Crítica: Carrie – A Estranha (2013) | Cinefilia
Dizer que essa nova versão de Carrie – A Estranha (Carrie, EUA, 2013) é algo desnecessário pode parecer coisa de crítico ranzinza, mas basta pôr os olhos na produção para perceber que não há novidade que justifique a existência desse remake. Exceto por juntar duas grandes atrizes da atualidade, nada desperta curiosidade – e olha que, infelizmente, o trabalho de Chloë Grace Moretz é instável a ponto de comprometer a carreira da moça após o outro grande projeto dela em 2013, Kick Ass 2, não ter sido muito bem recebido pela crítica.
O filme até tenta se afastar do Carrie original, de 1976, dirigido por Brian De Palma. Mas a comparação é inevitável, principalmente quando algumas cenas estão presentes em ambos os filmes. Veja o exemplo do momento em que Carrie menstrua. Enquanto De Palma fez uma passagem extremamente íntima e bonita, explorando, inclusive, a brancura da pele de Sissy Sapcek como elemento de pureza importante para o que viria seguir. Dessa vez, o momento parece menor com a direção de Kimberly Peirce, que deixa a força da cena para a cena seguinte, quando a protagonista é humilhada pelas colegas de escola.
Nota: ainda que o roteiro de Lawrence D. Cohen e Roberto Aguirre-Sacasa tente justificar o momento ao contar que Carrie passou parte da vida estudando com a mãe, acho muito difícil que uma jovem não tenha o conhecimento necessário hoje em dia para saber o que é uma menstruação. Enfim.
A trama continua a mesma, garota que se descobre além da obsessão religiosa de sua mãe, mas enfrenta uma vida escolar difícil e explode em uma sangrenta noite de vingança telecinética. Poderes esses que ganham força nessa refilmagem. A garota passa boa parte do tempo em busca de informações sobre sua condição e os usa com mais frequência. Aí você diria que essa é a grande novidade da produção. Besteira. Inclusive há um momento de conflito entre mãe e filha desperdiçado com o uso da telecinese da jovem sem qualquer intensidade, ainda que esse, em tese, fosse um dos pontos de virada no relacionamento de submissão entre mãe e filha.
A direção Peirce, então, se mostra descuidada e preguiçosa. Ao mesmo tempo em que não traz novidade alguma, são latentes erros como um cordão umbilical inexistente logo na abertura do filme e móveis que mesmo suspensos no ar e depois deixados em queda livre voltam para a exata posição de onde saíram. Isso sem contar que a falta de sutileza no uso dos poderes da personagem-título não está só. A certa altura, ao ouvir barulhos no quarto da filha, a matriarca vai verificar o que está havendo com uma faca na mão. A pergunta é: precisava mesmo da lâmina para fiscalizar a adolescente?
Por falar em problemas, é com pesar que se vê na tela Julianne Moore completamente deslocada em um projeto que não é terror nem drama e não exige mais que umas caras de louca da atriz. Enquanto a colega de cena, Chloë Moretz, que até aqui se mostrou sempre em boa forma, passa vergonha com as caras e bocas usadas para que sua personagem demonstre surpresa/emoção/dificuldade com a telecinese que lhe aflora. A cena do banheiro em que um espelho se parte talvez seja o melhor (ou pior?) exemplo desse trabalho mediano.
Assim vamos à cena que poderia salvar o filme: o baile. Pois não serão os novos efeitos visuais e o trabalho corporal afetado Chloë Moretz que lhe tirará do Cinema satisfeito. A cena é pobre e não cumpre nem o dever de atualizar o momento para a atual tecnologia de CGI, uma vez que os objetos movidos com a mente da garota são artificiais e ver gotas subvertendo a Lei da Gravidade não é exatamente algo novo. Além disso, Carrie aposta em mortes com detalhes sangrentos para tentar causar algum tipo de catarse. Soa gratuito.
Entendo que tenha sido esperta a intenção de recriar a maior história de vingança contra o bullying do Cinema. Afinal, nunca se falou tanto sobre o assunto. Mas um filme que obviamente está atrás de alguns caraminguás da plateia sem querer, no mínimo, discutir a violência psicológica ou física sofrida pelos estudantes do início desse século, é tirar vantagem do sofrimento alheio. Filme desnecessário e de final ridiculamente em aberto.
This entry was posted on 11 de Dezembro de 2013 by vlemos. It was filed under Crítica and was tagged with Brian de Palma, Carrie, Chloe Moretz, Julianne Moore, Kick Ass, Kimberly Peirce, Lawrence D. Cohen, Roberto Aguirre-Sacasa, Stephen King.
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