b'\n_START_ARTICLE_\nTeatro en Uruguay\n_START_PARAGRAPH_\nLa historia del teatro en Uruguay se inicia en la \xc3\xa9poca colonial de lo que hoy es el territorio uruguayo, llega hasta nuestros d\xc3\xadas y constituye parte de su historia cultural.\n_START_SECTION_\nEl circo criollo\n_START_PARAGRAPH_\nTiene su origen a mediados del siglo XVII con circos que iban de pueblo en pueblo levantando sus carpas y en picaderos donde compa\xc3\xb1\xc3\xadas europeas representaban obras de teatro tradicionales. En el siglo XVIII la modalidad de circo criollo, que combinaba actos circenses con escenas teatrales de costumbrismo criollo, sainetes, presentaciones musicales y danza, surgi\xc3\xb3 como primera manifestaci\xc3\xb3n teatral de car\xc3\xa1cter local y su tradici\xc3\xb3n continu\xc3\xb3 hasta entrado el siglo XX, principalmente en Argentina con los hermanos Podest\xc3\xa1.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nLa Casa de Comedias\n_START_PARAGRAPH_\nLa Casa de Comedias, inaugurada en 1793, fue la primera sala teatral de Montevideo.\xe2\x80\x8b All\xc3\xad se representaron escenas de cl\xc3\xa1sicos espa\xc3\xb1oles y obras del repertorio universal, de Shakespeare, Lope de Vega y Calder\xc3\xb3n de la Barca, entre muchos otros. Destacadas actrices de la \xc3\xa9poca fueron Trinidad Guevara y Petronila Serrano, as\xc3\xad como el actor espa\xc3\xb1ol Juan Quijano.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Las primeras obras nacionales estrenadas en la Casa de Comedias fueron La lealtad m\xc3\xa1s acendrada y Buenos Aires vengada de Juan Francisco Mart\xc3\xadnez en 1808 y Sentimientos de un patriota de Bartolom\xc3\xa9 Hidalgo en 1816, quien entonces estaba al frente de la instituci\xc3\xb3n.\n_START_SECTION_\nGrandes teatros\n_START_PARAGRAPH_\nEn 1840 se cre\xc3\xb3 una sociedad con 156 accionistas para construir un teatro de \xc3\xb3pera en Montevideo y comenzaron las tareas de elecci\xc3\xb3n de terreno, as\xc3\xad como los primeros proyectos para su construcci\xc3\xb3n, aunque aquellos a\xc3\xb1os de guerra de independencia y contiendas civiles retrasaron las tareas. Apenas acabada la Guerra Grande se concret\xc3\xb3 la construcci\xc3\xb3n del Teatro Sol\xc3\xads mediante el aporte de toda la sociedad montevideana. La inauguraci\xc3\xb3n oficial fue el 25 de agosto de 1856, en presencia del presidente Gabriel Antonio Pereira, con la representaci\xc3\xb3n de la \xc3\xb3pera Ernani de Giuseppe Verdi.\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b_NEWLINE_En 1857, inaugur\xc3\xb3 el Teatro Progreso en la ciudad de Mercedes, destruido en un incendio en 1938 y actual Teatro 28 de febrero.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_En 1882 se inaugur\xc3\xb3 el Teatro Larra\xc3\xb1aga en la ciudad de Salto con la presentaci\xc3\xb3n de Hija \xc3\xbanica por la compa\xc3\xb1\xc3\xada italiana de Oreste Cartocci.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_En 1876 el Teatro Progreso en Villa Paysand\xc3\xba (actual Teatro Florencio S\xc3\xa1nchez de Paysand\xc3\xba) sub\xc3\xada el tel\xc3\xb3n por primera vez con la representaci\xc3\xb3n de La morte civile de Paolo Giacometti.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_En 1892, en Villa Independencia se inaugur\xc3\xb3 el teatro local (actual Teatro Miguel Young de Fray Bentos), que recibir\xc3\xada el nombre de \xe2\x80\x9cTeatro Oxilia\xe2\x80\x9d en honor al tenor uruguayo Jos\xc3\xa9 Oxilia, que triunfaba en Mil\xc3\xa1n.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_En 1905 se realiz\xc3\xb3 la primera presentaci\xc3\xb3n en el Teatro Urquiza, con Sarah Bernhardt interpretando La Sorci\xc3\xa9re de Victorien Sardou.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_En 1910 inaugur\xc3\xb3 el Teatro 25 de Mayo, en Rocha y en 1912 el Teatro Macci\xc3\xb3 en San Jos\xc3\xa9 de Mayo,\xe2\x80\x8b donde ya funcionaba el Teatro Valbona desde 1873.