삼국 시대(三國時代)는 기원전 1세기부터 중앙집권적 국가로 발전한 고구려, 백제, 신라의 삼국과 그 판도에 영향을 끼친 가야 연맹을 포함한 4개 국가가 한반도와 만주 일대에 세워지면서부터 7세기에 신라에 의해 통일되기까지의 시대를 가리킨다. 삼국시대의 전반은 고구려와 백제가 주도했으나 진흥왕 이후 국력이 막강해진 신라가 삼국시대 후기를 주도하고 결국 삼국 통일을 이루고 남북국시대를 열었다. 각국의 전성기로 평가되는 시기는 백제 4세기, 고구려 5세기, 신라 6세기 순이다.
일부 사학자들은 실질적으로 삼국이 정립되어 삼국 시대가 전개된 것은 고구려, 백제의 기원인 부여가 멸망하고(494년), 또, 가야가 멸망한 562년 이후 부터 신라가 당나라와 연합해 백제를 무너뜨린 660년까지 약 100년 동안의 기간 뿐이므로 오국 시대, 사국 시대[1] 또는 열국 시대라는 용어를 사용하기도 한다.
역사

삼국 시대의 배경과 원삼국 시대
기원전 108년 왕검성(王儉城)을 함락시키고 고조선을 멸망시킨 한나라는 옛 고조선 지역에 네 개의 군을 설치했다. 한사군(낙랑군, 임둔군, 진번군, 현도군)의 지배 시기에 고조선 사회의 기존 상급 통합조직은 해체되었다. 중국계 주민들은 군현 내의 주요 지점에 설치된 토성에 주로 거주하면서 지배 족속으로 군림하였고, 고조선인은 촌락 단위로 군현 조직에 예속되었다. 또한 8조의 법금이 갑자기 60여 조로 늘어난 데서 알 수 있듯이, 고조선 사회의 전통적인 사회질서와 문화에 큰 혼란이 일어났다. 경제적으로도 군현의 공적인 수취 외에 한나라인들에 의한 수탈적인 상거래가 성행하였다. 이러한 결과를 강요한 한군현의 지배에 대한 저항이 곧이어 일어났고, 그 결과 2개 군이 폐지되고 1개 군이 축소되는 변동이 잇따랐다.
그러나 고조선 사회의 중심부였던 한반도 서북 지방에 설치된 낙랑군은 점차 지배 영역이 축소되긴 했지만 기원후 4세기 초까지 유지되었다. 3세기 초에는 낙랑군의 남부 지역에 대방군이 설치되었다. 낙랑군 관할에 있었던 조선현(朝鮮縣), 즉 평양 지역은 비단 한반도 서북부의 문화와 정치의 중심지였을 뿐 아니라, 한반도 남부와 일본 열도 지역의 주민과 중국 사이의 무역 중계지로서 번영하였다. 이 지역에는 상당수의 중국계 주민이 이주해 와 정착하였다.
이들이 남긴 무덤들에선 한나라에서 반입된 고급품과 낙랑군 현지에서 생산한 물품들이 출토되어 당시 번성한 낙랑군의 면모를 보여준다. 그러나 이런 높은 수준의 문물은 토성을 중심으로 거주하던 중국계 주민들과 낙랑군의 지배 조직의 말단에 편입된 일부 고조선계의 수장층에 한정되어 보급되었으며, 다수의 고조선인의 생활과는 무관한 것이었다. 나아가 이런 한나라의 군현들과 그 세력의 원천인 한나라는 군현의 외곽 지역에 거주하던 예·맥·한민족 사회의 정치적인 성장을 압박하는 외적 요소로 작용하였다. 한편 한나라 군현을 통해 유입되는 선진문물은 토착사회의 변화를 자극하였다.
이러한 상황에서 한편으로는 한나라 군현의 세력에 대항하고, 다른 한편으로는 그 선진 문물을 수용하면서, 예·맥·한민족 사회에서 삼한(마한, 변한, 진한), 고구려, 옥저, 동예, 부여 등 여러 국가들이 차례로 등장하였다. 이 국가들이 오랜 기간에 걸친 상호 통합의 과정을 거쳐, 고구려·백제·신라 등의 국가로 정립하게 되었다.
삼국의 정립
고구려
한족과의 투쟁 과정 속에서 점차 세력을 확대한 고구려는 유리왕 때에 이르러 전한의 뒤를 이어 일어난 신나라와 충돌할 정도로 그 세력이 성장하였다. 이어 태조왕 때부터는 강력한 대외 발전을 꾀하여 옥저를 복속시키고 요동군과 현도군을 자주 공격하였다. 또 고구려는 요하 지역을 차지하고 있던 공손씨를 축출하고, 중국이 삼국의 대치로 혼란에 빠진 틈을 타 위나라를 공격하는 등 정복 국가로서의 면모를 과시하며 집권 체제를 가다듬었다.
이후 고국천왕 대에 이르러 을파소 등의 유능한 대신이 등장하고, 진대법 등을 통해 내정의 안정을 꾀하였지만, 고국천왕 사후에 고발기를 비롯한 고국천왕의 형제들 간에 일어난 싸움으로 혼란이 일어나기도 하였다. 그러나 발기의 난에서 고발기를 진압하고 왕이 된 산상왕에 이어 동천왕이 즉위하면서부터는 다시 대륙과의 관계를 다양하게 전개, 위나라에는 능동적으로 대처하고 신라를 지속적으로 침범하였다.
이러한 정복전쟁 결과 고구려는 막대한 토지와 인간을 점유하였고, 왕실을 고정하고 부자상속을 확립하였으며, 또 5부를 개편하는 등 국가체제의 정비를 꾀하여 4세기에는 율령제가 갖추어진 고대 국가로서 발전하였다.
백제
전문가들은 백제가 마한 50여 부족 중 백제국에서 점차 세력을 키워갔으리라고 추측하고 있다. 원래 고구려에서 망명한 유이민 집단이 처음에 정착한 곳은 미추홀과 위례였으며, 그 후 위례로 다시 합쳤다. 고조선 멸망 후부터 파상적으로 남하해 온 다양한 이들 집단은 목지국 지배권 내의 여러 세력을 점차 해체해 갔다. 그리하여 다루왕·초고왕의 재위 기간을 거치는 동안 토착 사회의 세력을 결합하면서 점차 마한의 여러 부족사회를 복속시켰다.
낙랑·대방의 침략을 받은 한강 유역의 여러 부족 국가들은 이에 대항하기 위하여 보다 큰 연맹체가 요구되자 백제를 맹주로 공고히 단결함으로써 백제라는 고대국가로 성장할 수 있었고, 이 과업을 수행한 것이 대체로 고이왕 때의 일로 생각된다.
신라와 가야
지금의 경주를 중심으로 한 사로 부족은 대륙의 금속 문화와 접촉할 기회가 적어서 고구려·백제보다 사회 발전이 늦었다. 그러나 점차로 동부 해안에서 정착해 온 석씨와 연합하여 부족 연맹체를 이루어 갔다. 그리하여 탈해 이사금 때는 국호를 계림(鷄林)으로 고치고, 6촌을 개편하여 6부의 행정 구역으로 하였다. 이 시대에는 부족장의 칭호도 군장이라는 의미로 해석되는 ‘거서간’에서 무당 또는 제사장을 의미하는 ‘차차웅(次次雄)’으로, 그리고 다시 부족장 권한의 ‘계승자’라는 의미의 ‘이사금(尼師今)’으로 변했다. 그 후 미추왕의 즉위를 기점으로 김알지의 후손 김씨가 왕위를 차지하였다.
한편 금속문화의 전파가 늦었던 변한의 여러 부족 국가들도 3세기 이후에는 가야라는 연맹체를 형성하기 시작했다.
삼국의 발전
대륙에서 후한(後漢)이 망하고 위(魏)·촉(蜀)·오(吳)의 세 나라가 각축을 벌이는 가운데, 반도에 대한 영향력이 점차 감소되고 있던 4세기에서 6세기에 이르는 시기에 삼국은 정치적으로 큰 발전을 이룩하였다. 그 중 하나는 고대 국가로의 발돋움을 위한 체제 정비이고, 다른 하나는 정복 국가로의 변모다.
한국의 고대 국가 체제 정비는 부족 국가 체제의 약화에서 시작되었다. 원래 부족장의 권한이 강대한 상태에서는 지방 분권적인 사회 조직이 유지될 뿐 강력한 왕권이 존재할 수 없었다. 부족 연맹 사회의 우두머리라 할 부족 연맹장으로서의 왕도 각 부족장의 통치권을 인정한 바탕 위에서 성립된 것이기 때문에 강력한 전제 왕권의 행사가 불가능하였다. 따라서 왕권의 세습이나 왕권의 부자상속 같은 것도 기대할 수 없었고, 다만 선거로써 왕좌(王座)가 변동되었다. 부여에서 가뭄과 장마의 책임을 왕에게 돌려 왕을 폐위하거나 죽인 사례나 고구려의 오부(五部) 사이에서 왕권의 이동이 있었던 사실, 신라의 세 성(박·석·김)이 왕위를 번갈아 이어받았던 것은 이러한 것을 잘 말해준다.
그러나 부족 연맹장의 세력은 점차 증대되고 부족장의 권한은 점차 약화되었을 뿐만 아니라, 지방의 부족장을 중앙으로 끌어올려 적당한 지위를 주어 귀족으로 편제시켰다. 신라의 골품제에서 나타난 진골을 비롯한 각 두품이나 17개의 관등, 또 고구려와 백제에서의 관등의 성립 등은 이러한 것을 잘 말해주고 있다. 이를 통해 단순한 부족 연맹의 군장이었던 왕은 종래의 부족장이 선출하던 연약한 왕권의 소유자에서 부자 상속이 가능한 절대적인 군주로 군림할 수 있었다.
또 하나, 고대 왕권의 구축과 고대 국가 체제의 정비에는 제도적인 면에 앞서서 사상 통일이 요청되었다. 과거의 지방 분권적이고 부족적인 사상 체계를 고대 국가적인 사상 체계로 승화시키는 데에는 보다 포괄적이고 고차원적인 이념과 윤리 강령이 필요하였다. 한국의 고대에서 고구려 (372년), 백제 (384년), 신라 (527년)가 각각 불교를 수입, 혹은 공인하는 것이 바로 이 시기였다는 것은 불교가 고대 국가 체제의 정비에서 관념 체계적인 역할을 감당했다는 것을 의미한다.
고구려에서 고대 국가 체제를 정비한 소수림왕과 고국양왕의 뒤를 이어 즉위한 광개토왕과 장수왕이 요동에서 한강 유역에 이르는 광활한 영토를 정복할 수 있었던 것과 신라에서 불교를 공인한 법흥왕의 뒤를 이어 즉위한 진흥왕이 한강 유역을 탈환한 것 등, 이러한 삼국의 정복 군주의 등장은 대륙으로의 진출 뿐만이 아니라 삼국의 판도 또한 크게 바꾸는 계기가 되었다.
고구려의 광개토왕은 북으로 만주 일대를 공략하여 영토를 넓혔을 뿐만 아니라 남으로 백제와의 대결에서 크게 이겼으며, 백제와 결탁하고 있던 왜의 세력을 꺾기도 하였다. 뒤이은 장수왕도 영토 확장에 노력하였는데, 이를 위해 장수왕은 수도를 평양으로 이전하였다. 이러한 평양 천도 등 일련의 남진 정책으로 고구려에 대항하기 위한 신라·백제 간의 동맹 관계가 성립되었고, 120여 년간의 나제 동맹 유지는 삼국의 역사에서 가장 뒤늦게 발전한 신라로 하여금 자체의 역량을 배양하여 후일 삼국 통일의 기틀을 마련하는 데 충분한 시간을 주었다.
신라가 자체 정비를 서둘러 정복 체제를 갖춘 것은 법흥왕대를 거쳐서 진흥왕대에 이르러서이며, 당시에는 고구려가 광개토왕과 장수왕의 양 대에 걸친 정복 전쟁으로 많은 힘을 소모한 때였다. 신라는 백제와 동맹하여 고구려의 치하에 있던 한강 유역을 빼앗고 동북쪽으로 진격하여 지금의 강원도와 함경남도 일대까지 점령하였을 뿐 아니라 나제 동맹을 깨고 백제가 정복한 한강 하류 지역마저 도로 빼앗아 버렸다. 나제 동맹을 깨고 백제가 가지고 있던 한강 유역까지 탈취한 신라는 한강 유역의 비옥한 토지와 서해안을 통한 당나라 등 중국 왕조들과의 접촉, 고구려와 백제의 국경을 차단하는 것이라는 세 마리 토끼를 잡았고, 내부로는 불교를 공인하고 화랑들을 양성함으로써 삼국 통일의 기반을 마련하였다.
신라의 법흥왕·진흥왕의 양 대에 걸친 가야 정복은 신라의 낙동강 서부 진출 정책이 성공하였다는 것을 의미한다. 오랫동안 신라·백제 및 왜의 세력 각축장이었던 가야가 신라에 정복됨으로써, 백제 및 왜의 세력이 이곳에서 축출되었을 뿐 아니라 백제 및 왜의 세력과 대결하는 데 신라는 유리한 고지를 점령하였기 때문이다. 이로 보면 반도에는 새 강자 신라가 나타나 세력권 형성에 큰 변화를 가져오게 하였다. 따라서 한반도는 과거의 고구려와 신라·백제의 대립이 아니라 신라 대 고구려·백제의 대립 양상으로 정세가 크게 변했고, 이러한 외교 관계에 중국과 일본이 가담하여 동아시아의 형세는 수·당 - 신라의 동서 세력과 돌궐 - 고구려 - 백제 - 왜의 남북 세력으로 양분시키게 되었다.
이 시기에 주목해야 할 문화적 사실은 불교와 유교의 도입이다. 불교는 고대 국가의 사상 통일에 기여하였다는 것과 또 대규모 정복 전쟁에서 높은 사기를 발휘할 수 있게 하였다는 점에서, 또 유교는 고대 국가의 집권적인 왕권에 효율적인 제도의 운용과 그 사상적 바탕을 제공하였다는 점에서 그러하다. 그뿐만 아니라 이 시기에 한반도에 소를 활용한 우경법(牛耕法)이 도입되어 한반도의 세 나라는 효율적인 양식(糧食)의 증대가 용이해졌고, 우경법은 삼국 시대 이후에도 한반도의 농사에 있어서 큰 영향을 미치게 된다.
삼국의 종결
한반도에서 정치적·문화적으로 7세기에서 8세기에 걸치는 기간은 커다란 변화와 발전을 본 시기였다. 이 시기에는 정치적으로는 신라의 삼국 통일이 있었고, 문화적으로는 불교문화의 전성기를 맞이하였던 것이다.
신라의 통일에 앞서 삼국은 서로 정치적·군사적으로 갈등이 있었고, 그 위에 중국 대륙에서는 수세기 이래 다시 천하를 통일한 수나라가 대두하여 한반도를 침략했다. 그러나 고구려는 잘 싸워 이를 물리쳤고, 사비(泗批)로 천도한 백제도 고지(故地) 회복에 힘써 한때 큰 뜻을 펴 나가기도 하였다. 그러나 신라는 안으로 불교를 통한 정신적 통일을 꾀하는 한편, 화랑 제도를 발전시켜 군사적 일면을 담당케 하였고, 대외적으로는 수에 대신하여 일어난 당과의 연합으로 먼저 백제를 쳤으며(660년), 다음으로 고구려를 멸망시켰다(668년).
고구려나 백제는 신라에 못지않은 강대국이었고, 그들의 문화 또한 신라에 대하여는 지도적 지위에 있었다. 신라에게 망하기 직전만 하더라도 고구려는 수차에 걸친 수·당의 침략을 물리쳤고, 백제 또한 신라에게 빼앗긴 영토를 회복하여 신라를 궁지로 몰아넣었다.
그러나 고구려는 권력층의 세력 분쟁과 민심 이반으로, 백제는 전승(戰勝)으로 인한 긴장 해이와 간신의 사리(私利) 도모로 결국 나라를 잃기에 이르렀다.
신라의 삼국 통일은 드디어 한국의 민족 통일을 가져왔으나 당과의 연합 세력에 의한 군사적 승리 뒤에는 적지 않은 난관이 뒤따랐다. 당은 당대로 백제의 고지에 5도독부(五都督部)를 두었고, 고구려의 고지에는 9도독부(九都督部)를 두었으며, 이를 다시 42주(州)로 나누었다. 이것은 당이 두 나라의 영토를 자기의 속령으로 만들고자 하는 속셈이었으니, 신라는 이러한 당의 계획을 분쇄해야 했다. 이 투쟁은 문무왕 16년(676년) 고구려가 망한 지 8년이 지나서야 성공하여 신라는 대체로 대동강과 원산만을 연결하는 선 이남의 영토를 차지했고, 당은 평양에 설치, 신라까지도 포함하여 지배하려 한 안동도호부(安東都護府)를 철거하게 되었다.
한반도에 뻗쳐 오던 당의 세력을 물리치고 통일의 결실을 가져온 신라의 노력은 이 시기에 특기할 만한 일이라고 하겠다.
고구려

섬네일|right|200px|장군총.

고구려는 기원전 37년에서 서기 668년까지 한반도 북부와 만주 일대를 지배한 고대 국가이다. 고구려는 기원전 37년 주몽이 이끄는 부여족의 한 갈래가 압록강 지류인 동가강(佟佳江) 유역에 건국함으로써 성립되었다. 고구려는 초기부터 한족(漢族)과의 투쟁 과정을 통해 강대해졌다. 1세기 태조왕 대에 들어서 고구려는 중앙집권국가의 기틀을 마련하였다. 또한 태조왕은 동예와 옥저를 복속시키고, 낙랑군과 현도군은 압박하여 영토를 넓혔다. 고국천왕은 왕위의 부자상속제를 마련하였고, 5부의 행정구역을 설정하는 등 체제 정비를 단행하여 왕권이 보다 강화되었다.
미천왕은 서안평을 확보하고, 낙랑군과 대방군을 정복하여 한반도에서 한사군의 세력을 완전히 몰아내 고조선의 옛 땅을 회복하였다. 고구려는 고국원왕때 백제와 전연의 공격으로 일시적인 국가적 위기를 겪었으나, 소수림왕 대에 들어서 고구려는 태학(太學)을 설립하고 불교를 국가적으로 공인하였으며, 율령을 제정함으로써 중앙집권국가를 완성시키고 다시 나라를 정비하였다.
5세기, 고구려는 전성기를 맞이하게 되는데, 광개토왕은 백제의 수도인 한성(漢城)을 침공하여 남쪽 영토를 임진강과 한강까지 확장시켰고, 신라의 내물왕을 원조하여 왜구를 격퇴하였다. 또한 북으로 후연을 쳐서 요동을 완전히 차지하고, 아울러 요서 지방의 일부까지 진출하였다. 광개토왕은 숙신과 동부여를 복속시켜 만주와 한반도에서 우월한 위치를 확보하였다.
그의 아들인 장수왕은 중국의 남북조와 통교하였고, 유연(柔然) 등 새외(塞外) 민족과도 통교하면서 외교관계를 확대하여 중국을 견제하였다. 427년 남하정책의 일환으로 수도를 평양으로 천도하여 중앙 집권적 정치기구를 정비하였다. 475년 고구려는 백제의 한성을 침공하여 함락하고 개로왕을 죽여 고국원왕의 한을 풀고 남쪽의 아산만(牙山灣)까지 지배하였다. 이때 백제는 수도를 웅진으로 옮겼고, 함께 공격당한 신라는 죽령(竹嶺) 이북의 땅을 잃었다.
6세기 중반에 들어서 내우 외환에 시달리던 고구려는 국력이 크게 쇠약해졌다. 신라의 진흥왕은 나제동맹(羅濟同盟)을 깨고 고구려에게서 빼앗은 한강 유역을 독차지 하였으며, 지금의 함경도 지역 일부에까지 진출해 고구려를 압박하였다.
589년 중국에 새로 들어선 수나라는 고구려를 4차례에 걸쳐 침공하였다. 고구려-수 전쟁에서 고구려는 612년 을지문덕이 이끈 살수 대첩과 같은 중요한 전투에서 승리함으로써 수나라의 침공을 막아낼 수 있었다. 이 전쟁은 수나라의 멸망의 요인 중 하나가 되었다. 곧이어 중국을 통일한 당나라의 태종은 연개소문의 대당강경책을 구실로 고구려를 침입하여 요동성 등을 함락시키는 성과를 거두기도 했으나 안시성에서 성주 양만춘(楊萬春 혹은 梁萬春)에게 대패하였다.
이처럼 고구려는 중국 세력의 공격을 성공적으로 막아냈으나, 공격을 받으며 국력이 쇠퇴해갔다. 특히 연개소문 사후 지배층이 분열되어 정치 상황이 어지러웠고 민심이 혼란해져 있었다.
668년, 나당연합군은 혼란해진 고구려를 공격하여 수도인 평양을 차지하고 고구려를 멸망시켰다. 당나라는 고구려의 옛 땅에 안동도호부를 설치하였고, 고구려 영토의 일부는 신라로 들어갔다. 그러나 고구려의 공백은 후일 그 계승국인 발해로 이어진다.
백제

백제(百濟)는 서기전 18년 온조에 의해 하남 위례성에 건국되었다. 삼국지[3]에는 백제가 마한의 일부였다고 한다. 백제는 3세기 경 충청도, 전라도 일부 지역으로 세력을 확장해 나갔다. 또한 북쪽으로의 진출은 고구려와 중국 군현 사이의 영토적 분쟁을 일으키기도 하였다.
4세기 근초고왕 때는 마한 대부분을 병합하여 전라도 지역 대부분을 영토로 하였으며 북쪽으로 고구려의 평양을 공격하여 고국원왕을 전사시키기도 하는 등 전성기를 이루었다. 일부 학자들은 이 시기 백제가 중국의 요서 지방, 일본의 규슈 등에 진출하였다고 주장하기도 한다. 그러나 이후 고구려와 신라에게 한강 유역을 빼앗기는 등 수난을 맞았다. 성왕은 신라와 동맹을 맺고 고구려를 협공하여 한강 유역을 되찾았으나 신라의 배신으로 모두 허사가 되고 결국 관산성에서 전사했다.
그 후 백제는 부흥을 위해 노력했으나 660년에 신라와 당나라의 연합 공격을 받고 수도 사비성이 함락되며 멸망하였다. 백제의 문화는 대체로 세련되고 섬세한 것이 특징으로, 이러한 백제의 문화는 왜 등지에 많은 영향을 미쳤다.

신라

섬네일|left|170px|신라의 석굴암
신라(新羅)는 고구려, 백제와 함께 삼국 시대의 삼국 중 하나로, 현재의 한반도 동남부 일대를 약 1000여 년 동안 지배하고 있던 국가이다. 국호 신라에는 왕의 덕업이 날로 새로워져서 사방을 망라한다는 의미를 담고 있다. 신라(新羅)는 경주 지역에서 기원전 57년 경에 건국되었다. 신라는 삼국 중 가장 먼저 세워졌지만 국가의 틀을 세우는 데는 가장 늦었다. 그러나 6세기 경 진흥왕 대에 이르러 전성기를 맞으며 7세기경 한강 유역을 차지하고 나·당 연합을 결성하여 660년 백제를 멸망시키고, 668년 고구려가 당나라에 의해 멸망하면서 한강 이북의 일부와 한강 이남 전역을 차지하여 삼국 통일을 달성하게 되었다. 669년 발해가 세워짐과 함께 남북국 시대의 남쪽 축이 되었다. 그러나 말기에 이르러 왕과 귀족이 사치스러운 생활을 하고 정치를 제대로 돌보지 않아 곳곳에서 반란이 일어나 892년 견훤이 후백제를, 901년 궁예가 태봉(처음 이름은 후고구려)을 세움과 함께 후삼국 시대가 시작, 양국의 공세에 버티지 못한 신라 경순왕은 935년 고려의 왕건에게 항복하니 56대 992년 만에 멸망했다.
신라사는 크게 상대, 중대, 하대로 나뉘는데, 상대는 박혁거세 거서간부터 진덕여왕까지의 28대 771년으로, 건국 이후 부족국가에서 고대국가로의 발전 및 팽창으로 고구려, 백제와 양립하던 시기이다. 중대는 태종 무열왕부터 혜공왕까지의 8대 127년으로, 백제, 고구려 멸망 및 그 직후의 신라문화의 황금기이다. 하대는 선덕왕부터 경순왕까지의 20대 156년으로, 계속된 평화와 왕위 계승권 싸움으로 혼란해져 기울어간 시기이다. 신라의 왕은 박씨, 석씨, 김씨가 번갈아 가며 왕이 되었다. 신라는 법흥왕 때 불교를 받아들여 왕권 강화와 국민의 단결을 꾀하였으며 섬세하고 화려한 불교 유적과 유물들을 남겼다.
가야

가야(伽倻 혹은 加耶, 伽耶)는 가락(駕洛, 加洛), 가라(加羅, 伽羅, 迦羅), 가량(加良), 구야(狗耶)라고도 하며, 삼국시대 대부분 동안 한반도 남부에 위치해 있던 부족국가의 연맹체였다. 동쪽으로 신라, 서쪽으로 백제를 접하고 있었다.
2~3세기경에 김해 등지에 있던 금관가야를 중심으로 대가야, 성산가야, 아라가야, 고령가야, 소가야의 5개국이 합쳐져 전기 가야 연맹이 성립되었으나 고구려의 공격으로 인해 금관가야가 큰 피해를 입자 5~6세기 경 피해를 거의 입지 않은 대가야를 중심으로 후기 가야 연맹이 만들어진다.
그러나 이 역시 신라와 백제의 사이에서 위협을 받으며 서서히 무너져가 결국 562년 멸망한다. 삼국과 달리 제대로 된 국가가 만들어지지 못하고 부족국가의 연맹으로 전락한 것이 멸망의 원인으로 지적되고 있다. 가야는 김해 지방에서 생산되는 질 좋은 철을 바탕으로 국력을 키웠으며 왜 등지와 교역을 하기도 했다. 가야의 철기 문화는 뛰어난 수준으로 평가된다.

