얼티밋 파이팅 챔피언십(, UFC)은 미국을 기반으로 하는 종합격투기 단체로, 세계 1위 격투 단체로 인식되고 있다. 네바다주 라스베이거스에 본부를 두고 있으며, WME-IMG가 소유하여 운영하고 있다.
UFC는 브라질의 발리 투두에 바탕을 두어 여러 무술을 대변하는 격투가들 가운데서 세계에서 가장 강한 자를 찾는다는 컨셉으로 1993년 처음 개최되었다. 초기의 대회들은 아주 적은 규칙만을 가지고 있어서 잔인하고 폭력적인 면모로 잘 알려졌지만, 이후에 선수의 안전을 위한 규칙을 천천히 도입해나가기 시작했다. UFC는 무규칙 경기가 아닌 종합격투기로 인식을 전환했고, 체육위원회로부터의 인가와 케이블 채널들과의 계약을 통해 대중적인 스포츠로서 인기를 얻기 시작했다.
대한민국에선 SPO TV,SPO TV+ 에서 중계방송하고 있다.
역사
기원

세계 최고의 무술을 가리기 위한 토너먼트를 개최하는 것은 당시 사우스캐롤라이나주를 기반으로 광고계에서 활동하던 아트 데이비의 생각이었다.[1] 데이비는 1991년 고객을 위해 무술에 관해 조사하던 중 호리온 그레이시를 만났다. 그레이시는 캘리포니아주 토랜스에서 브라질 유술 학교를 운영하고 있었고, 그레이시 가문은 브라질에서 열리는 (종합격투기의 전신이라 할 수 있는) 발리 투두 경기의 깊은 역사를 간직하고 있었다.
1992년 데이비는 그레이시의 학생이 된 뒤, 다른 무술의 대가들이 그레이시 유술에 당하는 모습을 담은 비디오인 〈Gracies in Action〉시리즈를 보게 된다. 그리고 그는 자신과 같은 유술 학생이자 영화감독인 존 밀리어스와 호리온 그레이시에게 8명이 참가하는 제거 방식의 토너먼트 개최를 제안했다. 이 당시 제안된 대회 이름은 ‘War of the Worlds’였다. 대회는 서로 다른 훈련 과정을 거친 무술가들이 서로를 대적해 무규칙 격투를 펼치고 어떤 무술이 최고인지 가리자는 것이었다.[2] 데이비는 사업 계획을 세웠고 투자자를 모아 대회를 텔레비전에 방송하기 위해 와우 프로모션을 설립했다.[3]
1993년, 와우 프로모션은 여러 페이퍼뷰 사업자들과 접촉했고, 세마포르 엔터테인먼트 그룹(SEG)을 파트너로 맞이했다. SEG는 지미 코너스와 마르티나 나브라틸로바의 혼성 테니스 경기 같은 별난 이벤트를 제작한 바도 있었다.[2] 이때 SEG는 ‘얼티밋 파이팅 챔피언십’이란 이름을 고안해냈다.[4]
두 회사는 1993년 11월 12일 콜로라도주 덴버의 맥니콜스 스포츠 아레나에서 첫 이벤트를 열었다. 데이비는 쇼의 부커 역할을 맡았다.[5] 이벤트에는 두 명의 킥복서 패트릭 스미스와 케빈 로지어, 사바테 격투가 제랄드 고르듀, 가라데카 제인 프레이저, 슛파이터 켄 샴락, 스모 선수 테일라 툴리, 프로 복서 아트 짐머슨, 그리고 브라질 유술 검은 띠인 호이스 그레이시(호리온의 동생으로 그가 직접 가문을 대표하는 선수로 뽑았다)가 출전했다. 대회의 결과로 호이스 그레이시가 UFC의 첫 왕좌를 차지했고, 방송은 86,592 명의 페이퍼뷰 구매자를 기록하며 성공을 거두었다. 그렇게 이벤트가 이어지고 1995년 4월, 노스캐롤라이나주 샬럿에서 열린 UFC 5가 끝난 뒤 데이비와 그레이시는 그 프랜차이즈를 SEG에게 팔았고 와우 프로모션을 해체했다. 데이비는 1997년까지 SEG와 함께 쇼의 부커이자 경기 주선자, 얼티밋 파이팅 위원으로 활동했다.
당시 이벤트가 표방한 것은 “레슬러가 복서를 이길 수 있을까?”하는 팬들의 의문을 풀어주는 것이었다.[6] 당시의 무술들이 흔히 그랬듯이 격투가들은 보통 하나의 무술만을 훈련하고 있었고, 다른 기술을 가진 상대에 대한 경험은 적었다. 예를 들어, 키모 레오폴도는 태권도 ‘검은 띠 3단’으로 UFC 3에 출전했지만, 키모의 격투는 프리스타일에 가까웠고 어떤 성적도 올리지 못 했다.[7]
또한 당시의 UFC는 체급 제한이 없어서, 격투가들은 종종 자신보다 현저하게 크거나 작은 상대와 맞붙어야 했다. 예를 들어, 키스 해크니는 UFC 3에서 9 인치(22 센티미터)와 400 파운드(180 킬로그램)의 차이를 안고 엠마누엘 야보로우와 싸워야 했다.[8] 많은 무술가들이 기술로 크기의 불리함을 극복할 수 있다고 믿었고, 노련한 격투가들은 상대의 크기와 힘을 이용하여 큰 상대에 대항했다. 실제로 170 파운드(77 킬로그램)의 호이스 그레이시가 UFC의 첫 네 개 이벤트 중 세 개 대회에서 우승하면서 크기가 항상 결과를 결정하지는 않는다는 것을 입증했다.
“규칙은 없다! (There are no rules!)”는 것이 UFC의 표어였지만, 깨물기나 눈 찌르기 등을 제한하는 규칙은 있었다(하지만 그렇다고 해서 경기도중 깨물기나 눈 찌르기같은 반칙공격이 나왔어도 딱히 제지사항을 두지는 않았다.). 하지만 머리카락을 잡아당길 수 있었고 박치기와 성기 가격 기술도 허용되어 있었다. UFC 4의 제이슨 파이른과 가이 메츠거의 경기에서는 둘 모두 포니테일을 하고 있었기 때문에 서로 머리카락을 잡아당기지 않기로 합의하기도 했다. 또한 같은 이벤트의 키스 해크니와 조 손의 경기에서는 조 손이 그라운드 상태에 있을 때 해크니가 연속적인 성기 가격을 범하기도 했다. 초기의 UFC는 극단적이고 폭력적인 스포츠라는 성격을 지니고 있었고, UFC 5를 방송하기에 앞서서는 스스로 시청자들에게 폭력성에 대한 경고를 보내기도 했다.
논란과 개혁
UFC는 그 탄생과 함께 페이퍼뷰와 홈 비디오에서 성공을 거두었고, 비록 모두 호의적이지는 않았지만 언론에서도 대대적으로 다루어졌다. 이 관심은 권력층의 주목을 끌었고 미국의 몇 개 주에서는 UFC 이벤트가 금지되기도 했다. 1996년 상원의원 존 맥케인은 얼티밋 파이팅을 추방하자는 캠페인을 이끌었고 그것을 ‘인간 닭싸움 (human cockfighting)’으로 부르며 미국 15개 주의 주지사에게 대회를 추방할 것을 청하는 편지를 보냈다.[9] 결과적으로 UFC는 페이퍼뷰 판매처인 Viewer's Choice와 케이블 배급이 중단되었다. 36개 주가 ‘무규칙’ 경기를 금지하는 법률을 제정했고, 뉴욕주에서는 UFC 8가 치러지기 하루 전에 법률이 제정되어 UFC는 이벤트 직전에 푸에르토리코로 장소를 옮겨야 했다.[10] UFC는 다이렉트TV 페이퍼뷰를 통해 방송을 이어갔지만, 거대 케이블 페이퍼뷰 시절보다 구매자가 줄어들었다.
UFC는 비판에 대한 반응으로 주 체육 위원회들과의 협력관계를 늘리고, 타격과 그래플링이 공존하는 요소는 유지하면서 비위에 거슬리는 요소는 제거하는 규칙을 짜기 시작했다. 체급은 UFC 12부터 도입되었고, UFC 14에서는 쓰러진 상대에 대한 발차기, 머리카락 잡아당기기, 성기 가격을 금지하고 글러브 착용을 강제했다. UFC 15에서는 타격 가능한 영역에 제한을 두어 후두부 가격이나 박치기, 작은 관절에 대한 기술이 금지되었다. UFC 21에서는 5분의 라운드제가 도입되며, UFC는 점차 스스로를 구경거리보다는 스포츠로서의 인상을 주려고 했다.
UFC가 주 체육 위원회와 협력을 이어가는 사이, 이벤트는 아이오와, 미시시피, 루이지애나, 와이오밍, 앨라배마 등의 작은 시장에서 계속 이어졌고, SEG는 UFC 23부터 UFC 29까지의 홈 비디오를 발매하지 못 했다. 그러던 2000년 9월 30일, 뉴저지주에서는 처음으로 미국 정부의 인가를 받은 종합격투기 이벤트인 인터내셔널 파이팅 챔피언십이 열렸다. 그로부터 두 달 뒤 UFC는 처음으로 인가받은 이벤트인 UFC 28을 뉴저지 주 체육 감독 위원회의 ‘통합 규칙’아래 치렀다.[11] 이후 맥클레인의 대변인은 변화된 규칙에 대해 “그는 변화를 아주 반가워 한다”고 언급했다.[12]
주파의 인수
인가를 받기 위한 싸움이 끝나자 파산의 위기가 찾아왔다. 스테이션 카지노의 부호 퍼티타 형제(프랭크 퍼티타,로렌조 퍼티타)가 2001년 UFC를 인수하기 위해 SEG에 접촉해왔다. 2001년 1월 로렌조 퍼티타는 2백만 달러에 UFC를 인수했고 UFC를 관리하기 위한 모회사로 주파 유한 회사를 만들었다.[13] 그와 함께 네바다 주 체육 위원회(로렌조 퍼티타는 전 위원회 멤버였다)로부터 네바다 주에서의 인가를 받을 수 있었고[14] 친구이자 복싱 에어로빅 강사였던 데이나 화이트를 대표로 임명했다. UFC 33에서 UFC는 페이퍼뷰 케이블 텔레비전으로 복귀하게 된다.
주파의 인수 뒤에 UFC는 효과적인 광고와 스폰서, 페이퍼뷰로의 귀환, 홈 비디오와 DVD 발매를 통해 느리지만 확실하게 인기를 늘려나가기 시작했다. 트럼프 타지 마할과 MGM 그랜드 가든 아레나 같은 카지노에서 이벤트를 치르며 페이퍼뷰 수입은 정치적 논란이 있기 전인 1996년 이전 수준으로 돌아갔다. UFC는 폭스 스포츠 넷(FSN)과 방송 계약을 하며 《The Best Damn Sports Show Period》를 통해 2002년 6월 UFC 37.5를 방송하며 미국 케이블 텔레비전 사상 처음으로 종합격투기 경기가 방송을 타게 되었다. 이후, FSN은 UFC 이벤트의 하이라이트 보여주는 한 시간 짜리 쇼를 방송했다. 티토 오티즈와 UFC 챔피언 켄 샴락과의 경기를 필두로 한 UFC 40에서는 페이퍼뷰 시청자가 15만명을 돌파했다. UFC가 정치적 논란에 빠졌던 1997년 이래 최고의 기록이었다.[15] 그럼에도 불구하고 UFC는 여전히 재정적으로 적자였다. 주파는 UFC를 인수한 뒤부터 2004년까지 3400만 달러의 큰 손해를 보았고
[16]로렌조 퍼티타는 UFC의 매각을 놓고 고민하게 된다.
섬네일|오른쪽|150px|코미디언 조 로건이 UFC 파이트 나이트 7에서 방송을 하고 있다.
주류로의 진출
2004년 리얼리티 쇼인 《아메리칸 카지노》 시리즈가 방송된 뒤, 로렌조 퍼티타는 TV시리즈가 홍보 수단으로 효과가 있음을 보게 되었고, UFC만의 리얼리티 시리즈를 전개하기로 결정했다. 그 이름은 《디 얼티밋 파이터》로 유망한 종합격투가들을 경쟁하게 하고 종합격투기 경기를 통해 한 명씩 제거된다는 컨셉이었고, 처음에 여러 방송사에 제안을 했지만 거절당했다. 이후 1000만 달러의 제작비를 스스로 부담하겠다는 제안과 함께 스파이크 TV와 접촉했고[16], 스파이크 TV는 《WWE 로우》를 방영했던 시간에 시리즈를 방영해 성공을 거두었다. 《디 얼티밋 파이터》의 두 번째 시즌은 2005년 8월에 방영되었고, 2006년에는 두 개의 시즌이 더 모습을 드러냈다. 스파이크 TV와 UFC는 2007년과 2008년에도 시리즈를 전개할 계획을 발표했다.[17]
《디 얼티밋 파이터》의 성공에 이어, 스파이크 TV는 이전의 대전에서 선별한 경기를 방영하는 한시간 짜리 주간 쇼를 방영했다. 또한 2005년 8월에 첫 등장한 격투 이벤트 시리즈인 《UFC 파이트 나이트》를 생중계하고, 앞으로 방영할 UFC 페이퍼뷰를 홍보하기 위한 카운트다운 특집을 비롯 UFC와 그 선수들을 홍보하고 등장시키는 여러 시리즈와 특집을 제작해 방영했다.
늘어난 방송 노출로 인해 UFC의 페이퍼뷰 수입은 폭발했다. UFC 52는 《디 얼티밋 파이터》의 첫 시즌이 끝난 뒤 열린 첫 이벤트로 28만의 페이퍼뷰 시청자를 모았다. 《디 얼티밋 파이터》의 두 번째 시즌에 이어, UFC가 가장 크게 선전한 랜디 커투어와 척 리델 간의 경기가 UFC 57에서 치러지며 41만의 페이퍼뷰 기록을 그렸다. 이후 UFC 60은 62만, 디 얼티밋 파이터 시즌 3의 코치들인 켄 샴락과 티토 오티즈의 두 번째 경기를 치른 UFC 61은 77만 5천의 구매자 수를 기록했다. 티토 오티즈와 척 리델의 경기를 치른 UFC 66은 105만으로 UFC와 종합격투기 사상 최고의 페이퍼뷰 구매자 기록을 세웠다. UFC의 2006년 수익은 222,766,000 달러를 기록하며, WWE와 복싱 이벤트의 기록을 넘어서 한 해의 기록으로는 페이퍼뷰 업계 최고의 기록을 세웠다.
2007년 2월을 기준으로 UFC는 세계 36개 국가에 방영되고 있고[18], 캐나다와 영국에서 지속적으로 이벤트를 개최하고 있다. 영국에는 별도의 사무실을 두어 유럽에서도 시장을 확장하려 한다.[19] UFC는 2007년 5월 스포츠 일러스트레이티드와 ESPN 더 매거진의 표지를 장식했다.[20]
2006년 3월에는 UFC는 전 네바다 주 체육 위원회의 위원장이었던 마크 레이트너를 부사장으로 영입했다. 레이트너는 한 때 상원의원 존 맥클레인의 종합격투기 반대 캠페인에 동참했었고 미국 내에서 인가받은 종합격투기의 출현에 공헌한 사람이기도 하다. 레이트너의 존재는 UFC의 언론 인지도를 높이고 미국 내외에 종합격투기를 인가하지 않은 곳에서 종합격투기를 합법화하는 데 도움을 주고 있다.
2005년《디 얼티밋 파이터》와 더불어 로렌조 퍼티타는 간접적인 지원에서 직접적인 경영으로 참여폭을 확대했고 2008년에는 UFC 경영에 전념하기 위해서 스테이션 카지노 대표직을 사임한다. 이후 재정적,전략적,전문적인 업무는 본인이 담당하고 마케팅,영업,대변인 등의 업무는 데이나 화이트가 담당하는 등 역할을 명확히 구분하여 좀더 체계적이고 진일보한 경영을 시작한다.
타 단체와의 인수 또는 합병
2007년 3월 27일에는 로렌조 퍼티타가 쇠퇴중인 일류 단체 프라이드 FC를 인수함이 발표되었다.[21] 그러나 프라이드FC는 퍼티타 형제에 인수된 이후 한차례의 대회도(프라이드34는 인수전에 예정되었다.)열지 않았다. 이후 프라이드FC는 완전히 소멸되었으며 선수들은 UFC에 흡수되었다.
2010년 12월에는 자매단체 WEC와 합병을 하게되었고, 2011년 3월 12일 스트라이크포스를 인수하면서 양 단체는 라이벌 관계가 아닌 자매관계가 되었다. 주파사로 소유권이 넘어간 이후에도 대회를 개최해오다 [22]
2013년 1월 스트라이크포스는 소멸되었고 선수들은 UFC에 흡수되었다.
스트라이크포스 인수 이후 더 이상의 단체 인수는 하지 않고 있으며 타 단체의 선수 영입만을 하고있다.
WME-IMG의 인수
2016년 7월 미국의 거대 스포츠-엔터테인먼트 회사인 WME-IMG로 UFC의 소유권이 이동되었다.
프로레슬러 출신 선수
UFC 81에서 WWE 슈퍼스타 브록 레스너가 데뷔하여 프랭크 미어와 대결을 치뤘다. 결과는 프랭크 미어가 서브미션으로 승리를 거둬 패배로 당했고 UFC 141에서 알리스타 오브레임과 대결을 치뤘으나 결국 패배를 당하고 UFC를 떠났다. (하지만 경기이후 알리스타 오브레임이 금지약물을 복용한것이 밝혀졌다.) 5년 후, 그는 UFC 200에서 복귀하여 마크 헌트를 이겨 승리를 거두었다.(하지만 이후에는 도리어 브록 레스너가 금지약물 복용으로 도핑에 적발되어 결국 두 선수의 경기결과가 모두 무효 처리되었다.) 두 번째 프로레슬러 파이터는 WWE 전 슈퍼스타 CM 펑크이다. 그는 2014년에 WWE를 떠나 UFC 203에서 데뷔하여 미키 갈과 대결을 치뤘으나 결과는 1라운드 만에 리어 네이키드 초크로 인한 서브미션 패배로 허무하게 끝났다. 그는 UFC 225에 다시 출연해 마이크 잭슨과 대결을 치뤘지만 또 패배를 당했다. 명예의 전당에 헌액된 켄 샴락은 WWE 프로레슬러로 활동을 한 적이 있다.
규칙
현재 UFC의 규칙은 뉴저지 주 체육 감독 위원회가 확립한 ‘종합격투기 통합 규정’[23] 에 기반을 두고 네바다 주 체육 위원회와 함께 만들었다.
라운드
UFC 경기의 모든 라운드는 5분간 지속된다. 타이틀이 걸린 경기나 타이틀 경기는 아니더라도 마지막에 열리는 메인이벤트 경기는 다섯 라운드, 그렇지 않은 경기는 세 라운드를 가진다. 라운드 사이에는 1분의 휴식기가 있다.
체급 분류
현재 UFC는 아홉 개 체급을 사용하고 있다.
스트로급: ~ 115 파운드 (~52.2kg)
플라이급: 116 ~ 125 파운드 (~56.8kg)
밴텀급: 126 ~ 135 파운드 (~61.2kg)
페더급: 136 ~ 145 파운드 (~65.8kg)
라이트급: 146 ~ 155 파운드 (~ 70.3kg)
웰터급: 156 ~ 170 파운드 (~ 77.1kg)
미들급: 171 ~ 185 파운드 (~ 83.9kg)
라이트헤비급: 186 ~ 205 파운드 (~ 93.0kg)
헤비급: 206 ~ 265 파운드 (~ 120.2kg)
그 외에 종합격투기 통합 규정에는 265 파운드 이상(무제한)의 수퍼헤비급이 있지만 UFC에서는 사용하지 않는다.
복장
모든 선수는 반드시 승인된 반바지를 착용해야 하며 상의나 도복, 긴 바지는 착용하지 않는다. 여자 선수는 배꼽이 드러나는 상의를 착용한다. 1990년대에는 상의나 도복, 긴 바지는 허용 될 수 있었으나 2000년대부터 더 이상 상의나 도복, 긴 바지를 착용 금지하고 있다. 반드시 승인된 가벼운 글러브 (110 ~ 170 그램)로 손가락을 쥘 수 있어야 한다. 그런 글러브는 손이 부러지거나 부상을 입는 위험 없이 펀치의 파괴력을 발휘할 수 있고, 상대를 잡거나 그래플링 상태에서 기술을 걸기도 용이하다. 발에는 신발을 신지 않는다. 단 킥복싱, 무에타이에서 사용되는 발목 보호대나 테이핑은 발 전체를 감싸지 않는 범위에서 허용한다.
철창

