フェンダー・ストラトキャスターを使用していた有名ミュージシャンは？
A-E
グリーン・デイのリード・シンガー兼ギタリスト、ビリー・ジョー・アームストロング（1972年生まれ）は、"Blue "のニックネームで呼ばれる、ステッカーを多用したフェルナンデスのストラトキャスター・コピーを使用している。アームストロングはこのギターを改造し、ブリッジ・ポジションにビル・ローレンスのハムバッキング・ピックアップを搭載している。94年のウッドストックでの演奏中に泥によるダメージを受けたため、ブリッジ・ピックアップはセイモア・ダンカンのJBに交換された。ブルーは、『Warning』までのグリーン・デイの全アルバムのレコーディングと、『Dookie』収録曲などグリーン・デイの初期作品のライブ・パフォーマンスで使用された。アームストロングはまた、ニムロッドのレコーディング中、フェンダー・カスタム・ショップのフェンダー・ストラトキャスターを使用していた。
ランディ・バックマン（1943年生まれ）は、ゲス・フーとバックマン・ターナー・オーヴァードライヴ（BTO）の創設メンバーで、最近では "Randy Bachman's Jazz Thing "というプロジェクトの前座を務めている。カイロプラクターの診察を受けた後、バックマンはギブソン・レスポールから軽いストラトキャスターに乗り換えるよう説得された。彼は最初のストラトのピックアップを改造し、ギブソン・ピックアップをネックに、テレキャスター・ピックアップをブリッジに、ストラトキャスター・ピックアップはミドルに残した。ランディは、BTO在籍時代を通してストラトキャスターとストラト・スタイルのカスタム・ギターを好んで使用していた。彼のバンドは主にシンプルなロック・ラジオ賛歌で知られているが、バックマンのソロはしばしば複雑なメロディとジャズを取り入れたフレージングを見せた。彼が使用したストラトキャスターには、63年製スタンダードと71年製4ボルト・ハードテイルがある。彼は、レニー・ブリュー、レスリー・ウェスト、ウェス・モンゴメリー、ハンク・マーヴィンなど、影響を受けたギタリストを挙げている。

1979年、アムステルダムでのジェフ・ベック。
ジェフ・ベック（1944-2023年生まれ）-グラミー賞受賞のロック・ギタリスト、ベックはヤードバーズや自身のグループ、ジェフ・ベック・グループなど様々なバンドで活躍したことで知られる。主にストラトキャスターを使用し、シグネチャーのストラトも持っている。ストラトキャスターのビブラート・システムを革新的に使用したことで知られる。1975年まで、ベックは主にレスポール・プレイヤーだった。ジャス・オブレヒトとのインタビューで、ストラトキャスターへの転向についてベックはこう語っている。ストラトでは、やっと自分らしく聞こえるんだ" と語っている。
エイドリアン・ベリュー（1949年生まれ）は、アメリカのギタリスト、シンガー、ソングライター、マルチ・インストゥルメンタリスト、レコード・プロデューサー。プログレッシブ・ロック・グループ、キング・クリムゾンのメンバーとして知られる。トーキング・ヘッズ、デヴィッド・ボウイ、フランク・ザッパ、ナイン・インチ・ネイルズとの共演が有名。キャリアの大半において、ベリューは風化したようなストラトキャスターを多用しており、後に "The Battered Strat "として歌に残されている。このギターは、セイモア・ダンカンによってレリックされた。

1977年のリッチー・ブラックモア
リッチー・ブラックモア（1945年生まれ）は、ディープ・パープルとレインボーの創設メンバーであり、現在はブラックモアズ・ナイトのメンバー。様々なヘフナーやギブソン・ギターでキャリアをスタートさせたブラックモアは、ジミ・ヘンドリックスがストラトキャスターで演奏するのを見て、1960年代後半にストラトキャスターに持ち替えた。ブラックモアのストラトキャスターは改造されており、ミドル・ピックアップは低くして使用せず（時には完全に切り離す）、ストラトキャスターのフィンガーボードは10フレットから上がすべてスキャロップド加工されている。1970年代初期から中期にかけて、ブラックモアはステージ上でギターを酷使したことで悪名高く、時には完全に壊してしまうこともあった。1970年代後半になると、ギタリストは納得のいくストラトキャスター・モデルを見つけ、リフレットが必要になるまで、このギターは彼のメイン・ステージとスタジオ・ギターであり続けた。
トミー・ボーリン（1951-1976）は、アコースティック・ブルースからハード・ロック、ジャズ・フュージョンまで幅広いジャンルに影響を与えた多才なギタリスト。ゼファー、ジェームス・ギャング、ディープ・パープルのリード・ギタリスト。ソロ活動でも成功を収め、ビリー・コブハム、アルフォンス・ムゾン、グッド・ラッツなどのアーティストとコラボレートした。ボーリンは耳コピで演奏し、即興演奏の巧みさで知られた。主なギターは1963年製のストラトキャスター。

