Magnifique film de John Ford qui, déjà, se penche sur le cas des exclus. Tout comme cette famille expulsée de ses terres et tout aussi mal accueillie en Californie dans Les Raisins de la Colère, ou bien la communauté du Convoi des braves à la recherche d’une terre vierge pour vivre en paix, le héros du Mouchard, Gypo, est un pauvre bougre perdu dans l’Irlande des années 20. Pas franchement copain avec la police, viré de l’organisation des opposants, il erre de bar en bar dans les rues de Dublin – un peu comme John Wayne dans La prisonnière du désert, condamné, par son insociabilité, à errer dans le désert et à quitter le cocon protecteur du cercle familial. S’attachant obstinément à une femme, seul espoir de bonheur, Gypo commet l’irréparable pour elle : il dénonce un ami résistant, pour vingt livres qui lui permettront, lui et sa maîtresse, de partir aux Etats-Unis. Film personnel à Ford et œuvre majeure de sa filmographie, Le mouchard reste aussi très influencé par le cinéma expressionniste et M le Maudit, ce qui saute aux yeux : noir et blanc contrasté, pour ce qui est de l’esthétique, et reprise du questionnement autour du crime commis dans un instant de déraison. Ford regrettera lui-même qu’il n’y ait pas assez d’humour dans ce film : « Je pense que le film manque d'humour, ce qui pourtant a toujours été ma force ». Certes, le ton grave et le rythme lent du film en font une œuvre trop influencée par d’autres réalisateurs pour Ford qui ne fait alors qu’entamer sa carrière. Mais les influences peuvent être bonnes et donner lieu à un chef d’œuvre. Le mouchard, en tout cas, est un excellent film. Déjà Ford sait poser sa caméra à l’endroit parfait, tournant son film en seulement trois semaines (un peu comme Eastwood aujourd’hui, qui enchaîne les chefs d’œuvres avec une rapidité déconcertante et une étonnante économie de moyen). Le drame nous prend aux tripes jusqu’au final déchirant qui donne l’influence catholique au film, avec l’obsession du péché. (...)