Joseph Binder (graphic designer)
ஜோசப் பைண்டர் (மார்ச் 3,1898-ஜூன் 26,1972) ஒரு ஆஸ்திரிய கிராஃபிக் டிசைனர் மற்றும் ஓவியர் ஆவார். நவீன சுவரொட்டியின் முன்னோடிகளில் ஒருவராக அவர் அங்கீகரிக்கப்படுகிறார், அவரது சுத்திகரிக்கப்பட்ட, பாணியிலான படங்கள் மற்றும் அதிக தாக்கத்தை ஏற்படுத்தும் வண்ணங்களுக்கு பெயர் பெற்றவர். 1939 நியூயார்க் உலக கண்காட்சி, அமெரிக்க இராணுவ விமானப்படை மற்றும் அமெரிக்க செஞ்சிலுவைச் சங்கம் ஆகியவற்றுக்கான சுவரொட்டிகள் அவரது மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் சிலவாகும். ஆரம்பகால வாழ்க்கை மற்றும் கல்வி ஜோசப் பைண்டர் வியன்னாவில் மார்ச் 5,1898 அன்று பிறந்தார். 1912 ஆம் ஆண்டில் அவர் வியன்னாவில் உள்ள வால்ட்ஹைம் எபெர்லே பிரிண்டர்களுடன் லித்தோகிராஃபி பயிற்சியைத் தொடங்கினார், பின்னர் முதலாம் உலகப் போரின் போது ஆஸ்திரிய-ஹங்கேரிய இராணுவத்தில் பணியாற்றினார். 1922 ஆம் ஆண்டில் அவர் வியன்னா ஸ்கூல் ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் அண்ட் கிராஃப்ட்ஸ் (Kunstgewerbeschüle) இல் சேர்ந்தார், அங்கு அவர் பெர்த்தோல்ட் லோஃப்லரின் கீழ் படித்தார். கொலொமன் மோசர் உட்பட பள்ளியில் கற்பித்த பிற வியன்னீஸ் பிரிவினைவாதிகளால் பைண்டர் ஈர்க்கப்பட்டார். ஒரு மாணவராக இருந்தபோது, பைண்டர் பல நண்பர்களுடன் இணைந்து நிறுவிய டிசைன் ஸ்டுடியோ மூலம் வணிகப் பணிகளைத் தயாரித்தார். ஸ்டுடியோ அதன் நிறுவனர்களின் முதலெழுத்துக்களின் பெயரால் ESBETA என்று பெயரிடப்பட்டது. அவரது ஆரம்பகால கவுரவங்களில் ஒன்று அமெரிக்க செஞ்சிலுவைச் சங்கத்தால் வழங்கப்பட்ட சுவரொட்டி போட்டியில் முதல் பரிசு. 1924 ஆம் ஆண்டில், பைண்டர் கரோலின் (கார்லா) நியூசிலை மணந்தார், அவர் இருவரின் வாழ்க்கையிலும் அவரது வடிவமைப்புகளை ஆதரித்து வென்றார். 1924 ஆம் ஆண்டில் பைண்டர் வியன்னாவில் வீனர் கிராஃபிக் என்ற தனது சொந்த ஸ்டுடியோவை நிறுவினார். அந்த ஆண்டு அவர் வியன்னா நகரத்தின் இசை மற்றும் நாடக விழாவுக்கான சுவரொட்டியை வடிவமைத்தார். பைண்டர் தன்னை அச்சிட்ட லித்தோகிராஃபிக் சுவரொட்டி, வியன்னாவின் தனித்துவமான ஆர்ட் டெகோ பிராண்டின் வெளிப்பாடாகும், மேலும் அவரது வாழ்க்கையில் ஒரு திருப்புமுனையைக் குறித்தது. அரேபியா மற்றும் ஜூலியஸ் மெயின் ஆகிய இரண்டு காபி நிறுவனங்களுக்கான கமிஷன்கள் உட்பட முக்கியமான கமிஷன்கள் பின்பற்றப்பட்டன. 1925 முதல் 1929 வரை வியன்னாவின் பிரீமியம் காபி இறக்குமதியாளரான ஜூலியஸ் மெயின் நிறுவனத்திற்கு சுவரொட்டிகள், பேக்கேஜிங் மற்றும் லோகோக்களை வடிவமைத்தார். அவர் உருவாக்கிய லோகோவின் ஒரு பதிப்பு இன்றும் பயன்பாட்டில் உள்ளது. அவர் லோகோக்களை உருவாக்கிய பிற நிறுவனங்களில் தோனெட், செம்பெரிட் மற்றும் பென்ஸ்டோர்ப் ஆகியவை அடங்கும். 