inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Ik zag deze film voor het eerst in 1994 of 1995, tijdens mijn eerste jaar op de middelbare school, toen hij op Lifetime draaide. Nadat ik hem voor het eerst had gezien, vond ik hem geweldig. Oké, hij is misschien niet langer in omloop, maar naar mijn mening is hij zo accuraat als maar kan (wat anderen er ook van mogen denken). Cynthia Gibb was geweldig in de rol van Karen, en Mitchell Anderson was oké als Richard. Louise Fletcher (ja, die verpleegster Ratched speelde in 'One Flew Over the Cuckoo's Nest' uit 1975) was ook prima, maar ik vond haar versie van Agnes (de moeder van Karen en Richard) een beetje een controlfreak. Ik ben een enorme fan van de Carpenters, en ik vind Karens stem nog steeds geweldig. Het doet me echt verdriet dat ze er niet meer is en deze aarde te vroeg heeft verlaten, maar dankzij de nooit eindigende populariteit van haar muziek en haar engelachtige stem zal de muziek voortleven. Hoe dan ook, nu we weer bij deze film zijn aangekomen, is het voor mij en misschien ook voor andere mensen (fans en niet-fans van de Carpenters) een raadsel waarom Karen uiteindelijk dit probleem met haar gezondheid heeft gekregen. Waren de media verantwoordelijk of was het gewoon Karens beslissing? Ik zou niet willen geloven dat het haar beslissing was. Het zou de media geweest kunnen zijn door een artikel dat ergens in 1970 over haar werd afgedrukt, toen hun hit 'Close to You' werd uitgebracht (van wat er in de film te zien was). Er zijn ook nog andere momenten in de film. Richards worsteling met drugs, en Karens korte huwelijk. Ik hoorde niets over haar verlies in februari 1983, omdat ik nog niet naar het nieuws keek; daar kwam ik pas jaren later achter. Ik weet niet of er in de toekomst nog een film over de Carpenters of Karen wordt gemaakt, maar tot die tijd is deze film prima. Maar ik moet dit zeggen: als Karen de valse details van dat artikel had genegeerd, of eventuele toekomstige artikelen die met dezelfde inhoud zouden zijn gepubliceerd en waarin ze haar 'dik' zou hebben genoemd (wat een behoorlijke belediging moet zijn geweest), zou ze nu nog hier op aarde zijn. Ik weet dat ze in de hemel is en waarschijnlijk iedereen met haar prachtige stem vermaakt. God zegene je, Karen!


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

In tegenstelling tot sommige vroegere commentatoren was (en ben) ik een grote fan van de Carpenters. Geef toe, Kerstmis zou nooit kerst zijn zonder de Carpenters. Dat gezegd hebbende, geloof ik dat de film Karens leven goed, maar niet uitmuntend weergaf. De film was leuk om op de televisie te zien, maar de inhoud kwam niet helemaal tot zijn recht. Ik stel voor dat jullie allemaal eens kijken naar een paar specials van de Carpenters die in de jaren zeventig zijn uitgezonden. Het is niet te geloven wat een geweldige drummer Karen was. Cynthia heeft niet de omvang van Karens talent weergegeven. Bovendien was Karen mooi, maar had ze een slechte kapper. Mijn keuze voor de rol van Karen is Hilary Swank. Ik zou graag een overtuigender verhaal willen horen, want Karen had meer in zich dan je op het eerste gezicht zou denken als je naar _We've Only Just Begun_ luistert. Ik heb massa's onuitgegeven muziek van de Carpenters, en die is absoluut voortreffelijk. (Haar gezang van _California Dreamin_ is om voor te sterven.)

targets: Deze recensie is positief.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Het Karen Carpenter-verhaal laat iets meer zien over het complexe leven van de zangeres Karen Carpenter. Maar het geeft geen accurate feiten en details.
Cynthia Gibb (foto's Karen) was geen goede verkiezing. Ze is een goede actrice, maar ze speelt een heel naïeve en soort van domme Karen Carpenter. Ik denk dat de rol een sterker karakter nodig had. Iemand met een sterkere persoonlijkheid.
Louise Fletchers rol als Agnes Carpenter is geweldig, ze doet het geweldig als Karens moeder.
Het heeft geweldige liedjes, die in een soundtrackalbum hadden kunnen zitten. Dat is helaas niet gebeurd, hoewel deze film boven aan de hitlijsten stond in de Verenigde Staten en andere landen.

targets: Het antwoord is positief.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Als fanatieke Carpenter-fan was ik echt dol op deze film (hoewel de pruiken veel te wensen overlieten!) en ik ben het eens met veel van de opmerkingen dat bepaalde gebieden van haar leven niet of niet aan de orde kwamen. Hoe dan ook, het laat je nieuwsgierigheid volkomen onbevredigd, dus ging ik op zoek naar meer. Ik moet een boek van Ray Coleman aanbevelen: Carpenters - The Untold Story. Het boek is intelligent geschreven en in tegenstelling tot de film 'echt' en nuchter. Ik hoop dat je ervan geniet. Ze is zelf een zangeres (zowel als danseres) en ik denk dat dit de stimulans was die nodig was om het personage te scheppen. Sommige andere actrices hebben hier misschien moeite mee gehad. Het is jammer dat de film niet dieper in haar verhaal is doorgedrongen. Na dit alles is de titel van de film de titel van de film, maar ik had het gevoel dat we meer over Richard te weten waren gekomen, maar ik veronderstel dat je, net als elke artiest die het zout in de pap waard is,


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Deze film werd kort na Karens dood gemaakt, zodat Richard Carpenter en de mensen die haar het meest na stonden zich misschien een beetje schuldig voelden over de manier waarop ze hadden bijgedragen aan haar gezondheidsproblemen. Naarmate de jaren verstreken (bijna 25 om precies te zijn) moet het gemakkelijker zijn geworden om medeplichtigheid te ontkennen. Richard heeft de jaren na Karens dood eindeloos de opnamen die hij met haar had gemaakt opnieuw en opnieuw opgenomen. Hij is met zijn nicht Mary getrouwd, en uit wat ik heb gelezen, maak ik op dat hij misschien met zijn kinderen een volgende generatie Carpenters wil maken. Hij schijnt spijt te hebben gehad van het maken van deze film, en dat kan heel goed de reden zijn waarom hij in welke vorm dan ook niet beschikbaar is. Het leek me een redelijk eerlijke beoordeling van het tragisch korte leven en het ongelooflijke talent van Karen Carpenter.

targets: Gegeven de recensie, mijn antwoord is positief.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Toen ik deze film zag, stond ik er versteld van hoe de media-aandacht iemands mening over een beroemdheid kan beïnvloeden. Karen Carpenter was een zorgeloze, maar erg onzekere jongedame, wier prachtige stem haar en haar broer Richard hielp de hitlijsten te halen met prachtige liedjes. Zoals bij alle beroemdheden van tegenwoordig werd er vaak kritiek op hen geleverd, niet alleen op hun uiterlijk, stijl, enzovoort, maar ook op hun muziek. Deze film had een enorm effect op Karen, die een strijd voerde tegen haar eetgewoonten en drastisch afviel, wat uiteindelijk haar dood tot gevolg had. Deze film was aanvankelijk niet iets waar ik naar uit zou kijken. Maar toen ik hem begon te bekijken, was ik verkocht. Op dezelfde manier als het verhaal van Tina Turner, geeft deze film je een kijkje in het leven van jonge acteurs. Het acteerwerk was uitmuntend en zelfs na bijna twintig jaar zijn de visie en de dialoog nog steeds onderhoudend.<br />Ik zou dit iedereen aanbevelen die hem nog niet heeft gezien. Hij is verbazingwekkend accuraat en emotioneel geladen.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Ja, dit is een van de beter uitgevoerde televisiefilms en ik had niet anders van Joe Sargent verwacht. Voor deze recensent is het belangrijk om te weten dat ik ook een grote fan was van The Carpenters, ik heb al hun materiaal gezongen in het schoolkoor en in het schoolkoor, en ik heb veel van het solomateriaal gedaan waarvan Karen de lead zong. Ik vond haar een van de geweldigste popzangeressen van de jaren zeventig <0xE2><0x80><0x93> en omdat ik als kind/tiener deze liedjes heb gezongen en muziek heb geleerd <0xE2><0x80><0x93> was het enige waar ik naar uitkeek die vrouw te ontmoeten. Dat is er nooit van gekomen, ze stierf drie weken voordat dat zou gebeuren. En ja, dat had effect op me, want ik wist niets van anorexia <0xE2><0x80><0x93> en kon niet helemaal begrijpen wat er gebeurde.
Toen deze tv-film werd geproduceerd, begreep ik het wel. Misschien staat niet alles in het leven van Karen en Richard open voor het televisiepubliek, maar door de delen te openen die werden getoond, begreep ik veel van de muziekindustrie van die tijd. Wat me van streek maakt, is dat ik 'van die tijd' schrijf en 'nu' zie. Niemand heeft ook maar iets geleerd, ook al was dit een zeer informatieve en oprechte kijk op de problemen van een gezin in de muziekindustrie.
Deze films worden niet voor de lol gemaakt, ze worden gemaakt om een deur te openen en ons iets te laten zien. Dit was een geweldige vrouw die helemaal opging in het idee dat haar talent gebaseerd was op haar gewicht. Ze was prima in orde. Wist het niet. Ze kreeg tegenstrijdige berichten over haar gewicht van de broer van wie ze hield, de ouders van wie ze hield en de muziekindustrie die meer gaf om haar uiterlijk/gewicht dan om het talent in haar. Met het begin van MTV werd het erger. Met 'American Idol' is het net een etterend poesje met een Engels accent.
Een geweldige tv-film, ik weet zeker dat iemand er later een HBO-behandeling aan zal wijden maar hoe dan ook, veel lessen die geleerd moeten worden en de afwezigheid van een ander geweldig talent.

targets: De beoordeling hier is positief.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Elke keer als ik de stem van Karen Carpenter hoor, is er dat oude vertrouwde gevoel van 70's blues. Wat een overweldigend mooie en volwassen stem had ze. Maar Cynthia Gibb, die de titelrol speelt, doet het goed, en ik dacht dat Karen Allen een betere keus zou zijn geweest. Dit is een tranentrekker die de professionele carrières van Karen en Richard goed naar voren brengt, maar ook de persoonlijke worstelingen waarmee Karen te maken had en haar ziekte. De opnamesessies in de studio van Herp Albert zijn heel goed gedaan. Hoe Karen Carpenter ook werd, er was een tijd dat ze heel bijzonder was en haar fans en muziekliefhebbers veel vreugde bracht. Het is een mooi verhaal dat laat zien hoe een groot talent ten prooi kan vallen aan de druk van de maatschappij.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Een must voor elke fervente Carpenters-fan!
Cynthia Gibb speelt de rol van KC met een duuuuuuuuuhhh grote mate van rechtvaardigheid, en hoewel het'verhaal' niet honderd procent feitelijk is, is het nog steeds een goed inzicht in het leven van zowel Richard als Karen en een horloge alleen al voor de soundtrack waard.
Maakt me elke keer aan het huilen!!!

