O culto à pátria, se deve existir e deve nos acalentar, deveria passar pelo debate a respeito da arte nacional. Portanto, deveríamos contar com políticas devotadas à expansão da arte. Arte nacional, aqui, deve significar algo muito amplo – impossível desejar ter, num país continental, uma sensibilidade única.
São modismos? Não podem ser considerados indícios de um sentir nacional? A resposta não é simples. Lembro de uns primos paraenses que, lá na minha infância, apareciam hipnotizados pela cidade maravilhosa para passar o verão no Rio.
Era um estranhamento sem fim. Eles vinham de outro mundo, com outros modos, falavam sem constrangimento na necessária e urgente independência do Norte, para eles, outro país. Traziam frutas e comidas desconhecidas, dançavam ao som de impensáveis músicas caribenhas, se rebolando de uma forma diferente da nossa. Logo a seguir, conheci gaúchos, também muito estranhos, com o seu fabuloso churrasco, então ainda quase anônimo no Rio.
Ao longo da história, o teatro nunca atuou a favor da costura destas distâncias, suprimidas pelos efeitos, no tempo, da tecnologia. Então, brota a necessidade de perceber o que se perde como construção de um diálogo nacional. O curioso no Brasil é que o sonho, para nós, é sempre sonho mesmo – então, sem problemas, podemos continuar sonhando.
Em nosso apoio, vem o generoso teatron. Sim, trata-se de uma forma teatral nova. A presença, alegada identidade específica do bom e velho teatro, se faz, na arte renovada, como artifício, se faz como intervenção tecnológica, com todos os riscos que esta palavra carrega no Brasil.
A grande mudança reside no diálogo direto, bem mais impositivo, quase como um encontro de almas. O ator fala para a nossa intimidade, para o nosso recolhimento. Portanto, o formato trabalha com uma necessidade aguda de encontro. A sua difusão – ainda é cedo para saber do seu sucesso – impõe a urgência do pensamento a respeito do formato, pois agora, mais do que nunca, está sob o foco a pessoa humana.
Trata-se de uma arte que acontece sem fronteiras: o ator pode estar no Rio e abraçar com a sua exposição alguém que está na floresta amazônica, numa praia do Rio Grande do Norte ou no meio dos pampas. Também a fronteira antiga da técnica surge embaçada; para estar ali e arrebatar, o ato atoral precisa ser renovado, mudar de intensidade e se saber como ser íntimo.