b'\n_START_ARTICLE_\nAcantilados blancos en R\xc3\xbcgen\n_START_SECTION_\nG\xc3\xa9nero\n_START_PARAGRAPH_\nEsta obra de arte est\xc3\xa1 creada teniendo en cuenta las convenciones tanto rom\xc3\xa1nticas como del paisaje. En este sentido, no se diferencia de otras obras de Friedrich; parec\xc3\xada sentirse bastante atra\xc3\xaddo con la idea de ver y experimentar la naturaleza con colores aislados y maravillosos: al borde del mar o de lagos, en la cima de las monta\xc3\xb1as, o en lo alto de una cascada.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_El inter\xc3\xa9s de Friedrich por la naturaleza queda claramente en evidencia en otras de sus obras, como El caminante sobre el mar de nubes pintado, como los Acantilados blancos en R\xc3\xbcgen, durante el a\xc3\xb1o de su viaje de bodas a R\xc3\xbcgen y Winterthur. Los cuadros de esta \xc3\xa9poca evocan la contemplaci\xc3\xb3n y la interrogaci\xc3\xb3n.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Para Friedrich, el paisaje no era un g\xc3\xa9nero menor, ni se limitaba a copiar lo que ve\xc3\xada, sino que lo elaboraba. As\xc3\xad, en este cuadro recompone los acantilados blancos para que respondan a sus ideas pict\xc3\xb3ricas. Por un lado, le serv\xc3\xada para transmitir su idea pol\xc3\xadtica de lo alem\xc3\xa1n, buscando en el pasado modelos para construir una Alemania mejor; por otro, hondamente religioso, consideraba que Dios se manifestaba a trav\xc3\xa9s de la naturaleza y mostraba su presencia en los paisajes.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nDescripci\xc3\xb3n\n_START_PARAGRAPH_\nCarl Gustav Carus, m\xc3\xa9dico, te\xc3\xb3rico del arte y amigo de Friedrich, visit\xc3\xb3 la costa del mar B\xc3\xa1ltico en 1818 y anot\xc3\xb3 sus impresiones, entre otras, sobre el panorama que se ve desde lo alto de los acantilados:_NEWLINE_Al caer la tarde, empezamos a seguir el sendero junto al r\xc3\xado cubierto de follaje, escuchando ya desde lejos el bramido del mar que se mezclaba con el viento enred\xc3\xa1ndose entre las hojas. De repente se abri\xc3\xb3 un claro en el bosque y nos encontramos en lo alto de los abruptos acantilados blancos del K\xc3\xb6nigsstuhl. Las j\xc3\xb3venes hayas rojas despliegan sus largas ramas colgando sobre el rompiente del mar y el azulado espejo gris del B\xc3\xa1ltico se extiende hasta las delgadas l\xc3\xadneas del horizonte.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Ese es el panorama que se considera reflejado en este cuadro. En el primer t\xc3\xa9rmino de la pintura aparece un prado, donde hay tres personajes. A la derecha, hay un hombre en pie, que tiene una actitud calmada y mira hacia el mar. Tambi\xc3\xa9n lo hace la mujer que se encuentra sentada a la izquierda, la cual tiene una cabeza inusualmente peque\xc3\xb1a. En medio, otro hombre, arrodillado en el suelo, mira por encima del borde de un vasto y alto acantilado que lleva al oc\xc3\xa9ano infinito. _NEWLINE_Dos \xc3\xa1rboles claramente reconocibles forman un marco para la escena. El \xc3\xa1rbol de la derecha es m\xc3\xa1s grande que el de la izquierda. Mediante una abrupta transici\xc3\xb3n, se pasa a las rocas cret\xc3\xa1cicas del acantilado. Se ven las afiladas puntas de creta blanca._NEWLINE_Y en el fondo, el amplio mar abierto que se extiende pac\xc3\xadficamente hasta el horizonte. _NEWLINE_Tradicionalmente se ha considerado que representa a los Wissower Klinken, una formaci\xc3\xb3n de creta en la isla de R\xc3\xbcgen, de la que recibe su nombre el cuadro. Esta exist\xc3\xada ya en tiempos de Friedrich, aunque su aspecto actual s\xc3\xb3lo es el resultado de la erosi\xc3\xb3n posterior. Sobre la localizaci\xc3\xb3n y el punto de vista del pintor, las opiniones difieren. Es posible que Friedrich mezclara vistas de colegas con dibujos propios.\n_START_SECTION_\nIdentidad de los personajes\n_START_PARAGRAPH_\nCuando se cas\xc3\xb3, Friedrich viv\xc3\xada en Dresde y viaj\xc3\xb3 con su esposa a su ciudad natal, Greifswald, ense\xc3\xb1\xc3\xa1ndole asimismo la isla de R\xc3\xbcgen.