Sukanta Basu
சுகந்தா பாசு (பிறப்புஃ 1929 இல் கல்கத்தாவில் பிறந்தார்) இந்திய வம்சாவளியைச் சேர்ந்த ஒரு பிரதிநிதித்துவமற்ற ஓவியர் ஆவார், அவர் ஒரு கலைப் பாதுகாவலராகவும் பணியாற்றியுள்ளார். அவர் மேற்கு வங்காளத்தின் கொல்கத்தாவில் (முன்னாள் கல்கத்தா) வசித்து வருகிறார். அவரது ஆரம்பகால படைப்புகள் முக்கியமாக எண்ணெய் மற்றும் ஓவிய உருவப்படங்களாக இருந்தபோதிலும், பாசு பின்னர் கேன்வாஸில் அக்ரிலிக்ஸ் மற்றும் எப்போதாவது பென்சில் அல்லது கரி வரைபடங்களுடன் பணியாற்றினார். சுகந்தா பாசு 1929 ஜூன் 13 அன்று கல்கத்தாவில் (இப்போது கொல்கத்தா) விஞ்ஞானி (வேதியியல்) ரஜனி காந்தா பாசு மற்றும் சினேகா சரித் பாசு ஆகியோருக்கு பிறந்தார். அவரது குழந்தைப் பருவத்தின் ஒரு பகுதியாக அவர் வடக்கு பீகாரில் உள்ள முசாபர்பூரில் வளர்ந்தார், அங்கு அவரது தந்தை பிரிட்டிஷ் இந்தியாவின் பீகார் கல்வி சேவையில் நிரந்தரப் பதவியில் இருந்தார். ஜப்பானிய தாக்குதலின் அச்சுறுத்தல் காரணமாக குடும்பம் சில ஆண்டுகளுக்கு மேற்கு வங்காளத்தின் பாங்குராவுக்கு குடிபெயர்ந்தது. பாசு பாங்குராவில் பள்ளியில் இருந்தபோது, பாங்குராவில் வாழ்ந்த வங்காள அறிஞர் ஆச்சார்யா ஜோகேஷ் சந்திர ரே வித்யாநிதியிடமிருந்து சித்ராகர் (ஓவியர்/கலைஞர்) என்ற அன்பான புனைப்பெயரைப் பெற்றார். தனது மெட்ரிகுலேஷனுக்குப் பிறகு, பாசு கல்கத்தாவில் உள்ள கல்லூரிக்குச் சென்றார், ஆனால் விரைவில் இந்த அமைப்பில் அந்நியப்பட்டதாக உணர்ந்தார். அவர் நிறுவனக் கல்வியில் இருந்து சிறிது காலம் விலகி, பின்னர் தனது இடைநிலை அறிவியல் தேர்வில் தேர்ச்சி பெற்று கல்கத்தாவின் செயின்ட் சேவியர் கல்லூரியில் வேதியியல் ஹானர்ஸ் திட்டத்தில் சேர்ந்தார். பாசு ஆர்வமின்மையை அனுபவித்து மாணவர் அரசியலில் ஈடுபட்டார்; அவர் மீண்டும் வெளியேறினார். இறுதியாக, அவர் கலைகளைப் பயிற்சி செய்யத் தன்னைத் தயார்படுத்திக் கொண்டார், மேலும் கல்கத்தா பல்கலைக்கழகத்தில் உள்ள அரசு கலை மற்றும் கைவினைக் கல்லூரிக்கு தன்னைத் தயார்படுத்திக் கொள்வதற்காக சில மாதங்கள் இந்திய கலைப் பள்ளியில் பயின்றார். கலைப் பள்ளியில், கலைஞர் புரோதோஷ் தாஸ் குப்தாவின் கீழ் பயிற்சி பெற்றார். பள்ளி தோழர்களாக, பிஜோன் சவுத்ரி, சோம்நாத் ஹோர் மற்றும் சுகந்தா பாசு ஆகியோர் இந்த காலகட்டத்தில் நண்பர்களாக இருந்தனர். வங்காளத்தில் மாணவர் இயக்கம் மிகவும் தீவிரமடைந்தபோது, இந்திய கம்யூனிஸ்ட் கட்சி பி. சி. யின் கீழ் தடை செய்யப்பட்டது. ராய் ஆட்சியின் போது, சோம்நாத் ஹோர் மற்றும் பிஜோன் சவுத்ரி ஆகியோர் பள்ளியை விட்டு வெளியேற வேண்டியிருந்தது. அதன் பிறகும் மூவரும் நெருங்கிய நண்பர்களாக இருந்தனர். பாசு 1954 இல் பட்டம் பெற்றார். ஒரு முழுநேர கலைஞராக ஒரு சரளமான பாடத்திட்டத்தை பராமரிப்பதில் பாசு சிரமங்களை எதிர்கொண்டார், மேலும் அவரது அடிப்படை பராமரிப்பு மற்றும் பொருட்களுக்காக உயிர்வாழும் வேலைகளைச் செய்தார். 