席德進

席德进（1923年－1981年8月3日），生于中国四川省，是台湾现代重要画家，对台湾画坛影响力极大。
席德进的一生，至少有三个时期值得探讨。
第一个时期是他全盘西画的“现代时期”，这一时期，席德进绘画的主要风格，是来自于他授业恩师的启蒙，也就是西方现代主义，以及中国传统民间美术的影响。
席德进，1923年农历五月十五生于中国四川，5岁入私塾，读古书兼习绘画，青少年时期，先读天府中学后读甫澄中学。中学毕业后，他进入成都技艺专科学校，受业于留法画家庞薰琴的教导，从那时开始，他首先接触马蒂斯、毕加索等作品。后转学至沙坪坝国立艺术专科学校，受教于林风眠，并与赵无极、朱德群、李仲生诸画家多所往来。
第一个时期／结构与纯粹
二战后，国立艺专迁回杭州西湖，席德进随林风眠前往就读，1948年再随国民政府来到台湾，先在嘉义高中任教，1951年北上成为专业画家。
在台北初期，因受成都艺专与杭州艺专影响，作品趋向西方现代主义的风情，如后期印象派、野兽派、立体派，和抽象主义的重色域与质感，大都是结构与纯粹的画面处理方式。
此外，他又学习毕费的绘画风格，其简洁、俐落的线条，成了席氏这一时期作品的独特标志。这一时期，国际画坛的主流趋势是抽象，其次是新具象绘画。
在国际思潮的影响下，当时席德进跟岛内许多画家一样，也兴起一股抽象表现的热情，但因台湾并没有欧美的时空背景，乃至台湾画家笔下的抽象艺术，与西方抽象主义并不相同，只能算“抽象化概念”的过度。
然而，为了迎接国际时潮，并塑造个人独特的艺术风格，画家们于是从中国传统绘画，各自寻找与抽象结合的可能，反而成就了台湾特有种的，深具东方抒情风格的抽象艺术，这是1950s至1960s期间，台湾当时的艺术生态现象，也是东方五月群雄并起的天下。 
第二个时期／心灵的原乡
然而！席德进当时并没有加入战局，反而给人“千山我独行”的傲骨。
1966年，正当东方五月热到最高点那当头，席德进在香港商业银行办完个展，返回台湾之后，他就全面抛弃现代主义的外衣开始回归“乡土”，总是呼应了当时文化艺术界方兴未艾的乡土运动。因为从台湾这块土地，他已经找到了艺术的酵母，所以他果敢而有所本的转向他艺术生命的第二春，也就是他艺术创作的第二个时期。
席德进这第二个时期，不免让人联想起“铃声响”，亦即音乐家林生祥为外籍新娘写的“日久他乡是故乡”。
对席德进来说，台湾！恐怕才是他心灵的原乡，所以在他拥抱这块土地后，终于创建出属于他个人的，也是横跨大时代的“艺术观点”。
就在1970年间，他开始注意笔墨在纸上的效果，尝试把台湾山水与现实景物转译为“新文人画”。这一时期，他曾经为彰化孔庙的保存呼吁，并于1977年到金门拍摄古建筑，次年，也撰文声援保存林安泰古厝的原貌。
从这许多付诸行动的身体力行，我们看得出早在那个年代，席德进就频频以实际行动“爱呆丸”，跟许多鄕民“只剩下一张嘴”确实大大的不同说。也是这一时期，他开始从各种不同面向，形塑台湾的古建筑、山川、风土民情，以“艺术原乡”的情感全面的关照这块土地。
第三个时期／深蓝的大海
1979年5月，席德进得知自己将不久人世之后，他去香港会见了他的恩师林风眠，回台湾出版了《改革中国画的先驱者，林风眠》。
从1979年到他逝世之前，是席德进艺术的第三个时期。这之前，他画面经常出现的古建筑，已经不再是他作品的主角，反而退而成为画面的“点景”。我们看那一棵棵高大的树木，在林荫树下三两村民或席地而坐的“小人”，与“大树”形成了强烈的对比。
这一时期，不管是他的水彩或水墨，他画面经常只剩下深蓝的大海，或伫立在海中的巨石，显现他是那么的孤寂，而这样的情境，正是席德进创作生涯的最后一个高峰。
1980年，席德进终因胰脏癌入院手术，在疗愈过程中他多次跟到访的友人说…，他没想到自己原本健壮的身体，会这么突然就要离开人世…。
眼看自己的生命已经到最后这阶段，他开始跟时间赛跑，所以出院后他拼命作画，因为他觉得这个时候，正是他可以抓住一些东西的时候。而另外一个矛盾的心理，是他很不甘心就此离开人世，甚至也很自信的认为只要天假以年，他一定可以把他的艺术，推向一个更不一样的境界，所以他临终的最后一句话是：我怎么就这样胡里胡涂就走了呢！我真不甘心啊！
席德进仓促的走完一生，身后！媒体对他的报导，有如对待一位陨落的巨星，他的艺术就像历史长河中，他画面深蓝大海的一方巨石，将永远受到台湾人民的景仰。

生平

其父席丙文曾任乡长，兼营盐井烧盐业，家境富裕。席德进5岁入私塾，读古书兼习绘画，先读“天府中学”，后就读甫澄中学时，曾获校内美术比赛第一名。中学毕业后，进入成都技艺专科学校，受留法画家庞薰琴的启发，接触到马蒂斯、毕加索等画家作品。后转学至沙坪坝国立艺术专科学校，受教于林风眠，并与赵无极、朱德群、李仲生诸画家多所往来。抗战胜利后，国立艺专迁回杭州西湖，席德进随林风眠前往。
1948年，席德进来到台湾。