Papo de Teatro com Ana Luísa Lacombe - SP Escola de Teatro
Papo de Teatro com Ana Luísa Lacombe
Ana Luísa Lacombe é atriz
Desde sempre. Meus pais sempre me levaram ao teatro desde pequena. Vi todas as montagens do Tablado e do Grupo Navegando, no Rio de Janeiro. Fazia peças de teatro na família, com os primos, fiz cursos de teatro com Ilo Krugli e Maria Clara Machado. Sempre gostei, sempre busquei.
Não me lembro da primeira. Como sempre vi não consegui registrar esta memória da primeira vez. Mas me lembro de cenas inteiras de espetáculos do Tablado que vi. Lembro-me de falas e timbres, de trilhas, de emoções…
Foi "Alma Imoral", com Clarice Niskier. Magistral! Ela, o texto! Simples, profundo, divertido e lindo!
"A Tempestade", dirigida pelo Paulo Reis, no Parque Lage, no Rio de Janeiro, na década de 80.
"Escola de Mulheres", de Molière, dirigido por Domingos de Oliveira e estrelado por Jorge Dória. Eu estava no elenco e foi com ele que vim morar em São Paulo e minha vida mudou.
Não. Muita gente que me inspirou, me ensinou, iluminou. Mas construí meu percurso sozinha.
Já. Vendo amigos queridos e talentosos em produções equivocadas. Constrangi-me e preferi ir embora.
Teatro. Sempre. Relaciono-me com o público. Preciso ver a plateia, suar a camisa, repetir, repetir, repetir, buscar o virtuosismo, sem nunca alcançar, eu sei, mas buscar…
Qualquer boa montagem de Shakespeare ou Nelson Rodrigues. Nunca fiz nenhum desses dois mestres e adoraria ter a chance de falar seus textos.
Sim. Para ver uma bela interpretação. Sempre que volto é por causa do ator.
Brasileiro, Nelson Rodrigues. Lugar comum? Talvez… Mas acho o texto dele maravilhoso. Tem um ritmo, uma precisão e personalidade que eu adoraria ter a oportunidade de interpretar. Ainda vou fazer um espetáculo com texto dele. Do meu jeito. Sozinha. Narrando.
Estrangeiro… Ando transitando mais na literatura e tentando fazer a ponte entre ela e o teatro. Quero trazer o Isaac Bashevis Singer para o teatro. Tem sido meu autor predileto e "tenho vontade" dos textos dele.
Difícil esta pergunta… Admiro sinceramente quem se mantém fiel às suas ideias, quem consegue criar uma estrutura de trabalho, quem tem profissionalismo, organização e não deixa, em nenhum momento, de ser artista. Admiro diversas companhias e grupos teatrais nos quais identifico essas características. Isso não é proselitismo.
Tento acompanhar o trabalho dos artistas que são meus parceiros: Caixa de Imagens, Meninas do Conto, Núcleo de Teatro Trecos e Cacarecos, Cia. Megamini, Cia. La Mínima… Acompanho, também, sempre que posso, o Grupo Folias D'Arte, Grupo Tapa e a Cia. dos Atores (RJ).
Não sou muito afeita a comédias. Gosto de espetáculos mais densos. Gosto de bons textos, bons atores e uma boa direção. Grandes produções não me impressionam. Gosto de talento.
Da quinta fila para trás, ao centro. Não gosto de sentar na primeira fila. Fica perto demais, perdemos a noção do todo, a profundidade do espaço cênico.
Vou parecer suspeita ao falar, mas estou amando trabalhar no Tucarena. O espaço é perfeito para as minhas três montagens e toda equipe do teatro é muito legal. Espero poder usufruir mais vezes deste espaço.
O pior… Nem sei… Passamos por tanto sufoco quando viajamos por este Brasil. Mas nenhuma dificuldade técnica é pior do que ser tratado com desprezo e desconsideração. Isto é que é difícil de lidar. Nós que trabalhamos com teatro para crianças sofremos às vezes discriminação e agressão por parte de administradores de teatro e produtores de espetáculos adultos. Mesmo com toda trajetória que tenho e toda experiência eventualmente ainda me surpreendo com essas situações. No momento, porém, não tenho do que reclamar.
Acho importante documentar as montagens em vídeo. Sabemos que é apenas um documento. Não é a peça. Mas a montagem não se perde para todo o sempre. Adoraria ter a chance de ver um vídeo da Cacilda Becker interpretando suas grandes personagens.
Essa pergunta dá uma tese. Existe peça ruim porque o encenador se equivocou, porque o texto é ruim, porque o elenco é fraco, porque é longa, por que é esteticamente feia… E tem a questão do gosto também. O que para mim não serve, pode servir para você.
Não tenho "o espetáculo dos meus sonhos". Tenho meus próximos sonhos. Quero montar um texto do Isaac Bashevis Singer, um da Marina Colasanti, Maria Clara Machado…
Denise Stoklos, Clarice Niskier, Renata Zhaneta, Otavio Martins. Atores que falaram seus textos com uma propriedade que me fez ser público novamente. Parei de prestar atenção na produção e me interessei pela arte.
Muita coisa não é. Mais fácil dizer o que é: teatro é o ator em cena. Dominando seu espaço, seu discurso, jogando com o público e com os outros atores (se houver outros), sabendo do seu corpo e de sua voz.
Li para fazer a encenação de meus espetáculos dezenas livros relacionados aos temas das histórias que narro. Leio literatura, não tenho lido dramaturgia. Meu foco é levar a literatura para o palco.
Cabe. Sempre cabe. Quem sou eu para dizer o que não vale. O público tem que querer ver o que você está propondo. Teatro pressupõe plateia. Faço teatro para o outro. Se o público estiver a fim de ver o que você está propondo, está valendo a pena.
Continuar sendo mais uma das formas de o homem se expressar. Mais uma das artes, que terá que compartilhar seu espaço com as outras artes que estão surgindo. Se mesclar com elas, dialogar com elas. Mas o teatro não acaba. Ele tem um ingrediente que as outras mídias não têm: a presença de todos os envolvidos naquele momento artístico num mesmo espaço, no mesmo momento. O teatro tem este privilégio de ser um momento único.
É se o artista tomar esta missão para si. Para mim é. Mesmo fazendo teatro para crianças estou pensando nelas e nas reflexões que quero propor com aquela narrativa.
Tenho um pouco de preguiça disso. Gosto de atores e texto. Quando tem tudo melhor ainda.
"Calendário da Pedra", de Denise Stoklos. Assisti duas vezes. Perfeito. Me fez rir, chorar, admirar. Uma das grandes artistas deste País, sem dúvida.
Em minha biblioteca não pode faltar literatura: Machado de Assis, Dostoiévski, Isaac Bashevis Singer, Amos Oz, Tchecov, Katherine Mansfield…
Enrique Diaz, I.B Singer, Denise Stoklos.
Não almejo mais papéis e sim textos. Quero fazer um texto do Singer.
Li uma apresentação sua num livro de seu irmão, Mario Filho, sobre Portinari. Senti em seu texto uma ternura e poesia… Este Nelson afetivo e terno está contido em quais personagens de sua obra?