Companhia do americano Paul Taylor, ícone da dança moderna, volta ao Rio após 20 anos - Jornal O Globo
Companhia do americano Paul Taylor, ícone da dança moderna, volta ao Rio após 20 anos
Com três coreografias, o grupo que leva o nome de seu criador exibe o trabalho de gestos simples e sentimentos complexos, como a sociedade que retrata
"Esplanade", obra de 1975, é um marco do repertório de Paul Taylor: foi inspirada em movimentos cotidianos como pegar um ônibus - Paul B. Goode www.paulbgoode.com / Divulgação/Paul B. Goode
RIO — Aos 85 anos, Paul Taylor pode ostentar sem exageros o título alegórico de lenda viva da dança. Último representante vivo entre os pioneiros da dança moderna americana, o coreógrafo, dono de obra extensa e fartamente premiado, poderia ser descrito como o filho dileto de Martha Graham (1889-1991), o irmão caçula de Merce Cunningham (1909-2009) e o pai devotado de Twyla Tharp (1941-). Quase 20 anos após sua última passagem pelo Brasil, em 1996, a Paul Taylor Dance Company está de volta ao Rio, para se apresentar na Cidade das Artes, neste sábado e no domingo. No programa estão os trabalhos "Mercuric tidings" (de 1982, com 24 minutos de duração), "Piazzolla caldera" (de 1997, com 22m) e "Esplanade" (1975, 30m), a serem apresentados nesta ordem. São obras emblemáticas e de períodos distintos, que dão um bom panorama da produção do coreógrafo, criador de 142 espetáculos em pouco mais de 60 anos de carreira, celebrados com o devido barulho no ano passado.
— Escolhi essas peças não só pela harmonia que eu acho que têm, mas pensando também nos bailarinos. São obras que, mesmo reunidas, podem ser dançadas em sequência pelos bailarinos — explica Paul Taylor, ao GLOBO, por telefone de Nova York.
Desde que criou sua companhia, em 1954, ele desenvolve obra com um acurado e, às vezes, surpreendente retrato da sociedade, lançando luz sobre temas espinhosos, como sexualidade, guerra, mortalidade. A dança moderna era ainda pura experimentação, e Taylor treinou todas as suas possibilidades ao lado de precursores como ele, como Martha Graham, de quem foi aluno e também solista. Ela o apelidou de menino travesso, nos tempos em que seu experimentalismo causava estranheza. Única integrante do programa já vista por aqui (em 1992), "Esplanade", de 1975, é uma espécie de peça seminal, um marco inspirado no movimento de pedestres, que nasceu da observação de uma menina correndo na rua para não perder o ônibus. Ao som de dois concertos para violinos de J.S. Bach, oito bailarinos celebram os movimentos pautados por gestos cotidianos.
— "Esplanade" foi uma espécie de aventura para mim. Apesar de tê-la feito há algum tempo, acho que ela permanece fresca. E tento não olhá-la de um jeito que pense, hoje, que poderia fazer diferente aqui ou ali. Ao menos, eu tento evitar isso — diz Taylor.
TANGO DE PIAZZOLLA E VERSOS DE NERUDA
O coreógrafo não é o único a pensar assim. Neste ano, "Esplanade" voltou a subir ao palco do Lincoln Center — onde a companhia se apresenta em Nova York —, entusiasmando a crítica e o público com seu intocado frescor, mesmo tendo sido criada há 40 anos.
"Piazzolla caldera", a mais recente das três coreografias que a companhia apresenta, nesta quarta visita à cidade, é, como o título sugere, embalada pela música do argentino Astor Piazzolla. Uma peça envolta na sensualidade do tango, embora não seja, a rigor, um balé de tango. Ao longo dos anos, Taylor deixou de ser tão experimental e se tornou mais lírico, mas continua fiel à matéria que serviu à sua trajetória. Uma simples transposição do gênero, com homens de terno e mulheres em vermelho, seria pouco. O coreógrafo diz que se inspirou em palavras de outro sul-americano, o poeta chileno Pablo Neruda. E, para deixar claro o que o moveu, recita:
— "Gasta como um ácido pelos deveres da mão, penetrada pelo suor e pela fumaça, cheirando a urina e a açucena salpicada pelas diversas profissões que se exercem dentro e fora da lei. Uma poesia impura como um traje, como um corpo, com manchas de nutrição, e atitudes vergonhosas, com pregas, observações, sonhos, vigília, profecias, declarações de amor e de ódio, bestas, arrepios, idílios, credos políticos, negações, dúvidas, afirmações, impostos" — diz em voz forte e pausada. — "Piazzolla caldera" é uma peça de tango, ou melhor, um pouco a minha interpretação de um tango. E foi inspirada nessa fala de Neruda. Tanto que eu a coloquei no programa.
