hpprc/jawiki-hyperlinks · Datasets at Hugging Face

passage_id int64 5 4.87M	title stringlengths 1 208	section_title stringlengths 1 627 ⌀	text stringlengths 1 32.1k	entities listlengths 0 254	ids listlengths 0 254	passage_ids listlengths 0 254
493	手塚治虫	作風と功績	身長は170センチメートルと、戦前生まれとしては大柄であった。視力は度の強い近視であった。甘いものが好きであったために歯を悪くした。特に「チョコがなければ仕事ができない」というほどのチョコレート好きであり、死後に施錠されていた仕事机の中からかじりかけの板チョコが見つかった。	[ "センチメートル", "近視" ]	[ 6891, 19282 ]	[ 11304, 33131 ]
493	手塚治虫	作風と功績	人並み外れた仕事量をこなしたことで知られているが、決して家庭を蔑ろにすることはなく、誕生日とクリスマスには必ず家族でレストラン・ディナーをとる習慣があり、計画を立てて正月と夏休みには家族旅行に出かけていた。田中圭一には「マンガ家としてだけじゃなく父としても神」と評された。	[]	[]	[]
493	手塚治虫	作風と功績	アシスタント経験のある漫画家古谷三敏によると、手塚はアルコールがあまり飲めず、煙草も普段は吸わなかった。バーで煙草をふかしたときは上手く吸い込めていなかったという。	[ "漫画家", "古谷三敏" ]	[ 441064, 105191 ]	[ 1270848, 223668 ]
493	手塚治虫	作風と功績	1962年に日本共産党への支持を表明後、日本共産党の選挙応援にたびたび駆け付け、赤旗にも掲載されていた。一方で、自由民主党の機関紙である「月刊自由民主」にも、1984年10月号に寄稿したことがある。	[ "1962年", "日本共産党", "1984年" ]	[ 1224, 9037, 266 ]	[ 1932, 14985, 583 ]
493	手塚治虫	関連人物	祖父・手塚太郎は司法官で、1886年(明治19年)に創立された関西法律学校(現・関西大学)の創立者の一人である。大阪地方裁判所検事正から名古屋控訴院検事長、長崎控訴院長などを歴任した。曽祖父・手塚良仙は適塾に学んだ蘭方医で、1858年(安政5年)に江戸の神田お玉ヶ池種痘所(現・東京大学医学部の前身)を設立した人物の一人でもある。その生涯は治虫の晩年の作『陽だまりの樹』でフィクションを交えつつ描かれており、福澤諭吉の自伝『福翁自伝』にも記録が残っている。遠祖は平安時代の武将・手塚光盛とされる。家系図 (なお作家活動時には多くの書籍で生年を大正15年(1926年)と紹介していた)。	[ "手塚太郎", "1886年", "明治", "大阪地方裁判所", "検察官", "控訴", "適塾", "1858年", "安政", "種痘所", "東京大学大学院医学系研究科・医学部", "陽だまりの樹", "福澤諭吉", "福翁自伝", "平安時代", "武将", "手塚光盛", "大正", "1926年" ]	[ 373654, 2709, 1126, 109163, 7371, 78373, 27438, 7164, 27413, 522783, 524090, 134384, 5593, 96890, 450414, 33968, 491755, 1128, 1627 ]	[ 1041100, 4263, 1803, 235530, 12266, 157049, 48430, 11882, 48386, 1580476, 1585112, 308679, 8777, 203185, 1302925, 61751, 1466352, 1805, 2531 ]
493	手塚治虫	関連人物	父・粲は住友金属に勤める会社員であり、カメラを愛好するなどモダンな人物であった。当時非常に珍しかった手回しの9.5mmフィルム映写機(パテベイビー)を所有しており、治は小学校2年生から中学にかけて、日曜日には家にいながらにしてチャップリンの喜劇映画、マックス・フライシャーやディズニーのアニメ映画を観ることができた。そのため治は幼少時から漫画家よりもむしろアニメ監督になることを夢見ていたという。なお、父はカメラにはまる前は漫画にも凝っていて、漫画への理解があり、家には田河水泡の『のらくろ』シリーズや、中村書店の「ナカムラ・マンガ・ライブラリー」、「ナカムラ・繪叢書」など、200冊を超える漫画本があったという。また、のちに父が母に向けて書いたラブレターを発見した際、ラブレターに漫画が描かれてあるのを発見し、治虫は「やっぱり自分は父の息子だ」と思ったという。粲は晩年はファンクラブの世話人として、手塚の元を訪れるファンを接待していた。	[ "9.5mmフィルム", "フライシャー・スタジオ", "漫画家", "アニメ監督", "漫画", "田河水泡", "のらくろ", "中村書店" ]	[ 773829, 168600, 441064, 787498, 571599, 27978, 98504, 830334 ]	[ 2454767, 405714, 1270848, 2504775, 1737920, 49676, 207438, 2667765 ]
493	手塚治虫	関連人物	母・文子は、服部英男(陸軍中将。陸士11期・陸大23期、輜重兵将校、最終補職は輜重兵監。)の娘で、厳しいしつけのもとに育ち、夫には絶対服従であったが、戦中に夫が召集された際は、生活費の捻出や畑仕事から隣組の役員まで務める働きぶりを示す一方で、幼少期の治に子守唄代わりに絵本や漫画を登場人物ごとに声音を使い分けて読み聞かせていた。母もまた漫画好きであり、のちに治虫の長男・眞が治虫の書斎で『のらくろ』を読んでいたところ、ページの隅にパラパラ漫画を発見した。てっきり治虫によるものだと思っていたが、後になって文子が描いたものだったと判明したという。1983年1月4日、74歳で没。	[ "中将", "輜重兵", "教育総監", "漫画", "のらくろ", "パラパラマンガ", "1983年" ]	[ 44016, 86867, 148639, 571599, 98504, 389998, 628111 ]	[ 80211, 178023, 349374, 1737920, 207438, 1094454, 1931420 ]
493	手塚治虫	関連人物	治虫は初期の自伝などで父を悪く書き、母を持ち上げるというエディプスコンプレックス丸出しの行動を取っている。父を強権的で母に無理を押し付ける亭主関白として、あるいは治虫自身に害のある行動を取ったと回想しているものであり、そのうちの一部はのちにエッセイなどで事実上の撤回をしている(初期の自伝などで父は漫画を買ってくれず主に母が漫画を買ってくれたとしていたが、後年のエッセイではむしろ父親が買ってくれていたと変わっている)。実妹・美奈子は治虫没後のインタビューで、父親について決して強権的ではなく家庭サービスにも熱心であったと述べている。このことは「ぼくの漫画期」にも載っている。	[ "エディプスコンプレックス", "亭主関白", "漫画" ]	[ 101650, 338751, 571599 ]	[ 214991, 933717, 1737920 ]
493	手塚治虫	関連人物	治は長子で、下には2歳下の弟・浩と4歳下の妹・美奈子(結婚後は宇都に改姓)がいる。浩は「子供のころ昆虫のことがもとでああじゃね、こうじゃねと話していたら取っ組み合いのケンカになった。殴り合いでね、こっちは軽く勝つと思っていたら兄貴強かったですよ。だから、ヨワムシとかナキムシとか言ってたけどあれはまるで嘘ですよ。」と語っている。2009年2月9日放送の「BS20周年企画手塚治虫2009」では手塚の同級生とともに宝塚市の手塚治虫記念館に訪れている。美奈子は「戦争が始まって兄はどこか変わった。それまでは天国のような生活だったけど、戦争が始まって軍事教練などさせられて兄のプライドは傷付いた」と話している。美奈子は手塚のキャラクター・ヒョウタンツギの創作者でもある。	[ "改姓", "昆虫", "2009年", "手塚治虫", "宝塚市立手塚治虫記念館", "学校教練" ]	[ 356465, 8638, 1215, 208, 109136, 320742 ]	[ 987648, 14362, 1917, 493, 235455, 878372 ]
493	手塚治虫	関連人物	妻の悦子(旧姓・岡田)は、血の繋がらない親戚で幼馴染であった。結婚が第一次ベビーブームと重なっていたため、結婚前に2回しかデートができず、しかも結婚披露宴では1時間前まで閉じ込められて原稿を描き遅刻してしまったという。悦子は梅花高女(現・梅花中学校・高等学校)出身であり、この学校が当時「大阪のひどい方で一流の、つまりすごい学校」だったため、手塚は「鉄火肌のおもしろい子」を期待して悦子と結婚したが、実際に結婚してみるとそうではないことがわかったという。	[ "ベビーブーム", "梅花中学校・高等学校" ]	[ 86634, 233367 ]	[ 177473, 605635 ]
493	手塚治虫	関連人物	子供は3人。長男は映像作家の手塚眞 (本名は「真」、悦子夫人が真実一路という言葉を好んでいたので命名)。長女はプランニングプロデューサー・地球環境運動家の手塚るみ子(少女雑誌の懸賞の当選者に「るみ子」という名前があったので命名)。次女は女優の手塚千以子(ちいこ・『千夜一夜物語』にちなんで命名)。また、声優の松山薫は姪。	[ "映像作家", "手塚眞", "手塚るみ子", "俳優", "声優", "松山薫" ]	[ 317527, 90437, 324939, 1282, 698, 318853 ]	[ 868959, 186827, 892012, 2008, 1192, 872589 ]
493	手塚治虫	関連人物	妻、長男、長女の3人が手塚治虫に関する本を刊行している。	[ "手塚治虫" ]	[ 208 ]	[ 493 ]
493	手塚治虫	関連人物	日本で漫画制作作業の専業アシスタント制度(プロダクション制作システム)を最初に始めたのは手塚治虫であるといわれている。なお以下のリストは完全なものではない。手塚治虫は、アシスタントは通例2-3年程度で独り立ちすることを良しと考えていた。	[ "日本", "漫画", "手塚治虫" ]	[ 1384029, 571599, 208 ]	[ 4821051, 1737920, 493 ]
493	手塚治虫	関連人物	以下のリストは完全なものではない。なお、虫プロダクションの最盛期には従業員が400人以上いたといわれる。	[ "虫プロダクション" ]	[ 66463 ]	[ 130203 ]
493	手塚治虫	関連人物	これはまだ不完全なリストである。	[]	[]	[]
494	永野護	null	永野護(ながのまもる、1960年1月21日 - )は、日本のメカニックデザイナー・キャラクターデザイナー・漫画家。株式会社EDIT代表取締役。京都府舞鶴市出身。身長175cm。愛称(自称)は「クリス」。妻は声優・歌手・女優の川村万梨阿。	[ "1960年", "日本", "メカニックデザイン", "キャラクターデザイン", "漫画家", "代表取締役", "京都府", "舞鶴市", "声優", "歌手", "俳優", "川村万梨阿" ]	[ 1226, 1384029, 78167, 26746, 441064, 76570, 287017, 35099, 698, 1587, 1282, 63127 ]	[ 1934, 4821051, 156548, 47072, 1270848, 152918, 774371, 63946, 1192, 2482, 2008, 122614 ]
494	永野護	人物	アニメ制作会社日本サンライズ(サンライズを経て、現・バンダイナムコフィルムワークス)に企画部のオールラウンド・デザイナーとして入社すると、すぐにテレビアニメ『重戦機エルガイム』のメインデザイナーに抜擢される。永野の生み出したロボット「ヘビーメタル」は、ロボットアニメ史上、初めて設定上齟齬なく動くデザインを提供し、アニメ業界に旋風を巻き起こした。以後、アニメのデザイナー、漫画家として活躍。	[ "アニメ制作会社", "サンライズ (アニメ制作ブランド)", "テレビアニメ", "重戦機エルガイム", "ロボットアニメ", "漫画家" ]	[ 23372, 80029, 39694, 20207, 6259, 441064 ]	[ 40382, 160972, 72109, 35088, 10136, 1270848 ]
494	永野護	人物	人間もメカ(ロボット)も両方ひっくるめて「キャラクター」として描ける人間が本来のデザイナーだと思っているので、「メカデザイン」という役職は存在しないというのがポリシー。	[]	[]	[]
494	永野護	経歴	1982年、第2回SFアート大賞(月刊「スターログ」主催)で入選。拓殖大学を中退。永野も参加していた地元京都の『機動戦士ガンダム』ファンのグループに、サンライズの関係者が運営する『伝説巨神イデオン』の映画化記念イベントでコスプレパフォーマンスをしてくれないかという打診があった。そこで永野が絵を描けることを知っていた友人がサンライズの人間に彼を推薦してくれた。当時、『超時空要塞マクロス』の成功でサンライズでも若い人材を求めており、新人デザイナーを募集していた。その頃、永野はまだ巨大ロボットもアニメ的なキャラクターも描けなかったので、面接には一般的なアニメとは違う写実的なタッチの建造物や自分の考えた世界観の絵などを持ち込み、担当者からはっきりと「絵は使えないが経歴が面白いから雇う」と言われた。入社後、プロデューサーの植田益朗に自分の絵を見せた時も、「プロとしてやっていけるかどうかはわからないけど、いろいろやってみなさい」と言われた。	[ "1982年", "スターログ", "機動戦士ガンダム", "伝説巨神イデオン", "超時空要塞マクロス", "植田益朗" ]	[ 469, 654825, 194281, 203188, 26405, 525918 ]	[ 897, 2022638, 482926, 509293, 46384, 1591317 ]
494	永野護	経歴	1983年、サンライズに入社。とりあえず3月に新設される第3スタジオに配属されることになり、企画部長の山浦栄二の下で仕事をすることになった。1月から3月までは試用期間で、練習として描くよう言われた神田武幸監督の『銀河漂流バイファム』用のメカのデザインが採用され、4月から正式に入社するよう言われた。デザイナーとして入社したものの、実際には「何でもやれ」と言われており、プロデューサーと一緒に企画を立て、プレゼンし、そして財政面も考えた。またスタッフを管理し、実質的にプロダクションマネージャーのような役割も担うことになった。4-6月に「銀河漂流バイファム」、7月からは『重戦機エルガイム』の制作に参加、その合間に『巨神ゴーグ』も手伝うというスケジュールだった。	[ "1983年", "神田武幸", "銀河漂流バイファム", "重戦機エルガイム", "巨神ゴーグ" ]	[ 628111, 108856, 46538, 20207, 60706 ]	[ 1931420, 234761, 85094, 35088, 117149 ]
494	永野護	経歴	第3スタジオでは、神田監督とキャラクターデザインの芦田豊雄に挟まれた席で絵コンテの描き方やキャラクターの描き方を教わり、そこに毎日数十枚上がってくるメカデザインの大河原邦男のデザイン画を見せられてレクチャーを受けるという英才教育のような仕事の叩きこまれ方をした。安彦良和監督のもとで『巨神ゴーグ』の作業が始まると安彦に兵器や機械の構造に詳しい人間として呼ばれ、会社側に「安彦さんはとても大切な人だから要望を無視するわけにはいかない」と言われて掛け持ちすることになった。その頃、第2スタジオに呼ばれて『機動戦士ガンダム』シリーズの富野由悠季監督の『聖戦士ダンバイン』の新主役機、ビルバインのコンペにデザインを提出することになった。富野監督はすでに永野が描いた小物の設定書を50枚ほど見たことがあり、彼を呼ぶよう頼んでいた。当時、富野には「永野のような才能を拾い上げなくては」という意識があったという。	[ "芦田豊雄", "大河原邦男", "安彦良和", "巨神ゴーグ", "機動戦士ガンダム", "富野由悠季", "聖戦士ダンバイン", "ビルバイン" ]	[ 147239, 64618, 1302, 60706, 194281, 4041, 20208, 54574 ]	[ 345297, 126176, 2046, 117149, 482926, 6305, 35089, 102948 ]
494	永野護	経歴	6月頃、永野は上司の山浦から『バイファム』の後番組の企画を第3スタジオで作るように言われた。「これまでに誰も見たことのない新しいタイプのメカを考え出すように」と言われ、「メカだけでいいのか」と聞き返すと「企画もストーリーも全部だ」と言われたので、永野はもう一人の人物と一緒に『スターウォーズ』をベースにした誰も知らない惑星でのロードムービー風の話を考えた。6月末、大きなメカと少年少女が旅をするという設定で最初の企画デザインを提出した。7月、永野がバンダイにプレゼンテーションを行ったところ気に入られ、7月末にサンライズに対して『Explorer』という仮タイトルで企画にゴーサインが出た。8月に『ダンバイン』のスポンサーだったクローバーが倒産し、代わってバンダイがスポンサーになった。しかし、植田プロデューサーが探していたのは永野も所属する第3スタジオの『バイファム』の後番組で、バンダイがスポンサーの『ダンバイン』は第2スタジオの作品だった。そのため、山浦と植田はスタッフの再編を考えなければならなかった。彼らは監督も探し始め、第2スタジオに移った永野はバイファムやゴーグから手を引いてこの企画に専念することになり、企画を練り上げ、玩具用の図面を引き、企画案のリライトも行った。9月、富野が監督を務めることが決定し、それまでの企画を引き継いだ。これが『重戦機エルガイム』となった。	[ "バンダイ", "重戦機エルガイム" ]	[ 1134, 20207 ]	[ 1811, 35088 ]
494	永野護	経歴	富野、安彦、神田がなぜか優しく接してくれたが、そのことについて、後に山浦が「当時のアニメ業界には会話や挨拶がきちんとできる人間がいなかったからだ」と説明してくれた。	[]	[]	[]
