Guru Gopinath
குரு கோபிநாத் என்று பிரபலமாக அறியப்பட்ட பெருமானூர் கோபிநாதன் பிள்ளை (24 ஜூன் 1908-9 அக்டோபர் 1987) நன்கு அறியப்பட்ட நடிகர் மற்றும் நடனக் கலைஞர் ஆவார். நடன பாரம்பரியத்தின் மிகச்சிறந்த பாதுகாவலராக அவர் நன்கு கருதப்படுகிறார். சங்கீத நாடக அகாடமி விருது, கேரள சங்கீத நாடக அகாடமி பெல்லோஷிப் மற்றும் கேரள சங்கீத நாடக அகாடமி விருது ஆகியவற்றைப் பெற்றுள்ளார். குரு கோபிநாத் பாரம்பரிய ஒழுக்கத்தால் நன்கு நிதானமாக இருந்தார், ஆனால் அவர் பாரம்பரியத்தின் கட்டமைப்பை விரிவுபடுத்தினார். கேரளாவின் புகழ்பெற்ற நடன நாடகமான கதகளியை வெளி உலகிற்கு அறிமுகப்படுத்துவதிலும் பிரபலப்படுத்துவதிலும் அவர் முக்கிய பங்கு வகித்தார். உதய் சங்கரைப் போலவே 20 ஆம் நூற்றாண்டில் இந்திய நடனத்தின் காவிய ஆளுமைகளில் ஒருவராக அவர் கருதப்படுகிறார். அவர் ஒரு சமகால நடன பாணியை செதுக்கினார், கிளாசிக்கல் வடிவத்தில் ஆனால் முறையீட்டில் பிரபலமாக இருந்தார், இதன் மூலம் 1930 களின் தொடக்கத்தில் கதகளியின் புகழ் வெகுதூரம் பரவியது. இந்து புராணங்களில் உள்ளவற்றைத் தவிர வேறு கருப்பொருள்களை இந்திய நடனம் எவ்வாறு கையாள முடியும் என்பதை அவர் காட்டினார். இந்திய பாரம்பரிய நடனம் மனிதகுலத்தின் மொழியாகும், உலகளாவிய மொழியாகும். விவிலிய சமூக நடப்பு மற்றும் அரசியல் கருப்பொருள்களைக் கொண்ட நடனம் மற்றும் பாலேக்களை நடனமாடுவதன் மூலம் அவர் அதை பிரபலப்படுத்தினார். அவர் தெற்கு (கப்லிங்காடன்) மற்றும் வடக்கு (கல்லுவழி) கதகளி பாணியில் பயிற்சி பெற்றார். கவிஞர் வள்ளத்தோள் நாராயண மேனன் திருச்சூரில் உள்ள முலம்குன்னாதுகாவில் கேரள கலாமண்டலத்தைத் தொடங்கியபோது அவர் உயர்கல்விக்கு அழைக்கப்பட்டார். பட்டிக்கம்தோடி ரவுன்னி மேனன், குரு குஞ்சு குருப் மற்றும் குரு கவளப்பர நாராயணன் நாயர் போன்ற துறைகளில் நிபுணர்களிடமிருந்து பயிற்சி பெற்றார். அவர் நாட்டியச்சார்யா பத்மஸ்ரீ மணி மாதவ சக்கியாரின் கீழ் ரச அபிநயத்தைப் படித்தார். புகழ்பெற்ற கதகளி கலைஞர் கலாமண்டலம் கிருஷ்ணன் நாயர் மற்றும் நடனக் கலைஞர் ஆனந்த சிவராம் ஆகியோர் அப்போது கலாமண்டலத்தின் முதல் குழுவில் மாணவர்களாக இருந்தனர். அவர் ராகினி தேவிக்கு நடனக் கூட்டாளியாக இருந்தார், முன்பு மிச்சிகனைச் சேர்ந்த அமெரிக்காவில் பிறந்த நடனக் கலைஞரான எஸ்தர் லுவெல்லா