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hoje vim trazer mais um post sobre o marcador de maior sucesso aqui no blog. Fotografia \o/ \o/ \o/
Eu sei que vocês estavam com saudade das dicas de fotografia e confesso que eu também estava com saudades dessas postagens. Eu gosto muito, porque durante a pesquisa, acabo aprendendo coisas novas e relembrando coisas que já esqueci, pois nem tudo a gente consegue praticar.
Outro motivo para criar esse post sobre um tema mais avançado, foi que vi alguns comentários em algumas fotos que foram postadas em um grupo de fotografia, onde pessoas que se achavam entendidas de fotografia faziam críticas a fotos que usavam alguns desses efeitos sem saber de que se tratava.
Deixando um pouco de lado as dicas básicas, quero mostrar a vocês que antes do Photoshop já existiam técnicas fotográficas que davam efeitos surpreendentes a fotografia profissional. O que eu quero dizer, é quem nem sempre aquelas imagens incríveis que vemos na internet foram feitas usando programas de edição.
Existem aqueles efeitos mais simples, os quais já falei para vocês nos posts anteriores, que vocês podem conferir aqui e aqui, como regra dos terços, bokeh, flare e contra-luz, que muitas vezes fazemos até por acidente. Os efeitos que vou mostrar agora exigem um pouco mais de prática.
Dominar o uso da longa exposição pode levar muito tempo, porém é uma das técnicas que mais possuem aplicações práticas dentro da fotografia. Imagens do céu, fotografias noturnas e muito mais, tudo isso é possível deixando o obturador aberto por mais tempo do que o usual. Alguns dos efeitos que falarei a seguir se utilizam basicamente da longa exposição.
Curta exposição x Longa exposição
Usando o efeito de longa exposição você pode ver como é bem mais fácil do que parece fotografar estrelas (e o seu movimento) no céu, mas não é só isso que a longa exposição pode fazer. Você pode criar cenários fantasmagóricos em cidades, fazer com que o mar se torne uma grande colcha de algodão e não para por aí, basta usar a criatividade.
Movimento de estrelas no céu
Para fotografar com pouca luz usando a longa exposição é preciso de um tripé ou apoio firme, além de uma câmera com ajustes manuais de diafragma e exposição. Câmeras automáticas e celulares conseguem alguns bons resultados, porém com mais limitações.
É simplesmente fotografar com a câmera em movimento.
Normalmente usamos essa técnica para simplesmente acompanhar um objeto, como um veículo, ciclistas, etc., com a câmera, enquanto se faz a foto. É bastante usada para captar imagens esportivas.
Durante o click a câmera acompanha o movimento do objeto em foco
Para que o fotógrafo consiga um panning perfeito, ele precisa treinar até conseguir mover a câmera exatamente na mesma velocidade que o objeto em movimento. Isso exige muita prática até atingir a perfeição, já que é uma questão de percepção.
O que acontece? Com a câmera em velocidade baixa, o tempo de exposição aumenta e vai focalizar tudo aquilo que quer que pareça imóvel na cena, e borrar todo o resto, criando o famoso efeito. Por isso da importância de fazer um movimento que deixe o objeto a ser fotografado praticamente imóvel no visor.
O primeiro plano está focado e estático, enquanto todo o resto parece se mover em velocidade
Câmeras automáticas ou telefones celulares:
Se a sua câmera não tem ajustes como o de velocidade, fica um pouco mais difícil, pois é preciso usar uma velocidade lenta. Então você precisa fazer alguns truques:
Faça as fotos no final do dia, com pouca luz a câmera terá que usar velocidades baixas. Nesse caso, use o modo "fogos de artifício" ou o "Fotografia Notura", pois eles mantém a longa exposição.
- Tente fazer a noite também, com um ônibus por exemplo. É mais difícil, mas as luzes darão uma beleza especial à imagem.
Luzes noturnas dão quase um efeito de lightpaint
É o efeito que dá a impressão de que a fotografia está em movimento.
Vai do mesmo princípio do panning, mas ao contrário. Ou seja, ao invés de usar a câmera em movimento para acompanhar o objeto em movimento, mantém-se a câmera parada enquanto o objeto se move.
