b'\n_START_ARTICLE_\nCatedral de Astorga\n_START_SECTION_\nContexto hist\xc3\xb3rico-art\xc3\xadstico\n_START_PARAGRAPH_\nDurante el reinado de Fernando I y Sancha (a\xc3\xb1os de 1037-1065) tuvo lugar una nueva organizaci\xc3\xb3n del Reino de Le\xc3\xb3n. Estos monarcas, adem\xc3\xa1s de ocuparse de los asuntos civiles lo hicieron tambi\xc3\xa9n de los religiosos y, con ayuda de los obispos, emprendieron el orden y modernizaci\xc3\xb3n de la Iglesia. El caso de Astorga fue especialmente importante ya que sus obispos hab\xc3\xadan tenido graves conflictos con sus vasallos.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_En tiempos de estos reyes y bajo su patrocinio y control, comenz\xc3\xb3 una nueva vida para la catedral, cuya consagraci\xc3\xb3n  (aun sin el templo terminado) tuvo lugar en tiempos de Alfonso VI hijo de Fernando I y bajo el obispado de Pedro N\xc3\xba\xc3\xb1ez (1066-1082), el 20 de diciembre de 1069.\xe2\x80\x8b Con Alfonso VI y el Obispo Osmundo entr\xc3\xb3 en Astorga la reforma lit\xc3\xbargica, es decir el cambio de liturgia hispana por liturgia romana, cambio impulsado y aconsejado desde Roma y difundido a trav\xc3\xa9s de la abad\xc3\xada de Cluny._NEWLINE_El siguiente monarca patrocinador y protector de la catedral fue la reina Urraca I de Le\xc3\xb3n; este periodo hist\xc3\xb3rico se conoce por su inestabilidad socio-pol\xc3\xadtica pero pese a ello la catedral sigui\xc3\xb3 engrandeci\xc3\xa9ndose gracias, entre otras cosas, a las donaciones del obispo Pelayo\xe2\x80\x8b y gracias tambi\xc3\xa9n a la oportuna donaci\xc3\xb3n de la reina en 1120: un solar cercano a la catedral donde se pudieron construir las dependencias necesarias.\xe2\x80\x8b En este ambiente de donaciones y cuidados fue creciendo el edificio y se mantuvo la sede episcopal en toda su autoridad.\n_START_SECTION_\nOtros mecenazgos\n_START_PARAGRAPH_\nA lo largo de la construcci\xc3\xb3n y ampliaci\xc3\xb3n de la catedral surgieron importantes mecenas que ayudaron con su criterio y econom\xc3\xada a llevar las obras a buen t\xc3\xa9rmino. Uno de los m\xc3\xa1s activos fue el prelado Alfonso Mej\xc3\xada de Tovar (1616-1636), una persona amante de las bellas artes y uno de los obispos que m\xc3\xa1s se integr\xc3\xb3 en el desarrollo de la construcci\xc3\xb3n y su amueblamiento.\xe2\x80\x8bFue el responsable de la reja del coro realizada por L\xc3\xa1zaro de Azca\xc3\xadn y de los retablos de la Virgen de la Majestad, de Santa Teresa y de la Inmaculada, cuyas trazas encarg\xc3\xb3 al can\xc3\xb3nigo Juan de Pe\xc3\xb1alosa, una figura excepcional de origen cordob\xc3\xa9s, poeta y artista.\xe2\x80\x8bJuan de Pe\xc3\xb1alosa se encarg\xc3\xb3 tambi\xc3\xa9n de realizar las pinturas que los adornan dejando testimonio de este trabajo en una cartela del banco del retablo de la Inmaculada._NEWLINE_Otro gran mecenas a tener en cuenta fue el chantre Juan Ramos, que en 1655 encarg\xc3\xb3 al ensamblador Antonio L\xc3\xb3pez el retablo de San Juan Bautista. Otro fue fray Nicol\xc3\xa1s de Madrid, obispo jer\xc3\xb3nimo y maestro arquitecto del Pante\xc3\xb3n Real del Escorial.