Sohan Qadri
சோஹன் காத்ரி (நவம்பர் 2,1932, இந்தியாவின் பஞ்சாபில் பிறந்தார்-மார்ச் 2,2011 அன்று கனடாவின் டொராண்டோவில் இறந்தார்) ஒரு யோகி, கவிஞர் மற்றும் இந்தியாவைச் சேர்ந்த ஓவியர் ஆவார், அவர் கோபன்ஹேகனில் 30 ஆண்டுகள் வாழ்ந்தார். அவரது வாழ்நாளில், காத்ரி மிகையதார்த்தவாத ஓவியர் ரெனே மாக்ரிட், நோபல் பரிசு பெற்ற ஹென்ரிச் போல் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர் லீ கார்பூசியர் உள்ளிட்ட பல நன்கு அறியப்பட்ட கலாச்சார பிரமுகர்களுடன் உரையாடினார். அவரது ஓவியங்கள் ஆழ்ந்த தியான நிலைகளின் விளைவாகும், மேலும் அவை இந்தியாவின் வண்ணங்களால் பாதிக்கப்படுகின்றனஃ துளையிடப்பட்ட காகிதத்தில் ஒளிரும், சாயம் பூசப்பட்ட படைப்புகள். அமெரிக்கா, ஐரோப்பா, ஆசியா மற்றும் ஆப்பிரிக்காவில் 70க்கும் மேற்பட்ட கண்காட்சிகளை அவர் நடத்தியுள்ளார். இந்தியாவின் ஆரம்பகால வாழ்க்கை மற்றும் தொழில் வாழ்க்கை சோஹன் காத்ரி 1932 ஆம் ஆண்டில் பிரிட்டிஷ் இந்தியாவில் உள்ள சாச்சோகி கிராமத்தில் பிறந்தார். பஞ்சாபின் கபுர்தலா மாவட்டத்தில் உள்ள தொழில்துறை நகரமான பக்வாராவுக்கு அருகில் சாச்சோகி உள்ளது. அவர் ஒரு பணக்கார விவசாய குடும்பத்தில் ஒரு இந்து தாய் மற்றும் ஒரு சீக்கிய தந்தையுடன் வளர்ந்தார். கிராமத்தில் மின்சாரம், ஓடும் நீர், சாலைகள் அல்லது கார்கள் இல்லை. ஏழு வயதில், காத்ரி இரண்டு ஆன்மீகவாதிகளால் வலுவாக ஈர்க்கப்பட்டார். முதலாவது பெங்காலி தாந்த்ரீக-வஜ்ராயன் யோகியான பிகஂ கிரி. இரண்டாவது அகமது அலி ஷா காத்ரி, கிரி அருகே வாழ்ந்த ஒரு சூஃபி. இரு குருக்களும் தியானம், நடனம் மற்றும் இசை மூலம் ஆன்மீக இலட்சியங்களை அவருக்குக் கற்பித்தனர், மேலும் காத்ரி மீது ஆழமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினர், ஆன்மீகம் மற்றும் கலையில் வாழ்நாள் முழுவதும் ஆர்வத்தைத் தூண்டினர், இதற்காக காத்ரி ஒரு குழந்தையாக இருந்தபோதிலும் திறமையைக் காட்டினார். காத்ரி தனது பள்ளிப் படிப்பை எட்டாம் வகுப்பு வரை தொடர்ந்தார், அப்போது அவர் மெட்ரிகுலேஷன் முடித்தார், கிராமத்தின் முதல் குழந்தை அவ்வாறு செய்தது. அவரது தாயார் விரும்பியபடி குடும்பப் பண்ணையின் பொறுப்பை ஏற்றுக்கொள்வதைத் தவிர்ப்பதற்காக அவர் பல முறை வீட்டை விட்டு ஓடினார். இறுதியில் அவர் மறுத்து, ராம் காரியா கல்லூரியில் மூன்று ஆண்டு இளங்கலை பட்டம் படிக்கச் சென்றார், பஞ்சாபின் ஜுல்லாந்தரில் உள்ள ஒரு ஸ்டுடியோவில் புகைப்படக் கலைஞரான ப்யாரா சிங்கிடம் பயிற்சியாளராக தனது கலையைத் தொடர்ந்தார். 