inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Deze film is NIET dezelfde als de versie uit 1954 met Judy Garland en James Mason, en dat is jammer, want de versie uit 1954 is naar mijn mening veel beter. Ik ontken Barbra Streisands talent absoluut niet. Ze is een goede actrice en een briljante zangeres. Ik ken het andere werk van Kris Kristofferson niet en kan er daarom geen oordeel over vellen. Maar deze film laat veel te wensen over. Hij gaat langzaam, bevat onnodige naaktheid en grove taal, en kan heel moeilijk zijn om naar te luisteren.<br />Maar ik ben geen grote fan van rockmuziek, dus is het niet meer dan logisch dat ik de versie van Judy Garland beter vind. Zie de film uit 1976 met Barbra en Kris en oordeel zelf.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Er zijn twee dingen die ik meteen aan het begin duidelijk moet maken. Ten eerste weten we allemaal wat de Oscars van dit jaar werkelijk inhielden. Het was de manier van de Academy om mensen te laten zien dat ze niet racistisch zijn, en dat ook nooit zijn geweest. Ze wilden alle vooropgezette ideeën over zichzelf wegnemen. Ten tweede is het nogal zinloos om opmerkingen over de show te maken, want wat maakt het eigenlijk voor verschil? Maar het is leuk om erover te schrijven. Dit is het jaar dat ik genoeg kreeg van de Oscars! Ik zal nooit meer naar de show kijken. Elk jaar doen ze iets verkeerd. Voordat Crowe wint voor 'Gladaitor', terwijl de echte winnaar Ralph Fiennes had moeten zijn voor 'Sunshine'. 'Ik heb die film nog niet gezien, kijk maar, dan zul je het met me eens zijn.' 'Eyes Wide Shut', toen hij werd uitgebracht, kreeg geen nominaties. En wat dit jaar betreft, nou, de slechte keuzes waren overal te vinden! Baz Lurhmann krijgt geen nominatie voor 'Beste regisseur'! Ben je gek!! 'A Beautiful Mind' genomineerd voor 'Beste make-up'??? 'Training Day' genomineerd?? De film was vreselijk, en het leek erop dat Washington niet eens een voorstelling had ingeleverd, het enige wat hij had bewezen was dat hij wist hoe hij vier lettergrepen moest gebruiken! Daar had hij de nominatie voor gekregen! Als je de taal wegneemt, durf ik te wedden dat hij bijna zichzelf speelde! 'Gosford Park' vond ik mooi, echt waar, maar waarom zeven nominaties? En hoe konden ze Altman in's hemelsnaam niet ook een Oscar geven! Ik bedoel, kom op zeg, als je mensen alleen maar een prijs geeft om hun slechte gevoelens weg te nemen, hoe zit het dan met Altman? Die man is nu al tweeëndertig jaar een publiekslieveling en geen Oscar! Er waren heel veel dingen die me dwarszaten aan de Oscaruitreiking van dit jaar, maar ik zal ermee leren leven, zolang ik maar nooit meer naar een film hoef te kijken! Het hoogtepunt (en ALLEEN het hoogtepunt) van de film was toen Woody Allen voor het eerst zijn opwachting maakte bij de prijsuitreiking. Dat zal worden beschouwd als een van de mooiste momenten in de geschiedenis van de film.

targets: De beoordeling hier is negatief.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Het verdient niet eens een recensie, behalve dan als waarschuwing voor potentiële kijkers. Het is een tamelijk algemeen spookverhaal over een actrice die rondspookt in een studio tijdens het filmen van een drama uit de Tweede Wereldoorlog. Er komt geen angst aan te pas, geen enkele spanning, geen verrassingen. Eén schokkend moment dat er een beetje te dwaas uitziet om schokkend te zijn. De visuele stijl is heel vlak en saai, hoewel er af en toe een heel mooie montage is. Het verhaal komt nooit samen, en de film is eigenlijk gewoon een totale flop.

targets: Deze recensie is negatief.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Ik zag deze film op het filmfestival van Edinburgh. Ik had er niet veel over gehoord, alleen dat het een strak geregisseerde thriller was, digitaal geschoten met een heel laag budget. Ik hoopte de volgende grote Brit-Flick te zien. Maar ik moet zeggen dat ik ernstig teleurgesteld was. 'This Is Not A Love Song' gaat over twee criminelen die, nadat ze per ongeluk een boerendochter hebben doodgeschoten, verwikkeld raken in een dodelijk kat-en-muisspelletje als de plaatselijke bevolking besluit de zaak in eigen hand te nemen en hen op te sporen.
Het echte probleem is dat dit het zoveelste voorbeeld is van stijl boven inhoud in een Britse film. De camerastandpunten en de montage passen totaal niet bij het verhaal, net zomin als de over-de-topoptredens en het weerzinwekkende gebruik van slow motion, waardoor het hele gebeuren alleen maar op een dure homevideo lijkt. Er worden herhaaldelijk pogingen gedaan om de film scherp en korrelig te maken, wat in plaats daarvan hilarisch en overdreven overkomt (zoals een zielige, obligate drugsscène en talloze, zinloze camera-inzoomingen). Geen enkel cliché kan het feit verhullen dat dit een behoorlijk slecht verhaal is.
We hebben dit soort dingen al vele malen eerder gezien, en wel honderd keer beter, vooral in John Boormans meesterlijke 'Deliverance'. Maar hoewel we in de laatste film echt om de personages gaven, merkte ik in deze film dat ik alleen maar wilde dat ze zo snel mogelijk werden opgespoord en gedood. Zelfs dat zou niet zo erg zijn geweest als hun tegenstanders angstaanjagend of de moeite waard waren geweest, maar in plaats daarvan niet meer dan een verzameling stereotiepe, integraal ogende plattelandsmensen. Weer een aanstootgevend, te vaak gebruikt cliché op de voorgrond. Er zijn toch wel aardige mensen in dit land, filmmakers?
Ter verdediging: 'This Is Not A Love Song' bevat een paar goede, spannende momenten, maar het is moeilijk om deze film iets anders te zien doen dan rechtstreeks naar de video gaan, of, als je op een knop drukt, een zeer beperkte bioscoopuitgave krijgen. Het haalt het niet bij de low-budgetfilm van vorig jaar, 'Dog Soldiers', waarin met weinig geld wordt gejaagd in de heuvels. Misschien zou de Britse cinema weer op gang kunnen komen als het juiste geld niet meer naar de verkeerde mensen ging.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Ik herinner me dat ik dit een paar jaar geleden nogal leuk vond, maar nu ik er weer aan denk, vraag ik me af waarom. Ik denk dat het er altijd goed uitziet en de meisjes doen het vrij goed maar de mannen laten de partij nogal in de steek. Waarom o waarom moeten we in zoveel Engelse films over seks zulke onbekwame mannen aan de zijde van de mooie meisjes hebben? Wat is er voorspelbaarder dat dit voorspelbaar genoeg begint als een seksklucht in de trant van de Bekentenissen-films maar ongeveer op een derde (wanneer we beginnen te genieten van de aanwezigheid van de lieftallige Me Me Lai) vraagt de film ons om hem serieus te nemen. Dat niet alleen, maar ook de centrale rockclub en de cannabissequenties zijn erg geforceerd en zien er gekunsteld uit. Kortom, dit is niet zo onschuldig of intelligent serieus als de bedoeling lijkt te zijn. Misschien had Richard O'Sullivan, als zo'n centrale figuur, kunnen helpen, maar ik denk dat dit een van zijn slechtste optredens is. Gewoon de moeite waard voor de dames.

targets: De recensie is negatief.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

De 'rauwe' avonturen van vier au pairs die op dezelfde dag in het begin van de jaren zeventig in Londen arriveren. Er is een Zweeds meisje, een Deens meisje, een Duits meisje en een Chinees meisje. Het verhaal is zo opgezet dat ze allemaal hun kleren uittrekken, dat ze in een soort Carry On-humor terechtkomen en dat ze worden gekoppeld aan allerlei buitenbeentjes uit de Britse film- en tv-cultuur van die tijd, onder wie Man About the House-ster Richard O'Sullivan, de toekomstige relschopper Johnny Briggs en de onverschrokken griezelfilmster Ferdy Mayne (die een sjeik speelt). Er wordt een vrij gewaagde hoeveelheid vrouwelijke naaktheid getoond, voor degenen die van dat soort dingen houden (maar duidelijk niet hardcore). Het grootste deel van de film is nogal dun en onbeduidend; de meisjes zijn stereotypen en vooral de Duitse Anita lijdt aan een soort infantiliserende stoornis <0xE2><0x80><0x93> ze is een imbeciel die geobsedeerd is door kleuren-tv die zich gedraagt als een soort ongeremd kind & zich aankleedt om opzettelijk haar geslachtsdelen te laten zien; in een andere, serieuzere film zou ze een psychiatrische patiënte zijn. Het interessantste deel van de film gaat over het Zweedse meisje dat naar een club in Londen wordt gebracht waar een paar onbetrouwbare types nog steeds proberen te swingen, verleid wordt door een rocker van middelbare leeftijd, haar maagdelijkheid verliest en beseft dat de scène niet voor haar is. Deze scènes hebben enige energie en wijzen op een intrigerender film dan wij hebben.' Het vreemdste verhaal is dat van het Chinese meisje (de toekomstige kannibaalse filmveteraan uit _Me Me Lay_ ) dat er met haar kinderlijke werkgever, een pianowonderkind, vandoor gaat. Ze wordt verliefd op hem en vertrekt midden in de nacht zonder enige reden, behalve een of ander oriëntaals idee dat 'Chinese vogels ondoorgrondelijk zijn, nietwaar?' De film is tamelijk vernederend voor de vrouwelijke personages en er zit een vleugje homofobie in de dialogen en een van de karakters. Het einde is opvallend, zoals Maine's _Me Me Lay_. De sjeik neemt zonder enige reden (behalve dan dat ze op de een of andere manier een eind aan de film moeten maken) alle meisjes mee naar zijn Arabische koninkrijk voor wat er in de ogen van de hele wereld uitziet als een toekomst in de handel in blanke slavinnen, waar ze allemaal dolblij mee zijn.<br />De rest van de film bestaat voor het grootste deel uit onzin, maar wordt met een behoorlijke dosis vakmanschap geregisseerd door de veteraan Val Guest, waardoor het als een stuk filmmaken iets beter is dan de meeste Britse seksfilms uit de jaren zeventig.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

De plot is al beschreven door andere recensenten, dus ik zal er alleen maar aan toevoegen dat ik deze film wilde zien om Gabrielle Drake in al haar onmiskenbare glorie te zien.<br />Miss Drake moet wel een van de meest sexy, mooiste voorbeelden van 'bekakte schoonheid' zijn om aan celluloid toevertrouwd te worden. Van haar tijd en soort komt alleen de al even exquise Jane Asher in de buurt. Wat was dat toch met actrices met muzikale broers? (Nick Drake en Peter Asher) Voor degenen die net als ik Gabrielle hebben bewonderd, zullen haar scènes in deze film geen teleurstelling zijn. Ze heeft een schitterend figuur en niets daarvan wordt hier aan de verbeelding overgelaten. De film is in zijn geheel erg armzalig en erg goedkoop gemaakt. Het nummer dat de aftiteling aankondigt lijkt eindeloos door te gaan en is verschrikkelijk.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

De videokwaliteit is verschrikkelijk. De geluidskwaliteit is meelijwekkend. Het acteerwerk is afschuwelijk. De dialoog is pijnlijk. De belichting is naargeestig. Het montagewerk is lachwekkend. Ik zou verder kunnen gaan, maar dat zou zinloos zijn. Snitch's is een derderangs amateurvideo die wordt afgedaan als een speelfilm. Deze kan het beste worden achtergelaten om stof te verzamelen in de aanbiedingsbak van de videotheek.

