When You Believe
est une chanson des artistes américaines Mariah Carey et Whitney Houston. La chanson a été écrite et composée par Stephen Schwartz de  pour la bande originale . Une autre version de  sort en  et est produite par Babyface pour la bande originale. De plus, la chanson est incluse dans le quatrième album studio de Houston,  et la première compilation de Carey, . La chanson est décrite comme une grande ballade avec des paroles éloquentes et charismatiques qui décrivent l'habileté de chaque personne à faire des miracles lorsqu'ils croient Dieu.

La chanson reçoit des avis mitigés de la part des critiques.  ne connaît pas un énorme succès aux États-Unis car elle n'atteint que la quinzième place du  malgré la forte attention médiatique et promotion. Cependant, elle connaît un immense succès en Europe et dans le monde en atteignant le top 5 en Belgique, Espagne, France, Italie, Norvège, Pays-Bas, Royaume-Uni, Suède et Suisse. Grâce aux ventes en Europe et aux États-Unis, la chanson reçoit beaucoup de certifications.

 reçoit l'Oscar de la meilleure chanson originale lors de la  des Oscars le . Avant d'interpréter la chanson cette nuit-là, Schwartz retire le nom de Babyface sur la nomination. Il fait cela car les ajouts de Babyface n'apparaissent pas dans la version du film. Cependant, si Babyface ne reçoit pas d'Oscar, Carey et Houston interprètent sa version, car elles se sentent plus familières avec celle-ci qu'avec celle du film. Avant la cérémonie des Oscars, elles reprennent la chanson le  lors du  pour promouvoir la chanson et leurs deux albums.

La chanson a deux clips différents. La première est tournée au . La vidéo présente deux femmes et commence avec Houston et Carey qui chantent dans une grande salle, qui donne l'impression d'être en concert. Vers la fin de la vidéo, plusieurs scènes du film sont projetées sur un large écran tandis qu'elles chantent le dernier couplet. L'autre clip a un synopsis similaire mais les deux chanteuses chantent sur une grande scène devant une pyramide d'Égypte. La différence est qu'il n'y a aucune projection de scènes du film ni de public.

Genèse et enregistrement 

Lorsque Carey fait sa première compilation, ,  est ajoutée à la liste. Selon Carey, la chanson est ajoutée car elle pense que c'est  que Houston et elle collaborent sur un disque. Durant le développement de  (le film sur lequel elle travaillait à l'époque connu plus tard sous le nom , elle est présentée au producteur Jeffrey Katzenberg de  qui lui demande si elle veut enregistrer  pour la bande originale du film Le Prince d'Égypte. De l'autre côté, Houston est présentée par Kenneth "Babyface" Edmonds qui a collaboré avec elle sur l'album . Après avoir vu le film séparément, elles sont d'accord pour participer au projet.

La chanson est écrite par Stephen Schwartz et Babyface, qui ont aussi produit la chanson. Babyface a déjà travaillé avec Carey sur les albums  (1993) et  (1995). Babyface explique comment il s'est acharné sur une version de la chanson et dit que c'est une belle musique de film, quelque chose de différent que Carey ou Houston a déjà enregistré. Lors d'une interview avec , Carey dit qu'elle . Elle la caractérise par  et dément les rumeurs comme quoi il y aurait eu des rivalités entre elle et Houston avant l'enregistrement: . Lors d'une interview avec , Houston parle de sa relation avec Carey :

Alors que le duo continue à exprimer des sentiments positifs l'une envers l'autre, les médias commencent à dire le contraire. Ils disent qu'elles ne peuvent pas se supporter, et qu'elles ont dû enregistrer la chanson séparément à cause des tensions. Tandis que les rumeurs des médias s'intensifient au fur et à mesure que la sortie du film approche, elles continuent à dire qu'elles sont amies et qu'elles se disent beaucoup de compliments entre elles. Au début, Schwartz fait une version pour le film qui doit être interprétée par Tzipporah (Sally Dworsky). Son instrumentation est différente de l'originale car on entend une chorale d'enfants et des paroles en hébreu. Cependant, pour qu'elle soit plus pop, Babyface change l'instrumentation et change la chorale d'enfants par une gospel. Sa version est considérée comme plus commerciale et pourrait que la chanson . La version originale de Schwartz est appelée  tandis que celle de Babyface s'appelle .

