Pakistani popular music
பாக்கிஸ்தானிய பிரபலமான இசை அல்லது சுருக்கமாக பாக்கிஸ்தானிய பாப் இசை பாக்கிஸ்தானில் பிரபலமான இசை வடிவங்களைக் குறிக்கிறது. பாக்கிஸ்தானிய பாப் என்பது பாரம்பரிய பாக்கிஸ்தானிய பாரம்பரிய இசை மற்றும் ஜாஸ், ராக் அண்ட் ரோல், ஹிப் ஹாப் மற்றும் டிஸ்கோ ஆகியவற்றின் மேற்கத்திய தாக்கங்களின் கலவையாகும், இது உருது உட்பட பாகிஸ்தானின் பல்வேறு மொழிகளில் பாடப்படுகிறது. இசையின் புகழ் ஒரு சிங்கிளின் தனிப்பட்ட விற்பனை, அதன் மியூசிக் வீடியோவின் பார்வையாளர்கள் அல்லது பாடகரின் ஆல்பம் தரவரிசை நிலைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. பாக்கிஸ்தானுக்குள் மட்டுமல்லாமல், பாக்கிஸ்தானிய பாப் இசையும் அண்டை நாடுகளில் செல்வாக்குமிக்க பின்தொடர்பவர்களையும் பிரபலத்தையும் அடைந்துள்ளது, மேலும் பாக்கிஸ்தானிய புலம்பெயர்ந்த உறுப்பினர்களால், குறிப்பாக மத்திய கிழக்கு, ஐரோப்பா மற்றும் வட அமெரிக்காவில் கேட்கப்படுகிறது. பாக்கிஸ்தானிய பாப் இசை 1966 ஆம் ஆண்டில் அகமது ருஷ்டியின் "கோ கோ கொரினா" பாடலுடன் தெற்காசிய பிராந்தியத்தில் இந்த வகையை உருவாக்கியதாகக் கூறப்படுகிறது. பாகிஸ்தான் பாப் இசை இந்திய பாப் இசை, பாலிவுட் இசை மற்றும் பங்களாதேஷ் ராக் இசை ஆகியவற்றுடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையது. பாக்கிஸ்தானிய பாப் இசையின் துணை வகைகளில் கவ்வாலி (சூஃபி இசையின் ஒரு வடிவம்), பாக்கிஸ்தானிய ராக் (சூஃபி ராக் உட்பட), பாக்கிஸ்தானிய ஹிப் ஹாப் மற்றும் டிஸ்கோ (பாலிவுட் டிஸ்கோ தொடர்பான) ஆகியவை அடங்கும். ருனா லைலா மற்றும் ஆலம்கீர் போன்ற மூத்த வீரர்கள் பாகிஸ்தானில் பாப் தொழிற்துறையைத் தொடங்கினர், அதே நேரத்தில் பதினைந்து வயதான பாப் சென்சேஷன் நாஜியா தனது சகோதரர் சோஹைப் ஹாசனுடன் தெற்காசியா முழுவதும் பாப் இசையின் பிறப்பைத் தொடங்கினார், அவரது பிரிட்டிஷ் முயற்சிகளின் வெற்றியைப் பின்தொடர்ந்தார். அதைத் தொடர்ந்து வந்த பிற பிரபலமான பாகிஸ்தான் பாப் கலைஞர்களில் அப்ரார்-உல்-ஹக், ஃபக்ரே ஆலம், ஸ்ட்ரிங்ஸ், அமீர் ஜாக்கி, அவாஸ், அமீர் சலீம், ஹாரூன், ஃபாகிர் மெஹ்மூத் மற்றும் ஹாதிகா கியானி ஆகியோர் அடங்குவர். கவ்வாலி பாடகர் நுஸ்ரத் ஃபதே அலி கானும் பாகிஸ்தான் பாப் இசையில் முக்கிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார். ருஷ்டியின் பாப் ஹிட்டுகள் முதல் ஹாசன் உடன்பிறப்புகள் பாடிய பாடல்கள் வரை, ஜூனூன், வைட்டல் சைன்ஸ், ஜல் மற்றும் ஸ்ட்ரிங்ஸ் உள்ளிட்ட இசைக்குழுக்கள் வரை, பாகிஸ்தான் பாப் தொழில் தெற்காசியா முழுவதும் சீராக பரவியுள்ளது, இன்று பாகிஸ்தான் மற்றும் அண்டை தெற்காசிய நாடுகளில் மிகவும் பிரபலமான வகையாகும். பாகிஸ்தான் பாப் கலைஞர்கள் பாடிய பாடல்கள் பெரும்பாலான பாலிவுட் திரைப்படங்களின் ஒலிப்பதிவுகளில் வழக்கமான அம்சமாகும். இந்த வகை எப்போதுமே பிரதான இளைஞர் கலாச்சாரத்தில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டுள்ளது, ஆனால் மாறிவரும் அரசாங்கங்கள், கலாச்சார பழமைவாதம், வெளிநாட்டு தாக்கங்கள் மற்றும் அண்டை நாடுகளிலிருந்து கடுமையான போட்டி ஆகியவற்றின் வடிவத்தில் தடைகள் வந்தன. இருப்பினும், பாப் இசை செழித்து ஒரு நிலையான வளர்ச்சியுடன் உயிர்வாழ்ந்தது. சமீப காலம் வரை பாகிஸ்தான் பாப் இசை தெற்காசியாவிலும் உலகின் பிற பகுதிகளிலும் போற்றப்பட வேண்டியிருந்தது. வரலாறு 1960-1980: பின்னணி பாடலின் எழுச்சியும் வீழ்ச்சியும் தி மாஸ்டர் ஆஃப் ஸ்டேஜ், பாபின் தந்தைஃ அகமது ருஷ்டி 1947 இல் பாகிஸ்தான் சுதந்திரம் பெற்ற பிறகு, புதிதாக உருவாக்கப்பட்ட பாகிஸ்தானில் மிகவும் பிரபலமான பொழுதுபோக்கு வடிவம் திரைப்பட ஊடகமாக இருந்தது. நாட்டின் பல்வேறு மூலைகளிலும், குறிப்பாக கிழக்கு பாகிஸ்தானின் லாகூர், கராச்சி மற்றும் டாக்காவில் சினிமாக்கள் முளைத்தன, மேலும் பின்னணி பாடல் பிரபலமானது. இந்த வகைக்குள் செல்ல முனைந்தவர்கள் பாரம்பரிய இசையில் பயிற்சி பெற வேண்டியிருந்தது, பொதுவாக அதன் பல்வேறு வடிவங்கள் மற்றும் பாணிகளில் தேர்ச்சி பெற்ற உஸ்தாத்களால் பயிற்சி பெற்றனர். 1966 ஆம் ஆண்டில், திறமையான இளம் பின்னணி பாடகர் அகமது ருஷ்டி (இப்போது தெற்காசியாவின் மிகச்சிறந்த பாடகர்களில் ஒருவராகக் கருதப்படுகிறார்) அர்மான் படத்திற்காக முதல் தெற்காசிய பாப் பாடலான "கோ-கோ-கோரினா" ஐப் பாடினார். சோஹைல் ராணா இசையமைத்த இந்த பாடல் 60 களின் பபுள் கம் பாப், ராக் அண்ட் ரோல் ட்விஸ்ட் இசை மற்றும் பாகிஸ்தான் திரைப்பட இசையின் கலவையாகும். இந்த வகை பின்னர் 'பிலிமி பாப்' என்று அழைக்கப்பட்டது. ரூனா லைலாவுடன் ஜோடியாக, பாடகர் தெற்காசியாவில் பாப் இசையின் முன்னோடி தந்தையாக கருதப்படுகிறார், பெரும்பாலும் ஹிப் ஹாப் மற்றும் டிஸ்கோ. ருஷ்டியின் வெற்றியைத் தொடர்ந்து, ஜாஸ் நிபுணத்துவம் பெற்ற கிறிஸ்தவ இசைக்குழுக்கள் கராச்சி, ஹைதராபாத் மற்றும் லாகூரில் உள்ள பல்வேறு இரவு விடுதிகள் மற்றும் ஹோட்டல் லாபிகளில் நிகழ்ச்சிகளை நடத்தத் தொடங்கின. அவர்கள் வழக்கமாக பிரபலமான அமெரிக்க ஜாஸ் வெற்றிப் பாடல்களைப் பாடுவார்கள் அல்லது ருஷ்டியின் பாடல்களை உள்ளடக்குவார்கள். கிழக்கு பாகிஸ்தான் சுதந்திர நாடாக அறிவிக்கப்படும் பங்களாதேஷ் விடுதலைப் போர் வரை லைலாவுடன் இணைந்து பின்னணி பாடல்களை ருஷ்டி பாடினார். லைலா, ஒரு பெங்காலி என்பதால், புதிதாகக் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட பங்களாதேஷுக்குச் செல்ல முடிவு செய்தார். அரசாங்க நிர்வாகத்தில் ஏற்பட்ட மாற்றங்கள் குறித்து தேசம் கொந்தளிப்பான நிலையில் இருந்ததால், 1980 களில் பாகிஸ்தானில் சினிமாவின் முன்னேற்றத்தில் ஒரு மூக்கு-டைவ் காணப்பட்டது. திரையரங்குகளின் எண்ணிக்கை வேகமாக குறைந்து மக்கள் சினிமாவுக்குச் செல்வதை விட தொலைக்காட்சியைப் பார்க்க விரும்பினர். புதிய சகாப்தம் மற்றும் மறுமலர்ச்சிஃ பாக்கிஸ்தானின் மன்னர் பாப் ஆலம்கீர் 1972 பாக்கிஸ்தானில் சினிமா குறைந்து கொண்டிருந்தபோது, அண்டை நாடான இந்தியா திரைப்பட உள்ளடக்கம் மற்றும் தரத்தில் பலம் பெற்று வந்தது. மக்கள் இந்திய பின்னணி சகாக்களைப் பாராட்டத் தொடங்கினர். பாகிஸ்தானில் இசைக்கு இந்த வெளிநாட்டு செல்வாக்கைத் தக்கவைத்துக்கொள்ளும் நம்பிக்கை இல்லை என்று தோன்றியபோது, அன்வர் மக்ஸூத் மற்றும் சோயிப் மன்சூர் ஆகியோர் 1985 ஆம் ஆண்டில் நெரிசா, பீனா மற்றும் ஷபானா பெஞ்சமின் (கூட்டாக பெஞ்சமின் சகோதரிகள் என்று அழைக்கப்படுகிறார்கள்) ஆகியோரின் வாழ்க்கையைத் தொடங்கினர். சகோதரிகள் தங்கள் மெல்லிசை அழகைக் கொண்டு தொலைக்காட்சி திரைகளை நிரப்பினர், மேலும் செய்தித்தாள்கள் அதை பெஞ்சமின் சகோதரிகள் நிகழ்வு என்று அழைக்கத் தொடங்கின. சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு பெங்காலி பாடகர் ஆலம்கீர் வந்தார். அவரது தலைமுறையைச் சேர்ந்த மற்றவர்களைப் போலவே, ஆலம்கீரும் ஏபிஏபிஏ மற்றும் போனி எம் போன்ற இசைக்குழுக்களின் பாடல்களைக் கேட்டு வளர்ந்தார். அவர் உருது மொழியில் பிரபலமான புதிய அலை பாடல்களை வழங்குவார். 