胡小萍

早年生涯

胡小萍早期在香港出生与成长，曾就读于大一艺术设计学校（Design First Institute of Art & Design）与香港理工大学，学习平面设计与珠宝设计。2012年毕业于墨尔本皇家理工大学，获得美术硕士学位。此后她的作品在各地展出，包括香港文化中心、汕头大学与香港艺术中心。

Inkland集团展览会：“生活的花絮”

此次个展于2014年5月12日至6月26日展出，地点为柴湾Artify画廊，主要以水墨与当代媒材来重新诠释香港最具代表性的文化。此次个展的灵感来自她于香港成长的日常生活；其作品采用中国水墨与混合媒材，结合与传统元素搭配的幽默氛围，期望能带给观众香港文化的另类题材。
祈祷代表了当地的信仰文化，胡小萍采用流动的香火来填充纸张，表现出农历新年期间来到寺庙参拜的人流。香港人以勤奋务实的态度著称，渴望健康与和谐的谦卑，同时孜孜不倦地向上天祈祷。胡小萍鲜明的创作出当地美丽的信仰风俗文化。
另外的创作中，胡小萍通过描绘女性享受由茶包和黄瓜等食材自制的面具，向当地智慧致敬。面具的配方几乎形成了工作的背景。
除了当地文化，胡小萍也被城市的角落和缝隙所吸引。水果市场对她来说非常重要，在孩子上学的路上，是她非常喜欢的空间。 果盘描绘了传统木制手推车上的新鲜水果，坐落在该地区的老建筑中。新旧碰撞让艺术家着迷。
另一部作品‘Bird House’，很容易引发观众的回音，以重叠的鸟笼形成了香港城市的轮廓，狮子山是香港人的信仰中心，她表示：“城市的物价使我们很难实现我们的梦想家园，也许一个通过鸟笼达到顶峰的虚幻城市对我们来说更容易实现。”

与蝴蝶有关的展览

以下是以蝴蝶为主题的展览。

蝶志

“蝶志”展览于多个地方，包括2013年4月14日至5月29日，展出于荃湾城市漫步廊。2016年1月22日至3月13日，展出于台北佛光缘美术馆。除了艺术作品之外，胡小萍希望通过回收制作蝴蝶，提醒环保的重要性。她收集了许多过期的杂志，设计成不同种类的艺术品，蝴蝶形状的装置艺术成为最终她的完成品。
这些装置艺术，启发了通过艺术品提升环保意识的思想，后来她设计了工作坊形式的体验课程，除了教学制作纸艺，也向公众宣传环保意识。

转化

“转化”个展于2013年6月1日至6月30日，在荃湾城市步行街展出。高度强调的想法是：回收，更新，重生。
除了由过期杂志的纸张制成的艺术品外，还有一些艺术品由水晶、塑料和激光绘画制而成。
本次展览中展出的作品是‘蝶志’作品的延伸，利用绘画技法制作蝴蝶形艺术品，这些艺术品由过时的杂志制成，通过概述蝴蝶图案丝绸并以诗意的形式表达。这样的作品主要是传达：反思杂志的价值和意义。 
‘寻找蝴蝶’这系列，以两种不同的方式展示：第一种方式是混合蝴蝶图案和随机杂志拼凑图片，通过改变原始杂志表达中的图片信息，将它们变成了一个美丽的蝴蝶图案。第二种方式是系统选择杂志图片和蝴蝶图案组合，这使得两者能够冲突并重新组合成新的蝴蝶图片。使观众能够体验不同的视觉效果，并进一步了解作品背后隐藏的意义。
‘蝴蝶收藏’系列中作品，强调其黑白照片效果，制作在水晶盒中，以昆虫标本的方式呈现，艺术品表达了蝴蝶的意义，与杂志的短暂命运不同，它永远不会消失和永恒。

sky100 x 香港伙炭艺术工作室

2014年4月5日至6月15日，胡小萍与艺术家Yan Fung合作，在Sky100展出她们的联展作品。
该展览名为‘The Flavours of Hong Kong香港的味道’，揭示当时香港的当地生活，主旨为传统的地方融合和来自家庭的爱。
胡小萍作品展示了有关中草药茶和港式茶楼点心的艺术品，让当地的香港人回忆起他们的童年和当时的生活简朴，因为那些食物和融合创造了他们的童年。
此次展览与Yan Fung的家人爱情艺术品一起，将香港人的回忆带回了生活。 它生动地展示了世界各地游客在香港的生活方式，以及从未体验过简单而美丽生活方式的千禧一代出生的孩子。