inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Twee Soldaten is een uitstekend voorbeeld van goed filmen. De regisseur en producent brachten een hartverwarmend verhaal tot leven met een zeer bekwame en toegewijde cast, uitstekende filmografie en zeer creatieve kunstzinnigheid.
De ontspannen levensstijl van de broers in de binnenlanden werd tot in de kleinste details weergegeven en vormde een scherp contrast met de militaristische levensstijl waarin ze werden gemanoeuvreerd. De interactie tussen de broers bracht gelach en tranen, terwijl ze worstelden met een hard maar vredig leven in de binnenlanden van North Carolina en een nog harder leven in de oorlog. Het acteren was geweldig, vooral van de jongere broer die nieuw is op het witte doek (gespeeld door Jonathan Furr), van de oudere broer (gespeeld door Ben Allison) en de krachtige perfomatie van de kolonel (gespeeld door Ron Perlman). De cast was buitengewoon goed.
Het was een genoegen om te genieten van de magie van _Two Soldiers_, en ik kan het van harte aanbevelen bij publiek van alle leeftijden.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Op basis van een kort verhaal van William Faulkner is _Two Soldiers_ een van de beste korte films, een film die genoeg verhaal, emotie en geweldige filmografie heeft voor een speelfilm en die je uiteindelijk absoluut naar meer doet verlangen. Het verhaal gaat over twee straatarme broers uit Mississippi, de een nog maar een kind, de ander oud genoeg om zich kort na de Japanse aanval op Pearl Harbor als vrijwilliger voor de oorlog te melden. De jongere broer, briljant gespeeld door nieuwkomer Jonathan Furr, wil zijn oudere broer niet laten gaan, en hij begint aan een zoektocht om zelf dienst te nemen in het leger. Ron Perlman speelt een norse maar ontroerende rol als de kolonel van het leger die besluit de jongen te helpen. Omdat het maar 39 minuten duurt, zal dit juweel moeilijk te vinden zijn (hoogstwaarschijnlijk zal het voorlopig beperkt blijven tot het festivalcircuit), maar denk aan de naam Aaron Schneider <0xE2><0x80><0x93> deze foto markeert hem als regisseur.

targets: Deze recensie is positief.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Twee Soldaten is een uitstekend voorbeeld van goed filmen. De regisseur en producent brachten een hartverwarmend verhaal tot leven met een zeer bekwame en toegewijde cast, uitstekende filmografie en zeer creatieve kunstzinnigheid.
De ontspannen levensstijl van de broers in de binnenlanden werd tot in de kleinste details weergegeven en vormde een scherp contrast met de militaristische levensstijl waarin ze werden gemanoeuvreerd. De interactie tussen de broers bracht gelach en tranen, terwijl ze worstelden met een hard maar vredig leven in de binnenlanden van North Carolina en een nog harder leven in de oorlog. Het acteerwerk was geweldig, vooral van de jongere broer die nieuw is op het witte doek (gespeeld door Jonathan Furr), van de oudere broer (gespeeld door Ben Allison) en van de indrukwekkende voorstelling door de kolonel (gespeeld door Ron Perlman). De cast was buitengewoon goed.
Het was een genoegen om te genieten van de magie van _Two Soldiers_, en ik kan het van harte aanbevelen aan publiek van alle leeftijden.

targets: De recensie is positief.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Een prachtig gefotografeerde en geritmeerde korte film. Hij geeft een indringend beeld van het gevoel van deze familie en een groot deel van het land in de periode vlak voor en na Pearl Harbor.
Ik waardeerde de visuele aanblik van de film <0xE2><0x80><0x93> naturalistisch en tegelijkertijd poëtisch. Geweldig werk van een grote D.P., David Boyd.
Hoewel het een familiefilm is, wordt het verhaal nooit sentimenteel of zoetsappig. We begrijpen en geloven de motivatie die de jonge jongen op zijn odyssee drijft. Ik begrijp de liefde van de jongere broer voor zijn oudere broer en vraag me niet af waarom hij doet wat hij doet. Ik begrijp dat hij wordt gedreven door een diep verlangen om in deze crisistijd bij zijn broer te zijn. De jongen is taai, en de voorstelling van Jonathan Furr is voortreffelijk, evenals de doorgewinterde voorstelling van Ron Perlman.

targets: Gegeven de recensie, mijn antwoord is positief.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Diora Baird is in deze film zo sexy als de pest. Maar eigenlijk zijn alle personages verbazingwekkend leuk om naar te kijken.
(minderjarigen) Zoals gewoonlijk is de hoofdfiguur, B, de verstandigste van het stel. B komt op het krankzinnige idee om zijn eigen universiteit op te richten als hij van alle universiteiten wordt afgewezen. Hij staat erom bekend dat hij valse identiteitsbewijzen maakt, dus een afwijzingsbrief is geen probleem.
Omdat B's vader een harde is en achterdochtig tegenover de universiteit waar hij nog nooit van heeft gehoord, laat B zijn vriend Sherman een website voor de universiteit ontwerpen. Sherman is aangenomen op een geweldige universiteit en is bang dat hij gearresteerd zal worden wegens fraude. Hij is heel snel met zijn geestige opmerkingen, maar zijn zwakke punt is dat hij te graag geaccepteerd wil worden.
Glen, Hands en Rory zijn de drie marionetten die B volgen. Glen heeft een nul op zijn SAT-score en heeft geen denkproces. Hij stelt voortdurend strijd royals voor, maar hij is heel goed in het maken van smoothies, wat hem op de een of andere manier een heleboel sexy meisjes oplevert. Hands was een geweldige footballspeler die niet de beurs kreeg waarop hij rekende, en om zijn gebrek aan sportiviteit te camoufleren gaat hij naar handwerkles. Rory bereidde zich al sinds de eerste klas voor op haar toelating tot Yale, maar werd niet toegelaten. Ze brengt haar tijd door met mediteren.
Oom Ben was mijn favoriete personage. Beeld je in dat Lewis Black zichzelf speelt. Als je geen reden hebt om deze film te zien, kijk dan naar Lewis Black en Jonah Hill. Die zijn geweldig.
Monica is het liefje van een B. Zoals in de meeste van deze verhalen is ze populairder dan hij en ziet ze hem pas halverwege de film. Maar in tegenstelling tot veel andere verhalen krijgt B haar echt en houdt haar tot het eind. Monica is eigenlijk een goed karakter in haar eentje, maar natuurlijk is ze er vooral voor B om van te houden.
Er zijn meer ondersteunende studenten op de verzonnen universiteit die leuk zijn om naar te kijken. De naam van A.D.D. is zelfverklaard, en gek genoeg eindigt hij in de meditatieklas. Kiki is een hete ex-stripper die tot over zijn oren verliefd wordt op Glen. Maurice is een ex-militair die zijn militaire rekening heeft gekregen en rock-'n-roll wil studeren. De laatste man staat alleen bekend als Freaky Student, die denkt dat hij dingen kan opblazen met zijn geest. Jij, die weinig vertrouwen in hem hebt, wacht tot het eind van de film.
Natuurlijk zijn de schurken de decaan van een tegengestelde universiteit, de voorzitter van de studentenraad van zijn universiteit, de vriendin van de voorzitter en hun vriendenkring.
Elke figuur is beminnelijk. Ik vind dat deze film een goede plot heeft en goed is gemaakt, ondanks wat veel mensen zeggen. Zelfs ik vind dat het verhaal over het geheel voorspelbaar is, de personages laten je in het ongewisse en maken de film geweldig. Ga die film zien. Ik geef 9 van de 10.

targets: Het antwoord is positief.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Geaccepteerd... eens kijken. De enige reden waarom ik die film had willen zien, was de hotdog die in reclames werd getoond als Shrader(sp?) zei: 'Vraag me naar mijn gezondheid'. Daarna moest ik die film zien en heb ik hem met een paar vrienden bekeken... en wauw, geweldig. Een van de beste films van het jaar. Ik heb de hele film als een gek zitten lachen! De plot van dit verhaal is dat Bartleby (Justin Long) niet wordt toegelaten op een van de scholen waar hij zich voor aanmeldt, dus maakt hij nog een nepuniversiteit voor hem en zijn vrienden, zodat hij zijn ouders voor de gek kan houden dat hij wel is toegelaten. Dus legt hij de laatste hand en houdt zijn ouders voor de gek... tot er meer leerlingen op de website kijken en de cursor zien (ACCOUNT IS EEN KLIK VERBODEN) en al die afgewezen leerlingen naar deze school komen. Ze hebben veel problemen en ze lijken gewoon niets goed te kunnen doen 10/10 HOUDEN ER NU VAN WANNEER WIJ HET ZIEN WANNEER HET KOMT.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Als ik naar deze film had gekeken toen ik op de bodem van de put zat, zou ik waarschijnlijk zijn weggezakt in de diepste depressie van mijn leven, en misschien was ik wel wanhopig genoeg geweest om het te proberen, het enige wat er in de echte wereld gebeurt is dat als je miljoenen dollars steelt van nietsvermoedende mensen, alles niet opbrengt (tenzij je een investeringsbankier bent of een overheidsfunctionaris), dus wat maakt dat uit? Ik was na school van school gestuurd, en dat steekt, dus het is een briljant onderwerp voor een film, en als je je overgeeft aan het denkbeeldige om jezelf toe te staan naar deze film te kijken zonder de vertakkingen van de echte wereld toe te passen, kan die iemand in die situatie echt raken en hem laten weten dat hij niet alleen is. Overdreven alleenspraak verscheurt het gevestigde onderwijssysteem zoals wij dat kennen volledig. Eigenlijk kan ik alleen maar zeggen dat ik nu op de universiteit ben, terugkijkend op waar ik was, en naar deze film kijkend, hem echt kan waarderen op een manier die ik anders nooit zou hebben gekund. Ja, het is puberaal en berouwvol, maar het is een emotionele en verheffende fantasie over vrijheid, en ik kan geen betere manier bedenken om mijn nacht te beëindigen.

targets: De beoordeling hier is positief.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Toen de trailer van Accepted voor het eerst werd vertoond, raakten veel mensen opgewonden bij het zien ervan... echt opgewonden. Wie kon het ze kwalijk nemen, het zag er leuk uit. Maar daar gaat het nu juist om. Mensen gingen naar Accepted op zoek naar een goede film, maar als je er goed over nadenkt, is Accepted niet het soort film dat voorbestemd is om een goede film te worden. Het is bedoeld als een film die zijn publiek behaagt zonder dat er al te veel moeite voor wordt gedaan. Dat gezegd hebbende: voor diegenen onder jullie die een goede film verwachtten, moet je nadenken over wat er van een komedie als deze gemaakt zou kunnen worden. Denk daarover na, en je zult echt van de film genieten (omdat je)' BOTTOM LINE: Kijk naar de film en maak plezier, maar kijk niet naar iets baanbrekends.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Deze film bezit iets wat de meeste andere films van zijn genre niet hebben: intelligentie en goede boodschappen. Aanvaard wordt het verhaal van een jongen die Bartleby heet (Justin Long) en die wordt afgewezen door elke universiteit waar hij zich inschrijft. Zijn ouders zijn ongelooflijk streng, gefrustreerd en teleurgesteld. Dus beginnen Bartleby en een paar andere studenten die met soortgelijke problemen te maken krijgen, een nepuniversiteit, om zich als studenten aan hun ouders te verpanden. Niet alles verloopt volgens plan, en de film gaat over hoe ze de boel belazeren. Maar achter deze plot, die belachelijk klinkt, zitten goede boodschappen, moraal en een nieuwe kijk op het Amerikaanse onderwijssysteem. De universiteit die ze 'South Harmon Institute of Technology' noemen, accepteert degenen die elders niet zijn geaccepteerd. De boodschap is dat je geen 'geld, traditie of mooie boeken' nodig hebt <0xE2><0x80><0x93> je hebt alleen maar een verlangen om jezelf te verbeteren. Het is een volkomen onorthodoxe school, maar wat de film leert is dat dat nog steeds oké is <0xE2><0x80><0x93> en anders (of het nu een persoon of een school is) hoeft niet per se slecht te zijn, en dat iedereen <0xE2><0x80><0x93> het maakt niet uit wie <0xE2><0x80><0x93> de kans moet krijgen om zichzelf te verbeteren <0xE2><0x80><0x93> of ze nu 'raar' zijn of niet. Het is een boodschap van non-comformaliteit en er zitten ook sporen van anti-autoriteit in. Maar niet alleen zijn de boodschappen groots <0xE2><0x80><0x93> ze zijn hilarisch!


