Bhaṭṭikāvya
("பட்டியின் கவிதை") என்பது கிபி 7 ஆம் நூற்றாண்டைச் சேர்ந்த ஒரு சமஸ்கிருத மொழிக் கவிதையாகும், இது "பெரிய கவிதை" (மஹாகாவ்யா) என்ற முறையான வகையைச் சேர்ந்தது. இது ஆழமாக வேரூன்றிய இரண்டு சமஸ்கிருத மரபுகள், ராமாயணம் மற்றும் பானினியின் இலக்கணத்தில் கவனம் செலுத்துகிறது, அதே நேரத்தில் ஏராளமான பிற மரபுகளை இணைத்து, அறிவியல் மற்றும் கலையின் வளமான கலவையில், ராமரின் சாகசங்களை கவிதையாக மறுபரிசீலனை செய்கிறது மற்றும் இலக்கண மற்றும் சொல்லாட்சிக் கலையின் எடுத்துக்காட்டுகளின் தொகுப்பு. இலக்கியமாக, இது பெரும்பாலும் சிறந்த சமஸ்கிருதக் கவிதைகளுடன் ஒப்பிடுவதாகக் கருதப்படுகிறது. மாற்றுத் தலைப்பாகவும் ("தி டெத் ஆஃப்") உள்ளது. ராவணனின் மரணம் முழு கவிதையிலும் ஒரு குறுகிய அத்தியாயம் மட்டுமே என்பதால் இது அசல் தலைப்பாக இருந்தது என்பது சாத்தியமில்லை. இது தங்களைப் பற்றிய பிற படைப்புகளிலிருந்து வேறுபடுத்திக் காட்டுவதற்காக இந்த பட்டத்தைப் பெற்றிருக்கலாம். கவிதை ஒரு "அறிவுறுத்தல் கவிதை" அல்லது ஆரம்ப எடுத்துக்காட்டு ஆகும். இது வசனத்தில் எழுதப்பட்ட ஒரு ஆய்வுக் கட்டுரை அல்ல, ஆனால் ஒரு கற்பனை இலக்கியம், இது குறிப்பிட்ட பாடங்களில் போதனையாக இருக்க வேண்டும். இருப்பினும், நவீன சுவைகளுக்கு, இது கலவையில் மன்னிக்க முடியாத செயற்கை தன்மையை உருவாக்க முடியும். இந்தியாவின் பாரம்பரிய காலத்தின் பிற்பகுதியில் இருந்த விமர்சகர்களுக்கு தொழில்நுட்ப திறமை மிகவும் பாராட்டப்பட்டது. 1960 களின் பிரபலமான வெற்றியின் பெரும்பகுதி இது ஒரு பாடப்புத்தகமாக பயனுள்ளதாக இருந்திருக்க வேண்டும் என்ற உண்மையையும் கூறலாம். ஆசிரியர், புத்தகத்தின் முடிவில் தன்னை விவரிக்கிறார்ஃ "ஸ்ரீதராவின் மகன் நரேந்திரவால் பாதுகாக்கப்பட்ட இந்த கவிதையை நான் வலபியில் இயற்றினேன், எனவே அந்த ராஜாவின் புகழ் அதிகரிக்கட்டும், ஏனெனில் ராஜா தனது குடிமக்களிடையே மகிழ்ச்சியை ஏற்படுத்துகிறார்". (22.35) இந்த புகழைக் கூட நம்பமுடியாதது, ஏனெனில் வசனத்தின் மாறுபட்ட வாசிப்புகள் அவரது புரவலர் ஸ்ரீ தரசேனாவாக இருந்திருக்கலாம் என்பதைக் காட்டுகின்றன. எப்படியிருந்தாலும், கவிதையின் தொகுப்பு சுமார் கிபி 600 இல் வைக்கப்பட்டுள்ளது. கவிதையின் வடிவம் வடிவத்தில் ஒரு "பெரிய கவிதை" (மஹாகாவ்யா). இது அவரது "கவிதையின் கண்ணாடி" காவ்யாதர்ஷாவில் பின்னர் கொடுக்கப்பட்ட இந்த வகையின் வரையறைக்குள் நன்கு பொருந்துகிறதுஃ இது ஒரு வரலாற்று சம்பவத்திலிருந்து தோன்றுகிறது அல்லது வேறு சில உண்மைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது; இது நான்கு மடங்கு முடிவுகளின் பலனை நோக்கி திரும்புகிறது மற்றும் அதன் நாயகன் புத்திசாலி மற்றும் உன்னதமானவர்; நகரங்கள், பெருங்கடல்கள், மலைகள், பருவங்கள் மற்றும் சந்திரன் அல்லது சூரியனின் எழுச்சிகள் பற்றிய விளக்கங்கள் மூலம்; தோட்டம் அல்லது தண்ணீரில் விளையாட்டுகள் மற்றும் குடிப்பழக்கம் மற்றும் அன்பின் கொண்டாட்டங்கள் மூலம்; பிரிவின் உணர்வுகள் மற்றும் திருமணங்கள் மூலம், இளவரசர்களின் பிறப்பு