É possível ver o giro dos dados
Motion blur é a aparência de movimento que uma foto possui. O seu nome em inglês pode ser traduzido para algo como "mancha de movimento", já que esse efeito é caracterizado por ter partes sem nitidez, ocasionadas por que o objeto estava se movendo na hora do disparo.
Apenas o objeto principal aparece em movimento
A velocidade do obturador precisa estar baixa, para que ele se mantenha tempo suficiente aberto, com a finalidade de capturar algum movimento. O valor para essa velocidade varia; é impossível definir isso, pois cada caso é muito particular, sendo preciso bastante treino.
O transito noturno é o melhor exemplo desse efeito
Significa High Dynamic Range, ou seja, Alto Alcance Dinâmico.
Esse efeito capta os detalhes perdidos de cada imagem formando uma com a melhor qualidade
Às vezes quando queremos fotografar alguma imagem, como um pôr-do-sol, por exemplo, é preciso sacrificar alguns detalhes da imagem, e o HDR vem exatamente para compensar essa perda.
O objetivo da HDR é conseguir captar o máximo de detalhes nas luzes e nas sombras. Quando temos cenas de alta variação de luminosidade. Porém, nem todas as câmeras conseguem chegar a esse efeito.
O detalhamento fica muito nítido
A técnica de HDR usa diversas exposições, para criar imagens com um alcance dinâmico gigantesco e mais parecido com o que vemos com nossos olhos, chegando ao resultado de uma imagem com muita, mas muita, informação de luminosidade. E isso nos faz poder criar fotos super interessantes.
A imagem fica mais parecida com o que nosso olho vê
Se você acha que é preciso ser fera no photoshop ou de superproduções para que essas imagens sejam possíveis, está muito enganado. Esse é apenas o efeito chamado perspectiva forçada, técnica que usa a distância relativa dos objetos para criar alguns dos efeitos mais incríveis já vistos. Você pode fazer uma fotografia com perspectiva forçada de basicamente qualquer objeto.
Exemplo perfeito de uma perspectiva forçada
Gigante e anão é o mais comum dos tipos, no qual alguém parece ser gigante e o outro cabe na sua mão ou sussurra algo no seu ouvido. Outra maneira bastante comum de se fotografar ilusões de perspectiva é deixar os objetos muito maiores, ou menores, do que eles realmente são. Isso é feito exatamente da mesma maneira que com pessoas. Existem inúmeras formas de brincar com esse efeito, com nuvens, desenhos, capas de discos, etc.
Juntar os amigos para brincar com esse efeito é bastante divertido
A criatividade ajuda muito
OBS: Essa técnica não é usada apenas para criar imagens bizarras, ela também serve para quando queremos fazer uma fotografia normal, mas a paisagem ou monumento não cabe na foto junto com a pessoa, sendo preciso se aproximar ou se afastar da paisagem fazendo com que tudo caiba na foto.
É um dos efeitos mais famosos da fotografia, que significa desenhar com luz.
É incrível o quanto se pode criar em longa exposição
A técnica utilizada é a longa exposição combinada com uma fonte de luz artificial e não convencional, como lanternas de LED ou lasers, aqueles usados por professores e palestrantes. Diferente de uma foto comum onde o clique da foto é rápido, para se conseguir o efeito de desenho com luz, se faz necessário que o tempo de exposição se prolongue ao máximo, a fim de permitir que se crie belíssimas imagens.
Com a câmera acionada sobre um tripé, o fotógrafo se movimenta pela cena fotografada, fazendo da lanterna ou bastão de cor um pincel, enquanto a lente capta cada movimento e registra na foto durante o tempo de exposição.
O desenho pode ser colorido, vai da criatividade e da quantidade de luzes coloridas que se tenha a disposição. Em lojas de fotografia é possível encontrar bastões em varias cores para usar nesse ramo da fotografia.
Além de desenhos, frases e palavras
OBS: É importante destacar que é preciso que a câmera consiga obter a longa exposição. Em uma câmera que trabalhei chegava a 30 segundos de exposição continua, o que dava pra fazer coisas muito legais com a luz. Em câmera compactas, dá pra usar o modo cena, mas o tempo de exposição será bastante limitado.
Existem outros efeitos não tão conhecidos, nem tão legais quanto esses na internet afora, basta pesquisar, mas o que eu quero mostrar é que ser o fera no photoshop não é nada quando se é o fera com a câmera. E devo dizer que quem domina essas técnicas é um pica das galaxias ás da fotografia.