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nLa di\xc3\xb3cesis y el arte\n_START_PARAGRAPH_\nTanto la propia capital como distintos puntos de la di\xc3\xb3cesis fueron centros de demanda art\xc3\xadstica y residencia de estos profesionales de la escultura, pintura y artes suntuarias. Uno de estos artistas astorganos fue Alonso de Portillo, cuyo trabajo asume la tradici\xc3\xb3n del buen hacer en la plater\xc3\xada astorgana. El profesor Manuel G\xc3\xb3mez-Moreno (1870-1970) descubri\xc3\xb3 su identidad gracias a la inscripci\xc3\xb3n que el maestro dej\xc3\xb3 grabada en su obra de la cruz procesional de Villar de los Barrios.\xe2\x80\x8b_NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE__NEWLINE_  _NEWLINE_Esta cruz fy\xc3\xa7o alonso de portyllo platero de Astorga_NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE_Desde los primeros a\xc3\xb1os del siglo XVI, la di\xc3\xb3cesis se ocup\xc3\xb3 de amueblar la catedral, todav\xc3\xada en construcci\xc3\xb3n. Uno de los encargos m\xc3\xa1s notables fue el del coro que hubo de instalarse primero en la capilla mayor. Para esta obra se situaron en Astorga una serie de talleres bajo el mecenazgo del obispado. Trabajaban tambi\xc3\xa9n en Astorga artistas de la categor\xc3\xada de Juan de Colonia, Tom\xc3\xa1s Mitata y Roberto Memorancy._NEWLINE_En el \xc3\xa1mbito de la pintura es de destacar el llamado maestro de Astorga y su obra de tradici\xc3\xb3n flamenca, el retablo de San Miguel en la catedral (1530), encargado por el can\xc3\xb3nigo Duarte P\xc3\xa9rez.\n_START_SECTION_\nLa catedral g\xc3\xb3tica y renacentista. Ampliaciones del XVII y XVIII\n_START_PARAGRAPH_\nEl lunes 16 de agosto de 1471 (en la fiesta de la Dedicaci\xc3\xb3n) se puso la primera piedra para la construcci\xc3\xb3n de la catedral g\xc3\xb3tica, tal y como reza en repetidas inscripciones. El edificio fue tomando forma sobre la planta del anterior templo rom\xc3\xa1nico, a partir de la cabecera y como una ampliaci\xc3\xb3n del mismo. El estilo g\xc3\xb3tico qued\xc3\xb3 plasmado en naves, b\xc3\xb3vedas y capillas, siendo los posibles autores de la f\xc3\xa1brica original Juan de Colonia y su hijo Sim\xc3\xb3n de Colonia._NEWLINE_Las ampliaciones del siglo XVI en estilo renacentista se atribuyen a Rodrigo Gil de Honta\xc3\xb1\xc3\xb3n que por entonces resid\xc3\xada y trabajaba en la ciudad\xe2\x80\x8b Est\xc3\xa1n documentados como maestros de obras Juan de Alvarado y en fecha posterior Juan de Alvear (maestro cantero trasmerano, muerto en 1592). Hubo m\xc3\xa1s ampliaciones y renovaciones en los siglos XVII y XVIII; est\xc3\xa1n documentados tambi\xc3\xa9n los arquitectos Pedro \xc3\x81lvarez de la Torre, Francisco de la Lastra Alvear (muerto en 1683) y Manuel de la Lastra Alvear a quien sucedi\xc3\xb3 Pablo Antonio Ruiz.\xe2\x80\x8b Los tres \xc3\xbaltimos tramos hacia los pies fueron ejecutados en el siglo XVII y las torres son del XVII y XVIII, lo mismo que la fachada y portada principal de occidente (siglo XVIII)._NEWLINE_El resultado fue un templo de planta basilical con tres naves con sus tres \xc3\xa1bsides poligonales que encierran sus respectivos altares y capillas entre contrafuertes, dos de ellas a modo de falso crucero sin se\xc3\xb1alarse en alzado (1553-1557). Los nervios de sus b\xc3\xb3vedas arrancan de columnas cl\xc3\xa1sicas estriadas. Estas b\xc3\xb3vedas se componen de terceletes y nervios combados y sus claves est\xc3\xa1n policromadas y se adornan con rostros de reyes y profetas. La b\xc3\xb3veda de la capilla mayor est\xc3\xa1  articulada con dieciocho nervios; en su clave puede distinguirse un rico flor\xc3\xb3n policromado, adornado con \xc3\xa1guilas sim\xc3\xa9tricas y \xc3\xa1ngeles cantores portando instrumentos musicales. Treinta y dos pilares sin capiteles, esculpidos con baquetones que se prolongan hasta unirse con los nervios de las b\xc3\xb3vedas de crucer\xc3\xada.