Passionné par la seconde Guerre Mondiale, il y avait longtemps que j'attendais que le cinéma aborde l'histoire de La Rose Blanche. Couvert de récompenses lors du Festival de Berlin en 2005, ce long-métrage rend hommage à une héroïne discrète de la résistance allemande face au nazisme. Au début de l'année 1943, un groupe d'étudiants fonde à Munich un mouvement de résistance appelé La Rose Blanche. Alors que les combats s'enlisent sur le front Est, Sophie Scholl, son frère Hans et leurs compagnons couvrent la ville de slogans dénonçant la folie meurtrière d'Hitler. A peine âgés de 20 ans, ils sont arrêtés alors qu'ils distribuent des tracts à l'université. Le cinéaste Marc Rothemund a choisi de centrer son récit autour de la figure lumineuse de son actrice Julia Jentsch, prix d'interprétation féminine à Berlin 2005. Les interrogatoires de Sophie Scholl face à Robert Mohr (immense Gerald Alexander Held) sont implacables, d'une tension extrême où Sophie Scholl y fait preuve d'un courage et d'une droiture exemplaires, refusant de livrer ses compagnons ou de renier ses idéaux. Cette confrontation entre la jeune fille et l'agent de la Gestapo prend la forme d'un huis clos épuré constituent l'essentiel de ce film très précisément documenté grâce aux archives accessibles depuis quelques années seulement. Le spectateur ne peut que s'incliner devant le courage, la force de conviction et la résistance silencieuse de la jeune femme. On est happé dès les premières images pour ne souffler qu'à la fin du générique après les photos de la véritable Sophie Scholl et des autres membres de La Rose Blanche. On pourra peut-être reproché l'utilisation de la musique (un peu forte) sur certaines scènes mais le résultat est là, Sophie Scholl est un chef d'oeuvre d'une intense sobriété, ardent, bouleversant, rigoureux, à la mise en scène dépouillée et au propos intense. Un duel psychologique et politique haletant jusqu'à la mascarade du procès et la condamnation. Un devoir de mémoire.