Indian animation industry
இந்திய அனிமேஷன் தொழில் பாரம்பரிய 2டி அனிமேஷன், 3டி அனிமேஷன் மற்றும் திரைப்படங்களுக்கான காட்சி விளைவுகளை உள்ளடக்கியது. 1956 ஆம் ஆண்டில், பம்பியில் பணியாற்றிய டிஸ்னி ஸ்டுடியோஸ் அனிமேட்டர் கிளேர் வீக்ஸ், அமெரிக்க தொழில்நுட்ப ஒத்துழைப்பு பணியின் ஒரு பகுதியாக நாட்டின் முதல் அனிமேஷன் ஸ்டுடியோவை நிறுவவும் பயிற்சி அளிக்கவும் மும்பையில் உள்ள இந்திய திரைப்படப் பிரிவுக்கு அழைக்கப்பட்டார். அவர் இந்திய அனிமேட்டர்களின் ஒரு முக்கிய குழுவிற்கு பயிற்சி அளித்தார், அதன் முதல் தயாரிப்பு தி பன்யன் டீர் (1957) என்ற திரைப்படமாகும். மூத்த அனிமேட்டர் ராம் மோகன் பிலிம்ஸ் பிரிவின் கார்ட்டூன் பிரிவில் தனது வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார். பிலிம்ஸ் பிரிவின் மற்றொரு மைல்கல் அனிமேஷன் படம் ஏக் அனெக் அவுர் ஏக்தா, இது 1974 இல் வெளியிடப்பட்ட ஒரு குறுகிய பாரம்பரிய அனிமேஷன் கல்வி திரைப்படமாகும். இந்த படம் குழந்தைகளுக்கு ஒற்றுமையின் மதிப்பைக் கற்பிக்கும் ஒரு கட்டுக்கதையாக முன்வைக்கப்படுகிறது, மேலும் இது இந்தியாவின் அரசு நடத்தும் தொலைக்காட்சி நிலையமான தூர்தர்ஷனில் அடிக்கடி ஒளிபரப்பப்பட்டது. முதல் இந்திய அனிமேஷன் தொலைக்காட்சித் தொடர் கயாப் ஆயா ஆகும், இது 1986 இல் ஒளிபரப்பப்பட்டது மற்றும் சுதாசத்வா பாசு இயக்கியது. முதல் இந்திய 3டி மற்றும் விஎஃப்எக்ஸ் அனிமேஷன் மூலம் கேப்டன் வ்யோம் என்ற தொலைக்காட்சித் தொடருக்காக செய்யப்பட்டன. முதல் இந்திய 3டி அனிமேஷன் படம் ரோட்ஸைட் ரோமியோ ஆகும், இது யாஷ் ராஜ் பிலிம்ஸ் மற்றும் வால்ட் டிஸ்னி நிறுவனத்தின் இந்திய பிரிவின் கூட்டு முயற்சியாகும். இதை ஜுகல் ஹன்ஸ்ராஜ் எழுதி இயக்கியுள்ளார். இந்தியாவில் அனிமேஷனின் வரலாற்றை 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் காணலாம். நிழல் பொம்மைகள் மற்றும் ஸ்லைடு ஷோக்கள் போன்ற நவீன அனிமேஷனின் முன்னோடிகள் சினிமா வருவதற்கு முன்பு பார்வையாளர்களை மகிழ்வித்தனர். தாதா சாஹேப் பால்கே, குணமோய் பானர்ஜி, கே. எஸ். போன்ற முன்னோடிகள். குப்தே மற்றும் ஜி. கே. கோக்லே ஆகியோர் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் அனிமேஷன் பாரம்பரியத்தை உயிருடன் வைத்திருந்தனர். அத்தகைய நபர்கள் வழக்கமாக சுயமாக கற்பிக்கப்பட்டனர் மற்றும் வெளிநாட்டு கார்ட்டூன்களால் ஈர்க்கப்பட்டனர். சுதந்திரத்திற்கு முந்தைய அனிமேஷன் பிறப்பதற்கு முன்பே, நிழல்-பப்பெட் மரபுகள் கதைகளைச் சொல்ல படங்களைப் பயன்படுத்தின. ஒரு குறிப்பிடத்தக்க உதாரணம் ஆந்திரப் பிரதேச மாநிலத்தைச் சேர்ந்த