역사적 기록
기원전 57년 신라가 소백산맥 남동쪽에, 고구려가 기원전 37년 압록강 유역에 세워졌다. 기원전 18년 백제는 고구려 추모성왕의 아들 온조가 한강 유역을 중심으로 세웠으며 가야는 낙동강 중하류 유역에서 수로가 세웠다.
주변국들로는 부여, 옥저, 동예, 우산국, 탐라국 등이 있었다.
신라는 당과 연합하여 660년 백제를, 668년에는 고구려를 멸망시킴으로써 삼국 시대는 끝나고, 얼마 후 발해와 신라로 이루어진 남북국시대가 왔다.
이때를 기술한 역사서로 삼국사기와 삼국유사가 있다.
삼국의 정치 구조
부체제의 구조
삼국은 고조선 사회의 외곽에서 각기 독자적으로 성립하였고, 4세기 중반 이후 서로 국경을 접하게 되기 전까지는 상당 기간 상호 깊은 교섭이 없이 발전해 나갔다. 그에 따라 삼국의 정치 조직에는 각각 개성적인 면모를 보여주는 상이함이 상당히 존재하였다. 그러한 가운데서도 삼국 초기의 정치 조직에서는 당대의 역사적 조건으로 인한 일정한 공통성을 찾아볼 수 있다. 바로 부체제(部體制)가 그것이다.
고구려의 5부, 신라의 6부, 백제의 부여·고구려계 이주민 집단으로 구성된 부 등은 원래 부족이나 소국의 성격을 지닌 단위 정치체였다. 이들은 삼국 성립기에 연맹체를 형성하여 삼국 건국의 주체가 되었다. 삼국이 팽창해 나감에 따라 여타 피정복 지역의 지배층 일부가 이들 부의 주민으로 편입되었다.
삼국 초기 각부는 중앙 정부에게 대외적인 외교·군사·무역권 등은 빼앗겼으나, 부 내부의 일에 대해서는 상당한 자치권을 행사하였다. 3세기 전반까지도 고구려에서는 소노부가 자체의 종묘와 사직, 즉 조상신과 토지신 및 지역 수호신 등에 제사를 지내는 등 상당한 독자성을 유지하고 있었음은 이 같은 점을 말해준다. 또한 부 내부에도 부의 통제를 받으면서 일정하게 자치권을 행사하는, ‘부내부(部內部)’라고 부를 수 있는 작은 하위 집단이 존재하였다. 고구려의 경우 연나부(椽那部) 내에 그러한 집단이 네 개 존재하였고, 신라의 한지부(韓岐部) 내에서도 그러한 집단의 존재를 확인할 수 있다.
각부의 주민은 귀족에서 빈민에 이르기까지 계급적으로 분화되어 있었으나, 삼국의 국가 구조 내에서 볼 때 여타 피복속 지역의 주민에 비해 우월한 지위를 점하였다. 신라에서는 이러한 점이 상대적으로 늦게까지 남아 있어서, 삼국 후기까지도 관등제의 운영에서 원칙적으로 6부의 민(民)에게는 경위(京位)가 주어졌고, 지방민에게는 외위(外位)만 주어졌다. 중앙 관직과 지방관의 자리는 경위를 지닌 자만이 임명되었다.
한편 삼국 초기에 흡수된 피정복 지역의 주민은 병합될 당시의 소국 또는 읍락 단위로 각각 중앙 정부에 복속되었다. 이들은 자치를 행하며 중앙 정부에 공납을 하고 군사적으로 협력하였다. 각각의 읍과 촌락이 삼국의 통치 구조 내에서 차지하던 위치가 그에 예속된 정도는 다양한 양상을 띠었는데, 복속될 당시의 상황과 세력 정도에 따라 일부는 5부나 6부의 동맹 세력으로, 다른 일부는 집단 예민으로 편제되었다. 피정복민을 집단별로 예속시킨 것은 중앙 정부의 지배력이 촌락 내부에까지 미칠 수 없었기 때문이며, 이는 당시까지 촌락의 공동체적인 유제가 잔존하여 사회의 기층에 작용하고 있었기 때문이다.
이렇듯 삼국 초기 통치 구조의 기본적인 틀은 자치적인 여러 집단을 누층적(累層的)으로 통합하여 지배·예속 관계화한 것이었다. 구체적으로 6부가 중앙 집단이 되고 복속된 지역의 읍과 촌락들이 그에 예속되어 있으며, 각부는 다시 중앙 왕실에 복속된 형태였다.
당시 각부의 귀족들은 자신의 관원을 두었으며 상당한 자치력을 지닌 세력 기반을 가지고 있었다. 왕은 초월적인 권력자라기보다는, 그러한 귀족 가운데 대표적으로 유력한 존재였다. 그런 만큼 왕국의 중대사를 결정하고, 각부에 대한 통합력과 국가의 동원력을 최대화하는 데는, 각부의 귀족으로 구성된 회의체가 중요한 권능을 지녔다. 때로는 이 귀족회의에서 왕을 폐위하고 새로운 왕을 옹립하는 일을 결정하는 경우도 있었다. 귀족회의는 그 뒤 왕권의 강대화에 따라 그 권능이 약화되었으나, 삼국 말기까지 존속하였다.
중앙집권적 영역국가 체제
삼국 초기의 정치 구조는 삼국이 성장해 감에 따라 변모하였다. 삼국 초기의 대내적인 정치정세는 부의 자치력과 왕실의 통제력, 중앙 정부의 집권력과 복속된 각 지역 집단의 자치력 간의 상호관계 속에서 전개되었다.
그것은 점차 왕권과 중앙 집권력이 강화되는 방향으로 진전되었다. 이는 철제 농기구의 광범위한 보급과 그 효율성의 개선, 수리 시설의 확충, 우경의 보급 등에 따른 생산력의 증대와 정복 전쟁으로 말미암은 사회분화의 진전으로, 각 집단의 자치력을 뒷받침하던 공동체적인 관계가 해체되고 지역 간 발전의 불균등성이 완화되는 등의 사회적 변화와 함께 진행되었다. 이에 따라 삼국은 기존의 집단별 상하관계를 일원적인 지배질서로 전환해 나가기 위해 관등제를 정비하고 관직 체계를 확충해 갔다.
삼국 초기 각부는 자체의 관원이 있었다. 이들은 같은 위계의 왕실 관원보다 하위에 놓였다. 그래서 각부가 분립하는 가운데서도 왕실을 중심으로 통합적인 상하 질서가 형성되었다. 그런데 각부의 자치력이 소멸되어 감에 따라 각부의 관원은 왕권하의 일원적인 관등체계에 흡수되었다. 각부의 귀족도 이 관등제에 따라 편제되었다. 그 완성된 체계가 고구려의 14등 관등제, 백제의 16등 관등제, 신라의 17등 관등제였다.
나아가 관료조직이 확충되고 관직 체계가 분화되어 갔다. 그 중 백제는 6좌평제(六佐平制)와 22관부(二十二官部)가 있어 세련된 면모를 보였으며, 신라에서는 6세기 초 이후 병부(兵部)를 위시한 각종 관서가 만들어졌다. 이 관등제와 관직 체계의 운영은 신분제에 따라 일정한 규제를 받았다. 출신 신분에 따라 일정한 관등까지만 승진할 수 있었고, 동일한 관직일지라도 신분에 따라 취임할 수 있는 관등에 차이가 있었다. 신라의 골품제(骨品制)는 그 두드러진 예로서, 진골(眞骨) 귀족이 주요 관서의 장을 독점하여 배타적인 우월성을 과시하였다.
또한 삼국은 피정복 지역의 주요 거점에 군대를 주둔시키고, 크고 작은 성(城)을 단위로 지방관을 파견해 중앙 집권화를 도모해나갔다. 몇 개의 자연촌락으로 구성된 행정촌이 기본적인 말단 행정단위가 되었으며, 다시 수개의 행정촌의 묶인 상위 행정단위가 설치되었다.
이러한 지방 행정 제도의 정비는 곧 그 지역의 주민과 토지에 대한 지배권을 중앙 정부가 장악해 감을 의미한다. 중앙 정부는 지배영역 내의 주민들에게 조세를 부과하고 그들의 노동력을 징발하였다. 기존의 각 읍과 촌락의 장들은 이제 국가권력을 집행하는 존재로서 지방 지배 조직의 말단에 예속되었다. 이는 중앙의 부(部)에서 더 빨리 진행되었다. 부는 삼국 중기 이후 고구려와 백제에선 수도의 행정 구획 단위로 변하였고, 동시에 부에 적(籍)을 둔 귀족의 편제단위로서의 기능도 갖게 되었다. 신라의 경우도 6세기가 지나면서 이와 같이 바뀌어갔다.
한편 중앙 집권적인 영역 국가 체제가 되에 따라, 강화된 국가권력을 매개로 지역 간의 연계성이 깊어졌고, 인적·물적 교류가 활발히 이루어졌다. 이에 따라 각국의 영역 내에 포함된 여러 종족 집단 간의 상호융합이 진전되었다. 예컨대 토기의 경우를 보면, 삼국 초기에는 영토 내의 여러 지역에서 각기 개성적인 면을 지닌 토기가 생산되었는데, 삼국 후기에 접어들면서 각국 영역 내의 토기는 질과 양식에서 일정하게 균질화되어 가는 면을 보였다. 특히 신라 토기의 경우 이러한 면이 현저하였다. 이는 수공업에 종사하던 장인(匠人) 및 그 생산품의 수급(需給)에 대한 국가의 통제와 관련이 있다고 여겨진다. 무덤 양식에서도 굴식 돌방무덤이 일반화되어 갔다. 또한 불교의 수용에 따라, 각 집단이 지니고 있던 고유한 신앙과 의식(儀式)이 보편성을 지닌 종교의 호수(湖水)로 귀합되어 갔다. 나아가 삼국간의 교류와 주민 이주, 전쟁과 영역 변동 등에 따라 삼국 주민의 존재 양태도 동질화되어 갔다. 삼국 후기에는 삼국 주민의 풍속·의복·문물이 같았음을 당시 중국인의 기록에서 확인할 수 있다.
정치와 사회
삼국의 정치는 기본적으로 중앙집권체제를 토대로 한 전제왕권 또는 귀족정치였다. 고구려는 5부족 연맹체로 시작하여 태조왕 이후 중앙집권체제를 갖추었다. 백제는 마한의 작은 소국에서 발전하여 3세기 고이왕 때 중앙집권국가의 틀을 갖추게 되었다. 신라는 이보다 늦은 시기에 중앙집권화 되었으며, 귀족회의는 각각 고구려의 제가회의, 백제의 정사암 회의, 신라의 화백 회의이다.
초기
고구려·백제·신라의 사회 발전은 각각 그 시기와 양상을 달리한다. 삼국은 아직 국가로서의 체제를 완비하지 못하고 있었지만 점차 부족 연맹체적인 사회를 넘어서 고대국가의 체제로 변모해 갔다. 부족 연맹체의 사회에서 각 부족은 어느 정도 독립성을 유지하였으나, 지배층이 형성되고 왕권이 점차 세습화되자 부족 세력은 왕권에 흡수되었다.
또한 대륙과의 빈번한 접촉과 충돌을 통해서 한(漢)의 정치 조직 형태를 받아들여 족적(族的) 기반 위에서 새로운 지배 체제를 구축해 갔다.
특히 대륙과 직접 접촉할 수 있었던 고구려는 일찍이 그 사회 체제를 갖추어 갔다. 즉, 1세기 초 고구려는 왕호(王號)를 칭할 정도로 발전하고, 부족을 일종의 전사단적(戰士團的) 조직으로 개편하였다. 고구려는 5부족 연맹체로 시작하여 태조왕 때쯤에는 연맹 세력의 확대에 따라 계루부의 족장이 지배권을 장악하였다. 그러나 아직 부족 세력은 잔존하면서 왕권을 견제, 제한하였다.
고구려의 사회 구조는 수차의 대외적인 정복 전쟁 과정에서 점차 중앙집권 체제로 개편되었고, 그 후 4세기에 이르러서는 고대 국가로서의 관료 체제와 신분 체제를 갖추었다. 이러한 추이(趨移)는 사회·경제적인 면에서도 마찬가지여서 194년에는 진대법(賑貸法)이 실시되어, 일종의 구휼 기관 성격을 띠기도 한다.
한편 백제의 사회는 원래 마한의 여러 부족의 족제 조직(族制組織)이 통합된 기반을 갖추지 못한 채 남하한 부여족에 의하여 지배권이 확립되고 왕권이 세습 강화되어 가서, 그 전통적인 사회의 유대가 견고하지 못하였다. 백제는 도리어 북부의 한의 군현이나 고구려의 압력과 영향을 받는 가운데 지배 기구도 갖추어졌으며, 그 영역의 편제에 있어서 토착 사회적인 흔적을 찾아볼 수가 없다.
따라서 백제의 왕실은 원래 이 지역의 부족 세력과는 관계없는 유이민(流移民)의 세력에서 유래되었으며, 왕권을 유지하는 세력은 흔히 8대 성씨[4]로 대표되는 귀족이었다. 그러나 고이왕 때부터는 6좌평(六佐平)을 두어 직무를 분장케 하여 중앙집권국가의 틀을 갖추게 되었다. 관등은 16등급으로 분화·발전되었다.
신라는 경주를 중심으로 한 여섯 씨족의 기반에서 점차 부족 연맹을 형성하였다.
그 시조 설화가 복잡하고 박·석·김 3성(姓) 시조로 나타나는 것과 같이, 신라 사회는 다원적(多元的)인 사회였으며 후진성을 탈피하지 못하였다. 씨족 기반인 6촌이 부족 연맹체를 형성해 가는 과정에서 6부로 개편되고, 세력의 확대에 따라 족장의 칭호도 점차 변하였으며 그 세력도 강화되었다. 그러나 이러한 여러 변화는 원시사회의 유풍을 존속시키면서 이에 새로운 형태를 가미해 간 듯하다.
한편 가야 사회에 대해서는 사료가 거의 없어서 가야가 어떠한 사회 형태를 유지하였는지는 알 수 없으나, 다른 부족 연맹체 사회와 거의 흡사한 것이었으리라 짐작된다.
다른 한편 한국 고대 사회의 여명이라 할 수 있는 이 시대의 사회에는 원시 공동체적인 요소가 점차 해체되고 족장 세력을 중심으로 토지의 사유화가 나타났으며, 신분 체제도 점차 정비되기 시작하였고, 또한 수취 체제는 고대 사회로의 전이(轉移) 과정 속에서 강조되었으리라 생각된다.
중기
삼국은 모두 여러 차례의 진통을 겪으면서 부족 연맹체적인 사회 조직을 청산하고 고대 국가로서의 체제를 갖추어 갔다. 부족 연맹체의 맹주는 전제적인 왕권으로 전환·강화되어 왕권의 확립, 왕위의 부자 상속제가 이루어지고, 율령격식(律令格式)이 반포되어 중앙집권적인 지배 체제가 확립되었다. 원래의 대소 부족장은 그들의 독립성을 상실하고 중앙과 지방의 관료 조직 속에 흡수되어 귀족화의 길을 밟게 되었다.
고구려의 귀족 제도에 대해서는 잘 알 수 없으나, 수상인 대대로에 임명될 수 있고, 또 이를 선거할 수 있는 일정한 신분층이 있었던 것 같다. 또 그 밑으로 여러 신분층이 갈려지고, 다른 신분 사이에서는 관직의 임명·결혼 등에 한계가 있었던 것 같다.
백제에는 사씨(沙氏)·연씨(燕氏)·협씨(劦氏)·해씨(解氏)·진씨(眞氏)[5]·국씨(國氏)·목씨(木氏)·백씨(苩氏)[6] 등 여덟 성이 있어 백제 지배층의 중심적 위치를 차지하고 있었던 것 같다.
이 시대의 귀족 사회의 실태를 가장 잘 나타내 주는 것은 신라의 골품 제도(骨品制度)이다. 골품에는 성골(聖骨)·진골(眞骨), 6두품(六頭品)·5두품(五頭品)·4두품(四頭品) 등이 있었으며, 진골 중에서는 고구려의 고추가와 비슷한 갈문왕이란 것이 있었다.
삼국은 과거의 다원적인 조직을 청산하고 왕을 중심으로 한 일원화된 관등 체계(官等體系)를 가지고 있었다. 고구려의 12관등(官等), 백제의 16관등, 신라의 17관등이 대개 이때 형성되었다. 관직은 신분에 따라 한계가 있었다. 고구려의 경우에는 관부(官府)에 대한 기록이 없으나 백제는 처음의 6좌평(六佐平)에서 사비 시대의 22부(部)에 이르러 비교적 정비된 관부들이 이 기록에 나타난다. 신라에 있어서는 필요에 따라 병부(兵部)·창부(倉部) 등의 관부가 생겨나서 국무(國務)를 관장했다.
삼국의 정치는 대개 합좌 제도(合坐制度)로써 행해졌다. 고구려에서는 수상인 대대로(大對盧)의 임명을 귀족들의 선출한 결과에 따랐으며, 백제에서는 정사암(政事巖)의 고사(故事) 같은 것을 미루어 보아 역시 투표로써 재상(宰相)을 선출한 듯하다. 신라의 화백(和白)은 그 뚜렷한 형태로서 사영지(四靈地)에서 행해졌다.
중앙의 권력은 지방에까지 미쳐서 행정적인 구획이 설정되기에 이르렀다. 과거에 부족들이 웅거하던 지역에는 성(城)을 쌓고 이것을 군(郡)이라 불렀다. 그 장관을 고구려에서는 처려근지(處閭近支)[7], 백제에서는 군장(郡將), 신라에서는 군태수(郡太守)라고 하였으나 일반적으로 성주(城主)라 했다. 뒤에는 여러 성을 통괄하는 행정 구획이 생겼는데, 이것이 고구려의 5부(部)였고, 백제의 5방이었으며, 신라의 여러 주(州)였다. 그리고 중앙 귀족의 근거지인 서울은 고구려와 백제에서는 모두 5부로, 신라에서는 6부로 나누는 특별한 행정 구획을 갖고 있었다.
부족 연맹 시대의 군대는 부족 단위로 조직된 부족군의 연맹체였을 것이다. 그러나 고대 국가의 발전은 이러한 연맹군을 해체시키고 국왕의 지휘하에 놓인 전국적인 군대를 편성시켰다. 이런 의미에서 왕은 곧 전국의 최고 군사령관이었고, 중앙 귀족들이 모두 장군이 되었다. 신라의 당(幢)은 이러한 부대 조직이었던 것 같다.
이러한 귀족군의 보충을 목적으로 하는 청년 단체가 고구려의 경당(扃堂)이며, 신라의 화랑도(花郞道)였다. 이 두 조직은 모두 미성년 집단이라는 공동체적인 유제를 이용하였다는 데에 공통적 특색이 있다. 그들은 모두 국가가 필요로 하는 도의를 연마했다. 경당에 모인 청년들은 경전(經典)을 읽었으며, 화랑도는 원광(圓光)이 가르쳤다는 세속오계(世俗五戒)를 믿었다. 그리고 평상시는 명산대천을 찾아다니며 수양했으나 유사시에는 국가를 위한 전열에 참가했다.
한편 삼국은 모두 지방 군대를 조직하고 있었다. 지방의 행정 조직은 곧 군사 조직이기도 했다. 성에는 일정한 수의 군대가 주둔하고, 성주는 곧 지휘관이었다.
고대 국가의 성장에 따라 전국의 모든 토지는 왕토(王土)요, 모든 주민은 신민(臣民)이라는 사상이 나오게 되었다. 그러나 전쟁에 공이 있는 장군들에게는 식읍(食邑)이나 녹읍(祿邑)과 같은 명목으로 많은 토지와 포로들이 분배되었으며, 그 결과 토지와 노예가 사유화되었다. 때로는 많은 사람들이 일정한 지방에 강제로 이동되어서 집단적인 거주를 하는 부곡(部曲)과 같은 천민집단이 있었다.
또 신분적으로 양인인 농민은 자기들의 자영지(自營地)를 경작하고 있었다. 국가는 이들을 직접 파악하고 있었으며, 조세와 역역(力役)을 부과하였다. 당시는 토지보다도 오히려 인간의 노동력에 대한 관심이 컸다. 자영농민은 때로는 용민(庸民)으로 전락하고 또 노예가 되기도 했다.
후기
6세기 후반에 접어들면서 삼국 간의 관계에 새로운 변화가 일어났으며, 이는 대륙의 정세 변동과 연관되어 전개되었다. 551년 백제와 신라의 연합군은 왕위 계승 분쟁의 여파로 귀족 간의 내분에 시달리고 있던 고구려를 공격하여 한강 유역을 점령하였다. 한강 하류 지역은 백제가, 상류지역은 신라가 차지하였다.
고구려는 이어 북중국의 북제(北齊)의 군사적인 압력과, 유연(柔然)을 격파하고 등장한 몽골 고원의 신흥 유목민 국가인 돌궐(突厥)[8]의 적극적인 공세에 직면하게 되었다. 이러한 안팎의 위기를 맞아, 고구려의 귀족들은 대내적으로는 그들간의 분쟁을 수습하고 귀족 연립 정권 체제를 성립시켰다. 이는 각기 수하병(手下兵)을 거느린 귀족들이 실권자의 직위인 대대로(大對盧)를 그들 사이에서 3년마다 선임하고 주요 국사는 소수의 귀족들로 구성된 합좌 회의(合坐會議)에서 결정하는 형태로, 이후 고구려 말기까지 이러한 귀족 과두 체제의 기본적인 틀이 유지되었다. 대외적으로는 한강 유역과 함흥평야 지역을 신라에 넘겨주고 양국이 화평하게 지낸다는 내용으로 신라와 밀약을 맺어 남부 국경선의 안정을 취한 뒤, 서북부 방면의 위협에 대처하는 데 주력하는 방책을 사용하였다.
이에 신라는 553년 동맹국이었던 백제를 기습적으로 공격하여 한강 하류 지역을 차지하였다. 격분한 백제의 성왕은 이듬해 백제군과 가야군 및 1천 명의 왜군을 포함한 3만 명의 군대를 동원해 신라에 대한 반격전에 나섰으나 대패하고, 이 전투에서 백제 성왕이 전사하였다.
가야는 낙동강 유역과 남해안 일대에 있었던 여러 작은 나라의 총칭이다. 가야는 철이 많이 생산되고, 한반도의 서북부 지역과 일본 열도를 연결하는 해상 무역로의 중간 지점에 있어서, 일찍부터 문물이 발달하였다. 그러나 4세기 후반 이후 백제와 신라의 세력이 뻗쳐왔고, 고구려도 한때 영향력을 행사했으며, 왜도 개입하게 되어, 가야는 동북아 지역의 주요 분쟁지가 되었다.
그런 가운데 가야의 여러 소국 중 낙동강 하구 지역에 있었던 금관가야(金官加耶)가 두각을 나타내어 이 지역의 대표적인 세력이 되었다. 이 금관가야는 5세기 초 고구려 광개토왕(廣開土王)의 낙동강 유역 원정 이후 크게 쇠약해져, 6세기 초 신라에 병합되었다. 이후 신라가 낙동강 서쪽 지역으로 세력을 확대해나가자, 가야의 소국들은 백제나 왜와 연합하여 대응하였고, 고령(高靈)의 대가야가 이 지역의 중심국이 되었다. 그런데 대가야가 554년의 전투에 패배한 후 얼마 안 있어 신라에 병탄되고, 소백산맥 동쪽의 가야지역은 신라의 영역이 되어, 가야는 완전 소멸하였다.
554년 이후 백제와 신라 간에는 해를 이은 상쟁이 지속되었다. 그리고 6세기 종반 고구려가 돌궐의 공세를 저지한 후 재차 남으로 예봉을 돌림에 따라, 고구려와 신라의 전쟁이 재개되었다. 이에 삼국은 각각 상쟁을 벌이는 상황이 되었다. 영역 국가 체제를 구축한 삼국 사이에 더 많은 토지와 인민을 확보하려는 전쟁이 계속 전개된 것이다.
삼국 간에 벌어진 장기간의 전쟁은 사회 분화를 더욱 촉진하였다. 귀족은 전쟁을 통해 빈번히 전쟁에 동원된 소농민층의 경우, 급박한 군사 정세에 따라 때로는 노약자도 징발되었으며, 복무 기간이 제대로 지켜지지 않기도 하였다. 그들은 평상시에도 노역에 동원되었다. 그러한 상황에서 고리대가 성행하였고, 일부 소농민층은 몰락해 갔다.
삼국에서 영역 국가 체제가 자리 잡아가고 사회 분화가 진전됨에 따라, 촌락의 공동체적 관계가 급속히 해체되고 지역 간의 주민교류가 활발해졌다.
지방의 유력가나 몰락한 농민의 일부는 수도로 올라와 생존과 출세를 도모하였다. 그들은 당시 잦은 전쟁에 따라 늘어난 병력 수요와 신속한 동원력의 필요에 따라 행해진 모병(募兵)에 응하기도 하였으며, 귀족의 휘하에 몸을 의탁하여 입신(立身)을 모색하기도 하였다. 유력한 귀족은 정치적·군사적 필요에 따라 이들을 적극적으로 흡수하여 세력 확대를 도모하였다.
한편 동아시아의 국제 정세는 6세기 후반 중국에서 수(隋)나라가 등장함에 따라 근본적으로 새로운 국면을 맞게 되었다. 수나라는 3백여 년간 분열되어 있던 중국을 통일하고 몽골 고원의 돌궐을 격파·복속하였다.

삼국의 동맹관계 변화

4세기 후반
백제 왜 동맹

고구려 신라 동맹

[370년대까지 백제의 전성기]

[391년 왜국의 한반도 남부 침략으로 고구려의 남진]

5세기 초반
고구려 신라 동맹
[백제 수도성 함락]
[백제의 몰락과 동부여 이민족을 받아들여 고구려 전성기 성립]

5세기 후반
[백제왕 전사]
백제 신라 동맹

6세기
[고구려가 점령하고 있던 한강유역을 신라가 빼앗음]
[신라의 전성기]

7세기
[신라를 향한 백제 고구려의 총공세]
신라 당나라 동맹
[백제 멸망]
[고구려 멸망]
 - [신라의 삼국통일]
경제
기록상으로는 삼국 초기부터 화폐가 사용된 것으로 보이나 유물이 발굴된 것은 없으나, 물품화폐가 주를 이루었다고 여겨진다.[9] 신라에서는 5세기 말과 6세기 초, 도읍인 경주에 시장을 열고 감독하는 기관[10]을 두었다.
삼국의 문화 발달

불교와 도교의 수용
삼국은 율령을 제정하고 지방제도와 중앙조직을 개편하여 왕권 강화에 힘쓰던 4세기에 불교를 수용하였다. 고구려는 중국의 전진을 통하여 소수림왕 때에 불교를 수용하였고(372), 백제는 동진에서 침류왕 때 불교를 받아들였다(384). 고구려를 통하여 불교가 전래된 신라는 1세기 가까운 민간전승을 거쳐 법흥왕 때 비로소 불교를 국가적으로 공인하였다(527).
삼국은 불교를 신앙으로 널리 수용하였다. 중앙집권체제 확립과 지방세력의 통합에 힘쓰던 이 시기에 불교는 새로운 국가 정신의 확립에 기여하고 강화된 왕권을 이념적으로 뒷받침해 주는 역할을 하였다. 고구려와 백제에서는 사상적으로 불교를 이해하는 데에도 상당히 높은 수준이었다. 특히 신라에서는 불교가 왕권과 밀착되어 성행하였다. 승려가 의술을 담당하고 전통 신앙에서 신성하게 여기전 장소에 사찰을 건립하면서 불교는 점차 전통신앙의 기능을 대신하였다. 신라에서 널리 받아들인 불교의 중심 교리는 업설과 미륵불 신앙이었다. 이는 왕이 곧 부처라는 사상을 통하여 왕의 권위를 높여 주는 한편, 귀족들의 특권을 인정해 주는 일면이 있었다. 신라의 여러 왕들이 불교식 이름을 가진 것도 그 때문이다. 아울러 미륵불이 나타나 이상적인 불국토를 건설한다는 미륵불 신앙은 진흥왕 때 조직화된 화랑 제도와 밀접한 관련을 가지면서 신라 사회에 정착되었다.
삼국에는 도교도 전래되어 산천 숭배나 신성 사상과 결합하여 귀족 사회를 중심으로 환영받았다. 백제의 산수무늬 벽돌과 산수무늬 기와는 자연과 더불어 살고자 하는 생각을 담고 있으며, 백제 금동 대향로는 신선들이 사는 이상향을 형상으로 표현하였다. 고구려 고분에 그려진 사신도는 도교의 방위신을 그린 것으로 죽은 자의 사후 세계를 지켜 주리라는 믿음을 표현하고 있다.[11]
관련 항목
대한민국의 역사
각주

분류:한국의 역사
분류:명수 3

삼국 시대의 위나라는 누가 만들었는가?


