Photography by Indigenous peoples of the Americas
அமெரிக்காவின் பழங்குடி மக்களின் புகைப்படம் எடுத்தல் என்பது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் தொடங்கி 21 ஆம் நூற்றாண்டில் டிஜிட்டல் புகைப்படம் எடுத்தல், நீருக்கடியில் புகைப்படம் எடுத்தல் மற்றும் பரந்த அளவிலான மாற்று செயல்முறைகள் உட்பட விரிவடைந்த ஒரு கலை வடிவமாகும். அமெரிக்காவின் பழங்குடி மக்கள் தங்கள் வாழ்க்கையையும் சமூகங்களையும் தங்கள் சொந்த கண்ணோட்டத்தில் வெளிப்படுத்துவதற்கான ஒரு வழிமுறையாக புகைப்படத்தைப் பயன்படுத்தினர். பூர்வீக புகைப்படம் எடுத்தல் என்பது பூர்வீகமற்றவர்களால் பழங்குடி மக்களின் எங்கும் நிறைந்த புகைப்படத்திற்கு மாறாக நிற்கிறது, இது பெரும்பாலும் அரங்கேற்றப்பட்டதாகவும், கவர்ச்சிகரமானதாகவும், காதல் நிறைந்ததாகவும் விமர்சிக்கப்படுகிறது. 1880 கள்-1920 களில் அமெரிக்காவின் பழங்குடி மக்கள் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் புகைப்படத்தைத் தழுவினர். அன்டோனியோ கால்டெரோன் சாண்டோவல் (புரோபெச்சா, சி. ஏ.) போன்ற சிலர் தங்கள் சொந்த புகைப்பட ஸ்டுடியோக்களை சொந்தமாக வைத்திருந்தனர் மற்றும் நடத்தினர். 1847-அறியப்படாத), ஃப்ரிடா கஹ்லோவின் தாத்தா; பெஞ்சமின் ஹால்டேன் (1874-1941), அலாஸ்காவின் ஆனெட் தீவில் உள்ள மெட்லகட்லா கிராமத்தின் சிம்ஷியன்; மற்றும் ரிச்சர்ட் த்ரோசல் (1882-1933), மொன்டானாவின் க்ரீ. மேக்ஸ் டி. வர்காஸ் (பின்-அப் கலைஞர் ஆல்பர்டோ வர்காஸின் தந்தை), பெருவின் அரேக்கிப்பாவில் ஒரு வெற்றிகரமான மெஸ்டிசோ புகைப்படக் கலைஞராக இருந்தார், அவர் ஒரு உள்நாட்டு சுரங்கத் தொழிலாளியான மார்ட்டின் சாம்பிக்கு (குவெச்சுவா, 1891-1973) புகைப்படம் எடுத்தல் கற்றுக் கொடுத்தார். ஜென்னி ரோஸ் கோப் (1881-1959), ஓக்லஹோமாவின் பார்க் ஹில்லின் செரோகீ நேஷன், ஒரு சிறு குழந்தையாக தனது சொந்த திரைப்படத்தை உருவாக்கத் தொடங்கினார், மேலும் அவரது கல்லூரி வகுப்பு தோழர்கள், குடும்பத்தினர், அயலவர்கள் மற்றும் மாணவர்களை புகைப்படம் எடுத்தார். இந்த ஆரம்பகால பூர்வீக புகைப்படக் கலைஞர்களின் படைப்புகள் பூர்வீகமற்ற புகைப்படக் கலைஞர்களின் காதல் படங்களுக்கு முற்றிலும் மாறுபட்டவை. பெஞ்சமின் ஏ. ஹால்டானின் புகைப்படங்கள் குறித்து மிக்வெல் அஸ்க்ரன் (சிம்ஷியன்-டிலிங்கிட்) சமீபத்தில் அளித்த புலமைப்பரிசில், ஹால்டானின் புகைப்படங்கள் அவரது சமூகத்திற்கு வழங்கிய செயல்பாடுகளை பகுப்பாய்வு செய்துள்ளனஃ ஐரோப்பிய-அமெரிக்க பாணி முறையான உருவப்படங்களை எடுத்ததன் மூலம் வெற்றியின் குறிப்பான்களாகவும், சடங்கு ரெகாலியாவில் எடுக்கப்பட்ட புகைப்படங்கள் மூலம் பாட்டில் மற்றும் வழக்கமான சடங்குகளின் தொடர்ச்சியின் குறிப்பான்களாகவும். இந்த இரண்டாவது வகை