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Dit is een grappige, slimme film die de moeite waard is. Naar mijn mening is hij veel beter dan _American Pie_ en andere films van hetzelfde genre die voortdurend de grond in lijken te worden geboord. Ik had nog nooit van deze film gehoord, dus ik neem aan dat hij niet veel aandacht in de pers heeft gekregen, wat eigenlijk jammer is. Hij neemt zichzelf niet al te serieus, maar brengt tegelijkertijd een serieuze boodschap over aan mensen over het leven en levenservaringen en wat belangrijk is... In tegenstelling tot een film over een stel wanhopige kerels die voor het eerst met elkaar naar bed proberen te gaan en een gast die zijn pik in een taart steekt, maar uiteindelijk gaat iedereen met elkaar naar bed en _whoep-de-do_... Een van de dingen die indruk op me maakten, was dat de soundtrack behoorlijk goed was en niet de gebruikelijke goedkope Amerikaanse popmuziek... Ze hadden zelfs echte punk van vroeger, zoals de Ramones... Dat maakte de film op zich al beter! Eerlijk gezegd verwachtte ik niet veel van deze film en ik was aangenaam verrast hoe goed deze komedie was.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

dit is een tienerfilm en terwijl je ernaar kijkt verwacht je dat er hier en daar wat onzinnige dingen aan toegevoegd worden maar over het geheel genomen is de film heel effectief hij zet je aan het denken en laat je denken dat het verhaal een beetje vergezocht is maar wel geloofwaardig en dat je je goed voelt bij de volgorde, het is niet zoals het gebruikelijke beproefde en beproefde pad. de personages zijn vrij goed uitgewerkt en overtuigend. Justin valt op tussen alle anderen en op het eind zal hij iedereen met die toespraak overtuigen dat hij gewoon briljant is in die toespraak. hij moet wat serieuzere rollen op zich nemen, hij is meer waard dan alleen tienerfilms. ets deze film en word bevrijd.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Laat me dat even ophelderen. Dit is geen 'goede film', maar ik ben zo blij dat hij er is, ik ben zo blij dat ik hem heb gezien, en voor de rol die hij speelt in mijn dvd-verzameling is hij subliem. Het is de ultieme PG-13-rotzooi, het is een college zoals we ons voorstellen dat het zal zijn als we eerstejaars zijn op de middelbare school, het vereist zoveel uitstel van ongeloof dat het net zo goed op Mars had kunnen plaatsvinden. Hij is zo gezond dat zelfs als hij probeert smerig te zijn, je grootmoeder zich er niet ongemakkelijk bij zou voelen. Als je ernaar kijkt, is er zo weinig wereldwijsheid voor nodig (in feite te veel nadenken over wat)' Ik heb het gevoel dat ik weer 12 ben. En zo'n ervaring is meer waard dan 9,99 dollar.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

De filmauteur Stephan Woloszczuk verkent de diepten van liefde, passie en broederschap en de verwoestende gevolgen van verlies in zijn nieuwste film BLINDSPOT.
De dieetwereld van BLINDSPOT barst van de spanning en neemt het publiek mee op een kronkelende reis naar de kern van de menselijke ziel. Als regisseur slaagt hij erin de menselijke geest te halen uit de optredens van zijn acteurs. Met voortreffelijke montage, vooral in de flashbackscènes en prachtige cinematografie is BLINDSPOT een gedachte die van begin tot eind spanning opwekt. Een thriller die veel aan het oog onttrekt.
Wat een verbazingwekkende prestatie voor Stephan Woloszczuk.
Stephan, gefeliciteerd! Angela Sander.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Films in het genre van de 'film noir' bevatten meestal soortgelijke elementen: een 'deus ex machina'-verwikkeling die de hoofdpersoon halsoverkop in een gekkenhuis doet belanden, een knap maar psychotisch meisje, een knappe maar psychotische schurk, een heleboel geld, een heleboel wreedheid, en meestal een ontknoping in de woestijn. Denk aan 'High Sierra' of 'White Heat'.
Er is een overvloed aan keiharde, slechte film noir. Maar als film noir goed is, kun je je ogen niet van het treinongeluk vol mensenlevens afhouden.
Het is deze laatste traditie waar 'Blind Spot' toe behoort. De film volgt Danny Alton, een gekwelde tiener (door James Franco prachtig gespeeld met diepte, gratie, emotionele integriteit en regelrechte klaaglijkheid) die verliefd is geworden op de ruige straatmeid Darcy.
Vanaf het begin weet je dat het slecht gaat.
Darcy nodigt Danny uit bij hem thuis. Maar het huis is leeg en te koop, en er ligt een bloederige cheque voor duizenden dollars op de vloer. Danny wordt beroofd van zijn kleren en bezittingen, maar gebruikt de cheque om de suïcidale April - Darcy's andere minnares - op te sporen. Als ze Darcy's echte huis bereiken, vinden ze Wayne - een schurk die op jacht is naar Darcy om het geld dat hij heeft gestolen. Samen slagen de drie erin Darcy op te sporen in een stoffig, vervallen motel in de woestijn. Maar dat is nog maar het begin van het verhaal, want plastic explosieven, drugs, wapensmokkel, een griezelige rouwkamer, biseksuele moordenaars en een eenzaam, half afgebouwd huis in de woestijn brengen een explosief hoofd in een steegje voor een tatoeageshop in Los Angeles in de schijnwerpers.
Deze film bevat een paar van de beste noirs die ik in jaren heb gezien. In één scène rent Danny te voet door de woestijn naar het half afgebouwde huis in de woestijn, waar Darcy volgens hem die avond door gangsters kan zijn meegenomen. Een heel lange opname met scherpe belichting toont Danny <0xE2><0x80><0x93> wild zwaaiend met zijn armen en benen, de angst op zijn gezicht geëtst (zelfs op deze afstand zichtbaar), een stofwolk achter hem terwijl de wind in zijn richting zwiept <0xE2><0x80><0x93> die over de woestijnvlakte naar het huis rent. De eenzaamheid, de wanhoop en de wanhoop die Danny voelt, zijn schokkend weergegeven. Er zijn veel van zulke scènes in deze film, die prachtig is gemaakt door de ervaren Maximo Munzi. Dit is Oscar-winnend materiaal.
Ook de montage is verbluffend. De film bevat kleine momenten waarop de personages inzicht krijgen in zichzelf of hun situatie. Stukjes tijd, waarin herinneringen en gevoelens terugkomen. Op die momenten flitsen er snelle montages van beelden over het scherm. Dit is uitmuntende montage van regisseur-schrijver-redacteur Stephan Woloszczuk. In een vroege montage beschrijft Danny de wonderbaarlijke gevoelens die hij heeft nu Darcy in zijn leven is gekomen. Snelle beelden van Danny's dagboek flitsen over het scherm: de woorden '4 levens', 'geluk' en'veilig' houden even op, terwijl pagina na pagina vol woorden, de inhoud van een menselijk hart, over het scherm raast <0xE2><0x80><0x93> onscherp, te snel om te lezen. Het is als de vloedgolf van emoties die Danny zelf voelt.
De vloedgolf van beelden onthult nog iets anders over deze film: hoe prachtig het productieontwerp van Nathaniel Waters is. Darcy's hut in de bergen is een perfecte combinatie van hightech en slonzigheid (een eerbetoon aan de aandacht van decorontwerpster Kimberly Foster). Het verbijsterende woestijnhuistafereel is gewoon ronduit griezelig. Het vervallen motel waar Darcy zich schuilhoudt, is in elk verlaten stadje in Amerika te vinden. Het griezelige (en verbijsterend verlichte) uitvaartcentrum waar de plot een gruwelijke wending neemt, vermengt grimmigheid met de lijkwade van de dood die over de hele film hangt. (Het is jammer dat de belichting niet door de regisseur van de film wordt betaald.) Deze film heeft een uitmuntend productieontwerp, een ontwerp dat elk frame en de prestaties van elke acteur verbetert.
Dat is het vierde element van deze film dat je grijpt en aan je klampt: het acteerwerk. James Franco is een uitmuntend acteur. Waar hij praktisch niets te doen had, liet Franco zien dat hij menselijke emoties begrijpt zoals geen enkele andere acteur van zijn generatie dat kan. Hij is geen knappe jongen die zijn knappe uiterlijk laat afhangen van zijn uiterlijk, zoals Brad Pitt. Franco laat met volle kracht diepe emoties zien. Zijn optredens bevatten een puur menselijk hart. Denk aan de scène in de telefooncel voor het uitvaartcentrum, waar Danny in elkaar zakt nadat hij April en Wayne heeft verteld dat Darcy dood is. Mindere acteurs zouden de totale emotionele instorting van een mens niet kunnen nadoen. Franco wel.
Shawn Montgomery blaast je in haar eerste film gewoon op met haar rol als de suïcidale April. Diep verliefd op Darcy, die aan een zware depressie lijdt nadat ze in haar eentje haar ongeboren kind (nadat de foetus spontaan afbreekt) in een parfumdoosje in het bos heeft moeten begraven, en wier luxe en perfectie nu een puinhoop is: April is een van de best getekende personages die ik ooit heb gezien. Terwijl Danny's relatie met Darcy tijdens de film langzaam wordt uitgediept, wordt Aprils zenuwinzinking alleen aan het publiek onthuld. Danny noch Wayne lijkt bijzonder geïnteresseerd in haar als mens. Aprils wanhoop wanneer ze beseft dat Danny ook Darcy's minnaar is geweest, is schrijnend en krachtig, ook al wordt het afgekapt door het feit dat het personage nu al heel lang geen enkele emotie meer kan voelen. Montgomery brengt April een pathos die je hart door de wringer haalt.
<0x3E> Mark Patrick Gleason krijgt de zwaarste taak in de film: hij moet van de schurk, Wayne, iets menselijks en echts maken. In het begin is Wayne gewoon een van de vele gewelddadige, grofgebekte, geobsedeerde drugsdealers/wapensmokkelaars die in een groot aantal films voorkomen (van 'Kindergarten Cop' tot 'Beverly Hills Cop 2'). Gleason doet het heel goed met wat hij krijgt, maar hij komt niet helemaal tot waar je veel voor Wayne voelt. Het is moeilijk te zeggen of dit Gleasons probleem is of het materiaal. Er is een moment <0xE2><0x80><0x93> waarop Wayne (die Darcy's broer is, hoewel Danny noch April dat weet) Danny's gedachten kan lezen. Gleason is een van de weinige mensen die Darcy's dagboek hebben gelezen en die zich bewust zijn van de seksuele en emotionele band tussen de twee mannen <0xE2><0x80><0x93> waarbij je gewoon weet dat Wayne op Danny's kont een homofoob zal worden. Maar de uitbarsting komt nooit. (Godzijdank! Afgezaagde plotten zijn dodelijk voor een film noir.) Als de onthulling over de broer en zus aan het eind van de film komt, is het publiek verbaasd over de diepe liefde en compassie die Wayne werkelijk voor Darcy voelde <0xE2><0x80><0x93> zo diep dat hij Danny's homoseksuele liefde voor zijn biseksuele broer accepteerde. Maar dat gebeurt allemaal buiten de film om. Gleason krijgt nooit de kans om Waynes gevoelens te uiten. Dat moet heel frustrerend zijn geweest voor de acteur. Het verhaal is nogal inventief, hoewel het smokkelapparaat dat aan het eind van de film te zien is de kijkers waarschijnlijk doet denken aan 'Diamonds are forever' (ja, James Bond). Een traditionele voice-over (die bewijst dat Franco net zo'n groot stemtalent is als een acteur) zorgt voor een geweldige sfeer, hoewel die tegen het eind van de film een paar keer overgaat in sentiment (waardoor er af en toe onbedoeld wordt gelachen). Geweldige locaties spelen een belangrijke visuele rol in de film. Kudos voor de locatiezoeker voor het vinden van zulke verbazingwekkende gebouwen! Het eind van de film kwam op mij over als een beetje gehaast; niet precies op tijd, maar een beetje te snel naar mijn smaak in film noirs.
Nu, ik...' Ik heb publiek gezien dat 'Blind Spot' haat of juist graag ziet. Het moderne filmpubliek, blootgesteld aan de meest extreme wreedheid en geweld, heeft vaak weinig waardering voor de subtiliteiten van film noir. Ik stel voor om een kleine groep vrienden mee te nemen die wanhoop, emotionele instorting, wanhoop of depressie niet als lachwekkend zien. Neem ze mee naar een klein theater, waar ze kunnen genieten van het spektakel van de visie op de film, maar waar hun kijkplezier niet wordt bedorven door een menigte mensen die goede film noir niet zullen herkennen. Geef ze wat popcorn (geloof me, ze zullen er zo in opgaan dat ze het niet opeten), geef ze frisdrank en laat ze zich laten overweldigen. Ga daarna naar een plek waar je vrolijk en vrolijk bent, om het vuil en de ellende uit je ziel te wassen. Want deze film is er zo goed in om je een gevoel te geven, je zult dat opkikkertje nodig hebben.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

