b'\n_START_ARTICLE_\nOr\xc3\xadgenes del rock argentino\n_START_SECTION_\nAquel momento: la segunda mitad de los a\xc3\xb1os 50\n_START_PARAGRAPH_\nA mediados de la d\xc3\xa9cada de 1950 la Argentina transcurr\xc3\xada el final de una etapa de extraordinaria expansi\xc3\xb3n demogr\xc3\xa1fica y econ\xc3\xb3mica que se extendi\xc3\xb3 durante 70 a\xc3\xb1os, con millones de inmigrantes de todas partes del mundo (principalmente italianos y en segundo lugar espa\xc3\xb1oles, pero tambi\xc3\xa9n franceses, alemanes, jud\xc3\xados, polacos, \xc3\xa1rabes, gitanos, japoneses, paraguayos, uruguayos, chilenos), mayoritariamente varones, que llegaron a superar la poblaci\xc3\xb3n nativa, mestiz\xc3\xa1ndose masivamente y multiplicando por 20 la escasa poblaci\xc3\xb3n inicial del pa\xc3\xads (Argentina pas\xc3\xb3 de tener 0,12% al 0,57% de la poblaci\xc3\xb3n mundial). Ese proceso gener\xc3\xb3 una sociedad netamente urbana, con una enorme clase media y luego una igualmente extensa clase obrera industrial, ambas sin parang\xc3\xb3n entre los pa\xc3\xadses del Tercer Mundo, que manten\xc3\xadan tensas relaciones entre s\xc3\xad._NEWLINE_Culturalmente, en las d\xc3\xa9cadas del 40 y del 50 el tango se hab\xc3\xada consolidado como m\xc3\xbasica nacional y se hab\xc3\xada establecido como parte esencial de la identidad de la generaci\xc3\xb3n nacida entre 1920 y 1935, cuyos hijos ser\xc3\xadan sacudidos por el rock and roll y el movimiento juvenil contracultural de los a\xc3\xb1os 60 y 70. La oposici\xc3\xb3n tango-rock, ser\xc3\xada uno de los c\xc3\xb3digos fundamentales del conflicto generacional en Argentina. Para la segunda mitad de la d\xc3\xa9cada de 1950  "el esplendor del tango empezaba a palidecer".\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nLa influencia inicial: Bill Haley\n_START_PARAGRAPH_\nEl rock and roll ven\xc3\xada desarroll\xc3\xa1ndose en Estados Unidos desde fines de la Segunda Guerra Mundial como un estilo popular desarrollado por m\xc3\xbasicos negros, a partir de la fusi\xc3\xb3n del rhythm & blues, el country & western (folklore blanco) y el swing (jazz). Un importante hito en la popularizaci\xc3\xb3n del nuevo g\xc3\xa9nero tuvo lugar en marzo de 1955, mes en el que se estren\xc3\xb3 en EEUU la pel\xc3\xadcula Semilla de maldad (Blackboard Jungle) que mostraba en su primera escena a Bill Haley & his Comets tocando la canci\xc3\xb3n Rock around the clock. La pel\xc3\xadcula fue muy controversial por el efecto que causaba la m\xc3\xbasica en la juventud y se prohibi\xc3\xb3 en varios pa\xc3\xadses pero se estren\xc3\xb3 en Argentina en diciembre de ese mismo a\xc3\xb1o. El p\xc3\xbablico bailaba en sus butacas, en los pasillos del cine y, al terminar las funciones iban al Obelisco a bailar el nuevo ritmo.\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b_NEWLINE_En enero de 1957 se estren\xc3\xb3 la pel\xc3\xadcula "Al comp\xc3\xa1s del reloj" (t\xc3\xadtulo original: "Rock Around the Clock", 1956),\xe2\x80\x8b en la que Bill Haley y sus Cometas son las figuras centrales.\xe2\x80\x8b En Buenos Aires la pel\xc3\xadcula caus\xc3\xb3 furor. Tambi\xc3\xa9n se estren\xc3\xb3 en otras ciudades del pa\xc3\xads. Los periodistas mendocinos Carlos y Jorge O. Campana en un notable art\xc3\xadculo titulado El d\xc3\xada que el rock and roll invadi\xc3\xb3 Mendoza recuerdan as\xc3\xad aquel d\xc3\xada del verano del 1957, cuando Al comp\xc3\xa1s del reloj se estren\xc3\xb3 en Mendoza:_NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE__NEWLINE_  _NEWLINE_Cuando el centro se disloc\xc3\xb3_NEWLINE_Las calles Lavalle y San Mart\xc3\xadn se encontraban invadidas por los j\xc3\xb3venes. Las muchachas de 15 y 16 a\xc3\xb1os, estaban tan excitadas que se trepaban a las persianas de los comercios y gritaban. Otros se abr\xc3\xadan paso con sus autom\xc3\xb3viles. Algunos ten\xc3\xadan casi como placer de amagar el choque. Esta alegr\xc3\xada no termin\xc3\xb3 en el cine C\xc3\xb3ndor sino que sigui\xc3\xb3 en la plaza San Mart\xc3\xadn, en donde los rockeros terminaron su verdadera fiesta. Otra reuni\xc3\xb3n rockera se llev\xc3\xb3 a cabo en las inmediaciones de la estatua de San Mart\xc3\xadn. All\xc3\xad siguieron bailando sin parar hasta las cuatro de la ma\xc3\xb1ana. As\xc3\xad, se realiz\xc3\xb3 la primera manifestaci\xc3\xb3n masiva del rock en nuestra provincia. En aquel tiempo caus\xc3\xb3 un impacto muy grande, que fue comentado y criticado por los medios de prensa y por un sector de la sociedad mendocina.\xe2\x80\x8b_NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE_Debido al \xc3\xa9xito, ese mismo a\xc3\xb1o se estren\xc3\xb3 en el pa\xc3\xads, una segunda pel\xc3\xadcula de Bill Haley y sus Cometas, Don\'t Knock the Rock, estrenada con el t\xc3\xadtulo de "Celos y revuelos al ritmo del rock"\xe2\x80\x8b (1956).\n_START_SECTION_\nEddie Pequenino\n_START_PARAGRAPH_\nLa influencia de Bill Haley sobre los m\xc3\xbasicos argentinos tuvo un resultado inmediato con la formaci\xc3\xb3n de la primera banda de rock and roll argentina, Mr. Roll y sus Rocks, liderada por Eddie Pequenino, de quien se dec\xc3\xada que iba a ver la segunda pel\xc3\xadcula de Billy Haley al cine Metropolitan para observar y aprender los arreglos musicales del rock and roll.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_La banda estaba integrada por el propio Eddie Pequenino (tromb\xc3\xb3n) a quien acompa\xc3\xb1aban Arturo Schneider (saxo tenor), Franco Corvini (trompeta), Buby Lavecchia (piano), L. Rea (guitarra), Banjo (contrabajo) y Jorge Pad\xc3\xadn (bater\xc3\xada). El grupo fue el primero en Argentina en grabar canciones de rock, todos covers de Bill Haley: "See You Later, Alligator", "Mambo Rock", "I Cry More", "Rock", "Shake, Rattle and Roll", "Rancho Rock".\xe2\x80\x8b Su versi\xc3\xb3n de "Celos y revuelos al ritmo del rock" (Don\'t Knock the Rock), vendi\xc3\xb3 en Argentina m\xc3\xa1s placas que el propio Haley._NEWLINE_Eddie Pequenino (1928-2000) era un hijo de inmigrantes italianos (siempre mantuvo un claro acento italiano al hablar) nacido en el barrio de Villa Urquiza, donde vivi\xc3\xb3 toda su vida. Se hab\xc3\xada destacado como trombonista de diversas orquestas de jazz, entre ellas la de Lalo Schifrin y a lo largo de su vida fue muy popular por sus apariciones musicales y humor\xc3\xadsticas en televisi\xc3\xb3n, sobre todo aquellas en las que acompa\xc3\xb1\xc3\xb3 a Alberto Olmedo, La peluquer\xc3\xada de Don Mateo y en Domingos para la Juventud.\xe2\x80\x8b Pequenino tambi\xc3\xa9n integrar\xc3\xada el elenco de m\xc3\xbasicos del programa de televisi\xc3\xb3n el Club del Clan (1963-1964), junto a Palito Ortega, Johnny Tedesco y otros, donde se cantaba un rock and roll en espa\xc3\xb1ol. Era conocido como \xc2\xabel Bill Haley argentino\xc2\xbb. Moris, uno de los padres del rock nacional, lo llam\xc3\xb3 el primer rockero argentino y recuerda as\xc3\xad su influencia en una entrevista.\xe2\x80\x8b_NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE__NEWLINE_  _NEWLINE_P: Y vos, cuando eras un perro joven, \xc2\xbfa qui\xc3\xa9n respetabas?