inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

In elk geval vond ik het leuk om de spot te drijven met de film, wat verbazingwekkend is, want ik kon er nauwelijks naar kijken. Eerlijk gezegd denk ik dat het omslag van de dvd meer heeft gekost dan de hele film. En als je zegt dat het dezelfde regisseur is als The Boogeyman, terwijl er net een nieuwe versie van is uitgekomen... Aardige jongens, het was misleidend genoeg om me in de val te lokken. Het enige wat me meer frustreerde dan de onuitstaanbare imitatie van de na-aper was zijn kapsel. Meestal zie je dat soort haar alleen bij een jongen van tien, en het personage deed alsof het zo was. De film ziet eruit alsof hij is opgenomen door een afgestudeerde student van een of andere filmschool die het geweldig vindt om elke filmtechniek te gebruiken die hij tijdens zijn colleges heeft geleerd... soms is minder meer. Al doende raak ik verdwaald in willekeurige wendingen die nergens toe leiden of die onverklaarbaar zijn. Dat maakt de film tot een slechte film, maar als het einde ook maar in de verste verte niet in de buurt komt, nou, dan is het een uitzonderlijk slechte film. Dit is zonder twijfel de slechtste film die ik ooit heb gezien, en dat geldt ook voor de waanzinnige laatste video-opname van mijn vrienden voor het laatste jaar van de middelbare school, maar hé, misschien ben ik een beetje bevooroordeeld, ik bedoel, ik heb wel een extra film mogen zien. 'Ik vind niet eens dat dit een ster verdient... nog niet eens een halve.'


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Ik ben hier heel vrijgevig. Ik heb echt genoten van BOOGEYMAN, ook al is het niet echt de BOOGEYMAN die op de dvd-cover staat en dat weten we allemaal! Ik kreeg er de kriebels van. Maar deze film is iets anders. Omdat hij wordt geregisseerd door een vent die al heel lang meeloopt en al heel wat films heeft geregisseerd, lijkt het alsof hij door een tienjarige op een vhs-camcorder is opgenomen! Het verhaal en het acteerwerk zijn afschuwelijk! David Hess, je hebt mij ook teleurgesteld. Nadat je een van de meest dreigende schurken in de filmgeschiedenis hebt gespeeld, neem je nu je toevlucht tot dit? Maar als iemand de tijd had genomen om de video er een beetje professioneel uit te laten zien, had je het verhaal en de acteerprestaties misschien nog kunnen vergeven. Er zijn heel wat shots in videofilms die er niet op lijken, of in elk geval niet zo opvallend zijn dat ze je aandacht van de film afhouden. Ik kan niet zeggen dat het de slechtste film aller tijden is, want ik heb de hele film niet gezien, maar hij komt er wel dichtbij.

targets: De recensie is negatief.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Behalve dan dat mensen zich kennelijk in deze onzin vergissen! Uit programma's als 'Moreal Orel' is gebleken dat zelfs als je probeerde de meest buitensporige parodie op het evangelie te maken die je maar kon bedenken, het nog niet in de buurt kwam van de hilariteit van dit programma. Het is moeilijk te zeggen wat er <0xC3><0xBC>berhaupt aan de hand is als je ernaar kijkt. Is het een nieuwsprogramma? Een praatprogramma? Wie weet!? Ze beginnen met verslag te doen van verschillende internationale nieuwsberichten, maar op schijnbaar willekeurige punten wordt het nieuws onderbroken door dit vreemde, trolachtige mannetje met een voorhoofd dat groter is dan zijn hele gezicht, dat mompelt en lacht en over het algemeen eng is.
Pat Robertson lijkt op het eerste gezicht niet eens zo'n slechte vent. Hij lijkt gewoon een seniele, maar ongevaarlijke oude gek die vastzit in zijn archaïsche overtuigingen (zoals de meesten van onze grootouders). Maar dit is een man die een moordaanslag heeft gepleegd, die vriendschap heeft gesloten met en hulp heeft aangeboden aan niet één, maar twee moorddadige dictators, die illegaal donatiegeld heeft gebruikt om diamantmijnen te exploiteren, die gedwongen abortus heeft toegestaan in China, en die regelmatig laat doorschemeren dat Kaukasiërs (met name blanke Amerikaanse mannelijke Kaukasiërs) superieur zijn aan alle andere rassen.
Toch zou dit allemaal grappig zijn, behalve dat hij blijkbaar een fanbasis heeft die groot genoeg is om zijn showtje veertig jaar later in de lucht te houden (of genoeg geld om een paar tv-directeuren om te kopen die dat niet doen). Het kan me niet schelen wat ze laten zien.) De idiotie van de show wordt alarmerend als je beseft dat er ergens mensen zijn die ernaar kijken en aan elk woord hangen. Zelfs als Robertson herhaaldelijk heeft laten zien hoe corrupt hij is, luisteren de mensen nog naar hem. Ik weet niet of het grappig of eng is. Ik denk een gezonde mengeling van beide.

targets: Deze recensie is negatief.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Er zijn ook interessante dingen te horen van de geloofsgenezer Pat, zijn zoon Gordon (het ministerie van Volksgezondheid lijkt wel een familiebedrijf) en Terry Meeuwsen (Won Miss America in 1973 door een badpak aan te trekken en haar benen te laten zien. O, lieve hemel!) als onze arme kijkers ziek zijn en hulp nodig hebben.
1. Iemand met 'een ontstoken rechtertand' is net genezen. 2. Iemand met'verwrongen ingewanden' is genezen. 3. Toen zei Terry dat er iemand was met 'een vreemde aandoening' (Bedoel je dat God dat niet weet?) een branderig gevoel in de benen, die net is genezen. 4. Toen zei Gordon dat er een man was (Dat beperkt het aantal mogelijkheden! ) met zwelling van de sinussen in zijn rechterwang, met veel pijn achter het rechteroog, maar hij is nu genezen. 5. Iemand met een problematische rechterheup, die door een beroerte zijn beweeglijkheid heeft verloren, kan nu lopen. 6. Terry zei dat ze iemand had gezien met ernstige stijve nekspieren, maar ze wist niet precies wat de kwaal was (God weet het niet?) <0xE2><0x80><0x93> dat de persoon nu genezen is. 7. Iemand die aan de rechterkant verlamd was, vooral (Niet precies?!) aan de rechterkant van het gezicht, is nu genezen. 8. Een man (Dat beperkt de wereldbevolking weer.) met een plaat in zijn schedel heeft voortdurend problemen, en de artsen weten gewoon niet wat ze moeten doen. Terry zei dat ze het bot rond de plaat weer aan het groeien had gezien (Het grappige bot? ) en de pijn van de man is weg, hij is nu genezen.
Haar hoe onze oorlogsheld Pat onze zieke en arme mensen helpt. 1. Er is een vrouw in Kansas City (Missouri of Kansas, maar dat beperkt de keuze.) die een sinus heeft de heer droogt het nu op dank u Jezus. 2. Er is een man met een financiële behoefte <0xE2><0x80><0x93> ik denk honderdduizend dollar. (Ik denk dat hun god naar school moet of zoiets!) Die behoefte wordt nu vervuld en binnen drie dagen zal het geld worden verschaft door de wonderbaarlijke macht van de heilige geest. Dank u Jezus. 3. Er is een vrouw in Cincinnati met kanker van de lymfeklieren.
Ik niet. Ik weet niet of er al een diagnose is gesteld (vraag dat maar aan je wraakzuchtige god Pat!) maar je voelt je de laatste tijd niet goed en de Heer is op dit moment bezig die kanker op te lossen! (Wat?!)4 Er is een dame in Saskatoon (ik neem aan dat ze in Canada woont) die in een rolstoel zit. De Heer is op dit moment bezig die kanker op te lossen en je kunt nu opstaan en lopen! (Als je die aandoening hebt, moet je Pat negeren!) Je hoeft het alleen maar op te eisen en het is van jou. Dank u, Jezus! Amen, Amen!
Toen Pat Robertson prostaatkanker had, ging hij toen naar Peter Popoff?, Oral Roberts?, Benny Hinn?, Terry of Gordon? Nee! Op 17 februari 2003 ging Pat naar een ECHTE DOCTOR om geopereerd te worden! (Je bedoelt dat hij zijn gebedsgenezers, Terry of zijn eigen zoon Gordon, niet vertrouwt? Toen LT Pat Robertson tijdens de Koreaanse oorlog bij de mariniers zat, was hij drankofficier, verantwoordelijk voor het bevoorraden van de officieren met drank. Het was bekend dat hij zichzelf en regelmatige prostituees opdronk en hij was bang dat hij gonorroe opliep. (Had beter een gebedsgenezer om hulp kunnen vragen!)
De reden dat Pat uit de strijd kwam, was omdat zijn vader Absalom Willis Robertson (geboren 1946-1966) voorzitter was van de Militaire Begrotingscommissie van de Senaat.
Terroristische Aanslagen, 11 september 2001 We hebben ons voorgesteld dat we onkwetsbaar waren en werden verteerd door het najagen van gezondheid, rijkdom (Pats waarde tussen de 150 en 200 miljoen dollar!) materiële genoegens (Een landhuis op het strand van Virginia met een helikopterplatform! en seksualiteit (Hij had seks gehad met zijn toekomstige vrouw voor ze trouwden, en ze hadden een zoon!). Het (terrorisme) is aan de gang omdat god ons zijn bescherming ontneemt. (Verklaring vrijgegeven op 13 september 2001.) Pat Robertson doet me denken aan _Burgermeister_ op _Sinterklaas komt naar de stad_ en zijn kwaadaardige, wraakzuchtige god doet me denken aan _Venger on Dungeons and Dragons_.

Die verwende snotaap van een Gordon doet wat pappie Pat hem opdraagt en Terry is een betaalde ja-vrouw die geen van beiden een eigen wil hebben!
Dit zal je echt te pakken krijgen! In de editie van 5 september 2005 van _The 700 Club_ zat een rapport van Christian Broadcasting Network-correspondent Gary Lane van buiten het New Orleans Convention Center, waar gedurende het hele weekend voornamelijk verarmde zwarte slachtoffers van de ramp zijn ondergebracht. 'Een aantal achtergelaten bezittingen suggereert de geestesgesteldheid van sommige evacués,' zei Lane, 'waaronder deze voodoobeker met de tekst 'Moge de vloek met u zijn'.' Op het scherm verscheen een opname van een plastic beker als souvenir uit een van de talloze souvenirwinkeltjes in New Orleans. 'En muziek-cd's met de titel Guerrilla Warfare en Thugs 'R' Us,' verklaarde Lane, wijzend naar een stapel of rap-cd's die over de grond verspreid lagen. )
) Als iemand van jullie goede mensen ooit op het idee komt om geld te geven aan die seksistische, bekrompen mensen, doe dat dan alsjeblieft niet! Help een softbal- of basketbalteam, geef een voedselvoorraad aan, wees een grote broer of zus van een kind maar geef alsjeblieft niet aan deze mensen omdat ze er al meer dan 40 jaar zijn en nog steeds niets hebben opgelost.
) Als je nog steeds niet gelooft dat ik Pat Robertson heb horen praten tijdens een reclameblok op internet en op zoek ga en als je eenmaal hoort hoe hij echt is, weet ik zeker dat je geen cent zult geven aan die bedrieglijke leugenaars! En door de manier waarop Terry een keer gescheiden is en Pat in zijn programma's vaak tegen echtscheiding heeft gepleit.
Ik wil graag de mensen in Dover Pennsylvania, Orlando Florida, gedag zeggen en de aardige mensen die getroffen zijn door orkaan Katrina en ik hoop dat het een prettige dag is. Heeft Operatie Blessing geholpen in New Orleans? (Dat betwijfel ik!) Laat het onze lezers alsjeblieft weten! Dat doe ik! Door de manier waarop de mensen, als jullie ziek zijn, naar een echte dokter gaan en iedereen laten lachen om die leugenaars en op een dag kunnen Burgermeister Pat, Gordon en Terry ergens anders heen gaan en hun boze god Venger met zich meenemen!

targets: Het antwoord is negatief.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Denkt iemand dat deze show sommige mensen echt helpt, of maakt het de mensen die ernaar kijken alleen maar kwaad? Als ik door de kanalen zapt en bij deze show kom, schuifel ik uit morbide nieuwsgierigheid een eindje op om te kijken. Ik begrijp dat Pat Roberson niet helemaal bij de tijd is. Wat ik niet weet is of zijn kijkers net zo zijn als hij of dat het goede mensen zijn die denken dat ze een beter leven krijgen als ze luisteren naar wat hij te zeggen heeft. Pat Roberson is van weinig belang. Hij is een oude man die op een oude manier denkt. De angst voor verdoemenis heeft niet meer dezelfde invloed als vroeger (goddank). Als iemand nu alsjeblieft mijn vraag wil beantwoorden, zal ik voor de rest van de eeuwigheid de bliksems ontwijken.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

