b'\n_START_ARTICLE_\nSonny Stitt\n_START_PARAGRAPH_\nSonny Stitt (Edward Stitt, Boston, 2 de febrero de 1924-Washington, 22 de julio de 1982) fue un m\xc3\xbasico estadounidense de jazz, saxofonista tenor y alto; tambi\xc3\xa9n tocaba ocasionalmente el bar\xc3\xadtono. _NEWLINE_Se trata de uno de los principales seguidores de Charlie Parker, de cuya estela pudo empezar a separarse al empezar a usar el saxo tenor, momento en que la influencia de Parker fue compensada con la de Lester Young. A su vez, fue una relativa influencia para John Coltrane._NEWLINE_Sus estilos son los del bop, hard bop y soul jazz.\n_START_SECTION_\nInfancia\n_START_PARAGRAPH_\nCon el nombre de Edward Hammond Boatner, Jr. naci\xc3\xb3 en Boston, Massachusetts, y creci\xc3\xb3 en Saginaw, Michigan. Su padre, Edward Boatner, era un cantante bar\xc3\xadtono, compositor y profesor de m\xc3\xbasica de la universidad; su hermano era un pianista de formaci\xc3\xb3n cl\xc3\xa1sica; y su madre era profesora de piano.\xe2\x80\x8b _NEWLINE__NEWLINE_Sonny fue dado en adopci\xc3\xb3n en 1924 por su padre. Nadie parece saber por qu\xc3\xa9 Boatner abandon\xc3\xb3 a su hijo, pero el ni\xc3\xb1o fue adoptado por la familia Stitt, que lo crio en Saginaw.\xe2\x80\x8b M\xc3\xa1s tarde comenz\xc3\xb3 a llamarse a s\xc3\xad mismo "Sonny". Mientras estaba en la escuela secundaria en Saginaw, Stitt toc\xc3\xb3 en la Len Francke Band, una popular banda de swing local.\n_START_SECTION_\nCarrera hasta 1970\n_START_PARAGRAPH_\nEn 1943, Stitt conoci\xc3\xb3 a Charlie Parker y, como a menudo recordar\xc3\xada m\xc3\xa1s tarde, los dos hombres descubrieron que sus estilos ten\xc3\xadan una similitud extraordinaria que era en parte coincidente y no simplemente debido a la emulaci\xc3\xb3n de Stitt. Se dice que Parker coment\xc3\xb3: "Bueno, voy a estar maldito, suenas igual que yo", a lo que Stitt respondi\xc3\xb3: "Bueno, no puedo evitar la forma en que sueno. Es la \xc3\xbanica forma en que s\xc3\xa9 c\xc3\xb3mo tocar." Kenny Clarke coment\xc3\xb3 sobre el enfoque de Stitt: "Incluso si no hubiera habido un Bird, habr\xc3\xada habido un Sonny Stitt"._NEWLINE_Stitt hab\xc3\xada tocado en algunas bandas de swing a principios de la d\xc3\xa9cada de los 40 y apareci\xc3\xb3 en la gran banda de Tiny Bradshaw a principios de los a\xc3\xb1os cuarenta. Reemplaz\xc3\xb3 a Charlie Parker en la big band de bop Dizzy Gillespie en 1945 y en 1946 hizo las primeras grabaciones bajo su propio nombre para Savoy Records, que estableci\xc3\xb3 sus credenciales de bop._NEWLINE_Stitt toc\xc3\xb3 saxof\xc3\xb3n alto en la gran banda de Billy Eckstine \xe2\x80\x8bjunto a los futuros pioneros del bop Dexter Gordon y Gene Ammons a partir de 1945, cuando comenz\xc3\xb3 a tocar el saxof\xc3\xb3n tenor con m\xc3\xa1s frecuencia, para evitar ser considerado como un imitador de Charlie Parker. M\xc3\xa1s tarde, toc\xc3\xb3 con Gene Ammons y Bud Powell. Stitt pas\xc3\xb3 un tiempo en la prisi\xc3\xb3n federal en Lexington, Kentucky, entre 1948 y 1949 por vender narc\xc3\xb3ticos._NEWLINE_Stitt, cuando tocaba el saxof\xc3\xb3n tenor, parec\xc3\xada liberarse de algunas de las cr\xc3\xadticas de que estaba imitando el estilo de Parker. De hecho, Stitt comenz\xc3\xb3 a desarrollar un sonido mucho m\xc3\xa1s distintivo en el tenor.