Digimon Adventure: Last Evolution Kizuna
est un film d'animation japonais sorti en  au Japon et en France. Produit par la Toei Animation et animé par la Yumeta Company, il est dérivé de la franchise Digimon.

Le film est un succès commercial, avec plus de  de recettes mondiales ; en raison de son exploitation en sorties limitées dans la plupart des pays du monde, et de l'absence de sortie en salle aux États-Unis due à la pandémie de Covid-19, la grande majorité de ces recettes proviennent respectivement de la Chine (plus de ), du Japon et de Hong Kong. Une forte performance en lien avec les réouvertures des cinémas liées à la pandémie dans diverses régions d'Asie.

Last Evolution Kizuna est peu remarqué par les critiques de cinéma, recevant des retours positifs principalement de la presse nord-américaine consacrée à la pop culture et aux animes, qui saluent l'exécution douce-amère des thèmes du long métrage. En Europe, les experts cinéma sont plus sévères, notamment à l'égard de ses dialogues chargés et d'une approche stylistique susceptible de perdre un large public.

Il est présenté au Grand Rex de Paris, le . Le film sort dans les salles françaises le  en distribution événementielle de quatre jours par CGR Events qui, après un  bilan positif, connaît quelques séances supplémentaires. Il divise néanmoins l'opinion de son cœur de cible,  ne bénéficie pas d'édition DVD, Blu-Ray et VOD en France. Le doublage français produit pour cette occasion ne comportait pas les voix de la série télévisée.

Ballon d'essai pour une relance de la marque en France, les ambitions commerciales se voient réduites au cours des années qui suivent. La promotion du film est menée en partenariat avec la plateforme ADN ; les premiers Digimon en français favorisent, en 2023, une nouvelle tentative commerciale par Bandai France.

 se déroule dans la même continuité que les deux premières séries d'animation , le long métrage sert de conclusion à la première saison télévisée sortie en 1999. Il n'est en revanche pas lié à  (2020). Un prochain volet réalisé par la même équipe créative sort en automne 2023, basé sur la seconde saison.

Synopsis 
Dix ans se sont écoulés depuis l'été où Tai Kamiya a rencontré Agumon et les autres Digimon, et où ils ont vécu d’incroyables aventures dans le digimonde. Tai est à présent étudiant, tandis que Matt Ishida et ses compagnons sont entrés dans la vie active. Plusieurs incidents inexplicables se produisent un peu partout et des digisauveurs du monde entier perdent connaissance. Menoa Bellucci et son assistant Kyotaro Imura - deux universitaires dont le domaine de recherche sont les Digimon – sollicitent Tai et ses amis pour tenter d’élucider ces mystérieux phénomènes. Ils leur expliquent qu’Eosmon, un Digimon inconnu, serait à l’origine de tous ces incidents.

Ensemble, ils décident d’unir leur force pour l’affronter dans une terrible bataille. Mais l’issue du combat révèle une vérité bien difficile à admettre : lorsqu’un digisauveur devient adulte, son partenaire Digimon disparaît. La menace continue de se propager et touche bientôt les amis proches de Tai. Ce dernier va alors se retrouver confronté au pire des dilemmes : choisir entre ses amis et son Digimon.

Fiche technique 

 Titre original :  ()
 Titre français : 
 Réalisation : Tomohisa Taguchi
 Scénario : Akatsuki Yamatoya
 Studio de production : Toei Animation
 Studio d'animation : Yumeta Company, Graphinica (Coopération pour l'animation, composition, conception graphique, Motion Graphics, réalisation de l'écran-titre, spécification et inspection colorimétrique)
 Musique : Harumi Fūki
 Sociétés de distribution : Toei Animation, CGR Events (France, Belgique, Luxembourg), Les Films 26 (Afrique francophone, Maghreb)
 Pays d'origine : 
 Langue originale : japonais
 Date de sortie :
  : 
  :  (sortie nationale),  (avant-première en  au Grand Rex)
  :  (Bruxelles, Wallonie) 
  :  
  francophone :  
  :  

 Classifications :
 France, Belgique : Tous publics (visa d'exploitation CNC , code distributeur ).
 Luxembourg : Potentiellement préjudiciable aux enfants de moins de 6 ans (+6).
 Allemagne : Approuvé pour les 12 ans et plus (FSK 12).
 Australie : Certaines scènes peuvent heurter les enfants - Accord parental souhaitable (PG - Parental Guidance Suggested).

Distribution 
Les comédiens japonais de la série d'OAV  reprennent leurs rôles, la distribution de la série télévisée de 1999 n'ayant pas été reconduite en 2015 en raison du refus de Toshiko Fujita pour des raisons de santé. Dans la continuité de cette précédente série de films, les rôles des protagonistes de la deuxième saison (désormais jeunes adultes) sont redistribués à de nouveaux comédiens, tandis que leurs Digimon conservent leurs voix d'origine.

À l'international et en Europe, les protagonistes et leurs Digimon respectifs sont globalement doublés par les mêmes comédiens que dans la série originale de 1999. La distribution vocale d'une  version française  était toutefois différente pour ce long métrage.

Voix françaises 

 Brieuc Lemaire : Tai Kamiya
 Didier Colfs : Agumon
 Bruno Mullenaerts : Matt Ishida
 Sandrine Henry : Menoa Bellucci
 Alessandro Bevilacqua : T.K. Takaishi
 Thibaut Delmotte : Izzy Izumi

Avec également les voix de Bertrand Leplae, Django Schrevens Da Silva, Élisabeth Guinand, Émilie Guillaume, Frédéric Clou, Grégory Praet, Marie Braam, Maxime Van Santfoort, Patrick Waleffe, Pierre Bodson, Stany Mannaert et de Véronique Fyon.

