J. M. Ahivasi
ಜಗನ್ನಾಥ್ ಮುರುಳಿಧರ್ ಅಹಿವಾಸಿ (6 ಜುಲೈ 1901-29 ಡಿಸೆಂಬರ್ 1973) ಒಬ್ಬ ಭಾರತೀಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಕರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರು ಭಾರತೀಯ ಚಿಕಣಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಶೈಲಿಯಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದ ಭಾರತೀಯ ಶೈಲಿಯ ತಮ್ಮ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ. 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಿಂದ ಮಧ್ಯದವರೆಗೆ ಪಶ್ಚಿಮ ಭಾರತದಲ್ಲಿ ಭಾರತೀಯ ಕಲೆಯ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಜೆ. ಎಂ. ಅಹಿವಾಸಿ ಮುಂಚೂಣಿಯಲ್ಲಿದ್ದರು. ಆರಂಭಿಕ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಅಹಿವಾಸಿ 1901ರ ಜುಲೈ 6ರಂದು ಉತ್ತರ ಪ್ರದೇಶದ ಮಥುರಾ ಬಳಿಯ ಬಲ್ದೇವೊದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಅವರು ಕೇವಲ ನಾಲ್ಕು ವರ್ಷದವರಾಗಿದ್ದಾಗ ಅವರ ತಾಯಿ ನಿಧನರಾದರು, ನಂತರ ಅವರನ್ನು ಕೇವಲ ಅವರ ತಂದೆ ಮಾತ್ರ ಬೆಳೆಸಿದರು. ಅವರ ತಂದೆ ಮುರುಳಿಧರ್ ಅವರು ಗುಜರಾತಿನ ಪೋರಬಂದರ್ನಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತಗಾರರಾಗಿದ್ದರು, ಅವರು ದೇವಾಲಯದ ಕೀರ್ತನಕಾರರಾಗಿ (ಕೀರ್ತನಕಾರ) ಜನಪ್ರಿಯರಾಗಿದ್ದರು. ಅಹಿವಾಸಿಯ ಬಾಲ್ಯವನ್ನು ಸಂಗೀತ, ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ಧಾರ್ಮಿಕ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ ಕಳೆದರು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಮಹಲು ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಕೀರ್ತನೆ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ನೆಲೆಯಾದ ನಾಥದ್ವಾರದ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಧಾರ್ಮಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಬಗ್ಗೆಯೂ ಅವರಿಗೆ ಪರಿಚಯವಾಯಿತು. ಅಹಿವಾಸಿಯ ತಂದೆ ಆತ ತನ್ನ ಹೆಜ್ಜೆಗುರುತನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ ದೇವಾಲಯದ ಗಾಯಕನಾಗಬೇಕೆಂದು ಬಯಸಿದ್ದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರು ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನಿಂದಲೇ ಚಿತ್ರಕಲೆಯತ್ತ ಒಲವು ಹೊಂದಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾಗಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು. ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವಲ್ಪ ತರಬೇತಿ ಪಡೆದ ನಂತರ, ಅವರು ಪೋರಬಂದರ್ನ ಅಂಜುಮನ್ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಯನ್ನು ಕಲಿಸಿದರು. ಇಲ್ಲಿಯೇ ಅಹಿವಾಸಿ ಅವರು ಮಾಲದೇವ್ ರಾಣಾರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗಿದ್ದರು, ಅವರು ಅವರಿಗೆ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು ಮತ್ತು ಕಲೆಯನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸಲು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸಿದರು. ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಆಧುನಿಕ ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣದ ಮಹತ್ವವನ್ನು ವಿವರಿಸಿದ ರಾಣಾ, ಮುಂಬೈಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿ ಅದನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸುವಂತೆ ಸಲಹೆ ನೀಡಿದರು. ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಅಹಿವಾಸಿ ಅವರು ಗಿರ್ಗಾಂವ್ನ ಕೇತ್ಕರ್ ಆರ್ಟ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರವೇಶ ಪಡೆದರು. ಇಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ಕೋರ್ಸ್ ಅನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದ ನಂತರ, ಅವರು ಸರ್ ಜೆ. ಜೆ. ಗೆ ಸೇರಿದರು. ಕಲಾ ಶಾಲೆ. 1926ರಲ್ಲಿ ಆತ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಥಮ ದರ್ಜೆಯೊಂದಿಗೆ ಜಿ. ಡಿ. ಆರ್ಟ್ ಅನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದರು. ತಮ್ಮ ಶಿಕ್ಷಣದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಡಾಲಿ ಕರ್ಸೇಟ್ಜಿ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ಪಡೆದರು. ಇತರ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅವರ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಾಧನೆಗಳಿಗಾಗಿ 1927 ರಲ್ಲಿ ಮೇಯೊ ಪದಕ ಮತ್ತು ಅದೇ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ ಸೂರತ್ನಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಚಿನ್ನದ ಪದಕ ಸೇರಿವೆ. ವೃತ್ತಿಜೀವನ ಬಾಂಬೆ ರಿವೈವಲಿಸ್ಟ್ ಸ್ಕೂಲ್, ಅಹಿವಾಸಿ ಸರ್ ಜೆ. ಜೆ. ನಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಾಗಿದ್ದಾಗ. ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್, ಕ್ಯಾಪ್ಟನ್ ಡಬ್ಲ್ಯೂ. ಇ. ಗ್ಲ್ಯಾಡ್ಸ್ಟೋನ್ ಸೊಲೊಮನ್ ಈ ಶಾಲೆಯ ಪ್ರಾಂಶುಪಾಲರಾಗಿದ್ದರು. ನಂತರದವರು ಭಾರತೀಯ ಕಲೆಯ ವಕೀಲರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಭಾರತೀಯ ಕಲಾ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಪೋಷಿಸಿದ ಮತ್ತು ಸಂರಕ್ಷಿಸಿದ ಕಲಾ ಚಳವಳಿಯಾದ ಬಾಂಬೆ ರಿವೈವಲಿಸ್ಟ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಅನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸಿದರು. ಇದನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸಲು ಸೊಲೊಮನ್ ವಿಶೇಷ ತರಗತಿಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಜಿ. ಎಚ್. ನಾಗರ್ಕರ್ ಅವರನ್ನು ಅದರ ಶಿಕ್ಷಕರಾಗಿ ನೇಮಿಸಲಾಯಿತು. ಅಹಿವಾಸಿ ಅವರು ನಾಗರ್ಕರ್ ಅವರ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಭಾರತೀಯ ನವೋದಯ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಯನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ತರುವಾಯ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿಕೊಂಡರು. ಅಹಿವಾಸಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಜೈನ, ರಜಪೂತ ಮತ್ತು ಕಾಂಗ್ರಾ ಶೈಲಿಯ ಭಾರತೀಯ ಕಿರುಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿವೆ. ಸೊಲೊಮನ್ ತನ್ನ ಕಲೆಯ ಶೈಲಿಯ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಸೊಬಗುಗಳಿಂದ ಆಕರ್ಷಿತನಾಗಿದ್ದನು. ಬಾಂಬೆ ರಿವೈವಲಿಸ್ಟ್ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ನಾಗರ್ಕರ್ ಮತ್ತು ಇತರರೊಂದಿಗೆ ಬಂಗಾಳ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡ ವಾಶ್ ತಂತ್ರಕ್ಕಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ ಕಾಣುವ ಅಹಿವಾಸಿಯ ದಪ್ಪ ಮತ್ತು ಅಪಾರದರ್ಶಕ ಜಲವರ್ಣ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಅವರು ಪ್ರಭಾವಿತರಾದರು. ಆ ಮೂಲಕ, ಸೊಲೊಮನ್ 1927 ರಲ್ಲಿ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರ ಅಲಂಕಾರ ವರ್ಗಕ್ಕೆ ಅಹಿವಾಸಿಗಳಿಗೆ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿವೇತನವನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಸಂದೇಶ ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ರಜಪೂತ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿರುವ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು 1927ರಲ್ಲಿ ಬಾಂಬೆ ಆರ್ಟ್ ಸೊಸೈಟಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಚಿನ್ನದ ಪದಕವನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. 1932 ರಿಂದ 1935 ರವರೆಗೆ, ಅವರು ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಫೆಲೋ ಆಗಿಯೂ ನೇಮಕಗೊಂಡರು. ರಾಷ್ಟ್ರಪತಿ ಭವನದಲ್ಲಿ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರಗಳು 1927 ರಲ್ಲಿ, ರಾಷ್ಟ್ರವ್ಯಾಪಿ ಸ್ಪರ್ಧೆಯನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ನವದೆಹಲಿಯ ಇಂಪೀರಿಯಲ್ ಸೆಕ್ರೆಟರಿಯೇಟ್ನ (ಈಗ ರಾಷ್ಟ್ರಪತಿ ಭವನ) ಕೊಠಡಿಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ವಿನ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸಿತು. ಭಾರತ ಸರ್ಕಾರವು ನೇಮಿಸಿದ ಈ ಸಮಿತಿಯು ಭಾರತದಾದ್ಯಂತ ಸುಮಾರು 24 ನಮೂದುಗಳನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಿತು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಕಳುಹಿಸಿದ್ದರು. ಎರಡು ಕಲಾ ಶಾಲೆಗಳು ಸೇರಿದಂತೆ ಈ ಏಳು ಪ್ರದರ್ಶಕರು ನೀಡಿದ ಕೆಲಸವನ್ನು ಅವರು ಸ್ವೀಕರಿಸಿದರು. ಸರ್ ಜೆ. ಜೆ. ಸಮಿತಿಯ ಕೊಠಡಿ ಎ (ಈಗ ಗೃಹ ವ್ಯವಹಾರಗಳ ರಾಜ್ಯ ಸಚಿವರ ಕಚೇರಿ) ಅನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ ಅನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲಾಯಿತು, ಈ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಿದ ಗುಂಪಿನ ಭಾಗವಾಗಿದ್ದ ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ವಿನ್ಯಾಸಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ. ಕೋಣೆಯ ಗುಮ್ಮಟದ ಮೇಲೆ ಎರಡು ಲನೆಟ್ಗಳಿಗೆ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಅವರಿಗೆ ನೀಡಲಾಯಿತು. ಆತ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದ ಎರಡು ಕಲಾಕೃತಿಗಳೆಂದರೆ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ನಾಟಕ. ಚಿತ್ರಕಲೆಯು ವಿಷಯ ನಿರ್ವಹಣೆ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಯ ಆಧುನಿಕ ವಿಧಾನದೊಂದಿಗೆ ರಜಪೂತ ಚಿಕಣಿ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಆದರೆ, ನಾಟಕವು ನಾಟಕೀಯ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ ಸಂಯೋಜನೆಯೊಂದಿಗೆ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ವಾಸ್ತವಿಕ ಶೈಲಿಯ ಸ್ಪರ್ಶವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಸಿಂಹಾಸನದ ಮೇಲೆ ಕುಳಿತಿರುವ ಮಹಿಳೆಯ ಎರಡೂ ಬದಿಗಳಲ್ಲಿ ಎರಡು ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಮೇಲೆ ಎಣ್ಣೆಯಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ನಂತರ ಕೋಣೆಯ ಗೋಡೆಗಳಿಗೆ ಜೋಡಿಸಲಾಯಿತು. 