Pattachitra
பட்டாசித்ரா அல்லது பட்டாசித்ரா என்பது கிழக்கு இந்திய மாநிலங்களான ஒடிஷா, மேற்கு வங்காளம் மற்றும் பங்களாதேஷின் சில பகுதிகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட பாரம்பரிய, துணி அடிப்படையிலான சுருள் ஓவியத்திற்கான பொதுவான சொல். பட்டாசித்ரா கலை வடிவம் அதன் சிக்கலான விவரங்களுக்கும், புராணக் கதைகள் மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கும் பெயர் பெற்றது. பட்டாசித்ரா ஒடிஷாவின் பண்டைய கலைப்படைப்புகளில் ஒன்றாகும், இது முதலில் சடங்கு பயன்பாட்டிற்காகவும், பூரி மற்றும் ஒடிஷாவில் உள்ள பிற கோயில்களுக்கு யாத்ரீகர்களுக்கான நினைவுச்சின்னங்களாகவும் உருவாக்கப்பட்டது. பட்டாசித்ரா என்பது பண்டைய வங்காள கதைக் கலையின் ஒரு அங்கமாகும், இது முதலில் ஒரு பாடலின் செயல்திறனின் போது காட்சி சாதனமாக செயல்படுகிறது. சொற்பிறப்பியல் சமஸ்கிருதத்தில், பதம் என்றால் "துணி" என்றும் சித்திரம் என்றால் "படம்" என்றும் பொருள். இந்த ஓவியங்களில் பெரும்பாலானவை இந்து தெய்வங்களின் கதைகளை சித்தரிக்கின்றன. ஒடிஷா பட்டாசித்ரா என்பது இந்தியாவின் ஒடிஷாவின் பாரம்பரிய ஓவியம் ஆகும். இந்த ஓவியங்கள் இந்து புராணங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டவை மற்றும் குறிப்பாக ஜெகந்நாதர் மற்றும் வைஷ்ணவ பிரிவினரால் ஈர்க்கப்பட்டவை. ஓவியங்களில் பயன்படுத்தப்படும் அனைத்து வண்ணங்களும் இயற்கையானவை மற்றும் ஓவியங்கள் ஒடியா ஓவியர் என்ற சித்திரக்காரர்களால் முற்றிலும் பழமையான பாரம்பரிய முறையில் செய்யப்படுகின்றன. பட்டாசித்ரா பாணி ஓவியம் ஒடிஷாவின் பழமையான மற்றும் மிகவும் பிரபலமான கலை வடிவங்களில் ஒன்றாகும். பட்டசித்ரா என்ற பெயர் கேன்வாஸ் என்று பொருள்படும் பட்டா மற்றும் படம் என்று பொருள்படும் சித்ரா என்ற சமஸ்கிருத வார்த்தைகளிலிருந்து உருவானது. பட்டச்சித்ரா இவ்வாறு கேன்வாஸில் செய்யப்பட்ட ஒரு ஓவியமாகும், மேலும் இது வளமான வண்ணமயமான பயன்பாடு, படைப்பு மையக்கருத்துக்கள் மற்றும் வடிவமைப்புகள் மற்றும் எளிய கருப்பொருள்களின் சித்தரிப்பு ஆகியவற்றால் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, பெரும்பாலும் புராண சித்தரிப்பில். பட்டாசித்ரா ஓவியங்களின் பாரம்பரியம் ஆயிரம் ஆண்டுகளுக்கும் மேலானது. ஒடிஷாவின் ஓவியங்களை நடுத்தரக் கண்ணோட்டத்தில் மூன்று