철창으로 둘러싸인 팔각형의 옥타곤을 경기 장소로 사용한다. 원래 SEG는 다른 종합격투기 이벤트가 같은 형태의 철창을 사용하지 못 하도록 옥타곤을 상표로 등록했지만, 2001년 주파는 다른 단체에서도 옥타곤 철창을 사용할 수 있게 했다. (옥타곤이란 이름은 사용하지 않는다.) 종합격투기라는 신생 스포츠가 지속적으로 공인을 얻기 위해서는 획일성이 필요하기 때문이었다.[24]
철창은 여덟 개의 면으로 이루어진 구조물로 지면으로부터 1.2 미터 높은 연단 위에 세워진다. 직경은 11.5 미터이고 점에서 점까지 9 미터의 공간이 있다. 철창의 벽은 검은 비닐로 덮인 철장으로 이루어졌고 1.83 미터의 높이를 가지고 있다. 벽 상단과 여덟 개 구획 사이마다 발포제를 채워넣었다. 또한 두 개의 입출구가 정면으로 마주하고 서 있다.[25]
매트에는 스폰서의 로고와 그림이 칠해져 있으며 이벤트마다 변경된다.
경기 결과
경기는 일반적으로 다음과 같은 조건으로 끝난다.
서브미션: 선수가 매트나 상대의 몸을 세 번 이상 손바닥으로 두드리거나 구두로 항복을 선언.
녹아웃: 선수가 정당한 타격으로 쓰러져서 의식이 없거나 즉시 경기를 지속할 수 없음.
테크니컬 녹아웃: 심판이 선수가 경기를 더 진행할 수 없다고 결정하는 경우로 다음 세 가지로 분류된다.
심판에 의한 중단: 심판이 선수가 자신을 방어할 수 없다고 판단해 경기를 중단. 또는 선수에게 그의 위치나 방어를 개선할 것을 경고했는데 대답이 없을 경우(보통 두 번의 경고가 약 5초 간격으로 주어짐).
의사에 의한 중단: 과도한 출혈이나 물리적 부상으로 선수가 더 이상 경기를 하는 것이 안전하지 않다고 판단해 의사가 경기를 중단할 경우.
코너에 의한 중단: 선수의 세컨드가 타월을 던져 패배를 알릴 경우.
심판 판정: 점수에 따라 판정이 나뉜다.
전원일치 판정 (세 명의 모든 심판이 한 선수의 승리를 기록)
스플릿 판정 (두 심판이 한 선수의 승리를 기록하고 다른 심판은 다른 선수의 승리를 기록)
다수 판정 (두 심판이 한 선수의 승리를 기록하고 다른 심판은 무승부 판정)
전원일치 무승부 (세 명의 모든 심판이 무승부를 기록)
스플릿 무승부 (각 선수들의 총점이 동일)
또한 실격이나 몰수패, 무효 경기로 끝날 수도 있다.
판정 기준
UFC의 판정은 10포인트 머스트 시스템을 이용한다. 세 명의 심판이 각 라운드 별로 승자를 가려 10점을 주고 패자는 9점 이하를 준다. 만약 동일한 수준의 경기를 펼쳤다면 그 라운드는 두 선수 모두 다 10점을 준다. 뉴저지 주에서 선수가 받을 수 있는 최소 점수는 7점이고, 다른 주에서는 8점 미만을 받은 선수가 없다.
반칙
네바다 주 체육 위원회는 다음을 반칙 행위로 규정하고 있다.[26]
박치기.
모든 종류의 눈 찌르기.
물어 뜯기.
머리카락 잡아당기기.
입, 코 등 구멍에 손가락을 넣는 행위.
로블로, 모든 종류의 성기 가격.
찢어진 상처에 손가락을 넣는 행위.
작은 관절에 대한 기술.
척추나 후두부의 가격. (래빗 펀치)
팔꿈치를 이용해 수직으로 찍어내리는 공격. (팔꿈치 (타격))
모든 종류의 목구멍 가격, 한도를 넘은 목 조르기.
살을 할퀴거나 꼬집고 비트는 행위.
쇄골을 잡는 행위.
사커 킥, 그라운드 상태에 있는 상대의 머리를 차는 행위.
그라운드 상태에 있는 상대의 머리를 무릎으로 가격하는 행위.
스탬핑 킥, 그라운드 상태의 상대를 발로 밟는 행위. (핸드 스탬핑도 포함.)
상대의 허리를 발뒤꿈치로 차는 행위.
상대의 머리나 목을 캔버스에 내리꽂는 행위. (파일드라이버)
상대를 링이나 펜스 밖으로 던지는 행위.
상대의 바지나 글러브를 잡는 행위.
상대에게 침이나 기타 분비물을 뱉거나 뿌리는 행위.
상대의 부상을 유발시키는 스포츠맨답지 않은 행위.
철장이나 펜스를 잡는 행위.
펜스안에서 상대에게 과도한 도발과 욕설의 사용.
휴식 시간에 상대를 공격하는 행위.
심판의 보호를 받고 있는 상대를 공격하는 행위.
벨(혹은 버저) 소리가 라운드 종료를 알린 뒤 상대를 공격하는 행위.
심판의 지시를 악의,고의적으로 무시하는 행위.
한도를 넘을 정도로 상대와의 접촉을 피하거나 고의적으로 끊임없이 마우스피스를 뱉거나 부상을 가장하는 행위.
코너에서의 방해.
경기 도중에 타월을 던지는 행위.
무기를 사용하는 행위.
심판을 공격하는 행위.
선수가 링이나 펜스 밖으로 나가는 행위.
반칙이 선언되면, 심판의 재량으로 선수의 점수를 1점 이상 감소시킬 수 있다. 반칙으로 인해 선수가 경기를 지속할 수 없을 경우, 반칙이 고의적이었을 경우 실격으로, 고의가 아닐 경우 무효 경기로 끝난다. 만약 반칙 때문에 선수가 나머지 싸움을 지속할 수 없다면, 부상당한 선수가 점수에서 앞서고 있었을 경우 인위적 판정으로 승리하고, 아니라면 인위적 무승부 판정을 낸다.[27]

경기 운영
심판은 선수들이 그라운드에서 교착 상태(양쪽 모두 지배적인 포지션 혹은 무언가를 하려 하는 상태가 아닐 경우)에 빠져있을 경우 구두 경고 뒤에 멈춰 세울 권한을 가지고 있다. 이 규칙은 네바다 주에서 명문화되어 있다.
심판이 경기를 중지하면, 경기는 선수들이 이전에 취했던 포지션으로 다시 시작된다.
철장을 잡는 행위는 심판이 구두 경고를 주며 쥔 손을 놓게 한다. 만약 손을 놓게 하지 못 하거나 선수가 계속 철장을 잡을 경우 심판은 반칙을 선언할 수 있다.
현재 챔피언들
- 2018년 2월 26일 기준
남자

체급체중 상한선챔피언획득 날짜방어 횟수헤비급120.2kg (265 lb) 다니엘 코미어2018년 7월 8일 (UFC 226)1라이트헤비급92.9kg (205 lb) 존 존스2018년 12월 29일 (UFC 232)0미들급83.9kg (185 lb) 로버트 휘태커2017년 12월 8일 (UFC213)0웰터급77.1kg (170 lb) 타이론 우들리2016년 7월 30일 (UFC 201)4라이트급70.3kg (155 lb) 하빕 누르마고메도프2018년 4월 7일 (UFC223)0페더급65.8kg (145 lb) 맥스 할로웨이2017년 6월 3일 (UFC 212)2밴텀급61.2kg (135 lb) T.J. 딜라쇼2017년 11월 5일 (UFC 217)1플라이급56.8kg (125 lb) 헨리 세후도2018년 8월 4일 (UFC 227)0
여자

체급체중 상한선챔피언획득 날짜방어 횟수페더급65.8kg (145 lb) 아만다 누네즈2018년 12월 29일 (UFC 232)0밴텀급61.2kg (135 lb) 아만다 누네즈2016년 7월 9일 (UFC 200)3플라이급56.8kg (125 1b) 발렌티나 셰브첸코2018년 12월 9일 (UFC 231)0스트로급52.2kg (115 lb) 로즈 나마유나스2017년 11월 5일 (UFC 217)1
사라진 타이틀

타이틀초대 챔피언마지막 챔피언타이틀 존속기간비고슈퍼파이트켄 샴락단 서번1995년 4월 7일 ~ 1997년 2월 7일UFC 12에 헤비급 타이틀과 통합되면 사라짐.
명예의 전당

선수헌액된 날짜MMA 전적비고 호이스 그레이시2003년 11월 21일19전 14승 2패UFC 토너먼트 우승 3회 (UFC 1, 2, 4), UFC 토너먼트 4강 (UFC 3), 주짓수 검은띠 켄 샴락2003년 11월 21일45전 28승 15패UFC 슈퍼페더급 초대 챔피언 단 서번2005년 4월 16일127전 101승 19패UFC 슈퍼페더급 챔피언 1회, UFC 토너먼트 우승 1회 (UFC 5), UFC 토너먼트 준우승 1회 (UFC 4) 랜디 커투어2006년 6월 24일30전 19승 11패UFC 헤비급 챔피언 3회, UFC 라이트헤비급 챔피언 2회, UFC 헤비급 토너먼트 우승 1회 (UFC 13) 마크 콜먼2008년 3월 1일26전 16승 10패UFC 헤비급 챔피언 1회, UFC 토너먼트 우승 2회 (UFC 10, 11) 척 리델2009년 7월 11일29전 21승 8패UFC 라이트헤비급 챔피언 1회, 가레테 검은띠 찰스 루이스 주니어2009년 7월 11일UFC 파이터가 아닌 사람(프로모터) 최초 명예전당 헌액됨. 맷 휴즈2010년 3월 29일54전 45승 9패UFC 웰터급 챔피언 2회 티토 오티즈2012년 7월 7일28전 16승 11패UFC 라이트헤비급 챔피언 1회, UFC 라이트헤비급 준우승 1회 (UFC 13), 현역 선수로 활동중. 포레스트 그리핀2013년 7월 6일26전 19승 7패UFC 라이트헤비급 챔피언 1회, UFC 라이트헤비급 토너먼트 우승 1회 (얼티밋 파이터 시즌 1), 주짓수 검은띠 스테판 보너2013년 7월 6일23전 15승 8패UFC 라이트헤비급 토너먼트 준우승 1회 (얼티밋 파이터 시즌 1), 태권도, 주짓수 검은띠
다른 매체
음악
《UFC: 얼티밋 비트 다운, Vol. 1》, UFC에 사용되거나 영감을 받은 음악들을 수록한 앨범.
비디오게임
《얼티밋 파이팅 챔피언십》
《얼티밋 파이팅 챔피언십: 탭아웃》
《얼티밋 파이팅 챔피언십: 쓰로우다운》
《얼티밋 파이팅 챔피언십: 탭아웃 2》
《얼티밋 파이팅 챔피언십: 서든 임팩트》
2007년 1월, 주파와 게임 개발사/발행사인 THQ는 전 세계에서 UFC 브랜드를 이용한 타이틀을 개발할 수 있도록 한 라이선스 계약을 발표했다. 계약은 THQ에게 모든 콘솔과 PC, 휴대용 게임 플랫폼으로 개발할 수 있는 독점적인 권한을 주었다. 계약은 2011년에 만기된다.[28]
2012년에는 EA로 넘겨져 독점 라이센스를 보유하여 EA 스포츠 UFC를 EA 캐나다에서 개발하였다.
같이 보기
UFC 대회 목록
참조

외부 링크

분류:종합격투기 단체
분류:1993년 설립
분류:1993년 설립된 단체

얼티밋 파이팅 챔피언십

2018년 기준 WWE의 여자 선수는 몇 명인가?


토론토(, )는 캐나다에서 가장 큰 도시이며, 북아메리카에서 4번째로 큰 도시이다. 아울러 온타리오주의 주도(州都)이다. 19세기에는 캐나다의 수도였었다. 토론토는 온타리오주의 남부의 온타리오 호의 서북부에 위치하고 있다. 2016년 토론토의 인구는 2,731,571명이며, 주변의 주요 도시들을 합친 그레이터 토론토 지역(Greater Toronto Area, GTA)의 인구를 합치면 6,417,516명이다. 토론토는 주변의 미시사가(Mississauga), 브램튼(Brampton), 본(Vaughan), 리치먼드 힐(Richmond Hill), 마컴(Markham) 등의 도시들을 하나로 연결하여 광역 도시권을 형성하고 있는데, 이를 GTA라고 한다. 이 GTA에 캐나다 인구의 약 25%가 거주하며, 온타리오주에서 약 900만 명이 거주하는 골든 호스슈(Golden Horseshoe) 지역의 일부이다. 표준 시각은 동부 표준시(EST)를 사용하고 있으며, 대한민국보다 표준 시각으로 14시간 느리다. (자카르타와는 정반대이다.) 일광 절약 시간에는 13시간 느리며, 2009년 기준으로 3월 둘째 주 월요일부터 시작하고 11월 둘째 주 일요일까지 유지된다. 토론토 거주자들을 흔히 토론토니안(Torontonians)이라고 부른다.
역사
1800년 이전
토론토를 제일 처음 발견한 것은 유럽인들로 유럽인들이 토론토 땅에 처음 도착했을 때, 현재의 토론토 부근에는 캐나다 토착민 하론 족들이 살고 있었다. 하론족은 1500년대에 이곳을 수세기동안 거주했던 이로쿼이 부족이 사라진 땅에 거주하고 있었다. 토론토란 이름은 이로쿼이 부족의 단어 '트카론토'(tkaronto)에서 기원했는데, 그 의미는 "물속에 나무들이 서있는 장소"[1] 이다. 현재 이 장소는 Haron족이 어린묘목을 식목하여 생선의 우리로 사용하던 심코(Lake Simcoe)의 북쪽 끝으로 여겨지고 있다. 토론토는 온타리오 호수부터 휴론 호수까지의 "토론토 운송로"의 회차지점으로 이름이 널리 퍼지기 시작하였다.
프랑스 상인들이 1750년에 현재 루이 요새를 세웠으나, 1759년 버려져 버렸다.[2] 미국 독립전쟁 기간 동안, 영국연합군대가 온타리오 호수 북쪽의 비정착지로 도망감으로써 영국 이주민들이 유입되었다. 1787년 영국은 미시사가스와 새로운 영토협정을 통해 토론토 구매에 대해 협상하여 토론토와 토론토 인근의 토지 1000km2 이상에 대해 보장해 주었다.[3]
1800–1945

1813년, 1812년 전쟁의 일부로 미국은 약탈하고 마을을 점령했다. 이후 존 스트라찬에 의해 협상을 했다.
1904년 토론토에 대 화재사건이 발생한다. 이 사건으로 인해 토론토의 시가지의 대부분이 파괴되었으나, 곧 빠르게 재건되었다. 이 사건으로 인해 1천만불이상의 물적피해가 발생하였다. 소방안전에 대한 법이 크게 강화되었으며, 시관할의 소방서도 확충하기에 이른다. 반세기 뒤인 1954년, 큰 허리케인에 의해 토론토는 또 다시 큰 재난에 처하게 된다. 토론토 지역에서만 81명의 사망자, 1900가구가 집을 잃었으며, 2500만불이상의 물적피해를 발생하였다.[4]

시는 19세기 후반에서 20세기 초반에 새로운 이민법을 시행하여 독일인, 프랑스인, 이탈리아인, 동유럽에 흩어져 있는 유대인 등을 주로 받았다. 곧 이들을 따라 중국인, 러시아인, 폴란드인들과 다른 동유럽국가 사람들, 그리고 아일랜드 사람들이 이민을 하였다. 그들은 지금은 캐나다의 핵심 금융가가 되어버린 베이 가(Bay Street)에서 오두막을 짓고 비좁은 빈민가 생활을 하였다. 이러한 급격한 인구증가에도 불구하고, 인구와 경제는 1920년대까지 몬트리올에 이어 2위에 머물러야 했다. 그러나 1934년 토론토 증권거래소가 생기면서 제1의 도시로 탈바꿈을 하기 시작한다.
1945년 이후
제2차 세계대전 당시 유럽과 중국 피난민들이 취업을 위해 정착하였다. 또한 건설 노동자들이 이태리와 포르투갈에서 토론토로 정착하였다. 1960년대 후반, 인종구분이 있던 이민정책을 철폐하면서 인종의 구분없어져, 전 세계 모든 나라, 모든 인종들의 이민을 받게 되었다. 그로 인해 교외지역 개발로 인해 인구가 늘어난 1951년보다 100만 명이 늘었고, 1971년에는 그 2배인 200만 명이 늘게 되었다. 그로 인해 1980년대에는 비로소 몬트리올을 제치고 인구뿐 아니라 경제에서도 캐나다 제1의 도시가 되었다.
이 당시에 불안정한 정치로 인해 퀘백독립운동이 발생하였다. 이 사건으로 많은 수의 국내외 회사들의 본사를 몬트리올에서 토론토와 서부 도시로 이전하게 되었다.[5]
토론토는 2008년 하계 올림픽 개최를 신청하였으나, 중화인민공화국의 베이징에 밀려 탈락하였다.
지리
기후

토론토는 냉대 습윤 기후(쾨펜의 기후 구분 Dfa)에 속하며, 전형적인 캐나다 남부의 날씨의 모습을 보여 주고 있다. 여름엔 고온다습하며 겨울엔 한랭건조하다. 토론토의 사계절은 비교적 뚜렷하게 구분되나, 겨울철에 기온의 변화가 극심한 편이다.
토론토 겨울의 특징은 최저 −10°C(14°F) 떨어지는 기온이다. 겨울철에는 바람이 많이 불어 체감 온도는 더욱 떨어지게 된다. 얼음과 비를 동반한 눈 폭풍은 도시 전반의 시스템을 마비시키는데, 이런 눈이 11월 부터 4월 중순까지 내린다. 그러다가도 날씨가 풀리면 5~12°C(40 ~ 54°F)로 올라가면서 겨울에 초봄의 날씨를 보여 주기도 한다.
토론토의 여름은 특징은 고온다습하다. 보편적으로 6월 초중순부터 시작하여 9월 초순까지다. 보편적으로 23°C(73°F)에서 31°C(88°F)정도이며, 최고 35°C(95°F)까지 상승하기도 한다. 더불어 다습한 공기로 인해 여름철 불쾌지수가 상당히 높은 편이다. 한국과 비교해 산이 전혀 없는 토론토의 특징상 햇살이 상대적으로 따갑다. 더불어서 여름엔 서머타임으로 인해 10시까지 해가 떠 있으므로 상당히 늦은 시각까지 활동하는 사람이 많다.
봄과 가을은 건조함과 동시에 비가 많이 내려며, 따뜻하거나 시원한 계절을 유지한다. 겨울과 여름에 비해 상대적으로 짧으며, 지구 온난화의 영향으로 점차 짧아지고 있는 추세이다.
대한민국 서울의 날씨와 비교해, 봄과 가을은 서울에 비해 토론토가 더 짧으며, 봄의 시작은 한 달 정도 느리며, 가을의 시작은 한 달 정도 빠르다. 겨울은 서울보다 더 추운 날씨와 많은 강설이 특징이며, 여름엔 특별한 우기가 없고 서울과 비슷한 무더운 여름을 보인다.
2009년 11월, 70년 사상 처음으로 강설이 없는 11월을 보냈다.[6]

생활

건축물
토론토는 새롭고 다채로운 스타일의 건축물이 다른 시간대에 걸쳐 지어진 곳으로 디자인과 건축물이 지어진 시기가 19세기 중순부터 21세기 초반까지 다양하다. 토론토 최대의 건축물이라 할 수 있는 CN 타워는 통신 및 관광의 중심이 되는 곳으로, 1976년에 553.33미터의 높이로 지어져 2007년 부르크 칼리파가 완공되기 전까지 세계 최대의 건물로 기록되었다.[8]
토론토는 높이 30미터가 넘는 건물이 1,800여개에 달할 정도로 고층 빌딩이 많은 도시이다.[9] 대부분의 건물은 주거용이지만 토론토 시내 중심가에 있는 건물은 상업용 오피스 타워가 많다. 그리고 더 많은 사람들이 토론토 중심가에 살게 됨에 따라 고층 아파트 건물이 시내 한복판에 많이 들어서게 되었다. 2013년까지 25,000호에서 28,000호의 주택이 들어설 예정이며 수백 채에 달하는 아파트가 기존의 오래된 건물을 대체하고 있다.[10]
1960년대부터 1970년대까지, 토론토의 주요 건축물이 재개발 등으로 많이 철거되었으나 2000년대 들어서 다니엘 리베스킨트의 로얄 온타리오 박물관 증축과 프랭크 게리의 온타리오 아트 갤러리 재건축, 윌 앨솝의 온타리오 예술 디자인 대학교 건물 등과 같이 기존의 건축물이 새롭게 되살아나고 있는 추세이다.[11]
매년 5월에는 도어 오픈 토론토 (Doors Open Toronto) 행사를 통해 토론토의 건축학적, 역사적, 문화적, 사회적으로 중요한 100여 개 건물의 내부를 들여다볼 수 있다. 이 행사는 토론토에서 처음 시작하여 이후 캐나다와 미국 전역으로 퍼져나갔다. 행사 기간동안 해당 건물은 가이드와 전시회 및 활동 등을 통해 방문객을 끌어모으고 있다. 2013년 도어 오픈 토론토는 5월 25일부터 26일까지 이틀간 열렸다.[12]
지역
토론토는 시내 중심가의 상업 건물과는 다른 색채를 띄고 있는 다양한 주거 지역이 있는데, 로즈데일, 캐비지타운, 애닉스, 요크빌에서는 빅토리아 시대에 지어진 주택을 많이 볼 수 있다. 또한 배서스트 스트리트 / 대번포트 로드에 위치한 위치우드 파크는 토론토 초기의 계획 공동체의 좋은 예로 1985년에 온타리오 주 유적보존구역으로 지정되었다.
한편 토론토 시는 기존에 6개의 지자체로 나뉜 곳을 1998년에 통합하여 이루어졌는데, 이 지자체는 각 지역의 특성을 살려 오랫동안 그 지역의 이름으로 불리게 되었다. 그 외에도 토론토 내에 수백 개의 동네 이름이 존재하지만 이스트요크, 이토비코, 노스요크, 올드 토론토, 스카보로, 요크는 1998년까지 존재하였고 지금까지 흔히 불리는 지명이기도 하다.
대중교통
토론토의 대중교통은 지하철과 시내버스, 노면 전차 등을 운행하는 토론토 교통국 (Toronto Transit Commission, TTC)과 유니언 역 등지에서 통근열차와 버스를 운행하는 온타리오 주의 고 트랜싯 (GO Transit)이 토론토의 각 지역을 연결하고 있다.
토론토 교통국은 시 전체의 버스, 도시 철도, 노면 전차의 운행을 맡고 있으며, 일부 노선은 요크, 필 지역과 같은 광역 토론토 지역까지 운행하기도 한다. TTC는 북미에서 뉴욕과 멕시코시티 다음으로 가장 많은 사람들이 이용하는 대중교통 체계로 토론토 시의회에서 직속 운영하고 있다.

