معظم الفسيفساء في فينيسيا تم انشاؤها بواسطة من?
الفنانين المحليين
In parts of Italy, which were under eastern artistic influences, like Sicily and Venice, mosaic making never went out of fashion in the Middle Ages. The whole interior of the St Mark's Basilica in Venice is clad with elaborate, golden mosaics. The oldest scenes were executed by Greek masters in the late 11th century but the majority of the mosaics are works of local artists from the 12th–13th centuries. The decoration of the church was finished only in the 16th century. One hundred and ten scenes of mosaics in the atrium of St Mark's were based directly on the miniatures of the Cotton Genesis, a Byzantine manuscript that was brought to Venice after the sack of Constantinople (1204). The mosaics were executed in the 1220s. في اجزاء من ايطاليا, التي كانت تحت التاثيرات الفنية الشرقية, مثل صقلية و البندقية, صنع فسيفساء لم تخرج ابدا من الموضة في العصور الوسطى. الداخلية باكملها من كنيسة سانت مارك في فينيسيا يرتدون بال الفسيفساء الذهبية. تم تنفيذ اقدم المشاهد من قبل الماجستير اليوناني في اواخر القرن التاسع عشر, ولكن معظم الفسيفساء هي اعمال للفنانين المحليين من القرن ال 12 الى القرن التاسع عشر. ولم يتم الانتهاء من زينة الكنيسة الا في القرن التاسع عشر. مائة وعشرة مشاهد من الفسيفساء في الانتريه سانت مارك تستند مباشرة الى الدونمات من جينيسيس القطن, وهي مخطوطة البيزنطية التي تم جلبها الى البندقية بعد كيس من اسطنبول (1204). وتم تنفيذ الفسيفساء في مدينة البندقية. 1220 s. In Teilen von Italien, die unter den östlichen künstlerischen Einflüssen, wie Sizilien und Venedig, waren Mosaik, die nie aus der Mode im Mittelalter gegangen sind. Das ganze Interieur der Basilika von St. Mark in Venedig ist mit aufwändigen, goldenen Mosaiken verkleidet. Die ältesten Szenen wurden im späten 11 Jahrhundert von griechischen Meistern hingerichtet, aber die Mehrheit der Mosaiken sind Werke der lokalen Künstler aus dem 12-13 Jahrhundert. Die Dekoration der Kirche wurde erst im 16 Jahrhundert fertiggestellt. Hundert und zehn Szenen von Mosaiken im Atrium von St. Mark 's wurden direkt auf den Miniaturen der Cotton Genesis, einem byzantinischen Manuskript, das nach der Plünderung von Konstantinopel (1204) nach Venedig gebracht wurde. Die Mosaiken wurden in Die 1220 er Jahre. En partes de Italia, que estaban bajo influencias artísticas orientales, como Sicilia y Venecia, el mosaico nunca pasó de moda en la edad media. Todo el interior de la Basílica de san marcos en Venecia está revestido con mosaicos dorados y elaborados. las escenas más antiguas fueron ejecutadas por los maestros griegos a finales del siglo XX, pero la mayoría de los mosaicos son obras de artistas locales de los siglos 12 y 13 la decoración de la iglesia fue terminada sólo en el siglo XIX. Cien y diez escenas de mosaicos en el atrio de san marcos se basan directamente en las miniaturas de la génesis de algodón, un manuscrito bizantino que fue llevado a Venecia después del saco de Constantinopla (1204). Los mosaicos fueron ejecutados en los 1220 s. इटली के कुछ हिस्सों में, जो पूर्वी कलात्मक प्रभावों के तहत थे, जैसे सिसिली और वेनिस, मोज़ेक मध्य युग में कभी फैशन से बाहर नहीं गया । वेनिस में सेंट मार्क की बेसिलिका का पूरा इंटीरियर विस्तृत, गोल्डन मोज़ैक के साथ पहने गया है । 