inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Deze film dateert van voor de Australische films Road Warrior en Priscilla of the Desert, en de invloed ervan is duidelijk: in de dialogen, de locaties, de fotografie, de invalshoek en de politieke filosofie. De fotografie is opvallend zelfverzekerd. De invalshoek is stijlvol en voor het grootste deel goed uitgevoerd. Als je de vroege Australische films van Bruce Beresford, Peter Weir en George Miller leuk vond, dan zul je ook van 'Oz' houden. De invalshoek doet deze recensent ook denken aan het werk van Edgar Wright uit die tijd. Die overeenkomst suggereert dat 'Oz' zijn tijd ver vooruit was. De critici van 1967 hadden er een hekel aan en het publiek bleef weg <0xE2><0x80><0x93> Australië in de jaren zestig, net als de Verenigde Staten in de jaren veertig, was in sommige opzichten het soort land waar conformiteit belangrijk was, terwijl deze film heel anders is dan wat die kijkers zouden hebben verwacht, vooral na het lezen van de reclameposters. Deze film zal hoogstwaarschijnlijk meer aanspreken bij het hedendaagse publiek: hij is nog steeds eigenaardig onbeholpen en onbeholpen, maar op een hedendaagse Europese manier in plaats van een jaren zestig-Australische manier. Het personage van Bruce Spence (die later Tion Medon zou spelen in 'Star Wars III', de Trainman in de 'Matrix'-films en de helikopterpiloot in de 'Road Warrior'- en 'Thunderdome'-films) speelt een centrale en vaste rol die de rest van de cast stevig steunt. Deze film is alleen al vanwege Bruce Spences acteerprestatie de moeite waard. 7/10 voor wat kleine continuïteitsproblemen.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Leuk voor een avondje op de bank. Verwacht er geen Academy Award-gedoe mee, maar je zult er met een glimlach op terugkijken. Het optreden van Bruce Spence is echt goed. De soundtrack laat een of ander geweldig Australisch talent zien. Bekijk deze en andere echte Australische films.

targets: De beoordeling hier is positief.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Ik heb medelijden met de arme recensent die deze prachtige film niet begreep. Wat moet hij een triest leven hebben!
Deze film heeft meer te zeggen over het leven en relaties dan de meeste films die ik ooit heb gezien, maar hij is niet donker of prekerig, zoals de 'gewone mensen'-films. Hij is voornamelijk humoristisch, hoewel hij technisch gezien geen komedie is.
De hele film voelt een beetje als een fantasie, misschien 'Midzomernachtsdroom' van Shakespear. Het wemelt van de mooie, intelligente vrouwen, met een geweldige cinematografie en een niet-beledigend scenario dat geen enkele fout maakt.
Ik verheug me erop het elke keer te zien als deze film op de kabel wordt herhaald. Het is alsof ik een geliefd, gekoesterd boek opnieuw lees.

targets: De recensie is positief.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Deze film heeft veel om aan te bevelen. De schilderijen, de muziek en David Hewletts blote kont zijn allemaal schitterend! De plot, een verhaal over verlossing, vergeving en moed in tijden van tegenspoed is ook heel interessant en ontroerend <0xE2><0x80><0x93> en het is niet voorspelbaar, wat heel veel zegt over een film in deze tijd. Maar het acteerwerk is middelmatig, de invalshoek is verwarrend en het script is gewoon vreemd. Het voelde vaak alsof het een parodie probeerde te zijn, maar ik ben er nooit achter gekomen wat het probeerde te zijn als parodie. En als het geen parodie is, nou, het blijft een film met veel potentieel dat hij niet waarmaakte.

targets: Gegeven de recensie, mijn antwoord is positief.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Deze film is geweldig <0xE2><0x80><0x93> vooral als je van visuele kunst houdt. Het landschap dat de twee dochters schilderen en fotograferen is prachtig. Het verhaal is soms ook grappig en ontroerend.
Mensen die van Europese films en 'kunstfilms' houden, zullen deze film leuk vinden. Dit is echt een kunstfilm <0xE2><0x80><0x93> er zit zelfs veel kunst in. Huur hem maar.

targets: Het antwoord is positief.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Ik heb een paar films van meneer Boorman gezien en ik vond er niet veel aan. Niet dat het slechte films zijn, integendeel, het zijn goede films, maar ik vond de inhoud er niet om te lachen. Maar ik vind dat Where the Heart Is, hoewel gemaakt om de minder kunstzinnige Amerikanen te behagen, meesterlijk is als satire en als sociaal commentaar op de tijd waarin de film is gemaakt. Ik heb deze film minstens een keer of zes in mijn verzameling moeten vervangen, want telkens als ik hem uitleen aan iemand van wie ik weet dat hij het artistieke op alle niveaus kan waarderen, komt mijn exemplaar niet meer terug, echt niet. De laatste keer kostte het me 7 jaar om hem te vervangen, omdat hij niet meer in omloop was voor vhs-verkopen, voor zover ik weet nooit als dvd is gemaakt en ik moest wachten tot een van de duurdere kabelzenders hem uitzond voordat ik hem weer kon afspelen.<br />Mijn favoriete aspect na het nagel-op-het-hoofd sociale commentaar zijn de schilderijen van Timna Woollard. Ik heb 15 jaar gezocht naar iemand of iets wat me zou kunnen leiden naar de plek waar haar werk te koop is. Of nog beter, een kopie van de schilderijen in de film zonder dat de aftiteling eroverheen rolt. Ik heb een kamer in mijn huis waar ik kopieën van haar schilderijen neerzet, en niemand schijnt te weten of er ooit een boek van is gemaakt, of een video-aquarium, of een documentaire over haar werk. Als iemand weet waar ik een kopie van Timna's werk kan krijgen, of waar haar atelier in Engeland is, aarzel dan niet om contact met me op te nemen.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Deze film bevat een van de beste personages en dialogen die Crispin Glover ooit heeft gespeeld. Uma Thurman en Suzy Amis zijn ook geweldig in deze film, maar Crispin maakt er een geweldige vertolking van jonge mensen die in New York proberen te komen.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Dit epos brengt een begenadigd acteurs- en crewteam bij elkaar, een verhalende diepgang die je in de meeste romans niet tegenkomt, prachtige muziek, filosofie en een band met het leven die ik moeilijk kan verklaren. Je onderdompelen in Die Zweite Heimat is voor mij als een spirituele ervaring, vergelijkbaar met het ontzag dat je krijgt als je naar de sterren aan een heldere nachthemel kijkt. De taal en het gebruik van zowel kleuren als monochrome scènes dragen bij aan de dramatische uitwerking. De film inspireerde me tot een bezoek aan een aantal locaties in M<0xC3><0xBC>nchen, waaronder het kantoor van Edgar Reitz. Vanaf dat moment heb ik gezworen mijn Duits te verbeteren <0xE2><0x80><0x93> na Die Zweite Heimat voel ik me bijna Duits, alsof ik in het hoofd van de personages zit. Ik probeer ook de pianospel van Henry Arnold (Hermann) te evenaren, maar dat is het enige wat me altijd zal blijven ontgaan! Dit drama is ongeëvenaard en ik heb het geluk gehad het op bbc2 in het Verenigd Koninkrijk en op sbs in Australië te zien. Het vervolg, Heimat 3, wordt momenteel in Duitsland opgenomen.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Toen ik deze film zag, of beter gezegd, de filmreeks, veranderde mijn idee over de mogelijkheden van menselijke interactie en de reikwijdte van mogelijke ervaringen in mijn vroege tienerjaren onherroepelijk. Deze monumentale verkenning van individuen, en hun historische omgeving, laat zien hoe volumineus en intens elk menselijk bestaan is. De mensen worden geportretteerd zoals ze in hun eigen ogen zijn: hun ervaringen van de kleinste tot de grootste interne en externe verschijnselen worden met de grootst mogelijke artisticiteit en inzicht weergegeven. Edgar Reitz geeft blijk van een fabelachtige waardering voor menselijke motieven en verlangens. Als deze verschijnselen worden afgezet tegen de enorme tijdsspanne die het werk in beslag neemt, kan niemand zich onttrekken aan de kracht en levendigheid van geluk, verslagenheid, lust, liefde, droefheid en melancholie die iedereen voelt. Toen ik deze films zag, zag ik mijn toekomstige ervaringen, hoe mijn leven onvermijdelijk zou verwringen en oscilleren door zowel geplande als toevallige gebeurtenissen. Ik kreeg een gevoel van het lange leven van het bestaan en wat het betekende om terug te kijken op vorige levens, herinneringen en contexten. Een meesterwerk en een openbaring. Ik zou alleen willen dat de bbc het nog eens zou uitzenden.<br />Als iemand weet waar ik een kopie kan krijgen, kunnen ze dan contact met me opnemen?


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Absoluut, ik ben het met mijn vorige commentator eens als ik zeg dat dit een fascinerende, fascinerende en zeker mooie film is. Het is niet nodig om alle afleveringen te zien, want de eerste zijn de beste, terwijl de laatste een beetje vermoeiend zijn, maar voor iedereen die van de Duitse en hun goedaardige manier van doen houdt, zijn alle afleveringen de moeite van het zien waard. Op de typische duitse manier worden waarden voortdurend in twijfel getrokken, zelfs het moorddadige naziverleden wordt in de laatste afleveringen aan de kaak gesteld, de rijke dialogen zijn bijzonder interessant. Deze afleveringen zijn aanbevolen voor iedereen die op het punt staat in Duitsland te gaan wonen of reizen, bij voorkeur in de oorspronkelijke taal!