'Blind Spot' is een van mijn favoriete films voor het festival. Het idee van drie onbekenden die op zoek zijn naar een mysterieuze man die hen op verschillende manieren heeft liefgehad en verraden, intrigeerde me mateloos. De cast is geweldig. James Franco als de jongen met een gebroken hart uit Los Angeles is echt geweldig. Zijn dagboekaantekeningen, die we horen in de voice-overs, passen goed bij de beelden en zijn heel intens. De film heeft een krachtige stijl. Hij stuurt elementen als de road movie en het wraakdrama in nieuwe richtingen. Hij speelt ook met tijd en perspectief op manieren die de angstaanjagende ambiance van een verloren liefde vastleggen. Een aantal scènes heeft iets van een droom en de beelden zijn doordrenkt van een griezelig gevoel van spanning. Prachtig om naar te kijken. Absoluut de moeite waard om te zien. Ik zou hem echt graag nog een keer willen zien. Af en toe kijk ik of Blind Spot is uitgedeeld. Ik kan niet wachten om de film weer in de bioscoop of op dvd te zien.<br />Davide Pepe 13-08-2005 Bologna-Italië.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Ik had de kans om Blind Spot in Barcelona te zien en ik genoot er enorm van. Ik vond het een van de boeiendste films die ik in lange tijd had gezien. Een van de beste punten van de film was dat je nieuwe gezichten en geweldige acteurs achter hen zag op onverwachts en schitterend gefilmde geweldige locaties. De drie helden delen een chemie op het scherm die door de hele film heen loopt en die het zo opwindend maakt. Ze spelen in schitterende landschappen die door zo'n origineel oog zijn waargenomen (het werk van de DOP is gewoon geweldig) dat je het gevoel krijgt dat je ze voor het eerst ontdekt. De stemming van de woestijn is overal voelbaar, en zelfs de scènes die in de straten van Los Angeles of San Francisaco zijn opgenomen, lijken er een natuurlijk gevolg van te zijn. Het verhaal voert je soepel door al die prachtige omgevingen naar een bitterzoet einde, dat de perfecte climax is voor deze volmaakte reis. De constructie van de film zelf is een meesterwerk. Het vakkundige gebruik van vernieuwende middelen (zoals foto's die Danny's herinneringen in de film verweven) zal zich meten met de handgemaakte stukken werk die zo zeldzaam en zo aangenaam zijn. Blind Spot weet de essentie van de woestijn te vangen, die je naar een universeel gemeenschappelijk terrein voert waar iedereen zich zowel ontdekker als inboorling kan voelen.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Onlangs heb ik Blind Spot gezien in Coyoacan, waar een enorme menigte op afkwam en een behoorlijk heftige discussie. Ik heb echt bewondering voor het verhaal en de visuele benadering. De actie is angstaanjagend en de eenzame sfeer die de filmprojecten uitstralen is verbazingwekkend. Er schuilt veel schoonheid in de melancholie die deze drie buitenissige helden omringt. Niet alleen in de woestijn, maar ook in de stad. Mijn beste scène was nadat de jongen zijn vrienden in het appartement heeft ontdekt en dan met zijn skateboard door alle opmerkelijke lichten van de stad rijdt. Je hebt echt met die jongen te doen. Ik had nog nooit van de acteurs gehoord, maar ik vond ze alle drie erg goed. Ik vind dat ze geweldig werk hebben geleverd op hun reis naar zelfontdekking. Al met al is dit een verbazingwekkend coole en spannende spannende film. Ik heb nog steeds veel van de beelden in mijn hoofd.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Toen ik deze film jaren geleden op een festival zag, was ik diep onder de indruk en begon ik ernaar te zoeken. Er was niets te doen, niet in de bioscopen, niet op dvd en ook niet op dvd. Helemaal niets!!!! Hoe is het mogelijk dat dit echt kan gebeuren??? De richting is onwaarschijnlijk, het verhaal is intrigerend en is op een heel originele manier gefilmd de muziek is perfect en James Franco is zo sexy als de pest!!!
Laat alsjeblieft dit meesterwerk vrij en laat het zijn normale leven leiden!!!!!!! Dit is echt een geweldige film die mensen moeten zien en hij verdient nog een kans!!!!!!

Edvard


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

James Franco is absoluut cool in deze film. Niet alleen knap en charismatisch, maar ook oprecht open en kwetsbaar op een oprechte manier. Tijdens de Tristan-verfilming werd hij door sommige mensen uitgefoeterd omdat hij pruilend en nors was en het James Dean-gedoe deed, maar ik denk niet dat dat waar is. Blind Spot is het bewijs van zijn enorme talent. In deze film draagt hij een heel ander soort gewicht. Het is een unieke vertolking. Bitter en ontroerend. De regels uit zijn dagboek snijden je door de ziel. Je voelt een scherpe intelligentie van observatie achter zijn woorden. De toon is alles. Hij draagt het door de actie en spanning heen, evenals de grimmige stukjes galgenhumor. Ik vind de andere twee acteurs ook heel leuk. Het blonde meisje is echt beeldschoon en de man is hysterisch in zijn verknipte stoïcijnse stoïcisme. Sommige van de schurken leken een beetje oppervlakkig, maar dit is eigenlijk maar een klein punt. De film is volkomen solide en Franco is helemaal cool.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

De beelden van Blind Spot zijn geweldig. De actie trekt je helemaal naar binnen, ook al is de film een beetje lang. Aan het eind van de film kun je alleen nog maar denken aan de positieve punten van de film. De hoofdrolspelers hebben een ongelooflijke aanwezigheid op het scherm. Het verhaal is hartverscheurend. De filmtitel is mooi onderkoeld. Volkomen ontroerend op zijn eigen krachtige manier. Niet je gebruikelijke melodramatische citaat. Trance-achtige momenten voegen een poëtische resonantie toe aan het boeiende verhaal en geweldige visuele composities. Ik hoop dat je de kans krijgt deze film te zien. Hij duikt in een of ander duister gebied, maar als je uit de tunnel komt, zie je niets dan wit licht.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Het bereikt de geest en de gevoelens van iedereen die hen diep in de zwarte woestijn drijft. Een wrede maar mooie wereld die wordt verkend door herinneringen en scherpe lagen van geluid en tekst. Het landschap ontwikkelt zijn eigen persoonlijkheid, parallel aan de innerlijke geografie van alle drie de personages naarmate hun verhalen zich ontvouwen. De grimmige leegte van verloren liefde, de angst voor het onbekende, en dan de transcendentie van leegte door de openheid van deze verlatenheid zelf. Drie misleide zielen die vechten om iets absoluuts en positiefs te vinden in al die negatieve ruimte. Het drama is meeslepend. James Franco en zijn medespelers geven vaardige voorstellingen. Naïeve schooljongen, suïcidale blondine, verbitterde autodief - alles komt samen met onverwachte wendingen. Samen scheppen ze een explosief portret van gebroken liefde, een liefde die onbewust samenspant om te herstellen te midden van de hardste vormen van tegenspoed en illusie: de blindheid van de menselijke emotie.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Ik kan die film maar niet uit mijn hoofd krijgen. Hij is absoluut totaal anders dan alles wat er op tv te zien is. Ik heb tijdens de feestdagen heel veel films gezien en hoewel sommige oké zijn, is er niets bij geweest wat mijn wereld zo op zijn kop heeft gezet als BlindSpot. Er is gewoon iets heel gaafs aan de acteurs en de manier waarop ze de film in elkaar zetten. Het is net alsof er echt eng spul tussen zit, vermengd met een paar behoorlijk hilarische zwarte humor. Het beste van de film is de kaliedescoopstijl. Er zitten een paar heel serieuze stukken bij en superinteressante beelden van de weg. De film maakt je soms echt verdrietig en bang, maar hij laat je ook versteld staan van wat er gebeurt en de manier waarop het wordt gefilmd. Wat is er aan de hand met de wereld? Zoooveel critici zijn lyrisch over al die zogenaamd revolutionaire baanbrekende films, en als je ze ziet zijn ze saai en voorspelbaar en niet helemaal dat. Ik snap het niet omdat er een heleboel andere betere keuzes zijn. Blind Spot is eigenlijk best goed omdat hij je opwinding en rillingen geeft en een belangrijke aankomende ster, maar hij doet het op een manier die helemaal nieuw is en absoluut helemaal krankjorum.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

De rode jas zoals de meeste revolutionaire films werd niet goed ontvangen, maar is bijna perfect in de kunst van het filmen. Het is een geweldige studie van het karakter van John Bolton, de heldhaftige roodjas die zowel door vriend als vijand wordt vereerd om zijn moed, en de rode jas onderzoekt ook de tweeslachtigheid van de undercoveragent, terwijl een valse verrader maj bolton vriendschap sluit en een diepgaand onderzoek instelt naar britse intelligentie, en toch verdedigt hij andre voor de krijgsraad... de film vat de morele dubbelzinnigheid van de spion op.
hoeveel van de wereld van de spion is echt, tot welke werkelijkheid behoort hij tot de werkelijkheid van zijn misstap of tot de werkelijkheid die het verhaal van de dekmantel creëert
andre' De gevangenneming en de krijgsraad zijn een succes voor bolton in zijn missie, die verder gaat dan wat Wahington ooit zou hebben geëist, de missie was alleen maar om de verrader in onze rangen te identificeren, bolton heeft ook de vijandelijke inlichtingendienst uitgeschakeld, en toch rouwt bolton om de dood van de man die hij moest vernietigen, terwijl hij de opdracht had hem te doden.

Annie Francis speelt een typisch Amerikaans personage, meegaand tegenover de Britten, maar bereid hen te betrekken in een oorlog van verstand.

een film die de moeite van het bekijken meer dan waard is.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Een van de intrigerende aspecten van dit historische drama is de manier waarop de 'Tories' of Brits-Amerikaanse loyalisten worden geportretteerd, en de glans die aan hun vurige steun voor koning George III wordt gegeven. In veel opzichten was de Amerikaanse Revolutie beslist een familieaangelegenheid, in die zin dat sommige van de rijkere koloniale families erdoor verscheurd werden. Als er al sterke kritiek op deze film te leveren valt, dan is het dat de mensen in dit verhaal misschien een beetje aardiger worden afgeschilderd dan ze in het echte leven waren. In sommige opzichten maakt het gedrag van majoor Boulton, gespeeld door Cornel Wilde, hem tot het minst sympathieke lid van de cast en de zwakke schakel in de verhaallijn. Hij lijkt te variëren van een prikkelbare patriot tot een soort 'iets voor de goede zaak'-type. Deze film concentreert zich inderdaad sterk op de ideeën van persoonlijke eer en persoonlijk prestige, die in die tijd een belangrijke sociale 'norm' waren.
In de onderliggende tekst wordt het feit dat ongeveer vijfentwintig procent van de koloniale bevolking uitgesproken pro-Brits was ook verdoezeld. Maar de kracht van het Tory-element wordt niet duidelijk aangevochten, hoewel de goede doctor voor ongeveer vijfentachtig procent uit de hogere standen afkomstig is (om een mooie zin uit Monty Python's Flying Circus te stelen). Anne Francis doet een heleboel met een vrij klein deel van het script, en dat valt op. Ze was een goede keus voor de vrouw met verdeelde loyaliteiten, een'meisje' dat veel moderner was dan de sociale conventies van die tijd hadden toegestaan <0xE2><0x80><0x93> als er geen strijd op leven en dood was geweest. Een goed aspect van de film is de manier waarop de rivaliteit tussen de Amerikaanse revolutionaire leiders ontaardde in regelrechte jaloezie, en hoe deze persoonlijke conflicten bijna de hele revolutionaire onderneming hebben gesaboteerd. Al met al zijn de hoofdpersonen heel goed uitgedacht, de bijfiguren zijn niet alleen maar menselijke'rekwisieten' en de vechtscènes zijn geloofwaardig genoeg om de dramatische actie over te brengen.
Dit is een geweldige spionagefilm. Het is niet echt een groot historisch drama, maar hij is wel bevredigend. Hij krijgt een zeven omdat Cornel Wilde zo in zijn rol opgaat en het zo goed doet, en omdat Anne Francis het beste haalt uit haar ondersteunende inspanningen. De kleurenafbeelding van Turner Classic Movies was ook heel duidelijk, dus in dat belangrijke opzicht was het een aangename presentatie.
Ik hoop dat hij snel weer loopt.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

De rode jas gaat over de koning die zijn land verraadt, maar hij speelt eigenlijk niet zo'n grote rol in de film. De hoofdrollen worden gespeeld door majoor Boulton (cornell wilde) en majoor Andre (micheal wilding) Wilding steelt de film als officier en als heer, maar ook als vriend van Boulton. Terwijl Boulton probeert uit te zoeken wie gustavus is, de man die secundus lekt naar de britsen. Wilde heeft te maken met de britsen <0xE2><0x80><0x93> de sussende dokter O'dell (George Sanders) die al zijn bewegingen gadeslaat en van Anne Francis houdt <0xE2><0x80><0x93> dit is een heel plezierige film.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

