魔法少女小圓

概要

主线故事时序
故事以旁观者・中学生鹿目圆的视角，描写以实现愿望为代价的“魔法少女”与敌人作战的严酷命运。本作旨在对魔法少女的定型文本导入创新性，与其说是魔法少女（角色）的故事，更接近以魔法少女为创作主题的黑暗奇幻・心理惊悚作品。日文原文名称的“マギカ”译自拉丁语的“Magica”一词，是“magicus”的阴性类型，意译为“魔法的”，但在官方中译“魔法少女小圆”中被省略了。
自2000年代后半以后，新房昭之与SHAFT公司已发表许多电视动画系列作品，并将原创动画制作视为下一目标。本作的企划在岩上敦宏加入后正式引导。新房与岩上曾在《向阳素描》、《化物语》这2部畅销动画展开合作。主要制作阵容包括有：Nitro+所属作家虚渊玄负责全12话剧本暨剧本统筹、漫画家苍树梅负责角色原案、梶浦由记负责音乐谱曲、剧团狗咖喱负责异空间设计。如此，细致沉重的剧本、漂亮可爱的画风、史诗感的异域曲风、冲突感的珂拉琪技法，一同构成本作“恐怖童话”的面貌。
尽管曾因东日本大震灾导致一度全线停播，本作首播期间仍迅速赢得广泛回响并引发日本社会现象，缔造了艺术、商业双方面的巨大成功。包括全球创收突破400亿日圆（2013年）、占有日本深夜动画历史总销量第1名、电视动画历史总销量第5名（本世纪第2名）且持续垄断日本市场蓝光光盘（BD）的首周、单卷暨总销售成绩（且涵盖前3名）；摘取电视动画史上最多的奖，屡次获得读卖新闻、NHK、专业杂志《Newtype》与法国《AnimeLand》主办各项首奖的殊荣。完结数年间，陆续获选为日本政府“酷日本”战略推进作品及首届AnimeJapan征选24部日本动画半世纪代表作之一。总体上，《魔法少女小圆》被普遍视为一部杰出的悲剧、科幻故事、推理故事、恐怖故事及魔法少女故事。
在原作的基础上，延伸作品遍及漫画、小说、电子游戏等多种媒体。2012年推出总集篇动画电影《［前篇］起始的物语》《［后篇］永远的物语》，2013年推出完全新作《［新篇］叛逆的物语》，其成为第一部突破20亿日圆票房的深夜动画延伸电影，在同类电影的BD首周暨总销售成绩中名列第一。2020年1月将推出《魔法纪录 魔法少女小圆外传》的电视动画。

舞台设置

故事舞台位于虚构的见泷原（日语：見滝原／みたきはら ᴹⁱᵗᵃᵏⁱʰᵃʳᵃ）市。城中充斥着可能实现的新科技，因此剧中的现代世界充满未来感，许多建筑物以迪拜、美国、欧洲与日本群马县的真实建筑为范本。在设置中，见泷原是近几年新开发的地方都市，新兴住宅区毗邻人工的景观绿地以及小溪，郊外则有风力发电设施、水门以及工厂等。见泷原作为行政区，有时被称为“市”，有时则又是“町”，官方数据并未统一。
剧中世界设置了魔法少女与魔女的存在，但不为一般人知晓。然而，早在史前时代全世界就有许多魔法少女了，历史借由她们的暗中活跃而被推动，包括克丽奥佩脱拉七世、卑弥呼、圣女贞德等史实人物都在其中。此外，被魔女盯上的人，则会原因不明地自杀或杀人。