'The 700 Club' moet wel het meest racistische tv-programma uit de geschiedenis van de televisie zijn. Om de zaak nog erger te maken, is het al sinds 1966 op de buis, wat betekent dat duizenden, zo niet miljoenen mensen in zijn haat en leugens trappen. Onder leiding van Pat Robertson, de gewetenloze, megalomane oprichter en leider van de Christian Coalition, brengt 'The 700 Club' ons van de verkeerde informatie naar het verkeerde begrip, ze uitzendt 'nieuws' zoals zij het graag zien en probeert het publiek ervan te overtuigen dat alle problemen in de wereld de schuld zijn van homoseksuelen, wicca's, newage-spiritualisten, moslims, joden, hindoes, niet-fundamentalisten, democraten, alleenstaande moeders, buitenlanders, feministen, evolutionisten, milieuactivisten, wetenschappers van de nasa en iedereen die hun fanatieke religieuze opvattingen niet deelt. Het is eigenlijk het beste nepnieuws sinds 'The Daily Show' of het 'Weekend Update'-segment van 'Saturday Night Live', of sinds 'FOX News', wat dat betreft. Natuurlijk is Pat altijd degene die de beslissingen neemt, die zegt wat er in zijn hoofd opkomt en die er geen moer om geeft wie hij daarmee kwetst of kwetst. Ondertussen blijft hij zijn rol spelen in de strijd om de Verenigde Staten in een militaristische politiestaat te veranderen door de religieuze verklikkers hun neus in alles te laten steken wat ze kunnen en om de ene donatie na de andere te vragen <0xE2><0x80><0x93> niet minder dan een miezerige 100 om lid te worden, tussen haakjes <0xE2><0x80><0x93> om Pats fonds te financieren. Nee, het doet er niet toe dat Pat goede vrienden was met de wrede dictators van Zaïre en Zimbabwe om hem te helpen zoveel rijkdom te vergaren; het is allemaal ter meerdere glorie van God, weet je dat niet? En natuurlijk zijn de gastheren van 'De 700 Club' altijd bereid om brieven te lezen die 'door kijkers', zoals ze het noemen, toevallig allemaal in dezelfde stijl zijn getypt en allemaal op dezelfde kleur papier door 'kijkers' die zogenaamd genezen zijn van verschillende aandoeningen van de genoemde gastheren (ze beweren dat ze 'woorden van kennis' hebben). Eerlijk, hoe kan iemand een programma serieus nemen als ze een slechte opname met applaus gebruiken? Mensen zouden zich moeten afvragen waarom er geen studiopubliek is.
Het trieste wat Pats vrienden en kijkers niet beseffen, of gewoon niet w<0xC3><0xAD>llen beseffen, zijn de afschuwelijke dingen die hij heeft gedaan en gezegd. Dit is iemand die het met Jerry Falwell eens was dat de terroristische aanslagen van 11 september 2001 op de Verenigde Staten het gevolg waren van het feit dat God ons strafte voor onze acceptatie van homoseksualiteit en feminisme. Het is wel ironisch, als je bedenkt dat Pat twee keer openlijk heeft gesproken over de toepassing van een kernwapen in het Amerikaanse ministerie van Buitenlandse Zaken; ik twijfel er niet aan dat het zijn rijkdom was die hem ervan weerhield om voor dergelijke uitspraken gearresteerd te worden. Zijn tirades tegen homoseksuelen, alleenstaande moeders en alle andere seksuele praktijken die hij als 'zondig' beschouwt, zijn interessant, aangezien hij tijdens de Koreaanse oorlog een aantal bordelen bezocht. Zoals de Bijbel zegt: wees vruchtbaar en vermenigvuldig u, dus gefeliciteerd, Pat <0xE2><0x80><0x93> dankzij jou is er waarschijnlijk een aantal kinderen geboren uit alleenstaande Koreaanse moeders. En dan was er natuurlijk die keer dat hij opriep tot de moord op de Venezolaanse president Hugo Chavez (niet dat hij een heilige is, maar toch). Ik zal niet gauw vergeten dat deze 'kruisvaarder voor het menselijk leven' voorstander was van gedwongen abortus in China. Heel 'christelijk' van hem, vind je ook niet?
En voor het geval Pat het vergeten is, ik ben zijn toespraakje over de evangelische christenen van tegenwoordig niet vergeten: 'Ze worden net zo behandeld als de joden in nazi-Duitsland.' Eerlijk gezegd is het bijna onvergeeflijk om zijn'moeilijke situatie' te vergelijken met de verschrikkingen van de Holocaust. En nu we het er toch over hebben, moet ik je nog vertellen dat hij schaamteloos loog over het feit dat homoseksualiteit een grote rol speelde in de nazipartij, in een pathetische poging om homoseksuelen in diskrediet te brengen? De geschiedenis leert ons natuurlijk dat de nazi's zich tegenover homoseksuelen net zo gedroegen als ze zich tegenover de joden gedroegen. Als hij Pinokkio was, zou zijn neus de aarde omcirkelen.
Helaas blijven steeds meer mensen hem elke dag geloven. Dit is het moment om wakker te worden, mensen: "De 700 Club" is een van de meest, zo niet het meest verachtelijke programma in de geschiedenis van de televisie. Het is slecht dat zich als goed voordoet; het is een wolf in schaapskleren. Het is bekrompen vuil dat er schoon, knap en liefhebbend probeert uit te zien. Het is het levende bewijs dat haatdragende, gevaarlijke religieuze opvattingen niet beperkt blijven tot bepaalde groepen in het Midden-Oosten. Zelfs degenen die niet tot het christelijke geloof behoren, weten dat het ingaat tegen alles wat Jezus heeft onderwezen, en als Jezus in deze "club" zou verschijnen, zou Hij hen niet nadoen. Het enige wat ik kan zeggen, is dat ik God dankbaar ben dat Pat geen kans had om president te worden. Als hij dat wel was geworden, zou hij de voorbode van het armageddon zijn geweest <0xE2><0x80><0x93> en niet aan de kant van de goeien.

targets: De beoordeling hier is negatief.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Voor ik begin... laat ik zeggen dat ik volledig in God geloof. Ik geloof in de hemel en in de hel. Kay, nu dat uit de weg is, wil ik alleen nog zeggen: Wat denken die idioten die zichzelf 'gastheren' noemen in vredesnaam dat ze aan het doen zijn? De laatste keer dat ik het gecontroleerd heb, discrimineerde een gastheer niet, spoog hij niet van haat vervulde tirades op tv uit, of probeerde hij niet elke ongelukkige ziel die zich op het kanaal waagde hun geloof op te dringen. Afgezien van die krankzinnige, idiote, conservatieve, bijbels dreunende Fred Phelps-minnaar Pat Robertson deed niemand dat. Ik ben helemaal voor vrijheid van meningsuiting, maar sinds wanneer geldt dat ook voor iemand die min of meer zegt dat je meteen naar de hel gaat als je afwijkt van je ideaalbeeld? Dit is gewoon een perfect voorbeeld van waarom religie de oorzaak is van SOOOOO veel problemen. Op een dag hadden we in mijn klaslokaal een vervanger voor de leraar, dus besloten we tv te gaan kijken omdat het lesgeven ons geen werk gaf. En we (tegen de wil van velen van ons) keken naar 700's Club, en natuurlijk zat die eikel van een Pat te raaskallen en te raaskallen over de bijbel, en hij zei iets in de trant van 'God zegt dat homoseksualiteit een zonde is'. en ik hoorde echt een kind zeggen: 'Hmm, hij zal wel gelijk hebben.' WTF??? Serieus, als de gastheer mensen wil laten denken dat de seksuele geaardheid van iemand anders een enorme zonde is, dan moeten ze die gastheer serieus te grazen nemen, hem met tape vastbinden en hem van een cruiseschip midden in de poolzee gooien.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Hier volgt een paar voorbeelden van de twijfelachtige beweringen van Pat Robertson dat hij'relatief een goede staat van dienst' had op het gebied van voorspellingen.
In zijn veelvuldig gerapporteerde commentaren in de editie van 2 januari van The 700 Club van de Christian Broadcasting Network, waarin hij voorspelde dat er in de 'tweede helft' van 2007 in de Verenigde Staten 'zeer ernstige terroristische aanslagen' en'massamoorden' zouden plaatsvinden, pochte gastheer Pat Robertson dat hij'relatief een goede staat van dienst' had op het gebied van eerdere voorspellingen. Maar een herlezing van Robertsons nieuwjaarsvoorspellingen van 2006 ondermijnt die bewering. Hij voorspelde bijvoorbeeld dat:
'President Bush zal sterker worden.'
'**' De verkiezingen in de herfst zullen niet doorslaggevend zijn, maar de uitkomst van de oorlog en het succes van de economie zullen de Republikeinen de leiding geven.'
<0x3E> 'De oorlog in Irak zal tot een succesvolle afloop komen. We zullen voor het eind van dit jaar met de terugtrekking van de troepen beginnen.'
<0x3E> Verder heeft Robertson, zoals een artikel van Associated Press van 3 januari vermeldde, een voorgeschiedenis van dubieuze voorspellingen.
<0x3E> De televisiezender voorspelde in januari 2004 dat president Bush met gemak herkozen zou worden. Bush won dat najaar 51 procent van de stemmen en versloeg de Democratische Sen van John Kerry van Massachusetts.
<0x3E> In 2005 voorspelde Robertson dat Bush in zijn tweede ambtstermijn de ene na de andere overwinning zou behalen. Hij zei dat voorstellen voor een hervorming van de sociale verzekeringen WEER VERKEERD zouden worden goedgekeurd!
Hij beweert dat hij rechtstreeks met God spreekt... Als die god dan zo'n gevoel voor humor heeft dat hij toekijkt hoe Pat zich keer op keer voor gek zet.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Ik zet af en toe de 700 Club aan en ben het alleen eens met sommige van de uitspraken die worden gedaan. Ik ben een van de vele gelovigen die door de meeste christenen als liberaal worden beschouwd en door de meeste niet-christenen als conservatief. Ik stem mijn mening, en die is meestal niet conservatief. Ik geloof niet dat de 700 Club de mensen vertelt wat ze moeten geloven, maar dat hij veel oudere christenen vertegenwoordigt die in een zeer conservatief milieu zijn opgegroeid. Ik denk dat veel mensen verkeerd begrijpen wat er op de 700 Club wordt gezegd. 'We zijn vergeten om bepaalde mensen liefde te tonen en vrede te bevorderen, zoals Jezus deed. Veroordeel Jezus alsjeblieft niet op basis van onwetende mensen die in Hem geloven, en laten we ook niet zo onwetend zijn met onze opmerkingen over hen. Waarom zijn mensen zo gemeen tegen elkaar?'


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

'Back of Beyond' speelt zich af in een restaurant annex benzinestation midden in de Australische woestijn, gerund door Tom McGregor (Paul Mercurio), een verlegen man die zich plotseling in de nesten werkt als er onverwachts bezoek komt. We krijgen, aanvankelijk verwarrend genoeg, een flashback waarin hij en zijn zus (hoewel hun relatie met elkaar later in de film beter duidelijk wordt) op hun motor door de woestijn scheuren. Naderhand blijkt hij in de aanwezigheid van de bezoekers een verschrikkelijk stil en soms humeurig personage te zijn.
We weten dat één ding zeker is, en dat is McGregors personage. Tom valt natuurlijk voor een van de dieven, een jonge vrouw die Charlie heet, en plotseling zetten ze alle drie hun toch al wantrouwende bondgenoten tegen elkaar op. Maar niet op een manier die veel mysterie of actie tot gevolg heeft. In feite lijkt de hele film de hele tijd iets belangrijks te willen opbouwen, maar slaagt daar niet in. Zelfs het einde, dat zich afspeelt als een afgezaagd verhaal bij een kampvuur (en dat in feite een heleboel tekortkomingen in het verhaal blootlegt), is bijna net zo belachelijk.
Het is misschien de moeite waard om het te proberen, als je geen bezwaar hebt tegen het vreselijk trage ijsberen, maar in ieder geval in de stemming bent voor iets anders dan het gebruikelijke.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Zinloze, saaie film met een charismatische Mercurio die totaal niet deugt. Op een donderdag een minuutje vertoond in een of andere plaatselijke bioscoop en door de hele bevolking van Sydney gemeden behalve door mij en vier anderen. Terug van weggeweest is een project dat zogenaamd is bedacht door een producent die een honorarium wilde. Plaatselijke acteurs als John Polson en Terry Serio verdienen beter (want Polson is veranderd in een regisseur van slappe thrillers als SWIMFAN en HIDE AND SEEK) en Terry Serio lijkt nooit een echte rol te krijgen, afgezien van een schurkenrol. Maar Paul Mercurio had een van de grootste exportproducten van Australië moeten worden. Dit soort films zijn pure verspilling van talent en tijd.

