en ˈese sentˈiðo, ˈuna ˈoβɾa ðe ˈaɾte pwˈeðe tenˈeɾ βˈaɾjos niβˈeles ðe ˌelaβˌoɾaθjˈon: deθˈia panˈofski kˈe, al ˌeskɾiβˈiɾ ˈuna kˈaɾta, se kˈumple βˈasikamˈente el ˌoβxetˈiβo ðe kˌomunikˈaɾse; pˌeɾo si se eskɾˈiβe ponjˈɛndo ˌespeθjˈal ˌatenθjˈon en la kˌaliɣɾafˈia, pwˈeðe tenˈeɾ ˈun sentˈiðo aɾtˈistiko βˌaloɾˈaβle pˈeɾ sˈe; i sˈi, ˌaðemˈas, se eskɾˈiβe en ˈun tˈono poˈetiko o lˌiteɾˈaɾjo, la kˈaɾta tɾasθjˈɛnde su sustɾˈato mˌateɾjˈal pˌaɾa kˌombeɾtˈiɾse en ˈuna ˈoβɾa ðe ˈaɾte βˌaloɾˈaβle poɾ sus kwˌaliðˈaðes intɾˈinsekas.
En ese sentido, una obra de arte puede tener varios niveles de elaboración: decía Panofsky que, al escribir una carta, se cumple básicamente el objetivo de comunicarse; pero si se escribe poniendo especial atención en la caligrafía, puede tener un sentido artístico valorable per se; y si, además, se escribe en un tono poético o literario, la carta trasciende su sustrato material para convertirse en una obra de arte valorable por sus cualidades intrínsecas.