b'\n_START_ARTICLE_\nLa pradera de San Isidro\n_START_SECTION_\nAn\xc3\xa1lisis\n_START_PARAGRAPH_\nEste boceto para un cart\xc3\xb3n pertenece a una serie para la decoraci\xc3\xb3n del Palacio de El Pardo, cuyos temas iban a ser los ambientes campestres y las diversiones al aire libre. En dicho conjunto se incluyen La ermita de San Isidro, La merienda y La gallina ciega, que es el \xc3\xbanico del que se complet\xc3\xb3 el \xc3\xb3leo sobre lienzo definitivo._NEWLINE_El cuadro presenta en muy peque\xc3\xb1as dimensiones una gran sensaci\xc3\xb3n de espacio, pues en \xc3\xa9l aparece una gran masa de gente, que corresponde a la algarab\xc3\xada del d\xc3\xada festivo. Este car\xc3\xa1cter se ve acentuado por la gama de tonos blancos, rosados, verdes y azules, salpicado aqu\xc3\xad y all\xc3\xa1 por alguna pincelada roja para dar variedad, en los vestidos de algunas de las peque\xc3\xb1as figuras. En este cuadro utiliza Goya una imprimaci\xc3\xb3n de gama fr\xc3\xada, innovando con respecto a su primera \xc3\xa9poca de aprendizaje en el taller de Jos\xc3\xa9 Luz\xc3\xa1n \xe2\x80\x94y que mantendr\xc3\xada por mucho tiempo\xe2\x80\x94 en que la preparaci\xc3\xb3n era siempre a base de tierras rojas, la llamada \xc2\xabtierra de Sevilla\xc2\xbb que, con el efecto de veladura, daba lugar a transparencias tostadas debido al exceso de \xc3\xb3leo. Todo ello hac\xc3\xada que la obra de su primera \xc3\xa9poca adoptara tonos muy calientes, tostados. Aqu\xc3\xad el resultado es que predominan los oros venecianos, perlas, grises y rosados. Sin embargo la zona intermedia est\xc3\xa1 resuelta en tonos oscuros, lo que centra la mirada en profundidad, dejando a los personajes del primer plano como un marco._NEWLINE_Es la profundidad de esta vista lo m\xc3\xa1s notable, y para ello tenemos la perspectiva \xe2\x80\x94posiblemente la del emplazamiento que Goya us\xc3\xb3 captando la imagen del natural\xe2\x80\x94 desde los suaves oteros de los alrededores de la ermita del santo patr\xc3\xb3n. Desde all\xc3\xad vislumbramos el r\xc3\xado, a cuya orilla vienen y van los romeros, presumiblemente a trav\xc3\xa9s del puente de barcas del centro de la imagen, el que daba el paso directamente hacia la zona de la ermita. Al margen derecho se aprecia la bajada de la calle de Toledo que da paso al s\xc3\xb3lido puente hom\xc3\xb3nimo, y a la izquierda, el de Segovia. Toda la topograf\xc3\xada es realista, como nunca lo fue en la pintura de Goya, que dejaba indefinidos los paisajes de fondo, imprecisos o abocetados, y que cumpl\xc3\xadan la funci\xc3\xb3n de no distraer y resaltar el asunto central. Es este un caso \xc3\xbanico, porque los recursos van dirigidos a profundizar en el paisaje. As\xc3\xad, un poco a la derecha del centro y a la orilla del r\xc3\xado se destacan dos majos y dos majas bailando, que se recortan en negro contrastando con la corriente clara del r\xc3\xado. Son de un tama\xc3\xb1o mayor que algunos de los personajes situados en su mismo plano, con lo que Goya transgrede el realismo naturalista para aplicar los efectos necesarios para que el arte embellezca la naturaleza, como dictaban las po\xc3\xa9ticas del Neoclasicismo. Asimismo, organiza a su gusto la iluminaci\xc3\xb3n, dejando estas cuatro figuras en sombra, para que el contraste de tonos sea mayor._NEWLINE_En cuanto a la composici\xc3\xb3n, el cuadro carece de una clara unidad. Parece optar por la dispersi\xc3\xb3n de los puntos de atenci\xc3\xb3n, y en esto Goya s\xc3\xad que est\xc3\xa1 obviando las normas preceptivas de las unidades neoaristot\xc3\xa9licas. Solo se acota la posible huida de la atenci\xc3\xb3n a los m\xc3\xa1rgenes del cuadro mediante la posici\xc3\xb3n de las figuras del primer plano (figuras estas de elevada posici\xc3\xb3n social y con gestos y relaciones muy din\xc3\xa1micas), puesto que las figuras de los extremos encierran formando a modo de par\xc3\xa9ntesis a las m\xc3\xa1s centrales. De ese modo, el coche m\xc3\xa1s destacado de la izquierda se dirige a la derecha y lo mismo ocurre con otros del lado derecho, su direcci\xc3\xb3n establece una l\xc3\xadnea de direcci\xc3\xb3n que conforman fuerzas centr\xc3\xadpetas._NEWLINE_Como cuadro costumbrista, tantas figuras reunidas muestran la idea querida por la realeza ilustrada \xe2\x80\x94destinataria, al fin, del cuadro\xe2\x80\x94 de mezcla armoniosa de las diferentes clases y estamentos sociales. All\xc3\xad aparecen majos, ferientes, vendedores y todo tipo de paseantes y veh\xc3\xadculos: desde cabriol\xc3\xa9s y calesas hasta berlinas, carrozas y tartanas, para el desplazamiento de las gentes m\xc3\xa1s humildes. Las indumentarias van desde las casacas a la moda francesa de los personajes del primer plano hasta las lanas y telas m\xc3\xa1s burdas de las clases bajas._NEWLINE_El resultado de plantear la zona intermedia como una franja de tono oscuro provocar\xc3\xada muchos problemas para la realizaci\xc3\xb3n del tapiz, aumentados por la cantidad de figuras humanas. De hecho, en una carta Goya le comenta a su amigo Mart\xc3\xadn Zapater que su trabajo en este cuadro lo realiza \xc2\xabcon mucho empe\xc3\xb1o y desaz\xc3\xb3n\xc2\xbb. Estos cuadros, resueltos por Goya con una t\xc3\xa9cnica pict\xc3\xb3rica impresionista, eran de dif\xc3\xadcil reproducci\xc3\xb3n en la Real F\xc3\xa1brica de Tapices y ocasionar\xc3\xada al pintor no pocos problemas con su trabajo. De hecho, es uno de los primeros cuadros de Goya en utilizar las grandes masas pintadas de modo muy libre, favorecido por las caracter\xc3\xadsticas y r\xc3\xa1pida ejecuci\xc3\xb3n del abocetado previo a la realizaci\xc3\xb3n de los cartones.'