targets: Gegeven de recensie, mijn antwoord is negatief.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Ik heb deze dvd van een vriend gekregen, die hem weer van iemand anders heeft gekregen (en dat gaat waarschijnlijk zo door). Zelfs het omslag van de dvd ziet er goedkoop uit, net als de hele film. Schoten en vuistgevechten met vertraagde geluidseffecten, een van de slechtste acteurs die ik ooit heb gezien, een heel eenvoudige plot, ik moest erom lachen tot mijn maag pijn deed! Met maar heel weinig financiële middelen moet ik toegeven dat het er behoorlijk professioneel uitzag. Als film was het een van de dertien van de tien wannabe-gangstafilms waar niemand op wacht. Dus: als je moe bent en een goedkope lach wilt, moet je deze film zien. Zo niet, gooi hem dan uit het raam.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Ik weet eigenlijk niet waar ik moet beginnen. Het acteren in deze film was echt verschrikkelijk, ik kan me niet herinneren dat ik in één film zoveel 'acteurs' heb gezien die niet konden acteren. Niet alleen het acteren was slecht, de personages waren ook ongelooflijk stom.
Dan is er de actie. Ik geloof dat zelfs kinderen weten dat er bloed vloeit als er iemand wordt neergeschoten. Maar als er iemand tien (!!) keer in _Snitch_ wordt neergeschoten, is er helemaal geen bloed. Nou ja, dat zal wel aan mij liggen.
Om een lang verhaal kort te maken (want geloof me, ik kan uren over deze film praten), dit is zonder enige twijfel de slechtste film die ik ooit heb gezien. Deze film zou zonder enige twijfel nummer één in de onderste 100 moeten zijn.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Ik kocht die film en nadat ik hem had gezien, besloot ik dat ik er niets aan vond. Het acteerwerk was slecht. Was de directeur een robot? Hij had geen persoonlijkheid en zijn gezichtsuitdrukking veranderde niet gedurende de hele film. Soms kwamen de stemmen niet overeen. Mensen praatten en hun lippen bewogen niet eens.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Ik heb deze dvd gekocht voor nier1 en nu besef ik waarom. De acteerprestaties waren de slechtste die ik in lange tijd heb gezien. De belichting en het geluid zijn op z'n zachtst gezegd slecht. De plot is zelfs als je nuchter bent nauwelijks te volgen (waarschuwing: ik raad je aan deze film niet te kijken als je nuchter bent.) Deze film voelt aan alsof je naar een amateurfilm kijkt van iemand die niet veel uitgaat. Het is echt jammer dat al het geld dat aan dit project is besteed zo voor niets is geweest, ik kijk ernaar uit om te zien of een van de uitverkorenen nog een carrière heeft, afgezien van eva longoria, die de enige'ster' is van deze film die blijkbaar niet met de slechte acteerprestaties is geflopt. Het spijt me dat niets van deze kritiek constructief lijkt, maar ik zal één ding tegen James Cahill zeggen: waag het niet het nog eens te proberen. Om het in de woorden van de squirlyem te zeggen: 'Het ontbreekt hem ernstig aan het goede vakmanschap.'


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Slechte film ooit!!!! Niet te geloven dat ik 90 minuten van mijn leven heb verspild met naar die troep te kijken. De enige reden dat ik hem niet heb uitgezet was dat ik die Gangster op de cover wilde zien en hij kwam niet eens in de film voor. De mensen die deze film een 10 hebben gegeven zijn ofwel Dumb,Dopid of CAST LEMBERS of vrienden van CAST LEMBERS.
Ik heb er een 2 voor gegeven omdat niemand anders dat deed.
Ik moet meer schrijven en ik wil het niet eens.
Ik moet meer schrijven en ik wil het niet eens. Ik heb geen zin om mijn tijd te verdoen met praten over deze onzin. Kijk er alsjeblieft niet naar en als je het wel hebt gedaan, stem dan zodat deze film kan gaan waar hij thuishoort. Ik zal je niet eens vertellen hoe erg het werkelijk is. Denk maar eens aan de ergste film die je ooit hebt gezien, toen je tien was, en dat is deze film. Hij was waardeloos! Als je denkt dat ik verbitterd ben, kijk dan maar uit, ik daag je uit! Deze film zou gebruikt moeten worden om oorlogsmisdadigers of Terriesten te martelen. Als ze dit maar twee keer zien, zullen ze alles vertellen en smeken om genade!


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Ik heb ernaar gekeken... laat ik het anders zeggen... ik heb me erdoorheen geslagen omdat ik een fan van Eva ben. Ik denk niet dat dit een film is die ze op haar achterhoofd zet om er foto's van te maken. Ik hou van _gangsta flix_, maar dit kwam er niet eens bij in de buurt. Het budget kan niet meer dan een paar honderd dollar zijn geweest, en dat geld is waarschijnlijk uitgegeven aan de cateraar.
Het uitgangspunt was interessant, maar het eerste slachtoffer stierf voordat je de kans kreeg om je zorgen over haar te maken of niet.
Ik zal niet zeggen wie wat heeft gedaan en hoe, want dat is de moeite niet waard. Ik ben alleen maar blij dat ik vanwege mijn maandelijkse huurcontract bij de plaatselijke videotheek niet voor deze troep hoefde te betalen.
O! Voordat je op me afstormt, ik ben gek op films, ik vond het al heel wat dat een paar van jullie geramd hebben, dus als ik dit ram, vertel ik je alles wat je moet weten.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Het enige wat ik na het zien van _Snitch_ kan zeggen is: hou meneer Cahill alsjeblieft op. Het is pijnlijk duidelijk dat je geen idee hebt waar je films over maakt. Als je per se films over gangsters wilt maken, raad ik je aan research te doen. Het is komisch om naar films te kijken met absurde gangbangers die zelfs nog absurder klinken als ze praten.
Ik moest lachen om de scène waarin meneer Cahill naar een school gaat met maar 3 leerlingen en hen vervolgens op kungfu-manier een schop onder hun kont geeft. Deze film was zo moeilijk als een naschoolse voorstelling. Wie had het idee om hoeden te dragen die zeiden waar een bepaalde gangbanger vandaan kwam? Ik vermoed dat echte gangbangers geen hoeden dragen die beweren dat ze een bende vormen. Dat zou stom zijn, als je bedenkt dat er nieuwe wetten zijn die een gevangenisstraf verlengen als iemand bij een bende hoort.
Snitch d is de WORSTJE-film aller tijden.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Als je een achterlijke homoseksueel Karate-expert wilt zien die een stel Mexicaanse gangsters die graag in hun voetsporen willen treden herhaaldelijk in elkaar slaat voor een paar dollar, dan is dit de film voor jou. Zo niet, kies dan een andere dvd uit het 20c-bakje dat de enige plek is waar deze film thuishoort. de acteerprestaties waren zo afschuwelijk dat ik mezelf moest dwingen om tot het eind te kijken. Op de omslag ziet het er zo gaaf uit maar het is gewoon de zoveelste goedkope gangsterfilm in de trant van 2 g en een sleutel, bloederige straattaal en dreiging. Ik zou deze film niet kopen of huren als je niet van plan bent om stoned te worden en plot, montage en acteren je echt niets kunnen schelen. Het is werkelijk de slechtste film uit de geschiedenis van de mensheid!


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Misschien is dit niet eerlijk, want ik was pas halverwege de film. Een van de weinige films waar ik echt niet naar heb kunnen kijken omdat ik er niet goed in was.
Het acteerwerk is verschrikkelijk, de camera werkt niet, de plot is belachelijk en de hele film is gewoon onrealistisch en goedkoop. Bijvoorbeeld <0xE2><0x80><0x93> tijdens een cokedeal wordt de coke gewoon los in een aktetas bewaard <0xE2><0x80><0x93> ik ben geen expert, maar ik denk dat mensen het over het algemeen in een tas doen.
Ze gebruiken hetzelfde stomme geluidseffect als er een stoot wordt uitgedeeld (het is dat over-de-top 'kraakgeluid') en ze gebruiken speelgoedpistolen met nagesynchroniseerde geluidseffecten.
De slechtste film aller tijden.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

'Deze film is zwak. Op de hoes staat dat East L.A. de hardste bende is en dat het in werkelijkheid Santa Ana is. James Cahill gedraagt zich als een kastenkoning die alle harde jongens van de harde Chlo-bende te grazen neemt. Het is nep, saai, zinloos en waardeloos. Ik heb geprobeerd mijn geld terug te krijgen van de videotheek omdat deze film zo slecht was. Hij stond ook op de homo-erotische tiplijst ver van wat de videodoos beweert. James Cahill zou in Gay Porno moeten acteren. James is in elke scène, hij kan niet acteren om zijn leven te redden. In de film speelt Eva Longoria die hot is maar James kan niet eens met haar scoren...!!!!!!!!! Ik had soms het gevoel dat ik naar Homoporno zat te kijken en dat de hele film me tegenstond. James wil duidelijk met mannen omgaan, maar in plaats van zich te onderwerpen aan zijn homoseksuele verlangens slaat hij bendeleden keer op keer in elkaar. Zijn vaardigheden op het gebied van de krijgskunde zijn op zijn best minimaal.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Af en toe kijkt er iemand uit het niets een beetje schuins naar me en vraagt: 'Wat is dat met SNITCH'D?' Dan weet ik meteen dat ze een geval van nauwelijks verholen leedvermaak hebben. Ik was namelijk de filmregisseur van de film.
Ik zal een paar punten ophelderen met betrekking tot deze 'interessante levenservaring'.
Oorspronkelijk heette SNITCH'D ONE HARD HIT. Ik ontmoette James Cahill in juli 1999, een dag nadat ik TRIANGLE SQUARE had afgerond, een geweldige kleine 35mm-film die net als veel andere indiefilms uit die tijd nooit distributie heeft gekregen, ondanks de lof van het festival... hij viel voorgoed ten prooi aan de kleine lettertjes van het beruchte contract van SAG voor Experimental Feature. Toen James me vroeg zijn kleine gangsterfilm in 16mm op te nemen met een budget van ongeveer 425.000 dollar, omdat ik niet achterop wilde raken, deed ik dat. Per slot van rekening, CLERKS, EL MARIACHI... in die tijd geloofde ik die mythe ook.
Laten we het maar gewoon opschrijven als 'filmschool' voor de vele betrokkenen, mijzelf inbegrepen. SNITCH'D werd in augustus 1999 in Aliso Viejo en in Santa Ana, CA, opgenomen. Cahill doceerde Drama aan een middelbare school in die stad (ja, hij is docent Drama en Engels... denk daar maar eens over na als je naar de film kijkt, of zelfs als je het gebruik van apostrof in de titel observeert), vandaar de locaties en de cast. De enige bekende dramatische verschijning in de film was de weervrouw van L.A.'s Channel 2 Morning News, Vera Jimenez, en van grotere betekenis was het debuut van Eva Longoria, die net in Hollywood was aangekomen en net zo graag als ik een film wilde maken. Ik moet zeggen dat haar professionele toewijding, concentratie en 'laten we dit doen'-houding me geïnspireerd hebben en een voorbode waren van haar nog-te-worden-ster.
Sitch'D had te lijden onder slechte optiek, weinig licht of elektriciteit, verscheidene boom operators du jour, en de aflevering van een niet gecorrigeerde offline voor duplicatie. Niets van dat alles overschaduwt de eigenlijke inhoud, die voor zichzelf spreekt.
<0x3E> Hoe dan ook, in 2003 werd de film verkocht aan distributeurs (met verlies, heb ik begrepen) die om onverklaarbare redenen geen foto's van Eva op de dvd hadden (ze was toen een opkomende, werkende naam), maar die er wel in slaagden een duidelijke foto te bemachtigen van wat een authentieke latino-gangster lijkt te zijn om SNITCH'D geloofwaardigheid te verlenen. Aangezien Cahills andere passie de handel in antiquarische boeken is, lijkt het te bevestigen dat hij gelooft dat je een boek in feite kunt beoordelen op het omslag... zoals zovelen deze dvd hebben beoordeeld op de hoes. Een jaar later, Eva, nu in een soap, ontmoette ik James op een dag om een eenvoudige korte film op te nemen die hij zelf had bedacht, SPLIT SECOND, die volgens mij nooit is vertoond ondanks de bedoeling van het festival.
Zes jaar later werd ik ingehuurd om een andere Cahill-film op te nemen, getiteld JUAREZ, Mexico. Ik wist dat hij het proces had uitgedokterd; mijn deelname was afhankelijk van de casting, het script en de regie, en de film die het resultaat was zag er in de dagbladen veelbelovend uit, voor wat het was... een goedkoop detectiveverhaal over de massamoord op meisjes in Juarez; ondanks beweringen hier en elders is de film NOOIT op een festival of locatie vertoond, hoewel Cahill herhaaldelijk heeft beweerd dat de film distribueerbaar is en alleen maar op distributie wachtte tot de dvd-uitgave van twee studiofoto's over hetzelfde onderwerp, _Virgin of Juarez_ en _BORDER TOWN_, zou plaatsvinden.

targets: Het antwoord is negatief.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