Sources et légendes : carton de doublage, ANN. Version française adaptée par Mélanie Decouzon et dirigée par Véronique Fyon chez Lylo Belgium. Chargé de clientèle : Elliott Fusy-Pudal. Techniciens : Jean-Michel Béranger, Marion Bodin, Maya Boucachard, Joacquim Proença, Ju-Hun Lee, Maxime Sallet, Guillaume Bibi, François Vincent.

Voix japonaises 
 Natsuki Hanae : Taichi Yagami
 Yoshimasa Hosoya : Yamato Ishida
 Suzuko Mimori : Sora Takenouchi
 Mutsumi Tamura : Kōshirō Izumi 
 Hitomi Yoshida : Mimi Tachikawa
 Junya Ikeda : Joe Kido
 Junya Enoki : Takeru Takaishi 
 Mao Ichimichi (M.A.O) : Hikari Yagami 
 Chika Sakamoto : Agumon
 Mayumi Yamaguchi : Gabumon
 Atori Shigematsu : Piyomon
 Takahiro Sakurai : Tentomon
 Shihomi Mizowaki : Palmon
 Junko Takeuchi : Gomamon
 Miwa Matsumoto : Patamon
 Yuka Tokumitsu : Tailmon
 Fukujūrō Katayama : Daisuke Motomiya
 Ayaka Asai : Miyako Inoue
 Yoshitaka Yamaya : Iori Hida
 Arthur Lounsbery : Ken Ichijouji
 Junko Noda : V-Mon
 Kōichi Tōchika : Hawkmon
 Megumi Urawa : Armadimon
 Naozumi Takahashi : Wormmon
 Mayu Matsuoka : Menoa Bellucci
 Daisuke Ono : Kyotaro Yamada
 Yuna Taniguchi : Morphomon
 Hiroaki Hirata : Gennai
 Yoshihito Sasaki : Parrotmon
 Miho Arakawa : Ayaka
 Yukiko Morishita : Cliente

Production

Développement 
Le développement de  commence en 2017, année où  est en pleine phase d'exploitation. Avec la popularité de  et de , considérée par l'équipe de production comme étant la production la plus prisée de l'ensemble de la franchise Digimon, il est décidé de réaliser un autre film pour le vingtième anniversaire de la première série télévisée de la franchise et d'en marquer la fin. Les idées du producteur Yosuke Kinoshita, sur lesquelles repose la conception du projet, sont consolidées avec l'aide du réalisateur Tomohisa Taguchi.  est l'idée retenue.

C'est le  qu'un « nouveau projet » est officiellement annoncé sur le compte Twitter officiel et dévoilé en tant que film le  intitulé «  », évoquant des événements dont le déroulement se situe 2010, soit cinq années après ceux de  et onze années après ceux de la première série de 1999. Une première image des deux protagonistes masculins, âgés de vingt-deux ans, est dévoilée sur le site officiel de la première série originale à l'occasion de l'événement . Une première bande-annonce est ensuite postée par Toei Animation sur YouTube. C'est dans le magazine V Jump publié en  que sont dévoilées les illustrations de l'ensemble des digisauveurs adultes.

Le film est produit par Toei Animation et animé par la Yumeta Company en collaboration avec Graphinica. La réalisation et la supervision générale est assurée par Tomohisa Taguchi, qui succède à Keitaro Motonaga (). La bande sonore est composée par Harumi Fūki.

Hiromi Seki, productrice de Toei Animation à l'origine des premiers projets animés Digimon, supervise ce nouveau projet et le script est signé Akatsuki Yamatoya (Adventure, Frontier, Data Squad) ; Katsuyoshi Nakatsuru revient en tant que , ainsi que Kenji Watanabe, le concepteur et illustrateur des monstres de la franchise. Akatsuki Yamatoya invite l'idée d'inclure la troupe de la deuxième saison lors d'échanges avec les équipes et le réalisateur, l'ébauche initiale de l'intrigue par le réalisateur n'incluait pas ces personnages.

Thématiques 
Cette production dépeint une perception se voulant familière sur l'enfance et l'angoisse du passage de l'adolescence à la société adulte, des thèmes qui se veulent universels. Le début du film consiste en un hommage aux anciennes productions, sans pour autant faire un film de fanservice, . Il s'agit également de cibler les spectateurs d'antan avec des éléments et les mécaniques qui reflètent ces séries télévisées à leurs yeux. L'hommage rompt rapidement pour passer ensuite à un contenu plus distinct.

Divergences et chronologie 
Le , Hiroyuki Kakudō, réalisateur des deux premières saisons , convié à superviser l'écriture pour superviser l'intégration des éléments de ces séries télévisées, annonce sur Twitter son départ de l'équipe de production du film après l'approbation de quelque chose qui, selon lui, était incompatible avec ce que les précédentes séries avaient établi. À cette date,  venait de projeter sa sixième et dernière partie. L'existence du film n'avait pas encore été formellement révélée, ni celle des autres effectifs qui y collaboraient.

Le , Hiroyuki Kakudō indique que son départ s'est fait en accord avec le producteur du film, spécifiant bien que le réalisateur d'une série n'est pas forcément le seul auteur de l'œuvre, en déplorant notamment un manque de rigueur des projets passés tels que les séries et les films dérivés produits pendant leur diffusion et sans son implication ; et qu'une création peut être appréciable, même sans la prise en compte de la diégèse et des concepts de ces séries, et ce malgré son départ du projet. La Toei Animation se refuse à tout commentaire. Le , Kakudō fait part de son appréciation sur l'inclusion des protagonistes de la deuxième saison et du fait que de voir l'ensemble des personnages originaux réunis pour un moment unique  au film.