登场人物与道具

本作故事围绕着鹿目圆、晓美焰、美树沙耶香、巴麻美、佐仓杏子5名魔法少女以及外星生物丘比（QB）依次展开。
本作所谓的魔法少女，是以“可以实现任何一个愿望”的代价与QB交换契约后，背负着“讨伐魔女”此一使命的存在。象征魔法少女资质的魔法系数，则取决于该名少女拥有的因果量，资质较高者通常是一国之主、被称为救世主的人物。然而，主角小圆虽然只是平凡的中学生，却拥有神明等级的高资质。
魔法少女缔约时，会同时生成名为“灵魂宝石”的物品。灵魂宝石是魔法力量的泉源，可以感知魔女存在的位置，也有发动变身的功能。基本外型都是鸡蛋状，但平常也化为戒指状，变身后依各人状况，变化为外型相异的饰品，镶嵌于身上某个地方。
魔女是一种奇形怪状的异物，通常伴随一般人看不见的异世界“结界”以及部下“使魔”出现。魔女身上携有名为“悲叹之种”的黑色宝石，这是魔法少女消灭魔女的直接酬劳。
使用魔法会使灵魂宝石逐渐混浊失去光辉，即使完全不使用魔法，维持一般身体活动仍会一点一滴累积混浊。悲叹之种可以转移灵魂宝石的混浊，以便魔法少女可以继续活动。因此，魔法少女必须定期消灭魔女，以避免灵魂宝石变得混浊。
在续作《［新篇］叛逆的物语》剧中，首次出现与灵魂宝石不同的“黑暗宝玉”。这是由“fort/da”游戏的粉红线轴与灵魂宝石的碎片、加上人类感情的极致所构筑而成的。黑暗宝玉通常呈夹式耳环状，附着在晓美焰的左耳上，耳环中的宝石封印了小圆的力量。

情节展开

出身于良好家庭，亲朋好友团聚，有哭有笑，是谁都拥有的日常生活。就读市立见泷原中学2年级的少女鹿目圆，如此平凡地过着幸福的每一天。直至1名神秘转学生晓美焰的出现，让小圆的命运开始改变。
当天，小圆与好友美树沙耶香在返家途中，撞见一只伤痕累累，被焰所猎杀的不明生物丘比（QB）。风波过后，QB希望少女们和自己交换契约，成为“魔法少女”讨伐人类之敌。然而此后，随着残酷真相渐遭揭露，小圆的想法也一再受到冲击……

构成

本作企划之初，即确立为一打破魔法少女动画既有常识的作品，虽然冠上了“魔法少女”的剧名，但在儿童向的外表下，充满着黑暗奇幻的内容。乍看是与“约定”有关的常见开头，但由剧团狗咖喱描绘的“魔女”以及“魔女”居住的异世界（结界）则令人宛如置身噩梦。如此毛骨悚然的背景美工，就这样存在于具有可爱、阳光气氛等正统魔法少女要素的作品里头。在快速走过魔法少女的公式桥段后，故事的布局将彻底玩弄先入为主的观众。
随着首名魔法少女走向末路的历程，故事发展开始聚焦主角们的苛酷命运。主要角色的惨死令人惊愕，本作至此奠定了硬派风格。魔法少女决心遇挫、精神受迫的视觉描写，同样令人印象深刻。播放期间，官方网站与杂志报导皆仅透露前情提要，而下集预告也仅只有一张插图与一句话的内容，此一作法提高了观众的好奇心与话题性。

表现手法

画面中的光源位置、构图方法都在表现登场人物的立场、心境，新房昭之尽可能增加画面中的信息量。苍树梅的画风貌似不适合此作的风格，但因对本作有必要性（反差感）而被广泛使用。与苍树前作《向阳素描》的人物头身比例相比，本作人物的头颅已略为提高了。
故事舞台方面，虽然主角生活在安全、干净且充满未来感的空间，但郊外的工厂、铁塔却被作了阴森丑陋的描绘。此係借由异质的外观来部署事件的发生点。有关魔女栖息的异空间，剧团狗咖喱采用擅长的珂拉琪技法加以描绘，让卡通画风的主角们置身其中，酝酿突兀、诡异的感觉。
梶浦由记手制的配乐，在第3话之前采用了原声吉他与环境音乐系的曲风，第4话以降则以拟声吟唱、新世纪音乐为主，视剧情发展、场景内容交叉运用。梶浦经常用于拟声吟唱的虚构语言也大量出现在本作之中。尽管常可听见配乐挟缠一些外语，但并未设置歌词的内容。