Paroles 
 est présente dans le film, Le Prince d'Égypte, durant la libération du peuple Hébreu. En raison du lien entre le film, la Bible et Dieu, la chanson présente un message similaire. Les protagonistes de cette ballade se rappellent combien de fois ils se sont posés des questions sur leur foi : ils ont prié pendant plusieurs nuits pour Dieu mais ces prières ne leur apportent rien et ils se demandent alors s'ils ne perdent pas leur temps. Cependant, ils réalisent que même si certains moments peuvent être difficiles,  en Dieu. Houston avait l'habitude chanter dans une chorale quand elle était jeune tandis que Carey a toujours combiné foi et musique lors de moments difficiles. Cela est une des raisons pour lesquelles les deux chanteuses s'intéressent au projet car elles estiment que croire en Dieu est un aspect honorable et important de leur carrière. Tout en décrivant les paroles et le message, Houston dit à  :

Structure musicale 
 est une ballade lente qui mélange les styles pop et RnB contemporain. Les couplets de Carey et Houston sont composés dans des tonalités différentes, musicalement et vocalement. Durant le pont et le refrain, des choristes gospel rejoignent la chanson et donnent un  tandis que les voix de Carey et Houston s'entremêlent dans le pont. Après avoir écrit , Babyface ajoute quelques instruments et un pont final. La chanson a une mesure commune 4/4 Les couplets de Houston sont dans la tonalité de Si mineur et présentent une progression d'accords La, Sol1 Sa gamme vocale est comprise entre Fa3 et Fa5. Les couplets sont dans la tonalité de Mi mineur et ont la même mesure. Sa gamme vocale s'étend des notes Sol3 à Sol6 et couvre deux octaves de plus que Houston Steve Jones de  trouve que la ballade est  et pense que la chanson est capable de satisfaire tout type de personne et .

Accueil 

 reçoit une critique moyenne de David Browne d'. Il donne la note C- et écrit que . Il trouve l'aspect religieux de la chanson  et son message charismatique forcé et générique. La chanson connaît un succès moyen aux États-Unis malgré les prestations au  et à la  des Oscars. Elle atteint à la quinzième place du  et la troisième du . Le , la chanson est certifiée disque d'or par la  (RIAA) pour la vente de  exemplaires. Au Canada, la chanson débute à la  du classement de RPM le  et atteint la vingtième place du classement le . Elle est présente dans le classement pendant dix semaines.

Elle rencontre un succès moyen en Australie. Elle débute à la  du hit-parade dans la semaine du . Elle reste dans le classement pendant quatorze semaines et est certifiée disque d'or par l' (ARIA) pour la vente de  exemplaires. En Nouvelle-Zélande, elle arrive en huitième position et passe neuf semaines dans le classement.  rencontre beaucoup de succès en Europe. En Belgique, elle atteint la cinquième place du classement flamand et la quatrième du classement wallon. Lors de la semaine du ,  entre à la  du classement néerlandais. La chanson reste dans le hit-parade pendant 21 semaines et arrive en quatrième position. En raison de ses fortes ventes, elle entre à la dixième place du classement finnois mais ne reste qu'une semaine dans le classement. En France, elle entre à la quatrième place le  et atteint la cinquième place. Après avoir passé vingt semaines dans le classement, elle est certifiée disque d'or par le Syndicat national de l'édition phonographique (SNEP). En Allemagne, elle arrive en huitième position du hit-parade et est certifiée disque d'or pour la vente de  exemplaires. La chanson arrive septième en Irlande et passe onze semaines dans le classement.

