id
int32 0
61k
| text
stringlengths 4
31.7k
| text_type
stringclasses 7
values | context
stringlengths 4
31.7k
| context_type
stringclasses 6
values | source_language_name
stringclasses 1
value | source_language_code
stringclasses 1
value | source_title
stringlengths 0
80
| source_url
stringlengths 0
620
|
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
6,200 |
موسيقى الحجرة[ر] chamber music الآلية، ولاسيما في الرباعيات الوترية quartet.
|
sentence
|
يتميز تاريخ الأدب الموسيقي للكمان ـ منذ القرن
18ـ بالموسيقى الجادة (الكلاسيكية عُرفاً) وذلك في أعمال كبار الموسيقيين، مثل
مؤلفات السوناتا[ر] sonata، والكمان مع البيانو، وحواريات الكمان مع الأوركسترا، وفي أنواع
موسيقى الحجرة[ر] chamber music الآلية، ولاسيما في الرباعيات الوترية quartet.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,201 |
الفيولا: كالكمان إلا أنها أكبر حجماً قليلاً
وذات خماسية [ر.الموسيقى] quinte أخفض طبقة صوتية من الكمان. أوتارها مسوّاة: دو - صول - ره - لا. والفيولا
تماثل في أصواتها الطبقة الصوتية النسائية «الكونترالتو» التي يطلق عليها أيضاً
«البيضاء» (لدى الرجال المخنثين).
|
paragraph
|
Toggle navigation
# logo
# logo
# logo
# logo
# logo
بحث ضمن العنوانبحث ضمن المحتوى
جميع الكلماتاحد الكلمات
التصنيف العلميالهندسةالزراعة و البيطرةالصناعةالتقنيات (التكنولوجية)الأدباللغةالآداب الجرمانيةالآداب اللاتينيةالآداب الأخرىالآداب القديمةالتاريخ و الجغرافية و الآثارالفلسفة و علم الاجتماع و العقائدالصحافة و الإعلامطب الأسنانطب بشريصيدلةتربية و علم نفسالعمارة و الفنون التشكيلية والزخرفيةالموسيقى والسينما والمسرحالقانونالاقتصادالسياسةالشريعةعلم طبقات الأرض و علوم البحارالرياضيات و الفلكعلم الحياة( الحيوان و النبات)الكيمياء و الفيزياءالتاريخاللغة العربية والأدب العربي
### الكمان
#### كمان
#### Violin - Violin
الكمان
الكمان violin آلة موسيقية وترية ذات قوس وهي الأكثر حدة في أصواتها في أسرتها
المؤلفة من أربع آلات تشمل مساحة صوتية واسعة تنوف على ست ثمانيّات[ر. الموسيقى] (أوكتاف)
octave.
وأفراد أسرة الكمان؛ إضافة إليها: «الفيولا» أو «الكونترالتو» viola،contralto، و«التشيلو» أو «الفيولونسيل» cello،violoncelle،
والكونترباص double bass ،contrebasse. وتحوي كل آلة من هذه الأسرة أربعة أوتار يعزف عليها بوساطة قوس
من قضيب خشبي مقعر (كان محدباً في السابق) تشد عليه خصلة شعر من ذيل حصان يجس به
أوتار الآلة. وتشمل أوتار الكمان (صول - ره - لا - مي) مساحة صوتية من طبقة
السوبرانو soprano تزيد على ثلاث ثمانيّات ونصف. وأوتارها من أمعاء الحيوان عدا
الأحدّ فيها (مي mi) فهو مصنوع من المعدن الفولاذي على الأغلب.
الكمان
تشارك أسرة الكمان في معظم الفرق الموسيقية،
وتنحدر من سابقتها «الڤيول» viol، وكانت الكمان قد ظهرت في أوربا عام 1530م في ثلاثة أوتار، ثم في
أربعة أوتار عام 1550. وتعد مدينة كريمونا Cremona الإيطالية موطن صناعة الكمان وأُسر صنّاعها. وقد تحسنت صناعتها
على يدي أندريا أماتي A.Amati (نحو 1505-1580) وأولاده. أما الأكثر شهرة بين حُذّاق صناعة
الكمان فهو أنطونيو ستراديفاري A.Stradivari (1644-1737) الذي كان يصنع نماذج من الكمان بالغة الجودة. إن معظم صنّاع هذه
الآلة منذ القرن 19 يصنعونها وفق نموذج أماتي، وغوارنيري Guarneri ولا سيما ستراديفاري. وتعد الكمان من أهم الآلات الموسيقية، وكان
أنطونيو فيفالدي[ر] A.Vivaldi من مشاهير المؤلفين الموسيقيين- في العصر الاتباعي[ر] classicism-
الذين استطاعوا استنباط خصائص الكمان الموسيقية، ولاسيما في طرق العزف عليها
وأنواعها واستخدامها في أعماله الموسيقية مثل حوارياته[ر. الحوارية] (الكونشرتو)concerto لها.
يتميز تاريخ الأدب الموسيقي للكمان ـ منذ القرن
18ـ بالموسيقى الجادة (الكلاسيكية عُرفاً) وذلك في أعمال كبار الموسيقيين، مثل
مؤلفات السوناتا[ر] sonata، والكمان مع البيانو، وحواريات الكمان مع الأوركسترا، وفي أنواع
موسيقى الحجرة[ر] chamber music الآلية، ولاسيما في الرباعيات الوترية quartet.
الفيولا: كالكمان إلا أنها أكبر حجماً قليلاً
وذات خماسية [ر.الموسيقى] quinte أخفض طبقة صوتية من الكمان. أوتارها مسوّاة: دو - صول - ره - لا. والفيولا
تماثل في أصواتها الطبقة الصوتية النسائية «الكونترالتو» التي يطلق عليها أيضاً
«البيضاء» (لدى الرجال المخنثين).
فيولا الحبviola d’amore: واحدة من آلات «فيولا الذراع»[ر. القيثارة]، وهي تماثل الفيولا
في طبقتها الصوتية إلا أنها ذات ستة أوتار أساسية أو سبعة، إضافة إلى أوتار أخرى
تشارك تلقائياً وانسجامياً sympathy حين العزف على الأوتار الرئيسة. ومن المرجح أن تكون فيولا الحب قد
ابتكرت في إنكلترا في منتصف القرن 17. وقد كتب لها -في السابق- مؤلفون موسيقيون
كثيرون، منهم فيفالدي، وأريوستي A.Ariosti (1666- 1740)، وألّف لها مجدداً برليوز[ر] H.Berlioz، وريشارد شتراوس[ر] R.Strauss، ولاسيما هندميت[ر] P.Hindemith وغيرهم.
أسرة الكمان
التشيلو: يزيد حجم التشيلو على ضعفي حجم الفيولا،
وهو ذو طبقة صوتية «تِنور» tenor بأخفض ثمانية من الفيولا. ويستخدم التشيلو ثلاثة مفاتيح [ر.
الموسيقى] تدوينية في كتـابة الموسيقى له: مفتاح «فـا» fa للأصوات المنخفضة، ومفتاح «دو» do (على السطر الرابع في المدرج الموسيقي) للأصوات المتوسطة في
الطبقة الصوتية، ومفتاح صول sol للأصوات الحادة. وتختلف طريقة العزف على التشيلو عنها في الكمان والفيولا،
وذلك بأن يضمه العازف وهو جالس على كرسي بين ركبتيه بدلاً من وضعه على كتفه (كما
في الكمان والفيولا). وقد ابتكر التشيلو في إيطاليا في النصف الثاني من القرن 16
وكان طوله 79سم، ثم تمّ تحديده بـ 75سم على يد أنطونيو ستراديفاري. وكانت وظائفه
محصورة فقط في أداء الأصوات المنخفضة، في حين بقيت فيولا الساق V.da gamba
مسيطرة كآلة منفردة solo حتى القرن 18. إن أقدم مؤلفة موسيقية جاء ذكر التشيلو فيها هي سوناتا[ر]
sonata
لآلات موسيقية عدة يعود تاريخها إلى عام 1641؛ وهي من أعمال جوفاني فونتانا G.Fontana. وفي فرنسا كانت فيولا الساق تُفضَّل على التشيلو حتى منتصف القرن
18، ولم يهتم الموسيقيون الفرنسيون باستخدام التشيلو إلا حين وفد بوكريني[ر] L.Boccherini
إلى باريس عام 1768 وأسمع أهلها أداء التشيلو في بعض أعماله الموسيقية المخصصة له.
الكونترباص: أكبر الآلات الموسيقية حجماً في
أسرة الكمان، ومن ثم أخفضها طبقة صوتية. أوتاره الأربعة مسوّاة بثمانية تقريباً
أخفض من التشيلو (مي- لا - ره- صول)، وبعض آلات الكونترباص الحديثة ذات خمسة أوتار
وذلك بإضافة وتر سي si أو دو do المنخفض عن الـ مي. تُستخدم في العزف على الكونترباص قوس قصيرة
ومتينة. أما في الموسيقى الخفيفة وموسيقى الجاز[ر] فيستخدم العازف سبابة يده نقراً
على الأوتار بدلاً من جر القوس عليها.
ينحدر الكونترباص من أسرة الفيول (فيولا الساق)
في العصر الوسيط، وأصبح مستخدماً منذ القرن 17 إلى جانب الفيولونة violone التي بقيت تؤدي
مضاعفة الأصوات الجهيرة في أسرتها بمرافقة الكلافسان[ر. البيانو] clavecin والأرغن[ر] organ. ونتيجة للإمكانات
التقنية المتميزة في الكونترباص، فقد استخدم في معظم الفرق الموسيقية[ر] مسيطراً
في دوره الذي لابديل منه فيها. وقد بدأ استخدامه عام 1620. وبسبب حجمه الكبير لم
يكن استخدامه -في البدء- محبذاً إذ كان الموسيقيون يفضلون عليه الفيولونة التي
بقيت مستخدمة -لاسيما في إيطاليا- حتى نهاية القرن 18. ولم يبدأ استخدام الكونترباص
في أوركسترات المسارح الغنائية إلا في النصف الثاني من القرن 17. ويضاعف الكونترباص
دور التشيلو في كثير من الأعمال الموسيقية. وقد استنبط موتسارت وبوكريني وبتهوفن
وآخرون إمكانات الكونترباص الفنية إذ لم يعد مجرد دعم الانسجام[ر] (الهارموني) harmony في الأوركسترا، بل
استخدموا طوابعه الموسيقية في جميع أنواع الأداء الموسيقي «الأوركسترالي».
الفيولونة: اسم أطلق على الجهير من أسرة الفيول
في القرنين 16 و17، وكان كوريلي[ر] A.Corelli، وهاندل[ر] J.Handel قد أطلقا الاسم على التشيلو ويعنيان به الكونترباص أيضاً. والفيولونة
سابقة الكونترباص، وكانت ذات أوتار مسوّاة في رباعيات الأبعاد.
الفيول: أسرة من الآلات الموسيقية ذات القوس
سيطرت على الحياة الموسيقية منذ القرن 15. وعلى الرغم من منافسة أسرة الكمان التي
هددت -منذ القرن 17- بقاء سيطرة الفيول، فإنها (الفيول) دامت حتى عهد باخ[ر] J.S.Bach، ولاسيما جهيرتها bass viol. وقد أعقبت أسرة الفيول
أسرة الفييل vièle -في القرون الوسطى- ذات الأصول غير الواضحة.
والخصائص الفنية الأساسية التي تختلف فيها أسرة الفيول
عن أسرة الكمان هي: أن الفيول ذات ستة أوتار، وبعضها ذات سبعة أوتار مسوّاة كأوتار
العود الأوربي، وزندها اليدوي مقسم بعوارض معدنية إلى دساتين أنصاف الأبعاد.
والفتحتان في وجه الفيول هما على شكل c وليس f كالكمان. يضع العازف صغيرة الفيول على ركبتيه في أثناء العزف،
ويضع الكبيرة منها بين ساقيه، لهذا سميت بـ«فيولا الساق». وتتألف أسرة الفيول من
ست طبقات صوتية مختلفة تبعاً لحجومها. ويعزى الفضل إلى المؤلفين الموسيقيين
الإنكليز -في القرنين 16 و17- الذين أثْروا مؤلفات الفيول الموسيقية، ولاسيما
المؤلف الموسيقي الإنكليزي أورلاندو غيبونس O.Gibbons
(1583-1625). وكانت الفيول الفرنسية
ذات خمسة أوتار، في حين كانت الفيول الإيطالية ذات ستة أوتار.
الربيك أو الربيكاrebec¨ribeca: واحدة من أوائل الآلات الموسيقية الوترية ذات القوس في أوربا. ويبدو
أن استخدام القوس في الآلات الموسيقية الوترية كان معروفاً في بلاد الشرق منذ آلاف
السنين، ولم يستخدم في أوربا إلا منذ القرن السادس الميلادي. ومن المرجح أن آلة الرباب
العربية- الشرقية هي سابقة آلات القوس جميعها في أوربا.
والربيك آلة موسيقية بدائية كانت مستخدمة في
أوربا في القرون الوسطى، وكانت شائعة الاستعمال كثيراً في إسبانيا، وهي سلف الفيول
والكمان. وكانت الربيك ذات أشكال عدة، ولكن الأكثر شيوعاً منها ما كان صندوقه
المصوت بشكل نصف إجاصة متطاولة، وذات زند يدوي غير مقسم إلى دساتين تحديد الأبعاد
الصوتية.
ثلاثة أنواع من الرباب
الربابrabab: الرباب آلة وترية ذات قوس، بدائية، شائعة الاستعمال في الأقطار
ذات الثقافة الإسلامية من المغرب العربي حتى إندونيسيا، عدا أفغانستان وتركستان
وبعض مناطق الهند حيث تنقر أوتار الرباب فيها بدلاً من جر القوس عليها.
والرباب المغربي والجزائري والتونسي ذو وترين،
وقد حل في أوربا في العصر الوسيط من خلال إسبانيا، حيث ألهم الأوربيين صنع آلة الربيك.
وفي البلاد العربية؛ في الشرق الأوسط، مثل مصر وفلسطين وسورية والعراق، الرباب
فيها ذو شكل مستطيل مشدود على وجهيه الأمامي والخلفي جلد حيواني، وزنده خشبي
أنبوبي طويل، وهو (الرباب) ذو وتر واحد. ويطلق على الرباب العربي أيضاً «رباب
الشاعر» لمرافقته إنشاد الشاعر الراوي. وللرباب الإفريقي في النيل الأعلى صندوق
مصوت صغير مشدود على وجهه جلد رقيق، وهو ذو وترين. كما أن للرباب الإندونيسي وترين
أيضاً، وصندوقه المصوت من الخشب ذو وجه جلدي، وهو بشكل قلب تقريبي، وغالباً ما
يصنع من العاج، وهو يؤلف أحد أعضاء الفرقة الموسيقية الإندونيسية المسماة «غاملان»
Gamelan.
أما الرباب الذي تنقر أوتاره فصندوقه المصوت خشبي؛ ولكنه ذو ستة أوتار أساسية
مرفقة بما يزيد على عشرة أوتار أخرى منفردة تهتز بمشاركة انسجامية مع الأوتار
الرئيسة.
حسني
الحريري
الموضوعات ذات الصلة:
الآلات الموسيقية ـ الموسيقى.
مراجع للاستزادة:
- NORBERT
DUFOURCQ, Music, (Hamlyn Pub. G. Lim. London 1978).
##### التصنيف : الموسيقى والسينما والمسرح
##### النوع : موسيقى وسينما ومسرح
##### المجلد: المجلد السادس عشر
##### رقم الصفحة ضمن المجلد : 395
مشاركة :
### اترك تعليقك
الاسم
البريد الإلكتروني
نص التعليق
كود التحقق
### آخر أخبار الهيئة :
### البحوث الأكثر قراءة
### هل تعلم ؟؟
عدد الزوار حاليا : 1639
الكل : 50615279
اليوم : 159297
## فان دير وايدن (روجيه-)
ڤان دير وايدن
(روجيه -)
(نحو 1400-1464)
روجيه فان
دير وايدن:
«رجل يقرأ رسالة»
زيت على خشب نحو 1440
(الرواق الوطني، لندن)
روجيه
ڤان دير وايدن Rogier van der Weyden مصور فلمنكي، ولد في تورنه Tournai (الفرنسية حينذاك والبلجيكية حالياً)، وتوفي في بروكسل Bruxelles. زاول والده صناعة
السكاكين وتصليحها، مما وفَّر له دخلاً مريحاً وأتاح للابن فرصة لاستكمال تعليمه
الجامعي، بدليل تكريمه ومنحه لقب «المعلم» maistre
عـام 1426 في مدينة تورنه.
### المجلدات الصادرة عن الموسوعة العربية :
-
#### المجلد الأول
-
#### المجلد الثاني
-
#### المجلد الثالث
-
#### المجلد الرابع
-
#### المجلد الخامس
-
#### المجلد السادس
-
#### المجلد السابع
-
#### المجلدالثامن
-
#### المجلد التاسع
-
#### المجلد العاشر
-
#### المجلد الحادي عشر
-
#### المجلد الثاني عشر
-
#### المجلد الثالث عشر
-
#### المجلد الرابع عشر
-
#### المجلد الخامس عشر
-
#### المجلد السادس عشر
-
#### المجلد السابع عشر
-
#### المجلد الثامن عشر
-
#### المجلد التاسع عشر
-
#### المجلد العشرون
-
#### المجلد الواحد والعشرون
-
#### المجلد الثاني والعشرون
arab-ency.com.sy © All Rights Reserved
|
article
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,202 |
تماثل في أصواتها الطبقة الصوتية النسائية «الكونترالتو» التي يطلق عليها أيضاً
|
sentence
|
الفيولا: كالكمان إلا أنها أكبر حجماً قليلاً
وذات خماسية [ر.الموسيقى] quinte أخفض طبقة صوتية من الكمان. أوتارها مسوّاة: دو - صول - ره - لا. والفيولا
تماثل في أصواتها الطبقة الصوتية النسائية «الكونترالتو» التي يطلق عليها أيضاً
«البيضاء» (لدى الرجال المخنثين).
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,203 |
فيولا الحبviola d’amore: واحدة من آلات «فيولا الذراع»[ر. القيثارة]، وهي تماثل الفيولا
في طبقتها الصوتية إلا أنها ذات ستة أوتار أساسية أو سبعة، إضافة إلى أوتار أخرى
تشارك تلقائياً وانسجامياً sympathy حين العزف على الأوتار الرئيسة. ومن المرجح أن تكون فيولا الحب قد
ابتكرت في إنكلترا في منتصف القرن 17. وقد كتب لها -في السابق- مؤلفون موسيقيون
كثيرون، منهم فيفالدي، وأريوستي A.Ariosti (1666- 1740)، وألّف لها مجدداً برليوز[ر] H.Berlioz، وريشارد شتراوس[ر] R.Strauss، ولاسيما هندميت[ر] P.Hindemith وغيرهم.
|
paragraph
|
Toggle navigation
# logo
# logo
# logo
# logo
# logo
بحث ضمن العنوانبحث ضمن المحتوى
جميع الكلماتاحد الكلمات
التصنيف العلميالهندسةالزراعة و البيطرةالصناعةالتقنيات (التكنولوجية)الأدباللغةالآداب الجرمانيةالآداب اللاتينيةالآداب الأخرىالآداب القديمةالتاريخ و الجغرافية و الآثارالفلسفة و علم الاجتماع و العقائدالصحافة و الإعلامطب الأسنانطب بشريصيدلةتربية و علم نفسالعمارة و الفنون التشكيلية والزخرفيةالموسيقى والسينما والمسرحالقانونالاقتصادالسياسةالشريعةعلم طبقات الأرض و علوم البحارالرياضيات و الفلكعلم الحياة( الحيوان و النبات)الكيمياء و الفيزياءالتاريخاللغة العربية والأدب العربي
### الكمان
#### كمان
#### Violin - Violin
الكمان
الكمان violin آلة موسيقية وترية ذات قوس وهي الأكثر حدة في أصواتها في أسرتها
المؤلفة من أربع آلات تشمل مساحة صوتية واسعة تنوف على ست ثمانيّات[ر. الموسيقى] (أوكتاف)
octave.
وأفراد أسرة الكمان؛ إضافة إليها: «الفيولا» أو «الكونترالتو» viola،contralto، و«التشيلو» أو «الفيولونسيل» cello،violoncelle،
والكونترباص double bass ،contrebasse. وتحوي كل آلة من هذه الأسرة أربعة أوتار يعزف عليها بوساطة قوس
من قضيب خشبي مقعر (كان محدباً في السابق) تشد عليه خصلة شعر من ذيل حصان يجس به
أوتار الآلة. وتشمل أوتار الكمان (صول - ره - لا - مي) مساحة صوتية من طبقة
السوبرانو soprano تزيد على ثلاث ثمانيّات ونصف. وأوتارها من أمعاء الحيوان عدا
الأحدّ فيها (مي mi) فهو مصنوع من المعدن الفولاذي على الأغلب.
الكمان
تشارك أسرة الكمان في معظم الفرق الموسيقية،
وتنحدر من سابقتها «الڤيول» viol، وكانت الكمان قد ظهرت في أوربا عام 1530م في ثلاثة أوتار، ثم في
أربعة أوتار عام 1550. وتعد مدينة كريمونا Cremona الإيطالية موطن صناعة الكمان وأُسر صنّاعها. وقد تحسنت صناعتها
على يدي أندريا أماتي A.Amati (نحو 1505-1580) وأولاده. أما الأكثر شهرة بين حُذّاق صناعة
الكمان فهو أنطونيو ستراديفاري A.Stradivari (1644-1737) الذي كان يصنع نماذج من الكمان بالغة الجودة. إن معظم صنّاع هذه
الآلة منذ القرن 19 يصنعونها وفق نموذج أماتي، وغوارنيري Guarneri ولا سيما ستراديفاري. وتعد الكمان من أهم الآلات الموسيقية، وكان
أنطونيو فيفالدي[ر] A.Vivaldi من مشاهير المؤلفين الموسيقيين- في العصر الاتباعي[ر] classicism-
الذين استطاعوا استنباط خصائص الكمان الموسيقية، ولاسيما في طرق العزف عليها
وأنواعها واستخدامها في أعماله الموسيقية مثل حوارياته[ر. الحوارية] (الكونشرتو)concerto لها.
يتميز تاريخ الأدب الموسيقي للكمان ـ منذ القرن
18ـ بالموسيقى الجادة (الكلاسيكية عُرفاً) وذلك في أعمال كبار الموسيقيين، مثل
مؤلفات السوناتا[ر] sonata، والكمان مع البيانو، وحواريات الكمان مع الأوركسترا، وفي أنواع
موسيقى الحجرة[ر] chamber music الآلية، ولاسيما في الرباعيات الوترية quartet.
الفيولا: كالكمان إلا أنها أكبر حجماً قليلاً
وذات خماسية [ر.الموسيقى] quinte أخفض طبقة صوتية من الكمان. أوتارها مسوّاة: دو - صول - ره - لا. والفيولا
تماثل في أصواتها الطبقة الصوتية النسائية «الكونترالتو» التي يطلق عليها أيضاً
«البيضاء» (لدى الرجال المخنثين).
فيولا الحبviola d’amore: واحدة من آلات «فيولا الذراع»[ر. القيثارة]، وهي تماثل الفيولا
في طبقتها الصوتية إلا أنها ذات ستة أوتار أساسية أو سبعة، إضافة إلى أوتار أخرى
تشارك تلقائياً وانسجامياً sympathy حين العزف على الأوتار الرئيسة. ومن المرجح أن تكون فيولا الحب قد
ابتكرت في إنكلترا في منتصف القرن 17. وقد كتب لها -في السابق- مؤلفون موسيقيون
كثيرون، منهم فيفالدي، وأريوستي A.Ariosti (1666- 1740)، وألّف لها مجدداً برليوز[ر] H.Berlioz، وريشارد شتراوس[ر] R.Strauss، ولاسيما هندميت[ر] P.Hindemith وغيرهم.
أسرة الكمان
التشيلو: يزيد حجم التشيلو على ضعفي حجم الفيولا،
وهو ذو طبقة صوتية «تِنور» tenor بأخفض ثمانية من الفيولا. ويستخدم التشيلو ثلاثة مفاتيح [ر.
الموسيقى] تدوينية في كتـابة الموسيقى له: مفتاح «فـا» fa للأصوات المنخفضة، ومفتاح «دو» do (على السطر الرابع في المدرج الموسيقي) للأصوات المتوسطة في
الطبقة الصوتية، ومفتاح صول sol للأصوات الحادة. وتختلف طريقة العزف على التشيلو عنها في الكمان والفيولا،
وذلك بأن يضمه العازف وهو جالس على كرسي بين ركبتيه بدلاً من وضعه على كتفه (كما
في الكمان والفيولا). وقد ابتكر التشيلو في إيطاليا في النصف الثاني من القرن 16
وكان طوله 79سم، ثم تمّ تحديده بـ 75سم على يد أنطونيو ستراديفاري. وكانت وظائفه
محصورة فقط في أداء الأصوات المنخفضة، في حين بقيت فيولا الساق V.da gamba
مسيطرة كآلة منفردة solo حتى القرن 18. إن أقدم مؤلفة موسيقية جاء ذكر التشيلو فيها هي سوناتا[ر]
sonata
لآلات موسيقية عدة يعود تاريخها إلى عام 1641؛ وهي من أعمال جوفاني فونتانا G.Fontana. وفي فرنسا كانت فيولا الساق تُفضَّل على التشيلو حتى منتصف القرن
18، ولم يهتم الموسيقيون الفرنسيون باستخدام التشيلو إلا حين وفد بوكريني[ر] L.Boccherini
إلى باريس عام 1768 وأسمع أهلها أداء التشيلو في بعض أعماله الموسيقية المخصصة له.
الكونترباص: أكبر الآلات الموسيقية حجماً في
أسرة الكمان، ومن ثم أخفضها طبقة صوتية. أوتاره الأربعة مسوّاة بثمانية تقريباً
أخفض من التشيلو (مي- لا - ره- صول)، وبعض آلات الكونترباص الحديثة ذات خمسة أوتار
وذلك بإضافة وتر سي si أو دو do المنخفض عن الـ مي. تُستخدم في العزف على الكونترباص قوس قصيرة
ومتينة. أما في الموسيقى الخفيفة وموسيقى الجاز[ر] فيستخدم العازف سبابة يده نقراً
على الأوتار بدلاً من جر القوس عليها.
ينحدر الكونترباص من أسرة الفيول (فيولا الساق)
في العصر الوسيط، وأصبح مستخدماً منذ القرن 17 إلى جانب الفيولونة violone التي بقيت تؤدي
مضاعفة الأصوات الجهيرة في أسرتها بمرافقة الكلافسان[ر. البيانو] clavecin والأرغن[ر] organ. ونتيجة للإمكانات
التقنية المتميزة في الكونترباص، فقد استخدم في معظم الفرق الموسيقية[ر] مسيطراً
في دوره الذي لابديل منه فيها. وقد بدأ استخدامه عام 1620. وبسبب حجمه الكبير لم
يكن استخدامه -في البدء- محبذاً إذ كان الموسيقيون يفضلون عليه الفيولونة التي
بقيت مستخدمة -لاسيما في إيطاليا- حتى نهاية القرن 18. ولم يبدأ استخدام الكونترباص
في أوركسترات المسارح الغنائية إلا في النصف الثاني من القرن 17. ويضاعف الكونترباص
دور التشيلو في كثير من الأعمال الموسيقية. وقد استنبط موتسارت وبوكريني وبتهوفن
وآخرون إمكانات الكونترباص الفنية إذ لم يعد مجرد دعم الانسجام[ر] (الهارموني) harmony في الأوركسترا، بل
استخدموا طوابعه الموسيقية في جميع أنواع الأداء الموسيقي «الأوركسترالي».
الفيولونة: اسم أطلق على الجهير من أسرة الفيول
في القرنين 16 و17، وكان كوريلي[ر] A.Corelli، وهاندل[ر] J.Handel قد أطلقا الاسم على التشيلو ويعنيان به الكونترباص أيضاً. والفيولونة
سابقة الكونترباص، وكانت ذات أوتار مسوّاة في رباعيات الأبعاد.
الفيول: أسرة من الآلات الموسيقية ذات القوس
سيطرت على الحياة الموسيقية منذ القرن 15. وعلى الرغم من منافسة أسرة الكمان التي
هددت -منذ القرن 17- بقاء سيطرة الفيول، فإنها (الفيول) دامت حتى عهد باخ[ر] J.S.Bach، ولاسيما جهيرتها bass viol. وقد أعقبت أسرة الفيول
أسرة الفييل vièle -في القرون الوسطى- ذات الأصول غير الواضحة.
والخصائص الفنية الأساسية التي تختلف فيها أسرة الفيول
عن أسرة الكمان هي: أن الفيول ذات ستة أوتار، وبعضها ذات سبعة أوتار مسوّاة كأوتار
العود الأوربي، وزندها اليدوي مقسم بعوارض معدنية إلى دساتين أنصاف الأبعاد.
والفتحتان في وجه الفيول هما على شكل c وليس f كالكمان. يضع العازف صغيرة الفيول على ركبتيه في أثناء العزف،
ويضع الكبيرة منها بين ساقيه، لهذا سميت بـ«فيولا الساق». وتتألف أسرة الفيول من
ست طبقات صوتية مختلفة تبعاً لحجومها. ويعزى الفضل إلى المؤلفين الموسيقيين
الإنكليز -في القرنين 16 و17- الذين أثْروا مؤلفات الفيول الموسيقية، ولاسيما
المؤلف الموسيقي الإنكليزي أورلاندو غيبونس O.Gibbons
(1583-1625). وكانت الفيول الفرنسية
ذات خمسة أوتار، في حين كانت الفيول الإيطالية ذات ستة أوتار.
الربيك أو الربيكاrebec¨ribeca: واحدة من أوائل الآلات الموسيقية الوترية ذات القوس في أوربا. ويبدو
أن استخدام القوس في الآلات الموسيقية الوترية كان معروفاً في بلاد الشرق منذ آلاف
السنين، ولم يستخدم في أوربا إلا منذ القرن السادس الميلادي. ومن المرجح أن آلة الرباب
العربية- الشرقية هي سابقة آلات القوس جميعها في أوربا.
والربيك آلة موسيقية بدائية كانت مستخدمة في
أوربا في القرون الوسطى، وكانت شائعة الاستعمال كثيراً في إسبانيا، وهي سلف الفيول
والكمان. وكانت الربيك ذات أشكال عدة، ولكن الأكثر شيوعاً منها ما كان صندوقه
المصوت بشكل نصف إجاصة متطاولة، وذات زند يدوي غير مقسم إلى دساتين تحديد الأبعاد
الصوتية.
ثلاثة أنواع من الرباب
الربابrabab: الرباب آلة وترية ذات قوس، بدائية، شائعة الاستعمال في الأقطار
ذات الثقافة الإسلامية من المغرب العربي حتى إندونيسيا، عدا أفغانستان وتركستان
وبعض مناطق الهند حيث تنقر أوتار الرباب فيها بدلاً من جر القوس عليها.
والرباب المغربي والجزائري والتونسي ذو وترين،
وقد حل في أوربا في العصر الوسيط من خلال إسبانيا، حيث ألهم الأوربيين صنع آلة الربيك.
وفي البلاد العربية؛ في الشرق الأوسط، مثل مصر وفلسطين وسورية والعراق، الرباب
فيها ذو شكل مستطيل مشدود على وجهيه الأمامي والخلفي جلد حيواني، وزنده خشبي
أنبوبي طويل، وهو (الرباب) ذو وتر واحد. ويطلق على الرباب العربي أيضاً «رباب
الشاعر» لمرافقته إنشاد الشاعر الراوي. وللرباب الإفريقي في النيل الأعلى صندوق
مصوت صغير مشدود على وجهه جلد رقيق، وهو ذو وترين. كما أن للرباب الإندونيسي وترين
أيضاً، وصندوقه المصوت من الخشب ذو وجه جلدي، وهو بشكل قلب تقريبي، وغالباً ما
يصنع من العاج، وهو يؤلف أحد أعضاء الفرقة الموسيقية الإندونيسية المسماة «غاملان»
Gamelan.
أما الرباب الذي تنقر أوتاره فصندوقه المصوت خشبي؛ ولكنه ذو ستة أوتار أساسية
مرفقة بما يزيد على عشرة أوتار أخرى منفردة تهتز بمشاركة انسجامية مع الأوتار
الرئيسة.
حسني
الحريري
الموضوعات ذات الصلة:
الآلات الموسيقية ـ الموسيقى.
مراجع للاستزادة:
- NORBERT
DUFOURCQ, Music, (Hamlyn Pub. G. Lim. London 1978).
##### التصنيف : الموسيقى والسينما والمسرح
##### النوع : موسيقى وسينما ومسرح
##### المجلد: المجلد السادس عشر
##### رقم الصفحة ضمن المجلد : 395
مشاركة :
### اترك تعليقك
الاسم
البريد الإلكتروني
نص التعليق
كود التحقق
### آخر أخبار الهيئة :
### البحوث الأكثر قراءة
### هل تعلم ؟؟
عدد الزوار حاليا : 1639
الكل : 50615279
اليوم : 159297
## فان دير وايدن (روجيه-)
ڤان دير وايدن
(روجيه -)
(نحو 1400-1464)
روجيه فان
دير وايدن:
«رجل يقرأ رسالة»
زيت على خشب نحو 1440
(الرواق الوطني، لندن)
روجيه
ڤان دير وايدن Rogier van der Weyden مصور فلمنكي، ولد في تورنه Tournai (الفرنسية حينذاك والبلجيكية حالياً)، وتوفي في بروكسل Bruxelles. زاول والده صناعة
السكاكين وتصليحها، مما وفَّر له دخلاً مريحاً وأتاح للابن فرصة لاستكمال تعليمه
الجامعي، بدليل تكريمه ومنحه لقب «المعلم» maistre
عـام 1426 في مدينة تورنه.
### المجلدات الصادرة عن الموسوعة العربية :
-
#### المجلد الأول
-
#### المجلد الثاني
-
#### المجلد الثالث
-
#### المجلد الرابع
-
#### المجلد الخامس
-
#### المجلد السادس
-
#### المجلد السابع
-
#### المجلدالثامن
-
#### المجلد التاسع
-
#### المجلد العاشر
-
#### المجلد الحادي عشر
-
#### المجلد الثاني عشر
-
#### المجلد الثالث عشر
-
#### المجلد الرابع عشر
-
#### المجلد الخامس عشر
-
#### المجلد السادس عشر
-
#### المجلد السابع عشر
-
#### المجلد الثامن عشر
-
#### المجلد التاسع عشر
-
#### المجلد العشرون
-
#### المجلد الواحد والعشرون
-
#### المجلد الثاني والعشرون
arab-ency.com.sy © All Rights Reserved
|
article
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,204 |
فيولا الحبviola d’amore: واحدة من آلات «فيولا الذراع»[ر.
|
sentence
|
فيولا الحبviola d’amore: واحدة من آلات «فيولا الذراع»[ر. القيثارة]، وهي تماثل الفيولا
في طبقتها الصوتية إلا أنها ذات ستة أوتار أساسية أو سبعة، إضافة إلى أوتار أخرى
تشارك تلقائياً وانسجامياً sympathy حين العزف على الأوتار الرئيسة. ومن المرجح أن تكون فيولا الحب قد
ابتكرت في إنكلترا في منتصف القرن 17. وقد كتب لها -في السابق- مؤلفون موسيقيون
كثيرون، منهم فيفالدي، وأريوستي A.Ariosti (1666- 1740)، وألّف لها مجدداً برليوز[ر] H.Berlioz، وريشارد شتراوس[ر] R.Strauss، ولاسيما هندميت[ر] P.Hindemith وغيرهم.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,205 |
في طبقتها الصوتية إلا أنها ذات ستة أوتار أساسية أو سبعة، إضافة إلى أوتار أخرى
|
sentence
|
فيولا الحبviola d’amore: واحدة من آلات «فيولا الذراع»[ر. القيثارة]، وهي تماثل الفيولا
في طبقتها الصوتية إلا أنها ذات ستة أوتار أساسية أو سبعة، إضافة إلى أوتار أخرى
تشارك تلقائياً وانسجامياً sympathy حين العزف على الأوتار الرئيسة. ومن المرجح أن تكون فيولا الحب قد
ابتكرت في إنكلترا في منتصف القرن 17. وقد كتب لها -في السابق- مؤلفون موسيقيون
كثيرون، منهم فيفالدي، وأريوستي A.Ariosti (1666- 1740)، وألّف لها مجدداً برليوز[ر] H.Berlioz، وريشارد شتراوس[ر] R.Strauss، ولاسيما هندميت[ر] P.Hindemith وغيرهم.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,206 |
تشارك تلقائياً وانسجامياً sympathy حين العزف على الأوتار الرئيسة.
|
sentence
|
فيولا الحبviola d’amore: واحدة من آلات «فيولا الذراع»[ر. القيثارة]، وهي تماثل الفيولا
في طبقتها الصوتية إلا أنها ذات ستة أوتار أساسية أو سبعة، إضافة إلى أوتار أخرى
تشارك تلقائياً وانسجامياً sympathy حين العزف على الأوتار الرئيسة. ومن المرجح أن تكون فيولا الحب قد
ابتكرت في إنكلترا في منتصف القرن 17. وقد كتب لها -في السابق- مؤلفون موسيقيون
كثيرون، منهم فيفالدي، وأريوستي A.Ariosti (1666- 1740)، وألّف لها مجدداً برليوز[ر] H.Berlioz، وريشارد شتراوس[ر] R.Strauss، ولاسيما هندميت[ر] P.Hindemith وغيرهم.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,207 |
كثيرون، منهم فيفالدي، وأريوستي A.Ariosti (1666- 1740)، وألّف لها مجدداً برليوز[ر] H.Berlioz، وريشارد شتراوس[ر] R.Strauss، ولاسيما هندميت[ر] P.Hindemith وغيرهم.
|
sentence
|
فيولا الحبviola d’amore: واحدة من آلات «فيولا الذراع»[ر. القيثارة]، وهي تماثل الفيولا
في طبقتها الصوتية إلا أنها ذات ستة أوتار أساسية أو سبعة، إضافة إلى أوتار أخرى
تشارك تلقائياً وانسجامياً sympathy حين العزف على الأوتار الرئيسة. ومن المرجح أن تكون فيولا الحب قد
ابتكرت في إنكلترا في منتصف القرن 17. وقد كتب لها -في السابق- مؤلفون موسيقيون
كثيرون، منهم فيفالدي، وأريوستي A.Ariosti (1666- 1740)، وألّف لها مجدداً برليوز[ر] H.Berlioz، وريشارد شتراوس[ر] R.Strauss، ولاسيما هندميت[ر] P.Hindemith وغيرهم.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,208 |
التشيلو: يزيد حجم التشيلو على ضعفي حجم الفيولا،
وهو ذو طبقة صوتية «تِنور» tenor بأخفض ثمانية من الفيولا. ويستخدم التشيلو ثلاثة مفاتيح [ر.
الموسيقى] تدوينية في كتـابة الموسيقى له: مفتاح «فـا» fa للأصوات المنخفضة، ومفتاح «دو» do (على السطر الرابع في المدرج الموسيقي) للأصوات المتوسطة في
الطبقة الصوتية، ومفتاح صول sol للأصوات الحادة. وتختلف طريقة العزف على التشيلو عنها في الكمان والفيولا،
وذلك بأن يضمه العازف وهو جالس على كرسي بين ركبتيه بدلاً من وضعه على كتفه (كما
في الكمان والفيولا). وقد ابتكر التشيلو في إيطاليا في النصف الثاني من القرن 16
وكان طوله 79سم، ثم تمّ تحديده بـ 75سم على يد أنطونيو ستراديفاري. وكانت وظائفه
محصورة فقط في أداء الأصوات المنخفضة، في حين بقيت فيولا الساق V.da gamba
مسيطرة كآلة منفردة solo حتى القرن 18. إن أقدم مؤلفة موسيقية جاء ذكر التشيلو فيها هي سوناتا[ر]
sonata
لآلات موسيقية عدة يعود تاريخها إلى عام 1641؛ وهي من أعمال جوفاني فونتانا G.Fontana. وفي فرنسا كانت فيولا الساق تُفضَّل على التشيلو حتى منتصف القرن
18، ولم يهتم الموسيقيون الفرنسيون باستخدام التشيلو إلا حين وفد بوكريني[ر] L.Boccherini
إلى باريس عام 1768 وأسمع أهلها أداء التشيلو في بعض أعماله الموسيقية المخصصة له.
|
paragraph
|
Toggle navigation
# logo
# logo
# logo
# logo
# logo
بحث ضمن العنوانبحث ضمن المحتوى
جميع الكلماتاحد الكلمات
التصنيف العلميالهندسةالزراعة و البيطرةالصناعةالتقنيات (التكنولوجية)الأدباللغةالآداب الجرمانيةالآداب اللاتينيةالآداب الأخرىالآداب القديمةالتاريخ و الجغرافية و الآثارالفلسفة و علم الاجتماع و العقائدالصحافة و الإعلامطب الأسنانطب بشريصيدلةتربية و علم نفسالعمارة و الفنون التشكيلية والزخرفيةالموسيقى والسينما والمسرحالقانونالاقتصادالسياسةالشريعةعلم طبقات الأرض و علوم البحارالرياضيات و الفلكعلم الحياة( الحيوان و النبات)الكيمياء و الفيزياءالتاريخاللغة العربية والأدب العربي
### الكمان
#### كمان
#### Violin - Violin
الكمان
الكمان violin آلة موسيقية وترية ذات قوس وهي الأكثر حدة في أصواتها في أسرتها
المؤلفة من أربع آلات تشمل مساحة صوتية واسعة تنوف على ست ثمانيّات[ر. الموسيقى] (أوكتاف)
octave.
وأفراد أسرة الكمان؛ إضافة إليها: «الفيولا» أو «الكونترالتو» viola،contralto، و«التشيلو» أو «الفيولونسيل» cello،violoncelle،
والكونترباص double bass ،contrebasse. وتحوي كل آلة من هذه الأسرة أربعة أوتار يعزف عليها بوساطة قوس
من قضيب خشبي مقعر (كان محدباً في السابق) تشد عليه خصلة شعر من ذيل حصان يجس به
أوتار الآلة. وتشمل أوتار الكمان (صول - ره - لا - مي) مساحة صوتية من طبقة
السوبرانو soprano تزيد على ثلاث ثمانيّات ونصف. وأوتارها من أمعاء الحيوان عدا
الأحدّ فيها (مي mi) فهو مصنوع من المعدن الفولاذي على الأغلب.
الكمان
تشارك أسرة الكمان في معظم الفرق الموسيقية،
وتنحدر من سابقتها «الڤيول» viol، وكانت الكمان قد ظهرت في أوربا عام 1530م في ثلاثة أوتار، ثم في
أربعة أوتار عام 1550. وتعد مدينة كريمونا Cremona الإيطالية موطن صناعة الكمان وأُسر صنّاعها. وقد تحسنت صناعتها
على يدي أندريا أماتي A.Amati (نحو 1505-1580) وأولاده. أما الأكثر شهرة بين حُذّاق صناعة
الكمان فهو أنطونيو ستراديفاري A.Stradivari (1644-1737) الذي كان يصنع نماذج من الكمان بالغة الجودة. إن معظم صنّاع هذه
الآلة منذ القرن 19 يصنعونها وفق نموذج أماتي، وغوارنيري Guarneri ولا سيما ستراديفاري. وتعد الكمان من أهم الآلات الموسيقية، وكان
أنطونيو فيفالدي[ر] A.Vivaldi من مشاهير المؤلفين الموسيقيين- في العصر الاتباعي[ر] classicism-
الذين استطاعوا استنباط خصائص الكمان الموسيقية، ولاسيما في طرق العزف عليها
وأنواعها واستخدامها في أعماله الموسيقية مثل حوارياته[ر. الحوارية] (الكونشرتو)concerto لها.
يتميز تاريخ الأدب الموسيقي للكمان ـ منذ القرن
18ـ بالموسيقى الجادة (الكلاسيكية عُرفاً) وذلك في أعمال كبار الموسيقيين، مثل
مؤلفات السوناتا[ر] sonata، والكمان مع البيانو، وحواريات الكمان مع الأوركسترا، وفي أنواع
موسيقى الحجرة[ر] chamber music الآلية، ولاسيما في الرباعيات الوترية quartet.
الفيولا: كالكمان إلا أنها أكبر حجماً قليلاً
وذات خماسية [ر.الموسيقى] quinte أخفض طبقة صوتية من الكمان. أوتارها مسوّاة: دو - صول - ره - لا. والفيولا
تماثل في أصواتها الطبقة الصوتية النسائية «الكونترالتو» التي يطلق عليها أيضاً
«البيضاء» (لدى الرجال المخنثين).
فيولا الحبviola d’amore: واحدة من آلات «فيولا الذراع»[ر. القيثارة]، وهي تماثل الفيولا
في طبقتها الصوتية إلا أنها ذات ستة أوتار أساسية أو سبعة، إضافة إلى أوتار أخرى
تشارك تلقائياً وانسجامياً sympathy حين العزف على الأوتار الرئيسة. ومن المرجح أن تكون فيولا الحب قد
ابتكرت في إنكلترا في منتصف القرن 17. وقد كتب لها -في السابق- مؤلفون موسيقيون
كثيرون، منهم فيفالدي، وأريوستي A.Ariosti (1666- 1740)، وألّف لها مجدداً برليوز[ر] H.Berlioz، وريشارد شتراوس[ر] R.Strauss، ولاسيما هندميت[ر] P.Hindemith وغيرهم.
أسرة الكمان
التشيلو: يزيد حجم التشيلو على ضعفي حجم الفيولا،
وهو ذو طبقة صوتية «تِنور» tenor بأخفض ثمانية من الفيولا. ويستخدم التشيلو ثلاثة مفاتيح [ر.
الموسيقى] تدوينية في كتـابة الموسيقى له: مفتاح «فـا» fa للأصوات المنخفضة، ومفتاح «دو» do (على السطر الرابع في المدرج الموسيقي) للأصوات المتوسطة في
الطبقة الصوتية، ومفتاح صول sol للأصوات الحادة. وتختلف طريقة العزف على التشيلو عنها في الكمان والفيولا،
وذلك بأن يضمه العازف وهو جالس على كرسي بين ركبتيه بدلاً من وضعه على كتفه (كما
في الكمان والفيولا). وقد ابتكر التشيلو في إيطاليا في النصف الثاني من القرن 16
وكان طوله 79سم، ثم تمّ تحديده بـ 75سم على يد أنطونيو ستراديفاري. وكانت وظائفه
محصورة فقط في أداء الأصوات المنخفضة، في حين بقيت فيولا الساق V.da gamba
مسيطرة كآلة منفردة solo حتى القرن 18. إن أقدم مؤلفة موسيقية جاء ذكر التشيلو فيها هي سوناتا[ر]
sonata
لآلات موسيقية عدة يعود تاريخها إلى عام 1641؛ وهي من أعمال جوفاني فونتانا G.Fontana. وفي فرنسا كانت فيولا الساق تُفضَّل على التشيلو حتى منتصف القرن
18، ولم يهتم الموسيقيون الفرنسيون باستخدام التشيلو إلا حين وفد بوكريني[ر] L.Boccherini
إلى باريس عام 1768 وأسمع أهلها أداء التشيلو في بعض أعماله الموسيقية المخصصة له.
الكونترباص: أكبر الآلات الموسيقية حجماً في
أسرة الكمان، ومن ثم أخفضها طبقة صوتية. أوتاره الأربعة مسوّاة بثمانية تقريباً
أخفض من التشيلو (مي- لا - ره- صول)، وبعض آلات الكونترباص الحديثة ذات خمسة أوتار
وذلك بإضافة وتر سي si أو دو do المنخفض عن الـ مي. تُستخدم في العزف على الكونترباص قوس قصيرة
ومتينة. أما في الموسيقى الخفيفة وموسيقى الجاز[ر] فيستخدم العازف سبابة يده نقراً
على الأوتار بدلاً من جر القوس عليها.
ينحدر الكونترباص من أسرة الفيول (فيولا الساق)
في العصر الوسيط، وأصبح مستخدماً منذ القرن 17 إلى جانب الفيولونة violone التي بقيت تؤدي
مضاعفة الأصوات الجهيرة في أسرتها بمرافقة الكلافسان[ر. البيانو] clavecin والأرغن[ر] organ. ونتيجة للإمكانات
التقنية المتميزة في الكونترباص، فقد استخدم في معظم الفرق الموسيقية[ر] مسيطراً
في دوره الذي لابديل منه فيها. وقد بدأ استخدامه عام 1620. وبسبب حجمه الكبير لم
يكن استخدامه -في البدء- محبذاً إذ كان الموسيقيون يفضلون عليه الفيولونة التي
بقيت مستخدمة -لاسيما في إيطاليا- حتى نهاية القرن 18. ولم يبدأ استخدام الكونترباص
في أوركسترات المسارح الغنائية إلا في النصف الثاني من القرن 17. ويضاعف الكونترباص
دور التشيلو في كثير من الأعمال الموسيقية. وقد استنبط موتسارت وبوكريني وبتهوفن
وآخرون إمكانات الكونترباص الفنية إذ لم يعد مجرد دعم الانسجام[ر] (الهارموني) harmony في الأوركسترا، بل
استخدموا طوابعه الموسيقية في جميع أنواع الأداء الموسيقي «الأوركسترالي».
الفيولونة: اسم أطلق على الجهير من أسرة الفيول
في القرنين 16 و17، وكان كوريلي[ر] A.Corelli، وهاندل[ر] J.Handel قد أطلقا الاسم على التشيلو ويعنيان به الكونترباص أيضاً. والفيولونة
سابقة الكونترباص، وكانت ذات أوتار مسوّاة في رباعيات الأبعاد.
الفيول: أسرة من الآلات الموسيقية ذات القوس
سيطرت على الحياة الموسيقية منذ القرن 15. وعلى الرغم من منافسة أسرة الكمان التي
هددت -منذ القرن 17- بقاء سيطرة الفيول، فإنها (الفيول) دامت حتى عهد باخ[ر] J.S.Bach، ولاسيما جهيرتها bass viol. وقد أعقبت أسرة الفيول
أسرة الفييل vièle -في القرون الوسطى- ذات الأصول غير الواضحة.