குறிப்பாக குறிப்பிடத்தக்கது, ஏனெனில் சடங்கு ரெகாலியாவைப் பயன்படுத்துவது கனடாவில் 1885-1951 க்கு இடையில் சட்டத்திற்கு எதிரானது. இந்த நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் பூர்வீக அமெரிக்க உறைவிடப் பள்ளிகள் புகைப்படம் எடுப்பதற்கான முக்கிய மையங்களாக இருந்தன. ஜான் லெஸ்லி (புயலப்) கார்லிஸ்லே இந்தியன் பள்ளியில் புகைப்படம் எடுத்தல் கற்றுக் கொண்டார். 1895 ஆம் ஆண்டில், லெஸ்லி தனது புகைப்படத்தின் ஒரு புத்தகத்தை வெளியிட்டார் மற்றும் 1895 அட்லாண்டா சர்வதேச கண்காட்சியில் தனது புகைப்படங்களை காட்சிப்படுத்தினார் 1906 வாக்கில் கார்லிஸ்லே இந்தியன் பள்ளி ஒரு அதிநவீன புகைப்பட ஸ்டுடியோவை உருவாக்கி அதன் பூர்வீக மாணவர்களுக்கு புகைப்பட வகுப்புகளை கற்பித்தது. பார்க்கர் மெக்கென்சி (1897-1999) மற்றும் அவரது மனைவி நெட்டி ஓட்லேட்டி மெக்கென்சி (1896-1978) ஆகியோர் 1916 இல் பீனிக்ஸ் இந்தியன் பள்ளியில் பயின்றபோது கேமராக்களை வாங்கி புகைப்படங்களை எடுத்தனர். 1920 கள்-1940 களில் நுனாவுத்தில் உள்ள கேப் டோர்செட்டைச் சேர்ந்த இனுக் பீட்டர் பிட்சியோலக் (1902-1973), கனேடிய ஆர்க்டிக்கின் கடுமையான காலநிலை மற்றும் தீவிர ஒளி நிலைமைகளால் முன்வைக்கப்பட்ட சவால்களைக் கையாளும் போது 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இனுயிட் வாழ்க்கையை ஆவணப்படுத்தினார். அவர் தனது இக்லூவில் தனது திரைப்படத்தை உருவாக்கினார், மேலும் அவரது சில புகைப்படங்கள் எண்ணெய் விளக்குகளால் படமாக்கப்பட்டன. ஹோரேஸ் பூலா (1906-1984), கியோவா, 1920 களில் இருந்து மேற்கு ஓக்லஹோமாவில் தனது அண்டை மற்றும் உறவினர்களின் 2,000 க்கும் மேற்பட்ட படங்களை படம்பிடித்தார். ஜீன் ஃப்ரெடெரிக்ஸ் (பி. 1906), ஹோபி, புகைப்படம் எடுப்பது குறித்த கலாச்சார கருத்துக்களை கவனமாக பேச்சுவார்த்தை நடத்த வேண்டியிருந்தது, மேலும் ஹோபி மக்களின் தனது உருவப்படங்களை பொதுமக்களுக்கு விற்பனை செய்ய வேண்டாம் என்று ஒரு கருத்தை முன்வைத்தார். அரிசோனாவின் டெம்பேவில் உள்ள நார்த்லைட் கேலரியில் 1980 களில் ஹோபி புகைப்படக் கலைஞர்களின் கண்காட்சிக்கு, விக்டர் மசாயேஸ்வா, ஜூனியர் (ஹோபி) ஹோபி அல்லாத மக்களால் தங்கள் மற்றும் அவர்களின் சமூகத்தின் புகைப்படங்களின் வெள்ளத்திலிருந்து ஹோபிஸ் தங்கள் தனியுரிமையை எவ்வாறு பாதுகாக்கிறது என்பதை விளக்கினார். சில பாடங்கள், குறிப்பாக சடங்கு நடனங்கள் புகைப்படம் எடுப்பதற்காக அல்ல என்பதை ஹோபி புகைப்படக் கலைஞர்கள் அறிவார்கள். "எங்களிடம் உள்ள கேமரா ஒரு ஆயுதமாகும், இது எங்கள் குழுவின் உயிர்வாழ்வுக்கு மிகவும் அவசியமான மௌனங்களையும் ரகசியங்களையும் மீறும்" என்று அவர் எழுதினார். பல ஹோபி புகைப்படக் கலைஞர்கள் தங்கள் படைப்புகளை வெளிப்புறங்களுக்கு விற்க மாட்டார்கள். 