양승태(梁承泰, 1948년 1월 26일 ~ )는 대한민국의 제15대 대법원장을 지낸 법조인이다.
생애
1970년 서울대학교 법과대학을 졸업하고 같은 해 제12회 사법시험에 합격한 후 법관으로 임용되어 1975년 11월 서울민사지방법원 판사로 근무를 시작하였다.
대구지방법원, 서울고등법원, 제주지방법원, 사법연수원, 법원행정처, 부산고등법원, 서울중앙지방법원에서 판사로 근무하였다.
1998년 IMF 구제금융사건 당시 서울지방법원 파산부 수석부장으로 재직하였고 파산실무연구회를 조직하여 파산 관련 제반 법률문제를 연구하였다.
2002년 부산지방법원장 등을 거쳐 2003년 특허법원장으로 재직하다가 2005년 2월 대법관으로 임명되었다. [1][2]
2009년 2월 16일 중앙선거관리위원회위원장으로 임명되었다.
2011년 9월 25일 이명박 대통령에 의해 대법원장에 임명되었고, 2017년 9월 24일 퇴임하였다.
검찰이 사법행정권 남용 의혹을 제기하였으나 재임 중에 자체 조사에서 문제가 없다고 밝혔으나 대법원장이 바뀌면서 대법원이 검찰에 수사 협조를 하여 강제징용 사건 재판 지연, 통합진보당 의원 지위 확인 소송 등에서 재판 개입한 정황이 드러나 검찰에 의해 구속영장이 청구되었으며 2019년 1월 24일 서울중앙지방법원 명재권(52세·27기) 영장전담 부장판사는 양승태에 대한 구속영장을 발부하면서 “범죄혐의가 상당 부분 소명되고 증거인멸 우려가 있다”고 밝혔다.[3] 대법원장을 지낸 법조인이 구속된 사례는 대한민국의 건국 이래 처음 있는 일이다.
경력
1970년: 제12회 사법시험 합격
1975년 11월 ~ 1979년 9월: 서울민사지방법원 판사
1979년 9월 ~ 1980년 9월: 서울지방법원 영등포지원 판사
1980년 9월 ~ 1982년 9월: 대구지방법원 판사
1982년 9월 ~ 1983년 9월: 서울지방법원 남부지원 판사
1983년 9월 ~ 1986년 9월: 서울고등법원 판사
1986년 9월 ~ 1989년 9월: 제주지방법원 부장판사
1989년 9월 ~ 1992년 2월: 사법연수원 교수
1992년 2월 ~ 1993년 10월: 서울민사지방법원 부장판사
1993년 10월 ~ 1994년 7월: 부산고등법원 부장판사
1994년 7월 ~ 1995년 2월: 법원행정처 사법정책연구실장
1995년 2월 ~ 1999년 3월: 서울고등법원 부장판사
1999년 3월 ~ 2000년 7월: 서울지방법원 파산수석부장판사
2000년 7월 ~ 2001년 2월: 서울지방법원 민사수석부장판사
2001년 2월 ~ 2002년 2월: 서울지방법원 북부지원장
2002년 2월 ~ 2003년 2월: 부산지방법원장
2003년 2월 ~ 2003년 9월: 법원행정처 차장
2003년 9월 ~ 2005년 2월: 특허법원장
2005년 2월 ~ 2011년 2월: 대법원 대법관
2009년 2월 ~ 2011년 2월: 제16대 중앙선거관리위원회 위원장
2011년 9월 ~ 2017년 9월: 제15대 대법원장
주요 판결
이적단체 논란이 있던 한국청년단체협의회(한청) 사건을 유죄 판결하였으며 남북공동선언실천연대를 이적단체로 판단했다. 에버랜드 전환사채 편법 증여 사건에서는 배임 혐의로 기소된 이건희 삼성그룹 회장에게 무죄 판결을 했는데,  “주주 배정 방식이든 제3자 배정 방식이든 발행조건에서 주주에게 불이익이나 손해가 발생했다고 해도 회사에 대한 임무 위배가 없는 한 이사를 배임죄로 처벌할 수 없다”고 밝혔다. 2007년 5월 독재 정권시절 학내 비리로 퇴진한 김문기 전 상지대 이사장이 “정부가 임명한 임시이사들이 정식이사를 선임한 것은 무효”라며 낸 소송에서 김씨의 손을 들어줬다. 또한 여러 공안 또는 집회·시위 사건에서, 보수적인 관점을 보였고 여성·인권 사건에서는 일부 전향적인 판결도 하였다.[4]
논란
사법행정권 남용 의혹

논란이 되고 있는 상고법원 도입을 위해 그가 대법원장으로서 법원행정처를 통해,  일선 판사들에게 불이익을 주고, 허위 증빙 서류로 수억원의 비자금을 조성한 단서가 검찰에 적발되었다. 박근혜 정부의 요구에 따라서, 대법원 재판 결과를 결정해 주었던  재판 거래를 했다는 의혹이 있고, 대법원장에 재직하던 그가 국가 예산을 횡령했다는 혐의는 검찰이 조사하고 있다. 대법원 내부의 현금으로 은밀히 관리하던 비자금의 조성, 기획 및 실행을 박병대 전 법원행정처장(대법관) 역시 주도하였다.[5][6][7][8] 결국 이 사건으로 인해 양승태는 2019년 1월 24일에 구속되었다. 대법원장이 구속된 것은 71년 헌정 사상 초유의 일이다.
반헌법 행위자 열전 등재
양승태는 헌법 파괴자 명단인 반헌법 행위자  1차 조사 대상 115명 가운데서도 9명의 주요 대상자로 선정되었다. 박정희 정권 시절  6건의 간첩 조작 사건 재판을 주관하였고, 12건의 긴급조치 위반 사건 판결에 직접 관여하였다는 것등이 이유이다. 무죄임에도12년간이나 억울하게 복역하게한 "강희철 간첩조작 사건"의 재판관 등, 양승태는 수많은 헌법 파괴의 주역으로 지목된다.
반헌법행위자열전 편찬위원회는 양 전 대법원장이 현재 형사 처벌 대상이 되는 상황에서 '대한민국 사법사상 최악의 대법원장'으로 규정지었으며, 최근 "한국 사회를 발칵 뒤집어 놓은 사법농단 사건</b>의 주역으로 문제가 되기 전에, 이미 양승태를 반헌법 행위 집중검토대상자로 선정되었다고 발표하였다.[9][10][11]
견해
양승태는 역대 미국 연방대법원장 가운데 윌리엄 하워드 태프트를 가장 존경한다고 밝혔다.
각주

분류:1948년 태어남
분류:살아있는 사람
분류:밀양시 출신
분류:경남고등학교 동문
분류:서울대학교 법과대학 동문
분류:사법연수원 수료자
분류:대한민국의 중앙선거관리위원회 위원장
분류:대한민국의 판사
분류:대한민국의 대법관
분류:대한민국의 대법원장


검찰청(檢察廳, Supreme Prosecutors' Office, 약칭: SPO[1])은 검사에 관한 사무를 관장하는 대한민국의 중앙행정기관이다. 1948년 7월 17일 발족하였다.
검찰청은 대검찰청과 각 고등검찰청 및 지방검찰청을 아울러 이르는 말이며 각각 대법원, 고등법원, 지방법원에 대응하여 설치하며, 지원에 대응해서 지청을 설치할 수 있다.[2] 각 검찰청의 관할구역은 각 법원의 관할구역에 따른다.[3]
설치 근거
「정부조직법」 제32조제2항[4]
「검찰청법」 제2조제2항[5] 및 제3조제1항[6]
역할과 직무

검찰청은 검사의 사무를 총괄하는 기관[7]으로, 검사의 구체적인 직무와 권한은 다음과 같다.[8]
범죄수사, 공소의 제기 및 그 유지에 필요한 사항
범죄수사에 관한 사법경찰관리 지휘·감독
법원에 대한 법령의 정당한 적용 청구
재판 집행 지휘·감독
국가를 당사자 또는 참가인으로 하는 소송과 행정소송 수행 또는 그 수행에 관한 지휘·감독
다른 법령에 따라 그 권한에 속하는 사항
형사소송법상 권한
형사소송법 제246조 "(국가소추주의) 공소는 검사가 제기하여 수행한다"와 제247조 "(기소편의주의) 검사는 「형법」 제51조의 사항을 참작하여 공소를 제기하지 아니할 수 있다"를 통해 범죄를 기소하여 소추하는 권한을 국가기관인 검사만이 갖는 기소독점권(기소독점주의)을 가지고 있다.
연혁
설립
1948년 8월 2일 국회가 '검찰청법'을 제정·공포하면서 검찰청이 설립되었다.[9] 이때부터 법원으로부터 독립적인 검찰활동을 할 수 있게 되었다.
조직
대검찰청

서울고등검찰청
서울중앙지방검찰청
서울동부지방검찰청
서울남부지방검찰청
서울북부지방검찰청
서울서부지방검찰청
의정부지방검찰청
고양지청
인천지방검찰청
부천지청
수원지방검찰청
성남지청
여주지청
평택지청
안산지청
안양지청
춘천지방검찰청
강릉지청
원주지청
속초지청
영월지청

대전고등검찰청
대전지방검찰청
홍성지청
공주지청
논산지청
서산지청
천안지청
청주지방검찰청
충주지청
제천지청
영동지청

대구고등검찰청
대구지방검찰청
안동지청
경주지청
김천지청
상주지청
의성지청
영덕지청
포항지청
서부지청

부산고등검찰청
부산지방검찰청
동부지청
서부지청
창원지방검찰청
진주지청
통영지청
밀양지청
거창지청
마산지청
울산지방검찰청

광주고등검찰청
광주지방검찰청
목포지청
장흥지청
순천지청
해남지청
전주지방검찰청
군산지청
정읍지청
남원지청
제주지방검찰청

비판
검찰에 대한 비판은 주로 정권과 권력에 따른 수사 중립성 위반과, 뇌물 등 청렴성 문제다. 한나라당 정두언 의원은 "국민 모두가 범인과 배후를 아는데 검찰만 모르는 사건도 한 두건이 아니었다"며 검찰의 이중적인 모습을 비판했다.[10] 이후 검찰은 국회 사법개혁특위에 소속된 국회의원들을 뒷조사를 하여 물의를 일으켰다.[11] 민주당 김진표 원내대표는 "검찰 수사권을 조정하려는 것은 제왕적 권리를 견제와 균형의 논리로 분배하자는 것"이라고 지적했다.[12] 기소유예를 이용하여 정권의 권력에 따라 면죄부를 주는 경우도 많다는 지적이 있다.[13] 2011년 6월에는 검찰과 경찰이 검사의 사법경찰관 지휘에 대한 세부사항을 법무부령으로 정하기로 합의한 것을 국회 법사위가 대통령령으로 규정하도록 수정 의결한 것에 대해 극렬하게 반발, 검사장급이 집단으로 사표를 내고 이어 평검사들까지 사표를 내면서 집단움직임에 대한 비판이 제기됐다.[14] 이명박 대통령도 "국민의 입장에서 성숙한 자세를 보여주기 바란다"라며 자제를 촉구했다.[15]
2011년 8월에는 저축은행 관련 사태에 대한 국정조사가 열린 가운데 검찰 간부를 국회로 출석하도록 통보하였으나 한명도 나오지 않았고 이에 저축은행 국정조사 특위는 여야만장일치로 검찰 간부 6명에 대해 무더기 동행명령장을 발부했지만 응하지 않았다.[16]
수사권, 기소권의 남용
대한민국 검찰은 형사재판에 대한 기소권을 독점하고 있으며(기소독점주의), 재량에 따라 공소를 제기하지 않을 수 있다(기소편의주의).
환경운동연합 대표인 최열에 대한 수사의 경우, 검찰이 횡령으로 구속영장을 청구했다 법원이 이를 기각하자 주변 사람들을 조사한 뒤 알선수재 혐의로 다시 영장을 청구하였다. 이 구속 영장이 또 기각되자 최열을 불구속 기소하였으며, 일부에서는 대운하 사업에 방해되는 환경단체의 대표를 길들이기 위한 성격이 있다고 비판했다.[17]
2000년 6월엔 법학 교수 43명이 삼성 이건희 회장 등 에버랜드 이사진과 계열사 사장 등 33명을 에버랜드 편법증여 사건으로 검찰에 고발한 사건 역시 기소편의주의의 맹점으로 지적되고 있다. 검찰은 고발 접수 뒤 3년 반동안 기소하지 않고 담당 검사가 여러번 바뀐 끝에 2003년 12월 공소시효를 하루 남겨두고 피고발인 33명 중 에버랜드의 전·현직 사장인 허태학·박노빈 두 사람만 특정경제가중처벌법의 배임 혐의로 기소하였다. 그나마도 나머지 31명에 대해서는 제대로 수사를 하지도 않았다.
검찰에 대해 불리한 증언을 한 증인에 대한 위증 수사 역시 문제점으로 지적된다. 2010년 한명숙에 곽영욱이 뇌물을 줬다는 의혹에 대한 공판에서, 전 총리 공관 경호인이 "8년 넘게 총리 공관에서 근무하는 동안 총리가 손님보다 늦게 오찬장에서 나온 적은 없다"며 한명숙에 유리한 증언을 하자, 검찰은 이미 증언한 증인을 대상으로 "위증 혐의로 수사"한다며 재조사를 하기도 했다.[18]
이러한 검찰의 기소독점주의와, 기소편의주의 등 검찰이 절대권력을 갖고 있는 나라는 전 세계적으로 유례가 없으며 검찰에 대한 개혁이 시급하다는 점에서는 언론과, 시민단체, 각계 인사들과 정치권에서도 꾸준히 제기되고 있다.[19] 노무현 정부는 이러한 문제를 해결하기 위해 공직자비리수사처 신설을 추진했으나 검찰을 비롯한 권력기관들과, 야당의 반대로 이루어지지 못했다.[20] 이명박 정부도 검찰을 비롯한 고위공직자들의 문제를 파악하고 있으며, 이재오도 공직자비리수사처 신설을 추진하기도 했으나 실질적인 결과물로 나타나지는 못했다.[21]
서류의 열람, 등사 명령의 거부에 대한 비판
형사소송법 제266조의4에 따르면, 검사가 서류의 열람, 등사를 거부하는 경우, 피고인과 변호인은 법원에 이를 명령하도록 요구할 수 있다. 용산4구역 철거 현장 화재 사고에서 검찰이 경찰 관계자에 대한 3000여쪽의 기록에 대한 열람, 등사를 거부했다. 결국 항소심에서야 용산 참사의 유족들이 서울 고등법원에 김석기 전 서울지방경찰청장에 대해 낸 재정신청 과정에서 공개 요청이 받아들여져 검찰의 수사 기록 3000여 쪽이 공개됐다. 하지만 경찰과 검찰은 이에 반발해 재판부 기피 신청을 냈고, 결국 고등법원 형사부와 대법원에 의해 기각되었다.
편파 수사
검찰총장의 임명권이 대통령에게 있기 때문에 검찰 조직이 권력에서 벗어날 수 없다는 비판이 있으며, 그에 따라 정권마다 다른 성향의 대통령에 맞춰 수사 원칙이 바뀐다는 지적도 받는다. 이명박 정부 들어서는 노무현 전 대통령에 대한 수사와 2008년 촛불시위 수사, 무죄 판결이 났던 정연주 수사, 미네르바 수사, 피디수첩 제작진에 대한 기소, 한명숙 수사, 민간인 사찰사건, 진보성향의 김상곤 경기도 교육감에 대한 수사, 레프트21 판매원을 불법집회로 기소한 사건,[22] 민노당 후원 공무원에 대한 수사와 기소 등이 있다.[23] 민노당을 후원 공무원은 5천원에서 2만원에 불과한 소액임에도 불구하고 강력하게 수사·기소하면서도 한나라당 수백만원식 후원한 공무원들에 대해서는 혐의 없음으로 결론짓고 기소조차 하지 않아 편파수사라는 비판을 받았다.[24][25] 특히 노무현 전 대통령에 대한 수사는 구속 여부를 신속하게 결정짓지 않아 전직 대통령에 모욕감을 주었다는 비판이 많았다.[26] 또한 한명숙 전 총리에 대한 수사는 거짓증언과 함께 1시간만에 짜맞췄다는 증언이 나오면서 검찰의 광범위한 수사 조작 논란이 불거지기도 했다.[27] 조국 서울대학교 법대 교수는 "의혹의 대상으로 거론된 인물은 모두 중요한 공인들이고 혐의도 무겁다. 검찰은 이 회장의 주장 가운데서 어디까지가 거짓말이고, 어디까지가 진실인지 분명히 가려야 한다"고 지적했다. 하태훈 고려대 법학전문대학원 교수도 "이 회장이 자료를 제출하지 않거나 수사에 협조하지 않는다고 해서 수사가 의미 없다고 한다면, 수사기관은 피의자나 참고인의 입에 의존하는 수사만 하는 것이냐"고 비판했다.[28]
또한 미네르바(박대성)의 잘못된 주장에 대해서는 기소를 하며 강력 대응한 것과는 달리 미네르바에 대한 잘못된 보도를 2개월에 걸쳐서 특종보도를 했던 신동아에 대해서는 아무런 기소나 수사조차 하지 않았다.[29] 민주당 이춘석 대변인은 BBK, 천신일, 라응찬, 민간인 사찰 등의 예로 들며 새로운 증거가 계속 나오고 있지만 재수사만은 못하겠다는 태도 등을 들어 "검찰이 사실상 손을 놓은 수사가 한둘이 아니다"라고 비판했다.[30] 이에 대해 한나라당 홍준표 최고위원은 "수사에서 공정성을 이루고 있는가, 그것은 이 정부가 반성해야 될 문제"라고 비판했다.[31]
대검 중수부에 대한 비판과 함께 존폐 논란도 꾸준하다. 2011년 6월 국회 법사위에서 중수부 폐지가 합의되자 검찰은 강력히 반발하며 수사중인 사건을 중단하기도 했다.[32]
검찰 부패 사건들
재벌들과의 뇌물 수수 의혹

검찰이 기업이나 재벌들에게 뇌물을 받는다는 의혹과 비판도 있다.
2005년 7월 삼성 X파일 사건: MBC 이상호 기자가 22일 방송을 통해 삼성 엑스파일을 공개했다. 엑스파일은 1997년 대선 과정에서 안기부가 당시 삼성그룹 이학수 부회장과 중앙일보 홍석현 사장의 대화를 도청한 녹음테잎과 이를 분석한 안기부의 보고서를 말한다. X파일에는 1997년 4월 부터 10월까지 시시각각 변해가는 당시 정국을 반영한 삼성그룹의 전방위 로비실태가 담겨있던 것으로 전국민에게 큰 충격을 주었다. X파일에는 삼성이 이회창 한나라당 후보에게 엄청난 뇌물을 건냈으며, 최고위급 검찰 간부들에게 명절때마다 1천만원에서 5백만원의 떡값을 뿌리며 검찰 인맥을 관리했다는 내용등이 포함되어 있었다.[33]
2007년 김용철이 폭로한 삼성 비자금 관련 폭로 사건으로 인해 검찰이 재벌들에게 전방위적으로 뇌물을 받았는지에 대한 논란을 불러 일으켰다. 이러한 뇌물들은 소위 '떡값'이라는 명분으로 제공되었다는 주장들이 제기되었으며 이를 두고 '떡값을 받은 검찰'이라는 의미로 떡검이라 부르기도 한다.
스폰서와의 성접대

2010년 4월 19일 MBC PD수첩은 검찰과 스폰서간의 성접대에 대한 내용을 취재하였다. 건설업자 정모씨는 성접대를 거절한 검사가 5%도 안되었다고 밝히면서 검사들의 광범위한 성접대 의혹에 대해 밝혔다.[34] 이로 인해 검찰은 언론과 국민으로부터 비난을 받게 됐다.[35] 이후 별도의 진상조사위원회를 구성하여 조사를 하였으나 기소된 검사는 단 한 명도 없으며 이번 사건의 핵심인 박기준 검사 등도 해임이 아닌 면직 처분을 권고했다.[36] 이러한 부실 수사 논란 가운데 국회에서는 권력과 분리된 기관에서의 수사가 필요하다는 공감 아래 스폰서 검사 사건을 수사할 특검법이 통과되었다.[37]
승용차 뇌물 사건
2010년 특임검사팀은 이날 특정범죄 가중처벌법상 알선수뢰 혐의로 구속된 정모 전 부장검사, 정 전 부장에게 고가의 승용차를 제공한 S건설 김모 사장을 기소했다. 정 전 부장은 김 사장의 고소사건 편의를 봐준 대가로 3400만원 상당의 그랜저 승용차를 받고 자신이 사용하던 시가 400만원대 중형승용차를 김씨에게 준 혐의를 받고 있다. 특임검사팀은 김씨 고소 사건을 처리한 도모 검사실의 최모 수사관(계장)도 2008년 김씨로부터 두 차례에 걸쳐 1000만원을 받은 혐의로 불구속 기소했다.[38]
2009년 9월 김종로 부산고검 검사가 사건 청탁 명목으로 박연차 태광산업 전 회장에게서 금품을 받은 혐의(알선수재)로 징역 10월에 집행유예 2년, 추징금 1천245만원이 선고됐다.[39]
부장검사 뇌물수수 의혹
2012년 11월 김광준 서울고검 부장검사가 서울중앙지검 특수3부장 재직 시절, 유진그룹 계열사 대표 유아무개(46)씨로부터 5억 9600만원, 다단계 사기범 조희팔씨의 측근 강태용씨로부터 2억 7000만원, 고소 사건 무마 대가로 전 국가정보원 직원 부인 김모씨로부터 8000만원, KTF 임원 유모씨로부터 여행경비 2000만원 등 9억6600만원을 받은 혐의로 구속되었다. 검찰은 특임검사를 임명하여 수사를 진행 중이다.[40]
집무실에서 피의자와 유사성행위 및 성관계
감찰본부에 따르면 지방 지청 소속으로 검사 실무수습을 위해 재경지검에 파견된 기혼인 ㄱ검사(30)는 이달 10일쯤 검사 집무실로 피의자인 여성 ㄴ씨(43)를 불러 조사하던 중 ㄴ씨에게 유사 성행위를 시킨 것으로 알려졌다. ㄱ검사는 며칠뒤 ㄴ씨를 구의역 1번출구에서 만나 차에 태워 다시 유사성행위를 하였고[41] 인근 모텔로 데려가 성관계를 가진 것으로 조사됐다. 여성은 성관계 모두가 강압에 의한 것이고 검사는 상호합의하에 이루어진 것이라고 주장하였다. ㄱ검사는 지검 자체 조사에서 ㄴ씨와 성관계를 가진 것은 인정하면서도 이를 문제삼지 않을 것을 합의했다고 주장한 것으로 알려졌다.[42]
성추문 사건

평가
2009년, 종합 주간지 《시사in》이 실시한 조사에서 검찰에 대한 신뢰도를 조사한 결과 10점 만점에 4점 가량의 낮은 점수를 받았으며, 국민의 47.1%가 검찰을 불신한다고 대답했다.[43]
2017년에는 형사정책연구원이 발간한 '한국의 형사사법 체계 및 관리에 관한 연구' 보고서에 의하면 검찰은 법원·경찰·교도소·보호관찰소 등 5대 형사사법기관 중 가장 낮은 점수인 2.61점을 받았다(5점 만점). 또한 12.7%가 '신뢰한다'고 답한 것에 비해, 58.7%가 '신뢰하지 않는다'는 부정적 평가를 내렸다.[44]
같이 보기
검찰총장
법무부
법원
각주

검찰청
분류:수사 기관

대한민국에는 몇 개의 교도소가 있는가?


두러스()는 알바니아에서 두 번째로 큰 도시로, 알바니아 최대의 항구 도시이다. 두러스 주의 주도이자 두러스 현의 현청 소재지이다.
개요
아드리아 해에 접해 있는 알바니아 굴지의 항구 도시이다. 이탈리아, 그리스, 몬테네그로 등과의 교역이 이루어진다. 철도 노선을 통해 내륙과도 연결되어 있어, 공업 제품 등의 집산지로서 역할을 하고 있다. 인근 도시로 약 36km 동쪽으로 수도 티라나가 있고, 북동쪽으로 35km 떨어진 크루여 등을들 수 있다.
역사
도시는 기원전 627년 코린트와 코르푸 출신의 고대 그리스인에 의해 에피담노스(Epidamnos)로 건설되었다. 주위에는 바위로 만든 천연 항구가 있고, 내륙은 습지에서 바다 쪽은 높은 절벽이라는 지리적 조건이 유리했다. 육지와 바다 모두에서 적이 함락시키기 어려운 도시가 되기 때문이다. 에피담노스는 정치적으로 진보된 사회가 된 것으로 알려져, 고대 철학자 아리스토텔레스는 정치 체제를 찬양하고 있었다. 그러나 코린토스와 키라가 에피담노스를 둘러싸고 불화를 겪었고, 기원전 431년에 펠로폰네소스 전쟁 발발에 가담했다.
로마와 비잔틴
에피담노스는 일리리아의 왕 그라우키아스에 의해 기원전 312년에 점령되었다. 기원전 230년 무렵에 일리리아 일대의 지배권을 장악한 테우타도 에피담노스 일대를 지배하고 주변 해역에서 해적 행위를 일삼았기 때문에, 로마 공화정과 사이에서 일리리아 전쟁이 발발하게 된다. 2차에 걸친 일리리아 전쟁을 통해 로마가 완승을 거뒀다 때문에 에피담노스는 로마의 지배하에 들어가게 되었다.
로마인들은 에피담노스라는 이름은 불길하다고 간주하여 디라키움(Dyrrachium, 뒤라키움, 두라키움. 그리스어로 , 다음 로마 시대는 뒤라키움이라고 기재)으로 개명했다. (라틴어로 ‘손실’이나 ‘손해’를 의미하는 damnum과 음이 비슷) 뒤라키움의 의미는 그리스어로는 ‘나쁜 척추’ 또는 ‘어려운 능선’이 되지만, 진상은 알 수 없다. 도시 근처의 절벽이 앞으로 밀어내는 모습을 암시한 것으로 보인다. 그 후, 뒤라키움은 로마의 주요 군사, 해군 기지로 발전하게 되었다.
기원전 49년부터 로마 내전에서 뒤라키움 근교에서 중요한 전투가 일어났다. 그나이우스 폼페이우스 등의 원로원파의 병참 기지였던 두라키움을 율리우스 카이사르를 중심으로 한 카이사르 파가 포위했지만, 폼페이의 숙련된 용병에 의해 카이사르 군은 일패도지를 당했다.(디라키움 공방전)
로마 지배 하에서 뒤라키움은 번영했다. 도시는 테살로니키와 콘스탄티노플을 연결하는, 이그나티아 가도의 서쪽 끝이 되었다. 다른 더 작은 길은 남쪽의 도시 부스로툼(Buthrotum 현재 부트린트)을 향해 뻗어 있었다. 로마 황제 아우구스투스는 악티움 해전에 따라 자신의 로마 군단의 고참병 때문에 뒤라키움을 자유 도시(Civitas libera)로 만들었다.
기원전 4세기, 뒤라키움은 로마의 속주 에피로스 노바의 수도가 되었다. 430년 무렵 이후에 황제 아나스타시우스 1세가 되는 인물이 여기서 태어났다. 이 세기의 끝 무렵, 뒤라키움에 심한 지진에 찾아와 도시의 방벽을 파괴했다. 아나스타시우스 1세는 시벽을 재건하고 강화하여 발칸 반도 서부에서 가장 강력한 요새로 탈바꿈시켰다. 12m에 이르는 높은 벽은 두꺼웠다. 동부 로마의 역사가 안나 콤네네에 따르면, 벽의 두께는 4명의 기병들이 나란히 말을 타고 정도의 것이었다고 한다. 놀라운 고대 도시의 방어 부분은 몇 세기에 걸쳐 수를 줄이고는 있지만, 지금도 남아있다.
발칸 반도의 나머지뿐만 아니라 디라키움과 주변 디라키엔시스 지방은 민족 대이동으로 인한 이민족의 상당한 침입을 받았다. 481년에는 동고트 왕국의 왕 테오도리쿠스 대왕에게 도시를 포위당했고, 그 후 수백 년간 불가리아 인의 빈번한 공격을 막았다. 로마 제국이 쇠퇴하면서 도시는 비잔티움 제국의 것이 되었고, 계속 중요한 항구로서 제국과 서구와 사이의 주요 땅이 되었다.
중세
10세기 초 사무일 대제가 통치했던 불가리아 제1제국이 디라키움을 함락시켜 오늘날 알바니아 령의 대부분을 모두 장악했다. 그러나 페탈 1세에 대가 바뀌면 동쪽 로마 측이 10세기 중반에 다시 정복했다. 10세기말 무렵에는 불가리아 인이 지배하는 새로운 국면을 맞아 사무일 황제가 디라키움을 정복하고 1018년까지 지배하에 두었다. 디라키움(불가리아어로 Драч / Drach)은 동로마 제국이 불가리아를 복종시킬 때의 마지막 불가리아 요새 중 하나가 되었다.
디라키움은 1082년에 동로마 제국의 황제 알렉시오스 1세의 손에서 사라졌다. 그가 1081년 디라키움 전투에서 노르만(로베르 기스카르와 아들 보에몽 1세)에게 패한 것이다. 동 로마는 보에몽이 1107년에 패퇴하면서 다시 디라키움으로 돌아서지만, 1185년에 시칠리아 왕국 노르만 왕조의 굴리엘모 2세가 점령했다.
기후

각주

외부 링크

분류:알바니아의 도시
분류:알바니아의 항구 도시
분류:알바니아의 옛 수도

두러스의 설립일은 언제인가요?


