Akira Mizubayashi “Can Kırığı”nda anımsama, köksüzleşme ve sonsuz yas gibi izlekleri klasik müziğin tınılarıyla buluşturuyor.
Dceased 6
Altı yüz milyon insan. İşte bu kadar insan Dünya’ya salınan gizemli bir tekno-organik virüse kurban verildi. Virüs altı yüz milyon kişiye bulaştı.
KİTAPLAR
Bizans’ın Entelektüel Tarihi – Seçme Makaleler
Bizans, kendi döneminin önemli aktörlerinden biri ve entelektüel geleneklerin büyü­leyici ve eşsiz bir bileşimidir.
A-Z
Tekrar Basımlar
Yeni Çıkanlar
Çok Satanlar
Elin Üstünde Gezsin - İlhan Berk’ten Memet Fuat’a Mektuplar (Küçük Boy)
Bütün mesele şimdi senin için başlıyor. Ben elimden gelen her şeyi, ama her şeyi yaptım...
Gözlüklü Karga
Kargalarla dost olan Asu’nun hikâyesini okuduktan sonra, gökyüzüne bambaşka gözlerle bakacaksınız…
YAZARLAR
Triceratops Baskını
DİNOZORLAR ADASI SIRLARLA DOLU BİR ADA!
Yazarlar
Hazırlayanlar
Çevirenler
Resimleyenler
Fotoğraflayanlar
Kar Üzerine Yazılar
Orhan Pamuk’un “Kar” adlı romanının çevirileri 2004 yılından başlayarak yayımlandığı her ülkede en çok satan kitap oldu.
Öykü Yazmanın Sırları
Öyküyü öykü yapan öğeleri; modern öykünün özelliklerini ve inceliklerini; anlatı geleneğimizin ana hatlarını ve gelişimini; günümüz öyküsünün niteliklerini anlatıyor Orhan Duru.
DERGİLER
Gustave Flaubert 200 Yaşında
Yapı Kredi Yayınları tarafından yayımlanmakta olan “kitap-lık” dergisinin 218. sayısında dosya konusu Gustave Flaubert.
Cogito
Sanat Dünyamız
Kitap-lık
Mesafenin Politikası
Dergi, bu sayısında “Mesafenin Politikası” adlı dosyada mesafe sözcüğünün farklı anlamlarına bakan yazıları ve söyleşileri bir araya getiriyor.
Komplo Teorileri
3 aylık düşünce dergisi “cogito” Güz 2021 sayısını komplo teorilerine ayırdı.
ETKİNLİKLER
Burası
Sergi turları serginin kapanış tarihi olan 27 Şubat'a kadar belirli aralıklarla devam edecek.
BURASI’nın Hikâyesi: Sena Başöz anlatıyor
İstanbul'a kent ve ekoloji ilişkisi çerçevesinden bakmaya davet eden "BURASI" sergisinin güncel sanatçıları kendi yapıtlarını anlatıyorlar.
Hak Temelli Koruma Bağlamında Beyoğlu’nun Kültür Mirası
Beyoğlu, İstanbul’un kültürel çeşitliliğini yüzyıllardır yaşatan ve ona dünya kenti kimliğini veren başlıca yerleşim bölgelerinden biri.
BURASI’nın Hikâyesi: Deniz Aktaş anlatıyor
İstanbul'a kent ve ekoloji ilişkisi çerçevesinden bakmaya davet eden "BURASI" sergisinin güncel sanatçıları kendi yapıtlarını anlatıyorlar.
SATIŞ NOKTALARI
Eksik Alfabe
Çocukları yeryüzü canlılarıyla birlikte hayal kurmaya ve yazmaya özendiren, onlara özel sayfalar ayıran bir tür doğa kitabı “Eksik Alfabe”.
Bir Büyülü Ortamda
Güncel gerçek o kadar gereksiz ayrıntılarla dolu, o kadar yavan ki; ister istemez bir düş kurarak bir büyülü ortama ulaşmaya çalışıyoruz.
Dceased 1
HER ŞEYİN SONU BURADA BAŞLIYOR!
Gerçek Süper Güç
“Gerçek Süper Güç” dünyanın her yerindeki gerçek süper kahramanların, anne babaların ve çocukların zevkle okuyacakları kitaplardan biri olmaya aday.
BASIN ODASI
TGC 45. Sedat Simavi Ödülleri açıklandı
Edebiyat Ödülü Veba Geceleri’nin
Basın İletişim Bilgileri
Basın Bültenleri
Basın Yansımaları
Haberler & Duyurular
Kamuoyuna duyuru
Orhan Pamuk’un yayınevimiz tarafından yayımlanan “Veba Geceleri” romanında “Mustafa Kemal Atatürk ve Türk bayrağına hakaret ettiği” gerekçesiyle yeniden soruşturma açılması kararını kaygı ve üzüntüyle karşıladık.
Ahmet Ümit 5. Uluslararası İzmir Edebiyat Festivali’nde
Türkiye'nin en önemli şair ve yazarlarını İzmirlilerle buluşturan festivale bu yıl onur konuğu olarak yazar Ahmet Ümit de katılıyor.
İLETİŞİM
Çocukça
Sizlerle birlikte ders çalışmak kolaydır, oyun oynamak kolaydır, gülmek, söylemek kolaydır. Fırsat olursa uçurtma uçurmak kolaydır.
E-posta Adreslerimiz
Adres
İletişim Formu
Kitap Dosyası Başvuruları
İş Başvurusu
Staj Başvurusu
E-bülten Başvurusu
Dceased 5
Dünyanın sonu geldiğinde Dünyanın En Büyük Süper Kahramanları’na ne olacak?
Dceased 2
Altı yüz milyon insan. İşte bu kadar insan Dünya’ya salınan gizemli bir tekno-organik virüse kurban verildi. Virüs altı yüz milyon kişiye bulaştı. Altı yüz milyon kişi ölüm ve yıkım peşinde koşan bilinçsiz, kudurmuş katillere dönüştü.
Afacan Hızlı’nın Büyük Serüveni
Afacan Hızlı çok meraklıydı, bir an önce büyümek, dünyayı keşfe çıkmak istiyordu.
Online Satış
Facebook
Twitter
Instagram
YouTube
TR EN
COGİTO
KİTAP-LIK
SANAT DÜNYAMIZ
Sayı 185 Mesafenin Politikası
Sayı 184 Şehirlerin Katmanları
Sayı 183 Anıtlar Düşerken
Sayı 182 Sanata ve Sanatın Bağlarına Dair Her Şey
Sayı 181 Sanatın Hayatta Kalma Yolları
Sayı 180 Bugüne Bakma Sanatı
Sayı 179 Teneffüs
Sayı 178 Özen ve İhtimam
Sayı 177 Geleceğe Eskizler
Sayı 176 Bağlar ve sesler üzerine
Sayı 175 Baharın Gelişiyle
Sayı 174 Performansın Dönüşümü
Sayı 173 “Sanat Dünyamız”, tarihin ve bugünün etkileşimlerinin izinde
Sayı 172 Antroposenle Birlikte
Sayı 171 Tutuşmuş Dünyamızda Sanatın Yöntemleri
Sayı 170 Merakımızı Sürdürmek Üzerine
Sayı 169 Zihnimizi Açan, Merakımızı Besleyen Sanat
Sayı 168 Sanat Dünyamiz 45. Yayın Yılına Girdi
Sayı 167 Günsel Renda: Türkiye Sanatı Tarihinde Zarif, Çalışkan, Üretken Bir Bilim Kadını ve Samimi Bir Hoca
Sayı 166 Her Güne Bir Soru
Sayı 165 Sanatta duygu, düşünce...
Sayı 164 Sanat, Kütüphane, Bilim
Sayı 163 Hissiyat
Sayı 162 Sanata Bakışlar
Sayı 161 2017 İzlenimleri
Sayı 160 Meydana, İnsanlığa Açılan Kucak
Sayı 159 Dünyalar İçin Dünyalar Açan Sanat ve Kültür
Sayı 158 İlham Vermek, İlham Almak...
Sayı 157 Sanatın Meselesi: Her Şey
Sayı 156 İlk Sergiler - Bir Seçki
Sayı 155 Kavramlar ve kategoriler derken...
Sayı 154 Uçsuz bucaksız ilgi alanı
Sayı 153 Kaybolan, kaybettirilen kavramların peşinde
Sayı 152 Öteki kim, sahici ki?