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

In 1984 verraste Edgar Reitz filmliefhebbers over de hele wereld met zijn epische opus Heimat: A Chronicle of Germany. Acht jaar later kwam hij met een vervolg, The Second Heimat: Chronicle of a Youth, dat nog verbazingwekkender is dan zijn voorganger.
Eigenlijk is het geen vervolg. Het is meer een'midquel', want het gaat over gebeurtenissen die plaatsvonden tussen de negende en de elfde aflevering van de eerste Heimat-cyclus.
De tweede Heimat begint in 1960, vier jaar nadat Hermann Simon (Henry Arnold) door zijn onverdraagzame moeder en oudere broer Klarchen is gescheiden van zijn eerste liefde, Klarchen. De controverse had te maken met het feit dat hij minderjarig was, terwijl zij vijfentwintig was. De jongeman, die nog steeds kwaad is over die gebeurtenissen, neemt zich plechtig voor nooit meer verliefd te worden (een grandioze, zij het griezelige scène), en besluit naar M<0xC3><0xBC>nchen te verhuizen (net als de regisseur in ongeveer dezelfde periode), in de hoop na een paar jaar op de muziekschool een beroepscomponist te worden. Hij blijft tien jaar in M<0xC3><0xBC>nchen, en de dertien afleveringen van twee uur van Heimat 2 beslaan dat tijdsbestek, en elk van die afleveringen gaat over een andere persoon onder Hermanns medestudenten, mensen die net als hij op zoek zijn naar een 'tweede vaderland', of het nu muziek, film of iets anders is, waarin ze eindelijk vredig kunnen leven. Deze tweede cyclus is, net als de eerste Heimat, een perfecte combinatie van film en televisie: de episodische structuur en de verschillende romantische subplots doen het lijken op een soap; in feite moet _De tweede Heimat_ in zijn geheel worden gezien om met succes te worden omarmd, terwijl sommige hoofdstukken van _Heimat 1_ als afzonderlijke verhalen kunnen worden beschouwd (met name dat over Hermanns tienerjaren). De stijl en de inhoud zijn echter pure auteurscinema, met de vertrouwde zwart-wit/kleurovergangen (eigenlijk een tikkeltje voorspelbaarder dit keer) en dubbelzinnige personages. Dat laatste wordt nog eens onderstreept door de relatie tussen Hermann en celliste Clarissa Lichtblau (Salome Kammer): ze zijn duidelijk dol op elkaar, maar blijven aanpappen met andere mensen, het onvermijdelijke uitstellend tot het te laat is. Deze keer lijkt Reitz pessimistischer over zijn personages (op een gegeven moment is Hermann zo gedesillusioneerd dat hij zegt: 'De Beatles zijn veel beter dan wij!'), hele afleveringen bouwend rond duistere, controversiële thema's als abortus en zelfmoord. De ontdekkingsreis van Reitz is niet voor iedereen weggelegd, want sommigen zijn op dramatische wijze getekend door de cruciale gebeurtenissen in de jaren zestig (met name de revolutie van 1968).
Reitz lijkt deze miniserie ook speciaal voor filmliefhebbers te hebben gemaakt, gezien de talloze filmverwijzingen (onder andere een briljant citaat uit Casablanca) en de gevatte inside jokes (een aflevering speelt zich af in Venetië, waar het filmfestival een belangrijke rol speelde in het succes van Heimat). En sinds 1992 zijn filmliefhebbers hem eeuwig dankbaar dat hij 26 van de boeiendste uren ooit op celluloid heeft vastgelegd.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Ik heb de film net voor het eerst in zijn geheel gezien (hoewel ik sommige delen heb gezien toen hij halverwege de jaren negentig voor het eerst in Groot-Brittannië werd vertoond), en ik geloof oprecht dat het een meesterwerk is van de late twintigste-eeuwse film. Ongetwijfeld roept een film van deze omvang veel vragen op, zoals: waarom zijn er verschillen in verhaallijn tussen de jaren zestig van Hermann in Heimat en Hermann in deze film? In de eerste film heeft Hermann bijvoorbeeld een vrij hechte relatie met zijn stiefvader (hij financiert Hermanns elektronische muziek), terwijl in 'Die Zweite' pas in de laatste aflevering sprake is van zijn vader.
Eén ander punt interesseert me wel: ik heb over Edgar Reitz gelezen. Ik word getroffen door de historische overeenkomsten tussen hem en de Stefan-figuur, (de slijter komt eraan) in de laatste aflevering wordt onthuld dat Stefan een prijs heeft gewonnen op het filmfestival van Venetië (Reitz heeft daar een prijs gewonnen voor het beste debuut voor zijn film 'Mahlzeiten'); Reitz' filmmaatschappij heet 'Edgar Reitz Filmproduktion' en Stefans filmmaatschappij heeft ook zo'n naam. Ik wil graag weten of Stefan een autobiografische figuur is, want afgezien van Helga is hij waarschijnlijk de minst sympathieke van de vrienden.
Misschien is Stefan een dwaalspoor, ik weet het niet, wat ik wel weet is dat ik van deze film hield en wilde dat er meer van werden gemaakt, met uitzondering van 'Cache' van Michael Haneke en 'Grizzly Man' van Werner Herzog. In de moderne film is niet genoeg ambitie, vermetelheid en passie voor dit soort films. Ik kan nu niet wachten tot ik nummer 3 te zien krijg.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Ik zag Heimat 2 voor het eerst op bbc 2 in de jaren negentig, toen ik op de kunstacademie woonde en omging met kunstenaars en musici, in de hoop op toekomstig succes. Dus 'The Second Home' <0xE2><0x80><0x93> over vriendschappen die ontstonden nadat ik het ouderlijk huis had verlaten, over het streven naar professionele uitmuntendheid <0xE2><0x80><0x93> klonk sterk door in mijn levende werkelijkheid. Ik werd geboeid door de personages, de verhalen, het lyrische camerawerk en bovenal door de muziek. Daarin kon ik het begin van Duitse elektronische muziek ontwaren, van Stockhausen uit de jaren vijftig, Kraftwerk, Can, Neue, Faust uit de jaren zeventig, de geluidsexperimenten van John Cage, Walter Carlos en de Britse elektronische psychedelia van The White Laise. De componist van de soundtrack Nikos Mamangakis studeerde samen met Carl Orff bij Carmina Burana, dus vond ik zijn smaak moderner dan die van de Electronic Pop/ Sound Effects-wereld.
Ik had Heimat of Heimat 3 nog niet gezien, dus bekeek ik het als geheel, zonder ervóór of erna. Zoals iemand anders al opmerkte, is het zowel episch als lyrisch <0xE2><0x80><0x93> historisch en artistiek. Vele favoriete momenten, waaronder de prachtige stem van Gisela Muller (Evelyn), de Bach-marimba van Daniel Smith (Juan), het pianospel van Henry Arnold (Hermann) en het cellospel van Salome Kammer (Clarissa).
Ik zou meer kunnen schrijven, maar dat is hier al gezegd. Waarom kunnen de Britten of de Amerikaanse televisie niet zulke meesterwerken maken? De Wire had het realisme en de politiek en de epische uitgestrektheid van een stad, David Lynch en Dennis Potter hadden ook fantasierijke stijlfiguren in hun gedramatiseerde tv-werk, maar dit is kunstnijverheid en soap op zijn hoogst filmisch en verhalend subliem. Het is nooit opgenomen in de lijst van beste films van de recensenten, maar dat zou wel moeten. Nog steeds even poëtisch en krachtig als toen ik het voor het eerst zag, meer dan 17 jaar geleden. Ik kijk elke herfst naar de 3 boxen om hun'melige vruchtbaarheid'. Geïnspireerd en inspirerend.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

'Jaded' neemt de complexe kwestie van misbruik op zich: de daders en de slachtoffers. In mindere handen zou het zijn gedegenereerd tot een erotische thriller, gemaakt voor direct-to-video. Deze regisseur is er echter in geslaagd een gestructureerde, multi-gelaagde studie te maken met een duidelijk ander gezichtspunt.
Gezien het feit dat de regisseur/schrijver een vrouw is en de hoofdrechercheur en de officier van justitie ook vrouwen zijn, had dit een zeer anti-mannelijke film kunnen worden. Dat is het niet. Een seksueel roofdier zijn is geslachtsneutraal. De naaktheid van deze film is niet erotisch. De verkrachting is wreed en niet seksueel. We kijken naar slachtoffers en niet naar prikkeling.
De getalenteerde cast is waar. Voor een film die zo weinig bekend is, verbaasde ik me over de kwaliteit van de uitvoeringen. Ze zijn goed. Carla Gugino en Rya Kihlstedt zijn ongelooflijk.
Op de een of andere manier is deze film verloren gegaan. Misschien is hij te slim voor zijn eigen bestwil. Het is een'moet je zien'-film. Zeer aanbevelenswaardig. De seksuele thriller van een denkend mens.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

<0xE2><0x80><0x93> Carla Gugino en een waardeloos einde <0xE2><0x80><0x93> boe!
<0xE2><0x80><0x93> 'Jaded' is een uiterst erotisch verhaal over een mooie vrouw die in een stad aan haar verleden probeert te ontsnappen. Terwijl ze daar is, ontmoet ze twee lesbiennes en na een paar drankjes besluiten de twee om wat lol te maken. Maar een van de meisjes gaat een beetje te ver en verkracht haar terwijl het tweede meisje haar vasthoudt. Ze wordt de volgende dag op het strand gevonden waar het incident zich afspeelt en naar een ziekenhuis gebracht. Daarna kijken we de rest van de film naar haar pogingen om de twee meisjes ten val te brengen, terwijl we tegelijkertijd nieuwe informatie krijgen over wie ze is en waar ze vandaan komt, en een beetje over haar verleden.
<0xE2><0x80><0x93> Directeur en co-schrijver Caryn Krooth levert met deze film, gezien het zeer lage budget, uitstekend werk. De film wordt met de hand gedraaid en ziet er soms uit als een 16mm-film, maar hij past bij de film, omdat het verhaal een grimmige uitstraling moet hebben. De acteurs doen allemaal hun werk goed met wat hun wordt gegeven, en er is eigenlijk niets om over te klagen. Het uitmuntende onderdeel van de film is natuurlijk Carla Gugino, die in deze film alles blootgeeft. In deze film is ze eigenlijk naaktder dan in Sin City. Christopher McDonald speelt ook een rol in de film, maar zijn personage is eigenlijk nogal zinloos, maar het is leuk om naar hem te kijken. Ik heb niet echt veel aandacht aan de muziek besteed, want die trekt niet echt de aandacht naar zich toe, maar doet zijn werk met wat hij heeft. De film heeft een R-status en dat is niet voor niets. Hij is heel seksueel en soms heel visueel. Hij grenst in wezen soms aan een zachte kern, maar de seksscènes zijn noodzakelijk voor de film, dus het voelt niet alsof hij er alleen maar is om er te zijn. Hoewel er één zinloze scène is waarin we zien hoe Chris McDonald het met haar doet, was die scène een tikkeltje zinloos, maar ik denk dat het niet echt een probleem is. Het enige probleem met de film is dat we het proces niet te zien krijgen na alles wat we in de film hebben doorgemaakt. Het is net zoiets als seks hebben zonder een orgasme te krijgen of zoiets.
-Het is jammer dat de getalenteerde Caryn Krooth sinds die tijd nooit meer een speelfilm heeft gemaakt. Dit is een zeer begaafde vrouw die geweldige dingen kan doen met een heel klein budget. Ik hoop echt dat ze snel weer terugkomt, want ze is een geweldige regisseur. Jaded is geen meesterwerk van erotische cinema, in plaats daarvan hebben we een leuke film die een geweldige regisseur in de dop laat zien.
-Verstop de kinderen en doe de gordijnen dicht, je wilt niet dat mensen denken dat je naar porno kijkt terwijl je naar deze film kijkt.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

'Jaded' moet niet worden beschouwd als een erotische thriller, omdat de seksscènes niet voor het plezier zijn bedoeld, zoals in films als 'Indecent Behavior' of 'Friend of The Family'.
'Jaded' is geen gemakkelijke film, want het verhaal is moeilijk te bevatten en het komt niet zo vaak voor in de maatschappij. Vanaf het begin van de film, met de eerste scène, verwacht je meer sterke scènes.
De verkrachtingsscène was (naar mijn mening) geen goed geconstrueerde scène. Ik denk dat de regisseur in de film geen gebruik heeft gemaakt van de juiste cameratechnieken. Daarom ziet hij er soms saai uit en wordt hij bijna aan het eind saai.
De uitvoeringen zijn buitengewoon goed van alle vijf de vrouwelijke personages. Deze vrouwen gaven krachtige, intense, maar geloofwaardige voorstellingen die de dramatische vaardigheden van de actrices demonstreerden.
De juridische concepten hielpen veel om de problemen van de plot te begrijpen, omdat de juridische term voor sodomie anders is dan een eenvoudige verkrachting. Vanuit het standpunt van de verdediging van Meg moet sodomie worden bestraft als verkrachting (een enorm misdrijf van B-niveau), hoewel het een ander misdrijf is. De verdediging van Pat en Alex beweert dat Meg ervan heeft genoten en erom heeft gevraagd. Op dat moment wordt de film interessant om te zien wie de waarheid probeert te vertellen. Het enige wat zeker is, is dat de seksscène in een juridische definitie van een misdrijf past.
Kijk uit voor 'Jaded' als je houdt van juridische kwesties die zijn' Zo niet, probeer het dan, want het is een heel goed en sterk drama.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

In december 1945 vertrekt er een trein van het centraal station van Stockholm naar Berlijn. Er is niet veel van over als hij aankomt. Niet van de trein en niet van sommige passagiers.
Dit is een zwarte komedie, geregisseerd door Peter Dalle, die zich gedraagt zoals ze in de jaren veertig deden en ook gefotografeerd is (in b/w) zoals ze dat in die tijd deden. De acteurs moeten veel plezier hebben gehad bij het maken ervan. Ze hebben niet veel karakters, zoals ze dat niet in de jaren veertig deden, maar het verhaal is goed verteld en iedereen heeft de juiste timing.
Een dodelijke zwarte en dodelijke komische film. Als je niet dacht dat de Zweden in staat waren tot humor, moest je hem zien.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

'_Skenbart_'is een van de grappigste films die niet alleen van Peter Dalle is, maar ook uit de Zweedse filmindustrie zelf komt. Het is een zwart-witfilm om iets van de sfeer van de dagen voor Kerstmis in december 1945 te krijgen, en dat lukt uitstekend. Bijna het hele verhaal speelt zich af in een trein die non-stop naar Berlijn rijdt. In de trein bevindt zich een mengeling van homoseksuelen, nonnen, gedeporteerde vluchtelingen, moordenaars, alcoholisten en de mislukte literatuurcriticus 'Gunnar', gespeeld door de in Zweden beroemde acteur Gustav Hammarsten. Het is het soort persoon dat, hoewel zijn bedoelingen goed zijn, iedereen om hem heen op een buitengewoon grappige manier in een ramp en een levende hel lijkt te sleuren, vooral een gewonde soldaat uit de Finse oorlog, gespeeld door de buitengewoon grappige komiek Robert Gustafsson. In de trein zit ook een dokter, die zijn vrouw bedriegt met zijn ma<0xC3><0xAE>tresse. Ze hebben samen het plan beraamd om de echtgenote van de dokter te vermoorden, die ook met dezelfde trein reist zonder te weten wat de bedoelingen van haar echtgenoot zijn. Zal de vrouw van de dokter aan de plannen om haar te vermoorden ontkomen en zal verder iedereen de pechvogel 'Gunnar' overleven?