2016年のジョー・ボナマッサ
ブルース・ロック・ギタリストのジョー・ボナマッサ（1977年生まれ）は、キャリアを通じてストラトキャスターを使用してきた。12歳のとき、ボナマッサは真紅の1972年製フェンダー・ストラトキャスターを弾いていた。ボナマッサはヴィンテージ・アンプとギターの膨大なコレクションで知られている。2018年、ボナマッサは1000本以上のギターを持っていると語っているが、その大部分はフェンダー・ストラトキャスターである。
ビル・カーソン（1926-2007）は、"ストラトキャスターが設計された人物 "としてフェンダー社にクレジットされているカントリー＆ウェスタンのギタリスト。
イギリスのロック・ギタリスト、エリック・クラプトン（1945年生まれ）は、キャリアの初期にギブソン・ギターを使用していた。まだクリームのメンバーだった1969年、クラプトンは最初のストラトキャスター、ブラウニーを購入し、後に「Layla」で使用された。3つの異なるギターを組み合わせたブラッキーは、1970年に使用され、1985年に引退するまで定期的に演奏された。2004年にチャリティ・オークションに出品され、959,500ドルで落札された。1988年、フェンダーはシグネチャー・シリーズの最初のモデルであるエリック・クラプトン・ストラトキャスターを発表した。クラプトンはフェンダー・カスタム・ショップの長年の顧客である[要出典]。
グランジ・バンド、ニルヴァーナのリード・シンガー兼ギタリストであるカート・コバーン（1967-1994）は、キャリアを通じてフェンダー・ストラトキャスターを使用し、「Smells Like Teen Spirit」のミュージック・ビデオや1992年のレディング・フェスティバルでの有名なパフォーマンスでギターを使用した。コバーンの最も有名なストラトキャスターのボディには、"VANDALISM: BEAUTIFUL AS A ROCK IN A COP'S FACE "と書かれたステッカーが貼られている。

1977年6月19日、スイスでのコンサートでのエリック・クラプトン。
ライ・クーダー（1947年生まれ）はギタリスト、シンガー、作曲家で、アメリカン・フォーク・ミュージックへの関心、他の著名なミュージシャンとのコラボレーション、多くの映画サウンドトラックへの参加で知られている。1984年の映画『パリ、テキサス』のサウンドトラックなどで聴かれるクーダーのボトルネック・スライド・ギター演奏は、ボニー・レイットやクリス・レアといった他のギタリストに影響を与え、スライド・ギターとしてのストラトキャスターの人気に貢献した。彼はこのような演奏に60年代のストラトキャスターを使用している。
ロバート・クレイ（1953年生まれ）は、長年ブルース・ギタリスト、シンガーとして活躍。クレイは64年製ストラトを使用し、1990年に自身のシグネチャー・モデルを製作した。フェンダー・カスタム・ショップによって製作されたシグネチャー・モデルは、クレイの59年製ストラトと64年製ストラトの特徴を併せ持ち、ストラトキャスター標準のワミー・バーを省き、カスタム・ピックアップを搭載している。
サーフ・ロックのパイオニアとされるディック・デール（1937-2019）は、ストラトキャスターの最初の所有者の一人で、彼のものは1955年にレオ・フェンダーから個人的に贈られた。彼は、「Misirlou」で聴けるような重厚なリバーブやユニークな速弾きスタイルを駆使し、ギターのサウンドに革命的な試みを行ってきた。
パーカッシブでメロディアスなプレイとディレイの使用で知られるU2のリード・ギタリスト、ザ・エッジ（1961年生まれ）は、キャリアを通してストラトキャスターをメイン・ギターの1本として使用している。
F-J