பிரிவுகளாகப் பிரிக்கலாம், அதாவது. துணி அல்லது 'பட்டா சித்ரா' மீது ஓவியங்கள், சுவர்களில் ஓவியங்கள் அல்லது 'பிட்டி சித்ரா' மற்றும் பனை இலை செதுக்கல்கள் அல்லது 'தாலா பத்ரா சித்ரா' அல்லது 'போத்தி, சித்ரா'. இவை அனைத்தின் பாணியும் ஒரு குறிப்பிட்ட நேரத்தில் ஏறத்தாழ ஒரே மாதிரியாகவே உள்ளது, ஏனெனில் அப்போதைய கலைஞர்கள் இந்த ஊடகங்கள் அனைத்திலும் பணியாற்ற நியமிக்கப்பட்டனர் என்று நம்பப்படுகிறது. 'பட்டாசித்ரா' ஓவியம் ஒடிசாவின் பழைய சுவரோவியங்களை குறிப்பாக பூரி, கோனார்க் மற்றும் புவனேஸ்வர் பிராந்தியத்தின் மத மையங்களை ஒத்திருக்கிறது, இது கிமு 5 ஆம் நூற்றாண்டைச் சேர்ந்தது. சிறந்த வேலை பூரி மற்றும் அதைச் சுற்றியுள்ள பகுதிகளில், குறிப்பாக ரகுராஜ்பூர் கிராமத்தில் காணப்படுகிறது. ஒடியா ஓவியத்தின் இந்த பழைய பாரம்பரியம் பூரி, ரகுராஜ்பூர், பராலகேமுண்டி, சிக்கிதி மற்றும் சோனேபூர் போன்ற இடங்களில் இன்னும் உள்ளது. தற்போது பகவான் ஜெகந்நாதர் பட்டா பாணியின் தோற்றமாக கருதப்படுகிறார். பூரி தெய்வங்களின் வண்ணத் திட்டங்கள் பட்டா பாணியைப் போலவே உள்ளன. பட்டா ஓவியங்களின் மிகப் பழமையான பதிவு அநேகமாக பூரியில் ஸ்ரீ ஜகந்நாதரின் தற்போதைய ஆலயம் நிறுவப்பட்டதற்கு அப்பால் செல்லவில்லை. ஓவியங்கள் சிற்பங்களைப் போல உயிர்வாழவில்லை என்பதன் காரணமாக இருக்கலாம். பூரியில் உள்ள பகவான் ஜகந்நாதரின் ஆலயங்களுக்குள் உள்ள வண்ணங்கள் தேதியை சாத்தியமாக்குகின்றன. கியோஞ்சரில் உள்ள சீதாபஞ்சியின் பழமையான பாரம்பரிய பளிங்கு ஓவியங்கள் தற்போதைய பட்டா ஓவிய பாணியுடன் முழுமையாக ஒத்துப்போகவில்லை. மூன்று தெய்வங்களின் மரச் சிலைகளும் துணியால் மூடப்பட்டு, பின்னர் சுண்ணாம்பு கலந்த பசை கொண்டு மூடப்பட்டு, பின்னர் சிவப்பு, மஞ்சள், வெள்ளை மற்றும் கருப்பு ஆகிய நான்கு வரையறுக்கப்பட்ட வண்ணங்களுடன் மட்டுமே வண்ணப்பூச்சு வழங்கப்படுகிறது. ஒடியாக்களால் உயர்ந்த மதிப்பைப் பெற்றவர்கள் மற்றும் மக்களின் மதம், வாழ்க்கை மற்றும் செயல்பாடுகளை ஊக்குவிக்கும் தெய்வங்களும் தெய்வங்களைப் போலவே பழமையான கலை மற்றும் ஓவிய பாரம்பரியத்தை தங்களுடன் எடுத்துச் செல்கின்றனர். ஜெகந்நாதரின் சவாரா தோற்றம் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டால், பட்டா ஓவியங்களின் தேதி முந்தைய காலத்தைச் சேர்ந்ததாக இருக்கலாம். இந்த ஓவியங்கள் முதலில் சடங்கு