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Skenbart speelt zich af in de jaren veertig, vlak na de Tweede Wereldoorlog. De hoofdfiguur Gunnar (Gustav Hammarsten) geeft zijn baan op om de kans te krijgen 'een verschil te maken' in het gebombardeerde naoorlogse Europa. Hij pakt een boek van zijn lievelingsfilosoof Ludwig Witgenstein in en begint aan een reis die uiteindelijk zal bewijzen dat Witgensteins beroemde uitspraak waar is: niets is wat het lijkt.<br />Deze film heeft twee hoofdplots, en verscheidene subplots, die zich afspelen in een trein die op weg is naar Berlijn. Schrijver/regisseur Peter Dalle (ook in de rol van de conducteur) heeft een indrukwekkende cast samengesteld, waaronder de Zweedse legenden Lena Nyman, Gdesta Ekman en Robert Gustafsson. De acteerprestaties zijn over het algemeen uitstekend. Het is net zoiets als Killinggdenget met Peter Jackson (Braindead, Bad Taste) in Schindler's List. Ik heb het grootste deel van de film gelachen, en toen ik de volgende ochtend wakker werd, lachte ik nog harder. Een intelligente film voor fans van Zweedse komedies.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Om te beginnen <0xE2><0x80><0x93> ik kijk bijna nooit Zweedse films, en dit is al de tweede keer in mijn leven dat ik een Zweedse film in de bioscoop zie! Daarom vind ik het een van de beste Zweedse films aller tijden! De combinatie van spanning en humor is ONBEKEND, en soms weet je niet eens of je bang moet zijn of alleen maar moet lachen! De plot gaat over een man, een schrijver die na de Tweede Wereldoorlog naar Duitsland wil om de Duitsers te helpen een nieuw begin te maken. Op weg naar Duitsland probeert hij zijn vrienden in de trein te helpen, wat echter een slecht idee is. Wat een kluns! En die arme Robert Gustafsson <0xE2><0x80><0x93> de gewonde soldaat <0xE2><0x80><0x93> loopt altijd in de weg... AU!_ Maar hij was nog steeds in een opperbeste stemming. Een positieve vent. Robert Gustafsson heeft de afgelopen jaren een paar minder goede films gedaan, en dat is echt een opluchting. Hij is geweldig in deze film. Het is tenslotte een van de beste Zweedse films ooit, en Peter Dalle heeft hem uitstekend gedaan!


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Erg grappige film met een paar van de beste Zweedse acteurs. Hij is helemaal in zwart-wit en geeft je echt het gevoel dat je in de veertig bent. Het grootste deel van de film zit je in 1945 in een trein op weg naar Berlijn te midden van een mengelmoes van personages, van vluchtelingen tot 2 homo's en 2 nonnen. Ik kan je deze film van harte aanbevelen als je van lachen houdt.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Dit verhaal werkt op alle niveaus <0xE2><0x80><0x93> het is intens als een thriller, vol loftuitingen van Lars von Trier, maar het heeft ook zijn eigen verhaal <0xE2><0x80><0x93> en het heeft een boodschap: geluk komt van binnenuit, het best tot uiting in de gewonde soldaat die praktisch (en, geloof het of niet, humoristisch) de hele film lang stukje bij beetje uit elkaar valt, terwijl hij zich voortdurend verontschuldigt tegenover anderen omdat hij zich aan hen opdringt. Je lacht hem uit, maar je benijdt hem ook. De hoofdpersoon is een goedbedoelende maar onhandige schrijver die de hele film lang probeert zijn vrienden te helpen die vlak na de Tweede Wereldoorlog in een trein van Stockholm naar Berlijn zitten. Hij verbindt de parallelle verhalen aan elkaar en verknalt het de mensen daarbij echt. Het is een understatement om te zeggen dat er iets misgaat <0xE2><0x80><0x93> en structureel gezien staan de personages allemaal lijnrecht tegenover elkaar. Het is alsof ze allemaal een tegengestelde hebben <0xE2><0x80><0x93> zo strak als wanneer je antimaterie tegen elkaar ziet botsen. Je zult niet geloven wat voor zieke dingen je uiteindelijk te lachen krijgt. Meer zeggen zou een spoiler zijn <0xE2><0x80><0x93> het enige wat ik kan zeggen is dat het jammer is dat deze film niet in de Verenigde Staten is uitgebracht, zelfs niet op dvd. Een of andere idioot heeft hun waarschijnlijk verteld dat de Amerikanen hem niet zouden krijgen <0xE2><0x80><0x93> wat onzin is, want we krijgen hem niet alleen, maar produceren ook dingen als South Park... Als deze film in de Verenigde Staten op de markt wordt gebracht, zou hij verkocht moeten worden als een doorsnee zwarte komedie, want dat is hij ook. Overdreven, ziek en verknipt, maar fuuuuuuuyyyyyyy!


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Dit solide zwart-witspektakel met een duistere (maar hopeloos geënsceneerde) plot is een echte publiekslieveling die je aan het lachen zal maken (en je ogen van ongeloof zal doen rollen).
Het is de oude psychopaat in een treinverhaal, maar dat is niet zo belangrijk, aangezien het thrillergedeelte van de film bijna een tegenwicht lijkt te vormen voor de capriolen van de grote komiek Robert Gustafsson. Zijn ongelukkige, bijna onverbeterlijk optimistische soldaat roept zowel medelijden als leedvermaak op op een manier die bijna kan wedijveren met Chevy Chase. Maar wat de film voor mij het meest aantrekkelijk maakte, is dat tussen het onwaarschijnlijke en het hilarische in de nauwkeurig geportretteerde dagelijkse geneugten en ongemakken van het reizen zijn ingebouwd. Ze voegen een zeer welkom gevoel van realisme en herkenning toe.
Deze thriller heeft, toegegeven, het grootste deel van zijn'survival' van Hitchcock geleend en moet naar mijn mening alleen bekeken worden om zijn komediewaarde (die zeer hoog is). Afgezien van Gustafsson is Lars Ambles solide optreden als verrukkelijk cynische vrouwenhater alleen al de toegangsprijs waard.
Hartelijk aanbevolen.

targets: Deze recensie is positief.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

en deze film overtrof met gemak mijn verwachtingen. Het feit dat hij geschreven en geregisseerd is door Peter Dalle deed me geloven dat hij in de stijl was van andere films waaraan ik gewend ben (en waar ik genoeg van heb) waarin ik hem zie. Hoe dan ook, ik ging met tegenzin mee om deze film te zien en daar ben ik blij om. Dit spul heeft humor en diepgang. 9 van de 10. Zie het!


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Een interessante komedie, die zich afspeelt in een trein van Stockholm naar Berlijn, december 1945. Je kunt er niets aan doen dat je medelijden hebt met de arme schrijver/criticus die zijn baan opgeeft en op de trein naar Berlijn springt. Zijn ambitie is om een verschil te maken en mee te werken aan de opbouw van het nieuwe verenigde Europa nadat de oorlog is afgelopen.
Ik hou van de zwart-witafbeelding van de film, en ook van het gesloten decor van een rijdende trein.
Robert Gustafsson speelt een klassieke 'Gustafsson-rol' in deze film. Als je een fan van hem bent, is deze film voor jou!
De filosoof Wittgenstein, door zijn uitspraak 'Men kan nooit aannemen dat iets is wat het lijkt te zijn'. Er wordt in de film verscheidene keren naar verwezen.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Aartsbisschop Desmond Tutu, die zelden een favoriet van me is, zei dat iedereen deze film zou moeten zien omdat hij iets is wat kan helpen de wereld te genezen...
Het is een van de aangrijpendste films die ik heb gezien en die gebaseerd is op de commentaren van Tutu... Ik heb veel commentaren gelezen, en hoewel die variëren van goed tot gemiddeld, tot opmerkingen over de keuze van de acteurs... Het is een feit dat de film te maken heeft met een van de meest uitzonderlijke gebeurtenissen in onze wereld. De Waarheids- en Verzoeningscommissie... Voor het eerst heeft een land ervoor gekozen de film uit te zenden, omdat het een afschuwelijke geschiedenis is, om een weg voorwaarts te vinden en een manier te creëren voor mensen om te genezen...
<0x3E><0x3E> In het begin van de film krijgt de Blanke Politieman de kans om zichzelf vrij te pleiten van brute misdaden en de Zwarte probeert ervoor te zorgen dat hij daar niet mee wegkomt, het gaat in op de menselijkheid van het volk en de enorme behoefte aan genezing die we allemaal nodig hebben...

<0x3E><0x3E> Absoluut een duim omhoog... Voor alle betrokkenen... Nogmaals, ik ben er trots op dat ik een Zuid-Afrikaan ben...
<0x3E><0x3E> Hier is een interessant commentaar te vinden: http://www.biz-community.com/Artikel/196/97/5223.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Het Waarheids- en Verzoeningsproces in Zuid-Afrika is een vitaal en waarschijnlijk uniek menselijk experiment. Deze film slaagt er uitstekend in om de complexiteit van de taak en de ongelooflijke uitdagingen die Zuid-Afrika te wachten staan, te onthullen. Ik vind dat iedereen deze film zou moeten zien, omdat ik denk dat maar weinig mensen buiten Zuid-Afrika het verleden en wat er in het Waarheids- en Verzoeningsproces wordt geprobeerd, begrijpen. Bijna elk land heeft een deel van zijn eigen geschiedenis dat nog steeds een bron van voortdurende haat en bitterheid is. We moeten allemaal begrijpen hoe we met het verleden moeten omgaan. Wat er in Zuid-Afrika gebeurt, moet ons allemaal leiden. Ik vond het geloofwaardig, ontroerend en soms verontrustend. Er waren geen uitmuntende acteerprestaties, maar dat droeg bij aan de kracht van het verhaal. Opnieuw heeft de bbc een complex onderwerp als onderwerp genomen en er een topfilm van gemaakt.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Ik zag deze film op het Palm Springs International Film Festival van 2005. Ik ging erheen met de veronderstelling dat als Chiwetel Ejiofor en Hilary Swank erin speelden, het op zijn minst fatsoenlijk moest zijn. Nou, na een soort langzame start was ik verre van teleurgesteld. Ik was zelfs heel tevreden met het eindproduct.
Ik moet toegeven dat het Afrikaans en het Xhosa(?) accent van sommige acteurs nogal moeilijk te verstaan was, maar net als bij het zien van 'Waking Ned Devine', 'Trainspotting' of elke andere film met acteurs met een zwaar accent, was ik na ongeveer 15 minuten gewend. En ik probeerde erachter te komen waarom Hilary Swank zogenaamd Zuid-Afrikaans was en klonk alsof ze haar best deed om een accent op te zetten, maar ze klonk heel erg Amerikaans... alsof ze een zwakke poging deed om het accent op te zetten. Maar later in de film, als er meer wordt onthuld over haar personage en hoe ze als tiener naar de Verenigde Staten is verhuisd, begin je te begrijpen hoe het kan dat ze een deel of het grootste deel van haar accent is kwijtgeraakt. Dus begon het logisch te lijken dat alleen bepaalde woorden een Afrikaner klank konden hebben.
'Ik weet het.' Het is een beetje zwak om een film als scholing te gebruiken, maar een van de geweldige dingen van deze film is dat het interessant was om een dramatisering te zien van een Waarheids- en Verzoeningsproces. Ik had gehoord over het T en R-proces in Zuid-Afrika na de val van de apartheid, maar ik wist niet echt hoe het werkte.
Het uiteindelijke oordeel is dat hoewel sommige scènes een beetje gekunsteld aanvoelden, dit over het geheel genomen een heel sterke film was. De slotscène waarin de 'waarheid' naar buiten komt, was de sterke slotscène waar elke film op hoopt. Iedereen die geïnteresseerd is in wat er buiten hun grenzen gebeurt, moet hem beslist zien.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Omdat ik niet veel weet over de Waarheid-en-Verzoeningscommissie, kan ik dit alleen maar zien als een stukje amusement. Ik begon er te laat op de avond naar te kijken (het werd eerder dit jaar opgenomen door BBC2), maar toen ik eenmaal begonnen was, moest ik tot het eind toe kijken.
Het nadeel is dat het feitelijk een rechtszaaldrama is <0xE2><0x80><0x93> nooit mijn favoriete genre <0xE2><0x80><0x93> maar het is verbluffend gefotografeerd (voornamelijk in superverzadigde oker) en goed gespeeld. Net als bij een goede roman kon ik het niet wegleggen. Al die tijd wilde ik dat ik ernaar keek in een bioscoop om de muziek en de fotografie recht te doen. Wat is er gebeurd met de vertoning in bioscopen? Ik ben een bewonderaar van Chiwetel Ejiofor sinds ik hem in Dirty Pretty Things heb gezien, en Hilary Swank ziet er geweldig uit in deze film <0xE2><0x80><0x93> heel vrouwelijk en voor de verandering sexy (misschien niet helemaal op haar plaats, maar ze draagt wel bij aan de visuele aantrekkelijkheid van de film).
Deze film verdient een groter publiek dan hij lijkt te krijgen.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Voordat ik deze film huurde, was ik er niet zeker van en ik deed dat op grond van de verzekering dat Hilary Swank in haar films altijd uitstekende prestaties heeft geleverd. Ze lijkt te vertrouwen op zelfbeheersing om de emotionele impact te bereiken die ze heeft. En ze heeft in deze film niet bewezen dat ik ongelijk had.
Maar de film had ook fantastische optredens van alle andere leden van de cast, zowel de sprekende als de niet-sprekende. Ik moet Jamie Bartlett en Chiwetel Ejiofor <0xE2><0x80><0x93> de twee hoofdrolspelers <0xE2><0x80><0x93> uitkiezen vanwege hun uitstekende acteertalent en hun weergave van ware menselijke gevoelens en tekortkomingen. De hele film was bijna een documentaire. Ik moest applaudisseren voor Tom Hooper als de regisseur en Avril Beukes als de redacteur, omdat ze ervoor zorgden dat een verhaal van meerdere lagen soepel werd onthuld, terwijl de dialogen en de actie op een begrijpelijke manier doorliepen. De openingsscène van het Zuid-Afrikaanse landschap was opvallend en ik moest op de pauzeknop drukken om van de foto's te genieten.
Waarom kan een film als deze nooit genomineerd worden voor een internationale prijs? Het lijkt me dat hij op alle punten de hoogste beoordelingswaarde heeft. Het was niet zomaar een film, het was een ware ervaring van het leven in een land dat uit de apartheid kwam. Een leven van armoede was overal om ons heen, maar het vierde de waardigheid van de menselijke geest.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Ik heb al heel lang geen film meer gezien die me zo ontroerde en zo'n greep op me had, dat ik mijn ogen niet van het scherm kon afhouden. Ik moest nodig naar de wc en ik wilde er niet eens mee ophouden, want ik werd er helemaal in meegezogen. Emotioneel, krachtig, heel ontroerend, afschuwelijk en hartverscheurend. Het geeft je een verbazingwekkend inzicht in Zuid-Afrika, in hun strijd en hun leven. De hoofdrolspeelsters waren adembenemend en het script was ongelooflijk. Ondanks de verschrikkelijke gebeurtenissen die zich in deze film afspelen en hoe afschuwelijk het verhaal is, was ik geboeid. Ik wil niet eens proberen het verhaal uit te leggen; het is veel te ingewikkeld en ik zou het geen recht doen. Kijk hier eens naar, alsjeblieft.' 'Als je dat doet, zul je begrijpen waarom. Proost, Holo.'