Le , une interview du réalisateur Tomohisa Taguchi, notamment à travers la reprise d'une première traduction anglaise, suscite des réactions en donnant l'impression que le réalisateur avait évoqué la  de la franchise. La formulation concernée dans le contexte, cependant, parle du processus de destruction (cassure, rupture) de la franchise dans l'espoir de la reconstruire en confiant l'avenir des séries à de nouveaux personnages ;  avec l'aval de Hiromi Seki, la productrice de .

Le , le producteur Yosuke Kinoshita clarifie que  est en continuité avec les deux premières séries , les deux films dérivés d' et la série de films . Cela comprend la fin du dernier épisode de la deuxième saison, qui se déroule en 2028, et où les digisauveurs sont des adultes  ; tout en considérant toujours le film comme le « chapitre final » des aventures de Tai et ses amis, mais estime qu'il y a encore un nombre infini d'aventures à attendre, d'autres enfants digisauveurs.

Le , un nouveau volet cinématographique est annoncé au , dérivé et par l'équipe créative de , l'histoire se centre exclusivement sur les personnages de la deuxième saison ; le producteur soulignant qu'ils ont un attrait différent de celui des premiers protagonistes.  tourne autour de la rencontre de Davis Motomiya avec Lui Ohwada, qui prétend être la première personne à s'être associée à un Digimon. Cette suite sort le  au Japon. Cette suite sort dans les salles de cinéma au Japon le . Alors que le dernier film était sorti sept mois après sa sortie japonaise en primeur en France, Toei Animation mise avec cette suite sur des acquisitions accélérées, avec des sorties simultanées à quelques jours de l'Asie, notamment aux États-Unis — devenu le premier marché pour Digimon.

Sorties

En Asie 

Au Japon, le film est d'abord projeté les  et  en avant-première, et à l'échelle nationale le  dans quarante-huit salles, puis dans soixante-et-une salles à partir de sa quatrième semaine d'exploitation en mars, en raison d'un certain nombre de reports de diffusion dus à la pandémie de Covid-19.

En raison de la pandémie de Covid-19 sur Tokyo et l'ensemble du Japon, l'état d'urgence sanitaire est progressivement appliqué dans diverses régions ; à l'ensemble du Japon le  au  et est prolongé dans plusieurs régions. Du  au , alors qu'un assouplissement de l'urgence s'effectue dans certaines régions ; à l'ensemble du Japon, l'état d'urgence est progressivement rétabli dans diverses régions ce jusqu'à fin juillet. Causant progressivement arrêts, annulation et séances reportées du film au fil des semaines en raison des fermetures (et réouvertures) des salles de cinéma japonaises, le film fait sa dernière séance le . , communique le réseau social du film. Une édition DVD et Blu-ray standard et Deluxe sort le  au Japon. Le film est sélectionné au , du  au . Deux sets du jeu de cartes Digimon Card Premium Edition sont produits pour la sortie du film et vendus dans certains cinémas projetant le film, le , puis en précommandes limitées sur le site Premium de Bandai.

À Taiwan, le film est distribué par Mandy Communications en version originale et mandarin avec des sous-titres en chinois traditionnel avec une avant-première le  et une sortie nationale le .

À Hong Kong, la sortie du film prévue pour le  est reportée au  en raison de la pandémie ; il est distribué par New Screen Films Limited en version originale avec des sous-titres en chinois traditionnel et en version doublée en cantonais ; avec un rebond des contaminations et le renforcement des mesures sanitaires entre juillet et août, le film ressort le .

À Singapour, le film est distribué par Odex en avant-premières les 13 et 14 juillet, et en sortie nationale le  en version originale avec des sous-titres chinois simplifié et anglais. En Malaisie, la sortie initialement prévue le  est reportée au  pour une première exploitation dans les cinémas Golden Screen, puis étendue à tous les cinémas du pays à partir du  par le distributeur Odex Private Limited, en version originale avec des sous-titres en chinois simplifié, anglais et malais.

En Chine continentale, le film est importé par China Film Group Corporation et distribué par Huaxia Film Distribution, en version originale et en mandarin avec des sous-titres en chinois simplifié, d'abord dans onze villes pour des projections en avant-première le 24 octobre et en sortie nationale le .

En Corée du Sud, la sortie annoncée pour le  est annulée à cause de la pandémie et reportée sur une sortie VOD le  sur les services Naftel et Naver (en VOST) ; en raison du grand nombre de demandes pour une projection en salle, la société de distribution Early Bird annonce finalement une sortie limitée dans soixante-dix salles à partir du  (en VOST) ; à la suite de l'accueil favorable, une version doublée exclusive aux services VOD s'annonce en mars pour le .

En Asie de l'Ouest et au Moyen-Orient, le film sort en Égypte le , aux Émirats arabes unis et en Arabie saoudite, le  dans trente-deux salles en version originale avec des sous-titres anglais et arabes, ainsi qu'en doublage anglais et arabe par le distributeur Front Row Filmed Entertainment.