_NEWLINE__NEWLINE_-A Eddie Pequenino, el primer rockero argentino. Lo escuchaba a las once de la ma\xc3\xb1ana en la confiter\xc3\xada Cabildo. Me acuerdo que siempre ped\xc3\xada un ice cream soda... Me gustar\xc3\xada volver a charlar con Eddie Pequenino, alguna ma\xc3\xb1ana en alg\xc3\xban bar, tom\xc3\xa1ndonos un ice cream soda.\xe2\x80\x8b_NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE_El 29 de agosto de 1957 se estren\xc3\xb3 la pel\xc3\xadcula argentina Venga a bailar el rock, del director Carlos Marcos Stevani, la primera del rock iberoamericano. En la misma se registr\xc3\xb3 el tema de rock en espa\xc3\xb1ol, "Venga a bailar el rock", compuesto por \xc3\x89ber Lobato e interpretado por The Big Rockers, banda integrada por el actor Alberto Anchart, la vedette N\xc3\xa9lida Lobato y el mismo core\xc3\xb3grafo Eber Lobato. Tambi\xc3\xa9n se mostraron dos temas de rock en ingl\xc3\xa9s compuestos por Pequenino.\xe2\x80\x8bDicha pel\xc3\xadcula cont\xc3\xb3 tambi\xc3\xa9n con la participaci\xc3\xb3n de Eddie Pequenino, Alfredo Barbieri, Amelita Vargas y Pedrito Rico, entre otros m\xc3\xbasicos. La banda musical est\xc3\xa1 compuesta en parte por Lalo Schifrin en su primer trabajo cinematogr\xc3\xa1fico._NEWLINE_En mayo de 1958 Bill Haley y sus Cometas se presentaron en Buenos Aires. El diario La Raz\xc3\xb3n anunci\xc3\xb3 el acontecimiento con el siguiente titular:_NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE__NEWLINE_  _NEWLINE_Bill Haley llega a Buenos Aires para dislocar a la juventud porte\xc3\xb1a con el rock._NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE_La revista Antena public\xc3\xb3 en tapa una foto de Bill Haley con poncho y tomando mate.\xe2\x80\x8b El dato no es menor, porque ya en ese momento hab\xc3\xada aparecido una fuerte oposici\xc3\xb3n cultural al rock and roll, con el argumento de que se trataba de \xc2\xabm\xc3\xbasica extranjerizante\xc2\xbb,\xe2\x80\x8b proveniente de la generaci\xc3\xb3n anterior, que opon\xc3\xadan el car\xc3\xa1cter nacional del tango. Mr. Roll y sus Rocks fueron elegidos por Billy Haley para ser la banda soporte de sus presentaciones en Argentina.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Tambi\xc3\xa9n en ese primer a\xc3\xb1o de 1957 (22 de mayo) debutaron Los Cinco Latinos, un grupo coral-instrumental m\xc3\xadtico de los or\xc3\xadgenes del rock latino y probablemente el primero en obtener fama mundial. Fue uno de los primeros en cantar rock en espa\xc3\xb1ol, replicando el estilo doo wop de Los Plateros (The Platters). Estaba liderado por una mujer (algo fuera de la com\xc3\xban), Estela Raval y su esposo el trompetista Ricardo Romero, junto con H\xc3\xa9ctor Buonsanti, Mariano Grisiglione y Jorge Francisco Pataro. Enseguida grabaron su primer \xc3\xa1lbum (Maravilloso, Maravilloso, Columbia, 1958), acompa\xc3\xb1ados por la orquesta de Waldo de los R\xc3\xados, con grandes \xc3\xa9xitos en castellano como "Record\xc3\xa1ndote" (que alcanz\xc3\xb3 el segundo lugar en el ranking del programa Discomania Mundial que transmit\xc3\xada para toda Am\xc3\xa9rica la WRUL de Nueva York), "Amor joven", "Abran las ventanas" y el cover en espa\xc3\xb1ol del ultrafamoso Only You (Solamente t\xc3\xba), abri\xc3\xa9ndoles camino para una extraordinaria difusi\xc3\xb3n internacional. Realizaron conciertos en todo el mundo, llegando a tocar en el Show de Ed Sullivan y compartir escenario con Los Plateros (The Platters), siendo su mayor \xc3\xa9xito Balada de la Trompeta, destac\xc3\xa1ndose tambi\xc3\xa9n "Juntitos, Juntitos" que fue el tema de La Familia Falc\xc3\xb3n, una popular telenovela.\xe2\x80\x8b. Su grabaci\xc3\xb3n de D\xc3\xadmelo T\xc3\xba (tema compuesto por la pianista cordobesa Teresa I\xc3\xb1igo y el italiano radicado en Argentina Tullio Gallo) fue puntal del doo wop argentino con composiciones propias y en espa\xc3\xb1ol.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Simult\xc3\xa1neamente la radio comenzaba a difundir el nuevo estilo. Probablemente el primer programa fue "Melod\xc3\xadas de rock\'n\'roll", emitido diariamente por Radio Mitre con la conducci\xc3\xb3n de C\xc3\xa9sar Lazaga. El programa se presentaba como una respuesta dirigida a la juventud, de los Mediod\xc3\xadas de Tango que emit\xc3\xada tambi\xc3\xa9n todos los d\xc3\xadas la emisora. All\xc3\xad se difund\xc3\xadan temas de Jim Lowe, Tomy Crombie, Little Richard, Eddie Cochran, Buddy Holly, The Platters y Paul Anka. Poco despu\xc3\xa9s Jorge Beilliard pon\xc3\xada en el aire por Radio Excelsior un programa llamado Rock and Belfast (con el auspicio de la sastrer\xc3\xada Belfast) en el que comenz\xc3\xb3 a difundir los \xc3\xbaltimos discos de los rockeros estadounidenses._NEWLINE_Como ya estaba sucediendo en otros puntos de Am\xc3\xa9rica Latina, desde un primer momento apareci\xc3\xb3 la cuesti\xc3\xb3n del idioma, las traducciones y la incomprensi\xc3\xb3n general de las letras, volvi\xc3\xa9ndose habitual conocer el sentido de las canciones por unos pocos indicios (como el t\xc3\xadtulo en espa\xc3\xb1ol) y cantarlas de manera puramente fon\xc3\xa9tica.\xe2\x80\x8b Por un lado empezaron a traducirse al espa\xc3\xb1ol los t\xc3\xadtulos de las canciones y los nombres de las bandas norteamericanas (luego seguir\xc3\xadan las letras mismas). Pero por el otro los m\xc3\xbasicos y bandas locales adoptaban nombres ingleses y a veces tergiversaban el significado original de las canciones en ingl\xc3\xa9s, como pasar\xc3\xada con el \xc3\xa9xito Pity, Pity, cantado por Billy Cafaro, quien no tradujo el t\xc3\xadtulo (que significa "Piedad, piedad"), con la intenci\xc3\xb3n de que pareciera un nombre de mujer._NEWLINE_De este modo Bill Haley & And His Comets pas\xc3\xb3 a ser Bill Haley y sus Cometas, y algo similar sucedi\xc3\xb3 con Los Plateros (The Platters). Lo mismo pas\xc3\xb3 con las canciones: "Rock Around The Clock" se conoci\xc3\xb3 como "Al comp\xc3\xa1s del reloj", "See You Later Alligator" se tradujo primero como "Rock del caim\xc3\xa1n" y luego como "Hasta luego cocodrilo", "Mambo Rock" fue "La roca del mambo", y "Happy Baby" se llam\xc3\xb3 "Nena feliz".