targets: De recensie is positief.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Ik kijk al vanaf het begin naar _King of Queens_, en ik heb het gevoel dat ze het bij de prijzenshows over het hoofd zien. Deze show heeft de beste humor, je kunt je met de personages identificeren, we hebben het er vaak over op het werk, want ik werk bij een bedrijf dat veel lijkt op dhl en we zijn dol op de Teamster-plugjes!! Carrie is mijn held, zij is de beste, zij brengt het gewoon naar buiten, wat het onderwerp ook is. Arthur nou ja wat moet je ervan zeggen? Hij maakt je aan het lachen en geeft er echt een draai aan. Doug, nou die is zo lief en grappig, de drie personages plus alle vrienden maken de show compleet. Dit is de beste komedie op tv!! zou ik zeggen, daar met Seinfeld, en hé, daar is niets mis mee... Excellente!! zoals Doug zou zeggen.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Toen dit programma voor het eerst werd uitgezonden, zag ik het een paar keer en dacht ik dat het weer zo'n 'dikke vent, magere vrouw'-programma was dat de omroepen in die tijd leken te bevolken. Het was gewoon 'oké' toen ik het voor het eerst zag en ik heb het niet meer bekeken, maar toen het eenmaal op de buis was, heb ik een paar afleveringen gezien (gewoon omdat het twee keer per avond werd uitgezonden), en ik zeg je, hoe meer je naar dit programma kijkt, des te grappiger het is. Als je eenmaal ziet hoe alle grote hoofdrolspelers met elkaar te maken hebben, moet je hier hardop om lachen. Elke nieuwe aflevering die ik kijk is creatiever dan de vorige <0xE2><0x80><0x93> mensen die dit maar een paar keer zien, zullen dit niet opmerken. Het schrijven en de verhaallijnen zijn veel geraffineerder dan ze op het eerste gezicht lijken (dit is verre van 'Volgens Jim'). Om te beginnen is Kevin James hysterisch, ongelooflijk charmant en een getalenteerde komische acteur, net als de andere acteurs. Leah Remini heeft een uitstekende timing, en Spence van Patton Oswalt is een van de grappigste personages in de serie. En natuurlijk is Jerry Stiller briljant als Arthur. Ik was geschokt toen ik las dat hij het slechtste deel van de serie was <0xE2><0x80><0x93> hij is een gigantisch deel van de reden waarom deze serie zo geweldig is <0xE2><0x80><0x93> omdat zijn vertolking van deze belachelijke plannen (en het vertolken van de gestoorde vader) meer dan hilarisch is. En het geschreeuw <0xE2><0x80><0x93> het beste deel is wanneer ze hem als kind 'Lemon Icee!' laten roepen. Die aflevering, waarin Carrie met hem naar een therapeut gaat in de hoop dat ze hem medicijnen kan geven (om Doug minder gestrest te maken), besluit gastster William Hurt dat Arthur moet schreeuwen omdat hij nooit is goedgekeurd. Het laatste deel van de aflevering waarin Doug zijn jeugdervaringen in een therapiesessie te lijf gaat, is meer dan grappig, het is een van de creatiefste scènes die ik ooit in een comedyserie heb gezien. Ik voel de vreemde behoefte om deze serie te verdedigen, omdat hij ernstig wordt onderschat <0xE2><0x80><0x93> hoewel 'Friends' soms amusant was en 'Raymond' een paar geweldige episodes en personages heeft, ontbrak het beide aan de creatieve inbreng die 'King of Queens' heeft. In een tijdperk waarin de meeste comedyseries ingeblikte grappen hebben en over het algemeen middelmatig zijn, is 'King of Queens' een uitzondering. Het is duidelijk dat de critici van dit programma het niet snappen <0xE2><0x80><0x93> of niet genoeg naar het programma hebben gekeken om het een kans te geven, want iedereen met een echt komisch en creatief gevoel moet hardop lachen terwijl hij kijkt. Het is zeker op één lijn met mijn andere twee favorieten, 'Seinfeld' en 'The Office', met hun belachelijke toon. Het zijn de Arthurs, Kramers en Michael Scotts van de tv die ons laten lachen.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Hier in Duitsland heeft 'King of Queens' een grote cultstatus! Bijna elke tiener (en volwassene) kijkt naar deze comedyserie. Hij is echt geweldig! Beter dan die andere afschuwelijke Amerikaanse comedyseries als 'Full House' of 'Set by Step' (de enige serie die nog steeds goed is, is 'Al Bundy'). Er is in heel Europa geen Amerikaanse comedyserie geweest die zo effectief was als deze echt grappige serie! Kevin James en Leah Remini als Doug & Carrie Haffernan zijn het gekste stel dat ik ken, Jerry Stiller als Arthur is de grappigste 'opa' die ik ken, en Victor Williams en (vooral) Patton Oswalt als Deacon & Spence zijn de meest verschillende, maar grappige mannen die ik ken. Genoeg, goed humeur!


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Ik heb in geen jaren een betere komedie gezien dan _The King of Queens_. Ik beschouw het als een van de beste ooit. Ik ben net terug uit Arizona in Ierland met American Airlines, van een zakenreis, en toevallig hebben ze een paar afleveringen uitgezonden. Ik heb me rot gelachen en later heb ik de stewards gevraagd om nog een keer te spelen en dat hebben ze gedaan. Dank je, AA. Het acteerwerk van het hele team is eersteklas en vooral van Kevin James, Leah Remini en Gerry Stiller, maar van alle spelers is het acteerwerk in feite uitmuntend. Ik hou van alle spelers, ze zijn zo grappig. De _King of Queens_ heeft een hard randje waar ik van hou en dat je tegenwoordig zelden ziet.' Ik heb net het tweede seizoen gekocht toen ik deze week in Az was en ik ben van plan om de hele serie te kopen als ik weer in de Verenigde Staten ben. Mijn zoon, die 20 jaar oud is, is ook dol op deze show en het briljante ervan is dat hij de magie heeft om verschillende generaties aan te spreken. Ik wil graag alle mensen bedanken die aan deze verbazingwekkende show hebben meegewerkt <0xE2><0x80><0x93> het is fantastisch.' Ik stel het zeer op prijs om dit soort tv-shows te zien in wat naar mijn mening een tijdperk is van de slechte tv-shows in het algemeen, met uitzondering van herhalingen van Seinfeld en dergelijke... Bedankt voor een geweldige show.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

In een tijd van slechte, zo niet afschuwelijke komedies is _King of Queens_ meer dan alleen maar een ademtocht frisse lucht, het is een complete zuurstoftank! Het is naar mijn mening een van de 5 beste komedies aller tijden. Niets is zo goed geweest sinds _Getrouwd met kinderen_. Kevin James en Jerry Stiller zijn komische genieën! En geloof me, er is heel wat voor nodig om iemand als komisch genie te bestempelen. Deze jongens begrijpen echt wat er grappig aan is. Ik zou tien afleveringen van _Seinfeld_ kunnen kijken en zou nog niet de helft van de lachers op mijn hand krijgen als ik het maar één keer zag. Andere komische mensen in deze show zijn Carrie, Janet Heffernan, Spence en Doug Pruzan (Carries baas). 'Ik ben zo blij dat ze zoveel seizoenen van dit juweel hebben weten te maken. De show is een hilarische winnaar geweest in een tijd van voornamelijk komische losers. Kijk zelf maar!'


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

'The King of Queens' kon worden onderverdeeld in twee tijdperken.
Het eerste tijdperk, dat bestond uit de eerste paar seizoenen, beschreef de problemen van het dagelijks leven van een man en zijn vrouw die het leven in de stad doorkwamen, loon na loon.
Het tweede tijdperk vergrootte de omvang van de show en behandelde de huidige populaire cultuur en huwelijksproblemen met een humoristische draai.
Maar afgezien van dat alles...
Deze show was verrekte hilarisch.
Kevin James is, als hij geen slechte comedy's maakt met Adam Sandler, een genie op het gebied van lachen, en zijn chemie met Leah Remini was ongeëvenaard op tv. '
Jerry Stiller als de psychotische inwonende vader in de advocatuur voegde er zijn eigen unieke stijl van eigenzinnige humor aan toe, en Patton Oswalt als het'man-kind' Spence Ulchin was verbazingwekkend (hij is ook een geweldige komiek). 'The King of Queens' was de laatste comedy uit de jaren negentig die niet meer werd uitgezonden, en dat is verdomd jammer. Nu hoeven we alleen nog maar naar idiote comedy's te kijken vol ongetalenteerde acteurs en actrices wier enige aantrekkingskracht uit hun uiterlijk bestaat. Zoals veel fans van echt grappige tv-programma's ben ik nu in een staat van rouw.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Koning van Queens is een komisch genie. Kevin James, die IPS-bezorger Doug Heffernan speelt, is buitengewoon geestig, en Leah Remini, die Dougs vrouw speelt, is ongelooflijk sexy (nummer 19 op de lijst van sexy vrouwen van het tijdschrift Stuff) en erg geestig. De ware magie van de show ligt echter in de scènes met Jerry Stiller, die zijn het grappigst. Jerry, een komisch genie, speelt Carries vader, Arthur Spooner, die in het altijd koude souterrain van Doug en Carrie woont. Ik moet toegeven dat ik dit programma tot dit jaar, 2006, nooit heb gezien. Als ik er vroeger naar keek, leek het nooit grappig, maar nu Friends, Still Standing en Yes Dear waren afgelast, had ik behoefte aan een nieuwe komedie. Ik heb The King Of Queens echt een kans gegeven en ontdekte dat het absoluut fantastisch was. Zo grappig zelfs dat ik de eerste 7 seizoenen heb gedownload en elk seizoen in 8 uurblokken heb bekeken. Ik raad iedereen die deze schat nog niet heeft gezien sterk aan om hem te gaan bekijken. Je zult niet teleurgesteld worden.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Dit is tegenwoordig een van de grappigste programma's op tv. Het valt 99 procent van de tijd in de smaak. Meestal worden de acteurs na een paar jaar naar een comedyserie te hebben gekeken cartoonachtig, alsof ze proberen de geliefde personages te worden die ze spelen. Deze acteurs zijn naar mijn mening trouw gebleven aan hun rol. De chemie is er nog steeds, de tekst is niet veranderd en ik verheug me er nog steeds op ernaar te kijken. De familiedynamiek lijkt nog steeds reëel en de situatie is na al die tijd nog niet zo ver gevorderd dat het lijkt alsof de schrijvers in een lege tas reiken om te proberen de show nog één seizoen aan te houden.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Ik heb hulp nodig bij het identificeren van een aflevering van King of Queens. Het begint met een scène waarin Doug met Carrie aan de telefoon zit, en hij voorstelt dat ze moeten ophouden elk gesprek te beëindigen met 'ik hou van je'. Maar dat valt niet mee en uiteindelijk belt hij haar terug, om het gesprek af te sluiten met 'ik hou van je'. Het is een heel slim moment en ik denk dat het veel zegt over relaties die al heel lang duren.
Ik denk (maar ik weet het zeker) dat het dezelfde aflevering is waarin Doug een paar bouwvakkers uit de buurt laat fluiten en lugubere opmerkingen tegen Carrie laat maken om haar op te vrolijken.
Ik heb die aflevering onlangs gezien, maar het was waarschijnlijk een herhaling. 'Ik weet niet op welk netwerk ik het heb gezien. Kan iemand me vertellen wat de titel en het seizoen van deze aflevering is?'


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Ik ben kortgeleden begonnen naar dit programma te kijken en ik vind het een beetje een hit-and-miss-show. Sommige afleveringen zijn raar <0xE2><0x80><0x93> Doug is van streek over iets triviaals/jeugdigs en gedraagt zich dom enzovoort.<br />Toch zijn er ook heel amusant, en soms ontroerend. Daaronder vallen de afleveringen die de complexiteit van de personages weerspiegelen. Bijvoorbeeld het thema van de 'jeugdige, te dikke, beminnelijke man trouwt met sexy vrouw' is in verschillende comedy's terug te vinden. (Carrie heeft ook iets, qua uiterlijk. Niet zomaar een sexy meisje.) Maar Carrie heeft een scherp randje <0xE2><0x80><0x93> ze is misschien mooi om te zien, maar ze heeft iets te veel karaktertrekken die niet veel verschillen van die van haar vader. En, geeft ze grif toe, één aflevering draait om haar gebrek aan verlangen om aardig te zijn tegen collega's. Persoonlijk vind ik haar houding sexy, maar je moet wel het juiste type zijn om daarmee te kunnen leven. De vriendelijke Doug is een goede partij. En, diep vanbinnen, houdt ook van de eenvoudige dingen. Misschien niet zo veel als Doug, wiens nirwana tv-kijkt en een grote snack eet naast zijn grote tv-scherm, maar geen cultuurmeisje. Dit gebrek aan een overgevoelige kant is een van de redenen dat die twee geen kinderen hebben. Natuurlijk zijn de eenvoudige genoegens van een man ook niet om te lachen, en ze dragen bij aan de charme van de serie. Ze leiden een gewoon arbeidersleven in Queens - in die zin is het realistisch. En over het geheel genomen is het een amusante en plezierige serie, vooral als je je wilt ontspannen. Het wordt aan het eind een beetje saai, dus is het waarschijnlijk maar goed dat het afgelopen is. Het was een goede serie. Zie ook, Becker.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Ik denk dat mijn man en ik een beetje traag van begrip zijn. Meestal komen we pas aan een serie toe als ze bijna klaar zijn met de productie. In dit geval keken we pas voor het eerst naar KoQ's toen het al bijna het zesde seizoen was. Ik weet niet hoe het zo lang aan onze radar is ontsnapt. Afgezien van het feit dat we geen grote fan zijn van 'afspraakjes'-tv. Onze agenda's zijn zo vol dat we er niet van houden om elke keer naar een serie te kijken als die op tv komt (en we hadden nog geen dvd-recorder). Dus ik denk dat we pas begonnen te kijken toen TBS's avonds herhalingen ging uitzenden van hun dagelijkse programma's. Tegen de tijd dat we verslaafd raakten, waren er nog maar een paar seizoenen over voordat de serie werd stopgezet. Maar we kijken er nog steeds bijna dagelijks naar op TBS. Ik zie de serie bijna liever op deze manier, want je kunt dag in dag uit naar meerdere afleveringen kijken en het helpt om continuïteit te creëren en te zien wat er met de personages gebeurt zonder een hele week te hoeven wachten.
Maar de afleveringen staan op zichzelf in de tijd dat de verhalen niet van week tot week worden uitgezonden. Maar dat vind ik prima, want je kunt naar een aflevering kijken, dan een paar weken missen <0xE2><0x80><0x93> en toch de draad weer oppakken.
Mijn enige kritiek is dat het schrijven niet altijd consequent was. Sommige episodes zouden schandalig hilarisch zijn, en andere alleen maar een beetje grappig. Dus ik weet niet zeker of het de kwaliteit had van de schrijvers van Seinfeld of Raymond. Maar ik vond de casting geweldig en de personages zijn allemaal heel geloofwaardig en realistisch. Kevin James is gewoon grappig om naar te kijken! Dus ook al is de plot niet zo geweldig, James' lichaamstaal en gezichtsuitdrukkingen maken de show de moeite waard. Leah Remini is geweldig als de 'eerlijke' vrouw. Ik denk dat het moeilijker is om de 'eerlijke' rol te spelen voor de lol dan de komische rol, en ze doet het geweldig. Ze heeft een talent voor sarcasme en beledigingen als niemand anders. Ze is een taaie! En wie kan Arthur vergeten als Carrie?' 's vader, die bij hen in het souterrain woont.
'Dit was een geweldige serie en ik vond het jammer dat hij niet werd uitgezonden. Maar heel veel dank aan TBS voor het in leven houden van de King in herhalingen!'


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Ik ben niet echt een t.v.-kijker <0xE2><0x80><0x93> behalve tussen de leeftijden van 6 en 8 en 'Algemeen Ziekenhuis' had nog Luke en Laura <0xE2><0x80><0x93> maar er zijn een paar uitzonderingen en ik geloof beslist dat 'King of Queens' daar een van is. Elk decennium heeft het klassiekers en ik denk dat deze serie een van de beste van dit decennium zal zijn (of dat verdomme zou moeten zijn). De komische timing is geweldig en kan soms heel vreemd zijn. Op een meer'serieuze' manier slagen de acteurs er meer dan goed in om subtiele <0xE2><0x80><0x93> en niet zo subtiele :) <0xE2><0x80><0x93> complexiteiten van hun personages over te brengen zonder al te opzichtig te worden. Een commentaarschrijver schreef dat er misschien een paar afleveringen voor nodig zijn om erin te komen en dat ben ik met hem eens; het is geweldig.' Het is er een die je op de een of andere manier steeds meer in zijn greep krijgt, maar als je er eenmaal in zit, ben je zo goed als verslaafd. En met reden!


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Ik denk dat het probleem met deze serie, dat hij niet het respect krijgt dat hij werkelijk verdient, is dat hij na Seinfeld komt, na ELR en na Friends. Die drie comedy's waren de sterseries van hun tijd.
KoQ's kwamen aan het eind van deze speciale tijd in de tv.
Maar laat je daar niet door van de wijs brengen.
King of Queens is even goed, zo niet beter, dan twee van de drie genoemde programma's.
Seinfeld begon het allemaal en was en is een tijdloze klassieker. Ik heb nog nooit zo hard gelachen als in Seinfeld. Maar KOQ's komt er heel dicht bij in de buurt.
Als het op lachen aankomt, moet ik KOQ's alleen Seinfeld voor laten gaan. ELR moet echter op de tweede plaats komen, omdat de karakterontwikkeling en de interactie ontwapenender zijn.
Hoe dan ook, KOQs staat in de top tien van de afgelopen twintig jaar.
De enige andere comedy die nu de moeite waard is om te noemen is _Two and a Half Men_, dat in feite niets te maken heeft met de andere vier maar het enige is wat we nog hebben.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Ik kijk meestal niet graag naar films als ze nog in de bioscoop draaien vanwege de hoge kaartjesprijzen, maar ik zag een poster van Some Things That Stay en ik dacht: 'Die jonge actrice ziet er intelligent en mysterieus uit, heel anders dan het gebruikelijke blonde tienermeisje'. Dus besloot ik de sprong te wagen en naar die film te gaan op de premièreavond.
Ik moet zeggen dat ik blij verrast was. Ik ging zonder verwachtingen naar die film. Ik wist eigenlijk niet waar hij over zou gaan, maar de rauwe emotie en eerlijke tienerervaringen van Katie Boland gaven me een tamelijk tevreden gevoel over mijn besluit. Alberta Watson deed het ook fantastisch in de rol van Tamara.' Ik moet er wel aan toevoegen dat ik behoorlijk onder de indruk was van de komische styling van Megan Park als Brenda, de vriendin van Tamara.
De film werd fantastisch geregisseerd door Gail Harvey, en hij werd gedraaid op een kitscherige manier uit de jaren vijftig, die je een warm en gelukkig gevoel geeft, ook al is de verhaallijn niet echt verheffend. Ik vond de film ook goed geschoten, en veel prachtige beelden van het landschap van de jaren vijftig zullen me nog weken bijblijven.
De film als geheel was grillig en geweldig. Ik vond hem onvoorspelbaar, en hoewel het verhaal op een nogal open manier eindigt, was ik toch tevreden. Of je nu op zoek bent naar een grappig, maar krachtig verhaal over volwassen worden, of gewoon herinneringen wilt ophalen aan het leven in de jaren vijftig, ik garandeer je dat deze film voor jou is. Zelfs als je geen verwachtingen hebt, is het waarschijnlijk dat je het meest onder de indruk zult zijn. Probeer deze eens!


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Ik heb die film met mijn vriendinnen gezien en we vonden hem allemaal geweldig! Hij is zo lief en hartverwarmend, een echte tranentrekker! Een paar dagen nadat ik de film had gezien, moest ik nog steeds aan het verhaal denken. Het is zo'n prachtig verhaal over de moeilijke dingen die alle gezinnen doormaken, het is iets waar iedereen mee kan leven. Ik kan deze film iedereen aanbevelen die op zoek is naar een huuravond. Met je vriendinnen, je familie, je vriendje, iedereen zal er echt van genieten! Het is een echt verhaal over een echt gezin dat iedereen diep zou raken. Om nog maar te zwijgen over de prachtige landschapsfoto's en het fantastische acteerwerk. Als je hem ziet, weet ik zeker dat je hem net zo mooi zult vinden als ik!


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Ja, ik schaam me om het toe te geven, maar deze show is echt DEVINE!!! Het is zo amusant en ik vind het absoluut het leukst om ernaar te kijken. Sinds Cyclus 1 is het geweldig en ik heb nog nooit een smet op de glorie ervan gezien. Tyra Banks is, zoals je weet, de gastvrouw, en hoe fantastisch ze ook is, er zijn ook andere juryleden en medegastheren zoals J. Alexander, Jay Manuel, Nigel Barker en Twiggy. Het belangrijkste punt van de show is dat elk meisje dat is uitgenodigd om America's Next Top Model te worden, zich naar de top moet werken door fotoshootwedstrijden te voltooien en te winnen. Het klinkt nu al geweldig, en ik kan je vertellen het is geweldig!!!! Het is geweldig om al die verschillende soorten fotoshoots te zien die de meisjes doen, en ze zijn allemaal anders, cool en gedurfd. Iedereen die een hekel heeft aan deze show heeft geen idee, en ik kan je vertellen dat deze show heel lang zal doorgaan, dus DEEL MET HEM!


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Dit programma is mijn schuldige plezier! Toen ik voor het eerst naar America's Next Top Model keek, verwachtte ik dat het me zou vervelen en dat ik het heel erg stom zou vinden. Dat was niet zo. Dit programma is echt heel leuk. Ik heb in een van de andere recensies gelezen dat je je gaat afvragen of je het wel in je hebt om America's Next Top Model te worden. En dat is ook zo! Wie houdt er niet van de glamour en opwinding die bij het modellenwerk horen? Op ANTM kun je zien hoe het echt is. En wie houdt er niet van om de meisjes over elkaar te horen klagen en ruzie te horen maken? Of om iets naar die Janice te willen gooien?<br />Geef dit een kans. Verwacht niet iets intelligents of een show waar je naar kunt kijken voor een levensles. Geniet gewoon van wat het is. Echt leuk!


