متى كان الاخضر مرتبط بالحركة الرومانسية في الادب والفن?
القرن 18 و 19
In the 18th and 19th century, green was associated with the romantic movement in literature and art. The French philosopher Jean-Jacques Rousseau celebrated the virtues of nature, The German poet and philosopher Goethe declared that green was the most restful color, suitable for decorating bedrooms. Painters such as John Constable and Jean-Baptiste-Camille Corot depicted the lush green of rural landscapes and forests. Green was contrasted to the smoky grays and blacks of the Industrial Revolution. في القرن 18 و 19, كان الاخضر يرتبط بالحركة الرومانسية في الادب والفن. احتفل الفيلسوف الفرنسي جان جاك روسو بمزايا الطبيعة, واعلن الشاعر وال فيلسوف الالماني غوته ان اللون الاخضر هو اللون الاكثر راحة, وهو مناسب لتزيين غرف النوم. قام الرسامين مثل جون شرطي و جان-بابتيست-كاميل corot بال الاخضر الخضراء للمناظر الطبيعية والغابات الريفية. كان اللون الاخضر مقارنة مع القريز والسود من الثورة الصناعية. Im 18 und 19 Jahrhundert wurde Grün mit der romantischen Bewegung in Literatur und Kunst verbunden. Der französische Philosoph Jean-Jacques Rousseau feierte die Tugenden der Natur, der deutsche Dichter und Philosoph Goethe erklärte, dass Grün die meisten Farbe sei, die für die Dekoration von Schlafzimmern geeignet ist. Maler wie John Constable und Jean-Baptiste-Camille Corot haben das üppige Grün der ländlichen Landschaften und Wälder dargestellt. Grün war im Kontrast zu den Smoky Grays und den Schwarzen der industriellen Revolution. En el siglo 18 y 19, el verde se asoció con el movimiento romántico en la literatura y el arte. el filósofo francés jean-Jacques Rousseau celebró las virtudes de la naturaleza, el poeta y filósofo alemán Goethe declaró que el verde era el color más reparador, adecuado para decorar dormitorios. Pintores como john agente y jean-Baptiste-Camille corot representan el exuberante verde de los paisajes y bosques rurales. El verde se contrastada con los grises ahumados y los negros de la revolución industrial. 18 वीं और 19 वीं सदी में, ग्रीन साहित्य और कला में रोमांटिक आंदोलन के साथ जुड़ा हुआ था । फ्रेंच दार्शनिक जीन-जैक्स रूसो ने प्रकृति के गुण मनाया, जर्मन कवि और दार्शनिक गेटे ने घोषणा की कि ग्रीन सबसे आरामदायक रंग था, बेडरूम सजाने के लिए उपयुक्त है । जॉन कांस्टेबल और जीन-बैप्टिस्ट-केमिली corot जैसे चित्रकारों ने ग्रामीण परिदृश्य और वनों के हरे हरे रंग को दर्शाया । ग्रीन औद्योगिक क्रांति के स्मोकी grays और अश्वेतों के विपरीत था । 在18世纪和19世纪, 绿色与文学和艺术的浪漫运动有关. 法国哲学家让-雅克·卢梭庆祝自然的美德, 德国诗人和哲学家歌 德宣布绿色是最宁静的颜色, 适合装饰卧室. 像约翰·警员和让-巴蒂斯特-卡米尔·柯洛这样的画家描绘了农村景观和森林的郁郁葱葱绿色与工业革命的黑烟灰和黑人形成对比.
