O conceito do projeto foi a busca pela representação contemporânea de uma casa de fazenda, aplicando ideais de sustentabilidade e integração com a natureza. Essa integração torna-se literal, visto que a terra escavada para a implantação da residência foi utilizada na construção das paredes de taipa em formas orgânicas que assemelham-se às curvas de nível do terreno.
A escolha da locação foi ainda mais relevante devido ao fato de o filme ter sido gravado durante a pandemia do Covid 19, pois todo o decorrer da história se passa no mesmo local.
Por ser um filme monocromático, em que é dispensada a matiz como fator de diferenciação e destaque, explora-se mais os contrastes por meio da diferença de texturas, formas e iluminação.
Nesse sentido, o diretor Sam Levinson foi extremamente competente, pois aproveitou muito bem as linhas das esquadrias, espelhos e móveis em enquadramentos que geraram cenas com grande apelo visual. As texturas e curvas das paredes de taipa foram evidenciadas pela iluminação conferindo um efeito belíssimo às cenas.
Visto que, em resumo o enredo parte de uma grande DR do casal, o posicionamento dos atores frente a esses elementos arquitetônicos também foi pensado de forma a evidenciar suas expressões e as emoções dos personagens, reforçando as sensações de isolamento, reflexão, fragmentação e introspecção.
A arquitetura relaciona-se também com um grande destaque do filme: os diálogos intensos, que vão de declarações de amor a "dedos na ferida". Geralmente durante as discussões cada personagem fica em um ambiente da casa gritando com o outro e são mostrados em planos mais abertos, de forma a destacar a distância entre eles. Nas poucas cenas em que ambos aparecem ao mesmo tempo, vemos os elementos arquitetônicos delimitando o espaço de cada um, e evidenciando sua individualidade.