question
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|---|---|---|
当委托资金被盗时，叫什么？ | 挪用公款就是盗窃委托资金。当涉及到政府官员拿公款给非政府官员使用时，这是一种政治行为。一种常见的贪污行为是个人使用政府委托的资源，例如官员指派公职人员装修自己的房子。 | {
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48
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"贪污"
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什么不仅限于政府官员？ | 回扣不仅限于政府官员；任何人被委托使用不属于他们的资金的情况都容易受到这种腐败的影响。 | {
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"回扣"
]
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除了当警察局长，锦荣又是什么？ | 一个官方参与有组织犯罪的例子可以从20世纪20年代和30年代的上海找到，当时黄金荣是法租界的一名警察局长，同时也是一名帮派头目，并与当地帮派头目杜月生合作。这段关系使该团伙的赌场、卖淫和保护性敲诈勒索的利润流动不受干扰。[需要引用] | {
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59
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"帮派头目"
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根据托马斯杰斐逊的说法，当媒体是自由的，人们是有文化的，他们是什么？ | 托马斯杰斐逊观察到一种倾向，即“每个政府的官员。。。随意支配选民的自由和财产。没有[自由和财产]的保险箱。。。没有消息。在新闻自由、人人都能阅读的地方，一切都是安全的。” | {
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80
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"安全的"
]
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谁最有可能在岗位关闭后再次当选？ | 斯奈德和斯特伦伯格发现，“报纸市场和政治区之间的不匹配会减少新闻界对政治的报道。...当地媒体报道较少的国会议员为选区工作较少：他们不太可能在国会听证会前出庭作证。。。.在新闻界对国会议员的报道较少的地区，联邦开支较低。”Schulhofer Wohl和Garrido发现，在2007年辛辛那提邮报关闭的第二年，“在肯塔基州郊区，竞选最依赖该职位的市政办公室的候选人越来越少，现任者赢得连任的可能性越来越大，选民投票率和竞选开支也下降。 | {
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188
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"现任者"
]
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《华盛顿邮报》停止出版后，竞选支出和支出下降了多少？ | 斯奈德和斯特伦伯格发现，“报纸市场和政治区之间的不匹配会减少新闻界对政治的报道。...当地媒体报道较少的国会议员为选区工作较少：他们不太可能在国会听证会前出庭作证。。。.在新闻界对国会议员的报道较少的地区，联邦开支较低。”Schulhofer Wohl和Garrido发现，在2007年辛辛那提邮报关闭的第二年，“在肯塔基州郊区，竞选最依赖该职位的市政办公室的候选人越来越少，现任者赢得连任的可能性越来越大，选民投票率和竞选开支也下降。 | {
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206
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"投票率"
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透明国际目前公布了多少措施？ | 反腐败非政府组织透明国际（Transparency International）于1995年首次发布CPI，开创了这一领域的先河。这项工作经常被认为打破了一个禁忌，迫使腐败问题进入高层发展政策讨论。透明国际目前公布了三项措施，每年更新一次：消费者物价指数（基于公众对不同国家腐败程度的第三方民意调查的汇总）；全球腐败晴雨表（基于公众对腐败的态度和经验调查）；行贿者指数，看看外国公司行贿的意愿。在这些指标中，最为人所知的是腐败感知指数（Corruption Perceptions Index），尽管它受到了很多批评，影响力可能正在下降。2013年，透明国际发表了一份关于“政府国防反腐败指数”的报告。该指数评估了各国军事部门的腐败风险。 | {
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108
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"三"
]
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CPI是什么时候首次发布的？ | 反腐败非政府组织透明国际（Transparency International）于1995年首次发布CPI，开创了这一领域的先河。这项工作经常被认为打破了一个禁忌，迫使腐败问题进入高层发展政策讨论。透明国际目前公布了三项措施，每年更新一次：消费者物价指数（基于公众对不同国家腐败程度的第三方民意调查的汇总）；全球腐败晴雨表（基于公众对腐败的态度和经验调查）；行贿者指数，看看外国公司行贿的意愿。在这些指标中，最为人所知的是腐败感知指数（Corruption Perceptions Index），尽管它受到了很多批评，影响力可能正在下降。2013年，透明国际发表了一份关于“政府国防反腐败指数”的报告。该指数评估了各国军事部门的腐败风险。 | {
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41
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"1995"
]
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其中一个维度是为了个人利益行使权力的程度，这叫做什么？ | 世界银行收集了一系列有关腐败的数据，包括来自全球10万多家公司的调查答复，以及一套治理和机构质量指标。此外，全球治理指标衡量的六个治理维度之一是控制腐败，腐败的定义是“权力为私利而行使的程度，包括小腐败和大腐败，以及精英和私人利益对国家的‘俘虏’。”虽然定义本身相当精确，但汇总到全球治理指标中的数据是基于任何可用的民意调查：问题包括“腐败是一个严重问题吗？”以衡量公众获取信息的程度，且各国之间不一致。尽管存在这些弱点，但这些数据集的全球覆盖率已使它们得到广泛采用，其中最引人注目的是千年挑战公司。 | {
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72
],
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"控制腐败"
]
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公共支出有回扣、挪用公款的风险，还有什么？ | 广泛和多样化的公共支出本身就有任人唯亲、回扣和贪污的风险。复杂的规章制度和武断、无监督的官方行为加剧了这一问题。这是私有化和放松管制的一个论据。反对私有化的人认为这一论点是意识形态上的。腐败现象必然来自于这种机会，这一观点被低腐败国家，但北欧国家等大型公共部门的存在所削弱。由于良好且通常简单的法规，这些国家在经商便利度指数上得分很高，并且已经牢固建立了法治。因此，由于他们一开始没有腐败，他们可以在不诱发政治腐败的情况下管理大型公共部门。考虑到支出规模和监管复杂性的最新证据表明，拥有更广阔的国有部门的高收入民主国家确实具有更高的腐败水平。 | {
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15
],
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"任人唯亲"
]
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什么样的规定会使腐败对公共开支更加严重？ | 广泛和多样化的公共支出本身就有任人唯亲、回扣和贪污的风险。复杂的规章制度和武断、无监督的官方行为加剧了这一问题。这是私有化和放松管制的一个论据。反对私有化的人认为这一论点是意识形态上的。腐败现象必然来自于这种机会，这一观点被低腐败国家，但北欧国家等大型公共部门的存在所削弱。由于良好且通常简单的法规，这些国家在经商便利度指数上得分很高，并且已经牢固建立了法治。因此，由于他们一开始没有腐败，他们可以在不诱发政治腐败的情况下管理大型公共部门。考虑到支出规模和监管复杂性的最新证据表明，拥有更广阔的国有部门的高收入民主国家确实具有更高的腐败水平。 | {
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29
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"复杂的"
]