மற்றும் எழுச்சி பற்றிய விளக்கங்கள் மூலம், அதேபோல் அரசு-ஆலோசகர், தூதரகம், முன்னேற்றம், போர் மற்றும் ஹீரோவின் வெற்றி மூலம்; முத்திரை குத்தப்பட்டது; மிகவும் சுருக்கப்படவில்லை. காவ்யாதர்ஷா 1.15-19 டிரான்ஸ். பெல்வால்கர். இத்ஹாசா-காத் "-ஓத்பூதம், இதாரத் வா சத-ஆஷ்ரயம், |,, |, |, |, |, |, |. | காவ்யாதர்ஷா 1.15-19 இதன் கருப்பொருள் ஒரே நேரத்தில் ஒரு மனித சிப்பாயாகவும் தெய்வீகமாகவும் இருக்கும் ஒரு கதாநாயகனின் வாழ்க்கை. ஒவ்வொரு கான்டோவும் ஒரு சீரான மீட்டரைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் ஒரு கான்டோ (கான்டோ 10) பல்வேறு மீட்டர்களைப் பயன்படுத்துகிறது. ஒவ்வொரு கேண்டோவின் முடிவும் அடுத்த தலைப்பை பரிந்துரைக்கிறது. கவிதையின் முக்கிய உணர்வு அல்லது ரசம் "வீரம்", (வீரியம்). இந்தக் கவிதை அதன் வடிவம் மற்றும் பொருள் மூலம் மனித வாழ்க்கையின் நான்கு நோக்கங்களை அடைவதற்கு உகந்ததாக உள்ளதுஃ "நீதி" (தர்மம்), "செல்வம் மற்றும் சக்தி", (அர்த்தம்), "இன்பம்" (காமம்) மற்றும் "ஆன்மீக விடுதலை" (ஆன்மீகம்). இந்த கவிதையில் நகரங்கள், கடல், மலைகள், பருவங்கள், சூரியன் மற்றும் சந்திரனின் எழுச்சி மற்றும் அமைவு மற்றும் காதல் மற்றும் பாலியல் விளையாட்டுகள் பற்றிய விளக்கங்கள் உள்ளன. இதுபோன்ற ஐந்து கவிதைகள் பாரம்பரியமாக கணக்கிடப்பட்டுள்ளன, அதோடு நமது படைப்பு சில நேரங்களில் ஆறாவது என்று அழைக்கப்படுகிறது. ஐந்து காலிதாசனின் ("ரகுவின் வம்சாவளி") மற்றும் குமாரசம்பவா ("போரின் கடவுள் கும் ஆரா/கார்த்திக் ஈயா/முருகா"), மகாவின் ஷிஷுபாலவாதா ("ஷிஷுபாலாவைக் கொல்வது"), பாரவியின் கிராதார்ஜுநியா ("அர்ஜுனா மற்றும் மலை மனிதர்") மற்றும் நிஷாத இளவரசரின் சாகசங்கள் ("சாகசங்கள்") ஆகும். நூலகங்களில் காணப்படும் ஏராளமான கையெழுத்துப் பிரதிகள் அதன் பிரபலத்தை நிரூபிக்கின்றன, மேலும் பதின்மூன்று தற்போதைய மற்றும் எட்டு சான்றளிக்கப்பட்ட வர்ணனைகள் பாரம்பரியத்திற்கு அதன் முக்கியத்துவத்தை உடனடியாக உறுதிப்படுத்துகின்றன. நோக்கம் மற்றும் உள்ளடக்கத்தின் கவிதை இரண்டு நோக்கங்களைக் கொண்டுள்ளதுஃ இது ராமரின் சாகசங்களின் கவிதை மறுபரிசீலனை மற்றும் மாணவருக்கான இலக்கணம் மற்றும் சொல்லாட்சிக் கலையின் எடுத்துக்காட்டுகளின் தொகுப்பு ஆகும். இலக்கியம் என்ற வகையில், குறிப்பாக 1,2 மற்றும் 10 பத்திகள் சிறந்த சமஸ்கிருதக் கவிதைகளுடன் ஒப்பிடப்படுகின்றன. இது பயன்பாட்டில் உள்ள சமஸ்கிருத இலக்கணத்தின் விரிவான எடுத்துக்காட்டையும், கவிதை அல்லது சொல்லாட்சிக் கலையின் அறிவியல் (சாஸ்திரம்) பற்றிய நல்ல அறிமுகத்தையும் வழங்குகிறது. அலங்காரம்). இது பிராகிருத மொழியின் (ஒவ்வொரு சமஸ்கிருத நாடகத்திலும் ஒரு முக்கிய அங்கம்) சுவையை எளிதில் அணுகக்கூடிய வடிவத்தில் வழங்குகிறது. இறுதியாக இது இளவரசர் ராமரின் கட்டாயக் கதையை எளிமையான, நேர்த்தியான சமஸ்கிருதத்தில் கூறுகிறதுஃ இது