El padre de la musicología
Facultad de Filosofía y Letras UBA Universidad de Buenos Aires Universidad Católica Argentina
Rivera Isabel Aretz Ruiz Jorge Luis Borges Irma Ruiz Ricardo Rojas Solía Suelo Irigoyen Bernardino Rivadavia Luis Felipe Ramón y Rivera Heraldo Carlos Vega Domingo Prat Antonio Eisenstein García Muñoz Blanco Vega Cámara La Razón Universidad Católica Argentina Universidad de Buenos Aires Academia Nacional de Bellas Artes Instituto INM Heraldo UCA Cañuelas Fútbol Club Facultad de Filosofía y Letras
PER
Carlos Vega
LOC
Cañuelas
LOC
Buenos Aires
LOC
Buenos Aires
ORG
Academia Nacional de Bellas Artes
ORG
Instituto Nacional de Musicología
ORG
INM
El padre de la musicología
El creador de la musicología, Carlos Vega, nació en Cañuelas, provincia de Buenos Aires, el 14 de abril de 1898 y falleció en la ciudad de Buenos Aires el 10 de febrero de 1966, tres meses después de su incorporación a la Academia Nacional de Bellas Artes.
A lo largo de 33 años realizó decenas de viajes por el sur del continente para estudiar y registrar las danzas, los instrumentos, la música y las canciones transmitidas oralmente de generación en generación.
Más de 10 mil fotografías y fragmentos fonográficos obtenidos en estas expediciones se atesoran en el Instituto Nacional de Musicología (INM) que lleva su nombre, uno de los archivos de música étnica más importantes del mundo.
PER
Vega
ORG
Academia de Bellas Artes
Pero Vega no se destacó sólo como compilador; fue un lúcido y entusiasta investigador que elevó la musicología al rango de ciencia.
"La musicología es la ciencia de la música; la ciencia que estudia la música y lo que se relaciona con ella; desde todos los ángulos, en todos los pueblos y en todos los tiempos. Suelo decir que la musicología estudia la música como creación del hombre, como producto de su inventiva; como ´hecho de cultura´", sostuvo en su discurso pronunciado el 21 de octubre de 1965, en oportunidad de su ingreso a la Academia de Bellas Artes.
MISC
europea
ORG
Cámara
LOC
Argentina
PER
Vega
PER
Antonio
PER
Josefa Sánchez
Tras pacientes años de labor elaboró la tesis de que nuestro folklore reconocía como base casi exclusiva la música europea. Consideraba que el folklore era una "supervivencia" de tiempos anteriores y pretendía demostrar que todos los bienes culturales pasan de una clase a otra y que se vuelven folklore cuando el pueblo los recrea.
Una tempestad de reproches se levantaron en su contra e incluso en algunas provincias el asunto fue llevado a las Cámaras, acusándolo de haber dejado a la Argentina sin su patrimonio nacional.
INFANCIA Y JUVENTUD
Vega era hijo de Antonio y Josefa Sánchez, una andaluza de quien heredó el amor por las canciones populares.
LOC
Cañuelas
LOC
Capital Federal
MISC
italiano
PER
Antonio Torraca
ORG
Blanco y Colorado
ORG
Cañuelas Fútbol Club
Cursó en Cañuelas sus estudios primarios y desde muy chico se entregó a la lectura de los poetas románticos. A los 12 años empuñó por primera vez una guitarra. Se recibió en una escuela de comercio de Capital Federal y a los 16 años inició estudios de violín, solfeo y teoría bajo la dirección del profesor italiano Antonio Torraca.
La revista cañuelense Blanco y Colorado registra un dato poco conocido: en 1916, con 18 años, fue arquero del Cañuelas Fútbol Club, en el segundo equipo que tuvo la institución en su etapa amateur.
PER
loco Vega
LOC
Cañuelas
Su espíritu bohemio y su temprana vocación artística lo fueron alejando de su pueblo, un lugar pequeño y conservador donde lo llamaban "El loco Vega" por su costumbre de pararse sobre los bancos de la plaza para recitar poemas de amor.
En su obra poética hay frecuentes alusiones a la nostalgia que sentía por Cañuelas pero también al desagrado que le producía la incomprensión y la chatura intelectual de su lugar natal, al que llamaba "pueblecito provinciano".
LOC
Cañuelas
PER
Bernardo Espondaburu
ORG
La Razón