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公共支出中潜在的腐败是支持什么的论据之一？ | 广泛和多样化的公共支出本身就有任人唯亲、回扣和贪污的风险。复杂的规章制度和武断、无监督的官方行为加剧了这一问题。这是私有化和放松管制的一个论据。反对私有化的人认为这一论点是意识形态上的。腐败现象必然来自于这种机会，这一观点被低腐败国家，但北欧国家等大型公共部门的存在所削弱。由于良好且通常简单的法规，这些国家在经商便利度指数上得分很高，并且已经牢固建立了法治。因此，由于他们一开始没有腐败，他们可以在不诱发政治腐败的情况下管理大型公共部门。考虑到支出规模和监管复杂性的最新证据表明，拥有更广阔的国有部门的高收入民主国家确实具有更高的腐败水平。 | {
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58
],
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"私有化和放松管制"
]
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哪些国家的公共部门很大，但腐败程度较低？ | 广泛和多样化的公共支出本身就有任人唯亲、回扣和贪污的风险。复杂的规章制度和武断、无监督的官方行为加剧了这一问题。这是私有化和放松管制的一个论据。反对私有化的人认为这一论点是意识形态上的。腐败现象必然来自于这种机会，这一观点被低腐败国家，但北欧国家等大型公共部门的存在所削弱。由于良好且通常简单的法规，这些国家在经商便利度指数上得分很高，并且已经牢固建立了法治。因此，由于他们一开始没有腐败，他们可以在不诱发政治腐败的情况下管理大型公共部门。考虑到支出规模和监管复杂性的最新证据表明，拥有更广阔的国有部门的高收入民主国家确实具有更高的腐败水平。 | {
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119
],
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"北欧"
]
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低腐败国家稳固地建立了什么？ | 广泛和多样化的公共支出本身就有任人唯亲、回扣和贪污的风险。复杂的规章制度和武断、无监督的官方行为加剧了这一问题。这是私有化和放松管制的一个论据。反对私有化的人认为这一论点是意识形态上的。腐败现象必然来自于这种机会，这一观点被低腐败国家，但北欧国家等大型公共部门的存在所削弱。由于良好且通常简单的法规，这些国家在经商便利度指数上得分很高，并且已经牢固建立了法治。因此，由于他们一开始没有腐败，他们可以在不诱发政治腐败的情况下管理大型公共部门。考虑到支出规模和监管复杂性的最新证据表明，拥有更广阔的国有部门的高收入民主国家确实具有更高的腐败水平。 | {
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177
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"法治"
]
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从能够充分提供服务的最低形式的地方政府提供政府服务被称为什么？ | 在欧洲联盟，实行的是辅助性原则：政府服务应由最起码、最有能力提供的地方当局提供。一个效果是，将资金分配到多个实例中会阻止盗用，因为即使少了一点钱也会被注意到。相反，在一个中央集权机构中，即使是很小比例的公共资金也可能是一大笔钱。 | {
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10
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"辅助性原则"
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腐败的独裁者在追求更多的金钱和权力时，往往忽略了什么？ | 随着公民社会和法治的瓦解，腐败的独裁政权通常会给绝大多数公民带来多年的普遍困难和痛苦。此外，腐败的独裁者在寻求积聚更多财富和权力的过程中，经常忽视经济和社会问题。 | {
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73
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"经济和社会问题"
]
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什么杂志有关于卡斯特罗从腐败中获益的文章？ | 最近，各种金融期刊，尤其是《福布斯》杂志上的文章都指出，古巴共和国总书记菲德尔·卡斯特罗自1959年以来，根据他对国有企业的“控制权”，可能成为高达9亿美元的受益人。他的政权的反对者声称，他利用通过出售武器、毒品、国际贷款和没收私人财产积累的资金来充实自己和维系他独裁统治的政治亲信，福布斯出版的9亿美元只是他的一部分资产，尽管这需要证明。 | {
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14
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"福布斯"
]
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菲德尔·卡斯特罗的官方头衔是什么？ | 最近，各种金融期刊，尤其是《福布斯》杂志上的文章都指出，古巴共和国总书记菲德尔·卡斯特罗自1959年以来，根据他对国有企业的“控制权”，可能成为高达9亿美元的受益人。他的政权的反对者声称，他利用通过出售武器、毒品、国际贷款和没收私人财产积累的资金来充实自己和维系他独裁统治的政治亲信，福布斯出版的9亿美元只是他的一部分资产，尽管这需要证明。 | {
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28
],
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"古巴共和国总书记"
]
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腐败指数何时首次出现？ | 由于交易的非法性和对腐败的不精确定义，从统计学上衡量腐败即使不是不可能，也是很困难的。虽然“腐败”指数首次出现在1995，腐败意识指数CPI，所有这些指标解决不同的代理腐败，如公众对问题的程度的看法。 | {
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56
],
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"1995"
]
} |
广播和什么有助于防止腐败？ | 移动通信和无线电广播有助于打击腐败，特别是在非洲这样的发展中地区，那里的其他通信形式有限。在印度，反腐败局正在打击腐败，一项新的监察员法案Jan Lokpal正在起草中。 | {
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0
],
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"移动通信"
]
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哪一个国家被用作有限通信形式的例子？ | 移动通信和无线电广播有助于打击腐败，特别是在非洲这样的发展中地区，那里的其他通信形式有限。在印度，反腐败局正在打击腐败，一项新的监察员法案Jan Lokpal正在起草中。 | {
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22
],
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"非洲"
]
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格雷科代表什么？ | 这些文书的目的是处理各种形式的腐败（涉及公共部门、私营部门、政治活动的资金筹措等）它们是否具有严格的国内或跨国层面。为了在国家一级监测这些文本中规定的要求和原则的执行情况，设立了一个监测机制——反腐败国家集团（又称GRECO）（法文：反腐败国家集团）。 | {
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97
],
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"反腐败国家集团"
]
} |
什么流行的风格实践即兴创作和即兴装饰？ | 欧洲艺术音乐主要区别于许多其他非欧洲和流行的音乐形式，因为它的工作人员记谱系统，使用大约从16世纪。作曲者用西方五线谱为演奏者规定一首乐曲的音高（如旋律、贝司线和/或和弦）、节奏、节拍和节奏。这就减少了即兴创作和随意装饰等做法的空间，这些做法经常在非欧洲艺术音乐和流行音乐风格（如爵士乐和蓝调）中听到。另一个不同之处在于，尽管大多数流行的音乐风格都是以歌曲的形式出现的，但古典音乐以其高度复杂的器乐形式（如协奏曲、交响乐、奏鸣曲）和混合的声乐和器乐风格（如歌剧）的发展而闻名，因为这些风格被记录下来后，可以达到复杂性。 | {
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140
],
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"爵士乐和蓝调"
]
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既然写下来了，古典音乐能达到什么样的高度呢？ | 欧洲艺术音乐主要区别于许多其他非欧洲和流行的音乐形式，因为它的工作人员记谱系统，使用大约从16世纪。作曲者用西方五线谱为演奏者规定一首乐曲的音高（如旋律、贝司线和/或和弦）、节奏、节拍和节奏。这就减少了即兴创作和随意装饰等做法的空间，这些做法经常在非欧洲艺术音乐和流行音乐风格（如爵士乐和蓝调）中听到。另一个不同之处在于，尽管大多数流行的音乐风格都是以歌曲的形式出现的，但古典音乐以其高度复杂的器乐形式（如协奏曲、交响乐、奏鸣曲）和混合的声乐和器乐风格（如歌剧）的发展而闻名，因为这些风格被记录下来后，可以达到复杂性。 | {