தொலு பொம்மலாட்டா ("தோல் பொம்மைகளின் நடனம்") ஆகும். பயன்படுத்தப்பட்ட பொம்மைகள் பெரியவை, பல மூட்டுகளைக் கொண்டிருந்தன, மேலும் இருபுறமும் வண்ணமயமாக இருந்தன. இதன் பொருள் வண்ண நிழல்கள் திரையில் காட்டப்பட்டன. இசை நிகழ்ச்சிகளுடன் இசை நிகழ்ச்சிகளும் நடைபெற்றன. நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் மகாபாரதம் மற்றும் ராமாயணம் போன்ற பல்வேறு காவியங்கள் நாடகமாக்கப்பட்டன. ஷாம்பரிக் கரோலிகா என்பது சினிமா யுகத்திற்கு முந்தைய மற்றொரு பொழுதுபோக்கு வழிமுறையாகும். "மாய விளக்கு" என்று அழைக்கப்படும் ஒரு கருவியைப் பயன்படுத்தி கையால் வரையப்பட்ட தொடர்ச்சியான கண்ணாடி ஸ்லைடுகள் திட்டமிடப்பட்டன. மகாதேவ் கோபால் பட்வர்தன் மற்றும் அவரது மகன்கள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் இந்தியாவின் சில பகுதிகளில் ஊடகத்தை பிரபலப்படுத்துவதற்கு காரணமாக இருந்தனர். பொறியாளராக இருந்த தனது நண்பர் மதன் மாதவ் ராவ் விட்டலேவால் ஈர்க்கப்பட்ட பின்னர் பட்வர்தன் ஆரம்பத்தில் அதை ஒரு பொழுதுபோக்காக எடுத்துக் கொண்டார். இறுதியில், உரையாடல், கதை, பாடல் வரிகள் மற்றும் பின்னணி இசை போன்ற கூறுகள் சேர்க்கப்பட்டன. முதல் பொது நிகழ்ச்சி 1892 பிப்ரவரி 20 அன்று மும்பையின் கல்யாணில் நடைபெற்றது. முதல் மாபெரும் சுற்றுப்பயணம் 27 டிசம்பர் 1895 அன்று புனேவில் நடைபெற்ற இந்திய தேசிய காங்கிரஸின் 11வது அமர்வில் முடிவடைந்தது. இந்த ஸ்லைடுகளில் ராமாயணம், சீதா சுயம்வர், மகாபாரதம், சதி அனசுயா, ராஜா ஹரிஷ்சந்திரா, சேகர் தஷ்ரதா மற்றும் சர்க்கஸ் ஆகியவற்றின் பல்வேறு கதைகள் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளன. சர்க்கஸ் ஸ்லைடுகள் சத்ரேஸ் கிராண்ட் சர்க்கஸின் உரிமையாளர்களால் நிதியுதவி செய்யப்பட்டன. ஓவியர்களான ராஜா ரவி வர்மா மற்றும் மாதவராவ் துரந்தர் ஆகியோரின் படைப்புகளும் மீண்டும் உருவாக்கப்பட்டன. அனிமேஷன் ஸ்லைடு ஷோ வடிவில் ராஜா ஹரிஷ்சந்திராவின் கதை 1913 இல் தயாரிக்கப்பட்ட சிறந்த திரைப்படத் தயாரிப்பாளர் தாதாசாகேப் பால்கேவின் முதல் திரைப்படமான ராஜா ஹரிஷ்சந்திராவின் பின்னணியில் ஒரு தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது என்று கூறப்படுகிறது. ராஜா ஹரிஷ்சந்திரா இந்தியாவின் முதல் உள்நாட்டு அமைதியான திரைப்படமாக அறியப்படுகிறது. இந்திய சினிமாவின் தந்தை என்று அடிக்கடி குறிப்பிடப்படும் பால்கே, அனிமேஷனிலும் ஈடுபட்டார். அவரது 1912 ஆம் ஆண்டு குறும்படமான தி குரோத் ஆஃப் எ பீ பிளாண்ட், ஒரு நாளைக்கு ஒரு பிரேம் ஷாட் மூலம் டைம்-லேப்ஸ் புகைப்படம் எடுத்தல் என்ற கருத்தை அறிமுகப்படுத்தியது. 