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_La presentaci\xc3\xb3n de numerosas compa\xc3\xb1\xc3\xadas l\xc3\xadricas internacionales que se realizaron en estos escenarios, con figuras como Enrico Caruso, Tito Schipa, Titta Ruffo, Amelita Galli-Curci, Adelina Patti y Luisa Tetrazzini, gener\xc3\xb3 a su vez la circulaci\xc3\xb3n interna de repertorios e int\xc3\xa9rpretes nacionales.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nDramaturgia nacional\n_START_PARAGRAPH_\nA comienzos del siglo XX aparece la dramaturgia nacional, con autores como Florencio S\xc3\xa1nchez y Ernesto Herrera, quienes crearon personajes del mundo rural y urbano local. Difundidos mayormente por Carlos Brussa y su elenco, quienes recorr\xc3\xadan los teatros del interior del pa\xc3\xads representando sus obras, as\xc3\xad como autores espa\xc3\xb1oles, argentinos y universales.\n_START_SECTION_\nComedia Nacional\n_START_PARAGRAPH_\nCon el impulso de Justino Zavala Muniz, en 1947 se forma la Comedia Nacional, dependiente de la Intendencia de Montevideo, con el primer elenco estable dedicado a la difusi\xc3\xb3n de autores nacionales. Su primera representaci\xc3\xb3n fue El le\xc3\xb3n ciego de Ernesto Herrera. En 1949 Margarita Xirgu debut\xc3\xb3 como directora del elenco oficial con La Celestina de Fernando de Rojas con China Zorrilla.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_En 1952, con la presentaci\xc3\xb3n de Bodas de Sangre de Federico Garc\xc3\xada Lorca debut\xc3\xb3 en la Comedia Nacional Estela Medina, compartiendo escenario con Margarita Xirgu, Maruja Santullo y China Zorrilla.\xe2\x80\x8b El mayor \xc3\xa9xito de la Comedia Nacional, con m\xc3\xa1s de 80.000 espectadores,\xe2\x80\x8b  fue con la puesta en escena de Procesado 1040 de Juan Carlos Patr\xc3\xb3n, estrenada en 1957 bajo la direcci\xc3\xb3n de Alberto Candeau.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nTeatro independiente\n_START_PARAGRAPH_\nEn 1937 aparece el primer grupo de teatro independiente, el Teatro del Pueblo, seguido por El Tinglado en 1947 y luego aparecieron El Galp\xc3\xb3n en 1949,\xe2\x80\x8b Teatro Circular, Club de Teatro, entre otros. En una b\xc3\xbasqueda est\xc3\xa9tica y social que lo diferenciara del elenco oficial, en 1947 se crea la Federaci\xc3\xb3n Uruguaya de Teatros Independientes.\n_START_SECTION_\nExilio y censura\n_START_PARAGRAPH_\nEl apogeo del teatro independiente, sufri\xc3\xb3 una crisis durante el per\xc3\xadodo de la Dictadura c\xc3\xadvico-militar en Uruguay (1973-1985), el elenco de El Galp\xc3\xb3n fue exiliado y La M\xc3\xa1scara y El Tinglado sometidos a censura y vigilancia._NEWLINE_Autores nacionales como Juan Carlos Legido, Carlos Maggi, Jorge Bruno, Andr\xc3\xa9s Castillo y Armengo Font, entre otros, continuaron teniendo presencia en los escenarios de la Comedia Nacional y del teatro independiente._NEWLINE_Desde el Teatro Circular se contribu\xc3\xada a la denuncia  con  obras de cr\xc3\xadtica social h\xc3\xa1bilmente  camufladas, como la adaptaci\xc3\xb3n de Los fusiles de la se\xc3\xb1ora Carrar de Bertolt Brecht bajo el t\xc3\xadtulo Los  fusiles de la patria vieja y m\xc3\xa1s abiertamente con Operaci\xc3\xb3n Masacre del argentino Rodolfo Walsh, desaparecido en Buenos Aires en 1977.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_En la d\xc3\xa9cada de 1970 destacaban las actuaciones de Estela Castro y Estela Medina en la Comedia Nacional. En 1979 se estrena en El Circular Las gaviotas no beben petr\xc3\xb3leo de Carlos Manuel Varela y El mono y su sombra de Yharo Sosa. En 1980 la sala de la Alianza Francesa estren\xc3\xb3 El hu\xc3\xa9sped vac\xc3\xado de Ricardo Prieto, con actuaciones de Enrique Guarnero y Luis Cerminara._NEWLINE_En 1979 Hugo Blandamuro presenta varios t\xc3\xadtulos de comedia de humor, con actores como Ricardo Espalter, Eduardo D\xe2\x80\x99\xc3\x81ngelo y Cristina Mor\xc3\xa1n._NEWLINE_En 1981 se estrena en el Teatro Circular El herrero y la muerte de Mercedes Rein y Jorge Curi, \xc3\xa9xito de cr\xc3\xadtica y p\xc3\xbablico, que permaneciera en cartel hasta 1986.