والخصائص الفنية الأساسية التي تختلف فيها أسرة الفيول
عن أسرة الكمان هي: أن الفيول ذات ستة أوتار، وبعضها ذات سبعة أوتار مسوّاة كأوتار
العود الأوربي، وزندها اليدوي مقسم بعوارض معدنية إلى دساتين أنصاف الأبعاد.
والفتحتان في وجه الفيول هما على شكل c وليس f كالكمان. يضع العازف صغيرة الفيول على ركبتيه في أثناء العزف،
ويضع الكبيرة منها بين ساقيه، لهذا سميت بـ«فيولا الساق». وتتألف أسرة الفيول من
ست طبقات صوتية مختلفة تبعاً لحجومها. ويعزى الفضل إلى المؤلفين الموسيقيين
الإنكليز -في القرنين 16 و17- الذين أثْروا مؤلفات الفيول الموسيقية، ولاسيما
المؤلف الموسيقي الإنكليزي أورلاندو غيبونس O.Gibbons
(1583-1625). وكانت الفيول الفرنسية
ذات خمسة أوتار، في حين كانت الفيول الإيطالية ذات ستة أوتار.
الربيك أو الربيكاrebec¨ribeca: واحدة من أوائل الآلات الموسيقية الوترية ذات القوس في أوربا. ويبدو
أن استخدام القوس في الآلات الموسيقية الوترية كان معروفاً في بلاد الشرق منذ آلاف
السنين، ولم يستخدم في أوربا إلا منذ القرن السادس الميلادي. ومن المرجح أن آلة الرباب
العربية- الشرقية هي سابقة آلات القوس جميعها في أوربا.
والربيك آلة موسيقية بدائية كانت مستخدمة في
أوربا في القرون الوسطى، وكانت شائعة الاستعمال كثيراً في إسبانيا، وهي سلف الفيول
والكمان. وكانت الربيك ذات أشكال عدة، ولكن الأكثر شيوعاً منها ما كان صندوقه
المصوت بشكل نصف إجاصة متطاولة، وذات زند يدوي غير مقسم إلى دساتين تحديد الأبعاد
الصوتية.
ثلاثة أنواع من الرباب
الربابrabab: الرباب آلة وترية ذات قوس، بدائية، شائعة الاستعمال في الأقطار
ذات الثقافة الإسلامية من المغرب العربي حتى إندونيسيا، عدا أفغانستان وتركستان
وبعض مناطق الهند حيث تنقر أوتار الرباب فيها بدلاً من جر القوس عليها.
والرباب المغربي والجزائري والتونسي ذو وترين،
وقد حل في أوربا في العصر الوسيط من خلال إسبانيا، حيث ألهم الأوربيين صنع آلة الربيك.
وفي البلاد العربية؛ في الشرق الأوسط، مثل مصر وفلسطين وسورية والعراق، الرباب
فيها ذو شكل مستطيل مشدود على وجهيه الأمامي والخلفي جلد حيواني، وزنده خشبي
أنبوبي طويل، وهو (الرباب) ذو وتر واحد. ويطلق على الرباب العربي أيضاً «رباب
الشاعر» لمرافقته إنشاد الشاعر الراوي. وللرباب الإفريقي في النيل الأعلى صندوق
مصوت صغير مشدود على وجهه جلد رقيق، وهو ذو وترين. كما أن للرباب الإندونيسي وترين
أيضاً، وصندوقه المصوت من الخشب ذو وجه جلدي، وهو بشكل قلب تقريبي، وغالباً ما
يصنع من العاج، وهو يؤلف أحد أعضاء الفرقة الموسيقية الإندونيسية المسماة «غاملان»
Gamelan.
أما الرباب الذي تنقر أوتاره فصندوقه المصوت خشبي؛ ولكنه ذو ستة أوتار أساسية
مرفقة بما يزيد على عشرة أوتار أخرى منفردة تهتز بمشاركة انسجامية مع الأوتار
الرئيسة.
حسني
الحريري
الموضوعات ذات الصلة:
الآلات الموسيقية ـ الموسيقى.
مراجع للاستزادة:
- NORBERT
DUFOURCQ, Music, (Hamlyn Pub. G. Lim. London 1978).
##### التصنيف : الموسيقى والسينما والمسرح
##### النوع : موسيقى وسينما ومسرح
##### المجلد: المجلد السادس عشر
##### رقم الصفحة ضمن المجلد : 395
مشاركة :
### اترك تعليقك
الاسم
البريد الإلكتروني
نص التعليق
كود التحقق
### آخر أخبار الهيئة :
### البحوث الأكثر قراءة
### هل تعلم ؟؟
عدد الزوار حاليا : 1639
الكل : 50615279
اليوم : 159297
## فان دير وايدن (روجيه-)
ڤان دير وايدن
(روجيه -)
(نحو 1400-1464)
روجيه فان
دير وايدن:
«رجل يقرأ رسالة»
زيت على خشب نحو 1440
(الرواق الوطني، لندن)
روجيه
ڤان دير وايدن Rogier van der Weyden مصور فلمنكي، ولد في تورنه Tournai (الفرنسية حينذاك والبلجيكية حالياً)، وتوفي في بروكسل Bruxelles. زاول والده صناعة
السكاكين وتصليحها، مما وفَّر له دخلاً مريحاً وأتاح للابن فرصة لاستكمال تعليمه
الجامعي، بدليل تكريمه ومنحه لقب «المعلم» maistre
عـام 1426 في مدينة تورنه.
### المجلدات الصادرة عن الموسوعة العربية :
-
#### المجلد الأول
-
#### المجلد الثاني
-
#### المجلد الثالث
-
#### المجلد الرابع
-
#### المجلد الخامس
-
#### المجلد السادس
-
#### المجلد السابع
-
#### المجلدالثامن
-
#### المجلد التاسع
-
#### المجلد العاشر
-
#### المجلد الحادي عشر
-
#### المجلد الثاني عشر
-
#### المجلد الثالث عشر
-
#### المجلد الرابع عشر
-
#### المجلد الخامس عشر
-
#### المجلد السادس عشر
-
#### المجلد السابع عشر
-
#### المجلد الثامن عشر
-
#### المجلد التاسع عشر
-
#### المجلد العشرون
-
#### المجلد الواحد والعشرون
-
#### المجلد الثاني والعشرون
arab-ency.com.sy © All Rights Reserved
|
article
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,209 |
وهو ذو طبقة صوتية «تِنور» tenor بأخفض ثمانية من الفيولا.
|
sentence
|
التشيلو: يزيد حجم التشيلو على ضعفي حجم الفيولا،
وهو ذو طبقة صوتية «تِنور» tenor بأخفض ثمانية من الفيولا. ويستخدم التشيلو ثلاثة مفاتيح [ر.
الموسيقى] تدوينية في كتـابة الموسيقى له: مفتاح «فـا» fa للأصوات المنخفضة، ومفتاح «دو» do (على السطر الرابع في المدرج الموسيقي) للأصوات المتوسطة في
الطبقة الصوتية، ومفتاح صول sol للأصوات الحادة. وتختلف طريقة العزف على التشيلو عنها في الكمان والفيولا،
وذلك بأن يضمه العازف وهو جالس على كرسي بين ركبتيه بدلاً من وضعه على كتفه (كما
في الكمان والفيولا). وقد ابتكر التشيلو في إيطاليا في النصف الثاني من القرن 16
وكان طوله 79سم، ثم تمّ تحديده بـ 75سم على يد أنطونيو ستراديفاري. وكانت وظائفه
محصورة فقط في أداء الأصوات المنخفضة، في حين بقيت فيولا الساق V.da gamba
مسيطرة كآلة منفردة solo حتى القرن 18. إن أقدم مؤلفة موسيقية جاء ذكر التشيلو فيها هي سوناتا[ر]
sonata
لآلات موسيقية عدة يعود تاريخها إلى عام 1641؛ وهي من أعمال جوفاني فونتانا G.Fontana. وفي فرنسا كانت فيولا الساق تُفضَّل على التشيلو حتى منتصف القرن
18، ولم يهتم الموسيقيون الفرنسيون باستخدام التشيلو إلا حين وفد بوكريني[ر] L.Boccherini
إلى باريس عام 1768 وأسمع أهلها أداء التشيلو في بعض أعماله الموسيقية المخصصة له.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,210 |
الموسيقى] تدوينية في كتـابة الموسيقى له: مفتاح «فـا» fa للأصوات المنخفضة، ومفتاح «دو» do (على السطر الرابع في المدرج الموسيقي) للأصوات المتوسطة في
|
sentence
|
التشيلو: يزيد حجم التشيلو على ضعفي حجم الفيولا،
وهو ذو طبقة صوتية «تِنور» tenor بأخفض ثمانية من الفيولا. ويستخدم التشيلو ثلاثة مفاتيح [ر.
الموسيقى] تدوينية في كتـابة الموسيقى له: مفتاح «فـا» fa للأصوات المنخفضة، ومفتاح «دو» do (على السطر الرابع في المدرج الموسيقي) للأصوات المتوسطة في
الطبقة الصوتية، ومفتاح صول sol للأصوات الحادة. وتختلف طريقة العزف على التشيلو عنها في الكمان والفيولا،
وذلك بأن يضمه العازف وهو جالس على كرسي بين ركبتيه بدلاً من وضعه على كتفه (كما
في الكمان والفيولا). وقد ابتكر التشيلو في إيطاليا في النصف الثاني من القرن 16
وكان طوله 79سم، ثم تمّ تحديده بـ 75سم على يد أنطونيو ستراديفاري. وكانت وظائفه
محصورة فقط في أداء الأصوات المنخفضة، في حين بقيت فيولا الساق V.da gamba
مسيطرة كآلة منفردة solo حتى القرن 18. إن أقدم مؤلفة موسيقية جاء ذكر التشيلو فيها هي سوناتا[ر]
sonata
لآلات موسيقية عدة يعود تاريخها إلى عام 1641؛ وهي من أعمال جوفاني فونتانا G.Fontana. وفي فرنسا كانت فيولا الساق تُفضَّل على التشيلو حتى منتصف القرن
18، ولم يهتم الموسيقيون الفرنسيون باستخدام التشيلو إلا حين وفد بوكريني[ر] L.Boccherini
إلى باريس عام 1768 وأسمع أهلها أداء التشيلو في بعض أعماله الموسيقية المخصصة له.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,211 |
وتختلف طريقة العزف على التشيلو عنها في الكمان والفيولا،
|
sentence
|
التشيلو: يزيد حجم التشيلو على ضعفي حجم الفيولا،
وهو ذو طبقة صوتية «تِنور» tenor بأخفض ثمانية من الفيولا. ويستخدم التشيلو ثلاثة مفاتيح [ر.
الموسيقى] تدوينية في كتـابة الموسيقى له: مفتاح «فـا» fa للأصوات المنخفضة، ومفتاح «دو» do (على السطر الرابع في المدرج الموسيقي) للأصوات المتوسطة في
الطبقة الصوتية، ومفتاح صول sol للأصوات الحادة. وتختلف طريقة العزف على التشيلو عنها في الكمان والفيولا،
وذلك بأن يضمه العازف وهو جالس على كرسي بين ركبتيه بدلاً من وضعه على كتفه (كما
في الكمان والفيولا). وقد ابتكر التشيلو في إيطاليا في النصف الثاني من القرن 16
وكان طوله 79سم، ثم تمّ تحديده بـ 75سم على يد أنطونيو ستراديفاري. وكانت وظائفه
محصورة فقط في أداء الأصوات المنخفضة، في حين بقيت فيولا الساق V.da gamba
مسيطرة كآلة منفردة solo حتى القرن 18. إن أقدم مؤلفة موسيقية جاء ذكر التشيلو فيها هي سوناتا[ر]
sonata
لآلات موسيقية عدة يعود تاريخها إلى عام 1641؛ وهي من أعمال جوفاني فونتانا G.Fontana. وفي فرنسا كانت فيولا الساق تُفضَّل على التشيلو حتى منتصف القرن
18، ولم يهتم الموسيقيون الفرنسيون باستخدام التشيلو إلا حين وفد بوكريني[ر] L.Boccherini
إلى باريس عام 1768 وأسمع أهلها أداء التشيلو في بعض أعماله الموسيقية المخصصة له.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,212 |
وذلك بأن يضمه العازف وهو جالس على كرسي بين ركبتيه بدلاً من وضعه على كتفه (كما
|
sentence
|
التشيلو: يزيد حجم التشيلو على ضعفي حجم الفيولا،
وهو ذو طبقة صوتية «تِنور» tenor بأخفض ثمانية من الفيولا. ويستخدم التشيلو ثلاثة مفاتيح [ر.
الموسيقى] تدوينية في كتـابة الموسيقى له: مفتاح «فـا» fa للأصوات المنخفضة، ومفتاح «دو» do (على السطر الرابع في المدرج الموسيقي) للأصوات المتوسطة في
الطبقة الصوتية، ومفتاح صول sol للأصوات الحادة. وتختلف طريقة العزف على التشيلو عنها في الكمان والفيولا،
وذلك بأن يضمه العازف وهو جالس على كرسي بين ركبتيه بدلاً من وضعه على كتفه (كما
في الكمان والفيولا). وقد ابتكر التشيلو في إيطاليا في النصف الثاني من القرن 16
وكان طوله 79سم، ثم تمّ تحديده بـ 75سم على يد أنطونيو ستراديفاري. وكانت وظائفه
محصورة فقط في أداء الأصوات المنخفضة، في حين بقيت فيولا الساق V.da gamba
مسيطرة كآلة منفردة solo حتى القرن 18. إن أقدم مؤلفة موسيقية جاء ذكر التشيلو فيها هي سوناتا[ر]
sonata
لآلات موسيقية عدة يعود تاريخها إلى عام 1641؛ وهي من أعمال جوفاني فونتانا G.Fontana. وفي فرنسا كانت فيولا الساق تُفضَّل على التشيلو حتى منتصف القرن
18، ولم يهتم الموسيقيون الفرنسيون باستخدام التشيلو إلا حين وفد بوكريني[ر] L.Boccherini
إلى باريس عام 1768 وأسمع أهلها أداء التشيلو في بعض أعماله الموسيقية المخصصة له.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,213 |
وقد ابتكر التشيلو في إيطاليا في النصف الثاني من القرن 16
|
sentence
|
التشيلو: يزيد حجم التشيلو على ضعفي حجم الفيولا،
وهو ذو طبقة صوتية «تِنور» tenor بأخفض ثمانية من الفيولا. ويستخدم التشيلو ثلاثة مفاتيح [ر.
الموسيقى] تدوينية في كتـابة الموسيقى له: مفتاح «فـا» fa للأصوات المنخفضة، ومفتاح «دو» do (على السطر الرابع في المدرج الموسيقي) للأصوات المتوسطة في
الطبقة الصوتية، ومفتاح صول sol للأصوات الحادة. وتختلف طريقة العزف على التشيلو عنها في الكمان والفيولا،
وذلك بأن يضمه العازف وهو جالس على كرسي بين ركبتيه بدلاً من وضعه على كتفه (كما
في الكمان والفيولا). وقد ابتكر التشيلو في إيطاليا في النصف الثاني من القرن 16
وكان طوله 79سم، ثم تمّ تحديده بـ 75سم على يد أنطونيو ستراديفاري. وكانت وظائفه
محصورة فقط في أداء الأصوات المنخفضة، في حين بقيت فيولا الساق V.da gamba
مسيطرة كآلة منفردة solo حتى القرن 18. إن أقدم مؤلفة موسيقية جاء ذكر التشيلو فيها هي سوناتا[ر]
sonata
لآلات موسيقية عدة يعود تاريخها إلى عام 1641؛ وهي من أعمال جوفاني فونتانا G.Fontana. وفي فرنسا كانت فيولا الساق تُفضَّل على التشيلو حتى منتصف القرن
18، ولم يهتم الموسيقيون الفرنسيون باستخدام التشيلو إلا حين وفد بوكريني[ر] L.Boccherini
إلى باريس عام 1768 وأسمع أهلها أداء التشيلو في بعض أعماله الموسيقية المخصصة له.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,214 |
وكان طوله 79سم، ثم تمّ تحديده بـ 75سم على يد أنطونيو ستراديفاري.
|
sentence
|
التشيلو: يزيد حجم التشيلو على ضعفي حجم الفيولا،
وهو ذو طبقة صوتية «تِنور» tenor بأخفض ثمانية من الفيولا. ويستخدم التشيلو ثلاثة مفاتيح [ر.
الموسيقى] تدوينية في كتـابة الموسيقى له: مفتاح «فـا» fa للأصوات المنخفضة، ومفتاح «دو» do (على السطر الرابع في المدرج الموسيقي) للأصوات المتوسطة في
الطبقة الصوتية، ومفتاح صول sol للأصوات الحادة. وتختلف طريقة العزف على التشيلو عنها في الكمان والفيولا،
وذلك بأن يضمه العازف وهو جالس على كرسي بين ركبتيه بدلاً من وضعه على كتفه (كما
في الكمان والفيولا). وقد ابتكر التشيلو في إيطاليا في النصف الثاني من القرن 16
وكان طوله 79سم، ثم تمّ تحديده بـ 75سم على يد أنطونيو ستراديفاري. وكانت وظائفه
محصورة فقط في أداء الأصوات المنخفضة، في حين بقيت فيولا الساق V.da gamba
مسيطرة كآلة منفردة solo حتى القرن 18. إن أقدم مؤلفة موسيقية جاء ذكر التشيلو فيها هي سوناتا[ر]
sonata
لآلات موسيقية عدة يعود تاريخها إلى عام 1641؛ وهي من أعمال جوفاني فونتانا G.Fontana. وفي فرنسا كانت فيولا الساق تُفضَّل على التشيلو حتى منتصف القرن
18، ولم يهتم الموسيقيون الفرنسيون باستخدام التشيلو إلا حين وفد بوكريني[ر] L.Boccherini
إلى باريس عام 1768 وأسمع أهلها أداء التشيلو في بعض أعماله الموسيقية المخصصة له.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,215 |
محصورة فقط في أداء الأصوات المنخفضة، في حين بقيت فيولا الساق V.da gamba
|
sentence
|
التشيلو: يزيد حجم التشيلو على ضعفي حجم الفيولا،
وهو ذو طبقة صوتية «تِنور» tenor بأخفض ثمانية من الفيولا. ويستخدم التشيلو ثلاثة مفاتيح [ر.
الموسيقى] تدوينية في كتـابة الموسيقى له: مفتاح «فـا» fa للأصوات المنخفضة، ومفتاح «دو» do (على السطر الرابع في المدرج الموسيقي) للأصوات المتوسطة في
الطبقة الصوتية، ومفتاح صول sol للأصوات الحادة. وتختلف طريقة العزف على التشيلو عنها في الكمان والفيولا،
وذلك بأن يضمه العازف وهو جالس على كرسي بين ركبتيه بدلاً من وضعه على كتفه (كما
في الكمان والفيولا). وقد ابتكر التشيلو في إيطاليا في النصف الثاني من القرن 16
وكان طوله 79سم، ثم تمّ تحديده بـ 75سم على يد أنطونيو ستراديفاري. وكانت وظائفه
محصورة فقط في أداء الأصوات المنخفضة، في حين بقيت فيولا الساق V.da gamba
مسيطرة كآلة منفردة solo حتى القرن 18. إن أقدم مؤلفة موسيقية جاء ذكر التشيلو فيها هي سوناتا[ر]
sonata
لآلات موسيقية عدة يعود تاريخها إلى عام 1641؛ وهي من أعمال جوفاني فونتانا G.Fontana. وفي فرنسا كانت فيولا الساق تُفضَّل على التشيلو حتى منتصف القرن
18، ولم يهتم الموسيقيون الفرنسيون باستخدام التشيلو إلا حين وفد بوكريني[ر] L.Boccherini
إلى باريس عام 1768 وأسمع أهلها أداء التشيلو في بعض أعماله الموسيقية المخصصة له.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,216 |
إن أقدم مؤلفة موسيقية جاء ذكر التشيلو فيها هي سوناتا[ر]
|
sentence
|
التشيلو: يزيد حجم التشيلو على ضعفي حجم الفيولا،
وهو ذو طبقة صوتية «تِنور» tenor بأخفض ثمانية من الفيولا. ويستخدم التشيلو ثلاثة مفاتيح [ر.
الموسيقى] تدوينية في كتـابة الموسيقى له: مفتاح «فـا» fa للأصوات المنخفضة، ومفتاح «دو» do (على السطر الرابع في المدرج الموسيقي) للأصوات المتوسطة في
الطبقة الصوتية، ومفتاح صول sol للأصوات الحادة. وتختلف طريقة العزف على التشيلو عنها في الكمان والفيولا،
وذلك بأن يضمه العازف وهو جالس على كرسي بين ركبتيه بدلاً من وضعه على كتفه (كما
في الكمان والفيولا). وقد ابتكر التشيلو في إيطاليا في النصف الثاني من القرن 16
وكان طوله 79سم، ثم تمّ تحديده بـ 75سم على يد أنطونيو ستراديفاري. وكانت وظائفه
محصورة فقط في أداء الأصوات المنخفضة، في حين بقيت فيولا الساق V.da gamba
مسيطرة كآلة منفردة solo حتى القرن 18. إن أقدم مؤلفة موسيقية جاء ذكر التشيلو فيها هي سوناتا[ر]
sonata
لآلات موسيقية عدة يعود تاريخها إلى عام 1641؛ وهي من أعمال جوفاني فونتانا G.Fontana. وفي فرنسا كانت فيولا الساق تُفضَّل على التشيلو حتى منتصف القرن
18، ولم يهتم الموسيقيون الفرنسيون باستخدام التشيلو إلا حين وفد بوكريني[ر] L.Boccherini
إلى باريس عام 1768 وأسمع أهلها أداء التشيلو في بعض أعماله الموسيقية المخصصة له.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,217 |
لآلات موسيقية عدة يعود تاريخها إلى عام 1641؛ وهي من أعمال جوفاني فونتانا G.Fontana.
|
sentence
|
التشيلو: يزيد حجم التشيلو على ضعفي حجم الفيولا،
وهو ذو طبقة صوتية «تِنور» tenor بأخفض ثمانية من الفيولا. ويستخدم التشيلو ثلاثة مفاتيح [ر.
الموسيقى] تدوينية في كتـابة الموسيقى له: مفتاح «فـا» fa للأصوات المنخفضة، ومفتاح «دو» do (على السطر الرابع في المدرج الموسيقي) للأصوات المتوسطة في
الطبقة الصوتية، ومفتاح صول sol للأصوات الحادة. وتختلف طريقة العزف على التشيلو عنها في الكمان والفيولا،
وذلك بأن يضمه العازف وهو جالس على كرسي بين ركبتيه بدلاً من وضعه على كتفه (كما
في الكمان والفيولا). وقد ابتكر التشيلو في إيطاليا في النصف الثاني من القرن 16
وكان طوله 79سم، ثم تمّ تحديده بـ 75سم على يد أنطونيو ستراديفاري. وكانت وظائفه
محصورة فقط في أداء الأصوات المنخفضة، في حين بقيت فيولا الساق V.da gamba
مسيطرة كآلة منفردة solo حتى القرن 18. إن أقدم مؤلفة موسيقية جاء ذكر التشيلو فيها هي سوناتا[ر]
sonata
لآلات موسيقية عدة يعود تاريخها إلى عام 1641؛ وهي من أعمال جوفاني فونتانا G.Fontana. وفي فرنسا كانت فيولا الساق تُفضَّل على التشيلو حتى منتصف القرن
18، ولم يهتم الموسيقيون الفرنسيون باستخدام التشيلو إلا حين وفد بوكريني[ر] L.Boccherini
إلى باريس عام 1768 وأسمع أهلها أداء التشيلو في بعض أعماله الموسيقية المخصصة له.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,218 |
وفي فرنسا كانت فيولا الساق تُفضَّل على التشيلو حتى منتصف القرن
|
sentence
|
التشيلو: يزيد حجم التشيلو على ضعفي حجم الفيولا،
وهو ذو طبقة صوتية «تِنور» tenor بأخفض ثمانية من الفيولا. ويستخدم التشيلو ثلاثة مفاتيح [ر.
الموسيقى] تدوينية في كتـابة الموسيقى له: مفتاح «فـا» fa للأصوات المنخفضة، ومفتاح «دو» do (على السطر الرابع في المدرج الموسيقي) للأصوات المتوسطة في
الطبقة الصوتية، ومفتاح صول sol للأصوات الحادة. وتختلف طريقة العزف على التشيلو عنها في الكمان والفيولا،
وذلك بأن يضمه العازف وهو جالس على كرسي بين ركبتيه بدلاً من وضعه على كتفه (كما
في الكمان والفيولا). وقد ابتكر التشيلو في إيطاليا في النصف الثاني من القرن 16
وكان طوله 79سم، ثم تمّ تحديده بـ 75سم على يد أنطونيو ستراديفاري. وكانت وظائفه
محصورة فقط في أداء الأصوات المنخفضة، في حين بقيت فيولا الساق V.da gamba
مسيطرة كآلة منفردة solo حتى القرن 18. إن أقدم مؤلفة موسيقية جاء ذكر التشيلو فيها هي سوناتا[ر]
sonata
لآلات موسيقية عدة يعود تاريخها إلى عام 1641؛ وهي من أعمال جوفاني فونتانا G.Fontana. وفي فرنسا كانت فيولا الساق تُفضَّل على التشيلو حتى منتصف القرن
18، ولم يهتم الموسيقيون الفرنسيون باستخدام التشيلو إلا حين وفد بوكريني[ر] L.Boccherini
إلى باريس عام 1768 وأسمع أهلها أداء التشيلو في بعض أعماله الموسيقية المخصصة له.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,219 |
18، ولم يهتم الموسيقيون الفرنسيون باستخدام التشيلو إلا حين وفد بوكريني[ر] L.Boccherini
|
sentence
|
التشيلو: يزيد حجم التشيلو على ضعفي حجم الفيولا،
وهو ذو طبقة صوتية «تِنور» tenor بأخفض ثمانية من الفيولا. ويستخدم التشيلو ثلاثة مفاتيح [ر.
الموسيقى] تدوينية في كتـابة الموسيقى له: مفتاح «فـا» fa للأصوات المنخفضة، ومفتاح «دو» do (على السطر الرابع في المدرج الموسيقي) للأصوات المتوسطة في
الطبقة الصوتية، ومفتاح صول sol للأصوات الحادة. وتختلف طريقة العزف على التشيلو عنها في الكمان والفيولا،
وذلك بأن يضمه العازف وهو جالس على كرسي بين ركبتيه بدلاً من وضعه على كتفه (كما
في الكمان والفيولا). وقد ابتكر التشيلو في إيطاليا في النصف الثاني من القرن 16
وكان طوله 79سم، ثم تمّ تحديده بـ 75سم على يد أنطونيو ستراديفاري. وكانت وظائفه
محصورة فقط في أداء الأصوات المنخفضة، في حين بقيت فيولا الساق V.da gamba
مسيطرة كآلة منفردة solo حتى القرن 18. إن أقدم مؤلفة موسيقية جاء ذكر التشيلو فيها هي سوناتا[ر]
sonata
لآلات موسيقية عدة يعود تاريخها إلى عام 1641؛ وهي من أعمال جوفاني فونتانا G.Fontana. وفي فرنسا كانت فيولا الساق تُفضَّل على التشيلو حتى منتصف القرن
18، ولم يهتم الموسيقيون الفرنسيون باستخدام التشيلو إلا حين وفد بوكريني[ر] L.Boccherini
إلى باريس عام 1768 وأسمع أهلها أداء التشيلو في بعض أعماله الموسيقية المخصصة له.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,220 |
إلى باريس عام 1768 وأسمع أهلها أداء التشيلو في بعض أعماله الموسيقية المخصصة له.
|
sentence
|
التشيلو: يزيد حجم التشيلو على ضعفي حجم الفيولا،
وهو ذو طبقة صوتية «تِنور» tenor بأخفض ثمانية من الفيولا. ويستخدم التشيلو ثلاثة مفاتيح [ر.
الموسيقى] تدوينية في كتـابة الموسيقى له: مفتاح «فـا» fa للأصوات المنخفضة، ومفتاح «دو» do (على السطر الرابع في المدرج الموسيقي) للأصوات المتوسطة في
الطبقة الصوتية، ومفتاح صول sol للأصوات الحادة. وتختلف طريقة العزف على التشيلو عنها في الكمان والفيولا،
وذلك بأن يضمه العازف وهو جالس على كرسي بين ركبتيه بدلاً من وضعه على كتفه (كما
في الكمان والفيولا). وقد ابتكر التشيلو في إيطاليا في النصف الثاني من القرن 16
وكان طوله 79سم، ثم تمّ تحديده بـ 75سم على يد أنطونيو ستراديفاري. وكانت وظائفه
محصورة فقط في أداء الأصوات المنخفضة، في حين بقيت فيولا الساق V.da gamba
مسيطرة كآلة منفردة solo حتى القرن 18. إن أقدم مؤلفة موسيقية جاء ذكر التشيلو فيها هي سوناتا[ر]
sonata
لآلات موسيقية عدة يعود تاريخها إلى عام 1641؛ وهي من أعمال جوفاني فونتانا G.Fontana. وفي فرنسا كانت فيولا الساق تُفضَّل على التشيلو حتى منتصف القرن
18، ولم يهتم الموسيقيون الفرنسيون باستخدام التشيلو إلا حين وفد بوكريني[ر] L.Boccherini
إلى باريس عام 1768 وأسمع أهلها أداء التشيلو في بعض أعماله الموسيقية المخصصة له.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,221 |
الكونترباص: أكبر الآلات الموسيقية حجماً في
أسرة الكمان، ومن ثم أخفضها طبقة صوتية. أوتاره الأربعة مسوّاة بثمانية تقريباً
أخفض من التشيلو (مي- لا - ره- صول)، وبعض آلات الكونترباص الحديثة ذات خمسة أوتار
وذلك بإضافة وتر سي si أو دو do المنخفض عن الـ مي. تُستخدم في العزف على الكونترباص قوس قصيرة
ومتينة. أما في الموسيقى الخفيفة وموسيقى الجاز[ر] فيستخدم العازف سبابة يده نقراً
على الأوتار بدلاً من جر القوس عليها.
|
paragraph
|
Toggle navigation
# logo
# logo
# logo
# logo
# logo
بحث ضمن العنوانبحث ضمن المحتوى
جميع الكلماتاحد الكلمات
التصنيف العلميالهندسةالزراعة و البيطرةالصناعةالتقنيات (التكنولوجية)الأدباللغةالآداب الجرمانيةالآداب اللاتينيةالآداب الأخرىالآداب القديمةالتاريخ و الجغرافية و الآثارالفلسفة و علم الاجتماع و العقائدالصحافة و الإعلامطب الأسنانطب بشريصيدلةتربية و علم نفسالعمارة و الفنون التشكيلية والزخرفيةالموسيقى والسينما والمسرحالقانونالاقتصادالسياسةالشريعةعلم طبقات الأرض و علوم البحارالرياضيات و الفلكعلم الحياة( الحيوان و النبات)الكيمياء و الفيزياءالتاريخاللغة العربية والأدب العربي
### الكمان
#### كمان
#### Violin - Violin
الكمان
الكمان violin آلة موسيقية وترية ذات قوس وهي الأكثر حدة في أصواتها في أسرتها
المؤلفة من أربع آلات تشمل مساحة صوتية واسعة تنوف على ست ثمانيّات[ر. الموسيقى] (أوكتاف)
octave.
وأفراد أسرة الكمان؛ إضافة إليها: «الفيولا» أو «الكونترالتو» viola،contralto، و«التشيلو» أو «الفيولونسيل» cello،violoncelle،
والكونترباص double bass ،contrebasse. وتحوي كل آلة من هذه الأسرة أربعة أوتار يعزف عليها بوساطة قوس
من قضيب خشبي مقعر (كان محدباً في السابق) تشد عليه خصلة شعر من ذيل حصان يجس به
أوتار الآلة. وتشمل أوتار الكمان (صول - ره - لا - مي) مساحة صوتية من طبقة
السوبرانو soprano تزيد على ثلاث ثمانيّات ونصف. وأوتارها من أمعاء الحيوان عدا
الأحدّ فيها (مي mi) فهو مصنوع من المعدن الفولاذي على الأغلب.
الكمان
تشارك أسرة الكمان في معظم الفرق الموسيقية،
وتنحدر من سابقتها «الڤيول» viol، وكانت الكمان قد ظهرت في أوربا عام 1530م في ثلاثة أوتار، ثم في
أربعة أوتار عام 1550. وتعد مدينة كريمونا Cremona الإيطالية موطن صناعة الكمان وأُسر صنّاعها. وقد تحسنت صناعتها
على يدي أندريا أماتي A.Amati (نحو 1505-1580) وأولاده. أما الأكثر شهرة بين حُذّاق صناعة
الكمان فهو أنطونيو ستراديفاري A.Stradivari (1644-1737) الذي كان يصنع نماذج من الكمان بالغة الجودة. إن معظم صنّاع هذه
الآلة منذ القرن 19 يصنعونها وفق نموذج أماتي، وغوارنيري Guarneri ولا سيما ستراديفاري. وتعد الكمان من أهم الآلات الموسيقية، وكان
أنطونيو فيفالدي[ر] A.Vivaldi من مشاهير المؤلفين الموسيقيين- في العصر الاتباعي[ر] classicism-
الذين استطاعوا استنباط خصائص الكمان الموسيقية، ولاسيما في طرق العزف عليها
وأنواعها واستخدامها في أعماله الموسيقية مثل حوارياته[ر. الحوارية] (الكونشرتو)concerto لها.
يتميز تاريخ الأدب الموسيقي للكمان ـ منذ القرن
18ـ بالموسيقى الجادة (الكلاسيكية عُرفاً) وذلك في أعمال كبار الموسيقيين، مثل
مؤلفات السوناتا[ر] sonata، والكمان مع البيانو، وحواريات الكمان مع الأوركسترا، وفي أنواع
موسيقى الحجرة[ر] chamber music الآلية، ولاسيما في الرباعيات الوترية quartet.
الفيولا: كالكمان إلا أنها أكبر حجماً قليلاً
وذات خماسية [ر.الموسيقى] quinte أخفض طبقة صوتية من الكمان. أوتارها مسوّاة: دو - صول - ره - لا. والفيولا
تماثل في أصواتها الطبقة الصوتية النسائية «الكونترالتو» التي يطلق عليها أيضاً
«البيضاء» (لدى الرجال المخنثين).
فيولا الحبviola d’amore: واحدة من آلات «فيولا الذراع»[ر. القيثارة]، وهي تماثل الفيولا
في طبقتها الصوتية إلا أنها ذات ستة أوتار أساسية أو سبعة، إضافة إلى أوتار أخرى
تشارك تلقائياً وانسجامياً sympathy حين العزف على الأوتار الرئيسة. ومن المرجح أن تكون فيولا الحب قد
ابتكرت في إنكلترا في منتصف القرن 17. وقد كتب لها -في السابق- مؤلفون موسيقيون
كثيرون، منهم فيفالدي، وأريوستي A.Ariosti (1666- 1740)، وألّف لها مجدداً برليوز[ر] H.Berlioz، وريشارد شتراوس[ر] R.Strauss، ولاسيما هندميت[ر] P.Hindemith وغيرهم.
أسرة الكمان
التشيلو: يزيد حجم التشيلو على ضعفي حجم الفيولا،
وهو ذو طبقة صوتية «تِنور» tenor بأخفض ثمانية من الفيولا. ويستخدم التشيلو ثلاثة مفاتيح [ر.
الموسيقى] تدوينية في كتـابة الموسيقى له: مفتاح «فـا» fa للأصوات المنخفضة، ومفتاح «دو» do (على السطر الرابع في المدرج الموسيقي) للأصوات المتوسطة في
الطبقة الصوتية، ومفتاح صول sol للأصوات الحادة. وتختلف طريقة العزف على التشيلو عنها في الكمان والفيولا،
وذلك بأن يضمه العازف وهو جالس على كرسي بين ركبتيه بدلاً من وضعه على كتفه (كما
في الكمان والفيولا). وقد ابتكر التشيلو في إيطاليا في النصف الثاني من القرن 16
وكان طوله 79سم، ثم تمّ تحديده بـ 75سم على يد أنطونيو ستراديفاري. وكانت وظائفه
محصورة فقط في أداء الأصوات المنخفضة، في حين بقيت فيولا الساق V.da gamba
مسيطرة كآلة منفردة solo حتى القرن 18. إن أقدم مؤلفة موسيقية جاء ذكر التشيلو فيها هي سوناتا[ر]
sonata
لآلات موسيقية عدة يعود تاريخها إلى عام 1641؛ وهي من أعمال جوفاني فونتانا G.Fontana. وفي فرنسا كانت فيولا الساق تُفضَّل على التشيلو حتى منتصف القرن
18، ولم يهتم الموسيقيون الفرنسيون باستخدام التشيلو إلا حين وفد بوكريني[ر] L.Boccherini
إلى باريس عام 1768 وأسمع أهلها أداء التشيلو في بعض أعماله الموسيقية المخصصة له.
الكونترباص: أكبر الآلات الموسيقية حجماً في
أسرة الكمان، ومن ثم أخفضها طبقة صوتية. أوتاره الأربعة مسوّاة بثمانية تقريباً
أخفض من التشيلو (مي- لا - ره- صول)، وبعض آلات الكونترباص الحديثة ذات خمسة أوتار
وذلك بإضافة وتر سي si أو دو do المنخفض عن الـ مي. تُستخدم في العزف على الكونترباص قوس قصيرة
ومتينة. أما في الموسيقى الخفيفة وموسيقى الجاز[ر] فيستخدم العازف سبابة يده نقراً
على الأوتار بدلاً من جر القوس عليها.
ينحدر الكونترباص من أسرة الفيول (فيولا الساق)
في العصر الوسيط، وأصبح مستخدماً منذ القرن 17 إلى جانب الفيولونة violone التي بقيت تؤدي
مضاعفة الأصوات الجهيرة في أسرتها بمرافقة الكلافسان[ر. البيانو] clavecin والأرغن[ر] organ. ونتيجة للإمكانات
التقنية المتميزة في الكونترباص، فقد استخدم في معظم الفرق الموسيقية[ر] مسيطراً
في دوره الذي لابديل منه فيها. وقد بدأ استخدامه عام 1620. وبسبب حجمه الكبير لم
يكن استخدامه -في البدء- محبذاً إذ كان الموسيقيون يفضلون عليه الفيولونة التي
بقيت مستخدمة -لاسيما في إيطاليا- حتى نهاية القرن 18. ولم يبدأ استخدام الكونترباص
في أوركسترات المسارح الغنائية إلا في النصف الثاني من القرن 17. ويضاعف الكونترباص
دور التشيلو في كثير من الأعمال الموسيقية. وقد استنبط موتسارت وبوكريني وبتهوفن
وآخرون إمكانات الكونترباص الفنية إذ لم يعد مجرد دعم الانسجام[ر] (الهارموني) harmony في الأوركسترا، بل
استخدموا طوابعه الموسيقية في جميع أنواع الأداء الموسيقي «الأوركسترالي».
الفيولونة: اسم أطلق على الجهير من أسرة الفيول
في القرنين 16 و17، وكان كوريلي[ر] A.Corelli، وهاندل[ر] J.Handel قد أطلقا الاسم على التشيلو ويعنيان به الكونترباص أيضاً. والفيولونة
سابقة الكونترباص، وكانت ذات أوتار مسوّاة في رباعيات الأبعاد.
الفيول: أسرة من الآلات الموسيقية ذات القوس
سيطرت على الحياة الموسيقية منذ القرن 15. وعلى الرغم من منافسة أسرة الكمان التي
هددت -منذ القرن 17- بقاء سيطرة الفيول، فإنها (الفيول) دامت حتى عهد باخ[ر] J.S.Bach، ولاسيما جهيرتها bass viol. وقد أعقبت أسرة الفيول
أسرة الفييل vièle -في القرون الوسطى- ذات الأصول غير الواضحة.
والخصائص الفنية الأساسية التي تختلف فيها أسرة الفيول
عن أسرة الكمان هي: أن الفيول ذات ستة أوتار، وبعضها ذات سبعة أوتار مسوّاة كأوتار
العود الأوربي، وزندها اليدوي مقسم بعوارض معدنية إلى دساتين أنصاف الأبعاد.
والفتحتان في وجه الفيول هما على شكل c وليس f كالكمان. يضع العازف صغيرة الفيول على ركبتيه في أثناء العزف،
ويضع الكبيرة منها بين ساقيه، لهذا سميت بـ«فيولا الساق». وتتألف أسرة الفيول من
ست طبقات صوتية مختلفة تبعاً لحجومها. ويعزى الفضل إلى المؤلفين الموسيقيين
الإنكليز -في القرنين 16 و17- الذين أثْروا مؤلفات الفيول الموسيقية، ولاسيما
المؤلف الموسيقي الإنكليزي أورلاندو غيبونس O.Gibbons
(1583-1625). وكانت الفيول الفرنسية
ذات خمسة أوتار، في حين كانت الفيول الإيطالية ذات ستة أوتار.
الربيك أو الربيكاrebec¨ribeca: واحدة من أوائل الآلات الموسيقية الوترية ذات القوس في أوربا. ويبدو
أن استخدام القوس في الآلات الموسيقية الوترية كان معروفاً في بلاد الشرق منذ آلاف
السنين، ولم يستخدم في أوربا إلا منذ القرن السادس الميلادي. ومن المرجح أن آلة الرباب
العربية- الشرقية هي سابقة آلات القوس جميعها في أوربا.
والربيك آلة موسيقية بدائية كانت مستخدمة في
أوربا في القرون الوسطى، وكانت شائعة الاستعمال كثيراً في إسبانيا، وهي سلف الفيول
والكمان. وكانت الربيك ذات أشكال عدة، ولكن الأكثر شيوعاً منها ما كان صندوقه
المصوت بشكل نصف إجاصة متطاولة، وذات زند يدوي غير مقسم إلى دساتين تحديد الأبعاد
الصوتية.
ثلاثة أنواع من الرباب
الربابrabab: الرباب آلة وترية ذات قوس، بدائية، شائعة الاستعمال في الأقطار
ذات الثقافة الإسلامية من المغرب العربي حتى إندونيسيا، عدا أفغانستان وتركستان
وبعض مناطق الهند حيث تنقر أوتار الرباب فيها بدلاً من جر القوس عليها.
والرباب المغربي والجزائري والتونسي ذو وترين،
وقد حل في أوربا في العصر الوسيط من خلال إسبانيا، حيث ألهم الأوربيين صنع آلة الربيك.
وفي البلاد العربية؛ في الشرق الأوسط، مثل مصر وفلسطين وسورية والعراق، الرباب
فيها ذو شكل مستطيل مشدود على وجهيه الأمامي والخلفي جلد حيواني، وزنده خشبي
أنبوبي طويل، وهو (الرباب) ذو وتر واحد. ويطلق على الرباب العربي أيضاً «رباب
الشاعر» لمرافقته إنشاد الشاعر الراوي. وللرباب الإفريقي في النيل الأعلى صندوق
مصوت صغير مشدود على وجهه جلد رقيق، وهو ذو وترين. كما أن للرباب الإندونيسي وترين
أيضاً، وصندوقه المصوت من الخشب ذو وجه جلدي، وهو بشكل قلب تقريبي، وغالباً ما
يصنع من العاج، وهو يؤلف أحد أعضاء الفرقة الموسيقية الإندونيسية المسماة «غاملان»
Gamelan.
أما الرباب الذي تنقر أوتاره فصندوقه المصوت خشبي؛ ولكنه ذو ستة أوتار أساسية
مرفقة بما يزيد على عشرة أوتار أخرى منفردة تهتز بمشاركة انسجامية مع الأوتار
الرئيسة.
حسني
الحريري
الموضوعات ذات الصلة:
الآلات الموسيقية ـ الموسيقى.
مراجع للاستزادة:
- NORBERT
DUFOURCQ, Music, (Hamlyn Pub. G. Lim. London 1978).
##### التصنيف : الموسيقى والسينما والمسرح
##### النوع : موسيقى وسينما ومسرح
##### المجلد: المجلد السادس عشر
##### رقم الصفحة ضمن المجلد : 395
مشاركة :
### اترك تعليقك
الاسم
البريد الإلكتروني
نص التعليق
كود التحقق
### آخر أخبار الهيئة :
### البحوث الأكثر قراءة
### هل تعلم ؟؟
عدد الزوار حاليا : 1639
الكل : 50615279
اليوم : 159297
## فان دير وايدن (روجيه-)
ڤان دير وايدن
(روجيه -)
(نحو 1400-1464)
روجيه فان
دير وايدن:
«رجل يقرأ رسالة»
زيت على خشب نحو 1440
(الرواق الوطني، لندن)
روجيه
ڤان دير وايدن Rogier van der Weyden مصور فلمنكي، ولد في تورنه Tournai (الفرنسية حينذاك والبلجيكية حالياً)، وتوفي في بروكسل Bruxelles. زاول والده صناعة
السكاكين وتصليحها، مما وفَّر له دخلاً مريحاً وأتاح للابن فرصة لاستكمال تعليمه
الجامعي، بدليل تكريمه ومنحه لقب «المعلم» maistre
عـام 1426 في مدينة تورنه.
### المجلدات الصادرة عن الموسوعة العربية :
-
#### المجلد الأول
-
#### المجلد الثاني
-
#### المجلد الثالث
-
#### المجلد الرابع
-
#### المجلد الخامس
-
#### المجلد السادس
-
#### المجلد السابع
-
#### المجلدالثامن
-
#### المجلد التاسع
-
#### المجلد العاشر
-
#### المجلد الحادي عشر
-
#### المجلد الثاني عشر
-
#### المجلد الثالث عشر
-
#### المجلد الرابع عشر
-
#### المجلد الخامس عشر
-
#### المجلد السادس عشر
-
#### المجلد السابع عشر
-
#### المجلد الثامن عشر
-
#### المجلد التاسع عشر
-
#### المجلد العشرون
-
#### المجلد الواحد والعشرون
-
#### المجلد الثاني والعشرون
arab-ency.com.sy © All Rights Reserved
|
article
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,222 |
أخفض من التشيلو (مي- لا - ره- صول)، وبعض آلات الكونترباص الحديثة ذات خمسة أوتار
|
sentence
|
الكونترباص: أكبر الآلات الموسيقية حجماً في
أسرة الكمان، ومن ثم أخفضها طبقة صوتية. أوتاره الأربعة مسوّاة بثمانية تقريباً
أخفض من التشيلو (مي- لا - ره- صول)، وبعض آلات الكونترباص الحديثة ذات خمسة أوتار
وذلك بإضافة وتر سي si أو دو do المنخفض عن الـ مي. تُستخدم في العزف على الكونترباص قوس قصيرة
ومتينة. أما في الموسيقى الخفيفة وموسيقى الجاز[ر] فيستخدم العازف سبابة يده نقراً
على الأوتار بدلاً من جر القوس عليها.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,223 |
أما في الموسيقى الخفيفة وموسيقى الجاز[ر] فيستخدم العازف سبابة يده نقراً
|
sentence
|
الكونترباص: أكبر الآلات الموسيقية حجماً في
أسرة الكمان، ومن ثم أخفضها طبقة صوتية. أوتاره الأربعة مسوّاة بثمانية تقريباً
أخفض من التشيلو (مي- لا - ره- صول)، وبعض آلات الكونترباص الحديثة ذات خمسة أوتار
وذلك بإضافة وتر سي si أو دو do المنخفض عن الـ مي. تُستخدم في العزف على الكونترباص قوس قصيرة
ومتينة. أما في الموسيقى الخفيفة وموسيقى الجاز[ر] فيستخدم العازف سبابة يده نقراً
على الأوتار بدلاً من جر القوس عليها.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,224 |
ينحدر الكونترباص من أسرة الفيول (فيولا الساق)
في العصر الوسيط، وأصبح مستخدماً منذ القرن 17 إلى جانب الفيولونة violone التي بقيت تؤدي
مضاعفة الأصوات الجهيرة في أسرتها بمرافقة الكلافسان[ر. البيانو] clavecin والأرغن[ر] organ. ونتيجة للإمكانات
التقنية المتميزة في الكونترباص، فقد استخدم في معظم الفرق الموسيقية[ر] مسيطراً
في دوره الذي لابديل منه فيها. وقد بدأ استخدامه عام 1620. وبسبب حجمه الكبير لم
يكن استخدامه -في البدء- محبذاً إذ كان الموسيقيون يفضلون عليه الفيولونة التي
بقيت مستخدمة -لاسيما في إيطاليا- حتى نهاية القرن 18. ولم يبدأ استخدام الكونترباص
في أوركسترات المسارح الغنائية إلا في النصف الثاني من القرن 17. ويضاعف الكونترباص
دور التشيلو في كثير من الأعمال الموسيقية. وقد استنبط موتسارت وبوكريني وبتهوفن
وآخرون إمكانات الكونترباص الفنية إذ لم يعد مجرد دعم الانسجام[ر] (الهارموني) harmony في الأوركسترا، بل
استخدموا طوابعه الموسيقية في جميع أنواع الأداء الموسيقي «الأوركسترالي».
|
paragraph
|
Toggle navigation
# logo
# logo
# logo
# logo
# logo
بحث ضمن العنوانبحث ضمن المحتوى
جميع الكلماتاحد الكلمات
التصنيف العلميالهندسةالزراعة و البيطرةالصناعةالتقنيات (التكنولوجية)الأدباللغةالآداب الجرمانيةالآداب اللاتينيةالآداب الأخرىالآداب القديمةالتاريخ و الجغرافية و الآثارالفلسفة و علم الاجتماع و العقائدالصحافة و الإعلامطب الأسنانطب بشريصيدلةتربية و علم نفسالعمارة و الفنون التشكيلية والزخرفيةالموسيقى والسينما والمسرحالقانونالاقتصادالسياسةالشريعةعلم طبقات الأرض و علوم البحارالرياضيات و الفلكعلم الحياة( الحيوان و النبات)الكيمياء و الفيزياءالتاريخاللغة العربية والأدب العربي
### الكمان
#### كمان
#### Violin - Violin
الكمان
الكمان violin آلة موسيقية وترية ذات قوس وهي الأكثر حدة في أصواتها في أسرتها
المؤلفة من أربع آلات تشمل مساحة صوتية واسعة تنوف على ست ثمانيّات[ر. الموسيقى] (أوكتاف)
octave.