\xe2\x80\x8b La orientaci\xc3\xb3n sigui\xc3\xb3 la disposici\xc3\xb3n anterior hacia el nordeste.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nPortada renacentista\n_START_PARAGRAPH_\nEn la fachada sur realiz\xc3\xb3 Rodrigo Gil de Honta\xc3\xb1\xc3\xb3n en 1551 una portada renacentista.\xe2\x80\x8b Consta de dos cuerpos y un front\xc3\xb3n. Su arco es abocinado, de medio punto, con clave resaltada. La portada est\xc3\xa1 delimitada en sus flancos por columnas con capiteles platerescos; consta de dos cuerpos m\xc3\xa1s front\xc3\xb3n. En las enjutas del arco hay dos medallones representando a los Ap\xc3\xb3stoles Pedro y Pablo. El friso est\xc3\xa1 decorado con metopas y triglifos._NEWLINE_El t\xc3\xadmpano est\xc3\xa1 adornado de fina crester\xc3\xada a candelieri y en su interior puede verse la efigie del Padre Eterno que con su mano derecha bendice mientras sujeta la esfera del mundo con la izquierda._NEWLINE_En el segundo cuerpo hay una hornacina de medio punto que contiene la Virgen de la Asunci\xc3\xb3n coronada por \xc3\xa1ngeles.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nTorres\n_START_PARAGRAPH_\nLa construcci\xc3\xb3n de estas torres comenz\xc3\xb3 en el \xc3\xbaltimo tercio del siglo XVII. Son dos torres gemelas laterales bajo las que se sit\xc3\xbaan unas capillas con un ojo central por el que puede subirse las campanas; los sillares de cada torre ofrecen a la vista tonalidades distintas, desde el verde hasta el rosa.\xe2\x80\x8b Las torres se unen al cuerpo central por medio de arbotantes. Est\xc3\xa1n cubiertas por chapiteles.\n_START_SECTION_\nRetablo mayor\n_START_PARAGRAPH_\nEn los a\xc3\xb1os 50 del siglo XVI se anunci\xc3\xb3 un concurso para realizar el retablo mayor de esta catedral. Presentaron sus proyectos dos talleres de gran prestigio que representaban el modo tradicional de trabajar la madera frente a las nuevas modas manieristas en que los retablos eran m\xc3\xa1s arquitect\xc3\xb3nicos que ornamentales. Tambi\xc3\xa9n present\xc3\xb3 su proyecto el escultor Gaspar Becerra, conocedor de las nuevas tendencias. Iba acompa\xc3\xb1ado de un equipo de maestros y oficiales expertos en ensamblaje y talla de madera, sabedores de las ideas de su maestro, que supieron llevar a la pr\xc3\xa1ctica sus conceptos y deseos en las esculturas que conforman el retablo.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_La organizaci\xc3\xb3n del retablo fue una gran novedad introducida por este equipo de artistas. El armaz\xc3\xb3n present\xc3\xb3 columnas y frontones clasicistas, plante\xc3\xa1ndose un nuevo sistema arquitect\xc3\xb3nico que sirvi\xc3\xb3 de ejemplo a los retablos de la segunda mitad del siglo XVI. La traza y las esculturas fueron llevadas a cabo por Gaspar Becerra y sus colaboradores; la policrom\xc3\xada la realizaron Gaspar de Hoyos y Gaspar de Palencia. El contrato se firm\xc3\xb3 en 1558 siendo terminada la obra en 1584._NEWLINE_El retablo consta de tres cuerpos o pisos y cinco calles, m\xc3\xa1s cuatro entrecalles. En la calle central est\xc3\xa1n dispuestos los grupos en bulto redondo de la Asunci\xc3\xb3n y de la Coronaci\xc3\xb3n de la Virgen. Toda la iconograf\xc3\xada est\xc3\xa1 dedicada a la vida de Cristo y de la Virgen. El Calvario del \xc3\xa1tico es de grandes proporciones. En el centro de la predela o banco est\xc3\xa1 colocado el sagrario, de buen tama\xc3\xb1o seg\xc3\xban se acostumbra a hacer a partir de las recomendaciones de la Contrarreforma. A ambos lados se encuentran los relieves de las Virtudes.