\xe2\x80\x8b En 1982 se estrena Do\xc3\xb1a Ramona de V\xc3\xadctor Manuel Leites en el Teatro Circular, donde las relaciones de poder entre los miembros de una familia se convierten en met\xc3\xa1fora de la realidad uruguaya durante la represi\xc3\xb3n.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nRetorno a la democracia\n_START_PARAGRAPH_\nA partir de 1985 en la atm\xc3\xb3sfera de libertad pol\xc3\xadtica del retorno a la democracia destaca la reapertura del Teatro El Galp\xc3\xb3n con la presentaci\xc3\xb3n de Artigas General del pueblo de Milton Schinca y Rub\xc3\xa9n Y\xc3\xa1\xc3\xb1ez, con la direcci\xc3\xb3n de Atahualpa del Cioppo y C\xc3\xa9sar Campod\xc3\xb3nico. As\xc3\xad como la reaparici\xc3\xb3n de Mauricio Rosencof luego de a\xc3\xb1os de reclusi\xc3\xb3n, con El saco de Antonio en el Teatro del Notariado, el estreno de Salsipuedes de Alberto Restuccia en Teatro Uno y la novedosa puesta en escena de \xc3\x81lvaro Ahuncha\xc3\xadn con su obra C\xc3\xb3mo vestir a un adolescente. Se estrenaron Estimada se\xc3\xb1orita Consuela y, en 1986 Delmira Agustini o la dama de Knosos de Eduardo Sarl\xc3\xb3s en el Teatro del Notariado._NEWLINE_Por su parte, la Comedia Nacional marc\xc3\xb3 preferencia por el teatro universal, poniendo en escena obras como Mefisto de Ariane Mnouchkine, La vida es sue\xc3\xb1o de Pedro Calder\xc3\xb3n de la Barca y Los gigantes de la monta\xc3\xb1a de Pirandello en versi\xc3\xb3n de Antonio Larreta.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_En 1988 fue estrenada en el Teatro del Anglo \xc2\xbfQui\xc3\xa9n le teme a Italia Fausta?, pieza de caf\xc3\xa9 concert de los brasile\xc3\xb1os Miguel Magno y Ricardo de Almeida, con la actuaci\xc3\xb3n de Petru Valenski con tal \xc3\xa9xito de p\xc3\xbablico que dio pie a la creaci\xc3\xb3n de la Compa\xc3\xb1\xc3\xada Teatral Italia Fausta a cargo de Omar Varela. La obra permaneci\xc3\xb3 en cartel m\xc3\xa1s de 10 a\xc3\xb1os y fue vista por m\xc3\xa1s de 250.000 espectadores en 6 pa\xc3\xadses.\xe2\x80\x8b Ese mismo a\xc3\xb1o se estren\xc3\xb3 en El Circular \xc2\xa1Ah, machos!, con texto de Roberto Fontanarrosa, dirigida por Franklin Rodr\xc3\xadguez._NEWLINE_Otras figuras destacadas son Marcelino Duffau, Walter Reyno, Jorge Denevi, Raquel Diana, Imilce Vi\xc3\xb1as, Roberto Jones, Nidia Telles, Graciela Rodr\xc3\xadguez, Diego Delgrossi, entre muchos otros.\n_START_SECTION_\n\xc3\x89poca actual\n_START_PARAGRAPH_\nEn la d\xc3\xa9cada de 1990, Ricardo Prieto incursiona en la creaci\xc3\xb3n de personajes montevideanos, aut\xc3\xa9nticamente populares. Se estrena Gar\xc3\xbaa en el Teatro de la Candela en 1992, Amantes en el Teatro del Centro en 1994 y La buena vida en La Gaviota en 1998.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_A partir de 1995 aparecen en escena nuevos dramaturgos y directores uruguayos como Raquel Diana, Sandra Massera, Mariana Percovich, Carlos Rehermann, Roberto Su\xc3\xa1rez, Margarita Musto, Lupe Barone, Sergio Blanco, Sebasti\xc3\xa1n Bednarik y Ver\xc3\xb3nica Perrota, entre muchos otros.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Actualmente Uruguay cuenta con m\xc3\xa1s de 70 salas teatrales, m\xc3\xa1s de 30 en Montevideo, adem\xc3\xa1s de numerosos espacios no tradicionales, donde se presentan obras de autores nacionales, as\xc3\xad como adaptaciones de teatro universal, de gran variedad de g\xc3\xa9neros.\xe2\x80\x8b A lo que se suman las temporadas de \xc3\xb3pera del Teatro Sol\xc3\xads y la presentaci\xc3\xb3n de compa\xc3\xb1\xc3\xadas internacionales.'