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255
],
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"复杂性"
]
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爵士乐和蓝调使用的是即兴演奏和其他什么装饰？ | 欧洲艺术音乐主要区别于许多其他非欧洲和流行的音乐形式，因为它的工作人员记谱系统，使用大约从16世纪。作曲者用西方五线谱为演奏者规定一首乐曲的音高（如旋律、贝司线和/或和弦）、节奏、节拍和节奏。这就减少了即兴创作和随意装饰等做法的空间，这些做法经常在非欧洲艺术音乐和流行音乐风格（如爵士乐和蓝调）中听到。另一个不同之处在于，尽管大多数流行的音乐风格都是以歌曲的形式出现的，但古典音乐以其高度复杂的器乐形式（如协奏曲、交响乐、奏鸣曲）和混合的声乐和器乐风格（如歌剧）的发展而闻名，因为这些风格被记录下来后，可以达到复杂性。 | {
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101
],
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"即兴创作"
]
} |
古典音乐能达到什么样的高度？ | 欧洲艺术音乐主要区别于许多其他非欧洲和流行的音乐形式，因为它的工作人员记谱系统，使用大约从16世纪。作曲者用西方五线谱为演奏者规定一首乐曲的音高（如旋律、贝司线和/或和弦）、节奏、节拍和节奏。这就减少了即兴创作和随意装饰等做法的空间，这些做法经常在非欧洲艺术音乐和流行音乐风格（如爵士乐和蓝调）中听到。另一个不同之处在于，尽管大多数流行的音乐风格都是以歌曲的形式出现的，但古典音乐以其高度复杂的器乐形式（如协奏曲、交响乐、奏鸣曲）和混合的声乐和器乐风格（如歌剧）的发展而闻名，因为这些风格被记录下来后，可以达到复杂性。 | {
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255
],
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"复杂性"
]
} |
谁唱了中世纪的圣歌？ | 鉴于古典音乐风格的广泛性，从中世纪僧侣唱的朴素歌曲到18世纪和18世纪管弦乐队的古典和浪漫交响曲，再到20世纪钢琴独奏的前卫无调性作品，很难列出所有这类作品的特点。然而，古典音乐的一些特点是很少或根本没有其他类型的音乐，例如使用印刷乐谱和表演非常复杂的器乐作品（如赋格曲）。同时，尽管交响乐不存在于整个古典音乐时期，从17世纪中期到20世纪20年代，交响乐团和为之创作的作品已成为古典音乐的一个决定性特征。 | {
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17
],
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"僧侣"
]
} |
前卫的无调性作品是为什么乐器写的？ | 鉴于古典音乐风格的广泛性，从中世纪僧侣唱的朴素歌曲到18世纪和18世纪管弦乐队的古典和浪漫交响曲，再到20世纪钢琴独奏的前卫无调性作品，很难列出所有这类作品的特点。然而，古典音乐的一些特点是很少或根本没有其他类型的音乐，例如使用印刷乐谱和表演非常复杂的器乐作品（如赋格曲）。同时，尽管交响乐不存在于整个古典音乐时期，从17世纪中期到20世纪20年代，交响乐团和为之创作的作品已成为古典音乐的一个决定性特征。 | {
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55
],
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"钢琴独奏"
]
} |
交响乐是在什么时期不存在的？ | 鉴于古典音乐风格的广泛性，从中世纪僧侣唱的朴素歌曲到18世纪和18世纪管弦乐队的古典和浪漫交响曲，再到20世纪钢琴独奏的前卫无调性作品，很难列出所有这类作品的特点。然而，古典音乐的一些特点是很少或根本没有其他类型的音乐，例如使用印刷乐谱和表演非常复杂的器乐作品（如赋格曲）。同时，尽管交响乐不存在于整个古典音乐时期，从17世纪中期到20世纪20年代，交响乐团和为之创作的作品已成为古典音乐的一个决定性特征。 | {
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149
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"整个古典音乐时期"
]
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什么已经成为古典音乐的一个决定性特征？ | 鉴于古典音乐风格的广泛性，从中世纪僧侣唱的朴素歌曲到18世纪和18世纪管弦乐队的古典和浪漫交响曲，再到20世纪钢琴独奏的前卫无调性作品，很难列出所有这类作品的特点。然而，古典音乐的一些特点是很少或根本没有其他类型的音乐，例如使用印刷乐谱和表演非常复杂的器乐作品（如赋格曲）。同时，尽管交响乐不存在于整个古典音乐时期，从17世纪中期到20世纪20年代，交响乐团和为之创作的作品已成为古典音乐的一个决定性特征。 | {
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175
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"交响乐团"
]
} |
整个古典音乐时期不存在什么？ | 鉴于古典音乐风格的广泛性，从中世纪僧侣唱的朴素歌曲到18世纪和18世纪管弦乐队的古典和浪漫交响曲，再到20世纪钢琴独奏的前卫无调性作品，很难列出所有这类作品的特点。然而，古典音乐的一些特点是很少或根本没有其他类型的音乐，例如使用印刷乐谱和表演非常复杂的器乐作品（如赋格曲）。同时，尽管交响乐不存在于整个古典音乐时期，从17世纪中期到20世纪20年代，交响乐团和为之创作的作品已成为古典音乐的一个决定性特征。 | {
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142
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"交响乐"
]
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使用印刷乐谱和表现非常复杂的器乐作品有什么特点？ | 鉴于古典音乐风格的广泛性，从中世纪僧侣唱的朴素歌曲到18世纪和18世纪管弦乐队的古典和浪漫交响曲，再到20世纪钢琴独奏的前卫无调性作品，很难列出所有这类作品的特点。然而，古典音乐的一些特点是很少或根本没有其他类型的音乐，例如使用印刷乐谱和表演非常复杂的器乐作品（如赋格曲）。同时，尽管交响乐不存在于整个古典音乐时期，从17世纪中期到20世纪20年代，交响乐团和为之创作的作品已成为古典音乐的一个决定性特征。 | {
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2
],
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"古典音乐"
]
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谁唱了中世纪的圣歌？ | 鉴于古典音乐风格的广泛性，从中世纪僧侣唱的朴素歌曲到18世纪和18世纪管弦乐队的古典和浪漫交响曲，再到20世纪钢琴独奏的前卫无调性作品，很难列出所有这类作品的特点。然而，古典音乐的一些特点是很少或根本没有其他类型的音乐，例如使用印刷乐谱和表演非常复杂的器乐作品（如赋格曲）。同时，尽管交响乐不存在于整个古典音乐时期，从17世纪中期到20世纪20年代，交响乐团和为之创作的作品已成为古典音乐的一个决定性特征。 | {
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17
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"僧侣"
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谁的赋格曲取得了一个大胆独特的旋律线非凡的结合？ | 古典音乐区别于通俗音乐和民间音乐的关键特征是，曲目往往用乐谱记下来，创造出一个音乐部分或乐谱。这个乐谱通常决定节奏、音高的细节，以及两个或两个以上的音乐家（无论是歌手还是乐器演奏家）参与的地方，如何协调各个部分。音乐的书面质量使他们的内心具有高度的复杂性：J.S.例如，巴赫的赋格曲，实现了大胆独特的旋律线在对位中交织的非凡结合，同时创造了一种连贯的和声逻辑，这在现场即兴创作的热度中是不可能的。书面记谱法的使用也保留了作品的记录，使古典音乐家能够演奏许多世纪前的音乐。乐谱使21世纪的表演者能够演唱13世纪文艺复兴时期的合唱作品或17世纪的巴洛克协奏曲，并再现音乐的许多特征（旋律、歌词、形式和节奏）。 | {
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135
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"巴赫"
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21世纪初的古典音乐已经失去了大部分的音乐传统什么？ | 尽管21世纪初的古典音乐已经失去了大部分即兴创作的传统，从巴洛克时代到浪漫主义时代，仍有一些表演者可以用他们那个时代的风格即兴创作。巴洛克时期，管风琴演奏者即兴演奏前奏曲，键盘演奏者演奏大键琴，即兴演奏低音连奏部分低音音符下的数字低音符号的和弦，声乐和器乐演奏者即兴演奏音乐装饰品。J.S.公司。巴赫以其复杂的即兴表演而闻名。在古典时期，作曲家、演奏家莫扎特以能即兴演奏不同风格的旋律而闻名。在古典时期，一些艺术独奏家会即兴演奏协奏曲中的华彩乐段。在浪漫主义时期，贝多芬会即兴弹钢琴。有关详细信息，请参见即兴创作。 | {
