b'\n_START_ARTICLE_\nAl Bowlly\n_START_SECTION_\nInicios\n_START_PARAGRAPH_\nSu nombre completo era Albert Allick Bowlly, y naci\xc3\xb3 en Louren\xc3\xa7o Marques, en la entonces colonia portuguesa de Mozambique. Sus padres eran de origen griego y liban\xc3\xa9s.\xe2\x80\x8b Bowlly se crio en Johannesburgo, Sud\xc3\xa1frica y, tras diferentes ocupaciones llevadas a cabo en ese pa\xc3\xads durante su juventud, entre ellas barbero y jockey, gan\xc3\xb3 experiencia musical y de canto con una banda de baile liderada por Edgar Adeler que viajaba por Sud\xc3\xa1frica, Rodesia, India e Indonesia mediada la d\xc3\xa9cada de 1920. _NEWLINE_Sin embargo, fue despedido tras una discusi\xc3\xb3n con Adeler mientras se encontraba el grupo en Surabaya, Indonesia. Tras un per\xc3\xadodo con una banda filipina en Surabayo, fue empleado por Jimmy Liquime para actuar en India (Calcuta) y Singapur (Hotel Raffles). Para conseguir un pasaje de vuelta a su pa\xc3\xads, Bowlly hubo de trabajar como artista callejero. _NEWLINE_Justo un a\xc3\xb1o despu\xc3\xa9s de su primera grabaci\xc3\xb3n, llevada a cabo en 1927 en Berl\xc3\xadn con el tema de Irving Berlin "Blue Skies", Bowlly lleg\xc3\xb3 a Londres  por primera vez, como parte de la orquesta de Federico Elizalde. Ese a\xc3\xb1o "If I Had You" fue una de las primeras canciones de una banda inglesa de jazz en conseguir la fama en los Estados Unidos. Tras otro per\xc3\xadodo como m\xc3\xbasico callejero en la \xc3\xa9poca de la Gran Depresi\xc3\xb3n, en los primeros a\xc3\xb1os treinta finalmente Bowlly consigui\xc3\xb3 hacerse un nombre en el mundo del espect\xc3\xa1culo.\n_START_SECTION_\nInicios del estrellato\n_START_PARAGRAPH_\nEn los a\xc3\xb1os treinta firmar\xc3\xada dos contratos que cambiar\xc3\xadan su fortuna \xe2\x80\x94 uno en mayo de 1931 con Roy Fox, cantando con su orquesta en el Restaurante Monseigneur de Londres, y el segundo un contrato de grabaci\xc3\xb3n con la orquesta de Ray Noble en noviembre de 1930._NEWLINE_En los siguientes cuatro a\xc3\xb1os grab\xc3\xb3 m\xc3\xa1s de 500 canciones. En 1933 Lew Stone hab\xc3\xada sustituido a Fox como l\xc3\xadder de banda, y Bowlly interpretaba con la banda y con los arreglos del propio Stone. Tras mucha actividad radiof\xc3\xb3nica y una exitosa gira por el Reino Unido con Stone, Bowlly recib\xc3\xada innumerables solicitudes de actuaciones, pero sigui\xc3\xb3 trabajando principalmente con Noble. En esa \xc3\xa9poca hab\xc3\xada una considerable competici\xc3\xb3n entre Noble y Stone para conseguir trabajar con Bowlly, motivo por el cual \xc3\xa9ste pasaba gran parte del d\xc3\xada en los estudios de grabaci\xc3\xb3n con la banda de Noble, y las tardes actuando en directo en el Monseigneur con el grupo de Stone._NEWLINE_En diciembre de 1931, Bowlly se cas\xc3\xb3 con Freda Roberts, pero descubri\xc3\xb3 a su nueva esposa con otro hombre en la noche de bodas. La pareja se separ\xc3\xb3 a las dos semanas, divorci\xc3\xa1ndose con rapidez. El cantante volvi\xc3\xb3 a casarse en diciembre de 1934, esta vez con Margaret Fairless, durando el matrimonio hasta el fallecimiento del cantante.\n_START_SECTION_\nViaje a Estados Unidos y regreso al Reino Unido\n_START_PARAGRAPH_\nUna visita a la ciudad de Nueva York en 1934 con Noble supuso a\xc3\xban m\xc3\xa1s \xc3\xa9xitos, y sus grabaciones consiguieron la fama en Estados Unidos. Fue el int\xc3\xa9rprete de una orquesta escogida para \xc3\xa9l y para Noble por Glenn Miller, en la cual participaban m\xc3\xbasicos de la talla de Claude Thornhill, Charlie Spivak, y Bud Freeman, entre otros._NEWLINE_En los primeros a\xc3\xb1os treinta, canciones como "Blue Moon", "Easy to Love", "I\'ve Got You Under My Skin", y "My Melancholy Baby" fueron \xc3\xa9xito de considerables dimensiones en Estados Unidos \xe2\x80\x94 tanto que Bowlly consigui\xc3\xb3 su propia serie radiof\xc3\xb3nica en la NBC y viaj\xc3\xb3 a Hollywood para participar en 1936 en el film The Big Broadcast, protagonizado por uno de sus mayores competidores, Bing