ஷெர்மன். குரு கோபிநாத்தும் ராகினி தேவியும் 1932 டிசம்பரில் மும்பையில் தங்கள் முதல் மேடை நிகழ்ச்சியை நடத்தினர். இந்த நிகழ்ச்சியின் வெற்றி அவர்களை அதிக மேடை நிகழ்ச்சிகளுக்கும், அகில இந்திய சுற்றுப்பயணத்திற்கும் ஊக்குவித்தது, இந்திய பாரம்பரிய நடனம் குறித்த நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் சொற்பொழிவுகளை நிகழ்த்தியது. இதனால் கதகளி மற்றும் நடனம் பிரபலமடைந்தன, இது சாதாரண மக்களுக்கும் நிபுணர்களுக்கும் ஒரே மாதிரியாக இருந்தது. முப்பதுகளின் முற்பகுதியில் இளம் கோபிநாத்தின் நடிப்பைப் பார்த்த ரவீந்திரநாத் தாகூர், நடனக் கலைஞரைப் பாராட்டி எழுதினார்ஃ "திரு கோபிநாத் ஒரு உண்மையான கலைஞர், இந்தியாவிலோ அல்லது வெளிநாட்டிலோ அவரது பக்கத்திலேயே தங்கள் நிலைப்பாட்டை சரியாக எடுக்கக்கூடிய பலர் இல்லை என்று நான் நம்புகிறேன். நடனம் இந்தியாவின் மிகவும் பொக்கிஷமான கலைகளில் ஒன்றாகும், இன்றையதைப் போல அல்ல, வெறுமனே பணக்காரர்களின் சோர்வடைந்த பசியைத் தூண்டும் ஒரு சாதனமாக இருந்தபோது, கடந்த காலத்தின் சிறந்த காட்சிகளை அவர் என் நினைவுக்குக் கொண்டு வந்தார். எங்களிடையே அவர் இருப்பது ஒரு பெரிய பாடமாக இருந்தது, இப்போது நடனம் மீண்டும் நம்மிடையே பிரபலமடைந்து வருவதால், அவரது பாணி நமக்கு சரியான முன்னிலையைத் தர வேண்டும், ஏனென்றால் அது தேவைப்படுவதால், நாம் இன்னும் இருட்டில் துடிக்கிறோம் ". திருவிதாங்கூர் மன்னர் சித்திர திருநாள் பலராம வர்மாவிடமிருந்து வீர சிருங்கலா விருது அவருக்கு வழங்கப்பட்டது. குரு அந்தஸ்து பின்னர் இந்திய மக்கள் நாடக சங்கத்தால் (ஐபிடிஏ) வழங்கப்பட்டது. ரவீந்திர பாரதி பல்கலைக்கழகம் அவருக்கு முனைவர் பட்டம் வழங்கி கவுரவித்தது. விஸ்வ பாரதி பல்கலைக்கழகத்தில் அவரது சிலை அமைக்கப்பட்டது. நவ ராசாவின் (ஒன்பது உணர்ச்சிகள்) அவரது புகழ்பெற்ற ஆர்ப்பாட்டம் அமெரிக்கா, பிரான்ஸ், ஜெர்மனி மற்றும் சுவிட்சர்லாந்தில் உள்ள முக்கிய அருங்காட்சியகங்களில் இடம்பெற்றுள்ளது. கதகளி பாணி நடனம் மற்றும் பயிற்சி ஒரு ஆண் ஏகபோகமாக இருந்தது. பெண்கள் கதகளியை நிகழ்த்த முடியும் என்பதை குரு கோபிநாத் பரிசோதித்து நிரூபித்தார். அரண்மனை நடனக் கலைஞராகவும், அரச குடும்பத்தால் நடத்தப்படும் நடன நிறுவனத்தின் முதல்வராகவும் அவர் நியமிக்கப்பட்டார். சென்னையில் உள்ள