\n_START_SECTION_\nSandro: el Elvis de Valent\xc3\xadn Alsina\n_START_PARAGRAPH_\nEn 1956\xe2\x80\x9357, el argentino Roberto S\xc3\xa1nchez hacia muchas imitaciones de Elvis Presley \'el rey del rock\'. En 1960, simult\xc3\xa1neamente con el inicio del fen\xc3\xb3meno comercial de la Nueva Ola y el Club del Clan, un grupo de j\xc3\xb3venes de los suburbios industriales del sur de la ciudad de Buenos Aires, creaban una banda de rock and roll llamada Los Caniches de Oklahoma. Entre sus integrantes, como guitarrista, se encontraba Roberto S\xc3\xa1nchez, quien se hac\xc3\xada llamar Sandro. Sandro era la guitarra l\xc3\xadder y tambi\xc3\xa9n cantaba. El grupo se completaba con H\xc3\xa9ctor Centuri\xc3\xb3n (bajo), Armando \xe2\x80\x9cCacho\xe2\x80\x9d Quiroga (bater\xc3\xada), Miguel \xe2\x80\x9cLito\xe2\x80\x9d V\xc3\xa1zquez (guitarra r\xc3\xadtmica) y Carlos Ojeda (piano y percusi\xc3\xb3n); luego formar\xc3\xadan parte de \xc3\xa9l Enrique Irigoyt\xc3\xada (guitarra r\xc3\xadtmica) y Juan Jos\xc3\xa9 Sandri (guitarra). Un a\xc3\xb1o despu\xc3\xa9s cambiaban el nombre por Los de Fuego._NEWLINE_Los de Fuego fue para algunos historiadores la primera banda argentina que reun\xc3\xada todas las caracter\xc3\xadsticas cl\xc3\xa1sicas del rock and roll, aunque esto lleva a despreciar a las innumerables bandas de rock contempor\xc3\xa1neas a ellos o anteriores. Sin bien la mayor\xc3\xada de sus temas eran covers en espa\xc3\xb1ol de los hits rockeros en Estados Unidos y Gran Breta\xc3\xb1a (al estilo de las bandas mexicanas de entonces), tambi\xc3\xa9n incluyeron temas de rock propios, lo cual era com\xc3\xban en los grupos de la \xc3\xa9poca tal como se ha visto antes en el art\xc3\xadculo. El primero fue "Comiendo rosquitas calientes en el Puente Alsina", de Sandro, que grabaron en un demo en 1960 (candidato a primer rock argentino) y luego le siguieron otros como  "Peggy Peggy", "No Puedo Esperarte M\xc3\xa1s Nena", "Pintados Por Dios", "El trovador", "Conf\xc3\xadate a M\xc3\xad", "Solo y sin ti", "Muchacho de la Cara Triste", "Johnny", "Compa\xc3\xb1ero de Tu Amor", "Sigue Llamando Nena",  Como Caja de M\xc3\xbasica", "Quiero Que Me Digas",  "Queda poco tiempo" , "Con Los Ojos del Recuerdo", y "Ave de Paso", compuestos por Sandro. Varios de estos temas no fueron grabados con Los de Fuego, sino con el Black Combo.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Los de Fuego -y Sandro en particular-, hab\xc3\xadan seguido una trayectoria art\xc3\xadstica completamente diferente de la del Club del Clan, tocando en bares y bailes suburbanos, por poco dinero y hasta el amanecer, ganando un espacio popular para el rock and roll. Aunque esta afirmaci\xc3\xb3n debe ser relativizada, ya que tambi\xc3\xa9n tocaban en programas televisivos como S\xc3\xa1bados Continuados, o de fotonovelas y otros recursos t\xc3\xadpicos de la promoci\xc3\xb3n musical de la \xc3\xa9poca.\xe2\x80\x8b Sus grabaciones fueron escasas, realizando gran cantidad de actuaciones en vivo, con temas de Johnny Burnet como "El tren sigue andando" o "Gastate el Sueldo en Rock And Roll" (versi\xc3\xb3n en espa\xc3\xb1ol de Rit It Up de Little Richard, a veces citada err\xc3\xb3neamente como Ha Vuelto el Rock And Roll). Estas canciones son mencionadas en el booklet reediciones de Sony de 1998, pero no han sido encontradas nunca. El cover de Rit It Up s\xc3\xad fue grabado en parte en el film Convenci\xc3\xb3n de Vagabundos.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_El propio Sandro reflexionaba a\xc3\xb1os despu\xc3\xa9s sobre su inicio en la m\xc3\xbasica:_NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE__NEWLINE_  _NEWLINE_Yo me nutr\xc3\xad con el rock. Gracias al rock dej\xc3\xa9 las calles, las navajas y las cadenas, y agarr\xc3\xa9 una guitarra. Dej\xc3\xa9 la campera de cuero y las pandillas. El rock me salv\xc3\xb3. Me salv\xc3\xb3 de que fuera quiz\xc3\xa1s un delincuente.\xe2\x80\x8b_NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE_En 1963 de la mano del representante art\xc3\xadstico Mario Na\xc3\xb3n, Sandro y Los de Fuego realizaron una prueba de grabaci\xc3\xb3n en los estudios de Columbia con "Hay mucha agitaci\xc3\xb3n", cover de "Whole Lotta Shakin\' Goin\' On" de Jerry Lee Lewis y que en la versi\xc3\xb3n castellana en la voz de Sandro le vali\xc3\xb3 el contrato con la grabadora. Aunque la grabadora solo se interes\xc3\xb3 en Sandro sin el conjunto y seria acompa\xc3\xb1ado musicalmente por Jos\xc3\xa9 Carli como Milo y su conjunto. Su primer single eran covers de cl\xc3\xa1sicos internacionales. De Paul Anka grab\xc3\xb3 "A esto le llamas amor", en versi\xc3\xb3n castellana de Ben Molar; y de Elvis Presley hizo "El demonio disfrazado", en versi\xc3\xb3n castellana de F\xc3\xa9lix Villa. Su primer doble Presentando a Sandro, con temas en castellano como "Polka Rock" de Alejandro Chamica, y su primera balada "Dulce", tambi\xc3\xa9n de Alejandro Chamica.  \xc3\x89ste era el pseud\xc3\xb3nimo empleado por los m\xc3\xbasicos argentinos  Abraham Loiterstein y Micaela Cabrera\xe2\x80\x8b_NEWLINE_En 1964 Sandro y Los de Fuego grabaron su primer \xc3\xa1lbum,\xe2\x80\x8b que lleva como t\xc3\xadtulo el nombre del grupo, incluyendo "Te conseguir\xc3\xa9", "Anochecer de un d\xc3\xada agitado" (Beatles), "My Bonnie", "El dinero no puede comprarme amor (Beatles)", con letras en espa\xc3\xb1ol traducidas por Ben Molar,\xe2\x80\x8b convirti\xc3\xa9ndose en uno de los grupos de mayor \xc3\xa9xito comercial del momento. Este \xc3\xa1lbum ha sido considerado hist\xc3\xb3rico, un eslab\xc3\xb3n de importancia en la evoluci\xc3\xb3n del rock en la Argentina, que tambi\xc3\xa9n conten\xc3\xada tres temas propios en castellano (Peggy Peggy, el beat No Puedo Esperarte M\xc3\xa1s Nena y Pintados Por DIos). _NEWLINE_Sandro desarroll\xc3\xb3 un estilo de canto "convulsivo" y movimientos de significaci\xc3\xb3n sexual, evidentemente derivados de Elvis, pero que adquirieron caracter\xc3\xadsticas completamente personales y que fue principalmente dirigido como un acto constante de seducci\xc3\xb3n hacia las mujeres. Este estilo sexual irreverente tuvo un efecto arrasador sobre las j\xc3\xb3venes argentinas y latinoamericanas (donde curiosamente m\xc3\xa1s incidencia ten\xc3\xada la pr\xc3\xa9dica sexualmente restrictiva de la Iglesia cat\xc3\xb3lica), sobre todo aquellas pertenecientes a los sectores m\xc3\xa1s populares. Las fan\xc3\xa1ticas de Sandro ("sus nenas") llegaron a ser tan importantes como \xc3\xa9l mismo, devolviendo en sus presentaciones un clima de desenfreno y sexualidad, entre las que se volvi\xc3\xb3 un cl\xc3\xa1sico entregarle sus bombachas (panties). Para la \xc3\xa9poca, el mensaje de Sandro resultaba un revulsivo radical contra las normas morales establecidas sobre la virginidad de las mujeres y las relaciones prematrimoniales, f\xc3\xa9rreamente establecidas en toda Am\xc3\xa9rica Latina._NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE__NEWLINE_  _NEWLINE_Cuando hago los movimientos sensuales en el escenario siento que abajo, en la platea, deben de haber 450.000 ratones corriendo carreras. \xc2\xbfQu\xc3\xa9 miran esas chicas? \xc2\xbfQu\xc3\xa9 necesidades tienen? \xc2\xbfQu\xc3\xa9 vac\xc3\xados? Me intrigan. (Sandro, 2006)\xe2\x80\x8b_NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE_Desde fines de la d\xc3\xa9cada del 60 Sandro vir\xc3\xb3 su estilo musical para ser uno de los principales desarrolladores de la balada rom\xc3\xa1ntica latinoamericana (aunque manteniendo muchas caracter\xc3\xadsticas del rock en su tem\xc3\xa1tica de desenfreno sexual y en ciertos arreglos musicales) que lo llevar\xc3\xada a una fama sin precedentes en todo el continente, Sandro se ganaba el Obelisco de Plata en el I Festival de la Canci\xc3\xb3n de Buenos Aires de octubre de 1967 cantando el tema de rock "Quiero llenarme de ti" hecho con su conjunto The Black Combo, con las guitarras el\xc3\xa9ctricas, la bater\xc3\xada, el teclado el\xc3\xa9ctrico. Se hizo famoso en todo el mundo y fue invitado a los festivales de la canci\xc3\xb3n m\xc3\xa1s importantes