De zwakte hiervan komt door het verwarrende verhaal, dat vaak uit het niets opduikt. Maar het deed er eigenlijk niet toe, want ik genoot er nog steeds van als hij helemaal was. Als je eenmaal accepteert dat deze films niet al te serieus genomen moeten worden, zul je er nog meer van genieten. Het is in wezen een liefdesverhaal, in het begin een verwarrend verhaal, maar naarmate het zich ontwikkelt wordt het echt de moeite waard. Natuurlijk is het al zo vaak gedaan, maar de gecompliceerde versie hiervan is heel inspirerend en ontroerend.<br />De over-de-top fantasie en cgi was in het begin overweldigend, maar ik genoot nog steeds van het doel ervan. En de mensen hielden op met zeuren dat het van andere films afweek!! Het doet er eigenlijk niet toe omdat het de bedoeling was om humor te brengen en mensen te vermaken. Soms moeten mensen ophouden met zo kritisch te zijn en even nadenken voordat ze beginnen te kwebbelen. Het is ontzettend stom en onwetend om dit te vergelijken met de normen van Hollywood. Het is een totaal andere stijl en een heel ander publiek. Wat mij betreft zijn de beste films waar ik mijn ogen aan heb verlustigd van de kant van de oosterse producenten en regisseurs. Daar heb je je Police Story 4, sjaolin-voetbal, kungfu sjoelbak, poort van de drakentijger, vuist van de legende, held, hurkende tijger et cetera... Ik, bijvoorbeeld, en ik kom van de Filippijnen, de Verenigde Staten, Engeland, Libië en nu Australië, ik zal altijd geïnteresseerd blijven in dit soort films. Probeer nu mijn waarneming te beoordelen, maar ik waarschuw je dat ik dingen zie vanuit het gezichtspunt van die 5 landen waar ik heb gewoond. Dus je kunt maar beter even ervaren en open van geest zijn.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Een andere gaat rond met de apenkoning die naar het westen gaat... min of meer.
Midden in een of andere actie begint de film net vanaf het eerste beeld.
Een monnik en zijn drie discipelen gaan naar een stad om de heilige soetra's te halen die de wereld vrede zullen brengen als ze eenmaal vertaald en aan de wereld gesproken zijn. Maar een boze macht is tussenbeide gekomen en heeft alle kinderen van de stad ontvoerd. De boze macht wil de monnik hebben omdat je, als je hem opeet, eeuwig zult leven. De volgelingen strijden tegen de machten van de duisternis voordat ze de monnik met geweld naar een veilige plek sturen (de monnik denkt dat hij kan winnen door met de slechteriken te redeneren). De monnik eindigt met een stel hagedissenduivels die van plan zijn hem op een gegeven moment op te vreten... hoe de slechteriken ook arriveren en hij met de lelijkste van het stel aan een odyssee begint.
Kan een film die van het begin af aan begint van het begin af aan misgaan? Begrijp me niet verkeerd ik vond deze film echt goed maar hij is zo verspreid en over de hele linie opgenomen dat plot en logica eenvoudigweg wegvallen omdat sommige scènes gewoon midden in de actie beginnen zonder dat je weet hoe we daar zijn gekomen (De laatste strijd om de discipelen te redden is volkomen uit de lucht komen vallen). De film begint en je hebt geen idee waar alles is en wat er op het scherm staat is interessant of grappig en je gaat er gewoon in mee. Hoe we van het ene naar het andere ding komen is me vaak een raadsel. Hij zit vol met vreemde terzijdes en vreemde verwijzingen terwijl we van de hemel naar de oceaan naar de ruimte gaan naar de ribbenkast van een of ander mythisch beest naar god mag weten waar. Deze film zweeft overal rond wat helpt om het leuk te houden omdat je niet weet waar hij terecht zal komen (en dat is de reden dat ik de details tot een minimum beperkt). En het is grappig. Soms heel erg grappig. En de actie is erg goed, ook al is een groot deel ervan ongegeneerd CGI-animatie (waarin een paar coole beelden zitten, zoals de gouden staf, de aanvalsformatie van de spinnen, de engel in de lucht...). En het is heel ontroerend. Afgezien van actie en komedie is dit eigenlijk een prachtig liefdesverhaal. Het is het verhaal van een lelijk duiveltje en een monnik die uiteindelijk verliefd worden (en andere complicaties krijgen). Het is een interessante kijk op de aard van de liefde en wat ware liefde is. Je zult ontroerd zijn.
Hoezeer ik er ook van genoot, ik ergerde me nog steeds aan de slordige constructie. De films die niet in staat zijn hun ideeën bij elkaar te houden en een compleet verhaal te vertellen, doen de film echt pijn en nemen het plezier weg elke keer dat we een hobbel in de weg tegenkomen. De hobbels halen je uit de film zelf en doen je beseffen hoeveel er uit andere bronnen wordt gegoogeld.
Het is absoluut de moeite waard om te zien omdat er veel uitgelezen momenten in zitten, wees gewoon voorbereid op een paar hobbels en je zult je amuseren.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Het lange Chinese verhaal vertelt het verhaal van de rechtschapen monnik Tripitaka, die samen met zijn bewakers Apie, Sandy en Pigsy naar het westen reist op zoek naar oude Soetra's. Uiteindelijk bereiken ze de laatste etappe van hun reis in de stad Shache. Maar alles is niet wat het lijkt wanneer de stad wordt aangevallen door kwaadaardige boomdemonen. Apie doet zijn best om ze te bestrijden, maar hij wordt overweldigd door de wetenschap dat zijn meester in groot gevaar verkeert. Hij gebruikt zijn vertrouwde gouden staf om Tripitaka in veiligheid te brengen. Als de monnik neerkomt, wordt hij bewusteloos geslagen en als hij bijkomt, bevindt hij zich in de aanwezigheid van een jonge hagedisse-ezel genaamd Maiyan, die onze jonge held heel aardig vindt, na veel misverstanden raakt Maiyan ervan overtuigd dat Tripitaka van haar houdt, dus als de monnik besluit dat hij Apie en de anderen moet redden, staat ze erop om met hem mee te gaan. En zo begint het niet bij elkaar passende paar hun avontuur samen.
<0x3E> Oké, het is dus weer zo'n Journey To The West-film, wat voor mij niet slecht is omdat ik van het verhaal en de personages hou, dus ik was een beetje opgewonden om de dvd in handen te krijgen. Ik begin mijn recensie met het verhaal, dat nogal uiteenlopend is, eerst was het een standaard fantasyfilm, toen werd het een belachelijke komedie en toen opeens een echte sf-film, als de regisseur Jeff Lau experimenteerde met het combineren van genres, dan heeft hij met deze film een behoorlijk seksistische duit in het zakje gedaan. Ik vind het een behoorlijk unieke aanpak, omdat het verhaal zich concentreert op een personage dat anders is dan de beruchte Apenkoning, vooral als je zo'n pacifistisch personage als Tripitaka neemt, en hem dan integreert in wat in wezen een liefdesverhaal is. Dus over het geheel genomen vond ik het wel leuk. Het acteerwerk is voor het grootste deel solide, met hoofdrollen voor Nicholas Tse en Charlene Choi die een paar echt goede optredens neerzetten, hoewel Ah Char het grootste deel van haar filmtijd achter een nogal lelijke dekmantel aan zit. De bijrollen zijn goed in elkaar gezet, inclusief alle gebruikelijke EEG-hoofdrollen, dus Boy'Z en Isabella Leong maken hun opwachting, een acteur die ik graag zou willen noemen is Wilson Chen, die de Apenkoning speelt, hij deed het goed met het beperkte materiaal dat hij leek te hebben gekregen, hij speelde een versie van de Apenkoning die ingetogen maar arrogant was, ik had het gevoel dat hij het territorium van de Tweeling Effect II zou nabootsen maar gelukkig is dat hier niet het geval. Ik hoop dat hij hier nog een vervolg op kan maken met hemzelf in de centrale rol, want de film laat zichzelf open voor een vervolg.
Oké, laten we het eens hebben over de regie, die ook hier weer nogal uit de hand loopt, Lau besteedt te veel tijd aan de flauwe komedie van Stephen Chow, waar een scène in zit waarin Tripitaka zich, om zichzelf te harden, verkleedt als Spiderman, wat naar ik aanneem tot heel wat hoofdbrekens leidt, aangezien de film in het Oude China zou moeten spelen. Hij creëert wel een paar heel leuke en tedere momenten tussen de twee hoofdstukken en hij graaft wel in sentimenteel gebied maar deze recensent houdt af en toe wel van een beetje poeha dus ik had er geen enkele moeite mee.
Rechts, nu op de cgi, die voor het grootste deel redelijk draaglijk is, zijn er een heleboel momenten die waarschijnlijk op een ps2 thuishoren zoals veel andere recensies al hebben aangegeven maar er zijn ook coole momenten met name de scène waarin Aap een vliegende volgeling bevecht. Een groot deel van de CG-knevels wordt geleverd in de vorm van de gouden staf die in allerlei verschillende dingen verandert, van een reusachtige vliegenmepper tot een mechpak dat zo uit The Matrix Revolutions lijkt te komen. Dus ja, het klinkt krankzinnig maar ik denk dat je het zou moeten zien om het te geloven.
<0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E>


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Oké, het komt misschien door de wijn dat ik zo praat, maar dit zou wel eens de beste film kunnen zijn die ik in lange tijd heb gezien. Toegegeven, het eerste halfuur zat ik me af te vragen wat er in godsnaam aan de hand was, maar toen ik eenmaal had geaccepteerd dat ik nooit alles zou begrijpen van de ondertiteling, kon ik van de film genieten.<br />Kun je echt een hekel hebben aan een film waarin een personeelslid verandert in een zwerm vogels die zich te goed doen aan de vijand? Wat doet karakterontwikkeling ertoe als je tegenover een lesbische buitenaardse prinses komt te staan van wie de mensen de piramides hebben gebouwd? Waarom draagt Boeddha zulke opzichtige diamanten oorbellen? Dat doet er allemaal niet toe als je de weelderigheid van de beelden en de sluwe humor van de personages in aanmerking neemt. Elke strijd om mijn hart werd gewonnen toen ik de hoofdfiguur verkleed als spinman zag <0xE2><0x80><0x93> geweldig! Veel mensen zullen klagen over een gebrek aan samenhang in het verhaal, als er geen lollige film was om te lachen met een stel vrienden die je niet beter kunt doen, vooral als je elke keer dat iemand zegt: 'Ik zal 10.000 jaar van je houden' een alcoholische injectie geeft.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Deze film is gebaseerd op de bekende soetra uit _Reis naar het westen_, waarin een monnik met zijn drie leerlingen op zoek gaat naar een lang verloren gewaand boek met betrekking tot de leer van Boeddha.
Hoewel deze film niet zo plechtig is als de vorige films die volgens de legende zijn gemaakt, slaagde hij er wel in om een romantische en humoristische scène te bevatten.
Dit echte doel van deze film draait om meer dan alleen de monnik die in de eerste plaats werd gered van de verscheuring door demonische vliegende wezens. Een van zijn leerlingen, de God van de Apen, slaagde erin hem op het nippertje uit de strijd te redden, maar werd op zijn beurt door de demonen gevangen genomen en in de diepe keel van een draak geworpen, opgesloten in die ene kerker.
De monnik werd wakker in een klein dorp, waar hij Mei Yan (de zogenaamde lelijke slangendochter) aantrof, die op het eerste gezicht verliefd op hem werd. Hoewel ze lelijk was, liet ze haar uiterlijk niet beschilderen, behalve om bij hem te komen. Maar een zoektocht om zijn drie leerlingen te redden blijkt al snel vol obstakels te zitten, en elk daarvan bleek nog erger te worden toen Mei Yan de monnik volgde. Problemen kropen dieper en dat is het moment waarop de conflicten tussen de relatie verergeren.
De rest van het verhaal kun je zelf lezen, maar laat ik volstaan met te zeggen dat deze film niet de typische verhaallijn van het boek weergeeft, maar meer voor degenen die op zoek zijn naar een grappig en lichtvoetig beeld van wat _Reis naar het Westen_ en de liefdeshindernissen werkelijk betekenen.
Helemaal aan het eind kon de hele samenvatting met slechts één woord worden beschreven, en dat is liefde. De monnik ging de Hemelse Poorten, het Hemelse Paleis en Boeddha zelf laten zien hoe liefde zelfs de grootste angst van iedereen kan overwinnen en kan worden beschouwd als het machtigste wapen dat kan worden gebruikt tegen elke vijand met superieure macht.
Een prachtig bedachte en grappige voorstelling wacht op degenen die dit kaartje kopen. Natuurlijk zouden er geen spijtgevoelens zijn, althans niet van mijn kant en niet van degenen die die dag samen met mij naar dezelfde film keken.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