وأفراد أسرة الكمان؛ إضافة إليها: «الفيولا» أو «الكونترالتو» viola،contralto، و«التشيلو» أو «الفيولونسيل» cello،violoncelle،
والكونترباص double bass ،contrebasse. وتحوي كل آلة من هذه الأسرة أربعة أوتار يعزف عليها بوساطة قوس
من قضيب خشبي مقعر (كان محدباً في السابق) تشد عليه خصلة شعر من ذيل حصان يجس به
أوتار الآلة. وتشمل أوتار الكمان (صول - ره - لا - مي) مساحة صوتية من طبقة
السوبرانو soprano تزيد على ثلاث ثمانيّات ونصف. وأوتارها من أمعاء الحيوان عدا
الأحدّ فيها (مي mi) فهو مصنوع من المعدن الفولاذي على الأغلب.
الكمان
تشارك أسرة الكمان في معظم الفرق الموسيقية،
وتنحدر من سابقتها «الڤيول» viol، وكانت الكمان قد ظهرت في أوربا عام 1530م في ثلاثة أوتار، ثم في
أربعة أوتار عام 1550. وتعد مدينة كريمونا Cremona الإيطالية موطن صناعة الكمان وأُسر صنّاعها. وقد تحسنت صناعتها
على يدي أندريا أماتي A.Amati (نحو 1505-1580) وأولاده. أما الأكثر شهرة بين حُذّاق صناعة
الكمان فهو أنطونيو ستراديفاري A.Stradivari (1644-1737) الذي كان يصنع نماذج من الكمان بالغة الجودة. إن معظم صنّاع هذه
الآلة منذ القرن 19 يصنعونها وفق نموذج أماتي، وغوارنيري Guarneri ولا سيما ستراديفاري. وتعد الكمان من أهم الآلات الموسيقية، وكان
أنطونيو فيفالدي[ر] A.Vivaldi من مشاهير المؤلفين الموسيقيين- في العصر الاتباعي[ر] classicism-
الذين استطاعوا استنباط خصائص الكمان الموسيقية، ولاسيما في طرق العزف عليها
وأنواعها واستخدامها في أعماله الموسيقية مثل حوارياته[ر. الحوارية] (الكونشرتو)concerto لها.
يتميز تاريخ الأدب الموسيقي للكمان ـ منذ القرن
18ـ بالموسيقى الجادة (الكلاسيكية عُرفاً) وذلك في أعمال كبار الموسيقيين، مثل
مؤلفات السوناتا[ر] sonata، والكمان مع البيانو، وحواريات الكمان مع الأوركسترا، وفي أنواع
موسيقى الحجرة[ر] chamber music الآلية، ولاسيما في الرباعيات الوترية quartet.
الفيولا: كالكمان إلا أنها أكبر حجماً قليلاً
وذات خماسية [ر.الموسيقى] quinte أخفض طبقة صوتية من الكمان. أوتارها مسوّاة: دو - صول - ره - لا. والفيولا
تماثل في أصواتها الطبقة الصوتية النسائية «الكونترالتو» التي يطلق عليها أيضاً
«البيضاء» (لدى الرجال المخنثين).
فيولا الحبviola d’amore: واحدة من آلات «فيولا الذراع»[ر. القيثارة]، وهي تماثل الفيولا
في طبقتها الصوتية إلا أنها ذات ستة أوتار أساسية أو سبعة، إضافة إلى أوتار أخرى
تشارك تلقائياً وانسجامياً sympathy حين العزف على الأوتار الرئيسة. ومن المرجح أن تكون فيولا الحب قد
ابتكرت في إنكلترا في منتصف القرن 17. وقد كتب لها -في السابق- مؤلفون موسيقيون
كثيرون، منهم فيفالدي، وأريوستي A.Ariosti (1666- 1740)، وألّف لها مجدداً برليوز[ر] H.Berlioz، وريشارد شتراوس[ر] R.Strauss، ولاسيما هندميت[ر] P.Hindemith وغيرهم.
أسرة الكمان
التشيلو: يزيد حجم التشيلو على ضعفي حجم الفيولا،
وهو ذو طبقة صوتية «تِنور» tenor بأخفض ثمانية من الفيولا. ويستخدم التشيلو ثلاثة مفاتيح [ر.
الموسيقى] تدوينية في كتـابة الموسيقى له: مفتاح «فـا» fa للأصوات المنخفضة، ومفتاح «دو» do (على السطر الرابع في المدرج الموسيقي) للأصوات المتوسطة في
الطبقة الصوتية، ومفتاح صول sol للأصوات الحادة. وتختلف طريقة العزف على التشيلو عنها في الكمان والفيولا،
وذلك بأن يضمه العازف وهو جالس على كرسي بين ركبتيه بدلاً من وضعه على كتفه (كما
في الكمان والفيولا). وقد ابتكر التشيلو في إيطاليا في النصف الثاني من القرن 16
وكان طوله 79سم، ثم تمّ تحديده بـ 75سم على يد أنطونيو ستراديفاري. وكانت وظائفه
محصورة فقط في أداء الأصوات المنخفضة، في حين بقيت فيولا الساق V.da gamba
مسيطرة كآلة منفردة solo حتى القرن 18. إن أقدم مؤلفة موسيقية جاء ذكر التشيلو فيها هي سوناتا[ر]
sonata
لآلات موسيقية عدة يعود تاريخها إلى عام 1641؛ وهي من أعمال جوفاني فونتانا G.Fontana. وفي فرنسا كانت فيولا الساق تُفضَّل على التشيلو حتى منتصف القرن
18، ولم يهتم الموسيقيون الفرنسيون باستخدام التشيلو إلا حين وفد بوكريني[ر] L.Boccherini
إلى باريس عام 1768 وأسمع أهلها أداء التشيلو في بعض أعماله الموسيقية المخصصة له.
الكونترباص: أكبر الآلات الموسيقية حجماً في
أسرة الكمان، ومن ثم أخفضها طبقة صوتية. أوتاره الأربعة مسوّاة بثمانية تقريباً
أخفض من التشيلو (مي- لا - ره- صول)، وبعض آلات الكونترباص الحديثة ذات خمسة أوتار
وذلك بإضافة وتر سي si أو دو do المنخفض عن الـ مي. تُستخدم في العزف على الكونترباص قوس قصيرة
ومتينة. أما في الموسيقى الخفيفة وموسيقى الجاز[ر] فيستخدم العازف سبابة يده نقراً
على الأوتار بدلاً من جر القوس عليها.
ينحدر الكونترباص من أسرة الفيول (فيولا الساق)
في العصر الوسيط، وأصبح مستخدماً منذ القرن 17 إلى جانب الفيولونة violone التي بقيت تؤدي
مضاعفة الأصوات الجهيرة في أسرتها بمرافقة الكلافسان[ر. البيانو] clavecin والأرغن[ر] organ. ونتيجة للإمكانات
التقنية المتميزة في الكونترباص، فقد استخدم في معظم الفرق الموسيقية[ر] مسيطراً
في دوره الذي لابديل منه فيها. وقد بدأ استخدامه عام 1620. وبسبب حجمه الكبير لم
يكن استخدامه -في البدء- محبذاً إذ كان الموسيقيون يفضلون عليه الفيولونة التي
بقيت مستخدمة -لاسيما في إيطاليا- حتى نهاية القرن 18. ولم يبدأ استخدام الكونترباص
في أوركسترات المسارح الغنائية إلا في النصف الثاني من القرن 17. ويضاعف الكونترباص
دور التشيلو في كثير من الأعمال الموسيقية. وقد استنبط موتسارت وبوكريني وبتهوفن
وآخرون إمكانات الكونترباص الفنية إذ لم يعد مجرد دعم الانسجام[ر] (الهارموني) harmony في الأوركسترا، بل
استخدموا طوابعه الموسيقية في جميع أنواع الأداء الموسيقي «الأوركسترالي».
الفيولونة: اسم أطلق على الجهير من أسرة الفيول
في القرنين 16 و17، وكان كوريلي[ر] A.Corelli، وهاندل[ر] J.Handel قد أطلقا الاسم على التشيلو ويعنيان به الكونترباص أيضاً. والفيولونة
سابقة الكونترباص، وكانت ذات أوتار مسوّاة في رباعيات الأبعاد.
الفيول: أسرة من الآلات الموسيقية ذات القوس
سيطرت على الحياة الموسيقية منذ القرن 15. وعلى الرغم من منافسة أسرة الكمان التي
هددت -منذ القرن 17- بقاء سيطرة الفيول، فإنها (الفيول) دامت حتى عهد باخ[ر] J.S.Bach، ولاسيما جهيرتها bass viol. وقد أعقبت أسرة الفيول
أسرة الفييل vièle -في القرون الوسطى- ذات الأصول غير الواضحة.
والخصائص الفنية الأساسية التي تختلف فيها أسرة الفيول
عن أسرة الكمان هي: أن الفيول ذات ستة أوتار، وبعضها ذات سبعة أوتار مسوّاة كأوتار
العود الأوربي، وزندها اليدوي مقسم بعوارض معدنية إلى دساتين أنصاف الأبعاد.
والفتحتان في وجه الفيول هما على شكل c وليس f كالكمان. يضع العازف صغيرة الفيول على ركبتيه في أثناء العزف،
ويضع الكبيرة منها بين ساقيه، لهذا سميت بـ«فيولا الساق». وتتألف أسرة الفيول من
ست طبقات صوتية مختلفة تبعاً لحجومها. ويعزى الفضل إلى المؤلفين الموسيقيين
الإنكليز -في القرنين 16 و17- الذين أثْروا مؤلفات الفيول الموسيقية، ولاسيما
المؤلف الموسيقي الإنكليزي أورلاندو غيبونس O.Gibbons
(1583-1625). وكانت الفيول الفرنسية
ذات خمسة أوتار، في حين كانت الفيول الإيطالية ذات ستة أوتار.
الربيك أو الربيكاrebec¨ribeca: واحدة من أوائل الآلات الموسيقية الوترية ذات القوس في أوربا. ويبدو
أن استخدام القوس في الآلات الموسيقية الوترية كان معروفاً في بلاد الشرق منذ آلاف
السنين، ولم يستخدم في أوربا إلا منذ القرن السادس الميلادي. ومن المرجح أن آلة الرباب
العربية- الشرقية هي سابقة آلات القوس جميعها في أوربا.
والربيك آلة موسيقية بدائية كانت مستخدمة في
أوربا في القرون الوسطى، وكانت شائعة الاستعمال كثيراً في إسبانيا، وهي سلف الفيول
والكمان. وكانت الربيك ذات أشكال عدة، ولكن الأكثر شيوعاً منها ما كان صندوقه
المصوت بشكل نصف إجاصة متطاولة، وذات زند يدوي غير مقسم إلى دساتين تحديد الأبعاد
الصوتية.
ثلاثة أنواع من الرباب
الربابrabab: الرباب آلة وترية ذات قوس، بدائية، شائعة الاستعمال في الأقطار
ذات الثقافة الإسلامية من المغرب العربي حتى إندونيسيا، عدا أفغانستان وتركستان
وبعض مناطق الهند حيث تنقر أوتار الرباب فيها بدلاً من جر القوس عليها.
والرباب المغربي والجزائري والتونسي ذو وترين،
وقد حل في أوربا في العصر الوسيط من خلال إسبانيا، حيث ألهم الأوربيين صنع آلة الربيك.
وفي البلاد العربية؛ في الشرق الأوسط، مثل مصر وفلسطين وسورية والعراق، الرباب
فيها ذو شكل مستطيل مشدود على وجهيه الأمامي والخلفي جلد حيواني، وزنده خشبي
أنبوبي طويل، وهو (الرباب) ذو وتر واحد. ويطلق على الرباب العربي أيضاً «رباب
الشاعر» لمرافقته إنشاد الشاعر الراوي. وللرباب الإفريقي في النيل الأعلى صندوق
مصوت صغير مشدود على وجهه جلد رقيق، وهو ذو وترين. كما أن للرباب الإندونيسي وترين
أيضاً، وصندوقه المصوت من الخشب ذو وجه جلدي، وهو بشكل قلب تقريبي، وغالباً ما
يصنع من العاج، وهو يؤلف أحد أعضاء الفرقة الموسيقية الإندونيسية المسماة «غاملان»
Gamelan.
أما الرباب الذي تنقر أوتاره فصندوقه المصوت خشبي؛ ولكنه ذو ستة أوتار أساسية
مرفقة بما يزيد على عشرة أوتار أخرى منفردة تهتز بمشاركة انسجامية مع الأوتار
الرئيسة.
حسني
الحريري
الموضوعات ذات الصلة:
الآلات الموسيقية ـ الموسيقى.
مراجع للاستزادة:
- NORBERT
DUFOURCQ, Music, (Hamlyn Pub. G. Lim. London 1978).
##### التصنيف : الموسيقى والسينما والمسرح
##### النوع : موسيقى وسينما ومسرح
##### المجلد: المجلد السادس عشر
##### رقم الصفحة ضمن المجلد : 395
مشاركة :
### اترك تعليقك
الاسم
البريد الإلكتروني
نص التعليق
كود التحقق
### آخر أخبار الهيئة :
### البحوث الأكثر قراءة
### هل تعلم ؟؟
عدد الزوار حاليا : 1639
الكل : 50615279
اليوم : 159297
## فان دير وايدن (روجيه-)
ڤان دير وايدن
(روجيه -)
(نحو 1400-1464)
روجيه فان
دير وايدن:
«رجل يقرأ رسالة»
زيت على خشب نحو 1440
(الرواق الوطني، لندن)
روجيه
ڤان دير وايدن Rogier van der Weyden مصور فلمنكي، ولد في تورنه Tournai (الفرنسية حينذاك والبلجيكية حالياً)، وتوفي في بروكسل Bruxelles. زاول والده صناعة
السكاكين وتصليحها، مما وفَّر له دخلاً مريحاً وأتاح للابن فرصة لاستكمال تعليمه
الجامعي، بدليل تكريمه ومنحه لقب «المعلم» maistre
عـام 1426 في مدينة تورنه.
### المجلدات الصادرة عن الموسوعة العربية :
-
#### المجلد الأول
-
#### المجلد الثاني
-
#### المجلد الثالث
-
#### المجلد الرابع
-
#### المجلد الخامس
-
#### المجلد السادس
-
#### المجلد السابع
-
#### المجلدالثامن
-
#### المجلد التاسع
-
#### المجلد العاشر
-
#### المجلد الحادي عشر
-
#### المجلد الثاني عشر
-
#### المجلد الثالث عشر
-
#### المجلد الرابع عشر
-
#### المجلد الخامس عشر
-
#### المجلد السادس عشر
-
#### المجلد السابع عشر
-
#### المجلد الثامن عشر
-
#### المجلد التاسع عشر
-
#### المجلد العشرون
-
#### المجلد الواحد والعشرون
-
#### المجلد الثاني والعشرون
arab-ency.com.sy © All Rights Reserved
|
article
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,225 |
في العصر الوسيط، وأصبح مستخدماً منذ القرن 17 إلى جانب الفيولونة violone التي بقيت تؤدي
|
sentence
|
ينحدر الكونترباص من أسرة الفيول (فيولا الساق)
في العصر الوسيط، وأصبح مستخدماً منذ القرن 17 إلى جانب الفيولونة violone التي بقيت تؤدي
مضاعفة الأصوات الجهيرة في أسرتها بمرافقة الكلافسان[ر. البيانو] clavecin والأرغن[ر] organ. ونتيجة للإمكانات
التقنية المتميزة في الكونترباص، فقد استخدم في معظم الفرق الموسيقية[ر] مسيطراً
في دوره الذي لابديل منه فيها. وقد بدأ استخدامه عام 1620. وبسبب حجمه الكبير لم
يكن استخدامه -في البدء- محبذاً إذ كان الموسيقيون يفضلون عليه الفيولونة التي
بقيت مستخدمة -لاسيما في إيطاليا- حتى نهاية القرن 18. ولم يبدأ استخدام الكونترباص
في أوركسترات المسارح الغنائية إلا في النصف الثاني من القرن 17. ويضاعف الكونترباص
دور التشيلو في كثير من الأعمال الموسيقية. وقد استنبط موتسارت وبوكريني وبتهوفن
وآخرون إمكانات الكونترباص الفنية إذ لم يعد مجرد دعم الانسجام[ر] (الهارموني) harmony في الأوركسترا، بل
استخدموا طوابعه الموسيقية في جميع أنواع الأداء الموسيقي «الأوركسترالي».
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,226 |
التقنية المتميزة في الكونترباص، فقد استخدم في معظم الفرق الموسيقية[ر] مسيطراً
|
sentence
|
ينحدر الكونترباص من أسرة الفيول (فيولا الساق)
في العصر الوسيط، وأصبح مستخدماً منذ القرن 17 إلى جانب الفيولونة violone التي بقيت تؤدي
مضاعفة الأصوات الجهيرة في أسرتها بمرافقة الكلافسان[ر. البيانو] clavecin والأرغن[ر] organ. ونتيجة للإمكانات
التقنية المتميزة في الكونترباص، فقد استخدم في معظم الفرق الموسيقية[ر] مسيطراً
في دوره الذي لابديل منه فيها. وقد بدأ استخدامه عام 1620. وبسبب حجمه الكبير لم
يكن استخدامه -في البدء- محبذاً إذ كان الموسيقيون يفضلون عليه الفيولونة التي
بقيت مستخدمة -لاسيما في إيطاليا- حتى نهاية القرن 18. ولم يبدأ استخدام الكونترباص
في أوركسترات المسارح الغنائية إلا في النصف الثاني من القرن 17. ويضاعف الكونترباص
دور التشيلو في كثير من الأعمال الموسيقية. وقد استنبط موتسارت وبوكريني وبتهوفن
وآخرون إمكانات الكونترباص الفنية إذ لم يعد مجرد دعم الانسجام[ر] (الهارموني) harmony في الأوركسترا، بل
استخدموا طوابعه الموسيقية في جميع أنواع الأداء الموسيقي «الأوركسترالي».
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,227 |
يكن استخدامه -في البدء- محبذاً إذ كان الموسيقيون يفضلون عليه الفيولونة التي
|
sentence
|
ينحدر الكونترباص من أسرة الفيول (فيولا الساق)
في العصر الوسيط، وأصبح مستخدماً منذ القرن 17 إلى جانب الفيولونة violone التي بقيت تؤدي
مضاعفة الأصوات الجهيرة في أسرتها بمرافقة الكلافسان[ر. البيانو] clavecin والأرغن[ر] organ. ونتيجة للإمكانات
التقنية المتميزة في الكونترباص، فقد استخدم في معظم الفرق الموسيقية[ر] مسيطراً
في دوره الذي لابديل منه فيها. وقد بدأ استخدامه عام 1620. وبسبب حجمه الكبير لم
يكن استخدامه -في البدء- محبذاً إذ كان الموسيقيون يفضلون عليه الفيولونة التي
بقيت مستخدمة -لاسيما في إيطاليا- حتى نهاية القرن 18. ولم يبدأ استخدام الكونترباص
في أوركسترات المسارح الغنائية إلا في النصف الثاني من القرن 17. ويضاعف الكونترباص
دور التشيلو في كثير من الأعمال الموسيقية. وقد استنبط موتسارت وبوكريني وبتهوفن
وآخرون إمكانات الكونترباص الفنية إذ لم يعد مجرد دعم الانسجام[ر] (الهارموني) harmony في الأوركسترا، بل
استخدموا طوابعه الموسيقية في جميع أنواع الأداء الموسيقي «الأوركسترالي».
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,228 |
في أوركسترات المسارح الغنائية إلا في النصف الثاني من القرن 17.
|
sentence
|
ينحدر الكونترباص من أسرة الفيول (فيولا الساق)
في العصر الوسيط، وأصبح مستخدماً منذ القرن 17 إلى جانب الفيولونة violone التي بقيت تؤدي
مضاعفة الأصوات الجهيرة في أسرتها بمرافقة الكلافسان[ر. البيانو] clavecin والأرغن[ر] organ. ونتيجة للإمكانات
التقنية المتميزة في الكونترباص، فقد استخدم في معظم الفرق الموسيقية[ر] مسيطراً
في دوره الذي لابديل منه فيها. وقد بدأ استخدامه عام 1620. وبسبب حجمه الكبير لم
يكن استخدامه -في البدء- محبذاً إذ كان الموسيقيون يفضلون عليه الفيولونة التي
بقيت مستخدمة -لاسيما في إيطاليا- حتى نهاية القرن 18. ولم يبدأ استخدام الكونترباص
في أوركسترات المسارح الغنائية إلا في النصف الثاني من القرن 17. ويضاعف الكونترباص
دور التشيلو في كثير من الأعمال الموسيقية. وقد استنبط موتسارت وبوكريني وبتهوفن
وآخرون إمكانات الكونترباص الفنية إذ لم يعد مجرد دعم الانسجام[ر] (الهارموني) harmony في الأوركسترا، بل
استخدموا طوابعه الموسيقية في جميع أنواع الأداء الموسيقي «الأوركسترالي».
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,229 |
وآخرون إمكانات الكونترباص الفنية إذ لم يعد مجرد دعم الانسجام[ر] (الهارموني) harmony في الأوركسترا، بل
|
sentence
|
ينحدر الكونترباص من أسرة الفيول (فيولا الساق)
في العصر الوسيط، وأصبح مستخدماً منذ القرن 17 إلى جانب الفيولونة violone التي بقيت تؤدي
مضاعفة الأصوات الجهيرة في أسرتها بمرافقة الكلافسان[ر. البيانو] clavecin والأرغن[ر] organ. ونتيجة للإمكانات
التقنية المتميزة في الكونترباص، فقد استخدم في معظم الفرق الموسيقية[ر] مسيطراً
في دوره الذي لابديل منه فيها. وقد بدأ استخدامه عام 1620. وبسبب حجمه الكبير لم
يكن استخدامه -في البدء- محبذاً إذ كان الموسيقيون يفضلون عليه الفيولونة التي
بقيت مستخدمة -لاسيما في إيطاليا- حتى نهاية القرن 18. ولم يبدأ استخدام الكونترباص
في أوركسترات المسارح الغنائية إلا في النصف الثاني من القرن 17. ويضاعف الكونترباص
دور التشيلو في كثير من الأعمال الموسيقية. وقد استنبط موتسارت وبوكريني وبتهوفن
وآخرون إمكانات الكونترباص الفنية إذ لم يعد مجرد دعم الانسجام[ر] (الهارموني) harmony في الأوركسترا، بل
استخدموا طوابعه الموسيقية في جميع أنواع الأداء الموسيقي «الأوركسترالي».
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,230 |
استخدموا طوابعه الموسيقية في جميع أنواع الأداء الموسيقي «الأوركسترالي».
|
sentence
|
ينحدر الكونترباص من أسرة الفيول (فيولا الساق)
في العصر الوسيط، وأصبح مستخدماً منذ القرن 17 إلى جانب الفيولونة violone التي بقيت تؤدي
مضاعفة الأصوات الجهيرة في أسرتها بمرافقة الكلافسان[ر. البيانو] clavecin والأرغن[ر] organ. ونتيجة للإمكانات
التقنية المتميزة في الكونترباص، فقد استخدم في معظم الفرق الموسيقية[ر] مسيطراً
في دوره الذي لابديل منه فيها. وقد بدأ استخدامه عام 1620. وبسبب حجمه الكبير لم
يكن استخدامه -في البدء- محبذاً إذ كان الموسيقيون يفضلون عليه الفيولونة التي
بقيت مستخدمة -لاسيما في إيطاليا- حتى نهاية القرن 18. ولم يبدأ استخدام الكونترباص
في أوركسترات المسارح الغنائية إلا في النصف الثاني من القرن 17. ويضاعف الكونترباص
دور التشيلو في كثير من الأعمال الموسيقية. وقد استنبط موتسارت وبوكريني وبتهوفن
وآخرون إمكانات الكونترباص الفنية إذ لم يعد مجرد دعم الانسجام[ر] (الهارموني) harmony في الأوركسترا، بل
استخدموا طوابعه الموسيقية في جميع أنواع الأداء الموسيقي «الأوركسترالي».
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,231 |
الفيولونة: اسم أطلق على الجهير من أسرة الفيول
في القرنين 16 و17، وكان كوريلي[ر] A.Corelli، وهاندل[ر] J.Handel قد أطلقا الاسم على التشيلو ويعنيان به الكونترباص أيضاً. والفيولونة
سابقة الكونترباص، وكانت ذات أوتار مسوّاة في رباعيات الأبعاد.
|
paragraph
|
Toggle navigation
# logo
# logo
# logo
# logo
# logo
بحث ضمن العنوانبحث ضمن المحتوى
جميع الكلماتاحد الكلمات
التصنيف العلميالهندسةالزراعة و البيطرةالصناعةالتقنيات (التكنولوجية)الأدباللغةالآداب الجرمانيةالآداب اللاتينيةالآداب الأخرىالآداب القديمةالتاريخ و الجغرافية و الآثارالفلسفة و علم الاجتماع و العقائدالصحافة و الإعلامطب الأسنانطب بشريصيدلةتربية و علم نفسالعمارة و الفنون التشكيلية والزخرفيةالموسيقى والسينما والمسرحالقانونالاقتصادالسياسةالشريعةعلم طبقات الأرض و علوم البحارالرياضيات و الفلكعلم الحياة( الحيوان و النبات)الكيمياء و الفيزياءالتاريخاللغة العربية والأدب العربي
### الكمان
#### كمان
#### Violin - Violin
الكمان
الكمان violin آلة موسيقية وترية ذات قوس وهي الأكثر حدة في أصواتها في أسرتها
المؤلفة من أربع آلات تشمل مساحة صوتية واسعة تنوف على ست ثمانيّات[ر. الموسيقى] (أوكتاف)
octave.
وأفراد أسرة الكمان؛ إضافة إليها: «الفيولا» أو «الكونترالتو» viola،contralto، و«التشيلو» أو «الفيولونسيل» cello،violoncelle،
والكونترباص double bass ،contrebasse. وتحوي كل آلة من هذه الأسرة أربعة أوتار يعزف عليها بوساطة قوس
من قضيب خشبي مقعر (كان محدباً في السابق) تشد عليه خصلة شعر من ذيل حصان يجس به
أوتار الآلة. وتشمل أوتار الكمان (صول - ره - لا - مي) مساحة صوتية من طبقة
السوبرانو soprano تزيد على ثلاث ثمانيّات ونصف. وأوتارها من أمعاء الحيوان عدا
الأحدّ فيها (مي mi) فهو مصنوع من المعدن الفولاذي على الأغلب.
الكمان
تشارك أسرة الكمان في معظم الفرق الموسيقية،
وتنحدر من سابقتها «الڤيول» viol، وكانت الكمان قد ظهرت في أوربا عام 1530م في ثلاثة أوتار، ثم في
أربعة أوتار عام 1550. وتعد مدينة كريمونا Cremona الإيطالية موطن صناعة الكمان وأُسر صنّاعها. وقد تحسنت صناعتها
على يدي أندريا أماتي A.Amati (نحو 1505-1580) وأولاده. أما الأكثر شهرة بين حُذّاق صناعة
الكمان فهو أنطونيو ستراديفاري A.Stradivari (1644-1737) الذي كان يصنع نماذج من الكمان بالغة الجودة. إن معظم صنّاع هذه
الآلة منذ القرن 19 يصنعونها وفق نموذج أماتي، وغوارنيري Guarneri ولا سيما ستراديفاري. وتعد الكمان من أهم الآلات الموسيقية، وكان
أنطونيو فيفالدي[ر] A.Vivaldi من مشاهير المؤلفين الموسيقيين- في العصر الاتباعي[ر] classicism-
الذين استطاعوا استنباط خصائص الكمان الموسيقية، ولاسيما في طرق العزف عليها
وأنواعها واستخدامها في أعماله الموسيقية مثل حوارياته[ر. الحوارية] (الكونشرتو)concerto لها.
يتميز تاريخ الأدب الموسيقي للكمان ـ منذ القرن
18ـ بالموسيقى الجادة (الكلاسيكية عُرفاً) وذلك في أعمال كبار الموسيقيين، مثل
مؤلفات السوناتا[ر] sonata، والكمان مع البيانو، وحواريات الكمان مع الأوركسترا، وفي أنواع
موسيقى الحجرة[ر] chamber music الآلية، ولاسيما في الرباعيات الوترية quartet.
الفيولا: كالكمان إلا أنها أكبر حجماً قليلاً
وذات خماسية [ر.الموسيقى] quinte أخفض طبقة صوتية من الكمان. أوتارها مسوّاة: دو - صول - ره - لا. والفيولا
تماثل في أصواتها الطبقة الصوتية النسائية «الكونترالتو» التي يطلق عليها أيضاً
«البيضاء» (لدى الرجال المخنثين).
فيولا الحبviola d’amore: واحدة من آلات «فيولا الذراع»[ر. القيثارة]، وهي تماثل الفيولا
في طبقتها الصوتية إلا أنها ذات ستة أوتار أساسية أو سبعة، إضافة إلى أوتار أخرى
تشارك تلقائياً وانسجامياً sympathy حين العزف على الأوتار الرئيسة. ومن المرجح أن تكون فيولا الحب قد
ابتكرت في إنكلترا في منتصف القرن 17. وقد كتب لها -في السابق- مؤلفون موسيقيون
كثيرون، منهم فيفالدي، وأريوستي A.Ariosti (1666- 1740)، وألّف لها مجدداً برليوز[ر] H.Berlioz، وريشارد شتراوس[ر] R.Strauss، ولاسيما هندميت[ر] P.Hindemith وغيرهم.
أسرة الكمان
التشيلو: يزيد حجم التشيلو على ضعفي حجم الفيولا،
وهو ذو طبقة صوتية «تِنور» tenor بأخفض ثمانية من الفيولا. ويستخدم التشيلو ثلاثة مفاتيح [ر.
الموسيقى] تدوينية في كتـابة الموسيقى له: مفتاح «فـا» fa للأصوات المنخفضة، ومفتاح «دو» do (على السطر الرابع في المدرج الموسيقي) للأصوات المتوسطة في
الطبقة الصوتية، ومفتاح صول sol للأصوات الحادة. وتختلف طريقة العزف على التشيلو عنها في الكمان والفيولا،
وذلك بأن يضمه العازف وهو جالس على كرسي بين ركبتيه بدلاً من وضعه على كتفه (كما
في الكمان والفيولا). وقد ابتكر التشيلو في إيطاليا في النصف الثاني من القرن 16
وكان طوله 79سم، ثم تمّ تحديده بـ 75سم على يد أنطونيو ستراديفاري. وكانت وظائفه
محصورة فقط في أداء الأصوات المنخفضة، في حين بقيت فيولا الساق V.da gamba
مسيطرة كآلة منفردة solo حتى القرن 18. إن أقدم مؤلفة موسيقية جاء ذكر التشيلو فيها هي سوناتا[ر]
sonata
لآلات موسيقية عدة يعود تاريخها إلى عام 1641؛ وهي من أعمال جوفاني فونتانا G.Fontana. وفي فرنسا كانت فيولا الساق تُفضَّل على التشيلو حتى منتصف القرن
18، ولم يهتم الموسيقيون الفرنسيون باستخدام التشيلو إلا حين وفد بوكريني[ر] L.Boccherini
إلى باريس عام 1768 وأسمع أهلها أداء التشيلو في بعض أعماله الموسيقية المخصصة له.
الكونترباص: أكبر الآلات الموسيقية حجماً في
أسرة الكمان، ومن ثم أخفضها طبقة صوتية. أوتاره الأربعة مسوّاة بثمانية تقريباً
أخفض من التشيلو (مي- لا - ره- صول)، وبعض آلات الكونترباص الحديثة ذات خمسة أوتار
وذلك بإضافة وتر سي si أو دو do المنخفض عن الـ مي. تُستخدم في العزف على الكونترباص قوس قصيرة
ومتينة. أما في الموسيقى الخفيفة وموسيقى الجاز[ر] فيستخدم العازف سبابة يده نقراً
على الأوتار بدلاً من جر القوس عليها.
ينحدر الكونترباص من أسرة الفيول (فيولا الساق)
في العصر الوسيط، وأصبح مستخدماً منذ القرن 17 إلى جانب الفيولونة violone التي بقيت تؤدي
مضاعفة الأصوات الجهيرة في أسرتها بمرافقة الكلافسان[ر. البيانو] clavecin والأرغن[ر] organ. ونتيجة للإمكانات
التقنية المتميزة في الكونترباص، فقد استخدم في معظم الفرق الموسيقية[ر] مسيطراً
في دوره الذي لابديل منه فيها. وقد بدأ استخدامه عام 1620. وبسبب حجمه الكبير لم
يكن استخدامه -في البدء- محبذاً إذ كان الموسيقيون يفضلون عليه الفيولونة التي
بقيت مستخدمة -لاسيما في إيطاليا- حتى نهاية القرن 18. ولم يبدأ استخدام الكونترباص
في أوركسترات المسارح الغنائية إلا في النصف الثاني من القرن 17. ويضاعف الكونترباص
دور التشيلو في كثير من الأعمال الموسيقية. وقد استنبط موتسارت وبوكريني وبتهوفن
وآخرون إمكانات الكونترباص الفنية إذ لم يعد مجرد دعم الانسجام[ر] (الهارموني) harmony في الأوركسترا، بل
استخدموا طوابعه الموسيقية في جميع أنواع الأداء الموسيقي «الأوركسترالي».
الفيولونة: اسم أطلق على الجهير من أسرة الفيول
في القرنين 16 و17، وكان كوريلي[ر] A.Corelli، وهاندل[ر] J.Handel قد أطلقا الاسم على التشيلو ويعنيان به الكونترباص أيضاً. والفيولونة
سابقة الكونترباص، وكانت ذات أوتار مسوّاة في رباعيات الأبعاد.
الفيول: أسرة من الآلات الموسيقية ذات القوس
سيطرت على الحياة الموسيقية منذ القرن 15. وعلى الرغم من منافسة أسرة الكمان التي
هددت -منذ القرن 17- بقاء سيطرة الفيول، فإنها (الفيول) دامت حتى عهد باخ[ر] J.S.Bach، ولاسيما جهيرتها bass viol. وقد أعقبت أسرة الفيول
أسرة الفييل vièle -في القرون الوسطى- ذات الأصول غير الواضحة.
والخصائص الفنية الأساسية التي تختلف فيها أسرة الفيول
عن أسرة الكمان هي: أن الفيول ذات ستة أوتار، وبعضها ذات سبعة أوتار مسوّاة كأوتار
العود الأوربي، وزندها اليدوي مقسم بعوارض معدنية إلى دساتين أنصاف الأبعاد.
والفتحتان في وجه الفيول هما على شكل c وليس f كالكمان. يضع العازف صغيرة الفيول على ركبتيه في أثناء العزف،
ويضع الكبيرة منها بين ساقيه، لهذا سميت بـ«فيولا الساق». وتتألف أسرة الفيول من
ست طبقات صوتية مختلفة تبعاً لحجومها. ويعزى الفضل إلى المؤلفين الموسيقيين
الإنكليز -في القرنين 16 و17- الذين أثْروا مؤلفات الفيول الموسيقية، ولاسيما
المؤلف الموسيقي الإنكليزي أورلاندو غيبونس O.Gibbons
(1583-1625). وكانت الفيول الفرنسية
ذات خمسة أوتار، في حين كانت الفيول الإيطالية ذات ستة أوتار.
الربيك أو الربيكاrebec¨ribeca: واحدة من أوائل الآلات الموسيقية الوترية ذات القوس في أوربا. ويبدو
أن استخدام القوس في الآلات الموسيقية الوترية كان معروفاً في بلاد الشرق منذ آلاف
السنين، ولم يستخدم في أوربا إلا منذ القرن السادس الميلادي. ومن المرجح أن آلة الرباب
العربية- الشرقية هي سابقة آلات القوس جميعها في أوربا.
والربيك آلة موسيقية بدائية كانت مستخدمة في
أوربا في القرون الوسطى، وكانت شائعة الاستعمال كثيراً في إسبانيا، وهي سلف الفيول
والكمان. وكانت الربيك ذات أشكال عدة، ولكن الأكثر شيوعاً منها ما كان صندوقه
المصوت بشكل نصف إجاصة متطاولة، وذات زند يدوي غير مقسم إلى دساتين تحديد الأبعاد
الصوتية.
ثلاثة أنواع من الرباب
الربابrabab: الرباب آلة وترية ذات قوس، بدائية، شائعة الاستعمال في الأقطار
ذات الثقافة الإسلامية من المغرب العربي حتى إندونيسيا، عدا أفغانستان وتركستان
وبعض مناطق الهند حيث تنقر أوتار الرباب فيها بدلاً من جر القوس عليها.
والرباب المغربي والجزائري والتونسي ذو وترين،
وقد حل في أوربا في العصر الوسيط من خلال إسبانيا، حيث ألهم الأوربيين صنع آلة الربيك.
وفي البلاد العربية؛ في الشرق الأوسط، مثل مصر وفلسطين وسورية والعراق، الرباب
فيها ذو شكل مستطيل مشدود على وجهيه الأمامي والخلفي جلد حيواني، وزنده خشبي
أنبوبي طويل، وهو (الرباب) ذو وتر واحد. ويطلق على الرباب العربي أيضاً «رباب
الشاعر» لمرافقته إنشاد الشاعر الراوي. وللرباب الإفريقي في النيل الأعلى صندوق
مصوت صغير مشدود على وجهه جلد رقيق، وهو ذو وترين. كما أن للرباب الإندونيسي وترين
أيضاً، وصندوقه المصوت من الخشب ذو وجه جلدي، وهو بشكل قلب تقريبي، وغالباً ما
يصنع من العاج، وهو يؤلف أحد أعضاء الفرقة الموسيقية الإندونيسية المسماة «غاملان»
Gamelan.
أما الرباب الذي تنقر أوتاره فصندوقه المصوت خشبي؛ ولكنه ذو ستة أوتار أساسية
مرفقة بما يزيد على عشرة أوتار أخرى منفردة تهتز بمشاركة انسجامية مع الأوتار
الرئيسة.
حسني
الحريري
الموضوعات ذات الصلة:
الآلات الموسيقية ـ الموسيقى.
مراجع للاستزادة:
- NORBERT
DUFOURCQ, Music, (Hamlyn Pub. G. Lim. London 1978).
##### التصنيف : الموسيقى والسينما والمسرح
##### النوع : موسيقى وسينما ومسرح
##### المجلد: المجلد السادس عشر
##### رقم الصفحة ضمن المجلد : 395
مشاركة :
### اترك تعليقك
الاسم
البريد الإلكتروني
نص التعليق
كود التحقق
### آخر أخبار الهيئة :
### البحوث الأكثر قراءة
### هل تعلم ؟؟
عدد الزوار حاليا : 1639
الكل : 50615279
اليوم : 159297
## فان دير وايدن (روجيه-)
ڤان دير وايدن
(روجيه -)
(نحو 1400-1464)
روجيه فان
دير وايدن:
«رجل يقرأ رسالة»
زيت على خشب نحو 1440
(الرواق الوطني، لندن)
روجيه
ڤان دير وايدن Rogier van der Weyden مصور فلمنكي، ولد في تورنه Tournai (الفرنسية حينذاك والبلجيكية حالياً)، وتوفي في بروكسل Bruxelles. زاول والده صناعة
السكاكين وتصليحها، مما وفَّر له دخلاً مريحاً وأتاح للابن فرصة لاستكمال تعليمه
الجامعي، بدليل تكريمه ومنحه لقب «المعلم» maistre
عـام 1426 في مدينة تورنه.
### المجلدات الصادرة عن الموسوعة العربية :
-
#### المجلد الأول
-
#### المجلد الثاني
-
#### المجلد الثالث
-
#### المجلد الرابع
-
#### المجلد الخامس
-
#### المجلد السادس
-
#### المجلد السابع
-
#### المجلدالثامن
-
#### المجلد التاسع
-
#### المجلد العاشر
-
#### المجلد الحادي عشر
-
#### المجلد الثاني عشر
-
#### المجلد الثالث عشر
-
#### المجلد الرابع عشر
-
#### المجلد الخامس عشر
-
#### المجلد السادس عشر
-
#### المجلد السابع عشر
-
#### المجلد الثامن عشر
-
#### المجلد التاسع عشر
-
#### المجلد العشرون
-
#### المجلد الواحد والعشرون
-
#### المجلد الثاني والعشرون
arab-ency.com.sy © All Rights Reserved
|
article
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,232 |
في القرنين 16 و17، وكان كوريلي[ر] A.Corelli، وهاندل[ر] J.Handel قد أطلقا الاسم على التشيلو ويعنيان به الكونترباص أيضاً.
|
sentence
|
الفيولونة: اسم أطلق على الجهير من أسرة الفيول
في القرنين 16 و17، وكان كوريلي[ر] A.Corelli، وهاندل[ر] J.Handel قد أطلقا الاسم على التشيلو ويعنيان به الكونترباص أيضاً. والفيولونة
سابقة الكونترباص، وكانت ذات أوتار مسوّاة في رباعيات الأبعاد.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,233 |
سابقة الكونترباص، وكانت ذات أوتار مسوّاة في رباعيات الأبعاد.
|
sentence
|
الفيولونة: اسم أطلق على الجهير من أسرة الفيول
في القرنين 16 و17، وكان كوريلي[ر] A.Corelli، وهاندل[ر] J.Handel قد أطلقا الاسم على التشيلو ويعنيان به الكونترباص أيضاً. والفيولونة
سابقة الكونترباص، وكانت ذات أوتار مسوّاة في رباعيات الأبعاد.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,234 |
الفيول: أسرة من الآلات الموسيقية ذات القوس
سيطرت على الحياة الموسيقية منذ القرن 15. وعلى الرغم من منافسة أسرة الكمان التي
هددت -منذ القرن 17- بقاء سيطرة الفيول، فإنها (الفيول) دامت حتى عهد باخ[ر] J.S.Bach، ولاسيما جهيرتها bass viol. وقد أعقبت أسرة الفيول
أسرة الفييل vièle -في القرون الوسطى- ذات الأصول غير الواضحة.
|
paragraph
|
Toggle navigation
# logo
# logo
# logo
# logo
# logo
بحث ضمن العنوانبحث ضمن المحتوى
جميع الكلماتاحد الكلمات
التصنيف العلميالهندسةالزراعة و البيطرةالصناعةالتقنيات (التكنولوجية)الأدباللغةالآداب الجرمانيةالآداب اللاتينيةالآداب الأخرىالآداب القديمةالتاريخ و الجغرافية و الآثارالفلسفة و علم الاجتماع و العقائدالصحافة و الإعلامطب الأسنانطب بشريصيدلةتربية و علم نفسالعمارة و الفنون التشكيلية والزخرفيةالموسيقى والسينما والمسرحالقانونالاقتصادالسياسةالشريعةعلم طبقات الأرض و علوم البحارالرياضيات و الفلكعلم الحياة( الحيوان و النبات)الكيمياء و الفيزياءالتاريخاللغة العربية والأدب العربي
### الكمان
#### كمان
#### Violin - Violin
الكمان
الكمان violin آلة موسيقية وترية ذات قوس وهي الأكثر حدة في أصواتها في أسرتها
المؤلفة من أربع آلات تشمل مساحة صوتية واسعة تنوف على ست ثمانيّات[ر. الموسيقى] (أوكتاف)
octave.
وأفراد أسرة الكمان؛ إضافة إليها: «الفيولا» أو «الكونترالتو» viola،contralto، و«التشيلو» أو «الفيولونسيل» cello،violoncelle،
والكونترباص double bass ،contrebasse. وتحوي كل آلة من هذه الأسرة أربعة أوتار يعزف عليها بوساطة قوس
من قضيب خشبي مقعر (كان محدباً في السابق) تشد عليه خصلة شعر من ذيل حصان يجس به
أوتار الآلة. وتشمل أوتار الكمان (صول - ره - لا - مي) مساحة صوتية من طبقة
السوبرانو soprano تزيد على ثلاث ثمانيّات ونصف. وأوتارها من أمعاء الحيوان عدا
الأحدّ فيها (مي mi) فهو مصنوع من المعدن الفولاذي على الأغلب.
الكمان
تشارك أسرة الكمان في معظم الفرق الموسيقية،
وتنحدر من سابقتها «الڤيول» viol، وكانت الكمان قد ظهرت في أوربا عام 1530م في ثلاثة أوتار، ثم في
أربعة أوتار عام 1550. وتعد مدينة كريمونا Cremona الإيطالية موطن صناعة الكمان وأُسر صنّاعها. وقد تحسنت صناعتها
على يدي أندريا أماتي A.Amati (نحو 1505-1580) وأولاده. أما الأكثر شهرة بين حُذّاق صناعة
الكمان فهو أنطونيو ستراديفاري A.Stradivari (1644-1737) الذي كان يصنع نماذج من الكمان بالغة الجودة. إن معظم صنّاع هذه
الآلة منذ القرن 19 يصنعونها وفق نموذج أماتي، وغوارنيري Guarneri ولا سيما ستراديفاري. وتعد الكمان من أهم الآلات الموسيقية، وكان
أنطونيو فيفالدي[ر] A.Vivaldi من مشاهير المؤلفين الموسيقيين- في العصر الاتباعي[ر] classicism-
الذين استطاعوا استنباط خصائص الكمان الموسيقية، ولاسيما في طرق العزف عليها
وأنواعها واستخدامها في أعماله الموسيقية مثل حوارياته[ر. الحوارية] (الكونشرتو)concerto لها.
يتميز تاريخ الأدب الموسيقي للكمان ـ منذ القرن
18ـ بالموسيقى الجادة (الكلاسيكية عُرفاً) وذلك في أعمال كبار الموسيقيين، مثل
مؤلفات السوناتا[ر] sonata، والكمان مع البيانو، وحواريات الكمان مع الأوركسترا، وفي أنواع
موسيقى الحجرة[ر] chamber music الآلية، ولاسيما في الرباعيات الوترية quartet.
الفيولا: كالكمان إلا أنها أكبر حجماً قليلاً
وذات خماسية [ر.الموسيقى] quinte أخفض طبقة صوتية من الكمان. أوتارها مسوّاة: دو - صول - ره - لا. والفيولا
تماثل في أصواتها الطبقة الصوتية النسائية «الكونترالتو» التي يطلق عليها أيضاً
«البيضاء» (لدى الرجال المخنثين).
فيولا الحبviola d’amore: واحدة من آلات «فيولا الذراع»[ر. القيثارة]، وهي تماثل الفيولا
في طبقتها الصوتية إلا أنها ذات ستة أوتار أساسية أو سبعة، إضافة إلى أوتار أخرى
تشارك تلقائياً وانسجامياً sympathy حين العزف على الأوتار الرئيسة. ومن المرجح أن تكون فيولا الحب قد
ابتكرت في إنكلترا في منتصف القرن 17. وقد كتب لها -في السابق- مؤلفون موسيقيون
كثيرون، منهم فيفالدي، وأريوستي A.Ariosti (1666- 1740)، وألّف لها مجدداً برليوز[ر] H.Berlioz، وريشارد شتراوس[ر] R.Strauss، ولاسيما هندميت[ر] P.Hindemith وغيرهم.
أسرة الكمان
التشيلو: يزيد حجم التشيلو على ضعفي حجم الفيولا،
وهو ذو طبقة صوتية «تِنور» tenor بأخفض ثمانية من الفيولا. ويستخدم التشيلو ثلاثة مفاتيح [ر.
الموسيقى] تدوينية في كتـابة الموسيقى له: مفتاح «فـا» fa للأصوات المنخفضة، ومفتاح «دو» do (على السطر الرابع في المدرج الموسيقي) للأصوات المتوسطة في
الطبقة الصوتية، ومفتاح صول sol للأصوات الحادة. وتختلف طريقة العزف على التشيلو عنها في الكمان والفيولا،
وذلك بأن يضمه العازف وهو جالس على كرسي بين ركبتيه بدلاً من وضعه على كتفه (كما
في الكمان والفيولا). وقد ابتكر التشيلو في إيطاليا في النصف الثاني من القرن 16
وكان طوله 79سم، ثم تمّ تحديده بـ 75سم على يد أنطونيو ستراديفاري. وكانت وظائفه
محصورة فقط في أداء الأصوات المنخفضة، في حين بقيت فيولا الساق V.da gamba
مسيطرة كآلة منفردة solo حتى القرن 18. إن أقدم مؤلفة موسيقية جاء ذكر التشيلو فيها هي سوناتا[ر]
sonata
لآلات موسيقية عدة يعود تاريخها إلى عام 1641؛ وهي من أعمال جوفاني فونتانا G.Fontana. وفي فرنسا كانت فيولا الساق تُفضَّل على التشيلو حتى منتصف القرن
18، ولم يهتم الموسيقيون الفرنسيون باستخدام التشيلو إلا حين وفد بوكريني[ر] L.Boccherini
إلى باريس عام 1768 وأسمع أهلها أداء التشيلو في بعض أعماله الموسيقية المخصصة له.
الكونترباص: أكبر الآلات الموسيقية حجماً في
أسرة الكمان، ومن ثم أخفضها طبقة صوتية. أوتاره الأربعة مسوّاة بثمانية تقريباً
أخفض من التشيلو (مي- لا - ره- صول)، وبعض آلات الكونترباص الحديثة ذات خمسة أوتار
وذلك بإضافة وتر سي si أو دو do المنخفض عن الـ مي. تُستخدم في العزف على الكونترباص قوس قصيرة
ومتينة. أما في الموسيقى الخفيفة وموسيقى الجاز[ر] فيستخدم العازف سبابة يده نقراً
على الأوتار بدلاً من جر القوس عليها.
ينحدر الكونترباص من أسرة الفيول (فيولا الساق)
في العصر الوسيط، وأصبح مستخدماً منذ القرن 17 إلى جانب الفيولونة violone التي بقيت تؤدي
مضاعفة الأصوات الجهيرة في أسرتها بمرافقة الكلافسان[ر. البيانو] clavecin والأرغن[ر] organ. ونتيجة للإمكانات
التقنية المتميزة في الكونترباص، فقد استخدم في معظم الفرق الموسيقية[ر] مسيطراً
في دوره الذي لابديل منه فيها. وقد بدأ استخدامه عام 1620. وبسبب حجمه الكبير لم
يكن استخدامه -في البدء- محبذاً إذ كان الموسيقيون يفضلون عليه الفيولونة التي
بقيت مستخدمة -لاسيما في إيطاليا- حتى نهاية القرن 18. ولم يبدأ استخدام الكونترباص
في أوركسترات المسارح الغنائية إلا في النصف الثاني من القرن 17. ويضاعف الكونترباص
دور التشيلو في كثير من الأعمال الموسيقية. وقد استنبط موتسارت وبوكريني وبتهوفن
وآخرون إمكانات الكونترباص الفنية إذ لم يعد مجرد دعم الانسجام[ر] (الهارموني) harmony في الأوركسترا، بل
استخدموا طوابعه الموسيقية في جميع أنواع الأداء الموسيقي «الأوركسترالي».