니벨룽의 반지(Der Ring des Nibelungen)는 독일의 작곡가 리하르트 바그너가 작곡한 4개 악장의 서사 악극곡이며 오페라 역사상 가장 중요한 위대한 걸작 가운데 하나이다.
독일어 원제(原題)는 Das Rheingold, Die Walkure, Siegfried, Die Gotterdammerung이다.[1] 저주 받은 반지가 저주에서 풀려나기까지의 여정과 그 반지를 둘러싼 다양한 인물들의 이야기를 담고 있으며 푸치니를 비롯한 이후 작곡가 세대에 깊은 영향을 끼쳤다.
이 오페라는 고대 노르웨이와 아이슬란드의 전설집인 사가(saga) 및 중세 독일의 영웅 서사시 니벨룽의 노래에 기초하여 대폭 창작되었다. 이들을 대개 ‘반지 사이클’, ‘바그너의 반지’, 또는 간단히 ‘반지’라고 부른다.
1848년부터 1874년까지 약 26년이 걸렸으며 바그너 혼자 대본을 쓰고 음악을 작곡했다. 반지를 이루는 4개의 악장극은 다음의 순서대로 연주된다.
제1부 (전야) 라인의 황금(Das Rheingold)
제2부 (제1야) 발퀴레(Die Walküre)
제3부 (제2야) 지크프리트(Siegfried)
제4부 (제3야) 신들의 황혼(Götterdämmerung)
니벨룽의 반지는 크게 보탄을 중심으로 하는 신들의 세계, 난쟁이 니벨룽족의 세계, 지크프리트를 중심으로 하는 인간의 세계로 구성되어 있으며, 신들의 세계가 몰락한 후 인간의 세계가 새로이 탄생되는 과정이 묘사되고 있다. 반지를 둘러싸고 펼쳐지는 권력을 향한 인간의 욕망, 사랑, 배신, 복수 그리고 종말을 통한 권력의 허망함, 인생의 덧없음 등 인간의 삶에 있어 보편적인 주제를 다루고 있다.[2]
연주시간은 약 16시간으로 각각의 악장극들은 독립적이지만 완전한 이해를 위해서는 작곡가가 의도한 바와 같이 4개 모두(또는 전야제 작품인 라인의 황금을 제외하더라도 3개)를 같이 봐야 한다.
등장 인물
보탄 - 신들의 우두머리 (Baritone)
프리카 - 결혼의 신, 보탄의 아내 (Mezzo Soprano)
프레야 - 젊음의 여신, 프리카의 동생 (Soprano)
로게 - 불의 신 (Tenor)
알베리히 - 니벨룽족의 난쟁이 (Baritone)
미메 - 알베리히의 동생, 대장장이 (Tenor)
프로 - 행복의 신 (Tenor)
도너(토르) - 천둥번개의 신 (Baritone)
에르다 - 대지와 지혜의 여신 (Alto)
보글린데 - 라인의 처녀 (Soprano)
플로스힐데 - 라인의 처녀 (Mezzo Soprano)
벨군데 - 라인의 처녀 (Soprano)
파프너, 파졸트 - 거인 (Bass)
에르다 (Erda): 콘트랄토
지크문트 (Siegmund): 테너
지클린데 (Sieglinde): 소프라노
훈딩 (Hunding): 베이스
브륀힐데 (Brünnhilde): 소프라노
게르힐데 (Gerhilde): 소프라노
헬름비게 (Helmwige): 소프라노
오르틀린데 (Ortlinde): 소프라노
발트라우테 (Waldraute): 메조 소프라노
슈베르틀라이테 (Schwertleite): 콘트랄토
지크루네 (Siegrune): 메조 소프라노
그림게르데 (Grimgerde): 콘트랄토
로스바이세 (Roßweiße): 메조 소프라노
지크프리트 (Siegfried): 테너
숲의 새 (Ein Waldvogel): 소프라노 - 직접 출연하지는 않고 무대 뒤에서 노래한다.
세 명의 노른 (Die Nornen): 베르단디: 소프라노, 울드: 메조 소프라노, 스쿨드: 콘트랄토
군터 (Gunther): 바리톤
구트루네 (Gutrune): 소프라노
하겐 (Hagen): 베이스
악기편성
피콜로, 플루트3 (1대는 피콜로 겸함), 오보에4 (1대는 잉글리시 호른 혹은 알토 오보에 겸함), 클라리넷3, 베이스 클라리넷, 색소폰, 바순3 콘트라바순, 호른 8 (4대는 바그너 튜바를 겸함), 트럼펫3, 베이스 트럼펫, 트럼본4, 튜바, 팀파니 2, 작은북, 심벌즈, 탐탐, 트라이앵글, 글로켄슈필, 하프6, 현 5부 (16-16-12-12-8), 망치와 모루7, 썬더 볼트, (말러 해머)
무대 뒤: 잉글리시 호른 1, 호른 1.
총합 108명.
니벨룽의 반지에 사용된 (Leitmotiv)
유도동기란
유도동기란 Leitmotiv 또는 leading motive라고 불리기도하며 시도동기·지도동기·유도동기 등으로 번역된다.
바그너의 친구 볼쪼겐()이 그의 논문 《바그너의 「제신의 황혼」에 있어서의 동기》(1887)에서 사용하여 유명해진 용어인데, 바그너 자신은 <기본동기-Grund-thema>라고 불렀다. 바그너의 후기의 오페라에서 볼 수 있는 기본적인 작곡기법이며, 음악상의 동기에 의해 어떤 인물·장면·상념 등을 나타내는 것이다. 예를 들어 어떠한
특정선율이 '칼'을 상징하는 선율이라면, 관객은 무대에 '칼'이 등장하지 않아도 그 선율을 듣는 것만으로 '칼'을 떠올리게 되는 것이다.  이러한 라이트모티프는 고정된 형태만으로 멜로디로 사용되는 것이 아니고, 그 장면의 성격에 따라서 리듬·음정 같은 것이 자유롭게 변형된다. 라이트모티프를 시종일관 사용한 것은 바그너가 최초였으나, 그 수법은 훨씬 이전부터 볼 수 있었던 것으로서 그레트리의 《-Richard, Coeur de Lion》, 모차르트의 《돈 조반니》, 푸치니의 《라 보엠》, 《토스카》, 《나비부인》등의 예가 있다. 오페라 이외의 분야이지만 유명한 것은 베를리오즈의 《》에 있는 이데 픽스(idee fixe, 고정관념)이다. 또 레베의 발라드에서 주제의 반복도 주목할 만하다.
니벨룽의 반지에서 유도동기의 사용 예
니벨룽의 반지는 반지를 둘러싼 욕망과 좌절, 배반으로 이어진 극적인 반전으로 점철되어있다고 해도 과언이 아니다. 이런 일들이 일어나는 이유 가운데 하나는 반지가 품고 있는 저주(Curse)때문이다. 오페라 내에서 저주를 의미하는 유도동기가 여러번 사용되는데 그 목록은 다음과 같다
알베리히가 반지의 주인에 대해 저주를 할 때
거인 파프너가 보물 분배를 놓고 파솔트를 쳐죽인 직후
파프너가 지크프리트의 칼에 맞고 넘어지면서
지크프리트가 미메를 죽일 때
하겐이 도착하는 지크프리트를 맞이하면서
지크프리트가 군터를 위해 변장을 하고 브륀힐데를 얻어다 주겠다고 제안할 때
하겐, 군터, 브륀힐데가 지크프리트의 죽음을 모의하며
하겐이 지크프리트의 등을 찌르면서
하겐이 반지에 손대지 말라며 라인강으로 뛰어들어갈 때
또한 라인의 황금 4막에는 역경을 헤치고 얻은 발할라를 바라보며 보탄이 "위대한 생각에 사로잡혀"있는 장면이 있는데 그 때 흐르는 유도동기가 '검의 목적'이다. 이 때는 아직 칼이 무엇인지, 누가 그 칼을 쓸 것인지도 분명치 않은 때이지만 발퀴레에 와서 지그문트 아버지가 필요속에 자기에게 약속한 칼에 대해서 노래할 때에 조성마저 같은 동기가 다시 등장한다. 이런 식으로 유도동기는 한 극에서 있었던 사건과 내용들을 다른 극으로 연결시켜준다.
이 외에도 니벨룽의 반지에서 사용되는 주요한 유도동기들은 중요등장인물, 기타등장인물, 중요사물, 기타사물, 자연, 감정과 태도, 상황과 행동으로 묶어서 나눠볼 수 있다. 몇가지만 살펴보자면 중요등장인물로서 지크프리트, 지그문트, 보탄 등이 등장할 때 그 등장인물을 나타내는 음악적인 유도동기가 사용함으로써 어떤 인물이 등장하는지를 알 수 있다. 또한 사랑없음(Lovelessness), 유혹(Seduction) 등 여러 상황과 행동에도 그에 맞는 유도동기가 사용되는 경우도 있다.
니벨룽의 반지 초연
라인의 황금 - 1869년 뮌헨에서 초연
발퀴레 - 1870년 뮌헨에서 초연
지그프리트 - 1876년 바이로이트에서 초연
신들의 황혼 - 1876년 바이로이트에서 초연
니벨룽의 반지 한국 초연[3]
한국에서는 2005년 9월 세종문화회관 대극장에서 초연되었다. 마지막 4부 '신들의 황혼'의 공연시간만해도 6시간 가까이 되기 때문에 보통 4부작이 나흘 밤에 걸쳐 공연되는데 한국에서 초연되었을때에도 네 작품을 엿새 간 차례로 공연하였다.
지휘와 연출은 러시아 출신의 세계적인 지휘자이며 상트 페테르부르크 마린스키 극장의 음악감독인 가 맡았으며 올리아 페브즈너, 가 감독을 맡았다. 또한 무대 디자인은 조지 티시핀이 담당하였다.
라인의 황금: 2005년 9월 24일 토요일 저녁 7시 30분
발퀴레: 2005년 9월 25일 일요일 저녁 6시
지크프리트: 2005년 9월 27일 화요일 저녁 5시
신들의 황혼: 2005년 9월 29일 목요일 저녁 5시
장소: 세종문화회관 대극장
연주 및 연출: 마린스키극장 오케스트라/오페라단
지휘: 발레리 게르기예프(Valery Gergiev)
연출: 발레리 게르기예프(Valery Gergiev)
감독: 율리아 페브즈너(Yulia Pevzner), 블라디미르 미르조예프(Vladimir Mirzoev)
무대디자인: 조지 티시핀(George Tsypin)
연주회용, 교향적 조곡 편곡
언어 없는 바그너 음악의 가능성
음악학자 도널드 토베이가 말했듯 두꺼운 띠와 같은 바그너 음악은 니벨룽의 반지에 이르러 그 스케일이 극대화됐다. 이를테면 라인의 황금은 전작 로엔그린의 3관 편성으로부터 4관 편성으로 오케스트레이션이 확대되어 뒷날 출현하는 말러 교향곡의 악기 편성의 기초가 되었다. 금관 파트를 음색이 다른 네 개의 그룹으로 구성하고자, 트럼펫 섹션에 베이스 트럼펫, 트럼본 섹션에 콘트라베이스 트럼본을 추가했으며, 저음 밸런스를 맞추기 위해 호른을 여덟 대로 강화했다. 작곡가가 고안한 튜바와 호른의 중간 악기인 바그너 튜바를 사용하고 있는 게 두드러지는 특징이다. 현악 주자의 인원도 아예 제1바이올린 16대, 제2바이올린 16대, 비올라 12대, 첼로 12대, 콘트라베이스 8대로 지정했다.
짧은 선율마다 각각 등장하는 인물과 사물, 상황, 감정, 행동의 의미를 부여해 관현악의 표현력을 구체화했다. 하나의 음형에는 하나의 캐릭터가 아닌, 여러 개의 개념이 연결되고 한층 더 나아가 또 다른 동기로 발전·변용되기도 한다. 바그너 자신은 이를 기본 주제나 예감동기라 불렀고, 한스 폰 볼초겐(1848~1938)은 지도동기(라이트모티프)라는 용어로 불렀다. 크게는 극 전체의 사상, 작게는 세부 진행과 철저하게 연동되는 니벨룽의 반지 관현악의 심포닉한 성격에 처음으로 눈을 돌린 사람은 20세기 전반을 풍미한 대지휘자 레오폴드 스토코프스키(1882~1977)였다.
바흐 오르간곡의 관현악 편곡 등 200편이 넘는 작품을 개작한 그는 1920년대, 바그너 악극의 교향악적 가능성을 일찍이 주시해 영감을 주는 패시지들을 꿰어 맞춰 ‘교향적 합성’이라는 새로운 종류의 음시를 작곡했다.
트리스탄과 이졸데와 파르지팔 3막 교향적 합성이 일례이다. 1934년에는 악극 발퀴레 중 ‘보탄의 고별과 마법의 불’ 음악을 바리톤 로렌스 티페트와 녹음한 후, 재차 순수 관현악 버전으로 편곡했다. 보컬 라인을 화려하고 색채적인 톤으로 강조했다. 한 가지 흥미로운 것은 이 곡의 관현악판을 세계 최초로 레코딩한 장본인은 다름 아닌 작곡가의 친아들이자 바이로이트 페스티벌 극장의 운영자였던 지그프리트 바그너라는 사실이다. 78회전 음반 시대에 스토코프스키에 앞서 베를린 슈타츠카펠레와 ‘보탄의 고별과 마법의 불’ 음악을 녹음했다.
스토코프스키의 연금술은 이것으로 그치지 않았다. 라인의 황금의 4장 마지막을 장식하는 ‘신들의 발할라 입성’, 발퀴레 3막의 문을 여는 ‘발퀴레의 기행’을 오케스트라 버전으로 다듬었다. ‘발퀴레의 기행’의 경우, 바이올린 섹션을 더블링해 피콜로와 함께 연주하도록 하여 휘황찬란하게 번쩍거리는 충격 효과를 강화했다. 다른 부분에서도 내성부가 좀 더 명확히 들릴 수 있게 스코어에 손을 보았다. 그러므로 그의 레코드는 단순한 관현악 발췌 반과는 차별된다고 볼 수 있다. 마지막 해인 1966년에는 런던 심포니와 니벨룽의 반지 하이라이트 앨범을 내놓았다. 자유로운 선율 인용과 경과구 첨가로 ‘발퀴레의 기행’, ‘숲의 속삭임’, ‘신들의 발할라 입성’, ‘새벽과 지크프리트의 라인 여행’, ‘지크프리트의 장송행진곡’의 살을 키웠다.
관현악에 모든 텍스트를 함유
하지만 진정한 니벨룽의 반지 사이클의 관현악 축약판은 1987년에 발표됐다. 현역으로 왕성하게 활동 중인 노지휘자 로린 마젤이 베를린 필하모닉 오케스트라의 위촉으로 편곡했다는데, 그는 이 버전을 ‘무언의 반지’(The Ring Without Words, Der Ring Ohne Worte)라 명명했다. 요청을 받았을 당시에는 많이 망설였으나, 마젤은 결단을 내렸다. “오케스트라에 모든 것이 있습니다. 전설 속에 감추어져 있는 바그너 개인의 변장한 원초적 자아와 보편적인 무의식을 묶어주는, 텍스트 뒤의 텍스트가 모두 함유되어 있다는 말입니다.” 1960년 바이로이트 페스티벌에서 만났던 빌란트 바그너의 충고가 도움이 되었다. 결과물에 스스로 만족해 베를린 필하모닉 오케스트라와 초연한 이래, 빈 필하모닉, 워싱턴 내셔널 심포니, NHK 교향악단 등 세계 각지의 오케스트라와 꾸준히 ‘무언의 반지’를 콘서트 프로그램에 올리고 있다.
이상의 가이드라인에 준해 각 악극이 압축됐다. 라인의 황금에서는 서주, ‘신들의 발할라 입성’, 제2장 중 제3장으로의 장면 전환 음악 등을 골랐다. 하나의 곡이 음악적으로 완전히 해결되지 않고 다음 막으로 옮겨가며 차례차례 파도처럼 흘러가는 전개가 실로 독특하다. 각 부분마다 간단한 표제를 지어 붙여서 스토리를 이해하기 쉽게 했다. 일종의 시놉시스라 할까. 발퀴레에서는 1막 전주곡 후반, 지그문트와 지클린데의 도피 장면, 제2막 전주곡 및 끝을 묶은 ‘보탄의 분노’, 제3막 중 ‘발퀴레의 기행’ 및 ‘보탄의 고별과 마법의 불’이 추려졌다. 지크프리트는 제1막 3장 첫머리인 ‘미메의 두려움’, 제1막 3악장 끝부분인 ‘마법의 검을 연마하는 지크프리트’와 ‘숲의 속삭임’, 제2막 중 ‘큰 뱀의 퇴치’ 등으로 구성되었다. 지크프리트가 노래하는 대목을 트롬본으로 처리했다. 전곡 중 비중이 제일 높은 악극은 [신들의 황혼]으로 러닝타임이 70분가량 되는 [말 없는 반지]의 절반에 준하는 36분 이상을 이 작품에 할애하고 있다. 서막 후반, 제1막으로의 장면 전환 음악, ‘가신을 소집하는 하겐’, ‘지크프리트와 라인의 처녀들’, ‘지크프리트의 장송행진곡’, ‘브륀힐데의 자기희생’이 펼쳐진다.
헨크 데 블리거의 능숙한 편집본
마젤의 무언의 반지는 시퀀스 사이 이행이 끊어지지 않는다는 점에서 음악의 연속성을 중시한 훌륭한 다이제스트 버전이라 할 수 있으나, 모든 것이 다 흡족하다고 말하기는 어렵다. 현악과 금관군의 성부를 세세하게 나누어 각 악기들이 일제히 웅장한 코러스처럼 스펙터클한 파장으로 울려 퍼지게 고안한 바그너 관현악법의 묘미를 잘 살려내기는 했다. 그렇지만 교향적 조곡이라 부르기에는 악극 간 배분이 고르지 못하다. 지크프리트가 고작 6분 남짓이니 상상력을 충분히 자극하면서도 한층 스타일이 추상적인, 작곡가 롤프 우르스 링거가 말러 교향곡을 기술하며 사용한 ‘무대 없는 종합 예술 작품’이라는 표현에 어울리는 버전은 헨크 데 블리거의 편집본이다.
1953년 네덜란드에서 출생한 작곡가이자 네덜란드 방송 필하모닉의 타악기 연주가 겸 솔리스트인 그는 트리스탄과 이졸데, 뉘른베르크의 명가수, 파르지팔 등 바그너 악극의 전문 편곡가로 평판이 높다. 1991년에는 ‘반지, 오케스트라 어드벤처’라는 제목으로 니벨룽의 반지 관현악 편곡판을 내놓았다. 그는 전곡 중 빛나는 부분들을 최대한 포함시키는 것뿐만 아니라 다양한 단편들이 모여 전체적으로 일관된 교향곡적인 구조를 갖도록 하는 데 각별히 신경 썼다. 니벨룽의 반지의 모든 주요한 하이라이트를 한 시간짜리 교향시로 요약·전환하기 힘들다는 사실을 유념해서, 띄엄띄엄 중단된다는 느낌을 주지 않는 네 파트로 이루어진 한 편의 교향곡처럼 만들겠다는 콘셉트로 접근했다. 블리거는 프레이즈들의 논리적인 연결이 무엇보다 중요하다고 여겼다. 아울러 니벨룽의 반지는 성악과 관현악이 동등한 비중으로 취급되는 작품이라는 것을 감안했다. 편곡 작업 중 항시 리브레토 요약을 옆에 놓고 작품의 오리지널리티가 훼손되지 않게 유의했다.
에도 데 바르트가 초연한 이래 파비오 루이지, 켄트 나가노, 아담 피셔, 예프게니 스베틀라노프, 네메 예르비 등 쟁쟁한 지휘자들이 100회 가까이 콘서트 프로그램으로 채택하고 있는 블리거의 ‘반지, 오케스트라 어드벤처’는 총 열네 곡으로 짜여 있다. 악극 라인의 황금]에서 발췌한 곡은 네 편으로서 전주곡, ‘라인의 황금’, ‘니벨하임’, ‘발할라’이다. 악극 [발퀴레]에서는 ‘발퀴레’와 ‘마법의 불’이, 악극 [지그프리트]에서는 ‘숲의 속삭임’, ‘지크프리트의 영웅적 행위’, ‘브륀힐데의 눈뜸’이 추출됐다. 악극 신들의 황혼에서는 ‘지크프리트와 브륀힐데’, ‘지크프리트의 라인 여행’, ‘지크프리트의 죽음’, 장송행진곡, ‘브륀힐데의 자기희생’, 이렇게 다섯 곡을 선택했다. ‘지크프리트의 죽음’은 종종 생략되기도 한다. 응축도 높은 니벨룽의 반지 관현악 버전으로 켜켜이 쌓여지는 중층 음향이 무거우면서도 광활하며 커다란 힘을 느끼게 한다.
애정과 권력에 대한 무한한 열망
한편 독일 본토에서도 니벨룽의 반지를 콘서트용으로 고치려는 노력이 이루어지고 있다. 프리드만 드레슬러가 최근 선보인 컴필레이션 버전이 신선하다는 소리를 듣고 있다. 그는 1961년 드레스덴에서 태어나 1987년부터 뒤스부르크 필하모닉 오케스트라의 부수석 첼로 주자로 활약했다. 이후 1994년부터 바이로이트 페스티벌 오케스트라에 꾸준히 참여하는 작곡가 겸 첼리스트로 2009년 ‘심포닉 반지’라는 제목의 [니벨룽의 반지] 관현악판을 편곡해 화제를 모았다. 그가 생각한 요지는 마젤이나 블리거와 크게 다르지 않다. “제 견해로는 바그너는 교향악 작곡가입니다.” 차이코프스키의 말을 인용하여 이 악극의 관현악 버전의 정당성을 주장했다.
곡상이 유기적으로 전환되려면, 신중하게 골라낸 단락들이 의미 있는 드라마투르기를 통해 연계되려면 그 비율을 적당히 조정해야 한다고 판단했다. 드레슬러는 네 개의 악극을 두 개씩 묶어 총 2부로 구성된 오케스트라 드라마로 니벨룽의 반지를 꾸몄다. 라인의 황금과 발퀴레를 열다섯 곡으로 나눠진 1부로, 지크프리트와 신들의 황혼을 열여섯 곡으로 나눠진 2부로 구분하여 연주 시간 90분이 넘는 모음곡 형식의 음악으로 재편했다. 각 곡에 부제를 구체적으로 달아 라이프모티브를 모르는 사람이라도 어떠한 스토리를 가리키는지 알 수 있게끔 했다. 라인의 황금은 ‘전주곡’, ‘라인의 처녀들의 노래’, ‘알베리히의 사랑에의 저주’, ‘발할라’, ‘음모’, ‘돈너의 소환’으로, ‘발퀴레’는 ‘전주곡’, ‘지그문트와 지클린데’, ‘겨울의 폭풍’, ‘지그문트와 지클린데의 도피’, 2막 전주곡, ‘보탄의 분노’, ‘발퀴레의 기행’, ‘마법의 불’로 전개된다. 지크프리트는 1막을 건너뛰고 2막 전주곡으로 출발한다. ‘숲의 속삭임’, ‘지크프리트의 용과의 싸움’, ‘파프너의 경고’, 3막 전주곡으로 숨 가쁘게 줄달음한다.
신들의 황혼은 ‘브륀힐데의 바위산에서의 밤’, ‘일출’, ‘지크프리트와 브륀힐데의 듀엣’, ‘지크프리트의 라인 여행’, ‘하겐의 전투 소집’, ‘가신들의 합창’, 3막 전주곡, ‘지크프리트의 살해’, ‘브륀힐데를 기억하는 지크프리트’, ‘지크프리트의 죽음과 장송행진곡’, ‘브륀힐데의 자기희생’ 등 열한 편의 단락이 연주된다. 곡명에서 알 수 있듯 앞부분의 곡들은 실질적으로는 악극 지크프리트에 속하는 곡이지만, 이를 따지는 것은 무의미하다. 드레슬러는 애당초 [지크프리트]와 [신들의 황혼]을 하나의 이야기로 파악했으니까. 다만, 각 시퀀스들의 수가 자잘하게 많은 만큼 그 길이도 짤막짤막하여 다소 호흡이 밭은 편이다. 어느 하나도 프랑스의 음악학자 알베르 라비냑이 짚어낸 사부작 합계 82개의 지도동기들이 복잡하게 뒤엉켜 있는 바그너의 악극 니벨룽의 반지를 완전하게 오케스트라로 정리한 버전은 아니다. 그러기에 완전한 무언의 반지를 향한 도전은 앞으로도 계속될 것이다.
니벨룽의 반지의 문화컨텐츠적 활용(리메이크)
영화 - 니벨룽겐의 반지(2004)
영화 니벨룽겐의 반지(Ring of the Nibelungs, Die Nibelungen)는 울리 에델(Uli Edel) 감독이 2014년 제작한 영화로 지그프리드의 역에 벤노 퓨어만, 브룬힐드 역에 크리스타나 로켄, 크림힐드 역에 알리시아 위트, 하겐 역에 줄리안 샌즈 등이 출연했다.

