Mysore literature in Kannada
கன்னடத்தில் உள்ள மைசூர் இலக்கியம் என்பது தென்னிந்தியாவின் வரலாற்றுச் சிறப்புமிக்க மைசூர் இராஜ்ஜியத்தில் கன்னட மொழியில் இயற்றப்பட்ட மற்றும் கன்னட எழுத்துக்களில் எழுதப்பட்ட இலக்கியங்களின் தொகுப்பாகும். சுமார் கிபி 1600 முதல் 1947 இல் நவீன இந்தியா நிறுவப்படும் வரை இருந்த மைசூர் இராஜ்ஜியத்திலிருந்து இந்த எழுத்துக்கள் உள்ளன. மதக் கருப்பொருள்களில் எழுதப்பட்ட இந்த இலக்கியத்தின் பல படைப்புகள் இலக்கியத்திற்கு வடிவம் அளித்து நவீன சகாப்தத்தின் வருகை வரை அதை வளர்த்த இரண்டு நம்பிக்கைகளை அங்கீகரிக்கும் வகையில் வீரசைவ அல்லது வைஷ்ணவ என்று பெயரிடப்பட்டுள்ளன. சமண மதத்தின் புகழ் படிப்படியாக வீழ்ச்சியடைந்த போதிலும், விசுவாசத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட எழுத்தாளர்கள் சில தகுதியான படைப்புகளை உருவாக்கினர். பரந்த அளவிலான பாடங்களைக் கையாளும் மதச்சார்பற்ற கருப்பொருள்களும் எழுதப்பட்டன. 1763இல் மைசூரால் இணைக்கப்பட்ட கேலடி நாயக்கர்களின் அண்டை இராஜ்ஜியத்தின் அரசவையில் கன்னட இலக்கியம் சிறிது காலம் செழித்தது. மறுமலர்ச்சி மற்றும் புதுமைகளின் சகாப்தத்தில், சில மைசூர் அரசவைக் கவிஞர்கள் 13 ஆம் நூற்றாண்டுக்கு முன்னர் கன்னடத்தில் நிலவிய ஒரு எழுத்து வடிவமான பாரம்பரிய சாம்புவை (உரைநடை-வசனத்தில் ஒரு தொகுப்பு) மீண்டும் கொண்டு வந்து சமகால வரலாறு குறித்த எழுத்துக்களைத் தொடங்கினர். கிராமப்புற பார்வையாளர்களுக்கான நாடக இலக்கியத்தின் பூர்வீக வடிவமான யக்ஷகானா, 16 ஆம் நூற்றாண்டில் கடலோர மற்றும் மல்நாடு (மலை) பகுதிகளில் ஒருங்கிணைக்கப்பட்டு அதன் பிறகு பிரபலமடைந்து மைசூர் மற்றும் யெலேண்டூர் வரை பரவியது. 15 மற்றும் 16 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் பிரபலமான ஹரிடாஸர்களின் இலக்கியம் 18 மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் புத்துயிர் பெற்றது, மேலும் கன்னட மொழி பேசும் பிராந்தியங்களில் பக்தியில் வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. வசன கவிதை பாரம்பரியம் சில கவிஞர்களால் மறுபிரசுரம் செய்யப்பட்டது, மற்றவர்கள் 12 ஆம் நூற்றாண்டின் வீரசைவ நியமத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டு தொகுப்புகள் மற்றும் கோட்பாடுகளை எழுதினர். 19 ஆம் நூற்றாண்டில் சமூக முன்னேற்றங்கள் ஆங்கில இலக்கியம் மற்றும் பாரம்பரிய சமஸ்கிருத இலக்கியத்தின் தாக்கத்தை கொண்டு வந்தன, இதன் விளைவாக நவீன உரைநடை, உரைநடை கதை மற்றும் நாடக இலக்கியம் உருவானது. மைசூர் அரசவையில் எழுத்தாளர்களாக இருந்தவர்களில் அரசவைக் கவிஞர்கள் மட்டுமல்லாமல், சில சமயங்களில் ஆட்சியாளர்களும் அடங்குவர். விஜயநகரத்திற்குப் பிந்தைய காலத்தில், அரசவையுடன் இணைக்கப்படாத ஒரு புதிய வகையான பாடல் கவிதை, மற்றும் மேவரிக்-கவிஞர்களால் எழுதப்பட்டது பிரபலமடைந்தது. திரிபாடி (3-வரி வசனம்), ஷத்படி (6-வரி வசனம்) மற்றும் சப்தபாடி (7-வரி வசனம்) மீட்டர்கள் மற்றும் கட்யா (உரைநடை) உள்ளிட்ட பரந்த அளவிலான மீட்டர்கள், உள்நாட்டு மற்றும் சமஸ்கிருத ரீதியானவை, பிரபலமாக இருந்தன. 16 ஆம் நூற்றாண்டுக்கு முந்தைய இலக்கியம் 16 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், கன்னட இலக்கியம் மூன்று முக்கியமான சமூக-மத முன்னேற்றங்களால் பாதிக்கப்பட்டதுஃ சமண மதம் (9 ஆம்-12 ஆம் நூற்றாண்டுகள்), வீரஷைவ மதம் (12 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து சிவன் மீது பக்தி), மற்றும் வைஷ்ணவ மதம் (15 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து விஷ்ணு மீது பக்தி). கூடுதலாக, மதச்சார்பற்ற பாடங்களைப் பற்றிய எழுத்துக்கள் இந்தக் காலம் முழுவதும் பிரபலமாக இருந்தன. சமண படைப்புகள் பாரம்பரிய சாம்பு மீட்டரில் எழுதப்பட்டன, அவை தீர்த்தங்கர்கள் (புனிதர்கள்), இளவரசர்கள் மற்றும் சமண மதத்துடன் தொடர்புடைய நபர்களின் வாழ்க்கையை மையமாகக் கொண்டிருந்தன. ஆரம்பகால வீரசைவ இலக்கியம் (1150-1200 CE), வசனங்கள் (லிட். சிவபெருமான் மீதான பக்தியைப் பரப்பிய "உச்சரிப்பு" அல்லது "சொல்") பெரும்பாலும் உரைநடைக் கவிதைகளாகவும், குறைந்த அளவிற்கு திரிபாடி மீட்டரிலும் எழுதப்பட்டன. 13 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து, வீரசைவ எழுத்தாளர்கள் 12 ஆம் நூற்றாண்டின் புனிதர்களை தங்கள் எழுத்துக்களின் கதாநாயகர்களாக உருவாக்கி, ராகலே (வெற்று வசனத்தில் பாடல் வரிகள்) மற்றும் சத்படி போன்ற பூர்வீக மீட்டர்களை நிறுவினர். 15ஆம் மற்றும் 16ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் விஜயநகரப் பேரரசின் வைஷ்ணவ எழுத்தாளர்கள் அரச ஆதரவின் கீழ் எழுதிய பிராமண வர்ணனையாளர்களையும், எளிமையான கன்னடத்தை மெல்லிசைப் பாடல்களின் வடிவத்தில் பயன்படுத்தி மத்வாச்சார்யரின் தத்துவத்தைப் பரப்பிய புனித கவிஞர்களான ஹரிடாஸ்களையும் உள்ளடக்கியிருந்தனர். ஹரிதாச கவிஞர்கள் கீர்த்தனே (தாளம் மற்றும் மெல்லிசையை அடிப்படையாகக் கொண்ட பாடல்கள்), சுலதி (தாளத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டவை) மற்றும் உகபோகா (மெல்லிசையை அடிப்படையாகக் கொண்டவை) போன்ற வகைகளைப் பயன்படுத்தினர். ஒட்டுமொத்தமாக, கன்னட எழுத்துக்கள் மார்கா (முறையான) இலிருந்து தேசி (வட்டார மொழி) க்கு மாறி, சாமானியர்களுக்கு மிகவும் அணுகக்கூடியதாக மாறியது. 16 ஆம் நூற்றாண்டின் அரசவை மற்றும் துறவற இலக்கியத்தின் வளர்ச்சிகள் விஜயநகரப் பேரரசின் வீழ்ச்சிக்குப் பிறகு, கன்னட இலக்கிய உற்பத்தியின் மையங்கள் வளர்ந்து வரும் சுதந்திர மாநிலங்களான மைசூர் மற்றும் கேலடியின் அரசவைகளுக்கு மாற்றப்பட்டன. கேலடி இராஜ்ஜியம் நவீன சிவமோகா மாவட்டத்தில் கேலடி மற்றும் அருகிலுள்ள இக்கேரியை மையமாகக் கொண்டிருந்தது. அவர்களின் உச்சத்தில், அவர்களின் களங்களில் கடலோர, மலை மற்றும் நவீன கர்நாடகாவின் சில உட்புற பகுதிகள் அடங்கும். கேளடி அரசவையில் உள்ள எழுத்தாளர்கள் வீரசைவ கோட்பாடு குறித்த முக்கியமான படைப்புகளை எழுதியுள்ளனர். 1763 வாக்கில் கேளடி பிரதேசங்களும் சிறிய தலைவர்களும் (பாலேகர்கள்) இறுதியில் மைசூர் இராஜ்ஜியத்துடன் இணைக்கப்பட்டனர். மைசூர் அரசவையின் தனித்துவமான அம்சம் ஏராளமான பன்மொழி எழுத்தாளர்கள் இருந்தனர், அவர்களில் சிலர் வீரசைவர்கள். அவர்கள் பெரும்பாலும் கன்னடத்தைத் தவிர தெலுங்கு மற்றும் சமஸ்கிருதத்திலும் திறமையானவர்களாக இருந்தனர். மைசூர், தும்கூர், சித்ரதுர்கா மற்றும் பெங்களூர் உள்ளிட்ட பல்வேறு பகுதிகளில் தோன்றிய வீரசைவ மடாலயங்கள் கன்னட மொழி பேசும் எல்லைகளுக்கு அப்பால் தங்கள் செல்வாக்கை பரப்ப முயன்றன. வீரசைவ எழுத்தாளரான சதாக்ஷர தேவா, பாரம்பரிய சாம்பு பாணியிலான எழுத்துக்களை புத்துயிர் பெற முயற்சித்தார். மைசூர் அரசவையில் ஆதிக்கம் செலுத்திய ஸ்ரீவைஷ்ணவ (வைஷ்ணவ மதத்தின் ஒரு பிரிவு) எழுத்தாளர்கள், பாரம்பரியமான மற்றும் பழமைவாத இலக்கிய பாணியைப் பராமரித்தனர், அதே நேரத்தில் கோட்பாடுகளையும் புராணங்களையும் பெருக்கினர். வைஷ்ணவ எழுத்துக்களின் வளர்ச்சியின் விளைவாக காவியங்கள், மகாபாரதம், பாகவதம் மற்றும் ராமாயணத்தின் மூன்று பதிப்புகளுக்கும் குறையாமல் புதிய மொழிபெயர்ப்புகள் ஏற்பட்டன. 17 ஆம் நூற்றாண்டுக்கு முன்னர், அரச வம்சாவளி மற்றும் சாதனைகள் பற்றிய தகவல்கள் பெரும்பாலும் மொழிபெயர்க்கப்பட்ட கல்வெட்டுகளில் பதிவு செய்யப்பட்டிருந்தன. 17 ஆம் நூற்றாண்டில் தொடங்கி, மைசூர் நிலப்பிரபுத்துவம் ஒரு சுதந்திர இராஜ்ஜியமாக ஒருங்கிணைக்கப்பட்டவுடன், வரலாற்று மற்றும் வாழ்க்கை வரலாற்று எழுத்துக்கள் பிரபலமடைந்தன. 17ஆம் நூற்றாண்டிலும் 18ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியிலும் அரசவைக் கவிஞர்களால், குறிப்பாக இரண்டாம் திருமலையா மற்றும் சிக்குபத்யாயா போன்ற பல படைப்புகள் எழுதப்பட்டன. இந்த எழுத்துக்களில் சில பின்னர் நவீன கால வரலாற்றாசிரியர்களுக்கு மதிப்புமிக்க ஆராய்ச்சி மற்றும் மூலப் பொருளாக செயல்பட்டன. நாட்டுப்புற மற்றும் போதனை இலக்கியம் யக்ஷகானா (லிட். "தெய்வங்களின் பாடல்கள்") என்பது தென்னிந்தியாவின் ஒரு கலப்பு நாட்டுப்புற-நடனம்-நாடகம் அல்லது நாட்டுப்புற நாடகமாகும், இது இலக்கியம், இசை, நடனம் மற்றும் ஓவியம் ஆகியவற்றை ஒருங்கிணைக்கிறது. இந்த கலையின் மிகவும் பிரபலமான வடிவங்கள் தட்சிண கன்னடா, உடுப்பி மாவட்டம், உத்தர கன்னடா மற்றும் ஓரளவுக்கு நவீன கர்நாடகாவின் ஷிமோகா மாவட்டத்தைச் சேர்ந்தவை. யக்ஷகானா என்று அழைக்கப்படும் பல்வேறு நடன-நாடகங்கள் உள்ளன. யக்ஷகான தென்குடிட்டு (லிட். "தெற்கத்திய பாணியின் யக்ஷகானா") முதன்மையாக மங்களூர் பிராந்தியத்திலும், யக்ஷகானா படகாட்டிட்டு பயலாதாவிலும் (லிட். "வடக்கத்திய பாணியில் வெளியில் நிகழ்த்தப்படும் யக்ஷகானா") உடுப்பி மற்றும் சுற்றியுள்ள பகுதிகளில் பிரபலமாக உள்ளது. யக்ஷகானாவின் கீழ் தொகுக்கப்பட்ட பிற கலை வடிவங்கள் நாகமண்டலம், நாக தெய்வத்தை சமாதானப்படுத்துவதற்கான ஒரு நடனம் மற்றும் பல்வேறு பூட்டா (ஆவி) நடனங்கள் ஆகும். "யக்ஷகான தென்குடிட்டு" கேரளாவின் பாரம்பரிய கதகளியை ஒத்திருக்கிறது. நவீன கன்னட எழுத்தாளர் சிவராமா கரந்தின் கூற்றுப்படி, உடுப்பி மற்றும் இக்கேரிக்கு இடையிலான பகுதியில் வட பாணியின் யக்ஷகானா தோன்றியிருக்கலாம். இருப்பினும், காந்தரகிரகம் என்று அழைக்கப்படும் ஆரம்பகால நடன-நாடக வடிவங்கள் கிமு 1 தேதியிட்ட நாரத சிஸ்கா எழுத்தில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளன என்று அவர் குறிப்பிட்டார். இந்த பழமையான வடிவம் 12 ஆம் நூற்றாண்டின் கன்னட எழுத்துகளான மல்லிநாதபுராணம் (கி. பி. 1105, நாகச்சந்திராவால் எழுதப்பட்டது) மற்றும் சந்திரபிரபா புராணம் (கி. பி. 1189, அக்லாலாவால் எழுதப்பட்டது) ஆகியவற்றில் காணப்படும் "எக்கலகனா" என்ற சொல்லாக வளர்ந்தது. அறிஞரின் கூற்றுப்படி எம். பட், சட்டனா, பாடுவதற்கு ஏற்ற ஒரு பூர்வீக இசையமைப்பு மற்றும் கவிராஜமார்காவில் (கி. பி. 850) குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது, இது கன்னட யக்ஷகானர்களின் ஆரம்பகால முன்னோடியாக கருதப்படலாம். கி. பி. 1565 இல் பெல்லாரியில் இருந்து வந்த ஒரு கல்வெட்டு, தாலா-மட்டலே கலைஞர்களின் குழுவுக்கு வழங்கப்பட்ட மானியத்தை விவரிக்கிறது. யக்ஷகான நாடகங்களைக் கொண்ட மிகப் பழமையான கையெழுத்துப் பிரதி தெற்கு கனாராவில் பிரம்மவராவின் விஷ்ணுவால் எழுதப்பட்ட விராட பர்வம் (கி. பி. 1565) மற்றும் கண்டுகுரு ருத்ரகவியால் எழுதப்பட்ட சுக்ரீவா விஜயம் (16 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி) ஆகும். யக்ஷகான நாடகங்களின் மிகப் பழமையான பதிப்பான சபபர்வம் கி. பி. 1621ஆம் ஆண்டைச் சேர்ந்தது. கர்நாடகாவின் வைஷ்ணவ துறவிகளின் பக்தி இலக்கியமான ஹரிதாச சாகித்யம், 15 மற்றும் 16 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் வியாசதீர்த்தா, புரந்தர தாசா (கர்நாடக இசையின் தந்தை) மற்றும் கனக தாசா போன்ற துறவி-கவிஞர்களின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் செழித்தது. அறிஞர்களின் கூற்றுப்படி, இந்தக் காலம் எம். வி. காமத் மற்றும் வி. பி. கெர், அதன் "பாரம்பரிய காலம்" என்று அழைக்கப்படலாம். இந்த இலக்கியம் 18 மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் புத்துயிர் பெற்றது. இசை நிபுணர் செலினா டைலெமனின் கூற்றுப்படி, நவீன தமிழ்நாட்டின் 6 ஆம் நூற்றாண்டின் அல்வார்களில் தொடங்கி வடக்கு நோக்கி பரவிய வைஷ்ணவ பக்தி (பக்தி) இயக்கம், கர்நாடகாவின் ஹரிதாஸர்களின் வருகையுடன் தென்னிந்திய பக்தி மீது அதன் உச்ச தாக்கத்தை அடைந்தது. வட மற்றும் கிழக்கத்திய இந்தியாவின் பக்தி பாடல்களுடன் சில கட்டமைப்பு ஒற்றுமைகளைக் கொண்ட ஹரிதாச கவிதை, எழுதப்பட்ட உரை வடிவத்தில் பாதுகாக்கப்படுகிறது, ஆனால் அவை நிகழ்த்தப்படும் இசைப் படைப்புகள் வாய்மொழியாக அனுப்பப்பட்டுள்ளன. இந்த பாடல்கள் நவீன யுகத்திலும் மாத்வா மத ஒழுங்கின் உறுப்பினர்களிடையே பிரபலமாக உள்ளன. விஜய தாசா, கோபால தாசா மற்றும் ஜெகந்நாதா தாசா ஆகியோர் "போதனை காலத்தைச் சேர்ந்த" துறவி-கவிஞர்களில் மிக முக்கியமானவர்கள். அறிஞர் முதாலிக் ஹரிதாச பக்தி பாடல்களை பின்வரும் பிரிவுகளாக வகைப்படுத்துகிறார்ஃ "வாழ்க்கை வரலாற்று, சமூக-மத, நெறிமுறை மற்றும் சடங்கு, போதனை மற்றும் தத்துவ, தியானம், கதை மற்றும் புகழ்ச்சி மற்றும் பல்வேறு". இந்து மாயவாதம் மற்றும் பக்தி இலக்கியத்திற்கு அவர்கள் அளித்த பங்களிப்பு நவீன தமிழ்நாட்டின் அல்வார்கள் மற்றும் நயன்மார்கள் மற்றும் மகாராஷ்டிரா மற்றும் குஜராத்தின் பக்தியுள்ள துறவி-கவிஞர்களின் பங்களிப்பைப் போன்றது. அறிஞரின் கூற்றுப்படி எச். எஸ். சிவபிரகாஷ், இந்த துறையைச் சேர்ந்த சுமார் 300 துறவி-கவிஞர்கள் 18-19 ஆம் நூற்றாண்டில் கன்னட இலக்கியத்தை வளப்படுத்தினர். மூன்று நூற்றாண்டுகளுக்கும் மேலான இடைவெளிக்குப் பிறகு, வசனக் கவிதைகள் எழுதுவது புத்துயிர் பெற்றது. தொண்டாடா சித்தலிங்காயதி (1540), ஸ்வதந்திர சித்தலிங்கேஸ்வரர் (1565), கணலிங்கிதேவர் (1560), ஷண்முக சுவாமி (1700), கடசித்தேஸ்வரர் (1725) மற்றும் கடக்கோலு மடிவல்லப்பா (1780) போன்ற சில கவிஞர்கள் குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகளுடன் பாரம்பரியத்தை மீண்டும் பிரபலப்படுத்த முயற்சித்த போதிலும், அவர்களுக்கு 12 ஆம் நூற்றாண்டின் சமூக சீர்திருத்தவாதிகளின் தேர்ச்சி இல்லை. பிற்கால வசனகரங்களில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கது (லிட். "வசனக் கவிஞர்கள்") சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி சர்வஜ்னா மற்றும் சிசுனாலா ஷெரிப் (18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில்) ஆவர். சர்வஜ்னா 16 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி முதல் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதி வரை வாழ்ந்ததாக அறியப்படுகிறது. வசனக் கவிதை பாரம்பரியம் தற்காலிகமாக நிறுத்தப்பட்டிருந்தாலும், 12 ஆம் நூற்றாண்டின் வீரசைவ புனிதர்களை அதன் கதாநாயகர்களாக சித்தரிக்கும் முந்தைய வசன நியமத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட தொகுப்புகள் மற்றும் வர்ணனைகளை உருவாக்குவது கி. பி. 1400 முதல் பிரபலமானது. நன்கு அறியப்பட்ட 16 ஆம் நூற்றாண்டின் தொகுப்பாளர்களில் சன்னவீராச்சார்யா (16 ஆம் நூற்றாண்டு) மற்றும் சிங்கலாட சித்தபாசவா (கி. பி. 1600) ஆகியோர் வசனங்களை முற்றிலும் தத்துவ மற்றும் மெட்டா-இயற்பியல் சூழலில் இருந்து விளக்கினர். கேளடி அரசவையில், வீரசைவ தர்ம சிரோமணி (வீரசைவர்களின் ஒழுக்க ஒழுங்கின் சிகரம்) மற்றும் வீரசைவனந்தா சந்திரிகே (வீரசைவர்களை மகிழ்விக்க நிலவொளி) போன்ற கோட்பாடுகள் குறித்த குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகள் எழுதப்பட்டன. வீரசைவ மற்றும் அத்வைத (ஏகத்துவ) தத்துவத்தின் தொகுப்பான மாய கைவல்ய இலக்கியத்தின் ஒரு புதிய வகை, 16 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து ஒருங்கிணைக்கப்பட்டது. மிகவும் பிரபலமான எழுத்துக்கள் நிஜாகுணா சிவயோகிக்கு (கி. பி. 1500) எழுதப்பட்டதாக கூறப்பட்டாலும், பிற்கால எழுத்தாளர்களான மஹாலிங்கரங்கா (ஷத்படி மீட்டரில் அனுபவம், கி. பி. 