핑크 플로이드(Pink Floyd)는 영국의 록 밴드이다. 그룹 초기에는 사이키델릭 록과 스페이스 록 음악으로 인정 받았지만 후기로 가면서 프로그레시브 록 음악으로 발전하였다. 철학적인 가사, 실험적인 음악, 유려한 앨범 커버, 특수장치를 활용한 라이브 등으로 유명하다. 가장 성공적인 록 그룹 중 하나로 미국내 판매고 7450만 장[1][2], 세계적으로는 2억 장 정도의 판매고를 올린 것으로 추정된다.[3] 핑크 플로이드는 제네시스, 예스와 같은 동시대의 아티스트뿐 아니라 나인 인치 네일스,[4] 드림 시어터처럼[5] 후대 록 아티스트들에게도 많은 영향을 주었다.[6]
핑크 플로이드라는 이름으로 활동을 시작한 것은 1965년부터이며, 시드 배럿이 건축학 학생들인 닉 메이슨, 로저 워터스, 리처드 라이트, 밥 클로스로 구성된 The Tea Set에 들어온지 오래되지 않은 때였다. 클로스는 얼마 후 탈퇴하였지만, 그룹은 적지 않은 주류적 성공을 거두었으며 런던의 언더그라운드 음악 무대에서 고정적인 인기를 받았다. 배럿이 정신적 스트레스로 약물을 복용하여 정상적인 활동이 불가능해지자 동료들은 기타 연주자이자 가수인 데이비드 길모어를 그룹에 새롭게 영입하였다. 배럿이 탈퇴함에 따라, 베이스 연주자이자 가수인 로저 워터스는 작사가로 활동하면서 밴드에 지배적인 영향을 끼쳤고, 이후 콘셉트 음반 The Dark Side of the Moon, Wish You Were Here, Animals와 록 오페라 The Wall을 발매하면서 전 세계적으로 좋은 평가를 받으며 상업적 성공을 거두었다.
1985년, 워터스가 밴드를 탈퇴하였지만, 남은 구성원들은 길모어가 리더가 되어 핑크 플로이드라는 이름으로 녹음과 투어를 계속 하였다. 워터스는 이름을 사용할 권리로 그들과 법적인 공방을 벌였으나, 판결에 따라 길모어, 메이슨, 라이트가 계속 핑크 플로이드로 활동할 수 있게 되었다. 밴드는 다시 한번 A Momentary Lapse of Reason (1987)과 The Division Bell (1994)로 세계적인 성공을 거둘 수 있었고, 워터스는 솔로 음악가로 데뷔하여 세 개의 스튜디오 음반을 발매하였다. 이후 몇 년간 로저 워터스와 남은 다른 구성원들 사이에 갈등이 있어왔지만, Live 8 공연을 위해 일시적인 재결합을 하기도 하였다.
2008년 라이트가 사망한 이후 길모어와 메이슨은 1993 ~ 94년 "The Division Bell"(1994) 당시 라이트와 함께 진행했던 세션을 바탕으로 20년만의 신보인 2013년 "The Endless River" (2014) 제작에 들어갔고, 2014년 11월 7일에 발매가 시작되었다.
역사
시드 배럿 시기(1964~1968)
핑크 플로이드는 1964년 처음 결성했다.[7][8] 당시 멤버는 로저 워터스, 리처드 라이트, 닉 메이슨, 클라이브 멧카프, 줄리엣 게일, 키스 노블이었다.
그들이 처음부터 '핑크 플로이드'라는 이름으로 활동하기 시작한 것은 아니었다. 그들은 1966년까지 'Sigma 6', 'Meggadeaths', 'The Tea Set', 'The Abdabs', 'The Screaming Abdabs' 등으로 이름을 바꾸며 활동했다. 1966년 밥 클로스와 ‘Blues Anonymous’에서 활동하던 시드 배럿을 영입하면서 그들은 'The Pink Floyd Sound'라는 이름을 내걸었다. '핑크 플로이드(Pink Floyd)'라는 이름은 당시 활동하던 블루스 기타 연주자 핑크 앤더슨과 플로이드 카운실의 이름을 각각 따온 것이다.[9][10]
처음 핑크 플로이드는 평범한 블루스 밴드였지만, 시드 배럿이 가입하면서 점점 사이키델릭 록으로 음악적 성향이 변해 갔다. 곧 그들은 당시 영국의 언더그라운드 공연장이었던 UFO Club, Marquee Club, the Roundhouse 등에서 인기를 얻었다. 1966년 밴드는 피터 화이트헤드 감독의 영화 “Tonite Let's All Make Love in London”에 "Interstellar Overdrive"와 "Nick's Boogie"의 두 곡을 삽입하는 기회를 얻었다. 이 사운드트랙은 CD화 되었고, 이후 여기에 담긴 핑크 플로이드의 연주 두 곡만 담은 EP인 London '66-'67이 발매되기도 했다.
대중적인 인기가 높아지자 그들은 1966년 음반사와 계약을 맺고, 1967년 첫 싱글 "Arnold Layne"과 "See Emily Play"를 발표했다. 싱글은 영국 차트에서 각각 20위, 6위를 차지했다.[11] 싱글의 성공으로 인해 밴드는 처음으로 TV에 출연하게 되었다.
1967년 8월 5일 핑크 플로이드는 첫 앨범 The Piper at the Gates of Dawn을 발표했다. 이 앨범은 비틀즈의 Revolver(1966), Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band(1967)와 함께 영국 사이키델릭 록 앨범의 효시 중 하나로 꼽힌다.[12] 이 앨범은 작사와 작곡 등 거의 모든 과정을 시드 배럿 혼자서 주도했다. 앨범은 영국에서 차트 6위를 기록했지만, 미국에서는 131위에 그쳤다.[13] 밴드는 지미 헨드릭스와 함께 투어를 하면서 대중적 인지도를 높였다.
과도기(1968~1972)
밴드의 인기가 점점 올라갈수록, 멤버들의 압박감은 커져 갔다. 특히 시드 배럿은 정신적인 스트레스를 이기기 위해 점점 약물을 복용했다. 정상적인 음악 활동이 거의 불가능해지자[14], 나머지 멤버들은 시드 배럿을 대체할 기타리스트를 찾기 시작했다. 처음에 그들은 제프 벡을 영입할 것을 고려했으나[15], 최종적으로 블루스 기타리스트였던 데이비드 길모어를 선택했다.
애초에 길모어는 연주하기 힘든 배럿을 대신해서 기타를 연주하는 역할일 뿐이었다. 하지만 배럿의 음악 활동이 불가능해지면서 결국 밴드를 탈퇴하자, 그 자리에 길모어가 가입하게 되었다.
그동안 시드 배럿이 가지고 있던 영향력이 절대적이었기 때문에, 그들은 자신들의 정체성을 찾으려 많은 시도를 했다. 이 시기에는 대체로 로저 워터스와 데이비드 길모어, 릭 라이트가 각각 역할을 분담해서 밴드를 이끌어 나갔다. 워터스가 복잡하고 상징적인 가사, 전체적인 곡의 구조를 결정했다면 길모어는 블루스적인 멜로디, 라이트는 사이키델릭한 화음을 구축하는 역할을 했다. 워터스와는 달리 길모어와 라이트는 한결 간단한 곡을 선호했는데, 이는 나중에 멤버들 간에 갈등이 일어나는 원인이 되었다.
시드 배럿이 없는 상태에서 발매한 첫 음반인 A Saucerful of Secrets는 소음과 여러 타악기, 전자적인 소리 왜곡, 테이프 루프 등을 적극적으로 사용했다. 음반은 영국에서 차트 9위를 차지했지만, 미국 차트에는 진입하지 못한 유일한 앨범이기도 하다.[13]
1969년 5월, 밴드는 감독 바벳 슈뢰더의 의뢰를 받아 영화 More의 사운드트랙을 담당하게 되었다. 그들은 Music from the Film More으로 그 결과물을 발표하였다. 음반은 영국 차트 9위, 미국 차트 153위까지 올라갔다.[13] 수록곡은 정규 앨범에서 미처 포함시키지 못한 것들이 대부분이고, 특히 어쿠스틱한, 이른바 '풀냄새'가 나는 곡을 많이 포함시켰다. 앨범 삽입곡 중에 "Green is the Colour"와 "Cymbaline"은 그 시기 그들의 가장 유명한 라이브 투어였던 The Man & The Journey에서 자주 연주되었다. "Cymbaline"은 또한 로저 워터스가 음악 산업에 대한 냉소를 드러낸 최초의 곡이기도 하다. "The Nile Song" 같은, 앨범의 다른 곡들은 부단히 아방가르드적이고 하드 록적인 요소를 많이 포함하고 있다.[16]
Ummagumma 앨범은 그들의 작품 중에서 가장 실험적이고 혼란스러운 작품이다. 핑크 플로이드 최초의 더블앨범으로서, 첫 장은 라이브(실제 공연이 아닌 무관중 라이브)이고, 두 번째 장은 각 멤버들에게 LP 반 면(12분)씩을 할당하여 독립적으로 곡을 만들게 했다. 각 멤버들은 자신의 분량 내에서 최대한의 실험성을 발휘하였다. 이 앨범은 출반되자 평론가들로부터 많은 비판을 받았지만[17], 밴드의 향후 음악적 방향을 정리하는 계기를 가져다준 음반이라는 것은 부정할 수 없는 사실이다. 앨범은 영국 차트 5위, 미국 차트 74위를 차지했다.[13]

1970년의 Atom Heart Mother는 밴드가 최초로 오케스트라와 함께 작업해 내놓은 음반이다. 그들은 아방가르드 작곡가인 론 기신과 함께 작업하였다. 음반의 A면은 21분 가량의 대곡으로 이루어져 있으며, B면은 밴드의 멤버들(로저 워터스, 릭 라이트, 데이비드 길모어)이 각각 보컬을 담당한 3곡, 아침식사를 주제로 한 곡인 "Alan's Psychedelic Breakfast"로 구성되어 있다. "Alan's Psychedelic Breakfast"는 가상의 인물이 아침 식사를 준비하고 그것을 먹는 과정을 그대로 녹음하였고, 그 중간중간에 밴드의 연주가 삽입되어 있다. 비록 멤버들이 이 앨범에 대해서 매우 부정적인 생각을 가지고 있었고, 그들의 다른 앨범들 중에서도 특히 실험적인 결과물임에도 불구하고[12], 영국 차트 1위, 미국 차트 55위를 기록했다. 이는 그때까지 그들의 음반 중에서 가장 좋은 성과를 기록한 것이었다.[13]
다음 앨범을 출반하기 전에, 그들은 싱글과 미발표곡을 모은 컴필레이션 앨범인 Relics과 미켈란젤로 안토니오니 감독의 영화 자브리스키 포인트(Zabriskie Point)에 참여했다. 자브리스키 포인트 사운드트랙은 당시 사이키델릭 분위기를 잘 담고 있는 음반으로 제리 가르시아와 핑크 플로이드의 미공개 세션이 담긴 음원이 포함되어 재발매되었다.
1971년에 발표한 앨범 Meddle은 그들의 사이키델릭적인 사운드가 나타나는 마지막 음반이다. 이 앨범의 B면에는 그들의 곡 중에서 가장 거대한 곡으로 꼽히는(23분 가량) "Echoes"가 수록되어 있으며, 그 외에도 닉 메이슨이 보컬로 참여한 유일한 곡인 "One of These Days", 그들의 작품 중에서 상대적으로 어쿠스틱하고 감미로운 세 곡 "A Pillow of Winds", "Fearless", "San Tropez" 등이 포함되어 있다. 앨범은 영국 차트 3위, 미국 차트 70위를 기록했다.[13]
1972년, 핑크 플로이드는 바벳 슈뢰더 감독의 영화 La Valle의 사운드트랙을 담당하였다. 이 작업은 Obscured by Clouds란 이름으로 출반되었다. 이 앨범은 다른 밴드의 곡들에 비해 상대적으로 짧은 곡 길이와, 선율적인 느낌의 곡을 많이 포함하고 있다. 이 앨범은 미국에서 처음으로 차트 50위 안에 들었으며(46위) 영국 차트 6위를 기록하였다.[13]
도약기(1973~1975)
1973년부터 핑크 플로이드의 음악적 성향은 사이키델릭은 물론, 어느 한 장르에 국한하기 힘든 독창적인 위치를 갖기 시작했다. 특히 이 시기에 발표된 두 장의 앨범, The Dark Side of the Moon과 Wish You Were Here은 밴드의 이전 앨범이나 그 이후 앨범과는 완전히 다른 성향을 가지고 있는데, 이는 멤버들 간의 음악적인 협력관계가 이 시기에 가장 균형적으로 이루어졌기 때문이다. 베이시스트인 로저 워터스의 영향력이 강하긴 했어도 지배적이지는 않았던 점도 그 이유 중의 하나이다.
The Dark Side of the Moon은 핑크 플로이드의 모든 앨범 중에서 가장 상업적으로 성공한 앨범이고, 평론가들의 극찬을 받았으며[12], 밴드의 유명세를 올려주는 데 가장 큰 역할을 했다. 이 앨범으로 그들은 미국 차트 1위를 기록할 수 있었으며, 2006년에는 미국 역사상 가장 많이 팔린 앨범으로(1500만장 이상) 기록되었다. 또한 전 세계적으로 4000만장 이상 판매되었고, 빌보드 앨범 차트에 741주 이상, 영국 앨범 차트에 301주 이상 등재되었다.[13]

이 앨범에서 밴드는 재즈적인 요소를 적극 수용하였다. 재즈를 공부했던 키보디스트 릭 라이트는, 앨범 전반적으로 블루스적인 화음 진행을 많이 포함시켰다(Breathe 처음 부분의 화음이 대표적인 예다). 또한 색스폰 연주자인 딕 패리, 여자 보컬리스트인 클레어 토리가 녹음에 참여했다.
앨범은 그 사운드 만큼이나 다양한 주제를 다루고 있다. 앨범 전체로는 '광기(lunatic)'라는 큰 주제로 요약할 수 있지만, "Money"나 "Us and Them" 등의 곡에서는 자본주의와 반전 등의 사회적 주제를 다루고 있다. 앨범 녹음 당시 로저 워터스는 많은 사람들에게 다양한 질문을 던졌는데, "가장 좋아하는 색은 무엇인가?", "당신이 폭력을 행사했던 때는 언제인가? 그때 당신은 정당했다고 생각하는가?", "죽음이 두려운가?" 등의 것이었다. 밴드는 사람들의 답변을 녹음해서 앨범 군데군데에 삽입했다.[18] 앨범의 제작을 총괄했던 엔진이어앨런 파슨스는 이런 모든 요소들을 조합해내는 데 큰 역할을 했다.
The Dark Side of the Moon 앨범이 너무나 큰 성공을 이루었기 때문에, 밴드는 상업성을 배제하고 초창기 그들이 가지고 있던 실험정신을 다시 살리고자 했다. 그런 의도로 기획했던 프로젝트가 Household Object였는데, 제목 그대로 집에 있는 물건들만을 이용해서 앨범을 녹음하려는 시도였다. 하지만 공연하기 어렵다는 점과 녹음의 난이도 때문에 프로젝트는 중지되었고, 그 다음 앨범인 Wish You Were Here의 음향 효과에만 그 일부가 삽입되었다.
1975년 발표된 Wish You Were Here의 주제는 '부재(absence)'이다. 음악 산업에서의 인간성의 부재에 대해서도 일부 다루고 있지만, 가장 주된 것은 시드 배럿의 부재이다. 두 부분으로 나뉘어 있는 거대한 곡인 "Shine On You Crazy Diamond"에서 가사는 한결같이 시드 배럿을 그리워하는 내용이고, 곡의 끝 부분은 핑크 플로이드로서 맨 처음 발표한 곡 중 하나인 "See Emily Play"의 선율을 차용했다.[9] 중간의 세 곡인 "Welcome to the Machine", "Have a Cigar", "Wish You Were Here"은 음반 산업에 대한 비판과 그로 인한 시드 배럿의 부재를 다룬 곡이다. Roger Waters의 곡인 "Have a Cigar"는 훗날 이곡을 부르려고 David Gilmore 와 Roger Waters 보이지 않는 싸움으로 인해 옆 녹음실에서 녹음 중이던 로이 하퍼가 대신 보컬로 참여했다는 증언이 인터뷰에 실리기도 했다.
한 일화에 따르면, 밴드가 이 앨범을 녹음하던 도중 녹음실에 시드 배럿이 찾아왔다. 그의 모습이 너무나 변해있었기 때문에, 처음 그들은 그를 알아보지 못했다. 이 앨범은 미국과 영국에서 모두 차트 1위를 차지했다.[13]
로저 워터스 시기(1976~1985)
이 시기부터, 베이시스트인 로저 워터스는 밴드 내에서 강력한 영향력을 발휘하기 시작했다. 그는 The Wall 앨범 녹음 도중에 릭 라이트를 해고했는데, 워터스의 주장에 따르면 당시 밴드의 음악 작업에 대한 라이트의 기여도가 미약했고, 코카인 등을 복용하기도 했다는 것이 그 해고 이유였다고 한다.[19][20] 그는 다른 멤버들도 그를 내보내는 것에 동의했다고 말했지만, 2000년 데이비드 길모어는 그런 적이 없다고 주장했다.[21] 닉 메이슨은 그의 책 《Inside Out》에서 콜럼비아 레코드가 워터스에게 1979년까지 더 월 앨범을 끝내면 특별 보너스를 줄 것을 제안했기 때문에 라이트를 해고 했다고 했다. 더 월 앨범 제작을 서두르기 위해서 멤버들이 여름 휴가를 빨리 끝내고 밴드로 모이라는 워터스의 명령에 라이트는 이를 거부하고 늦게 나타나자 워터스가 그를 해고하고 싶어 했다는 것이다.[9] 릭 라이트는 탈퇴 후에도 The Wall 앨범의 라이브 공연에서 정식 멤버가 아닌 세션 형식으로 함께 연주하긴 했다.
이 시기 핑크 플로이드의 음악과 가사는 모두 로저 워터스가 자신의 사상을 반영해 만들었다. 그는 2차 세계 대전에서 전사한 아버지에 대한 트라우마, 당시 영국의 정치인이었던 마거릿 대처와 메리 화이트하우스에 대한 냉소를 가사로 표현했다. 이런 목적을 이루기 위해서, 음악적인 규모는 점점 커져갔고, 많은 세션 기타, 색소폰, 백보컬, 코러스, 키보드, 급기야는 대형 오케스트라까지 앨범에 참여하게 되었다.
이러한 경향이 최초로 드러나는 앨범은 1977년 발매된 Animals 앨범이다. 당시 록 음악은 펑크가 처음 등장하던 시기로써, 초기 로큰롤의 단순한 음악으로 돌아가자는 바람이 불고 있었다. 섹스 피스톨즈의 시드 비셔스가 오디션에 'I Hate Pink Floyd'라고 적힌 티셔츠를 입고 올 정도로, 핑크 플로이드의 복잡한 음악은 많은 비판의 대상이 되고 있었다. Animals 앨범도 이런 시류를 반영해, 이전 앨범보다 거친 기타 사운드를 들려주었다. 또한 이 앨범은 릭 라이트가 작곡에 참여하지 않은 첫 번째 앨범이기도 하다.
(상대적으로) 단순한 사운드에도 불구하고, 이 앨범은 기존 핑크 플로이드의 음악적 특성을 그대로 이어가고 있다. 양 끝의 짧은 곡 "Pigs on the Wing"를 제외하면 나머지 3곡은 모두 10분이 넘어가는 대곡이며, 모든 곡은 조지 오웰의 《동물 농장》에서 모티브를 따온 복잡한 가사를 포함하고 있다. 각 곡의 테마이자 제목인 개, 돼지, 양은 현대 자본주의 사회의 각 계층을 상징한다. 이 앨범에서 키보드는 중요한 역할을 차지하고 있지만, 다른 앨범들과는 달리 색소폰과 백보컬은 참여하지 않았다.
Animals의 커버 사진은 디자이너 테오 보쉬위버가 만든 거대한 돼지 모형을, 런던 바터시 발전소에 띄워놓고 촬영해서 만들었다. 하지만 바람 때문에 돼지를 고정시키기 힘들었기 때문에, 결국 그래픽 처리를 통해 돼지 그림을 삽입해야 했다.[22] '거대한 돼지'는 곧 밴드의 상징물 중 하나가 되었으며, 이후 라이브 공연에 빠지지 않고 등장했다.
1979년 발표된 록 오페라 The Wall은 고립과 소통의 단절에 대한 앨범이다. 로저 워터스는 계속되는 투어와 관객의 반응 속에서 이러한 단절을 느꼈다고 말했다.[23] 싱글로 발매된 "Another Brick in the Wall Pt.2", "Comfortably Numb", "Young Lust" 등은 라디오에서 자주 방송되는 밴드의 가장 유명한 곡이 되었다.
이 앨범을 작업할 당시 로저 워터스의 영향력은 최고조에 달했다. 그는 밴드의 재정상태를 이용해 다른 멤버들을 지배했는데, 이는 밴드의 갈등과 분열을 초래하는 원인이 되었다. 특히 릭 라이트는 이 앨범에 거의 참여하지 않았는데, 제작 도중에 로저 워터스가 그를 해고했기 때문이다. 그는 투어에서만 일종의 '일당'을 받고 연주하는 처지가 되었는데, 아이러니컬하게도 덕분에 그는 멤버들 중에 유일하게 The Wall 투어에서 돈을 번 멤버가 되었다. 나머지 세 멤버들은 아직도 투어에 든 비용을 갚지 못했기 때문이다.[11] 투어는 너무나 수익성이 없어서, 몇몇 도시에서만 진행되었다.(로저 워터스는 밴드에서 탈퇴한 후 1991년 단독으로 베를린 장벽에서 콘서트를 가졌다)
The Wall은 영국에서 차트 3위를 기록했지만, 미국에서는 1980년에만 15주 가까이 정상을 차지했고, 1100만장이 넘는 판매고를 올렸다. 이 앨범으로 인해 그들은 비틀즈 이후 한 해 동안 가장 많이 팔린 앨범을 두 장 가진 밴드가 되었다.[13]
1982년 상영된 영화 Pink Floyd: The Wall은 앨범의 음악과 모티브를 그대로 사용했다. 앨런 파커가 감독하고 밥 겔도프가 주연한 이 작품을 위해 로저 워터스는 보컬 파트를 다시 녹음했고, 영국 아티스트 제럴드 스카페의 애니메이션을 삽입했다. 평론가는 그 내용에 대해 회의적인 반응을 보였지만, 이 영화는 박스오피스에서 1400만 달러를 기록했다.[24] 영화에는 레코드의 길이 제한으로 넣지 못했던 "What Shall We Do Now?"가 삽입되었고, "When the Tigers Broke Free"는 싱글과 The Final Cut의 재발매판, 컴필레이션 앨범 Echoes: The Best of Pink Floyd을 통해 발매되었다.
1983년 발매된 앨범 The Final Cut은 로저 워터스의 아버지 에릭 플레처 워터스에게 헌정된 음반이다. 이 앨범은 The Wall보다도 더 어둡고 냉소적인 분위기를 가지고 있는데, 이는 포클랜드 전쟁에 대한 로저 워터스의 분노를 다루고 있기 때문이다. 탈퇴한 릭 라이트를 대신해서 키보드 파트는 마이클 카멘과 앤디 바운이 맡았다. 앨범의 LP 커버 뒷면에는 "The Final Cut - 전쟁후 꿈을 위한 레퀴엠, 로저 워터스. 로저 워터스, 데이비드 길모어, 닉 메이슨 연주"라고 쓰여 있다.
이 앨범은 한 밴드의 공동작품이라기보다는 로저 워터스의 솔로 앨범에 가깝다. 모든 곡은 로저 워터스 혼자 작사·작곡을 담당했으며, 다른 멤버는 연주만을 했을 뿐이다. 로저 워터스는 인터뷰에서, 이 앨범을 솔로 앨범으로서 작업하려 했지만, 다른 멤버들이 반대했다고 말했다. 하지만 닉 메이슨은 그의 책 Inside Out에서 사실은 정반대라고 주장했다. 즉, 데이비드 길모어가 로저 워터스의 솔로 앨범으로 발표하라고 제안했지만, 로저 워터스는 핑크 플로이드의 이름을 붙여서 내자고 강행했다는 것이다. "The Final Cut"은 영국 차트 1위, 미국 차트 6위를 기록했지만[13], 평론가들의 반응은 그리 좋지 못했다.
The Final Cut의 발표 후, 캐피톨 레코드는 컴필레이션 앨범 Works를 발매했다. 이 앨범에는 로저 워터스의 1970년 미발표곡 "Embryo"가 포함되어 있다. 또한 멤버들은 각각 독자적인 활동을 하기 시작했는데, 1984년 데이비드 길모어는 About Face를, 로저 워터스는 The Pros and Cons of Hitch Hiking을 발표했다. 또한 릭 라이트는 데이브 해리스와 Zee라는 밴드를 결성해 활동했으며, 1985년 닉 메이슨은 10CC의 리더 릭 펜과 함께한 Profiles를 발표했다.
데이비드 길모어 시기(1987~1995)
1985년 12월 로저 워터스는 핑크 플로이드를 탈퇴한다고 발표했다. 이로써 사실상 핑크 플로이드는 해체 상태에 놓이게 되었다. 그의 밴드 내의 영향력이 매우 컸기 때문이다. 하지만 1986년, 데이비드 길모어는 닉 메이슨과 함께 핑크 플로이드의 새 앨범을 제작하기 시작했다. 두 번째 솔로 앨범 Radio K.A.O.S.를 작업하고 있던 로저 워터스는 즉각 반발했고, '핑크 플로이드'란 이름에 대해 법적인 공방을 벌였다. 그는 핑크 플로이드라는 밴드가 시드 배럿의 정신과 2차 세계 대전에서 전사한 아버지의 영혼을 포함해야 한다고 주장했다. 하지만 법원은 길모어와 메이슨의 손을 들어 줬고, 그들은 밴드를 유지할 수 있는 법적인 권리를 취득했다. 로저 워터스는 소송에 패한 대신, The Wall과 The Final Cut에 대한 법적 권리를 얻었다.
1987년 핑크 플로이드는 A Momentary Lapse of Reason을 발표했다. 십년이 넘게 대부분의 가사를 써왔던 로저 워터스를 대신하기 위해, 그들은 전부터 그들과 협력 관계에 있던 밥 에즈린에게 작사를 맡겼다. 릭 라이트 대신 키보드 파트를 담당했던 존 카린도 "Learning to Fly"의 가사를 썼다. 릭 라이트는 앨범 제작이 끝날 무렵에 세션으로 참가했지만, 앨범 투어가 끝날 무렵 다시 정식 멤버로 가입했다. 앨범은 영국과 미국에서 모두 차트 3위를 기록해지만, 비평가들은 다른 멤버들이 앨범에 그리 많은 부분 참여하지 않은 점을 들어 이 앨범은 길모어의 솔로 앨범과 다를 것이 없다고 비판했다.[12]
앨범을 발표한 다음해 밴드는 그들의 투어를 Delicate Sound of Thunder라는 이름의 음반과 비디오로 발표했다. 또한 그들은 레이스 경기를 기록한 La Carrera Panamericana의 음악을 담당했다. 이 레이스에는 길모어와 메이슨도 참여했다. 여기에 쓰인 음악은 1975년 이후 릭 라이트가 처음으로 밴드에서 곡을 쓴 것이다.
1992년 박스 세트 Shine On이 발매되었다. 이 박스에는 스튜디오 앨범 A Saucerful of Secrets, Meddle, The Dark Side of the Moon, Wish You Were Here, Animals, The Wall, A Momentary Lapse of Reason이 들어 있으며, 시드 배럿 시절의 싱글을 담은 The Early Singles도 포함되어 있다. 이 해에 로저 워터스는 Amused to Death를 발표했다.
핑크 플로이드의 정규 앨범 14집은 1994년 발표된 The Division Bell이다. 이 시기에 이르러 밴드의 결속력은 더욱 강해졌고, 릭 라이트는 정식 멤버로써 작업에 참여하였다. 이 앨범은 평론가들로부터 Momentary Lapse of Reason보다 더 긍정적인 평가를 받았고[25](하지만 여전히 전성기때의 음악보다는 못하다는 평가가 우세하다[26]), 영국과 미국에서 동시에 차트 1위를 차지한 그들의 두 번째 앨범이 되었다.
'The Division Bell'이란 앨범의 제목은 그의 친구 더글라스 아담스가 제안한 것이다. 이 앨범의 많은 가사는 데이비드 길모어의 여자친구 폴리 샘슨이 썼는데, 둘은 앨범이 발매되고 얼마 있지 않아 결혼했다. 또한 녹음에는 딕 패리 등 A Momentary Lapse of Reason 투어에서 함께했던 뮤지션들이 거의 모두 참여했다. 이전 앨범에서 몇몇 곡의 가사를 썼던 슬랩 해피의 멤버 안토니 무어는 릭 라이트의 곡 "Wearing the Inside Out"의 가사를 담당했다(이 곡은 The Dark Side of the Moon 이후 릭 라이트가 리드보컬을 맡은 첫 번째 곡이다) 그는 1996년 발표한 릭 라이트의 솔로 앨범 Broken China에도 참여했다.
1995년에 발매된 그들의 라이브 앨범 PULSE는 The Division Bell 발매 투어를 기록한 음반이다. 음반에 수록된 음원은 런던의 얼스 코트에서의 공연을 바탕으로 다른 공연들과 편집한 것이다. 이 투어는 핑크 플로이드의 과거와 현재를 모두 담은 공연이었다. 이 앨범에서 밴드는 그동안 발매했던 모든 앨범의 곡을 골고루 공연했고, 특히 The Dark Side of the Moon 앨범 전곡을 라이브로 연주했다. 이는 20년 만에 처음 공연한 것이다. 얼스 코트에서의 1994년 10월 20일 공연은 영상으로도 제작되었는데, 각각 VHS와 레이저디스크로 발매되었다. 2006년 7월 10일에는 DVD 버전도 발매되었고[27][28], 높은 판매량을 기록했다. 이 앨범의 한정판은 패키지 속에 LED와 타이머, 배터리를 포함하고 있었고, 초당 1번씩(심장박동과 유사한 속도이다) 붉은 빛을 깜빡이도록 제작되었다.
같은 해, 밴드는 "Marooned"로 그래미 상을 수상했다. 이는 그들이 결성한 이래 처음 받은 것이었다.
그 후(1995년~현재)
1996년 1월 7일, 핑크 플로이드는 스매싱 펌킨스의 보컬인 빌리 코건의 추천으로 로큰롤 명예의 전당에 등재되었다.[29] 로저 워터스는 이 등재식에 참석하지 않았다. 이는 다른 멤버들과 아직 사이가 좋지 않음을 간접적으로 드러낸 것이다. 등재식장에서 데이비드 길모어는 "각기 다른 음악을 만들었던 두 멤버들에게 이 영광을 돌리고 싶습니다. 로저와 시드에게..."라고 말했다. 기념 공연으로 밴드와 빌리 코건은 "Wish You Were Here"을 연주했지만, 닉 메이슨은 연주하지 않았다.
1980년에서 1981년까지 런던에서 열린 The Wall 콘서트를 담은 라이브 음반 Is There Anybody Out There?이 2000년 발매되었다. 이 앨범은 미국 음반 차트 19위를 기록했다. 그 다음해에는 그들의 베스트 앨범인 Echoes가 나왔다. 밴드의 모든 멤버들은 이 앨범을 위해 함께 모여 선곡과 편집, 마스터링을 했는데, 이 과정에서 가벼운 충돌이 있었다. 수록시간의 한계로 "Echoes", "Shine On You Crazy Diamond", "Sheep", "Marooned", "High Hopes" 등의 곡이 일부분 편집되어야 했기 때문이다. 이 앨범은 영국과 미국에서 차트 2위까지 올라갔다.[13]
2002년 4월 2일에 전 세계 라이브투어 In the Flesh의 일환으로 로저 워터스가 서울 잠실 종합 운동장에서 공연을 가졌다.[30] 공연은 총 2부로 구성되었으며, 핑크 플로이드 시절의 히트곡과 솔로곡이 공연되었다.[31]
2003년에는 The Dark Side of the Moon의 SACD 버전이 발매되었다. 이 버전은 기존 LP나 CD 버전과는 달리 새로운 커버 디자인을 가지고 있다. 또한 예전 그대로의 LP 버전도 함께 복각되었다. 이 버전에는 기존에 없었던 새로운 포스터가 들어있다. 또한 10월 30일에는 오랫동안 밴드의 매니저를 맡았던 스티브 오로크가 사망했다. 로저 워터스를 제외한 나머지 멤버들은 그의 장례식에서 "Fat Old Sun"과 "The Great Gig in the Sky"를 연주했다.[32]
2004년, 닉 메이슨은 밴드의 일대기를 담은 책 Inside Out: A Personal History of Pink Floyd을 출판했다. 그는 유럽과 미국을 돌면서 발매 기념회를 가졌는데, 몇몇 팬들은 그가 밴드와 함께 투어하기를 원했다고 말했다.
2005년 7월 2일, 로저 워터스를 포함한 밴드의 모든 멤버들은 라이브 8 콘서트를 위해 재결합했다.[33] 이는 밴드를 해체한 후 24년 만의 일이었다. 그들은 콘서트에서 "Speak to Me/Breathe/Breathe (Reprise)", "Money", "Wish You Were Here", "Comfortably Numb"을 연주했고, 데이비드 길모어와 로저 워터스는 함께 노래했다. 길모어는 공연이 끝나고 내려가려 했지만, 로저 워터스가 그를 다시 불러서 밴드의 모든 멤버들과 함께 포옹했다. 이 장면은 라이브 8 콘서트의 가장 감동적인 장면 중의 하나로 남았다.
라이브 8 콘서트 일주일 후, 핑크 플로이드의 음악에 대한 재조명이 시작되었다. 음반사 체인 HMV에 따르면, Echoes: The Best of Pink Floyd의 판매량이 일주일 만에 1343% 증가했다. 또한 아마존 닷컴은 The Wall의 판매량이 3600%, Wish You Were Here이 2000%, The Dark Side of the Moon이 1400%, Animals가 1000% 증가했다고 발표하였다. 데이비드 길모어는 곧바로 이러한 음반 판매의 수익을 기부하겠다고 밝혔고,[34][35] 라이브 8에 참여한 다른 모든 아티스트도 이에 동참했다. 2005년 11월 16일 핑크 플로이드는 더 후의 피트 타운센드가 추천하여 UK 명예의 전당에 올랐다. 시상식에서 릭 라이트는 눈 수술 때문에 참여하지 못했고, 로저 워터스는 로마에서 비디오 스크린을 통해 참여했다.
데이비드 길모어는 2006년 솔로 앨범 On an Island를 발표했고, 유럽과 캐나다, 미국에서 투어를 열었다. 이 투어에는 릭 라이트와 닉 메이슨이 일부 참여했다. 투어에서 그는 핑크 플로이드의 첫 번째 싱글 "Arnold Layne"을 연주했다. 로저 워터스도 투어에 참여하려 했지만, 그의 공연 리허설 일정 때문에 참여하지 못했다.[36] 대신 그는 닉 메이슨과 함께 아일랜드 콜크에서의 공연 후반부에 The Dark Side of the Moon 전곡을 연주했다.
많은 팬들은 그들이 재결합해서 계속 활동하기를 바라고 있지만,[37] 데이비드 길모어는 2006년 핑크 플로이드로서 재결합하려는 계획이 없다고 밝혔다. 2007년에 로저 워터스는 "만약 다른 멤버들이 모두 원한다면 다시 함께 하는 것도 즐거운 일일 것이다"라고 했지만[38] 데이비드 길모어는 "나는 과거에 얽매이기 싫다"[39] 며 거절했다. 하지만 같은 해 BBC과의 인터뷰에서, 그는 "모든 가능성을 열어두고 있다"[40][41] 고 말했다. 같은 해 7월 7일, 시드 배럿이 당뇨로 사망했다.[42]
2008년 8월 26일, 핑크 플로이드는 폴라음악상을 수상하였다[43]. 시상식에 참석한 리더 로저 워터스와 드러머 닉 메이슨은 칼 구스타프 16세 스웨덴 국왕으로부터 오페라 가수 르네 플레밍과 함께 이 상을 수여 받았다.[44] 같은 해 9월 15일, 암으로 투병 중이던 키보디스트 릭 라이트가 사망했다.[45][46] 동료 데이비드 길모어는 자신의 홈페이지를 통해 추도문을 올리고 다음과 같이 애도했다. "누구도 리처드 라이트를 대신할 순 없다. 그는 내 뮤지컬 파트너이자 친구였다. 온화하고 겸손했으며 남에게 나서기를 꺼려 했지만 그의 감동적인 목소리와 연주는 그룹의 사운드에 있어 마법 같은 존재였다."[47][48]
2011년 5월 12일 로저워터스의 the wall live투어의 일환으로 이루어진 영국 O2 Arena the wall tour 에서
comfortably numb을 데이빗 길모어와 함께 공연했고 마지막곡 outside the wall에선 닉메이슨을 포함한 3명의 멤버가 함께 공연했다.
2014년 7월 폴리 샘슨은 2014년 11월에 핑크플로이드의 새로운 앨범이 출시된다고 트위터에 발표했다. 이 앨범은 핑크플로이드의 The Division Bell이 나오고 20년만에 출시되는 앨범이다. 새로운 앨범의 이름은 "The Endless River" 이다. 이 앨범은 로저워터스는 관여하지 않고, 데이비드 길모어, 닉 메이슨, 릭 라이트가 참여했다.
데이비드 길모어는 "The Endless River" 앨범이 핑크플로이드의 마지막 앨범이 될 것이라고 언급했다.
음악
기술
핑크 플로이드는 음악적으로뿐만 아니라 기술적으로도 진보적인 밴드였다. 그들은 작곡할 때 당대의 다양한 새로운 악기들을 도입했다. 예를 들어, Meddle 앨범에서 에코 효과를 내기 위해 사용한 Binson사의 Echorec이 있다[49]. 또한 그들은 테이프를 이용한 루프 기술을 자주 사용했는데, 이는 1970년 론 기신에게서 습득한 것이다. (론 기신은 Atom Heart Mother에서 공동 작곡을 담당했다). 루프 기술이 가장 적극적으로 사용된 앨범은 The Dark Side of the Moon 앨범인데, 현금 계산기 소리가 반복되는 "Money"나 , "Speak to Me" 등에서 두드러진다.

