inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Ja, zoals de andere recensenten al hebben gezegd, dit is misschien niet het beste werk van L&H, maar het is zeker niet hun slechtste werk, zoals bij 20th Century Stupid... Ik bedoel Fox. Deze film heeft in elk geval alle basisingrediënten voor dingen die misgaan voor de jongens. Maar het zijn hun serieuze benadering en vastberadenheid die ze zo grappig maken. Ze doen het niet voor de lol, zoals andere komieken misschien zouden doen, maar ze nemen hun werk en de situatie heel serieus en dat is de essentie van hun eeuwige humor. In deze film worden ze geconfronteerd met een paar fundamentele problemen waar ieder van ons vandaag de dag mee te maken kan krijgen, namelijk stress gerelateerd aan het werk. Om te beginnen zouden we door een dokter onderzocht worden en hij zou ons wat broodnodige rust voorschrijven en misschien bij de zee blijven. Dat is het moment waarop de surrealistische kant van de zaak aan het licht komt. L&H neemt altijd een aantal plausibele omstandigheden en overdrijft die, maar nooit op zo'n manier dat het ongeloofwaardig wordt, behalve misschien af en toe. Daar moeten we om lachen, want we kunnen ons inleven in hun zelf, in hun hachelijke situatie en hun pogingen om eruit te komen. Dat maakt Stan en Ollie zo universeel in hun aantrekkingskracht. In deze film worden al die ingrediënten op een verrukkelijk gekunstelde en gracieuze slapstick-manier gepresenteerd. Niet hun beste werk, in vergelijking met hun eerdere werk, waarschijnlijk omdat dit de laatste film was die ze voor Roach hadden gemaakt, omdat hij de 'grote' studio's wilde evenaren en alleen nog exclusieve producties wilde doen, en ook wilde opschieten om hun contractuele verplichting na te komen. GROOT VERSCHIL! Ze hadden allemaal bij elkaar moeten blijven en misschien nog vijf jaar door moeten gaan. Wat de wereld misschien had gemist door dit niet als een optie te beschouwen. Kijken, lachen en genieten van dit als hun laatste grote voorstelling.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Stan & Ollie worden SOS op zee als hun eigenzinnige bootje wordt gevorderd door een wrede moordenaar.
De Jongens zijn geweldig in deze film, die begint met een van hun meest hilarische scènes, de hoornfabriek. Laurel & Hardy, altijd een paar stappen uit de pas met de rest van de Schepping, bewonen een wereld waar ijzige radio's & in bed liggende geiten de regel zijn, niet de uitzondering. Met zijn korte lengte is de film meer in stijl met hun klassieke korte onderwerpen, wat de episodische aard verklaart. Alleen de Jongens krijgen een rolletje, maar filmfanaten zullen andere bekende gezichten herkennen: James Finlayson als een geschifte dokter, Richard Cramer die zijn rol als slechterik volledig eer aandoet, de lieve Mary Gordon die de verbijsterde buurvrouw van de Jongens speelt. Dat is Charlie Hall als de receptionist van het appartementengebouw en de zwijgende filmkomiek Ben Turpin die een hoogst merkwaardige loodgieter speelt.
Een van de scriptschrijvers van de film was de zwijgende komiek Harry Langdon.
Maar de hoofdrollen worden gespeeld door Stan & Ollie. Als je bijvoorbeeld ziet hoe Hardy door het lint gaat bij het geluid van een claxon, of Laurel

targets: Gegeven de recensie, mijn antwoord is positief.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Dit is mijn derde opmerking hier in een poging om twee legendarische komedieteams met elkaar in verband te brengen: Laurel & Hardy en Abbott & Costello. Het verband hier is het jaar 1940. Dat is de datum waarop de eerste hun laatste film maakte in de studio waar Hal Roach al zo lang werkte. Ik zal later de betekenis van de laatste vermelden. Behalve dat het de laatste keer was dat Stan en Ollie in de Lot of Fun werkten, was het ook de laatste keer dat ze zouden optreden met zulke vertrouwde hoofdrolspelers als Charlie Hall en James Finlayson die in de meeste van hun films voorkwamen. Het was ook de laatste keer dat Art Lloyd als hun cameraman en Marvin Hatley zou optreden <0xE2><0x80><0x93> die hun herkenningsmelodie zou componeren die bekend zou komen te staan als' The Cuckoo Song (Dance of the Cuckoos)' <0xE2><0x80><0x93> hun score. En het zou de allerlaatste keer zijn dat Stan Laurel volledige creatieve controle zou krijgen over wat er op de film komt. Als er in deze L&H-film een meer van grappen doordrenkte structuur zit dan gewoonlijk, is het prettig om te weten dat de meeste van die grappen inderdaad grappig zijn. Dat geldt ook voor het merendeel van het geluid en de visuele effecten, die laatste geleverd door de oude Roach-medewerker Roy Seawright. In deze film heeft Ollie 'hornofobie' omdat hij in een lawaaierige hoornfabriek werkt, dus schrijft dokter Finlayson hem voor Nadat ze er een hebben gevonden die ze aanstaat, komen we erachter dat veroordeelde Nick Grainger (Richard Cramer) zojuist is ontsnapt... Ik zal hier niet verder op ingaan, maar ik kan alleen maar zeggen dat dit de beste finale was voor het huis van L & H sinds tijden. Het is voornamelijk van begin tot eind hilarisch en de wetenschap dat dit hun laatste zou zijn voor de man die deels verantwoordelijk is voor hun samenwerking is inderdaad schrijnend als je erover nadenkt. O, en ik moet nog een paar laatsten noemen: het is...' Het is de laatste filmuitvoering van zowel Harry Bernard, die een havenagent speelt na jaren Stan en Ollie als politieman te hebben ontmoet, als die van Ben Turpin, de schele komiek die in New Orleans is geboren, een paar uur rijden van mijn huidige woonplaats Baton Rouge, en wiens tweede L & H-uitvoering dit was nadat hij eerder met de jongens van Our Wife had 'getrouwd'. Vooral de laatste acteur heeft een echt komisch moment. Goed, ik zei al dat 1940 het jaar was dat Stan en Ollie hun laatste film uit de Hal Roach Studio's lieten zien. Het was ook het eerste jaar dat een komisch team, beiden geboren in de staat New Jersey, hun eerste film zou maken in wat hun thuisstudio zou worden, Universal. De regisseur van die film zou dezelfde zijn als die L & H het jaar daarvoor had begeleid in The Flying Deuces. Zijn naam was A. Edward Sutherland. P.S. Het was tijdens deze filmopnamen dat scriptsupervisor Virginia Lucille Jones een ongeluk kreeg met een opgerold tapijt. Door dat incident stuurde Oliver 'Babe' Hardy haar rozen naar haar ziekenhuiskamer. Ze werden verliefd en trouwden op 7 maart 1940. Het duurde tot Babes dood in 1957.

targets: Deze recensie is positief.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Ik kan niet geloven dat de mensen in deze film op zoek zijn naar een plot. Dit is Laural en Hardy. Niet zo somber. Die twee waren een rel. Hun komische genie is vandaag de dag nog net zo grappig als zeventig jaar geleden. Geen vuiltje aan de lucht en ze slaagden erin het publiek aan het lijntje te houden. Hun komedie was verre van verfijnd. Als een joekel van een kussen je niet aan het lachen kan maken, is er geen reden om naar de dingen te kijken die die jongens deden. Het was een eenvoudiger tijd, en mensen lachten om dingen die grappig waren zonder plot. Zijn we niet gelukkig?

targets: De beoordeling hier is positief.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Sinds ik deze film als kind heb gezien, meer dan dertig jaar geleden, heb ik er nooit genoeg van gekregen om ernaar te kijken. Van de openingsscènes in de hoornfabriek, tot de automotor die van de achterbank loopt, tot Ollie die de telefoon opneemt en per ongeluk door Stan uit het raam wordt geduwd, denk ik dat dit misschien hun beste laatste-dag-film was. Hierna verhuisden ze naar 20th Century Fox, en hoewel die films niet verschrikkelijk waren, misten ze de komische timing van deze film. Jimmy Finnlayson, hun lange-tijdsdrager, die bij zijn laatste optreden met de jongens verschijnt als de Doctor is super! <0xE2><0x80><0x93> ik zei 'geitenmelk' <0xE2><0x80><0x93> zijn antwoord op Stans vraag hoe je een geest melkt! Charlie Hall en zelfs Ben Turpin komen opdraven! Al met al een van mijn favoriete L & H-komedies.

targets: Het antwoord is positief.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

SAS AT SEA is kennelijk een woordspeling op een film van Gary Cooper, SOULS AT SEA. De titel beschrijft het team van hoofdrolspelers, Stan Laurel en Oliver Hardy, die op een oceaanreis gaan om Ollies zenuwen te kalmeren en dan de ontsnapte moordenaar Nick Grainger tegen het lijf lopen. Zoals gespeeld door Rychard Cramer, is deze misdadiger zowel amusant als huiveringwekkend, wat hem tot een prima tegenspeler van de komische personages van de Jongens maakt. Ondanks zijn krachtige verschijning haalt Cramer de Jongens nooit naar de achtergrond, een eerbetoon aan het bekoorlijke charisma van Stan en Ollie. Zo hoort het ook, aangezien de Jongens de hoofdpersonen in deze film zijn.
De charme van de personages van Laurel en Hardy is zo groot dat ze het gemiddelde materiaal naar boven halen. Want SAPS AT SEA heeft zijn zwakke punten. Bijvoorbeeld, zoals een vorige commentator opmerkte, een stukje waarin een dokter (de verrukkelijk geagiteerde James Finlayson) een ballon die 'longtester' heet op Ollie uitprobeert, zonder succes. Het scenario is heel episodisch, met het eerste deel, dat zich afspeelt in het appartement van de Jongens, dat vrijwel niets te maken heeft met het tweede deel, waarin ze naar zee gaan. Maar over het geheel genomen is de film een zeer aangenaam vermaak met een voldoende korte speeltijd zodat hij niet slijt, en hij is welkom.
Er is een zekere schrijnendheid in het bekijken van de laatste samenwerking tussen Laurel en Hardy en producent Hal Roach. Ik heb niet alle post-1940-films van Laurel en Hardy gezien, maar de films die ik heb gezien zijn dat wel.' Zelfs de zwakste Hal Roach-produkten voldoen niet. In deze latere films lijken Laurel en Hardy zich in een vreemde omgeving te bevinden, verstoken als ze zijn van kleurrijke bijrollen als Finlayson en Charlie Hall en Marvin Hately en LeRoy Shields levendige muzikale arrangementen. Ze zijn ook niet de goedbedoelende en optimistische branieschoppers die we kennen en liefhebben, maar in de latere films zijn het óf ergerlijke sufferds óf zielige mislukkelingen.
Het is jammer dat veel Hal Roach-films met Laurel en Hardy tegenwoordig niet meer voor het publiek beschikbaar zijn. Zelfs in een kleine rol als SAPS AT SEA kun je zien dat Laurel en Hardy geweldige komieken waren. Dat kwam doordat Hal Roach Stan Laurel, de leidende kracht achter het team, volledige artistieke vrijheid gunde. Toen Laurel zijn autonomie in andere studio's verloor, verloor het team veel van zijn uniekheid.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

De jongens zijn voor een opnamestudio aan het werk als ze 'de stem van een engel' horen. Dat moet juffrouw Van Doren zijn, die auditie doet en onder de naam Miss Andrews optreedt, omdat haar vader het niet goedkeurt dat ze 'radiozangeres' is. Ze hoopt echter dat een zekere grote pruik, mevrouw Bixby, een vriendin van haar vader, haar zal aannemen, en dan zal hij zijn goedkeuring moeten geven.
Ze gaat weg, maar binnen een paar minuten zijn de jongens amok aan het maken in de studio, waardoor er chaos ontstaat en andere muzikanten erop uit worden gestuurd om hen te vermoorden nadat ze de opnamesessie hebben verpest. Eindelijk wordt het wat rustiger. 'Wauw, we zijn ze te slim af geweest,' zegt Moe. Dan gaan de jongens in de studio aan de slag, ze zetten de plaat van juffrouw Van Doren op en Curly trekt vrouwenkleren aan en doet alsof hij zingt. Mevrouw Bixby komt binnen, is onder de indruk en huurt 'Seniorita Cucacha' ter plekke in! Voor een extra 500 dollar wordt haar gevraagd die avond op hun societyfeestje te komen zingen. De rest is geschiedenis, zoals ze zeggen, want Curly doet alsof hij een operazangeres is, met grappige gevolgen. O, tussen haakjes, hij wordt begeleid door 'Senior Mucho' en 'Senior Gusto'.
Wat er op het feest gebeurt, is gewoon dat de waarheid het wint, maar niet voordat er een paar slapstickachtige capriolen hebben plaatsgevonden. Al met al een vrij goede episode. Ik heb ervan genoten, maar zou het niet weer doen. Ik beschouw het niet als iets bijzonders.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Dit is een van mijn twee of drie favoriete korte broeken van de Stooges, en ongetwijfeld Christine McIntyres beste optreden met het trio. Ze is goed in een aantal andere korte broeken, maar hier is ze absoluut briljant. Haar gezang is helemaal niet grappig, het is zelfs ronduit prachtig, maar de plot is zo geconstrueerd dat het zingen de humor eerder verhoogt dan afzwakt. We luisteren naar McIntyre, die de hele Voice of Spring niet minder dan drie keer zingt, maar het wordt nooit saai, deels omdat we haar stem niet moe worden, en deels omdat hij zo goed past bij de capriolen van de Stooges. Het gebruik van operasopraan in een komedie doet denken aan Kitty Carlisle's 'Kitty Carlisle'. Carlisles rol in 'A Night At The Opera' van de Marx Brothers, maar het zingen maakt hier veel meer deel uit van de komedie dan in de opera, en McIntyre (misschien meer in andere optredens dan hier) toonde een eigen komisch talent dat Carlisle nooit heeft bezeten. De grappen van de Stooges, het zingen van McIntyre en een goed in elkaar gezette plot voor 5 van de 5 sterren.