Sayı 151 Ortak ve Kalıcı Olan Değerler
Sayı 150 Bienallerin Ardından
Sayı 149 14. İstanbul Bienali
Sayı 148 Yoğun Bir Döneme Girerken
Sayı 147 Sanat Eğitimi Yeniden
Sayı 146 Sanatın Kaydını Tutmak
Sayı 145 Sanatı Anlamak
Sayı 144 Yeni Yıl Demeti
Sayı 143 Dünya Savaşının Sanata Yansımaları
Sayı 142 Sanat Hayatı Değiştirir
Sayı 141 Sürrealizm'den Kalan İzler
Sayı 140 Dünden Bugüne Sürrealizm
Sayı 139 Kitapla Sanatın Ebedi İlişkisi
Sayı 138 Yılbaşı Notları
Sayı 137 Bianeller ve Büyük Sergiler Dosyası
Sayı 136 Çoğul Anlatım
Sayı 135 Fotoğraf Nerede Biter? 0.2
Sayı 134 Mevsimlerle İstanbul
Sayı 133 Anılarımızda
Sayı 132 Yapacak Çok Şey Var
Sayı 131 Postanarşizm ve Güncel Sanat
Sayı 130 Güncel Durum
Sayı 129 Sanat Dünyasında Yedi Gün’den Alıntı
Sayı 128 Metin Okuma Disiplini
Sayı 127 Çağdaş Sanat, Basılı Yayınla Buluşuyor
Sayı 126 Yıl Sonu Notları
Sayı 125 Kanıt: Eserlerin Kendileri
Sayı 124 Eşiksel Geçişler
Sayı 123 Bulanık Suları Arındırmaya Çalışıyoruz...
Sayı 122 Bir iki üç...
Sayı 121 Bütünsel Yapıt: Gesamtkunstwerk
Sayı 120 Hikâyeler ve Beklentiler
Sayı 119 Sanatın Işığında Ali Can Ertuğ
Sayı 118 Bir Yıllık Bilanço
Sayı 117 Sanat İçin Alan
Sayı 116 Tate Modern / Arter - Sanat İçin Alan
Sayı 115 Sanatta Güzel Beden
Sayı 114 Kaynak ve Platform
Sayı 113 Hayvanlar / Hayvansı Güçler Âlemi...
Sayı 112 Dinamikler
Sayı 111 Japonya'da Sanat
Sayı 110 Text Art (Yazı Sanat)
Sayı 109 Çökerken Yükseliş (1880-1920)
Sayı 108 Avrupa'nın Bienali Manifesta
Sayı 107 Bir Beden Dili: Giyim Kuşam
Sayı 106 Kıpkırmızı!
Sayı 105 Uzakdoğu'dan Çizgi Roman: MANGA
Sayı 104 Kısa ve Acımasız mı? Video Art
Sayı 103 İçerdeki Dünyalar: Koleksiyon
Sayı 102 Yaşayan Opera Yaşasın Opera!
Sayı 101 Kırılmanın Öncesinde: Cézanne
Sayı 100 100. sayıda 32 yaşında
Sayı 99 Sanatın Merkezi... Nerede?
Sayı 98 "Bir Kitapta Resim Şart"
Sayı 97 Ezoterizm ve Sanat
Sayı 96 Katılımcı Sanat
Sayı 95 Yapıt Okumaları
Sayı 94 Belge(sel)den Kurmacaya
Sayı 93 Kirpi Tilki'ye Karşı: Schönberg, Stravinski
Sayı 92 Kuram Sanatın Peşini Bırakmaz!
Sayı 91 Sanat Tarihi Nasıl Yazılır?
Sayı 90 Eureka!
Sayı 89 Ulus Sanatla Kurulur mu? Cumhuriyet (1923-1933)
Sayı 88 Türk Resmi İçin Bir Müze Denemesi
Sayı 87 Le Corbusier’den Türkiye’ye
Sanat Eğitimi Yeniden
Ana Sayfa
Dergiler
Sanat Dünyamız
Sanat Eğitimi Yeniden
Yapı Kredi Yayınları tarafından yayımlanan Sanat Dünyamız dergisi 147. sayısında “Sanat Eğitimi” konulu özel bir dosya hazırladı.