494	永野護	経歴	1984年、『エルガイム』放映中に富野監督から『機動戦士Ζガンダム』のコンセプトデザインを依頼される。そしてメイン・デザイナーに指名され、MSや戦艦から衣装や小物類まで様々なデザインを手掛ける。しかし制作会社やスポンサーなどに最初に提出したMSのデザインを酷評され、代わりのスタッフが投入されたことから番組開始前に降板。その後、一時復帰するが、数点のデザインを残して番組を去った。	[ "1984年", "戦艦" ]	[ 266, 954097 ]	[ 583, 3146817 ]
494	永野護	経歴	1985年、アニメ雑誌「月刊ニュータイプ」(角川書店)創刊号から「フール・フォー・ザ・シティ」の連載開始。漫画家としても活動を始める。同年、『Ζガンダム』の続編の『機動戦士ガンダムΖΖ』で監督の富野によりメイン・デザイナーに指名され、メカデザインを一手に引き受けることになった。主役のガンダムや敵MSなどのデザインを行なっていたが、年末に事態が急変し、数点を除いてΖΖだけでなくほとんどの永野デザインのメカが画面から消えることになった。	[ "1985年", "アニメ雑誌", "月刊ニュータイプ", "角川書店", "漫画家", "機動戦士ガンダムΖΖ" ]	[ 628110, 48752, 174032, 16186, 441064, 850395 ]	[ 1931419, 90098, 420812, 26808, 1270848, 2744204 ]
494	永野護	経歴	1986年、「月刊ニュータイプ」で「ファイブスター物語」連載開始。同年、映画『機動戦士ガンダム逆襲のシャア』で、富野監督の指名により再度メイン・デザイナーに起用される。しかし、スタッフなどの制作サイドやスポンサーと衝突して降板。全てのデザインが没となる。	[ "1986年", "月刊ニュータイプ", "ファイブスター物語" ]	[ 476455, 174032, 214679 ]	[ 1404796, 420812, 544990 ]
494	永野護	経歴	1989年、サンライズ退社。席がなくなる代わりに、原作を持ち込んだ時の版権が自分に帰属することになった。株式会社トイズプレス副社長に就任。	[ "1989年" ]	[ 973 ]	[ 1578 ]
494	永野護	経歴	1994年頃、富野監督から『聖戦士ダンバイン』シリーズの劇場版デザイナーとしてオファーを受けるが、企画の頓挫により実現しなかった。	[ "1994年", "聖戦士ダンバイン" ]	[ 962, 20208 ]	[ 1560, 35089 ]
494	永野護	経歴	1998年、『ブレンパワード』で富野監督の指名でタッグを組み、久しぶりにアニメのデザインワークスを担当した。	[ "1998年", "ブレンパワード" ]	[ 655731, 62892 ]	[ 2025684, 122047 ]
494	永野護	経歴	1999年、幾原邦彦のヴィジュアルストーリー『シェルブリット』のビジュアルデザインを担当。	[ "1999年", "幾原邦彦" ]	[ 958, 137797 ]	[ 1548, 318211 ]
494	永野護	経歴	2012年11月1日、原作・監督・脚本・絵コンテ・レイアウト・原画・全デザインを永野護が担当した『花の詩女ゴティックメード』が劇場公開される。	[ "2012年", "花の詩女ゴティックメード" ]	[ 4985, 228060 ]	[ 7831, 587418 ]
494	永野護	デザインワークス	サンライズ入社直後に神田武幸監督の『銀河漂流バイファム』と安彦良和監督の『巨神ゴーグ』に登用され、それぞれメインのメカデザイナーの大河原邦男・安彦良和の両巨匠のかたわらでサブのメカデザインを任された。	[ "神田武幸", "銀河漂流バイファム", "安彦良和", "巨神ゴーグ", "大河原邦男" ]	[ 108856, 46538, 1302, 60706, 64618 ]	[ 234761, 85094, 2046, 117149, 126176 ]
494	永野護	デザインワークス	『バイファム』では、大河原がデザインしなかった一部のゲストメカのデザインを担当した。中でも正式採用のきっかけとなったパペットファイターはメカデザイン初仕事だった。それ以外にも登場ロボットのラウンドバーニアン(RV)のラフデザインやディティールアップ、地球軍とククト軍両方の制服のデザイン(クリンナップはキャラクターデザイナーの芦田豊雄)、一部ゲストキャラクターのデザイン(芦田の不在時)なども行っている。RVのラフデザインは、監督の神田から説明を受けながらなんとか描いたラフを大河原がクリンナップしてバザムになった。永野は直された自分のデザインの全てのパーツとフォルムがきちんと形になっていて、かつ大河原デザインにもなっていることにショックを受けたと語っている。	[ "ラウンドバーニアン", "キャラクターデザイン", "芦田豊雄" ]	[ 67820, 26746, 147239 ]	[ 133187, 47072, 345297 ]
494	永野護	デザインワークス	『ゴーグ』では、大型重機ダイノソアとヘリコプターをデザインしたほか、水陸両用装甲車のキャリア・ビーグルや戦車(メルカバ93型)などの三面図と作画参考用の各部ディティールやコックピットや内部機構の設定などを描いている。また安彦が永野を呼んだのは、デザイナーというよりも自身があまり詳しくないミリタリー関係や機械類の作動方法のアドバイザーとしてだった。	[ "ヘリコプター", "装甲車" ]	[ 12106, 9410 ]	[ 20223, 15559 ]
494	永野護	デザインワークス	キャラクターデザインとメカデザインの両方を一手に引き受けた。発端は当時の日本サンライズで新人デザイナーとして活動を始めた永野が「自分が描きたいロボット」として描いた画を富野由悠季監督が見たことだったという。しかも永野がロボットのイラストの端に描いていたキャラクター達も目に留まり、キャラクターデザインまで担当するという前代未聞の人事となった。結果的に、富野監督の意向で主人公メカを含むメカデザイナーとキャラクターデザイナーの両方を駆け出しの新人が務めるという異例の事態につながったが、反対意見も多かったという。ただし、当時の永野はまだ新人であり、印象的なメカデザインで注目されていたものの、その画力はアニメーションの設定画(誰もが同じ画を描けるようにする指示書)というレベルではなかったため、最初の内は実際のアニメ制作用の設定画の一部はアニメーションディレクターを務めた湖川友謙率いるビーボォーのスタッフが永野の絵から起こしていた。また永野も湖川らの設定画に直接解説文や注釈を書き込んだりしている。	[ "サンライズ (アニメ制作ブランド)", "富野由悠季", "キャラクターデザイン", "湖川友謙" ]	[ 80029, 4041, 26746, 149088 ]	[ 160972, 6305, 47072, 350508 ]
494	永野護	デザインワークス	デザインは単にキャラ表を起こすだけでなく、劇中で「ヘビーメタル」と呼ばれるロボットの内部構造や駆動系に関する科学的・技術的考証から人物の衣装・小道具に至るまで、いわゆるコンセプトデザインの領域に踏み込んだデザインを行なった。それまでのアニメロボットが現実的な可動をある程度無視していたのに対して、『エルガイム』において永野は、ムーバルフレームや二重関節などの導入により、フィルム上でロボットが合理的に動いているように見える機械的に矛盾の無い可動を視聴者にイメージさせることに成功した。	[ "ムーバブルフレーム", "二重関節" ]	[ 93215, 269720 ]	[ 194371, 721063 ]
494	永野護	デザインワークス	『エルガイム』ではデザインにとどまらず、ほとんどのセクションを手掛け、演出や脚本に口を出したり一部原画を描いたりもしている。	[]	[]	[]
494	永野護	デザインワークス	また以前から温めていた画面には登場しない「裏設定」を数多く盛り込み、積極的に各媒体で公表。「ファイブスター物語」のプロトタイプともいうべき独自の世界を構築するなど、アニメファンの間にセンセーションを巻き起こした。	[ "ファイブスター物語" ]	[ 214679 ]	[ 544990 ]
494	永野護	デザインワークス	富野監督により、メイン・デザイナーに指名された。富野監督からは「キャラクター以外のビジュアルイメージを出してデザインに専念して欲しい」と言われ、富野とSF設定考証担当の永瀬唯との3人でスペースコロニーや宇宙船などの作品の基本設定も考えた。	[ "永瀬唯", "スペースコロニー" ]	[ 185850, 8953 ]	[ 455580, 14852 ]
494	永野護	デザインワークス	メカニックデザインではなく「デザインワークス」とクレジットされているのは、全天周囲モニターとリニアシート、ムーバブル・フレーム、多重関節といったΖガンダムとそれ以降の続編に出てくるメカニックの基本デザイン、あるいはノーマルスーツや制服などの衣装や拳銃などの小物類といった、メカニックの範疇を超えたデザインを行っているためである。またヤザン・ゲーブルのキャラクター設定画は、永野がオリジナルを描いている。	[ "全天周囲モニター・リニアシート", "ノーマルスーツ", "拳銃", "ヤザン・ゲーブル" ]	[ 49499, 33747, 16432, 61604 ]	[ 91758, 61353, 27224, 119212 ]
494	永野護	デザインワークス	モビルスーツではΖガンダム(百式)とガンダムMk-IIのラフ、ガルバルディβ、リック・ディアス、キュベレイ、ハンブラビ、戦艦ではアーガマ、グワンバン、エンドラをデザインした。	[ "モビルスーツ", "百式 (ガンダムシリーズ)", "ガンダムMk-II", "リック・ディアス", "戦艦" ]	[ 11462, 42231, 41277, 42276, 954097 ]	[ 19045, 76914, 74827, 76994, 3146817 ]
494	永野護	デザインワークス	Ζガンダムのラフは、『エルガイム』放映期間中、富野監督に「アメリカで行われるコンベンションに新しいガンダムに関するアイデアをいくつか持って行きたい」と言われて描いた新ガンダムのコンセプト案。富野監督にはまったく新しいMS像を作りたいという意識が強かったようで、好きに描いていいからとにかく永野バージョンのガンダムではなく新しいロボットを作るようにと言われて描いた。画稿には「ZETA」や「ZETA GUNDAM」と記されているが、あくまで『Ζガンダム』に登場する新しいMSのコンセプトをイメージしたもので、既存のMSのイメージを大きく変えるものとなっている。またこれらのラフについては、このコンセプトを基に永野自身がリック・ディアスとガルバルディβをデザインしたり、藤田一己がのちにクリンナップして百式とΖガンダム頭部の決定稿を描いたり、大河原邦男が参考にして自身のΖガンダムやガンダムMk-IIのラフデザインを描いたりしている。	[ "リック・ディアス", "藤田一己", "百式 (ガンダムシリーズ)", "大河原邦男", "ガンダムMk-II" ]	[ 42276, 165279, 42231, 64618, 41277 ]	[ 76994, 395781, 76914, 126176, 74827 ]
494	永野護	デザインワークス	一方で永野は、前作のデザインの流れも取り入れた保守的なMSのデザイン作業も進めており、それがリック・ディアスとガルバルディβだった。しかし、最初に提出されたその2つのデザインに対するサンライズ上層部やバンダイなどのスポンサーの評価は低く、「こんなのモビルスーツじゃない」などと酷評された。そこで作品に使えるメカデザイナーを探すことになり、36人の候補の中から藤田一己が選ばれた。また前回のガンダムのデザイナーの大河原邦男の復帰も決まった。	[ "リック・ディアス", "バンダイ", "モビルスーツ", "藤田一己", "大河原邦男" ]	[ 42276, 1134, 11462, 165279, 64618 ]	[ 76994, 1811, 19045, 395781, 126176 ]
494	永野護	デザインワークス	ガンダムMk-IIは、永野が描いたΖガンダムのラフを基に復帰した大河原がΖガンダムとガンダムMk-IIのラフを描き、それらを基に永野がガンダムMk-IIのラフを描き、大河原がまたそれに手を入れるというやり取りを繰り返した後、最終的に新人の藤田がクリンナップしてデザインを完成させた。	[ "ガンダムMk-II" ]	[ 41277 ]	[ 74827 ]
494	永野護	デザインワークス	まだ若かった永野はΖガンダムのデザインから外されたことに反発して辞めることを宣言するが、他の仕事もあって多忙なキャラクター担当の安彦のデザイン数がまた十分ではなかったので、それをサポートしてから辞めることにした。そしてその仕事が終わると、一旦プロジェクトから外れた。	[]	[]	[]
494	永野護	デザインワークス	その後、富野から物語中盤から登場するMSをデザインして欲しいと声がかかって復帰する。今度は誰の意見も聞かず、子供が落書きでも描けるようにとシルエットを重視したハンブラビとキュベレイというキャラクター性の強いMSをデザインした後、完全に現場を離れた。	[]	[]	[]
494	永野護	デザインワークス	小説版「機動戦士Ζガンダム」(講談社)の表紙イラストや扉絵も描いており、こちらは最後まで担当している。またMSや戦艦、航空機などのデザインはほとんどがアニメ本編に登場するものとは別デザインとなっている。	[ "講談社", "戦艦", "航空機" ]	[ 4894, 954097, 6545 ]	[ 7688, 3146817, 10687 ]
494	永野護	デザインワークス	富野監督によりメイン・デザイナーに指名され、メカデザインを一手に引き受けることになっていた。しかし番組開始前に降板することになり、ΖΖを含むほとんどの永野デザインのメカが画面から消えることになった。結局、作品に登場したのは、前作『Ζガンダム』から引き続き登場しているデザイン以外では、ガザDとゲゼ(ともにラフのみ)、プチ・モビルスーツ、ミドル・モビルスーツ、そしてずっと以前にデザインしていたシュツルム・ディアスだけだった。	[ "ゲゼ" ]	[ 153422 ]	[ 363103 ]
494	永野護	デザインワークス	永野は富野監督の「ロボットアニメの原点に戻って子供にもわかりやすい『明るいガンダム』にしよう」という意図をくみ、敵MSを作品初期のコミカルなムードに合わせた3-5頭身のSDガンダム風のデザインにした。富野監督の評価も「今回のZZといわれるガンダムは、いわゆる永野メカではありません。大河原マシンに近い線があります。それは彼が従来のデザインと、大河原デザインの二種を意識してそれぞれをデザインしているということなんです。(中略)だからこれからの彼のメカのバリエーションには期待できます。今描かせているヤラレメカに近いメカなどはかつての手塚治虫をほうふつさせる、漫画的なものまであります。それに加えてオーソドックスなデザインをすることで、彼のフィールドは良い方向に、一気に広がるかもしれません」と上々だった。しかし、「子供たちにひと目で敵ロボットの特徴をわからせるための巨大な一つ目に5頭身のガルスJ」「ハマーン・カーン専用MSとしてデザインされ、女性用ということで『おっぱいミサイル』を胸に2発搭載するハンマ・ハンマ」など、ユニークではあるがあまりにも従来のMS像とはかけ離れたそのデザインは波紋を呼んだ。	[ "ロボットアニメ", "SDガンダム", "手塚治虫", "漫画", "ハマーン・カーン" ]	[ 6259, 29269, 208, 571599, 57426 ]	[ 10136, 52399, 493, 1737920, 109521 ]
494	永野護	デザインワークス	一方、主役のΖΖガンダムに関しては、前作とは違ってサンライズとスポンサーの「とにかくガンダムに見えるように」「合体変形するように」という要望通りにデザインした(ただし、合体変形機構は永野の案ではない)。しかし、永野のデザインでは模型にした際に合体変形機構に問題があるとされるなどスポンサーサイドの了解が得られず、何度かのデザイン修正が行われ、一部媒体では永野案のデザインも公開されたものの、土壇場で没となった。	[ "ΖΖガンダム" ]	[ 41016 ]	[ 74395 ]
494	永野護	デザインワークス	最終的にはΖΖのデザインだけでなくメイン・デザイナーの座からも外れることになり、一部のデザインを除いて永野のメカは番組から姿を消した。またハンマ・ハンマやガルスJは、名称だけ残して別のデザイナーによるデザインに差し替えられた。	[]	[]	[]
494	永野護	デザインワークス	富野監督によりメイン・デザイナーに指名された。富野監督からは「テレビシリーズではないから全てのデザインをお前に託す」と言われ、旧作(ファースト・ガンダム、Z、ZZ)に登場したメカは一切使用しないという条件で、敵味方のMSと艦艇、コックピットのシステム、サイコミュ用ヘルメットやノーマルスーツまで、劇中のほぼ全てのデザインを担当する予定だった。しかし、富野監督の要求を受けて提案したデザインラインにクライアントからのOKが出ず、また彼自身が周囲のスタッフと衝突したこともあり、またも途中降板することになった。全てのデザインが白紙に戻され、急遽メカニックデザインの発注やMSデザインのコンペが行われることになった。	[ "サイコミュ", "ノーマルスーツ" ]	[ 15783, 33747 ]	[ 26173, 61353 ]
494	永野護	デザインワークス	MSは主役のアムロ・レイ用のHi-S(ハイエス)ガンダム(劇場版でのνガンダム)とΖガンダム(劇場版でのリ・ガズィ)、ネオ・ジオン側のシャア・アズナブル用のナイチンゲール(劇場版でのサザビー)、そしてギラ・ドーガやヤクト・ドーガにあたる機体などをデザインした。しかし、当時、永野が富野監督と考えていたMSのデザインラインは「ごつく怖い」というものだったため、ネオ・ジオン側のMSはすべて恐竜や怪獣をモチーフとしており、リック・ディアスのラインを推し進めた超重装甲の怪異なデザインとなっていた。その影響で再登場予定だったΖガンダムも同様に重武装・重装甲となっており、唯一、アムロ用の新ガンダムのみが細身でシンプルだった。その新ガンダムも、いわゆるガンダムの常識を覆すデザインで作業が進行していたが、途中降板となったために完成度7割程度のところでストップした。結局、超重装甲のコンセプトがバックウェポンシステムとして引き継がれたリ・ガズィを除き、全てのデザインが他のデザイナーたちによって一からやり直された。	[ "アムロ・レイ", "Νガンダム", "リ・ガズィ", "ネオ・ジオン", "シャア・アズナブル", "ギラ・ドーガ", "ヤクト・ドーガ", "恐竜", "リック・ディアス" ]	[ 114877, 25743, 41256, 48946, 202701, 60124, 57952, 479372, 42276 ]	[ 252368, 44962, 74787, 90540, 506939, 115784, 110741, 1417402, 76994 ]