그들은 주로 애비 로드 스튜디오에서 작업했는데, 그 곳은 비틀즈 등이 작업하면서 당시 최고의 음향기술을 보유한 곳 중 하나였다(Atom Heart Mother나 The Dark Side of the Moon도 여기서 녹음되었다). 밴드는 몇몇 앨범에서 쿼드라폰 기술(4 채널 기술)을 시도하였지만, 당시에는 큰 효과를 거두지 못하였다. 그들은 신시사이저를 메인 악기로 구성한 락 밴드이기도 했는데, 릭 라이트는 Dark Side 앨범에서 EMS Synthi AKS를 사용하였다.
악기
데이빗 길모어는 그의 블루스적 성향에 따라, 거의 모든 곡에서 펜더사의 기타를 주로 사용하였다[50]. 그는 대부분 스트라토캐스터와 텔레캐스터로 연주했는데, 그 외에도 몇몇 곡에서 슬라이드 기타를 사용하기도 했으며, 수많은 앰프와 이펙터를 이용했다.
초기 릭 라이트는 주로 파피사 오르간을 사용했다. 나중에 신시사이저가 도입된 1972년부터 그는 적극적으로 이를 이용하는데, The Dark Side of the Moon 이후의 앨범에서 많은 신시사이저 연주가 첨가되었다.
다른 프로그레시브 락 밴드와는 달리, 핑크 플로이드에서 베이스와 드럼은 음악적으로 큰 비중을 차지하지 않는다. 몇몇 곡을 제외하고는 그저 신시사이저와 기타의 뒤를 받쳐주는 역할을 할 뿐이다. 이는 그들의 음악적 배경과도 관련이 있다. 바흐나 베토벤, 낭만주의 음악, 재즈의 영향을 받아[51] 정교한 코드를 작곡하는 릭 라이트와는 달리, 로저 워터스는 단순하고 간단한 곡을 쓸 뿐이었다.
보컬
초창기 핑크 플로이드의 노래는 거의 시드 배럿의 몫이었지만, 그가 밴드를 탈퇴한 후에는 길모어와 워터스가 주로 노래하고, 몇몇 곡에 릭 라이트가 참여하는 식으로 구성되었다. The Dark Side of the Moon 앨범 이후부터는 객원 보컬이 적극적으로 사용되었는데, Dark Side 앨범에서의 클레어 토리, Wish You Were Here 앨범에서의 로이 하퍼 등이 대표적이다.
Atom Heart Mother 앨범부터는 코러스도 많이 사용되었다. 로저 워터스가 주도권을 잡은 1973년 이후에는 좀 더 많은 비중을 차지하기 시작했는데, The Wall 앨범에서는 이러한 경향이 최고조에 이르렀다.
영향
핑크 플로이드의 음악은 많은 후대 밴드들에게 영감을 주었다. 대부분의 프로그레시브 밴드가[52] 핑크 플로이드와 Yes의 음악에 그 기반을 두고 있다. 드림 시어터는 2005년 존경의 의미로 The Dark Side of the Moon 앨범 전곡을 공연하기도 했다.
비단 프로그레시브 록뿐만 아니라 다른 밴드들도 핑크 플로이드의 영향을 많이 받았다. 라디오헤드는 종종 핑크 플로이드에 비교되며[53], 방겔리스나 키타로 등의 뉴에이지 아티스트도 그들에 대한 영향을 언급하곤 했다[54]. 많은 밴드들이 그들의 곡을 리메이크했는데, 펄 잼("Interstellar Overdrive"), 푸 파이터스("Have a Cigar") 등을 들 수 있다.
음반 목록

정규 음반
《The Piper at the Gates of Dawn》 (1967)
《A Saucerful of Secrets》 (1968)
《More》 (1969)
《Ummagumma》 (1969)
《Atom Heart Mother》 (1970)
《Meddle》 (1971)
《Obscured by Clouds》 (1972)
《The Dark Side of the Moon》 (1973)
《Wish You Were Here》 (1975)
《Animals》 (1977)
《The Wall》 (1979)
《The Final Cut》 (1983)
《A Momentary Lapse of Reason》 (1987)
《The Division Bell》 (1994)
《The Endless River》 (2014)
투어
Pink Floyd World Tour (1968)
The Man and The Journey Tour (1969)
Atom Heart Mother World Tour (1970)
Meddle Tour (1971)
Dark Side of the Moon Tour (1972–73)
French Summer Tour (1974)
British Winter Tour (1974)
Wish You Were Here Tour (1975)
In the Flesh Tour (1977)
The Wall Tour (1980–81)
A Momentary Lapse of Reason Tour (1987–90)
The Division Bell Tour (1994)
같이 보기
가장 많은 음반을 판 음악가 목록
각주

외부 링크

분류:1965년 결성된 음악 그룹

분류:캐피틀 레코드 아티스트
분류:런던 출신 음악 그룹
분류:3인조 음악 그룹
분류:4인조 음악 그룹
분류:5인조 음악 그룹
분류:영국의 록 밴드
분류:브리티시 인베이전
분류:프로그레시브 록
분류:사이키델릭 록 밴드
분류:로큰롤 명예의 전당 헌액자
분류:그래미상 수상자
분류:폴라음악상 수상자
분류:1995년 해체된 음악 그룹

미국에서 가장 많이 팔린 하드 록 앨범은 무엇인가?


UEFA 챔피언스리그(UEFA Champions League)는 유럽 축구 연맹이 주관하는, 유럽에서 가장 우수한 축구 클럽들을 대상으로 매년 열리는 클럽 축구 대회이다. 1955년에 시작되었다. 유러피언컵(European Cup)으로 불리다가 1992년 UEFA 챔피언스리그로 개칭되었다. 보다 비중이 약한 대회인 UEFA 유로파리그와 이미 폐지된 UEFA 컵위너스컵과 비교된다.
해마다 7월쯤 시작되는 토너먼트 형식의 예선전을 통과한 10개 팀들과 조별 리그에 자동 진출한 22개 팀을 합친 총 32개 팀들이 8개 조로 나뉘어 각 조별로 4개 팀씩 홈 앤드 어웨이 방식으로 본선 경기를 치른다. 매년 12월에 모든 조별 리그전이 종료되면, 각 조의 1, 2위 팀은 그 다음 해 2월부터 5월까지 계속되는 16강 결선 토너먼트에 진출한다. 또 각 조의 3위 팀은 UEFA 유로파리그의 32강 토너먼트에 진출한다.
가장 최근 우승 팀은 2018년 우크라이나 키예프의 올림피스키 경기장에서 리버풀을 꺾고 우승한 레알 마드리드이다.
이 대회는, 유럽 프로 축구 세계에서 최고의 권위를 가진 대회이다. 대회 결승전은 보통 유럽 프로 축구의 모든 시즌 일정 가운데 가장 마지막 경기로 치러진다. 또한 유럽 대륙의 축구 선수들이 이적을 고려할 시에 챔피언스리그 32강 본선 경기 출전이 가능한 팀인가를 우선 순위로 고려할 정도이다.
줄여서 '챔스', 'UCL'이라고 부르기도 한다. UEFA 챔피언스리그의 대표곡은 리그 데 샹피옹 (Ligue des Champions)이다.
역사
유럽의 각 국 리그의 우승 팀간의 경기로, 유럽 챔피언 클럽 대회에서 유러피언컵 대회로 간소화된 이 대회는 일반적으로 생각하는 것과는 달리 유럽 축구 연맹에 의해 시작된 것이 아니라 프랑스 스포츠지 레키프의 편집자인 가브리엘 아노에 의해 시작된 대회이다.[1]
이 대회는 양 팀간 녹아웃 형식으로 1955-56 시즌부터 시작되었다. 각 팀들은 홈에서 한 경기를, 원정에서 한 경기를 치러 더 많은 승점(혹은 득점)을 얻은 팀이 다음 라운드에 진출할 자격을 획득하는 방식이었다. 참가 자격이 있는 팀은 각 국내 리그의 우승 팀과, 유러피언컵을 보유한 팀뿐이었다. 이러한 예선 방식은 1992년까지 계속되었다.
1992/93 시즌부터 이 대회는 UEFA 챔피언스리그로 개명되었고 1997/98 시즌부터 각국 리그 챔피언과 전년도 우승 팀만 참여하던 것에서 UEFA 점수에 따라서 성적이 좋은 리그 2위 팀들도 대회 참여 자격을 부여받게 되었고 1999/2000 시즌부터는 현재처럼 상위 3개의 리그는 리그 4위 팀들까지 대회참여 자격을 부여받게 되었다.[2]
1991/92 시즌부터 토너먼트에 앞서 조별리그제를 도입하였다. 현재의 시스템은 2009년부터 적용되고 있다. 1960년부터 2004년까지의 본선 우승 팀은 현재는 없어진 인터콘티넨탈컵(코파 리베르타도레스우승팀과 UEFA 챔피언스리그 우승팀)의 출전권을 획득했다. 그 이후로는 FIFA가 대회를 인계받아, 우승 팀은 자동적으로 다른 대륙의 클럽 선수권대회 우승 팀들과 함께 FIFA 클럽 월드컵의 출전권을 획득한다.
참가 자격

2015-16시즌부터 2017-18시즌까지 UEFA 챔피언스리그의 참가팀 수는 아래와 같다.(예선 포함)
1~3위 협회: 각 4팀 참가
4~6위 협회: 각 3팀 참가
7~15위 협회: 각 2팀 참가
16~54위 협회: 각 1팀 참가 (리히텐슈타인 제외)
1차 예선전
47~54위 협회의 리그우승 팀 8~10팀(2017~18 시즌부터 지브롤터 우승팀과 코소보 우승팀 참가)
2차 예선전
1차 예선전의 승리팀 4~5팀
16~46위 협회의 리그우승 팀 30팀 (리히텐슈타인 제외)

3차 예선전 (우승)
2차 예선전의 승리팀 17팀
13~15위 협회의 리그우승 팀 3팀
플레이오프전 (우승)
3차 예선전 (우승) 의 승리팀 10팀

3차 예선전 (비우승)
7~15위 협회의 리그 2위팀 9팀
6위 협회의 리그 3위팀 1팀
플레이오프전 (비우승)
3차 예선전 (비우승) 의 승리팀 5팀
4~5위 협회의 리그 3위팀 2팀
1~3위 협회의 리그 4위팀 3팀

조별 리그 (32팀)
플레이오프전 (우승) 의 승리팀 5팀
플레이오프전 (비우승) 의 승리팀 5팀
1~3위 협회의 리그 1위, 2위, 3위팀 9팀
4~6위 협회의 리그 1위, 2위 팀 6팀
7~12위 협회의 리그 우승 팀 7팀
저번 시즌 챔피언스리그 우승팀(챔피언스리그 우승팀이 소속 국가 리그에서 챔피언스리그 본선 직행권을 얻으면 저번 시즌 유로파리그 우승팀이 잔여 자리를 승계한다.)
이전 시즌의 우승 팀도 자국 리그의 성적에 상관 없이 출전권이 부여된다. 그러나 시즌별로 한 협회당 5개 이상의 팀은 내보낼 수가 없기 때문에, 상위 1-3위의 협회 소속의 클럽이 챔피언스리그에서 우승하고 동시에 자국리그에서 5위이하의 성적을 기록했을시, 다음 시즌에 그 팀은 해당 협회 1부 리그의 4위 팀의 자리를 대신하여 출전하게 된다. 대신에 4위팀은 UEFA 유로파리그에 출전하게 된다.
챔피언스리그에 참가하려는 클럽은 스포츠 기준과 더불어, 자국의 협회로부터 허가를 받아야만 한다. 허가를 획득하려면 특정 경기장, 인프라, 재정 요건을 충족해야만 한다.
분배 (2017-18)
2015-16 시즌부터 UEFA 유로파리그 저번 시즌 우승팀이 챔피언스리그에 진출한다.

대회 구성
2009년 변경안
조별 리그 직행팀의 수가 16팀에서 22팀으로 늘었다. 3차 예선전의 패자 15팀은 UEFA 유로파리그 플레이오프전에 진출하며 플레이오프전의 패자 10팀은 UEFA 유로파리그 조별 리그로 진출한다. 조별 리그에서 각조 3위를 한 팀은 종전대로 UEFA 유로파리그 32강 토너먼트에 진출한다.
상
상금
2012-13 시즌 기준으로 UEFA는 플레이오프에 진출한 팀들에게 210만 유로를 지급하였다. 조별 리그에 진출한 팀들에게는 860만 유로를 지급하였으며 조별 리그 경기 승리시 1백만 유로, 무승부 시 50만 유로를 지급하였다. 또 추가로 16강 진출팀에게 350만 유로, 8강 진출팀에게 390만 유로, 준결승 진출팀에게 490만 유로, 준우승팀에게 650만 유로, 우승팀에게 1050만 유로를 지급하였다.[3]
플레이오프: 2,100,000유로
조별 리그: 8,600,000유로
조별 리그 경기 승리: 1,000,000유로
조별 리그 경기 무승부: 500,000유로
16강: 3,500,000유로
8강: 3,900,000유로
준결승: 4,900,000유로
준우승: 6,500,000유로
우승: 10,500,000유로
우승
※ 유럽축구연맹은 UEFA 챔피언스리그 기록과 관련하여, 전신 대회의 역사를 승계하는 것을 통계 원칙으로 한다. 이에 따라 유러피언컵(1955~1992)의 우승 기록은 UEFA 챔피언스리그 통산 우승 기록에 포함되는 반면, UEFA 유로파리그 및 UEFA 컵위너스컵의 우승 기록은 별개로 간주한다.[4]

※ 유럽축구연맹은 UEFA 챔피언스리그에 출전하는 구단들이 전신 구단의 역사와 기록을 승계하는 것으로 간주한다. 여기서는 유럽축구연맹의 통계 원칙에 따라 현재의 구단을 기준으로, 유럽축구연맹에서 공식적으로 사용하는 구단약칭으로 기재한다.[5]

※ 유럽축구연맹은 UEFA 챔피언스리그 결승전이 개최될 경기장을 해당 대회의 결승전이 열리기 2년 전에 결정한다.
시즌별 우승 구단

구단별 우승 횟수
※  UEFA 챔피언스리그를 통산 5회 이상 우승한 경우 또는 연이어 3회 이상 우승한 경우, 해당 업적을 달성한 구단에게는 UEFA 챔피언스리그의 우승 트로피인 빅이어 (Big Ear)를 영구소장할 자격이 주어진다. 빅이어를 영구소장하고 있는 구단들에는 트로피를 표시한다.

국가별 우승 횟수

시상
역대 득점왕

기록과 통계
총 득점 기록
예선전을 제외한 기록

|굵게 표시된 선수들은 현재 활동하고 있는 선수들이다.
최다 출전 선수

다음의 선수들이 챔피언스리그 100경기 이상 출전하였다.

- 이케르 카시야스, 사비 에르난데스, 라이언 긱스, 라울 곤잘레스, 파올로 말디니, 클라렌서 세이도르프, 폴 스콜스, 호베르투 카를루스, 크리스티아누 호날두, 카를레스 푸욜, 즐라탄 이브라히모비치, 사비 알론소, 안드리 솁첸코, 티에리 앙리, 안드레아 피를로, 게리 네빌, 데이비드 베컴, 안드레스 이니에스타, 존 테리, 페트르 체흐, 빅토르 발데스, 애슐리 콜, 올리버 칸, 루이스 피구, 로아르 스트란드, 프랑크 램파드, 올렉산드르 쇼우코우스키, 하비에르 사네티, 페르난도 모리엔테스, 파트리스 에브라, 지안루이지 부폰, 리오넬 메시, 알레산드로 네스타, 필리프 람, 세스크 파브레가스, 에드빈 판 데르 사르

사비 에르난데스, 안드레아 피를로, 애슐리 콜, 프랭크 램파드는 현재 유럽리그에서 뛰고 있지 않음
이중 12명은 한 클럽에서만 출장하였다.

사비 에르난데스()

라이언 긱스()

파올로 말디니(AC 밀란)

폴 스콜스()

게리 네빌()

올리버 칸()

안드레스 이니에스타()

리오넬 메시()

존 테리()

로아르 스트란드(로센보르그)

올렉산드르 쇼우코우스키()

하비에르 사네티()

이중 원클럽맨은 라이언 긱스, 파올로 말디니, 폴 스콜스, 안드레스 이니에스타, 리오넬 메시, 존 테리이다
※참고: 예선전을 포함한 기록이며, 굵게 처리된 선수들은 현재까지 활동하는 선수들이다.

UEFA 챔피언스리그 최다 출전 명단

자료 출처:
그 외
챔피언스리그 트로피를 가장 많이 들어올린 선수는 프란시스코 헨토로, 그는 레알 마드리드에서 활약하면서 6개의 트로피를 차지하였다.
챔피언스리그 트로피를 가장 많이 들어올린 감독은 밥 페이즐리와 카를로 안첼로티, 지네딘 지단이다. 밥 페이즐리는 리버풀에서 3개의 트로피를 들어올렸고(1977, 1978, 1981) 카를로 안첼로티는 밀란에서 2개와 레알 마드리드에서 1개 총 3개의 트로피를 들어 올렸다(2003, 2007, 2014). 지네딘 지단은 레알 마드리드에서 감독으로는 사상 처음으로 3년 연속 트로피를 들어올리는 데 성공하였다(2016, 2017, 2018).
챔피언스리그 결승전에 가장 많이 진출시킨 감독은 마르첼로 리피와 카를로 안첼로티, 그리고 알렉스 퍼거슨이다.
마르첼로 리피는 유벤투스에서 4번의 결승전(1996, 1997, 1998, 2003)을 치렀지만 실제로 우승한 것은 1996년 1번뿐이다.
카를로 안첼로티는 에서 3번과 레알 마드리드에서 1번 총 4번의 결승전(2003, 2005, 2007, 2014)을 치렀지만 실제로 준우승한 것은 2005년 1번 뿐이다.
알렉스 퍼거슨은 맨체스터 유나이티드에서 4번의 결승전을 치렀고, 2번의 우승(1999, 2008)과 2번의 준우승(2009, 2011)을 기록 했다. 1999년에는 UEFA 챔피언스리그와 함께 잉글랜드 프리미어리그와 잉글랜드 FA컵을 모두 우승하며 트레블을 달성하기도 했다.
다른 세 팀에서 챔피언스리그 트로피를 들어올린 선수

클라렌서 세이도르프 -  1994-95,  1997-98,  2002-03, 2006-07

다음 11명의 선수들이 각기 다른 두 팀에서 챔피언스리그 트로피를 들어올렸다.

마르셀 드사이 -  1992-93,  1993-94
프랑크 레이카르트 -  1988-89, 1989-90,  1994-95
파울루 소자 -  1995-96,  1996-97
데쿠 -  2003-04,  2005-06
에드윈 판 데르 사르 -  1994-95,  2007-08
헤라르드 피케 -  2007-08,  2008-09, 2010-11, 2014-15
사무엘 에투 -  2005-06, 2008-09,  2009-10
파울루 페헤이라 -  2003-04,  2011-12
조제 보싱와 -  2003-04,  2011-12
사비 알론소 -  2004-05, 레알 마드리드 2013-14
크리스티아누 호날두 -  2007-08, 레알 마드리드 2013-14, 2015-16, 2016-17, 2017-18

다음의 네 선수는 1992-93 시즌 챔피언스리그로 개편된 이후 각기 다른 두번의 챔피언스리그 결승전에서 골을 넣었다.

라울 곤살레스 1999-2000  vs , 2001-02  vs
사무엘 에투 2005-06  vs , 2008-09  vs
리오넬 메시 2008-09  vs , 2010-11  vs
크리스티아누 호날두 2007-08  vs , 2013-14  vs

다음의 다섯 감독은 각기 다른 두 팀으로 챔피언스리그 트로피를 들어올렸다.

에른스트 하펠 -  1969-1970,  1982-83
오트마어 히츠펠트 -  1996-97,  2000-01
조제 모리뉴 -  2003-04,  2009-10
유프 하인케스 -  1997-98,  2012-13
카를로 안첼로티 -  2002-03, 2006-07  2013-14

다음의 일곱 명이 선수와 감독으로 챔피언스리그 트로피를 들어올렸다.

미겔 무뇨스 - 《선수》  1955-56, 1956-57, 1957-58 《감독》  1959-60, 1965-66
조반니 트라파토니 - 《선수》  1962-63, 1968-69 《감독》  1984-85
요한 크루이프 - 《선수》  1970-71, 1971-72, 1972-73 《감독》  1991-92
카를로 안첼로티 - 《선수》  1988-89, 1989-90 《감독》  2002-03, 2006-07  2013~14
프랑크 레이카르트 - 《선수》  1988-89, 1989-90  1994-95 《감독》  2005-06
호셉 과르디올라 - 《선수》  1991-92 《감독》  2008-09, 2010-2011
지네딘 지단 - 《선수》  2001-02 《감독》  2015-16, 2016-17, 2017-18

유러피언컵을 포함한 UEFA 챔피언스리그의 결승전 중 4경기가 결승에 올라간 두 팀 중 한 팀의 홈 경기장에서 열렸다. 레알 마드리드와 인테르나치오날레는 각각 홈에서 열린 결승전을 승리로 이끌었다. 반면 AS 로마와 바이에른 뮌헨은 홈에서 준우승에 만족해야만 했다.
같이 보기
UEFA 유로파리그
UEFA 슈퍼컵
UEFA 인터토토컵
UEFA 컵위너스컵
UEFA 여자 챔피언스리그
빅이어 (Big Ear, 우승 트로피)
각주

외부 링크

분류:1955년 설립된 스포츠 리그

UEFA 챔피언스리그 설립연도는 언제인가요?