영화 <니벨룽겐의 반지>는 바그너의 오페라 중 가장 극적인 부분인 지그프리드의 이야기를 담고 있다. 영화는 앵글로 색즌 족의 침입으로 부모를 모두 잃고 겨우 탈출에 성공한 잔텐의 왕자 지그프리드가 한 대장장이에 의해 목숨을 건지고 대장장이의 아들로 성장하는 것에서 부터 시작한다. 그리고 청년이 된 지그프리드가 어느날 유성이 떨어진 곳에서 운명적인 사랑 브룬힐드를 만나게 되고, 아이슬랜드 여왕인 브룬힐드 또한 자신을 처음으로 이긴 그에게 반하게 되어 훗날을 기약하며 헤어지게 된 후 지그프리드가 군터 왕국의 마을 동굴에 신들의 금을 지키고 있던 용을 물리치면서 군터 왕국의 영웅이 된다. 영화의 갈등은 그가 보물 속의 니벨룽겐의 반지를 차지하면서부터 니벨룽겐 신들의 저주가 시작되면서 나타나기 시작한다.
영화 <니벨룽겐의 반지>는 신화를 바탕으로 한 영화답게 기사들의 용맹한 전투씬, 용과 주인공간의 숨막히는 혈투, 신비한 마법, 아름다운 사랑과 불타는 복수 등 수 많은 볼거리를 가지고 있다. 또한 웅장한 음악과 가슴 절절한 대사들을 통해 사실적인 느낌 보다는 한 편의 오페라를 보는 듯한 느낌을 준다.
제한된 예산으로 지그프리드의 방대한 서사를 담기 위해 감독인 울리히 에델과 제작자인 마크 웨이거는 많은 고민을 해야 했다. 특히 이 이야기가 진행되는 라인 강에서 실제로 자란 울리히 에델 감독은 영화 <니벨룽겐의 반지>에 엄청난 애정을 가지고 있었고 최대한 많은 것들을 보여 주기 고군분투 했다. 첫 번째 스토리 보드를 영화가 완성되기 18년 전에 완성했다는 감독의 말에서 이 영화가 그에게 얼마나 소중한 것임을 알게 된 마크 웨이거는 결국 그가 표현하고자 하는 모든 것을 최대한 반영하기 위해 대부분을 CG를 이용해 사실감 있게 표현하고자 했다.
제작자 마크 웨이거는 비주얼 효과 팀과 함께 대부분의 장면을 완전히 컴퓨터로 만들어야 했다. 실제 잔텐 왕국이 침략당하는 첫 장면을 찍기 위해 유럽의 진짜 성을 찍은 후 3D 스캐너로 스캔 한 후 성의 부분부분을 CG로 재구성 하였다. 성의 사실감을 살리기 위해 10미터 벽돌을 쌓아 그 주변을 컴퓨터로 처리하기도 했다. 또한 지그프리드와 용의 싸움에서도 용은 100% CG로 만들었으며 동굴 또한 일부만 세트로 짓고 나머지 부분은 컴퓨터로 지어냈다. 아이슬랜드 여왕 브룬힐드와 군터 왕의 얼음 위 전투씬 또한 배우들이 블루 스크린 앞에서 결투를 하고 나중에 알래스카의 빙하 배경을 입혀서 만들어 냈다. 이 모든 것들이 배우들의 동선을 배경과 함께 미리 예측해 연출한 감독과 그의 요구에 100% 이상을 연기한 배우들, 완벽한 컴퓨터 그래픽으로 재탄생 시킨 비주얼 효과 팀이 없었다면 불가능했을 것이다. 어디에도 찾아 볼 수 없는 판타지의 세상을 다시 만들어 낸 것이다.
니벨룽겐의 반지를 소재로한 영화들[4]
영화에서의 니벨룽겐소재의 수용은 1920년대 프리츠 랑(Fritz Lang)에 의해 중 세서사시 "니벨룽겐노래"가 영화화됨으로써 대중적으로 더욱 주목을 받게 되며, 오늘날까지 니벨룽겐소재의 영화화는 대표적으로 프리츠 랑의 <니벨룽겐 Die Nibelungen>(1924), 하랄드 라인늘 Harald Reinl의 <니벨룽겐 Die Nibelungen> (1966/67), 울리 에델 Uli Edel의 <니벨룽겐의 반지 Der Ring der Nibelungen>(2004)를 들 수 있다.
또한 니벨룽겐소재를 익살과 풍자로 패러디한 <지크프리트 Siegfried>(쉬벤 운트발터 Sven Unterwaldt, 2005)와 니벨룽의 보물을 찾는 지크프 리트의 모험담을 그린 <니벨룽겐의 보물사냥 Die Jagd nach dem Schatz der Nibelungen>(랄프 휴트너 Ralf Huettner, 2008)도 니벨룽겐소재를 차용한 영화에 해당한다.
그 외에도 1957년에 이탈리아에서 제작된 <지크프리트 - 니벨룽겐 전설 Siegfried - Die Sage der Nibelungen>, 1970년에 호펜 Adrian Hoven에 의해 제작된 영화로 지크프리트 영웅전설을 오용한 저급한 에로영화 <지크프리트와 니벨룽겐의 전설적 사랑 Siegfried und das sagenhafte Liebesleben der Nibelungen>이 있다. 쉬벤 운트발터의 <지크프리트>는 중세서사시 "니벨룽겐의 노래"와 바그너의 <니벨룽겐의 반지>를 조합하여 패러디한 코믹드라마이다. 이 영화는 중세서사시에 서 지크프리트의 탄생의 비밀, 지크프리트와 크림힐데의 만남, 난쟁이 알베리 히와 하겐의 음모를 차용하며, 바그너의 오페라에서 ‘라인의 황금’ 및 반지모티 브를 차용하고 있다. 랄프 휴트너의 <니벨룽겐의 보물사냥>은 2008년 독일 TV RTL에서 방영된 모험영화이다. 지크프리트가 니벨룽겐의 보물을 찾는 모험이 야기를 21세초 현재의 시점에서 재구성하고 있다. 영화는 니벨룽겐의 보물이야기, 용의 전설, 보검(칼)의 위력 등을 신화에서 차용하고 있다.
니벨룽겐의 반지를 모티브로한 영화들
많은 평론가 및 학자들에 의해 논의가 되고 있으나 톨킨의 반지의 제왕이 바그너의 니벨룽겐의 반지에서 모티브를 차용하였다고 주장되고 있어 톨킨의 반지의 제왕을 원작으로 하고 있는 영화 반지의 제왕 또한 니벨룽겐의 반지에서 모티브를 차용하였다고 볼 수 있다.
애니메이션[5]
애니메이션은 영화와 마찬가지로 내러티브와 영상으로 이루어진 시청각매체이다. 영화와 애니메이션은 카메라를 통해 촬영된 이미지를 보여준다는 점에서는 동일하지만, 기술적 측면에서 볼 때 애니메이션은 움직이지 않는 물체를 스톱모션기법으로 찍어 프레임별로 촬영한다는 점에서 영화와 차이가 있다. 또한 영화가 현실 속 실제장면을 보여주는데 반해, 애니메이션은 그려낸 이미지들을 재촬영한다는 점에서 차이점을 가진다. 스토리텔링 방식에서도 차이를 보이는데, 영화가 배우의 연기를 통해 스토리를 진행시키는데 반해 애니메이션은 캐릭터들의 행동과 표정을 중심으로 서사가 전개되므로 ‘독창적 캐릭터’의 창출이 핵심적 요소이다. 애니메이션의 캐릭터는 과장과 단순화, 즉 현실의 의도적 왜곡을 통해 실사영화의 배우가 만들어 낼 수 없는 이미지를 만들어 낼 수 있다. 뿐만 아니라 영화가 컴퓨터그래픽 등 특수효과를 사용하고 있음에도 불구하고 실제의 현실 속 장면을 완전히 배제할 수 없는데 반해, 애니메이션은 상상속의 모든 것을 이미지화할 수 있는 강점을 가지고 있다. 이런 점에서 <반지의 제왕>이나 <아바타> 등 컴퓨터 그래픽이나 3D 기술로 무제한적인 이미지를 만들어 내는 영화들은 미학적 부분에서 판타지를 본령으로 하는 애니메이션에 빚을 지고 있는 셈이다. 즉 판타지와 이미지의 결합은 애니메이션이 구현할 수 있는 세계의 지평을 무한대로 확장시킨다. 따라서 신화나 전설과 같은 환상과 상상의 세계를 재현하기 위해서는 애니메이션이 가장 효과적 매체라 할 수 있다. 이러한 애니메이션의 특징을 고려할 때 문화원형으로서의 니벨룽의 반지는 애니메이션 매체와 구체적으로 다음과 같은 점에서 친화력을 보인다.
니벨룽의 반지 가 갖는 시공을 초월하는 신화적 서사구조는 상상력을 통한 가상세계의 구축이라는 점에서 애니메이션의 속성과 일치한다. 즉 니벨룽의 반지 가 보여주는 마술적이고 환상적인 무대는 실사영화보다 애니메이션을 통해 재현하는 것이 훨씬 효과적이다.
게르만 민족전설을 종합예술로 형상화한 니벨룽의 반지 는 다층적인 서사구조를 가지고 있을 뿐만 아니라 탄생, 사랑, 복수, 죽음, 보물획득 등 인간의 보편적 삶과 갈등을 함축한다. 이렇듯 방대한 서사와 갈등구조는 애니메이션에 풍부한 소재를 제공한다.
영화와 애니메이션의 가장 큰 차이점은 영화가 배우를 캐스팅해야 하는 것에 반해 애니메이션은 이러한 현실적 제약으로부터 자유롭게 캐릭터를 창조하며, 캐릭터를 중심으로 서사가 전개된다는 점이다. 이런 점에서 ｢니벨룽의 반지 의 지크프리트, 발퀴레/브륀힐데, 알베리히와 같은 인물들은 독특하고 다양한 캐릭터를 창조하는데 도움을 준다.
바그너의 음악을 애니메이션에 차용함으로써 고상함이나 진지함과는 상반된 이미지를 갖는 애니메이션에 품위를 부여할 뿐만 아니라 바그너의 장중한 음악은 영웅적 주인공을 내세우는 애니메이션의 배경음악 또는 주도동기(Leitmotiv)로 사용하는데 적합하다.
바그너의 니벨룽의 반지가 전통적 고급예술 콘텐츠라면 애니메이션은 대중매체를 통한 시청각 콘텐츠이다. 다시 말해 매체의 차이는 스토리텔링방식의 차이를 가져온다. 또한 같은 원천소스를 애니메이션으로 제작하더라도 제작사와 채널에 따라 스토리텔링은 달라진다. 세 편의 애니메이션은 모두 바그너의 니벨룽의 반지를 콘텐츠로 삼고 있지만, 이 세 편의 애니메이션은 세계 애니메이션 시장을 대표함과 동시에 각기 성격을 달리하는 미국, 유럽 그리고 일본에서 제작되었으며, 또한 각기 다른 채널을 통해 소비자에게 전달되었다.

<박사님, 오페라가 무엇인가요? What’s Opera, Doc?>(1957)와 <라인의 황금 Rhinegold>(1995)는 TV방송용 애니메이션 시리즈 중 일부로, 그리고 <하록의 전설 Harlock Saga>(1999)는 비디오 출시용으로 제작되었다.
박사님, 오페라가 무엇인가요? - 미국(1957)
<박사님, 오페라가 무엇인가요?>는 위너브라더즈사의 음악 애니메이션 시리즈인 <즐거운 멜로디 Merrie Melodies>에 삽입된 단편으로서 바그너의 '방황하는 네델란드인', '탄호이저' 그리고 '니벨룽의 반지'에서 소재를 취한다. 위너브라더즈사는 <투니툰스 Loony Toons>의 제작사로 알려져 있는데 이 시리즈에서 벅스 버니, 대피 덕, 엘머 퍼드, 트위티 등 워너브라더즈를 대표하는 수많은 캐릭터들이 탄생되었다. <즐거운 멜로디 Merrie Melodies>는 1931년에서 1969년까지 지속된 시리즈로서 <루니 툰스>의 캐릭터를 차용한 파생 작품이다. 1957년 워너브라더즈가 제작한 <박사님, 오페라가 무엇인가요?>는 벅스 버니와 엘머 퍼드를 주인공으로 내세운 러닝타임 7분의 단편애니메이션이다. 애니메이션은 영화나 소설과 같은 他서사장르에 비해 캐릭터 의존도가 높으며, 과장과 왜곡이 따르는 캐릭터의 외양, 행동, 표정이 캐릭터의 성격을 규정함과 동시에 스토리텔링의 기본구조를 이룬다. 즉 애니메이션의 캐릭터는 그 자체로서 서사를 내포하며, OSMU(One Source Multi Use)의 중심매개이기도 하다.[7] 특히 단편애니메이션의 경우 짧은 시간 동안 이야기를 전달해야 하기 때문에 언어를 통해 서사를 구축하기는 어렵다. 그렇기 때문에 복잡한 서사나 설명이 필요한 캐릭터는 부적합하다. 즉 이미 잘 알려진 혹은 단순한 사건이나 그 자체로서 서사 능력이 있는 캐릭터를 취하는 것이 유리하다. 그런 점에서 <박사님, 오페라가 무엇인가요?>는 개성 강한 캐릭터인 벅스 버니와 엘머 퍼드를 주인공으로 내세워 그 자체로 서사적 기능을 하게 한 점 그리고 바그너의 오페라에서 음악과 서사를 차용한 점은 단편애니메이션의 속성을 잘 반영한 예라 할 수 있다.
<박사님, 오페라가 무엇인가요?>는 바그너의 니벨룽의 반지 의 3부와 4부에 해당하는 <지그프리트>와 <신들의 황혼> 중 지그프리트와 브륀힐데의 비극적 사랑을 패러디한다. 원작에서는 보탄의 총애를 받는 딸이자 발퀴레인 브륀힐데가 보탄의 명령을 거부하고 그로 인해 신으로부터 버려지는 것을 감수하면서까지 ‘두려움을 모르는 자유로운 인간인 지그프리트’를 지켜낸다. 후에 둘은 사랑에 빠져 결혼을 하지만, 반지를 차지하려는 인간들의 계략에 의해 지그프리트는 죽는다. 바그너는 죽음을 동반한 지그프리트와 브륀힐데의 비극적 사랑을 어둡고 장중한 음악으로 고조시킨다. 이에 반해 애니메이션에서는 쫒고 쫒기는 관계의 엘머 퍼드와 벅스 버니를 지그프리트와 브륀힐데로 상정하여 거짓된 사랑의 서사를 진행시킨다.
<박사님, 오페라가 무엇인가요?>에서 바그너의 음악은 주도동기(Leitmotiv)로 사용된다. 우선 방황하는 네델란드인 의 <서곡>은 엘머의 마술적 힘을 표현하기 위한 모티브로 사용되는데, 엘머가 마술투구의 힘을 빌어 천둥, 번개 그리고 폭풍을 불러와 자신의 힘을 과시하고자 하는 장면들에서 들을 수 있다. <발퀴레의 비행>은 토끼를 잡겠다는 전의에 불타는 엘머의 주도동기로 사용된다. 또한 <지그프리트의 호른>은 엘머를 조롱하는 벅스 버니의 주도동기로, 탄호이저 의 <서곡>은 엘머와 브륀힐테의 사랑의 테마로 사용된다.
오페라북스, 라인의 황금 - 영국 BBC(1995)
영국의 BBC가 기획을 맡고 S4C, Christmas Films 등 세계 정상급 애니메이션 제작사들이 최신 제작기술을 총 동원하여 제작한 <오페라복스>는 1995년 BBC를 통해 방송된 애니메이션 시리즈이다. 여기에는 모차르트의 <마술피리 Die Zauberflöte>, 로시니의 <세빌리아의 이발사 The Barber of Seville>, 베르디의 <리골레토 Rigoletto>, 푸치니의 <투란도트 Turandot>, 비제의 <카르멘 Carmen>, 바그너의 <라인의 황금 Rheingold> 등 오페라 역사상 가장 잘 알려진 6편의 작품이 수록되어 있다. 이 애니메이션 시리즈는 잘 짜인 서사와 화려한 미장센 그리고 풍부한 음악을 통해 뉴욕 필름 페스티벌에서 최우수 애니메이션 상을 받을 정도로 기술적, 예술적 측면에서 매우 완성도 높은 작품으로서 개성 있는 그림과 디지털 서라운드 방식의 녹음 등 아름답고 환상적인 영상과 음악을 통해 ‘오페라 애니메이션’의 성공적인 모델을 제시한다.
바그너가 고대 독일어 고유의 특징인 두운 Alliteration을 강조하여 텍스트를 쓴 반면 <오페라복스>에 수록된 <라인의 황금>은 영어로 녹음되었다는 점을 제외하면 애니메이션 <라인의 황금>은 원작의 서사를 거의 그대로 차용하고 있다. 원작 <라인의 황금>은 니벨룽의 반지 가 완성되기 전인 1869년에 초연된 것으로서 이미 언급했듯이 <발퀴레>, <지그프리트>, <신들의 황혼>이 공연되기 전 전야제를 위한 작품으로서 4장으로 구성된 단막극이다. 보탄, 프라이아, 로케, 파졸트, 파프너, 알베리히, 라인의 처녀들이 등장하며, 신의 세계, 난쟁이의 세계 그리고 거인족의 세계가 절대 권력을 상징하는 반지를 두고 서로 대립하는 서사구조를 가진다. 애니메이션 <라인의 황금>은 원작의 방대한 서사를 30분으로 압축했음에도 불구하고 스토리라인뿐만 아니라 영상과 음악에 있어서도 원작에 매우 충실한 작품이다. 102명으로 편성된 오케스트라와 42명의 합창이 어우러지는 원작에 걸맞게 애니메이션은 웰시 국립 오페라 오케스트라와 합창단 그리고 바리톤 필립 졸(보탄), 바리톤 피터 지돔 (알베리히), 소프라노 제니스 왓슨 (프라이아/보글린데), 테너 폴 찰스 크라크 (로게), 소프라노 페네로페 워커 (프리카/플로스힐데) 등의 전문성악가들이 참여하여 음악적 측면에서도 완벽함을 기했다.
바그너의 니벨룽의 반지 4부 중 특히 <라인의 황금>은 라인의 처녀들의 강물 속의 세계, 신들의 세계, 거인족의 세계, 니벨룽족의 땅밑 세계, 발할성 등 매우 다채로운 그리고 초인간적 세계를 배경으로 한다. 이로써 시각적인 즐거움을 주는 동시에 무대장치의 어려움을 내포하는 작품이다. 즉 이 작품을 무대에 올릴 경우 상상력의 표현이 연출의 관건이며, 이것이 곧 원전의 전체 4부 중 <라인의 황금>을 애니메이션으로 제작한 가장 중요한 이유이다. <라인의 황금>은 3D 그래픽기법을 적용한 셀 애니메이션기법17)으로 제작함으로써 무대 공연이나 영화가 재현하기 힘든 마술적이고 환상적인 장면을 매우 성공적으로 표현했다.
하록의 전설, 영웅신화의 변용 - 일본 마츠모토레이지(1999)
세계 애니메이션 시장은 크게 미국 애니메이션과 일본 애니메이션으로 양분되며 전 세계에 방영되고 있는 애니메션의 60%가 일본 애니메이션일 정도로 일본 애니메이션은 1950년대 이후 급속히 성장했다. 일본 애니메이션의 대부라 할 수 있는 데즈카 오사무의 <아톰> 시리즈 이래 영웅모험담과 SF의 결합은 일본 애니메이션의 고유한 전통으로 자리 잡았다. 특히 SF 애니메이션이 강세를 보이는 이유는 인물이나 배경 등에 있어 일본의 지엽적 성격을 벗어나 해외시장을 겨냥할 수 있다는 장점을 가지기 때문이다. 1970년대 후반 일본 애니메이션이 성장가도를 달리고 있을 당시 제작된 마츠모토 레이지의 은하철도 999 (1979)는 바로 영웅 모험담과 SF의 절묘한 조화의 결정판이라 할 수 있다. 역시 마츠모토레이지가 각본을 쓰고 총감독을 한 하록의 전설 은 상호텍스트성이 극대화된 작품으로서 은하철도 999 , 천년여왕 , 우주해적 하록선장 등과 유기적인 관계를 가지며, 애니메이션이 마치 하이퍼텍스트처럼 파생서사를 얼마든 확장 시킬 수 있음을 보여주는 대표적인 예라 할 수 있다. 여기에는 하록, 에메랄다스, 토치로, 다이바, 메텔, 미메 등 은하철도 999 로 대변되는 마츠모토레이지의 캐릭터들이 비주얼 스토리텔링을 위해 차용된다. 특히 눈에 띄는 점은 하록의 전설 이 ‘니벨룽의 반지. 라인의 황금 Der Ring des Nibelungen. Das Rheingold’이라는 부제를 가짐으로써 바그너의 니벨룽의 반지 와의 상호텍스트적 관계를 구체적으로 명시한다는 것이다. 이로써 영웅신화와 SF의 결합이라는 일본 애니메이션의 고유한 전통과 유럽/독일 문화의 접목을 시도한다.
원전의 <라인의 황금>이 4장으로 이루어진 단막극인데 반해 하록의 전설은 전체 6부로 구성되어 있으며, 발단, 전개, 위기, 절정, 결말이라는 완결된 구조를 가진다. 하록의 전설 은 고대와 중세를 배경으로 했던 원작의 서사공간을 SF 애니메이션이라는 장르에 맞게 미래의 우주공간으로 바꾼다. 우주를 항해하는 아르카디아 호의 선장 하록을 비롯한 마츠모토 레이지의 캐릭터뿐만 아니라 보탄, 프리카, 프레이야, 알베리히, 파촐트, 파프너 등 원전의 캐릭터들은 반지를 둘러싸고 갈등구조를 이룬다. 라인의 황금을 훔친 알베리히는 절대 유일의 반지를 만들게 되고 악으로부터 인류를 구할 자는 오로지 하록뿐이다. 즉 하록의 전설 은 인간영웅 하록을 주인공으로 내세워 우주를 구원한다는 내용을 통해 원작의 시간과 공간 그리고 영웅담을 변주한다.
애니메이션에서는 보탄의 이기심과 무모함이 한층 강조된다. 또한 원전의 브륀힐데에 해당하는 캐릭터가 등장하지 않아 생략될 수도 있었던 사랑의 모티브는 프레이야에 대한 파촐트와 파프너의 사랑으로 대신한다. 그들은 프레이야를 진심으로 사랑했기 때문에 요새를 만들었고 프레이야를 구하기 위해 하록을 돕는다. 하록의 전설은 부제 ‘니벨룽의 반지’에 걸맞게 바그너의 음악을 사용한다. 특히 니벨룽의 반지 4부 <신들의 황혼>의 3막 3장 도입부의 <지그프리트 장송곡 Siegfieds Trauermarsch>을 오프닝 타이틀의 배경음악으로 사용한 이후 하록을 위한 주도모티브로 사용하며, 전투장면에서는 2부 <발퀴레>의 3막 전주곡인 <발퀴레의 비행>을 주도모티브로 사용한다. 바그너의 음악은 어둡고 광활한 우주공간에서의 전쟁과 파멸을 더욱 인상 깊게 해준다.
게임 - 니벨룽의 반지(1998)[6]
컴퓨터게임 <니벨룽의 반지 Der Ring des Nibelungen>는 1998년에 추리되어 흥행을 끌었던 어드벤처 게임의 한 유형이라 할 수 있다. 이 게임의 특징적인 점은 우선 당시 주목을 끌던 3D 애니메이션 그래픽이미지를 사용하여 환상적이고 입체적인 영상효과를 보여주었다는 점이고, 더 나아가 동일한 제목의 바그너의 음악극을 컴퓨터 게임형식에 맞게 재매개하고 있다는 점이다. 바그너는 시, 음악, 무용 등과 같이 개별적으로 존재하는 예술영역을 드라마를 통해 하나의 총체적인 예술작품으로 구현하고 있다. 이와 유사하게 오늘날 종합예술의 성격을 띠고 있는 컴퓨터게임은 문자, 이미지, 음성, 음향효과, 음악 등과 같은 서로 다른 매체들을 디지털 기술을 이용하여 하나로 통합시키고 있다. 바그너에게 있어서 드라마가 개별적인 예술영역을 하나로 통합시키는 유일한 매체적인 수단이었다면, 컴퓨터게임에서는 서로 다른 매체들의 통합이 디지털 기술로 인해 가능하게 된 것이다.
바그너에게 있어서 개별적으로 존재하는 예술들은 그 자체로 독립성을 유지하면서 다른 예술들과 상호보완적인 관계 속에서 하나의 총체적인 예술작품을 구현하고 있다. 이와 유사하게 컴퓨터게임에서도 개별 매체들이 다른 매체들과의 상호보완적인 관계 속에서 하나로 통합되어 나타나는데, 이때 주목할 점은 이들 개별 매체들이 그 자체로 독립적인 개체성을 유지하면서 다른 재체들과 하나로 통합된다는 점이다. 컴퓨터 게임 <니벨룽의 반지>는 바그너의 음악극에서 특히 전야에 해당하는 <라인의 황금>과 제1일에 해당하는 <발퀴레>의 이야기 구조를 게임의 형식에 맞게 개조하여 재매개하고 있다. 게임의 진행방식은 퍼즐을 풀면서 새로운 공간으로 자유롭게 이동해가는 어드벤처 게임의 유형을 취하고 있다. 바그너극의 주 무대가 인간세계가 탣ㅇ하기 이전인 원시적이고 초자연적인 신화의 세계라면, 컴퓨터게임의 주 무대는 인간세계가 종결된 이후인 공상과학적인 미래의 우주공간이다.
게임은 '나'라는 인물이 이쉬(Ish)로 지칭되는 제3의 인물이라는 것을 밝혀주고, '너희들'은 플레이어 자신임을 암시해주고 있다. 게임은 여기서 나의 이야기는 너희들의 이야기가 됨으로써, 결국 이쉬라는 인물과 플레이어가 동일한 관계에 있음을 암시해준다. 게임은 계속해서 바그너의 음악극에서 네 명의 캐릭터, 즉 알베리히, 로게, 지그문트, 브륀힐데를 발췌하여 그들을 중심으로 펼쳐지는 모험이야기를 보여주고 있다. 게임은 이처럼 이중의 틀구조 형식을 취하고 있는데, 하나는 플레이어 자신과 이쉬와의 동일한 관계로, 다른 하나는 이쉬와 네 명의 캐릭터들과의 동일한 관계로 구성되어 있다.
바그너의 음악극이 '반지'에 대한 소유권을 중심으로 선형적인 이야기 구조를 형성하고 있다면, 게임은 이와는 다르게 비선형적인 이야기 구조를 취하고 있다. 게임에서 플레이어는 네 명의 캐릭터 가운데 한 명을 선택하여 그를 중심으로 모험을 진행시킬 수 있다. 게임은 여기서 한편으로 비선형적인 이야기 구조를 통해 플레이어에게 자유로운 선택권을 부여해주지만, 다른 한편으론 게임에서 정한 규칙을 따라가야 한다는 측면에서 플레이어의 자유를 부분적으로 제한하고 있다. 플레이어가 선택할 수 있는 네 명의 캐릭터들은 각자 하나씩 특별한 능력을 소유하고 있으며, 자신의 독립된 이야기 구조를 형성하고 있다.
캐릭터의 스토리와 능력
난쟁이족 알베리히는 난폭한 힘을 소유하고 있으며, 자신의 목적을 위해 이러한 힘을 이용할 수 있다. 게임에서 알베리히는 라인의 딸들에게서 훔친 황금을 이용하여 지하세계의 왕권을 되찾으려고 한다. 게임은 알베리히의 동생인 미메가 지하세계에 설치한 대장간에 숨겨둔 보물, 즉 여기서는 아이템을 얻어내는 것으로부터 시작된다.
로게는 불을 일으키는 능력을 소유하고 있으며, 자신의 목적을 위해 불의 힘을 이용할 수 있다. 게임의 무대는 우주공간에 떠있는 보탄이 살고 있는 발할성이다. 이 곳에서 거인족인 파프너와 파졸트는 보탄에게 성을 지어준 대가로 프라이아를 요구하는데 보탄이 이를 거절하자, 이들 간에 말다툼이 일어난다. 이때 보탄의 충신인 로게가 알베리히가 훔친 황금에 대해서 이야기하자, 보탄은 거인족에게 프라이아를 주는 대신에 황금을 주겠다고 약속한다. 보탄은 이어서 로게에게 알베리히가 살고 있는 지하세계로 내려가서 그로부터 황금을 빼앗아올 것을 명령한다. 게임은 로게가 알베리히로부터 황금을 빼앗기 위해 니벨하임에 도착하는 것으로부터 시작된다.
반은 사람이고 반은 늑대인 지그문트는 늑대와 같이 원초적인 본능을 소유하고 있으며, 어두운 곳에서도 볼 수 있는 능력을 지니고 있다. 지그문트는 어느 날 사냥에서 돌아온 후, 자신의 어미니가 살해되고 여동생이 사라진 것을 발견하게 된다. 게임은 지그문트가 사라진 여동생과 자신의 과거의 흔적을 되찾기 위해 모험을 떠나는 것으로부터 시작된다.
발퀴레인 브륀힐데는 마법의 창을 소유하고 있으며, 자신의 목적을 위해 마법의 창을 이용할 수 있다. 게임에서 브륀힐데는 보탄의 분노를 피하기 위해 네크로폴리스(죽은 자들의 도시)에 오는데, 이곳에서 그녀는 파괴된 질서를 다시 회복하려고 한다.
각주

분류:리하르트 바그너의 오페라
분류:노르드 신화를 바탕으로 한 작품
분류:볼숭 대계
분류:니벨룽겐
분류:1876년 오페라

세상에서 가장 러닝타임이 긴 영화는 무엇인가?