494	永野護	デザインワークス	『ブレンパワード』では人物を担当したいのまたむつみとともにメインデザインとクレジットされ、メカ関係の基本設定を担当。金属板の積層をモチーフにした斬新なロボットデザインを発表した。薄い装甲が何枚も重なった「積層」というアイデアと、必ずしも関節部が「関節」として可動する必要はないという発想から出て来た重ね板バネの力を取り入れるというアイデアとが合わさって出来たデザイン。ガンダムシリーズに登場するモビルスーツのように内燃機関と機械的な関節で動く兵器ではなく、積層構造の幾何学的な筋肉を持つ、軽くてデジタル的なロボットである。またそれ以外にも主役ロボットの出現するシーンのイメージボードやコックピット内部と駆動筋システムの図解、2種類のパイロットスーツ、近未来的なデザインの艦船や戦闘機なども描いている。	[ "ブレンパワード", "リーフ式サスペンション", "ガンダムシリーズ一覧", "モビルスーツ", "内燃機関", "幾何学", "戦闘機" ]	[ 62892, 41245, 5272, 11462, 1883, 644, 9429 ]	[ 122047, 74772, 8295, 19045, 2931, 1116, 15598 ]
494	永野護	代表作「ファイブスター物語」	1986年よりアニメ誌『月刊ニュータイプ』で連載を開始。以後、20年以上にわたって断続的に連載が続いている。	[ "1986年", "月刊ニュータイプ" ]	[ 476455, 174032 ]	[ 1404796, 420812 ]
494	永野護	代表作「ファイブスター物語」	『FSS』は、永野が『重戦機エルガイム』放映中に雑誌媒体などで発表した関連イラストや自身が考えた裏設定などがベースになり、発展して行った作品である。『エルガイム』の制作に参加していて自分の手でストーリーを作りたくなった永野が描き始めた漫画で、永野が最初に考えていた企画から監督の富野由悠季にバトンタッチして以降の部分を切り離して作った。富野が『エルガイム』では一切やらせなかった要素で『FSS』が出来たとも言える。	[ "重戦機エルガイム", "漫画", "富野由悠季" ]	[ 20207, 571599, 4041 ]	[ 35088, 1737920, 6305 ]
494	永野護	代表作「ファイブスター物語」	永野は『エルガイム』制作中に自身の考えた設定をメディアに積極的に公表していた。それは作品の公式の設定ではない部分も多かったが、どの媒体でも「裏設定」として普通に扱っていた。さらにムック本「ザテレビジョン別冊重戦機エルガイム2」では、この裏設定をベースにした永野自身によるイラスト10点と作品年表も掲載され、これらが漫画「FSS」の源流になって行く。	[ "重戦機エルガイム", "漫画" ]	[ 20207, 571599 ]	[ 35088, 1737920 ]
494	永野護	代表作「ファイブスター物語」	永野は驚異的な遅筆で知られ、本編単行本よりもイラスト集・設定集の冊数の方が遥かに多い。物語の進行が遅い上に、度々連載が(しかもいきなり読者に予告抜きで)休載となる。この遅筆の理由の一つには作画手段へのこだわりがある。作中でのメカの描写には相当な時間をかけており、一ページに大写しにモーターヘッドが出てくる場合などは2・3日も時間をかけて描き込むという。カラーイラストでは主にアクリルガッシュを用いているが、イラストボードに鉛筆で下絵を描いて彩色するという手法もあり、単行本の表紙画などには制作に1ヶ月以上かかると言われている(単行本第12巻の表紙イラストには1ヵ月半を費やしている(『F.S.S. DESIGNS2』によれば、アクリルガッシュを使い出したのは1991年頃からで、以前は透明水彩、のちにアクリル水彩を使用していた。アクリル水彩に変えたのは肌の色が確実に出せるのと着色後の安定感から、アクリルガッシュに移行したのは自分の絵に対する理想が固まる中でアクリル水彩の透明感が気に入らなくなったからだという)。	[ "アクリル絵具", "鉛筆", "1991年" ]	[ 441246, 10342, 454937 ]	[ 1271440, 17107, 1318700 ]
494	永野護	代表作「ファイブスター物語」	また、公式に設定画を公表したMHも気に入らなくなれば手を加えて直してしまうため、作中で登場するたびに微妙に細部のデザインが変わることもある。デザイン画の公表から年月が経ち古くなってしまったMHは、大幅にリファインがなされることもある。その場合、元のイメージを多少残した他は、デザインがまるっきり別物に変貌してしまうことも多い。MHのみならずキャラクターのファッションも同様で、こうしたデザインに対するこだわりの強さも遅筆の一つの要因であると考えられる。「デザイン画のために『FSS』本編が存在する」とまで発言したこともある。	[]	[]	[]
494	永野護	代表作「ファイブスター物語」	一時期『FSS』の執筆には、Macintoshを用いた2次元コンピュータグラフィックスが多用されていた。しかし永野は、「やはり自分の求める表現はデジタルでは無理」と考え、以後基本的にマンガ制作ではコンピューターを使用していない。もっとも、アニメ製作におけるコンピュータを使った作業については否定的ではなく、『F.S.S. DESIGNS2』において「原画のベクタライズにかかるコストさえクリアされれば、2Dセルアニメーションでも高度なコンピュータでの作業が必須となってくる」と述べ、自身による劇場アニメ『花の詩女ゴティックメード』の制作では、ベクター画像を用いた動画の導入を試みている。	[ "Mac (コンピュータ)", "ベクター画像", "花の詩女ゴティックメード" ]	[ 953, 408768, 228060 ]	[ 1542, 1157798, 587418 ]
494	永野護	趣味	ロックに通暁し、作品中の固有名詞などには、バンド名(主にプログレッシブ・ロック)やその作品名、メンバー名をオマージュとしてしばしば借用している。例えば、アモン・デュール、アトール、アシュ・ラ・テンペル、モーターヘッド等が挙げられる。また、楽器や機材にも精通しておりフォーカスライト、SSL、インタシティ、Neve Electronics等、楽器・機材メーカー名を借用する事もある。	[ "バンド (音楽)", "プログレッシブ・ロック", "オマージュ", "アモン・デュール", "アシュ・ラ・テンペル", "Distance (MAN WITH A MISSIONの曲)", "Neve Electronics" ]	[ 13018, 3008, 174454, 217540, 220691, 875421, 628358 ]	[ 21712, 4721, 421823, 553832, 563638, 2837271, 1932200 ]
494	永野護	趣味	学生時代、バンドを組んでおり、ベースを担当していた。米軍キャンプで演奏をしていた経験もあり、一時期は本気でミュージシャンになろうかと考えていたこともあるという。自身が執筆するマンガのイメージアルバム「THE FIVE STAR STORIES」を自ら手がけたこともある。	[ "バンド (音楽)" ]	[ 13018 ]	[ 21712 ]
494	永野護	趣味	サンライズの面接にもベースを背負って靴底が15cmもあるロンドンブーツを履いていったが、長髪で靴のせいで身長が190cm近くある永野を見た担当者は、「使いものになりそうにないけどオモロイんで雇おうか」と言ったという。	[ "ロンドン" ]	[ 4679 ]	[ 7317 ]
494	永野護	趣味	ファッションデザインを学んでおり、登場キャラクターのファッションにも強いこだわりを持ってデザインをしている。『FSS』を始めとして、永野の作品に登場するキャラクターのコスチューム・デザインは、アニメ・マンガの世界を超えて高い評価を得ている。こうしたファッションへのこだわりについて、永野はデザイン集『F.S.S. DESIGNS1』において、実家が呉服関係の仕事をしていたため幼少時より布地に囲まれて育ったという原体験を語っている。「FSSのデザインは1980年代ファッションを引っ張ってきたという自負がある」とも語っている。	[ "1980年代" ]	[ 474 ]	[ 902 ]
494	永野護	趣味	洋服を着ても、基本的に「服を着た俺を見て」ではなく「洋服を見て」というのが先に立っている。ちょっと変わった服を着ていて街で馬鹿にされたりからかわれたりすることもあるので、好きな服を着ることにはすごくパワーがいるが、それでも着る。	[]	[]	[]
494	永野護	趣味	大のミリタリーファンであり、現実の兵器の造形・デザイン面の様々な分野に造詣が深く、永野のデザインはそれらより強い影響を受けている。サンライズの面接でも、戦車や戦闘機などを描いて提出した。実在の兵器の中では第二次世界大戦時のドイツ軍やソ連軍の戦車への愛好が強い。その嗜好は、『パンツァーフロント』でのオリジナル戦車デザインや、『ファイブスター物語』における戦車戦の描写に反映しているほか、「バストーニュ」「トブルク」「マエッセン」「ケーニヒ」など、『FSS』に登場する地名や人物名もその分野に因んだものが見られる。そのためミリタリー色の強いアニメ『装甲騎兵ボトムズ』のファンでもある。また、『ボトムズ』の作画監督の谷口守泰とは、実家が呉服関係の仕事をしていたという永野のプロフィールと谷口の西陣織図案デザイナー出身という異色の経歴とのつながりや、同じ京都人として、永野との親交が知られている。	[ "戦闘機", "パンツァーフロント", "ファイブスター物語", "装甲騎兵ボトムズ", "谷口守泰", "西陣織" ]	[ 9429, 35841, 214679, 23888, 59942, 718553 ]	[ 15598, 65348, 544990, 41165, 115366, 2252476 ]
494	永野護	趣味	航空自衛隊第204飛行隊が永野のイラストをノーズアートに採用した際、その御礼で、当時第204飛行隊が駐屯していた百里基地を訪問。その時の興奮を『Takes of Joker』13号に綴っている。	[ "第204飛行隊 (航空自衛隊)", "ノーズアート", "百里飛行場" ]	[ 436632, 148876, 617122 ]	[ 1255039, 350031, 1891658 ]
494	永野護	趣味	モデラーを自認しており、模型を趣味で制作している。腕前はかなりのもので、模型雑誌のプロモデラーと比較してもあまり遜色がないほどのもの。	[ "模型雑誌" ]	[ 12615 ]	[ 21090 ]
494	永野護	趣味	ミリタリー模型ファンであり、田宮模型が主催する1/35ミリタリーフィギュアの改造コンテスト「タミヤ人形改造コンテスト」に18歳の時に入賞した経験があり、同社が発行する作品集にも掲載された。タミヤがMMタイガーIおよびキングタイガーをリリースした際は、『月刊ニュータイプ』誌の模型コーナーに作例を提供したり、『FSS』の連載のトビラで同キットを紹介した事がある。また、自らデザインしたモビルスーツ「リック・ディアス」の改造作品「シュツルム・ディアス」の作例が模型専門誌「モデルグラフィックス」に掲載された事がある。後にシュツルム・ディアスは明貴美加のクリンナップを経て『機動戦士ガンダムΖΖ』の劇中に登場した。また『FSS』のモーターヘッド造形やWTMの原型で知られる谷明は、ワンダーフェスティバルにて、永野に見い出され、海洋堂に入社した経緯がある。	[ "タミヤ", "ティーガーII", "月刊ニュータイプ", "モビルスーツ", "リック・ディアス", "モデルグラフィックス", "明貴美加", "機動戦士ガンダムΖΖ", "谷明", "ワンダーフェスティバル", "海洋堂" ]	[ 9245, 213304, 174032, 11462, 42276, 186907, 266513, 850395, 494859, 11393, 10187 ]	[ 15321, 540779, 420812, 19045, 76994, 458698, 711920, 2744204, 1478255, 18928, 16836 ]
494	永野護	趣味	学生時代から、「トミノコ族」の中心的存在として知られ、1981年2月22日に新宿アルタ前で行われた、富野由悠季主催の『機動戦士ガンダム』劇場版公開前のイベント「アニメ新世紀宣言」に、シャア・アズナブルのコスプレをして現れた。ちなみに同イベントでは、川村万梨阿もララァ・スンのコスプレで登場している。	[ "1981年", "富野由悠季", "機動戦士ガンダム", "シャア・アズナブル", "川村万梨阿", "ララァ・スン" ]	[ 297479, 4041, 194281, 202701, 63127, 24200 ]	[ 806858, 6305, 482926, 506939, 122614, 41800 ]
494	永野護	趣味	2000年7月23日に幕張メッセで行われた、東京キャラクターショー2000・角川書店ブースでの『Schell Bullet』トークショーでは、著者である幾原邦彦とともに、「厄落とし」と称して、『セーラームーン』(講談社作品)に登場するキャラクターの女装コスプレでムーンライト伝説にあわせてダンスを披露し(永野はセーラーヴィーナス、幾原はセーラーマーズにそれぞれ扮した)、観客の度肝を抜いた。この時、川村が振り付けを担当した。	[ "2000年", "幕張メッセ", "東京キャラクターショー", "角川書店", "幾原邦彦", "講談社", "ムーンライト伝説/HEART MOVING", "愛野美奈子", "火野レイ" ]	[ 957, 25369, 135530, 16186, 137797, 4894, 545916, 65050, 65048 ]	[ 1547, 44065, 311968, 26808, 318211, 7688, 1652975, 127049, 127047 ]
494	永野護	趣味	TVゲームに非常に熱中しやすく、スーパーファミコンのソフトが全盛期だった頃は、親交のある佐藤元とよくソフトを交換し合い、それが部屋中に散乱していたという。特にオンラインゲーム『ファンタシースターオンライン』には熱中し、著名人プレイヤーとしても知られている。続編『ファンタシースターユニバース』においてもファンサイトと自身専用ロビーを立ち上げてプレイしたとされる。また、彼がデザインした武器が同ゲーム内に登場する。『ファンタシースターオンライン2』においても彼がデザインした武器およびキャラクターが登場し、キャラクターの声優は妻である川村万梨阿が担当した。	[ "スーパーファミコン", "オンラインゲーム", "ファンタシースターユニバース", "ファンタシースターオンライン2", "声優", "川村万梨阿" ]	[ 971, 414, 140849, 812426, 698, 63127 ]	[ 1573, 794, 326880, 2598942, 1192, 122614 ]
494	永野護	趣味	『バーチャファイター』全盛期には、印税を投げ打って筐体を購入した事を、川村がラジオで語っている。	[ "印税" ]	[ 130282 ]	[ 296985 ]
494	永野護	趣味	ドリームキャスト版『ソウルキャリバー』に熱中した際には、同ゲームの攻略本にて『アイヴィ』の攻略記事を執筆した事がある。	[ "ドリームキャスト" ]	[ 1006 ]	[ 1632 ]
494	永野護	私生活	妻はアニメ『重戦機エルガイム』のガウ・ハ・レッシィ/リリス・ファウ役(二役)や、アニメ版『ファイブスター物語』でラキシス役を務めた声優・川村万梨阿である。互いに学生時代の頃から12年の交際を経て1991年に挙式し、富野由悠季夫妻が仲人を、ガンダムの登場人物であるギレン・ザビ役の声優・銀河万丈が披露宴の司会を務めた。川村以外の家族は非公開だが、夫婦仲は良好らしく、『Tales of Joker』8号のインタビューでロボットデザインの話題になった時、とある事で川村と夫婦喧嘩になった時、川村から「お前なんかロボットが描けなかったらただのクズ男だよ」と言われて「あったりまえじゃん。オレはロボットが描けるから今の地位があるんだぜ」と言い返した逸話を披露している。	[ "重戦機エルガイム", "ファイブスター物語", "声優", "川村万梨阿", "1991年", "富野由悠季", "銀河万丈" ]	[ 20207, 214679, 698, 63127, 454937, 4041, 15584 ]	[ 35088, 544990, 1192, 122614, 1318700, 6305, 25877 ]
494	永野護	私生活	親交のあるアニメーター兼漫画家・佐藤元の漫画『おやすみ!わたしのサイボーイ』(1985年)の作画に協力した。	[ "アニメーター", "漫画家", "漫画", "1985年" ]	[ 68756, 441064, 571599, 628110 ]	[ 135473, 1270848, 1737920, 1931419 ]
494	永野護	私生活	『巨神ゴーグ』や『機動戦士Ζガンダム』などで親交のある安彦良和は、雑誌『ガンダムエース』での対談を経て、永野の考え方を堅実で合理的、「クールなおたく」であると評した。	[ "巨神ゴーグ", "安彦良和", "ガンダムエース", "おたく" ]	[ 60706, 1302, 112696, 6892 ]	[ 117149, 2046, 245728, 11305 ]
494	永野護	私生活	ゲームデザイナーの遠藤雅伸とも交遊があり、『ファイブスター物語』の雑誌掲載版再録を行なっていた雑誌『Tales of Joker』に、遠藤が「Otaku of Chris」と題したエッセイを寄稿していた時期もある。	[ "遠藤雅伸", "ファイブスター物語" ]	[ 102095, 214679 ]	[ 216125, 544990 ]