캘리포니아주()는 미국 본토 남서쪽에 있는 주로, 미국의 서부 해안선의 반 정도를 차지하고 있다. 현재 주지사는 제리 브라운이다. 주요 대도시로는 로스앤젤레스, 샌프란시스코, 산호세, 샌디에이고가 있고, 주도인 새크라멘토가 있다. 주는 남북으로 긴 형태로, 최남단의 도시 샌디에이고는 멕시코와 국경을 접하고 있다.
북쪽으로 오리건주, 동쪽으로 네바다주와 애리조나주와 접한다. 남쪽으로는 멕시코의 바하칼리포르니아 반도와 국경을 접하고 있다. 서쪽으로 태평양과 접하며, 환태평양 조산대에 포함되어 매그니튜드 8급의 지진을 경험한 바 있다.
주의 중앙에는 캘리포니아 센트럴 밸리가, 동쪽은 시에라네바다 산맥, 북쪽은 캐스케이드 산맥, 남쪽은 테하차피 산맥에 둘러싸여 있다. 서쪽에는 해안 산맥이 있다. 센트럴 밸리는 캘리포니아의 농업 중심이며, 주 식량 생산의 약 3분의 1을 생산하고 있다.[1] 센트럴 밸리는 새크라멘토-샌 호아킨 삼각주에 의해 2개로 나뉘어 있으며, 북쪽의 새크라멘토 밸리에는 새크라멘토 강이 흐르고, 남쪽의 샌 호아킨 밸리는 샌 호아킨 강이 흐르고 있다. 새크라멘토 강과 샌 호아킨 강을 준설하면서 두 강이 충분한 깊이를 유지하고 있어서 내륙 도시에도 몇 개의 항구가 있다. 이 삼각주는 주의 중요한 수원(水源)이기도 한다. 이 물은 삼각주 지역에서 퍼 올려지며, 센트럴 밸리 프로젝트와 주 수도 프로젝트 등을 포함하는 광범위한 운하 웹을 통해 수송된다. 이 물은 주 인구의 2/3에 해당하는 2,300만 명에 가까운 주민의 식수와 샌 호아킨 밸리 서쪽 지역의 농업용수로 사용되고 있다.
시에라네바다 산맥(스페인어로 '눈 산맥'이란 뜻)은 미국 본토에서는 최고봉인 휘트니산(해발 4,421m)이 있다.[2] 시에라네바다 산맥의 동쪽에는 철새 서식지인 오웬스 발레와 모노 호수가 있고, 서쪽에는 지우기 호수가 있으며, 캘리포니아와 네바다 주 경계선에서 타호 호수가 있다. 시에라네바다 산맥은 겨울에 북극 수준의 기온까지 내려가고, 미국에서 가장 남쪽에 있는 빠리세이드 빙하 등 많은 작은 빙하도 남아 있다.
영화 산업으로 유명한 할리우드가 로스앤젤레스에 위치하고 있고, 그 인근의 애너하임에는 디즈니랜드가 있다. 이외에도 식스 플래그 매직마운틴 등의 놀이공원들이 캘리포니아 주에 있다. 이 지역은 아시아계와 히스패닉계 인구가 많은 것으로도 유명하다.
전반적인 민주당 지지 주이다. 대통령 선거인단은 55명으로 가장 많으며, 최근 선거에서도 모두 민주당 후보(2000년 앨 고어, 2004년 존 케리, 2008/2012년 버락 오바마, 2016년 힐러리 클린턴)가 캘리포니아의 선거인단을 가져갔다. 리처드 닉슨 대통령의 출신지이며, 허버트 후버, 리처드 닉슨, 로널드 레이건 3명의 대통령의 정치적 기반이다.
역대 주지사 중에서 영화배우 아놀드 슈워제네거가 포함되어 있다.
이름
대한민국에서는 가주(加州)라고도 부른다. 특히, 로스앤젤레스를 중심으로 한 남부 캘리포니아를 남가주, 샌프란시스코를 중심으로 한 북부 캘리포니아를 북가주</b>라고 줄여 부른다.
역사
초기의 역사
유럽인들이 오기 전에 캘리포니아 지방의 비옥한 토지에 300,000명의 많은 인디언들이 살았다. 그들은 많은 종족들이고 다른 언어를 사용하였다. 사막과 높은 산이 가끔 캘리포니아 인디언 단체를 서로, 더욱 멀리 동부의 종족들로부터 갈라놓았다. 후파 족은 현재 캘리포니아 주에 속하는 멀리 남서부에 살았다. 마이두 족은 중앙 지역에 살았고, 케찬 족은 남부에 살았다. 포모 족은 샌프란시스코 북부에 있는 레이크, 멘도시노와 소노마 카운티들을 이루는 영토를 영유하였다. 캘리포니아 지방에서 다른 인디언 단체들은 미워크 족, 모독 족과 모제이브 족을 포함한다.
스페인과 잉글랜드의 탐험
스페인에 의하여 고용된 포르투갈의 탐험가 후안 로드리게스 카브리요는 현재 캘리포니아 주에 속하는 해안을 본 첫 유럽인이 되었다. 1542년 카브리요는 태평양 해안을 따라 뉴스페인(오늘날의 멕시코)에서 북부로 항해하였다. 그는 샌디에이고 만을 발견하여 더 멀리 북부로 항해하기 전에 거기에 멈추었다. 그는 1543년에 사망하였으나 그의 부하들은 지속적으로 항해를 하였다. 어떤 역사가들은 카브리요의 원정이 캘리포니아 해안의 전체를 따라서 오늘날의 오리건 만큼 멀리 북부로 항해한 것으로 믿고 있다.
1579년 잉글랜드의 선장 프랜시스 드레이크는 세계를 따라 자신의 유명한 항해 중에 캘리포니아 해안을 따라 항로를 따라갔다. 그는 대지를 잉글랜드를 위한 청구를 하고, "뉴앨비언"이라고 이름을 지었다. 스페인인들이 그러고나서 해안을 따라 몇몇의 탐험 일행들을 보냈는 데 자신들이 캘리포니아를 잉글랜드에게 잃을 위협에 처한 이유로 부분적으로 보냈다. 1602년 세바시티안 비스카이노가 이 원정대들 중에 하나를 지도하였다. 그는 해안을 따랄 많은 경계표들의 이름을 지고 스페인 국왕에게 열광적인 보고를 보냈다. 보고에서 비스카이노는 스페인이 캘리포니아에 식민화하였다고 주장하였다.
스페인인과 러시아인의 정착

1697년의 시작에 스페인인들은 오늘날 캘리포니아 주의 남부에 있는 멕시코의 반도 로어 캘리포니아에 선교지와 다른 정착지들을 설립하였다. 로어 캘리포니아의 총독 가스파르 데 포르톨라는 1769년 샌디에이고에 첫 군사 요새를 설립한 원정을 지도하였다. 그는 또한 1770년 몬테리에 하나의 요새를 설립하기도 하였다. 1776년 스페인 정착자들의 한 단체가 현재 샌프란시스코에 속하는 대지에 도착하였다. 정차자들은 요새와 선교지를 창립하였다. 후에 스페인에 의하여 보내진 정착자들의 다른 단체들은 해안 근처에 어떤 마을들을 설립하였다.
하지만, 스페인은 캘리포니아 지방에 강한 보존을 가지지 않았다. 러시아는 알래스카에서 모피 교역에 흥미를 가지고 태평양 해안을 다라 더 멀리 남부로 모피를 탐색하기를 원하였다. 1812년 러시아인들은 북부 캘리포니아 해안에 로스 요새를 설립하였다. 캘리포니아 주에서 러시아인의 활동은 1823년에 선언된 먼로 독트린을 위한 하나의 이유였다. 먼로 독트린에서 미국은 남북아메리카가 유럽의 식민지화에 가깝게 숙고되어야 한다고 선언하였다. 1824년 러시아는 그 정착지들을 알래스카로 축소하는 데 동의하였다. 하지만 사실 러시아인들은 1840년대 초반까지 캘리포니아를 떠나지 않았다.
캘리포니아 선교

로마 가톨릭교회의 프란체스코회 수도사들은 캘리포니아의 스페인 정착지에서 중요한 일부를 활약하였다. 1769년 포르톨라의 원정 기간 동안에 후니페로 세라가 첫 캘리포니아 선교소를 설립하였다. 이 선교소는 현재 샌디에이고에서 원래 설립된 산디에고 데 알칼라였다. 1823년이 되자 프란체스코회는 21개 선교소들의 체은을 지었다. 각각의 선교소는 다음으로부터 대략 하루의 산책이었다. 선교소들 근처에 살던 인디언들은 수도사들을 위하여 농사를 짓고, 천을 짜고 다른 임무들을 하는 데 강요되었고 새로운 병으로 드러냈다. 많은이들은 병에 걸려 사망하였다.
캘리포니아와 멕시코의 많은 주민들은 선교소들이 분쇄되기를 원하였다. 1830년대 초반에 정부는 개인적 시민들에게 선교지를 주기 시작하였다. 1846년이 되자 모든 선교의 재산이 대부분 양도되어 왔다. 이 시기의 동안에 정부는 개인적 지주자들에게 많은 큰 소유지를 주거나 팔았다. 어떤 개인적 지주자들은 가죽과 수지를 위하여 소를 사육하면서 부유해졌다.
멕시코의 지배
캘리포니아는 1822년 멕시코가 스페인으로부터 독립을 이룬 후에 멕시코의 주가 되었다. 이 주는 자신들의 입법부를 세우고 군사를 설립하였다. 그러나 1825년의 시작에 멕시코는 캘리포니아에 여러 총독들을 보냈다. 많은 캘리포니아 주민들은 이 통치에 반란을 일으켰다. 1831년 총독이 된 마누엘 믹토리아는 강한 손과 다스리고 특별히 캘리포니아 주민들에 의하여 분개되었다. 피오 피코가 이끄는 단체와 다른이들이 그해 멕시코 정부군과 충돌하였다. 이 싸움은 엄하였다. 그러나 지속되는 반대는 빅토리아를 총독으로서 포기하고 멕시코시티로 돌아가는 강요를 하였다. 그 후에 지방의 멕시코 통치는 약하게 남아있었다.
미국인의 정착
동부로부터 해안에 도달한 미국인의 첫 범선 오터 호가 1796년 캘리포니아 수중에 나타났다. 그 후에 미국의 선장들은 캘리포니아의 해안을 다라 놓인 항구들로 많은 여행을 하였다.
육지에 의하여 캘리포니아에 도달하는 데 첫 미국인 탐험가는 1826년 남서부의 사막을 지나간 사냥꾼 제더디아 스트롱 스미스였다. 다른 사냥꾼들과 탐험가들은 스미스를 따라갔다. 그들은 킷 카슨, 조지프 레더퍼드 워커와 유잉 영을 포함하였다.
1841년 미국의 정착자들의 첫 결성된 단체가 육지에 의하여 캘리포니아에 왔다. 이 정착자들은 학교 교사 존 비드웰과 수레의 고용주이자 토지 투기꾼 존 바틀슨에 의하여 지도되었다. 곧 다른 육상 개척자들이 멕시코 영토에 정착하러 도착하였다. 그들은 산맥 통행을 통하여 긴 수레 열차를 몰았다. 새 정착자들은 캘리포니아가 미국의 일부가 되기를 원하였다. 미국은 멕시코로부터 대지를 사는 데 제안하였으나 멕시코는 팔기를 거부하였다.
미국-멕시코 전쟁

1844년과 1846년 사이에 군사 탐험가 존 C. 프레몬트는 2개의 측량대를 이끌었다. 멕시코인들은 그의 측량대들이 미국 군인들로 이루어진 이유로 프레몬트를 신임하지 않았다. 1846년 3월 그들은 몬테리 근처에서 천막을 친 그의 군대를 철수시키는 데 프레몬트에게 명령을 내렸다. 대신 프레몬트는 몬테리로부터 대략 25 마일(40 킬로미터)나 떨어진 호크스픽에 미국의 국기를 게양하였다. 그는 그곳에 요새를 짓기 시작하였다. 프레몬트가 어둠의 덮임 아래 북부로 철수할 때에 싸움은 피해졌다. 5월 13일 미국과 멕시코는 전쟁에 들어갔다.
그해 6월 전쟁이 선언되었다는 것을 모르고 미국인 정착자들의 일단이 북부 캘리포니아의 멕시코 본부인 소노마를 차지하였다. 단체는 변경 개척자 에즈키엘 메릿에 의하여 지도되었다. 요새를 포획한 후, 정착자들은 별과 회색곰의 그림과 캘리포니아 공화국이란 말이 담긴 국산의 국기를 펄럭이었다.
실제로 캘리포니아의 정복은 미국의 군인, 해양인과 해병대들에 의하여 수행되었다. 그들은 프레몬트, 로버트 F. 스탁턴 준장과 스티븐 W. 키어니 장군에 의하여 지도되었다. 1848년 미국이 멕시코와 전쟁에 승리한 후, 멕시코는 과달루페 이달고 조약에서 캘리포니아를 항복하였다. 그러고나서 캘리포니아는 미국의 일부가 되었다.
골드러시

1848년 미국과 멕시코가 평화 조약을 맺기 전에 캘리포니아에서 금이 발견되었다. 개척자 교역인 존 A. 수터는 1839년 새크라멘토 밸리에서 큰 대지의 승인을 받았다. 그는 아메리칸 강에 제재소를 세우는 데 목수 제임스 W. 마샬을 기용하였다. 거기서 수터 제재소에서 마샬은 첫 금의 덩어리들을 찾았다. 그의 발견의 소식이 퍼지자, 주민들은 주장들을 설립하는 데 서둘렀다. "포티나이너"라고 불린 이들은 세계의 모든 부분들로부터 쏟아져 들어왔다. 1848년 초기와 1849년 말기 사이에 캘리포니아의 인구는 대략 15,000명에서 1000,000명 이상으로 증가하였다. 금을 찾은 체굴자들에 의하여 자유로운 소비는 샌프란시스코와 새크라멘토 같은 공동체들을 융성하는 타운들로 만들었다. 금광을 찾는 데 행운이 없던 어떤 체굴자들은 센트럴 밸리에서 농부와 방목자들이 되었다.
초기 주 지위

1850년 9월 9일 캘리포니아는 31번째 주가 되었다. 민주당 소속의 피터 H. 버넷이 초대 주지사가 되었다. 1865년 남북 전쟁이 끝난 후, 수천명의 정착자들이 서부로 향하였다. 그들은 캘리포니아 주에서 높은 임금이 내려지고 저가격에서 대지를 사는 기회를 찾았다. 1869년 첫 대륙 회단 열차 시스템이 새크라멘토를 미국 동부와 이었다. 이 시스템의 일부인 센트럴 퍼시픽 철도가 후에 찰스 크로커, 마크 홉킨스, 콜리스 P. 헌팅턴과 렐런드 스탠퍼드에 의하여 소유된 사우던 패시픽의 일부가 되었다. 이들은 캘리포니아 주의 "빅 포"로 알려졌다. 그들은 1860년대에 철도 건설에 많은 중국인 노동자들을 데려왔다.
1870년이 되자 캘리포니아 주의 인구가 대략 560,000명으로 올랐다. 다음 10년 동안 공황이 넓게 퍼진 실업과 은행의 실패를 일으켰다. 많은 실업자들은 낮은 임금을 위하여 일하는 데 기꺼이 하는 중국인 노동자들에 자신들의 위기를 핑계대었다. 1871년에 로스앤젤레스에서, 1877년에 샌프란시스코에서 중국인 반대 폭동들이 일어났다. 1880년대 동안에 위대한 선전 운동이 캘리포니아 주로 수천명의 주민을 데려왔다. 1887년 굉장히 많은이들은 대지의 붐이 일어난 남부 캘리포니아 주에 왔다. 인구가 늘어나면서 농업과 산업이 융성하였다.

1906년 샌프란시스코에서 무서운 지진이 일어나 대략 28,000 척의 건물이 파괴되고 3,000명 이상의 주민이 사망하였다. 하지만 도시는 곧 재건되었다.
주 승격
1900년대 초반 동안에 캘리포니아 주는 인구와 천연 자원에서 재빠르게 자라났다. 1910년 멕시코 혁명이 일어난 후 멕시코인 이민자의 수가 급증하였다. 캘리포니아 주에서 농사는 관개가 사막 지역들을 기름진 대지로 전향시킨 후에 거대하게 증가하였다. 석유와 천연가스의 개발은 새로운 산업들의 번창에 의하여 동행되었다. 금 이외에 천연 자원들이 찾아지면서 광업이 더욱 중요해졌다. 1920년이 되자 할리우드는 세계의 영화 수도가 되었다.
1910년 캘리포니아 주민들은 하이럼 W. 존슨을 주지사로 선출하였다. 2년 후, 공화당에 대항하는 반란에서 시어도어 루스벨트에 가입하였다. 존슨은 1912년 성공하지 못한 진보당의 공천 후보에 루스벨트 아래 부통령을 위한 선거에 나갔다.
1914년 파나마 운하의 완공이 캘리포니아 주와 동부 사이의 중요한 해로를 단축하였다. 운하의 가치를 캘리포니아 주에 보이는 데 주는 1915년 샌프란시스코에서 파나마-태평양 국제 박람회를, 그리고 그해와 1916년 샌디에이고에서 파나마-캘리포니아 박람회를 후원하였다.
1917년 미국이 제1차 세계 대전에 참전한 후, 조선소, 고무 공장과 다른 공장들이 캘리포니아 주에 설립되었다. 1918년 전쟁이 끝난 후, 이익이 콜로라도 강의 통치에 돌려졌다. 이 엄청난 강은 많은 세월 동안에 심각한 홍수 피해를 일으켰다. 1905년과 1907년 사이에 콜로라도 강으로부터 홍수가 주의 남동부에 450 스퀘어 마일(1,165 스퀘어 킬로미터)의 설턴 해를 이루었다. 1928년 미국 의회는 애리조나주-네바다주 경계에 놓인 바울더 캐니언에 큰 댐을 정식으로 허가하였다. 현재 후버 댐이라 불리는 이 댐은 1935년에 완공되었다. 그 댐은 홍수를 조절하고 남부 캘리포니아 주와 이웃하는 주들에서 관개와 전력을 위하여 물을 마련한다.
1930년대의 대공황이 일어나는 동안에 집 혹은 직업이 없는 수백명의 주민들이 캘리포니아 주로 표류하였다. 주는 가난한 주민들에게 그 경계들을 닫는 법률들을 통과시켰다. 그러나 입법부는 후에 미국 대법원에 의하여 비헌법적으로 선언되었다. 많은 캘리포니아 주민들을 대공황을 멕시코계 미국인들에게 핑계를 대어 주는 수십만 명의 멕시코계 미국인들을 멕시코로 추방하였다.
1935년과 1936년 캘리포니아-태평양 국제 박람회가 샌디에이고에서 열렸다. 이 박람회는 태평양과 그 경계를 이루는 국가들에게 명예를 가져왔다. 1939년과 1940년 샌프란시스코 만에 있는 트레주어 아일랜드에서 골든 게이트 국제 박람회가 열렸다. 샌프란시스코 만의 입구를 가로지르는 금문교가 1937년에 완공되었다.
1900년대 중반

제2차 세계 대전이 일어나는 동안에 캘리포니아 주는 항공기, 배와 무기들을 생산하여 주의 항공기 중심지가 되었다. 1941년 일본이 진주만을 공격한 후, 정부는 강제적으로 수천명의 일본계 미국인들을 캘리포니아 주에서 억류소들로 옮겼다. 1945년 50개국의 대표들이 샌프란시스코 회의에서 유엔 헌장을 찬성하였다.
군사의 일원으로 있던 캘리포니아 주에 온 많은 이들은 전쟁이 끝난 후, 거기에 도착하였다. 인구는 치솟았고, 농장의 중심지들이 다양한 산업들과 함께 메트로폴리탄 지역들이 되었다. 방목장 스타일의 주택들의 열들이 전 과수원과 목장들에 나타났다. 새로운 무료 고속도로가 작은 도시들을 로스앤젤레스와 샌프란시스코와 이었다.
인구의 번창이 캘리포니아 주의 경제에 상승하였으나 문제들을 창조하기도 하였다. 주는 더 많은 학교와 고속도로들을 마련하여야 했다. 더 많은 자동차와 산업들이 증기와 연기를 배출하면서 스모그가 로스앤젤레스와 다른 도시들에 심각한 문제가 되었다.
국적에 기초를 둔 할달양을 끝낸 1965년 미국 이민법의 변화들은 캘리포니아 주의 인구에서 다른 증가로 이끌어졌다. 아시아의 국가들에서 온 수십만 명의 사람들이 주에 정착하였다.
물 자원의 통제와 분배는 1960년대에 캘리포니아 주의 가장 큰 문제로 남아있었다. 주의 비와 눈의 대부분은 북부의 산에 내린다. 그러나 캘리포니아 주민의 대부분이 소나기가 충분한 물을 공급하지 않는 남부 캘리포니아 주에 사는 편이다. 1960년대와 1970년대 초반에 주는 북부 캘리포니아 주의 지나친 물을 저정하여 건조한 지역들로 분배하는 데 운하, 댐, 보존 지역과 발전소들의 시스템을 지었다. 이 시스템에 추가의 다수가 1970년대 이래 완공되었다.
1950년대와 1960년대에 아프리카계 미국인, 아시아계 미국인과 멕시코계 미국인들이 동등한 권리들을 요구하기 시작하였다. 캘리포니아 주의 투표인들이 1963년 주택 공급에 동등한 입수를 보증한 법률을 뒤집은 국민 투표를 통과시킨 후, 1964년 인종적 긴장이 더욱 심해졌다. 1965년 로스앤젤레스의 흑인 구역인 와츠에서 인종적 폭력이 일어났다. 폭동은 로스앤젤레스의 경찰관이 흑인 오토바이 운전자를 체포한 후, 시작되었으며 34명의 사망과 수백만 달러의 손해의 결과를 가져왔다.
1960년대 후반이 되자 캘리포니아 주는 주립 대학교들과 단과 대학들의 수를 거대하게 증가시켰다. 주의 학교들은 다양한 학생 운동의 중심지가 되었다. 자유 연설 운동에 의하여 결성된 미국의 첫 주요 대학 데모는 1964년 캘리포니아 대학교 버클리에서 일어났다.
요바 린다에서 태어난 리처드 M. 닉슨은 1968년 대통령으로 선출되었고, 1972년에도 재선되었다. 그는 워터게이트 사건에 연루된 이유로 1974년 대통령직을 사임하였다.
영화 배우들이 1960년대에 캘리포니아 주의 투표인들과 함께 인기를 얻었다. 조지 L. 머피는 1964년 미국 상원에 선출되는 데 이겼으며, 로널드 레이건은 1967년 주지사가 되었다. 레이건은 1980년 대통령에 선출되고 1984년에 재선되었다.
1900년대 후반
1970년대 초반에 캘리포니아 주에서 연방 군사 소비에서 날카로운 감세가 실업의 증가를 일으켰다. 1978년 캘리포니아 주의 투표인들은 주의 재산세에서 7조 달러의 축소를 요구한 제안 13호로 알려진 국민 투표를 찬성하였다. 학교 구역들과 지방 정부는 세입의 감소를 겪었다. 새로운 연방 군사 계약들은 캘리포니아 주의 우주선 산업에 번영을 가져오는 데 도움을 주었다. 추가로 샌터클라라 카운티는 첨단 기술 전자 용품의 생산에서 세계 지도자가 되었다. 그 지역은 실리콘 밸리로 이름이 지어졌다. 1991년 소련의 붕괴와 다른 개발들이 다시 캘리포니아 주에서 연방 군사 소비의 감소로 이끌었다. 이 사건들과 다른 요인들은 1990년대 초반에 주에서 불경기를 일으키는 도움을 주었다. 그러나 서비스업과 다른 경제적 활동들의 번창은 경제를 향상시켰다.
1989년 10월 17일 강한 지진이 샌프란시스코-오클랜드-새너제이 지역에 타격을 주면서 63명의 주민들이 사망하고 대규모의 재산 손해를 일으켰다. 사망의 대부분은 오클랜드에 있는 니미츠 고속도로의 부분의 무너짐에 의하여 일어났다. 1991년 산불이 오클랜드와 둘러싸인 지역들을 치면서, 25명이 사망하고 재산의 거의를 파괴시켰다. 1994년 1월 또 다른 극단적으로 파괴적인 지진이 로스앤젤레스를 치자, 57명의 사망과 재산의 거의 손해를 일으켰다.
1992년 로드니 킹을 구타한 4명의 경찰관들에게 무죄가 선언되고 두순자라는 한국계 미국사람이 한 흑인 소녀를 총살해 버리자 로스앤젤레스에서 흑인 폭동이 일어났다. 이 폭동은 53명의 사망과 1조 달러 이상의 손해의 결과를 가져왔다.
1990년대를 통하여 주의 인구는 지속적으로 빠르게 자라났다. 증가한 인구의 거의는 유럽, 아시아, 그리고 중앙아메리카와 멕시코에서 온 이민들의 큰 수에서 왔다.
21세기
"이동 기능 정지"라고 불린 동력 정지들이 2001년 주에 걸쳐 공통이 되었다. 주가 입법부를 그 공익 사업의 규칙을 철폐하는 데 찬성하였을 때 에너지 위기가 1996년에 벌어진 활동으로부터 일부에 일어났다. 주의 공무원들은 활동이 전기 회사들 중에 경쟁과 고객들을 위한 낮은 비율을 늘어나는 결과를 가져올 것이라 믿었다. 그러나 2000년이 되자 주의 전기 회사들은 재정적 몰락을 향하였다. 그들은 전력을 위한 증가적으로 높은 소매비를 내야 했으나 규칙 철폐법이 고객들에게 올라가는 가격들로부터 그들을 방지하였다. 2001년 주는 재정적으로 약해진 공익 사업들을 위하여 동력을 사는 데 단계들로 들어갔다. 주는 또한 소매 전력비에 연방 통제들을 추구하기도 하였다. 캘리포니아 주의 장기적 에너지 계획들은 추가적인 발전소들의 건설을 요청하였다.
2002년 그레이 데이비스는 주지사로서 2번째 임기에 아주 적은 차이로 선출되었다. 그때까지는 주 정부의 지출들은 거대하게 예산 부족이 기록 수준들에 도달하였던 소득을 넘었다. 어떤 캘리포니아 주민들은 주의 심해지는 경제 문제에 대해 데이비스에 핑계를 대고 그들은 데이비스가 물러나는 데 해임 선거를 위한 청원에 성공하였다. 2003년 캘리포니아 주의 투표인들은 데이비스를 해임시키고 영화 배우 아널드 슈워제네거를 주지사로 선출하였다. 데이비스는 해임되는 데 주의 첫 주지사가 되었다. 2006년 총선에서 슈워제네거는 주지사로서 완전한 기간을 이겼다.
2003년 캘리포니아 주 남부에서 일어난 들불이 수십만 에이커를 태우고, 수천척의 집을 파괴하면서 20명 이상의 주민들이 사망하였다. 2007년에 일어난 들불이 남부 캘리포니아 주를 통하여 큰 지역들을 태우고 수처넉의 집들을 파괴시켰다. 대부분의 지역이 화재에 의하여 영향을 받은 샌디에이고 카운티에서 공무원들은 대략 500,000명의 주민들을 철수시키는 명령을 내렸다. 그 사건은 주 역사상 가장 큰 철수였다.
2008년 5월 캘리포니아 주 대법원은 남성과 여성 사이의 결합들에 결혼을 한정시킨 주의 법률을 타도하였다. 그 결정은 6월에 효과적으로 들어갔다. 그해 11월 캘리포니아 주 투표인들은 동성 결혼을 금지하는 데 주의 헌법을 수정한 제안을 찬성하였다.
경제
섬네일|왼쪽|로스앤젤레스에 있는 할리우드의 사인
캘리포니아 주는 그 자체의 경제규모만으로도 세계 6위권 국가 수준에 이른다. 가장 상업이 발달한 도시는 샌프란시스코이다. 샌프란시스코는 미국의 6대 상업도시로, 샌프란시스코에는 미국 서부의 월 스트리트라고 불리는 금융가가 존재한다.
또한, 다운타운의 유니온 스퀘어(Union Square) 일대는 유명한 쇼핑의 거리이다. 세계 주요 유명 상표가 몰려 있다. 뉴욕의 5번가, 시카고의 미시간애비뉴와 더불어 유명한 쇼핑의 거리들 중 하나이다. 또한 그곳은 주위에 있는 공립 공원들로 가득하다. 그곳에서 가장 유명한 공립공원은 레드 우드이다.
철도와 도로가 사통팔달로 뻗어 있으며 로스앤젤레스 국제공항과 샌프란시스코 국제공항 등의 공항을 통해 시애틀, 애틀랜타, 뉴욕 등 다른 도시나 대한민국, 일본 등 외국과도 연결된다.
서비스업

서비스업은 캘리포니아 주의 고용과 국내총생산 양쪽의 대략 5분의 4를 차지한다. 서비스업들은 주의 메트르폴리탄 지역들, 특히 로스앤젤레스와 샌프란시스코-오클랜드 지역들에서 가장 중요하다. 캘리포니아 주의 서비스업은 관광업이 주수입원이다.
금융, 보험과 부동산
캘리포니아 주에서 가장 빠르게 번창하는 경제적 활동들이다. 샌프란시스코와 로스앤젤레스 지역들은 미국의 주요 금융의 중심지들이다. 미국에서 가장 큰 은행 회사들의 몇몇이 로스앤젤레스와 샌프란시스코에 기지를 두었다. 샌프란시스코는 미국 의회에 의하여 설립된 12개의 연방 은행들 중의 하나인 트웰브스 연방 준비 상호 은행의 본사이다. 샌디에이고와 산호세도 또한 미국에서 주요 금융의 중심지들이다.
공동체, 비지니스와 개인 서비스업
주에서 다른 활동보다 절반 이상의 주민을 고용한다. 주에는 세계의 영화 수도로 숙고된 할리우드가 있다. 버뱅크는 주요 연예계 회사 월트디즈니 컴패니의 기지이다. 세계에서 가장 큰 공학 회사들 중의 하나인 베크텔 주식회사가 캘리포니아 주에 본사를 두었다.
무역, 식당과 호텔
식당과 호텔들은 각해마다 다른 주보다 더 많은 관광객들이 모이는 캘리포니아 주로부터 이득을 얻는다. 많은 호텔, 식당과 소매상들은 로스앤젤레스, 샌디에이고와 샌프란시스코-오클랜드 지역들에서 운영된다. 로스앤젤레스 근처에 기지를 둔 돌 푸드 회사는 지도적인 과일의 도매업자이다. 주요 식품 스토어 체인 세이프웨이도 캘리포니아 주에 기지를 두었다.
정부
정부 서비스업은 공공 학교와 군사 설립지들을 포함한다. 캘리포니아 주에는 세계에서 가장 큰 공공 학교 시스템들 중의 하나가 있고, 그 학교들은 많은 주민들을 고용한다. 주의 공공 대학들은 많은 의료 시설들을 운영하고 노동력을 연구한다. 에드워드 공군 기지와 몇몇의 다른 공군 기지들들은 주 안에 놓여있다. 캘리포니아 주의 다른 군사 기지들은 캠프 페들턴과 코로나도 해군 기지를 포함한다. 군사 기지들은 특히 샌디에이고 지역 경제의 중요한 일부이다. 주도인 새크라멘토는 주 정부 활동의 중심지이다.
교통
많은 해운과 트럭 회사들도 또한 캘리포니아 주에서 운영된다. 로스앤젤레스와 샌프란시스코에 있는 공항들은 세계에서 가장 바쁜 공항들 안에 랭킹으로 들어와있다.
제조업
캘리포니아 주는 여러 다른 주보다 더 많은 종류의 상품을 제조한다. 많은 공장들은 새너제이 지역 근처와 로스앤젤레스와 샌디에이고 사이의 지역에 있다. 화학품, 컴퓨터와 전자 용품, 식품, 정제 석유와 교통 수단이 대표적인 생산품이다.
컴퓨터와 전자 용품, SW

캘리포니아 주의 대표적 제조품이다. 컴퓨터, 컴퓨터의 마이크로칩, 군사 통신 용품과 전화 용품은 주에서 만들어지는 지도적인 전자 용품의 타입이다. 항공기와 미사일을 위한 전자 시스템들은 중요한 생산품이다. 산호세 지역은 미국에서 전자 용품의 제조에서 지도적이다. 미국의 지도적인 컴퓨터 제조업 지방 실리콘밸리가 이 지역에 있다. 애플, 휴렛 패커드와 수백개의 다른 컴퓨터와 전자 부품 회사들이 본사를 두었다. 오렌지 카운티와 샌디에이고도 또한 이 제품의 큰 양을 생산한다. 또한, 구글, 오라클 등의 주요 SW 및 인터넷서비스 회사의 본사가 있다.
화학품
약품은 캘리포니아 주의 지도적인 화학품이다. 다른 지도적인 화학품들은 접착제, 세탁제와 페인트를 포함한다. 많은 화학품들은 로스앤젤레스, 샌디에이고와 샌프란시스코 지역들에서 제조된다.
식품 가공업
주의 주요 식료품들은 제과류, 음료와 체소·과일 통조림, 낙농제품이다. 큰 제과점들은 주로 로스앤젤레스와 샌프란시스코 지역들에서 운영된다. 캘리포니아 주는 어떤 세계에서 가장 좋은 포도주들을 생산산다. 청량음료 가공도 또한 소득의 거의를 마련한다. 로스앤젤레스와 모데스토 지역들은 다수의 통조림 공장이 있다.
석유 제품
캘리포니아 주는 최고의 석유 정제의 주이다. 로스앤젤레스, 마티네즈, 리치먼드와 토런스는 큰 석유 정제소들이 있다.
교통 수단

