M. L. Vasanthakumari
மெட்ராஸ் லலிதங்கி வசந்தகுமாரி (பிரபலமாக எம். எல். வி என்று குறிப்பிடப்படுகிறார்) (ஜூலை 3,1928-அக்டோபர் 31,1990) ஒரு கர்நாடக இசைக்கலைஞர் மற்றும் பல இந்திய மொழிகளில் திரைப்பட பாடல்களுக்கான பின்னணி பாடகர் ஆவார். எம். எல். வி மற்றும் அவரது சமகாலத்தவர்களான டி. கே. பட்டம்மாள் மற்றும் எம். எஸ். சுப்புலட்சுமி ஆகியோர் கர்நாடக இசையின் பெண் மும்மூர்த்திகள் என்று பிரபலமாக குறிப்பிடப்படுகிறார்கள். ஜி. என். பாலசுப்ரமணியத்தின் பிரதான சீடரான இவர், அந்த சகாப்தத்தின் நிறுவப்பட்ட இசைக்கலைஞர்களில் இளையவர் மற்றும் சங்கீதா கலாநிதி விருதைப் பெற்ற இளைய பெண் ஆவார். 1967 ஆம் ஆண்டில், இந்திய அரசின் மூன்றாவது மிக உயர்ந்த சிவில் விருதான பத்ம பூஷண் விருது அவருக்கு வழங்கப்பட்டது. அவரது மகள், மறைந்த K.Srividya, தமிழ் மற்றும் மலையாள மொழிகளில் ஒரு நடிகை ஆவார். திரைப்படங்களுக்கு மிகவும் விரும்பப்பட்ட பின்னணிப் பாடகராக இருப்பதோடு, எம். எல். வி அறிமுகமில்லாத ராகங்களை பிரபலப்படுத்தியது, மேலும் அவரது ராகம் தானம் பல்லவிகள் பெருமூளை என்று கருதப்பட்டனர். கூடுதலாக, அவர் ஹரிதாஸர்களின் பாடல்களை பிரபலப்படுத்தினார். அவரது மிகவும் பிரபலமான சீடர்களில் ஸ்ரீவித்யா (அவரது மகள்), சுதா ரகுநாதன், சாருமதி ராமச்சந்திரன், ஏ. கன்னியாகுமரி, யோகம் சந்தானம், வி. காவேரி, ரோஸ் முரளிகிருஷ்ணன், மீனா சுப்பிரமணியன் மற்றும் யமுனா ஆறுமுகம் ஆகியோர் அடங்குவர். எம்எல்வி ஒரு இசைக் குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவரது தந்தை குந்தனூர் அய்யா சுவாமி ஐயர் ஒரு புகழ்பெற்ற இசைக்கலைஞர் ஆவார். அவரது தாயார் லலிதங்கியும் ஒரு இசைக்கலைஞர் ஆவார். 1925 ஆம் ஆண்டில் தேஷ்பந்து சித்தரஞ்சன் தாஸ் இறந்தபோது, அவரது தேசபக்திக்கு அஞ்சலி செலுத்தும் வகையில் லலிதங்கி ஒரு பாடலை வெளியிட்டார். இந்த பாடலை அவர் பாடிய அரிய கிராமபோன் பதிவு வி. சுந்தரம் வசம் இருப்பதாக கூறப்படுகிறது. எம். எல். வி. யின் பள்ளிக் கல்வி மெட்ராஸில், ஒரு கான்வென்ட்டில் இருந்தது, அங்கு கர்நாடக இசைக்கலைஞர் ஜி. என். பாலசுப்ரமணியம் அவரது குருவாகும் வரை அவர் மருத்துவ வாழ்க்கையைத் தொடரத் தயாரானார். அவரது சொந்த வார்த்தைகளில், "எனது பெற்றோர் கர்நாடக இசைக்கு அற்புதமான சேவையை வழங்கியுள்ளனர். புரந்தர தாசாவின் பாடல்களை தென்னிந்தியாவில் பிரபலப்படுத்துவதில் அவர்கள் முக்கிய