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

America's Next Top Model is in elk opzicht een geweldige realityshow. Het heeft een geweldige gastvrouw, geweldige gasten, een geweldige productie en een paar van de beste professionals uit de modellenwereld die een bijdrage leveren aan iets wat ze nog niet hadden bereikt: het presenteren van een echt America's Next Top Model. Dat is natuurlijk niet gemakkelijk, en daarom zouden de Verenigde Staten en de rest van de wereld nu al 10 topmodellen hebben die het met elkaar aan de stok hebben in deze wrede wereld.
Maar het is duidelijk dat het niet de bedoeling is om Amerika's volgende topmodel te presenteren, maar ja, wel Amerika's volgende popmodel. De show brengt een stel modellen bij elkaar zonder enige ervaring met verschillende persoonlijkheden en grote persoonlijke, professionele en financiële problemen, waardoor ze de kans krijgen om een droom tot leven te brengen of hun leven iets waardigs te geven. Het is duidelijk dat Tyra Banks dat allemaal in haar voordeel gebruikt, ze geeft de droom, maar in ruil daarvoor krijgt ze meer publiek en meer populariteit. Hoe dan ook, ze verdient het, want ze is intelligent en, als ik dat mag zeggen, een pionier in dit soort shows. Tyra is ook een geweldige waarnemer en weet hoe ze een gefundeerde mening moet geven, waarbij ze zich onderscheidt van andere modellen en gastvrouwen van buitenlandse versies van de next to top team-franchise. In Brazilië is Fernanda Motta bijvoorbeeld de gastvrouw en 'eens in de zoveel tijd' het topmodel. Ze heeft zelfs geen 1 op 10 van Tyra's professionele vaardigheden, waardoor Tyra Banks aan de top blijft. Tyra heeft professionele en persoonlijke kennis van wat ze zegt, en ze is een geweldige mentor, want ze heeft niet alleen kritiek, maar ze wijst ook de verkeerde weg en ze leert je op de juiste manier met wijsheid.
De show heeft geen grote problemen, maar doet wat hij belooft tijdens de cycli. De modellen die zijn uitgekozen om aan de show te werken, zijn in feite niet de beste onbekende modellen van het hele land, want Tyra Banks gokt op het verschil, en ze heeft gelijk, want zij (en ook een deel van haar publiek) gelooft dat het verschil maakt.' Het is de tijd voor de modellenwereld om een paar duidelijke parameters te veranderen. Tijdens de cycli voeren zij en haar team eerlijke beraadslagingen, waarbij de zwaksten verdwijnen en de veelbelovenden nieuwe kansen krijgen om hun capaciteiten te bewijzen, maar daar wel snel voor moeten zijn, anders verliezen ze die.
Iets heel interessants is dat Tyra ook weet hoe ze moet beslissen wie er wel of niet moet winnen, ook al is ze het niet eens met de mening van anderen. Ze weet dat degene die wint beroemd zal worden, maar dat er maar heel weinig mogelijkheden zijn om echt een wereldberoemd topmodel te worden. Op dezelfde manier weet ze dat de tweede plaats soms meer waard is dan de eerste, omdat de eerste plaats de titel wint, maar de tweede niet.' Ze krijgt niet eens de titel stigma. Ze maakt nauwelijks fouten als ze tijdens de show de toekomst van een model bepaalt.
Na 9 cycli wordt de show een beetje moe van wat oude ideeën, het is tijd voor Tyra om een paar dingen en lijnen te veranderen omdat het saai begint te worden en als we het vergelijken met de eerste cycli kunnen we zien dat zij zich ook verveelt, dus dat moet ze doen als ze wil dat de show nog wat langer meegaat.
Hoe dan ook, de show verkent de mode- en modellenwereld, maar het is ook vermakelijk voor degenen die buiten dat alles leven. Het geeft sommige meisjes de kans en ook de markt, en het geeft ook geweldige tips voor de meisjes uit het publiek die dezelfde droom hebben.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Alsof realityshows als 'American Idol' nog niet genoeg waren, waarin rechters als Simon Cowell vlijmscherpe steken uitdelen aan deelnemers die hun stempel op de muziekwereld proberen te drukken <0xE2><0x80><0x93> steken die zelfs de meest uitmuntende zangers tot tranen toe hebben bewogen na wat als een'slechte prestatie' werd beschouwd, nu 'America's Next Top Model' al drie jaar lang de tietenbuis binnendringt met zijn eigen versie van 'zoeken naar het volgende grote ding' in een wereld die waarde hecht aan oppervlakkigheid, concepten van schoonheid en lichaamsdysmorfie.
Een concept dat is bedacht door Tyra Banks, die ook rechter is in de show. Het verzamelt zo'n vijftien deelnemers uit alle lagen van de bevolking en laat ze zich onderwerpen aan ontelbare 'taken'. waarin ze hun 'talent' voor de camera moeten bewijzen en zich niet alleen moeten onderwerpen aan de nu overleden Janice Dickinson ('het eerste supermodel van Amerika') maar ook aan de al even kattige Jay Manuel en Nore Marin, die zich op een gegeven moment op een meisje kunnen richten dat niet goed presteert en haar dan vrolijk aan flarden scheuren alsof het slechte koffie is. Net als in veel andere op de werkelijkheid gebaseerde programma's wordt elke week een deelnemer afgekeurd en moet ze haar koffers pakken en onmiddellijk vertrekken (iets waar ze bij elke aflevering door Tyra aan worden herinnerd). Natuurlijk is er de venijnige spanning tussen een aantal van de meer type A-vrouwen, de vrouwelijke verbondenheid, tranen, dramatische muziekuitbarstingen in sleutelmomenten en een paar werkelijk adembenemende beelden die de vroeger zo gewone, knappe meisjes veranderen in onbereikbare godinnen.
Ik moet toegeven dat de show me een schuldig genoegen doet. Misschien komt het door mijn geestestoestand, maar ik vroeg me steeds af waar het vomitorium was in de gevallen waarin de al magere meisjes moesten kotsen om de look te krijgen die de rechters en fotografen en veel wispelturige ontwerpers op dat moment juist vonden. Maar ondanks mijn vorige alinea heb ik me erdoor aangetrokken gevoeld, mogelijk omdat ik...' Ik heb altijd belangstelling gehad voor de modewereld en ik heb het altijd prachtig gevonden om te zien hoe verbluffend mooi vrouwen worden door make-up en perfecte belichting. Maar ik vraag me af waar ze heen willen met die steeds moeilijker wordende fotosessies. Het is alsof ze concurreren met 'Fear Factor'. Foto's die eruitzien als herhalingen van vechtscènes in _Crowning Tiger_ en _Verborgen Draak_, foto's waarop de modellen onder water of in bijna onmogelijke situaties moeten poseren. Wat is het volgende: poseren terwijl je aan een spoorbaan bent vastgebonden terwijl een aanstormende Amtrak-trein met honderd kilometer per uur op hen af dendert? Of een fotosessie waarbij ze onder water zijn, geketend, en proberen zich in recordtijd te bevrijden terwijl ze er tegelijkertijd adembenemend uitzien in chiffon, en nooit, maar dan ook nooit, vergeten hun parelwitte tanden te laten zien aan de camera? Wat dacht je van een 'Pit and the Pendulum'-versie van een fotosessie?
In de eerste plaats moet de show een paar punten krijgen, en dat is in zekere zin te vergelijken met 'American Idol'. Hiermee wil ik waarschijnlijk de hardheid van beide shows en de agressieve jury's rechtvaardigen <0xE2><0x80><0x93> en in wezen in tegenspraak zijn met mijn eerste alinea. 'America's Next Top Model' is een show die uitloopt, net als 'American Idol' '... en daarin krijgen de meisjes het soort testbehandeling dat ze in de echte wereld zullen krijgen, waar toekomstige ontwerpers en fotografen, zo monsterlijk wispelturig als ze kunnen zijn, hen bij het minste of geringste in mootjes hakken als ze zichzelf niet kunnen verkopen zoals van hen wordt verwacht, en waar de een wordt gevraagd te vertrekken, zal een ander haar vervangen met de noodzakelijke vereisten. Wat het een wonder maakt dat een meisje in zo'n moeilijke media zou willen komen, maar daar zijn dromen van gemaakt.
' Het vertrek van Janice Dickinson is een grote teleurstelling voor me geweest; tijdens haar loop was ze een behoorlijk lastige barometer voor de manier waarop de meisjes moesten lopen, praten, zich uiten, en zich uiteindelijk presenteerden als een wandelend, levend product dat verkoopt. Ik vraag me af hoe het verder zal gaan met de kille toevoeging van Twiggy <0xE2><0x80><0x93> Twiggy kan het overdreven temperament van Dickinson gewoon niet vervangen. Dus nu Janice er niet meer is, heeft de show iets van zijn scherpte verloren en misschien zelfs het begin van zijn langzame ondergang ingeluid, maar intussen is het nog steeds een boeiend genoegen om op doordeweekse avonden naar het geestdodende vermaak te kijken, al is het alleen maar om de schitterende beelden. Als het al een show is, dan is het de show die Adrienne Curry in de schijnwerpers zette. Curry heeft naam gemaakt dankzij feiten die niet zozeer te maken hebben met haar werk als model als wel met haar theatrale liefdesrelatie met Christopher Knight, een voormalig kindacteur in hun eigen realitysoap.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Ja, ik kijk naar dit programma. Omdat mijn vriendin ernaar kijkt, natuurlijk. Nou ja, dat zeg ik tenminste tegen mijn vrienden. Maar omdat niemand hier me ooit heeft gekend, kan ik dit zeggen: ik vind het geweldig! Het is een uitstekend programma over rotzooi.
Ten eerste is er het panel: Tyra zelf, die geen enkele gelegenheid voorbij laat gaan om over zichzelf te praten, en toch moet ze serieus worden genomen, want ze is een echte zakenvrouw. Dan is er Jay Manuel, een nuchtere homo, heel serieus en verbazingwekkend professioneel, en Miss Jay, een extravert type, 'koningin' van de catwalk en een verdomd grappige vent, en Nigel, die zichzelf de enige man in het panel noemt.
Ten tweede is het programma een diepgaande kijk op een oppervlakkige industrie, en wij...' 'We moeten het de producenten nageven dat ze ons een kijkje in de keuken hebben gegeven, wat zowel informatief als onderhoudend kan zijn.'
'Ten slotte is de editie geweldig; er is precies de juiste mix van alles: de meisjes die samenwonen in het ego-huis, hun indrukken op de set, de wedstrijden zelf en de beoordelingen. Dit alles glijdt soepeltjes met precies de juiste beat. Er zijn geen restricties.'
'Natuurlijk moeten er andere factoren zijn die hebben geleid tot eliminaties die we niet in de shows zien. Het panel bestaat uit grillige diva's, extravert en snel in hun kritiek; wee degene die hen kwetst!' Maar dat gezegd hebbende, zolang een van de deelnemers niet op hun tenen trapt, is hun oordeel meestal eerlijk <0xE2><0x80><0x93> denk ik.
Geef je hersenen dus een kans. Als je ze niet kunt verslaan, doe dan mee en geniet van dit stukje reality-tv met je dierbaren. Op de een of andere manier zal het je naar meer doen verlangen.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Dit is tien keer beter dan 'Who Wants To Be A Super Model' op Bravo. Ik denk dat het meer bij het vak past. Tyra is sterk en gevoelig tegelijk en is in staat om het beste uit elk potentieel model te halen. De foto's zoeken naar diepte in elk van de modellen, in persoonlijkheid en schoonheid, kracht en ingetogen attributen en het vermogen om te verdragen en te werken voor wat ze willen. Ik vind het leuk om te zien hoe Tyra's persoonlijke ervaring in de fotosessies en op de catwalk naar voren komt. Ik ben het niet altijd eens met de beslissingen van de jury of met Tyra's opmerkingen en in elk geval niet met een van de winnaars. Ik vind dat ze het niet verdienen om te winnen. Maar dit is maar een show en ieder meisje dat meespeelt, mag van geluk spreken dat ze deze kans krijgt.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Ik heb wat rondgezworven in de modellenwereld (als model) en kijk naar deze show met een iets andere kijk dan de meeste mensen. Ik geef toe dat anTM een leuk en onderhoudend programma kan zijn, maar naarmate de seizoenen verstrijken, lijkt het steeds verder af te drijven van de werkelijkheid.
De show lijkt bijna pure publiciteit voor de deelnemers te zijn, aangezien geen van de winnaars (of mededingers) veel naam voor zichzelf heeft gemaakt onder de paraplu van de show. Misschien komt dat omdat het zo is dat elk meisje dat echt het potentieel heeft om een modieus model te worden, dat zou moeten zijn. Het is niet zo moeilijk om je aan een castingbureau te onderwerpen (je kunt dat per e-mail of per post doen, als afstand je belet een open call bij te wonen), je aan te melden bij het bureau en een carrière als model te beginnen. Ja, het proces garandeert geen succes, maar dat geldt blijkbaar ook voor anTM. En deelnemen aan een realityshow lijkt minder een oppepper te zijn voor je carrière als model dan het tekenen van een top- of fatsoenlijk bureau (waarvan elke cyclus trouwens maar één deelnemer gegarandeerd meedoet).
Niettemin kan het programma geen kwaad, het kan in elk geval amusant zijn en heeft een soort magie die vooral bij tienermeisjes werkt, heb ik gemerkt. Hoewel, moet ik eraan toevoegen, ANTM misschien een beetje vermoeiend en saai wordt na een paar cycli, zoals het voor mij is geworden. En afgezien van een paar onrealistische situaties (de ene nog buitenissiger dan de andere) is de enige andere ergernis het overmatig gebruik van 'Tyra, Tyra, Tyra!' Tyra lijkt deze meisjes oprecht te willen leiden naar succes, maar is het nodig dat de tijdelijke onderkomens van elk van de modellen worden bedekt met Tyra-foto's; dat praktisch elk paneel en elke uitdaging een verhaal of scenario bevat dat 'Tyra' heeft ervaren en overwonnen? Ik denk het niet.
Naar mijn mening, haal er een beetje Tyra uit, stop er een beetje meer werkelijkheid in, en ANTM zou een 10-sterrenshow kunnen zijn in plaats van een 7.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

'Americans Next Top Model' is de beste realityshow! Ik keek er 99,9 procent van de tijd naar. Ik hield mijn ogen de hele tijd open. (nou ja, ik knipperde wel.) Het kan treurig, grappig of verslavend zijn. (voornamelijk verslavend) 'America's Next Top Model zorgde ervoor dat ik meer wilde en dat is ook zo'n beetje het punt. Het is ook op meer die ene zender. Soms is het op mtv en soms niet. Ik hoop dat het meer fans krijgt en een hitserie wordt! Het is geweldig voor zo'n beetje alle leeftijden, dus iedereen kan ervan genieten!<br /><0x3E><0x3E> En als je de show al eens eerder hebt gezien, is het je dan niet opgevallen dat Tyra elke keer in de jurykamer een ander kapsel heeft? De ene week is het kort en krullend, de volgende week lang en recht.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Dit is de beste show ooit, wat je ook zegt! Ik kijk al sinds de eerste cyclus naar deze show. Deze show verveelt nooit en het is prachtig hoe je mensen ziet dromen die werkelijkheid worden als je model bent. Tyra doet haar best om jonge vrouwen te helpen die zich niet schamen voor hun lichaam en hen te laten geloven dat ze op hun eigen manier mooi zijn en dat je je niet mooi hoeft te voelen door anorexia. En net zoals Tyra in de Tyra-show zegt wat maakt het uit of je welvingen hebt wat maakt het uit of je een grote ronde buit hebt wat maakt het uit of je een grote neus hebt wat maakt het uit of je niet zo mooi bent als de mensen in tijdschriften wat maakt het uit wat haar mooi maakt.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Ik bedoel, laten we eerlijk zijn, het enige wat je bij modellenwerk hoeft te doen is poseren voor foto's. De beoordeling is zo overdreven dat het een vorm van kritiek is. De show is echter wel onderhoudend, vooral met Tyra Banks, Nigel Barker, J Alexander en het supermodel zelf, Twiggy. Ik heb seizoen 5, 6, 7 en halverwege seizoen 8 gezien. Het ziet eruit als een sexy American Idol maar ik ben een jongen en ik kijk alleen maar naar de show vanwege de sexy meisjes die in hun bikini's poseren! De show kan behoorlijk saai zijn, als het op de beoordeling aankomt, heeft Tyra de neiging om maar door te gaan en dat is echt niet leuk. Zou ik hem trouwens aanbevelen? Ja. Zou ik hem aanbevelen aan vrouwen die in de modellenwereld willen werken? Nee.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Amerika's volgende topmodel is een goede show, het helpt mensen met hun carrière, maar de laatste tijd heb ik er genoeg van.

Cyclus 1: Ja, ik ben blij dat Adrienne heeft gewonnen, ik wilde vanaf het begin dat ze zou winnen.
Cyclus 2: Jammer, ik vind dat Mercedes het verdiende.
Cyclus 3: Ik mocht Eva niet, maar ik mocht de meeste meisjes in deze cyclus niet.
Cyclus 4: Kahlen had moeten winnen. Ik weet niet wat ze in Naima zagen, maar ik weet zeker wat ze in Kahlen zagen.
Cyclus 5: Net als 3 was dit ook geen geweldige cyclus, maar van alle meisjes was nicole de winnaar? Wauw!
<0x3E> Cyclus 6: ik mocht Sara en Joanie graag, maar Danielle is ook oké.
<0x3E> Cyclus 7: Caridee had het verdiend.
<0x3E> Cyclus 8: nee, ik wilde niet dat Jaslene zou winnen. Ik mocht haar niet. Ik heb in die cyclus andere meisjes gezien met beslist meer potentieel dan zij, hoewel ik niet veel van deze cyclus heb gezien.
<0x3E> Cyclus 6: goed, ik heb het gewoon te vaak gezien om het nog leuk te vinden.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Dit is een eenvoudige aflevering na alle afleveringen van seizoen 11 te hebben gezien (met uitzondering van de trilogie van Imaginationland). Dit is de aflevering waar ik het meest om moest lachen, en het is absoluut mijn favoriete aflevering van seizoen 11. Dus Cartman ziet in een speelgoedwinkel een kind dat het syndroom van Tourette heeft en krijgt een nieuw idee. Je kunt je voorstellen dat Cartman nu het syndroom van Tourette heeft en dat hij geweldig is, omdat Kyle, zodra hij het weet, denkt dat hij 'doet alsof'. Cartman is in elk geval in vuur en vlam en zegt alles wat hij wil tegen de leraren, de directeur, tegen wie dan ook. Aan de andere kant hebben we Kyle, die nu de intolerante is, omdat hij zegt dat Cartman deed alsof hij werd meegenomen om kinderen met het syndroom van Tourette te ontmoeten, alleen maar om hem te laten zien dat het syndroom van Tourette echt bestaat en geweldig is, want Kyle is zo'n beetje'misschien doet iemand wel alsof om voor de lol Tourette te hebben', kortom, Kyle kon niet uitleggen dat Cartman deed alsof. Waarschijnlijk is mijn favoriete scène van deze aflevering die waarin Cartman bij Kyles familie is, maar meteen na die scène zegt een ander kind dat Cartman gewoon doet alsof, het kind met Tourette dat in de speelgoedwinkel was, en Cartman zei tegen dat kind in feite dit: 'Je krijgt geen supergave Tourette.' Maar om te zeggen wat hij wil en voor iedereen een dappere jongen te zijn is zo'n beetje het begin voor Cartman, zijn grote plan: op de nationale televisie alles zeggen wat hij wil ('de mensen zullen het briljante tv noemen, ze zullen me waarschijnlijk een Emmy geven' <0xE2><0x80><0x93> fantastisch, in deze aflevering wordt het woord's*' 26 keer gebruikt en dat is zeker niet alles. South Park heeft ongeveer een maand voordat deze aflevering werd uitgezonden een Emmy gewonnen). Maar nu komt er een kink in de kabel, Cartman heeft in feite alle stenen van de muur verwijderd, hij zegt nu alles zonder erbij na te denken, en dus horen we van Cartman dat hij gisteravond in zijn bed heeft geplast, dat is niet leuk voor Cartman en hij is net 'ik kan het niet'. 'Ik heb geen controle over wat ik zeg', en de persoon die bij hem was zei zeker: 'Natuurlijk heb je geen controle over wat je zegt, je hebt Tourette', dus Cartman zei: 'Mijn Tourette is erger geworden, voordat ik er coole dingen uitflapte over Joden die stom zijn en zo, maar nu is het echt heel erg geworden'. Er zijn ook dingen over Chris Hansen en Om een Predator te Vangen, en wat hier met een perverseling is gebeurd, gebeurt met veel meer perverselingen, Kyle en Thomas zaten erachter om Cartman tegen te houden, Kyle wordt uiteindelijk Cartmans redder! Fantastisch!
'South Park' 3e aflevering <0xE2><0x80><0x93> 3 oktober.