丘比的存在

本作传授魔法少女力量的“吉祥物”，其实是不可信赖的外星生物，是诸恶的根源，是价值观与人类相左的存在。基于其设置与一般魔法少女的缔约吉祥物不同而被采用，这也成为故事构思的主轴。剧中以“丘比”称呼的这个生物，在角色设计阶段乃是“可爱动物”一般的存在，在电视动画的演出中则强调其皮肉不笑（唇部、眼部完全不动地说话）的不自然感。无从窥伺的邪恶表情、可无限量产、意味深长的凝视与立脚点，与及神出鬼没难以捉摸等等描写，让丘比自然而然成为可怕的存在。第5话缔结契约的诡异动作；第8话被枪杀后，分身如恶魔般安然出现并啃食尸体......种种劣行甚至“波及”了后期录音工作。每逢丘比登场，录音室就会有“出现啦”“KYAKYA”（キャーキャー）等此起彼落的“哀号”。

作品的主题性

本作贯彻“希望与绝望”的核心主题，被视为一部平凡主角成为救世主的成长故事。政治评论家宫崎哲弥将本作“自希望诞生绝望”的世界构造比喻为佛教的因果观，着眼于“凡夫鹿目圆奔往菩萨、如来阶梯的成长故事”。动画评论家藤津亮太从视觉小说与科幻文学文脉发掘“了解母亲的生活方式，并当成自己人生抉择依据”的一面。首都大学东京教授・社会学家宫台真司认为这是一部无法回头的主角完成义务的故事。京都大学教授・干细胞生物学家八代嘉美也提出这应是一部“透过反复选择来成为大人”的作品。
“愿望”是本作的核心要素，因此“少女祈愿是否能让世界变得更好”被视为辩证的中心。香港电影评论学会的季刊《HKinema》推崇本作推进了“对阴冷世界反思自省”的新深度。日本电影旬报的影评书肯定本作“揭发成熟的真相”的里程碑意义。
编剧虚渊玄认为主角的脚步与纯粹的“成长”是不同的东西，结局的目的不在推翻诸恶的根源，也不是透过和解加以解决。剧中丘比的契约。就像是把核反应堆放在自家后院来获得免费用电，这种不合理的契约理当拒绝。但就像核能一样，魔力也有各种价值和风险，不能一昧否定。为了不使牺牲与悲剧平白浪费，我们应该查找妥协之道。

企划

制作人岩上敦宏表示，此一魔法少女动画的企划，是受到总导演新房昭之制作《魔法少女奈叶》（2004年）时一席“要不要做一个魔法少女侦探”讲话的启发，岩上认为机器人与魔法少女是“最能发挥动画魅力的题材”，岩上从“想看新房导演以独特风格制作的魔法少女原创动画”的构思出发，从而提出本作的企划。
接着，角色设计原案决定为《向阳素描》的漫画家苍树梅，过去岩上和新房2人曾负责将其前作改编为多季电视动画，并累积了一定的人气和商业效益。剧本方面，岩上最初就选择了作家虚渊玄。起初，岩上在出席《空之境界》首映礼时，经由该作小说原作者奈须蘑菇的介绍而结识了虚渊。后来在虚渊著作的同人小说《Fate/Zero》动画化企划的过程中，岩上开始考虑将虚渊纳入本作的班底。岩上认为，新房与虚渊的组合，将会做出角色与剧本都很黑暗、严肃的作品，使观众群受限。因此，他项目制作一部外观形似“有趣的偶像电影”的严肃故事。
2008年10月左右，主要制作人员举行了最初的会议。岩上最初出示的主题是“魔法少女不断退场的大逃杀”。不少故事的基本架构都已经在此时确定，其中包括许愿的魔法少女将变成魔女的设置、让引导作战的可爱生物持有坚持牺牲小我的价值观、以及主角于结局成为拯救世界的魔法少女等等。此时评估的登场人物是4名个性迥异的魔法少女，亦曾研究魔法学园的方案，不过其后作出了明显调整。
制作初期，新房坚持一定要以“魔法少女”冠名，而剧名后半段的“まどか☆マギカ”则是岩上设置的。就此，虚渊玄最初为本作命名为“魔法少女黙示録 まどかマギカ”（魔法少女小圆启示录），但随后“启示录”的字眼就被移除了。当时也有只保留“まどか☆マギカ”的方案，但新房坚持名字没有“魔法少女”就没有制作魔法少女动画的意义了，最终落实为现有名称。

剧本

虚渊玄在企划会议上建议直接通过剧本的构成方案，到第2次会议时，他提交了2张A4纸分量的全13话构成方案。会议中决定削减1话，确定本作全12话的片长。
虚渊一边以《向阳素描》的主角由乃的形象为标准，一边假想这些与自己创作风格显得格格不入的人物，将会如何演出。根据全文公开虚渊构成方案的书籍，方案中美树沙耶香魔女化的绝望理由未定，第6话－第8话的内容未臻成熟，但已决定伏笔的真相以分阶段披露，包括第1话梦到与最强的魔女（魔女之夜）的战斗、巴麻美在第3话战死、沙耶香为了恭介成为魔法少女、故事中盘说出灵魂宝石的真相、故事中盘沙耶香与佐仓杏子关系加强继而走向末路、最后一话的前2话演出晓美焰为了鹿目圆的不断轮回等，故事结局小圆许愿消灭所有的魔女并升华为概念的设置，都已被写就。
剧本统筹方面，虚渊参考了自己的旧作《Phantom ～Requiem for the Phantom～》（2009年）。在第3话出现首波剧情高潮，就是虚渊习自黑田洋介的手法。
以构成方案为执笔的基础，从2008年末至2009年末，虚渊每个月完成1话的剧本。定稿与最初稿大致相同，之后就专有名词变更、战斗场景的反映，以及剧情的矛盾之处进行了修改，但新房昭之几乎没有提出任何修改要求，虚渊则说，他以前有过剧本被迫修改处高达7成而仅保留3成的经历。
关于魔法少女们的战斗，岩上敦宏当初是以“能力战”“胜负不明的大逃杀”的方向企划着，但即使到了编剧阶段，详细的战斗内容也尚未成型。

设计

由苍树梅所设计的角色原案的初稿，首先绘制于2008年10月左右的第一次企划会议。苍树执笔时，已从编剧虚渊玄手中接到剧情与角色形象色彩的设置。苍树回忆，由于初稿绘制途中临时忘了设置，因此她对初稿并无自信。尽管导演新房昭之与其他班底对初稿几无修正意见，苍树仍在第二稿中自行反复试误，力求完善。其后，第三稿成为定稿。根据虚渊的说法，在进入项目整体构成之前，苍树曾提交草稿的电子档供众人参考。
关于魔女的设置、魔女和魔兽的设计、结界内的美术设计等，几乎全部由剧团狗咖喱来负责。让魔女的外观与一般印象大相径庭，是新房的想法，起用曾参与《狱・绝望先生》动画制作的剧团狗咖喱，则是剧本会议的决定。美术设置会议于2010年5月举行，事前阅毕剧本的剧团狗咖喱集成了有关图像。各种魔女的设置皆以剧本为发想基础，但也有在设置和剧本发生分歧时，剧本配合魔女设置修改的例子。
新房认为《魔法少女小圆》与《魔法少女奈叶》有着不同的形象，因此将本作定位为与2004年的前作《柯塞特的肖像》在同一延长在线的作品。尽管印象模糊不清，虚渊撰写剧本时，也假设本作有接近《柯塞特的肖像》的视觉感受。

动画制作

由于SHAFT公司制作时程的关系，立项后的本作，曾有一段时间完全停止制作，从剧本完成到动画制作耗时约两年之久。导演新房昭之称此为“冷却期”。
动画制作人岩城忠雄主导现场制作人员的配置，包括负责人物设计的岸田隆宏在内，许多曾有SHAFT工作关系的动画师都参与其中。系列导演宫本幸裕则在放映前3、4个月中途加入制作。
新房亲自修正了许多分镜稿，在图纸上写入了许多注意事项。另一方面，新房认为，符合时间表的制作时程，会使众人产生“此次的新作也是个普通作品”的预期想法，因此时常让制作人员在“未被告知细节”的情形下工作。即使是一手完成片尾动画分镜、拍摄的铃木博文，对作品内容也一无所知。新房、虚渊、宫本以及动作导演阿部望共同讨论了剧本中没有设置的动作场景的细节。
本作的角色设计选择了具挑战性的笔触，包括采用双重轮廓、在眼睛中设置对角线等，但共约有9到10话的分量未被使用于动画绘图中。