조지아주(State of Georgia, )는 미국 주 중 하나로, 영국에 맞서 미국 혁명이 일어났을 당시의 13개 주 중 하나이다.
남쪽으로 플로리다주, 동쪽으로 사우스캐롤라이나주 및 대서양, 서쪽으로 앨라배마주와, 북쪽으로 노스캐롤라이나주 및 테네시주와
경계를 접하고 있다. 주의 북부에는 애팔래치아 산맥의 한 줄기인 블루 리지 마운틴이 위치한다. 중부는 완만한 평지이며 미국 남부의 강들이 흘러 대서양으로 빠져나간다. 조지아에서 가장 높은 곳은 1,458미터의 브래스타운 산이다.
면적은 미국의 50개 주 중 24번째로 큰 153,909제곱킬로미터이다. 조지아는 미시시피 강 동쪽의 주들 중 육지 면적으로는 가장 크지만 총 면적으로는 미시간주, 플로리다 주, 위스콘신주 다음으로 네 번째를 차지한다.
미국의 39번째 대통령 지미 카터가 이 주 출신이며, 현재 주지사는 공화당 소속의 네이선 딜(Nathan Deal)이다. 주된 교육 기관으로는 사립인 에모리 대학교, 주립인 조지아 대학교, 조지아 공대, 조지아 주립 대학교, 조지아 의과 대학 등이 있다
역사
초기 역사
고고학의 흔적이 현재의 조지아에 10,000년 이상이나 인간이 거주하였다고 암시한다. 서배너 강 유역에서 아메리카 인디언들이 도기를 만들기 시작하고 남동부를 가로질러 무역을 하였다. 1,100년 전으로 봐서 지역의 주민들은 옥수수와 콩을 재배하였다. 그들은 다수의 타운들과 큰 흙무더기를 만들었다.
스페인의 통치
1540년 스페인의 에르난도 데 소토가 플로리다에서 미시시피 강으로 가는 길에 조지아를 지나 원정을 지도하였다. 그와 그의 군대는 많은 흙무더기 타운들에 와서 인디언들을 잔인하게 대하였다. 데 소토는 곧 재물을 찾으러 이동하였다. 많은 인디언들이 유럽인이 가져온 병으로 사망하였다.
1565년 스페인은 대서양 해안을 따라 프랑스의 정착지들을 파괴시키기 위하여 군대를 보냈다. 스페인군은 현재 플로리다에 있는 세인트오거스틴에 요새를 세우고 프랑스군을 꺾었다. 1566년 스페인의 사령관 페드로 메네데스 데 아빌레스는 세인트캐서린스 섬에서 궤일 인디언들을 만나 요새를 건설하는 허락을 얻었다. 스페인인들은 또한 조지아 해안을 따라 몇몇의 선교사 양성소들을 세우기도 하였다. 1600년대 초반으로 봐서 스페인의 선교사들은 수천명의 인디언들에게 세례를 베풀고 양성소들은 식량과 노동자들과 함께 세인트오거스틴에서 정착지를 공급하였다.
영국의 식민지

약 1600년대에 흙무더기를 짖는 주민들의 어떤 자취들이 머스코기 인디언들에 의하여 지배된 동맹에 가입하였다. 영국의 식민주의자들은 이 인디언들을 크리크 동맹이라고 불렀다.
1600년대 후반에 영국인에 의하여 후원된 인디언과 해적의 공격들이 조지아 해안을 따라 놓인 스페인의 선교 조직을 파괴시켰다. 1700년대 초반 앤 여왕 전쟁이 일어나는 동안에 영국인들은 스페인과 그 인디언 동맹들을 물리치면서 조지아 해안의 통치를 얻었다. 전쟁은 프렌치 인디언 전쟁을 이루어낸 4개의 교전들 중의 하나였다.
1730년 존 퍼시발과 제임스 오글소프가 이끄는 부유한 영국인들의 단체가 자선적 식민지를 형성하기 위하여 조지 2세로부터 헌장을 요구하였다. 수탁자들에 의하여 통치될 식민지는 원조를 받을 만한 영국인들을 제외하고 농장과 가난한 자들을 위하여 새로운 시작을 마련하려 하였고, 유럽에서 온 프로테스탄트 기독교인들을 박해하였다. 1732년 조지 2세는 자신의 이름을 딴 조지아 식민지를 위한 21년 헌장을 승인하였다.
오글소프와 대략 120명의 식민주의자들은 1732년 11월 17일 앤 호를 타고 항해를 시작했다. 그들은 1733년 2월 12일 서배너 강에 있는 야마크로 절벽에 도착하였다. 토모치치가 이끄는 작은 인디언 타운이 서배너를 짓기 시작한 정착자들을 환영하였다. 다음 20년 동안에 5,000명 이상의 유럽인들이 조지아에 정착하였다. 그들의 대략 절반은 수탁인의 자선으로 왔다. 식민지는 대지의 500 에이커(200 헥타르) 이상을 소유하는 데 아무도 허락하지 않고 노예제를 금지하면서 경제적 동등권을 장려하려고 시도하였다.
1739년 영국과 스페인 사이에 전쟁이 다시 일어났다. 북아메리카에서는 남부 조지아와 플로리다에서 몇몇의 전투들이 벌어졌다. 1742년 스페인군은 조지아를 침입하려고 하였으나 식민주의자들이 세인트사이먼스 섬에서 벌어진 블러디 바시 전투에서 그들을 물리쳤다. 이 승리 후에 전쟁은 아메리카에서 끝났다. 영국인들은 조지아 해안의 통치를 유지하였다.
이 후에 조지아 식민지는 실패하기 시작되었다. 많은 식민주의자들은 수탁인들의 관념주의를 나누지 않았다. 그들은 대지 소유와 노예제의 금지에 한계를 분개하였다. 그들은 조지아가 번영하는 데 노예들에 의하여 경작된 큰 농원들을 필요하였다는 것을 믿었다. 낙심한 수탁인들은 1752년 자신들의 헌장을 항복하였다. 조지아는 영국 국왕이 임명한 총독에 의하여 지휘된 왕립 식민지가 되었다.
왕립 정부 아래에 조지아 해안을 따라 큰 농원들이 자라나고 거기에 일하는 데 수천명의 노예들이 수입되었다. 왕립 총독은 또한 대지를 위하여 크리크 족과 체로키 족 인디언들과 성공적으로 협상하여 거대하게 조지아 식민지의 크기를 늘였다. 그러나 해안을 따라 어떤 부유한 경작인들은 영국의 권위를 분개하기 시작하여 자신들의 정세들에 더 많은 정치적 통치를 원하였다. 내륙에 살던 정착자들은 더 많은 대지와 인디언들에 대항하는 더 많은 침략적인 정책을 원하였다.
미국 독립 전쟁
미국 독립 전쟁의 첫 전투들은 1775년 4월 매사추세츠에서 벌어졌다. 그해의 여름으로 봐서 함께 일을 한 조지아의 해안 경작자들과 내륙 정착자들은 조지아에서 영국의 권위에 도전하였다. 1776년 2월 왕립 총독은 해안에서 이탈하여 영국 군함으로 달아났다. 조지아의 형명가들은 정부를 결성하고 전쟁을 위한 준비를 하였다.
3월에 영국의 해군이 서배너의 항구로부터 쌀을 실은 보트들을 훔치려고 하였을 때 싸움이 일어났다. 화재가 많은 보트들을 파괴시켰다. 1778년 7월 24일 조지아는 미국 헌법의 전조인 연합 규약을 실증하였다. 12월에 영국군은 놀라운 공격을 발사하여 서배너를 포획하였다. 1779년 9월 미국과 프랑스군은 도시를 재포획하려고 함께 싸웠으나 패하였다. 급슥들과 싸움은 1782년 여름에 영국군이 서배너를 비울 때까지 조지아에서 지속적으로 일어났다.
초기 주 지위
1783년 독립 전쟁이 끝났다. 1788년 1월 2일 조지아는 미국 헌법을 비준하는 데 합중국에서 4번째 주가 되었다.
엘리 휘트니는 1793년 서배너에서 조면기를 발명하였다. 면으로부터 씨를 갈라놓은 이 기계는 먾은 일을 아끼고 면화 재배에서 거대한 확장으로 이끌었다.
정착자들과 대지 회사들은 1790년대에 조지아를 빠르게 발전시키기 시작하였다. 1795년 대지 회사들은 자신들이 거대한 이득에 팔려고 계획한 조지아 대지를 주의 입법자들에게 파는 데 그들을 매수하였다. 이 계획은 야주 강이 대지의 일부를 흘러가면서 야주 사기로 알려졌다. 화가 난 조지아 주민들은 1796년 판매를 무효로 만들었다. 그러나 많은 소비자들은 자신들의 대지를 포기하는 데 거부하였다. 1802년 조지아 주는 채너후치 강 서부의 대지들을 연방 정부에게 팔았으며, 후에 야주 강 주장을 진정시켰다.
1827년으로 봐서 크리크 족 인디언들은 조지아 주에서 자신들의 대지를 미국에 팔고 아칸소 준주로 이주하였다. 1838년 연방군은 조지아 주에서 체로키 족 인디언들의 마지막을 몰아내어 오늘날의 오클라호마주에 있는 인디언 영토로 강제로 이주시켰다. 인디언들이 떠나면서 정착자들은 빠르게 전 인디언의 대지를 제거하고 면화를 심었다. 1840년으로 봐서 조지아 주는 광대한 철도 시스템을 개발하기 시작하였다.
남북 전쟁

1800년대 중반에 조지아 주의 경제는 면화 재배에 기초를 두었고, 많은 조지아 주민들은 노예 노동에 의지하였다. 많은 조지아 주의 지도자들은 1860년에 공화당 대통령 후보 에이브러햄 링컨이 노예제를 끝내려 하는 것 같은 위협에 놓였다. 그들은 북부의 자라나는 경제와 정치적 권력을 분개하기도 하였다. 링컨이 대통령에 당선된 후, 주지사 조지프 E. 브라운은 조지아 주를 합중국으로부터 탈퇴시키기 위한 운동을 이끌었다. 운동의 반대는 전 국회 의원 알렉산더 H. 스티븐스에 의하여 이끌어졌다. 스티븐스는 후에 남부의 부통령이 되었다. 1861년 1월 19일 조지아 주는 탈퇴하는 데 5번째 주가 되었다.
남북 전쟁의 초기에 북군의 해군이 조지아 해안을 급슥하여 서배너 항구를 닫았다. 남군은 1863년 9월에 치카모가에서 일어난 조지아 주에서 첫 거대한 전투를 이겼다. 다음 해 5월 윌리엄 T. 셔먼의 북군은 테네시주 채터누가에서 애틀랜타로 진군하였다.
셔먼은 9월에 애틀랜타를 포획하였다. 11월에 그는 도시를 불태우고 바다로 자신의 유명한 행군을 시작하였다. 그의 군대가 조지아 주를 가로질러 서배너로 행군하면서 거의 저항하는 자가 없었고, 그들은 60 마일(97 킬로미터)의 작은 길을 깎고 모든 공공 건물, 공장, 제재소와 철도들을 파괴하였다. 그들은 시골을 강탈하여 경작지와 타운들로부터 식량과 다른 재산들을 훔쳤다. 셔먼은 1864년 12월 서배너를 포획하였다.
셔먼의 통치를 얻은 지역마다 노예 제도는 끝났다. 수천명의 조지아 주 노예들이 도망치고 많은 이들은 북군에 입대하였다.
재건과 회복

남북 전쟁에 이어 남부 제주의 통합기 동안에 조지아 주는 물질적과 정치적으로 재건과 해방으로부터 결과를 낸 사회와 경제적 변화와 함께 극복의 도전들을 향하였다. 많은 해방된 노예들은 시민과 근로자들로서 새로운 역할을 찾았다. 백인 보수주의자들은 그들에 대한 통치를 다시 얻으려고 싸웠고, 노력은 어쩌다 폭력이 되었다. 연방 정부는 해방된 노예들을 돕는 해방인 표준국을 설립하고 1870년까지 때때로 지속된 조지아 주에서 군사 통치를 세웠다.
조지아 주는 1868년 합중국으로 재편입되었다. 그러나 미국 헌법의 수정 조항 18조를 비준하는 데 거부한 이유로 1869년에 쫓겨났다. 이 조항은 인종의 기초에 투표를 하는 데 권리를 부정하는 데 불법으로 만들었다. 조지아 주는 1870년 조항을 비준하여 7월 15일 영구적으로 합중국에 재편입되었다.
1870년대 초반으로 봐서 백인 보수적 민주당원들이 정치적 통치를 얻어 증가적으로 정부와 정치로부터 흑인 조지아 주민들을 배제하였다. 대부분의 조지아 주 해방인들은 소작인과 물납 소작인 동의서들을 통하여 지속적으로 면화를 생산하는 일을 하였다. 1880년으로 봐서 면화 생산은 그 전쟁 이전의 수준들로 돌아왔다. 생산은 더 많은 농장 지대들이 면화를 재배하는 데 바쳐지면서 지속적으로 증가하였다.
제조업과 무역도 또한 조지아 주에서 1870년대에 확장되기 시작하였다. 철도 건설이 다시 시작되고 은행 활동들이 증가하며, 도시들이 자라났다.
1900년대 초반

1900년 후에 산업이 지속적으로 자라나자 농부들은 면화에 적은 의지를 하기 시작하였다. 옥수수, 과일, 가축과 담배의 생산이 중요성을 얻었다. 1917년 미국이 제1차 세계 대전에 참전한 후, 조지아 주의 공장과 농장 생산은 아직도 더욱 멀리 확장되었다.
1922년 리베카 L. 펠턴은 여성으로서 첫 미국 상원이 되었다. 그녀는 토머스 E. 왓슨이 사망한 후, 토머스 W. 하드윅 주지사에 의하여 임명되었다. 펠턴은 의회가 개회 중에 하루 만을 지냈다. 왓슨의 기간을 완료하는 데 선출된 월터 F. 조지가 그녀의 자리를 차지하였다.
면화씨바구미라 불리는 딱정벌레목이 1920년대 초반 동안에 조지아 주의 면화 수확물에 거대한 손해를 일으켰다. 결과로서 많은 농부들은 자신들의 수확물을 잃고 자신들의 농장들을 가질 여유가 없었다. 1929년 대공황이 주에 타격을 주어 많은 공장들이 폐문하였다. 1933년 연방 프로그램들이 직업들을 창조하기 시작하였다. 프로그램들은 고속도로, 공공 건물의 건설과 하수 설비와 배수 시스템을 포함하였다. 연방 농토 프로그램들은 많은 농부들에게 도움을 주었다.
1900년대 중반
제2차 세계 대전이 일어나는 동안에 조지아 주에서 제조업 활동이 다시 증가하였다. 많은 조지아 주민들은 전쟁이 일어나는 동안 다양한 국방 산업들에서 일하였다. 다수의 농부들은 도시들에서 국방 직업에 종사하는 데 시골 지역들을 떠났고, 많은 이들은 전쟁이 끝난 후에 도시들에 머물었다. 1943년 조지아 주는 18세의 사람들이 투표를 하는 데 허락된 첫 주가 되었다.
전쟁이 끝난 후, 주의 외부에서 온 많은 회사들이 조지아 주에 공장과 사무소들을 개장하였다. 조지아 주민들은 산업적 확장에 의하여 창조된 직업들을 체우기 위하여 지속적으로 도시들로 이주하였다.
아프리카계 미국인 인권 지도자이자 민주당원인 줄리안 본드는 1965년 조지아 하원 선거를 이겼다. 다른 조지아 하원들은 처음에 본드가 하원 자리에 앉히기를 거부하였다. 그들은 베트남 전쟁에서 미국의 연루를 반대한 그의 성명에 반대하였다고 말하였다. 그러나 1966년에 미국 대법원은 하원이 본드의 연설의 자유를 부인하였고, 그를 자리에 앉혀야 한다고 지배하였다.
1960년대까지 민주당원들은 조지아 주 정치를 거의 완료적으로 통치하였다. 그러고나서 많은 조지아 주민들은 국립 민주당의 어떤 정책들, 특히 인권 입법의 성원과 불만을 가지기 시작하였다. 공화당원들이 힘을 얻기 시작하였다.
다른 많은 주들처럼 조지아 주는 심각한 인종 문제들이 있었다. 1954년 미국 대법원은 공공 학교에서 의무적 인종 분리는 비헌법적이라고 지배하였다. 1960년 초순에 조지아 주는 연방 법원의 명령들 아래 그 공공 학교들에 인종 차별을 폐지하거나 폐문하였다. 주의 입법부에 의하여 임명된 특별 위원회는 주의 전역을 통하여 논쟁에 공청회를 열었다. 입법부는 그러고나서 의무적 인종 분리를 금지하는 법률들을 통과시켰다.
1961년 조지아 주에서 처음으로 흑인 어린이들이 백인 전용의 학교들에 입학하였다. 1960년대 중반으로 봐서 몇몇의 학교 구역들과 대학들이 인종 차별을 폐지하였다. 하지만, 1969년 8월 미국 법무부는 주의 공공 학교들의 인종 차별 폐지를 완료를 요구한 조지아 주에 소송을 제기하였다.
인종 차별 폐지는 또한 도서관과 식당들을 포함한 조지아 주 생활의 다른 지역들에 일어났다. 주의 어떤 백인들은 변화에 저항하였다. 1964년에 예를 들어 레스터 G. 매독스는 흑인들을 시중드는 데 연방 정부의 명령을 순종하기는커녕 자신의 애틀랜타 식당을 닫았다.
1966년 민주당원인 매독스는 주지사를 위한 후보가 되었다. 후보들 중에 아무도 투표의 50 퍼센트를 받지 않았고, 조지아 주의 법률은 주의 입법부가 우승자를 선택하는 데 마련하였다. 입법부는 1967년 1월 매독스를 주지사로 선출하였다. 1968년 11월 조지아 주의 투표인들은 결승전의 선거에 의하여 결정되는 최소의 절반의 투표들에 아무런 후보들에게 주지 않는 선거들을 마련하는 헌법적 개정을 찬성하였다. 첫 선거에서 대다수의 투표를 받은 2명의 후보들은 결승전에서 다른이를 반대할 것이다.
1900년대 후반
산업의 번창은 조지아 주의 경제에 도움을 주었으나 문제들을 일으키기도 하였다. 도시들의 지구들은 붐비고 버려졌다. 주에서 증가하는 산업 활동과 인구는 공해의 수질 오염을 일으켰다. 인구는 지속적으로 시골에서 도시 지역들로 옮겨졌다. 도시와 타운들은 주 정부가 그들에게 새로운 지방 세금을 거두는 데 권위를 부여할 때 1970년대 중반에 장기적으로 추구된 권력들을 이겼다. 주는 지속적으로 도시 지역들을 재개발하는 데 방향들을 찾고, 그 때문에 주민들의 도시로 이동을 느리게 하였다.
학교의 인종 차별 폐지가 애틀랜타와 다른 조지아 주의 도시들에서 주요 근심으로 남아있음에 불구하고 인종적 긴장은 진정되었다. 애틀랜타에서 백인 가족들이 무거운 흑인 학교 구역들로부터 이주하였고, 흑인들이 도시에서 백인들보다 수적으로 우세하였다. 1973년 메이나드 잭슨이 애틀랜타의 시장으로 선출되었다. 그는 남부의 대도시에서 첫 아프리카계 미국인 시장이 되었다. 잭슨은 3번이나 선거를 이기고, 1974년부터 1982년까지 그리고 1990년부터 1994년까지 시장을 지내왔다.
1976년 전 조지아 주지사 지미 카터가 미국의 대통령으로 선출되었으며, 1977년부터 1981년까지 그 직에 있었다.
1994년 7월 대량의 비가 조지아 주의 중부와 남부에서 피해가 막심한 홍수를 일으켜 31명의 사망과 수백만 달러의 손해의 결과를 가져왔다.
1990년대 후반에 주기에 대한 논쟁이 자라났다. 1956년 총회에 의하여 채택된 주기는 남부연합의 남북 전쟁 전투 상징을 포함하였다. 많은 아프리카계 미국인들은 새로운 디자인을 요구하였다. 그들은 상징을 노예 제도의 상징으로 보았다. 주기의 옹호자들은 그것이 조지아 주의 남부 유산을 상징하고 남북 전쟁에서 전사한 이들을 기념한다고 주장하였다. 1990년대 초반에 젤 밀러 당시 주지사는 새로운 주기를 요구하였으나, 공공적 성원을 이기는 데 실패하였다.
21세기
2001년 총회는 1956년의 주기를 대체하는 데 새로운 디자인을 찬성하였다. 새로운 주기는 조지아 주의 초기의 주기들의 작은 5개의 이미지를 담은 밑바닥을 가로지르는 기를 가졌다. 많은 주민들은 입법부의 활동을 비난하였다. 그들은 주기에 공공적 국민 투표가 입법부의 활동이 있기 전에 실시되었어야 한다고 말하였다.
2002년 서니 퍼듀가 조지아 주의 지사로 선출되었다. 그는 1872년 이래 주의 첫 공화당 주지사가 되었다. 그의 선거 운동이 있는 동안에 퍼듀는 주기에 투표 선거를 청구하겠다는 약속을 하였다.
2003년 총회는 2001년 주기를 대체하는 데 새로운 주기를 찬성하였다. 새로운 디자인은 별과 줄무늬, 첫 아메리카맹방 기에 기초를 두었고, 남북 전쟁 전투 상징을 포함하지 않았다. 2003년 주기를 간직하느냐 혹은 2001년 주기로 되돌리냐에 놓인 2004년 투표 선거에서 조지아 주 투표인들은 2003년 주기를 간직하기로 선택하였다.
2007년의 시작에 가뭄이 조지아 주와 다른 남동부의 주들에서 물의 부족을 일으켰다. 조지아 주 카운티들의 80 퍼센트 이상이 가뭄을 겪는 경험을 하였다. 공무원들은 몇몇의 공동체들에서 관수 포고를 발포하였다.
경제

애틀랜타는 미국에서 금융, 무역과 교통의 중심지들 중의 하나이며, 코카콜라, 델타항공, 조지아-퍼시픽, 홈디포와 유나이티드 파셀 서비스 같은 회사들의 본사들이 있다. 얼마 전에는 기아자동차의 공장도 완공 되었다.
서비스업
서비스업은 조지아 주의 국내 총생산과 고용의 대략 80 퍼센트를 차지한다. 주의 서비스업의 다수는 애틀랜타 지역에 있다. 주도인 애틀랜타는 정부 활동의 중심지이다. 도시는 의회에 의하여 설립된 12개 연방 은행들 중의 하나인 식스 연방 상호 은행의 본부이기도 하다. 많은 주의 호텔, 식당과 소매상들도 또한 애틀랜타 지역에 있다.
미국의 몇몇 대규모 교통과 통신 회사들이 애틀랜타에 본부를 두었다. 이 도시는 주요 항공 회사인 델타 항공의 고향이다. 추가로 터너 브로드캐스팅 시스템과 케이블 뉴스 네트워크가 1970년대 후반과 1980년대 초반에 비지니스 총장 테드 터너에 의하여 애틀랜타에서 설립되었다. 그들은 도시의 자세를 주요 통신의 중심지로서 힘을 주었다. 2006년 AT&T는 통신 회사 벨사우스를 획득한 후 주요 경영을 유지하였다.
애틀랜타, 콜럼버스와 메이컨은 큰 보험 회사들이 있다. 조지아 주의 군사 기지들은 오거스타 근처에 있는 미국 육군 시그널 센터, 미국 해군 잠수함 기지와 몇몇의 육군과 공군 기지들을 포함한다.
제조업
가공된 식료품은 조지아 주의 제조품들의 지도적인 분류를 차지한다. 주요 식료품들은 제과류, 맥주, 가공 닭고기와 피넛 버터이다. 애틀랜타, 콜럼버스, 더캐투어, 롬과 밸도스타는 큰 제과점들이 있다. 올버니와 카터스빌은 맥주 양조장이 있으며, 주를 통하여 큰 공장들이 닭고기를 가공한다. 땅콩 제품들은 도슨과 몇몇의 다른 타운들에서 만들어진다.
애틀랜타와 오거스타는 조지아 주에서 화학품 생산의 주요 중심지들이다. 자동차, 군사 전투기와 미사일이 애틀랜타 지역에서 제조된다. 브런즈윅과 제섭은 펄프 제재소들이 있다. 오거스타, 메이컨, 롬과 몇몇의 다른 타운들은 판지 제재소들이 있다. 올버니는 화장지를 만드는 공장이 있다. 조지아 주는 섬유와 섬유 제품들 생산에서 지도적인 주이다. 달튼은 미국에서 여러 다른 도시보다 더 많은 카페트를 제조한다. 캘훈, 채츠워스와 라그랜지도 큰 카페트 공장이 있다.
농업
농장 지대가 조지아 주의 대략 4분의 1을 차지하고 있다. 조지아 주는 달걀과 닭을 가장 많이 생산하는 주들 중 하나로 주로 애틀랜타 북동부에서 많이 이뤄진다.
육우, 돼지와 우유도 또한 중요한 농장 소득의 근원이다. 주의 남서부와 북동부에서는 돼지 사육이 많이 이뤄지고 주의 북동부에서는 육우 사육이 성행하고 있다.
면화는 조지아 주의 가장 가치적인 수확물이며, 주로 주의 남서부에서 자란다. 조지아 주는 면화 생산에서 지도적인 주들 중에 랭킹으로 들어와있다.
땅콩도 중요한 수확물이며, 조지아 주는 땅콩 생산에서 나라를 이끌고 있다. 주의 남서부를 통하여 농부들은 땅콩을 가꾼다. 조지아 주는 또한 호두 생산에서 1위이다. 올버니 지역은 미국에서 호두 생산을 위한 중심지들 중의 하나이다.
다른 주의 중요한 수확물은 담배이며, 주로 주의 남동부에서 자란다. 다른 수확물로는 옥수수, 건초, 호밀, 수수, 콩과 밀을 포함한다. 오이, 양파, 사탕 옥수수와 토마토는 조지아 주의 가장 가치적인 채소이다. 온실과 종묘품들의 재배는 남부 조지아 주에서 중요한 농업 활동이다.
조지아 주는 복숭아 생산의 지도적인 주이다. 다른 과일로는 사과, 블루베리와 수박을 포함한다.
광업
점토는 조지아 주의 가장 가치적인 광물이며, 주는 점토 생산에서 미국을 이끌고 있다. 조지아 주는 도기를 만들고 광택이 나면서 나오는 코팅 종이에 쓰이는 점토인 카올린의 지도적인 생산주이다. 미국에서 가장 큰 카올린 벨트들의 하나가 조지아 주를 걸쳐 오거스타와 콜럼버스의 남부에 놓여 있다. 조지아 주는 백토의 지고적인 생산주이다.
조지아 주는 화강암 생산에서 지도적인 주들 안에 랭킹으로 들어와있다. 모래와 자갈 생산도 조지아 주에서 중요하며 피드먼트에 중심을 잡고 있다. 주는 또한 중정석, 장석, 석회암과 운모를 체굴한다.
수산업
새우는 조지아 주의 수산업을 위하여 가장 가치적으로 잡힌다. 대합조개, 게와 굴도 중요한 잡이이다.
주민

2000년 미국 인구 조사국은 조지아 주의 인구가 8,186,453명이라고 보고하였다. 주의 인구는 1990년으로 본 6,478,216명에서 대략 26 퍼센트나 증가하였다. 2000년 조사국에 의하면 조지아 주는 50개의 주들 중에 인구에서 10위에 들어와 있다.
조지아 주민의 대략 80 퍼센트는 메트로폴리탄 지역들에 산다. 조지아 주민 전부의 대략 절반은 조지아 주의 가장 큰 도시 애틀랜타에 산다. 주에는 15개의 메트로폴리탄 지역들이 있다.
조지아 주에는 인구 20,000명 이상과 함께 한 28개의 도시들이 있다. 8개의 도시들은 70,000명 이상의 인구를 가지고 있다. 애틀랜타에 이어 크기의 순서로 봐서 이 도시들은 오거스타, 콜럼버스, 서배너, 애던즈, 메이컨, 로스웰과 올버니이다.
조지아 주민의 대략 30 퍼센트는 아프리카계 미국인이며, 다른 가장 큰 인구 단체들은 아일랜드, 독일, 영국 계통의 주민들이다.
한인 교포들은 계속해서 증가하는 추세이며, 현재 커다란 한인 마트들이 대략 10개정도 들어서 있어서 한국 상품들을 구입하는 데 용이하다. 초기 이민자들은 애틀랜타 다운타운에서 10마일정도 위에 위치한 도라빌에 많이 거주하였으나 세월이 지나면서 히스패닉들이 이 곳을 차지하고 한인들은 북쪽으로 옮겨가고 있다. 현재 조지아의 한인들은 애틀랜타 다운타운에서 약 20마일정도 북쪽에 있는 덜루스 및 알파레타에 많이 살며 이 곳에 한인타운이 생겨 있다. 한인 교회가 매우 많으며 한인 성당은 두 곳(도라빌, 덜루스), 절 한 곳이 있다. 그리고 미국 동남부 및 버진 아일랜드와 푸에르토리코의 한인들을 관할하는 한인 총영사관이 애틀랜타 다운타운에 위치한다.
또한 조지아 주는 미국 내에서 네바다주와 노스캐롤라이나주 다음으로 아시안 인구가 세 번째로 빠르게 증가하는 지역이기도 하다. 조지아 주 안의 아시아인들의 구매력은 1990년에는 11억달러였으나 최근 조지아 대학교의 조사 결과, 약 8배가 증가한 81억달러가 된 것으로 나타났다.
외부 링크

분류:미국 남부
분류:미국의 주

2019년 미시간의 주지사는 누구인가?