DD-films waren verrekte banaal, verrekte stom en hadden een plot dat flinterdun leek maar in die tijd waren ze in elk geval een plot!
Deze film is niet gewoon een komedie maar een mengeling van melodrama, romantiek, alles!
Elke dramascène wordt buiten proporties opgeblazen!
De komedie is grappig maar ook banaal! Maar de film houdt je bezig, in die tijd waren Govinda-films luid, grof en toch hadden ze een paar grappige momenten waar mensen van genoten!
David Dhawan doet zijn werk goed. Muziek is goed!
Govinda doet het goed in komedie en drama. Karisma doet het goed in delen en irriteert zich in delen.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Eerlijk gezegd begrijp ik niet waarom deze film hier zo goed scoorde, en ook niet waarom Bakshi zelf het zijn beste film vond. Ik ben een grote fan van Bakshi's eerdere werk <0xE2><0x80><0x93> vooral van 'Heavy Traffic' en 'Tovenaars', maar eerlijk gezegd was 'Tovenaars' (1977) de laatste goede film die hij maakte. Daarna ging hij over op de mainstream, te beginnen met de duivelse 'Lord of the Rings' en daarna afrondend met het zwaard en de zwaargewicht Frank Frazetta, voor 'Fire and Ice'.
Wat kan ik zeggen? Het verhaal is kinderachtig, de animatie is van tv-kwaliteit <0xE2><0x80><0x93> ik blijf erbij dat het aanzienlijk erger is dan zijn werk uit de jaren zeventig <0xE2><0x80><0x93> en terwijl 'Tovenaars' echte verbeeldingskracht had, eigenzinnigheid, een paar schitterende achtergronden en een ondergrondse, volwassen gevoeligheid, had 'Fire and Ice' een echte fantasie, eigenzinnigheid, een paar schitterende achtergronden en een ondergrondse, volwassen gevoeligheid. is alleen maar ontworpen voor jongens van veertien jaar en heeft de intellectuele invloed van Robinson Crusoe op Mars.
Ja, als je van de boeken van Gor hield, zou je dit misschien wel mooi vinden. Maar naar mijn mening was dit gewoon weer een hap uit de kwaliteitsschommeling na 'Tovenaars', waar Bakshi nooit van is hersteld (hoewel hij de laatste tijd wel een paar behoorlijke tv-programma's heeft gemaakt).

4,5 van de 10.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Ik zag dit voor het eerst toen ik een jaar of zeven was. Ik herinnerde me wat ik dacht dat een vage schets was van wat er gebeurde. Nu, 15 jaar later, blijkt dat ik me alles heel nauwkeurig herinnerde omdat het lijkt alsof de schrijvers nooit verder zijn gekomen dan een schets van het verhaal. Er zit geen plot in deze film/strip. Er is geen karakterontwikkeling, geen achtergrondverhaal, geen karakterbogen, niets. De goeien doen dingen omdat ze goed zijn, terwijl de slechteriken alleen maar dingen doen omdat ze slecht zijn. Eén onbedoeld hilarisch onderdeel is wanneer iemand die je belangrijk zou vinden doodgaat en niemand zich daar ook maar iets van aantrekt. Ze halen gewoon hun schouders op en gaan verder. Er is ook nauwelijks dialoog. Als je de vechtscènes en de rennende scènes weglaat, raak je 70 procent van de film kwijt.<br />Kijk dit omdat je goede animatie wilt zien en om geen enkele andere reden. Of als je graag naar schaars geklede sexy stripfiguren (of schaars geklede sexy stripfiguren) kijkt.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Afgezaagde, clichématige dialogen en intriges (dezelfde dingen die we in alle fantasyfilms uit de jaren tachtig hebben gezien), nepmuziek en een schilder-met-nummerspersonages die voor iedereen behalve de hardcorefans uit de mode zijn.
Wat deze film van de schroothoop redt, is de prachtige techniek van Bakshi's werk, het rotoscopen en het feit dat Frank Frazetta de animators heeft geleerd hoe ze net als hij moeten tekenen. Dit is Frazetta... in beweging. Het geweld is spectaculair en de art direction en de animatie zijn anders dan in welke zwaard- en tovenarijfilm uit die tijd dan ook.
Ik kijk hier graag met het geluid uit, om in plaats daarvan de soundtrack van de eerste Conan-film te draaien.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Carlo Verdone was er ooit in geslaagd een voortreffelijke komedie te combineren met een slimme en subtiele sociale analyse en kritiek.
Toen gebeurde er iets, en hij veranderde in de zoveelste saaie 'bisschop-dan-heer'-regisseur.

Il Mio Miglior Nemico kan min of meer worden samengevat in één zin: 'Werkende klasse <0xE2><0x80><0x93> vriendelijk en warm, maar upper-class <0xE2><0x80><0x93> snobistisch en sluw. Maar uiteindelijk wint de liefde.'
Wat een cliché voor zo'n slimme regisseur.
Er is eigenlijk niet zoveel te zeggen over de film. Elk personage is een wandelend stereotype: de selfmade man die zijn wortels vergeet maar weer 'goed' zal worden, de geminachte echtgenote, het opstandige rijke meisje dat valt voor de eerlijke maar arme man... Acteren is nauwelijks gemiddeld te noemen.
Heel teleurstellend onder elk aspect.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Het spijt me, maar in 1978, toen het uitkwam, was het misschien eng, maar in de moderne tijd slaat het gewoon nergens op. De enige interessante scène in de hele film is de openingsscène waarin Michael zijn zus Judith vermoordt, die zijn Halloweenmasker draagt. Het meest schokkende moment in de hele film is wanneer zijn ouders het masker afrukken om te zien hoe hun zoon hun dochter vermoordt. Vanaf dat moment gaat de film bergafwaarts en wordt hij pas het laatste kwartier hervat, maar dan is het al te laat, het publiek heeft alle belangstelling voor het verhaal verloren. Er zijn nauwelijks karakterontwikkelingen, en de mensen zijn er altijd lyrisch over dat Laurie zo'n uitzonderlijke heldin is, terwijl ze eigenlijk niet veel voorstelt. Het spijt me dat ik het niet eens ben met iedereen die zo geschrokken is van deze film, maar als je een geweldige horrorfilm wilt zien, moet je naar The Shining of Rosemary's Baby kijken. Dat zijn de twee beste horrorfilms die ooit gemaakt zijn. Halloween hoort daar zeker niet bij. Ik kan niet geloven dat Roger Ebert hem vier sterren heeft gegeven, want deze film kan onmogelijk zo'n hoge score krijgen.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Wat bezielt jullie in godsnaam? Die film is waardeloos! Ik begon me met de minuut meer te vervelen. Ik deed mijn best om naar het einde te kijken, omdat ik hoopte dat er tenminste iets zou gebeuren! Maar in plaats daarvan stond ik er versteld van hoe saai het einde was... Wat is dat voor verhaal over die verdomde 'bogeman'? Hoe komt het dat hij niet doodgaat? Hij is verdomme een menselijk wezen! Een jongen die vijftien jaar geleden zijn stomme zusje heeft vermoord. En wat dan? Heeft zijn verblijf in een psychiatrische kliniek hem onsterfelijk gemaakt? Die film is fascinerend stom... Het is een en al dwaasheid. 'Ik ga hem nu meteen doorverkopen aan een of andere mafkees die deze maffe film begrijpt.'


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Misschien wel een van de meest overschatte zogenaamde horrorklassiekers die ooit zijn gemaakt, bevat Halloween de gedenkwaardige Michael Myers en een paar geweldige acteerprestaties van Jamie Lee Curtis.
Maar de herhaalbaarheidsfactor is bijna nul, aangezien er een onvergeeflijke hoeveelheid tijd wordt besteed aan saaiheid/het culmineren in de feitelijke gebeurtenissen.
Dit is het soort film dat je van de magnetronpopcorn kunt pakken zonder ook maar iets te missen.

Hoe het zoveel vervolgen heeft voortgebracht, zal ik nooit begrijpen.
Godzijdank is Rob Zombie dit aan het herschrijven. En over het algemeen heb ik een hekel aan remakes.
Hij zal toch zeker meer dan genoeg compensatie vinden voor alle willekeurige tijdsvertraging met een paar eigenzinnige punten van belang die in het origineel ernstig ontbraken. Dit is een film waarvan we het gevoel hebben dat we hem leuk moeten vinden, net zoals we geleerd hebben dat we van Dickens zouden moeten houden.
Ga er niet van uit dat dit een klassieker is.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Ik geef toe dat mijn recensie uit 2006 stamt, bijna 30 jaar na het maken van de film en ten tijde van de conceptie, en dat het een briljante horror/thrillerfilm kan zijn geweest.
<0x3E> Vanaf de avond van Halloween 1968 pleegt de 6-jarige Michael een brute moord op zijn 18-jarige zusje. Michael wordt opgenomen in een psychiatrische inrichting en ontsnapt 15 jaar later. Hij keert terug naar zijn geboortestad om opnieuw te moorden.
<0x3E> Vanaf dat moment is het duidelijk dat de film een fundamenteel en rudimentair pad zal volgen dat zeer voorspelbaar is. Het begin van elke scène is gemakkelijk voorspelbaar door de manier waarop hij zal eindigen, terwijl de muziek voor elke scène met Michael (de moordenaar) precies hetzelfde is als in de film, waardoor de kijker wordt geattendeerd op de waarschijnlijke gebeurtenissen die zullen volgen.
Voor de horror/thriller-liefhebber is er een ernstig gebrek aan bloed/vlees in vergelijking met moderne dagfilms, hoewel ik niet verwant ben aan de hoeveelheid die in deze tijd wordt getoond. Er had een gelukkiger medium gevonden kunnen worden.
Vanaf het moment dat de film een halfuur bezig is, is geen enkele scène onverwacht. Het acteren voor een horror/thriller-film is vrij kenmerkend voor dit tijdperk en mist dus elke pit voor de moderne dagfanaat. Voor de film geldt dat de camerashots en de donkere belichting een angstaanjagende sfeer creëren. Een tweede positieve factor is het karakter van Michaels arts, die aanwijzingen geeft over de waarschijnlijkheid van de richting die het verhaal op kan gaan.
Het is echter duidelijk dat de ster, in Jamie-Lee Curtis, zich in het beginstadium van haar acteercarrière bevindt en dus geen echt angstig centraal slachtoffer kan leveren.
Ik vind het moeilijk om deze film te beoordelen zoals hij in zijn tijd was, maar vergeleken met andere horror/thriller-films uit de jaren tachtig en in mindere mate de jaren negentig, valt hij in het niet bij een echt grote horror/thriller-film. Ik stel voor dat je op zoek gaat naar een klassieker uit de jaren tachtig.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

De nep-Russische wetenschapper zegt op twee derde van de film: 'Ik kwam voor de wetenschap.' Dat is min of meer de reden waarom ik deze film heb gezien <0xE2><0x80><0x93> alles wat met een half mens, half hamerhaai te maken heeft, verdient absoluut een serieus empirisch onderzoek van de kant van een onpartijdige, ambitieuze wetenschapper. Of, zoals ze in de business zeggen, de broer van mijn vriendin had de afstandsbediening en de rest is geschiedenis. Als je zegt dat de special effects slecht waren, bewijs je het vakgebied van special effects geen goede dienst. Het is 2005, zo moeilijk is het niet om een autoscène te filmen zonder een goedkope achtergrond. Ja, dit was charmant en het nieuwste van het nieuwste toen Hitchcock 'The Birds' aan het filmen was. Maar in 2005 ziet het er alleen maar goedkoop uit. Bespaar me de goedkope poging tot sci-fi en doe me een dienst door daadwerkelijk een poging te doen om ongeloof te voorkomen.
Maar nadat ik het concept van deze film ernstig in diskrediet heb gebracht, wil ik je nogmaals zeggen dat dit, hoe triest het ook mag klinken, waarschijnlijk je tijd waard is. Het is in elk geval een tour de force van een slechte sci-fi, het onderwijs voor de nieuwe filmfanaat waard en zeker een opfriscursus waard voor degenen die in hun tijd al een paar films hebben gezien.

De gestoorde, gebochelde, gestoorde wetenschapper met de hamerkop die denkt dat het een goed idee is om kannen bloed in het nabijgelegen water te scheppen, doet me niet alleen twijfelen aan de intelligentie van de mensheid, maar ook aan het vermogen van 'B'-schrijvers om met plausibele plotlijnen te komen.
Deze film beantwoordt ook min of meer aan een van mijn oude, foute beweringen: slechteriken dragen altijd een zonnebril.
Als dit niet 2005 was, zou ik vastzitten aan het feit dat deze film een waanzinnig slechte metafoor voor de Koude Oorlog is. Ik bedoel, je kunt net zo goed Khan op de brug van een vogel van Prey in Tsjechovs oor steken. Een van de meest ontroerende scènes uit de film is die waarin het meisje zonder beha erop staat dat de Charlton Heston-imitator 'op Tom wacht' terwijl hij de ontsnappingshelikopter van de grond probeert te tillen. Het punt is dat Tom de slechteriken met hun zonnebrillen verspilt met zijn nooit eindigende bananenklem aan zijn kalasjnikov, of AK-47, in lekentermen.