பங்கு வகித்தனர். நான் இசைத் துறையில் நுழைய வேண்டும் என்று அவர்கள் விரும்பவில்லை, எனக்கு பொதுக் கல்வியை வழங்கினர். ஆனால் என் வீட்டின் இசைச் சூழலில், குரல் இசையைப் பயிற்சி செய்ய எனக்கு ஏராளமான வாய்ப்பு கிடைத்தது. ஒருமுறை நான் பாடுவதைக் கேட்ட ஜி. என். பாலசுப்ரமணியம், என்னை தனது பயிற்சியின் கீழ் வைக்க என் பெற்றோரை வற்புறுத்தினார். இன்று இசை உலகில் நான் வகிக்கும் அந்தஸ்துக்கு அவரே பொறுப்பு "என்று கூறினார். கர்நாடக இசையைக் கற்றுக்கொண்ட எம். எல். வி. ஜி. என். பாலசுப்ரமணியத்திடம் (ஜி. என். பி) கர்நாடக இசையைக் கற்றுக்கொண்டார். இவர் ஜி. என். பியின் முதல் சீடராகவும் இருந்தார். நடிப்பு மற்றும் பதிவு வாழ்க்கை எம். எல். வி 1940 ஆம் ஆண்டில், 12 வயதில், தனது தாயுடன் ஒரு சொற்பொழிவில் அறிமுகமானார். இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர் பெங்களூரில் ஒரு தனி பாடலை நிகழ்த்தினார். அவர் தனது முதல் 78 ஆர். பி. எம் டிஸ்க்கையும் வெட்டினார். அப்போதிருந்து, அவரது வாழ்க்கை ஒரு வடிவியல் முன்னேற்றத்தை எடுத்தது, ஒரு மேடைக் கலைஞராக, 1950 வாக்கில் அவர் தன்னை ஒரு முன்னணி ரேங்கராக நிலைநிறுத்திக் கொண்டார். எம். எல். வி. இசை உலகில் பெண்களின் போராட்டத்தை வெற்றிகரமான உச்சக்கட்டத்திற்கு கொண்டு வந்ததாக ஒரு இசை விமர்சகர் கூறினார். அவரது இசை வேறு எந்த பெண் இசைக்கலைஞரையும் விட அதிக ஆண் பண்புகளைக் கொண்டிருப்பதாகக் கூறப்படுகிறது. அவரது சொந்த இசை பாணி எம். எல். வி ஜி. என். பியின் பாணியின் பெரும்பகுதியை உள்வாங்கியது, ஆனால் வேகத்தை ஒரு கற்பனை செய்யவில்லை மற்றும் அவரது சொந்த பாணியை உருவாக்கி, அவரது சொந்த பாணியை உருவாக்கியது. எம்எல்வி அவரது உணர்ச்சிகரமான பாணியைக் காட்டிலும் அவரது பெருமூளை பாணிக்காக அதிகம் அறியப்பட்டாலும், இது அவரது பணக்கார மற்றும் அசல் மனோதர்மாவால் ஈடுசெய்யப்பட்டது. ஜி. என். பி. யைப் போலவே, அவர் தனது தந்திரமான, உடனடி புத்திசாலித்தனமான மனோதர்மாவில் ஒரு மேதை என்று கூறப்படுகிறது. இந்திரா மேனன் கருத்துத் தெரிவிக்கையில், "எம். எல். வி ஆரம்பத்தில் இரண்டு அஷ்டகங்களை உள்ளடக்கிய ராகத்தின் விரைவான இம்ப்ரெஷனிஸ்டிக் ஸ்கெட்ச் பற்றிய தனது குருவின் யோசனையை ஏற்றுக்கொண்டார், ஆனால் ஒரு புத்திசாலித்தனமான விரிவாக்கத்திற்கு குடியேறினார், அதை படிப்படியாக அவரது நல்லொழுக்கத்துடன் பிரிகா வடிவத்தில் வெளிப்படுத்தினார்-கேஸ்கேட்கள் தேவைப்படும் இடங்களில் மட்டுமே தோன்றும். அவரது பன்முகக் குரலின் திறனை மிகைப்படுத்தாமல் கவனமாக இருந்தார் ". குரல் நுட்பங்களில் எம். எல். வி. யின் தேர்ச்சி விரிவானதாகவும் முழுமையானதாகவும் இருந்தது. சுருதி-பேடாவால் பொருத்தமாக அலங்கரிக்கப்பட்ட தனது ஆலாபனை மற்றும் கல்பனா ஸ்வரங்களுடன் பல கடினமான ராகங்களை அவளால் வழங்க முடிந்தது. அவரது கேட்போர் அவர் பாடும்போது அதே பரவசமான அனுபவத்தைப் பெற்றனர், மேலும் குறிப்பாக மின்னல் முறையில் அவர் ஒரு ராகத்தின் மெல்லிசை உலகத்திலிருந்து ஒரு சுருதியில் மற்றொரு ராகத்திற்கு மற்றொரு சுருதியில் அழகாக மாறியபோது. இந்த சூழலில், ஷண்முகப்பிரியா-சங்கராபரணம், பைரவி-காமஸ், அபோகி-வாலாஜி போன்ற ராகக் கலவைகளைக் குறிப்பிட வேண்டும். ஜி. என். பியின் சொந்த வார்த்தைகளில், "வசந்தி உண்மையான சீடத்துவத்தை வகைப்படுத்துகிறது-அவள் அனைத்தையும் உள்வாங்குகிறாள், ஆனால் தனது சொந்த புகழ்பெற்ற படைப்புகளை முன்வைக்கிறாள்". எம். எல். வி. யின் தாயார், புரந்தரதாச பாரம்பரிய லலிதங்கி, புரந்தராதச கிருத்திகளின் பரந்த தொகுப்பைக் கொண்டிருந்தார். அவர் இந்த பாரம்பரியத்தை தனது மகள் எம். எல். வி. க்கு வழங்கினார். இதன் விளைவாக, ஷேத்ரயா பதம்களை பொது மேடையில் கொண்டு வந்த டி. பிருந்தா மற்றும் அன்னமாச்சார்யா கிருதிகளை பொது அரங்கிற்கு கொண்டு வந்த எம். எஸ். சுப்பலட்சுமி போன்றவர்கள், எம்எல்வி புரந்தரதாசரின் தேவரநாமங்களை பிரபலப்படுத்தினர். சிந்துபைரவி ராகத்தில் நாராயண தீர்த்தாவால் இயற்றப்பட்ட 'கல்யாண கோபாலம்' என்ற பாடலை அவர் பிரபலப்படுத்தினார். அதே ராகத்தில் புரந்தரதாசாவின் 'வெங்கடாசல நிலயம்' என்ற பாடலையும் அவர் பிரபலப்படுத்தினார். இந்துஸ்தானி மேதை படே குலாம் அலி கான் அவரது இசையை தாராளமாக பாராட்டினார். சுதா ரகுநாதன் குறிப்பிடுகிறார், "இந்துஸ்தானி பாணியில் சிந்து பைரவியின் நுணுக்கங்களை தனக்குக் கற்பித்தது படே குலாம் அலி கான் சாப் என்று எம். எல். வி அம்மா என்னிடம் கூறியுள்ளார்". ராகம் தானம் பல்லவி எம். எல். வி. யின் சிறப்பம்சம் ராகம் தானம் பல்லவி, அங்கு அவர் டி. கே. பட்டம்மாள் மேடையில் கொண்டு வந்த பாரம்பரியத்தை பராமரித்தது மட்டுமல்லாமல், அதை தனது தனித்துவமான வழியில் வளப்படுத்தினார். ஏறக்குறைய இரண்டு தசாப்தங்களாக வயலின் மீது எம். எல். வி உடன் வந்த ஏ. கன்னியாகுமரி