ما هي الاغاني الشعبية المعروفة باسم الامة?
اغاني ارض اسرائيل
The nation's canonical folk songs, known as "Songs of the Land of Israel," deal with the experiences of the pioneers in building the Jewish homeland. The Hora circle dance introduced by early Jewish settlers was originally popular in the Kibbutzim and outlying communities. It became a symbol of the Zionist reconstruction and of the ability to experience joy amidst austerity. It now plays a significant role in modern Israeli folk dancing and is regularly performed at weddings and other celebrations, and in group dances throughout Israel.[citation needed] Modern dance in Israel is a flourishing field, and several Israeli choreographers such as Ohad Naharin, Rami Beer, Barak Marshall and many others, are considered[by whom?] to be among the most versatile and original international creators working today. Famous Israeli companies include the Batsheva Dance Company and the Kibbutz Contemporary Dance Company.[citation needed] ان الاغاني الشعبية المتعارف عليها في الامة, والمعروفة باسم اغاني ارض اسرائيل, تتعامل مع تجارب الرواد في بناء الوطن اليهودي. وقد كانت رقصة دائرةهورا التي عرضها المستوطنون اليهود في وقت مبكر شعبية في الاصل في المجتمعات المحلية فضلوا وال النائية. اصبح رمزا لاعادة البناء الصهيوني وعلى القدرة على تجربة الفرح وسط تقشف. وهو الان يلعب دورا هاما في الرقص الشعبي الاسرائيلي الحديث ويتم بشكل منتظم في حفلات الزفاف وغيرها من الاحتفالات, وفي رقصات المجموعات في جميع انحاء اسرائيل.[الاقتباس مطلوب] الرقص الحديث في اسرائيل هو حقل مزدهر, والعديد من الرقصين الاسرائيلية مثل يعتبر ohad naharin, رامي البيرة, باراك مارشال والعديد من الاخرين, [من قبل من?] انهم من بين اكثر المبدعين الدوليين تنوعا و الاصلي يعملون اليوم. وتشمل الشركات الاسرائيلية الشهيرة شركة ش للرقص وشركة كيبوتس للرقص المعاصر.[مطلوب الاقتباس] Die kanonische Folk-Songs der Nation, bekannt als Lieder des Landes Israel, beschäftigen sich mit den Erfahrungen der Pioniere beim Bau der jüdischen Heimat. Der von frühen jüdischen Siedlern eingeführte Hora-Kreis war ursprünglich in den Kibbuze und den umliegenden Gemeinden beliebt. Es wurde zu einem Symbol für den zionistischen Wiederaufbau und die Fähigkeit, Freude inmitten der Sparpolitik zu erleben. Es spielt jetzt eine wichtige Rolle im modernen israelischen Folk-Tanz und wird regelmäßig auf Hochzeiten und anderen Feierlichkeiten durchgeführt, und in Gruppen Tänze in ganz Israel.[Zitat benötigt] Modern Dance in Israel ist ein blühenden Feld, und mehrere israelische Choreografen wie Ohad Naharin, Rami Beer, Barak Marshall und viele andere, gelten als [von wem?] zu den vielseitigen und originellen internationalen Machern zu gehören, die heute arbeiten. Berühmte israelische Unternehmen beinhalten die Batsheva Dance Company und die Kibbuz Contemporary Dance Company.