\n_START_SECTION_\nOtros retablos\n_START_PARAGRAPH_\nAparte de la obra maestra que supone el retablo mayor de esta catedral (del escultor Gaspar Becerra), el templo tiene una serie de capillas cuyos retablos constituyen verdaderas obras de arte, la mayor\xc3\xada patrocinados por los mecenas ya mencionados.\n_START_SECTION_\nRetablo de la Virgen de la Majestad\n_START_PARAGRAPH_\nEste retablo se debe al mecenazgo del obispo Alfonso Mej\xc3\xada de Tovar (tambi\xc3\xa9n llamado Alfonso Messia de Tovar, 1616-1636). Est\xc3\xa1 situado en la capilla absidal menor del lado del Evangelio. Desde 1994 es la capilla del Sagrario._NEWLINE_Se trata de un retablo clasicista hecho en madera dorada y policromada que empez\xc3\xb3 el ensamblador Lupercio Getino y termin\xc3\xb3 otro ensamblador llamado Mateo Flores (de Ponferrada). Las trazas y las pinturas son de Juan de Pe\xc3\xb1alosa y las esculturas de los \xc3\xa1ngeles de Gregorio Espa\xc3\xb1ol (1622). En el centro se encuentra la imagen titular, Virgen de la Majestad, rom\xc3\xa1nica del siglo XII. El conjunto mide 7 x 4,5 x 0,15 m. Consta de banco, cuerpo \xc3\xbanico y \xc3\xa1tico, en cuyos costados se ven los escudos firmados del mecenas. En 1994 tuvo lugar una buena restauraci\xc3\xb3n llevada a cabo por Javier Oyamburu.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_La imagen titular, Virgen de la Majestad, es de comienzos del siglo XII, en madera de peral policromada en temple y chapada en plata. Mide 120 x 41 x 37 cm. Est\xc3\xa1 sentada sobre un trono, sirviendo ella misma de trono a su hijo Jes\xc3\xbas. El modelo iconogr\xc3\xa1fico es de Kyriotissa bizantina (Kyriotissa o trono del Se\xc3\xb1or) en que sostiene sobre sus piernas al Ni\xc3\xb1o, como si fuera un trono. Mantiene en su mano derecha el s\xc3\xadmbolo de la manzana (alusi\xc3\xb3n a la nueva Eva) mientras se\xc3\xb1ala con su mano izquierda a Jes\xc3\xbas. El Ni\xc3\xb1o lleva t\xc3\xbanica y va calzado, siendo este detalle un precedente sobre este modelo rom\xc3\xa1nico. Es una imagen-relicario, con el hueco ubicado en la espalda donde se encontraron a ra\xc3\xadz de la restauraci\xc3\xb3n de 1988 unos paquetitos identificados por cartelas que indicaban ser astillas de la Vera Cruz y leche de Mar\xc3\xada.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nRetablo de Santa Teresa de Jes\xc3\xbas\n_START_PARAGRAPH_\nEsta obra se debe tambi\xc3\xa9n al mecenazgo del obispo Alfonso Mej\xc3\xada de Tovar, que lo encarg\xc3\xb3 con motivo de la canonizaci\xc3\xb3n de la santa en 1622.\xe2\x80\x8b Es de estilo manierista, propio de la Contrarreforma, con motivos pict\xc3\xb3ricos que hacen alusi\xc3\xb3n a los mandatos del Concilio de Trento sobre el tema de los santos. Consta de banco, un cuerpo, tres calles y un \xc3\xa1tico. Las pinturas se deben a Juan de Pe\xc3\xb1alosa y la arquitectura est\xc3\xa1 atribuida a Francisco Ruiz. La Santa titular est\xc3\xa1 colocada en una hornacina en el centro, en actitud de escribir; es una talla de madera policromada. Todos los santos de las pinturas est\xc3\xa1n perfectamente identificados con letreros did\xc3\xa1cticos.