擬聲吟唱

结构和音节的选择

拟声吟唱使旋律线在音阶、琶音以及曲式等产生变化。例如艾拉·费兹洁拉（Ella Fitzgerald）的《How High the Moon》，使用相同的节奏，开始是直接演唱，然后到一个拟声合唱，然后再到拟声吟唱本身. 。梅尔·托姆（Mel Tormé）亦在建立拟声吟唱编曲上十分出色。 
音节的选择亦十分重要，因为其选择会影响音乐上的衔接、着色，以及共振。 音节的选择也决定歌手的个人风格：贝蒂·卡特 （Betty Carter ）倾向于使用“louie-ooie-la-la-la”，即边近音，而莎拉·沃恩倾向于使用“shoo-doo-shoo-bee-ooo-bee”，即擦音、塞音、开元音的组合。 音节的选择也可以用来模仿或反映不同乐器的声音。

幽默

幽默（Humor）也是拟声吟唱另一个重要的因素。凯伯·凯洛威（Cab Calloway）是使用幽默拟声吟唱的一个例子。另一个幽默拟声吟唱的例子是斯利姆·盖拉德（Slim Gaillard）、利奥·沃森（Leo Watson）和巴姆·布朗（Bam Brown）在1945年推出的“Avocado Seed Soup Symphony”。他们运用了多个“Avocado”的变化 。幽默拟声吟唱亦可以透过引用其他音乐做成的，利奥·沃森（Leo Watson）便经常引用儿歌的旋律 。艾拉·费兹洁拉（Ella Fitzgerald）于1960年在柏林现场录制的“How High the Moon”引述了十几首歌曲，包括“The Peanut Vendor”、“Heat Wave”、“A-Tisket, A-Tasket”和“Smoke Gets in Your Eyes”。

起源

虽然路易斯·阿姆斯特朗的1926年录制的“Heebie Jeebies”通常被认为是第一首运用拟声吟唱的歌，但这首歌之前有很多其他的例子。例如基因·格林（Gene Greene） 的“King of the Bungaloos”。艾尔·乔森（艾尔·乔逊）于1911年录制的“That Haunting Melody”。基因·格林的1917年“From Here to Shanghai”、基因·罗廸米克（Gene Rodemich）的1924年“Scissor Grinder Joe”和“Some of These Days”都是在路易斯·阿姆斯特朗的“Heebie Jeebies”之前出现. Cliff “Ukulele Ike” Edwards 在他的1923年“Old Fashioned Love”以拟声吟唱代替乐器独奏其中一个早期使用拟声吟唱的女歌手是艾琳·斯坦利（Aileen Stanley）。她与比利·穆雷（Billy Murray）在1924年录制的of “It Had To Be You”(Victor 19373).