Extraordinário! Coleções de artes decorativas e de autores, séculos III a XX, Museu de Design de Barcelona – HiSoUR Arte Cultura Exposição
Extraordinário! Coleções de artes decorativas e de autores, séculos III a XX, Museu de Design de Barcelona
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Esta exposição propõe uma jornada cronológica, do terceiro ao século XX, entre as várias coleções preservadas no museu, de cerâmica, têxtil, móveis, vidro, miniaturas, relógios, papéis de parede e outros objetos. Esse arranjo destaca o valor das coleções e também permite que diferentes relacionamentos sejam estabelecidos entre eles.
Ao longo do caminho, cerca de trinta peças únicas, por diferentes razões, que são uma revisão sintética e gratuita da história das artes decorativas na Catalunha, estabelecem um diálogo. Por outro lado, algumas das coleções e peças expostas estão longe do público há muitos anos.
Entrando no primeiro terço do século XX, a exposição apresenta-se às chamadas artes de autor, como vidro, cerâmica, esmalte e jóias, criações com nomes próprios e principalmente de artistas catalães.
Como resultado de doações e aquisições a cidadãos, colecionadores e artistas, esta exposição se torna um tributo à coleção, que ajudou a moldar o grande patrimônio artístico de Barcelona.
Existem dois tipos de museus de artes de objetos. Por um lado, aqueles que, classificados por tipologias, matérias ou locais de produção, geralmente fazem parte de séries ou coleções. Por outro lado, aqueles que geralmente fazem parte de um estilo ou ambiente, entre os quais geralmente existe uma singularidade.
Alguns são únicos porque são peças únicas ou porque não são equivalentes. Outros porque o material ou a técnica de construção são excepcionais. Outros porque são notáveis ​​expoentes de uma cultura ou época. Ou outros por causa de sua origem, pois frequentemente são encomendados por instituições, associações, famílias nobres ou simpatizantes de grandes artesãos ou oficinas de renome.
Ao longo das coleções, trinta peças de origem catalã, também ordenadas cronologicamente do décimo primeiro ao primeiro terço do século XX, acompanham-nas, oferecendo uma leitura rápida e sintética da história das artes decorativas na Catalunha.
As diferentes coleções ainda podem ser exibidas tipologicamente, mas cronologicamente, desde os tecidos coptas mais antigos do século III até o mais recente do primeiro terço do século XX.
Isso permite enfatizar o significado global das artes do objeto, apresentar as coleções lado a lado e aprimorar o valor de cada uma. Ele também define o cenário para se concentrar na produção, materiais, uso ou função, sem mencionar o papel dos itens colecionáveis.
Essas coleções, notáveis ​​por seu volume, singularidade e qualidade, colecionam objetos que foram em grande parte "objetos para viver", então típicos da vida cotidiana, e que evocam certos modos de vida. Perto ou longe, eles vêm principalmente de coleções notáveis ​​de Barcelona dos séculos XIX e XX. Nomes como Pascó, Cabot, Gómez Novella, Plandiura, Rocamora, Muntadas, Estany, Roviralta ou Amades, entre outros, são os fundamentos do patrimônio que hoje constitui o Museu de Design de Barcelona.
Artes do autor
No século XX, a arte do objeto abriu uma nova avenida: o mundo do "nome próprio", as chamadas artes do autor contemporâneo, geralmente obras únicas ou feitas em pequenas séries.
Ao mesmo tempo em que a tradição artesanal e o desenvolvimento do design estão desaparecendo, a criação artística está abrindo fronteiras e os artistas são livres para explorar os vários caminhos. Cerâmica, vidro, esmalte, joias, etc. são expressões artísticas de técnicas seculares que no século XX deram lugar a objetos de arte com personalidade própria.
Na Catalunha, as artes decorativas e aplicadas, que têm sido bem representadas desde o modernismo e dirigidas pelo Noucentisme, foram cultivadas por um grande número de artistas e artistas e ganharam renome internacional.
Museu do Design de Barcelona
O Museu del Disseny de Barcelona, ​​é um novo centro do Instituto de Cultura de Barcelona, ​​que trabalha para promover uma melhor compreensão e bom uso do mundo do design, atuando como museu e laboratório. Ele se concentra em quatro ramos ou disciplinas de design: design de espaço, design de produto, design de informação e moda.
O Museu da Dissidência de Barcelona é o centro da capital catalã, dedicado às artes do objeto e do design. A coleção apresenta mais de 70.000 objetos, incluindo artes decorativas, cerâmica, têxteis e roupas e artes gráficas.
O Museu é o resultado da fusão de vários museus já existentes, como o Museu de Artes Decorativas, o Museu Têxtil de Instrumentos e a coleção Gabinet de Artes Gráficas. A abertura da nova sede, localizada na Plaça de les Glòries, ao lado da Torre Agbar, foi marcada gradualmente durante 2014.