기독교의 교파</b>는 예수를 그리스도로 고백하는 기독교의 여러 종파를 가리키는 말이다.
개요
기독교는 예수 그리스도의 부활 승천 후 사도들을 중심으로 운영된 초대교회에 근원을 두고 있다. 그런데 초대교회의 사도들의 권능을 전승하였다고 믿거나 주장하는 공교회 또는 보편교회(catholic church)에서 시작하여 언어의 차이로 인한 헬라어(그리스어)권역의 동방교회와 라틴어 권역의 서방교회로 구분되었다. 11세기에 공교회의 5개 총대주교 교회 연합이 정치적 대립, 문화적, 신학적 입장 차이(필리오케 논쟁, 성상 논쟁, 상호 파문)로 인하여 깨어져 로마 교회가 4개 교회(콘스타니노플, 알렉산드리아, 안티오키아, 예루살렘)와 연합을 거부해 서방교회과 동방교회로 완전히 나뉘는 교회 대분열이 발생한다. 이후 동방교회는 콘스탄티노플을 중심으로 하는 국가 교구 연방형태로 발전하였고, 서뱡교회는 5백년 동안 로마를 중심으로 하는 교황이 관할하는 로마교구를 중심으로 성장했다. 서방교회는 16세기에 들어 교회내 부패와 비기독교적 요소의 만연, 인문주의를 배경으로 교회 갱신 운동이 전개되면서 교황을 중심으로 한 로마가톨릭교회와 독일 루터파교회를 시작으로 개혁교회(장로교회), 영국국교회, 감리교회 등으로 다양한 개신교회로 발전한다.
기독교 교파의 분류
현재의 기독교 교파는 크게 3갈래로 구분하며 로마 가톨릭교회와 동방 정교회, 그리고 16세기 종교개혁 운동 이후 발생한 개신교(루터교, 침례교, 성공회, 감리교, 장로교, 개혁교회 등)로 구분된다. 오리엔트 정교회에는 이집트의 콥트 교회와 시리아의 시리아 정교회, 에티오피아 교회, 아르메니아 교회 등이 존재한다.  이외에도 서아시아(중동) 유일의 기독교 국가인 레바논과 그외 중동 이슬람 국가, 인도 등에 이슬람이 발생하기 전부터 네스토리우스파, 남 인디아 교회 등이 자생했다.

같이 보기
교회학
교파

기독교의 교파는 총 몇개인가?


축구는 출전 선수 11명씩 각각 한 팀을 이루어 두 팀이 겨루며, 세계적으로 최고 인기를 누리는 스포츠이다.[1] 경기장은 직사각형이며, 바닥은 천연잔디나 인조잔디, 흙 등으로 이뤄져 있다. 경기장 양 끝에 놓인 상대방 골대 사이로 공을 통과시키면 득점이 된다. 선수 중 골키퍼만 팔과 손으로도 공을 건드릴 수 있으며, 나머지 선수는 팔과 손을 제외한 신체 부위로만 공을 다룰수 있다. 만약 골키퍼가 아닌데 경기장 안에서 팔이나 손으로 공을 고의로 다루면[2] 핸드볼 반칙[3] 이 된다. 주로 발을 써서 공을 차며, 공이 공중에 떠있을 때에는 몸과 머리를 이용하는 것이 보통이다. 경기 종료 시점까지 더 많은 득점을 올린 팀이 승리하며, 동점일 때는 대회 규칙에 따라 무승부로 처리하거나 연장전과 승부차기로 승패를 결정 짓는다. 경기방식이 리그일 경우에는 연장전 없이 무승부로 처리가 되며 토너먼트일 경우라 할 지라도 홈 앤드 어웨이 방식을 채택할 경우에는 무승부로 처리되어 원정 다득점 원칙을 따르지만, 단판의 토너먼트일 때는 무승부가 되면 연장전과 승부차기로 승패를 결정하게 된다.
현대적 의미의 축구는 1863년 영국 잉글랜드에서 축구협회가 창설되면서 시작되었고, 1863년 만들어진 규칙을 기본으로 한 것이 현재까지 이어져 왔다. 국제 축구 연맹(FIFA)이 주관해 4년마다 국제 대회인 FIFA 월드컵이 개최되고 있다. 이 대회는 하계 올림픽의 두 배나 되는, 가장 많은 인구가 TV로 시청하는 스포츠 행사이다.[4]
축구의 명칭
축구(蹴球)는‘공을 발로 찬다.’라는 뜻을 지닌 한자어로 일제 강점기에 일본어에서 들어온 말이다. 현재 일본에서는 영어 단어 soccer를 발음한 사커()를 사용하지만, 당시엔 일본에서도 축구()라는 단어를 사용했다. 사실 축구가 처음 한반도에 전래할 당시에 한국(당시 조선)에 영국 해군이 제물포항에 입항하여 편을 갈라 축구 경기를 하였고, 경기가 끝난 뒤 구경을 나온 한국 사람과 공을 가지고 놀았는데, 운동 경기의 이름을 몰라서 척구(躑球 또는 踢球)라는 말로 표현하였다. 같은 한자 문화권인 중화인민공화국이나 중화민국에서는 족구()라는 이름을 사용하고 있다.[5][6] 그러나 한국어에서 말하는 족구는 다른 스포츠이다.
오늘날 영어에서 축구를 의미하는 단어는 풋볼()이다. 몇몇 영어권 나라에서는 사커라고도 한다. 1863년 잉글랜드 축구 협회(The Football Association)가 처음 창설 되었을때는, 다른 풋볼 방식인 rugby football과 구분되기 위해 association football 이라고 불리다가, 그것이 현재에는 간단히 풋볼(football)로 불리게 되었다. soccer는 association football을 줄여서 1800년대에 별명으로 부른것이 기원이다.[7](참고로 럭비
축구는 영어를 공식 언어로 쓰는 대부분의 나라 즉 축구의 종주국인 잉글랜드를 포함, 스코틀랜드, 웨일스, 카리브해 국가(트리니다드토바고, 자메이카 그리고 이밖의 나라들 포함), 몰타, 인도, 나이지리아, 카메룬, 푸에르토리코, 파키스탄, 홍콩, 라이베리아, 싱가포르, 인도네시아, 그리고 유럽과 아시아, 아프리카, 카리브해 그리고 중미에 걸친 나라들에서 일반적으로 football로 쓰인다.
한편 '사커'로만 명명하는 국가는 미국, 남아프리카 공화국, 아일랜드, 일본, 짐바브웨, 대한민국 등으로 제한적이며, 이외 유럽 등 대다수의 국가는 여러 자국어 호칭이 있기는 하지만 ‘풋볼’이 일반적이다.
축구가 세계적인 스포츠가 된 오늘날, 많은 나라에서 ‘사커’보다 풋볼을 더 흔히 사용하는 경향이 있다. 하지만 발을 이용한 다른 유사 스포츠들─럭비, 미식축구, 오지풋볼, 갤릭풋볼 등─이 인기를 끄는 몇몇 나라에서는 혼란을 피하기 위해 풋볼보다 ‘사커’를 사용하는 경우가 많다. 한편, 여러 스포츠가 동시에 치러지는 올림픽에선, 이 경기 종목의 이름을 공식적으로 풋볼이라 부르고 있다.[8] 대한민국에서도 다른 유사 축구와의 혼동을 피하기 위해 ‘아식축구’(←association式蹴球)라는 용어를 사용한 적 있다.
축구의 역사와 발전

 공을 차며 돌아다니는 형식의 게임 방식은 오래전부터 많은 나라에서 행해져 왔다. FIFA에 따르면, 게임의 가장 이른 형태는 기원전 2, 3세기경 중국에서 행해진 현재의 축구와 비슷한 형태인 축국 ()이라고 한다.[9] 한편, 고대 그리스에는 기원전 7∼6세기 무렵에 고대 그리스 시대에 에피스키로스()라는 공을 차고 던지는 간단한 형식의 놀이가 있었다.[10] 고대 로마에서 행하진 공놀이의 한 형태인 하르파스툼은 축구의 먼 친척일지도 모른다고 한다.[11] 시기와 지역에 따라 다양한 형태를 띠면서 축구는 중세 유럽 곳곳에서 행해졌다.
현대적 규칙의 축구는 잉글랜드 사립학교(public school)들에서 행해지던 광범위하고 다양한 형태의 풋볼을 표준화하려 한 19세기 중반의 노력에서 비롯되었다.
1848년에 케임브리지 대학교에서 처음 작성된 케임브리지 규칙은 뒤에 현대 축구를 포함한 규칙의 발전을 이루는 데 많은 영향을 끼쳤다. 케임브리지 규칙은 케임브리지 대학교의 4개 단과대학 중 하나인 트리니티 칼리지에서 여러 학교(이튼, 해로, 럭비, 윈체스터, 슈루즈버리 등)의 대표자가 참석한 회의에서 작성되었다.[11][12] 이 규칙은 현대 축구의 규칙과 거의 유사했다.
그러나 이 규칙은 처음엔 보편적으로 채택되지 않았다. 1850년대 사이에 이르러, 여러 학교 또는 대학교에서 분리되어 다양한 형태의 축구를 하는 많은 클럽이 영어권 곳곳에 형성되었다. 이러한 움직임은 1857년에는 세계 최초의 아마추어 축구 클럽인 셰필드 FC를 사립학교의 졸업생이 창단하면서 시작되었다. 그리고 셰필드 FC 창단을 발판으로 셰필드 FA가 1867년에 창립되었다. 셰필드의 창단은 원시적이던 당시의 축구를 현대 축구로 발전시키는 하나의 계기였다는 점에서 의의가 있다.[11][13] 또한 1862년에는 어핑엄 스쿨의 존 찰스 스링이 영향력 있는 규칙 한 벌을 고안해 냈다.[14]
1862년 노팅엄에서 세계 최초의 프로 축구 팀인 노츠카운티 FC가 창단되었다. 노츠카운티의 창단은 축구 협회와 규칙이 그 다음 해에 세워지는데 기폭제 역할을 했다는 의의가 있다. 1863년 10월 26일 런던에 있는 학교들과 스포츠 클럽들은 프리메이슨 테이번이라는 선술집(Pub)에서 축구 규칙의 통합을 위해 모였다. 처음에는 제각기 목소리를 냈다. 그러나 그 해 12월까지 5번 정도 더 이야기를 주고받으며 점점 하나의 이견으로 좁혀졌고, 여기에서 현대 축구의 첫 번째 공식 규칙이 만들어졌다. 또한, 그들은 그 자리에서 축구 협회(The Football Association, 약칭 FA)의 설립에도 합의하였다.[10][11][15] 그러나 규칙의 최종본에서 ‘공을 들고 뛸 수 있다’와 ‘뛰는 상대를 막을 수 있다’(상대의 정강이 차기, 발 걸기, 잡기 등) 등의 두 가지 규칙이 제외되면서 이에 반발한 블랙히스를 포함한 몇몇 팀은 FA에 참가하기를 거부하였다. 이때 FA에 참가하기를 거부하거나, 그 뒤에 FA를 탈퇴한 클럽들이 모여 1871년 런던에서 럭비협회(Rugby Football Union)를 만들었고, 이들이 추구하고자 했던 스포츠는 오늘날의 럭비(럭비 유니온)로 이어진다. 11개의 남은 팀들은 에브니저 코브 몰리(Ebenezer Cobb Morley)의 주관으로, 게임의 원래 13개 규칙을 비준하는 일을 계속했다.[15] 당시의 규칙은 손으로 공을 직접 다루는 것을 허용하고 크로스바도 없는 형태였는데, 그 규칙은 당시에 오스트레일리아에서 발달하던 빅토리안 풋볼과 매우 흡사한 것이었다. 한편, 셰필드 FA는 FA가 그들의 규칙을 흡수하기도 하면서 경기 규칙 간에 차이가 별로 없던 1870년대까지, 독자적인 규칙에 따라 경기를 진행했다.
축구는 손을 사용해도 되느냐 마느냐로 또다시 나뉘게 되는데 손을 사용하는 것을 금지시킨 것이 오늘날의 축구로 발전한 종목이며, 이에 반발하여 축구에서 손을 사용하는 것을 허락하는 것에 찬성하는 사람들끼리 모여서 오늘날의 럭비로 발전한 종목이 되었다.
오늘날 축구 경기 규칙은 국제 축구 평의회(IFAB)에서 규정하고 있다. 평의회는 스코틀랜드 축구 협회와 웨일스 축구 협회, 아일랜드 축구 협회가 참여한 가운데 맨체스터에서 1886년 설립됐다.[11] 가장 역사가 오래된 축구 대회는 FA컵으로, C.W. 얼콕이 세워 1872년부터 현재에 이르기까지 잉글랜드의 모든 축구팀이 참여하여 자웅을 겨루는 대회이다. 첫 공식 국가대표팀 간의 국제경기는 1872년에 글래스고에서 벌어진 잉글랜드와 스코틀랜드의 경기이며, 이 또한 얼콕의 주도로 이루어졌다. 잉글랜드는 세계 최초 축구 리그인 풋볼 리그(Football League)의 발상지이기도 한데, 이 리그는 당시 애스턴 빌라의 중역이었던 윌리엄 맥그레고에 의해 1888년 설립되었다. 초기의 시스템은 잉글랜드 중부와 북부의 12클럽이 참여하는 식이었다. 축구에 관한 일체의 국제행사를 관장하는 국제 축구 연맹(FIFA)은 1904년에 프랑스 파리에서 잉글랜드 축구 협회의 규칙을 따르는 것을 기본으로 설립되었다.[11] 그러나 축구 국제경기가 대중적으로 변해 감에 따라 국제 축구 연맹은 1913년에 국제 축구 평의회(IFAB)의 규칙을 따르는 것으로 방침을 바꾸었다. 국제 축구 평의회는 현재 4명의 국제 축구 연맹 의원과 영 4개국 축구 협회에서 각각 한 명씩으로 이루어져 있다. 1930년에는 제1회 FIFA 월드컵이 시행되었다.

오늘날 축구는 프로축구의 형태로 세계 곳곳에서 이루어지고 있다. 수백만에 달하는 사람들이 정기적으로 축구 경기장을 찾으며 자신이 좋아하는 팀을 응원하고,[16] 수십억의 인구가 텔레비전으로 축구를 시청한다.[17] 수많은 사람 또한 아마추어 레벨에서 축구를 즐기는 것으로 알려졌다. 2001년 국제 축구 연맹이 주관한 조사에 따르면, 2억 4천 명 이상의 인구가 200여 국가에 걸쳐 정기적으로 축구를 하는 것으로 나타났다.[18] 축구의 간단한 규칙과 적은 경기 필수품이 축구의 확산과 대중화에 기여했음은 두말 할 것도 없다.
세계 대부분의 나라에서 축구는 많은 팬의 삶에서 중요한 부분을 차지하며, 특정 지방 혹은 전 국가적인 사랑을 받는 경우도 많다. 그래서 세상에서 가장 인기 있고 대중적인 스포츠로 자주 언급된다. 1914년 제1차 세계 대전 당시 영국과 독일은 크리스마스를 맞아 친선 축구경기를 열고자 잠시 휴전했다. 또, ESPN의 코트디부아르 축구 국가대표팀의 축구경기 중계로 2005년에 코트디부아르의 내전이 휴전된 적도 있다. 또한 인도, 말레이시아, 필리핀 등 남부 아시아에서는 희한하게 아르헨티나 축구 국가대표팀의 인기가 매우 높다. 그리고 코소보와 카불에서는 전쟁이 종식되고 나서 사회가 정상화되는 첫 번째 신호가 축구였다. 그러나 역설적으로, 축구가 전쟁의 원인이 된 적도 있다. 1969년 엘살바도르와 온두라스의 축구 전쟁이 바로 축구가 발단이 된 전쟁이었다.[19][20] 축구는 또한 NK 디나모 자그레브와 FK 츠르베나 즈베즈다의 경기가 폭동으로 번짐에 따라 1990년대의 유고슬라비아 전쟁을 격화하기도 했다.[21]
축구의 성질

축구는 경기 규칙에 따라 진행된다. 축구 양 팀 선수 열한 명이 상대 팀의 골대 안으로 축구공을 넣어 득점을 올리기 위해 경쟁하는 경기이다. 공은 단 한 개만 사용되며, 주전 선수가 부상이나 기타 여러 사유로 더 이상 경기를 진행할 수 없을 때를 대비해 후보 선수 열세 명을 따로 두기 때문에 한 팀당 선수 구성은 스물네 명이 된다. 경기가 종료됐을 때 더 많은 득점을 올린 팀이 승리하며, 양 팀이 동점일 경우는 무승부가 된다.
축구의 기본적인 규칙에 따라, 골키퍼를 제외한 모든 선수는 공을 팔이나 손으로 건드려선 안 되며(스로인 상황 예외), 그 외의 모든 신체 부위로 플레이가 가능하지만 일반적으로 발의 사용도가 가장 높다.[22]
일반적인 경기에서, 선수들은 드리블, 패스, 슛 등을 통하여 득점을 올리기 위한 시도를 하며, 이에 골키퍼는 상대편의 슛을 막아냄으로써 득점을 저지한다. 공의 점유권을 상대 팀에게 빼앗겼을 경우엔 그 공을 다시 되찾기 위해 상대 팀의 패스를 차단하거나 태클 등을 시도한다. 축구는 공이 경기장 라인 밖으로 나가거나 심판이 멈추지 않는 이상 정지되지 않는다. 경기가 정지되었을 경우, 상황에 따른 특정한 방법을 통해 재개된다.[23]
프로축구 경기에서는 일반적으로 많은 골이 나오지 않는다. 예로서 프리미어리그 2005-06에서는 경기당 평균 2.48 골이 나왔다.[24] 규칙상으로는 골키퍼 외에 포지션을 규제하지 않지만,[25] 선수별로 포지션을 나누어 특정한 역할을 맡는 것이 일반적이다. 포지션은 크게 스트라이커(또는 공격수), 미드필더, 수비수로 나눌 수 있다. 스트라이커와 공격수는 직접 득점을 올리는 것이 주 목적이며, 미드필더는 공의 점유와 상대편의 공 점유권 탈환 및 공격수와 수비수의 연결, 수비수는 상대편의 득점을 저지하는 역할이다. 이 세 포지션 내에 있는 선수는 골키퍼와의 분별을 위해 아웃필드 선수(outfield-players)로 분류하며, 각 포지션은 다시 위치별로 나뉘고 해당 선수는 그 위치에서 경기 시간의 대부분을 보내게 된다. 예로서, 미드필더는 위치별로 중앙, 왼쪽, 오른쪽으로 나뉘며, 이 또한 성질에 따라 공격형과 수비형으로 나뉜다. 10명의 아웃필드 선수들은 어떠한 형태로든 득점과 방어에서 조화를 이루게끔 구성된다. 각 포지션별의 선수의 수는 팀의 경기 성향을 나타내기도 한다. 많은 공격수와 적은 수비수를 둔 팀은 빠르고 공격적인 플레이를 지향하고자 하는 의도일 것이며, 그 반대의 경우는 느리고, 수비적인 플레이를 할 가능성이 높다. 선수들은 주어진 포지션에서 경기 시간의 대부분을 보내기 때문에, 작전 여하에 따라 움직임에 제한이 있는 경우가 있고, 감독이나 개인의 판단에 따라 경기 중 언제든지 포지션을 바꿀 수 있다.[26] 선수들의 포지션 배치도는 ‘포메이션’이라고 하며, 이는 감독의 특권이자 감독이 의도하는 전술과 성향을 나타내기도 한다.[27]
축구 기본기와 전술

축구 선수들과 감독들은 경기에서 이기기 위해 다양한 기술과 전술을 꾸준히 개발해 왔다. 비록 축구가 상대편보다 더 많은 득점을 올리는 것이 승리 요건인 단순한 규칙을 기반으로 시작된 스포츠이지만, 단체 종목인 축구의 특성상 선수 개개인의 기량을 극대화하여 더욱 탄탄한 전술로 잘 조직된 팀이 승리할 가능성이 더 크다. 여러 개인 기술과 팀 전술의 발전은 축구를 단순한 공놀이가 아닌, 보다 흥미롭고 세련된 스포츠로 만드는 데 기여하고 있다.
또한, 프로스포츠화된 축구에서 기술과 기본기는 개인의 역량과 기량을 가늠하는 척도가 되며, 전술은 선수 개개인을 조합하여 경기를 승리로 이끌기 위해 짜이는 큰 틀로써 설명된다. 개인 기량이 반드시 전체 팀의 경기력으로 이어지는 것은 아니며, 전술 또한 개인 기술 없이는 이론일 뿐이기 때문에, 기술과 전술은 밀접하고도 유기적인 관계를 맺고 있다. 내용과 사용 여부에 따라서 서로 보완할 수도, 또는 서로 얽맬 수도 있는 양날의 검이다.
기본기

축구를 할 때 몇 가지의 필요한 기본기가 있다.[28][29] 그중 가장 기본적인 것은 패스로 축구를 패싱 게임이라고도 한다. 그리고 이는 선수들에게 볼 컨트롤 능력과 함께 선수에게 가장 필수적인 요소 중 하나이다. 패스는 모든 팀 전술의 기초가 되는 기술이며, 그 때문에 패스는 최소한 보내는 사람(passer)과 받는 사람(receiver)의 움직임으로 구성된다. 따라서 패스의 정확성과 상호 협조는 경기를 리드하는 데 매우 필수적이다. 패스의 종류는 크게 인사이드 패스, 아웃사이드 패스, 인스텝 패스, 힐 패스 등으로 나뉜다.
드리블도 축구에서 가장 필수적인 요소 중 하나인데, 드리블은 상대방의 움직임에 대응하여 볼을 컨트롤하며 이동하는 것을 말한다. 따라서 드리블의 속도와 상대방을 속일 수 있는가의 여부가 드리블의 성공에서 매우 중요하다. 드리블링은 개인이 단독적으로 구사가 가능한 부분이므로 드리블은 선수별로 각각의 특성을 지니고 있다. 그렇다고 하여 드리블이 팀 전술과 무관한 것은 아니다. 최근에는 토탈 풋볼과 같은 빠른 공수 전환이 이루어지는 축구, 그리고 패스 위주의 경기가 진행되며 드리블의 중요성이 줄어든 경향이 있다. 하지만 축구 선수들의 현란한 드리블은 여전히 축구팬들에게 경탄의 대상이라는 점은 부인할 수 없다. 유명한 드리블 기술로는 마르세유 턴, 크루이프 턴, 일명 사포라고 불리는 힐숏, 백숏, 플립플랩, 일명 팬텀 드리블이라 불리는 라 크로케타, 물개턴(헤딩으로만 드리블하는것), 헛다리짚기 등이 있다.[30]
트래핑은 발 이외의 전신(단, 손과 팔 부분 제외)을 사용하여 공을 받는 기술을 말한다. 흔히 볼 처리 능력이라고도 하며 공을 받은 뒤 다음 동작으로 나아가는 데 대한 사전 동작이므로 매우 중요한 역할을 한다. 여러 가지 방법이 있지만 방법 자체보다는 감각적으로 받아들이는 것이 중요한 기술이다.
슈팅은 축구 경기의 승패를 가르는 득점을 하기 위한 최종 기술로 볼 수 있다. 그만큼 슈팅의 중요성은 매우 큰데, 그렇기 때문에 찬스가 왔을 때 잘 성공시키는 것이 매우 중요하다. 이러한 찬스를 잘 성공시키기 위해서는 평소 슈팅 감각에 대한 연습이 수반되어야 한다. 일반적인 슈팅 동작은 킥이나 패스의 동작과 크게 다를 것이 없다.
킥은 공을 발로 차는 기술을 가리키며, 킥은 차는 발의 부위에 따라서 인사이드 킥, 아웃사이드 킥, 인프런트 킥, 아웃프런트 킥, 인스텝 킥, 힐 킥, 토 킥 등으로 나뉘고, 그밖에 차는 순간의 자세에 따라 발리 킥, 오버헤드 킥, 시저스 킥 등으로도 구분한다.
헤딩[31] 은 머리(혹은 이마)를 사용하여 공을 처리하는 기술로, 축구만이 가지고 있는 특유의 기술이다. 패스, 슛, 수비를 위한 클리어링 등 다양한 상황에서 사용되는 기술이다. 스탠딩 헤딩, 점프 헤딩, 다이빙 헤딩 등이 있다.
태클은 상대방의 공을 뺏는 모든 기술을 의미한다. 축구 선수들에게 이 기술은 가히 필수적이라 할 수 있다. 태클의 종류로는 인터셉트, 어깨 차징, 스탠딩 태클링, 슬라이딩 태클링 등이 있다. 태클을 잘못하면 상대가 넘어져 부상을 입을 수도 있어 유용하지만, 때로는 위험한 기술이기도 하다.
포지션과 포메이션
섬네일|200px|right|선수 위치와 포지션
축구에서, 각 팀 열한 명의 선수들은 경기 시에 특별한 위치에서 경기를 하게 되는데, 이를 포지션이라고 한다. 한 팀은 골키퍼 한 명과 열 명의 아웃필드 선수로 구성된다. 아웃필드 선수 열 명은 다시 크게 수비수, 미드필더, 공격수로 나뉜다. 각각의 포지션도 전술적인 역할에 따라 다시 여러 종류로 나뉠 수 있으며, 선수들에게 각기 다른 역할을 요구하게 된다.
예를 들어 골키퍼는 일반적으로 큰 키에 순발력과 적절한 상황 판단력 등이 매우 중시된다. 반면 중앙 수비수는 골키퍼 마찬가지로 큰 키를 요하면서도 몸싸움에 능해야 하지만 측면 수비수의 경우에는 뛰어난 스피드와 체력, 기본적인 볼 컨트롤이 요구된다. 미드필더는 세부적인 포지션별로 요구 사항이 달라지기는 하지만 일반적으로 드리블과 패스가 중시되며, 또한 중원을 경기 내내 뛰어다녀야 하기 때문에 좋은 체력이 요구된다. 공격수는 일반적으로 우수한 개인기와 골 결정력을 요하며, 그밖의 세부적인 영역에 따라 추가로 요구되는 사항이 다를 수 있다. 이렇게 선수들에게 포지션 별로 요구되는 신체 조건과 그에 걸맞은 역할 수행은 한 팀이 경기를 수행하는 데 매우 중요한 요소이다.[32]

이렇게 선수 개개인의 포지션을 위치를 숫자로 나타낸 것을 포메이션이라고 한다. 포메이션은 보다 조직적인 플레이로 상대 팀보다 더 많은 득점과 더 적은 실점을 하는 것에 그 목적이 있다. 축구 초창기에는 포메이션이 존재하지 않았다. 하지만 시간이 흐르고 전략과 전술로 경기를 이기는 것이 일반화되면서 구체적인 포메이션이 등장하게 되었다. 최초의 포메이션은 1890년대에 일반화된 피라미드 포메이션(2-3-5)이었다. 1930년대 들어서는 W-M(3-2-2-3) 시스템이 일반화되었는데, 이 포메이션은 공격수와 수비수들의 구분을 명확하게 했다. 1950년대에 이르러서는 이전까지 공격수와 수비수로 단순히 구분되던 것이 발전하여 중원에서 플레이하는 미드필더의 분화가 시작되었다. 이때 등장한 것이 브라질 대표팀이 즐겨 사용했던 4-2-4 포메이션이었다. 하지만 이때까지만 해도 이 포메이션은 공격수와 수비수를 강조한 포메이션이었다. 브라질은 이후 이를 변형한 4-3-3 포메이션도 선보인다.

