b'\n_START_ARTICLE_\nMary Beth Edelson\n_START_SECTION_\nVida personal\n_START_PARAGRAPH_\nMary Beth Johnson naci\xc3\xb3 en East Chicago, Indiana, en 1933. Sus padres alimentaron su inter\xc3\xa9s por el arte y el activismo, el cual empez\xc3\xb3 cu\xc3\xa1ndo ten\xc3\xada apenas 14 a\xc3\xb1os.\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b Tuvo dos hijos: una hija de su segundo matrimonio y un hijo de su tercer matrimonio con Alfred H. Edelson. Robert Stackhouse, tambi\xc3\xa9n artista, vivi\xc3\xb3 con Mary Beth Edelson durante 27 a\xc3\xb1os en su estudio/vivienda en el Soho, despu\xc3\xa9s de su tercer matrimonio.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Vivi\xc3\xb3 en Nueva York a mediados de los a\xc3\xb1os 50, tras lo que se traslada a Indianapolis, donde adquiri\xc3\xb3 una galer\xc3\xada de arte que mantuvo hasta 1968, fecha en la que se muda a Washington, D.C. En los a\xc3\xb1os 70 regresa a Nueva York.\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nEducaci\xc3\xb3n\n_START_PARAGRAPH_\nDe 1951 a 1955, Edelson acude a DePauw University en Greencastle, Indiana, tiempo durante el cual tambi\xc3\xa9n estudia en la Escuela del Instituto de Arte de Chicago (1953\xe2\x80\x931954). Sus trabajos se exhibieron en 1955 en una exposici\xc3\xb3n para el alumnado que se iba a graduar. Una de sus pinturas estuvo considerada impropia para el cl\xc3\xa9rigo y los ni\xc3\xb1os peque\xc3\xb1os. Se puso en cuesti\xc3\xb3n su obra y se quiso retirar de la muestra por culpa de miembros de la facultad, lo que deriv\xc3\xb3 en una serie de protestas dentro de la propia universidad.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Tras graduarse en la Escuela del Instituto de Arte de Chicago, se muda a Nueva York, donde se matricula en el programa de licenciatura de la Universidad de Nueva York. En 1958 recibe su t\xc3\xadtulo de Master en Arte.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nMovimiento feminista y movimiento por los derechos civiles\n_START_PARAGRAPH_\nEn la segunda mitad de los a\xc3\xb1os 50, comienza a formar parte de manera activa en el movimiento feminista emergente as\xc3\xad como en el movimiento por los derechos civiles.\xe2\x80\x8b En 1968 establece la primera Conferencia en EE.UU para Mujeres en las Artes Visuales en Washington, D.C.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Chrysalis y las Heresies Collective, incluyendo la publicaci\xc3\xb3n de Heresies, se fundaron en parte debido a sus esfuerzos. Ha trabajado con el Comit\xc3\xa9 a favor de la Diversidad e Inclusi\xc3\xb3n y la coalici\xc3\xb3n de Acci\xc3\xb3n de las Mujeres, donde fue directora entre 1992 y 1994.\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Edelson fue miembro del Title IX Task Force, formado para aumentar la presencia de mujeres pintoras y esculturas en los museos, basado en el Acto por los Derechos Civiles de 1964 que rechaza las organizaciones federales fundadas gracias a la discriminaci\xc3\xb3n de sexo. El grupo, formado en 1998, archiv\xc3\xb3 una queja a la Dotaci\xc3\xb3n Nacional para las Artes contra el Museo de Arte Moderno, el Museo Guggenheim y la Whitney Museo de Arte Americano.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Ha sido activa en ambos movimientos durante su madurez y contin\xc3\xbaa siendo activa en el movimiento feminista.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nCarrera\n_START_PARAGRAPH_\nEdelson cre\xc3\xb3 su obra dentro del Arte Feminista y Conceptual realizando esculturas de bronce, pinturas, collages, impresiones, cajas de recuerdos y bocetos. Sus pinturas incluyen retratos y murales. Es tambi\xc3\xa9n fot\xc3\xb3grafa, book artist y perfomance.\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nMovimiento de arte feminista\n_START_PARAGRAPH_\nEst\xc3\xa1 considerada parte de la "primera generaci\xc3\xb3n de artistas feministas," un grupo que tambi\xc3\xa9n incluye a Rachel Rosenthal, Carolee Schneeman y Judy Chicago. Eran parte de un movimiento europeo y estadounidense que desarrollaba el arte y escritura feministas.