Zoals de maffe wetenschapper aan het eind van de film zegt: 'Mijn doel is om de menselijke soort te evolueren' <0xE2><0x80><0x93> laat het voldoende zijn om te zeggen dat deze film alleen maar bijdroeg aan de devolutie van de mensheid. De vage freudiaanse verwijzingen van de krankzinnige wetenschapper die de vrouwelijke hoofdpersoon voorbereidt op een verbintenis met een hamerhaai zijn een simpele herinnering aan het feit dat we zelfs in de slechtste science-fictionromans altijd wel iets te lachen hebben.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Ik ben een liefhebber van B-films, geef me een genetisch gemuteerde vleermuis en ik ben in de zevende hemel. Die films zijn goed om te zorgen dat je niet meer denkt aan al het andere wat er in je wereld gebeurt. Zelfs een stomme B-film maakt me meestal aan het lachen en ik zal het nog steeds als iets positiefs beschouwen. Dan was er Hammerhead, dat zo vreselijk was dat ik me moest aanmelden bij IMDb om anderen te kunnen waarschuwen. Eerst was er de wetenschap van het creëren van de haaiman, waar de film nauwelijks op inging. Om de kijkers geïnteresseerd te houden, zorgden ze er gewoon voor dat er om de paar minuten bloed was. Tijdens een van de aanvalsscènes draaide de camera weg van de aanval, maar je zag iets wat leek op een emmer bloed die door een toneelknecht werd gegooid om je te laten weten dat de aanval bloederig was en dat de persoon waarschijnlijk dood was (wat een fantastische special effects). Terug naar de wetenschap: ik vond het heel interessant dat de vrouwelijke proefpersonen naakt werden gehouden en dat de testapparatuur vereiste dat ze via hun borstweefsel werden geobserveerd. Hoe dan ook, de plot van deze film was slecht, het was een vreselijk verhaal en het spijt me dat ik moet zeggen dat het acteerwerk niet best was. Zelfs William Forsythe, Hunter Tylo of Jeffrey Combs konden deze stinkerd niet redden.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Dit is een trieste film over een vrouw die dacht dat haar ex, van wie ze zo veel hield, waarschijnlijk dood was, maar in werkelijkheid had zijn vader, een wetenschapper, een bezwering over hem uitgesproken om hem te veranderen in een heel schattige haaienman. Een beetje zoals in Beauty and the Beast. Het had waarschijnlijk wel een dansscène in de balzaal kunnen gebruiken en misschien wat zingende kandelaars, maar in plaats daarvan zijn er een paar behoorlijk smerige planten. Die maken dit ene meisje echt jeukend, dus laat ze zich opeten door de haaienman in plaats van de hele film door te krauwen. De wetenschapper is een goede vader die zijn vieze haaienzoon probeert te herenigen met de vrouw met wie hij verloofd was, hij regelt zelfs dat ze privé-tijd voor s-e-x hebben, maar de vrouw in deze film is echt een oppervlakkige snob en vindt de haaienman een lelijk, smerig monster en wil niets met hem te maken hebben. Ze heeft de liefde opgegeven! Alleen maar omdat hij een haai was! Ik vond het nogal triest dat ze hem alleen maar hoefde te kussen en hij zou weer normaal worden en ze zouden nog lang en gelukkig leven, maar zo'n soort film is het niet.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Deze film was niet echt afschuwelijk, maar hij was wel behoorlijk slecht. het acteerwerk was eigenlijk best goed! Jeffrey Cains deed het verdomd goed als de gestoorde geleerde, wat min of meer zijn specialiteit is als je niet van zulke dingen weet:D. de rekening-forsythe... nou, ik weet niet precies waarom hij in deze film zat. hij is veel te goed voor dit soort dingen, en zijn rol was niet bepaald veeleisend. Ik huurde deze film op basis van die twee aanwijzingen, en ik was niet echt teleurgesteld. Ik bedoel, ach, het is een film over een half mens/half haai. Het zijn geen mensen van Shakespeare. Afgezien van de plot, die vol gaten zit, en de slechte dialoog, zou ik willen opmerken dat de filmopnamen ook veel te wensen overlieten. er waren opnamen van mensen die probeerden er 'cool' uit te zien, maar die uiteindelijk de scène verdoezelden of alleen maar klef overkwamen. ze verknalden het ook vaak als ze een fatsoenlijke dialoog hadden en te vroeg ophielden voordat de persoon in kwestie de zin zelfs maar had kunnen uitspreken. het was behoorlijk slecht. maar als je een fan van Jeffrey Cavanaugh bent, is het de moeite waard om deze te bekijken. hij geeft een geweldige voorstelling en doet wat hij kan met het personage. forsythe is ook niet slecht en de vrouwelijke hoofdrol is ook niet slecht. maar ik kan me haar naam verdomme niet herinneren. Als puntje bij paaltje komt, zou ik anders uw tijd niet verspillen.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Waar zijn verdomme al die niet in kaart gebrachte eilanden waar prehistorische monsters op de loer liggen, kwaadaardige dokters hun experimenten uitvoeren, gekken het ultieme karatekampioenschap houden en de superrijken op mensen jagen voor de sport? Ik had geen idee dat er nog steeds zoveel niet in kaart gebrachte eilanden waren, maar als je rekening houdt met het aantal films die een van die mysterieuze eilanden als locatie gebruiken, moet je ervan uitgaan dat er minstens vijftig van die sukkels zijn. Het komt altijd verdomd goed uit en ik trek onmiddellijk punten af van elke film die dit afgezaagde apparaat gebruikt. Hammerhead is het verhaal van een gestoorde wetenschapper die experimenten uitvoert op een van die niet in kaart gebrachte eilanden, dus de film had al veel goed te maken voordat hij zelfs maar was begonnen.
Het eiland in deze film was vroeger van dr. Moreau, maar is onlangs gekocht door de Re-Animator zelf, Jeffrey Combs. De oude Jeffrey is bezig met een of ander geavanceerd stamcelonderzoek, waardoor hij met haaien is gaan werken terwijl hij op zoek is naar een geneesmiddel tegen kanker. Als dat je bekend in de oren klinkt, dan komt dat doordat dit ongeveer dezelfde basis is als de slimme haaienfaciliteit in Deep Blue Sea, om nog maar te zwijgen van een hele reeks andere Nu Image-films. 's zoon was stervende aan kanker, wat onze gekke dokter ertoe bracht om te gaan experimenteren met zijn nageslacht. Hij deed een of andere super-de-luxe gensplitsing en zo, en veranderde zijn zoon in een haaiman.
'William Forsythe leidt een groep onbekende acteurs naar het eiland om de experimenten van de dokter te bekijken. Als iemand hem een matrozenpet had gegeven, zou William het evenbeeld zijn geweest van de Skipper van Gilligan's Island. Op de typische Bond- Villain-manier besluit de dokter dat al deze indringers een leuk vriendje zouden zijn voor zijn zoon. Geen vriendjes, zoals vriendjes... maar vriendjes, zoals haaienvoer. Dus gaan de haaienjongen het eiland af om de Skipper en zijn trawanten te besluipen. Ze doen natuurlijk halfslachtige pogingen om te ontsnappen en worden keer op keer gedwarsboomd als ze achtervolgd worden door een vent in een rubberen haaienpak.
De film maakte geen van de punten goed die hij verloor omdat hij zich afspeelde op een van die lafhartig verlaten eilanden. Het is grappig dat deze film de naam Hamerkop heeft gekregen, het deed me denken aan een oude grap. Waarom sla je jezelf met een hamer op je hoofd? Omdat het zo'n goed gevoel geeft als je ophoudt. Zo is deze film eigenlijk. De enige reden om hem te kijken is omdat het zo'n goed gevoel geeft als hij voorbij is.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

De plot van deze low budget B-horror is voorzien van alle gemakken <0xE2><0x80><0x93> gestoorde wetenschapper compleet met handlanger, kwaadaardige hebzucht van farmaceutische industrie, excentrieke en extreme genetische technieken en informatietechnologie... dat kun je niet buiten beschouwing laten.
Begin met een vreemde opeenvolging van heet uitziende naamloze bootwerkers die zo dom zijn om een duik te nemen in het water bij een nog niet in kaart gebracht eiland en uiteindelijk terechtkomen in de klauwen van zwermende hamerhaaien...
Begin met een zwak verhaal dat de neergang van een generieke farmaceutische onderneming impliceert die de verdorven Shakespeare citerende CEO motiveert om een ongevraagd aanbod te aanvaarden van een voormalige werknemer/wetenschapper die zijn baan als hoofd van de researchafdeling is ontnomen en die toevallig ook nog een gek is... natuurlijk (totale Herbert West-wannabe). Hij biedt een nieuwe stamceltechnologie aan die tonnen zou kunnen opleveren... althans, zo lijkt het... Dit lokt verscheidene werknemers naar zijn Moreau-achtige eiland (moet een indrukwekkend afscheidspakket van het bedrijf zijn geweest toen hij werd ontslagen om zich een eiland te kunnen veroorloven) om zijn wetenschappelijke bevindingen te bevestigen, inclusief de president-directeur en, tussen twee haakjes, de ex-verloofde van de zoon van de gestoorde wetenschapper die nu tot haaiman is getransformeerd (wat handig)...
Het plan is, min of meer, om de verloren liefde tussen de voormalige huwelijkspartners nieuw leven in te blazen terwijl hij wraak neemt op de voormalige collega's voor zijn beëindiging. (Jezus, hoe kan die vent zo verbitterd zijn? Hij heeft tenslotte zijn eigen eiland...). ... en ze moeten allemaal leren om samen te werken om levend van het eiland af te komen!...
Zal er iemand ontsnappen? Zal er een nieuwe soort worden geschapen? Kijk ernaar en kom het te weten.
Deze film heeft enige amusementswaarde, maar verwacht er niet te veel van... voor de echte Combs-fan is dit niet te missen.
Zeg niet dat ik je niet heb gewaarschuwd.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Hahahaha!!!!!!!!! Grappig <0xE2><0x80><0x93> dat vat deze film in één woord samen. Wat was dat 'ding' in godsnaam, want ik zou doodgaan als ik het woord 'film' gebruikte!?!?! Ik hoop dat de regisseur, schrijver en producent niet wilde dat dit goed afliep, want dat gebeurde absoluut niet!!! Een wetenschapper die zijn zoon in een hamerhaai verandert, en de haai die een stel mensen vermoordt die de wetenschapper op het eiland uitnodigt!!! O, mijn god!!!! Ik heb zo'n hekel aan deze film dat ik moest lachen om alle serieuze stukken, omdat ze zo afgezaagd en onprofessioneel waren... en ze hadden de haai niet onrealistischer kunnen maken, ook al had dit 'ding' een iets groter budget dan de meeste lowbudgetfilms. Ik hoef alleen maar naar deze film te kijken in de verwachting dat ik zal lachen om al het slechte acteerwerk en de stomme, afgezaagde dialogen, want als je een goede film verwacht, zul je zeer teleurgesteld zijn.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Dit was echt een grappige film.
Elke 1 in de film probeerde serieus te zijn dat maakte deze film zo grappig. Ik bedoel kom op een haaienkop op een menselijk lichaam. Kan het nog grappiger? Goed dat Sci-Fi de komische films laat komen. Ik had nooit gedacht dat films nog achterlijk konden worden. Als ze zo doorgaan moeten ze de sci-kanaal de komische sci-kanaal of iets dergelijks een andere naam geven.
Ik kan niet wachten op de volgende kaskraker van de sci-kanaal.
Ik zal klaarstaan met een bak popcorn en een krat bier of een fles drank en ik zal klaarstaan om er weer om te lachen!