1973 ஆம் ஆண்டில், டிஸ்கோ மற்றும் ஃபங்க் ஆகியவற்றால் ஈர்க்கப்பட்ட ஆலம்கீர், ஆல்பேலா ராஹி என்ற உருது பாடலைப் பாடினார், இது முதலில் ஸ்பானிஷ் மொழியில் பிரபலமான கியூப ஹிட் பாடலில் இருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்டது. ஆலம்கீர் பாகிஸ்தானுக்கு ஒரு புதிய இசை வடிவத்தைக் கொண்டு வந்தார், இது நவீன மேற்கத்திய இசையின் சாயத்துடன் பாரம்பரிய வடிவங்களை கலந்தது. ஒன்றன்பின் ஒன்றாக வெற்றி பெற்ற அவர், தனது காலத்தின் மிகவும் வெற்றிகரமான பாடகர் மற்றும் இசைக்கலைஞராக நிரூபித்தார். ஆலம்கிருடன், முகமது அலி ஷெஹ்கியும் ஜாஸ் மற்றும் ராக் போன்ற ஊடகங்களுடன் இந்துஸ்தானி பாரம்பரிய வடிவங்களை வழங்கியதன் மூலம் புகழ் பெற்றார். ஹசன் ஜஹாங்கீர் ஒரு பாகிஸ்தான் பாப் பாடகர் ஆவார். 80 களில் "ஹவா ஹவா", "ஹாட்டோ பச்சோ" மற்றும் "ஷாதி நா கர்னா யாரோன்" போன்ற ஹிட் சிங்கிள்களால் அவர் புகழ் பெற்றார். 1982 ஆம் ஆண்டில் தனது முதல் தனிப்பாடலான "இம்ரான் கான் இஸ் எ சூப்பர்மேன்" என்ற பாடலை வெளியிட்ட அவர், சர்வதேச அளவில் பிரபலமான தனது ஒரே ஆல்பமான ஹவா ஹவா என்ற பாடலை வெளியிட்டார். இது இந்தியாவில் சுமார் 15 மில்லியன் பிரதிகள் விற்றது. இசை மற்றும் புதிய வகைகளின் புதிய அலை (1980-2000 கள்) டிஸ்கோ பாபின் ராணிஃ நாஜியா ஹசன் 1980 ஆம் ஆண்டில், ஐக்கிய இராச்சியத்தில் வசிக்கும் பதினைந்து வயது பாகிஸ்தான் பெண்ணான நாஜியா ஹாசனை இந்திய நடிகரும் இயக்குநருமான ஃபெரோஸ் கான், இந்திய இசை தயாரிப்பாளரான பிட்டு அப்பாயாவுடன் அணுகினார், அவர் குர்பானி படத்திற்காக "ஆப் ஜெய்சா கோய்" பாடலைப் பாடுமாறு கேட்டுக் கொண்டார். பாடலின் விநியோகத்தின் நாசி தரத்திற்காக அவர் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். இந்த பாடல் இங்கிலாந்து மற்றும் இந்திய துணைக் கண்டத்தில் உடனடி வெற்றியைப் பெற்றது. டிஸ்கோ துடிப்புகள் மற்றும் ஹிப் ஹாப் ஆகியவற்றால் முதன்மையாக ஈர்க்கப்பட்ட நாஜியா, தனது சகோதரர் சோஹைப் ஹாசனுடன் இணைந்து தொடர்ச்சியான வெற்றிப் படங்களைத் தயாரித்தார். அவர்களின் டிஸ்கோ தீவானே மற்றும் தேரே காட்மோன் கோ பாடல்கள் ஆசியா முழுவதும் பரபரப்பாக மாறியது, அவர்களின் முதல் ஆல்பமே ஆசியாவில் அந்த காலத்தின் சிறந்த விற்பனையான ஆல்பமாக அறிவிக்கப்பட்டது. முகமது ஜியா-உல்-ஹக்கின் ஆட்சியுடன் தேசத்தை இஸ்லாமியமயமாக்க கடுமையான முடிவுகள் எடுக்கப்பட்டதால் இந்த மிகைப்படுத்தல் நீண்ட காலம் நீடிக்கவில்லை. கிட்டத்தட்ட அனைத்து இசை வீடியோக்களும் உள்ளூர் தொலைக்காட்சியில் ஒளிபரப்ப தடை விதிக்கப்பட்டன. இரண்டு ஹாசன் உடன்பிறப்புகளும் மேடையில் ஒன்றாக நடனமாடுவதை மதத் தலைவர்கள் கண்டனர், இது மிகவும் இஸ்லாமியமற்றது. வீடியோக்கள் காட்டப்படும்போது, நாசியா தனது நடனக் கால்களை மறைக்க இடுப்பு வரை காட்டப்படும். எனவே, இது இசைத் துறைக்கு மற்றொரு அடியாக வந்தது. ராக் இசை மற்றும் ஜியா ஆண்டுகள் (1980-1989) மேற்கத்திய இசைக்கு எதிரான ஜியாவின் கடுமையான சொல்லாட்சி இருந்தபோதிலும், 1980 களின் சகாப்தம் பாகிஸ்தானின் உள்நாட்டு மற்றும் புத்திசாலித்தனமான ராக் இசையின் பிறப்பு மற்றும் எழுச்சியின் பரவலாக கருதப்படும் காலமாகும். முஹம்மது ஜியா-உல்-ஹக் இராணுவத்தால் ஜனாதிபதியாக பதவியேற்ற உடனேயே, இசையின் விநியோகத்தை மட்டுப்படுத்த நடவடிக்கைகள் எடுக்கப்பட்டன, மேலும் அரசாங்கத்திற்கு சொந்தமான தொலைக்காட்சி நெட்வொர்க் பாகிஸ்தான் தொலைக்காட்சி கார்ப்பரேஷன் (பி. டி. வி) மட்டுமே பொழுதுபோக்கு ஆதாரமாக இருந்தது. 