1926 ஆம் ஆண்டிலேயே, பிரிட்டிஷ் பத்திரிகையான ஸ்டுடியோ, மெயின்ஸிற்கான அவரது படைப்புகளை எடுத்துரைக்கும் ஒரு கட்டுரையை வெளியிட்டது. அவரது வடிவமைப்புகள் முன்னணி ஜெர்மன் வடிவமைப்பு வெளியீடான கெப்ராச்ஸ்கிராஃபிக்கிலும் கொண்டாடப்பட்டன. வடிவியல் வடிவங்கள் மற்றும் தட்டையான வண்ணங்கள் மூலம் சித்தரிக்கப்பட்ட இயற்கை படங்கள் அவரது வியன்னீஸ் காலத்தில் அவர் உருவாக்கிய படைப்புகளின் பண்புகளை வரையறுக்கின்றன. 1930 களின் முற்பகுதியில், சிகாகோ ஆர்ட் இன்ஸ்டிடியூட் மற்றும் மினியாபோலிஸ் ஸ்கூல் ஆஃப் ஆர்ட் ஆகியவற்றில் சொற்பொழிவுக்கு அழைக்கப்பட்ட பின்னர் பைண்டர் அமெரிக்கா மீது தனது பார்வையை அதிகப்படுத்தினார். அவரது வடிவமைப்பு கோட்பாடுகள் குறித்த ஆங்கில மொழி சொற்பொழிவு, விளம்பரத்தில் நிறம், 1934 இல் வெளியிடப்பட்டது. 1936 ஆம் ஆண்டில், பைண்டர் அமெரிக்கன் இதழ் ஆஃப் ஆர்ட்டிற்காக ஒரு கட்டுரையை எழுதினார், அதில் அவர் "ஸ்டைலைசேஷனை" ஊக்குவித்தார், இது சுருக்கத்தையும் வடிவத்தைக் குறைப்பதையும் அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு நவீன அணுகுமுறைக்கான அவரது வார்த்தையாகும். அந்த நேரத்தில் அமெரிக்க விளம்பரங்களில் ஆதிக்கம் செலுத்திய யதார்த்தமான அணுகுமுறையை "நவீன வடிவமைப்பு" மூலம் மாற்ற வேண்டும் என்று அவர் நம்பினார். 1930கள் முழுவதும் பைண்டரின் சர்வதேச நற்பெயர் தொடர்ந்து வளர்ந்து வந்தது, நியூயார்க்கிலிருந்து டோக்கியோ வரையிலான கண்காட்சிகளில் அவரது சுவரொட்டிகள் இருந்ததால் இது தூண்டப்பட்டது. 1938 ஆம் ஆண்டில் அவர் அமெரிக்காவிற்குச் சென்று இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு தனது வியன்னா ஸ்டுடியோவை அதிகாரப்பூர்வமாக மூடினார். ஐரோப்பாவில் ஏற்பட்ட கொந்தளிப்பால் பல ஐரோப்பிய கலைஞர்களும் வடிவமைப்பாளர்களும் அமெரிக்காவுக்குச் சென்றனர். அமெரிக்காவிற்கு குடிபெயர்ந்தவர்களில் பைண்டரும் ஒருவர். 