ben je gek of zo? die film heeft talent wie ben jij om kritiek te hebben op een film die gemaakt is door beroemde regisseurs en producers? ik bedoel je zit vast naar een of andere waardeloze versie te kijken want als je een fatsoenlijke versie had zou je niet denken dat het een of andere lage resolutie graphics waren.
dit is een film voor mensen die van hongkong-cinema houden aan de andere kant van wat Aziaten graag kijken... je bent zo'n verkoopsucces... hongkong-cinema is totaal anders dan Hollywood, film is een klasse op zich...
dus als je niet graag naar films van hongkong-producers kijkt, ga dan niet doorzeuren dat het tijdverspilling is om ernaar te kijken... laat andere mensen gewoon van de film genieten. Persoonlijk heb ik deze film gezien en ik vind het verhaal en de manier waarop hij is gemaakt geweldig.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Alleen voor Coops minnaars is Clint Eastwoods krachtige, maar onopvallende aanwezigheid een groot voordeel van deze zeer goede documentaire. Het is een biografie van Gary Cooper, voornamelijk gebaseerd op zijn filmografie, maar ook op privé-archieven, waarin hij wordt beschreven als kind, als jongeman, als huisvader, met enkele van zijn vrienden (Picasso, Hemingway, enz.), als oudere man, en ten slotte als een zieke en op sterven na dode man. Na 'het einde' had ik niet het gevoel dat ik de man veel beter kende. Maar ik heb een heel goed moment beleefd toen ik veel van de beste momenten uit zijn films opnieuw heb bekeken; en mijn respect voor de zeer getalenteerde acteur en groot professional werd vertienvoudigd. De film laat heel interessant zien hoe de carrière van Cooper parallel kan lopen aan de ontwikkeling van de Amerikaanse samenleving voor en na de Tweede Wereldoorlog. Twee van de grote momenten zijn de tijd dat Cooper recht moet spreken over het communisme in de filmwereld, en de tijd dat James Stewart (ook een heel groot man) een maand voor zijn dood een Prijs voor Cooper kreeg. Ik ben geen huilebalk, maar... dat scheelde maar een haar! Kijk uit, als je kunt: het is zoveel waard... Dat wil zeggen, als je van Cooper houdt.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Richard Schickels documentaire uit 1991 over Gary Cooper <0xE2><0x80><0x93> 'Gary Cooper: American Life, American Legend' <0xE2><0x80><0x93> geeft ons een blik op de geweldige, all-American ster, zowel in zijn films als in zijn leven. Geschreven door Clint Eastwood, is het thema absoluut 'Gary Coooper, American', want we krijgen snelle fragmenten te zien van zijn vele optredens in westerns en scènes uit 'Meet John Doe', 'Mr. Deeds Goes to Town' en 'Sgt. York'. Het beste deel van de documentaire zijn de homevideo's van Cooper en zijn familie en de foto's uit zijn jeugd, waarop hij te zien is als een mooie, blonde jongen met de zonnige glimlach die hij zijn hele leven zou hebben. Er is ook een hilarische clip van Cooper in 'The Jack Benny Show' De documentaire gaat ook kort in op zijn tumultueuze verhouding met Patricia Neal, die bijna hun beider leven heeft verwoest.<br />Er ontbreekt een zekere samenhang in deze bio/retrospectief <0xE2><0x80><0x93> er wordt veel heen en weer gesprongen en er zijn geen beelden van Cooper die wordt geïnterviewd, wat veel had kunnen toevoegen. Bovendien werd het verhaal van Clint Eastwood als onopvallend beschreven. Wat het was, was saai en monotoon. Gezien het feit dat Cooper zelf over het algemeen het sterke, zwijgzame type op het scherm was, hadden we wel wat levendigheid kunnen gebruiken. Persoonlijk was Gary Cooper een van de knapste mannen die ooit had geleefd <0xE2><0x80><0x93> er waren in zijn eerste films een paar blikken op hem gericht, maar bij lange na niet genoeg voor deze fan. Die glimlach, die lippen, die kaaklijn <0xE2><0x80><0x93> hij was zijn hele leven al knap, maar in films als 'Marokko' en 'Verlangen' is hij verpletterend. In plaats van in een scène van een van zijn slechtste optredens, als Howard Roark in 'The Fountainhead', die een toespraak houdt die hij toegeeft aan de auteur die hij niet begrijpt <0xE2><0x80><0x93> zou een jonge, beminnelijke Cooper in smoking een aardig detail zijn geweest. Deze documentaire werd helaas door een man geproduceerd.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Ik was echt verbaasd toen ik zag dat dit, in tegenstelling tot de meeste documentaires, geschreven, geregisseerd en geproduceerd was door een filmrecensent: Richard Schickel. Voor zover ik weet, zijn filmrecensent meestal betrokken bij films, maar het blijken meestal bommen te zijn (Rex Reed die de hoofdrol speelde in 'Myra Breckenridge' en Roger Ebert die 'Beyond the Valley of the Dolls' schreef, zijn daar goede voorbeelden van). Maar in dit geval worden de krachten van de criticus gebruikt voor het goede en niet voor het kwade <0xE2><0x80><0x93> en de resultaten zijn beter (hoewel dat niet veel zegt, aangezien de films die ik net noemde tot de slechtste films behoren die ooit zijn gemaakt).<br />Wat de documentaire betreft: die is goed.' De enige negatieve punten, en dat zijn er niet veel, zijn dat de film vreselijk kort is (zoals de meeste filmdocumentaires) en dat er weinig over Gary Cooper als mens wordt verteld <0xE2><0x80><0x93> je komt eigenlijk niet veel over zijn leven te weten. Maar als aardig overzicht van zijn films werkt het heel goed.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Ik had me nooit gerealiseerd wat een fantastische danseres Lana Turner was, tot ik deze film zag. Ze was nog maar negentien jaar oud en beeldschoon. Wat een genot om haar met George Murphy te zien dansen. De verhaallijn was typisch voor die tijd, maar het dansen was echt heel bijzonder. Ik krijg er nooit genoeg van om naar Fred en Ginger te kijken, maar Lana Turner in deze film was net zo geweldig. Ik heb Lana altijd gezien als een zotte actrice die de neiging had te veel te acteren. Ze had meer moeten dansen en minder de rollen van Maddam X en Peyton Place moeten spelen. Ik had een nieuwe waardering voor haar gekregen na het zien van deze film en haar fantastische dansen. Jammer dat de Academy geen 'Oscar' uitreikt voor het dansen.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

De onthulling hier is Lana Turners danstalent. Hoewel ze in de privé-sfeer bekendstond als een uitstekende nachtclub- en balzaaldanseres, kreeg juffrouw Turner zelden de kans dit talent op film te demonstreren.
Dus, let op! Hier probeerde MGM duidelijk nog steeds te bepalen in welke richting ze het nog jonge sterretje zouden ontwikkelen, en dus werd ze aan alles onderworpen, van Andy Hardy tot en met dokter Kildaire.
Maar in 'Two Girls on Broadway' krijgt ze een uitstekende gelegenheid om haar natuurlijke ritme te laten zien en in het overdadige nummer 'My Wonderful One, Let's Dance' van tempo te veranderen. Dit nummer is bedacht en gefilmd, als een soort kruising tussen een extravagante Busby Berkely-stijl en het soort acts dat Hermes Pan ontwierp voor Astaire en Rogers bij RKO.
Zo begint het nummer met George Murphy en juffrouw Turner als bargasten (met een volledig koor) voor een gordijn van zwarte vitrage, waarin Mr. Murphy het nummer zingt voor juffrouw Turner. Dan gaat de camera (met een hefboom) achteruit in een opmerkelijk craneshot en wordt een enorm podium zichtbaar, en een draaiend stel met treden, zuilen, omsloten ruimten en schuifwanden. Vanaf dat moment voeren Murphy en Turner een snel wisselende verscheidenheid aan stemmingen en houdingen uit, inclusief liften, pirouettes, zachte schoentjes, en eindigen met een elektrificerende reeks samenvallende pirouettes die eindigen met Murphy die Turner zowel optilt als ronddraait voor een raceorkest.
Al met al een duizelingwekkende prestatie die bewijst dat juffrouw Turner in staat was tot meer dan alleen dansen, hoewel ik durf te beweren dat de meeste van haar bewonderaars zouden terugdeinzen om haar van haar troon te stoten als de koningin van het melodrama.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Lana Turner bewees in 1940 dat ze echt kon dansen over het ultieme offer dat haar zus (Joan Blondell) voor haar brengt.
Als beide zussen naar New York komen, volgen ze Blondells minnaar, een geweldige George Murphy, in deze film.
Het toeval wil dat de regisseur van de show onder de indruk is van Turner, maar dat hij voor Blondell niets anders ziet dan een baan als sigarettenmeisje. Niet alleen mist Blondell het sterrendom, Murphy (Eddie) valt ook voor Turner. Om haar zus niet te kwetsen is Turner bereid om te trouwen met de producer van de show, een rijke rokkenjager die 4 keer getrouwd is geweest. Het verhaal eindigt zo goed mogelijk met Blondell die snel terugkeert naar Nebraska. Kijk naar Paul Ford als roddelcolumnist in de film. Hij is moeilijk te herkennen vanwege de datum van de film en het feit dat hij veel magerder is. De film laat je achter met de vraag of Ford en Blondell ooit bij elkaar zouden kunnen komen.
Blondell, als de toegewijde zus, offert zowel carrière als liefde op voor haar zus. Deze film is sentimenteel en had misschien beter gewerkt als hij in Technicolor was opgenomen.
Weinigen beseffen dat George Murphy, de toekomstige republikeinse senator uit Californië, in zijn tijd een echte rokkenjager was.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Ik weet niet waarom deze film zo laag op IMDb staat terwijl het absoluut alles is wat je je maar kunt wensen in een horrorfilm. Dit is de definitie van een horrorfilm zijn. Ik beschouw mezelf als een grote horrorfan en ik moet zeggen dat dit huis de goederen levert. Huis van was is het verhaal van een groep studenten die op weg zijn naar een footballwedstrijd en besluiten's nachts te gaan kamperen en een mafkees uit de buurt tegen het lijf lopen. Als ze de volgende ochtend wakker worden doen ze een gruwelijke ontdekking en besluiten de stad in te gaan voor een kapot auto-onderdeel. De stad is eng en daar ga ik gewoon heen. Want dat is het moment waarop de echt gruwelijke slachtpartij begint. Geloof me als ik zeg dat als je op zoek bent naar een horrorfilm, je hem geweldig zult vinden. Hij is prachtig duivels en inventief, hij vermoordt scènes, het verhaal is interessant en de personages zijn fatsoenlijk getekend, waarbij de acteurs hun een flinke dosis persoonlijkheid hebben gegeven. Paris Hilton heeft ook een rol die het heel goed doet. De film is een beetje aan de oppervlakkige kant, maar het is zo leuk en wie kan het wat schelen. Deze film zou de kas moeten spekken en alle horrorfans zouden er deel van moeten uitmaken. Ga naar House of Wax, de film waarin huid wordt afgestroopt, supergelijmde lippen, dode dierenkarkassen, hete was wordt op een nog levende persoon gespoten, een vinger wordt afgehakt, een onthoofding, een paal door het hoofd en nog veel meer. Ik had het geluk getuige te zijn van deze film op de première in Tribeca en alle acteurs waren aanwezig om de film te promoten. En tjonge, wat zijn ze trots op House of Wax!


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Veel mensen vinden deze film geweldig vanwege de aanwezigheid van Paris Hilton, maar dat is geen reden om bezwaar te maken tegen de film. De realiteit is dat Paris maar een minieme rol heeft en dat ze het grootste deel van de film buiten het scherm doorbrengt. De film maakt ook een paar keer grapjes over haar, meestal met een camera en minstens één keer met nachtkijkers. Voor degenen die van Paris Hiltons podium presence genieten, kan dit een film zijn die je thuis kunt zien als hij op video wordt uitgebracht, want bij de screening waar ik bij was, hebben we allemaal om haar tegenslagen tijdens de film gelachen en wordt ze beschreven als een 'vrouw met dubieuze waarden'. De film zelf was vrij goed (in tegenstelling tot de recente stroom van zwakke horrorfilms), hij heeft alles wat een goede horror hoort te hebben: een enge slechterik, buitensporig geweld, handelingen die de gemiddelde mens ineen doen krimpen... deze film trof alle snaren. Hij is absoluut een horloge waard.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Ik heb stiekem een voorvertoning gezien van deze dinsdagavond met een groep vrienden en we hebben het geweldig gehad! Nadat ik stiekem een voorvertoning had gezien van BOOGEYMAN (Gruwelijk! 10/10) en Amityville Remake (zo-zo 10/10) heb ik hier nog veel meer van genoten! Zoals ik het in de trailer zag, was een van de dingen die me opvielen dat ik geloofde dat een hele stad'vergeten' kon worden, maar dit is een goedkope popcorn-horrorfilm dus ik accepteer het voor wat het is.
Mijn enige grote klacht is dat ik aannam dat Paris Hilton was zou aanraken of in bad zou gaan en 'dat is geil' zou kreunen, maar dat deden ze niet (hoe konden ze weerstand bieden???).
Er is geen naaktheid van de 2 meisjes, hoewel Paris er geweldig uitziet in haar lingerie! Het verbaast me dat ze dat niet hebben gedaan. Ik heb een 3de 'onschuldig naaktslachtoffer' in de film gestopt voor een of andere nodeloze naaktheid die de norm is voor dit soort film! Ik zal geen doden opsommen of de plot verknallen maar ik moet zeggen dat Paris & Eliza goed in elkaar worden geslagen!
De personages worden fatsoenlijk ontwikkeld en zijn een beetje aardig (niet zoals Cabin Fever waar je wilde dat ze doodgingen) en de film heeft een redelijk tempo hoewel er in de eerste 30 minuten niets gebeurt zoals in de meeste griezelfilms.
Ik geef hem een 8/10 omdat hij goede schrik en bloeddorstigheid afleverde en ik had lage verwachtingen toen ik eraan begon. Als je met een paar vrienden gaat die van goedkope griezelfilms houden zul je het leuk hebben.

