La prise de parti du réalisateur Brillante Mendoza a été de nous livrer une fiction ancrée dans le réel total, quitte a filmer aveuglément, à omettre totalement le coté esthétique des plans, et à parsemer le film de flous et d'inégalités sonores. Un choix respectable qui donne un genre documentaire à une fiction, on se demande si tous les personnages ont été prévenus de la présence d'une (unique) caméra. De même, l'utilisation de la musique, souvent effacée, décousue, donne un ton brouillon au film, sans pour autant être bâclé. En filmant des humains de près et dans leur vie quotidienne, le spectateur nous plonge vite dans leur routine, et le film prend une lenteur quasi interminable. Les dialogues tourbillonnent d'extase sur les enfants, la psychologie des personnages est brouillée et on attend. On attend quoi ? Un dénouement ? Une happy-end ? Une fin brutale qui pourrait arriver n'importe ou ? Eh bien non, malgré ses imperfections techniques, le réalisateur nous prend a parti en nous livrant un message empli d'humanité et de maladresse. Cette scène finale, qui engorge le personnage à travers les néons de la mondialisation, fait ressentir au spectateur une réalité touchante, celle d'une femme qui n'a pas besoin du sang pour être mère, celle d'une femme démunie qui représente une communauté pauvre pleine d'amour et de courage, et celle d'un pays en voie d'ouverture qui tente, malgré une langue recomposée et des clivages sociaux importants, de se frayer faiblement un chemin à travers le nouveau monde. A l'image du peuple qu'elle représente, Thelma nous livre la phrase clé du film : «ou est notre chemin ? Et Par ou faut-il aller ?». John-John est un film maladroit et humain, mais il est cependant dommage de subir 1h30 de stagnation et de routine pour comprendre le réel message du film.