الفيولونة: اسم أطلق على الجهير من أسرة الفيول
في القرنين 16 و17، وكان كوريلي[ر] A.Corelli، وهاندل[ر] J.Handel قد أطلقا الاسم على التشيلو ويعنيان به الكونترباص أيضاً. والفيولونة
سابقة الكونترباص، وكانت ذات أوتار مسوّاة في رباعيات الأبعاد.
الفيول: أسرة من الآلات الموسيقية ذات القوس
سيطرت على الحياة الموسيقية منذ القرن 15. وعلى الرغم من منافسة أسرة الكمان التي
هددت -منذ القرن 17- بقاء سيطرة الفيول، فإنها (الفيول) دامت حتى عهد باخ[ر] J.S.Bach، ولاسيما جهيرتها bass viol. وقد أعقبت أسرة الفيول
أسرة الفييل vièle -في القرون الوسطى- ذات الأصول غير الواضحة.
والخصائص الفنية الأساسية التي تختلف فيها أسرة الفيول
عن أسرة الكمان هي: أن الفيول ذات ستة أوتار، وبعضها ذات سبعة أوتار مسوّاة كأوتار
العود الأوربي، وزندها اليدوي مقسم بعوارض معدنية إلى دساتين أنصاف الأبعاد.
والفتحتان في وجه الفيول هما على شكل c وليس f كالكمان. يضع العازف صغيرة الفيول على ركبتيه في أثناء العزف،
ويضع الكبيرة منها بين ساقيه، لهذا سميت بـ«فيولا الساق». وتتألف أسرة الفيول من
ست طبقات صوتية مختلفة تبعاً لحجومها. ويعزى الفضل إلى المؤلفين الموسيقيين
الإنكليز -في القرنين 16 و17- الذين أثْروا مؤلفات الفيول الموسيقية، ولاسيما
المؤلف الموسيقي الإنكليزي أورلاندو غيبونس O.Gibbons
(1583-1625). وكانت الفيول الفرنسية
ذات خمسة أوتار، في حين كانت الفيول الإيطالية ذات ستة أوتار.
الربيك أو الربيكاrebec¨ribeca: واحدة من أوائل الآلات الموسيقية الوترية ذات القوس في أوربا. ويبدو
أن استخدام القوس في الآلات الموسيقية الوترية كان معروفاً في بلاد الشرق منذ آلاف
السنين، ولم يستخدم في أوربا إلا منذ القرن السادس الميلادي. ومن المرجح أن آلة الرباب
العربية- الشرقية هي سابقة آلات القوس جميعها في أوربا.
والربيك آلة موسيقية بدائية كانت مستخدمة في
أوربا في القرون الوسطى، وكانت شائعة الاستعمال كثيراً في إسبانيا، وهي سلف الفيول
والكمان. وكانت الربيك ذات أشكال عدة، ولكن الأكثر شيوعاً منها ما كان صندوقه
المصوت بشكل نصف إجاصة متطاولة، وذات زند يدوي غير مقسم إلى دساتين تحديد الأبعاد
الصوتية.
ثلاثة أنواع من الرباب
الربابrabab: الرباب آلة وترية ذات قوس، بدائية، شائعة الاستعمال في الأقطار
ذات الثقافة الإسلامية من المغرب العربي حتى إندونيسيا، عدا أفغانستان وتركستان
وبعض مناطق الهند حيث تنقر أوتار الرباب فيها بدلاً من جر القوس عليها.
والرباب المغربي والجزائري والتونسي ذو وترين،
وقد حل في أوربا في العصر الوسيط من خلال إسبانيا، حيث ألهم الأوربيين صنع آلة الربيك.
وفي البلاد العربية؛ في الشرق الأوسط، مثل مصر وفلسطين وسورية والعراق، الرباب
فيها ذو شكل مستطيل مشدود على وجهيه الأمامي والخلفي جلد حيواني، وزنده خشبي
أنبوبي طويل، وهو (الرباب) ذو وتر واحد. ويطلق على الرباب العربي أيضاً «رباب
الشاعر» لمرافقته إنشاد الشاعر الراوي. وللرباب الإفريقي في النيل الأعلى صندوق
مصوت صغير مشدود على وجهه جلد رقيق، وهو ذو وترين. كما أن للرباب الإندونيسي وترين
أيضاً، وصندوقه المصوت من الخشب ذو وجه جلدي، وهو بشكل قلب تقريبي، وغالباً ما
يصنع من العاج، وهو يؤلف أحد أعضاء الفرقة الموسيقية الإندونيسية المسماة «غاملان»
Gamelan.
أما الرباب الذي تنقر أوتاره فصندوقه المصوت خشبي؛ ولكنه ذو ستة أوتار أساسية
مرفقة بما يزيد على عشرة أوتار أخرى منفردة تهتز بمشاركة انسجامية مع الأوتار
الرئيسة.
حسني
الحريري
الموضوعات ذات الصلة:
الآلات الموسيقية ـ الموسيقى.
مراجع للاستزادة:
- NORBERT
DUFOURCQ, Music, (Hamlyn Pub. G. Lim. London 1978).
##### التصنيف : الموسيقى والسينما والمسرح
##### النوع : موسيقى وسينما ومسرح
##### المجلد: المجلد السادس عشر
##### رقم الصفحة ضمن المجلد : 395
مشاركة :
### اترك تعليقك
الاسم
البريد الإلكتروني
نص التعليق
كود التحقق
### آخر أخبار الهيئة :
### البحوث الأكثر قراءة
### هل تعلم ؟؟
عدد الزوار حاليا : 1639
الكل : 50615279
اليوم : 159297
## فان دير وايدن (روجيه-)
ڤان دير وايدن
(روجيه -)
(نحو 1400-1464)
روجيه فان
دير وايدن:
«رجل يقرأ رسالة»
زيت على خشب نحو 1440
(الرواق الوطني، لندن)
روجيه
ڤان دير وايدن Rogier van der Weyden مصور فلمنكي، ولد في تورنه Tournai (الفرنسية حينذاك والبلجيكية حالياً)، وتوفي في بروكسل Bruxelles. زاول والده صناعة
السكاكين وتصليحها، مما وفَّر له دخلاً مريحاً وأتاح للابن فرصة لاستكمال تعليمه
الجامعي، بدليل تكريمه ومنحه لقب «المعلم» maistre
عـام 1426 في مدينة تورنه.
### المجلدات الصادرة عن الموسوعة العربية :
-
#### المجلد الأول
-
#### المجلد الثاني
-
#### المجلد الثالث
-
#### المجلد الرابع
-
#### المجلد الخامس
-
#### المجلد السادس
-
#### المجلد السابع
-
#### المجلدالثامن
-
#### المجلد التاسع
-
#### المجلد العاشر
-
#### المجلد الحادي عشر
-
#### المجلد الثاني عشر
-
#### المجلد الثالث عشر
-
#### المجلد الرابع عشر
-
#### المجلد الخامس عشر
-
#### المجلد السادس عشر
-
#### المجلد السابع عشر
-
#### المجلد الثامن عشر
-
#### المجلد التاسع عشر
-
#### المجلد العشرون
-
#### المجلد الواحد والعشرون
-
#### المجلد الثاني والعشرون
arab-ency.com.sy © All Rights Reserved
|
article
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,235 |
هددت -منذ القرن 17- بقاء سيطرة الفيول، فإنها (الفيول) دامت حتى عهد باخ[ر] J.S.Bach، ولاسيما جهيرتها bass viol.
|
sentence
|
الفيول: أسرة من الآلات الموسيقية ذات القوس
سيطرت على الحياة الموسيقية منذ القرن 15. وعلى الرغم من منافسة أسرة الكمان التي
هددت -منذ القرن 17- بقاء سيطرة الفيول، فإنها (الفيول) دامت حتى عهد باخ[ر] J.S.Bach، ولاسيما جهيرتها bass viol. وقد أعقبت أسرة الفيول
أسرة الفييل vièle -في القرون الوسطى- ذات الأصول غير الواضحة.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,236 |
أسرة الفييل vièle -في القرون الوسطى- ذات الأصول غير الواضحة.
|
sentence
|
الفيول: أسرة من الآلات الموسيقية ذات القوس
سيطرت على الحياة الموسيقية منذ القرن 15. وعلى الرغم من منافسة أسرة الكمان التي
هددت -منذ القرن 17- بقاء سيطرة الفيول، فإنها (الفيول) دامت حتى عهد باخ[ر] J.S.Bach، ولاسيما جهيرتها bass viol. وقد أعقبت أسرة الفيول
أسرة الفييل vièle -في القرون الوسطى- ذات الأصول غير الواضحة.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,237 |
والخصائص الفنية الأساسية التي تختلف فيها أسرة الفيول
عن أسرة الكمان هي: أن الفيول ذات ستة أوتار، وبعضها ذات سبعة أوتار مسوّاة كأوتار
العود الأوربي، وزندها اليدوي مقسم بعوارض معدنية إلى دساتين أنصاف الأبعاد.
والفتحتان في وجه الفيول هما على شكل c وليس f كالكمان. يضع العازف صغيرة الفيول على ركبتيه في أثناء العزف،
ويضع الكبيرة منها بين ساقيه، لهذا سميت بـ«فيولا الساق». وتتألف أسرة الفيول من
ست طبقات صوتية مختلفة تبعاً لحجومها. ويعزى الفضل إلى المؤلفين الموسيقيين
الإنكليز -في القرنين 16 و17- الذين أثْروا مؤلفات الفيول الموسيقية، ولاسيما
المؤلف الموسيقي الإنكليزي أورلاندو غيبونس O.Gibbons
(1583-1625). وكانت الفيول الفرنسية
ذات خمسة أوتار، في حين كانت الفيول الإيطالية ذات ستة أوتار.
|
paragraph
|
Toggle navigation
# logo
# logo
# logo
# logo
# logo
بحث ضمن العنوانبحث ضمن المحتوى
جميع الكلماتاحد الكلمات
التصنيف العلميالهندسةالزراعة و البيطرةالصناعةالتقنيات (التكنولوجية)الأدباللغةالآداب الجرمانيةالآداب اللاتينيةالآداب الأخرىالآداب القديمةالتاريخ و الجغرافية و الآثارالفلسفة و علم الاجتماع و العقائدالصحافة و الإعلامطب الأسنانطب بشريصيدلةتربية و علم نفسالعمارة و الفنون التشكيلية والزخرفيةالموسيقى والسينما والمسرحالقانونالاقتصادالسياسةالشريعةعلم طبقات الأرض و علوم البحارالرياضيات و الفلكعلم الحياة( الحيوان و النبات)الكيمياء و الفيزياءالتاريخاللغة العربية والأدب العربي
### الكمان
#### كمان
#### Violin - Violin
الكمان
الكمان violin آلة موسيقية وترية ذات قوس وهي الأكثر حدة في أصواتها في أسرتها
المؤلفة من أربع آلات تشمل مساحة صوتية واسعة تنوف على ست ثمانيّات[ر. الموسيقى] (أوكتاف)
octave.
وأفراد أسرة الكمان؛ إضافة إليها: «الفيولا» أو «الكونترالتو» viola،contralto، و«التشيلو» أو «الفيولونسيل» cello،violoncelle،
والكونترباص double bass ،contrebasse. وتحوي كل آلة من هذه الأسرة أربعة أوتار يعزف عليها بوساطة قوس
من قضيب خشبي مقعر (كان محدباً في السابق) تشد عليه خصلة شعر من ذيل حصان يجس به
أوتار الآلة. وتشمل أوتار الكمان (صول - ره - لا - مي) مساحة صوتية من طبقة
السوبرانو soprano تزيد على ثلاث ثمانيّات ونصف. وأوتارها من أمعاء الحيوان عدا
الأحدّ فيها (مي mi) فهو مصنوع من المعدن الفولاذي على الأغلب.
الكمان
تشارك أسرة الكمان في معظم الفرق الموسيقية،
وتنحدر من سابقتها «الڤيول» viol، وكانت الكمان قد ظهرت في أوربا عام 1530م في ثلاثة أوتار، ثم في
أربعة أوتار عام 1550. وتعد مدينة كريمونا Cremona الإيطالية موطن صناعة الكمان وأُسر صنّاعها. وقد تحسنت صناعتها
على يدي أندريا أماتي A.Amati (نحو 1505-1580) وأولاده. أما الأكثر شهرة بين حُذّاق صناعة
الكمان فهو أنطونيو ستراديفاري A.Stradivari (1644-1737) الذي كان يصنع نماذج من الكمان بالغة الجودة. إن معظم صنّاع هذه
الآلة منذ القرن 19 يصنعونها وفق نموذج أماتي، وغوارنيري Guarneri ولا سيما ستراديفاري. وتعد الكمان من أهم الآلات الموسيقية، وكان
أنطونيو فيفالدي[ر] A.Vivaldi من مشاهير المؤلفين الموسيقيين- في العصر الاتباعي[ر] classicism-
الذين استطاعوا استنباط خصائص الكمان الموسيقية، ولاسيما في طرق العزف عليها
وأنواعها واستخدامها في أعماله الموسيقية مثل حوارياته[ر. الحوارية] (الكونشرتو)concerto لها.
يتميز تاريخ الأدب الموسيقي للكمان ـ منذ القرن
18ـ بالموسيقى الجادة (الكلاسيكية عُرفاً) وذلك في أعمال كبار الموسيقيين، مثل
مؤلفات السوناتا[ر] sonata، والكمان مع البيانو، وحواريات الكمان مع الأوركسترا، وفي أنواع
موسيقى الحجرة[ر] chamber music الآلية، ولاسيما في الرباعيات الوترية quartet.
الفيولا: كالكمان إلا أنها أكبر حجماً قليلاً
وذات خماسية [ر.الموسيقى] quinte أخفض طبقة صوتية من الكمان. أوتارها مسوّاة: دو - صول - ره - لا. والفيولا
تماثل في أصواتها الطبقة الصوتية النسائية «الكونترالتو» التي يطلق عليها أيضاً
«البيضاء» (لدى الرجال المخنثين).
فيولا الحبviola d’amore: واحدة من آلات «فيولا الذراع»[ر. القيثارة]، وهي تماثل الفيولا
في طبقتها الصوتية إلا أنها ذات ستة أوتار أساسية أو سبعة، إضافة إلى أوتار أخرى
تشارك تلقائياً وانسجامياً sympathy حين العزف على الأوتار الرئيسة. ومن المرجح أن تكون فيولا الحب قد
ابتكرت في إنكلترا في منتصف القرن 17. وقد كتب لها -في السابق- مؤلفون موسيقيون
كثيرون، منهم فيفالدي، وأريوستي A.Ariosti (1666- 1740)، وألّف لها مجدداً برليوز[ر] H.Berlioz، وريشارد شتراوس[ر] R.Strauss، ولاسيما هندميت[ر] P.Hindemith وغيرهم.
أسرة الكمان
التشيلو: يزيد حجم التشيلو على ضعفي حجم الفيولا،
وهو ذو طبقة صوتية «تِنور» tenor بأخفض ثمانية من الفيولا. ويستخدم التشيلو ثلاثة مفاتيح [ر.
الموسيقى] تدوينية في كتـابة الموسيقى له: مفتاح «فـا» fa للأصوات المنخفضة، ومفتاح «دو» do (على السطر الرابع في المدرج الموسيقي) للأصوات المتوسطة في
الطبقة الصوتية، ومفتاح صول sol للأصوات الحادة. وتختلف طريقة العزف على التشيلو عنها في الكمان والفيولا،
وذلك بأن يضمه العازف وهو جالس على كرسي بين ركبتيه بدلاً من وضعه على كتفه (كما
في الكمان والفيولا). وقد ابتكر التشيلو في إيطاليا في النصف الثاني من القرن 16
وكان طوله 79سم، ثم تمّ تحديده بـ 75سم على يد أنطونيو ستراديفاري. وكانت وظائفه
محصورة فقط في أداء الأصوات المنخفضة، في حين بقيت فيولا الساق V.da gamba
مسيطرة كآلة منفردة solo حتى القرن 18. إن أقدم مؤلفة موسيقية جاء ذكر التشيلو فيها هي سوناتا[ر]
sonata
لآلات موسيقية عدة يعود تاريخها إلى عام 1641؛ وهي من أعمال جوفاني فونتانا G.Fontana. وفي فرنسا كانت فيولا الساق تُفضَّل على التشيلو حتى منتصف القرن
18، ولم يهتم الموسيقيون الفرنسيون باستخدام التشيلو إلا حين وفد بوكريني[ر] L.Boccherini
إلى باريس عام 1768 وأسمع أهلها أداء التشيلو في بعض أعماله الموسيقية المخصصة له.
الكونترباص: أكبر الآلات الموسيقية حجماً في
أسرة الكمان، ومن ثم أخفضها طبقة صوتية. أوتاره الأربعة مسوّاة بثمانية تقريباً
أخفض من التشيلو (مي- لا - ره- صول)، وبعض آلات الكونترباص الحديثة ذات خمسة أوتار
وذلك بإضافة وتر سي si أو دو do المنخفض عن الـ مي. تُستخدم في العزف على الكونترباص قوس قصيرة
ومتينة. أما في الموسيقى الخفيفة وموسيقى الجاز[ر] فيستخدم العازف سبابة يده نقراً
على الأوتار بدلاً من جر القوس عليها.
ينحدر الكونترباص من أسرة الفيول (فيولا الساق)
في العصر الوسيط، وأصبح مستخدماً منذ القرن 17 إلى جانب الفيولونة violone التي بقيت تؤدي
مضاعفة الأصوات الجهيرة في أسرتها بمرافقة الكلافسان[ر. البيانو] clavecin والأرغن[ر] organ. ونتيجة للإمكانات
التقنية المتميزة في الكونترباص، فقد استخدم في معظم الفرق الموسيقية[ر] مسيطراً
في دوره الذي لابديل منه فيها. وقد بدأ استخدامه عام 1620. وبسبب حجمه الكبير لم
يكن استخدامه -في البدء- محبذاً إذ كان الموسيقيون يفضلون عليه الفيولونة التي
بقيت مستخدمة -لاسيما في إيطاليا- حتى نهاية القرن 18. ولم يبدأ استخدام الكونترباص
في أوركسترات المسارح الغنائية إلا في النصف الثاني من القرن 17. ويضاعف الكونترباص
دور التشيلو في كثير من الأعمال الموسيقية. وقد استنبط موتسارت وبوكريني وبتهوفن
وآخرون إمكانات الكونترباص الفنية إذ لم يعد مجرد دعم الانسجام[ر] (الهارموني) harmony في الأوركسترا، بل
استخدموا طوابعه الموسيقية في جميع أنواع الأداء الموسيقي «الأوركسترالي».
الفيولونة: اسم أطلق على الجهير من أسرة الفيول
في القرنين 16 و17، وكان كوريلي[ر] A.Corelli، وهاندل[ر] J.Handel قد أطلقا الاسم على التشيلو ويعنيان به الكونترباص أيضاً. والفيولونة
سابقة الكونترباص، وكانت ذات أوتار مسوّاة في رباعيات الأبعاد.
الفيول: أسرة من الآلات الموسيقية ذات القوس
سيطرت على الحياة الموسيقية منذ القرن 15. وعلى الرغم من منافسة أسرة الكمان التي
هددت -منذ القرن 17- بقاء سيطرة الفيول، فإنها (الفيول) دامت حتى عهد باخ[ر] J.S.Bach، ولاسيما جهيرتها bass viol. وقد أعقبت أسرة الفيول
أسرة الفييل vièle -في القرون الوسطى- ذات الأصول غير الواضحة.
والخصائص الفنية الأساسية التي تختلف فيها أسرة الفيول
عن أسرة الكمان هي: أن الفيول ذات ستة أوتار، وبعضها ذات سبعة أوتار مسوّاة كأوتار
العود الأوربي، وزندها اليدوي مقسم بعوارض معدنية إلى دساتين أنصاف الأبعاد.
والفتحتان في وجه الفيول هما على شكل c وليس f كالكمان. يضع العازف صغيرة الفيول على ركبتيه في أثناء العزف،
ويضع الكبيرة منها بين ساقيه، لهذا سميت بـ«فيولا الساق». وتتألف أسرة الفيول من
ست طبقات صوتية مختلفة تبعاً لحجومها. ويعزى الفضل إلى المؤلفين الموسيقيين
الإنكليز -في القرنين 16 و17- الذين أثْروا مؤلفات الفيول الموسيقية، ولاسيما
المؤلف الموسيقي الإنكليزي أورلاندو غيبونس O.Gibbons
(1583-1625). وكانت الفيول الفرنسية
ذات خمسة أوتار، في حين كانت الفيول الإيطالية ذات ستة أوتار.
الربيك أو الربيكاrebec¨ribeca: واحدة من أوائل الآلات الموسيقية الوترية ذات القوس في أوربا. ويبدو
أن استخدام القوس في الآلات الموسيقية الوترية كان معروفاً في بلاد الشرق منذ آلاف
السنين، ولم يستخدم في أوربا إلا منذ القرن السادس الميلادي. ومن المرجح أن آلة الرباب
العربية- الشرقية هي سابقة آلات القوس جميعها في أوربا.
والربيك آلة موسيقية بدائية كانت مستخدمة في
أوربا في القرون الوسطى، وكانت شائعة الاستعمال كثيراً في إسبانيا، وهي سلف الفيول
والكمان. وكانت الربيك ذات أشكال عدة، ولكن الأكثر شيوعاً منها ما كان صندوقه
المصوت بشكل نصف إجاصة متطاولة، وذات زند يدوي غير مقسم إلى دساتين تحديد الأبعاد
الصوتية.
ثلاثة أنواع من الرباب
الربابrabab: الرباب آلة وترية ذات قوس، بدائية، شائعة الاستعمال في الأقطار
ذات الثقافة الإسلامية من المغرب العربي حتى إندونيسيا، عدا أفغانستان وتركستان
وبعض مناطق الهند حيث تنقر أوتار الرباب فيها بدلاً من جر القوس عليها.
والرباب المغربي والجزائري والتونسي ذو وترين،
وقد حل في أوربا في العصر الوسيط من خلال إسبانيا، حيث ألهم الأوربيين صنع آلة الربيك.
وفي البلاد العربية؛ في الشرق الأوسط، مثل مصر وفلسطين وسورية والعراق، الرباب
فيها ذو شكل مستطيل مشدود على وجهيه الأمامي والخلفي جلد حيواني، وزنده خشبي
أنبوبي طويل، وهو (الرباب) ذو وتر واحد. ويطلق على الرباب العربي أيضاً «رباب
الشاعر» لمرافقته إنشاد الشاعر الراوي. وللرباب الإفريقي في النيل الأعلى صندوق
مصوت صغير مشدود على وجهه جلد رقيق، وهو ذو وترين. كما أن للرباب الإندونيسي وترين
أيضاً، وصندوقه المصوت من الخشب ذو وجه جلدي، وهو بشكل قلب تقريبي، وغالباً ما
يصنع من العاج، وهو يؤلف أحد أعضاء الفرقة الموسيقية الإندونيسية المسماة «غاملان»
Gamelan.
أما الرباب الذي تنقر أوتاره فصندوقه المصوت خشبي؛ ولكنه ذو ستة أوتار أساسية
مرفقة بما يزيد على عشرة أوتار أخرى منفردة تهتز بمشاركة انسجامية مع الأوتار
الرئيسة.
حسني
الحريري
الموضوعات ذات الصلة:
الآلات الموسيقية ـ الموسيقى.
مراجع للاستزادة:
- NORBERT
DUFOURCQ, Music, (Hamlyn Pub. G. Lim. London 1978).
##### التصنيف : الموسيقى والسينما والمسرح
##### النوع : موسيقى وسينما ومسرح
##### المجلد: المجلد السادس عشر
##### رقم الصفحة ضمن المجلد : 395
مشاركة :
### اترك تعليقك
الاسم
البريد الإلكتروني
نص التعليق
كود التحقق
### آخر أخبار الهيئة :
### البحوث الأكثر قراءة
### هل تعلم ؟؟
عدد الزوار حاليا : 1639
الكل : 50615279
اليوم : 159297
## فان دير وايدن (روجيه-)
ڤان دير وايدن
(روجيه -)
(نحو 1400-1464)
روجيه فان
دير وايدن:
«رجل يقرأ رسالة»
زيت على خشب نحو 1440
(الرواق الوطني، لندن)
روجيه
ڤان دير وايدن Rogier van der Weyden مصور فلمنكي، ولد في تورنه Tournai (الفرنسية حينذاك والبلجيكية حالياً)، وتوفي في بروكسل Bruxelles. زاول والده صناعة
السكاكين وتصليحها، مما وفَّر له دخلاً مريحاً وأتاح للابن فرصة لاستكمال تعليمه
الجامعي، بدليل تكريمه ومنحه لقب «المعلم» maistre
عـام 1426 في مدينة تورنه.
### المجلدات الصادرة عن الموسوعة العربية :
-
#### المجلد الأول
-
#### المجلد الثاني
-
#### المجلد الثالث
-
#### المجلد الرابع
-
#### المجلد الخامس
-
#### المجلد السادس
-
#### المجلد السابع
-
#### المجلدالثامن
-
#### المجلد التاسع
-
#### المجلد العاشر
-
#### المجلد الحادي عشر
-
#### المجلد الثاني عشر
-
#### المجلد الثالث عشر
-
#### المجلد الرابع عشر
-
#### المجلد الخامس عشر
-
#### المجلد السادس عشر
-
#### المجلد السابع عشر
-
#### المجلد الثامن عشر
-
#### المجلد التاسع عشر
-
#### المجلد العشرون
-
#### المجلد الواحد والعشرون
-
#### المجلد الثاني والعشرون
arab-ency.com.sy © All Rights Reserved
|
article
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,238 |
عن أسرة الكمان هي: أن الفيول ذات ستة أوتار، وبعضها ذات سبعة أوتار مسوّاة كأوتار
|
sentence
|
والخصائص الفنية الأساسية التي تختلف فيها أسرة الفيول
عن أسرة الكمان هي: أن الفيول ذات ستة أوتار، وبعضها ذات سبعة أوتار مسوّاة كأوتار
العود الأوربي، وزندها اليدوي مقسم بعوارض معدنية إلى دساتين أنصاف الأبعاد.
والفتحتان في وجه الفيول هما على شكل c وليس f كالكمان. يضع العازف صغيرة الفيول على ركبتيه في أثناء العزف،
ويضع الكبيرة منها بين ساقيه، لهذا سميت بـ«فيولا الساق». وتتألف أسرة الفيول من
ست طبقات صوتية مختلفة تبعاً لحجومها. ويعزى الفضل إلى المؤلفين الموسيقيين
الإنكليز -في القرنين 16 و17- الذين أثْروا مؤلفات الفيول الموسيقية، ولاسيما
المؤلف الموسيقي الإنكليزي أورلاندو غيبونس O.Gibbons
(1583-1625). وكانت الفيول الفرنسية
ذات خمسة أوتار، في حين كانت الفيول الإيطالية ذات ستة أوتار.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,239 |
العود الأوربي، وزندها اليدوي مقسم بعوارض معدنية إلى دساتين أنصاف الأبعاد.
|
sentence
|
والخصائص الفنية الأساسية التي تختلف فيها أسرة الفيول
عن أسرة الكمان هي: أن الفيول ذات ستة أوتار، وبعضها ذات سبعة أوتار مسوّاة كأوتار
العود الأوربي، وزندها اليدوي مقسم بعوارض معدنية إلى دساتين أنصاف الأبعاد.
والفتحتان في وجه الفيول هما على شكل c وليس f كالكمان. يضع العازف صغيرة الفيول على ركبتيه في أثناء العزف،
ويضع الكبيرة منها بين ساقيه، لهذا سميت بـ«فيولا الساق». وتتألف أسرة الفيول من
ست طبقات صوتية مختلفة تبعاً لحجومها. ويعزى الفضل إلى المؤلفين الموسيقيين
الإنكليز -في القرنين 16 و17- الذين أثْروا مؤلفات الفيول الموسيقية، ولاسيما
المؤلف الموسيقي الإنكليزي أورلاندو غيبونس O.Gibbons
(1583-1625). وكانت الفيول الفرنسية
ذات خمسة أوتار، في حين كانت الفيول الإيطالية ذات ستة أوتار.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,240 |
ويضع الكبيرة منها بين ساقيه، لهذا سميت بـ«فيولا الساق».
|
sentence
|
والخصائص الفنية الأساسية التي تختلف فيها أسرة الفيول
عن أسرة الكمان هي: أن الفيول ذات ستة أوتار، وبعضها ذات سبعة أوتار مسوّاة كأوتار
العود الأوربي، وزندها اليدوي مقسم بعوارض معدنية إلى دساتين أنصاف الأبعاد.
والفتحتان في وجه الفيول هما على شكل c وليس f كالكمان. يضع العازف صغيرة الفيول على ركبتيه في أثناء العزف،
ويضع الكبيرة منها بين ساقيه، لهذا سميت بـ«فيولا الساق». وتتألف أسرة الفيول من
ست طبقات صوتية مختلفة تبعاً لحجومها. ويعزى الفضل إلى المؤلفين الموسيقيين
الإنكليز -في القرنين 16 و17- الذين أثْروا مؤلفات الفيول الموسيقية، ولاسيما
المؤلف الموسيقي الإنكليزي أورلاندو غيبونس O.Gibbons
(1583-1625). وكانت الفيول الفرنسية
ذات خمسة أوتار، في حين كانت الفيول الإيطالية ذات ستة أوتار.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,241 |
الإنكليز -في القرنين 16 و17- الذين أثْروا مؤلفات الفيول الموسيقية، ولاسيما
|
sentence
|
والخصائص الفنية الأساسية التي تختلف فيها أسرة الفيول
عن أسرة الكمان هي: أن الفيول ذات ستة أوتار، وبعضها ذات سبعة أوتار مسوّاة كأوتار
العود الأوربي، وزندها اليدوي مقسم بعوارض معدنية إلى دساتين أنصاف الأبعاد.
والفتحتان في وجه الفيول هما على شكل c وليس f كالكمان. يضع العازف صغيرة الفيول على ركبتيه في أثناء العزف،
ويضع الكبيرة منها بين ساقيه، لهذا سميت بـ«فيولا الساق». وتتألف أسرة الفيول من
ست طبقات صوتية مختلفة تبعاً لحجومها. ويعزى الفضل إلى المؤلفين الموسيقيين
الإنكليز -في القرنين 16 و17- الذين أثْروا مؤلفات الفيول الموسيقية، ولاسيما
المؤلف الموسيقي الإنكليزي أورلاندو غيبونس O.Gibbons
(1583-1625). وكانت الفيول الفرنسية
ذات خمسة أوتار، في حين كانت الفيول الإيطالية ذات ستة أوتار.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,242 |
ذات خمسة أوتار، في حين كانت الفيول الإيطالية ذات ستة أوتار.
|
sentence
|
والخصائص الفنية الأساسية التي تختلف فيها أسرة الفيول
عن أسرة الكمان هي: أن الفيول ذات ستة أوتار، وبعضها ذات سبعة أوتار مسوّاة كأوتار
العود الأوربي، وزندها اليدوي مقسم بعوارض معدنية إلى دساتين أنصاف الأبعاد.
والفتحتان في وجه الفيول هما على شكل c وليس f كالكمان. يضع العازف صغيرة الفيول على ركبتيه في أثناء العزف،
ويضع الكبيرة منها بين ساقيه، لهذا سميت بـ«فيولا الساق». وتتألف أسرة الفيول من
ست طبقات صوتية مختلفة تبعاً لحجومها. ويعزى الفضل إلى المؤلفين الموسيقيين
الإنكليز -في القرنين 16 و17- الذين أثْروا مؤلفات الفيول الموسيقية، ولاسيما
المؤلف الموسيقي الإنكليزي أورلاندو غيبونس O.Gibbons
(1583-1625). وكانت الفيول الفرنسية
ذات خمسة أوتار، في حين كانت الفيول الإيطالية ذات ستة أوتار.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,243 |
الربيك أو الربيكاrebec¨ribeca: واحدة من أوائل الآلات الموسيقية الوترية ذات القوس في أوربا. ويبدو
أن استخدام القوس في الآلات الموسيقية الوترية كان معروفاً في بلاد الشرق منذ آلاف
السنين، ولم يستخدم في أوربا إلا منذ القرن السادس الميلادي. ومن المرجح أن آلة الرباب
العربية- الشرقية هي سابقة آلات القوس جميعها في أوربا.
|
paragraph
|
Toggle navigation
# logo
# logo
# logo
# logo
# logo
بحث ضمن العنوانبحث ضمن المحتوى
جميع الكلماتاحد الكلمات
التصنيف العلميالهندسةالزراعة و البيطرةالصناعةالتقنيات (التكنولوجية)الأدباللغةالآداب الجرمانيةالآداب اللاتينيةالآداب الأخرىالآداب القديمةالتاريخ و الجغرافية و الآثارالفلسفة و علم الاجتماع و العقائدالصحافة و الإعلامطب الأسنانطب بشريصيدلةتربية و علم نفسالعمارة و الفنون التشكيلية والزخرفيةالموسيقى والسينما والمسرحالقانونالاقتصادالسياسةالشريعةعلم طبقات الأرض و علوم البحارالرياضيات و الفلكعلم الحياة( الحيوان و النبات)الكيمياء و الفيزياءالتاريخاللغة العربية والأدب العربي
### الكمان
#### كمان
#### Violin - Violin
الكمان
الكمان violin آلة موسيقية وترية ذات قوس وهي الأكثر حدة في أصواتها في أسرتها
المؤلفة من أربع آلات تشمل مساحة صوتية واسعة تنوف على ست ثمانيّات[ر. الموسيقى] (أوكتاف)
octave.
وأفراد أسرة الكمان؛ إضافة إليها: «الفيولا» أو «الكونترالتو» viola،contralto، و«التشيلو» أو «الفيولونسيل» cello،violoncelle،
والكونترباص double bass ،contrebasse. وتحوي كل آلة من هذه الأسرة أربعة أوتار يعزف عليها بوساطة قوس
من قضيب خشبي مقعر (كان محدباً في السابق) تشد عليه خصلة شعر من ذيل حصان يجس به
أوتار الآلة. وتشمل أوتار الكمان (صول - ره - لا - مي) مساحة صوتية من طبقة
السوبرانو soprano تزيد على ثلاث ثمانيّات ونصف. وأوتارها من أمعاء الحيوان عدا
الأحدّ فيها (مي mi) فهو مصنوع من المعدن الفولاذي على الأغلب.
الكمان
تشارك أسرة الكمان في معظم الفرق الموسيقية،
وتنحدر من سابقتها «الڤيول» viol، وكانت الكمان قد ظهرت في أوربا عام 1530م في ثلاثة أوتار، ثم في
أربعة أوتار عام 1550. وتعد مدينة كريمونا Cremona الإيطالية موطن صناعة الكمان وأُسر صنّاعها. وقد تحسنت صناعتها
على يدي أندريا أماتي A.Amati (نحو 1505-1580) وأولاده. أما الأكثر شهرة بين حُذّاق صناعة
الكمان فهو أنطونيو ستراديفاري A.Stradivari (1644-1737) الذي كان يصنع نماذج من الكمان بالغة الجودة. إن معظم صنّاع هذه
الآلة منذ القرن 19 يصنعونها وفق نموذج أماتي، وغوارنيري Guarneri ولا سيما ستراديفاري. وتعد الكمان من أهم الآلات الموسيقية، وكان
أنطونيو فيفالدي[ر] A.Vivaldi من مشاهير المؤلفين الموسيقيين- في العصر الاتباعي[ر] classicism-
الذين استطاعوا استنباط خصائص الكمان الموسيقية، ولاسيما في طرق العزف عليها
وأنواعها واستخدامها في أعماله الموسيقية مثل حوارياته[ر. الحوارية] (الكونشرتو)concerto لها.
يتميز تاريخ الأدب الموسيقي للكمان ـ منذ القرن
18ـ بالموسيقى الجادة (الكلاسيكية عُرفاً) وذلك في أعمال كبار الموسيقيين، مثل
مؤلفات السوناتا[ر] sonata، والكمان مع البيانو، وحواريات الكمان مع الأوركسترا، وفي أنواع
موسيقى الحجرة[ر] chamber music الآلية، ولاسيما في الرباعيات الوترية quartet.
الفيولا: كالكمان إلا أنها أكبر حجماً قليلاً
وذات خماسية [ر.الموسيقى] quinte أخفض طبقة صوتية من الكمان. أوتارها مسوّاة: دو - صول - ره - لا. والفيولا
تماثل في أصواتها الطبقة الصوتية النسائية «الكونترالتو» التي يطلق عليها أيضاً
«البيضاء» (لدى الرجال المخنثين).
فيولا الحبviola d’amore: واحدة من آلات «فيولا الذراع»[ر. القيثارة]، وهي تماثل الفيولا
في طبقتها الصوتية إلا أنها ذات ستة أوتار أساسية أو سبعة، إضافة إلى أوتار أخرى
تشارك تلقائياً وانسجامياً sympathy حين العزف على الأوتار الرئيسة. ومن المرجح أن تكون فيولا الحب قد
ابتكرت في إنكلترا في منتصف القرن 17. وقد كتب لها -في السابق- مؤلفون موسيقيون
كثيرون، منهم فيفالدي، وأريوستي A.Ariosti (1666- 1740)، وألّف لها مجدداً برليوز[ر] H.Berlioz، وريشارد شتراوس[ر] R.Strauss، ولاسيما هندميت[ر] P.Hindemith وغيرهم.
أسرة الكمان
التشيلو: يزيد حجم التشيلو على ضعفي حجم الفيولا،
وهو ذو طبقة صوتية «تِنور» tenor بأخفض ثمانية من الفيولا. ويستخدم التشيلو ثلاثة مفاتيح [ر.
الموسيقى] تدوينية في كتـابة الموسيقى له: مفتاح «فـا» fa للأصوات المنخفضة، ومفتاح «دو» do (على السطر الرابع في المدرج الموسيقي) للأصوات المتوسطة في
الطبقة الصوتية، ومفتاح صول sol للأصوات الحادة. وتختلف طريقة العزف على التشيلو عنها في الكمان والفيولا،
وذلك بأن يضمه العازف وهو جالس على كرسي بين ركبتيه بدلاً من وضعه على كتفه (كما
في الكمان والفيولا). وقد ابتكر التشيلو في إيطاليا في النصف الثاني من القرن 16
وكان طوله 79سم، ثم تمّ تحديده بـ 75سم على يد أنطونيو ستراديفاري. وكانت وظائفه
محصورة فقط في أداء الأصوات المنخفضة، في حين بقيت فيولا الساق V.da gamba
مسيطرة كآلة منفردة solo حتى القرن 18. إن أقدم مؤلفة موسيقية جاء ذكر التشيلو فيها هي سوناتا[ر]
sonata
لآلات موسيقية عدة يعود تاريخها إلى عام 1641؛ وهي من أعمال جوفاني فونتانا G.Fontana. وفي فرنسا كانت فيولا الساق تُفضَّل على التشيلو حتى منتصف القرن
18، ولم يهتم الموسيقيون الفرنسيون باستخدام التشيلو إلا حين وفد بوكريني[ر] L.Boccherini
إلى باريس عام 1768 وأسمع أهلها أداء التشيلو في بعض أعماله الموسيقية المخصصة له.
الكونترباص: أكبر الآلات الموسيقية حجماً في
أسرة الكمان، ومن ثم أخفضها طبقة صوتية. أوتاره الأربعة مسوّاة بثمانية تقريباً
أخفض من التشيلو (مي- لا - ره- صول)، وبعض آلات الكونترباص الحديثة ذات خمسة أوتار
وذلك بإضافة وتر سي si أو دو do المنخفض عن الـ مي. تُستخدم في العزف على الكونترباص قوس قصيرة
ومتينة. أما في الموسيقى الخفيفة وموسيقى الجاز[ر] فيستخدم العازف سبابة يده نقراً
على الأوتار بدلاً من جر القوس عليها.
ينحدر الكونترباص من أسرة الفيول (فيولا الساق)
في العصر الوسيط، وأصبح مستخدماً منذ القرن 17 إلى جانب الفيولونة violone التي بقيت تؤدي
مضاعفة الأصوات الجهيرة في أسرتها بمرافقة الكلافسان[ر. البيانو] clavecin والأرغن[ر] organ. ونتيجة للإمكانات
التقنية المتميزة في الكونترباص، فقد استخدم في معظم الفرق الموسيقية[ر] مسيطراً
في دوره الذي لابديل منه فيها. وقد بدأ استخدامه عام 1620. وبسبب حجمه الكبير لم
يكن استخدامه -في البدء- محبذاً إذ كان الموسيقيون يفضلون عليه الفيولونة التي
بقيت مستخدمة -لاسيما في إيطاليا- حتى نهاية القرن 18. ولم يبدأ استخدام الكونترباص
في أوركسترات المسارح الغنائية إلا في النصف الثاني من القرن 17. ويضاعف الكونترباص
دور التشيلو في كثير من الأعمال الموسيقية. وقد استنبط موتسارت وبوكريني وبتهوفن
وآخرون إمكانات الكونترباص الفنية إذ لم يعد مجرد دعم الانسجام[ر] (الهارموني) harmony في الأوركسترا، بل
استخدموا طوابعه الموسيقية في جميع أنواع الأداء الموسيقي «الأوركسترالي».
الفيولونة: اسم أطلق على الجهير من أسرة الفيول
في القرنين 16 و17، وكان كوريلي[ر] A.Corelli، وهاندل[ر] J.Handel قد أطلقا الاسم على التشيلو ويعنيان به الكونترباص أيضاً. والفيولونة
سابقة الكونترباص، وكانت ذات أوتار مسوّاة في رباعيات الأبعاد.
الفيول: أسرة من الآلات الموسيقية ذات القوس
سيطرت على الحياة الموسيقية منذ القرن 15. وعلى الرغم من منافسة أسرة الكمان التي
هددت -منذ القرن 17- بقاء سيطرة الفيول، فإنها (الفيول) دامت حتى عهد باخ[ر] J.S.Bach، ولاسيما جهيرتها bass viol. وقد أعقبت أسرة الفيول
أسرة الفييل vièle -في القرون الوسطى- ذات الأصول غير الواضحة.
والخصائص الفنية الأساسية التي تختلف فيها أسرة الفيول
عن أسرة الكمان هي: أن الفيول ذات ستة أوتار، وبعضها ذات سبعة أوتار مسوّاة كأوتار
العود الأوربي، وزندها اليدوي مقسم بعوارض معدنية إلى دساتين أنصاف الأبعاد.
والفتحتان في وجه الفيول هما على شكل c وليس f كالكمان. يضع العازف صغيرة الفيول على ركبتيه في أثناء العزف،
ويضع الكبيرة منها بين ساقيه، لهذا سميت بـ«فيولا الساق». وتتألف أسرة الفيول من
ست طبقات صوتية مختلفة تبعاً لحجومها. ويعزى الفضل إلى المؤلفين الموسيقيين
الإنكليز -في القرنين 16 و17- الذين أثْروا مؤلفات الفيول الموسيقية، ولاسيما
المؤلف الموسيقي الإنكليزي أورلاندو غيبونس O.Gibbons
(1583-1625). وكانت الفيول الفرنسية
ذات خمسة أوتار، في حين كانت الفيول الإيطالية ذات ستة أوتار.
الربيك أو الربيكاrebec¨ribeca: واحدة من أوائل الآلات الموسيقية الوترية ذات القوس في أوربا. ويبدو
أن استخدام القوس في الآلات الموسيقية الوترية كان معروفاً في بلاد الشرق منذ آلاف
السنين، ولم يستخدم في أوربا إلا منذ القرن السادس الميلادي. ومن المرجح أن آلة الرباب
العربية- الشرقية هي سابقة آلات القوس جميعها في أوربا.
والربيك آلة موسيقية بدائية كانت مستخدمة في
أوربا في القرون الوسطى، وكانت شائعة الاستعمال كثيراً في إسبانيا، وهي سلف الفيول
والكمان. وكانت الربيك ذات أشكال عدة، ولكن الأكثر شيوعاً منها ما كان صندوقه
المصوت بشكل نصف إجاصة متطاولة، وذات زند يدوي غير مقسم إلى دساتين تحديد الأبعاد
الصوتية.
ثلاثة أنواع من الرباب
الربابrabab: الرباب آلة وترية ذات قوس، بدائية، شائعة الاستعمال في الأقطار
ذات الثقافة الإسلامية من المغرب العربي حتى إندونيسيا، عدا أفغانستان وتركستان
وبعض مناطق الهند حيث تنقر أوتار الرباب فيها بدلاً من جر القوس عليها.
والرباب المغربي والجزائري والتونسي ذو وترين،
وقد حل في أوربا في العصر الوسيط من خلال إسبانيا، حيث ألهم الأوربيين صنع آلة الربيك.
وفي البلاد العربية؛ في الشرق الأوسط، مثل مصر وفلسطين وسورية والعراق، الرباب
فيها ذو شكل مستطيل مشدود على وجهيه الأمامي والخلفي جلد حيواني، وزنده خشبي
أنبوبي طويل، وهو (الرباب) ذو وتر واحد. ويطلق على الرباب العربي أيضاً «رباب
الشاعر» لمرافقته إنشاد الشاعر الراوي. وللرباب الإفريقي في النيل الأعلى صندوق
مصوت صغير مشدود على وجهه جلد رقيق، وهو ذو وترين. كما أن للرباب الإندونيسي وترين
أيضاً، وصندوقه المصوت من الخشب ذو وجه جلدي، وهو بشكل قلب تقريبي، وغالباً ما
يصنع من العاج، وهو يؤلف أحد أعضاء الفرقة الموسيقية الإندونيسية المسماة «غاملان»
Gamelan.
أما الرباب الذي تنقر أوتاره فصندوقه المصوت خشبي؛ ولكنه ذو ستة أوتار أساسية
مرفقة بما يزيد على عشرة أوتار أخرى منفردة تهتز بمشاركة انسجامية مع الأوتار
الرئيسة.
حسني
الحريري
الموضوعات ذات الصلة:
الآلات الموسيقية ـ الموسيقى.
مراجع للاستزادة:
- NORBERT
DUFOURCQ, Music, (Hamlyn Pub. G. Lim. London 1978).
##### التصنيف : الموسيقى والسينما والمسرح
##### النوع : موسيقى وسينما ومسرح
##### المجلد: المجلد السادس عشر
##### رقم الصفحة ضمن المجلد : 395
مشاركة :
### اترك تعليقك
الاسم
البريد الإلكتروني
نص التعليق
كود التحقق
### آخر أخبار الهيئة :
### البحوث الأكثر قراءة
### هل تعلم ؟؟
عدد الزوار حاليا : 1639
الكل : 50615279
اليوم : 159297
## فان دير وايدن (روجيه-)
ڤان دير وايدن
(روجيه -)
(نحو 1400-1464)
روجيه فان
دير وايدن:
«رجل يقرأ رسالة»
زيت على خشب نحو 1440
(الرواق الوطني، لندن)
روجيه
ڤان دير وايدن Rogier van der Weyden مصور فلمنكي، ولد في تورنه Tournai (الفرنسية حينذاك والبلجيكية حالياً)، وتوفي في بروكسل Bruxelles. زاول والده صناعة
السكاكين وتصليحها، مما وفَّر له دخلاً مريحاً وأتاح للابن فرصة لاستكمال تعليمه
الجامعي، بدليل تكريمه ومنحه لقب «المعلم» maistre
عـام 1426 في مدينة تورنه.
### المجلدات الصادرة عن الموسوعة العربية :
-
#### المجلد الأول
-
#### المجلد الثاني
-
#### المجلد الثالث
-
#### المجلد الرابع
-
#### المجلد الخامس
-
#### المجلد السادس
-
#### المجلد السابع
-
#### المجلدالثامن
-
#### المجلد التاسع
-
#### المجلد العاشر
-
#### المجلد الحادي عشر
-
#### المجلد الثاني عشر
-
#### المجلد الثالث عشر
-
#### المجلد الرابع عشر
-
#### المجلد الخامس عشر
-
#### المجلد السادس عشر
-
#### المجلد السابع عشر
-
#### المجلد الثامن عشر
-
#### المجلد التاسع عشر
-
#### المجلد العشرون
-
#### المجلد الواحد والعشرون
-
#### المجلد الثاني والعشرون
arab-ency.com.sy © All Rights Reserved
|
article
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,244 |
الربيك أو الربيكاrebec¨ribeca: واحدة من أوائل الآلات الموسيقية الوترية ذات القوس في أوربا.
|
sentence
|
الربيك أو الربيكاrebec¨ribeca: واحدة من أوائل الآلات الموسيقية الوترية ذات القوس في أوربا. ويبدو
أن استخدام القوس في الآلات الموسيقية الوترية كان معروفاً في بلاد الشرق منذ آلاف
السنين، ولم يستخدم في أوربا إلا منذ القرن السادس الميلادي. ومن المرجح أن آلة الرباب
العربية- الشرقية هي سابقة آلات القوس جميعها في أوربا.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,245 |
أن استخدام القوس في الآلات الموسيقية الوترية كان معروفاً في بلاد الشرق منذ آلاف
|
sentence
|
الربيك أو الربيكاrebec¨ribeca: واحدة من أوائل الآلات الموسيقية الوترية ذات القوس في أوربا. ويبدو
أن استخدام القوس في الآلات الموسيقية الوترية كان معروفاً في بلاد الشرق منذ آلاف
السنين، ولم يستخدم في أوربا إلا منذ القرن السادس الميلادي. ومن المرجح أن آلة الرباب
العربية- الشرقية هي سابقة آلات القوس جميعها في أوربا.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,246 |
السنين، ولم يستخدم في أوربا إلا منذ القرن السادس الميلادي.
|
sentence
|
الربيك أو الربيكاrebec¨ribeca: واحدة من أوائل الآلات الموسيقية الوترية ذات القوس في أوربا. ويبدو
أن استخدام القوس في الآلات الموسيقية الوترية كان معروفاً في بلاد الشرق منذ آلاف
السنين، ولم يستخدم في أوربا إلا منذ القرن السادس الميلادي. ومن المرجح أن آلة الرباب
العربية- الشرقية هي سابقة آلات القوس جميعها في أوربا.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,247 |
والربيك آلة موسيقية بدائية كانت مستخدمة في
أوربا في القرون الوسطى، وكانت شائعة الاستعمال كثيراً في إسبانيا، وهي سلف الفيول
والكمان. وكانت الربيك ذات أشكال عدة، ولكن الأكثر شيوعاً منها ما كان صندوقه
المصوت بشكل نصف إجاصة متطاولة، وذات زند يدوي غير مقسم إلى دساتين تحديد الأبعاد
الصوتية.
|
paragraph
|
Toggle navigation
# logo
# logo
# logo
# logo
# logo
بحث ضمن العنوانبحث ضمن المحتوى
جميع الكلماتاحد الكلمات
التصنيف العلميالهندسةالزراعة و البيطرةالصناعةالتقنيات (التكنولوجية)الأدباللغةالآداب الجرمانيةالآداب اللاتينيةالآداب الأخرىالآداب القديمةالتاريخ و الجغرافية و الآثارالفلسفة و علم الاجتماع و العقائدالصحافة و الإعلامطب الأسنانطب بشريصيدلةتربية و علم نفسالعمارة و الفنون التشكيلية والزخرفيةالموسيقى والسينما والمسرحالقانونالاقتصادالسياسةالشريعةعلم طبقات الأرض و علوم البحارالرياضيات و الفلكعلم الحياة( الحيوان و النبات)الكيمياء و الفيزياءالتاريخاللغة العربية والأدب العربي
### الكمان
#### كمان
#### Violin - Violin
الكمان
الكمان violin آلة موسيقية وترية ذات قوس وهي الأكثر حدة في أصواتها في أسرتها
المؤلفة من أربع آلات تشمل مساحة صوتية واسعة تنوف على ست ثمانيّات[ر. الموسيقى] (أوكتاف)
octave.