குளியலுக்குப் பிறகு சிலைகள் பொதுமக்களிடமிருந்து விலக்கப்பட்ட நாட்களில் வழிபாட்டிற்கு மாற்றாக இருந்தன. கருப்பொருள் மற்றும் பாணி ஒடியா ஓவியத்தின் கருப்பொருள் ஜெகந்நாதர் மற்றும் வைஷ்ணவ பிரிவைச் சுற்றி அமைந்துள்ளது. பட்டாசித்ரா கலாச்சாரத்தின் தொடக்கத்திலிருந்து, கிருஷ்ணரின் அவதாரமாக இருந்த பகவான் ஜெகந்நாதர் உத்வேகத்தின் முக்கிய ஆதாரமாக இருந்து வருகிறார். பட்டசித்ராவின் கருப்பொருள் பெரும்பாலும் புராண, மதக் கதைகள் மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகள் ஆகும். பகவான் ஜெகந்நாதர் மற்றும் ராதா-கிருஷ்ணர், ஸ்ரீ ஜெகந்நாதர், பாலபத்ரா மற்றும் சுபத்ராவின் வெவ்வேறு "வேசாக்கள்", கோயில் நடவடிக்கைகள், ஜெயதேவரின் 'கீதா கோவிந்தா', காம குஜார நவகுஞ்சரா, ராமாயணம், மகாபாரதம் ஆகியவற்றை அடிப்படையாகக் கொண்ட விஷ்ணுவின் பத்து அவதாரங்கள் ஆகியவை கருப்பொருள்களாக உள்ளன. தெய்வங்கள் மற்றும் தெய்வங்களின் தனிப்பட்ட ஓவியங்களும் வரையப்படுகின்றன. பட்டச்சித்ரா பாணி நாட்டுப்புற மற்றும் பாரம்பரிய கூறுகளின் கலவையாகும், ஆனால் நாட்டுப்புற வடிவங்களை நோக்கி அதிக சாய்வு கொண்டுள்ளது. ஆடை பாணி முகலாய தாக்கங்களைக் கொண்டுள்ளது. அனைத்து தோரணைகளும் நன்கு வரையறுக்கப்பட்ட சில தோரணைகளுக்குள் மட்டுப்படுத்தப்பட்டுள்ளன. இவை சலிப்பான மறு செய்கைகளிலிருந்து விடுபடவில்லை, இருப்பினும் சில நேரங்களில் இது பாணியின் கதை தன்மையை வலியுறுத்த அவசியம். கோடுகள் தைரியமாகவும் சுத்தமாகவும் கோணமாகவும் கூர்மையாகவும் உள்ளன. பொதுவாக, நிலப்பரப்புகள், முன்னோக்குகள் மற்றும் தொலைதூரக் காட்சிகள் எதுவும் இல்லை. அனைத்து சம்பவங்களும் நெருக்கமான கலவையில் காணப்படுகின்றன. உருவங்கள் குறிப்பிடப்படும் பின்னணி, மலர்கள் மற்றும் இலைகளின் அலங்காரங்களுடன் வரையப்பட்டுள்ளது மற்றும் பெரும்பாலும் சிவப்பு நிறத்தில் வரையப்பட்டுள்ளது. அனைத்து ஓவியங்களுக்கும் அலங்கார எல்லைகள் கொடுக்கப்பட்டுள்ளன. முழு ஓவியமும் கொடுக்கப்பட்ட கேன்வாஸில் ஒரு வடிவமைப்பின் வடிவத்தில் கருதப்படுகிறது. இந்த கருப்பொருள்களை பின்வரும் பிரிவுகளாக வகைப்படுத்தலாம் ஜெகந்நாத் ஓவியங்கள் வைஷ்ணவ் ஓவியங்கள் பாகபத் ஓவியங்கள் ராமாயண ஓவியங்கள் சைவ ஓவியங்கள் ஷக்த ஓவியங்கள் புராணக் கதைகளான ராகசித்ர பந்தசித்ரா யமபதி மற்றும் யாத்ரிபாதாக்கள்-(பூரி கோயிலின் ஓவியங்கள்) கஞ்சபா