Catalogue 164
Galerie Paul Prouté
2023
Les origines de la lithographie en France
Bottegantica
2022
L'exposition, sous la direction de Francesca Dini, spécialiste du peintre et autrice du Catalogue Raisonne de I'œuvre de Giovanni Boldini, trace la carrière de I'artiste des ses premieres années a Paris jusqu'a la production des larges portraits de femmes du XXème siècle a travers une précise juxtaposition d'oeuvres connues et inédites. L'exposition réunit une méticuleuse et vaste selection de peintures, aquarelles et dessins, avec I'intention de mettre en relief la polyvalence de Boldini, son habilite dans la composition de ses oeuvres, la finesse de ses dessins et son virtuose de peintre.
Cortona Fine Arts
2022
Eclectique, multiforme, multifacette". La description du tempérament de l'empereur Hadrien, retracée dans l'Epitome de Caesaribus et reprise dans un livre célèbre de Marguerite Yourcenar, semble être l'introduction idéale aux œuvres rassemblées dans ce troisième catalogue publié par la Galerie Cortona Fine Arts. Edité par Luca G. Baroni, avec Enrico et Federico Cortona
Galerie Paul Prouté
2022
Au sommaire :
Dessins du XIXe siècle et début XXe siècle - Architecture et Ornement
Dessins et peintures des XIXe et XXe siècles
Dessins et peintures depuis 1950
Estampes des XVIe et XVIIe siècles
Estampes du XVIIIe siècle
Estampes des XIXe et XXe siècles
Estampes depuis 1950
Ambroise Duchemin
2022
Ambroise Duchemin publie chaque année en mars, un catalogue centré sur des œuvres sur papier.
Celui-ci est édité à l'occasion de sa première participation au Salon du dessin.
Bottegantica
2021
L'exposition, sous la direction de Virginia Baradei, en collaboration avec Ester Coen et Niccolo D'Agati, présente une sélection méticuleuse d'œuvres, en particulier une quarantaine d'oeuvres sur papier pré-futuristes, realisees par Umberto Boccioni entre 1901 et 1909. Il s'agit d'une période pendant laquelle le jeune Boccioni renforce sa vocation artistique a travers des etudes conduites a Rome, Padoue, Venice et Milan, mais aussi pendant un séjour significatif a Paris en 1906 et le subsequent voyage en Russie.
Galerie Lancz
2021
Ce maître de la pensée et de l'émotion, qui est venu vers la sculpture par les chemins enchantés de la musique, y continue son voyage par les sentiers de la poésie, du dessin, de la gravure… L'art, pour lui, est identique à lui-même, parce qu'il y trouve, qu'elle qu'en soit l'expression, une occasion d'apporter au monde le même message, qui est avant tout le message de l'esprit et de l'âme.
Galerie de la Présidence
2021
Exposition à l'occasion des 50 ans de la Galerie de la Présidence.
L'exposition BLEU est une invitation au voyage en 32 œuvres de 19 artistes, avec les peintres incontournables que nous présentons sur nos cimaises depuis 50 ans déjà :
Eugène BOUDIN, Henri-Edmond CROSS, Sonia DELAUNAY, Jean FAUTRIER, Marcel GROMAIRE, Francis GRUBER, Armand GUILLAUMIN, Simon HANTAÏ, Hans HARTUNG, Jean HÉLION, Yves KLEIN, Henri MANGUIN, Albert MARQUET, Serge POLIAKOFF, Paul SIGNAC, Victor VASARELY, Geer van VELDE, Maria Helena VIEIRA DA SILVA, Maurice de VLAMINCK.
Stephen Ongpin Fine Art
2021
Seventy drawings, watercolours and oil sketches dating from c.1820 to c.1960, and includes works by Frank Auerbach, David Bomberg, Eugène Boudin, Jean-Baptiste Camille Corot, Henri Edmond Cross, Edgar Degas, Eugène Delacroix, Lucian Freud, Victor Hugo, Paul Klee, Henri Le Sidaner, John Frederick Lewis, Jean-François Millet, John Minton, Arthur Melville, Samuel Palmer, Pablo Picasso, Pierre Auguste Renoir, Walter Sickert, Edouard Vuillard, James McNeill Whistler, and many others.