495	少年漫画	null	少年漫画(しょうねんまんが)は、日本における少年(小学校高学年から高校生まで)を対象読者と想定した漫画。厳密には、小学校低学年以下を読者に想定した幼年漫画と分類される。	[ "少年漫画", "日本", "漫画", "幼年漫画" ]	[ 210, 1384029, 571599, 337956 ]	[ 495, 4821051, 1737920, 931309 ]
495	少年漫画	概要	具体的には少年漫画雑誌(少年雑誌)に掲載されていることで分類される。1960年代中頃までは男子小中学生向けの漫画であったが、1960年代末からは読者層を大きく広げ、高校生以上の高い年齢層向けの作品や女性を視野に入れた作品も多くなった。ストーリーは基本的に戦いやパワーゲームが好まれ、冒険やアクションなど、主人公の戦いと成長をテーマにしたものが多い。他にスポーツを題材にしたもの、ホビーを題材にしたもの(メディアミックス化した商業戦略的な作品も多い)、乗り物やロボット、未来的な発明道具などメカが多数登場するSF作品も少年漫画に好まれる題材である。他にもギャグ漫画も定番となっている。一方、少女漫画では屋台骨といってもいい恋愛要素は、メインストーリーに付随されるおまけとしての見方が強かったが、1980年代以降、少年漫画においてもラブコメディが定番化するようになった。『ONE PIECE』が歴代漫画売上日本一を記録するなど、少年漫画は漫画界において最も発行部数が大きい分野であるが故に批判対象になることも多い。1968年、永井豪の『ハレンチ学園』がヒットしてから少年漫画でも性描写が増加し、過激化した暴力表現とともに社会問題になった。また1980年代には、『北斗の拳』に代表される格闘漫画の流行で暴力表現が増加し、これも社会問題となった。	[ "少年漫画", "少年雑誌", "1960年代", "漫画", "メディアミックス", "ギャグ漫画", "少女漫画", "1980年代", "ラブコメディ", "1968年", "永井豪", "格闘漫画" ]	[ 210, 134726, 1026, 571599, 28920, 9271, 211, 474, 253460, 476452, 504, 144481 ]	[ 495, 309702, 1658, 1737920, 51784, 15353, 496, 902, 670550, 1404778, 941, 337441 ]
495	少年漫画	概要	絵柄は、白と黒のコントラストが強く、描線の力強さ、物の重圧感や立体感、人物の俊敏な動き、背景の奥行きを強調した、少年の理想を追求したものが多い。激しいアクションのシーンではコマを斜めに割り、効果線やオノマトペを多様し、インパクトのために見開きや1ページ1コマの表現を使ったりもする。心理描写などの少女漫画と同様の技法も使うが、少女漫画と比較すると、柄トーンや点描の使用頻度が少なく、会話や共感や心理描写はおまけにとどめ、人物の動き、戦いの臨場感、お色気シーン、社会問題の解決に重点を置いている。女性キャラクターは、お色気要員、応援役、準主人公に徹させるなど、少女漫画との住み分けが見られる。2000年代以降は、女性向けの少年漫画、萌え絵を取り入れた少年漫画、日常のみを題材にした少年漫画も増えた。少女漫画、青年漫画(特に青年漫画)との境界線は曖昧になってきている。雑誌によっては作家をデビューさせる漫画賞をストーリー部門とギャグ部門に分けているが、デビュー後はどちら出身でもアクション、ラブコメディを描くことがある。商業漫画はアンケート葉書の結果を意識した展開が重視される。	[ "効果線", "少女漫画", "点描", "2000年代", "少年漫画", "青年漫画", "漫画", "ラブコメディ" ]	[ 836748, 211, 182342, 901, 210, 346, 571599, 253460 ]	[ 2691995, 496, 444973, 1479, 495, 693, 1737920, 670550 ]
496	少女漫画	null	少女漫画(しょうじょまんが)は、少女向け雑誌に掲載されるなど、主たる読者として未成年女性を想定した日本の漫画である。大人の女性向け漫画は女性漫画(レディースコミック)として区別される。	[ "少女漫画", "日本", "漫画", "レディースコミック" ]	[ 211, 1384029, 571599, 3611 ]	[ 496, 4821051, 1737920, 5617 ]
496	少女漫画	概説	歴史的には海外にも発生し、海外女性向けコミックの一部として少女向けの作品も存在するであろう。しかし少女向けの出版分野としては途中消滅(1970年代フランス)するなどして、ジャンルとして20世紀に大きな発展を遂げたのは日本においてである。	[ "1970年代", "日本" ]	[ 1025, 1384029 ]	[ 1657, 4821051 ]
496	少女漫画	概説	少女漫画の絵柄は基本的に可愛らしく清潔な印象を与えるものが多いが、その絵柄はお転婆のように元気なもの、落ち着いた癒し系のもの、姫のように美しいもの、ブランド志向でセレブなもの、抒情画やイラストポエムのように抒情的なもの、耽美映画のように耽美的なもの、劇画や青年漫画のようにシリアスなものなど時代に合わせて様々となっている。昔の少女漫画は平面的と錯覚させる絵柄が多かったものの、現在はファンタジーブームや子供向けアイドルブームやダンス必修化などを経て少女漫画にも立体感のある絵柄が増えている。瞳がキラキラと輝いたヒロインや表情が現れる大きな目、ホラー漫画以外でもホラーに近い不安を感じさせる精神世界のような絵柄も特徴的。ヒロインの背丈はフイチンさんのような八頭身から小さな恋のものがたりのチッチような低身長まで存在している。ストーリー漫画では憧れや等身大が強調されるが、コメディやギャグ漫画ではその限りではなく奇人変人だらけのものも多い。	[ "少女漫画", "劇画", "青年漫画", "ホラー漫画", "精神世界", "フイチンさん", "小さな恋のものがたり", "ストーリー漫画", "ギャグ漫画" ]	[ 211, 467, 346, 348, 3880, 511283, 440947, 46995, 9271 ]	[ 496, 888, 693, 695, 6049, 1540228, 1270344, 86124, 15353 ]
496	少女漫画	概説	人体の描写は骨や筋肉の隆起が少なく、ファッションと表情の描写に重点が置かれている。現代物の少女漫画では少年漫画と異なりずっと同じ服やアクセサリーや髪型をすることは少なく、青年漫画と別の生々しい生活感を表現することもある。またファッションブック(ファッションプレート(英語版)をまとめたもの)の影響を受けて全身のファッションを扉絵やコマぶち抜きなどで魅せることも行われている。	[ "少女漫画", "少年漫画", "青年漫画" ]	[ 211, 210, 346 ]	[ 496, 495, 693 ]
496	少女漫画	概説	漫画表現では作品世界の情趣を大切にして目の毒になるものをリアルに描き込むことは避け、モノローグの多用、心象を具象化した背景(咲き乱れる花など)、コマ割りなどを駆使し、感情の流れを重視した演出・画面技法に優れている。またストーリー漫画では少年漫画と比較して心理描写が多く、現実問題を扱った作品が多く、暴力や死の扱いが重い(少女漫画の主旨が共感であることに由来するともいう)。	[ "漫画", "ストーリー漫画", "少年漫画", "少女漫画" ]	[ 571599, 46995, 210, 211 ]	[ 1737920, 86124, 495, 496 ]
496	少女漫画	概説	そのほか、少女漫画は流行した少年漫画や青年漫画や映画やドラマの影響を大きく受けており、伝統的な少女漫画の系統によらない表現手法も含んでいる。逆にまた、少女漫画からは特有の記号的表現が過去に多く誕生していて、現在は少女漫画にとどまらずに全ての分野に拡散している。	[ "少女漫画", "少年漫画", "青年漫画" ]	[ 211, 210, 346 ]	[ 496, 495, 693 ]
496	少女漫画	概説	なお、1990年代以降にインターネット上で人気となったアニメやゲーム風の「萌え絵」や「萌え漫画」の絵柄はそれらの少女漫画特有の絵柄や要素を原型としてパロディ漫画の登場や女性のゲームデザイナー進出などにより発展したものであり、一般の少女漫画の絵柄よりも属性化・記号化の強いものとなっている。	[ "1990年代", "インターネット", "漫画", "少女漫画", "パロディ" ]	[ 905, 212779, 571599, 211, 67729 ]	[ 1484, 539319, 1737920, 496, 132974 ]
496	少女漫画	概説	少女漫画は4コマ漫画から始まっており当初はお転婆なものが中心となっていたが、体験談漫画の登場で等身大へと近づいていき、ラブコメの登場でコメディ要素が強くなっていった。一方、ヒロインが不幸な運命に翻弄されるシリアスなものも登場して人気となった(母恋物、洋画翻案物など)。	[ "少女漫画", "4コマ漫画", "漫画" ]	[ 211, 466, 571599 ]	[ 496, 887, 1737920 ]
496	少女漫画	概説	2000年代以降は恋愛漫画及び恋愛要素のある作品が主流であり、運命や占いのようなスピリチュアル要素が取り入れられる一方、女性の自立などのメッセージを含ませた漫画も存在する。一方でギャグ漫画やホラー漫画、アイドル漫画など恋愛漫画以外のジャンルも存在する。ファンタジー漫画やスポーツ漫画も古くからジャンルとして確立しており、現在に至るまで人気が根強い。	[ "2000年代", "漫画", "心霊主義", "ギャグ漫画", "ホラー漫画", "スポーツ漫画" ]	[ 901, 571599, 31995, 9271, 348, 13358 ]	[ 1479, 1737920, 57959, 15353, 695, 22252 ]
496	少女漫画	概説	子供向けの少女漫画誌は読者の購読を始めてから卒業までの期間が短いため、少女漫画作品は短期終了のものが多く、他のジャンルに比べストーリーの完結性の強く計算された物語が要求される(少女漫画以外でもアニメ化などを意識して完結性を計算したものは存在する)。また少女漫画では一般的に、キャラクターの萌え属性の不変性が重視される萌え漫画などよりも、キャラクターの成長が重視されている。	[ "少女漫画", "萌え", "漫画" ]	[ 211, 311363, 571599 ]	[ 496, 849965, 1737920 ]
496	少女漫画	概説	少女漫画家は当初男性作家が多かったものの、女性作家が増えて心情重視のストーリー漫画が一般化したことで男性作家はコメディやギャグへと転向していき(弓月光や魔夜峰央など)、現在はコメディやギャグもほとんどが女性作家により描かれるようになっている(例外もある)。少女漫画の女性作家は学生デビューも多く(ちゃおではやぶうち優やときわ藍、りぼんでは津山ちなみや森ゆきえや春田ななや半澤香織や佐和田米など)若い感覚が取り入れられている。また、かつての『ギャルコミ』編集長は同誌について「30歳を超えると絵が古くなり、若い世代が感覚的についていけない」と語っていた。	[ "少女漫画", "ストーリー漫画", "弓月光", "魔夜峰央", "ときわ藍", "りぼん", "津山ちなみ", "森ゆきえ", "春田なな", "はんざわかおり" ]	[ 211, 46995, 1321, 212, 1040766, 2638, 108303, 108190, 119302, 145181 ]	[ 496, 86124, 2067, 497, 3534020, 4167, 233038, 232704, 266360, 339526 ]
496	少女漫画	概説	メジャー誌の少女漫画家は漫画スクールや新人漫画賞からのデビューが一般的となっている(「ちゃお」は「ちゃおまんがスクール」や「小学館新人コミック大賞」の少女・女性部門、「りぼん」は「りぼんまんがスクール+」、「なかよし」は「なかよしまんがスクール」や「なかよし新人まんが賞」など)。新人の漫画掲載は増刊を中心に行われており(「りぼん」では「りぼんスペシャル」、「ちゃお」では「ちゃおデラックス」、なかよしでは「なかよしラブリー」(休刊)など)、本誌の連載へと至るのは一部の作家のみとなっている。	[ "少女漫画", "漫画", "ちゃお", "小学館新人コミック大賞", "りぼん", "なかよし新人まんが賞", "ちゃおデラックス", "なかよしラブリー" ]	[ 211, 571599, 2637, 431682, 2638, 89263, 338032, 256390 ]	[ 496, 1737920, 4166, 1238517, 4167, 183954, 931484, 679655 ]
496	少女漫画	概説	なお、少女漫画家にも特定雑誌への専属契約は存在する(種村有菜など)が、専属契約せずにマルチに活躍する作家も存在している(双葉陽など)。1980年代以降は少女漫画家が青年漫画や少年漫画や4コマ漫画に転向したり兼業する例も多く見られる(#歴史節も参照)。	[ "少女漫画", "種村有菜", "1980年代", "青年漫画", "少年漫画", "4コマ漫画" ]	[ 211, 6207, 474, 346, 210, 466 ]	[ 496, 10033, 902, 693, 495, 887 ]
496	少女漫画	歴史	大正時代以前よりも少女誌では少女主人公の絵物語が存在していた。	[ "大正", "ヒロイン" ]	[ 1128, 101796 ]	[ 1805, 215332 ]
496	少女漫画	歴史	一方、新聞漫画では1902年1月に東京五大新聞の一つ「時事新報」の日曜版が北澤楽天による漫画欄を設け、同年3月にそこから子供主人公の漫画が登場し、同年9月には北澤楽天が長期連載となる「凸坊」シリーズの連載を開始したものの、少女主人公の新聞漫画は長らく存在していなかった。大正デモクラシーと大正自由教育運動の中で、1921年には東京朝日新聞の漫画欄「漫画の国」でおしゃれ少女が主人公の片割れの8コマ漫画「リン子と金丸」(山田みのる)が登場し、次いで翌1922年には國民新聞でおしゃれ少女が単独主人公の4コマ漫画「みい子」(前川千帆)が登場したものの、どちらも短期間の連載となっていた。	[ "漫画", "1902年", "時事新報", "北澤楽天", "ヒロイン", "大正デモクラシー", "大正自由教育運動", "1921年", "1922年", "4コマ漫画", "前川千帆" ]	[ 571599, 1604, 74126, 266698, 101796, 9035, 87507, 1622, 1623, 466, 1064840 ]	[ 1737920, 2503, 147522, 712470, 215332, 14979, 179549, 2526, 2527, 887, 3617332 ]
496	少女漫画	歴史	前述の「時事新報」では1899年に創刊者の福沢諭吉が「婦人は静にして奥ゆかしきこそ頼母しけれ。所謂おてんばは我輩の最も賤しむ所なれども(後略)」としてお転婆を好ましくないものとしていたものの、人気となっていた西洋の翻訳少女小説では当時の西洋のジェンダー規範による物語の制約を回避するために「お転婆少女」(「少年のような少女」)を主人公とするのが定番となっていた。	[ "時事新報", "1899年", "少女小説", "ジェンダー" ]	[ 74126, 2656, 291956, 6967 ]	[ 147522, 4204, 789188, 11417 ]
496	少女漫画	歴史	前述の「凸坊」シリーズの連載を行っていた北澤楽天らは風刺新聞「團團珍聞」や「滑稽新聞」による風刺漫画ブームが起きると1905年に時事漫画誌「東京パック」を立ち上げて時事新報社を辞職したものの、1912年の東京パックの経営権問題とその後継として設立された楽天社の失敗により時事新報社へと戻って「凸坊」シリーズの連載を再開したが、その連載中の北澤楽天が1918年頃に立ち上げた漫画塾「漫画好楽会」からお転婆少女の漫画が登場することとなった。	[ "北澤楽天", "團團珍聞", "宮武外骨", "1905年", "東京パック", "時事新報", "1912年", "1918年", "漫画" ]	[ 266698, 360219, 42168, 1607, 1205947, 74126, 1615, 1620, 571599 ]	[ 712470, 998346, 76765, 2506, 4137593, 147522, 2515, 2523, 1737920 ]
496	少女漫画	歴史	1923年4月、前述の「漫画好楽会」出身の麻生豊が報知新聞において少女主人公の「ダダ子」の連載を開始し、次いで翌1924年3月には同じく「漫画好楽会」出身の長崎抜天が「時事新報」夕刊において女学校に通う少女を主人公とする漫画「ひとり娘のひね子さん」の連載を開始する。1928年8月、アムステルダムオリンピックで人見絹枝が日本人女性初のメダリストとなると、北澤楽天は同年11月に「時事新報」日曜版の別冊付録「時事漫画」においてお転婆少女が主人公の「とんだはね子嬢」の連載を開始し、翌1929年3月にその連載を前述の長崎抜天が引き継ぐ。	[ "1923年", "漫画", "麻生豊", "ヒロイン", "1924年", "長崎抜天", "時事新報", "1928年", "人見絹枝", "北澤楽天", "1929年" ]	[ 1624, 571599, 482730, 101796, 1625, 572663, 74126, 1629, 248853, 266698, 1630 ]	[ 2528, 1737920, 1430840, 215332, 2529, 1741617, 147522, 2533, 656642, 712470, 2534 ]
496	少女漫画	歴史	その後、少女誌に連載漫画が登場することとなる。1932年には良妻賢母の育成を編集方針とする『少女倶楽部』(大日本雄弁会講談社)に少年漫画「のらくろ」で有名な田河水泡の『スタコラサッチャン』が連載され始め、1935年には同誌に田河水泡の元内弟子である倉金章介の『どりちゃんバンザイ』が連載されはじめた。	[ "漫画", "1932年", "少女クラブ", "講談社", "少年漫画", "のらくろ", "田河水泡", "1935年", "倉金章介", "どりこの" ]	[ 571599, 1634, 476035, 4894, 210, 98504, 27978, 1637, 39220, 752988 ]	[ 1737920, 2538, 1402885, 7688, 495, 207438, 49676, 2541, 71287, 2376804 ]