\n_START_SECTION_\nRetablo de la Pur\xc3\xadsima\n_START_PARAGRAPH_\nEste es otro de los retablos que se deben al mecenazgo del obispo Mexia, que encarg\xc3\xb3 su fabricaci\xc3\xb3n en 1627 para poder albergar la talla de la Inmaculada Concepci\xc3\xb3n del escultor Gregorio Fern\xc3\xa1ndez. El motivo que tuvo el Cabildo para encargar esta talla al prestigioso escultor del momento, Gregorio Fern\xc3\xa1ndez fue la celebraci\xc3\xb3n en Astorga del Voto de la Inmaculada.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Las trazas y la pintura se deben a Juan de Pe\xc3\xb1alosa. Francisco Ruiz fue el ensamblador, supervisado por el arquitecto Pedro \xc3\x81lvarez de la Torre. El dorado corri\xc3\xb3 a cargo de Juan de Meaza (en 1630). El retablo mide 8 x 5,10 x 5 m. Consta de banco, un \xc3\xbanico cuerpo de tres calles, m\xc3\xa1s \xc3\xa1tico separado por entablamento, friso y un front\xc3\xb3n quebrado. La imagen titular es la Inmaculada de Gregorio Fern\xc3\xa1ndez situada en el centro y delimitada por pares de columnas entorchadas.\n_START_SECTION_\nRetablo de San Jer\xc3\xb3nimo\n_START_PARAGRAPH_\nSe encuentra en una de las capillas absidales. Se realiz\xc3\xb3 este retablo a instancias del mecenas fray Nicol\xc3\xa1s de Madrid, que fue obispo en Astorga de 1655 a 1660. Fue adem\xc3\xa1s un destacado arquitecto en la obra del monasterio de El Escorial, resolviendo importantes dificultades sobre todo en el Pante\xc3\xb3n.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Se compone de una escultura y pinturas al \xc3\xb3leo. El autor de las pinturas es Bartolom\xc3\xa9 Vicente (1659) y la escultura del santo titular est\xc3\xa1 atribuida a Lucas Guti\xc3\xa9rrez (1658-1660). Est\xc3\xa1 construido en madera dorada y policromada por ensambladores desconocidos que siguieron probablemente las trazas facilitadas por el obispo mecenas propias de los retablos barroco-clasicistas._NEWLINE_El banco tiene tres escenas de la vida del santo titular en que aparece su hermana Paula. En el \xc3\xbanico cuerpo se abre un gran espacio donde se ve la escultura de San Jer\xc3\xb3nimo en una escena teatral que representa una cueva en Bel\xc3\xa9n, lugar donde se retir\xc3\xb3 el santo a meditar y orar. En dicha escena se ve al le\xc3\xb3n (atributo que no falta casi nunca), un reptil, rocas y vegetaci\xc3\xb3n, un crucifijo y varios libros, uno de ellos abierto con un texto del propio santo. Todo este escenario est\xc3\xa1 enmarcado por parejas de columnas estriadas y con capiteles corintios. En el \xc3\xa1tico hay otra pintura de Bartolom\xc3\xa9 Vicente con el tema de los azotes recibidos por el santo por parte de los \xc3\xa1ngeles que le castigan por sus pensamientos y recuerdos mundanos. Se corona con un front\xc3\xb3n curvo.\n_START_SECTION_\nRetablo de San Juan Bautista\n_START_PARAGRAPH_\nEste retablo fue patrocinado en 1655 por el chantre Juan Ramos para perpetuar su memoria, dedic\xc3\xa1ndolo a San Juan Bautista, santo de su nombre. Encarg\xc3\xb3 la obra al ensamblador Antonio L\xc3\xb3pez y la pintura a Jos\xc3\xa9 Antonio Delgado y Miguel de Salces; fue terminada en 1660. La escultura del santo est\xc3\xa1 atribuida al escultor gallego Mateo de Prado; el interior del paisaje se debe a otro escultor gallego (muy vinculado con el anterior), Pedro del Valle a quien se pidi\xc3\xb3 la obra en 1663, conserv\xc3\xa1ndose la documentaci\xc3\xb3n pertinente.