கூறுகையில், "எம். எல். வி அக்காவுக்கு கூர்மையான மனமும் நல்ல நினைவாற்றலும் இருந்தது, மேலும் அவர் ஒரு பாடல் அல்லது ராகம் அல்லது ஒரு கச்சேரிக்கு முன்பு ஒரு ராகம்-தனம்-பல்லவி பயிற்சி செய்வதை நான் பார்த்ததில்லை". எம். எல். வி. யின் பிரதான சீடரான சுதா ரகுநாதன், "அவரது கீழ் நான் படித்த பன்னிரண்டு ஆண்டுகளிலும், அம்மா வீட்டில் பயிற்சி செய்வதை நான் பார்த்ததில்லை. ஆனால், கச்சேரிக்குச் செல்லும் வழியில் காரில் பல்லவி ஒரு பாடலை இயக்குவார் என்பது எனக்கு மிகுந்த ஆச்சரியமாக இருந்தது! " 1946 வாக்கில், எம். எல். வி ஒரு பின்னணி பாடகராகவும் இருந்தார். அவரது முதல் பெரிய வெற்றி 1951 ஆம் ஆண்டு வெளியான மனமகள் திரைப்படத்தில் இருந்தது, அங்கு அவர் ராகமாலிகாவில் எல்லம் இன்பமயம் என்ற பாடலைப் பாடினார், மேலும் சுப்பிரமணிய பாரதியாரின் பசுமையான இசையமைப்பான சின்னஞ்சிரு கிலியே. 1960 ஆம் ஆண்டு வெளியான ராஜா தேசிங்கு என்ற திரைப்படத்தில், எம். எல். வி மற்றொரு ராகமாலிகாவைப் பாடினார், இது நல்ல வரவேற்பைப் பெற்றது, பின்னர் பாரத நாட்டிய உரைகளில் பிரபலமானது. பிற்காலத்தில், எம். எல். வி தனது கர்நாடக இசை நிகழ்ச்சிகளின் முடிவில் இந்த பாடல்களைப் பாடுவார், இன்று, பல இசைக்கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் அவற்றை தங்கள் திறனாய்வில் சேர்க்கின்றனர். எம். எல். வி 1951 ஆம் ஆண்டு ஆர் ஐராவ் என்ற திரைப்படத்தில் அய்யா சாமியையும் பாடினார். இந்த பாடல் சமாதி திரைப்படத்தின் கோர் கோர் பாடலை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இது கியூபன் பீட் திரைப்படத்தின் புவேர்ட்டோ ரிக்கோவில் இருந்து லத்தீன் அமெரிக்க பாடலான சிகோ சிகோவை அடிப்படையாகக் கொண்டது. 1952 ஆம் ஆண்டு வெளியான தாயுல்லம் என்ற திரைப்படத்தில், எம். எல். வி புகழ்பெற்ற இந்தி பாடலான தண்டி ஹவாயனை அடிப்படையாகக் கொண்ட கொஞ்சும் புரவே என்ற பாடலைப் பாடினார். விக்ரமாதித்யன், வைரமலை, சொர்ணகிளி ஆகிய திரைப்படங்களில் ஆதிசயம் வனத்து அரிவு, செந்தமரை கண்ணனே, வண்ண தமிழ், ஆடும் ஆருள் ஜோதி ஆகிய பாடல்களை எம். எல். வி பாடியுள்ளார். தற்செயலாக, இந்த பாடல்கள் ஒவ்வொன்றிலும் கல்யாணி ராகம் இருந்தது, மேலும் அவை நல்ல வரவேற்பையும் பெற்றன. எம். எல். வி. முன்னீதா பாவலிஞ்சு நாகாஷயானா போன்ற பூக்கைலாக்களுக்காக தசாவதாரா பாடலைப் பாடினார், அதே நேரத்தில் குமாரி கமலா பாரம்பரிய முறையில் நடனமாடினார். 