En febrero de 1968 actuaba en Vi\xc3\xb1a del Mar cantando temas que son cl\xc3\xa1sicos de su repertorio, los rocanroleros "Una muchacha y una guitarra", "Esta noche habr\xc3\xa1 una fiesta en mi casa", un cl\xc3\xa1sico del americano Elvis Presley, y muchas baladas rom\xc3\xa1nticas que ya constitu\xc3\xadan el grueso de su repertorio._NEWLINE_Con el dinero obtenido en sus actuaciones, Sandro fue uno de los que alquil\xc3\xb3 el m\xc3\xadtico local musical llamado La Cueva, para crear un reducto que impulsara el rock nacional. La Cueva termin\xc3\xb3 contratando a Los Gatos, que llegaron al local en sus \xc3\xbaltimos meses y se desempe\xc3\xb1aron como grupo permanente, hasta que grabaron "La Balsa" en 1967. Sandro tambi\xc3\xa9n cre\xc3\xb3 un estudio de grabaci\xc3\xb3n en su casa completamente equipado, que sol\xc3\xada prestar a las nuevas bandas de rock._NEWLINE_Parad\xc3\xb3jicamente, Sandro fue en general rechazado por los j\xc3\xb3venes que adhirieron al "rock nacional" argentino, mayoritariamente de clase media, tild\xc3\xa1ndolo de \xc2\xabgrasa\xc2\xbb, un t\xc3\xa9rmino despectivo para referirse a ciertos gustos populares, generalmente de sectores trabajadores._NEWLINE_A partir de los a\xc3\xb1os 90 el rock nacional revalorizar\xc3\xada a Sandro, y varias bandas incluyeron sus temas en el repertorio rockero, algunas de las cuales se volver\xc3\xadan importantes \xc3\xa9xitos, como "Dame fuego" y "Resistir\xc3\xa9".\xe2\x80\x8b En el a\xc3\xb1o 2002, la cadena MTV y la revista Rolling Stone eligieron el tema "Tengo" de Sandro, como el N\xc2\xba15 entre las 100 mejores canciones del rock nacional argentino.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nLa beatleman\xc3\xada y la invasi\xc3\xb3n del rock contracultural\n_START_PARAGRAPH_\nEn 1964 y como en el resto del mundo, el fen\xc3\xb3meno Beatles cay\xc3\xb3 como una bomba en Argentina con A Hard Day\'s Night (tema, \xc3\xa1lbum y pel\xc3\xadcula), consolid\xc3\xa1ndose al a\xc3\xb1o siguiente con el \xc3\xa1lbum Help! ("Help!", "Ticket to Ride", "Yesterday") y la pel\xc3\xadcula._NEWLINE_La \xc2\xabbeatleman\xc3\xada\xc2\xbb significaba mucho m\xc3\xa1s que el gusto por un nuevo estilo musical. El rock representaba el surgimiento de una cultura juvenil global, que se expresaba en ritos colectivos y que tuvo su manifestaci\xc3\xb3n m\xc3\xa1s profunda en la revoluci\xc3\xb3n sexual. Ten\xc3\xada como s\xc3\xadmbolos el pelo largo, la est\xc3\xa9tica del jean, la minifalda y la llamada moda unisex. Tom\xc3\xb3 conciencia de la existencia del \xc2\xabpoder joven\xc2\xbb y so\xc3\xb1\xc3\xb3 con cambiar el mundo.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_En la Argentina el rock internacional coincidi\xc3\xb3 con una generaci\xc3\xb3n (nacida aproximadamente entre 1945 y 1960), que conten\xc3\xada altos niveles de politizaci\xc3\xb3n y movilizaci\xc3\xb3n a trav\xc3\xa9s de organizaciones estudiantiles y sindicales que comenzaban a enfrentarse en la calle a las dictaduras militares (sobre todo a partir de 1966), incluyendo una activa participaci\xc3\xb3n de los j\xc3\xb3venes de la extensa clase media del pa\xc3\xads, tanto varones como mujeres.\xe2\x80\x8b Esa generaci\xc3\xb3n simboliz\xc3\xb3 su identidad con el rock y la revoluci\xc3\xb3n sexual, que opusieron como ruptura radical al tango y la doble moral machista de sus padres, sobre todo la referida a la virginidad de las mujeres y las relaciones sexuales prematrimoniales.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_La oposici\xc3\xb3n tango-rock adopt\xc3\xb3 un car\xc3\xa1cter generacional. Enrique Cad\xc3\xadcamo, uno de los grandes tangueros argentinos y autor de tangos fundamentales como "Los mareados", "Nostalgias" o "Madame Ivonne" entre muchos otros, escribi\xc3\xb3 un poema lunfardo titulado "M\xc3\xbasica beat" en la que defenestra al rock y en especial a Los Beatles (a los que llama Beat\'s) y trata de "cretinos" y "turros" a los rockeros:_NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE__NEWLINE_  _NEWLINE_...poco despu\xc3\xa9s puso un cretino_NEWLINE_canciones de los Beat\'s y les declaro_NEWLINE_que la sufr\xc3\xad como un tormento chino._NEWLINE_Era un ruido de cuerdas que mataba,_NEWLINE_un tono y dominante insoportable,_NEWLINE_el cantor era un rope que ladraba_NEWLINE_y todos lo encontraban formidable._NEWLINE_Esa moda que a m\xc3\xad me reventaba,_NEWLINE_a ellos les hac\xc3\xada erizar la piel..._NEWLINE_Ninguno de estos turros - yo pensaba -_NEWLINE_habr\xc3\xa1 escuchado un disco de Gardel...?_NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE_M\xc3\xbasica beat (poema lunfardo)_NEWLINE_El rock argentino fue por muchos a\xc3\xb1os, a diferencia de Estados Unidos o Gran Breta\xc3\xb1a, un movimiento cultural juvenil de clase media, principalmente de Buenos Aires y otras ciudades cercanas, como Rosario, La Plata y Mar del Plata. Los j\xc3\xb3venes de clase obrera y del interior del pa\xc3\xads, con un gusto musical m\xc3\xa1s asimilable al del resto de los j\xc3\xb3venes latinoamericanos, se volcaban m\xc3\xa1s por el folklore o por formas pop (algunas emparentadas con el rock) como Sandro, Leonardo Favio, Palito Ortega y el Club del Clan, el cuarteto cordob\xc3\xa9s, etc. Eso llev\xc3\xb3 a una cierta confrontaci\xc3\xb3n, o al menos una separaci\xc3\xb3n, entre las expresiones musicales populares masivas y lo que entonces se llamaba "m\xc3\xbasica progresiva", que sin dejar de tener masividad dentro de los sectores medios, afect\xc3\xb3 sus posibilidades de llegar al gran p\xc3\xbablico. La misma raz\xc3\xb3n llev\xc3\xb3 a algunos m\xc3\xbasicos de rock, paradigm\xc3\xa1ticamente Sandro, a abandonar el \xc3\xa1mbito m\xc3\xa1s restringido del rock argentino, para desarrollar una m\xc3\xbasica popular de masas que, en pa\xc3\xadses como Estados Unidos o Gran Breta\xc3\xb1a no se hubiera dudado en calificar como rock._NEWLINE_En la Argentina la llamada "Invasi\xc3\xb3n brit\xc3\xa1nica" (con bandas como Los Beatles y los Rolling Stones) fueron mucho m\xc3\xa1s influyentes que la ola de rock & roll cl\xc3\xa1sico estadounidense (Elvis Presley, Chuck Berry, Little Richard), tanto para el gusto juvenil inicial por el rock & roll internacional como para el surgimiento de un \xc2\xabrock nacional\xc2\xbb con identidad propia._NEWLINE_Inmediatamente surgieron los imitadores, como Los Jets, que llegaron a grabar varios discos con adaptaciones de las canciones del cuarteto de Liverpool.\xe2\x80\x8b  El estadounidense radicado en el pa\xc3\xads de los siete a\xc3\xb1os Billy Lee Hunt toc\xc3\xb3 en vivo canciones de los Beatles en ingl\xc3\xa9s, a\xc3\xb1os antes de ser desaparecido por la \xc3\xbaltima dictadura militar.