Correio Braziliense entrevista Everton Sanches, colunista do Blog Chaplin | Blog Chaplin
01/03/2014 100 anos, Exclusivo, Notícias100 anos, charles chaplin, Correio Braziliense, entrevista, Everton Luis SanchesHallyson Alves
Na semana passada, a jornalista do Correio Braziliense, Luiza Machado, produziu uma matéria sobre os 100 anos de Chaplin no cinema. Na ocasião, foi realizada uma entrevista com o prof. Everton Sanches, Doutor em História, autor do livro "Charles Chaplin: confrontos e intersecções com o seu tempo" e autor da coluna "Humanismo de Chaplin", do Blog Chaplin.
EVERTON SANCHES: Bom, acredito que o que foi traduzido como críticas de Chaplin a fenômenos que ele mesmo viveu, como o trabalho na indústria ou ao tratamento dado aos imigrantes nos EUA, à assistência social oferecida às pessoas carentes etc. podem ser analisados como partes da vida humana que permanecem inconclusas, problemas que ainda não possuem soluções satisfatórias. O mesmo podemos considerar em relação à guerra, à intolerância e à pobreza. Podemos, assim, considerar que as perguntas que Chaplin lançou em seus filmes permanecem sem respostas e, infelizmente, parece que ainda permanecerão assim por um bom tempo. Ele tratou de pontos estruturais da vida humana, de acordo com aquilo que ele observava ao seu redor e que viveu desde criança. Contudo, como essas questões são imanentes, ou seja, fundamentais para a própria existência e sobrevivência do ser humano, mesmo que nós consigamos respostas para as mesmas, o trabalho de Chaplin tende a continuar nos sensibilizando para o tempo em que tais respostas ainda não existiam – e para o infortúnio vivenciado por milhares de pessoas pelo mundo afora em decorrência disso.
EVERTON SANCHES: Chaplin cresceu entre a miséria e o riso. Considerando a sua autobiografia, digamos que a maneira como Charles Chaplin conseguiu manter-se motivado para a sobrevivência durante praticamente toda a infância e parte da adolescência foi fazendo escárnio do próprio sofrimento e da sociedade. Isso é muito comum em nossa sociedade. São as pessoas mais pobres e com menos acesso à informação que riem primeiro de uma inadequação alheia. Ao observarmos o trabalho do executivo, por exemplo, teremos bem menos espaço para piadas ácidas que no "chão de fábrica", onde até a tragédia torna-se motivo de chacota. Chaplin foi muito sensível ao contexto em que ele vivia e isso permitiu que ele pudesse traduzir no cinema (tanto mudo quanto sonoro) essas situações comuns à nossa sociedade, tanto naquela época quanto ainda hoje. Por outro lado, sua mãe era atriz e ele foi educado em meio a ensaios e apresentações de teatro, assim como as próprias brincadeiras cotidianas em família eram recheadas de recursos cômicos teatrais.
EVERTON SANCHES: Analisei diversos aspectos da construção de Carlitos em meu livro e acredito que não há uma resposta rápida para as suas perguntas. David Robinson é considerado hoje o biógrafo oficial de Chaplin, uma vez que teve acesso a fontes de âmbito pessoal, preservadas pela família Chaplin e que mais ninguém pôde pesquisar. Ele fez um levantamento bastante detalhado da vida de Chaplin e de sua contribuição para o cinema. Assim, a leitura de seu trabalho é fundamental aos pesquisadores de Chaplin e do cinema mudo na atualidade. Contudo, sua abordagem é biográfica e, ao buscar uma espécie de "arqueologia do cinema" ele fica delimitado num campo de análise específico, definido a partir do levantamento de fontes, confrontação de informações e delimitação de possibilidades. Todavia, prefiro considerar que a criação artística acontece com uma mistura de fatores racionais e irracionais, motivados pela experiência de vida do artista. Assim, minha análise baseia-se numa perspectiva multimensional, interdisciplinar. Como afirmou o historiador Lucien Febvre, a história acontece a partir de "fatos, ideias e sentimentos". Seguindo esta linha de trabalho, acredito ser reducionista definir a criação do personagem Carlitos amparando-se exclusivamente nos recursos artísticos utilizados por Chaplin, e mesmo na bagagem que o teatro proporcionou a ele. É claro que tudo isso é importante, deve ser considerado e acredito ser válida a afirmação de Robinson de que o personagem carrega elementos que Chaplin identificou no trabalho de outros artistas que conheceu ao longo de sua trajetória, porém o personagem possui uma grande carga emocional que vai além da mistura desses elementos. Os gestos de Carlitos têm significação artística e social, misturando leveza, doçura, grosseria e desleixo. Isso é traçado dentro de uma narrativa que vai sendo construída ao longo do trabalho de Chaplin, partindo da sucessão de gags para gradativamente constituir um debate profundo sobre a própria organização social e sobre os rumos que a humanidade tem tomado. O que em teatro – e mesmo no cinema de Chaplin – podemos chamar de "improviso", muitas vezes remonta àquilo que figura nas camadas mais profundas do inconsciente. Assim, há muitas motivações psicossociais para a composição de Carlitos. A descrição de Robinson está adequada, ao considerarmos os aspectos mais evidentes da construção de Carlitos. Contudo, para entendermos o processo criativo que permitiu tal construção e a abrangência do personagem é preciso ir fundo na discussão sobre Chaplin, sua trajetória e seu tempo.