1952 ஆம் ஆண்டில் சிங் இங்கிலாந்துக்கு குடிபெயர்ந்தபோது, சோகன் ஜூலாந்தரை விட்டு பம்பாய்க்கு புறப்பட்டு, பரேலில் குடியேறி, பம்பாயின் அந்தேரியில் உள்ள ஆரம்பகால பாலிவுட் ஸ்டுடியோவில் ஸ்டில் புகைப்படக் கலைஞராக பணியாற்றினார். இரண்டு படங்களை முடித்த பிறகு அவர் ராஜினாமா செய்தார். 1955 ஆம் ஆண்டில், சிம்லா கலைக் கல்லூரியில் சேர்ந்தார். ஒரு மாணவராக இருந்தபோது, காத்ரி டெல்லியின் கலைக்கூடங்களுக்குச் சென்று, அறியப்படாத குழுவைத் தொடங்கும் பணியில் ஈடுபட்டிருந்த கலைஞர்களான சைலோஸ் முகர்ஜி மற்றும் ஜே. சுவாமிநாதன் ஆகியோரைச் சந்தித்து, இந்திய நவீனவாதிகள் எம். எஃப். ஹுசைன், சையத் ஹைதர் ராசா, ஜே. சுவாமிநாதன் மற்றும் ராம் குமார் ஆகியோர் முந்தைய இந்திய நவீனத்துவ இயக்கங்களான கல்கத்தா குழு (1942) மற்றும் பம்பாயின் முற்போக்கு கலைஞர்கள் குழு (1947) ஆகியவற்றைக் கட்டியெழுப்பி வந்தனர், அதே நேரத்தில் முந்தைய கலைஞர்கள் தங்களை உண்மையான இந்தியர்கள் என்று வரையறுத்த உருவத்தை நம்பியிருப்பதை நிராகரித்தனர். தனது பட்டப்படிப்பை முடித்த பிறகு, காத்ரி பக்வாராவுக்குத் திரும்பினார், மேலும் பக்வாரா ஆசிரியர் பயிற்சி கல்லூரியின் ஆசிரியப் பிரிவில் மூன்று ஆண்டுகள் சேர்ந்தார். 1961 ஆம் ஆண்டில், மார்க் என்ற கலை இதழின் நிறுவனர் மற்றும் ஆசிரியரும், லண்டனின் ப்ளூம்ஸ்பரி குழுமத்தின் கூட்டாளியுமான டாக்டர் முல்க் ராஜ் ஆனந்த், ஒரு ஆசிரிய கண்காட்சியில் காத்ரியின் படைப்புகளைப் பார்த்து, அவரது முதல் புரவலர் ஆனார். ஆனந்த் 1963 ஆம் ஆண்டில் பக்வாராவுக்கு கட்டிடக் கலைஞரும் கட்டிடக் கலைஞர் லீ கார்பூசியரின் உறவினருமான பியர் ஜீனரெட்டுடன் சென்றார், அவர் தனது சேகரிப்புக்காக ஒரு ஓவியத்தை வாங்கினார். லீ கார்பூசியர் வடிவமைத்த பஞ்சாப் மற்றும் ஹரியானாவின் தலைநகரான சண்டிகரில் புதிதாக கட்டப்பட்ட தனது படைப்புகளை கொண்டு வருமாறு ஆனந்த் மற்றும் ஜீனரெட் ஆகியோர் காத்ரியை அழைத்தனர். ஜீனரெட் வடிவமைத்த பஞ்சாப் பல்கலைக்கழக நூலக கலைக்கூடமான காந்தி பவனில் நடைபெற்ற இரண்டாவது கண்காட்சி காத்ரியின் முதல் கண்காட்சியாகும் (முதலாவது எம். எஃப். ஹுசைனின்). இந்த நேரத்தில் சோகன் தனது சூஃபி ஆசிரியரின் மீதான பக்தியின் அடையாளமாக தனது கடைசி பெயரை சிங்கிலிருந்து காத்ரி என்று மாற்றினார். காத்ரி சில விமர்சனப் பாராட்டுகளைப் பெற்றார், மேலும் தீவிரமாக ஓவியம் வரையத் தொடங்கினார், ஸ்டுடியோ இன்டர்நேஷனல், இல்லஸ்ட்ரேட்டட் வீக்லி ஆஃப் இந்தியா மற்றும் மாடர்ன் ரிவியூ ஆகிய பத்திரிகைகளைப் படிப்பதன் மூலம் பாரிஸ் பள்ளியைப் பற்றி கற்றுக்கொண்டார். அவர் தனது