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Als je mijn recensie van SyFy's 'Dinoshark' hebt gelezen, weet je dat ik de lowbudgetklucht die deze voor televisie gemaakte films kunnen opleveren, kan waarderen. Ze zijn stom... ze zijn stom... maar ze zijn nog steeds best leuk op een 'zo slecht, het is goed'-achtige manier. Dus, nog steeds vervuld van schuldgevoel omdat ik de ontegenzeggelijk hoerige 'Dinoshark' leuk vond (en aanbeveelde), ging ik naar 'Hammerhead: Shark Frenzy' kijken, een SyFy Original Movie over een half mens, half hamerkopmonster dat mensen op een eiland terroriseert. Hoe kan het, met het onfeilbare recept van het SyFy-kanaal voor het creëren van B-filmfiguren en een bezetting waarin William Forsythe en Hunter Tylo voorkomen, in vredesnaam misgaan? Nou, tot mijn verrassing mist hij het doel... niet veel, maar genoeg om het niet aan te bevelen. Waarom? Nou, in de eerste plaats gaat het monster in kwestie, de gevreesde hybride van een hamerkop en een mens, naar de achtergrond van een stel imitatie-militaire vechtersbazen die de hoofdvijand van de film worden. Hoewel de hamerkop het aantal slachtoffers opdrijft, arriveert hij (of het, of hoe je het ook noemt) pas vlak voordat er iemand wordt opgevreten, en vertrekt meteen daarna. De rest van de film is een opvulling, waarin onze helden het opnemen tegen de eerder genoemde soldaten. Dat is voor mij gewoon niet zo boeiend als het zien hoe een wandelende hamerkop mensen opeet!

Lees The Full Review On My Blog: www.horrormoviejournal.blogspot.com.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Jeffrey Combs is een krankzinnige wetenschapper wiens stamcelonderzoek is veranderd in een duivels plan om een hybride hamerhaai-humanoïde levensvorm te creëren, in de hoop een gloednieuwe soort te kweken met gebruikmaking van de baarmoeder van Hunter Tylo. Het zal niet gemakkelijk zijn voor Tylo, want ze is een taaie tante en haar vriend, William Forsythe, is niet van plan haar zonder slag of stoot op te geven.
Zoals je ziet zijn Tylo en Forsythe twee van de zakenmensen van Arthur Roberts' werknemers, briljante geesten die Combs (een wetenschapper die ooit voor Roberts werkte en wiens vrijgekomen positie naar Tylo ging) ontmoeten op zijn eilandfort, waar hij zijn onderzoek en experimenten uitvoert. Dit eiland biedt hem de gelegenheid nieuwe slachtoffers te rekruteren voor zijn werk en 'zoon'. De zoon van Combs was stervende aan nierkanker toen hij besloot zijn waanzinnige wetenschap op hem toe te passen en dit bloeddorstige, vleesetende wezen te scheppen dat zowel kan zwemmen als lopen op het droge (hoewel de hamerhaai in het begin maar korte tijd buiten kon blijven). Tylo had verkering met de zoon van Combs, vandaar de connectie, afgezien van het feit dat ze allebei voor Roberts hebben gewerkt, die zijn vrouw Mariya Ignatova meebrengt. Naast Tylo en Forsythe, Roberts en Ignatova, zijn ook hun collega's Elise Muller en GR Johnson aanwezig. Ze worden in een vergaderzaal in de val gelokt, maar ze weten op het eiland te ontsnappen, terwijl hij zijn goedbetaalde huurlingen en zijn zoon, de hamerhaai, achter hen aan stuurt.
Net als de wezens van een gelijksoortig sf-kanaal heeft ook de hamerhaai een paar weinig aanlokkelijke door de computer opgewekte effecten, en de aanvallen (...waarbij de haai ledematen uit elkaar scheurt) worden opgenomen in een snel gemonteerd, uitzinnig cameraformaat, waarbij het moeilijk is om iets van de daarop volgende bloederige slachting te zien. Je hebt het vage idee dat iemand wordt opgegeten (...aan stukken gescheurd), maar de aanvallen zelf worden op een zeer onregelmatige manier opgenomen, wat, om je de waarheid te zeggen, nogal irritant is. Het monster zelf is er nooit in te zien.' '... in z'n geheel, niet meer dan een korte glimp van een oog of een lichaamsdeel waar aan wordt geknaagd terwijl het slachtoffer het uitschreeuwt van afgrijzen. Eén ding is zeker, je ziet tanden. We krijgen wel beelden van de hamerhaai die naar het scherm zwemt, dreigend, klaar om zich te goed te doen aan vlees. Een constante is dat we, terwijl (.. en na) de slachtoffers worden aangevallen, een heleboel bloed en stukjes vlees naar het wateroppervlak zien borrelen (.. dit is in feite de belangrijkste aanwijzing van regisseur Michael Oblowitz om de kijker te laten weten dat degenen die uit elkaar worden getrokken, ten dode zijn opgeschreven).
'
Combs is geen nieuweling als wetenschapper, maar hij heeft altijd het vermogen gehad om onder die koelbloedige vastberadenheid een stille waanzin te laten doorklinken. Het is leuk om Forsythe in een zeldzame, zuivere heldenrol te zien, heel tegengesteld aan het type van de elektronicafreak (en dat moet ik hem nageven, hij haalt het zelfs) die de leiding op zich moet nemen als de groep voor ongekende gevaren komt te staan. Tylo heeft ook een heel andere rol, een wetenschapper die zich heel goed kan verdedigen. Roberts kan de rol van de miljonairs-zakenman in zijn slaap spelen, en het is best leuk om hem met een machinegeweer op de soldaten van Combs te zien schieten (hoewel zijn lot niet plezierig is). Toen ik dat zei, was het ook heel vermakelijk om te zien hoe Forythe en Tylo de ingehuurde gorilla's van Combs neerschoten met in beslag genomen automatische machinegeweren. Zoals verwacht staat het script degenen die de moordzuchtige demon hebben geschapen toe zichzelf onnodig in gevaar te brengen, alleen maar om voor hun zonden te kunnen boeten. Ik bedoel, serieus, zouden deze mensen zichzelf willens en wetens zo kwetsbaar voor een aanval laten, nadat ze hebben gezien wat voor schade het de menselijke anatomie zou kunnen toebrengen? Een prachtige, exotische omgeving is een mooie achtergrond.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Hammerhead is een combinatie van de krankzinnige wetenschapper en haaienfilms. Jeffrey Combs speelt de voornoemde krankzinnige wetenschapper die een mens-/hamerhaaiachtig wezen ontwikkelt. Bizar genoeg is dit wezen in feite zijn zoon, die hij in dit monster heeft veranderd om te voorkomen dat hij aan kanker sterft. Of zoiets.
Een groep medewerkers wordt uitgenodigd op het privé-eiland van de wetenschapper. Ze worden uiteindelijk gebruikt als haaienvoer of haaienpartner. Om de een of andere onbekende reden is het hoofd van IT meegekomen als lid van dit team. Wie weet waarom? Gelukkig blijkt hij een vindingrijke, zij het wat te dikke, Ramboesque-held te zijn. 'Ik ga uit van de veronderstelling dat hij heeft geleerd hoe hij met een aanvalsgeweer moet omgaan als onderdeel van zijn dagelijkse werk in de eerste lijn. Een normale dag voor deze IT-man houdt waarschijnlijk in dat hij iemands netwerkverbinding repareert, gevolgd door een oproep om met vuurwapens gewapende boosdoeners neer te schieten. Of misschien moet er een oproep worden gedaan om iemands pc te repareren tussen fysieke confrontaties met mensen-haaihybriden die op het land leven? Hoe dan ook, hij is geweldig en redt de dag. Hij krijgt zelfs het meisje.'
'De haaiman is een beetje een slappe creatie, maar oké, denk ik, als ik kijk naar de effecten in het algemeen in deze film. En de film gaat Het is natuurlijk volslagen flauwekul, maar als je een film koopt die Hammerhead heet en verwacht dat het een complex drama is over de emotionele conflicten van een man die in een dodelijke vis is veranderd, dan heb je eigenlijk niemand anders de schuld dan jezelf. Zoals de zaken er nu voor staan, zijn er wapens, bloed, meisjes en misschien zelfs een exploderende helikopter. Het is onzin, maar niet zo erg als sommigen zouden zeggen.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Een wetenschapper op een eiland is diep bedroefd over het verlies van zijn zoon, die aan nierkanker is gestorven. Dus denkt hij: waarom zou ik mijn dode zoon niet veranderen in een hamerhaai. Nou ja, wie zou dat niet doen? Het is een beetje moeilijk te verkroppen dat de hamerhaai die iedereen doodt voortdurend 'Paul' wordt genoemd. Bovendien mist de rol van William Forsythe als een MacGyver-schop-in-je- kont-om-je-dag-te-redden-held geloofwaardigheid. Aan de andere kant zijn er een paar lekkere wijven die je zowaar naar het scherm laten kijken terwijl haai Paul een ander doodbijt. Ik vind slechte b-films eigenlijk heel amusant. Maar naar mijn smaak zou het een veel betere film zijn geweest als hij gemaakt was voor zeg 100000 dollar minder. Dan was het misschien leuk geweest.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Dit soort plot heeft echt heel veel mogelijkheden, maar het werd hier afgeslacht. Eerlijk gezegd voelde ik in het begin het kaas-element, maar ik dacht dat het beter zou worden na de groteske geboorte. Wauw, ik had het mis! Dus de gekke wetenschapper maakt een monster, wil opscheppen tegen zijn oude makkers voordat hij ze vermoordt, maar natuurlijk ontsnappen ze. Daarna is het echt heel erg. Ik had de keren moeten tellen dat het rubberen haaienmasker achter een of ander gebladerte vandaan gluurde, maar ik zou waarschijnlijk de tel zijn kwijtgeraakt.
Keer terug naar het bloed-dat-uit-een-afgehakt-been-drupt om ons te laten zien hoe de haaiman zijn vrienden vindt. Ik heb er een hekel aan om elk aspect van een horrorfilm te moeten aanhoren. O, en na bijna gedood te zijn door een gemuteerde haaiman en rond een eiland in de jungle te hebben gesjokt, is er niets zo vrolijk als een man van middelbare leeftijd die Shakespeare voorleest...
Dit is er een waarin je merkt dat je voor het monster bent... als je het aankunt om deze armzalige film te zien.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Ik ben dol op haaien. En op mutanten. En op explosies. Theoretisch gezien, met die parameters in gedachten, zou _Shark Frenzy_ de beste film aller tijden moeten zijn.
Maar dat is het niet.
Het monster ziet eruit als een schurk uit _Power Rangers_ en heeft ongeveer dezelfde rubberachtige beweging. Dat zou misschien niet zo erg zijn als de makers niet zo trots waren op het ontwerp als ze lijken te zijn. Dat wil zeggen, voor een vent in een groot rubberen pak in een actie/scifi/horrorfilm die baat zou kunnen hebben bij een beetje mysterie, krijgt de haai veel schermtijd. Toegegeven, hij is meestal bibberig en grillig. Ik neem aan dat je ervan uit moet gaan dat hij zo eng is dat zelfs de cameraman ervan flipt. De camera gaat naar iemand die op het punt staat opgegeten te worden, de camera gaat naar de haai. De camera gaat terug naar de persoon die op het punt staat opgegeten te worden, alleen schreeuwen ze nu en hebben ze geen armen meer. Enzovoort.
De kleding is slecht, het acteerwerk is slecht en de special effects zijn onder de maat, maar het schrijven is verreweg het ergst. Dingen gebeuren volkomen willekeurig zodat er meer mensen opgegeten kunnen worden, of zodat er iets kan ontploffen. Want laat ik je dit zeggen, de mensen die deze film hebben gemaakt, zijn beslist met meer explosies en een betere mentaliteit naar binnen gegaan. Personages schieten op auto's en er is een enorme explosie. Ze schieten op helikopters en er is een Vaten, rotsen, bomen, wát dan ook, ze exploderen allemaal, zo erg zelfs dat die verrekte haai aan het eind zelfs explodeert.
Over gek gesproken, het kan me niet schelen hoe gek iemand is, maar ik vind het moeilijk te geloven dat iemand het een goed idee zou vinden om te proberen een reusachtige, half-menselijke, half-haai tot seks met een vrouw te dwingen om freaky haaienbaby's te maken. Dat wil zeggen, behalve als die persoon de gestoorde wetenschapper in deze film is.
Het vervelende is dat de film zo willekeurig is (en soms zo saai) dat zelfs het feit dat hij slecht is niet genoeg is om iemands belangstelling vast te houden. Het is misschien een goed idee voor MST3K met je vrienden, maar als je die slechterik toevallig tegen het lijf loopt, doe jezelf dan een lol en schakel over naar een ander kanaal.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Let op: als je van plan bent je zoon in een genetisch gemuteerd monster te veranderen, moet je hem een engere naam geven dan 'Paul'. Het kan me niet schelen of hij een angstaanjagende hamerhaai is met een bek vol vlijmscherpe tanden en de gave om zowel in het water als op het land mensen in een hinderlaag te lokken. Geef het kind een waardigere naam zoals 'Thor', 'rots' of 'Tiburon'. Want zelfs als hij me opeet, zit ik waarschijnlijk gewoon te lachen: 'Ha! Krijg nou wat! Paul het Monster scheurt me aan stukken!!!!' Dat is het ergste aan deze film, dat dit haai-ding de hele film lang 'Paul' wordt genoemd. Wat een fatsoenlijke, enge horrorfilm had kunnen zijn, wordt er daardoor alleen maar belachelijker op. Niet dat er geen andere kitscherige en gekunstelde delen van 'Hammerhead: Shark Frenzy' zijn. De wetenschappers zwerven de hele film over het eiland, en plotseling begint een van de meisjes als een gek te jeuken van het wandelen in het weelderige bos, en ze HOEFT alleen maar water over haar voeten te gieten om de jeuk te laten herleven, waardoor 'Paul' natuurlijk uit het water komt en haar vermoordt. Het enige wat SciFI Channel in deze film goed heeft gedaan, is het lekkere ding in leven laten. Maar dat is een kleine zilveren rand in een verder teleurstellende film.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Deze film doet me denken dat de andere die ik met Combs heb gezien een ongelukje waren. De plot bevatte meer gaten dan ik ooit in een film heb gezien die pretendeerde iets meer te zijn dan een 'b'-film. Het acteerwerk was zo lachwekkend dat zelfs de herinneringen aan Combs' vroegere kitscherige triomfen niet genoeg waren om het te redden. Gezien het script moet ik me voorstellen dat er niet genoeg geld in het budget zat voor zaken als continuïteit en originele ideeën. Ik ben diep geschokt dat ik de prijzen van Blockbuster voor deze troep heb betaald. Het feit dat hij voor de televisie was gemaakt, zou me hebben geholpen deze gruweldaad te vermijden, en eerlijk gezegd ook iets waarvoor deze arme films je zouden moeten waarschuwen. Vermijd deze film hoe dan ook.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Horror/Sci-Fi dat zowel interessant als lachwekkend is. F/X vrij goed... voor wat je ervan kunt zien. Een tv-thriller die niet zo slecht is als de ergste. Jeffrey Coombs speelt een briljante maar misleide wetenschapper die knoeit met stamcelonderzoek en menselijk dna manipuleert met dat van een hamerhaai. De gruwelijke resultaten brengen een geweldige moordmachine ter wereld. Een groep wetenschappers onder leiding van William Forsythe en Hunter Tylo wordt uitgenodigd naar een afgelegen eiland te komen om het briljante nieuwe experiment te bekijken. Natuurlijk, na lachend en stamelend van ontzag... Coombs' schepping, tussen haakjes, is zijn eigen zoon die is versmolten met een hamerhaai, wordt losgelaten om de collega's van zijn vader een voor een op te sporen. Wraak is niet altijd lonend. Ook in de cast: Elsie Muller, G.R. Johnson, Arthur Roberts en Velizar Binev.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Ik ben dol op slechte haaienfilms. Echt waar. Ik lach er hysterisch om. en het scifikanaal had er een hele marathon van, met als hoogtepunt de openingsscène van hun nieuwe originele film, hamerkop: haaiengekte. Op basis van de voorvertoningen zag het ernaar uit dat het HELEMAAL amusant zou worden. In feite was het in wezen een remake van het monster van Barnley. Het werd voorafgegaan door een vertoning van haaienaanval 3: megalodon, wat in haaienfilms op zijn best hilariteit is. Ik was in de stemming; ik was klaar om te gaan. Kom maar op, hamerkop-krankzinnige-geleerde-man! O, god, wat was die film fout.
fout, fout, fout.
ziek. verwrongen. opgepropt.
dit is theoretische voortplanting op zijn ergst, vrienden. als een verdoofd meisje uit een kunstmatige coma wordt gehaald en vastgebonden op een tafel ligt te gillen omdat de haai-mens hybride foetus, de volslagen krankzinnige 'wetenschapper' die opzettelijk in haar baarmoeder is geïmplanteerd, eruit wil... Jezus, apen, zo noem ik dat.
hmmm, dacht de krankzinnige wetenschapper. mijn zoon is aan kanker gestorven, maar ik heb hem weer tot leven gewekt door zijn dna te combineren met dat van een hamerhaai, want haaien bezwijken niet aan kanker en hamerhaaien planten zich voort via de placenta. O, kijk! een volmaakt amfibisch wezen! Ik heb de volgende evolutie van het menselijk ras geschapen! Ik weet het! laten we hem voortplanten! maar verdomme, al die haaigengenen hebben...' Het heeft mijn zoon bloeddorstig gemaakt; in plaats van de geile grietjes die ik steeds naar zijn paradijsje in de jungle stuur te verkrachten, blijft hij hem opeten. Maar moet je dit zien! Tussen de willekeurige mensen die door een of andere onbelangrijke plotwending op mijn onderzoekseiland zijn beland, bevindt zich de vrouw met wie mijn zoon verloofd was voordat hij stierf! Ik wed dat hij haar zal nemen! Dit alles leidt tot een buitengewoon ontroerende en hartgrondige hereniging: vrouw: ga je me bevruchten? gekke geleerde: nee. dat is hij. (wijst naar haaienmens in tank) hoe lief.
Kijk niet naar deze film.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Ik zag 'Sorrows Lost' op het New York Film and Video Festival en ik denk dat ik hoge verwachtingen had van deze film. Helaas is dit gewoon weer een Visual FX-telefoonkaart. Het verhaal is behoorlijk slap. De slechte belichting en het camerawerk, samen met de niet al te beste montage en de muziek, maken dat de film van een slechte kwaliteit lijkt.<br />Is het echt te veel gevraagd dat FX-shorts betere verhalen hebben en dat de rest van de technische productie op één lijn ligt met de FX? Je kunt niet meer zomaar wegkomen met coole FX in shorts, het is al 5 jaar geleden dat '405' een grote klapper maakte. In elk geval was die short snel, cool en zelfs een beetje grappig! Dat kan allemaal niet gezegd worden van 'Sorrows Lost'.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Een wetenschapper is met zijn vriendin aan het autorijden als hij door zijn snelheid een auto-ongeluk veroorzaakt. Hij ontsnapt ongedeerd, maar zij wordt onthoofd. Hij redt haar hoofd, neemt het mee naar huis en houdt het in leven (!!!!). Vervolgens gaat hij op zoek naar modellen en strippers voor het perfecte lichaam voor het hoofd. Zijn kreupele assistente kijkt over het hoofd heen dat begint te praten en een telepathische (of telepathische) band heeft met een misvormd monster dat in de kast wordt bewaard...
Zoals je kunt zien is dit behoorlijk stom spul, maar ik had er een zekere voorliefde voor. Toen ik aan het eind van de jaren zeventig opgroeide, werd deze film ongeveer twintig keer per jaar uitgezonden door een lokale tv-zender. Ze vertoonden het altijd op zaterdagmiddag op de tv <0xE2><0x80><0x93> onversneden. Het was geweldig om het toen op de tv te zien! Onopgeloste bloed en geronnen bloed, samen met een gruwelijk monster en smoezelige seksualiteit <0xE2><0x80><0x93> wie kan het wat schelen of het goed was? Nu ik het zie, besef ik hoe beroerd dit eigenlijk is.
Het acteerwerk is waardeloos, de productiewaarden zijn nihil, het script is behoorlijk stom en (afgezien van het nog steeds behoorlijk walgelijke geronnen bloed) dit is saai spul. Er is ook nog een mild kattengevecht tussen twee vrouwen en het, toegegeven, grote monster aan het eind. Voeg daar nog een einde aan toe dat tonnen losse eindjes achterlaat. Aan de ene kant is dit een interessant voorbeeld van een exploitatiefilm uit de jaren zestig. Aan de andere kant is het pure rotzooi. Het is geen goede film, maar voor horror- en bloedfans moet je hem (voor één keer) zien.
En de lach van het hoofd is behoorlijk eng. Let op de aftiteling, die het woord TITLE verkeerd vertaalt (hij noemt het 'het hoofd dat niet doodging').