அட்டை ஓவியங்கள் மற்றும் ஓவியங்கள் குறித்த பிற சமூக கருப்பொருள்கள். நவகுஞ்சரா நுட்பம் பாரம்பரியமாக ஓவியர்கள் சித்திரக்காரர்கள் என்று அழைக்கப்படுகிறார்கள். குடும்பத்தின் அனைத்து உறுப்பினர்களையும் கொண்ட ஒரு பட்டா ஓவியரின் வீடு அவரது ஸ்டுடியோ ஆகும். பெண் உறுப்பினர்கள் பசை, கேன்வாஸ் தயாரித்து, நிரப்புதல் என்று நாம் அழைக்கும் வண்ணங்களைப் பயன்படுத்துகிறார்கள், மேலும் இறுதி அரக்கு பூச்சு கொடுக்கிறார்கள். மாஸ்டர் கை, பெரும்பாலும் ஆண் உறுப்பினர், ஆரம்ப கோட்டை வரைந்து இறுதி முடிவை அளிக்கிறது. பட்டா ஓவியங்கள் பருத்தி துணியின் சிறிய துண்டுகளில் செய்யப்படுகின்றன. குவார் அல்லது புளி விதைகளிலிருந்து தயாரிக்கப்பட்ட சுண்ணாம்பு மற்றும் ஈறு கலவையுடன் ஆடைகளை பூசுவதன் மூலம் கேன்வாஸ் தயாரிக்கப்படுகிறது. பின்னர் இரண்டு வெவ்வேறு கற்களின் உதவியுடன் தேய்த்து, பின்னர் துணி உலர்த்தப்படுகிறது. ஈறு மற்றும் சுண்ணாம்பு கலவை துணியின் மேற்பரப்பில் ஒரு தோல் பூச்சு கொடுக்கிறது, அதில் கலைஞர்கள் காய்கறி, மண் மற்றும் கல் வண்ணங்களால் வரைகிறார்கள். ஓவியர்கள் ஆரம்ப வரைபடங்களுக்கு பென்சில் அல்லது கரி பயன்படுத்துவதில்லை. அவர்கள் வரிசையில் மிகவும் நிபுணத்துவம் பெற்றவர்கள், அவர்கள் பிரஷ் மூலம் நேரடியாக வெளிர் சிவப்பு அல்லது மஞ்சள் நிறத்தில் வரைகிறார்கள். பின்னர் வண்ணங்கள் நிரப்பப்படுகின்றன. இறுதி கோடுகள் வரையப்பட்டு, வானிலையிலிருந்து அதைப் பாதுகாக்க பட்டாவுக்கு ஒரு அரக்கு பூச்சு வழங்கப்படுகிறது, இதனால் ஓவியம் பளபளப்பாக இருக்கும். மெருகூட்டல் அல்லது வார்னிஷிங் செயல்முறை மிகவும் சுவாரஸ்யமானது. ஓவியத்தின் பின்புறம் வெப்பத்திற்கு ஆளாகும் வகையில் ஓவியம் ஒரு நெருப்பிடத்தின் மீது வைக்கப்படுகிறது. ஓவியத்தின் மேற்பரப்பில் மெல்லிய அரக்கு பயன்படுத்தப்படுகிறது. வண்ண பட்டாச்சித்திரங்கள் ஐந்து இயற்கையான வண்ணங்களில் வரையப்பட்டுள்ளன-ஹிங்குலா, ஹரிதால, கலா, சங்கா மற்றும் கெரு. கிருஷ்ணர், கோபிகள், யானைகள், மரங்கள் மற்றும் பிற உயிரினங்கள் போன்ற வழக்கமான காட்சிகள் மற்றும் உருவங்கள் இந்த ஓவியங்களில் காணப்படுகின்றன. கிருஷ்ணர் எப்போதும் நீல நிறத்திலும், கோபிகள் வெளிர் இளஞ்சிவப்பு, ஊதா அல்லது பழுப்பு நிறங்களிலும் வரையப்படுகிறார்கள். ஓவியர்கள் தொழிற்சாலையில் தயாரிக்கப்பட்ட சுவரொட்டி