好萊塢露天劇場

贝形圆拱

起初，露天剧场非常接近原本的自然状态，仅以临时的木制长椅作为观众席，并在舞台上加装简单的遮雨棚。1926年，有个名叫联合建筑师（Allied Architects）的团体取得改造露天剧场（regrading）的契约，并为它装上永久性座位与一个贝形圆拱。此举大大增加了容纳人数（全天出席人数的纪录始于1936年，当时共有26410人挤入露天剧场聆听戏剧歌手莉莉·彭斯的表演。）但令人失望的是改造后的结构明显的降低原本剧场应有的自然音效效果，而且此贝形圆拱也被认为无法满足听觉效果（且搭配其航海船只的壁画，在视觉上显得老旧落伍。）
1927年表演季时，小洛依莱特使用一个《罗宾汉》戏剧演出之后留下的木材搭配抽象的美国西南部景观，建造出一座金字塔状贝拱。这座从声学角度来看被视为露天剧院史上最佳贝形圆拱，却不幸被认为过于前卫，而在当季结束后被摧毁。然而，莱特却得到第二次机会，而这次条约里明文规定贝形圆拱必须呈现拱状。
1928年表演季时，莱特建造了另一座木制圆拱，这次它呈现120度同心圆拱的造型，内部配有可动式板以调整声音效果。它被设计可以在音乐季时能拆卸并收藏起来；可似乎基于政治因素，这座圆拱没有完工，而没熬过当年冬季。
1929年表演季时，联合建筑师建造了持续使用到2003年的贝形圆拱，并于金属框架之外使用强力石棉水泥板。虽然它在声学设计上不如小洛依莱特贝拱，但最初仍被认为满足剧场的需要，同时其他地方的露天音乐剧场也模仿其清爽的线条与白色的外观，以及近乎半圆的拱形设计。当其声音效果不断恶化时，各种减轻问题的方法，从1970年代硬卡纸管做成的（同心环状柱样式）内拱开始，1980年代初期取而代之并沿用至2003年的大型纤维玻璃圆球（法兰克·盖瑞设计），这些方法大幅减轻了声音效果的问题，但因为从1920年代起急速恶化的背景噪音，声音仍需大量的电子扩幅器具才能到达全部观众的耳中。而贝形圆拱外观也增添一些视觉上的设计修改，这其中包括加厚曾经只有一个窄环的圆拱外部（以构成一座前舞台）。
2004年启用的贝形圆拱融入了1926年贝拱著名的前拱，向外张开而构成前舞台（proscenium）、加上1928年贝拱的宽广轮廓以及1929年贝拱的朴素白色（与大部分的线条）。2004年表演季时，由于后墙尚未完工，圆拱背部挂上白色布幕；2005年表演季展开时，贝拱的布幕被移除而露出完工的后墙。
除此之外，新贝拱装有录影摄影机线路，两旁各有座大屏幕，剧场场地最后端的照明塔上头也配有两座屏幕；在大多数音乐会时，贝形圆拱里的三座远距遥控摄影机以及前方包厢间的一座手动摄影机提供现场观众音乐家近身镜头，而该镜头往往游移于指挥者与任何“正在吹奏”的音乐家之间。