1915 ஆம் ஆண்டில் அவர் அனிமேஷன் செய்யப்பட்ட குறும்படமான அக்காடியாஞ்சி மௌஜ் (தீக்குச்சிகளின் வேடிக்கை) என்ற திரைப்படத்தை தயாரித்தார். எமிலி கோஹ்லின் தீப்பெட்டி படத்தால் அவர் ஈர்க்கப்பட்டிருக்கலாம். இதைத் தொடர்ந்து லட்சுமிச்சா கலிச்சா (அனிமேஷன் செய்யப்பட்ட நாணயங்கள்), விசித்ரா ஷில்பா (உயிரற்ற அனிமேஷன்) ஆகியவை வந்தன. ஐரோப்பாவில் போர் திரைப்படம் உட்பட இறக்குமதிகளை குறைத்ததால், கார்ட்டூன்கள் மற்றும் ஆவணப்படங்கள் போன்ற குறுகிய படைப்புகளை உருவாக்க பால்கே கட்டாயப்படுத்தப்பட்டார். துரதிர்ஷ்டவசமாக, அக்டாடாஞ்சி மௌஜ் மற்றும் விசித்ரா ஷில்பா போன்ற அனிமேஷன் படைப்புகள் காலத்தின் அழிவுகளிலிருந்து தப்பவில்லை. இருப்பினும், 1932 ஆம் ஆண்டில் தயாரிக்கப்பட்ட அவரது கடைசி அமைதியான படமான சேது பந்தனின் தலைப்பு காட்சியில் பால்கேவின் கைவினைத்திறனை இன்னும் காணலாம். 1934 ஆம் ஆண்டில், ஒலிப்பதிவுடன் கூடிய முதல் இந்திய அனிமேஷன் திரைப்படமான ஆன் எ மூன்லிட் நைட் வெளியிடப்பட்டது. இத்திரைப்படம் பெரும்பாலும் இசையமைப்பாளரும் இசைக்குழுத் தலைவருமான ஆர். சி. போரல், ஆனால் இந்த பண்புக்கூறு தவறாக இருக்கலாம். குணமோய் பானர்ஜி இயக்கிய மற்றும் நியூ தியேட்டர்ஸ் லிமிடெட் தயாரித்த தி பீ பிரதர்ஸ், 23 ஜூன் 1934 அன்று கல்கத்தாவில் வெளியிடப்பட்டது, இது திரையரங்குகளில் வெளியிடப்பட்ட முதல் இந்திய அனிமேஷன் படைப்பாகும். படம் 3 முதல் 4 நிமிடங்கள் வரை நீளமாக இருந்தது மற்றும் வரையப்பட்ட கருப்பு மற்றும் வெள்ளை படங்களைப் பயன்படுத்தியது. இந்த நிலப்பரப்பில் ஒரு பட்டாணி-பாட் உள்ளது, இது 5 பட்டாணிகளை வெளியிடத் திறக்கிறது, மேலும் இந்த பட்டாணிகளிலிருந்து ஐந்து சிறிய பொம்மை போன்ற உருவங்கள் ஒருவருக்கொருவர் விளையாடுகின்றன. இந்த படம் அடிப்படையில் ஒரு சோதனை முயற்சியாக இருந்தது, எனவே சரியான கதைக்களம் இல்லை. இது டிஸ்னி மற்றும் பிற வெளிநாட்டு அனிமேட்டர்களின் பாரம்பரியத்தை ஒத்திருந்தது, அவர்களின் படங்கள் கல்கத்தாவில் அடிக்கடி வெளியிடப்பட்டன. புனேவைச் சேர்ந்த பிரபாத் பிலிம் கம்பெனியின் ஜம்பு காகா 1934 நவம்பர் 15 அன்று பம்பாயில் வெளியிடப்பட்டது. குறும்படத்தில் ஒரு நரி உள்ளது மற்றும் ரகுநாத் கே. கேல்கர் அனிமேஷன் செய்தார். ஏறத்தாழ அதே நேரத்தில், கே. எஸ். குப்தே மற்றும் ஜி. கே. கோக்லே ஆகியோர் அமெரிக்க கார்ட்டூன்களைப் பார்த்து அனிமேஷன் கற்றுக்கொண்டனர். அனிமேஷனில் அவர்களின் முதல் சோதனை ஷிகர் ("தி ஹன்ட்") என்று அழைக்கப்பட்டது. இந்தக் காலகட்டத்தின் பிற குறும்படங்களில் கோலாப்பூர் சினெடூன்ஸ் எழுதிய