Stuart Semple
{{W|artisti|aprile 2018}}
{{O|artisti|maggio 2018}}
{{Bio
|Nome = Stuart
|Cognome = Semple
|Sesso = M
|LuogoNascita = 
|GiornoMeseNascita = 12 settembre
|AnnoNascita = 1980
|LuogoMorte = 
|GiornoMeseMorte = 
|AnnoMorte = 
|Epoca = 2000
|Attività = artista
|Attività2 = critico d'arte
|Nazionalità = britannico
|PostNazionalità = , che lavora a [[Londra]] e nel [[Dorset]].<ref name=":0">{{Cita web|url=https://www.ft.com/content/6a54be82-35b3-11e3-b539-00144feab7de|titolo=Personal style: Stuart Semple|sito=Financial Times|data=18 ottobre 2013|lingua=en-GB|accesso=1º marzo 2018}}</ref> Semple è noto per le sue ampie tele che ritraggono immagini e testo. L'immersione dell'artista nella cultura popolare dà vita ad uno stile che combina l'[[arte figurativa]] contemporanea con la [[Pop art|Pop Art]].<ref>{{Cita news|lingua=en-GB|url=http://www.aestheticamagazine.com/stuart-semple-2/|titolo=Aesthetica Magazine - Stuart Semple|pubblicazione=Aesthetica Magazine|accesso=1º marzo 2018}}</ref> I lavori di Semple sono stati influenzati dalla Pop Art di [[Richard Hamilton (pittore)|Richard Hamilton]]. Tuttavia si differenziano da esso per l'esaltazione dei sentimenti di paura e minaccia.<ref>{{Cita web|url=http://www.ribaj.com/culture/ghosts-how-we-live-in-the-future|titolo=Paywall Interstitial {{!}} RIBAJ|lingua=en|accesso=1º marzo 2018}}</ref>
|Immagine = Stuart Semple2.jpg
|Didascalia = Ritratto fotografato da Ellis Scott
}}

== Vita e carriera ==
Semple è nato nel 1980 a [[Bournemouth]], nel Dorset. Ha studiato arte e design al [[Bournemouth and Poole]] College e, in seguito, pittura e [[litografia]] al [[Bretton Hall College]]<ref name=":0" /> dello [[Yorkshire]]. Semple sostiene che la prima ispirazione per la sua attività risalga alla sua infanzia. La nonna materna dipingeva in stile impressionista e possedeva libri sull'[[Impressionismo]] che Stuart leggeva e imitava quando era bambino.<ref>{{Cita web|url=https://ohgoodnessgreatness.blogspot.it/2009/07/51-money-changes-everything-stuart.html|titolo=5.1 / Money changes everything / Stuart Semple|sito=ohgoodnessgreatness.blogspot.it|accesso=1º marzo 2018}}</ref> Inoltre la madre lo portava spesso a visitare la [[National Gallery (Londra)|National Gallery di Londra]], dove ha visto [[Girasoli (Van Gogh)|per la prima volta I Girasoli]] di [[Vincent van Gogh|Van Gogh]], all'età di sette anni. Egli definisce questo momento come cruciale per l’esordio della sua carriera artistica.<ref>{{Cita news|lingua=en|url=http://www.soundspheremag.com/features/interview-stuart-semple/|titolo=Interview: Stuart Semple|pubblicazione=Soundsphere magazine|accesso=1º marzo 2018}}</ref><ref>{{Cita news|lingua=en|url=http://ende.blouinartinfo.com//news/story/760477/stuart-semple-on-how-it%E2%80%99s-hard-to-be-a-saint-in-the-city|titolo=Stuart Semple on How It’s Hard to be a Saint in the City {{!}} Artinfo|pubblicazione=Artinfo|accesso=1º marzo 2018|urlarchivio=https://web.archive.org/web/20181015114449/http://ende.blouinartinfo.com/news/story/760477/stuart-semple-on-how-it%E2%80%99s-hard-to-be-a-saint-in-the-city|dataarchivio=15 ottobre 2018|urlmorto=sì}}</ref>

