피플 / 작가 파트타임스위트 - 묘사하고 침투하고 공명하기
피플 / 미술전문가 백남준 회고전 개최하는 테이트 모던 미술관 이숙경 큐레이터 인터뷰
피플 / 작가 정직성 – 삶의 재현과 회화의 형식
피플 / 작가 함양아의 몽타주와 콜라주
한국 ‘공공, 예술, 축제’의 척도-부산 바다미술제, 안..
부산과 안양, 두 도시에서 <2019 바다미술제>(9. 28~10. 27 다대포해수욕장)와 <제6회 안양공공예술프로젝트>(10.17~12.15 안양예술공원, 평촌 중앙공원)가 열렸다. 두 축제는 바다를 낀 주요 항구 도시, 수도권 남부 거점 위성 도시라는 서로 다른 역사와 지정학적 조건을 바탕으로 각각 ‘상심의 바다’ ‘공생도시’라는 주제를 마련했다. 주제는 두 행사 모두 해양 생태, 기후 변화, 대기 오염 등 환경 문제와 관련한 화두를 던지는 작품들이 주축을 이루었다. 또한 주제를 확장해 난민과 이주의 문제를 다루며, 지역의 이주민 커뮤니티와 협업해 상호 이해와 공생을 도모하는 등 동시대 공공예술의 실천 방식과 범주를 넓히고자 했다. Art는 리포트를 통해 두 축제의 면면을 자세히 살펴보고, 공공예술의 변화된 정의와 역할을 되묻는다.
정직성 – 삶의 재현과 회화의 형식
정직성 작가는 ‘탄탄한 공적 이력과는 달리 우여곡절이 많은 삶을 살았다’고 자신을 소개한다. 수십 번의 이사를 다녀야 하는 삶, 그리고 여성으로서의 삶을 타고난 작가로서의 삶과 병치하는 일은 쉽지 않았을 것이다. 제주에서 시작한 자연물에의 탐닉을 평소 애장하던 자개와 옻칠로 재현한 최근작들은 그 병치가 극복이나 대립이 아니라 그 어느 때보다 조화의 가능성을 담고 있음을 보여준다.
파트타임스위트 - 묘사하고 침투하고 공명하기
파트타임스위트는 2009년 결성된 아티스트 콜렉티브이다. 박재영, 이미연, 이병재 세 명의 멤버로 시작하여 2013년부터는 박재영과 이미연이 듀오로 활동 중이다. 그간 수차례의 그룹전에 참여했고, 2017년 일본 교토에서의 개인전 《부동산의 발라드》를 가진 후 최근 합정지구에서 그들의 두 번째 개인전이자 한국에서의 첫 번째 개인전 《에어(AIR)》(8.31~9.29)를 열었다. 그들은 예술 작업이 사회의 현실을 반영하는 방법에 관심을 두면서 주어진 현실의 문제를 새롭게 조명할 수 있는 방법들을 비디오, 설치, 퍼포먼스 등의 매체를 통해 제시하고 있다. 콜렉티브의 작업 외에 2010년부터는 프로젝트 밴드 파트타임스위트사운드(P-tss)를 결성·활동하며 두 장의 EP를 발매하기도 했다.
두산레지던시 뉴욕 2021 입주작가 공모
두산갤러리는 2021년 두산레지던시 뉴욕 입주작가를 아래와 같이 모집한다. 선정된 작가들에게는 두산레지던시 뉴욕 입주 및 두산갤러리 서울 개인전, 두산갤러리 뉴욕 개인전의 기회가 부여된다.
페리지갤러리, 《미치지않는》
페리지갤러리에서는 페리지팀프로젝트 2019 《미치지않는》전을 12월 13일부터 2020년 2월 8일까지 개최한다. 올해로 3회를 맞는 페리지팀프로젝트는 작가, 기획자로 이루어진 하나의 팀이 협업의 과정을 거쳐 전시로써 새로운 담론을 만들어내는 공모전이다. 이번 전시 《미치지않는》은 작가 손현선, 기획자 천미림, 제책가 오민예가 일 년여 간 함께 진행해온 프로젝트로부터 출발한다. 각 참여자는 단일한 역할에 제한되지 않으면서 이미지와 텍스트로부터 확장될 수 있는 다양한 주제를 탐구하였다. 작가와 기획자는 전시를 위해 정해진 기간 동안 일주일에 한 번 아이디어를 가시화한 우편을 교환하였고, 이를 통해 서로의 관심과 작업과정, 아이디어를 공유했다. 제책가 오민예는 이 전 과정에 있어 관찰자이자 아키비스트로 참여하였다. 프로젝트팀 《미치지않는》에게 책은 표상할 수 있는 전시의 가장 적절한 은유이자 예술 내에서의 각자의 역할과 그 복잡한 관계성을 드러내는 상징이다. 이미지와 텍스트가 결합된 책은 특정한 공간성과 무게, 질감, 색 등 경험적 속성을 지닌다는 점에서 전시의 형식과 닮아 있다. 궁극적으로 이들은 '책'이라는 공통의 매개체를 거쳐 공유한 시간이 전시장 내에서 물리적으로 구축될 수 있는지 탐구하고자 한다. 전시는 내년 2월 8일까지.
