بالاضافة الى الراب / الهيب هوب, ما نوع الموسيقى التي كانت المستمعين الشيخوخة لا تهتم بها?
المعدن الثقيل
On April 7, 1979, the Easy Listening chart officially became known as Adult Contemporary, and those two words have remained consistent in the name of the chart ever since. Adult contemporary music became one of the most popular radio formats of the 1980s. The growth of AC was a natural result of the generation that first listened to the more "specialized" music of the mid-late 1970s growing older and not being interested in the heavy metal and rap/hip-hop music that a new generation helped to play a significant role in the Top 40 charts by the end of the decade. في 7 نيسان / ابريل 1979, اصبح الرسم البياني السهل الاستماع رسميا باسم المعاصر للكبار, وما زالت تلك الكلمات ثابتة في اسم الرسم البياني منذ ذلك الحين. الموسيقى المعاصرة للكبار اصبحت واحدة من اكثر اشكال الراديو شعبية في 1980 s. كان نمو التكييف نتيجة طبيعية للجيل الذي استمع لاول مرة الى الموسيقى الاكثر متخصصة في منتصف اواخر التسعينات من القرن الماضي. اقدم وعدم اهتمامك بالمعدن الثقيل وموسيقى الراب / الهيب هوب التي ساعد جيل جديد على القيام بدور هام في افضل 40 مخططات بحلول نهاية العقد. Am 7 April 1979 wurde die Easy hören Chart offiziell als Adult Contemporary bekannt, und diese beiden Worte sind im Namen des Chart seitdem konsequent geblieben. Erwachsene zeitgenössische Musik wurde zu einem der beliebtesten Radio-Formate der 1980 er Jahre. Das Wachstum von AC war ein natürliches Ergebnis der Generation, die zuerst die mehr spezialisierte Musik der Mitte der späten 1970 er Jahre wachsenden. älter und nicht interessiert an der Heavy Metal und Rap / Hip-Hop-Musik, die eine neue Generation half, bis Ende des Jahrzehnts eine wichtige Rolle in den Top 40 Charts zu spielen. El 7 de abril de 1979, la carta de escucha fácil se convirtió oficialmente en un adulto contemporáneo, y esas dos palabras se han mantenido consistentes en el nombre de la tabla desde entonces. la música contemporánea para adultos se convirtió en uno de los formatos de radio más populares de los años 1980 el crecimiento de ac fue un resultado natural de la generación que por primera vez escuchó la música más especializada de mediados de los años 1970 creciendo más viejo y no estar interesado en el heavy metal y la música rap / hip-Hop que un nuevo la generación ayudó a jugar un papel importante en las 40 mejores listas para el final de la década. 7 अप्रैल 1979 को, आसान सुनने वाले चार्ट को आधिकारिक तौर पर वयस्क समकालीन के रूप में जाना जाता है, और वे दो शब्द चार्ट के नाम पर लगातार रह गए हैं । वयस्क समकालीन संगीत 1980 के दशक के सबसे लोकप्रिय रेडियो प्रारूपों में से एक बन गया । एसी का विकास पीढ़ी का एक प्राकृतिक परिणाम था जो पहली बार 1970 के दशक के मध्य के अधिक विशेष संगीत को सुन रहा था भारी धातु और रैप / हिप-हॉप संगीत में दिलचस्पी नहीं हो रही है कि एक नई पीढ़ी ने दशक के अंत तक शीर्ष 40 चार्ट में महत्वपूर्ण भूमिका निभाने में मदद की । Vào ngày 7 tháng 7 năm 1979, biểu đồ nghe dễ dàng chính thức được biết đến với tư cách là người lớn đương đại, và hai từ đó vẫn còn tương ứng với tên của biểu đồ kể từ đó. Âm nhạc đương đại của người lớn đã trở thành một trong những định dạng radio phổ biến nhất của 1980 s. Sự phát triển của AC là một kết quả tự nhiên của thế hệ mà lần đầu tiên nghe càng nhiều âm nhạc chuyên nghiệp của giữa những năm 1970 đang phát triển già hơn và không quan tâm đến các loại kim loại nặng và rap / hip-hop âm nhạc mà một thế hệ mới đã giúp đóng một vai trò quan trọng trong top 40 bảng xếp hạng vào cuối thập kỷ. 1979年四月7日, 简单的听力图表正式被称为成年当代, 这两个词一直保持一致, 从那时起. 成年当代音乐成为1980 年代最受欢迎的电台格式之一. ac的增长是第一次听到1970年代中期的更多专业音乐的一代的自然结果. 老而不感兴趣的是重金属和说唱/嘻哈音乐, 新一代在十年结束时帮助在前40个图表中发挥重要作用.
