Guler State
குலெர் என்பது கீழ் இமயமலையில் உள்ள ஒரு சிறிய காலனித்துவத்திற்கு முந்தைய இந்திய மலை மாநிலமாகும். இதன் தலைநகரம் இன்றைய இமாச்சலப் பிரதேசத்தில் உள்ள ஹரிபூர் குலேர் நகரமாக இருந்தது. இந்த இராஜ்ஜியம் 1415 ஆம் ஆண்டில் காங்க்ராவின் பண்டைய அரச குடும்பத்தின் வாரிசான ராஜா ஹரி சந்த் என்பவரால் நிறுவப்பட்டது. குலர் என்ற வார்த்தையின் சொற்பிறப்பியல் குவாலியர் என்ற வார்த்தையிலிருந்து கண்டுபிடிக்கப்படுகிறது, அதாவது மாட்டு மேய்ப்பர்களின் இருப்பிடம். பஹாரி மினியேச்சர்களின் முன்னணி பள்ளிகளில் ஒன்று இந்த சிறிய சமஸ்தானத்தின் பெயரால் அழைக்கப்படுகிறது. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் முகலாய ஓவியத்தில் பயிற்சி பெற்ற காஷ்மீர் ஓவியர்களின் குடும்பம் குலேரின் ராஜா தலிப் சிங்கின் (r. 1695-1741) அரசவையில் தஞ்சம் புகுந்தபோது, குலேர் மாநிலம் காங்க்ரா ஓவியத்தின் பிறப்பிடமாக பிரபலமானது. குலர் ஓவியங்கள் அல்லது குலர் பாணியின் எழுச்சி காங்க்ரா கலையின் ஆரம்ப கட்டம் என்று அழைக்கப்படும் கட்டத்தில் தொடங்கியது. வரலாறு ஆரம்பகால வரலாறு புராணங்களின் படி, குலேர் மாநிலம் 1405 மற்றும் 1450 க்கு இடையில் ராஜா ஹரி சந்த் என்பவரால் நிச்சயமற்ற தேதியில் நிறுவப்பட்டது. ஒரு துரதிருஷ்டவசமான நாள், அவர் வேட்டையாடும் போது உலர்ந்த கிணற்றில் விழுந்தார். யாரும் அவரைக் கண்டுபிடிக்க முடியாததால், ராஜா இறந்துவிட்டதாகக் கருதப்பட்டார், பின்னர் அவரது சகோதரர் காங்க்ரா மாநிலத்தின் ராஜா என்று பெயரிடப்பட்டார். ராஜா ஹரி சந்த் இறுதியில் கிணற்றிலிருந்து உயிருடன் அழைத்து வரப்பட்டபோது, அரியணைக்கான தனது உரிமைகளுக்காக போராடுவதற்குப் பதிலாக, அவர் பங்கங்கா நதியால் கோட்டைக்கு கீழே உள்ள பள்ளத்தாக்கில் ஹரிபூர் நகரத்தை நிறுவினார். சீக்கியப் பேரரசு மற்றும் பிரிட்டிஷ் ராஜ் 1813 ஆம் ஆண்டில், மஹாராஜா ரஞ்சித் சிங்கின் கீழ் சீக்கியப் பேரரசால் குலேர் மாநிலம் இணைக்கப்பட்டது. பூப் சிங் (1765-1826) கடைசி மன்னராக இருந்தார். 1826 ஆம் ஆண்டில் ரஞ்சித் சிங்கால் நந்த்பூரில் அவருக்கு ஒரு ஜாகிர் வழங்கப்பட்டது. ஜாகிர் 1853 ஆம் ஆண்டில் பிரிட்டிஷ் அரசாங்கத்தால் அங்கீகரிக்கப்பட்டது. 1877 ஆம் ஆண்டில், அவரது மகன் ஷம்ஷர் சிங் ஆண் வாரிசுகள் இல்லாமல் இறந்தார். ஆட்சியாளர்கள் முன்பு மியான் என்ற பட்டத்தையும் பின்னர் 'ராஜா' என்ற பட்டத்தையும் பெற்ற குலேர் மாநிலத்தின் ஆட்சியாளர்களின் பட்டியல். இராஜாக்கள் 1247-1267. ஹரி சந்தர் 1271-1292. குன் சந்த் 1293-1310. உதன் சந்தர் 1310-1333. ஸ்வரன் சந்த் 1333-1347. கியான் சந்தர் 1348-1367. நரேந்தர் சந்தர் 1367-1389. உதன் சந்தர் 1389-1414. ரத்தன் சந்தர் 1415-1433. கருட் சந்தர் 1433-1438. கம்பீர் சந்த் 1448-1464. அபய் சந்தர் 1464-1471. உத்தம் சந்தர் 1481-1503. பிருத்வி சந்தர் 1503-1526 கரண் சந்தர் 1526-1550 ராம் சந்த் (பதினைந்தாவது ஆட்சியாளர்) 1550-ஜகதீஷ் சந்த் 1568-ரூப் சந்த் 1635-1661 மான் சிங் 1661-1675 விக்ரம் சிங் 1685-1695 ராஜா கோபால் சிங் ('ராஜா ராஜ் சிங்' என்றும் அழைக்கப்படுகிறார்) 1695-1741 தலிப் சிங் (பி. 