En Europe 
En Espagne, le film est annoncé le  pendant la , pour une sortie en salle le . La sortie est reportée au  en raison de la pandémie de Covid-19 frappant le territoire, puis repoussée en raison du rebond des contaminations en Europe, pour le , et enfin avancée au . Le , une avant-première est organisée avec la présence des comédiens de doublage au Palacio de la Prensa à Madrid. En avril, Selecta Vision annonce les éditions physiques pour une sortie le  sur le territoire, ainsi qu'une édition collector pour le . Le film sort sur les plateformes Filmin et Prime Video le . L'exploitation du film s'étend à travers plusieurs festivals en 2021. Le doublage européen espagnol fait le choix de faire revenir tous les comédiens originaux ; le , Bianca Rada (Tai) est nommée dans la catégorie « meilleur comédien (Castillan) » aux  Crunchyroll Anime Awards pour . Il a également été diffusé en catalan sur la chaîne SX3 le 30 mars 2023.

Au Portugal,  s'annonce le  pour une distribution par NOS Audiovisuais en novembre, cependant la sortie est reportée à de multiples reprises pendant plus d'un an. En raison des critiques, les ayants droit refusent initialement de miser sur un doublage, la sortie du long métrage est encore garantie en février 2021, une campagne pour les convaincre est alors lancée par des fans la série animée localisée avec le directeur artistique Daniel Costa et les comédiens Nara Madeira (Sora) et Paulo Coelho (Tentomon). Les démarches pour la réalisation d'un doublage sont néanmoins entreprises avec les moyens du comédien Quimbé, sans aucune certitude quant à son exploitation ; la présentation de démos et la présence au casting de comédiens réputés se révèlent convaincants et permettent de dégager un budget à la production. En mars 2022, la sortie de  s'officialise avec une première bande-annonce sous-titrée annoncée en mai, reportée à juin, la sortie s'officialise ensuite avec une version doublée, pour une sortie en salles en août, reportée une ultime fois pour le  dans soixante salles avec une  bande-annonce le  ; le distributeur mise en définitive que sur l'exploitation de cette version doublée, avec en produit d'appel le retour des comédiens historiques . Le panel est présenté à la convention Iberanime, le 22 mai 2022 en présence du producteur du film, Yosuke Kinoshita.

En Allemagne, Toei Animation Europe confie en  la possibilité d'une sortie dans le pays et  ; le , KSM Anime annonce l'acquisition des droits avec Koch Media pour une distribution événementielle dans plus de cent quatre-vingt-dix cinémas dans le pays et en Autriche du  au , en version sous-titrée et en version doublée. Le film est prolongé par le distributeur dans vingt-deux salles pour une deuxième semaine d'exploitation à partir du . La promotion s'appuie sur la présence des voix originales allemandes. En novembre, KSM Anime annonce la sortie d'une édition physique à tirage limitée pour le  et une édition physique standard pour le  ; le film intègre le  les catalogues de différents services VOD. Le , Florian Knorn (Tai) est nommé dans la catégorie « meilleur comédien (Allemand) » aux  Crunchyroll Anime Awards pour .

En Italie, le film s'annonce le  pour une distribution événementielle par Anime Factory de Koch Media du  au  en version doublée dans deux-cent-dix cinémas. Le , le film intègre les catalogues des plateformes vidéos ; une édition italienne à tirage limitée en DVD et en Blu-Ray s'annonce pour le . Le doublage marque une rupture avec les séries télévisées.

Au Royaume-Uni, le film s'annonce le  dans le cadre du festival Scotland Loves Anime, pour une projection (en version sous-titrée) le  à Édimbourg avec All The Anime ; le , Anime Limited annonce une projection unique du film (en version sous-titrée) en partenariat avec la chaîne Showcase Cinemas à travers le Royaume-Uni, le  à 19 heures, dans une sélection de cinémas de Bristol, Cardiff, Coventry, Derby, Dudley, Leeds, Leicester, Liverpool, Nottingham, Peterborough et de Reading. En octobre 2021, une édition physique est annoncée comme étant en préparation chez Anime Limited ; celle-ci voit le jour le .

En Amérique/Océanie 
En Amérique du Nord, le film est initialement prévu en salle le  en version originale japonaise sous-titrée en anglais, cependant en raison de la fermeture des salles de cinéma due à la pandémie de Covid-19 sur le territoire, cette sortie est annulée. Une sortie  par l'éditeur américain Shout! Factory s'annonce pour le , mais la production est retardée, puis repoussée pour une date indéterminée le  ; le , une sortie en achat digital est fixée au , et une sortie physique au . La version doublée en anglais retrouve sa distribution attitrée des dernières productions à l'exception des comédiens comme Brian Donovan (Davis), Philece Sampler (Mimi) et Neil Kaplan (Hawkmon) en raison de la crise sanitaire liée au Covid-19, la mise en place d'un home studio à temps avant la date limite est la raison de l'absence de certains comédiens ; certains d'entre eux sont également retiré de la profession comme Tifanie Christun (Yolei) ou sont en contrat d'exclusivité comme Lara Jill Miller (Kari). Les comédiens initiaux, dont l'absence était compromise par le contexte de la pandémie, font leur retour dans la suite, The Beginning.

En Australie et en Nouvelle-Zélande, Madman Entertainment confirme le , après une première annonce pour le  et un report, une exploitation limitée dans une sélection de salles à partir du , réalisant ainsi la première mondiale du film en anglais ; une avant-première (en VOST) a lieu le  au Madman Anime Festival, à Sydney. Une édition physique suit également par le même distributeur australien, le .

En Amérique latine, Toei Animation confie le  la possibilité d'une distribution entre avril et septembre de la même année ; cependant ce n'est que le  qu'une distribution exclusive de Cinépolis à travers son réseau de cinéma s'annonce ;   est confirmé, du  au  dans une sélection de salles du Mexique, de l'Argentine, du Chili, du Pérou, du Guatemala, du Honduras, du Panama, du Salvador, de la Colombie et du Costa Rica. L'exploitation est prolongée de deux semaines au Pérou, de trois semaines au Chili et jusqu'au 23 mars 2022 au Mexique. Le doublage latino-espagnol fait le choix de faire revenir la majorité des comédiens originaux, pour la plupart retirés de la profession.