1675) மற்றும் சிதானந்தவதுதா (ஞான சிந்து) ஆகியோரும் குறிப்பிடத்தக்கவர்கள். நவீன இலக்கியம் கன்னட மொழியில் நவீன வெளிப்பாட்டின் பிறப்பை 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் காணலாம், இது பிற்கால தசாப்தங்களில் உள்ளூர் மரபுகளில் ஆங்கில இலக்கியத்தின் தாக்கத்தை உள்ளடக்கியது. நவீன இலக்கியத்தின் ஆரம்பகால எடுத்துக்காட்டுகள், மூன்றாம் கிருஷ்ணராஜ உடையார் மன்னரின் அரசவையில், சமஸ்கிருத கிளாசிக்கால் ஈர்க்கப்பட்ட அல்லது மொழிபெயர்க்கப்பட்ட உரைநடை வடிவில் வந்தன. மன்னரே ஒரு திறமையான கன்னட எழுத்தாளராக இருந்தார், அவருக்கு உரைநடை காதல் சாகந்திகா பரினயா என்று கூறப்படுகிறது. மன்னரின் ஆதரவின் கீழ், கெம்பு நாராயணன் முத்திரமன்ஜுஷா ("முத்திரை பெட்டி", 1823) என்ற வரலாற்று நாவலை எழுதினார், இது விசாகா தத்தா எழுதிய சமஸ்கிருத அசல் முத்ராராக்ஷசத்தின் புதுமையான பதிப்பாகும். இந்த படைப்பு நவீன கன்னட உரைநடையில் முன்னோடியாக கருதப்படுகிறது. ஆங்கில மொழி கல்வி, மிஷனரிகளின் பங்கு, 1820இல் அவர்கள் கன்னடத்தில் பைபிளை மொழிபெயர்த்தது, அச்சகத்தின் வருகை, செய்தித்தாள்கள் மற்றும் பத்திரிகைகளின் வெளியீடு மற்றும் ஆரம்பகால கன்னட-ஆங்கில மற்றும் ஆங்கில-கன்னட அகராதிகள் ஆகியவை கன்னட உரைநடையை நவீனமயமாக்க உதவியது. யாத்ரீகரின் முன்னேற்றம் (தி பில்கிரிம்ஸ் புரோகிரஸ், 1847) போன்ற கிறிஸ்தவ கிளாசிக் மொழிபெயர்ப்புகளின் மூலம் உரைநடை விவரிப்பின் வளர்ச்சி ஏற்பட்டது. நாடக இலக்கியம் சமஸ்கிருதம் மற்றும் ஆங்கில கிளாசிக் மொழிபெயர்ப்புகளிலிருந்து அதன் உத்வேகத்தைப் பெற்றது (1869 இல் சகுந்தலா; மக்பெத், கிங் லியர் மற்றும் ரோமியோ அண்ட் ஜூலியட்). நவீன நாவல், ஒரு சீர்திருத்தவாத கண்ணோட்டத்துடன், 1892 இல் பிறந்தது. இந்த மைல்கல்லைத் தொடர்ந்து இதே போன்ற கருப்பொருள்களைக் கொண்ட ஆரம்பகால சமூக நாடகங்கள், மராத்தி மற்றும் பெங்காலி மொழிகளின் நவீன இலக்கியத்தில் ஏற்கனவே வேர்களை அமைத்த ஒரு போக்கு. முத்தண்ணா (அல்லது நந்தலிகே லட்சுமிநாராயணன்) ஒரு தனித்துவமான எழுத்தாளராக தனித்து நிற்கிறார், அவரது மொழி பழைய கன்னட மொழியாகும், ஆனால் அவரது உணர்வுகள் நவீனமானவை. அவரது இரண்டு முக்கியமான படைப்புகள் ஆத்புத ராமாயணம் (1895) மற்றும் ராமஸ்வமேதம் (1898) ஆகும். பிந்தைய படைப்பு வரலாற்று ரீதியாக உரைநடை வளர்ச்சிக்கு முக்கியமானது-பண்டைய காவியம் நவீன கண்ணோட்டத்தில் கையாளப்படுகிறது. கதை சொல்பவர் எழுத்தாளர் மற்றும் கேட்பவர் அவரது மனைவி. முத்தண்ணாவின் பிரகடனம்-பாதியம் வாத்யம், காதியம் ஹிருதியம் (லிட். "கவிதை கொல்லத் தகுதியானது, அதே நேரத்தில் உரைநடை இதயத்தை அடைகிறது") 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் கன்னட இலக்கியத்தின் போக்குகளை சுருக்கமாகக் கூறுகிறது. 17 ஆம் நூற்றாண்டின் எழுத்துக்கள் விஜயநகரத்திலிருந்து மாற்றம் விஜயநகரப் பேரரசு வீழ்ச்சியடைந்தவுடன், முதலாம் ராஜா உடையார் (r. 1578-1617) மைசூரில் அரசியல் முக்கியத்துவம் வாய்ந்த முதல் ஆட்சியாளராக ஆனார், விஜயநகர ஆளுநரை ஸ்ரீரங்கப்பட்டணத்தில் இருந்து வெளியேற்றினார். இருப்பினும், புதிய இராஜ்ஜியம் இன்னும் வீழ்ச்சியடைந்த பேரரசுக்கு பெயரளவில் விசுவாசமாக இருந்தது. பிராந்திய அரசியல் மற்றும் கலாச்சாரத்தில் செல்வாக்கு செலுத்தும் ஒரு சுதந்திர அரசின் அடித்தளம் இந்தக் காலகட்டத்தில் அமைக்கப்பட்டது. அடுத்த தசாப்தங்களில், மைசூர் அரசவை விஜயநகர இலக்கிய பாரம்பரியத்தின் வாரிசாகவும், சொந்த மொழியான கன்னடத்தில் மட்டுமல்லாமல், ஓரளவுக்கு தெலுங்கு மற்றும் சமஸ்கிருதத்திலும் கூட உரை தயாரிப்புக்கான மையமாகவும் மாறியது. மைசூர் அரசவையில் இருந்து கிடைக்கக்கூடிய ஆரம்பகால கன்னட மொழி எழுத்துக்கள் முதலாம் திருமலர்யா (அல்லது திருமலை ஐயங்கார்), முதலாம் ராஜா உடையாரின் அரசவைக் கவிஞரால் எழுதப்பட்டுள்ளன. அவர் கர்ண விருத்தாண்டா காத்தேவை (கி. பி. 1600) சங்கத்ய மீட்டரில் இயற்றினார், இது ஒரு கருவியின் துணையுடன் வழங்கப்படுகிறது. முதலாம் ராஜா உடையாரின் பேரனான ஆறாம் சாமராஜா (r. 1617-1637), நுண்கலைகளுக்கு தனிப்பட்ட பங்களிப்புக்காக அறியப்பட்ட மைசூர் மன்னர்களில் மிகப் பழமையானவர். சமஸ்கிருத ராமாயணத்தின் மொழிபெயர்ப்பான சாம்ராஜக்தி விலாஸத்தை மன்னர் வால்மீகி பாரம்பரியத்தில் எழுதினார். முதலாம் காந்திரவ நரசராஜ உடையார் (r. 1637-1659) ஆட்சியின் போது, விஜயநகரப் பேரரசால் வெளியிடப்பட்டதைப் போலவே பனம் எனப்படும் தங்க நாணயங்கள் வெளியிடப்பட்டதிலிருந்து இராஜ்ஜியம் முழுமையான சுதந்திரத்தைப் பெற்றது. இந்த நிகழ்வைத் தொடர்ந்து நவீன தெற்கு கர்நாடகாவிற்குள் அரசியல் விரிவாக்கத்தின் ஒரு காலகட்டமும், படையெடுத்த முகலாய தளபதி ரணதுல்லா கானுக்கு எதிரான வெற்றிகரமான இராணுவ மோதலும் நடைபெற்றது. அரசவையில் மிகவும் பிரபலமான கவிஞரான கோவிந்த வைத்யா, காந்திரவ நரசராஜ விஜயத்தை (1648) சங்கத்ய மீட்டரில் எழுதினார். 26 அத்தியாயங்களில் எழுதப்பட்ட இந்த புகழ்ச்சியில், வைத்யா தனது புரவலர் ராஜாவை "கடவுள் நரசிம்ம" (இந்து கடவுளான விஷ்ணுவின் அவதாரம்) உடன் ஒப்பிடுகிறார். இராஜ்ஜியம், அதன் சமூக நிகழ்வுகள், நகர்ப்புற வாழ்க்கை, ராஜாவின் அரசவை, அரசவை இசைக்கலைஞர்களால் இயற்றப்பட்ட இசையின் வகைகள் மற்றும் அவற்றை வழங்க அவர்கள் பயன்படுத்திய கருவிகள் பற்றிய பயனுள்ள விவரங்களையும் இந்த எழுத்து வழங்குகிறது. இந்த காலகட்டத்தில், தெற்கு கனராவில் உள்ள ஹடுவல்லியைச் சேர்ந்த சமண எழுத்தாளரான பட்டகலங்க தேவா அசாதாரண திறமை கொண்ட இலக்கணவியலாளராக சிறந்து விளங்கினார். பழைய கன்னட இலக்கணத்தைப் பற்றி விரிவாக எழுதிய மூன்று குறிப்பிடத்தக்க நபர்களில் இவர் கடைசியாக இருந்தார் (இரண்டாம் நாகவர்மாவும் கேசிராஜாவும் மற்ற இரண்டு பேர்). அவர் சமஸ்கிருத இலக்கணத்திலும் நிபுணராக இருந்தார். 592 சமஸ்கிருத சூத்திரங்கள் (சுருக்கத்திற்காக எழுதப்பட்ட ஒரு இலக்கிய வடிவம்), விருத்தி (சொற்களஞ்சியம்) மற்றும் வியாக்யா (வர்ணனை) ஆகியவற்றைக் கொண்ட அவரது தற்போதைய கன்னட இலக்கணமான கர்நாடகா சப்தானுசானம், நான்கு பத்தங்களில் (அத்தியாயங்கள்) எழுதப்பட்டுள்ளது மற்றும் சமகால மற்றும் முந்தைய எழுத்தாளர்களைப் பற்றிய பயனுள்ள குறிப்புகளை வழங்குகிறது. அவரது படைப்புகள் முந்தைய சமஸ்கிருத இலக்கணவியலாளர்கள், பாணினி, பூஜ்யாபாதா மற்றும் பிறரின் மாதிரியாக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் இது ஒரு முழுமையான படைப்பாக கருதப்படுகிறது. கன்னட மொழியின் முக்கியத்துவம் மற்றும் அதன் வளமான இலக்கிய மற்றும் கவிதை வரலாறு குறித்து ஆசிரியர் வலியுறுத்தியது தெளிவாகிறது, மேலும் இது சமகால சமஸ்கிருத அறிஞர்கள் கன்னட மொழி மீது காட்டிய அணுகுமுறைக்கு ஒரு மறுப்பாகும். பாரம்பரிய (சமஸ்கிருதமயமாக்கப்பட்ட) சம்பு மீட்டரை புதுப்பிக்க முயற்சித்த சதாக்ஷரதேவா, பம்பா பாரம்பரியத்தைச் சேர்ந்தவர். நம்பிக்கையில் வீரசைவனும், யெலேண்டூர் மடாலயத்தின் தலைவருமான இவர் மைசூர் அரசவையின் ஆதரவின் கீழ் இருந்தார். சமஸ்கிருதம் மற்றும் கன்னடத்தில் இருமொழி எழுத்தாளரான அவரது எழுத்துக்கள் சிவன் மீதான அவரது நம்பிக்கையை பரப்புகின்றன. அவர் கன்னடத்தில் மூன்று நன்கு அறியப்பட்ட படைப்புகளை எழுதினார்ஃ ராகசேகர விலாஸ (1655), அவரது ஆரம்ப நாட்களில் எழுதப்பட்ட அவரது மிகவும் பிரபலமான கவிதை படைப்பு, முக்கிய கருப்பொருளாக அன்பைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் லட்சுமிசாவின் ஜைமினி பாரதத்தில் (17 ஆம் நூற்றாண்டு) உள்ள கவிதைகளுக்கு போட்டியாக உள்ளது. இது சத்யேந்திர சோழனின் நன்கு அறியப்பட்ட பக்தி தமிழ் கதையிலிருந்து பெறப்பட்டது மற்றும் விஜயநகரத்தைச் சேர்ந்த கன்னட எழுத்தாளர் குப்பி மல்லநாராயணாவின் முந்தைய படைப்பான பாவசிந்தரத்னாவை (கி. பி. 