Dizendo isso, concluo que meu conhecimento é apenas uma gota no oceano fotográfico, pois eu não domino nenhuma dessas técnicas. Até me arrisco no lightpaint e na perspectiva forçada, mas apesar de ter treinado muito, não consigo fazer o efeito panning de jeito nenhum... é impossível pra mim!!! rs
Mas espero que vocês tenham gostado do post. Algumas coisas eu precisei pesquisar para tentar explicar, pois é um pouco complicado, nem sei se fui clara o suficiente, mas é para isso que existe a caixinha de comentários. Se tá ruim, pode reclamar que vou tentar melhorar no próximo.
Como não sou boa nesses efeitos, pesquei todas as imagens no google, mas prometo postar alguma coisa minha, logo que eu conseguir fotografar alguma coisa legal kkk.
Oi gente, hoje estou de volta para mais uma resenha.
E devo dizer que essa resenha é bem especial, pois ela é fruto da parceria com o autor Leonardo Barros. E eu fiquei muito feliz em ter sido selecionada, visto que existem muitos blogs renomados, com inúmeros seguidores e fãs, enquanto o meu ainda está engatinhando. Me sinto lisonjeada por esse privilégio.
Quem quiser saber mais sobre essa parceria, pode conferir o post que eu fiz contando um pouco sobre o autor e sua obra aqui.
Sinopse: Alice tem vinte e seis anos e, desde a adolescência, é atormentada por presságios. Desacreditada por psiquiatras, ela é considerada psicótica, até que uma de suas visões a possibilita desvendar um misterioso homicídio. A polícia atribui a autoria do crime ao Beato Judas, um assassino serial de freiras, mas a descrição do suspeito não se parece em nada com o homem que ela viu em sua premonição. Agora Alice terá de correr contra o tempo para provar que não é louca e para evitar que o assassino faça uma nova vítima.
Título: Presságio. O Assassinato da Freira Nua | Autor: Leonardo Barros | Ano: 2012 | Gênero: Romance Policial, mistério | Editora: Novo Século
Bom, como vocês podem ter visto na sinopse, o livro é um triler de suspense, e como eu já devo ter comentado por aqui, que é meu estilo preferido de leitura, pois nos intriga, nos atiça a curiosidade e nos prende a leitura do início ao fim. E Presságio é um livro que contém todos esses elementos, temperado com uma pitada generosa de erotismo, o que deixou a leitura ainda mais excitante.
"Toda foto é um registro único de um momento que nunca irá se repetir..."
O livro já inicia com um assassinato, e isso é apenas o pano de fundo para o andamento da história, onde a personagem Alice é a chave para o desenrolar de toda a trama, que se pauta em seu poder de clarividência.
"Só é louco quem fala demais."
Mesmo sendo taxada de louca e drogada, e chegando a ser suspeita do crime, Alice não desiste de tentar provar sua inocência, bem como seu poder de prever tais assassinatos. As situações em que ela se coloca são bem loucas e inconsequentes, mas ela acredita que vale a pena correr todos os riscos.
"Talvez tudo o que se vê, neste plano de objetos sólidos e intransponíveis, seja apenas uma manifestação do prosaísmo dos olhos dos homens que não conseguem enxergar o valor verdadeiro das coisas!"
A leitura é bem rápida, comum em romances policiais, mas é bem intensa e cheia de reviravoltas, o que nos deixa sempre ávidos por descobrir o que acontecerá no próximo capítulo.
"É engraçado como todo ponto de vista depende de uma perspectiva."
Eu gostei muito da leitura, não apenas por ser fã do gênero, mas pelo fato de o autor ter conseguido misturar ficção e realismo de uma forma bem natural, não tratando a clarividência de Alice como algo normal, mas como um dom inconcebível e inacreditável.
Mas eu senti falta de mais descrições em algumas e situações, pois vejo que isso traria mais informações para nossa imaginação durante a leitura. Em contrapartida as informações precisas sobre termos médicos usados durante as descrições das autópsias e cenas dos crimes tornaram o enredo muito rico em detalhes, o que contribuiu bastante para tornar a leitura ainda mais interessante.
