poɾ ˈotɾo lˈaðo, en el rˈeɪno unˈiðo, la ˈoβɾa ðe teˈoɾikos kˌomo xˈon rˈuskin i wˈiʎiam mˈoris ˌapoɾtˈo ˈuna βisjˈom fˌunθjonalˈista ðel ˈaɾte: en las pjˈeðɾas ðe βenˈeθja mˈil otʃoθjˈentos θinkwˌɛntaiˈuno mˈil otʃoθjˈentos θinkwˌɛntaisˈeɪs rˈuskin dˌenunθjˈo la ðˌestɾukθjˈon de la βeʎˈeθa i la βˌulɣaɾˌiθaθjˈon del ˈaɾte ʎeβˈaða a kˈaβo poɾ la sˌoθjeðˈað ˌindustɾiˈal, asˈi kˌomo la ðˌeɣɾaðaθjˈon de la klˈase oβɾˈeɾa, dˌefendjˈɛndo la funθjˈon soθjˈal ðel ˈaɾte.
Por otro lado, en el Reino Unido, la obra de teóricos como John Ruskin y William Morris aportó una visión funcionalista del arte: en Las piedras de Venecia (1851-1856) Ruskin denunció la destrucción de la belleza y la vulgarización del arte llevada a cabo por la sociedad industrial, así como la degradación de la clase obrera, defendiendo la función social del arte.