\xe2\x80\x8bPero fueron las notables \xc2\xabinvasiones uruguayas\xc2\xbb de 1964-1965 las que contribuyeron decisivamente en Argentina para que se comenzara a tocar beat en el pa\xc3\xads. Inspirados en el nuevo rock brit\xc3\xa1nico, muchos m\xc3\xbasicos j\xc3\xb3venes uruguayos, comenzaron a emular sus sonidos. Dos bandas en particular, Los Shakers y Los Mockers,\xe2\x80\x8b tomaron el estilo de los Beatles y los Rolling Stones, respectivamente, cantando en ingl\xc3\xa9s._NEWLINE_As\xc3\xad fue que, a mediados de los a\xc3\xb1os 60 y de la mano del \xc3\xa9xito de la Invasi\xc3\xb3n brit\xc3\xa1nica, las bandas beat uruguayas alcanzaron un pico de popularidad en la Argentina. Los sellos discogr\xc3\xa1ficos comenzaron r\xc3\xa1pidamente a contratar bandas uruguayas de rock para promover en la Argentina, como Los Shackers, Los Mockers y Kano y Los Bulldogs.  Programas musicales argentinos de televisi\xc3\xb3n, como el exitoso Escala musical, tambi\xc3\xa9n fueron un trampol\xc3\xadn hacia la popularidad para muchas de estas bandas.\xe2\x80\x8b La raz\xc3\xb3n por la cual los grupos uruguayos se hayan movido masivamente hacia la Argentina (un pa\xc3\xads con una poblaci\xc3\xb3n diez veces mayor y una enorme ciudad como Buenos Aires), debe encontrarse en la existencia de un mercado de consumo y una industria musical, considerablemente m\xc3\xa1s amplias que las que exist\xc3\xadan en el Uruguay. En aquel entonces era impensable que una banda de rock latinoamericana pudiera tener \xc3\xa9xito internacional. El \xc3\xa9xito de las bandas uruguayas fue una notable excepci\xc3\xb3n._NEWLINE_De entre todos los grupos uruguayos, Los Shakers (Hugo Fattoruso, Osvaldo Fattoruso, Roberto "Pel\xc3\xadn" Capobianco y Carlos "Caio" Vila) se destacaron en particular. Si bien eran un grupo beat inspirado abiertamente en los Beatles, su sonido se destac\xc3\xb3 con un estilo propio, una notable calidad musical en sus interpretaciones y originalidad en muchas de sus composiciones.\xe2\x80\x8b Su \xc3\xa9xito de 1965, "Rompan todo" (Break it all),\xe2\x80\x8b a\xc3\xban en la actualidad goza de gran popularidad y es asociada en la Argentina con los inicios del rock mundial, muchas veces sin saber que se trata de un grupo uruguayo. Los Shakers comenzaron a presentarse en vivo en muchos programas de televisi\xc3\xb3n de Argentina y del extranjero, pero debido a su decisi\xc3\xb3n de no desarrollar las letras de sus canciones en castellano, su popularidad decay\xc3\xb3. Hugo Fattoruso se refer\xc3\xada as\xc3\xad a c\xc3\xb3mo nunca se les ocurri\xc3\xb3 cantar a Los Shackers beat en castellano: _NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE__NEWLINE_  _NEWLINE_Nunca se nos ocurri\xc3\xb3 que pod\xc3\xadamos hacer letras en castellano. Eso fue un invento argentino._NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE_Hugo Fattoruso.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nEl arte libre y el Di Tella\n_START_PARAGRAPH_\nA mediados de la d\xc3\xa9cada del 60 se hab\xc3\xada desarrollado en Buenos Aires un ambiente de artistas e intelectuales pop, que cultivaban una actitud de experimentaci\xc3\xb3n y desarrollo de nuevas formas culturales, conectadas con las tendencias internacionales, pero al mismo tiempo de fuerte impronta nacional. Entre ellos hab\xc3\xada poetas como Roberto Jacoby (m\xc3\xa1s adelante letrista de Virus), el escritor Copi, el pintor Pablo Su\xc3\xa1rez, la escultora Marta Minuj\xc3\xadn con su Menesunda y la idea de arte participatorio, y el fot\xc3\xb3grafo Oscar Bony. Sus lugares de reuni\xc3\xb3n eran el Instituto Di Tella y la Galer\xc3\xada del Este, en la calle Florida.\n_START_SECTION_\n"Naufragar" y cantar beat en espa\xc3\xb1ol\n_START_PARAGRAPH_\nHacia 1965, el rock se desarrollaba en la Argentina. Cuando las invasiones uruguayas y brit\xc3\xa1nicas todav\xc3\xada estaban fuertes, otras corrientes empezaron a contribuir al rock argentino. En la televisi\xc3\xb3n, programas como Ritmo y Juventud y El Club del Clan, con cantantes como Palito Ortega y Chico Novarro, introdujeron un pop alegre y rom\xc3\xa1ntico._NEWLINE_Pero fue en la escena underground donde las piezas fundamentales del beat argentino emergieron. "Hippies" y rockeros se reun\xc3\xadan donde pod\xc3\xadan, como Plaza Francia y bares de trasnoche. En los primeros bares de jazz, como \xc2\xabLa Cueva\xc2\xbb y \xc2\xabLa Perla del Once\xc2\xbb, artistas como Moris, Pajarito Zaguri, Javier Mart\xc3\xadnez, Miguel Abuelo y Tanguito se juntaban a mediados de los a\xc3\xb1os \xe2\x80\x9860 para intercambiar ideas. Una actitud com\xc3\xban los reun\xc3\xada: el amor por el rock y la vocaci\xc3\xb3n de "naufragar"._NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE__NEWLINE_  _NEWLINE_El coraz\xc3\xb3n, el esp\xc3\xadritu de la movida no era intelectual, era musical, divagante... El naufragio creativo..._NEWLINE_Lo que pasa es que hab\xc3\xada una diferencia entre nosotros y las generaciones anteriores, los intelectuales, los artistas pl\xc3\xa1sticos, los poetas y periodistas beatniks argentinos: Nosotros no quer\xc3\xadamos juntarnos un par de horas a conversar en un caf\xc3\xa9, quer\xc3\xadamos vivir las veinticuatro horas. La vida libre era la obra de arte. Vivir la vida sin ataduras y descubriendo la belleza del mundo. \xc2\xa1Mir\xc3\xa1 qu\xc3\xa9 propuesta!_NEWLINE_Porque... \xc2\xbfQu\xc3\xa9 es el naufragio? Es llevar la charla, la creatividad, la amistad y el amor hasta el fondo. No aceptar horarios que corten las ganas de inventar o de estar juntos. Eso era lo que nos propon\xc3\xadamos, que despu\xc3\xa9s en muchos casos deriv\xc3\xb3 en un delirio incontrolable. Pero hab\xc3\xada que probar. (Pedro Puj\xc3\xb3)\xe2\x80\x8b_NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE_Al comienzo del beat , la mayor\xc3\xada de los rockeros prefer\xc3\xadan cantarlo en ingl\xc3\xa9s, ya que el beat en espa\xc3\xb1ol "no sonaba bien" a los o\xc3\xaddos de ese momento. Desde 1956 exist\xc3\xadan composiciones propias y el espa\xc3\xb1ol hasta 1964, a\xc3\xb1o en que irrumpe el beat. Solo Eddie Pequenino, la orquesta Los Comandantes (un simple), Los Rocklands (un solo LP), Los Mac Ke Mac\xc2\xb4s en su primer \xc3\xa1lbum y la orquesta de Osvaldo Norton (dos simples) cantaron en ingl\xc3\xa9s en los primeros nueve a\xc3\xb1os de existencia del rock argentino.\xe2\x80\x8b Ricardo Soul\xc3\xa9, quienes recuerdan c\xc3\xb3mo el beat era en la mayor\xc3\xada de los casos cantado en espa\xc3\xb1ol. No as\xc3\xad el rock, que casi nunca hab\xc3\xada sido cantado en ingl\xc3\xa9s._NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE__NEWLINE_  _NEWLINE_El tema era que nosotros toc\xc3\xa1bamos temas de otros m\xc3\xbasicos ingleses porque era la onda en ese momento. El tipo que cantaba en castellano era un grasa, c\xc3\xb3mo ibas a ser argentino, ten\xc3\xadas que ser de m\xc3\xadnima ingl\xc3\xa9s. Nosotros toc\xc3\xa1bamos en ingl\xc3\xa9s porque le rend\xc3\xadamos pleites\xc3\xada a esa idiotez, hasta que empezamos a escuchar a otros tipos que pelaban una m\xc3\xbasica hermosa, con un lenguaje que entend\xc3\xadamos perfectamente y adem\xc3\xa1s hablaba de nosotros mismos. Entonces dijimos "qu\xc3\xa9 ingl\xc3\xa9s ni qu\xc3\xa9 ingl\xc3\xa9s, cantemos en castellano"._NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE_Ricardo Soul\xc3\xa9.