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_La escenificaci\xc3\xb3n sigue la narraci\xc3\xb3n del Evangelio de San Lucas en el momento en que Juan (hijo de Zacar\xc3\xadas), retirado en el desierto, escucha la palabra de Dios. La imagen toma la actitud de estar escuchando, para lo que acerca la mano izquierda al o\xc3\xaddo mientras que su brazo derecho est\xc3\xa1 totalmente desplegado y separado del cuerpo. La figura presenta un profundo estudio de anatom\xc3\xada tanto en la expresi\xc3\xb3n del rostro como en los detalles de brazos, t\xc3\xb3rax y piernas.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nRetablo de San Miguel\n_START_PARAGRAPH_\nEste retablo y su capilla fueron una donaci\xc3\xb3n del mecenas Duarte P\xc3\xa9rez, protonotario y can\xc3\xb3nigo de esta catedral, tal y como se informa en la inscripci\xc3\xb3n que est\xc3\xa1 a lo largo de la predela. Es un retablo hispano-flamenco, de 1530 (cuyo autor es conocido como maestro de Astorga), pintado al \xc3\xb3leo sobre tabla.\xe2\x80\x8b Mide 4,37 x 3,58 x 0,25 m. Consta de banco y dos cuerpos divididos en tres calles. Su arquitectura tiene elementos del g\xc3\xb3tico (doseletes) y del plateresco (grutescos, medallones, veneras, etc.)_NEWLINE_La pintura narra las escenas de la Pasi\xc3\xb3n de Cristo. En el centro y en el segundo cuerpo se halla una escultura de la Virgen, ocupando el lugar donde estuvo una imagen del arc\xc3\xa1ngel Miguel, titular del retablo.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nSiller\xc3\xada del coro\n_START_PARAGRAPH_\nLa siller\xc3\xada renacentista del coro, pertenece al segundo cuarto del siglo XVI. Est\xc3\xa1 realizada en madera de nogal sin policromar (a lo blanco). Sus autores fueron Juan de Colonia, Nicol\xc3\xa1s de Colonia, Tom\xc3\xa1s Mitata, Roberto Memorancy y Pedro del Camino. El trabajo de Juan de Colonia qued\xc3\xb3 inconcluso hacia 1530\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8by en 1547 el Cabildo catedralicio (siendo obispo Diego de \xc3\x81lava y Esquivel) contrat\xc3\xb3 a los restantes entalladores que completaron el conjunto con nuevas sillas y accesorios, consiguiendo una verdadera unidad estil\xc3\xadstica y unidad tem\xc3\xa1tica para todo el conjunto.\xe2\x80\x8b Los respaldos de los sitiales altos y bajos fueron tallados siguiendo un amplio programa iconogr\xc3\xa1fico sobre el Antiguo y Nuevo Testamento: ap\xc3\xb3stoles y santos para el segundo nivel y profetas y personajes veterotestamentarios para el primero. El resto de las tallas en misericordias, apoyamanos, crester\xc3\xada, etc. se elabor\xc3\xb3 en algunos casos siguiendo temas g\xc3\xb3ticos, los llamados dr\xc3\xb4leries (como los perros que fuman en pipa mientras juegan a las cartas) y en la mayor\xc3\xada de los casos con temas ornamentales propiamente renacentistas.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_El resultado final fue un coro de 97 sitiales de los que 42 se colocaron en la parte baja y 55 en la parte alta. Toda esta estructura se instal\xc3\xb3 en la nave central, en el centro geom\xc3\xa9trico, ocupando los dos primeros tramos, dando la forma tradicional de U. Resalta especialmente la talla esmerada de la silla renacentista de Santo Toribio.\xe2\x80\x8b En el primer tramo est\xc3\xa1 colocado el \xc3\xb3rgano.