En Norvège,  entre en troisième position puis atteint la deuxième et passe trois semaines consécutives à cette position. Elle est certifiée disque de platine par l' (IFPI) et passe quinze semaines dans le classement. La chanson arrive à la deuxième place en Suède et en Suisse, passant vingt et 24 semaines dans le hit-parade. Elle est certifiée disque de platine en Suède et disque d'or en Suisse.  a beaucoup de succès au Royaume-Uni. Elle arrive quatrième pendant la semaine du  et passe quatorze semaines dans le classement. En 2008, elle s'était vendue à  exemplaires.

Clips 

Le clip du  est tourné au  fin 1998. La vidéo commence avec Whitney Houston qui entre sur une petite scène et commence à chanter le premier couplet. Quand elle termine, Mariah Carey apparaît et interprète le refrain et le pont. La vidéo est tournée dans un studio noir accentué de décors égyptiens et d'un écran diffusant des scènes du film. Un public lève les mains pour imiter un concert et applaudissent les chanteuses. Parfois, on peut voir des scènes privées de Carey et Houston et parfois des scènes finales du film, lors de la séparation de la Mer Rouge. La vidéo se termine alors que le studio s'illumine et les deux chanteuses sont rejointes par une chorale. Alors qu'elles terminent la chanson, elles reçoivent l'ovation du public et quittent le studio en marchant côte à côte. Dans le clip, Carey et Houston ont une robe de soirée alors que Carey a les cheveux longs et Houston les cheveux courts.

Le deuxième clip présente un concept similaire, où Houston commence à chanter au milieu d'une scène. Après avoir fini le couplet, Carey arrive par le fond et rejoint Houston. Elles continuent à chanter en se tenant la main. Après avoir terminé la chanson, elles quittent la scène ensemble comme dans la première vidéo, imitant deux amies qui passent du bon temps ensemble. Les deux vidéos sont très similaires à l'exception du public qui ne fait pas son apparition dans la deuxième. Dans celle-ci, Houston porte une robe de soirée marron avec les cheveux courts. Carey a les cheveux longs bouclés et une robe de soirée olive.

Interprétations scéniques 

Le duo interprète la chanson à  le . Carey et Houston chantent aussi leurs propres chansons pour promouvoir leurs albums :  pour Carey et  pour Houston. Elles chantent la chanson lors de la  des Oscars le . Avant la cérémonie, elles ont dû répéter quelques jours pour cette soirée. Houston, cependant, était malade et a raté les répétitions. Ses excuses n'ont pas été prises au sérieux et les dirigeants l'ont pris pour une . Conti, l'arrangeur musical, trouve une jeune chanteuse pour remplacer Houston, Janis Uhley. Avant la prestation, Carey apparaît avec un haut blanc et un  tandis que la chorégraphe Debbie Allen fait les chœurs. Alors qu'elles commencent la chanson, Carey oublie les paroles et s'arrête tandis qu'Uhley commence à chanter . Cette prestation n'est pas bien perçue par les directeurs qui la trouve . Après avoir quitté la scène, ils choisissent une nouvelle date pour les répétitions qui pourrait convenir à Carey et Houston. La nuit suivante, après avoir commencé les répétitions, les chanteuses ont quelques problèmes pour interpréter la version du film. Après quelques heures d'entraînement et de confusion, elles trouvent un compromis ; elles pourront faire un mash-up de la version du film et du , qui présente un pont en plus et une instrumentation différente. Pour la cérémonie, Carey et Houston portent une robe blanche qui symbolise . À 17:55, Houston arrive sur scène et chante le premier couplet suivie de Carey. Vers la fin de la chanson, une chorale rejoint les chanteuses sur un grand échafaudage doré et portent des tuniques blanches. Après que la chanson a été nommée, Schwartz refuse de donner les crédits d'écriture à Babyface. Cependant, après avoir interprété la chanson, Carey et Houston ont dû interpréter la version du film car c'était celle qui était nommée. Les deux chanteuses ne sont pas habituées à l'arrangement original car elles ont interprété l'autre version tout au long de l'hiver. Conti décide d'entremêler les deux versions. Son idée devait les aider à découvrir l'autre arrangement et satisfaire l'assemblée.

