Paire d'Appliques Eclectisme Bois Italie '800-'900
Caractéristiques
Style: Éclectisme (1870-1890)
Origine: Italie
Description
Paire d'appliques en bois sculpté et argenté, l'une appartient à la période éclectique, tandis que l'autre est une copie tardive.
État du produit:
Produit en bon état présentant quelques traces d'usure.
Dimensions (cm):
Hauteur: 58
Largeur: 12
Profondeur: 39
Informations complémentaires
Style: Éclectisme (1870-1890)Vers la fin du XIXe siècle, le goût pour l'association d'éléments empruntés à divers styles du passé s'affirme. Le style éclectique se caractérise donc par le mélange de traits stylistiques du gothique, du baroque, de la Renaissance, du néoclassicisme à la recherche d'une élégante virtuosité compositionnelle.
En savoir plus sur notre blog :
Le dictionnaire des antiquités : l'éclectisme
Le lundi classique : un exemple de canapé du XIXe siècle d'éclectisme -
Epoque:
XIX Siècle / 1801 - 1900
XX Siècle / 1901 - 2000
D'autres clients ont recherché:
Applique, applique, lampada da parete, lampada a muro..
Consulta anche i nostri approfondimenti su applique e lampade da parete sul blog e le presentazioni di prodotti FineArt:
La natura incontra il design: una lampada che può essere da parete, tavolo o soffitto
Un lampadario antico formato da due applique ancora più antiche
Gruppo di otto appliques Biedermeier
Due applique "Dhalia 1461" Max Ingrand per FontanaArte
Sull'antiquariato in generale dai un'occhiata anche a
Classic Monday: da un pezzo dei nostri magazzini alla storia dell'antiquariato
L'antiquariato dalla A alla Z: il Dizionario dell'Antiquariato
Il dizionario dell'antiquariato - Lastronatura
Il dizionario dell'antiquariato - Mascherone
Il dizionario dell'antiquariato - Natura morta
Il dizionario dell'antiquariato - Opificio
Il dizionario dell'antiquariato - Pastiglia
Il dizionario dell'antiquariato - Savonarola
Il dizionario dell'antiquariato - Rosone
La disponibilité des produits
Le produit est visible à Cambiago
Disponibilità immediata
Pronto per la consegna in 2 giorni lavorativi dalla conferma dell'ordine del prodotto.
Consegna tra i 7 e i 15 giorni in tutta Italia. Per le isole e le zone difficilmente raggiungibili i tempi di consegna possono variare.
XX Siècle / 1901 - 2000
XX Siècle / 1901 - 2000
Paire d'appliques à trois lumières, en bronze doré, à décor de pendantifs en verre.
62,00€
Italie XXe siècle
Italie XXe siècle
Applique de style classique en fer et tôle dorée à motifs feuillagés et floraux, 5 lumières, Italie, XXe siècle.
50,00€
XX Siècle / 1901 - 2000
XX Siècle / 1901 - 2000
Trio d'appliques d'extérieur en laiton peint, les extrémités sont travaillées dans un motif de lys, surmonté d'un "C" sur le dessus.
52,00€
Paire d'appliques; structure en métal, diffuseur en verre soufflé.
55,00€
Applique murale avec tige flexible. Laiton, verre opale.
42,00€
Italie XXe siècle
Italie XXe siècle
Paire d'appliques à deux lumières. Structure en bronze doré à couronne ornée de palmiers, dauphins torsadés et drapeaux croisés portant des blasons pour soutenir les bras ornés de motifs végétaux. Italie, XXe siècle.
437,00€
Italie, Début du XXe Siècle
Italie, Début du XXe Siècle
Paire d'appliques à deux lumières en bronze doré à décor de motifs feuillagés et floraux et de finitions.
118,00€
Italie XXe siècle
Italie XXe siècle
Groupe de trois appliques à trois lumières avec structure en laiton ciselé et doré et pampilles de différentes formes en cristal. Lacunes. Italie, XXe siècle.
293,00€
Italie, XXe Siècle
Italie, XXe Siècle
Applique murale à deux lumières avec bras, bobèches et pendentifs en cristal. Italie, 20e siècle.
92,00€
Italie, XXe Siècle
Italie, XXe Siècle
Applique murale à deux lumières avec bras et bobèches en verre soufflé et coloré. Italie, 20e siècle.