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

ANDERE SPOILERS

Het is niet waarschijnlijk dat iemand een dvd van Red Dust oppakt zonder te weten dat hij over de Zuid-Afrikaanse Waarheids- en Verzoeningscommissie gaat. Hilary Swank speelt een Zuid-Afrikaanse ballinge die naar haar geboortestad terugkeert als advocaat die Alex Mpondo vertegenwoordigt (Chiwetel Ejiofer), een lid van het Zuid-Afrikaanse parlement dat is gemarteld door een gevangenbewaarder, Pete Muller (Ian Roberts), die uit de gevangenis probeert te ontsnappen door te getuigen voor de Waarheids- en Verzoeningscommissie. Ze zouden zeker een actrice hebben gevonden die een Zuid-Afrikaans accent kan of kan imiteren; mevrouw Swank doet geen enkele poging om haar onmiskenbaar Amerikaanse accent te verhullen. Niettemin is zij de enige bekende actrice in de film, en hij zou waarschijnlijk niet gemaakt zijn zonder haar of iemand die even bekend was. Ze doet het redelijk. Maar Ejiofer en Muller (uitgesproken op de Duitse manier met een 'u' in plaats van een 'u') zijn voortreffelijk, evenals Jamie Barlett als het hoofd van politie, verantwoordelijk voor de moord op Mpondo's kameraad en medegevangene. De martelscènes worden in korte flitsen getoond, maar ze zijn levendig en geloofwaardig. Wat niet geloofwaardig is, is het Waarheids- en Verzoeningsproces <0xE2><0x80><0x93> behalve dan dat het werkelijk heeft plaatsgevonden. Alleen al om die reden zou je het moeten zien, want het was en is ongelooflijk dat de ANC-gevangenen de beulen konden vergeven, en dit is waarschijnlijk de enige keer dat we het proces in actie kunnen zien.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Wat was het citaat van de aartsbisschop aan het eind van de film over iemands verleden? Deze film was heel verontrustend om te zien in die zin dat het een waargebeurd verhaal was, en het idee dat de mensheid na al die jaren nog steeds zo wreed is, maakt me beschaamd.

iedereen is mens en iedereen heeft het recht om zijn leven in vrede en harmonie te leiden.

Leef en laat leven!
Als iemand het citaat kent, laat het me dan weten. Dank je wel!
Deze film zou veel meer in het openbaar getoond moeten worden, zoals ware gebeurtenissen even afschuwelijk als deze in de film bekend moeten zijn bij iedereen, in de hoop dat dingen eerder vroeg dan laat zullen veranderen.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Waar deze films van de traditionele Hollywoodfilms verschillen, is dat ze een ware diepte van gevoelens laten zien. In Europa hebben we bijvoorbeeld jaren van oorlog gehad en hoewel de ene natie de andere nooit kon uitroeien, eindigden de oude vijanden altijd aan het eind van het conflict naast elkaar of met elkaar. In de Verenigde Staten hebben de immigranten de inheemse bevolking uitgeroeid tot ze bijna uitgestorven was. De Amerikaanse burger hoefde nooit met zijn vijand te leven. Dit verklaart naar mijn mening het vaak simplistische karakter van Hollywoodfilms als ze proberen de strijd van een ander land te verklaren. Maar in deze film vielen de regisseur en het scenario niet onder dit cliché. Het blijkt dat iedereen in het verhaal een beetje gelijk en een beetje ongelijk heeft. Het is een geweldig verhaal over moraliteit, verborgen waarheid en compromissen.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

'... en normaal gesproken hou ik niet van verrassingen! Kijk toevallig naar deze film in een motel in Zuid-Afrika, tweede week van een drie maanden durende motorvakantie in ZA. Afgezien van het feit dat ik goed was in schieten en acteren, hielp het me enorm om de problemen van de landen te begrijpen. Heb net Million Dollar Baby gezien en moest Hillary Swank opzoeken omdat de naam me bekend voorkwam en ze geweldig acteerde. Besefte niet dat zij de advocaat in Red Dust was. Nou, ik hoef me geen zorgen te maken dat ze net als zo veel andere handlangers van Clint zal verdwijnen... Nu wordt me gevraagd om tien hele regels commentaar te schrijven wat nogal belachelijk is want ik heb geschreven wat ik wilde schrijven. Oké, hier komt het: ik denk dat als je uit een westers land komt, vooral Europa, kijken je zal helpen om beter te begrijpen waarom wat daar gebeurt, daar gebeurt! Dus dit zal hopelijk tien regels vullen.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Politieagent Dirk Hendricks (Jamie Bartlett) dient een amnestieaanvraag in voor Alex Mpondo (Chiwetel Ejiofor).
Een lid van het Zuidafrikaanse parlement dat zich de martelingen die hij als gevangen politieke activist heeft ondergaan niet kan herinneren.
Ondertussen keert de in Zuid-Afrika geboren advocate Sarah Barcant (Hilary Swank) terug naar haar vaderland om Mpondo te vertegenwoordigen.
En Steve Sizela, Mpondo's vriend, die samen met hem werd gearresteerd en van wie nooit meer iets is vernomen.
Deze film is een van de beste films die in het verleden over het Zuidafrikaanse regime van Aparthied zijn gemaakt.
Iedereen moet ernaar kijken.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

We hebben deze film vorig jaar op het filmfestival in Toronto gezien. Het was een ontroerende ervaring. Ik had gehoord van het Waarheid-en-Verzoeningsproces, maar zoals anderen hebben geschreven, wist ik niet veel van de details van het proces. Deze film demonstreerde het proces en de groei die kunnen optreden wanneer mensen in staat zijn hun verleden onder ogen te zien, de gebeurtenissen te begrijpen vanuit het gezichtspunt van anderen en samen te rouwen. Aartsbisschop Tutu en de anderen die betrokken zijn bij de ontwikkeling van het T & R-proces verdienen erkenning voor hun begrip van menselijke emoties. Toen ik deze film zag, kreeg ik hoop voor het menselijk ras. Als we T & R kunnen doen, zullen we onszelf misschien niet vernietigen. De mensen zullen terugkijken op t en r als de eerste stap uit de menselijke adolescentie naar de volwassenheid.
Als film waren er natuurlijk ook zwakke plekken. Ik merkte geen grote problemen op bij het acteren, regisseren of schrijven <0xE2><0x80><0x93> maar voor het eerst in jaren ging ik helemaal op in een film, dus misschien viel het me niet op.
Kijk deze film. Het publiek in Toronto wilde het podium niet opgeven voor de volgende film, we hadden zoveel vragen en opmerkingen voor de sterren en de regisseur. Tom Hooper, Jamie Bartlett en Chiwetel Ejiofor liepen naar buiten naar het trottoir om het gesprek voort te zetten. Mensen kwamen alleen maar langs om hun hand te schudden en hen te bedanken voor de film. Het ontroerde ons allemaal.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Rood stof is zowel goed geacteerd als goed gemaakt maar waar de film over gaat zal volgens mij veel kijkers vervelen zoals bij mij. Er was eerder een film die 'In my Country' heette met Sam Jackson en die werd niet zo goed ontvangen en beide films gingen over bijna precies hetzelfde, ik denk wel dat Rood stof beter was vanwege de interessantere optredens vooral van toekomstige Oscarwinnaars Chiwton Ejofor maar de plot mist gewoon, hij begint vrij sterk maar dan slaat de film de kijkers met talloze oninteressante zittingen in de rechtszaal, dit had een geweldige film kunnen zijn als het schrijven niet zo tekortschoot. Maar kijk eens naar de optredens.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Een warm en sentimenteel verhaal van de schrijver van The Waltons. Als iemand het mij onder de neus zou wrijven, zou ik het waarschijnlijk afwijzen als te sentimenteel. Maar de dramatisering hier weet een traan te voorschijn te toveren zonder de verwachte g<0xC3><0xAA>ne. Niemand in de jaren vijftig was beter in het beminnen van boerenkinkels dan Arthur Hunnicutt. Zijn aantrekkingskracht hier wordt ten volle benut als een bergbewoner die hardnekkig trouw blijft aan een trouwe jachthond. Hun lot is even onafscheidelijk verbonden als elke menselijke band. Mooi. Ik zie hier een subtiele boodschap voor de omgeving. Alle schepsels gaan naar de hemel, want hoe kunnen we een arme duivel veroordelen die alleen maar zijn instinct volgt om in leven te blijven? Er bestaat geen bedrog in het rijk der dieren, en toch behandelen we ze vaak wreed. Een merkwaardig bevredigend voorval dat deze belangrijke boodschap bevestigt.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Van alle seizoenen en afleveringen van THE TWILIGHT ZONE staat, na alle grote, geestdodende, denkende verhalen gezien te hebben, dit er bovenop. Dat klopt. Dit verhaal, dit met de titel THE HIT, overtreft het grote aantal van de beste scenario's in de Televisiegeschiedenis.
Het is waar, er zijn geen interplanetaire ruimtevluchten, geen onverklaarbare barsten in de tijd. Er is geen levende nachtmerrie, geen plotselinge verandering van decor. Er is schijnbaar niets ongewoons waar onze hoofdpersoon mee te maken krijgt.
De hoofdfiguur, gespeeld door de doorgewinterde acteur Arthur Hunnicut, vertrekt uit zijn hut in de heuvels, vergezeld van zijn trouwe hond, om op wasbeer te jagen. Omdat de wasbeer een voornamelijk nachtelijke dierenjacht is, gebeurt dat bij maanlicht. De man en de hond komen algauw een grote wasbeer tegen, die op de rug van de hond springt en de hond in een vijver probeert te verdrinken. De man springt erin om zijn hond te helpen. Er volgt een soort bijna-verduistering, waarna het paar op de oever wordt gezien, in een bijna-slaaphouding.
De oude man noemt zijn hond bij zijn naam (Rip, geloof ik) en gaat op weg naar huis. Als hij daar aankomt, treft hij de vrouw huilend aan, zonder dat ze reageert op zijn gesprek. Hij ziet ook bezoekers komen en gaan naar zijn huis, om hem te groeten en woorden van troost aan zijn vrouw te geven. De Man en Rip, die nog steeds verbaasd lijken over de vreemde ontvangst en de gang van zaken rond de hut, maken een lange wandeling over de weg, waar Hij hardop opmerkt dat hij zich zo'n lang hek in deze contreien niet kan herinneren. Uiteindelijk komt hij een tamelijk grote kerel tegen, gekleed in dezelfde kledij als hij - overall, hoed, werkhemd. Ze zijn bij een poort, die naar een gebied leidt waar een heleboel rook vrijelijk opstijgt. De Poortwachter is overdreven gretig in zijn overredingskracht om de man binnen te krijgen. Rip klinkt ontevreden. De Poortman zegt tegen de Ouwe dat hij naar binnen mag, maar de hond moet buiten blijven en biedt aan om voor hem op het dier te passen. De man wil daar niets van weten en de twee lopen verder over het pad.
Na nog wat verder gelopen te hebben, komen ze bij een tweede poort, waar de Poortwachter de man herkent en hem welkom heet. Als de Ouwe hem vertelt wat er op de weg gebeurd is, hoe de kerel bij de andere poort probeerde de Man en de hond uit elkaar te halen, en eraan toevoegt: 'Als er geen honden mogen komen, moet het hier een hel zijn!' De Tweede Poortwachter verklaarde dat hij gelijk had! 'Dat is het precies!' In oktober 1981 had ons gezin onze eerste hond, Lady-a gemengde labrador, verloren. Ongeveer 6 maanden later, zoals het geluk ons toelachte, zagen onze Vrouw (Deanna) en ikzelf samen met onze 2 dochters (Jennifer 9 en Michelle 6) deze episode op tv, WGN-tv, Channel 9 Chicago. Nou, in die tijd vonden we het allemaal volkomen logisch.
We zijn er zeker van dat iedereen die zo'n relatie met een gezinshond heeft gehad, het met ons eens zou zijn. De episode brengt nog steeds waterige ogen bij deze inmiddels 60-jarige schrijver.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