Trong các bức tranh, Mary được vẽ theo truyền thống trong màu xanh. Truyền thống này có thể theo dõi nguồn gốc của nó cho Đế chế Byzantine, từ c. 500 quảng cáo, nơi màu xanh là màu sắc của một nữ hoàng. Một lời giải thích thực tế hơn cho việc sử dụng màu sắc này là trong thời trung cổ và phục hưng châu Âu, màu sắc màu xanh được bắt nguồn từ đá Lapis lazuli, một viên đá nhập khẩu từ Afghanistan của giá trị lớn hơn vàng. Bên ngoài một nhà họa sĩ, các khách hàng được dự kiến sẽ mua bất kỳ vàng hoặc lapis lazuli để được sử dụng trong bức tranh. Vì vậy, đó là một biểu hiện của sự hiến dâng và nhà để làm cho trinh nữ mặc áo màu xanh. Thế kỷ 19 cũng thấy công dụng của màu đỏ trong nghệ thuật để tạo ra những cảm xúc cụ thể, không chỉ để bắt chước thiên nhiên. Nó đã nhìn thấy nghiên cứu hệ thống của lý thuyết màu sắc, và đặc biệt là nghiên cứu về cách các màu sắc bổ sung như màu đỏ và xanh gia cố nhau khi họ được đặt bên cạnh nhau. Những nghiên cứu này đã được các nghệ sĩ theo dõi, như Vincent van Gogh. Vẽ bức tranh của anh ta, quán cà phê đêm, cho anh trai Theo năm 1888, Van Gogh viết: Tôi đã tìm cách thể hiện với màu đỏ và xanh lá cây của những đam mê con người. Hội trường là máu đỏ và màu vàng nhạt, với một bàn bida xanh ở trung tâm, và bốn đèn vàng chanh, với tia cam và xanh lá cây. Bất cứ nơi nào nó là một trận chiến và trái của những màu đỏ và xanh khác nhau. الاخضر هو اللون للاحزاب الخضراء, والاطراف الاسلامية, والاطراف الزراعية في الشمال الاوروبي, والاطراف الجمهوري الايرلندية. البرتقالي هو في بعض الاحيان لون من الوطنية, كما هو الحال في هولندا, في اسرائيل مع مخيم البرتقال او مع انصار الستر في ايرلندا الشمالية ؛ وهو ايضا لون من الاصلاح كما في اوكرانيا. في الماضي, كان اللون الارجواني يعتبر لون الملوك (مثل الابيض), ولكن اليوم يستخدم في بعض الاحيان للحفلات النسائية. الابيض ايضا مرتبط بال القومية. يستخدم الحزب الارجواني ايضا بوصفه افتراضية اكاديمية لطرف غير محدد, بوصفها حزب الوسط في الولايات المتحدة (لان الارجواني يخلق من مزج الوان الاطراف الرئيسية من الاحمر والازرق) وبمثابة سلام مثالي جدا وحب حزب في وريد مشابه لحفلة خضراء, ربما. يرتبط الاسود بشكل عام بالحفلات الفاشية, والعودة الى (موسوليني, ولكن ايضا مع الفوضى. وبالمثل, يرتبط براون في بعض الاحيان بال النازية, وهو يعود الى قوات العاصفة العسكرية التي الزي الرسمي في الحزب النازي. في عصر العقل, و تكهنات عن التاريخ والطبيعة البشرية تدمج الادب مع التطورات الاجتماعية والسياسية. كان رد الفعل الذي لا مفر منه هو انفجار الرومانسية في القرن التاسع عشر في وقت لاحق من القرن التاسع عشر, والتي استعدت تحيز الخيال والخيال من الرومانسية القديمة والادب الشعبي, واكد على اولوية التجربة الفردية والعاطفة. ولكن مع تطور القرن التاسع عشر, تطورت الخيال الاوروبي نحو الواقعية وال وجودية, وهي الوثائق الدقيقة للحياة الحقيقية والاتجاهات الاجتماعية. كان الكثير من مخرجات الطبيعة الجدال ضمنا, واثر على التغيير الاجتماعي وال السياسي, ولكن الخيال والدراما في القرن التاسع عشر عاد نحو ذاتية, وهو ما يؤكد على الدوافع غير واعية والضغوط الاجتماعية والبيئية على الفرد. كتاب مثل بروست, اليوت, جويس, كافكا, كافكا و اغري, مثال على اتجاه توثيق الحقائق الداخلية وليس الخارجية. تتميز موسيقى العصر الرومانسية, من تقريبا العقد الاول من القرن ال 19 الى اوائل القرن التاسع عشر, بزيادة الاهتمام الى خط حني ممتد, بالاضافة الى عناصر معبرة وعاطفية, الرومانسية الرومانسية في عام 20 اشكال فنية اخرى. بدات الاشكال الموسيقية في كسر من اشكال العصر الكلاسيكي (حتى وان كانت تلك التي كانت مدونة), مع قطع شكل مجاني مثل الحالمة, fantasias, و preludes حيث تم تجاهل الافكار المقبولة