ファラド・モシリについて書かれた参考文献があるとして、彼の絵が描かれた壺はどのようなものだろうか？
ファルハド・モシリ（1963年シラーズ生まれ）は、現在テヘランを拠点に活動するイラン人アーティスト。彼の作品は、ポップアートの方言に根ざし、微妙で破壊的な社会政治的コメントを含んでいる。

略歴
1980年代にカリフォルニア・インスティテュート・オブ・アーツ（カリフォルニア州バレンシア）で美術を学び、インスタレーション、ビデオアート、絵画の制作を始める。1984年にカリフォルニア芸術大学で修士号を取得し、1991年にテヘランに戻る。その後、イランの伝統的な形態と、消費主義的でグローバル化したポピュラーカルチャーのハイブリッドを皮肉たっぷりに解釈した作品で知られるようになる。

2000年代初頭、モシリは、ペルシャ書道で書かれたイランの伝統的な格言や詩的な詩句で装飾された壷の絵で最もよく知られていた。これらの記念碑的な容器は、生命、記憶、欲望の容器と形容され、彼の考古学への憧れを反映している。

彼の作品のトレードマークとなっているペイントされた壺は、まるで三次元のオブジェのようで、庶民的な食べ物や飲み物、デザートがあふれ、そのボディには庶民的な文字がエレガントに書かれている。その他の代表作に、《ステレオ・サラウンド・ソファ》（2004年）、《赤地に銀の肖像》（2004年）、《ダイヤモンド・ブレイン》（2004-5年）、《テヘランの夢》（2007年）などがある。

モシリはまた、文字に込められた意味や意義とは対照的に、その本質的な美しさを追求するため、数字や文字の反復にも関心を寄せている。

2005年の『Kennedy's Salt and Pepper Shaker（ケネディの塩と胡椒入れ）』では、一目でそれとわかるケネディ夫妻を塩と胡椒入れの形で表現している。

彼の作品は、バージニア美術館（リッチモンド）、ファージャム・コレクション（ドバイ）、大英博物館（ロンドン）など、いくつかのパブリック・コレクションに収蔵されている。

ドバイのThe Third Lineギャラリー、パリ、ニューヨーク、東京、香港のGalerie Emmanuel Perrotin、ブリュッセルのRodolphe Janssen、ザルツブルクとロンドンのThaddeus Ropacが彼の代理店である。
ファラド・モシリのペイントされた瓶は、人気の飲み物や食べ物、デザートが入った立体的なオブジェのようだ。