1513) அடிப்படையாகக் கொண்டது என்று அறியப்படுகிறது. ஒரு குறிப்பிடத்தக்க இனிமையான கவிதையில், கவிஞர் ஒரு தாயின் புலம்பலை தனது சொந்த பாணியில் விவரிக்கிறார். இளவரசர் ராஜசேகராவின் குதிரையின் குளம்புகளின் கீழ் மிதித்து தனது மகன் இறந்த செய்தி கேள்விப்பட்டதும், தாய் சம்பவ இடத்திற்கு விரைந்து சென்று, தனது மகனின் உடலை தனது மடியில் வைத்துக்கொண்டு துக்கப்படுகிறார். விருஷபேந்திர விஜயம் (1671), நாற்பத்திரண்டு காண்டோக்கள் மற்றும் 4,000 சரணங்களில் எழுதப்பட்ட காவிய விகிதாச்சாரம் கொண்ட ஒரு கவிதை, 12 ஆம் நூற்றாண்டின் சீர்திருத்தவாதி பசவண்ணாவைப் பற்றியது. சப்ரசங்கர விலாஸா என்பது சிவன் கடவுளுக்கும் பாண்டவ இளவரசர் அர்ஜுனனுக்கும் இடையிலான போரின் பிரபலமான கதையை விவரிக்கும் ஐந்து மண்டலங்களில் உள்ள ஒரு கவிதை. அர்ஜுனனின் பக்தியை சோதிக்க, சிவன் ஒரு வேட்டைக்காரனாக மாறுவேடமிட்டு அர்ஜுனனுடன் கடுமையான போரில் ஈடுபடுகிறார். இறுதியில், அர்ஜுனனின் பக்தியால் ஈர்க்கப்பட்ட சிவன், அவருக்கு பசுபதாஸ்திரம் என்ற ஆயுதத்தை வழங்குகிறார். முதலாம் காந்திரவ நரசராஜாவின் அரசவையில் இருந்த பிற குறிப்பிடத்தக்க கன்னட எழுத்தாளர்கள் சாந்தவீர தேசிகா (சங்கத்ய மீட்டரில் சிவகங்கா சரித்ரா, 1650), பாஸ்கரா (கணிதத்தில் பெஹரகனிதா, 17 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதி), நஞ்சகவி (காந்திரவ நரசராஜ சரித்ரா, ஒரு வரலாற்று, 17 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதி) மற்றும் திம்மரசா (மார்கண்டேய ராமாயணம், மகாபாரத காவியத்தின் வனப் பகுதியில் ஒரு அத்தியாயத்தை உருவாக்கும் கடவுளான ராமரின் கதை, கி. பி. 1650) ஆவர். அரசவைக் கவிஞரான சமையா, தனது புரவலரான மன்னர் தொட்ட தேவராஜா உடையார் (அரசர்) பற்றிய ஒரு பதிவை தேவராஜேந்திர சங்கத்யாவில் (17 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில்) எழுதினார், மேலும் சென்னாரியா அதே மன்னரின் ஒரு அளவீட்டு வரலாற்றை தேவராஜா விஜயாவில் (17 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில்) எழுதினார். கேளடி ஆட்சியாளரான ஹிரிய வெங்கடப்பா நாயக்கரின் அரசவைக் கவிஞரான திருமலபட்டா (r. 1586-1629) சிவகீதா என்ற கவிதையை எழுதினார். பொற்காலம் மன்னர் சிக்க தேவராஜா உடையாரின் (r. 1673-1704) ஆட்சி மைசூர் இராஜ்ஜியத்தின் ஆரம்பகால வரலாற்றில் ஒரு உச்ச கட்டமாகும். சில சந்தர்ப்பங்களில் மராட்டியர்களையும் கூட தோற்கடித்த ஒரு திறமையான போர்வீரரான மன்னர், கோல்கொண்டா நிஜாமுக்கு எதிராக மேலாதிக்கம் செலுத்தி, 1682 வாக்கில் கேலடி பிரதேசங்களை தனது ஆட்சியின் கீழ் கொண்டு வந்தார். திறமையான நிர்வாகியான மன்னர் ஸ்ரீவைஷ்ணவ நம்பிக்கையை நோக்கி சாய்ந்திருந்தார். அவரது ஆட்சி பல சிறந்த எழுத்தாளர்களை உருவாக்கியது, குறைந்தபட்சம் அரசர் மட்டுமல்ல-அவர் கன்னடத்தில் ஒரு திறமையான அறிஞராகவும், இசையமைப்பாளராகவும் இருந்தார். கீதை கோபாலா என்று அழைக்கப்படும் இசை பற்றிய நன்கு அறியப்பட்ட கட்டுரை, ஓபரா பாணியிலும் சப்தபாடி மீட்டரிலும் எழுதப்பட்டது, அவருக்கு வரவு வைக்கப்படுகிறது. ஜெயதேவாவின் கீதா கோவிந்தாவால் (கி. பி. 1200) ஈர்க்கப்பட்டாலும், அது அதன் சொந்த அசல் தன்மையைக் கொண்டிருந்தது. கிருஷ்ணர் மற்றும் அவரது மனைவி ராதாவுக்கு பதிலாக கிருஷ்ணர் மற்றும் அவரது கோபிகாக்கள் நாடகத்தின் கதாநாயகர்களாக இருப்பதால் இந்த படைப்பு அசல் படைப்பிலிருந்து வேறுபடுகிறது. எழுத்து பதினான்கு பிரிவுகளைக் கொண்டுள்ளது, ஒவ்வொரு பிரிவிலும் ஏழு பாடல்கள் உள்ளன. இது இசை மற்றும் இலக்கிய மாணவர்களுக்கு ஒரு சொத்தாக கருதப்படுகிறது. ராஜாவின் பிற படைப்புகள் பகவத் பற்றிய வர்ணனைகள் மற்றும் மகாபாரத காவியத்தின் பிற்கால அத்தியாயங்கள், முப்பது வசனங்களில் எழுதப்பட்ட பக்திக் கவிதைகளின் தொகுப்பு (சிக்கதேவராய பினப்பா, "கிங்ஸ் மனு") மற்றும் மேல்கோட்டின் செலுவ நாராயணசுவாமியைப் புகழ்ந்து இயற்றப்பட்டது. ஸ்ரீரங்கப்பட்டணத்தைச் சேர்ந்தவரும், முதலாம் திருமலைவரின் வழித்தோன்றலுமான இரண்டாம் திருமலை மைசூர் அரசவையில் உயர்ந்த மதிப்பைப் பெற்றிருந்தார். மன்னர் சிக்க தேவராஜாவின் குழந்தை பருவ நண்பரான இவர் அவரது அமைச்சராக பணியாற்றினார். இரண்டாம் திருமலையா ஐந்து குறிப்பிடத்தக்க எழுத்துக்களை இயற்றினார்ஃ சிக்க தேவராஜா சப்தபாடி (சப்தபாடி மீட்டர், 1698), ஐம்பத்திரண்டு பாடல்களைக் கொண்ட ஏழு பிரிவுகளில் வழங்கப்பட்ட ஒரு முக்கியமான இசைக் கட்டுரை, இது புரவலர் ராஜாவை "பூமியில் உள்ள கடவுள்" என்ற நிலைக்கு உயர்த்துகிறது; அப்ரதிமாவிரா சாரிட் ("சக வீரர்களின் வரலாறு"), ராஜாவின் சொல்லாட்சிக் குறிப்பு மற்றும் கவிதைகள் குறித்த ஒரு ஆய்வுக் கட்டுரை; சிக்கதேவராஜ விஜயம், ராஜாவின் வெற்றிகள், அவரது வாழ்க்கை மற்றும் அவரது மூதாதையர்கள் பற்றிய விவரம், ஆறு அத்தியாயங்களைக் கொண்ட சம்பு மீட்டரில்; சிக்கதேவராய யசோ-பூஷணா; மற்றும் உரைநடை சிக்கதேவராஜ வம்சாவளி, ஒன்று. கூடுதலாக, இரண்டாம் திருமலர்யா எழுபது பாடல்களை இயற்றினார், அவற்றில் பெரும்பாலானவை கன்னடத்திலும் சில தெலுங்கிலும் உள்ளன. மைசூர் மாவட்டத்தில் உள்ள தேரகனம்பி நகரத்தைச் சேர்ந்த அமைச்சர் சிக்குபாத்யாயா (அல்லது லட்சுமிபதி) ஒரு ஆர்வமுள்ள ஸ்ரீவைஷ்ணவர் மற்றும் அவரது காலத்தின் மிகச் சிறந்த கன்னட எழுத்தாளர்களில் ஒருவர். பெரும்பாலும் சங்காத்யா மற்றும் சம்பு மீட்டர்கள் மற்றும் கட்யா (உரைநடை) ஆகியவற்றில் முப்பதுக்கும் மேற்பட்ட படைப்புகள் அவரது பெருமையைப் பெற்றுள்ளன. விஷ்ணுபுராணன் (உரைநடை மற்றும் சாம்பு பதிப்புகள், 1691); பன்னிரண்டு ஆல்வார் புனிதர்களின் வரலாறான திவ்ய சூரி சரித்ரே; புனித பிள்ளை லோகாச்சாரியரைப் பற்றிய அர்த்த பஞ்சக ("ஐந்து உண்மைகள்"); துறவி நம்மல்வரின் திருவயிமோல் பற்றிய வர்ணனை; கமலாச்சலா மகாத்ம்யா (1680); ஹஸ்திகிரி மகாத்ம்யா (1679); ருக்மங்கடா சாரிடே (1681); விஷிஷ்டத்வைத தத்துவத்தை சித்தரிக்கும் சாத்விகபிரம்மா-வித்யா-விலாஸா; புனிதர் கடம்பி ஸ்ரீரங்காச்சாரியரின் புகழை யதுகிரி மகாத்ம்யா; யாதவ். லட்சுமிசா, ஒரு சிறந்த கதை சொல்பவர், நாடக ஆசிரியர் மற்றும் விசுவாசத்தால் ஒரு வைஷ்ணவர், காவியங்களின் (கதைக் கவிதைகள்) மிகவும் பிரபலமான எழுத்தாளர்களில் ஒருவர். கன்னட அறிஞர் எச். எஸ். சிவ பிரகாஷ் 16 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் வாழ்ந்ததாக கருதுகிறார், ஆனால் ஆர். நரசிம்மச்சார்யா மற்றும் வரலாற்றாசிரியர் நீலகண்ட சாஸ்திரி ஆகியோர் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில், அநேகமாக மன்னர் சிக்க தேவராஜாவின் ஆட்சியின் போது அவர் தீவிரமாக இருந்ததாக கூறுகின்றனர். ஷத்பதி மீட்டரில் எழுதப்பட்ட அவரது ஜைமினி பாரதம், இந்து காவியமான மகாபாரதத்தின் கவிஞரின் கன்னட பதிப்பாகும், மேலும் இது இடைக்காலத்தின் பிற்பகுதியில் மிகவும் பிரபலமான கவிதைகளில் ஒன்றாகும். கதைகளின் தொகுப்பான இந்த காவியக் கவிதையில் சீதா பரித்யகாவின் ("சீதையின் மறுப்பு") புகழ்பெற்ற கதை உள்ளது. ஒரு மதக் கதையை மிகவும் மனிதக் கதையாக மாற்றுவதில் ஆசிரியர் வெற்றி பெற்றுள்ளார், இது நவீன காலத்திலும் பிரபலமாக உள்ளது. மொழியின் திறமையான பயன்பாட்டிற்காக, கவிஞர் கெளரவமான உபமலோலா (லிட். "உருவகங்கள் மற்றும் உருவகங்களில் ஒரு பொழுதுபோக்கு"). இரண்டாம் திருமலர்யாவின் சகோதரரான சிங்காரயா, கன்னடத்தில் கிடைக்கக்கூடிய ஆரம்பகால பாரம்பரிய நாடகமான மித்ரவிந்த கோவிந்தாவை (1680) எழுதினார். இது கன்னோஜ் மன்னர் ஹர்ஷா எழுதிய சமஸ்கிருத நாடகமான ரத்னவாலி ("முத்து நெக்லஸ்") மூலம் ஈர்க்கப்பட்ட ஒரு நாடகமாகும். குறிப்பிடத்தக்க