공항
국제공항으로 토론토 피어슨 국제공항(Toronto Pearson International Airport, YYZ)과 빌리 비숍 토론토 시티 공항(Billy Bishop Toronto City Airport, YTZ)이 있다. 그외의 공항으로는 다운스뷰 공항(Downsview Airport)이 있으나 주로 개인용, 군사용 비행기들이 이착륙하는 곳으로 일반 여객 취급은 하지 않고 있다. 빌리 비숍 토론토 시티 공항은 토론토 섬에 위치하고 있으며, 여객은 포터 항공과 일부 에어 캐나다 항공편이 토론토 인근의 북미지역을 연결하는 국내외 여객편을 운영하고 있다. 토론토 피어슨 국제공항은 토론토의 핵심 국제공항으로 유럽 에어버스(Airbus)사의 에어버스 A380이 이착륙이 가능한 규모의 활주로를 보유하고 있다. 세계 주요 도시와 연결편을 운영하고 있으며, 캐나다에서 유럽으로 출발하는 노선들의 출발지이기도 하다. 이 공항은 미시소가에 위치해있다.
문화
토론토는 이민자의 도시로 불릴 만큼 다양한 민족들이 다양한 고유의 문화를 유지한 채 살아가는 도시이다. 그런 만큼 토론토 특유의 문화는 존재하지 않는 것처럼 보인다. 소수민족의 거주지들로는 차이나타운, 코리아타운, 리틀이태리, 리틀 자메이카 (자메이카, 바베이도스, 그레나다 등 서인도 제도 이민들의 거주 지역), 유대인 거주지, 인도인 거주지 등이 있다.
스포츠
축구 팀인 토론토 FC, 토론토 링크스와 야구 팀인 토론토 블루제이스, 아이스하키팀 토론토 메이플리프스, 농구 팀인 토론토 랩터스가 있다. 메이저 리그 아메리칸 리그에 참가하고 있는, 메이저 리그의 유일한 캐나다 소속 야구 팀인 블루제이스는 1992년과 1993년 월드 시리즈에서 우승을 거두었다. 한편 몬트리올에도 내셔널 리그에 참가해 온 몬트리올 엑스포스가 있었으나, 엑스포스가 워싱턴 D.C.로 연고지를 이전하여 블루제이스는 캐나다의 유일한 메이저 리그 구단으로 남게 되었다.
그 밖에, 메이플리프스는 캐나다·미국이 공동 주최하는 리그에 참여하고 있으며, 토론토 FC는 미국의 메이저 리그사커(MLS)에 참여하고 있다.
관광

토론토를 대표하는 관광지로는 단연 CN 타워를 들수 있다. 이 타워는 인간이 만든 구조물 중에서는 2010년 완공한 부르즈 할리파가 생기기 전, 30년간 인간이 만든 세계 최고(553.33 m, 1810ft)의 건물로 캐나다인들의 자부심이었다.[13]
온타리오 왕립 박물관은 세계 문화 유산과 캐나다의 역사 유물을 전시한 캐나다에서 중요한 박물관이다. 세계적 규모[14][15] 를 자랑하는 토론토 동물원은 460여종 5000여마리 동물들의 보금자리가 되고 있다. 온타리오 미술관은 캐나다인, 유럽인, 아프리카인들의 다양한 작품들과 그 동시대의 다양한 작품들은 전시하고 있다. 온타리오 과학관은 항상 아이들을 위해 새롭고 창의로운 활동들과 전시품들로 구성되어 있으며, 베타 신발 박물관은 매우 다양하고 독특한 신발을 소재로 전시하고 있다. 토론토 중심부에 위치한 직물 박물관은 다른 박물관과 차별화된 전시물로 훌륭한 전시를 제공하고 있다. 1889년 산업화에 의해 만들어진, 돈 벨리 벽돌 공장은 최근에 공원과 근대화의 유산으로 재개장을 하였다. 캐나다 국립박람회는 해마다 열리는 박람회로써 세상에서 가장 오래된 역사를 자랑하는 박람회이다. 이는 캐나다에서 가장 큰 박람회이며, 북미 전체에서 5번째로 큰 박람회이다. 해마다 평균 125만명이 방문한다.[16]
요크빌 부근은 토론토에서 가장 유명한 명품 쇼핑거리와 음식점들로 유명하다. 날씨가 따뜻해지는 5월 말부터는 본격적으로 북미에서 가장 다양하고 화려한 축제들로 도시는 축제의 도시로 변하여져 간다. 특히, 토론토 국제 영화제는 그 축제중에 가장 화려함을 자랑한다. 토론토 이튼 센터는 북미에서 가장 최고의 쇼핑지이며, 토론토에서 매년 5200만 명이 방문하는 가장 인기있는 관광명소이기도 하다.[17]
Danforth Avenue 상에 위치한 그릭 타운은 그리스인들의 토론토 정착지로써, 토론토의 또 다른 관광명소이다. 이곳은 1km 당 식당 밀집도로는 세계최고를 자랑한다. 이곳은 "Taste of the Danforth" 축제의 중심지 이기도 하다. 이 축제에는 2박 3일간 치러지며,[18] 매년 100만명정도가 이곳을 방문하여 그리스의 음식을 즐긴다. 토론토에는 캐나다에서 가장 인기있는 성, 카사 노마가 있다. 이 카사 노마는 토론토 제1의 자본가이며 군인 인 핸리 펠렛 경이 지었다.
토론토의 또 다른 관광지로는 온타리오 호가 만들어낸 모래사장들과 토론토 섬, 캥싱턴 마켓, 욕 요새, 하키 명예의 전당 등이 있다.
경제
토론토는 캐나다에서 가장 인구가 많은 도시답게 캐나다 경제의 중심지로 손꼽히며, 또한 북미경제와 세계경제에서도 중요한 축을 차지하는 도시이다. 세계에서 그 규모가 8번째로 큰 토론토 증권거래소 (Toronto Stock Exchange) 가 위치하고 있으며, 2009년에는 포브스지가 선정한 세계에서 가장 큰 기업 500개중에 7개의 기업이 위치하고 있어 전 세계의 도시중 8위를 기록했다.[19]
처음 캐나다가 개척이 되었을 때 토론토시는 오대호와의 근접함으로 인해 항구도시로써 각광을 받았다. 1970년대까지는 몬트리올이 캐나다에서 가장 큰 도시였으나, 그 이후로 자동차 산업 등의 급속한 발전, 퀘벡주 내에서의 거세진 분리운동으로 인한 기업 등의 이전등이 토론토가 몬트리올을 추월하는 계기가 되었다. 현재 토론토시의 경제는 금융, IT, 문화산업 등의 서비스업으로 그 중심이 전환되었으나, 아직도 광역 토론토시의 공업 생산량은 캐나다 전체 생산량의 절반에 육박한다.
치안
낮은 범죄율[20] 을 자랑하는 토론토는 북미 주요 도시중에서 가장 안전한 도시에 속한다.[21][22] 2007년을 예로 들면, 인구 10만명당 3.1명의 살인사건으로 애틀란타(19.7명), 보스턴(10.3명), LA(10.0명), 뉴욕시(6.3명), 벤쿠버(3.1명), 몬트리얼(2.6명)과 비교해 비교적 낮은 수치임을 알수 있다. 또한 10만명당 절도사건은 207.1명으로 LA(348.5명), 밴쿠버(266.2명), 뉴욕시(265.9명), 몬트리얼(253.3명)과 비교해 낮은수치를 보여주고 있다.[23][24][25][26][27][28] 또한 차량 절도에 있어서 미국의 다양한 도시들과 비교하여도, 그 수치는 결코 높은 편이 아니며, 캐나다 안에서도 높은 수치는 아니다.[20]
토론토의 가장 많은 살인사건을 기록한 해는 1991년으로 89건의 기록하였으며, 이는 인구 10만명당 3.9명의 살인사건이 발생한 것이다.[29][30] 2005년엔 총 80건의 살인사건중 52건이(65%, 미국 도시들의 평균과 비슷함) 총기에 의한 살인사건이어서, 토론토 언론들이 "총의 해"라고 선정하기도 하였다.[22][31] 2006년엔 살인사건이 69건으로 줄었으며, 2000명에 가까운 시민들이 총기관련하여 부상 혹은 중상을 입었으며, 이 숫자는 캐나다 전국 총 총기사건의 1/4에 상당한 숫자이다.[32] 2007년엔 84건의 살인사건이 발생하였으며, 대략 절반정도의 사건은 총기에 의한 것이었다. 총기 사고 역시 1997년부터 2005년까지 꾸준히 증가 중에 있으며, 이러한 사고는 300단체가 넘는 갱들에 의해 자행되고 있다. 그 결과 온타리오주 정부에서는 반 총기 대책을 모색 중에 있다.[33]
토론토의 경찰은 기본적으로 방탄복을 착용하고 있으며, 실탄이 장전된 Glock 22를 소지하고 있다. 온타리오 호를 끼고 있는 토론토의 지형상 보트를 운영하여 호수에서의 선박 사고나 불법 월경 등을 단속하고 있다.
미국과 동일하게 응급전화는 "911"이며, 모든 유선전화 이동전화에서 무료로 이용이 가능하다. 한국과 달리 하나의 번호로 범죄, 구급, 화재 신고가 가능하며 한국어, 일본어 등 10여개의 외국어로 서비스 중이다.
교육
토론토에는 몇 개의 대학교와 전문대학이 있는데, 1827년에 세워진 캐나다 최고의 명문대학교 토론토 대학교는 토론토 시내에 있는 메인캠퍼스 세인트 조지 캠퍼스와, 분교로써 동부에 있는 스카보로 캠퍼스, 그리고 인근 미시소거에 있는 미시소거 캠퍼스 등 3개의 캠퍼스가 있다. 또한 토론토에는 요크 대학교, 라이어슨 대학교, 온타리오 예술 디자인 대학교, 궬프-험버 대학교 등이 있다.
전문대학으로는 세네카 대학, 험버 대학, 센티니얼 대학, 조지브라운 대학 등이 있으며 서드버리에 본교가 있는 프랑스어 전문대학인 보레알 대학의 분교도 토론토에 위치해 있다.
왕립 음악원은 1886년에 지어진 글렌 굴드를 배출해낸 토론토 시내에 위치한 굴지의 음악 학교이고 캐네디언 필름 센터는 영화 감독 노만 주이슨이 설립한 영상, 텔레비전, 미디어 관련 학회이다. 틴데일 신학대학교는 기독교 대학이자 캐나다에서 가장 큰 신학대이기도 하다.
토론토 지구 교육청 (TDSB)은 토론토의 558개 공립 학교와 29만여 명의 초중고등학생을 관리하는 캐나다 최대의 교육청이고, 이와 더불어 토론토 가톨릭 지구 교육청 (TCDSB)은 토론토의 201개 공립 가톨릭 학교와 8만 5천여 명의 학생을 관리하는 세계에서 가장 큰 가톨릭 교육 위원회이다.[34] 비아몽드 교육청 (Conseil scolaire Viamonde, Conseil scolaire de district du Centre-Sud-Ouest)과 중남부 가톨릭 지구 교육청 (Conseil scolaire de district catholique Centre-Sud)은 온타리오 주 남부의 프랑스어권 공립 및 가톨릭 학교를 관리하며 둘 다 본사가 토론토에 위치해 있다.
파노라마

같이 보기
토론토 지구 교육청
참조

외부 링크

분류:캐나다의 옛 수도
분류:하계 패럴림픽 개최 도시
분류:캐나다의 항구 도시
분류:온타리오주의 도시
분류:캐나다의 주도

그리스에는 총 몇개의 대학이 있나요?


전주시(全州市)는 대한민국 전라북도의 중앙부에 위치한 시이자 전라북도청 소재지이다. 시의 대부분은 완주군에 둘러싸여 있으며, 서쪽으로 김제시, 서북쪽으로 익산시와 접한다. 시청 소재지는 완산구 서노송동이다. 행정 구역은 2구(완산구, 덕진구) 35행정동이다.
조선시대에는 전라도 감영 소재지로서 호남 지방의 중심지 역할을 하였다. 전주 객사, 경기전, 풍남문, 한옥마을 등의 명소가 있다. 지방자치법 제175조에 따라 특례를 둘 수 있는 기초자치단체이며, 전국대도시시장협의회의 회원시이다.
역사

지명 유래
전주(全州)는 마한시대 이래 호남지방의 규모가 큰 읍으로 마한의 원산성(圓山城)에서 유래한다. 원(圓)은 '온'의 차음(借音)이어서 백제 때에는 완산(完山)으로 불렸는데, 전주라는 지명은 통일신라시대인 757년(신라 경덕왕 16년)에 행정구역 명칭을 개혁하면서 '완(完)'을 의역(意譯)하여 완산주(完山州)를 전주(全州)로 고치고 1주, 1소경, 10군, 31현을 거느리게 하였다.[1] 완산과 전주라는 이름에는 모두 비슷한 뜻을 지닌 '완(完)'과 '전(全)'이 들어있는데 이는 모두 '온전하다'는 뜻의 순한국말 '온'에서 비롯된 것으로 추정된다. 마한의 원산성(圓山城)을 완산과 비슷한 차자(借字)로 보아 전주에 비정하는 학설도 있다.

전주를 부르는 다른 이름으로는 '비사벌'이 있다. 《삼국사기》는 지리지 백제편에 완산은 "비사벌(比斯伐) 또는 비자화(比自火)라고도 한다."고 주(註)를 달고 있는데, 같은 책 지리지 신라 양주편에는 이 지명이 본래 화왕군(火王郡: 현 경상남도 창녕군)을 일컫는 이름이라고 쓰여 있다. 이에 대해서는 김부식이 《삼국사기》 신라본기 진흥왕편에 "16년, 비사벌에 완산주를 설치하였다."는 대목을 헷갈려 전주의 옛 이름을 '비사벌'이라고 잘못 기록한 것이라는 견해가 유력하다.[2]
고대와 중세
백제시대: 완산(完山)이라 불렸다.
685년(신라 신문왕 5년): 완산주를 설치하였다.
757년(신라 경덕왕 16년): 완산주를 전주(全州)라 개칭하였다.
892년: 견훤이 후백제를 건국하고, 전주를 도읍지로 삼았다. 후백제가 망한 936년까지 수도(首都)였다.
983년(고려 성종 2년) 처음으로 십이목(十二牧)을 두었는데 이 때, 전주에 전주목(全州牧)을 두었다.
1005년: 전주에 절도사를 두었다.
1018년(고려 현종 9년): 강남도(江南道)와 해양도(海陽道)를 합하여 전라도라 하고, 전주에 안남대도호부를 설치하였다.
1022년: 전주목이 설치되어 12목의 일원이 되었다.
1182년(무신 정권 시기): 관노비와 군인들이 합세해서 전주성을 점령하고 여러 달 동안 저항하였다.
1355년: 원나라의 사신을 잡아 가둔 일로 부곡으로 강등되었다가 한 해가 흐른 뒤에 환원되었다.
1388년: 풍남문 등 전주부성이 축성되었다.
조선시대
조선시대: 전라도의 감영 소재지로서 전라도를 관할하였다.
1392년(조선 태조 원년): 조선 왕조의 조상이 살았던 지역라는 이유로 완산 유수부가 설치되었다.
1403년(조선 태종 3년): 전주부로 개칭하였다.
1410년(조선 태종 10년): 이태조 어용진전을 창건하였다.
1439년(조선 세종 21년): 전주에 실록각이 설치되었다.
1895년 6월 23일(음력 윤5월 1일): 전주부 전주군[3]
1896년 8월 4일: 전라북도의 수부(首部)가 전주에 설치되었다.[4]
일제강점기

250px|오른쪽|섬네일|일제시대의 전주부 다이쇼 정(현재의 중앙동)
1914년 4월 1일: 부군통폐합 때 고산군을 통합하여 전주군으로 개편하였다.[5] 전주면이 설치되었다.
1930년 7월 1일: 전주군 이동면 노송리, 화산리, 상생리, 검암리 일부 등이 전주면에 편입되었다.[6]
1931년 4월 1일: 전주면이 전주읍으로 승격하였다.[7]
1935년 10월 1일: 전주읍이 전주부로 승격되고, 전주읍을 제외한 전주군의 나머지 지역은 완주군으로 개편되었다.[8]
1940년 11월 1일: 완주군  이동면(검암리, 인후리, 중산리, 서신리)과 조촌면 상가리 등이 전주부에 편입되었다.[9]
대한민국

1949년 8월 15일: 지방자치법 실시에 따라 전주부가 전주시로 개칭하였다.[10]
1957년 11월 6일: 완주군 초포면·우전면 일원, 조촌면·용진면·상관면 일부가 전주시에 편입되었다.[11]
1983년 2월 15일: 완주군 상관면 대성리·색장리, 용진면 산정리 일부가 전주시에 편입되었다.[12]
1987년 1월 1일: 완주군 조촌읍이 전주시에 편입되었다.[13]
1988년 7월 1일: 완산출장소와 덕진출장소가 설치되었다.[14]
1989년 1월 1일: 완주군 용진면 산정리, 금상리와 구이면 용복리, 중인리, 원당리, 석구리가 전주시에 편입되었다.[15]
1989년 5월 1일: 완산출장소와 덕진출장소가 완산구, 덕진구로 승격하여 2개의 구가 신설되었다.[16]
1990년 8월 1일: 완주군 이서면 상림리, 중리가 전주시에 편입되었다.
1994년 12월 26일: 김제군 백구면 도덕리, 강흥리, 도도리와 용지면 남정리가 전주시에 편입되었다.[17]
1995년 4월 20일: 완산구에 효자출장소가 설치되었다.
1998년 8월 1일: 효자출장소가 폐지되었다.
2013년 6월 26일: 오랫동안 완주군과의 재통합이 논의되었으나, 이날 실시된 완주군 주민투표에서 유효투표 가운데 55%가 반대하여 부결되었다.
지리
지형
동경 126°59′∼127°14′, 북위 35°43′∼35°53′에 위치하고 있으며 면적은 206km²이다.[18] 완주군이 시 경계의 대부분과 맞닿아 있으며, 서쪽으로는 김제시와, 북쪽으로는 익산시와 접하고 있다. 북동으로부터 남서로 노령산맥의 지류인 기린봉, 고덕산, 남고산, 모악산이 뻗어 있고, 시 곳곳에 200m 내외의 황방산, 가련산, 건지산, 완산칠봉 등이 자리잡고 있어 전체적으로 산이 남쪽에서 시가지를 감싸고 있는 형태이다.
만경강의 제1지류인 전주천은 시 남동쪽에 있는 관촌평야에서 기원하여 시역을 남동쪽에서 북서쪽으로 관통하여 흐르며, 덕진구 전미동에서 소양천과 합류해 만경강 본류를 이루어 시의 북쪽 경계를 이룬다. 전주천의 지류인 삼천은 시의 남동쪽을 지나는 노령산맥의 서쪽 사면에서 발원하여 완주군 구이면에서 들어와 시의 서쪽을 북쪽으로 흐르다 덕진구 팔복동(추천)에서 전주천에 합류한다. 최근에는 시가지를 흐르던 노송천의 복원계획이 발표되었다.
시가지의 대부분은 전주천 충적토상(沖積土上)에 건설되어 대체로 평탄하며 전주천변을 중심으로 남동쪽에서 북서쪽으로 완만한 경사를 이루고 있다.
기후
전주의 연평균 기온은 13.3℃이고, 연강수량 1313.1mm이다.

행정 구역

전주시의 행정 구역은 2구 35행정동 83법정동으로 구성되어 있다. 면적은 205.53 km²이고,[20] 인구는 2018년 12월 말 주민등록 기준으로 65만1091 명, 26만6541 가구이다.[21]

완산구는 전주천과 서산(西山, 화산공원)을 경계로 과거 전주부 시절부터 도심이었던 원도심과 도청이 있는 서부 신도심으로 구분된다. 원도심 지역은 역사·문화 유적이 밀집되어 있어 관광객이 많이 찾고 있으며, 서부 신시가지는 행정과 상업 기능이 밀집된 행정·주거지역으로 개발되고 있다. 원도심에는 전주시청이 있고, 전라북도청, 전북지방경찰청 등 전라북도의 행정기관은 서부 신시가지로 이전하였다.
덕진구는 원도심과 가까운 진북동, 인후동, 금암동, 덕진동 일대가 먼저 개발되어 1970년대부터 부도심 역할을 하였다. 2000년대 들어서는 신흥주거지인 송천동을 중심으로 한 전주 북부권 개발이 진행 중이고, 전북혁신도시가 있다.
공공기관
전주시청
전라북도청
광주고등법원 전주부, 전주지방법원
전주지방검찰청
전라북도교육청
전북지방우정청
전북지방경찰청
광주지방보훈청 전주보훈지청
광주지방고용노동청 전주지청
전북지방중소기업청
전북지방조달청
전북지방병무청
섬네일|220px|전주시청

도시개발사업
전북혁신도시
전주시 중동·장동·만성동, 완주군 이서면 갈산리·금평리·반교리 일대 9.9 km²에 2009년 착공하여 2017년까지 국민연금공단, 농촌진흥청, 대한지적공사, 한국전기안전공사 등 12개 이전 대상 공공기관이 모두 이전을 완료하였다. 전국 10개 혁신도시 중 최대 규모이며, LH와 전북개발공사가 총 1조5229억원을 투자해 인구 3만명 대의 신도시를 세울 예정이다.[22]
전주에코시티
전주 북부권 핵심 개발사업이다. 에코시티로 부르기도 하는데, 전주시 송천동에서 35사단을 이전하고 송천동·전미동·호성동 일대의 1.99 km²를 택지 등으로 개발하는 사업이다. 송천1동에 있던 35사단이 2013년 12월에 임실군 임실읍 대곡리로 이전하였고, 송천2동에 있는 206항공대대도 이전할 예정이다.[23] 총 2515억원의 사업비를 투입하여 인구 3만명 정도의 신도시를 세울 예정이며, 2013년 9월 부지 개발을 착공하였다.
효천지구
서부신시가지 인근의 전주시 효자동·삼천동 일대 0.67 km²를 개발하는 사업으로, 서부신시가지 배후지역으로서 직주근접형 정주공간을 조성하고 서남부지역의 도시자족기능을 강화하기 위해 추진되는 사업이다.[24] 2017년까지 사업을 완료할 계획이며 주택공급 규모는 총 4539가구로 인구 1만3617명을 수용하게 된다.
만성지구
혁신도시 인근의 전주시 만성동 일대 1.45 km²를 개발하는 사업이다. 5500억원을 투입할 예정으로 법원·검찰청 등이 입주할 법조타운 및 1만7000명 정도를 수용할 수 있는 공동주택과 공원을 조성한다. 이 사업은 2008년 한국토지공사가 맡아 2013년 부지조성사업이 준공될 계획이었으나 한국토지공사와 대한주택공사가 합병해 LH가 출범하면서 자금난에 부닥치자 2009년 실시설계용역 단계에서 멈추었다가, 2013년 9월 착공해 2016년 말 준공을 목표로 개발 중이다.[25]
하가지구
서부신시가지
전주시 효자동 일원 2.53 km²을 개발하는 사업으로 전라북도의 경제, 사회, 문화, 행정 등 중심기능을 담당할 중핵도시와 미래형 신시가지 조성을 목표로 추진되었다. 사업비로 4,560억원이 투입되었으며, 2008년에 준공되었다. 현재 서부신시가지에는 전라북도청, 전북지방경찰청, KBS전주방송총국, 호남지방통계청, 전북지방중소기업청, 전북지방우정청 등의 관공서와 주요시설이 들어서 있다.
정치

전주시는 완산구 갑·을 및 덕진구 선거구 등 총 3개의 선거구가 있다. 16대 국회까지는 2개 선거구였으나, 2004년에 완산구 선거구가 완산구 갑·을 선거구로 분리되어 3개 선거구가 되었다.
시장

관광

풍남문
풍남문은 보물 제308호이다. 전주를 상징하고 있는 풍남문은 원래 전주부성의 4대문 가운데 남문으로, 고려 공양왕 때 창건되었다가 조선 영조 때 소실되어 문루를 보수하여 남문을 풍남문, 서문을 패서문으로 개칭하였다. 이는 전주가 이씨 조선 왕조의 발상지라는 의미에서 풍패(豊沛)를 각각 머리 글자로 사용했던 것이다.
전주 객사
전주 객사는 보물 제583호로, 조선시대의 건축물이다. 조선 초 전주부성을 창건할 때 같이 지은 것으로 추정된다. 그 뒤 1473년(성종 3년)에 전주부윤 조근이 전주사고를 창설할 때 남은 재력으로 개축했다는 기록이 있다. 객사는 빈객을 접대하고 숙박시키는 곳이지만 전패(殿牌)를 모시고 국왕에 대하여 예를 행하던 곳이며 조정의 칙사(勅使)가 오면 이곳에 유숙하면서 교지를 전하기도 하였고, 지방 고관(高官)이 부임하면 먼저 이 곳에 들러 배례(陪隷)를 올렸다.