Op woensdag 3 oktober zendt het kabelnetwerk Comedy Central een aflevering uit van de geanimeerde serie South Park, waarin een van de jonge personages, Cartman, het syndroom van Tourette 'krijgt'. Gezien de aard van dit programma verwachten we niet anders dan dat het beledigend en ongevoelig zal zijn voor mensen met het TS en dat het talloze telefoontjes en e-mails zal opleveren van onze leden en de TS-gemeenschap.
We hebben al enkele preventieve maatregelen genomen, zoals het verzoek om tijdens of na de show onze Public Service Announcement (waarin de komiek Richard Lewis voorkomt) door Comedy Central te laten uitzenden. Bovendien, als de uitzending eenmaal is uitgezonden en we precies kunnen zien hoe ts wordt geportretteerd, zullen we in staat zijn om specifieke kwesties en problemen die we met de show hebben aan de schrijvers voor te leggen.'
'Het verbaast ons eigenlijk dat de makers er zo lang over hebben gedaan om ts als komisch materiaal in dit programma te gebruiken, aangezien geen enkel onderwerp voor hen verboden terrein is,' zei Judit Ungar, president van de tsa.
'We zien afbeeldingen van ts (goed en slecht) altijd als een kans voor bewustzijn en scholing, en een show van deze omvang en populariteit is zeker geen uitzondering en biedt voor de tsa een mogelijkheid om feitelijke informatie over de stoornis te verspreiden.' zei Tracy Colletti- Flynn, manager Public Relations en Communicatie, tsa.
We zullen op deze site een officiële verklaring plaatsen met de reactie van tsa op het programma na de reclamespotjes.
TSA VERZAMELT 'South Park'-episode.

Helaas, zoals het geval is geweest met veel te veel beelden in de media van mensen met het syndroom van Tourette (ts), diende de seizoensopener van South Park ('Le Petit Tourette', 10-3-07) om de mythe nog verder te versterken dat de meesten van degenen die door ts worden getroffen, onvrijwillige uitbarstingen van grove taal hebben. In feite ondervindt 85-90 procent van de mensen met ts nooit dit tragisch sociaal stigmatiserende symptoom (medisch aangeduid als coprolalia). Voor kijkers die minder bekend zijn met de symptomen van deze neurologische stoornis, kan de misleidende boodschap niet duidelijker zijn geweest <0xE2><0x80><0x93> tenzij je vervloekt bent, heb je geen ts.
Ondanks onze voorgevoelens, moeten we toegeven dat het voorval verrassend goed onderzocht was. Ondanks de overdreven nadruk op coprolalia, was er voor de aandachtige kijker een verrassende hoeveelheid accurate informatie beschikbaar. De ingestudeerde input van ouders, een neuroloog, collega's en de therapiesessie met de 'TS-kinderhulpgroep' dienden allemaal als een slim middel om deze feiten aan het publiek te verschaffen. Niettemin maken we ons grote zorgen dat schoolkinderen met ts bespot en zelfs gepest zullen worden door ongevoelige leeftijdgenoten die het programma misschien hebben gezien,' zei Judit Ungar, voorzitter van de tsa. 'We beseffen dat de satirische parodieën van de schrijvers al meer dan tien jaar geen enkele groep hebben gespaard, of het nu beroemdheden, gehandicapten of politieke figuren waren. Het feit dat ts het onderwerp was van een populair tv-programma getuigt van het feit dat het publiek zich zoveel meer bewust is van de wanorde. Het is duidelijk dat dit verhoogde bewustzijn, waar we zo hard aan hebben gewerkt, soms een tweesnijdend zwaard kan blijken te zijn.'
'De tsa heeft voor de uitzending contact opgenomen met de directie van het programma, en we zullen weer contact met hen opnemen. Het zal me lukken dit om te zetten in een kans op een positief ts-besef.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Dit was nog zo'n geweldige episode uit seizoen 11 van South Park.<br />Cartman doet alsof hij het Tourette-syndroom heeft om te kunnen zeggen wat hij wil zonder in de problemen te komen. Hij is in staat om tegen de andere kinderen op school te vloeken. Kyle zegt tegen de rector dat Cartman doet alsof. Maar ze gelooft het niet. Chris Hansen is van plan om Cartman op Dateline te laten komen om live en ongecensureerd over het Tourette-syndroom te praten. Maar later raakt Cartman er zo aan verslaafd om te kunnen zeggen wat hij wil, dat hij later per ongeluk g<0xC3><0xAA>nante dingen zegt. Dit was een grappige episode over Cartman die het Tourette-syndroom doet alsof. Ik kan het elke South Park-fan aanbevelen.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

La Petit Tourette is een heel grappige episode uit South Park. Cartman is op een dag in de speelgoedwinkel en daar staat een jongen hardop te vloeken, maar hij krijgt er geen problemen mee. Zijn moeder vertelt iedereen dan dat de jongen het 'Tourette-syndroom' heeft. Cartman vindt het geweldig dat hij kan vloeken zonder problemen te krijgen, dus vertelt hij iedereen dat hij het Tourette-syndroom heeft. Kyle komt er echter achter dat Cartman liegt en probeert het aan de mensen te vertellen, maar ze denken dat hij ongevoelig is en worden in een soort 'Tourette-gevoeligheidstraining'-inrichting gestopt. Cartmans Tourette bezorgt hem uiteindelijk een plek in een talkshow, maar hij merkt dat hij zijn Tourettes niet onder controle kan houden en begint g<0xC3><0xAA>nante dingen te zeggen die hem overkomen. Ondertussen probeert Kyle op een interessante manier de show te saboteren.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Ik zeg het je, al is het grappig hoe veel vloeken er in deze zitten. Ik ben er zeker van dat het aantal vloeken en scheldwoorden dat erin zit waarschijnlijk tot 200 zou tellen omdat uit wat ik het laatst heb gehoord het grootste aantal scheldwoorden in een aflevering van het zuidelijke park 165 woorden van het woord s****t is, maar afgezien daarvan is het zo grappig omdat er scheldwoorden in zitten en ook pedofielen die zichzelf door het hoofd schieten. Let op dit voor je eigen overleven en kijk ook uit naar een vermelding van de vader van de karavaan en ook de irritante stem van Chris Hansen en ook moet Kyle de karavaan redden van pedofielen (de vangst van een roofdierenshow is ook op de datum) en ze volgen een peado naar beneden en toen ze daar aankwamen schoot de peado zichzelf 'door het hoofd'


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Hoewel deze episode beledigend was voor de Vereniging tegen het Syndroom van Tourette, vonden anderen het grappig, terwijl anderen het een slechte manier vonden om het nieuwe seizoen te beginnen.
Deze episode was grappig en gewoon schokkend. South Park heeft de geschiedenis geschreven als de eerste episode met de meeste scheldwoorden, tenzij je de film als een episode beschouwt.
Ik vond het leuk dat ze de draak staken met Chris Hansen en zijn tv-programma, Catch a Predator. Ik vond het niet leuk dat ze dachten dat Chris Hansen een programma over tourettes zou doen en een jongen zou laten spreken en de joden in elkaar zou slaan. Ik vond het maar niets dat South Park dacht dat mensen met het Tourette-syndroom zulke lelijke woorden eruit zouden flappen. Ik heb mensen met het Tourette-syndroom op tv gezien en die flappen niet zomaar lelijke woorden eruit. Tenzij ik het mis heb.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Een van de plezierigste aspecten van het kijken naar een film is dat je helemaal opgaat in de film. Dat hij je helemaal overspoelt, zodat je hem in je opneemt zoals hij is, en hem dus ten volle ervaart. Elke keer dat ik hem zie, is 'The Egyptian' zo'n film. In de loop der jaren is het een film die door critici met liefde is gehaat. Velen hebben pijltjes gegooid naar de kwetsbaarheden ervan. Maar misschien komt dat eerder door de toon die de film meebrengt dan door zijn meest voor de hand liggende kenmerken. Hij is tegelijkertijd afschrikwekkend, afstandelijk, mogelijk gevaarlijk; pas op voor wat er binnenin zit! De spookachtige akkoorden van de muziek, gezien boven het logo van 20th-Fox, leiden ons naar titels met een turkooizen belettering van een andere wereld.
Vreemd! Archeologisch! Decadent! Het is alsof we afdalen in een of ander gewelf van de oudheid, waarin zich grote schatten kunnen bevinden, vermengd met onzekere gevaren. (Je zou je kunnen voorstellen dat Darryl Zanuck bevel geeft: 'Maak het oud!') En dan, wat een duister drama ontvouwt zich, allemaal binnen de toon die aan het begin is gezet.