وأفراد أسرة الكمان؛ إضافة إليها: «الفيولا» أو «الكونترالتو» viola،contralto، و«التشيلو» أو «الفيولونسيل» cello،violoncelle،
والكونترباص double bass ،contrebasse. وتحوي كل آلة من هذه الأسرة أربعة أوتار يعزف عليها بوساطة قوس
من قضيب خشبي مقعر (كان محدباً في السابق) تشد عليه خصلة شعر من ذيل حصان يجس به
أوتار الآلة. وتشمل أوتار الكمان (صول - ره - لا - مي) مساحة صوتية من طبقة
السوبرانو soprano تزيد على ثلاث ثمانيّات ونصف. وأوتارها من أمعاء الحيوان عدا
الأحدّ فيها (مي mi) فهو مصنوع من المعدن الفولاذي على الأغلب.
الكمان
تشارك أسرة الكمان في معظم الفرق الموسيقية،
وتنحدر من سابقتها «الڤيول» viol، وكانت الكمان قد ظهرت في أوربا عام 1530م في ثلاثة أوتار، ثم في
أربعة أوتار عام 1550. وتعد مدينة كريمونا Cremona الإيطالية موطن صناعة الكمان وأُسر صنّاعها. وقد تحسنت صناعتها
على يدي أندريا أماتي A.Amati (نحو 1505-1580) وأولاده. أما الأكثر شهرة بين حُذّاق صناعة
الكمان فهو أنطونيو ستراديفاري A.Stradivari (1644-1737) الذي كان يصنع نماذج من الكمان بالغة الجودة. إن معظم صنّاع هذه
الآلة منذ القرن 19 يصنعونها وفق نموذج أماتي، وغوارنيري Guarneri ولا سيما ستراديفاري. وتعد الكمان من أهم الآلات الموسيقية، وكان
أنطونيو فيفالدي[ر] A.Vivaldi من مشاهير المؤلفين الموسيقيين- في العصر الاتباعي[ر] classicism-
الذين استطاعوا استنباط خصائص الكمان الموسيقية، ولاسيما في طرق العزف عليها
وأنواعها واستخدامها في أعماله الموسيقية مثل حوارياته[ر. الحوارية] (الكونشرتو)concerto لها.
يتميز تاريخ الأدب الموسيقي للكمان ـ منذ القرن
18ـ بالموسيقى الجادة (الكلاسيكية عُرفاً) وذلك في أعمال كبار الموسيقيين، مثل
مؤلفات السوناتا[ر] sonata، والكمان مع البيانو، وحواريات الكمان مع الأوركسترا، وفي أنواع
موسيقى الحجرة[ر] chamber music الآلية، ولاسيما في الرباعيات الوترية quartet.
الفيولا: كالكمان إلا أنها أكبر حجماً قليلاً
وذات خماسية [ر.الموسيقى] quinte أخفض طبقة صوتية من الكمان. أوتارها مسوّاة: دو - صول - ره - لا. والفيولا
تماثل في أصواتها الطبقة الصوتية النسائية «الكونترالتو» التي يطلق عليها أيضاً
«البيضاء» (لدى الرجال المخنثين).
فيولا الحبviola d’amore: واحدة من آلات «فيولا الذراع»[ر. القيثارة]، وهي تماثل الفيولا
في طبقتها الصوتية إلا أنها ذات ستة أوتار أساسية أو سبعة، إضافة إلى أوتار أخرى
تشارك تلقائياً وانسجامياً sympathy حين العزف على الأوتار الرئيسة. ومن المرجح أن تكون فيولا الحب قد
ابتكرت في إنكلترا في منتصف القرن 17. وقد كتب لها -في السابق- مؤلفون موسيقيون
كثيرون، منهم فيفالدي، وأريوستي A.Ariosti (1666- 1740)، وألّف لها مجدداً برليوز[ر] H.Berlioz، وريشارد شتراوس[ر] R.Strauss، ولاسيما هندميت[ر] P.Hindemith وغيرهم.
أسرة الكمان
التشيلو: يزيد حجم التشيلو على ضعفي حجم الفيولا،
وهو ذو طبقة صوتية «تِنور» tenor بأخفض ثمانية من الفيولا. ويستخدم التشيلو ثلاثة مفاتيح [ر.
الموسيقى] تدوينية في كتـابة الموسيقى له: مفتاح «فـا» fa للأصوات المنخفضة، ومفتاح «دو» do (على السطر الرابع في المدرج الموسيقي) للأصوات المتوسطة في
الطبقة الصوتية، ومفتاح صول sol للأصوات الحادة. وتختلف طريقة العزف على التشيلو عنها في الكمان والفيولا،
وذلك بأن يضمه العازف وهو جالس على كرسي بين ركبتيه بدلاً من وضعه على كتفه (كما
في الكمان والفيولا). وقد ابتكر التشيلو في إيطاليا في النصف الثاني من القرن 16
وكان طوله 79سم، ثم تمّ تحديده بـ 75سم على يد أنطونيو ستراديفاري. وكانت وظائفه
محصورة فقط في أداء الأصوات المنخفضة، في حين بقيت فيولا الساق V.da gamba
مسيطرة كآلة منفردة solo حتى القرن 18. إن أقدم مؤلفة موسيقية جاء ذكر التشيلو فيها هي سوناتا[ر]
sonata
لآلات موسيقية عدة يعود تاريخها إلى عام 1641؛ وهي من أعمال جوفاني فونتانا G.Fontana. وفي فرنسا كانت فيولا الساق تُفضَّل على التشيلو حتى منتصف القرن
18، ولم يهتم الموسيقيون الفرنسيون باستخدام التشيلو إلا حين وفد بوكريني[ر] L.Boccherini
إلى باريس عام 1768 وأسمع أهلها أداء التشيلو في بعض أعماله الموسيقية المخصصة له.
الكونترباص: أكبر الآلات الموسيقية حجماً في
أسرة الكمان، ومن ثم أخفضها طبقة صوتية. أوتاره الأربعة مسوّاة بثمانية تقريباً
أخفض من التشيلو (مي- لا - ره- صول)، وبعض آلات الكونترباص الحديثة ذات خمسة أوتار
وذلك بإضافة وتر سي si أو دو do المنخفض عن الـ مي. تُستخدم في العزف على الكونترباص قوس قصيرة
ومتينة. أما في الموسيقى الخفيفة وموسيقى الجاز[ر] فيستخدم العازف سبابة يده نقراً
على الأوتار بدلاً من جر القوس عليها.
ينحدر الكونترباص من أسرة الفيول (فيولا الساق)
في العصر الوسيط، وأصبح مستخدماً منذ القرن 17 إلى جانب الفيولونة violone التي بقيت تؤدي
مضاعفة الأصوات الجهيرة في أسرتها بمرافقة الكلافسان[ر. البيانو] clavecin والأرغن[ر] organ. ونتيجة للإمكانات
التقنية المتميزة في الكونترباص، فقد استخدم في معظم الفرق الموسيقية[ر] مسيطراً
في دوره الذي لابديل منه فيها. وقد بدأ استخدامه عام 1620. وبسبب حجمه الكبير لم
يكن استخدامه -في البدء- محبذاً إذ كان الموسيقيون يفضلون عليه الفيولونة التي
بقيت مستخدمة -لاسيما في إيطاليا- حتى نهاية القرن 18. ولم يبدأ استخدام الكونترباص
في أوركسترات المسارح الغنائية إلا في النصف الثاني من القرن 17. ويضاعف الكونترباص
دور التشيلو في كثير من الأعمال الموسيقية. وقد استنبط موتسارت وبوكريني وبتهوفن
وآخرون إمكانات الكونترباص الفنية إذ لم يعد مجرد دعم الانسجام[ر] (الهارموني) harmony في الأوركسترا، بل
استخدموا طوابعه الموسيقية في جميع أنواع الأداء الموسيقي «الأوركسترالي».
الفيولونة: اسم أطلق على الجهير من أسرة الفيول
في القرنين 16 و17، وكان كوريلي[ر] A.Corelli، وهاندل[ر] J.Handel قد أطلقا الاسم على التشيلو ويعنيان به الكونترباص أيضاً. والفيولونة
سابقة الكونترباص، وكانت ذات أوتار مسوّاة في رباعيات الأبعاد.
الفيول: أسرة من الآلات الموسيقية ذات القوس
سيطرت على الحياة الموسيقية منذ القرن 15. وعلى الرغم من منافسة أسرة الكمان التي
هددت -منذ القرن 17- بقاء سيطرة الفيول، فإنها (الفيول) دامت حتى عهد باخ[ر] J.S.Bach، ولاسيما جهيرتها bass viol. وقد أعقبت أسرة الفيول
أسرة الفييل vièle -في القرون الوسطى- ذات الأصول غير الواضحة.
والخصائص الفنية الأساسية التي تختلف فيها أسرة الفيول
عن أسرة الكمان هي: أن الفيول ذات ستة أوتار، وبعضها ذات سبعة أوتار مسوّاة كأوتار
العود الأوربي، وزندها اليدوي مقسم بعوارض معدنية إلى دساتين أنصاف الأبعاد.
والفتحتان في وجه الفيول هما على شكل c وليس f كالكمان. يضع العازف صغيرة الفيول على ركبتيه في أثناء العزف،
ويضع الكبيرة منها بين ساقيه، لهذا سميت بـ«فيولا الساق». وتتألف أسرة الفيول من
ست طبقات صوتية مختلفة تبعاً لحجومها. ويعزى الفضل إلى المؤلفين الموسيقيين
الإنكليز -في القرنين 16 و17- الذين أثْروا مؤلفات الفيول الموسيقية، ولاسيما
المؤلف الموسيقي الإنكليزي أورلاندو غيبونس O.Gibbons
(1583-1625). وكانت الفيول الفرنسية
ذات خمسة أوتار، في حين كانت الفيول الإيطالية ذات ستة أوتار.
الربيك أو الربيكاrebec¨ribeca: واحدة من أوائل الآلات الموسيقية الوترية ذات القوس في أوربا. ويبدو
أن استخدام القوس في الآلات الموسيقية الوترية كان معروفاً في بلاد الشرق منذ آلاف
السنين، ولم يستخدم في أوربا إلا منذ القرن السادس الميلادي. ومن المرجح أن آلة الرباب
العربية- الشرقية هي سابقة آلات القوس جميعها في أوربا.
والربيك آلة موسيقية بدائية كانت مستخدمة في
أوربا في القرون الوسطى، وكانت شائعة الاستعمال كثيراً في إسبانيا، وهي سلف الفيول
والكمان. وكانت الربيك ذات أشكال عدة، ولكن الأكثر شيوعاً منها ما كان صندوقه
المصوت بشكل نصف إجاصة متطاولة، وذات زند يدوي غير مقسم إلى دساتين تحديد الأبعاد
الصوتية.
ثلاثة أنواع من الرباب
الربابrabab: الرباب آلة وترية ذات قوس، بدائية، شائعة الاستعمال في الأقطار
ذات الثقافة الإسلامية من المغرب العربي حتى إندونيسيا، عدا أفغانستان وتركستان
وبعض مناطق الهند حيث تنقر أوتار الرباب فيها بدلاً من جر القوس عليها.
والرباب المغربي والجزائري والتونسي ذو وترين،
وقد حل في أوربا في العصر الوسيط من خلال إسبانيا، حيث ألهم الأوربيين صنع آلة الربيك.
وفي البلاد العربية؛ في الشرق الأوسط، مثل مصر وفلسطين وسورية والعراق، الرباب
فيها ذو شكل مستطيل مشدود على وجهيه الأمامي والخلفي جلد حيواني، وزنده خشبي
أنبوبي طويل، وهو (الرباب) ذو وتر واحد. ويطلق على الرباب العربي أيضاً «رباب
الشاعر» لمرافقته إنشاد الشاعر الراوي. وللرباب الإفريقي في النيل الأعلى صندوق
مصوت صغير مشدود على وجهه جلد رقيق، وهو ذو وترين. كما أن للرباب الإندونيسي وترين
أيضاً، وصندوقه المصوت من الخشب ذو وجه جلدي، وهو بشكل قلب تقريبي، وغالباً ما
يصنع من العاج، وهو يؤلف أحد أعضاء الفرقة الموسيقية الإندونيسية المسماة «غاملان»
Gamelan.
أما الرباب الذي تنقر أوتاره فصندوقه المصوت خشبي؛ ولكنه ذو ستة أوتار أساسية
مرفقة بما يزيد على عشرة أوتار أخرى منفردة تهتز بمشاركة انسجامية مع الأوتار
الرئيسة.
حسني
الحريري
الموضوعات ذات الصلة:
الآلات الموسيقية ـ الموسيقى.
مراجع للاستزادة:
- NORBERT
DUFOURCQ, Music, (Hamlyn Pub. G. Lim. London 1978).
##### التصنيف : الموسيقى والسينما والمسرح
##### النوع : موسيقى وسينما ومسرح
##### المجلد: المجلد السادس عشر
##### رقم الصفحة ضمن المجلد : 395
مشاركة :
### اترك تعليقك
الاسم
البريد الإلكتروني
نص التعليق
كود التحقق
### آخر أخبار الهيئة :
### البحوث الأكثر قراءة
### هل تعلم ؟؟
عدد الزوار حاليا : 1639
الكل : 50615279
اليوم : 159297
## فان دير وايدن (روجيه-)
ڤان دير وايدن
(روجيه -)
(نحو 1400-1464)
روجيه فان
دير وايدن:
«رجل يقرأ رسالة»
زيت على خشب نحو 1440
(الرواق الوطني، لندن)
روجيه
ڤان دير وايدن Rogier van der Weyden مصور فلمنكي، ولد في تورنه Tournai (الفرنسية حينذاك والبلجيكية حالياً)، وتوفي في بروكسل Bruxelles. زاول والده صناعة
السكاكين وتصليحها، مما وفَّر له دخلاً مريحاً وأتاح للابن فرصة لاستكمال تعليمه
الجامعي، بدليل تكريمه ومنحه لقب «المعلم» maistre
عـام 1426 في مدينة تورنه.
### المجلدات الصادرة عن الموسوعة العربية :
-
#### المجلد الأول
-
#### المجلد الثاني
-
#### المجلد الثالث
-
#### المجلد الرابع
-
#### المجلد الخامس
-
#### المجلد السادس
-
#### المجلد السابع
-
#### المجلدالثامن
-
#### المجلد التاسع
-
#### المجلد العاشر
-
#### المجلد الحادي عشر
-
#### المجلد الثاني عشر
-
#### المجلد الثالث عشر
-
#### المجلد الرابع عشر
-
#### المجلد الخامس عشر
-
#### المجلد السادس عشر
-
#### المجلد السابع عشر
-
#### المجلد الثامن عشر
-
#### المجلد التاسع عشر
-
#### المجلد العشرون
-
#### المجلد الواحد والعشرون
-
#### المجلد الثاني والعشرون
arab-ency.com.sy © All Rights Reserved
|
article
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,248 |
أوربا في القرون الوسطى، وكانت شائعة الاستعمال كثيراً في إسبانيا، وهي سلف الفيول
|
sentence
|
والربيك آلة موسيقية بدائية كانت مستخدمة في
أوربا في القرون الوسطى، وكانت شائعة الاستعمال كثيراً في إسبانيا، وهي سلف الفيول
والكمان. وكانت الربيك ذات أشكال عدة، ولكن الأكثر شيوعاً منها ما كان صندوقه
المصوت بشكل نصف إجاصة متطاولة، وذات زند يدوي غير مقسم إلى دساتين تحديد الأبعاد
الصوتية.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,249 |
وكانت الربيك ذات أشكال عدة، ولكن الأكثر شيوعاً منها ما كان صندوقه
|
sentence
|
والربيك آلة موسيقية بدائية كانت مستخدمة في
أوربا في القرون الوسطى، وكانت شائعة الاستعمال كثيراً في إسبانيا، وهي سلف الفيول
والكمان. وكانت الربيك ذات أشكال عدة، ولكن الأكثر شيوعاً منها ما كان صندوقه
المصوت بشكل نصف إجاصة متطاولة، وذات زند يدوي غير مقسم إلى دساتين تحديد الأبعاد
الصوتية.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,250 |
المصوت بشكل نصف إجاصة متطاولة، وذات زند يدوي غير مقسم إلى دساتين تحديد الأبعاد
|
sentence
|
والربيك آلة موسيقية بدائية كانت مستخدمة في
أوربا في القرون الوسطى، وكانت شائعة الاستعمال كثيراً في إسبانيا، وهي سلف الفيول
والكمان. وكانت الربيك ذات أشكال عدة، ولكن الأكثر شيوعاً منها ما كان صندوقه
المصوت بشكل نصف إجاصة متطاولة، وذات زند يدوي غير مقسم إلى دساتين تحديد الأبعاد
الصوتية.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,251 |
الربابrabab: الرباب آلة وترية ذات قوس، بدائية، شائعة الاستعمال في الأقطار
ذات الثقافة الإسلامية من المغرب العربي حتى إندونيسيا، عدا أفغانستان وتركستان
وبعض مناطق الهند حيث تنقر أوتار الرباب فيها بدلاً من جر القوس عليها.
|
paragraph
|
Toggle navigation
# logo
# logo
# logo
# logo
# logo
بحث ضمن العنوانبحث ضمن المحتوى
جميع الكلماتاحد الكلمات
التصنيف العلميالهندسةالزراعة و البيطرةالصناعةالتقنيات (التكنولوجية)الأدباللغةالآداب الجرمانيةالآداب اللاتينيةالآداب الأخرىالآداب القديمةالتاريخ و الجغرافية و الآثارالفلسفة و علم الاجتماع و العقائدالصحافة و الإعلامطب الأسنانطب بشريصيدلةتربية و علم نفسالعمارة و الفنون التشكيلية والزخرفيةالموسيقى والسينما والمسرحالقانونالاقتصادالسياسةالشريعةعلم طبقات الأرض و علوم البحارالرياضيات و الفلكعلم الحياة( الحيوان و النبات)الكيمياء و الفيزياءالتاريخاللغة العربية والأدب العربي
### الكمان
#### كمان
#### Violin - Violin
الكمان
الكمان violin آلة موسيقية وترية ذات قوس وهي الأكثر حدة في أصواتها في أسرتها
المؤلفة من أربع آلات تشمل مساحة صوتية واسعة تنوف على ست ثمانيّات[ر. الموسيقى] (أوكتاف)
octave.
وأفراد أسرة الكمان؛ إضافة إليها: «الفيولا» أو «الكونترالتو» viola،contralto، و«التشيلو» أو «الفيولونسيل» cello،violoncelle،
والكونترباص double bass ،contrebasse. وتحوي كل آلة من هذه الأسرة أربعة أوتار يعزف عليها بوساطة قوس
من قضيب خشبي مقعر (كان محدباً في السابق) تشد عليه خصلة شعر من ذيل حصان يجس به
أوتار الآلة. وتشمل أوتار الكمان (صول - ره - لا - مي) مساحة صوتية من طبقة
السوبرانو soprano تزيد على ثلاث ثمانيّات ونصف. وأوتارها من أمعاء الحيوان عدا
الأحدّ فيها (مي mi) فهو مصنوع من المعدن الفولاذي على الأغلب.
الكمان
تشارك أسرة الكمان في معظم الفرق الموسيقية،
وتنحدر من سابقتها «الڤيول» viol، وكانت الكمان قد ظهرت في أوربا عام 1530م في ثلاثة أوتار، ثم في
أربعة أوتار عام 1550. وتعد مدينة كريمونا Cremona الإيطالية موطن صناعة الكمان وأُسر صنّاعها. وقد تحسنت صناعتها
على يدي أندريا أماتي A.Amati (نحو 1505-1580) وأولاده. أما الأكثر شهرة بين حُذّاق صناعة
الكمان فهو أنطونيو ستراديفاري A.Stradivari (1644-1737) الذي كان يصنع نماذج من الكمان بالغة الجودة. إن معظم صنّاع هذه
الآلة منذ القرن 19 يصنعونها وفق نموذج أماتي، وغوارنيري Guarneri ولا سيما ستراديفاري. وتعد الكمان من أهم الآلات الموسيقية، وكان
أنطونيو فيفالدي[ر] A.Vivaldi من مشاهير المؤلفين الموسيقيين- في العصر الاتباعي[ر] classicism-
الذين استطاعوا استنباط خصائص الكمان الموسيقية، ولاسيما في طرق العزف عليها
وأنواعها واستخدامها في أعماله الموسيقية مثل حوارياته[ر. الحوارية] (الكونشرتو)concerto لها.
يتميز تاريخ الأدب الموسيقي للكمان ـ منذ القرن
18ـ بالموسيقى الجادة (الكلاسيكية عُرفاً) وذلك في أعمال كبار الموسيقيين، مثل
مؤلفات السوناتا[ر] sonata، والكمان مع البيانو، وحواريات الكمان مع الأوركسترا، وفي أنواع
موسيقى الحجرة[ر] chamber music الآلية، ولاسيما في الرباعيات الوترية quartet.
الفيولا: كالكمان إلا أنها أكبر حجماً قليلاً
وذات خماسية [ر.الموسيقى] quinte أخفض طبقة صوتية من الكمان. أوتارها مسوّاة: دو - صول - ره - لا. والفيولا
تماثل في أصواتها الطبقة الصوتية النسائية «الكونترالتو» التي يطلق عليها أيضاً
«البيضاء» (لدى الرجال المخنثين).
فيولا الحبviola d’amore: واحدة من آلات «فيولا الذراع»[ر. القيثارة]، وهي تماثل الفيولا
في طبقتها الصوتية إلا أنها ذات ستة أوتار أساسية أو سبعة، إضافة إلى أوتار أخرى
تشارك تلقائياً وانسجامياً sympathy حين العزف على الأوتار الرئيسة. ومن المرجح أن تكون فيولا الحب قد
ابتكرت في إنكلترا في منتصف القرن 17. وقد كتب لها -في السابق- مؤلفون موسيقيون
كثيرون، منهم فيفالدي، وأريوستي A.Ariosti (1666- 1740)، وألّف لها مجدداً برليوز[ر] H.Berlioz، وريشارد شتراوس[ر] R.Strauss، ولاسيما هندميت[ر] P.Hindemith وغيرهم.
أسرة الكمان
التشيلو: يزيد حجم التشيلو على ضعفي حجم الفيولا،
وهو ذو طبقة صوتية «تِنور» tenor بأخفض ثمانية من الفيولا. ويستخدم التشيلو ثلاثة مفاتيح [ر.
الموسيقى] تدوينية في كتـابة الموسيقى له: مفتاح «فـا» fa للأصوات المنخفضة، ومفتاح «دو» do (على السطر الرابع في المدرج الموسيقي) للأصوات المتوسطة في
الطبقة الصوتية، ومفتاح صول sol للأصوات الحادة. وتختلف طريقة العزف على التشيلو عنها في الكمان والفيولا،
وذلك بأن يضمه العازف وهو جالس على كرسي بين ركبتيه بدلاً من وضعه على كتفه (كما
في الكمان والفيولا). وقد ابتكر التشيلو في إيطاليا في النصف الثاني من القرن 16
وكان طوله 79سم، ثم تمّ تحديده بـ 75سم على يد أنطونيو ستراديفاري. وكانت وظائفه
محصورة فقط في أداء الأصوات المنخفضة، في حين بقيت فيولا الساق V.da gamba
مسيطرة كآلة منفردة solo حتى القرن 18. إن أقدم مؤلفة موسيقية جاء ذكر التشيلو فيها هي سوناتا[ر]
sonata
لآلات موسيقية عدة يعود تاريخها إلى عام 1641؛ وهي من أعمال جوفاني فونتانا G.Fontana. وفي فرنسا كانت فيولا الساق تُفضَّل على التشيلو حتى منتصف القرن
18، ولم يهتم الموسيقيون الفرنسيون باستخدام التشيلو إلا حين وفد بوكريني[ر] L.Boccherini
إلى باريس عام 1768 وأسمع أهلها أداء التشيلو في بعض أعماله الموسيقية المخصصة له.
الكونترباص: أكبر الآلات الموسيقية حجماً في
أسرة الكمان، ومن ثم أخفضها طبقة صوتية. أوتاره الأربعة مسوّاة بثمانية تقريباً
أخفض من التشيلو (مي- لا - ره- صول)، وبعض آلات الكونترباص الحديثة ذات خمسة أوتار
وذلك بإضافة وتر سي si أو دو do المنخفض عن الـ مي. تُستخدم في العزف على الكونترباص قوس قصيرة
ومتينة. أما في الموسيقى الخفيفة وموسيقى الجاز[ر] فيستخدم العازف سبابة يده نقراً
على الأوتار بدلاً من جر القوس عليها.
ينحدر الكونترباص من أسرة الفيول (فيولا الساق)
في العصر الوسيط، وأصبح مستخدماً منذ القرن 17 إلى جانب الفيولونة violone التي بقيت تؤدي
مضاعفة الأصوات الجهيرة في أسرتها بمرافقة الكلافسان[ر. البيانو] clavecin والأرغن[ر] organ. ونتيجة للإمكانات
التقنية المتميزة في الكونترباص، فقد استخدم في معظم الفرق الموسيقية[ر] مسيطراً
في دوره الذي لابديل منه فيها. وقد بدأ استخدامه عام 1620. وبسبب حجمه الكبير لم
يكن استخدامه -في البدء- محبذاً إذ كان الموسيقيون يفضلون عليه الفيولونة التي
بقيت مستخدمة -لاسيما في إيطاليا- حتى نهاية القرن 18. ولم يبدأ استخدام الكونترباص
في أوركسترات المسارح الغنائية إلا في النصف الثاني من القرن 17. ويضاعف الكونترباص
دور التشيلو في كثير من الأعمال الموسيقية. وقد استنبط موتسارت وبوكريني وبتهوفن
وآخرون إمكانات الكونترباص الفنية إذ لم يعد مجرد دعم الانسجام[ر] (الهارموني) harmony في الأوركسترا، بل
استخدموا طوابعه الموسيقية في جميع أنواع الأداء الموسيقي «الأوركسترالي».
الفيولونة: اسم أطلق على الجهير من أسرة الفيول
في القرنين 16 و17، وكان كوريلي[ر] A.Corelli، وهاندل[ر] J.Handel قد أطلقا الاسم على التشيلو ويعنيان به الكونترباص أيضاً. والفيولونة
سابقة الكونترباص، وكانت ذات أوتار مسوّاة في رباعيات الأبعاد.
الفيول: أسرة من الآلات الموسيقية ذات القوس
سيطرت على الحياة الموسيقية منذ القرن 15. وعلى الرغم من منافسة أسرة الكمان التي
هددت -منذ القرن 17- بقاء سيطرة الفيول، فإنها (الفيول) دامت حتى عهد باخ[ر] J.S.Bach، ولاسيما جهيرتها bass viol. وقد أعقبت أسرة الفيول
أسرة الفييل vièle -في القرون الوسطى- ذات الأصول غير الواضحة.
والخصائص الفنية الأساسية التي تختلف فيها أسرة الفيول
عن أسرة الكمان هي: أن الفيول ذات ستة أوتار، وبعضها ذات سبعة أوتار مسوّاة كأوتار
العود الأوربي، وزندها اليدوي مقسم بعوارض معدنية إلى دساتين أنصاف الأبعاد.
والفتحتان في وجه الفيول هما على شكل c وليس f كالكمان. يضع العازف صغيرة الفيول على ركبتيه في أثناء العزف،
ويضع الكبيرة منها بين ساقيه، لهذا سميت بـ«فيولا الساق». وتتألف أسرة الفيول من
ست طبقات صوتية مختلفة تبعاً لحجومها. ويعزى الفضل إلى المؤلفين الموسيقيين
الإنكليز -في القرنين 16 و17- الذين أثْروا مؤلفات الفيول الموسيقية، ولاسيما
المؤلف الموسيقي الإنكليزي أورلاندو غيبونس O.Gibbons
(1583-1625). وكانت الفيول الفرنسية
ذات خمسة أوتار، في حين كانت الفيول الإيطالية ذات ستة أوتار.
الربيك أو الربيكاrebec¨ribeca: واحدة من أوائل الآلات الموسيقية الوترية ذات القوس في أوربا. ويبدو
أن استخدام القوس في الآلات الموسيقية الوترية كان معروفاً في بلاد الشرق منذ آلاف
السنين، ولم يستخدم في أوربا إلا منذ القرن السادس الميلادي. ومن المرجح أن آلة الرباب
العربية- الشرقية هي سابقة آلات القوس جميعها في أوربا.
والربيك آلة موسيقية بدائية كانت مستخدمة في
أوربا في القرون الوسطى، وكانت شائعة الاستعمال كثيراً في إسبانيا، وهي سلف الفيول
والكمان. وكانت الربيك ذات أشكال عدة، ولكن الأكثر شيوعاً منها ما كان صندوقه
المصوت بشكل نصف إجاصة متطاولة، وذات زند يدوي غير مقسم إلى دساتين تحديد الأبعاد
الصوتية.
ثلاثة أنواع من الرباب
الربابrabab: الرباب آلة وترية ذات قوس، بدائية، شائعة الاستعمال في الأقطار
ذات الثقافة الإسلامية من المغرب العربي حتى إندونيسيا، عدا أفغانستان وتركستان
وبعض مناطق الهند حيث تنقر أوتار الرباب فيها بدلاً من جر القوس عليها.
والرباب المغربي والجزائري والتونسي ذو وترين،
وقد حل في أوربا في العصر الوسيط من خلال إسبانيا، حيث ألهم الأوربيين صنع آلة الربيك.
وفي البلاد العربية؛ في الشرق الأوسط، مثل مصر وفلسطين وسورية والعراق، الرباب
فيها ذو شكل مستطيل مشدود على وجهيه الأمامي والخلفي جلد حيواني، وزنده خشبي
أنبوبي طويل، وهو (الرباب) ذو وتر واحد. ويطلق على الرباب العربي أيضاً «رباب
الشاعر» لمرافقته إنشاد الشاعر الراوي. وللرباب الإفريقي في النيل الأعلى صندوق
مصوت صغير مشدود على وجهه جلد رقيق، وهو ذو وترين. كما أن للرباب الإندونيسي وترين
أيضاً، وصندوقه المصوت من الخشب ذو وجه جلدي، وهو بشكل قلب تقريبي، وغالباً ما
يصنع من العاج، وهو يؤلف أحد أعضاء الفرقة الموسيقية الإندونيسية المسماة «غاملان»
Gamelan.
أما الرباب الذي تنقر أوتاره فصندوقه المصوت خشبي؛ ولكنه ذو ستة أوتار أساسية
مرفقة بما يزيد على عشرة أوتار أخرى منفردة تهتز بمشاركة انسجامية مع الأوتار
الرئيسة.
حسني
الحريري
الموضوعات ذات الصلة:
الآلات الموسيقية ـ الموسيقى.
مراجع للاستزادة:
- NORBERT
DUFOURCQ, Music, (Hamlyn Pub. G. Lim. London 1978).
##### التصنيف : الموسيقى والسينما والمسرح
##### النوع : موسيقى وسينما ومسرح
##### المجلد: المجلد السادس عشر
##### رقم الصفحة ضمن المجلد : 395
مشاركة :
### اترك تعليقك
الاسم
البريد الإلكتروني
نص التعليق
كود التحقق
### آخر أخبار الهيئة :
### البحوث الأكثر قراءة
### هل تعلم ؟؟
عدد الزوار حاليا : 1639
الكل : 50615279
اليوم : 159297
## فان دير وايدن (روجيه-)
ڤان دير وايدن
(روجيه -)
(نحو 1400-1464)
روجيه فان
دير وايدن:
«رجل يقرأ رسالة»
زيت على خشب نحو 1440
(الرواق الوطني، لندن)
روجيه
ڤان دير وايدن Rogier van der Weyden مصور فلمنكي، ولد في تورنه Tournai (الفرنسية حينذاك والبلجيكية حالياً)، وتوفي في بروكسل Bruxelles. زاول والده صناعة
السكاكين وتصليحها، مما وفَّر له دخلاً مريحاً وأتاح للابن فرصة لاستكمال تعليمه
الجامعي، بدليل تكريمه ومنحه لقب «المعلم» maistre
عـام 1426 في مدينة تورنه.
### المجلدات الصادرة عن الموسوعة العربية :
-
#### المجلد الأول
-
#### المجلد الثاني
-
#### المجلد الثالث
-
#### المجلد الرابع
-
#### المجلد الخامس
-
#### المجلد السادس
-
#### المجلد السابع
-
#### المجلدالثامن
-
#### المجلد التاسع
-
#### المجلد العاشر
-
#### المجلد الحادي عشر
-
#### المجلد الثاني عشر
-
#### المجلد الثالث عشر
-
#### المجلد الرابع عشر
-
#### المجلد الخامس عشر
-
#### المجلد السادس عشر
-
#### المجلد السابع عشر
-
#### المجلد الثامن عشر
-
#### المجلد التاسع عشر
-
#### المجلد العشرون
-
#### المجلد الواحد والعشرون
-
#### المجلد الثاني والعشرون
arab-ency.com.sy © All Rights Reserved
|
article
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,252 |
الربابrabab: الرباب آلة وترية ذات قوس، بدائية، شائعة الاستعمال في الأقطار
|
sentence
|
الربابrabab: الرباب آلة وترية ذات قوس، بدائية، شائعة الاستعمال في الأقطار
ذات الثقافة الإسلامية من المغرب العربي حتى إندونيسيا، عدا أفغانستان وتركستان
وبعض مناطق الهند حيث تنقر أوتار الرباب فيها بدلاً من جر القوس عليها.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,253 |
ذات الثقافة الإسلامية من المغرب العربي حتى إندونيسيا، عدا أفغانستان وتركستان
|
sentence
|
الربابrabab: الرباب آلة وترية ذات قوس، بدائية، شائعة الاستعمال في الأقطار
ذات الثقافة الإسلامية من المغرب العربي حتى إندونيسيا، عدا أفغانستان وتركستان
وبعض مناطق الهند حيث تنقر أوتار الرباب فيها بدلاً من جر القوس عليها.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,254 |
وبعض مناطق الهند حيث تنقر أوتار الرباب فيها بدلاً من جر القوس عليها.
|
sentence
|
الربابrabab: الرباب آلة وترية ذات قوس، بدائية، شائعة الاستعمال في الأقطار
ذات الثقافة الإسلامية من المغرب العربي حتى إندونيسيا، عدا أفغانستان وتركستان
وبعض مناطق الهند حيث تنقر أوتار الرباب فيها بدلاً من جر القوس عليها.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,255 |
والرباب المغربي والجزائري والتونسي ذو وترين،
وقد حل في أوربا في العصر الوسيط من خلال إسبانيا، حيث ألهم الأوربيين صنع آلة الربيك.
وفي البلاد العربية؛ في الشرق الأوسط، مثل مصر وفلسطين وسورية والعراق، الرباب
فيها ذو شكل مستطيل مشدود على وجهيه الأمامي والخلفي جلد حيواني، وزنده خشبي
أنبوبي طويل، وهو (الرباب) ذو وتر واحد. ويطلق على الرباب العربي أيضاً «رباب
الشاعر» لمرافقته إنشاد الشاعر الراوي. وللرباب الإفريقي في النيل الأعلى صندوق
مصوت صغير مشدود على وجهه جلد رقيق، وهو ذو وترين. كما أن للرباب الإندونيسي وترين
أيضاً، وصندوقه المصوت من الخشب ذو وجه جلدي، وهو بشكل قلب تقريبي، وغالباً ما
يصنع من العاج، وهو يؤلف أحد أعضاء الفرقة الموسيقية الإندونيسية المسماة «غاملان»
Gamelan.
أما الرباب الذي تنقر أوتاره فصندوقه المصوت خشبي؛ ولكنه ذو ستة أوتار أساسية
مرفقة بما يزيد على عشرة أوتار أخرى منفردة تهتز بمشاركة انسجامية مع الأوتار
الرئيسة.
|
paragraph
|
Toggle navigation
# logo
# logo
# logo
# logo
# logo
بحث ضمن العنوانبحث ضمن المحتوى
جميع الكلماتاحد الكلمات
التصنيف العلميالهندسةالزراعة و البيطرةالصناعةالتقنيات (التكنولوجية)الأدباللغةالآداب الجرمانيةالآداب اللاتينيةالآداب الأخرىالآداب القديمةالتاريخ و الجغرافية و الآثارالفلسفة و علم الاجتماع و العقائدالصحافة و الإعلامطب الأسنانطب بشريصيدلةتربية و علم نفسالعمارة و الفنون التشكيلية والزخرفيةالموسيقى والسينما والمسرحالقانونالاقتصادالسياسةالشريعةعلم طبقات الأرض و علوم البحارالرياضيات و الفلكعلم الحياة( الحيوان و النبات)الكيمياء و الفيزياءالتاريخاللغة العربية والأدب العربي
### الكمان
#### كمان
#### Violin - Violin
الكمان
الكمان violin آلة موسيقية وترية ذات قوس وهي الأكثر حدة في أصواتها في أسرتها
المؤلفة من أربع آلات تشمل مساحة صوتية واسعة تنوف على ست ثمانيّات[ر. الموسيقى] (أوكتاف)
octave.
وأفراد أسرة الكمان؛ إضافة إليها: «الفيولا» أو «الكونترالتو» viola،contralto، و«التشيلو» أو «الفيولونسيل» cello،violoncelle،
والكونترباص double bass ،contrebasse. وتحوي كل آلة من هذه الأسرة أربعة أوتار يعزف عليها بوساطة قوس
من قضيب خشبي مقعر (كان محدباً في السابق) تشد عليه خصلة شعر من ذيل حصان يجس به
أوتار الآلة. وتشمل أوتار الكمان (صول - ره - لا - مي) مساحة صوتية من طبقة
السوبرانو soprano تزيد على ثلاث ثمانيّات ونصف. وأوتارها من أمعاء الحيوان عدا
الأحدّ فيها (مي mi) فهو مصنوع من المعدن الفولاذي على الأغلب.
الكمان
تشارك أسرة الكمان في معظم الفرق الموسيقية،
وتنحدر من سابقتها «الڤيول» viol، وكانت الكمان قد ظهرت في أوربا عام 1530م في ثلاثة أوتار، ثم في
أربعة أوتار عام 1550. وتعد مدينة كريمونا Cremona الإيطالية موطن صناعة الكمان وأُسر صنّاعها. وقد تحسنت صناعتها
على يدي أندريا أماتي A.Amati (نحو 1505-1580) وأولاده. أما الأكثر شهرة بين حُذّاق صناعة
الكمان فهو أنطونيو ستراديفاري A.Stradivari (1644-1737) الذي كان يصنع نماذج من الكمان بالغة الجودة. إن معظم صنّاع هذه
الآلة منذ القرن 19 يصنعونها وفق نموذج أماتي، وغوارنيري Guarneri ولا سيما ستراديفاري. وتعد الكمان من أهم الآلات الموسيقية، وكان
أنطونيو فيفالدي[ر] A.Vivaldi من مشاهير المؤلفين الموسيقيين- في العصر الاتباعي[ر] classicism-
الذين استطاعوا استنباط خصائص الكمان الموسيقية، ولاسيما في طرق العزف عليها
وأنواعها واستخدامها في أعماله الموسيقية مثل حوارياته[ر. الحوارية] (الكونشرتو)concerto لها.
يتميز تاريخ الأدب الموسيقي للكمان ـ منذ القرن
18ـ بالموسيقى الجادة (الكلاسيكية عُرفاً) وذلك في أعمال كبار الموسيقيين، مثل
مؤلفات السوناتا[ر] sonata، والكمان مع البيانو، وحواريات الكمان مع الأوركسترا، وفي أنواع
موسيقى الحجرة[ر] chamber music الآلية، ولاسيما في الرباعيات الوترية quartet.
الفيولا: كالكمان إلا أنها أكبر حجماً قليلاً
وذات خماسية [ر.الموسيقى] quinte أخفض طبقة صوتية من الكمان. أوتارها مسوّاة: دو - صول - ره - لا. والفيولا
تماثل في أصواتها الطبقة الصوتية النسائية «الكونترالتو» التي يطلق عليها أيضاً
«البيضاء» (لدى الرجال المخنثين).
فيولا الحبviola d’amore: واحدة من آلات «فيولا الذراع»[ر. القيثارة]، وهي تماثل الفيولا
في طبقتها الصوتية إلا أنها ذات ستة أوتار أساسية أو سبعة، إضافة إلى أوتار أخرى
تشارك تلقائياً وانسجامياً sympathy حين العزف على الأوتار الرئيسة. ومن المرجح أن تكون فيولا الحب قد
ابتكرت في إنكلترا في منتصف القرن 17. وقد كتب لها -في السابق- مؤلفون موسيقيون
كثيرون، منهم فيفالدي، وأريوستي A.Ariosti (1666- 1740)، وألّف لها مجدداً برليوز[ر] H.Berlioz، وريشارد شتراوس[ر] R.Strauss، ولاسيما هندميت[ر] P.Hindemith وغيرهم.
أسرة الكمان
التشيلو: يزيد حجم التشيلو على ضعفي حجم الفيولا،
وهو ذو طبقة صوتية «تِنور» tenor بأخفض ثمانية من الفيولا. ويستخدم التشيلو ثلاثة مفاتيح [ر.
الموسيقى] تدوينية في كتـابة الموسيقى له: مفتاح «فـا» fa للأصوات المنخفضة، ومفتاح «دو» do (على السطر الرابع في المدرج الموسيقي) للأصوات المتوسطة في
الطبقة الصوتية، ومفتاح صول sol للأصوات الحادة. وتختلف طريقة العزف على التشيلو عنها في الكمان والفيولا،
وذلك بأن يضمه العازف وهو جالس على كرسي بين ركبتيه بدلاً من وضعه على كتفه (كما
في الكمان والفيولا). وقد ابتكر التشيلو في إيطاليا في النصف الثاني من القرن 16
وكان طوله 79سم، ثم تمّ تحديده بـ 75سم على يد أنطونيو ستراديفاري. وكانت وظائفه
محصورة فقط في أداء الأصوات المنخفضة، في حين بقيت فيولا الساق V.da gamba
مسيطرة كآلة منفردة solo حتى القرن 18. إن أقدم مؤلفة موسيقية جاء ذكر التشيلو فيها هي سوناتا[ر]
sonata
لآلات موسيقية عدة يعود تاريخها إلى عام 1641؛ وهي من أعمال جوفاني فونتانا G.Fontana. وفي فرنسا كانت فيولا الساق تُفضَّل على التشيلو حتى منتصف القرن
18، ولم يهتم الموسيقيون الفرنسيون باستخدام التشيلو إلا حين وفد بوكريني[ر] L.Boccherini
إلى باريس عام 1768 وأسمع أهلها أداء التشيلو في بعض أعماله الموسيقية المخصصة له.
الكونترباص: أكبر الآلات الموسيقية حجماً في
أسرة الكمان، ومن ثم أخفضها طبقة صوتية. أوتاره الأربعة مسوّاة بثمانية تقريباً
أخفض من التشيلو (مي- لا - ره- صول)، وبعض آلات الكونترباص الحديثة ذات خمسة أوتار
وذلك بإضافة وتر سي si أو دو do المنخفض عن الـ مي. تُستخدم في العزف على الكونترباص قوس قصيرة
ومتينة. أما في الموسيقى الخفيفة وموسيقى الجاز[ر] فيستخدم العازف سبابة يده نقراً
على الأوتار بدلاً من جر القوس عليها.
ينحدر الكونترباص من أسرة الفيول (فيولا الساق)
في العصر الوسيط، وأصبح مستخدماً منذ القرن 17 إلى جانب الفيولونة violone التي بقيت تؤدي
مضاعفة الأصوات الجهيرة في أسرتها بمرافقة الكلافسان[ر. البيانو] clavecin والأرغن[ر] organ. ونتيجة للإمكانات
التقنية المتميزة في الكونترباص، فقد استخدم في معظم الفرق الموسيقية[ر] مسيطراً
في دوره الذي لابديل منه فيها. وقد بدأ استخدامه عام 1620. وبسبب حجمه الكبير لم
يكن استخدامه -في البدء- محبذاً إذ كان الموسيقيون يفضلون عليه الفيولونة التي
بقيت مستخدمة -لاسيما في إيطاليا- حتى نهاية القرن 18. ولم يبدأ استخدام الكونترباص
في أوركسترات المسارح الغنائية إلا في النصف الثاني من القرن 17. ويضاعف الكونترباص
دور التشيلو في كثير من الأعمال الموسيقية. وقد استنبط موتسارت وبوكريني وبتهوفن
وآخرون إمكانات الكونترباص الفنية إذ لم يعد مجرد دعم الانسجام[ر] (الهارموني) harmony في الأوركسترا، بل
استخدموا طوابعه الموسيقية في جميع أنواع الأداء الموسيقي «الأوركسترالي».
الفيولونة: اسم أطلق على الجهير من أسرة الفيول
في القرنين 16 و17، وكان كوريلي[ر] A.Corelli، وهاندل[ر] J.Handel قد أطلقا الاسم على التشيلو ويعنيان به الكونترباص أيضاً. والفيولونة
سابقة الكونترباص، وكانت ذات أوتار مسوّاة في رباعيات الأبعاد.
الفيول: أسرة من الآلات الموسيقية ذات القوس
سيطرت على الحياة الموسيقية منذ القرن 15. وعلى الرغم من منافسة أسرة الكمان التي
هددت -منذ القرن 17- بقاء سيطرة الفيول، فإنها (الفيول) دامت حتى عهد باخ[ر] J.S.Bach، ولاسيما جهيرتها bass viol. وقد أعقبت أسرة الفيول
أسرة الفييل vièle -في القرون الوسطى- ذات الأصول غير الواضحة.
والخصائص الفنية الأساسية التي تختلف فيها أسرة الفيول
عن أسرة الكمان هي: أن الفيول ذات ستة أوتار، وبعضها ذات سبعة أوتار مسوّاة كأوتار
العود الأوربي، وزندها اليدوي مقسم بعوارض معدنية إلى دساتين أنصاف الأبعاد.
والفتحتان في وجه الفيول هما على شكل c وليس f كالكمان. يضع العازف صغيرة الفيول على ركبتيه في أثناء العزف،
ويضع الكبيرة منها بين ساقيه، لهذا سميت بـ«فيولا الساق». وتتألف أسرة الفيول من
ست طبقات صوتية مختلفة تبعاً لحجومها. ويعزى الفضل إلى المؤلفين الموسيقيين
الإنكليز -في القرنين 16 و17- الذين أثْروا مؤلفات الفيول الموسيقية، ولاسيما
المؤلف الموسيقي الإنكليزي أورلاندو غيبونس O.Gibbons
(1583-1625). وكانت الفيول الفرنسية
ذات خمسة أوتار، في حين كانت الفيول الإيطالية ذات ستة أوتار.
الربيك أو الربيكاrebec¨ribeca: واحدة من أوائل الآلات الموسيقية الوترية ذات القوس في أوربا. ويبدو
أن استخدام القوس في الآلات الموسيقية الوترية كان معروفاً في بلاد الشرق منذ آلاف
السنين، ولم يستخدم في أوربا إلا منذ القرن السادس الميلادي. ومن المرجح أن آلة الرباب
العربية- الشرقية هي سابقة آلات القوس جميعها في أوربا.
والربيك آلة موسيقية بدائية كانت مستخدمة في
أوربا في القرون الوسطى، وكانت شائعة الاستعمال كثيراً في إسبانيا، وهي سلف الفيول
والكمان. وكانت الربيك ذات أشكال عدة، ولكن الأكثر شيوعاً منها ما كان صندوقه
المصوت بشكل نصف إجاصة متطاولة، وذات زند يدوي غير مقسم إلى دساتين تحديد الأبعاد
الصوتية.
ثلاثة أنواع من الرباب
الربابrabab: الرباب آلة وترية ذات قوس، بدائية، شائعة الاستعمال في الأقطار
ذات الثقافة الإسلامية من المغرب العربي حتى إندونيسيا، عدا أفغانستان وتركستان
وبعض مناطق الهند حيث تنقر أوتار الرباب فيها بدلاً من جر القوس عليها.
والرباب المغربي والجزائري والتونسي ذو وترين،
وقد حل في أوربا في العصر الوسيط من خلال إسبانيا، حيث ألهم الأوربيين صنع آلة الربيك.