493

手塚治虫

作風と功績

身長は170センチメートルと、戦前生まれとしては大柄であった。視力は度の強い近視であった。甘いものが好きであったために歯を悪くした。特に「チョコがなければ仕事ができない」というほどのチョコレート好きであり、死後に施錠されていた仕事机の中からかじりかけの板チョコが見つかった。

[ "センチメートル", "近視" ]

[ 6891, 19282 ]

[ 11304, 33131 ]

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手塚治虫

作風と功績

人並み外れた仕事量をこなしたことで知られているが、決して家庭を蔑ろにすることはなく、誕生日とクリスマスには必ず家族でレストラン・ディナーをとる習慣があり、計画を立てて正月と夏休みには家族旅行に出かけていた。田中圭一には「マンガ家としてだけじゃなく父としても神」と評された。

[]

493

手塚治虫

作風と功績

アシスタント経験のある漫画家古谷三敏によると、手塚はアルコールがあまり飲めず、煙草も普段は吸わなかった。バーで煙草をふかしたときは上手く吸い込めていなかったという。

[ "漫画家", "古谷三敏" ]

[ 441064, 105191 ]

[ 1270848, 223668 ]

493

手塚治虫

作風と功績

1962年に日本共産党への支持を表明後、日本共産党の選挙応援にたびたび駆け付け、赤旗にも掲載されていた。一方で、自由民主党の機関紙である「月刊自由民主」にも、1984年10月号に寄稿したことがある。

[ "1962年", "日本共産党", "1984年" ]

[ 1224, 9037, 266 ]

[ 1932, 14985, 583 ]

493

手塚治虫

関連人物

祖父・手塚太郎は司法官で、1886年(明治19年)に創立された関西法律学校(現・関西大学)の創立者の一人である。大阪地方裁判所検事正から名古屋控訴院検事長、長崎控訴院長などを歴任した。曽祖父・手塚良仙は適塾に学んだ蘭方医で、1858年(安政5年)に江戸の神田お玉ヶ池種痘所(現・東京大学医学部の前身)を設立した人物の一人でもある。その生涯は治虫の晩年の作『陽だまりの樹』でフィクションを交えつつ描かれており、福澤諭吉の自伝『福翁自伝』にも記録が残っている。遠祖は平安時代の武将・手塚光盛とされる。家系図 (なお作家活動時には多くの書籍で生年を大正15年(1926年)と紹介していた)。

[ "手塚太郎", "1886年", "明治", "大阪地方裁判所", "検察官", "控訴", "適塾", "1858年", "安政", "種痘所", "東京大学大学院医学系研究科・医学部", "陽だまりの樹", "福澤諭吉", "福翁自伝", "平安時代", "武将", "手塚光盛", "大正", "1926年" ]

[ 373654, 2709, 1126, 109163, 7371, 78373, 27438, 7164, 27413, 522783, 524090, 134384, 5593, 96890, 450414, 33968, 491755, 1128, 1627 ]

[ 1041100, 4263, 1803, 235530, 12266, 157049, 48430, 11882, 48386, 1580476, 1585112, 308679, 8777, 203185, 1302925, 61751, 1466352, 1805, 2531 ]

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手塚治虫

関連人物

父・粲は住友金属に勤める会社員であり、カメラを愛好するなどモダンな人物であった。当時非常に珍しかった手回しの9.5mmフィルム映写機(パテベイビー)を所有しており、治は小学校2年生から中学にかけて、日曜日には家にいながらにしてチャップリンの喜劇映画、マックス・フライシャーやディズニーのアニメ映画を観ることができた。そのため治は幼少時から漫画家よりもむしろアニメ監督になることを夢見ていたという。なお、父はカメラにはまる前は漫画にも凝っていて、漫画への理解があり、家には田河水泡の『のらくろ』シリーズや、中村書店の「ナカムラ・マンガ・ライブラリー」、「ナカムラ・繪叢書」など、200冊を超える漫画本があったという。また、のちに父が母に向けて書いたラブレターを発見した際、ラブレターに漫画が描かれてあるのを発見し、治虫は「やっぱり自分は父の息子だ」と思ったという。粲は晩年はファンクラブの世話人として、手塚の元を訪れるファンを接待していた。

[ "9.5mmフィルム", "フライシャー・スタジオ", "漫画家", "アニメ監督", "漫画", "田河水泡", "のらくろ", "中村書店" ]

[ 773829, 168600, 441064, 787498, 571599, 27978, 98504, 830334 ]

[ 2454767, 405714, 1270848, 2504775, 1737920, 49676, 207438, 2667765 ]

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関連人物

母・文子は、服部英男(陸軍中将。陸士11期・陸大23期、輜重兵将校、最終補職は輜重兵監。)の娘で、厳しいしつけのもとに育ち、夫には絶対服従であったが、戦中に夫が召集された際は、生活費の捻出や畑仕事から隣組の役員まで務める働きぶりを示す一方で、幼少期の治に子守唄代わりに絵本や漫画を登場人物ごとに声音を使い分けて読み聞かせていた。母もまた漫画好きであり、のちに治虫の長男・眞が治虫の書斎で『のらくろ』を読んでいたところ、ページの隅にパラパラ漫画を発見した。てっきり治虫によるものだと思っていたが、後になって文子が描いたものだったと判明したという。1983年1月4日、74歳で没。

[ "中将", "輜重兵", "教育総監", "漫画", "のらくろ", "パラパラマンガ", "1983年" ]

[ 44016, 86867, 148639, 571599, 98504, 389998, 628111 ]

[ 80211, 178023, 349374, 1737920, 207438, 1094454, 1931420 ]

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手塚治虫

関連人物

治虫は初期の自伝などで父を悪く書き、母を持ち上げるというエディプスコンプレックス丸出しの行動を取っている。父を強権的で母に無理を押し付ける亭主関白として、あるいは治虫自身に害のある行動を取ったと回想しているものであり、そのうちの一部はのちにエッセイなどで事実上の撤回をしている(初期の自伝などで父は漫画を買ってくれず主に母が漫画を買ってくれたとしていたが、後年のエッセイではむしろ父親が買ってくれていたと変わっている)。実妹・美奈子は治虫没後のインタビューで、父親について決して強権的ではなく家庭サービスにも熱心であったと述べている。このことは「ぼくの漫画期」にも載っている。

[ "エディプスコンプレックス", "亭主関白", "漫画" ]

[ 101650, 338751, 571599 ]

[ 214991, 933717, 1737920 ]

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手塚治虫

関連人物

治は長子で、下には2歳下の弟・浩と4歳下の妹・美奈子(結婚後は宇都に改姓)がいる。浩は「子供のころ昆虫のことがもとでああじゃね、こうじゃねと話していたら取っ組み合いのケンカになった。殴り合いでね、こっちは軽く勝つと思っていたら兄貴強かったですよ。だから、ヨワムシとかナキムシとか言ってたけどあれはまるで嘘ですよ。」と語っている。2009年2月9日放送の「BS20周年企画手塚治虫2009」では手塚の同級生とともに宝塚市の手塚治虫記念館に訪れている。美奈子は「戦争が始まって兄はどこか変わった。それまでは天国のような生活だったけど、戦争が始まって軍事教練などさせられて兄のプライドは傷付いた」と話している。美奈子は手塚のキャラクター・ヒョウタンツギの創作者でもある。

[ "改姓", "昆虫", "2009年", "手塚治虫", "宝塚市立手塚治虫記念館", "学校教練" ]

[ 356465, 8638, 1215, 208, 109136, 320742 ]

[ 987648, 14362, 1917, 493, 235455, 878372 ]

493

手塚治虫

関連人物

妻の悦子(旧姓・岡田)は、血の繋がらない親戚で幼馴染であった。結婚が第一次ベビーブームと重なっていたため、結婚前に2回しかデートができず、しかも結婚披露宴では1時間前まで閉じ込められて原稿を描き遅刻してしまったという。悦子は梅花高女(現・梅花中学校・高等学校)出身であり、この学校が当時「大阪のひどい方で一流の、つまりすごい学校」だったため、手塚は「鉄火肌のおもしろい子」を期待して悦子と結婚したが、実際に結婚してみるとそうではないことがわかったという。

[ "ベビーブーム", "梅花中学校・高等学校" ]

[ 86634, 233367 ]

[ 177473, 605635 ]

493

手塚治虫

関連人物

子供は3人。長男は映像作家の手塚眞 (本名は「真」、悦子夫人が真実一路という言葉を好んでいたので命名)。長女はプランニングプロデューサー・地球環境運動家の手塚るみ子(少女雑誌の懸賞の当選者に「るみ子」という名前があったので命名)。次女は女優の手塚千以子(ちいこ・『千夜一夜物語』にちなんで命名)。また、声優の松山薫は姪。

[ "映像作家", "手塚眞", "手塚るみ子", "俳優", "声優", "松山薫" ]

[ 317527, 90437, 324939, 1282, 698, 318853 ]

[ 868959, 186827, 892012, 2008, 1192, 872589 ]

493

手塚治虫

関連人物

妻、長男、長女の3人が手塚治虫に関する本を刊行している。

[ "手塚治虫" ]

[ 208 ]

[ 493 ]

493

手塚治虫

関連人物

日本で漫画制作作業の専業アシスタント制度(プロダクション制作システム)を最初に始めたのは手塚治虫であるといわれている。なお以下のリストは完全なものではない。手塚治虫は、アシスタントは通例2-3年程度で独り立ちすることを良しと考えていた。

[ "日本", "漫画", "手塚治虫" ]

[ 1384029, 571599, 208 ]

[ 4821051, 1737920, 493 ]

493

手塚治虫

関連人物

以下のリストは完全なものではない。なお、虫プロダクションの最盛期には従業員が400人以上いたといわれる。

[ "虫プロダクション" ]

[ 66463 ]

[ 130203 ]

493

手塚治虫

関連人物

これはまだ不完全なリストである。

[]

494

永野護

null

永野護(ながのまもる、1960年1月21日 - )は、日本のメカニックデザイナー・キャラクターデザイナー・漫画家。株式会社EDIT代表取締役。京都府舞鶴市出身。身長175cm。愛称(自称)は「クリス」。妻は声優・歌手・女優の川村万梨阿。

[ "1960年", "日本", "メカニックデザイン", "キャラクターデザイン", "漫画家", "代表取締役", "京都府", "舞鶴市", "声優", "歌手", "俳優", "川村万梨阿" ]

[ 1226, 1384029, 78167, 26746, 441064, 76570, 287017, 35099, 698, 1587, 1282, 63127 ]

[ 1934, 4821051, 156548, 47072, 1270848, 152918, 774371, 63946, 1192, 2482, 2008, 122614 ]

494

永野護

人物

アニメ制作会社日本サンライズ(サンライズを経て、現・バンダイナムコフィルムワークス)に企画部のオールラウンド・デザイナーとして入社すると、すぐにテレビアニメ『重戦機エルガイム』のメインデザイナーに抜擢される。永野の生み出したロボット「ヘビーメタル」は、ロボットアニメ史上、初めて設定上齟齬なく動くデザインを提供し、アニメ業界に旋風を巻き起こした。以後、アニメのデザイナー、漫画家として活躍。

[ "アニメ制作会社", "サンライズ (アニメ制作ブランド)", "テレビアニメ", "重戦機エルガイム", "ロボットアニメ", "漫画家" ]

[ 23372, 80029, 39694, 20207, 6259, 441064 ]

[ 40382, 160972, 72109, 35088, 10136, 1270848 ]

494

永野護

人物

人間もメカ(ロボット)も両方ひっくるめて「キャラクター」として描ける人間が本来のデザイナーだと思っているので、「メカデザイン」という役職は存在しないというのがポリシー。

[]

494

永野護

経歴

1982年、第2回SFアート大賞(月刊「スターログ」主催)で入選。拓殖大学を中退。永野も参加していた地元京都の『機動戦士ガンダム』ファンのグループに、サンライズの関係者が運営する『伝説巨神イデオン』の映画化記念イベントでコスプレパフォーマンスをしてくれないかという打診があった。そこで永野が絵を描けることを知っていた友人がサンライズの人間に彼を推薦してくれた。当時、『超時空要塞マクロス』の成功でサンライズでも若い人材を求めており、新人デザイナーを募集していた。その頃、永野はまだ巨大ロボットもアニメ的なキャラクターも描けなかったので、面接には一般的なアニメとは違う写実的なタッチの建造物や自分の考えた世界観の絵などを持ち込み、担当者からはっきりと「絵は使えないが経歴が面白いから雇う」と言われた。入社後、プロデューサーの植田益朗に自分の絵を見せた時も、「プロとしてやっていけるかどうかはわからないけど、いろいろやってみなさい」と言われた。

[ "1982年", "スターログ", "機動戦士ガンダム", "伝説巨神イデオン", "超時空要塞マクロス", "植田益朗" ]

[ 469, 654825, 194281, 203188, 26405, 525918 ]

[ 897, 2022638, 482926, 509293, 46384, 1591317 ]

494

永野護

経歴

1983年、サンライズに入社。とりあえず3月に新設される第3スタジオに配属されることになり、企画部長の山浦栄二の下で仕事をすることになった。1月から3月までは試用期間で、練習として描くよう言われた神田武幸監督の『銀河漂流バイファム』用のメカのデザインが採用され、4月から正式に入社するよう言われた。デザイナーとして入社したものの、実際には「何でもやれ」と言われており、プロデューサーと一緒に企画を立て、プレゼンし、そして財政面も考えた。またスタッフを管理し、実質的にプロダクションマネージャーのような役割も担うことになった。4-6月に「銀河漂流バイファム」、7月からは『重戦機エルガイム』の制作に参加、その合間に『巨神ゴーグ』も手伝うというスケジュールだった。

[ "1983年", "神田武幸", "銀河漂流バイファム", "重戦機エルガイム", "巨神ゴーグ" ]

[ 628111, 108856, 46538, 20207, 60706 ]

[ 1931420, 234761, 85094, 35088, 117149 ]

494

永野護

経歴

第3スタジオでは、神田監督とキャラクターデザインの芦田豊雄に挟まれた席で絵コンテの描き方やキャラクターの描き方を教わり、そこに毎日数十枚上がってくるメカデザインの大河原邦男のデザイン画を見せられてレクチャーを受けるという英才教育のような仕事の叩きこまれ方をした。安彦良和監督のもとで『巨神ゴーグ』の作業が始まると安彦に兵器や機械の構造に詳しい人間として呼ばれ、会社側に「安彦さんはとても大切な人だから要望を無視するわけにはいかない」と言われて掛け持ちすることになった。その頃、第2スタジオに呼ばれて『機動戦士ガンダム』シリーズの富野由悠季監督の『聖戦士ダンバイン』の新主役機、ビルバインのコンペにデザインを提出することになった。富野監督はすでに永野が描いた小物の設定書を50枚ほど見たことがあり、彼を呼ぶよう頼んでいた。当時、富野には「永野のような才能を拾い上げなくては」という意識があったという。

[ "芦田豊雄", "大河原邦男", "安彦良和", "巨神ゴーグ", "機動戦士ガンダム", "富野由悠季", "聖戦士ダンバイン", "ビルバイン" ]

[ 147239, 64618, 1302, 60706, 194281, 4041, 20208, 54574 ]

[ 345297, 126176, 2046, 117149, 482926, 6305, 35089, 102948 ]

494

永野護

経歴

6月頃、永野は上司の山浦から『バイファム』の後番組の企画を第3スタジオで作るように言われた。「これまでに誰も見たことのない新しいタイプのメカを考え出すように」と言われ、「メカだけでいいのか」と聞き返すと「企画もストーリーも全部だ」と言われたので、永野はもう一人の人物と一緒に『スターウォーズ』をベースにした誰も知らない惑星でのロードムービー風の話を考えた。6月末、大きなメカと少年少女が旅をするという設定で最初の企画デザインを提出した。7月、永野がバンダイにプレゼンテーションを行ったところ気に入られ、7月末にサンライズに対して『Explorer』という仮タイトルで企画にゴーサインが出た。8月に『ダンバイン』のスポンサーだったクローバーが倒産し、代わってバンダイがスポンサーになった。しかし、植田プロデューサーが探していたのは永野も所属する第3スタジオの『バイファム』の後番組で、バンダイがスポンサーの『ダンバイン』は第2スタジオの作品だった。そのため、山浦と植田はスタッフの再編を考えなければならなかった。彼らは監督も探し始め、第2スタジオに移った永野はバイファムやゴーグから手を引いてこの企画に専念することになり、企画を練り上げ、玩具用の図面を引き、企画案のリライトも行った。9月、富野が監督を務めることが決定し、それまでの企画を引き継いだ。これが『重戦機エルガイム』となった。

[ "バンダイ", "重戦機エルガイム" ]

[ 1134, 20207 ]

[ 1811, 35088 ]

494

永野護

経歴

富野、安彦、神田がなぜか優しく接してくれたが、そのことについて、後に山浦が「当時のアニメ業界には会話や挨拶がきちんとできる人間がいなかったからだ」と説明してくれた。

[]