1979 ஆம் ஆண்டில் பொதுமக்களுக்கு ஒரு யூனியன் உரையின் நிலை, ஜனாதிபதி ஜியா மேற்கத்திய கலாச்சாரம் மற்றும் மேற்கத்திய இசையை கண்டித்து, நாட்டில் உள்ள அனைத்து இசை வீடியோக்களையும் தடை செய்தார். இசைத் துறை எதிர்கொள்ளும் கஷ்டங்கள் மற்றும் பிரச்சினைகள் இருந்தபோதிலும், உடன்பிறப்புகள், நாஜியா மற்றும் அவரது இளைய சகோதரர் சோஹைப் ஹசன் ஆகியோர் இணைந்து அதிக பாப் ஆல்பங்களைத் தயாரித்தனர், ஆனால் பாகிஸ்தான் வழிநடத்திய கொந்தளிப்பில், இருவரும் தங்கள் சொந்த நாட்டில் பார்வையாளர்களையும் விற்பனையையும் இழந்தனர். "டிரீமர் தீவானே" என்ற தலைப்பில் அவர்களின் "டிஸ்கோ தீவானே" பாடலின் ஆங்கில பதிப்பின் மூலம் அவர்கள் இங்கிலாந்தின் முதல் 40 இடங்களை அடைய முடிந்தது. இந்த ஆல்பம் ஆசியாவில் மட்டுமல்லாமல், தென் அமெரிக்கா, தென்னாப்பிரிக்கா மற்றும் சோவியத் யூனியன் வரை 14 மில்லியனுக்கும் அதிகமான பதிவுகளை விற்றது. நாசியா ஜோஹேப் பின்னர் 1980 களில் பூம் பூம் (1982), யங் தரங் (1984), ஹாட்லைன் (1987) மற்றும் கேமரா கேமரா (1992) போன்ற பல ஆல்பங்களைத் தயாரித்தார், மேலும் 1980 களில் ஆசியாவின் பாப் இசைக் காட்சியில் முழுமையாக ஆதிக்கம் செலுத்தினார். பாப்/ராக் இசையின் ஒரு புதிய ஆத்திரம், ஜனாதிபதி ஜியா-உல்-ஹக்கின் ஆட்சியின் போது உயரத் தொடங்கியது. 1980கள் முழுவதும், கலாச்சார மாற்றத்தின் ஒரு பிரபலமான அலை இருந்தது மற்றும் 80களின் ஃபேஷன் முடி பாணிகள் மற்றும் ஆடைகள் பொதுமக்களால் கவனிக்கப்படத் தொடங்கின. உள்நாட்டில் வளர்ந்த ராக் இசைக்குழுக்கள், கலாச்சாரத்திற்கு வெளியே, பல பாகிஸ்தான் ரசிகர்கள் மற்றும் நாட்டின் கலாச்சார பார்வையாளர்களால் "கலாச்சார மறுமலர்ச்சியின் நம்பிக்கைக்குரிய புதிய சகாப்தம்" என்று கருதப்பட்டன. அவர்களின் மகத்தான புகழ் குறிப்பிடத்தக்க வகையில் இசையின் ஒரு புதிய அலை மற்றும் பாகிஸ்தான் வரலாற்றில் ஒரு நவீன அத்தியாயத்தைத் திறந்தது. பொது மக்கள் பொதுவாக புதிய முடி பாணிகள் மற்றும் ஃபேஷன் உடைகளை (பல்கலைக்கழக பெண் மற்றும் ஆண் மாணவர்களிடையே பிரபலமானது) வரவேற்றனர். ஜியாவின் பழமைவாத ஆட்சியின் உச்ச மற்றும் இறுதி காலங்களில், கலாச்சார மாற்றத்தின் ஒரு பிரபலமான அலை இருந்தது, மேலும் மேற்கத்திய ஃபேஷன் பாணியும் இசையும் நாட்டைத் தாக்கின. 1980 களில், பல்வேறு இசை அமைப்பாளர்கள் ஐந்து நட்சத்திர ஹோட்டல்கள் மற்றும் பல்கலைக்கழக வளாகங்களில் நிலத்தடி ராக் இசை நிகழ்ச்சிகளை நடத்தினர். முரண்பாடாக, ராக் இசை வெடித்து, இஸ்லாமாபாத் உட்பட நாடு முழுவதும் மற்றும் ஜியா-உல்-ஹக்கின் இல்லத்திற்கு அருகில் நிலத்தடி ராக் இசை நிகழ்ச்சிகள் நடைபெற்றபோது அது ஜனாதிபதி ஜியா-உல்-ஹக்கின் பழமைவாத ஆட்சியாக இருந்தது. 1986 ஆம் ஆண்டில், பாப் இசைக்குழுவான வைட்டல் சைன்ஸ், அதன் முதல் தனிப்பாடலான தில் தில் பாகிஸ்தான் மற்றும் தோ பால் கா ஜீவன் ஆகியவற்றை வெளியிட்டது, இது நாட்டில் இறுதி வெற்றியைப் பெற்றது. வைட்டல் சைன்ஸின் வெற்றி மற்றவர்கள் தங்கள் வழக்கத்தைப் பின்பற்ற உதவியது, மேலும் நாட்டின் வரலாற்றில் முதல் முறையாக ராக் இசை வானளாவ உயர்ந்தது. இந்தத் தொழில் உயிர்வாழும் என்ற நம்பிக்கை இல்லாத ஒரு காலத்தில், ராக்/பாப் இசைக்குழுக்கள் குறிப்பிடத்தக்க வகையில் பாப் இசைத் துறை விட்டுச் சென்ற இடைவெளியை மிக விரைவாக நிரப்பின. மேற்கத்திய பார்வையாளர்கள் மற்றும் கலாச்சார விமர்சகர்களின் கூற்றுப்படி, நாட்டில் உள்ள ராக் இசைக்குழுக்கள் 1990 களில் நாட்டின் நவீனத்துவத்திற்கு குறிப்பிடத்தக்க மாற்றத்தை கொண்டு வந்தன. முக்கியமான அறிகுறிகளின் எழுச்சி மற்றும் பின்னர், ஜூனூன் மற்றும் பிறருடன், 1980 கள் மற்றும் 1990 களில் வெடித்த ராக் இசை, பாகிஸ்தானில் தேசபக்தி தேசியவாத உணர்வை வெளிப்படுத்துவதற்கான ஒரு வாகனமாக மாறியது. 