Waddington - Custot
2021
Softback 79 pages
Publisher: Waddington Custot, London
ISBN: 978-1-9164568-7-7
Dimensions: 31x1x23 cm
This richly illustrated publication accompanies the first solo show of Paul Feeley's work in Europe for over 50 years, 'Paul Feeley: Space Stands Still' at Waddington Custot, London. It focuses on Feeley's renowned teaching years at Bennington College, where he taught many influential artists, including Helen Frankenthaler, and collaborated curatorially with Clement Greenberg.
The catalogue features new texts by Dr Ruth Bretherick, Dr Matthew Holman and Dr Douglas Dreishpoon that chart the development of Feeley's abstraction. It also reproduces rare archival material, including photographs from Feeley's Guggenheim memorial retrospective (1968) alongside images of Feeley's paintings and sculptures, to offer a rich picture of Feeley's unique contribution to American abstraction.
Galerie Lancz
2020
Céramiste, sculpteur, dessinateur et graveur, Arthur Craco est reconnu comme l'un des artistes majeurs de la céramique de l'Art nouveau en Belgique. Proche des milieux symbolistes et idéalistes, ses oeuvres sont empreintes d'un mysticisme qui appelle à la quête de l'Idéal, où l'expression de l'idée l'emporte sur la représentation de l'image.
Rosenberg & Co
2019
A selective survey ranging from the fin de siècle to the 1950s, European Masters of the Early Twentieth Century is a sketch of the political and artistic upheaval that shaped the character of our world today.
From late Impressionism and early Cubist experimentation, to the inter-war return to figuration, the pieces in this exhibition both epitomize and push the boundaries of the era's movements. They also demonstrate the aesthetic and social interconnectedness of the great artists over decades.
Galerie de Bayser
CDF écrit par Axel Moulinier sur les artistes français du début du XVIIIème siècle de l'entourage de Watteau : Nicolas Vleughels, Claude Gillot, Jacques-Jean Spoede, Pierre Angilis, Philippe Mercier, Nicolas Lancret, Jean-Baptiste Pater, Pierre-Antoine Quilliard et Bonaventure de Bar
Bottegantica
L'exposition, sous la direction de Fabio Benzi, un illustre spécialiste du Futurisme et, en particulier, de I'œuvre de Giacomo Balla, examine le travail Futuriste de I'artiste avec une attention particulière pour son activité dans le secteur des arts décoratifs. L'exposition présente une variété de peintures, dessins, etudes et projets pour des mobiliers et des objets du foyer. Grâce a son aptitude et inventivité hors du commun, Balla a été capable d'anticiper le design moderne.
Chers visiteurs,
En raison de la gravité de la situation à l'échelle internationale liée à l'évolution du COVID-19 et afin de préserver la santé de tous, nous avons décidé d'annuler la 29ème édition du Salon du dessin.
La France est officiellement entrée le 24 mars en état d'urgence sanitaire pour deux mois et beaucoup d'incertitudes persistent sur l'évolution de la pandémie dans les mois à venir. Ces éléments rendent impossible une reprogrammation d'ici l'été et le Salon du dessin qui fédère de nombreux événements à Paris pendant une semaine n'aura donc pas lieu cette année.
« C'est une décision difficile à prendre vis à vis de tous ceux qui ont travaillé durement pour cette édition mais il est pour nous prioritaire de privilégier la santé de nos exposants, de nos visiteurs et de nos collaborateurs » déclare Louis de Bayser, Président du Salon du dessin.
Nous adressons nos pensées à toutes les personnes touchées par cette épidémie et espérons que cette situation sanitaire inédite évoluera rapidement favorablement.
Les organisateurs du salon