_:n4322c84be4ca4ae8902686edae9bd588xb0
<http://schema.org/articleBody>
"\r\n\r\nСреднее поколение нынче с умилением вспоминает годы, когда катушечный магнитофон заменял эмтивишные программы, а в сараях и на лестничных клетках энтузиасты выпиливали деревянные гитары, натягивали на них струны от рояля, а потом с упоением играли на школьных вечерах. Репертуар оставался единым для всех танцплощадок. Но это никого не смущало . песни были любимыми.\r\n\r\n\r\n\"ДЛЯ меня нет тебя прекрасней, но ловлю я твой взгляд напрасно.\" -  выпевали самодеятельные артисты, подражая знаменитым \"Поющим гитарам\". Они родились в 1966-м. И держали первенство среди ВИА до 1975-го. Собственно, \"Поющие гитары\" и стали в СССР родоначальниками жанра ВИА. Никто до них даже не пробовал петь, аккомпанируя себе самостоятельно. После 1975-го они расстались, на целых 25 лет. И вот \"Поющие гитары\" вновь на эстраде - почти в первом своем составе. Это возрождение все они воспринимают не иначе как чудо. Как будто молодость продолжается - у них все те же взаимоотношения, привычки и хохмы, как будто они просто перескочили через четверть века.\r\n\r\n\r\nНачало\r\n\r\n\r\n\r\n \r\nЕвгений Броневицкий (бас-гитара, вокал), патриарх и старожил \"Поющих гитар\":\r\n\r\n\r\n- АНСАМБЛЬ появился весьма спонтанно и, может быть, даже глупо. Будущий его руководитель Анатолий Васильев хотел работать с Толей Королевым, а тот ему отказал. Вот он и стал подбирать команду. Я оказался кандидатом, потому что знал ноты - четыре года дома с учительницей занимался музыкой. Она била меня по пальцам и повторяла: \"Не так играешь\". Я плакал. \r\n\r\n\r\nКогда Толя Васильев предложил мне попробовать играть на бас-гитаре, я даже не представлял, с какого конца ее держат. Васильев поехал в Германию, привез мне дешевенькую гитарку. С набранным составом мы отправились на юг - там, играя на танцах, репетировали. Петь тогда мы и не собирались. Сейчас я даже не помню, кому первому пришла в голову идея открыть на сцене рот. Но как-то все завертелось и пошло. Появилась аббревиатура \"ВИА\" . до этого ведь были только \"лабухи\" и солисты. \r\n\r\n\r\nПомню еще, что Васильева на создание собственного ВИА особо подвигли гастроли итальянского ансамбля \"Марина Марини\". Он захотел доказать, что мы тоже можем играть и петь. В те годы итальянцы произвели на нас неизгладимое впечатление: после привычных Магомаева и Кобзона они пели какими-то козлиными тембрами, и все сливалось в красивом звучании. В этом было что-то невиданное и даже сексуальное. Мы стали петь такими же голосами. Поначалу многих это шокировало.\r\n\r\n\r\nНо зритель был уже готов к восприятию нового. Нас сразу приняли на ура. Не было никакой рекламы по телевизору, выклеивались только афиши, а зал - всегда битком, и бешеный восторг. Только в 1969 году появился двадцатиминутный фильм, где звучали \"Поющие гитары\". До этого к нам на концерты приходили с магнитофонами. Записывали песни, потом разучивали их и пели на своих вечерах.\r\n\r\n\r\nКумиры\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n- НАС узнавали в гостиницах, магазинах, - вспоминает гитарист Александр Федоров. - Своей известностью мы, конечно, пользовались. Но в те годы все это было очень невинно - без очереди колбаску купишь, а где и с черного хода \"от Петра Иваныча\" дефицитом затаришься. С поклонницами сложнее приходилось: они и в номера ломились, и автобусы осаждали, и выехать с концертов не давали - перекрывали дорогу. В общем, все, как обычно. Но тогда о том, что мы \"единственные и неповторимые\", не думали - просто работали.  Много гастролировали, но первые лица нас принимать боялись. Радушно встречали местные музыканты, водили к себе, там мы вместе играли, выпивали и веселились как могли. \r\n\r\n\r\nНачальство обходило стороной, но при этом давало жить. Мы же приносили огромные деньги \"Ленконцерту\", он просто держался на \"Поющих гитарах\", которые кормили всех, кто сидел \"на графике\".  