பகம் பட், மோகன் பவானி எழுதிய லாபங்கா லங்கூர் (1935), ஜி. கே. கோக்லே எழுதிய சூப்பர்மேன்ஸ் மித் (1939) மற்றும் மந்தர் மாலிக் எழுதிய ஆகாஷ் படால் (1939) ஆகியவை அடங்கும். இரண்டாம் உலகப் போர் காரணமாக மூல திரைப்பட பங்குகளின் பற்றாக்குறை காரணமாக திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்கள் அனிமேஷனை ஒரு ஊடகமாக தேர்வு செய்திருக்கலாம். நவீன காலம் 2000 களின் முற்பகுதியில் இருந்து, பல இந்திய கார்ட்டூன் சேனல்கள் அமெரிக்க மற்றும் ஜப்பானிய அனிமேஷன் நிகழ்ச்சிகளை முற்றிலும் சார்ந்திருப்பதற்குப் பதிலாக தங்கள் சொந்த அனிமேஷன் நிகழ்ச்சிகளைத் தயாரிக்கத் தொடங்கின. உதாரணமாக, இந்தியாவால் தயாரிக்கப்பட்ட சோட்டா பீம் தொடர் இந்தியாவில் மட்டுமல்லாமல் இலங்கை மற்றும் பாகிஸ்தானிலும் ஒளிபரப்பப்படுகிறது. இந்திய அனிமேஷன் தொழில்துறைக்கான விருதுகள் மற்றும் திருவிழாக்கள் விருதுகள் மற்றும் மாநாடுகள் பின்வருமாறுஃ சிறந்த அனிமேஷன் அல்லாத சிறந்த திரைப்படத்திற்கான தேசிய திரைப்பட விருது, சிறந்த அனிமேஷன் மாஸ்டர் உச்சிமாநாட்டிற்கான தேசிய திரைப்பட விருது, டூன்ஸ் இந்தியா லிமிடெட், மாயா அகாடமி ஆஃப் அட்வான்ஸ்டு சினிமாட்டிக்ஸ் (எம்ஏஏசி) ஏற்பாடு செய்த திருவனந்தபுரம் 24எஃப்பிஎஸ் அனிமேஷன் விருதுகள், தாஸி பார்வையாளர்கள் தேர்வு விருதுகள் (டிவிசிஏ) தில்லியில் உள்ள அனிமேஷன் சங்கத்தின் (எஸ்ஏஐடி) அனிஃபெஸ்ட் இந்தியா வருடாந்திர கிராஃபிக்ஸ் மற்றும் அனிமேஷன் திரைப்பட விருதுகள் (ஏஜிஏஎஃப்ஏ), அரினா அனிமேஷன் பறக்கும் யானை கோப்பைகள் சங்கங்கள் மற்றும் இந்திய தொழில்துறை கூட்டமைப்பு (சிஐஐ) ஏற்பாடு செய்த ஆர்பிட் லைவ் மற்றும் கலாகாரி, இந்திய அனிமேஷனை மாற்ற உதவும் வகையில் தேசிய ஏ. வி. ஜி. சி கொள்கையை உருவாக்கியது. தி அனிமேஷன் சொசைட்டி ஆஃப் இந்தியா (டிஏஎஸ்ஐ) என்பது மும்பையில் தலைமை அலுவலகத்தைக் கொண்ட ஒரு இலாப நோக்கற்ற அமைப்பாகும். இது இந்திய துணைக் கண்டத்தின் மிகப்பெரிய வருடாந்திர அனிமேஷன் விழாவான அனிஃபெஸ்ட் இந்தியாவை நடத்துகிறது. ஏஎஸ்ஐஎஃப்ஏ (அசோசியேஷன் இன்டர்நேஷனல் டு ஃபிலிம் டி அனிமேஷன்) என்பது யுனெஸ்கோ ஆதரவுடைய இலாப நோக்கற்ற அமைப்பாகும், இது ஒவ்வொரு ஆண்டும் சிஜி மீட் அப் மற்றும் சர்வதேச அனிமேஷன் தின கொண்டாட்டங்களை நடத்துகிறது. பெங்களூரில் தலைமை அலுவலகத்தைக் கொண்ட ஏபிஏஐ (அசோசியேஷன் ஆஃப் பெங்களூர் அனிமேஷன் இண்டஸ்ட்ரி), ஏவிஜிசி சந்தைகளில் (அனிமேஷன், விஷுவல் எஃபெக்ட்ஸ், கேமிங் மற்றும் காமிக்ஸ்) கவனம் செலுத்துகிறது. த சொசைட்டி ஃபார் அனிமேஷன் இன் டெல்லி (SAID) என்பது