\xe2\x80\x8b Toc\xc3\xb3 con otros m\xc3\xbasicos de bop, Bud Powell y Eddie "Lockjaw" Davis, un tenor con un tono claramente duro en comparaci\xc3\xb3n con Stitt, en la d\xc3\xa9cada de los 50 y grab\xc3\xb3 varios temas para la discogr\xc3\xa1fica Prestige Records, as\xc3\xad como \xc3\xa1lbumes para Argo, Verve y Roost. Stitt experiment\xc3\xb3 con el jazz afrocubano a fines de la d\xc3\xa9cada de los 50, y los resultados pueden escucharse en sus grabaciones para Roost y Verve, en las que se asoci\xc3\xb3 con Thad Jones y Chick Corea para versiones latinas de est\xc3\xa1ndares como "Autumn Leaves"._NEWLINE_Stitt se uni\xc3\xb3 brevemente a Miles Davis en 1960, y las grabaciones con el quinteto de Davis solo se pueden encontrar en vivo en la gira de 1960. Los conciertos en Manchester y Par\xc3\xads est\xc3\xa1n disponibles comercialmente y tambi\xc3\xa9n en varios conciertos (que incluyen sets del quinteto anterior con John Coltrane) en la grabaci\xc3\xb3n Live at Stockholm (Dragon), que incluyeron a Wynton Kelly, Jimmy Cobb y Paul Chambers. Sin embargo, Miles despidi\xc3\xb3 a Stitt debido a su dependencia del alcohol, y lo reemplaz\xc3\xb3 por Hank Mobley. M\xc3\xa1s tarde, en la d\xc3\xa9cada de los 60, Stitt rindi\xc3\xb3 homenaje a una de sus principales influencias, Charlie Parker, en el \xc3\xa1lbum Stitt Plays Bird, que presenta a Jim Hall en la guitarra._NEWLINE_Stitt grab\xc3\xb3 varios discos memorables con su amigo y compa\xc3\xb1ero saxofonista Gene Ammons, interrumpido por la propia prisi\xc3\xb3n de Ammons por posesi\xc3\xb3n de narc\xc3\xb3ticos. Los discos grabados por estos dos saxofonistas son considerados por muchos como algunos de los mejores trabajos de Ammons y Stitt, por lo que la asociaci\xc3\xb3n Ammons / Stitt pas\xc3\xb3 a la posteridad como una de las mejores alianzas de d\xc3\xbaos en el jazz,\xe2\x80\x8b junto a Zoot Sims y Al Cohn, y Johnny Griffin con Eddie "Lockjaw" Davis. Stitt se aventurar\xc3\xada en el soul jazz, y grab\xc3\xb3 con el tambi\xc3\xa9n saxofonista tenor Booker Ervin en 1964 en el \xc3\xa1lbum Soul People. Stitt tambi\xc3\xa9n grab\xc3\xb3 con el ex alumno de Duke Ellington, Paul Gonsalves en 1963 para Impulse!, el \xc3\xa1lbum Salt And Pepper en 1963. Por esa \xc3\xa9poca tambi\xc3\xa9n apareci\xc3\xb3 regularmente en el club Ronnie Scott\'s en Londres, un encuentro en vivo de 1964 con Ronnie Scott, The Night Has A Thousand Eyes, finalmente sali\xc3\xb3 a la luz, y otro de 1966 con el guitarrista residente Ernest Ranglin y saxofonista tenor brit\xc3\xa1nico Dick Morrissey.\xe2\x80\x8b Stitt fue uno de los primeros m\xc3\xbasicos de jazz en experimentar con el sistema de amplificaci\xc3\xb3n Varmerone Selmer, como se escuch\xc3\xb3 en los \xc3\xa1lbumes What\'s New en 1966 y Parallel-A-Stitt en 1967.\n_START_SECTION_\n\xc3\x9altimos a\xc3\xb1os\n_START_PARAGRAPH_\nEn la d\xc3\xa9cada de los 70, Stitt desaceler\xc3\xb3 un poco su producci\xc3\xb3n de grabaciones, y en 1972, produjo otro cl\xc3\xa1sico, Tune-Up !, que fue y sigue siendo considerado por muchos cr\xc3\xadticos de jazz, como Scott Yanow, como su disco definitivo. De hecho, su solos ardientes y efervescentes fueron bastante reminiscentes de su anterior forma de tocar. En 1971 tambi\xc3\xa9n grab\xc3\xb3 otro \xc3\xa1lbum con Varitone, Just The Way It Was - Live At The Left Bank, que se lanz\xc3\xb3 en 2000._NEWLINE_Con el paso de los a\xc3\xb1os, el estilo y la t\xc3\xa9cnica que parec\xc3\xadan una derivaci\xc3\xb3n de Parker adquirieron una individualidad propia.