이러한 악센트의 위치는 단순히 리듬감 부여뿐만 아니라 오페라 곡의 전개의 특징을 반영하고 있다는 점도 분석해볼 수 있다.
이러한 이탈리아인의 발성법에서 비롯된 이탈리아의 언어 체계는 오페라의 원시가 되었다. 먼저, 오페라 형성의 기반 된 이탈리아의 음소 체계에 대해 살펴보자. 이탈리아의 모음은 a, e, I, o, u의 기본 모음으로 이루어져 있으며 절대다수의 음절이 모음으로만 끝나는 개음절구조를 지니고 있다. 예외적으로 어미가 폐음절로 끝나더라도 s, t, d와 같은 자음이 이어지지 않고 n, l과 같은 유성음이나 유음과 결합하여 음절과 음절을 부드럽게 이어주고, 리듬감을 부여하는 특성이 있다. 이탈리아어의 운소 또한 영어와 독일어 등 다른 언어와 차별화되는 규칙적인 악센트를 통해 일정한 율동감과 규칙성을 나타낸다. 예를 들어 스페인어는 d, t, s등의 무성음으로 끝나는 음절이 존재할 뿐만 아니라, 경우에 따라 악센트가 마지막 모음과 뒤에서 두 번째 모음에 불규칙적으로 적용된다. 하지만 이탈리아어의 경우 뒤에서 두 번째 모음에만 악센트가 고정적으로 주어진다. 이러한 악센트의 위치는 단순히 리듬감 부여뿐만 아니라 오페라 곡의 전개의 특징을 반영하고 있다는 점도 분석해볼 수 있다. 기-승-전-결의 구조에서 절정인 ‘전’의 단계를 강조한다는 의미에서 뒤에서 두 번째 모음에 악센트가 가해지는 이탈리아어는 오페라 곡의 구조적 특성을 반영하는 것이다. 실제로 바로크 오페라나 벨 칸토에서 콜로라투라, 피오리투라의 장식음이나 음악적 기교가 적용되는 부분 또한 대부분 뒤에서 두 번째 음절이라는 규칙성을 지닌다. 이와 같은 이탈리아어의 특징은 오페라의 기초가 되는 대사에 운율감을 부여하였고, 인물 간에 대화가 오갈 때의 레치타티보 또한 이러한 언어의 특징이 존재했기에 오페라에 적용될 수 있었다고 볼 수 있다.