항공기는 주에서 교통 수단의 가장 중요한 타입이다. 남가주는 지도적인 항공기 조립의 중심지이다. 캘리포니아 주의 가장 큰 항공기 제조업자들은 보잉사와 노스롭 그루먼 주식회사를 포함한다. 주에서 교통 수단의 다른 타입은 자동차와 그 부품을 포함한다.
농업
캘리포니아 주는 농장 소득에서 주들을 이끌고 있다. 프레즈노, 컨, 몬터리와 튤레어 카운티들은 농업 생산에서 국가 최고의 카운티들로 랭킹에 들어와있다.
기후와 흙의 넓은 범위와 물의 상태들은 캘리포니아 주의 농부들에게 수백개의 다른 수확물들을 재배할 수 있도록 한다. 이 몇몇의 수확물은 상업적으로 미국에서 다른 곳에서 재배되지 않는다. 캘리포니아 주 농장의 대부분은 높게 전문적이다. 많은 이들은 과일 혹은 견과에 전문적인 편이다. 수확물 생산의 거의는 물의 관개를 받는 농장 지대들에 차지한다.
과일과 견과

포도는 주의 가장 가치적인 과일이며, 캘리포니아 주는 지도적인 포도 생산 주이다. 포도 수확물은 식용, 포도주를 만들거나 건포도를 만드는 종류들을 포함한다. 캘리포니아 주는 아몬드, 무화과, 올리브, 피스타치오, 석류, 말린 자두와 호두의 대부분을 생산한다. 캘리포니아 주는 살구, 아보카도, 레몬, 승도, 복숭아, 라스베리와 딸기를 생산하는 데 모든 주들을 이끌고 있다. 플로리다주 만이 더 많은 오린지를 생산한다.
캘리포니아 주의 다양한 지방들은 자신들의 흙과 기후가 가장 알만은 과일과 견과에서 전문적이다. 예를 들어 샌 호아킨 밸리는 아몬드, 살구, 포도, 승도, 오린지, 자두와 호두를 재배한다. 새크라멘토 밸리는 감로멜론과 자두를 산출한다. 남부 해안의 카운티들은 아보카도 생산에서 지도적이고 무거운 딸기 생산을 하고 있다. 임페리얼 밸리는 대추야자, 멜론과 그레이프프루트를 산출한다.
채소
상추와 토마토는 주에서 가장 중요한 체소 수확물들이다. 캘리포니아 주는 상추와 토마토 둘다의 최고 생산으로 랭킹에 들어와있다. 상추는 주로 주의 남부와 프레즈노와 몬터리 사이에 놓인 지방들에서 경작된다. 가장 중요한 토마토 재비 지방들은 샌 호아킨 밸리의 북부와 새크라멘토 밸리의 남부이다. 캘리포니아 주는 아스파라거스, 당근, 브로콜리, 셀러리, 콜리플라워, 마늘, 양파와 시금치 생산에서 나라를 이끈다.
논의 수확물
면화와 건초는 캘리포니아 주의 지도적인 논 수확물이다. 샌 호아킨 밸리는 주요 면화 재배지이다. 캘리포니아 주는 지도적인 건초의 생산지이다. 새크라멘토 밸리의 농부들은 쌀을 재배한다.
온실과 종묘
캘리포니아 주는 다른 여러 주보다 더 많은 온실과 종묘품들을 생산하며, 샌프란시스코와 샌디에이고 사이에 있는 해안 지역들에서 재배된다.
가축과 축산물
우유는 캘리포니아 주의 지도적인 농산품이며, 주는 우유 생산에서 주들을 이끌고 있다. 젖소는 주로 샌조아퀸 밸리에서 사육된다. 육우는 주에서 다른 지도적인 축산물이며, 그 많은 수는 새크라멘토와 샌 호아킨 밸리에서 왔다. 캘리포니아 주는 달걀 생산에서 지도적인 주들 사이에 랭킹으로 들어와있고, 양과 칠면조를 사육하기도 한다. 캘리포니아 주는 더 많은 꿀벌이 있으며, 다른 주보다 더 많은 꿀을 생산한다.
광업
석유는 캘리포니아 주의 지도적인 광물이다. 많은 유정들은 컨 카운티와 로스앤젤레스 지역에 있다. 천연가스는 거의 석유 생산 지방들과 새크라멘토 밸리에서 왔다.
캘리포니아 주는 비연료 미네랄 생산에서 지도적인 주이다. 캘리포니아 주의 광산들은 미국에서 생산된 붕소의 대부분을 산출한다. 붕소는 이니요, 컨과 샌버나디노 카운티들에서 왔다. 캘리포니아 주는 모래와 자갈 생산에서 또한 국가를 이끌고 있다. 캘리포니아 주는 장석, 준보석, 석고, 마그네슘, 포틀랜드 시멘트와 속돌의 생산에서 지도적인 주들 안에 있다.
수산업
게는 캘리포니아 주의 가장 가치적인 잡이이다. 오징어는 주에서 두번째로 가장 가치적인 잡이이며, 캘리포니아 주는 여러 다른 주보다 더 많은 오징어가 잡힌다. 다른 상업적으로 중요한 해산물은 넙치무리, 가재, 은대구, 연어, 정어리, 새우, 황새치와 다랑어를 포함한다.
주민

2000년 미국 인구 조사국은 캘리포니아 주의 인구가 33,871,648명이라고 보고하였다. 1990년의 29,760,021명에서 14 퍼센트나 증가하였다. 2000년, 조사국에 의하면 캘리포니아 주는 미국의 50개의 주들 중에 인구 수가 1위이라고 발표하였다.
1960년 캘리포니아 주는 뉴욕주에 이어 미국 인구 2위였다. 비공식적 계산은 캘리포니아 주가 1963년 뉴욕 주를 넘어섰다고 하였다. 2000년이 되자 캘리포니아 주에는 뉴욕 주보다 대략 1천 5백만 명이나, 1990년대에 뉴욕 주의 인구수를 넘어선 텍사스주보다 1천 3백만 명이나 더 있었다.
캘리포니아 주민의 대략 98 퍼센트는 대도시 지역들에 산다. 캘리포니아 주 인구의 35 퍼센트 이상은 가장 큰 대도시 지역인 로스앤젤레스-롱비치-산타아나에 산다.
로스앤젤레스는 주에서 면적이 가장 크고 인구가 가장 많은 도시이며, 면적은 465 스퀘어 마일(1,204 제곱 킬로미터)이다. 미국 인구 조사국은 2000년 로스앤젤레스의 인구가 3,694,820명이라고 보고하였다.
캘리포니아 주는 10개의 인구 250,000명 이상의 도시들이 있다. 단 2개의 프레즈노와 새크라멘토가 내륙 지방에 있다. 오클랜드, 샌프란시스코와 산호세가 샌프란시스코 만 지역에 있다. 애너하임, 롱비치, 리버사이드와 산타아나는 로스앤젤레스 인구 집단의 일부이다. 샌디에이고는 멕시코 국경 근처의 해안에 있다.
모든 캘리포니아 주민의 약 100명 중 74명은 미국에서 태어났다. 멕시코인들은 다른 나라에서 캘리포니아 주 출신의 가장 큰 단체를 차지한다. 멕시코계의 주민들은 멕시코 외부의 세계에서 다른 도시 지역보다 로스앤젤레스 지역에서 더 많이 살고 있다. 중국과 일본계의 캘리포니아 주민들은 로스앤젤레스와 샌프란시스코에 있는 그들의 공동체들에 살고 있다. 샌프란시스코의 차이나타운은 아시아 외부의 가장 큰 중국인 공동체들 중의 하나이다. 또한 캘리포니아 주는 필리핀, 베트남, 엘살바도르, 한국, 과테말라, 인도, 이란, 캐나다와 영국에서 태어난 많은 주민들에게 고향이다. 캘리포니아 주에는 또한 대략 333,000명 이상의 아메리카 인디언들이 산다.
아프리카계 미국인은 주 인구의 6 퍼센트 이상을 차지하며, 태평양의 주들 중 가장 높은 비율이다.
주요 도시

새크라멘토
로스앤젤레스
샌디에이고
샌프란시스코
산호세
롱비치
오클랜드
프레즈노

관련 드라마
아스팔트 사나이 (1995년)
각주

같이 보기
솔뱅(en:Solvang, California)
외부 링크

분류:미국의 주

캘리포니아 첫 주지사는 누구인가요?


ISO 8601 Data elements and interchange formats - Information interchange - Representation of dates and times은 날짜와 시간과 관련된 데이터 교환을 다루는 국제 표준이다. 이 표준은 국제 표준화 기구(ISO)에 의해 공포되었으며 1988년에 처음으로 공개되었다. 이 표준의 목적은 날짜와 시간을 표현함에 있어 명백하고 잘 정의된 방법을 제공함으로써, 날짜와 시간의 숫자 표현에 대한 오해를 줄이고자함에 있는데, 숫자로 된 날짜와 시간 작성에 있어 다른 관례를 가진 나라들간의 데이터가 오갈때 특히 그렇다.
일반적으로, ISO 8601는 그레고리력 (proleptic Gregorian도 가능)에서의 날짜와 (부가적으로 시간대 정보를 포함하는) 24시간제에 기반하는 시간, 시간 간격(time interval) 그리고 그들의 조합에 대한 표현과 형식에 적용된다. 이 표준은 표현할 날짜/시간 요소에 어떠한 특정 의미도 할당하지 않는다; 그 의미는 사용 맥락에 따라 달라질 것이다. 추가로, 표현될 날짜와 시간은 표준 내에서의 지정된 의미의 숫자(예를 들자면, 중국 달력의 년도 이름)가 아니고서는 단어를 포함할 수 없으며 단어들은 문자(예: 이미지, 소리)를 사용하지 않는다.
교환을 위한 표현에서, 날짜와 시간은 재배치되어서, 가장 큰 시간 용어(년도)가 왼쪽에 놓이며 각각의 더 작은 용어들은 이전 용어의 우측에 놓이게 된다. 표현은 아라비아 숫자와 표준 내에서 특정 의미를 제공하는 ("-", ":", "T", "W" 그리고 "Z"와 같은) 어떤 문자들로 작성되어야 한다. 그것이 의미하는 바는, "January" 혹은 "Thursday"처럼 날짜의 일부를 작성하는 어떤 평범한 방법이 교환 표현에서는 허용되지 않는다는 것이다.

역사
ISO 8601 표준의 첫 판은 1988에 ISO 8601:1988으로 공개되었다. 이 표준은 날짜 및 시간에 대한 다양한 표기법을 토대로 하는 이전 ISO 표준 (ISO 2014, ISO 2015, ISO 2711, ISO 3307 그리고 ISO 4031)들을 통합하고 대체하였다. 2000년에 들어 두번째 판인 ISO 8601:2000이 자리를 대신하게 됐으며, 현재의 세번째 판인 ISO 8601:2004는 2004년 12월 1일에 공개되었다. ISO 8601는 ISO 기술 위원회 TC 154에 의해 준비되었으며, 위원회의 직접적인 책임 하에 있다.
ISO 2014는, 대체되긴 했지만, 큰 단위부터 작은 단위까지의 중대한 순서인 [YYYY]-[MM]-[DD]의 전체가 숫자로 된 표기법을 처음으로 도입한 표준이다. ISO의 주 넘버링 시스템은 ISO 2015에서 도입되었으며, 년도 내 일자 서수에 의한 일(days) 식별은 ISO 2711에서 처음으로 정의되었다.
보편적 원칙
날짜와 시간 값은 시간 단위의 가장 큰 것부터 가장 작은 것으로 정렬된다: 년도, 월(혹은 주), 일, 시, 분, 초, 그리고 초보다 더 작은 단위. 그러므로 연대순에 대응하는, 표현의 사전식 순서는 음수 년도를 이끄는 날짜 표현은 제외한다. 이것은 날짜가, 예를 들자면 파일 시스템에 의해 자연스럽게 정렬되는 것을 허용한다.
날짜와 시간은 각각 앞에 0을 붙여서(leading zeros) 유지해야 하는 고정된 자릿수(fixed number of digits)를 갖는다.
표현은 두 가지 형식 중 한 가지로 이루어질 수 있다. 하나는 최소한의 구분자를 이용한 기본 형식이고 다른 하나는 가독성을 높이기 위해 추가된 구분자를 이용한 확장 형식이다. 표준에서 "평문에서 기본 형식은 피해야 한다"라고 적어놓고 있다. 날짜 값들(년도, 월, 주, 그리고 일) 사이에서 사용되는 구분자는 붙임표인데 반해, 시간 값(시, 분, 그리고 초) 사이에서 사용되는 구분자는 쌍점이다. 예를 들어, 2009년 1월 6일은 확장 형식으로 "2009-01-06"으로 쓰일 수 있으며, 애매모호함 없이 기본 형식에서는 "20090106"으로 간단히 쓰일 수 있다.
줄어든 정밀도를 위해, 날짜와 시간 표현에서 값들 중 어떤 숫자든지 제외될 수 있으나, 큰 단위가 앞에, 작은 단위가 뒤로 오는 순서는 유지해야 한다. 예를 들어, "2004-05"는 2004년 5월을 가리키는 유효한 ISO 8601 날짜이다. 이 형식은 결코 2004년의 지정되지 않은 달의 5일을 표현하는 것이 아니며 2004년부터 2005년 사이의 기간을 말하는 것이 아니다.
특정 애플리케이션에서의 필요성으로, 표준에서는 표현 내에서의 가장 작은 단위의 시간 값에 십진수 기반의 분수를 지원하고 있다.
날짜
이 표준은 민간 사용을 위한 국제 표준을 지원하는 그레고리력을 사용한다.
ISO 8601는 레퍼런스 달력 날짜를 파리에서 미터 협약(Convention du Mètre)가 체결된 날짜인 그레고리력 상의 1875년 5월 20일로 고정한다. 하지만, 컨벤션 이전의 ISO 달력 날짜는 여전히 1582년 10월 15일에 공식적으로 도입된 그레고리력과 호환된다. proleptic 그레고리안력에서의 초기 날짜는 파트너 교환 정보의 상호 동의로 사용될 수 있다. 이 표준은 모든 날짜가 앞뒤로 연결되어 있으므로, 율리우스력 사용은 표준에 있어 용납되지 않는다(날짜 전환 시, 날짜가 연속되지 않기 때문에).
연도
ISO 8601는 2000년 문제 해결을 위해, 최소한 네 자리 연도 [YYYY]를 규정한다. 그러므로 0000부터 9999까지의 연도를 표현하며, 0000년은 기원전 1년 (BCE)과 동일하며 다른 것들은 기원후 (CE)이다. 하지만, 1583년 이전의 연도들은 자동으로 표준에 맞지는 않다. 대신 [0000]부터 [1582] 까지의 범위 내 값들은 정보 교환 내 파트너들의 상호 동의 하에 사용될 수 있다.
0000년 이전 혹은 9999년 이후의 연도 표현을 위해, 표준은 연도 표현의 확장을 허용지만 송수신자 간의 동의 하에서만 가능하다. 확장된 연도 표현 [±YYYYY]은 최소한의 4자리를 뛰어넘어 여분의 연도 자릿수에 대해 동의된 상태여야 하며, 좀 더 일반적인 AD/BC(혹은 BCE/CE) 표기법 반드시 + 혹은 - 기호를 앞에 붙여야 한다; 관례에 따르면 기원전 1년는 +0000으로 레이블되고, 기원전 2년는 -0001로 레이블된다.
달력 날짜

YYYY-MM-DD또는YYYYMMDDYYYY-MM(YYYYMM는 아님)--MM-DD또는--MMDD
달력 날짜 표현은 위 박스에서 보여지는 형식 중 하나다. YYYY는 0000부터 9999까지의 4자리 연도를 나타낸다. MM은 2자리 숫자로 된 연도 내 달로 01부터 12까지이다. DD는 해당 월의 2자리 숫자로 된 날짜를 01부터 31 사이의 숫자로 나타낸다. 예를 들어, "1981년 4월 5일"은, 확장된 형식으로는 "1981-04-05"로, 기본 형식으로는 "19810405"로 표현될 수 있다.
표준은 정확도를 낮춰 작성된 달력 날짜도 허용한다. 한 가지 예로 "1981년 4월"은 "1981-04"가 된다. "--04-05" 작성을 허용한 2000년 버전에서 이는 "4월 5일"을 뜻하지만 2004년 버전에서는 월 표기 시 연도를 생략이 허용되지 않는다. 또 하나는 연도 참조를 위해 간단히 "1981"라고 쓰며 1900부터 1999 사이에서 세기를 참조를 위해 "19"라고 쓰기도 한다. 표준에서 완벽한 달력 날짜 표현을 위해 YYYY-MM-DD와 YYYYMMDD 형식 모두를 허용할지라도, 일자인 DD가 생략되면 YYYY-MM 형식만 허용된다. YYYYMM 형식 날짜를 허용하지 않기에, 표준은 일부를 줄인 표현(truncated representation)인 YYMMDD와의 혼선을 막는다(여전히 자주 사용된다).
Week Dates

YYYY-Www또는YYYYWwwYYYY-Www-D또는YYYYWwwD
Week date 표현은 위 박스에서 볼 수 있는 형식 중 하나다. YYYY는 전통적인 그레고리력의 연도와는 살짝 다른 ISO 주수 연도를 가리킨다. Www는 문자 W를 접두사로 하는 주수로, W01부터 W53까지며 월요일이 시작, 일요일이 끝이다.
01 주의 서로 대등하고 공존 가능한 명세가 존재:
01 주 내 연도의 첫번째 목요일이 존재 (공식 ISO 정의),
01 주 내 1월 4일이 존재,
시작 연도 내 01 주의 일 대부분(4일 이상)을 가진 첫번째 주, 그리고
12월 29일부터 1월 4일까지의 기간 내에 있는 월요일로 시작하는 주.
그런 결과로, 1월 1일이 월요일, 화요일, 수요일 혹은 목요일에 있다면, 1월 1일은 01 주 내에 포함된다. 1월 1일이 금요일, 토요일 혹은 일요일이라면, 전년도의 52 주 혹은 53 주에 포함된다 (00주는 없다). 12월 28일은 항상 해당 연도의 마지막 주에 포함된다.
주수(week number)는 목요일을 카운트하여 기술 가능하다: 즉, 12 주는 연도의 12번째 목요일이다.
ISO 주수 매기기 연도는 01 주의 첫번째 날(월요일)에서 시작하며 새로운 ISO 연도 전의 일요일에 끝이 난다(그러므로 겹치거나 격차가 나지 않는다). 연도는 꽉찬 52 혹은 53 주로 구성된다. ISO 주수 매기기 연도의 번호는 (ISO 주수 매기기 이전 연도의 끝인) 전통적인 그레고리력 연도 시작점의 금, 토, 일 혹은 토, 일 혹은 그냥 일요일과 (ISO 주수 매기기 다음 연도의 01 주인) 전통적인 그레고리력 연도의 끝점의 월, 화, 수 혹은 월, 화 혹은 그냥 월요일의 전통 그레고리력 연도의 번호로부터 벗어난다. 목요일에 대해, ISO 주수 매기기 연도 번호는 항상 전통적인 그레고리력 연도 번호와 같다.
예:
2008년 12월 29일 월요일은 "2009-W01-1"로 쓰여진다
2010년 1월 3일 일요일은 "2009-W53-7"로 쓰여진다
연중 일자
주와 달 정의의 임의적인 특성이 도움이 되기보다는 장애물이 되는 경우, 예를 들자면 다른 달력에서 날짜들을 날짜를 비교하는 경우, 연중 일자가 간단하다. 위에서 표현한데로, [YYYY]는 연도를 가리킨다. [DDD]는 해당 연도의 일자를 001부터 365(윤년의 경우 366)까지로 나타낸다. 예를 들면, "1981-04-05"는 "1981-095"다.
이 형식은 날짜 시스템을 필요로 하지만 전체적인 달력 계산 소프트웨어가 꽤나 부담스러운 간단한 하드웨어 시스템에 사용된다. 이 시스템은 때때로 "율리우스일"로써 참조되는데, 이는 천문학의 율리우스일와 혼동을 일으킬 수 있다. 율리우스일은 Julian proleptic calendar의 기원전 4713년 1월 1일 그리니치 정오(혹은 연도 [0000]의 그레고리 proleptic calendar를 사용하는 ISO 날짜 -4713-11-24의 정오)로부터 날짜를 0부터 시작하여 차례대로 세는 것을 말한다.
시간

hh:mm:ss.sss또는hhmmss.ssshh:mm:ss또는hhmmsshh:mm또는hhmmhh
ISO 8601는 24시간 시계 시스템을 사용한다. 기본 형식은 [hh][mm][ss]이며 확장 형식은 [hh]:[mm]:[ss]다.
[hh]는 00부터 24 (24는 달력 일자 끝인 자정을 나타내기 위한 용도로만 사용된다) 사이의 앞에 0이 붙는 시간을 참조한다.
[mm]은 00부터 59 사이의 앞에 0이 붙는 분을 참조한다.
[ss]는 00부터 60 (60은 추가된 윤년초를 나타내기 위한 용도로만 사용된다) 사이의 앞에 0이 붙는 초를 참조한다.
그래서 시간은 기본 형식인 "134630"으로 나타낼 수도 있고 확장 형식인 "13:47:30"와 같이 나타낼 수도 있다.
초 혹은 분과 초 모두, 시간을 더욱 더 간결하게 표현하기 위해 (하지만 정확도가 낮다) 기본 혹은 확장 시간에서 생략될 수도 있다: [hh]:[mm], [hh][mm] 그리고 [hh]는 결과적으로 정확도가 줄어든 시간 형식이 된다.
자정은 특별한 경우인데 "00:00" 또는 "24:00" 로도 참조될 수 있다. "00:00" 표기법은 달력 일자의 시작에서 사용되며 좀 더 많이 사용된다. 일자의 마지막에서는 "24:00"를 사용한다. "2007-04-05T24:00"는 "2007-04-06T00:00와 동일한 시점이다 (아래 혼합된 날짜와 시간 표현을 참고하라).
소수가 세 개의 시간 요소 중 어디에든 더해질 수 있다. 하지만, 소수는 표현 상에서 오직 가장 낮은 순위의 시간 요소에 더해질 수 있다. 소수점인 쉼표 혹은 마침표(2003년 22번째 제네럴 컨퍼런스 CGPM에서 언급된데로 둘 중 우위는 없지만, ISO 8601:2004에 따르면 쉼표가 더 우선된다)는 시간 요소와 그것의 소수 사이의 구분자로써 사용될 수 있다. "14시, 30과 0.5분"을 표현하기 위해, 초 단위 표현을 포함하지 말라. "14:30,5", "1430,5", "14:30.5" 혹은 "1430.5"로 표현하라. 소수를 위한 소수점 이하 자릿수에 대한 제한은 없다. 하지만, 소수점 이하 자릿수는 통신 당사자들간의 합의를 필요로 한다.
표준 시간대 지정자(time zone designator)

<time>Z
<time>±hh:mm
<time>±hhmm
<time>±hh

ISO 8601의 표준 시간대는 (불특정 위치의) 지역 시간(local time), UTC 혹은 UTC의 오프셋으로써 표현된다.
만약 UTC 관계 정보에 시간 표현이 함께 주어지지 않는다면, 시간은 지역 시간으로 간주된다. 동일한 시간대에서 통신 시 지역 시간을 가정하는 것이 안전한 방법일지라도, 서로 다른 시간대 간의 통신에서 지역 시간을 사용하는 경우에는 애매모호할 수 있다. 단일 지리적 시간대 간조차도, 어떤 지역 시간은 해당 지역(region)이 일광 절약 시간(서머 타임, daylight saving time)을 준수하는 경우 애매모호해질 수 있다.
UTC
시간이 UTC인 경우, 시간 뒤에 빈칸없이 Z를 직접 추가해야 한다. Z는 오프셋이 0인 UTC를 위한 지역 지정자(zone designator)다. 그러므로 "09:30 UTC"는 "09:30Z" 혹은 "0930Z"로 표현된다. "14:45:15 UTC"는 "14:45:15Z" 혹은 "144515Z"가 될 수 있다.
UTC에서의 시간 오프셋
UTC에서의 오프셋은 위에서 Z를 붙였던 것과 동일한 방법으로 ±[hh]:[mm], ±[hh][mm], 혹은 ±[hh] 형식의 시간 뒤에 덧붙인다. 그래서 기술 중인 시간이 UTC보다 한 시간 앞선다면 (겨울 동안의 베를린 지역의 시간처럼), 지역 지정자(zone designator)는 "+01:00", "+0100" 혹은 간단히 "+01"가 될 수 있다. UTC 너머의 시간을 표현하려면 음수의 오프셋을 사용한다. 예를 들어, 겨울 기간의 뉴욕 시간은 UTC−05:00이다. 다른 시간 오프셋을 알아보려면, UTC 시간 오프셋 목록을 참고하라. 음수 오프셋을 표현하기 위해, ISO 8601는 하이픈-마이너스 혹은 마이너스 기호 문자 사용을 지정하고 있다. 만약 상호교환 문자 세트가 제한되어 있거나 마이너스 기호 문자를 가지고 있지 않다면, 하이픈-마이너스가 사용되어야 할 것이다. ASCII는 마이너스 기호를 가지고 있지 않으므로, 하이픈-마이너스 문자 (코드는 십진수 45 혹은 16진수로 2D다)가 사용되어야 한다. 문자 세트가 마이너스 기호를 가지고 있다면, 해당 문자가 사용되어야 한다. Unicode는 마이너스 기호를 가지고 있고, 그것의 문자 코드는 U+2212 (16진수로 2212)다; HTML 문자 엔티티 호출은 −다. 마이너스 기호 사용은 유사한 표준과 충돌을 일으키므로, ISO 8601 구현은 아마도 하이픈-마이너스와 마이너스 기호 문자 모두를 허용할 것이다.
다음의 모든 시간들은 동일한 순간을 참조한다: "18:30Z", "22:30+04", "1130−0700" 그리고 "15:00−03:30". 항해 시간대 문자는 Z 없이는 사용되지 않는다. UTC 시간을 계산하려면 지역시간에서 오프셋만큼을 빼야 한다. 즉  "15:00−03:30"는 15:00−(−03:30)을 해서 18:30 UTC를 얻게 된다.
추가로 특별한 표현인 "Z"를 갖는, 0 오프셋도 수치적으로 말하면 "+00:00", "+0000" 혹은 "+00"으로써 말할 수 있다. 하지만, "−00:00", "−0000" 혹은 "−00"처럼, 음수 기호로 수치적으로 표현하는 것은 허용되지 않는다. 기호 사용 지시 섹션 (표준의 2004년도판의 3.4.2 섹션)에서는 양수 혹은 0 값을 위해 플러스 기호가 사용되고, 음수 값을 위해 마이너스 기호가 사용되어야 한다고 언급하고 있다. ISO 8601의 프로파일과는 다르게, 이 규칙에 있어 대립하고 있는 RFC3339는 "-00"의 사용을 "+00"과 동일한 표시이지만 다른 함축적인 의미로 허용하고 있다.
ISO 8601은 문자 세트가 제한된 경우 하이픈 (-)을 마이너스 (−) 문자로 사용되는 것을 허용한다. 대조적으로, RFC 3339는 음수 오프셋을 표현하기 위해 하이픈 (-) 기호를 명시적으로 요구하며 마이너스 (−)기호의 사용은 허용하지 않는다.
혼합 일시 표현

<date>T<time>
시간에서의 단일 포인트는 완전한 날짜 표현, 구분 문자 T 그리고 유효한 시간 표현을 연결하여 표현하는 것이다(예를 들자면, "2007-04-05T14:30"처럼).
표준 시간대 지정자가 요구된다면, 혼합된 일시를 따른다. 예를 들어, "2007-04-05T14:30Z" 혹은 "2007-04-05T12:30-02:00처럼 말이다.
기본 혹은 확장 형식 모두가 사용될 수 있으나, 날짜와 시간은 동일한 형식을 사용해야만 한다. 날짜 표현은 달력, 주, 혹은 서수(ordinal date)가 되어야 하며, 완전한 표현을 사용해야 한다. 시간은 정확도가 낮도록 지정된 형식을 사용하여 표현되어야 한다. 상호 간의 동의에 의해 'T' 문자를 생략 가능하다.
기간(durations)