Un altro momento che ha segnato la sua vita è stato un episodio che lo ha portato vicino alla morte, a causa di una [[Allergia|reazione allergica]] alle noci di cui non era a conoscenza.<ref>{{Cita web|url=https://www.mind.org.uk/information-support/your-stories/talking-about-mental-health-with-stuart-semple/#.Wp6mrOjOXDd|titolo=Talking about mental health with Stuart Semple {{!}} Mind, the mental health charity - help for mental health problems|lingua=en|accesso=6 marzo 2018}}</ref> Nel 2000, all'età di diciannove anni, Semple è stato ufficialmente dichiarato morto per alcuni secondi. Questa notizia è stata dichiarata nel 2010, durante un'intervista da parte del giornale [[The Evening Standard]].<blockquote>''“Fino a quel giorno ero un ragazzo normale, andavo alla scuola di belle arti, ero come chiunque altro… Poi ho avuto questa settimana tremenda: a causa di una grave reazione allergica alle noci la mia lingua si è gonfiata e quasi non respiravo e mi sono trovato sdraiato su un letto d’ospedale, morente.”''<ref name=":1">{{Cita news|lingua=en-GB|url=https://www.standard.co.uk/lifestyle/health/stuart-semple-with-my-53-allergies-i-m-afraid-to-swallow-6463862.html|titolo=Stuart Semple: with my 53 allergies, I’m afraid to swallow|pubblicazione=Evening Standard|accesso=2 marzo 2018}}</ref></blockquote>Non ha mai ottenuto una diagnosi dell'accaduto, ma solo una lista di cinquantatré allergie potenzialmente letali. Da questa esperienza egli ha sviluppato la [[fagofobia]], ovvero la paura di deglutire, che gli genera reazioni di panico simili a quelle causate da uno [[Anafilassi|shock anafilattico]]. All'inizio chiamava l'ambulanza diverse volte alla settimana, ma rifiutava ulteriori cure mediche. Durante questo periodo Semple ha convogliato tutte le sue energie nella pittura e ha iniziato a esporre i suoi quadri nei bar che frequentava.<ref name=":1" /> Nel 1999 Semple è stato il primo artista ad usufruire di Internet e del mondo digitale per divulgare la sua arte: ha creato una comunità online, su [[eBay]], e ha ricevuto continue offerte per i suoi lavori. Questo approccio non convenzionale nei confronti del mondo artistico gli ha portato notorietà a livello internazionale.<ref>{{Cita news|lingua=en-GB|url=http://www.aestheticamagazine.com/stuart-semple/|titolo=Aesthetica Magazine - Stuart Semple|pubblicazione=Aesthetica Magazine|accesso=6 marzo 2018}}</ref><ref>{{Cita news|lingua=en|url=https://www.wonderlandmagazine.com/2012/06/14/stuart-semple-post-adolescent-idealistic-phase/|titolo=STUART SEMPLE: Post Adolescent Idealistic Phase – Wonderland|pubblicazione=Wonderland|data=14 giugno 2012|accesso=6 marzo 2018}}</ref> Il suo approccio al mondo digitale gli ha permesso di comparire sul giornale britannico [[The Guardian]], insieme a [[Damien Hirst]], [[Ai Weiwei]] e [[Edvard Munch]].<ref>{{Cita web|url=https://www.theguardian.com/culture/gallery/2013/may/25/10-best-art-auctions-in-pictures|titolo=The 10 best art auctions – in pictures|autore=Claire Kohda Hazelton|sito=the Guardian|data=25 maggio 2013|lingua=en|accesso=6 marzo 2018}}</ref>

All'età di ventun anni, Semple ha tenuto la sua prima mostra personale a Londra. Nel 2004 ha completato un lavoro di commemorazione delle opere inglesi, del valore di 10 milioni di sterline, distrutte durante l'incendio del Momart. Un anno dopo Semple è riuscito ad introdurre quest'opera alla [[Galleria Saatchi]], motivando la sua richiesta con l'assenza di lavori inglesi nella galleria.