EVERTON SANCHES: Em meu trabalho de doutorado, que estou revisando e formatando para a publicação, analiso especificamente o discurso que encerra o filme O grande ditador. Figura no repertório de senso comum a ideia de que Chaplin foi um homem a frente de seu tempo, já que ele realizou coisas que são muito notáveis e que ninguém mais fez. Contudo, todos nós somos produto de nosso tempo, inclusive Chaplin. O que acontece com alguns ícones da humanidade é que eles percebem e utilizam os limites de seu tempo de forma mais alargada. Há muito mais potencial no tempo presente que aquele que nós percebemos no corre-corre do dia a dia. Deste modo, definimos nosso tempo na maioria das vezes de maneira apressada, simplista e acabamos menosprezando o seu potencial. Quando Chaplin se arrisca a filmar O grande ditador ele rejeita abertamente algumas possibilidades previsíveis para o seu tempo como únicas existentes. Naquele contexto, esperava-se um posicionamento político dos artistas de Hollywood em defesa do sonho americano, de todas as possibilidades da democracia capitalista e, naturalmente, em oposição aos governos totalitários, ao nazi-fascismo e ao comunismo. Contudo, ele abordou outras possibilidades igualmente contemporâneas a ele, mas que eram pouco consideradas pelos discursos predominantes naquele momento, como a defesa da igualdade de todos, a preocupação com as questões de âmbito social e o respeito a todos os seres humanos indistintamente. Até hoje a humanidade ainda está engatinhando em algumas questões que são básicas, de modo que o discurso do filme demonstra com maturidade objetivos nobres que são fundamentais para a sobrevivência do ser humano, como a tolerância, o amor à humanidade, atendimento às necessidades de cada etapa da vida humana (infância, fase adulta e velhice), uso consciente e humanizado da tecnologia etc. Tanto é que oito anos depois da realização de O grande ditador, a Declaração Universal dos Direitos Humanos tratou destes temas e os colocou como meta de todos os seres humanos de todas as nações do mundo. Considero que a motivação para classificarmos pessoas como Chaplin, notoriamente acima da média, como gênios e pessoas à frente de seu tempo é uma espécie de justificativa para a restrição de nossa ações ou falta de sensibilização para questões tão profundas que perpassam o nosso cotidiano. Ou seja, ao invés de tomarmos o discurso de Chaplin como um entre os vários faróis daquele período e nos iluminarmos com suas proposições – o que equivaleria a nos colocarmos "à frente" do que aparentemente nosso tempo nos permite ainda hoje – preferimos acreditar que pessoas como Chaplin alcançaram tal dimensão porque estavam de alguma maneira acima de nossa compreensão. Assim, nos contentamos com o que consideramos serem as contingências de nosso tempo, não nos superando nem explorando plenamente as nossas capacidades humanas a partir da experiência acumulada. Ao cabo e no limite, todos nós podemos ser pessoas "à frente de nosso tempo", porém poucos são aqueles que decidem levar isso adiante. Uma boa maneira de valorizarmos o trabalho de Chaplin, todo o seu legado e a sua crítica ácida à sociedade pode consistir em olharmos com muito cuidado para essas questões que ele tratou e dimensionarmos um pouco de nossas vidas conforme tal perspectiva.
EVERTON SANCHES: Há um documentário de 1983 dirigido por Kevin Brownlow e David Gill intitulado Chaplin que ninguém viu (Unknown Chaplin) que poucas pessoas conhecem. Na década de 1990 eu o encontrei em vídeo, ocupando duas fitas. Ele resgata diversas filmagens que Chaplin descartou e demonstra muito a respeito de suas técnicas de filmagem. Não está disponível em DVD no Brasil, mas é uma boa indicação para quem queira conhecer melhor a maneira com que Chaplin trabalhava e as soluções do cinema mudo para sequências perigosas e difíceis de filmar. Por exemplo, várias sequências de Chaplin foram filmadas ao contrário, ou seja, do fim para o início. Depois de terminada a filmagem e revelado o filme, Chaplin invertia a sequência, de modo que o machado que vemos quase cortando Carlitos ao meio, por exemplo, na verdade quase foi atropelado por Carlitos durante as gravações. Outra curiosidade é o filme Laços de liberdade (The bond, 1918), um filme de propaganda que Chaplin fez para incentivar a compra dos chamados "bônus de guerra" durante a Primeira Guerra Mundial. Este filme ficou perdido durante décadas, porém foi resgatado do arquivo da família Chaplin e hoje encontra-se disponível em DVD. A trama é muito simples e parece uma espécie de "teatro filmado".
EVERTON SANCHES: Há um museu que desde 2009 está para ser inaugurado, já teve até data marcada para a sua abertura algumas vezes, porém ainda não obteve êxito em fazê-lo. Ele fica na Suiça, em Vevey, na casa onde Chaplin passou seus últimos dias de vida. Ele possui o patrocínio da Nestlé, que possui sua sede na mesma cidade e também patrocina lá o Museu da Alimentação. O projeto do Museu Chaplin (Chaplin's World – The Modern Times Museum), localizado na mansão Chaplin inclui réplicas de cenários utilizados em seus filmes e um conceito de museu bastante arrojado. Voce pode obter mais informações em: http://www.chaplinmuseum.com/en/espace_musee/visite_virtuelle.php. Em breve escreverei algumas palavras sobre o tema para o blog blog http://blogchaplin.com/. Estou aguardando ansiosamente a abertura do Museu para organizar a minha visita, pois ele poderá contribuir com informações para fãs e pesquisadores.
No Brasil há uma crescente união de esforços em torno das pesquisas sobre o cinema e mais especificamente sobre Charles Chaplin. O acesso às fontes nem sempre é facilitado, porém o entusiasmo de diversos pesquisadores é notório. Gostaria de relacionar neste esforço o meu trabalho publicado o ano passado (Charles Chaplin: Confrontos e Intersecções com seu Tempo – Paco Editorial) e também o blog http://blogchaplin.com/ com o qual tenho contribuído.