Noah Noah.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Ik geloof niet dat ik de enige ben als ik zeg dat 2005 niet bepaald goed is geweest voor het horrorgenre. Terwijl 'Vervloekt', 'Verstoppertje', 'De Ring Twee' en 'De Amityville Horror' allemaal glimpen van interesse en potentie boden, zijn er meer missers dan hits geweest. Voor bewijs, zie: 'Witte Herrie', 'Boogeyman', 'Het Jasje', 'Mindhunters' en 'Alleen in het Donker'. Stel je mijn verbazing voor toen 'House of Wax', strak geschreven door broer en zus Chad en Carey Hayes, een... nou ja, een verrassing bleek te zijn.
Carly Jones (Elisha Cuthbert) is een jonge vrouw die op reis is met haar lastige broer Nick (Chad Michael Murray) en haar vriend Wade (Jared Padalecki). Ze zijn, samen met Paige (Paris Hilton), Blake (Robert Ri) 1987) en Dalton (Jon Abrahams), in de hoop kaartjes te scoren voor de laatste footballwedstrijd van het seizoen. Onderweg krijgen ze autopech en zijn ze gedwongen een troosteloze stad binnen te gaan waar niets is wat het lijkt te zijn.
Toen ik dit hoorde, een remake van de klassieke Vincent Price B-film, rolde ik met mijn ogen. Ik wilde er niet eens aan denken welke ramp de eerstejaarsregisseur Jaume Serra voor zijn publiek had bekokstoofd. In een tijd waarin de meeste belangrijke horrorfilms een teleurstelling zijn, met slecht geschreven tekst, statische regie en amateurtoneel, beschouw ik mezelf als een geluksvogel dat Serra en de gebroeders Hayes het op zich hadden genomen om een goed, ouderwets spookfestijn te maken. In tegenstelling tot de teleurstellingen die ik al eerder heb genoemd, heeft deze film geen trucjes in huis en gebruikt hij elke filmtruc uit het boek om iedereen precies te geven waar hij of zij voor kwam.
Ik ben blij dat de familie Hayes de tijd en moeite heeft genomen om sympathieke en geloofwaardige personages te creëren, waardoor de gebeurtenissen des te urgenter worden. Het geeft de jonge acteurs die hen spelen ook iets om zich aan vast te klampen. Net als in 'The Girl Next Door' bewijst Elisha Cuthbert aan het publiek wat een goede actrice ze in werkelijkheid is. In de remake van 'The Texas Chainsaw Massacre' in 2003 bracht Jessica Biel tegenstanders tot zwijgen door een rauwe en emotionele voorstelling te geven, die de kijker meteen bij de les hield. Hier doet Cuthbert hetzelfde. Chad Michael Murray ('Een Assepoesterverhaal') in een van zijn eerste, meer volwassen rollen is geen lanterfanter als Nick. Murray straalt charisma en een harde kant uit, plus nog wat indrukwekkende atletische kwaliteiten. Murray en Cuthbert passen perfect bij elkaar en hebben een tastbare, familiale chemie.
Meer dan wat ook hebben de pers en het Amerikaanse publiek zich te goed gedaan aan Paris Hiltons grote acteerdebuut. Zoals ik al verwachtte, brengt Hilton zichzelf niet in verlegenheid. In feite is ze net zo goed als ieder ander in de film (doe ermee wat je wilt). Net als Cuthbert en Murray heeft Hilton de uitstraling van een filmster. Ze is sexy en speels. Ik kan geen reden bedenken waarom ze de slechtste rol van de film heeft gekregen.' De film krijgt een slechte ontvangst, behalve dan dat ze haar alleen maar pesten. Jared Padalecki (Gilmore Girls van de tv) slaagt er memorabel in zijn rol te overtreffen. Robert Richard (Nicht Skeeter van de tv) en Jon Abrahams (ontmoet de ouders) hebben niet veel om mee te werken, maar ze krijgen het voor elkaar. Met slechts één scène maakt Damon Herriman ('Sky') een onvergetelijke indruk, en zijn aanwezigheid hangt boven de rest van de film. Ten slotte is Brian Van Holt ('Basic') geweldig en bedreigend in een dubbele rol.
Opnieuw moeten de scenarioschrijvers de eer opstrijken voor het vermijden van clichés waar mogelijk. Ondanks de algemene opinie is 'House of Wax' voor een groot deel van zijn looptijd nogal onvoorspelbaar. Neem dit bijvoorbeeld: het lijkt alsof de moordenaar uitgeschakeld is en Carly zich bukt om iets uit zijn zak te halen. Wat verwacht je dat er zal gebeuren? Kijk naar de film en je zult begrijpen wat ik bedoel. Het is ook verfrissend om een horrorfilm te zien waarin de personages ook maar een greintje gezond verstand tonen.
In tegenstelling tot de meeste horrorfilms leidt het opwindende werk van John Ottman nooit af. Maar net als bij de andere producties van Dark Castle zijn de visuele aspecten van 'Wax' prijzen waard en tillen ze de film boven zijn genrekenmerken uit. De talenten van filmregisseur Stephen F. Windon, productieontwerper Graham Walker, art director Nicholas McCallum en redacteur Joel Negron benadrukken de demonische beelden. Over beeldvorming gesproken, ik denk dat de bloedhonden dolblij zullen zijn met de vele make-up-effecten en trucs die hier in het verschiet liggen. Elke sterfscène is meer maagverkrampend dan de vorige. Gezien zijn verleden in muziekvideo's en reclames is het duidelijk dat Jaume Serra een goed oog voor stijl heeft. Zijn 'in je gezicht'-benadering is een grote aanwinst voor het succes van deze film. Net wanneer je denkt dat de camera weg zal draaien, doet hij dat niet. Hij is ook een bijzonder goed gebouw met dikke lagen angst en sfeer. Een uitmuntend shot is onze kennismaking met de moordenaar, terwijl hij langzaam uit een valluik tevoorschijn komt. Als ik in de minderheid ben, geef ik dat meestal toe (Hou je kop, oké? Ik vond 'House of 1000 Corps' goed!). In dit geval ben ik ervan overtuigd dat de criticasters het bij het verkeerde eind hebben. Ik weet niet waarom mensen zo moeilijk doen over deze film, aangezien hij veel beter is dan recente genrefilms. Misschien zijn ze bang om toe te geven dat een horrorfilm met Paris Hilton in de hoofdrol misschien wel de moeite waard is om naar te kijken... Wie weet? Dit is een horrorfilm, en een prijzenswaardige stijlvolle en effectieve horrorfilm bovendien. Ik ben al mijn hele leven een horrorfan, dus het enige wat ik kan zeggen is dat ik met volle teugen heb genoten van 'House of Wax', in al zijn lugubere en sadistische glorie. Ik beschouw het zonder meer als een geweldige prestatie in de moderne horror, en (samen met 'Sin City') als de eerste volledig bevredigende release in 2005.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Ik had niet veel van deze film verwacht toen ik de bioscoop binnenging, maar ik had er jaren op gewacht. Om kort te gaan, hij was verdomd goed! Chad Michael Murray was behoorlijk goed, ik dacht dat hij een tweede Chris Flynn uit _Fault Turn_ zou worden, maar ik had het mis. Elisha Cuthbert was ook goed, maar de beste voorstelling is die van Brian Van Holt. Hij speelde de slechterik te goed, ik bedoel hij was ziek, sadistisch en heel wreed. Het achtergrondverhaal van de broers was goed, en ik vond het ook leuk dat er tot ongeveer 40 minuten na het begin van de film geen moorden werden gepleegd. Het gaf je de tijd om de figuur te kiezen die je levend wilde zien en de figuur die je dood wilde zien. Jon Abrahams was vrij goed als de maffe beste vriend van CMM. Ik vond het leuk dat Chad een beetje huilde toen hij hem dood aantrof, dat was beter dan dat hij alleen maar zei: 'Wat dan ook, mijn maat is dood, wat maakt het uit.' Het toonde aan dat het hem echt iets kon schelen. Over het geheel genomen was dit een verrekte godenslachter met een paar geweldige effecten. Bravo!


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Hoewel HOUSE OF WAX nooit zal worden aangezien voor Texas CHAINSAW MASSACRE of HALLOWEEN, probeert het uiteindelijk toch een waardige aanvulling te zijn op de kwaliteitshorrorfilm. Er zit genoeg spanning en geïmpliceerde bloeddorstigheid in om het jonge publiek van vandaag te plezieren en er zit ook genoeg expliciete bloeddorstigheid in om sommige puristen van gisteren te plezieren. Over het geheel genomen is het een goed gemaakte film die het goed zou moeten doen op dvd.

Zes kinderen op weg naar een voetbalwedstrijd komen vast te zitten in een verzend-als-afbeelding en wat er vervolgens gebeurt ziet er eigenlijk uit alsof het uit een afgedankt vervolg van Deilverance is gehaald en de boerenkinkels uit de rimboe lijken de groep te bespotten. Uiteindelijk moet de groep uit elkaar gaan en de helft van de groep gaat naar het troosteloze stadje om auto-onderdelen te halen. De andere helft van de groep blijft in het kamp en zo begint de tweede helft van de film.
Het Huis van Wax heeft vele sterke punten. De eerste is dat het gezegend is met een zeer sympathieke cast. Paris Hilton doet het prima in haar rol, maar ze staat ver van het middelpunt. Chad Michael Murray, Elisabeth Cuthbert en Brian Van Holt zijn drie zeer charismatische acteurs en hun aanwezigheid in de film voegt wat zwier, wat geloofwaardigheid en wat flair toe. Ik had nog nooit van Chad Michael Murray gehoord, alleen dat hij een pin-up-type tienerhartenbreker was. Maar hij heeft een bepaalde uitstraling. Hij heeft iets ongrijpbaars over zich dat zich lijkt te vertalen in zijn optreden. Hij is meteen sympathiek en hij heeft een sterk karakter. Ik heb veel meer van zijn optreden genoten dan ik had verwacht en toen hij op het scherm verscheen, vloeide de film over.
De vraag wordt nu: 'Is deze film een horrorfilm waard?' En het antwoord daarop is een luid ja. Zoals ik al zei, is het niet hetzelfde als een nachtelijk drama in Elm Street of het laatste huis aan de linkerkant, of zelfs de ring, maar het is relatief spannend, heel beeldend en er zijn een paar heel inventieve doodsscènes. Dit is niet het _Huis van WAX_ waar je ouders je over hebben verteld. Vincent Price is nergens te bekennen en als je begint te zien hoe vingers worden afgehakt en hete was comateuze lichamen bedekt, besef je dat deze film een beetje aan de randjes balanceert.
Ik zou graag een ongecensureerde versie met een X-teken willen zien. Ik durf te wedden dat er ergens een is die veel gewelddadiger is dan deze. Hoe het ook zij, dit is een heel goede inleiding in het horrorgenre en het staat met kop en schouders boven zwakke films als IK WEET WAT JE DEZE ZOMER DOET EN DARK WATER en een paar andere. Het is absoluut de moeite waard om ernaar te kijken.