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Uno de los primeros pasos fue un \xc3\xa1lbum grabado por Los Gatos Salvajes en 1965, con siete temas propios en espa\xc3\xb1ol creados por Nebbia, un instrumental creado por Fogliatta y dos covers (uno en ingl\xc3\xa9s y otro en espa\xc3\xb1ol).\xe2\x80\x8b En 1966, Los Beatniks, de los cuales Moris y Mart\xc3\xadnez eran miembros, comenzaron a llevar al rock argentino en la lenta transici\xc3\xb3n de simples imitadores a un estado musical m\xc3\xa1s creativo. Formados en Villa Gesell, grabaron en espa\xc3\xb1ol el que es considerado como su primer simple, con dos composiciones propias: \xc2\xabRebelde\xc2\xbb / \xc2\xabNo finjas m\xc3\xa1s\xc2\xbb.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Ese a\xc3\xb1o, la revista estudiantil-adolescente Esta Generaci\xc3\xb3n, de un grupo de estudiantes secundarios del Nacional Buenos Aires, entre los que se encontraban Javier Arroyuelo, Silvio Ramaglia y Hern\xc3\xa1n Puy\xc3\xb3, difundi\xc3\xb3 una convocatoria del "poeta" Pipo Lernoud para realizar un encuentro juvenil en la plaza San Mart\xc3\xadn, de "todos los j\xc3\xb3venes con nuevas ideas y pelos largos", para el 21 de septiembre, D\xc3\xada del Estudiante.\n_START_SECTION_\nLa Balsa\n_START_PARAGRAPH_\nEl hito definitivo del beat argentino en castellano fue el grupo Los Gatos, banda que cre\xc3\xb3 su propio material beat. Despu\xc3\xa9s de formarse como banda oficial de \xc2\xabLa Cueva\xc2\xbb a comienzos de 1967, la banda lanz\xc3\xb3 el 3 de julio un simple: "La Balsa", una canci\xc3\xb3n compuesta por Tanguito y Lito Nebbia, en el Lado A y \xc2\xabAyer nom\xc3\xa1s\xc2\xbb, en el Lado B. El disco fue un \xc3\xa9xito masivo y vendi\xc3\xb3 en torno a las 250.000 copias._NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE__NEWLINE_  _NEWLINE_Escuch\xc3\xa1bamos generalmente m\xc3\xbasica inglesa porque era lo \xc3\xbanico que se escuchaba. Hasta que empez\xc3\xb3 a aparecer Los Gatos, apareci\xc3\xb3 La Balsa. La primera vez que la escuch\xc3\xa9 en la radio me result\xc3\xb3 bastante curiosa esa m\xc3\xbasica. Y la empezamos a escuchar varias veces y por un contacto que ten\xc3\xadamos conocimos a los Manal y ah\xc3\xad terminamos de enloquecer, porque no nos imagin\xc3\xa1bamos que se pudiera cantar blues as\xc3\xad. Nosotros ven\xc3\xadamos de escuchar a Palito Ortega y Leo Dan con todo lo que me gustaba... (Ricardo Soul\xc3\xa9)\xe2\x80\x8b_NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE_Charly Garc\xc3\xada ha destacado la impronta personal de Litto Nebbia en la definici\xc3\xb3n del estilo original del rock nacional argentino, diciendo que \xc2\xabsin Nebbia no hubiera existido Javier Mart\xc3\xadnez, ni Spinetta, ni yo\xc2\xbb.\xe2\x80\x8b Litto Nebbia, el \xc3\xbanico que ten\xc3\xada estudios de m\xc3\xbasica del n\xc3\xbacleo inicial, estableci\xc3\xb3 un estilo de rock moderno con resonancias sudamericanas -emparentado con la bossa nova- y fuerte vocaci\xc3\xb3n de masividad. Sin embargo, el \xc3\xa9xito de La Balsa no llev\xc3\xb3 a un inter\xc3\xa9s por parte de las discogr\xc3\xa1ficas y los medios de comunicaci\xc3\xb3n masiva de difundir el reci\xc3\xa9n nacido estilo de m\xc3\xbasica beat en castellano, llamado tambi\xc3\xa9n a partir de la d\xc3\xa9cada de 1970 "m\xc3\xbasica progresiva" o "rock nacional".\xe2\x80\x8b_NEWLINE_La difusi\xc3\xb3n masiva entonces comenz\xc3\xb3 a ser realizada por medios propios. En 1968 se public\xc3\xb3 el primer n\xc3\xbamero de la revista de rock Pinap, y se fund\xc3\xb3 el primer sello discogr\xc3\xa1fico argentino de rock: Mandioca. Fueron estas dos empresas las que impulsaron el proceso de masificaci\xc3\xb3n del beat en espa\xc3\xb1ol, a trav\xc3\xa9s de art\xc3\xadculos, reportajes e im\xc3\xa1genes de los m\xc3\xbasicos y las bandas argentinas, en el primer caso, y discos en el segundo. Por otra parte, tanto Pinap como Mandioca comenzaron a organizar recitales cada vez m\xc3\xa1s masivos._NEWLINE_La revista Panorama relataba casi con desprecio el primer recital organizado por Mandioca el 12 de noviembre de 1968, en ocasi\xc3\xb3n del lanzamiento inicial del sello:_NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE__NEWLINE_  _NEWLINE_Recital de canciones por Manal, Cristina Plate y Miguel Abuelo. Sobrevivientes de la tribu seudo-hippie de Plaza Francia, diezmada en parte hace un a\xc3\xb1o por la tijera policial, numerosos j\xc3\xb3venes de sexos indefinidos con disfraz bohemio y algunos "notables" invitados especialmente, atestaron la sala Apolo durante la sesi\xc3\xb3n inaugural de un ciclo auspiciado por "Mandioca", nuevo sello grabador capitaneado por el ahora barbado editor Jorge \xc3\x81lvarez y tres adolescentes de esp\xc3\xadritu aventurero..._NEWLINE_Una l\xc3\xa1nguida partidaria de este tipo de eventos explic\xc3\xb3: "Nunca haremos nada importante. S\xc3\xb3lo nos resta destacar nuestra insignificancia." Lo hacen tan bien, que el "arte" de aburrir tiene en ellos a sus estrellas m\xc3\xa1ximas.\xe2\x80\x8b_NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE_En 1968, La Joven Guardia, liderada por Roque Narvaja, obtiene un gran \xc3\xa9xito con El extra\xc3\xb1o del pelo largo, que dos a\xc3\xb1os despu\xc3\xa9s dar\xc3\xada t\xc3\xadtulo a la pel\xc3\xadcula de Julio Porter, ambientada en el fen\xc3\xb3meno del rock nacional._NEWLINE_En 1969 cuatro grandes festivales de la autodenominada \xe2\x80\x9cm\xc3\xbasica beat\xe2\x80\x9d se llevaron a cabo: los conciertos June Sunday, Festival Nacional de M\xc3\xbasica Beat, Festival Pinap y Festival de M\xc3\xbasica Joven._NEWLINE_Durante este tiempo se form\xc3\xb3 Almendra, de Luis Alberto Spinetta \xe2\x80\x94una de las bandas m\xc3\xa1s importantes de esta etapa\xe2\x80\x94 y Manal, un exitoso grupo con orientaci\xc3\xb3n hacia el blues. Junto con Los Gatos, estas tres bandas son consideradas como la trilog\xc3\xada fundamental del rock argentino de fines de los 60.\xe2\x80\x8b Sin embargo, ninguno de estos grupos tendr\xc3\xada una historia muy larga; de hecho, muchas de estas bandas se disolvieron a principios de los a\xc3\xb1os \xe2\x80\x9870._NEWLINE_Almendra se separ\xc3\xb3 en 1970. Spinetta form\xc3\xb3 entonces Pescado Rabioso, y los dem\xc3\xa1s miembros Color Humano y Aquelarre. A principios de la nueva d\xc3\xa9cada, destacaron tambi\xc3\xa9n Vox Dei, cuya mezcla de hard rock y melod\xc3\xadas sutiles refresc\xc3\xb3 el movimiento. Su \xc3\xa1lbum La Biblia es uno de los discos definitivos de comienzos de la d\xc3\xa9cada.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Esta primera escena del rock argentino estuvo caracterizada por una gran cantidad de cambios en las formaciones de las bandas, y hasta intercambios de miembros entre ellas, o miembros de diferentes grupos formando agrupaciones nuevas._NEWLINE_A comienzos-mediados de los a\xc3\xb1os \xe2\x80\x9870 se produjo un recambio generacional,\xe2\x80\x8b en donde la primera generaci\xc3\xb3n de bandas de rock argentino le pasar\xc3\xada el legado a una nueva camada de artistas que diversificaron a\xc3\xban m\xc3\xa1s al rock argentino, tomando cada vez m\xc3\xa1s independencia creativa del rock estadounidense e ingl\xc3\xa9s.