경기전
경기전은 대한민국의 사적 제339호로 전주시 완산구 풍남동에 위치하고 있다. 조선 태조의 영정(국보 제317호)을 봉안한 전각이다. 임진왜란 때 소실되어 1614년(광해군 6년)에 중건되었다.
전주 한옥마을
전주 한옥마을은 경기전 앞을 지나는 길인 태조로를 중심으로 교동과 풍남동 일대의 도심지에 650여채의 한옥들이 군락을 이루고 있는 곳이다. 이 곳의 전주 전통술박물관에선 한국에서 생산되는 전통주들을 접할 수 있고, 전주 전통한지원에선 닥나무로 한지를 만드는 과정을 볼 수 있다. 그 밖에 전통문화센터, 한옥생활체험관, 공예품 전시관, 기전전통 문화원, 한방문화센터, 전통찻집 등이 있다.[26]

전동성당
전동성당은 전라북도 전주시 완산구 태조로 51(전동 경기전 맞은 편)에 위치하고 있으며 1914년에 준공되었다. 건축면적 약 624m2이며, 호남지역 서양식 근대건축물로써는 가장 오래된 건축물로 사적 제228호에 지정되었다.
조경단
조경단은 전라북도 시도기념물 제3호로 덕진에서 약 1km 들어간 건지산에 있다. 1899년(광무 3년) 5월에 이곳에 단을 쌓고 비를 세워 전주 이씨 시조의 묘소를 정하고‘대한조경단’이라 하였다.
문화
박물관

국립전주박물관

문화예술회관
한국소리문화의전당 (덕진구 덕진동)
전북예술회관 (덕진구 경원동)
덕진예술회관 (덕진구 덕진동)
전북교육문화회관 (덕진구 진북동)
전북대학교 삼성문화회관 (덕진구 덕진동)
교동아트센터 (완산구 풍남동)
행사
전주국제영화제
전주 약령시 제전 행사
전주 종이 문화 축제
전주 풍남제
전주 대사습놀이 전국대회
전주 세계 소리 축제
전주 전주퀴어문화축제 (2018년 1회 개최)
음식

전주는 예전부터 천혜의 자연환경 덕택에 음식문화가 화려하게 꽃피웠던 지역이다. 2012년 국내 최초로 유네스코에서 지정하는 음식창의도시에 선정되었다. 전주비빔밥과 전주한정식, 오모가리탕, 콩나물국밥이 유명하다. 전주에는 막걸리 골목이 여럿 있는데 삼천동과 효자동 쪽은 막걸리 한 주전자에 화려한 '기본 안주'가 따라 나오는 것으로 유명하다.[26]
공공 도서관
전주시립도서관 (완산구 동완산동)
금암도서관 (덕진구 금암동)
인후도서관 (덕진구 인후동)
삼천도서관 (완산구 삼천동)
송천도서관 (덕진구 송천동)
서신도서관 (완산구 서신동)
평화도서관 (완산구 평화동)
아중도서관 (덕진구 인후동)
쪽구름도서관 (덕진구 반월동)
건지도서관 (덕진구 호성동)
효자도서관 (완산구 효자4동)
전북교육문화회관 (덕진구 진북동)
전북시각장애인도서관 (완산구 중앙동)
온고을노인도서관 (완산구 중앙동)
경제
상업
객사길
조선시대 건축물 객사 주변의 거리로, 전주의 도심을 대표하는 번화가이다. 완산구 고사동에 위치해있다. 전주 영화의 거리도 객사길에 위치해 있다.
전북대 구정문
전북대학교 구정문 주변에 위치한 대학로이다.
섬네일|전주 남부시장 2층의 청년몰
재래시장
전주남부시장 (완산구 전동)
전주모래내시장 (덕진구 인후동)
전주중앙시장 (완산구 태평동)
전주서부시장 (완산구 효자동)
전주동부시장 (완산구 경원동)
공영도매시장
전주시농수산물도매시장 (덕진구 송천동)
백화점·대형아울렛
롯데백화점 전주점 (완산구 서신동)
세이브존 전주코아점 (완산구 서노송동)
메가월드 (덕진구 송천동)
NC WAVE 전주객사점 (완산구 고사동)
대형마트
이마트 전주점
롯데마트 전주점
롯데마트 전주송천점
롯데마트 덕진점
홈플러스 전주점
홈플러스 전주완산점
홈플러스 전주효자점
농협 하나로클럽 전주점
의료기관
전주에는 2013년 기준 919개의 의료기관이 있다. 전주에 위치한 상급종합병원, 종합병원, 대학부속병원 등의 주요 의료기관은 다음과 같다.
전북대학교병원[lower-alpha 1](덕진구 금암동)
전주예수병원 (완산구 중화산동)
전주병원 (완산구 중화산동)
전주고려병원 (덕진구 우아동)
원광대부속한방병원 (덕진구 덕진동)
우석대부속한방병원 (완산구 중화산동)
대자인병원(덕진구 우아동)
영화관
CGV 전주 (완산구 고사동)
CGV IMAX 전주효자 (완산구 효자2동)
CGV 전주서부 (완산구 효자5동)
롯데시네마 전주 (완산구 서신동)
롯데시네마 전주평화 (완산구 평화동)
메가박스 전주 (완산구 고사동)
메가박스 송천 (덕진구 송천동)
전주시네마타운 (완산구 고사동)
전주디지털독립영화관 (완산구 고사동)
교통

국도 17호, 21호, 26호선이 시내를 통과하며, 1번 국도, 27번 국도는 시내를 우회한다.
동산동에 있는 전주 나들목이나 완주군 이서면에 있는 서전주 나들목에서 호남고속도로에, 완주군 용진읍의 완주 나들목이나 소양면의 소양 나들목에서 새만금포항고속도로지선에, 금상동에 있는 동전주 나들목과 완주군 상관면에 있는 상관 나들목에서 순천완주고속도로에 진입할 수 있다.
덕진구 금암동에 있는 전주고속버스터미널과 전주시외버스터미널을 통해 전국 곳곳으로 버스가 운행된다.
전라선(全羅線)이 완주군 삼례읍에서 들어와 동산역, 송천역(폐역), 전주역, 아중역(폐역)을 지나 북동쪽으로 돌아 나가며, 옛 전라선의 일부가 화물전용선인 북전주선(北全州線)이라는 이름으로 분기하여 팔복동에서 끝난다. 종전에는 군산역과 임실역 사이에 하루 네 차례 통근열차를 운행했으나, 2008년 1월에 장항선과 구 군산선 일부가 연결되면서 통근열차 운행은 중단되었다.
항공 교통의 경우, 과거에 전주 비행장을 이용해 여객기가 운행되기도 하였으나 현재는 중단되었으며, 가장 가까운 공항으로는 군산공항이 있다.
대중교통 수단으로 시내버스가 전주 시내와 완주군 삼례읍, 봉동읍, 용진읍, 소양면, 구이면과 김제시 금구면, 백구면, 임실군의 관촌면 등을 연결한다. 전주시는 시내 경전철 사업을 추진하다가 2007년에 중단했다.[27]

교육

전주시 인문계 고등학교는 평준화를 시행하고 있으며, 매년 12월 중학교 졸업예정자/졸업자 및 고등학교 입학자격 획득자를 대상으로 선발고사를 실시해 선발고사 180점+내신 70점으로 입학정원만큼을 선발한다.
전문계 고등학교 및 기타 고등학교는 학교장의 추천을 통해 내신성적으로 입학인원을 선발한다.

대학교
국립 대학교
전북대학교
전주교육대학교
사립 대학교
전주대학교
예수대학교
전문대학
전주비전대학교
전주기전대학
한국농수산대학
특수학교
동암차돌학교
전주선화학교
전주유화학교
전주은화학교
고등학교

전주시에 있는 고등학교

양현고등학교
전북여자고등학교
우석고등학교
전주공업고등학교
전라고등학교
전주솔내고등학교
전주기전여자고등학교
전주영생고등학교
전주대학교 사범대학 부설고등학교
동암고등학교
완산고등학교
한국전통문화고등학교
전주해성고등학교
상산고등학교
전주제일고등학교
전주성심여자고등학교
전주상업정보고등학교
호남제일고등학교
전일고등학교
전북대학교 사범대학 부설고등학교
전주한일고등학교
완산여자고등학교
전주신흥고등학교
전주근영여자고등학교
전주여자고등학교
유일여자고등학교
전주중앙여자고등학교
전주고등학교
전주생명과학고등학교

스포츠

프로축구 K리그 클래식 소속인 전북 현대 모터스가 전주 월드컵 경기장을 홈구장으로 삼고 있으며, 챌린저스리그 소속인 전주 시민축구단이 전주대학교 운동장을 홈구장으로 삼고 있다. 2008년에는 전주 온고을 FC가 전주덕진체련구장을 홈구장으로 하여 챌린저스리그에 참가하였으나 2009년부터 불참하였다. 여기서 클래식팀인 전북현대모터스는 15년 우승으로 지난시즌14년도 우승에 이어 2년 연속우승을 했으며 이로 인해 전북은 별이 4개가 되었다.
여자축구도 있으며 풋살팀도 있다
프로농구 KBL 소속인 전주 KCC 이지스는 전주 실내체육관을 홈구장으로 삼고 있다. 전주 KCC 이지스는 2010~2011시즌 챔피언에 등극하여 KBL 최다 우승인 5회 우승 기록을 보유 중이다.
프로야구는 1991년 쌍방울 레이더스가 창단되었으나 모기업의 부도로 2000년 1월 7일 퇴출되었다.
출신 인물

갤러리

Jeonju Gaeksa
Jeonju Gyeonggi-jeon
Jeondong Catholic Church.
Sori Art Center of Jeollabuk-do.
Night view of Jeondong Catholic Church.
Jeonju outskirts at sunset (August 2012).
Bicycle lane with sidewalk - Jeonju, South Korea.
Trails along the Samcheon (river) - 2014.
Along Jeonju River and across from Nambu Market.
Hanok Village (Jeonju) - 2014 (1).
Hanok Village (Jeonju) - 2014 (2).
Hanok Village (Jeonju) - 2014 (3).
Gyeongi jeon entrance (Jeonju) (2014).
Jeondong Catholic Church (Jeonju) - 2014.
Jeonju Chinatown - 2014.
Gaeksa shopping area (Jeonju) - 2014.
Outdoor city park (Jeonju, Hyoja Dong) - 2014.
Jeonju trail network - 2014.
Jeonju, South Korea (View over Hyoja Dong) - June, 2016.
Jeonju, South Korea (View over Hyoja Dong) - June, 2016.

자매 도시
 샌디에이고
 쑤저우 시
 가나자와 시
 안탈리아
각주
내용주

참조주

외부 링크

분류:전라북도의 도시
분류:1949년 설치


Rose (닥터 후)
사용자:밥풀떼기 제안:  좋은 글인 영어판 문서를 기본으로 번역하여 일부만 좀 고치고, 한국 내 방영 정보를 추가했습니다. 선정된다면 어드벤처 타임 (파일럿) 이후 두 번째로 선정되는 드라마 개별 에피소드 문서가 되겠군요. 그와 더불어서 본 문서를 편집하는 데 도와주신 모든 분들께 감사드립니다. / 2015년 3월 17일 (화) 01:52 (KST)
기준
잘 쓰여졌는가: 문단과 배치가 명료한가, 편집 지침, 특히 문서를 요약한 초록 부분이 충족되어 있는가?
정확하고 신뢰할 수 있는가: 필요한 곳에 출처가 잘 제공, 인용되어 있는가?
명백한가: 불필요한 세부 부분이 없이 본래의 주제로 이루어져 있는가?
중립적인가: 특정한 경향이 없이 공정하게 중립성을 지키고 있는가?
안정적인가: 주요한 부분이 계속 바뀌지 않는가?
그림: 가능한한 관련된 삽화가 충실히 제공되어 있으며, 저작권에 문제가 없는가?
의견
빨간 링크가 더러 많이 보입니다. 최소화시켜주십시오. -- S.H.Yoon 論 · 기여 · F.A.  2015년 3월 17일 (화) 09:29 (KST)
링크들은 번역을 마친 직후부터 토막글이나마 생성해 나가고 있습니다. 빠른 시일 내로 전부 생성하거나 정리하도록 하겠습니다. --"밥풀떼기" 2015년 3월 17일 (화) 17:23 (KST)
 --Ysjbserver (토론) 2015년 3월 19일 (목) 15:53 (KST)
 --Yoreri (토론) 2015년 3월 21일 (토) 15:00 (KST)
 충분합니다. HanSangYoon (토론) 2015년 3월 24일 (화) 04:07 (KST)
 일부 내용에 출처가 없기에 일단은 보류합니다. HIPANE (토론) 2015년 3월 28일 (토) 23:23 (KST)
 밥풀떼기입니다. 구체적으로 어떤 부분이 출처가 없다는 건지 말씀해 주세요. --"밥풀떼기" 2015년 3월 29일 (일) 14:18 (KST)
번역이라서 중간 중간에 이해는 되지만 부드럽지 않은 부분이 보입니다. 전체적으로 문장을 다듬어주셨으면 하는데요. Nt (토론 | 기여 | 글) 2015년 3월 29일 (일) 09:51 (KST)
 알겠습니다. 그 외에 오역이라든지 이해가 안되는 부분이 있습니까? --"밥풀떼기" 2015년 3월 29일 (일) 14:19 (KST)
몇개 예를 들자면, '로즈 타일러 역으로 빌리 파이퍼가 캐스팅되었다고 발표된 날은 2004년 5월 24일이었다'라는 문장은 날짜를 주어로 놓고 배우를 뒤로 놓는게 읽기 편해보이고요, 사실 글 전체에서 번역투가 느껴지긴 하는데 구체적으로 어떻게 고쳐야 좋을지 말씀드리기는 좀 애매하네요. 조금 더 관심가져주세요.:D Nt (토론 | 기여 | 글) 2015년 4월 3일 (금) 00:32 (KST)
 그 부분은 일부러 어순을 바꿔서 어색함을 없애려고 한 거였는데...오히려 역효과만 냈군요 -_- 일단 고쳤습니다. --"밥풀떼기" 2015년 4월 3일 (금) 12:45 (KST)
또 다른 예를 들자면 '카디프에서 촬영된 다른 장면에서는 배경을 런던으로 착각하도록 런던 버스 한 대와 《런던 이브닝 스탠더드》의 밴 한 대가 운전되었다.'에서, '착각하도록'이나 '운전되었다' 같은 표현은 너무 어색하네요. '런던처럼 보이기 위해 버스와 밴을 촬영에 투입했다' 이런식으로 하면 좀 더 표현이 나아지지 않을까요. --Nt (토론 | 기여 | 글) 2015년 4월 5일 (일) 01:30 (KST)
  우선 해당 문장은 지적하신 대로 고쳤습니다. 그 외에 비문들은 계속해서 검토해보도록 하겠습니다. --"밥풀떼기" 2015년 4월 13일 (월) 15:59 (KST)
표제어를 한국 공식 번역명인 '로즈와의 만남'으로 바꾸었으면 합니다. 아무리 외화 드라마라고 해도 이미 정식 수입하여 번역명까지 있는 에피소드들을 하나하나 영어로만 적는 건 알아보기도 힘들고, 한국어로 쓰는 것보다 어색해 보이네요. 직역과 번역명도 다르고요. 가령 시즌 4의 에피소드 중 하나인 The Stolen Earth는 직역하면 '도둑맞은 지구'겠지만 공식 번역명은 '지구를 도난당한 날'입니다. 엄연히 수입명이 있으니만큼 그것으로 바꾸었으면 합니다.--Reiro (토론) 2015년 4월 9일 (목) 12:54 (KST)
 결론부터 말씀드리자면 반대합니다. 사실 저도 처음에는 번역명으로 생성하는 것이 낫다고 생각했는데, 옛 시즌들 (1963년 ~ 1989년까지 방영된 시즌들, 닥터 후#역사 참고 바랍니다)은 1970년대 말 KBS에서 딱 네 에피소드만 방영된 것만 제외하면 전부 정식 수입된 적이 한번도 없기 때문에, 번역명이 없는 이 수많은 시즌들과 에피소드들까지 고려해서 영어명으로 그대로 유지한 겁니다. 'Spearhead from Space'처럼요. 알아보기가 힘들고 어색하다고 해서 한국어명으로 바꾸자는 것도 아닌 듯 하고요 (오히려 국내의 닥터 후 팬덤-영드갤이나 네이퍼 카페 등지-내에서는 영어명으로 쓰는 것이 보편적입니다). 더불어 드라마 개별 에피소드 제목은 수입명을 써야 한다는 총의는 아직 없으므로 그대로 유지하는 것이 좋다고 생각합니다. --"밥풀떼기" 2015년 4월 10일 (금) 14:59 (KST)
전 지금 수입된 것에 한정하여 말하고 있습니다. 예전 것이 어떻게 되었든 지금 것은 엄연히 공식 번역명이 있으며, 출처 상으론 그 쪽이 우선되어야겠지요. 님은 팬덤 이야기를 들어 영어 표기를 찬성하셨지만, 전 팬덤은 아닌 뜨내기 시청자였습니다. 영어버전 제목이 어쩐지는 당연히 모르고요. 가령 시즌 3의 세번째 에피소드를 저는 KBS 번역명대로 '출구 없는 고속도로'라 기억하지, 'Gridlock'이라는 듣도 보도 못한 제목으로 기억하지 않습니다. 당시 KBS로 시청한 다른 사람들 모두 마찬가지고요. 지금 에피소드 관련 정책 자체가 전무하니 정공법으로 나가자면, 백:제목 선택하기 (영어판)에서는 제목의 선정 기준을 '자연스러움(Naturalness)' '인식 가능성(Recognizability)'등의 기준을 엄연히 잡아놓고 있습니다. "알아보기가 힘들고 어색하다"는 건 역시 부적합하다는 이야기겠지요. KBS로만 시청한 일반인들에게도 마찬가지고요. 여기는 닥터후 팬덤만 오는 곳이 아님을 알아 주셨으면 합니다.--Reiro (토론) 2015년 4월 12일 (일) 01:08 (KST)
 수입된 것이든 아니든 닥터 후는 1963년부터 이어지고 있는 드라마이기 때문에 그 점도 고려해야 합니다. 뉴 시즌들만 한글명으로 표기, 올드 시즌들은 수입명 없으므로 영어명 표기한다면 통일되지가 않아 오히려 더 혼란스럽지 않을까 싶습니다. 언급하신 바와 같이 KBS판만 시청한 독자들을 위해 수입명을 넘겨주기하는 것은 찬성하지만 본 문서를 바꾸자는 것에는 반대합니다. --"밥풀떼기" 2015년 4월 13일 (월) 12:50 (KST)
더불어 이쪽은 좋은 글 선정과 관련된 토론이므로 표제어 변경과 관련해서는 토론:Rose (닥터 후)에 해주시길 부탁드립니다.:) --"밥풀떼기" 2015년 4월 13일 (월) 12:50 (KST)
 1960년대부터 방영되었기 때문에 공식 번역명을 쓸 수 없다는 논리대로라면 파워레인저 시리즈는 일본에서 1975년부터 방영된 전대물입니다. 요즘이야 정글포스니 미라클포스니 번역명을 쓰지만 이전에는 수입조차 되지 않았고, 그나마도 '후레시맨'으로 아예 이름이 바뀌어 들어온 것도 있습니다. 님 말대로면 파워레인저 엔진포스는 '염신전대 고온저' 등으로 원어 발음대로 표기해야 할 텐데, 이게 온당할까요? (특히 주 시청자, 즉 그 항목 들어올 사람들이 초등학생인 것을 감안하면 더더욱). 이전 시리즈야 어쩔 수 없다지만, 좋은 글 올라가겠다는 공식 번역명이 있는 것조차 원어대로 가져오면 다른 문서에도 영향을 미칠 확률이 아주 높습니다. 실제로 님과 같은 정책을 고수하는 리그베다 위키에서는 짱구는 못말려의 '훈이'를 '사토 마사오'로 표기하는 지경까지 이르렀죠. 다른 에피소드 프로젝트 (심슨 가족 등)에 미칠 영향을 고려해서라도, 번역명을 존중하는 것이 가장 합당합니다. 표제어 기준은 중요하니 여기서 확실하게 할 수밖에 없는 것이고요.--Reiro (토론) 2015년 4월 14일 (화) 03:54 (KST)
심슨 가족 예는 잘못 드신 것 같군요. MBC에서 시즌 1-5, EBS에서 시즌 2-14, 투니버스도 시즌 11서부터 지금까지 방영했는데 겹치는 부분이 상당 부분 있습니다. 어느 특정한 방송사의 방송분을 골라서 이 번역명이 맞다라고 하기엔 모순이 있지요. -- S.H.Yoon 論 · 기여 · F.A.  2015년 4월 14일 (화) 11:52 (KST)
심슨 가족의 일부 에피소드는 그렇다 치더라도 닥터 후는 KBS 단 한 곳에서 방영했습니다. 저 번역명 그대로 들여와도 괜찮지요.--Reiro (토론) 2015년 4월 14일 (화) 12:33 (KST)
KBS에서만 방영한 것은 아닙니다. Fox채널도 옛날에 시즌 2까진가 방영한 적이 있었고, BBC Entertainment에서도 현재까지 방영되고 있습니다. --"밥풀떼기" 2015년 4월 14일 (화) 12:37 (KST)
BBC 엔터테인먼트의 경우 원어명을 그대로 직역한 제목을 사용하고 있습니다. 예를 들자면 2006년 크리스마스 스페셜을 방영할 당시 각각 <닥터 후:크리스마스 침공>과 <닥터 후: 런어웨이 브라이드>란 표제로 방영한 적이 있었습니다. ( ) --"밥풀떼기" 2015년 4월 14일 (화) 12:45 (KST)
 일부가 겹치니까 짱구는 못말려도 신짱구, 맹짱구 등으로 통일이 안되어서 노하라 신노스케라고 하는데, 겹치는 번역명이 상당수 있는 에피소드를 보유한 심슨 가족 역시 결국엔 원어명으로 갈 수 밖에 없습니다. 일부가 그렇다고 논의를 피할 생각은 하지 마시죠. -- S.H.Yoon 論 · 기여 · F.A.  2015년 4월 14일 (화) 14:18 (KST)
 수입명을 우선해야 한다는 점에서는 저도 찬성하나, 연속물일 경우에는 이야기가 다르다고 봅니다. 첫 시즌부터 수입되어 들어온 것이 아닌 이상 수입명이든 원어명이든 둘 중 하나를 선택해 통일해야 하고, 모든 에피소드에 수입명이 있는 것이 아니라면 당연히 원어명으로 통일하는 것이 좋다고 생각합니다. 한편 shyoon1님이 언급하신 것처럼 방송사끼리 수입명이 다를 경우에는 원어명을 우선해야 한다는 점도 그러하고요. 다만 아까도 말씀드렸다시피 수입명은 또 따로 넘겨주기 방식으로 처리해서 국내 시청자들을 배려하는 것이 좋겠다는 의견입니다. --"밥풀떼기" 2015년 4월 14일 (화) 12:35 (KST)
파워레인저 역시 연속물이고, 각 에피소드마다 이름 붙은 경우 많습니다. 그것 역시 공식 번역명과 직역은 다르고요. 하다못해 70년대 나온 가면라이더는 최근 들어 아예 '니들이 현지화 잘 좀 해주라'해서 한국에선 한국화된 주인공 이름과 기술명을 공식으로 쓰고 있고요. 즉, 번역명은 단지 시청자에 대한 편의만을 위한 게 아니라, 원작자로부터 공신력을 위임받은 명칭이라 볼 수 있습니다. 그리고 방송 범위로 보나, BBC와 직접 계약을 맺었다는 정통성으로 보나 번역명은 KBS 것이 우선되어야 맞습니다. 보글보글 스폰지밥도 EBS 번역명인 네모네모 스펀지송을 갈아치우고 나온 걸 보면. 예전 것이야 원제 그대로 해도 괜찮겠지만, 이미 한국어 번역명이 있는 이상 (그리고 후비안이 아닌 사람들을 위한) 한국어 공식 번역명을 채택해야 한다고 봅니다. BBC의 공신력을 위임받은 명칭이니, 그걸 존중해야겠지요. 편의상 명분도 있고.--Reiro (토론) 2015년 4월 14일 (화) 13:02 (KST)
 위에서 말씀드렸지만 닥터 후의 경우 여러 채널에서 방영되면서 에피소드 수입명이 다르단 것이 문제입니다. Reiro님 말씀대로라면 BBC의 공신력을 위임받은 명칭이 우선되어야 한다는 것인데, 그렇게 되면 오히려 BBC 코리아가 운영하는 채널인 BBC 엔터테인먼트의 에피소드 방영명을 기준으로 잡아야겠지요. 더불어, 독자들에게 가장 편하도록 하자면 '닥터후 시즌1 1화'를 표제어로 해야 하지 않겠습니까. --"밥풀떼기" 2015년 4월 14일 (화) 13:50 (KST)
 방영권에다가, 그 번역명 에피소드 명칭으로 영상 판매할 권리까지 전적으로 위임받은 곳은 kbs입니다. 영향력으로 봐도 bbc 코리아보다 압도적으로 높고요. 그러니 인지도며 언론의 공신력을 따르자면 전자의 것이 적절하지요. 스펀지밥 예시로 두 개 이상의 방송사에서 방영되는 경우 처리법은 분명히 들어드렸는데요. 그리고 번역명은 편의성에다 위임받은 권한까지 있는 명칭이라 말했는데 무슨 편하게 하려면 1화 2화 표기하라는 말이 나옵니까. 허수아비 공격은 사양하겠습니다.--Reiro (토론) 2015년 4월 14일 (화) 15:00 (KST)
 처음부터 알아보기가 힘들다, 어색하다, 자연스러움이랑 인식 가능성 언급하면서 독자의 편의성을 중요시한 것은 Reiro님 아닙니까? 전 그와 관련해 말했을 뿐입니다. 한편으로 윗쪽에서 언급했듯 국내에서 닥터 후를 본 사람 중에는 KBS만이 아닌 BBC 엔터테인먼트, 폭스채널 같은 기타 채널들, 그리고 BBC 원판으로도 접한 사람도 있고, 그에 따라 그 사람이 알고 있는 에피소드 명도 서로 다르단 것을 유념해 주셨으면 합니다. 이에 따라, 영향력이 KBS가 높은지 BBC 엔터테인먼트 (즉 BBC)가 높은지는 논외로 치더라도, KBS가 모든 권리를 위임받았다고 해서 그대로 가는 것은 아니라고 봅니다. --"밥풀떼기" 2015년 4월 14일 (화) 16:03 (KST)
이상 이쪽 토론방에서 이어갑시다. --"밥풀떼기" 2015년 4월 14일 (화) 16:07 (KST)
 원어명 제목을 계속 단다면 찬성하겠습니다. -- S.H.Yoon 論 · 기여 · F.A.  2015년 4월 25일 (토) 03:26 (KST)
 -- J13 (토론) 2015년 4월 27일 (월) 18:34 (KST)
 이만 선정하지요. -- S.H.Yoon 論 · 기여 · F.A.  2015년 5월 1일 (금) 08:12 (KST)