விசுவாசத்துடன் மீண்டும் கூறப்பட்டது. கிளாசிக்கல் காலத்தின் பிற்பகுதியில் கற்ற இந்திய பாடத்திட்டமான 'எட்டு புத்தகங்கள்' இலக்கண ஆய்வு மற்றும் மொழியியல் பகுப்பாய்வு முறையை மையமாகக் கொண்டிருந்தது. இந்த ஆய்வுக்கான முக்கிய உரை கிமு 4 ஆம் நூற்றாண்டில் இயற்றப்பட்ட மிகவும் கடினமான "எட்டு அத்தியாயங்கள்" () ஆகும், மேலும் மொழியியல் வரலாற்றில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க மற்றும் உண்மையில் அடித்தள உரையாகும். பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டு வரை எந்தவொரு மொழிக்கும் மொத்தத்தில் ஒப்பிடமுடியாத ஒரு மொழியின் விளக்கம் மட்டுமல்லாமல், நவீன காலத்திற்கு முன்னர் மொழியியலில் வேறு எங்கும் அறியப்படாத ஒரு விரிவான மற்றும் அதிநவீன உலோக மொழியைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் இது மிகவும் கச்சிதமான வடிவத்தில் வழங்கப்படுகிறது. இந்த இலக்கணமானது "கவிதையின்" தொகுப்புக்கு பத்து நூற்றாண்டுகளுக்கு முன்பு தீவிர ஆய்வுக்கு உட்பட்டதாக இருந்தது. ஏற்கனவே இருக்கும் இலக்கண வர்ணனைகளில் ஏற்கனவே வழங்கப்பட்ட எடுத்துக்காட்டுகளைப் பயன்படுத்தி அதன் உரையின் பிடிப்பு மற்றும் தார்மீக முன்னேற்றக் கதையின் பின்னணியில் ஒரு ஆய்வு உதவியை வழங்குவதே இதன் நோக்கமாக இருந்தது. இந்த இலக்கணத்தின் உலர்ந்த எலும்புகளுக்கு அவரது கவிதையில் சாறு இறைச்சி கொடுக்கப்பட்டுள்ளது. கவிதைகள், வசனங்கள் மற்றும் பிராகிருதம் ஆகியவற்றிற்கும் இதைச் சொல்லலாம். இந்த மேம்பட்ட அறிவியல்களை ஒப்பீட்டளவில் எளிதான மற்றும் இனிமையான ஊடகத்தின் மூலம் கற்பிப்பதே ஆசிரியரின் நோக்கமாக இருந்தது. அவரது சொந்த வார்த்தைகளில்ஃ இந்த தொகுப்பு வார்த்தைகளின் அர்த்தத்தை உணர்ந்து கொள்பவர்களுக்கு ஒரு விளக்கு போன்றது மற்றும் இலக்கணம் இல்லாதவர்களுக்கு ஒரு பார்வையற்ற மனிதனுக்கு ஒரு கை கண்ணாடி போன்றது. ஒரு வர்ணனை மூலம் புரிந்து கொள்ளப்பட வேண்டிய இந்த கவிதை, போதுமான அளவு கற்றறிந்தவர்களுக்கு மகிழ்ச்சியளிக்கிறதுஃ அறிஞர் மீதான எனது பாசத்தின் மூலம் நான் இங்கே மந்தமானவர்களை குறைத்து மதிப்பிட்டுள்ளேன். 22.33-34. கவிதையின் தொழில்நுட்ப அல்லது சாஸ்திர இயல்பைக் கணக்கிட வழங்கப்பட்ட பாரம்பரியக் கதை என்னவென்றால், இலக்கணத்தின் வகுப்பு ஒரு நாள் அவருக்கும் அவரது மாணவர்களுக்கும் இடையில் ஒரு யானை பதுங்கியிருந்ததால் தொந்தரவு செய்யப்பட்டது. இந்த மிருகத்தனமான இடையூறு புனிதமான சட்டப் புத்தகங்களால் பரிந்துரைக்கப்பட்டபடி ஒரு வருடத்திற்கு படிப்புக்கு தடை விதித்தது. எந்தவொரு முக்கிய படிப்பு நேரமும் இழக்கப்படாமல் இருப்பதை உறுதி செய்வதற்காக, உண்மையான இலக்கண உரையை நாடாமல் இலக்கணத்தை கற்பிக்கும் வழிமுறையாக எங்கள் கவிதை இயற்றப்பட்டது. உரை இலக்கணத்தின் அமைப்பு "மாறுபட்ட விதிகள்" கவிதையின் முதல் பகுதியில், "மாறுபட்ட விதிகள்", நோக்கம் பல்வேறு விதிகளின் விளக்கப்படமாகத் தோன்றும் இடத்தில், எந்த குறிப்பிட்ட விதி ஏதேனும் இருந்தால் அதை