In deze aflevering gaan een man en zijn hond op "jacht" nadat ze al vijftig jaar samen hebben gegeten. Hij is verknocht aan zijn vrouw en zijn hond.
Tijdens de jacht springt zijn hond in de rivier achter de hond aan en hij volgt hem. De man sterft zonder het te weten. Hij probeert tevergeefs met zijn vrouw en zijn grafdelvers te praten.
Wat volgt is een strijd tussen hemel en hel voor de ziel van de man en zijn hond helpt hem bij het nemen van de beslissing. Hij wordt door de duivel bedrogen en wil niet naar de 'hemel' gaan tenzij zijn hond met hem meegaat. Het maakt dat je je afvraagt of alle dierenliefhebbers wel het juiste idee hebben en met hen naar de hemel willen gaan.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Een paar weken geleden verloor ik mijn geliefde metgezel en vriend van veertien jaar, een golden retriever die Sasha heette. Toen ik thuiskwam van de dierenkliniek, alleen, nadat ik een van de pijnlijkste beslissingen van mijn leven had genomen, zat mijn tienerdochter naast me... en we praatten over deze episode van de Twilight Zone. Ik kan het mis hebben, maar ik herinner me een zin die Arthur Hunnicutt zei, toen Satan hem in de hel probeerde te lokken, maar zijn hond niet met hem mee kon gaan... en zijn hond op zijn beurt grommend uitdagend naar de poortwachter die de oude jager probeerde te verleiden om 'binnen te komen'... dat het zou zijn...' En de geest van de oude bergbewoner en zijn hond besloot zich af te wenden van de poort (van wat zij dachten dat de hemel was, om in zijn eentje door de eeuwigheid te zwerven). Wat een huilerig moment wanneer ze op die eeuwige weg een 'goede, oude plattelandsjongen' tegenkomen, om vervolgens te ontdekken dat hij een engel is die erop uit is gestuurd om hen te vinden, en 'natuurlijk, buurman, natuurlijk worden honden in de hemel toegelaten'.<br />Ik moet bekennen dat ik huilde terwijl ik hierover met mijn dochter praatte, terwijl we rouwden om het heengaan van onze geliefde golden retriever. Rod Serling was echt een genie, een stem die zich in het begin van de jaren zestig uitsprak tegen racisme, haat, 'weet-ik-veel', en tegen het 'weet-ik-niet'. en was een diepe inspiratie voor me om schrijver te worden. Deze episode, die vijfenveertig jaar heeft geduurd, was een boodschap van troost voor ons allen die een geliefde vriend hebben verloren. Ik dring er bij je op aan een exemplaar te kopen als er weer een van de Twilight Zone-marathons is. Er zullen wat tranen zijn, maar ook troost. Zoals altijd bedankt, Rod, voor alles wat je ons hebt geleerd... zelfs nu.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Een van de beste! Omdat ik een fan van de burgeroorlog ben, was ik erg blij met de eerste aflevering van de Noord- en Zuid-trilogie. Patrick Swayze doet het fantastisch, net als James Reed en Leslie Ann Down. Als je ziet hoe dit fabelachtige verhaal zich ontvouwt in een tijd die nooit meer vergeten zal worden, komen de onderwerpen liefde, passie, verdriet, schaamte, harmonie en wreedheid tot leven. Ik kreeg deze serie voor het eerst te zien toen ik in de tweede klas van de middelbare school zat. Als jonge jongen zou je denken dat ik niet geïnteresseerd zou zijn in deze soap over de burgeroorlog. Eerlijk gezegd heeft dit verhaal de harten gestolen van iedereen in mijn klas, en dit is nog maar het eerste boek. Ik kocht het boek en bestudeerde de overeenkomsten en verschillen en het was geweldig. Ik ben nu zeventien en geniet nog steeds van het verhaal, de personages en het onderwerp, en ik herinner me de tijd van de burgeroorlog. Als filmregisseur van de toekomst zal ik altijd genieten van _Noord en Zuid: Boek Een_.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

'North & South' <0xE2><0x80><0x93> de tv-miniseries zijn voor de jaren tachtig wat 'Rich Man, Poor Man' (de eerste tv-miniserie aller tijden) was voor de jaren zeventig.
Het is een fabelachtige bewerking van de eerste klassieke roman in de trilogie van de schrijver John Jakes. Het verhaal zelf beslaat de twintig jaar die voorafgingen aan de verkiezing van president Abraham Lincoln en de ophanden zijnde proclamatie van de Burgeroorlog <0xE2><0x80><0x93> Noord versus Zuid. De met elkaar verweven verhalen ontwikkelen zich rond de families van de Hazards (het 'Noord' in de titel) en de Mains en hun twee centrale figuren, George en Orry, die een vriendschap sluiten terwijl ze in 1842 hun opleiding aan West Point beginnen.
'North & South' Het is een prachtige historische tijdlijn, en naarmate ik ouder ben geworden (en wijzer!) vind ik het bijzonder interessant om meer te weten te komen over de tegenstrijdige houdingen ten opzichte van controversiële kwesties als de slavernij en de afschaffing van de slavernij, en hoe die houdingen zijn ontstaan.
De serie beschrijft ook een belangrijke ontwikkeling in de karakterisering van de vrienden en vijanden in het leven van George en Orry, en ook van de vrouwen die hun hart hebben gestolen toen ze nog jong waren. Dit aspect van het verhaal levert ook een romantisch verhaal op, gesitueerd tegen de woelige achtergrond van de Amerikaanse Burgeroorlog.
'North & South', samen met 'Rich Man, Poor Man', wordt overschaduwd door 'Roots' uit 1977, de grootste miniserie aller tijden. Maar het is wel bijna een derde deel van de serie en heeft dezelfde tijdlijn en thema's als 'Roots'. Maar laat deze aflevering niet aan je voorbijgaan, al is het alleen maar om het geweldige decor, de kostuums en de briljante cast te zien, onder wie Gene Kelly, Johnny Cash, Elizabeth Taylor, James Stewart, Olivia De Havilland, Lesley-Anne Down e.a.
De serie is prachtig in elkaar gezet en is sterk verbonden met historische gebeurtenissen en het is jammer dat de Emmy's en de Golden Globes niet veel meer acteurs en actrices hebben beloond voor hun vertolkingen. Patrick Swayze en James Read, de twee in feite onbekende hoofdrolspelers in die tijd, leveren hun onweerstaanbare optredens in als respectievelijk Orry Main en George Hazard. Het is een adembenemende vertolking van Georges 'abolitionistische' zus Virgilia, die de show vele malen steelt. En Terri Garber, David Carradine en Philip Casnoff als Elkanah Bent zijn de verrukkelijke schurken van het stuk dat je maar al te graag zou willen haten.
'North & South' Boeken 1 & 2 zijn nu verkrijgbaar op twee dvd-sets.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Ik ben geschiedenisleraar en over het geheel genomen was ik tevreden over de film. Mijn tieners hebben er tijdens de feestdagen van genoten. Is hij 100 procent accuraat en hier en daar een beetje sentimenteel? Ja... maar het heeft mijn kinderen vier avonden van de computer en de televisie afgehouden om alles te kunnen zien.
De veldslagscènes waren indrukwekkend en we hebben heel wat historische personages ontmoet. Lloyd Bridges als Jefferson Davis en Hal Holbrook als Abraham Lincoln vielen het meest op. We vonden allemaal dat Phillip Casnoff als Bent op een boosaardige en charmante manier briljant was. We vonden allemaal dat Charles de show van Orry en George had gestolen.
We zullen weer van de film genieten!


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Een verhaal over liefde en haat, tragedie en geluk, en bovenal vriendschap, gesitueerd in de zeer interessante tijd van de Amerikaanse Burgeroorlog.
Het maakt je geïnteresseerd in geschiedenis, raakt je emotioneel bij de zaak betrokken en laat je koortsachtig wachten op de volgende aflevering.
Bovendien was de casting schitterend. Veel supersterren verschijnen in korte cameo's, de hoofdrollen worden gespeeld door een groot aantal getalenteerde mimespelers <0xE2><0x80><0x93> Kirstie Alley en Terri Garber zouden hier genoemd moeten worden <0xE2><0x80><0x93> dit is gewoon een prachtig voorbeeld voor een tv-productie, zoals het hoort.
Om niet te vergeten de pure schoonheid van Wendy Kilbourne die Constance speelt:)


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Dit was de enige film over de Civi-oorlog die ik heb gezien. Mijn tante speelde in deze film als figurant in de bruiloftsscène van Justin en Madeline, en mijn oom speelde als figurant op een paard. Het script was echt, en accuraat. De kostuums waren smaakvol gemaakt, het accent was in orde, en zelfs de accenten waren goed. Ik ben dol op Patrick Swayze en James Ried. Zij waren de beste 2 keuzes, en er was zelfs een geweldige ondersteunende cast. De Burgeroorlog is mijn favoriete onderwerp in de Amerikaanse geschiedenis, en ik ben dol op films over die oorlog. Ik heb er heel wat gezien, en deze film, _Sequal North and South_, was de klapper. 'Ik heb het niet gezien, ik heb het gehuurd. Zo snel mogelijk. Het is een hele verbetering.'


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Ik was 13 toen deze miniserie (en het vervolg North and South, Boek II) voor het eerst werd uitgezonden. Ik was al gefascineerd door de persoonlijke verhalen over de Amerikaanse Burgeroorlog, die me zo fascineerden toen ik naar dit tv-programma keek.
Ik vond het geweldig. En nu ben ik 29 en ik vind het nog veel leuker. Het zit vol geschiedenis, prachtige kostuums, echte personages die in en uit het leven van fictieve personages verweven zijn, waar je allemaal heel veel om gaat geven. Er is intrige, liefde, loyaliteit, verraad, familie, uitgebreide familie, lust, gevechten, overwinning, nederlaag en reconstructie. Ook al had ik de volledige serie afleveringen op tapes die ik had opgenomen toen de serie voor het eerst werd uitgezonden, ik heb de volledige serie van N&S en N&S II een paar jaar geleden gekocht toen ze beschikbaar kwamen. Eens in de zoveel jaar neem ik een heel weekend de tijd om alle afleveringen achter elkaar te bekijken <0xE2><0x80><0x93> en ik ben verdrietig als de laatste aflevering ten einde loopt, want ik merk dat ik het verhaal van de levens van deze personages wil blijven volgen.
Ik kan deze miniseries niet meer aanbevelen.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Ik heb die film gezien toen ik een stuk jonger was, maar ik was er helemaal door in vervoering gebracht. Ik hield zoveel van de relatie tussen Orry en George. Ik was helemaal in de ban van het liefdesverhaal van Orry en Madenline. Ik ben een hopeloze romanticus, dus het raakte me echt. Ik vond het vooral prachtig toen hij haar voor het eerst ontmoette. Ik wou alleen dat hij wat meer tijd met haar en hun baby had kunnen doorbrengen. Dus je weet dat ik in boek drie zo gekwetst was dat hij stierf. Ik begreep dat niet helemaal, want ze hadden maar weinig tijd samen. Ik hield alleen van Patrick in die film. Ik heb net alle drie de boeken samen gekocht en ik kan niet ophouden ernaar te kijken. Mijn zoon van twaalf is er helemaal door in de ban. Hij houdt van de gevechten in de oorlog. Ik moet elke keer huilen. Ik wou dat ik Patrick en Madeline in levenden lijve kon ontmoeten! Het was een geweldige film met een geweldige cast!