targets: De recensie is positief.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

'Microphonies' is een klassiek Stooge-nummer. De mannen zijn onhandige reparateurs die bij een radiostation werken, en tijdens een of ander geintje in een radiostudio wordt Curly's perfecte imitatie van een opname van 'Voices of Spring' ten onrechte aangezien voor het echte nummer, wat leidt tot een radiocontract en een maf muziekfeestje. Vooral de gespeelde vertolking van hetquintet van 'Lucia de l'Amamore' van het trio is amusant. Ongetwijfeld is dit een essentieel nummer voor Stooge-fans.<br />Hoewel op zijn gezicht en stem te zien is dat zijn gezondheid achteruitgaat, is zijn optreden verbazingwekkend, en het is waarschijnlijk de laatste glimp van de oude Curly. is het laatste grote nummer van Curly, maar zijn ruwe stem en trage bewegingen zijn gewoon te moeilijk om naar te kijken.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Deze film met drie stooges is een combinatie van mijn andere favoriete film, Disorder in the Court, en dit is voor iedere Three Stooges-fan een feest van jewelste.
De jongens werken als schoonmakers in een opnamestudio als ze de mooie Christine McIntyre een geweldige versie van 'Stemmen van de lente' horen zingen. Ze krijgt een platencontract aangeboden, maar ze is gekwetst omdat ze eerlijk tegen haar vader is geweest over haar carrièrekeuze en zichzelf als een echte zangeres heeft bewezen. Als zij en de anderen de studio verlaten, besluiten de stooges een beetje plezier te maken en haar plaat te draaien en Curly op te tutten als Christine. De film gaat over een man die ze van zijn stuk hebben gebracht, die op het feest is, en ze vernietigen zijn solo ten overstaan van het publiek, zodat hij een manier zal vinden om hen terug te pakken.
Wat een geweldige stoogefilm, die mag je niet missen!

10/10/10.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Ik weet nog dat ik toen ik die korte film voor het eerst zag heel hard moest lachen, en dat er, net als in een heleboel andere films die ik heb gezien, geen geluid uit mijn keel kwam! Curly is echt geweldig in 'zingende' opera, het verbaast me dat hij geen carrière als beroepszanger in overweging heeft genomen, want hij was echt heel goed!
Als het je is opgevallen, dit werd gefilmd tegen het eind van Curly's carrière als Stooge, je kon echt zien dat hij was veranderd, want hij was afgevallen en was magerder geworden, zijn stem was dieper geworden, zijn gezicht zat vol rimpels, hoewel hij het er nog steeds af kon krijgen, hij zag eruit alsof hij op zijn veertigste vijftig was. Dat kwam doordat hij veel kleine beroertes had voordat zijn grote aan zijn carrière een eind maakte. Maar hij slaagde er in zijn laatste beroertes nog in!
Als je het niet erg vindt dat Curly op dat moment echt heel erg ziek werd, dit is eigenlijk een van hun grappigste korte broeken. Ik weet dat ik het niet erg vond dat Curly echt aan het veranderen was, want ik vond hem nog steeds geweldig!
10/10.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

De meeste Stooges vinden dit de beste Stooges, en daar hebben ze gelijk in. Curly is een gil, verkleed als se<0xC3><0xB1>orita Cucaracha, en Moe en Larry zijn in topvorm als respectievelijk se<0xC3><0xB1>or Mucho en se<0xC3><0xB1>or Gusto. De mooie operastem van Christine McIntyre krijgt alle vrijheid <0xE2><0x80><0x93> ze was zelfs een getrainde operazangeres <0xE2><0x80><0x93> en het is geweldig. De grote Gino Corrado is hilarisch als een pompeuze Italiaanse zanger die op een societyfeest door de Stooges wordt geterroriseerd. Met een paar echt grappige grappen, goede regie en heel strakke montage wordt dit een van de beste producties van de Stooges. Wat nog verbazingwekkender is, is dat Curly in die tijd ernstige gezondheidsproblemen had, en in een aantal korte films die hij in die periode maakte, kun je zien dat hij duidelijk ziek is; zijn timing klopt niet, hij praat heel langzaam en hakkelend en heeft moeite om zich verstaanbaar te maken. Gelukkig was zijn gezondheid aan het verbeteren toen hij deze film maakte, en dat is te zien. Klassieke Stooge-komedie, waar zelfs niet-Stooge-fans van genieten (ik had een vriendin die de Stooges niet kon uitstaan, maar zelfs zij lachte om deze film).


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Dit is zonder enige twijfel de grappigste onderbroek van de Krullenbol. Ik heb hem al tientallen keren gezien en ik moet er altijd om lachen. Hilarische pantomimescènes. Een perfect voorbeeld van'muziekkomedie'. Zelfs mensen die niet van die sukkels houden, herinneren zich deze nog goed.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

In Microfoons zijn de stooges het best vertegenwoordigd. In het kort komt het erop neer dat het drietal klusjesmannen zijn die in een opnamestudio aan het werk zijn. Uiteindelijk krijgen ze een blik op Alice Van Doren (Christine Mcintyre) die de stem van de lente zingt. De stem is verbazingwekkend. Krulhaar in vodden wordt gehoord door mevrouw Bixby (Symona Boniface). Moe noemt Krulhaar senior Cucaracha. De drie stooges gaan uiteindelijk naar een feestje waar Krulhaar zich in vodden gaat kleden. Ze draaien een plaat met de stemmen van de lente en alles gaat goed tot Moe de plaat op Krulhaars hoofd vernietigt. Uiteindelijk gebruiken ze het lucia sexlet tot de bariton hen herkent en de stekker eruit trekt. Alice Van Doren hoort de jongen gillen en verstopt zich achter een gordijn om hen te helpen. Alles gaat goed, tot de bariton zich afvraagt hoe Curly zonder hulp van een grammofoon kan zingen en Alice achter het gordijn ontdekt. De drie knechtjes blijken oplichters te zijn, maar Alice' vader ontdekt het talent van zijn dochter en vindt ook dat ze zangeres moet worden. De knechtjes worden de kamer uit gebonjourd.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

De Three Stooges zijn altijd een van de vele acteurs geweest van wie ik heb gehouden. Ik hou van zo ongeveer elke korte film die ze hebben gemaakt. Ik hou van alle zes de Stooges (Curly, Shemp, Moe, Larry, Joe en Curly Joe)! Alle korte films zijn hilarisch en ook de ster van veel andere grote acteurs en actrices, wat bij veel van hen in veel korte films het geval was! Naar mijn mening behoren de Three Stooges tot de grootste acteurs aller tijden en zijn ze het allerleukste komische team!<br />Dit is een goede Three Stooges-korte film. Het is grappig en tot de cast behoren Christine McIntyre, Symona Boniface, Gino Corrado, Fred Kelsey, Sam Flint, Chester Conklin, Theodore Lorch, Lynton Brent, Judy Malcolm, Vernon Dent, John Tyrrell, Heinie Conklin en Bess Flowers.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Ik was eerlijk gezegd nogal verbaasd toen ik een paar commentaren op dit werk las. Sommige mensen waren op zoek naar een plot? Oké, toen deze video meer dan tien jaar geleden uitkwam, bekeek ik hem voor wat hij was: een verzameling muziekvideo's. Het is geen film. Hij heeft geen plot en geen centrale verhaallijn. Het is een nogal artistieke bloemlezing van voornamelijk lange video's, die allemaal nogal slim of creatief zijn gemaakt. Michael Jackson mag tegenwoordig dan een freak zijn, maar hij was per slot van rekening de man die ons Thriller gaf (door velen beschouwd als de beste muziekvideo aller tijden) en trends zette met Billie Jean en Beat It. Bij Moonwalker gebruikten hij en de filmmakers en kunstenaars die met hem samenwerkten zijn muziek en dansbewegingen om een aantal levendig vermakelijke dingen te creëren, zoals kleimatie, special effects, live-optredens en zelfs zelfparodie (de 'Badder'-sequentie). En voor degenen die zich afvragen wat Joe Pesci daar deed, deze video kwam net iets eerder uit dan hij een bekende naam werd, en was een van zijn gedenkwaardigste filmoptredens. En IMHO denk ik dat de Gladde Criminele sequentie (het gechoreografeerde gedeelte) beter is dan al het andere dat Michael Jackson tot op dat moment heeft gedaan!


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Ah, Moonwalker, ik ben een enorme fan van Michael Jackson, ik ben opgegroeid met zijn muziek, Thriller was eigenlijk de eerste muziekvideo die ik ooit heb gezien. Geloof het of niet, maar er was een tijd dat Michael Jackson voor mensen als een god was, een tijd waarin vrouwen flauwvielen als ze hem zagen voordat ze echt flauwvielen voordat ze hem zagen, sorry, Michael. Maar Moonwalker was wat een eerbetoon begon te worden aan Michaels succes in die tijd, precies op het moment dat hij zijn beroemde Bad-album uitbracht, dat een doorbraak betekende, het eerste album met 6 toptien-hits. Michael is een ongelooflijke artiest, dat staat buiten kijf, hij schrijft, zingt en danst, maar als het op acteren aankomt of als hij een verhaal recht moet doen tegenover zijn publiek, is hij niet zo'n ster.
We beginnen vrij eenvoudig: Jacksons muziek, leven, carrière, succes en de manie die de grootste ster ter wereld in de jaren tachtig Michael Jackson was. Later wordt Jackson een stijlvolle gangster uit de jaren dertig die zijn krachten als misdaadfiguur gebruikt om de kinderen te beschermen. Toen Jackson in de buurt van kinderen mocht komen, lieten we hem in een veld spelen met de kinderen en hun hond. De hond rent weg en in hun zoektocht naar hem ontdekken Jackson en de kinderen het hol van Mr. Big, Frankie Lideo, een drugsdealer met een legertje handlangers die de hele bevolking van de planeet aarde aan de drugs wil krijgen, te beginnen met de kinderen. Mr. Big ontdekt Jackson en de kinderen, maar ze ontsnappen; Jackson zegt tegen de kinderen dat ze naar Club 30 moeten komen, wat een spookachtige nachtclub blijkt te zijn die al sinds de jaren dertig leegstaat. Het verhaal gaat terug naar de aanval van de gangsters op Jackson, en hier wordt onthuld dat Jackson in werkelijkheid een magische gangster is, die zijn macht ontleent aan vallende sterren. Als je langs de club komt, verandert Jackson in een sportwagen en maait hij een aantal handlangers van Mr. Big neer. De club is nu gevuld met dansers en swingdansers. Jackson doet mee aan een dansafspraak met de andere clubleden, die dienstdoet als de muziekvideo voor 'Smooth Criminal'. Op het hoogtepunt van het nummer belegert Mr. Big de club en ontvoert een van de kinderen, Katie. Jackson volgt hen terug naar het hol van Mr. Big en wordt uiteindelijk omringd door zijn trawanten. Mr. Big verschijnt en kwelt Jackson in gedachten door te dreigen Katie te injecteren met uiterst verslavende narcotica. Terwijl Katie erin slaagt Joe Pesci's hand te grijpen. Mr. Big besluit dat hij er genoeg van heeft en beveelt zijn mannen om Katie te doden voordat ze Jackson afmaken, maar niet voordat er een vallende ster voorbij is gevlogen. Jackson verandert in een reusachtige robot en doodt alle soldaten van Mr. Big. Ja, hm, wil je nog meer raar gedoe? Kijk de film maar.
Moonwalker is het eerste halfuur leuk. Als ze Michaels succes en al zijn harde werk zien, waarderen zijn fans hem echt weer. Is het vooral om zijn album op te blazen? Ja, ik vind het geweldig dat hij de eerste 25 minuten de loftrompet steekt over hoe geweldig hij is, en dan gaan we naar zijn nummer 'Leave Me Alone', wat nogal hypocriet is, niet dat het dat is.' Het is geen geweldig liedje, gewoon een kleine ommekeer in de gebeurtenissen. En als we dan de slechte acteerprestaties overslaan, is het verhaal ongelooflijk zwak: de schurk spelt zijn naam hardop terwijl Michael en Katie hem bespioneren, nou, Michael is opeens een transformator, het grote monsterplan van de schurk is om kinderen high te maken? En de schurk heeft ook een of ander enorm straalpistool waar Marvin de Marsman van zou blozen. Maar als er iets ongelooflijk is wat de film ons te bieden heeft, dan is het wel de nieuwe video voor Smooth Criminal. Deze muziekvideo is perfect, hij is choreografie, decor, song, stijl, Michael gaat altijd boven perfectie uit en Smooth Criminal was ongelooflijk. Als kind was ik dol op Moonwalker, ik kijk er tot op de dag van vandaag nog voor de lol naar, maar het is bepaald niet de beste film, hij is behoorlijk stom, maar hij is alleen maar goed als je ook een Michael Jackson-fan bent.