எவ்வாறு தீர்மானிப்பது என்பது தெளிவாகத் தெரியவில்லை. கோட்பாட்டில் நூற்றுக்கணக்கான விதிகள் பொருந்தும். அந்த சூழலில் மேற்கோள் காட்டத் தகுதியானதாக அவர்கள் கருதும் விதிகளை மேற்கோள் காட்டும் இடத்தில் வர்ணனையாளர்கள் ஓரளவு உதவுகிறார்கள். மற்றொரு வழிகாட்டி சமஸ்கிருத மொழியேஃ மிகவும் அசாதாரணமான அல்லது மாறுபட்ட வடிவங்கள் எடுத்துக்காட்டப்பட்டிருக்கலாம். இந்த இரண்டு ஹூரிஸ்டிக் கொள்கைகளின் தொடர்ச்சியான தற்செயலும் உதவியாக இருக்கும். வசனத்தில் உள்ள வார்த்தையும் இலக்கண நூல்களில் ஒரு எடுத்துக்காட்டாக கொடுக்கப்பட்டால், தலைப்பைப் பற்றி நாம் கிட்டத்தட்ட உறுதியாக இருக்க முடியும். "மாறுபட்ட விதிகளின்" இந்தப் பகுதிக்குள் இலக்கணத்தை விளக்கும் நோக்கம் கொண்ட அந்த வசனங்கள் பேச்சு உருவங்கள் இல்லாதவையாகவோ அல்லது குறைந்தபட்சம் மிகவும் எளிமையான உருவங்களுடனோ இருக்கும் என்று இந்த கட்டத்தில் ஊகிக்க முடியும். அந்தக் கற்பனை கவிதையின் சில பிரிவுகளில் உள்ள ஆபரணங்களின் பற்றாக்குறையுடன் ஒத்துப்போகும், மேலும் கேண்டோ 1 மற்றும் 2 இன் பெரும்பகுதியில் உள்ள உயர் பாணிக்கும், மீதமுள்ள பெரும்பாலான கவிதைகளில் அவரது தெளிவான பாணிக்கும் இடையே ஏன் குறிப்பிடத்தக்க வேறுபாடு உள்ளது என்பதையும் விளக்கும். "கவிதை" முதலில் ஒரு வழக்கமான அரசவை காவியமாக அல்லது "உயர் காவியமாக" கருதப்பட்டிருக்கலாம், மேலும் இந்த புதிய வகை கல்விக் கவிதையை அல்லது "சாஸ்திர-காவியத்தை" உருவாக்கும் யோசனை கவிதை இயற்றப்படுகையில் உருவானது. முதல் இரண்டு காண்டோக்களில் மிகவும் அலங்கரிக்கப்பட்ட கவிதைகளிலிருந்து, இலக்கணத்தின் வெளிப்படையான முறையான எடுத்துக்காட்டு இல்லாத அலங்கரிக்கப்படாத வசனம் மூலம், "மாறுபட்ட விதிகள் பிரிவு" என்று அழைக்கப்படுவதன் மூலம், காண்டோ 5 இன் முடிவில் இருந்து காண்டோ 9 இன் இறுதி வரை இரண்டாவது முக்கிய பகுதிக்கு, "குறிப்பிட்ட தலைப்புகளின் விளக்கப்படம்" என்ற பாணிகளின் முன்னேற்றத்தால் இது ஆதரிக்கப்படுகிறது. "குறிப்பிட்ட தலைப்புகளின் விளக்கப்படம்" "குறிப்பிட்ட தலைப்புகளின் விளக்கப்படம்", "இதில் வசனங்கள்" "IAST|Aṣṭādhyāyī" "இலிருந்து நீண்ட தொடர் விதிகளின் வரிசையில் எடுத்துக்காட்டுகின்றன". இங்கே மீண்டும் கவிதை உதாரணத்தின் கற்பித்தல் நோக்கத்திற்கு அடிபணியப்படுகிறதுஃ மீட்டர் என்பது தாழ்மையான அல்லது ஸ்லோகமாகும், மேலும் கதையை அலங்கரிக்க சில பேச்சு உருவங்கள் உள்ளன. முதல் மூன்று காண்டோக்களுக்கான நீளமான 44 எழுத்துக்களில் இருந்து அடுத்த ஆறு காண்டோக்களுக்கான குறுகிய மற்றும் எளிமையான 32 எழுத்துக்களுக்கு மீட்டரின் இந்த மாற்றம் படிப்படியாக வளர்ந்து வரும் நோக்கத்தைக் குறிக்கலாம். "கவிதை" எவ்வாறு இலக்கணத்தை விளக்குகிறது? கேண்டோ 5 இன் முடிவிலிருந்து கேண்டோ 9 இன் இறுதி வரை வசனங்கள் வரிசையாக நீண்ட தொடர் சூத்திரங்களை (சூத்திரங்கள்) எடுத்துக்காட்டுகின்றன. இந்த சூத்திரங்கள் குறுகிய குறியீட்டு விதிகள், கிட்டத்தட்ட இயற்கணித