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Ik heb deze film absoluut als kind gehóórd en doe dat nog steeds als volwassene. En dat is nog zacht uitgedrukt. Mijn zus, broer en ik hebben hem een keer tijdens de kerstvakantie bij onze grootouders thuis bekeken. Ze hadden hem op tv opgenomen. Onze ouders waren blij dat we er die ene avond mee bezig konden blijven, maar ze dachten dat we er snel genoeg van zouden krijgen en de volgende dag weer zin zouden hebben in buitenactiviteiten. Maar dat was niet zo! We waren gebiologeerd. Ze hadden ons niet van ons <0xC3><0xA0> propos kunnen brengen, al hadden ze het geprobeerd. Het werd een gekoesterde jaarlijkse traditie. We vonden alles even prachtig: de tijd, de romantiek, de strijdscènes, de schurken enzovoort.<br />Kom op, wie kan de verleiding weerstaan om die psychopaat van een Bent te haten met zijn voortdurende SIR!? Klassiek! Bovendien, wie kan de verleiding weerstaan wild te juichen als Justin van het balkon valt? Wat een triomfantelijk moment! Ik heb altijd een speciaal plekje in mijn hart gehad voor Orry en Madelaine. Ze waren zo romantisch. Alleen al van de herkenningsmelodie kan ik in tranen uitbarsten. Deze film is ongelooflijk ontroerend, en ik daag iedereen uit hem tot het einde toe te volgen. Het is het waard!


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Ik heb die serie op tv gezien in 1990 en ik vond hem geweldig (ik was toen negen). Ik heb de eerste dvd-doos ongeveer zes maanden geleden gekocht en de tweede een paar dagen geleden gekregen (dankzij mijn lieve echtgenoot). Goh... Het was moeilijk om een oog dicht te doen met al die gedachten in mijn hoofd... wat er zou gebeuren met Madeline en George enzovoort. Slavenkwesties en burgeroorlogen hebben me altijd gefascineerd (een vijfentwintigjarige Fin). Ik adviseer Slaven in de familie van Edward Ball voor degenen die een kijkje in het verleden willen nemen en proberen te begrijpen wat er werkelijk is gebeurd.<br />Ik.' Ik weet niet zeker of ik Heaven and Hell wel wil zien nadat zoveel mensen hier hebben gezegd dat het niet zo goed was.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Ik heb de miniseries op dvd gekocht omdat ik zo van dit verhaal hou. Dit is een van de beste stukken over de Burgeroorlog die ik ooit heb gezien dat een verhaal vertelt over vriendschap, verdeeld door de oorlog. De kostuums zijn geweldig, de verhaallijnen zijn geweldig, ik vind het geweldig hoe het verhaal van het ene personage naar het andere springt, zodat je blijft raden naar wat er in hun volgende leven gaat gebeuren. Er is een groot evenwicht tussen goed en kwaad. Sommige personages die naar mijn mening slecht zijn, zijn te goed om niet te kijken. Elke keer dat er iets verachtelijkers dan het vorige gebeurt, vervloek ik de tv, alsof ze me kunnen horen. Ik vind het heerlijk dat ik me in deze miniserie betrokken voel bij het drama. Ik zou je echter NIET aanraden om de derde film in de dvd-serie te bekijken. Het is een afknapper vergeleken met de eerste twee en de meeste oorspronkelijke personages komen niet terug. Ik wil me niet herinneren hoe de derde film afliep, ik leef liever met de gedachten aan het einde van de tweede film. Dat maakt me gelukkig.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Ik had altijd al van deze geweldige miniserie gehoord, maar heb hem deze week, juli 2007, voor het eerst gezien. Ik begrijp nu waarom zo veel jonge acteurs ermee zijn begonnen. Het verhaal is intrigerend en geeft een prachtig inzicht in de periode voor en tijdens de Burgeroorlog. Ik vond de personages en de manier waarop hun leven zich in die periode ontwikkelde heel interessant. Sommige personages waren stereotypen, maar ze hielpen me toch te zien hoe mensen in de negentiende eeuw dachten. Er werden veel historische feiten in het verhaal verwerkt en het was interessant om geschiedenisboeken tot leven te zien komen. De kostuums en sets waren schitterend! Ik genoot er intens van om beide delen 1 en 2 te zien. Deel 3 is een teleurstelling.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Het is een meeslepend drama met geweldige decors, kostuums en uitvoeringen, hoewel sommige mensen Rhett, Scarlett, Melanie en zelfs Lady Macbeth spelen. Patrick Swayze en James Read zijn uitstekend als twee mannen die een vriendschap proberen te onderhouden, ondanks de banden met hun familie en hun woonplaats. Geweldige schurken als je wilt dat ze allemaal heel slecht aan hun eind komen. Veel sterke vrouwelijke personages in dit verhaal, zowel goed als slecht. De secundaire verhaallijnen zijn ook goed ontwikkeld. Verschillende cameo's van grote sterren uit het verleden. Een goede weergave van geschiedenis en conflicten voor degenen die gevangen zitten tussen vriendschap en politiek.<br />Krul op een regenachtige dag met je dvd-speler of vhs-speler en drink het drankje van je keuze. Een kleedje en een kat waren optioneel.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Dit commentaar gaat over 'North and South Book I' met betrekking tot de periode 1842-1861.'
De 19e eeuw van de Verenigde Staten wordt voor het grootste deel bepaald door mensen die de Burgeroorlog (1861-1865) hebben meegemaakt. Dat is een redelijke mening, want dat was de Burgeroorlog die de Unie zwaar op de proef stelde; dat was de Burgeroorlog die de Amerikanen deed beseffen hoe kostbaar het is om in vrede te leven; en ten slotte was dat de periode die uiteindelijk een eind maakte aan het beschamende systeem van slavernij.
Vanaf de geboorte van de film waren er mensen die die tijd op het doek vastlegden. D.W. Griffith maakte in het begin van de 19e eeuw zijn onvergetelijke BIRTH of A NATION. Maar de beroemdste film over de botsing tussen noord en zuid is, denk ik, nog steeds _Gone with the Wind_ (1938). Jammer genoeg kennen minder mensen de schitterende tv-serie die is gebaseerd op John Jakes' roman _North and South_. Het is de beste tv-serie die ooit is gemaakt en de tijd die ik eraan heb besteed is echt kostbaar. Ik heb hem vele jaren geleden op mijn video van de Poolse tv opgenomen en ben er sindsdien vele malen met veel plezier naar teruggegaan. Waarom?
Ten eerste is het hele verhaal diep geworteld in de historische werkelijkheid. De twee families, de Maines uit South Carolina en de Hazards uit Pennsylvania, vertegenwoordigen twee totaal verschillende manieren van leven. Desondanks zijn ze door vriendschap met elkaar verbonden. Maar wat zij ervaren is de strijd die alle mensen voeren: vriendschap die wordt aangevallen door de 'waarheid' van de 'politieke correctheid', liefde die wordt aangevallen door de haat tegen 'juridische echtgenoten', tederheid door de kracht van'sociale helden'. Orry Maine (Patrick Swayze) is mijn geliefde personage <0xE2><0x80><0x93> iemand die de liefde vindt en snel van haar wordt beroofd; iemand die om zijn vrienden geeft, maar die door politieke fanatici in de weg wordt gelopen en daardoor veel te gronde wordt gericht. En ten slotte is hij iemand die de tragische toekomst van zijn land kan zien, maar die niets kan doen aan het onontkoombare lot van het zuiden. Zijn vriend, George Hazard, is in de meeste opzichten gelijk aan hem, maar soms lijkt hij een sterker karakter te hebben. Hij is het die Orry laat zien dat er tragedies zijn, maar dat hij uit zijn wanhoop moet opstaan om verder te leven, aangezien het leven het kostbaarste is dat we hebben. Hoewel ze twee verschillende levensstijlen vertegenwoordigen, blijkt hun vriendschap sterker te zijn dan enig vooroordeel, politiek of conflict.
Andere personages zijn ook bijzonder goed ontwikkeld. Er zijn schurken, zoals Justin LaMotte of Salem Jones, die werkelijk verdorven zijn, maar de meeste mensen zijn dubbelzinnig, zoals de aard van de mensheid altijd al is geweest. Charles Maine is aanvankelijk een en al opstandigheid en vechtlust, maar later leert hij een echte zuidelijke gentleman te zijn, voor wie de zuidelijke trots niet bestaat uit moedige woorden, maar uit de meest moedige daden. Virgilia Hazard vertegenwoordigt de meest fanatieke kant van de abolitionistische beweging, die eropuit is de slavernij te veroordelen en de eigenaars van 'zwarte fokkerijen' te straffen. Haar huwelijk met Grady lijkt een symbool van gelijkheid, maar ook een symbool van het feit dat ze 'nee' zegt tegen de politiek van het zuiden. Twee interessante figuren zijn Orry's zusters, Brett en Ashton <0xE2><0x80><0x94> twee zusters in wier aderen het tegengestelde bloed stroomt. Brett gelooft in haar zachtaardigheid, maar ook in haar naïviteit, in absolute trouw. Ze trouwt met Billy, ook al is hij een noorderling, omdat ze werkelijk van hem houdt. Brett vertegenwoordigt alles wat een jonge vrouw dierbaar is. Ashton daarentegen is een vamp, een tijgerin, een vrouw die er niet voor terugdeinst de meest verdorven dingen te doen. Het duidelijke beeld van de botsing tussen hun wereldbeelden is hun geklets over mannen en familie... een onvergetelijk moment, en hoe universeel! De meeste personages gaan voor hun eigen waarden... maar dan breekt er een oorlog uit en moeten ze een heleboel opzij zetten...
Ten tweede, de uitvoeringen... iemand heeft eens gezegd dat niet alle mensen zich op natuurlijke wijze gedragen. Dat zou ik niet willen zeggen. Ik zou liever zeggen dat alle acteurs hun rol uitstekend spelen, van de hoofdpersonen, die door jongere acteurs worden gespeeld, tot de gasten, die bestaan uit beroemde sterren, onder wie Liz Taylor, Robert Mitchum en anderen. Patrick Swayze als Orry doet het geweldig. Ik beschouw deze rol als een van zijn beste. Lesley Anne Down als Madeleine is ook heel gedenkwaardig. Haar rol brengt misschien te veel lijden met zich mee, maar ze weet alle mogelijke gevoelens goed tot uitdrukking te brengen. Kirstie Alley is een bijzonder aantrekkelijke en gedenkwaardige rol als Virgilia Hazard, de abolitioniste. Phillip Casnoff is de moeite waard als de vreselijk ambitieuze Elkanah Bent, evenals David Carradine als de monsterachtige echtgenoot, de weerzinwekkende Justin LaMotte. En in tegenstelling tot hem moet er een vermelding worden gemaakt van Jean Simmons, die werkelijk uitmuntend is als Orry's moeder, wier hart klopt voor de glorie van het gezinsleven en het huwelijk.
De derde, gedenkwaardige momenten van 'Noord en Zuid' laten een onuitwisbaar spoor achter. Wie kan de eerste ontmoeting tussen Orry en Madeleine vergeten <0xE2><0x80><0x94> wat een charme, wat een tederheid ligt er in dit tafereel besloten! Of is het mogelijk het moment dat Madeleines vader overlijdt over te slaan? Ik vond het werkelijk indrukwekkend <0xE2><0x80><0x93> er schuilt werkelijk een drama in dit moment, een drama van een vrouw die wordt achtergelaten door iemand die werkelijk van haar houdt. Ik vond ook de Churubusco-scène prachtig, en George Hazard die zich zo'n zorgen maakt over het leven van zijn beste vriend, Orry. En dan zijn ontmoetingen met Constance. Virgilia's toespraak in Philadelphia is een meesterwerk. En dan het laatste moment van het eerste deel: hoewel Noord en Zuid uiteengaan, zal hun vriendschap nooit uitsterven. Orry en George geven elkaar symbolisch een hand als de trein verder rijdt. Er zijn gewoon te veel prachtige en krachtige scènes om ze allemaal hier te noemen. En dan die prachtige melodieën van Bill Conti en opgenomen in schitterende landschappen. De muziek in 'North and South' is heel ontroerend en gedenkwaardig.
Wat moet je er uiteindelijk van zeggen? 'North and South' is een echte must op dvd, gewoon een fantastische tv-serie over de overwinning van alles wat ons dierbaar is: liefde, vriendschap, loyaliteit, eer, eerlijkheid, absolute trouw.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Voor mij is North and South (Boeken 1&II) de ultieme tv-serie uit de jaren tachtig. Alleen al het zien van al die cameo's was hoogst vermakelijk. Gene Kelly, James Stewart, Elisabeth Taylor, Olivia De Havilland, Robert Mitchum, zelfs Johny Cash. Geen enkele serie is in de buurt van deze prestatie gekomen. Heb je ooit iemand gezien die op Lincoln leek? De protheses van Dick Smith maakten Hal Holbrocks indrukwekkende optreden nog indrukwekkender. De kunstige kostuums, de kaak die van plaats veranderde, alles. Het is duidelijk dat er tegenwoordig uitstekende en fraaie tv-series zijn (Desperate Housewives, Lost,24), maar North & South was, en is, er een van die soort. Mis het niet. Alleen David Carradines vertolking van de ultieme schurk (je kunt hem gewoon de gewelddadige echtgenoot noemen) is het bekijken waard. Misschien zijn sommige personages en situaties te stereotiep, ik geef het toe, maar de positieve kanten werpen duidelijk een schaduw over hen. Ik ben zo blij dat het eindelijk op dvd in Spanje verkrijgbaar is.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Misschien wel een van de beste films die ooit is gemaakt. De vriendschap tussen Orry en Goerge gaat diep, en de oorlog legt een zware druk op hun vriendschap. Als zuiderling kan ik in alle eerlijkheid zeggen dat dit epos zo accuraat mogelijk is. Broeders die tegen elkaar vechten. Kun je je voorstellen hoe het leven er in die tijd moet hebben uitgezien? Voor mij was het beste deel van de film het moment waarop het Zuiden zich overgeeft. Generaal Grant dringt er bij president Lincoln op aan dat hij het Zuiden de duimschroeven aandraait. Hij zegt: 'Meneer de president, een heleboel mensen willen dat het Zuiden bloedt voor wat het heeft gedaan...' President Lincoln wendt zich tot hem en zegt met een vermoeide stem: 'Het Zuiden heeft al genoeg bloed vergoten... en wij ook...' Ik barst in tranen uit en haal diep adem. Wat een president! Het is alsof een vader zegt dat zijn zoon genoeg gestraft is, en ondanks zijn woede beseft hij dat zijn punt duidelijk is. Deze oorlog was een heel donkere tijd voor ons jonge land, en die moest worden uitgevochten. President Lincoln wist dat. Ik spoor iedereen die dit leest aan om deze film te bekijken en hem aan je dvd-verzameling toe te voegen. Dan, godzijdank, is ons land behouden gebleven. Zoals Jezus zei: 'Een verdeeld huis kan niet standhouden.'