7/10.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Ik ben dol op die film sinds hij voor het eerst werd uitgebracht. Ik was een jaar of negen en nu ben ik zevenentwintig. Ik weet nog dat ik een videospelletje speelde op Sega Genisis. Ik vond het zo leuk dat ik mijn zoon dolgraag deze film zou willen laten zien. Hij houdt ook van Michael Jackson en ik weet dat hij net zo van deze film zal houden als ik toen ik klein was. Ook al is hij veel jonger dan ik toen ik hem voor het eerst zag. Ik kan niet wachten tot hij op dvd komt! Ik hoop dat hij op dvd komt! Laat hem alsjeblieft op dvd komen!! Ik popel om hem weer te zien!! Nou, dat is mijn commentaar ik hoop dat ik hem binnenkort weer kan zien! Ik ga die film nog een keer zien. Ik vind alle video's in die film geweldig. Mijn favoriete minivideo is Badder!


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

In feite heeft deze film dwaze momenten, zowel in het kleimatiegedeelte als in het Joe Pesci- en het kindergedeelte, en hij is veel erger dan andere M.J.-films als 'The Wiz', 'Captain Eo' en 'Ghosts'. Maar omdat ik al bijna elf jaar een fanatieke Michael Jackson-fan ben (Ja, dat is de helft van mijn leven, jongens!) kan ik er niet te veel over klagen. Alleen al het zien van deze geweldige vent en het horen van zijn prachtige muziek is voor mij een reis naar de hemel. Maar als film is hij helemaal niet goed, en ik ben bang dat hij voor mij een veel lager cijfer zou hebben gekregen als mijn lieve Mike er niet in had meegespeeld. Maar aangezien niemand behalve Mike de maanwandelaar is, moet het een 7 van de 10 van mij krijgen.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Als je je M.J. wilt herinneren, is dit een goed moment om te beginnen. Deze film bevat mooie melodieën, M.J. als robot en een krankzinnige, warrige plot. Ik herinner me dat ik op de universiteit vaak's avonds in slaap viel bij zo'n mooie film en dan nadacht over de pure grootsheid van degene die had besloten dit belachelijke stuk groen licht te geven.
Er wordt veel gezongen. Er wordt veel gedanst. Er wordt veel gezongen terwijl er wordt gedanst. M.J. maakt er een potje van, zoals je zou verwachten als het op dit soort dingen aankomt. Maar er zit nog veel meer in deze film. Er is kleimatie. Er zijn dikke kinderen (klei). Er is een antropomorf konijn waar michael jackson tegen moet vechten tijdens een dans (duidelijk ook klei). Er is ook Joe Pesci (niet van klei).
RIP <0xE2><0x80><0x93> we houden van je, Michael! Het is een droevige dag voor ons allemaal.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

De eerste keer dat ik deze 'film' zag, vond ik hem geweldig. Toen ik elf was, was ik meer geïnteresseerd in de muziek en het dansen. Naarmate ik ouder werd, ben ik ook meer geïnteresseerd geraakt in het acteren. Hoewel de eerste helft alleen maar een terugblik is op Michaels carrière (van de Jackson 5 tot aan 'Bad'), was het toch amusant om te zien. De 'Badder'-sequentie had weggelaten kunnen worden, hoewel de kinderen vrij goed waren. 'Speed Demon' en 'Leave Me Alone' waren grappig, vooral als de agent tegen Michael zegt: 'Ik heb hier je handtekening nodig', nadat hij hem heeft tegengehouden omdat hij in een niet-danszone danste. Maar 'Smooth Criminal' is de kers op de taart. Joe Pesci deed het uitstekend als de stoere bink (en dat haar was wild). Het dansen is perfect, net als de special effects. Het enige wat ik had kunnen missen waren de spinnen. Iedere fan van Michael zou dit moeten zien, als je dat al niet hebt gedaan.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Ik was een kind... helemaal gek van Michael Jackson. Zijn muziek, zijn dans... Hij was en is de grootste aller tijden. Een paar dagen geleden kreeg ik van een vriend een cadeautje... 'Moonwalker'-dvd... Ik kon het gewoon niet geloven! Dus nam ik de tijd om de film nog een keer te zien. Na een heleboel jaren, en het bracht me terug in de tijd. Ik moest bijna huilen. Niet vanwege Michael Jackson, maar vanwege de goede oude tijd die ik me herinnerde van toen ik naar zijn concerten ging, genoot van de muziek en het dansen. De film gaf me een ander perspectief dan toen ik een kind was. Je kunt echt zien hoe Michael zijn leven parodieerde. Dank U, Michael Jackson, dat U me terugbrengt naar die geweldige tijd, naar Uw geweldige muziek en dans. Het is jammer dat de mensen U zijn vergeten... Ik niet, omdat U me geweldige momenten met Uw muziek hebt gegeven... Het beste voor U, waar U ook mag zijn.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Met al dat gedoe met M.J. ben ik begonnen naar zijn muziek te luisteren, hier en daar een documentaire te bekijken, naar The Wiz te kijken en weer naar Moonwalker te kijken. Misschien wil ik gewoon een zeker inzicht krijgen in die vent die ik in de jaren tachtig echt cool vond, alleen maar om erachter te komen of hij schuldig of onschuldig is. Moonwalker is deels biografie, deels speelfilm die ik in de bioscoop heb gezien toen hij voor het eerst werd uitgebracht. Sommige stukken bevatten subtiele boodschappen over M.J.'s gevoelens ten opzichte van de pers en ook de voor de hand liggende boodschap dat drugs slecht zijn. Het ziet er allemaal indrukwekkend uit maar dit gaat natuurlijk allemaal over Michael Jackson dus tenzij je M.J. ook maar een beetje aardig vindt, zul je dit vreselijk vinden en het saai vinden. Sommigen zullen M.J. een egoïst noemen omdat hij ermee heeft ingestemd om deze film te maken maar M.J. is dat niet en de meeste van zijn fans zullen zeggen dat hij hem voor de fans heeft gemaakt wat als het waar is heel aardig van hem is.
De eigenlijke filmscène als hij eindelijk begint is maar een minuut of twintig aan de gang met uitzondering van de Smooth Criminal-sequentie en Joe Pesci is overtuigend als een psychopathische, almachtige drugsbaron. Waarom hij M.J. zo graag dood wil is me een raadsel. Zijn personage tierde dat hij wilde dat mensen wisten dat hij degene is die drugs levert en zo, dus ik weet het niet, misschien heeft hij gewoon een hekel aan M.J.'s muziek.
Er zitten een heleboel coole dingen in, zoals M.J. die in een auto verandert en in een robot en de hele Speed Demon-sectie. Bovendien moet de regisseur het geduld van een heilige hebben gehad toen hij de Children's Bad-sectie filmde, want meestal hebben regisseurs er een hekel aan om met één kind te werken, laat staan met een heel stel dat een ingewikkelde dansscène uitvoert.
Het komt erop neer dat deze film voor mensen is die M.J. op de een of andere manier leuk vinden (wat volgens mij de meeste mensen zijn). Zo niet, blijf dan uit zijn buurt. Het probeert een gezonde boodschap over te brengen en ironisch genoeg is M.J.'s beste vriend in deze film een meisje! Michael Jackson is echt een van de meest getalenteerde mensen die ooit op deze planeet hebben rondgelopen, maar is hij schuldig? Nou, met alle aandacht die ik aan dit onderwerp heb besteed... hmmm... nou, ik weet het niet, want achter gesloten deuren kunnen mensen anders zijn, dat weet ik zeker. Hij is ofwel een heel aardige maar domme vent of een van de ziekste leugenaars. Ik hoop dat hij niet het laatste is.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Deze film is geweldig.
Nu ben ik dol op mijn films, vooral op het verhaal en de dialogen, maar zo nu en dan komt er iets als Moonwalker voorbij, en dan is het nog steeds leuk om te zien, ondanks de vele gebreken.
Deze film is niet meer dan een uiterst onderhoudende Michael Jackson-advertentie. Hij begint met een misselijkmakende video-opname van 'Man in de Spiegel', een montage van zijn prestaties en stukjes en beetjes van zijn carrière, doorloopt alle hoogtepunten van zijn leven en stort dan in een echt, echt onderhoudend segment dat dienstdoet als een grappige muziekvideo voor 'Bad' en 'Speed Demon', volgt de avonturen van M.J. terwijl hij wegvlucht voor manische stop-motionfans en ten slotte danst tegen een konijnenpak. Dat is niet zo erg als sommige mensen je willen doen geloven. Het kan ermee door.
Dan zien we de geweldige video van 'Laat me met rust' en gaan we meteen door naar de hoofdfilm.
Ja, de plot is lachwekkend. Erg lachwekkend. We zien Michael een gebouw uit lopen en dan worden beschoten door duizenden soldaten. Dan komen we in de flashbacks, waarin M.J. en drie kinderen een ondergrondse schuilplaats vinden. 'Mr. Big' (Joe Pesci) is de snode schurk die van plan is om elk kind ter wereld al op jonge leeftijd verslaafd te maken aan 'drugs' (geen specifieke details genoemd). M.J. en het meisje dat hij bij zich heeft, worden gepakt en achtervolgd... blablabla. De plot is niet echt het belangrijkste. We krijgen twee heel coole scènes waarin M.J. verandert in een auto, dan in een robot-ruimteschip en natuurlijk de fantastische 'Smooth Criminal'-scène.
Het is een nogal sullige film, maar hij is fantastisch voor iedereen die van M.J. houdt. Hij heeft de meeste van zijn beste hits en een paar leuke stukjes en een paar heel goede special effects (de robot-ruimteschip-scène in het bijzonder) en hij is het waard, vooral als je bedenkt dat je hem voor ongeveer een pond op eBay kunt kopen. Hij houdt de kinderen een paar uur rustig, net als de meeste 20-nog-wats die nog kinderen waren toen hij voor het eerst werd uitgebracht.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Moonwalker is waarschijnlijk niet de film waar je naar moet kijken als je geen Michael Jackson-fan bent. Ik ben een grote fan en heb het grootste deel van de film gezien, het einde was niet fantastisch, maar de eerste 50 of zo minuten waren dat wel <0xE2><0x80><0x93> als je een fan bent.
Persoonlijk denk ik dat de eerste 50 minuten heel vaak bekeken kunnen worden. Het dansen in elke video is adembenemend, de muziek is fantastisch om naar te luisteren en de dialogen zijn onderhoudend.
Het bevat veel van zijn beste video's van _Bad_ en fragmenten van eerdere video's. Het bevat ook een paar liveconcertbeelden.
Als je een grote fan van Michael Jackson bent, is dit een must, als je geen fan bent/niet van Michael Jackson houdt, blijf dan uit de buurt.

9/10 20.00 uur.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Alleen een 9/10 van mij, een perfecte 10 zou het zijn geweest als er meer een plot in de film had gezeten, maar toch blijft Moonwalker tot op de dag van vandaag een feest van muziek, dans en amusement. Te beginnen met de montage van video-opnamen uit Jacksons lange carrière, herinnert het de kijker eraan waarom hij zo vaak wordt beschouwd als 'de koning van de pop'. Van zijn hit 'I want you back' tot 'We are the world', het vele malen bekroonde liefdadigheidsrecord ten bate van Afrika. Daarna een korte film, hoewel hij weinig glans heeft in het winnende scenario van een Oscar, die niettemin een fantastisch en onderhoudend drama voor het publiek oplevert. Hij eindigt met een perfecte (sexy!) vertolking van 'Come Together'. Iets waar het hele gezin naar kan kijken en van kan genieten.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Mr. Michael Jackson is een artistiek fenomeen. Zijn korte films, d.w.z. muziekvideo's, zijn gewoon de beste. Het kan me niet schelen of ik van deze man een zinnige sciencefictionfilm te zien krijg, maar ik wil wel graag een medley van zijn krankzinnige dans, gillende kreten, coole choreografie voor een menigte en een paar stukjes CGI en animatie. Er zouden ook een paar ononderbroken video's moeten zijn. Alles wat ik heb genoemd, is hier te vinden. Stomme plot en over de top'verwaandheid' zijn geen probleem als ik Mr. Michael Jackson in actie zie. Voor mij zal hij altijd de ultieme muziekvideokoning zijn (niet 'koning van de pop', wat idioot klinkt, vooral voor ons, Russen, omdat 'pop' klinkt als het Russische woord voor 'kont'). en M.J. is beslist geen 'koning van de konten'. Ik kan zijn beste muziekvideo's (die artistiek mooi zijn) nog eens bekijken en ik krijg er nooit genoeg van.
Mijn eerste indruk van deze film was: 'Wat is dit...?' (fragmenten van verschillende video's, sommige getekende beelden, verwarrende sprongen van het ene thema naar het andere, ontbreken van een samenhangende plot, een paar kinderen die aan het klieren zijn, enz.), maar toen ik ernaar keek tot het einde, wist ik dat het geweldig was en dat het in niets leek op wat je tegenwoordig op tv ziet. Wat ik hier ook zo leuk aan vind, is dat er nooit beschamend materiaal te zien is en dat kinderen er gemakkelijk naar kunnen kijken.