Sayı:
147
Dönem:
Temmuz - Ağustos 2015
PAYLAŞ
SATIN AL YORUM YAZ
İçindekiler
Hakkında
İçindekiler
Abonelik Bilgileri
Okuyucu Yorumları(0)
İKSV, Kültür Politikaları Çalışmaları Direktörü Özlem Ece ve Ohio State University’den Zülal Fazlıoğlu Akın’ın eşeditörlüğünde hazırlanan dosyaya akademisyenler, sanat eğitmenleri ve kültür profesyonelleri katkıda bulundu. Sanat eğitiminin bireysel ve toplumsal öneminden kültür politikalarına kadar farklı konular ele alındı.
Sanat Eğitimini Yeniden Düşünürken...
Özlem Ece ve Zülal Fazlıoğlu Akın yazılarında:
"Sanat eğitimini neden şimdi gündeme almalıyız?
Sanat eğitiminin kişisel ve toplumsal gelişim açısından eğitim sistemindeki önemi nedir?
Türkiye’de bu konuda geliştirilen güncel politikalar neler?
Sonuç olarak neler yapılabilir?" sorularına cevaplar arayıp öneriler getirdiler.
Sanat Eğitimi İçin Zihinsel Dönüşüm Gerekiyor
İstanbul Bilgi Üniversitesi Kültür ve Sanat Yönetimi Bölümü öğretim üyesi ve Kültür Politikaları ve Yönetimi Araştırma Merkezi (KPY) müdürü Doç. Dr. Asu Aksoy Türkiye’de sanat eğitimini kültürel haklarla ilgili uluslararası sözleşme ve tartışmalar bağlamında inceledi.
Sanat Eğitimi ve Yanlış Anlaşılmalar
Devlet Tiyatroları, Opera ve Balesi çalışanları vakfı (TOBAV) genel başkanı Tamer Levent sanat kavramının kökenlerinden yola çıkarak anlayış ve yaklaşım farklarından dolayı yaşanan sorunlara, sanat eğitimindeki gereksinimlere işaret etti. Sanatın hem Batu hem Doğu’da her zaman yaşamın içinden gelmesi, bunun kullanılan dillere yansıması gibi önemli noktaları vurgularken Vakfın çalışmalarından örnekler verdi.
Küresel Bir Sanat Eğitimi Görüşü:
Amerika’dan, El Sistema’dan Önemli Fikirler ve Türkiye’den Mükemmel Bir Program
Julliard, Carnegie Hall ve Lincoln Center’da fakülte üyesi olan Eric Booth, müzik eğitimi alanında yaşanan en önemli gelişmelerin merkezinde yer alan bir uluslararası danışman olarak çalışmalarını sürdürüyor. Yazısında müzik eğitiminde yeni fikirleri, El Sistema ve Barış İçin Müzik örnekleriyle birlikte ele aldı.
Türkiye’deki Yükseköğretimde Görsel Sanatlar Eğitiminin Sorunları ve Çözüm Önerileri
Doç. Dr. Ali Osman Alakuş, Türkiye’de yükseköğrenim sisteminde görsel sanatlar eğitiminin mevcut koşullarını ve sorunlarını ele aldı, çözüm önerileri getirdi.
Görsel Sanatlar Eğitiminin Gerekliliği ve Tarihçesi
Prof. Dr. Vedat Özsoy görsel sanatlar eğitimini evrensel temelleri, tarihi, özellikle Osmanlı’da ve Türkiye’deki tarihçesi üzerinden değerlendirdi. İnsani bir olgu olarak, sanat-zanaat, sanatçı-toplum ilişkisilerini de kapsayarak ele aldı.
İçeride ya da Dışarıda: Yaratıcı Pratikler ve Sanat Ortaklıkları Üzerine
ABD’de Ohio Eyalet Üniversitesi’nin çağdaş sanat araştırmaları uluslararası laboratuvarı olarak tanımlanabilecek Wexner Center for the Arts’ta okul programları eğitimcisi, yazar ve sanatçı Dionne Edwards, sanat eğitiminde yaratıcı pratikleri ve ortaklıkları, "Pages" programı deneyimiyle birlikte değerlendirdi.
Noktaları Birleştirmek: Topluluk, Katılım ve Topluluk Temelli Sanatlar Eğitimi
Güney Kore, Gwangiu, Chonnam National Üniversitesi, Kültür Çalışmaları Departmanı’nda Yrd. Doç. Dr. InSul Kim, topluluk temelli sanatı ve eğitimini kavramsal bağlamda irdeledi.