வண்ணங்களுக்கு செல்லாமல் காய்கறி மற்றும் கனிம வண்ணங்களைப் பயன்படுத்துகிறார்கள். அவர்கள் தங்கள் சொந்த வண்ணங்களை தயார் செய்கிறார்கள். மிகவும் ஆபத்தான செயல்பாட்டில் தூள், கொதிக்கவைத்தல் மற்றும் வடிகட்டுதல் மூலம் சங்கிலி-ஓடுகளிலிருந்து வெள்ளை நிறம் தயாரிக்கப்படுகிறது. அதற்கு நிறைய பொறுமை தேவை. ஆனால் இந்த செயல்முறை நிறத்திற்கு புத்திசாலித்தனத்தையும் முன்னுரிமையையும் அளிக்கிறது. 'ஹிங்குலா' என்ற கனிம நிறம் சிவப்பு நிறத்திற்கு பயன்படுத்தப்படுகிறது. 'ஹரிதால', மஞ்சள் நிறத்திற்கான கல் பொருட்களின் ராஜா, 'ராமராஜா' என்பது நீல நிறத்திற்கான ஒரு வகையான இண்டிகோ பயன்படுத்தப்படுகிறது. தேங்காய் ஓடுகளை எரிப்பதன் மூலம் தயாரிக்கப்படும் தூய விளக்கு-கருப்பு அல்லது கருப்பு பயன்படுத்தப்படுகிறது. முந்தைய வண்ணத் திட்டங்களில் நீல நிறத்தில் கோபால்ட் அல்லது அல்ட்ராமரின் இல்லை. பட்டா ஓவியங்களில் பயன்படுத்தப்படும் வண்ணங்கள் முதன்மையாக பிரகாசமான வண்ணங்களாகும், அவை சிவப்பு, மஞ்சள், நீலம், கருப்பு மற்றும் வெள்ளை வரை வரையறுக்கப்பட்டுள்ளன. இந்த 'சித்ரகராக்கள்' பயன்படுத்தும் தூரிகைகளும் உள்நாட்டு மற்றும் வீட்டு விலங்குகளின் முடிகளால் ஆனவை. மூங்கில் குச்சியின் முனையில் கட்டப்பட்ட ஒரு கொத்து முடி தூரிகையை உருவாக்குகிறது. பனை இலை பட்டச்சித்ரா, இது ஒடியா மொழியில் தாலா பட்டச்சித்ரா என்று அழைக்கப்படுகிறது, இது பனை இலை மீது வரையப்படுகிறது. முதலில் பனை இலைகள் மரத்திலிருந்து எடுக்கப்பட்ட பிறகு கடினமாவதற்கு விடப்படுகின்றன. பின்னர் இவை ஒன்றாக தைக்கப்பட்டு கேன்வாஸ் போல உருவாகின்றன. ஒன்றாக தைக்கப்பட்ட பனை இலையின் சம அளவிலான பேனல்களின் வரிசைகளில் பொறிக்கப்பட்ட பள்ளங்களை நிரப்ப கருப்பு அல்லது வெள்ளை மை பயன்படுத்துவதன் மூலம் படங்கள் கண்டுபிடிக்கப்படுகின்றன. இந்த பேனல்களை ஒரு விசிறியைப் போல எளிதில் மடிக்கலாம் மற்றும் சிறந்த பாதுகாப்பிற்காக ஒரு சிறிய குவியலில் பேக் செய்யலாம். பெரும்பாலும் பனை-இலை விளக்கப்படங்கள் மிகவும் விரிவானவை, மேற்பரப்பின் பெரும்பகுதிக்கு ஒன்றாக ஒட்டப்பட்ட அடுக்குகளை மிகைப்படுத்துவதன் மூலம் பெறப்படுகின்றன, ஆனால் சில பகுதிகளில் முதல் அடுக்கின் கீழ் இரண்டாவது படத்தை வெளிப்படுத்த சிறிய ஜன்னல்கள் போல திறக்கலாம். கேலரி பெங்கால் பட்டாசித்ரா பெங்கால் பட்டாசித்ரா என்பது