Van Hollywoods 'Egyptische Trilogie' uit het midden van de jaren vijftig schilderde 'The Ten Commandments' de strengheid van de beschaving, het fenomenale 'Land van de farao's' zijn bouten en moeren, terwijl 'Het Egyptisch' ons alles toont, van glamour tot tragedie, om ons over te verbazen.
Het is niet nodig om veel over de spelers te zeggen, maar ik denk dat Bella Darvi met het verstrijken van de tijd wordt gered. Wat een volmaakt gezicht voor de rol, zo uit een schilderij van de symbolisten. Als haar acteerwerk iemand niet bevalt, kan worden aangevoerd dat ze, in haar rol van 'courtisane', duidelijk beter is in bed dan dat ze tegen een arme, hulpeloze bewonderaar loopt te leuteren. Ik denk dat Curtiz de gekte van haar sado-masochistische relatie met het personage van Edmund Purdom met aplomb heeft vastgelegd, met censuur als het ware. Sir Peter Ustinov was in zijn memoires behoorlijk aardig voor 'The Egyptian' en schreef dat het was 'alsof je verdwaalde in een enorm decor voor 'Aida'. Zijn uitspraak van het woord 'bier' heb ik zelf nog lang daarna overgenomen. (Een van de historisch correcte verwijzingen in de film: het door de Egyptenaren uitgevonden bier!) Henry Daniell, ega's, wat een perfecte voorstelling. Een van de beste momenten: John Carradines existentiële observaties over het zand van de tijd. En Purdoms uitspraak over het bestaan voorbij de zonsondergang van de wereld. Als dat nog niet episch genoeg is, wat dan wel?
Natuurlijk is de muziek, net als al het andere, subliem. Het wordt vaak opgemerkt dat Alfred Newman en Bernard Herrmann een van de meest meeslepende stukken op het scherm hebben geschreven, volmaakt harmonieus, maar elk thema is goed ontwikkeld, met een eigen leven. Newman, die door DFZ tijd nodig had, riep Herrmann erbij, iemand die hij onvoorwaardelijk kon vertrouwen, om de helft van de last op zich te nemen. Het was duidelijk dat Benny, die niet de gemakkelijkste was om mee te werken, voldoende respect voor Newman had om hem echt inspirerende muziek te laten spelen. Ze wisselden elkaar af, een ingenieuze aanpak. Er zijn hier geen spoilers over wie wat heeft gedaan, maar Benny brengt een zekere scherpte met zich mee, mysterieuze, ontzagwekkende geluiden. Alfred brengt kruiperigheid, verlangen, ontroering. Beide zijn volmaakt episch. Zelfs op een verkleinde tv-opname is het effect van de namen van de twee componisten naast elkaar in de hoofdtitels te zien, die op het ultrabrede anamorfische scherm gemakkelijk zouden kunnen, overweldigend.
Leon Shamroy, de decaan van CinemaScope, laat ons hier niet in de steek. Het lugubere groen en de sombere schaduwen (waarschijnlijk vervormingen in al die vreselijke tv-opnamen die ik heb gezien) laten ons niet in de steek. Ik heb in de loop der jaren gezien dat het multidimensionale script (door de grote Philip Dunne en WB-veteraan Casey Robinson, die Curtiz met zich mee moet hebben genomen naar 20th Street) volmaakt wordt begeleid door het multidimensionale script (door de grote Philip Dunne en WB-veteraan Casey Robinson, die Curtiz met zich mee moet hebben genomen naar 20th Street). Hoe opmerkelijk is het dat Shamroy, die net zo'n instituut was voor de cinematografie bij Fox als Newman voor de muziek, 'Cleopatra' een paar jaar later zou monteren, maar in de heldere, scherpere beelden van Todd A-O uit de jaren zestig. Die oude studiojongens zijn echt helden van me.
Voor mij, wie wil zich druk maken over alle onvolmaaktheden en kritiekkansen in een film als deze? Ik geef me liever helemaal over aan de betovering en duik weg in de zee van weelde om na de inspirerende climax van 'The End' Verfrist, ontroerd en hunkerend naar meer.
En ja, we moeten 20th-Fox vragen om een dvd-uitgave die de erfenis van DFZ waardig is.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Weinig mensen beseffen het, maar er bestond al wereldliteratuur in de antieke wereld voordat de Grieken op het toneel verschenen. Behalve de literaire overblijfselen uit het 'Oude Testament' van de joden, waren er aanzienlijke werken uit Mesopotamië en Egypte. Het hoogtepunt van het eerste was de religieuze poëzie en 'Het epos van Gilgamesj'. De Egyptenaren produceerden veel gedichten, maar de belangrijkste toevoeging was een avontuurlijk verhaal over een reiziger en arts dat 'Het verhaal van Sinoe' heette. Uit dit werk (eigenlijk een fragment waarvan we het einde niet kennen) kwam de roman 'De Egyptenaar' voort.
Het verhaal is uniek (net als de film). In het begin van de jaren vijftig was de film van Darryl Zanuck een bestseller, en Darryl Zanuck besloot het erop te wagen: ja, hij wilde een hoofdrol voor zijn vriendin Bella Darvi als Nefer, evenals voor de rest van de cast (Victor Mature, Edmund Purdom, Peter Ustinov, Michael Wilding en Gene Tierney), maar hij was zich ervan bewust dat deze films zelden veel geld opbrachten. Je kunt dit opvatten als een voorbeeld van Zanuck die iets anders probeerde.
Het aantal films over het oude Egypte is heel klein. 'Land of the Pharoahs', 'The Egyptian', 'The Ten Commandments' (de beide versies van De Mille), 'Moses', 'Holy Mozes!', 'Cleopatra', 'The Mummy' (alle versies), 'The Scorpion King'. Als er 20 films over het oude Egypte zijn, is het geweldig. Maar 'Egypte' is uniek. Terwijl de tweede 'Tien Geboden' over Ramses de Grote (Pharoah Ramses II <0xE2><0x80><0x93> Yul Brynner) en zijn vader Seti I (Cedric Hardwicke) gaan, en de films van Cleopatra over haar gaan, komen in de film maar weinig andere namen van het oude Egypte voor. De grootste farao van Egypte was Thutmose III, die het grootste deel van het bekende midden-oosten van het tijdperk van ongeveer 1470 v.Chr. veroverde. Er is geen film over hem verschenen, noch over zijn usurpator, de eerste grote vrouwelijke heerser uit de geschiedenis, Hatschepsut. Maar de enige bekende farao die een religieuze revolutie probeerde te ontketenen die in de buurt kwam van wat de joden (en later de christenen) probeerden te ontketenen <0xE2><0x80><0x93> een soort monotheïsme <0xE2><0x80><0x93> is het onderwerp van 'Egypte'. Dat is farao Akhnaton. In werkelijkheid beoefende Akhnaton een persoonlijke vorm van monotheïsme die niet voor openbare consumptie bestemd was. Maar het maakte de priesterklasse, die Amon aanbad in plaats van Aton, kwaad. Vanwege onze onzekere historische gegevens (hoewel Akhnatons officiële gegevens - de 'Tel-el-Amana'-brieven - voor zover ze nog bestaan volkomen compleet zijn), weten we niet of de farao bij een staatsgreep in het paleis om het leven kwam of niet. Hoe hij ook stierf, hij werd opgevolgd door een jonge broer of zoon van hem wiens naam beter in de herinnering blijft dan die van enige andere farao, behalve die van Ramses: Toetanchamon.
Deze film is eigenlijk heel goed, voor zover hij gaat. Wilding speelt een goedgehumeurde Akhnaton, die te zwak is om zo effectief te zijn als een religieuze hervormer verondersteld wordt te zijn. Zijn volwassenheid is goed als de ambitieuze (en buiten de film ook succesvolle) toekomstige Horemheb. Tierney en Purdom doen het goed in hun hoofdrollen en Oestinov is goed als de vriend van Purdom. Ook goed is juffrouw Darvi, in een grote bijrol. In een prachtige camee speelt John Carridine een filosofische grafrover. De film is zeker het bekijken waard, als een van de weinige pogingen om een deel van de geschiedenis en cultuur van het oude Egypte te laten zien.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Filmhistorici hebben veel gezegd over oude epische films die vanaf het begin van de cinema de belangstelling van veel regisseurs hebben gewekt. De pioniers van dergelijke epische films, vooral Bijbelse, waren D.W. Griffith met zijn'moeder van alle epische films' INTOLERANCE (1916) en Cecil B. DeMille met zijn flair voor schitterende decors, kostuums en weelderige taferelen. Wie kan zijn 10 COMMANDMENTS (1923, 1956) of THE SIGN OF THE CROSS (1932) vergeten? Toch is er nog een epos dat in de jaren vijftig is gemaakt, geregisseerd door Michael Curtiz en gebaseerd op de roman The Egyptian van Mika Waltari. Michael Curtiz, die al beroemd is om zijn geweldige klassieke _CAABLANCA_ (1941), slaagt er op wonderbaarlijke wijze in zijn film aan het publiek van die tijd aan te passen, de belangrijkste ideeën en feiten uit de dikke roman te verwerken en de levensstijl van de Egyptenaren, die in een van de meest verbazingwekkende perioden van het bewind van Akhnaton leefden, te herscheppen.
Het eerste en belangrijkste feit voor mij in deze film is de psychologische ontwikkeling van het hoofdpersonage, Edmund Purdom. Sinuhe, die door zijn stiefouders in een eenvoudig gezin is grootgebracht, wordt arts. Zijn hele leven lang blijft hij maar een vraag 'waarom?' stellen en naar het antwoord zoeken. Bekoorlijke liefde die hij vindt in de courtisane Nefer (Bella Darvi) leidt tot een financiële en spirituele ramp. Hij moet de fouten herstellen door hard te werken in het Huis des Doods en zijn reputatie van niets op te bouwen. Eerst denkt hij dat wraak de enige remedie is. Maar op de lange duur beseft hij dat 'oog om oog' geen oplossing is. Ten slotte staat hij onder zeer vreemde omstandigheden voor de verleiding farao te worden. Toch is er één moment waarop hij het antwoord vindt op zijn vragen die hem zijn hele leven hebben beziggehouden... Het verhaal van de hoofdpersoon, hoewel gebaseerd op het boek, is psychologisch zo interessant dat iedereen met een open geest dit aspect in de film zou moeten overwegen. De psychologische strijd van de hoofdpersoon wordt verhevigd door de tijden waarin hij leefde, de tijden waarin, waarschijnlijk voor het eerst, de macht van het zwaard botste met de macht van het denken.
De film van Curtiz houdt zich ook aan één regel waar alle films van zijn tijd zich aan houden: geweldige cast en weelderige decors. Er zijn voornamelijk Britse acteurs en actrices die heel goede voorstellingen geven. Hoe is het mogelijk om niet te spreken van de spil van het oude epos, Victor Mature. Deze keer is hij niet Demetrius, Hannibal of Samson, maar Horemheb <0xE2><0x80><0x93> een vechter, een minnaar, eindelijk een farao. Jean Simmons speelt een zeer delicaat personage van Merit, een vrouw die haar hele leven van Sinuhe heeft gehouden, maar die dat te laat in de gaten kreeg. Peter Ustinov, waarschijnlijk het beroemdst vanwege zijn schitterende rol als Nero in QUO VADIS?, drie jaar eerder, doet het geweldig als Kaptah, Sinuhes vriend. De leden van de koninklijke familie van de film worden ook gespeeld door twee grote acteurs, Gene Tierney en Michael Wilding. Tierney is uitstekend als de kille Baketamon, de zuster van de farao, die hunkert naar macht. Wilding geeft een fantastische voorstelling als de 'krankzinnige' Akhnaton. Het gezicht dat in steen was gehouwen, leek nog het meest op dat van de acteur in de film. Bella Darvi, een in Polen geboren actrice, is heel gedenkwaardig als de verdorven courtisane Nefer. En dan is er nog een actrice die slechts in één scène optreedt, maar die je moeilijk kunt vergeten: Judith Evelyn als Taia, de moeder van de farao. Die stem, die ogen!
De decors zijn schitterend. De regisseur heeft het meest waarschijnlijke beeld van de buitentempel van Aaton herschapen, de god die de Egyptenaren aanbaden tijdens het bewind van Amenhotep IV. Ik vond ook de scène van de eerste ingang van de farao prachtig. Wat een glorieus beeld dat voor altijd in je geheugen gegrift staat! Maar er is ook één aspect dat ik graag onder de aandacht wil brengen van alle mensen die geïnteresseerd zijn in de film. Het Egyptische lijkt in veel opzichten op andere epische werken, maar het is ook een unieke film. Er zijn maar weinig films die zo prachtig gebruik maken van verschillende curiositeiten als deze. Er wordt gesproken over ijzer, dat eerst door de Hetieten werd gebruikt. Het is ook de enige film over het oude Egypte die openlijk spreekt over de geweldige geneeskracht van de Egyptenaren. Het laat duidelijk de contrasten van levensstijlen zien, met name het moment van de dood van een slaaf om wie niemand zich bekommert, gevolgd door de aankondiging en als gevolg daarvan de wijdverbreide rouw na de dood van de farao. Er is één historisch feit: er waren andere naties behalve de Joden (voor Christus) waar de geest van God in sommige menselijke harten straalde. Maar het enige verschil was dat het niet zo lang heeft standgehouden als bij de Joden, omdat het geen sterk fundament had. De scène van Akhnatons dood voorziet je van zoveel bijbelse en christelijke waarden dat je misschien denkt dat je naar een religieuze film kijkt.
Alles in aanmerking genomen, kan ik Michael Curtiz' film ten zeerste aanbevelen. Het is een geweldige productie op meerdere niveaus: amusement voor epische fans, bewondering voor fantastische voorstellingen voor bioscoopfans, een feestmaal voor spirituele mensen. Ten slotte is het een prachtig verhaal over buitengewone dingen die dertien eeuwen voor de geboorte van Jezus Christus gebeurden.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Het gebeurt vaak dat een Hollywood-film indruk maakt op een jongeling. Niet alleen duurt het een leven lang, het inspireert hem ook tot het bestuderen van oude culturen als carrière. Dat was het geval met de film uit 1954 die de titel 'Het Egyptische' droeg. Het publiek was zo onder de indruk van de decors, de kostuums en de geweldige acteerprestaties van deze film, dat andere films al snel tevergeefs werden. Dit is het verhaal van een jonge Egyptische jongen die minder snel na zijn geboorte als ouder werd achtergelaten. Met zo'n dubieus begin is het niet moeilijk je af te vragen waarom hij zijn leven zal doorbrengen met het stellen van vragen. (Edmund Purdom) groeit op tot een man en blijft zich afvragen waarom, zelfs als hij afstudeert aan De School of Life om arts te worden. Tijdens zijn vormingsjaren krijgt hij een levenslange vriend die Kaptah heet en briljant wordt gespeeld door (Peter Ustinov) en Horemheb (Victor Mature) die opgroeit van een eenvoudige officier van de wacht tot Commandeur van het Leger. Zijn leven biedt alles, van een snelle stijging in sociale status tot een veroordeelde misdadiger, tot een verschoppeling, tot een wonderbaarlijke genezer, en uiteindelijk tot een positie in het leven die hij nooit had verwacht. Goed acteerwerk gaat naar Jean Simmons als Merit, Michael Wilding als Akhnaton, Bella Darvi als de verleidster, Nefer en John Carradine als een gedenkwaardige grafrover. In zijn laatste jaren, 'Hij die alleen is', ontdekt hij eindelijk het antwoord waarnaar hij zijn hele leven had gezocht en dat hij nalaat aan zijn zoon, die nu onder de hoede is van zijn levenslange vriend.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Misschien is het alleen maar een persoonlijke genegenheid voor deze filmversie van de roman van Mika Waltari, of een voorliefde voor Egyptische dingen (ik ben opgegroeid met het verlangen om de mummies in het Boston Museum of Fine Arts te bezoeken), maar ik denk dat Maltin een tikkeltje te hard is voor deze tamelijk goede film. De productiewaarden zijn geweldig met betrekking tot kleur en cinematografie, en het lijkt erop dat er enige moeite is gestoken in historische authenticiteit (voornamelijk van het boek, neem ik aan). Purdom is weliswaar een beetje stijf in de hoofdrol, maar dat kun je accepteren als onderdeel van Sinuhe's karakter. Victor Mature is, nou ja, Victor Mature. Peter Ustinov is een genot om naar te kijken in dit soort rollen, die hij altijd zo goed en zo geestig speelde. De rol van Nefer is klassiek, en ik vind zelfs Michael Wildings nogal droge beschrijving van Akenaten aantrekkelijk.
De historische eigenaardigheid van het monotheïsme van Akenaten, een korte omweg in de theologische geschiedenis van het oude Egypte, is interessant, net als Akenaten zelf, en de moeite van het lezen waard. De godsdienstoorlogen die hier worden beschreven, hebben een feitelijke basis.
Een interessante voetnoot over Darvi, wier geboortenaam Bayla Wegier was: ze was een Poolse emigrante die door producent Darryl Zanuck en zijn vrouw Violet onder hun hoede werd genomen (ik geloof dat ze haar zelfs hebben geadopteerd). Haar schuilnaam Darvi is gevormd uit de voornamen van Zannuck en zijn vrouw. Ze zette haar acteercarrière in Frankrijk voort, maar had nooit veel succes en stierf na een nogal ongelukkig leven in 1971 aan haar eigen hand.
Alles bij elkaar is dit een interessante film en alleen al vanwege de visuele kwaliteit de moeite waard om naar te kijken. American Movie Classics vertoont hem af en toe in de brievenbus, wat van essentieel belang is om de reikwijdte en omvang van het verhaal vast te leggen.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Ik zag deze film voor het eerst in 1968 en als ik hem niet een of twee keer per jaar zie, ben ik verbaasd. Ik heb hem altijd boeiend gevonden, goed gespeeld en voor Hollywood verrassend accuraat. Ik geef hem van harte 10 sterren en beveel hem van harte aan!


