Financé avec les modestes économies de toute une vie d'artiste, Jean-François Gallotte réalise un film hors des cadres normatifs toujours plus étroits de la production cinématographique française. Ceux-là même qui, petit à petit, réduisent la diversité des points de vue et restreignent la liberté des auteurs pour les soumettre à la pensée tiède des industriels de l'imaginaire. Ne laissant d'autres choix au spectateur que de découvrir, dans nos cinémas, des films qui ressemblent aux produits standardisés que l'on trouve d'habitude dans les linéaires de la grande distribution. Avec des conséquences qui peuvent conduire du banal dérangement psychique à l'irrévocable nécrose mentale. Et c'est contre ces effets délétères du prêt-à penser, du prêt-à-"s'émotionner" que s'inscrit "Louise". Un film traversé par une brise poétique qui rappelle celle qui accompagne souvent les premiers jours du printemps. Toujours fraîche mais qui enveloppe plus qu'elle ne transperce. A l'évidence, le film n'est pas exempt d'imperfections. Mais c'est grâce à ces petits défauts que l'on retrouve, avec contentement, la rugosité propre au travail artisanal qui imprègne les objets singuliers. Pourtant, l'essentiel est ailleurs. Dans l'indicible émotion qui se dégage des cadres et de la lumière, dans la sincérité des comédiens, dans les apnées du récit, dans la justesse de la mise en scène, dans le hors-champ des intentions, dans les interstices du montage… Le film "Louise", dont le titre est un hommage direct à Louise Michel - figure incontournable de la Commune de Paris - accompagne délicatement la sortie de l'hiver vers les beaux jours et nous rappelle que les cerisiers bourgeonneront à nouveau pour laisser bientôt éclore, peut-être, le temps des Cerises. Alors, n'hésitons pas à en parler autour de nous et incitons notre entourage à aller le voir ! Ce qui permettra aussi d'allonger son temps d'exposition dans les salles de cinémas et l'aidera à rencontrer son public !