Zonder Mr. Michael Jackson zou het universum van muziekvideo's nogal armzalig zijn. Zelfs de beste klassieke video's van andere kunstenaars komen niet in de buurt van de energieke overdrijving van MJ's muzikale krankzinnigheid en artistieke kwaliteit. Hij wist hoe hij het publiek van verschillende leeftijden moest bereiken en hij wist hoe hij een man met morele principes moest blijven.

Als ik een echte dvd-uitgave van Mr. Michael Jackson-video's zie, weet ik dat hij het verdient om te worden gekocht, ook al zijn er al een paar clips in een andere uitgave verschenen. 'HIStory I', 'HIStory II' en 'Moonwalker' zijn allemaal geweldig, hoewel alleen 'Moonwalker' meer op één film lijkt (met een solide thema van 'Smooth Criminal', 'paparazzi'-onderwerp en een paar vreemde verdraaiingen en wendingen).

Omdat ik geen fan van MJ ben, kan ik deze 'film... Bedankt voor de aandacht.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Ik vind dat deze film heel aardig is. Je kunt beter naar Michael Jackson kijken of niet, maar als je hem leuk vindt, moet je deze film zien. Ik vind het een heel aardige film met een geweldig liedje en veel fantasie. Om nog maar te zwijgen van het centrale stuk, Smooth Criminal, dat een paar van de beste dansen heeft die je ooit zult zien.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Moonwalker is zo'n geweldige film, van het begin tot het eind kun je je ogen er niet van afhouden. Ik ben dol op alle clips van Michael die zingt en danst en ik ben helemaal weg van het'studiotour'-gedeelte... heel grappig:) En de'minifilm' is cool, met al die speciale FX enzovoort... Michael is een genie en dat zal hij altijd blijven!


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Dit is naar mijn mening een heel goede film, vooral voor liefhebbers van Michael Jackson. Hij bevat een boodschap over drugs, verbluffende special effects en een geweldige muziekvideo.
De hoofdfilm draait om de song en de muziekvideo 'Smooth Criminal'. In tegenstelling tot de muziekvideo van vier minuten is deze op normale snelheid en naar mijn mening veel gemakkelijker om te zien.
Maar de plot is nogal bizar. Michael Jackson speelt een magische 'gangster' die, als hij een vallende ster ziet, verandert in een machine. Gedurende de hele film verandert hij in een raceauto, een reuzenrobot en een ruimteschip.
Vooral de robotscène is een beetje uitgerekt en vreemd. Ik vond het een beetje uit de toon vallen vergeleken met de rest van de film.
Er wordt een kind ontvoerd, Michael probeert haar te redden, wordt gemarteld en geslagen en verandert plotseling in een reusachtige robot die alle slechteriken opblaast. Een beetje vreemd? Ja.
Maar afgezien van de bizarre robotscène is het een heel goede film, en elke Michael Jackson-fan zal zowel van de videoclip van Smooth Criminal als van de film genieten.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Als je deze film ziet, weet je dat je een uitgebreide videoclip van populaire muziek te zien krijgt. Maar je zult er nog meer zien. Ongelooflijke FX, geweldige muziek en een leuke tijd om met je kinderen te genieten. Als je deze film vergelijkt, moet je niet vergeten dat het een pop-extravaganza is. Knipsels van 'Man in de Spiegel', 'Leave Me Alone', 'Smooth Criminal' en 'Come Together' van de Beatles.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Dit is het. Dit is de meest onzinnige film die ik ooit heb gezien. Er zijn gewoon geen woorden om deze film te beschrijven, hoewel 'bizar', 'belachelijk' en 'egoreis' er dicht bij in de buurt komen. Het eerste half uur zijn echt heel rare muziekvideo's, zonder enige plot of continuïteit, afgezien van het feit dat M.J. in een paar van de voorgaande video's terechtkomt. Een van de hoogtepunten van dit deel van de 'film' in het gedeelte waar M.J. in een draaimolenvliegtuigje rondvliegt door wat zo te zien halfbakken intro's zijn en stukken die uit Yellow Submarine zijn geknipt (godallemachtig, dat kun je niet verzinnen).
Dan, met nog iets meer dan een uur te gaan, begint de 'film', met een hoop kleimatie (waarvan sommige echt eng zijn) die onze 'held' in de gaten krijgt en hem achternazit op zoek naar een handtekening. Dit maakt onze 'als' van (aftrekbare) liedjes een beetje ongerust, en hij slaagt erin ze tijdelijk kwijt te raken. Dat is maar goed ook, want dat betekent dat hij een vallende ster kan zien en weer, ik verzin dit niet, in een kleimatiekonijn kan veranderen. Hij gebruikt deze listige vermomming om langs hen te sluipen, maar om redenen die ik me nu niet meer kan herinneren, zien ze hem (o nee!) en begint de enge achtervolging weer. Nog een liedje (wat een schok).
Kort na het einde van de achtervolging brengt M.J. het konijn op de een of andere manier weer tot leven, tot hij wordt opgepakt door een politieagent (in de woestijn), omdat het blijkbaar verboden is om daar te dansen.
De rest van de film is al even vreemd, met hoogtepunten zoals M.J. die een bar opruimt op de maat van Smooth Criminal, en een man neerschiet met zijn vinger, niet alleen doodt hij de man, maar hij brandt zijn schaduw in de muur, een soort kernwapens. Een ander goed moment is wanneer M.J. ziet dat Mr. Big (Joe: 'Wat is er in godsnaam met zijn carrière gebeurd?' Peschi) een van de kinderen ontvoert met wie hij bevriend was. Op dat moment creëert hij als bij toverslag een tommygun en opent hij het vuur op alles wat beweegt. Een laatste moment dat ik zal noemen is wanneer M.J. wordt omringd door Mr. Big en zijn privéleger. Serieus, die vent heeft tientallen mensen in dienst, en die zien er eerder uit als commando-eenheden dan als maffiosi, wat ze volgens mij ook zijn. Hoe komt hij eruit? Nou, hij verandert in een robot, compleet met wapens en schild. Dit is de derde van de vier transformaties die hij uitvoert, bijna altijd als hij in een hoek wordt gedreven en/of op de vlucht is.
Deze film is heel, heel surrealistisch, met weinig plot en vrijwel geen continuïteit.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Michael Jackson is niet meer erg populair in de Verenigde Staten, maar in Europa (vooral in Duitsland) heeft hij nog steeds veel fans. Velen zullen zeggen dat dit een slechte film is, en dat is ook zo: hij heeft geen plot, hij zit vol clichés, Michael prijst zichzelf voortdurend de hemel in.
Maar in dit soort films kun je geen plot of geen clichés verwachten! Hij heeft vermakelijke visuele effecten en de muziek is perfect. Het Smooth Criminal-fragment <0xE2><0x80><0x93> het beste nummer aller tijden, vol Moonwalks, groepsdansen en zelfs de beroemde 'Michael Jacksons bankoverval' <0xE2><0x80><0x93> maakt deze film tot een van Jacksons meesterwerken met een zelfs nog knappe (en blanke...) Michael Jackson! '
Een must voor Jackson-fans, een must voor muziekfans, een must voor dansers en danseressen.
Maar omdat ik een M.J.-fan ben, moet ik alle Michael Jackson-haters waarschuwen: kijk niet naar deze film, je zou je haat alleen maar groter maken...


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Wauw, ik was helemaal vergeten hoe geweldig deze film was, tot ik er toevallig op stuitte toen ik door de garage keek. Het is een soort vreemde combinatie van een bio van Michael Jackson, een verzameling muzikale fragmenten en een verhaal over een superheld die vecht om een paar kleine kinderen te redden. De fragmenten zijn goed (vooral Speed Demon), maar het beste deel van deze film is het superheldengedeelte, waarin Michael Jackson verandert in een auto, een robot en ten slotte in een ruimteschip (en het is net zo bizar als het klinkt). Joe Pesci is hilarisch en heeft genoeg coole beelden en geweldige muziek om de hele film lang te vermaken!<br />Maar het echte juweel is de ongelooflijke De film is zo goed dat het alleen al voor dat gedeelte de moeite waard is!


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Moonwalker is echt ongelooflijk!!!!!!! Wat kan ik nog meer zeggen?!!! Michael Jackson is de ware koning van de pop, rock en soul!!! Moonwalker heeft alles! Geweldige verhaallijn, fantastische muziek, geweldige visuele effecten, en natuurlijk heeft het Michael Jackson!!!!!!!


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Deze film is opwindend, gewaagd en de muziek is heel goed. De film Moonwalker zou samenvallen met het album Bad (1987). Ik heb Bad. Het is uitstekend (***). De film begint met Michael Jackson die 'Man In The Mirror' op het podium opvoert. Daarna toont hij de geschiedenis van Michael, vanaf zijn begintijd in de Jackson 5 tot aan het Bad-tijdperk. O, en Badder is ook goed (Badder is een muziekvideo parodie op de muziekvideo voor Bad de single). Dan wordt de Speed Demon-video vertoond. Het nummer en de video zijn heel, heel goed. Hetzelfde voor laat me met rust, dat daarna verschijnt. Dan wordt de film Moonwalker


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Dit is tot nu toe mijn meest geliefde film in de hele wereld!!!! Ik heb ervan genoten toen ik 4 was en ik geniet er nog steeds van als ik 16 ben!! Het is absoluut een meesterwerk! Geen enkele videocollectie is compleet zonder dit!!!! Ik geniet van elke seconde ervan en niet alleen heeft de film een paar heel speciale invloeden, maar hij zendt ook een geweldige boodschap naar de jongeren van het publiek, wat misschien een beetje sentimenteel klinkt, maar in feite wordt de film heel cool in feite! Hoewel Michael Jackson tegenwoordig in heel wat films heeft gespeeld, zien de mensen hem nog steeds niet als acteur. In werkelijkheid is hij de meest getalenteerde acteur die ik ken! Hij is zo getalenteerd


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Eindelijk! Een van Michael Jacksons bekendste en meest geliefde films komt op dvd! In Michael Jackson Moonwalker speelt Michael (Michael Jackson) de rol van Michael. Een man met krachten die niet van deze wereld zijn. Michael moet Sean (Sean Lennon), Katie (Kellie Parker), Zeke (Brandon Quintin Adams) en de rest van de wereldkinderen redden van drugsbaron Frankie Lideo alias Mr. Big (Joe Pesci) die zijn levensdoel heeft gemaakt om alle wereldkinderen verslaafd aan drugs te krijgen! Een advies aan mensen in de Verenigde Staten die naar deze film op dvd zoeken: zorg ervoor dat je, als je deze film op dvd koopt, Warners Product emWK00817 koopt als NTSC Regio 3 die speelt op Noord-Amerikaanse NTSC Regio 1-spelers.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Ik zag deze voor het eerst toen ze hem rond 1993/194 draaiden en ik vond er toen niet veel aan, ik heb hem afgelopen zomer op dvd gekocht toen ik Michael Jackson begon te waarderen (voorheen vond ik zijn muziek mooi) en ik heb er meer van genoten nu ik ouder ben. Het is een goede film maar het wordt niet zo'n klassieke film als The Sound of Music, West Side Story, The Wizard of Oz et cetera. Michael Jackson als acteur was goed en de andere leden van de cast ook. Er waren een paar verontrustende scènes zoals het kleine meisje Katie die wordt geslagen door de gangster Frankie Lideo die werd gespeeld door Joe Pesci. Toen ik jonger was, vond ik de scène waarin Michael in een robot verandert angstaanjagend. Mijn lievelingsliedje uit de film was Smooth Criminal. Volgens mij was dat beter dan Thriller.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

