Fragile as the World
ಫ್ರಾಜಿಲ್ ಆಸ್ ದಿ ವರ್ಲ್ಡ್ 2001ರ ಪೋರ್ಚುಗೀಸ್ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಡ್ರಾಮಾ ಚಲನಚಿತ್ರವಾಗಿದ್ದು, ಇದನ್ನು ರೀಟಾ ಅಜೆವೆಡೊ ಗೋಮ್ಸ್ ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಪೌಲೊ ಬ್ರಾಂಕೋ ನಿರ್ಮಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಚಲನಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ವೆರಾ ಮತ್ತು ಜೊವೊ ಎಂಬ ಇಬ್ಬರು ಯುವಕರು ಪ್ರೀತಿಯಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ಮನೆಯಿಂದ ಓಡಿಹೋಗುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಕಾಡಿನಲ್ಲಿ ತಮ್ಮನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಎಂದಿಗೂ ಬೇರ್ಪಡಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಭರವಸೆ ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಈ ಚಲನಚಿತ್ರವು 2001ರ ಜುಲೈ 20ರಂದು ಪೋರ್ಚುಗಲ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನಗೊಂಡಿತು. ಕಥಾವಸ್ತುವಿನಲ್ಲಿ ವೆರಾ ಮತ್ತು ಜಾನ್ ಇಬ್ಬರು ಹದಿಹರೆಯದವರನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ, ಅವರ ಜೀವನವು ಅವರಿಗೆ ಯಾವುದೇ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಅವರಿಬ್ಬರಿಗೂ ಕುಟುಂಬ ಮತ್ತು ಅವರನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುವ ಸ್ನೇಹಿತರಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ಹದಿಹರೆಯದವರು ಎಂಬಂತೆ, ಅವರ ಇಡೀ ಜೀವನವನ್ನು ಇತರರು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದ್ದಾರೆ. ದಂಪತಿಗಳು ತಮ್ಮ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ಬದುಕಲು ತಮಗೆ ಸ್ಥಳವಿಲ್ಲ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸಮಯವಿಲ್ಲ ಎಂದು ಭಾವಿಸುತ್ತಾರೆ. ತಮ್ಮ ಅಧ್ಯಯನದಲ್ಲಿ ನಿರತರಾಗಿರುವುದರ ಜೊತೆಗೆ, ಅವರ ಮನೆಗಳು ತುಂಬಾ ದೂರದಲ್ಲಿವೆ. ಆದರೆ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಸಮಸ್ಯೆಯೆಂದರೆ, ತಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಸಮಯವು ಪರಸ್ಪರ ಪ್ರೀತಿಸಲು ಅವಕಾಶ ನೀಡುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಅವರು ಭಾವಿಸುತ್ತಾರೆ. ತಮ್ಮ ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾ, ವೆರಾ ಮತ್ತು ಜೊವೊ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಮಕ್ಕಳ ಆಟದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವ ಅದೇ ಮುಗ್ಧತೆಯಿಂದ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಮನೆಗಳಿಂದ ಪಲಾಯನ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ತಮ್ಮ ಭೂಮಿಯಿಂದ ದೂರ ಹೋಗುತ್ತಾರೆ. ದಂಪತಿಗಳು ಕಾಡಿನಲ್ಲಿ ತಮ್ಮನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಅಲ್ಲಿ, ಅವರು ಒಂದು ಒಪ್ಪಂದವನ್ನು ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆಃ ಅವರು ಎಂದಿಗೂ "ಈ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಯಾವುದಕ್ಕೂ" ಬೇರ್ಪಡುವುದಿಲ್ಲ. ವೆರಾ ಜಾನ್ಗೆ ತಾನು ಎಂದಿಗೂ ತನ್ನ ಕುಟುಂಬಕ್ಕೆ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸದ ಒಂದು ರಹಸ್ಯವನ್ನು ಹೇಳುತ್ತಾಳೆ. ಆಕೆ ತನ್ನ ಬಾಲ್ಯದ ಅನುಭವ, ನೆನಪು ಅಥವಾ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತಾಳೆ. ಆಕೆ ಅಪಾಯದ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿದ್ದು, ಯಾವುದೇ ದಾರಿ ಇಲ್ಲದ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಸಿಕ್ಕಿಹಾಕಿಕೊಂಡಿದ್ದಾಳೆ. ತನ್ನ ಸಂಪೂರ್ಣ ನಂಬಿಕೆಯಿಂದ, ವೆರಾ ತಾನು ಅಲ್ಲಿಂದ ಹೊರಬರಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುವ ಒಂದು ಬಿರುಕನ್ನು ತೆರೆಯಲು ಪ್ರಕೃತಿ ತಾಯಿಯನ್ನು ಕೇಳಿಕೊಂಡಳು. ಒಂದು ಬೃಹತ್ ಬಂಡೆಯು ಚಲಿಸಿ, ಅವಳನ್ನು ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಕಥೆಯನ್ನು ಕೇಳಿದ ನಂತರ, ಜೊವೊ ಅವಳನ್ನು ನಂಬುತ್ತಾನೆ. ದಂಪತಿಗಳ ನಡುವಿನ ಸಹಭಾಗಿತ್ವದ ಬಂಧ ಮತ್ತು ಕಾಡಿನ ಪ್ರಕೃತಿಯೊಂದಿಗಿನ ಸಂಬಂಧವು ಕ್ರಮೇಣ ಹೆಚ್ಚು ತೀವ್ರಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ವೆರಾ ದುರ್ಬಲನಾಗಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಅನಾರೋಗ್ಯಕ್ಕೆ ಒಳಗಾಗುತ್ತಾಳೆ. ಜೊವೊ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಸಂದಿಗ್ಧ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆಃ ಒಂದೆಡೆ, ಅವರು "ಈ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಯಾವುದಕ್ಕೂ" ಬೇರ್ಪಡುವುದಿಲ್ಲ ಎಂಬ ಒಪ್ಪಂದವನ್ನು ಮುರಿಯಲು ಅವನು ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಸಹಾಯಕ್ಕಾಗಿ ಹೋಗಲು ಅವನು ಅವಳನ್ನು ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿ ಬಿಡಲು ಬಯಸುತ್ತಾನೆ. ಅವನು ಅವಳನ್ನು ಹೊತ್ತುಕೊಂಡು ಹೋಗುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಅವರು ದೋಣಿಯಲ್ಲಿ ಮಲಗುತ್ತಾರೆ. ಅನೇಕ ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಒಂದು ಮಗು ಅವರನ್ನು ದೋಣಿಯಲ್ಲಿ ಮಲಗಿರುವುದನ್ನು ನೋಡುತ್ತದೆ, ಅವರು ಸತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಆಕೆ ಶಂಕಿಸುತ್ತಾಳೆ ಆದರೆ ಅದನ್ನು ದೃಢೀಕರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಮಗು ತನ್ನ ತಾಯಿಗೆ ಹೇಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅವಳು ಮಲಗಲು ಹೇಳುತ್ತಾಳೆ. ಕಾಸ್ಟ್ ಪ್ರೊಡಕ್ಷನ್ ಡೆವಲಪ್ಮೆಂಟ್ ಗೊಮೆಜ್ 1993 ರಲ್ಲಿ ದಂಪತಿಗಳ ಆತ್ಮಹತ್ಯೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಒಂದು ಲೇಖನವನ್ನು ಓದಿದ ನಂತರ ಚಿತ್ರದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಆಕೆಯ ಮಾತುಗಳಲ್ಲಿಃ ಕಥೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಕಥೆಯಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವಾಗ, ಅಜೆವೆಡೊ ಗೋಮ್ಸ್ ಅವರು ಅಗಸ್ಟೀನಾ ಬೆಸ್ಸಾ-ಲೂಯಿಸ್, ಸೆಸಿಲಿಯಾ ಮೀರಲ್ಸ್, ಲೂಯಿಸ್ ವಾಜ್ ಡಿ ಕ್ಯಾಮೋಸ್, ರೈನರ್ ಮಾರಿಯಾ ರಿಲ್ಕೆ ಮತ್ತು ಸೋಫಿಯಾ ಡಿ ಮೆಲ್ಲೋ ಬ್ರೈನರ್ ಆಂಡ್ರೆಸನ್ ಅವರಂತಹ ಕವಿಗಳ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪಠ್ಯಗಳ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿದರು, ಅವರ ಪದ್ಯ "ಟೆರರ್ ಡಿ ಟೆ ಅಮರ್ ನಂ ಸಿಟಿಯೋ ಟಾವೊ ಫ್ರಾಗಿಲ್ ಕೋಮೋ ಒ ಮುಂಡೋ", ಟೆರರ್ ಡಿ ಟೆ ಅಮರ್ ಕವಿತೆಯಿಂದ, ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಅದರ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಈ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಸ್ಫೂರ್ತಿಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ನಾಯಕನ ಅಜ್ಜ, ಕಾರ್ಲ್ ಥಿಯೋಡರ್ ಡ್ರೇಯರ್ ಅವರ ಚಲನಚಿತ್ರದ ಉಲ್ಲೇಖಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದರು. ಸಣ್ಣ ಉತ್ಪಾದನಾ ವಿಧಾನಗಳೊಂದಿಗೆ, ಗೋಮ್ಸ್ ತನ್ನದೇ ಆದ "ಫ್ರಾಜಿಲ್ ಲೈಕ್ ದಿ ವರ್ಲ್ಡ್" ನ ಸಿದ್ಧತೆಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಳು. ಪೌಲೊ ಬ್ರಾಂಕೊ ಈ ಯೋಜನೆಗೆ ಸೇರಿದಾಗ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಪೂರ್ವ-ನಿರ್ಮಾಣವನ್ನು (ಎರಕಹೊಯ್ದ, ರಿಟೇಕ್ಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಾಪ್ಸ್ನಂತಹ) ನಿರ್ದೇಶಕರು ಈಗಾಗಲೇ ಮಾಡಿದ್ದರು. ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಸ್ಥಳಗಳ ಬಗ್ಗೆ, ಗೊಮೆಜ್ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, "ನಾನು ಅರಣ್ಯ ಸೇವಾ ನಿರ್ದೇಶಕರೊಂದಿಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದೆ-ಮತ್ತು ಸಿಂಟ್ರಾದಲ್ಲಿನ ಎಲ್ಲದಕ್ಕೂ ಚಿನ್ನದ ಬೆಲೆಯನ್ನು ಪಾವತಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ನಾನು ಒಂದು ಪೈಸೆಯನ್ನೂ ಪಾವತಿಸಲಿಲ್ಲ, ಪೌಲೊ ಒಂದು ಪೈಸೆಯನ್ನೂ ಪಾವತಿಸಲಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ನಾನು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ನಾನೇ ಮಾಡಿದ್ದೇನೆ, (.) ನಾನು ಅಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಅಲಂಕಾರಗಳನ್ನು ಉಚಿತವಾಗಿ ಪಡೆದಿದ್ದೇನೆ". ಚಿತ್ರೀಕರಣವು ಲಿಸ್ಬನ್ ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸಿಂಟ್ರಾ ಮತ್ತು ವಿಲಾ ಫ್ರಾಂಕಾ ಡಿ ಜಿರಾದಂತಹ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ. ಚಿತ್ರೀಕರಣದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ, ಹಲವಾರು ನಿರ್ಬಂಧಗಳಿದ್ದವು, ಅವುಗಳೆಂದರೆ ನಿರ್ದೇಶಕ ಮತ್ತು ನಿರ್ಮಾಣದ ಸದಸ್ಯರ ನಡುವೆ. ಧ್ವನಿ ನಿರ್ದೇಶನವು ತಂತ್ರಜ್ಞರ ಲಭ್ಯತೆಯ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿತ್ತು. ಇದು ಹಲವಾರು ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ನೇರ ಧ್ವನಿಯಿಲ್ಲದೆ ಅಥವಾ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಬಳಸದೆ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಬೇಕಾಯಿತು. ಪೋಸ್ಟ್-ಪ್ರೊಡಕ್ಷನ್ ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಪಕರ ತೀವ್ರವಾದ ಒಳಗೊಳ್ಳುವಿಕೆಯು ಪೋಸ್ಟ್-ಪ್ರೊಡಕ್ಷನ್ ಹಂತಕ್ಕೆ ವಿಸ್ತರಿಸಿತು. ಕಪ್ಪು ಮತ್ತು ಬಿಳಿ ಬಣ್ಣಕ್ಕೆ ಪರಿವರ್ತನೆಯಾಗುವುದರ ಜೊತೆಗೆ, ನೇರ ಧ್ವನಿಯ ಕೊರತೆಯು ನಟರಿಂದ ಪಾತ್ರಗಳ ಡಬ್ಬಿಂಗ್ ಮತ್ತು ನಂತರದ ಪರಿಸರದ ಧ್ವನಿಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಒತ್ತಾಯಿಸಿತು. ಆಕೆಯ ಮಾತುಗಳಲ್ಲಿಃ ಧ್ವನಿ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು ಬರ್ನಾರ್ಡಿಮ್ ರಿಬೆರೊ ಅವರ ಮೆನಿನಾ ಇ ಮೋಕಾ ಎಂಬ ಕವಿತೆಯನ್ನು ಸೇರಿಸುವುದರ ಜೊತೆಗೆ ಹೊಸ ಸಂಭಾಷಣೆ ಮರುಬರಹಗಳನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸಿದವು, ಇದು ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಪಕ ಮಾರಿಯೋ ಬರೋಸೊಗೆ ನಿರೂಪಕರಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲು ಆಹ್ವಾನಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಗೊಮೆಜ್ಗೆ, ಸಿನೆಮಾ ಎಂಬುದು ಕವಿತೆ, ವಾಸ್ತವ ಅಥವಾ ನೆನಪು, ಪ್ರಕೃತಿ ಮತ್ತು ಕನಸಿನ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಪ್ರದೇಶವಾಗಿದೆಃ "ಕಲ್ಲುಗಳು ಮತ್ತು ದೆವ್ವಗಳ ಸಹಬಾಳ್ವೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲು ಸಿನೆಮಾ ಸರಿಯಾದ ಸ್ಥಳವಾಗಿದೆ". ಈ ರೀತಿಯಾಗಿ, ಪ್ರಪಂಚದಂತೆ ದುರ್ಬಲವಾಗಿರುವುದು ಮಕ್ಕಳ ನೀತಿಕಥೆ ಮತ್ತು ಷೇಕ್ಸ್ಪಿಯರ್ನ ದುರಂತದ ಪ್ರಮೇಯದಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿಗೆ ಆಧುನಿಕ ವಿಧಾನವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ರೀಟಾ ಅಜೆವೆಡೊ ಗೋಮ್ಸ್ ಅವರ ಸಿನೆಮಾದ ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ, ಈ ಚಲನಚಿತ್ರವು ಕಾಲ್ಪನಿಕ ದಂತಕಥೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಉಲ್ಲೇಖಗಳ ಸಮ್ಮಿಳನದಿಂದ ಉಂಟಾಗುತ್ತದೆ, ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಕೃತಿಯ ಪ್ರಣಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು, ಅಸಾಧ್ಯವಾದ ಪ್ರೀತಿ, ದೇಹದ ಹಾಳಾಗುವಿಕೆ, ಪ್ರಕೃತಿಯೊಂದಿಗಿನ ಒಡನಾಟ ಮತ್ತು ಮಾನವ ದುರ್ಬಲತೆಯ ಗ್ರಹಿಕೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ. ಸಾಕ್ಷ್ಯದಲ್ಲಿರುವ ಕವಿತೆಯ ಜೊತೆಗೆ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆಗಳು ಈ ಎಲ್ಲಾ ಸಂಕೇತಗಳನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುವ ಫ್ರೇಜೈಲ್ ಲೈಕ್ ದಿ ವರ್ಲ್ಡ್ನಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾದ ಅಂಶಗಳಾಗಿವೆ. ಈ ಕೃತಿಯು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಪದರವಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತದೆಃ "ನಿರೂಪಣೆಯು ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಸಂಗೀತದಂತೆ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಸಂಗೀತವು ಒಂದು ಅಮೂರ್ತ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿಯು, ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಚಿತ್ರವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠವಾಗಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. ಬೇರೆ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಕ್ಯಾಮರಾ ಚಿತ್ರವನ್ನು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠವಾಗಿಸುತ್ತದೆ, (.) ಚಿತ್ರವನ್ನು ವಾಸ್ತವಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರ ತರುವ ಮೂಲಕ, ನಿರೂಪಣೆಯು ಅವುಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠವಾಗಿಸುತ್ತದೆ ". ಈ ಚಲನಚಿತ್ರವು ಹೊಡೆತಗಳ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯ ಸಂಯೋಜನೆ, ನಟನೆ ಮತ್ತು ಆಕ್ಷನ್ಗಳಲ್ಲಿನ ಸೋಮಾರಿತನಕ್ಕಾಗಿ, ಆದರೆ ಸನ್ನಿವೇಶಗಳ ಏಕೈಕ ಸರಳತೆಗಾಗಿ ಸಹ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಮಂಜು ಮುಖ್ಯಪಾತ್ರಗಳ ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ನಿರೀಕ್ಷಿಸುವ ಶಕುನದಲ್ಲಿ, ಚಿತ್ರವನ್ನು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡು, ಕೆಲಸದ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಚಲನಚಿತ್ರದ ಈ ಎಲ್ಲಾ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಆವೇಶವು ಅದನ್ನು ಕಾಲಾತೀತ ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದಲ್ಲಿ ಇರಿಸುತ್ತದೆ, ಅದು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಅಥವಾ ಸಮಕಾಲೀನ ಚಲನಚಿತ್ರವಲ್ಲ. ಕಥೆಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಉದ್ಭವಿಸಿದ ಎಲ್ಲಾ ವಾಸ್ತವಗಳು, ನೆನಪುಗಳು ಮತ್ತು ಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಒಗ್ಗೂಡಿಸುವ ಪ್ರಯತ್ನವಾಗಿ ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಪಕರು ಮೃದುಗೊಳಿಸಿದ ಕಪ್ಪು-ಬಿಳುಪು ಚಿತ್ರದ ಆಯ್ಕೆಯನ್ನು ಸಮರ್ಥಿಸಿಕೊಂಡರು. ಹಾಗಿದ್ದರೂ, ಇದಕ್ಕೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ, ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಹೊಡೆತಗಳಿವೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಪಾಳುಬಿದ್ದ ಮನೆಯಲ್ಲಿನ ಆರಂಭಿಕ ಪನೋರಮಾವು ಮರೆತುಹೋದ ಸ್ಮರಣೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಚಿತ್ರದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ಕಾಡಿನ ಫ್ಲ್ಯಾಷ್ಬ್ಯಾಕ್ ಮತ್ತೆ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುತ್ತದೆ, ಈ ಸ್ಥಳಕ್ಕೆ ಮಂತ್ರಮುಗ್ಧ ಅಂಶವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ದೃಶ್ಯವು ನೆನಪಿನಿಂದ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಕಲ್ಪನೆಯಿಂದಲೂ ಉಂಟಾಗಬಹುದು ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಅನುಕ್ರಮವು ಕಪ್ಪು ಮತ್ತು ಬಿಳಿ ಬಣ್ಣದಿಂದ ಅಡ್ಡಿಯಾದರೂ, ಕ್ಯಾಮೆರಾವು ಕಾಡಿನ ಅವಾಸ್ತವಿಕ ಟೋನ್ಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ದಂಪತಿಗಳ ಸುತ್ತಲಿನ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದಾಗ ಚಿತ್ರವು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಪುನರಾರಂಭಿಸುತ್ತದೆ. ಬಿಡುಗಡೆಯಾದ ಫ್ರಾಗಿಲ್ ಕೊಮೊ ಒ ಮುಂಡೋ ಪೋರ್ಚುಗಲ್ನಲ್ಲಿ ಅಟ್ಲಾಂಟಾ ಫಿಲ್ಮ್ಸ್ನಿಂದ ಬಿಡುಗಡೆಯಾಯಿತು, ಜುಲೈ 20,2001 ರಂದು ಕಿಂಗ್ (ಲಿಸ್ಬನ್) ಮತ್ತು ಚಾರ್ಲೋಟ್ (ಒಪೊರ್ಟೊ) ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ ಅದರ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಅಟ್ಲಾಂಟಾ ಫಿಲ್ಮ್ಸ್ ವಿಎಚ್ಎಸ್ನಲ್ಲಿ ಫ್ರಾಜಿಲ್ ಆಸ್ ದಿ ವರ್ಲ್ಡ್ ಅನ್ನು ಸಹ ಪ್ರಕಟಿಸಿತು. ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ, ಈ ಚಿತ್ರವು 2002ರ ಆಗಸ್ಟ್ 25ರಂದು ಜೆಮಿನಿ ಫಿಲ್ಮ್ಸ್ ಮೂಲಕ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ ಬಿಡುಗಡೆಯಾಯಿತು. ಬಾಹ್ಯ ಕೊಂಡಿಗಳು ಪೋರ್ಚುಗೀಸ್ ನಾಟಕ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು 2001 ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು 2000 ಪೋರ್ಚುಗೀಸ್ ಭಾಷೆಯ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು