Foscolo, "Alla sera": parafrasi del testo - WeSchool


Composto tra il 
1802
 e il 
1803
, 
Alla sera
 è uno dei sonetti più significativi di 
Ugo Foscolo
. I sentimenti che qui ritroviamo erano già stati espressi nello 
Jacopo 
Ortis
: 
la sera
, che porta il riposo, 
si configura per il poeta come
 un’immagine di morte
, anch’essa concepita come 
“fatal quïete” dal travaglio del vivere
. L'
allocuzione alla sera
, con cui Foscolo vuole intessere una sorta di 
confessione intima
, apre le quartine, in una grande scenografia atmosferica: qui 
la discesa delle ombre notturne dona ristoro a chi le contempla
 dopo le angosce del giorno, e porta l’autore a pacate riflessioni su un riposo e una pace più lunghi, quelli legati alla morte, vista come la fine naturale di tutti i patimenti mondani.
È una pausa di raccoglimento e di pace: la morte non è più vista (come nel romanzo pseudo-autobiografico) come indomito nemico al quale opporre uno strenuo quanto vano tentativo di ribellione, quanto piuttosto come 
immersione dell’io travagliato nel “nulla eterno”
 della “fatal quïete”. Un atteggiamento questo affine a quello delle più significative espressioni europee coeve della 
lirica romantica
, di cui Foscolo è uno dei primi (e al tempo stesso più maturi) dei nostri interpreti.
Metro: 
sonetto
 con schema ABAB ABAB CDC DCD. 
Fitta è la presenza di enjambements
 (vv. 5-6, 7-8, 10-11, 13-14), che legano tra loro i versi, con notevole perizia, 
in una sorta di ininterotta riflessione intima
, come anche in 
A Zacinto
.





















Videolezione "Foscolo, "Alla Sera": analisi e commento"

























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Forse
 
1
 perché della 
fatal quïete
 
2
tu sei l’immago a me sí cara vieni,
o sera
 
3
! E quando 
ti corteggian
 liete
le nubi estive e i zeffiri sereni,

e quando dal 
nevoso aere
 inquïete
tenebre e lunghe
 
4
 all’universo 
meni
sempre scendi invocata, e le 
secrete
vie
 
5
 del mio cor soavemente tieni.


Vagar mi
 fai co’ miei pensier 
su l’orme
che vanno 
al nulla eterno
 
6
; e intanto fugge
questo 
reo
 tempo
 
7
, e van con lui le torme
 
8

delle 
cure
 onde meco egli si strugge
 
9
;
e mentre io guardo la tua pace, dorme
quello 
spirto guerrier
 
10
 ch’entro mi rugge.



O sera, forse giungi a me così gradita
perché sei l’immagine della 
quiete assegnataci
dal fato
! Sia quando 
ti accompagnano
 felici
le nubi estive e i venti che rasserenano il cielo,

sia quando 
dal cielo che fa presagire la neve
conduci
 sulla terra tenebre minacciose e lunghe,
sempre scendi da me invocata e occupi dolcemente
i luoghi più segreti
 del mio animo.


Mi porti
 con i miei pensieri all’
idea della fine del tutto
;
e mentre sono assorto in questa contemplazione,
questo tempo 
ingrato
 trascorre via rapido e con lui vanno le schiere

degli 
affanni
 per cui egli si consuma con me;
e mentre io contemplo la tua pace, si placa
lo spirito 
combattivo
 che ruggisce dentro di me.




1
 
Forse
: l’avverbio iniziale contribuisce a 
creare un effetto di ripresa di un dialogo interiore
 già in corso, ravvisabile anche nell’attacco di 
A Zacinto
 (“Né piu mai toccherò...”, v. 1).
2
 
fatal quïete
: 
è la quiete della morte
, in grado di porre fine a tutte le sofferenze: è “fatale”, come osservato dal De Robertis, “perché a tutti assegnata dal destino”, con rinvio al latino 
fatum
, 
nel senso di “parola e voce della divinità”
. Pur nel contesto materialistico della poesia foscoliana - la morte è, epicureicamente, privazione di sensazioni - la presenza di una sorte prescritta a tutti non fa che 
accrescere il tono malinconico e drammatico della “confessione” serale dell’io poetico
.
3
 L’allocuzione alla sera segna 
una cesura rispetto ai primi versi
: dall’intonazione riflessiva dei versi 1-2, si passa all’andamento descrittivo dei versi seguenti.
4
 
inquïete tenebre e lunghe
: i due aggettivi, anziché essere correlati da 
congiunzione
, sono separati da sostantivo, secondo 
una costruzione latineggiante
. L’inversione innalza il dettato, mentre, secondo 
un processo di drammatizzazione del paesaggio nell’ora del tramonto
, alle tenebre che scendono sulla Terra viene trasferita 
l’inquietudine
 dell’uomo
.
5
 
le secrete vie
: in tutte le quartine, 
gli 
enjambements
 isolano a fine verso degli aggettivi
 (“liete”, “inquïete”, “secrete”), sottolineandone con forza la funzione e il significato all’interno della visione del mondo e del sistema di valori (la morte come privazione del dolore, le inquietudini della vita terrena, il perdersi nell’inseguimento delle proprie passioni) di Ugo Foscolo.
6
 Se le prime due quartine esprimono il sentimento di pace che deriva al poeta dal calar della sera, 
nelle due terzine l’espressione “nulla eterno”
 (v. 10)
 dà conto della concezione materialistica e immanentistica del Foscolo
: non esiste immortalità dell’anima, ma l’uomo, come l’universo, fa parte di un ciclo perenne di nascita, morte e trasformazione.
7
 
reo tempo
: l’interpretazione di quest’espressione potrebbe essere almeno triplice, secondo una progressione dal singolo individuo alla Storia e all’esistenza umana: da un lato può fare riferimento alla 
vita angosciosa del poeta
, dall’altro al 
momento storico
, in ultima istanza al 
tormentoso vivere che contraddistingue l’esistenza di ogni uomo
 in quanto tale. Il tema del tempo che fugge è di 
ascendenza classica
; 
Orazio, 
Odi
, I, XI
, 7-8: “Dum loquimur, fugerit invida | aetas”, “mentre noi parliamo, se ne va, fuggendo, il tempo invidioso”).
8
 
torme
: 
vocabolo tipicamente ortisiano
, connota efficacemente la violenza con la quale gli affanni, descritti come schiere, si abbattono sulla vita del poeta, provocandone la rapida consunzione.
9
 
onde meco egli si strugge
: la distruzione inesorabile provocata dalle "cure" si esercita sul tempo del poeta, che si consuma per esse: 
un’espressione condensata, ellittica, e tuttavia non priva di suggestione
.
10
 I commentatori hanno ravvisato nell’espressione “spirto guerrier” 
un’eco proveniente da un sonetto del Della Casa
: 
Feroce spirto ebbi un tempo e guerrero
. L'aggettivazione spiega il tumultuoso ardire che contraddistingue l’indole del poeta, secondo un atteggiamento ravvisabile, nei sonetti, anche nell’
Autoritratto
 e in 
Non son chi fui
.