En ik zeg het niet op een nare manier.
Ik heb die film in de bioscoop gezien toen ik zes of zeven was. Voor mij en mijn neven en nichten was het magisch, mooi en tegelijkertijd eng. Toen we uit de bioscoop kwamen, was Michael onze beste vriend, ook al wisten we dat hij er geen idee van had.
In de loop der jaren heb ik die film een paar keer zien draaien, maar ik veranderde altijd van kanaal. Zelfs als ik er maar een paar seconden van zag, kwam dat gevoel van magie en warmte weer terug. En dat vond ik prettig.
Dus ik heb die film maar één keer gezien en ik geloof dat het een goede beslissing was om hem niet meer te kijken. Als ik het nu zie, weet ik dat ik altijd kritiek heb op M.J.'s acteerwerk, de plot (als die er was) en ditjes en datjes. Voor mij is dit een jeugdherinnering, dus mijn gevoelens erover zijn die van een kind van 20 jaar geleden.
Ik zie dat mijn volwassen ik tussenbeide komt en een 8 geeft voor de herinneringen en de prachtige muziek. Maar voor dat kleine kind dat er 20 jaar geleden vol ontzag naar keek, is dit beslist een 10 waard.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Moonwalker is een Fantasy Music-film waarin Michael Jackson met verschillende segmenten te zien is. Ik zal elk segment afzonderlijk beoordelen.
Segment 1 opent de film met een Music-video. De Music-video is een concert van Michael Jackson met het nummer 'Man in the Mirror', de Music-video toont ook montages van historische figuren als Gandhi, Martin Luther King jr., John Lennon en nog meer. Het eerste segment was een goede keuze om de film mee te openen. Ik vond het nummer goed en vond de montage van historische figuren ook goed. Ik vond zelfs de boodschap in het nummer goed. Ik geef het eerste segment een 9/10.
Segment 2 toont een montage van Michael Jacksons begin van de Jackson vijf tot zijn solocarrière. De montage vond ik goed gemaakt, ik vond de animatie die ze erin hadden gestopt leuk en ik vond ook hun keuze van liedjes als 'I I want you back, Beat it, Thriller, can you feel it and the way you make me feel' leuk. Het enige wat ik wou dat ze een beetje beter hadden gedaan in een van de liedjes in de montage was 'We are the world'. De reden is dat je alleen maar regendruppels ziet en in die druppels zitten beelden van Michael Jackson en het koor van beroemdheden, maar het koor is een beetje moeilijk te zien. Afgezien daarvan is het fragment nog steeds goed. Ik geef het een 9/10.
Segment 3 is het liedje _Bad_. Je denkt waarschijnlijk dat het Michael Jacksons _Music video of bad_ is, met ja en nee. Dit fragment is de _Music video_, maar het is door _Kids_ opnieuw afgedraaid. Het fragment was leuk, maar niet zo goed als de andere fragmenten. Ik geef het een 6/10.
Segment 4 is een korte film van _Celtic Music_ die wordt afgedraaid na _Speed Demon_, de versie van het kind die'slecht' is. De korte gaat over Michael Jackson die door zijn geliefde fans en de pers wordt achtervolgd en hij vermomt zich als konijn en rijdt op een motor om aan hen te ontsnappen. De claymation in de achtervolging was geweldig, maar in sommige delen van de film zagen de Claymation-personages er een beetje nep uit als ze met echte mensen omgingen. En aan het eind van het clipje komt Michael Jacksons konijnenkostuum uit het niets tot leven en danst hij ermee. Ik vond het leuk om te zien, maar dat was zo'n beetje uit het niets. Ik geef het een 8/10.
Segment 5 is Michael Jacksons Grammy-winnende Music Video 'Leave me alone'. De Music Video gaat over de media die hun neus in Michael Jacksons privéleven steken en Michael Jackson heeft het gevoel dat ze hem niet met rust zullen laten, hoezeer hij ook heeft bewezen onschuldig te zijn. De muziekvideo spreekt echt boekdelen (maar vergeet niet dat dit voor de kindermishandeling gebeurde en dat het alleen maar gaat over de geruchten over hem in de jaren tachtig), maar ik vond dat deze Video niet in deze Film hoorde omdat het een Kinderfilm is en ik denk niet dat kinderen zullen begrijpen waar hij over zingt. Ik geef deze Muziekvideo 8/10.
Segment 6 leidt ons naar het hoofdverhaal van de hele film die 'Smooth Criminal' heet. Michael Jackson speelt een gangster die zijn krachten als wensster als misdaadfiguur gebruikt om kinderen (onder wie John Lennons zoon Sean Lennon) te beschermen tegen een Evil Mobster genaamd Mr. Bigg (gespeeld door Joe Pesci). Het deel waarvan ik dacht dat het de film echt tot leven bracht, vooral toen hij danste en het liedje 'Smooth Criminal' zong met een stel Criminals. Ik dacht ook dat de special effects goed waren. Het rare aan het segment is waarom kinderen omgaan met een volwassen man <0xE2><0x80><0x93> het heeft nooit verklaard waarom. Ook praat de Joe Pesci-figuur over drugs en wat hij van plan is ermee te doen. Ik bedoel, waarom zou je in een kinderfilm over drugs praten? Anders gezegd: het was goed. Mijn waardering voor dit segment is een 8/10.
Segment 7 is het laatste segment van de hele film. Het eind van de film is met Michael Jackson die een Cover-versie van het lied van de Beatle 'Come Together' zingt. en dan zien we Michael Jackson zingen met Ladysmith Black Mambazo. Michael heeft een goede cover gedaan van 'Come Together' en ik vind het een goed idee om een groep goede zangers op te nemen met een getalenteerde musicus zoals hij. Mijn score is 9/10.
Deze film is een goede Michael Jackson-film ik vind dat hij echt de fantasie van kinderen naar voren brengt. De film is bijna net zo fantasievol als de tekenfilm van de Beatles 'Yellow Submarine' als je van Michael Jackson houdt en je kunt een film maken met veel creativiteit dan is dit de film. Mijn score voor deze film is 8/10.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Deze film is mijn allergrootste favoriet!!! Je moet echt Michael Jackson zien in deze geweldige film!! Ik ben altijd in de wolken als ik ernaar kijk!! Dit is een film die je echt moet zien, ook als je geen M.J. Fan bent, want deze film schrijft, net als _Captain E.O., E.T. and Ghosts_, een stukje film- en muziekgeschiedenis!! Deze geweldige film, uit Michaels veer, moet je zien!! En: _Smoke Criminal_, is echt de geweldigste, opwindendste en geweldigste song die ik ooit in mijn leven heb gehoord!! Bedankt Michael voor deze film en ik hou van je!! M.J. is de beste muzikant die er op deze planeet rondloopt, hij is geweldig! 'Het is een geweldige man en hij brengt altijd een schittering in je ogen als je naar zijn muziek luistert! Alsjeblieft, als je deze film niet kent, kijk er dan naar en mis hem niet, want het zou jammer zijn voor jezelf als je hem zou missen!'


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Michael Is King. Deze film bevat een paar van de beste dingen die Mike ooit heeft gedaan. Smooth Criminal is geniaal. De cameo's zijn geweldig, maar zoals altijd is M.J. zelf het belangrijkste.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Moonwalker van Michael Jackson is een echte avonturenfilm voor het hele gezin!
Voordat het echte verhaal van de film begint, krijgen we een voorstelling van de Bad Tour (Man in de Spiegel) en dat is het begin van een geweldige film. Daarna krijgen we een soort collage van Michaels dragers, zoals het was voordat Moonwalker in 1988 uitkwam. Na nog een paar Music Video's (Speed Demon, Leave Me Alone, enz.) begint het verhaal.
De plot komt erop neer dat Michael en zijn 3 vrienden (kinderen) achtervolgd worden door de slechterik uit het verhaal 'Mr. Big', omdat ze zijn kwaadaardige plannen hebben ontdekt om kinderen over de hele wereld aan de drugs te krijgen. Tijdens de achtervolging zien we fantastische fragmenten, _fx_. Michaels video voor _Gladde Misdaad_, die absoluut fantastisch is met zijn danssequenties, enz. Maar dan wordt een van de kinderen ontvoerd door Mr. Big, en Michael zal haar redden voor ze een drugsverslaafde krijgt.
Tijdens de film zien we special effects die niet alleen verbazingwekkend zijn voor die tijd, maar ook indrukwekkend voor vandaag. Zie Michael bijvoorbeeld in een robot/ruimteschip veranderen om zijn vrienden te beschermen! Het is zo cool!
De film eindigt met een uitvoering van _Come Together_ (later uitgebracht in Michaels dubbelalbum _HIStory_ ) en je verlaat de film met een magisch gevoel. Verbazingwekkend! Ik beveel dit aan voor elk gezin dat een leuke avond met snoep en popcorn voor de tv wil doorbrengen. En nu staan er misschien ouders op die zeggen: 'Maar Michael Jackson wordt ervan beschuldigd dat hij kinderen misbruikt!' Ja, dat is zo, maar kom op, we weten allemaal dat het niet waar is! Wacht maar af.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Dit moet wel een van mijn favoriete afleveringen van _Twilight Zone_ zijn, vooral vanwege de beschrijving van twee eenzame zielen in een postapocalyptische omgeving.
De met spinnenwebben bezaaide winkels en met puin bezaaide straten zijn griezelig op die speciale manier waarop de _Twilight Zone_ dat doet.
Hoewel de parabel naar de maatstaven van het hedendaagse drama een beetje zwaar op de hand kan zijn, is het een uitstekende parabel <0xE2><0x80><0x93> die de omgeving gebruikt om een boodschap te verkondigen die zowel relevant is voor de menselijke ervaring als voor geopolitiek, op een tijdloze manier. Het hele drama rust uitsluitend op de schouders van meneer Bronson en mevrouw Montgomery, die niet teleurstellen. (Mogen ze allebei rusten in vrede.)
Een ware klassieker.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Wauw! Het enige wat ik kan zeggen, is dat als Elizabeth Montgomery de vijand is (ze spreekt Russisch), ik me nu meteen overgeef. In haar korte rokje, hoge laarzen en opvallende bustelijn is ze een echte babe, ook al komt en gaat haar zombieachtige oogschaduw. Dit halfuur is ongetwijfeld het meest sexy van de hele serie. Let op de realistische en onthullende worstelpartij met Bronson, tot hij haar oneerbiedig op haar kin slaat en alle lol verknalt. Oké, misschien moet ik mijn hormonale reactie maar achterwege laten.
Dit is een heel goed geproduceerd halfuur door die onderschatte kracht achter het succes van de serie, Buck Houghton. Natuurlijk willen de producers het derde seizoen beginnen met een bovengemiddelde inbreng. En zo gaat het maar door. Geen echt gesprek, behalve wat Bronson te zeggen heeft en dat is nogal overdreven. Niettemin is het scenario nog steeds vermakelijk en nogal gewaagd voor zijn tijd, en het suggereert zelfs dat niet alle Russische vrouwen op vrachtwagenchauffeurs leken (een populair stereotype uit de Koude Oorlog).
In het voorbijgaan <0xE2><0x80><0x93> het is waar. Het is nogal vreemd dat de zeer Slavisch ogende Bronson (Buchinsky) de rol van de Amerikaan zou spelen en de glanzend uitziende Montgomery die van de Slavische. Wat de uiterlijke schijn betreft, zou het andersom moeten zijn. Ik vermoed dat de producenten de Amerikaan niet de fysiek zwakkere rol van de vrouw wilden geven, ongeacht de uiterlijke schijn. Hoe het ook zij, er is weinig van de gebruikelijke angst of atmosfeer, en toch blijft de aflevering een heel, heel goed te bekijken 30 minuten.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Dit is een van mijn favorieten, samen met de afleveringen over Mariette Hartley en Robert Lansing 'Sandy' en de episodes over Agnes Moorhead en de kleine ruimtevaarders.<br />Het is een belangrijke opname uit het midden van 1961, van de lange Koude Oorlog waarin de Verenigde Staten toen verwikkeld waren. Het gehavende stadslandschap, de spaarzame dialogen van de bijna uitgehongerde personages, hun versleten uniformen en de minimale actie 'zegt' het allemaal: de absurditeit van een voortschrijdend conflict dat het menselijk leven dreigt te vernietigen, de moderne beschaving en alles wat daarbij hoort. In 1962 zou het een redelijke weergave zijn geweest van een van de belangrijkste steden van de Verenigde Staten, verwoest en vol met een paar armzalige overlevenden. Ik zie het ook als een 'fabel' omdat het niet alleen een waarschuwend verhaal is, maar omdat het de meest bevrijdende van al onze populaire mythen is: het is een liefdesverhaal dat zich in een onmogelijke situatie afspeelt en waarin twee totaal niet bij elkaar passende geliefden een rol spelen.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Deze episode is kennelijk voortgekomen uit de Koude Oorlog. Er is een holocaust geweest, maar op de een of andere manier zijn Elizabeth Montgomery en Charles Bronson daar zonder kleerscheuren doorheen gekomen. Dan wordt het een strijd om territorium. Ze voelt zich tot hem aangetrokken en vice versa, maar het overlevingsinstinct neemt het over. Het is een stille, langzaam bewegende, schaakpartij terwijl ze proberen elkaar te vertrouwen. Ze komen tot een wapenstilstand, maar het wantrouwen neemt het over en ze beginnen opnieuw. Natuurlijk komt de mannelijke rol van de vrouw uit de jaren zestig in het spel en moderne kijkers zouden kunnen ontdekken dat haar behoefte om hem te volgen een beetje aanstootgevend is. Maar het is nog steeds fascinerend en interessant. 'Ik weet het hier heel goed, maar uiteindelijk kunnen we het wel raden.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Veel van deze episode is (net als de meeste Twilight Zone-episodes) gedateerd, zoals het ongelooflijk seksistische militaire 'uniform' van de Vrouw. En sommige dingen zijn zo ongelooflijk, zoals de gemakkelijke beschikbaarheid van schoon water. Maar toch, denk aan het jaar waarin dit is gemaakt en de tijd, en je begrijpt snel waarom deze episode zo bijzonder is als je ernaar kijkt. Het heeft een prettig gevoel van hoop, iets wat in veel Twilight Zone-episodes ontbreekt, en ook een interessant vrouwelijk personage (ondanks het feit dat ze zelden praat), nog iets zeldzaams in de Twilight Zone. 'Twee' is een geweldig voorbeeld van hoe de Twilight Zone in iets meer dan 20 minuten meer emotie en drama kon bevatten dan de meeste twee uur durende films van tegenwoordig. Het is geweldig om twee mensen te zien die al zo vroeg in hun carrière Amerikaanse iconen zijn geworden.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Een simpel verhaal... waarom zou je meer zeggen? Het bevestigt het uitgangspunt. De Derde Wereldoorlog doodt het grootste deel van de mensheid en we zien 2 van de overlevenden. De boodschap is dat de 2 strijdende partijen om te beginnen al niet met elkaar overhoop hadden moeten liggen. Als je ze afzet tegen de vertegenwoordigers van beide kanten, zie je dat ze alles hebben om samen te komen:
Beveiliging... Het vinden van hulpbronnen... Voedsel, onderdak, enzovoort... Overleven... Liefde...
Aan het eind hebben ze besloten hun hulpbronnen te bundelen (dat doet ze uiteindelijk ook), zodat ze zullen overleven. Eenvoudig verhaal, verwoord in het beperkte budget van het televisielandschap van de vroege jaren zestig. We zien het in 2009 als een beetje oud en misschien voorspelbaar. In het begin van de jaren zestig had niemand zulke dingen gezien... Ik geef 10...