Sortie francophone (2020) 
 sort le  en France métropolitaine ainsi qu'à La Réunion, en Belgique et au Luxembourg par le distributeur CGR Events, dans un total de cent soixante-quatorze salles avec pour partenaires Anime Digital Network et Crunchyroll SAS.

La France est le premier pays à diffuser le film sur l'ensemble de son territoire après l'Asie dans cent soixante-deux salles, avec une à deux séances par cinéma. En trois jours de sortie événementielle à pleine échelle (et selon disponibilités, quatre jours), le film enregistre des chiffres de fréquentation supérieurs à ceux de l'Italie et du Portugal (près de ), un  bilan relativement positif pour le distributeur entre deux confinements, dans un contexte de crise de la pandémie de Covid-19. Le film a par ailleurs souffert du téléchargement illégal le mois précédant sa sortie française.

Cette sortie a néanmoins  d'après le Journal du Japon. Les voix de la série télévisée ne sont pas reprises dans l'adaptation doublée; l'ayant droit français Toei Animation n'exploite pas le film ni cette première adaptation sur d'autres supports , le site Manga-News lui attribue le statut d'. Successivement, Toei France perd sa relation privilégiée avec les nouveautés de la franchise après sept années peu concluantes.

Ballon d'essai pour le territoire, ce lancement échoue à convaincre les investisseurs et est suivi d'une série d'annulations, jusqu'à une relance commerciale autour de la première série  avec des produits dérivés proposés dans les grands magasins, plus de trois ans plus tard par Bandai France et divers partenaires.

Historique 
La sortie francophone est annoncée par les réseaux sociaux du distributeur le  et est présentée par Toei Animation Europe comme étant .  précise la filiale européenne.

Le film est exploité en distribution événementielle, du  au , en version originale sous-titrée et en version française selon disponibilités. Il connaît des séances supplémentaires dans plusieurs villes françaises par le distributeur salles CGR Events ; une prolongation communiquée comme étant  par le groupe CGR.

La sortie se poursuit à partir du lundi  au samedi  au MK2 Bibliothèque de Paris pour quatre séances uniques à , et au sein de trente-quatre cinémas du réseau CGR pour trois séances uniques le mercredi  à , le samedi  à  et le dimanche  à .

Le , une avant-première s'organise au cinéma du Grand Rex de Paris (en version originale sous-titrée) devant notamment un parterre de « dizaines d'influenceurs » en présence de l'animatrice Kayane pour produire diverses séquences promotionnelles pour ADN, CGR et Toei Animation — qui ne sont toutefois pas exploités par la suite — et de Ryuji Kochi, président européen de Toei Animation.

Le film, en version française et en version originale sous-titrée, s'étend le  en Afrique francophone dans plusieurs villes du Bénin, du Burkina Faso, du Cameroun, de Côte d'Ivoire, du Congo, de Djibouti, de Madagascar, du Mali et du Niger ; en Tunisie du  au  en VOSTFR et du  au  en VF et également, au Gabon du  au , par le distributeur Les Films 26.

Rupture de continuité vocale 
Le casting français de la série d'origine n'est pas approché pour le doublage, comme le confirment Donald Reignoux (Tai), ainsi que Alexis Tomassian (Matt) et Dorothée Pousséo (Yolei), apprenant l'existence de ce film dérivé et d'une sortie française par le biais de fans sur les réseaux sociaux. En  dans l'émission StreamVF, Tomassian, Reignoux et également Hervé Rey (Agumon) expriment le regret de ne pas avoir été appelés sur le film. La version doublée en français est alors délocalisée, et produite en Belgique par le groupe Lylo.

Campagne promotionnelle 
L'exploitation du film s'inscrit dans une dynamique moderne de Digimon. Une nouvelle adaptation télévisée des aventures de Tai débute en avril 2020 et est proposée en japonais chez les futurs partenaires du film en France. Ce reboot cible une nouvelle jeune génération, tandis que ce long métrage s'appuie sur une affinité avec un public ayant .

Dans une fenêtre de six mois avant la sortie du film, les deux premières saisons en VF — en imposant les génériques en japonais dessus — et Adventure tri. en , sont également proposées par Toei Animation sur la plateforme de vidéo à la demande Anime Digital Network. La communication de Last Evolution Kizuna suit cette dynamique avec une bande-annonce déployée principalement en japonais par le distributeur dès le .

Une diffusion événementielle par le circuit CGR Events et partenaires (Kinepolis, MK2, Megarama, Cinéville, indépendants) de ce long métrage lui donne une visibilité par la diffusion de ses bandes-annonces en avant séances et dans les halls de cinéma, susceptibles ainsi de toucher des spectateurs occasionnels. Pour promouvoir le film, une campagne d'affichage publicitaire est aperçue dans plusieurs villes en France. Des encarts et des spots publicitaires sur Internet sont également déployés. Du 19 au , Anime Digital Network organise un marathon spécial sur la plateforme en ligne Twitch destiné à la diffusion de la première saison en version française (attirant près de  uniques) ; devant , les cinq premières minutes du film y sont présentées (en version originale sous-titrée) en avant-première après le dernier épisode. Les opérations promotionnelles par l'agence Histoire 2 pour Toei Animation et de EveryOne pour ADN rencontrent un vif intérêt ; la marque est identifiée. Lors de l'avant-première parisienne et dans certains cinémas participants, des produits dérivés à l'effigie de l'événement sont distribués : teeshirt, flacon de gel hydro-alcoolique, tote bag, pixel art.