وفي البلاد العربية؛ في الشرق الأوسط، مثل مصر وفلسطين وسورية والعراق، الرباب
فيها ذو شكل مستطيل مشدود على وجهيه الأمامي والخلفي جلد حيواني، وزنده خشبي
أنبوبي طويل، وهو (الرباب) ذو وتر واحد. ويطلق على الرباب العربي أيضاً «رباب
الشاعر» لمرافقته إنشاد الشاعر الراوي. وللرباب الإفريقي في النيل الأعلى صندوق
مصوت صغير مشدود على وجهه جلد رقيق، وهو ذو وترين. كما أن للرباب الإندونيسي وترين
أيضاً، وصندوقه المصوت من الخشب ذو وجه جلدي، وهو بشكل قلب تقريبي، وغالباً ما
يصنع من العاج، وهو يؤلف أحد أعضاء الفرقة الموسيقية الإندونيسية المسماة «غاملان»
Gamelan.
أما الرباب الذي تنقر أوتاره فصندوقه المصوت خشبي؛ ولكنه ذو ستة أوتار أساسية
مرفقة بما يزيد على عشرة أوتار أخرى منفردة تهتز بمشاركة انسجامية مع الأوتار
الرئيسة.
حسني
الحريري
الموضوعات ذات الصلة:
الآلات الموسيقية ـ الموسيقى.
مراجع للاستزادة:
- NORBERT
DUFOURCQ, Music, (Hamlyn Pub. G. Lim. London 1978).
##### التصنيف : الموسيقى والسينما والمسرح
##### النوع : موسيقى وسينما ومسرح
##### المجلد: المجلد السادس عشر
##### رقم الصفحة ضمن المجلد : 395
مشاركة :
### اترك تعليقك
الاسم
البريد الإلكتروني
نص التعليق
كود التحقق
### آخر أخبار الهيئة :
### البحوث الأكثر قراءة
### هل تعلم ؟؟
عدد الزوار حاليا : 1639
الكل : 50615279
اليوم : 159297
## فان دير وايدن (روجيه-)
ڤان دير وايدن
(روجيه -)
(نحو 1400-1464)
روجيه فان
دير وايدن:
«رجل يقرأ رسالة»
زيت على خشب نحو 1440
(الرواق الوطني، لندن)
روجيه
ڤان دير وايدن Rogier van der Weyden مصور فلمنكي، ولد في تورنه Tournai (الفرنسية حينذاك والبلجيكية حالياً)، وتوفي في بروكسل Bruxelles. زاول والده صناعة
السكاكين وتصليحها، مما وفَّر له دخلاً مريحاً وأتاح للابن فرصة لاستكمال تعليمه
الجامعي، بدليل تكريمه ومنحه لقب «المعلم» maistre
عـام 1426 في مدينة تورنه.
### المجلدات الصادرة عن الموسوعة العربية :
-
#### المجلد الأول
-
#### المجلد الثاني
-
#### المجلد الثالث
-
#### المجلد الرابع
-
#### المجلد الخامس
-
#### المجلد السادس
-
#### المجلد السابع
-
#### المجلدالثامن
-
#### المجلد التاسع
-
#### المجلد العاشر
-
#### المجلد الحادي عشر
-
#### المجلد الثاني عشر
-
#### المجلد الثالث عشر
-
#### المجلد الرابع عشر
-
#### المجلد الخامس عشر
-
#### المجلد السادس عشر
-
#### المجلد السابع عشر
-
#### المجلد الثامن عشر
-
#### المجلد التاسع عشر
-
#### المجلد العشرون
-
#### المجلد الواحد والعشرون
-
#### المجلد الثاني والعشرون
arab-ency.com.sy © All Rights Reserved
|
article
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,256 |
وقد حل في أوربا في العصر الوسيط من خلال إسبانيا، حيث ألهم الأوربيين صنع آلة الربيك.
|
sentence
|
والرباب المغربي والجزائري والتونسي ذو وترين،
وقد حل في أوربا في العصر الوسيط من خلال إسبانيا، حيث ألهم الأوربيين صنع آلة الربيك.
وفي البلاد العربية؛ في الشرق الأوسط، مثل مصر وفلسطين وسورية والعراق، الرباب
فيها ذو شكل مستطيل مشدود على وجهيه الأمامي والخلفي جلد حيواني، وزنده خشبي
أنبوبي طويل، وهو (الرباب) ذو وتر واحد. ويطلق على الرباب العربي أيضاً «رباب
الشاعر» لمرافقته إنشاد الشاعر الراوي. وللرباب الإفريقي في النيل الأعلى صندوق
مصوت صغير مشدود على وجهه جلد رقيق، وهو ذو وترين. كما أن للرباب الإندونيسي وترين
أيضاً، وصندوقه المصوت من الخشب ذو وجه جلدي، وهو بشكل قلب تقريبي، وغالباً ما
يصنع من العاج، وهو يؤلف أحد أعضاء الفرقة الموسيقية الإندونيسية المسماة «غاملان»
Gamelan.
أما الرباب الذي تنقر أوتاره فصندوقه المصوت خشبي؛ ولكنه ذو ستة أوتار أساسية
مرفقة بما يزيد على عشرة أوتار أخرى منفردة تهتز بمشاركة انسجامية مع الأوتار
الرئيسة.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,257 |
وفي البلاد العربية؛ في الشرق الأوسط، مثل مصر وفلسطين وسورية والعراق، الرباب
|
sentence
|
والرباب المغربي والجزائري والتونسي ذو وترين،
وقد حل في أوربا في العصر الوسيط من خلال إسبانيا، حيث ألهم الأوربيين صنع آلة الربيك.
وفي البلاد العربية؛ في الشرق الأوسط، مثل مصر وفلسطين وسورية والعراق، الرباب
فيها ذو شكل مستطيل مشدود على وجهيه الأمامي والخلفي جلد حيواني، وزنده خشبي
أنبوبي طويل، وهو (الرباب) ذو وتر واحد. ويطلق على الرباب العربي أيضاً «رباب
الشاعر» لمرافقته إنشاد الشاعر الراوي. وللرباب الإفريقي في النيل الأعلى صندوق
مصوت صغير مشدود على وجهه جلد رقيق، وهو ذو وترين. كما أن للرباب الإندونيسي وترين
أيضاً، وصندوقه المصوت من الخشب ذو وجه جلدي، وهو بشكل قلب تقريبي، وغالباً ما
يصنع من العاج، وهو يؤلف أحد أعضاء الفرقة الموسيقية الإندونيسية المسماة «غاملان»
Gamelan.
أما الرباب الذي تنقر أوتاره فصندوقه المصوت خشبي؛ ولكنه ذو ستة أوتار أساسية
مرفقة بما يزيد على عشرة أوتار أخرى منفردة تهتز بمشاركة انسجامية مع الأوتار
الرئيسة.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,258 |
فيها ذو شكل مستطيل مشدود على وجهيه الأمامي والخلفي جلد حيواني، وزنده خشبي
|
sentence
|
والرباب المغربي والجزائري والتونسي ذو وترين،
وقد حل في أوربا في العصر الوسيط من خلال إسبانيا، حيث ألهم الأوربيين صنع آلة الربيك.
وفي البلاد العربية؛ في الشرق الأوسط، مثل مصر وفلسطين وسورية والعراق، الرباب
فيها ذو شكل مستطيل مشدود على وجهيه الأمامي والخلفي جلد حيواني، وزنده خشبي
أنبوبي طويل، وهو (الرباب) ذو وتر واحد. ويطلق على الرباب العربي أيضاً «رباب
الشاعر» لمرافقته إنشاد الشاعر الراوي. وللرباب الإفريقي في النيل الأعلى صندوق
مصوت صغير مشدود على وجهه جلد رقيق، وهو ذو وترين. كما أن للرباب الإندونيسي وترين
أيضاً، وصندوقه المصوت من الخشب ذو وجه جلدي، وهو بشكل قلب تقريبي، وغالباً ما
يصنع من العاج، وهو يؤلف أحد أعضاء الفرقة الموسيقية الإندونيسية المسماة «غاملان»
Gamelan.
أما الرباب الذي تنقر أوتاره فصندوقه المصوت خشبي؛ ولكنه ذو ستة أوتار أساسية
مرفقة بما يزيد على عشرة أوتار أخرى منفردة تهتز بمشاركة انسجامية مع الأوتار
الرئيسة.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,259 |
أيضاً، وصندوقه المصوت من الخشب ذو وجه جلدي، وهو بشكل قلب تقريبي، وغالباً ما
|
sentence
|
والرباب المغربي والجزائري والتونسي ذو وترين،
وقد حل في أوربا في العصر الوسيط من خلال إسبانيا، حيث ألهم الأوربيين صنع آلة الربيك.
وفي البلاد العربية؛ في الشرق الأوسط، مثل مصر وفلسطين وسورية والعراق، الرباب
فيها ذو شكل مستطيل مشدود على وجهيه الأمامي والخلفي جلد حيواني، وزنده خشبي
أنبوبي طويل، وهو (الرباب) ذو وتر واحد. ويطلق على الرباب العربي أيضاً «رباب
الشاعر» لمرافقته إنشاد الشاعر الراوي. وللرباب الإفريقي في النيل الأعلى صندوق
مصوت صغير مشدود على وجهه جلد رقيق، وهو ذو وترين. كما أن للرباب الإندونيسي وترين
أيضاً، وصندوقه المصوت من الخشب ذو وجه جلدي، وهو بشكل قلب تقريبي، وغالباً ما
يصنع من العاج، وهو يؤلف أحد أعضاء الفرقة الموسيقية الإندونيسية المسماة «غاملان»
Gamelan.
أما الرباب الذي تنقر أوتاره فصندوقه المصوت خشبي؛ ولكنه ذو ستة أوتار أساسية
مرفقة بما يزيد على عشرة أوتار أخرى منفردة تهتز بمشاركة انسجامية مع الأوتار
الرئيسة.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,260 |
يصنع من العاج، وهو يؤلف أحد أعضاء الفرقة الموسيقية الإندونيسية المسماة «غاملان»
|
sentence
|
والرباب المغربي والجزائري والتونسي ذو وترين،
وقد حل في أوربا في العصر الوسيط من خلال إسبانيا، حيث ألهم الأوربيين صنع آلة الربيك.
وفي البلاد العربية؛ في الشرق الأوسط، مثل مصر وفلسطين وسورية والعراق، الرباب
فيها ذو شكل مستطيل مشدود على وجهيه الأمامي والخلفي جلد حيواني، وزنده خشبي
أنبوبي طويل، وهو (الرباب) ذو وتر واحد. ويطلق على الرباب العربي أيضاً «رباب
الشاعر» لمرافقته إنشاد الشاعر الراوي. وللرباب الإفريقي في النيل الأعلى صندوق
مصوت صغير مشدود على وجهه جلد رقيق، وهو ذو وترين. كما أن للرباب الإندونيسي وترين
أيضاً، وصندوقه المصوت من الخشب ذو وجه جلدي، وهو بشكل قلب تقريبي، وغالباً ما
يصنع من العاج، وهو يؤلف أحد أعضاء الفرقة الموسيقية الإندونيسية المسماة «غاملان»
Gamelan.
أما الرباب الذي تنقر أوتاره فصندوقه المصوت خشبي؛ ولكنه ذو ستة أوتار أساسية
مرفقة بما يزيد على عشرة أوتار أخرى منفردة تهتز بمشاركة انسجامية مع الأوتار
الرئيسة.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,261 |
أما الرباب الذي تنقر أوتاره فصندوقه المصوت خشبي؛ ولكنه ذو ستة أوتار أساسية
|
sentence
|
والرباب المغربي والجزائري والتونسي ذو وترين،
وقد حل في أوربا في العصر الوسيط من خلال إسبانيا، حيث ألهم الأوربيين صنع آلة الربيك.
وفي البلاد العربية؛ في الشرق الأوسط، مثل مصر وفلسطين وسورية والعراق، الرباب
فيها ذو شكل مستطيل مشدود على وجهيه الأمامي والخلفي جلد حيواني، وزنده خشبي
أنبوبي طويل، وهو (الرباب) ذو وتر واحد. ويطلق على الرباب العربي أيضاً «رباب
الشاعر» لمرافقته إنشاد الشاعر الراوي. وللرباب الإفريقي في النيل الأعلى صندوق
مصوت صغير مشدود على وجهه جلد رقيق، وهو ذو وترين. كما أن للرباب الإندونيسي وترين
أيضاً، وصندوقه المصوت من الخشب ذو وجه جلدي، وهو بشكل قلب تقريبي، وغالباً ما
يصنع من العاج، وهو يؤلف أحد أعضاء الفرقة الموسيقية الإندونيسية المسماة «غاملان»
Gamelan.
أما الرباب الذي تنقر أوتاره فصندوقه المصوت خشبي؛ ولكنه ذو ستة أوتار أساسية
مرفقة بما يزيد على عشرة أوتار أخرى منفردة تهتز بمشاركة انسجامية مع الأوتار
الرئيسة.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,262 |
مرفقة بما يزيد على عشرة أوتار أخرى منفردة تهتز بمشاركة انسجامية مع الأوتار
|
sentence
|
والرباب المغربي والجزائري والتونسي ذو وترين،
وقد حل في أوربا في العصر الوسيط من خلال إسبانيا، حيث ألهم الأوربيين صنع آلة الربيك.
وفي البلاد العربية؛ في الشرق الأوسط، مثل مصر وفلسطين وسورية والعراق، الرباب
فيها ذو شكل مستطيل مشدود على وجهيه الأمامي والخلفي جلد حيواني، وزنده خشبي
أنبوبي طويل، وهو (الرباب) ذو وتر واحد. ويطلق على الرباب العربي أيضاً «رباب
الشاعر» لمرافقته إنشاد الشاعر الراوي. وللرباب الإفريقي في النيل الأعلى صندوق
مصوت صغير مشدود على وجهه جلد رقيق، وهو ذو وترين. كما أن للرباب الإندونيسي وترين
أيضاً، وصندوقه المصوت من الخشب ذو وجه جلدي، وهو بشكل قلب تقريبي، وغالباً ما
يصنع من العاج، وهو يؤلف أحد أعضاء الفرقة الموسيقية الإندونيسية المسماة «غاملان»
Gamelan.
أما الرباب الذي تنقر أوتاره فصندوقه المصوت خشبي؛ ولكنه ذو ستة أوتار أساسية
مرفقة بما يزيد على عشرة أوتار أخرى منفردة تهتز بمشاركة انسجامية مع الأوتار
الرئيسة.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,263 |
روجيه
ڤان دير وايدن Rogier van der Weyden مصور فلمنكي، ولد في تورنه Tournai (الفرنسية حينذاك والبلجيكية حالياً)، وتوفي في بروكسل Bruxelles. زاول والده صناعة
السكاكين وتصليحها، مما وفَّر له دخلاً مريحاً وأتاح للابن فرصة لاستكمال تعليمه
الجامعي، بدليل تكريمه ومنحه لقب «المعلم» maistre
عـام 1426 في مدينة تورنه.
|
paragraph
|
Toggle navigation
# logo
# logo
# logo
# logo
# logo
بحث ضمن العنوانبحث ضمن المحتوى
جميع الكلماتاحد الكلمات
التصنيف العلميالهندسةالزراعة و البيطرةالصناعةالتقنيات (التكنولوجية)الأدباللغةالآداب الجرمانيةالآداب اللاتينيةالآداب الأخرىالآداب القديمةالتاريخ و الجغرافية و الآثارالفلسفة و علم الاجتماع و العقائدالصحافة و الإعلامطب الأسنانطب بشريصيدلةتربية و علم نفسالعمارة و الفنون التشكيلية والزخرفيةالموسيقى والسينما والمسرحالقانونالاقتصادالسياسةالشريعةعلم طبقات الأرض و علوم البحارالرياضيات و الفلكعلم الحياة( الحيوان و النبات)الكيمياء و الفيزياءالتاريخاللغة العربية والأدب العربي
### الكمان
#### كمان
#### Violin - Violin
الكمان
الكمان violin آلة موسيقية وترية ذات قوس وهي الأكثر حدة في أصواتها في أسرتها
المؤلفة من أربع آلات تشمل مساحة صوتية واسعة تنوف على ست ثمانيّات[ر. الموسيقى] (أوكتاف)
octave.
وأفراد أسرة الكمان؛ إضافة إليها: «الفيولا» أو «الكونترالتو» viola،contralto، و«التشيلو» أو «الفيولونسيل» cello،violoncelle،
والكونترباص double bass ،contrebasse. وتحوي كل آلة من هذه الأسرة أربعة أوتار يعزف عليها بوساطة قوس
من قضيب خشبي مقعر (كان محدباً في السابق) تشد عليه خصلة شعر من ذيل حصان يجس به
أوتار الآلة. وتشمل أوتار الكمان (صول - ره - لا - مي) مساحة صوتية من طبقة
السوبرانو soprano تزيد على ثلاث ثمانيّات ونصف. وأوتارها من أمعاء الحيوان عدا
الأحدّ فيها (مي mi) فهو مصنوع من المعدن الفولاذي على الأغلب.
الكمان
تشارك أسرة الكمان في معظم الفرق الموسيقية،
وتنحدر من سابقتها «الڤيول» viol، وكانت الكمان قد ظهرت في أوربا عام 1530م في ثلاثة أوتار، ثم في
أربعة أوتار عام 1550. وتعد مدينة كريمونا Cremona الإيطالية موطن صناعة الكمان وأُسر صنّاعها. وقد تحسنت صناعتها
على يدي أندريا أماتي A.Amati (نحو 1505-1580) وأولاده. أما الأكثر شهرة بين حُذّاق صناعة
الكمان فهو أنطونيو ستراديفاري A.Stradivari (1644-1737) الذي كان يصنع نماذج من الكمان بالغة الجودة. إن معظم صنّاع هذه
الآلة منذ القرن 19 يصنعونها وفق نموذج أماتي، وغوارنيري Guarneri ولا سيما ستراديفاري. وتعد الكمان من أهم الآلات الموسيقية، وكان
أنطونيو فيفالدي[ر] A.Vivaldi من مشاهير المؤلفين الموسيقيين- في العصر الاتباعي[ر] classicism-
الذين استطاعوا استنباط خصائص الكمان الموسيقية، ولاسيما في طرق العزف عليها
وأنواعها واستخدامها في أعماله الموسيقية مثل حوارياته[ر. الحوارية] (الكونشرتو)concerto لها.
يتميز تاريخ الأدب الموسيقي للكمان ـ منذ القرن
18ـ بالموسيقى الجادة (الكلاسيكية عُرفاً) وذلك في أعمال كبار الموسيقيين، مثل
مؤلفات السوناتا[ر] sonata، والكمان مع البيانو، وحواريات الكمان مع الأوركسترا، وفي أنواع
موسيقى الحجرة[ر] chamber music الآلية، ولاسيما في الرباعيات الوترية quartet.
الفيولا: كالكمان إلا أنها أكبر حجماً قليلاً
وذات خماسية [ر.الموسيقى] quinte أخفض طبقة صوتية من الكمان. أوتارها مسوّاة: دو - صول - ره - لا. والفيولا
تماثل في أصواتها الطبقة الصوتية النسائية «الكونترالتو» التي يطلق عليها أيضاً
«البيضاء» (لدى الرجال المخنثين).
فيولا الحبviola d’amore: واحدة من آلات «فيولا الذراع»[ر. القيثارة]، وهي تماثل الفيولا
في طبقتها الصوتية إلا أنها ذات ستة أوتار أساسية أو سبعة، إضافة إلى أوتار أخرى
تشارك تلقائياً وانسجامياً sympathy حين العزف على الأوتار الرئيسة. ومن المرجح أن تكون فيولا الحب قد
ابتكرت في إنكلترا في منتصف القرن 17. وقد كتب لها -في السابق- مؤلفون موسيقيون
كثيرون، منهم فيفالدي، وأريوستي A.Ariosti (1666- 1740)، وألّف لها مجدداً برليوز[ر] H.Berlioz، وريشارد شتراوس[ر] R.Strauss، ولاسيما هندميت[ر] P.Hindemith وغيرهم.
أسرة الكمان
التشيلو: يزيد حجم التشيلو على ضعفي حجم الفيولا،
وهو ذو طبقة صوتية «تِنور» tenor بأخفض ثمانية من الفيولا. ويستخدم التشيلو ثلاثة مفاتيح [ر.
الموسيقى] تدوينية في كتـابة الموسيقى له: مفتاح «فـا» fa للأصوات المنخفضة، ومفتاح «دو» do (على السطر الرابع في المدرج الموسيقي) للأصوات المتوسطة في
الطبقة الصوتية، ومفتاح صول sol للأصوات الحادة. وتختلف طريقة العزف على التشيلو عنها في الكمان والفيولا،
وذلك بأن يضمه العازف وهو جالس على كرسي بين ركبتيه بدلاً من وضعه على كتفه (كما
في الكمان والفيولا). وقد ابتكر التشيلو في إيطاليا في النصف الثاني من القرن 16
وكان طوله 79سم، ثم تمّ تحديده بـ 75سم على يد أنطونيو ستراديفاري. وكانت وظائفه
محصورة فقط في أداء الأصوات المنخفضة، في حين بقيت فيولا الساق V.da gamba
مسيطرة كآلة منفردة solo حتى القرن 18. إن أقدم مؤلفة موسيقية جاء ذكر التشيلو فيها هي سوناتا[ر]
sonata
لآلات موسيقية عدة يعود تاريخها إلى عام 1641؛ وهي من أعمال جوفاني فونتانا G.Fontana. وفي فرنسا كانت فيولا الساق تُفضَّل على التشيلو حتى منتصف القرن
18، ولم يهتم الموسيقيون الفرنسيون باستخدام التشيلو إلا حين وفد بوكريني[ر] L.Boccherini
إلى باريس عام 1768 وأسمع أهلها أداء التشيلو في بعض أعماله الموسيقية المخصصة له.
الكونترباص: أكبر الآلات الموسيقية حجماً في
أسرة الكمان، ومن ثم أخفضها طبقة صوتية. أوتاره الأربعة مسوّاة بثمانية تقريباً
أخفض من التشيلو (مي- لا - ره- صول)، وبعض آلات الكونترباص الحديثة ذات خمسة أوتار
وذلك بإضافة وتر سي si أو دو do المنخفض عن الـ مي. تُستخدم في العزف على الكونترباص قوس قصيرة
ومتينة. أما في الموسيقى الخفيفة وموسيقى الجاز[ر] فيستخدم العازف سبابة يده نقراً
على الأوتار بدلاً من جر القوس عليها.
ينحدر الكونترباص من أسرة الفيول (فيولا الساق)
في العصر الوسيط، وأصبح مستخدماً منذ القرن 17 إلى جانب الفيولونة violone التي بقيت تؤدي
مضاعفة الأصوات الجهيرة في أسرتها بمرافقة الكلافسان[ر. البيانو] clavecin والأرغن[ر] organ. ونتيجة للإمكانات
التقنية المتميزة في الكونترباص، فقد استخدم في معظم الفرق الموسيقية[ر] مسيطراً
في دوره الذي لابديل منه فيها. وقد بدأ استخدامه عام 1620. وبسبب حجمه الكبير لم
يكن استخدامه -في البدء- محبذاً إذ كان الموسيقيون يفضلون عليه الفيولونة التي
بقيت مستخدمة -لاسيما في إيطاليا- حتى نهاية القرن 18. ولم يبدأ استخدام الكونترباص
في أوركسترات المسارح الغنائية إلا في النصف الثاني من القرن 17. ويضاعف الكونترباص
دور التشيلو في كثير من الأعمال الموسيقية. وقد استنبط موتسارت وبوكريني وبتهوفن
وآخرون إمكانات الكونترباص الفنية إذ لم يعد مجرد دعم الانسجام[ر] (الهارموني) harmony في الأوركسترا، بل
استخدموا طوابعه الموسيقية في جميع أنواع الأداء الموسيقي «الأوركسترالي».
الفيولونة: اسم أطلق على الجهير من أسرة الفيول
في القرنين 16 و17، وكان كوريلي[ر] A.Corelli، وهاندل[ر] J.Handel قد أطلقا الاسم على التشيلو ويعنيان به الكونترباص أيضاً. والفيولونة
سابقة الكونترباص، وكانت ذات أوتار مسوّاة في رباعيات الأبعاد.
الفيول: أسرة من الآلات الموسيقية ذات القوس
سيطرت على الحياة الموسيقية منذ القرن 15. وعلى الرغم من منافسة أسرة الكمان التي
هددت -منذ القرن 17- بقاء سيطرة الفيول، فإنها (الفيول) دامت حتى عهد باخ[ر] J.S.Bach، ولاسيما جهيرتها bass viol. وقد أعقبت أسرة الفيول
أسرة الفييل vièle -في القرون الوسطى- ذات الأصول غير الواضحة.
والخصائص الفنية الأساسية التي تختلف فيها أسرة الفيول
عن أسرة الكمان هي: أن الفيول ذات ستة أوتار، وبعضها ذات سبعة أوتار مسوّاة كأوتار
العود الأوربي، وزندها اليدوي مقسم بعوارض معدنية إلى دساتين أنصاف الأبعاد.
والفتحتان في وجه الفيول هما على شكل c وليس f كالكمان. يضع العازف صغيرة الفيول على ركبتيه في أثناء العزف،
ويضع الكبيرة منها بين ساقيه، لهذا سميت بـ«فيولا الساق». وتتألف أسرة الفيول من
ست طبقات صوتية مختلفة تبعاً لحجومها. ويعزى الفضل إلى المؤلفين الموسيقيين
الإنكليز -في القرنين 16 و17- الذين أثْروا مؤلفات الفيول الموسيقية، ولاسيما
المؤلف الموسيقي الإنكليزي أورلاندو غيبونس O.Gibbons
(1583-1625). وكانت الفيول الفرنسية
ذات خمسة أوتار، في حين كانت الفيول الإيطالية ذات ستة أوتار.
الربيك أو الربيكاrebec¨ribeca: واحدة من أوائل الآلات الموسيقية الوترية ذات القوس في أوربا. ويبدو
أن استخدام القوس في الآلات الموسيقية الوترية كان معروفاً في بلاد الشرق منذ آلاف
السنين، ولم يستخدم في أوربا إلا منذ القرن السادس الميلادي. ومن المرجح أن آلة الرباب
العربية- الشرقية هي سابقة آلات القوس جميعها في أوربا.
والربيك آلة موسيقية بدائية كانت مستخدمة في
أوربا في القرون الوسطى، وكانت شائعة الاستعمال كثيراً في إسبانيا، وهي سلف الفيول
والكمان. وكانت الربيك ذات أشكال عدة، ولكن الأكثر شيوعاً منها ما كان صندوقه
المصوت بشكل نصف إجاصة متطاولة، وذات زند يدوي غير مقسم إلى دساتين تحديد الأبعاد
الصوتية.
ثلاثة أنواع من الرباب
الربابrabab: الرباب آلة وترية ذات قوس، بدائية، شائعة الاستعمال في الأقطار
ذات الثقافة الإسلامية من المغرب العربي حتى إندونيسيا، عدا أفغانستان وتركستان
وبعض مناطق الهند حيث تنقر أوتار الرباب فيها بدلاً من جر القوس عليها.
والرباب المغربي والجزائري والتونسي ذو وترين،
وقد حل في أوربا في العصر الوسيط من خلال إسبانيا، حيث ألهم الأوربيين صنع آلة الربيك.
وفي البلاد العربية؛ في الشرق الأوسط، مثل مصر وفلسطين وسورية والعراق، الرباب
فيها ذو شكل مستطيل مشدود على وجهيه الأمامي والخلفي جلد حيواني، وزنده خشبي
أنبوبي طويل، وهو (الرباب) ذو وتر واحد. ويطلق على الرباب العربي أيضاً «رباب
الشاعر» لمرافقته إنشاد الشاعر الراوي. وللرباب الإفريقي في النيل الأعلى صندوق
مصوت صغير مشدود على وجهه جلد رقيق، وهو ذو وترين. كما أن للرباب الإندونيسي وترين
أيضاً، وصندوقه المصوت من الخشب ذو وجه جلدي، وهو بشكل قلب تقريبي، وغالباً ما
يصنع من العاج، وهو يؤلف أحد أعضاء الفرقة الموسيقية الإندونيسية المسماة «غاملان»
Gamelan.
أما الرباب الذي تنقر أوتاره فصندوقه المصوت خشبي؛ ولكنه ذو ستة أوتار أساسية
مرفقة بما يزيد على عشرة أوتار أخرى منفردة تهتز بمشاركة انسجامية مع الأوتار
الرئيسة.
حسني
الحريري
الموضوعات ذات الصلة:
الآلات الموسيقية ـ الموسيقى.
مراجع للاستزادة:
- NORBERT
DUFOURCQ, Music, (Hamlyn Pub. G. Lim. London 1978).
##### التصنيف : الموسيقى والسينما والمسرح
##### النوع : موسيقى وسينما ومسرح
##### المجلد: المجلد السادس عشر
##### رقم الصفحة ضمن المجلد : 395
مشاركة :
### اترك تعليقك
الاسم
البريد الإلكتروني
نص التعليق
كود التحقق
### آخر أخبار الهيئة :
### البحوث الأكثر قراءة
### هل تعلم ؟؟
عدد الزوار حاليا : 1639
الكل : 50615279
اليوم : 159297
## فان دير وايدن (روجيه-)
ڤان دير وايدن
(روجيه -)
(نحو 1400-1464)
روجيه فان
دير وايدن:
«رجل يقرأ رسالة»
زيت على خشب نحو 1440
(الرواق الوطني، لندن)
روجيه
ڤان دير وايدن Rogier van der Weyden مصور فلمنكي، ولد في تورنه Tournai (الفرنسية حينذاك والبلجيكية حالياً)، وتوفي في بروكسل Bruxelles. زاول والده صناعة
السكاكين وتصليحها، مما وفَّر له دخلاً مريحاً وأتاح للابن فرصة لاستكمال تعليمه
الجامعي، بدليل تكريمه ومنحه لقب «المعلم» maistre
عـام 1426 في مدينة تورنه.
### المجلدات الصادرة عن الموسوعة العربية :
-
#### المجلد الأول
-
#### المجلد الثاني
-
#### المجلد الثالث
-
#### المجلد الرابع
-
#### المجلد الخامس
-
#### المجلد السادس
-
#### المجلد السابع
-
#### المجلدالثامن
-
#### المجلد التاسع
-
#### المجلد العاشر
-
#### المجلد الحادي عشر
-
#### المجلد الثاني عشر
-
#### المجلد الثالث عشر
-
#### المجلد الرابع عشر
-
#### المجلد الخامس عشر
-
#### المجلد السادس عشر
-
#### المجلد السابع عشر
-
#### المجلد الثامن عشر
-
#### المجلد التاسع عشر
-
#### المجلد العشرون
-
#### المجلد الواحد والعشرون
-
#### المجلد الثاني والعشرون
arab-ency.com.sy © All Rights Reserved
|
article
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,264 |
ڤان دير وايدن Rogier van der Weyden مصور فلمنكي، ولد في تورنه Tournai (الفرنسية حينذاك والبلجيكية حالياً)، وتوفي في بروكسل Bruxelles.
|
sentence
|
روجيه
ڤان دير وايدن Rogier van der Weyden مصور فلمنكي، ولد في تورنه Tournai (الفرنسية حينذاك والبلجيكية حالياً)، وتوفي في بروكسل Bruxelles. زاول والده صناعة
السكاكين وتصليحها، مما وفَّر له دخلاً مريحاً وأتاح للابن فرصة لاستكمال تعليمه
الجامعي، بدليل تكريمه ومنحه لقب «المعلم» maistre
عـام 1426 في مدينة تورنه.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,265 |
السكاكين وتصليحها، مما وفَّر له دخلاً مريحاً وأتاح للابن فرصة لاستكمال تعليمه
|
sentence
|
روجيه
ڤان دير وايدن Rogier van der Weyden مصور فلمنكي، ولد في تورنه Tournai (الفرنسية حينذاك والبلجيكية حالياً)، وتوفي في بروكسل Bruxelles. زاول والده صناعة
السكاكين وتصليحها، مما وفَّر له دخلاً مريحاً وأتاح للابن فرصة لاستكمال تعليمه
الجامعي، بدليل تكريمه ومنحه لقب «المعلم» maistre
عـام 1426 في مدينة تورنه.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
الكمان - الموسوعة العربية
|
https://arab-ency.com.sy/ency/details/9563/16
|
6,266 |
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
title
|
أنواع الكمان واستخداماته
|
query
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,267 |
كمان كهربائي (21 صورة): كيف تختار كمان إلكتروني؟ ياماها وستاج ، ماركات أخرى. حقائق ممتعة وصوت وضبط
# مميزات الكمان الكهربائي واختياره
مميزات الكمان الكهربائي واختياره
المحتوى
يمكن أن تساعدك معرفة خصائص الكمان الكهربائي في تحقيق أقصى استفادة من هذه الآلة وتسهيل الاختيار. يوضح المقال بوضوح كيفية اختيار آلات الكمان الإلكترونية من ماركات أخرى من Yamaha و Stagg. تم وصف الحقائق المثيرة للاهتمام وميزات الصوت والإعدادات.
## الخصائص
في الموسيقى الحديثة ، تعتبر أهمية الآلات التقليدية القائمة على الاستخراج الميكانيكي للموجات الصوتية عالية جدًا. ولكن في الوقت نفسه ، تزداد شعبية الحلول البديلة ، حيث يتم إنتاج الصوت بواسطة الأجهزة الكهربائية بمختلف أنواعها. لقد وجدت الآلات الموسيقية الكهرومغناطيسية لأكثر من عقد من الزمان ، بل وأكثر من ذلك - منذ حوالي قرن من الزمان. لذلك ، فإن معاملتهم باستخفاف ، كشيء ثانوي وليس بجودة عالية ، ليس بالأمر الصحيح.
بالطبع ، لا يزال على الكمان الإلكتروني استخدام القوس. لكن طريقة توليد الموجات الصوتية قد تغيرت. بدلاً من الاهتزازات في الهيكل ، يلعب عمل المستشعر الكهرضغطية دورًا حاسمًا. غالبًا ما يتم وضعه تحت ما يسمى بالحامل. يتم ضغطه على جسم الآلة بواسطة الأوتار ، ويلاحظ الخبراء أنه سيكون من الأصح الحديث عن الإزالة المباشرة لاهتزازات الأوتار ، وليس جزء الجسم.
نتيجة لذلك ، اتخذ المهندسون خطوة جذرية تدريجيًا - تخلصوا تمامًا من الهياكل بالمعنى المعتاد. بعد كل شيء ، ليست هناك حاجة للحفاظ على القشرة والطوابق ، باستثناء التقاليد ، لا يوجد هنا. يتم تركيب المستشعر على قاعدة خشبية صلبة. نعلق على هذا الدعم:
- رقبه؛
- جزء قبضة فرعية
- ذقن.
عادة ما تتم معالجة الصوت الناتج عن الكمان الكهربائي بتأثيرات صوتية حديثة. لقد اقترح المهندسون والمبرمجون بالفعل عددًا من التقنيات التي من خلالها يكون الصوت أقرب ما يمكن إلى "صوت" الغيتار الصخري. بطبيعة الحال ، فإن مثل هذه الآلة هي الأكثر طلبًا في الأنواع وأنماط الفن الموسيقي غير التقليدية. ولكن لا داعي للحزن على جماليات الكمان القديم - فنسخته الحديثة تتميز بجرس مذهل ونطاق ديناميكي ، علاوة على ذلك ، من السهل ضبطها.
يعود تاريخ صناعة الكمان الكلاسيكي إلى القرن السادس عشر. عندها تم وضع المخطط البناء ، والذي يتبعه بشكل عام مبتكرو أداة الطاقة. يحاولون إعطائها أشكال تدفق رشيقة. الجسم مصنوع من الخشب. السمة التي لا توجد في أي مكان آخر هي "الخصر". تجدر الإشارة أيضًا إلى استخراج الأصوات بالقوس.
مبادئ تشغيل الكمان الكهربائي والغيتار الكهربائي متطابقة. إن الراحة في العزف وإمكانية تسجيله أكبر بكثير من تلك الموجودة في الآلة الكلاسيكية. وتجدر الإشارة إلى أنه يسمح أيضًا بتشغيل الموسيقى الكلاسيكية ، وليس أقل جاذبية من "الميكانيكا". لقد قدر العديد من المهنيين بالفعل زيادة إنتاجية العمل الموسيقي.
يمكنك اللعب تقريبًا بغض النظر عن مستوى المهارة (بالطبع ، لا تزال هناك حاجة إلى مهارات معينة). ومع ذلك ، فإن استخدام المؤثرات الإلكترونية يأتي في المقدمة. لكن معهم يرتبط الموقف المتناقض. لاستخدامها بشكل صحيح ومعقول ، تحتاج إلى ... أولاً ، كيفية إتقان الكمان الكلاسيكي وإتقان كل التفاصيل الدقيقة لاستخراج الصوت. ليس من المعروف حالة واحدة عندما يتقنوا أولاً أداة الطاقة ، ثم "الكلاسيكيات" - هذا ليس بديلاً ، ولكنه مساعد إضافي.
## كيفة تختار؟
إذا كان لديك بالفعل مستوى معين من المهارة في دروس الكمان ، فيمكنك اختيار إصدارات الميزانية من الكمان الكهربائي المخصص للمبتدئين. آلة احترافية من Yamaha وغيرها من العلامات التجارية المماثلة مناسبة لأولئك الذين حققوا بالفعل نجاحًا جادًا.
يمكن أن يكون للكمان الكهربائي أشكال جسم متطورة للغاية. تحتاج إلى التحقق مما إذا كان يناسب المتجر. كما أنهم يتحققون من "استجابة" الأداة وسهولة الاستخدام. لتحقيق صوت أكثر ثراءً ، لا يلزمك أن تأخذ إطارًا ، بل نماذج ذات صدى. من الأفضل للمبتدئين أن يتوقفوا عند الأجهزة التي هي أقرب من الناحية الهيكلية إلى "الكلاسيكيات" الميكانيكية - كل شيء آخر يتطلب مستوى مختلف جذريًا من المهارات.
## ارقى الماركات
يتمتع بشعبية كبيرة الموديل Hans Klein HKV-1E / WH... لتصنيع هذا الكمان ، يتم استخدام مزيج من خشب القيقب والتنوب ، الذي ينمو في ألمانيا نفسها. أما التركيبات فهي مصنوعة من خشب الأبنوس. ميزات أخرى:
- القضية والانحناء في مجموعة التسليم ؛
- بيك اب جيد
- تصميم جميل المظهر ؛
- قيمة ممتازة مقابل المال؛
- عدم وجود خصائص سلبية خاصة.
يمكن لتحدي الإصدار السابق بثقة Gewa E-violin Novita Red. صحيح أن تكلفة مثل هذا النموذج مثيرة للإعجاب. ميزتها المهمة هي تصميمها الجذاب. لتصنيع كمان جيوا الكهربائي يتم استخدام أجود أنواع الأخشاب. ينتبه المستخدمون إلى استقرار نقل الصوت وقوس الكربون الفائق.
يجب على أولئك الذين يرغبون في توفير المال الانتباه إلى Brahner EV-502 / MBK... هذا كمان كهربائي جيد من جمهورية الصين الشعبية يتمتع بسمعة طيبة. تمكنت الشركات المصنعة من توفير تصميم ممتاز وراحة. صغر حجم الأداة يسمح باستخدامها حتى من قبل الأطفال والبالغين الذين لا يختلفون في البنية القوية. المجموعة الكاملة ترضي حتى المستهلكين المميزين بشكل عام.
من بين الكمان Stagg ، تبرز EVN 4/4 MBL. بذلت الشركة المصنعة البلجيكية المسؤولة جهودًا كبيرة لتوفير أداة عالية الجودة وغير مكلفة نسبيًا. هذا النموذج مناسب لموسيقى الجاز والبوب. ومع ذلك ، سوف يسعد عشاق موسيقى الروك أيضًا. المنتج مكتمل مع المعادل ثنائي النطاق وسماعات الرأس بصوت ستيريو ؛ العيب الوحيد الذي يمكن اكتشافه هو تكسير الطلاء تدريجياً.
قد يرغب هواة آلات ياماها في التفكير كمان كهربائي YEV-105... المنتج مجهز بخمس أوتار. تم تصميمه للمهنيين الحقيقيين. يصدر مثل هذا الكمان صوتًا متعدد الأوجه يختلف في العمق. يزن 0.55 كجم فقط ؛ يجدر النظر في أنه يجب شراء صندوق خزانة الملابس والقوس بالإضافة إلى ذلك.
## كيف أقوم بالإعداد واللعب؟
يمكن توصيل الكمان الكهربائي بجهاز كمبيوتر ومكبرات صوت قوية عادية مع مضخم صوت. إذا كان لديك مكبر للجيتار ، فيمكنك استخدامه أيضًا. تعليمات التشغيل تكتب بشكل معقول أن الكمان العادي والمكهرب له نفس المقياس. الاختيار الصحيح لما يسمى بمعالج التأثير أمر بالغ الأهمية. كالعادة ، كلما كان الوتر أرق ، كلما كان الصوت أعلى وصاخبًا.
لنستخدم Brahner EV-502 / MBK. تم تجهيز الجانب الخلفي بكتلة نغمة ، والتي يمكن من خلالها ضبط مستوى الصوت والنغمة. يوجد أيضًا منفذ ميكروفون. يتم الحصول على مصدر الطاقة من "Crown" قياسي بجهد 9 فولت. إذا ظهرت أي مشاكل ، فمن الأصح عدم محاولة حلها بنفسك ، ولكن الاتصال بخبراء الموسيقى - وهذا أكثر موثوقية.
## حقائق مثيرة للاهتمام
التصميم الأكثر تميزًا هو الكمان الكهربائي الذي يملكه الموسيقي ستوبارد لينزي. تم استخدام 50 ألف من بلورات سواروفسكي لتزيينها. عادة لا توجد ملفات في الكمان الكهربائي. عدم استخدامها يوفر مساحة. يمكن استخدام الكمان المكهرب لموسيقى الروك الشعبية.
غالبًا ما يتم إنشاء مثل هذه النماذج ، مثل النماذج "العادية" ، بواسطة حرفيين فرديين من البداية إلى النهاية. بالطبع ، ستكلف هذه الأداة الكثير من المال. يتم إجراء التخفيضات الأكثر دقة باستخدام المنشار الشريطي. الرأس ، بالمقارنة مع الكمان الكلاسيكي ، له شكل أكثر انسيابية - يتم استبعاد الضفيرة المميزة. يمكن استخدام وحدات الالتقاط المغناطيسية جنبًا إلى جنب مع تلك الكهروإجهادية ؛ يتم استخدام آلة طحن عالية السرعة في عملية الإنتاج.
مقارنة بين الكمان والكمان الكهربائي في الفيديو أدناه.
الفساتين حسب نوع اللون
فساتين حسب نوع الجسم
الألوان الشعبية
بدون تعليقات
يرسل
يوصى بالقراءة
جهات الاتصال:
© ifashion-ar.decorexpro.com ، 2015-2024
جميع الحقوق محفوظة 14+
استخدام مواد الموقع ممكن بشرط أن يتم تثبيت رابط للمصدر.
قائمة طعام
|
article
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
title
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,268 |
يمكن أن تساعدك معرفة خصائص الكمان الكهربائي في تحقيق أقصى استفادة من هذه الآلة وتسهيل الاختيار. يوضح المقال بوضوح كيفية اختيار آلات الكمان الإلكترونية من ماركات أخرى من Yamaha و Stagg. تم وصف الحقائق المثيرة للاهتمام وميزات الصوت والإعدادات.
|
paragraph
|
كمان كهربائي (21 صورة): كيف تختار كمان إلكتروني؟ ياماها وستاج ، ماركات أخرى. حقائق ممتعة وصوت وضبط
# مميزات الكمان الكهربائي واختياره
مميزات الكمان الكهربائي واختياره
المحتوى
يمكن أن تساعدك معرفة خصائص الكمان الكهربائي في تحقيق أقصى استفادة من هذه الآلة وتسهيل الاختيار. يوضح المقال بوضوح كيفية اختيار آلات الكمان الإلكترونية من ماركات أخرى من Yamaha و Stagg. تم وصف الحقائق المثيرة للاهتمام وميزات الصوت والإعدادات.
## الخصائص
في الموسيقى الحديثة ، تعتبر أهمية الآلات التقليدية القائمة على الاستخراج الميكانيكي للموجات الصوتية عالية جدًا. ولكن في الوقت نفسه ، تزداد شعبية الحلول البديلة ، حيث يتم إنتاج الصوت بواسطة الأجهزة الكهربائية بمختلف أنواعها. لقد وجدت الآلات الموسيقية الكهرومغناطيسية لأكثر من عقد من الزمان ، بل وأكثر من ذلك - منذ حوالي قرن من الزمان. لذلك ، فإن معاملتهم باستخفاف ، كشيء ثانوي وليس بجودة عالية ، ليس بالأمر الصحيح.
بالطبع ، لا يزال على الكمان الإلكتروني استخدام القوس. لكن طريقة توليد الموجات الصوتية قد تغيرت. بدلاً من الاهتزازات في الهيكل ، يلعب عمل المستشعر الكهرضغطية دورًا حاسمًا. غالبًا ما يتم وضعه تحت ما يسمى بالحامل. يتم ضغطه على جسم الآلة بواسطة الأوتار ، ويلاحظ الخبراء أنه سيكون من الأصح الحديث عن الإزالة المباشرة لاهتزازات الأوتار ، وليس جزء الجسم.
نتيجة لذلك ، اتخذ المهندسون خطوة جذرية تدريجيًا - تخلصوا تمامًا من الهياكل بالمعنى المعتاد. بعد كل شيء ، ليست هناك حاجة للحفاظ على القشرة والطوابق ، باستثناء التقاليد ، لا يوجد هنا. يتم تركيب المستشعر على قاعدة خشبية صلبة. نعلق على هذا الدعم:
- رقبه؛
- جزء قبضة فرعية
- ذقن.
عادة ما تتم معالجة الصوت الناتج عن الكمان الكهربائي بتأثيرات صوتية حديثة. لقد اقترح المهندسون والمبرمجون بالفعل عددًا من التقنيات التي من خلالها يكون الصوت أقرب ما يمكن إلى "صوت" الغيتار الصخري. بطبيعة الحال ، فإن مثل هذه الآلة هي الأكثر طلبًا في الأنواع وأنماط الفن الموسيقي غير التقليدية. ولكن لا داعي للحزن على جماليات الكمان القديم - فنسخته الحديثة تتميز بجرس مذهل ونطاق ديناميكي ، علاوة على ذلك ، من السهل ضبطها.
يعود تاريخ صناعة الكمان الكلاسيكي إلى القرن السادس عشر. عندها تم وضع المخطط البناء ، والذي يتبعه بشكل عام مبتكرو أداة الطاقة. يحاولون إعطائها أشكال تدفق رشيقة. الجسم مصنوع من الخشب. السمة التي لا توجد في أي مكان آخر هي "الخصر". تجدر الإشارة أيضًا إلى استخراج الأصوات بالقوس.
مبادئ تشغيل الكمان الكهربائي والغيتار الكهربائي متطابقة. إن الراحة في العزف وإمكانية تسجيله أكبر بكثير من تلك الموجودة في الآلة الكلاسيكية. وتجدر الإشارة إلى أنه يسمح أيضًا بتشغيل الموسيقى الكلاسيكية ، وليس أقل جاذبية من "الميكانيكا". لقد قدر العديد من المهنيين بالفعل زيادة إنتاجية العمل الموسيقي.
يمكنك اللعب تقريبًا بغض النظر عن مستوى المهارة (بالطبع ، لا تزال هناك حاجة إلى مهارات معينة). ومع ذلك ، فإن استخدام المؤثرات الإلكترونية يأتي في المقدمة. لكن معهم يرتبط الموقف المتناقض. لاستخدامها بشكل صحيح ومعقول ، تحتاج إلى ... أولاً ، كيفية إتقان الكمان الكلاسيكي وإتقان كل التفاصيل الدقيقة لاستخراج الصوت. ليس من المعروف حالة واحدة عندما يتقنوا أولاً أداة الطاقة ، ثم "الكلاسيكيات" - هذا ليس بديلاً ، ولكنه مساعد إضافي.
## كيفة تختار؟
إذا كان لديك بالفعل مستوى معين من المهارة في دروس الكمان ، فيمكنك اختيار إصدارات الميزانية من الكمان الكهربائي المخصص للمبتدئين. آلة احترافية من Yamaha وغيرها من العلامات التجارية المماثلة مناسبة لأولئك الذين حققوا بالفعل نجاحًا جادًا.
يمكن أن يكون للكمان الكهربائي أشكال جسم متطورة للغاية. تحتاج إلى التحقق مما إذا كان يناسب المتجر. كما أنهم يتحققون من "استجابة" الأداة وسهولة الاستخدام. لتحقيق صوت أكثر ثراءً ، لا يلزمك أن تأخذ إطارًا ، بل نماذج ذات صدى. من الأفضل للمبتدئين أن يتوقفوا عند الأجهزة التي هي أقرب من الناحية الهيكلية إلى "الكلاسيكيات" الميكانيكية - كل شيء آخر يتطلب مستوى مختلف جذريًا من المهارات.
## ارقى الماركات
يتمتع بشعبية كبيرة الموديل Hans Klein HKV-1E / WH... لتصنيع هذا الكمان ، يتم استخدام مزيج من خشب القيقب والتنوب ، الذي ينمو في ألمانيا نفسها. أما التركيبات فهي مصنوعة من خشب الأبنوس. ميزات أخرى:
- القضية والانحناء في مجموعة التسليم ؛
- بيك اب جيد
- تصميم جميل المظهر ؛
- قيمة ممتازة مقابل المال؛
- عدم وجود خصائص سلبية خاصة.
يمكن لتحدي الإصدار السابق بثقة Gewa E-violin Novita Red. صحيح أن تكلفة مثل هذا النموذج مثيرة للإعجاب. ميزتها المهمة هي تصميمها الجذاب. لتصنيع كمان جيوا الكهربائي يتم استخدام أجود أنواع الأخشاب. ينتبه المستخدمون إلى استقرار نقل الصوت وقوس الكربون الفائق.
يجب على أولئك الذين يرغبون في توفير المال الانتباه إلى Brahner EV-502 / MBK... هذا كمان كهربائي جيد من جمهورية الصين الشعبية يتمتع بسمعة طيبة. تمكنت الشركات المصنعة من توفير تصميم ممتاز وراحة. صغر حجم الأداة يسمح باستخدامها حتى من قبل الأطفال والبالغين الذين لا يختلفون في البنية القوية. المجموعة الكاملة ترضي حتى المستهلكين المميزين بشكل عام.