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Als toegewijde liefhebber van alles wat Egyptisch is, is dit een klassieker uit de jaren vijftig, samen met mijn andere lievelingsfilm, Land of the Pharaohs. De sets en kleuren zijn gewoon prachtig en alles lijkt zo 'netjes' in de productiekwaliteit. Ik vond Victor Mature een goede cast en Peter Ustinov een juweeltje! De hele look van de film (samen met andere die in dit tijdperk zijn gemaakt) heeft een aantrekkingskracht die je gewoon niet krijgt bij moderne films met al hun gedigitaliseerde effecten (ik heb de film uit 1999 'The Mummy' nog niet gezien, maar ik weet zeker dat ik hem geweldig zal vinden!)<br />Topkwaliteit!


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Omdat ik al jaren geïnteresseerd was in Akhenaton, was ik verbaasd toen ik via E-bay over deze film hoorde en ik kocht een kopie voor 99 pence op dvd. Ik genoot van de film, de kronkels en bochten in de plot en dat het dossier voornamelijk ging over het hoofdpersonage Sinuhe, dat het meer een 'familieverhaal' maakt dan een actiefilm. De kostuums en aandacht voor details waren opmerkelijk voor zijn tijd (1955). De achterste projectie tijdens de rit met de strijdwagen ziet er nu onhandig uit. Mijn voornaamste belangstelling ging uit naar het personage Akhenaton en zijn monotheïstische religie. In deze film werd hij afgebeeld als 'Jezus'. Zoals in zijn weigering om oorlog te voeren met de Hettieten, zelfs toen ze Egypte binnenvielen, en in zijn slottoespraak over de nutteloosheid van materialiteit en politieke macht. Aanvankelijk wordt er een verband gelegd tussen Sinuhe, die in een rieten mand op de Nijl werd gegooid, en het Oude Testament Mozes. Maar dat verband wordt niet gelegd <0xE2><0x80><0x93> dat zal ongetwijfeld worden onderzocht in een nieuwe film waarin een Mozes-achtige figuur de monotheïstische godsdienst van Akhenaton naar de wijde wereld brengt, als zo'n film ooit politiek haalbaar zal zijn. Het is algemeen bekend dat wij mannen domme wezens zijn, maar de relatie tussen Sinuhe en Merit, of die nu wel of niet bestaat, is moeilijk te accepteren. En dat Sinuhe, een ontwikkelde arts, zo smoorverliefd was op Nefertit, de Babylonische 'femme fatale' dat hij haar het huis en de graftombe van zijn adoptieouders gaf, is niet echt geloofwaardig, net zomin als het feit dat zijn ouders een graftombe hadden. In het echte leven was Nefertit (Nefertitti) de vrouw van Akhenaton. En hoewel Horemheb farao werd, was hij de zoon van Toetanchamon. Maar dat is natuurlijk niet belangrijk en de film is leuk om te zien en dat hij over Akhenaton gaat en over zijn monotheïstische religie is een grote bonus. Misschien kan deze film na het boek en de film 'De code van De Vinci' herschreven worden, met het centrale geheim als basis voor ons huidige monotheïsme! Ik wacht vol verwachting op zo'n film, er zijn al talloze boeken over dit onderwerp.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Nu ik alle commentaren op deze film heb gelezen, sta ik nog steeds versteld van Fox' tegenzin om een volledig gerestaureerde versie op dvd uit te brengen. Ja, de geschiedenis is misschien wat onnauwkeurig en hij is zeker niet zo krachtig als het boek, maar het was de 2e film van Fox die in Real Cinemascope is opgenomen en alleen al de productiewaarde is een restauratie en distributie waard. Ik heb deze film in de tweede klas van de middelbare school gezien en hij heeft mijn levenslange belangstelling voor alles wat Egyptisch is gewekt, culminerend in mijn bezoek aan Egypte 4 jaar geleden! Verbazingwekkend, de kracht van film op de verbeelding van een kind, hè? Op de middelbare school las ik het boek en ik beloofde mezelf dat ik op een dag die droomreis zou maken. Goed, deze film is gemaakt in de stijl van de 'oude school', wat betekent dat de Egyptenaren werden geportretteerd door Britten met een roze huid en blauwe ogen. Maar heeft iemand de huidige HBO-serie 'ROME' gezien? Alles wat oud is, is weer oud. Je kunt je niet voorstellen waarom we tegenwoordig nog steeds acteurs casten die rondhuppelen als Mayfair-aristocraten in Romeinse travestie. Niet één acteur in ROME kan doorgaan voor een oude Italiaan. Dat gezegd hebbende, de AMARNA-periode in Egypte is nog steeds een van de meest fascinerende gebeurtenissen in de menselijke geschiedenis. Deze film is immens aantrekkelijk (om een woord van NEFER te lenen) vanwege zijn historische informatie (BIER! BRAIN SURGERY! INORA!) en zijn schitterende filmografie en score. Ik heb een afgrijselijke Taiwanese dvd-uitgave waar ik keer op keer naar kijk in de hoop dat er op een dag een echte, gerestaureerde breedbeeldversie beschikbaar zal zijn. Voor iedereen die geïnteresseerd is in dit onderwerp kan ik de historische roman 'Een God tegen de goden' van de auteur van _Advise and Consent_ van harte aanbevelen. Als iemand van jullie filmfanaten weet hoe je Fox kunt bereiken om ze aan te sporen, laat het me dan weten.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Ik zal meteen bij het begin zeggen: 'Ik vind deze film mooi.' Hij is meeslepend, groots, aangrijpend en leuk. Sinhue, de arts, zit voor zijn kleine stenen hut zijn memoires te schrijven. En wat een verhaal is het! Hij komt uit een rivier en wordt opgevoed door een ouder echtpaar dat dol op hem was, en hij wordt een arts voor de armen. Hij raakt bevriend met Horemheb, die glorie ziet, terwijl Sinhue genezing ziet. En beiden lopen ze de toekomstige farao Anknaten (vergeef me mijn spelling) tegen het lijf, die een epileptische aanval krijgt.
En deze farao heeft nog een 'fout': hij gelooft in één god in plaats van in een pantheon van goden. In die tijd was dat volkomen revolutionair. Sinhue en Horemheb worden volwassen. Op een avond ziet Sinhue een vrouw die hem zijn verstand doet verliezen. Hij geeft zijn praktijk op, verkoopt het huis van zijn ouders en zelfs hun graven, alleen maar om een nacht met haar door te brengen. Doet hij dat? Ik zal het niet verklappen. Intussen wordt Merit, een serveerster in een taveerne, gespeeld met zoete eenvoud die kracht verloochent, verliefd op Sinhue. Ze raakt in zijn ban en in de ban van het geloof in één god.
Victor Mature gedraagt zich perfect als Horemheb. Edmond Purdom is even oprecht als Sinhue de verloren arts (vindt hij verlossing? Blijf luisteren). Zelfs Bela Darvi, de vrouw die Sinhues hart steelt, is niet zo erg als iedereen zegt. De ma<0xC3><0xAE>tresse had niets te maken met de casting <0xE2><0x80><0x93> toch? Ja, ja... maar toch, zo slecht was ze niet <0xE2><0x80><0x93> ik heb wel ergere gezien. Ik denk dat ze beter was in 'The Egyptian' dan veel van de jonge actrices van tegenwoordig in wat dan ook. Ik heb het al eerder gezegd en ik zal het nog eens zeggen <0xE2><0x80><0x93> ik vind deze film goed. Ik kan hem aanbevelen. Hij zet je aan het denken, ondanks een beetje slap acteerwerk. Veel plezier met deze film; hij is het waard.


inputs:
Is deze recensie positief of negatief?

Dit is niet wat je een gelukkig verhaal zou noemen. De hoofdrolspeler (Edmund Purdom als de Egyptenaar) krijgt de vrouw niet te pakken <0xE2><0x80><0x93> hoewel hij (?) kennelijk wel het 'laatste' woord te pakken krijgt, de verder belangrijkste tragische figuur (Michael Wilding als de politiek bijziende farao) eindigt tragisch, en de verkeerde man, ook al is het Victor Mature, wint uiteindelijk alle ballen. Peter Ustinov had waarschijnlijk de beste rol gekregen (Kafka) en heeft mogelijk een deel, zo niet het grootste, van de film gestolen, behalve misschien de topactrice Jean Simmons als het iets slimmere barmeisje (Merit) dat mogelijkerwijs intellectueel en spiritueel meer in haar mars heeft dan alle anderen bij elkaar. 1.
De broeierige en pessimistische Sinuhe de arts (de Zuiverheidsbrigade) wordt afgeschilderd als een duistere, cynische, gekwelde ziel die zijn hele leven bezig is met het zoeken naar de betekenis van 'Leven'. (Btw, en om John Lennon te parafraseren: 'Leven' is wat er gebeurt terwijl je andere plannen maakt.) Vergeef me het gebrek aan filosofische diepgang in de voorgaande tussen haakjes geplaatste opmerking, maar uiteindelijk ontvouwt de plot zich juist om dat te onthullen!
En filosofisch gesproken, alsof de dingen niet somber en negatief genoeg zijn, duikt John Carradine (de naam van de niet-genoemde grafrover) midden in de film op in een cameorol en verklaart dat 'Leven' in wezen zinloos is en alleen de moeite waard is om te leven als armzalig alternatief voor de uiteindelijke teleurstelling. We zijn nu over de 200 woorden heen en ik heb nog geen vriendelijk woord gehoord, dus waarom heb ik het in godsnaam zo hoog ingeschat? Nou, er zit een hoop Shakespeariaanse tragiek en een hoop morele waarde in. Er zijn ethische contrasten, ware vriendschappen, ware & onbeantwoorde (bijna) liefde, en <0xE2><0x80><0x93> ondanks de beperkingen van de productiecapaciteit van de jaren vijftig, is het heel goed geacteerd, zowel voor het oog als voor het oor, en heel goed/evenwichtig van tempo. Het acteerwerk is voor het grootste deel allemaal even goed, aangezien het een kostuumdrama uit de jaren vijftig is, en de interacties zijn geloofwaardig, tot en met de fatale tekortkomingen van de personages <0xE2><0x80><0x93> die er in overvloed zijn, en daarmee recht doen aan de beste Griekse tragiek. Sinuhe ontdekt en omarmt zijn zoon, gespeeld door Tommy Retigg, die, ondanks Oestinovs uiterste inspanningen, Lassie echt nodig had om het voor elkaar te krijgen. Een paar andere'misleide' zielen krijgen hun verdiende loon van de 'buitenlandse' vleespot Nefer (Bella Darvi) die kennelijk in Egypte is op een vleselijke uitbuitingsvisum, en die eerder wreed en zelfs genadeloos Sinuhe heeft afgewezen <0xE2><0x80><0x93> en ook de lesbische prinses Baketamon (Gene Tierney als de zus van Pharoah Wilding) die een diep, duister geheim kende over Sinuhes afkomst, en dat vervolgens heeft geprobeerd te gebruiken om hem tegen zijn vriend op te zetten, haar broer de farao van aardige mensen, huh.
Purdoms optreden is echt iets om te aanschouwen. Hij speelt de klaagzang goed genoeg dat je hem ergens voor het einde van de film een klap op zijn bek wilt geven, hem bij zijn revers wilt grijpen en zeggen: 'Kijk dan, stomkop, verman je, het glas is niet halfleeg het is halfvol!' en dan tot de ontdekking komen dat je persoonlijk teleurgesteld bent in Horemheb <0xE2><0x80><0x93> echt Sinuhes beste vriend (Victor Mature als de Top Soldaat van de farao) omdat hij die tekortkoming in zijn karakter heeft die hem belet iets positiefs te doen.
Ik vraag me af of het geheim van de hele film is dat hij heel snel de noodzakelijke 'opheffing van ongeloof' bereikt en volhoudt. en in het begin krijg je begrip voor de personages en maak je je zorgen over hen, zo erg dat je medelijden met hen krijgt en met het feit dat ze hun kans op geluk hebben gemist; een geluk dat anders niet zo ver buiten hun bereik had gelegen.
----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Op basis van Mika Waltari's Boek is deze _Second CinemaScope_ -film die ooit is gemaakt, vol rijke kleuren, prachtige muziek en een panoramisch spektakel. Het plot wordt soms vertroebeld door berouwvolle woorden. Maar al met al heeft hij een sterke sociale inhoud: de mens wordt beheerst door zijn emoties, en elke handeling heeft een gelijke consequentie. Maar om deze film echt te kunnen waarderen, moet je eerst de film zien, en dan het boek lezen. Hoewel hij anders is, werpt hij licht op een heleboel dingen die niet op het scherm te zien waren, en geeft hij lucht aan nog meer van de diepte van Sinuhe.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

