di "rivoluzione" era già stata avvertita prima del 1900: il primo
Ovviamente ciò che ha prodotto la danza classica resta qualcosa di importante e
di eccezionale, ma a partire dal XXºsecolo ad essa si affianca la nuova scuola
della danza Moderna, con le sue innovazioni e i suoi nuovi artisti. Questo tipo
di "rivoluzione" era già stata avvertita prima del 1900: il primo
"eretico" della danza classica era stato J. George Noverre, nella
metà del 1700; egli, che fu il teorico del "ballet d'action" negando
quella che lui stesso definì "danza accademica", ovvero il puro
tecnicismo, affermava la necessità che danza e teatro si fondessero insieme,
aspirazione che avrebbe trovato la sua compiuta realizzazione soltanto nel XXº
secolo. Solo la danza moderna, nella ricerca di fusione con il teatro,
nell'aspirazione ad essere una danza fatta di espressione e emozione, legata
agli eventi della vita e non alle favole romantiche, nella sua concezione
diversa del movimento, lontano dalla simmetria imposto dall'accademismo, poté
essere la risposta pratica a ciò che Noverre aveva teorizzato secoli prima. È
indispensabile, parlando di danza moderna, fare una netta distinzione tra due
termini che troppo spesso vengono confusi tra loro: "balletto
moderno" e "danza moderna". Con il primo termine si intende la
corrente riformatrice del balletto accademico fondata dall'impresario russo
Sergeh Diaghilev. I personaggi-simbolo di questo movimento coreografico sono
stati Fokine, Nijinskij e Massine, e dello stesso spirito innovatore sono stati
Serge Lifar e George Balanchine. Per capire la filosofia del balletto moderno è
particolarmente esplicativa la lettera inviata da Fokine al "Times",
che viene indicata come il manifesto estetico del balletto moderno: