b'\n_START_ARTICLE_\nAntoni Marqu\xc3\xa8s (escultor)\n_START_SECTION_\nBiograf\xc3\xada\n_START_PARAGRAPH_\nMarqu\xc3\xa9s se form\xc3\xb3 en la Escuela Massana de Barcelona y entre los a\xc3\xb1os 1984 y 1985 hizo estudios de perfeccionamiento de escultura con hierro en el taller de Bernard Perrin en la \xc3\x89cole Nationale Sup\xc3\xa9rieure des Beaux-Artes de Par\xc3\xads.\n_START_SECTION_\nA\xc3\xb1os 80\n_START_PARAGRAPH_\nDesde el a\xc3\xb1o 1980 se dedic\xc3\xb3 exclusivamente a la escultura, trabajando inicialmente con hierro oxidado, bronce, aluminio, acero inoxidable barnizado, zinc y plomo. Eran esculturas que reproduc\xc3\xadan planes con peque\xc3\xb1as variaciones y en las cuales ya eran presentes elementos que despu\xc3\xa9s ser\xc3\xadan constantes a su producci\xc3\xb3n, como las tensiones entre el estatismo y el movimiento, la reiteraci\xc3\xb3n, la geometr\xc3\xada, la orden, la estructura o la seriaci\xc3\xb3n. De esta \xc3\xa9poca es, tambi\xc3\xa9n, su primera escultura en el espacio p\xc3\xbablico, en el Valle de Hecho (Huesca).\xe2\x80\x8b_NEWLINE_A mediados de los 80 increment\xc3\xb3 su participaci\xc3\xb3n en convocatorias y cert\xc3\xa1menes de escultura a todo el estado espa\xc3\xb1ol. El 1985 fue seleccionado a la Y Muestra de Arte Joven de Madrid, pasando a trabajar desde entonces con la Galer\xc3\xada Buades, y posteriormente fue seleccionado en el VI Sal\xc3\xb3n de los 16 (Madrid).\xe2\x80\x8b Form\xc3\xb3 del colectivo Grup Soledat 72.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Sus obras adoptaron un cierto expresionismo experimental. Se trataba sobre todo de esculturas de hierro oxidado de grandes dimensiones en que se identificaban objetos cotidianos que sal\xc3\xadan de peque\xc3\xb1as maquetas hechas de elementos reaprovechados. _NEWLINE_El 1987 empez\xc3\xb3 a trabajar con el concepto, con esculturas que traduc\xc3\xadan objetos extra\xc3\xaddos de la realidad, primero del mundo industrial y a continuaci\xc3\xb3n de la electr\xc3\xb3nica, trabajados con mucho cuidado y meticulosidad. No se trataba de simples r\xc3\xa9plicas aumentadas de estos objetos, sino de la representaci\xc3\xb3n de iconos de clich\xc3\xa9s y de comportamientos humanos con una gran carga po\xc3\xa9tica. El lenguaje era cercano al Pop-Arte pero con un trasfondo que enlazaba con la obra del artista brit\xc3\xa1nico Tony Cragg.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nA\xc3\xb1os 90\n_START_PARAGRAPH_\nA partir de los a\xc3\xb1os 90 incorpor\xc3\xb3 nuevos materiales como resinas, pl\xc3\xa1sticos termoformats, hierro pintado, serigraf\xc3\xadas, vidrio y espejos. Las esculturas segu\xc3\xadan mostrando objetos del mundo cotidiano, piezas mec\xc3\xa1nicas o elementos electr\xc3\xb3nicos de dimensiones desmesuradas, a veces incluso no reconocibles. Marqu\xc3\xa9s buscaba poner de manifiesto la humanidad de un proceso de creaci\xc3\xb3n pr\xc3\xa1cticamente artesanal, frente a la seriaci\xc3\xb3n y la estandarizaci\xc3\xb3n de los objetos reales. De este modo los convert\xc3\xada en piezas \xc3\xbanicas e individualizadas. A la vez, introdujo la cr\xc3\xadtica hacia los sistemas de reclamo del consumismo, traslad\xc3\xa1ndolos con iron\xc3\xada a los t\xc3\xadtulos de sus obras, y aparecieron los sistemas de envasado, la comida y los juguetes.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Gradualmente el color adquiri\xc3\xb3 una presencia sustancial en su obra y empez\xc3\xb3 a trabajar con resinas sint\xc3\xa9ticas, que le facilitaban la seriaci\xc3\xb3n y le aportaban nuevas calidades est\xc3\xa9ticas (brillantez, transparencia, etc.). En este momento la tem\xc3\xa1tica de su escultura hizo un giro hacia el mundo dom\xc3\xa9stico y \xc3\xadntimo.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nA\xc3\xb1os 2000\n_START_PARAGRAPH_\nA partir del a\xc3\xb1o 2000 estos materiales se fueron combinando y fusionando entre s\xc3\xad para expresar nuevas calidades pl\xc3\xa1sticas. Tambi\xc3\xa9n empez\xc3\xb3 a trabajar con formas m\xc3\xa1s org\xc3\xa1nicas que le permit\xc3\xadan jugar con el reflejo de la luz y de la oscuridad que le proporcionaban las materias con que cada escultura estaba hecha.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_En los \xc3\xbaltimos a\xc3\xb1os su producci\xc3\xb3n muestra obras que emanan tensiones a trav\xc3\xa9s de la oposici\xc3\xb3n entre formas geom\xc3\xa9tricas y org\xc3\xa1nicas, con formas simples que estructura de forma compleja o, a veces, incluso, con el contraste de los colores o de los materiales con que est\xc3\xa1n hechos. A la desmesura, que sigue siendo un componente representativo de sus esculturas, se le ha a\xc3\xb1adido a veces la violencia que se origina con el choque de \xc3\xa1ngulos, pinchos o superficies lisas con formas org\xc3\xa1nicas y blandas. El papel y el dibujo, que siempre han sido presentes a su creaci\xc3\xb3n, vuelven a tener protagonismo.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Antoni Marqu\xc3\xa9s tiene obras en varias colecciones, como la de Hubert Naumann (Nueva York), La Colecci\xc3\xb3n Coca Cola (Madrid) o la Colecci\xc3\xb3n de Arte Contempor\xc3\xa1neo de la Fundaci\xc3\xb3n \xe2\x80\x9cLa Caixa\xe2\x80\x9d (Barcelona), as\xc3\xad como en el Museo de Bellas Artes de \xc3\x81lava y el Museo de Arte de Sabadell, adem\xc3\xa1s de otras colecciones privadas. Regularmente expone su obra en la Galer\xc3\xada Moriarty de Madrid y en la Galer\xc3\xada Canem de Castell\xc3\xb3.\xe2\x80\x8b'