PnYnMnDTnHnMnS
PnW
P<date>T<time>

기간(durations)는 시간 간격의 컴포넌트이며 시간 간격 내에서 시간 사이의 양을 정의한다. 표준에서 정하고 있는대로 시간 간격의 일부로써만 사용되어야 한다. 시간 간격은 다음 섹션에서 논지한다.
기간은 위에서 보이는 것처럼 P[n]Y[n]M[n]DT[n]H[n]M[n]S 혹은 P[n]W 형식으로 표현된다. 이와 같은 표현에서, [n]은 [n] 앞에 오는 각각의 날짜와 시간 요소들에 대한 값들로 대체된다. 0을 앞에 붙이는 것이 필수는 아니지만, 각 요소에 대한 최대 자릿수는 통신 당사자 간의 합의에 따른다. 대문자 P, Y, M, W, D, T, H, M 그리고 S는 각각의 날짜와 시간 요소를 위한 지정자이지만 대체되지는 않는다.
P는 기간 표현의 시작을 알리는 기간 지정자(period를 위한)다.
Y는 연도 숫자 앞에 오는 연도(year) 지정자다.
M은 월 숫자 앞에 오는 월(month) 지정자다.
W는 주 숫자 앞에 오는 주(week) 지정자다.
D는 일 숫자 앞에 오는 일(day) 지정자다.
T는 표현 상의 시간 컴포넌트 앞에 오는 시간(time) 지정자다.
H는 시간 숫자 앞에 오는 시간(hour) 지정자다.
M는 분 숫자 앞에 오는 분(minute) 지정자다.
S는 초 숫자 앞에 오는 초(seconds) 지정자다.
예를 들어, "P3Y6M4DT12H30M5S"는 "3년, 6개월, 4일, 12시간, 30분, 5초"의 기간을 나타낸다.
지정자를 포함하는 날짜와 시간 요소는 날짜, 시간 요소의 값이 0인 경우 생략될 수 있으며 더 낮은 순위의 요소도 더 낮은 정밀도를 위해 생략될 수 있다. 예를 들어, "P23DT23H"와 "P4Y"는 둘 다 허용될 수 있는 기간 표현이다.
모호함을 줄이기 위해, "P1M"은 한 달의 기간이며 "PT1M"은 1분의 기간을 말한다(T는 시간 값 앞에 오는 시간 지정자임을 알아두자). 소수점이 가장 작은 값으로 사용될 수 있어, "P0.5Y"는 반년을 나타낸다. 소수점은 "P0,5Y" 혹은 "P0.5Y"와 같이, 쉼표 혹은 마침표로 지정될 수 있다. 표준은 아래에서 주지하고 있는 것 외에 "carry over points"을 초과하고 있는 기간 표현에서의 날짜와 시간 값을 금지하지 않는다. 그래서 "PT36H"는 "P1DT12H"와 같은 기간을 나타내는데 사용될 수도 있다. 그러나 "PT36H"는 일광 절약 시간(서머 타임, daylight saving time)에서 혹은 으로 전환하는 경우 "P1DT12H"와 같지 않다는 것을 알아둬야 한다.
그 대신에, 혼합된 일시 표현에 기반한 기간 형식은 기본 형식인 PYYYYMMDDThhmmss 혹은 확장 형식 P[YYYY]-[MM]-[DD]T[hh]:[mm]:[ss] 중 하나를 통신 당사자 간의 합의에 의해 사용될 수 있다. 예를 들어, 위에서 보았던 첫번째 기간은 "P0003-06-04T12:30:05"가 될 수 있다. 하지만, 각각의 날짜와 시간 값은 그들의 계수를 초과할 수는 없다(예를 들어, 월은 13의 값, 시간은 25가 될 수 없다).
시간 간격
시간 간격은 두 시점 간의 간격을 잰 시간을 말한다. 시간 간격을 잰 양은 기간으로 표현된다(이전 섹션에서 기술한대로). 두 시점(시작과 끝)은 혼합된 일시 표현 혹은 단순히 날짜 표현으로 표현된다.
시간 간격을 표현하는데는 4가지 방법이 존재한다:
"2007-03-01T13:00:00Z/2008-05-11T15:30:00Z"와 같은 시작과 끝
"2007-03-01T13:00:00Z/P1Y2M10DT2H30M"과 같은 시작과 기간
"P1Y2M10DT2H30M/2008-05-11T15:30:00Z"과 같은 기간과 끝
추가적인 컨텍스트 정보를 지닌, "P1Y2M10DT2H30M"와 같은 기간
그 중 첫 3개는 보통 사선(좀 더 일반적으로는 포워드 슬래시 "/")인 간격 지정자에 의해 구분되는 두 값을 필요로 한다. 이 표준의 4.4.2 섹션은 다음을 주지하고 있다: "어떤 애플리케이션 분야의 경우 구분자를 위해 사선 대신 이중 하이픈이 사용된다." 표준에서 "이중 하이픈"을 정의하고 있지는 않지만, 이전 버전에서는 "2000-2002"와 같은 표기법을 사용했다. 사선 대신 이중 하이픈을 사용하는 것은 컴퓨터 파일 이름 내 포함을 가능하게 한다. 사선은 예약 문자로 일반적인 운영 체제에서의 파일 이름에서는 허용되지 않는다.
<시작>/<끝> 표현에 있어, 끝 값에서 어떤 요소가 빠진 경우, 시간대를 포함하는 시작 값과 동일한 것으로 간주된다. 표준 상에서 이 특징은 시간 간격 표현의 간결함을 위해 허용된다. 예를 들어, 시작과 끝 시간이 지정된 두 시간 짜리 회의 일시는 간단하게 "2007-12-14T13:30/15:30"으로 나타낼 수 있는데, "/15:30"은 (시작에서의 날짜와 동일하게) "/2007-12-14T15:30"을 의미하며, 월 단위 결제 기간의 시작과 끝 날짜를 "2008-02-15/03-14"로 나타낼 수도 있는데 여기서 "/03-14"는 (시작에서의 동일한 년도) "/2008-03-14"를 나타낸다.
시간 간격 표현 시 더 큰 정확도가 요구된다면, 좀 더 많은 시간 요소가 표현 상에 추가될 수 있다. "2007-11-13/15"라는 간격은 2007-11-13 날짜 상의 어떤 시간에서든 시작할 수 있으며 2007-11-15 날짜 상의 어떤 시간에서는 끝날 수 있는데, 그에 반해 "2007-11-13T09:00/15T17:00"은 시작과 끝 시간을 포함하고 있다. 시작과 끝 날짜의 모든 것을 명시적으로 포함하려면, 간격은 "2007-11-13T00:00/15T24:00"처럼 표현되어야 한다.
간격 반복하기

Rnn/<interval>R/<interval>
간격 반복하기는 "4.5 시간 간격 반복" 절에서 명시되고 있다. 이는 간격 표현의 시작에 "R[n]/"을 추가하여 만들어질 수 있는데 , R은 그 자체가 의미하는 문자로써 사용되며 [n]은 반복 횟수로 대체된다. [n] 값의 생략은 무한 반복을 의미한다. 간격이 (형식 1번과 2번처럼) 시작을 지정하고 있다면, 간격 반복을 위한 시작이다. 간격이 시작이 아닌 끝(3번 형식처럼)을 지정하고 있다면, 간격 반복의 끝을 말한다. 예를 들어, "2008-03-01T13:00:00Z"을 시작으로 "P1Y2M10DT2H30M" 간격을 5번 반복하려면, "R5/2008-03-01T13:00:00Z/P1Y2M10DT2H30M"을 사용한다.
Truncated 표현
ISO 8601:2000는 (동의에 의해) 날짜와 시간의 앞선 컴포넌트가 생략된 곳에서 끊기를 허용했다. 이는 확실히 2자리 숫자의 연도 사용과 애매모호한 형식 YY-MM-DD와 YYMMDD을 허용한다. 이 규정은 ISO 8601:2004에서 제거되었다.
관례
인터넷 상에서, World Wide Web Consortium (W3C)는 에러율과 소프트웨어 복잡도를 줄이기 위해 제공된 날짜와 시간 형식을 제한하는 표준 프로파일을 정의하기 위해 ISO 8601를 사용한다.
RFC 3339는 인터넷 프로토콜과 표준에서의 사용을 위해 ISO 8601의 프로토콜을 정의한다. 해당 표준은 기원 이전에서의 기간과 날짜를 명시적으로 배제한다. 주 숫자와 서수 일자와 같은 좀 더 복잡한 형식은 허용되지 않는다.
RFC 3339는 ISO 8601가 금한, "-00:00"로 지정되는 0 시간대 오프셋 허용에 있어 구분된다. "+00:00" 혹은 0이 아닌 오프셋을 따르는 것이 오프셋 사용 시 선호됨에도 불구하고, RFC 3339는 선호되는 시간대를 말하는 것이 아니라는 함축된 의미를 전달하기 위해 "-00:00"을 지향한다. 이러한 "-00:00"을 따르는 관례는 이메일 헤더에서의 타임스탬프를 위해 RFC 3339를 사용하는 RFC 2822와 같은, 초기 RFC들로부터 파생되었다. RFC 2822는 타임스탬프 형식의 어떤 부분이든 ISO 8601에 일치한다는 것을 보장하지 않으므로, 충돌없이 이런 관례를 사용함에 있어 자유롭다.
ISO 8601는 여러 가지 명세들에 의해 참조되는데, ISO 8601 옵션의 전체 범주가 항상 사용되는 것은 아니다. 예를 들자면, TV, 디지털 라디오 등을 위한 여러 전자기기 프로그램 가이드 표준은 시간과 기간에서의 시점 기술을 위해 여러 가지 형식을 사용한다. ID3 오디오 메타 데이터 명세도 ISO 8601의 서브셋을 사용한다. GeneralizedTime은 ISO 8601의 또 다른 서브셋을 구성하고 있다.
2006년 현재로, ISO 8601 주간 날짜는 미국의 주요 브랜드 상업 패키징에서 기본 형식으로 채택됐다. 날짜 표기는 특정 브랜드보다는 특정 패키징, 통조림, 혹은 음료를 담는 공정 등에 의존적이다. 형식은 질적 보장을 위해 상당히 유용한데, 그로 인해 공정상의 오류들은 생산 주간까지 쉽게 추적될 수 있고, 생산품들은 리콜을 위해 정확하게 타켓팅될 수 있다.
관련 표준

함께 참고할 내용
ISO 8601와 관련된 Wikimedia Commons의 미디어
천문학에서의 연도 넘버링
국가의 날짜와 시간 표현
외부 링크

 The World Wide Web Consortium (W3C)
 at Curlie

 at the Wayback Machine (archived 14 June 2011)‹The template Wayback is being considered for merging.›

, based on ISO 8601:1988
IETF RFC 3339, based on ISO 8601:2000
구현 개요

#08601
분류:날짜와 시간 표현
분류:역법 표준
분류:명세화된 역법
분류:시간 측정 시스템

ISO 8601는 그레고리력에서의 날짜와 24시간제에 기반하는 시간인가요?


아드먼 애니메이션 주식회사() 또는 아드먼 스튜디오()는 1972년 설립되어 브리스틀에 본사를 둔 영국의 애니메이션 제작사이다. 아드먼은 스톱 모션 클레이 애니메이션 기술을 사용하여 만든 영화로 특히 점토를 사용하여 제작한 영화 《월리스와 그로밋》으로 유명하다. 《오자트》(1997)를 시작으로 1990년대 후반에 실험용 컴퓨터 애니메이션 단편 영화를 제작한 후 《플러쉬》(2006)로 컴퓨터 애니메이션 시장에 진출했다. 아드먼 영화는 전 세계적으로 9억 3,320만 달러의 흥행 수익을 기록했으며, 영화 당 평균 1억 6천 3백만 달러를 기록했다.[1] 모든 스톱 모션 영화는 데뷔작인 《치킨 런》(2000)이 가장 높은 수익을 올린 스톱 모션 영화인 동시에 가장 높은 매출을 올리는 스톱 모션 영화 중 하나이다.[2]
'아드먼(Aardman)'의 기원
아드먼의 공동 설립자인 피터와 데이비드가 학창시절일 때, 처음으로 돈을 받고 BBC에 판매하였던 애니메이션 이름이 ‘아드먼’이었다. 아드먼은 남아프리카에 서식하는 포유류과 동물 아드박(Aardvark)의 ‘아드’와 슈퍼맨(Superman)의 ‘맨’을 결합하여 만들어낸 단어이다.
역사
아드먼 스튜디오의 창업자인 피터로드 (Peter Lord) 와 데이비드 스프록스톤 (David Sproxton)은 저예산 프로젝트로 애니메이션 영화 제작의 꿈을 실현하고자 하였다. 둘은 <BBC>의 청각장애아동용 프로그램 <Vision On>에 쓰일 작업을 의뢰받고 히어로 ‘아드먼’이 등장하는 셀 애니메이션을 만들었다. 그 후 로드와 스프록스톤은 1972년에 ‘Aardman Animations’ 라는 이름을 등록하였다. 1976 년에 그들은 각자 다른 학부를 졸업한 후 회사를 영국 브리스톨로 옮겨 어린이 프로그램 <Take Hart>를 위해 [Morph]를 창작했다.
1982년 로드와 스트록턴은 인형 캐릭터로 실시간 대화가 가능한 혁신적인 기법을 발전시킨다. 이 기법을 이용한 <부지런한 새(Early Bird)>라는 작품으로 아드먼은 실제 사람처럼 통찰력, 유머, 감수성을 가진 캐릭터를 개발하게 된다.
로드와 스트록턴은 국립영화텔레비전학교에서 닉 파크(Nick Park)를 만난다. 파크는 1985년 정규직으로 회사에 합류한다. 이때 파크는 <월래스와 그로밋: 화려한 외출(Wallace & Gromit: A Grand Day Out)>을 제작하고 있었다.
1986년 피터 가브리엘(Peter Gabriel)이 스티븐 존슨(Stephen Johnson)과 스티븐 퀘이(Stephen Quay) 형제에게 함께 새로운 록 뮤직 비디오를 제작하자고 제안한다. 이때 제작한 <대형 망치(Sledgehammer)>가 그해 거의 모든 상을 휩쓴다.
1989년 아드먼은 채널 4 텔레비전의 지원으로 5분 길이의 시리즈물 <립 싱크(Lip Sync)>를 제작한다. 이 시리즈는 실제 인물의 목소리를 바탕으로 실제 인물에 기반을 둔 캐릭터로 획기적인 애니메이션의 세계를 열게 된다. 같은 방법으로 제작된 파크의 <동물원 인터뷰(Creature Comforts)>가 1991년 63회 아카데미에서 최우수 단편 애니메이션 상을 수상한다.
1994년 파크가 제작한 30분 길이의 애니메이션 <월래스와 그로밋: 전자바지 소동(Wallace & Gromit: The Wrong Trousers)>이 전 세계적으로 30개의 상을 수상한다. 이 작품은 파크의 가장 성공한 애니메이션 중 하나로 꼽힌다.
1996년 파크는 <월래스와 그로밋: 양털 도둑(Wallace & Gromit: A Close Shave)>으로 제68회 아카데미에서 단편 애니메이션 작품 상을 수상한다. <월래스와 그로밋: 전자바지 소동>과 더불어 이 작품은 아드먼의 명성을 확고하게 만든다. 또한 로드가 채널 4를 위해 제작한 <왕자와 거지(Wat’s Pig)>도 아카데미에 노미네이트된다.
1998년 아드먼은 <무대 공포증(Stage Fright)>으로 영국의 아카데미에 해당하는 제51회 BAFTA(British Academy of Film and Television Arts, 영국 영화 및 텔레비전 예술상)를 수상한다. 11분 길이의 이 단편 애니메이션 역시 채널 4가 지원했다. <월래스와 그로밋: 전자바지 소동>과 <월래스와 그로밋: 양털 도둑>에서 파크의 키 애니메이터를 맡았던 스티브 박스(Steve Box)가 이 작품을 감독했다.
같은 해, 리처드 골조스키(Richard Goleszowski)가 감독한 <렉스 더 런트(Rex, The Runt)>가 BBC2에서 방영되고 국제적으로 수많은 상을 수상한다. <렉스 더 런트>와 마찬가지로 어린이와 어른 모두를 대상으로 한 두 번째 시리즈도 BBC2의 지원으로 2001년 방영된다.
<앵그리 키드: 러시안룰렛(Angry Kid: Russian Roulette)>은 대런 월시(Darren Walsh)가 감독한 애니메이션으로 아톰필름(Atomfilms.com)를 통해 처음으로 인터넷에 독점 방영되었다. BBC3가 두 번째 시리즈를 지원해서 주요 시간에 방영되었다.
아드먼은 2000년 최초의 극장용 장편 애니메이션인 <치킨 런(Chicken Run)>을 드림웍스(DreamWorks Animation)의 지원을 받아 제작한다. 로드와 파크 두 사람이 감독을 맡았으며 6월에 미국과 영국에서 개봉해 비평가들로부터 좋은 평가를 받았고 박스오피스에서도 실적이 좋았다. 전 세계적으로 극장에서만 2억 달러를 벌어들였다.
2002년 가을에 1분 길이의 ‘월래스와 그로밋’ 10편을 묶은 <월래스와 그로밋: 요절복통 발명품들(Wallace & Gromit: Cracking Contraptions)>이 개봉한다. 인터넷으로 개봉되어 전 세계적으로 수십만 명이 보았다. 이후 10편 모두 가을과 크리스마스 시즌에 BBC1을 통해 방송되었다. 미국에서는 애텀필름스를 통해 온라인으로 상영되었다.
평론가들의 호평과 박스오피스의 성공에 힘입어 ‘월래스와 그로밋’의 첫 번째 극장용 애니메이션 <월래스와 그로밋: 거대 토끼의 저주(Wallace & Gromit: The Curse Of The Were-Rabbit)>가 2005년 10월 드림웍스에 의해 개봉된다. 이 작품은 미국과 영국 모두에서 박스오피스 정상을 차지한다. 그리고 아카데미 최우수 극장용 애니메이션 상과 BAFTA의 최우수 영국 영화 상을 수상한다.
2006년 10월 드림웍스를 통해 전 세계에 상영된 <플러시(Flushed Away)>가 최초의 CG영화로 2007년 영국 아카데미에 노미네이트된다. 텔레비전 시리즈 <못 말리는 어린 양 숀(Shaun the Sheep)>이 2007년 BBC1과 CBBC에서 첫 방송된다. 파크의 아카데미상 수상작 <월래스와 그로밋: 양털 도둑>에서 영향을 받은 이 시리즈는 전 세계에 판매되었다.
1990년에 제작해서 크게 성공했던 <동물원 인터뷰>의 미국 버전을 제작한다. 다른 한편으로는 새로 디지털 부서를 설립해서 회사를 확장한다. 여기서는 디지털 콘텐츠만 제작하고 공급도 온라인에만 한다. 국제적인 명성이 높아짐에 따라 소니픽처스(Sony Pictures Animation)와 <아서 크리스마스(Arthur Christmas)>와 <허당 해적단(Pirates!: In An Adventure With Scientists)>를 제작하기로 계약한다.
<월래스와 그로밋: 빵과 죽음의 문제(Wallace & Gromit: A Matter of Loaf and Death)>가 BBC1을 통해 2008년 크리스마스에 방송되어 1615만 명이 시청하는 기록을 세운다. 2009년 미국 아카데미 단편 애니메이션 작품 상에 노미네이트되고, 제62회 영국 아카데미에서 단편 애니메이션 작품 상을 수상한다. 이로써 ‘월래스와 그로밋’ 시리즈의 모든 작품이 BAFTA를 수상하거나 아카데미에 노미네이트되었다.
2009년 ‘월리스와 그로밋’은 런던의 과학박물관에서 ‘탁월한 아이디어의 세계’라는 주요 전람회에 전시되어 50만 명의 관람객을 끌어들인다. 아드먼 최초의 취학 전 아동 대상 애니메이션인 <티미 타임(Timmy Time)>이 텔레비전 방송으로 데뷔한다. 이 해에 아드먼은 테이트 갤러리 그리고 자선 단체인 레거시 트러스트 UK와 함께 영화 프로젝트 계약을 맺고 영국 전역의 아이들이 온라인 커뮤니티를 통해 애니메이션 영화에 관한 아이디어를 내게 한다. 이런 아이디어가 밑바탕이 된 <테이트 무비(The Tate Movie, 2011)>는 가장 많은 사람들이 제작에 참여한 기록으로 기네스북에 오른다. 이 프로젝트는 혁신 부문과 인터렉티브 부분에서 영국 아카데미를 비롯한 수많은 영화제에서 수상한다.
2010년 새로운 6편의 텔레비전 시리즈로 <월래스와 그로밋의 발명 세계(Wallace and Gromit’s World of Invention)>가 BBC에서 방송되고, 동시에 웹사이트가 문을 열고 게임도 개발되어 시청자들의 경험이 멀티 플랫폼으로 확장된다. 이로써 아드먼은 영국 아카데미에서 뉴미디어 부문을 수상한 최초의 회사가 된다. 또한 <못 말리는 어린 양 숀>의 스핀오프 게임인 <홈십홈(Home Sheep Home)>을 내놓아 큰 성공을 거둔다. 이 게임은 발매 첫해에만 7000만 플레이에 가까운 기록을 세워 산업 관련 상도 수없이 받는다.
2011년 소니픽처스와 계약을 맺어 제작한 액션 어드벤처 코미디물인 <아서 크리스마스(Arthur Christmas)>가 2011년 11월에, 그리고 <허당 해적단(Pirates! - In An Adventure With Scientists)>는 2012년 3월에 개봉해서 다음해에 아카데미상에 노미네이트된다.
2012년 6월 <월래스와 그로밋의 뮤지컬 마블(Wallace and Gromit’s Musical Marvels)>이라는 라이브 오케스트라 이벤트가 열리고 <월래스와 그로밋: 빵과 죽음의 문제>라는 제목으로 로열 앨버트 홀에서 가족 오케스트라 공연을 시작했다. 그리고 다음해에는 월래스와 그로밋 테마파크 라이드 ‘스릴 오 매틱(Thrill-o-Matic)’이 블랙풀 플레저 비치에서 개장했다.
2013년 자선 예술 트레일로 Gromit Unleashed 트레일 에서 10주 동안 80개의 거대한 그로밋 조각품을 전시하였다. 아티스트, 유명 인사 및 패션 디자이너들이 5 피트 그로밋 (Gromits) 디자인을 제작하고 120만 명이 넘는 방문객을 유치했으며 브리스톨 (Bristol) 경제에 막대한 1억 2천 2백만 파운드를 기부하였다. 또한 2015년에 120개의 거대한 숀더쉽(Shaun the Sheep) 조각품으로 런던과 브리스톨 거리를 장식하여 어린이 병원을 위한 1,000,000 파운드가 넘는 금액을 모금하였다.
2013 년 4월, 아드먼은 2015년에 전 세계적으로 개봉된 장편영화 <숀더쉽>을 제작하기 위해 스튜디오 카날과 독립 영화 제작 제휴관계를 발표하였다. 그들의 첫 번째 협력의 성공에 뒤이어 아드먼과 스튜디오 카날은 아카데미 상을 받으며 2018년에 개봉될 닉 파크 (Nick Park )의 선사시대 모험영화인 <얼리맨(Early Man)>을 발표했다.
또한 Shaun the Sheep 의 5번째 시리즈 , <Shaun the Sheep: The Farmer 's Llamas> 를 2015 년 크리스마스를 위해 제작하고 있으며 다양한 장편 영화 프로젝트가 개발 되고있다.
아드먼 스튜디오의 명성이 영국과 해외에서 모두 커짐에 따라 광고 , 브랜드 컨텐츠 및 디지털 작업에 대한 수요도 증가하고 있다. 혁신적인 광고 소재 및 인상적인 멘트를 이용한 영국 전쟁 박물관, 독특한 BBC 라디오 예고편, 구글 스포트라이트 기술, 글로벌 영화 광고 등 다양한 분야에서 아드먼의 독창적인 아이디어가 크게 기여하고 있다.
아드먼은 계속해서 상호작용 경험, 테마 파크, 라이브 쇼 및 개발 전시회 등 다양한 포트폴리오를 확장하면서 전 세계적으로 행사와 라이브 이벤트 사업을 발전시키고 있다.[3]
아드믹스(Aard-mix)
아드먼 스튜디오는 캐릭터들의 움직임을 표현할 점토를 직접 만든다. 이를 ‘아드 믹스(Aard-mix)’라고 부르는데, 아드믹스는 아드먼 스튜디오에서 자체 개발한 공작용 점토여서 제조 방법을 철저히 비밀에 부치고 있다. 또한 아드믹스는 보통 클레이 점토보다 유연하지만 쉽게 굳지 않는 특징을 지녔다. 이 때문에 자연스러운 동작과 표정을 나타낼 수 있으며 형태를 비틀거나 변형시켜도 부서지지 않아 다양한 연출이 가능하다. 배경 위에 설치된 점토 주인공들을 직접 손으로 만져 아주 조금씩 동작과 표정을 변화시키고, 그때마다 사진 한 장씩을 촬영하는데 이 한 장 한 장을 연결하면 움직이는 동영상이 된다.[4]
제작 작품
장편 영화

텔레비전 시리즈 (단편)

단편 영화

앱 게임

뮤직 비디오

Sledgehammer (피터 가브리엘) (1986)
My Baby Just Cares for Me (니나 시몬) (1987)
Barefootin (로버트 파커) (1987)
Viva Forever (스파이스 걸스) (1998)
Gridlock (화난 아이 사운드트랙) (1999)
Life's A Treat (숀 더 쉽 사운드트랙) (2007)
Santa Claus Is Coming to Town (저스틴 비버 커버) (2011)
Life's A Treat (Rizzle Kicks Remix) (2015)
Feels Like Summer (숀 더 쉽 사운드트랙) (2015)
"OFFF Barcelona 2016 Main Titles" (2017) [33]

광고

JING BANG
BRAZILIAN
WHEAT DREAMS
BLUBBER
TV INTERVIEW
RUSSIAN DOLLS
REGGAE REGGAE SAUCE
TAKE CONTROL
BLACK HOLE
HEIST
ANIMATE IT!
HEDGEHOG
NASCAR
SWING & DRIVE
HOLLYWOOD
PLANTS
GRAPEVINE
IF THE SHOES FIT
TIME TO LIVE UNLIMITED
LITTLE GOAT
DISCOVERY CHANNEL IDENTS - CRAZY ONES
TWISTMAS - JET SLED
LAZER GRAZER
CLUTCH
TA-DAH
KINDLE - ONCE UPON A TIME
ERMIGHURT AT BREAKFAST
NEWSPAPER
JUBILEE BUNT-A-THON
ARCTIC
ALL NEW GOOD OLD FASHIONED LOAN
THE KIPLING CUP
GIMMICKS
UNDER THE OAK TREE
A PIGS TAIL
MAYO CHIPS
ORANGE
PLAIN PLEASURES
PIZZA BOXES
REET WHEATS
DUDDLE
DASANI
UNRAVEL
TURBO
PADDLEPAK UNDERWATER
HEART OF ASIA
LEAVING
BILLIARDS
ORANGE GROVE
WILDSCREEN
PHONE A FRIEND
PAINTINGS
CIRCUS
CAROLLERS
WE CAN HELP
CURIO JUNGLE
GREAT BALLS OF FIRE
MUSIC MATTERS - SIGUR ROS
MUSIC MATTERS - NICK CAVE
HEADS
MORPH VS BANKSY
MECHANIC
GINGERBREAD
LOOP
MAESTRO
GRAN TACLORES SERIES
NEWSROUND
DELIVERY MAN
XMAS
SAY FREEZE
CHEESEHEAD
ZIMZ'S TRAP
TRAPEZE
INSHEEPSULATION
H-H-HOT
BOILER
GUILT
YO TOY DAISY
THAT MITCHELL & WEBB LOOK
POLAR BEAR
DINOSAUR
COUNTRYSIDE CODE
DOT
ORANGE
Q4 MUSIC 01
Q4 MUSIC 02
EPISODE 9 - SEX TAPE
NICKELODEON
MURPHYS
MICROSOFT 01
MICROSOFT 02
SIGNS
LESSON
ALFIE
STUFF VS STUFF - CAN
PLATES
STICK
STEAKHOUSE
WIND IN THE WILLOWS
MUM
CLUSTEROIDS
GREAT EXPECTATIONS
BLOBS MONTAGE
MULTICAR
THIS WEEK
RED RIDING HOOD
PASS
LAUNCH
CAMERA
CHAMPAGNE
WALLACE AND GROMIT'S HANGOUT
DIGIT-AL DRINKS
WATER
WIJ'S DISCOVERY
GULP
HIPOTECAS
CHARLES DICKENS
HOUSE OF FUN
YELLOW BELLY
LOVE AND SEX
DIGIT AL DEP'S
AARDMAN FEATURES LOGO
SHINE CLIP
BAD OUTFIT
MOVIES
NICKELODEON
REAL TARGETING
GET DIRTY
WINTER
SMART RESTART
GERMS SMELL
'OH BROTHER' MONTAGE
BOOK 4 HELICOPTERS CLIP
DARKSIDE CUTDOWN
RIPPLE
NEW JOB SATURATED FAT
FIREWORKS
JOURNEY TO BRAZIL
SAVE A BIRD THIS CHRISTMAS
UPSIDE DOWN
HIPPY DINNERS TRAILER
DIRT INVADERS
MINI EGGS
STORYTIME APP TRAILER
NIGHT RESCUE
POWER UPS
POP IDLE
CGI MONTAGE
CHANGE A LIFE WITH A LOAN
INTRODUCING PIGBY & FRIENDS
VIMTOAD
THE FLIGHT OF THE STORIES
THANK YOU TREES - PHOTOS
THANK YOU TREES - GOALS
THANK YOU TREES - DRY SPOTS
MUCUS RELIEF
WALLET
PAINED PAINT
GULP
THANK YOU TREES
DOUBLE WHAMMY BRICKS
STORIES OF BETTER
SUMO
SARAH'S STORY
MORPH-COMIC RELIEF 2015
TOOTHPASTE
LITTLE MONKEYS
ASA LUCANDER SHOWREEL
GREEN IS GOOD
DOUBLE WHAMMY LIGHTNING
BRIGHT IDEA
WALLACE AND GROMIT - HINTS
THE DECISION
DAVE IDENTS
ONLY HUMAN
HAMMOCK
SQUASH AND STAMP STING
HIGH FLYING
CONSERVATION - AC/ TUNE UP
COFFEE BREAK
PERCENT
FOOD FIGURES
AFFECTION
CORE STORY
CELEBRATING 10 YEARS OF GÜ
MAGDALENA OSINSKA SHOWREEL
NIGHT AND DAY
FATHER'S DAY
DRAG AND DROP
QUENCHER
HOLIDAYS AT HOME ARE GREAT
MONKFISH
ANTHILL
SO CLOSE
NINJA MUM
COW MUM
#STAYINTHEGAME
BURSTS OF HAPPINESS
GREEN TEA DANCE
SPIRIT TRACKS
TRAFFIC
HOME INSURANCE
SANDWICH TWINS
COTTON BUD
SLAPSTICK PROMO
RAIN
TRAIN
RED TAPE
MOTHER'S DAY CARDS
V. HAPPY
LET'S GO ORIENTAL
SLEEPING CITY
MULTI CAR
MUDDY PUDDLES
MONSTER STAINS
MOUNTAIN TOP
GOLDEN DISCOVERY
ALLERGY DRAGON
TOAD OFF
BEARDIMATION
FIRST DATE
CARDS
RHINO
SANTA'S STAR
ON THE MARKET
EMOTIONAL EATING
THE ORGASM GAP
PERFECT
MARY POPPINS
PROMO
FOAM AROMA
THE WORLD IS AT YOUR FEET
FRUBES – TRY ME FROZEN
SUMMER SALE
DOGGIE DIG
HEADBOMZ
TIME MACHINE
THE BIG SOFA TEST
BBC RADIO 4 'MARS' CUTDOWN
HAPPY FACTORY
THE MIGHTY QUIZ
JOY OF HOME
SIMPLE IS SMART
TAKING CARE OF COMFORT
WAKE UP
BRIGHT LITTLE NUTS - NUTWINGS
SNACKING
STARBUCKS
LITTLE BIG PLANET
FIFA '20 CENTRES FOR 2010'
JAMFACTORY SHOWREEL
THE RACE
THE FRESH KID IN TOWN
MAMMOTH WINTER SALE
SUPER TRAIN
SPROUT SHAKE
A CALL TO ACTION[34]