92,00€
Italie, XXe Siècle
Italie, XXe Siècle
Paire d'appliques à trois lumières portant le logo "La Murrina". Structure en laiton et verre doré. Armoiries, bobèches et ornements en verre clair à inclusions dorées.
287,00€
Italie, XXe Siècle
Italie, XXe Siècle
Groupe de 5 appliques murales à 2 lumières, Italie, 20e siècle. Monture en laiton, décorée d'éléments feuillagés, de motifs phytomorphes et d'une tête de putto ; bobèches à baccellature et grecque feuillue. Restaurations.
185,00€
Peinture à l'huile sur toile. Signé en bas à gauche. Dans une cuisine rurale, une famille paysanne s'accorde un moment de fête : le père joue de la mandoline, écouté par la petite fille qui semble vouloir danser, assistée par sa mère, et par les autres femmes de la maison, souriantes comme ils accomplissent leurs tâches domestiques. La production du peintre napolitain Giuseppe Giardiello s'est toujours tournée vers le folklore de la vie rurale et paysanne napolitaine, peignant, avec des tons intimes et délicats, aussi bien des scènes de la vie domestique que des paysages animés par des personnages. L'œuvre est présentée dans un cadre contemporain.
565,00€
Peinture à l'huile sur toile. Le tableau, réalisé à des fins décoratives sur une toile octogonale, présente une rivière large et lente au milieu de la campagne, au bord de laquelle mène un large escalier, décoré de statues et de vases en marbre, évidemment l'accès au jardind'un villa. Restauré et regarni, le tableau est appliqué sur un nouveau cadre à tirants. Il est présenté dans un cadre de style adapté.
182,00€
Tempera sur toile. Un groupe de filles donne un concert pour instruments (un violon et un alto) et des voix. Il est présenté dans un cadre élégant.
85,00€
Peinture à l'huile sur toile. Initiales et date en bas à droite. Sur le chemin en pleine campagne, une famille de voyageurs avec leurs montures s'arrêtent à l'abri des branches d'un arbre. Sous un ciel gris, au loin, la fumée d'un incendie s'élève au milieu des champs, qu'observe un autre agriculteur. L'œuvre est présentée dans un cadre d'époque.
80,00€
Portrait Masculin
Portrait Masculin
Crayons couleurs et craie sur papier. Signé en bas à gauche. En bas à droite se trouve la mention « issue de la photographie ». Le peintre et poète de Portogruaro se consacre principalement à la peinture décorative sacrée pour les églises de Vénétie et du Piémont. Le portrait proposé ici est présenté dans un cadre contemporain, qui nécessite une restauration en raison de multiples défauts.
75,00€
Peinture à l'huile sur toile. Ecole nord-européenne du XIXe siècle. Portrait d'une dame ronde et posée, en tenue de maison sobre. Restauré et rentoilé, il est présenté dans un cadre d'époque.
80,00€
Intérieur d'un Ferme
Intérieur d'un Ferme
Peinture à l'huile sur toile. Signé en bas à gauche. L'œuvre avait déjà été acquise lors de la vente aux enchères Sotheby's à Milan le 12/10/2007. Il a été exposé en 1991 dans l'exposition "Giovanni Sottocornola. Images d'une collection" organisée à Milan à la Galerie Silbernagl. Après une première phase picturale consacrée aux portraits et aux natures mortes, Giovanni Sottocornola aborde dans les années 1880 des thèmes sociaux, qui deviennent les sujets de prédilection des jeunes peintres lombards attentifs aux aspects les plus misérables de la société, liés à l'adoption de techniques artistiques originales. Sottocornola embrasse la pratique de la peinture pointilliste, à propos de laquelle il écrit en 1895 : « Pour l'instant, c'est certain, je suis convaincu qu'il n'y a pas d'autre tableau plus propre à transmettre certaines sensations que celui-ci ». Cependant, ce type de peinture est resté entièrement axé sur la lumière par l'artiste, sur ses vibrations tonales incertaines, comme c'est le cas dans l'Intérieur Stable, réalisé vers la fin des années 1980, où le jeu d'ombre et de lumière joue et crée les effets visuels dans les touches de couleur jouées sur quelques gammes chromatiques, celles des bruns, exprimées dans une grande multiplicité de nuances. L'œuvre est présentée dans un cadre d'époque.