1990 ஆம் ஆண்டில், முதல் தனியாருக்குச் சொந்தமான தொலைக்காட்சி நிலையமான நெட்வொர்க் டெலிவிஷன் மார்க்கெட்டிங் (என். டி. எம்) இளைய தலைமுறையை இலக்காகக் கொண்ட நிகழ்ச்சிகளை அறிமுகப்படுத்தியது. அதற்கு முன்பு, 1989 ஆம் ஆண்டில், சோயிப் மன்சூர் பி. டி. வி. க்கு மியூசிக் '89 என்ற நிகழ்ச்சியைத் தயாரித்தார், மேலும் ஹாசன் உடன்பிறப்புகளை நிகழ்ச்சியின் தொகுப்பாளராக அழைத்துச் சென்றார். ஃபைனல் கட் மற்றும் தி பார்பரியன்ஸ் போன்ற நிலத்தடி மாற்று ராக் இசைக்குழுக்கள் உட்பட வைட்டல் சைன்ஸ், ஜூனூன், அலி ஹைதர், சஜ்ஜத் அலி மற்றும் ஜுபிடர்ஸ் போன்ற இசைக்குழுக்களில் இருந்து புராணக்கதைகளை உருவாக்குவதற்கு இந்த நிகழ்ச்சி பொறுப்பாகும். 2011 ஆம் ஆண்டில் தி எக்ஸ்பிரஸ் ட்ரிப்யூனில் எழுதப்பட்ட தலையங்கத்தின்படி, "வைட்டல் சைன்ஸ் மற்றும் பாகிஸ்தானின் புத்திசாலித்தனமான ராக் இசை மட்டுமே இந்தியாவின் ஆக்கிரமிப்பு பொழுதுபோக்குத் துறைக்கு எதிராக நாட்டிடம் இருந்த ஒரே" ஆயுதக் களஞ்சியம் "ஆகும்". ஜியா காலத்தின் மத்தியில், தில் தில் பாகிஸ்தான் தொலைக்காட்சியில் வெளியிடப்பட்டபோது, குறுகிய காலத்தில், அது நாட்டில் மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றது. பாகிஸ்தான் பாப் இசையின் உச்சக்கட்டம்ஃ வைட்டல் சைன்ஸ் மற்றும் பிற இசைக்குழுக்களின் வெற்றியுடன், பாப்/ராக் இசை பாப் இசையையும் பட்டியலிட கணிசமாக உதவியது. லாகூர், கராச்சி மற்றும் இஸ்லாமாபாத்தில் என். டி. எம். இல் பிரைம் டைம் வரவேற்பு என். டி. எம் என்ற பெயரில் மியூசிக் சேனல் சார்ட்ஸ் என்ற தலைப்பில் ஒரு நிகழ்ச்சியை ஒளிபரப்பியது. ராக் இசை பொதுமக்களால் தொடர்ந்து பாராட்டப்பட்டது மற்றும் ஒரு மணிநேர நிகழ்ச்சி பல்வேறு கலைஞர்களுக்கான இசை வீடியோக்களை கவுண்டவுன் வடிவத்தில் காட்சிப்படுத்தியது. நிகழ்ச்சியின் வடிவமைப்பை மக்கள் தெரிந்துகொள்ளத் தொடங்கியபோது, அமெச்சூர் இசைக்குழுக்களும் பாடகர்களும் தங்கள் சொந்த வீடியோக்களை பதிவு செய்து ஒளிபரப்ப அனுப்பினர். போட்டி அதிகரித்து, ஒரு வீடியோவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட சில நிமிடங்கள் மட்டுமே இருந்ததால், நாடு முழுவதிலுமிருந்து பாப் மற்றும் ராக் இசைக்கலைஞர்கள் தங்கள் பணிக்காக அங்கீகரிக்கப்பட்டனர். இந்த நிகழ்ச்சி ராப்பர் ஃபக்ரே ஆலம், டேனிஷ் ராஹி, பிரிஞ்ச் பெனிஃபிட் (அறிமுக ஆல்பம் தன்ஹாய் கராச்சியில் உள்ள அவரது ரெக்கார்டிங் ஸ்டுடியோக்களில் தாஹிர் குல் ஹாசனால் பதிவு செய்யப்பட்டு கலக்கப்பட்டது), ஸ்ட்ரிங்ஸ், ஜூனூன், அமீர் சலீம், அமீர் ஜாகி மற்றும் ஹாரூன் ரஷீத் மற்றும் ஃபாகிர் மெஹ்மூத் போன்ற வரவிருக்கும் கலைஞர்களை உருவாக்கியது. இந்த நிகழ்ச்சி டிரெயில் பிளேசராக மாறியது மற்றும் பலர் அதன் அடிச்சுவடுகளைப் பின்பற்றினர். வீடியோ கவுண்ட்டவுன் (இது பின்னர் வீடியோ கவுண்ட் டவுன் ஜபார்தாஸ்ட் ஜாபர் டஸ்/10 ஆக மாறியது) பிடிவியில் தொடங்கியது மற்றும் வீடியோ ஜங்ஷன் (விஜே) என். டி. எம் இல் அதன் வகைகளில் ஒன்றாகும், இது எம்சிசி மூடப்பட்ட பிறகு தொடங்கியது. 