후기 인상주의는 19세기말 프랑스에서 등장한 예술 운동입니다. 그것은 인상주의의 한계를 거부하고 색상, 형태 및 표현의 사용을 더욱 강조한 것이 특징입니다. "후기 인상주의"라는 용어는 1910년 영국 미술 평론가 로저 프라이가 런던에서 함께 전시한 예술가 그룹의 작품을 설명하기 위해 만들어졌습니다. 이러한 예술가에는 Vincent van Gogh, Paul Cézanne, Paul Gauguin 및 Georges Seurat가 포함됩니다. Fry는 그들의 작품을 인상파 스타일의 연속으로 설명하기 위해 이 용어를 사용했지만 개인적인 표현과 상징적이고 우화적인 이미지의 사용을 더 강조했습니다.
# HongHong-Hi

블로그 내 검색검색

블로그 이미지

메뉴

- 홈

- Hong-Hi

카테고리 없음

# 후기 인상주의 특징 알아보기

by honghonghi2023. 5. 19.

후기 인상주의는 19세기말 프랑스에서 등장한 예술 운동입니다. 그것은 인상주의의 한계를 거부하고 색상, 형태 및 표현의 사용을 더욱 강조한 것이 특징입니다. "후기 인상주의"라는 용어는 1910년 영국 미술 평론가 로저 프라이가 런던에서 함께 전시한 예술가 그룹의 작품을 설명하기 위해 만들어졌습니다. 이러한 예술가에는 Vincent van Gogh, Paul Cézanne, Paul Gauguin 및 Georges Seurat가 포함됩니다. Fry는 그들의 작품을 인상파 스타일의 연속으로 설명하기 위해 이 용어를 사용했지만 개인적인 표현과 상징적이고 우화적인 이미지의 사용을 더 강조했습니다.

후기인상주의 이전의 인상주의는 미술계의 획기적인 운동이었습니다. 인상파 예술가들은 자연 세계에서 빛과 색의 순간적인 감각을 포착하려고 했습니다. 그들은 느슨한 붓놀림, 밝은 색상 및 조명 효과에 대한 강조를 통해 이를 달성했습니다. 그러나 인상주의에는 한계가 있었습니다. 인상파 그림은 종종 깊이와 구조가 부족하여 표현될 수 있는 근본적인 감정이나 아이디어보다는 사물의 표면에 더 초점을 맞춥니다. 후기 인상주의자들은 이러한 한계를 해결하고 예술적 표현의 경계를 넓히는 것을 목표로 삼았습니다.

후기-인상주의

## 후기 인상주의 특징

후기 인상파 예술의 가장 중요한 특징 중 하나는 색채의 사용입니다. 후기 인상주의 예술가들은 색을 대담하고 표현적인 방식으로 활용하여 생생하고 역동적인 작품을 만들었습니다. 그들은 색의 자연주의적 표현을 넘어 감정이나 생각을 전달하기 위해 그것을 상징적으로 사용했습니다. 예를 들어 Vincent van Gogh는 자신의 감정 상태를 표현하기 위해 색상을 사용하여 보는 사람에게 강력한 감정을 불러일으키는 강렬하고 생생한 캔버스를 만들었습니다.

형식은 후기 인상파 예술의 또 다른 중요한 측면입니다. 이 운동의 예술가들은 새로운 형식과 스타일을 실험하면서 원근법과 구성의 전통적인 규칙에서 벗어나려고 노력했습니다. 그들은 감정과 아이디어를 전달하는 수단으로 형식을 사용하여 보다 표현적이고 종종 추상적인 형식 접근 방식을 수용했습니다. 형태의 탐구는 후기 인상주의자들이 단순한 현실의 표현을 넘어 예술가의 상상의 내면세계로 파고들 수 있게 해 주었습니다.

색상과 형태의 혁신적인 사용 외에도 후기 인상주의자들은 그들의 예술에서 새로운 주제와 주제를 탐구하는 데 관심을 가졌습니다. 그들은 풍경과 정물에 대한 전통적인 초점을 넘어 정치적, 사회적 문제뿐만 아니라 인간의 모습을 묘사하는 데 모험을 했습니다. 예를 들어 폴 고갱은 타히티 문화에 매료되어 섬 주민들과 풍경의 이미지를 작품에 통합하여 예술과 문화의 교차점에 대한 새로운 관점을 제공했습니다.

## 후기 인상주의 예술가

빈센트 반 고흐는 의심할 여지없이 가장 유명한 후기 인상주의 예술가 중 한 명입니다. 그의 독특한 스타일과 강렬한 감정은 여러 세대에 걸쳐 청중을 사로잡았습니다. 반 고흐의 작품은 대담하고 생동감 있는 색채를 사용하여 내면의 생각과 감정을 전달하는 것이 특징입니다. 그의 유명한 해바라기와 별이 빛나는 밤의 그림은 그의 독특한 스타일의 상징적인 예입니다. 반 고흐는 일본 예술, 특히 목판화의 영향을 많이 받았으며 종종 이러한 영향의 요소를 자신의 작품에 통합했습니다.

후기 인상파 운동의 또 다른 중요한 인물은 Paul Cézanne입니다. 그림에 대한 세잔의 접근 방식은 동시대 사람들에 비해 더 분석적이고 체계적이었습니다. 그는 기하학적 모양에 대한 주의 깊은 연구를 통해 주제의 기본 구조와 형태를 묘사하려고 했습니다. 구조에 대한 세잔의 강조와 그의 구성의 시각적 요소를 분해하는 독특한 방식은 파블로 피카소와 앙리 마티스와 같은 예술가들에게 영향을 미치며 현대 미술의 발전에 지대한 영향을 미쳤습니다. Vincent van Gogh와 Paul Cézanne은 가장 유명한 Post 중 두 가지입니다.

공유하기

게시글 관리

HongHong-Hi

## 태그

## 댓글0

비밀글

댓글

등록

## 최근글

## 인기글

TOP

Designed by 티스토리

© Kakao Corp.

## 티스토리툴바