11 वीं शताब्दी के अंत में ग्रीक मास्टर्स द्वारा सबसे पुराने दृश्यों को निष्पादित किया गया था लेकिन अधिकांश मोज़ैक 12 वीं-13 वीं शताब्दी से स्थानीय कलाकारों के काम कर रहे हैं । चर्च की सजावट 16 वीं सदी में ही समाप्त हो गई थी । सेंट मार्क के एट्रियम में मोज़ैक के एक सौ और दस दृश्य सीधे कपास उत्पत्ति के चित्रों पर आधारित थे, एक बीजान्टिन पांडुलिपि जो क़ुस्तुंतुनिया की बोरी के बाद वेनिस में लाया गया था (1204) । मोज़ैक को निष्पादित किया गया था 1220 के दशक में । Trong các phần của Ý, những ảnh hưởng nghệ thuật ở phía đông, như Sicily và Venice, khảm không bao giờ ra khỏi thời trang giữa thời trung cổ. Toàn bộ nội thất của Cung thánh St Mark ở Venice được mặc áo bằng công phu, vàng. Những cảnh lớn nhất đã được thực hiện bởi các bậc thầy Hy Lạp vào cuối thế kỷ 11 nhưng đa số các mosaics là tác phẩm của các nghệ sĩ địa phương từ thế kỷ 12-13 Trang trí của nhà thờ đã hoàn thành chỉ trong thế kỷ 16 Một trăm và mười cảnh của mosaics ở trong tâm trí của st Mark ' s được dựa trực tiếp trên sự miniatures của Cotton Genesis, một bản thảo Byzantine được đưa đến Venice sau khi bao gồm Constantinopolis (1204). The mosaics đã được thực hiện trong những năm 1220 在意大利的部分地区, 在东部的艺术影响下, 像西西里和威尼斯, 马赛克在中世纪从来没有过时. 威尼斯圣马克大教堂的整个室内都装有精心设计的金色马赛克. 最古老的场景是希腊大师在11世纪后期执行的, 但大部分的马赛克都是来自12世纪13世纪的当地艺术家. 教堂的装饰只在16世纪完成. 在圣马克的中庭的一百一十个场景是直接基于棉花起源的微缩模型, 一个拜占庭手稿, 在君士坦丁堡(1204)后被带到威尼斯. 马赛克被执行1220年代.
19 वीं सदी के पहले दशकों में, संघीय वास्तुकला और यूनानी पुनरुद्धार वास्तुकला का प्रभुत्व फिलाडेल्फिया आर्किटेक्ट जैसे बेंजामिन लाट्रोब, विलियम स्ट्रिकलैंड, जॉन haviland, जॉन notman, थॉमस यू द्वारा किया गया था । वाल्टर, और सैमुएल स्लोअन. फ्रैंक furness को फिलाडेल्फिया का सबसे बड़ा वास्तुकार माना जाता है, 19 वीं सदी के दूसरे आधे में, लेकिन उनके समकालीन जॉन मैकआर्थर, जूनियर., एडिसन हटन, विल्सन आयर, विल्सन ब्रदर्स, और होरेस trumbauer शामिल थे । 1871 में, निर्माण दूसरे साम्राज्य-शैली फिलाडेल्फिया सिटी हॉल पर शुरू हुआ । फिलाडेल्फिया ऐतिहासिक आयोग का निर्माण 1955 में शहर के सांस्कृतिक और वास्तु इतिहास को संरक्षित करने के लिए किया गया था । आयोग ऐतिहासिक स्थानों के फिलाडेल्फिया रजिस्टर को बनाए रखता है । ऐतिहासिक इमारतों, संरचनाओं, साइटों, वस्तुओं और जिलों को जोड़ने के रूप में यह फिट देखता है । Después de una serie de éxitos de juego arcade a principios de los años 1980, nintendo hizo planes para crear una consola basada en cartucho llamada la famicom. Masayuki Uemura diseñó el sistema. los planes originales llamados a un sistema avanzado de 16 bits que iba a funcionar como un ordenador completo con un teclado y disco de disquete, pero el presidente de nintendo hiroshi yamauchi rechazó esto y en su lugar decidió ir por un cartucho más barato, más convencional basado en cartucho consola de juego mientras sentía que características como teclados y discos eran intimidante para los no-Tecnófilos. Un modelo de prueba fue construido en octubre de 1982 para verificar la funcionalidad del hardware, después de que el trabajo comenzó en las herramientas de programación. Debido a que las cpu de 65 xx no habían sido fabricadas o vendidas en Japón hasta ese momento, ningún software de desarrollo cruzado estaba disponible y tuvo que ser producido desde cero. Los primeros juegos de la famicom fueron escritos en un sistema que se dirigía a un ordenador NEC PC-8001 y leds en una parrilla se utilizaron con un digitalizador para diseñar gráficos ya que no hay herramientas de diseño de software para este propósito existió en ese momento necesario] Trong những thập kỷ đầu tiên của thế kỷ 19, kiến trúc Liên bang và Kiến trúc Phục hồi Hy Lạp đã bị thống trị bởi các kiến trúc sư Philadelphia như Benjamin Latrobe, William Strickland, John Haviland, John Notman, Thomas U. Walter, và Samuel Sloan. Frank Furness được coi là kiến trúc sư vĩ đại nhất của Philadelphia trong nửa thứ hai của thế kỷ 19, nhưng những người thời đại của anh ta bao gồm John McArthur, Jr., Addison Hutton, Wilson Eyre, anh em Wilson và Horace Trumbauer. Vào năm 1871, công trình bắt đầu trên phong cách Đế chế thứ hai của Philadelphia City Hall. Ủy ban lịch sử Philadelphia được tạo ra vào năm 1955 để bảo tồn lịch sử văn hóa và kiến trúc của thành phố. Hoa hồng duy trì Philadelphia đăng ký của các địa điểm lịch sử, thêm các tòa nhà lịch sử, cấu trúc, trang web, đối tượng và các quận như nó thấy phù hợp. Vào cuối thế kỷ 19, một phong cách mới, với một công trình hàng đầu và sau được truyền cảm hứng từ các nhạc cụ gia đình violin bắt đầu làm cho các nhạc cụ bát phong cách châu Âu ở Hoa Kỳ. Phong cách mới này được ấn định cho mandolins được thiết kế và xây dựng bởi Orville Gibson, một Kalamazoo, Michigan luthier người đã thành lập Gibson kg-Guitar sản xuất., Hạn chế trong năm 1902. Gibson mandolins phát triển thành hai kiểu cơ bản: the Florentine hay F-phong cách, có một cuộn trang trí gần cổ, hai điểm trên cơ thể thấp hơn và thường là một cuộn được khắc vào cái; và một phong cách, đó là hình lê, không có điểm và thường có một headstock đơn giản hơn. At the very end of the 19th century, a new style, with a carved top and back construction inspired by violin family instruments began to supplant the European-style bowl-back instruments in the United States. This new style is credited to mandolins designed and built by Orville Gibson, a Kalamazoo, Michigan luthier who founded the "Gibson Mandolin-Guitar Manufacturing Co., Limited" in 1902. Gibson mandolins evolved into two basic styles: the Florentine or F-style, which has a decorative scroll near the neck, two points on the lower body and usually a scroll carved into the headstock; and the A-style, which is pear shaped, has no points and usually has a simpler headstock. Từ thế kỷ 19, đã có một sự hồi phục trong nhiều kỹ thuật làm kính cổ điển bao gồm cả kính cameo, đạt được lần đầu tiên kể từ khi Đế chế Roman và ban đầu chủ yếu được sử dụng cho từng mảnh trong một phong cách cổ điển. Phong trào nghệ thuật Nouveau đã được sử dụng tuyệt vời của thủy tinh, với René Lalique, Émile Gallé, và Daum của Nancy sản xuất các bình màu và các mảnh tương tự, thường xuyên trong kính cameo, và cũng sử dụng các kỹ thuật,. Louis hầ Tiffany ở Mỹ chuyên về kính màu, cả hai hướng và tôn giáo, và những chiếc đèn nổi tiếng của anh ấy. Đầu thế kỷ 20 đã nhìn thấy sản xuất nhà máy quy mô lớn của nghệ thuật thủy tinh bởi các công ty như Waterford và Lalique. Từ khoảng năm 1960 trở đi đã có một số lượng lớn các tác phẩm nghệ thuật sản xuất bằng tay, và các nghệ sĩ thủy tinh bắt đầu lớp học bản thân như trong hiệu ứng điêu khắc làm việc trong