수상 내역

화재
월래스와 그로밋의 첫 번째 장편영화 <월래스와 그로밋: 거대토끼의 저주>가 개봉 첫주 전미 박스오피스 정상을 차지해 자축 무드에 취해 있던 아드먼 스튜디오가 2005년 10월 10일 월요일 새벽 5시30분(현지시각) 브리스틀 스튜디오에서 발생한 화재로 귀중한 자료들을 잃었다. 30m까지 솟구친 화염으로 창고는 내부 3층이 모두 무너졌지만 요행히 인명피해는 발생하지 않았다. 아드먼의 대변인 아서 셰리프는 “최악의 타이밍이었다. 축연을 벌여야 할 시간에 우리의 역사를 잃어버렸다”고 슬픔을 표했다.
<BBC> <버라이어티> <CNN>에 따르면, 1986년 아드먼 스튜디오에 합류한 닉 파크 감독의 초기작 <동물원 인터뷰>와 <월래스와 그로밋> 단편 삼부작 <화려한 외출> <전자바지 소동> <양털 도둑>의 피규어, 세트, 소도구와 오리지널 스토리보드 일부가 화재로 소실됐다. 아드만의 첫 아이로 불리는 <모프>와 최초 장편 <치킨 런>의 자료들도 함께 불탔다. 특히 <월레스와 그로밋> 컬렉션은 최근 일본 전시를 마치고 얼마 전 고향으로 돌아온 터라 아쉬움을 더했다. 극도로 노동집약적인 클레이애니메이션의 제작과정을 대중에 알리는 데 적극적이던 아드만 스튜디오 스탭들은 스케치와 스토리보드의 소실을 가장 가슴 아파하고 있다고 <버라이어티>는 전했다.
불행 중 다행은 런던 히스로공항 부근 창고에 따로 보관한 아드먼 작품의 오리지널 프린트들이 화마를 피했다는 것. 최신작 <월래스와 그로밋: 거대토끼의 저주>도 프로모션 여행 중이던 닉 파크 감독과 브리스틀의 다른 전시장이 피규어와 세트를 보관하고 있던 덕택에 피해를 면했다. 한편 닉 파크 감독은 “아드먼에는 더없이 가치있는 소중하고 추억어린 컬렉션이 타버렸지만 남아시아의 지진에 비하면 우리의 상실은 상대적으로 큰 비극이 아니다”라는 반응으로 클레이애니메이터다운 낙천성과 침착한 태도로 비극을 받아들였다.[35]
도전
아드먼 애니메이션이라고 하면 클레이 스톱모션으로 유명하지만 이 외에도 2D, 3D 애니메이션부터 숏필름, 장편영화까지 다양한 분야의 애니메이션에 도전하고 있다. 예를 들어 클레이 애니메이션이라고 하면 대부분 입체적인 3D형태라고 생각하지만 아드먼 스튜디오에서는 그 틀을 깨고 2D형태의 클레이 애니메이션을 만들고자 하였다. 그렇게 만들어진 작품이 ‘렉스 더 런트(Rex The Runt)’ 로 클레이를 최대한 얇고 납작하게 만들어 평평한 느낌이 살아나도록 노력하였다고 한다. 또한 아드먼 스튜디오에서는 세계에서 가장 크고 작은 스톱모션 애니메이션을 만들자는 프로젝트를 진행하였다. 그 결과 단편 <Gulp>는 영국 사우스 웨일즈의 펜다인(Pendine) 해변의 모래사장 3천 3백여 평을 무대로 제작되어 기네스북에 ‘세계에서 가장 큰 스톱모션 애니메이션 세트’로 등재되었다. 이와 정반대 콘셉트의 단편 <Dot>은 현미경을 통해서만 보이는 9밀리미터, 1센티가 채 안 되는 크기의 캐릭터가 등장하는 스톱모션 애니메이션이다. 파도에 쫓기듯 도망치는 소녀 ‘Dot’은 다니엘 플레처(Daniel Fletcher) 교수가 현미경을 대신하여 의료용으로 사용하는 셀스코프(CellScope)를 노키아폰에 장착하여 촬영하였다. <Dot> 역시 기네스북에 ‘세상에서 가장 작은 스톱모션 애니메이션 캐릭터’로 등재되었고, 2011년 웨비 어워즈(Webby Awards)에서 수상했다.[36]
국내 전시회
아드만 애니메이션展(in Seoul)
프랑스, 독일, 호주를 거쳐 서울 DDP에서 개최되는 대규모 전시로 아드만의 초창기 작품부터 소품, 가치관, 비하인드 스토리까지 만날 수 있다.
기간: 2018. 4. 13. ~ 2018. 7. 12.
목차 : 아드만은 누구인가? - 아이디어가 드로잉으로 - 드로잉이 조각으로 - 자연 - 기계와 발명품들 - 집과 건축물 - 장인들 - 조명으로 형태를 띠다 - 움직임이 빛에 형태를 부여하다[37]
같이 보기
드림웍스 애니메이션
소니 픽처스 애니메이션
각주

외부 링크

 at Newgrounds

분류:1972년 설립
분류:아드먼 애니메이션
분류:영국의 영화 제작사
분류:애니메이션 제작사

카툰 네트워크에서 처음 방영된 애니메이션은 무엇인가?


2019년 AFC 아시안컵(, )은 2019년 1월 5일부터 2월 1일까지 아랍에미리트에서 개최된 17번째 AFC 아시안컵이다.
이 대회부터 대회 참가국이 16개국에서 24개국으로 확대되었으며 3·4위전은 이 대회부터 열리지 않는다. 우승한 팀에게는 2021년 FIFA 컨페더레이션스컵에서 아시아 대표로 출전할 수 있는 자격이 부여된다. 또한 이 대회의 8강전부터 결승전까지는 AFC 아시안컵 역사상 처음으로 비디오 판독 기술(비디오 어시스턴트 레프리, VAR)이 사용된다.
개최국 선정
아랍에미리트, 이란이 2019년 AFC 아시안컵 유치를 신청했다. 바레인, 중국, 레바논, 말레이시아, 오만, 사우디아라비아, 태국은 유치를 구상했지만 철회했다. 2015년 3월 9일 아시아 축구 연맹(AFC)은 아랍에미리트를 2019년 AFC 아시안컵 개최국으로 선정했다.[1]
예선

이 대회부터 자동 진출권은 개최국에게만 부여되는 것으로 규정이 변경됨에 따라 2015년 AFC 아시안컵에서 3위 이내에 입상한 오스트레일리아, 대한민국도 예선에 참가했다. 1차 예선, 2차 예선은 2018년 FIFA 월드컵 아시아 지역 예선을 겸하여 진행되었으며 플레이오프, 3차 예선은 별도로 진행되었다.

1 강조된 글씨</b>는 우승한 대회
2 개최국 결정일
3 전신인 베트남 공화국(남베트남)으로 2번 참가한 적이 있음 (1956년, 1960년)
4 통일 이전까지 포함할 경우 남예멘으로 1번 참가한 적이 있음 (1976년)
개최 도시 및 경기장

시드 배정
2019년 AFC 아시안컵 본선 조 추첨은 2018년 5월 4일에 실시되었다. 시드 배정은 2018년 4월 FIFA 랭킹을 기준으로 한다.
포트 1, 2: 개최국 및 2차 예선을 통해 본선에 직행한 12개국을 FIFA 랭킹 순으로 배정 (개최국인 아랍에미리트는 포트 1에 배정)
포트 3, 4: 3차 예선을 통해 본선에 진출한 12개국을 FIFA 랭킹 순으로 배정

선수 명단

조별 리그
모든 시간은 현지 시간(UTC+04:00)을 따른다.
A조

B조

C조

D조

E조

F조

각 조 3위 팀끼리의 순위 결정

16강 대진 결정 방식
16강 대진은 FIFA의 토너먼트 규정집 18절에 게재된 대진표에 따른다.
16강전 대진 조합표

결선 토너먼트

모든 시간은 현지 시간(UTC+04:00)을 따른다.

2019년 AFC 아시안컵부터는 3위 결정전을 치르지 않는다.
16강전

8강전

준결승전

결승전

우승국
일본 우승시

AFC 아시안컵 우승

일본제17대 아시아 챔피언 (5회 우승)1992년･2000년･2004년･2011년･2019년

카타르 우승시

AFC 아시안컵 우승

카타르제17대 아시아 챔피언 (1회 우승)2019년
수상
아시안컵 2019 드림 팀

최종 순위

우승에서 준우승까지는 결승전 결과로 순위를 가린다. 이전 단계에서 탈락한 팀들의 순위는 조별 리그와 동일하게 승점-골득실차-다득점순으로 가리며 모두 같을 경우 공동 순위로 한다.
4강에서 탈락한 팀은 최고 3위에서 최하 4위까지이다.
8강에서 탈락한 팀은 최고 5위에서 최하 8위까지이다.
16강에서 탈락한 팀은 최고 9위에서 최하 16위까지이다.
조별 리그에서 탈락한 팀은 최고 17위에서 최하 24위까지이다.
토너먼트에서 승부차기로 경기가 가려진 경우에는 FIFA의 규정에 따라 무승부로 기재한다.
득점 선수
8골
 알모에즈 알리
4골

3골

2골

1골

자책골

기록
팀 득점 기록

팀 실점 기록

중계 방송

각주

AFC 아시안컵
분류:AFC 아시안컵
*
분류:2019년 아랍에미리트
분류:아랍에미리트에서 개최된 축구 대회

2019년 민주주의 국가는 총 몇 개국인가?


산 조반니 인 라테라노 대성당()은 로마 교구의 대성당이자 로마교구 교구장인 교황의 좌(座)가 있는 대성당이다. 대개 라테라노 대성당</b>이라고 간략하게 부르기도 한다. 대성당의 공식 이름은 라테라노의 지극히 거룩하신 구세주와 성 요한 세례자와 성 요한 복음사가 대성당(, )이다. 로마에 있는 그리스도교 성당 가운데 가장 오래된 성당이자 첫째가는 지위를 가졌으며, 가톨릭 신자들 사이에서 전 세계 모든 성당의 어머니로 대접받고 있다. 정면 외관에는 ‘구세주 그리스도(Christo Salvatore)’라는 글씨가 새겨져 있으며, 모든 총대주교좌 성당을 대표해서 지극히 거룩하신 구세주 그리스도에게 봉헌되었다. 교황좌(Cathedra Romana)가 있는 로마 교구 주교좌 성당으로서 로마 가톨릭교회의 다른 어떤 성당보다 우위를 차지하고 있으며, 여기에는 바티칸의 성 베드로 대성당조차 예외는 아니다.
대성당은 바티칸 시국 영토 안에 있지 않은데, 대성당이 있는 토지는 이탈리아 공화국의 로마 시내 안에 자리 잡고 있다. 그러나 다른 몇몇 건물의 경우처럼 라테란 조약의 체결과 함께 로마 문제가 해결되고 나서 성좌의 자산으로서 특별한 치외법권 상태를 누리고 있다.
라테라노 궁전

대성당 건물은 황실 기병 근위대의 요새인 카스트라 노바 에퀴툼 싱굴라리움의 유적 바로 위에 세워져 있다. 요새는 서기 193년 셉티미우스 세베루스가 설립하였으나, 밀비우스 다리 전투에서 콘스탄티누스 1세가 막센티우스를 상대로 승리를 거두고 나자 근위대는 폐지되고 요새는 헐려 버렸다. 요새의 기본적인 유적은 대성당 중랑(中廊) 바로 아래쪽에 일직선으로 그대로 있다. 대성당 부지의 나머지는 초기 로마 제국 시대에 라테라누스 씨족의 저택이 차지하고 있었다. 라테라누스 씨족은 몇몇 황제의 관재인으로 봉사하였다. 섹스티우스 라테라누스는 평민으로서는 최초로 집정관 자리까지 올랐다. 라테라누스 씨족의 한 사람인 집정관 지명자 플라티우스 라테라누스는 네로에 반대하는 음모를 꾸미다가 고발당함으로써 유명해졌다. 그 결과 그의 재산은 몰수당하여 재분배되었다.
라테라노 궁전은 콘스탄티누스 1세가 막센티우스의 누이인 파우스타와 재혼할 때 황제의 수중에 떨어졌다. 당시 ‘파우스타의 집(Domus Faustae)’로서 알려진 라테라노 궁전은 궁극적으로 콘스탄티누스에 의해 로마 주교에게 넘어갔다. 대성당을 헌납받은 정확한 날짜는 알려지지 않았지만, 학자들은 교황 멜키아데의 재위 중 313년 도나투스파에 대항하고자 주교회의를 소집하여 그들을 이단으로 선언한 시기였을 것으로 믿고 있다. 궁전에 딸린 대성당은 개축과 확장 과정을 거쳐, 최종적으로는 로마 주교로서의 교황좌가 있는 로마의 주교좌 성당이 되었다.
중세 시대

라테라노 궁전과 인접한 대성당이 공식적으로 봉헌된 날짜는 교황 실베스테르 1세에 의해 ‘하느님의 집(Domus Dei)’으로 선포되고 교황의 통솔 아래에 들어간 324년이다. 내부에는 교황좌가 배치되어 있어, 로마 주교의 주교좌 성당으로 발전하는 원인이 되었다. 대성당의 으뜸 직을 반영하고자 중앙 입구에는 라틴어로 ‘전 세계 모든 성당의 어머니이자 머리인 지극히 거룩한 라테라노 성당(Sacrosancta Lateranensis ecclesia omnium urbis et orbis ecclesiarum mater et caput)’라는 글씨가 새겨져 있다.

라테라노 궁전과 대성당은 두 번에 걸쳐 다시 봉헌되었다. 10세기에 교황 세르지오 3세는 대성당의 세례당을 새로이 축성하면서 이곳을 성 요한 세례자에게 봉헌하였다. 12세기에 교황 루치오 2세는 라테라노 궁전과 대성당을 다시 성 요한 복음사가에게 봉헌하였다. 성 요한 세례자와 성 요한 복음사가는 주교좌 성당의 공동 수호성인으로 간주하지만, 역시 최고의 수호자는 대성당의 입구에서도 나타나 있듯이 구세주 그리스도이다. 때때로 대성당은 공식적인 이름인 ‘라테라노의 지극히 거룩하신 구세주와 성 요한 세례자와 성 요한 복음사가 대성당’으로 언급되기도 한다. 대성당은 두 요한 성인의 영광을 기리는 가장 중요한 성당이 되었지만, 공동으로 공경을 받는 경우는 거의 없다. 나중에 라테라노 궁전에는 두 요한 성인에 대한 신심으로서 봉헌된 베네딕토회 수도원이 설립되어 대성당을 위해 봉사하는 일을 하였다.
교황 멜키아테 시대부터 프랑스인 교황 클레멘스 5세 시대에 교황청이 1309년 아비뇽으로 옮겨져 아비뇽이 프랑스 영토 안에 둘러싸인 교황의 영지가 될 때까지 모든 교황은 라테라노 궁전에 거주하였다. 아비뇽 유수 동안 라테라노 궁전과 대성당은 그대로 방치되어 쇠퇴하기 시작하였다. 1307년과 이후 1361년에 일어난 두 차례의 화재로 라테라노 궁전과 대성당은 크게 손상되었다. 양쪽의 사례에서 아비뇽에 있던 교황들은 재건과 유지 비용 명목으로 로마에 있는 주교들에게 자금을 전달하였다. 그러한 조처가 내려졌음에도 라테라노 궁전과 대성당은 과거의 화려함을 상실하였다.
아비뇽 교황 시대를 완전히 끝내고 교황이 로마로 돌아오고서, 라테라노 궁전과 대성당은 그동안 축적된 손상을 고려해볼 때, 교황이 거주하기에는 적합하지 않다는 판단이 내려졌다. 교황들은 산타 마리아 인 트라스테베레 성당을, 나중에는 산타 마리아 마조레 대성당을 임시 관저로 삼아 거주하였다. 최종적으로는 바티칸에 궁전을 건설하여 교황청을 그곳으로 이전하였다. 이후 오늘날까지 교황은 바티칸에 거주하고 있다.
라테라노 궁전은 또한 5차례에 걸쳐 세계 공의회(라테란 공의회)가 개최된 장소이기도 하다.
재건

교황 식스토 5세의 최종 계획이 내려지기 전까지 여러 차례 대성당의 재건이 시도되었다. 식스토 5세는 자신이 총애하는 건축가 도메니코 폰타나를 기용하여 계획의 많은 부분을 감독하게 하였다. 초창기 라테라노 궁전은 철거되었고 새 건물이 그 자리를 대신하였다. 라테라노 궁전 앞 광장에는 붉은 화강암으로 만든 세계에서 가장 거대한 오벨리스크가 세워져 있는데, 이것은 카르나크의 투트모세 3세가 건립한 것이다. 오벨리스크는 357년 콘스탄티우스 2세에 의해 로마로 옮겨져 막시무스 경기장에 자리 잡았으며, 1587년 식스토 5세가 지금의 자리로 다시 오벨리스크를 옮겼다.
교황 인노첸시오 10세가 임명한 프란체스코 보로미니의 지휘 아래 대성당의 내부를 한층 더 새롭게 하는 작업은 계속되었다. 그가 만든 건축물인 열두 개의 벽감에는 1718년에 가장 걸출한 로마인 로코코 조각가들이 만든 사도들을 묘사한 조각상들로 채워 넣었다.
대성당 재건에 대한 교황 클레멘스 12세의 선견지명은 의욕적이었다. 그는 새 건물 외관의 설계안을 모집한다는 공모를 냈다. 23명 이상의 건축가가 참가해 경쟁을 벌였는데, 대부분 당시 유행하던 바로크 양식이었다. 공명정대한 전문가들로 이루어진 심사위원단이 조직되었으며, 의장직은 로마의 성 루카 아카데미 원장 세바스티아노 콘카가 맡았다. 경쟁의 우승자는 알레산드로 갈릴레이였다. 오늘날 보이는 건물 외관은 1735년에 완성되었다. 그러나 갈릴레이의 외관은 전통적인 고대 바실리카 건축 양식의 모든 흔적을 지워버린 신고전주의 양식이었다.

건축 역사
교황 레오 3세의 공식 연회장(Triclinium)은 모자이크가 줄지어 있고 공기가 출입하는 모습을 여전히 간직하고 있어, 고대 궁전의 넓은 방을 상기시킨다. 현재 건물(아래 왼쪽의 사진)은 고대의 것은 아니지만, 벽감에 보존된 세 점의 모자이크는 최초의 모자이크 가운데 일부일 가능성이 있다. 이들 모자이크를 살펴보면, 중앙에는 그리스도가 사도들에게 사명을 부여하는 장면이 있고, 왼쪽에는 그리스도가 성 실베스테르 1세에게는 열쇠를 하사하고 콘스탄티누스 1세에게는 라바룸을 하사하는 장면이 있다. 오른쪽에는 성 베드로가 레오 3세에게 교황 영대를 수여하고 샤를마뉴에게 깃발을 수여하는 장면이 있다.

초기 건물의 얼마 안 남은 잔해는 포르타 산 조반니 밖에 있는 도시 벽에 아직 자취를 남아 있을 것이며, 그림들로 치장한 커다란 벽은 18세기에 란첼로티 예배당 뒤편에 있는 대성당 자체 건물 안에서 노출되었다. 1880년에 시행한 발굴 작업을 하는 동안에 옛 건물들의 몇 가지 흔적이 나타났지만, 이때 후진(後陣)을 확장하는 작업이 한창 진행하고 있었던 터라, 실질적으로 그것의 가치나 중요성에 대해서는 아무것도 발표되지 않았다.
대성당에 대한 교황들과 기타 후원자들의 많은 기부는 《교황 연대기》에 기록되어 있으며, 초창기 대성당은 ‘황금 대성당(Basilica Aurea)’이라고 알려질 정도로 화려하였다. 이러한 화려함은 곧 반달족의 침략으로 모든 보석이 약탈당하는 결과를 가져왔다. 교황 레오 1세는 460년경 주변 지역을 복구하였으며, 그 후 교황 하드리아노 1세가 대성당을 복원하였으나, 897년에 발생한 지진에 의해 문들에서부터 제대까지 대성당 건물의 대부분이 파괴되어 버렸다. 그 피해가 너무나 막심하여 파괴된 옛 건물의 윤곽 등의 흔적을 찾기가 어려웠지만, 주요 부분과 관련해서 새로 건물을 지을 때 옛 건물과 같은 규모로 복원되었다. 두 번째로 지은 대성당은 사백년 동안 존속되다가 1308년에 발생한 화재로 소실되었다. 소실된 대성당은 교황 클레멘스 5세와 교황 요한 22세에 의해 재건되었으며, 1360년에 또다시 화재가 발생하여 소실되고 말았다. 하지만, 그 후 교황 우르바노 5세에 의해 재건되었다.
이러한 수많은 변천을 겪으면서도 대성당은 기둥으로 둘러싸인 안뜰 전방 가운데에 분수가 있고, 측랑 안에 기둥이 일렬로 세워져 있는 고대의 형태를 계속 유지하였다. 이와 같은 고대 후기 양식은 옛 성 베드로 대성당도 뒤따라 추구하였다. 정면 외관에는 세 개의 창문과 더불어 그리스도가 인류의 구세주임을 나타내는 모자이크가 장식되어 있다. 주랑 현관은 12세기 초엽의 것은 아닌 것으로 보이며, 베스파시아누스 휘하 로마군 함대의 예루살렘 점령과 콘스탄티누스 대제의 세례와 교회에 대한 교황령 기증을 기념하는 프레스코 그림이 그려져 있다. 대성당 안의 기둥은 다시 세운 것이 아니라, 다른 모든 대성당의 기둥과 동시대의 것이라는 사실에는 의심의 여지가 없으며, 성당의 길이가 동서 방향으로 뻗어 있다. 교황 클레멘스 5세에 의해 도입된 대성당의 특징인 가로지르는 중랑은 그보다 훨씬 전에 산 파올로 푸오리 레 무라 대성당에 보태진 것을 본뜬 것일 것이라는 데에 의심의 여지가 없다. 아마 이 시점에 성당은 확장되었을 것이다.
옛 건물에 있던 몇몇 부분은 지금까지 남아 있다. 대표적인 예로 중세 시대에 만든 작품인 포장 바닥과, 지금은 회랑에 있는 성 베드로와 성 바오로 조각상을 들 수 있다. 현재 주위 환경에 비추어볼 때 어색해 보이는 중앙 제대 위를 덮은 우아한 모습의 발다키노의 기원은 1369년으로 거슬러 올라간다. 교황이 착석하였던 붉은색 대리석으로 만든 좌석(stercoraria)은 현재 바티칸 미술관에 있다. 교황의 좌석은 교황의 착좌식 때 노래하는 성가이자 시편 113장에 근거한 《억눌린 이를 일으켜 세우시고 불쌍한 이를 들어 올리시는 분(De stercore erigens pauperem)》 때문에 그러한 이름을 가지고 있다. 라테라노 대성당에 있는 교황의 주교 좌석은 19세기 후반에 다시 만든 것이다.
5세기부터 대성당 주위에는 일곱 채의 기도실이 있었다. 기도실들은 오래가지 않아 성당으로 통합되었다. 이곳 기도실들을 방문하는 일은 중세 시대 전반에 걸쳐 신심의 근원을 지키는 일이었기 때문에 일곱 제대에도 이와 유사한 신심 활동이 일어났으며, 여전히 로마와 그 외 다른 도시에 존재하는 많은 성당에서 공통으로 나타나는 현상이다.

알레산드로 갈릴레이에 의해 건축되던 정면 외관은 궁전의 것이지, 성당의 것은 아니라는 상투적인 평가가 계속되었다. 나르텍스 또는 현관을 형성하는 옛 정면 칸막이 건너편의 갈릴레이의 정면은, 일련의 다른 구역보다 중심 베이가 더 넓은 공간을 요구하는 대성당의 중랑과 이중 측랑을 나타내고 있다. 갈릴레이는 동등한 아치 모양의 창문 열을 포기하지 않는다는 것을 조건으로 하여, 통속적인 세를리오식 모티프답게 아치를 지탱하는 기둥들을 측면에 서게 하고 중앙 창문을 넓혔다. 앞쪽으로 중심부 베이를 약간 가져오고, 지붕 난간으로 들어가는 박공벽으로 베이를 단절해 완성함으로써, 갈릴레이는 캄피돌리오에 있는 미켈란젤로가 지은 궁전에 도입된 방식으로 정면 외관을 함께 결합시킨 쌍으로 된 거대한 코린트식 벽기둥으로 틀을 잡아 어마어마한 규모의 출입구를 제공하였다.

거룩한 계단

대성당 맞은편에는 스칼라 상타(거룩한 계단)라는 이름의 28개의 나무로 덧씌운 하얀 대리석 계단이 있다. 전승에 따르면, 예수 그리스도가 수난을 당할 때 예루살렘의 총독 본시오 빌라도에게 나아가면서 밟았던 계단이라고 한다. 콘스탄티누스 1세의 어머니 성녀 헬레나가 예루살렘에서 가져와 라테라노 궁전에 설치하였던 이 계단은 1589년 교황 식스토 5세 때 건축가 도메니코 폰타나에 의해 현재의 위치로 옮겨졌다. 그리고 교황 비오 9세 때부터 예수 고난회 수도자들이 관리해오고 있다.
그리스도의 수난을 묵상하며 고통을 함께 나눈다는 의미에서 순례자들은 거룩한 계단을 무릎으로 오르는 전통이 있다. 양쪽의 대리석상들은 《유다의 입맞춤》과 《군중에게 그리스도를 소개하는 빌라도》로서 1854년 조각가 야코메티의 작품이다. 계단 꼭대기의 쇠창살 사이로는 성 라우렌시오 예배당이 보인다. 여기에는 천사들이 그렸다는 그리스도의 초상화가 모셔져 있다.[1]
회랑

옛날에는 대성당과 도시 성벽 사이에 대성당을 위해 봉사하는 의무를 가진 수도 공동체가 거주하는 대수도원이 자리 잡고 있었다. 대수도원에서 아직 남은 유일한 부분은 우아하게 꼬인 상감 세공을 한 대리석 기둥들에 둘러싸인 13세기 회랑이다. 이 회랑의 양식은 로마네스크 양식과 고딕 양식 사이의 중간에 해당한다. 아름다운 회랑은 13세기 초의 것이다.
라테라노 세례당

팔각형의 라테라노 세례당은 대성당에서 약간 떨어져 있다. 초창기 세례당은 교황 식스토 3세의 지시로 지어졌을 것으로 추정되며, 전설에 따르면 콘스탄티누스 1세가 이곳에서 세례를 받고 세례당을 장식했다고 한다. (실제로는 동방에서 아리우스파 주교에게 세례를 받았다.)
로마에서 유일한 세례당인 라테라노 세례당은 많은 세대에 걸쳐 이용한 곳이다. 완전 침수를 위해 커다란 대야처럼 가운데를 움푹 팬 이 팔각형 건물은 다른 이탈리아 전역에 모델이 되었으며, 전통 비잔틴 양식의 특색이 있는 장식사본 ‘생명의 샘’도 마찬가지였다.
열두 사도

보로미니의 건축술로 만들어진 열두 개의 벽감에는 1703년 교황 클레멘스 11세가 실제 사람보다 더 커다란 사도들의 조각상 디자인을 공모하는 경쟁의 후원을 통해 장식의 완성을 촉진하기 전까지 비어 있었다. 경쟁 끝에 카를로 폰타나와 카를로 마라티를 주축으로 한 이들의 조각상들이 선정되었고, 이들의 작품은 로마에 있는 바로크 후기 조각상들 가운데 가장 특출한 작품으로 평가받는다.
카밀로 루스코니

성 요한
프란체스코 마라티
성 시몬
안젤로 데 로시
성 야고보 (소)
주세페 마추올리

로렌초 오토니
성 타데오
피에르에티엔 모노

소 피에르 르 그로

가톨릭 전례
로마 가톨릭교회의 전례력에서 11월 9일은 324년 콘스탄티누스 1세가 라테라노에 대성당을 세워 봉헌한 것을 기념하는 날인 ‘라테라노 대성당 봉헌 축일’이다.
각주

같이 보기

대성당
바실리카
산 피에트로 성당 (관광지)
산 파올로 성당 (관광지)
산타 마리아 마조레 성당 (관광지)

분류:교황
분류:이탈리아의 로마 가톨릭 대성당
분류:이탈리아의 세계유산
분류:로마의 로마 가톨릭 교회당
분류:로마의 바실리카 교회당

산 조반니 인 라테라노 대성당

로마에서 가장 오래된 교회는 무엇인가?