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Dit verhaal gaat terug naar de tijd van de matinee, toen kinderen die nergens anders naartoe konden met hun vriendinnetjes naar het balkon gingen en hun jongere broertjes en zusjes beneden dumpten. Het maakte niet uit wat er op het scherm te zien was <0xE2><0x80><0x93> de kleine kinderen keken ernaar en de grote kinderen negeerden het. De volwassenen zouden het natuurlijk nooit zien.
Maar ze zetten het toch op video, samen met de meeste andere krakkemikkige, goedkope 'B'-horrorfilms uit de gouden eeuw... van de televisie. De inherente en onbedoelde humor van deze film is ontleend aan een verschaalde ideologie (de'slechte meisjes' werden geoogst om het verpletterde lichaam van de arme Jan te vervangen <0xE2><0x80><0x93> ze hadden het zien aankomen. (een krankzinnige geleerde, die voor God probeert te spelen), een gewelddadig maar gewetensvol monster (wiens aanwezigheid in het tot nu toe normaal lijkende laboratorium van de wetenschapper nooit helemaal is verklaard), en dat alles speelt zich af op een houterige of overdreven manier.
Dit is een geweldige feestfilm, ervan uitgaande dat uw gasten het leuk vinden om dialogen en commentaar toe te voegen aan verder abominabele filmfeiten. Sterker nog, mocht u of uw gasten meer passief vermaak willen, deze film is ook op video beschikbaar in de 'Mystery Science Theater 3000'-behandeling, waarin de gastheer en de marionetten van de cult-tv-serie de noodzakelijke toevoegingen voor u doen.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

The Brain (of head) that Wouldn't Die is een van de bedachtzamere lowbudget-uitbuitingsfilms uit het begin van de jaren zestig. Het is heel moeilijk je voor te stellen hoe een script dat zo weerzinwekkend seksistisch is, geschreven kan zijn zonder de bedoeling van zelfparodie. En de thema's die herhaaldelijk naar voren worden gebracht door de vrouwelijke hoofdrol, Ginny Leith <0xE2><0x80><0x93> een loshangend hoofd dat in leven wordt gehouden door machines, infusen en klemmen <0xE2><0x80><0x93> lijken te bevestigen dat de film bedoeld was om tegelijkertijd seksistische stereotypen te exploiteren en te bekritiseren. De schaduwzijden van de ondergewaardeerde Boxing Helena.
De seksismen zijn er in overvloed, en ongeveer even irritant als een leger boze mieren. De dialogen zijn hyperbolisch, overdreven dramatisch en ongelooflijk, en het acteerwerk is alleen maar oké (maar niet consistent). Waarom heb ik deze film een 4 gegeven? Omdat er duidelijk een paar gedachten in doorklonken. Ik weet eigenlijk niet precies wat de film eigenlijk wilde zeggen, maar het lijkt duidelijk dat hij streeft naar een ongewoon scherp en rauw soort gruwel (zonder het bloed en de ingewanden die het publiek van tegenwoordig verwacht).
Een ander uniek en interessant aspect van het Brein is dat er in deze film geen helden zijn, en geen van de personages is bijzonder sympathiek.
Alles bij elkaar genomen is dit een tamelijk pijnlijke en verontrustende blik op de Amerikaanse popseksualiteit van het begin van de jaren zestig, vanuit het gezichtspunt van een vrouw die in leven wordt gehouden ondanks haar ontbrekende lichaam na wat een dodelijk auto-ongeluk had moeten zijn. Haar minnaar dreigt een nieuw, hoogwaardig lichaam aan haar te naaien en haar te dwingen bij hem te blijven wonen. Ze is begrijpelijkerwijs niet gevleid door dit alles en wordt gedwongen vriendschap te sluiten met een wezen dat bijna net zo monsterlijk is als haar vriend. O, er zijn ook vage verwijzingen naar het cliché uit de jaren vijftig en zestig over het kwaad van de wetenschap dat amok maakt.
Aanbevolen voor B-sci-fans en doctoraalstudenten genderstudies. O/w niet aanbevolen.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

The Brain That Wouldn't Die is een afgrijselijke film die al vanaf de openingstitels stinkt. Hij heeft alle klassieke kenmerken van een slechte film: een ongeloofwaardige plot, verschrikkelijk acteerwerk, slechte sets en slechte belichting. De plot gaat als volgt: als een dokter en zijn verloofde bij een ongeluk betrokken raken, wordt zij onthoofd. Hij pakt haar hoofd en neemt haar mee naar zijn lab, waar hij haar hoofd in een pan legt met een speciale vloeistof die het in leven houdt. Ik durf te wedden dat Virgnina Leath, die het hoofd in een pan speelde, heel wat ongemakkelijke uren heeft gehad met die pan om haar nek en gehurkt onder een tafel. Hoe dan ook, de dokter probeert een nieuw lichaam voor haar te vinden en huurt twee strippers in, zodat ze er een kan uitkiezen om haar nieuwe lichaam te krijgen. Het is helemaal slecht, zo slecht dat het aan stukken werd gescheurd in Mystery Science Theater 3000.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Mooie premisse. Heel onrealistisch. Wat ik uit deze film heb geleerd, is dat het misschien toch niet zo'n goed idee is om te hard te rijden en naar het weekendhuisje te gaan. Ik vond het prachtig hoe Bill handig uit de auto rolde en zonder een schrammetje de heuvel af kwam! Helaas kan dat niet van zijn vriendin worden gezegd. O, en de politie heeft de auto nooit gevonden en de eigenaar van het wrak ook niet kunnen opsporen.<br />Een heleboel slepende scènes, waaronder een doodgewone stripper (nog steeds nachtmerries van die scène). Arme assistent en zijn armzalige, nutteloze hand. Ik geef toe dat ik geïntrigeerd was door het mysterieuze 'ding' achter de deur, maar toen het verscheen, moest ik alleen maar lachen. HA HA HA! Het meisje leek echt sadistisch boos te zijn omdat ze weer tot leven was gewekt. Persoonlijk zou ik na zo'n folterende ervaring echt een nieuw lichaam willen hebben!