1936 ஆம் ஆண்டில், அவர் நியூயார்க் நகரத்தின் சென்ட்ரல் பார்க் தெற்கில் ஒரு ஸ்டுடியோ மற்றும் இல்லத்தை நிறுவினார். நியூயார்க் விளம்பர உலகிற்குள் நுழைவது ஆரம்பத்தில் சவாலானது. அமெரிக்க விளம்பரங்களில் நிலவும் யதார்த்தவாதத்திற்கு ஒரு மாற்று அணுகுமுறையை தங்கள் வாடிக்கையாளர்களுக்கு வழங்குவதற்கான ஒரு வழியாக ஏஜென்சிகள் அவரிடம் "யோசனைகளை வழங்குமாறு" கேட்டுக்கொண்டன. பைண்டர் தனது வியன்னீஸ் ஸ்டுடியோவை நடத்திய விதத்திலிருந்து இது ஒரு பெரிய மாற்றமாகும், அங்கு அவர் வாடிக்கையாளர்களை நேரடியாக சந்தித்து வர்த்தக முத்திரை, பேக்கேஜிங் மற்றும் விளம்பரம் உள்ளிட்ட அவர்களின் முழு பிராண்டையும் வடிவமைத்தார். நியூயார்க்கில், பைண்டர் அமெரிக்க சந்தைக்கு ஏற்றவாறு தனது விளக்கப்பட பாணியை மாற்றினார். அவரது கியூபிஸ்ட் உணர்வுகளின் கடினமான விளிம்புகள் அதிகரித்து வரும் விவரங்களுக்கு இடமளிக்கும் வகையில் மென்மையாக்கப்பட்டன, இதன் விளைவாக சித்திர யதார்த்தவாதத்திற்கு ஒரு நவீன அணுகுமுறை ஏற்பட்டது, இது ஒரு ஏர் பிரஷ் பயன்படுத்துவதன் மூலம் ஓரளவு உதவியது. அவரது ஸ்டுடியோ உதவியாளர்களில் ஒருவரான இளம் அலெக்ஸ் ஸ்டெய்ன்வீஸ், 1937 இல் அவருக்காக பணியாற்றத் தொடங்கினார். ஸ்டெய்ன்வீஸ் பின்னர் கொலம்பியா ரெக்கார்ட்ஸில் கலை இயக்குனரானார், அங்கு அவர் நவீன ஆல்பம் அட்டையை கண்டுபிடித்தார் மற்றும் பைண்டரின் ஸ்டுடியோவில் தேர்ச்சி பெற்ற ஏர் பிரஷ் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தினார். 1930 களின் பிற்பகுதியில், பைண்டர் அமெரிக்காவில் வெற்றியைக் கண்டார். 1939 நியூயார்க் வேர்ல்ட் ஃபேர் சுவரொட்டி போட்டிக்கு அவர் வென்ற நுழைவு அவரது நற்பெயரை மேலும் அதிகரிக்க மட்டுமே உதவியது. நியூயார்க் ஜர்னல் அறிக்கையின்படி, "ஒரு கடற்பாசி போல, பைண்டர் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் அமெரிக்காவின் உணர்வை முழுமையாக உள்வாங்கினார், உண்மையில் அவர் உலக கண்காட்சிக்கான அதிகாரப்பூர்வ சுவரொட்டியை தயாரித்துள்ளார்". அவரது மிகவும் பாணியிலான வடிவமைப்பில் கண்காட்சியின் சின்னமான ஒளிரும் ட்ரிலோன் மற்றும் பெரிஷ்பியர் ஆகியவை முக்கியமாக இடம்பெற்றிருந்தன. ஒரு விமானக் குழு, ஒரு எக்ஸ்பிரஸ் ரயில், ஒரு கடல் லைனர் மற்றும் நியூயார்க் ஸ்கைலைன் உள்ளிட்ட இரண்டாம் நிலை கூறுகள் அமெரிக்காவின் வயது மற்றும் தொழில்நுட்ப வலிமையின் வருகையைக் குறிக்கின்றன. இரவில் இந்த கூறுகளை சித்தரிக்க பைண்டர் எடுத்த முடிவால் சுவரொட்டியின் வியத்தகு விளைவு அதிகரித்தது. ஜேம்ஸ் கிரெய்க் மற்றும் புரூஸ் பார்டன் ஆகியோரின் கூற்றுப்படி, கண்காட்சி மற்றும் பைண்டரின் சுவரொட்டி ஆர்ட் டெகோ காலத்தின் முடிவைக் குறித்தது. 