닥터후를 처음 방영한 날짜는 언제인가?


미국의 경제 체제는 자본주의 시장 경제로, 풍부한 천연 자원을 보유하고 있으며, 기반 시설이 잘 갖추어져 있고 높은 생산성을 누리고 있다.[1] 미국이 부유한 경제를 이룩한 것은 풍부한 인적·물적 자원의 존재와, 자유무역, 기술혁신이 뒷받침된 국내 산업이나 해외에서의 활발한 투자활동, 낮은 인플레이션, 견실한 금융시장으로 대표되는 고도의 자본주의 체제에 의한 것이다.[2] 미국의 경제는, 세계최대의 국민경제로, 그 동향은 국제경제에 커다란 영향을 미치고 있다. 국제통화기금(IMF)에 따르면, 미국의 국내총생산은 14조 4천억 달러로, 시장 환율로 세계총생산(GWP)의 23%, 구매력 평가(PPP) 대비 세계총생산의 약 21%를 차지한다고 한다.[3] 미국의 GDP는 세계 최대 규모이며, 2008년 유럽 연합의 구매력 평가 대비 합산 GDP보다 겨우 5% 적은 수준이다. 이 나라는 1인당 명목 GDP 17위, 구매력 평가 1인당 GDP 6위에 등재되었다.[3]
미국 경제는 세계최대의 시장이기 때문에 전 세계 국가들이 미국을 향하여 수출을 하고 있다.미국은 세계 최대 재화 수입국이며, 수출 규모는 세계 3위인데 1인당 수입액은 비교적 낮다. 주요 무역 상대국으로는 캐나다, 중국, 멕시코, 일본, 독일이 있다.[4] 원유 등의 자원부터 자동차, 의류, 전자기기 등의 공업제품을 대량으로 수입하고 있다. 2007년, 자동차는 주요 수출입 품목이었다.[5] 중국은 미국 공공 채무를 가장 많이 보유한 해외 채권국이다.[6] 약 6년간 성장하던 미국 경제는 2007년 12월부터 침체기를 맞고 있다.[7] 한편 미국은 국제 경쟁력 보고서에서 2위에 등재되었다.[8]

2009년 미국 경제에서 개인 부문은 전체 중 55.3%를 차지하는 것으로 집계되었는데, 연방 정부 활동은 24.1%, 주 및 지역 정부 활동(연방 이전액 포함)은 20.6%를 기록하였다.[9] 미국 경제는 탈산업화 단계로, 서비스 부문이 GDP의 67.8%를 차지하지만, 지금도 미국은 산업 강국이다.[10] 첨단과학과 신기술을 배경으로 한 제조업, 기업화된 규모의 경제를 이점으로 가진 농업에도 강점을 가진다. 기업 총수령액 기준 주요 사업 분야는 도소매 무역이며, 순수입 기준으로는 제조업이 주된 분야이다.[11] 화학 공학 제품은 주요 제조업 분야이다.[12] 미국은 풍부한 자원을 국내에 가지고 있으나 소비량이 많기 때문에, 원유 등은 수입을 한다. 미국은 세계 3위 석유 생산국이며, 최대 수입국이기도 하다.[13] 미국은 전기 및 핵 에너지를 비롯하여 액화 천연 가스, 황, 인지질, 소금 생산에서 세계 1위이다. 농업은 미국 GDP의 1%를 넘지 않으나,[10] 미국은 옥수수[14] 와 콩[15] 의 세계 최대 생산국이다. 뉴욕 증권거래소는 세계에서 달러가 가장 많은 곳이다.[16] 코카콜라, 맥도날드는 세계에서 브랜드 인지도가 가장 높은 기업이다.[17]
2009년 3/4분기에 미국 노동 인구는 1억 5,440만 명이었다. 이 중 고용 인구의 81%가 서비스 부문에 종사하고 있다. 2,240만 명을 거느린 미국 정부는 주요 고용처이다.[18] 미국 노동자의 노동 조합 조직률은 12% 정도로, 서유럽의 30%에 비하여 낮은 수준이다.[19] 세계 은행은 미국을 노동자의 고용과 해고가 가장 쉬운 나라 1위로 들었다.[20] 1973년에서 2003년까지 미국인의 연간 평균 노동 시간은 199시간에 이르렀다.[21] 이런 이유도 있어서, 미국은 세계에서 노동 생산성이 가장 높은 수준이다. 2008년에 미국은 시간당 노동 생산성 면에서 십년 전까지만해도 미국보다 높던 노르웨이, 프랑스, 벨기에, 룩셈부르크를 따라 잡았다.[22] 유럽과 견주어 미국의 자산 및 법인 소득세율은 보통 높은 편이며, 노동 특히 소비세율은 낮다.[23] 이민자를 많이 받아들였기 때문에, 선진국 중에서는 인구증가율이 높고, 주택건설 등의 내수가 강하다. 한편, 소득과 자산의 격차는 점점 확대되고 있다.
경제사
미국 경제의 역사는 16세기부터 18세기에 이곳에 정착했던 유럽인들로 거슬러 올라간다. 1939년에 1,044억 달러였던 미국의 국민총생산은, 1995년에는 9조 2,362억 달러에 이르렀다. 이것은 한 나라의 총생산으로서 물론 세계 제1이며 사상(史上) 최고였다. 1999년 1인당 국민소득을 보면 3만 3,438달러로 스위스·일본·독일·싱가포르에 이어 세계 제5위를 기록하였다.[2]
미국 건국 당시는 아직 농업국으로 경제적으로는 후진국이었으며 선진국이 된 것은 최근의 일로 19세기의 비약적인 공업발전에 의한 것이었다. 산업 취업자별 구성비를 보면 1968년에는 제1차산업 6%, 제2차산업 35%에 대해 제3차산업은 59%였다. 그런데 1994년의 산업 취업자별 구성비율은 제1차산업은 2.9%, 제2차산업은 16.9%, 제3차산업은 80.2%로 되어 있으며, 게다가 시간이 흐름과 더불어 1,2차산업의 상대적 위치는 저하하고 제3차 산업의 비율이 계속 상승하였다. 이같은 제3차산업의 약진은 선진국에 공통된 현상이지만 미국에서는 뉴딜 이후 국민경제에서 차지하는 연방정부나 지방자치제의 역할과 그 방대한 생산력과 경제력에 따라 유통·금융·공익 등의 부문이 확대된 것 등이 주요 원인이었다. 농업을 중심으로 하는 1차산업 부문은 1900년 이래 취업자수의 격감을 볼 수 있으나, 그 낮은 상대적 비율에도 불구하고, 세계적으로 보면 미국은 주요 농업 생산국이었다. 제조업을 중심으로 하는 2차산업 부문도 풍부한 주요 광물자원과 생산성이 높은 근대공업으로 1990년대에도 미국경제의 주축으로서의 위치를 잃지 않고 있었다.[24]
미국 경제에서의 연방정부의 재정적인 역할은 뉴딜 이래 그 비중이 증가하여, 1970년대에는 미국 경제를 크게 좌우하는 데까지 이르렀다. 1976년 10월에 시작된 77회계연도에서 세출은 3,942억 달러를 넘는데, 26%(1,011억 달러)가 국방비로 지출되어 물가상승의 큰 요인이 되었다. 또 케네디 시대 이래의 국제 수지의 적자폭 증대는 어떠한 해소방책이 섰다고 할 수 없었으며, 일련의 달러 방위책이 발표되어 있었지만 대외 부담과 민간자본의 해외 유출을 적극적으로 억제하지 않는 한 그 해소는 어려웠다. 1990년대 들어 클린턴 행정부는 계속적인 달러화의 약세정책, 제3국에 대한 시장개방 압력 등으로 선진국 가운데 가장 높은 연평균 3% 내외의 높은 성장률을 달성했다.[2]
무역과 종합개발
무역
세계 제1의 물적(物的) 생산력을 가진 미국은 세계 무역시장에서도 제1위의 지위를 차지하고 있다. 그러나 그 상대적 지배력은 독일·일본·중국 등의 대두로 점차 저하되는 경향을 나타내고 있다. 1947년에 33%로 압도적인 비율을 차지했으나 1955년에는 17%로 거의 제2차 세계 대전 전의 수준으로 저하되고, 1999년에는 세계 무역 총액에 대하여 수출은 6,952억 달러로 11.6%, 수입은 10,591억 달러로 15.1%를 차지하고 있어 미국의 무역 동향은 세계 경제에 뚜렷한 영향을 미치고 있었다.[25] 그러나 최근에는 12%로 떨어져 급속한 신장세를 보인 독일의 11.3%와 거의 차이가 없을 정도이다. 미국이 유럽에서의 절대적 지배력을 독일에 물려주었으며, 아시아에서는 일본에 그 지위를 잠식당하고 있다.
또한 국제수지면에서도 미국은 원래 무역수지의 흑자로서 자본유출(대외투자·경제원조 등)의 적자를 메워 국제수지의 균형을 유지하여 왔으나 자본수지 적자의 확대와 함께 1960년대 중반부터 무역수지도 약화되기 시작하여, 1971년에는 1888년 이래 최초의 적자를 기록하게 되었다. 이는 산업경쟁력의 약화와 달러화의 과대평가 및 생산능력을 넘어선 지나친 소비경향에 의한 것이다. 미국의 1984년 무역적자는 1,233억 달러, 1985년 적자는 1,520억 달러에 이르렀다. 1995년의 무역적자는 1,862억 1,500만 달러였다. 무역수지의 적자는, 서비스 수지의 흑자를 크게 상회하여, 이자와 배당의 지급도 더한 경상수지는 큰 적자가 되고 있다.
미국의 주요 수출상대국은 이웃나라인 캐나다가 최대이고, 그 밖에 멕시코, 일본, 영국, 독일, 중국, 대한민국, 네덜란드, 타이완, 홍콩 등이고, 수입 상대국은 캐나다, 일본, 멕시코, 중국, 독일, 영국, 타이완, 대한민국, 프랑스, 이탈리아 등이다. 국토가 넓고 각종 자원이 풍부한 미국에게 있어 무역에 의존하는 비율은 적으며, 자급자족형의 경제구조를 갖고 있음을 볼 수 있다. 다만 농산품이나 기계 등에서 생산고가 양적으로 많지 않은 어떤 상품(예를 들면 카메라·선박·바나나) 중에는 무역 의존도가 높은 것도 있다. 산업의 높은 생산성으로 해서 특히 공업제품의 국제 경쟁력은 강하지만, 일반적으로 무역정책은 국내산업 보호의 색채가 짙다. 수출입을 품목별로 보면, 우선 수출에서는 수송용 기기(機器)·기계류가 단연 우세하고, 이어서 식료품(주로 농산품)·공업제품·식품 이외의 원재료 등이 크다. 한편 수입은 텔레비전·VTR 등 공업제품·수송용 기기(자동차)·기계류·식료품·원재료 등이 태반을 차지한다.[25] 그 외에도 사무용기기(컴퓨터 포함), 섬유, 원유 등이 있다. 수출품은 기계류, 자동차, 사무용기기(컴퓨터 포함), 비행기 등이다.
미국의 수출입의 최근 동향을 보면 그 앞날에 많은 문제가 있음을 지적할 수 있다. 원래 국내산업 보호주의의 색채가 짙은 미국이 케네디 대통령의 적극적인 무역정책으로 만성적인 국제수지 적자를 수출진흥에 의한 흑자로 개선하려고 했다. 그러나 미국의 연이은 수출의 동향을 보면 그 신장은 서유럽 여러 나라의 신장을 하회하며, 세계 수출에서 차지하는 몫은 해마다 저하했다. 또 상품별로 보면 완성 공업품은 독일을 중심으로 하는 EU 여러 나라나 일본 등의 생산성이 향상된 결과 그다지 수출이 늘지 않는다. 수입에 있어서는 완성 공업품·반제품·원재료·식품 등의 균형이 잡혀 있으나 최근 국내 산업계로부터 수입 제한의 요구가 강력히 제기되어 다시 보호무역으로 되돌아갈 기미를 보여 결과적으로 국제무역에 여러 가지 영향을 줄 것이다. 미국은 환율과 통상 정책에 주력한다는 정책을 세워 놓고 있다.[25]
해외 투자
두 번의 석유파동과 이어진 1차 걸프전이 한 경고가 되어 미국의 에너지 정책 수정을 불가피하게 만들었다. 미국 석유회사들은 몇몇 주요 생산국에 대한 의존도를 줄이면서 끊임없이 증가하는 석유 수요에 대응하기 위해 1990년대부터 전 세계에 걸쳐 탐사작업과 투자를 늘렸다. 미국이 수입하는 석유 중 중동의 비중은 1990년대 초 25%에서 오늘날 약 15%로 줄어들었다. 이제 그 비율은 2005년에 미국이 소비하는 석유의 14%를 공급한 아프리카 대륙의 몫에 견줄 만하다. 미국의 목표는 더 나아가 이 몫을 2010년까지 20%로 끌어올린다는 것이다. 미국이 보기에 아프리카는 우선 풍부한 매장량과 상대적으로 가까운 지리적 위치 등 여러 가지 전략적 이점을 갖고 있기 때문이다. 미국이 아프리카에서 실시하는 투자는 아프리카 대륙의 개발에 거의 영향을 미치지 못하고 있다. 왜냐하면 몇몇 국가, 무엇보다 석유와 광물 부문에 집중적으로 투자가 이루어지기 때문이다. 개발을 진작시키기 위해 미국은 성장 잠재 부문이라고 판단되는 무역에 역점을 두었다. 그렇게 해서 2000년 5월, 미국은 아프리카의 무역 자유화와 성장에 관한 신규 법안 AGOA(African Growth and Opportunity Act)를 채택했다. 이 법을 통해 아프리카 37개국은 자국의 일부 상품을 (특히 섬유제품의 경우) 더 좋은 조건으로 미국 시장에 거래할 수 있게 되었다. 한편 미국의 석유회사들도 매우 폭넓게 아프리카의 자원에 접근할 수 있는 혜택을 입었다. 셰브런사는 앙골라의 카빈다에서 생산되는 석유의 75%를 통제하게 되었다. 차드에서는 엑슨모빌사와 셰브런사가 운영하는 컨소시엄이 카메룬을 거쳐 석유를 수출하기 위해 2004년에 개통된 송유관을 관리한다. 또한 기니만에서는 미국의 여러 석유회사가 2003년 이래로 적도 기니, 상투메프린시페뿐만 아니라 세계 제9위의 원유 생산국인 나이지리아의 해양을 탐사하고 있다.[26]
종합개발
미국의 넓은 국토는 거대한 하천·사막·건조지 등도 많으며, 그 본래의 성질에 인력에 의한 황폐도 곁들여서 홍수·한발 및 그 밖의 자연재해도 많다. 따라서 자연 보호, 특히 하천의 조절을 목적으로 하는 치산·치수 사업은 연방정부의 중요한 과업이며, 1930년대 이래 전력(電力) 개발 등도 합해서 수자원(水資源)의 종합개발이 이루어졌다. 특히 T.V.A로 알려진 테네시 강이나 콜로라도 강, 컬럼비아 강, 미주리 강의 개발이 유명하다. 최근에는 애팔래치아의 쇠퇴지역 재개발이 종합개발의 일환으로서 대두되고 있다.[27]
T.V.A
T.V.A는 테네시 계곡 개발공사의 약칭으로서 루스벨트 대통령이 경제 불황을 극복하기 위하여 취한 이른바 뉴딜정책의 일환으로 1933년에 설립되어, 테네시강 유역의 종합개발이 착수되었다. 대공사를 한 결과 본·지류에 30개가 넘는 댐이 건설되고, 그때까지 큰 피해를 냈던 홍수가 방지되었을 뿐만 아니라 풍부한 전력이 값싸게 공급되어 유역 주변의 주민들에게 혜택이 미쳤으며, 또 전력을 이용한 화학비료의 제조 등으로 전미국의 농업 개혁에 공헌하는 등의 성과를 올려 그 후의 하천 종합개발의 좋은 선례가 되었다.[28]
산업
농림수산업
미국의 농업은 광대한 면적의 비옥한 토지와 일반적으로 온난습윤한 기후의 천혜를 입고, 게다가 구대륙과 같은 봉건적 토지제도도 없으므로, 이른바 미국형이라고 불리는 자본주의적 대규모 경영이 발달하였으며, 기계력을 구사하여 적지적작(適地適作)의 성과를 올리고 있다. 미국의 전체 토지면적 중에서 약 절반 가량이 농경지(목초지와 방목지 포함)로 이용된다. 경지(耕地)와 수원지(樹園地)의 면적은 약 2억㏊, 목초지는 약 2억4,000만㏊로 농업용지의 면적이 알래스카를 제외한 국토면적의 약 6할을 차지하고 있다. 농업생산성이 급속하게 향상되어 적은 노동력으로 전례없이 많은 생산이 가능해졌다. 2000년 미국의 농립수산업 취업인구 비율은 2.9%에 불과하나 그 생산규모는 세계 유수의 농업국임을 입증하고 있다. 농업 인력은 감소한 반면 농지의 소유 집중화와 기계화는 증가했다. 주요 농작물은 미국의 중심부에서 자라는 옥수수·밀·보리 등과 주로 남부에서 재배되는 알곡용 수수·목화쌀·쌀·콩·담배 등이다. 밀의 총생산량은 54,413,300톤(2011년, 세계 4위, 7.73%)[29] 이다. 과일로는 플로리다·텍사스·캘리포니아 등지의 오렌지·그레이프 프루트·레몬·라임, 태평양 연안의 포도, 그리고 하와이의 파인애플, 북쪽의 선선한 지대에서 생산되는 사과·버찌 등이 있다. 주요 농산물 중 밀·옥수수·콩·귀리·담배·목화·포도·귤·파인애플·사과는 생산량에서 세계 제1∼2위를 다투고 있다. 생산된 대부분의 환금작물은 실질적으로 국내 수요를 충당하고도 남기 때문에 외국으로 수출되며 미국은 주요 식량수출국이기도 하다. 미국은 선진국 중 식량의 완전자급이 가능한 몇 나라 중의 하나이며, 수출능력도 높고 고도의 기술을 이용한 경작으로 생산성도 높다. 주로 남서부와 서부에 있는 경작지의 약 1/10이 관개시설을 갖추고 있다. 생산량은 상업용 화학비료, 살충제, 제초제 등의 사용증가와 더불어 매년 향상되어 왔다.[30]
미국의 주요가축은 소·돼지·말·양 등이다. 농업이 기계화되기 이전에는 소·말이 역축(役畜)으로서 사용되었지만, 현재는 낙농(酪農)을 목적으로 하는 5대호 주변의 소 및 식육공급을 목적으로 하는 내륙평야의 소·돼지·닭의 사육, 거기에 중위도 서부지방의 스텝 지대에서의 소·양의 방목 등이 주요한 것이다. 낙농업은 특히 어퍼미드웨스트와 뉴잉글랜드에서 발달되어 있는데, 우유·치즈·버터의 생산은 국내수요를 충당하고 남아 해외에 수출하거나 정부 보조금을 지원받아 저장한다. 소가죽과 양모의 생산은 피혁 및 섬유 산업의 기초가 된다. 소와 양떼는 지금도 사우스웨스트와 로키 산맥 주변에 있는 주들의 주요자산이다. 식용사육조류 산업은 남동부에 집중되어 있다. 미국은 세계 제1의 낙농국으로 우유·버터·육류·치즈·달걀의 생산량은 세계 제1∼2위를 다투고 있다. 2000년 축산사육 두수는 소 9,852만, 돼지 6,220만, 양 723만 마리 등이다.[31]
엄청난 면적의 미국 삼림지 가운데 2/3가 경제적으로 이용되는 삼림지역으로, 주기적으로 벌목되고 다시 녹화된다. 삼림이 가장 많은 지역은 알래스카를 포함한 서부이지만 남부와 북부에도 대규모 삼림이 있다. 미국 전토의 약 3할은 삼림(森林)으로 뒤덮여 있으며, 그 중 약 2억㏊는 목재 생산이 가능한 상업용 삼림지대이다. 수종별(樹種別) 분포를 보면, 침엽수림은 냉량다우(冷凉多雨)한 서북부에, 활엽수림은 중앙부에 보이며, 동부 대서양 연안에서는 양자가 혼합되어 있다. 미국에서는 삼림은 토양의 침식이나 홍수를 방지하는 데도 중요하지만, 미국 최대 산업의 하나인 임업을 가능하게 하는 기반으로서 중요한 존재이다. 미국은 세계적인 주요목재생산국이다. 임업은 건축용 목재 등의 제재(製材)와 제지용 목재의 공급으로 대별되는데, 용재(用材) 생산은 세계의 25%를 생산하고 펄프 생산은 세계의 37%를 차지하여 모두 세계 제1위의 생산량을 자랑한다. 조림에 의한 2차림이 적고 원생림에 의한 벌채 단계에 있는데 삼림의 보호관리에 노력하고 있다.[32]
미국은 세계의 주요어업국에 속하며, 어업선단은 대서양, 태평양, 북극해, 카리브해, 멕시코만 등지에서 조업한다. 1997년 미국의 어획량은 약 501만 1,000t으로 중국·페루·일본에 이어 세계 제4위를 기록하였다. 미국의 수산업은 세계 4대 어장 가운데 북태평양과 북대서양 2개의 연안어장을 가지고 있다. 주요 어장은 동부 대서양 연안의 뉴펀들랜드 앞바다로부터 남쪽에 걸치는 일대와, 서부 태평양 연안의 알래스카 앞바다 및 캘리포니아 연안, 그리고 멕시코만 연안 등 거의 전 해안선에 걸쳐 있다. 어획어종을 살펴보면 연어·청어·대구·정어리류가 가장 많고, 새우·게·조개류·다랑어·고등어·가자미류 등이 잡히고있다. 한편 미국은 가공품을 포함한 수산물의 세계 최대의 수입국이기도 하다.[33]
광물 자원
광업과 채석업이 잘 발달되어 있으며 고도로 기계화되어 있다. 미국은 국토가 광활한 만큼 금속을 비롯한 광물자원이 풍부하여 한때는 여러 가지 광물 생산에서 세계 제1위를 기록하였으나, 최근에는 기간산업의 급증하는 수요를 채우지 못하고, 또 국내 자원보존이라는 견지에서 수입도 많아졌다. 그러나 세계 생산고에 대한 미국의 비율을 보면 석유 19%, 아연 8%, 철광석 6.4%, 구리 22%, 납 15%이다. 미국에서 추출되고 가공되는 금속들 가운데 철광석·구리·보크사이트·납·아연·몰리브덴·수은·텅스텐·티탄광·은 등이 가장 중요하다. 인회암·칼륨·석염·석회석·석고·석회·이회토(泥灰土)·부석(浮石)·붕소·활석 등도 발굴된다. 미국은 운모(雲母)·중정석(重晶石)·황·장석(長石) 생산에 있어 세계적인 생산국에 속한다. 미국에서 산출되지 않는 광물은 다이아몬드·망간·크롬·주석 등에 불과하다. 기간적인 산물로서 먼저 철광석의 80%는 슈피리오호(湖) 근처에서 생산되며, 현재의 매장량은 전미국에서 약 600억 t으로 추정되고 있다. 제2의 산물인 석탄은 펜실베이니아·웨스트 버지니아를 중심으로 하는 애팔래치아 산지 일대와 중앙 저지(와이오밍)에 널리 분포하며, 그 대부분은 제철과 발전에 사용되고 있다. 그러나 이 두 광물, 특히 석탄은 과거 20년 동안에 생산량이 50%나 감소하고, 기간산업으로서의 위치를 완전히 석유에 빼앗겼다. 미국의 유전은 연간 약 3억t의 원유를 산출하며, 그 가공 및 석유나 가솔린·윤활유·등유 등의 정제 판매, 나아가서 석유화학공업까지도 포함하면 석유산업은 미국 최대 산업의 하나이다. 주요 유전(油田)은 주로 서부 해안과 중남부에 분포하는데, 특히 알래스카, 캘리포니아, 텍사스, 루이지애나, 오클라호마 등 몇몇 주에의 집중이 현저하다. 천연 가스의 주요매장지도 동일한 지역에서 발견된다. 그러나 미국의 광업 생산은 세계 제1위이지만, 국내 총생산액에서 보면 그 2%에 불과하다. 광업에 종사하는 노동자의 60%는 탄광 노동자이고, 약 20%가 석유·천연가스의 채굴에 종사하며, 나머지 20%가 철광석 기타의 각종 금속광업에서 일하고 있다.[34]
공업
1800년경 리처드 아크라이트의 밑에서 일하던 한 관리자가 뉴잉글랜드에 미국 최초의 방직공장을 건설했고 그 후 많은 공장들이 들어섰다. 미국에서의 공업 발달은 미영 전쟁(1812∼1814) 이후, 영국으로부터의 공업제품 수입이 단절된 것을 계기로 국내 공업이 대서양 연안의 섬유·식품공업을 중심으로 발달하기 시작하였고, 북부의 산업자본주의의 승리로 끝난 남북전쟁은 미국이 공업국으로 성장하게 되는 주된 요인이 되었다. 1840년대에는 사무엘 콜트가 코네티컷에 화약 무기 공장을 세웠다. 콜트는 방직업에서 사용하던 대량 생산 기술을 도입했다. 1860년 사이러스 홀 맥코믹이 시카고 외곽에 수확기 공장을 세울 때 모델로 삼은 것 중 하나는 콜트의 공장 운영 방식이었다. 대량 생산 체제에 기반하여 자동차를 만든 헨리 포드는 맥코믹의 회사에서 일한 숙련 노동자들을 끌어들여 그 경험을 빌리려 했다.[35] 이리하여 19세기에 산업혁명을 끝마친 미국은 19세기 후반의 산업자본주의 시대를 거치면서 중공업화가 급속히 진행되었고, 풍부한 지하자원과 제2차 세계대전 중에는 국가의 원조로 항공기공업을 비롯해 선박·자동차 등의 군수공업을 중심으로 하는 분야가 확대되었으며, 2차대전 후에도 2차례의 세계 대전에서 비롯된 국제적 우위성을 배경으로 여전히 번영을 누리는 한편, 합성수지·석유화학·전자공업 등도 발달하여 오늘날 미국은 세계 최대 공업국이 되었다.
미국의 공업 생산량은 일본·독일·프랑스의 합계에 필적할 뿐만 아니라, 항공기·전자 계산기·우주 산업 등 기술적인 면에서도 최첨단을 걷고 있다. 공업은 국민 총생산의 26%, 취업인구의16.5%를 차지하는 이 나라 최대의 산업으로 세계에서 그 생산성이 가장 높다.
중화학 공업의 비율은 51%로서 독일·영국보다 낮으나 일본보다는 높다. 미국 공업 최대의 특징은 거대한 독점자본에 의한 과점(寡占)이 가능한 것이라고 할 수 있다. 공업 관계 기업의 매출액에 의한 세계적인 상위 기업이 많다. 대표적으로 자동차 업계에서 상위를 차지하는 제너럴모터스(GM)·포드·크라이슬러, 전기업계의 상위를 차지하는 제너럴 일렉트릭·IBM·웨스턴 일렉트릭, 석유업계 1위인 엑슨모빌, 철강업계 1위인 US스틸, 화학업계 1위인 듀퐁, 항공여객기 업계 1위인 보잉사(社) 등이 있다.
미국 공업의 특징은 거대 독점산업 자본에 의한 과점(寡占)이 가능한 것이라고 할 수 있는데, 국내에서는 상위권 50사(社)가 전국 생산량의 65%, 취업자의 75%를 독점하고 있다. 이들 공업의 지역 분포를 보면, 자동차공업은 디트로이트를 중심으로 하는 5대호 주변에 제철소와 함께 입지(立地)하며, 새로운 항공기 공업은 주로 중부·서부에 분포한다. 섬유공업은 지금도 대부분이 동부지방의 뉴욕 이북과 애팔래치아 남부 일대에 있고, 금속·기계공업은 동부해안에서 5대호 주변에 걸쳐 분포한다.신흥의 화학공업이나 석유화학공업은 이와는 달리 뉴욕 이남의 대서양 연안과 남부에 많다. 최근에는 서부 태평양 연안에도 로스앤젤레스를 중심으로 근대공업의 진출이 현저하지만, 여전히 미시시피강을 경계로 하는 동쪽이 전 미국공업의 중심이다. 이들 미국의 공업에서 최근 볼 수 있는 특징은 오토메이션이나 정보혁명에 의하여 초래된 변화이다. 미국 공업에서의 생산성 향상은 노동자를 기계로 대체하는 이른바 성력(省力) 기계화에 의해서 이루어져 왔는데, 그 결과 최근 노동자의 수는 변동이 없는 상태인 데 비하여 공장에서 일하는 과학자나 기사(技師)의 수가 급격히 증가되어 가고 있다. 이것은 전후(戰後)의 기술 혁신에 의한 오토메이션화의 필연적인 결과를 보여주는 것이기도 하지만, 그와 함께 미국공업이 그 이익의 60%를 산업 자체의 발전과 유지에 쏟아 넣어, 새로운 발명·발견에 의해서 새로운 산업 분야를 개척해 가고 있는 경향도 반영하고 있다. 원자력·플라스틱·전자기계 등의 분야는 이 새로운 공업을 대표하는 예이다. 이와 같이 끊임없이 혁신·발전을 추구하는 미국 공업의 새로운 구조에서 오늘날의 번영의 열쇠를 찾아볼 수 있다.[36]
철강 부문에서는 일본이, 자동차와 가정용 전기제품 부문에서는 일본·독일 등이 눈부신 진출을 보여 미국의 국제적 독점의 비중이 낮아지고는 있으나, 이들 제품 대신 보다 고도의 기술을 요하는 항공기·우주산업·컴퓨터 등을 대표적인 공업제품으로 생산함으로써 경쟁력을 강화하고 있다.
미국의 컴퓨터가 세계시장을 석권하고 있는 것은 그 좋은 예이다. 그리고 이들 공업은 정부의 국방지출에 의하여 지탱되는 군수 산업이기도 하여, 이 군산복합체 (Military–industrial complex) 가 새로운 기술개발의 추진력이 되고 있다. 미국 공업은 원래 자원입지형으로 북동부에서 오대호 연안에 이르는 지역에 석탄과 철광자원에 의존한 공업지대를 형성하여 왔다. 그러나 1980년대 경제구조의 개편이후 새로운 지식·기술 집약형 공업이 주류를 이루면서 텍사스주나, 애리조나주 등의 남서부, 또는 캘리포니아주나 워싱턴주와 같이 태평양 연안의 쾌적한 지역을 일컫는 선벨트(Sun belt) 지역에 공업이 분산입지하여 새로운 공업지대를 형성하고 있다.
에너지
미국 전기 에너지의 약 3/4이 화력발전소에서 생산되며 나머지는 핵발전소와 수력발전소가 충당한다. 수력 자원은 태평양 지역과 산맥 지역에 거의 집중되어 있는데, 두 지역에서 미국 수력발전소 발전 용량의 절반 이상을 생산한다. 알래스카는 미국 수력발전 잠재용량의 거의 1/5을 보유하고 있는 것으로 추산된다. 남동부의 테네시 강 유역에는 거대한 수력발전 시설이 들어서 있다.
서비스 산업
미국 경제에서 가장 빠른 성장세를 보이는 종목은 서비스 산업으로, 1996년 현재 노동인력의 약 1/3이 여기에 종사하며, 국내총생산 공헌도에 있어 1위를 기록하고 있다. 의료·보건업, 전문업, 사회사업 등이 여기에 포함된다. 또 호텔·리조트·휴양시설의 설립과 함께 최근 시작된 레저 산업도 서비스 분야에 속한다.
플로리다, 남캘리포니아, 하와이 등의 경관이 수려한 해변과 낚시터가 있는 아열대지역은 관광업의 중심지이다. 그밖에 로키 산맥과 시에라네바다 산맥, 뉴잉글랜드 지역의 겨울 스포츠 리조트도 관광명소로 꼽힌다. 대규모 메트로폴리스 지역도 박물관과 문화행사 등을 통해 관광객의 관심을 끈다. 동부 연안주의 역사 유적지, 서부의 불가사의한 자연경관과 국립공원, 캐나다-미국 국경의 나이아가라 폭포 등도 국내 및 외국 관광객을 매료시키는 주요관광명소이다.
교통