1928ರ ನವೆಂಬರ್ ತಿಂಗಳಿನಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭವಾದ ಅಂತಿಮ ಕಾರ್ಯವು 1929ರ ಆಗಸ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು. ಭಾರತೀಯ ವರ್ಗವು ಭಾರತೀಯ ಚಿಕಣಿ ಸಂಪ್ರದಾಯದಲ್ಲಿ ಅಹಿವಾಸಿಗಳ ಒಲವು ಮತ್ತು ಪಾಂಡಿತ್ಯವನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿ, ಸೊಲೊಮನ್ 1929 ರಲ್ಲಿ ಬಾಂಬೆ ರಿವೈವಲಿಸ್ಟ್ ಸ್ಕೂಲ್ನ ವಿಸ್ತರಣೆಯಾಗಿ ವಿಶೇಷ ತರಗತಿಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಅವರ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಭಾರತೀಯ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾದ ಈ ಭಾರತೀಯ ವರ್ಗದ ಶಿಕ್ಷಕರಾಗಿ ಅಹಿವಾಸಿಯನ್ನು ನೇಮಿಸಲಾಯಿತು. ತರಗತಿಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸುವ ಮೊದಲು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ತಮ್ಮ ಪಾದರಕ್ಷೆಗಳನ್ನು ತೆಗೆಯಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಮೇಜುಗಳನ್ನು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಕತ್ತೆ ಈಸೆಲ್ಗಳ ಬದಲಿಗೆ ಸತ್ರಂಜಿಯ (ಕಾರ್ಪೆಟ್) ಮೇಲೆ ಹಾಕಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಒಬ್ಬರು ತಮ್ಮ ಫಲಕವನ್ನು ಮೇಜಿನ ಮೇಲೆ ಇರಿಸಿ ಸತ್ರಂಜಿಯ ಮೇಲೆ ಅಡ್ಡ ಕಾಲಿನೊಂದಿಗೆ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಅಹಿವಾಸಿ ಸ್ವತಃ ಎರಡೂ ಬದಿಗಳಲ್ಲಿ ಬೋಲ್ಸ್ಟರ್ಗಳೊಂದಿಗೆ ಎತ್ತರದ ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಕುಳಿತಿದ್ದರು. ಅವರ ಉಡುಪಿನಲ್ಲಿ ಫೇಟಾ, ಉದ್ದನೆಯ ಕೋಟ್, ಸರಳವಾದ ಸ್ಯಾಂಡಲ್ಗಳೊಂದಿಗಿನ ಧೋತಿ ಮತ್ತು ಸಾಂದರ್ಭಿಕವಾಗಿ ಖಾದಿ ಟೋಪಿ ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಈ ಭಾರತೀಯ ಪರಿಸರದಲ್ಲಿ, ಕುಂಚವನ್ನು ಹೇಗೆ ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಬೇಕು, ಬಣ್ಣದ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಹೇಗೆ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿ ಬಳಸಬೇಕು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರದ ಸಮಗ್ರತೆಯನ್ನು ಹೇಗೆ ಕಾಪಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು ಎಂಬ ಅನೇಕ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಕಲಿಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಅವರು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಚಿತ್ರಣ ವಿಧಾನವನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿದರು-ಆಸನಸಿದ್ಧಿ (ಭಂಗಿಗಳು), ರೇಷಸಿದ್ಧಿ (ಸಾಲುಗಳು) ಮತ್ತು ನಂತರ ರಂಗಸಿದ್ಧಿ (ಬಣ್ಣಗಳು). ಅಧಿಕೃತವಾಗಿ ಭಾರತೀಯ ವಿನ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಯ ವರ್ಗ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಈ ವರ್ಗವು ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿತ್ತು. ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ವಿನ್ಯಾಸದ ಅಭಿರುಚಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಇದಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶ ನೀಡಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು, ಇದು ಭಾರತೀಯವೆಂದು ಭಾವಿಸುವ ಮತ್ತು ಮೂಲ ಶೈಲಿಯ ಗುಣಮಟ್ಟದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಉತ್ಪಾದನೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. 