494

永野護

経歴

1984年、『エルガイム』放映中に富野監督から『機動戦士Ζガンダム』のコンセプトデザインを依頼される。そしてメイン・デザイナーに指名され、MSや戦艦から衣装や小物類まで様々なデザインを手掛ける。しかし制作会社やスポンサーなどに最初に提出したMSのデザインを酷評され、代わりのスタッフが投入されたことから番組開始前に降板。その後、一時復帰するが、数点のデザインを残して番組を去った。

[ "1984年", "戦艦" ]

[ 266, 954097 ]

[ 583, 3146817 ]

494

永野護

経歴

1985年、アニメ雑誌「月刊ニュータイプ」(角川書店)創刊号から「フール・フォー・ザ・シティ」の連載開始。漫画家としても活動を始める。同年、『Ζガンダム』の続編の『機動戦士ガンダムΖΖ』で監督の富野によりメイン・デザイナーに指名され、メカデザインを一手に引き受けることになった。主役のガンダムや敵MSなどのデザインを行なっていたが、年末に事態が急変し、数点を除いてΖΖだけでなくほとんどの永野デザインのメカが画面から消えることになった。

[ "1985年", "アニメ雑誌", "月刊ニュータイプ", "角川書店", "漫画家", "機動戦士ガンダムΖΖ" ]

[ 628110, 48752, 174032, 16186, 441064, 850395 ]

[ 1931419, 90098, 420812, 26808, 1270848, 2744204 ]

494

永野護

経歴

1986年、「月刊ニュータイプ」で「ファイブスター物語」連載開始。同年、映画『機動戦士ガンダム逆襲のシャア』で、富野監督の指名により再度メイン・デザイナーに起用される。しかし、スタッフなどの制作サイドやスポンサーと衝突して降板。全てのデザインが没となる。

[ "1986年", "月刊ニュータイプ", "ファイブスター物語" ]

[ 476455, 174032, 214679 ]

[ 1404796, 420812, 544990 ]

494

永野護

経歴

1989年、サンライズ退社。席がなくなる代わりに、原作を持ち込んだ時の版権が自分に帰属することになった。株式会社トイズプレス副社長に就任。

[ "1989年" ]

[ 973 ]

[ 1578 ]

494

永野護

経歴

1994年頃、富野監督から『聖戦士ダンバイン』シリーズの劇場版デザイナーとしてオファーを受けるが、企画の頓挫により実現しなかった。

[ "1994年", "聖戦士ダンバイン" ]

[ 962, 20208 ]

[ 1560, 35089 ]

494

永野護

経歴

1998年、『ブレンパワード』で富野監督の指名でタッグを組み、久しぶりにアニメのデザインワークスを担当した。

[ "1998年", "ブレンパワード" ]

[ 655731, 62892 ]

[ 2025684, 122047 ]

494

永野護

経歴

1999年、幾原邦彦のヴィジュアルストーリー『シェルブリット』のビジュアルデザインを担当。

[ "1999年", "幾原邦彦" ]

[ 958, 137797 ]

[ 1548, 318211 ]

494

永野護

経歴

2012年11月1日、原作・監督・脚本・絵コンテ・レイアウト・原画・全デザインを永野護が担当した『花の詩女ゴティックメード』が劇場公開される。

[ "2012年", "花の詩女ゴティックメード" ]

[ 4985, 228060 ]

[ 7831, 587418 ]

494

永野護

デザインワークス

サンライズ入社直後に神田武幸監督の『銀河漂流バイファム』と安彦良和監督の『巨神ゴーグ』に登用され、それぞれメインのメカデザイナーの大河原邦男・安彦良和の両巨匠のかたわらでサブのメカデザインを任された。

[ "神田武幸", "銀河漂流バイファム", "安彦良和", "巨神ゴーグ", "大河原邦男" ]

[ 108856, 46538, 1302, 60706, 64618 ]

[ 234761, 85094, 2046, 117149, 126176 ]

494

永野護

デザインワークス

『バイファム』では、大河原がデザインしなかった一部のゲストメカのデザインを担当した。中でも正式採用のきっかけとなったパペットファイターはメカデザイン初仕事だった。それ以外にも登場ロボットのラウンドバーニアン(RV)のラフデザインやディティールアップ、地球軍とククト軍両方の制服のデザイン(クリンナップはキャラクターデザイナーの芦田豊雄)、一部ゲストキャラクターのデザイン(芦田の不在時)なども行っている。RVのラフデザインは、監督の神田から説明を受けながらなんとか描いたラフを大河原がクリンナップしてバザムになった。永野は直された自分のデザインの全てのパーツとフォルムがきちんと形になっていて、かつ大河原デザインにもなっていることにショックを受けたと語っている。

[ "ラウンドバーニアン", "キャラクターデザイン", "芦田豊雄" ]

[ 67820, 26746, 147239 ]

[ 133187, 47072, 345297 ]

494

永野護

デザインワークス

『ゴーグ』では、大型重機ダイノソアとヘリコプターをデザインしたほか、水陸両用装甲車のキャリア・ビーグルや戦車(メルカバ93型)などの三面図と作画参考用の各部ディティールやコックピットや内部機構の設定などを描いている。また安彦が永野を呼んだのは、デザイナーというよりも自身があまり詳しくないミリタリー関係や機械類の作動方法のアドバイザーとしてだった。

[ "ヘリコプター", "装甲車" ]

[ 12106, 9410 ]

[ 20223, 15559 ]

494

永野護

デザインワークス

キャラクターデザインとメカデザインの両方を一手に引き受けた。発端は当時の日本サンライズで新人デザイナーとして活動を始めた永野が「自分が描きたいロボット」として描いた画を富野由悠季監督が見たことだったという。しかも永野がロボットのイラストの端に描いていたキャラクター達も目に留まり、キャラクターデザインまで担当するという前代未聞の人事となった。結果的に、富野監督の意向で主人公メカを含むメカデザイナーとキャラクターデザイナーの両方を駆け出しの新人が務めるという異例の事態につながったが、反対意見も多かったという。ただし、当時の永野はまだ新人であり、印象的なメカデザインで注目されていたものの、その画力はアニメーションの設定画(誰もが同じ画を描けるようにする指示書)というレベルではなかったため、最初の内は実際のアニメ制作用の設定画の一部はアニメーションディレクターを務めた湖川友謙率いるビーボォーのスタッフが永野の絵から起こしていた。また永野も湖川らの設定画に直接解説文や注釈を書き込んだりしている。

[ "サンライズ (アニメ制作ブランド)", "富野由悠季", "キャラクターデザイン", "湖川友謙" ]

[ 80029, 4041, 26746, 149088 ]

[ 160972, 6305, 47072, 350508 ]

494

永野護

デザインワークス

デザインは単にキャラ表を起こすだけでなく、劇中で「ヘビーメタル」と呼ばれるロボットの内部構造や駆動系に関する科学的・技術的考証から人物の衣装・小道具に至るまで、いわゆるコンセプトデザインの領域に踏み込んだデザインを行なった。それまでのアニメロボットが現実的な可動をある程度無視していたのに対して、『エルガイム』において永野は、ムーバルフレームや二重関節などの導入により、フィルム上でロボットが合理的に動いているように見える機械的に矛盾の無い可動を視聴者にイメージさせることに成功した。

[ "ムーバブルフレーム", "二重関節" ]

[ 93215, 269720 ]

[ 194371, 721063 ]

494

永野護

デザインワークス

『エルガイム』ではデザインにとどまらず、ほとんどのセクションを手掛け、演出や脚本に口を出したり一部原画を描いたりもしている。

[]

494

永野護

デザインワークス

また以前から温めていた画面には登場しない「裏設定」を数多く盛り込み、積極的に各媒体で公表。「ファイブスター物語」のプロトタイプともいうべき独自の世界を構築するなど、アニメファンの間にセンセーションを巻き起こした。

[ "ファイブスター物語" ]

[ 214679 ]

[ 544990 ]

494

永野護

デザインワークス

富野監督により、メイン・デザイナーに指名された。富野監督からは「キャラクター以外のビジュアルイメージを出してデザインに専念して欲しい」と言われ、富野とSF設定考証担当の永瀬唯との3人でスペースコロニーや宇宙船などの作品の基本設定も考えた。

[ "永瀬唯", "スペースコロニー" ]

[ 185850, 8953 ]

[ 455580, 14852 ]

494

永野護

デザインワークス

メカニックデザインではなく「デザインワークス」とクレジットされているのは、全天周囲モニターとリニアシート、ムーバブル・フレーム、多重関節といったΖガンダムとそれ以降の続編に出てくるメカニックの基本デザイン、あるいはノーマルスーツや制服などの衣装や拳銃などの小物類といった、メカニックの範疇を超えたデザインを行っているためである。またヤザン・ゲーブルのキャラクター設定画は、永野がオリジナルを描いている。

[ "全天周囲モニター・リニアシート", "ノーマルスーツ", "拳銃", "ヤザン・ゲーブル" ]

[ 49499, 33747, 16432, 61604 ]

[ 91758, 61353, 27224, 119212 ]

494

永野護

デザインワークス

モビルスーツではΖガンダム(百式)とガンダムMk-IIのラフ、ガルバルディβ、リック・ディアス、キュベレイ、ハンブラビ、戦艦ではアーガマ、グワンバン、エンドラをデザインした。

[ "モビルスーツ", "百式 (ガンダムシリーズ)", "ガンダムMk-II", "リック・ディアス", "戦艦" ]

[ 11462, 42231, 41277, 42276, 954097 ]

[ 19045, 76914, 74827, 76994, 3146817 ]

494

永野護

デザインワークス

Ζガンダムのラフは、『エルガイム』放映期間中、富野監督に「アメリカで行われるコンベンションに新しいガンダムに関するアイデアをいくつか持って行きたい」と言われて描いた新ガンダムのコンセプト案。富野監督にはまったく新しいMS像を作りたいという意識が強かったようで、好きに描いていいからとにかく永野バージョンのガンダムではなく新しいロボットを作るようにと言われて描いた。画稿には「ZETA」や「ZETA GUNDAM」と記されているが、あくまで『Ζガンダム』に登場する新しいMSのコンセプトをイメージしたもので、既存のMSのイメージを大きく変えるものとなっている。またこれらのラフについては、このコンセプトを基に永野自身がリック・ディアスとガルバルディβをデザインしたり、藤田一己がのちにクリンナップして百式とΖガンダム頭部の決定稿を描いたり、大河原邦男が参考にして自身のΖガンダムやガンダムMk-IIのラフデザインを描いたりしている。

[ "リック・ディアス", "藤田一己", "百式 (ガンダムシリーズ)", "大河原邦男", "ガンダムMk-II" ]

[ 42276, 165279, 42231, 64618, 41277 ]

[ 76994, 395781, 76914, 126176, 74827 ]

494

永野護

デザインワークス

一方で永野は、前作のデザインの流れも取り入れた保守的なMSのデザイン作業も進めており、それがリック・ディアスとガルバルディβだった。しかし、最初に提出されたその2つのデザインに対するサンライズ上層部やバンダイなどのスポンサーの評価は低く、「こんなのモビルスーツじゃない」などと酷評された。そこで作品に使えるメカデザイナーを探すことになり、36人の候補の中から藤田一己が選ばれた。また前回のガンダムのデザイナーの大河原邦男の復帰も決まった。

[ "リック・ディアス", "バンダイ", "モビルスーツ", "藤田一己", "大河原邦男" ]

[ 42276, 1134, 11462, 165279, 64618 ]

[ 76994, 1811, 19045, 395781, 126176 ]

494

永野護

デザインワークス

ガンダムMk-IIは、永野が描いたΖガンダムのラフを基に復帰した大河原がΖガンダムとガンダムMk-IIのラフを描き、それらを基に永野がガンダムMk-IIのラフを描き、大河原がまたそれに手を入れるというやり取りを繰り返した後、最終的に新人の藤田がクリンナップしてデザインを完成させた。

[ "ガンダムMk-II" ]

[ 41277 ]

[ 74827 ]

494

永野護

デザインワークス

まだ若かった永野はΖガンダムのデザインから外されたことに反発して辞めることを宣言するが、他の仕事もあって多忙なキャラクター担当の安彦のデザイン数がまた十分ではなかったので、それをサポートしてから辞めることにした。そしてその仕事が終わると、一旦プロジェクトから外れた。

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494

永野護

デザインワークス

その後、富野から物語中盤から登場するMSをデザインして欲しいと声がかかって復帰する。今度は誰の意見も聞かず、子供が落書きでも描けるようにとシルエットを重視したハンブラビとキュベレイというキャラクター性の強いMSをデザインした後、完全に現場を離れた。

[]

494

永野護

デザインワークス

小説版「機動戦士Ζガンダム」(講談社)の表紙イラストや扉絵も描いており、こちらは最後まで担当している。またMSや戦艦、航空機などのデザインはほとんどがアニメ本編に登場するものとは別デザインとなっている。

[ "講談社", "戦艦", "航空機" ]

[ 4894, 954097, 6545 ]

[ 7688, 3146817, 10687 ]

494

永野護

デザインワークス

富野監督によりメイン・デザイナーに指名され、メカデザインを一手に引き受けることになっていた。しかし番組開始前に降板することになり、ΖΖを含むほとんどの永野デザインのメカが画面から消えることになった。結局、作品に登場したのは、前作『Ζガンダム』から引き続き登場しているデザイン以外では、ガザDとゲゼ(ともにラフのみ)、プチ・モビルスーツ、ミドル・モビルスーツ、そしてずっと以前にデザインしていたシュツルム・ディアスだけだった。

[ "ゲゼ" ]

[ 153422 ]

[ 363103 ]

494

永野護

デザインワークス

永野は富野監督の「ロボットアニメの原点に戻って子供にもわかりやすい『明るいガンダム』にしよう」という意図をくみ、敵MSを作品初期のコミカルなムードに合わせた3-5頭身のSDガンダム風のデザインにした。富野監督の評価も「今回のZZといわれるガンダムは、いわゆる永野メカではありません。大河原マシンに近い線があります。それは彼が従来のデザインと、大河原デザインの二種を意識してそれぞれをデザインしているということなんです。(中略)だからこれからの彼のメカのバリエーションには期待できます。今描かせているヤラレメカに近いメカなどはかつての手塚治虫をほうふつさせる、漫画的なものまであります。それに加えてオーソドックスなデザインをすることで、彼のフィールドは良い方向に、一気に広がるかもしれません」と上々だった。しかし、「子供たちにひと目で敵ロボットの特徴をわからせるための巨大な一つ目に5頭身のガルスJ」「ハマーン・カーン専用MSとしてデザインされ、女性用ということで『おっぱいミサイル』を胸に2発搭載するハンマ・ハンマ」など、ユニークではあるがあまりにも従来のMS像とはかけ離れたそのデザインは波紋を呼んだ。

[ "ロボットアニメ", "SDガンダム", "手塚治虫", "漫画", "ハマーン・カーン" ]

[ 6259, 29269, 208, 571599, 57426 ]

[ 10136, 52399, 493, 1737920, 109521 ]

494

永野護

デザインワークス

一方、主役のΖΖガンダムに関しては、前作とは違ってサンライズとスポンサーの「とにかくガンダムに見えるように」「合体変形するように」という要望通りにデザインした(ただし、合体変形機構は永野の案ではない)。しかし、永野のデザインでは模型にした際に合体変形機構に問題があるとされるなどスポンサーサイドの了解が得られず、何度かのデザイン修正が行われ、一部媒体では永野案のデザインも公開されたものの、土壇場で没となった。

[ "ΖΖガンダム" ]

[ 41016 ]

[ 74395 ]

494

永野護

デザインワークス

最終的にはΖΖのデザインだけでなくメイン・デザイナーの座からも外れることになり、一部のデザインを除いて永野のメカは番組から姿を消した。またハンマ・ハンマやガルスJは、名称だけ残して別のデザイナーによるデザインに差し替えられた。

[]

494

永野護

デザインワークス

富野監督によりメイン・デザイナーに指名された。富野監督からは「テレビシリーズではないから全てのデザインをお前に託す」と言われ、旧作(ファースト・ガンダム、Z、ZZ)に登場したメカは一切使用しないという条件で、敵味方のMSと艦艇、コックピットのシステム、サイコミュ用ヘルメットやノーマルスーツまで、劇中のほぼ全てのデザインを担当する予定だった。しかし、富野監督の要求を受けて提案したデザインラインにクライアントからのOKが出ず、また彼自身が周囲のスタッフと衝突したこともあり、またも途中降板することになった。全てのデザインが白紙に戻され、急遽メカニックデザインの発注やMSデザインのコンペが行われることになった。

[ "サイコミュ", "ノーマルスーツ" ]

[ 15783, 33747 ]

[ 26173, 61353 ]

494

永野護

デザインワークス

MSは主役のアムロ・レイ用のHi-S(ハイエス)ガンダム(劇場版でのνガンダム)とΖガンダム(劇場版でのリ・ガズィ)、ネオ・ジオン側のシャア・アズナブル用のナイチンゲール(劇場版でのサザビー)、そしてギラ・ドーガやヤクト・ドーガにあたる機体などをデザインした。しかし、当時、永野が富野監督と考えていたMSのデザインラインは「ごつく怖い」というものだったため、ネオ・ジオン側のMSはすべて恐竜や怪獣をモチーフとしており、リック・ディアスのラインを推し進めた超重装甲の怪異なデザインとなっていた。その影響で再登場予定だったΖガンダムも同様に重武装・重装甲となっており、唯一、アムロ用の新ガンダムのみが細身でシンプルだった。その新ガンダムも、いわゆるガンダムの常識を覆すデザインで作業が進行していたが、途中降板となったために完成度7割程度のところでストップした。結局、超重装甲のコンセプトがバックウェポンシステムとして引き継がれたリ・ガズィを除き、全てのデザインが他のデザイナーたちによって一からやり直された。