미국이 그 넓은 국토에 남김없이 인구가 분포하여 활발한 산업활동을 전개할 수 있었던 것은 근대적인 교통기관의 발달에 힘입은 바 매우 크다. 서부 개척의 초기에는 마차와 배가 주요 교통기관이었으나, 19세기 후반의 교통 혁명으로 미국의 동부는 철도망에 뒤덮이고, 나아가서 로키 산맥을 넘어 태평양 연안에 이르는 대륙 횡단 철도가 여러 개 건설되기에 이르자, 비로소 정치적으로나 경제적으로나 일체가 되었다고 하겠다. 그러나 이 철도도 20세기에 들어와 자동차와 항공기의 발달로 이제 여객 수송에서 완전히 사양화하고 있다.[37]
같이 보기
미국
한국계 미국인
미국의 이민
각주

분류:경제 협력 개발 기구 회원국의 경제

세상에서 가장 큰 수력 발전소는 무엇인가?


루트비히 판 베토벤(, , 1770년 12월 17일 ~ 1827년 3월 26일)은 독일의 서양 고전 음악 작곡가이다. 독일의 본에서 태어났으며, 성인이 된 이후 거의 오스트리아 빈에서 살았다. 감기와 폐렴으로 인한 합병증으로 투병하다가 57세로 생을 마친 그는 고전주의와 낭만주의의 전환기에 활동한 주요 음악가이며, 작곡가로 널리 존경받고 있다. "음악의 성인(聖人)" 또는 "악성"(樂聖)이라는 별칭으로 부르기도 한다.
가장 잘 알려진 작품 가운데에는 〈교향곡 5번〉, 〈교향곡 6번〉, 〈교향곡 9번〉, 〈비창 소나타〉, 〈월광 소나타〉 등이 있다.
생애
유년 시절
베토벤의 할아버지는 네덜란드의 플랑드르 귀족 출신의 음악가로, 손자와 동명인 루트비히 판 베토벤(1712년~1773년)이었다. 할아버지 베토벤은 17살에 독일로 이주하여 쾰른 선제후 궁정의 베이스 가수로 취직해서 악장(Kapellmeister)으로 승진하였다. 그의 외아들 요한 판 베토벤(1740년~1792년)도 같은 곳에서 테너 가수로 일하였으며 피아노와 바이올린 교습으로 부수입을 벌었다. 요한은 1767년 마리아 막달레나 케베리히(Maria Magdalena Keverich)와 결혼하였는데, 마리아는 트리어 대주교 궁정의 수석 요리사였던 요한 하인리히 케베리히(Johann Heinrich Keverich)의 딸이었다.
마리아는 원래 모두 7남매를 낳았다. 장남인 루드비히 마리아는 태어나자 마자 곧 죽었고, 둘째가 루트비히 판 베토벤이다. 셋째 카알과 넷째 요한을 낳은 후에도 낳은 자녀들도 모두 일찍 죽었다. 어머니가 죽은 후 살림을 맡아 준 가정부가 있었지만 실질적인 부양은 베토벤의 몫이었다. 첫째 동생인 안톤 카알(Anton Karl Beethoven: 1774~1815)은 형과 같이 작곡가가 되려고 했지만 일찍 포기하고 세무서원이 되었다. 피아노를 웬만큼 치기는 하였지만 별다른 재능이 없었기에 나중에 형의 평판이 높아지자 형의 작품을 처분해서 한 몫 보려는 생각으로 형이 출판을 꺼려했던 초기의 습작들을 팔아치우는 등 여러가지로 형을 괴롭혔다. 베토벤 전기 작가인 세이어(Thayer)는 바가텔집 작품33과 가곡 작품52 등으로 추측하고 있다. 카알의 아들도 삼촌인 베토벤에게 말할 수 없는 괴로움을 안겨주었다.
막내동생인 니콜라스 요한 역시 베토벤에게 골치아픈 존재였다. 형의 도움으로 약제사가 된 그는 상당한 돈을 모은 다음에는 형에게 돈을 빌려주고는 그것을 미끼로 형의 작품을 마음대로 처분했다. 품행이 단정치 못한 여인과 결혼할 때에도 형의 반대를 꺾고 결혼한 뒤로부터는 더 멀어졌다. 상재가 대단해서 제법 재산을 모았으나 베토벤이 어려운 곤경에 처했을 때에도 결코 도우려고 하지 않았다.
부친
베토벤의 첫 음악 교사는 아버지 요한이었다. 흔히 요한은 가혹한 선생이며, 어린 베토벤을 "건반악기에 세워놓았으며, 아이는 대개 울고 있었다"고 회자된다. 그러나 그로브 음악 및 음악가 사전에서는 요한의 그런 행동에 대한 확실한 기록 증거가 없다고 지적하며, "억측과 속설은 둘 다 늘어나는 법."이라고 주장하고 있다. 베토벤은 다른 음악 선생으로는 판 덴 에덴(van den Eeden)의 궁정 오르간 주자인 토비아스 프리드리히 프파이퍼(Tobias Friedrich Pfeiffer)가족의 친구이며, 베토벤에게 피아노를 가르쳤다. 친척 [1] 에게 바이올린과 비올라를 가르침이 있었다. 베토벤의 음악적 재능은 어릴 때부터 두각을 드러내어, 9살 나이(속설에서 말하는 7살이 아닌)에 공연을 할 수 있을 정도였다. 당시 레오폴트 모차르트의 명성을 알고 있던 아버지 요한은 아들을 신동으로 삼아 돈을 벌려 했으나 결과는 시원찮았다. 1778년 3월 베토벤의 첫 대중 공연회 포스터에서 요한은 거짓말로 아들 베토벤이 6살이라고 주장하였지만 실제로는 7살 4개월, 즉 8살이었다. 다시말해 아들 베토벤의 재능을 인정받기 위해
2살을 속였지만 큰 효과는 보지 못하였다. 그렇지만 이때문에 베토벤은 자신의 실제나이를 2살로 적게 알고 살게 되는데 훨씬 후에야 자신의 실제 나이를 알게
된다.또 아버지는 베토벤에게 피아노 연주를 시켜번돈으로 술을 사먹으며 흥청망청 썼다.
음악수업
1779년 이후 어느 시기에 베토벤은 본에서 자신이 가장 존경하는 교사였던 크리스티안 고틀로프 네페에게 음악 수업을 받게 되는데, 그는 같은 해 궁정 오르간 주자로 임명된 사람이었다. 네페는 베토벤에게 작곡을 가르쳤으며, 1783년 3월 베토벤이 처음으로 출판한 곡인 드레슬러 행진곡에 의한 9개의 건반 변주곡(WoO. 63)을 작곡하는 데 도와주었다. 베토벤은 곧 네페의 보조 오르간 주자로 일하였는데, 처음에는 임금을 받지 않은 일이었으나(1781년), 나중에 악장 안드레아 루체시가 지휘하는 궁정 예배당에 고용되었다.
사람들과의 만남
폰 브로이닝 집안과의 만남
베토벤은 여러 사람들에게 소개받아, 이때부터 그의 삶에서 중요한 역할을 하게 된다. 젊은 의대생 프란츠 베겔러(Franz Wegeler)는 그를 폰 브로이닝 집안(von Breuning, 나중에 베겔러는 이 집안의 딸과 결혼하게 된다.)에 소개해 주었다. 베토벤은 종종 폰 브로이닝 집안에 갔는데, 여기서 그는 독일 문학과 고전 문학을 접하였으며, 이 곳 아이 몇몇에게 피아노를 가르쳐주었다. 폰 브로이닝 가의 환경은 알코올 의존증환자인 아버지의 통제가 점점 심해지는 자신의 집안에 비교한다면 편안한 곳이었다. 이 시기에 베토벤은 페르디난트 폰 발트슈타인 백작과 알게되어 그는 평생 친구이자 재정 지원자가 되었다.
모차르트와의 만남
모차르트의 전기작가인 오토 얀(Otto Jhan)은 모차르트가 베토벤의 천재성에 감탄했다는 일화를 전하고 있는데 그 내용은 다음과 같다.[2]