கலைப் படிப்பைத் தொடர சேறு மற்றும் வைக்கோல் பேல்களில் இருந்து சாச்சோகியில் ஒரு ஸ்டுடியோவைக் கட்டிக் கொண்டார், மேலும் அடையாளப் படைப்புகளை உருவாக்கத் தொடங்கினார், மெதுவாக சுருக்கத்தை நோக்கி நகர்ந்தார், இறுதியில் மேலான தேடலில் பிரதிநிதித்துவத்தை கைவிட்டார். "நான் ஒரு கேன்வாஸில் தொடங்கும் போது, முதலில் நான் எல்லா படங்களையும் என் மனதை காலி செய்கிறேன்" என்று அவர் கூறினார். அவை ஒரு முதன்மையான இடத்தில் கரைகின்றன. வெறுமை மட்டுமே, கேன்வாஸின் வெறுமையுடன் தொடர்பு கொள்ள வேண்டும் என்று நான் நினைக்கிறேன் ". தனது சமகாலத்தவர்கள் பலரைப் போலவே நகர்ப்புற உலகத்திலிருந்து பெறப்பட்ட விஷயங்களைப் பயன்படுத்துவதற்குப் பதிலாக, அவர் ஆன்மீக உணர்வுகளைத் தூண்டும் விஷயங்களைத் தேடினார், மேலும் பாவ அல்லது மனநிலை நிறைந்த கிழக்கத்திய வெளிப்பாட்டு முறைக்கு மாறினார். "நான் உருவத்திலிருந்து திசைதிருப்பாமல் நிறம் மற்றும் வடிவத்தில் மட்டுமே கவனம் செலுத்தினேன்", என்று அவர் கூறினார். காத்ரி இந்த காலகட்டத்தில் ஓவியத்தின் ஒரு முறையை உருவாக்கினார், அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் பயன்படுத்துவார், தூய வண்ணங்களை மூன்று பிரிவுகளாக அல்லது பகுதிகளாகப் பிரித்தார்ஃ இருண்ட, சூடான அல்லது குளிர்ந்த மற்றும் ஒளி. இருண்ட நிறங்கள் பூமியின் உறுப்பு அல்லது கீழ் மட்டத்தை உருவாக்குகின்றன. சூடான அல்லது குளிர்ந்த நிறங்கள் ஆற்றலைக் குறிக்கின்றன, அவை ஒவ்வொன்றும் வெவ்வேறு அதிர்வுகளைக் கொண்டுள்ளன (சூடாக இருக்கும்போது வீரியமாகவும், குளிர்ச்சியாக இருக்கும்போது லேசாகவும் இருக்கும்), மேலும் நடுத்தர மட்டத்தையும், வெளிர் நிறங்களையும், மேல் மட்டத்தையும் உருவாக்குகின்றன. இது ஒரு முத்தரப்பு ஏற்பாட்டிற்கு அனுமதித்தது, இது இறங்கு அல்லது ஏறும் வரிசையில் ஒழுங்கமைக்கப்படலாம். 1962 ஆம் ஆண்டில், புதுதில்லியில் உள்ள ஸ்ரீதரணி கேலரியில் காத்ரி தனது இரண்டாவது கண்காட்சியை நடத்தினார். இதற்குப் பிறகு, தில்லியில் உள்ள ரந்தாவா மற்றும் டாக்டர் ஆனந்த் (அப்போதைய லலித் கலா அகாடமியின் தலைவர்) ஆகியோரின் உதவியுடன், பல காட்சியகங்கள் அவரது பணிகளில் ஆர்வம் காட்டின. அந்த நேரத்தில், இந்திய கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் இராஜதந்திர அல்லது வெளிநாட்டவர் சமூகத்தினரிடையே புரவலர்களைக் கண்டனர், மேலும் காத்ரியின் ஆரம்பகால கலை சேகரிப்பாளர்களில் பெல்ஜிய தூதர் மற்றும் இந்தியாவுக்கான கனேடிய மற்றும் பிரெஞ்சு தூதர்கள் இருந்தனர். ஆனந்தால் தூண்டப்பட்ட ஆப்பிரிக்காவுக்கான