\n_START_SECTION_\n\xc3\x93rgano\n_START_PARAGRAPH_\nEs un \xc3\xb3rgano de caja barroca adornada con las figuras de Santa Cecilia, \xc3\xa1ngeles con instrumentos y otros m\xc3\xbasicos que parecen llevar el comp\xc3\xa1s. Consta de 2830 tubos y 3 teclados. Fue restaurado en dos ocasiones: 1880 por Juan de Amez\xc3\xbaa y 1985 por Federico Acitores.\n_START_SECTION_\nReja\n_START_PARAGRAPH_\nEl mecenas y obispo de la catedral Alfonso Mej\xc3\xada de Tovar intervino junto con los miembros del Cabildo en la elecci\xc3\xb3n del rejero que habr\xc3\xada de llevar a cabo esta reja que cierra el espacio del coro y que sustituy\xc3\xb3 a una anterior. Su participaci\xc3\xb3n y aportaci\xc3\xb3n econ\xc3\xb3mica qued\xc3\xb3 bien patente y a perpetuidad en el escudo que se encuentra en el tercer cuerpo de la reja, al otro lado del escudo del Cabildo. Por aquellos a\xc3\xb1os del siglo XVI las fraguas castellanas hab\xc3\xadan disminuido bastante y como consecuencia se hab\xc3\xadan encarecido los trabajos, por lo que en la mayor\xc3\xada de los casos se recurr\xc3\xada a los maestros rejeros vascos, formados en las propias herrer\xc3\xadas que desde siempre hab\xc3\xadan suministrado material a toda la pen\xc3\xadnsula.\xe2\x80\x8b As\xc3\xad pues el Cabildo se dirigi\xc3\xb3 a los centros m\xc3\xa1s afamados y desde ellos acudieron rejeros a los que se entreg\xc3\xb3 las trazas a seguir y las condiciones del contrato. La costumbre era adjudicar la obra a quien ofreciera m\xc3\xa1s garant\xc3\xadas unido a un menor precio, para lo que era habitual seguir una especie de ritual que consist\xc3\xada en encender una vela durante el plazo de la subasta y se otorgaba cuando el cabo de vela se extingu\xc3\xada coincidiendo con el nombre del candidato. Finalmente el elegido fue L\xc3\xa1zaro de Azca\xc3\xadn, un rejero con poca experiencia._NEWLINE_El contrato se firm\xc3\xb3 el 28 de marzo de 1622 y en \xc3\xa9l se concretaron todas las condiciones: plazo de ejecuci\xc3\xb3n, precio, materiales, medidas exactas de cada elemento; a cuenta del artista ir\xc3\xadan los materiales (hierro, bronce y madera), la pintura y la tarea de asentar la reja y a cuenta del Cabildo los andamios. Se advert\xc3\xada de posibles penalizaciones por demora o incumplimiento de alguna parte del contrato.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_El cabildo entreg\xc3\xb3 a L\xc3\xa1zaro de Azca\xc3\xadn las trazas ejecutadas de antemano en el taller de Juan Tom\xc3\xa1s y Juan Bautista Celma (autores entre otras de las trazas de la reja del monasterio de San Benito de Valladolid de 1571, de la catedral de Burgos, de Orense y colegiata de Toro). La reja est\xc3\xa1 asentada sobre banco de piedra con unas medidas de 8,80 x 11,40 m. Est\xc3\xa1 dorada y policromada y se remata con un Calvario ejecutado en madera, obra de Gregorio Espa\xc3\xb1ol y su disc\xc3\xadpulo Diego de Gamboa. Tiene tres cuerpos y cinco calles desiguales._NEWLINE_El primer cuerpo est\xc3\xa1 compuesto por balaustres y columnas apoyados en pilastras de decoraci\xc3\xb3n renacentista. Tiene cinco calles, sirviendo la central como hueco para la puerta de acceso._NEWLINE_El segundo cuerpo est\xc3\xa1 separado por un friso calado de hierro con decoraci\xc3\xb3n renacentista, arquitrabe y coronamiento de madera. Sus balaustres son de menor altura que los del primer cuerpo y las pilastras rematan en t\xc3\xa9rminos balaustres (o termes balaustres), llamado as\xc3\xad al recurso de agregar un busto o cabeza humana.