targets: Gegeven de recensie, mijn antwoord is negatief.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Arme Paul Mercurio. Nadat hij de rol van Scott Hastings in Strictly Ballroom, de beste film uit de geschiedenis, had gekregen, merkte hij dat hij een hoop onzin uitkraamde. Geen van de personages in deze film is erg onsympathiek of zelfs maar hatelijk, maar Mercurio's hoofdrol is het soort persoon dat je liever negeert <0xE2><0x80><0x93> volkomen onaantrekkelijk en hij draagt ALLES. Een grote fout in het kostuumontwerp, die vent.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Als deze serie een verbetering zou moeten zijn ten opzichte van Batman <0xE2><0x80><0x93> The Animated Series, dan vind ik dat hij verschrikkelijk heeft gefaald. De karaktertekening is waardeloos... (Catwoman, bijvoorbeeld, ziet er vreselijk uit...) Maar wat me echt ergerde, was dat Batman er in die serie uitzag als een slapjanus die gewoon niet voor zichzelf kan zorgen in een gevecht, zonder de hulp van twee, zelfs drie handlangers. Ik bedoel, hij is Batman, godbetert! Ik ken de stripboeken, ik weet dat Nachtvlinder en Batgirl, behalve Robin, geacht worden Batmans bondgenoten te zijn, maar toch... om Batman te laten zeggen dat hij hun hulp nodig heeft... Wat, kan hij een paar klappen niet aan? In BTAS zou hij zonder enig probleem tegen tien tegenstanders op kunnen... Wordt hij oud? Kom op...
En nog iets: ik denk echt niet dat Batman een jongen als Tim Drake zo snel in de strijd zou laten treden, zonder jarenlange training. Ten eerste is het onverantwoordelijk (en Batman is alles, maar onverantwoordelijk), en ten tweede is het niet wat er in de strips gebeurde, als we ze trouw willen blijven.
Batman <0xE2><0x80><0x93> The Animated Series maakte geschiedenis, met zijn animatie, zijn verhalen en zijn personages... Dat was echt een legende van Batman. De New Adventures-serie maakte van die legende gewoon een Batman-film.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Om te beginnen moet ik Batman bekennen: de animatieserie is verreweg de beste batman-serie. We keken ernaar toen het nog op tv was. Ik wist niet dat er een vierde seizoen was. Dat was er ook niet. BTAS eindigt met het derde seizoen, en daar had het bij moeten blijven.
Waarom moesten ze met een goed ding rotzooien? Catwoman en Poison ivy hebben nu vreselijke grijze gezichten. De Joker ziet er angstaanjagender uit dan ooit, het lijkt wel alsof hij elke keer dat ze zijn uiterlijk veranderen, griezeliger wordt. Hij lijkt geen pupillen meer te hebben, en nu ziet hij er zelfs niet meer uit als een mens (hoewel hij dat wel is).
Bruce Wayne wordt gespeeld door Kevin Conroy, die de beste batman is. Hoewel hij er nu uitziet als een superman. Er is niets wat hem van de anderen onderscheidt, want ze zien er allebei hetzelfde uit. Bruce Wayne heeft nu blauwe ogen.
Night Wing moet echt nodig naar de kapper! Alfred heeft alleen maar pupillen van ogen, hij lijkt meer op een personage uit de jaren tachtig.
Ik heb drie afleveringen van Disc 1 in de serie gezien en ik merk nu al dat deze versie gewelddadiger en beeldender is (in elke aflevering zit bloed).
Als je een fan bent van Batman: The animated series, dan is er geen batman seizoen 4. Ze hebben deze serie gewoon opgenomen als seizoen 4 voor de verkoop. Als ze hem net hebben uitgebracht als The New Batman Adventures, dan weet ik het niet.' Ik denk niet dat veel mensen erin zouden zijn getrapt.
Bespaar jezelf de teleurstelling en hou het bij seizoen 1-3.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Op 26 september 1983 stond een kleine, gedrongen zestigjarige vrouw terecht voor de poging tot moord op Léonie Haddad, een vrouw wier man kort daarvoor was overleden en die erin had toegestemd een huurder in huis te nemen die via een woningcorporatie voor bejaarden was gekomen. Haddad was er niet van op de hoogte gesteld dat haar nieuwe huurster in feite rechtstreeks uit het Patton State Mental Hospital was gekomen, waar ze drie jaar eerder gevangen had gezeten wegens een onverklaarbare aanval met een mes op een getrouwd stel. Haddad besefte al snel dat er iets'verrotte in Denemarken' toen de vrouw zich in de badkamer opsloot met een bandrecorder die profetieën opdreunde over 'zeven Goden'. De angsten van Haddad werden op een nacht bewaarheid toen ze wakker werd en haar huurder schrijlings op haar borst zag zitten met een broodmes in zijn hand dat verkondigde: 'God heeft me geïnspireerd om je te doden.' Haddad slaagde erin haar aanvaller met een telefoon buiten westen te slaan, maar niet voordat ze een vinger had verloren en diepe snijwonden in haar gezicht en borst had opgelopen. Het was een wonder dat ze het had overleefd. De huurder werd onschuldig verklaard op grond van ontoerekeningsvatbaarheid, maar werd schoppend en schreeuwend teruggestuurd naar de lachende academie. Tien jaar later werd ze vrijgelaten en ontdekte ze dat ze nu een beroemdheid was, maar niet vanwege de brute aanvallen op haar onschuldige slachtoffers, maar vanwege haar incarnatie van 25 jaar eerder, toen ze bekendstond als de '''demon''. Queen of the Curve, de 'Tennessee Tease' en 'Miss Pin Up Girl of the World' <0xE2><0x80><0x93> de Beroemde Bettie Page.
Directeur Mary Harron, vooral bekend van _American Psycho_, neemt ons mee terug naar de gloriedagen van een legendarische cheesecake- en bondagemodel (een rol die overtuigend genoeg werd gespeeld door Gretchen Mol) die per ongeluk de blauwdruk voor fetisjpicografie heeft geschreven en wier invloed in alles is terug te vinden, van stripboeken tot catwalks. T.N.B.P. is een vrolijke rit door een beeldende weergave van de jaren vijftig, waarin Page, met de hulp van goedbedoelende vriendjes en fotografen, de nummer één-ster wordt in zakformaat mannenglossy's met titels als Wink, Tab en Parade. Haar echte droom om filmster te worden ontglipt haar en een aanvaring met de autoriteiten over een aanklacht wegens obsceniteit in 1957 leidt ertoe dat ze stopt met modellenwerk en zich aan God wijdt. De algehele stijl van de film is licht en luchtig en wordt slechts een ogenblik verduisterd door een toespeling op de incestueuze attenties van haar vader en een verkrachting die op onverklaarbare wijze geen merkbaar effect op haar lijkt te hebben. Mol speelt Page zoals ze op de foto's lijkt, gelukkig, zorgeloos en leuk <0xE2><0x80><0x93> zelfs de bondage-opnamen verraden weinig meer dan een goedgehumeurde onbegrip. De film eindigt in een opgewekte scène waarin Page opgewekt bijbels uitdeelt in een park, zonder enige aanwijzing voor het werkelijke leven, ongelukkige huwelijken, persoonlijke tragedies en een fatsoenlijke, moorddadige krankzinnigheid die voor haar lagen; zonder aandacht te schenken aan wat volgens mij de kern van Pages verhaal is: wedergeboorte en wederopstanding.
Nadat ze tien jaar in de gevangenis had gezeten, ontdekte Page dat haar cultus sinds het midden van de jaren tachtig in opkomst was en dat ze een enorm ondergronds icoon was geworden. In die periode vroegen velen zich af 'wat er met Bettie Page was gebeurd'. Haar'mysterieuze' verdwijning voedde het vuur van een groot aantal complottheorieën die de legende alleen maar aantrekkelijker maakten. De media kregen haar eindelijk te pakken <0xE2><0x80><0x93> ze liet niets los over haar duistere verleden <0xE2><0x80><0x93> en al snel gaf ze interviews voor tijdschriften en tv en werd ze gefotografeerd op Playboy-party's met mensen als Pamela Anderson en de al even tragische Anna Nicole Smith. Ze ontdekte dat ze nu beroemder was dan ze in haar 'gouden jaren' ooit was geweest, maar in de gloed van deze 'opstanding' was het slechts een kwestie van tijd voordat het hele verhaal aan het licht zou komen.
Het enige beruchte aan The Notorious Bettie Page is dat ze het gedeelte over het moment dat ze echt berucht werd hebben weggelaten.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Het uiteindelijke doel van _Big Brother_, dat we weten wat we moeten denken voordat we het denken, is verwezenlijkt. Is het een wonder, of een sinistere grap, dat mensen uit eigen vrije wil een mentale jas aantrekken, zich in bochten wringen en grijnzen als apen? Films en kunst riskeren niet langer het onbekende, maar zijn geschrapte conclusies, ontdaan van leven.
'The Notorious Bettie Page' is een nietszeggende casestudy, geschikt voor een eerstejaarscollege feminisme. De les is schematisch, rechthoekig en lineair: 'Kijk hoe vrouwen worden geobjectiveerd, uitgebuit, misbruikt en dan op de vuilnisbelt gegooid door een door mannen gedomineerde maatschappij.'