1992 ஆம் ஆண்டில் பிடிவி 2 தொடங்கப்பட்டதன் மூலம் பிடிவி சர்வதேச அளவில் மாறியது, இது பாகிஸ்தான் பாப் கலைஞர்களுக்கு சர்வதேச அரங்கைத் திறந்தது. மேலும் மேலும் சர்வதேச தொலைக்காட்சி அலைவரிசைகள் (குறிப்பாக எல்லைகளைத் தாண்டி) பாகிஸ்தானில் செயற்கைக்கோள் மூலம் காணப்பட்டன. பாகிஸ்தான் கலைஞர்கள் 1990 களின் பிற்பகுதியில் எம்டிவி இந்தியா மற்றும் சேனல் வி ஆகியவற்றில் தங்கள் வழிகளை உருவாக்கத் தொடங்கினர். மேலும் பாக்கிஸ்தானிய எதிர்ப்பாளர் உள்ளே உள்ள திறமைகளை முன்னிலைப்படுத்த செய்யும் ஒவ்வொரு முயற்சியையும் மறைக்கிறார். 90 களின் நடுப்பகுதியில் எஃப்எம் வானொலியின் தொடக்கம் பாகிஸ்தான் பாப் மேலும் கிடைக்கச் செய்தது. மக்கள் தங்கள் கார்களில் பாக்கி பாப் என் ராக் நிழல்களை ரசிக்கத் தொடங்கினர். இஎம்ஐ பாகிஸ்தான், பெப்சி பாகிஸ்தான் இன்க் மற்றும் சவுண்ட் மாஸ்டர் போன்ற ரெக்கார்டிங் நிறுவனங்கள் புதிய மற்றும் வளர்ந்து வரும் நட்சத்திரங்களைக் கவனிக்கத் தொடங்கின. அவர்கள் ஸ்ட்ரிங்ஸ், வைட்டல் சைன்ஸ், ஜூனூன், பெஞ்சமின் சிஸ்டர் மற்றும் அவாஸ் உள்ளிட்ட இசைக்குழுக்களுடன் ஒப்பந்தங்களில் கையெழுத்திடத் தொடங்கினர், அவர்கள் பின்னர் சின்னமான பாப்-ராக் இசைக்குழுக்களாக மாறினர். இந்த நேரத்தில், 1993 ஆம் ஆண்டில் அமெரிக்காவில் வைட்டல் சைன்ஸ் தனது முதல் சர்வதேச கச்சேரியை நடத்திய பிறகு பல்வேறு ராக்/பாப் இசைக்குழுக்கள் வெளிநாடுகளில் நிறைய அங்கீகாரத்தைப் பெற்றன. அப்ரார்-உல்-ஹக், பில்லோ தே கர் (1995) மூலம் அறிமுகமானதிலிருந்து, உலகளவில் 40.3million ஆல்பங்கள் விற்றதால், "பாகிஸ்தான் பாப் மன்னர்" என்று அறியப்பட்டார். ஹாதிகா கியானி 1995 ஆம் ஆண்டில் அட்னான் சாமி & ஜெபா பக்தியார் நடித்த "சர்கம்" படத்தில் அறிமுகமானார், இது ஒரு அற்புதமான வெற்றிப் படமாக மாறியது மற்றும் படத்தின் இசை ஆல்பம் லாலிவுட் டாப் 10 (பிடிவி), யே ஹை பிலிமி துன்யா (என்டிஎம்) மற்றும் எஃப்எம் சேனல்களில் தரவரிசையில் வெற்றி பெற்றது. ஆனால் ஹாதிகா தனது இசை வாழ்க்கையை பின்னணி இசைக்கு பதிலாக ஒரு பாப் கலைஞராகத் தொடர்ந்தார். அவரது ஆல்பங்களான "ராஸ், ரங் அண்ட் ரோஷினி" மில்லியன் கணக்கான விற்றன, மேலும் நாசியா ஹாசனுக்குப் பிறகு அவரை ஒரு இறுதி பெண் பாப் நட்சத்திரமாக மாற்றியது. 1997 ஆம் ஆண்டில், பெப்சி பாகிஸ்தானுடன் கையெழுத்திட்ட உலகின் இரண்டாவது சர்வதேச பெண் பாடகி என்ற பெருமையை ஹாதிகா பெற்றார். 1999 ஆம் ஆண்டில், கார்கில் போரைத் தொடர்ந்து, அனைத்து இந்திய சேனல் ஒளிபரப்புகளும் பாகிஸ்தானில் மட்டுப்படுத்தப்பட்டன அல்லது தடை செய்யப்பட்டன, மேலும் பர்வேஸ் முஷாரஃப்பின் ஆட்சி கவிழ்ப்புக்குப் பிறகு, ஊடகங்கள் தனியார்மயமாக்கப்பட்டன. இந்திய சேனல்களை தவறாமல் பார்க்கும் ஆயிரக்கணக்கானோரின் தேவைகளைப் பூர்த்தி செய்வதற்காக, இந்திய உள்ளடக்கத்துடன் பொருந்தக்கூடிய வகையில் நிகழ்ச்சிகள் ஒளிபரப்பப்பட்டன. இதை ஒரு வாய்ப்பாகப் பார்த்து, இசைக்குழுக்கள் இசைக் காட்சிக்குத் திரும்பி, மிகவும் பணக்கார உள்ளடக்கத்துடன் வீடியோக்களைத் தயாரிக்கத் தொடங்கின. 2002-03 இல், இண்டஸ் மீடியா குழுமத்தின் தயாரிப்பாளரும் தலைமை நிர்வாக அதிகாரியுமான கசன்பர் அலி, மேற்கத்திய இசை சேனல்கள் பயன்படுத்தும் வடிவங்களைப் பின்பற்றி இசைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு சேனலான இண்டஸ் மியூசிக் மூலம் இசைத் துறையில் தனது முதல் முயற்சியைத் தொடங்கினார். இந்த சேனல் இண்டஸ் விஷன் சேனலின் ஒரு பகுதியாக தொடங்கப்பட்டது, பின்னர் 2003 ஆம் ஆண்டில் ஒரு தனி சேனலாக தொடங்கப்பட்டது. ஒரு சில பாகிஸ்தான் சேனல்களைத் தவிர வேறு எதுவும் பார்க்க முடியாத நிலையில், நாட்டில் உள்ள இளைஞர்கள் சிந்து இசையில் குடியேறி, மீண்டும் இசையில் ஆர்வம் காட்டுவார்கள். 