1954 ஆம் ஆண்டில் கலைப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, பாசு பி. என். பிர்பூம் மாவட்டத்தின் சூரி என்ற சிறிய நகரத்தில் உள்ள அகாடமி, ஒரு வரைதல் ஆசிரியராக உள்ளார். இலையுதிர்கால இடைவேளையில் பாசு நோய்வாய்ப்பட்டார், சூரியிடம் தனது வேலைக்குத் திரும்ப முடியவில்லை. ஆண்டு இறுதிக்குள், அவர் கல்கத்தாவில் உள்ள கல்கத்தா குரோமோட்டைப் என்ற அச்சகத்தில் சேர்ந்தார். அங்கு அவர் வண்ண பகுப்பாய்வு மற்றும் சாத்தியக்கூறு சோதனையின் தொழில்நுட்ப அம்சங்களுடன் ஈடுபட்டார். பத்திரிகையாளர்களுடன் ஒரு வருடம் பணியாற்றிய பிறகு, தொழிற்சாலையில் பூட்டப்பட்டதன் விளைவாக பாசு வேலையிழந்தார். அவரது நண்பரும் நலம் விரும்பியுமான திலீப் தாஸ் குப்தா அவருக்கு இந்திய கலைக் கல்லூரியில் கற்பிக்கும் வேலையைப் பெற்றார், அங்கு அவர் தனது பழைய நண்பர் சோம்நாத் ஹோருடன் பணிபுரிந்தார். 1959 ஆம் ஆண்டில் பாசு புதுதில்லியில் உள்ள நேஷனல் கேலரி ஆஃப் மாடர்ன் ஆர்ட்டில் ஒரு கன்சர்வேட்டர் பதவிக்கு விண்ணப்பித்தார், நியமிக்கப்பட்டார் மற்றும் 1985 இல் ஓய்வு பெறும் வரை கேலரியில் பணியாற்றினார். அவர் இந்தியாவில் நியமிக்கப்பட்ட முதல் பாதுகாவலர் ஆவார். 1960 ஆம் ஆண்டில் ஒரு வருடமும், 1977 ஆம் ஆண்டில் லண்டனில் உள்ள கோர்டால்ட் இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் ஆர்ட்டில் ஒரு மாதமும் பயிற்சி பெற பாசு இத்தாலியின் ரோமுக்கு அனுப்பப்பட்டார். 1980 களின் முற்பகுதியில், தாமஸ் டேனியல் உள்ளிட்ட ஐரோப்பிய கலைஞர்களின் படைப்புகளை சோதேபி உரிமை கோரினார், இதை பிரதமர் இந்திரா காந்தி கிட்டத்தட்ட கொடுக்க ஒப்புக்கொண்டார். இந்த நடவடிக்கையை எதிர்த்த குழுவில் பாசு ஒரு பகுதியாக இருந்தார், மேலும் இந்த படைப்புகளை தக்கவைக்க பணியாற்றினார், அவை பின்னர் 'ஐரோப்பிய வம்சாவளியைச் சேர்ந்த இந்திய கலை' என்று வகைப்படுத்தப்பட்டன. 1983 ஆம் ஆண்டில் கலை, பாதுகாப்பு மற்றும் அருங்காட்சியகத்தின் வரலாற்றுக்கான தேசிய அருங்காட்சியக நிறுவனத்தை உருவாக்குவதிலும் அவர் குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொண்டிருந்தார். பாசு தனது பாதுகாப்பு வாழ்க்கையின் தொடக்கத்தில் அமிர்தா ஷெர்-கில் (அவரது சகோதரி இந்திரா சுந்தரம் என்ஜிஎம்ஏ-க்கு நன்கொடை அளித்த) மிகவும் சர்ச்சைக்குரிய படைப்புகளில் சிலவற்றைக் கையாண்டுள்ளார், மேலும் வங்காள