[Zitat benötigt] Las Canciones Folk Canónica de la nación, conocidas como canciones de la tierra de Israel, se ocupan de las experiencias de los pioneros en la construcción de la patria judía. la danza del círculo de hora introducida por los primeros colonos judíos era originalmente popular en las comunidades kibutzim y periféricas. se convirtió en un símbolo de la reconstrucción sionista y de la capacidad de experimentar la alegría en medio de la austeridad. Ahora juega un papel significativo en el baile folclórico israelí moderno y se realiza regularmente en bodas y otras celebraciones, y en bailes de grupo en todo Israel.[la mención necesaria] Danza moderna en Israel es un campo floreciente, y varios coreógrafos israelíes como ohad naharin, rami beer, Barak Marshall y muchos otros, son considerados [por quién?] para estar entre los creadores internacionales más versátiles y originales que trabajan hoy. las famosas empresas israelíes incluyen la compañía de danza batsheva y la compañía de danza contemporánea kibutz.[se necesita mención] राष्ट्र के canonical लोक गीत, इसराइल की भूमि के गीत के रूप में जाना जाता है, यहूदी मातृभूमि के निर्माण में अग्रदूतों के अनुभवों के साथ सौदा करते हैं । प्रारंभिक यहूदी अधिकारो द्वारा पेश किया गया होरा सर्कल नृत्य मूल रूप से kibbutzim और दूरस्थ समुदायों में लोकप्रिय था । यह यहूदी पुनर्निर्माण और तपस्या के बीच खुशी का अनुभव करने की क्षमता का प्रतीक बन गया । यह अब आधुनिक इजरायली लोक नृत्य में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है और नियमित रूप से शादियों और अन्य समारोहों में प्रदर्शन किया जाता है, और समूह में इज़राइल में नृत्य करता है.[प्रशस्ति पत्र की आवश्यकता है] आधुनिक नृत्य इसराइल में एक समृद्ध क्षेत्र है, और कई इजरायली कोरियोग्राफर जैसे ओहद naharin, रामी बियर, बराक मार्शल और कई अन्य, माना जाता है [किसके द्वारा?] आज काम करने वाले सबसे बहुमुखी और मूल अंतर्राष्ट्रीय रचनाकारों के बीच होना है । प्रसिद्ध इजरायली कंपनियों में batsheva नृत्य कंपनी और किबूत समकालीन नृत्य कंपनी शामिल है.[प्रशस्ति पत्र की आवश्यकता है] Các bài hát dân gian kinh điển của quốc gia, được biết đến như những bài hát của đất nước Israel, đối phó với những trải nghiệm của những người tiên phong trong xây dựng quê hương Do Thái. Điệu nhảy vòng tròn Hora được giới thiệu bởi những người dân Do Thái sớm ban đầu được phổ biến trong các cộng đồng Kibbutzim và xa. Nó trở thành biểu tượng của sự tái tạo của người Do Thái và khả năng trải nghiệm niềm vui giữa austerity. Nó hiện đang đóng một vai trò quan trọng trong các cuộc khiêu vũ dân gian Israel hiện đại và thường xuyên được thực hiện tại đám cưới và các lễ kỷ niệm khác, và trong nhóm nhảy khắp Israel.[citation cần thiết] khiêu vũ hiện đại trong Israel là một lĩnh vực nở hoa, và một số người Israel choreographers Ohad Naharin, Rami Beer, rác Marshall và nhiều người khác, được coi là [bởi ai?] để trở thành một trong những người sáng tạo quốc tế đa năng và nguyên bản nhất làm việc hôm này. Các công ty Israel nổi tiếng bao gồm Công ty Nhảy Batsheva và Công ty Khiêu vũ đương đại Kibbutz.[citation cần thiết] 该国的典型民歌, 被称为以色列土地的歌曲, 处理在建设犹太家园的先锋的经验. 早期犹太定居者引入的hora圈舞最初是在集体和偏远社区受欢迎的. 它成为犹太复国主义重建的象征和在紧缩中体验喜悦的能力. 它现在在以色列现代民间舞蹈中发挥了重要作用, 并定期在婚礼和其他庆祝活动中表演, 在以色列各地的团体舞蹈中. 在以色列的现代 舞蹈是一个繁荣的领域, 以及几个以色列哈naharin, rami啤酒, 巴拉克·马歇尔和许多其他人, 被认为是[由谁]成为今天工作的最多才多艺和最原创的国际创作者之一. 著名的以色列公司包括batsheva舞蹈公司和基布兹当代舞蹈公司.[需要引用]