மேற்கு வங்கம் மற்றும் பங்களாதேஷின் ஓவியத்தைக் குறிக்கிறது. இது மேற்கு வங்காளத்தின் பாரம்பரிய மற்றும் புராண பாரம்பரியமாகும். வங்காள பதசித்ரா துர்கா பாட், சலசித்ரா, பழங்குடி பதசித்ரா, மெடினிபூர் பதசித்ரா மற்றும் காளிகாட் பதசித்ரா போன்ற பல்வேறு அம்சங்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. வங்காள பதசித்ராவின் பொருள் பெரும்பாலும் புராண, மதக் கதைகள், நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் சமூகக் கதைகள் ஆகும். வங்காள பட்டசித்ராவின் கடைசி பாரம்பரியமான காளிகாட் பட்டசித்ராவை ஜாமினி ராய் உருவாக்கினார். வங்காள பட்டாசித்ரா கலைஞர் படுவா என்று அழைக்கப்படுகிறார். மேற்கு வங்காளத்தில் உள்ள நயா கிராமத்தைச் சேர்ந்த பட்டாசித்ரா இப்போது லிஸ்பனில் உள்ள தேசிய இனவியல் அருங்காட்சியகத்தில் (இனிமேல் எம்என்இ) சேகரிக்கப்பட்டுள்ளது. தோற்றம் பட்டாசித்ரா அதன் சிறந்த வண்ண விளையாட்டிற்கு பெயர் பெற்றது. இது கிராமப்புற வங்காளத்தின் பாரம்பரிய நாட்டுப்புற கலை வடிவமாகும். பண்டைய பதாக்களின் தேதிகள் குறித்து சில சர்ச்சைக்குரிய கருத்துக்கள் உள்ளன. ஆனால் இது படுவா சங்கீதம் போன்ற பாடல்களுடன் தொடர்புடைய வரலாற்று கருப்பொருள்களின் அடிப்படையில் பரிந்துரைக்கப்படுகிறது. இது பாலர்களுக்கு முந்தைய காலத்தைச் சேர்ந்தது, இது இன்னும் மிட்னாபூர், பாங்குரா, புருலியா, ஹவுரா, ஹூக்ளி மற்றும் 24 பர்கானாஸ் போன்ற சிறிய கிராமங்களுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. மேற்கு வங்காளத்தில் உள்ள பாங்குரா மாவட்டத்தின் கோயில்களில் சுவரோவிய பாணியில் சில ஜடு-பட்டுவாஸ் ஓவியங்கள் உள்ளன. கருப்பொருள் மற்றும் பாணி மதச்சார்பற்ற, மதச்சார்பற்ற போன்ற பல வகையான பானைகள் உள்ளன. ராதா கிருஷ்ணா, சைதன்யா, காளி, ஷிபா போன்ற இந்து கடவுள்கள் மற்றும் தெய்வங்களின் கதைகளை விவரிக்கும் புராணங்கள், ராமாயணம், மகாபாரதம் போன்ற இந்து காவியங்களின் கதையையும், மானஷா மற்றும் சண்டி, பெஹுலா மற்றும் லக்ஷிந்தர் போன்ற உள்நாட்டு வங்காள நாட்டுப்புறக் கதைகள் மிகவும் பிரபலமாக உள்ளன. மதச்சார்பற்ற பானைகள் முக்கியமான செய்தி நிகழ்வுகள், ஊழல்கள் விபத்துக்கள் போன்றவற்றை சித்தரிக்கின்றன. நாராயண்கரில் பேருந்து விபத்துக்கள், கிராமப்புற தேர்தல்கள், ரேஷன் முறை, குடும்பக் கட்டுப்பாடு, வரதட்சணை