\xe2\x80\x8b En la d\xc3\xa9cada de los 70 sus pinturas, collages y performance formaron su inter\xc3\xa9s por el movimiento de arte Feminista. Los temas comunes de este movimiento inclu\xc3\xadan el cuestionamiento del poder y la autoridad de los hombres y la exploraci\xc3\xb3n de la funci\xc3\xb3n social de las mujeres.\xe2\x80\x8b La galer\xc3\xada de arte feminista,  A.I.R. Gallery, fundada en 1972, albergo exposiciones del trabajo de Edelson, incluyendo su participaci\xc3\xb3n en las Heresies Collective, durante sus inicios.\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b Ayud\xc3\xb3 a crear las Heresies Collective y fue miembro de esta galer\xc3\xada feminista.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Estuvo implicada en la exposici\xc3\xb3n itinerante  "WACK! Art of the Feminist Revolution"entre 2007 y 2009, la cual estuvo comisariada por Connie Butler.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nSome Living Women Artists / Last Supper\n_START_PARAGRAPH_\nEn 1972 Edelson utiliz\xc3\xb3 una imagen del fresco de la \xc3\xbaltima cena de Leonardo da Vinci para crear Some Living Women Artists / Last Supper. Utiliz\xc3\xb3 la t\xc3\xa9cnica del collage para a\xc3\xb1adir artistas mujeres notables remplazando a los hombres que aparec\xc3\xadan en la pintura de Da Vinci, la cual se convirti\xc3\xb3 r\xc3\xa1pidamente "una de las im\xc3\xa1genes m\xc3\xa1s ic\xc3\xb3nicas del movimiento de Arte Feminista." La cabeza de Juan el Bautista estuvo cubierta por Nancy Tumbas y Cristo por Georgia O\xc2\xb4Keeffe. Acometi\xc3\xb3 contra la funci\xc3\xb3n que la sociedad y la religi\xc3\xb3n ha tenido en la subordinaci\xc3\xb3n de las mujeres. Proposals for: Memorials to the 9,000,000 Women Burned as Witches in the Christian Era, una pieza performatica que realiz\xc3\xb3 en 1977, tuvo el mismo objetivo.\xe2\x80\x8b El MoMA de Nueva York adquiri\xc3\xb3 el trabajo original hecho por Edelson, junto con cuatro carteles de collage originales de esta serie.\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nStory Gathering Boxes\n_START_PARAGRAPH_\nStory Gathering Boxes es una obra en continuidad, participativa que inici\xc3\xb3 en 1972. Cada pieza de esta serie consta de una caja, con cuatro espacios, hecha de madera de chopo. Cada espacio contiene papel o tarjetas de madera. La imaginer\xc3\xada de las tarjetas de madera y sus temas se centran principalmente en la espiritualidad, el g\xc3\xa9nero y los relatos basados en diosas. Las im\xc3\xa1genes fueron creadas sin necesidad de t\xc3\xa9cnicas mixtas como la pintura y el cuero. Las tarjetas de papel contienen apuntes, invitando a los espectadores a contribuir con historias personales en varios temas, como el g\xc3\xa9nero, la violencia dom\xc3\xa9stica o la inmigraci\xc3\xb3n. Esta serie democratiza el acceso al arte al dejar a los espectadores participar en la creaci\xc3\xb3n de una narrativa colectiva.\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nMet\xc3\xa1fora de la diosa\n_START_PARAGRAPH_\nLa diosa aparece dentro de sus trabajos a finales de los 70, representando la posesi\xc3\xb3n del poder de las mujeres por control de sus vidas. Utiliz\xc3\xb3 su propia imagen para crear nuevos y poderosos personajes, reales o ficticios. En 1975 cre\xc3\xb3 Goddess Head, uno de sus fotomontajes. The National Museum of Women in the Arts coment\xc3\xb3 sobre sus trabajos: "Sus performances site-specific o \'rituales\', las cuales mantienen de forma inversa ambas esferas privadas y p\xc3\xbablicas, se esfuerzan en crear una espiritualidad femenina nueva con unos valores e iconograf\xc3\xada propios."\xe2\x80\x8b Para conmemorar 9,000,000 Women Burned as Witches in the Christian Era, y permitir a las mujeres su visita,  utiliz\xc3\xb3 escaleras de incendios y rituales de c\xc3\xadrculo del fuego en la A.I.R. Gallery. Utiliz\xc3\xb3 tambi\xc3\xa9n estos mismos rituales en otras galer\xc3\xadas en Nueva York.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Los arquetipos, como las diosas, guerreras y embaucadoras que Edelson usa en sus trabajos, representan un contraste con las mujeres de las sociedades formalizadas y patriarcales.