लोकप्रिय स्वाद के लिए हालांकि, प्रकाश संगीत, विशेष रूप से ग़ज़ल और लोक गीत, जिसमें अपने खुद की अपील है, मेहदी हसन, ग़ुलाम अली, नूर जेहन, मलिका पुखराज, फरीदा खानम, रोशेन आरा बेगम, और नुसरत के नाम फतेह अली खान को अच्छी तरह से जाना जाता है । पंजाब के लोक गीत और नृत्य, मनोदशा की एक विस्तृत श्रृंखला को प्रतिबिंबित करते हैं: बारिश, बुआई और कटाई मौसम । ludi, भंगड़ा और सम्मी जीने की खुशी को उजागर करते हैं । हीर राँझा, मिर्जा साहिबान, सोहनी mahenwal और saiful मुल्क के प्रेम महापुरूष अलग-अलग शैलियों में गाये जाते हैं । Đối với hương vị phổ biến tuy nhiên, âm nhạc ánh sáng, đặc biệt là Ghazals và những bài hát dân gian, mà có một sự kháng nghị của riêng mình, tên của Mehdi Hassan, Ghulam Ali, Nur Jehan, Malika Pukhraj, Farida Khanum, Roshen Ara Begum, và Nusrat Fateh Ali Khan được biết đến. Những bài hát dân gian và những điệu nhảy của Punjab phản ánh một loạt tâm trạng rộng lớn: những cơn mưa, gieo trồng và mùa thu hoạch. Luddi, VBID và Sammi mô tả niềm vui của cuộc sống. Yêu huyền thoại của herr Ranjha, Mirza Sahiban, Sohni Mahenwal và Saiful mulk được hát theo các phong cách khác nhau. وقد ادت الابادة الجماعية الارمنية الى الهجرة على نطاق واسع مما ادى الى تسوية الارمن في بلدان مختلفة في العالم. استمر الارمن في تقاليدهم وبعض مغتربي ارتفع الى الشهرة مع الموسيقى الخاصة بهم. وفي المجتمع الارمني بعد الابادة الجماعية في الولايات المتحدة, كان ما يسمى موسيقى الرقص الارمنية على اسلوب الكاف, باستخدام الالات الشعبية الارمنية والشرق الاوسط (في كثير من الاحيان مكهرب / تضخيم) وبعض الالات الغربية, شعبية. وقد حافظ هذا الاسلوب على الاغاني الشعبية والرقص في ارمينيا الغربية, كما عزف العديد من الفنانين الاغاني الشعبية المعاصرة في تركيا وغيرها من بلدان الشرق الاوسط التي هاجر منها الارمن. ريتشارد هاجو ربما يكون اشهر فنان من اسلوب الكاف التقليدي و فرقة vosbikian كانت بارزة في 40 و 50 s لتطوير اسلوبهم الخاص من موسيقى الكاف التي تتاثر بشكل كبير بال فرقة الامريكية الكبيرة الشعبية الجاز في ذلك الوقت.. وفي وقت لاحق, انطلاقا من الشتات الارمني في الشرق الاوسط وتتاثر بالموسيقى البوب الاوروبية (وخاصة الفرنسية), زاد نوع موسيقى البوب الارمنية الى الشهرة في 60 و 70 s مع الفنانين مثل اديس harmandian و harout pamboukjian اداء الى الشتات الارمن وارمينيا. ايضا مع الفنانين مثل مثلت, اداء موسيقى البوب بالاضافة الى الموسيقى الشعبية الارمنية في صناعة الترفيه اليوم. ومن بين مغتربي الارمن الاخرى التي ارتفعت الى الشهرة في الدوائر الموسيقية الكلاسيكية او الدولية, وهي المغني وال الملحن الفرنسي - الارمني الشهير تشارلز aznavour, عازف البيانو sahan arzruni, وفي الاوبرا الشهيرة مثل hasmik mirza, وفي الاونة الاخيرة ايزابيل bayrakdarian وانا kasyan. بعض الارمن سويته لتغني الحان غير الارمن مثل الفرقة المعدنية الثقيلة نظام a اسفل (والتي غالبا ما تدمج المعزوفات التقليدية والتصميم في اغانيهم) او نجم البوب شير. روبن hakobyan (روبن sasuntsi) هو مغني شعبي ارمني معترف به جيدا, وقد حقق اعتراف وطني واسع النطاق بسبب اخلاصه للموسيقى الشعبية الارمنية والمواهب الاستثنائية. في الشتات الارمن, الاغاني الثورية الارمنية شعبية مع الشباب.