1688-இ. 1741) 1695-1705 பிலாஸ் தேவி (எஃப்)-ஆட்சியாளர் 1730-1741 கோவர்தன் சிங்-ஆட்சியாளர் (பி. 1713-1773) 1773-1790 பிரகாஷ் சிங் (பி. 1748-இ. 1820) 1790-1813 பூப் சிங் (பி. 1765-இ. 1826) குலர் ஓவியங்கள் முகலாயர்கள் மலைப்பாங்கான பகுதிகளின் சமூக-கலாச்சார மற்றும் அரசியல் துறையில் கணிசமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினர். முகலாயர்களைப் போலவே ஆட்சியாளர்களும் கலையை ஊக்குவிப்பதிலும் ஆதரிப்பதிலும் தீவிர ஆர்வம் காட்டத் தொடங்கியதால், முகலாய செல்வாக்கு குலர் பள்ளியின் வளர்ச்சிக்கு ஒரு முக்கியமான உத்வேகத்தை அளித்தது. சமீபத்திய ஆராய்ச்சிப் படைப்புகளின் படி, 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் பசோஹ்லி, சம்பா மற்றும் நூர்பூர் ஆகிய பஹாரி பகுதிகளில் ஓவியம் வரையும் பாரம்பரியம் ஏற்கனவே இருந்தது. இந்தக் காலகட்டத்தில் ஒரே வண்ணமுடைய வரைபடங்கள் மற்றும் ஓவியர்களால் பயன்படுத்தப்படும் சூடான முதன்மை வண்ணங்கள் பரவலாக இருந்தன. இருப்பினும் இந்த ஓவியங்களில் முகலாய மினியேச்சர்களில் காணப்படும் சிறந்த, சிக்கலான விவரங்கள் இல்லை. தில்பராஞ்சனியில், ஒரு வசனத்தில், குலேரின் ஓவியர்களில் ஒருவரான ராஜ்குரு தினமணி ரெய்னாவின் பெயரும், புராண நூல்களைப் பற்றிய அறிவுக்கு புகழ்பெற்ற அரச போதகர்களில் ஒருவரான சதுர்பஜ் புரோஹித்தின் பெயரும் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. இந்த இரண்டு உருவங்களின் சமகால உருவப்படங்களும் அறியப்பட்டு பட்டியலிடப்பட்டுள்ளன. முன்பு முகலாயர்களின் கீழ் மதிப்புமிக்க பதவிகளை அனுபவித்த காஷ்மீரி ஓவியர்கள், அவுரங்கசீப்பின் மேலாதிக்கத்திற்குப் பிறகு வெளியேற்றப்பட்டனர், மேலும் ராஜபுத்திர ஆட்சியாளர்களின் ஆதரவைத் தேடி இடம்பெயர வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. அதன்படி, காஷ்மீர் ஓவியர்களின் குடும்பமான ஹஸ்னு மற்றும் அவரது மகன்களான சியு, பில்லு (பில்லண்ட்) மற்றும் ரகு ஆகியோர் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி கட்டத்தில் குலேரில் குடியேறினர், மேலும் ஒரு புதிய பாணியிலான ஓவியத்தை அறிமுகப்படுத்தினர், இது முகலாய மரபுகளுடன் கூடுதலாக உயர்ந்த அளவிலான இயற்கை தன்மையால் வகைப்படுத்தப்பட்டது. இந்த குடும்பம் குலேரில் ஒரு பணிமனையை அமைத்து, அரசவையில் பணியாற்றத் தொடங்கியது. ஹரித்வாரில் உள்ள குலேர் பாஹியில் உள்ள ஒரு கல்வெட்டு இந்த வம்சாவளியை 'வம்சா ஹ கா' என்று குறிப்பிடுகிறது, மேலும் பின்னர் பண்டிட் சியூவின் மகன் நைன்சுக் 1763 ஆம் ஆண்டில் ஹரித்வாரில் அவர் எழுதிய விரிவான பாஹி-பதிவில் ஹஸ்னுவை தனது தாத்தா என்று அடையாளம் கண்டார். பஹிகள் என்பது இந்து வழிபாட்டுத் தலங்களில் உள்ள பூசாரிகளால் இந்த இடங்களுக்கு விழாக்களுக்காக வருகை தரும் யாத்ரீகர்களின் பதிவுகள் ஆகும். ஹரித்வாரில் உள்ள ஒரு பாஹியில் இந்த ஓவியர்-குடும்பத்தின் ஆரம்பகால கல்வெட்டை மனாகு குறிப்பிட்டதாகக் கூறப்படுகிறது, அங்கு 1736 