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20
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"即兴创作"
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在巴洛克时代，谁会即兴演奏前奏曲？ | 尽管21世纪初的古典音乐已经失去了大部分即兴创作的传统，从巴洛克时代到浪漫主义时代，仍有一些表演者可以用他们那个时代的风格即兴创作。巴洛克时期，管风琴演奏者即兴演奏前奏曲，键盘演奏者演奏大键琴，即兴演奏低音连奏部分低音音符下的数字低音符号的和弦，声乐和器乐演奏者即兴演奏音乐装饰品。J.S.公司。巴赫以其复杂的即兴表演而闻名。在古典时期，作曲家、演奏家莫扎特以能即兴演奏不同风格的旋律而闻名。在古典时期，一些艺术独奏家会即兴演奏协奏曲中的华彩乐段。在浪漫主义时期，贝多芬会即兴弹钢琴。有关详细信息，请参见即兴创作。 | {
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73
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"风琴演奏者"
]
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谁因其复杂的即兴表演而闻名？ | 尽管21世纪初的古典音乐已经失去了大部分即兴创作的传统，从巴洛克时代到浪漫主义时代，仍有一些表演者可以用他们那个时代的风格即兴创作。巴洛克时期，管风琴演奏者即兴演奏前奏曲，键盘演奏者演奏大键琴，即兴演奏低音连奏部分低音音符下的数字低音符号的和弦，声乐和器乐演奏者即兴演奏音乐装饰品。J.S.公司。巴赫以其复杂的即兴表演而闻名。在古典时期，作曲家、演奏家莫扎特以能即兴演奏不同风格的旋律而闻名。在古典时期，一些艺术独奏家会即兴演奏协奏曲中的华彩乐段。在浪漫主义时期，贝多芬会即兴弹钢琴。有关详细信息，请参见即兴创作。 | {
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148
],
"text": [
"巴赫"
]
} |
许多乐器起源于哪个时代？ | 许多乐器起源于文艺复兴时期；另一些则是以前存在的乐器的变体或改进。一些幸存至今；另一些消失了，只是为了用正宗的乐器演奏这一时期的音乐而重新创作。和现代一样，乐器可以分为铜管乐器、弦乐器、打击乐器和木管乐器。 | {
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7
],
"text": [
"文艺复兴"
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现代乐器可分为铜管乐器、弦乐器、木管乐器和其他什么类别？ | 许多乐器起源于文艺复兴时期；另一些则是以前存在的乐器的变体或改进。一些幸存至今；另一些消失了，只是为了用正宗的乐器演奏这一时期的音乐而重新创作。和现代一样，乐器可以分为铜管乐器、弦乐器、打击乐器和木管乐器。 | {
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93
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"text": [
"打击乐器"
]
} |
声乐在文艺复兴时期是以越来越精细的什么而闻名的？ | 文艺复兴时期的声乐以其日益复杂的复调风格而闻名。贯穿整个文艺复兴时期的主要仪式形式是群众和汽车旅馆，在接近尾声时还有一些其他发展，特别是当神圣音乐的作曲家开始采用世俗形式（如马德里加尔）进行自己的设计时。在这一时期的末期，出现了歌剧早期的戏剧先驱，如单曲、宗教喜剧和媒介。 | {
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16
],
"text": [
"复调风格"
]
} |
在整个文艺复兴时期，除了汽车旅馆之外，还有什么仪式形式？ | 文艺复兴时期的声乐以其日益复杂的复调风格而闻名。贯穿整个文艺复兴时期的主要仪式形式是群众和汽车旅馆，在接近尾声时还有一些其他发展，特别是当神圣音乐的作曲家开始采用世俗形式（如马德里加尔）进行自己的设计时。在这一时期的末期，出现了歌剧早期的戏剧先驱，如单曲、宗教喜剧和媒介。 | {
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42
],
"text": [
"群众"
]
} |
《摩诺迪》、《宗教喜剧》和《中间人》都是什么的前兆？ | 文艺复兴时期的声乐以其日益复杂的复调风格而闻名。贯穿整个文艺复兴时期的主要仪式形式是群众和汽车旅馆，在接近尾声时还有一些其他发展，特别是当神圣音乐的作曲家开始采用世俗形式（如马德里加尔）进行自己的设计时。在这一时期的末期，出现了歌剧早期的戏剧先驱，如单曲、宗教喜剧和媒介。 | {
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114
],
"text": [
"歌剧"
]
} |
巴洛克时期什么东西不那么标准？ | 巴洛克音乐与随后的古典音乐的一个主要区别是，合奏中使用的乐器类型远没有标准化。古典弦乐四重奏几乎完全由中提琴和大提琴两种小提琴组成，而伴奏独奏者或歌剧的巴洛克乐团则可以包括几种不同类型的键盘乐器（如管风琴、大键琴或古钢琴）、附加弦乐乐器（如琵琶）和一个未明数字低音乐器的一种，用于演奏低音连续低音线，包括弓弦、木管乐器和铜管乐器（如大提琴、低音提琴、小提琴、低音管、大蛇等）。). | {
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22
],
"text": [
"合奏中使用的乐器类型"
]
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巴洛克时期弦乐器的一个例子是什么？ | 巴洛克音乐与随后的古典音乐的一个主要区别是，合奏中使用的乐器类型远没有标准化。古典弦乐四重奏几乎完全由中提琴和大提琴两种小提琴组成，而伴奏独奏者或歌剧的巴洛克乐团则可以包括几种不同类型的键盘乐器（如管风琴、大键琴或古钢琴）、附加弦乐乐器（如琵琶）和一个未明数字低音乐器的一种，用于演奏低音连续低音线，包括弓弦、木管乐器和铜管乐器（如大提琴、低音提琴、小提琴、低音管、大蛇等）。). | {
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120
],
"text": [
"琵琶"
]
} |
巴洛克式小提琴变成了什么现代乐器？ | 古典音乐家继续使用巴洛克时代的许多乐器，如大提琴、低音提琴、录音机、长号、定音鼓、福提皮亚诺和风琴。当一些巴洛克乐器（如theorbo和rackett）被废弃时，许多巴洛克乐器被改成了今天仍在使用的版本，如巴洛克小提琴（后来成为小提琴）、巴洛克双簧管（后来成为双簧管）和巴洛克小号（后来过渡到普通的带阀小号）。 | {
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106
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"小提琴"
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“标准补语”归于谁？ | 从19世纪上半叶开始，管弦乐队中的双风和铜管乐器的“标准配乐”通常归于贝多芬。他的第二交响曲例外。四、小提琴协奏曲、钢琴协奏曲第。4个，每个指定一个凹槽。作曲家的乐器通常包括双长笛、双簧管、单簧管、低音管、喇叭和小号。贝多芬仔细计算了交响曲3、5、6和9中这种特殊音色“调色板”的扩展，以获得创新效果。“Erac”交响乐中的第三个喇叭不仅提供了一些和声的灵活性，还提供了“合唱”黄铜在三重奏中的作用。短笛、反低音管和长号为他的第二交响曲的胜利画上了句号。5.一支短笛和一对长号有助于在第六节传递“风暴”和“阳光”。第九首要求第二对号角，原因类似于“爱乐卡”（四个号角已成为标准）；贝多芬在其最后一首中使用短笛、低音管、长号和无调式打击乐器加上合唱和声乐独奏，是他最早提出的扩大交响乐音色界限的建议。在贝多芬去世后的几十年里，交响乐器一直忠实于贝多芬的既定模式，除了少数例外。 | {
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35
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"贝多芬"
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贝多芬死后，交响乐乐器对贝多芬的忠诚有多久？ | 从19世纪上半叶开始，管弦乐队中的双风和铜管乐器的“标准配乐”通常归于贝多芬。他的第二交响曲例外。四、小提琴协奏曲、钢琴协奏曲第。4个，每个指定一个凹槽。作曲家的乐器通常包括双长笛、双簧管、单簧管、低音管、喇叭和小号。贝多芬仔细计算了交响曲3、5、6和9中这种特殊音色“调色板”的扩展，以获得创新效果。“Erac”交响乐中的第三个喇叭不仅提供了一些和声的灵活性，还提供了“合唱”黄铜在三重奏中的作用。短笛、反低音管和长号为他的第二交响曲的胜利画上了句号。5.一支短笛和一对长号有助于在第六节传递“风暴”和“阳光”。第九首要求第二对号角，原因类似于“爱乐卡”（四个号角已成为标准）；贝多芬在其最后一首中使用短笛、低音管、长号和无调式打击乐器加上合唱和声乐独奏，是他最早提出的扩大交响乐音色界限的建议。在贝多芬去世后的几十年里，交响乐器一直忠实于贝多芬的既定模式，除了少数例外。 | {
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357
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"几十年"