De las personas que lo formaron en Cañuelas tuvieron especial relevancia su madre y al maestro de escuela Bernardo Espondaburu, también blanco de burlas cuando se alejó del pueblo para continuar con su carrera de magisterio. "Siempre admiré en él al hombre fuerte y resuelto que supo vencer la apatía del medio que lo circundaba y lanzarse con éxito a la conquista del porvenir, nada más que estudiando, para ganar las posicionesa fuerza de mérito", dijo en una entrevista concedida al diario La Razón.
PER
Vega
LOC
Concordia
LOC
Entre Ríos
ORG
Heraldo
PER
Cardenio
ORG
Irigoyen
PER
Rey Negro
MISC
H
MISC
Camp
PER
Jorge Luis Borges
ORG
Síntesis
MISC
Agua
LOC
Buenos Aires
PER
Domingo Prat
En 1920 Vega dejó su casa y emprendió un viaje iniciático por distintas provincias argentinas. En ese ámbito errante se desarrolló como escritor, publicando artículos en dos periódicos de Concordia (Entre Ríos): "Heraldo" (bajo el seudónimo de Cardenio) e "Irigoyen", también (con el seudónimo de Rey Negro).
Publicó dos libros de poesía: "Hombre" (1926) y "Campo" (1927), este último duramente criticado por Jorge Luis Borges en su columna de la revista Síntesis. En 1932 cerró su ciclo literario con la publicación de "Agua", un libro de cuentos breves.
En 1926 se estableció definitivamente en Buenos Aires y comenzó a estudiar con el maestro de guitarra español Domingo Prat.
LOC
Cañuelas
ORG
Biblioteca Popular Domingo Faustino Sarmiento
ORG
Museo Argentino de Ciencias Naturales
LOC
Bernardino Rivadavia
PER
José Imbelloni
En 1927 fundó en Cañuelas la Biblioteca Popular Domingo Faustino Sarmiento, de la que fue primer director.
Ese mismo año ingresó como adscripto ad honorem en el Museo Argentino de Ciencias Naturales "Bernardino Rivadavia" en la sección de arqueología. Allí trabajó con José Imbelloni, quien lo incentivó en el estudio de la etnomusicología.
PER
Ricardo Rojas
ORG
Instituto de Literatura Argentina
ORG
Facultad de Filosofía y Letras
ORG
Universidad de Buenos Aires
MISC
Códice colonial
PER
y Gregorio de Zuola
MISC
español
PER
Julián Ribera
PER
Carmen García Muñoz
PER
Irma Ruiz
MISC
Diccionario de la Música Española e Iberoamericana
"En 1929 inició su segundo camino de investigación a través de dos vías: el contacto con Ricardo Rojas, director del Instituto de Literatura Argentina de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires, quien le facilitó el Códice colonial de fray Gregorio de Zuola para su estudio, y la correspondencia que estableció con el medievalista español Julián Ribera, acercándose así al mundo de los trovadores.", detallan Carmen García Muñoz e Irma Ruiz en el Diccionario de la Música Española e Iberoamericana.
LA MUSICOLOGÍA
ORG
Gabinete de Musicología Indígena
ORG
museo de Ciencias Naturales
ORG
Instituto Nacional de Musicología
PER
Vega
ORG
INM
PER
Ruiz
PER
García Muño
LA MUSICOLOGÍA
En junio de 1930 preparó su proyecto para la recolección de la música tradicional argentina. Al año siguiente creó el Gabinete de Musicología Indígena del museo de Ciencias Naturales, convertido más tarde en el Instituto Nacional de Musicología, del que fue director hasta su muerte.
A partir de ese momento y al decir del propio Vega, su vida se dividió en dos sectores bien definidos: las mañanas en el INM coordinando los viajes de recolección y haciendo análisis sobre música de tradicional oral, y las tardes en su estudio, enfrascado en los códices medievales, dando forma a su teoría de transcripción y escribiendo en notación moderna cientos de melodías", agregan Ruiz y García Muñoz.
ORG
de Filosofía y Letras
ORG
Universidad de Buenos Aires
LOC
Jujuy
LOC
Chaco
LOC
Bolivia
LOC
Chile
LOC
Paraguay
LOC
Perú
En 1931 publicó su primer trabajo, "La música de un códice colonial del siglo XVII", impreso por la facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires, al que seguirían más 20 ensayos.
Desde su primer viaje a Jujuy, en 1931, hasta el último al Chaco, en 1964, realizó 32 campañas que abarcaron 17 provincias argentinas y zonas de Bolivia, Chile, Paraguay y Perú.
Solía quedarse un mes en cada aldea o población indígena. De este modo lograba ganarse la confianza de los lugareños para grabar sus canciones y piezas musicales en un entorno familiar.