1970 வரை திரைப்படங்களில் பாடினார். சிறந்த மேடைக் கலைஞர்களில் ஒருவராக, எம். எல். வி தனது அழகு, கருணை, அரவணைப்பு, சுய கட்டுப்பாடு மற்றும் பணிவு ஆகியவற்றிற்காக அறியப்பட்டார். ஒரு கலைஞராக அவரது சுய கட்டுப்பாட்டை அவரது சொந்த வார்த்தைகளிலிருந்து புரிந்து கொள்ள முடியும்ஃ வேகமான வேகத்தில் உள்ள பிரிகாக்கள் ஸ்ருதியை கடைபிடிக்க வேண்டும், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, உண்மையான இசை கேட்பவரின் இதயத்தைத் தொட வேண்டும். எம்எல்வி இருப்பினும் ஒரு தத்துவத்தை பராமரித்ததுஃ ஒரு கச்சேரி என்பது ஒரு இசைக்கலைஞரின் திறனை தினசரி சோதிப்பதாகும். ஒரு சிறிய குறைபாடு இசைக்கலைஞரை மனச்சோர்வடையச் செய்யலாம், மேலும் ஒரு நிலையான விழிப்புணர்வு அவசியம். மிருதங்கம் மேதை பால்காட் மணி ஐயர் தனது தொழில் வாழ்க்கையின் ஆரம்பத்தில் ஒரு பெண் கலைஞருடன் செல்ல வேண்டாம் என்ற தனது முடிவுக்கு விதிவிலக்கு அளித்து கச்சேரிகளில் அவருடன் சென்றார். மன்னார்குடி ஈஸ்வரன், ஸ்ரீமுஷ்ணம் வி. ராஜா ராவ், சீர்காழி ஜே. ஸ்கந்தபிரசாத், திருவாரூர் பக்தவத்சலம், ஆர். ரமேஷ், காரைக்குடி கிருஷ்ணமூர்த்தி, ஜி. ஹரிஷங்கர் (கஞ்சிரா), துவாரம் மங்கதாயர் (வயலின்) மற்றும் கன்னியாகுமரி (வயலின்) உள்ளிட்ட அவரது இசைக்கலைஞர்களுக்கு எம்எல்வி உதவினார். குடும்ப எம். எல். வி 1951 ஆம் ஆண்டில் கலைமாமணி விகாதம் (ஐடி1) என்பவரை மணந்தார். அவர்களுக்கு கே. சங்கரராமன் மற்றும் ஸ்ரீவித்யா என்ற மகன் இருந்தனர். சீடர்கள் எம்எல்வி தனது மகளுக்கு K.Srividya கற்றுக் கொடுத்தார், அவர் தனது பத்து வயதில் எம்எல்வி போல பாடவும் பாடவும் தயாராக இருந்தார். இருப்பினும், ஸ்ரீவித்யா திரைப்படத் துறையில் ஒரு தொழிலைத் தொடர விரும்பினார், மேலும் இந்திய திரைப்படங்களில் குறிப்பிடத்தக்க நடிகையாக ஆனார். தற்செயலாக, ஸ்ரீவித்யா ஒரு தமிழ் திரைப்படத்தில் கச்சேரி பாடகியாக அறிமுகமானார். அவரது தாயார் எம். எல். வி. தான் இந்தப் படத்தில் மகள் ஸ்ரீவித்யாவுக்காக பாடிய அசவேரி ராகா கிருத்தி எம். எல். வி., டிசம்பர் சீசனில் ஒரு கச்சேரியில் சமமாக இருந்திருக்கும், எம். எல். வி. பல மாணவர்களுக்கு பயிற்சி அளித்தது, அவர்களில் பலர் இன்று முதலிடத்தில் உள்ள இசைக்கலைஞர்கள். சுதா ரகுநாதன், யோகம் சந்தானம், சாருமதி ராமச்சந்திரன், ரோஸ் முரளிகிருஷ்ணன், வி. காவேரி, வனஜா