In the early 1980s, Downtown Manhattan's no wave scene transitioned from its abrasive origins into a more dance-oriented sound, with compilations such as ZE's Mutant Disco (1981) highlighting a newly playful sensibility borne out of the city's clash of hip hop, disco and punk styles, as well as dub reggae and world music influences. Artists such as Liquid Liquid, the B-52s, Cristina, Arthur Russell, James White and the Blacks and Lizzy Mercier Descloux pursued a formula described by Luc Sante as "anything at all + disco bottom". The decadent parties and art installations of venues such as Club 57 and the Mudd Club became cultural hubs for musicians and visual artists alike, with figures such as Jean-Michel Basquiat, Keith Haring and Michael Holman frequenting the scene. Other no wave-indebted groups such as Swans, Glenn Branca, the Lounge Lizards, Bush Tetras and Sonic Youth instead continued exploring the early scene's forays into noise and more abrasive territory. In den frühen 1980 er Jahren hat Downtown Manhattan keine Welle-Szene von seiner abrasiven Herkunft in einen mehr Tanz-orientierten Sound verwandelt, mit Zusammenstellungen wie der Mutanten-Disco (1981), die eine neu verspielte Sensibilität aus der Stadt hervorheben ' s Clash of Hip Hop, Disco und Punk Styles, sowie Dub Reggae und World Music Einflüsse. Künstler wie Liquid Liquid, die B-52 s, Cristina, Arthur Russell, James White und die Blacks und Lizzy Mercier Descloux verfolgten eine Formel, die von Luc Sante als alles auf der Disco beschrieben wurde. Die dekadent Partys und Kunst-Installationen von Veranstaltungsorte wie Club 57 und der Mudd Club wurden zu kulturellen Hubs für Musiker und visuelle Künstler, mit Figuren wie Jean-Michel Basquiat, Keith Haring und Michael Holman, die Szene. Andere keine Wave-verschuldeten Gruppen wie Schwäne, Glenn Branca, die Lounge Eidechsen, Bush Neonsalmler und Sonic Youth haben stattdessen die Streifzüge der frühen Szene in Lärm und mehr abrasiven Gebiet erkundet. Hard Rock entwickelte sich in den 1970 er Jahren zu einer großen Form der beliebten Musik, mit Bands wie Led Zeppelin, The Who, Deep Purple, Aerosmith, AC / DC und Van Halen. In den 1980 er Jahren zogen sich einige Hard Rock Bands von ihren harten Rock-Wurzeln und mehr in Richtung Pop Rock zurück, während andere begannen, zu einem harten Rock-Sound zurückzukehren. Die etablierten Bands machten Mitte der 1980 er Jahre ein Comeback und erreichten in den 1980 er Jahren einen kommerziellen Höhepunkt, mit Glam-Metal-Bands wie Bon Jovi und Def Leppard und den RAWER-Klängen von Guns N ' Roses, die mit großer Erfolg im späteren Teil dieses Jahrzehnts. Hard Rock begann die Popularität mit dem kommerziellen Erfolg von Grunge und später Britpop in den 1990 er Jahren zu verlieren. Vào đầu những năm 1980, trung tâm thành phố Manhattan 's không