Nel 2012, Semple fu il primo artista figurativo a pubblicare un'opera tramite [[iTunes]], un album intitolato "EXIT"<ref>{{Cita pubblicazione|data=16 aprile 2012|titolo=Exit - EP by Stuart Semple on Apple Music|lingua=en-GB|accesso=6 marzo 2018|url=https://itunes.apple.com/gb/album/exit-ep/id498261274}}</ref><ref>{{Cita pubblicazione|nome=Stuart|cognome=Semple|data=17 aprile 2012|titolo=RECORDED LIVE - Stuart Semple Webchat announcing Art On iTunes|accesso=6 marzo 2018|url=https://vimeo.com/40510158}}</ref> ideato per essere un'esperienza totalmente digitale. Egli ha scelto di distribuire l'album mediante iTunes per accertarsi che fosse accessibile a chiunque in qualsiasi momento e da qualsiasi paese del mondo.<ref>{{Cita news|lingua=en|url=https://www.ica.art/bulletin/video/culture-now-stuart-semple-conversation-josh-spero|titolo=Culture Now: Stuart Semple in Conversation with Josh Spero|accesso=6 marzo 2018}}</ref><ref>{{Cita web|url=http://www.indechs.org/2013/02/theme-week-pop-pop-pop-interview-stuart.html#.U3H8HK1dVg8|titolo=Don't think linear|urlmorto=sì|urlarchivio=https://web.archive.org/web/20140514060832/http://www.indechs.org/2013/02/theme-week-pop-pop-pop-interview-stuart.html#.U3H8HK1dVg8|dataarchivio=14 maggio 2014}}</ref><ref>{{Cita news|url=http://www.whosjack.org/stuart-semple-1st-artist-on-itunes/|titolo=Stuart Semple, 1st Artist On iTunes » Who's Jack|pubblicazione=archive.is|data=19 aprile 2012|accesso=6 marzo 2018|urlmorto=sì|urlarchivio=https://archive.today/20120419145959/http://www.whosjack.org/stuart-semple-1st-artist-on-itunes/|dataarchivio=19 aprile 2012}}</ref>