Bettie Page was, naar men zei, de pin-up-koningin van de jaren vijftig, de kont waar miljoenen mannen naar ejaculeerden. (Alle recensenten herhalen die zin, 'de pin-upkoningin van de jaren vijftig', als een koor van apen.) Haar geschiedenis als Amerikaanse seksbom is bekend: in het Zuiden misbruikt door haar vader, verkracht, enzovoort. In deze film is ze een naïeve, onschuldige vrouw die zich niet bewust is van de wellustige belangen die ze dient en waar ze schaamteloos van profiteert. Hoewel ze in Jezus gelooft, geniet ze ervan om naakt rond te dartelen voor de lens van een camera <0xE2><0x80><0x93> gewoon de gezonde seksslavin-in-de-buurt die Amerikaanse mannen zogenaamd fantaseren.
Uit de mond van schrijfster-regisseur Mary Harron zelf, in Oxford opgeleid en ex-punker ( ruik jij de gecombineerde rotting van bevoorrechting en 'hipheid' zoals ik?): 'Ik heb het gevoel dat ik dit zonder feminisme niet zou doen... Ik maak geen feministische films in de zin dat ik ze niet maak.' 'Ik heb geen ideologische ideeën. Maar ik heb wel gemerkt dat vrouwen mijn films beter vinden.' Wat een gezellige kliek.
De film vertelt alleen maar het verhaal van een mensenleven, het onderwerp en het doel zijn al lang voor het begin van de film geroemd en gememoreerd. Mevrouw Page heeft een vriend, maar we krijgen bijna niets te zien over hun relatie. In feite komen er in de film geen intieme of gedetailleerde relaties voor.
Je kunt de zelfvoldane eenvoud ervan niet negeren. In New York, waar mevrouw Page haar best doet om in het leven van een man te passen en hem tevreden te stellen.' De film is zwart-wit, maar in Miami, waar ze naartoe gaat om er even uit te zijn, vrolijk haar kleren uittrekt en door een 'bevrijde' vrouw wordt gefotografeerd, wordt de film kleurrijk.
Harron maakt verdomme geen feministische films, maakt 'niets ideologisch'. Ideologie is zo ingeburgerd, zo geprogrammeerd, dat het bijna onzichtbaar is. Big Brother moet glimlachen.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Jammer genoeg besloot Marry Harron een fictief verhaal te schrijven over Bettie Pages leven, naast haar eigen problemen met mannen. Zoals gebruikelijk in haar werk, wordt elke belangrijke mannelijke hoofdpersoon neergezet als zwak, onhandig of gestoord. Om haar fictie nog wat extra's te geven, komt ze met ideeën en kwesties die niet waar zijn, volgens Bettie Page zelf. Bettie verliet de filmindustrie niet omdat ze vond dat het moreel verkeerd was of omdat ze religieuze problemen had (hoewel ze later in haar leven opnieuw geboren werd, door de invloed van haar derde echtgenoot <0xE2><0x80><0x93> een dominee). Ze verliet de filmindustrie omdat ze achter in de dertig was, haar acteercarrière niets had opgeleverd en ze het gevoel had dat ze haar schoonheid begon te verliezen. De suggestie van aanranding en verkrachting wordt in Betties eigen woorden niet bevestigd en ontkend, en de regisseur probeert te beweren dat elke vrouw die deed wat Bettie heeft gedaan, door mannen moet zijn misbruikt. Harron wijst er niet op dat Bettie bijna al haar foto's zelf heeft gemaakt (en niet door 'zieke' fetisjisten is gefotografeerd). Harron wijst er ook niet op dat Bunny Yaeger, die veel beroemde foto's van Bettie heeft gemaakt, ook veel 'ondeugende' foto's van Bettie heeft gemaakt en niet de moreel rechtschapen beroepsfotograaf was die in de film wordt geportretteerd.<br />Het enige positieve is dat Gretchen Mol sprekend op Bettie lijkt. Verder zijn er nog andere films en documentaires die nauwkeuriger en eerlijker zijn over haar leven en de mensen die erin voorkomen.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Wie is Bettie Page? Daar ben ik beslist niet achter gekomen toen ik naar deze film keek. Uit andere bronnen heb ik begrepen dat Bettie Page in de periode na de Tweede Wereldoorlog zeer in trek was als koningin van de 'ondeugdige' films en dat is precies wat deze film laat zien. Maar ik heb Bettie, de vrouw, nooit leren kennen. Haar jeugd in Tennessee was een combinatie van een evangelische opvoeding en een armoedig gezinsleven, waar alleen maar op wordt gezinspeeld. De film verdoezelt haar privé-leven en komt meteen op het doel van de film, de 'ondeugdige' films. Binnen een paar scènes worden personages geïntroduceerd en weer losgelaten, maar er is beeld na beeld van Bettie in haar puntige beha's, Bettie in haar korset en kousen, Bettie in bondage... et cetera. De film verschuift telkens als Ms. Page Miami Beach bezoekt van zwart-wit naar kleur. Dan gaan we weer terug naar haar grijze leventje in New York. Gretchen Mol portretteert Bettie als een van de domste jongedames die je je kunt voorstellen. Als Bettie een vriendin toevertrouwd dat ze haar afscheidsrede op de middelbare school heeft gemist omdat ze een tien had in plaats van een tien, kun je alleen maar aannemen dat er maar twee leerlingen in haar klas zaten. De 'ondeugende' foto's lijken uit 2007 te komen. Het is echt triest dat een vrouw, vastgebonden als een varken aan het spit, niet eens een hit werd in My Space of You Tube. Ik weet niet zeker of deze film slecht is geschreven of dat een of andere gestoorde redacteur het ding aan flarden heeft gescheurd. Ik zou hem alleen aanbevelen als bron voor mensen die de geschiedenis van vreemd ondergoed bestuderen.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Ik heb Gretchen Mol alleen in twee andere films gezien (Girl 6, Donnie Brasco) en ik kan me haar niet echt herinneren, maar ze deed het geweldig als naïef meisje dat voor foto's poseerde omdat mensen daar blij van werden.
Ze dacht echt niet dat wat ze deed verkeerd was, zelfs niet toen ze het bedrijf verliet en haar religie weer oppakte.
De foto's die ze maakte waren naar de huidige maatstaven zeker tam, en het is grappig om te zien hoe mannen met camera's helemaal opgewonden raken en politici orakelen over het kwaad van pornografie. David Strathairn (Good Night, and Good Luck) speelde een geweldige rol.
Mary Harron (American Psycho) schreef en regisseerde een uitmuntende biopic over het beroemdste pin-upmeisje ooit.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Toen Mary Harron met deze film begon, had ze kennelijk het doel de voortgang van Bettie Pages carrière duidelijk in beeld te brengen, van haar begintijd als model tot haar vertrek uit de modellenwereld na de hoorzittingen van de Senaat over jeugdcriminaliteit en haar religieuze herontdekking in de jaren vijftig, en ze is er zo op gebrand al die feiten op het scherm te krijgen dat het lijkt alsof ze geen tijd heeft gehad om alles tot in de details uit te leggen.
Als je denkt aan iemand die Pages carrière heeft meegemaakt, zou je denken dat er heel wat te bespreken valt, haar redenen, beslissingen, gebeurtenissen in het leven, persoonlijke trauma's, maar Harron vermijdt elke vorm van persoonlijke verkenning van het personage. In het eerste kwartier van de film zijn er korte toespelingen op kindermishandeling, huiselijk geweld en een groepsverkrachting, maar die worden allemaal overhaast afgedraaid en daarna nooit meer ter sprake gebracht. Je krijgt de indruk dat Harron en Guinevere Turner (medeschrijfster) alles wilden verdoezelen wat niet glamoureus en vleiend was. Je gaat naar de film in de verwachting een inzicht te krijgen in wie de persoon achter de posters was, maar het enige wat je te zien krijgt is een lijst van dingen die ze deed en afbeeldingen van enkele van haar beroemdste fotoshoots.
Al met al frustreert de film je terwijl je kijkt, terwijl je wanhopig wacht op een extra laag die zich openbaart. Hoe bracht ze haar geloof in evenwicht met haar werk? Hoe kwam dit jonge meisje uit Tennessee van het modellenwerk in de bondagefotografie terecht? De film laat haar gewoon naar een ander modellenbureau gaan en alles doen wat haar gezegd wordt, maar er moet toch enige schok en overleg aan te pas zijn gekomen, na al die jaren vijftig.
Het komt me voor dat Harron probeert duidelijk te maken hoe tam dit alles is naar de maatstaven van vandaag (Page heeft nooit foto's gemaakt van expliciete seksuele handelingen) en dat de reactie van sommigen op dit soort dingen echt overijverig was. En hoewel dat waar is, maakt ze het in de ogen van anderen nooit tot iets smerigs. Vandaag kijken we naar een jong meisje dat topless poseert en denken we er niet bij na, maar we zouden toch een soort gevoel moeten hebben over hoe schokkend het voor een hedendaags publiek geweest zou zijn. Deze vrouw was een van de belangrijkste deelnemers aan een hoorzitting van de Senaat over jeugddelinquenten, maar niemand wordt ooit echt geschokt getoond.
Het komt erop neer dat ik bij het verlaten van deze film alleen maar dacht aan hoe tam hij was. Harron en Turner zijn erin geslaagd alles te vermijden wat voor een kijker onaangenaam zou kunnen zijn. Ze komen over als twee levenslange fans van Miss Page en doen hun uiterste best om ervoor te zorgen dat niets, maar dan ook helemaal niets, hun heldin in een kwaad daglicht kan stellen, en daarom hebben ze alle diepgaande naspeuringen naar wie ze in werkelijkheid was, vermeden. (Voor en na haar carrière zijn er berichten over haar gewelddadige aard en geestelijke problemen.) En het enige wat overblijft is de reeks gebeurtenissen waaruit haar carrière is voortgekomen, zonder enige betekenis.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Nou, dat zijn dan 90 minuten van mijn leven die ik niet terugkrijg. In deze film lijkt de tienerserie 'California Dreams' op 'Almost Famous'. Het acteerwerk was afschuwelijk en de verhaallijn was onrealistisch. Begin maar niet eens over de band die in dit verhaal de hoofdrol speelt, slappe liedjes, kijk enzovoort. Je moest wel geloven dat het een van de populairste bands van het land was, en er is niet genoeg ironie in de wereld om dat te accepteren. De gitarist schijnt een heroïnegebruiker te zijn, niet dat ik hem dat kwalijk neem, want als ik in de buurt was van zo'n verrotte band met muffe liedjes en houterig acteerwerk, zou ik ook het paard injecteren.<br />Als je muziek ook maar enigszins serieus neemt, moet je dit ten koste van alles vermijden.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Nu zal ik niet ontkennen dat ik hoge verwachtingen had toen ik dit op eBay kocht. Dit was een ongelooflijk ongedrukt werk van de meester van de komedie waar ik zo van hou. Maar ik werd al snel teleurgesteld. Mijn verontschuldigingen aan degenen die ervan genoten, maar ik vond de Compleat Al erg moeilijk om naar te kijken. Ik kreeg wel een paar glimlachjes, maar het grootste deel van het grappige kwam van de muziekvideo's (die ik op dvd heb) en de rest was in wezen opvulling. Je kon zien dat dit niet Al's grootste videoprestatie was (die eer gaat naar UHF). Eerlijk gezegd betwijfel ik of dit ooit de sprong naar dvd zal maken, dus als je...' 'Ik ben een superhardcore Al-fan en ik moet alles hebben, de band van eBay kopen. Als je er maar niet te veel voor betaalt.'


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

En de Oscar voor de meest ondergewaardeerde klassieke horroracteur gaat naar Dwight Frye. Zijn naam zou met evenveel ontzag moeten worden uitgesproken als die van Karloff, Lugosi en Price, en deze film bewijst dat. Zijn personage Herman was een van de 2 redenen die ik kan bedenken om naar deze film te kijken. Dwight gaf aan deze iets meer dan lichtelijk gestoorde mislukkeling een beminnelijke maar toch griezelige houding die je deed hopen op een grotere rol in de hele film.
De andere reden is de komische opluchting van M. Eburne. Omdat ik zelf ook in de medische sector heb gewerkt, moet ik wel waardering hebben voor de voortreffelijke prestatie van een aan zelfmedelijden lijdende hypochonder. Jammer genoeg konden deze 2 uitmuntende optredens me niet wakker houden tijdens de 3 pogingen om deze ondraaglijk trage film uit te zitten. De plot is voorspelbaar, met slechts een paar kleine wendingen. Het filmen terwijl er een heuse spookachtige sfeer hing, leverde me meer op dan dat ik moest gapen <0xE2><0x80><0x93> ja, je kunt te veel schaduw gebruiken.
Mijn aanbeveling <0xE2><0x80><0x93> kijk dit eens om Frye en Eburne te zien <0xE2><0x80><0x93> maar alleen als je klaarwakker bent en veel cafeïne binnenkrijgt.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

'Als een klein Beiers dorp wordt geteisterd door een reeks mysterieuze sterfgevallen, eist de plaatselijke (magistraat) antwoorden op (de aanval) vragen. Terwijl de rechercheur weigert de onzin te geloven dat vampiers naar het dorp terugkeren, begint de plaatselijke dokter die de slachtoffers behandelt de waarheid over de misdaden te vermoeden,' aldus de synopsis op de dvd-hoes.
Een ongepaste titel, een dramatisch onbevredigend vampiermysterie.
Merkwaardig genoeg overtreft de tweede rang van de film die van de matte sterren: de stoïcijnse Lionel Atwill (als Otto von Niemann), de sceptische Melvyn Douglas (als Karl Brettschneider) en de knappe Fay Wray (als Ruth Bertin). De veel aangenamer bijrollen omvatten de vleermuisgekke Dwight Frye (als Herman), de hypochondrische Maude Eburne (als tante Gussie Schnappmann) en de achterdochtige George E. Stone (als Kringen). Meneer Frye, mevrouw Eburne en meneer Stone overtreffen elkaar op bewonderenswaardige wijze. Is er weer een film die eindigt met een wilde ren naar de wc?
Magnesiumsulfaatfase Epsom-zoutfase het is een laxeermiddel!
**The Vampire Bat (1933)** Frank Strayer <0xC3><0xA0> Dwight Frye, Melvyn Douglas, Maude Eburne.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Denk aan 'toneelstuk'. Dit is de moeite van het zien waard voor de voorstellingen van Lionel Atwill en Dwight Frye. Vergelijk de Melvyn-Douglas in 'Ghost Story' met de Melvyn-Douglas uit deze film. Lopen er vampiers rond in dit 'Bavarian'-dorp, of is er een meer natuurlijke, zij het even sinistere, verklaring? Dwight Frye is Herman, een dwaalspoor, die de rol speelt van een bijzonder debiel personage. Het is leuk om naar zijn verschillende gezichtsuitdrukkingen te kijken in wat eigenlijk een doorsnee personage is. Er gebeurt een hele tijd niet veel, maar dan ontdekken we dat de pijprokende dokter van Atwill de echte moordenaar is. Er is te veel 'komische opluchting', maar dat is normaal voor deze tijd.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Het ligt in de aard van bedrijven om te proberen munt te slaan uit het succes van anderen. Hier hebben we een film met elementen uit de vroegere 'Dracula' (1931) en 'Frankenstein' (1931) <0xE2><0x80><0x93> in een Germaanse stad geloven de dorpsleiders dat vampiers (in de vorm van vleermuizen) de oorzaak zijn van recente sterfgevallen van bloedeloze slachtoffers. Ook al is de film opgenomen in Universal (en in de grotten van Bronson!) het is een Poverty Row-film; het is niet eerlijk om hem te vergelijken met die eerdere, duurdere en betere films. Van de bekende en opwindende, verkillende muziek van de hoofdtitels (die van Mischa Bakalienikoff moet zijn geweest) tot en met de praatzieke maar goed uitgevoerde openingsscène, verwachten we dat Lionel Atwill, Fay Wray en Dwight Frye ons een goede detectivefilm uit de jaren dertig zullen bezorgen. Helaas gebeurt dat niet. Dat is de teleurstelling.