2006 ஆம் ஆண்டில் இண்டஸ் டிவி நெட்வொர்க் எம்டிவி இன்டன் உடனான ஒப்பந்தத்தில் இண்டஸ் மியூசிக்கை எம்டிவி பாகிஸ்தானாக மாற்றியது, இது 2011 வரை தொடர்ந்தது, மீண்டும் இண்டஸ் மியூசிக் ஆனது. ராக் இசை நாட்டில் தொடர்ந்து பிரபலமடைந்தது, ஏனெனில் அதிகமான பாடகர்களும் இசைக்குழுக்களும் இந்த வகையில் நுழைந்தனர். ஆனால் பாகிஸ்தானில் சட்டம் ஒழுங்கு நிலைமை கச்சேரிகளின் எண்ணிக்கையை மட்டுப்படுத்தியது மற்றும் கலைஞர்கள் தங்கள் ஆல்பங்களை பெரிதும் விளம்பரப்படுத்தவில்லை. 2000 ஆம் ஆண்டின் தசாப்தத்தில் பாகிஸ்தானில் புதிய இசைத் திறமைகள் தோன்றின. என்டிட்டி பாராடிக்ம், ஆரோஹ், மிஸ்ராப், மிஸ்மார், ஃபுசோன், ரெய்த், நூரி, மெச்சல் ஹசன் பேண்ட், ஜல், ரோக்சன் போன்றவை. தரமான இசையை உருவாக்குவதன் மூலம் அவர்களின் பெயரை உருவாக்கியது. ஜூனூன் கலைக்கப்பட்டவுடன், அலி அஸ்மத் தனது தனி வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார், மேலும் அவரது முதல் தனி ஆல்பமான சோஷியல் சர்க்கஸ் வெற்றி பெற்று அவருக்கு ஒரு சின்னமான உருவத்தை அளித்தது. ஐனி காலித், அப்ரெஷம் மற்றும் அபீர் போன்ற புதிய பெண் பாடகர்கள் இசைக் காட்சியை உயிருடன் வைத்திருந்தனர். சிந்து இசைக்குப் பிறகு, ஏ. ஆர். ஒய். மியூசிக் (தி மியூசிக்) ஆக் (இப்போது ஆஃப்-ஏர்), ப்ளே மற்றும் பல இசை சேனல்கள் தொடங்கப்பட்டன, இது இசைக் காட்சியைத் தொடர்ந்தது. ஆக் டிவி பாகிஸ்தானின் முதல் இளைஞர் இசை சேனலாகும், இது பல சிந்தனையைத் தூண்டும் நிகழ்ச்சிகளையும், இளைஞர் பிரச்சினைகள் குறித்தும் இசைக்குழுக்கள் மற்றும் பிரபலமான பாடகர்களின் எழுச்சியையும் வழங்கியதுஃ அதிஃப் அஸ்லம் மற்றும் ஜல் 2003 ஆம் ஆண்டில் உருவான ஜல் இசைக்குழு, அதிஃப் அஸ்லம், கோஹர் மும்தாஜ் மற்றும் பிறருடன் இணைந்து பாகிஸ்தான் பாப் இசையின் ஒரு புதிய அலைகளை அடாட், வோ லம்ஹே மற்றும் அந்தந்த ஆல்பங்களுடன் கொண்டு வந்தது. ஆதிஃப் இன்றுவரை சிறந்த பாகிஸ்தான் பின்னணி பாடகர்களில் ஒருவராக ஆனார், மேலும் ஜல் பாகிஸ்தான் இசைக்குழு இசைக் காட்சியில் மிகப்பெரிய பெயர்களாக ஆனார். மேலும், பாக்கிஸ்தானில் சினிமாவின் புதிய அலை பாப்/ராக் இசைக் காட்சியை ஆதரித்தது, ஏனெனில் பெரும்பாலான பின்னணி மதிப்பெண்கள் மற்றும் புதிய திரைப்படங்களின் OST கள் பொதுவாக பாப்/ராக் கலைஞர்களால் தயாரிக்கப்படுகின்றன. ஆதிஃப் அஸ்லம், ரஹத் ஃபதே அலி கான் மற்றும் அலி ஜாபர் போன்ற பாப்/ராக் கலைஞர்கள் பாலிவுட் இசைத் துறையில் இந்தியாவில் சமமாக பிரபலமாக உள்ளனர். பிரபலமான பாக்கிஸ்தானிய இசைத் தொலைக்காட்சித் தொடரான கோக் ஸ்டுடியோ கோக் ஸ்டுடியோ, பாக்கிஸ்தானிய பாப் இசைக் கலைஞர்களின் ஒத்துழைப்பில் பாகிஸ்தானின் முதல் அதிகாரப்பூர்வ முயற்சியாக மாறியது. கோக் ஸ்டுடியோ அற்புதமான வெற்றியைப் பெற்றுள்ளது, இது இதுவரை 14 வெற்றிகரமான பருவங்களைக் கொடுத்துள்ளது. முதல் 7 பருவங்களை பாகிஸ்தான் வைட்டல் சைன்ஸின் மூத்த முன்னாள் பாப் இசைக்குழுவின் உறுப்பினரான ரோஹில் ஹயாத் தயாரித்துள்ளார். இது பழங்கால மற்றும் செய்திகளின் கலவையை உள்ளடக்கிய ஒரு வகையான ஒன்றாகும், மேலும் இது பாகிஸ்தானின் அனைத்து தொலைக்காட்சி சேனல்களிலும் சில வானொலி சேனல்களிலும் ஒளிபரப்பப்படுகிறது, இது உள்நாட்டிலும் வெளிநாட்டிலும் உள்ள அனைவருக்கும் கிடைக்கிறது. ஆரிஃப் லோகர் மற்றும் மீஷா