வடிவத்தில் உள்ளன. எடுத்துக்காட்டாக, விதி 6.1.77: ஐக் கவனியுங்கள். இது "எந்தவொரு உயிரெழுத்தையும் பின்தொடரும் போது, உயிரெழுத்துக்கள் i, u மற்றும் எந்த நீளத்திலும் முறையே y, v, r மற்றும் l என்ற அரை அச்சுகளால் மாற்றப்படுகின்றன" என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது. இது சமஸ்கிருதத்தின் ஐந்து எழுத்துக்களுக்கு வாய்மொழியாக மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது. அதை எப்படிச் செய்வது? ஆரம்பத்தில், விதியின் மூன்று சொற்கள் அவற்றின் தேர்ந்தெடுக்கப்படாத வடிவத்தில் உள்ளன மற்றும் ஏசி அவை அந்தந்த தொடர் எழுத்துக்களுக்கு ஒரு வகை சுருக்கமாகும்ஃ எளிய உயிரெழுத்துக்கள்; அரை உயிரெழுத்துக்கள் y, v, r, l; மற்றும் அனைத்து உயிரெழுத்துக்களும். நடக்கவிருக்கும் அறுவை சிகிச்சையைக் குறிக்க வழக்குகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றனஃ ik இன் மரபணு "ik இன் இடத்தில்" என்பதைக் குறிக்கிறது; AC இன் இருப்பிடம் "AC ஐப் பின்தொடரும் போது" என்பதைக் குறிக்கிறது மற்றும் நியமனத்தில் "a இருக்க வேண்டும்" அல்லது "மாற்றீடு" என்பதைக் குறிக்கிறது. இந்த சுருக்கெழுத்துக்களின் உருவாக்கம் மற்றும் பயன்பாடு மற்றும் விதிகளுக்குள் உள்ள வழக்குகளின் சிறப்பு பயன்பாடுகளை விளக்க மெட்டாரூல்களை வழங்குகிறது. எனவே இது எளிய சந்திக்கு ஒரு விதியாகும், இது எடுத்துக்காட்டாக இடி மற்றும் எவம் என்ற சொற்களுக்கு இடையில் நிகழ்கிறது, அவற்றின் உயிரெழுத்துக்களுக்கு இடையிலான சந்திப்பை இடி எவமாக மென்மையாக்குகிறது. இது பொருளாதாரம், நுணுக்கம், அழகு மற்றும் அறிவுசார் சக்தியின் ஒரு சிறிய சுவை மட்டுமே, நிச்சயமாக பண்டைய உலகின் மிகப்பெரிய அதிசயங்களில் ஒன்றாகும் மற்றும் ஒருவேளை மிக உயர்ந்த அறிவுசார் சாதனை. இது சாதாரண மனிதனுக்கு ஒரு புதையல் பெட்டி, அதன் திறவுகோல் உள்ளே ஆழமாக பூட்டப்பட்டுள்ளது. இருப்பினும், வாசகர் அதை அனுபவிக்க இந்த முறையை நன்கு அறிந்திருக்க வேண்டியதில்லை. மேலே உள்ள அட்டவணையில் கொடுக்கப்பட்டுள்ள "IAST|Aṣṭādhyāyī" பற்றிய குறிப்புகளைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம், வாசகர் அவர் படிக்கும்போது விதிகளைக் குறிப்பிடலாம் மற்றும் ஒவ்வொரு வசனத்தையும் வாசிப்பதற்கு முன்பே அவற்றை நன்கு அறிந்திருக்கலாம். "கவிதையில்" பயன்படுத்தப்படும் எடுத்துக்காட்டுகள் "IAST|Aṣṭādhyāyī" இன் உண்மையான சூத்திரங்களில் சேர்க்கப்படவில்லை, ஆனால் விவாதத்தை எளிதாக்குவதற்காக பிற்கால வர்ணனையாளர்களால் வழங்கப்பட்டுள்ளன. மிகவும் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படும் பாரம்பரிய உதாரணங்கள் கீழே உள்ள நூலியலில் மேற்கோள் காட்டப்பட்ட "IAST|Aṣṭādhyāyī" இன் இரண்டு பதிப்புகளில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன. "தி இல்லஸ்ட்ரேஷன் ஆஃப் ஃபைனைட் வெர்ப்ஸ்" 14 முதல் 22 வரையிலான ஒவ்வொரு கேண்டோவும் ஒரு குறிப்பிட்ட மனநிலை அல்லது பதற்றத்தை