நாராயணன், டி. எம். பிரபாவதி, சங்கரி கிருஷ்ணன், மீனா சுப்பிரமணியம், ஜெயந்தி ஸ்ரீதரன், ஜெயந்தி மோகன், பாமா விஸ்வேந்திரன் மற்றும் நிர்மலா சீனிவாசன் ஆகியோர் எம்எல்வி-யின் கீழ் படித்த சில குறிப்பிடத்தக்க இசைக்கலைஞர்கள் ஆவர். ஜிட்டு கிருஷ்ணமூர்த்தி தொடங்கிய ரிஷி பள்ளத்தாக்கு பள்ளியிலும், மலேசிய அரசாங்க அறிஞரான யமுனா ஆறுமுகம் இரண்டு ஆண்டுகள் முழுவதும் 'குருகுலவசம்' முறையின் கீழ் அவரிடம் இசை கற்பித்தார். சரஸ்வதி சீனிவாசன் (பி 1936) எம். எல். வி. யின் முதல் சீடர் ஆவார். திருமணத்திற்குப் பிறகும் சரஸ்வதி சீனிவாசன் எம். எல். வி உடன் இணைந்து சில கச்சேரிகளை நிகழ்த்தினார். 1990 ஆம் ஆண்டில் தனது 62 வயதில் புற்றுநோயால் இறந்தார், மேலும் தனது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டில் அவர் எதிர்கொண்ட துன்பங்களைப் பற்றி உறுதியாக இருந்தார். பின்னணி பாடகி அவர் 1940 களின் பிற்பகுதி முதல் 1960 களின் நடுப்பகுதி வரை மிகவும் விரும்பப்பட்ட பின்னணி பாடகராக இருந்தார். சி. ஆர். சுப்புரமான், எஸ். எம். சுப்பையா நாயுடு, ஜி. ராமநாதன், எஸ். தட்சிணாமூர்த்தி, கே. வி. மகாதேவன், வேதா, வி. நாகய்யா, பெண்ட்யாலா நாகேஸ்வர ராவ், டி. சலபதி ராவ், விஸ்வநாதன்-ராமமூர்த்தி, எஸ். ராஜேஷ்வர ராவ், ஆர். சுதர்சனம், ஆர். கோவர்தனம், டி. ஆர். பாப்பா, எஸ். வி. வெங்கட்ராமன், குன்னக்குடி வெங்கட்ராமா ஐயர், ஜி. அஸ்வத்தாமா, டி. ஏ. கல்யாணம், எம். எஸ். ஞானமணி, சி. என். பாண்டுரங்கன், சி. எஸ். ஜெயராமன் ஆகியோரின் கீழ் பணியாற்றினார். அவர் பாடிய பின்னணி பாடகர்கள் திருச்சி லோகநாதன், சீர்காழி கோவிந்தராஜன் மற்றும் ஏ. எம். ராஜா ஆகியோருடன் பெரும்பாலும் டூயட் பாடல்களைப் பாடினார். எம். கே. தியாகராஜ பாகவதர், வி. என். சுந்தரம், டி. ஆர். மகாலிங்கம், டி. ஏ. மோதி, சி. ஆர். சுப்புரமான், சி. எஸ். ஜெயராமன், கந்தசாலா, ஜி. கே. வெங்கடேஷ், டி. எம். சவுந்தரராஜன், பி. பி. ஸ்ரீனிவாஸ், கே. எஸ். ஜார்ஜ், வி. தட்சிணமூர்த்தி மற்றும் கே. ஜே. யேசுதாஸ் ஆகியோர் மற்றவர்கள் ஆவர். பெண் பாடகர்களுடன் டூயட் பாடல்களையும் அவர் பாடினார், குறிப்பாக பி. லீலா & என். எல். கணசரஸ்வதியுடன். மற்றவர்கள் ஏ. பி. கோமலா, டி. எஸ். பகவதி, சூளமங்கலம் ராஜலட்சுமி, ஜிக்கி, டி. வி. ரத்னம், ராதா ஜெயலட்சுமி, பி. ஏ. பெரியநாயகி, பி. பானுமதி, கே. ஜமுனா ராணி மற்றும் ஏ. ஜி. ரத்னமாலா. ..