முறையின் தீமைகள் போன்றவை. ஒவ்வொரு படசித்ராவிலும் அது தொடர்பான ஒரு பாடல் உள்ளது, அதை கலைஞர்கள் படசித்ராவை ஏற்றும்போது பாடுகிறார்கள். வங்காளத்தில் பாடும் பானை படுவா சங்கீதம் என்று அழைக்கப்படுகிறது. படுவா சங்கீதம் அல்லது போட்டர் கன் என்பது வங்காள பட்டாசித்ரா பாடும் கலாச்சார பாரம்பரியமாகும். இது படுவா என்பவரால் நிகழ்த்தப்படுகிறது. இது மேற்கு வங்காளத்தின் கிராமப் பகுதிகளான பிர்பும், ஜார்கிராம், பர்தமான் மற்றும் முர்ஷிதாபாத் போன்ற இடங்களில் மேற்கு வங்காளத்தின் நாட்டுப்புறப் பாடலாக பிரபலமாக உள்ளது. வங்காள பட்டாசித்ரா ஓவியத்தின் அம்சங்கள் வங்காள கலாச்சாரத்தை அவிழ்த்த ஒரு வித்தியாசமான நோக்கம் மற்றும் அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளன. புராணக் காவியம் மற்றும் இயற்கையான நிறத்தைப் பயன்படுத்துவது வங்காள படசித்ராவின் தனிப்பட்ட பண்புகளில் ஒன்றாகும். சலசித்ரா சலசித்ரா என்பது வங்காள படசித்ராவின் ஒரு பகுதியாகும், இது துர்கா பிரதிமா அல்லது சிலையின் பின்னணியான தேபி சல் அல்லது துர்கா சலா என்று குறிப்பிடப்படுகிறது. சால்சித்ராவின் கலைஞர்களான படுவா இதை பதா லேகா என்று அழைத்தார், அதாவது பதாசித்ராவின் எழுத்து என்று பொருள். நபத்விப் ஷக்தா ராஷின் 300-400 ஆண்டுகள் பழமையான சிலைகள் பிரதிமாவின் ஒரு பகுதியாக சல்சித்ராவைப் பயன்படுத்தின. ஒரு காலத்தில், சல்சித்ராவின் பயன்பாடு மங்கிப் போனது, ஆனால் இப்போது அது மிகவும் பிரபலமாக உள்ளது. நபத்விபின் சல்சித்ரா கலைஞர் தபன் பட்டாச்சார்யா கூறினார்-துர்கா பாட் துர்கா பானை அல்லது துர்கா சாரா வணங்கப்படும் படசித்ரமாக அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளது. துர்கா பூஜை நேரத்தில் பிர்பூம் மாவட்டத்தின் ஹட்சரண்டி சூத்திரதர் சமூகத்தில் இது வணங்கப்பட்டது. இந்த வகையான படசித்ராவும் வணங்கப்படுகிறது கட்வா ஆகும். துர்கா பாட்டில் அரைக்கோள பட்டாசித்ரா உள்ளது, அங்கு துர்காவின் படாசித்ரா நடுத்தர நிலையில் உள்ளது. ராமர், சீதா, ஷிப், நந்தி-வ்ரிங்கி, பிரம்மா, விஷ்ணு, ஷும்பா-நிஷும்பா ஆகியோர் இந்த வகையான சலசித்ரா மீது வரையப்பட்டுள்ளனர். கிருஷ்ணநகர் ராஜராஜேஸ்வரி துர்கா தனித்துவமாக கவனிக்கப்படுகிறார். சால்சித்ராவின் நடுவில் பஞ்சனன் ஷிப் மற்றும் பார்வதி அவருக்கு அருகில் உள்ளனர், ஒரு