Crosby._NEWLINE_Su ausencia del Reino Unido al trasladarse a los Estados Unidos, da\xc3\xb1\xc3\xb3 su popularidad en las islas brit\xc3\xa1nicas. Su carrera tambi\xc3\xa9n se resinti\xc3\xb3 a partir de 1936, al sufrir problemas vocales que afectaron a la frecuencia de sus grabaciones. En esa \xc3\xa9poca Bowlly tambi\xc3\xa9n interpret\xc3\xb3 peque\xc3\xb1os papeles para el cine, aunque sus escenas a veces sufr\xc3\xadan cortes. Por todo ello, Bowlly decidi\xc3\xb3 volver con su esposa a Londres en enero de 1937._NEWLINE_Bowlly tambi\xc3\xa9n hab\xc3\xada actuado con una banda propia, los Radio City Rhythm Makers, pero se separaron a finales de 1937 cuando sus problemas vocales se confirm\xc3\xb3 que eran debidos a un tumor benigno en la garganta, lo cual hizo que, por un breve tiempo, perdiera enteramente la voz. Bowlly se vio forzado a pedir dinero a sus amistades a fin de viajar a Nueva York para ser operado, llev\xc3\xa1ndose a cabo la intervenci\xc3\xb3n en 1938. Sin embargo, en el final de su carrera Bowlly continu\xc3\xb3 sufriendo problemas con su voz._NEWLINE_Con su fama menguada en el Reino Unido, para ganarse el sustento hubo de dedicarse a actuar en teatros locales y a grabar siempre que le era posible, movi\xc3\xa9ndose de una orquesta a otra, incluyendo las de Sydney Lipton, Geraldo y Ken Johnson. Consigui\xc3\xb3 un repunte en su carrera a partir de 1940, al trabajar junto a Jimmy Messene (cuya carrera tambi\xc3\xa9n iba declinando), con un n\xc3\xbamero llamado Radio Stars with Two Guitars que interpretaban en el ambiente teatral londinense. _NEWLINE_Fue su \xc3\xbaltima aventura antes de morir en abril de 1941. La asociaci\xc3\xb3n tuvo problemas, ya que Messene era alcoh\xc3\xb3lico y en ocasiones no era capaz de actuar. La \xc3\xbaltima canci\xc3\xb3n grabada por Bowlly, dos semanas antes de fallecer, fue un dueto interpretado con Messene de la canci\xc3\xb3n sat\xc3\xadrica de Irving Berlin sobre Adolf Hitler, "When That Man is Dead and Gone".\n_START_SECTION_\nFallecimiento\n_START_PARAGRAPH_\nLa tarde del d\xc3\xada de su muerte, el 17 de abril de 1941, Bowlly y Messene acababan de actuar en el Rex Cinema en High Wycombe (Londres). Aunque se le hab\xc3\xada ofrecido la oportunidad de pernoctar en la zona, Bowlly opt\xc3\xb3 por tomar el \xc3\xbaltimo tren para ir a su domicilio en Jermyn Street, en una decisi\xc3\xb3n que fue fatal. Falleci\xc3\xb3 a causa de la explosi\xc3\xb3n de una mina lanzada en paraca\xc3\xaddas por la Luftwaffe en las cercan\xc3\xadas de su casa.\xe2\x80\x8b Bowlly fue enterrado junto a otras v\xc3\xadctimas de los bombardeos en el Cementerio Hanwell, en el oeste Londres.\n_START_SECTION_\nLegado\n_START_PARAGRAPH_\nDe manera invariable, a Al Bowlly se le concede el honor de ser el inventor del estilo de canto Crooner, o "Moderno Estilo de Canto", lanzando un libro sobre el tema y con el mismo nombre. Bowlly experiment\xc3\xb3 con nuevos m\xc3\xa9todos de amplificaci\xc3\xb3n, y en la revista Melody Maker se le ve\xc3\xada en un anuncio promocionando un meg\xc3\xa1fono port\xc3\xa1til. Con la llegada del micr\xc3\xb3fono en 1931, Bowlly adapt\xc3\xb3 su estilo de canto desde el jazz de los a\xc3\xb1os veinte al estilo m\xc3\xa1s suave de crooner de los a\xc3\xb1os treinta y cuarenta. Su t\xc3\xa9cnica, sinceridad, dicci\xc3\xb3n y su personalidad, le distinguieron del resto de los cantantes de la d\xc3\xa9cada de 1930._NEWLINE_A Bowlly tambi\xc3\xa9n se le reconoce como a la primera "Estrella Pop". Antes de Bowlly, los l\xc3\xadderes de banda eran las estrellas y las principales atracciones, vendi\xc3\xa9ndose los discos con el nombre del l\xc3\xadder y de la orquesta. La mayor\xc3\xada de los cantantes eran an\xc3\xb3nimos, pero la fama de Bowlly cambi\xc3\xb3 eso, siendo el primer int\xc3\xa9rprete en tener un espacio en solitario en BBC radio. Gracias a todo ello, a Bowlly se le dio el apodo de "El Gran Desmayo", pues tras las actuaciones era acosado por las admiradoras en busca de fotos y aut\xc3\xb3grafos.'