ORG
INM
PER
Isabel Aretz
PER
Sylvia Eisenstein
PER
Lauro Ayesterán
PER
Luis Felipe Ramón y Rivera
PER
Juan Pedro Franze
PER
Mario García Aceve
PER
Jorge Novati
LOC
México
LOC
Estados Unidos
LOC
Francia
LOC
Inglaterra
LOC
España
LOC
Italia
Al principio lo hacían directamente sobre discos de cartón parafinado y más tarde sobre celuloide. Su equipaje incluía una rudimentaria cortadora de discos y un pesado grupo electrógeno.
En el INM trabajó junto a eminentes musicólogos como Isabel Aretz, Sylvia Eisenstein, Lauro Ayesterán, Luis Felipe Ramón y Rivera, Juan Pedro Franze, Mario García Acevedo y Jorge Novati.
Dictó conferencias en México, Estados Unidos, Francia, Inglaterra, España e Italia en virtud de que dominaba varios idiomas: alemán, francés, inglés y portugués.
ORG
Facultad de Artes y Ciencias Musicales
ORG
Universidad Católica Argentina
MISC
Folklore Musical Argentino
MISC
Paleografía Trovadoresca
MISC
Musicología
PER
Vega
ORG
UCA
ORG
Instituto de Musicología
ORG
Facultad de Artes y Ciencias Musicales
ORG
Instituto
PER
Amalia Suárez Urtubey
En 1963 fue convocado por la Facultad de Artes y Ciencias Musicales de la Universidad Católica Argentina, como profesor titular de las cátedras de "Folklore Musical Argentino", "Paleografía Trovadoresca" e "Introducción a la Musicología".
El 12 de enero de 1966, días antes de su muerte, Vega le dirigió una carta al rector de la UCA comunicándole su deseo de donar sus libros, cartas, folletos, documentos, música escrita, manuscritos, discos, etc., "para la instalación y funcionamiento de un Instituto de Musicología en la Facultad de Artes y Ciencias Musicales".
Dicho Instituto fue inaugurado el 14 de abril de 1966, bajo la dirección de la Dra. Amalia Suárez Urtubey.
LOC
México
LOC
Buenos Aires
ORG
Biblioteca Nacional
ORG
Instituto Nacional de Musicología
ORG
INM
PER
Carlos Vega
PER
Vega
PER
Vega
PER
Sylvia Eisenstein
LOC
Buenos Aires
MISC
Su
PER
pay
LOC
Teatro Colón
En México 564 de la ciudad de Buenos Aires (Ex Biblioteca Nacional) funciona el Instituto Nacional de Musicología (INM) que desde 1973 lleva el nombre de Carlos Vega. Esta institución pública conserva los registros fonográficos, notas y fotografías recolectadas por Vega en sus viajes al interior.
UN HOMBRE GENIAL
Más allá de su aporte en el terreno de la musicología, Vega fue un hombre de una vasta cultura, poeta, escritor, pianista, violinista y compositor.
Estuvo casado con la bella compositora y concertista Sylvia Eisenstein, nacida en Buenos Aires el 5 de enero de 1917, autora de la música del ballet "Supay", estrenado en el Teatro Colón el 18 de noviembre de 1953.
PER
Vega
PER
Eisenstein
ORG
INM
PER
Eisenstein
LOC
Venezuela
MISC
o
LOC
Argentina
ORG
Coro de Cámara de la Universidad Central
ORG
Madrigalistas de Aragua
LOC
Caracas
LOC
Venezuela
Vega y Eisenstein se conocieron trabajando juntos en el INM entre 1940 y 1958. Realizaron varios relevamientos de campo en las provincias y compusieron juntos obras musicales para teatro.
Luego de la separación Eisenstein se radicó definitivamente en Venezuela. Al año siguiente adoptó la nacionalidad venezolana y ya nunca regresó a la Argentina.
En su país de adopción continuó con su trayectoria como concertista, docente, investigadora y directora del Coro de Cámara de la Universidad Central (1968-1974) como así también de la agrupación coral Madrigalistas de Aragua. Falleció en Caracas el 13 de agosto de 1986. Un prestigioso concurso nacional de piano que se realiza en Venezuela lleva su nombre.
PER
Carlos Vega
LOC
Buenos Aires
PER
Graciela Horne
Carlos Vega murió en su departamento de Buenos Aires, a media cuadra del obelisco, el 10 de febrero de 1966, víctima de un cáncer de piel. Lo acompañaban unos pocos amigos, su hermana y su sobrina, Graciela Horne.