\n_START_SECTION_\nRock ac\xc3\xbastico y rock pesado\n_START_PARAGRAPH_\nA comienzos de los \xe2\x80\x9870 se produjo la primera diversificaci\xc3\xb3n real del rock nacional. En realidad, la divisi\xc3\xb3n se hab\xc3\xada producido un tanto antes, cuando algunas bandas comenzaron a tocar un rock m\xc3\xa1s pesado; mientras que el mundo entraba a la \xc3\xa9poca del heavy metal. Entre estas bandas estaban Pescado Rabioso, Vox Dei y Billy Bond y la pesada del rock. Pero de todas las bandas de heavy metal, Pappo\'s Blues se convertir\xc3\xada en la banda de metal y blues m\xc3\xa1s influyente de su \xc3\xa9poca, llegando a obtener reconocimiento en el exterior (y hasta tocando con B.B. King en la ciudad de Nueva York).\n_START_SECTION_\nEl festival B.A. Rock\n_START_PARAGRAPH_\nPor otro lado, el primer festival B.A Rock, organizado por la revista Pelo cont\xc3\xb3 con varios de los artistas y bandas que encabezaron el movimiento ac\xc3\xbastico del rock: Gustavo Santaolalla formando Arco Iris; Le\xc3\xb3n Gieco y Roque Narvaja que combinar\xc3\xadan el rock y el folk; Sui Generis y el comienzo de la carrera musical de Charly Garc\xc3\xada; Ra\xc3\xbal Porchetto y Pedro y Pablo, entre otras bandas. Estos grupos no solo se inclinaron hacia el folclore argentino en busca de inspiraci\xc3\xb3n, sino tambi\xc3\xa9n hacia otros sonidos latinoamericanos._NEWLINE_La proliferaci\xc3\xb3n de estas bandas y su creciente popularidad, sumado al hecho de que a comienzos de la d\xc3\xa9cada se dio el auge del movimiento hippie en la Argentina, llevaron al acusticazo de 1972.\xe2\x80\x8b En ese a\xc3\xb1o tambi\xc3\xa9n muri\xc3\xb3 Tanguito, aplastado por un tren. La pel\xc3\xadcula Tango feroz se ambienta en ese momento, aunque con serias falsedades hist\xc3\xb3ricas. 1972 traer\xc3\xada al Rock Argentino una ola de violencia en algunos recitales, como el que ocurri\xc3\xb3 en el Luna Park en octubre, cuando la polic\xc3\xada irrumpi\xc3\xb3 en un recital a reprimir. Billy Bond comenta que _NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE__NEWLINE_  _NEWLINE_\xc2\xabEran momentos de represi\xc3\xb3n, eran momentos en que el sistema estaba apretando mucho, era una cosa muy pesada, el rock and roll, era una cosa absolutamente marginal, era una cosa que era de otro mundo y te trataban como si fueras guerrillero.\xc2\xbb\xe2\x80\x8b_NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE_Varias bandas de rock ac\xc3\xbastico ganaron popularidad, como Vivencia, Pastoral y Alma y Vida. El \xc3\xa9xito del acusticazo llev\xc3\xb3 al rock argentino a una nueva era._NEWLINE_En 1972 aparece tambi\xc3\xa9n Gabriela, la primera mujer del rock argentino, con una banda integrada por m\xc3\xbasicos como Edelmiro Molinari, Lito Nebbia, David Leb\xc3\xb3n y Oscar Moro, grabando un \xc3\xa1lbum que llev\xc3\xb3 su nombre en el que se destacaba el tema "La campesina del sol"._NEWLINE_Mientras los a\xc3\xb1os \xe2\x80\x9870 avanzaban, el rock ac\xc3\xbastico continu\xc3\xb3 como uno de los estilos m\xc3\xa1s populares en el pa\xc3\xads, con las bandas arriba mencionadas -y otras- dominando las listas y los gustos musicales. Y por primera vez en su historia, el rock argentino comenz\xc3\xb3 a aparecer en el exterior: Sui Generis y Pastoral ganaron cierta popularidad en otros pa\xc3\xadses de Latinoam\xc3\xa9rica y el segundo grupo hasta lleg\xc3\xb3 a editar un EP en Jap\xc3\xb3n.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Destaca, en esta controvertida d\xc3\xa9cada, el primer documental sobre rock nacional que retrataba uno de los m\xc3\xa1s populares festivales de m\xc3\xbasica en la historia argentina: "Buenos Aires: Rock hasta que se Ponga el Sol"_NEWLINE_Sui Generis_NEWLINE_Sui Generis surge de la fusi\xc3\xb3n de dos bandas ac\xc3\xbasticas juveniles, que se hac\xc3\xadan escuchar en los colegios de Caballito. Mientras cursaba la escuela secundaria, Charly Garc\xc3\xada conoci\xc3\xb3 a Carlos Alberto Mestre, \xc2\xabNito\xc2\xbb. Junto a \xc3\xa9l y a Carlos Piegari, Beto Rodr\xc3\xadguez, Juan Belia y Alejandro Correa form\xc3\xb3 Sui Generis, qued\xc3\xb3 convertido en un d\xc3\xbao._NEWLINE_Nito Mestre recuerda esos momentos previos al show: \xc2\xabPensamos que era el final de un sue\xc3\xb1o, pero est\xc3\xa1bamos obligados a subir al escenario. Ya nos hab\xc3\xadamos gastado la plata en cerveza y no pod\xc3\xadamos devolver el cachet del que nos contrat\xc3\xb3. Entonces juntamos coraje y salimos, \xc3\xa9l con la guitarra criolla y yo con mi flautita. Yo estaba muerto de miedo, pero Charly me daba \xc3\xa1nimo. No s\xc3\xa9 c\xc3\xb3mo pas\xc3\xb3, pero a la gente le encant\xc3\xb3\xc2\xbb._NEWLINE_Tras grabar "Vida" (1972) al estilo folk norteamericano, el grupo comenz\xc3\xb3 a crecer en popularidad. Con un piano \xc2\xaba la Elton John\xc2\xbb, como m\xc3\xa1s tarde reconocer\xc3\xada el propio Charly -, una flauta y una tem\xc3\xa1tica muy influenciada por Bob Dylan, trascendieron las fronteras de los rockeros, para instalarse como representantes de un grupo m\xc3\xa1s amplio de la juventud. Su segundo disco, "Confesiones de Invierno" (1973), ten\xc3\xada un mejor sonido y m\xc3\xa1s justeza instrumental, pero manten\xc3\xada el estilo caracter\xc3\xadstico del grupo. Sui Generis ya estaba consolidado._NEWLINE_El 1974, para el tercero de sus discos, "Peque\xc3\xb1as An\xc3\xa9cdotas sobre las Instituciones", Sui Generis se transforma en un cuarteto el\xc3\xa9ctrico, ya que se suman Rinaldo Rafanelli y Juan Rodr\xc3\xadguez, en el bajo y la bater\xc3\xada, respectivamente. Este profundo cambio - impulsado por el hastiado Garc\xc3\xada - desconcert\xc3\xb3 al p\xc3\xbablico y fren\xc3\xb3 un poco el incre\xc3\xadble \xc3\xa9xito del grupo. De todas formas, se rescatan temas como "Las Incre\xc3\xadbles Aventuras del Se\xc3\xb1or Tijeras" y "Peque\xc3\xb1as Delicias de la Vida Conyugal"._NEWLINE_El cuarto disco de Sui Generis se iba a llamar "Ha Sido" y ser\xc3\xada b\xc3\xa1sicamente instrumental, raz\xc3\xb3n por la cual Mestre perdi\xc3\xb3 inter\xc3\xa9s. El desgaste, la censura, las interminables giras y la diferencia de gustos entre Nito y Garc\xc3\xada llevaron a disolver la agrupaci\xc3\xb3n. Como broche de oro realizaron dos presentaciones en el Luna Park, el 5 de setiembre de 1975, con un lleno total y gente que qued\xc3\xb3 afuera. Un \xc3\xa9xito inesperado hasta para ellos. Las 11 mil localidades puestas en venta se agotaron dos semanas antes del show. Decidieron agregar tres mil entradas m\xc3\xa1s, que tambi\xc3\xa9n desaparecieron de las boleter\xc3\xadas r\xc3\xa1pidamente. As\xc3\xad se agreg\xc3\xb3 una segunda funci\xc3\xb3n para la misma noche. En total: 25.600 espectadores. El recital se denomin\xc3\xb3 "Adi\xc3\xb3s Sui Generis" y fue acompa\xc3\xb1ado de un \xc3\xa1lbum doble y una pel\xc3\xadcula documental, ambos con el nombre del concierto._NEWLINE_A mediados de diciembre de 1980, Uruguay y Chile fueron testigos de la reuni\xc3\xb3n de Sui Generis. En ese entonces, aprovecharon la ocasi\xc3\xb3n para presentar el material nuevo de Charly y Nito con sus respectivos conjuntos. En Montevideo, ante 16.000 