விளக்குகிறது. விவரங்களுக்கு மேலே உள்ள அட்டவணையைப் பார்க்கவும். இலக்கண பாரம்பரியத்துடனான தொடர்பு () பதஞ்சலியின் முந்தைய "கிரேட் கமெண்டரி" மற்றும் "காசி கமெண்டரி" காசிகா மற்றும் "மூன்லைட் ஆன் தி ட்ரெடிஷன்" சித்தாந்தகௌமுதி போன்ற பிற்கால படைப்புகளுடன் ஒப்பிடுகையில் கொடுக்கப்பட்ட எடுத்துக்காட்டுகள் பற்றிய விரிவான ஆய்வு இன்னும் செய்யப்பட வேண்டும். "கவிதையின்" மூலம் இலக்கண பாரம்பரியத்தில் பயன்பாட்டின் எடுத்துக்காட்டுகள் எந்த அளவிற்கு அறிமுகப்படுத்தப்பட்டிருக்கலாம் என்பதைப் பார்ப்பது குறிப்பாக ஆர்வமாக இருக்கும். அப்போது அந்தக் கவிதையே பயன்பாட்டுக்கு ஒரு அதிகாரமாக இருந்திருக்க முடியுமா? கவிதைகள் கான்டோ 10: பேச்சின் புள்ளிவிவரங்கள் கவிதையின் இந்த பகுதி நவீன காலங்களில் மிகவும் ஆய்வு செய்யப்பட்டுள்ளது. சமஸ்கிருதக் கவிதைகளின் வரலாற்றில் இது ஒரு முக்கியமான நூலாகும். அதன் முக்கியத்துவம், அது பதிலளிப்பதை விட அதிகமான கேள்விகளை எழுப்புவதில் உள்ளது. காலவரிசைப்படி இது சமஸ்கிருத கவிதைகள் பற்றிய மிகப் பழமையான உரையாக "நாடக அறிவியல்" மற்றும் (660-680 CE) இன் "கவிதையின் கண்ணாடி" காவ்யாதர்ஷ் மற்றும் பாமகாவின் (700 CE) "கவிதையின் அலங்காரம்" ஆகியவற்றில் இந்த விஷயத்தின் முதல் பெரிய முறையான சிகிச்சைகளுக்கு இடையில் நிற்கிறது. ஆச்சரியப்படத்தக்க வகையில், நம்மிடம் உதாரணங்கள் மட்டுமே உள்ளன, விளக்கங்கள் அல்லது சமகால வர்ணனைகள் அல்ல. சமஸ்கிருத கவிதைகளின் ஒரு முக்கிய சிக்கல் என்னவென்றால், உருவங்களுக்கான எந்தவொரு பெயரிடல் முறையிலும் உடன்பாடு இல்லாதது. சில கையெழுத்துப் பிரதிகளில் இந்த உருவங்களுக்கு பெயர்கள் கொடுக்கப்பட்டுள்ளன, ஆனால் இவை தெரிந்த பெயர்கள் என்பதற்கு இது எந்த ஆதாரமும் இல்லை. உருவங்களின் இந்த பெயரிடல் கவிதைகள் குறித்த எழுத்தாளர்களிடமிருந்து முற்றிலும் வேறுபட்டது என்ற உண்மை அவர்கள் அவற்றை முன்கூட்டியே தேதியிட்டிருக்கலாம் என்பதைக் குறிக்கிறது. அப்படியானால், இவற்றில் கவிதை பாரம்பரியத்தில் காணாமல் போன இணைப்பின் துண்டு எச்சங்கள் உள்ளன. பேச்சு உருவங்களைப் பற்றிய அவரது சிகிச்சையை இப்போது இழந்த ஒரு உரையின் அடிப்படையில் அடிப்படையாகக் கொண்டது. இந்த கேண்டோ பற்றிய பிற கேள்விகள் தங்களைத் தாங்களே முன்வைக்கின்றன. ஆலிட்டரேஷன் (அனுப்ரசா) க்கு ஒரே ஒரு உதாரணம் ஏன் உள்ளது? இந்த எண்ணிக்கை இதுவரை முழுமையாக விவரிக்கப்படவில்லை? கையெழுத்துப் பிரதிகளில் 'ஒளியூட்டும்' தீபகர் என்ற உருவத்தை வெளிப்படுத்துவதாகக் கூறப்படும் அந்த வசனங்கள் பிற்கால கோட்பாட்டாளர்களின் கூற்றுப்படி ஏன் அப்படி எதுவும் காட்டவில்லை? பல வசனங்கள் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட உருவங்களைக் கொண்டிருப்பதால், அவை உருவங்களின் முறையான விளக்கப்படமாக இருக்கக்கூடாது, மாறாக மாறுபட்ட கவிதை பண்புகளைக் காட்டும் வசனங்களின் தொகுப்பாக இருக்க வேண்டும் என்று அர்த்தமா? கையெழுத்துப் பிரதிகளில் கொடுக்கப்பட்டுள்ள