1941 ஆம் ஆண்டில், நவீன கலை அருங்காட்சியகம் (மோமா) தேசிய பாதுகாப்பு சுவரொட்டி போட்டிக்கு நிதியுதவி செய்தது. பைண்டர் இரண்டு பிரிவுகளில் வெற்றி பெற்ற உள்ளீடுகளை சமர்ப்பித்தார். பாதுகாப்பு பத்திரங்களுக்கான அவரது சுவரொட்டி இரண்டாவது இடத்தைப் பிடித்தது மற்றும் இராணுவ விமானப் படை ஆட்சேர்ப்புக்கான அவரது சுவரொட்டி முதல் இடத்தைப் பிடித்தது. இராணுவ விமானப்படை சுவரொட்டி பைண்டரின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்றாகும். அவரது குறைந்தபட்ச வடிவமைப்பின் எளிமை வியக்க வைக்கிறது, தட்டையான, தைரியமான வண்ணங்கள் மற்றும் அளவுகோலில் ஏற்படும் மாற்றங்களால் நிறுத்தப்பட்டுள்ளது. ஒரு விமானத்தின் பிரகாசமான மஞ்சள் சிறகு ஒரு நீல புலத்தின் குறுக்கே வெட்டும்போது சுவரொட்டியில் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. விமானப்படையின் நட்சத்திர சின்னம் சிறகுகளில் பொறிக்கப்பட்டுள்ளது. ஒன்பது சிறிய விமானங்கள் கீழே உருவாகி பறக்கின்றன. படத்தின் அடிப்பகுதியில் கருப்பு நிறத்தில் வகைப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. 1948 ஆம் ஆண்டில், அவர் அமெரிக்க குடிமகனாக ஆன நான்கு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, பைண்டர் கடற்படையின் முதன்மை கலை இயக்குநராக நியமிக்கப்பட்டார்; இது அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் அவர் வகிக்கும் ஒரு பதவியாக இருந்தது. ஏஜென்சிக்கான குறிப்பிடத்தக்க பணிகளில் 1950 களில் உருவாக்கப்பட்ட கடற்படை சப்லைன்ஸ் பிரிவுக்கான தொடர்ச்சியான சுவரொட்டிகள் அடங்கும். இந்த ஆணையத்தின் மத நோக்குநிலை பைபிள் காட்சிகளைப் பற்றிய அற்புதமான வண்ண நவீனத்துவ விளக்கங்களின் தொடர்ச்சியை விளைவித்தது. ஹவுஸ் அண்ட் கார்டன் (மார்ச் 1936), ஃபார்ச்சூன் (1937-1940 இலிருந்து பல வெளியீடுகள்), மகளிர் ஹோம் கம்பானியன் (ஜனவரி 1938), கெப்ரௌச்ஸ்கிராஃபிக் (1930-1938 இலிருந்து பல வெளியீடுகள்) மற்றும் கிராஃபிஸ் (1948-1950) உள்ளிட்ட பல அமெரிக்க மற்றும் ஐரோப்பிய பத்திரிகைகளுக்கான அட்டை வடிவமைப்புகளை பைண்டர் உருவாக்கினார். இரண்டாம் உலகப் போரின் போது, ஃபார்ச்சூன் இதழ் பைண்டரை போர் முயற்சிக்கு ஆதரவாக வெளியிடப்பட்ட தொடர் சுவரொட்டிகளுக்கு பங்களிக்க அழைத்தது. 