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贝多芬在他的交响曲3，5，6和9中扩展了什么？ | 从19世纪上半叶开始，管弦乐队中的双风和铜管乐器的“标准配乐”通常归于贝多芬。他的第二交响曲例外。四、小提琴协奏曲、钢琴协奏曲第。4个，每个指定一个凹槽。作曲家的乐器通常包括双长笛、双簧管、单簧管、低音管、喇叭和小号。贝多芬仔细计算了交响曲3、5、6和9中这种特殊音色“调色板”的扩展，以获得创新效果。“Erac”交响乐中的第三个喇叭不仅提供了一些和声的灵活性，还提供了“合唱”黄铜在三重奏中的作用。短笛、反低音管和长号为他的第二交响曲的胜利画上了句号。5.一支短笛和一对长号有助于在第六节传递“风暴”和“阳光”。第九首要求第二对号角，原因类似于“爱乐卡”（四个号角已成为标准）；贝多芬在其最后一首中使用短笛、低音管、长号和无调式打击乐器加上合唱和声乐独奏，是他最早提出的扩大交响乐音色界限的建议。在贝多芬去世后的几十年里，交响乐器一直忠实于贝多芬的既定模式，除了少数例外。 | {
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"音色“调色板”"
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短笛和长号给人以暴风雨的错觉，贝多芬的第六交响曲是什么？ | 从19世纪上半叶开始，管弦乐队中的双风和铜管乐器的“标准配乐”通常归于贝多芬。他的第二交响曲例外。四、小提琴协奏曲、钢琴协奏曲第。4个，每个指定一个凹槽。作曲家的乐器通常包括双长笛、双簧管、单簧管、低音管、喇叭和小号。贝多芬仔细计算了交响曲3、5、6和9中这种特殊音色“调色板”的扩展，以获得创新效果。“Erac”交响乐中的第三个喇叭不仅提供了一些和声的灵活性，还提供了“合唱”黄铜在三重奏中的作用。短笛、反低音管和长号为他的第二交响曲的胜利画上了句号。5.一支短笛和一对长号有助于在第六节传递“风暴”和“阳光”。第九首要求第二对号角，原因类似于“爱乐卡”（四个号角已成为标准）；贝多芬在其最后一首中使用短笛、低音管、长号和无调式打击乐器加上合唱和声乐独奏，是他最早提出的扩大交响乐音色界限的建议。在贝多芬去世后的几十年里，交响乐器一直忠实于贝多芬的既定模式，除了少数例外。 | {
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253
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"阳光"
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萨克斯管什么时候开始出现在乐谱中？ | 萨克斯管从19世纪末开始出现在一些乐谱中。在一些作品中，萨克斯管只作为特色的独奏乐器出现，例如莫里斯·拉威尔在一次展览上为适度的穆索尔斯基的作品配乐，谢尔盖·拉赫曼尼诺夫的交响舞蹈，而在其他作品中，如拉威尔的《波莱罗》，谢尔盖·普罗科菲耶夫的《罗密欧与朱丽叶组曲1》和《朱丽叶组曲2》以及其他许多作为管弦乐团成员的作品。在一些浪漫主义晚期和20世纪的作品中，人们经常演奏带有“男高音大号”标志的部分，包括古斯塔夫·霍尔斯特的《行星》和理查德·施特劳斯的《艾因·海登勒本》。 | {
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"19世纪末"
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幼发拉音通常扮演标记为什么的角色？ | 萨克斯管从19世纪末开始出现在一些乐谱中。在一些作品中，萨克斯管只作为特色的独奏乐器出现，例如莫里斯·拉威尔在一次展览上为适度的穆索尔斯基的作品配乐，谢尔盖·拉赫曼尼诺夫的交响舞蹈，而在其他作品中，如拉威尔的《波莱罗》，谢尔盖·普罗科菲耶夫的《罗密欧与朱丽叶组曲1》和《朱丽叶组曲2》以及其他许多作为管弦乐团成员的作品。在一些浪漫主义晚期和20世纪的作品中，人们经常演奏带有“男高音大号”标志的部分，包括古斯塔夫·霍尔斯特的《行星》和理查德·施特劳斯的《艾因·海登勒本》。 | {
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"“男高音大号”"
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什么时候平等的气质才成为主流的音乐气质？ | 在18世纪，平等气质逐渐成为音乐的主导气质的同时，不同的历史气质也常常被用于早期的音乐。例如，英国文艺复兴时期的音乐通常是以中庸的气质演奏的。 | {
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"18世纪"
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熟悉任何作曲家的风格是什么样的表演所必需的？ | 古典音乐曲目的演奏需要熟练的视觉阅读和合奏、和声原理、强大的耳朵训练（通过耳朵来校正和调整音高）、表演实践知识（例如巴洛克式装饰）以及对给定作曲家或音乐作品（例如。，勃拉姆斯交响曲或莫扎特协奏曲）。 | {
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"古典音乐"
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女性第一次受雇于专业管弦乐队是为了什么职位？ | 历史上，主要的专业乐团大多或全部由男性音乐家组成。最早的一些妇女受雇于专业管弦乐队的案例是担任竖琴手。例如，维也纳爱乐乐团直到1997年才接受女性为常任理事国，远远迟于2008年留声机排名世界前五的其他乐团。柏林爱乐乐团是最后一个任命女性担任长期职位的大乐团。早在1996年2月，维也纳爱乐乐团的首席长笛演奏者迪特尔·弗鲁里就告诉西德彻·伦德富克，接受女性将是“与这个有机体目前拥有的情感统一体（emotionelle Geschlossenheit）赌博”。1996年4月，管弦乐队的新闻秘书写道，产假的“补偿预期休假”将是一个问题。 | {
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"竖琴手"
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维也纳爱乐乐团第一次接纳女性是哪一年？ | 历史上，主要的专业乐团大多或全部由男性音乐家组成。最早的一些妇女受雇于专业管弦乐队的案例是担任竖琴手。例如，维也纳爱乐乐团直到1997年才接受女性为常任理事国，远远迟于2008年留声机排名世界前五的其他乐团。柏林爱乐乐团是最后一个任命女性担任长期职位的大乐团。早在1996年2月，维也纳爱乐乐团的首席长笛演奏者迪特尔·弗鲁里就告诉西德彻·伦德富克，接受女性将是“与这个有机体目前拥有的情感统一体（emotionelle Geschlossenheit）赌博”。1996年4月，管弦乐队的新闻秘书写道，产假的“补偿预期休假”将是一个问题。 | {
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"1997"
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哪个大管弦乐队是最后一个任命一名妇女担任长期职务的？ | 历史上，主要的专业乐团大多或全部由男性音乐家组成。最早的一些妇女受雇于专业管弦乐队的案例是担任竖琴手。例如，维也纳爱乐乐团直到1997年才接受女性为常任理事国，远远迟于2008年留声机排名世界前五的其他乐团。柏林爱乐乐团是最后一个任命女性担任长期职位的大乐团。早在1996年2月，维也纳爱乐乐团的首席长笛演奏者迪特尔·弗鲁里就告诉西德彻·伦德富克，接受女性将是“与这个有机体目前拥有的情感统一体（emotionelle Geschlossenheit）赌博”。1996年4月，管弦乐队的新闻秘书写道，产假的“补偿预期休假”将是一个问题。 | {
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"柏林爱乐乐团"
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在纽约爱乐乐团的哪个部分，女性人数超过男性？ | 2013年，《琼斯母亲》的一篇文章指出，尽管“在纽约爱乐乐团的小提琴部分，任何著名的管弦乐队都有相当数量的女性成员，女性人数超过男性，而包括美国国家交响乐团、底特律交响乐团和明尼苏达交响乐团在内的几支著名管弦乐队都是由女性小提琴手领导的”大管弦乐团的低音提琴、铜管乐器和打击乐器部分“……仍然以男性为主。”英国广播公司2014年的一篇文章指出，“……引入‘盲’海选，未来的乐器演奏家在屏幕后表演，以便评委团不存在性别或种族偏见，这使得传统上由男性主导的交响乐团的性别平衡逐渐转变。” | {
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"小提琴"
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古典时期的交响乐通常分为多少乐章？ | 较长的作品通常被分成独立的部分，称为动作，通常有对比鲜明的人物或情绪。例如，古典时期的交响乐通常分为四个乐章：（1）奏鸣曲形式的开场快板，（2）慢乐章，（3）小步舞曲或谐谑曲，（4）最后快板。然后，这些动作可以进一步细分为一个由更小的单元组成的层次结构：首先是部分，然后是句点，最后是短语。 | {
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"四"
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进一步分裂的运动叫做什么？ | 较长的作品通常被分成独立的部分，称为动作，通常有对比鲜明的人物或情绪。例如，古典时期的交响乐通常分为四个乐章：（1）奏鸣曲形式的开场快板，（2）慢乐章，（3）小步舞曲或谐谑曲，（4）最后快板。然后，这些动作可以进一步细分为一个由更小的单元组成的层次结构：首先是部分，然后是句点，最后是短语。 | {
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"部分"