நடனநிகேதன் மற்றும் திருவனந்தபுரத்தில் உள்ள விஸ்வ கலா கேந்திரா மற்றும் டெல்லியில் உள்ள சர்வதேச கதகளி மையம் ஆகியவை அவரால் நிறுவப்பட்ட நிறுவனங்களாகும். மலையாள திரைப்பட வரலாறு குரு கோபிநாத்தை ஆரம்ப ஆண்டுகளின் நடிகர்களில் ஒருவராக குறிப்பிட்டுள்ளது. பிரகலாதர் என்ற திரைப்படத்தில் ஹிரண்யகசிபுவாக நடித்துள்ளார். இது ஆறாவது மலையாளத் திரைப்படமாகவும், ஒலிப்பதிவுகளைக் கொண்ட மூன்றாவது திரைப்படமாகவும் இருந்தது. அவர் ஜீவித்தனௌகாவில் இயேசு கிறிஸ்துவாகவும், பகதகுசேலாவில் பூதனாவாகவும் விருந்தினர் வேடங்களில் நடித்துள்ளார். கதகளியில் ஒன்பது உணர்ச்சிகளின் நுணுக்கங்களைக் காட்டக்கூடிய ஒரு கலைஞராக குரு கோபிநாத் இருந்தார், மேலும் அவர் ஒரே நேரத்தில் தனது முகத்தின் ஒவ்வொரு பாதியிலும் வெவ்வேறு உணர்ச்சிகளைக் காட்ட முடியும். 1987 ஆம் ஆண்டு அக்டோபர் 9 ஆம் தேதி எர்ணாகுளம் நுண்கலை மண்டபத்தில் தனது புகழ்பெற்ற பாலே ராமாயணத்தில் மன்னர் தசரதரின் பாத்திரத்தில் நடித்தபோது, ஒப்பனை, உடை மற்றும் கணுக்காலிகளுடன் அவர் விரும்பியபடி மேடையில் இறந்தார். கேரள அரசு திருவனந்தபுரத்தில் 'குரு கோபிநாத் நடனகிரமம்' என்ற நடன கிராமத்தை நிறுவியுள்ளது. நடனகிராமத்தில் அவருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட 3 மாடி நடன அருங்காட்சியகம் உள்ளது. குரு கோபிநாத் உலகின் பல பகுதிகளில் பயணம் செய்து நிகழ்ச்சிகளை நிகழ்த்தியுள்ளார். அவர் அமெரிக்கா, முந்தைய சோவியத் ஒன்றியம் மற்றும் இலங்கையில் நிகழ்ச்சிகளை நிகழ்த்தினார். 1954இல் சோவியத் ஒன்றியத்திற்குச் சென்ற சுதந்திர இந்தியாவின் முதல் கலாச்சாரக் குழுவில் உறுப்பினராக இருந்தார். அவர்களில் சிறந்த இந்திய நடனக் கலைஞர் தாரா சவுத்ரி, தெற்கில் இருந்து நடனமாடும் ஒரே வட இந்தியப் பிறந்த நடனக் கலைஞர் ஆவார். 1961 ஆம் ஆண்டில் பின்லாந்தின் ஹெல்சின்கியில் நடைபெற்ற எட்டாவது உலக இளைஞர் விழாவில் பாரம்பரிய நடனங்களின் நீதிபதியாக அவர் அழைக்கப்பட்டார். ஆரம்ப ஆண்டுகளில் குரு கோபிநாத்தின் குடும்பமான 'பெருமானூர் தாராவத்' கதகளியில் இருநூறு ஆண்டுகால பாரம்பரியத்தைக் கொண்டுள்ளது. கதகளி கலைஞர் சம்பக்குளம் பாச்சு பிள்ளை, கதகளியில் தாடி மற்றும் கத்தி வேடங்களில் நடித்ததற்காக அறியப்பட்டார், அவரது மூத்த சகோதரர் ஆவார். திருவிதாங்கூரைச் சேர்ந்த அரசவை