15 artistas e bandas que mudaram seu som da água para o vinho (ou vice-versa) – Crush em Hi-Fi
15 artistas e bandas que mudaram seu som da água para o vinho (ou vice-versa)
5 de março de 2015	0 Por João Pedro Ramos
Hair Pantera e Thrash Pantera / Katy Hudson e Katy Perry
Nem sempre o som de um artista se mantém o mesmo por muito tempo. Afinal, nem todo mundo consegue ser o AC/DC ou o Motörhead, que mantém o mesmo som desde o começo e continuam enlouquecendo seus fãs sem grandes surpresas. Se isso é bom ou ruim, cabe a você julgar, mas muitos artistas mudam completamente seu som em uma transformação radical que pode ou não incluir seu visual.
Listei 15 exemplos de bandas e artistas que mudaram da água para o vinho. Evitei artistas e bandas que sempre estão em mutação (e esse é o estilo deles) como Madonna ou David Bowie, já que a cada disco eles assumem um som, persona e estilo diferente (e conseguem ser geniais, na maioria das vezes).
Antes: Rock psicodélico doido
Depois: A maior banda de disco music com voz fina
Antes de tocarem em todo lugar com a trilha sonora do filme de Tony Manero "Os Embalos de Sábado à Noite" e virarem os reis da disco music, o trio Bee Gees usava as vozes dos irmãos Gibb a favor da psicodelia sessentista. Ouça por exemplo "Turn Of The Century", do primeiro disco do trio, e compare com "Night Fever".
Antes: O roqueiro mais famoso do Brasil
Depois: O cantor romântico que não usa marrom e come carne Friboi, se pagarem bem
No começo, Roberto Carlos bebia da fonte da british invasion do rock de terninho, e junto com Erasmo Carlos e Wanderléa foi um dos responsáveis pela criação do termo "Jovem Guarda". Lá pelos anos 70, enveredou (muito bem, diga-se de passagem) pelo funk e soul, com o auxílio de Tim Maia, e a partir daí foi apostando cada vez mais nas baladas e menos no som rocker ou no swing do funk. Uma pena.
Antes: A loirinha cristã que tocava violão
Depois: A cantor pop multicolorida das multidões
Em 2001, Katy Perry ainda se apresentava como Katy Hudson. Na época, o som se aproximava mais do rock cristão e do gospel, com músicas como "Faith Won't Fail" e afins. Depois se tornou um dos maiores sucessos do pop atual com o disco "One Of The Boys" e a mudança completa de direção musical com "I Kissed A Girl", que a levou ao estrelato. Fez o caminho contrário de Rodolfo Abrantes, se pensarmos bem.
Antes: O grupo de punk anárquico desafinado
Depois: O trio de rap branquelo cheio de criatividade
Antes de serem um dos grupos mais mais respeitados do rap (e do rock), Mike D, MCA e AdRock faziam um som bem punk sujo e desordenado. Contavam com Kate Schellenbach na bateria, que depois foi para o Luscious Jackson. Em 1994, os Beastie lançaram o disco "Some Old Bullshit", uma compilação que mostrava como eram seus anos de punk gritado e cheio de barulho.
Antes: Cantora que misturava pop, rock e folk
Depois: Cantora rebolativa com batidas Timbaland
Nelly Furtado estourou com "Like A Bird", uma boa música pop que dominou as rádios e levou o disco "Whoa, Nelly" ao topo das paradas com sua mistura de hip hop, rock, folk e até fado português. Quando o segundo disco, "Folklore", não foi tão bem, veio a hora de render-se ao que vende: o pop com produtores de sucesso. Deu certo: a virada pop de Mtv de Nelly gerou "Promiscuous Girl" parceria com Timbaland, seu maior sucesso.
Antes: Hair metal pufante
Depois: Thrash metal porrada
Sim, é verdade: antes de serem os "Cowboys From Hell", o Pantera adotava um visual meio Poison, com músicas mais direcionadas ao hair metal do que ao thrash machão que os levou ao estrelato. Sim, até Dimebag Darrell (R.I.P.) lotava o cabelo de laquê no comecinho do Pantera.
Antes: Rock progressivo artsy-fartsy
Depois: Pop rock chumbrega para as rádios
O Genesis começou como uma banda de rock progressivo que inseria arte e teatro em seus shows, com Peter Gabriel nos vocais. Fez muito sucesso, até que Gabriel resolveu pedir as contas e o baterista Phil Collins assumiu os vocais. A partir daí a banda foi caminhando para o "jeito Collins", ficando bem mais pop e pronta para as FMs de Adult Oriented Rock.
Antes: Experimental, avantgarde e kraut rock
Depois: Os robôs pais da música eletrônica
Sim, os robots alemães do Kraftwerk já fizeram um rock bem do hippongo! Sim, o negócio dos caras já era bem experimental e inovador desde o começo, mas antes puxava mais para a psicodelia do que para a música eletrônica (que eles ajudaram a criar).
Antes: Hardcore melódico (ou emo, vai)
Depois: Um sub-Charlie Brown Jr.
O NXZero começou como qualquer banda de hardcore melódico: músicas rapidinhas, letras convencionais, nada de diferente. O público comprou a ideia e a gravadora os convenceu que o caminho era apostar nas baladas. Depois de algum tempo fora da mídia, a banda voltou este ano com um som que… bom, parece MUITO com Charlie Brown Jr.