'... even waardevol als het graf van Toetanchamon! (Oké, misschien niet ZO waardevol, maar de moeite waard om te zoeken als je kunt). Het valt me op dat er al een paar jaar geen commentaar op deze film is gegeven, en ik hoop dat een nieuw bericht nieuwe commentaren zal opwekken. Dit is een film waarvan ik me alleen fragmenten uit mijn kindertijd herinner, en die ik pas onlangs heb gezien toen ik het zat was om te wachten tot Fox zijn eigen verleden eer aandeed en de Koreaanse dvd (in het Engels, maar met onuitwisbare Koreaanse ondertitels) opzocht. Ik zal niet nog een lange plotbeschrijving geven <0xE2><0x80><0x93> laat ik volstaan met te zeggen dat ik, toen ik hem voor het eerst in zijn juiste breedbeeldformaat zag, met open mond naar de uitzichten en de omvang van de film keek. De matte schilderijen zijn nog intact, en de paleisscènes zijn werkelijk adembenemend. Maar de kleinere schaal geeft deze film zijn diepte en rijkdom, en biedt een blik op de levensstijl van zowel de armen als de elite van Egypte. De bazaars, krotten, havens, balsemhuizen en taveernes zijn net zo fascinerend als de troonzaal van de farao. Hoewel er op grote schaal fouten in overvloed zijn (met name in de dynastieke opvolging), worden de details zorgvuldiger onderzocht dan in de overgrote meerderheid van de films in Hollywood. Het is niet zonder gebreken: de interieurs zijn vaak te overdadig verlicht en te kleurrijk om naadloos te passen bij de buitenkant. Niettemin is dit een film die even vermetel in het klein als in het groot zou moeten zijn. Tamelijk saai? Voor een deel zeker. Overacted? Underacted? Ja, allebei <0xE2><0x80><0x93> hoewel 'understated' een betere omschrijving zou zijn. Te lang? Absoluut niet. Ik wou dat ze meer tijd hadden besteed aan Sinuhes ervaringen in het Huis des Doods en bij de Hettieten, en minder aan zijn 'romance' met Nefer. Historisch onnauwkeurig? Ja, dat ook, maar dat was Shakespeare ook. Niemand berispt hem erom. Ik stel historische nauwkeurigheid net zo op prijs als ieder ander, maar uiteindelijk moet je onthouden dat film theater is en geen geschiedenisles.


inputs:
Met wat voor sentiment zou je deze recensie beoordelen?

Als deze film het goed doet, dan doet hij het echt goed. En als het fout gaat... Ik zou zeggen dat een volledige 3/4 van de film geweldig is. Ik kan zelfs het slechte stuk isoleren. Het gaat om alles wat met de romance te maken heeft. Alles wat je erover moet weten wordt in de eerste vijf minuten gezegd, maar het duurt ongeveer 30 minuten. Ik zou je aanraden dat gedeelte over te slaan als je kunt. Het doet niets anders dan zijn verbanning verklaren. Het had een onbelangrijke plotpuntje moeten zijn dat snel opzij werd geschoven. Gelukkig is de periode van ongeveer 0-30 en 1:00-2:19 (Het einde) uitstekend.
Er zijn een aantal uitstekende optredens in deze film, en een even groot aantal vreselijke. Net als al het andere in de film is het acteren ofwel perfect ofwel verschrikkelijk. Peter Ustinov als de slijmerige eenogige slaaf Kaptah is perfect. Het is een van zijn beste optredens, daar boven, met zijn rol in Spartacus. Victor Mature als de ambitieuze Horemheb is ook perfect. Opnieuw een van zijn beste rollen. Jean Simmons is verspild als Merit, het volmaakte meisje dat verliefd is op onze held John Carradine speelt een mooie bijrol als filosofische grafrover; en Michael Wilding is uitstekend als Akhnaton, de idealistische farao die vrede en monotheïsme naar Egypte probeert te brengen, maar ziet dat het uiteenvalt omdat hij niet wil vechten. En nu het slechte nieuws. Edmund Purdom als Sinuhe is jammerlijk misplaatst. Dit is dubbel jammer, want hij is de hoofdfiguur. De hele film draait om hem. Hij doet het eigenlijk best goed als de gedesillusioneerde banneling en de wijze oude man. Dat komt door zijn zeer beperkte woordenschat. Hij lijkt geen enkele passie in zijn woorden te kunnen leggen. Dat is vooral duidelijk tijdens de liefdesscènes, die meer dan onhandig zijn. De laatste helft van de film speelt hij als oude man, een rol die hij best goed speelt. Hij heeft de perfecte stem voor het personage. Hoe minder er over Bella Darvi wordt gezegd als Nefer, de verraderlijke Babylonische vrouw, hoe beter.
De kostuums en decors zijn schitterend. Dit is de enige film die ik ken van die pogingen om het leven in Egypte af te beelden, die niet overschaduwd wordt door joden of Romeinen. De film speelt zich af in de 14e eeuw voor Christus, zelfs nog voor Exodus. De enige monotheïsten zijn de farao Achnaton en zijn volgelingen. Er is hetzelfde sterke element van religieuze ijver dat je in de meeste heldendichten aantreft, maar het wordt anders gedaan en het komt pas helemaal aan het eind ter sprake. Een interessante noot: door Achnaton gevolgd te laten worden door Horemheb als farao, slaat de film de beroemdste farao van allemaal over: Toetanchamon. Het lijkt een beetje vreemd om dat te doen terwijl het gebruik van die naam het bewustzijn van de film zou kunnen vergroten. Dit is een epische film uit de jaren vijftig. Als je daar niet van houdt, verwacht dan niet dat deze film anders is. Hij is anders, maar het is nog steeds een epos. Ik waardeer deze film, en ik waardeer wat hij heeft gedaan en wat hij heeft geprobeerd te doen. Dit is een film die beter in de herinnering moet blijven dan hij is.


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

De filosofische, meditatieve toon van deze film maakt hem uniek. Alleen al daarvoor zou ik hem 10 sterren geven. Dat gezegd hebbende, wat me vooral zo trof was wat ik, mogelijk ten onrechte, aanzag voor zijn Art Direction. Veel van de binnenopnamen bevatten een rijk mengsel van kleuren, schijnbaar gebaseerd op zeer ingehouden Munsell Color Model-progressies en complementaire juxtaposities. Dit maakt de film waarschijnlijk onrealistisch voor hedendaagse ogen, maar voor mij erg mooi als een esthetisch werk op zich. Ik denk dat deze film echt uniek is voor deze kwaliteit, en dat hij, al is het maar om geen andere reden, een volledige, zorgvuldige, digitale restauratie verdient. Fox, luister je?


inputs:
Wat is het sentiment van de recensie?

Ik had het genoegen deze film te zien toen ik 10 jaar oud was (ik had een bestaande belangstelling voor egyptologie). Ik weet dat er subtiele fouten zijn gemaakt in de regie en de kostuums, maar bovenal is dit de beste film, die er tot op de dag van vandaag uitziet alsof hij uit de 18e dynastie stamt.
De film komt qua plot slechts in de buurt van Mika Walteri's 'De Egyptenaar'. Een groot deel van de tekst is nooit op film gezet, aangezien we rekening moeten houden met de lengte van de film.
De muziek van B. Hermann en Alfred Newman is prachtig!!! Performances als volgt. Wijlen Edmond Purdom gaf een uitstekende voorstelling als weeskind, geadopteerd door ouders die ouder waren dan hun kind. Hij beweert dat hij zich afzijdig houdt, dat hij de beste opleiding heeft genoten en dat hij moet toegeven dat het een nogal afstandelijk iemand is, gezien zijn opvoeding en hoge intelligentie.
Jean Simmons is prima als nederige serveerster; eerlijk en oprecht. Bella Darvi, de mensen klaagden over haar accent, nou ja, ze is een Babylonische. Het is in de film niet zo duidelijk waarom Sinhue zo krankzinnig geobsedeerd is door Nefer Nefer Nefer. Haar correcte naam. In het boek geniet Sinhue van haar vleselijke lusten en neemt hij al vroeg in het verhaal wraak door Nefer Nefer Nefers verdoofde lichaam achter te laten bij de 'werkers van het 'Huis van de Doden'.
Gene Tierney als Baketaten is briljant! Als ze tegen Sinhue zegt dat hij _pharoah_ is, ziet ze eruit alsof ze hem (in z'n zwakheid) zou kunnen verslinden. Ze is intens, briljant en kil mooi.
<0x3E><0x3E> Michael Wilding is hartverscheurend tragisch in z'n missie om alle mensen zijn ene God te laten kennen. Ik geloof dat we Ankhnaten door de lens van egyptoloog A. Weigall bekijken. Een visie in die tijd die een pre-messiah-gevoel had over Ankhnaten z'n roeping. Heeft z'n monotheïsme het joodse volk beïnvloed? Let op Psalm 104 en andere Egyptische beelden in de psalmen.
<0x3E><0x3E> De heer Peter Ustinov heeft het alter ego Sinhue geleverd. Hij is straatwijs en een sluwe overlever. Uitstekend acteerwerk als altijd. Zijn Horemheb is prima als een ambitieuze'superpatriot' die er uiteindelijk voor zorgt dat Sinhue meer dan één persoon vermoordt in zijn zoektocht naar macht (Walteri's boek).
Ik had het gevoel dat het einde van _De Egyptenaar_ verwarrend was omdat Sinhues persoonlijkheid te snel verandert. Hij heeft een levende zoon (Toth sterft in de roman), de macht wordt hem toebedeeld door middel van zijn halfzuster Baketaten, hij is nu wereldwijs en heeft greep op internationale aangelegenheden. Dus hij werd verlicht? Hij had de Amon-priesters kunnen veranderen zoals hij dat kon.
Maar NEE! Sinhue geeft alles op, alles, inclusief de toekomst van zijn zoon, om een haveloze bedelaar te worden die monotheïstische liefde predikt?
Deze verandering kwam te snel en was de grootste fout in het script!
Weer is de film een en al kleur, de meeste kostuums (Nefer Nefer Nefers gouden jurk was te opzichtig, aangezien ze rijker gekleed gaat dan de koninklijke familie), en muziek is prachtig.
Ik zal deze film weer gemakkelijk bekijken.
P.S. Ik weet dat jij pietluttig weet dat Horemheb niet rechtstreeks met Ankhnaten te maken had, maar ik kon de verleiding niet weerstaan dit feit te vermelden.


inputs:
Wat voor toon heeft de volgende recensie?

Je kunt niet anders dan onder de indruk zijn van de intelligentie en de schaal van deze film, en tegelijkertijd teleurgesteld zijn over de verloren kansen.
Ik vond het script uitstekend en het vocale talent van Edmund Purdom indrukwekkend. Maar als product van zijn tijd lijdt de film aan te veel Hollywoodismen, vooral slechte casting, te veel weelderigheid van de decors en te veel pretentie. Edmund Purdom (die de titelfiguur speelt) is zo duidelijk slecht in fysiek acteren dat ik vermoed dat hij voor deze film voornamelijk in het Shakespeare-theater was geweest.
Dus als filmmensen dit lezen, stel ik dit voor als een uitstekende kandidaat voor een remake, vooral als je echte Egyptenaren als Egyptenaren cast!