நடனக் கலைஞரான (கதக்கலி) பீமன் பரமு பிள்ளை என்ற உண்டா பரமு பிள்ளை அவரது தாய்வழி தாத்தா ஆவார். அவர் மாதவி அம்மா மற்றும் கைப்பிள்ளி சங்கர பிள்ளை ஆகியோரின் இரண்டாவது மகனாக 1908 ஜூன் 24 அன்று, இப்போது கேரளாவின் ஆலப்புழா மாவட்டத்தில் உள்ள குட்டநாட்டின் சம்பாகுளத்தில் பிறந்தார். சம்பக்குளம் பரமு பிள்ளை மற்றும் சம்பக்குளம் சங்கு பிள்ளை போன்ற இந்த குடும்பத்தில் கப்லிங்கடன் பாணியிலான 'கதகளி' யின் பல பிரதிநிதிகள் இருந்தனர். சிறந்த கதகளி மாஸ்டர் குரு குஞ்சு குருப் இந்த குடும்பத்துடன் தொடர்புடையவர். கதகளி அரங்குக்கு (மேடை) அவர் துவக்கம் பெற்றது தற்செயலானது. அவர் ஒரு குழந்தையாக இருந்தபோது, தனது குழுவால் நிகழ்த்தப்பட்ட கதகளி நிகழ்ச்சிக்கு தனது தந்தைவழி மாமாவுடன் சென்றிருந்தார். நிகழ்ச்சி நடந்து கொண்டிருந்தது, நள்ளிரவில் திடீரென்று மாமா தூங்கிக் கொண்டிருந்த சிறுவனிடம் வந்து ஒரு மஹர்ஷியைப் போல தோற்றமளிக்க குறைந்தபட்ச ஒப்பனை செய்தார்-ஒரு துறவி-அவரை மேடையில் ஒரு நாற்காலியில் உட்காரச் சொன்னார். பளபளக்கும் தலைக்கவசத்துடன் ஒரு மனிதர் வந்து அவருக்கு வழங்கும்போது வில்லுகளையும் அம்புகளையும் ஒப்படைக்குமாறு அவர் அறிவுறுத்தினார். மாமா சொன்னது போலவே அவர் செய்தார். கதகளி நிகழ்ச்சியில் குரு கோபிநாத் முதன்முதலில் தோன்றியது அதுவே. சம்பக்குளம் பரமு பிள்ளை, மாத்தூர் குஞ்சுபிள்ள பணிக்கர், சம்பக்குளத்தில் உள்ள தகழி கேசவ பணிக்கர் போன்ற கதகளி வல்லுநர்கள் ஆரம்ப ஆண்டுகளில் அவரது ஆசிரியர்களாக இருந்தனர், அங்கு அவர் தென்னிந்திய பாணியில் நடிப்பில் பயிற்சி பெற்றார், இது அபிநயத்திற்கு முக்கியத்துவம் அளிக்கிறது. கேரள கலாமண்டலத்தில் கவளப்பர நாராயணன் நாயர் அவரது முக்கிய ஆசிரியராக இருந்தார், அங்கு அவர் வட பாணியில் உயர்கல்விக்கு ஒரு சிறப்பு மாணவராக சேரும்படி கேட்கப்பட்டார், இது சைகை இயக்கங்கள் மற்றும் அடிச்சுவடுகளுக்கு முக்கியத்துவம் அளிக்கிறது. குரு குஞ்சு குருப் அவருக்கு அபிநயத்தில் (நடிப்பு) பாடங்களைக் கற்பித்தார். பின்னர் அவர் கதகளியைப் பற்றி மேலும் அறிய தென்னிந்திய பாணியில் நிபுணரான செங்கனூர் ராமன் பிள்ளையிடம் சென்று தங்கினார். குடும்ப குரு கோபிநாத், சிறந்த மோகினியாட்டம் நடனக் கலைஞரும் கேரள நடனத்தின் நிபுணருமான முலக்கல் தங்கமணி அம்மாவை