이 무렵 이탈리아에서는 빗장수비, 일명 카테나치오라는 전술이 사용되었다. 이 전술은 수비의 강화에 일조를 했지만 반면에 축구 경기를 단조롭게 만들었다는 비난도 받았다. 한편, 축구 종가라고 일컬어지는 잉글랜드 대표팀은 브라질의 4-2-4에서 공격수 2명을 중원으로 끌어내린 4-4-2 포메이션을 선보였다. 그리고 1974년 서독 월드컵에서 네덜란드 대표팀은 토털 풋볼을 선보이게 된다. 이 전술은 전원 공격과 전원 수비를 추구하며 공간을 폭넓게 사용하므로 체력이 매우 강조되는 전술로 당시엔 매우 충격적인 것이었다. 그 이후 현재까지 포메이션은 더욱 분화되면서 5-3-2, 3-4-3, 3-5-2, 4-3-3 포메이션 등이 등장했으며, 여기에 몇 가지 옵션을 활용하는 더 세부적으로 분화된 4-2-3-1, 4-3-1-2, 4-1-4-1 등의 4열 계열 전술도 등장하고 있다. 이로 인해 오늘날 각 축구팀이 선보이는 포메이션은 제각기 다양하다.
포메이션은 4-4-2, 3-5-2 같은 숫자의 형태로 나타내는데, 여기서 골키퍼는 제외되며 10명의 아웃필드 선수들만 나타낸다. 앞의 숫자부터 차례대로 수비수, 미드필더, 공격수의 숫자를 나타낸다. 이를테면 4-4-2 같은 경우는 수비수 4명, 미드필더 4명, 공격수 2명의 형태이며, 3-5-2 같은 경우는 수비수 3명, 미드필더 5명, 공격수 2명의 형태라고 할 수 있다. 이 포메이션의 형태에 따라서 이 팀이 공격적인 성향을 갖는지, 수비적인 성향을 갖는지도 판단이 가능하다. 하지만 포메이션의 숫자들만으로는 이 팀이 추구하는 축구 전술을 완벽히 이해할 수는 없다. 왜냐하면, 포메이션의 숫자들은 단순히 해당 포지션의 선수 숫자에 불과하기 때문이다. 그러므로 경기 운용 시에는 포지션의 숫자에 연연하여 경기를 운영하기보다는 이를 유연하게 활용할 필요가 있다.[33][34][35]
포지션에 따른 등번호
감독의 재량에 따라 등번호는 포지션과 상관없이 달라질 수는 있으나 일반적인 포지션에 따르는 등번호는 다음과 같다.
GK
1 - 골키퍼
13 - 백업골키퍼
DF
2, 3 - 풀백
4, 5, 15 - 센터백
MF
6 - 수비형 미드필더
7, 11, 17 - 윙어 (7번:팀의 상징, 11번:가장 빠른 선수, 17번:세컨드 7번)
8 - 중앙 미드필더
10 - 공격형 미드필더 (10번:에이스, 플레이메이커)
FW
9, 10 - 중앙 공격수 (9번:득점 기계, 10번:에이스)
7, 11, 17 - 윙어 (7번:팀의 상징, 11번:가장 빠른 선수 17번:세컨드 7번)
축구는 그라운드에는 11명이 뛰지만 실제로 축구팀의 선수 총원은 교체선수를 포함하여 한 팀당 총 23명으로 구성되어 있으며 마지막 23번은 감독 재량으로 포지션이 정해지지만 통상적으로는 청소년 국가대표의 유망주 중에서 가장 뛰어난 선수를 성인국가대표로 승격시켜서 활용한다.(예를 들면 2002년 FIFA 월드컵에서 카카가 이에 해당된다.) 그 이유는 이 선수가 차기대회에서 팀의 중심이 되어야 하기 때문이다. 물론 이 23명은 각 포지션당 다른 포지션은 다 2명씩이고 골키퍼만 3명으로 구성되어 있다. 후보 선수를 포함한 팀 당 인원은 절대적인 것은 아니며, 사정에 따라 대략 18명에서 25명 사이에서 재량에 따라 결정된다. 참고로 월드컵 본선 경기는 각 팀당 선수 인원을 스물세 명(골키퍼 세 명 포함)으로 정해져 있다. 2010 광저우 아시안 게임은 스무 명(골키퍼 두 명 포함)이었다.
경기 규칙

한 팀 열한 명이며, 두 팀이 공 한 개를 사용한다. 공을 상대팀의 골에 넣으면 점수를 얻으며, 정해진 시간 내에 더 많은 점수를 얻은 팀이 이긴다. 공은 신체의 거의 모든 부위로 다룰 수 있지만, 골키퍼를 제외한 나머지 선수들은 손이나 팔로 공을 다룰 수 없다. 만약 골키퍼 이외의 선수가 손이나 팔로 공을 다루면, 반칙이 선언되고 옐로카드를 받는다. 고의성이 심할 경우 레드카드를 받는 경우도 있다. (2010년 남아공 올림픽 8강전에서 수아레즈가 골대안으로 들어가는 공을 손으로 쳐내서 레드카드를 받은적이 있다.) 축구의 규칙은 IFAB에서 정한다.
공

축구가 하나의 놀이로서 처음 생겼을 때 사용된 공 혹은 발로 차기 위한 도구로 아마 천이나 짚으로 뭉친 덩어리가 쓰였을 것으로 여겨진다. 축구와 유사한 운동이 존재한 몇몇 나라에서는 돼지의 오줌보 등도 사용되었다.
축구가 공식적으로 경기의 모습을 갖추고 인간 기술이 발달함에 따라 바람을 넣어 둥근 모양으로 만든 축구공이 고안되었다. 오랫동안 공의 껍질의 재료로는 가죽이 쓰였으나 오늘날에는 수중 경기에도 일정한 공의 무게 유지에 적합한 합성 재료가 쓰이고 있다.
공의 무게: 410 ~ 450 그램
공의 둘레: 68 ~ 70 센티미터
경기장

골대를 가로지르는 경기장 양쪽 끝의 선을 골라인이라 하고, 두 골라인의 끝을 잇는 선을 터치라인이라 한다. 양쪽 터치라인의 중간지점을 잇는 센터라인이 있으며, 센터라인의 중앙에 센터서클이 있다. 또, 각 진영마다 골라인으로부터 16.5미터의 페널티 에어리어(길이 40.3미터)와 5.5미터 떨어진 골키퍼 에어리어(18.3미터)가 있다.
국제 성인 경기의 경우 터치라인의 길이는 100~110미터이고 골라인의 길이는 64~75미터이며, 비국제 경기의 경우 각각 터치라인은 90~120미터, 골라인은 45~90미터이다. 2008년 국제 축구협회 평의회(IFAB)는 새롭게 지어지는 경기장의 터치라인과 골라인 길이를 각각 105미터, 68미터로 통일하기로 결정하였고 FIFA 집행위원회도 이를 따르기로 결정하였으나,[36] 이후 이 결정은 보류되어 실제로 적용되지는 않았다.[37]
센터서클과 아크서클은 각각 센터스폿과 페널티스폿을 중심으로 반지름 9.15미터의 원과 호이다.
페널티킥을 차는 지점은 골라인으로부터 11미터 떨어져 있으며, 공격 측의 키커와 수비 측의 골키퍼를 제외한 모든 선수는 키커가 공을 차는 순간까지는 공을 놓은 지점으로부터 9.15미터 아크서클 밖에 위치해야 한다. 이와 마찬가지로, 경기 시작 시, 또는 골 이후 경기 재개 시엔 공격 측의 두 선수를 제외한 나머지 모든 선수는 공이 움직이기 전까지는 공을 놓은 지점으로부터 9.15미터 센터서클 밖에 위치해야 한다.
성인 축구에서 골대의 규격은 골포스트 높이 2.44미터, 크로스바 길이 7.32미터이다.
실제 축구 경기가 이루어지는 부분을 피치라고 하는데, 국제 경기를 치르려면 반드시 피치가 천연 또는 인조 잔디로 덮여 있어야 한다. 위와 같은 규격을 만족하는 잔디밭이라면 어디서든 축구를 할 수 있기 때문에, 많은 축구 경기는 육상 경기 등을 같이 치르기 위해 세워진 다목적의 종합 경기장에서 진행되고 있다. 하지만 축구가 많은 인기를 누리는 나라에는 축구 경기만을 위해 만들어진 축구 전용 경기장도 여럿 존재하고, 경기 관전의 편의성 때문에 전용 경기장에서 경기하는 것이 점차 늘어나는 추세이다.
선수의 수와 장비
안전: 경기자는 자신이나 다른 경기자에게 위험스러운 장비 또는 물건을 착용하거나 사용해서는 안 된다 (보석류 포함)
기본 장비: 경기자의 기본 장비는 상의, 하의(보온 바지를 착용할 경우는 하의의 기본 색상과 같아야 한다), 양말, 정강이 보호대, 신발로 이루어진다고한다.
정강이 보호대: 스타킹으로 완전히 덮인 상태여야 하고, 적절한 재료로 만든 것(고무, 플라스틱 또는 이와 유사한 물질)이어야 하며, 보호의 정도에 무리가 없는 장비여야 한다.
골키퍼: 각 골키퍼는 다른 경기자나 주심 또는 부심과 구별되는 색의 옷을 착용해야 한다.
위반/처벌: 본 규칙을 위반할 때에는
- 플레이를 중지시킬 필요는 없다.
- 경기자의 장비가 잘못되어 있으면 경기장을 떠나서 그의 장비를 고치도록 주심이 지시한다.
- 이미 장비를 바르게 했을 경우를 제외하고 다음 경기가 중단되었을 때 경기장 밖으로 내보낸다.
- 어떤 선수건 경기장을 떠나 장비를 고친 뒤 주심의 허락 없이는 재입장하지 못한다.
- 주심은 그를 경기장에 재입장하도록 허락하기 전에 경기자의 장비가 올바른지 점검한다.
- 경기자는 볼이 아웃 오브 플레이 때에만 재입장이 허용된다. 본 규칙의 위반으로 경기장을 떠났다가 주심의 허락 없이 경기장에 입장(또는 재입장)했을 때, 주심은 옐로카드를 보여 경고 조치한다.
플레이의 재개: 주심이 선수의 장비와 관련하여 경고 조치를 행하려고 플레이를 중지시켰다면 볼이 있던 지점에서 상대팀의 간접 프리킥으로 경기를 재개한다.[38]
심판
경기장 내에는 총 4명의 심판이 있다. 경기장 안에서 총괄하는 주심과 양쪽 터치라인에서 오프사이드나 주심이 보지 못한 파울 등을 지켜보는 부심이 두 명 있다. 또한 주심이 정한 추가 시간이나 벤치의 교체 신호를 알리는 대기심이 있다.
주심은 파울 등에 휘슬을 불어 파울이나 오프사이드를 줄 수 있는 권한이 주어지며, 최종적으로 심판을 내릴 수 있다. 그에 반해 부심은 오로지 주심에게 어떤 파울이나 오프사이드를 주심에게 “권유”할 수 있는 자격밖에 주어지지 않는다. 또한, 주심은 마치 ‘땅’과 같기 때문에 공이 주심에 맞더라도, 경기는 공이 주심에 맞지 않았을 때와 완전히 동일하게 진행된다.
부심에게는 깃발이 주어지며 깃발을 통해 주심에게 파울이나 오프사이드를 전할 수 있게 된다.
최근, 축구에서 많은 오심이 일어나자, 다른 스포츠처럼 비디오 판정을 내릴 수 있게 해야 한다고 주장 하는 바 있으나, FIFA는 오심도 축구의 한 부분이며 아직 기술에 대한 확신이 없어 비디오 판정을 사용하지 않겠다고 밝힌 바 있다.[39]
특히 골에어리어 안에서 발생하는 반칙을 정확히 판단하기 위해서 양쪽 골대 옆에 추가 심판을 투입하는 방식이 검토되기도 했다.[40]
경기 시간과 동점 시 처리 방법
축구 경기는 일반적으로 전반전, 후반전으로 각각 45분씩 총 90분으로 치른다. 하프타임은 15분이다. 경기 도중 반칙 등의 상황이 있어도 축구 경기의 시간은 잠시도 멈추지 않고 계속 흘러간다(다만 이 손실 시간을 어림잡아 주심이 추가 시간을 주는 것이 보통이다). 전반전과 후반전 45분이 경과한 후에는 추가 시간이 주어지며, 보통 1~5분 범위에서 주심이 결정하며, 최대10분까지 추가시간을 부여할 수 있다. 심판은 경기 상황에 따라 추가 시간을 조절할 수 있다.
주심은 경기 진행에서 시간 관리를 주관하며, 선수 교체나 부상 선수 등에 따르는 경기 중단과 재개의 권한이 있다. 추가 시간은 연장 시간(injury time), 로스타임(loss time), 스토피지 타임(stoppage) 등으로도 불리며, 전적으로 주심의 판단에 따른다. 주심만이 경기 종료를 선언할 수 있으며, 전후반 종반에 대기심이 주심의 추가 시간 사인을 받아 번호판을 올려 선수와 관객에게 알린다. 이렇게 미리 공개된 추가 시간은 상황과 주심의 의도에 따라 더 길어질 수 있다.
친선 경기나 평가전,리그경기 등의 경우에는 후반전 종료와 함께 경기가 끝나지만, 월드컵과 같이 반드시 승부를 내야 하는 토너먼트 경기일 경우에는 연장전을 치른다. 연장전은 전후반 각각 15분, 총 30분의 경기 시간이 주어진다.
연장전을 해도 승부가 안 나면 승부차기로 돌입하는데(연장전을 치르지 않고 승부차기로 돌입하는 경우도 있다), 20세기 초반만 해도 재경기에 돌입했으나, 이 제도가 채택되면서 거의 모든 축구 대회에서 이 방법을 택한다. 진행 방식은 돌아가면서 5명의 키커가 번갈아 가면서 차는데, 모든 선수가 다 차기 전에는 찼던 선수는 찰 수 없으며, 5:5로 무승부가 되면 계속 승부를 겨루고, 그 전에 승부가 나는 경우도 있다(4:2의 경우). 연장전에서 기록된 득점은 최종 스코어에 반영되지만, 승부차기는 단지 진출자를 가리기 위한 수단이기 때문에 최종 스코어에 반영되지는 않는다(단, 경기 결과로서 기록은 되며, FA컵이나 풋볼 리그컵에서는 첫 번째 무승부일 시 재시합으로 돌입).
1990년대 후반에는 IFAB(International Football Association Board)에서 골든골 제도를 시범 실시했다. 골든골은 연장전 동점 상황에서 어느 한 팀이 골을 넣게 되면 경기가 바로 끝나는 방법으로, 1998년 FIFA 월드컵과 2002년 FIFA 월드컵에서 실시되었다. 골든골 제도는 연장전에서 선수들이 지나치게 수비적으로 임하게 만든다는 비판으로 2004년에 폐지되었고, 대신에 실버골 제도가 시행되었는데 연장 전반까지는 일단 경기를 다 치른 후 승부가 나지 않을 경우에는 연장 후반을 모두 치르는 제도이다. 하지만 실버골 제도의 실효성도 의심되어 현재는 폐지되었다. 최근에는 연장전을 없애고 바로 승부차기로 넘기는 제도가 논의되기도 했다.[41]
청소년 경기의 경기 시간은 전후반 각각 40분씩 총 80분으로, 성인 경기에 비해 10분이 짧다. 연장전도 전후반 각각 10분씩 총 20분의 경기 시간이 주어져 성인 경기의 연장전보다 10분이 짧다.
축구 경기를 토너먼트로 진행할 경우에 홈과 원정 경기를 한 번씩 갖는 경우가 있다. 이 경우에는 1차전과 2차전의 점수를 합산한 뒤, 더 많은 골을 넣은 쪽이 다음 라운드로 진출하게 된다. 두 팀이 넣은 골의 숫자가 같은 경우에는 원정 다득점 원칙이 적용되어, 원정 경기 득점이 더 많은 팀이 다음 라운드에 진출한다. 두 팀의 골 숫자가 같고 원정 경기에서의 골 숫자에도 차이가 없는 경우, 연장전을 진행하거나 승부차기로 승패를 가늠한다.
반칙과 오프사이드

축구에서 반칙한 선수에게 옐로카드 또는 레드카드가 주어진다. 경고로 충분한 경우는 옐로카드를, 선수가 경기장 밖으로 나가야 된다고 생각될 때는 심판이 레드카드를 꺼내든다. 옐로카드가 2장이 누적되면 레드카드를 받았을 때와 마찬가지로 퇴장조치된다. 옐로카드 2장 누적이나, 레드카드를 받고 퇴장된 선수에 대해서는 교체가 허용되지 않으며, 해당팀은 필드에서 뛰는 인원이 줄어든 상태에서 그대로 경기에 임해야 한다. 퇴장은 각팀당 4명까지 허용되며, 5명째 퇴장선수가 발생하는 순간, 경기는 중단되고 해당팀의 몰수패가 선언된다. 반칙에 대한 벌칙으로 반칙을 당한 상대팀에게 직접 프리킥이나 간접 프리킥 기회를 주게 되는데, 모든 프리킥은 차는 순간 인플레이가 성립되며 오프사이드도 적용된다. 킥을 하기 전에 공은 반드시 정지 상태여야 한다. 상대편 선수는 공으로부터 최소한 9.15미터(10야드)를 떨어져야 한다.
직접 프리킥: 키커가 차서 공이 골로 들어가면 골로 선언된다.
간접 프리킥: 키커가 찬 공이 심판을 제외한, 키커가 아닌 선수를 접촉한 후에 골대로 들어가야 골로 선언된다. 즉, 키커가 찬 공이 그대로 골에 들어가도 무효가 된다.
페널티킥: 페널티 에어리어 안에서 직접 프리킥에 해당하는 반칙을 한 경우 선언된다. 골키퍼는 키커가 공을 차기 전에 앞으로 움직일 수 없고 다만 좌우의 평행 이동만 가능하다. 키커와 골키퍼를 제외한 선수들은 페널티킥 스팟으로부터 9.15미터를 떨어져야 한다. 간접 프리킥에 해당하는 반칙의 경우에는 그러하지 않고 상대편은 벽을 세울 수 있다. 9.15미터를 벌릴 수 없는 경우에는 골라인에서 벽을 세울 수 있다. 토너먼트에서 연장후반까지 무승부가 될 경우 패널티킥으로 승부를 결정한다.
한편, 축구에서 가장 복잡한 규칙이 오프사이드 반칙이다. 공격 측 선수가 일반적인 플레이 상황에서 수비 측 진영에서 골키퍼를 포함하는 상대 팀 2명 앞에 있는 선수에게 볼을 전달하면 오프사이드가 성립한다. 만약 오프사이드 위치에 있는 선수에게 패스를 의도하지 않더라도 공이 선수 몸에 맞는 굴절 등의 이유로 그 선수에게 향했다면 오프사이드가 선언된다. 그러나 오프사이드 위치에 있는 선수가 플레이가 관여하지 않았다면 오프사이드는 선언되지 않는다. 오프사이드 성립 시 간접 프리킥이 주어진다. 골킥 및 스로인에서는 오프사이드 규칙이 적용되지 않는다. 그리고 하프라인 이전의 필드에서도 오프사이드 규칙이 적용되지 않는다.
또한, 손 또는 팔을 공에 대는 경우에 범하는 반칙을 핸드볼 반칙이라 부르며, 영어로는 핸드볼(handball)이라고 한다. 골키퍼는 페널티 에어리어 안에서 손을 사용할 수 있지만, 일반 선수들은 스로인(throw in)을 제외하고는 손을 사용할 수 없다. 이를 어기게 되면 핸들링이 되어 상대편에게 직접 프리킥이 주어진다. (페널티 에어리어 안에서는 페널티킥이 주어짐.) 핸들링 반칙도 상당히 주관적인 관점에서 주심이 판단하기 때문에 종종 논란을 불러일으킨다. 공이 팔에 닿았다 하더라도 주심이 선수의 의도성이 없다고 판단하면, 반칙으로 인정되지 않으며 경기는 그대로 진행된다. 만약 명백하게 의도적으로 핸들링 반칙을 범한 것이라면, 주심은 옐로카드를 선수에게 주어야 한다.
볼의 인 플레이와 아웃 오브 플레이
축구의 규칙은 경기 중 상황을 ‘볼의 인 플레이’(ball in play)와 ‘볼의 아웃 오브 플레이’(ball out of play) 두 가지로 구분한다. 전반과 후반의 시작은 킥오프(kick-off)로 개시되며, 볼이 경기장 밖으로 나가거나 심판이 경기를 멈추지 않는 한 볼은 항상 인 플레이이다. 볼이 아웃되었을 때는, 어떻게 아웃되었는지에 따라 경기는 아래의 여덟 가지 방법으로 재개된다.
킥오프(kick-off): 상대편이 득점을 했을 때 주어지며, 전반과 후반 및 각 연장전의 시작에 주어진다.
스로인(throw-in): 볼이 터치라인 밖으로 나갔을 때, 마지막으로 맞고 나간 선수의 상대편은 공을 두 손으로 잡아 머리 위로 던질 수 있다.
골킥(Goal kick): 상대편의 선수에 의해서 볼이 골라인 밖으로 나갔을 때, 수비 팀에게 주어진다. 골킥은 최초의 킥에 한해서 오프사이드 규칙이 적용되지 않는다.
코너킥(Corner kick): 수비 팀의 선수에 의해 볼이 골라인 밖으로 나갔을 때, 공격 팀에게 주어진다.
간접 프리킥(Indirect free kick): 상대편이 사소한 반칙을 했을 때에 주어진다. 별다른 파울 없이도 주의 등을 주기 위해 경기가 정지되었을 때에도 주어진다. 간접 프리킥에서 직접 득점을 올려서는 안 된다(심판을 제외하고, 키커가 아닌 다른 선수에 접촉한 후에 골대로 들어가야 골로 인정됨).
직접 프리킥(Direct free kick): 상대편이 중요 반칙(penal foul)을 했을 경우 주어진다. 직접 득점을 올릴 수 있다.
페널티킥(Penalty kick): 상대편이 수비 중 페널티 에어리어 안에서 반칙을 했을 경우 주어진다.
드롭 볼(Dropped-ball): 심판이 선수의 부상, 외부자의 경기 진행 방해, 볼의 결함 등을 이유로 경기를 중단시켰을 경우, 양 팀의 선수들에게 공정하게 진행된다. 성인 경기에서는 자주 일어나지 않는다.
기권
공식경기 개최 거부 또는 속행 거부 등 어느 한 팀의 귀책사유로 인하여 개최 불능 또는 중지(중단)되었을 경우, 해당 귀책사유가 있는 팀이 0:2로 패배(몰수패)한 것으로 한다. 다만 기권 승으로 인한 점수는 골득실에 적용이 되지 않는다.
징계
공식 축구대회 경기에서 선수, 감독, 관중 중에서 규정에 어긋난 정도가 심할 경우 FIFA에서 해당팀에게 다음과 같은 징계를 내릴 수 있다.
몰수게임: 이 경우 피해자에 해당되는 팀이 물의를 일으킨 팀을 3-0으로 승리한 것으로 처리한다. 유로 2012대회의 예선에서 이탈리아와 세르비아의 경기 도중 세르비아의 관중들이 크게 난동을 부리게 되자 이 경기는 이탈리아가 세르비아를 3-0으로 승리하는 몰수게임 처리되었고 세르비아는 무관중경기라는 징계를 추가로 받았다.
무관중경기: 물의를 일으킨 팀이 사건발생 후 자신들의 홈경기 중 한 경기를 관중이 없는 빈 경기장에서 시합해야 한다. 위에서 언급한 세르비아는 해당사유로 무관중 시합이라는 징계를 받았다.
중립경기: 물의를 일으킨 팀이 사건발생 후 자신들의 홈경기 중 한 경기를 중립 지역에서 시합해야 한다. 가령, 미얀마는 2014년 FIFA 월드컵 아시아 지역 예선 2차 예선에서 오만과의 경기 도중 미얀마의 관중들이 크게 난동을 부리자 2018년 FIFA 월드컵 출전금지 징계를 받았다가 나중에 징계 수위가 완화되어 홈 경기를 중립경기로 치르게 되었다.
출전금지: 선수 또는 감독이 물의를 일으켰을 때 물의를 일으킨 정도에 따라 경기수가 정해지며 해당경기 동안 출전할 수 없다. 루이스 수아레스가 파트리스 에브라와 인종차별 문제로 시비가 붙었는데 이 때문에 수아레스는 이 징계를 받았다.
국제경기 출전자격 박탈: 자격이 없는 선수를 출전시키거나 승부조작을 하는 등의 잘못을 저지를 경우 해당대회에서 아예 탈락처리한다. 2014년 FIFA 월드컵 아시아 지역 예선 2차 예선에서 시리아는 경기출전자격이 없는 선수를 출전시킨 사유로 이 징계를 받았고 그로인해 지역예선 탈락처리가 되었다. 시리아 대신 타지키스탄이 3차 예선에 진출 처리되었다.
벌금: 가장 광범위한 징계로서 일정액수의 돈을 벌금으로 내야 한다.
축구 주관 기관 및 주요 대회
국제 축구

축구를 비롯한 풋살, 비치사커 등 관련 종목에 대한 모든 것을 총괄하는 기관은 국제 축구 연맹(FIFA)이며, 스위스 취리히에 본부를 두고 있다. FIFA 산하에는 여섯 개 대륙 연맹이 소속되어 있으며, 각 대륙별 연맹은 해당 대륙의 모든 축구 대회 및 선수, 규정 등을 관장한다.