A trama foi bem tecida, de forma que, em alguns momentos, a protagonista Alice ficou em segundo plano, deixando que vários outros elementos aparecessem e contribuíssem para rechear a narrativa.
Ainda assim, acho que faltou uma maior construção da personagem principal. As informações sobre a vida e o dom de clarividência de Alice não ficaram claros, o que me incomodou um pouco, pois não era possível saber se antes daqueles acontecimentos ela já demonstrava tal poder e como isso afetava sua infância, por exemplo. Talvez o autor esteja guardando esses detalhes para os próximos livros, já que o final deixa a entender que haverá uma possível continuação.
Espero que tenham gostado da resenha. Não deixem de comentar e deixar sua opinião, pois eu e o Leonardo Barros estamos curiosíssimos! =D
Lembrando que vocês podem conferir tudo que estou lendo através do Orelha de Livro
Oi gente, hoje tenho um novo projeto para apresentar para vocês.
Alguém já ouviu falar de Coaching? Esse termo surgiu na minha vida a partir da minha graduação em Administração e é algo que tem se tornado palavra chave para o desenvolvimento pessoal e profissional mundo afora.
Coaching é uma palavra em inglês que significa "treinador", no nosso caso indica atividade de formação pessoal, que supõe o desenvolvimento pessoal em alguma área de sua vida.
Trocando em miúdos, Coaching é um processo, que utiliza técnicas, ferramentas e recursos de várias ciências, que produz mudanças positivas e duradouras, dando a oportunidade da visualização clara dos seus pontos individuais, de aumento da autoconfiança, de quebrar barrerias de limitação, para que se possa conhecer e atingir seu potencial máximo e com isso, alcançar suas metas.
Enfim, é um processo de aprendizagem e desenvolvimento de competências comportamentais, psicológicas e emocionais direcionado à conquista de objetivos e obtenção de resultados planejados.
Pode parecer complicado no início, mas para o nosso projeto é algo bem simples. Trata-se de chegar ao equilíbrio.
Essa espécie de gráfico pizza, apresenta alguns ramos da nossa vida que precisam ser melhorados, onde devemos focar nossos esforços de melhorias. É um treinamento pessoal e um exercício para a vida.
Você pode usar esse modelo, que é apenas um exemplo ou fazer o seu próprio com as áreas que considerar importantes, que pode ter mais ou menos fatias, de acordo com a sua necessidade.
A escala vai de 0 a 10, onde você dará notas aos aspectos da sua vida, que devem ser reais e possíveis;
Você deve estipular metas para os itens;
Definir o que é ideal;
Ao marcar as notas, você deverá ligar os pontos na tentativa de formar um circulo.
Você pode fazer o processo no início e no final do ano, a fim de ver o retrato da sua vida naquele período.
Quando você traça a linha entre os pontos referentes as notas dadas a cada aspecto, é muito difícil que se forme um círculo. Isso significa que alguns pontos da sua vida estão sendo enfatizados em detrimento de outros, o que causa desequilíbrio. Nesse sentido, o objetivo é equilibrar a atenção que é dada a cada um desses aspectos. Quando você observa o gráfico e vê que sua atenção ao trabalho está com nota 10 e sua saúde com nota 2, fica claro que algo precisa ser mudado, e que talvez a causa da sua saúde estar tão mal pode ser o trabalho. E aí, é hora de mudar alguns hábitos e com isso, chegar ao equilíbrio. Quando você conseguir manter a mesma nota em todos os aspectos do seu gráfico, significa que sua vida melhorou.
E saiba que não é necessário que seja nota 10. Quando você define o ideal, este deve ser baseado na sua realidade e nem sempre a gente pode ter tudo, por isso os aspectos devem ser reais e possíveis, para que não haja frustração ao tentar alcançar algo impossível.
Além disso, você colocar no gráfico aspectos contrários e chegar a nota 10 em um significa chegar a 0 no outro, nesse caso é preciso rever as prioridades e redefinir suas metas.
Ao final, a gente percebe que não vale a pena concentrar todos os nossos esforços em apenas um objetivo e que o ideal é manter o equilíbrio.
Para complementar o projeto, quero indicar a leitura de O Ócio Criativo, que propõe um nova ordem baseado na simultaneidade entre trabalho, estudo e lazer.