பெண் கவிஞர்களில், ஸ்ரீரங்கம்மா (1685) பத்மினி கல்யாணத்தை (பத்மினியின் திருமணம்) எழுதினார், மேலும் யெலேண்டூரைச் சேர்ந்த வொக்கலிகரான சாஞ்சி ஹொன்னம்மா, ஒரு விசுவாசமான மனைவியின் கடமைகளில் ஹதீபதயா தர்மத்தை எழுதினார். அவரது பல பாராட்டுக்களைப் பெற்ற இந்த படைப்பு, 479 சரணங்களைக் கொண்ட ஒன்பது பிரிவுகளாக உள்ளது, மேலும் இது சங்கத்ய மீட்டரில் எழுதப்பட்டுள்ளது. வெற்றிலைப் பை ஏந்துபவராகவும், ராணி தேவஜம்மணிக்கு பணிப்பெண்ணாகவும் பணிபுரிந்த போதிலும், அரசவைக் கவிஞரான ஆலசிங்கராயர் தனது குரு என்று அவர் கூறினார். அவரது படைப்புகள் சமூகத்தில் பெண்களின் போராட்டங்களை விவரிக்கின்றன, மேலும் குடும்ப வாழ்க்கையில் அவர்களின் அன்றாட பாத்திரங்களை நிறைவேற்ற வேண்டியதன் அவசியத்தை வலியுறுத்துகின்றன. மன்னர் சிக்க தேவராஜாவின் ஆதரவின் கீழ் பிற எழுத்தாளர்கள் பின்வருமாறுஃ சமணக் கவிஞரான சிதானந்தா தத்வாடா கீர்த்தனேகலு (1675), நீதி நிரிமயா மற்றும் முனிவம்ஷா ப்யுடயா என்று அழைக்கப்படும் தத்துவப் படைப்புகளை சங்கத்ய மீட்டரில் எழுதினார்; பேலூரைச் சேர்ந்த வைகுண்ட தாசா (1680), விஷ்ணு கடவுளின் மீது கீர்த்தனைகள் ("வைகுண்ட" என்ற புனைப்பெயர்) மற்றும் கபடமாதா போன்ற பாடல்களை இயற்றினார்; திம்மகவி (சங்கத்ய மீட்டரில் ஹரி விலாஸா மற்றும் யாதவகிரி மகாத்ம்யா, 1677); மல்லிகார்ஜுனா (ஸ்ரீரங்கா மகாத்ம்யா, 1678) மற்றும் மல்லரசா (தசாவதார சாரிட்) போன்ற சில பிராமண எழுத்தாளர்கள் தகுதியானவர்கள். சமணர்களில், பத்மநா பண்டிதர் (ஹயசார சமச்சாயா) மற்றும் சந்திரசேகரா (ராமச்சந்திர சரித்ரா, இந்து கடவுளான ராமரின் கதை) குறிப்பிடத்தக்கவர்கள். வீரசைவ எழுத்தாளர்களில், ஹரிஸ்வரா (பிரபுதேவா புராணம்), சித்தானன்ஜேசா, (ராகவங்கா சரித்ரா மற்றும் குருராஜா சரித்ரா), பிரசபுஷானா (அல்லது பெம்மிசெட்டி, குருபக்தந்தர சரித்ரா), மம்மதி தம்மா (சங்கர சம்ஹித), பர்வதேஸ்வரர் (சதுவாச்சார்யா புராணம்) மற்றும் சேஜேயா சித்தலிங்கரையா (மலயராஜா சரித்ரா) ஆகியோர் நன்கு அறியப்பட்டவர்கள். சர்வஜ்னாவின் வயது ஒரு துறவி வீரசைவ கவிஞர், ஒரு ஒழுக்கவாதி மற்றும் அவரது ஆரம்ப நாட்கள் தெளிவாக இல்லை, சர்வஜ்னா (லிட். "அனைவரும் அறிந்தவர்கள்"), கன்னட இலக்கியம் மற்றும் கன்னட மொழி பேசும் மக்கள் மீது தனது அழியாத முத்திரையை விட்டுச் சென்றுள்ளார். அவர் தார்வாட் மாவட்டத்தில் உள்ள அபலூர் அல்லது மடகமசூருவை பூர்வீகமாகக் கொண்டவர் என்று அறியப்படுகிறது. இலக்கிய சான்றுகளின் அடிப்படையில் அறிஞர்கள் அவரை 16 மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டுகளுக்கு இடையில் பல்வேறு வகையில் குறிப்பிடுகின்றனர். சாகித்ய அகாடமியின் பிரபு பிரசாத் அவர் 16 ஆம் நூற்றாண்டைச் சேர்ந்தவர் என்று கருதுகிறார், அதே நேரத்தில் கன்னட அறிஞர்கள் ஆர். நரசிம்மச்சார்யா மற்றும் எச். எஸ். சிவபிரகாஷ் தான் 17ஆம் நூற்றாண்டில் வாழ்ந்ததாக கூறுகிறார். வசனக் கவிதை பாரம்பரியத்தை மீண்டும் உயிர்ப்பித்த பெருமை சர்வஜ்னாவுக்குச் செல்கிறது. அவரது நகைச்சுவை மற்றும் போதனை கவிதைகள், 2,000 க்கும் மேற்பட்டவை, எளிய திரிபாடி மீட்டரைப் பயன்படுத்தி எழுதப்பட்டன. அவரது முதல் பதினான்கு கவிதைகளின் தொடர்களில் ("பிறப்பின் நினைவுகள்") சில தடயங்கள் அவரது பிறப்பு, பெற்றோர் மற்றும் சிறு வயதிலேயே வீட்டை விட்டு வெளியேறியதற்கான காரணங்கள் பற்றி ஒரு குறிப்பைக் கொடுக்கின்றன. 14 ஆம் வகுப்புக்குப் பிறகு அவரது கவிதைகள் அவரது ஆன்மீகத் தேடலை மையமாகக் கொண்டுள்ளன. முறையான கல்வியைப் பெற்றதாக அறியப்படாத சர்வஜ்னா, உலகத்திலிருந்து அறிவைப் பெற்றார், மக்கள் மற்றும் இடங்களின் இயல்பைப் பற்றி முன்கூட்டியே கவிதைகளை எழுதினார். அறிஞர் நாயக்கரின் கூற்றுப்படி, சர்வஜ்னா "சத்தியத்தையும் சத்தியத்தையும் மட்டுமே பாட" பிறந்தார். அவரது கவிதைகள் சாதி மற்றும் மதம் முதல் பொருளாதாரம் மற்றும் நிர்வாகம் வரை, கலை மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள் முதல் குடும்ப வாழ்க்கை மற்றும் ஆரோக்கியம் வரை பரந்த அளவிலான தலைப்புகளை உள்ளடக்கியது. "பாதிரியார்கள், ஜோதிடர்கள், மந்திரவாதிகள், வரி வசூலிப்பவர்கள் மற்றும் கணக்காளர்கள் போன்ற தொழில் வல்லுநர்கள், கைவினைஞர்கள், தச்சர்கள், தையல்காரர்கள் மற்றும் குயவன் போன்ற கைவினைஞர்கள், எண்ணெய் வியாபாரிகள், பணக்காரர்கள், மீனவர்கள் மற்றும் விவசாயிகள் போன்ற தொழிலதிபர்கள் அனைவரும் கவிஞரின் புத்திசாலித்தனமான கவனத்தை ஈர்த்துள்ளனர்". விவசாயிகள், நெசவாளர்கள், உண்மையான ஆன்மீகத் தேடுபவர்கள் மற்றும் தூய்மையான இல்லத்தரசிகளுக்கு மட்டுமே சர்வஜ்னா தனது பாராட்டுக்களை ஒதுக்கி வைத்தார். ஹாவேரி மாவட்டத்தில் உள்ள ஹிரேகெரூர் நகரில் உள்ள ஒரு கல்லறை அவரது இறுதி ஓய்வு இடமாக கூறப்படுகிறது. "சர்வஜ்னா" என்ற அவரது பெயருடன் முடிவடையும் அவரது கவிதைகள் அனைத்தும் கன்னடத்தின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் சிலவாகும். கன்னட மொழியில் சர்வஜ்னா என்றால் சமஸ்கிருத மொழியில் பர்தரி என்றால் என்ன, தெலுங்கில் வேமநா என்றால் என்ன, தமிழில் திருவள்ளுவர் என்றால் என்ன. அவர் அரச குடும்பத்தால் ஆதரிக்கப்படவில்லை, புகழ் அல்லது பணத்திற்காகவும் எழுதவில்லை. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் மைசூர் சுதந்திரம் நுட்பமாக சமநிலையில் இருந்தது, தற்போதைய மன்னர்கள் டெக்கண் பீடபூமியின் மராட்டியர்களை (முதலாம் பாஜி ராவ்) ஒதுக்கி வைத்து கப்பம் செலுத்துவதன் மூலம் வட இந்தியாவின் பெரிய சக்தியான முகலாயர்களுடன் பெயரளவில் அடிபணிதல் அல்லது ஒரு மூலோபாய கூட்டணியை ஏற்றுக்கொண்டனர். 1830 களில் இருந்து, நஞ்சன்கூட்டின் செல்வாக்குமிக்க கலாலே சகோதரர்களான சக்திவாய்ந்த தலவாய் (அல்லது தல்வாய், பிரதமர்) நஞ்சராஜா (அல்லது நஞ்சராஜையா) மற்றும் சர்வாதிகாரி (முதலமைச்சர்) தேவராஜா (அல்லது தேவராஜையா) ஆகியோரின் ஆட்சியின் கீழ் மன்னர்கள் வந்தனர். இந்தக் காலகட்டத்தில், இரண்டாம் நரசராஜா உடையார், நஞ்சராஜா மற்றும் ராணி செல்லுவாம்பே உள்ளிட்ட அரச குடும்பத்தைச் சேர்ந்த சில உறுப்பினர்களால் இலக்கிய பங்களிப்புகள் செய்யப்பட்டன. இந்து காவியங்களான ராமாயணம், மகாபாரதம் மற்றும் பகவத் ஆகியவற்றிலிருந்து கருப்பொருள்களை ஈர்க்கும் ஒரு கிராமிய நாடக வடிவமான யக்ஷகானா, கன்னட மொழி பேசும் பிராந்தியத்தில் 400 ஆண்டுகளுக்கும் மேலான வரலாற்றைக் கொண்டுள்ளது. அதன் அடிப்படை வடிவத்தில், நாடகத்தின் ஸ்கிரிப்ட்டில் பகவத் (இசைக்கலைஞர்) பாடிய பிரசங்கம் (கவிதை பாடல்கள்) உள்ளது, இதில் மேம்பட்ட மாது (உரையாடல்) சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. நகைச்சுவையான கருத்துக்கள் ஹாஸ்யகரர்களால் (கோமாளிகளால்) குறுக்கிடப்படுகின்றன. இசைக் கருவிகளில் மட்டலே மற்றும் செண்டே (டிரம்ஸ் வகைகள்) மற்றும் ஒரு ஸ்ருதி (ஹார்மோனியம் போன்ற கருவி) ஆகியவை அடங்கும். ரங்கஸ்தலா (நடிப்பு அரங்கம்) ஒரு கோயில் வளாகம், புரவலரின் வீட்டிற்கு அருகிலுள்ள ஒரு திறந்தவெளி அல்லது நெல் வயலில் ஒரு துப்புரவாக இருக்கலாம். கண்டுகுரு ருத்ரகவி எழுதிய சுக்ரீவா விஜயம் (16 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி) யக்ஷகான நாடகத்தின் ஆரம்பகால கையெழுத்துப் பிரதிகளில் ஒன்றாகும். இது இந்து காவியமான ராமாயணத்தில் தனது இராஜ்ஜியத்தை மீண்டும் பெற தனது சக்திவாய்ந்த சகோதரர் வாலியை கவிழ்த்த குரங்கு போன்ற மனித வடிவ மன்னர் சுக்ரீவாவின் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. எம். எம். பட், சிவராமா கரந்த் மற்றும் ஆர். ஆர். போன்ற அறிஞர்கள். யக்ஷகான கலையின் தோற்றம் மற்றும் முன்னோடிகள் குறித்து திவாகர் பல்வேறு கோட்பாடுகளை முன்வைத்துள்ளார், தெலுங்கு இலக்கியத்தில் தெற்கு பள்ளியின் (1960) ஆசிரியரான என். வெங்கட ராவ், சங்கீதம் (இசை), நாடகம் (நாடகம்) மற்றும் நடனம் (நடனம்) ஆகியவற்றை உள்ளடக்கிய ஆரம்பகால யக்ஷகான நாடகங்களை எழுதிய பெருமை மைசூரின் பன்மொழி மன்னர் இரண்டாம் நரசராஜாவுக்கு (r. 1704-1714) அளிக்கிறார். மன்னர் கன்னடம், சமஸ்கிருதம், தெலுங்கு, தமிழ் மற்றும் பிராகிருதம் ஆகிய மொழிகளில் தேர்ச்சி பெற்றிருந்தார். பல்வேறு மொழிகளில் ஆனால் கன்னட எழுத்துக்களில் எழுதப்பட்ட அவரது பதினான்கு யக்ஷகான படைப்புகள் சென்னையில் உள்ள அரசு கையெழுத்துப் பிரதிகள் நூலகத்தில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டன. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில், மைசூர் மற்றும் அருகிலுள்ள யெலேண்டூரில் யக்ஷகானா பிரபலமடைந்தது, அங்கு மேடைக் குழுக்கள் தீவிரமாக இருந்தன. ஹரிதாச இலக்கியத்தின் மறுமலர்ச்சி ஹரிதாச இலக்கியம் மத்வாச்சார்யரின் துவைத (இரட்டை) தத்துவத்தை பரப்புகிறது. அவர்களின் படைப்புகள் பொதுவாக இசை மற்றும் இலக்கியத்தின் வளர்ச்சிக்கு மகத்தான மதிப்பைக் கொண்டுள்ளன. ஹரி (விஷ்ணுவின் ஒரு வடிவம்) அவர்களின் நம்பிக்கைகளுக்கு மையமாக இருந்தாலும், அவர்களின் படைப்புகள் மற்ற வைஷ்ணவ தெய்வங்களுக்கும் சகிப்புத்தன்மையைக் காட்டுகின்றன. உபநிஷத்துகள் (வேதங்கள்) மற்றும் வேதங்களில் (இந்து புனித நூல்கள்) போற்றப்படும் மதிப்புகளை எளிய கன்னடத்தில் சாமானியர்களிடம் கொண்டு வருவதன் மூலம், இந்த பயணிக்கும் ஹரிதாஸர்கள் "கடவுளின் மந்திரிகளாக" மதிப்புமிக்க பங்களிப்புகளைச் செய்தனர். விஜயநகர சகாப்தம் கடந்தவுடன், 600 பாடல்களை எழுதிய இரண்டு தாச (பக்தர்) கவிஞர்களான மஹாபதி தாசா (1611-1681) மற்றும் அவரது மகன் கிருஷ்ண தாசா ஆகியோரின் முயற்சிகள் இருந்தபோதிலும், ஹரிதாச இலக்கியத்தின் உருவாக்கம் சுமார் ஒரு நூற்றாண்டுக்கு குறைந்தது. இருப்பினும், 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ராய்ச்சூர் மாவட்டத்தில் உள்ள சீகலபரவியைச் சேர்ந்த விஜய தாசாவின் (1687-1755) திறமையான வழிகாட்டுதலின் கீழ் இந்த பாரம்பரியம் மீட்டெடுக்கப்பட்டது. மந்திராலயம் நகரில் புனித ராகவேந்திர சுவாமியின் (மாத்வாச்சார்யா வரிசையின்) மடாலயம் நிறுவப்பட்டதால் விஜயா தாசா ஈர்க்கப்பட்டார். அவரது பாடல் வரிகள், மொத்தம் 25,000 என்று கூறப்படுகிறது, அவை புரந்தர தாசா பாரம்பரியத்தில் (அங்கிதா) "விஜய விட்டலா" என்ற புனைப்பெயருடன் எழுதப்பட்டுள்ளன. அவரது பல சீடர்களில் மிகவும் பிரபலமானவர் கோபால தாசா ஆவார், அவர் "கோபால விட்டலா" (1721-1769) என்ற புனைப்பெயருடன் எழுதினார். பின்னர், கோபால தாசா மற்றொரு புகழ்பெற்ற துறவி-கவிஞரான ஜெகந்நாத தாசாவை ஹரிதாச மடத்திற்கு அழைத்துச் செல்ல தூண்டினார். ஜெகந்நாதா தாசா (1728-1809) 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் உள்ள ஹரிதாஸர்களில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கவராக கருதப்படுகிறார். பல பக்திப் பாடல்களைத் தவிர, இரண்டு முக்கியமான படைப்புகளை எழுதிய பெருமை அவருக்கு உண்டு. ஹரிகாதாமிருதசரம் மாத்வாச்சார்யரின் தத்துவத்தை விவரிக்கிறது. கவிதைத் தொடுதலுடன் சத்பாடி மீட்டரில் எழுதப்பட்ட இது 988 பத்திகளில் 32 அத்தியாயங்களைக் கொண்டுள்ளது. திரிபாடி மீட்டரில் எழுதப்பட்ட 1,200 பித்தி மற்றும் பழமொழிக் கவிதைகளைக் கொண்ட தத்வ சுவாலி, அவரது விதவை மகளுக்கு ஆறுதல் அளித்ததாக அறியப்படுகிறது. பெண்களில், ஹெலவனகட்டே கிரியம்மா (18 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் "ஹெலவனகட்டே ரங்கா" என்ற புனைப்பெயர்) மற்றும் ஹரப்பனல்லி பீமவா ("பீமேசா கிருஷ்ணா" என்ற புனைப்பெயர், 1890) ஆகியோர் தங்கள் தாழ்மையான கல்வி மற்றும் பின்னணி இருந்தபோதிலும் குறிப்பிடத்தக்கவர்கள். கிரியம்மா நாற்பதுக்கும் மேற்பட்ட பாடல்களையும், ஐந்து கதைக் கவிதைகளையும் எழுதியுள்ளார், அவற்றில் மிகவும் பிரபலமான பக்தி படைப்பு சந்திரஹாசனா காத்தே ஆகும். பஞ்சத்தைப் பற்றிய ஒரு பிரார்த்தனைக் கவிதையில், கிரியம்மா எழுதினார்ஃ மன்னர் முதலாம் கிருஷ்ணராஜ உடையாரின் (r. 1714-1732) ராணியான செல்லுவாம்பே ஒரு திறமையான கன்னட எழுத்தாளர் ஆவார். அவரது குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகளில் சங்கத்ய மீட்டரில் எழுதப்பட்ட வாரணண்டி கல்யாணம் அடங்கும். டெல்லியின் பாட்ஷா (பேரரசர்) வின் மகள் வாரணாண்டி மற்றும் மேல்கோட்டின் செலுவராய சுவாமி ஆகியோரின் திருமணத்தை இந்த கதை விவரிக்கிறது. இந்த எழுத்தில், இந்து கடவுளான கிருஷ்ணரின் துணைவியான சத்தியபாமாவின் மறுபிறப்பாக வாரணாண்டி இருக்க வேண்டும் என்று எழுத்தாளர் கற்பனை செய்தார். விருஷப மலையில் வசிக்கும் இந்து கடவுளான வெங்கடேஸ்வரருக்கு பக்தியுடன் சௌபாடி (4 வரி வசனம்) மீட்டரில் எழுதப்பட்ட வெங்கடாசல மகாத்மியம் என்ற தாலாட்டுப் பாடல், திருப்பதி இந்து கடவுளான வெங்கடேஸ்வரரின் மனைவியான அலமேலு மங்கம்மாவை மையமாகக் கொண்ட பாடல்கள் மற்றும் செல்லுவநாராயணன் கடவுளைப் புகழும் பாடல்கள் ஆகியவை அவரது பிற பாடல்களில் அடங்கும். கவிஞரும் அரச குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவருமான ஷல்யதா கிருஷ்ணராஜர் கன்னடம், தெலுங்கு மற்றும் சமஸ்கிருதம் ஆகிய மொழிகளில் திறமையான எழுத்தாளராக இருந்தார். கன்னட இலக்கியத்தில் அவரது பங்களிப்புகளில் பக்தி பாடல்கள், வசன கவிதைகள், சங்கத்ய மீட்டரில் (நிஜா தீபிகா ரத்னா) பாடல்கள், காத்யா (அனுபவா ரசாயனம்) மற்றும் கீர்த்தனே பாடல்கள் (பக்தி மார்க சரோவர, ஞான சரோவர மற்றும் ஷல்யதா அராசினவர திக்கினா கீர்த்தனே) ஆகியவை அடங்கும். இரண்டாம் கிருஷ்ணராஜ உடையாரின் அரசவையில் (r. 1734-1766) சைவ எழுத்தாளர்களில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கவர் நஞ்சராஜர் ஆவார். அவரது இலக்கிய ஆர்வத்திற்காக, அவர் இடைக்கால மன்னர் போஜாவுடன் ஒப்பிடுகையில் "நூதன போஜராஜா" என்ற கௌரவத்தைப் பெற்றார். நஞ்சன்குட் அருகே உள்ள கலாலே நகரைச் சேர்ந்த நஞ்சராஜா, போர்வீரர்கள், அரசியல்வாதிகள் மற்றும் அறிஞர்களின் செல்வாக்குமிக்க குடும்பத்தில் இருந்து வந்தார். அவர் அரசியல் ரீதியாக சுறுசுறுப்பாக இருந்தார், இரண்டாம் கிருஷ்ணராஜாவுக்கு இணையாக ஒரு அதிகார மையத்தை உருவாக்கியதாக அறியப்படுகிறது. அவர் பல மொழிகளில் தேர்ச்சி பெற்றவர் மற்றும் கன்னடம், சமஸ்கிருதம் மற்றும் தெலுங்கு மொழிகளில் இருபதுக்கும் மேற்பட்ட எழுத்துக்களை எழுதியுள்ளார். அவரது கன்னட எழுத்துக்களில், குகுட்கிரி மகாத்ம்யா மற்றும் சிவன் கடவுளின் 63 பண்டைய பக்தர்களின் வாழ்க்கையைப் பற்றிய அரவாட்டு மூவர திரிவாதி என்ற இசை அமைப்பு நன்கு அறியப்பட்டதாகும். பிற நன்கு அறியப்பட்ட சைவ எழுத்தாளர்கள் சங்கத்ய மீட்டரில் (பத்மினி பரிணய, 1720) எழுதிய சென்னியா, தனது புரவலர் இரண்டாம் கிருஷ்ணராஜாவை சௌந்தர்யா காவ்யாவில் (கி. பி. 1740) சங்கத்ய மீட்டரில் புகழ்ந்த நூருண்டா மற்றும் சங்கர கவி (சோரபாசவ சரித்ரே, 18 ஆம் நூற்றாண்டு) ஆவர். லிங்கண்ணா கவி களடி வம்சத்தின் காலவரிசை மற்றும் வரலாற்றைக் கணக்கிடும் 1763-1804 காலகட்டத்தில் களடின்ரிபவிஜயம் என்ற சாம்பு வரலாற்றுக் கட்டுரையை எழுதினார். இந்த படைப்பு சவனூர் நவாப்கள், மராத்தியர்கள் மற்றும் முகலாயர்கள் உள்ளிட்ட சமகால இராஜ்ஜியங்கள் மற்றும் மாநிலங்களைப் பற்றிய பயனுள்ள தகவல்களையும் வழங்குகிறது. இந்தக் காலகட்டத்தின் குறிப்பிடத்தக்க சமண எழுத்தாளர்கள் பயண்ணா (அஹிம்சசரித்ரே), பத்மராஜா (பூஜ்யபாத சரித்ரே, 1792), பத்மநாபா (ராமச்சந்திர சரித்ரே), சுராலா (பத்மாவதி சரித்ரே) மற்றும் ஜெயேந்திரா (கர்நாடக குவலயானந்தா) ஆவர். லட்சுமகவி (1728 இல் பாரத மற்றும் ருக்மங்கடா சாரிதே), வெங்கடேஷா (சம்பு மீட்டரில் ஹலஸ்ய மகாத்ம்யா), கொனய்யா (கிருஷ்ணார்ஜுனா சங்கரா), திம்மமாத்தியா (ராமப்யுதயா கதகுசுமஞ்சரி, காவிய ராமாயணத்தின் ஒரு பதிப்பு), அனேகலின் திம்மாரியா (ஆனந்த ராமாயணம், 1708), பாலவைத்ய செலுவ (லீலாவதி, மற்றும் ரத்னசாஸ்திரம் என்று அழைக்கப்படும் விலைமதிப்பற்ற கற்களின் கலைக்களஞ்சியம்), மற்றும் புட்டையா (மைசூரு அரசுகலா பூர்வாப்யுதயா, கி. பி. 