கலைப் பள்ளியான ஜாமினி ராய், தாகூர், பீட்டர் லுபார்டா ஆகியோரின் மதிப்புமிக்க படைப்புகளை மீட்டெடுத்துள்ளார், இப்போது கேலரியின் நிரந்தர சேகரிப்பின் ஒரு பகுதியாகும். அவரது பதவிக்காலத்தில், அவர் வாசுதேவ் எஸ். கெய்டோண்டே, பிரேன் தே போன்ற கலைஞர்களுக்கு ஆலோசகராகவும் நண்பராகவும் இருந்தார், மேலும் பாண்டோல் கேலரியில் (முன்னாள் பம்பாய்) பாசு தனது படைப்புகளை காட்சிப்படுத்த உதவிய டைப் மேத்தாவின் நெருங்கிய நண்பராகவும் இருந்தார். பாசு தொடர்ந்து புது தில்லி மற்றும் பம்பாயில் தனது ஓவியங்களை வரைந்து காட்சிப்படுத்தினார், ஆனால் 1970 களின் பிற்பகுதி முதல் சுமார் 1997 வரை அவர் ஒரு ஓவியராக செயலற்ற நிலையில் இருந்தார், ஏனெனில் அவர் தேசிய நவீன கலைக்கூடத்திலும், 1983 முதல் புதுதில்லியில் உள்ள தேசிய அருங்காட்சியகத்திலும் இருந்தார். 1990 ஆம் ஆண்டில், பாசு கலை மற்றும் கலாச்சார பாரம்பரியத்திற்கான இந்திய தேசிய அறக்கட்டளையின் (இன்டாக்) புது தில்லி பிரிவை நிறுவினார். 1997 இல் பாதுகாப்பிலிருந்து ஓய்வு பெறும் வரை அவர் அங்கு பணியாற்றினார். 1990களின் பிற்பகுதியில் பாசு மீண்டும் ஓவியம் வரையத் தொடங்கினார். அப்போதிருந்து, அவர் அவ்வப்போது புது தில்லி, கொல்கத்தா மற்றும் புனேவில் தனது படைப்புகளை காட்சிப்படுத்தி வருகிறார். 1960 களின் முற்பகுதி வரை பாசு கேன்வாஸ் ரெண்டரிங் நிலப்பரப்புகளில் எண்ணெய்களுடன் பணிபுரிந்தார், ஓவியங்கள் மற்றும் வரைபடங்களை உருவாக்கினார், பின்னர் அவர் பிரதிநிதித்துவமற்ற படைப்புகளுக்கு மாறினார். பாசுவின் படைப்புகளின் வரம்பு காலனித்துவத்திற்குப் பிந்தைய மற்றும் நவீன காலத்திற்குப் பிந்தைய கருப்பொருளில் அமைந்திருந்தாலும், அவரது பாணி தனித்துவமாகவும் முத்திரை குத்த கடினமாகவும் உள்ளது. அவரது படைப்புகளில் எதற்கும் தலைப்பு இல்லை. அவரது படைப்புகள் கேன்வாஸ் பரிமாணத்தைப் பொருட்படுத்தாமல், பரந்த தோற்றத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. 1960 களுக்குப் பிறகு, ஒரு கலையின் இலக்கணத்தைப் புரிந்துகொள்ளும் முயற்சியில், அறியப்படாத ஒளியின் மூலத்துடன் ஒரு நிலையான ஈடுபாட்டை ஒருவர் காண்கிறார், அதை ஆதரிக்க வார்த்தைகள் தேவையில்லை. கலைஞர் சாகச பரிசோதனையைப் பொறுத்தவரை விவேகமானவர், மற்றும் குறைந்தபட்சம்; அவரது படைப்புகள் அரிதாகவே மூன்று வண்ணங்களுக்கு மேல் உள்ளன, மேலும் அவர் ஒரு தட்டு அல்லது ஈசலைப் பயன்படுத்துவதில்லை. நிறம், கோடு மற்றும் வடிவம் முதன்மைத் தேவைகளாக இருப்பதற்குப் பதிலாக, பாசுவின் அணுகுமுறை நிறம் மற்றும் மேற்பரப்பை அடிப்படை கூறுகளாகப் பயன்படுத்துகிறது. ..