Sanat Eğitimi, Sokak ve Kurumlar
Sanatçı ve eğitimci Emre Zeytinoğlu sanatın ve sanat eğitiminin algılanışını özellikle Türkiye üzerinden ele aldı. Platon’dan Adorno’ya kavramsal açıdan konuyu ele alırken günümüzdeki koşulları sorguladı.
Jale N. Erzen ile Söyleşi
"Sanat Dünyamız" için Nazlı Pektaş’ın hazırladığı Bellek/Emek dizisinin konuğu Jale N. Erzen, sanatçı ve öğretim üyesi kimliğiyle “sanat eğitimi” dosyasında yer aldı. Erzen, Türkiye’de hem yükseköğretimde hem sanat, yayın alanında önemli bir isim ve kaynak olarak somut tecrübelerini paylaştı.
EDİTÖRDEN
Sanat Eğitimi Yeniden - Mine Haydaroğlu
HAYATIN İÇİNDEN BİR SES, EYLEM, DURUŞ OLARAK NİTELENEBİLECEK SANAT, BİREYSEL YA DA TOPLUMSAL İFADE OLMANIN YANI SIRA DÖNÜŞTÜRÜCÜ ROL ÜSTLENEBİLEN, BU POTANSİYELE SAHİP BİR OLGU, BİR MÜDAHALE. ETKİLENDİĞİ VE ETKİLEDİĞİ ALANLARLA MUAZZAM BİR ÇEŞİTLİLİK GÖSTEREN SANATIN EĞİTİMİ NASIL OLMALI? KÜLTÜREL BAĞLAMINDAKİ ÖZELLİKLER VE DUYGU-DUYARLIK-DÜŞÜNCE YOĞUNLUKLARIYLA SANATIN CİSMİ VE ETKİ ALANI FARKLILIKLAR GÖSTERİYOR. SANAT TARTIŞILIRKEN DOĞUŞTAN YETENEK VE BİLİNMEYEN YETENEĞİN ORTAYA ÇIKARILMASI, TOPLULUK İÇİNDE SANAT ÜRETİMİ GİBİ MESELELER İRDELENİYOR. BÜTÜN BUNLAR GÖZ ÖNÜNDE BULUNDURULDUĞUNDA SANAT EĞİTİMİ İÇİN ULUSLARARASI VE YEREL KRİTERLER HANGİ AMAÇLARLA VE NASIL OLUŞTURULMALI? MEVCUT SORUNLAR NELERDİR, NELER YAPILABİLİR? BU DOĞRULTUDA SÜREGELEN ÇALIŞMALARI, MESELELERİ TARTIŞMAK VE CEVAPLAR ARAMAK İÇİN 147. SAYIMIZI “SANAT EĞİTİMİ”NE AYIRDIK. BU KONUDA İLHAM VEREN, İKSV TARAFINDAN HAZIRLANAN ÖNEMLİ BİR ÇALIŞMA OLDU: TÜRKİYE’DE SANAT EĞİTİMİNİ (YENİDEN) DÜŞÜNMEK.
BU RAPORU HAZIRLAYAN İSTANBUL KÜLTÜR SANAT VAKFI, KÜLTÜR POLİTİKALARI ÇALIŞMALARI DİREKTÖRÜ ÖZLEM ECE VE OHIO STATE UNIVERSITY’DEN ZÜLAL FAZLIOĞLU AKIN BU SAYIYA EŞEDİTÖRLÜK DAVETİMİZİ KABUL ETTİLER. UZMAN VE TİTİZ ÇALIŞMALARI İÇİN HER İKİSİNE VE DOSYAYA KATKIDA BULUNAN BÜTÜN YAZARLARA ÇOK TEŞEKKÜR EDERKEN, SANATA VE SANAT EĞİTİMİNE GÖSTERİLEN İLGİNİN ARTMASI DİLEĞİYLE,
TÜM OKURLARIMIZA İYİ YAZLAR.
Sanat Eğitimini Yeniden Düşünürken... - Özlem Ece & Zülal Fazlıoğlu Akın
Sanat eğitimini bir kültür politikası konusu olarak ele almaya karar verdiğimizde, Türkiye’de bugüne kadar farklı kuşaklar ve kesimler tarafından sanat ve eğitim ilişkisi üzerine çokça düşünce üretildiğini, fakat mevcut sorunlara sanat, eğitim ve politika açısından bütüncül bir yaklaşımla bakılmamış olduğunu fark ettik. Araştırma sürecinde genellikle kişisel deneyimlerden hareketle söylenecek çok sözün olduğu, fakat kavramsal çerçevenin net anlaşılmadığı bir alanla karşı karşıya olduğumuzu anladık. Kültür ve sanat gibi tanımlanması zor iki kavramın merkezinde olan bir alanı eğitim ve kültür politikaları çerçevesinde değerlendirirken, bu alanı etkileyen birçok dinamik ve sanat eğitiminin tanımına dair farklı algılar olduğunu gördük. Dolayısıyla, sanat eğitimini doğru kavramlarla ve kapsamlı şekilde “yeniden” düşünmenin önemini vurgularken, ortak sorunlara birlikte çözüm aramayı teşvik etmek istedik. Bu nedenle, İstanbul Kültür Sanat Vakfı’nın (İKSV) kültür politikaları çalışmaları kapsamında, sanat eğitimi üzerine hazırladığımız raporu “Türkiye’de Sanat Eğitimini (Yeniden) Düşünmek" şeklinde adlandırmayı uygun bulduk. Aralık 2014’te raporu yayımlarken hedefimiz Türkiye’de sanat eğitimi alanının gelişimi için siyasi ve sivil iradeyi harekete geçirebilecek bilgi birikimine katkıda bulunmaktı.
Raporun temel amaçlarını şöyle sıralayabiliriz:
Ne eğitim ne de kültür-sanat dünyasında kendine yeterince yer bulabilen sanat eğitimi konusunu gündeme taşımak,
Sanat eğitimi alanında çalışan tüm aktörleri konu üzerinde tartışmaya ve birlikte fikir üretmeye teşvik etmek,
Eğitim ve kültür politikalarının kesişiminde bulunan sanat eğitiminin, yerel ve ulusal düzeyde politika öncelikleri arasına girebilmesi için gerekli kavramsal altyapıyı oluşturmak.
İKSV bünyesinde yaptığımız bu çalışmanın ardından “Sanat Dünyamız"dergisi, raporun hazırlık aşamasında iletişim kurduğumuz aktörlerin görüşlerine yer vermemiz için bize bir platform sağladı. Bu özel dosyada amacımız, sanat eğitimi, güzel sanatlar, kültür politikaları gibi alanlardan akademisyenlerin, yazarların, eğitmenlerin, kültür profesyonellerinin ve sanatçıların bakış açıları aracılığıyla konunun farklı boyutlarını ortaya koymak şeklinde özetlenebilir. Rapordaki temel yaklaşımın benimsendiği bu yazıda kısaca aşağıdaki sorulara yanıt aranıyor:
Sanat eğitimini neden şimdi gündeme almalıyız?
Sanat eğitiminin kişisel ve toplumsal gelişim açısından eğitim sistemindeki önemi nedir?
Türkiye’de bu konuda geliştirilen güncel politikalar neler?
Sonuç olarak neler yapılabilir?
Devamı bu sayıda...
Sanat Eğitimi İçin Zihinsel Dönüşüm Gerekiyor - Asu Aksoy
Avrupa Birliği (AB) İstatistik Ofisi Eurostat tarafından en son 2011 yılında yayımlanan “Kültür İstatistikleri" kitabında “eğitim” başlığı altında sanat ile ilgili alanlarda yükseköğrenim gören öğrencilerin sayısı ve yüzdesi verilmekte. Buna göre sanat dalında yükseköğrenim gören öğrencilerin toplam içindeki payının AB ortalaması %3,8. AB ülkeleri arasında en fazla yüzde ile sanat okuyan öğrenciler İngiltere’de %6,8 iken, en düşük oran ise %1,2 ile Romanya. Türkiye’de bu oran %1,4 (34.669 öğrenci).
İstanbul Kültür Sanat Vakfı (İKSV) tarafından hazırlanan ve 2014’te yayımlanan “Türkiye’de Sanat Eğitimini (Yeniden) Düşünmek" başlıklı çalışmada1 Türkiye’de ortaöğretim kurumlarında güzel sanat liselerinin öğretmen sayıları, öğrenci sayıları ve okul sayıları itibariyle toplamlar içindeki yüzdeleri verilmekte. Buna göre, güzel sanatlar liselerindeki öğretmenlerin toplam öğretmenler içindeki payı %1,57; öğrencilerin toplam içindeki payı %0,45; okulların toplam içindeki payı %1,89.