10/8/10.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Ik geloof niet dat deze film het lage cijfer verdient dat hij van de meeste zal krijgen. Het is een van de beste 'tiener'-horrorfilms die ik ooit heb gezien; en dat zegt heel wat. Er is niets over zonder een verklaring om het te staven, de personages en plot breken met talloze stereotypen van horrorfilms, en hij heeft niets te maken met enkele andere afschuwelijke stukken die we de laatste tijd hebben moeten ondergaan. (Een duidelijk voorbeeld is de hersenloze 'Sint-Angie'.) De eerste 30-40 minuten zijn misschien ronduit saai, met uitzondering van het begin, hoewel een paar kleine lichtfoutjes gemakkelijk te zien zijn. Maar na de aankomst in het dorp begint de gruwel <0xE2><0x80><0x93> een ander, verwrongen soort gruwel <0xE2><0x80><0x93>.
<0x3E> Met de plot en de details zijn stommiteiten onbelangrijk; de personages zijn het sterkste punt van deze film, gezien het feit dat er zoveel clichés worden doorbroken. De twee belangrijkste mannelijke personages, Nick en Wade, zijn bijvoorbeeld geenszins de idiote types die we gewend zijn; hoewel Dalton misschien beter in dit stereotype past, is hij niet de enige die voor dit gebrek aan bewustzijn moet boeten. Sommige scènes zijn echt, bevredigend gruwelijk, en maken de gespannen momenten die door de hele film verspreid zijn goed. En uiteindelijk, en hoewel alles keurig wordt uitgelegd, is het gemakkelijk te zien dat de personages die het hebben overleefd het niet zo gemakkelijk zullen hebben. De enige fout die ik kan ontdekken en die niet duidt op continuïteit (I.: Carly vindt haar eigen vinger niet in de zakken van de bewusteloze Bo) is de verlichting, die op de een of andere manier irritant is tijdens de eerste, saaie 30 minuten. Hoewel alles, plot en effecten, drastisch en wreed verknipt is met de komst van de hoofdpersonen naar Ambrosia, dat kleine dorpje in het niets, dus dat moet ik toegeven. Er wordt min of meer beweerd dat ongeveer 70 procent van de film onlogisch is: 'Hoe kunnen twee mensen een heel huis van was bouwen?', 'Waar halen ze al die was vandaan?'. Dat zouden geen lastige vragen zijn als mensen meer aandacht aan de film zouden besteden. De gebroeders Sinclair bouwden het House of Wax niet zelf; hun moeder werkte aan het maken van wassen beelden, die in het museum te zien waren. En het scenario waarin Paris Hiltons onfortuinlijke personage haar vroegtijdige dood vindt, is het antwoord op de tweede vraag: wat is er gebeurd met alle persoonlijke voorwerpen (mobiele telefoons, auto's, kleren) van de dode mensen? Met hun derde broer als connectie met de buitenwereld, is het vrij voor de hand liggend dat de Sinclair-tweeling het geld zou krijgen dat nodig was om de wassen beelden te kopen, op een manier die doet denken aan de Tweede Wereldoorlog.
Afgezien daarvan vind ik dat de film veel meer verdient dan hij krijgt, en dat niemand de kans mag missen om hem te zien. Dus ga naar het House of Wax. Nu meteen.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Ik heb de originele _House of Wax_ nooit gezien, dus ik wist niet wat ik kon verwachten toen ik stiekem naar een voorvertoning van de nieuwe film ging. Na een wat wankel begin met onze jonge personages, verandert _House of Wax_ van koers en wordt het een uiterst effectief horroruitje.
De plot doet er hier eigenlijk niet zoveel toe <0xE2><0x80><0x93> ik denk dat de meeste mensen als ze dit zien weten dat deze gestrande kinderen een gemene moordenaar zullen ontmoeten en een paar afschuwelijke dingen zullen vinden in het huis van was. Het draait hier allemaal om de special effects, en die zijn van topkwaliteit. Kijkers die van griezelfilms met veel bloed houden, zullen hier tevreden mee zijn, maar er zijn ook andere lugubere effecten. Het productieontwerp en de decors zijn uitstekend, en de cast doet zijn uiterste best op de onderliggende rollen.
Natuurlijk zullen veel mensen zich afvragen hoe het met Paris Hilton zit. Om eerlijk te zijn, is Hilton heel goed in haar rol, en ze geeft niet 'haarzelf' weer, zoals veel mensen voorspellen. Haar personage is sexy en lief, en ik denk dat haar goede werk hopelijk veel mensen van mening zal doen veranderen. Elisha Cuthbert is ook goed, ze is net op weg naar de top van haar vorige film, de afgrijselijke 'The Girl Next Door'. Haar personage maakt veel mee, en Cuthbert blijkt een pittige heldin te zijn. Chad Michael Murray is, net als Hilton en Cuthbert, knap om te zien, maar helaas niet erg overtuigend als de 'bad boy' van de groep.
Ik voorspel goede dingen voor 'House of Wax', zoals het publiek tijdens de screening die ik heb bijgewoond, schreeuwde, gilde en in veel delen van de film klapte. Gefeliciteerd met de cast en de crew voor een goed werkstuk.
En gefeliciteerd met Paris Hilton voor het bewijzen dat veel mensen het bij het verkeerde eind hebben. Zoals ze altijd zegt: 'Dat is te gek.'


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

1/2 Elisha Cuthbert, Chad Michael Murray, Brian Van Holt, Paris Hilton en Jon Abrahams. Gemaakt door Jaume Collet-Serra.<br />Weer een klassieke horrorfilm, opnieuw gemaakt met de rol van een domme tiener ondanks de grizzlyberen en hun creatieve dood. Gebaseerd op de Vincent Price-film House of Wax uit 1953, waarin een maniak nietsvermoedende hooligans vermoordt en ze in onbetaalbare wassen beelden verandert. Nog steeds met het fantastische decorontwerp om het hele huis in wassen beelden te veranderen, is de film een typische klassieke horror remake zoals Tobe Hoopers klassieke Texas Chainsaw Massacre uit 1974 later werd gemaakt, ondanks de creativiteit en de acteerprestaties was de film nog steeds gewoon een bloederige film. Directeur Serra toonde een mild enthousiasme voor zijn regie, maar de film was nog steeds de moeite waard.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Mijn studententheater had gisteravond een speciale vertoning van deze film. Ik moet zeggen dat ik denk dat iedereen onder de indruk was van hoe goed deze film was. Hoewel, mijn kamergenoot vond hem niet goed, maar hij houdt toch niet van horrorfilms en is gewoon gaan kijken of Paris Hilton kan acteren. Trouwens, als je je daar zorgen over maakt, moet je dat niet doen. Ik ben niet echt een fan van haar, maar ik moet eerlijk zeggen dat ze behoorlijk goed was en dat ze de beste sterfscène heeft. Over het algemeen waren alle acteurs heel goed. Ik zal niet in detail ingaan op de plot, want ik weet zeker dat je die kent. De hoofdpersonen zijn heel innemend en je geeft echt om ze, vooral om de hoofdpersonen van Elisha Cuthbert en Chad Michael Murray. We ontmoeten ze als rivaliserende broers en zussen en eindigen met het feit dat ze moeten samenwerken. Een ander pluspunt is dat de film er niet zo gelikt uitziet als _Amityville Horror_ of _Texas Chainsaw Massacre_, en hij voelt bijna documentaireachtig aan in plaats van als een muziekvideo (Begrijp me niet verkeerd, ik was dol op _Texas Chainsaw_ en genoot van _Amityville_ ).
En nu de sterfscènes. In de meeste slasherfilms, als een personage wordt neergestoken of vermoord, gaat de scène meteen over in een andere scène, maar dat is hier niet het geval. Als een personage op het punt staat te sterven, sterft hij behoorlijk gruwelijk. Ik zal niet ophouden en elke keer voor elk slachtoffer iets toevoegen. Ik zal niets zeggen over de sterfscènes en je die zelf laten zien.
Hoewel dit een geweldige slasherfilm is, heeft hij de tekortkomingen van bijna alle slasherfilms (een eng huis verkennen terwijl je dat niet zou moeten doen, een lift krijgen van een verdachte figuur, uit elkaar gaan en schreeuwen zodat de moordenaar je kan horen). Bovendien is er een soort stompzinnige plotwending die onnodig was en de film helemaal niet heeft versterkt. Je kon zien dat hij op het laatste moment werd toegevoegd, en als je hem eruit had gehaald, zou hij de film helemaal niet hebben beïnvloed. Als je van horrorfilms houdt, moet je deze film zien. Hij zal je niet teleurstellen. Hij heeft alles wat nodig is om er een geweldige slasherfilm van te maken, misschien wel de beste van het jaar, ook al is het nog een beetje vroeg. De spanning is voelbaar en het is af en toe een grappige film. Als je een hekel hebt aan horrorfilms, is de kans groot dat je deze wel leuk zult vinden, en als je een beetje verdeeld bent, raad ik je aan om hem te proberen.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Oké, misschien verdient hij geen Oscar. Of een Golden Globe. Of welke prijs dan ook. De acteerprestaties zijn niet uitmuntend, er is geen enkele reden om de regie te prijzen, en het is eigenlijk gewoon weer zo'n bloederige horrorfilm uit de eenentwintigste eeuw die door de meeste mensen als fatsoenlijk wordt beschouwd. Of misschien zelfs vreselijk. Maar naar mijn mening doet dat er allemaal niet toe. En dat komt omdat ik het geweldig vond om naar deze film te kijken.
Natuurlijk, de eerste 40 minuten zijn vrij traag, maar naarmate de film vordert, zit er iets in wat je leuk zult vinden, als je bent zoals ik was, en iedereen zou moeten zijn als hij naar deze film kijkt. En dat is: op zoek naar 2 uur lol, hersenloos geweld. Ja, er zitten veel zwakke plekken in deze film, maar laat je niet misleiden door de castlijst op de voorkant. Hilton levert een fatsoenlijke voorstelling af die niemand zag aankomen. Zelfs haar grootste haters, zoals ik en mijn vrienden, moesten toegeven dat ze ons enorm verraste met haar nauwelijks geloofwaardige acteertalent en een striptease die niet zo akelig was als wat een online pop-up van haar zou beloven, maar nog steeds niet zo ondraaglijk dat je hem versneld zou kunnen afspelen of de dvd zou kunnen uitzetten.
Het geweld daarin verbaasde me; niemand op school of op het horrorbord praatte erover alsof het 'die nieuwe films waren, "Saw" en "Hostel".' maar ik zou met een gerust hart kunnen zeggen dat 'Wax' beeldender was dan 'Saw', en dat sommige doodsscènes in feite nogal verontrustend waren.
Het verbaast me niet dat House of Wax niet in de IMDb-top 250 stond, maar het is beslist de moeite waard om ernaar te kijken.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Ik heb House of Wax onlangs gezien en ik moet zeggen dat ik er echt van heb genoten.

Het is een van de betere horror/thriller-films van de afgelopen jaren, zo niet een van de beste en meest onderhoudende.
Ik heb een heleboel mensen de zogenaamde langzame start en karakterontwikkeling horen bekritiseren die de opening van _Films_ 45 minuten in beslag nemen.

maar als de film regelrecht in de doden was gedoken, zouden het publiek en de critici de film hebben bekritiseerd omdat hij geen fatsoenlijke personages had die hun geen zier konden schelen.
en wat de karakterontwikkeling betreft, ik vind dat hij verbazend goed werkte.
<0x3E><0x3E> Door mijn eigen reacties en die van anderen (uit de berichten op het message board), wilden veel mensen uiteindelijk dat de personages in leven bleven, en ik heb gemerkt dat veel mensen in een van die berichten zeiden dat ze Paige Edwards (Paris Hilton) waren.
<0x3E><0x3E> Over de achtervolgingsscènes gesproken, dat waren een van de meest inventieve en spannende scènes die ik in tijden heb gezien, en ik heb van elk heel erg genoten.
<0x3E><0x3E> Het acteren in de film was absoluut prima, ik kon er geen genoeg van krijgen. Ik kan het geen van hen kwalijk nemen, vooral Paris Hilton niet, ik vond haar heel fatsoenlijk en ik hoopte dat ze meer dan 25 minuten beeldtijd zou krijgen in een film van 120 minuten, maar haar achtervolgingsscène maakte dat goed, en geloof me als ik zeg dat Paris angst kan veinzen (Kijk naar de scène waarin ze zich voor Vincent in een auto verstopt en hij loopt langs haar... de blik van doodsangst op haar gezicht komt heel echt over).
Over het geheel genomen geef ik het House of Wax maximumsterren, voor de amusementswaarde en de spanning en zelfs het bloed... De enige kritiek is dat ik wou dat ze dat tijdens de marketing voor de film hadden gedaan.' Het onthulde de dodenlijst en wie sterft en wie het overleeft, want het zou tien keer beter zijn geweest als je niet had geweten of het personage dat achterna werd gezeten in leven zou blijven of zou sterven en een gruwelijke dood zou sterven.
<0x3E><0x3E> Je kunt niet op de dvd wachten, maar ga hem kijken in de Cinema nu het nog kan, het zal niet hetzelfde zijn in je eigen voorkamer, maar als je op de dvd wacht, de film in het donker zonder onderbrekingen bekijkt, geloof me, dan zul je niet teleurgesteld zijn.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Carly Jones (Elisha Curtberth), haar broertje Nick (Chad Michael Murray), haar vriend Wade (Jared Padalecki) en haar vriendinnen Paige (Paris Hilton) en haar vriend Blake (Robert Richard) en Dalton (Jon Abrahams) reizen naar een andere stad om naar een belangrijke wedstrijd te kijken. Ze besluiten halverwege een veld te kamperen en de volgende dag verder te gaan. Maar de ventilatorriem van Wades auto breekt en hij blijft bij Carly om een nieuwe te kopen in een dichtbevolkte stad, waar een wassenbeeldenmuseum is. Als ze daar aankomen, beseffen ze dat het een spookstad is, en twee gestoorde voormalige Siamese broers hebben mensen in wassen beelden veranderd.
Ik vond dit 'Huis van Was' mooi. Het is inderdaad een interessante horrorfilm voor tieners. Het verhaal volgt de normen van 'The Texas Chainsaw Massacre' en andere slashers-films, en het is goed gemaakt, met een goed team van acteurs en actrices en special effects, en de sterfscènes zijn verbazingwekkend. Zelfs als de film niet goed was, is het kijken naar de sexy en verrukkelijke Paris Hilton het waard. Ik stem voor zeven.
Titel (Brazilië): 'A Casa de Cera' ('Het Huis van Wax')


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Voordat ik House of Wax zag, ging ik er eerlijk gezegd van uit dat het gewoon een tweederangs tienerfilm van slechte kwaliteit zou zijn, die in de voetsporen zou treden van films als The Darkness of Amityville Horror. Nadat ik op de campus van mijn universiteit een voorfilm heb gezien, kan ik in alle eerlijkheid zeggen dat de mensen van Dark Castle uitstekend werk hebben verricht met de taak om een tienerfilm te maken.