பயணம், காத்ரி இந்தியாவுக்கு வெளியே பயணம் செய்து முழுநேர ஓவியத்தில் தன்னை அர்ப்பணிக்க முடிவு செய்தார். அவர் ஆப்பிரிக்காவில் தனது முதல் சர்வதேச வெளிப்பாட்டைக் கொண்டிருந்தார். நைரோபியில் ஒரு திருமணத்திற்கு ஒரு கற்பனையான அழைப்பைப் பயன்படுத்தி, காத்ரி ஒரு பாஸ்போர்ட்டைப் பெற்று, கென்யாவின் மொம்பசாவுக்கு ஒரு பயணிகள் கப்பலின் சாமான்களைப் பிடித்துக் கொண்டு பயணம் செய்தார். முதலில் சாச்சோகியில் வரையப்பட்ட தனது பெரிய ஓவியங்கள் அனைத்தையும் பம்பாயின் தாஜ் ஆர்ட் கேலரியில் ஒரு கண்காட்சிக்காக தன்னுடன் கொண்டு வந்தார், அவற்றை கென்யாவில் காட்சிப்படுத்துவார் என்ற நம்பிக்கையில். மொம்பசாவில், துறைமுக அதிகாரிகள் அவரது ஓவியங்களின் பெட்டியை நடைபாதையில் வீசினர், ஏனெனில் அவரால் ஒரு போர்ட்டரை வாங்க முடியவில்லை, மேலும் அவர் மூன்று நாட்கள் பெட்டியில் அமர்ந்திருந்தார், ஒரு அறிமுகமானவர் வந்து அவற்றை 300 மைல் தூரத்திற்கு நைரோபிக்கு ஓட்ட ஒப்புக்கொண்டார். நைரோபியில் ஒருமுறை, அடிக்கடி தில்லிக்கு வருகை தந்த கென்ய கலாச்சார பிரமுகரான எலிமோ நஜாவைத் தொடர்பு கொண்டு, நைரோபியில் பா-யா-பா மற்றும் தான்சானியாவின் மராங்குவில் கிபோ ஆகிய இரண்டு இலாப நோக்கற்ற காட்சியகங்களைத் திறந்து வைத்தார். தில்லியில் உள்ள குனிகா கேலரியில் இருந்து காத்ரியின் படைப்புகளை நஜாவ் அங்கீகரித்தார், மேலும் காத்ரிக்கு ஒரு கண்காட்சியை வழங்கினார். காத்ரி பின்னர் கென்யாவுக்கான இந்திய தூதர் பிரேம் பாட்டியாவிடம் ஆனந்தின் அறிமுகக் கடிதத்துடன் சென்றார். இந்த நிகழ்ச்சிக்கு நிதியுதவி செய்வதற்கும், தூதரகத்தின் இயந்திரங்களைப் பயன்படுத்தி கண்காட்சியை ஊக்குவிப்பதற்கும் பாட்டியா ஒப்புக்கொண்டார். பாட்டியா முதல் ஓவியத்தை 75 பவுண்டுகளுக்கு வாங்கினார். வெற்றிகரமான கண்காட்சியைத் தொடர்ந்து அமெரிக்காவிற்குச் சொந்தமான ஸ்டான்லி ஹோட்டலில் உள்ள ஸ்டான்லி கேலரியில் ஒரு நிகழ்ச்சி நடைபெற்றது. ஆப்பிரிக்காவை விட்டு வெளியேறிய பிறகு, காத்ரி சூரிச் சென்றார், அங்கு அவர் ஒரு கட்டிடக் கலைஞரான ஜார்ஜ் பிளாங்கிற்காக அமர்ந்தார். காத்ரியும் பிளாங்கும் ஒரு பிணைப்பை உருவாக்கினர், மேலும் பிளாங் அவருக்கு ஒரு கூட்டாளியின் பெரிய வில்லாவான டில்ஜென்காம்பின் சாவிகளை வழங்கினார். டில்ஜென்காம்பில், 1966 நவம்பரில் பிரஸ்ஸல்ஸில் உள்ள கேலரி ரோமைன் லூயிஸில் நடைபெற்ற தனது முதல் ஐரோப்பிய கண்காட்சிக்கு காத்ரி தயாராகி, சுவிஸ் கலை விமர்சகர் மார்க் குனின் உதவியுடன் ஏற்பாடு செய்தார். கண்காட்சியில் வைக்கப்பட்ட 23 ஓவியங்களில், ஒன்று மட்டுமே