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Omdat ik dit net met mijn moeder heb gezien (Die het met Kerstmis heeft gekregen) vond ik het geweldig om iets anders te zien dan de gebruikelijke dingen waar ik meestal naar kijk. Alle verhalen zijn gedetailleerd en je kunt vanaf het allereerste begin sterke emoties voor elk personage voelen. Elke plot is briljant uitgewerkt, waardoor je voor elk personage een totaal ander gevoel krijgt. De bezetting is verbazingwekkend, mijn persoonlijke favorieten zijn James Read en Lesley-Anne Down, als George Hazard en Madeline Fabray/LaMotte/Main. Het hele verhaal is diepzinnig en prachtig, het is een heel dwangmatig kijken, en ik kan het aan bijna iedereen aanbevelen.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

De regisseur van deze film was een genie, alle personages zijn perfect voor hun rol en ze doen allemaal uitstekend werk in hun rol. Dit is een goede glimp van het leven vóór en tijdens de burgeroorlog, het verschil tussen de rijken, de gemiddelde blanken en de zwarte mensen. Het verhaal geeft je enig inzicht in de echte problemen van dat tijdperk en de problemen die inherent waren aan het dagelijks leven in die tijd. De verhaallijn is meeslepend en het drama houdt je aandacht vast gedurende de hele film. Er zijn personages op wie je verliefd wordt, er zijn personages die je haat en je merkt dat je er emotioneel bij betrokken raakt. Zowel mijn vrouw als ik waren er dol op, en ik weet zeker dat we er over een paar jaar nog eens naar zullen kijken.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Deze film is heel lang, maar het is absoluut de moeite waard om er een paar avonden voor uit te trekken. Hij heeft een all-star cast, en als je een fan van Patrick Swayze bent, gaat je hart ervan bonzen!:-) Mijn moeder is een liefhebber van de Burgeroorlog en geschiedenislerares, en elke zomer keken we naar deze film (we hadden hem buiten de tv om opgenomen), een paar avonden, totdat we alles hadden gezien. We kenden elke zin van de film uit ons hoofd, geweldig. Popcorn maken, achteroverleunen en genieten van de actie en de romantiek. Het is een geweldige film voor mensen die van actie houden, van oorlog, bloed en ingewanden, maar ook voor mensen met een zachte, romantische kant. De kleren die de vrouwen droegen waren GORGEOUD! Soms denk ik dat ik in de verkeerde tijd ben geboren, man.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Zelfs voor een 17-jarige student die van geschiedenis houdt en in zijn jeugd af en toe een glimp van emotie en opwinding heeft opgevangen, was de komst van deze serie een zegen voor alle tijden. _North and South_ is echt een serie over vriendschap, liefde, eer... noem maar op wat je voelt als je naar deze serie kijkt. Ik kan me nog de eerste keer herinneren dat ik een glimp van deze serie op tv opving toen ik een jaar of 8 was. Ik dacht wauw dit ziet er spannend uit. Helaas heb ik nooit de kans gehad om boek 1 en 2 in Nederland op tv te zien. Toen boek drie in de zomer van 2004 in Nederland werd uitgezonden als een late avondserie, wist ik gewoon dat ik de andere twee series moest zien. Voor de meeste mensen was boek drie een grote teleurstelling, voor zover ik weet. Nou, sinds ik boek één op dvd heb gezien, moet ik zeggen dat het tot nu toe het beste van de hele 3 boeken is. Voor alle jongeren die alleen maar naar mooie films kijken zoals The Patriot 'Oh America for Freedom' is er hier een realistischer kijk op de wereld te zien...


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Dit is een van t.v.'s beste miniseries! Hij komt bijna net zo goed tot leven als het boek. Ook was de cast voortreffelijk in het spelen van de rollen. Ik kan deze filmserie aanbevelen voor iedereen die houdt van de Burgeroorlog of de geschiedenis die eraan voorafging.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

North and South (1985): Patrick Swayze, James Read, Lesley Anne Down, Wendy Kilbourne, Terri Garber, Kirstie Alley, Genie Francis, Phillip Casnoff, Jean Simmons, John Stockwell, Lewis Smith, David Carradine, Inga Swenson, Jonathan Frakes, Wendy Fulton, Erica Gimpel, Tony Frank, Jim Metzler, Olivia Cole, Andy Stahl, William Ostrander, George Stanford Brown, Robert Mitchum, Morgain Fairchild, Johnny Cash, Hal Holbrook, Gene Kelly, David Ogden Stiers, John Anderson, Lee Bergere, Olivia De Havilland, Elizabeth Taylor, Forest Whitaker, Robert Jones... Directeur Richard T. Heffron, Teleplay... Paul F. Edwards, Patricia Green, Douglas Heyes, Kathleen A. Shelley.<br />Gebaseerd op John Jakes succesvolle pocketboeken 'North and South', 'Love and War' en 'Heaven and Hell', was dit een miniserie op de televisie van 1985 tot 1987. Het succes van 'Roots' was meer te danken aan het succes van 'Roots', een gelijksoortige soap over slavernij en de Burgeroorlog die ongeveer tien jaar eerder in de jaren zeventig werd uitgezonden. Patrick Swayze, die aan het begin van zijn carrière stond en in die tijd veel films maakte als Dirty Dancing, die hem beroemd zouden maken, speelde de rol van Orry Main, een op een plantage geboren jongeman uit South Carolina, die naar West Point vertrekt. Daar ontmoet hij George Hazard (James Read) die de gehate vijand zou moeten zijn, de Yankee North, maar met wie hij een hechte band krijgt. Al snel worden de Mains uit het Zuiden en de Hazards uit het Noorden vrienden, ondanks de turbulente periode die tot een burgeroorlog leidde. Het thema van familie, vriendschap en het doen wat juist was, zelfs toen het land uit elkaar viel, vormt de kern van deze soapopera vol actie en romantiek. Clariss en Ashton (Jean Simmons en Teri Garber) spelen zussen die vijanden worden als een van hen trouwt met Yankee Billy Hazard (John Stockwell). Garbers krengerige, verleidelijke, manipulatieve, ambitieuze en kwaadaardige Ashton is een genot om naar te kijken op het scherm. Hoewel de serie niet alles uit Jakes' romans besloeg, zien we een verkorte versie ervan en hebben ze een paar dingen veranderd om er een soort historische romance met geschiedenislessen van te maken. De personages bevinden zich in alle belangrijke scènes uit de Burgeroorlog - Harper's' 's Ferry, waar abolitionist en feministe Virgilia Hazard (Kirstie Alley) de liefde van haar leven verliest, de ex-slaaf Grady, Fort Sumter, Vicksburg, Antietam, Gettysburg, Appomatox, en we kennismaken met het Witte Huis, waar we zien hoe Abraham Lincoln (Hal Halbrook) met zijn geweten de oorlog uitvecht, waar we alle prominente spelers ontmoeten, onder wie Lee, Grant, Sherman, Jackson en Davis. Verscheidene oud-acteurs uit Hollywood uit het Gouden Tijdperk <0xE2><0x80><0x93> Robert Mitchum, Elizabeth Taylor en Olivia de Havilland <0xE2><0x80><0x93> hebben cameo's en het is interessant om die te zien. Dit is geen historisch feit, het is een historisch spektakel en puur gedramatiseerd amusement. Maar het heeft cliffhangers en prachtige cinematografie, kostuums en locaties. Het is alsof je naar een epische film kijkt die langer duurt dan _Gejaagd door de wind_, met oorlogsscènes! Het script kan af en toe slecht zijn en het acteerwerk kan niet het beste zijn, ondanks de goede cast. Swayze maakt er een potje van, net als Terri Garber, maar sommige optredens, zoals die van Kirstie Alley, James Read (als George Hazard) en Leslie Anne Downes als de mooie en sterke Madeline, zijn echt goede optredens. Ze zijn in sets en op locaties in het zuiden opgenomen. De muziek is betoverend en dit is een film die je een goed gevoel geeft, waarin we ons inzetten voor de goeden en kijken hoe de schurken plannen smeden en uiteindelijk hun verdiende loon krijgen. Alle fans van films uit de Burgeroorlog en de romans van Jakes moeten dit zien. Het is verkrijgbaar op dvd en vhs.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Ik ben het eens met de boodschap op deze pagina dat het boek heel anders is dan de film. Ik heb het boek gelezen toen ik in de tweede klas van de middelbare school van Sumter SC zat. Ik was meteen verliefd op het boek en wachtte vol spanning op de première van de miniserie. Hoe ik de film ook vond en hoe goed hij ook was gemaakt, ik was teleurgesteld dat de film het boek niet volgde. Ik was blij dat de Orry niet werd vermoord zoals in _Love and War_ of _N&S II_.

Omdat ik was opgegroeid in SC en was afgestudeerd aan de universiteit van SC, werd ik verliefd op de zuidelijke geschiedenis door deze miniserie en dit boek. In 1988 had ik de eer om John Jakes te ontmoeten op een symposium van de USC. Ik bleef er na afloop rondhangen en maakte kennis met Mr. Jakes. Jammer genoeg kreeg ik niet de kans hem een vraag te stellen. Maar het was me een eer hem te ontmoeten. Mijn hoofdvak was boekhouden, maar mijn bijvak was Southern Studies. Bovendien heb ik veel van mijn maniertjes naar het voorbeeld van Orry Main gemodelleerd. Orry en ik lijken erg veel op elkaar. Ik heb het gevoel dat ik honderdvijftig jaar te laat ben geboren. Ik ben een heer uit het zuiden en daar ben ik erg trots op.
Nou, ik werd verliefd op 2 vrouwen in de film... Genie Francis en Wendy Kilbourne. Man, wat was ik verkikkerd op Wendy!!!! Ik heb nooit een echte versie van haar kunnen vinden. Ik hoop ook nog eens op een dag!


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Dit is een geweldige film, dat waren ze alle drie. De laatste was niet zo goed als de eerste 2, maar hij was in de tijd daarna gemaakt en hij trok aan strohalmen. Maar je wilt hem zien omdat hij het einde van het verhaal vertelt. Alleen niet hoe we zouden willen dat het eindigt.<br />Deze films maakten dat ik er wilde zijn om alle ontberingen, liefde, tranen en plezier te zien die de mensen in deze film te verduren krijgen. Het is een van de weinige films die elke keer dat je hem ziet goed is, hoe vaak dat ook is. Er zijn delen in de film die de kleine kinderen niet begrijpen en de oudere misschien niet oud genoeg zijn om te kijken, maar het is een geweldige film, die meer dan twintig jaar overspant.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Ik heb 2 complete sets uit de tijd. Dit zijn mijn lievelingsfilms aller tijden. Ik hou van alle acteurs en actrices. Geweldige film. Ik hou van Patrick Swazy. Dit is de film die zijn ware talent heeft laten zien. Maar toch krijgt hij niet de eer voor de vertoning die hij heeft voorbereid! Er is veel eer weggelegd voor deze films. Ik hou van de manier waarop ze de droge en stoffige monologen van de burgeroorlog weergaven. Ze hebben er een van de grootste liefdesverhalen aller tijden van gemaakt en door alle obsceniteiten van het leven heen laten zien wat ware frendship betekent. Hoe 2 verdeelde landen zich splitsen. Maar toch bleef alles en alles frendship solide, ook al splitste de oorlog verwantschappen en frendships op. Maar al die tijd, tot op het allerlaatst, bleven ze en leerden ze ons de kijker hoe echte frotte schepen tot op de dag van vandaag kunnen blijven bestaan! Gewoon de beste... Weg met de wind is niet te vergelijken met deze film. Patrick Swazy op zijn best. Nadat ik deze film honderdduizend keer had gezien, werd ik een grote fan van Swazy. En sindsdien heb ik zijn carrière gevolgd... heb ik al zijn films gezien nadat hij Noord en Zuid had gemaakt!


