 3D animation, let’s go back to basics – what exactly is 3D animation?
|
sentence
|
In this blog post we’ll discuss the history of 3D animation and how the animation industry changed in just a couple of decades. We’ll tell you about the surprising involvement of the aerospace company Boeing in the beginnings of animation. Additionally, we’ll go through how Star Wars had a major hand in kicking off the feasibility of 3D animation in Hollywood. But before we get into the history of 3D animation, let’s go back to basics – what exactly is 3D animation?
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,573 |
As an art form, animation is the rapid displaying of still images in sequence.
|
sentence
|
As an art form, animation is the rapid displaying of still images in sequence. Each image differs slightly from the one before, and when they appear quickly in succession, it creates movement. This movement often goes by at a rate of 24 frames per second, closely mirroring the speed of movement that we perceive in real life. By doing so, the viewer experiences a realistic scene despite the characters being animations.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,574 |
Each image differs slightly from the one before, and when they appear quickly in succession, it creates movement.
|
sentence
|
As an art form, animation is the rapid displaying of still images in sequence. Each image differs slightly from the one before, and when they appear quickly in succession, it creates movement. This movement often goes by at a rate of 24 frames per second, closely mirroring the speed of movement that we perceive in real life. By doing so, the viewer experiences a realistic scene despite the characters being animations.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,575 |
This movement often goes by at a rate of 24 frames per second, closely mirroring the speed of movement that we perceive in real life.
|
sentence
|
As an art form, animation is the rapid displaying of still images in sequence. Each image differs slightly from the one before, and when they appear quickly in succession, it creates movement. This movement often goes by at a rate of 24 frames per second, closely mirroring the speed of movement that we perceive in real life. By doing so, the viewer experiences a realistic scene despite the characters being animations.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,576 |
By doing so, the viewer experiences a realistic scene despite the characters being animations.
|
sentence
|
As an art form, animation is the rapid displaying of still images in sequence. Each image differs slightly from the one before, and when they appear quickly in succession, it creates movement. This movement often goes by at a rate of 24 frames per second, closely mirroring the speed of movement that we perceive in real life. By doing so, the viewer experiences a realistic scene despite the characters being animations.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,577 |
In 3D animation, specifically, characters and environments are three-dimensional.
|
sentence
|
In 3D animation, specifically, characters and environments are three-dimensional. Animators use pixels and work to give objects weight and timing. And sometimes, animators scan real-world physical objects to create blueprints. In this case, instead of looking flat, 3D animation gives off the feel of realism, using the same level of depth and detail our eyes see on a daily basis.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,578 |
Animators use pixels and work to give objects weight and timing.
|
sentence
|
In 3D animation, specifically, characters and environments are three-dimensional. Animators use pixels and work to give objects weight and timing. And sometimes, animators scan real-world physical objects to create blueprints. In this case, instead of looking flat, 3D animation gives off the feel of realism, using the same level of depth and detail our eyes see on a daily basis.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,579 |
And sometimes, animators scan real-world physical objects to create blueprints.
|
sentence
|
In 3D animation, specifically, characters and environments are three-dimensional. Animators use pixels and work to give objects weight and timing. And sometimes, animators scan real-world physical objects to create blueprints. In this case, instead of looking flat, 3D animation gives off the feel of realism, using the same level of depth and detail our eyes see on a daily basis.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,580 |
In this case, instead of looking flat, 3D animation gives off the feel of realism, using the same level of depth and detail our eyes see on a daily basis.
|
sentence
|
In 3D animation, specifically, characters and environments are three-dimensional. Animators use pixels and work to give objects weight and timing. And sometimes, animators scan real-world physical objects to create blueprints. In this case, instead of looking flat, 3D animation gives off the feel of realism, using the same level of depth and detail our eyes see on a daily basis.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,581 |
Lets start at the beginning of the history of 3D animation.
|
sentence
|
Lets start at the beginning of the history of 3D animation. During the early 1900s, a unique and never-before-seen style of animation came into being called claymation. This style of animation consisted of the modelling of clay into objects and characters resembling that of real life. Often, people would segment the clay so that not only could characters move, but so could their limbs, heads, and torsos.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,582 |
During the early 1900s, a unique and never-before-seen style of animation came into being called claymation.
|
sentence
|
Lets start at the beginning of the history of 3D animation. During the early 1900s, a unique and never-before-seen style of animation came into being called claymation. This style of animation consisted of the modelling of clay into objects and characters resembling that of real life. Often, people would segment the clay so that not only could characters move, but so could their limbs, heads, and torsos.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,583 |
This style of animation consisted of the modelling of clay into objects and characters resembling that of real life.
|
sentence
|
Lets start at the beginning of the history of 3D animation. During the early 1900s, a unique and never-before-seen style of animation came into being called claymation. This style of animation consisted of the modelling of clay into objects and characters resembling that of real life. Often, people would segment the clay so that not only could characters move, but so could their limbs, heads, and torsos.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,584 |
Often, people would segment the clay so that not only could characters move, but so could their limbs, heads, and torsos.