حول عرض وتطوير المواضيع او التقليل منها. اصبحت الموسيقى اكثر اللونية, و متنافرة, و ملون ملونة, مع التوترات (فيما يتعلق بالمعايير المقبولة من الاشكال القديمة) حول التوقيع الرئيسي المتزايد. اغنية الفن (او كذب) وصلت الى النضج في هذا العصر, كما فعلت الجداول ملحمة من الاوبرا الكبرى, والتي تتجاوز في نهاية المطاف حلقة حلقات ريتشارد واغنر. في اللوحات, يتم تصوير ماري تقليديا باللون الازرق. هذا التقاليد يمكن ان تتبع اصلها الى الامبراطورية البيزنطية, من ج. عام 500, حيث كان اللون الازرق لون الامبراطورة. هناك تفسير اكثر عملية لاستخدام هذا اللون هو انه في القرون الوسطى والنهضة في اوروبا, كان الصبغة الزرقاء مشتقة من صخرة لازورد lazuli, وهي حجر مستورد من افغانستان ذات قيمة اكبر من الذهب. الى جانب طلاء الرسام, كان من المتوقع ان يشتري الزبائن اي من الذهب او لازورد لكي تستخدم في اللوحة. ومن ثم, كان تعبيرا عن الاخلاص وال تمجيد ل يلفو العذراء في فساتين من الازرق. Das 19 Jahrhundert sah auch den Einsatz von Rot in der Kunst, um besondere Emotionen zu schaffen, nicht nur um die Natur zu imitieren. Es sah die systematische Studie der Farbe, und vor allem die Studie darüber, wie sich komplementäre Farben wie Rot und Grün gegenseitig verstärken als sie neben einander platziert wurden. Diese Studien wurden zu gefolgt von Künstlern wie Vincent van Gogh. Er beschreibt sein Gemälde, das Nacht Cafe, seinem Bruder Theo im Jahr 1888, Van Gogh schrieb: Ich habe versucht, mit rot und grün die schrecklichen menschlichen Leidenschaften auszudrücken. Die Halle ist Blut rot und blass gelb, mit einem grünen Billard Tisch im Zentrum, und vier Lampen aus Zitrone gelb, mit Strahlen von orange und grün. Überall ist es ein Kampf und Antithese der verschiedenen Reds und Grünen. كما راى القرن ال 19 استخدام الاحمر في الفن لخلق مشاعر محددة, وليس فقط ل تقليد الطبيعة. وقد شهدت الدراسة المنهجية لن نظرية الالوان, وبخاصة دراسة كيف ان الالوان المكملة مثل الاحمر والاخضر تعزز بعضها البعض عندما وضعت بجانب بعضها البعض. هذه الدراسات تم اتباعها من قبل فنانين مثل فنسنت فان جوخ. وفي وصف لوحه, المقهى الليلي, لاخيه ثيو في عام 1888, كتب فان جوخ: لقد حاولت ان اعبر مع الاحمر والاخضر عن المشاعر الانسانية الرهيبة. القاعة هي اللون الاحمر والاصفر شاحب, مع طاولة بلياردو خضراء في الوسط, واربع مصابيح من الاصفر الاصفر, مع اشعة من البرتقال والاخضر. في كل مكان تكون معركة و اللادينيين من اكثر الحمر والخضر. بسبب الروابط التاريخية مع فرنسا, اصبح الادب الفرنسي هو التاثير الغربي الرئيسي على الادب العثماني خلال النصف الاخير من القرن التاسع عشر. ونتيجة لذلك, فان العديد من الحركات نفسها التي كانت سائدة في فرنسا خلال هذه الفترة كان لها ايضا ما يعادلها العثماني: في تطور تقاليد النثر العثماني, على سبيل المثال, يمكن ان ينظر الى تاثير الرومانسية خلال فترة العثمانية, وتاثير الواقع و الطبيعة الحركات في الفترات التالية ؛ في التقاليد الشعرية, من ناحية اخرى, كان تاثير الحركات في و في هي التي اصبحت ذات اهمية قصوى. خلال النصف الثاني من القرن التاسع عشر, شجع البرجوازية على تطوير المدينة وضواحيها ؛ وتم اثراء اصحاب الاراضي من خلال ادخال محصول البرتقال وتوسيع مزارع العنب وغيرها من المحاصيل,. هذا الازدهار الاقتصادي كان مع مع احياء التقاليد المحلية ولغة فالنسيا, والتي تم قمعها بلا رحمة من وقت فيليب الخامس. حوالي عام 1870, بدات عصر النهضة في شرق اسبانيا, وهي حركة ملتزمة بال احياء لغة وتقاليد فالنسيا, في اكتساب الهيمنة. وفي مراحلها الاولى, تميل الحركة الى الرومانسية الشاعر تيودور لورينتي, ومقاومة ال الاكثر حزما من قسنطينة lombart, مؤسس الجمعية الثقافية التي لا تزال موجودة, لو جرذ pennat, والتي مكرسة لتعزيز ونشر ونشر. اللغة والثقافة في فالنسيا.