من بين الكمان Stagg ، تبرز EVN 4/4 MBL. بذلت الشركة المصنعة البلجيكية المسؤولة جهودًا كبيرة لتوفير أداة عالية الجودة وغير مكلفة نسبيًا. هذا النموذج مناسب لموسيقى الجاز والبوب. ومع ذلك ، سوف يسعد عشاق موسيقى الروك أيضًا. المنتج مكتمل مع المعادل ثنائي النطاق وسماعات الرأس بصوت ستيريو ؛ العيب الوحيد الذي يمكن اكتشافه هو تكسير الطلاء تدريجياً.
قد يرغب هواة آلات ياماها في التفكير كمان كهربائي YEV-105... المنتج مجهز بخمس أوتار. تم تصميمه للمهنيين الحقيقيين. يصدر مثل هذا الكمان صوتًا متعدد الأوجه يختلف في العمق. يزن 0.55 كجم فقط ؛ يجدر النظر في أنه يجب شراء صندوق خزانة الملابس والقوس بالإضافة إلى ذلك.
## كيف أقوم بالإعداد واللعب؟
يمكن توصيل الكمان الكهربائي بجهاز كمبيوتر ومكبرات صوت قوية عادية مع مضخم صوت. إذا كان لديك مكبر للجيتار ، فيمكنك استخدامه أيضًا. تعليمات التشغيل تكتب بشكل معقول أن الكمان العادي والمكهرب له نفس المقياس. الاختيار الصحيح لما يسمى بمعالج التأثير أمر بالغ الأهمية. كالعادة ، كلما كان الوتر أرق ، كلما كان الصوت أعلى وصاخبًا.
لنستخدم Brahner EV-502 / MBK. تم تجهيز الجانب الخلفي بكتلة نغمة ، والتي يمكن من خلالها ضبط مستوى الصوت والنغمة. يوجد أيضًا منفذ ميكروفون. يتم الحصول على مصدر الطاقة من "Crown" قياسي بجهد 9 فولت. إذا ظهرت أي مشاكل ، فمن الأصح عدم محاولة حلها بنفسك ، ولكن الاتصال بخبراء الموسيقى - وهذا أكثر موثوقية.
## حقائق مثيرة للاهتمام
التصميم الأكثر تميزًا هو الكمان الكهربائي الذي يملكه الموسيقي ستوبارد لينزي. تم استخدام 50 ألف من بلورات سواروفسكي لتزيينها. عادة لا توجد ملفات في الكمان الكهربائي. عدم استخدامها يوفر مساحة. يمكن استخدام الكمان المكهرب لموسيقى الروك الشعبية.
غالبًا ما يتم إنشاء مثل هذه النماذج ، مثل النماذج "العادية" ، بواسطة حرفيين فرديين من البداية إلى النهاية. بالطبع ، ستكلف هذه الأداة الكثير من المال. يتم إجراء التخفيضات الأكثر دقة باستخدام المنشار الشريطي. الرأس ، بالمقارنة مع الكمان الكلاسيكي ، له شكل أكثر انسيابية - يتم استبعاد الضفيرة المميزة. يمكن استخدام وحدات الالتقاط المغناطيسية جنبًا إلى جنب مع تلك الكهروإجهادية ؛ يتم استخدام آلة طحن عالية السرعة في عملية الإنتاج.
مقارنة بين الكمان والكمان الكهربائي في الفيديو أدناه.
الفساتين حسب نوع اللون
فساتين حسب نوع الجسم
الألوان الشعبية
بدون تعليقات
يرسل
يوصى بالقراءة
جهات الاتصال:
© ifashion-ar.decorexpro.com ، 2015-2024
جميع الحقوق محفوظة 14+
استخدام مواد الموقع ممكن بشرط أن يتم تثبيت رابط للمصدر.
قائمة طعام
|
article
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,269 |
يمكن أن تساعدك معرفة خصائص الكمان الكهربائي في تحقيق أقصى استفادة من هذه الآلة وتسهيل الاختيار.
|
sentence
|
يمكن أن تساعدك معرفة خصائص الكمان الكهربائي في تحقيق أقصى استفادة من هذه الآلة وتسهيل الاختيار. يوضح المقال بوضوح كيفية اختيار آلات الكمان الإلكترونية من ماركات أخرى من Yamaha و Stagg. تم وصف الحقائق المثيرة للاهتمام وميزات الصوت والإعدادات.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,270 |
يوضح المقال بوضوح كيفية اختيار آلات الكمان الإلكترونية من ماركات أخرى من Yamaha و Stagg.
|
sentence
|
يمكن أن تساعدك معرفة خصائص الكمان الكهربائي في تحقيق أقصى استفادة من هذه الآلة وتسهيل الاختيار. يوضح المقال بوضوح كيفية اختيار آلات الكمان الإلكترونية من ماركات أخرى من Yamaha و Stagg. تم وصف الحقائق المثيرة للاهتمام وميزات الصوت والإعدادات.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,271 |
تم وصف الحقائق المثيرة للاهتمام وميزات الصوت والإعدادات.
|
sentence
|
يمكن أن تساعدك معرفة خصائص الكمان الكهربائي في تحقيق أقصى استفادة من هذه الآلة وتسهيل الاختيار. يوضح المقال بوضوح كيفية اختيار آلات الكمان الإلكترونية من ماركات أخرى من Yamaha و Stagg. تم وصف الحقائق المثيرة للاهتمام وميزات الصوت والإعدادات.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,272 |
في الموسيقى الحديثة ، تعتبر أهمية الآلات التقليدية القائمة على الاستخراج الميكانيكي للموجات الصوتية عالية جدًا. ولكن في الوقت نفسه ، تزداد شعبية الحلول البديلة ، حيث يتم إنتاج الصوت بواسطة الأجهزة الكهربائية بمختلف أنواعها. لقد وجدت الآلات الموسيقية الكهرومغناطيسية لأكثر من عقد من الزمان ، بل وأكثر من ذلك - منذ حوالي قرن من الزمان. لذلك ، فإن معاملتهم باستخفاف ، كشيء ثانوي وليس بجودة عالية ، ليس بالأمر الصحيح.
|
paragraph
|
كمان كهربائي (21 صورة): كيف تختار كمان إلكتروني؟ ياماها وستاج ، ماركات أخرى. حقائق ممتعة وصوت وضبط
# مميزات الكمان الكهربائي واختياره
مميزات الكمان الكهربائي واختياره
المحتوى
يمكن أن تساعدك معرفة خصائص الكمان الكهربائي في تحقيق أقصى استفادة من هذه الآلة وتسهيل الاختيار. يوضح المقال بوضوح كيفية اختيار آلات الكمان الإلكترونية من ماركات أخرى من Yamaha و Stagg. تم وصف الحقائق المثيرة للاهتمام وميزات الصوت والإعدادات.
## الخصائص
في الموسيقى الحديثة ، تعتبر أهمية الآلات التقليدية القائمة على الاستخراج الميكانيكي للموجات الصوتية عالية جدًا. ولكن في الوقت نفسه ، تزداد شعبية الحلول البديلة ، حيث يتم إنتاج الصوت بواسطة الأجهزة الكهربائية بمختلف أنواعها. لقد وجدت الآلات الموسيقية الكهرومغناطيسية لأكثر من عقد من الزمان ، بل وأكثر من ذلك - منذ حوالي قرن من الزمان. لذلك ، فإن معاملتهم باستخفاف ، كشيء ثانوي وليس بجودة عالية ، ليس بالأمر الصحيح.
بالطبع ، لا يزال على الكمان الإلكتروني استخدام القوس. لكن طريقة توليد الموجات الصوتية قد تغيرت. بدلاً من الاهتزازات في الهيكل ، يلعب عمل المستشعر الكهرضغطية دورًا حاسمًا. غالبًا ما يتم وضعه تحت ما يسمى بالحامل. يتم ضغطه على جسم الآلة بواسطة الأوتار ، ويلاحظ الخبراء أنه سيكون من الأصح الحديث عن الإزالة المباشرة لاهتزازات الأوتار ، وليس جزء الجسم.
نتيجة لذلك ، اتخذ المهندسون خطوة جذرية تدريجيًا - تخلصوا تمامًا من الهياكل بالمعنى المعتاد. بعد كل شيء ، ليست هناك حاجة للحفاظ على القشرة والطوابق ، باستثناء التقاليد ، لا يوجد هنا. يتم تركيب المستشعر على قاعدة خشبية صلبة. نعلق على هذا الدعم:
- رقبه؛
- جزء قبضة فرعية
- ذقن.
عادة ما تتم معالجة الصوت الناتج عن الكمان الكهربائي بتأثيرات صوتية حديثة. لقد اقترح المهندسون والمبرمجون بالفعل عددًا من التقنيات التي من خلالها يكون الصوت أقرب ما يمكن إلى "صوت" الغيتار الصخري. بطبيعة الحال ، فإن مثل هذه الآلة هي الأكثر طلبًا في الأنواع وأنماط الفن الموسيقي غير التقليدية. ولكن لا داعي للحزن على جماليات الكمان القديم - فنسخته الحديثة تتميز بجرس مذهل ونطاق ديناميكي ، علاوة على ذلك ، من السهل ضبطها.
يعود تاريخ صناعة الكمان الكلاسيكي إلى القرن السادس عشر. عندها تم وضع المخطط البناء ، والذي يتبعه بشكل عام مبتكرو أداة الطاقة. يحاولون إعطائها أشكال تدفق رشيقة. الجسم مصنوع من الخشب. السمة التي لا توجد في أي مكان آخر هي "الخصر". تجدر الإشارة أيضًا إلى استخراج الأصوات بالقوس.
مبادئ تشغيل الكمان الكهربائي والغيتار الكهربائي متطابقة. إن الراحة في العزف وإمكانية تسجيله أكبر بكثير من تلك الموجودة في الآلة الكلاسيكية. وتجدر الإشارة إلى أنه يسمح أيضًا بتشغيل الموسيقى الكلاسيكية ، وليس أقل جاذبية من "الميكانيكا". لقد قدر العديد من المهنيين بالفعل زيادة إنتاجية العمل الموسيقي.
يمكنك اللعب تقريبًا بغض النظر عن مستوى المهارة (بالطبع ، لا تزال هناك حاجة إلى مهارات معينة). ومع ذلك ، فإن استخدام المؤثرات الإلكترونية يأتي في المقدمة. لكن معهم يرتبط الموقف المتناقض. لاستخدامها بشكل صحيح ومعقول ، تحتاج إلى ... أولاً ، كيفية إتقان الكمان الكلاسيكي وإتقان كل التفاصيل الدقيقة لاستخراج الصوت. ليس من المعروف حالة واحدة عندما يتقنوا أولاً أداة الطاقة ، ثم "الكلاسيكيات" - هذا ليس بديلاً ، ولكنه مساعد إضافي.
## كيفة تختار؟
إذا كان لديك بالفعل مستوى معين من المهارة في دروس الكمان ، فيمكنك اختيار إصدارات الميزانية من الكمان الكهربائي المخصص للمبتدئين. آلة احترافية من Yamaha وغيرها من العلامات التجارية المماثلة مناسبة لأولئك الذين حققوا بالفعل نجاحًا جادًا.
يمكن أن يكون للكمان الكهربائي أشكال جسم متطورة للغاية. تحتاج إلى التحقق مما إذا كان يناسب المتجر. كما أنهم يتحققون من "استجابة" الأداة وسهولة الاستخدام. لتحقيق صوت أكثر ثراءً ، لا يلزمك أن تأخذ إطارًا ، بل نماذج ذات صدى. من الأفضل للمبتدئين أن يتوقفوا عند الأجهزة التي هي أقرب من الناحية الهيكلية إلى "الكلاسيكيات" الميكانيكية - كل شيء آخر يتطلب مستوى مختلف جذريًا من المهارات.
## ارقى الماركات
يتمتع بشعبية كبيرة الموديل Hans Klein HKV-1E / WH... لتصنيع هذا الكمان ، يتم استخدام مزيج من خشب القيقب والتنوب ، الذي ينمو في ألمانيا نفسها. أما التركيبات فهي مصنوعة من خشب الأبنوس. ميزات أخرى:
- القضية والانحناء في مجموعة التسليم ؛
- بيك اب جيد
- تصميم جميل المظهر ؛
- قيمة ممتازة مقابل المال؛
- عدم وجود خصائص سلبية خاصة.
يمكن لتحدي الإصدار السابق بثقة Gewa E-violin Novita Red. صحيح أن تكلفة مثل هذا النموذج مثيرة للإعجاب. ميزتها المهمة هي تصميمها الجذاب. لتصنيع كمان جيوا الكهربائي يتم استخدام أجود أنواع الأخشاب. ينتبه المستخدمون إلى استقرار نقل الصوت وقوس الكربون الفائق.
يجب على أولئك الذين يرغبون في توفير المال الانتباه إلى Brahner EV-502 / MBK... هذا كمان كهربائي جيد من جمهورية الصين الشعبية يتمتع بسمعة طيبة. تمكنت الشركات المصنعة من توفير تصميم ممتاز وراحة. صغر حجم الأداة يسمح باستخدامها حتى من قبل الأطفال والبالغين الذين لا يختلفون في البنية القوية. المجموعة الكاملة ترضي حتى المستهلكين المميزين بشكل عام.
من بين الكمان Stagg ، تبرز EVN 4/4 MBL. بذلت الشركة المصنعة البلجيكية المسؤولة جهودًا كبيرة لتوفير أداة عالية الجودة وغير مكلفة نسبيًا. هذا النموذج مناسب لموسيقى الجاز والبوب. ومع ذلك ، سوف يسعد عشاق موسيقى الروك أيضًا. المنتج مكتمل مع المعادل ثنائي النطاق وسماعات الرأس بصوت ستيريو ؛ العيب الوحيد الذي يمكن اكتشافه هو تكسير الطلاء تدريجياً.
قد يرغب هواة آلات ياماها في التفكير كمان كهربائي YEV-105... المنتج مجهز بخمس أوتار. تم تصميمه للمهنيين الحقيقيين. يصدر مثل هذا الكمان صوتًا متعدد الأوجه يختلف في العمق. يزن 0.55 كجم فقط ؛ يجدر النظر في أنه يجب شراء صندوق خزانة الملابس والقوس بالإضافة إلى ذلك.
## كيف أقوم بالإعداد واللعب؟
يمكن توصيل الكمان الكهربائي بجهاز كمبيوتر ومكبرات صوت قوية عادية مع مضخم صوت. إذا كان لديك مكبر للجيتار ، فيمكنك استخدامه أيضًا. تعليمات التشغيل تكتب بشكل معقول أن الكمان العادي والمكهرب له نفس المقياس. الاختيار الصحيح لما يسمى بمعالج التأثير أمر بالغ الأهمية. كالعادة ، كلما كان الوتر أرق ، كلما كان الصوت أعلى وصاخبًا.
لنستخدم Brahner EV-502 / MBK. تم تجهيز الجانب الخلفي بكتلة نغمة ، والتي يمكن من خلالها ضبط مستوى الصوت والنغمة. يوجد أيضًا منفذ ميكروفون. يتم الحصول على مصدر الطاقة من "Crown" قياسي بجهد 9 فولت. إذا ظهرت أي مشاكل ، فمن الأصح عدم محاولة حلها بنفسك ، ولكن الاتصال بخبراء الموسيقى - وهذا أكثر موثوقية.
## حقائق مثيرة للاهتمام
التصميم الأكثر تميزًا هو الكمان الكهربائي الذي يملكه الموسيقي ستوبارد لينزي. تم استخدام 50 ألف من بلورات سواروفسكي لتزيينها. عادة لا توجد ملفات في الكمان الكهربائي. عدم استخدامها يوفر مساحة. يمكن استخدام الكمان المكهرب لموسيقى الروك الشعبية.
غالبًا ما يتم إنشاء مثل هذه النماذج ، مثل النماذج "العادية" ، بواسطة حرفيين فرديين من البداية إلى النهاية. بالطبع ، ستكلف هذه الأداة الكثير من المال. يتم إجراء التخفيضات الأكثر دقة باستخدام المنشار الشريطي. الرأس ، بالمقارنة مع الكمان الكلاسيكي ، له شكل أكثر انسيابية - يتم استبعاد الضفيرة المميزة. يمكن استخدام وحدات الالتقاط المغناطيسية جنبًا إلى جنب مع تلك الكهروإجهادية ؛ يتم استخدام آلة طحن عالية السرعة في عملية الإنتاج.
مقارنة بين الكمان والكمان الكهربائي في الفيديو أدناه.
الفساتين حسب نوع اللون
فساتين حسب نوع الجسم
الألوان الشعبية
بدون تعليقات
يرسل
يوصى بالقراءة
جهات الاتصال:
© ifashion-ar.decorexpro.com ، 2015-2024
جميع الحقوق محفوظة 14+
استخدام مواد الموقع ممكن بشرط أن يتم تثبيت رابط للمصدر.
قائمة طعام
|
article
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,273 |
في الموسيقى الحديثة ، تعتبر أهمية الآلات التقليدية القائمة على الاستخراج الميكانيكي للموجات الصوتية عالية جدًا.
|
sentence
|
في الموسيقى الحديثة ، تعتبر أهمية الآلات التقليدية القائمة على الاستخراج الميكانيكي للموجات الصوتية عالية جدًا. ولكن في الوقت نفسه ، تزداد شعبية الحلول البديلة ، حيث يتم إنتاج الصوت بواسطة الأجهزة الكهربائية بمختلف أنواعها. لقد وجدت الآلات الموسيقية الكهرومغناطيسية لأكثر من عقد من الزمان ، بل وأكثر من ذلك - منذ حوالي قرن من الزمان. لذلك ، فإن معاملتهم باستخفاف ، كشيء ثانوي وليس بجودة عالية ، ليس بالأمر الصحيح.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,274 |
ولكن في الوقت نفسه ، تزداد شعبية الحلول البديلة ، حيث يتم إنتاج الصوت بواسطة الأجهزة الكهربائية بمختلف أنواعها.
|
sentence
|
في الموسيقى الحديثة ، تعتبر أهمية الآلات التقليدية القائمة على الاستخراج الميكانيكي للموجات الصوتية عالية جدًا. ولكن في الوقت نفسه ، تزداد شعبية الحلول البديلة ، حيث يتم إنتاج الصوت بواسطة الأجهزة الكهربائية بمختلف أنواعها. لقد وجدت الآلات الموسيقية الكهرومغناطيسية لأكثر من عقد من الزمان ، بل وأكثر من ذلك - منذ حوالي قرن من الزمان. لذلك ، فإن معاملتهم باستخفاف ، كشيء ثانوي وليس بجودة عالية ، ليس بالأمر الصحيح.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,275 |
لقد وجدت الآلات الموسيقية الكهرومغناطيسية لأكثر من عقد من الزمان ، بل وأكثر من ذلك - منذ حوالي قرن من الزمان.
|
sentence
|
في الموسيقى الحديثة ، تعتبر أهمية الآلات التقليدية القائمة على الاستخراج الميكانيكي للموجات الصوتية عالية جدًا. ولكن في الوقت نفسه ، تزداد شعبية الحلول البديلة ، حيث يتم إنتاج الصوت بواسطة الأجهزة الكهربائية بمختلف أنواعها. لقد وجدت الآلات الموسيقية الكهرومغناطيسية لأكثر من عقد من الزمان ، بل وأكثر من ذلك - منذ حوالي قرن من الزمان. لذلك ، فإن معاملتهم باستخفاف ، كشيء ثانوي وليس بجودة عالية ، ليس بالأمر الصحيح.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,276 |
لذلك ، فإن معاملتهم باستخفاف ، كشيء ثانوي وليس بجودة عالية ، ليس بالأمر الصحيح.
|
sentence
|
في الموسيقى الحديثة ، تعتبر أهمية الآلات التقليدية القائمة على الاستخراج الميكانيكي للموجات الصوتية عالية جدًا. ولكن في الوقت نفسه ، تزداد شعبية الحلول البديلة ، حيث يتم إنتاج الصوت بواسطة الأجهزة الكهربائية بمختلف أنواعها. لقد وجدت الآلات الموسيقية الكهرومغناطيسية لأكثر من عقد من الزمان ، بل وأكثر من ذلك - منذ حوالي قرن من الزمان. لذلك ، فإن معاملتهم باستخفاف ، كشيء ثانوي وليس بجودة عالية ، ليس بالأمر الصحيح.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,277 |
بالطبع ، لا يزال على الكمان الإلكتروني استخدام القوس. لكن طريقة توليد الموجات الصوتية قد تغيرت. بدلاً من الاهتزازات في الهيكل ، يلعب عمل المستشعر الكهرضغطية دورًا حاسمًا. غالبًا ما يتم وضعه تحت ما يسمى بالحامل. يتم ضغطه على جسم الآلة بواسطة الأوتار ، ويلاحظ الخبراء أنه سيكون من الأصح الحديث عن الإزالة المباشرة لاهتزازات الأوتار ، وليس جزء الجسم.
|
paragraph
|
كمان كهربائي (21 صورة): كيف تختار كمان إلكتروني؟ ياماها وستاج ، ماركات أخرى. حقائق ممتعة وصوت وضبط
# مميزات الكمان الكهربائي واختياره
مميزات الكمان الكهربائي واختياره
المحتوى
يمكن أن تساعدك معرفة خصائص الكمان الكهربائي في تحقيق أقصى استفادة من هذه الآلة وتسهيل الاختيار. يوضح المقال بوضوح كيفية اختيار آلات الكمان الإلكترونية من ماركات أخرى من Yamaha و Stagg. تم وصف الحقائق المثيرة للاهتمام وميزات الصوت والإعدادات.
## الخصائص
في الموسيقى الحديثة ، تعتبر أهمية الآلات التقليدية القائمة على الاستخراج الميكانيكي للموجات الصوتية عالية جدًا. ولكن في الوقت نفسه ، تزداد شعبية الحلول البديلة ، حيث يتم إنتاج الصوت بواسطة الأجهزة الكهربائية بمختلف أنواعها. لقد وجدت الآلات الموسيقية الكهرومغناطيسية لأكثر من عقد من الزمان ، بل وأكثر من ذلك - منذ حوالي قرن من الزمان. لذلك ، فإن معاملتهم باستخفاف ، كشيء ثانوي وليس بجودة عالية ، ليس بالأمر الصحيح.
بالطبع ، لا يزال على الكمان الإلكتروني استخدام القوس. لكن طريقة توليد الموجات الصوتية قد تغيرت. بدلاً من الاهتزازات في الهيكل ، يلعب عمل المستشعر الكهرضغطية دورًا حاسمًا. غالبًا ما يتم وضعه تحت ما يسمى بالحامل. يتم ضغطه على جسم الآلة بواسطة الأوتار ، ويلاحظ الخبراء أنه سيكون من الأصح الحديث عن الإزالة المباشرة لاهتزازات الأوتار ، وليس جزء الجسم.
نتيجة لذلك ، اتخذ المهندسون خطوة جذرية تدريجيًا - تخلصوا تمامًا من الهياكل بالمعنى المعتاد. بعد كل شيء ، ليست هناك حاجة للحفاظ على القشرة والطوابق ، باستثناء التقاليد ، لا يوجد هنا. يتم تركيب المستشعر على قاعدة خشبية صلبة. نعلق على هذا الدعم:
- رقبه؛
- جزء قبضة فرعية
- ذقن.
عادة ما تتم معالجة الصوت الناتج عن الكمان الكهربائي بتأثيرات صوتية حديثة. لقد اقترح المهندسون والمبرمجون بالفعل عددًا من التقنيات التي من خلالها يكون الصوت أقرب ما يمكن إلى "صوت" الغيتار الصخري. بطبيعة الحال ، فإن مثل هذه الآلة هي الأكثر طلبًا في الأنواع وأنماط الفن الموسيقي غير التقليدية. ولكن لا داعي للحزن على جماليات الكمان القديم - فنسخته الحديثة تتميز بجرس مذهل ونطاق ديناميكي ، علاوة على ذلك ، من السهل ضبطها.
يعود تاريخ صناعة الكمان الكلاسيكي إلى القرن السادس عشر. عندها تم وضع المخطط البناء ، والذي يتبعه بشكل عام مبتكرو أداة الطاقة. يحاولون إعطائها أشكال تدفق رشيقة. الجسم مصنوع من الخشب. السمة التي لا توجد في أي مكان آخر هي "الخصر". تجدر الإشارة أيضًا إلى استخراج الأصوات بالقوس.
مبادئ تشغيل الكمان الكهربائي والغيتار الكهربائي متطابقة. إن الراحة في العزف وإمكانية تسجيله أكبر بكثير من تلك الموجودة في الآلة الكلاسيكية. وتجدر الإشارة إلى أنه يسمح أيضًا بتشغيل الموسيقى الكلاسيكية ، وليس أقل جاذبية من "الميكانيكا". لقد قدر العديد من المهنيين بالفعل زيادة إنتاجية العمل الموسيقي.
يمكنك اللعب تقريبًا بغض النظر عن مستوى المهارة (بالطبع ، لا تزال هناك حاجة إلى مهارات معينة). ومع ذلك ، فإن استخدام المؤثرات الإلكترونية يأتي في المقدمة. لكن معهم يرتبط الموقف المتناقض. لاستخدامها بشكل صحيح ومعقول ، تحتاج إلى ... أولاً ، كيفية إتقان الكمان الكلاسيكي وإتقان كل التفاصيل الدقيقة لاستخراج الصوت. ليس من المعروف حالة واحدة عندما يتقنوا أولاً أداة الطاقة ، ثم "الكلاسيكيات" - هذا ليس بديلاً ، ولكنه مساعد إضافي.
## كيفة تختار؟
إذا كان لديك بالفعل مستوى معين من المهارة في دروس الكمان ، فيمكنك اختيار إصدارات الميزانية من الكمان الكهربائي المخصص للمبتدئين. آلة احترافية من Yamaha وغيرها من العلامات التجارية المماثلة مناسبة لأولئك الذين حققوا بالفعل نجاحًا جادًا.
يمكن أن يكون للكمان الكهربائي أشكال جسم متطورة للغاية. تحتاج إلى التحقق مما إذا كان يناسب المتجر. كما أنهم يتحققون من "استجابة" الأداة وسهولة الاستخدام. لتحقيق صوت أكثر ثراءً ، لا يلزمك أن تأخذ إطارًا ، بل نماذج ذات صدى. من الأفضل للمبتدئين أن يتوقفوا عند الأجهزة التي هي أقرب من الناحية الهيكلية إلى "الكلاسيكيات" الميكانيكية - كل شيء آخر يتطلب مستوى مختلف جذريًا من المهارات.
## ارقى الماركات
يتمتع بشعبية كبيرة الموديل Hans Klein HKV-1E / WH... لتصنيع هذا الكمان ، يتم استخدام مزيج من خشب القيقب والتنوب ، الذي ينمو في ألمانيا نفسها. أما التركيبات فهي مصنوعة من خشب الأبنوس. ميزات أخرى:
- القضية والانحناء في مجموعة التسليم ؛
- بيك اب جيد
- تصميم جميل المظهر ؛
- قيمة ممتازة مقابل المال؛
- عدم وجود خصائص سلبية خاصة.
يمكن لتحدي الإصدار السابق بثقة Gewa E-violin Novita Red. صحيح أن تكلفة مثل هذا النموذج مثيرة للإعجاب. ميزتها المهمة هي تصميمها الجذاب. لتصنيع كمان جيوا الكهربائي يتم استخدام أجود أنواع الأخشاب. ينتبه المستخدمون إلى استقرار نقل الصوت وقوس الكربون الفائق.
يجب على أولئك الذين يرغبون في توفير المال الانتباه إلى Brahner EV-502 / MBK... هذا كمان كهربائي جيد من جمهورية الصين الشعبية يتمتع بسمعة طيبة. تمكنت الشركات المصنعة من توفير تصميم ممتاز وراحة. صغر حجم الأداة يسمح باستخدامها حتى من قبل الأطفال والبالغين الذين لا يختلفون في البنية القوية. المجموعة الكاملة ترضي حتى المستهلكين المميزين بشكل عام.
من بين الكمان Stagg ، تبرز EVN 4/4 MBL. بذلت الشركة المصنعة البلجيكية المسؤولة جهودًا كبيرة لتوفير أداة عالية الجودة وغير مكلفة نسبيًا. هذا النموذج مناسب لموسيقى الجاز والبوب. ومع ذلك ، سوف يسعد عشاق موسيقى الروك أيضًا. المنتج مكتمل مع المعادل ثنائي النطاق وسماعات الرأس بصوت ستيريو ؛ العيب الوحيد الذي يمكن اكتشافه هو تكسير الطلاء تدريجياً.
قد يرغب هواة آلات ياماها في التفكير كمان كهربائي YEV-105... المنتج مجهز بخمس أوتار. تم تصميمه للمهنيين الحقيقيين. يصدر مثل هذا الكمان صوتًا متعدد الأوجه يختلف في العمق. يزن 0.55 كجم فقط ؛ يجدر النظر في أنه يجب شراء صندوق خزانة الملابس والقوس بالإضافة إلى ذلك.
## كيف أقوم بالإعداد واللعب؟
يمكن توصيل الكمان الكهربائي بجهاز كمبيوتر ومكبرات صوت قوية عادية مع مضخم صوت. إذا كان لديك مكبر للجيتار ، فيمكنك استخدامه أيضًا. تعليمات التشغيل تكتب بشكل معقول أن الكمان العادي والمكهرب له نفس المقياس. الاختيار الصحيح لما يسمى بمعالج التأثير أمر بالغ الأهمية. كالعادة ، كلما كان الوتر أرق ، كلما كان الصوت أعلى وصاخبًا.
لنستخدم Brahner EV-502 / MBK. تم تجهيز الجانب الخلفي بكتلة نغمة ، والتي يمكن من خلالها ضبط مستوى الصوت والنغمة. يوجد أيضًا منفذ ميكروفون. يتم الحصول على مصدر الطاقة من "Crown" قياسي بجهد 9 فولت. إذا ظهرت أي مشاكل ، فمن الأصح عدم محاولة حلها بنفسك ، ولكن الاتصال بخبراء الموسيقى - وهذا أكثر موثوقية.
## حقائق مثيرة للاهتمام
التصميم الأكثر تميزًا هو الكمان الكهربائي الذي يملكه الموسيقي ستوبارد لينزي. تم استخدام 50 ألف من بلورات سواروفسكي لتزيينها. عادة لا توجد ملفات في الكمان الكهربائي. عدم استخدامها يوفر مساحة. يمكن استخدام الكمان المكهرب لموسيقى الروك الشعبية.
غالبًا ما يتم إنشاء مثل هذه النماذج ، مثل النماذج "العادية" ، بواسطة حرفيين فرديين من البداية إلى النهاية. بالطبع ، ستكلف هذه الأداة الكثير من المال. يتم إجراء التخفيضات الأكثر دقة باستخدام المنشار الشريطي. الرأس ، بالمقارنة مع الكمان الكلاسيكي ، له شكل أكثر انسيابية - يتم استبعاد الضفيرة المميزة. يمكن استخدام وحدات الالتقاط المغناطيسية جنبًا إلى جنب مع تلك الكهروإجهادية ؛ يتم استخدام آلة طحن عالية السرعة في عملية الإنتاج.
مقارنة بين الكمان والكمان الكهربائي في الفيديو أدناه.
الفساتين حسب نوع اللون
فساتين حسب نوع الجسم
الألوان الشعبية
بدون تعليقات
يرسل
يوصى بالقراءة
جهات الاتصال:
© ifashion-ar.decorexpro.com ، 2015-2024
جميع الحقوق محفوظة 14+
استخدام مواد الموقع ممكن بشرط أن يتم تثبيت رابط للمصدر.
قائمة طعام
|
article
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,278 |
بدلاً من الاهتزازات في الهيكل ، يلعب عمل المستشعر الكهرضغطية دورًا حاسمًا.
|
sentence
|
بالطبع ، لا يزال على الكمان الإلكتروني استخدام القوس. لكن طريقة توليد الموجات الصوتية قد تغيرت. بدلاً من الاهتزازات في الهيكل ، يلعب عمل المستشعر الكهرضغطية دورًا حاسمًا. غالبًا ما يتم وضعه تحت ما يسمى بالحامل. يتم ضغطه على جسم الآلة بواسطة الأوتار ، ويلاحظ الخبراء أنه سيكون من الأصح الحديث عن الإزالة المباشرة لاهتزازات الأوتار ، وليس جزء الجسم.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,279 |
يتم ضغطه على جسم الآلة بواسطة الأوتار ، ويلاحظ الخبراء أنه سيكون من الأصح الحديث عن الإزالة المباشرة لاهتزازات الأوتار ، وليس جزء الجسم.
|
sentence
|
بالطبع ، لا يزال على الكمان الإلكتروني استخدام القوس. لكن طريقة توليد الموجات الصوتية قد تغيرت. بدلاً من الاهتزازات في الهيكل ، يلعب عمل المستشعر الكهرضغطية دورًا حاسمًا. غالبًا ما يتم وضعه تحت ما يسمى بالحامل. يتم ضغطه على جسم الآلة بواسطة الأوتار ، ويلاحظ الخبراء أنه سيكون من الأصح الحديث عن الإزالة المباشرة لاهتزازات الأوتار ، وليس جزء الجسم.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,280 |
نتيجة لذلك ، اتخذ المهندسون خطوة جذرية تدريجيًا - تخلصوا تمامًا من الهياكل بالمعنى المعتاد. بعد كل شيء ، ليست هناك حاجة للحفاظ على القشرة والطوابق ، باستثناء التقاليد ، لا يوجد هنا. يتم تركيب المستشعر على قاعدة خشبية صلبة. نعلق على هذا الدعم:
|
paragraph
|
كمان كهربائي (21 صورة): كيف تختار كمان إلكتروني؟ ياماها وستاج ، ماركات أخرى. حقائق ممتعة وصوت وضبط
# مميزات الكمان الكهربائي واختياره
مميزات الكمان الكهربائي واختياره
المحتوى
يمكن أن تساعدك معرفة خصائص الكمان الكهربائي في تحقيق أقصى استفادة من هذه الآلة وتسهيل الاختيار. يوضح المقال بوضوح كيفية اختيار آلات الكمان الإلكترونية من ماركات أخرى من Yamaha و Stagg. تم وصف الحقائق المثيرة للاهتمام وميزات الصوت والإعدادات.
## الخصائص
في الموسيقى الحديثة ، تعتبر أهمية الآلات التقليدية القائمة على الاستخراج الميكانيكي للموجات الصوتية عالية جدًا. ولكن في الوقت نفسه ، تزداد شعبية الحلول البديلة ، حيث يتم إنتاج الصوت بواسطة الأجهزة الكهربائية بمختلف أنواعها. لقد وجدت الآلات الموسيقية الكهرومغناطيسية لأكثر من عقد من الزمان ، بل وأكثر من ذلك - منذ حوالي قرن من الزمان. لذلك ، فإن معاملتهم باستخفاف ، كشيء ثانوي وليس بجودة عالية ، ليس بالأمر الصحيح.
بالطبع ، لا يزال على الكمان الإلكتروني استخدام القوس. لكن طريقة توليد الموجات الصوتية قد تغيرت. بدلاً من الاهتزازات في الهيكل ، يلعب عمل المستشعر الكهرضغطية دورًا حاسمًا. غالبًا ما يتم وضعه تحت ما يسمى بالحامل. يتم ضغطه على جسم الآلة بواسطة الأوتار ، ويلاحظ الخبراء أنه سيكون من الأصح الحديث عن الإزالة المباشرة لاهتزازات الأوتار ، وليس جزء الجسم.
نتيجة لذلك ، اتخذ المهندسون خطوة جذرية تدريجيًا - تخلصوا تمامًا من الهياكل بالمعنى المعتاد. بعد كل شيء ، ليست هناك حاجة للحفاظ على القشرة والطوابق ، باستثناء التقاليد ، لا يوجد هنا. يتم تركيب المستشعر على قاعدة خشبية صلبة. نعلق على هذا الدعم:
- رقبه؛
- جزء قبضة فرعية
- ذقن.
عادة ما تتم معالجة الصوت الناتج عن الكمان الكهربائي بتأثيرات صوتية حديثة. لقد اقترح المهندسون والمبرمجون بالفعل عددًا من التقنيات التي من خلالها يكون الصوت أقرب ما يمكن إلى "صوت" الغيتار الصخري. بطبيعة الحال ، فإن مثل هذه الآلة هي الأكثر طلبًا في الأنواع وأنماط الفن الموسيقي غير التقليدية. ولكن لا داعي للحزن على جماليات الكمان القديم - فنسخته الحديثة تتميز بجرس مذهل ونطاق ديناميكي ، علاوة على ذلك ، من السهل ضبطها.
يعود تاريخ صناعة الكمان الكلاسيكي إلى القرن السادس عشر. عندها تم وضع المخطط البناء ، والذي يتبعه بشكل عام مبتكرو أداة الطاقة. يحاولون إعطائها أشكال تدفق رشيقة. الجسم مصنوع من الخشب. السمة التي لا توجد في أي مكان آخر هي "الخصر". تجدر الإشارة أيضًا إلى استخراج الأصوات بالقوس.
مبادئ تشغيل الكمان الكهربائي والغيتار الكهربائي متطابقة. إن الراحة في العزف وإمكانية تسجيله أكبر بكثير من تلك الموجودة في الآلة الكلاسيكية. وتجدر الإشارة إلى أنه يسمح أيضًا بتشغيل الموسيقى الكلاسيكية ، وليس أقل جاذبية من "الميكانيكا". لقد قدر العديد من المهنيين بالفعل زيادة إنتاجية العمل الموسيقي.
يمكنك اللعب تقريبًا بغض النظر عن مستوى المهارة (بالطبع ، لا تزال هناك حاجة إلى مهارات معينة). ومع ذلك ، فإن استخدام المؤثرات الإلكترونية يأتي في المقدمة. لكن معهم يرتبط الموقف المتناقض. لاستخدامها بشكل صحيح ومعقول ، تحتاج إلى ... أولاً ، كيفية إتقان الكمان الكلاسيكي وإتقان كل التفاصيل الدقيقة لاستخراج الصوت. ليس من المعروف حالة واحدة عندما يتقنوا أولاً أداة الطاقة ، ثم "الكلاسيكيات" - هذا ليس بديلاً ، ولكنه مساعد إضافي.
## كيفة تختار؟
إذا كان لديك بالفعل مستوى معين من المهارة في دروس الكمان ، فيمكنك اختيار إصدارات الميزانية من الكمان الكهربائي المخصص للمبتدئين. آلة احترافية من Yamaha وغيرها من العلامات التجارية المماثلة مناسبة لأولئك الذين حققوا بالفعل نجاحًا جادًا.
يمكن أن يكون للكمان الكهربائي أشكال جسم متطورة للغاية. تحتاج إلى التحقق مما إذا كان يناسب المتجر. كما أنهم يتحققون من "استجابة" الأداة وسهولة الاستخدام. لتحقيق صوت أكثر ثراءً ، لا يلزمك أن تأخذ إطارًا ، بل نماذج ذات صدى. من الأفضل للمبتدئين أن يتوقفوا عند الأجهزة التي هي أقرب من الناحية الهيكلية إلى "الكلاسيكيات" الميكانيكية - كل شيء آخر يتطلب مستوى مختلف جذريًا من المهارات.
## ارقى الماركات
يتمتع بشعبية كبيرة الموديل Hans Klein HKV-1E / WH... لتصنيع هذا الكمان ، يتم استخدام مزيج من خشب القيقب والتنوب ، الذي ينمو في ألمانيا نفسها. أما التركيبات فهي مصنوعة من خشب الأبنوس. ميزات أخرى:
- القضية والانحناء في مجموعة التسليم ؛
- بيك اب جيد
- تصميم جميل المظهر ؛
- قيمة ممتازة مقابل المال؛
- عدم وجود خصائص سلبية خاصة.
يمكن لتحدي الإصدار السابق بثقة Gewa E-violin Novita Red. صحيح أن تكلفة مثل هذا النموذج مثيرة للإعجاب. ميزتها المهمة هي تصميمها الجذاب. لتصنيع كمان جيوا الكهربائي يتم استخدام أجود أنواع الأخشاب. ينتبه المستخدمون إلى استقرار نقل الصوت وقوس الكربون الفائق.
يجب على أولئك الذين يرغبون في توفير المال الانتباه إلى Brahner EV-502 / MBK... هذا كمان كهربائي جيد من جمهورية الصين الشعبية يتمتع بسمعة طيبة. تمكنت الشركات المصنعة من توفير تصميم ممتاز وراحة. صغر حجم الأداة يسمح باستخدامها حتى من قبل الأطفال والبالغين الذين لا يختلفون في البنية القوية. المجموعة الكاملة ترضي حتى المستهلكين المميزين بشكل عام.
من بين الكمان Stagg ، تبرز EVN 4/4 MBL. بذلت الشركة المصنعة البلجيكية المسؤولة جهودًا كبيرة لتوفير أداة عالية الجودة وغير مكلفة نسبيًا. هذا النموذج مناسب لموسيقى الجاز والبوب. ومع ذلك ، سوف يسعد عشاق موسيقى الروك أيضًا. المنتج مكتمل مع المعادل ثنائي النطاق وسماعات الرأس بصوت ستيريو ؛ العيب الوحيد الذي يمكن اكتشافه هو تكسير الطلاء تدريجياً.
قد يرغب هواة آلات ياماها في التفكير كمان كهربائي YEV-105... المنتج مجهز بخمس أوتار. تم تصميمه للمهنيين الحقيقيين. يصدر مثل هذا الكمان صوتًا متعدد الأوجه يختلف في العمق. يزن 0.55 كجم فقط ؛ يجدر النظر في أنه يجب شراء صندوق خزانة الملابس والقوس بالإضافة إلى ذلك.
## كيف أقوم بالإعداد واللعب؟
يمكن توصيل الكمان الكهربائي بجهاز كمبيوتر ومكبرات صوت قوية عادية مع مضخم صوت. إذا كان لديك مكبر للجيتار ، فيمكنك استخدامه أيضًا. تعليمات التشغيل تكتب بشكل معقول أن الكمان العادي والمكهرب له نفس المقياس. الاختيار الصحيح لما يسمى بمعالج التأثير أمر بالغ الأهمية. كالعادة ، كلما كان الوتر أرق ، كلما كان الصوت أعلى وصاخبًا.
لنستخدم Brahner EV-502 / MBK. تم تجهيز الجانب الخلفي بكتلة نغمة ، والتي يمكن من خلالها ضبط مستوى الصوت والنغمة. يوجد أيضًا منفذ ميكروفون. يتم الحصول على مصدر الطاقة من "Crown" قياسي بجهد 9 فولت. إذا ظهرت أي مشاكل ، فمن الأصح عدم محاولة حلها بنفسك ، ولكن الاتصال بخبراء الموسيقى - وهذا أكثر موثوقية.
## حقائق مثيرة للاهتمام
التصميم الأكثر تميزًا هو الكمان الكهربائي الذي يملكه الموسيقي ستوبارد لينزي. تم استخدام 50 ألف من بلورات سواروفسكي لتزيينها. عادة لا توجد ملفات في الكمان الكهربائي. عدم استخدامها يوفر مساحة. يمكن استخدام الكمان المكهرب لموسيقى الروك الشعبية.
غالبًا ما يتم إنشاء مثل هذه النماذج ، مثل النماذج "العادية" ، بواسطة حرفيين فرديين من البداية إلى النهاية. بالطبع ، ستكلف هذه الأداة الكثير من المال. يتم إجراء التخفيضات الأكثر دقة باستخدام المنشار الشريطي. الرأس ، بالمقارنة مع الكمان الكلاسيكي ، له شكل أكثر انسيابية - يتم استبعاد الضفيرة المميزة. يمكن استخدام وحدات الالتقاط المغناطيسية جنبًا إلى جنب مع تلك الكهروإجهادية ؛ يتم استخدام آلة طحن عالية السرعة في عملية الإنتاج.
مقارنة بين الكمان والكمان الكهربائي في الفيديو أدناه.
الفساتين حسب نوع اللون
فساتين حسب نوع الجسم
الألوان الشعبية
بدون تعليقات
يرسل
يوصى بالقراءة
جهات الاتصال:
© ifashion-ar.decorexpro.com ، 2015-2024
جميع الحقوق محفوظة 14+
استخدام مواد الموقع ممكن بشرط أن يتم تثبيت رابط للمصدر.
قائمة طعام
|
article
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,281 |
نتيجة لذلك ، اتخذ المهندسون خطوة جذرية تدريجيًا - تخلصوا تمامًا من الهياكل بالمعنى المعتاد.
|
sentence
|
نتيجة لذلك ، اتخذ المهندسون خطوة جذرية تدريجيًا - تخلصوا تمامًا من الهياكل بالمعنى المعتاد. بعد كل شيء ، ليست هناك حاجة للحفاظ على القشرة والطوابق ، باستثناء التقاليد ، لا يوجد هنا. يتم تركيب المستشعر على قاعدة خشبية صلبة. نعلق على هذا الدعم:
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,282 |
بعد كل شيء ، ليست هناك حاجة للحفاظ على القشرة والطوابق ، باستثناء التقاليد ، لا يوجد هنا.
|
sentence
|
نتيجة لذلك ، اتخذ المهندسون خطوة جذرية تدريجيًا - تخلصوا تمامًا من الهياكل بالمعنى المعتاد. بعد كل شيء ، ليست هناك حاجة للحفاظ على القشرة والطوابق ، باستثناء التقاليد ، لا يوجد هنا. يتم تركيب المستشعر على قاعدة خشبية صلبة. نعلق على هذا الدعم:
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,283 |
عادة ما تتم معالجة الصوت الناتج عن الكمان الكهربائي بتأثيرات صوتية حديثة. لقد اقترح المهندسون والمبرمجون بالفعل عددًا من التقنيات التي من خلالها يكون الصوت أقرب ما يمكن إلى "صوت" الغيتار الصخري. بطبيعة الحال ، فإن مثل هذه الآلة هي الأكثر طلبًا في الأنواع وأنماط الفن الموسيقي غير التقليدية. ولكن لا داعي للحزن على جماليات الكمان القديم - فنسخته الحديثة تتميز بجرس مذهل ونطاق ديناميكي ، علاوة على ذلك ، من السهل ضبطها.
|
paragraph
|
كمان كهربائي (21 صورة): كيف تختار كمان إلكتروني؟ ياماها وستاج ، ماركات أخرى. حقائق ممتعة وصوت وضبط
# مميزات الكمان الكهربائي واختياره
مميزات الكمان الكهربائي واختياره
المحتوى
يمكن أن تساعدك معرفة خصائص الكمان الكهربائي في تحقيق أقصى استفادة من هذه الآلة وتسهيل الاختيار. يوضح المقال بوضوح كيفية اختيار آلات الكمان الإلكترونية من ماركات أخرى من Yamaha و Stagg. تم وصف الحقائق المثيرة للاهتمام وميزات الصوت والإعدادات.
## الخصائص
في الموسيقى الحديثة ، تعتبر أهمية الآلات التقليدية القائمة على الاستخراج الميكانيكي للموجات الصوتية عالية جدًا. ولكن في الوقت نفسه ، تزداد شعبية الحلول البديلة ، حيث يتم إنتاج الصوت بواسطة الأجهزة الكهربائية بمختلف أنواعها. لقد وجدت الآلات الموسيقية الكهرومغناطيسية لأكثر من عقد من الزمان ، بل وأكثر من ذلك - منذ حوالي قرن من الزمان. لذلك ، فإن معاملتهم باستخفاف ، كشيء ثانوي وليس بجودة عالية ، ليس بالأمر الصحيح.
بالطبع ، لا يزال على الكمان الإلكتروني استخدام القوس. لكن طريقة توليد الموجات الصوتية قد تغيرت. بدلاً من الاهتزازات في الهيكل ، يلعب عمل المستشعر الكهرضغطية دورًا حاسمًا. غالبًا ما يتم وضعه تحت ما يسمى بالحامل. يتم ضغطه على جسم الآلة بواسطة الأوتار ، ويلاحظ الخبراء أنه سيكون من الأصح الحديث عن الإزالة المباشرة لاهتزازات الأوتار ، وليس جزء الجسم.
نتيجة لذلك ، اتخذ المهندسون خطوة جذرية تدريجيًا - تخلصوا تمامًا من الهياكل بالمعنى المعتاد. بعد كل شيء ، ليست هناك حاجة للحفاظ على القشرة والطوابق ، باستثناء التقاليد ، لا يوجد هنا. يتم تركيب المستشعر على قاعدة خشبية صلبة. نعلق على هذا الدعم:
- رقبه؛
- جزء قبضة فرعية
- ذقن.
عادة ما تتم معالجة الصوت الناتج عن الكمان الكهربائي بتأثيرات صوتية حديثة. لقد اقترح المهندسون والمبرمجون بالفعل عددًا من التقنيات التي من خلالها يكون الصوت أقرب ما يمكن إلى "صوت" الغيتار الصخري. بطبيعة الحال ، فإن مثل هذه الآلة هي الأكثر طلبًا في الأنواع وأنماط الفن الموسيقي غير التقليدية. ولكن لا داعي للحزن على جماليات الكمان القديم - فنسخته الحديثة تتميز بجرس مذهل ونطاق ديناميكي ، علاوة على ذلك ، من السهل ضبطها.
يعود تاريخ صناعة الكمان الكلاسيكي إلى القرن السادس عشر. عندها تم وضع المخطط البناء ، والذي يتبعه بشكل عام مبتكرو أداة الطاقة. يحاولون إعطائها أشكال تدفق رشيقة. الجسم مصنوع من الخشب. السمة التي لا توجد في أي مكان آخر هي "الخصر". تجدر الإشارة أيضًا إلى استخراج الأصوات بالقوس.
مبادئ تشغيل الكمان الكهربائي والغيتار الكهربائي متطابقة. إن الراحة في العزف وإمكانية تسجيله أكبر بكثير من تلك الموجودة في الآلة الكلاسيكية. وتجدر الإشارة إلى أنه يسمح أيضًا بتشغيل الموسيقى الكلاسيكية ، وليس أقل جاذبية من "الميكانيكا". لقد قدر العديد من المهنيين بالفعل زيادة إنتاجية العمل الموسيقي.
يمكنك اللعب تقريبًا بغض النظر عن مستوى المهارة (بالطبع ، لا تزال هناك حاجة إلى مهارات معينة). ومع ذلك ، فإن استخدام المؤثرات الإلكترونية يأتي في المقدمة. لكن معهم يرتبط الموقف المتناقض. لاستخدامها بشكل صحيح ومعقول ، تحتاج إلى ... أولاً ، كيفية إتقان الكمان الكلاسيكي وإتقان كل التفاصيل الدقيقة لاستخراج الصوت. ليس من المعروف حالة واحدة عندما يتقنوا أولاً أداة الطاقة ، ثم "الكلاسيكيات" - هذا ليس بديلاً ، ولكنه مساعد إضافي.
