L’adolescence réduit aux échanges de regard et à l’épanouissement effréné d’une exacerbation du Moi, ainsi Christophe Honoré en revient à la thématique truffaldienne des sentiments puérils de l’âge tendre dans «La Belle personne» (France, 2008). En adaptant «La Princesse de Clèves », Honoré poursuit le mouvement que ne cesse d’accomplir son cinéma : un retour en arrière pour nourrir et éclairer les situations du présent. Pétri de la Nouvelle Vague et de Jacques Demy dans ses deux précédents films, les œuvres d’Honoré ressemblent à un musée du cinéma. Elles affichent, par la composition des images et la gestique des acteurs, des titres d’un Godard ou des comportements d’un Chabrol. «La Belle personne» renvoie jusqu’à Madame de Lafayette pour prouver, c’est le postulat du film, que la littérature du XVIIème, révèle encore le monde d’aujourd’hui. L’idée n’est pas fausse, il suffit de lire «Les Caractères» de La Bruyère pour peindre le milieu contemporain du spectacle et de la politique. Le flux des échanges qu’abrite le film trace un tourbillon, un vertige des amours basé sur la forme parfaite de la dynamique : le triangle. Au duo déjà habitué d’Honoré, L. Garrel et Leprince-Ringuet, s’ajoute la magnifique Léa Seydoux, au regard si nébuleux qu’il invite à s’attarder sur les lignes de son corps. L’échange des affects et le jeu des sentiments propres à la littérature précieuse de Lafayette, retrouvent leur présence au travers des vêtements bourgeois que portent les lycéens et qui évoquent le faux prolétariat des insurgés de mai 68. Cette mise en présence d’un héritage culturel daté témoigne d’une méthode quasi-scolaire de «révéler le présent à la lumière du passé». La lumière de ce passé emprunte certes des allures attrayantes, des mouvements cinétiques qui rendent compte de la fugacité véloce des émotions adolescentes, il n’en reste pas moins des empreintes d’une démarche pédagogique qui, plus que de prouver l’universalité de la passion amoureuse, répond à M. Sarkozy.