La version française produite pour ce long métrage est plus discrète dans la communication en ligne et dévoile, sur fond musical du générique japonais « Butter-Fly » en bande-annonce, des voix qui tendent à se coller aux voix japonaises. L'accroche avec la cible se limite alors qu'aux noms des personnages et à une partie des termes français. Une approche à rebours de la majorité des pays qui ont ensuite exploité le film, lesquels privilégient une démarche pleinement fédératrice avec le public concerné et le plus grand nombre.

En , le groupe CGR indique que le film rencontre un bon accueil en salles de la part des  au cours des quatre jours initialement prévus sur l'exploitation hexagonale, le spectre de la pandémie de Covid-19 est à considérer à ladite période ; les retours spectateurs témoignent plutôt d'un manque de fans réceptifs à l'offre proposée.

Faux départ retentissant, l'après Last Evolution Kizuna 

Bien que ce long métrage réponde aux attentes du distributeur français, l'éditeur Toei Animation ne le commercialise pas en vidéo ou en numérique et aucune communication sur la situation ne suit. Cette distribution événementielle n'est pas considérée comme répondant à une sortie nationale classique ; la stratégie d'un visa exceptionnel est aussi d'évaluer, sur une courte période, la relation de confiance qui peut s'établir avec une communauté de fans identifiée, et permet au film d'être distribué dans un court délai aux autres médiums.

En 2020, Toei Animation Europe compte également sur le soutien d'une audience sur une dizaine d'importations (simulcast, anciennes productions et inédits en VO) pour continuer à développer Digimon et ses nouveautés en France, néanmoins, ce sont trois années confidentielles qui suivent pour la franchise sur le territoire. De même, le soutien fortement escompté d'une niche ciblée par Toei Europe sur ces différents projets, n'est manifestement pas au rendez-vous.

En , l'animé est reconduit en simulcast avec une nouvelle série, la branche commerciale Bandai France choisit néanmoins d'annuler le déploiement de produits dérivés (2021) et arbitrairement, de ne pas commercialiser en édition physique le jeu vidéo Digimon Survive (2022), initialement présenté avec la promotion du film, le soft teinté d'un style « anime » parvient à se positionner  des ventes françaises en ligne à sa sortie.

Le catalogue des  Digimon en français, distribué à l'origine autour de ce film, est reconduit sur ADN et est acquis par Pluto TV (Paramount) à l'été 2022. À cette période, Toei France perd la main sur les nouveautés de la franchise après le faible écho d'Appmon (2017) et de Last Evolution Kizuna, lancés successivement en France après l'Asie. L'annonce d'une éventuelle version française des dernières productions télévisuelles reste en suspens.

À l'automne 2022, deux ans après la sortie française du long métrage, la branche française de Bandai mise sur le déploiement en grande distribution d'un nouveau produit d'appel : un virtual pet Digimon « rétro », semblable aux modèles commercialisés vingt-cinq ans plus tôt en France.

Début 2023, la version française de Digimon est le programme pour tous publics le plus populaire du catalogue d'ADN ; après trois ans d'indécision et une mise sur le marché avortée, Bandai relance la marque en France avec une gamme de jouets dérivée de ces premières séries en grande distribution. À cette période, du merchandising de Digimon et de ce long métrage sont déployés sur le marché français, ce malgré l'absence de sortie vidéo. La commercialisation physique d'un jeu vidéo est également retentée en France, y compris avec des précommandes dans certaines enseignes.

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Box-office 

Au Japon, le film rapporte la somme de  (1 105 168 $) lors de son premier week-end d'exploitation, prenant la sixième place au classement général du box-office. La moyenne engrangée par cinéma est de  (23 024,3 $). Il réalise le plus gros week-end d'ouverture pour un film Digimon moderne , avec  en quatre jours d'exploitation, sur 48 copies, puis 71 copies à partir de sa quatrième semaine d'exploitation en mars, en raison d'un certain nombre de reports de diffusion dus à la pandémie de Covid-19.  est le dix-septième film d'animation le plus rentable au Japon en 2020, en rapportant  (2 905 338 $) de son exploitation nationale totale. Le film tire profit d'un contexte moins concurrentiel dans son secteur et d'un marché présentant des difficultés moins radicales que d'autres pays touchés par la crise pandémique.

En Chine continentale, le film dépasse le milliard de yens au box-office en quatre jours, dépassant ainsi la somme engrangée au Japon ainsi que ce qui représentait plus de 70 % des recettes du film en date du  et devient en cinq jours (avec 11,42 millions de dollars) le film japonais le plus rentable en Chine en 2020 pour . Avec  (18,97 millions US $) de recettes après quatre semaines d'exploitation en tête au box-office chinois ;  est le film étranger non américain le plus lucratif du box-office général chinois de l'année 2020, en s'y classant  pour un total de  (), supplantant ainsi exceptionnellement le succès annuel des films de la franchise Doraemon. Une importante performance liée à la réouverture des cinémas à l'été 2020, après les fermetures liées à la pandémie de Covid-19 sur le continent en début de l'année.

À Hong Kong, le film entre en tête du box-office dès son premier jour d'exploitation le  ; il est  du box-office hongkongais pendant quatre semaines consécutives,  à la cinquième semaine d'exploitation et  la sixième semaine ; pour un total de 13,7 millions de dollars hongkongais (1 767 382 $ US) de recette, soit le  film au box-office général hongkongais de l'année 2020. Pour la première fois depuis 2016, un film japonais se trouve dans le top 10 annuel du pays.