"Cuidó su salud hasta donde puede cuidarla un hombre que tiene mucho que hacer, mucho que dejar, mucho que decir a la cultura argentina (...) Nos ha dejado una arroba de documentos. Auténticamente, cabalmente, documentos. Formas. Ritmos. Melodías. Estribillos. Hallazgos originales. Modalidades que diferencian la comarcanidad en la música anónima. Todo lo que se pueda discutir, o pretender agregar, o cambiar, han de ser meras interpretaciones, juegos literarios, gustos estéticos, ensayos para ´alguna proyección´, como se estila decir en estos días, para darle importancia a una deformación de lo tradicional, que consagre como talentosos a encontradores de ´un nuevo folklore´. Ahora que ya no lo
encontradores de ´un nuevo folklore´. Ahora que ya no lo veremos aparecer de tarde en tarde, cordial y sereno, como un maduro joven cargado de consciencia, quiero agradecerle, como argentino, su obra, su desvelo, su claridad, su ejemplo" fueron algunas
Carlos Vega Cañuelas Buenos Aires Academia Nacional de Bellas Artes Instituto Nacional de Musicología INM Vega Academia de Bellas Artes Cámara Argentina Antonio Josefa Sánchez Capital Federal Antonio Torraca Blanco y Colorado Cañuelas Fútbol Club loco Vega Bernardo Espondaburu La Razón Concordia Entre Ríos Heraldo Cardenio Irigoyen Rey Negro Jorge Luis Borges Síntesis Domingo Prat Biblioteca Popular Domingo Faustino Sarmiento Museo Argentino de Ciencias Naturales Bernardino Rivadavia José Imbelloni Ricardo Rojas Instituto de Literatura Argentina Facultad de Filosofía y Letras Universidad de Buenos Aires y Gregorio de Zuola Julián Ribera Carmen García Muñoz Irma Ruiz Gabinete de Musicología Indígena museo de Ciencias Naturales Ruiz García Muño de Filosofía y Letras Jujuy Chaco Bolivia Chile Paraguay Perú Isabel Aretz Sylvia Eisenstein Lauro Ayesterán Luis Felipe Ramón y Rivera Juan Pedro Franze Mario García Aceve Jorge Novati México Estados Unidos Francia Inglaterra España Italia Facultad de Artes y Ciencias Musicales Universidad Católica Argentina UCA Instituto de Musicología Instituto Amalia Suárez Urtubey Biblioteca Nacional pay Teatro Colón Eisenstein Venezuela Coro de Cámara de la Universidad Central Madrigalistas de Aragua Caracas Graciela Horne
música tradicional folklore discos bienes culturales estudios primarios hombre fuerte melodías canciones populares documentos bella compositora distintas provincias ciencias naturales ensayos el pueblo bellas artes letras códice colonial escritor teoría solfeo director fotografías nombre compilador libros notación moderna celuloide entrevista concedida viajes teatro colón generación obelisco tempestad deformación tiempos anteriores la dirección transcripción frecuentes alusiones expediciones honorem seudónimo el amor campo el padre apatía fútbol club porvenir julián ribera obras musicales aldea colorado violín poetas románticos ángulos poemas equipaje coro danzas burlas mañanas meras interpretaciones tardes nostalgia cuentos breves piano fragmentos ritmos filosofía cartón idiomas poesía biblioteca nacional tesis aires gustos hallazgos conferencias mérito media cuadra museo argentino modalidades adopción instituto nacional temprana vocación artística cartas entusiasta investigador claridad rango nacionalidad venezolana infancia instrumentos especial relevancia proyección continente campañas agrupación coral patrimonio nacional piezas musicales la lectura notas un cáncer prestigioso concurso registros profesor titular piel instalación decenas artículos vías arquero asunto deseo hermana juegos literarios comercio libro clase trayectoria suelo dato entorno familiar terreno bancos ámbito errante funcionamiento formas discurso pronunciado la confianza contacto las cámaras escuela análisis ciclo literario viaje publicación principio ingreso zonas amigos institución pública palabras importancia sectores hijo población indígena fuerza base carrera camino agua oportunidad investigación proyecto salud trabajo las personas
El padre de la musicología
El creador de la musicología, Carlos Vega, nació en Cañuelas, provincia de Buenos Aires, el 14 de abril de 1898 y falleció en la ciudad de Buenos Aires el 10 de febrero de 1966, tres meses después de su incorporación a la Academia Nacional de Bellas Artes.