Te beginnen met de gebruikelijke hoofdstukken van een tienerhorrorfilm, zoals het groepje vrienden dat op reis gaat en een vreemde omweg neemt door plattelandsweggetjes, waar ze griezelige plaatselijke bewoners ontmoeten, bereikt deze film na het langzame maar verplichte achtergrondverhaal een snel einde. In deze film verschijnt Paris Hilton, zoals velen al weten, maar ik moet haar echt bedanken voor haar moedige optreden. Haar acteerwerk was duidelijk geen Oscar waard, maar de filmmakers hebben haar verschijning tot het uiterste uitgebuit door twee schaamteloze satires van haar, laten we zeggen, minder nobele mediaverschijning in deze film te persen. Mevrouw Hilton eist ook de titel op van de grootste doodsscène in de film, en niet alleen omdat het haar doodsscène was.
Deze film zit boordevol zenuwslopende momenten en goedkope angsten, maar Jaume Serra heeft absoluut kwaliteitsspanning en spanning tussen de personages gecreëerd. De oorzaak van de gruwelen is deels gebaseerd op het feit dat het publiek zich om de personages bekommert, wat wij ook doen. Door de gebruikelijke opbouw, gevolgd door een hard geluid en een flitsende camera, worden er een paar andere enge momenten ingelast. Deze gebruikelijke filmtechnieken, die we uit veel films uit het verleden hebben overgenomen, zijn bijna geperfectioneerd in deze film en zorgen voor een heleboel goede enge momenten. Er is zelfs geen rustig moment nadat ze in het stadje zijn aangekomen waar het gevreesde Museum of Wax is gevestigd.
Deze film heeft veel te danken aan veel eerdere films van dit genre en andere genres, hoewel ik niet zeker weet hoeveel ervan afkomstig is uit de oorspronkelijke film uit 1953 met dezelfde titel. Verwijzingen naar films als _Texas Chainsaw Masacres_, _Saw_, en zelfs _Titanic_, (zie de grote doodsscène van Paris Hilton en je weet wat ik bedoel) komen veel voor, maar uiteindelijk zal de beloning je beangstigen en bevrediging schenken als je op zoek bent naar een goede schrik en een beetje plezier.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Waarschijnlijk de beste horrorfilm van de afgelopen 5 jaar... er zijn slappe remakes geweest, pogingen om je bang te maken (waarbij je alleen maar de bioscoop uit hoeft te lopen) en films die gewoon niet gemaakt hadden mogen worden. maar deze is het waard. de enige reden dat ik er geen tien voor heb gegeven is dat Paris Hilton er in meespeelt (maar haar sterfscène maakt alles goed, geloof me).
... dus hier zijn ze dan... de spoilers van alle sterfscènes in de film.
1. mijn favoriete sterfscène ooit <0xE2><0x80><0x93> die van Paris Hilton! Nadat ze haar vriend Blake op de grond heeft aangetroffen met een mes in zijn nek, begint Paige te rennen. Nou ja, rennen is respectabeler. En dan (een van) de moordenaars snijdt haar van onderen in haar enkel (de hele tijd heeft ze een enorme metalen pin in haar hand) dus laat ze die vallen en rent weg en verstopt zich achter die auto. De moordenaar pakt hem op en als ze door het raam kijkt, gooit hij hem door het raam en hij schiet door haar voorhoofd. Ik ben nog nooit van mijn leven zo opgewonden geweest of zo hard uitgelachen.
2. Paige's vriend Blake krijgt een mes in zijn hals gestoken en dan loopt de moordenaar naar hem toe (terwijl hij op de grond ligt) en trapt erop en duwt het nog dieper in zijn keel. Dan sterft hij.
3. Elisha cuthbert (carly) (een van de lekkerste meiden ALLEMAAL) overleeft het niet, maar ze krijgt wel haar lippen superaan elkaar gelijmd, ze krijgt een stomp in haar gezicht en een deel van haar wijsvinger wordt afgehakt (ja, ik kon wel kotsen) 4. Carly's tweelingbroer nick overleeft het ook, maar niet zonder een schop onder zijn kont en een steekwond in zijn been.
5. nicks beste vriend Dalton wordt van een trap gegooid en dan onthoofd. zijn lichaam wordt weggesleept en we zien zijn ogen knipperen... dan wordt hij bedekt met was.
6. wade (Carly's vriendje) krijgt een achillespees doorgeknipt met een enorme schaar, en dan wordt hij aangevallen door dezelfde schaar. Hij sterft, maar hij is bedekt met was, en 2 keer wordt zijn huid per ongeluk verwijderd, waardoor zijn akelige, bloederige vlees zichtbaar wordt.
...dus daar is het. Beslist waar voor je geld.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Meestal geef ik rond 10 uur's middags een griezelfilm, maar deze trok mijn aandacht. House of Wax was verreweg de beste griezelfilm die ik ooit heb gezien... zelfs nog beter dan de Amityville Horror.
Paris Hilton was hier heel goed in en ik moet zeggen dat ze een goede toekomst voor zich heeft. Haar sterfscène was waarschijnlijk de coolste. Ik zal maar zeggen hoe ze sterft...
Ze krijgt een enorme paal tussen haar ogen en ze maken close-ups en alles. Lekker, hè? Brian Van Holt was heel goed als de twee moordenaars, Bo en Vincent (Vincent had het lange haar). Meestal speelt hij een gemene politieman of soldaat, maar hier deed hij het heel goed. Als Carly en Nick Jones deden Eliza Cuthbert en Chad Michael Murray het ook heel goed. Nick stond in de eerste helft van de film in de schijnwerpers, maar Eliza pikte het terug door in de tweede helft heel veel pijn te lijden, zoals toen haar vinger werd afgehakt, toen haar lippen werden opengescheurd nadat ze aan elkaar waren gelijmd en toen Bo haar recht in haar gezicht sloeg.
Over het geheel genomen geef ik deze film een 8/10. Fans van horrorfilms moeten dit zien.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Dit is een van de beste horror- en thrillerfilms die Hollywood in jaren of misschien wel decennia heeft gemaakt. Hoewel deze film naar mijn mening in sommige opzichten voorspelbaar was, heeft hij alles wat een goede film in dit genre zou moeten hebben: CHILL, THRILLS, EN ja, een heleboel GREY!! HOUSE OF WAX SURE DELIVERS!!! In sommige opzichten was het een beetje vergezocht, het acteerwerk was niet zo geweldig, maar mijn beoordeling voor HOUSE OF WAX is een acht uit tien... Als je het leuk vindt om op het puntje van je stoel te zitten, is dit precies de juiste film voor je, ik moet toegeven dat het best leuk was om te zien hoe de hele stad uit was gemaakt... Ikzelf geniet van deze musea, maar na het zien van deze film zal ik ze op een geheel nieuwe manier gaan bekijken!


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Dit was de beste film die ik ooit van mijn leven heb gezien, de actie was geweldig, en ik was zo bang, er was een hoop bloed dat het geweldig maakte, ik zou hem nog 1000 keer zien, en Paris Hilton, D*mn, die was geweldig in die film. Maar hoe dan ook, ik zou hem aan iedereen aanbevelen, zelfs aan kinderen (zoals ik) Volwassenen vinden hem leuk. Je zou er's nachts waarschijnlijk nachtmerries van krijgen, maar bovendien is het WEES ME, IK KAN NIET STOPEN TE BOEMEN. ALS IK ER OVER HOUDE HAD IK BOEMEN EN BOEMEN en op school gaf ik hem uit aan een flyer met de tekst: MISSCHIEN ZIE IK ER EEN HELE VOLGELIJKHEID IN. Mijn hele school deed eraan mee. Maar hoe dan ook, ik zou zeker zeggen ZIE HET WEL KOMEN DAT HET HIER WORDT GESTORVEN.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Oké, d'r zit wel wat in Paris Hilton (typisch Malibu Barbie) maar de rest van de acteurs is echt geweldig! Ik heb gisteravond naar de film gekeken en ik kon de hele film gewoon niet meer ophouden. Chad Michael Murray IS SOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOO Ik heb het verhaal net van de tweeling gekregen, ik wacht alleen nog op de dvd en dan kijk ik het nog een keer. De film is geweldig! 11/10. Al die mensen die er niet van houden, doe alsjeblieft geen moeite om kritiek te leveren op mijn mening, want bijna iedereen vindt het cool om dat te doen. Ik vind ook dat de Parijse scène waarin ze zich helemaal uitkleedt tot op haar ondergoed, totaal ongepast is. Waarom laat je niet gewoon een hond een of andere kat neuken... dat zou nog leuker zijn. Toen de Parijse doodsscène ter sprake kwam, vond ik die niet best, want ze bleef maar rennen, hoewel er net een mes in haar voet werd gestoken. Hmm... interessant.<br />!CHAD ALLEMAAL!


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Ik heb die film op de première gezien en ik heb ervan genoten. Ik zou er waarschijnlijk nog meer van hebben genoten als ik niet naast mijn vader had gezeten. Mijn vader heeft het origineel gezien (ik heb het helaas nog niet gezien) en hij bleef er maar over doorgaan. Hij bleef maar zeggen dat het een waardeloze film was en dat hij stom was. Het punt is dat hij niet begreep dat de makers van de film het horrorgenre een beetje belachelijk maakten. In elke horrorfilm wordt altijd een bepaald personage afgebeeld. Als ze niet in de film voorkwamen, nou, dan zou je hem misschien niet zo leuk vinden. De hoofdpersonen zijn:
'The Lead Character': Carly (Elisha Cuthbert) 'The Lead Character's Boyfriend': Wade (Jared Padalecki) The Lead Character's Sibling/(Soon-To-Be) Reformed Jerk': Nick (Chad Michael Murray) 'The Irriing Sluttish Character': Paige (Paris Hilton) 'Characters Who Are Just Around To Look Pretty': Dalton (Jon Abrahams) & Blake (Robert Richard)
Met die personages wordt het een beetje voorspelbaar wie er doodgaat en wie blijft leven. Je weet natuurlijk wel wie er doodgaat met wat ik net heb getypt. De film mag dan voorspelbaar zijn (in feite had ik al een vrij goed idee wie er dood zou gaan door alleen maar naar de trailer te kijken), maar het was toch leuk. Het lijkt misschien stom (waarom staat er midden op een verlaten kampeerterrein een suikerfabriek die er in het begin nog niet was?) maar het is heel gemakkelijk om naar te kijken. De komedie en de bloederige scènes waren perfect voor slappe bioscoopgangers <0xE2><0x80><0x93> het werd inderdaad bloederig, begrijp me niet verkeerd, (minder dan 'Definitieve Bestemming 2) <0xE2><0x80><0x93> maar het werkt heel goed. Dus uiteindelijk was deze film niet zo heet als het vuur waarin de set opging, maar de temperatuur kon nog steeds de 'Wax' verbranden.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Mensen zijn stom. Je moet niet juichen als Paris door zijn hoofd wordt geschoten met een pijp! Dat is gewoon onbeschoft! Wat heeft Paris je aangedaan? Stel dat jij dat was? Je wilt toch niet dat de mensen juichen voor je dood? Hoe dan ook, het was bloederig, wat ik wel leuk vond, en het was gaaf toen Elisha's vinger werd afgehakt. Het was raar dat ze geen 2 zoons hadden, ze hadden toch een boom en zo? Dat maakt plaats voor een House of Wax 2: Ressurction of zoiets. Paris was geweldig in de achtervolgingsscène. Elisha en Chad zijn geweldig in scheikunde, ze verdienen een Oscar. Mijn vrienden en ik schoten in de lach toen die vent zei dat dat gaaf was, toen Paris en die vent van nicht Skeeter aan het zoenen waren.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Ik vind dat iedereen die stom genoeg is om het risico te nemen een wassen pop te zijn, alleen maar om naar een footballwedstrijd te kunnen gaan, of om zijn auto niet te willen achterlaten 'om zich te laten uitkleden', dat verdient, wat er ook met hem gebeurt.
Die vent, Wade, die 'naar een kapper ging en om een He-Man-kapsel vroeg', was niet mijn type, maar er is een heel schattige scène waarin hij zijn wenkbrauwen en gezichtshaar laat ontharen. Dat is een beetje te veel onderhoud voor mij.
Ook leuk, maar niet mijn type is de dikke man met de grote zonnebril die 'op Elton John lijkt, maar dan gay' is, maar dat hele verhaal gaat nergens heen!
Blake was hot, ik zou mezelf met hem kunnen zien als hij dat was.' Zijn vriendin is een nep-Paris Hilton met een lelijke pruik (geen chihuahaua in haar handtas, al zou die heel kostbaar zijn geweest). Ik denk trouwens niet dat meisjes die er zo uitzien naar een footballwedstrijd gaan. Nick de autodief is de meest sexy man! Een van de beste scènes is wanneer een football langs hem vliegt, en in plaats van hem terug te gooien, gooit hij zijn sigaret naar beneden en verbrandt de football. Zie je, zo'n soort man is hij. Hij heeft een zus die er stom uitziet en die zijn witte mouwloze shirt leent. Haar behabandjes zijn zichtbaar, net als in de film! Je zult vooral je benen willen waxen en nooit meer naar een voetbalwedstrijd willen gaan als je dit hebt gezien.