== Filosofia ==
Il 25 febbraio del 2009 Stuart Semple ha liberato 2.057 "Happy Clouds" (nuvole felici) davanti all'entrata del [[Tate Modern]] di Londra. Si tratta di faccine sorridenti fatte di elio, sapone e colorante vegetale, realizzate con un'apparecchiatura utilizzata a [[Hollywood]] per gli effetti speciali. Semple ha motivato questo evento dicendo che voleva rallegrare i passanti, suscitare un sorriso sui loro volti e creare un'atmosfera di felice.<ref>{{Cita news|lingua=en-GB|url=https://www.telegraph.co.uk/news/picturegalleries/howaboutthat/4805309/Happy-Clouds-by-Stuart-Semple.html?image=1|titolo=Happy Clouds by Stuart Semple|data=25 febbraio 2009|accesso=6 marzo 2018}}</ref><ref name=":2">{{Cita news|lingua=en-GB|url=https://www.telegraph.co.uk/culture/art/4837464/Happy-Clouds-over-London.html|titolo=Happy Clouds over London|data=26 febbraio 2009|accesso=6 marzo 2018}}</ref> Questo evento è stato richiesto anche a [[Milano]], al [[Salone Internazionale del Mobile|Salone Del Mobile]] e in seguito a [[Dublino]], a [[Mosca (Russia)|Mosca]] e in [[Australia]].<ref name=":3">{{Cita news|lingua=en|url=http://advertisinghealth.co.uk/something-amazing-public-art-project-stuart-semple/|titolo=SOMETHING AMAZING - Public Art Project by Stuart Semple - Advertising Health|pubblicazione=Advertising Health|data=18 agosto 2016|accesso=7 marzo 2018|dataarchivio=4 aprile 2018|urlarchivio=https://web.archive.org/web/20180404202804/http://advertisinghealth.co.uk/something-amazing-public-art-project-stuart-semple/|urlmorto=sì}}</ref><blockquote>''"So che in tempi come questi è facile considerare la creatività come bassa priorità, ma volevo dimostrare che un'idea artistica è in grado di fare qualcosa di importante, anche solo temporaneamente. Non capisco perché non dovremmo diffondere le "Happy Clouds" nel mondo per un po'."''<ref name=":2" /><ref>{{Cita news|lingua=en-GB|url=https://metro.co.uk/2009/02/25/artist-gives-london-a-soapy-smile-488564/|titolo=Artist gives London a soapy smile|pubblicazione=Metro|data=25 febbraio 2009|accesso=6 marzo 2018}}</ref><ref>{{Cita web|url=http://forums.canadiancontent.net/news/82290-storm-clouds-give-way-smileys.html|titolo=Storm clouds give way to smileys over London|sito=forums.canadiancontent.net|lingua=en|accesso=6 marzo 2018}}</ref><ref>{{Cita news|lingua=en|url=https://www.irishtimes.com/culture/cloudy-with-a-chance-of-artistic-smiley-faces-1.1643705?page=3|titolo=Cloudy with a chance of artistic smiley faces|pubblicazione=The Irish Times|accesso=6 marzo 2018}}</ref></blockquote>Semple è famoso per le sue opere di grandi dimensioni dal carattere positivo. Tra i lavori centrati sul tema della felicità è nato "JUMP", l'installazione di un trampolino gonfiabile dalla superficie di 100 metri quadrati nella [[Federation Square]] di [[Melbourne]].<ref>{{Cita news|nome=Gina|cognome=Fairley|url=http://www.artshub.com.au/news-article/news/all-arts/gina-fairley/fed-square-goes-jumping-mad-196791|titolo=Fed Square goes jumping mad|pubblicazione=ArtsHub Australia|accesso=6 marzo 2018}}</ref><blockquote>''"Penso che diventando adulti tendiamo a perdere la connessione al bambino divertente e spontaneo che eravamo una volta, troviamo scuse per non partecipare a tutte le attività che tirano su il morale... JUMP sarà in grado di rievocare il senso del divertimento che tutti abbiamo."''<ref>{{Cita web|url=http://stuartsemple.com/well-jump/|titolo=Stuart Semple: Official Homepage {{!}} might as well… JUMP!|sito=stuartsemple.com|lingua=en|accesso=7 marzo 2018}}</ref></blockquote>Nel 2013 Semple ha organizzato l'esibizione "Suspend Disbelief" ([[Sospensione dell'incredulità|sospendi l'incredulità]]), vicino al [[Regent's Park]] di [[Westminster]]. Lo scopo era di fare riflettere il pubblico sulla relazione con la realtà, in cui tutti noi siamo obbligati a sospendere i dubbi per sopravvivere. Voleva spiegare che per essere coinvolti a pieno in un film o in un trucco di magia, dobbiamo sospendere il dubbio che sia tutto una [[Finzione (filosofia)|finzione]]. Voleva trasmettere l'idea che per vivere a pieno dobbiamo sospendere il dubbio del fatto che stiamo morendo.<ref>{{Cita news|lingua=en|url=http://www.hungertv.com/feature/stuart-semple-suspend-disbelief/|titolo=Stuart Semple: Suspend Disbelief {{!}} HUNGER TV|pubblicazione=HUNGER TV|accesso=22 marzo 2018|dataarchivio=22 maggio 2014|urlarchivio=https://web.archive.org/web/20140522142852/http://www.hungertv.com/feature/stuart-semple-suspend-disbelief/|urlmorto=sì}}</ref><ref>{{Cita news|lingua=en|url=https://wsimag.com/art/5373-stuart-semple-suspend-disbilief|titolo=Stuart Semple. Suspend Disbilief|pubblicazione=Wall Street International|data=30 settembre 2013|accesso=22 marzo 2018}}</ref>

All'esibizione del 2014 "Anxiety Generation" (generazione dell'ansia) egli tratta il tema dell'[[Apatia (psicologia)|apatia]] che caratterizza le nuove generazioni. Secondo Semple l'industria moderna ha suscitato nella generazioni contemporanee uno stato passivo di [[consumismo]].