솔직히 1787년의 베토벤의 최초 빈 여행에 관하여 확실하게 단정짓는 기록은 아무것도 없다. 그가 모차르트를 만났는지, 만났다면 어느정도 대화를 나누었는지, 또는 모차르트에게서 렛슨을 받았는지의 여부도 확인할만한 자료가 전혀 없다는 것이다. 그리고 오토 얀이 주장한 것과 같이 베토벤이 모차르트와 만났다는 것을 뒷받침할 만한 뚜렷한 근거 또한 별로 찾아 볼 수 없다. 당시의 모차르트는 오페라 "돈지오반니"의 작곡에 전념하고 있어서, 사소한 방문객은 잘 만나주지도 않았던 터여서, 이때 당시에는 유명하지도 않고 이름도 알려지지 않은 시골청년 베토벤에게 관심을 보였을리 없고, 모든 이야기는 사람들의 상상이 지어낸 이야기에 불과하리라는 것이 근래의 통설이고, 국제음악계에서는 거의 기정사실로 짓고 있는 실정이다. 이것을 증명해줄만한 물질적인 증거가 없기 때문이다.
모차르트는 "교향곡의 아버지"라 불리는 하이든을 통하여 오랜 기간동안 수없이 많은 교제를 하였고, 하이든에게서 레슨을 받은 기록들을 많이 발견할 수 있다. 또한 베토벤도 하이든이 영국의 런던에서 베토벤의 고향인 본으로 여행을 와서 잠시 쉬고 있을때 하이든을 찾아가서 재능을 인정받았고, 얼마후 비인으로 다시 건너가서 하이든에게 수많은 레슨을 받은 기록도 남아있고 피아노 소나타 1~3번 작품2는 하이든에게 헌정한 곡이다.
이와 같이, 베토벤과 모차르트가 실제로 만남을 가졌다는 주장은 증명해줄만한 자료가 하나도 없어 국제 음악계에서도 인정을 받고 있지 않다.
궁정 교향악단
1789년 음악가였던 아버지의 뒤를이어 베토벤은 법적 지위를 얻어 집안을 부양하기 위해 아버지가 받는 월급의 반을 받을 수 있었고,궁정 교향악단에서 비올라를 연주하여 가족의 수입으로 삼았다.
교향악단에서의 경험으로 그는 모차르트의 새 오페라 작품을 비롯하여 당시 궁정에서 연주하던 다양한 오페라에 익숙해졌고, 당시 지휘자의 조카이며 자신과 거의 동갑이던 플루트 및 바이올린 주자 안톤 라이하(Anton Reicha)와 친구가 되었다.
하이든과의 만남
선제후의 도움으로 1792년 베토벤은 빈으로 갔다.
아마 1790년대 말 당시 런던으로 가던 요제프 하이든이 성탄절 쯤에 본에서 머물 때 그에게 처음으로 소개받은 것으로 보인다. 하이든은 베토벤이 작곡한 2곡의 장송칸타타(WoO.87,WoO.88) 악보를 보고 그의 재능을 인정하여 베토벤을 자신의 제자로 받아들이게 되어 1792년 7월에 런던에서 빈으로 귀환한 뒤부터 베토벤과의 인연이 시작된다. 베토벤이 본을 떠날때 그의 친구들이 이별의 인사말을 적은 기념노트를 보면, 빠른 날자는 8월 24일(리히터가 쓴 것), 늦은 날짜는 11월 1일(브로이닝이 쓴 것)이므로, 베토벤이 빈으로 떠날 준비 기간과 출발시간을 거의 가늠할 수 있다.
11월 10일에 빈에 도착한 베토벤은 즉시 하이든에게서 가르침을 받았다. 하이든은 그에게 만족했지만, 베토벤은 실제로 가르침을 받다보니 이전의 위대한 우상이었던 거장 하이든에게 여러가지로 실망을 느끼게 되었다. 특히 하이든이 고치고 돌려준 베토벤의 악보를 본 요한 셍크(Johann Schenk, 1753-1836)가 미처 하이든이 발견하지 못했던 많은 오류와 잘못을 지적해주자 하이든에 대한 불신감은 더욱 깊어졌다. 베토벤은 마침내 "하이든에게서는 아무것도 배울 것이 없다"고 선언하게 되었다. 당시 하이든이 베토벤에게 아무것도 가르쳐주지 않았다고는 도저히 믿어지지 않지만 하이든의 느긋하고 여유있는 성격을 생각해보면 누군가에게 가르친다는 일이 적성에 맞았던 것은 아니었던 것 같다. 그런데다 가르치는 상대가 젋은 혈기에 급한 성격으로 알려진 베토벤이었으니 둘이 서로 잘 맞지 않았음은 당연하지 않았을까 싶다.
그 후 베토벤은 당시 빈에서 뛰어난 이론가로 통하던 요한 알브레히츠베르거(Johann Georg Albrechtsberger, 1736~1809)에게 가르침을 받고, 모짜르트의 연적으로 알려진 안토니오 살리에리(Antonio Salieri, 1750~1825)에게 성악곡 작곡을 배운다. 그리고 1793년말, 결국 베토벤은 하이든 곁을 떠나지만 두 사람간의 불화가 어느 정도였는지는 확실치 않다. 베토벤이 스스로 가장 만족해하던 C단조 3중주곡을 출판하지 말라고 하이든이 충고한 것 때문에 베토벤은 심한 상처를 받았던 일도 있듯이, 어쨌든 두 사람 사이에 뭔가 개운치 않은 앙금이 있었던 것만은 사실인 것 같다. 1794년, 하이든이 두 번째 영국 여행을 떠나자 베토벤은 선생님을 바꿀 수 있는 절호의 기회가 왔다. 그럼에도 불구하고 베토벤은 1795년 피아노 소나타 1~3번 작곡을 완성하여 하이든에게 헌정하였으며, 그해 8월 하이든이 빈으로 돌아왔을때 카를 리히노브스키 후작 저택의 연주회에서 직접 들려주었다. 이 3곡의 소나타가 작품2로 출판되었다는 사실은 하이든과 베토벤의 사이가 결정적으로 나쁜 것은 아니었음을 말해주고 있다. 베토벤 쪽에서 말하자면 하이든은 과거의 업적을 놓고 볼 때 역시 위대한 대선배였다. 단지 그는 자신의 향학열을 만족시켜주지 않은 것에 대한 불만을 가졌을 뿐이었다. 또 누구도 따라올 수 없는 지위와 연륜을 갖춘 하이든 쪽에서 볼 때도 신출내기 청년 음악가의 불평이나 불만 따위에 일일이 대응하여 신경을 쓸 필요가 없었다. 그런 사정이 두 사람 간의 돌이킬 수 없는 불화를 막아준 것이라고 여겨진다.
피아노 3중주 1~3번 작품1과 피아노 소나타 1~3번 작품2를 작곡한 것 외에 그 당시에는 출판되지 않은 상당수의 곡을 작곡하는데 오늘날에는 대부분 WoO작품번호로 분류된다. 그의 작품을 볼수록 작곡 양식이 성숙해지고 범위가 넓어지고 있음을 보여준다. 음악학자들은 1791년에 쓴 어느 변주곡집에서 그의 교향곡 3번의 주제와 비슷한 부분이 있음을 찾아낸 바 있다.
음악수업
베토벤은 바로 작곡자로 자립하지 않았으며, 음악 공부와 피아노 연주에 몰두하였다. 하이든의 지도를 받으며 그는 대위법을 숙달하고자 하였으며, 이그나츠 슈판지히에게서 바이올린 교습을 받았다. 이때 일찍이 그는 때때로 안토니오 살리에리에게서 주로 이탈리아풍 성악 작곡 양식 등의 수업을 받기도 하였다. 이 관계는 1802년(또는 1809년까지일수도 있다.)까지 이어졌다. 1794년 하이든이 영국으로 떠나자 선제후는 베토벤이 고향으로 돌아오리라 기대하였다. 그러나 그는 빈에 남기로 하였으며, 요한 알브레히츠베르거과 다른 선생에게서 대위법 공부를 계속하였다. 선제후의 장학금 지급 기간이 끝났으나, 요제프 프란츠 롭코비츠 공, 카를 리히노브스키 공, 고트프리드 판 슈비텐 남작 등 이미 빈의 여러 귀족들의 그의 재능을 알아보고 재정적인 지원을 해 주었다.
연주활동
1793년 베토벤은 빈에서 피아노 명인이자 귀족 살롱의 즉흥 연주자로 명성을 얻었으며, 여기서 그는 요한 제바스티안 바흐의 평균율 클라비어곡집의 전주곡과 푸가를 연주하기도 하였다. 그의 친구 니콜라우스 짐로크는 그의 작품을 출판하기 시작하였는데, 처음 출간한 작품은 변주곡집(WoO 66)로 보인다. 1794년 거의 내내 베토벤은 작곡에 매달렸으며 작품 출판을 하지 않아 이듬해 1795년의 작품 출판이 더욱 중요해졌다. 베토벤은 1795년 3월에 빈에서 처음으로 대중 연주회에서 공연하여 피아노 협주곡을 선보였다. 기록 증거가 모호하여 이 작품이 그의 피아노 협주곡 1번인지 2번인지는 불분명하나 두 작품 모두 완성을 앞둔 비슷한 상황이었다(두 작품 모두 몇 년 동안 완성되어 출판되지 못하였다). 연주회 직후 그는 자신의 작품을 출판하면서 처음으로 작품 번호를 붙여 피아노 3중주 1번을 내놓았다. 이들 작품은 자신의 후원자 리히노브스키에게 헌정되었으며, 한 해 생계비에 가까운 이익을 얻었다.
유명세를 타다

1796년 베토벤은 1789년 모차르트의 연주 여행처럼 중부 유럽의 문화 중심지를 순회하였다. 여정에는 리히노브스키 공(그는 모차르트의 연주 여행에도 동행하였다)도 함께하였으며, 베토벤은 프라하, 드레스덴, 라이프치히, 베를린을 방문하였으며, 작곡과 공연 활동으로 환영받았다. 여행 중 그는 프라하에서 가장 오래 머물렀는데, 리히노브스키 가문의 인맥 덕분에 그는 도시에 오기도 전에 이미 명성이 높았다. 베를린에서는 첼로 소나타(Op.5)를 작곡하여 첼로를 연주하는 음악 애호가인 프리드리히 빌헬름 2세 임금에 헌정하였다. 이 곡은 첼로와 피아노의 서로 다른 성격을 잘 고려한 작품으로, 비르투오조 첼로와 피아노 파트를 잘 결합한 작품으로 유명하다.[3] 임금은 베토벤에게 금화가 가득 든 코담뱃갑을 주었는데, 베토벤은 연주 여행으로 "많은 돈"을 벌었음을 알았다.[4] 1796년 7월 베토벤은 빈으로 돌아왔으며, 그해 11월에 다시 여행을 떠났는데, 북쪽이 아닌 동쪽으로 가서 프레스부르크(오늘날 브라티슬라바)와 페슈트로 갔다. 프레스부르크에서 그는 친구 안드레아스 슈트라이허가 보낸 피아노로 연주하였는데,[5] 이를 놓고 그가 농담하기를 "나에게는 너무 좋다... 왜냐하면 이 피아노는 나만의 음색을 낼 자유를 빼앗아가기 때문이다"라고 말하였다.[6]
베토벤은 1797년에 거의 빈에서 체재하였는데, 그에게는 여름과 가을마다 심각한 질병(아마 티푸스)에 시달렸으나, 작곡(작곡 부탁을 받는 일이 많아졌다)과 연주를 계속하였다. 이 시기에(1795년일 수도 있다) 그는 처음으로 자신의 청력에 문제가 있음을 알게 되었다.[7] 1798년 다시 프라하로 여행할 때, 청력이 점차 약해지면서 결국 연주 여행 자체를 포기하게 된다.[8]
음악적 성숙
1798년에서 1802년 사이에 베토벤은 드디어 그가 작곡의 꽃이라고 여기던 현악 4중주와 교향곡에 손을 대었다. 1798년에서 1800년 사이에 그가 작곡한 현악 4중주 1~6번 (Op.18)(요제프 프란츠 롭코비츠 공의 부탁으로 그에게 헌정한 곡이다)은 1801년에 출판되어 1800년 교향곡 1번과 2번과 함께 초연하였으며, 베토벤은 하이든과 모차르트의 뒤를 잇는 신예 음악가 세대의 중요한 인물로 평가받았다. 그는 계속 다른 악곡도 작곡하여 〈비창〉 (Op. 13)과 같은 유명한 피아노 소나타 작품도 내놓았는데, 쿠퍼는 이를 "성격의 강렬함, 감정의 깊이, 독창성, 역동성, 음조 면에서 이전 작품을 뛰어넘었다"[9] 고 평가하였다. 1799년 그는 그의 생전에 널리 인기를 얻었던 7중주도 완성하였다.
1800년 2월 2일에 베토벤은 교향곡 1번을 초연하기 위하여 도시 극장을 임대하였으며, 하이든과 모차르트의 작품과, 자신의 7중주, 교향곡 1번, 피아노 협주곡 한 곡(이들 곡은 당시 출판되지 않은 상태였다) 등 다양한 곡목을 공연하였다. 알게마이네 무지칼리쉐 차이퉁(Allgemeine musikalische Zeiting) 지에서 "오랫동안 가장 흥미로운 연주회"라고 묘사했던 이 연주회는 어려움도 겪었는데, 일부 비평가들은 "연주자들이 독주자에 별 관심을 기울이지 않는다"며 비판하기도 하였다.
베토벤이 모차르트와 하이든의 영향을 받은 것은 분명하나(가령 베토벤의 피아노와 목관 5중주에서는 자신만의 독특한 기법이 쓰였으나
형식이 같은 모차르트의 작품과 매우 비슷한 측면을 보인다.)무치오 클레멘티와 같은 음악가들에게서도 양식상의 영향을 받았다.
베토벤의 선율, 음악적 전개, 전조(轉調)와 기조(基調)의 쓰임, 감정의 특성 면에서 그의 영향을 빼놓을 수 없으며, 자신의 초기 작품이 처음으로 출간될 때 일부 작품에서 그 영향이 도드라졌다.
그때부터 1800년까지 베토벤과 그의 음악은 이미 후원자와 출판업자 사이에서 큰 인기를 얻고 있었다
교습

1799년 5월 베토벤은 헝가리인 백작부인 안나 브륀스비크(Anna Brunswik)의 딸들에게 피아노를 가르쳤다. 교습은 한 달을 채 넘기지 못하였는데, 그는 맏딸 요제피네(Josefine Brunswik von Korompa (1779-1821)와 관계를 맺어, 그때부터 수많은 억측의 대상이 되었다. 교습이 끝난 직후 요제피네는 요제프 다임(Josef Deym von Střítež 1752-1804)백작과 혼인하였으며, 베토벤은 이들의 가정에 자주 방문하였으며, 모임에서 교습을 하거나 악기를 연주하였다. 요제피네의 결혼은 누가 보기에도 불행하였으나, 부부는 네 자녀를 두었으며, 1804년 다임이 죽은 뒤에도 요제피네와 베토벤의 관계는 별 진전이 없었다.[10]
베토벤은 그 밖에 다른 제자도 있었다. 1801년에서 1805년까지 그는 페르디난트 리스 를 가르쳤는데, 그는 작곡가가 되어 나중에 그들의 만남을 다룬 책인 "베토벤은 기억한다"을 썼다. 젊은 카를 체르니 도 1801년부터 1803년까지 베토벤 밑에서 수학하였다. 체르니 자신도 저명한 음악 교사가 되었는데, 그가 맡은 제자 가운데는 프란츠 리스트도 있었다. 그는 또 베토벤의 피아노 협주곡 5번 "황제"도 빈에서 초연한 바 있다.
1800년에서 1802년 사이에 베토벤은 주로 두 작품에 집중하였는데, 월광 소나타 등과 이보다는 작은 곡도 계속 썼다. 1801년 봄 그는 발레곡 "프로메테우스의 창조물"을 완성하였다. 이 작품은 성공을 거두어 1801년과 1802년에 수차례 공연되었으며, 베토벤은 이 곡의 인기에 편승하여 피아노 편곡판도 내놓았다.[11] 1802년 봄, 그는 교향곡 2번 을 완성하여 연주회를 열려고 하였으나 결국 취소되어버렸다. 이 교향곡은 이듬해 1803년 4월에 자신이 상임 작곡가로 있는 빈 강의 강변 극장(Theater an der Wien)의 어느 예약 연주회에서 초연되었다. 교향곡 2번과 더불어 이 연주회에서는 교향곡 1번, 피아노 협주곡 3번, 오라토리오 "감람산의 예수"도 같이 공연됐다. 평가는 제각각이었으나, 연주회는 재정적으로 성공하였고, 베토벤은 일반 연주회 표의 세 배 가격으로 표값을 책정할 수 있었다. [12]
1802년 전에는 어쩌다 가끔 형 베토벤을 도와주던 동생 카를이 출판 경영에서 큰 역할을 맡으면서, 베토벤은 출판업자와의 사업도 발전하게 되었다. 당시 최근 작곡된 작품에 더 높은 값을 불러 협상할 뿐 아니라, 카를은 베토벤이 예전에 작곡하고는 출판하지 않았던 일부 작품도 팔았으며, 형이  인기있는 작품들을 다른 악기 편성으로 편곡하도록 권하였다. 베토벤은 이런 부탁에 응했는데, 그는 출판업자들이 다른 사람을 고용하여 자신의 작품을 비슷하게 편곡하는 것을 막을 수 없었기 때문이었다.[13]
청력 상실
청각장애의 이유
1796년경 베토벤은 점차 청력을 잃어갔다.[14] 그는 심각한 귀울음(耳鳴) 증세를 보여 음악을 감지하기 어렵게 되었으며, 대화도 피하게 되었다. 왜 청력을 잃었는지는 알려지지 않았는데, 매독, 납 중독, 티푸스, 자기 면역 장애등의 설이 있으며, 심지어 잠을 깨기 위해 찬물에 머리를 담그던 습관이 지적되기도 한다. 이에 관한 가장 오래된 설명은 당시 부검 결과로, 오랫동안 외상이 커져 "내이(內耳)가 부푼" 상태였다는 것이다.[15]
서울방송 다큐멘터리 백만불 미스터리에서는 베토벤이 청각장애를 겪은 이유를 납중독일 것으로 헤아렸다. 백만불 미스터리의 보도내용에 따르면, 베토벤이 죽은 다음날 한 어린 음악가가 그의 머리카락을 잘라가져간다. 그는 베토벤의 머리카락을 죽을 때까지 잘 보관했으며 대대로 가보로 물려준다. 2차세계대전 때 이 물품은 행방이 묘연해졌는데 이것이 1994년 런던 소더비 경매소에서 세상에 공개된다. 베토벤의 머리카락을 아르곤 국립연구소에서 분석한 결과 납에 중독되지 않은 사람의 100배가 넘는 납수치가 나타났다.[16] 이로써 베토벤이 일생동안 겪은 육체적 고통과 청력상실의 직접적인 원인이 납중독임이 밝혀졌다.[17]
꾸준한 음악활동
1801년에 베토벤은 친구들에게 편지를 보내어 자신의 증상을 설명하고 이로 인해 음악 활동과 사회 생활에 어려움을 겪고 있다고 알렸다.(그러나 그의 가까운 친구 일부는 이미 청력 상실을 알고 있었던 것 같다.)[18] 베토벤은 의사의 조언에 따라 빈 바로 바깥에 있는 오스트리아의 작은 마을인 하일리겐슈타트에서 1802년 4월부터 10월까지 지내며 자신의 증세에 적응하고자 하였다. 여기서 하일리겐슈타트 유서를 쓰는데, 베토벤은 음악 활동을 위하여 계속 살겠노라는 자신의 결심을 담았다.[19] 시간이 지나면서 청력 상실은 심해졌다. 이에 관한 확실한 일화가 있는데, 자신의 교향곡 9번을 초연할 때 연주가 끝나자 아무것도 들리지 않던 그는 베토벤이 청각장애인임을 배려한 여가수의 도움으로 객석을 향해 뒤돌아서자, 그제서야 관객들이 떠들썩하게 박수를 치고 있음을 보았다. 관객들의 환대에 눈물을 흘렸다고 한다.[20] 베토벤은 청력을 잃었어도 작곡을 계속할 수 있었으나, 수지맞는 돈벌이 수단이던 공연 연주는 점점 어려워졌다. 1811년에 그는 연주회에서 피아노 협주곡 5번 "황제"를 연주하려 하였으나 실패한 뒤로 그는 다시는 사람들 앞에서 연주하지 않았다.

베토벤은 피아노 소리를 조금이라도 감지하기 위하여, 피아노 공명판에 막대기를 대고 입에 물어서, 그 진동을 턱으로 느꼈다. 독일 본의 베토벤하우스 박물관에는 나팔 기구 등 보청 기구들이 전시되어 있다. 분명 큰 걱정거리였지만, 카를 체르니는 베토벤이 1812년까지는 그럭저럭 사람의 말이나 음악을 들을 수 있음을 알고 있었다.[21] 그러나 1814년 베토벤은 거의 대부분 청각장애인이 되었으며, 그가 손님들 앞에서 피아노로 시끄러운 아르페지오나 우레같은 베이스 음표를 연주할 때, "Ist es nicht schön?"(아름답지 않소?)라고 말할 때 손님들은 그의 익살과 용기에 깊은 동정을 느꼈다.[22]
베토벤이 청력을 잃으면서 특이한 사료가 보존되었다. 바로 그의 대화록이었다. 죽기 전 10년 또는 몇 년 동안 그의 친구들은 그에게 할 말을 이런 책에다가 써서 전하였으며, 베토벤은 말로 대답하거나, 책에다가 쓰기도 하였다. 이 책들은 음악이나 다른 화제에 대한 토론을 담고 있으며, 그의 생각을 전해주고 있으며, 음악과 자신의 관계에 대하여 어떻게 생각했는지 그리고 자신이 얼마나 자기 작품의 연주를 어떻게 느꼈을지에 대한 연구의 자료가 되고 있다. 불행히도 베토벤이 죽은 뒤 그의 비서 안톤 신틀러(Anton Schindler)가 음악가 베토벤을 이상화된 모습으로 그리려고 이러한 대화록 400권 중 264권을 파손해 버리거나 수정하였다.[23]
후원