1713) ஆகியோர் தங்களை வேறுபடுத்திக் காட்டிய வைஷ்ணவ எழுத்தாளர்கள் ஆவர். 19ஆம் நூற்றாண்டின் உரைநடை மற்றும் நாடக யுகம் நான்காவது ஆங்கிலோ-மைசூர் போரில் (1799) திப்பு சுல்தான் இறந்த பிறகு, ஆங்கிலேயர்கள் இராஜ்ஜியத்தின் கட்டுப்பாட்டை எடுத்துக் கொண்டனர். இருப்பினும் அவர்கள் பிரிட்டிஷ் ஆட்சியின் மேலாதிக்கத்தின் கீழ் சிறிய சமஸ்தானமான மைசூரில் உடையர்களை மீட்டெடுத்தனர். 1831 ஆம் ஆண்டில் ஆங்கிலேயர்கள் இராஜ்ஜியத்தின் நிர்வாகத்தை நேரடியாகக் கைப்பற்றினர், அதன் பிறகு மகாராஜா மூன்றாம் கிருஷ்ணராஜ உடையார் தனது முழு நேரத்தையும் நுண்கலைகளை மேம்படுத்துவதில் செலவிட்டார், இதனால் அவருக்கு "அபிநவ போஜா" (லிட். "நவீன போஜா"). மூன்றாம் கிருஷ்ணராஜர் (1799-1868) "கர்நாடகாவின் மறுமலர்ச்சியின் காலை நட்சத்திரம்" என்று அழைக்கப்படுகிறார். நுண்கலைகளின் புரவலர், அவர் ஒரு திறமையான எழுத்தாளர், இசைக்கலைஞர், இசைக்கலைஞர் மற்றும் இசையமைப்பாளர் ஆவார். அவர் அறிஞர்களுக்கு மகத்தான மானியங்களை வழங்கினார், மேலும் ஒரு சிறந்த எழுத்தாளராகவும் இருந்தார். நாற்பதுக்கும் மேற்பட்ட அவரது எழுத்துக்களில், சௌகந்திகா பரிணய என்ற உரைநடை காதல், இரண்டு பதிப்புகளில் (ஒரு சங்கத்திய தொகுப்பு மற்றும் ஒரு நாடகம்) நன்கு அறியப்பட்டதாகும். இந்த எழுத்தில், ரத்னபுரி மன்னர் சுகந்தராயாவின் மகனான சுசரித்ராவாக பிறக்க வேண்டும் என்று தேவேந்திரனை (இந்து கடவுளான இந்திரனை) சபிக்கும் துர்வசா முனிவரின் கதையை எழுத்தாளர் கற்பனையாக விவரிக்கிறார். தேவேந்திராவின் மனைவி சச்சிதேவி சவுகந்திகாவைப் பெற்றெடுத்து சுசரித்ராவை மணக்கிறார். தனது தெய்வமான இந்து தெய்வமான சாமுண்டீஸ்வரிக்கு (சாமுண்டி என்ற புனைப்பெயர்) பல பக்திப் பாடல்களை இயற்றியதைத் தவிர, அவர் மூன்று குறிப்பிடத்தக்க நூல்களை எழுதியுள்ளார்ஃ சமஸ்கிருத மொழி மற்றும் கன்னட எழுத்துக்களில் ஸ்ரீ தத்வானிதி மற்றும் ஸ்வர சுதாமணி (இசை குறித்து), மற்றும் சாரா சங்க்ராஹா பாரதா (நடனம் மற்றும் இசை குறித்து), கன்னட மொழியில் தாளத்தை (தாளம்) கையாள்வது. மூன்றாம் மகாராஜா கிருஷ்ணராஜாவின் மருமகனும், ஹெக்கடதேவனகோட்டை பூர்வீகம் கொண்டவருமான அலியா லிங்கராஜா உர்ஸ், பக்தி பாடல்கள், இசைப் பாடல்கள், காவ்யா (பாரம்பரியக் கவிதைகள்), முப்பதுக்கும் மேற்பட்ட யக்ஷகான நாடகங்கள் மற்றும் பிற நாடகங்கள் என பல்வேறு வகைகளில் ஐம்பதுக்கும் மேற்பட்ட படைப்புகளைக் கொண்ட ஒரு சிறந்த எழுத்தாளராக இருந்தார். எழுத்தாளர் "லிங்கராஜா" மற்றும் "லிங்கன்ரிபா" உள்ளிட்ட பல புனைப்பெயர்களைப் பயன்படுத்தினார். நுண்கலைகளுக்கு அவர் செய்த பங்களிப்புகளுக்காக, அவர் உபயா கவிதா விஷாரதா என்ற பட்டத்தைப் பெற்றார். "இரண்டு மொழிகளில் கவிதைகளின் மாஸ்டர்"-கன்னடம் மற்றும் சமஸ்கிருதம்). அவரது மிகவும் பிரபலமான கன்னட படைப்புகளில் பிரபாவதி பரினயா என்ற கவிதை மற்றும் பாரம்பரிய காவியமான கிரிஜா கல்யாணத்தின் ("மலையில் பிறந்த தெய்வத்தின் திருமணம்") இரண்டு பதிப்புகள், யக்ஷகான பாணியிலும் சங்கத்ய மீட்டரிலும் உள்ளன. இந்த எழுத்து ஹிமவந்தாவின் மகள் கிரிஜா, அவரது இளமை நாட்கள் மற்றும் அவரது வெற்றிகரமான தவம் பற்றிய விவரங்களை வழங்குகிறது, இதன் விளைவாக அவர் இந்து கடவுளான சிவனுடன் திருமணம் செய்து கொண்டார். அரசவைக் கவிஞரான யாதவா, தண்டக விருத்தா (வெற்று வசனம்) மீட்டரில் கலாவதி பரிணய (1815) மற்றும் கவிஞர் பனா எழுதிய பாரம்பரிய சமஸ்கிருத அசல் உரைநடை மொழிபெயர்ப்பான வசன கடம்பரி ஆகிய இரண்டு உரைநடைத் துண்டுகளை எழுதினார். கான்ககிரியைச் சேர்ந்த சமணக் கவிஞர் தேவச்சந்திரர் (1770-1841) மூன்றாம் கிருஷ்ணராஜாவின் அரசவையில் இருந்தவர் மற்றும் மூன்று குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகளை எழுதினார்ஃ சங்கத்ய மீட்டரில் சமண துறவி பூஜ்யபாதரின் வாழ்க்கையைப் பற்றிய கவிதையான பூஜ்யபாத சாரிடே; சம்பு மீட்டரில் இந்து காவியமான ராமாயணத்தின் கவிஞரின் சமண பதிப்பான ராமகதாவதாரம்; மற்றும் மைசூர் அரச குடும்பத்தின் வாழ்க்கை வரலாற்றுக் குறிப்பான ராஜவலிகத்தே (1838), சில முந்தைய கவிஞர்கள் மற்றும் மத முக்கியத்துவம் வாய்ந்த கதைகள். மற்றொரு சமண எழுத்தாளரான சந்திரசாகரவர்ணி, கடம்பபுராணம் மற்றும் பிற படைப்புகளின் ஆசிரியர் ஆவார். வெறும் அரசவை உதவியாளராக இருந்த நஞ்சன்கூட்டைச் சேர்ந்த தேவலாபுரடா நஞ்சுண்டா, கன்னடம் மற்றும் சமஸ்கிருதத்தில் தனது புலமைப்பரிசில் காரணமாக அரசவைக் கவிஞராக உயர்ந்தார். அவரது பல பாடல்களில், சங்கத்ய மீட்டரில் சௌகந்திகா பரிணயம், சமுத்திர மதன காத்தே (ஒரு யக்ஷகான நாடகம்), சங்கத்ய மீட்டரில் ஸ்ரீ கிருஷ்ண சர்வபூமரா சரித்ரே மற்றும் சௌபாடி மீட்டரில் கிருஷ்ணேந்திர கைட் ஆகியவை நன்கு அறியப்பட்டவை. அவர் உபயா பாஷா கவி ("இரண்டு மொழிகளின் கவிஞர்") என்ற கௌரவத்தைப் பெற்றார். நவீன கன்னட உரைநடை 1823 ஆம் ஆண்டில் முத்ரா மஞ்சுஷாவுடன் ("முத்திரை பெட்டி") அதன் தொடக்கத்தைக் கண்டது. இது மகாராஜா மூன்றாம் கிருஷ்ணராஜாவின் அரசவைக் கவிஞரான கெம்பு நாராயணனால் எழுதப்பட்ட விசாகதத்தாவின் சமஸ்கிருத அசல் முத்திர ராக்ஷஸத்தில் சுருக்கமாகக் கூறப்பட்ட ஒரு நாடகத்தின் விரிவாக்கமாகும். வெளிப்புற தாக்கங்கள் கன்னடத்தில் தங்கள் நற்செய்தியைப் பரப்ப ஆர்வமாக இருந்த கிறிஸ்தவ மிஷனரிகள் கன்னட மொழியை ஏற்றுக்கொண்டனர். அச்சகத்தை நிறுவியதும் ஆங்கில மொழி கல்வியும் கன்னட உரைநடையில் சாதகமான விளைவை ஏற்படுத்தியது. இதழ்கள் மற்றும் செய்தித்தாள்கள் முதன்முறையாக வெளியிடப்பட்டன. முதல் கன்னட மொழி புத்தகம் 1817 ஆம் ஆண்டிலும், முதல் பைபிள் 1820 ஆம் ஆண்டிலும் அச்சிடப்பட்டன. கிறிஸ்துவத்தைப் பரப்புவதில் மிஷனரிகளின் முயற்சிக்கு உதவுவதற்காக இலக்கண புத்தகங்கள் மற்றும் அகராதிகள் கிடைத்தன. ரெவ். டபிள்யூ. ரீவ் 1824 ஆம் ஆண்டில் ஆரம்பகால ஆங்கில-கன்னட அகராதியையும், 1832 ஆம் ஆண்டில் ஒரு கன்னட-ஆங்கில அகராதியையும் தொகுத்தார், இருப்பினும் மிகவும் பிரபலமான படைப்பு ரெவ். ஃபெர்டினாண்ட் கிட்டெல். ரெவ். வில்லியம் கேரி 1817இல் ஆரம்பகால கன்னட இலக்கணத்தை வெளியிட்டார். கன்னடத்தில் ஆங்கில இலக்கியம் மற்றும் கவிதைகளின் தாக்கம் மிஷனரிகள் இயற்றிய ஏராளமான பிரார்த்தனை பாடல்களில் இருந்து தெளிவாகத் தெரிகிறது. பிரிட்டிஷ் அதிகாரிகள் லூயிஸ் ரைஸ் மற்றும் ஜான் ஃபெய்த்ஃபுல் ஃப்ளீட் ஆகியோர் ஏராளமான கன்னட கல்வெட்டுகளைப் புரிந்துகொண்டனர். ரைஸ் பல பண்டைய கிளாசிக் மற்றும் கன்னட இலக்கியத்தின் சுருக்கமான வரலாற்றை வெளியிட்டார், அதே நேரத்தில் ஃப்ளீட் சங்கோலி ராயனா டாங்கே ("சங்கோலி ராயாவின் கிளர்ச்சி") போன்ற நாட்டுப்புற பாடல்களை வெளியிட்டார். முதல் கன்னட செய்தித்தாள் மங்களுரா சமாச்சாரா (மங்களூர் செய்தி) 1843 இல் மங்களூரில் வெளியிடப்பட்டது. ஒரு சில ஆண்டுகளில், 1840இல் மைசூர் அரண்மனை உட்பட பல இடங்களில் அச்சகங்கள் திறக்கப்பட்டன. ஆங்கிலம், சமஸ்கிருதம், நவீன மராத்தி மற்றும் நவீன வங்காள மொழிகளில் எழுதப்பட்ட எழுத்துக்களால் ஈர்க்கப்பட்ட உரைநடைக் கதைகள் மற்றும் நாடக இலக்கியங்களின் தலைமுறையின் எழுச்சி, அடுத்தடுத்த