Taylor buscou captar uma essência no tango. Num mergulho mal iluminado, operários homens e mulheres se confrontam em duetos e trios crepitantes e sexuais.
— É uma obra sobre trabalho e cura. É maravilhosamente viva — define.
Já "Mercuric tidings", que abre o programa, reúne gestos atléticos de pura dança abstrata. Em uma coreografia vigorosa e de exigência física, os bailarinos assumem formas que se alteram e se aprofundam continuamente em padrões caleidoscópicos, enquanto respondem à música de Schubert. Ou melhor, é como se eles se tornassem quase a música de Schubert, como escreveu a crítica do "New York Times" Ana Kisselgoff, quando a peça estreou, em 1982: "Sugerir que 'Mercuric tidings' apenas canta não é muito justo. É um trabalho de dança que explode aparentemente em canção. (...) A música e a dança são tão intimamente entrelaçados aqui que eles são um".
"HÁ ALEGRIA, MAS TAMBÉM UM LADO SOMBRIO"
Trata-se de um exemplo claro da musicalidade incomum de Taylor, fartamente expressa em sua obra, que associa o movimento e a música de forma particular. Ele já se serviu de missas medievais, danças renascentistas, concertos barrocos e sinfonias clássicas, por exemplo.
— A peça tem uma assinatura. Ela está construída em movimentos comuns, mas não é o que você espera. Existe uma alegria do movimento natural, ela celebra o prazer de dançar, mas também apresenta um lado sombrio, como uma família cujos membros não conseguem se conectar uns com os outros. Só que eu acho que isso (lados sombrios) faz parte da vida — explica o coreógrafo.
Ao longo de sua longeva carreira, Paul Taylor já instigou, provocou, apaixonou. Hoje, diante dos recorrentes episódios de intolerância pelo mundo, ele afirma que a dança tem uma clara função:
— Acho que precisamos lembrar as pessoas (e lembrar é o termo, porque acredito que todos saibam) das diferentes cores do mundo. Talvez as pessoas tenham esquecido. Cabe a nós mostrar os lados escuros e os lados iluminados da vida.
Além da Paul Taylor Dance Company, com 18 bailarinos, o trabalho do coreógrafo é também defendido pela Taylor 2, composta por seis integrantes — sem falar nas obras criadas por ele e apresentadas por companhias como o American Ballet Theatre, o Joffrey Ballet e o Ballet da Ópera de Paris. Recentemente, ele transferiu as apresentações da Paul Taylor para o Lincoln Center porque "é o melhor palco e tem os melhores bastidores de Nova York" e criou, no ano passado, a Paul Taylor's American Modern Dance, instituição de fomento à dança que produz também trabalhos de outros coreógrafos. Sobre a cena atual, entretanto, ele diz que não se sente confortável para opinar:
— Quando eu era mais jovem, via tudo. Hoje saio pouco. Fico muito focado no meu trabalho, no meu estúdio. Mas devo citar a companhia da Martha Graham, que continua a fazer um trabalho de que gosto.
Aos 85, ele diz que não quer e nem pensa em parar.
— Pretendo continuar trabalhando. Acho que ainda há milhares de coisas para eu experimentar — diz o coreógrafo.
Desta vez, Taylor não acompanhará a companhia ao Brasil.
— Eles não precisam de mim. Sabem se virar muito bem sozinhos — brinca.
Onde: Cidade das Artes — Av. das Américas 5.300, Barra da Tijuca (3325-0102). Quando: Neste Sáb., às 20h, e neste dom., às 18h. Quanto: De R$ 20 a R$ 80. Classificação: Livre.