có cảnh sóng chuyển động từ nguồn gốc mài mòn của nó thành âm thanh theo định hướng điệu nhảy, với hót như disco' s mutant disco (1981) chiếu sáng một sự nhạy cảm mới thú vị được sinh ra từ thành phố Cuộc đụng độ của hip hop, disco và punk các kiểu, cũng như dub reggae và các ảnh hưởng âm nhạc thế giới. Các nghệ sĩ như Liquid Liquid, The B-52 s, Cristina, Arthur Russell, James White và người da đen và Lizzy Mercier Descloux theo đuổi một công thức được mô tả bởi Lục Sante như bất cứ điều gì trên tất cả + disco đáy. Các bữa tiệc suy đồi và các tác phẩm nghệ thuật của các địa điểm như Câu lạc bộ 57 và câu lạc bộ Mudd trở thành trung tâm văn hóa cho các nhạc sĩ và nghệ sĩ thị giác giống nhau, với các nhân vật như Jean-Michel Basquiat, Keith Haring và Michael Holman frequenting hiện trường. Khác không có các nhóm có nợ như thiên nga, Glenn Branca, The Lounge Thằn lằn, Bush Tetras và Thanh niên âm thanh thay vì tiếp tục khám phá những cảnh đầu tiên của hiện trường thành tiếng ồn và nhiều lãnh thổ mài mòn hơn. 在1980世纪1980年代初, 曼哈顿市中心的没有波浪场景从其磨料起源转变为一个更注重舞蹈的声音, 汇编如ze ' s突变迪斯科(1981)突出了一个新的有趣的感觉, 从城市出来嘻哈, 迪斯科和朋克风格的冲突, 以及配音雷鬼和世界音乐的影响. 像液体液体, b-52 s, 克里斯蒂娜, 亚瑟·拉塞尔, 詹姆斯·怀特和黑人和丽西·梅西尔· descloux的艺术家在所有+迪斯科底部追求了吕克具 乐 部 57 和 穆 德 具 乐 部等场地的颓废派对和艺术设施变成了音乐家和视觉艺术家的文化中心, 像jean-michel basquiat, keith快和michael holman这样的人物经常在现场. 其他没有波浪负债的团体, 如天鹅, 格伦·布兰卡, 休息室蜥蜴, 布什tetras和音速青年, 而是继续探索早期场景的冲击, 进入噪音和更多的磨砂 1980 के दशक के प्रारंभ में, डाउनटाउन मैनहट्टन के कोई लहर दृश्य अपने घर्षण मूल से एक अधिक नृत्य उन्मुख ध्वनि में परिवर्तित हो गया, जैसे ze के उत्परिवर्ती डिस्को (1981) शहर से बाहर एक नई चंचल संवेदनशीलता को उजागर करते हुए हिप हॉप, डिस्को और पंक शैली, साथ ही डब रेग और विश्व संगीत प्रभाव का संघर्ष । तरल तरल के रूप में कलाकार, बी-52 एस, क्रिस्टीना, आर्थर रसेल, जेम्स व्हाइट और ब्लैक और लिजी मेर्सिएर descloux ने एक सूत्र का पीछा किया जो लुक sante द्वारा सभी + डिस्को नीचे में कुछ भी किया गया था । क्लब 57 और द mudd क्लब जैसे स्थानों के अनैतिक दलों और कला प्रतिष्ठान संगीतकारों और दृश्य कलाकारों के लिए सांस्कृतिक हब बन गए, जैसे जीन-मिशेल basquiat, कीथ हरकते और माइकल होल्मेन ने दृश्य को frequenting किया । अन्य कोई लहर-ऋणी समूह जैसे स्वांस, ग्लेन ब्रांका, लाउंज छिपकलियां, बुश tetras और सोनिक यूथ के बजाय प्रारंभिक दृश्य के अपने को शोर और अधिक घर्षण क्षेत्र में तलाशना जारी रखा । Present-day Christian religious bodies known for conducting their worship services without musical accompaniment include some Presbyterian churches devoted to the regulative principle of worship, Old Regular Baptists, Primitive Baptists, Plymouth Brethren, Churches of Christ, the Old German Baptist Brethren, Doukhobors the Byzantine Rite and the Amish, Old Order Mennonites and Conservative Mennonites. Certain high church services and other musical events in liturgical churches (such as the Roman Catholic Mass and the Lutheran Divine Service) may be a cappella, a