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_El cuerpo superior es la prolongaci\xc3\xb3n de la calle central con diez barrotes que alternan con once t\xc3\xa9rminos balaustres. A ambos lados se ven los escudos del Cabildo (Agnus Dei con banderola) y obispo Mej\xc3\xada; por encima hay un cornisamento con dos arquillos en los extremos y decoraci\xc3\xb3n de gotas, ornamento muy com\xc3\xban en los dibujos de los Celma. Sobre este remate se sit\xc3\xbaa el Calvario hecho de madera; Azca\xc3\xadn encarg\xc3\xb3 el crucifijo a Diego de Gamboa y las figuras de San Juan y la Virgen a Gregorio Espa\xc3\xb1ol.\n_START_SECTION_\nTrascoro\n_START_PARAGRAPH_\nEl trascoro es obra neocl\xc3\xa1sica, ejecutada en m\xc3\xa1rmol, jaspe, alabastro y bronce. El conjunto es una verdadera capilla con retablo, altar y cerramiento con una reja. Antes de esta creaci\xc3\xb3n, el espacio estaba ocupado por una serie de medallones de sibilas que rodeaban todo el cercado exterior del coro._NEWLINE_Consta de un solo cuerpo y tres calles; las dos laterales avanzan en curvatura; en el centro de cada panza y encuadradas est\xc3\xa1n esculpidas unas escenas de San Pedro y San Pablo. El encuadre est\xc3\xa1 rematado por front\xc3\xb3n triangular. Las calles est\xc3\xa1n limitadas por columnas de capiteles j\xc3\xb3nicos. En la calle central se abre una hornacina dispuesta entre columnas, que acoge una imagen de la Virgen de Valvanera. Sobre el arco de la hornacina hay un sol esculpido con cuatro angelotes entre nubes y en el centro del sol, la paloma s\xc3\xadmbolo del Esp\xc3\xadritu Santo. Encima de este \xc3\xbanico cuerpo hay un friso bastante ancho y sobre \xc3\xa9l y en el centro est\xc3\xa1 colocada la gran imagen del obispo Santo Toribio.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nSacrist\xc3\xada\n_START_PARAGRAPH_\nObra neocl\xc3\xa1sica de Jos\xc3\xa9 Francisco Ter\xc3\xa1n (1772) realizada bajo el gobierno del obispo Juan Manuel Merino Lumbreras (1769-1782), es un espacio de grandes proporciones. Est\xc3\xa1 ricamente amueblada con cajoner\xc3\xadas, espejos, sillones, mesas y bancos y enlosada en m\xc3\xa1rmol de tres colores. Se encuentra adosada al cuerpo de la catedral por la parte norte. Tiene c\xc3\xbapula y linterna.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Al fondo y en lugar bien visible se halla el gran mueble del relicario delante del cual hay un altar. El mueble-armario del relicario es de madera dorada, de estilo rococ\xc3\xb3, adornado con rocallas y espejos y est\xc3\xa1 dispuesto a manera de retablo, flanqueadas sus puertas por sendas columnas. Se corona con peineta que hace las veces de \xc3\xa1tico, donde se encuentra un gran relieve de la figura de la Virgen orante. En los lados y siguiendo la l\xc3\xadnea de las columnas hay dos angelitos policromados. Cuando las puertas del armario-relicario est\xc3\xa1n cerradas se ven sobre ellas dos lienzos de forma oval con la representaci\xc3\xb3n de San Genadio y Santo Toribio. A derecha e izquierda del mueble y sobre dos puertas est\xc3\xa1n las representaciones en bulto redondo de otros dos obispos de Astorga: San Dictino y San Efr\xc3\xa9n.\n_START_SECTION_\nClaustro\n_START_PARAGRAPH_\nEs obra tard\xc3\xada de Gaspar L\xc3\xb3pez, de estilo neocl\xc3\xa1sico de 1755. Conserva el pozo central. Consta de cinco arcadas en cada ala o panda, unidas por pilastras j\xc3\xb3nicas. Se abren cuatro puertas adinteladas con frontones triangulares.'