A lo largo de 33 años realizó decenas de viajes por el sur del continente para estudiar y registrar las danzas, los instrumentos, la música y las canciones transmitidas oralmente de generación en generación.

Más de 10 mil fotografías y fragmentos fonográficos obtenidos en estas expediciones se atesoran en el Instituto Nacional de Musicología (INM) que lleva su nombre, uno de los archivos de música étnica más importantes del mundo.

Pero Vega no se destacó sólo como compilador; fue un lúcido y entusiasta investigador que elevó la musicología al rango de ciencia.

"La musicología es la ciencia de la música; la ciencia que estudia la música y lo que se relaciona con ella; desde todos los ángulos, en todos los pueblos y en todos los tiempos. Suelo decir que la musicología estudia la música como creación del hombre, como producto de su inventiva; como ´hecho de cultura´", sostuvo en su discurso pronunciado el 21 de octubre de 1965, en oportunidad de su ingreso a la Academia de Bellas Artes.

Tras pacientes años de labor elaboró la tesis de que nuestro folklore reconocía como base casi exclusiva la música europea. Consideraba que el folklore era una "supervivencia" de tiempos anteriores y pretendía demostrar que todos los bienes culturales pasan de una clase a otra y que se vuelven folklore cuando el pueblo los recrea.

Una tempestad de reproches se levantaron en su contra e incluso en algunas provincias el asunto fue llevado a las Cámaras, acusándolo de haber dejado a la Argentina sin su patrimonio nacional.

INFANCIA Y JUVENTUD

Vega era hijo de Antonio y Josefa Sánchez, una andaluza de quien heredó el amor por las canciones populares.

Cursó en Cañuelas sus estudios primarios y desde muy chico se entregó a la lectura de los poetas románticos. A los 12 años empuñó por primera vez una guitarra. Se recibió en una escuela de comercio de Capital Federal y a los 16 años inició estudios de violín, solfeo y teoría bajo la dirección del profesor italiano Antonio Torraca.

La revista cañuelense Blanco y Colorado registra un dato poco conocido: en 1916, con 18 años, fue arquero del Cañuelas Fútbol Club, en el segundo equipo que tuvo la institución en su etapa amateur.