விற்கப்பட்டது. சிறிது நேரத்திற்குப் பிறகு, குன் மிகையதார்த்தவாத ஓவியர் ரெனே மாக்ரிட்டை நேர்காணல் செய்தபோது காத்ரியை தன்னுடன் சேர அழைத்தார், மேலும் மாக்ரிட்டுக்கு எதிராக சதுரங்கம் விளையாடுவதற்கு முன்பு அவர்கள் பேசும்போது காத்ரி அமைதியாக அமர்ந்தார். முல்க் ராஜ் ஆனந்த் மற்றும் இந்திய ஓவியர் சையத் ஹைதர் ராசா ஆகியோரைச் சந்திக்க பிரஸ்ஸல்ஸில் இருந்து பாரிஸுக்கு குன் உடன் வாகனம் ஓட்டுவதற்கு முன்பு, காத்ரி ஐந்து ஓவியங்களை மாண்ட்ரீலில் இருந்து ஒரு தம்பதியினருக்கு விற்றார், அவர்கள் ஒரு கேலரியைத் திறப்பதற்காக கனடாவுக்குத் திரும்பிக் கொண்டிருந்தனர். பாரிஸில் ஒருமுறை, அவர் டிசம்பர் 1966 இல் கேலரி அர்னாட்டில் பியர் சோலாஜஸ், ஜார்ஜ் மைக்காக்ஸ், ஜீன் பால் ரிபல் மற்றும் லூயிஸ் ஃபாட்டோக்ஸ் உள்ளிட்ட ஐரோப்பிய கலைஞர்களுடன் ஒரு கண்காட்சியைப் பெற்றார். ஏழு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, மாண்ட்ரீலில் உள்ள அர்னாட்டின் சகோதரி காட்சியகத்தில் அவர் தனது படைப்புகளைக் காண்பிப்பார். அவர் சூரிச் திரும்பியபோது, போலந்தின் குஷாலினில் உள்ள ஒரு சர்வதேச கலைஞர்களின் முகாமுக்கு அழைப்பு வந்தது, அங்கு அவருக்கு இரண்டு மாதங்களுக்கு தங்குமிடம், உணவு மற்றும் ஓவியப் பொருட்கள் வழங்கப்பட்டன. குஷாலினில் உள்ள சூக்ஸ் நவீன கலை அருங்காட்சியகம் இந்த காலகட்டத்தில் அவர் தயாரித்த ஓவியங்களில் ஒன்றை வாங்கியது. அவரது ஸ்டுடியோவுக்கு அடுத்தபடியாக இரண்டு டேனிஷ் கலைஞர்களான ஓவியர் பென்ட் காக் மற்றும் அச்சுத் தயாரிப்பாளர் ஹெல்லே தோர்போர்க் ஆகியோர் காத்ரியின் படைப்புகளால் ஈர்க்கப்பட்டனர். 1969 ஆம் ஆண்டில், தோர்போர்க் டேனிஷ் கலாச்சார அமைச்சகம் மூலம் கோபன்ஹேகனுக்கு வருகை தர ஏற்பாடு செய்தார். கோபன்ஹேகனுக்குச் செல்வதற்கு முன்பு, வியன்னாவில் உள்ள யுனி ஜெனரேஷன் கேலரியிலும், டி ஓர்ச்சாய் என்ற அரசு அச்சகத்திலும் காத்ரி தனது படைப்புகளைக் காட்டினார். அவர் முனிச்சில் ஸ்டென்செல் கேலரியிலும் காட்சிப்படுத்தினார், மேலும் 1968 ஆம் ஆண்டில் பாரிஸில் ஒரு காலம் தங்கியிருந்தார், அங்கு அவர் அமெரிக்க கலைஞர் மிமி வாஸ் ஸ்டுடியோவை வில்லா டி எஸாயில் வாடகைக்கு எடுத்தார். அங்கு அவர் இந்திய கலைஞர்களான சையத் ஹைதர் ராசா, அஞ்சோலி எலா மேனன், என். விஸ்வநாதன் மற்றும் நிகிதா நாராயண் ஆகியோருடன் ஆர்னாட் கேலரியில் சந்தித்த பியர் சோலஜஸ் மற்றும் ஜேம்ஸ் மைக்காக்ஸ் ஆகியோருடன் இணைந்தார். அவர் தனது மனைவி ஜூடி ரெட்டி மற்றும் பிரிட்டிஷ் ஓவியர் ஸ்டான்லி வில்லியம் ஹேட்டருடன் பணிபுரிந்த