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_J. C. Jensen ha visto en esta obra un cuadro de bodas. Sugiere que los \xc3\xa1rboles y la hierba forman un coraz\xc3\xb3n, que enmarca la escena. La mujer vestida de rojo ser\xc3\xada entonces la joven esposa de Friedrich, Caroline. Friedrich se estar\xc3\xada autorretratando, al mismo tiempo, como el hombre joven y el hombre viejo. El pintor era bastante mayor cuando se cas\xc3\xb3 (45 a\xc3\xb1os)._NEWLINE_Otra interpretaci\xc3\xb3n alude a que Friedrich se identificar\xc3\xada s\xc3\xb3lo con el viajero de la derecha, que mira al horizonte, y no con la pareja burguesa que observa un detalle del precipicio o busca un objeto perdido, comport\xc3\xa1ndose con cierto rid\xc3\xadculo.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Se ha propuesto igualmente que, siendo Friedrich uno de los hombres, el otro podr\xc3\xada ser su hermano Christian, que acompa\xc3\xb1\xc3\xb3 con su mujer a los reci\xc3\xa9n casados; o bien el doctor Carus, el amigo de Friedrich. No obstante, dado que Friedrich, como en la mayor parte de sus obras, pinta a los personajes de espaldas, sin que se les vea el rostro, ha de concluirse que no pretend\xc3\xada representar personajes concretos, sino que los personajes servir\xc3\xadan como elemento con el que el espectador podr\xc3\xada identificarse y que le invitan a mirar el mismo paisaje que ellos contemplan.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nSimbolismo\n_START_PARAGRAPH_\nComo los dem\xc3\xa1s cuadros de Caspar David Friedrich, no es un mero paisaje, sino que tiene un contenido simb\xc3\xb3lico que alude tanto a las ideas pol\xc3\xadticas de Friedrich sobre Alemania como a consideraciones religiosas._NEWLINE_Los tres personajes representados est\xc3\xa1n vistos de espaldas, y miran a un paisaje rom\xc3\xa1ntico. Las figuras vueltas de espaldas en las que a menudo se puede reconocer a Friedrich, adoptan una posici\xc3\xb3n central en sus pinturas al \xc3\xb3leo a partir de 1807. As\xc3\xad se ve en la ya mencionada Caminante sobre un mar de nubes. La figura de espaldas, que est\xc3\xa1 en pie como un monumento sobre un lugar elevado, atrae al espectador al interior de la pintura. _NEWLINE_El cuadro aparece en una primera impresi\xc3\xb3n como rom\xc3\xa1ntica, pac\xc3\xadfica y muy serena. Los cuadros de Friedrich siempre insisten en la calma y la lejan\xc3\xada, transmitiendo la sensaci\xc3\xb3n de paz y sosiego general.\xe2\x80\x8b El cuadro y la acci\xc3\xb3n se representan a trav\xc3\xa9s de colores agradables, mientras que la naturaleza se representa de manera bella._NEWLINE_En esta obra, Friedrich expone su visi\xc3\xb3n del mundo y demuestra con qu\xc3\xa9 curiosidad busc\xc3\xb3 paisajes hasta entonces in\xc3\xa9ditos en la historia de la pintura. El primer t\xc3\xa9rmino ser\xc3\xada el mundo corp\xc3\xb3reo, mientras que el inmenso mar ser\xc3\xada el mundo del pensamiento y del esp\xc3\xadritu, s\xc3\xadmbolo del infinito. Los barcos ejemplificar\xc3\xadan que esa es la esfera en la que se superan las limitaciones de la existencia terrena.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Al mismo tiempo, expresaba las ideas pol\xc3\xadticas del autor sobre lo alem\xc3\xa1n, como puede verse en la vestimenta de los personajes. La mujer lleva un vestido rojo, cerrado por el cuello, con manga larga y sujeto debajo del pecho para caer despu\xc3\xa9s hasta los pies. Es un traje que recuerda al estilo Imperio, popular en la Francia revolucionaria al estar ce\xc3\xb1ido por debajo del pecho y suelto hasta los pies. Sin embargo, a diferencia de la moda francesa, no tiene amplio escote ni tejidos transparentes, pues se considerar\xc3\xada impropio por una burguesa alemana. Como en otros cuadros de Friedrich, recuerda a la moda g\xc3\xb3tica, ya que se pensaba que el G\xc3\xb3tico era un estilo germ\xc3\xa1nico y de esta manera se alude al pasado alem\xc3\xa1n.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Por lo que se refiere al traje masculino alem\xc3\xa1n, hay que recordar la descripci\xc3\xb3n que dio Ernst Moritz Arndt en 1814:_NEWLINE_Los hombres deb\xc3\xadan llevar una levita abrochada hasta arriba y un ancho cuello por encima, los cabellos pod\xc3\xadan llevarse largos, pero se ten\xc3\xadan que llevar cubiertos con un bonete.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Este antiguo traje alem\xc3\xa1n comenz\xc3\xb3 a aparecer en los cuadros de Friedrich a partir de 1815. Ten\xc3\xada por entonces un sentido pol\xc3\xadtico nacionalista, tras las guerras napole\xc3\xb3nicas. Es esa la raz\xc3\xb3n por la que los ministros de los pr\xc3\xadncipes alemanes, reunidos en Karlsbad en 1819, prohibieron su uso.\xe2\x80\x8b'