மணந்தார். கவிஞர் வள்ளத்தோள் நாராயண மேனன் மற்றும் மணக்குளம் முகுந்த ராஜா ஆகியோர் இந்த அழிந்து வரும் கலை வடிவத்தை புதுப்பிக்க ஒரு பாடத்திட்டத்தைத் தொடங்கியபோது, 30 களின் முற்பகுதியில் கேரள கலாமண்டலத்தில் மோகினியாட்டத்தின் முதல் மாணவராக இருந்தார். திருமணத்திற்குப் பிறகு அவர் கோபிநாத்தின் இணை நடனக் கலைஞராகவும் கூட்டாளியாகவும் ஆனார். தனது கணவருக்கு அவர் அளித்த இடைவிடாத ஆதரவு அவரது சாதனைக்கு குறிப்பிடத்தக்கதாக இருந்தது. இவர்களுக்கு நான்கு குழந்தைகள் பிறந்தனர். அவர்களின் மூத்த மகள் வசந்தி ஜெயஸ்வால், ஒரு நடனக் கலைஞரும் சமூக சேவகரும் ஆவார். அவர் கேரள நடனம் மற்றும் பரதநாட்டியத்தின் நிபுணர் மற்றும் அமெரிக்காவில் சாஸ்திரங்களின் ஆசிரியராக உள்ளார். அவர்களின் இரண்டாவது மகள் விலாஸினி ராமச்சந்திரன், மூத்த ஐ. ஏ. எஸ். குஜராத்தில் உள்ள அதிகாரி (அவர் 5 மார்ச் 2015 அன்று இறந்தார்). இளைய மகள் வினோதினி சசிமோகன் 60 களில் மலையாள திரைப்படங்களில் குழந்தை கலைஞராக இருந்தார், இப்போது அவர் திருவனந்தபுரத்தில் உள்ள விஸ்வ கலா கேந்திராவின் தலைமை நிர்வாக அதிகாரியாக உள்ளார். ஜி. வேணுகோபால் அவரது ஒரே மகன். கேரள நடனம் (கேரள நடனம்) அவர் கதகளியை ஆசிரியர்கள், மாணவர்கள் மற்றும் பார்வையாளர்களுக்கு மேலும் அணுகக்கூடியதாக ஆக்கினார். 'கிழக்கத்திய நடனம்', 'கதகளி நடனம்' மற்றும் பின்னர் 'கேரள நடனம்' (கேரள நடனம்) என்று அழைக்கப்படும் இந்த பண்டைய நடன வடிவத்திலிருந்து அதன் சாராம்சத்தையும் பாரம்பரியத்தையும் தியாகம் செய்யாமல் ஒரு புதிய நடன பாணியை உருவாக்க அவர் சில புதுமையான மாற்றங்களைக் கொண்டு வந்தார். கேரள நடனம் கதகளியின் ஒரு பாணியிலான வடிவம் என்று அழைக்கப்படலாம். குரு கோபிநாத் தனது சொந்த பாணியை உருவாக்கினார், அது பாரம்பரிய பின்னணியில் சமரசம் செய்யாமல், கலை மற்றும் நடனம் இல்லாத வெகுஜனங்களை ஈர்த்தது. அவர் ஒருபோதும் கதகளியை சீர்திருத்தவும், அதில் இருந்த அசல் தன்மை மற்றும் தூய்மையை சேதப்படுத்தவும் முயற்சிக்கவில்லை. உயர் வர்க்க பிராமணர்கள் மற்றும் ராஜாக்களின் முற்றங்களிலிருந்தும், கோயில்களின் நடன அறைகளிலிருந்தும் கதகளியை வெகுஜனங்களுக்கு கொண்டு வருவதில் அவர் முக்கிய பங்கு வகித்தார். அவரது நடிப்பு கேரளாவில் ஒரு நடன அலைகளை உருவாக்கியது, இது முப்பது மற்றும் நாற்பதுகளில் இந்தியா