thủy tinh, và các tác phẩm của họ như một phần mỹ thuật. En el final del siglo 19, un nuevo estilo, con una construcción tallada de arriba y espalda inspirada en los instrumentos de la familia violín comenzó a suplantar a los instrumentos de la espalda de la Europa en los Estados Unidos. Este nuevo estilo se atribuye a mandolinas diseñado y construido por Orville Gibson, un luthier de kalamazoo, Michigan que fundó la gibson mandolina-guitarra manufactura co., limitada en 1902. Gibson mandolinas evolucionó en dos estilos básicos: el Florentino o f-Style, que tiene un pergamino decorativo cerca del cuello, dos puntos en el cuerpo inferior y por lo general un pergamino tallado en el headstock; y el estilo a, que es la pera en forma, no tiene puntos y por lo general tiene un headstock más simple. في العقود الاولى من القرن التاسع عشر, كان الهندسة المعمارية الاتحادية و العمارة اليونانية هيمن من قبل المعماريين في فيلادلفيا مثل بينجامين الغار, ويليام ستري ستريت, جون haviland, جون notman, توماس يو. والتر, و سامويل سلون. يعتبر فرانكرنيس اعظم مهندس معماري في فيلادلفيا في النصف الثاني من القرن التاسع عشر, ولكن من ضمانه جون ماك ارثر, الابن, اديسون هوتون, ويلسون اير, الاخوة ويلسون, وهوراس trumbauer. في عام 1871, بدا البناء في قاعة مدينة فيلادلفيا الثانية على اسلوب الامبراطورية. تم انشاء لجنة فيلادلفيا التاريخية في عام 1955 للحفاظ على التاريخ الثقافي وال معماري للمدينة.-وتحافظ اللجنة على سجل فيلادلفيا في الاماكن التاريخية, اضافة الى المباني والهياكل والمواقع والاشياء والمناطق التاريخية حسبما تراه مناسبا. Theo dõi một loạt các thành công của trò chơi arcade vào đầu những năm 1980, Nintendo đã tạo ra kế hoạch để tạo ra một bàn điều khiển dựa trên hộp được gọi là Famicom. Masayuki Uemura thiết kế hệ thống. Các kế hoạch nguyên bản được gọi là một hệ thống cao cấp 16 bit sẽ chức năng như một máy tính đầy đủ với một bàn phím và đĩa đĩa đĩa mềm, nhưng chủ tịch Nintendo Hiroshi Yamauchi từ chối điều này và thay vào đó quyết định đi cho một chiếc hộp rẻ hơn, thông thường hơn trò chơi bàn điều khiển mà anh ấy cảm thấy rằng các tính năng như bàn phím và ổ đĩa rất đáng sợ cho không technophiles. Một mô hình thử nghiệm được xây dựng vào tháng 1982 năm 1982 để xác minh chức năng của phần cứng, sau đó công việc bắt đầu trên các công cụ lập trình. Bởi vì 65 xx CPU đã không được sản xuất hoặc bán hàng tại nhật bản lên đến thời điểm đó, không có phần mềm phát triển chéo đã có và nó phải được sản xuất từ vết xước. Các trò chơi Famicom sớm được viết trên một hệ thống chạy trên một máy tính NEC PC-8001 và m trên một lưới được sử dụng với một digitizer để thiết kế đồ họa mà không có phần mềm thiết kế công cụ cho mục đích này tồn tại vào thời điểm đó.[citation cần thiết] लाइबेरिया का कपड़ा कला में एक लंबा, समृद्ध इतिहास है और quilting, जैसे कि अधिकारो ने उनके सिलाई और quilting कौशल के साथ लाया था । लाइबेरिया ने 1857 और 1858 में राष्ट्रीय मेलों की मेजबानी की जिसमें विभिन्न सुई कला के लिए पुरस्कार दिए गए । सबसे प्रसिद्ध लाइबेरियाई quilters में से एक मार्था एन रिक्स थी, जिसने 1892. में क्वीन विक्टोरिया को प्रसिद्ध लाइबेरियाई कॉफी ट्री की विशेषता प्रस्तुत की थी । जब राष्ट्रपति एलेन जॉनसन सरलीफ कार्यकारी हवेली में चले गए, तो उसके पास कथित रूप से लाइबेरियाई-मेड रजाई था उसके राष्ट्रपति कार्यालय में स्थापित किया गया ।