personas, Nito y su banda arrancaron con "Fusia" y "Toma dos Blues". A continuaci\xc3\xb3n entr\xc3\xb3 Charly y juntos interpretaron "Confesiones de Invierno", "Mariel y el Capit\xc3\xa1n", "Natalio Ruiz", "Para qui\xc3\xa9n canto yo, entonces", "El tuerto y los ciegos" y "Fabricante de mentiras". M\xc3\xa1s adelante, el resto de Ser\xc3\xba reemplaz\xc3\xb3 a la banda de Mestre, para hacer, entre otras, "No llores por m\xc3\xad, Argentina". Para finalizar, volvi\xc3\xb3 Nito con su gente y todos rememoraron "Eiti-Leda" y "Rasgu\xc3\xb1a las piedras". Una semana despu\xc3\xa9s, repitieron estos shows en Santiago de Chile._NEWLINE_En 1993, Nito public\xc3\xb3 "Canta a Sui Generis", una recopilaci\xc3\xb3n que conten\xc3\xada los hits m\xc3\xa1s importantes del d\xc3\xbao, pero con sonido de los \'90. Con la producci\xc3\xb3n de Daniel Grinbank, el disco tuvo bastante aceptaci\xc3\xb3n del p\xc3\xbablico. Garc\xc3\xada, que siempre hab\xc3\xada negado la posibilidad de reunirse con Nito para tocar juntos, reaccion\xc3\xb3 con indiferencia, aunque s\xc3\xb3lo reci\xc3\xa9n de una charla entre ambos se recompuso la relaci\xc3\xb3n, que se hab\xc3\xada vuelto tirante. "Con Nito y el disco de Sui est\xc3\xa1 todo bien. Pero me hubiera gustado que me avisara antes y no cuando el proyecto estaba terminado" (Clar\xc3\xadn, 24/08/93). A Charly no le molestaba tanto que haya grabado el disco, sino que Grinbank fuese su productor._NEWLINE_Finalmente, en el a\xc3\xb1o 2000 se produjo el fugaz retorno. Primero, fue el disco "Sinfon\xc3\xada para adolescentes" y luego la presentaci\xc3\xb3n con un show en la Bombonera, el 7 de diciembre de ese a\xc3\xb1o. Posiblemente como r\xc3\xa9plica a las cr\xc3\xadticas que consideraron el regreso como un hecho puramente comercial, el d\xc3\xbao organiz\xc3\xb3 un show gratuito en el Parque Sarmiento, el s\xc3\xa1bado 13 de enero de 2001. Ambos shows fueron registrados por un estudio m\xc3\xb3vil y editados en un CD doble con el nombre de "Si - Detr\xc3\xa1s de las paredes", a trav\xc3\xa9s del sello Universal, adem\xc3\xa1s, incluy\xc3\xb3 algunas canciones grabadas en estudio.\n_START_SECTION_\nAdi\xc3\xb3s Sui Generis\n_START_PARAGRAPH_\nSui Generis, banda integrada por Charly Garc\xc3\xada y Nito Mestre, comenz\xc3\xb3 a pasar de un rock cl\xc3\xa1sico y ac\xc3\xbastico a un sonido m\xc3\xa1s el\xc3\xa9ctrico y visceral. Paralelamente, en la escena underground argentina, hab\xc3\xada bandas nuevas con un sonido diferente del rock ac\xc3\xbastico y el pesado; influidas por un sonido ac\xc3\xbastico m\xc3\xa1s experimental, el tango y el rock progresivo ingl\xc3\xa9s. El rock progresivo argentino alcanzar\xc3\xada su pico de popularidad en 1975._NEWLINE_En ese mismo a\xc3\xb1o, Charly Garc\xc3\xada y Nito Mestre decidieron terminar con Sui Generis, dando dos conciertos despedida en el Luna Park el 5 de septiembre de 1975 ante 30.000 personas.\xe2\x80\x8b Historiadores han llegado a ver a los conciertos despedida de Sui Generis como el final del per\xc3\xadodo fundacional del rock argentino. Para entonces el rock nacional se hab\xc3\xada convertido en un g\xc3\xa9nero masivo, sobre todo entre los j\xc3\xb3venes de clase media.\n_START_SECTION_\nEp\xc3\xadlogo\n_START_PARAGRAPH_\nTambi\xc3\xa9n, varias bandas argentinas dejar\xc3\xadan el pa\xc3\xads e ir\xc3\xadan a Estados Unidos y Europa -sobre todo a Espa\xc3\xb1a-,\xe2\x80\x8b como Moris, Aquelarre, Roque Narvaja, Gustavo Santaolalla, Gabriela, Edelmiro Molinari y Crucis. La dictadura franquista en Espa\xc3\xb1a estaba casi en su final, y el rock espa\xc3\xb1ol se encontraba en su infancia, con bandas como Triana, Tequila y Asfalto. En Espa\xc3\xb1a, los grupos de rock compon\xc3\xadan sus canciones principalmente en idioma ingl\xc3\xa9s y no fue hasta la llegada de bandas argentinas y sus canciones en castellano que las agrupaciones locales empezaron a componer en su propio lenguaje; cambiando por siempre el desarrollo de la m\xc3\xbasica rock en Espa\xc3\xb1a\xe2\x80\x8b_NEWLINE_El per\xc3\xadodo cl\xc3\xa1sico del rock argentino estaba casi finalizado hacia 1976. A partir de ese tiempo, pas\xc3\xb3 a una mayor sofisticaci\xc3\xb3n, experimentaci\xc3\xb3n y una m\xc3\xbasica m\xc3\xa1s conceptual. Sin embargo, unas pocas bandas ac\xc3\xbasticas como Pastoral y Nito Mestre y Los Desconocidos de Siempre seguir\xc3\xadan teniendo \xc3\xa9xito. Entre 1975 y 1977 brill\xc3\xb3 Crucis con un rock sinf\xc3\xb3nico, sobre todo con su segundo \xc3\xa1lbum Los delirios del mariscal, considerado en 2007 por la revista Rolling Stone y la cadena MTV como el #76 entre los cien mejores del rock argentino.\xe2\x80\x8b_NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE__NEWLINE_  _NEWLINE_Hasta donde tengo yo entendido, la Argentina fue el primer lugar donde hubo un movimiento s\xc3\xb3lido y una consistencia a trav\xc3\xa9s de los a\xc3\xb1os y respuesta del p\xc3\xbablico. En un ambiente muy hostil porque se desarroll\xc3\xb3 en plena \xc3\xa9poca de los militares. Entonces eso fue tema de discusi\xc3\xb3n y tema de estudio. Es tema de estudio el por qu\xc3\xa9, siendo tan evidente el grito de libertad del roquero de la d\xc3\xa9cada de los \'70s, en un medio tan hostil, c\xc3\xb3mo pudo sobrevivir si lo m\xc3\xa1s l\xc3\xb3gico era que los pasaran por la m\xc3\xa1quina a todos. Y sin embargo no fue as\xc3\xad...(Ricardo Soul\xc3\xa9)\xe2\x80\x8b_NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE_En la d\xc3\xa9cada de 1980, el rock argentino ver\xc3\xada entrar una nueva generaci\xc3\xb3n de adolescentes con nuevas ideas sobre el rol de los j\xc3\xb3venes en las democracias postdictatoriales que comenzaban a aparecer en Iberoam\xc3\xa9rica. Entre ellos se destacar\xc3\xadan Soda Stereo, Miguel Mateos/ZAS y Virus, que haciendo pie en la Argentina, ser\xc3\xada el factor determinante para el nacimiento de un nuevo movimiento, ahora continental, el del rock latino o iberoamericano. Tambi\xc3\xa9n Sumo y Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota que luego se convertir\xc3\xadan en los grupos que "revolucionaron" el Rock Argentino._NEWLINE_En la d\xc3\xa9cada de 1990 se sumaron bandas como Bersuit Vergarabat, Divididos, Las Pelotas (estas \xc3\xbaltimas fueron a fines de los 80 debido a la muerte de Luca Prodan), Catupecu Machu, Kapanga, Los Fabulosos Cadillacs, La Renga, entre otras.\n_START_SECTION_\nCitas\n_START_PARAGRAPH_\nCreo que es un tiempo en el que se rompieron algunos esquemas. Antes era impensado que vos grabaras con m\xc3\xbasicos de rock, alguna gente que lo hizo, Mercedes, Le\xc3\xb3n, hace mucho tiempo, aisladamente, incluso yo tambi\xc3\xa9n grabe con m\xc3\xbasicos de otros rubros, pero eran cosas aisladas. Ahora parece que se da con mas naturalidad, vos escuchas un disco de la Bersuit y escuchas un huayno con Jaime Torres y van a conciertos de rock, y hacen esta cosas que se llama \xe2\x80\x9cpogo\xe2\x80\x9d -me entero por mis nietos- bailando el huayno como hacen ellos. (Teresa Parodi;  Entrevista de Agust\xc3\xadn M. Beccar Varela y Paola De Senzi, para FolkloreCLUB, Junio de 2005)'