FIFA가 주관해 4년마다 열리는 FIFA 월드 컵은 전 세계의 모든 축구 대회 중 가장 중요한 대회로 꼽힌다. 그밖에 각급 연맹에서 주관하는 여자부 대회 및 연령 제한이 있는 각 청소년 대회(U-20, U-17 월드 컵 등)가 있다. 또한, 각 대륙 연맹 산하에는 각국 축구 협회가 소속되어 해당 협회의 축구 행정 및 대회를 총괄하고 있다.
그밖에 올림픽 축구 역시 중요한 대회 중 하나이다. 축구는 1932년 하계 올림픽을 제외하고는 1900년 하계 올림픽부터 꾸준히 올림픽 종목 중 하나로 채택되어 왔다. 1930년 제1회 월드 컵이 열리기 전까지 사실상 올림픽은 가장 중요한 축구 대회로써 지위를 누려왔다. 하지만 순수 아마추어만이 참여할 수 있었던 올림픽의 특성상, 급속하게 프로화가 진행된 축구 종목에서 점차 월드 컵보다 중요도가 하락할 수밖에 없었다. 1984년 하계 올림픽부터 프로 선수들이 참여할 수 있게 되었지만, FIFA는 월드컵의 가치를 유지하기 위해 올림픽에 참여할 수 있는 선수들을 만 23세 이하(U-23)로 제한하고 있다(단, 본선에서는 아직까지 23세 이상의 선수를 각 대표팀당 세 명까지 와일드카드로 포함시킬 수 있다.).[42]
한편, 여자 축구의 경우에는 올림픽에서 연령 제한이 없기 때문에 올림픽 축구도 FIFA 여자 월드컵처럼 국가대표(A)팀이 참가하는 중요한 대회이다.[43]
또한 국제 경기는 월드컵, 올림픽 축구 종목, U-20, U-17등의 국제 대회에서는 1경기를 출전할 때마다 일정 금액의 출전료가 각 팀에 지불된다. 물론 승리한 팀에게 더 많은 액수가 지급된다. 과거 1954년 FIFA 월드컵 당시 이 사실을 몰랐던 대한민국 축구 국가대표팀은 체류 비용을 아끼려고 2패의 초라한 전적이 되자 일찌감치 귀국했으나 FIFA 측은 오히려 헝가리전과 터키전 두 경기의 출전료 9천 달러를 찾아가라는 독촉장을 보냈다. 물론 이 돈은 다음 월드컵인 1958년 FIFA 월드컵이 개최되었을때 대한축구협회에서 서류를 분실하는 바람에 출전하지 못하게 되자 벌금으로 징수했다.
각국의 축구
각국 축구 협회는 그 나라 실정에 맞는 리그 체계를 운영하고 있다. 리그에 따라서 디비전 시스템을 운영하는 경우도 있고, 하나의 리그를 프랜차이즈 방식으로 운영하는 경우도 있지만, 보통 축구가 발전한 나라의 경우 디비전 시스템에 기초에 리그를 운영하는 경우가 많다. 대부분의 리그에서는 정규 시즌 동안 리그에 소속된 각 클럽이 리그전 방식에 홈 어웨이 방식을 덧붙인 방식으로 경기를 갖고, 시즌 결과에 따라 우승 팀을 결정하게 된다. 일본의 J리그, 잉글랜드의 프리미어리그와 같이 몇몇 상위 팀은 상부 리그로 승격하고 하위 팀들은 하부 리그로 강등되는 승강제가 운영되는 것이 보편적인 리그 운영 방식이다. 대한민국의 K리그도 2013년부터 승강제를 도입했다.
각국의 최상위 리그(1부 리그)에서 좋은 성적을 거둔 클럽은 각 대륙 연맹 등에서 개최하는 국제 대회에 진출할 자격을 얻게 되는데, 이러한 대회는 해당 클럽에 경제적 이득과 명예를 안겨주기 때문에 각 클럽의 발전과 축구의 세계화를 촉진하는 촉매 역할을 하고 있다. 몇몇 리그는 정규 시즌을 전기와 후기, 또는 아페르투라와 클라우수라로 나누어 진행하기도 하는데, 리그 특성에 따라 한 시즌에 두 개의 우승 팀을 가리는 경우도 있고 플레이오프와 같은 방식을 거쳐 통합 챔피언을 가리기도 있다.
또한 많은 나라에서는 해당 축구 협회에서 주관하는 토너먼트 방식의 컵 대회(FA컵)를 운영하고 있으며, 정규 리그 우승 팀과 컵 대회 우승 팀 간에 슈퍼컵 대회를 열기도 한다.
많은 축구 선수는 높은 연봉을 보장해 주는 각국의 유명 클럽에 소속되기를 희망한다. 일반적으로 유럽의 5대 리그로 불리는 스페인 프리메라리가, 이탈리아 세리에 A, 잉글랜드 프리미어리그, 독일 분데스리가와 프랑스 리그 앙은 연봉 수준이 높고 상업적으로 가장 성공한 리그로 꼽히기 때문에 세계의 많은 선수가 그곳에 진출하기를 희망하고 있다. (그리고 일본, 대한민국 등 100개 이상의 국가에서 이들 리그에 실제로 진출한 선수들도 배출되고 있다.) 국제 축구 역사 통계 연맹(IFFHS)에서는 이들 유럽 5대 리그와 함께 남미의 브라질 세리에 A, 아르헨티나 프리메라 디비시온 등을 주요 리그로 꼽고 있다.[44]
프로페셔널리즘

훌리거니즘

축구를 소재로 한 작품
영화
골!
골! 2: 꿈을 향해 뛰어라
골! 3
누구에게나 찬란한
비상
서울 유나이티드, 이제 시작이다
맨발의 꿈
소림축구
댐드 유나이티드
승리의 탈출
슈팅라이크 베컴
루킹 포 에릭
티켓
피버피치
유나이티드
윌
오프사이드
드림팀
TV 프로그램
날아라 슛돌이
청춘FC 헝그리 일레븐
막무가내 5린이들
만화 영화
 쥐라기 월드컵
 축구왕 슛돌이
 썬더일레븐
축구 잡지
 베스트 일레븐
 F&
 포포투
 키커
축구 게임
과거에는 프로그래밍 기술이 열악하여 축구의 게임화가 이루어지지 못했지만, 시간이 흘러 기술의 한계가 극복되면서 다양한 축구 게임이 등장하기 시작했다. 하지만 축구 게임의 초창기라 할 수 있는 1980년대에 나온 그 축구 게임들도 2차원 그래픽스로 된 형태였기 때문에 축구의 현실성을 따질 만한 수준이 되지 못하였다. 이 시기에 나온 축구 게임들은 《인도어 사커》, 《파워 플레이》 등이 있다. 1980년대 후반으로 가면서 조금씩 축구 게임이 자리를 잡기 시작했는데, 이 시기 나온 게임들은 《킥오프》, 《캡틴 츠바사》, 《월드 컵 90》 등이 있다.
1980년대를 지나 1990년대에 이르러 드디어 축구 게임이 본격적으로 등장하기 시작했다. 그 첫 시작은 1992년에 아케이드에 등장한 《세이부 축구》로 이때부터 축구 게임의 인기가 달아오르기 시작했다. 그리고 비디오 게임 분야에서는 EA 스포츠가 《FIFA 시리즈》의 첫 번째 버전을 내놓았다. 하지만 1990년대 중반에 이르러 FIFA 시리즈를 능가할 정도의 위력을 가진 게임이 나타났는데, 그것이 바로 코나미 사가 발매한 《위닝 일레븐》이다. J리그를 바탕으로 한 《위닝 일레븐》의 첫 버전이 1995년에 판매되었다.
이 게임들은 2000년을 전후로 하여 경쟁적으로 각기 게임을 개발하기 시작하여, 현재는 각자 특화된 부분, 이를테면 FIFA 시리즈는 FIFA로부터 받은 공식 라이선스 등을 강조하는 반면에, 위닝 일레븐은 그 대신에 축구 게임 자체의 현실성을 내세워 사람들을 축구 게임으로 끌어들이고 있다. 한편, 양대 산맥을 이루는 두 게임 사이에서 독자적인 영역을 개척하는 게임도 있는데, 바로 풋볼 매니저이다. 이 게임은 FIFA 시리즈와 위닝 일레븐과는 달리 축구 경기 자체를 플레이하는 것이 아니라, 사용자가 직접 감독이 되어 팀과 선수들 전반에 관하여 컨트롤하는 색다른 방식을 취한다. 이 게임들은 매년 신버전을 출시하고 있다.[45][46]
함께 보기
FIFA
FIFA 랭킹
FIFA 월드컵
FIFA 발롱도르
4-쿼터 축구(4-quater association football)
축구의 역사
축구 규칙
축구의 포지션
축구의 포메이션
축구 국가대표팀 목록
축구 클럽팀 목록
축구 선수
축구 선수 목록
축구 경기장
골 셀러브레이션
풋살
구기 종목
각주

외부 링크

 (PDF 자료)

분류:오락

브라질에는 몇 개의 축구 클럽이 있는가?


알레한드로 하비에르 "알렉스" 사벨라(, 1954년 11월 5일 ~ )는 아르헨티나의 축구 감독이다. 그의 성(姓)인 사벨라(Sabella)는 이탈리아 계통의 성씨이므로, 아르헨티나 현지 미디어에서는 스페인어 발음인 사베야가 아닌 이탈리아어 발음인 사벨라라고 발음한다.[1]
사벨라는 수비조율능력이 천재적인 감독이라 수비가 대책없이 뚫렸던 2014년 FIFA 월드컵 당시의 아르헨티나 축구 국가대표팀을 맡으면서 단 2년 만에 짠물 수비팀으로 변모시킨 명장이다.
선수 경력
클럽 활동
셰필드 유나이티드 FC
셰필드에서 사벨라는 느릿느릿 움직이며 수비를 장악하는 능력을 보였으며 이 때문에 나무늘보라는 별명이 붙었다.
국가대표
1983년에 단 한번 국가대표로 선발된 적이 있으며 4경기에서 활약했다.
지도자 경력
아르헨티나 축구 국가대표팀의 감독이었던 세르히오 바티스타가 2011년 코파 아메리카에서 부진의 책임을 지고 사임하자 사벨라는 에스투디안테스 라 플라타를 2009 코파 리베르타도레스에서 우승시킨 경력을 인정받아 감독이 되었다. 이 과정에서 사벨라는 카를로스 테베스에게 불성실한 태도와 2011년 코파 아메리카에서의 패전의 책임을 물어 아르헨티나 축구 국가대표팀 엔트리에서 제외했으며 이 무렵에 이미 테베스를 엔트리에 넣지 않기로 확정했다. 사벨라는 감독이 된 직후 바로 아르헨티나 축구 국가대표팀은 수비 조직력이 한층 강화되었다. 그 이후 2014년 FIFA 월드컵 남아메리카 지역 예선에서 첫 경기인 칠레 전에서 승리를 거둔 이후 2001년 이후 단 한 차례도 원정에서 승리를 거둔 적이 없었던 콜롬비아를 상대로 원정에서 승리를 거두었다.
2012년 3월 1일 스위스와의 평가전에서 신예인 에리크 라멜라를 국가대표 엔트리에 포함시켰다.[2] 또한 2012년 8월 15일에는 디에고 마라도나가 잘못된 지도력으로 2010년 FIFA 월드컵에서 대패를 당하게 한 상대인 독일을 상대로 평가전을 치러 대승을 거두며 설욕에 성공하였다.[3] 경기 내용은 아르헨티나가 독일에게 8-0으로 대승을 거둘 수 있을 정도로 압도적이였으나 리오넬 메시의 페널티킥 실축, 곤살로 이과인의 머리부상 등의 악재가 겹쳐서 3-1로 승리를 거두는 것에 만족해야 했다.
리오넬 메시가 겪어온 아르헨티나의 축구 감독 중에서 리오넬 메시를 가장 제대로 활용하는 감독으로 정평나 있으며 리오넬 메시가 국가대표에서는 부진하다는 소문을 잠재운 주인공이다.[4] 메시는 사벨라를 만나면서 국가대표에서도 FC 바르셀로나에서 보여준 그 실력을 보여주고 있다. 사벨라는 메시에게 주장 완장을 부여함과 동시에 메시에 대해 여러가지로 연구한 끝에 메시에게 가장 적합한 포지션을 부여했다.
다만 그 동안의 아르헨티나 축구 국가대표팀의 이미지와는 달리 극단적인 실리축구를 추구하는 바람에 2014년 FIFA 월드컵 조별리그에서는 졸전이라는 비판을 받았지만 그럼에도 3전 전승을 기록했다. 이러한 사벨라식 실리축구는 겉으로 보기에는 별로 잘하는 것 같지 않아보이지만 실상은 언제나 팀에게 승리를 가져다 주었다. 하지만 외형적인 모습만 보는 팬들은 이러한 극단적인 실리축구에 대해 아르헨티나 축구 국가대표팀은 리오넬 메시가 없으면 아무것도 아닌 팀이라는 비판을 하기도 했다. 하지만 16강에서는 스위스 전에서 앙헬 디 마리아가, 8강에서는 벨기에 전에서 곤살로 이과인이 각각 살아나면서 메시 의존팀이라는 의혹을 일축시켰다. 결국 4강에서 네덜란드마저 승부차기로 격침시키며 결승에 진출했다. 비록 결승에서는 앙헬 디 마리아의 부재와 곤살로 이과인의 골 결정력 부재가 뼈아픈 경기를 치르면서 독일과 연장혈투끝에 간발의 차이로 패하고 준우승을 차지했지만 앙헬 디 마리아 없이 네덜란드를 이긴 것은 높이 평가할 부분이다.
비록 우승은 못했지만 그럼에도 불구하고 아르헨티나를 1990년 FIFA 월드컵 이후 24년 만에 결승에 진출시킨 공로로 인하여 아르헨티나 자국 내에서의 사벨라의 인기는 하늘을 찌르게 되었으며 아르헨티나 축구협회는 물론이고 리오넬 메시와 하비에르 마스체라노등 모든 선수진들과 팬들이 2014년 월드컵만 끝나면 바로 사퇴하려는 사벨라에게 사퇴하지 말라고 애원하는 상황까지 발생했다.[5] 실제로도 사벨라는 대단한 명장으로 앙헬 디 마리아가 없는 아주 불리한 상황속임에도 불구하고 최고의 명장인 루이스 판 할이 이끄는 네덜란드를 상대로 승리를 거두었다.
축구감독으로서 사벨라는 최고의 축구감독이라 칭송받는 루이스 판 할보다 뛰어난 명장임을 2014년 FIFA 월드컵에서 앙헬 디 마리아 없이 맞붙어 이김으로서 증명하였고 주제프 과르디올라와 비견되는 수준의 명장으로 극찬을 받고 있다. 하지만 사벨라 본인은 힘이 다 떨어져서 더이상 축구감독을 할 수 없다고 선언했다. 결국 아르헨티나 축구 국가대표팀 감독 자리를 같은 국적 출신으로 2010년 FIFA 월드컵에서 파라과이 축구 국가대표팀을 사상 처음으로 8강에 진출시킨 헤라르도 마르티노감독에게 물려주고 사임한 뒤 어떤 직종에도 종사하지 않고 당분간 휴식을 취하기로 결정했다. 사벨라는 아르헨티나 축구 국가대표팀 감독직에서 물러나면서 자신이 기력을 회복한 뒤에나 축구감독을 다시 시작할 것이라고 밝혔다.
아르헨티나 축구 국가대표팀에 대한 구조조정
사벨라는 아르헨티나 축구 국가대표팀의 감독이 되자마자 대대적인 구조조정 작업에 들어갔다.
감독으로서 부임하자마자 카를로스 테베스를 엔트리에서 퇴출시켰다.
이적료는 비싸지만 제 역할을 못하는 하비에르 파스토레역시 엔트리에서 제외시켰다.
곤살로 이과인에 대해서는 포지션에 대한 변경은 없으나 수비에 적극적으로 가담하도록 지시했다.
리오넬 메시에게는 주장 완장을 부여하고 자유롭게 플레이 할 수 있도록 프리롤을 부여 하였으며, 팀을 조율 할 수 있도록 메시를 플레이메이커로 기용 하였다. 그 결과 메시는 완벽하게 적응했다.
앙헬 디 마리아에 대해서는 원래 소속팀인 레알 마드리드에서의 포지션을 부여했다. 이 때문에 카를로스 테베스가 국가대표로 복귀하기 더욱 힘들어졌다.
하비에르 마스체라노의 경우는 미드필더에서 수비수로 포지션을 변경함과 아울러 주장 완장을 제거하여 오직 수비에만 전념하도록 조치했다.
디에고 마라도나가 끝내 외면했던 페르난도 가고를 다시 불러들인 후 하비에르 마스체라노가 예전에 담당했던 수비형 미드필더의 포지션으로 편성했다.
로드리고 브라냐, 파블로 귀네슈, 우고 캄파냐로 등 기존에 국가대표에 승선하지 못했던 선수들을 집어넣고 그들의 능력을 평가하고 있지만 2010년 FIFA 월드컵에서 부족함이 검증된 니콜라스 오타멘디는 기용하지 않고 있다.
카를로스 테베스를 퇴출시키고 남은 공격수 자리는 일부러 비워둔 채 여러 선수들을 그 자리에 넣고 능력을 평가하고 있다. 곤살로 이과인이 콜롬비아전에서 퇴장당하자 그 자리에 에리크 라멜라로 대체하였다. 하지만 사베야 감독은 리그에서의 활약도 중요하게 여기기 때문에 라멜라가 리그에서 부진하다는 이유로 최종엔트리에서는 제외했다.
포메이션 상으로도 큰 변화를 주었는데 그 동안 아르헨티나 축구 국가대표팀이 사용해왔던 4-2-3-1 포메이션을 과감히 버리고 4-3-1-2 포메이션을 사용하고 있다.
4-3-1-2 포메이션에서 포백과 중원에 수비형 미드필더 한명, 중앙 미드필더에 앙헬 디 마리아와 페르난도 가고를, 공격형 미드필더에는 리오넬 메시를 두며, 프리롤을 부여하여 자유로운 플레이를 주문 하였고, 2선에서 팀을 조율 할 수 있도록 플레이메이커로 기용 하고 최전방 투톱에 곤살로 이과인과 세르히오 아구에로를 배치하는 전술을 사용 하였으며 결과는 대성공 이었다.
이 결과 아르헨티나 축구 국가대표팀은 2014년 FIFA 월드컵 남아메리카 지역 예선에서 조 1위, 승점 26점으로 최소한 대륙간 플레이오프를 확보했으며 아르헨티나의 FIFA 랭킹도 덩달아 수직 상승하고 있다. 또한 아르헨티나 축구 국가대표팀은 사베야의 지도력으로 2014년 FIFA 월드컵 남아메리카 지역 예선에서 극초반 베네수엘라에게 패한 이후로는 단 한번도 패하지 않았다. 더군다나 디에고 마라도나 감독 시절부터 사용하기 매우 어렵다는 평가가 있었던 리오넬 메시가 알레한드로 사벨라 감독이 부임한 직후 국가대표에서 더욱 눈부신 활약을 하게 되어 일각에서는 사벨라가 메시의 사용법을 알아냈다는 평가를 하기도 했다.[6]
사벨라의 구조조정은 2014년 FIFA 월드컵 16강 이후부터 빛을 발하기 시작했는데 마르코스 로호라는 매우 뛰어난 인재를 발굴한 것은 물론이고 아르헨티나의 수비력은 그야말로 짠물수비 그 자체였다. 16강부터 결승까지 정규경기시간에는 단 한골도 허용하지 않았으며 결승에서 독일을 상대했어도 연장 후반에 가서야 실점을 했다. 그나마도 곤살로 이과인이 제대로 골을 넣었으면 연장전까지 갈 것도 없이 아르헨티나가 우승하는 것이였으나 이과인의 결정력이 바닥까지 추락하는 바람에 천금같은 기회들을 모조리 날려버려서 연장전까지 간 것이다. 사벨라는 그 동안 아르헨티나 축구 국가대표팀의 고질병인 대량실점에서 완벽하게 벗어나도록 팀의 수비력을 대폭 강화시켰다.
기타
과거 에스투디안테스의 감독으로 있을 때 사벨라는 클럽 월드컵에 참가했는데 상대가 포항 스틸러스였다. 사베야는 포항스틸러스를 보더니 "포항 스틸러스는 존경할 가치가 충분히 있는 팀이다. 뛰어난 실력은 물론 경기규율을 잘 지키는 매우 모범적인 팀"이라는 말로 극찬을 아끼지 않았다.[7]
2014년 FIFA 월드컵 8강 벨기에전에서 후반 9분 경 곤살로 이과인이 날린 슈팅이 벨기에의 골대를 맞고 나가자 사베야는 더운 날씨 탓인지 잠깐 졸도했다가 쓰러지기 직전에 깨어났는데 이 장면이 여러가지로 패러디되었다.[8]
2014년 FIFA 월드컵이 끝나고 나서는 아르헨티나와 앙숙 관계에 있는 브라질 축구 국가대표팀에서 자국의 감독을 역임해달라는 제안을 받았다.[9] 이는 브라질 축구 역사상 처음 있는 사건으로 그만큼 사벨라의 능력을 인정받은 것이다. 사벨라는 아르헨티나의 앙숙인 브라질에서조차 감독 제의를 받았는데 아르헨티나의 우방국인 베네수엘라에서조차 감독 제의를 거절당한 디에고 마라도나와 여러모로 비교되었다. 그러나 2014년 7월 브라질 대표팀은 새로운 감독으로 2010년 FIFA 월드컵까지 대표팀을 이끌었던 둥가를 다시 선임했다.[10] 이는 사벨라가 자신의 힘이 다 떨어져서 더 이상 축구감독을 할 수 없다고 밝혔기 때문이였다.[11]
각주

분류:1954년 태어남
분류:살아있는 사람
분류:아르헨티나의 축구 선수
분류:아르헨티나 축구 국가대표팀 선수
분류:아르헨티나의 축구 감독
분류:셰필드 유나이티드 FC의 축구 선수
분류:리즈 유나이티드 FC의 축구 선수
분류:CA 리버 플레이트의 축구 선수
분류:1983년 코파 아메리카 참가 선수
분류:CA 인데펜디엔테의 축구 감독
분류:아르헨티나 축구 국가대표팀 감독
분류:이탈리아계 아르헨티나인
분류:축구 미드필더
분류:2014년 FIFA 월드컵 참가 감독
분류:멕시코의 외국인 축구 선수
분류:브라질의 외국인 축구 선수
분류:잉글랜드의 외국인 축구 선수
분류:아르헨티나의 해외 진출 축구 선수
분류:잉글리시 풋볼 리그의 축구 선수
분류:아르헨티나 프리메라 디비시온의 축구 선수
분류:리가 MX의 축구 선수
분류:아르헨티나의 해외 진출 축구 감독

알레한드로 하비에르 "알렉스" 사벨라의 키는 몇인가요?