À Taïwan, le film se hisse  du box-office dès son premier week-end d'exploitation et pendant quatre semaines consécutives,  à sa sixième semaine et reste dans le top 10 du box-office taïwanais à la septième et huitième semaine, il enregistre 9,31 millions TWD de recettes ().

En Thaïlande, le film se hisse  dès le premier jour d'exploitation pour 6,2 cent mille bahts (19 597,8 $) et rapporte 2,84 millions de bahts (89 770,7 $) dans son week-end d'ouverture, ce qui représente le deuxième meilleur démarrage depuis la réouverture des cinémas à la suite de la pandémie ; pour un cumul de 3,81 millions de bahts (120 432 $) en huit jours et devient le film asiatique de 2020 le plus rentable sur ce territoire ; et totalise 5,15 millions de bahts (162 788 $) en se classant  dans les films d'animation le plus rentable de l'année du pays.

En Malaisie, le film se hisse en tête du box-office pendant deux semaines consécutives et à sa quatrième semaine d'exploitation. En Corée du Sud, le film se classe  du box-office général national pendant sa première semaine d'exploitation et rapporte  () pour  en trois semaines d'exploitation.

En Australie, le film rapporte  de recette totale sur six semaines d'exploitation,  en première semaine d'ouverture sur 27 copies. En Nouvelle-Zélande, le film rapporte  de recette totale sur quatre semaines d'exploitation, avec  en première semaine d'ouverture.

Au Mexique, le film se classe  du box office général au cours sa première semaine d'exploitation, du 21 au 27 février 2022, en rapportant 4,9 millions de pesos mexicains (240,020 $) pour 57 900 spectateurs dans les salles de cinéma, il est exploité jusqu'au 23 mars 2022.

En Espagne, le film est en  position du box-office espagnol avec  et 61,999 € (72,881 $) de recettes pour 108 copies, du 31 mars au 4 avril 2021. Prolongé par le distributeur sur 92 copies, il se classe  pendant son deuxième week-end en cumulant au box-office  (110 431 $) avec 15 239 entrées. Le film se tient quatre semaines sur moins de dix copies, pour une dernière séance le  à Madrid. L'exploitation du film est étalée à une sélection de festivals en 2021. Il affiche un total de 101 563,57 € (119 393 $) pour 16 934 tickets vendus.

En Allemagne, le film démarre en  position du box-office allemand avec  et  de recettes (107 110 $) pour 173 copies, du 18 au 24 octobre 2021. Lors de sa seconde semaine, il rapporte 3 277 € avec 269 tickets vendus sur dix copies, du 25 au 31 octobre (3 800,63 $) pour un cumul de 108 369 € de recettes (125 685 $). Le film avec un total de 9 279 entrées rapporte une estimation de 109 121.04 € de recettes (126 557 $).

En Autriche, le film démarre  avec 4 800 euros de recettes (5 566,99 $), 8 800 euros (10 206,2 $) en incluant les avant-premières, avec un total de 957 entrées sur sa semaine d'exploitation. Au Luxembourg, le film est exploité en distribution événementielle de trois jours en septembre 2020, dans deux cinémas Kinepolis et réalise 69 entrées, pour une estimation 586.5 € de recettes (686.51 $).

En France, le film est exploité en distribution événementielle sur 162 copies (dont 18 en Île-de-France), du 24 au 27 septembre 2020, en pleine crise de la pandémie de Covid-19 à une période située entre deux confinements, avec un déficit des entrées de moins 70%.  enregistre 3 684 entrées pour une estimation de 24 424,92 € de recettes (28 761,60 $), un résultat positif pour le distributeur après quatre jours d'exploitation.

En Italie, le film se classe  du box office général avec 3 309 entrées et  de recettes (28 251,5 $) après quatre jours d'exploitation sur 203 copies. Il rapporte une estimation totale de  de recettes (35 346,6 $) pour 4 826 entrées, au cours de ses douze jours de sortie du  au .

Au Portugal, le film se classe  du box office général en rapportant  (12 110 $) pour  au cours de sa semaine d'ouverture sur 60 copies en septembre 2021. Lors de son deuxième week-end d'exploitation sur 44 copies, le film se classe  et accumule  (22 564,5 $) pour  vendus, il est exploité deux semaines supplémentaires et enregistre au total  (26 285,6 $) de recettes pour .

Ventes vidéo 
Aux États-Unis, la sortie cinéma est annulée en raison des fermetures de salles de cinéma dues à la pandémie de Covid-19. La sortie Blu-Ray de Shout! Factory s'écoule à  en six jours pour  de recettes. Le Blu-ray se classe  au classement général des ventes Blu-Ray aux États-Unis le . L'estimation totale des ventes (en ) est de  ( pour le DVD,  pour le Blu-ray).

Critiques 

 passe quasiment inaperçu auprès des critiques de cinéma, il reçoit des retours majoritairement positives de la part d'une presse spécialisée dans la pop culture et les animes, notamment américaine et également en France. La presse européenne cinéphile et plus générale est cependant plus rude.

Damien Hilaire d'IGN France exprime que  

Takato de Manga-News considère  comme  

 Brice Connan, Les Chroniques de Cliffhanger.

, pour PSMag.fr.

 Drakyng, NG+.

 Alex - Hasumin, TeamManga.fr.

 Nick Valdez, ComicBook.com.

 Rafael Motamayor, Polygon.

 pour Courtney Lanning, qui fait figurer le film parmi les  pour le quotidien . Pour la rédaction de ,  est  dans leur sélection de fin d'année.