பக்கத்தில் தஷா-மஹாபித்யர் மற்றும் மறுபுறம் தஷாபத்தார் உள்ளனர். தொழில்நுட்பம் மேற்கு வங்காளத்தின் பல்வேறு மாவட்டங்களைச் சேர்ந்த பட்டாசித்ரா நிறம் மற்றும் வடிவமைப்பில் பல தனித்துவங்களைக் கொண்டுள்ளது. இப்போது புருலியா என்று அழைக்கப்படும் மன்பூமின் பட்டாசித்ரா, வெள்ளை மற்றும் மஞ்சள் திட்டுகள் மற்றும் அடர்த்தியான நிரம்பிய கலவையால் விடுவிக்கப்பட்ட எரிந்த சியன்னாவின் ஒரு குறிப்பிட்ட நிழலுக்கான விருப்பத்தால் எளிதில் வேறுபடுத்தப்படலாம். ராமாயணம் மற்றும் கமலே-காமினி சுருள்களுக்கு முடிசூட்டப்பட்ட மெடினிபூரைச் சேர்ந்த தசரதா மற்றும் சந்த் சதாகர் ஆகியோரின் அமர்ந்திருக்கும் உருவங்கள் ஈர்க்கக்கூடியவை மற்றும் நினைவுச்சின்னங்கள். பிர்பூம், பாங்குரா மற்றும் பர்த்வானின் பானையின் சுருள்களில் பொதுவாக இந்திய சிவப்பு பின்னணிக்கு விருப்பம் காணப்படுகிறது, ஹூக்லியின் சுருள்கள் அடர் பழுப்பு நிறத்தை விரும்புகின்றன. ஹூக்ளி மற்றும் மன்பும் 'பாட்ஸ்' தனித்துவமானவை மற்றும் சுருக்கமான நேரியல் சிகிச்சையுடன் நிச்சயமாக நவீனத்துவமானவை. இயற்கையான நிறத்தின் பயன்பாடு வங்காள படசித்ராவின் தனிப்பட்ட பண்புகளில் ஒன்றாகும். பொதுவாக, நீலம், மஞ்சள், பச்சை, சிவப்பு, பழுப்பு, கருப்பு மற்றும் வெள்ளை ஆகியவை மேற்கு வங்காளத்தின் படசித்ராவில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. வெள்ளை நிறத்திற்கு சாக் தூசி, மஞ்சள் நிறத்திற்கு பௌரி, நீல நிறத்திற்கு இண்டிகோ, கருப்பு நிறத்திற்கு புஷகலி மற்றும் சிவப்பு நிறத்திற்கு மெட்டே சிந்தூர் பயிரிடப்படுகிறது. வங்காள படுவா கலைஞர்கள் 'சித்ராகர்' என்ற தொழில் குடும்பப்பெயரைக் கொண்டுள்ளனர். வங்காளதேசத்தில் படுவா என்று குறிப்பிடப்படும் மிகவும் பிரபலமான சித்திராகர் கம்ருல் ஹசன் ஆவார். அவரது கலைப் பாரம்பரியத்தைத் தவிர, ஹாசனின் இரண்டு படைப்புகள் பங்களாதேஷின் அரசியல் வரலாற்றின் ஒரு பகுதியாக வந்துள்ளன. அவர்கள் மேற்கு வங்காளத்தின் மெடினிபூர் மாவட்டத்தில் உள்ள நயா கிராமத்தில் குவிந்துள்ளனர். காண்டு மற்றும் ராதா சித்ராகர் மற்றும் அவர்களது குழந்தைகள் பாபி, சமீர், பிரபீர், லால்டு, தாகர், மாமோனி மற்றும் லைலா சித்ராகர் ஆகியோர் முக்கிய கலைஞர்களில் அடங்குவர். மோனிமாலா தைரியமான, முதன்மையான வண்ணங்களைப் பயன்படுத்துவதற்கும், தனது சொந்த உருவவியல் பாணியின் வளர்ச்சிக்கும் பெயர் பெற்றவர். ..