ஆம் ஆண்டில், அவர் தனது உறவினர்களுடன் இணைந்து தாக்ரி எழுத்துக்களில் உள்ள பதிவை எழுதினார், அந்த குழுவை 'வாஸி குலெர் கே' என்று அடையாளம் காட்டினார். மனாகு சியூவின் மூத்த மகன் ஆவார். பின்னர், மனாகு குலேரில் பணிபுரிந்தபோது, நைன்சுக் ஜஸ்ரோட்டா அரசவைக்கு குடிபெயர்ந்தார், மேலும் ராஜா பல்வந்த் சிங்கின் ஆதரவின் கீழ் செழித்தோங்கிய அவரது படைப்புகளில், குலர் ஓவியங்கள் அவற்றின் முதிர்ச்சியையும் படைப்பாற்றலையும் அடைந்தன. குலர் பள்ளியின் உருவப்படங்கள் முகலாயப் பள்ளியின் உருவப்படங்களுடன் நெருக்கமான அருகாமையைக் காட்டுகின்றன, இது சியூ மற்றும் அவரது பாடல்களான நைன்சுக் மற்றும் மனாகு ஆகியவை முகலாய மினியேச்சர்களின் பாரம்பரியங்களிலிருந்து விரிவாக கடன் வாங்கியுள்ளன என்பதைக் குறிக்கிறது. உருவப்படங்களைத் தவிர, மன்னர்கள், குறிப்பாக ராஜா கோவர்தன் சந்த், அவரது ஆதரவின் கீழ் மானகு பணியாற்றினார், பாகவத புராணம் மற்றும் கீதா கோவிந்தா போன்ற பல்வேறு விஷயங்களில் ஓவியங்களை உருவாக்கினார். லேடி ஸ்மோக்கிங் எ ஹுக்கா அட் தி டெரஸ் என்ற ஓவியத்தில் காணப்படுவது போல், நன்கு வட்டமான மற்றும் திட்டவட்டமான வடிவத்தில் இருக்கும் இளமையான பெண் முகங்கள், பாகவத புராணம் மற்றும் கீதா கோவிந்தா தொடர்களில் பெண் உருவங்களை சித்தரிப்பதற்கான ஒரு முன்மாதிரியாக மாறியது. இரண்டு சகோதரர்களான மனாகு மற்றும் நைன்சாக் ஆகியோரால் உருவாக்கப்பட்டது, இந்த அம்சங்கள் குலர் பள்ளியின் சிறந்த பரிபூரணத்தை வெளிப்படுத்தின, மேலும் அவை பிற்கால தலைமுறை ஓவியர்களாலும் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டன. இந்த அடுத்த தலைமுறை ஓவியர்கள் பாணியை மாற்றினர், மேலும் நுட்பமான சித்திர நிலப்பரப்புகள் மற்றும் பாணியிலான உடல் அம்சங்கள், குறிப்பாக பெண் உடல்களின் சித்தரிப்புகள், வண்ணத் தேர்வுகள் போன்றவை கணிசமான மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டன. கண்டலாவலைப் பொறுத்தவரை, 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியின் வட்டமான பெண் முகங்கள் அவர் பகவத் முகம் என்று அழைத்ததைப் போலவே இருந்தன. காக்ரா சோளி அணிந்த மனாகு-நைன்சுக்கின் மெல்லிய பெண் வடிவங்கள், பிற்கால கலைஞர்களால் பெஷ்வாஸ் அணிந்த முழு வடிவங்களால் மாற்றப்படுகின்றன. பாரமாசா மற்றும் பீஹாரி சதாசி ஆகியோரை சித்தரிக்கும் குலர் ஓவியங்கள், "ஓவல் வடிவங்களில் இயற்றப்பட்டவை, காதல் மற்றும் மனித உணர்ச்சிகளின் நுட்பமான உணர்வுகளைப் பிடிக்கிறது. இருப்பினும், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், கலைஞர்கள் மலிவான பிரதிகளை உற்பத்தி செய்யத் தொடங்கியதால் குலர் பள்ளியின் சிறப்பானது வீழ்ச்சியடைந்தது, மேலும் வேதியியல் வண்ணப்பூச்சுகள் சந்தையில் கிடைத்ததால் வண்ணங்கள் மற்றும் நிறமிகளை உருவாக்கும் கடினமான செயல்முறைகள் நிராகரிக்கப்பட்டன. ஜனம்சாகி ஓவியங்கள் வெளிப்படுத்துவது போல், கலைஞர்கள் அடுத்ததாக சீக்கிய தலைவர்களின் கீழ் ஓவியம் வரையத் தொடங்கினர். அதே நேரத்தில் சீக்கிய சக்தியை ஒருங்கிணைத்ததன் மூலம் இது எளிதாக்கப்பட்டது. ..