1970 களில் குவா டோக்டி மற்றும் ஹோபி ட்ரைபல் நியூஸ் போன்ற பழங்குடி செய்தித்தாள்கள் நிறுவப்பட்டது, பூர்வீக புகைப்பட பத்திரிகையாளர்களுக்கான தேவையை உருவாக்கியது. ஓவன் சீம்ப்டேவா (ஹோபி) 1976 ஆம் ஆண்டில் தனது பழங்குடியினருக்கு புகைப்பட ஆலோசகராக ஆனார். பல பூர்வீக புகைப்படக் கலைஞர்கள் பழங்குடி வாழ்க்கையை ஆவணப்படுத்த ஆர்வமாக இருந்தபோது, லூயிஸ் கோன்சலஸ் பால்மா (மெஸ்டிஸோ, பி. 1957) தனது சொந்த ஊரான குவாத்தமாலாவிலிருந்து மாயன் மற்றும் மெஸ்டிஸோ மக்கள், குறிப்பாக பெண்களின் பயமுறுத்தும், மர்மமான உருவப்படங்களை உருவாக்க ஒரு விக்டோரியன் அழகியலிலிருந்து கடன் வாங்குகிறார். அவர் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறத்தில் சுடுகிறார், ஆனால் பின்னர் புகைப்படங்களை செபியா டோன்களில் கையால் சாயமிடுகிறார். பழங்குடி புகைப்படக் கலைஞர்களின் முதல் கனேடிய தேசிய மாநாடு மார்ச் 1985 இல் ஹாமில்டன், ஒன்ராறியோவில் நடந்தது, அதிலிருந்து பூர்வீக இந்திய/இனுயிட் புகைப்படக் கலைஞர்கள் சங்கம் (என்ஐஐபிஏ) உருவாக்கப்பட்டது. 1980களில், என். ஐ. ஐ. பி. ஏ வட அமெரிக்காவைச் சேர்ந்த ஐம்பது உறுப்பினர்களைக் கொண்டிருந்தது. 21 ஆம் நூற்றாண்டு இன்று அதிகமான பூர்வீக மக்கள் தொழில்முறை கலை புகைப்படக் கலைஞர்கள்; இருப்பினும், இந்த வகையை ஏற்றுக்கொள்வது சவால்களை சந்தித்துள்ளது. ஹுலியா சின்ஹாஜின்னி (நவாஜோ-மஸ்கோகீ-செமினோல்), தனது சொந்த படைப்புகளுடன் ஒரு வெற்றிகரமான வாழ்க்கையை நிறுவியது மட்டுமல்லாமல், பூர்வீக அமெரிக்க புகைப்படத் துறையின் முழு துறையிலும் ஒரு வழக்கறிஞராகவும் இருந்து வருகிறார். அவர் சி. என். இல் நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் மாநாடுகளை ஏற்பாடு செய்துள்ளார். யுசி டேவிஸில் உள்ள கோர்மன் அருங்காட்சியகம் பூர்வீக அமெரிக்க புகைப்படக் கலைஞர்களைக் கொண்டுள்ளது. "எங்கள் மக்கள், எங்கள் நிலம், எங்கள் படங்கள்ஃ சர்வதேச உள்நாட்டு புகைப்படக் கலைஞர்கள்" என்ற புத்தகத்தை சின்ஹாஜின்னி எழுதினார். லாரி மெக்நீல் (டிலிங்கிட்) ஒரு நுண்கலை புகைப்படக் கலைஞரும் பேராசிரியரும் ஆவார், அவர் பல வளர்ந்து வரும் உள்நாட்டு புகைப்படக் கலைஞர்களுக்கு வழிகாட்டியுள்ளார். 2011 சாண்டா ஃபே இந்தியன் மார்க்கெட்டின் போது புகைப்படம் எடுத்தல் வகையின் மீது அதிக கவனத்தை ஈர்க்க சின்ஹாஜின்னியுடன் இணைந்து, மெக்நீல் நியூ மெக்ஸிகோ மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட்டில் நியூ நேட்டிவ் ஃபோட்டோகிராஃபியை தொகுத்தார். உள்ளூர் புகைப்படக் கலைஞர்கள் கலை வீடியோ கிராபிக்ஸ், ஃபோட்டோ-கோலாஜ், டிஜிட்டல் புகைப்படம் எடுத்தல் மற்றும் டிஜிட்டல் கலை ஆகிய துறைகளில் தங்கள் திறன்களை எடுத்துக்கொள்கிறார்கள். ..