Paysage avec Rivière 1906
Paysage avec Rivière 1906
Peinture à l'huile sur toile. Signé en bas à gauche. L'artiste d'origine romaine Cesare Maggi s'est imposé comme un peintre paysagiste pointilliste, représentant des paysages alpins de l'Engadine et de la Vallée d'Aoste, souvent animés par l';inclusion de personnages et d'animaux. Devenu ami du peintre Giacomo Grosso à Turin en 1901, il s'oriente alors avec succès vers le genre du portrait, délaissant la technique pointilliste. Tout en privilégiant toujours les vues de haute montagne, il élargit ses sujets en s'engageant également dans les marines et les natures mortes. Dans cette œuvre, toujours de la première période, Maggi dépeint un aperçu de la campagne traversée par une rivière calme, bordée de rangées d'arbres dénudés et de petites collines herbeuses, derrière laquelle dominent les fermes : déjà plus liées aux techniques divisionnistes, les l'œuvre est plutôt caractérisée par des mélanges de couleurs denses et opaques, dans lesquels la terre, l'eau et les fermes se superposent dans un continuum rompu uniquement par la bande de ciel au-dessus. L'oeuvre est présentée dans un cadre d'époque.
Trois Figures
Trois Figures
Peinture à l'huile sur toile. Signé en bas à gauche. Au dos se trouve un cachet de la Galleria Palmieri historique de Milan (aujourd'hui n'existe plus). L'œuvre propose les personnages typiques de la peinture satirique de Franz Borghèse : ce sont des figures qui rappellent, dans leurs gestes et leurs vêtements, les sujets de 1910, représentés avec des traits et des poses presque caricaturales et sarcastiques. La production de Borghèse en effet, après une période initiale caractérisée par une peinture sombre et profonde, presque dramatique, du XVIIIe siècle transformée en une peinture de satire et de sarcasme, accentuée par une palette chromatique lumineuse, qui s'adressait en particulier à la bourgeoisie du tournant du siècle. le siècle. Les trois personnages de cette œuvre, deux hommes et une dame, sont représentés de côté marchant en file indienne dans leurs élégants vêtements de ville : les expressions sérieuses, les regards lointains, semblent souligner l'indifférence mutuelle, ainsi que l'ennui et la vacuité des personnages. leur vie qui contraste avec les couleurs vives et vives. L'œuvre est présentée dans un cadre.
385,00€
Le chemin de San Rocco (Camogli)
Le chemin de San Rocco (Camogli)
Huile sur carton. Signé en bas à gauche. Au dos ce titre au crayon. Peintre paysagiste extrêmement original qui expérimente la peinture à l'huile mais aussi l'aquarelle et la gravure, Raul Viviani se rapproche beaucoup de la peinture divisionniste, développant cependant sa technique personnelle, caractérisée par de très fins filaments de couleur en forme de fines virgules, qui définissent le structures de ses paysages. Avec son transfert en Ligurie, qui fait du paysage de cette région le protagoniste de ses œuvres, sa technique change, s'éloignant du divisionnisme originel pour s'ouvrir à un coup de pinceau large et sommaire, qui aboutit finalement dans la dernière période à une production de nature mort aux couleurs violentes et contrastées. Ce paysage peut également être placé dans la période ligure, qui offre un aperçu d'une localité ligure bien connue, encore rendue dans le style caractéristique de Viviani, fait de coups de pinceau en filaments fins, superposés à des taches de couleur vive, dans les gammes chromatiques. des couleurs de la nature. Dans le cadre.
110,00€
Nature morte
Nature morte
Huile sur panneau en bois. Signé en haut à droite. Peintre paysagiste extrêmement original qui expérimente la peinture à l'huile mais aussi l'aquarelle et la gravure, Raul Viviani se rapproche beaucoup de la peinture pointilliste, développant cependant sa technique personnelle, caractérisée par de très fins filaments de couleur en forme de fines virgules, qui définissent le structures de ses paysages. Avec son transfert en Ligurie, qui fait du paysage de cette région le protagoniste de ses œuvres, sa technique change, s'éloignant du divisionnisme originel pour s'ouvrir à un coup de pinceau large et sommaire, qui aboutit finalement dans la dernière période à une production de nature mort aux couleurs violentes et contrastées. Cette nature morte, une composition de légumes et une bouteille aux couleurs vives, peut être replacée dans cette période. L'œuvre est présentée dans un cadre.
100,00€