Ce film est un brillant tour de force de George Stevens : il arrive à rendre léger, touchant, sensible, amusant, un scénario particulièrement porté sur le pathos. Il s'agit d'un jeune couple, tout juste formé, à qui on peut prédir un brillant avenir, mais que des événement extrêmement dramatiques viendront sans arrêt perturber, au point qu'ils s'apprêtent à se séparer lorsque débute le film. Voyez plutôt : installés au Japon pour des raisons professionnelles, ils sont frappés par le tremblement de terre de 1923, suite à quoi la jeune femme ne pourra plus avoir d'enfant. Ils décident alors d'en adopter un, mais celui ci sera atteint d'une maladie mortelle à 6 ans...Et pourtant, la mélancolie est souvent équilibrée par l'humour, l'enthousiasme et l'optimisme des protagonistes, notamment un ami de la famille superbement interprété par Edgar Buchanan. George Stevens a manifestemment compris quel parti il pouvait tirer du merveilleux couple Cary Grant- Irene Dunne, déjà réuni par deux fois à l'écran avant ce film. L'un et l'autre sont aussi mal à l'aise pour gagner décemment leur vie que pour s'occuper d'un nourisson sans créer de catastrophes. Cary Grant en particulier se montre également doué pour la pure comédie que pour des scènes inhabituellement dramatiques, notamment celle où il est sur le point de perdre l'enfant adopté au tribunal et où il crie toute sa détresse. Tout ce qu'on a reproché à Stevens, son goût pour le pathos, ses scènes démonstratives, est présent dans ce film (ex : chaque scène est un flash back introduit par un fondu enchaîné sur un disque vinyl, d'où le titre), mais cela ne nuit aucunement au charme de cette comédie parfois loufoque, parfois mélancolique, mais littéralement galvanisée par l'enthousiasme et le talent de ses interprète.