அச்சுத் தயாரிப்பாளர் கிருஷ்ணா ரெட்டியையும் சந்தித்தார். இந்த நேரத்தில், காத்ரி கேன்வாஸில் இம்பாஸ்டோ எண்ணெயுடன் ஓவியம் வரைவதை நிறுத்திவிட்டு, காகிதத்தை பரிசோதித்தார், இது மென்மையானது, மிகவும் பெண்பால் மற்றும் தியான நிலையில் இருந்து உருவான படைப்புகளுக்கு மிகவும் பொருத்தமானது என்று அவர் கருதினார். பாரிஸில் இருந்தபோது, டேனிஷ் கலாச்சார அமைச்சகம் காத்ரிக்கு பயணச் செலவுகள் மற்றும் உதவித்தொகை உட்பட ஒரு நிகழ்ச்சியை வழங்கியது. அமைச்சகத்தின் கேலரி இயக்குனர் ஒரு ஓவியத்தை வாங்கினார், அதே போல் கோர்ட் கேலரியின் நியூயார்க்கர் சாம் கன்னரும் வாங்கினார். டென்மார்க்கின் லூசியானா அருங்காட்சியகத்தின் கிராஃபிக் துறையைச் சேர்ந்த கிறிஸ்டியன் ஓபெர்க், பல ஓவியங்களை வாங்கி டென்மார்க்கில் காத்ரிக்கு ஐந்து கண்காட்சிகளை ஏற்பாடு செய்தார். கோபன்ஹேகனில் வாழ்க்கை 1973 ஆம் ஆண்டில், கோபன்ஹேகனில் குடியேறிய சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, காத்ரி மற்றொரு முக்கியமான புரவலரான நோபல் பரிசு பெற்ற ஹென்ரிச் போலை சந்தித்தார், ஜெர்மனியின் கொலோனில் உள்ள போடோ கலுவாப் கேலரியில் ஒரு நிகழ்ச்சியின் போது அவருக்கு அறிமுகமானார். போல் பல ஓவியங்களை வாங்கி, காத்ரியின் படைப்புகளைப் பற்றி எழுதினார். போல் ஒருமுறை கூறினார், "சோகன் காத்ரி தனது ஓவியத்துடன் தியானம் என்ற வார்த்தையை அதன் நாகரீகமான சுவையிலிருந்து விடுவித்து அதை அதன் சரியான தோற்றத்திற்கு கொண்டு வருகிறார்". இந்தக் காலகட்டத்தில் காத்ரி, அமெரிக்க மனோதத்துவ ஓவியர் லிண்டா வூட் மற்றும் பெரே பச்சோ ஆகியோருடன் சேர்ந்து, ஒரு பழைய துப்பாக்கி தொழிற்சாலையை கையகப்படுத்தி, கிறிஸ்டியானியாவின் சுதந்திர நகரத்தைக் கண்டுபிடிக்க உதவினார், அங்கு எல்லாம் அனைவருக்கும் சொந்தமானது. காத்ரி நகரத்தில் வேலை செய்ய முடியாத சூழலைக் கண்டார், ஆறு மாதங்களுக்குப் பிறகு ஹெல்லெரப்பிற்குத் திரும்பினார், அங்கு அவர் 1986 இல் டாக்டர் ஷிமிட்டோ இறக்கும் வரை தங்கியிருந்தார். இறுதியில் அவர் அரசு நிதியுதவி பெற்ற கலைஞர்களின் இல்லத்திற்கு குடிபெயர்ந்தார். அவர் தொடர்ந்து கேன்வாஸில் படைப்புகளைத் தயாரித்த போதிலும், 1970 களின் நடுப்பகுதியில், காகிதம் காத்ரியின் விருப்பமான ஊடகமாக இருந்தது. "முயற்சி தேவையற்ற ஒரு ஊடகத்தை நான் எப்போதும் தேடிக் கொண்டிருந்தேன். ஆளுமையின் ஆழமான நிலைகள் முயற்சியால் வெளியே கொண்டு வரப்படுவதில்லை, "என்று அவர் கூறினார். தனது பணி தத்துவார்த்தமானது அல்ல, அல்லது சிந்தனை செயல்முறையை உற்சாகப்படுத்தும் வகையில் வடிவமைக்கப்படவில்லை, மாறாக