We krijgen weinig meer dan de formulaire elementen van zulke films, maar met een traag tempo, een laag budget, niet genoeg van Dwight Frye, de overdreven aanwezigheid van Maude Eburne (tante Gussie) en de premisse dat Lionel Atwill (dr. von Niemann) menselijk bloed nodig heeft, of hoe hij zijn bediende Emil (Robert Frazier) in zijn macht weet te krijgen, is nooit erg duidelijk geworden. (1932) <0xE2><0x80><0x93> waarin ook Lionel Atwill en Fay Wray de hoofdrol spelen, maar dan als vader en dochter <0xE2><0x80><0x93> voordat ik er net zo naar keek als ik nu doe; het is een Oscar-winnaar in vergelijking daarmee. Kijk dus eerst naar deze film. Structuurlijk gezien is 'The Vampire Bat' nog steeds niet zo goed. Het ploetert voort met te veel gepraat of onnodig komische relief, zonder zich sterk te concentreren op de vampirische schurkenstreken.
<0x3E> Behalve in 'Dr. X' en 'Mystery of the Wax Museum' (beiden in 1932 en met Fay Wray in de hoofdrol), is Lionel Atwills beroemdste rol als de ene gewapende gendarme in 'Son of Frankenstein' (1939) en als Moriarity in 'Sherlock Holmes and the Secret Weapon' (1943). Dwight Frye steelt al zijn manische scènes in 'Dracula' (1931). Melvin Douglas en Fay Wray hebben een mooie kusscène, maar dat is het wel zo'n beetje. Hij is te zien in 'The Old Dark House' (1932) en Fay wordt meegesleept door Joel McCrea in 'The Most Dangerous Game' (1930). En dan is er nog haar klassieke'schreeuwer' uit 1933. Jammer dat er niet meer tijd, geld en herschrijvingen beschikbaar waren voor deze film om de talenten en chemie van Lionel Atwill, Fay Wray en Dwight Frye beter tot hun recht te laten komen. Helaas levert deze teleurstellende, teleurstellende film slechts een 4 op.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Tjonge, wat een puinhoop was dit. Maar het duurt maar een uur en ik heb er maar een dollar voor betaald, dus ik overleef het wel... in tegenstelling tot de hele cast van deze kluns uit 1933, die nu tot stof is vergaan.
Dus hoe dan ook, er komen lijken uit een klein dorp die van al hun bloed zijn ontdaan. De plaatselijke boerenkinkels beginnen natuurlijk over vampiers te praten, en iets luider als er een lijk is gevonden. De sheriff of agent of wat hij ook is, die wordt gespeeld door de geweldige acteur Melvyn Douglas, zegt dan dat het anders zit. Als hij zegt dat de doden aan weerszijden van hun nek een groot gat hebben, in plaats van twee gaten dicht bij elkaar, zeggen de dorpelingen gewoon dat het een reusachtige vampiervleermuis is. De agent houdt vol dat vampiers niet bestaan en dat het een menselijke dader moet zijn die de moorden heeft gepleegd.
Maar Melvyn lijkt zich daar niet al te veel zorgen over te maken. Hij besteedt het grootste deel van zijn tijd aan pogingen om in de onderbroek van zijn liefje te komen, gespeeld door Faye Wray. In deze mix zit ook de dorpsidioot, gespeeld door Dwight Frye, die altijd dezelfde rol leek te hebben gespeeld in elke film die hij maakte. Hij jaagt de mensen nog meer de stuipen op het lijf door vleermuizen te vangen en zijn eigen bloed te drinken. Lionel Atwill speelt de dorpsdokter die de agent blijkbaar probeert te helpen de misdaden op te lossen. De film heeft een heleboel grote namen om zo'n hoop guano te zijn.

Afgezien van de vreselijke foute titel is de alternatieve naam 'The Blood Sucker' veel beter, maar deze film is ook saai en moeizaam en gewoon stom.
Voor mij is het hoogtepunt van de film kijken naar Frye, hij pakt die rare dorpsgek, maar afgezien van hem heeft de film niet veel te bieden. En als je dan de reden van die vreemde sterfgevallen ontdekt en het speciale effect ziet waarvoor al dat bloed nodig was, dan laat je je echt gaan.
Bela Lugosi heeft een heleboel afschuwelijke films gemaakt, maar hij was in elk geval leuk en interessant om naar te kijken. Ik zal er een idee van krijgen hoe verschrikkelijk slecht deze puinhoop was.
Als je geen goede griezelfilm van 1930 kunt maken, zet Lugosi er dan tenminste in.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

De Vampier Bat speelt zich af in het kleine Duitse dorp Klineschloss, waar Gustave Schoen (Lionel Belmore de Burgermeister) een vergadering heeft met inspecteur Karl Brettschneider (Melvyn Douglas) van de plaatselijke politie over alle recente moorden, er zijn zes slachtoffers gevonden in evenzoveel weken allemaal zonder bloed & met dezelfde twee steekwonden in hun hals. Brettschneider heeft geen enkele aanwijzing maar de bijgelovige dorpsoudsten geloven dat de moorden het werk zijn van een Vampier. Brettschneider is niet overtuigd maar de bange dorpelingen blijven maar vertellen dat ze een grote Vleermuis hebben gezien, ondertussen is het laatste slachtoffer Martha Mueller (Rita Carlyle) gevonden. Brettschneider komt onder steeds grotere druk te staan om de moorden op te lossen maar kan hij echt geloven dat een reusachtige Vampier Bat verantwoordelijk is & als dat zo is hoe moet hij er dan een eind aan maken?
Verfilmd door Frank R. Strayer De Vampier Bat was een goedkoopje van Majestic Pictures om het succes van de twee sterren Atwill & Wray & hun succes in de voorafgaande jaren Doctor X (1932) & is meer een moordmysterie dan een gruwel aangezien de uitbuitende & verlokkende titel je misschien tot de overtuiging zal brengen & eerlijk gezegd is het nogal saai. neemt zichzelf nogal serieus & stelt het basisverhaal op dat iets plaatselijke dorpsbewoners doodt & dat iets mogelijk een Vampier zou kunnen zijn, dan concentreert de film zich voor het grootste deel van de tijd op Brettschneider & zijn incompetente onderzoekingen die, om het maar eens netjes te zeggen, saai zijn. De Vampier Bat heeft ook een beetje een identiteitscrisis want hij weet niet precies wat hij wil zijn, de titel zou een griezelfilm kunnen zijn terwijl het grootste deel gemakkelijk beschreven zou kunnen worden als een thriller waarbij de laatste paar minuten overgaan in een domme sciencefiction. Het zijn grote stereotypen & je kunt de schurk van het stuk meteen herkennen & over het geheel genomen is er niets bijzonders opwindends of vermakelijks aan De Vampier Bat. Ik weet dat het oud is maar dat is geen excuus want de filmindustrie is veel verder gegaan sinds 1933 & een nietszeggende, vlakke, saaie, saaie & misleidende film als De Vampier Bat dekt de lading tegenwoordig niet meer, kijk maar naar de originele King Kong (1933) die in hetzelfde jaar werd uitgebracht & hoe briljant dat nog steeds overeind staat. Ik vond het niet leuk & ik betwijfel of veel moderne filmbezoekers het wel leuk zouden vinden, zo simpel & rechttoe rechtaan is het.
Directeur Strayer niet. Ik kan niets speciaals doen maar dit is een geval waarin ik de film wat kan versnellen omdat het ouderdom is, over het geheel genomen is het vrij logisch, schieten & hopen op het beste spul. Er is niet veel sfeer of angst hoewel sommige van de sets die al bestonden uit The Old Dark House (1932) & Universals Europese set op hun achterplaats aardig zijn & een zekere sfeer aan de film toevoegen.
Technisch gezien kan The Vampire Bat niet vergeleken worden met iets wat ook maar in de verste verte modern is, voor de leeftijd is het wel oké denk ik maar ik breng jullie weer terug bij de oorspronkelijke King Kong. De ster Fay Wray heeft hier een rol in net als horroricoon Lionel Atwill, ik zal aardig zijn & zeggen dat het acteerwerk oké is.
The Vampire Bat zal ik een hoop mensen wijsmaken dat het een horrorfilm over de Vampire Bats is terwijl het dat in feite niet is, persoonlijk vond ik het allemaal een beetje saai. Het is kort & het vertelt het verhaal redelijk maar ik moet toegeven dat ik geen fan ben.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

'The Vampire Bat' is beslist de moeite waard, omdat het een van de eerste horrorfilms uit de jaren dertig van de twintigste eeuw is, maar in zijn afzondering is alles een beetje te krakkemikkig voor oprechte lof.
De film speelt zich af in een Europees dorp ergens in de negentiende eeuw, waar een reeks moorden aan vampirisme worden toegeschreven door de achterdochtige plaatselijke bevolking. Er is een soortgelijk gevoel bij 'Frankenstein' van James Whale en dit wordt nog versterkt door de introductie van de dr. Niemann-figuur van Lionel Atwill, compleet met zijn misplaatste ideeën voor wetenschappelijke vooruitgang. Het thema van de vampiers is willekeurig en wordt alleen als pikant thema gebruikt door de verdenking te laten vallen op de vleermuisminnende dorpsidioot Herman (Dwight Frye), waardoor een met fakkels zwaaiende menigte een excuus heeft om uit te halen <0xE2><0x80><0x93> alsof ze daar behoefte aan hadden.
Dit is een van een drietal vroege horrorfilms waarin Lional Atwill en Fay Wray meespeelden (evenals 'Doctor X' en 'Het mysterie van het waslokaal') en net als hun andere samenwerkingen lijdt de film aan een ondoordacht komisch effect en de neiging van horror af te dwalen naar mainstream-thrillerelementen. Maar in zijn context is 'De vleermuisvampier' nog steeds zwak en afgeleid. Het enige wat we overhouden is een slechte imitatie van Frankenstein, met de vampierelementen alleen maar als middel om Dracula-fans om de tuin te leiden. Zonder de titel zou de film nauwelijks als een gruwel beschouwd kunnen worden, en het is de moeite waard om op te merken dat regisseur Frank Strayer een paar jaar later de 'Blondie'-films maakte.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

CLASS VAN '61

Aspectverhouding: 1,33:1

Geluidsformaat: stereo-installatie
In 1861 worden de leerlingen van de West Point Academy verscheurd door het uitbreken van de Burgeroorlog.

Gregory Hoblits briljante historische drama heeft een voor de hand liggende boodschap <0xE2><0x80><0x93> deugdzame mannen worden verblind door conflicten <0xE2><0x80><0x93> hoewel de productie een beetje gekunsteld overkomt, ondanks de authentieke historische details en een cast van getalenteerde nieuwkomers (Clive Owen, Christien Anholt, Josh Lucas, André Braugher, Laura Linney, enz.), met in de hoofdrol Dan Futterman als een gewetensvolle zuiderling die de wapens opneemt ter verdediging van de slavernij, wat hem in direct conflict brengt met zijn vroegere noordelijke vrienden. De nadruk die Hoblit op zo'n misleide <0xE2><0x80><0x93> zij het sympathieke <0xE2><0x80><0x93> figuur legt, is bijzonder dapper, maar het drama is verder vlak en oppervlakkig, en Hoblits regie is eerder efficiënt dan geïnspireerd.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Een remake van Abre los Ojos van Alejandro Amenabar, maar deze keer met een levend, ademend masker in de hoofdrol. Voor het dubieuze voordeel van een Engelse geluidsband ondergaan we de zielloze voorstelling van Tom Cruise, zoals gewoonlijk, zonder enige diepgang. Ja, het personage wordt geïdentificeerd met zijn persona, maar meestal krijgen we daar een personage onder dat onze belangstelling vasthoudt. Zijn lege pose onttrekt elke erotische energie die tussen zijn personage en Cruz of D<0xC3><0xAD>az had kunnen zitten.<br />Er is een acteeroefening waarbij de acteur maskers moet gebruiken om zijn personage te verrijken door middel van verbale en lichaamstaal. Cruises maskeren benadrukt alleen maar pijnlijk zijn ontoereikendheid als acteur. Zie de originele Amenabar Open Your Eyes uit 1997!


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Nou, ik heb een hekel aan houtsnijwerk, maar ik ben dol op film, dus ik kijk graag naar die waardeloze films in de bioscoop. En ik hoopte dat Vanilla Sky goed zou zijn. Ik hoopte dat ze of het originele 'Open Your Eyes' precies hetzelfde zouden houden, of dat ze het zelf zouden maken. Nou, het was toevallig een beetje van allebei, en het was klote.
Het begon goed. Ik ben dol op Radiohead. Ik wou dat daar meer van was. Maar aan het eind luisteren we naar Good Vibrations van The Beach Boys. Over een breed scala aan klotedingen gesproken. Ze hadden een of twee goede nummers in de club en misschien nog een paar andere, maar waarom o waarom moesten ze tijdens de climax van GV gaan staan blèren? Het was eerder irritant dan verwarrend of schaamteloos. Vooral als het niets met de film te maken heeft. Er zit in elk geval een bepaalde betekenis achter de nummers. Kid A Scandinavische hoofdrol. Wat dan ook.
Hij werkte ook keihard aan de clubscène. Dat was cool. Anders was de film één grote bal van arrogantie. Alsof het publiek de film zou krijgen. Degenen die hem zouden krijgen zouden de ondertitels lezen en de rest niet. Zo simpel is het. En de lift. Ik snap het. Hoe dan ook, ze hebben geprobeerd het origineel te verbeteren met een waardeloze american rock soundtrack en waardeloze invalshoeken en goede filmprints en glanzende montage, en het zou hebben geholpen als Crowe het niet had verknald.
2/10 Grote teleurstelling.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Dit was niet de grote ramp die ik had verwacht, maar ik kan in mijn beschrijving van de film niet positief zijn. Ik weet niet zeker wat er grappig aan deze film was, maar ik neem aan dat het allemaal een kwestie van smaak is. Persoonlijk vind ik het niet grappig om te zien hoe debielen hun idiote leven leiden of zichzelf voor gek zetten op de televisie, maar aan de andere kant ben ik ook geen fan van Jerry Springers zielige talkshow. Ik verveelde me er niet te veel mee, maar ik genoot er ook zeker niet van. Als je in de stemming bent voor een slechte film, maar niet te pijnlijk om naar te kijken, is dit een goede keus.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Ik kijk niet vaak naar Springer's, maar ik kijk wel af en toe naar zijn programma en ik vind het een heerlijk, schuldig genoegen en een goede manier om de tijd door te komen. Dus natuurlijk ga ik naar die film kijken in de verwachting 'Jerry Springer Ongecensureerd' te zien. Om te beginnen verschijnt Jerry in ongeveer twintig minuten van de looptijd van de film. Het andere uur en de twintig minuten worden besteed aan het opbouwen van deze pseudo-thriller over woonwagens, jaloezie, incest en bedrog. Jaime Pressley (die er zo geil uitziet als HELLLL) is een woonwagenslet die met haar stiefvader naar bed gaat (een zeer ongewoon uitziende, kettingrokende, dronken Michael Dudikoff die uiteindelijk van zijn actieheldenpersonage afwijkt). De moeder komt achter de affaire, ze krijgen ruzie, ze willen ermee naar de "Jerry"-show (ja, zo is het, geen Springer). En dan hebben we een parallel verhaal met een Afro-Amerikaans stel. Ze nemen het mee naar de "Jerry"-show. De personages botsen. Bla, bla, bla, verdomme! Het is zelden zo'n BORRRINGG!!!! Ik vroeg me af waarom Springer in godsnaam miljoenen fans heeft, maar geen van hen heeft zijn film bekeken. Nou, nu is het HEEL duidelijk!! Of je nu van hem houdt of hem haat, deze film zul je haten! Hoe kan ik het uitleggen? Het is een totale puinhoop van een film (als je het zo kunt noemen). Sluiten, en na een tijdje is de plot zo goed als verdwenen en staat het gewoon overal op de kaart! Stel je eens voor dat een voorspelbare soap verandert in een komische klucht. Met zelden een lach.
Mijn enige positieve noot is een sexy meisjesscène. Smeriger kan bijna niet. Begrijp me niet verkeerd, de scène is behoorlijk pikant, maar als je naar de algemene film kijkt en hem vergelijkt met het materiaal in Springers programma <0xE2><0x80><0x93> dan lijkt deze rampzalige klucht buitengewoon gezuiverd.
Mijn score: 3 (van de 10)