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Een dementerende vriendin van een wetenschapper wordt onthoofd, dus hij brengt haar hoofd weer tot leven. Eerlijk, dit is de plot van de film. Hij probeert nog een lichaam voor haar te krijgen en hij zoekt in de achterbuurten van de stad naar dat perfecte lichaam. Om de een of andere reden heeft hij een lelijk uitziend monster in een kast in zijn hut. De achterbuurtstijl van de film is lachwekkend. Niemand in de film kan echt acteren, ook het hoofd niet. Het monster in de kast is een man met een masker voor en dat kun je echt zien. De plot is traag, zwak en het einde is zo slecht. Kijk maar naar de Mystery Science Theater 3000-versie van deze zet. Geloof me, mensen, ik zou deze film niet in zijn eentje bekijken.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Weer een film die is gebaseerd op het afgezaagde cliché van de waanzinnige wetenschapper die gek is geworden. De film draait om een chirurg wiens levensdoel het is om de doden... weer tot leven te wekken. Ik weet het, ik weet het... die film heb je nog nooit gehoord! Zoals in al die films gaat het experiment natuurlijk helemaal mis en ontstaat er een maniakaal, bloeddorstig wezen. Voor zo'n veelbelovende opzet zou je denken dat het op z'n minst een beetje spannend zou zijn. Fout. Zoals in veel films van dit tijdperk is het idee leuk, maar de uitvoering en het script zijn middelmatig. Niet de slechtste horrorfilm die ik ooit heb gezien (nee, _Abominator_ : de Boze 2 neemt de koek nog steeds mee)... maar ook niet een van de juweeltjes.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Een arts die de medische droom van een transplantatie probeert te verwezenlijken, experimenteert in het geheim met lijken uit het ziekenhuis, met wisselend succes. Zijn laatste kans krijgt hij als hij het hoofd van zijn vriendin liefdevol in zijn jasje wikkelt als hij het uit een brandend voertuig redt.
Ik was op zoek naar kaas, en met deze veronderstelling dacht ik hem te hebben gevonden. Hij heeft alles wat slechte filmjagers zoeken: borst- en hersenchirurgie, waarbij de chirurgen vertrekken in maagdelijk wit operatieschort, unieke camerastandpunten (ik kijk altijd graag naar de achterwielen van auto's), goedkope klarinetmuziek van strippers, en een van de langste sterfscènes in de filmgeschiedenis. Maar helaas kunnen deze zo-goed-dat-ze-zo-goed-zijn-momenten niet op tegen de te-slecht-dat-ze-zo-stank-ademen-momenten.
Jan in de Pan ergerde me met haar eentonige monologen in een hese fluistering, haar niet bijster kwaadaardige lach en het feit dat ze in leven werd gehouden met wat Columbiaanse koffie en 2 DD-batterijen.
Ik kon mezelf niet eens vermaken met de afschuwelijke overacting en morele zelfgenoegzaamheid van dr. Bill. Meestal vind ik dat zo'n ham in deze films een must is, maar in dit geval verveelde hij me.
Het beste deel van de film was volgens mij de versie uit 1960 van 'bodyshoppen' en ik merkte dat ik daar zelfs van in slaap viel.
Geef hier geen geld aan uit <0xE2><0x80><0x93> er zijn betere slechte films om je ziekelijke gevoel voor humor te vermaken.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Possible Spoilers Ahead<br /><0x3E><0x3E> Jason (alias Herb) Evers is een briljante hersenchirurg die, samen met zijn vrouw Virginia Leith, betrokken is bij het meest matte auto-ongeluk aller tijden. Leith wordt onthoofd en de dokter neemt haar afgehakte schedel mee naar zijn landhuis en verjongt het hoofd in zijn laboratorium. De buitenkant van het landhuis is naar verluidt gefilmd op het landgoed van Tarrytown in Lyndhurst; de laboratoriumscènes zijn naar verluidt gefilmd in iemands kelder. Het verbonden hoofd wordt in leven gehouden met 'laboratoriumapparatuur' die er bijna goedkoop genoeg uitziet voor Ed Wood. Een deel van de bibliotheekmuziek van het hoogtepunt van de film duikt op in Andy Milligans THE BODY BENEATH. Het hoofd van Leith heeft een paar zware metafysische verhandelingen met weer een van Evers miskleunen, een mutant die in de kast vastgeketend zit. Intussen snuffelt de brave dokter in striptenten rond, op zoek naar een lichaam dat de babbelkous van zijn vrouw waardig is. Het einde, in onafgemaakte beelden, vertoont enige voor-de-film-van-de-tijd-spatten en verminkingen wanneer het monster met de courgettekop uit de kast komt om de film tot een welkom einde te brengen. Het duurde drie jaar voordat deze film werd uitgebracht en toen gaf het publiek hem de slechte ontvangst die hij dubbel en dwars verdiende. Tussen dit alles, plan 9 vanuit de buitenwereld en een paar andere, had 1959 uitgeroepen moeten worden tot Het Jaar Van Het Turkije.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Deze film vertelt het tedere verhaal van een gestoorde wetenschapper die, nadat zijn verloofde is onthoofd, rondloopt en naar strippers lonkt, zodat hij een geschikt lichaam kan vinden om haar hoofd aan vast te maken. Iedereen in deze film straalt meer slijm af dan een slak, vooral onze hoofdpersoon.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Na een auto-ongeluk houdt een gestoorde wetenschapper (Jason Evers) het hoofd van zijn verloofde (Virgina Leith) in leven. Dan gaat hij op zoek naar het perfecte lichaam om haar weer heel te maken. Het is allemaal nogal slap, niets om je over op te winden. Dat geldt ook voor de spelers: Leslie Daniels, Bonnie Sharie en Bruce Brighton. Iemand had moeten helpen om deze uit zijn lijden te verlossen. Laat hem doodgaan.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Ik heb deze film op dvd gekocht zodat ik een aflevering van Mystery Science Theater 3000 kon zien. Gelukkig kunnen Mike, Crow en Tom Servo wel kijken, want de film zelf is dat niet. Hoewel er een plot is, een verhaal dat je kunt volgen en een paar acteurs die kunnen acteren, is er verder niets. De film was zo saai dat ik zeker weet dat ik hem nooit meer zal kijken zonder Tom, Crow en Mike. Maar zoals ik al zei, hij was beter dan de film in de MST3K-aflevering die eraan voorafging; Mitchell.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Deze film is net zo erg als de afschuwelijke gruwelen van vandaag. Een man loopt rond en lonkt naar halfgeklede dames, terwijl hij probeert te beslissen welke hij zal vermoorden om zijn vriendin een nieuw lichaam te geven. In een van de scènes strompelt een man rond en sproeit hij meer dan drie minuten over de set, waarbij hij alles bedekt wat meer dan 200 liter 'bloed' moet zijn. De film probeert ook de indruk te wekken dat wat de man met zijn vriendin doet verkeerd en tegennatuurlijk is, maar de film is zo slecht dat het publiek onmogelijk enig gevoel van schok of verontwaardiging kan opwekken. Deze film is doelloos donker en weinig indrukwekkend sinister, en de titel van de film is niet eens duidelijk <0xE2><0x80><0x93> in het begin van de film staat 'Het Brein dat niet wilde sterven', maar in het einde van de film staat 'Het Hoofd dat niet wilde sterven'.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

'... of een publiek. Een korte samenvatting... '
'... Dus je hebt een dokter die om de een of andere vage reden met gestolen lichaamsdelen heeft geëxperimenteerd. Hij wil transplantaties perfectioneren, maar vindt dat hij dat in zijn kelder moet doen. WTF??? En dan plotseling, helaas en heel handig, laat zijn verloofde haar hoofd afhakken bij een verkeersongeluk waarvoor h<0xC3><0xAD>j verantwoordelijk is. Gek van verdriet bewaart hij haar hoofd in een lasagnepan (of is het een strudel?) en pompt hem vol met 'adreno-serum' (sic) om het in leven te houden. En dan wordt ze wakker en praat ze als een bezetene (bij wijze van spreken), ook al is haar nek duidelijk bij de stembanden doorgesneden en heeft ze geen longen, zodat ze niet zou kunnen praten Het lijkt erop dat de ondankbare trut niet waardeert wat haar verloofde allemaal voor haar heeft gedaan. Net als een vrouw...
Dan slaat zijn verdriet om in geilheid als hij de mogelijkheid ziet om het hoofd van zijn geliefde te enten op het lichaam van de eerste de beste slonzige sloerie die hij van de straat kan oppikken. Ondertussen begint de assistent van de dokter, een soort winkelbediende Igor, filosofische discussies met het hoofd, dat een telekinetische vriendschap heeft gesloten met het'monster in de kast' (elke gestoorde wetenschapper heeft er een). Uiteindelijk beseft de scenarist dat hij het publiek niet ad infinitum zijn vrouwenhaat en zijn angst voor intimiteit kan blijven opdringen, dus vermoordt hij iedereen en gaat dan waarschijnlijk naar de bank om de cheque te verzilveren voordat de film begint.' De financiers van de film krijgen de kans om de betaling op te schorten.
Heb ik al gezegd dat ik dit een slechte film vind?
Iemand zou Turner Classic Movies moeten zeggen dat ze die bewerkte versie niet meer moeten vertonen zonder dat bloederige spul. De aanblik van de assistent met een afgerukte arm, die door het huis pirouetteert zonder ergens veel bloed achter te laten, is gewoon te kostbaar.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Deze film is een losse verzameling onverstaanbare analogieën en slecht bedachte intriges.
<0x3E> Filmgeschiedenis: de regisseur van deze film was een perverse man die door de stad reed om willekeurige vrouwen te filmen. Toen zijn vrouw de filmspoelen ontdekte, was hij gedwongen snel een verhaal te verzinnen. Hij beweerde dat hij een film maakte die 'Het brein dat niet dood wilde' heette. Uiteindelijk eiste zijn vrouw dat hij haar zijn 'zogenaamde film' liet zien. Die avond filmde hij snel een paar extra scènes met een vriend en 'Het brein dat niet dood wilde' was geboren.
<0x3E> Ik haat deze film! Plotsamenvatting: de verloofde van het hoofdpersonage komt om bij een afschuwelijk auto-ongeluk (dat hij veroorzaakt door de duidelijk zichtbare verkeersborden te negeren). Hij grist haar hoofd uit de puinhopen en brengt het weer tot leven. Nadat hij het hoofd weer tot leven heeft gebracht, gaat hij een stel hoeren oppikken. Dat is zo'n beetje wat er de rest van de film gebeurt. Aan het eind vecht hij en wordt hij gedood door een monster dat in de kast woont. Het monster verschijnt met weinig tot geen uitleg. Maar het monster redt een hoer en ik neem aan dat ze nog lang en gelukkig leven.
Aantekeningen terzijde: op de eindafrekening staat dat de film 'Het hoofd dat niet wilde sterven' heet.
Ik haat deze film!