서울시립미술관, 《강박2》
서울시립미술관은 ‘반복’이라는 일상적 개념이 동시대 예술에 구현되는 양상을 살펴봄으로써, 우리를 구성하고 사로잡는 심리적 강박을 조명하는 전시 《강박2》를 개최한다. 기존에 반복이라는 개념은 주로 복제, 모방 등과 연결되며 의미론적으로 열등하게 취급되어 왔다. 그러나 포스트모더니즘 이후 반복은 같은 것의 회귀가 아닌 차이를 생성하는 창조의 근원으로 부상하며 사회적, 정치적으로 재해석되어 왔다. 이에 본 전시는 강박이 그 자체로 지니는 반복적인 속성에 주목함과 동시에 그것을 극복할 수 있는 가능성 또한 반복에 있음을 이야기한다. 또한, 오늘날 우리 삶의 지평을 잠식해버린 자본주의 체제와의 관계 속에서 강박이 작동하는 방식과 그 해방의 가능성을 탐구한다. 특히 전시의 제목에서 드러나듯이 강박 속에서 스스로를 반복하는 강박, 즉 ‘강박X강박’(강박2)이라는 예술적 전유의 전략을 내세우고 있다. 뉴 미네랄 콜렉티브, 우정수, 차재민, 오메르 파스트, 정연두, 김용관, 이재이, 김인배, 에밀리아 스카눌리터가 참여한다. 전시는 2020년 3월 8일까지.
대구예술발전소 2020 입주작가 공모 안내
(재)대구문화재단 대구예술발전소에서는 예술가의 창작활동 지원을 위한 2020년도 대구예술발전소 10기 입주작가를 모집한다. 대구예술발전소는 산업유산의 대표적인 공간으로 의미를 가지고 있는 연초제초장 별관창고를 리모델링하여 융복합 예술창작공간과 시민아트플랫폼의 복합문화공간으로 운영하고 있다.
AI 아트 갤러리 아이아, 《프리뷰#2》
AI 아트 갤러리 아이아는 AI와 인간의 협업을 뜻하는 'AI X HUMAN' 모토로 설립된 예술 플랫폼이다. 인간과 AI가 만나는 지점에서 실험적인 협업과 예술적 시도를 지원하는 AI아트 갤러리의 전시 《프리뷰#2》는 독창적인 작품세계로 성장이 기대되는 작가들을 초청한다. 두민, 류민정, 정우재, 이수진, 유진 다섯 작가의 예술적 감각과 창의적인 조형언어를 통해 각각의 실험 정신을 엿보고, AI 기술의 등장으로 새로운 격변기를 맞이한 현대미술의 다원성을 살펴본다. 두 번째를 맞는 이번 전시는 AI가 인간 화가의 상상력을 증강시키는 예술적 파트너가 될 수 있을지에 대한 궁금증에서 출발한다. 특히 작가들의 작품뿐만 아니라 작가 개개인이 전달한 키워드를 AI가 학습하여 새로운 추상작품을 선보인다. 전시와 더불어 작가와의 대화, AI 초상화 체험 등의 프로그램이 운영된다. 12월 31일까지, 관람 예약은 홈페이지에서.
교보아트스페이스, 《머무르지 않는 사람의 노래》
교보아트스페이스의 안규철, 전명은 2인전 《머무르지 않는 사람의 노래》는 지금은 사라져 눈에 보이지 않는 ‘어떤 대상’을 생각하는 것에 대한 이야기이다. 이번 전시는 사라진 존재가 만들어내는 서사적이고 비현실적인 순간을 상상하며, 예술이 인간에게 무엇이 될 수 있는지에 관한 오래된 질문을 따라간다. 지금은 곁에 머물지 않아 볼 수 없는 ‘어떤 대상’을 생각하는 것은 서사적 상상력을 필요로 한다. 그 대상은 관객이 만든 이야기의 무대 위에서 안부 인사를 건네고, 노래를 흥얼거리고, 하늘로 날아오르거나, 리듬에 맞춰 춤을 춘다. 이번 《머무르지 않는 사람의 노래》 전시에서 관객들은 안규철, 전명은 두 작가의 작품을 가까이에서 바라보고, 어떤 경우에는 작품의 공동 창작자로 참여하여 작품과 상호작용을 하게 된다. 뿐만 아니라, 각 작품과의 감정적 전이를 통해 각자만의 서사를 써내려가게 된다. 전시는 2020년 1월 5일까지.