முழுவதும் பாராட்டுக்களைப் பெற்றது, பாரம்பரிய நடனத்தை புரிந்துகொள்வதில் பயிற்சி அறிவு இல்லாத இந்தியாவில் உள்ள சாதாரண மக்கள் அதை ரசிக்கவும் பாராட்டவும் தொடங்கினர், கோபிநாத்தின் நிகழ்ச்சியைப் பார்க்கும் வாய்ப்பு கிடைத்த பின்னரே. திறமையான பயிற்சி முறைகள் குரு கோபிநாத் ஒரு பணி நிபுணர் மற்றும் பரிபூரணவாதி ஆவார். அவர் ஒரு குறுகிய பாடத்திட்டத்தையும், கதகளி பயிற்சியின் கால அளவையும் உருவாக்கினார். 12 ஆண்டுகள் நீடித்த மற்றும் கடுமையான கதகளி பாடத்திட்டம் எளிமைப்படுத்தப்பட்டு, அதன் சாரத்தை சமரசம் செய்யாமலோ அல்லது அதன் பாரம்பரிய பாரம்பரியத்திலிருந்து விலகிச் செல்லாமலோ 6 ஆண்டுகளாகக் குறைக்கப்பட்டது. இந்திய புராண, பக்தி அல்லது வரலாற்றுக் கதைகளைத் தவிர வேறு கருப்பொருள்கள் மற்றும் கதைகளை நிகழ்த்துவதற்கு பாரம்பரிய இந்திய நடன பாணியின் வலிமை, திறன் மற்றும் தகவமைப்பு ஆகியவற்றை குரு கோபிநாத் வெளி உலகிற்குக் காட்டினார். நாற்பதுகள் மற்றும் ஐம்பதுகளில் விவிலிய மற்றும் சமூக கருப்பொருள்களை உள்ளடக்கிய நடனங்களைப் பயன்படுத்தி நடனங்களை நடனமாடினார். 'ஸ்ரீ யேசுநாத விஜயம்', (கிறிஸ்துவின் கதை) 'திவ்யா நாதம்' (இரண்டும் விவிலியத்தில் உள்ளன), 'சகோதரி நிவேதிதா', 'சந்தாலா பிக்ஷுகி', மற்றும் 'கேரளா பிரவி' (கேரள மாநிலம் உருவாக்கம் குறித்து) போன்ற அவரது பாலேக்கள் சில எடுத்துக்காட்டுகளாகும். ராம்லீலா மற்றும் ராமாயண பாலே குரு கோபிநாத் இந்திய நடனங்களின் பல்வேறு பாணிகளின் நிபுணராக இருந்தார். அவர் நடனமாடிய மற்றும் இயக்கிய டெல்லியின் புகழ்பெற்ற 'ராம் லீலா' அதன் புகழ்பெற்ற சான்றாகும். அவரது கடைசி நடன அமைப்பு 'ராமாயணா' பாலே மிகவும் பிரபலமான ஒன்றாகும், இது கேரளாவின் பல்வேறு பகுதிகளில் 1500 க்கும் மேற்பட்ட முறை அரங்கேற்றப்பட்டது. குரு கோபிநாத் மலையாளம் மற்றும் ஆங்கிலத்தில் புத்தகங்களை எழுதியுள்ளார், இது இந்திய மற்றும் கேரள நடனங்களின் கோட்பாடு மற்றும் நடைமுறையை விளக்குகிறது. இரண்டு புத்தகங்கள் ஆங்கிலத்தில் உள்ளன-இந்தியாவின் பாரம்பரிய நடனம் மற்றும் அபினயா பிரகாசிகா (சமஸ்கிருத ஸ்லோகங்களுடன்). மற்ற புத்தகங்கள்ஃ கதகளி நடனம் (கதகளி நடனம்) நடனகைராலி (கேரள நடனம்) தலவம் நடனவம் (தாளமும் நடனமும்) அபிநயம்குரம் (நடிப்பின் தொடக்கம்) அபிநய பிரகாசிகா (நடிப்பின் வெளிப்பாடுகள்)