К примеру, приезжает коллектив из какого-то города, но билеты не продаются.  Тут же вызывают нас,  пишут в афише: \"С участием \"Поющих гитар\" - и народ ломится, а бухгалтерия делает план. \r\n\r\n\r\nКак внук Фурцевой спас \"Поющие гитары\"\r\n\r\n\r\n \r\nАлександр Федоров:\r\n\r\n\r\n- В МОСКВЕ был случай, когда на наш концерт пришла референт Фурцевой. А ей ведь для перестраховки лучше сказать \"плохо\", чем \"хорошо\". Она проверяла у нас все - от идеологии до внешнего вида. И все это оказалось очень плохим. Нам тут же запретили петь сольные концерты, сделали самые низкие ставки. Но мы не могли предать свою публику и продолжали работать сольные концерты, за которые получали как за несколько отдельных песен. Кроме того, нам вменили усилить свой репертуар песнями ленинградских композиторов. А это же рутина, болото! \r\n\r\n\r\nОни тут же притащили весь свой мусор, от которого волосы дыбом встают. А куда деваться! Пришлось что-то выбирать, аранжировать, менять гармонию и даже мелодию, чтобы песни хоть на что-то были похожи. Старались приблизить их к рок-н-роллу. Потом с этим репертуаром поехали в Москву. \r\n\r\n\r\nЯ боялся, что там нас просто закидают гнилыми помидорами. Это был единственный случай, когда в концерте звучало такое количество военно-патриотических песен. К счастью, публика нам это простила. Выступлением мы должны были еще и восстановить свое честное имя перед Фурцевой. А она не пришла. В зале сидела ее дочка со своим малолетним сыном, который весь концерт дергал мать за рукав и кричал: \"Мама, как это здорово!\" Дочь Фурцевой за кулисами выразила нам восторг, свой и сына. Васильев говорит ей: \"Жалко, Екатерина Алексеевна не пришла!\" \"Она занятой человек, - ответила дочь министра культуры, - но не беспокойтесь, внук ей все расскажет\". Видимо, внук бабушке хорошо \"напел\", поскольку буквально через месяц нам вернули сольные концерты и ставки.\r\n\r\n\r\n\"Ничего, ничего, вас вся Польша любит!\"\r\n\r\n \r\nВасилий Борисов (гитарист):\r\n\r\n\r\n- НА гастролях в Польше с нами произошла замечательная история. Моя бабушка - уроженка Вильно, польские песни пела мне как колыбельные. Пока ехали в поезде,  выбирали, что бы спеть на польском. Я предложил любимую с детства \"Остатний мазур\" . \"Последняя мазурка\". Все тридцать дней гастролей по Польше зал вставал и пел эту песню с нами. И вот последний концерт в Варшаве. Ко мне подходит девочка-журналистка (я вел концерты, поскольку знаю и люблю польский язык).  \"Вас вся Польша с этой песней полюбила, - говорит она, - вы знаете ее историю? Это повстанческая песня. С ней в 1794 году польские повстанцы уходили на войну против русского царя. Она у нас популярна, как у вас \"Катюша\". Я стою, потрясенный, - ведь для меня это всего лишь бабушкина колыбельная. А Васильев весь покраснел, он в ужасе. Девушка, увидев нашу реакцию, успокоила: \"Ничего, ничего, вас вся Польша любит!\"\r\n\r\n\r\n\"Орфей И Эвридика\" их уничтожили\r\n\r\n\r\n\r\n\r\nВ 1975 году Васильев  вместе с композитором Александром Журбиным задумали поставить рок-оперу \"Орфей и Эвридика\". Поначалу этот проект всем показался очень интересным и необычным. Как признаются сегодня артисты \"Поющих гитар\", новое дело тогда не было до конца просчитано, во что выльется успех первой советской рок-оперы, никто предположить не мог. Сейчас, зная грустный финал, многие, наверное, этому бы воспротивились. Но тогда. Рок-опера была страстным желанием их руководителя. И они его воплотили. В год, когда появилась опера, \"Поющие гитары\" как концертный коллектив перестали существовать.\r\n\r\n\r\n\"Орфей и Эвридика\"  сломала их судьбы. Сейчас они в один голос говорят о том, что рок-опера стала настоящей рутиной - не было никакого развития, не создавалось новых песен. В ансамбле работало уже сорок человек, и концертную деятельность \"Гитары\" продолжать не могли просто физически. Опера шла с большим успехом, и про \"Гитары\" в их первоначальном составе руководство стало забывать. За четыре года \"Орфея и Эвридику\" показали больше тысячи раз. За это же время один за другим из \"Поющих гитар\" ушли их родоначальники. \r\n\r\n\r\nНо даже после их ухода, вплоть до 1982 года, рок-опера гастролировала по стране с выведенным на афише: \"С участием \"Поющих гитар\".