Nel 2016 ha ideato "Something Amazing" (qualcosa di fantastico), un evento tenuto contemporaneamente a [[Londra]], [[Glasgow]], [[Chelmsford]], [[Southampton]], [[Oxford]] e [[Nottingham]], con l'obiettivo di sensibilizzare la mancanza di [[Ovodonazione|ovodonatrici]] nel [[Regno Unito]].<ref name=":3" /><ref>{{Cita web|url=http://stuartsemple.com/thursday-1st-september-amazing/|titolo=Stuart Semple - Something Amazing - for the fertility partnership|sito=stuartsemple.com|lingua=en|accesso=7 marzo 2018}}</ref> Semple ha decorato mille palloncini con la foto di una donna incinta. I palloncini sono stati liberati nelle città e chiunque ne avesse trovato uno, avrebbe dovuto donarlo a qualcun altro. Questo gesto simboleggia la donazione di una cosa preziosa, come un ovulo, ad un'altra persona, come una donna infertile. L'evento è stato discusso da Matilda Battersby nel quotidiano online [[The Independent]], nella sezione dedicata a [[Frida Kahlo]], [[Tracey Emin|Tracy Emin]] e Stuart Semple, artisti che hanno affrontato il tema tabù dell'[[infertilità]].<ref>{{Cita news|lingua=en-GB|url=https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/art/features/the-art-of-infertility-stuart-semple-tabitha-moses-conception-frida-kahlo-a7209841.html|titolo=The art of infertility|pubblicazione=The Independent|data=25 agosto 2016|accesso=7 marzo 2018}}</ref>

Eric Bryant ha parlato di Stuart Semple e della Pop Art contemporanea sulla rivista d'arte [[Art News|ARTnews]], cinquant'anni dopo la definizione del movimento da parte di Richard Hamilton. "Le precedenti generazioni di artisti della Pop Art esprimevano una relazione di amore e odio verso la cultura consumista, mentre gli artisti contemporanei preferiscono concentrarsi sulla paura e sulla violenza."<ref name=":4">{{Cita news|autore=Eric Bryant|url=http://www.stuartsemple.com/press/artnews.pdf|titolo=PAINT IT BLEAK|pubblicazione=Dicembre 2007|data=}}</ref>

Nella rivista [[Vogue Italia]], Semple ha descritto la sua relazione complicata con la cultura Pop, sviluppatasi nel post-[[Andy Warhol|Warhol]], che è diventata oggi un linguaggio artistico universale.<ref>{{Cita news|url=http://www.vogue.it/people-are-talking-about/vogue-arts/2010/04/commenti-al-moto-contemporaneo|titolo=Moto contemporaneo - Vogue.it|accesso=8 marzo 2018}}</ref>

Semple ha discusso sul suo blog l'influenza suscitata da una formazione avvenuta durante gli anni ottanta e descrive questo periodo come vitale per l'arte contemporanea. Egli ritiene che "la generazione degli anni ottanta [sia] una forza potente, vivace, seduttiva e fondamentalmente molto meno cupa di quelle successive.".<ref>{{Cita web|url=https://www.theguardian.com/artanddesign/artblog/2007/oct/11/the80sarevitalforourart|titolo=The 80s are vital for our art|autore=Stuart Semple|sito=the Guardian|data=11 ottobre 2007|lingua=en|accesso=14 marzo 2018}}</ref>