1936ರಲ್ಲಿ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ನಿಂದ ಸೊಲೊಮನ್ ನಿವೃತ್ತರಾದ ನಂತರ, ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಗೆರಾರ್ಡ್ ಅವರು ಶಾಲೆಯ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರಾದರು. ಎರಡನೆಯದು ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಕಲಾ ಪ್ರಪಂಚದ ಕಲಾ ಚಳುವಳಿಗಳು ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕತಾವಾದದ ಕಡೆಗೆ ಒಲವು ತೋರಿತು. ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಭಾರತೀಯ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಕಲಾ ಮೌಲ್ಯಗಳ ಪಾತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಗೆರಾರ್ಡ್ ಮತ್ತು ಅಹಿವಾಸಿ ಭಿನ್ನಾಭಿಪ್ರಾಯ ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಅಲ್ಲದೆ, ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಭಾರತದ ಕಲಾ ಜಗತ್ತು ವೇಗವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. 1940 ಮತ್ತು 50ರ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಅಹಿವಾಸಿಯ ಕಠಿಣ ಪರಿಶ್ರಮಿ ಮತ್ತು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಒಪ್ಪಲಿಲ್ಲ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರು ಗೌರವದಿಂದ ಮೌನವಾಗಿದ್ದರು. ನಂತರವಷ್ಟೇ ಎಫ್. ಎನ್. ಸೋಜಾ, ಟೈಬ್ ಮೆಹ್ತಾ ಮತ್ತು ಬಾಬುರಾವ್ ಸದ್ವೇಲ್ಕರ್ ಅವರಂತಹ ಕೆಲವು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಅವರ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳಲು ನಿರಾಕರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಅವರು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳನ್ನು ಮಾಡಬೇಕಾಯಿತು. ಗೆರಾರ್ಡ್ ನಿರ್ದೇಶಕರಾದಾಗಿನಿಂದ ಅವರ ಭಾರತೀಯ ವರ್ಗವು ಎಷ್ಟು ಕಾಲ ನಡೆಯುತ್ತದೆ ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ಅಹಿವಾಸಿ ಈಗಾಗಲೇ ಚಿಂತಿತರಾಗಿದ್ದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, 1956ರಲ್ಲಿ ಅಹಿವಾಸಿ ನಿವೃತ್ತರಾಗುವವರೆಗೂ ಈ ವರ್ಗವು ಮುಂದುವರಿಯಿತು. ಅವರ ನಿವೃತ್ತಿಯ ನಂತರ, ಅಂದಿನ ಪ್ರಾಂಶುಪಾಲರಾದ ಜೆ. ಡಿ. ಗೊಂಡಲೇಕರ್ ಅವರು ಅದನ್ನು ಮುಚ್ಚಿದರು. ನಂತರ, ಅಹಿವಾಸಿಯನ್ನು ಬನಾರಸ್ ಹಿಂದೂ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾನಿಲಯಕ್ಕೆ ಆಹ್ವಾನಿಸಲಾಯಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು 1957 ರಿಂದ 1966 ರವರೆಗೆ ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಗಳ ವಿಭಾಗದ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಅಹಿವಾಸಿಗೆ ಮುಂಬೈನಲ್ಲಿ ಸ್ನೇಹಿತರ ದೊಡ್ಡ ಗುಂಪು ಇತ್ತು. ತಮ್ಮ ಭಾರತೀಯ ವರ್ಗವನ್ನು ಮುಚ್ಚಿದ ನಂತರ, ಅವರು ದುಃಖಿತರಾದರು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಅನೇಕರಿಗೆ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತಾ, "ಈಗ ಭಾರತೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಬೇರುಗಳು ಬೇರುಸಹಿತ ಕಿತ್ತುಹೋಗಿವೆ" ಎಂದು ಹೇಳಿದರು. ಅವರು ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕ ಕನೈಯಾಲಾಲ್ ವಕೀಲ್ ಮತ್ತು ಪತ್ರಕರ್ತ ಡಿ. ಜಿ. ವ್ಯಾಸ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಈ ಇಬ್ಬರು ಚಿಂತಕರುಗಳ ಸಂಪ್ರದಾಯವಾದಿ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳು ಅಹಿವಾಸಿಯ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದವು. 