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Iemand zou waarschijnlijk een geweldige documentaire kunnen maken over de Jerry Springer Show, maar deze geromantiseerde versie slaagt er alleen maar in om alles wat authentiek en interessant is uit het afval-tv-fenomeen weg te zuigen. Er zijn tientallen beruchte slechte films (bijvoorbeeld 'Manos: The Hands of Fate') die meer creativiteit en geestkracht tonen dan deze naargeestige, stompzinnige verspilling van film.
Serieus, waarom geen documentaire over de Jerry Springer Show, die een begin zou maken met het beantwoorden van een paar echte vragen: wie zijn deze mensen? Wat gebeurt er met hun leven nadat ze in deze show zijn verschenen? Hoe is de burgemeester van Cincinatti hier terechtgekomen?
Eén goede zin: tijdens een 'oriëntatiesessie' voor gasten: 'Mensen, ik kan dit niet genoeg benadrukken: GEEN WEAPONS!'


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Het enige wat me ervan weerhield om over te geven nadat ik deze film had gezien, was het feit dat dit alleen maar acteurs zijn en niet de freakshow die meestal op tv te zien is. Dat is ook de voornaamste reden waarom de fans van de tv-serie de film niet leuk zullen vinden, maar niet de enige reden. Deze film heeft ongeveer evenveel amusementswaarde als een wortelkanaalbehandeling. Hij nadert de peilloze diepten van slechte films en wordt dan nog erger. Ik zal uw tijd niet verdoen met het beschrijven van deze film in details; laat ik volstaan met te zeggen dat ik medelijden heb met de arme cameramensen die de eerste keer moesten lijden door naar deze film te kijken.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Laten we een film maken over een praatprogramma dat al bestaat en waarin eigenlijk alles gebeurt wat er in het programma gebeurt! Nou, als dat idee je niet intrigeert, wat het niet zou moeten doen, blijf dan uit de buurt van ringmeester. Ik had het ongenoegen dit in de bioscoop te zien en echt in staat te zijn deze rommelige film uit te zitten. Ik denk dat jerry springer zichzelf niet speelt zoals hij laat zien met de goedkope rekwisieten voor zijn programma (ja, het ziet er nog goedkoper uit dan het echte jerry springer-programma) en hij staat alleen bekend als jerry in de film. De plot (als je het zo kunt noemen) gaat over een dochter die bij haar moeder woont en besluit te gaan slapen met de vriend van haar moeder. Het briljante idee van de moeder is dus om niet alleen de aandacht te trekken van de vriend van haar dochter, maar ook van haar eigen vriend. (Is het toeval dat ze in een caravanpark wonen?) Ondertussen vindt een vrouw ergens anders in Amerika haar overspelige man samen met haar vriendin in bed. Dus natuurlijk moet je de therapeut van Amerika, Jerry Springer, bellen! Ik zou graag over de rest van de film praten, maar alleen al de gedachte aan de film bezorgt me hoofdpijn. Jamie Pressly, die de dochter speelt, ziet er in de film totaal onaantrekkelijk uit. En herinner je je Michael Dudikoff nog, de keiharde karatemeester uit de Amerikaanse ninja-serie? Je zou hem nu eens moeten zien als een blanke zuiplap. Het punt is dat hij er echt te afschuwelijk en te afgepeigerd uitziet om het 'in contact komen met zijn sarcofaag' te noemen. Maar als je het leuk vindt om Jerry Springer een countryliedje te zien zingen over zijn eigen show of kerels die het aanleggen met travestieten... nou... kijk dan maar eens naar de show _INSTEAD!_... Chase was in elk geval slim genoeg om zich buiten deze film te houden.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Wat inhield: als deze film werd opgenomen, geschreven, gemaakt, uitgebracht, als iets wat met het oog op de beperkingen (ja, ik weet het, Springer, seks, geweld) nog enigszins fatsoenlijk was, waar is Hij dan?<br />Doet me denken aan pornofilms die ik op de universiteit heb gezien, plot en dialoog... had gewoon iets moeten doen voor de schunnige pornomarkt, penetratie laten zien en klaar was Kees... zou meer geld hebben opgeleverd, het uiteindelijke doel van deze onderneming...


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Deze film moet je koste wat kost vermijden. Dit is zonder enige twijfel de slechtste film die ik ooit heb gezien. De meeste films hebben minstens één positieve waarde. Deze heeft die niet. Volstrekt afschuwelijk!


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Ringmaster, het zielige excuus van Jerry Springer om een film te verkwisten die gerecycled zou moeten worden tot wc-papier heeft onlangs mijn vertrouwen in de kunst van de film vernietigd. Ten eerste werd hij gemaakt. Ten tweede gingen mensen ernaar kijken. Ten derde vonden sommige mensen het de beste film die ze ooit hadden gezien. Als een aap een film kon maken, ben ik er honderd procent zeker van dat hij een miljard keer zo goed zou zijn. De meeste waardeloze films hebben hun momenten (zelfs _Godzilla_ had een paar coole special effects) en dit was het moment waarop ik misselijk het theater verliet. Het enige wat deze film mogelijkerwijs nog erger had kunnen maken, was als Jerry Springer de ster was geweest. Als ik anderhalf uur naar rottigheid wil kijken, doe ik dat wel in een vuilnisbak. Als er iemand is die deze film niet volkomen veracht, dan heb ik medelijden met jou, en je kinderen, en de kinderen van je kinderen, de kinderen van je kinderen; maar in tegenstelling tot wat Springer denkt, keur ik het niet goed dat kinderen seks hebben.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Ik kijk net zo graag naar Jerry als de rest van de wereld, maar dit armzalige excuus voor een softpornofilm is nodeloos aanstootgevend, mist alles wat ook maar in de verste verte op geestigheid lijkt en dient alleen maar als een middel om Springer te promoten. Ook al duurt de film maar 90 minuten, hij sleept verschrikkelijk en ik had zo verstandig moeten zijn om weg te lopen. Gewoonweg afschuwelijk.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Voorafgaand aan deze recensie moet ik zeggen dat ik, neem ik aan, een beetje nieuwsgierig was naar deze film. Maar ik zou hem waarschijnlijk niet gezien hebben als ik mijn arm niet een beetje verdraaid had.
Naar mijn mening toont deze film hoe verdorven de mens kan zijn. In mijn ogen is het ergste van dit hele Springer-gebeuren niet dat het soort mensen dat de 'Jerry Springer Show' presenteert zich zo gedraagt (wat op zichzelf zeer verwijtend is), maar dat veel mensen zo nieuwsgierig en opgewonden zijn om naar hen te kijken en over hun leven te horen (ja, ik neem aan dat ik daar ook toe behoor... in welke mate het ook waar is). Als we dat soort gedrag niet verheerlijken (zoals sommigen zouden kunnen zeggen) kunnen we op z'n minst op subtiele wijze onze geest corrumperen en/of onszelf afstompen voor dit soort gedrag.
Maar genoeg gekletst (min of meer). Hier komt de clou: de film heeft een R-rating, en hoewel hij dat misschien alleen maar verdient (ik heb een paar scènes niet goed bekeken, dus ik weet het niet helemaal zeker), heb ik het gevoel dat een NC-17 (een steek onder water naar de andere recensent) iets gepaster zou zijn voor de immense seksuele inhoud (een cynicus zou kunnen opmerken dat de film alleen maar één groot excuus was om seks op het witte doek te laten zien). De plot is heel bizar en verbindt de verhalen van een absoluut disfunctioneel gezin en een groep stereotiepe zwarten die van streek zijn en in verschillende Springer-programma's verschijnen. Aan het eind laat de film je achter met enige berusting <0xE2><0x80><0x93> en Springer-retoriek over de noodzaak voor ons om de echte wereld te zien (duidelijk gezien in zijn programma). Ik ben het met hem eens <0xE2><0x80><0x93> het is belangrijk om te weten hoe de wereld werkelijk is, zodat we kunnen proberen een positieve verandering tot stand te brengen. Dat gezegd hebbende, kan ik je alleen maar zeggen dat de wereld er behoorlijk slecht uitziet in een nieuwsbericht of in het nieuws om dat te zien, maar laten we het er niet meer over hebben.' Het is geen kwestie van goed geld verdienen om het soort sensationele en misschien wel formulaire titalliteit te steunen dat de Springer ons wil voorschotelen.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Oké, laat ik zeggen dat ik niet verwachtte dat een film met Jerry Springer in de hoofdrol filmgoud zou zijn, het enige waar ik om vroeg was dat het filmgoud zou zijn... en zelfs dat was het niet. Het zag eruit als iemands slechte eigen films. Slecht geacteerd, gescript en tot de rand toe gevuld met de naaktheid van de meest onaantrekkelijke mensen die ik ooit heb gezien.
De 'plot' van de film concentreert zich op een gezin uit de lagere klasse dat besluit om mee te doen aan de 'Jerry Farrelly Show' om een aantal affaires te bespreken tussen een moeder, dochter, stiefvader en de verloofde van de dochter. Vanaf dat moment bruist de film en ontwikkelt zich tot een unieke ervaring: blanke pornografie. Er is redneckseks, interacademische seks, zelfs seks tussen Jerry en zijn vrouw? Deze film moedigde me aan om het theater uit te rennen en een tweede besnijdenis te krijgen. Hij was in elk geval genadig kort. Walgelijk en vernederend. De Afro-Amerikanen en de arbeidersklasse zouden zich beledigd moeten voelen. (Maar Howard Stern zou blij moeten zijn, hij verspilde zijn poging om filmster te worden niet. Die van hem was slim, grappig en onderhoudend).

MIJN GRADE: FDE (de dochter was hot)


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Ik kan niet zeggen dat 'Jerry Springer: Ringmaster' de slechtste film is die ik ooit heb gezien. De film zou beter af zijn als hij dat wel was, want de slechtste film die ik ooit heb gezien (Prom Night II) interesseerde me zo dat ik er een hekel aan kreeg. Mijn enige reactie na het verlaten van de bioscoop was dat ik op de klok keek en ontdekte dat er nog maar 90 minuten waren verstreken. Het had veel meer op jaren geleken. Het is een eindeloze herhaling van arme mensen (of wat Jerry Springer schijnt te denken dat arme mensen zijn), die elkaar naaien, slaan, beledigen en het proces vervolgens herhalen met dezelfde aandacht voor plichtsbesef die de rest van ons aan de dag legt bij het wassen. De plot, die beschrijft hoe een groep domme mensen hun leven zo erg verziekt dat ze koren zijn voor de Jerry Springer-fabriek, gaat alleen maar vooruit vanwege de idiotie van de personages. Daardoor kan het me niet schelen wat er met hen gebeurt. Het heeft me nooit iets kunnen schelen of ze in het programma kwamen, of wat ze zeiden, of wie met wie naar bed ging. Misschien hoor ik me niet om hen te bekommeren. Misschien hoor ik hen als een soort komisch type te zien <0xE2><0x80><0x93> om hun buitensporige gedrag als inherent grappig te zien. Jammer genoeg is dat niet zo. De humor is niet buitensporig. Het is onschuldig. Het is voorspelbaar. Er moet iets achter humor zitten, een soort pijnlijke ironie of levenservaring, om te kunnen functioneren. Scatologie is niet geestig. Een voorbeeld. Een moeder betrapt haar dochter en haar man in bed. Om wraak te nemen marcheert ze door het caravanpark en geeft ze orale seks aan de vriend van haar dochter. Sinds ik over de schok van Jerry Springers show heen was, lang geleden, had ik dezelfde reactie als op het obscene kinderversje van Andrew Dice Clay: niet lachen, alleen gapen. Ten slotte vond ik Springers pose als populist vermoeiend en niet overtuigend. Als hij echt een pleitbezorger van de armen was, zou hij een alleenstaande moeder uit Bed-Sty aan de praat krijgen over haar pogingen haar kinderen in New York op te voeden voor 12.000 dollar per jaar. Of, als dat niet lukte, dan zou hij de deelnemers aan zijn programma's op zijn minst een deel van zijn winst geven. Jerry Springer krijgt miljoenen voor zijn programma's, zijn film, zijn boek en zijn video's. Zijn gasten krijgen alleen maar een retourtje, een hotelkamer en een kans om zichzelf te vernederen. Als hij arme mensen zo graag mocht, zou hij ze op zijn minst een deel van het geld geven dat ze voor hem verdienen. Het lijkt erop dat Springer deze film wilde maken om zelf wat legitimiteit te krijgen. Jemig, met al zijn goede werk zou je denken dat hij ons respect al had verdiend. Hoe dan ook, de film is zwak en saai. Hij slaagt er niet eens in beledigend te zijn. Als je een betere avond wilt hebben, maak dan voor één avond een video-opname van een afluisterapparaatje en kijk daar dan naar.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