பெயர்களின் வரிசை, அவர் விவரித்த புள்ளிவிவரங்களின் வரிசைக்கு ஒத்திருப்பதால், அவர் தனது படைப்பை இந்த வரிசையில் அடிப்படையாகக் கொண்டாரா அல்லது பிற்கால அமைப்புகளுடன் பொருந்தும் முயற்சியில் பெயர்கள் 'கவிதைக்கு' பின்னோக்கி பயன்படுத்தப்பட்டதா? சமஸ்கிருதக் கவிதைகள் பற்றிய ஒரு முக்கிய படைப்பான அந்த "கவிதை" காண்டோ 10,10.2-22 இன் 'இரட்டிப்பு' யமகா பற்றிய தனது பரிசோதனையில் சோஹ்னெனால் விரிவாக நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது, இது "கவிதையின் கண்ணாடி" மற்றும் பாமகாவின் "கவிதையின் அலங்காரம்" ஆகியவற்றில் இந்த உருவத்தின் சிகிச்சை சமஸ்கிருதக் கவிதைகளால் பாதிக்கப்பட்டுள்ளது என்பதைக் காட்டுகிறது. கேண்டோஸ் 11 மற்றும் 12: மற்றும் ரச கேண்டோஸ் 11 மற்றும் 12 முறையே "இனிப்பு" மதுரியாவின் தரம் மற்றும் "வெளிப்பாட்டின் தீவிரம்" பாவிகத்வாவின் உணர்ச்சி ரசத்தை வெளிப்படுத்துவதற்காக நடத்தப்படுகின்றன. பிந்தைய தேதியில் இந்த குணங்களை விவரிக்கும் நூல்கள், பிற்கால எழுத்தாளர்களால் விவரிக்கப்படுவதை அவர் விளக்க விரும்புகிறார் என்பதில் உறுதியாக இருக்க முடியாது. இவற்றைக் காட்டும் நோக்கம் கொண்டவை என்று வைத்துக்கொள்வோம், அவரது மூல உரையில் விவரிக்கப்பட்டுள்ள அவற்றின் துல்லியமான பண்புகள் கவிதைகள் குறித்த பிற்கால எழுத்தாளர்களின் உச்சரிப்புகளிலிருந்து அல்லாமல் அவரது சொந்த படைப்புகளின் மொழியை கவனமாக பகுப்பாய்வு செய்வதன் மூலம் சிறந்த முறையில் கண்டறியப்படும். ஒரே நேரத்தில் பிராகிருதம் மற்றும் சமஸ்கிருதம் ": கான்டோ 13 கான்டோ 13" உள்ளூர் மொழியைப் போல "என்று அழைக்கப்படும் மொழியில் எழுதப்பட்டுள்ளது, அதாவது, அதை ஒரே நேரத்தில் இரண்டு மொழிகளில் படிக்க முடியும்ஃ பிராகிருதம் மற்றும் சமஸ்கிருதம். இங்கு பயன்படுத்தப்படும் பிராகிருதம் நிச்சயமாக உண்மையான வட்டார மொழி அல்ல, ஆனால் சமஸ்கிருதத்தைப் போலவே மிகவும் குறியிடப்பட்ட இலக்கிய பதிப்பாகும். சமஸ்கிருதத்துடன் பிராகிருதத்தின் ஒற்றுமை காரணமாக, பிராகிருதத்தைப் பற்றி எந்த அறிவும் இல்லாத ஒருவரால் அந்த உயர்ந்த மொழியில் இதைப் படிக்க முடியும். சிறிய விதிவிலக்குகளுடன், பயன்படுத்தப்படும் சொற்களஞ்சியம் மற்றும் இலக்கணம் இரு மொழிகளுக்கும் பொதுவானவை. இலக்கணம் பொதுவானதாக இல்லாத இடங்களில் வேறுபாடுகள் சந்தியால் மாறுவேடமிடப்படுகின்றன. பல பிராகிருத முனையங்கள் சமஸ்கிருத வடிவங்களில் உருவாகி, சந்தியில் அவற்றின் மிகவும் பொதுவான வடிவங்களுக்கு பொதுமைப்படுத்தப்படுவதால், இது சாத்தியமற்றது அல்ல. எடுத்துக்காட்டாக, சமஸ்கிருதத்தில்-a இல் உள்ள மூலப்பொருட்களின் பெயரளவிலான ஒருமைப்பாடு மற்றும் பிராகிருதத்தில் இது-o ஆகும். 13. 