[الاقتباس مطلوب] هذه الاغاني تشجع الوطنية الارمنية وهي بشكل عام عن تاريخ الارمن والا الابطال الوطنيين. Für den beliebten Geschmack jedoch leichte Musik, vor allem Ghasele und Folk Songs, die einen Appell an ihre eigenen haben, die Namen von Mehdi Hassan, Ghulam Ali, Nur Johann, Malika Pukhraj, Farida Khanum, Roshen Ara Begum und Nusrat Fateh Ali Khan ist bekannt. Folk-Lieder und Tänze des Punjab spiegeln eine große Auswahl an Stimmungen wider: die Regen, Aussaat und Ernte Jahreszeiten. Luddi, Bhangra und Sammi zeigen die Freude am Leben. Liebe Legenden von Heer Ranjha, Mirza Sahiban, Sohni Mahenwal und Saiful Mulk werden in verschiedenen Stilen gesungen. Para el sabor popular, sin embargo, la música ligera, particularmente ghazals y canciones populares, que tienen una apelación propia, los nombres de mehdi hassan, ghulam ali, nur jehan, malika pukhraj, farida khanum, roshen ara begum, y nusrat fateh ali khan es bien conocido. las canciones populares y los bailes del punjab reflejan una amplia gama de estados de ánimo: las lluvias, la siembra y la cosecha de estaciones. Ludi, bhangra y sammi representan la alegría de vivir. Las Leyendas del amor de heer ranjha, mirza sahiban, sohni mahenwal y saiful mulk son cantadas en diferentes estilos. For the popular taste however, light music, particularly Ghazals and folk songs, which have an appeal of their own, the names of Mehdi Hassan, Ghulam Ali, Nur Jehan, Malika Pukhraj, Farida Khanum, Roshen Ara Begum, and Nusrat Fateh Ali Khan are well-known. Folk songs and dances of the Punjab reflect a wide range of moods: the rains, sowing and harvesting seasons. Luddi, Bhangra and Sammi depict the joy of living. Love legends of Heer Ranjha, Mirza Sahiban, Sohni Mahenwal and Saiful Mulk are sung in different styles. Cuộc diệt chủng người Armenia gây ra những cuộc di cư rộng rãi dẫn đến việc định cư của Armenia ở các quốc gia khác nhau trên thế giới. Người Armenia giữ cho những truyền thống của họ và một số hoa hồng nhất định để danh tiếng với âm nhạc của họ. Trong cộng đồng người Armenia bị diệt chủng của Hoa Kỳ, cái gọi là âm nhạc khiêu vũ của người Armenia, sử dụng nhạc cụ dân gian Armenia và Trung Đông (thường xuyên điện / loa) và một số nhạc cụ tây, được phổ biến. Phong cách này bảo tồn các bài hát dân gian và những điệu nhảy của Tây Armenia, và nhiều nghệ sĩ cũng đã chơi những bài hát phổ biến đương đại của Thổ Nhĩ Kỳ và các quốc gia Trung Đông khác mà người Armenia di cư. Richard Hagopian có lẽ là nghệ sĩ nổi tiếng nhất của phong cách KEF truyền thống và ban nhạc Vosbikian được đáng chú ý trong những năm 40 và 50 để phát triển phong cách của riêng mình của KEF âm nhạc nặng nề bởi những người Mỹ nổi tiếng nhạc Jazz của