2006年のジョン・フルシアンテ
現レッド・ホット・チリ・ペッパーズのギタリスト、ジョン・フルシアンテ（1970年生まれ）は、70年代以前のストラトを多数使用しており、中でも最も注目すべきは、彼が使い込んだ1962年製のストラトキャスターだ。フルシアンテは、『Mother's Milk』、『Blood Sugar Sex Magik』、『Californication』など、レッド・ホット・チリ・ペッパーズが関わったすべてのアルバムでストラトキャスターを使用している。

1987年のロリー・ギャラガー
ロリー・ギャラガー（1948-1995）はアイルランドのブルース・ロック・ギタリストで、史上最も影響力のあるロック／ブルース・ギタリストの一人としてよく知られている。ギャラガーは、使い古した1961年製サンバースト・ストラトキャスターでよく知られている。彼はボロボロになったストラトキャスターを「僕のサイキック・メイクの一部」と表現した。B.B.キングは100本以上のルシールを所有しているが、私はストラトを1本しか所有していない。ギャラガーのストラトキャスターもまた、フェンダー・カスタム・ショップによって、オリジナルとまったく同じ仕様で再現されている。
ローウェル・ジョージ（1945-1979）リトル・フィートの主要ギタリスト兼シンガー。ローウェルはスライド・ギターに精通し、コンプレッションとオープン・チューニングを駆使したトレードマークのトーンは、彼のソウルフルなサウンドを際立たせるだけでなく、伸びやかなメロディック・ラインを奏でる手段にもなった。さらに、彼はストラトキャスターのブリッジ・ピックアップをテレキャスターのブリッジ・ピックアップに交換していた。

2006年のデヴィッド・ギルモア
デヴィッド・ギルモア（1946年生まれ）は、ソロ・アーティストとして、またピンク・フロイドのギタリストとして、ブルースをベースにしたユニークな作曲アプローチと表現力豊かなソロで知られている。作家のトニー・ベーコンは、"「Comfortably Numb」での彼のソロは、多くの人にとってストラトの決定的瞬間であり続けている "と述べている。ギルモアのギターは、カスタム・モディファイされたフェンダー・ストラトキャスター。彼は1954年に製造されたストラト#0001の所有者だが、フェンダーはシリアル・ナンバーを使用しないため、ストラトキャスターの最初の1本ではない。ギルモアは、ストラトキャスターの発明以来、最も影響力のあるプレイヤーの一人とみなされている。デヴィッドのシグネチャーである黒のストラトキャスターは、1970年代のコンサートや大ヒット・アルバム『The Dark Side of the Moon』、『Wish You Were Here』、『Animals』、『The Wall』で頻繁に使用され、彼の長年のギター技術者であるフィル・テイラーによる最近の著書『Pink Floyd, The Black Strat-A History of David Gilmour's Black Stratocaster』でも紹介されている。ブラック・ストラト」は1980年代に引退し、キャンディ・アップル・レッドのアメリカン・ヴィンテージ・ストラトキャスターにEMGノイズレス・シングルコイル・ピックアップを搭載し、デリケート・サウンド・オブ・サンダーやパルスのツアーで使用された。ブラック・ストラトは、ドキュメンタリー映画『Classic Albums』で短期間使用された：その後、フロリダ州マイアミのハードロック・カフェに展示された。2005年、デヴィッドによってついに引退状態から引き出され、Live 8コンサートでのピンク・フロイド再結成のために83年製フェンダー・ストラトキャスターのネックが装着された。デヴィッドはその後、2006年のアルバム『On An Island』とツアー、2011年5月12日にロンドンで行われた『The Wall』のツアーでロジャー・ウォーターズと「Comfortably Numb」を演奏した際にも再び使用し、ピンク・フロイドの最後のアルバム『The Endless River』と2015年のソロアルバム『Rattle That Lock』とそのツアーでもほとんどのリード曲を演奏した。