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Terwijl ik de commentaren las die voor dit programma waren achtergelaten, viel het me onwillekeurig op dat een groot percentage van de recensenten ofwel niet echt naar een aflevering van het programma had gekeken, ofwel uit eigen vrije wil. Het punt met Kerching! is dat het een kinderprogramma is, voor kinderen, dus als je ouder bent, is het duidelijk dat het smakeloos, geforceerd en waarschijnlijk stom is. Ik heb zelfs iemand gevonden die zei dat de sets stom waren, maar ik herinner me dat ik me als achtjarige afvroeg waarom Taj ikea-ijsblokvormen aan de muur had, en ook of ik van mijn ouders wat op de mijne mocht plakken (dat deden ze niet). Ja, het kan irritant zijn, het acteren kan beter, en sommige personages doen echt rare dingen met hun haar, maar als kinderprogramma cijfer ik het 10/10. Vergeleken met de dingen die ze tegenwoordig uitzenden, nou, laten we het er maar op houden dat ik zou willen dat het opnieuw uitgezonden werd. Iemand zin in een dvd?


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Ik heb gemerkt dat veel mensen die op het 'Kerching!'-bord posten een hekel hebben aan dit programma, wat ik eigenlijk heel verrassend vind. Ik vind het een van de beste Britse kinderprogramma's. Het is jammer dat het afgelopen is, want het is heel grappig (al is het soms een beetje flauw) en heeft geweldige personages. De hoofdpersoon lijkt een beetje op Del Boy, maar is een stuk slimmer. Met zijn 2 beste vrienden probeerde hij een miljoen pond te verdienen voor zijn moeder door een internetbedrijf te beginnen en een pseudoniem te gebruiken: 'Rudeboy'. Zijn vrienden zijn Seymour (die graag kookt) en Danny (die dom is en het komische reliefpersonage is). Tijdens de hele show zijn er een paar personages vertrokken en zijn er nieuwe binnengekomen, maar het is altijd onderhoudend en het gaat steeds beter.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Ik heb op IMDb recensies over Kerching gelezen, en eerlijk gezegd heb ik tot nu toe nog niet één positieve recensie gezien. Ik vind Kerching eigenlijk wel leuk. Kerching gaat over een tienerjongen die Taj Lewis heet. Om 100.000 dollar voor zijn moeder te verdienen, richt hij een website op die 'ruigeboy' heet. De website biedt een heleboel interessante dingen, als Taj en zijn 2 vrienden <0xE2><0x80><0x93> Danny en Seymour <0xE2><0x80><0x93> maar kunnen voorkomen dat Taj wordt ontmaskerd. Ik vind dit een heel grappig programma en ik kijk er graag naar. Het acteerwerk is oké, maar het kan beslist beter, de personages zijn grappig, vooral Danny Spooner, Tajs vriend, omdat hij zo stom is. We zien hem nooit, we horen hem alleen. Tajs jongere broer Omar, en zijn oudere zus Missy is ook grappig. En Missy's beste vriendin Kareesha. Taj is al zo vaak bijna ontmaskerd, bijna. Naast de komedie, het drama in Kerching, zoals het liefdesleven en het verlies van geliefden, is dit programma geweldig.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

In de Internet Database staat dit vermeld als een tv-serie. En ja, het was een serie op MTV die werd uitgezonden in het programma 'Oddities', na 'The Head' en voor 'Aeon Flux', als ik het me goed herinner. Maar de versie die ik deze keer heb gezien, was een videoband waarop alle afleveringen in een film zijn opgenomen zonder irritante credits ertussen of zonder een week te hoeven wachten op het volgende kwartier.
Je hebt het verhaal van de Maxx, Julie Winters, Sarah en Mr. Gone. De Maxx is een superheld of een zwerver, Julie een maatschappelijk werkster of een luipaardkoningin, Sarah een meisje dat minder naar The Smiths zou moeten luisteren en Mr. Gone een man die zijn hoofd niet lijkt te kunnen koelen. En dan zijn er nog die andere vreemde wezens...
Ik gebruik 'of' bij Maxx en Julie, omdat het leuk is om uit te zoeken welke delen van het verhaal echt zijn en welke dromen. Misschien zijn ze allemaal echt of zijn het dromen. Misschien bestaat een van de personages niet. Misschien bestaat er maar één en droomt hij van de anderen. Je zult moeten wachten om daarachter te komen.
Ik had de stripboeken al voordat de serie uitkwam, en het was een van mijn favorieten. De illustraties waren spectaculair en het verhaal was origineel <0xE2><0x80><0x93> anders dan alles wat je in Superman of Batman zult vinden. Het zal je geest vervormen en sterke volwassen ondertonen hebben zonder obsceen of aanstootgevend te zijn. En de show gebruikte in wezen hetzelfde kunstwerk (alleen beweegt hij nu) en hetzelfde verhaal... wat garandeerde dat de schoonheid die in de strip besloten lag, getrouw zou worden gereproduceerd. Dit was de beste show die ooit op 'Oddities' is verschenen.
Als je van strips met een donkerder karakter houdt of behoefte hebt aan een flinke dosis fantasie, dan is dit een show om te checken. Het is 'Donnie Darko' voordat er ooit zoiets was.
Het meest verbazingwekkende is dat dit nooit een film of televisieserie is geworden, maar dat zeg ik niet uit teleurstelling. Door het simpel te houden hebben ze deze film met goud verzegeld en hem vrijgehouden van de smetten die zijn veroorzaakt door opeenvolgende mislukkingen.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

'De meesten van ons leven tenminste in twee werelden, de echte wereld waarin we aan de genade van de omstandigheden zijn overgeleverd en de wereld in het onderbewuste, een veilige plek waar we kunnen ontsnappen...' Met die woorden introduceert meneer Gaunt in de wereld van 'The Maxx' een fascinerende wereld waarin de fantasie en de werkelijkheid worden gecombineerd. Geïnspireerd door de stripboeken van Sam Kieth, is 'The Maxx' zeer trouw aan het materiaal in wat het heeft geïnspireerd, niet alleen in het verhaal maar ook in de grafische stijl die lijkt op de pagina's van de strip, waardoor deze show een surrealistisch en uniek uiterlijk krijgt. Het verhaal en de personages zijn prachtig ontwikkeld. De muziek past perfect bij de stijl van het programma en geeft het de juiste sfeer. Helaas was dit programma, zoals veel goede, geanimeerde programma's, maar kort.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

De Maxx is een diep psychologisch introspectief, licht gecamoufleerd als een bizar superheldenverhaal. Julie Winters is een 'freelance maatschappelijk werkster' in een naamloze, smerige stad, waar misdaad heerst, en zij en iedereen die ze kent heeft een heleboel problemen waar ze doorheen moet. De Maxx is haar vriend en cliënt, een zwerver die denkt dat hij een vermomde superheld is <0xE2><0x80><0x93> of is het andersom?
De Maxx mag je niet missen vanwege de kunstwerken, het verhaal zelf of de uitstekende stem <0xE2><0x80><0x93> vooral niet vanwege wijlen Barry Stiglers verrukkelijk stadse, druipend boosaardige vertolking van de hoofdschurk, Mr. Gone.
Als je de kans krijgt om dit te zien, moet je die niet laten lopen.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Om te beginnen wist ik sinds een jaar of zo niets meer van dit programma, vanwege het internet. Ik had het nog nooit op tv gezien in mijn land, en veel mensen weten meestal niets van dit programma. Toch is het jammer, want dit is veruit de origineelste en slimste animatie die ik in jaren heb gezien.
Ik geef niet vaak 10 punten, maar dit is een programma dat echt alle 10 punten verdient. Ook al lijkt het op het eerste gezicht een typische tekenfilm, bedenk wel dat dit geen kinderprogramma is. Als het hele verhaal zich ontvouwt, weet je dat dit een heel diepgravende vertelling is, met een spirituele boodschap. Dit spirituele deel van het verhaal is grotendeels gebaseerd op geestendieren, een oude indiaanse overtuiging die al vele jaren in stand wordt gehouden. Dit geeft de show een originele draai die je in geanimeerde shows niet vaak tegenkomt.
Het totaalontwerp is ook heel anders. Soms lijkt het een beetje op Spawn in termen van een korrelig ontwerp, en andere keren neemt het een meer cartoonachtige benadering aan. Ik geloof dat David Feiss, die ook Cow en Chicken heeft gecreëerd en geregisseerd, een segment in de show heeft geanimeerd (zoals hij ook dat segment in de strip heeft getekend). Als je op zoek bent naar een show die de geest vertroebelt, een show die onderwerpen als de werkelijkheid, zelfmoord, spiritualiteit, het leven behandelt, dan is dit iets wat je niet moet missen. Als je eenmaal begint te kijken, kijk je waarschijnlijk door tot het eind. Een klein feitje is misschien dat de show minder materiaal uit de strip gebruikt, maar dat is niet al te irritant. De enige vraag blijft echter: waar is de dvd?


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Ondanks de beperkingen van het budget is dit een geweldige film, het bewijs dat inspanning en verbeeldingskracht het gebrek aan geld kunnen overwinnen. De openingsscène, waarin grotschilderingen lijken te laten zien hoe sommige dinosaurussen tenminste het tijdperk van de mens hebben overleefd, is een leuk dwaalspoor. Daarna komt een meteoor in een meer terecht en veroorzaakt hitte die op haar beurt het uitkomen van een bevroren dinosaurusei veroorzaakt (misschien suggereren de grotschilderingen dat dit niet de eerste keer is dat zoiets gebeurt). Als het prehistorische beest verschijnt, is het een goed tot leven gekomen plesiosaurus die al snel verdwijningen veroorzaakt in de omgeving. Goed, het is dan wel geen Jurassic Park, maar het is nog steeds een waar spektakel voor fans van monsterfilms.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Een meteoor slaat in bij het kratermeer, en de hitte van de inslag zorgt ervoor dat er een prehistorisch ei uitkomt.
Goed, het plot is dus gewoon rotzooi. Maar ondanks het overduidelijk lage budget komt dit over als een van de meest aangrijpende en onderhoudende monster-op-de-los-plaats-films die er bestaan. Er zijn ook een paar goede momenten van humor. In een tijd waarin zogenaamde'monsters' niet meer zijn dan lachwekkende mannen-in-rubber-pakjes of hagedissen die zijn uitgedost met tierelantijnen en gedwongen elkaar aan stukken te scheuren (goedkope uitbuitingsstijl), is het verfrissend om te ontdekken dat de plesiosaurus in dit juweeltje een uitstekend Harryhausen-achtig stop-motionwezen is.
Een nogal moeilijke film om te vinden, maar het is de moeite waard om hem te vinden.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Een van mijn meest geliefde zo-lelijk-slecht-dat-je-er-helemaal-van-bemint onafhankelijke horrorfiguren, een aangenaam gruwelijk wonder dat werd uitgebracht door de formidabel vruchtbare exploitatiemaatschappij Crown International Pictures, zodat het in de jaren zeventig in talloze drive-ins op waardeloze dubbele biljetten kon spelen en uiteindelijk in de jaren tachtig als een gek werd herhaald op een aantal kleine, secundaire kabelstations. Natuurlijk zag ik deze glorieuze gruwel voor het eerst op een noodlottige zaterdagavond op de televisie toen ik nog maar een tiener was, en sindsdien heb ik er een diepgewortelde, zij het volkomen irrationele voorliefde voor ontwikkeld.
<0x3E> Een meteoriet valt uit de hemel en stort neer in het stille water van een kalm landmeer, waardoor een tot dan toe slapend dinosaurusei wordt uitgebroed. Uiteraard groeit de jonge dino onmiddellijk uit tot een reusachtige waggelende, grommende, tandenknarsende prehistorische kolos met maffe zwemvliezen, een uitgerekte nek en een enorme bek vol scherpe, kartelige, stalagmieten-achtige klauwtjes. Ons gefrituurde neefje van het monster van Loch Ness, het monster van het Loch Ness, begint prompt te spugen naar diverse ongelukkige plaatselijke boerenkinkels die in een tot dan toe rustig en slaperig vakantieoord wonen. Het is de taak van de druipende, stoere sheriff Richard Cardella, bijgestaan door het pijnlijk idiote, komische, broederlijke duo Glenn Roberts en Mark Seigel, het pittige meisje Kacey Cobb en de ongeneeslijk saaie, nerdachtige wetenschapper Bob Hyman, om alles tot op de bodem uit te zoeken, voordat de al te grote, gulzige, uit het Juratijdperk stammende zwerver de toeristenindustrie te gronde richt door alle kampeerders en vissers op te vreten waar het boerendorp zijn geld mee verdient.

