극단적인 예로 무심코 MPC를 두들기다가 마음에 드는 비트가 찍히자 즉석에서 샘플을 얹어 1~20분 만에도 뚝딱 만들어낼 수 있는 게 힙합이라면, 화성과 코드를 신경 쓰며 기본적인 멜로디 라인을 짜놓고도 몇 번의 편곡을 거쳐 완성되는 게 멜로디와 보컬이 주가 되는 장르의 음악들이다.
우선 겉으로 드러나는 음악이 완성되기까지 공정 자체가 타장르와 게임이 되지 않는다. 냉정하게 따져보자. 극단적인 예로 무심코 MPC를 두들기다가 마음에 드는 비트가 찍히자 즉석에서 샘플을 얹어 1~20분 만에도 뚝딱 만들어낼 수 있는 게 힙합이라면, 화성과 코드를 신경 쓰며 기본적인 멜로디 라인을 짜놓고도 몇 번의 편곡을 거쳐 완성되는 게 멜로디와 보컬이 주가 되는 장르의 음악들이다. 물리적 시간에서 뒤질 수밖에 없다는 얘기다-실제로 넵튠즈(Neptunes)는 무심결에 맘에 드는 드럼이 나오자 약 30분만에 명곡 “Grindin’”을 만들어내기도 했다-. 힙합에서 창작은 기존 음악의 재창조, 혹은 재결합에서 출발했고, 그것을 가장 큰 미학 중 하나로 치는 장르이기 때문이다. 그리고 힙합의 가치를 깎아내리는 이들이 가장 큰 공격무기로 삼는 게 바로 이 지점이고, 동시에 스스로 무지를 드러내는 부분이 바로 이 지점이다. 그들은 힙합의 음악적인 가치와 완성도는 물리적인 창작 시간과 절대 비례하지 않는다는 걸 모르거나 인정하려 하지 않는다.