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Ik heb deze miniseries als kind voor het eerst gezien en hoewel ik geen kind meer ben, ben ik er nog steeds dol op! Professionele kopieën zijn moeilijk te vinden, maar als hij op dvd staat, is hij van mij!!<br />Geweldige cast, geweldige plot en veel actie, romantiek en zelfs een beetje goed geplaatste komedie. Ik ben van nature geen historicus, maar ik ben dol op dit meesterwerk van historische fictie!


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Dit is een van de beste tv-series die ooit zijn gemaakt, met een geweldig spannend verhaal en een cast van absoluut fantastische acteurs en liefde en verdriet die je echt raken en je voor je tv geboeid houden. Als je het één keer hebt gezien, ga je terug om het nog een keer te zien. Ik heb het verscheidene keren gezien en ik doe het nog steeds. Het beste drama van de 20e eeuw.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Ik heb echt genoten van _North and South_. Ik vind het een van de beste en meest overdadige televisieseries die ik ooit heb gezien. De bezetting is verbazingwekkend, je hebt acteurs uit 'de gouden eeuw van de film', mensen als James Stewart, Gene Kelly, Elizabeth Taylor, Robert Mitchum en Jean Simmons, en andere acteurs die de nieuwe gezichten van de jaren tachtig waren, zoals Patrick Swayze, James Read, Jonathan Frakes, Genie Francis, Philip Casnoff en Lesley-Anne Down.
De kern van het verhaal is de vriendschap van twee totaal verschillende mannen <0xE2><0x80><0x93> Orry Main (Patrick Swayze) komt uit het zuiden en George Hazard (James Read) uit het noorden. Gedurende de hele serie wordt hun vriendschap voortdurend bedreigd door de verschillen in hun achtergrond, met name wat betreft de behandeling van slaven in het Zuiden (vooral op Orry's plantage), maar wanneer ze elkaar nodig hebben, vergeten ze de ruzies en gaan ze hun vriend te hulp. Ik vond de chemie tussen de twee mannen erg prettig en was erg geïnteresseerd in de vraag of hun vriendschap de oorlog zou overleven.
Ik vond het prettig dat de serie liet zien hoe het leven vóór de oorlog was geweest, zodat het publiek kon zien welke factoren tot de oorlog hadden geleid, wat er op dat moment aan de hand was, vervolgens de verwoesting van een natie die uiteen werd gereten en vervolgens de natie die het land weer moest opbouwen. De oorlogsscènes waren heel goed gechoreografeerd en in mijn ogen heel realistisch.
Wat er zo geweldig aan is, denk ik, is dat er zoveel elementen in zitten <0xE2><0x80><0x93> romantiek, geschiedenis, veldslagen die het grootste deel van het publiek zouden interesseren <0xE2><0x80><0x93> dat er voor iedereen wel iets te vinden is. Ik genoot vooral van de romance tussen Brett (Genie Francis) en Billy (Parker Stevenson/John Stockwell), vooral toen ze voor het eerst tegen haar zus Ashton in opstand kwam. De andere romances waren interessant, omdat ze niet allemaal hetzelfde waren; ze hadden allemaal iets anders dan de andere, waardoor ik vooral naar het verhaal van Madeline en Orry bleef kijken om te zien of ze uiteindelijk bij elkaar zouden komen. Het is een van de beste Amerikaanse miniseries die ik ooit heb gezien, het verhaal had de juiste balans tussen romantiek en de serieuzere geschiedeniskant van wat er in die tijd in het land aan de hand was, maar de tempowisselingen zijn precies goed. De personages zijn erg boeiend en de locaties zijn prachtig en de muziek, vooral aan het begin en aan het eind van de aflevering, is zo tenenkrommend goed en past goed bij de sfeer van het verhaal.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

North and South is een miniserie uit het 'gouden tijdperk' van de tv-miniseries in de jaren tachtig van de vorige eeuw, een tijd van lange, meeslepende eposën met hoge productiewaarden en veel sterren in de hoofdrol. Voor het grootste deel is het een uitstekende serie, hoewel ik persoonlijk de voorkeur geef aan de minder melodramatische elementen van het verhaal en de algehele sfeer van de geschiedenis.<br />James Read en Patrick Swayze leveren uitstekende optredens <0xE2><0x80><0x93> vooral Read, wiens George Hazard als een soort emotioneel anker fungeert te midden van het vaak melodramatische verhaal. De serie bevat ook eersteklas werk van Kirstie Alley, Wendy Kilbourne, Hal Holbrook, Lewis Smith, Genie Francis, Georg Stanford Brown en anderen. De kostuums, de opnamen, de decors en de muziek zijn allemaal eersteklas. Boek 2, dat een jaar later volgde, is ook uitstekend, maar ik raad de kijkers aan Boek 3 over te slaan, dat 8 jaar na Boek 2 uitkwam en bij lange na niet zo goed was als de eerste twee delen. Boeken 1 en 2 zijn echter klassiekers, zelfs met hun zeepachtige elementen, en de moeite van het bekijken waard.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Dit is de beste film die ik ooit heb gezien. Hij is een en al tragedie en geluk en liefde en haat. En een diepe vriendschap die zelfs een oorlog niet kan vernietigen.
De schitterendste casting die ik ooit heb gezien. Patrick Swayze en James Read waren van de bovenste plank in deze film.
Als je deel 1 ziet, zul je alles willen zien. Een paar van mijn vrienden hebben een deel van de film bij mij thuis bekeken en zijn toen de stad in gegaan om de film te kopen.
Ik ben een liefhebber van de burgeroorlog, maar door deze film raakten mijn kleinkinderen geïnteresseerd in geschiedenis. Elke film die kinderen geschiedenis kan laten leren is geweldig. Ik heb Boeken I, II & III en als de meisjes elk jaar uit Florida komen willen ze North & South zien.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Nadat ik verslaafd was geraakt aan de miniserie 'North & South', kon ik nauwelijks wachten op het vervolg, 'North & South II'. Jaren later kwam boek III uit, 'HEAVEN & HELL <0xE2><0x80><0x93> NORTH & SOUTH <0xE2><0x80><0x93> BOOK III'. Eindelijk kwam de laatste aflevering van de lopende saga van de families Hazard en Maine. Ik was zo in de ban van deze serie dat ik elk deel van de tv-serie op de band opnam en er vervolgens in slaagde familie en vrienden te strikken, en ik keek er nog een keer naar, elke keer als een nieuw iemand ze wilde zien. Mijn banden zijn oud en ik snak naar deze trilogie op dvd. Als je boek III hebt gemist, heb je niet de volledige bevrediging gekregen en weet je niet hoe het allemaal is afgelopen. Doe jezelf een lol en vraag dit setje op dvd!


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Uit nieuwsgierigheid en pure nostalgie heb ik net op de avond van de première naar deze film gekeken. Als kind was ik dol op (niet dol op) 'Mork & Mindy', vooral vanwege Robin Williams' komische, energieke optreden. Door deze film herinnerde ik me waarom. Was de oorspronkelijke show geweldig? Niet echt, maar Robin wel. En dat brengt me op deze film.<br />Ik was aangenaam verrast, verwachtte niets meer dan een chronologische opsomming van de show (wat in zekere zin ook zo was). Maar natuurlijk was de echte aandacht op Robin gericht. Het was interessant om Robins reis van zwoegende straatnar tot nationale tv-ster te zien, en hoe zo'n drastisch verschil hem en zijn lang lijdende vrouw beïnvloedde. En mijn petje af voor Chris Diamantopoulos, zoals hij de heer Williams met integriteit, gevoeligheid en gevoel heeft geportretteerd; niet zomaar een aardige indruk, hoewel het wel raak was. (Het viel me op dat Robins geworstel in sommige opzichten leek op dat van Andy Kaufman, die ondergewaardeerd werd door de televisie en zich creatief op de achtergrond hield, maar dat is de 'Taxi' achter de Uitvoeringen die bijzonder goed waren, werden gegeven door degenen die Garry Marshall en John Belushi speelden (de scène waarin Belushi Robin uitfoetert was een giller!). Geen groot meesterwerk in geen enkel opzicht (ik had graag wat meer over Pam Dawber gezien), maar beslist de moeite waard, vooral voor die fans van Robin Williams en 'Mork & Mindy' daarbuiten. Nanoo, nanoo!


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Geweldig, Chris Diamantopoulos moet wel de beste Robim Williams zijn die ik ooit heb gezien. Hij speelt het perfect. Het was alsof ik Robim Williams zag zoals hij werkelijk was en is. Ik moest bijna huilen toen ik naar hem keek.
Ik had er geen idee van dat Robin zo'n goede vriend van John Belushi was als hij was. De beschrijving van deze relatie was heel goed en kon bijna op zijn eigen merites beoordeeld worden. Heel triest wat ze allebei hebben doorgemaakt.
Ik had echt met zowel Val als Robin te doen tijdens zijn moeilijke tijden. Ik ben blij dat ze het in een hoge noot hebben afgesloten!
Ik hoop dat Robin een biljet van honderd dollar in de hoed van die vent stopt! En het was geweldig dat het in Vancouver werd gefilmd!


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Ik wil alleen maar zeggen dat de rol van Chris Diamantopoulos als Williams in die hele show Emmy waardig was. Het was griezelig hoe goed hij het deed. En om zo snel en willekeurig en creatief te zijn als Robin Williams in werkelijkheid is... Wauw. Er waren scènes waarin Diamantopoulos waarschijnlijk 20 snelle vuurlijnen moest zeggen en 15 verschillende karakters moest spelen terwijl hij die lijnen uitsprak, en dat alles terwijl het net klonk alsof ROBIN WILLIAMS die karakters speelde... nou, dat mijn vrienden indrukwekkend acteerwerk leveren. Het is één ding om een paar minuten een Robin Williams-imitatie te doen. Het is iets heel anders om dat voor een hele tv-film te doen.<br />Ik weet niet wat ik van de hele show vond, en dat weet ik echt niet.' Ik weet niet hoeveel ze met de feiten hebben gespeeld, maar ik weet wel dat het Chris Diamantopoulos was die me in de gaten hield. Dus daarvoor geef ik hem een tien.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Ik wilde dit zien, de show van binnenuit bekijken. Het vertelde meer over Robin Williams, en daarna over Mork & Mindy. Toch vond ik het geweldig. We kregen het te zien, Robin die altijd 'aan' was, wat er ook gebeurde. De voorstelling van Diamontopolous was geweldig.
De introducties van de hoofdrolspelers leken zo echt voor me. Roebuck als Garry Marshall was geweldig. Hij was zo charmant in dit stuk, wat me door al Williams' energie heen hielp. De kleine scènes achter de schermen van zijn andere shows (Happy Days, en Laverne & Shirley) waren verhelderend. Ik vond de Harvey van Richmond-Peck ook een mooie steen in de vijver.
Deze film vertelde het aloude, oude verhaal van de mensen in Hollywood, met alle ups en downs van het sterrendom. Het hield me aan mijn tv gekluisterd, en ik leerde van Robin te houden, nou ja, verdomme, bijna iedereen lijkt de supermensen te zijn die ik soms denk dat Hollywood is. Kun je nagaan.
Ik vraag me wel eens af waarom de mensen van het netwerk altijd voor de gek worden gehouden. We hebben de baas van ABC nooit gezien. Alleen maar gehoord, net als Charlie van Charlie Angels (ik vraag me af of die film zo heette?). Het lijkt zo triest dat een programma op nummer 1 zo kapotgemaakt kan worden door hun eigen netwerk.
Ik denk dat dit verhaal verteld kan worden over ieders leven, zoals ze de ladder van elke baan beklimmen. Film- en tv-sterren worden door zoveel mensen liefgehad of gehaat dat je als je opgroeit, alleen maar terug wilt gaan naar hun verleden, je je eigen verleden wilt herinneren. Ik weet nog dat ik naar het programma keek en me altijd afvroeg wat er in hun privéleven gebeurde.
Mork en Mindy zullen altijd een deel van me blijven, en ik heb een deel van hen gezien. Het is misschien niet allemaal waar, het is ook niet allemaal een leugen, maar uiteindelijk heeft het me een prachtig, droevig, gelukkig verhaal verteld.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Het uitgangspunt is vrij origineel en goed bedacht, maar helaas is het maken van een goede film een kwestie van een klein budget, waardoor er niet eens fatsoenlijke special effects aan te pas komen. Jeff Fahey doet zijn best te midden van een armlastige cast, net als de altijd beeldschone Linda Hoffman. Ze zouden samen meer films moeten maken. Hoewel de film niet veel lof verdient, is hij toch de moeite van het bekijken waard.