thời gian. Sau đó, stemming từ Trung Đông Armenia và ảnh hưởng của Continental Châu Âu (đặc biệt là tiếng Pháp) nhạc pop, các thể loại âm nhạc nhạc pop Armenia phát triển thành danh vọng trong những năm 60 và 70 với các nghệ sĩ như Adiss Harmandian và Harout Pamboukjian biểu diễn cho người Armenia và Armenia. Ngoài ra với các nghệ sĩ như Sirusho, biểu diễn nhạc pop kết hợp với âm nhạc dân gian Armenia trong ngành giải trí ngày hôm này. Những người Armenia khác, những người nổi tiếng nhất là một ca sĩ nhạc sĩ và nhạc sĩ người Pháp nổi tiếng nhất thế giới và nhà soạn nhạc Charles trenet, nghệ sĩ piano Sahan Arzruni, opera nổi tiếng như Hasmik Papian và gần đây hơn Isabel Bayrakdarian và Anna Kasyan. Một số người Armenia đã giải quyết để hát những giai điệu không Armenia như ban nhạc kim loại nặng Hệ thống của một sự thất vọng (mà thường được kết hợp với nhạccụ Armenia truyền thống và tạo kiểu vào các bài hát của họ) hoặc ngôi sao nhạc pop cher. Ruben Hakobyan (Ruben Sasuntsi) là một ca sĩ người Armenia được công nhận và ca sĩ dân gian yêu nước đã đạt được sự nhận diện quốc gia phổ biến do sự tận tâm của anh đối với âm nhạc dân gian Armenia và tài năng đặc biệt Trong những bài hát của người Armenia, những bài hát cách mạng Armenia được phổ biến với tuổi trẻ.[citation cần thiết] Những bài hát này khuyến khích người Armenia yêu nước và nói chung về lịch sử Armenia và các anh hùng quốc gia The Ghoomar dance from Jodhpur Marwar and Kalbeliya dance of Jaisalmer have gained international recognition. Folk music is a large part of Rajasthani culture. Kathputli, Bhopa, Chang, Teratali, Ghindr, Kachchhighori, and Tejaji are examples of traditional Rajasthani culture. Folk songs are commonly ballads which relate heroic deeds and love stories; and religious or devotional songs known as bhajans and banis which are often accompanied by musical instruments like dholak, sitar, and sarangi are also sung. El baile de ghoomar de jodhpur marwar y kalbeliya dance de jaisalmer han ganado reconocimiento internacional. la música folk es una gran parte de la cultura rajasthani. Kathputli, bhopa, Chang, teratali, ghindr, kachchhighori, y tejaji son ejemplos de la cultura tradicional rajasthani. las canciones populares son comúnmente baladas que se refieren a actos heroicos y historias de amor; y canciones religiosas o devocional conocidos como bhajans y banis que a menudo están acompañados por instrumentos musicales como dholak, sitar y sarangi también se cantan. ومع ذلك, بالنسبة للمذاق الشعبي, الموسيقى الخفيفة, وخاصة اغاني والاغاني الشعبية, التي لها مناشدة خاصة بها, اسماء مهدي حسن, غلام علي, نور جيهان, مليكة pukhraj, فريدة من نوعها, roshen ارا ب بيجام, و نصرت الفاتح علي خان معروف جيدا. تعكس الاغاني الشعبية والرقص في البنجاب مجموعة واسعة من المزاج: الامطار, وال زرع, وال حصاد. ludi, نقصو و سامي تصور فرحة العيش. اساطير الحب من هير ranjha, و mirza sahiban, و سوني mahenwal و سيف mulk في اساليب مختلفة.