Salvatore Quasimodo, “Ed è subito sera”: commento, analisi e parafrasi del testo - WeSchool


Analisi


 


Il celebre componimento è quello che dà il titolo al “libro aureo” della 
produzione ermetica
 di 
Salvatore Quasimodo
, uscito nel 
1942
, diventando ben presto una sorta di “manifesto” del modo di far poesia alla maniera degli Ermetici. 
Ed è subito sera
 - già pubblicata nel 
1930
 come strofa di una poesia più lunga - è posta in apertura del libro: in soli tre versi la descrizione 
ellittica
 di un 
tramonto
 si carica di forti 
connotazioni esistenziali e simboliche
. L’estrema brevità del testo si combina con l’assenza di dettagli concreti, antefatti temporali o riferimenti narrativi alla situazione e al contesto della percezione del poeta. Ne deriva quindi 
uno scenario fortemente astratto
 in cui l’immagine poetica vuole generare un’atmosfera sospesa e quasi surreale.





















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La lirica si riferisce a un soggetto collettivo (“ognuno” del v. 1): 
l’io del poeta
 sembra sciogliersi in una specie di fratellanza universale, basata sulla comune esperienza del dolore. Questa dialettica tra 
radicamento e sradicamento,
 lo smarrimento esistenziale e la fugacità del vivere vengono espressi attraverso 
un sistema di immagini rapido e scarno
, che veicola la visione del mondo, tormentata e problematica, dell’autore stesso: dall’affermazione perentoria sulla solitudine degli uomini (verso 1), al sole che prima ferisce (v. 2) e poi tramonta all’improvviso (v. 3). Se insomma 
Ed è subito sera
 sviluppa alcuni temi tipicamente ermetici, non bisogna dimenticare che l’autore, in saggio del 1946 (Poesia contemporanea, poi in 
Poesie e discorsi sulla poesia
, 1971) che sicuramente risente anche della tragedia del 
secondo conflitto mondiale
, spiega che la sua attività vuole contribuire alla 
ricomposizione e alla ricostruzione dell’uomo contemporaneo
:




Rifare l’uomo: questo è il problema capitale. Per quelli che credono alla poesia come a un gioco letterario, che considerano ancora il poeta un estraneo alla vita, uno che sale di notte le scalette della sua torre per speculare il cosmo, diciamo che il tempo delle ‘speculazioni’ è finito. Rifare l’uomo, questo è l’impegno.




Ed è subito sera
 rimane comunque un testo esemplare della fase ermetica di Salvatore Quasimodo, basata sulla rappresentazione di 
esperienze interiori
 e sulla 
dialettica tra inclusione ed esclusione
 dal mondo esterno. La lirica ha 
valore programmatico
 anche rispetto alle soluzioni stilistiche adottate in questo periodo: tra la altre, l’uso di immagini astratte (il “cuor della terra”), la retorica preziosa e raffinata, il gusto per gli effetti di luce, la 
sintassi paratattica
 e la ricerca fonico-timbrica. L’estrema brevità del testo - influenzata anche dall’importante traduzione quasimodiana dei 
Lirici greci
 del 1940 - mette in evidenza la trama di corrispondenze foniche come 
allitterazioni
 e insistenze timbriche. La sintassi paratattica e le soluzioni prosodiche creano 
un effetto musicale di “staccato”
 che conferisce ai versi un andamento grave e sentenzioso.


Metrica
: Componimento di tre versi liberi di lunghezza variabile: un dodecasillabo, un novenario e un 
settenario
.


 







Ognuno sta solo
 
1
 sul 
cuor
 
2
 della terra
trafitto da un raggio di sole
 
3
:
ed è subito sera
 
4
.



Ciascun uomo vive in solitudine al 
centro dell’esistenza
,
attraversato con dolore dalla luce solare:
poi immediatamente cala la sera.






 


Bibliografia


S. Quasimodo, 
Poesie e e discorsi sulla poesi
a, Milano, Mondadori, 1971.
G. Finzi, 
Invito alla lettura di Quasimodo
, Milano, Mursia, 1972.
L. Cardilli,
 I meccanismi figurali in Salvatore Quasimodo: tecnica, critica, ideologia
, «Chroniques italiennes», n. 24 (3/2012), ora consultabile online a 
questo indirizzo
.
1
 
Il verso è fortemente apodittico
: enuncia una verità indiscutibile - la solitudine esistenziale - di cui si può solo prendere atto. In questo modo Quasimodo costruisce un’immagine dell’io lirico basata contemporaneamente sull’
autocommiserazione
 e sul 
titanismo
.
2
 
cuor della terra
: sebbene gli uomini siano soli, sono al contempo radicati nell’esistenza, intesa in senso quasi biologico o naturale. “Cuore” è una 
parola molto frequente
 nel vocabolario del primo Quasimodo. Il verso si basa su 
una serie di suoni cupi
, con prevalenza di “u” e di “o”, che contribuisce all’
intonazione dolorosa e lapidaria
 del dettato.
3
 
trafitto da un raggio di sole
: è una 
sinestesia
 con un vago sapore 
ossimorico
. Questa figura retorica ha una doppia funzione: da un lato si lega al 
tono dolente del primo verso
, rafforzate dal contrasto tra la luce (elemento benefico) e i suoi effetti dannosi; dall’altro, produce 
un’impressione di rapidità
 che anticipa il tramontare del sole. Simbolicamente, la vita umana è una condizione di tormento che tramonta presto nel buio della morte.
4
 La rappresentazione del tramonto viene omessa: 
si percepisce solo la velocità
, rafforzata dalla 
congiunzione
 e dall’
avverbio di tempo
. Il sopraggiungere della sera conferma, coem se si trattasse di 
una “massima” filosofica
, la condizione di sofferenza dell’io e insieme rappresenta la brevità della vita e la sua repentina conclusione.

