A Short Organum for the Theatre
"ஏ ஷார்ட் ஆர்கனம் ஃபார் தி தியேட்டர்" ("க்ளைன்ஸ் ஆர்கனான் ஃபர் தாஸ் தியேட்டர்") என்பது இருபதாம் நூற்றாண்டின் ஜெர்மன் நாடக பயிற்சியாளர் பெர்டோல்ட் பிரெக்ட் எழுதிய ஒரு கோட்பாட்டு படைப்பாகும். இது 1948 இல் சுவிட்சர்லாந்தில் இருந்தபோது எழுதப்பட்டு 1949 இல் வெளியிடப்பட்டது. ஒரு நாட்குறிப்பில் அவர் அதை "மெஸ்ஸிங்காஃப்பின் குறுகிய சுருக்கம்" என்று குறிப்பிடுகிறார்; அது 1953 இல் மீண்டும் வெளியிடப்பட்டபோது அவர் அதை "அறிவியல் சகாப்தத்தின் ஒரு நாடகத்தின் விளக்கம்" என்று அடையாளம் காட்டினார்; பின்னர் அவர் அதை சில இணைப்புகளுடன் பெருக்கி, அதை ஒரு "இயங்கியல் நாடகத்திற்காக" தனது குறிப்புகளுடன் இணைத்தார். அரிஸ்டாட்டிலின் கவிஞர்களிடம் நாடக வரலாற்றில் கவிஞர்கள் திரும்புவதற்கும், பண்டைய துயரங்கள் மற்றும் நகைச்சுவைகளை ஒரு எடுத்துக்காட்டாக எடுத்துக்கொள்வதற்கும் எதிராக, அவர் கதர்சிஸ் என்ற கருத்தை நிராகரிக்கிறார்ஃ "இது என்ன விடுதலை, இந்த நாடகங்கள் அனைத்தின் முடிவிலும், அவர்களின் காலத்தின் ஆவியின் காரணமாக மட்டுமே மகிழ்ச்சியுடன் செயல்பட்டது (புரோவிடென்ஸ்-தார்மீக ஒழுங்கு), நாம் ஒரு கனவு போன்ற மரணதண்டனை வாழ்கிறோம், இது அவதூறுகளைப் போலவே மேன்மையையும் தண்டிக்கிறது?" பிரெக்ட் இங்கே சோஃபோக்லிஸின் துயரங்கள் மற்றும் ஷேக்ஸ்பியரின் நகைச்சுவை மற்றும் நாடகங்களைப் பற்றி குறிப்பிடுகிறார். அவர் ஓடிபஸை ஒரு எடுத்துக்காட்டாக எடுத்து, அத்தகைய தடைகள் இன்னும் இருப்பதால் அதை தயாரிப்பதில்/நிகழ்த்துவதில் இன்னும் ஆர்வம் இருப்பதாக குறிப்பிடுகிறார். அவர் கவிஞர்களின் மையத்தை, அதாவது சோகத்தின் இறுதியை தாக்குகிறார். கவிஞர்களைப் பற்றி அவர் செய்த விமர்சனம் அவரது சொந்த கவிதைகள் மற்றும் "காவிய நாடகத்தின்" மையமாக மாறியது. ஆன்மாக்களைத் தூய்மைப்படுத்துவதைத் தாண்டி, தியேட்டர் தனது பார்வையாளர்களின் யதார்த்தத்தை மேடையில் சரியாக மீண்டும் உருவாக்க முயற்சிப்பது தவறாகும் என்றும் அவர் சுட்டிக்காட்டுகிறார். பார்வையாளருக்கும் வியத்தகு கதாபாத்திரத்திற்கும் இடையிலான இந்த அடையாளம் நவீன மேடையின் தேவைகளுக்கு ஏற்றது என்று அவர் நம்பவில்லை. அதற்கு பதிலாக, கதாநாயகர்களுக்கும் பார்வையாளர்களுக்கும் இடையே ஒரு வித்தியாசமான உறவு இருக்க வேண்டும். இந்த உறவு, அல்லது மாறாக, இந்த நிகழ்வு, அவர் வெர்ஃப்ரெம்டங்ஸெஃபெக்ட் (ஆங்கிலத்தில், தூரம் அல்லது அந்நியப்படுத்தல் விளைவு) என்று அழைத்தார். அந்நியப்படுதல் என்ற இந்தக் கருத்து "அழகியல் மற்றும் அரசியலின் எல்லையில்" உள்ளது. இது "ஒரு பொருள், ஒரு தன்மை, உணரப்பட்ட ஒரு செயல்முறை மற்றும் அதே நேரத்தில், அதை எதிர்பாராத, விசித்திரமானதாக மாற்றுவது" ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது. அவரை அல்லது அவளை யதார்த்தத்திற்கு எழுப்ப, "யதார்த்தத்துடனான அவரது உறவில் சிறிது தூரத்தை நிறுவ பார்வையாளரைத் தள்ளுவது" இதன் குறிக்கோள் ஆகும். தயாரிப்பின் கருப்பொருள்களின் சூழலில் பார்வையாளர் தனது சொந்த இருப்பு அல்லது உள்ளார்ந்த யதார்த்தத்தைப் பற்றி விழிப்புடன் இருக்க