濟斯瓦夫·貝克辛斯基

早期生活

贝克辛斯基出生于波兰南方的萨诺克（Sanok）。求学阶段在克拉科夫学习建筑学，1955年，他完成学业并回到山诺克，从事建筑工地的监工，但他讨厌这样的工作。在这段时期，他也对蒙太奇摄影、雕刻和绘画产生了兴趣。他以灰泥、金属与电线等工地的材料从事雕刻创作。他的摄影作品，则以光线特别去强调脸部的皱褶、荒凉的风景与表面粗糙的静物，这些主题往后也出现在他的绘画中。他此时的创作已带有悲凄与不安的氛围，像是脸孔被撕裂的玩偶、脸孔被抹去或以缠绕着的绷带所掩盖的人像。之后他专注在绘画上，他初期所从事抽象主义的创作，虽然他在1960年代的作品，看起来明显受到超现实主义的启发。

技巧

贝克辛斯基没有受过正式的艺术教育。他通常是把油彩画在自己准备的硬木板上作画。他也尝试过使用丙乙烯颜料。他不喜欢安静，作画时总是会听古典音乐。

空想写实

1964年他在华沙的一场展览首次获得了重大的成功，他所有参展的作品都顺利卖出。这次的成功激励贝克辛斯基以更强烈的热情和更长的时间从事绘画工作。他很快地成为波兰当代艺术的代表人物之一。1960年代晚期到1980年代中期的一段时间，贝克辛斯基自称为“空想时期”（Fantastic period），他此时的作品风格最广为人所知，以非常真实的尸体、腐败、骨架撑起的地景、荒芜沙漠与变形的人体等元素，建构出超现实、末日后的风景。贝克辛斯基宣称：“我希望把作品画得像是在梦境中摄影一般”。以极度精细、写实的物件呈现超现实的景观是他此时作品的主要特征。
尽管他的画风狰狞、恐怖，但他宣称大部分的人都误解了他创作的意涵，他自认在他的作品中有许多乐观、幽默的成分在里面；因此他不为作品题名。此外，即使是他本人，有时也不晓得他的画是什么意思、该如何解释，这也是他不为作品命名的原因之一。1977年，在搬至华沙之前，他在自家的后院焚毁了几张自己的作品，没有留下任何相关的文件或样品。他表示是因为这些作品太过个人化、令人不满意，因此他不希望别人看到这些作品。

晚期作品

1980年代是贝克辛斯基的转型时期。在这段期间，得力于好友Piotr Dmochowski的协助，他的作品在法国越来越受到欢迎，随后在西欧、美国和日本，他也打出了一定的知名度。1980到1990年代，他的作品风格转变为以抑郁的色调，绘制巨大纪念碑、雕塑等形象的物体，包括十字架。此时期的作品以大量的线条构成，与“空想时期”的风格相比，画面比较单纯，但冲击感一样强烈。1994年，贝克辛斯基说道：“我所追求的是极度简化的背景，同时以自然中所没有的光影来绘制大幅变型的人体。这样的画让人一眼就明白这是我的创作”。
1990年代他发现了电脑，互联网，数位摄影与数位影像后制；直到他去世之前，数位影像变成他主要的创作媒材。

家庭悲剧

1990年代晚期对贝克辛斯基个人来说是一段非常艰困的时期。他的妻子Zofia于1998年去世，一年之后，1999年的圣诞夜，他的儿子——知名的电台广播员、音乐评论与电影翻译工作者——汤玛斯（Tomasz Beksiński）自杀身亡，而发现他儿子尸体的正是贝克辛斯基本人。对于儿子的死，他一直无法平复过来，他在家里的墙上钉了一封信，写到“我去世后转交给Tomek（Tomasz的爱称）”。
2005年2月21日，贝克辛斯基的尸体在他家中被发现，身上共有17处被刺的伤口，鉴定后发现其中两个伤口令克辛斯基致命。不久之后，警方逮捕嫌疑人罗伯·库贝克（Robert Kupiec）与他的同伙。罗伯只有十来岁，是贝克辛斯基好友的儿子。随后罗伯在审判中认罪行凶，由华沙法院于2006年11月9日判25年监禁，同谋卢卡斯（Łukasz Kupiec）被判5年。在贝克辛斯基死前，他曾拒绝借几百兹罗提给罗伯。

私人生活

虽然贝克辛斯基的作品阴暗恐怖，但他本人却相当风趣并富有幽默感，同时有点内向。他通常会避免出席公开场合，譬如画展的开幕仪式。他把音乐当成是灵感的主要来源。他也自认受到文学、电影其他画家的影响，但他很少外出，包括去博物馆，也很少看展览。
贝克辛斯基排斥任何对他作品的具体分析与评论。他说：“我无法理解怎能对绘画做出理性决断的评论”，他尤其讨厌其他人对他作品的涵意提出单纯肤浅的解释。

艺术遗产

波兰的山诺克有一间献给贝克辛斯基的艺术馆，由Belvedere艺廊的拥有者Valdemar R. Plusa营运。同时Plusa也经营贝克辛斯基的官方网站，上面展是有他的作品，并有销售服务。2006年，位于琴斯托霍瓦城市艺廊的贝克辛斯基博物馆开幕，收集170多张画作，全部来自Dmochowski的私人收藏。美国莫哈韦沙漠中设立了一个常在贝克辛斯基后期画作中出现的T型物体的雕塑。