Su espíritu bohemio y su temprana vocación artística lo fueron alejando de su pueblo, un lugar pequeño y conservador donde lo llamaban "El loco Vega" por su costumbre de pararse sobre los bancos de la plaza para recitar poemas de amor.

En su obra poética hay frecuentes alusiones a la nostalgia que sentía por Cañuelas pero también al desagrado que le producía la incomprensión y la chatura intelectual de su lugar natal, al que llamaba "pueblecito provinciano".

De las personas que lo formaron en Cañuelas tuvieron especial relevancia su madre y al maestro de escuela Bernardo Espondaburu, también blanco de burlas cuando se alejó del pueblo para continuar con su carrera de magisterio. "Siempre admiré en él al hombre fuerte y resuelto que supo vencer la apatía del medio que lo circundaba y lanzarse con éxito a la conquista del porvenir, nada más que estudiando, para ganar las posicionesa fuerza de mérito", dijo en una entrevista concedida al diario La Razón.

En 1920 Vega dejó su casa y emprendió un viaje iniciático por distintas provincias argentinas. En ese ámbito errante se desarrolló como escritor, publicando artículos en dos periódicos de Concordia (Entre Ríos): "Heraldo" (bajo el seudónimo de Cardenio) e "Irigoyen", también (con el seudónimo de Rey Negro).

Publicó dos libros de poesía: "Hombre" (1926) y "Campo" (1927), este último duramente criticado por Jorge Luis Borges en su columna de la revista Síntesis. En 1932 cerró su ciclo literario con la publicación de "Agua", un libro de cuentos breves.

En 1926 se estableció definitivamente en Buenos Aires y comenzó a estudiar con el maestro de guitarra español Domingo Prat.

En 1927 fundó en Cañuelas la Biblioteca Popular Domingo Faustino Sarmiento, de la que fue primer director.

Ese mismo año ingresó como adscripto ad honorem en el Museo Argentino de Ciencias Naturales "Bernardino Rivadavia" en la sección de arqueología. Allí trabajó con José Imbelloni, quien lo incentivó en el estudio de la etnomusicología.

"En 1929 inició su segundo camino de investigación a través de dos vías: el contacto con Ricardo Rojas, director del Instituto de Literatura Argentina de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires, quien le facilitó el Códice colonial de fray Gregorio de Zuola para su estudio, y la correspondencia que estableció con el medievalista español Julián Ribera, acercándose así al mundo de los trovadores.", detallan Carmen García Muñoz e Irma Ruiz en el Diccionario de la Música Española e Iberoamericana.

LA MUSICOLOGÍA

En junio de 1930 preparó su proyecto para la recolección de la música tradicional argentina. Al año siguiente creó el Gabinete de Musicología Indígena del museo de Ciencias Naturales, convertido más tarde en el Instituto Nacional de Musicología, del que fue director hasta su muerte.

A partir de ese momento y al decir del propio Vega, su vida se dividió en dos sectores bien definidos: las mañanas en el INM coordinando los viajes de recolección y haciendo análisis sobre música de tradicional oral, y las tardes en su estudio, enfrascado en los códices medievales, dando forma a su teoría de transcripción y escribiendo en notación moderna cientos de melodías", agregan Ruiz y García Muñoz.

En 1931 publicó su primer trabajo, "La música de un códice colonial del siglo XVII", impreso por la facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires, al que seguirían más 20 ensayos.

Desde su primer viaje a Jujuy, en 1931, hasta el último al Chaco, en 1964, realizó 32 campañas que abarcaron 17 provincias argentinas y zonas de Bolivia, Chile, Paraguay y Perú.

Solía quedarse un mes en cada aldea o población indígena. De este modo lograba ganarse la confianza de los lugareños para grabar sus canciones y piezas musicales en un entorno familiar.

Al principio lo hacían directamente sobre discos de cartón parafinado y más tarde sobre celuloide. Su equipaje incluía una rudimentaria cortadora de discos y un pesado grupo electrógeno.