1992年のバディ・ガイ
バディ・ガイ（1936年生まれ）はアメリカのブルース・ギタリスト、シンガーで、ガイはその長いキャリアを通してストラトキャスターを弾きこなすことで知られている。ジミ・ヘンドリックスとスティーヴィー・レイ・ヴォーンは、ガイの演奏とステージ・ショーに影響を受けたと語っている。フェンダーは、1990年代初頭からバディ・ガイ・シグネチャー・ストラトキャスターを数種類発表している。
ザ・ストロークスのギタリスト、アルバート・ハモンド・ジュニア（1980年生まれ）は、レコーディングやライブでのメイン・ギターとしてフェンダー・ストラトキャスターのホワイトを使用している。ハモンドは1999年にこのギターを400ドルで購入し、『Is This It』や『Room on Fire』といったアルバムのレコーディングに使用した。2018年、フェンダーはハモンドのギターのシグネチャー・モデルをリリースし、大型のヘッドストックと変更されたピックアップ配線が特徴となっている。
ジョージ・ハリスン（1943-2001）、ビートルズのリード・ギタリスト。ハリソンとジョン・レノンは、1965年にお揃いのソニック・ブルー・ストラトキャスターを手に入れた。レノンとは異なり、ハリスンはストラトキャスターを頻繁に使用し、『ラバー・ソウル』、『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』、『ホワイト・アルバム』のレコーディング・セッションではメイン・ギターとして使用した。1967年、ハリソンはストラトキャスターにサイケデリックなペイントを施し、ボディにはデイ・グロ・ペイント、ヘッドストックには妻のパティ・ボイドのマニキュアを使った。ヘッドストックには、このギターのニックネームである "ロッキー "が描かれている。ハリソンは映画『マジカル・ミステリー・ツアー』や『バングラデシュのためのコンサート』でロッキーを演奏している。

1967年のジミ・ヘンドリックス
ブルースを現代的な文脈で発展させたことで知られるジミ・ヘンドリックス（1942～1970）は、短いキャリアのほとんどを通して、フェンダー・ストラトキャスターをメイン・ステージ・ギターとして使用していた。ヘンドリックスは左利きであったが、コントロール・ノブが上の位置にあることを好んだため、従来の右利き用ストラトキャスターを上下反転させて演奏していた。ヘンドリックスは、彼のキャリアの中でストラトキャスターの人気を大きく高めた。モンタレー・ポップ・フェスティバルのステージでストラトキャスターを燃やしたことについて、ヘンドリックスはこう語っている。愛するものを犠牲にするんだ。私は自分のギターを愛している」。1990年、ヘンドリックスが1969年のウッドストック・フェスティバルで使用した白いストラトキャスターが、サザビーズのオークションで当時の史上最高額となる27万ドルで落札された。1997年、フェンダーはヘンドリックスのトリビュート・モデルのストラトキャスターを限定生産した。
バディ・ホリー（1936-1959）は、"最初のストラト・ヒーロー "として知られている。彼の故郷であるテキサス州ラボックにあるホリーの銅像には、ストラトキャスターを演奏する彼の姿が描かれており、彼の墓碑にもこのギターが刻まれている。ストラトキャスターが最初に発売されたのは1954年だが、ホリーが1957年にエド・サリヴァン・ショーに出演し、メイプル・ネックのストラトを演奏するまで、このギターの人気は衰えなかった。ホリーはまた、ザ・クリケッツの1957年のアルバム『The "Chirping" Crickets』のジャケットにサンバーストのストラトキャスターを持って写っており、ザ・シャドウズのハンク・マーヴィンがこのギターを採用するきっかけとなった。
アーニー・アイズレー（1952年生まれ）は、アメリカの音楽アンサンブル、アイズレー・ブラザーズのメンバーであり、フェンダー・カスタム・ショップから、彼の個人的なデザインによる3本のカスタム・ジール・ストラトキャスターを開発した。
エリック・ジョンソン（1954年生まれ）は、テキサス州オースティン出身のグラミー賞受賞ギタリストで、キャリアを通じてストラトキャスターを常用し、さまざまなタイプの音楽を演奏してきた。彼は、フェンダーとのエリック・ジョンソン・シグネチャー・ストラトキャスター・モデルの開発に参加しており、メイプル・ネックとローズウッド・ネックの両方を購入することができる。
K-P