De filmregisseur laat Jerry Springer optreden als een tv-talkshowpresentator die Jerry heet, maar het is niet _The JERRY SPRINGER SHOW_, zijn gasten zijn uitschot, maar niet het uitschot dat je in _THE JERRY SPRINGER SHOW_ ziet, ze vallen elkaar aan, maar niet zoals in... Wat heeft het voor zin om een film te maken over _THE JERRY SPRINGER_ en te doen alsof het niet _THE JERRY SPRINGER SHOW_ is? En bovendien is dit een heel saaie film.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

O jee, Jerry mag dan de onbetwiste koning van de praatprogramma's zijn, maar de film is een heel ander verhaal, en hij is veel te goed voor hem. Het script van deze film is zo slecht dat je wel moet geloven dat het waar is, en het is triest om acteurs te zien die je vaag bekend voorkomen, zoals Michael Dudikoff (80's actiekoning uit de B-film), Michael Jai White (Laatst gezien in de sci-fi flop 'Spawn') en William MacNamara (die betrokken is bij de enige halve grappige situatie in de hele film!) die zo laag zinken voor een baan. Als je een fan van Jerry bent, hou je dan bij zijn tv-programma, want dit is een totale verspilling van anderhalf uur. Toen ik hiermee klaar was, slaagde ik erin het laatste half uur van Rocky 5 op de tv te zien, in vergelijking daarmee leek het een meesterwerk uit de filmwereld, ik vind dat dat meer dan genoeg zegt!


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Ik snap echt niet waarom ze een film willen maken over de 'Jerry Springer Show'. Het is zo ongelooflijk ordinair. In sommige opzichten is het jammer genoeg een schuldig pleziertje. We moeten allemaal toegeven dat we minstens één aflevering hebben gezien. Het maakt deel uit van onze popcultuur. Ik heb dit onlangs in Amerika gezien. Het is behoorlijk slecht. Dat geef ik toe. Jerry maakt er een verschrikkelijke vertoning van, wat hij volgens mij als acteren bedoelde. Of iets wat daarop lijkt. Jamie Pressley speelt erin. Ze speelt eigenlijk alleen maar zichzelf. Het enige wat ze nodig had was haar vriendje, Kid Rock. Het zou toen perfect zijn geweest. Dus ik zou aanbevelen om 'Ringmaster' over te slaan. Kijk gewoon naar de 'Jerry Springer Show'. Dat is leuker dan dit.<br />2/10.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Je hoeft geen script te schrijven voor deze walgelijke vertoning! Je hoeft alleen maar achterover te leunen en toe te kijken hoe een stel sletterige vrouwen en gasten elkaar te lijf gaan voor een rumoerig publieksoptreden in 'The Jerry Show'! Gewelddadig en weerzinwekkend, dit incasseringsvermogen voor het echte Jerry Springer-programma onthult alles wat de overgewaardeerde, gehypete talkshow je niet laat zien in de uitzending <0xE2><0x80><0x93> tenzij je een verzameling ongecensureerde video's hebt van de producenten van 'Cops'. Zelfs de buitenwereld van Springerland onthult de meest amateuristische acteerprestatie van de afgelopen tien jaar! Dit laat je zien dat THE GONG SHOW MOVIE een centrale figuur had in een filmkalkoen. Verander van kanaal! Verhoog!


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Ik denk dat iedereen, diep in het donkerste, slijmerigste deel van zijn hart, Jerry Springer een klein beetje aardig vindt. Hoewel zijn programma ontegenzeggelijk beledigend en stom is, geeft het ons ook de kans om te zien dat, relatief gezien, de meesten van ons het heel goed hebben. Als je naar de woonwagenkampen kijkt, naar de whisky drinkende, incest plegende mensen in het Springer-programma, lijkt zelfs je slechtste dag een wandeling in het park. Jerry bewijst de gemeenschap een dienst, en we zouden hem dankbaar moeten zijn. Hij heeft een politieke carrière laten schieten om het programma te presenteren, alleen voor ons.
Waar we op geen enkele manier dankbaar voor zouden moeten zijn, is de afvalfilm 'Ringmaster'. De film volgt de voorgeschreven verhaallijn van Springer: de driehoeksverhoudingen. In de ene driehoek spelen Connie, haar dochter Angel en haar man Rusty een rol. In de andere spelen Starletta, Vonda en Demond een rol. Als de twee ongelukkige groepen elkaar in L.A. ontmoeten, verstrengelen hun levens zich en botsen ze frontaal op elkaar, wat culmineert in een explosieve aflevering van de Springer-serie. Het lijkt op wat 'Short Cuts' zou zijn geweest als Robert Altman een zware crackverslaving had gehad.
'Ringmaster' is een echte Springer-serie, omdat hij van begin tot eind stom en beledigend is. Het maakt me ook heel blij dat ik niet in de ellende woon.' Maar de film heeft een probleem. Er wordt gezegd dat het een komedie is, maar het is gewoon niet erg grappig. Wat er te lachen valt, zijn er niet veel. Misschien kijken sommige mensen ernaar en lachen ze non-stop. Als je denkt dat pijpen en verkrachting grappig zijn, dan ben je een van die mensen, denk ik. Persoonlijk heb ik twee of drie keer gelachen en de rest van de film was ik diep onder de indruk van de folterende verschrikkingen van het leven van het blanke uitschot.
De Jerry Springer Show is gewoon niet bedoeld om de sprong van de tv naar het witte doek te maken. Wat er grappig is in een show van een uur (minder, als je de reclames meetelt) is niet noodzakelijkerwijs grappig in een film van negentig minuten. Films moeten een verhaal vertellen, en dat is ook iets waar 'Ringmaster' moeite mee heeft. Het verhaal is tot op de draad versleten. Er zitten zoveel gaten in de plot en fouten in de continuïteit dat elke poging om een samenhangend verhaal te vertellen al snel in duigen valt. En zelfs als zulke problemen er niet waren, hoeveel lol kun je halen uit een verhaal over stereotiepe mensen in een stereotiep verhaal? Zelfs de Hollywood-formule zou dit niet beter kunnen maken. 'Ringmaster: is zo slecht dat het zelfs het beste deel van de show van Springer verknalt: de Laatste Gedachte. Op de een of andere manier wordt zelfs het slimste en eenvoudigste deel van de show uiteindelijk harder opgeblazen dan de sletterige vrouwen waar de film omheen gebouwd is.
De ergste boosdoener in dit alles is Springer zelf. Hij is zo'n slechte acteur dat hij zichzelf niet eens overtuigend kan spelen. Het is triest om Springer Springer te zien spelen. Het is alsof hij op zoek was naar een 'wat als Woody Allen Jerry Springer speelde'-vibe, en hij faalde. Verschrikkelijk. Hij heeft de moeite genomen om deze ramp te produceren, het minste wat hij kon doen was proberen het nog een beetje beter te maken.
Niet dat ik wil zeggen dat alle anderen in deze film een prijzenwaardige prestatie leverden. Integendeel. Ze zijn allemaal waardeloos. Het is niet zo verrassend dat niemand in deze film groot werd. Het beste wat een van hen bereikte was dat Molly Hagan een baan kreeg in een Nickelodeon-serie. Blijkbaar heeft Nickelodeon er geen moeite mee om een vrouw die in de smerigste film van de jaren negentig een hoofdrol speelde, in te huren voor een kinderprogramma. Je gaat je afvragen wat voor dingen de andere volwassenen op dat kanaal in het verleden hebben gedaan.
Dit zijn mijn Laatste Gedachten: wat we hier hebben, is een groep mensen zonder zelfrespect en een man met veel geld, die elkaar hebben ontmoet en hun krachten hebben gebundeld om een film te produceren die laat zien hoezeer ze zichzelf haten en hoe weinig ze denken aan de intelligentie van hun kijkende publiek. Moeten we mensen accepteren die films maken die ons behandelen als zwaar hersenletsel toegebrachte klonten smurrie? Ik zeg van niet. Ergens daarbuiten, in deze krankzinnige, verwarde wereld, is een perfecte film voor ieder van ons. We hoeven er alleen maar naar te blijven zoeken. Tot de volgende keer, pas goed op jezelf en je dierbaren. En kijk nooit naar 'Ringmaster'.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Ik geef toe dat ik misschien vijf minuten van 'Jerry Springer' heb gezien. Ik beschouw mezelf niet als een snob, maar ik denk echt dat ik er boven sta om te kijken naar wat er in zijn programma te zien is. Je zou moeten proberen jezelf daar ook boven te verheffen.
Ik zag deze film als onderdeel van een college maatschappijleer dat ik gaf. Ik kreeg te horen dat deze film weinig te maken had met Springer zelf, maar meer met het leven van degenen die in 'Springer' zouden verschijnen. Als hij beter was aangepakt, zou deze film een fascinerende blik hebben geworpen op hoe pathetisch het leven van deze mensen eigenlijk is. Ik moet toegeven dat ik een beetje meevoelde met Connie (Molly Hagan). Dit is alles wat ze heeft in het leven. Wat jammer dat ze het gevoel heeft dat ze naar Jerry's programma moet gaan om dit op te lossen.
Ik vind het echt erg dat Molly Hagan hierin moet optreden. Is het je opgevallen dat ze na deze film voornamelijk 'B'-rollen op de tv heeft gekregen? Ik zal dit over Hagan zeggen. Ze is een buitengewoon mooie en intelligente vrouw. Ik twijfel er niet aan dat ze heel serieus is in haar acteerwerk en ze probeert haar rollen met veel empathie te spelen. Het probleem is dat Hagan niet in haar eentje een scène kan spelen. Ze heeft gewoon niet genoeg in huis om een hoofdrol te spelen. Haar beste werk zal altijd Angel on 'Herman's Head' zijn. (een show die niet geweldig was, maar het hart lag op de juiste plaats) en als zuster Roberta.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Was deze film stom? Ja. Was deze film diepzinnig? Nee. Karakterontwikkeling? Nee. Plotwendingen? Nee. Dit was gewoon een film over een sterk gefictionaliseerde show van Springer. Het laat zien hoe ver sommige mensen gaan om hun gezicht op tv te krijgen. Molly Hagan heeft het geweldig gedaan als de moeder van Jaime Pressly. Jaime is... nou ja... VERDOMME! Deze film was niet zozeer gemaakt om een 'doorbraak'-film te zijn, maar meer bedoeld voor een leven in een woonwagenkamp (ik woon in een woonwagenkamp en dat van ons lijkt helemaal niet op dat in deze film) waar iedereen met iedereen slaapt, alle meisjes zwanger worden van verschillende jongens en alle jongens in roestige Ford pick-ups rijden (overdreven natuurlijk, maar zo is het). is het beeld dat iedereen voor zich ziet als je het over 'trailerpark' hebt). Sommige mensen analyseren een film te veel (in dit geval: Star Trek-freaks). Ik kijk alleen maar naar films om de amusementswaarde; niet om erop te wijzen dat het meisje in een andere scène een ander shirt draagt (lees dat stukje over Connies shirt maar eens). Had het beter kunnen zijn? Zeker. Maar het was zo grappig als de pest.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Oké, mensen, eerlijk gezegd... dit moet wel een van de slechtste films over showbiz zijn die ooit is gemaakt, maar ik heb me een ongeluk gelachen (wat misschien ook de reden is dat ik ervan heb genoten). In wezen gaat het allemaal over seks, seks en een manier om je eigen persoonlijke 15 minuten roem te krijgen. Had ik al gezegd dat seks een belangrijke rol speelt in deze film? Als je iets hebt met bizzzzare personages en gemakkelijk vermaak, kijk dan naar deze film als je de kans krijgt (en als je niets beters te doen hebt).<br />****Attentie spoilers!!!******Het grappigste aan de film was de vent die Jerry tijdens het programma vroeg of hij met zijn geit kon trouwen en zijn portefeuille liet zien met de foto's van zijn geliefde. Een tien voor slechte smaak en plezier!