இந்த விளைவு அனுமதிக்கும். வெர்ஃப்ரெம்டங்ஸெஃபெக்ட் இவ்வாறு நனவை அரசியல்மயமாக்குகிறது மற்றும் தனிநபரின் அந்நியப்படுவதை முறியடிக்கிறது. நமது காலத்தின் மாபெரும் முற்போக்கான கருப்பொருள்களை பிரெக்ட் கூறுகிறார்ஃ மனிதகுலத்தின் தீமைகள் மனிதகுலத்தின் கைகளிலேயே உள்ளன என்பதை அறிவது, அதாவது உலகத்தை நிர்வகிக்க முடியும், கலை வரலாற்றில் தலையிட முடியும் மற்றும் செய்ய வேண்டும்; அது அறிவியல் போலவே அதே பணிகளை நிறைவேற்ற வேண்டும், அதனுடன் அது நிறைய பகிர்ந்து கொள்கிறது. வரலாற்றுச் செயல்முறையின் எழுச்சிக்கு நாடகம் உறுதியுடன் உதவ வேண்டும்; அந்த மேடை-நுட்பங்கள் சமூகத்தில் ஈடுபட்டுள்ளன; இறுதியில் கலையின் நித்திய "சாராம்சம்" இல்லை, மாறாக "ஒவ்வொரு சமூகமும் அதை அதன் சொந்த மீட்புக்கு சிறந்த முறையில் கையாளும் கலையை கண்டுபிடிக்க வேண்டும்". கவனிப்புஃ பின்பற்றுதல் மற்றும் பிரதிபலிப்பு நடிகர் தன்னைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தை ஆராய வேண்டும். அவரது அனைத்து இருப்புடனும் அவர் சைகைகளுக்கு கவனம் செலுத்த வேண்டும், மேலும் பிரதிபலிப்பு செயல்முறையின் மூலம் உலகைப் பின்பற்ற வேண்டும். அவர் கவனித்ததை அவர் பெருக்க வேண்டும், ஏனென்றால் அசல் மிகவும் நுட்பமானது, "அது மிகவும் மென்மையாக பேசுகிறது". ஒரு கதாபாத்திரத்தின் உருவாக்கம் மற்ற அனைவருடனும் ஒரே நேரத்தில் நிகழ்கிறது. நடிகர் தனது கதாபாத்திரத்தை கைப்பற்றி அதன் பல்வேறு வெளிப்பாடுகளை விமர்சன ரீதியாக கணக்கிட வேண்டும். ஒரு கதாபாத்திரத்தைக் கற்றுக்கொள்வது ஒரு முக்கியமான செயல்முறை மட்டுமல்ல, மற்ற கதாபாத்திரங்களின் வளர்ச்சியுடன் உருவாக வேண்டும். கற்பனையான பொருள் என்பது ஒரு சமூகத்தில், ஒரு குறிப்பிட்ட சூழ்நிலையில் உருவாகியுள்ள ஒரு பாத்திரம், மேலும் மற்ற கதாபாத்திரங்களுடனான உறவுகளுக்கு அதன் கட்டமைப்பைக் கடன்பட்டுள்ளது. கதாபாத்திரத்தால் நடிகரின் "உடைமை" மற்றும் அதன் சொந்த நலனுக்காக அழகு ஆகியவை பெர்டோல்ட் பிரெக்ட் எதிர்த்த பாரம்பரிய நடிப்பின் சில அம்சங்களாகும். எக்ஸ் அல்ல, ஆனால் ஒய் நடிகர் "மிக விரைவாக இல்லை" என்பதைப் புரிந்துகொள்வது முக்கியம். அவர் சிந்திக்க வேண்டும் மற்றும் சாத்தியக்கூறுகள் பற்றி தன்னை விசாரிக்க வேண்டும்; அவர் தன்னை ஆச்சரியப்படுத்த வேண்டும். ஒரு நடிகர் முதலில் அவர்கள் என்ன செய்யவில்லை என்பதன் அடிப்படையில் தங்கள் தேர்வுகளை மதிப்பீடு செய்வதன் அடிப்படையில் இதைச் செய்ய வேண்டும் என்று பிரெக்ட் பரிந்துரைத்தார், பின்னர் அவர்கள் என்ன செய்கிறார்கள் என்பதன் அடிப்படையில். ஒவ்வொரு தேர்வுக்கும் நடிகர் அறிந்திருக்க வேண்டிய எதிர் உள்ளது. விஞ்ஞான யுகத்தில், ஒரு நடிகர் சமூகவியல் ரீதியாக, கதாபாத்திரங்களின் குழுமத்தின் தொடர்பு மூலம் ஒரு உணர்ச்சியை விளையாட முடியும். நூலியல் சிறிய அமைப்பு நூலியல், இதழ். டி எல் ஆர்ச், பாரிஸ், 1948 (துண்டுகள் 34,47 மற்றும் 49,58 மற்றும் 62,) குறிப்புகள் பெர்டோல்ட் பிரெக்ட் கோட்பாடுகள் மற்றும் நுட்பங்கள் நாடகத்தைப் பற்றிய புனைகதை அல்லாத புத்தகங்கள் நாடக ஆசிரியர் பற்றிய படைப்புகள்