|
sentence
|
Lets start at the beginning of the history of 3D animation. During the early 1900s, a unique and never-before-seen style of animation came into being called claymation. This style of animation consisted of the modelling of clay into objects and characters resembling that of real life. Often, people would segment the clay so that not only could characters move, but so could their limbs, heads, and torsos.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,585 |
These characters inspired the method of stop-motion filmmaking.
|
sentence
|
These characters inspired the method of stop-motion filmmaking. Early animations would take a photo, move one piece of a clay creation, take a photo, and repeat. One of the well-known Claymation films of the time was called The Sculptor’s Welsh Rarebit Dream, a trick film created by Edison Manufacturing in 1908. However, despite its creativity, Claymation didn’t really take off. The growth of claymation was halted by the challenges of clay sculpting and the time-consuming nature of stop motion. For now, the future of 3D animation stayed largely unknown.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,586 |
Early animations would take a photo, move one piece of a clay creation, take a photo, and repeat.
|
sentence
|
These characters inspired the method of stop-motion filmmaking. Early animations would take a photo, move one piece of a clay creation, take a photo, and repeat. One of the well-known Claymation films of the time was called The Sculptor’s Welsh Rarebit Dream, a trick film created by Edison Manufacturing in 1908. However, despite its creativity, Claymation didn’t really take off. The growth of claymation was halted by the challenges of clay sculpting and the time-consuming nature of stop motion. For now, the future of 3D animation stayed largely unknown.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,587 |
One of the well-known Claymation films of the time was called The Sculptor’s Welsh Rarebit Dream, a trick film created by Edison Manufacturing in 1908.
|
sentence
|
These characters inspired the method of stop-motion filmmaking. Early animations would take a photo, move one piece of a clay creation, take a photo, and repeat. One of the well-known Claymation films of the time was called The Sculptor’s Welsh Rarebit Dream, a trick film created by Edison Manufacturing in 1908. However, despite its creativity, Claymation didn’t really take off. The growth of claymation was halted by the challenges of clay sculpting and the time-consuming nature of stop motion. For now, the future of 3D animation stayed largely unknown.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,588 |
However, despite its creativity, Claymation didn’t really take off.
|
sentence
|
These characters inspired the method of stop-motion filmmaking. Early animations would take a photo, move one piece of a clay creation, take a photo, and repeat. One of the well-known Claymation films of the time was called The Sculptor’s Welsh Rarebit Dream, a trick film created by Edison Manufacturing in 1908. However, despite its creativity, Claymation didn’t really take off. The growth of claymation was halted by the challenges of clay sculpting and the time-consuming nature of stop motion. For now, the future of 3D animation stayed largely unknown.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,589 |
The growth of claymation was halted by the challenges of clay sculpting and the time-consuming nature of stop motion.
|
sentence
|
These characters inspired the method of stop-motion filmmaking. Early animations would take a photo, move one piece of a clay creation, take a photo, and repeat. One of the well-known Claymation films of the time was called The Sculptor’s Welsh Rarebit Dream, a trick film created by Edison Manufacturing in 1908. However, despite its creativity, Claymation didn’t really take off. The growth of claymation was halted by the challenges of clay sculpting and the time-consuming nature of stop motion. For now, the future of 3D animation stayed largely unknown.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,590 |
For now, the future of 3D animation stayed largely unknown.
|
sentence
|
These characters inspired the method of stop-motion filmmaking. Early animations would take a photo, move one piece of a clay creation, take a photo, and repeat. One of the well-known Claymation films of the time was called The Sculptor’s Welsh Rarebit Dream, a trick film created by Edison Manufacturing in 1908. However, despite its creativity, Claymation didn’t really take off. The growth of claymation was halted by the challenges of clay sculpting and the time-consuming nature of stop motion. For now, the future of 3D animation stayed largely unknown.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,591 |
It was many years before animation returned to the entertainment scene after claymation came to a close.
|
sentence
|
It was many years before animation returned to the entertainment scene after claymation came to a close. The re-emergence of 3D animation as a popular tool all started with the “Boeing Man” or “Boeman” in the early 1960s. It was the creation of William Fetter, an employee at Boeing. His job there was to create 3D models, using computers to animate and design these models for the company. This figure was meant to simulate how a human would sit and move in the cockpit of an airplane. Fetter would go on to create short videos of these rigged pilots, using them to understand ideal methods of cockpit design. With his work known as the first form of 3D moving images, Fetter became credited as the father of computer-generated 3D animation.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,592 |
The re-emergence of 3D animation as a popular tool all started with the “Boeing Man” or “Boeman” in the early 1960s.