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古典乐曲的最后一个乐章通常叫什么？ | 较长的作品通常被分成独立的部分，称为动作，通常有对比鲜明的人物或情绪。例如，古典时期的交响乐通常分为四个乐章：（1）奏鸣曲形式的开场快板，（2）慢乐章，（3）小步舞曲或谐谑曲，（4）最后快板。然后，这些动作可以进一步细分为一个由更小的单元组成的层次结构：首先是部分，然后是句点，最后是短语。 | {
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"快板"
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哪个作曲家继续了对位和赋格？ | 日期是泛化的，因为时间和时代重叠，而且类别有点武断，以至于有些当局颠倒了术语，提到了一个由巴洛克时期、古典时期和浪漫时期组成的共同实践“时代”。例如，复调和赋格的使用被认为是巴洛克时代（或时期）的特点，海顿继续使用，他被归类为古典时代的典型。贝多芬经常被描述为浪漫主义时代的奠基人，而勃拉姆斯则被归类为浪漫主义者，他们也使用对位和赋格，但他们音乐的其他特点决定了他们的时代。 | {
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"海顿"
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谁被描述为浪漫主义时代的奠基人？ | 日期是泛化的，因为时间和时代重叠，而且类别有点武断，以至于有些当局颠倒了术语，提到了一个由巴洛克时期、古典时期和浪漫时期组成的共同实践“时代”。例如，复调和赋格的使用被认为是巴洛克时代（或时期）的特点，海顿继续使用，他被归类为古典时代的典型。贝多芬经常被描述为浪漫主义时代的奠基人，而勃拉姆斯则被归类为浪漫主义者，他们也使用对位和赋格，但他们音乐的其他特点决定了他们的时代。 | {
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"贝多芬"
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谁被归类为浪漫派，但也使用对位和赋格？ | 日期是泛化的，因为时间和时代重叠，而且类别有点武断，以至于有些当局颠倒了术语，提到了一个由巴洛克时期、古典时期和浪漫时期组成的共同实践“时代”。例如，复调和赋格的使用被认为是巴洛克时代（或时期）的特点，海顿继续使用，他被归类为古典时代的典型。贝多芬经常被描述为浪漫主义时代的奠基人，而勃拉姆斯则被归类为浪漫主义者，他们也使用对位和赋格，但他们音乐的其他特点决定了他们的时代。 | {
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"勃拉姆斯"
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一些权威人士把术语颠倒过来，把一般的执业期称为什么？ | 日期是泛化的，因为时间和时代重叠，而且类别有点武断，以至于有些当局颠倒了术语，提到了一个由巴洛克时期、古典时期和浪漫时期组成的共同实践“时代”。例如，复调和赋格的使用被认为是巴洛克时代（或时期）的特点，海顿继续使用，他被归类为古典时代的典型。贝多芬经常被描述为浪漫主义时代的奠基人，而勃拉姆斯则被归类为浪漫主义者，他们也使用对位和赋格，但他们音乐的其他特点决定了他们的时代。 | {
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"时代"
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埃及管弦乐队什么时候开始演奏？ | Burgh（2006）认为，西方古典音乐的根源归根结底在于古埃及的艺术音乐，通过切罗尼科米和古埃及管弦乐队，它可以追溯到公元前2695年。紧接着是早期的基督教礼拜音乐，它本身可以追溯到古希腊人（需要引证）。个体音调和音阶的发展是由古希腊人如亚里士多德和毕达哥拉斯创造的。毕达哥拉斯创造了一个调音系统，并帮助编纂了乐谱。古希腊乐器，如奥洛斯（一种簧片乐器）和里拉（一种类似于小竖琴的弦乐器）最终导致了现代古典乐团的乐器。早期的前身是罗马帝国灭亡前的古代音乐时代（公元476年）。很少有音乐能从这一时期流传下来，其中大部分来自古希腊。 | {
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"公元前2695年"
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哪个古代社会发展出了个人的音调和音阶？ | Burgh（2006）认为，西方古典音乐的根源归根结底在于古埃及的艺术音乐，通过切罗尼科米和古埃及管弦乐队，它可以追溯到公元前2695年。紧接着是早期的基督教礼拜音乐，它本身可以追溯到古希腊人（需要引证）。个体音调和音阶的发展是由古希腊人如亚里士多德和毕达哥拉斯创造的。毕达哥拉斯创造了一个调音系统，并帮助编纂了乐谱。古希腊乐器，如奥洛斯（一种簧片乐器）和里拉（一种类似于小竖琴的弦乐器）最终导致了现代古典乐团的乐器。早期的前身是罗马帝国灭亡前的古代音乐时代（公元476年）。很少有音乐能从这一时期流传下来，其中大部分来自古希腊。 | {
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"古希腊人"
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谁帮助编纂了乐谱？ | Burgh（2006）认为，西方古典音乐的根源归根结底在于古埃及的艺术音乐，通过切罗尼科米和古埃及管弦乐队，它可以追溯到公元前2695年。紧接着是早期的基督教礼拜音乐，它本身可以追溯到古希腊人（需要引证）。个体音调和音阶的发展是由古希腊人如亚里士多德和毕达哥拉斯创造的。毕达哥拉斯创造了一个调音系统，并帮助编纂了乐谱。古希腊乐器，如奥洛斯（一种簧片乐器）和里拉（一种类似于小竖琴的弦乐器）最终导致了现代古典乐团的乐器。早期的前身是罗马帝国灭亡前的古代音乐时代（公元476年）。很少有音乐能从这一时期流传下来，其中大部分来自古希腊。 | {
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"毕达哥拉斯"
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从1400年到1600年是什么时代？ | 文艺复兴时期是从1400年到1600年。它的特点是更多地使用乐器，多重交织的旋律线，并使用第一低音乐器。交际舞越来越普遍，与伴舞相适应的音乐形式也开始标准化。 | {
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"文艺复兴"
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第一批ass仪器的使用发生在什么时代？ | 文艺复兴时期是从1400年到1600年。它的特点是更多地使用乐器，多重交织的旋律线，并使用第一低音乐器。交际舞越来越普遍，与伴舞相适应的音乐形式也开始标准化。 | {
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"文艺复兴"
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什么在文艺复兴时期变得广泛？ | 文艺复兴时期是从1400年到1600年。它的特点是更多地使用乐器，多重交织的旋律线，并使用第一低音乐器。交际舞越来越普遍，与伴舞相适应的音乐形式也开始标准化。 | {
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"交际舞"
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舞蹈的音乐形式在什么时代开始标准化？ | 文艺复兴时期是从1400年到1600年。它的特点是更多地使用乐器，多重交织的旋律线，并使用第一低音乐器。交际舞越来越普遍，与伴舞相适应的音乐形式也开始标准化。 | {
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"文艺复兴"
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萨赫姆是什么乐器的早期家庭成员？ | 早期的典型弦乐器包括竖琴、琵琶、琵琶和诗篇，而风乐器包括长笛家族（包括录音机）、双簧管家族的早期成员肖姆、小号和风笛。简单的管器官存在，但主要局限于教堂，尽管有便携式的品种。在这一时期的后期，早期版本的键盘乐器如古钢琴和大键琴开始出现。弦乐器，如小提琴，在16世纪就出现了，铜管乐器和芦苇乐器也出现了很多种。印刷使仪器的说明和规格以及使用说明标准化。 | {
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"双簧管"
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第一个管器官被限制在哪里？ | 早期的典型弦乐器包括竖琴、琵琶、琵琶和诗篇，而风乐器包括长笛家族（包括录音机）、双簧管家族的早期成员肖姆、小号和风笛。简单的管器官存在，但主要局限于教堂，尽管有便携式的品种。在这一时期的后期，早期版本的键盘乐器如古钢琴和大键琴开始出现。弦乐器，如小提琴，在16世纪就出现了，铜管乐器和芦苇乐器也出现了很多种。印刷使仪器的说明和规格以及使用说明标准化。 | {
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"教堂"
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小提琴什么时候出现的？ | 早期的典型弦乐器包括竖琴、琵琶、琵琶和诗篇，而风乐器包括长笛家族（包括录音机）、双簧管家族的早期成员肖姆、小号和风笛。简单的管器官存在，但主要局限于教堂，尽管有便携式的品种。在这一时期的后期，早期版本的键盘乐器如古钢琴和大键琴开始出现。弦乐器，如小提琴，在16世纪就出现了，铜管乐器和芦苇乐器也出现了很多种。印刷使仪器的说明和规格以及使用说明标准化。 | {
