Martirio di san Lorenzo (Tiziano)
{{Opera d'arte
|immagine = Interior of Chiesa dei Gesuiti (Venice) - left nave - The Martyrdom of St Lawrence - Titian.jpg
|grandezza immagine = 250px
|titolo = Martirio di san Lorenzo
|artista = [[Tiziano Vecellio]]
|data = [[1548]]
|opera = dipinto
|tecnica = olio su tela
|altezza = 493
|larghezza = 227
|città = [[Venezia]].
|ubicazione = [[Chiesa di Santa Maria Assunta detta I Gesuiti]]
}}
Il '''''Martirio di [[san Lorenzo]]''''' è un'opera di [[Tiziano Vecellio|Tiziano]], eseguita ad olio su tela, secondo l'ipotesi più accreditata, nel 1548. Altri datano il dipinto 1558. È conservato nella [[Chiesa di Santa Maria Assunta detta I Gesuiti|chiesa dei Gesuiti]] di Venezia. Secondo la tradizionale [[iconografia]], mostra il santo mentre viene bruciato sulla [[graticola]], in una scena altamente drammatica. Un boia lo punge con un bidente, mentre un altro porta più legna per il fuoco. Il Cielo si apre, commosso dalla fede del Santo. Il chiaroscuro cattura perfettamente l'ambiente notturno, della penombra interrotta dalla luce delle fiamme e delle torce.

== Descrizione ==

=== Stile ===
Il dipinto è stato eseguito nell'ultima fase pittorica di [[Tiziano Vecellio|Tiziano]], nella quale si riscontra un repentino cambiamento stilistico.

Lo scorcio prospettico è ardito, l'atmosfera è cupa e quasi monocroma, lontana da quella percepibile in quadri composti in età meno matura, come ''[[Amor sacro e Amor profano|L'Amor sacro e l'Amor profano]]'', che risentivano della forte influenza di [[Giorgione]]. La monocromia dell'opera dà risalto agli sprazzi di colore acceso  (come i bagliori diffusi dalle torce, gli stendardi e la Luce che squarcia le nubi) che il pittore inserisce nel dipinto. Grande rilievo hanno gli accuratissimi luminismi dei corpi, del basamento della statua e del tempio. L'abilità nella resa della luce ci testimonia la maturità stilistica raggiunta da [[Tiziano Vecellio|Tiziano]] in questa opera.

Qui possiamo vedere tutti i tributi che [[Tiziano Vecellio|Tiziano]] rende alla classicità, dovuti a reminescenze del soggiorno a Roma del 1546: tutte le figure umane presentano tratti che ricordano da vicino quelli della figure classiche e [[Michelangelo Buonarroti|michelangiolesche]], dietro alla figura del Santo è visibile una statua femminile pagana mentre sulla destra della composizione è presente un maestoso tempio corinzio.<ref name=":0">{{Cita libro|cognome=Cottino, Alberto.|titolo=L'arte di vedere, 2 : Dal rinascimento al rococò|url=https://www.worldcat.org/oclc/1085653907|accesso=2020-03-24|edizione=Ed. rossa|data=2014|editore=Ed. scolastiche B. Mondadori|OCLC=1085653907|ISBN=978-88-424-1748-4}}</ref>

=== Tecnica pittorica ===
In questa fase Tiziano apporta un significativo cambiamento anche alla sua tecnica, arrivando a soluzioni modernissime per il suo tempo. Abbandonò l'uso dell'imprimitura sulla tela e impiegò unicamente colori scuri e rossastri, che conferiscono una certa uniformità alle sue opere. Iniziò a dipingere con quelle grosse pennellate che faranno apparire al Vasari le opere dell'ultimo periodo di Tiziano ''condotte di colpi, tirate via di grosso''<ref name=":1">{{Cita libro|autore=Giorgio Vasari|titolo=Le vite dei più eccellenti pittori, scultori e architetti|p=1294}}</ref>''.''  Si servì talvolta anche delle dita, procedimento anch'esso estremamente moderno.

Le ultime opere evidenziano un grado altissimo di ''sprezzatura'': ''l'arte che nasconde l'arte,'' per cui sebbene possa apparire che ''elle'' (le opere) ''siano fatte senza fatica, non è così.''<ref name=":1" /> Questa disinvoltura con cui l'artista fa apparire di avere realizzato i dipinti, celando la fatica della composizione è, con le parole di [[Ludovico Dolce]], un "''argomento della eccellenza".''<ref>{{Cita libro|autore=Ludovico Dolce|titolo=Dialogo della Pittura|url=https://archive.org/details/bub_gb_QFTvickeTBIC|annooriginale=1557}}</ref><ref name=":0" />

==Storia==
=== Seconda versione ===
Il successo di questo lavoro portò [[Filippo II di Spagna]] a commissionare all'artista una seconda versione per l'altare maggiore della basilica dell'El Escorial. Questo lavoro, con alcune varianti, fu confezionato da Tiziano circa dieci anni dopo e inviato al monastero nel [[1567]], sebbene con tonalità più scure rispetto all'opera precedente.

[[File:Cornelis Cort Titianvs invent.jpg|thumb|left|Incisione di [[Cornelis Cort]], che riproduce la composizione di Tiziano, fondendo diversi dettagli dei dipinti conservati a Venezia e presso l'El Escorial.]]
=== Copia in incisione ===
L'incisore [[Cornelis Cort]] realizzò nel [[1571]] un'immagine incisa del disegno di Tiziano, nella quale fondeva particolari dei dipinti di Venezia e dell'Escorial. Si ritiene che il tutto trovi la sua origine in un disegno o modello di piccole dimensioni che Tiziano teneva nel suo laboratorio.
Come solitamente accadeva nelle incisioni riproduttive, l'incisione stampata mostra l'immagine invertita. Va notato come due matrici della stessa immagine, quasi identiche, differiscano per via di una piccola variazione nella dedica a Filippo II in latino inciso sulla destra, sul piedistallo della statua.
Queste due incisioni si trovano nel catalogo dell'esperto Hollstein con i numeri 126 e 127.

Tiziano inviò due incisioni alla Corte Filippo II: una di queste è conservata nelle camere del monarca nel [[monastero dell'Escorial]], che è stampato su tessuto taffetà.
Numerose altre incisioni sono sparse tra i principali musei e biblioteche in Europa e in America.

== Note ==
<references />

== Bibliografia ==
* {{pl}} Marion Kamiński, ''Wenecja'', wyd. Wydawnictwo Olesiejuk, 2005, ISBN 978-3-8331-2315-3.
* {{pl}} W. Mole, ''Tycjan'', Warszawa: Arkady, 1958.

<br />
== Voci correlate ==
* [[San Lorenzo]]
*[[Tiziano Vecellio|Tiziano]]

== Collegamenti esterni ==
* {{cita web|http://venetocultura.org/Tiziano%20Martirio%20di%20San%20Lorenzo.php|Martirio di San Lorenzo|29-04-2018}}
{{Portale|Pittura}}
[[Categoria:Dipinti su san Lorenzo]]
[[Categoria:Dipinti di Tiziano]]
[[Categoria:Dipinti a Venezia]]