1940கள் மற்றும் 1950கள் முழுவதும் அமெரிக்காவில் பயணம், அமெரிக்க செஞ்சிலுவைச் சங்கம் மற்றும் ஐக்கிய நாடுகள் சபைக்கான சுவரொட்டி போட்டிகளில் பைண்டர் தொடர்ந்து விருதுகளைப் பெற்றார். அவரது வணிகப் பணிகளும் அங்கீகாரத்தைப் பெற்றன. நியூயார்க்கின் ஆர்ட் டைரக்டர்ஸ் கிளப் விருதுகளை வென்ற வடிவமைப்புகளில் பாலன்டைன் பீர் மற்றும் சுக்ரெட்ஸ் த்ரோட் லோஸெஞ்சஸ் ஆகியவற்றின் சுவரொட்டிகளும் அடங்கும். ஏ & பி காபி மற்றும் ஜான்ட்சென் நீச்சலுடைகளுக்கான மறக்கமுடியாத விளம்பரங்களையும் சுவரொட்டிகளையும் அவர் உருவாக்கினார். பைண்டரின் கடைசி வணிக வாடிக்கையாளர் யுனைடெட் ஏர்லைன்ஸ் ஆகும். 1957 ஆம் ஆண்டில் அவர் அவர்களுக்காக எட்டு பயண சுவரொட்டிகளின் தொகுப்பை வடிவமைத்தார். சிகாகோ, கொலராடோ, சான் பிரான்சிஸ்கோ மற்றும் வாஷிங்டன் டி. சி உள்ளிட்ட விமான நிறுவனங்களால் சேவை செய்யப்படும் இடங்களை சுவரொட்டிகள் சித்தரித்தன. வாஷிங்டன் டி. சி. சுவரொட்டியின் வடிவமைப்பு லிங்கன் நினைவுச்சின்னத்தின் வியத்தகு கண்ணோட்டத்தில் வியக்க வைக்கிறது. 1930 களின் முற்பகுதியில், அமெரிக்காவில் விரிவுரை சுற்றுப்பயணங்களுக்கு இடையில், பைண்டர் தனது கோட்பாடுகளை விளம்பரத்தில் வண்ணத்தில் பதிவு செய்தார். இந்த புத்தகம் 1934 ஆம் ஆண்டில் ஸ்டுடியோ பப்ளிகேஷன்ஸ் மூலம் ஆங்கிலத்தில் வெளியிடப்பட்டது. இது இரண்டு பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளதுஃ பைண்டரின் நிறம் குறித்த ஒரு கட்டுரை மற்றும் சமகால சுவரொட்டி கலையின் முனை வண்ணத் தகடுகளுடன் விளக்கப்பட்ட முக்கிய வண்ணக் கருத்துகளின் எடுத்துக்காட்டுகள். "சுவரொட்டி-ஓவியர் விளைவை உருவாக்குவதற்கான முக்கிய வழி நிறம்" என்ற கூற்றுடன் புத்தகம் தொடங்குகிறது. இந்த கூற்று பைண்டரின் சொந்த படைப்புகளில் உண்மை, அதே போல் ஒரு சுவரொட்டி பார்வையாளர்களின் கவனத்தை ஈர்க்க வேண்டுமானால் வண்ண நல்லிணக்கம் முரண்பாடுகளின் இணக்கமாக இருக்க வேண்டும் என்ற அவரது கூற்றிலும் உண்மை. வண்ணத்தின் உடல் மற்றும் உளவியல் காரணிகளைக் கருத்தில் கொள்ள வடிவமைப்பாளர்களுக்கு பைண்டர் அறிவுறுத்துகிறார். நியூட்டன் மற்றும் கோதே ஆகியோரை மேற்கோள் காட்டி, ஒரு பின் உருவத்தின் ஒளியியல் மாயை கண் தானாகவே நிறத்தை உருவாக்கும் திறன் கொண்டது என்பதைக் காட்டுகிறது என்றும் இது "நமது உள்ளார்ந்த மனித மனநிலையுடன்" இணைகிறது என்றும் அவர் கூறுகிறார். சிவப்பு நிறத்திலிருந்து விடுபட நமக்கு பச்சை நிறம் தேவை. நீல நிறத்தை சமநிலைப்படுத்த நமக்கு மஞ்சள் நிறம் தேவை. "நிறத்தின் உளவியல் விளைவுகளைப் பொறுத்தவரை, பொருட்களின் இயற்கையான