[ "アムロ・レイ", "Νガンダム", "リ・ガズィ", "ネオ・ジオン", "シャア・アズナブル", "ギラ・ドーガ", "ヤクト・ドーガ", "恐竜", "リック・ディアス" ]

[ 114877, 25743, 41256, 48946, 202701, 60124, 57952, 479372, 42276 ]

[ 252368, 44962, 74787, 90540, 506939, 115784, 110741, 1417402, 76994 ]

494

永野護

デザインワークス

『ブレンパワード』では人物を担当したいのまたむつみとともにメインデザインとクレジットされ、メカ関係の基本設定を担当。金属板の積層をモチーフにした斬新なロボットデザインを発表した。薄い装甲が何枚も重なった「積層」というアイデアと、必ずしも関節部が「関節」として可動する必要はないという発想から出て来た重ね板バネの力を取り入れるというアイデアとが合わさって出来たデザイン。ガンダムシリーズに登場するモビルスーツのように内燃機関と機械的な関節で動く兵器ではなく、積層構造の幾何学的な筋肉を持つ、軽くてデジタル的なロボットである。またそれ以外にも主役ロボットの出現するシーンのイメージボードやコックピット内部と駆動筋システムの図解、2種類のパイロットスーツ、近未来的なデザインの艦船や戦闘機なども描いている。

[ "ブレンパワード", "リーフ式サスペンション", "ガンダムシリーズ一覧", "モビルスーツ", "内燃機関", "幾何学", "戦闘機" ]

[ 62892, 41245, 5272, 11462, 1883, 644, 9429 ]

[ 122047, 74772, 8295, 19045, 2931, 1116, 15598 ]

494

永野護

代表作「ファイブスター物語」

1986年よりアニメ誌『月刊ニュータイプ』で連載を開始。以後、20年以上にわたって断続的に連載が続いている。

[ "1986年", "月刊ニュータイプ" ]

[ 476455, 174032 ]

[ 1404796, 420812 ]

494

永野護

代表作「ファイブスター物語」

『FSS』は、永野が『重戦機エルガイム』放映中に雑誌媒体などで発表した関連イラストや自身が考えた裏設定などがベースになり、発展して行った作品である。『エルガイム』の制作に参加していて自分の手でストーリーを作りたくなった永野が描き始めた漫画で、永野が最初に考えていた企画から監督の富野由悠季にバトンタッチして以降の部分を切り離して作った。富野が『エルガイム』では一切やらせなかった要素で『FSS』が出来たとも言える。

[ "重戦機エルガイム", "漫画", "富野由悠季" ]

[ 20207, 571599, 4041 ]

[ 35088, 1737920, 6305 ]

494

永野護

代表作「ファイブスター物語」

永野は『エルガイム』制作中に自身の考えた設定をメディアに積極的に公表していた。それは作品の公式の設定ではない部分も多かったが、どの媒体でも「裏設定」として普通に扱っていた。さらにムック本「ザテレビジョン別冊重戦機エルガイム2」では、この裏設定をベースにした永野自身によるイラスト10点と作品年表も掲載され、これらが漫画「FSS」の源流になって行く。

[ "重戦機エルガイム", "漫画" ]

[ 20207, 571599 ]

[ 35088, 1737920 ]

494

永野護

代表作「ファイブスター物語」

永野は驚異的な遅筆で知られ、本編単行本よりもイラスト集・設定集の冊数の方が遥かに多い。物語の進行が遅い上に、度々連載が(しかもいきなり読者に予告抜きで)休載となる。この遅筆の理由の一つには作画手段へのこだわりがある。作中でのメカの描写には相当な時間をかけており、一ページに大写しにモーターヘッドが出てくる場合などは2・3日も時間をかけて描き込むという。カラーイラストでは主にアクリルガッシュを用いているが、イラストボードに鉛筆で下絵を描いて彩色するという手法もあり、単行本の表紙画などには制作に1ヶ月以上かかると言われている(単行本第12巻の表紙イラストには1ヵ月半を費やしている(『F.S.S. DESIGNS2』によれば、アクリルガッシュを使い出したのは1991年頃からで、以前は透明水彩、のちにアクリル水彩を使用していた。アクリル水彩に変えたのは肌の色が確実に出せるのと着色後の安定感から、アクリルガッシュに移行したのは自分の絵に対する理想が固まる中でアクリル水彩の透明感が気に入らなくなったからだという)。

[ "アクリル絵具", "鉛筆", "1991年" ]

[ 441246, 10342, 454937 ]

[ 1271440, 17107, 1318700 ]

494

永野護

代表作「ファイブスター物語」

また、公式に設定画を公表したMHも気に入らなくなれば手を加えて直してしまうため、作中で登場するたびに微妙に細部のデザインが変わることもある。デザイン画の公表から年月が経ち古くなってしまったMHは、大幅にリファインがなされることもある。その場合、元のイメージを多少残した他は、デザインがまるっきり別物に変貌してしまうことも多い。MHのみならずキャラクターのファッションも同様で、こうしたデザインに対するこだわりの強さも遅筆の一つの要因であると考えられる。「デザイン画のために『FSS』本編が存在する」とまで発言したこともある。

[]

494

永野護

代表作「ファイブスター物語」

一時期『FSS』の執筆には、Macintoshを用いた2次元コンピュータグラフィックスが多用されていた。しかし永野は、「やはり自分の求める表現はデジタルでは無理」と考え、以後基本的にマンガ制作ではコンピューターを使用していない。もっとも、アニメ製作におけるコンピュータを使った作業については否定的ではなく、『F.S.S. DESIGNS2』において「原画のベクタライズにかかるコストさえクリアされれば、2Dセルアニメーションでも高度なコンピュータでの作業が必須となってくる」と述べ、自身による劇場アニメ『花の詩女ゴティックメード』の制作では、ベクター画像を用いた動画の導入を試みている。

[ "Mac (コンピュータ)", "ベクター画像", "花の詩女ゴティックメード" ]

[ 953, 408768, 228060 ]

[ 1542, 1157798, 587418 ]

494

永野護

趣味

ロックに通暁し、作品中の固有名詞などには、バンド名(主にプログレッシブ・ロック)やその作品名、メンバー名をオマージュとしてしばしば借用している。例えば、アモン・デュール、アトール、アシュ・ラ・テンペル、モーターヘッド等が挙げられる。また、楽器や機材にも精通しておりフォーカスライト、SSL、インタシティ、Neve Electronics等、楽器・機材メーカー名を借用する事もある。

[ "バンド (音楽)", "プログレッシブ・ロック", "オマージュ", "アモン・デュール", "アシュ・ラ・テンペル", "Distance (MAN WITH A MISSIONの曲)", "Neve Electronics" ]

[ 13018, 3008, 174454, 217540, 220691, 875421, 628358 ]

[ 21712, 4721, 421823, 553832, 563638, 2837271, 1932200 ]

494

永野護

趣味

学生時代、バンドを組んでおり、ベースを担当していた。米軍キャンプで演奏をしていた経験もあり、一時期は本気でミュージシャンになろうかと考えていたこともあるという。自身が執筆するマンガのイメージアルバム「THE FIVE STAR STORIES」を自ら手がけたこともある。

[ "バンド (音楽)" ]

[ 13018 ]

[ 21712 ]

494

永野護

趣味

サンライズの面接にもベースを背負って靴底が15cmもあるロンドンブーツを履いていったが、長髪で靴のせいで身長が190cm近くある永野を見た担当者は、「使いものになりそうにないけどオモロイんで雇おうか」と言ったという。

[ "ロンドン" ]

[ 4679 ]

[ 7317 ]

494

永野護

趣味

ファッションデザインを学んでおり、登場キャラクターのファッションにも強いこだわりを持ってデザインをしている。『FSS』を始めとして、永野の作品に登場するキャラクターのコスチューム・デザインは、アニメ・マンガの世界を超えて高い評価を得ている。こうしたファッションへのこだわりについて、永野はデザイン集『F.S.S. DESIGNS1』において、実家が呉服関係の仕事をしていたため幼少時より布地に囲まれて育ったという原体験を語っている。「FSSのデザインは1980年代ファッションを引っ張ってきたという自負がある」とも語っている。

[ "1980年代" ]

[ 474 ]

[ 902 ]

494

永野護

趣味

洋服を着ても、基本的に「服を着た俺を見て」ではなく「洋服を見て」というのが先に立っている。ちょっと変わった服を着ていて街で馬鹿にされたりからかわれたりすることもあるので、好きな服を着ることにはすごくパワーがいるが、それでも着る。

[]

494

永野護

趣味

大のミリタリーファンであり、現実の兵器の造形・デザイン面の様々な分野に造詣が深く、永野のデザインはそれらより強い影響を受けている。サンライズの面接でも、戦車や戦闘機などを描いて提出した。実在の兵器の中では第二次世界大戦時のドイツ軍やソ連軍の戦車への愛好が強い。その嗜好は、『パンツァーフロント』でのオリジナル戦車デザインや、『ファイブスター物語』における戦車戦の描写に反映しているほか、「バストーニュ」「トブルク」「マエッセン」「ケーニヒ」など、『FSS』に登場する地名や人物名もその分野に因んだものが見られる。そのためミリタリー色の強いアニメ『装甲騎兵ボトムズ』のファンでもある。また、『ボトムズ』の作画監督の谷口守泰とは、実家が呉服関係の仕事をしていたという永野のプロフィールと谷口の西陣織図案デザイナー出身という異色の経歴とのつながりや、同じ京都人として、永野との親交が知られている。

[ "戦闘機", "パンツァーフロント", "ファイブスター物語", "装甲騎兵ボトムズ", "谷口守泰", "西陣織" ]

[ 9429, 35841, 214679, 23888, 59942, 718553 ]

[ 15598, 65348, 544990, 41165, 115366, 2252476 ]

494

永野護

趣味

航空自衛隊第204飛行隊が永野のイラストをノーズアートに採用した際、その御礼で、当時第204飛行隊が駐屯していた百里基地を訪問。その時の興奮を『Takes of Joker』13号に綴っている。

[ "第204飛行隊 (航空自衛隊)", "ノーズアート", "百里飛行場" ]

[ 436632, 148876, 617122 ]

[ 1255039, 350031, 1891658 ]

494

永野護

趣味

モデラーを自認しており、模型を趣味で制作している。腕前はかなりのもので、模型雑誌のプロモデラーと比較してもあまり遜色がないほどのもの。

[ "模型雑誌" ]

[ 12615 ]

[ 21090 ]

494

永野護

趣味

ミリタリー模型ファンであり、田宮模型が主催する1/35ミリタリーフィギュアの改造コンテスト「タミヤ人形改造コンテスト」に18歳の時に入賞した経験があり、同社が発行する作品集にも掲載された。タミヤがMMタイガーIおよびキングタイガーをリリースした際は、『月刊ニュータイプ』誌の模型コーナーに作例を提供したり、『FSS』の連載のトビラで同キットを紹介した事がある。また、自らデザインしたモビルスーツ「リック・ディアス」の改造作品「シュツルム・ディアス」の作例が模型専門誌「モデルグラフィックス」に掲載された事がある。後にシュツルム・ディアスは明貴美加のクリンナップを経て『機動戦士ガンダムΖΖ』の劇中に登場した。また『FSS』のモーターヘッド造形やWTMの原型で知られる谷明は、ワンダーフェスティバルにて、永野に見い出され、海洋堂に入社した経緯がある。

[ "タミヤ", "ティーガーII", "月刊ニュータイプ", "モビルスーツ", "リック・ディアス", "モデルグラフィックス", "明貴美加", "機動戦士ガンダムΖΖ", "谷明", "ワンダーフェスティバル", "海洋堂" ]

[ 9245, 213304, 174032, 11462, 42276, 186907, 266513, 850395, 494859, 11393, 10187 ]

[ 15321, 540779, 420812, 19045, 76994, 458698, 711920, 2744204, 1478255, 18928, 16836 ]

494

永野護

趣味

学生時代から、「トミノコ族」の中心的存在として知られ、1981年2月22日に新宿アルタ前で行われた、富野由悠季主催の『機動戦士ガンダム』劇場版公開前のイベント「アニメ新世紀宣言」に、シャア・アズナブルのコスプレをして現れた。ちなみに同イベントでは、川村万梨阿もララァ・スンのコスプレで登場している。

[ "1981年", "富野由悠季", "機動戦士ガンダム", "シャア・アズナブル", "川村万梨阿", "ララァ・スン" ]

[ 297479, 4041, 194281, 202701, 63127, 24200 ]

[ 806858, 6305, 482926, 506939, 122614, 41800 ]

494

永野護

趣味

2000年7月23日に幕張メッセで行われた、東京キャラクターショー2000・角川書店ブースでの『Schell Bullet』トークショーでは、著者である幾原邦彦とともに、「厄落とし」と称して、『セーラームーン』(講談社作品)に登場するキャラクターの女装コスプレでムーンライト伝説にあわせてダンスを披露し(永野はセーラーヴィーナス、幾原はセーラーマーズにそれぞれ扮した)、観客の度肝を抜いた。この時、川村が振り付けを担当した。

[ "2000年", "幕張メッセ", "東京キャラクターショー", "角川書店", "幾原邦彦", "講談社", "ムーンライト伝説/HEART MOVING", "愛野美奈子", "火野レイ" ]

[ 957, 25369, 135530, 16186, 137797, 4894, 545916, 65050, 65048 ]

[ 1547, 44065, 311968, 26808, 318211, 7688, 1652975, 127049, 127047 ]

494

永野護

趣味

TVゲームに非常に熱中しやすく、スーパーファミコンのソフトが全盛期だった頃は、親交のある佐藤元とよくソフトを交換し合い、それが部屋中に散乱していたという。特にオンラインゲーム『ファンタシースターオンライン』には熱中し、著名人プレイヤーとしても知られている。続編『ファンタシースターユニバース』においてもファンサイトと自身専用ロビーを立ち上げてプレイしたとされる。また、彼がデザインした武器が同ゲーム内に登場する。『ファンタシースターオンライン2』においても彼がデザインした武器およびキャラクターが登場し、キャラクターの声優は妻である川村万梨阿が担当した。

[ "スーパーファミコン", "オンラインゲーム", "ファンタシースターユニバース", "ファンタシースターオンライン2", "声優", "川村万梨阿" ]

[ 971, 414, 140849, 812426, 698, 63127 ]

[ 1573, 794, 326880, 2598942, 1192, 122614 ]

494

永野護

趣味

『バーチャファイター』全盛期には、印税を投げ打って筐体を購入した事を、川村がラジオで語っている。

[ "印税" ]

[ 130282 ]

[ 296985 ]

494

永野護

趣味

ドリームキャスト版『ソウルキャリバー』に熱中した際には、同ゲームの攻略本にて『アイヴィ』の攻略記事を執筆した事がある。

[ "ドリームキャスト" ]

[ 1006 ]

[ 1632 ]

494

永野護

私生活

妻はアニメ『重戦機エルガイム』のガウ・ハ・レッシィ/リリス・ファウ役(二役)や、アニメ版『ファイブスター物語』でラキシス役を務めた声優・川村万梨阿である。互いに学生時代の頃から12年の交際を経て1991年に挙式し、富野由悠季夫妻が仲人を、ガンダムの登場人物であるギレン・ザビ役の声優・銀河万丈が披露宴の司会を務めた。川村以外の家族は非公開だが、夫婦仲は良好らしく、『Tales of Joker』8号のインタビューでロボットデザインの話題になった時、とある事で川村と夫婦喧嘩になった時、川村から「お前なんかロボットが描けなかったらただのクズ男だよ」と言われて「あったりまえじゃん。オレはロボットが描けるから今の地位があるんだぜ」と言い返した逸話を披露している。

[ "重戦機エルガイム", "ファイブスター物語", "声優", "川村万梨阿", "1991年", "富野由悠季", "銀河万丈" ]

[ 20207, 214679, 698, 63127, 454937, 4041, 15584 ]

[ 35088, 544990, 1192, 122614, 1318700, 6305, 25877 ]

494

永野護

私生活

親交のあるアニメーター兼漫画家・佐藤元の漫画『おやすみ!わたしのサイボーイ』(1985年)の作画に協力した。

[ "アニメーター", "漫画家", "漫画", "1985年" ]

[ 68756, 441064, 571599, 628110 ]

[ 135473, 1270848, 1737920, 1931419 ]

494

永野護

私生活

『巨神ゴーグ』や『機動戦士Ζガンダム』などで親交のある安彦良和は、雑誌『ガンダムエース』での対談を経て、永野の考え方を堅実で合理的、「クールなおたく」であると評した。

[ "巨神ゴーグ", "安彦良和", "ガンダムエース", "おたく" ]

[ 60706, 1302, 112696, 6892 ]

[ 117149, 2046, 245728, 11305 ]

494

永野護

私生活

ゲームデザイナーの遠藤雅伸とも交遊があり、『ファイブスター物語』の雑誌掲載版再録を行なっていた雑誌『Tales of Joker』に、遠藤が「Otaku of Chris」と題したエッセイを寄稿していた時期もある。

[ "遠藤雅伸", "ファイブスター物語" ]

[ 102095, 214679 ]

[ 216125, 544990 ]

495

少年漫画

null

少年漫画(しょうねんまんが)は、日本における少年(小学校高学年から高校生まで)を対象読者と想定した漫画。厳密には、小学校低学年以下を読者に想定した幼年漫画と分類される。