录音

音效指导由乐音舍的鹤冈阳太负责，其制作时未流于气氛渲染，而是配合剧本的构造确立概念与方向性。由于配音员试音现场备有大纲草稿，因此多数演员都是怀有“本作为严肃向发展”的认知后，才进入后期录音工作。扮演巴麻美的水桥香织事先得知该角色将于第3话死亡后，才参与该话的录制。然而，由于丘比（QB）这个角色最初来历不明，因此加藤英美里录音时一直当作“可爱的吉祥物”来扮演着。此外，在第3话之前，每当丘比的尾巴向上翘都会附带可爱的音效，但之后就没有了。对于所有配音员来说，“鹿目圆”这个名字都有拗口、难念的感觉。
关于魔女的声音，则参考剧团狗咖喱具体设置的形象，并基于他们的意见作反复尝试。

首播时的动向

由于“使观众无法提前预测剧情发展”是本作的方针，因此故事信息在播放前被完全保密，导演新房昭之在官方网站寄语“应该能成为前所未见的新‘魔法少女’吧”，编剧虚渊玄则说“为了使电视机前的大家充满温暖和幸福，我会努力的！”。然而，在一名主角退场的第3话播出后，虚渊承认此前的言论是“为了不被看穿剧情发展所作的误导”，“从现在起回归正常的虚渊”。
自此开始，本作凭借沉重的设置、悲壮的发展引起社会注目，包括没有正式播放的日本国外地区在内都出现了爆炸性的回响，创造了超过其他同期电视动画总和的热度与话题。首播数月间，因有关肢体破碎、集体自杀、灭门与精神崩溃的露骨描写，本作也曾被部分观众投诉至放送伦理番组向上机构（BPO）并受到“暴力”、“残虐”、“苦情”的批评，被要求加强年龄标示等有关措施。
在播放最后2话前，日本遭遇了战后最大国难2011年日本东北地方太平洋近海地震，本作的播放因让道给东日本大震灾特别报导而中止了。随后，第11话之后的网络播放也以自肃为由无限期暂停，播放陷入了全面危机。
最终发展另见#日本社会现象。

网络播放

2011年6月18日，NICONICO对日本和台湾同步于网络播映本作全12话，针对台湾的观众附加繁体中文字幕，吸引约100万人同时收看。
2014年11月7日，预定于11月19日于网上开台的香港电视开始进行针对网络服务器的压力测试，并上传了本作的首4话粤语版本供香港用户收看。本作的粤语版在开台后第二日2014年11月20日于直播频道启播。播放期间因临时故障，致使画面在剧中名场面“被麻美”的瞬间定格。约有10万名观众目睹了这一幕。
2016年初，台湾巴哈姆特动画疯上架本作全12话日语繁体字幕版。同年6月30日授权到期。2019年4月15日重新上架。
2019年5月，KKTV获得海外著作权上映本作12话加繁体字幕，并同步上线《剧场版 魔法少女小圆》的［前篇］起始的物语、［后篇］永远的物语。
2019年6月1日，巴哈姆特动画疯上架《剧场版 魔法少女小圆》全3部作品：［前篇］、［后篇］以及［新篇］叛逆的物语。。

相关作品

相关作品包括漫画和重现电视动画主要内容的小说作品，以及外传作品等。系列作品皆以电视动画为中心，外传漫画被视为派生作品。
动画电影《剧场版 魔法少女小圆》面向全球发行。［前篇］［后篇］于2012年10月至2013年5月间在美国、法国、意大利、圣马力诺、韩国、台湾、香港、新加坡、澳大利亚、加拿大、墨西哥共11国43个城市上映。［新篇］在9国107家电影院上映。