2006年5月28日、ハンブルク・コンサートでのマーク・ノップラー

2018年にライブを行ったロッキー・クレイマー

2008年、バルセロナでのコンサートでのイングヴェイ・マルムスティーン
エド・キング（1949-2018）は、1972年から1975年までサザン・ロック・バンド、リナード・スキナードで活動したことで知られる。彼は当時、ほとんどのレコーディングやライブで黒のリフィニッシュとトータス・ピックガードの1959年製モデルを使用し、ヒット曲「Sweet Home Alabama」を作曲した際に使用した1973年製モデルも使用している。
マーク・ノップラー（1949年生まれ）イギリスのロックバンド、ダイアー・ストレイツのメンバーとして知られる。独特のフィンガースタイルで知られる。1978年、ダイアー・ストレイツのデビュー・アルバムに収録された「Sultans of Swing」は、ノップラーの赤いストラトキャスターに特徴的なトーンとテクニックを見せつける大ヒット曲となった。彼は、ダイアー・ストレイツのメンバーとして、そしてソロ・キャリアを通じて、フェンダー・ストラトキャスターを愛用した。フェンダーは現在、彼のシグネチャー・ストラトキャスターを製造している。
煽情的なギター・ワークで知られるグレッグ・コッホ（1966年生まれ）。フェンダーのクリニシャンであり、アンバサダー。ストラトキャスターを長年演奏し、『Strat's Got Your Tongue』というアルバムも録音している。フェンダー・ギターをこよなく愛することで知られる。
ロッキー・クレイマー（1990年生まれ）は、ノルウェーの "マスター・ギタリスト "として知られ、現在はアメリカ在住。クレイマーは「白熱したリリックで大気を燃え上がらせる」ギターの名手であり、「ヘンドリックス以来の最強で最も痛烈なギタリスト」と評されている。クレイマーはフェンダー・ストラトキャスター・ギターを演奏し、エンドースしている。
ブルース・キューリック（1953年生まれ）、キッスとグランド・ファンク・レイルロードの長年のメンバーでありリード・ギタリスト。キューリックは、シングルコイル・ブリッジ・ピックアップの代わりにハムバッキング・ピックアップを搭載したモデル、フェンダー・パワー・ストラトキャスターを使用し、自身の曲 "What Love's All About" にハーモニー・ソロ・ラインを加えたと、個人ウェブサイトで述べている。キューリックは、1992年のアルバム『Kiss Revenge』のレコーディング中、1989年製のイエローのフェンダー・ストラト・プラスを使用し、ヒット・シングル "God Gave Rock 'n Roll to You II "にも使用した。リベンジ』は数カ国でトップ20入りを果たした。
マイケル・ランドウ（1958年生まれ）は、スティーヴ・ルカサーの友人であり、1980年代に多作なセッション・ギタリストであったが、彼のキャリアの中で多くのストラトキャスターを使用しており、2016年現在フェンダーと共同でマイケル・ランドウ・シグネチャー・ストラトキャスターを制作中。
ビートルズのリズム・ギタリスト、ジョン・レノン（1940-1980）は、1965年の『ヘルプ！』のセッションで、バンドメイトのジョージ・ハリスンとお揃いのストラトキャスターを手に入れた。しかし、レノンがストラトキャスターを使うことはほとんどなく、"Nowhere Man "やサージェント・ペッパーのセッションで演奏されることが多かった。アルバム『Imagine』では、別のストラトが使われた。ジョン・レノンは1980年頃、22カラット・ゴールドの電気メッキが施された真鍮製のハードウェアを備えたキャンディ・アップル・レッドの "ストラト "を手に入れた。亡くなる直前の1980年末のある朝、ベッドでこのギターを弾いている写真が、アルバム『The John Lennon Collection』のインナー・スリーヴに使用されている。
1968年からラッシュのギタリストを務めるアレックス・ライフソン（1953年生まれ）は、1977年のラッシュのアルバム『A Farewell to Kings』で初めて黒のストラトキャスターを使用してレコーディングを行った。1979年、彼は77年製ストラトに57年製クラシック・ハムバッカー、フロイド・ローズ・トレモロ・ユニット（史上初）、ギブソン・トグル・スイッチをロアバウトに取り付け、マスター・ヴォリューム／トーンの配線を変更した。1979年の "Permanent Waves "では、リードとダイレクト・レコーディングに同じギターを使用した。1980年後半、アレックス・ライフソンはさらに2本の赤と白のストラトを手に入れ、前者とまったく同じ改造を施した。
イングヴェイ・マルムスティーン（1963年生まれ）ネオ・クラシカル・メタルのジャンルで知られる。様々なミュージシャンから影響を受けたマルムスティーンは、ヘヴィ・クラシックスタイルのコード進行、興味深いフレーズ、アルペジオ・スイープを駆使し、大きな影響力を持つと評価されている。スキャロップド・フレットボードのストラトキャスターを使用していることでも知られる。
ザ・シャドウズのリード・ギタリスト、ハンク・マーヴィン（1941年生まれ）は、英国で最初のフェンダー・ストラトキャスター（クリフ・リチャードから贈られた）の所有者と言われている。このギターはフィエスタ・レッドの色合いで仕上げられており、「サーモン・ピンク」と呼ばれることもある。トレモロ・アームを備えたこのギターは、シャドウズの特徴的なサウンドに貢献した。デヴィッド・ギルモアやマーク・ノップラーなどのギタリストは、「イギリスに初めてやってきたストラト」を持っていたマーヴィンとザ・シャドウズが、自分たちがストラトキャスターを買う決断に影響を与えたと評価している。
グラミー賞受賞シンガー・ソングライターのジョン・メイヤー（1977年生まれ）は、キャリアを通じてストラトキャスターを使用しており、フェンダー・アーティスト・シリーズのストラトキャスターを通常版と限定版の両方で製作している。メイヤーが幅広いジャンルの音楽でストラトキャスターを使用していることは、このギターの多用途性を証明するものとして注目されている。フェンダーとの緊張関係の後、彼はPRSギターズと提携し、フェンダー・ストラトキャスターを大きくベースとしたギター、PRS Silver Skyを開発した。
マイク・オールドフィールド（1953年生まれ）は、幅広いギターと楽器を演奏するイギリスのギタリスト。ムーンライト・シャドウのヒット時に購入した "サーモン・ピンク "のストラトが愛用ギター。
Q-Z