== Il conflitto con Anish Kapoor ==
Stuart Semple è entrato in conflitto con l'artista [[Anish Kapoor]] nel 2016, quando Kapoor ha acquistato il diritto esclusivo sulla pittura più nera del mondo, il "[[Vantablack]]".  Il Vantablack è una vernice composta da [[Nanotubo di carbonio|nanotubi di carbonio]]<ref>{{Cita news|lingua=en|url=http://www.scmp.com/news/world/article/1554903/vantablack-worlds-darkest-material-unveiled-uk-firm|titolo=Vantablack, the world’s darkest material, is unveiled by UK firm|pubblicazione=South China Morning Post|accesso=14 marzo 2018}}</ref>, la sostanza più scura al mondo. Il 99,965% della radiazione luminosa viene assorbita e bloccata dalla rete di nanotubi.  Il pigmento è stato ideato per uso scientifico e militare per la proprietà di mimetizzazione. Ad esempio è stato utilizzato su alcuni telescopi per limitare i riflessi e rendere possibile l'osservazione delle stelle più fioche.<ref name=":5">{{Cita web|url=https://www.theguardian.com/artanddesign/2016/sep/26/anish-kapoor-vantablack-art-architecture-exclusive-rights-to-the-blackest-black|titolo='You could disappear into it': Anish Kapoor on his exclusive rights to the 'blackest black'|autore=Brigid Delaney|sito=the Guardian|data=26 settembre 2016|lingua=en|accesso=14 marzo 2018}}</ref>

Dopo aver acquistato questo diritto, Kapoor ha subito un contraccolpo all'interno della comunità artistica. L'artista Christian Furr ha dichiarato in un'intervista di "non [aver] mai sentito parlare di un artista che monopolizzasse un materiale. Tutti i migliori artisti hanno sempre avuto un debole per il nero puro -[[William Turner|Turner]], [[Édouard Manet|Manet]], [[Francisco Goya|Goya]]... Questo nero è la dinamite del mondo artistico, dovremmo poterlo usare tutti, non è giusto che appartenga esclusivamente ad un individuo."<ref name=":5" /> Per rivendicare l'azione di Kapoor, Semple ha prodotto "PINK", la pittura rosa più rosa del mondo. Egli ha esplicitamente proibito a Kapoor di acquistare il pigmento, affermando: "Tutti ricordiamo i bambini che a scuola non prestavano le loro matite colorate a nessuno, questi rimanevano soli, senza amici. Va bene, Anish può avere il suo nero, ma noi dipingeremo con l'arcobaleno!".<ref name=":6">{{Cita web|url=https://www.instagram.com/dirty_corner/|titolo=Anish Kapoor banned by Stuart Semple from world's pinkest pink paint|sito=stuartsemple.com|lingua=en|accesso=21 marzo 2018}}</ref>

Gli acquirenti della pittura "PINK" devono fare una dichiarazione legale prima dell'approvazione dell'acquisto, affermando di: "non essere Anish Kapoor, non avere alcuna affiliazione a Anish Kapoor, non eseguire l'acquisto per conto di Anish Kapoor o un socio di Anish Kapoor."<ref name=":6" />

Kapoor è riuscito comunque ad appropriarsi della pittura attraverso quella che Rosin O'Connor ha definito "una delle più spettacolari manifestazioni di meschinità degli ultimi anni".<ref>{{Cita news|lingua=en-GB|url=https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/art/news/anish-kapoor-pinkest-pink-blackest-black-paint-war-a7497751.html|titolo=The war over the world's pinkest pink is getting ridiculous|pubblicazione=The Independent|data=27 dicembre 2016|accesso=26 marzo 2018}}</ref> Kapoor ha annunciato il fatto di essere in possesso del "PINK" pubblicando sul suo account [[Instagram]] una foto del suo dito medio intinto nel colore.<ref>{{Cita web|url=https://www.instagram.com/dirty_corner/|titolo=Anish Kapoor (@dirty_corner) • Foto e video di Instagram|accesso=26 marzo 2018}}</ref> Diversi utenti hanno commentato il post con l'[[hashtag]] #Sharetheblack (condividi il nero).

Il 3 febbraio 2017 Semple ha risposto a Kapoor creando una sua versione del Vantablack, conosciuto come "Better Black" (nero migliore). Semple ammette che la pittura non sia perfetta, ma è migliore perché disponibile e accessibile a tutti. Il "Better Black" si presenta come un pigmento e una "super base" con cui mescolare il pigmento per creare una tecnologia simile a quella del Vantablack.

