Butterfly (chanson de Mariah Carey)
est une chanson de l'artiste américaine Mariah Carey issue de son sixième album . Elle sort en  le  décembre 1997 sous le label . La chanson a été écrite et produite par Carey et Walter Afanasieff.  est une ballade mélangeant pop et gospel. Elle l'a d'abord enregistréé avec David Morales sous le nom . Après avoir réalisé que les paroles étaient très personnelles et qu'elle conviendrait à , elle réécrit la piste avec Afanasieff. Elle chante à quelqu'un, en lui disant de voler de ses propres ailes et de s'émanciper de son propre chef, comme un papillon. Carey la décrit comme sa .

Le clip montre Carey dans une maison abandonnée, dans une vie misérable. Au fur et à mesure que la vidéo progresse, elle la quitte, apparemment pour la première fois depuis des années, et cours vers un pré. Vers la fin, elle saute au-dessus des barbelés et entre dans le monde sur un cheval. Les paroles de la chanson son intimement liées à la vie de Carey à cette période.  est reprise lors du ,  et différentes émissions européennes. Elle fait partie de la programmation de son . À cause de son conflit avec ,  n'a connu qu'une sortie limitée, et n'entre pas dans la plupart des hits-parades. Elle est en dehors du top 20 dans la plupart des pays, excepté en Nouvelle-Zélande où elle arrive à la quinzième place. Aux États-Unis,  n'entre pas dans le  à cause des règles du  à l'époque.

Genèse 

Durant l'enregistrement de , Carey est en pleine séparation avec Tommy Mottola. Tout en écrivant des chansons pour l'album, elle écrit  avec David Morales. Quand la chanson est terminé, elle a l'impression qu'elle peut faire beaucoup plus avec la chanson ; les paroles sont très personnelles et s'adapteraient parfaitement pour une ballade. Après avoir réfléchi sur le sujet, elle réécrit  en ballade avec de nouvelles paroles.

La chanson est nommée  et devient la  de Carey. Ses paroles sont très personnelles et liées à la vie intime de Carey avec Mottola. Elle écrit  pour Mottola, en espérant qu'il dirait la même chose, et choisir de faire ce qui était le mieux pour elle. Elle décrit la chanson comme  et la crédite comme l'incarnation de sa grande œuvre qui est .

Structure musicale 

 est une ballade personnelle, mélangeant pop, gospel et R&B. Elle incorpore piano et grosse caisse, avec de lourds rythmes et grooves. Pour , les chœurs sont présents tout au long du refrain et du pont. Elle se situe dans une signature rythmique commune et dans la tonalité de Mi majeur. Elle présente une progression d'accords de La, Fa1. La voix de Carey se situe entre les notes Mib2 et Fa4 tandis que le piano et la guitare se situent entre les notes Fa2 et Sol4. Carey écrit les paroles et produit la mélodie et le refrain. Combs et Stevie arrangent et produisent la piste. David Browne commente les paroles et le message : .

Accueil

Critique 
Paul Verna de  donne une bonne critique et dit : . Verna conclut sur sa critique : . Rich Juzwiak de  donne un avis mitigé mais trouve qu'il est l'un des pivots de la transition musicale de Carey. Juzwiak écrit : . Cependant, il trouve que la chanson est importante pour l'album, .

Commercial 
 ne rencontre pas un énorme succès. Aux États-Unis, le magazine  n'affiche que les  dans son . Les chansons doivent automatiquement sortir en  pour figurer dans le hit-parade,  n'en fait pas partie. Cependant, grâce à la promotion, la chanson arrive en septième place du . Au Canada, elle entre à la  du classement RPM le 3 novembre 1997, puis atteint la  le  décembre. Elle reste présente dans le classement pendant quatorze semaines.

Elle rencontre à peu près le même succès en Europe, à cause de sa faible promotion. Au Royaume-Uni, elle entre à la  du hit-parade le 13 décembre 1997.  reste dans le classement jusqu'au 17 janvier 1998. En France et aux Pays-Bas, elle arrive à la  et . En Australie,  atteint la  et reste dans le classement pendant dix semaines. En Nouvelle-Zélande,  reste dans le hit-parade pendant sept semaines et atteint la quinzième place. Lors de la cérémonie des  de 1998, la chanson est nommée dans la catégorie  mais perd face à  de Sarah McLachlan.

Clip 

Le clip du  est réalisé par Carey et Daniel Pearl et a été tourné à Savannah, en Caroline du Sud. Il s'inspire du film  et d'un rêve qu'a eu la chanteuse une nuit. La vidéo commence par des scènes d'un homme quittant sa maison le matin ; seul ses pieds sont montrés. Carey réside dans une grande maison abandonné, au milieu d'une grande prairie. Elle se réveille, triste et déprimée. Tout en descendant les marches, elle s'assoit sur l'escalier, et pense à sa solitude. Elle quitte ensuite la maison, apparemment pour la première fois depuis des années, échappant à la misère. Comme elle a atteint les limites de la propriété, Carey monte sur un cheval, qui saute au-dessus d'une clôture de barbelés. Elle sourit pour la première fois depuis le début de la vidéo et lève les bras en l'air.

Le clip génère plusieurs comparaisons au mariage de Carey à cette époque. L'auteur Chris Nickson pense que la vidéo et la chanson sont une métaphore aux choses qui se passent dans sa vie. Des rumeurs disaient que Mottola était violent et contrôlait les appels téléphoniques de Carey. C'est pour cette raison qu'elle est mal coiffée et a les vêtements en lambeaux. Elle finit par quitter sa solitude et son mariage et s'ouvre au monde extérieur. Contrairement à la vidéo, les paroles disent de laisser un proche libre, car c'est la meilleure chose qui puisse exister ; montrant que l'amour pour une personne doit être supérieur au bonheur.

Remixes 

David Morales crée plusieurs  de la chanson — dans l'addition de la version originale de , plus connue sous le nom  — parmi eux, le   (une version étendue de ) et  (un mélange entre  et les paroles originales de ).  atteint le top 20 du , et une version raccourcie apparaît dans . Des  latino de , influencés par le flamenco et la salsa, sont créés par Meme. Ils s'appellent ,  et .

Interprétations scéniques 

Carey interprète  lors de plusieurs émissions télévisées américaines et européennes. Aux États-Unis, elle interpreète la chanson lors du . Elle est accompagnée de trois chœurs, Walter Afanasieff au piano et Randy Jackson à la basse. Le 17 septembre, elle la reprend avec  lors du . Lors de cette prestation, Afanasieff est absent. Carey chante  avec  lors du . En Europe, elle interprète la chanson lors de l'émission allemande  avec trois chœurs. En France, elle vient à l'émission Hit Machine pour promouvoir la chanson. Elle reçoit une très grande ovation du public.

 est intégrée à la programmation du  en 1998. Lors des concerts au Japon, de grandes photos de papillons sont projetées sur un grand écran derrière elle. La prestation permet de clore la tournée. Les interprétations sont à peu près similaires pour les dates suivantes, à l'exception de l'ajout de  à la fin.

Versions 

CD  américain

Crédits 

 Mariah Carey – écriture, coproduction, chant
 Walter Afanasieff – écriture, coproduction

Crédits issus de l'album

Classements

Compléments

Références 

Références bibliographiques

Bibliographie 

 
 
 

Single musical sorti en 1997
Chanson interprétée par Mariah Carey
Chanson écrite par Mariah Carey
Chanson écrite par Walter Afanasieff
Single publié par Sony Music Entertainment