历史地位

《魔法少女小圆》播毕之初，曾被Searchchina新闻网站、香港中文大学的研究者誉为“神作（神アニメ）”。完结以来，逐步确立了2011年最佳动画、平成最佳深夜动画、百年10大日本动画的崇高地位。
数年来，评论家与观众已广泛认为，《魔法少女小圆》与《机动战士高达》、《新世纪福音战士》并行，是一部“每隔15、16年一现的划时代原创动画”。
自2011年以后，魔法少女题材从“光明、可爱”的象征全面转向“黑暗、恐怖”的常态，令《魔法少女小圆》享有与魔法少女动画始祖《魔法使莎莉》点对点的历史意义。在海外，英国动画网的安迪·汉利（Andy Hanley）推崇本作为“21世纪迄今最伟大的电视动画系列”。美国作家杰德·A·布鲁（Jed A. Blue）认为《魔法少女小圆》彻底摧毁了千禧年以来的废萌美学（the vile moe aesthetic）。许多欧语圈影评以“意外地黑暗”、“杰出的悲剧”、“最具野心且最完美的动画之一”总结眉批。

市场反应

总计至2018年11月7日止，《魔法少女小圆》各卷平均销售量为8万4256份，是日本电视动画历史上的第5名、业内大作门槛（8千份）的10倍以上，在21世纪只逊于《化物语》。
在日本市场，《魔法少女小圆》于2011年4月27日发售第1卷蓝光光盘（BD）。尽管初版出现对话和歌词错误，但还是创下首周5.3万份的销量（首日销售量超过2.2万份），也突破了当时的历史纪录冠军、导演新房昭之的另一部作品《化物语》首周5.1万份的纪录。第2卷再次刷新自己创下的首周纪录，卖出5.4万份，是电视动画BD销售有史以来的最好成绩。综观全6卷BD，各卷首周销售量都超过5万份，垄断Amazon.co.jp“预约BD”的排行前6名。其中第1卷－第3卷更是分别以6.8万、6.4万和5.9万占据了“电视动画类别”总销售量纪录的前三名。截至2012年10月2日为止，BD与DVD的总销售量达60万份，缔造了日本深夜动画的历史最高纪录。
电视频道播出第3话之后，就有大批订购电话涌入商家，直到2012年春天仍有将近100家企业为此增产，获利超过以往预期的数十倍。在业内惯例中，动漫商品的生产营业执照会在播毕后的6个月左右收回，但完结已逾八年的（2019年）的本作仍在持续生产新商品，累计销售额在2013年就达到了400亿日圆，《日本经济新闻》以之称为横跨海内外的“小圆经济圈”（まどか☆マギカ経済圏），因证明“有魅力的创作可推动资金回流”使初期的“酷日本”政府政策获得了证明。漫画家久米田康治也曾在《女子落》第31集侧写本作“动画销售额太集中”的极端现象。
漫画版第1卷首刷9万余本，在发售首日就完全断货。计首月卖出13万册，不到3个月即突破50万册。2013年初英特尔与Aniplex合作推出3款限量800台的《魔法少女小圆》主题特制Ultrabook（超极本），尽管定价接近10万日圆其晓美焰版本仍迅速售罄在北美市场，尽管仍存在着“日本动画存在感低”的现象，本作英语配音版DVD（附有小册子）仍以一般定价的2倍顺利售罄。
本作延伸的动画电影作品《剧场版 魔法少女小圆》，已于2012年、2013年二度刷新“动画电影底片”的市值纪录，先后在雅虎日本的拍卖频道以超过108万日圆、410万日圆的价格成交。其中的《［新篇］叛逆的物语》是第一部突破20亿日圆票房的深夜动画延伸电影，2014年4月2日发售的完全生产限定版BD于首周卖出12.8万份，在动画BD中仅次于《福音战士新剧场版：破》与《福音战士新剧场版：Q》，是历来首周销售纪录的第3名。

知识性

整体而言，虽《魔法少女小圆》宣传之初标榜为“治愈系”动画，但播出3星期就被称为“致郁系”作品。由于画面信息量庞大且运用独创字体（魔女文字；Madoka runes），网络出现许多密码分析考据。比如第1话开场图可解出德文“Prolog im Himmel”，即《浮士德》的首篇标题。
续作《［新篇］叛逆的物语》仍沿用了隐喻作风，并纳入了更多文本与符号，形成一套哲学·心理学分析。