路易斯.凡林特

个人传记

路易斯·克利姆斯·凡林特出生于布鲁塞尔，父亲是佛兰德人，母亲来自海诺特省。他很小就开始帮助家里打理小生意。1924年，他考入圣若斯-滕-诺德美术学院，在亨利·奥特韦尔与雅克·梅斯的指导下学习素描和油画，直至1937 方于该校毕业。除油画和素描之外，他还研究了雕塑与建筑学。他在青年时期的作品主要是描绘家庭生活，乡村居民和城市风景。路易斯创造的现实色彩风十分与众不同。
1934 年，路易斯·克利姆斯·凡林特娶了童年结识的女孩儿玛格丽特·路特。
1938 年的青年艺术展上路易斯·克利姆斯·凡林特首次亮相，并于1940年同加斯顿·伯特兰、安妮·博内一起创办了“自由之路”团体。1941至1948年间，他获得了多个奖项，并参与了许多画展，其中包括1942年在比利时皇家美术博物馆举办的第一次个人画展。他热衷于万物有灵论（人类价值观理念…），并和其他信徒一起加入阿波罗画廊。但在1943年，他的画作破碎的躯体表明他已从万物有灵论中解脱并释放自己。由此开始的一段时期内他的代表作有《西方世界的漫步者辛格》（1944年）和《士兵拉姆兹的历程》（1945年）。
1944至1945年，他作品的表现手法变得更为抽象（《自画像》，1944年）。1945年，他与安妮·博内及加斯顿·伯特兰合作创办了比利时青年画家社团，詹姆斯·恩索尔为名誉主席。社团的艺术家们致力于探寻新的绘画视觉，此社团持续至1949年。在1946年他的妻子生下了他们的独生女马汀娜。
在博兹尼的影响下，路易斯·克利姆斯·凡林特迅速转型为抒情抽象派（《红色交响曲》，1949年）。他还参加了CobraA 的团体活动（1948-1951年）。1952至1954年，他尝试使用几何抽象派画风（《都市生活》，1954年）。最终回归到自然的抒情派画风。路易斯在对自然的狂热中受到越来越多地启发，其中不仅包括天然物质，还有色彩的活力。（《野性之秋1》，1960年）。
1958年，所罗门古根海姆基金会授予他一个奖项，1960年，他当选比利时皇家学院的成员，其画作《马佐托·卢加诺》荣获国际奖项。1958至1973年间，他远航至许多国家（法国、希腊、葡萄牙、突尼斯、西班牙、意大利），这些经历都成为他作品的灵感来源。
20世纪60年代初，他结识了凯若弗画廊之主马塞尔·斯托，一位独具慧眼的收藏家。马塞尔·斯托不仅帮助路易斯提升艺术家的名誉，而且，马塞尔介绍他认识赫之，凡林特并帮助其俩结为好友。凡林特向赫之介绍了抽象艺术，并当了他一年的油画教授。
1974年，路易斯面临严重的健康问题。1977年，他在阿默利尔画廊举办了首个系列画展，以艺术史学家塞尔·格茵斯为首。
1981年，这些作品中的多数由卢森堡大公国众议院收藏。1982 年，他晋升为利奥波德高级长官，比利时参议院获得其宏伟佳作——《芭蕾与冲突》。路易斯·凡林特死于1986年12月27日，距他完成最后的画作《希望的曙光》仅有一个星期。