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"16世纪"
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仪器的说明和规格是什么？ | 早期的典型弦乐器包括竖琴、琵琶、琵琶和诗篇，而风乐器包括长笛家族（包括录音机）、双簧管家族的早期成员肖姆、小号和风笛。简单的管器官存在，但主要局限于教堂，尽管有便携式的品种。在这一时期的后期，早期版本的键盘乐器如古钢琴和大键琴开始出现。弦乐器，如小提琴，在16世纪就出现了，铜管乐器和芦苇乐器也出现了很多种。印刷使仪器的说明和规格以及使用说明标准化。 | {
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"印刷"
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低音连奏是什么意思？ | 巴洛克音乐的特点是使用复杂的声调对位和使用低音连续体，一个连续的低音线。与早期的歌曲相比，音乐变得更加复杂。奏鸣曲形式的开始是在坎佐纳形成的，主题和变奏曲的更正式的概念也是如此。大调和小调作为处理音乐中的不和谐和半音的手段，其音色已经完全形成。 | {
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"连续的低音线"
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巴洛克时期开始形成什么样的形式？ | 巴洛克音乐的特点是使用复杂的声调对位和使用低音连续体，一个连续的低音线。与早期的歌曲相比，音乐变得更加复杂。奏鸣曲形式的开始是在坎佐纳形成的，主题和变奏曲的更正式的概念也是如此。大调和小调作为处理音乐中的不和谐和半音的手段，其音色已经完全形成。 | {
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"奏鸣曲形式"
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在难调的键盘乐器中，什么样的音质是平等的？ | 围绕着等音阶的理论开始被广泛应用，特别是当它在难调的键盘乐器中实现了更广泛的色彩可能性时。尽管巴赫并没有使用同样的气质，但作为一架现代钢琴，它的音质通常是经过调音的，从当时常见的中音系统到使所有琴键之间的调音在音乐上都可以接受的各种音质的变化，使得巴赫的调性好的钢琴成为可能。 | {
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"更广泛的色彩可能性"
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什么样的乐器在古典时期变得更加精致？ | 在古典时期，风琴变得更加精致。虽然双簧管和巴松管等双簧管乐器在巴洛克风格中变得有点标准化，但单簧管的单簧管家族直到莫扎特在管弦乐队、室内乐和协奏曲中发挥更大作用后才被广泛使用。 | {
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"风"
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单簧片家族叫什么？ | 在古典时期，风琴变得更加精致。虽然双簧管和巴松管等双簧管乐器在巴洛克风格中变得有点标准化，但单簧管的单簧管家族直到莫扎特在管弦乐队、室内乐和协奏曲中发挥更大作用后才被广泛使用。 | {
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"单簧管家族"
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谁扩大了单身芦苇的角色？ | 在古典时期，风琴变得更加精致。虽然双簧管和巴松管等双簧管乐器在巴洛克风格中变得有点标准化，但单簧管的单簧管家族直到莫扎特在管弦乐队、室内乐和协奏曲中发挥更大作用后才被广泛使用。 | {
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"莫扎特"
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19世纪以前谁控制着音乐机构？ | 在19世纪，音乐机构从富有的赞助人的控制下产生，因为作曲家和音乐家可以独立于贵族建立生活。西欧越来越多的中产阶级对音乐越来越感兴趣，推动了音乐教学、表演和保存组织的创建。在这个时代实现现代化建设的钢琴（部分是由于冶金工业的进步）受到中产阶级的广泛欢迎，中产阶级对钢琴的需求刺激了大量的钢琴建设者。许多交响乐团的成立都要追溯到这个时代。一些音乐家和作曲家是当时的明星；一些人，如弗朗茨李斯特和尼科帕格尼尼，履行了这两个角色。 | {
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"富有的赞助人"
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作曲家和音乐家在19世纪开始独立于什么来构建生活？ | 在19世纪，音乐机构从富有的赞助人的控制下产生，因为作曲家和音乐家可以独立于贵族建立生活。西欧越来越多的中产阶级对音乐越来越感兴趣，推动了音乐教学、表演和保存组织的创建。在这个时代实现现代化建设的钢琴（部分是由于冶金工业的进步）受到中产阶级的广泛欢迎，中产阶级对钢琴的需求刺激了大量的钢琴建设者。许多交响乐团的成立都要追溯到这个时代。一些音乐家和作曲家是当时的明星；一些人，如弗朗茨李斯特和尼科帕格尼尼，履行了这两个角色。 | {
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"贵族"
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在19世纪，哪个阶级增加了对音乐的兴趣？ | 在19世纪，音乐机构从富有的赞助人的控制下产生，因为作曲家和音乐家可以独立于贵族建立生活。西欧越来越多的中产阶级对音乐越来越感兴趣，推动了音乐教学、表演和保存组织的创建。在这个时代实现现代化建设的钢琴（部分是由于冶金工业的进步）受到中产阶级的广泛欢迎，中产阶级对钢琴的需求刺激了大量的钢琴建设者。许多交响乐团的成立都要追溯到这个时代。一些音乐家和作曲家是当时的明星；一些人，如弗朗茨李斯特和尼科帕格尼尼，履行了这两个角色。 | {
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"中产阶级"
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什么乐器在19世纪的中产阶级中广受欢迎？ | 在19世纪，音乐机构从富有的赞助人的控制下产生，因为作曲家和音乐家可以独立于贵族建立生活。西欧越来越多的中产阶级对音乐越来越感兴趣，推动了音乐教学、表演和保存组织的创建。在这个时代实现现代化建设的钢琴（部分是由于冶金工业的进步）受到中产阶级的广泛欢迎，中产阶级对钢琴的需求刺激了大量的钢琴建设者。许多交响乐团的成立都要追溯到这个时代。一些音乐家和作曲家是当时的明星；一些人，如弗朗茨李斯特和尼科帕格尼尼，履行了这两个角色。 | {
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"钢琴"
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十九世纪标志着许多什么？ | 在19世纪，音乐机构从富有的赞助人的控制下产生，因为作曲家和音乐家可以独立于贵族建立生活。西欧越来越多的中产阶级对音乐越来越感兴趣，推动了音乐教学、表演和保存组织的创建。在这个时代实现现代化建设的钢琴（部分是由于冶金工业的进步）受到中产阶级的广泛欢迎，中产阶级对钢琴的需求刺激了大量的钢琴建设者。许多交响乐团的成立都要追溯到这个时代。一些音乐家和作曲家是当时的明星；一些人，如弗朗茨李斯特和尼科帕格尼尼，履行了这两个角色。 | {
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"text": [
"交响乐团"
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什么样的音乐在这个时代末兴起了？ | 欧洲的文化观念和文化制度开始随着殖民地扩张而进入世界其他地区。随着埃德瓦德·格里格（Edvard Grieg）、尼古拉·里姆斯基·科尔萨科夫（Nikolai Rimsky Korsakov）和安东尼德沃克（Antonín Dvořa k）等作曲家在作品中呼应家乡的传统音乐，音乐中的民族主义（在某些情况下，呼应了当时的政治情绪）也在上升，特别是在接近时代末期。 | {
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"民族主义"
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音乐中的民族主义有时会回响什么？ | 欧洲的文化观念和文化制度开始随着殖民地扩张而进入世界其他地区。随着埃德瓦德·格里格（Edvard Grieg）、尼古拉·里姆斯基·科尔萨科夫（Nikolai Rimsky Korsakov）和安东尼德沃克（Antonín Dvořa k）等作曲家在作品中呼应家乡的传统音乐，音乐中的民族主义（在某些情况下，呼应了当时的政治情绪）也在上升，特别是在接近时代末期。 | {
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"当时的政治情绪"