1973ರಲ್ಲಿ ಅವರ ನಿಧನದ ನಂತರ, ಕಲಾವಿದ ಶಂಕರ್ ಪಲ್ಸಿಕರ್ ಅವರ ಬಗ್ಗೆ ಒಂದು ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, "ಅಹಿವಾಸಿಯ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಪಾತ್ರವು ಕಾಲಕ್ರಮೇಣ ವಿಕಸನಗೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಅವರ ಉತ್ಪಾದನಾ ಕ್ಷೇತ್ರವು ಬಹಳ ಸೀಮಿತವಾಗಿತ್ತು. "ಬಂಗಾಳದ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದ ಅಹಿವಾಸಿ, 1947ರ ಆಗಸ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಕೋಲ್ಕತ್ತಾಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದಾಗ, ಬಂಗಾಳದಲ್ಲಿ ಭಾರತೀಯ ಕಲೆಯ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಪ್ರವರ್ತಕರಾದ ಅಬನೀಂದ್ರನಾಥ್ ಟ್ಯಾಗೋರ್ ಅವರನ್ನು ಅವರ ನಿವಾಸದಲ್ಲಿ ಭೇಟಿಯಾದರು. ಅವರು ಕಲೆಯಲ್ಲಿನ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಹಠಮಾರಿತನವಿಲ್ಲದೆ ಅದನ್ನು ಹೇಗೆ ಸಂರಕ್ಷಿಸಬಹುದು ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ಚರ್ಚಿಸಿದರು. ಅಹಿವಾಸಿ ಕೆಲವೇ ನಿಮಿಷಗಳಲ್ಲಿ ಟ್ಯಾಗೋರ್ ಅವರ ರೇಖಾಚಿತ್ರವನ್ನು ಸಹ ರಚಿಸಿದರು, ನಂತರ ಅದನ್ನು ಸ್ವತಃ ಟ್ಯಾಗೋರ್ ಅವರೇ ಸಹಿ ಹಾಕಿದರು. ನಂತರ, ಅಹಿವಾಸಿ ಕೂಡ ಶಾಂತಿನಿಕೇತನಕ್ಕೆ ಹೋಗಿ ಅಲ್ಲಿ ಎರಡು ದಿನಗಳ ಕಾಲ ತಂಗಿದ್ದರು. ಇಲ್ಲಿ, ಅವರು ನಂದಲಾಲ್ ಬೋಸ್ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಕೆಲಸವನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿದಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅವರನ್ನು ಸ್ವಾಗತಿಸಲು ಸಂತೋಷಪಟ್ಟರು. ಆ ದಿನ ಕಲಾ ಭವನವನ್ನು ಮುಚ್ಚಲಾಗಿದ್ದ ಕಾರಣ, ಬೋಸ್ ಅದನ್ನು ತೆರೆಯಿಸಿ, ಅಹಿವಾಸಿಯನ್ನು ಕ್ಯಾಂಪಸ್ ಪ್ರವಾಸಕ್ಕೆ ಕರೆದೊಯ್ದರು. ಇದರ ನಂತರ ಕಲೆಯ ಬೋಧನಾ ವಿಧಾನಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಚರ್ಚೆ ನಡೆಯಿತು. ಬಂಗಾಳ ಮತ್ತು ಬಾಂಬೆ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ ನಡುವೆ ವಿವಾದದ ಇತಿಹಾಸವಿತ್ತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈ ಸಭೆಯು ಸೌಹಾರ್ದಯುತವಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಎರಡು ಕಲಾ ಶಾಲೆಗಳ ನಡುವೆ ಉತ್ತಮ ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸಿತು. ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕನಾಗಿದ್ದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಅಜಂತಾ, ಎಲ್ಲೋರಾ, ಎಲಿಫೆಂಟಾ, ಬಾಗ್, ಬಾದಾಮಿ, ಸಿತ್ತನವಾಸಲ್ ಗುಹೆಗಳಿಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅಲ್ಲಿನ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದ್ದರು. ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ನೋಡಿದ ನಂತರ, ನವದೆಹಲಿಯ ಲಲಿತ ಕಲಾ ಅಕಾಡೆಮಿಯು ಬಾದಾಮಿ ಮತ್ತು ಸಿತ್ತನವಾಸಲ್ನಲ್ಲಿ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸಲು ಅವರನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸಿತ್ತು. ಅಕಾಡೆಮಿ ಅವರ ಕೆಲಸದಿಂದ ಎಷ್ಟು ಪ್ರಭಾವಿತವಾಯಿತು ಎಂದರೆ ಅವರು 1956 ರಲ್ಲಿ ಅವರಿಗೆ ವಿಶೇಷ ಚಿನ್ನದ ಪದಕವನ್ನು ನೀಡಿ ಗೌರವಿಸಿದರು. 1961ರಲ್ಲಿ, ಭಾರತೀಯ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಅಹಿವಾಸಿ ಅವರ ಪುಸ್ತಕ ರೇಖಂಜಲಿಯನ್ನು ಮುಂಬೈನ ಜೆ. ವಿ. ನವಲಖಿ ಮತ್ತು ಕಂಪನಿ ಪ್ರಕಟಿಸಿತು. ಅಹಿವಾಸಿಯವರ 'ಡಿಪಾರ್ಚರ್ ಆಫ್ ಮೀರಾ' ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಅಂದಿನ ಭಾರತದ ಪ್ರಧಾನಿ ಜವಾಹರಲಾಲ್ ನೆಹರೂ ಅವರು ಆಗಿನ ಚೀನಾದ ಪ್ರಧಾನಿ ಝೌ ಎನ್ಲೈ ಅವರಿಗೆ ಉಡುಗೊರೆಯಾಗಿ ನೀಡಿದ್ದರು. ದೇಶ ಮತ್ತು ವಿದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಅಹಿವಾಸಿಗಳ ಅನೇಕ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಂದೇಶ ಮತ್ತು ನನ್ನ ತಂದೆಯನ್ನು ಮುಂಬೈನ ಛತ್ರಪತಿ ಶಿವಾಜಿ ಮಹಾರಾಜ್ ವಾಸ್ತು ಸಂಗ್ರಹಾಲಯದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅಹಿವಾಸಿ ಅವರು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಭಾರತೀಯ ಶೈಲಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾಗಿ ಪರಿಚಿತರಾಗಿದ್ದರೂ, ಅವರು ಕವಿತೆ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲೂ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. 1949ರಲ್ಲಿ, ಜುನಾಗಢದ ಗುಜರಾತಿ ಸಾಹಿತ್ಯ ಪರಿಷತ್ತು ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಸಂಸ್ಥೆಯು ನೀಡುವ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಗೌರವವಾದ ಕಲಾ ವಿಭಾಗದ ಅಧ್ಯಕ್ಷರಾಗಿ ಅಹಿವಾಸಿಯನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿತು. ಅವರು ಬ್ರಜ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಕೀರ್ತನೆ ಸಂಗ್ರಹದ ಸಂಪಾದಕರಾಗಿಯೂ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಮೀರತ್ನಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಬ್ರಜ್ ಭಾಷಾ ಸಮ್ಮೇಳನದ ಅಧ್ಯಕ್ಷರಾಗಿ ಆಯ್ಕೆಯಾದರು. ಮರಣ ಮತ್ತು ಪರಂಪರೆಯ ಅಹಿವಾಸಿ 1973ರ ಡಿಸೆಂಬರ್ 29ರಂದು ನಿಧನರಾದರು. 2011ರಲ್ಲಿ ದ ಲಾಸ್ಟ್ ಮೂವ್ಮೆಂಟ್ ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಚಟರ್ಜಿ ಮತ್ತು ಲಾಲ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯು ಆಯೋಜಿಸಿತ್ತು, ಇದರಲ್ಲಿ ಅಹಿವಾಸಿ ಮತ್ತು ಅವರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ಉಲ್ಲೇಖಗಳು 1901 ಜನನಗಳು 1973ರ ಸಾವುಗಳು 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಭಾರತೀಯ ಪುರುಷ ಕಲಾವಿದರು ಸರ್ ಜಮ್ಶೆಟ್ಜಿ ಜೀಜೆಭಾಯ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ನ ಹಳೆಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸರ್ ಜೆಜೆ ಅವರ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಿಬ್ಬಂದಿ. ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ ಬನಾರಸ್ ಹಿಂದೂ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಿಬ್ಬಂದಿ ಭಾರತೀಯ ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣತಜ್ಞರು 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಭಾರತೀಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಮುಂಬೈನ ಕಲಾವಿದರು