Maus est une caisse de résonance à l'histoire sombre que l'Europe a connu des décennies auparavant : avant toute paix, il y a une guerre ; et par sa dimension fantastique, le metteur en scène espagnol Yayo Herrero voulait la mettre en exergue. Cette guerre méconnue - et paradoxalement l'une des plus médiatiques à l'aube des années 90 - est le conflit kosovars entre les Serbes et les Yougoslaves. Pour accentuer la symbolique, Maus offre un casting 100% européen avec pèle-mêle des acteurs venus tout droit d'Allemagne, de Serbie ou encore d'Espagne. La plupart sont des néophytes, des inconnus comme August Wittgenstein, des pseudos comédiens notamment Alma Terzic (qui est à l'origine une mannequin) . On peut citer l'exception qui confirme la règle avec la présence de Seksan bien connu dans sa région natale. Pour revenir à l'oeuvre elle-même, il y a des idées intéressantes : raconter un épisode tragique par le biais de la magie et de la sorcellerie est assez original. Malheureusement, son exécution reste imparfaite. Le plus souvent, elle résulte d'une hésitation dans la direction que le film doit prendre : mélanger le slasher avec un ton sérieux paraissait finalement trop ambitieux. Le film se perd alors rapidement dans son propos, enterrant lui-même sa force : le surnaturel ici revient trop vite au galop délaissant le conflit du Kosovo. C'est franchement dommage ! Vous combinez ensuite un manque de moyen, une mise en scène minimaliste et un jeu de comédien peu convaincant et Maus tombe rapidement dans l'oubli.