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Deze film was echt slecht, of je hem nu beschouwt als een sciencefictionfilm, als een horrorfilm of zelfs als een komedie. Het is allemaal belachelijk.
De film ziet er (en is) beslist goedkoop uit, de acteurs hebben er geen idee van wat acteren is en uit het script blijkt duidelijk dat het samen met de filmopnamen werd gemaakt. Het is duidelijk dat het monster in de kast eraan werd toegevoegd omdat het levende hoofd helemaal niet eng was <0xE2><0x80><0x93> ze was zelfs knap <0xE2><0x80><0x93> en ze dachten dat ze iets indrukwekkenders nodig hadden; dat is hier ook mislukt (de make-up is afschuwelijk, zelfs voor het eind van de jaren vijftig, nogal grappig).
De film toont duidelijk waarom regisseur Joseph Green' Zijn carrière als schrijver als zodanig en ook als schrijver heeft hij nooit kunnen verwezenlijken; hij was echt slecht in beide. Hetzelfde geldt voor de acteurs, die aanvoeren en ondersteunen.
De beste prestatie van 'The Brain That Wouldn't Die' is de korte looptijd.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Ik heb deze dvd bij Walmart gekocht. Als ik hem heb gezien, ga ik misschien wel terug naar de winkel en probeer ik mijn geld terug te krijgen! De enige reden dat ik de film een 2 en geen 1 heb gegeven, is dat het verhaal een paar romanelementen heeft, hoewel het nooit echt interessant wordt. Deze film heeft alle kenmerken van iemand die geschikt is voor de drive-inbioscoop: een extreem laag budget, amateuristisch acteerwerk en een royale dosis seks (voor een film uit de jaren zestig). Ik vraag me zelfs af of de film misschien alleen maar is gemaakt om snel geld te verdienen EN omdat iemand een paar strippers kende die ze als figuranten konden gebruiken. De film gaat over een geschifte dokter die het afgehakte hoofd van zijn vriendin wil transplanteren op het lichaam van een nietsvermoedende donor. De meeste potentiële donoren zijn schunnige strippers of een fotomodel <0xE2><0x80><0x93> wier enige echte doel in de film is om te prikkelen terwijl ze het grootste deel van hun kleren uittrekken. Ze houden echter te veel achter de hand om de film zelfs maar de moeite waard te maken voor de ondeugende stukjes en de film is net niet afschuwelijk genoeg om door slechte filmfanaten bekeken te worden.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Ik zag die film en dacht dat het zo'n oude B-film zou zijn die leuk is om naar te kijken. Ik had het helemaal mis! Deze film was saai en duidelijk gericht op mannen die graag naar corpulente vrouwen kijken. Het verhaal was zo belachelijk en ongeloofwaardig dat ik er helemaal geen belangstelling voor had. Hij leek uit hetzelfde genre te komen als de Ed Wood-films <0xE2><0x80><0x93> het onderste uit de kan.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Waar moet ik beginnen, er is zoveel verkeerds en afschuwelijks aan deze film dat ik niet weet waar ik moet beginnen. Oké, de twee sukkels die deze klerefilm hebben geschreven. Joseph Green en Rex Carlton, eerst konden ze hun zogenaamde mening niet geven voor een naam. Ik denk dat ze het verschil hebben gedeeld, daarom is de hoofdtitel _BRAIN DIE NIET STERFT_, maar op het eindscherm staat _HEAD DIE NIET STERFT_. Geen van beiden weet iets van de medische beroepsgroep. Artsen leggen tenslotte een eed af om 'geen kwaad te doen'. Een vrouw doden voor een hoofdtransplantatie zou worden beschouwd als 'kwaad'. Plus, iets wat bloed en weefselvergelijking heet. Afwijzing zou de dood betekenen voor Jan in de pan. Plus, wie een verband aanhoudt, is een monster. Van welke medische faculteit was Bill afgestudeerd, FRANKENSTIEN UNIVERSITY? De oude FU of de MAD SCIENTIST TECH? Het monster had geen naam, dat irriteert me mateloos. Plus dat de briljante chirurg dokter Bill Cortner niet weet hoe hij een patiënt onder verdoving moet houden? Alles bij elkaar een ramp van een film, ongelooflijk stom en niet om aan te zien, behalve MST3K. Ik geef hem DE DANKSGIVING TURKEY.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Maar ik vond het heerlijk om ernaar te kijken en me te vermaken, want het is gewoon een ontzettend slechte film. Ik heb die film gezien door het behulpzame sarcasme van Mystery Science Theater 3000 en ik heb de dvd. Als je de dvd omdraait naar de andere kant van de dvd, laten ze de echte film zien, dus heb ik hem een kans gegeven. Serieus, mensen, dit is gegrilde kaas.
Het acteerwerk, de special effects en de plot in het algemeen zijn erg goedkoop en onrealistisch. 'Heeft ze geen longen nodig?' zei Crow, die zag hoe het hoofd nog steeds kan praten terwijl het geen lichaam meer heeft, en Tom Servo merkt weemoedig op: 'Nee, ze heeft neksap!' Het einde is gewoon klassieker en niemand kan deze soundtrack evenaren met K-Porn! Ik was dol op het 'kattengevecht' tussen de twee strippers. Dat 'Miauw' na het gevecht of de scène, wat dan ook, was klassiek. Dus in zekere zin was dit een grappige film. Ik denk dat horrorfans ervan zullen genieten. Voor een leuke tijd, kijk naar de MSTK3-versie, je zult je rot lachen.

MST3K-versie: 10/10 The Brain that would die: 1/10.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Ik zou van deze film iets meer genoten hebben als Jason (Herb) Evers niet voortdurend had zitten zeuren over experimenten. Veel eerste recensenten van De Zeven samoerai beschuldigden Toshiro Mifune van overacting. Maar naarmate de kritieken steeds meer op de film inwerkten, gingen ze hem steeds meer zien als doelbewust gemaakt. Jason Evers is duidelijk niet Toshiro Mifune, en overacting is precies wat hij is.<br />De meeste acteurs in deze B-klassieker waren vrij goede acteurs, op Evers en de showgirls na. Als je deze film bekijkt, zou je gemerkt hebben dat Evers bijna elke zin schreeuwt, dat wil zeggen tot hij rookt en de rook koel uit zijn neus blaast. De special effects waren zoals gebruikelijk in een B-film als deze. Achteraf gezien is er niet veel dat in mijn ogen fantastisch goed of slecht is in deze film.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Het eerste zichtbare probleem met deze film met een onhandige titel is de casting. Ann Nelson speelt hier de grootmoeder. Drie jaar later zou ze de hoofdrol spelen in 'Airplane!' als de vrouw die zichzelf ophangt terwijl ze luistert naar Robert Hays die smacht naar Julie Hagerty. Ik kon dat beeld niet uit mijn hoofd zetten.
Matt Boston is een jongen van vijftien met problemen. Hij heeft hoofdpijn. Zijn moeder heeft een zenuwinzinking gehad. Zijn grootvader heeft een zware hartaanval gehad. Een psychiater die rookt besluit uit te zoeken wat er in godsnaam aan de hand is met dit gezin. Eerst hypnotiseert ze oma Nelson. Nelson vertelt in een flashback een verhaal dat de hele eerste helft van de film vult. Opa en zij kochten een camper, goedkoop, en reden ermee naar alle toeristische attracties in de woestijn van Californië. De camper heeft al snel een eigen willetje als hij van de weg af gaat en zo. Dan beginnen er grote rotsblokken tegenaan te stoten. Het oudere echtpaar is gepast bang, maar blijft in de camper om het terrein te verplaatsen.
Uiteindelijk krijgt opa een hartaanval nadat hij op het dak van de camper is gestrand als hij weer een onverwachte rit gaat maken.
De moeder van Boston begint te praten tegen een paar indiaanse mummies die ze in huis heeft liggen. Ze vindt zichzelf een schrijfster en maakt uitgebreide aantekeningen over de muffe lijken. De psychiater leest de gedetailleerde aantekeningen en gebruikt haar verbeeldingskracht om de leemten op te vullen. We zien hoe de moeder er half uitspringt, maar haar geestelijke instorting vindt buiten het beeld plaats, ongeveer zoals opa's hartaanval.
Ten slotte komt de _patiënt de resistance_, kleine Matt. Matt gaat onder hypnose en vertelt zijn eigen verhaal. Hij denkt dat mama uit haar dak gaat (de opname is uit 1977). Blijkbaar laat mama de astrale lichamen van de indiaanse mummies door de lucht vliegen. De ene raakt Matt zoals een bij een voorruit raakt, en Matt begint zich als een idioot te gedragen.
De psychiater neemt oma en Matt mee de woestijn in. Matt zit nu op onverklaarbare wijze in een rolstoel en het drietal gaat de confrontatie aan met de onzichtbare (en onverklaarbare) krachten.
Flocker heeft geen gevoel voor decorbouw. De enige pro hier gaat over de camper die in een zoutvlakte in de woestijn is gestrand. In de verte zien ze een paar rotsblokken naar de camper rollen. Het is een behoorlijk eng tafereeltje dat uiteindelijk te veel wordt uitgebeeld. Als de rotsblokken naar de camper beginnen te rollen, worden de bijzondere effecten duidelijk.
De scènes waarin de camper van de snelweg af rijdt en dan weer verder, duren een eeuwigheid. De scènes waarin opa vastzit op het dak van de camper terwijl hij over een onverharde weg dendert, duren een eeuwigheid. Mama's gesprekken met de mama duren een eeuwigheid. Matts lichaamservaringen duren een eeuwigheid. Deze film duurt een eeuwigheid. Ik kwam in de verleiding om minstens een keer of tien op de fast forward-knop te drukken. Terwijl de scènes zich voortsleepten, werd het me duidelijk dat Blikmans bezig was met het opvullen van de gaten. Als je hier het vet wegsneed, zou dit een uur later zijn ingeklokt. De laatste 'uitleg' was dat de geesten van de mummies probeerden degenen te doden die dicht bij Matt in de buurt waren en die geen water binnen konden houden. Woonden ze in de camper? De filmmaker komt nooit met het feit dat geesten niet goed zijn in hun moorddadige manier van doen, ze doden nooit iemand!
Terwijl ik aan Nelson in 'Airplane!' bleef denken, dacht ik ook aan andere films. Alles om te voorkomen dat ik tijdens deze in slaap zou vallen. Boston is verschrikkelijk als kind, als vijftienjarige als schattige tienjarige die een slimme, vette tekst heeft voor al die volwassenen die over elkaar heen vallen van liefde voor hem.
Uiteindelijk heeft Flocker een zootje geschreven en geregisseerd. De titel is nog maar het begin van deze oefening om het publiek zich slecht op zijn gemak te laten voelen. Dit is niet eng, en net als de geesten kun je nog steeds weglopen van deze band in de videotheek.
Dit is ongecensureerd en bevat wat fysiek geweld en een beetje gevloek.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Misschien is het ergste van de komedie van Carlos Mencia wel dat elke grap gevolgd moet worden door een belediging aan het adres van de mensen in het publiek die niet lachen. Als er iemand onzeker is, dan is het een komiek die zijn mond niet kan houden over zijn publiek.
Aan de andere kant is het misschien wel het ergste van de komedie van Carlos Mencia dat hij niet van zijn hoge paard afspringt. Als je grappig wilt zijn, maak dan gewoon een grapje, maar leg niet alle redenen uit waarom je de Amerikaanse manier van doen wilt redden met je mislukte pogingen om gelach op te wekken.
Hmm... eigenlijk... het ergste van de komedie van Carlos Mencia is dat er in plaats van oprechte humor gemene grappen over rassen worden gemaakt. Vermijd dat als de pest.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Als Turkse man die nu in Zweden woont, moet ik bekennen dat ik vaak naar Scandinavische films kijk. De meeste, als die er al zijn, begrijp ik nooit. Ik denk dat acteurs uit Scandinavië het best werken in Hollywood. Vorige week heb ik samen met een chique vriend van me naar de film The Polish Wedding gekeken en we zeiden allebei dat het de slechtste film was die we ooit hadden gezien. Helaas had ik het mis. De film House of Angels is nog erger. Geen van de acteurs kan acteren, absoluut niet de vrouw die zo bekendstaat als de ster Helen Bergstrom. De plot is zo idioot dat niemand het kan geloven. Ik vind het van het begin af aan een puinhoop.