practice remaining from apostolic times. Many Mennonites also conduct some or all of their services without instruments. Sacred Harp, a type of folk music, is an a cappella style of religious singing with shape notes, usually sung at singing conventions. In den 1990 er Jahren veröffentlichte Rhino Records eine Reihe von geboxt von 78 rpm Neuauflagen von Early Rock und Roll Hits, die für Besitzer des Vintage Jukeboxen gedacht sind. Das war eine Katastrophe, weil Rhino die Kunden nicht gewarnt hat, dass ihre Schallplatten aus Vinyl, und dass die vintage 78 rpm Juke Boxen mit schweren Ton und Stahl entworfen wurden, um die harten Schellack-Schallplatten ihrer Zeit zu spielen. Dieses Versagen, die Kunden zu warnen, gab dem Rhino 78 Schallplatten einen schlechten Ruf,[Zitat benötigt] da sie von alten Juke-Boxen und alten Rekord-Spielern zerstört wurden, aber sehr gut auf neueren 78-fähigen Plattenspieler mit modernen leichten Ton-Armen gespielt und Juwel-Nadeln. في اوائل 1980 s, تحول مشهد لا موجة في وسط مدينة مانهاتن من اصولها خادشة الى صوت اكثر موجه للرقص, مع مجموعات مثل ديسكو ze (1981) تسلط الضوء على احساس لعوب حديثا من صراع الهيب هوب في المدينة, ديسكو و اساليب الشرير, بالاضافة الى موسيقى داب الريغي والموسيقى العالمية. الفنانين مثل السائل السائل, ال بي-52 s, كريستينا, ارثر راسل, جيمس وايت و السود و ليزي ميرسيه descloux السعي صيغة وصفها لوك سانتي بانه اي شيء على الاطلاق + ديسكو القاع. اصبحت الحفلات منحط والمنشات الفنية في اماكن مثل نادي 57 ونادي ا مود اصبحت محاور ثقافية ل الموسيقيين والفنانين البصري على حد سواء, مع ارقام مثل جان ميشيلاسكيات, كيث (و مايكل هولمان تردد المشهد. ومع ذلك, واصلت المجموعات الاخرى التي لا توجد فيها موجة مثل البجع, جلين branca, و السحالي الصالة, و بوش بوش, والشباب الصوتي بدلا من ذلك, استكشاف المشهد المبكر الى ضوضاء واكثر خادشة. A principios de la década de 1980, el centro de Manhattan no ola escena transición desde sus orígenes abrasivo en un sonido más orientado a la danza, con compilaciones como la disco mutante de ze (1981) destacando una sensibilidad recién juguetona que se originó fuera de la ciudad choque de hip hop, disco y estilos de punk, así como dub reggae y influencias de la música mundial. Artistas como líquido líquido, los b-52, Cristina, Arthur Russell, James White y los negros y lizzy mercier descloux persiguieron una fórmula descrita por luc sante como cualquier cosa en todo + disco fondo. Las decadentes fiestas e instalaciones de arte de lugares como Club 57 y el mudd club se convirtieron en centros culturales para músicos y artistas visuales por igual, con figuras como jean-Michel Basquiat, Keith Haring y michael holman frecuentando la escena. otros grupos no endeudados como los cisnes, Glenn Branca, los lagartos del salón, Bush tetras y sonic youth en cambio continuaron explorando las incursiones de la escena temprana en ruido y territorio más abrasivo.