Le thème du guerrier solitaire est fréquent dans les films d'arts martiaux. Le cinéaste Kitano plonge dans le genre d'action historique en présentant un personnage issu d'une série japonaise, mélangé à son style cinématographique. Le film adapté est alors une fusion entre violence, burlesque, et musical. En effet, la musique et le son sont très intéressants ici. Rappelons que le film traite de l'art du combat, de ses parades et des synchronisations du corps : Kitano traite alors le combat dans une danse, bien sûr, mais le compare à d'autres objets du quotidien, comme les outils ; on le voit dans les superbes séquences des fermiers creusant dans le champ où les ouvriers reconstruisant la maison. C'est pour cela que le montage sonore présente des surmixages pour certains bruits : la pluie, le choc entre deux bâtons, etc ... Sans parler du montage image soigné, créeant parfois un noeud entre présent et passé de manière très esthétique. Chez Kitano, le dialogue est presque absent, le rythme est dirigé par le silence et l'inaction, transformant ses films dans un univers poétique particulier.