Bu rakamlar Türkiye’de sanat eğitiminin gerek ortaöğretim gerekse de üniversite düzeyindeki payının düşüklüğü konusunda bir fikir vermekte. Elimizde daha fazla rakam ve analizlerin olmaması, sanat eğitiminin Türkiye’deki yeri ve durumuna ilişkin ayrıntılı çıkarsamalar yapamamamız anlamına geliyor. Eğitim alanına yapılan yatırımlar, açılan kontenjanlar ve öğrenci talebi açılarından ve bu göstergelerin iller ve bölgeler bazında, okul tiplerine göre ve yıllar itibariyle dökümü sanat dallarının performansını ortaya çıkaracaktır. Bu verilerin toplanmıyor olmasının temel nedeni, kuşkusuz sanat eğitimi ve bu bağlamda sanata erişim konusuna Türkiye’nin kamu politikasında gereken önemin verilmiyor olmasıdır. İKSV’nin “Türkiye’de Sanat Eğitimini (Yeniden) Düşünmek" başlıklı çalışmasında kamu politikasının bu konudaki eksikliği ortaya çıkarılmakta.
Devamı bu sayıda...
Sanat Eğitimi ve Yanlış Anlaşılmalar - Tamer Levent
Küresel Bir Sanat Eğitimi Görüşü: Amerika'dan, El Sistema’dan Önemli Fikirler ve Türkiye’den Mükemmel Bir Program - Eric Booth
ABD’de sanat eğitimi “politikası" sanat eğitimindeki “uygulamaları" çok geriden takip ediyor. Bu yazımın odağında ABD’de sanat eğitimindeki “uygulamalar" olacak ki en ilginç ve yenilikçi çalışmalar buralarda ortaya çıkıyor. ABD’de anaakım sanat eğitiminin durağan olduğu, öte yandan anaakım dışındaki alanların canlı olduğu ve umut verici bir büyüme gösterdiği söylenebilir. Yazımda, gençliğin gelişimini amaçlayan sanat eğitimine de özellikle eğileceğim ve Türkiye’deki bir programın başarısından bahsedeceğim: Uluslararası çapta bir mükemmellik örneği olan, İstanbul merkezli Barış İçin Müzik.
Devamı bu sayıda...
Türkiye’deki Yükseköğretimde Görsel Sanatlar Eğitiminin Sorunları ve Çözüm Önerileri - Ali Osman Alakuş
Görsel Sanatlar Eğitiminin Gerekliliği ve Tarihçesi - Vedat Özsoy
Dünyada ve ülkemizde genelde sanat eğitimi, özelde de görsel sanatlar eğitiminin gerekliliği, okulöncesinden yükseköğretime uzanan geniş bir yelpazede çeşitli eğitim kademelerinde okul müfredatlarında yer almasıyla kendini göstermektedir. Sanat eğitiminin insan hayatında ve toplumların sosyokültürel yapısının oluşmasında ne denli önemli olduğuna ilişkin birçok bilimsel makale bulmak mümkündür. Yapılan araştırmalara ve elde edilen deneyimlere dayanarak hazırlanan bu yayınlar bize, çok çeşitli nedenlerden ve durumlardan dolayı sanat eğitiminin kişinin yetişkin bir bireye dönüşmesinde ve topluma iyi bir insan, iyi bir yurttaş olarak katılmasında önemli görevleri yerine getirdiğini iletmektedir.
Devamı bu sayıda...
İçeride ya da Dışarıda: Yaratıcı Pratikler ve Sanat Ortaklıkları Üzerine - Dionne Custer Edwards
Noktaları Birleştirmek: Topluluk, Katılım ve Topluluk Temelli Sanatlar Eğitimi - InSul Kim
Sanat Eğitimi, Sokak ve Kurumlar - Emre Zeytinoğlu
Sanatla Var Olmak / Jale N. Erzen ile Söyleşi - Nazlı Pektaş - Jale N. Erzen
fragMENtaTION 20 / The Final Program - Timm Rautert
Abone olmak için idealdergi@idealkultur.com adresine mail atabilir ya da 05559811838 - 02125288541 numaralı telefonları arayabilirsiniz.