Antes: Uma das bandas mais importantes do tropicalismo
Depois: Tentativa de ser o Pink Floyd brasileiro
O trio Rita Lee, Arnaldo Baptista e Sérgio Dias foi um dos mais geniais do rock brasileiro. Ajudaram a revolucionar a música feita no Brasil e foram reconhecidos internacionalmente por sua música experimental e divertidíssima. Com a saída de Rita Lee, a banda enveredou por um caminho mais progressivo. Arnaldo Baptista também acabou saindo, e o negócio ficou mais prog ainda, com longos solos de teclado e virtuosidade máxima. Não é ruim, mas não chega aos pés do ápice criativo da banda.
http://www.youtube.com/watch?v=uR3gWHPNy54
Antes: A Hannah Montana do Canadá
Depois: A garota raivosa com violão em punho
Você acha que "Jagged Little Pill" é o disco de estreia de Alanis Morissette? Nananinanão. Antes de surgir como uma garota que botava a boca no mundo com letras confessionais cheias de raiva e paixão, Alanis era apenas uma cantora de dance pop. Dois discos foram gravados com essa persona dançante: "Alanis" e "Now Is The Time".
Antes: A Alanis colombiana
Depois: A cantora rebolativa cujos quadris não mentem
Shakira começou com o violão sempre em mãos e letras confessionais como "Pies Descalzos". Para as rádios, o interessante eram os remixes das músicas da morena colombiana. De repente, tudo mudou: Shakira ficou loira, aderiu ao pop dançante (com um ~quê~ colombiano, é verdade) e deixou o violão de lado, mostrando mais sua habilidade na dança do ventre do que nas cordas. Resultado: sucesso, sucesso e Waka Waka.
Antes: Uma enganação do hip hop
Depois: Uma enganação do nu metal
Robbie Van Winkle foi uma enganação desde o começo. "Ice Ice Baby" é um rap com um sample de Queen que não empolga, mas fez grande sucesso em 1991. O ~rapper~ então fez um sofrível filme autobiográfico ("Cool As Ice", horrendo) e apareceu no filme "As Tartarugas Ninja 2 – O Segredo do Ooze", cantando "Ninja Rap". Desapareceu por alguns anos, voltando no auge do nu metal tentando enganar novamente o público como um rocker angustiado que imitava Fred Durst no disco "Hard To Swallow" (o título define bem o disco). Não colou, novamente, e Ice tá sumido desde então (e todo dia a gente agradece ao Senhor por isso).
http://www.youtube.com/watch?v=wgFbSJg4XD4
Antes: A nova aposta do punk rock para as rádios
Depois: Pop desesperado para vender (sem sucesso)
Avril Lavigne apareceu como uma "roqueirinha" para as massas, com músicas como "Sk8er Boi", um roquinho safado que encantou todos adolescentes da época, que saíram dançando e usando gravatinhas e etc, além das baladas ao violão, que nem eram tão ruins quanto os críticos chatos falavam. Mas aí veio "Girlfriend", uma chupada violenta de "Hey Mickey" da Toni Basil, e a partir daí Avril passou a ser a cantora pop que não consegue emplacar um sucesso pop. Taí a última tentativa, a vergonhosa "Hello Kitty", que não me deixa mentir.
Antes: Punk rock divertido e porradeiro
Depois: Rock baladeiro pronto para as rádios
Se você conheceu o Goo Goo Dolls na trilha de "Cidade dos Anjos" com "Iris" vai se surpreender, assim como os fãs de Goo Goo Dolls antes dessa música se surpreenderam quando ela saiu. No começo, a banda mandava um punk rock bem descompromissado e muito divertido, sem baladas ou violões. Fazia a cabeça do povo do skate e dos punks dos anos 90. Aí veio "Iris"… e o som mudou completamente. Os fãs punks choraram, desconsolados, enquanto o Goo Goo Dolls passou a embalar casais apaixonados e a embolsar milhões.
Categoriadisco hip hop lista pop R&B rock
TagsACDC AdRock Alanis Morisette Alanis Morissette Arnaldo Baptista Avril Lavigne Beastie Boys Charlie Brown Jr. Dimebag Darrell Erasmo Carlos Fred Durst Genesis Goo Goo Dolls Jovem Guarda Kate Schellenbach Katy Hudson Katy Perry Kraftwerk Luscious Jackson MCA Mike D Motorhead Nelly Furtado NXZero Os Mutantes Pantera Peter Gabriel Phil Collins Poison Queen Rita Lee Roberto Carlos Rodolfo Abrantes Sérgio Dias Tim Maia Timbaland Vanilla Ice Wanderléa
Lloyd Kaufman, cabeça da produtora trash Troma Entertainment, fala sobre música, musicais de terror e rasga seda para o Paramore
As músicas do episódio "Chicago" de "Sonic Highways", documentário de Dave Grohl e disco dos Foo Fighters
gnomointerestelar disse:
5 de março de 2015 às 14:57
Quero a parte 2 🙂
beatrizbrito disse:
mais, por favor! 🙂
Renato Menezes disse:
5 de março de 2015 às 22:23
Ótimo post, ri muito das descrições do Vanilla Ice e do Genesis, parabéns.
Só uma observação: Goo Goo Dolls não mudou tanto o som… eu tenho esse CD que tem Iris, e as outras músicas tem a velha pegada da banda.