베토벤 이전까지의 음악가와 귀족간의 관계는 종속관계였다. 바하, 헨델, 하이든, 모짜르트 등등의 작곡가들도 역시 귀족 슬하에 있던 귀족의 보호와 후원을 받아 먹고 사는 종속관계였다. 하이든도 에스테르하지 가문 소속의 음악가였지만 에스테르가문의 후계자가 워낙 음악에 관심이 없던 탓에 말년이 돼서야 에스테르하지 가문에서 벗어날 수 있었으며, 모짜르트도 귀족과의 종속관계를 벗어나기 위해 아르코 백작에게 발길질을 당하는 수모까지 겪은 끝에 결국 종속관계에서 벗어났지만, 그 덕분에 후원을 받지 못하여 가난한 말년을 보내게 된다. 모짜르트의 말년 작품들이 더 성숙했던 이유는 귀족과의 종속관계에서 귀족의 요구대로 작곡했던 틀을 벗어나 좀더 자신의 감정이 반영된 영향이 큰 이유였다.
베토벤도 귀족들의 후원을 받았는데, 베토벤은 역대 음악가들 중에서 최초로 가장 많은 후원을 받았을 뿐더러 귀족들에게 가장 인기가 많았던 작곡가였다.
그의 작품이 워낙 평이 좋았던 이유도 있었지만, 가장 큰 이유는 그의 이름의 붙여진 '판(van)이라는 호칭이었다. Van 이라는 호칭은 그 당시에는 네덜란드 출신 귀족에게 붙여지는 표시였고, 그의 할아버지 루드비히가 17살 때 독일로 이주한 네덜란드 귀족 출신이었기 때문에 많은 게르만계의 독일, 오스트리아 귀족들은 다른 음악가들과는 달리 베토벤에게만큼은 같은 동급으로 대우를 해주었을 뿐더러 귀족들에게 가장 많이 후원을 받은 인기 많은 작곡가였다. 베토벤의 이름에 붙여진 Van 칭호 덕분에 그의 초창기 빈 데뷔가 다른 작곡가들에 비해 쉬운 편이었다.
베토벤은 귀족들로부터 동급 지원을 받았었을 뿐더러, 음악가로서의 가치를 높여주게 되어 나중에는 베토벤 스스로도 귀족들의 존경과 인사를 받는 것을 당연시 여기게 되었다. 《어린이 그림위인전기 베토벤》(계몽사)에 따르면,1812년 베토벤과 그가 존중하는 시인인 괴테가 테플리쯔(Teplitz) 온천에서 처음으로 만나 같이 산책을 하던 중에 자신들의 앞으로 지나가는 왕후들의 행렬을 보고 괴테는 먼저 인사를 했지만, 베토벤은 그들이 먼저 인사를 하기를 기다렸으며 왕후들에게 먼저 인사를 받았다는 일화가 있다. 이 일화로 인하여 괴테와 베토벤은 친분을 깊게 나누지 못했다고 한다. 이 일화는 나중에 베토벤이 베티나 브렌타노에게 자신의 심정을 담아 전해지게 된다. 이렇게 괴테와 헤어진 뒤에 좋아하는 시인들로 호우머, 쉴러, 클롬슈토크 등에 대해 이야기하면서도, 괴테는 한 번도 언급한 적이 없다고 한다.
그렇지만 베토벤의 이런 사고방식은 후대 음악가 및 예술가들의 인식을 바꿔놓는데 크게 기여를 하여 베토벤 사후에 여러 음악가들이 귀족의 종속관계가 아닌 음악가, 즉 하나의 예술가로서의 인정을 받을 길을 가는 발판을 마련해주게 되어 후대 음악가들이 베토벤을 상당히 존경했던 또 다른 이유가 여기에 있다.
다시 베토벤의 후원으로 돌아와서, 그의 데뷔 초창기에는 작품 출판과 공연회로 수입을 벌었으나, 후원자들의 지원도 받았는데 이들을 위하여 그는 개인 연주회를 베풀고 이들의 부탁을 받은 작품을 써서 일정 기간을 두었다가 나중에 출판하기도 하였다. 요제프 프란츠 롭코비츠 공, 카를 리히노브스키 공 등 그의 초기 후원자들 몇몇은 작곡을 요청하고 출판된 작품을 구매함과 더불어 연금을 지불하기도 하였다.
아마 베토벤의 가장 중요한 귀족 후원자는 레오폴트 2세 황제의 막내 아들인 루돌프 대공이었을 터인데, 그는 1803년 혹은 1804년에 베토벤에게서 피아노와 작곡 교습을 받았다. 두 사람은 친구가 되어 1824년까지 만났다. 베토벤은 루돌프에게 14곡을 헌정하였는데, 그 가운데는 대공 3중주(1811년)과 대작 장엄 미사(Missa Solemnis, 1823)도 있다. 루돌프도 답례로 베토벤에게 자신의 작품 한 곡을 헌정하였다. 베토벤이 루돌프에게 보낸 편지들은 오늘날 악우 협회(Gesellschaft der Musikfreunde)에 보관되어 있다.
왕실 극장의 직위를 거부한 뒤 1808년 가을에 베토벤은 나폴레옹의 동생이자 베스트팔렌 왕국의 임금인 제롬 보나파르트가 카셀의 궁정에서 급료가 높은 악장(Kapellmeister) 자리를 맡아달라고 제안하여 이를 받아들였다. 베토벤의 친구들에게서 소식을 전해들은 루돌프 대공, 킨스키(Kinsky) 백작과 롭코비츠 공은 베토벤이 빈에 머물도록 설득하고자 연간 4,000 플로린의 연금을 주겠다고 약속하였다. 루돌프 대공만이 베토벤에게 약속한 날에 주기로 한 연금의 몫을 지불하였다. 킨스키는 장교직 복무로 소환되어 아무것도 주지 않았으며, 얼마 안되어 말에서 떨어져 죽었다. 롭코비츠는 1811년 9월에 연금 지불을 중단하였다. 뒤이어 후원을 계속해주는 사람이 없었으며  베토벤은 대개 작품의 권리를 팔거나 1815년 이후 적은 연금에 의지하였다. 당초 후원자들의 재정 지원 약속은 프랑스와의 전쟁이 일어나면서 어느 정도는 무의미해졌는데, 정부가 전쟁 준비로 돈을 찍어내어 심각한 물가 상승이 일어났기 때문이었다.
슈베르트와의 만남
베토벤은 훗날 "가곡의 왕"으로 불리는 프란츠 슈베르트와 만난 적이 있었다. 두 사람의 거처는 불과 2km 떨어져 있는 거리에 살았지만 베토벤의 청력상실을 비롯한 합병증으로 제대로 된 대화를 하지못해 쉽게 만나지 못했다. 슈베르트의 소심한 성격 또한 이유 중 하나이기도 했다. 그러다 지인들의 권유로 슈베르트가 용기를 내어 만나게 된 것이다. 베토벤은 슈베르트로부터 받은 그의 악보를 보고 감탄을 금치 못했으며 이렇게 늦게 만난 것에 대해 후회를 했고 그에게 다음과 같이 말한다.
"자네를 조금만 더 일찍 만났으면 좋았을 것을.. 내 명은 이제 다 되었네. 슈베르트 자네는 분명 세상에 빛낼 수 있는 훌륭한 음악가가 될 것이네. 그러니 부디 용기를 잃지말게.."
그 후 슈베르트에게 자신이 하고 싶은 말을 글로 적으라고 했지만 슈베르트는 베토벤의 허약한 목소리를 듣고 괴로운 나머지 방을 뛰쳐나가고 말았다. 베토벤이 죽기 일주일 전의 일이었고 이것이 슈베르트와의 처음이자 마지막 만남이었다.
사망
베토벤은 1827년 3월 26일 오스트리아 빈에서 사망한 것으로 알려져 있다. 그러나 부검에 따르면 머리카락에 수은이 치사량 이상 함유되어 있어서 독살의 의혹이 제기되고 있다.
작품 시기별 분류
베토벤의 작품은 보통 세 시기, 즉 초기, 중기, 후기로 분류한다. 이 방식에 의하면 1802년 정도까지를 초기로, 그 이후부터 1814년 정도까지를 중기로, 그리고 1815년 무렵부터를 후기로 본다. 초기, 즉 고전기는 요제프 하이든과 볼프강 아마데우스 모차르트의 영향을 많이 받으면서도 새로운 방향을 찾아 그의 작품의 지평을 넓힌다. 초기의 중요한 작품은 교향곡 1번, 교향곡 2번, 첫 여섯 개의 현악 사중주곡, 첫 세 개의 피아노 협주곡, 20개의 피아노 소나타를 들 수 있다. 여기에는 비창 소나타, 월광 소나타도 들어있다. 중기, 즉 영웅기는 그의 귀가 들리지 않게 된다는 것을 확실히 인식하면서 시작된다. 영웅적이면서도 고통스러운 면모를 나타내는 대 편성곡들이 이 시기에 작곡되었다. 작품으로는 교향곡 3번부터 교향곡 8번까지 여섯 개의 교향곡과, 나머지 두 개의 피아노 협주곡, 삼중 협주곡과 바이올린 협주곡, 그리고 7번부터 11번까지 다섯 개의 현악 사중주곡과, 7개의 피아노 소나타(발트슈타인, 열정 등), 또 크로이처 바이올린 소나타와 그의 유일한 오페라 피델리오를 들 수 있다. 후기는 1815년경부터인데, 지적인 깊이와 형식적인 혁명성 그리고 집중성과 인간적인 표현을 특징으로 볼 수 있다. 가령 현악 사중주곡(작품번호 131번)은 7개의 악장으로 이루어져 있다. 교향곡 9번은 마지막 악장에 오케스트라와 더불은 합창을 집어넣었다. 그 밖의 이 시기 작품으로는 장엄 미사, 마지막 다섯 개의 현악 사중주곡, 대 푸가, 마지막 다섯 개의 피아노 소나타 (함머클라비어 소나타 등)이다.
낭만주의적 특징
베토벤을 둘러싼 찬반 논쟁 가운데 하나는 그가 낭만주의 작곡가인지, 아니면 고전주의 작곡가인지에 대한 것이다. ‘낭만주의적’의 의미와 낭만주의 음악 시대 자체의 기간에 대한 의견이 사람들마다 다르기 때문에, 베토벤을 이 운동이나 기간에 포함해야 하는지에 대한 문제는 문맥에 따라 살펴볼 필요가 있다.
낭만주의 운동을 일반적으로 문학과 예술의 한 미학적 시기로 간주한다면, 베토벤은 분명히 독일의 괴테·실러와 영국의 퍼시 실리와 같은 문학적 낭만주의 시기의 첫 절반에 위치한다. 그는 또한 슈포어와 E. T. A. 호프만과 같은 동시대인들로부터 낭만주의 작곡가라고 불렸다. 그는 자주 연가곡의 첫 작곡가로 간주되며, 낭만주의적인 민속 특징에 자주 영향을 받았던 것으로 보인다.
작품

장르별 목록
교향곡
교향곡 1번 C 장조, Op. 21 (1800년)
교향곡 2번 D 장조, Op. 36 (1803년)
교향곡 3번 E flat 장조 “영웅”, Op. 55 (1805년)
교향곡 4번 B flat 장조, "낭만적", Op. 60 (1807년)
교향곡 5번 c 단조, "운명", Op. 67 (1808년)
교향곡 6번 F 장조 “전원”, Op. 68 (1808년)
교향곡 7번 A 장조, "대곡", Op. 92 (1813년)
교향곡 8번 F 장조, "소곡", Op. 93 (1814년)
교향곡 9번 d 단조 “합창”, Op. 125 (1824~5년)
교향곡 10번 E flat 단조 Bia. 838 (1824~7년)
한때 베토벤의 초기 교향곡으로 알려졌던 “예나” 교향곡(C 장조)은 프리드리히 비트의 작품으로 밝혀졌다.
미완성 교향곡으로 알려진 10번 교향곡은 베리 쿠퍼에 의해 단악장 교향곡으로 재구성되었으며 한국에서는 1989년에 초연되었다.
협주곡
피아노 협주곡 0번 E flat 장조 WoO. 4 (1784년)
피아노 협주곡 1번 C 장조 Op. 15 (1796년 ~ 1797년)
피아노 협주곡 2번 B flat 장조 Op. 19 (1798년)
피아노 협주곡 3번 c 단조 Op. 37 (1803년)
피아노 협주곡 4번 G 장조 Op. 58 (1807년)
피아노 협주곡 5번 E flat 장조 “황제”, Op. 73 (1809년)
피아노 협주곡 6번 D 장조 Hess. 15 (1814 ~ 1815년) (미완성)
(감상:  )
피아노 협주곡 Op. 61a (바이올린 협주곡을 피아노를 위해 편곡한 작품. 베토벤이 직접 카덴차를 붙임)
피아노와 관현악을 위한 론도 B flat장조 WoO.6 (1793년)
바이올린 협주곡 D 장조, Op. 61 (1808년)
바이올린 협주곡 C 장조 WoO.5 (1792년, 1악장 259마디만 남음)
바이올린과 관현악을 위한 로망스 1번 G장조 작품40 (1802년)
바이올린과 관현악을 위한 로망스 2번 F장조 작품40 (1798년)
삼중협주곡 C 장조 Op. 56 (1805년)
오보에 협주곡 F장조 Hess.12 (1793년, 단편)

관현악곡
교향곡 <<웰링턴의 승리>> OP. 91 "전쟁" (1810년) (전쟁교향곡으로 알려진 곡이며, 2파트로 되어있어 구성상으로는 최초의 교향시임)
합창환상곡 C단조 Op. 80
서곡
헌당식 서곡 Op. 124 (다장조)
현악 사중주
초기 현악 사중주
Op. 18 (6곡)
현악 사중주 1번 F 장조 (1799년)
현악 사중주 2번 G 장조 (1800년)
현악 사중주 3번 D 장조 (1798년)
현악 사중주 4번 c 단조 (1801년)
현악 사중주 5번 A 장조 (1801년)
현악 사중주 6번 B flat 장조 (1801년)
현악 사중주 17번 F 장조 Hess.34 (1802년, 피아노 소나타 9번 편곡판)
중기 현악 사중주
현악 사중주 7번 - 9번 “라주모프스키” 현악 사중주, Op. 59 (1806년)
현악 사중주 7번 F 장조
현악 사중주 8번 e 단조
현악 사중주 9번 C 장조
현악 사중주 10번, 11번
현악 사중주 10번 E flat 장조 “하프”, Op. 74 (1809년)
현악 사중주 11번 f 단조, “세리오조”, Op. 95 (1810년)
후기 현악 사중주 및 대푸가
현악 사중주 12번 F flat 장조, Op. 127 (1825년)
현악 사중주 13번 B flat 장조, Op. 130 (1825년)
현악 사중주 14번 c sharp 단조, Op. 131 (1826년)
현악 사중주 15번 a 단조, Op. 132 (1825년)
현악 사중주를 위한 대푸가 B flat 장조, Op. 133 (1824년 - 1825년)
두 대의 피아노를 위한 대푸가, Op. 134 (1826년)
현악 사중주 16번 F 장조, Op. 135 (1826년)
현악 오중주
현악 오중주 C 장조, Op. 29 (1801년)
현악 오중주 C 단조, Op. 104 (1817년)
현악 오중주 C 장조, Hess. 41 "마지막 악상" (1826년)
피아노 삼중주
피아노 삼중주 1~3번 Op. 1 (1797년)
피아노 삼중주 4번 B flat장조 Op. 11 "거리의 노래" (1797년)
피아노 삼중주 5번 D 장조 Op. 70-1 "유령" (1808년)
피아노 삼중주 6번 E flat장조 Op. 70-2  (1808년)
피아노 삼중주 7번 B flat장조 Op. 97 "대공" (1811년)
피아노 삼중주 8번 E flat장조 WoO. 38 (1791년)
피아노 삼중주 9번 B flat장조 WoO. 39 (1812년)
피아노 삼중주 10번 E flat장조 Op.44 "테마와 14개의 변주곡" (1792년)
피아노 삼중주 11번 G 장조 Op. 121a, “카카두 변주곡” (1816년)
피아노, 플룻, 바순을 위한 3중주 G장조 WoO.37 (1786년)
목관7중주 Op.20의 피아노 3중주 편곡판 Op. 38 (1803년)
현악5중주 Op.5의 피아노 3중주 편곡판 Op.63 (1806년) (타 작곡가에 의해 편곡)
피아노 4중주 1번 E flat 장조 WoO. 36-1
피아노 4중주 2번 D 장조 WoO. 36-2
피아노 4중주 3번 C 장조 WoO. 36-3
이중주
바이올린 소나타
Op. 12 (1798년)
바이올린 소나타 1번 D 장조
바이올린 소나타 2번 A 장조
바이올린 소나타 3번 E flat 장조
바이올린 소나타 4번 a 단조, Op. 23 (1801년)
바이올린 소나타 5번 F 장조 “봄”, Op. 24 (1801년)
Op. 30 (1803년)
바이올린 소나타 6번 A 장조
바이올린 소나타 7번 c 단조
바이올린 소나타 8번 G 장조
바이올린 소나타 9번 A 장조 “크로이처”, Op. 47 (1803년)
바이올린 소나타 10번 G 장조, Op. 96 (1812년)
바이올린 소나타 11번 A 장조, Hess. 46 (1792년, 단편)
첼로 소나타
첼로 소나타 1번, 2번, Op. 5 (1796년)
첼로 소나타 3번 A 장조, Op. 69 (1808년)
첼로 소나타 4번, 5번, Op. 102 (1815년)
무곡
미뉴에트곡집 WoO 10  그 중에 2번 사장조가 유명함
성악곡
미사곡
미사곡 C장조 작품86 (1807년)
장엄미사곡 D장조 작품123 (1823년)
오라토리오
감람산 위의 그리스도 작품85 (1803년)
오페라
피델리오 작품72 (1판은 1805년, 2판은 1806년, 3판은 1814년에 작곡)
베스타의 불 Hess 115 (1803년, 미완성)
가곡
겔레르트에 의한 6개의 노래 작품48 (1803년)
6개의 연가곡집 "멀리있는 연인에게" 작품98 (1816년)
대표 가곡 "아델라이데" 작품46 (1795년)
대표 가곡 "그대를 사랑해" WoO. 123 (1795년)
대표 가곡 포함하여 200여곡 작곡 작곡
칸타타
고요한 바다와 즐거운 항해 작품112 (1815년)
영광의 순간 작품136 (1814년)
황제 요제프 2세의 장송칸타타 WoO. 87 (1790년)
황제 레오폴드 2세 즉위축제 칸타타 WoO. 88 (1790년)
전원 칸타타 "즐거운 건배의 노래" WoO. 103 (1814년)
그외 다수 칸타타 작곡
아리아
아아, 믿지 못할 사람이여 작품65 (1796년)
키스의 실험 WoO. 89 (1792년)
아가씨와 사이좋게 WoO. 90 (1792년)
그외 다수 아리아 작곡
극음악
코리올란 서곡 작품62 (1807년)
에그몬트 작품 84 (1810년)
아테네의 폐허 작품 113 (1811년)
명명축일 작품 115 (1815년)
슈테판왕 작품 117 (1811년)
헌당식 작품124 (1822년)
그외 총 11곡 작곡
민요
스코틀랜드 민요집 (25곡) 작품108 (1816년)
아일랜드 민요집 (25곡) WoO. 152 (1813년)
아일랜드 민요집 (20곡) WoO. 153 (1813년)
아일랜드 민요집 (12곡) WoO. 154 (1813년)
웨일즈 민요집 (26곡) WoO. 155 (1814년)
스코틀랜드 민요집 (12곡) WoO. 156 (1818년)
여러나라 민요집 (12곡) WoO. 157 (1815년)
그외 다수 민요 작곡
캐논
카논 "연인의 품에 즐겁고 편한하게" WoO. 159 (1795년)
그외 100여곡의 캐논 작곡
악기별 목록
피아노 독주곡
피아노 소나타
Op. 2 (1796년)
피아노 소나타 1번 f 단조
피아노 소나타 2번 A 장조
피아노 소나타 3번 C 장조
피아노 소나타 4번 E flat 장조, Op. 7 (1797년)
Op. 10 (1798년)
피아노 소나타 5번 c 단조
피아노 소나타 6번 F 장조
피아노 소나타 7번 D 장조
피아노 소나타 8번 c 단조 “비창”, Op. 13 (1798년)

Op. 14 (1799년)
피아노 소나타 9번 E 장조
피아노 소나타 10번 G 장조
피아노 소나타 11번 B flat 장조, Op. 22 (1800년)
피아노 소나타 12번 A flat 장조 “장송행진곡”, Op. 26 (1801년)
Op. 27 (1801년)
피아노 소나타 13번 E flat 장조 “환상곡풍”
피아노 소나타 14번 c sharp 단조 “월광”
피아노 소나타 15번 D 장조 “전원” Op. 28 (1801년)
Op. 31 (1802년)
피아노 소나타 16번 G 장조
피아노 소나타 17번 d 단조 “템페스트”
피아노 소나타 18번 E flat 장조 “사냥”
Op. 49 (1792년)
피아노 소나타 19번 g 단조
피아노 소나타 20번 G 장조
피아노 소나타 21번 C 장조 “발트슈타인”, Op. 53 (1803년)
안단테 파보리 - 발트슈타인 소나타의 두 번째 악장의 원곡, WoO. 57  (1804년)
피아노 소나타 22번 F 장조, Op. 54 (1804년)
피아노 소나타 23번 f 단조 “열정”, Op. 57 (1805년)

피아노 소나타 24번 F sharp 장조 “테레제를 위하여”, Op. 78 (1809년)
피아노 소나타 25번 G 장조 “뻐꾸기”, Op. 79 (1809년)
피아노 소나타 26번 E flat 장조 “고별”, Op. 81a (1810년)
피아노 소나타 27번 e 단조, Op. 90 (1814년)
피아노 소나타 28번 A 장조, Op. 101 (1816)
피아노 소나타 29번 B flat 장조 “함머클라비어”, Op. 106 (1819년)
피아노 소나타 30번 E 장조, Op. 109 (1820년)
피아노 소나타 31번 A flat 장조, Op. 110 (1821년)
피아노 소나타 32번 c 단조, Op. 111 (1822년)
네 손을 위한 피아노 소나타 D장조 작품6 (1797년)
피아노 소나타 33~35번 WoO, 47 "선제후" (1783년)
피아노 변주곡
6개의 테마와 변주곡 F장조 작품 34 (1802년)
15개의 변주곡과 푸가 E flat장조 작품 35 "영웅 변주곡" (1802년)
터키행진곡을 테마로 한 6개의 변주곡 D장조 작품 76 (1809년)
디아벨리 왈츠 테마를 주제로 한 33개의 변주곡 C장조 작품 120 (1823년, 바하의 골드베르그 변주곡과 어깨를 견줄만한 대작임)
그외 총 21곡의 피아노 변주곡 작곡
바가텔 및 그외 소품
바가텔 1~7번 Op. 33 (1802년)
바가텔 8~18번 Op. 119 (1821년)
바가텔 19~24번 Op. 126 (1824년)
바가텔 25번 A단조 WoO.59 (Grove Op.173) "엘리제를 위하여" (1810년)
바가텔 26번 F장조 WoO.57 (Grove Op.170) "재미있는 안탄데" (1803년, 원래 피아노 소나타 21번의 2악장으로 작곡)
바가텔 27번 C단조 WoO.52 (1795년, 원래 피아노 소나타 7번의 악장으로 작곡)
바가텔 28번 C장조 WoO.56 (1804년)
모든 장조를 위한 2곡의 전주곡 Op. 39 (1803년)
네 손을 위한 행진곡 1~3번 Op. 45 (1803년)
론도 1~2번 Op. 51 (1797 ~ 1798년)
환상곡 F단조 Op. 77 (1809년)
폴로네이즈 C장조 Op. 89 (1814년)
그외 200여곡 이상의 다수 소품들이 있음
변주곡
영국국가의 의한 7개의 변주곡 바장조 WoO.78
작품번호별 목록
Opus 번호 별 목록
독일어 Wikipeidia(WoO를 거의 배제한)에서의 목록: [2012년 12월 17일 현재의 Liste der Werke Beethovens ]
WoO 를 중심으로
Online listing of the WoO catalogue: [Beethoven's music without Opus number - WoO ]
영어 Wikipedia에서의 WoO, Anh, Hess, Biamonti 목록: [2013년 1월 6일 현재의 Works without opus numbers ]
각주

참고 문헌
Clive, Peter., Beethoven and His World: A Biographical Dictionary, Oxford University Press, New York, 2001, ISBN0-19-816672-9
Cooper,Barry., Beethoven Oxford University Press, US, 2008 ISBN978-0-19-531331-4
Cross, Milton., The Milton Cross New Encyclopedia of the Great Composers and Their Music, Doubleday, Garden City, NJ, 1953
Landon, H C Robbins., Beethoven: a documentary study, Macmillan, 1970
Lockwood, Lewis., Beethoven: The Music And The Life, W. W. Norton, 2005, ISBN978-0-393-32638-3
Solomon, Maynard., Beethoven , 2nd edition, Schirmer Books, New York, 2001, ISBN0-8256-7268-6
Stanley, Glenn.(ed), The Cambridge Companion to Beethoven, ambridge University Press, Cambridge, 2000, ISBN0-521-58074-9
Thayer, A. W.,  Vol,Beethoven Association, 1921
Kerman, Joseph; Tyson, Alan; Burnham, Scott G. "Ludvig van Beethoven", Grove Music Online, ed. L. Macy (accessed 29 November 2006), .
외부 링크

Beethoven-Haus Bonn 의 web-site: [Bonn 소재 베토벤 생가 의 홈피 ]
Raptus Association (베토벤 관련): [Beethoven der grosse Meister ]
NNDB 인명사전: [Profile, Books & Parallels 중에서 베토벤의 bibliography 부분 ]

분류:1770년 태어남
분류:1827년 죽음
분류:독일의 작곡가
분류:고전주의 작곡가
분류:19세기 서양고전음악 작곡가
분류:오페라 작곡가
분류:오스트리아에 거주한 독일인
분류:18세기 독일 사람
분류:19세기 독일 사람
분류:1778년 데뷔
분류:독일의 고전 피아노 연주자
분류:오르간 연주자
분류:본 출신
분류:청각 장애 음악가
분류:독일의 로마 가톨릭교도

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