## كيفة تختار؟
إذا كان لديك بالفعل مستوى معين من المهارة في دروس الكمان ، فيمكنك اختيار إصدارات الميزانية من الكمان الكهربائي المخصص للمبتدئين. آلة احترافية من Yamaha وغيرها من العلامات التجارية المماثلة مناسبة لأولئك الذين حققوا بالفعل نجاحًا جادًا.
يمكن أن يكون للكمان الكهربائي أشكال جسم متطورة للغاية. تحتاج إلى التحقق مما إذا كان يناسب المتجر. كما أنهم يتحققون من "استجابة" الأداة وسهولة الاستخدام. لتحقيق صوت أكثر ثراءً ، لا يلزمك أن تأخذ إطارًا ، بل نماذج ذات صدى. من الأفضل للمبتدئين أن يتوقفوا عند الأجهزة التي هي أقرب من الناحية الهيكلية إلى "الكلاسيكيات" الميكانيكية - كل شيء آخر يتطلب مستوى مختلف جذريًا من المهارات.
## ارقى الماركات
يتمتع بشعبية كبيرة الموديل Hans Klein HKV-1E / WH... لتصنيع هذا الكمان ، يتم استخدام مزيج من خشب القيقب والتنوب ، الذي ينمو في ألمانيا نفسها. أما التركيبات فهي مصنوعة من خشب الأبنوس. ميزات أخرى:
- القضية والانحناء في مجموعة التسليم ؛
- بيك اب جيد
- تصميم جميل المظهر ؛
- قيمة ممتازة مقابل المال؛
- عدم وجود خصائص سلبية خاصة.
يمكن لتحدي الإصدار السابق بثقة Gewa E-violin Novita Red. صحيح أن تكلفة مثل هذا النموذج مثيرة للإعجاب. ميزتها المهمة هي تصميمها الجذاب. لتصنيع كمان جيوا الكهربائي يتم استخدام أجود أنواع الأخشاب. ينتبه المستخدمون إلى استقرار نقل الصوت وقوس الكربون الفائق.
يجب على أولئك الذين يرغبون في توفير المال الانتباه إلى Brahner EV-502 / MBK... هذا كمان كهربائي جيد من جمهورية الصين الشعبية يتمتع بسمعة طيبة. تمكنت الشركات المصنعة من توفير تصميم ممتاز وراحة. صغر حجم الأداة يسمح باستخدامها حتى من قبل الأطفال والبالغين الذين لا يختلفون في البنية القوية. المجموعة الكاملة ترضي حتى المستهلكين المميزين بشكل عام.
من بين الكمان Stagg ، تبرز EVN 4/4 MBL. بذلت الشركة المصنعة البلجيكية المسؤولة جهودًا كبيرة لتوفير أداة عالية الجودة وغير مكلفة نسبيًا. هذا النموذج مناسب لموسيقى الجاز والبوب. ومع ذلك ، سوف يسعد عشاق موسيقى الروك أيضًا. المنتج مكتمل مع المعادل ثنائي النطاق وسماعات الرأس بصوت ستيريو ؛ العيب الوحيد الذي يمكن اكتشافه هو تكسير الطلاء تدريجياً.
قد يرغب هواة آلات ياماها في التفكير كمان كهربائي YEV-105... المنتج مجهز بخمس أوتار. تم تصميمه للمهنيين الحقيقيين. يصدر مثل هذا الكمان صوتًا متعدد الأوجه يختلف في العمق. يزن 0.55 كجم فقط ؛ يجدر النظر في أنه يجب شراء صندوق خزانة الملابس والقوس بالإضافة إلى ذلك.
## كيف أقوم بالإعداد واللعب؟
يمكن توصيل الكمان الكهربائي بجهاز كمبيوتر ومكبرات صوت قوية عادية مع مضخم صوت. إذا كان لديك مكبر للجيتار ، فيمكنك استخدامه أيضًا. تعليمات التشغيل تكتب بشكل معقول أن الكمان العادي والمكهرب له نفس المقياس. الاختيار الصحيح لما يسمى بمعالج التأثير أمر بالغ الأهمية. كالعادة ، كلما كان الوتر أرق ، كلما كان الصوت أعلى وصاخبًا.
لنستخدم Brahner EV-502 / MBK. تم تجهيز الجانب الخلفي بكتلة نغمة ، والتي يمكن من خلالها ضبط مستوى الصوت والنغمة. يوجد أيضًا منفذ ميكروفون. يتم الحصول على مصدر الطاقة من "Crown" قياسي بجهد 9 فولت. إذا ظهرت أي مشاكل ، فمن الأصح عدم محاولة حلها بنفسك ، ولكن الاتصال بخبراء الموسيقى - وهذا أكثر موثوقية.
## حقائق مثيرة للاهتمام
التصميم الأكثر تميزًا هو الكمان الكهربائي الذي يملكه الموسيقي ستوبارد لينزي. تم استخدام 50 ألف من بلورات سواروفسكي لتزيينها. عادة لا توجد ملفات في الكمان الكهربائي. عدم استخدامها يوفر مساحة. يمكن استخدام الكمان المكهرب لموسيقى الروك الشعبية.
غالبًا ما يتم إنشاء مثل هذه النماذج ، مثل النماذج "العادية" ، بواسطة حرفيين فرديين من البداية إلى النهاية. بالطبع ، ستكلف هذه الأداة الكثير من المال. يتم إجراء التخفيضات الأكثر دقة باستخدام المنشار الشريطي. الرأس ، بالمقارنة مع الكمان الكلاسيكي ، له شكل أكثر انسيابية - يتم استبعاد الضفيرة المميزة. يمكن استخدام وحدات الالتقاط المغناطيسية جنبًا إلى جنب مع تلك الكهروإجهادية ؛ يتم استخدام آلة طحن عالية السرعة في عملية الإنتاج.
مقارنة بين الكمان والكمان الكهربائي في الفيديو أدناه.
الفساتين حسب نوع اللون
فساتين حسب نوع الجسم
الألوان الشعبية
بدون تعليقات
يرسل
يوصى بالقراءة
جهات الاتصال:
© ifashion-ar.decorexpro.com ، 2015-2024
جميع الحقوق محفوظة 14+
استخدام مواد الموقع ممكن بشرط أن يتم تثبيت رابط للمصدر.
قائمة طعام
|
article
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,284 |
عادة ما تتم معالجة الصوت الناتج عن الكمان الكهربائي بتأثيرات صوتية حديثة.
|
sentence
|
عادة ما تتم معالجة الصوت الناتج عن الكمان الكهربائي بتأثيرات صوتية حديثة. لقد اقترح المهندسون والمبرمجون بالفعل عددًا من التقنيات التي من خلالها يكون الصوت أقرب ما يمكن إلى "صوت" الغيتار الصخري. بطبيعة الحال ، فإن مثل هذه الآلة هي الأكثر طلبًا في الأنواع وأنماط الفن الموسيقي غير التقليدية. ولكن لا داعي للحزن على جماليات الكمان القديم - فنسخته الحديثة تتميز بجرس مذهل ونطاق ديناميكي ، علاوة على ذلك ، من السهل ضبطها.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,285 |
لقد اقترح المهندسون والمبرمجون بالفعل عددًا من التقنيات التي من خلالها يكون الصوت أقرب ما يمكن إلى "صوت" الغيتار الصخري.
|
sentence
|
عادة ما تتم معالجة الصوت الناتج عن الكمان الكهربائي بتأثيرات صوتية حديثة. لقد اقترح المهندسون والمبرمجون بالفعل عددًا من التقنيات التي من خلالها يكون الصوت أقرب ما يمكن إلى "صوت" الغيتار الصخري. بطبيعة الحال ، فإن مثل هذه الآلة هي الأكثر طلبًا في الأنواع وأنماط الفن الموسيقي غير التقليدية. ولكن لا داعي للحزن على جماليات الكمان القديم - فنسخته الحديثة تتميز بجرس مذهل ونطاق ديناميكي ، علاوة على ذلك ، من السهل ضبطها.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,286 |
بطبيعة الحال ، فإن مثل هذه الآلة هي الأكثر طلبًا في الأنواع وأنماط الفن الموسيقي غير التقليدية.
|
sentence
|
عادة ما تتم معالجة الصوت الناتج عن الكمان الكهربائي بتأثيرات صوتية حديثة. لقد اقترح المهندسون والمبرمجون بالفعل عددًا من التقنيات التي من خلالها يكون الصوت أقرب ما يمكن إلى "صوت" الغيتار الصخري. بطبيعة الحال ، فإن مثل هذه الآلة هي الأكثر طلبًا في الأنواع وأنماط الفن الموسيقي غير التقليدية. ولكن لا داعي للحزن على جماليات الكمان القديم - فنسخته الحديثة تتميز بجرس مذهل ونطاق ديناميكي ، علاوة على ذلك ، من السهل ضبطها.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,287 |
ولكن لا داعي للحزن على جماليات الكمان القديم - فنسخته الحديثة تتميز بجرس مذهل ونطاق ديناميكي ، علاوة على ذلك ، من السهل ضبطها.
|
sentence
|
عادة ما تتم معالجة الصوت الناتج عن الكمان الكهربائي بتأثيرات صوتية حديثة. لقد اقترح المهندسون والمبرمجون بالفعل عددًا من التقنيات التي من خلالها يكون الصوت أقرب ما يمكن إلى "صوت" الغيتار الصخري. بطبيعة الحال ، فإن مثل هذه الآلة هي الأكثر طلبًا في الأنواع وأنماط الفن الموسيقي غير التقليدية. ولكن لا داعي للحزن على جماليات الكمان القديم - فنسخته الحديثة تتميز بجرس مذهل ونطاق ديناميكي ، علاوة على ذلك ، من السهل ضبطها.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,288 |
يعود تاريخ صناعة الكمان الكلاسيكي إلى القرن السادس عشر. عندها تم وضع المخطط البناء ، والذي يتبعه بشكل عام مبتكرو أداة الطاقة. يحاولون إعطائها أشكال تدفق رشيقة. الجسم مصنوع من الخشب. السمة التي لا توجد في أي مكان آخر هي "الخصر". تجدر الإشارة أيضًا إلى استخراج الأصوات بالقوس.
|
paragraph
|
كمان كهربائي (21 صورة): كيف تختار كمان إلكتروني؟ ياماها وستاج ، ماركات أخرى. حقائق ممتعة وصوت وضبط
# مميزات الكمان الكهربائي واختياره
مميزات الكمان الكهربائي واختياره
المحتوى
يمكن أن تساعدك معرفة خصائص الكمان الكهربائي في تحقيق أقصى استفادة من هذه الآلة وتسهيل الاختيار. يوضح المقال بوضوح كيفية اختيار آلات الكمان الإلكترونية من ماركات أخرى من Yamaha و Stagg. تم وصف الحقائق المثيرة للاهتمام وميزات الصوت والإعدادات.
## الخصائص
في الموسيقى الحديثة ، تعتبر أهمية الآلات التقليدية القائمة على الاستخراج الميكانيكي للموجات الصوتية عالية جدًا. ولكن في الوقت نفسه ، تزداد شعبية الحلول البديلة ، حيث يتم إنتاج الصوت بواسطة الأجهزة الكهربائية بمختلف أنواعها. لقد وجدت الآلات الموسيقية الكهرومغناطيسية لأكثر من عقد من الزمان ، بل وأكثر من ذلك - منذ حوالي قرن من الزمان. لذلك ، فإن معاملتهم باستخفاف ، كشيء ثانوي وليس بجودة عالية ، ليس بالأمر الصحيح.
بالطبع ، لا يزال على الكمان الإلكتروني استخدام القوس. لكن طريقة توليد الموجات الصوتية قد تغيرت. بدلاً من الاهتزازات في الهيكل ، يلعب عمل المستشعر الكهرضغطية دورًا حاسمًا. غالبًا ما يتم وضعه تحت ما يسمى بالحامل. يتم ضغطه على جسم الآلة بواسطة الأوتار ، ويلاحظ الخبراء أنه سيكون من الأصح الحديث عن الإزالة المباشرة لاهتزازات الأوتار ، وليس جزء الجسم.
نتيجة لذلك ، اتخذ المهندسون خطوة جذرية تدريجيًا - تخلصوا تمامًا من الهياكل بالمعنى المعتاد. بعد كل شيء ، ليست هناك حاجة للحفاظ على القشرة والطوابق ، باستثناء التقاليد ، لا يوجد هنا. يتم تركيب المستشعر على قاعدة خشبية صلبة. نعلق على هذا الدعم:
- رقبه؛
- جزء قبضة فرعية
- ذقن.
عادة ما تتم معالجة الصوت الناتج عن الكمان الكهربائي بتأثيرات صوتية حديثة. لقد اقترح المهندسون والمبرمجون بالفعل عددًا من التقنيات التي من خلالها يكون الصوت أقرب ما يمكن إلى "صوت" الغيتار الصخري. بطبيعة الحال ، فإن مثل هذه الآلة هي الأكثر طلبًا في الأنواع وأنماط الفن الموسيقي غير التقليدية. ولكن لا داعي للحزن على جماليات الكمان القديم - فنسخته الحديثة تتميز بجرس مذهل ونطاق ديناميكي ، علاوة على ذلك ، من السهل ضبطها.
يعود تاريخ صناعة الكمان الكلاسيكي إلى القرن السادس عشر. عندها تم وضع المخطط البناء ، والذي يتبعه بشكل عام مبتكرو أداة الطاقة. يحاولون إعطائها أشكال تدفق رشيقة. الجسم مصنوع من الخشب. السمة التي لا توجد في أي مكان آخر هي "الخصر". تجدر الإشارة أيضًا إلى استخراج الأصوات بالقوس.
مبادئ تشغيل الكمان الكهربائي والغيتار الكهربائي متطابقة. إن الراحة في العزف وإمكانية تسجيله أكبر بكثير من تلك الموجودة في الآلة الكلاسيكية. وتجدر الإشارة إلى أنه يسمح أيضًا بتشغيل الموسيقى الكلاسيكية ، وليس أقل جاذبية من "الميكانيكا". لقد قدر العديد من المهنيين بالفعل زيادة إنتاجية العمل الموسيقي.
يمكنك اللعب تقريبًا بغض النظر عن مستوى المهارة (بالطبع ، لا تزال هناك حاجة إلى مهارات معينة). ومع ذلك ، فإن استخدام المؤثرات الإلكترونية يأتي في المقدمة. لكن معهم يرتبط الموقف المتناقض. لاستخدامها بشكل صحيح ومعقول ، تحتاج إلى ... أولاً ، كيفية إتقان الكمان الكلاسيكي وإتقان كل التفاصيل الدقيقة لاستخراج الصوت. ليس من المعروف حالة واحدة عندما يتقنوا أولاً أداة الطاقة ، ثم "الكلاسيكيات" - هذا ليس بديلاً ، ولكنه مساعد إضافي.
## كيفة تختار؟
إذا كان لديك بالفعل مستوى معين من المهارة في دروس الكمان ، فيمكنك اختيار إصدارات الميزانية من الكمان الكهربائي المخصص للمبتدئين. آلة احترافية من Yamaha وغيرها من العلامات التجارية المماثلة مناسبة لأولئك الذين حققوا بالفعل نجاحًا جادًا.
يمكن أن يكون للكمان الكهربائي أشكال جسم متطورة للغاية. تحتاج إلى التحقق مما إذا كان يناسب المتجر. كما أنهم يتحققون من "استجابة" الأداة وسهولة الاستخدام. لتحقيق صوت أكثر ثراءً ، لا يلزمك أن تأخذ إطارًا ، بل نماذج ذات صدى. من الأفضل للمبتدئين أن يتوقفوا عند الأجهزة التي هي أقرب من الناحية الهيكلية إلى "الكلاسيكيات" الميكانيكية - كل شيء آخر يتطلب مستوى مختلف جذريًا من المهارات.
## ارقى الماركات
يتمتع بشعبية كبيرة الموديل Hans Klein HKV-1E / WH... لتصنيع هذا الكمان ، يتم استخدام مزيج من خشب القيقب والتنوب ، الذي ينمو في ألمانيا نفسها. أما التركيبات فهي مصنوعة من خشب الأبنوس. ميزات أخرى:
- القضية والانحناء في مجموعة التسليم ؛
- بيك اب جيد
- تصميم جميل المظهر ؛
- قيمة ممتازة مقابل المال؛
- عدم وجود خصائص سلبية خاصة.
يمكن لتحدي الإصدار السابق بثقة Gewa E-violin Novita Red. صحيح أن تكلفة مثل هذا النموذج مثيرة للإعجاب. ميزتها المهمة هي تصميمها الجذاب. لتصنيع كمان جيوا الكهربائي يتم استخدام أجود أنواع الأخشاب. ينتبه المستخدمون إلى استقرار نقل الصوت وقوس الكربون الفائق.
يجب على أولئك الذين يرغبون في توفير المال الانتباه إلى Brahner EV-502 / MBK... هذا كمان كهربائي جيد من جمهورية الصين الشعبية يتمتع بسمعة طيبة. تمكنت الشركات المصنعة من توفير تصميم ممتاز وراحة. صغر حجم الأداة يسمح باستخدامها حتى من قبل الأطفال والبالغين الذين لا يختلفون في البنية القوية. المجموعة الكاملة ترضي حتى المستهلكين المميزين بشكل عام.
من بين الكمان Stagg ، تبرز EVN 4/4 MBL. بذلت الشركة المصنعة البلجيكية المسؤولة جهودًا كبيرة لتوفير أداة عالية الجودة وغير مكلفة نسبيًا. هذا النموذج مناسب لموسيقى الجاز والبوب. ومع ذلك ، سوف يسعد عشاق موسيقى الروك أيضًا. المنتج مكتمل مع المعادل ثنائي النطاق وسماعات الرأس بصوت ستيريو ؛ العيب الوحيد الذي يمكن اكتشافه هو تكسير الطلاء تدريجياً.
قد يرغب هواة آلات ياماها في التفكير كمان كهربائي YEV-105... المنتج مجهز بخمس أوتار. تم تصميمه للمهنيين الحقيقيين. يصدر مثل هذا الكمان صوتًا متعدد الأوجه يختلف في العمق. يزن 0.55 كجم فقط ؛ يجدر النظر في أنه يجب شراء صندوق خزانة الملابس والقوس بالإضافة إلى ذلك.
## كيف أقوم بالإعداد واللعب؟
يمكن توصيل الكمان الكهربائي بجهاز كمبيوتر ومكبرات صوت قوية عادية مع مضخم صوت. إذا كان لديك مكبر للجيتار ، فيمكنك استخدامه أيضًا. تعليمات التشغيل تكتب بشكل معقول أن الكمان العادي والمكهرب له نفس المقياس. الاختيار الصحيح لما يسمى بمعالج التأثير أمر بالغ الأهمية. كالعادة ، كلما كان الوتر أرق ، كلما كان الصوت أعلى وصاخبًا.
لنستخدم Brahner EV-502 / MBK. تم تجهيز الجانب الخلفي بكتلة نغمة ، والتي يمكن من خلالها ضبط مستوى الصوت والنغمة. يوجد أيضًا منفذ ميكروفون. يتم الحصول على مصدر الطاقة من "Crown" قياسي بجهد 9 فولت. إذا ظهرت أي مشاكل ، فمن الأصح عدم محاولة حلها بنفسك ، ولكن الاتصال بخبراء الموسيقى - وهذا أكثر موثوقية.
## حقائق مثيرة للاهتمام
التصميم الأكثر تميزًا هو الكمان الكهربائي الذي يملكه الموسيقي ستوبارد لينزي. تم استخدام 50 ألف من بلورات سواروفسكي لتزيينها. عادة لا توجد ملفات في الكمان الكهربائي. عدم استخدامها يوفر مساحة. يمكن استخدام الكمان المكهرب لموسيقى الروك الشعبية.
غالبًا ما يتم إنشاء مثل هذه النماذج ، مثل النماذج "العادية" ، بواسطة حرفيين فرديين من البداية إلى النهاية. بالطبع ، ستكلف هذه الأداة الكثير من المال. يتم إجراء التخفيضات الأكثر دقة باستخدام المنشار الشريطي. الرأس ، بالمقارنة مع الكمان الكلاسيكي ، له شكل أكثر انسيابية - يتم استبعاد الضفيرة المميزة. يمكن استخدام وحدات الالتقاط المغناطيسية جنبًا إلى جنب مع تلك الكهروإجهادية ؛ يتم استخدام آلة طحن عالية السرعة في عملية الإنتاج.
مقارنة بين الكمان والكمان الكهربائي في الفيديو أدناه.
الفساتين حسب نوع اللون
فساتين حسب نوع الجسم
الألوان الشعبية
بدون تعليقات
يرسل
يوصى بالقراءة
جهات الاتصال:
© ifashion-ar.decorexpro.com ، 2015-2024
جميع الحقوق محفوظة 14+
استخدام مواد الموقع ممكن بشرط أن يتم تثبيت رابط للمصدر.
قائمة طعام
|
article
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,289 |
يعود تاريخ صناعة الكمان الكلاسيكي إلى القرن السادس عشر.
|
sentence
|
يعود تاريخ صناعة الكمان الكلاسيكي إلى القرن السادس عشر. عندها تم وضع المخطط البناء ، والذي يتبعه بشكل عام مبتكرو أداة الطاقة. يحاولون إعطائها أشكال تدفق رشيقة. الجسم مصنوع من الخشب. السمة التي لا توجد في أي مكان آخر هي "الخصر". تجدر الإشارة أيضًا إلى استخراج الأصوات بالقوس.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,290 |
عندها تم وضع المخطط البناء ، والذي يتبعه بشكل عام مبتكرو أداة الطاقة.
|
sentence
|
يعود تاريخ صناعة الكمان الكلاسيكي إلى القرن السادس عشر. عندها تم وضع المخطط البناء ، والذي يتبعه بشكل عام مبتكرو أداة الطاقة. يحاولون إعطائها أشكال تدفق رشيقة. الجسم مصنوع من الخشب. السمة التي لا توجد في أي مكان آخر هي "الخصر". تجدر الإشارة أيضًا إلى استخراج الأصوات بالقوس.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,291 |
مبادئ تشغيل الكمان الكهربائي والغيتار الكهربائي متطابقة. إن الراحة في العزف وإمكانية تسجيله أكبر بكثير من تلك الموجودة في الآلة الكلاسيكية. وتجدر الإشارة إلى أنه يسمح أيضًا بتشغيل الموسيقى الكلاسيكية ، وليس أقل جاذبية من "الميكانيكا". لقد قدر العديد من المهنيين بالفعل زيادة إنتاجية العمل الموسيقي.
|
paragraph
|
كمان كهربائي (21 صورة): كيف تختار كمان إلكتروني؟ ياماها وستاج ، ماركات أخرى. حقائق ممتعة وصوت وضبط
# مميزات الكمان الكهربائي واختياره
مميزات الكمان الكهربائي واختياره
المحتوى
يمكن أن تساعدك معرفة خصائص الكمان الكهربائي في تحقيق أقصى استفادة من هذه الآلة وتسهيل الاختيار. يوضح المقال بوضوح كيفية اختيار آلات الكمان الإلكترونية من ماركات أخرى من Yamaha و Stagg. تم وصف الحقائق المثيرة للاهتمام وميزات الصوت والإعدادات.
## الخصائص
في الموسيقى الحديثة ، تعتبر أهمية الآلات التقليدية القائمة على الاستخراج الميكانيكي للموجات الصوتية عالية جدًا. ولكن في الوقت نفسه ، تزداد شعبية الحلول البديلة ، حيث يتم إنتاج الصوت بواسطة الأجهزة الكهربائية بمختلف أنواعها. لقد وجدت الآلات الموسيقية الكهرومغناطيسية لأكثر من عقد من الزمان ، بل وأكثر من ذلك - منذ حوالي قرن من الزمان. لذلك ، فإن معاملتهم باستخفاف ، كشيء ثانوي وليس بجودة عالية ، ليس بالأمر الصحيح.
بالطبع ، لا يزال على الكمان الإلكتروني استخدام القوس. لكن طريقة توليد الموجات الصوتية قد تغيرت. بدلاً من الاهتزازات في الهيكل ، يلعب عمل المستشعر الكهرضغطية دورًا حاسمًا. غالبًا ما يتم وضعه تحت ما يسمى بالحامل. يتم ضغطه على جسم الآلة بواسطة الأوتار ، ويلاحظ الخبراء أنه سيكون من الأصح الحديث عن الإزالة المباشرة لاهتزازات الأوتار ، وليس جزء الجسم.
نتيجة لذلك ، اتخذ المهندسون خطوة جذرية تدريجيًا - تخلصوا تمامًا من الهياكل بالمعنى المعتاد. بعد كل شيء ، ليست هناك حاجة للحفاظ على القشرة والطوابق ، باستثناء التقاليد ، لا يوجد هنا. يتم تركيب المستشعر على قاعدة خشبية صلبة. نعلق على هذا الدعم:
- رقبه؛
- جزء قبضة فرعية
- ذقن.
عادة ما تتم معالجة الصوت الناتج عن الكمان الكهربائي بتأثيرات صوتية حديثة. لقد اقترح المهندسون والمبرمجون بالفعل عددًا من التقنيات التي من خلالها يكون الصوت أقرب ما يمكن إلى "صوت" الغيتار الصخري. بطبيعة الحال ، فإن مثل هذه الآلة هي الأكثر طلبًا في الأنواع وأنماط الفن الموسيقي غير التقليدية. ولكن لا داعي للحزن على جماليات الكمان القديم - فنسخته الحديثة تتميز بجرس مذهل ونطاق ديناميكي ، علاوة على ذلك ، من السهل ضبطها.
يعود تاريخ صناعة الكمان الكلاسيكي إلى القرن السادس عشر. عندها تم وضع المخطط البناء ، والذي يتبعه بشكل عام مبتكرو أداة الطاقة. يحاولون إعطائها أشكال تدفق رشيقة. الجسم مصنوع من الخشب. السمة التي لا توجد في أي مكان آخر هي "الخصر". تجدر الإشارة أيضًا إلى استخراج الأصوات بالقوس.
مبادئ تشغيل الكمان الكهربائي والغيتار الكهربائي متطابقة. إن الراحة في العزف وإمكانية تسجيله أكبر بكثير من تلك الموجودة في الآلة الكلاسيكية. وتجدر الإشارة إلى أنه يسمح أيضًا بتشغيل الموسيقى الكلاسيكية ، وليس أقل جاذبية من "الميكانيكا". لقد قدر العديد من المهنيين بالفعل زيادة إنتاجية العمل الموسيقي.
يمكنك اللعب تقريبًا بغض النظر عن مستوى المهارة (بالطبع ، لا تزال هناك حاجة إلى مهارات معينة). ومع ذلك ، فإن استخدام المؤثرات الإلكترونية يأتي في المقدمة. لكن معهم يرتبط الموقف المتناقض. لاستخدامها بشكل صحيح ومعقول ، تحتاج إلى ... أولاً ، كيفية إتقان الكمان الكلاسيكي وإتقان كل التفاصيل الدقيقة لاستخراج الصوت. ليس من المعروف حالة واحدة عندما يتقنوا أولاً أداة الطاقة ، ثم "الكلاسيكيات" - هذا ليس بديلاً ، ولكنه مساعد إضافي.
## كيفة تختار؟
إذا كان لديك بالفعل مستوى معين من المهارة في دروس الكمان ، فيمكنك اختيار إصدارات الميزانية من الكمان الكهربائي المخصص للمبتدئين. آلة احترافية من Yamaha وغيرها من العلامات التجارية المماثلة مناسبة لأولئك الذين حققوا بالفعل نجاحًا جادًا.
يمكن أن يكون للكمان الكهربائي أشكال جسم متطورة للغاية. تحتاج إلى التحقق مما إذا كان يناسب المتجر. كما أنهم يتحققون من "استجابة" الأداة وسهولة الاستخدام. لتحقيق صوت أكثر ثراءً ، لا يلزمك أن تأخذ إطارًا ، بل نماذج ذات صدى. من الأفضل للمبتدئين أن يتوقفوا عند الأجهزة التي هي أقرب من الناحية الهيكلية إلى "الكلاسيكيات" الميكانيكية - كل شيء آخر يتطلب مستوى مختلف جذريًا من المهارات.
## ارقى الماركات
يتمتع بشعبية كبيرة الموديل Hans Klein HKV-1E / WH... لتصنيع هذا الكمان ، يتم استخدام مزيج من خشب القيقب والتنوب ، الذي ينمو في ألمانيا نفسها. أما التركيبات فهي مصنوعة من خشب الأبنوس. ميزات أخرى:
- القضية والانحناء في مجموعة التسليم ؛
- بيك اب جيد
- تصميم جميل المظهر ؛
- قيمة ممتازة مقابل المال؛
- عدم وجود خصائص سلبية خاصة.
يمكن لتحدي الإصدار السابق بثقة Gewa E-violin Novita Red. صحيح أن تكلفة مثل هذا النموذج مثيرة للإعجاب. ميزتها المهمة هي تصميمها الجذاب. لتصنيع كمان جيوا الكهربائي يتم استخدام أجود أنواع الأخشاب. ينتبه المستخدمون إلى استقرار نقل الصوت وقوس الكربون الفائق.
يجب على أولئك الذين يرغبون في توفير المال الانتباه إلى Brahner EV-502 / MBK... هذا كمان كهربائي جيد من جمهورية الصين الشعبية يتمتع بسمعة طيبة. تمكنت الشركات المصنعة من توفير تصميم ممتاز وراحة. صغر حجم الأداة يسمح باستخدامها حتى من قبل الأطفال والبالغين الذين لا يختلفون في البنية القوية. المجموعة الكاملة ترضي حتى المستهلكين المميزين بشكل عام.
من بين الكمان Stagg ، تبرز EVN 4/4 MBL. بذلت الشركة المصنعة البلجيكية المسؤولة جهودًا كبيرة لتوفير أداة عالية الجودة وغير مكلفة نسبيًا. هذا النموذج مناسب لموسيقى الجاز والبوب. ومع ذلك ، سوف يسعد عشاق موسيقى الروك أيضًا. المنتج مكتمل مع المعادل ثنائي النطاق وسماعات الرأس بصوت ستيريو ؛ العيب الوحيد الذي يمكن اكتشافه هو تكسير الطلاء تدريجياً.
قد يرغب هواة آلات ياماها في التفكير كمان كهربائي YEV-105... المنتج مجهز بخمس أوتار. تم تصميمه للمهنيين الحقيقيين. يصدر مثل هذا الكمان صوتًا متعدد الأوجه يختلف في العمق. يزن 0.55 كجم فقط ؛ يجدر النظر في أنه يجب شراء صندوق خزانة الملابس والقوس بالإضافة إلى ذلك.
## كيف أقوم بالإعداد واللعب؟
يمكن توصيل الكمان الكهربائي بجهاز كمبيوتر ومكبرات صوت قوية عادية مع مضخم صوت. إذا كان لديك مكبر للجيتار ، فيمكنك استخدامه أيضًا. تعليمات التشغيل تكتب بشكل معقول أن الكمان العادي والمكهرب له نفس المقياس. الاختيار الصحيح لما يسمى بمعالج التأثير أمر بالغ الأهمية. كالعادة ، كلما كان الوتر أرق ، كلما كان الصوت أعلى وصاخبًا.
لنستخدم Brahner EV-502 / MBK. تم تجهيز الجانب الخلفي بكتلة نغمة ، والتي يمكن من خلالها ضبط مستوى الصوت والنغمة. يوجد أيضًا منفذ ميكروفون. يتم الحصول على مصدر الطاقة من "Crown" قياسي بجهد 9 فولت. إذا ظهرت أي مشاكل ، فمن الأصح عدم محاولة حلها بنفسك ، ولكن الاتصال بخبراء الموسيقى - وهذا أكثر موثوقية.
## حقائق مثيرة للاهتمام
التصميم الأكثر تميزًا هو الكمان الكهربائي الذي يملكه الموسيقي ستوبارد لينزي. تم استخدام 50 ألف من بلورات سواروفسكي لتزيينها. عادة لا توجد ملفات في الكمان الكهربائي. عدم استخدامها يوفر مساحة. يمكن استخدام الكمان المكهرب لموسيقى الروك الشعبية.
غالبًا ما يتم إنشاء مثل هذه النماذج ، مثل النماذج "العادية" ، بواسطة حرفيين فرديين من البداية إلى النهاية. بالطبع ، ستكلف هذه الأداة الكثير من المال. يتم إجراء التخفيضات الأكثر دقة باستخدام المنشار الشريطي. الرأس ، بالمقارنة مع الكمان الكلاسيكي ، له شكل أكثر انسيابية - يتم استبعاد الضفيرة المميزة. يمكن استخدام وحدات الالتقاط المغناطيسية جنبًا إلى جنب مع تلك الكهروإجهادية ؛ يتم استخدام آلة طحن عالية السرعة في عملية الإنتاج.
مقارنة بين الكمان والكمان الكهربائي في الفيديو أدناه.
الفساتين حسب نوع اللون
فساتين حسب نوع الجسم
الألوان الشعبية
بدون تعليقات
يرسل
يوصى بالقراءة
جهات الاتصال:
© ifashion-ar.decorexpro.com ، 2015-2024
جميع الحقوق محفوظة 14+
استخدام مواد الموقع ممكن بشرط أن يتم تثبيت رابط للمصدر.
قائمة طعام
|
article
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,292 |
مبادئ تشغيل الكمان الكهربائي والغيتار الكهربائي متطابقة.
|
sentence
|
مبادئ تشغيل الكمان الكهربائي والغيتار الكهربائي متطابقة. إن الراحة في العزف وإمكانية تسجيله أكبر بكثير من تلك الموجودة في الآلة الكلاسيكية. وتجدر الإشارة إلى أنه يسمح أيضًا بتشغيل الموسيقى الكلاسيكية ، وليس أقل جاذبية من "الميكانيكا". لقد قدر العديد من المهنيين بالفعل زيادة إنتاجية العمل الموسيقي.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,293 |
إن الراحة في العزف وإمكانية تسجيله أكبر بكثير من تلك الموجودة في الآلة الكلاسيكية.
|
sentence
|
مبادئ تشغيل الكمان الكهربائي والغيتار الكهربائي متطابقة. إن الراحة في العزف وإمكانية تسجيله أكبر بكثير من تلك الموجودة في الآلة الكلاسيكية. وتجدر الإشارة إلى أنه يسمح أيضًا بتشغيل الموسيقى الكلاسيكية ، وليس أقل جاذبية من "الميكانيكا". لقد قدر العديد من المهنيين بالفعل زيادة إنتاجية العمل الموسيقي.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,294 |
وتجدر الإشارة إلى أنه يسمح أيضًا بتشغيل الموسيقى الكلاسيكية ، وليس أقل جاذبية من "الميكانيكا".
|
sentence
|
مبادئ تشغيل الكمان الكهربائي والغيتار الكهربائي متطابقة. إن الراحة في العزف وإمكانية تسجيله أكبر بكثير من تلك الموجودة في الآلة الكلاسيكية. وتجدر الإشارة إلى أنه يسمح أيضًا بتشغيل الموسيقى الكلاسيكية ، وليس أقل جاذبية من "الميكانيكا". لقد قدر العديد من المهنيين بالفعل زيادة إنتاجية العمل الموسيقي.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,295 |
لقد قدر العديد من المهنيين بالفعل زيادة إنتاجية العمل الموسيقي.
|
sentence
|
مبادئ تشغيل الكمان الكهربائي والغيتار الكهربائي متطابقة. إن الراحة في العزف وإمكانية تسجيله أكبر بكثير من تلك الموجودة في الآلة الكلاسيكية. وتجدر الإشارة إلى أنه يسمح أيضًا بتشغيل الموسيقى الكلاسيكية ، وليس أقل جاذبية من "الميكانيكا". لقد قدر العديد من المهنيين بالفعل زيادة إنتاجية العمل الموسيقي.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,296 |
يمكنك اللعب تقريبًا بغض النظر عن مستوى المهارة (بالطبع ، لا تزال هناك حاجة إلى مهارات معينة). ومع ذلك ، فإن استخدام المؤثرات الإلكترونية يأتي في المقدمة. لكن معهم يرتبط الموقف المتناقض. لاستخدامها بشكل صحيح ومعقول ، تحتاج إلى ... أولاً ، كيفية إتقان الكمان الكلاسيكي وإتقان كل التفاصيل الدقيقة لاستخراج الصوت. ليس من المعروف حالة واحدة عندما يتقنوا أولاً أداة الطاقة ، ثم "الكلاسيكيات" - هذا ليس بديلاً ، ولكنه مساعد إضافي.
|
paragraph
|
كمان كهربائي (21 صورة): كيف تختار كمان إلكتروني؟ ياماها وستاج ، ماركات أخرى. حقائق ممتعة وصوت وضبط
# مميزات الكمان الكهربائي واختياره
مميزات الكمان الكهربائي واختياره
المحتوى
يمكن أن تساعدك معرفة خصائص الكمان الكهربائي في تحقيق أقصى استفادة من هذه الآلة وتسهيل الاختيار. يوضح المقال بوضوح كيفية اختيار آلات الكمان الإلكترونية من ماركات أخرى من Yamaha و Stagg. تم وصف الحقائق المثيرة للاهتمام وميزات الصوت والإعدادات.
## الخصائص
في الموسيقى الحديثة ، تعتبر أهمية الآلات التقليدية القائمة على الاستخراج الميكانيكي للموجات الصوتية عالية جدًا. ولكن في الوقت نفسه ، تزداد شعبية الحلول البديلة ، حيث يتم إنتاج الصوت بواسطة الأجهزة الكهربائية بمختلف أنواعها. لقد وجدت الآلات الموسيقية الكهرومغناطيسية لأكثر من عقد من الزمان ، بل وأكثر من ذلك - منذ حوالي قرن من الزمان. لذلك ، فإن معاملتهم باستخفاف ، كشيء ثانوي وليس بجودة عالية ، ليس بالأمر الصحيح.
بالطبع ، لا يزال على الكمان الإلكتروني استخدام القوس. لكن طريقة توليد الموجات الصوتية قد تغيرت. بدلاً من الاهتزازات في الهيكل ، يلعب عمل المستشعر الكهرضغطية دورًا حاسمًا. غالبًا ما يتم وضعه تحت ما يسمى بالحامل. يتم ضغطه على جسم الآلة بواسطة الأوتار ، ويلاحظ الخبراء أنه سيكون من الأصح الحديث عن الإزالة المباشرة لاهتزازات الأوتار ، وليس جزء الجسم.
نتيجة لذلك ، اتخذ المهندسون خطوة جذرية تدريجيًا - تخلصوا تمامًا من الهياكل بالمعنى المعتاد. بعد كل شيء ، ليست هناك حاجة للحفاظ على القشرة والطوابق ، باستثناء التقاليد ، لا يوجد هنا. يتم تركيب المستشعر على قاعدة خشبية صلبة. نعلق على هذا الدعم:
- رقبه؛
- جزء قبضة فرعية
- ذقن.
عادة ما تتم معالجة الصوت الناتج عن الكمان الكهربائي بتأثيرات صوتية حديثة. لقد اقترح المهندسون والمبرمجون بالفعل عددًا من التقنيات التي من خلالها يكون الصوت أقرب ما يمكن إلى "صوت" الغيتار الصخري. بطبيعة الحال ، فإن مثل هذه الآلة هي الأكثر طلبًا في الأنواع وأنماط الفن الموسيقي غير التقليدية. ولكن لا داعي للحزن على جماليات الكمان القديم - فنسخته الحديثة تتميز بجرس مذهل ونطاق ديناميكي ، علاوة على ذلك ، من السهل ضبطها.
يعود تاريخ صناعة الكمان الكلاسيكي إلى القرن السادس عشر. عندها تم وضع المخطط البناء ، والذي يتبعه بشكل عام مبتكرو أداة الطاقة. يحاولون إعطائها أشكال تدفق رشيقة. الجسم مصنوع من الخشب. السمة التي لا توجد في أي مكان آخر هي "الخصر". تجدر الإشارة أيضًا إلى استخراج الأصوات بالقوس.
مبادئ تشغيل الكمان الكهربائي والغيتار الكهربائي متطابقة. إن الراحة في العزف وإمكانية تسجيله أكبر بكثير من تلك الموجودة في الآلة الكلاسيكية. وتجدر الإشارة إلى أنه يسمح أيضًا بتشغيل الموسيقى الكلاسيكية ، وليس أقل جاذبية من "الميكانيكا". لقد قدر العديد من المهنيين بالفعل زيادة إنتاجية العمل الموسيقي.
يمكنك اللعب تقريبًا بغض النظر عن مستوى المهارة (بالطبع ، لا تزال هناك حاجة إلى مهارات معينة). ومع ذلك ، فإن استخدام المؤثرات الإلكترونية يأتي في المقدمة. لكن معهم يرتبط الموقف المتناقض. لاستخدامها بشكل صحيح ومعقول ، تحتاج إلى ... أولاً ، كيفية إتقان الكمان الكلاسيكي وإتقان كل التفاصيل الدقيقة لاستخراج الصوت. ليس من المعروف حالة واحدة عندما يتقنوا أولاً أداة الطاقة ، ثم "الكلاسيكيات" - هذا ليس بديلاً ، ولكنه مساعد إضافي.
## كيفة تختار؟
إذا كان لديك بالفعل مستوى معين من المهارة في دروس الكمان ، فيمكنك اختيار إصدارات الميزانية من الكمان الكهربائي المخصص للمبتدئين. آلة احترافية من Yamaha وغيرها من العلامات التجارية المماثلة مناسبة لأولئك الذين حققوا بالفعل نجاحًا جادًا.
يمكن أن يكون للكمان الكهربائي أشكال جسم متطورة للغاية. تحتاج إلى التحقق مما إذا كان يناسب المتجر. كما أنهم يتحققون من "استجابة" الأداة وسهولة الاستخدام. لتحقيق صوت أكثر ثراءً ، لا يلزمك أن تأخذ إطارًا ، بل نماذج ذات صدى. من الأفضل للمبتدئين أن يتوقفوا عند الأجهزة التي هي أقرب من الناحية الهيكلية إلى "الكلاسيكيات" الميكانيكية - كل شيء آخر يتطلب مستوى مختلف جذريًا من المهارات.
## ارقى الماركات
يتمتع بشعبية كبيرة الموديل Hans Klein HKV-1E / WH... لتصنيع هذا الكمان ، يتم استخدام مزيج من خشب القيقب والتنوب ، الذي ينمو في ألمانيا نفسها. أما التركيبات فهي مصنوعة من خشب الأبنوس. ميزات أخرى:
- القضية والانحناء في مجموعة التسليم ؛
- بيك اب جيد
- تصميم جميل المظهر ؛
- قيمة ممتازة مقابل المال؛
- عدم وجود خصائص سلبية خاصة.
يمكن لتحدي الإصدار السابق بثقة Gewa E-violin Novita Red. صحيح أن تكلفة مثل هذا النموذج مثيرة للإعجاب. ميزتها المهمة هي تصميمها الجذاب. لتصنيع كمان جيوا الكهربائي يتم استخدام أجود أنواع الأخشاب. ينتبه المستخدمون إلى استقرار نقل الصوت وقوس الكربون الفائق.
يجب على أولئك الذين يرغبون في توفير المال الانتباه إلى Brahner EV-502 / MBK... هذا كمان كهربائي جيد من جمهورية الصين الشعبية يتمتع بسمعة طيبة. تمكنت الشركات المصنعة من توفير تصميم ممتاز وراحة. صغر حجم الأداة يسمح باستخدامها حتى من قبل الأطفال والبالغين الذين لا يختلفون في البنية القوية. المجموعة الكاملة ترضي حتى المستهلكين المميزين بشكل عام.
من بين الكمان Stagg ، تبرز EVN 4/4 MBL. بذلت الشركة المصنعة البلجيكية المسؤولة جهودًا كبيرة لتوفير أداة عالية الجودة وغير مكلفة نسبيًا. هذا النموذج مناسب لموسيقى الجاز والبوب. ومع ذلك ، سوف يسعد عشاق موسيقى الروك أيضًا. المنتج مكتمل مع المعادل ثنائي النطاق وسماعات الرأس بصوت ستيريو ؛ العيب الوحيد الذي يمكن اكتشافه هو تكسير الطلاء تدريجياً.
قد يرغب هواة آلات ياماها في التفكير كمان كهربائي YEV-105... المنتج مجهز بخمس أوتار. تم تصميمه للمهنيين الحقيقيين. يصدر مثل هذا الكمان صوتًا متعدد الأوجه يختلف في العمق. يزن 0.55 كجم فقط ؛ يجدر النظر في أنه يجب شراء صندوق خزانة الملابس والقوس بالإضافة إلى ذلك.
## كيف أقوم بالإعداد واللعب؟
يمكن توصيل الكمان الكهربائي بجهاز كمبيوتر ومكبرات صوت قوية عادية مع مضخم صوت. إذا كان لديك مكبر للجيتار ، فيمكنك استخدامه أيضًا. تعليمات التشغيل تكتب بشكل معقول أن الكمان العادي والمكهرب له نفس المقياس. الاختيار الصحيح لما يسمى بمعالج التأثير أمر بالغ الأهمية. كالعادة ، كلما كان الوتر أرق ، كلما كان الصوت أعلى وصاخبًا.
لنستخدم Brahner EV-502 / MBK. تم تجهيز الجانب الخلفي بكتلة نغمة ، والتي يمكن من خلالها ضبط مستوى الصوت والنغمة. يوجد أيضًا منفذ ميكروفون. يتم الحصول على مصدر الطاقة من "Crown" قياسي بجهد 9 فولت. إذا ظهرت أي مشاكل ، فمن الأصح عدم محاولة حلها بنفسك ، ولكن الاتصال بخبراء الموسيقى - وهذا أكثر موثوقية.
## حقائق مثيرة للاهتمام
التصميم الأكثر تميزًا هو الكمان الكهربائي الذي يملكه الموسيقي ستوبارد لينزي. تم استخدام 50 ألف من بلورات سواروفسكي لتزيينها. عادة لا توجد ملفات في الكمان الكهربائي. عدم استخدامها يوفر مساحة. يمكن استخدام الكمان المكهرب لموسيقى الروك الشعبية.
غالبًا ما يتم إنشاء مثل هذه النماذج ، مثل النماذج "العادية" ، بواسطة حرفيين فرديين من البداية إلى النهاية. بالطبع ، ستكلف هذه الأداة الكثير من المال. يتم إجراء التخفيضات الأكثر دقة باستخدام المنشار الشريطي. الرأس ، بالمقارنة مع الكمان الكلاسيكي ، له شكل أكثر انسيابية - يتم استبعاد الضفيرة المميزة. يمكن استخدام وحدات الالتقاط المغناطيسية جنبًا إلى جنب مع تلك الكهروإجهادية ؛ يتم استخدام آلة طحن عالية السرعة في عملية الإنتاج.
مقارنة بين الكمان والكمان الكهربائي في الفيديو أدناه.
الفساتين حسب نوع اللون
فساتين حسب نوع الجسم
الألوان الشعبية
بدون تعليقات
يرسل
يوصى بالقراءة
جهات الاتصال:
© ifashion-ar.decorexpro.com ، 2015-2024
جميع الحقوق محفوظة 14+
استخدام مواد الموقع ممكن بشرط أن يتم تثبيت رابط للمصدر.
قائمة طعام
|
article
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,297 |
يمكنك اللعب تقريبًا بغض النظر عن مستوى المهارة (بالطبع ، لا تزال هناك حاجة إلى مهارات معينة).
|
sentence
|
يمكنك اللعب تقريبًا بغض النظر عن مستوى المهارة (بالطبع ، لا تزال هناك حاجة إلى مهارات معينة). ومع ذلك ، فإن استخدام المؤثرات الإلكترونية يأتي في المقدمة. لكن معهم يرتبط الموقف المتناقض. لاستخدامها بشكل صحيح ومعقول ، تحتاج إلى ... أولاً ، كيفية إتقان الكمان الكلاسيكي وإتقان كل التفاصيل الدقيقة لاستخراج الصوت. ليس من المعروف حالة واحدة عندما يتقنوا أولاً أداة الطاقة ، ثم "الكلاسيكيات" - هذا ليس بديلاً ، ولكنه مساعد إضافي.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,298 |
ومع ذلك ، فإن استخدام المؤثرات الإلكترونية يأتي في المقدمة.
|
sentence
|
يمكنك اللعب تقريبًا بغض النظر عن مستوى المهارة (بالطبع ، لا تزال هناك حاجة إلى مهارات معينة). ومع ذلك ، فإن استخدام المؤثرات الإلكترونية يأتي في المقدمة. لكن معهم يرتبط الموقف المتناقض. لاستخدامها بشكل صحيح ومعقول ، تحتاج إلى ... أولاً ، كيفية إتقان الكمان الكلاسيكي وإتقان كل التفاصيل الدقيقة لاستخراج الصوت. ليس من المعروف حالة واحدة عندما يتقنوا أولاً أداة الطاقة ، ثم "الكلاسيكيات" - هذا ليس بديلاً ، ولكنه مساعد إضافي.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
6,299 |
أولاً ، كيفية إتقان الكمان الكلاسيكي وإتقان كل التفاصيل الدقيقة لاستخراج الصوت.
|
sentence
|
يمكنك اللعب تقريبًا بغض النظر عن مستوى المهارة (بالطبع ، لا تزال هناك حاجة إلى مهارات معينة). ومع ذلك ، فإن استخدام المؤثرات الإلكترونية يأتي في المقدمة. لكن معهم يرتبط الموقف المتناقض. لاستخدامها بشكل صحيح ومعقول ، تحتاج إلى ... أولاً ، كيفية إتقان الكمان الكلاسيكي وإتقان كل التفاصيل الدقيقة لاستخراج الصوت. ليس من المعروف حالة واحدة عندما يتقنوا أولاً أداة الطاقة ، ثم "الكلاسيكيات" - هذا ليس بديلاً ، ولكنه مساعد إضافي.
|
paragraph
|
Arabic
|
ar
|
مميزات الكمان الكهربائي واختياره - decorexpro
|
https://ifashion-ar.decorexpro.com/skripka/elektro/
|
Subsets and Splits
No community queries yet
The top public SQL queries from the community will appear here once available.