அனிமேஷன் மற்றும் தொடர்புடைய கலைகளுக்கான இலாப நோக்கற்ற அமைப்பாகும். தற்போது அது மூடப்பட்டுள்ளது. இந்திய ஊடக மற்றும் பொழுதுபோக்கு சங்கம் (எம். இ. ஏ. ஐ) என்பது இந்திய ஏ. வி. ஜி. சி தொழிற்துறையை ஊக்குவிக்கும் ஒரு செயலில் உள்ள அமைப்பாகும். சர்வதேச சந்தைகள் மற்றும் திருவிழாக்களுக்கான உயர் அதிகார பிரதிநிதிகளுக்கும் எம். இ. ஏ. ஐ குறிப்பிடத்தக்கதாகும். எம். இ. எஸ். சி., ஊடகம் மற்றும் பொழுதுபோக்கு திறன் கவுன்சில், இந்திய அனிமேஷன், வி. எஃப். எக்ஸ் மற்றும் பிற திறன்களை மேம்படுத்துவதற்காக என். எஸ். டி. சி. யுடன் இணைந்து செயல்படுகிறது. இந்திய அனிமேஷன் தொழில் பெரும்பாலும் வட அமெரிக்க திரைப்பட மற்றும் தொலைக்காட்சி தயாரிப்பாளர்களால் பயன்படுத்தப்படுகிறது. உலகெங்கிலும் உள்ள இந்திய ஸ்டுடியோக்களுக்கான தேவை அதிகரித்து வருவதற்கு பல காரணங்கள் உள்ளன. வட அமெரிக்க மற்றும் ஐரோப்பிய நாடுகள், தொடக்கத்திலிருந்தே, ஆசிய மற்றும் பசிபிக் விளிம்பு நாடுகளை தளமாகக் கொண்ட நிறுவனங்களுக்கு தங்கள் அனிமேஷன் உள்ளடக்கத்தை அவுட்சோர்ஸ் செய்ய மகத்தான தயார்நிலையைக் காட்டுகின்றன. முந்தைய ஆண்டுகளில் அனிமேஷனின் பெரும்பகுதி 3டி உள்ளடக்கத்துடன் 2டி அனிமேஷன் உள்ளடக்கத்தையும் உள்ளடக்கியது. ஆனால் இப்போது, சூழ்நிலை நிறைய மாறிவிட்டது. கடந்த காலத்துடன் ஒப்பிடுகையில், இந்திய அனிமேஷன் தொழில் தொழில்நுட்பத்தில் அதிக முதலீடு செய்வதன் மூலமும், புகழ்பெற்ற கலைஞர்களை வடிவமைப்பதன் மூலமும், திரைப்படத் தயாரிப்பில் சிறந்த உள்கட்டமைப்பை உருவாக்குவதன் மூலமும் சர்வதேச அளவில் தனது காலடி எடுத்து வைத்துள்ளது. தற்போது, ஏராளமான அனிமேஷன் ஸ்டுடியோக்கள், வி. எஃப். எக்ஸ், கேம் டெவலப்மென்ட் மற்றும் திரைப்படத் தயாரிப்பு நிறுவனங்கள் இந்தியா முழுவதும் பல உயர்நிலைக் கல்வித் திட்டங்களை வழங்குகின்றன. அதிகரித்து வரும் வாய்ப்புகள் மற்றும் கண்ணியமான ஊதிய அளவு காரணமாக மாணவர்கள் வெளிநாட்டு கல்வியிலும் ஆர்வம் காட்டுகிறார்கள். ஜப்பானிய அனிமேஷன் மற்றும் தயாரிப்பு நிறுவனங்கள் அனிமேஷன் உள்ளடக்கத்தின் கூட்டுத் தயாரிப்புக்காக இந்தியாவில் ஒரு கூட்டணியில் தங்கள் ஆர்வத்தை வெளிப்படுத்தியுள்ளன. மும்பை, சென்னை, திருவனந்தபுரம், புனே, ஹைதராபாத், கொல்கத்தா மற்றும் பெங்களூரு ஆகியவை நாட்டின் அனிமேஷன் ஸ்டுடியோக்களின் முக்கிய மையங்களாகும். புகழ்பெற்ற இந்திய அனிமேஷன் திரைப்படங்களின் பட்டியல் ஆலமரம் 1957 இல் வெளியானதிலிருந்து, இந்தியாவில் 130 க்கும் மேற்பட்ட அனிமேஷன் திரைப்படங்கள் தயாரிக்கப்பட்டுள்ளன. இந்தியாவில் தயாரிக்கப்பட்ட அனிமேஷன் தொடர்கள்