தியானத்தைப் போலவே சிந்தனை செயல்முறையையும் கட்டுப்படுத்துவதாகும் என்று காத்ரி கூறினார். காத்ரியின் படைப்புகள் பெரும்பாலும் ஒரே வண்ணமுடைய மேற்பரப்புகளாகும், அவை துளைகள் மற்றும் துளைகளுடன் ஊடுருவிச் செல்கின்றன. பெளத்த அறிஞர் ராபர்ட் துர்மன் அவரது புள்ளிகள் மற்றும் கோடுகளை "ஆற்றலின் பளபளப்பான குமிழிகள்" என்று விவரித்தார். காத்ரி இந்த அடையாளங்களுடன் காகிதத்தை மாற்றி, அதை முப்பரிமாண மேற்பரப்பாக மாற்றினார். 1980கள் மற்றும் 1990கள் முழுவதும், லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ், கோபன்ஹேகன், நைரோபி, புது தில்லி, பம்பாய், சிங்கப்பூர் மற்றும் நியூயார்க்கில் கண்காட்சிகளை நடத்த காத்ரி அழைக்கப்பட்டார். அவர் ஒருபோதும் திருமணம் செய்து கொள்ளவில்லை என்றாலும், இரண்டு கூட்டாளிகளுடன் அவருக்கு மூன்று குழந்தைகள் இருந்தனர், ஒருவர் கேரள கிறிஸ்தவர், மற்றவர் ஃபின். இந்தியாவின் பஞ்சாபில் ஒரு பண்டைய வர்த்தக பாதையில் கியான் ஸ்தம்பா அல்லது அறிவு ஸ்தூபம் என்ற ஆன்மீக பூமி கலைத் திட்டத்தையும் அவர் திட்டமிடத் தொடங்கினார். பல ஏக்கர் நிலத்தை ஆக்கிரமிக்க விரும்பும் இந்த கட்டமைப்பு, அறிவு மற்றும் அமைதிக்காக அர்ப்பணிக்கப்படும். ஸ்தூபியின் கட்டுமானப் பணிகள் நடைபெற்று வருகின்றன. தனது கலையைத் தொடர்வதோடு, ஸ்காண்டிநேவியா முழுவதும் மேம்பட்ட மாணவர்களுக்கு தியானம் கற்பித்தார். தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட நூலியல் 2011 சோஹன் காத்ரிஃ தி சீர், ஸ்கிரா எடிடோர், மிலானோ, இத்தாலி. . 2009 வொண்டர்ஸ்டாண்ட்ஃ கவிதைகள் "அபோரிசம்ஸ்" மற்றும் "தி டாட் அண்ட் தி டாட்ஸ்", பிந்து பப்ளிஷர்ஸ், ஸ்டாக்ஹோம், ஸ்வீடன். . 2007 சோஹன் காத்ரிஃ பிரசன்ஸ் ஆஃப் பீயிங், சுந்தரம் தாகூர் இன்க், நியூயார்க், அமெரிக்கா. . 2005 சீக்கர்ஃ தி ஆர்ட் ஆஃப் சோஹன் காத்ரி, மேபின் பப்ளிஷிங், நியூயார்க், அமெரிக்கா 1999 சாக்ஷி, தி சீர், ஆர்ட் அண்ட் டீல், புதுடெல்லி, இந்தியா 1995 அன்டர்ஜோதி, பஞ்சாபி சூத்திரங்கள், நவ் யுக், புதுடெல்லி, இந்தியா 1995 அஃபோரிஸ்மர், ஆங்கில சூத்திரங்களின் டேனிஷ் மொழிபெயர்ப்பு, ஓமன்ஸ் ஃபோர்லாங், டென்மார்க் 1990 பூண்ட் சமந்தர், பஞ்சாபி சூத்திரங்கள், அமிர்தசரஸ், புதுடெல்லி, இந்தியா. தி டாட்ஸ் அண்ட் தி டாட்ஸ், ஆங்கில சூத்திரங்கள், எழுத்தாளர்கள் பணிமனை, கல்கத்தா, இந்தியா 1987 மிட்டி மிட்டி, பஞ்சாபி சூத்திரங்கள், நவ யுகம், புது தில்லி, இந்தியா 1978 தி டாட்ஸ் அண்ட் தி டாட்ஸ் கவிதைகள் மற்றும் ஓவியங்கள், ஸ்டாக்ஹோம், ஸ்வீடன். . ..