Les frères Fleischer (créateur de Popeye et Betty Boop) adapte cette fois-ci l'oeuvre littéraire de Swift : «Gulliver's Tale» (USA, 1939). L'adaptation est lacunaire et le titre aurait été plus juste au singulier. Dans le film nous n'avons l'occasion de voir qu'une partie de l'odyssée de Gulliver, celle qui se déroule au pays de Lilliput. C'est donc l'histoire d'un marin, Gulliver qui, victime d'un naufrage, échoue dans un pays peuplé de minuscules nains. Dans son sommeil, Gulliver est capturé par les lilliputiens et présenté à l'un des deux rois. En parallèle à cette histoire, nous est conté la relation entre les deux rois de Lilliput qui veulent fiancer leur enfant. Mais pour une raison idiote, ils se déclarent la guerre. Gulliver qui au début était montré comme une menace devient finalement le sauveur du pays de Lilliput. Les frères Fleischer, par cet happy-ending transmettent le message du respect de l'inconnu et de la force de l'amour. Le réalisteur utilise pour son film la forme universelle du cinéma d'animation des années 30. Réalisé deux après le «Snow White and the seven dwarfs» (USA, 1937) de David Hand, Le film reprend quasiment le même type de dessin. Le style graphique se trouve à mi-chemin entre «Snow White...» et «Popeye». Cependant, les frères Fleischer réalise une véritable prouesse graphique dans le cinéma occidental, très rarement égalé.L'animation et l'esthétique de Gulliver sont extrêmement justes, on a parfois bizzarement l'impression d'avoir à faire à du motion-capture. Troublant pour un film de 39. Bref, «Gulliver's Travels» est un film qui aborde le respect de l'autre et l'acceptation de la différence. Prémonition douteuse pour un film fin des années 30 qui naît dans une société qui a cru au nazisme. Par ce film d'animation innocent, transparait en filigrane le message humaniste pour un lendemain incertain, c'est d'ailleurs vers ce lendemain incertain que se dirige Gulliver dans le dernier plan.