தசாப்தங்களில் அசல் படைப்புகளில் உச்சக்கட்டத்தை அடைந்தது. உரைநடைத் துறையில், யாத்ரீக சஞ்சாரா (புன்யன் எழுதிய யாத்ரீகரின் முன்னேற்றம், 1847) மற்றும் ராபின்சன் க்ரூஸோ (1857) போன்ற ஆங்கில கிளாசிக் மொழிபெயர்ப்புகள் போக்கை அமைத்தன. மராத்தி உன்னதமான யமுனை பிரயாதனா (1869) மற்றும் பெங்காலி படைப்பான துர்கேசானந்தினி (1885) ஆகியவை உள்ளூர் மொழிகளிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட மொழிபெயர்ப்புகளும் பிரபலமாக இருந்தன. நாடக வகைகளில், சமஸ்கிருதம் மற்றும் ஆங்கில நாடகங்களின் மொழிபெயர்ப்புகளிலிருந்து உத்வேகம் கிடைத்தது. சகுந்தலா மற்றும் ராகவேந்திரராவ் நாடகம் (ஓதெல்லோ) சூரமூரி சேககிரி ராவ் (1869), ஸ்ரீகாந்தேசா கவுடாவின் பிரமிலார்ஜுனியா மற்றும் கே. வாசுதேவச்சாரின் வசந்தயாமினி ஸ்வப்னச்சமத்கர நாடகம் (மிட்சம்மர் நைட்ஸ் ட்ரீம்), ஸ்ரீகாந்தேசா கவுடாவின் மக்பெத், எம். எஸ். சி. ஆனந்த ராவ் எழுதிய புட்டண்ணா, ராமவர்மா-லீலாவதி (ரோமியோ மற்றும் ஜூலியட்) இதற்கு வழி வகுத்தது. மைசூரைச் சேர்ந்த பசவப்பா சாஸ்திரி (1882), மகாராஜா மூன்றாம் கிருஷ்ணராஜா மற்றும் மகாராஜா ஒன்பதாம் சாமராஜா உடையார் ஆகியோரின் அரசவைக் கவிஞரும், கௌரவ கன்னட நாடக பிதாமஹா (லிட். "கன்னட மேடையின் தந்தை") நாடகத்திற்கு அவர் செய்த பங்களிப்புகளுக்காக. ஆங்கிலம் மற்றும் சமஸ்கிருதத்திலிருந்து தொகுப்புகள், மொழிபெயர்ப்புகள் மற்றும் தழுவல்கள், கற்றறிந்த பதிப்புகள் மற்றும் இசை அமைப்புகளை நாடகத்தில் வெற்றிகரமாக ஒருங்கிணைத்தல் ஆகியவற்றின் வடிவத்தில் வியத்தகு இலக்கியத்திற்கு அவர் அளித்த பங்களிப்பு நன்கு ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டுள்ளது. ஆங்கிலத்தில் இருந்து கன்னடத்திற்கு அவர் மொழிபெயர்த்த மொழிபெயர்ப்புகளில் சுரசேனா சாரிடே ("ஓதெல்லோ") அடங்கும். அவரது சமஸ்கிருத கன்னட மொழிபெயர்ப்புகளில் காளிதாசர், அபிக்ன்யானா சகுந்தலா, விக்ரமோர்வஷீயா, மாளவிகக்னிமித்ரா, உத்தர ராம சாரிதே, சந்தா கௌஷிகா நாடகம், மாலதி மாதவா மற்றும் ரத்னவாலி ஆகியவை அடங்கும். சாமராஜா IX இன் அரசவையில் நன்கு அறியப்பட்ட பிற கன்னட எழுத்தாளர்கள் எஸ். ஜி. நரசிம்மச்சார்யா, தோண்டோ நரசிம்ம முலாபக்லு, சாண்டா கவி மற்றும் பி. வென்டகாச்சார்யா ஆவர். கன்னட மொழியின் ஆரம்பகால நவீன நாவல்கள் லக்ஷ்மன் கடக்கர் எழுதிய சூர்யகந்தா (1892) மற்றும் குல்வாடி வெங்கட ராவ் எழுதிய இந்திராபாயி (1899) ஆகும். பிற்காலப் படைப்பு சீர்திருத்தவாதம் மற்றும் ஊழலைக் கண்டித்து விதவைகளின் மறுமணங்களை ஊக்குவித்தது. சூரி வெங்கடரமண சாஸ்திரியின் நவீன சமூக நாடகமான இக்கப்பா ஹெக்கடேய விவாஹா பிரஹாசனா ("இக்கப்பா ஹெக்கடேயின் திருமண கேலிக்கூத்து", 1887) மற்றும் தாரேஸ்வரின் கன்யா விக்ரயா (1887) ஆகியவை இதேபோன்ற சீர்திருத்தக் கண்ணோட்டத்தைக் கொண்டிருந்தன, அதே நேரத்தில் சாண்டா கவியின் வத்ஸலஹரனா (1885) புராண மற்றும் நாட்டுப்புற கருப்பொருள்களை ஈர்த்தது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரையிலான வளர்ச்சிகள் 1881 ஆம் ஆண்டில், ஆங்கிலேயர்கள் நிர்வாக அதிகாரங்களை உடையார் குடும்பத்திடம் ஒப்படைத்தனர். 1947 வரை, இராஜ்ஜியம் இந்திய ஒன்றியத்துடன் இணைந்தபோது, தற்போதைய மகாராஜாவுக்கு மைசூரின் நிர்வாகத் தலைவரான திவான் (பிரதமர்) உதவினார். இவை நேர்மறையான சமூக மற்றும் பொருளாதார மாற்றம், சுதந்திர இயக்கம் மற்றும் நவீன தேசியவாதம் ஆகியவற்றின் காலங்களாக இருந்தன, இவை அனைத்தும் இலக்கியத்தில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தின. கன்னட இலக்கியம் நவோதயா மலர்ந்ததைக் கண்டது. "புதிய தொடக்கம்") ஆங்கில இலக்கியத்தின் வலுவான தாக்கத்துடன் பாடல் கவிதைகள், நாடகம், நாவல்கள் மற்றும் சிறுகதைகள் போன்ற வகைகளில் எழுதும் பாணி. பி. எம். ஸ்ரீகாந்தையாவின் ஆங்கில கீதக்கலு ("ஆங்கில பாடல்கள்", 1921) நவீன பாடல் கவிதை வகையின் பாதையை உடைப்பதாக இருந்தது. நவீன வரலாற்று நாடகம் மற்றும் நகைச்சுவைத் துறையில் ஆரம்பகால வல்லுநர்கள் டி. பி. கைலாசம் மற்றும் ஏ. என். சுவாமி வெங்கடாத்ரி ஐயர் ("சம்சா" என்றும் அழைக்கப்படுகிறார்). கைலாசம் டோலுகட்டி (1918, "தி ஹாலோ அண்ட் தி சாலிட்") இல் நவீன கல்வி முறையின் பயன்பாடு மற்றும் தாலி கட்டோக் கூலினில் ("மங்கள சூத்திரத்தை கட்டுவதற்கான ஊதியம்") வரதட்சணை முறையை கேள்விக்குள்ளாக்கும் நாடகங்களைத் தயாரிப்பதன் மூலம் சமூக முன்னேற்றங்களை விமர்சிக்க முயன்றார். சம்சாவின் சிறந்த மன்னரான நரசராஜ உடையார், விகடா விக்ரமாரியா ("தி விகட் விக்ரமாரியா", 1925) என்ற நாடகத்தின் கதாநாயகன் ஆவார். வரலாற்று நாவல்கள் வகையின் ஆரம்ப வளர்ச்சி, மொழிபெயர்ப்புகள் மற்றும் அசல் படைப்புகள் வடிவில், கன்னடர்களின் தேசியவாத உணர்வுகளை மீண்டும் புதுப்பிக்க முயன்றது. வெங்கடாச்சார் (ஆனந்தமாதா) மற்றும் கலகநாத் ஆகியோர் இத்தகைய நாவல்களை முதன்முதலில் எழுதியவர்களில் அடங்குவர். கலகநாத்தின் மாதவ கருணா விலாஸ (1923) விஜயநகரப் பேரரசு நிறுவப்பட்டதை விவரித்தது, அதே நேரத்தில் அவரது கன்னடிகரா கர்மகதை (கன்னடிகர்களின் அதிர்ஷ்டக் கதை) பேரரசின் வீழ்ச்சியை விவரித்தது. 1917 ஆம் ஆண்டில், ஆலூர் வெங்கட ராவ் புகழ்பெற்ற கர்நாடக கட்டா வைபவத்தை எழுதினார், இது ஃப்ளீட், ரைஸ், பண்டார்கர் மற்றும் ராபர்ட் செவெல் ஆகியோரின் முந்தைய படைப்புகளின் சுருக்கமாகும், இது கன்னடர்களை அவர்களின் புகழ்பெற்ற கடந்த காலத்தை, அவர்களின் பண்டைய மரபுகள் மற்றும் கலாச்சாரம், அவர்களின் சிறந்த ஆட்சியாளர்கள், புனிதர்கள் மற்றும் கவிஞர்களை நினைவில் கொள்ளுமாறு கேட்டுக்கொண்டது. உடையார் வம்சத்தின் எழுச்சியை விவரிக்கும் கேரூர் வாசுதேவச்சாரின் யாது மகாராஜா மற்றும் வாசுதேவியாவின் ஆரிய கீர்த்தி (1896) ஆகியவை பிற நன்கு அறியப்பட்ட படைப்புகள் ஆகும். குல்வாடி வெங்கட ராவ் (1899) தொடங்கிய நாவல்களின் பாரம்பரியம் 1915 ஆம் ஆண்டில் எம். எஸ். புட்டண்ணாவின் மடிதுன்னோ மஹாராயா ("ஐயா, நீங்கள் விதைக்கையில், எனவே நீங்கள் அறுவடை செய்கிறீர்கள்"), பாயும் உரைநடையில் எழுதப்பட்ட ஒரு வரலாற்று நாவல் மற்றும் அதன் கருப்பொருள் மகாராஜா மூன்றாம் கிருஷ்ணராஜாவின் காலங்களில் அமைக்கப்பட்டுள்ளது. குனிகல் ராமசாஸ்திரிய சரித்திரே ("குனிகல் ராமசாஸ்திரியின் கதை") என்ற ஆரம்பகால நவீன சுயசரிதையை எழுதிய பெருமையும் புட்டண்ணாவுக்கு உண்டு. சிறுகதை வகை அதன் ஆரம்ப தொடக்கத்தை பன்ஜே மங்கேஷ் ராவ், எம். என். காமத் மற்றும் கெரூர் வாசுதேவச்சார், ஆனால் மஸ்தி வெங்கடேஷ் அய்யங்கார் தான் வெளிச்சத்தைத் திருடி, மற்றவர்கள் பின்பற்ற ஒரு போக்கை அமைத்தார் அவரது கேலவு சன்னே கதைகலு ("சில சிறுகதைகள்", 1920) மற்றும் சன்னா கதைகலு ("சிறுகதைகள்", 1924). இந்த ஆரம்பகால முன்னோடிகளின் முயற்சிகள் அடுத்த தசாப்தங்களில் பொற்காலத்திற்கு ஒரு முன்னோடியாக மாற வேண்டும். புகழ்பெற்ற கவிஞர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்களின் நீண்ட பட்டியல் பின்வருமாறுஃ டி. ஆர். பிந்த்ரே (காரி, "தி விங்", 1932) மற்றும் கோவிந்தா பாய் (கிலிவிந்து, "கிளிகள்", 1930), ஆங்கில காதல் படைப்புகளை பூர்வீக மரபுகளுடன் ஒருங்கிணைத்த பாடல் கவிதைகளின் மிகவும் பாராட்டப்பட்ட எழுத்தாளர்கள்; கே. சிவராம் கரந்த், புகழ்பெற்ற நாவலாசிரியரும் சோமனா துடி ("சோமாவின் உழைப்பு", 1933) இன் ஆசிரியரும்; குவெம்பு, கன்னடத்தின் சிறந்த கவிஞர்களில் ஒருவர், தனது தலைசிறந்த காவியமான ஸ்ரீ ராமாயண தர்ஷனம் (1949) இல் வெற்று வசனத்தைப் பயன்படுத்துவதில் தனது புத்திசாலித்தனத்தை வெளிப்படுத்தினார்; வி. கே. கோகாக், நாடக எழுத்தாளர். ..