로저 페더러(, 1981년 8월 8일 ~ )는 스위스의 프로 테니스 선수이다. 2004년부터 2008년까지 237주 연속 세계 랭킹 1위를 기록하여 역대 최장 연속 랭킹 1위 기록을 세웠으며,[1] 현재 305주간 세계 랭킹 1위를 기록하고있다. 그는 많은 스포츠 전문가들과 비평가들, 전·현역 선수들에 의해 역사상 최고의 선수로 평가받는다.[2][3][4][5][6]
페더러는 남자 테니스와 관련해 많은 세계 기록을 보유하고 있다. 역대 남자 선수들 중 가장 많은 총 20개의 그랜드 슬램 단식 타이틀을 획득했다. 또한 그는 2009년 프랑스 오픈에서 우승하면서 커리어 그랜드 슬램을 달성한 역대 7번째 남자 선수가 되었다. 그는 역대 남자 선수들 중 가장 많은 총 30회의 그랜드 슬램 결승에 진출했다. 또한 2004년 윔블던 우승을 시작으로 2010년 1월 호주 오픈에서 우승하면서 약 6년에 걸쳐 그랜드 슬램 준결승 23회 연속 진출을 기록, 이 부문 최고 기록을 세웠으며 이는 종전 최고 기록보다 두 배 이상 많은 것이었다.[7] 그가 선수 생활동안 이뤄낸 뛰어난 성적들과 기록들을 인정받아 그는 2005년부터 2008년까지 4년 연속 로레우스 올해의 세계 스포츠인상을 수상하였다.
생애
페더러는 스위스 바젤 근처의 비닝겐에서 스위스 출신의 로버트 페더러(Robert Federer)와 남아프리카 공화국 출신의 리네트 뒤 랑(Lynette Du Rand) 부부의 아들로 태어났다.[8]
그는 바젤 교외에 있는 뮌헨스타인에서 자랐으며, 이 지역은 프랑스와 독일 국경에서 매우 가까운 곳이었다.[8] 그는 집에서 가족과 대화할 때에는 스위스식 독일어를 사용하고 독일어와 프랑스어, 그리고 영어 또한 유창하게 구사하며[9], 기자회견을 진행할 때에도 이 세 가지 언어를 모두 사용한다. 로마 가톨릭교회 신자로 자라난 그는 2006년 로마 마스터스 대회 당시 교황 베네딕토 16세를 알현하기도 하였다.[10]
그는 어린 시절 테니스 선수가 되기로 결정하기 전까지 축구를 함께 배웠으며, 축구 또한 프로 선수가 되는 것을 고려할 정도로 출중한 기량을 보였다. 그는 아직까지도 그의 고향 축구 클럽인 FC 바젤의 열렬한 팬이다. 그는 크리켓 팬으로도 알려져 있으며, 2006년에는 2004년 인도양 지진으로 인해 발생한 쓰나미 피해로 난민이 된 타밀나두의 어린이들과 크리켓 경기를 갖기도 했다.[11]
페더러는 다양한 자선활동을 하고 있는 것으로도 잘 알려져 있다. 2003년에 그는 빈민층을 돕고 스포츠의 보급을 장려하기 위하여 로저 페더러 재단[12] 을 설립하였다. 2005년에는 허리케인 카트리나 피해자들을 돕기 위하여 2005년 US 오픈에서 사용되었던 그의 라켓을 경매에 내놓기도 하였다. 그는 2006년 유니세프 친선대사로 임명되어 남아프리카 공화국 및 타밀나두를 방문하였다. 그는 에이즈에 대한 경각심을 촉구하는 유니세프의 광고에 참여하기도 하였다.
2007년 그는 사진작가 애니 리보비츠와 함께 아서 왕 컨셉의 화보를 촬영하였다. 이것은 디즈니에서 주관한 '백만 가지 꿈의 해'(Year of a Million Dreams) 프로젝트의 일환이었던 유명 인사들의 화보 시리즈 중 하나로 제작된 것이었다. 스위스 체신부는 로저 페더러의 스포츠계에서의 업적을 기념하기 위하여 기념 우표를 제작하였다.[13][14]
모든 스위스 남성들과 마찬가지로 페더러도 병역의 의무를 갖고 있었으나, 2003년 그가 등 쪽에 오랜 기간 갖고 있었던 질환으로 인해 병역 의무를 수행하는 것이 적합치 않다는 판정을 받아 병역이 면제되었다.[15]
결혼
페더러는 2009년 4월 전 여자 프로 테니스 선수이자 그의 오랜 연인이었던 미르카 바브리넥과 결혼하였다. 두 사람은 2000년 시드니 올림픽에서 테니스 종목 스위스 국가대표로 함께 출전하면서 만나게 되었다. 바브리넥은 고질적인 발 부상 때문에 2002년 투어에서 은퇴하였고 이후 페더러의 홍보 매니저 역할을 담당하였다.[16] 오랜 연인 관계를 지속하던 이들은 2009년 3월에 페더러의 홈페이지를 통해 바브리넥의 임신을 발표하였으며[17], 이후 두 사람은 2009년 4월 11일 바젤에서 가까운 친척들과 친구들만이 참석한 가운데 조촐한 결혼식을 올렸다.[18] 2009년 7월 24일, 페더러는 자신의 페이스북 홈페이지를 통해 두 쌍둥이 딸 밀라 로즈(Myla Rose)와 샤를렌 리바(Charlene Riva)가 7월 23일에 탄생했음을 알렸다.[19]
선수 경력
주니어 시기
페더러는 6세 때 처음 테니스를 배우기 시작했다.[20] 9살이 되면서 그룹 레슨에 참가하기 시작했으며, 그 이듬해부터는 개인 레슨을 시작했다. 그는 테니스 선수가 되기로 결정했던 12세 전까지는 축구 또한 함께 배웠다.[21] 14세 때는 스위스의 그룹 통합 주니어 챔피언이 되었으며 에쿠블렌스에 있는 스위스 내셔널 테니스 센터에서 트레이닝을 받을 주니어 선수로 선정되었다. 1996년부터 ITF 주니어 테니스 서킷에 참가하기 시작[22] 한 그는, 주니어 선수로 활동한 마지막 해였던 1998년에 윔블던 주니어 타이틀 및 가장 권위있는 주니어 대회 중 하나인 연말 오렌지 보울 타이틀을 획득했다.[23]
1998–2002년: ATP 투어 데뷔 초기
페더러는 1998년 크슈타드에서 그의 ATP 투어 데뷔 첫 경기를 치렀다. 이 경기에서 그는 아르헨티나의 루카스 아놀드 커에게 0-2로 패했다. 같은 해에 그는 두 개의 대회에 더 참가하기는 했으나, 당시 그가 치른 대부분 경기의 수준은 아직 주니어 레벨에 머물러 있었다.[24]
1999년 4월 그는 이탈리아와의 데이비스 컵 경기에 스위스 국가대표로 출전하였다.[25] 또한 프랑스 오픈에 참가하면서 생애 최초의 그랜드 슬램 대회 경기를 치렀으나, 1회전에서 패트릭 라프터에게 4세트만에 패했다.[24] 윔블던에서도 와일드카드를 받아 생애 첫 출전을 하였으나, 1회전에서 당시 랭킹 59위이던 체코의 지리 노박에게 5세트 끝에 패했다.[24] 세계 랭킹 66위로 시즌을 마감하였다.[26] 이때 당시 그는 랭킹 100위권 안에 든 가장 어린 선수였다. 이 대회에서 그는 호주의 레이튼 휴이트와 팀을 이루어 복식에도 출전하여 16강까지 진출, 팻 라프터(Pat Rafter)와 요나스 비요크만에게 5세트 접전 끝에 패했다. 2000년 1월에는 생에 첫 호주 오픈에 출전하여 3회전에서 당시 세계 랭킹 49위였던 프랑스의 아르노 클레망에게 패했다.[27] 같은 해 생애 처음으로 출전한 US 오픈에서도 그는 3회전까지 진출하여 당시 랭킹 12위였던 스페인의 후안 카를로스 페레로에게 패하였다. 2000년 시드니 올림픽에서 준결승까지 진출한 그는 마르세유에서 열린 ATP 투어 대회에서 생애 최초로 결승에 올랐으나 같은 스위스 선수였던 마크 로세트에게 패하였고, 그의 고향 바젤에서 열린 대회에서도 준우승하였다. 한편 이 해 호주에서 열린 호프만 컵에도 스위스 대표로 참가했던 그는 결승에서 미국의 잔 마이클 갬빌을 3-0으로 꺾기도 했다. 비록 눈에 띄는 성적을 내지는 못하였지만, 2000년은 페더러가 처음으로 한 해에 4개 그랜드 슬램 대회에 모두 참가한 해였다. 그는 2000년 연말 세계 랭킹 29위로 시즌을 마감했다.

페더러는 2001년 2월 밀라노 인도어 대회에서 프랑스의 줄리앙 보테르를 꺾고 우승하면서 생애 첫 ATP 타이틀을 획득했다.[28] 같은 달 열린 미국과의 데이비스 컵 경기에서 그는 세 경기에 출전하여 승리함으로써 스위스가 미국을 3-2로 꺾는 데 공헌하였다. 이 해 프랑스 오픈에서 그는 8강에 진출하였으며, 15번 시드로 출전한 윔블던에서도 역시 8강까지 진출하였다. 특히 4회전에서는 윔블던 7회 우승자였던 피트 샘프라스를 만나 7-6(7), 5-7, 6-4, 6-7(2), 7-5로 승리하는 파란을 일으켰다. 샘프라스가 페더러에게 패함으로써 그가 갖고 있던 윔블던에서의 연승 기록도 31연승으로 끝나게 되었다.[29] 그는 랭킹 13위로 2001년 시즌을 마감하였다.
2002년 페더러는 플로리다주에서 열린 나스닥-100 오픈 결승에 진출하면서 생애 첫 ATP 마스터스 시리즈 결승에 진출하였으나, 결승에서 안드레 애거시에게 패하면서 우승에는 실패하였다. 그러나 이후 열린 함부르크 마스터스에서 우승하면서 그의 생애 첫 마스터스 시리즈 타이틀을 획득하였다. 또한 러시아와의 데이비스 컵 경기에서 단식 경기에 출전, 전 세계 랭킹 1위였던 마라트 사핀과 예브게니 카펠니코프를 꺾었다. 그러나 이 해 프랑스 오픈, 윔블던, 그리고 US 오픈에서는 본선 초기에 탈락하고 말았다. 한편 그와 오랫동안 함께해왔던 호주 출신의 코치이자 멘토였던 피터 카터(Peter Carter)가 8월에 교통사고로 세상을 떠나면서 페더러는 한동안 큰 상실감에 빠지기도 했다고 알려진다.[30] 페더러의 2002년 연말 랭킹은 6위였다.[31] 9월까지 13위였던 그의 랭킹은 10월 중순께 7위까지 뛰어올랐다.[32] 이 덕분에 그는 상위 랭커 8명이 출전하는 연말 마스터스 컵 대회에 생애 처음으로 참가하게 되었으며, 결과적으로 이 해 대회 우승자가 되었던 호주의 레이튼 휴이트와의 준결승 경기에서 패하였다.
2003년
1월에 열린 호주 오픈에 참가한 페더러는 4회전에서 다비드 날반디안에게 패했다. 이후에 열린 하드 코트 대회인 마르세유 오픈과 두바이 테니스 챔피언십에서는 모두 우승했다. 그러나 ATP 마스터스 시리즈 대회인 인디언 웰즈 마스터스와 마이애미 마스터스에서는 초반에 탈락했다.
이후에 시작된 클레이 코트 시즌에서 그는 BMW 오픈에서 우승했으며 마스터스 시리즈 대회인 로마 마스터스와 함부르크 마스터스에서는 각각 준우승 및 3회전 진출의 성적을 거두었다. 프랑스 오픈에서 그는 5번 시드를 배정 받아 출전했지만 1회전에서 루이스 오르나에게 패해 탈락하고 말았다.
이후 출전한 두 개의 잔디 코트 대회에서 모두 우승하면서 페더러는 이 해 잔디 코트 경기 무패를 기록했다. 첫 번째는 게리 웨버 오픈에서 결승에서 니콜라 키퍼를 꺾고 우승한 것이었으며, 두 번째는 윔블던 결승에서 마크 필리포시스를 누르고 승리하면서 생애 최초의 그랜드 슬램 타이틀을 따낸 것이었다. 이 해 윔블던에서 그는 3회전 마디 피시와의 경기에서 1세트를 내준 것 외에는 무실세트를 기록하기도 했다.
이후 시작된 북미 여름 하드 코트 시즌 대회에서 그는 마스터스 시리즈 대회인 로저스 컵 준결승에서 앤디 로딕에게 패했다. 이전의 윔블던 준결승에서 앤디 로딕을 만났을 때는 페더러가 3-0으로 승리했던 바 있다. 또 다른 마스터스 시리즈 대회인 신시내티 마스터스와 US 오픈에서는 모두 2회전에서 다비드 날반디안에게 패했다.
가을 시즌에 페더러는 유럽 지역에서 열린 4개의 인도어 대회에 연이어 출전했다. 그리하여 BA-CA 대회에서는 우승했으며, 나머지 3개의 대회인 다비도프 스위스 인도어, 마드리드 마스터스, 파리 마스터스에서는 결승 진출에 실패했다. 그해 연말 마스터스 컵 대회에 3번 시드로 출전한 그는 생애 최초로 연말 챔피언십 타이틀을 획득했다. 그는 예선 라운드 로빈 리그전에서 안드레 애거시, 다비드 날반디안, 후안 카를로스 페레로를 꺾었으며, 준결승에서는 당시 세계 랭킹 1위였던 앤디 로딕을, 그리고 결승에서는 안드레 애거시를 꺾으며 전승으로 우승했다. 2003년 연말 페더러의 최종 랭킹은 세계 랭킹 2위였다. 1위는 로딕, 3위는 페레로였다.[33]
2004년

페더러는 2004년 한 해동안 매우 뛰어난 성적을 거두었다. 그의 이 해 성적은 오픈 시대 전체를 통틀어서도 매우 탁월한 수준이었다.[34] 그는 2004년에 4개 그랜드 슬램 대회 중 프랑스 오픈을 제외한 3개 대회에서 우승하였고, 세계 랭킹 10위권 이내의 선수에게 단 한 차례도 패하지 않았으며, 결승에 진출한 대회에서는 모두 우승했고, ITF 테니스 세계 챔피언의 칭호까지 얻었다.[35] 한 해 총 전적은 74승 6패였고, 그랜드 슬램 대회 3개 및 ATP 마스터스 시리즈 대회 3개를 포함해 총 11개 대회에서 우승했다.
1월에 열린 호주 오픈에서는 결승에서 마라트 사핀을 3-0으로 꺾으면서 생애 첫 호주 오픈 우승컵을 거머쥐었다.[36] 이 우승으로 그는 앤디 로딕을 제치고 생애 처음으로 세계 랭킹 1위에 올라섰다. 그는 이후 2008년 8월 18일까지 237주(약 4년) 동안 세계 랭킹 1위를 지켰으며, 이것은 남녀 선수를 통틀어 역대 최장 '연속 세계 랭킹 1위' 기록이다.
3월에는 두바이 테니스 오픈 결승에서 스페인의 펠리시아노 로페스를 누르고 우승했다.[36] 일주일 후 열린 인디언 웰즈 마스터스에서는 팀 헨만을 꺾고 우승했다.[36] 마이애미 마스터스에서는 라이벌 라파엘 나달과 처음으로 맞닥뜨렸으며, 페더러가 나달에게 패했다. 페더러는 독일에서 열린 게리 웨버 오픈에서 우승했으며, 이어 역시 독일에서 개최된 함부르크 마스터스에서도 세계 랭킹 4위의 기예르모 코리아를 꺾고 이 대회 두 번째 우승을 달성했다.[36] 당시 코리아는 페더러에게 패하기 전까지 클레이 코트 경기 31연승 기록을 이어오고 있었다.
페더러는 이 해 프랑스 오픈에 1번 시드로 출전했으나 3회전에서 이 대회 3회 우승자인 구스타보 쿠에르텐에게 패했다. 이후 윔블던에서는 결승에서 앤디 로딕을 꺾으면서 지난 해에 이어 또 다시 우승컵을 안았다. 그리고 US 오픈에서는 결승에서 호주의 레이튼 휴이트를 6–0, 7–6(3), 6–0으로 가볍게 꺾으면서 생애 첫 US 오픈 타이틀을 획득했다. 그는 2004년 아테네 올림픽 테니스에 톱시드로 출전하였으나 2회전에서 체코의 토마시 베르디흐에게 패해 탈락했다. 연말 마스터스 컵에서는 결승에서 레이튼 휴이트를 꺾고 2년 연속 우승을 기록했다.
2005년

2005년 초 페더러는 호주의 유명한 테니스 선수 출신 코치인 토니 로체를 제한적인 역할의 코치로 영입했다.[37] 호주 오픈 준결승에서 페더러는 이 해 대회 우승자가 된 마라트 사핀을 만나 5–7, 6–4, 5–7, 7–6(6), 9–7로 패했다.[38] 그러나 이후 인디언 웰즈 마스터스에서 레이튼 휴이트를 3-0으로 꺾고 마이애미 마스터스에서 라파엘 나달을 5세트만에 2–6, 6–7(4), 7–6(5), 6–3, 6–1으로 꺾으면서 두 개의 ATP 마스터스 시리즈 타이틀을 추가했다. 특히 마이애미 마스터스 결승에서는 나달에게 두 세트를 먼저 내주고 매치 포인트가 얼마 남지 않은 상황에서 극적인 역전극을 펼쳤다. 5월에 열린 클레이 코트 대회인 함부르크 마스터스 결승에서는 프랑스의 리샤르 가스케를 누르고 우승했다. 페더러는 이 대회 전에 몬테카를로 마스터스 8강에서도 가스케를 만났었는데, 이 때는 페더러가 패했던 바 있다. 이후 열린 프랑스 오픈에서는 준결승에서 4번 시드였던 나달을 만나 4세트만에 패했다. 나달은 이해 프랑스 오픈에서 우승했다.
윔블던 결승에서는 전년도 결승에서도 만났던 앤디 로딕을 상대로 3세트를 내리 따내며 승리, 3년 연속 우승을 기록했다. 페더러는 이후 신시내티 마스터스 결승에서도 로딕을 만나 또 한 번 승리하면서 이 해 4번째 마스터스 시리즈 우승을 기록했다. 이로써 페더러는 2005년 북미 지역에서 열린 마스터스 시리즈 대회에서 모두 우승했으며, 한 해에 4개 마스터스 시리즈 대회에서 우승한 최초의 선수가 되었다.[39] US 오픈 결승에서는 안드레 애거시를 4세트만에 꺾으면서 우승했는데, 특히 1회전에서 준결승까지의 모든 경기에서 단 두 세트만을 잃었을 정도로 탁월한 경기력을 보여주었다. 이로써 페더러는 한 해에 윔블던과 US 오픈에서 모두 우승하는 것을 2년 연속으로 달성한 오픈 시대 이래 최초의 남자 선수가 되었다.
한편 시즌 마지막 마스터스 시리즈 대회인 파리 마스터스 결승에서는 4시간 반에 걸친 5세트 접전 끝에 아르헨티나의 다비드 날반디안에게 패하여 타이틀 방어에 실패했다.[40] 이로 인해 직전까지 이어 오고 있던 결승 경기 24연승 기록도 멈추게 되었다. 만일 페더러가 이 경기에서 승리했다면 존 매켄로가 1984년 기록한 오픈 시대 이래 시즌 최고 승률 기록(82승 3패)과 타이를 이룰 수 있었다.
2006년

2006년에 페더러는 2004년에 이어 두 번째로 한 해 3개 그랜드 슬램 석권을 달성하였다. 그는 연말 랭킹에서도 1위를 기록했는데, 2위인 나달과는 수 천 포인트의 차이가 나는 압도적인 성적이었다.[41]
호주 오픈 결승에서는 키프로스의 마르코스 바그다티스를 3-1로 꺾고 우승했으며, 이로써 2003년 윔블던 우승 이후 그랜드 슬램 결승전 7연승을 달성했다. 이는 피트 샘프라스의 8연승(1995년 윔블던-2000년 윔블던) 다음으로 긴 기록이었다.

그는 호주 오픈 이후 개최된 ATP 마스터스 시리즈 대회인 인디언 웰즈 마스터스와 마이애미 마스터스에서도 우승했으며, 이로써 2년 연속으로 두 대회를 모두 우승한 역대 최초의 선수가 되었다.
이후 시작된 클레이 코트 시즌에는 몬테카를로 마스터스 결승에 진출하였으나, 결승에서 라파엘 나달에게 1-3으로 패했다. 이어 열린 로마 마스터스 결승에서도 역시 나달을 만나 5세트 접전 끝에 6–7(0), 7–6(5), 6–4, 2–6, 7–6(5)으로 패했다.[42] 페더러는 이 해 생애 최초로 프랑스 오픈 결승에 진출했으나, 여기서도 디펜딩 챔피언인 나달을 만나 4세트만에 패했다. 비록 프랑스 오픈 우승에는 실패했지만, 이로써 그는 당시 4개 그랜드 슬램 대회 단식 결승에 모두 진출한 기록을 가진 2명의 현역 선수 중 한 명이 되었다.[43] (나머지 한 명은 안드레 애거시였으며, 이해 9월 은퇴했다.)
윔블던에 톱시드로 출전하여 결승에 오를 때까지 단 한 세트도 잃지 않는 압도적인 경기력을 보인 페더러는, 결승에서 나달을 만나 4세트만에 승리했으며 이로써 윔블던 4연패를 기록하게 되었다.[44]
이후 시작된 북미지역 투어에서는 로저스 컵 대회 결승에서 프랑스의 리샤르 가스케를 누르고 우승했다. 2006년 US 오픈 결승에서는 미국의 앤디 로딕을 4세트만에 꺾고 우승했으며, 이로써 이 대회 3연패를 기록하였다. 그리고 오픈 시대 이래 2006년은 남자 투어(페더러)와 여자 투어(쥐스틴 에냉)에서 각각 동일한 선수가 4개 그랜드 슬램 대회 단식 결승에 모두 진출한 유일한 해로 기록되게 되었다.
상하이에서 열린 연말 마스터스 컵 대회에 출전한 페더러는 라운드 로빈 경기에서 디펜딩 챔피언인 다비드 날반디안을, 준결승에서 나달을, 그리고 결승에서는 제임스 블레이크를 6–0, 6–3, 6–4으로 꺾고 생애 세 번째 마스터스 컵 타이틀을 따냈다.
페더러는 2006년 한 해 동안 그랜드 슬램 대회 3개 및 마스터스 대회 4개를 포함, 총 12개 대회에서 우승했다. 이 해에 그는 오직 두 명의 선수에게만 패했는데, 라파엘 나달에게 프랑스 오픈, 로마 마스터스, 몬테카를로 마스터스, 두바이 대회 결승에서 패했으며, 앤디 머레이에게 신시내티 마스터스 2회전에서 패했다. 특히 신시내티 마스터스 2회전은 그가 한 세트도 따지 못하고 패한 이 해 유일한 경기였으며, 그가 결승에 진출하지 못한 17개 대회 중 하나가 되었다.
2007년–현재
2007년에 페더러는 4개 그랜드 슬램 대회에서 모두 결승에 진출하여 그중 3개 대회에서 우승했다. 호주 오픈 결승에서는 페르난도 곤살레스를 7–6(2), 6–4, 6–4로 꺾었으며, 윔블던에서는 라파엘 나달에게 7–6(7), 4–6, 7–6(3), 2–6, 6–2로, 그리고 US 오픈에서는 노박 조코비치에게 7–6(4), 7–6(2), 6–4로 승리했다. 프랑스 오픈 결승에서는 나달에게 6–3, 4–6, 6–3, 6–4로 패해 준우승에 그쳤다.[45] 또한 5개 ATP 마스터스 시리즈 대회에서 결승에 진출했으며, 그중 함부르크 마스터스와 마드리드 마스터스에서 우승했다.[45] ATP 500 시리즈 대회인 두바이 오픈과 연말 챔피언십 대회인 마스터스 컵에서도 우승했다.[45]

2008년에는 그랜드 슬램 대회 중 US 오픈에서 우승했다.[46] 프랑스 오픈과 윔블던에서는 결승에서 두 번 나달을 만나 패하면서 준우승에 그쳤다. 호주 오픈에서는 준결승에서 노박 조코비치에게 패했으며, 이로써 그의 그랜드 슬램 대회 10회 연속 결승 진출 기록도 멈추게 되었다.[46] 클레이 코트 마스터스 시리즈 대회인 몬테카를로 마스터스와 함부르크 마스터스 결승에서도 나달에게 패해 준우승에 머물렀다.[46] ATP 250 시리즈 대회인 게리 웨버 오픈과 ATP 500 대회인 바젤 오픈에서 우승했다. 그는 2008년 베이징 올림픽에도 참가했으며, 단식에서는 8강에서 미국의 제임스 블레이크에게 패했고 복식에서는 스위스의 동료 선수인 스타니슬라스 바브린카와 함께 출전하여 우승, 금메달을 획득했다.[47]
2009년 페더러는 프랑스 오픈 결승에서 로빈 쇠델링을 꺾고 우승하면서 생애 첫 프랑스 오픈 타이틀을 획득했으며 이로써 커리어 그랜드 슬램도 달성하였다. 또한 윔블던 결승에서는 5세트 접전 끝에 앤디 로딕을 꺾고 통산 6번째 윔블던 타이틀을 획득했으며, 이는 그의 개인 통산 15번째 그랜드 슬램 타이틀로서 이전 최고 기록이었던 피트 샘프라스의 그랜드 슬램 14회 우승 기록을 경신하는 것이었다.[48] 호주 오픈 결승에서는 나달에게 패해 준우승에 그쳤으며 US 오픈 결승에서는 후안 마르틴 델 포트로에게 패해 준우승에 머물렀다. 마드리드 마스터스에서 나달을 꺾고 우승했으며 신시내티 마스터스에서 조코비치를 꺾고 우승했다. 이후 바젤 오픈에서는 결승에서 조코비치에게 패해 준우승했다.[48]
2010년에는 호주 오픈 결승에서 앤디 머레이를 누르고 우승했다.[49] 3개 마스터스 시리즈 대회 결승에도 진출, 마드리드 마스터스에서는 나달에게, 로저스 컵에서는 앤디 머레이에게 패해 준우승했으며,[50] 신시내티 마스터스에서는 마디 피시를 꺾고 우승했다. 신시내티 마스터스에서 2년 연속 우승을 기록한 것은 안드레 애거시 이후 최초의 기록이었다.[51] 또한 마스터스 시리즈 17회 우승으로 역시 안드레 애거시가 갖고 있던 마스터스 시리즈 최다 우승 기록과 동률을 이뤘으며, 샘프라스의 최다 통산 단식 타이틀 기록과는 한 개의 차이만 남겨 두게 되었다.
프랑스 오픈에서는 8강에서 로빈 쇠델링에게 패했으며, 이로써 2004년 프랑스 오픈 이후 계속되어 왔던 그랜드 슬램 준결승 연속 진출 기록도 23회에서 멈추게 되었다. 비록 결승 진출에 실패하기는 했으나, 프랑스 오픈에서 그는 개인 통산 700번째 경기이자 150번째 클레이 코트 경기를 가졌다는 점에서 특별한 의의가 있었다.[52] 나달이 프랑스 오픈에서 우승하면서 대회 직후 페더러는 나달에게 세계 랭킹 1위 자리를 내주게 되었다. 당시 페더러는 피트 샘프라스의 총 286주 세계 랭킹 1위 기록과 동률을 이루는 데에 단 1주만을 남겨 놓고 있었다. 윔블던 직전의 게리 웨버 오픈 결승에서는 레이튼 휴이트에게 패해 준우승했다. 이로써 그는 윔블던에 참가할 때까지 이 해 1개의 타이틀을 획득하는 데에 그쳤으며, 이는 2001년 이래 처음으로 있는 일이었다. 그는 윔블던에서 토마시 베르디흐에게 8강에서 패했으며, 이로 인해 7년 만에 처음으로 랭킹이 3위로 떨어졌다.[53] 윔블던 이후 로저스 컵 대회까지의 휴식 기간 중 페더러는 피트 샘프라스의 옛 코치였던 폴 아나콘을 코치로 고용하였다. US 오픈에서는 준결승에서 노박 조코비치에게 7–5, 1–6, 7–5, 2–6, 5–7로 패했다. 시즌 마지막 대회인 ATP 월드 투어 파이널에서는 결승에서 나달을 6-3, 3-6, 6-1로 꺾고 이 대회에서 통산 5번째 우승을 달성했다.
주요 대회 성적
그랜드 슬램 대회

결승: 30회 (우승 20, 준우승 10)

ATP 월드 투어 파이널

결승: 10회 (우승 6, 준우승 4)

하계 올림픽
단식: 1 (0-1-0)

복식: 1 (1-0-0)

기록
다음의 기록들은 오픈 시대에 달성된 것이다.
다른 선수의 타이 기록이 없는 단독 기록은 굵은 글씨로 표시되었다.
현재 진행 중인 기록은 이탤릭체로 표시되었다.

같이 보기
라파엘 나달
각주

외부 링크

 at the Association of Tennis Professionals
 at the International Tennis Federation
 at the Davis Cup

로저 페더러
분류:1981년 태어남
분류:살아있는 사람
분류:스위스의 남자 테니스 선수
분류:오스트레일리아 오픈 우승자
분류:프랑스 오픈 우승자
분류:윔블던 우승자
분류:US 오픈 (테니스) 우승자
분류:세계 랭킹 1위 테니스 선수
분류:스위스의 올림픽 금메달리스트
분류:스위스의 올림픽 은메달리스트
분류:올림픽 테니스 메달리스트
분류:2008년 하계 올림픽 메달리스트
분류:2012년 하계 올림픽 메달리스트
분류:스위스의 올림픽 테니스 참가 선수
분류:2000년 하계 올림픽 테니스 참가 선수
분류:2004년 하계 올림픽 테니스 참가 선수
분류:2008년 하계 올림픽 테니스 참가 선수
분류:2012년 하계 올림픽 테니스 참가 선수
분류:바젤 출신
분류:남아프리카 공화국계 스위스인
분류:네덜란드계 스위스인
분류:프랑스계 스위스인
분류:스위스계 남아프리카 공화국인

로저 페더러의 키는 몇인가요?


몇명의 선수가 축구에서 뛸 수 있나요?