Directeur/regisseur/regisseur/scenarioschrijver William R. Stromberg toont een prachtige, treurige en volslagen onbenullige onbekwaamheid als het gaat om ijsberen, sfeer, strakke verhaalstructuur en vooral opwekkend geluid, geloofwaardig acteerwerk van zijn hopeloos uit de kluiten gewassen amateurtoneelspelers. De voorstellingen zijn stuk voor stuk abominabel: Cardella is veel te nietszeggend en houterig om een solide heldhaftige rol te kunnen spelen, terwijl de meelijwekkend domme redneck-humor van Roberts en Seigel een ongelovig gekreun uitlokt - je lacht niet zozeer met die twee afschuwelijke straatrovers mee, als wel om hen, vooral als die onuitstaanbare imbecielen een afgehakt hoofd in het troebele water van het meer ontdekken. Nog beter, een onhandig in elkaar gezette subplot over een gemene, loslopende misdadiger leidt tot een spectaculaire supermarktoverval die ontaardt in een hilarisch stompzinnige mini-massamoord als een jonge vrouw die boodschappen doet de overvaller midden in een roofoverval onderbreekt! Een daaropvolgende achtervolging in een auto is ook al ernstig verknoeid; het is niet te geloven!' Het is allemaal zo slap geënsceneerd en zo weinig indrukwekkend dat je eerder opgelucht dan bang bent als het monster plotseling opduikt om de snode voortvluchtige te verslinden. Bovendien is David Allens funky, krakkemikkige stop-motiondinosaurus het authentieke, knorrige artikel, dat een bepaald rauw charisma uitstraalt, een achterbakse reptielenpersoonlijkheid en een algehele krachtige aanwezigheid op het scherm, waardoor al die afgrijselijk onderontwikkelde menselijke personages lijken op een pathetisch onaantrekkelijk iemand die niemand verveelt in vergelijking met hem. En wat de opwindende conclusie betreft waarin de sheriff het tegen ons kwijlende beest opneemt met een bulldozer, het sleutelwoord voor deze opwindende confrontatie is _boffo_.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

'Kom op, mensen, kijk eens naar de titel! LOL! Ik herinner me dat ik die film jaren geleden heb gezien in de Saturday Late Night Creature Features. Het is een geweldige, goedkope monsterfilm met hilarisch slecht acteerwerk en twee geweldig debiele hillbilly's die de scheetfactor verhogen. De 2 redneck-huurlingen van de botenverhuur zijn de film! LOL, en je zult de bootscène geweldig vinden, waarin die Engelsman en zijn vrouw het over alle sterren hebben en het is midden op de dag en zonnig. Verdomd hilarisch! Je kunt zien dat ze zich gewoon niet druk maakten om de plot, ze wilden de film gewoon zo snel mogelijk opnemen. Waar het op neerkomt, is dat je hem geweldig zult vinden als je van 70's scheetfactor houdt.'


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Een meteoor valt uit de hemel en wekt een plesiosaurus weer tot leven die lang geleden het gebied rond het kratermeer terroriseerde. Terwijl het monster de plaatselijke bewoners opeet, proberen ze weg te komen door het monster te doden.
Recente pogingen om oude horror- en sciencefictionfilms als het Lost Skeleton van Cadavra en _Alien Trespass_ de lucht in te sturen zijn min of meer zinloos als je films als het Monster van het kratermeer beschikbaar hebt om te vertonen. Het is het soort film dat die films nadoen en de lucht in sturen alleen dit is het echte werk. Het is alles wat die films proberen te zijn zonder de tong uit te steken en het is daarom zoveel leuker. Dit is een echte drive-in-film die het ongelukkige geluk had net op het moment dat Star Wars de manier waarop we naar special effects kijken veranderde. Het monster, een mengeling van stop-motion en een levensgroot hoofd, is een charmant ouderwets beestje. De filmmakers bezoedelen het publiek met regelmatige opnamen van het monster en zijn verminkingen. Het is duidelijk dat het allemaal nep is, maar gaan films niet over het opschorten van ongeloof? Eigenlijk vind ik dat het over echt coole monsters gaat, en dat is hier ook het geval.
Ik vind deze film op een bepaalde manier wel leuk in een lowbudget drive. Als je een echte authentieke drive in een monsterfilm wilt, moet je niet verder zoeken. Dit zou perfect zijn voor een dubbele of driedubbele film met soortgelijke monsterfilms (Boggy Creek enz.)


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Omdat ik zo geïnteresseerd ben in meermonsters heb ik deze film echt gegraven. Deze film is de moeite waard. Als je van zulke afschuwelijke ze zijn goede films houdt moet je hem eens zien. De effecten zijn echt heel goed ook al denk je alleen maar 'Land van de Verlorenen'. Ik heb deze film oorspronkelijk in het begin van de jaren negentig gezien misschien meer in 89/90 op een lokale monsterzender die 'Morgus Presents' heette. Ik was niet bang maar ik was 8 en alles wat B was voelde meer als een A. Jaren later zag ik het op dvd in een plaatselijke Circuit City en ik kocht hem meteen, zodat ik er een 9 voor kan geven, want hij heeft een persoonlijk plekje in mijn hart, samen met The Monster Squad en Gremlins. Goede B-film voor alle leeftijden.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Als kind keek ik altijd naar dit programma, en ik vond het geweldig! Ik heb het jaren geleden gezien toen het op Toonami werd uitgezonden... Jeetje, wat klink ik oud! Ik moet dertien of veertien zijn geweest toen het werd uitgezonden... Maar hoe dan ook, het had een geweldige plot, en ik ben een van die meisjes-meisjes die naar (en ad-red) Sailormoon keken, en ik vond het heel leuk. De animatie was niet de beste... Op sommige momenten best amusant, en de stem was in het begin EXTREEM slap, maar het was allemaal een goed programma, en ik werd er dag in dag uit in meegezogen.<br />Samoerai Troopers/Ronin Warriors is een klassieker, en een van mijn favorieten. Go Ryo!


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Dit is zo'n film die je toevallig tegenkomt als je op zaterdagmiddag naar een andere zender zit te zappen, en je wordt er helemaal in meegesleept en kijkt uiteindelijk de hele film. Ik vond dat hij goed geacteerd was en ik had echt met de personages te doen. Hoewel hij een beetje traag op gang komt en zich meer richt op de relatie tussen Bonnie en Clyde en hun familieleden, werd hij nooit saai. We zien niet echt veel van de overvallen waarvoor ze zo legendarisch waren, en in plaats daarvan vinden de meeste schietpartijen plaats als ze door de politie in een hinderlaag worden gelokt. Ik vond dat Tracey Needham, die Bonnie speelde, haar personage echt goed speelde. Van een aardig plattelandsmeisje overstappen op een koelbloedige moordenaar is een uitdaging, en ik genoot van de subtiliteit die ze in die rol wist te leggen.<br />Al met al een bovengemiddelde prestatie, vooral als je bedenkt dat het echt iets voor een tv-film was.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