ஷாஃபி போன்ற நாட்டுப்புற மற்றும் நவீன கலைஞர்களின் திறமைகளை இந்த தளம் முன்வைத்தது. சீசன் 8 கோக் ஸ்டுடியோ மகத்தான புகழைப் பெற்றது மற்றும் அதன் பல பாடல்கள் தெற்காசியாவில் பிரபலமான பெரும்பாலான ஆன்லைன் இசை ஸ்ட்ரீமிங் வலைத்தளங்களான தாசி, சவுண்ட்க்ளவுட் மற்றும் Patari.pk ஆகியவற்றின் தரவரிசையில் முதலிடத்தைப் பிடித்தன. அதன் முதல் வெளியீட்டிற்குப் பிறகு பாகிஸ்தானில் வெற்றியைத் தொடர்ந்து, கோக் ஸ்டுடியோ ஒரு சர்வதேச உரிமையாக மாறியுள்ளது. பாகிஸ்தான் நிகழ்ச்சி அண்டை நாடான இந்தியாவில் பெரும் ரசிகர்களைப் பெற்றுள்ளது. இந்த நிகழ்ச்சியின் வெற்றி கோகோ கோலாவை இந்திய பதிப்பான கோக் ஸ்டுடியோ @எம். டி. வி. யை இதே போன்ற வடிவத்துடன் தொடங்க தூண்டியது, இது விமர்சன ரீதியாக பாராட்டப்பட்டதாகவும் வணிக ரீதியாக வெற்றிகரமானதாகவும் நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது. இந்திய பதிப்பை எம்டிவி இந்தியா தயாரித்துள்ளது. ஏப்ரல் 2012 இல், நிகழ்ச்சியின் அரபு பதிப்பான கோக் ஸ்டுடியோ பாலர்பி மத்திய கிழக்கில் தொடங்கப்பட்டது, இதில் பல்வேறு அரபு மற்றும் சர்வதேச இசைக் கலைஞர்களின் நிகழ்ச்சிகள் இடம்பெற்றன, இதை பாடலாசிரியர் மைக்கேல் எலிஃபெர்டியேட்ஸ் தயாரித்தார். பாகிஸ்தான் ஐடல் தி ஐடல் உரிமையை பாகிஸ்தானில் 2013 ஆம் ஆண்டில் பாகிஸ்தான் ஐடல் தொடருடன் தொடங்கப்பட்டது, இது ஜியோ டிவியால் ஒளிபரப்பப்பட்டது. நிகழ்ச்சிக்கான கீதம் ஆவாஜ் மே தேரி, அலி ஜாபர் இசையமைத்து பாடினார். இந்த நிகழ்ச்சியை புஷ்ரா அன்சாரி, அலி அஸ்மத் மற்றும் ஹாதிகா கியானி ஆகியோர் நடுவர்களாக இருந்தனர். முதல் சீசனின் வெற்றியாளர் ஜமாத் பேக் ஆவார். பெப்சி பேட்டில் ஆஃப் தி பேண்ட்ஸ் என்பது 2002 ஆம் ஆண்டில் பி. டி. வி ஹோமில் முதன்முதலில் ஒளிபரப்பப்பட்ட பேட்டில் ஆஃப் தி பேண்ட்ஸ் என்ற கருத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சியாகும். இந்த நிகழ்ச்சி 2017 இல் புதுப்பிக்கப்பட்டது. இந்த சீசனில் அதிஃப் அஸ்லம், மீஷா ஷாஃபி மற்றும் ஃபவாத் கான் ஆகியோர் முக்கிய அறிகுறிகளான "தோ பால் கா ஜீவன்" மற்றும் ஆலம்கிரின் "தேகா நா தா" ஆகியவற்றை அஞ்சலி செலுத்தினர்; அகௌஸ்டிக் ஸ்டேஷன் கஷான் அட்மானி பாகிஸ்தானின் முதல் இசை வலைத் தொடரான அகௌஸ்டிக் ஸ்டேஷனை 2019 இல் வெளியிட்டார். இந்தத் தொடர் இணைக்கப்படாத இசையை அடிப்படையாகக் கொண்டது மற்றும் நடாஷா பேக், காஷ்மீர் (பாகிஸ்தான் இசைக்குழு), காமி பால், நடாஷா கான் (பாகிஸ்தான் பாடகர்), ஷல்லம் ஆஷர் சேவியர் மற்றும் பல பிரபலமான இசைக்கலைஞர்களைக் கொண்டிருந்தது. பாகிஸ்தான் கவ்வாலி இசைக்கலைஞர் நுஸ்ரத் ஃபதே அலி கான் பாலிவுட் இசையில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார், பாலிவுட்டில் பணிபுரியும் ஏராளமான இந்திய இசைக்கலைஞர்களுக்கு ஊக்கமளித்தார், குறிப்பாக 1990 களில். இருப்பினும், இந்திய இசை இயக்குனர்கள் கானின் இசையை திருடி வெற்றி பெற்ற திரைப்படப் பாடல்களைத் தயாரித்த பல நிகழ்வுகள் உள்ளன. மொஹ்ரா (1994) படத்தில் விஜு ஷாவின் ஹிட் பாடல் "து சீஸ் பாடி ஹை மஸ்த் மஸ்த்" கானின் பிரபலமான கவ்வாலி பாடலான "தாம் மஸ்த் கலந்தர்" இலிருந்து திருட்டு செய்யப்பட்டது. ஆதிஃப் அஸ்லம், ரஹத் ஃபதே அலி கான் மற்றும் அலி ஜாபர் போன்ற பாப்/ராக் கலைஞர்கள் பாலிவுட் இசைத் துறையில் இந்தியாவில் சமமாக பிரபலமாக உள்ளனர். சிறந்த விற்பனையான கலைஞர்களின் பட்டியலை பட்டியலிடுகிறது சிறந்த விற்பனையான ஆல்பங்கள் இசை வீடியோ ஸ்ட்ரீம்கள்