1983年のスティーヴィー・レイ・ヴォーン
トレヴァー・ラビン（1954年生まれ）南アフリカ出身（現在はアメリカ国籍）のロック・ギタリスト、映画音楽作曲家。Yesでの活動（1982年～1995年、2015年～現在）で最もよく知られるラビンは、ストラトキャスターを数台所有し、演奏している。
ボニー・レイット（1949年生まれ）は、アメリカのブルース/R&Bギタリスト、シンガー、ソングライターで、ブラウニーというニックネームの1965年製ストラトキャスター、ロビン・トロワーが所有していた1963年製サンバースト・ストラト、そして彼女のシグネチャー・ストラトを使用している。
ロビー・ロバートソン（1943年生まれ）、ザ・バンドのギタリスト、主要ソングライター。キャリアの初期にはテレキャスターを使用していたが、ロバートソンのメイン・ギターはストラトキャスターだった。ラスト・ワルツ』のために、ロバートソンはストラトキャスターを特別にブロンズ製にした。最近では、2007年のエリック・クラプトンのクロスロード・ギター・フェスティバルにストラトキャスターで出演した。
ナイル・ロジャース（1952年生まれ）は、シックでの貢献とチョップ・コードを多用するユニークなプレイ・スタイルで知られるアメリカのミュージシャンで、多くのヒット・シングルで使用されていることから、「ヒットメイカー」と呼ばれ親しまれている1960年製のストラトキャスターを持っている。
ケニー・ウェイン・シェパード（1977年生まれ ケネス・ウェイン・ブロブスト）：ケニー・ウェイン・シェパード・バンドのリード・ギタリスト、リード／バック・ヴォーカリスト。ルイジアナ州シュリーブポートで生まれたケニーは、キャド・マグネット高校在学中の16歳から演奏活動を始め、多くの偉大なブルース・レジェンドたちと国際的な演奏活動を行ってきた。
リチャード・トンプソン（1949年生まれ）は、フィンガースタイルのギター演奏とソングライティングで知られるイギリスのミュージシャンで、ソロ・アーティストになる前はフェアポート・コンヴェンションの創設メンバーだった。トンプソンは長年、メイプルの55年製ネックの59年製サンバースト・ストラトキャスターを弾いていた。そのギターは現在修理不能で、トンプソンは現在、ローズウッド指板の64年製サンバースト・ストラトキャスターを使用している。
ザ・フーのギタリスト、ピート・タウンゼント（1945年生まれ）は、「I Can See for Miles」と「The Who Sell Out」のレコーディング・セッションでフェンダー・ストラトキャスターを使用した。1967年のモンタレー・ポップ・フェスティバルでは、ザ・フーのセット後にタウンゼントがストラトキャスターを破壊し、その直後にジミ・ヘンドリックス・エクスペリエンスもストラトキャスターを破壊した。タウンゼントは1989年以来、フェンダー・エリック・クラプトン・シグネチャー・ストラトキャスターの改良版を独占的に使用している。
プロコル・ハルムでの活動やソロ活動の成功で知られるイギリスのロック・ギタリスト、ロビン・トロワー（1945年生まれ）は、フェンダー製のシグネチャー・ストラトキャスターを所有している。"彼のシグネチャー・ストラトキャスターを持ってステージに立つ姿は、彼のファンにとって、名曲と同じくらい特徴的である。"