|
sentence
|
It was many years before animation returned to the entertainment scene after claymation came to a close. The re-emergence of 3D animation as a popular tool all started with the “Boeing Man” or “Boeman” in the early 1960s. It was the creation of William Fetter, an employee at Boeing. His job there was to create 3D models, using computers to animate and design these models for the company. This figure was meant to simulate how a human would sit and move in the cockpit of an airplane. Fetter would go on to create short videos of these rigged pilots, using them to understand ideal methods of cockpit design. With his work known as the first form of 3D moving images, Fetter became credited as the father of computer-generated 3D animation.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,593 |
It was the creation of William Fetter, an employee at Boeing.
|
sentence
|
It was many years before animation returned to the entertainment scene after claymation came to a close. The re-emergence of 3D animation as a popular tool all started with the “Boeing Man” or “Boeman” in the early 1960s. It was the creation of William Fetter, an employee at Boeing. His job there was to create 3D models, using computers to animate and design these models for the company. This figure was meant to simulate how a human would sit and move in the cockpit of an airplane. Fetter would go on to create short videos of these rigged pilots, using them to understand ideal methods of cockpit design. With his work known as the first form of 3D moving images, Fetter became credited as the father of computer-generated 3D animation.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,594 |
His job there was to create 3D models, using computers to animate and design these models for the company.
|
sentence
|
It was many years before animation returned to the entertainment scene after claymation came to a close. The re-emergence of 3D animation as a popular tool all started with the “Boeing Man” or “Boeman” in the early 1960s. It was the creation of William Fetter, an employee at Boeing. His job there was to create 3D models, using computers to animate and design these models for the company. This figure was meant to simulate how a human would sit and move in the cockpit of an airplane. Fetter would go on to create short videos of these rigged pilots, using them to understand ideal methods of cockpit design. With his work known as the first form of 3D moving images, Fetter became credited as the father of computer-generated 3D animation.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,595 |
This figure was meant to simulate how a human would sit and move in the cockpit of an airplane.
|
sentence
|
It was many years before animation returned to the entertainment scene after claymation came to a close. The re-emergence of 3D animation as a popular tool all started with the “Boeing Man” or “Boeman” in the early 1960s. It was the creation of William Fetter, an employee at Boeing. His job there was to create 3D models, using computers to animate and design these models for the company. This figure was meant to simulate how a human would sit and move in the cockpit of an airplane. Fetter would go on to create short videos of these rigged pilots, using them to understand ideal methods of cockpit design. With his work known as the first form of 3D moving images, Fetter became credited as the father of computer-generated 3D animation.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,596 |
Fetter would go on to create short videos of these rigged pilots, using them to understand ideal methods of cockpit design.
|
sentence
|
It was many years before animation returned to the entertainment scene after claymation came to a close. The re-emergence of 3D animation as a popular tool all started with the “Boeing Man” or “Boeman” in the early 1960s. It was the creation of William Fetter, an employee at Boeing. His job there was to create 3D models, using computers to animate and design these models for the company. This figure was meant to simulate how a human would sit and move in the cockpit of an airplane. Fetter would go on to create short videos of these rigged pilots, using them to understand ideal methods of cockpit design. With his work known as the first form of 3D moving images, Fetter became credited as the father of computer-generated 3D animation.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,597 |
With his work known as the first form of 3D moving images, Fetter became credited as the father of computer-generated 3D animation.
|
sentence
|
It was many years before animation returned to the entertainment scene after claymation came to a close. The re-emergence of 3D animation as a popular tool all started with the “Boeing Man” or “Boeman” in the early 1960s. It was the creation of William Fetter, an employee at Boeing. His job there was to create 3D models, using computers to animate and design these models for the company. This figure was meant to simulate how a human would sit and move in the cockpit of an airplane. Fetter would go on to create short videos of these rigged pilots, using them to understand ideal methods of cockpit design. With his work known as the first form of 3D moving images, Fetter became credited as the father of computer-generated 3D animation.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,598 |
Frederic Parke, a computer graphics academic, created the first 3D model of a human face.
|
sentence
|
Frederic Parke, a computer graphics academic, created the first 3D model of a human face. As a computer scientist at the University of Utah, he produced a short film entitled Face & Body Parts in 1974. This short film showed computer-generated expressions such as happiness and shock, and the movements from one expression to the next. This would go on to pave the way for the complex facial animations we see in film and TV today!
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
5,599 |
As a computer scientist at the University of Utah, he produced a short film entitled Face & Body Parts in 1974.
|
sentence
|
Frederic Parke, a computer graphics academic, created the first 3D model of a human face. As a computer scientist at the University of Utah, he produced a short film entitled Face & Body Parts in 1974. This short film showed computer-generated expressions such as happiness and shock, and the movements from one expression to the next. This would go on to pave the way for the complex facial animations we see in film and TV today!
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
The History of 3D Animation: A Deep Dive - InFocus Film School
|
https://infocusfilmschool.com/history-of-3d-animation/
|
Subsets and Splits
No community queries yet
The top public SQL queries from the community will appear here once available.