\xe2\x80\x8b Su velocidad, resistencia, pulido, finura y ataque de balanceo fueron notablemente consistentes y lo hacen figurar entre los grandes saxos tenores de su \xc3\xa9poca._NEWLINE_Era muy respetado en el mundillo del jazz americano tanto de Nueva York como de la Costa Oeste. Art Pepper en sus memorias considera uno de sus momentos m\xc3\xa1s gloriosos cuando crey\xc3\xb3 imponerse a Sonny Stitt interpretando Cherokee en San Francisco y en el cierre de su libro titulado Una vida ejemplar, explica el desaf\xc3\xado con Stitt en el escenario:\xe2\x80\x8b "Tocamos el principio, la melod\xc3\xada, y Sonny se embarc\xc3\xb3 en el primer solo. Y toc\xc3\xb3 por lo menos cuarenta chorus. Estuvo tocando quiz\xc3\xa1 una hora seguida, hizo todo lo que pod\xc3\xada hacerse con un saxof\xc3\xb3n. Y de pronto se detuvo. Y me mir\xc3\xb3 como diciendo: `Para que aprendas, capullo. Ahora te toca a ti.\xe2\x80\x99 (\xe2\x80\xa6) Yo toqu\xc3\xa9 como nunca en la vida. Rebusqu\xc3\xa9 en mi mente y encontr\xc3\xa9 mi forma personal, y lo que expres\xc3\xa9 le lleg\xc3\xb3 al p\xc3\xbablico. Toqu\xc3\xa9 y toqu\xc3\xa9, y cuando finalmente acab\xc3\xa9 estaba temblando de pies a cabeza. Ten\xc3\xada el coraz\xc3\xb3n desbocado. Estaba empapado en sudor, y la gente aplaud\xc3\xada y vitoreaba. Mir\xc3\xa9 a Sonny; me content\xc3\xa9 con hacerle un peque\xc3\xb1o gesto con la cabeza. `\xc2\xa1Muy bueno!\xe2\x80\x99, dijo \xc3\xa9l. Eso fue lo que pas\xc3\xb3. Y eso es lo que importa en la vida\xe2\x80\x9d._NEWLINE_La productividad de Stitt disminuy\xc3\xb3 en la d\xc3\xa9cada de los 70 debido al alcoholismo. Stitt hab\xc3\xada bebido mucho desde que abandon\xc3\xb3 la hero\xc3\xadna a finales de los a\xc3\xb1os cincuenta, pero el abuso comenzaba a pasar factura. Una serie de convulsiones inducidas por el alcohol causaron que Stitt se abstuviera y dejara el h\xc3\xa1bito para siempre. Stitt dijo de esta \xc3\xa9poca: "Fue lamentable, hombre ... realmente fui un esclavo. He vuelto de la muerte, porque all\xc3\xad es donde estaba, hombre. Estaba muerto"._NEWLINE_Stitt se uni\xc3\xb3 al grupo de estrellas Giants of Jazz (que tambi\xc3\xa9n cont\xc3\xb3 con Art Blakey, Dizzy Gillespie, Thelonious Monk, Kai Winding y el bajista Al McKibbon) e hizo \xc3\xa1lbumes para Atlantic, Concord y Emarcy. Sus \xc3\xbaltimas grabaciones fueron hechas en Jap\xc3\xb3n. Un rejuvenecido Stitt tambi\xc3\xa9n realiz\xc3\xb3 una gira con Red Holloway a fines de la d\xc3\xa9cada de los 70, quien not\xc3\xb3 una marcada mejor\xc3\xada en su forma de tocar. _NEWLINE_Casado con una corista en 1952 y divorciado en 1959, Sonny Stitt era apodado Lone Wolf (Lobo Solitario), a pesar de su car\xc3\xa1cter afable y su seriedad en el trabajo. Un mes antes de morir en 1982, enfermo de c\xc3\xa1ncer de h\xc3\xadgado, hab\xc3\xada grabado su \xc3\xbaltimo disco en Jap\xc3\xb3n. En 1982, Stitt sufri\xc3\xb3 un ataque al coraz\xc3\xb3n, y muri\xc3\xb3 el 22 de julio en Washington, DC.\xe2\x80\x8b'