1997年のアイク・ターナー
アイク・ターナー（1931-2007）は、アイク＆ティナ・ターナー・レヴューやキングス・オブ・リズムの活動で知られるアメリカのギタリスト、ミュージシャン、ソングライター、レコード・プロデューサー。ターナーはストラトキャスターを早くから愛用し、1954年の発売と同時に購入した。ギターのトレモロ・アームが微妙な効果を発揮することを知らなかったターナーは、絶叫し、急降下し、飛び込むようなソロを弾くために使用した。ターナーは自分のテクニックをこう説明している：「ギターを悲鳴のように鳴らすものだと思っていた。ターナーはテレキャスターやジャガーを弾くことでも知られていた。2004年、フェンダー・カスタム・ショップは100本限定のアイク・ターナー・シグネチャー・ストラトキャスターを製作した。
リッチー・ヴァレンス（1941-1959）は、ラテン・ロック「ラ・バンバ」で有名なロックンロールのパイオニアで、サンバーストのストラトを使用していた。
ハードロック・バンド、ヴァン・ヘイレンのギタリスト、エディ・ヴァン・ヘイレン（1955-2020）は、シングルコイル・ブリッジ・ピックアップをPAFハムバッカーに交換し、粗雑に改造されたストラトキャスターのコピー、"フランケンストラット "で知られている。この改造により、フランケンストラットは、ストラトキャスターのボディを持ちながら異なる特徴を持つ、初期のスーパーストラットのひとつとなった。彼のギターのレプリカは、ワシントンD.C.のスミソニアン博物館内にある国立アメリカ歴史博物館に所蔵されている。
テキサス・ブルース・スタイルのギター・プレイで知られるスティーヴィー・レイ・ヴォーン（1954-1990）は、リズミカルなスタイルに浸ったドライヴ感のあるギター・スタイルで大きな影響力を持つアメリカのブルース・ギタリスト。ヴォーンは、左手用のビブラート・システムを備えたストラトキャスターを演奏することで知られる。また、ギターのチューニングを半音下げ、0.13ゲージの重い弦を使用することでも知られる。
ヴルフペックのリズム・ギタリストで、クリーン・ファンクの「リード・リズム」ギター・スタイルで知られるコーリー・ウォン（1985/86年生まれ）は、キャリアを通じてストラトキャスターを使用していた。2021年、フェンダーはコーリー・ウォン・シグネチャー・ストラトキャスターをリリースした。このモデルのユニークな特徴は、トーン・コントロールの1つを使ってギターを4番ポジションに「ロック」し、セレクター・スイッチを無効にする「4番ポジション・パニック・ボタン」である。
1975年からローリング・ストーンズで活躍するギタリスト、ロニー・ウッド（1947年生まれ）。ウッドの主なステージ用楽器は1954年と1955年のサンバースト・ストラッツ。52年製テレキャスターも使用。
ジェームス・"J.Y."ヤング（1949年生まれ）は、マルチ・プラチナム・ロック・バンド、スティックスのギタリストで、1967年以来、ほぼ独占的にストラトキャスターをメイン・ギターとして使用している。
フェンダー・ストラトキャスターほど象徴的なギターはない。  このギターは1950年代初頭に開発され、一世を風靡した。  ストラトキャスターの著名なプレイヤーを挙げるとすれば、ジミ・ヘンドリックス、スティーヴィー・レイ・ヴォーン、エリック・クラプトン、ジョン・メイヤー、イングヴェイ・マルムスティーン、バディ・ガイ、ジョン・フルシアンテなどである。  見ての通り、このリストは多くのジャンルにまたがっており、この楽器の柔軟性を物語っている。