வண்ணங்களை கவனமாக மாற்றினால், ஆச்சரியத்தின் ஒரு கூறுகளை உருவாக்க முடியும் என்ற கருத்தை பைண்டர் முன்னெடுத்துச் செல்கிறார். அரேபியா காபிக்கான தனது பணியை வண்ணத்தின் நடைமுறை பயன்பாட்டில் ஒரு வழக்கு ஆய்வாக பைண்டர் வழங்குகிறார். இப்போது பிராண்ட் வடிவமைப்பு என்று அழைக்கப்படுவதற்கு ஒரு விரிவான அணுகுமுறையை எடுத்து, லெட்டர்ஹெட், சிற்றேடுகள், சுவரொட்டிகள், பேக்கேஜிங், பணியாளர் சீருடைகள் மற்றும் சில்லறை கட்டிடக்கலை முழுவதும் வண்ணத்தை தொடர்ந்து பயன்படுத்த வேண்டும் என்று அவர் வாதிடுகிறார். "மற்ற நிறங்கள் பயன்படுத்தப்பட்டால், அவை ஒருபோதும் மிக முக்கியமான பாத்திரத்தை வகிக்கக்கூடாது" என்று அவர் எச்சரிக்கிறார். புத்தகத்தின் இரண்டாவது பகுதியில் அவரது சமகாலத்தவர்களின் சுவரொட்டிகளின் எடுத்துக்காட்டுகள் உள்ளன, இதில் ஈ. மெக்நைட் காஃபர், சார்லஸ் லூபாட், கட்டோ லுகாட்ஸ் மற்றும் ஹான்ஸ் வாகுலா ஆகியோர் அடங்குவர். மனநிலை, வரலாற்று வளிமண்டலம், பாணி உணர்வு அல்லது ஆழத்தின் மாயையை உருவாக்க வண்ணத்தைப் பயன்படுத்துவது உள்ளிட்ட கருத்துக்களை சுவரொட்டிகள் விளக்குகின்றன. பிற எழுத்துக்கள் பைண்டர் நவீன வடிவமைப்பு குறித்த தனது எண்ணங்களை 1936 ஆம் ஆண்டு அமெரிக்கன் இதழ் ஆஃப் ஆர்ட்டிற்காக எழுதிய "ஆன் டெவலப்பிங் தி பிரசென்ட்-டே ஸ்டைல்" என்ற கட்டுரையில் வெளிப்படுத்தினார். வடிவமைப்பானது இருபதாம் நூற்றாண்டின் உணர்வை "ஆக்கபூர்வமான, செயல்பாட்டு மற்றும் மாறும்" கலையுடன் பிரதிபலிக்க வேண்டும் என்ற தனது நம்பிக்கையின் அடிப்படையில் ஒரு புதிய அணுகுமுறைக்கான தனது வாதத்தை அதில் பைண்டர் முன்வைத்தார். அவர் யதார்த்தவாதத்தை புகைப்படத்தின் களமாக கருதி, வடிவமைப்பாளர்களை "யதார்த்தமான பிரதிநிதித்துவத்தை கைவிட்டு ஸ்டைலைசிங் செய்யுமாறு" வலியுறுத்தினார். ஸ்டைலைசிங், பைண்டரால் வரையறுக்கப்பட்டபடி, இயற்கையிலிருந்து சுருக்கமான வடிவங்கள், பொருட்களின் எளிமைப்படுத்தல் மற்றும் வண்ணத்தின் குறிப்பிடத்தக்க பயன்பாடுகள் ஆகியவற்றைக் கொண்டிருந்தது. சிகாகோ, லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ் மற்றும் மினியாபோலிஸில் இருந்தபோது அவர் பயிற்றுவித்த மாணவர்களின் பணியின் எடுத்துக்காட்டுகளுடன் இந்தக் கட்டுரை விளக்கப்பட்டுள்ளது. பிந்தைய ஆண்டுகளில் பைண்டர் 1963 இல் ஓய்வு பெற்றார் மற்றும் ஓவியத்தில் தனது கவனத்தைத் திருப்பினார். அவர் வியன்னா