Il 20 marzo 2017 Semple ha realizzato una seconda versione del "Better Black", il "Black 2.0", che si presenta direttamente in forma liquida, aromatizzata alla ciliegia. Semple dichiara che non si tratti della pittura più nera al mondo, ma della pittura più nera disponibile a chiunque.<ref>{{Cita news|lingua=en-us|url=https://creators.vice.com/en_us/article/ezw8wp/mattest-flattest-black-acrylic-paint-anish-kapoor|titolo=The World's "Mattest, Flattest Black" Acrylic Paint Is Available to All—Except Anish Kapoor|pubblicazione=Creators|data=31 marzo 2017|accesso=26 marzo 2018}}</ref>

== Mostre personali<ref name="en.wikipedia.org">{{Cita pubblicazione|data=2 aprile 2018|titolo=Stuart Semple|rivista=Wikipedia|lingua=en|accesso=4 aprile 2018|url=https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Stuart_Semple&oldid=833720693}}</ref> ==
* 2015 'My Sonic Youth', Fabien Castanier, [[Los Angeles]]
* 2015 'My Happy Place', [[Coventry Centre of Contemporary Art]], [[Coventry]]
* 2015 'The Artist Is In Residence', Bulgari Hotel, [[Londra]]
* 2014 'Anxiety Generation', Delahunty, Londra
* 2014 'Happy Cloud', Geelong After Dark, [[Australia]]
* 2014 'Happy Cloud', Night At The Museum, [[Mosca (Russia)|Mosca]]
* 2014 'Happy Cloud', First Fortnight Festival, [[Dublino]]
* 2013 ‘Suspend Disbelief’, The Heritage Rooms, Victoria House, Londra
* 2013 'JUMP', [[Federation Square]], [[Melbourne]], Australia
* 2013 ‘Every Now And Then I Fall Apart’, ART13, Londra
* 2012 'Everlasting Nothing Less', Galleria Uno+Uno, [[Milano]]
* 2012 'It's Hard To Be a Saint In This City', The Space, [[Hong Kong]]
* 2010 'The Happy House', Morton Metropolis, Londra
* 2009 'Lipstick Vogue', Cat Street Gallery, Hong Kong
* 2009 'Everlasting Nothing Less', Anna Kustera, [[New York]]
* 2009 'Everlasting Nothing Less', Anna Kustera, Londra
* 2009 'Born To Run', [[Bari]]
* 2009 'Happy Cloud', [[Salone Internazionale del Mobile|Salone Della Mobile]], Milano
* 2009 'Happy Cloud', Londra
* 2008 'Cult of Denim', Selfridges, Londra
* 2008 'Pop Disciple', Aus18, Milano
* 2007 'Fake Plastic Love', Truman Brewery & Martin Summers Fine Art, Londra
* 2006 'Epiphany', Martin Summers Fine Art, Londra
* 2005 'Post Pop Paradise', SKIT, Londra
* 2002 'Stolen Language – The Art of Nancyboy', [[A&D Gallery]], Londra
* 2000 'Nancyboy Paintings', Pause, Londra

== Collezioni<ref name="en.wikipedia.org"/> ==
* David Roberts Foundation / Londra
* Niarchos Foundation / [[Atene]]
* Getty Collection / [[Sudafrica|Sud Africa]]
* sammlung FIEDE / [[Aschaffenburg]]
* Collezioni private

== Note ==
<references />

== Altri progetti ==
{{Interprogetto}}

== Collegamenti esterni ==
* [http://stuartsemple.com/ Stuart Semple, Sito Ufficiale]
* [https://twitter.com/stuartsemple Stuart Semple, Twitter]
* [https://www.facebook.com/MrStuartSemple Stuart Semple, Facebook]
* [https://instagram.com/stuartsemple Stuart Semple, Instagram]
* [https://web.archive.org/web/20071012235005/http://www.fakeplasticlove.co.uk/ Fake Plastic Love exhibition] (necessita Flash)
* [http://www.dacs.org.uk/index.php?m=1&s=1&c=82 Design And Copyright Society]
* [https://www.theguardian.com/profile/stuartsemple Stuart Semple, Guardian]
* [http://www.huffingtonpost.co.uk/stuart-semple/ Stuart Semple, Huffington Post]

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{{portale|biografie|pittura}}