2ஆம் வசனத்தில்-a:, மற்றும் ஆகிய மூன்று பெயரளவிலான ஒருமைப்பாடுகள் உள்ளன. பிராகிருதத்தில் அவை பீமோ, ராசோ மற்றும் சமோவாக இருக்கும். பின்வரும் சொற்கள் அனைத்தும் குரல் மெய்யெழுத்துக்களுடன் தொடங்குவதால், சமஸ்கிருதத்தில் சந்தியில் முடிவு இந்த எல்லா நிகழ்வுகளிலும்-ஓ ஆக மாற்றப்படுகிறது, இதனால் வடிவத்தை பிராகிருதத்திலிருந்து பிரித்தறிய முடியாது. சமஸ்கிருத முற்றுப்புள்ளி பிராகிருதத்தில் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி மாற்றப்படும்போது, எடுத்துக்காட்டாக-ஹி ஆக மாறும் கருவி பன்மையுடன், இந்த முனையங்கள் சேர்மங்களுக்குள் மறைக்கப்படுகின்றன. இந்த காரணத்திற்காகவே இந்த கான்டோவில் நீண்ட சேர்மங்கள் மிகவும் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. வரையறுக்கப்பட்ட வினை வடிவங்களின் பற்றாக்குறையையும் வாசகர் கவனிப்பார். பங்கேற்பு வடிவங்கள் இரண்டு மொழிகளிலும் ஒரே மாதிரியாக இருப்பது மிகவும் பொதுவானது. சில சமயங்களில் வர்ணனையாளர்களுக்கு இரு மொழிகளிலும் வடிவங்கள் எவ்வாறு பாதுகாக்கப்படுகின்றன என்பதை விளக்க கற்றல் மற்றும் புத்தி கூர்மை தேவைப்படுகிறது. எடுத்துக்காட்டாக, 13.3 வது வசனத்தில் சமஸ்கிருத சபா "மண்டபம்" பொதுவாக பிராகிருதத்தில் சஹாவாக மாறும், "h என்பது k, gh, th, dh மற்றும் bh க்கு மாற்றாகும்", (2.27). முந்தைய ஆட்சியிலிருந்து "பொதுவாக" என்ற தொடர்ச்சியான செயல்பாடு () இருப்பதாகக் கூறி, பிராகிருதத்தில் சபாவைத் தக்கவைத்துக்கொள்வதை மல்லிநாதர் ஆதரிக்கிறார். ஒழுங்கற்ற வசனம் 13.7 மற்றும் உபஜாதி மீட்டரில் உள்ள வசனங்கள் 13.26-28 தவிர, முழு காண்டோவும் ஆர்யகிதி மீட்டரில் இயற்றப்பட்டுள்ளது, இது பிராகிருத நூல்களுக்கு பொதுவாகப் பயன்படுத்தப்படும் பழைய பாடல் மீட்டராகும். மார்பாலஜி கேன்டோஸ் 14 முதல் கேன்டோ 22 வரை ஒவ்வொன்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட பதற்றம் அல்லது மனநிலையில் எழுதப்பட்டுள்ளன. இது ஒரு பரந்த கட்டுப்பாடு என்பதால், இந்த வசனங்களில் அதிக அலங்காரத்தில் ஈடுபடவில்லை என்பது ஆச்சரியமாக இருக்கிறது. அவர் இங்கே பல தெளிவற்ற வேர்களை உள்ளடக்கியுள்ளார், ஆனால் மற்ற விஷயங்களில் அவரது மொழி எளிமையானது மற்றும் ஒழுங்கற்றது. இந்தியாவுக்கு அப்பாற்பட்ட செல்வாக்கு "கவிதையின்" செல்வாக்கு ஜாவா வரை விரிவடைந்துள்ளது, அங்கு இது பழைய ஜாவானியர்களின் மூல உரையாக மாறியது, இது பாரம்பரிய ஜாவானிய காவியக் கவிதைகளின் (காகவின்) மிகப் பழமையான எடுத்துக்காட்டு ஆகும். சில நேரங்களில் ஒரு வசனத்தை நேரடியாக மொழிபெயர்க்கும் அளவிற்கு, கான்டோ 12 வரை ஜாவானியர்கள் 'கவிதையை' நெருக்கமாகப் பின்தொடர்கிறார்கள், ஆனால் அதற்குப் பிறகு வேறுபடத் தொடங்குகிறார்கள். 'கவிதையின்' வடிவம் ஒரு 'சிறந்த கவிதை' மஹாகாவியமாக ஜாவானிய எழுத்தாளருக்கு முக்கியமானது என்று தோன்றுகிறது, ஏனெனில் அவரது பல சேர்த்தல்கள் விவரிக்கப்பட்டுள்ளபடி பழைய-ஜாவானியர்களின் இணக்கத்தை மேலும் முழுமையாக்குகின்றன, இது அவரது 'கவிதையின் கண்ணாடி' அல்லது அதன் முன்னோடியும் அவருக்குக் கிடைத்தது என்பதைக் குறிக்கிறது. மேலும், பழைய ஜாவானியர்கள் தங்கள் செல்வாக்கின் கீழ் 'இரட்டை' யமக்காவைப் பயன்படுத்துகிறார்கள் என்பதையும் ஹூய்காஸ் காட்டியுள்ளார். ..