கலை மற்றும் கைவினைப் பள்ளியில் ஓவியம் பயின்றார், எப்போதும் தன்னை முதன்மையாக ஒரு ஓவியராகக் கருதினார். அவர் உருவாக்கிய குறிக்கோள் இல்லாத ஓவியங்கள் அவற்றின் துடிப்பான வண்ணத் துறைகளால் வேறுபடுத்தப்பட்டன. நியூயார்க்கில் உள்ள எம்ஓஎம்ஏ மற்றும் வியன்னாவில் உள்ள மியூசியம் ஆஃப் அப்ளைடு ஆர்ட் (எம்ஏகே) உள்ளிட்ட காட்சியகங்கள் மற்றும் அருங்காட்சியகங்களில் அவரது படைப்புகள் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டன. ஜூன் 25,1972 அன்று, பைண்டர் வியன்னாவில் தனது ஓவியங்களின் கண்காட்சியை நிறுவும் போது மாரடைப்பால் இறந்தார். லூசியன் பெர்ன்ஹார்ட் போன்ற பிற ஐரோப்பிய வடிவமைப்பாளர்களுடன் சேர்ந்து, பைண்டர் ஐரோப்பிய நவீனத்துவத்தின் கருத்துக்களை போருக்குப் பிந்தைய அமெரிக்க வடிவமைப்பாளர்களான பால் ரேண்ட் மற்றும் லெஸ்டர் பீல் ஆகியோருக்கு அறிமுகப்படுத்தினார். நாட்டின் தேசிய வடிவமைப்பு சங்கமான டிசைன் ஆஸ்திரியாவின் நிறுவன உறுப்பினராக, அவரது மரபு இரு வருட ஜோசப் பைண்டர் விருது மூலம் தொடர்கிறது. ஜோசப் பைண்டர் விருது என்பது கிராஃபிக் வடிவமைப்பு மற்றும் விளக்கப்படத்திற்கான ஒரு சர்வதேச போட்டியாகும். இந்த விருதுக்கு பைண்டரின் தோட்டத்தின் வட்டியால் நிதியளிக்கப்படுகிறது. விருதுகள் மற்றும் கௌரவங்கள் பைண்டர் ஏராளமான சுவரொட்டி வடிவமைப்பு போட்டிகளை வென்றார் மற்றும் அவரது படைப்புகளை முக்கிய வடிவமைப்பு வெளியீடுகளில் வெளியிட்டார். அவரது சுவரொட்டிகள் மற்றும் ஓவியங்கள் நவீன கலை அருங்காட்சியகம் (எம்ஓஎம்ஏ), ஸ்மித்சோனியன் மற்றும் பயன்பாட்டு கலை அருங்காட்சியகம் (எம்ஏகே) உள்ளிட்ட அருங்காட்சியக சேகரிப்புகளில் வைக்கப்பட்டுள்ளன. அவரது கவுரவங்களில் சில பின்வருமாறுஃ ஆஸ்திரிய கூட்டாட்சி கல்வி மற்றும் கலை அமைச்சகத்தால் வழங்கப்பட்ட கவுரவ பேராசிரியர் பதவி, 1952 கவுரவ உறுப்பினர் BOEG (கிராஃபிக் டிசைனர்களின் சங்கம்), 1952 அலையன்ஸ் கிராஃபிக் இன்டர்நேஷனல் (AGI), 1954 சிட்டி ஆஃப் வியன்னா தங்கத்தில் கவுரவ பதக்கம், 1969 அமெரிக்கன் இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் கிராஃபிக் ஆர்ட்ஸ் (AIGA) பதக்கம் வென்றவர், 2004 மேற்கோள்கள் அமெரிக்க கிராஃபிக் டிசைனர்கள் வியன்னாவைச் சேர்ந்த கலைஞர்கள் ஆஸ்திரிய கிராஃபிக் டிசைனர்கள் AIGA பதக்கம் வென்றவர்கள் 1898 பிறப்புகள் 1972 இறப்புகள் ஆஸ்திரிய சுவரொட்டி கலைஞர்கள் ஆஸ்திரிய குடியேறியவர்கள் அமெரிக்காவிற்கு