\r\n\r\n\r\nГоды без \"Гитар\"\r\n\r\n\r\n\r\n\r\nИТАК, \"Поющих гитар\" не стало. Музыка их продолжала звучать по телевидению, на радио и почти во всех домах на катушечных магнитофонах. Песни \"Гитар\" разучивали самодеятельные ВИА, благо, к середине 70-х их расплодилось множество. Где же оказались кумиры миллионов?\r\n\r\n \r\nЕвгений Броневицкий:\r\n\r\n\r\n- Я моментально пошел к брату в \"Дружбу\" и проработал у него лет десять. В ресторане играть не довелось, хотя в то время эта работа была самой престижной и высокооплачиваемой. Туда просто невозможно было устроиться.\r\n\r\n \r\nАлександр Федоров: \r\n\r\n\r\n- После ухода из ансамбля  мы с Ольгой Левицкой оказались в ресторане \"Интуриста\", потом работали в \"Цветах\". После распада \"Поющих гитар\" наши коронные песни -  \"Люди встречаются, люди влюбляются.\", \"Толстый Карлсон\", \"Сумерки\" - продолжали жить в магнитофонных записях и в самодеятельных ВИА. Мы их больше никогда не пели. Горевать по поводу сломанной карьеры было некогда. В ресторане перед нами открылось настоящее море для творчества. В то время там работали только хорошие музыканты.  Рестораны 70-х стали чем-то вроде прообразов нынешних клубов. Представьте себе, что ежевечерне на наш сольный концерт приходило 350 человек. Это была очень интересная и культурная публика. Мы же пели все самые яркие хиты мировой эстрады, причем новые песни разучивались нами моментально, как только становились известными. И, заметьте, никакой фонограммы! Так мы проработали  12 лет - каждый вечер, с одним выходным в неделю. Борьба за выживание волей-неволей заставляла держать себя в форме. Ресторан - это еще и проверка, кто кого: тебя водка или ты ее. Друзья и поклонники ведь постоянно угощали. \r\n\r\n \r\nВасилий Борисов: \r\n\r\n\r\n- В ресторане я проработал десять лет. Еще в пору  \"Поющих гитар\" у меня возникла проблема с семьей - она разрушилась. Это вполне объяснимо: девять месяцев в году я проводил на гастролях, а в молодых семьях проблемы тут же вырастают, как снежный ком. Кроме того, эта богемная жизнь не компенсировалась заработком. А вот ресторан эту проблему решил. Кроме того, центр культурной жизни как-то постепенно сместился в рестораны, все чаще туда приходили грамотные, музыкально образованные люди.\r\n\r\n \r\nВладимир Васильев (клавишные):\r\n\r\n\r\n- Я лично отыграл 900 спектаклей \"Орфей и Эвридика\" и 50 - \"Фламандской легенды\". После \"Гитар\" меня пригласили в \"Цветы\" - там я провел три  самых звездных года. Это была вторая серьезная волна популярности \"Цветов\" с песнями \"Старый рояль\", \"Рано прощаться\", \"Богатырская сила\", \"После дождя\". В 1982 году создали свою группу \"Круг\". Там прошло десять лет...\r\n\r\n \r\nЮрий Соколов (ударные), известный еще и как Помидор,\r\n\r\nпосле развала \"Гитар\" оказался в \"Дружбе\", потом были варьете в питерских гостиницах \"Москва\", \"Прибалтийская\".\r\n\r\n \r\nДмитрий Кижаев (клавишные) \r\n\r\nработал в Мюзик-холле, на радио как гитарист и аранжировщик, писал музыку.\r\n\r\n\r\n\"Папа! Вы были как \"НА-НА\"!\"\r\n\r\n\r\n \r\nВасилий Борисов: \r\n\r\n\r\n- Моя дочь, как и дочь Жени Броневицкого, родилась в 1979 году, \"Гитар\"  тогда уже не было. Когда мы вновь собрались и первый раз выступили, дочь была потрясена. Она смотрела на меня огромными глазами и повторяла: \"Папа! Вы же были как \"На-На\"!\"\r\n\r\n\r\nА я думал: \"Какая \"На-На\"? Сейчас таких коллективов десятки. А мы тогда были одни\".\r\nСмотрите также:\r\n\r\n    Наша эстрада - это ужасно...&nbsp;&rarr;\r\n    Романса светлая грусть&nbsp;&rarr;\r\n    Ансамбль&nbsp;&rarr;\r\n ..."
<https://archive.aif.ru/archive/1723033>