Crédits 

Informations issues et adaptées du livret de My Love Is Your Love  (Arista, 1998) et du site discogs.
Whitney Houston, Mariah Carey : interprètes principales
Stephen Schwartz : auteur, compositeur
Kenneth "Babyface" Edmonds : compositeur (musique additionnelle), producteur, claviers, programmations
Greg Phillinganes : piano
Nathan East : basse
Ricky Lawson : batterie
Michael Thompson : guitare
Sheila E. : percussions
Eric Rigler : flûte irlandaise, cornemuse irlandaise
Krystal Wilson, Daryl Hawes, Dion Allen, J. Valentine, Joy Enriquez, Kenya Ivey, Kevon Edmonds, Lisa Ivey, Lynn Davis, Mark Kibble, Melvin Edmonds, Nathan Ivey, Nathan Walton, Peach, Shanice Wilson, Sharlotte Gibson, Syretha Smith, Tavia Ivey, Vearline Board : chœur
Damon Thomas : direction du chœur
Paul Boutin : enregistrement
Brian Garten, Chuck Bailey Jr., John Nelson, John Sorenson, Luis Castillo, Tom Sweeney : ingénieurs du son assistants (enregistrement)
Jon Gass : mixage
E'lyk : ingénieur du son assistant (mixage)
Ivy Skoff : coordinatrice
Hans Zimmer : arrangement orchestral ()
Gavin Greenaway : chef d’orchestre ()
Sandy DeCrescent : contractor (orchestre, )
Tim Boyle : enregistrement de l’orchestre ()
Bill Ross : arrangement orchestral et chef d'orchestre ()
Debbi Datz-Pyle : contractor (orchestre, )
Don Murray : enregistrement de l’orchestre ()

Classements et certifications

Reprise de Leon Jackson 

 a été reprise par Leon Jackson, le gagnant de la saison 2007 de . Le  est téléchargeable le , quelques heures après les résultats de la finale et le CD est disponible à partir du 19. Cela est inhabituel car la plupart des  ont l'habitude de paraître le lundi pour atteindre le maximum de ventes le dimanche suivant pour le hit-parade britannique. Seuls les deux gagnants précédents n'ont pas respecté cette règle pour être le numéro un de Noël. Un clip de la chanson a été réalisé par les quatre finalistes : Jackson, Rhydian Roberts, Same Difference et Niki Evans. Seule la version du gagnant est diffusée.

La chanson finit l'année 2007 en étant numéro un et continue à l'être en 2008. Cependant, cette version reste sept semaines dans le top 40 même si elle est restée trois semaines en tête. Elle sort du Top 100 fin février.

Versions 

CD 
  – 4:16
  – 2:34
  – 2:25

Clip 
Le concept du clip, comme celui des gagnants précédents, est très simple : Jackson chante sur le devant de la scène tandis que paysages de campagne défilent derrière lui. Il y a aussi plusieurs coupures sur son parcours, de sa première audition au moment où il est sacré et interprète la chanson pour clore l'émission. Simon Cowell, Sharon Osbourne, Dannii Minogue, Louis Walsh, Dermot O'Leary et Rhydian Roberts sont présents dans le clip.

Accueil commercial 
Le , la chanson débute en première position du hit-parade en se vendant à  exemplaires. Elle conserve cette position pendant trois semaines avant de descendre à la cinquième place la quatrième semaine puis la quinzième au bout de la cinquième. Elle reste également numéro un en Irlande pendant trois semaines.

Classements

Compléments

Références 

Références bibliographiques

Bibliographie 

 
 

Single musical sorti en 1998
Single musical sorti en 2007
Premier single
Chanson interprétée par Mariah Carey
Chanson interprétée par Whitney Houston
Oscar de la meilleure chanson originale
Chanson en duo
Single numéro un en Écosse
Single numéro un en Irlande
Single numéro un au Royaume-Uni