Une nouvelle adaptation de la Flûte Enchantée : un bonheur, une attente fébrile! Bergman en 1975 en soulignait la sérénité, Branagh insiste sur le tragique. Un effroi aux premières notes de l'ouverture : le son « pleure » comme un vinyle sur un vieux phono, et puis une saturation dans certains aigus, défaut de prise de son étonnant ! Mais très vite j'ai été conquise. Jamais je n'avais ressenti à ce point les émotions des personnages, mieux compris les drames en jeu. Branagh accentue l'aspect terrifiant de la Reine de la Nuit, son égarement, au point de maudire sa fille et vouloir sa mort par haine de Sarastro. Ses deux airs sont poussés à leur paroxysme dramatique. J'ai adoré les effets spéciaux, l'invention permanente. La transposition pendant la guerre de 1914 magnifie le sens idéaliste de cette uvre. Le plan-séquence de la colline couverte de tombes blanches aux inscriptions redisant, un peu comme dans « Indigènes » ce qu'on doit à ces soldats de toutes races, est poignant. Les épreuves dont Tamino doit triompher sont celles des soldats, pas éloignées des épreuves maçonniques du livret. On est pris d'empathie pour Tamino, pour le pauvre Papageno dans ses affres, mais surtout l'élan de la passion envahit l'écran avec le couple Tamino-Pamina. Interprétation saisissante d'une partition respectée scrupuleusement, seules les parties parlées diffèrent. Au sujet des polémiques sur la langue anglaise : La Flûte Enchantée est le premier opéra vraiment populaire. Mozart en 1791 utilisa l'allemand, la langue vernaculaire, au lieu de l'italien. Aujourd'hui pour toucher le plus large public possible, il faut passer par l'anglais, et si cette concession fait davantage connaître Mozart, j'accepte d'être frustrée de ne pas entendre mon « Zu Hilfe » favori au début. Franchement on oublie vite que c'est en anglais ! Ne pas arriver crispé sur ses certitudes apportera bien des joies. De l'audace, ce film en déborde ! Mozart, le vrai, qui n'était pas bégueule, aurait adoré!