dit was de beste bonnie en clyde-film die ik ooit heb gezien. hij geeft een nauwkeuriger verslag van wat er gebeurd is en hoewel hij hun misdaden niet verheerlijkt, plaatst hij het stel in een normaal daglicht. ik geef deze film een 10. hij heeft geweldige acteurs, realistische scènes en uitstekende schrijvers.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Willen jullie Todd Sheets alsjeblieft met rust laten!?! We geven jullie 30.000 dollar om een film te maken en dan zien we wel wat jullie ervan maken! Die vent heeft 735 zombies en een vaste cast om voor FREE te werken! Zeker, het acteerwerk is soms lachwekkend. Ja, de make-up is niet het beste wat je ooit zult zien. Maar het is ook niet het slechtste. Als je dat wilt zien, ga dan naar Zombie Nation met wasbeerzombies.<br />Dit is pure, ouderwetse Guerilla Filmmaking! Todd is een doorgewinterde professional en een aardige kerel. Er zitten gaten in de plot, ja. De plot lijkt vergezocht. Maar wat maakt het uit, ik ben nog steeds gek op deze film. Ik wou dat Todd Sheets uit zijn schuilplaats tevoorschijn kwam om de remake te maken van wat hij van plan was. Als iemand ooit heeft geprobeerd een film te maken, weten ze dat het afmaken ervan al een prestatie op zich is.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Een instorting bij een kerncentrale zorgt ervoor dat een meerderheid van de mensen verandert in dodelijke, verrotte zombies die van nature een gruwelijke slachtpartij aanrichten. Een handjevol ongeïnfecteerde mensen doet zijn best om deze slopende beproeving te overleven. Todd Sheets, regisseur, co-schrijver en producent, toont een aanlokkelijk oprechte liefde en passie voor levendige en gruwelijke horror: hij houdt een onvermoeibaar tempo aan, vult het scherm met kamerbrede krankzinnige actie en beperkt de verschrikkelijke dialoog gelukkig tot een aangenaam minimum. Bovendien bezuinigt Sheets beslist niet op de prachtig visuele en buitensporige over-de-top spetters: deze film levert een smakelijke lading van smeltend vlees, ontweiing, veel ingewanden gekauwd, één vent wordt zijn hart uitgerukt, en dat is het dan.' Lakens levert bonuspunten op omdat ze tot het bittere eind de toon grimmig en onaangenaam houdt (bij voorbeeld, bijna alle hoofdpersonen worden zombies). Toegegeven, deze film heeft zijn eigen tekortkomingen: de slordige montage, een paar houterige pogingen tot pathos en de grotendeels afgrijselijke rol van een niet-bestaande acteur laten veel te wensen over. De hoogste eer gaat naar de knappe en parmantige Kasey Rausch voor haar innemende, pittige vertolking van de vindingrijke Daria Trumillio. Frank Dunlay doet het evenzo goed als Ralph Walsh, de ruige veteraan uit het leger die de leiding op zich neemt. En het beste van alles is Lakens. Vastberadenheid, een aanstekelijk gevoel van onbesuisdheid en een duidelijke affiniteit met het horrorgenre zorgen ervoor dat dit van begin tot eind een onvergetelijk schouwspel blijft.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Todd Sheets heeft ooit gezegd dat hij zijn in 1993 opgenomen, op video opgenomen Zombie Bloodbath als zijn eerste speelfilm beschouwt. Iedereen die ooit een kleine schoonheid als Zombie Rampage heeft gezien, weet precies hoe onwaar die uitspraak is. Ik bedoel, wat maakt deze film zoveel beter? Nou ja, aan de andere kant: in Zombie Rampage komt die makreelman niet voor, of wel soms?
Als je wilt begrijpen waarom Zombie Bloodbath eigenlijk de moeite waard is, moet je je herinneren hoe de jaren negentig waren voor liefhebbers van slechte horror. Een decennium dat zo goed als afscheid nam van de B- en Z-bioscoop zoals wij die kenden. Technologische ontwikkelingen, onhandige trends, en het internet zou de mysterieuze charmes van de gouden jaren van de s.o.v. van zijn grote dozen afhalen. En alles wat ook maar in de verste verte op kwaliteitsbabbel leek, was veel te zelfbewust voor zijn eigen bestwil en ging in feite tegen zijn eigen doel in. Gelukkig verandert niet iedereen met de tijd mee.
En ik neem aan dat dit het gedeelte is waarin ik precies hetzelfde premisse verklaar uit 500 andere zombiefilms van de afgelopen 40 jaar. Oké, dus een of ander ongeluk in een kerncentrale infecteert iedereen die je ziet en verandert ze in vleesetende zombies die op hol slaan en een paar van de gruwelijkste, maar ook grappigste bloederige scènes uit de jaren 90 veroorzaken. De eerste 20 minuten zijn gevuld met de meest ongemakkelijk klinkende gesprekken die je je kunt voorstellen. Gesprekken die je laten weten dat dit niet zomaar een lowbudget zombiefilm is, maar een rampenfilm van de bovenste plank. Meneer Mullet heeft genoeg hysterisch, niet-bestaand acteerwerk te doen, en dat is drie keer zoveel als Todd Sheets. Die vent is echt het hoogtepunt van de avond.
Het feit dat Todd Sheets Zombie Bloodbath zo beter vindt dan Zombie Rampage, amuseert me mateloos. Ik bedoel, het zijn allebei complete moppen op celluloid, maar ja, dat geldt ook voor Redneck Zombies, dus Todd Sheets verkeert kennelijk in het gezelschap van gruwelen. In 1993 zou zo'n slechte film ongetwijfeld een regelrechte spoof zijn, maar meneer Sheets houdt voet bij stuk en geeft ons een of andere goeie, ouwe modegril, zoals het had moeten zijn, onwetend, onwetend en zinloos. God zegene Todd Sheets. 's Darkness zou boven aan je lijst moeten staan. Wat Zombie Bloodbath betreft, als je een bloedhond bent die zich ergens rond 1990 begon te vervelen, dan zou 1993 het perfecte moment zijn om het op te pakken.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Ik heb net mijn exemplaar van deze dvd-set gekregen en hoewel niet perfect, vond ik het toch een leuke ervaring om wat tijd te verspillen. Ik moet meteen zeggen dat ik een enorme fan van Zombie-films ben, en ik denk echt dat de geweldige mensen die die films hebben gemaakt dat ook zijn. Ik heb ook een zwak voor mensen die, soms tegen alle verwachtingen in, proberen een droomleven te leiden. En ook deze mensen doen dat. Is dit een prijswinnende verzameling fantastische films? Nee. In de verste verte niet. Maar voor wat ze met hun karige budget doen, zouden deze films aanbevolen moeten worden. Waar het voor mij op neerkomt, is altijd: heb ik genoten? Had ik het naar mijn zin met deze film? En op beide vragen was het antwoord 'ja'. De eerste van de serie is ook de meest rauwe. Hij begint met een of ander ongeluk in een kerncentrale en mensen smelten weg of zoiets. Een paar jaar later wordt er een nieuwe woonwijk gebouwd boven het terrein van de oude reactor. Een paar kinderen die een video maken vallen in een gat en komen vast te zitten op de onderste verdiepingen van de centrale. Ze worden gered, maar het gat is niet verzegeld en de mensen die uit het gat komen, sjokken naar buiten. Algauw wordt de hele stad overmeesterd door de ondoden. En die zombies zijn leuk. Ze gaan van _cool rot make-up_ tot de goedkoopste _white face_ ooit, maar ze zijn leuk. De hele film culmineert in een krachtmeting tussen de laatste overlevenden van het gebied en de ondoden, waarbij onze helden naar de onderste verdiepingen van de reactor gaan om de vleesetende zombies uit te schakelen en het gat voor altijd te verzegelen! Behoorlijk goedkoop, maar ik denk dat het zo bedoeld was. Toch gaat het heel snel, heeft het emmers vol gruwelijke effecten en probeert het echt stijl te hebben. Het acteerwerk is onevenwichtig, maar een paar goede prestaties komen erdoorheen en je moet echt naar de commentaartrack luisteren. Ik keek er nog een keer naar en vond dat er heel wat informatie te vinden was over de tests en de lol die de cast en de crew met de film hadden gehad. Directeur Todd Sheets lijkt er behoorlijk trots op te zijn, zijn eerste film, maar hij maakt zich ook geen illusies. Hij weet dat het een waardeloze zombiefilm is, maar hij toont wel respect voor de betrokkenen. Bovendien heeft Sheets een geweldig gevoel voor humor en een bescheiden integriteit die anderen in de filmwereld zouden kunnen leren. De scènes achter de schermen van Zombie Bloodbath zijn ook best leuk. Ik had het gevoel dat het bijna net zo vermakelijk was als de film waarvoor hij was gemaakt. Er zijn een paar geweldige interviews en achter de coulissen zijn beelden te zien, vermengd met nieuwsberichten over de film van een paar belangrijke zenders, zoals CNN, FOX en MTV. Al met al is het een leuk filmpje dat heel ruig is, maar waar ik toch om moest lachen en dat ik ervan genoot! Ik heb veel DV-films gezien, en een paar video's, en veel daarvan zijn nogal saai, maar deze was dat niet. Hoewel de nieuwere DV-films technisch superieur zijn, zijn ze gewoon niet leuk! Over het geheel genomen is dit een solide, zij het een beetje slechte, ontknoping met veel extra's en TONS smurrie en spetters. Hoewel ik geen grote regels heb overtreden, vond ik de serie leuk en altijd grappig, dus geef ik dit stel een goede aanbeveling. Todd Sheets probeerde hier geen kunst te maken om prijzen mee te winnen, hij probeerde <0xE2><0x80><0x93> soms tegen alle verwachtingen in, lijkt het wel <0xE2><0x80><0x93> om nul komma nul plezier te maken, spetterende verschrikking, en daar is hij in alle opzichten in geslaagd.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Zombie Bloodbath is een film die is gemaakt door zombiefans voor zombiefans met een oprechte liefde voor het horrorgenre. Voor zover ik uit het commentaar en de dingen die ik heb gelezen heb begrepen, is de film gemaakt tijdens de enorme overstroming in het Midwesten van 1993, toen half Missouri onder water stond. Gebouwen stonden onder water, auto's en huizen stonden onder water. In een artikel stond dat zombies en de filmploeg elke dag na het filmen de rivier met zandzakken zouden helpen afdekken. Het feit dat deze film <0xC3><0xBC>berhaupt is gemaakt, is een wonder. Het is net zoiets als een enorme massa van elke zombiefilm die ooit is gemaakt door een Troma-filter halen. Het is een feestfilm om van te genieten met vrienden die van veel spetters en maffe personages houden. En het gaat snel en energiek en het is echt grappig.

Een ongeluk met een giftige vloeistof in een kerncentrale zorgt ervoor dat mensen smelten of in zombies veranderen. De plaatselijke overheid dekt het af, vernielt de fabriek en bouwt er huizen overheen. Een of andere grondverschuiving (?) zorgt ervoor dat er een grot ontstaat en een paar nieuwe bewoners vinden de grot en laten de ondoden los op de pas gebouwde gemeenschap. Vanaf dat moment wordt het alleen maar krankzinnig, bloederig en grappig.
Ik heb deze recensies hier een paar keer gelezen. En het lijkt me duidelijk dat dezelfde persoon dit leuke filmpje drie keer heeft aangevallen als een andere recensent, met valse namen. Ze gebruiken dezelfde woorden en zinnen. Zombie Bloodbath is goedkoop. Het is rauw. Het acteert niet al te best. Dat geldt voor de helft van de films die gemaakt worden. Er is veel meer WORS dan deze lollige film. Als je zo'n hekel aan deze film hebt, moet je hem niet kopen. Het is niet nodig om je persoonlijk te laten aanvallen en de filmploeg te bellen of 'Trailer Trash' te spelen. En het is duidelijk dat je niet uit Australië of Engeland komt. Het is alleen verontrustend dat deze geweldige dienst, de imdb, mensen niet betrapt die hem alleen maar gebruiken om anderen in elkaar te slaan. Er zijn slechte recensies en goede recensies, en die vind ik niet erg. Ik geef zelf zowel slechte als goede recensies. Maar het is pijnlijk duidelijk dat de een of andere idioot dit forum alleen maar wil gebruiken om de regisseur van deze film persoonlijk aan te vallen. Triest.
Sommigen van deze zogenaamde'recensenten' procederen zelfs tegen hun'recensie', alleen maar om hun eigen films te promoten. Een van hen noemde deze film _Saai_ <0xE2><0x80><0x93> nou ja, of je hem nu leuk vindt of niet, één ding kun je nooit van deze film zeggen: hij is saai. Hij gaat snel en heeft nooit een saaie plek.
O, en die recensent uit Nederland??? Eh <0xE2><0x80><0x93> leugenaar. Je probeerde deze zelfde recensie op Amazon te zetten en hij werd daar weggerukt. De zelfde recensie, alleen stond er dat hij uit Missouri kwam.
Deze onzin moet ophouden. Hou ervan of Haat ze <0xE2><0x80><0x93> geef ze een echte recensie of typ niets. Het is duidelijk dat je de films niet hebt gezien.
Maar voor de goede orde, ik heb ze wel gezien en hoewel dit bij lange na niet de beste film is die ik heb gezien, is het verre van de slechtste. En zelfs de slechtste zou ik een echte recensie geven en de regisseur niet persoonlijk aanvallen.
Ik hoop dat deze recensie sommige mensen door de stommiteit heen helpt die hier gaande is.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Oorspronkelijk heb ik deze film 6 of 7 jaar geleden op Amazon gerecenseerd, en ik vond hem waardeloos. Ik geloof dat ik hem'verschrikkelijk' en 'kalkoen' noemde. Oké, nou, naar de meeste maatstaven is het nog steeds een kalkoen. Hij heeft bijna geen productiewaarde, het kleine plot is bijna onzinnig, en het acteerwerk is op het niveau van een derderangs toneelstuk. Dat gezegd hebbende, is dit in de loop der jaren een soort kampklassieker voor me geworden. In feite hebben alle films van regisseur Todd Sheets dit effect gehad. In dat opzicht zijn ze bijna net als Ed Wood: kijk ze keer op keer en zie de foute lijnen, voortdurende fouten (dezelfde zombie, twee verschillende locaties!) en andere gebreken.<br />Ik.' Ik zal je dit zeggen: Sheets is een heel aardige man, en hoewel dit, een van zijn eerste producties, niet zo geweldig is, is hij wel beter geworden. En ik moet eraan toevoegen dat de enige echt fatsoenlijke actrice/actrice in de film Kasey Rousch is, hoewel ik misschien bevooroordeeld ben omdat ik met haar op school heb gezeten.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Ik moet toegeven dat ik van slechte films hou. Ik kijk ze allemaal. Vooral Horror. Mijn vrienden en ik komen bij elkaar na een zware week op school en werk, huren een paar idiote banden, bestellen een pizza en gaan uit ons dak. Een van de films die we bij Hollywood Video hebben gekregen, was deze, Zombie Bloodbath. Deze had een geweldige doos, dus ik verwachtte minder dan gewoonlijk.
Het verhaal gaat over een woonproject dat is gebouwd boven een nucleaire faciliteit waarvan de bovengrondse lagen met bulldozers zijn platgewalst, en de andere ondergrondse lagen zijn eenvoudigweg afgedekt. De bewoners van deze buurt vinden de afgedekte faciliteit wanneer een paar kinderen in een gat in een grot vallen. Dit maakt een paar zombies wakker.
Vanaf dit punt is het één grote puinzooi. De bloederige effecten en de actie houden pas op als de aftiteling voorbij is.
Oké, het is geen geweldige kunst, maar deze, met zijn grappige dialogen en overdreven gruwelijke dingen, was onze favoriet van de avond. Eigenlijk was het een van de beste 'feestbandjes' die ik ooit heb mogen bekijken. En je kon zien dat het zonder geld was gemaakt, met een stel gestoorde mensen. Er zijn honderden zombies, en de regisseur ziet eruit als Brendan Frazer (hij heeft een camee) en het is gewoon een wilde trip.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Ik moet toegeven dat ik van slechte films geniet. Ik ben er gek op en ik kijk ze allemaal. Vooral Horror. Mijn vrienden en ik komen na een zware week op school bij elkaar om te werken, huren een paar idiote banden, bestellen een pizza en gaan uit ons dak. Deze had een geweldige doos, dus ik verwachtte minder dan gewoonlijk.
Het verhaal gaat over een woonproject dat is gebouwd boven een nucleaire faciliteit waarvan de bovengrondse lagen met bulldozers zijn platgewalst, en de andere ondergrondse lagen zijn eenvoudigweg afgedekt. De bewoners van deze buurwijk vinden de afgedekte faciliteit als een paar kinderen in een gat in een grot vallen. Daar worden een paar zombies wakker van.
Vanaf dit punt is het een blokhut. De bloederige effecten en de actie houden pas op als de aftiteling voorbij is.
Oké, het is geen geweldige kunst, maar deze met zijn grappige dialogen en overdreven gruwelijke beelden was onze favoriet van de avond. Eigenlijk was het een van de beste 'partybanden' die ik ooit heb mogen bekijken. En je kon zien dat ze zonder geld waren gemaakt, met een stel gestoorde mensen. Er zijn honderden zombies, en de regisseur ziet eruit als Brendan Frazer (hij heeft een camee) en het is gewoon een wilde trip.