[ "少年漫画", "日本", "漫画", "幼年漫画" ]

[ 210, 1384029, 571599, 337956 ]

[ 495, 4821051, 1737920, 931309 ]

495

少年漫画

概要

具体的には少年漫画雑誌(少年雑誌)に掲載されていることで分類される。1960年代中頃までは男子小中学生向けの漫画であったが、1960年代末からは読者層を大きく広げ、高校生以上の高い年齢層向けの作品や女性を視野に入れた作品も多くなった。ストーリーは基本的に戦いやパワーゲームが好まれ、冒険やアクションなど、主人公の戦いと成長をテーマにしたものが多い。他にスポーツを題材にしたもの、ホビーを題材にしたもの(メディアミックス化した商業戦略的な作品も多い)、乗り物やロボット、未来的な発明道具などメカが多数登場するSF作品も少年漫画に好まれる題材である。他にもギャグ漫画も定番となっている。一方、少女漫画では屋台骨といってもいい恋愛要素は、メインストーリーに付随されるおまけとしての見方が強かったが、1980年代以降、少年漫画においてもラブコメディが定番化するようになった。『ONE PIECE』が歴代漫画売上日本一を記録するなど、少年漫画は漫画界において最も発行部数が大きい分野であるが故に批判対象になることも多い。1968年、永井豪の『ハレンチ学園』がヒットしてから少年漫画でも性描写が増加し、過激化した暴力表現とともに社会問題になった。また1980年代には、『北斗の拳』に代表される格闘漫画の流行で暴力表現が増加し、これも社会問題となった。

[ "少年漫画", "少年雑誌", "1960年代", "漫画", "メディアミックス", "ギャグ漫画", "少女漫画", "1980年代", "ラブコメディ", "1968年", "永井豪", "格闘漫画" ]

[ 210, 134726, 1026, 571599, 28920, 9271, 211, 474, 253460, 476452, 504, 144481 ]

[ 495, 309702, 1658, 1737920, 51784, 15353, 496, 902, 670550, 1404778, 941, 337441 ]

495

少年漫画

概要

絵柄は、白と黒のコントラストが強く、描線の力強さ、物の重圧感や立体感、人物の俊敏な動き、背景の奥行きを強調した、少年の理想を追求したものが多い。激しいアクションのシーンではコマを斜めに割り、効果線やオノマトペを多様し、インパクトのために見開きや1ページ1コマの表現を使ったりもする。心理描写などの少女漫画と同様の技法も使うが、少女漫画と比較すると、柄トーンや点描の使用頻度が少なく、会話や共感や心理描写はおまけにとどめ、人物の動き、戦いの臨場感、お色気シーン、社会問題の解決に重点を置いている。女性キャラクターは、お色気要員、応援役、準主人公に徹させるなど、少女漫画との住み分けが見られる。2000年代以降は、女性向けの少年漫画、萌え絵を取り入れた少年漫画、日常のみを題材にした少年漫画も増えた。少女漫画、青年漫画(特に青年漫画)との境界線は曖昧になってきている。雑誌によっては作家をデビューさせる漫画賞をストーリー部門とギャグ部門に分けているが、デビュー後はどちら出身でもアクション、ラブコメディを描くことがある。商業漫画はアンケート葉書の結果を意識した展開が重視される。

[ "効果線", "少女漫画", "点描", "2000年代", "少年漫画", "青年漫画", "漫画", "ラブコメディ" ]

[ 836748, 211, 182342, 901, 210, 346, 571599, 253460 ]

[ 2691995, 496, 444973, 1479, 495, 693, 1737920, 670550 ]

496

少女漫画

null

少女漫画(しょうじょまんが)は、少女向け雑誌に掲載されるなど、主たる読者として未成年女性を想定した日本の漫画である。大人の女性向け漫画は女性漫画(レディースコミック)として区別される。

[ "少女漫画", "日本", "漫画", "レディースコミック" ]

[ 211, 1384029, 571599, 3611 ]

[ 496, 4821051, 1737920, 5617 ]

496

少女漫画

概説

歴史的には海外にも発生し、海外女性向けコミックの一部として少女向けの作品も存在するであろう。しかし少女向けの出版分野としては途中消滅(1970年代フランス)するなどして、ジャンルとして20世紀に大きな発展を遂げたのは日本においてである。

[ "1970年代", "日本" ]

[ 1025, 1384029 ]

[ 1657, 4821051 ]

496

少女漫画

概説

少女漫画の絵柄は基本的に可愛らしく清潔な印象を与えるものが多いが、その絵柄はお転婆のように元気なもの、落ち着いた癒し系のもの、姫のように美しいもの、ブランド志向でセレブなもの、抒情画やイラストポエムのように抒情的なもの、耽美映画のように耽美的なもの、劇画や青年漫画のようにシリアスなものなど時代に合わせて様々となっている。昔の少女漫画は平面的と錯覚させる絵柄が多かったものの、現在はファンタジーブームや子供向けアイドルブームやダンス必修化などを経て少女漫画にも立体感のある絵柄が増えている。瞳がキラキラと輝いたヒロインや表情が現れる大きな目、ホラー漫画以外でもホラーに近い不安を感じさせる精神世界のような絵柄も特徴的。ヒロインの背丈はフイチンさんのような八頭身から小さな恋のものがたりのチッチような低身長まで存在している。ストーリー漫画では憧れや等身大が強調されるが、コメディやギャグ漫画ではその限りではなく奇人変人だらけのものも多い。

[ "少女漫画", "劇画", "青年漫画", "ホラー漫画", "精神世界", "フイチンさん", "小さな恋のものがたり", "ストーリー漫画", "ギャグ漫画" ]

[ 211, 467, 346, 348, 3880, 511283, 440947, 46995, 9271 ]

[ 496, 888, 693, 695, 6049, 1540228, 1270344, 86124, 15353 ]

496

少女漫画

概説

人体の描写は骨や筋肉の隆起が少なく、ファッションと表情の描写に重点が置かれている。現代物の少女漫画では少年漫画と異なりずっと同じ服やアクセサリーや髪型をすることは少なく、青年漫画と別の生々しい生活感を表現することもある。またファッションブック(ファッションプレート(英語版)をまとめたもの)の影響を受けて全身のファッションを扉絵やコマぶち抜きなどで魅せることも行われている。

[ "少女漫画", "少年漫画", "青年漫画" ]

[ 211, 210, 346 ]

[ 496, 495, 693 ]

496

少女漫画

概説

漫画表現では作品世界の情趣を大切にして目の毒になるものをリアルに描き込むことは避け、モノローグの多用、心象を具象化した背景(咲き乱れる花など)、コマ割りなどを駆使し、感情の流れを重視した演出・画面技法に優れている。またストーリー漫画では少年漫画と比較して心理描写が多く、現実問題を扱った作品が多く、暴力や死の扱いが重い(少女漫画の主旨が共感であることに由来するともいう)。

[ "漫画", "ストーリー漫画", "少年漫画", "少女漫画" ]

[ 571599, 46995, 210, 211 ]

[ 1737920, 86124, 495, 496 ]

496

少女漫画

概説

そのほか、少女漫画は流行した少年漫画や青年漫画や映画やドラマの影響を大きく受けており、伝統的な少女漫画の系統によらない表現手法も含んでいる。逆にまた、少女漫画からは特有の記号的表現が過去に多く誕生していて、現在は少女漫画にとどまらずに全ての分野に拡散している。

[ "少女漫画", "少年漫画", "青年漫画" ]

[ 211, 210, 346 ]

[ 496, 495, 693 ]

496

少女漫画

概説

なお、1990年代以降にインターネット上で人気となったアニメやゲーム風の「萌え絵」や「萌え漫画」の絵柄はそれらの少女漫画特有の絵柄や要素を原型としてパロディ漫画の登場や女性のゲームデザイナー進出などにより発展したものであり、一般の少女漫画の絵柄よりも属性化・記号化の強いものとなっている。

[ "1990年代", "インターネット", "漫画", "少女漫画", "パロディ" ]

[ 905, 212779, 571599, 211, 67729 ]

[ 1484, 539319, 1737920, 496, 132974 ]

496

少女漫画

概説

少女漫画は4コマ漫画から始まっており当初はお転婆なものが中心となっていたが、体験談漫画の登場で等身大へと近づいていき、ラブコメの登場でコメディ要素が強くなっていった。一方、ヒロインが不幸な運命に翻弄されるシリアスなものも登場して人気となった(母恋物、洋画翻案物など)。

[ "少女漫画", "4コマ漫画", "漫画" ]

[ 211, 466, 571599 ]

[ 496, 887, 1737920 ]

496

少女漫画

概説

2000年代以降は恋愛漫画及び恋愛要素のある作品が主流であり、運命や占いのようなスピリチュアル要素が取り入れられる一方、女性の自立などのメッセージを含ませた漫画も存在する。一方でギャグ漫画やホラー漫画、アイドル漫画など恋愛漫画以外のジャンルも存在する。ファンタジー漫画やスポーツ漫画も古くからジャンルとして確立しており、現在に至るまで人気が根強い。

[ "2000年代", "漫画", "心霊主義", "ギャグ漫画", "ホラー漫画", "スポーツ漫画" ]

[ 901, 571599, 31995, 9271, 348, 13358 ]

[ 1479, 1737920, 57959, 15353, 695, 22252 ]

496

少女漫画

概説

子供向けの少女漫画誌は読者の購読を始めてから卒業までの期間が短いため、少女漫画作品は短期終了のものが多く、他のジャンルに比べストーリーの完結性の強く計算された物語が要求される(少女漫画以外でもアニメ化などを意識して完結性を計算したものは存在する)。また少女漫画では一般的に、キャラクターの萌え属性の不変性が重視される萌え漫画などよりも、キャラクターの成長が重視されている。

[ "少女漫画", "萌え", "漫画" ]

[ 211, 311363, 571599 ]

[ 496, 849965, 1737920 ]

496

少女漫画

概説

少女漫画家は当初男性作家が多かったものの、女性作家が増えて心情重視のストーリー漫画が一般化したことで男性作家はコメディやギャグへと転向していき(弓月光や魔夜峰央など)、現在はコメディやギャグもほとんどが女性作家により描かれるようになっている(例外もある)。少女漫画の女性作家は学生デビューも多く(ちゃおではやぶうち優やときわ藍、りぼんでは津山ちなみや森ゆきえや春田ななや半澤香織や佐和田米など)若い感覚が取り入れられている。また、かつての『ギャルコミ』編集長は同誌について「30歳を超えると絵が古くなり、若い世代が感覚的についていけない」と語っていた。

[ "少女漫画", "ストーリー漫画", "弓月光", "魔夜峰央", "ときわ藍", "りぼん", "津山ちなみ", "森ゆきえ", "春田なな", "はんざわかおり" ]

[ 211, 46995, 1321, 212, 1040766, 2638, 108303, 108190, 119302, 145181 ]

[ 496, 86124, 2067, 497, 3534020, 4167, 233038, 232704, 266360, 339526 ]

496

少女漫画

概説

メジャー誌の少女漫画家は漫画スクールや新人漫画賞からのデビューが一般的となっている(「ちゃお」は「ちゃおまんがスクール」や「小学館新人コミック大賞」の少女・女性部門、「りぼん」は「りぼんまんがスクール+」、「なかよし」は「なかよしまんがスクール」や「なかよし新人まんが賞」など)。新人の漫画掲載は増刊を中心に行われており(「りぼん」では「りぼんスペシャル」、「ちゃお」では「ちゃおデラックス」、なかよしでは「なかよしラブリー」(休刊)など)、本誌の連載へと至るのは一部の作家のみとなっている。

[ "少女漫画", "漫画", "ちゃお", "小学館新人コミック大賞", "りぼん", "なかよし新人まんが賞", "ちゃおデラックス", "なかよしラブリー" ]

[ 211, 571599, 2637, 431682, 2638, 89263, 338032, 256390 ]

[ 496, 1737920, 4166, 1238517, 4167, 183954, 931484, 679655 ]

496

少女漫画

概説

なお、少女漫画家にも特定雑誌への専属契約は存在する(種村有菜など)が、専属契約せずにマルチに活躍する作家も存在している(双葉陽など)。1980年代以降は少女漫画家が青年漫画や少年漫画や4コマ漫画に転向したり兼業する例も多く見られる(#歴史節も参照)。

[ "少女漫画", "種村有菜", "1980年代", "青年漫画", "少年漫画", "4コマ漫画" ]

[ 211, 6207, 474, 346, 210, 466 ]

[ 496, 10033, 902, 693, 495, 887 ]

496

少女漫画

歴史

大正時代以前よりも少女誌では少女主人公の絵物語が存在していた。

[ "大正", "ヒロイン" ]

[ 1128, 101796 ]

[ 1805, 215332 ]

496

少女漫画

歴史

一方、新聞漫画では1902年1月に東京五大新聞の一つ「時事新報」の日曜版が北澤楽天による漫画欄を設け、同年3月にそこから子供主人公の漫画が登場し、同年9月には北澤楽天が長期連載となる「凸坊」シリーズの連載を開始したものの、少女主人公の新聞漫画は長らく存在していなかった。大正デモクラシーと大正自由教育運動の中で、1921年には東京朝日新聞の漫画欄「漫画の国」でおしゃれ少女が主人公の片割れの8コマ漫画「リン子と金丸」(山田みのる)が登場し、次いで翌1922年には國民新聞でおしゃれ少女が単独主人公の4コマ漫画「みい子」(前川千帆)が登場したものの、どちらも短期間の連載となっていた。

[ "漫画", "1902年", "時事新報", "北澤楽天", "ヒロイン", "大正デモクラシー", "大正自由教育運動", "1921年", "1922年", "4コマ漫画", "前川千帆" ]

[ 571599, 1604, 74126, 266698, 101796, 9035, 87507, 1622, 1623, 466, 1064840 ]

[ 1737920, 2503, 147522, 712470, 215332, 14979, 179549, 2526, 2527, 887, 3617332 ]

496

少女漫画

歴史

前述の「時事新報」では1899年に創刊者の福沢諭吉が「婦人は静にして奥ゆかしきこそ頼母しけれ。所謂おてんばは我輩の最も賤しむ所なれども(後略)」としてお転婆を好ましくないものとしていたものの、人気となっていた西洋の翻訳少女小説では当時の西洋のジェンダー規範による物語の制約を回避するために「お転婆少女」(「少年のような少女」)を主人公とするのが定番となっていた。

[ "時事新報", "1899年", "少女小説", "ジェンダー" ]

[ 74126, 2656, 291956, 6967 ]

[ 147522, 4204, 789188, 11417 ]

496

少女漫画

歴史

前述の「凸坊」シリーズの連載を行っていた北澤楽天らは風刺新聞「團團珍聞」や「滑稽新聞」による風刺漫画ブームが起きると1905年に時事漫画誌「東京パック」を立ち上げて時事新報社を辞職したものの、1912年の東京パックの経営権問題とその後継として設立された楽天社の失敗により時事新報社へと戻って「凸坊」シリーズの連載を再開したが、その連載中の北澤楽天が1918年頃に立ち上げた漫画塾「漫画好楽会」からお転婆少女の漫画が登場することとなった。

[ "北澤楽天", "團團珍聞", "宮武外骨", "1905年", "東京パック", "時事新報", "1912年", "1918年", "漫画" ]

[ 266698, 360219, 42168, 1607, 1205947, 74126, 1615, 1620, 571599 ]

[ 712470, 998346, 76765, 2506, 4137593, 147522, 2515, 2523, 1737920 ]

496

少女漫画

歴史

1923年4月、前述の「漫画好楽会」出身の麻生豊が報知新聞において少女主人公の「ダダ子」の連載を開始し、次いで翌1924年3月には同じく「漫画好楽会」出身の長崎抜天が「時事新報」夕刊において女学校に通う少女を主人公とする漫画「ひとり娘のひね子さん」の連載を開始する。1928年8月、アムステルダムオリンピックで人見絹枝が日本人女性初のメダリストとなると、北澤楽天は同年11月に「時事新報」日曜版の別冊付録「時事漫画」においてお転婆少女が主人公の「とんだはね子嬢」の連載を開始し、翌1929年3月にその連載を前述の長崎抜天が引き継ぐ。

[ "1923年", "漫画", "麻生豊", "ヒロイン", "1924年", "長崎抜天", "時事新報", "1928年", "人見絹枝", "北澤楽天", "1929年" ]

[ 1624, 571599, 482730, 101796, 1625, 572663, 74126, 1629, 248853, 266698, 1630 ]

[ 2528, 1737920, 1430840, 215332, 2529, 1741617, 147522, 2533, 656642, 712470, 2534 ]

496

少女漫画

歴史

その後、少女誌に連載漫画が登場することとなる。1932年には良妻賢母の育成を編集方針とする『少女倶楽部』(大日本雄弁会講談社)に少年漫画「のらくろ」で有名な田河水泡の『スタコラサッチャン』が連載され始め、1935年には同誌に田河水泡の元内弟子である倉金章介の『どりちゃんバンザイ』が連載されはじめた。

[ "漫画", "1932年", "少女クラブ", "講談社", "少年漫画", "のらくろ", "田河水泡", "1935年", "倉金章介", "どりこの" ]

[ 571599, 1634, 476035, 4894, 210, 98504, 27978, 1637, 39220, 752988 ]

[ 1737920, 2538, 1402885, 7688, 495, 207438, 49676, 2541, 71287, 2376804 ]