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唯一提到的女作曲家是谁？ | 几乎所有在古典音乐教科书中被描述的作曲家，其作品作为标准音乐会曲目的一部分被广泛演奏，都是男性作曲家，尽管在整个古典音乐时期有大量的女性作曲家。音乐学家玛西娅·西特龙曾问：“为什么女性创作的音乐与标准的‘古典’曲目相比显得如此微不足道？”“Citron”研究了导致女性作曲家被排除在已被接受的音乐作品“经典”之外的做法和态度她认为，在19世纪，女性作曲家通常是以小型独奏会的形式创作艺术歌曲，而不是与大礼堂中的管弦乐队一起演奏的交响乐，后者被视为作曲家最重要的体裁；因为女性作曲家并不写很多交响乐，他们被认为是不著名的作曲家。在《简明牛津音乐史》中，克拉拉·舒曼是唯一被提及的女作曲家之一阿比飞利浦说：“在20世纪，作曲/演奏的女性受到的关注远远少于男性。” | {
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"克拉拉·舒曼"
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女作曲家通常创作什么类型的音乐？ | 几乎所有在古典音乐教科书中被描述的作曲家，其作品作为标准音乐会曲目的一部分被广泛演奏，都是男性作曲家，尽管在整个古典音乐时期有大量的女性作曲家。音乐学家玛西娅·西特龙曾问：“为什么女性创作的音乐与标准的‘古典’曲目相比显得如此微不足道？”“Citron”研究了导致女性作曲家被排除在已被接受的音乐作品“经典”之外的做法和态度她认为，在19世纪，女性作曲家通常是以小型独奏会的形式创作艺术歌曲，而不是与大礼堂中的管弦乐队一起演奏的交响乐，后者被视为作曲家最重要的体裁；因为女性作曲家并不写很多交响乐，他们被认为是不著名的作曲家。在《简明牛津音乐史》中，克拉拉·舒曼是唯一被提及的女作曲家之一阿比飞利浦说：“在20世纪，作曲/演奏的女性受到的关注远远少于男性。” | {
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"艺术歌曲"
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这项研究是谁进行的？ | 1996-1997年，在美国科罗拉多州丹佛市樱桃溪学区对大量中年学生进行了研究。研究表明，学习前积极听古典音乐的学生学习成绩较高。研究进一步表明，在考试前听音乐的学生成绩也有显著提高。听摇滚乐或乡村音乐的学生的分数略低。研究进一步表明，在学习过程中使用古典音乐的学生在学业成绩上有了显著的飞跃；而听其他类型音乐的学生则显著降低了学业成绩。这项研究是在Cherry Creek学区内的几所学校进行的，并通过科罗拉多大学进行。这项研究反映了最近的几项研究（即。内布拉斯加州大学奥马哈分校的迈克·曼泰和史蒂夫·N·凯利；北卡罗来纳大学格林斯博罗分校的唐纳德·A·霍奇斯和黛布拉·S·奥康奈尔；等等）以及其他通过对他们的工作进行论述而取得重大成果的人。 | {
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"科罗拉多大学"
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肖恩·万科认为，20世纪是什么损害了音乐产业？ | 肖恩·万库尔认为，20世纪初古典音乐的商业化通过不充分的代表性损害了音乐产业。 | {
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"古典音乐的商业化"
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维瓦尔迪的哪一首曲子被用作陈词滥调来表达富贵？ | 类似地，电影和电视经常会回归到标准的、陈词滥调的古典音乐中，以表达优雅或富丽堂皇：在这一类中，一些最常听到的作品包括巴赫的大提琴组曲No。1、莫扎特的《艾因·克莱恩·纳奇穆西克》，维瓦尔迪的《四季》，穆索尔斯基的《秃山之夜》（由里姆斯基·科尔萨科夫编曲），罗西尼的《威廉·泰尔序曲》。 | {
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"四季"
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谁写的威廉·泰尔序曲？ | 类似地，电影和电视经常会回归到标准的、陈词滥调的古典音乐中，以表达优雅或富丽堂皇：在这一类中，一些最常听到的作品包括巴赫的大提琴组曲No。1、莫扎特的《艾因·克莱恩·纳奇穆西克》，维瓦尔迪的《四季》，穆索尔斯基的《秃山之夜》（由里姆斯基·科尔萨科夫编曲），罗西尼的《威廉·泰尔序曲》。 | {
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"罗西尼"
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口头传统什么时候消失了？ | 一些评论家认为，只有从19世纪中叶，特别是20世纪开始，这一乐谱才开始具有如此重要的意义。以前，即兴（在前奏曲、曲子和饰物）、节奏柔韧性（例如，节奏布鲁巴托）、即兴背离乐谱和口头传统是风格的组成部分。然而在20世纪，这种口头传统和古典音乐中文体特征的传承却消失了。相反，音乐家往往只用乐谱来演奏音乐。然而，即使乐谱提供了音乐的关键元素，如何演奏这些作品仍有相当大的争议。其中一些争议与这样一个事实有关，即这种以乐谱为中心的方法导致了强调严格的韵律块节奏的表演（就像乐谱中的音乐一样）。 | {
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"20世纪"
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以分数为中心的方法严格强调什么？ | 一些评论家认为，只有从19世纪中叶，特别是20世纪开始，这一乐谱才开始具有如此重要的意义。以前，即兴（在前奏曲、曲子和饰物）、节奏柔韧性（例如，节奏布鲁巴托）、即兴背离乐谱和口头传统是风格的组成部分。然而在20世纪，这种口头传统和古典音乐中文体特征的传承却消失了。相反，音乐家往往只用乐谱来演奏音乐。然而，即使乐谱提供了音乐的关键元素，如何演奏这些作品仍有相当大的争议。其中一些争议与这样一个事实有关，即这种以乐谱为中心的方法导致了强调严格的韵律块节奏的表演（就像乐谱中的音乐一样）。 | {
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"块节奏"
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使用理查德施特劳斯（Richard Strauss）的电视广告现在也变成了什么？ | 古典音乐的某些主要部分通常用于商业用途（广告或电影配乐）。在电视广告中，有几段已经成为陈词滥调，特别是理查德·施特劳斯的《也就是萨拉图斯特拉》（sprach Zarathustra）（在2001年的电影《太空之旅》中成名）和卡尔·奥夫的《卡米娜·博拉纳》（Carmina Burana）的开头部分《奥福图纳》（O Fortuna），经常被用于恐怖片中；其他例子包括威尔第安魂曲中的《死亡之歌》（Dies Irae），埃德瓦德（Edvard）格里格在山上国王的大厅里，是贝多芬第二交响曲的开场白。5、瓦格纳的《从死胡同里来的女武神之旅》、里姆斯基·科萨科夫的《大黄蜂之旅》和亚伦·科普兰的《牛仔竞技》节选。 | {
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"陈词滥调"
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谁写了《女武神之旅》？ | 古典音乐的某些主要部分通常用于商业用途（广告或电影配乐）。在电视广告中，有几段已经成为陈词滥调，特别是理查德·施特劳斯的《也就是萨拉图斯特拉》（sprach Zarathustra）（在2001年的电影《太空之旅》中成名）和卡尔·奥夫的《卡米娜·博拉纳》（Carmina Burana）的开头部分《奥福图纳》（O Fortuna），经常被用于恐怖片中；其他例子包括威尔第安魂曲中的《死亡之歌》（Dies Irae），埃德瓦德（Edvard）格里格在山上国王的大厅里，是贝多芬第二交响曲的开场白。5、瓦格纳的《从死胡同里来的女武神之旅》、里姆斯基·科萨科夫的《大黄蜂之旅》和亚伦·科普兰的《牛仔竞技》节选。 | {
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"瓦格纳"
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谁在山王殿里写的？ | 古典音乐的某些主要部分通常用于商业用途（广告或电影配乐）。在电视广告中，有几段已经成为陈词滥调，特别是理查德·施特劳斯的《也就是萨拉图斯特拉》（sprach Zarathustra）（在2001年的电影《太空之旅》中成名）和卡尔·奥夫的《卡米娜·博拉纳》（Carmina Burana）的开头部分《奥福图纳》（O Fortuna），经常被用于恐怖片中；其他例子包括威尔第安魂曲中的《死亡之歌》（Dies Irae），埃德瓦德（Edvard）格里格在山上国王的大厅里，是贝多芬第二交响曲的开场白。5、瓦格纳的《从死胡同里来的女武神之旅》、里姆斯基·科萨科夫的《大黄蜂之旅》和亚伦·科普兰的《牛仔竞技》节选。 | {
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"格里格"
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作曲家在乐谱中加入的细节是什么时候增加的？ | 它的书面传播，加上对某些古典作品的崇敬，使人们期望演奏者演奏一部作品时，能够详细地了解作曲家的初衷。在19世纪，作曲家在乐谱中加入的细节普遍增加。然而，表演者对作曲家作品新的“诠释”的仰慕之情却恰恰相反，对于一个作曲家来说，赞美一个表演者实现了比他所能想象的更好的初衷，也并非不为人所知。因此，古典音乐表演者常常因其音乐才能而获得很高的声誉，即使他们自己不作曲。然而，一般来说，作曲家比演奏者更容易被记住。 | {
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"19世纪"
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