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Om te begrijpen waar deze versie uit 1976 vandaan komt, moet je het volgende in overweging nemen: het laatste nummer wordt gezongen door Barbra Streisand in een close-up van zeven minuten en veertig seconden, gevolgd door nog een tweeenhalve minuut durende stilstaande opname van mevrouw Streisand <0xE2><0x80><0x93> die een Christusachtige houding aanneemt <0xE2><0x80><0x93> achter de aftiteling. Meer dan tien minuten van Barbra's karakteristieke gezicht in het midden, dat het witte doek vult met een onverzettelijk ego. Dat zou best eens een filmisch record kunnen zijn.
Of denk hier eens over na: de plot van deze musical draait om een liefdesaffaire tussen twee musicalsupersterren, maar terwijl de nummers van Streisand in hun geheel worden gespeeld <0xE2><0x80><0x93> inclusief de eindeloze finale <0xE2><0x80><0x93> is haar tegenspeler Kris Kristofferson niet meer dan een figurant. Het is haar niet toegestaan ook maar één nummer dat hij opvoert af te maken. En hoewel ze hem wel toestaat een beetje bij te dragen aan een paar van haar deuntjes, zingen ze niet eens een duet.
Of denk hier eens over na: Streisands naam komt minstens zes keer voor in de aftiteling, waaronder ook de eer voor'muziekconcepten' en haar garderobe (uit haar kast) <0xE2><0x80><0x93> en ze zou ook de eer voor het co-produceren hebben willen krijgen, maar is daar niet in geslaagd. Een van haar credits was als uitvoerend producent, met een producercredit die naar haar toenmalige vriendje en voormalige kapper Jon Peters ging. Als zodanig was Streisand verantwoordelijk voor de uiteindelijke montage van de film, wat verklaart waarom ze zo geobsedeerd zijn met het in haar richting draaien van de film. Het is moeilijk uit te leggen hoe het komt dat, als ze maar de kans krijgen om The Great Diva goed te laten lijken, hun inspanningen alleen maar een slechte indruk maken op Streisand. Hoewel dit een van Streisands grootste kassuccessen was, is het aantoonbaar haar slechtste film en bevat hij haar slechtste optreden.
Hoe dan ook, Streisand verplaatst het melodrama van Hollywood naar de wereld van seksdrugs en rock-'n-roll en speelt Esther Hoffman, een popzangeres op weg naar de sterrenstatus, die een tijdje de snelle baan deelt met Kristoffersons John Norman Howard, een keiharde rocker die op weg is naar de afslag naar Has-beenville. In de eerdere versies van het verhaal offert 'Norman Maine' zijn carrière als hoofdrolspeler op om nieuwkomer 'Vicky Lester' te helpen haar succes te bereiken. Ze willen duidelijk maken dat hun heldin niets aan een man te danken heeft, dus de koers is scheef; ze zal er met of zonder hem in slagen en hij is zo'n beetje onderaan in het eerste bedrijf; hij is een last die ze uit naam van de liefde moet torsen. Als zodanig is er een duidelijke poging om de hoofdrolspeelster niet alleen harder te maken, maar bijna meedogenloos, terwijl haar minnaar overkomt als een onnozele hals.
Kristofferson sjouwt de film door met een geloofwaardige onverschilligheid voor het materiaal; hij doet weinig moeite om een goede voorstelling te geven en vreemd genoeg komt zijn doelloze, lusteloze karakter er goed uit naar voren. Streisand daarentegen vertoont in al haar tijd op het witte doek geen enkel moment van eerlijkheid. Alles wat ze doet lijkt, hoewel niet al te ingestudeerd, in elk geval te beheerst. Zelfs haar schijnbare improvisaties lijken onbeholpen met voorbedachten rade en haar momenten van zogenaamde hysterie lijken kil en mechanisch. Er is geen chemie tussen die twee, waardoor de centrale liefdesaffaire totaal ongeloofwaardig wordt. Je zou kunnen denken dat zijn personage haar ziet als een symbool van zijn afnemende jeugdigheid en onschuld, hoewel Streisand op zijn 34e niet bijzonder jong of naïef lijkt. De enige aantrekkingskracht die hij haar zou kunnen bieden is dat ze hem kan uitbuiten als een snellere weg naar de roem. En als de film het lef had gehad om het materiaal op die manier af te draaien, zou Streisand inderdaad een stuk minder aantrekkelijk zijn geweest. Als Barbra's personage openlijk een schurk speelt, had de film een vonk kunnen hebben en misschien een reden om te bestaan.
Maar ik denk dat de filmmakers Esther in feite als een sympathiek slachtoffer zien; ze lijken zich er niet van bewust te zijn hoe koelbloedig en egocentrisch ze is. Maar gevoeligheid is niet een van de sterke punten van de film: kijk maar naar de kinderachtige grap om Barbra twee Afro-Amerikaanse zangers als steun in de rug te geven, zodat de film zich kan overgeven aan het laffe racisme door het drietal The Oreos te noemen. En de film maakt er een hele toestand van als hij erop wijst dat Esther haar etnische identiteit behoudt door haar voornaam te gebruiken, terwijl de filmmakers de naam van het personage van de vorige films hebben veranderd van...' Esther Blodgett', zodat Streisand niet wordt opgezadeld met een naam die te joods of te onaantrekkelijk is. Daar gaat de etnische trots.
De scènes die zich achter de schermen afspeelden toen de film werd uitgebracht, zijn bijna legendarisch, dus het is opmerkelijk dat de film er zo gepolijst uit kwam te zien. Het lijkt erop dat regisseur Frank Pierson het ruwe materiaal voor een goede film heeft geleverd, met aanzienlijke hulp van topfilmer Robert Surtees. En de film voldeed aan zijn doel, door een soundtrack te produceren met fatsoenlijke popsongs (inclusief het Oscarwinnende Evergreen van Paul Williams en Streisand). Maar over het geheel genomen bleek de film het enige te zijn waarvan Streisand beweerde dat ze het niet wilde, een ijdel project.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Van een paar mensen had ik gehoord dat ze in het theater tot tranen toe geroerd waren door deze film. Toen ik hem voor het eerst zag, verwachtte ik weer zo'n romantische, huilerige Barbra Streisand-film; zoiets als _The Way We Were_. Ik had het absoluut mis. De chemie tussen de twee hoofdpersonen, Esther Hoffman en haar John Howard, was er niet, waardoor het onmogelijk was om je aan de hoofdpersonen te hechten. Er was niets romantisch aan. Streisands personage viel voor een alcoholische drugsverslaafde die geen enkele noot kon zingen zonder dat ik zin kreeg om op de afspeelknop te drukken. Op een gegeven moment vindt haar personage haar man in bed met een andere vrouw en vijf minuten later vergeeft ze hem. Zo.' Er is niets romantisch aan een keiharde rockster en een vrouw die dat niet kunnen beseffen tot hij echt doodgaat. Delen van de film leken zich eindeloos voort te slepen, en ik bleef me maar afvragen wanneer hij zou eindigen.
De dood van John Howard was volkomen voorspelbaar. In het begin van de film was het voor de hand liggend dat hij zich roekeloos zou gedragen, en toen hij stierf, voelde ik geen enkele emotie. Het was geen tragisch ongeluk, hij gedroeg zich in wezen als een idioot. Bovendien werd ik tijdens de hele film afgeleid door zijn afzichtelijke baard.
De enige delen van deze film die de moeite waard zijn, zijn de liedjes van Streisand. Het einde van de film als ze zingt...' 'One More Look At You/ Watch Closely Now' was de reden waarom ik deze film een dikke 3/10 gaf. Die 7 minuten waren het enige deel van de film waarin ik een andere emotie voelde dan irritatie en woede.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Werkelijk een verbazingwekkende berg pap!
Een voorspelbare, traag bewegende, vernietigende, verdovende film waarin het je polsen doorsnijden met een roestig broodmes lijkt... nou ja, bijna noodzakelijk.
Het acteerwerk is te lang voor de dunne dialoog, elke scène is minstens twee keer zo lang als nodig is, de ingewikkelde details van hoe deze carrière instort of welke carrière opbloeit zijn gewoon veel te saai en alledaags voor woorden. De muziek zou goed zijn als je niet de hele film hoefde te zitten, maar echt, drie goede nummers zijn niet genoeg beloning voor de inspanning die het kost om de film te kijken. Terwijl ik naar die film keek, bad ik tot God dat ik narcolepsie zou krijgen of dat iemand me dood zou schieten.
Nooit, nooit, nooit meer.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Rockster John Norman Howard (Kris Kristofferson) verandert zangeres Esther Hoffman (Barbra Streisand) van de ene op de andere dag in een zingende ster. Esthers ster stijgt, die van John daalt, dankzij drugs en alcohol. Na ongeveer twee uur doet John het zelfvernietigende-rood-converter-met-160-mph-crack-op-een-desert snelweg-gebeuren. Het beste aan deze film is de muziek, vooral het nummer 'Evergreen'. Barbra Streisand zingt goed, maar je kunt haar niet serieus nemen als aankomende ster, terwijl ze al een ster is. De allereerste keer dat ze op het toneel verschijnt, zingend in een bar in een achterafstraatje, ziet ze eruit als een gevestigde zangeres die een avondje uit is, niet als een worstelende onbekende die haar zangcarrière probeert te lanceren. Ze is te zelfverzekerd, te professioneel. Haar appartement ziet eruit als een pagina uit _Apartment Living_, niet als een of ander krot waar een zwoegende zangeres zou wonen.
Kris Kristofferson speelt de egocentrische, onbeheerste rockster als... nou ja, als een zanger die probeert acteur te worden, maar niet veel acteertalent heeft. De regie is lauw, het verhaal is traag en saai.
Maar het ergste aan deze film is niet het acteerwerk, of de slappe regie, of het trage verhaal. Het is het haar! Nadat je twee uur lang naar het afschuwelijke kapsel van Kristofferson en Streisand hebt gekeken, doen je ogen pijn.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Dit is een afschuwelijke ramp van een film. Van begin tot eind zit hij vol slechte acteerprestaties en nog slechtere regie en montage. De enige delen van de film die het goedmaken zijn een paar nummers van Streisand, want de nummers van Kristofferson zijn onmogelijk om naar te kijken of naar te luisteren. Het grootste probleem van deze film is dat we Kristoffersons personage nooit op zijn hoogtepunt zien of Streisands personage worstelend zien. Het eerste moet je zien als een afname en het tweede als een opleving. Het laatste nummer van Streisand zou een van de grootste finales uit de film kunnen zijn, als het goed geregisseerd en bewerkt was. Die ene ingelijste foto van haar gezicht tijdens het nummer was een vreselijke vergissing. Als de band, het publiek en de brede shots van het podium te zien waren geweest, had dit nummer dynamisch en interessant kunnen zijn. Deze film moet geregisseerd en geregisseerd zijn door een filmstudent die van school is gegaan. Het enige wat nog erger kan zijn, is het ellendige scenario. Het laatste muzieknummer is het enige positieve deel van deze film, en zelfs dat wordt volledig verpest door misplaatste technische beslissingen.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Deze film is een enorme, dampende stapel.
Ik heb geen idee waarom iemand vond dat de versie van Garland/Mason opnieuw moest worden opgenomen, noch waarom Striesand de eerste keus voor de hoofdrol zou zijn geweest.
Ik heb trouwens ook geen idee waarom onze mensen (de homo-Amerikanen) Striesand meestal als een soort schat beschouwen. Naar mijn mening had ze haar professionele hoogtepunt bereikt met Funny Girl en Bogdanovich' What's Up Doc.
Doe jezelf een lol en huur de klassieker van Judy, of zelfs het origineel (op zich een mooie film), maar alsjeblieft, alsjeblieft, laat die stinkfilm achterwege!


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Kris Kristofferson, op zijn bedwelmde hoogtepunt halverwege de jaren zeventig, merkt dat hij zich nauwelijks op het scherm kan persen naast het enorme ego van La Streisand en het feminisme van een discountwinkel.
Geen van de personages is echt sympathiek; ik was zó blij toen Kristoffersons Ferrari over die heuvel denderde en neerstortte.
Als je een goede film over rock-'n-rollsterrendom wilt zien, moet je _The Buddy Holly Story_ proberen (die maar anderhalf jaar na deze klerezooi is gemaakt).


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Ik heb de oorspronkelijke versie uit 1954 met Judy Garland nooit gezien, dus ik kan het niet met haar vergelijken. Bovendien is het al een paar jaar geleden, maar ik vond dit verhaal noch aangrijpend, noch de romantiek ervan boeiend. De film vertelt het verhaal van twee geliefden wier muzikale carrières in tegengestelde richtingen gaan. John Norman Howard is een afgematte, gedesillusioneerde rockster die op zijn retour is, en hij begint een romance met een frisse, getalenteerde nieuwe zangeres, Esther Hoffman. Haar dramatische succes benadrukt zijn aftakeling alleen maar.<br />De hoofdacteurs, Kris Kristofferson en Barbra Streisand, zijn goed in hun rollen, maar hun chemie noch de plot heeft bij mij veel indruk gemaakt. De film is voor mij slechts op één aspect van belang, Streisand.' 'Evergreen', de prachtige vertolking van het Oscarwinnende nummer. Ze heeft echt een krachtige en prachtige stem.