\xe2\x80\x8b Sandra Sider escribi\xc3\xb3 en su biograf\xc3\xada de Edelson: "Los temas a los que ha recurrido durante su carrera han sido la identidad de la mujer, c\xc3\xb3mo las mujeres est\xc3\xa1n retratadas en el arte y los medios de comunicaci\xc3\xb3n, y el reconocimiento de las mujeres como artistas. Por ayudar a crear una nueva est\xc3\xa9tica feminista, Edelson ha contribuido a la transformaci\xc3\xb3n de la historia del arte." Uno de estos arquetipos era el de la diosa hindu Kali, qui\xc3\xa9n representa la destrucci\xc3\xb3n y la renovaci\xc3\xb3n.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_En 2018 con su obra Goddesses Head. Double Spiral. 1975 particip\xc3\xb3 en la exposici\xc3\xb3n Territorios que importan. G\xc3\xa9nero, arte y ecolog\xc3\xada, organizada por el Centro de Arte y Naturaleza (CDAN) de Huesca, Espa\xc3\xb1a. Esta exposici\xc3\xb3n establece una relaci\xc3\xb3n entre el arte contempor\xc3\xa1neo, la naturaleza y las cuestiones de g\xc3\xa9nero.\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nLos cuerpos de las mujeres desnudas\n_START_PARAGRAPH_\nEdelson ha realizado obra en torno a los cuerpos desnudos de las mujeres para dar a conocer las maneras en qu\xc3\xa9 han sido "explotados e infra-representados en la historia de arte." Se ha servido de fotograf\xc3\xadas en blanco y negro de su propio cuerpo desnudo en interiores y espacios abiertos como si estos fueran un lienzo. "Con la representaci\xc3\xb3n de s\xc3\xad misma desnuda sin ning\xc3\xban tipo de pudor,  espera ayudar a liberar las costumbres arraigadas por los artistas varones en los siglos anteriores en cuanto al cuerpo pasivo de la mujer", escribi\xc3\xb3 el !Women Art Revolution.\xe2\x80\x8b Cre\xc3\xb3 arte perform\xc3\xa1tico que utiliz\xc3\xb3 en sus trabajos fotogr\xc3\xa1ficos que tambi\xc3\xa9n inclu\xc3\xadan body art, junto a O\'Kevelson, mostrado en 1973, donde sus autorretratos estuvieron cambiados hasta que se parecieron a Louise Nevelson o Georgia O\'Keeffe que utiliza un marcador de porcelana.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nLibros\n_START_PARAGRAPH_\nEl libro The Art of Mary Beth Edelson se public\xc3\xb3 en 2002 despu\xc3\xa9s de varios a\xc3\xb1os de recolecci\xc3\xb3n de informaci\xc3\xb3n e im\xc3\xa1genes de sus trabajos. Incluye conversaciones con artistas y ensayos realizados por sus colegas. En su ensayo sobre Edelson, "Shifting Signs", Laura Cottingham describi\xc3\xb3 su trabajo como "el compromiso en producir im\xc3\xa1genes representativas de la mujer que buscan interrumpir y transformar los c\xc3\xb3digos pict\xc3\xb3ricos patriarcales que definen y limitan la identidad de la mujer."\xe2\x80\x8b_NEWLINE_The National Museum of Women in the Arts, en Washington, D.C., alberg\xc3\xb3 exposiciones de los libros de artista que esta hizo en la muestra de "Book as Art".\xe2\x80\x8b En 2002, The Last Temptation of Lorena Bobbitt  mostr\xc3\xb3 una imagen de Bobbitt aguantando el pene sesgado de su marido.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nProyecto de historia oral\n_START_PARAGRAPH_\nEdelson fue entrevistada por los Archivos de Arte americano para el Programa de Historia Oral en la primera mitad de febrero de 2009 en su estudio de Nueva York por la anteriormente directora ejecutiva del ICI (Independent Curators International) Judith Olch Richards. El programa entrevist\xc3\xb3 a artistas, cr\xc3\xadticos, historiadores y otros desde 1958 para registrar la historia de las artes visuales.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nPremios\n_START_PARAGRAPH_\nDePauw University otorg\xc3\xb3 a Edelson con un Doctorado Honorario en Bellas Artes en 1993.\xe2\x80\x8b Recibi\xc3\xb3 subvenciones de la Fundaci\xc3\xb3n Andy Warhol para las Artes visuales, del Pollock-Krasner Foundation en 2000 y de la National Endowment for the Arts en 2000 y 2006.\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b Tambi\xc3\xa9n ha sido beca con una residencia en Yaddo.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nColecciones\n_START_PARAGRAPH_\nSus trabajos han sido mostrados en:\xe2\x80\x8b_NEWLINE_"A Life Well Lived: A Retrospective of Mary Beth Edelson\'s Work" estuvo en el Malmo en 2006 y viaj\xc3\xb3 al Migros Museo en Zurich.\xe2\x80\x8b'