Dans sa critique du film, Christopher Farris d'Anime News Network reconnaît l'attrait du style graphique et de l'animation, des concepts intéressants pour la franchise et d'un doublage anglais efficacement nostalgique, mais juge en revanche que le film est fondamentalement en désaccord avec lui-même et sa propre nostalgie et que la focalisation sur les personnages est frustrante et inégale.

Pour le quotidien espagnol El Correo, c'est un opus , et déplore le manque de prise de risque quant à sa direction et ses codes, . Pour Deciné21, c'est un film tombant dans les écueils des films d'animés japonais , en saluant néanmoins . Pour MyMovies.it, , mais salue .

Réception du public 
En France, malgré une bonne distribution, le film rencontre un accueil bien plus froid des spectateurs. L'un des reproches qui peut être fait à cette sortie destinée au grand public francophone est le manque de continuité et de cohérence vocale dans le doublage français. Cette production se retrouve non exploitée par la suite par l'ayant droit, et la stratégie de la marque ne convainc pas les investisseurs, des éditeurs à la branche commerciale de Bandai.

Dans un sondage publié par le Journal du Japon le ,  se classe  des déceptions parmi les huit  en France, pour 11,8 % des sondés. En queue de classements, le film obtient 3,7% des votes pour les bonnes surprises de l’année 2020, 8,4 % pour les films que les sondés auraient aimé voir au cinéma, pour 7,4 % ayant vu ce film au cinéma en 2020.

Sur Allociné,  recense une moyenne de , basée sur 21 notes spectateurs. Sur SensCritique, le film recense une moyenne de , basée sur 73 notes.

 est le  pour le lectorat du magazine japonais . Dans un sondage de popularité opéré sur le site Digimon de Bandai concernant les films de la franchise, il se classe  ( des votes, pour un choix de dix-huit films) sur une période de vote allant du  mai au , avec  () et Bokura no Uō Gēmu! () qui complètent le podium.,  atteint la  place parmi les  des votes du Tokyo Anime Award Festival 2021 pour le « meilleur film d'animation », le .

Le film figure dans le bilan annuel du réseau pour cinéphiles Letterboxd, en se classant  des films de la catégorie « Animation de 2020 » les mieux notés des membres ; et se classe également  des meilleurs films d'animation japonais de 2020 pour MyAnimeList.

Distinction 
En Espagne,  est nommé aux  Prix Manga Barcelona 2021, dans trois catégories : « meilleur film d'animation sorti en salles » ; « sorti sur les plateformes/TV » ; et « sorti en format physique » ; et remporte le prix du meilleur film d'animation au format physique (distribué par Selecta Vision), le .

est une série de courts métrages en relation avec , dont le premier court, Sora e, est une préquelle se déroulant un jour avant le film principal. Les autres courts se concentrent sur des histoires qui dépeignent la vie quotidienne des personnages adultes et de leur Digimon et qui n'ont pas pu être intégrés au film.

Le , Toei Animation annonce son intention de créer cinq courts-métrages pour célébrer le vingtième anniversaire de Digimon Adventure, et décide de les financer par le biais du financement participatif, en ouvrant une page Campfire. À compter du , les fans japonais ont eu jusqu'au  pour collecter  afin de financer ces courts métrages, tout en précisant que même si le projet venait à échouer, les courts métrages seraient produits par une autre méthode. Le financement participatif est un succès, avec un taux de financement de 383% et un total de  collectés.

La première histoire, Sora e, est programmée entre  et le  dans le cadre d'un , une projection temporaire réservé à Digimon, au complexe commercial Shibuya Parco. Le , Toei Animation met en ligne Sora e avec des sous-titres anglais et japonais sur sa page officielle YouTube. Le deuxième épisode est diffusé dans le cadre d'une autre opération Pop-Up Theater entre le  et le . Ainsi que le troisième épisode entre le  et le  et le quatrième épisode entre le  et le . Le cinquième et dernier épisode n'est pas projeté en public, et constitue donc une exclusivité dans le Blu-ray envoyé aux donateurs de la campagne.

Ces saynètes de  sortent en un Blu-Ray dédié, en récompense pour les donateurs le . Les cinq épisodes sont inclus.

Bande originale

Partition 

La partition sonore du film est composée par Harumi Fūki, compositeur, arrangeur musical et pianiste. La musique de la première partie du film est arrangée de manière à correspondre aux références du film pour le public cible au Japon, la deuxième partie devait être plus moderne dans la réalisation.

 est commercialisé le  par le label Feel Mee.

Médias

Singles et album 
 , un album sorti le .
 , un single sorti le .
 , un single sorti le  
 Sono saki he, un single sorti le  contenant le titre homonyme et Surechigau Mirai d'Ayumi Miyazaki.
 Hanarete ite mo, un single sorti le  contenant le titre homonyme et Ashita wa Atashi no Kaze ga Fuku -2020 Version- de Ai Maeda
 , sort en six CD single le , pour dix-huit titres.
 Bokura wa Doko he Iku?, un single drama sorti le  avec l'édition deluxe du Blu-ray au Japon.

Roman 
Une adaptation homonyme en roman paraît le , en deux versions.

 La première chez DASH X Bunko (英社) , en  par Ryōsuke Maki.
 La deuxième chez Shueisha Mirai Bunko (集英社) , et s'adresse à un public plus jeune en , par Asahi Kawabata.

Notes

Notes et références

Liens externes 
  
   
 

Film japonais sorti en 2020
Film d'animation japonais
Film d'action japonais
Film de science-fiction japonais
Film en japonais
Film Digimon
Animation réalisée par Toei Animation
Animation réalisée par Yumeta Company