En el INM trabajó junto a eminentes musicólogos como Isabel Aretz, Sylvia Eisenstein, Lauro Ayesterán, Luis Felipe Ramón y Rivera, Juan Pedro Franze, Mario García Acevedo y Jorge Novati.

Dictó conferencias en México, Estados Unidos, Francia, Inglaterra, España e Italia en virtud de que dominaba varios idiomas: alemán, francés, inglés y portugués.

En 1963 fue convocado por la Facultad de Artes y Ciencias Musicales de la Universidad Católica Argentina, como profesor titular de las cátedras de "Folklore Musical Argentino", "Paleografía Trovadoresca" e "Introducción a la Musicología".

El 12 de enero de 1966, días antes de su muerte, Vega le dirigió una carta al rector de la UCA comunicándole su deseo de donar sus libros, cartas, folletos, documentos, música escrita, manuscritos, discos, etc., "para la instalación y funcionamiento de un Instituto de Musicología en la Facultad de Artes y Ciencias Musicales".

Dicho Instituto fue inaugurado el 14 de abril de 1966, bajo la dirección de la Dra. Amalia Suárez Urtubey.

En México 564 de la ciudad de Buenos Aires (Ex Biblioteca Nacional) funciona el Instituto Nacional de Musicología (INM) que desde 1973 lleva el nombre de Carlos Vega. Esta institución pública conserva los registros fonográficos, notas y fotografías recolectadas por Vega en sus viajes al interior.

UN HOMBRE GENIAL

Más allá de su aporte en el terreno de la musicología, Vega fue un hombre de una vasta cultura, poeta, escritor, pianista, violinista y compositor.

Estuvo casado con la bella compositora y concertista Sylvia Eisenstein, nacida en Buenos Aires el 5 de enero de 1917, autora de la música del ballet "Supay", estrenado en el Teatro Colón el 18 de noviembre de 1953.

Vega y Eisenstein se conocieron trabajando juntos en el INM entre 1940 y 1958. Realizaron varios relevamientos de campo en las provincias y compusieron juntos obras musicales para teatro.

Luego de la separación Eisenstein se radicó definitivamente en Venezuela. Al año siguiente adoptó la nacionalidad venezolana y ya nunca regresó a la Argentina.

En su país de adopción continuó con su trayectoria como concertista, docente, investigadora y directora del Coro de Cámara de la Universidad Central (1968-1974) como así también de la agrupación coral Madrigalistas de Aragua. Falleció en Caracas el 13 de agosto de 1986. Un prestigioso concurso nacional de piano que se realiza en Venezuela lleva su nombre.

Carlos Vega murió en su departamento de Buenos Aires, a media cuadra del obelisco, el 10 de febrero de 1966, víctima de un cáncer de piel. Lo acompañaban unos pocos amigos, su hermana y su sobrina, Graciela Horne.

"Cuidó su salud hasta donde puede cuidarla un hombre que tiene mucho que hacer, mucho que dejar, mucho que decir a la cultura argentina (...) Nos ha dejado una arroba de documentos. Auténticamente, cabalmente, documentos. Formas. Ritmos. Melodías. Estribillos. Hallazgos originales. Modalidades que diferencian la comarcanidad en la música anónima. Todo lo que se pueda discutir, o pretender agregar, o cambiar, han de ser meras interpretaciones, juegos literarios, gustos estéticos, ensayos para ´alguna proyección´, como se estila decir en estos días, para darle importancia a una deformación de lo tradicional, que consagre como talentosos a encontradores de ´un nuevo folklore´. Ahora que ya no lo veremos aparecer de tarde en tarde, cordial y sereno, como un maduro joven cargado de consciencia, quiero agradecerle, como argentino, su obra, su desvelo, su claridad, su ejemplo" fueron algunas de las palabras tributadas 
El creador de la musicología, Carlos Vega, nació en Cañuelas, provincia de Buenos Aires, el 14 de abril de 1898 y falleció en la ciudad de Buenos Aires el 10 de febrero de 1966, tres meses después de su incorporación a la Academia Nacional de Bellas Artes.

A lo largo de 33 años realizó decenas de viajes por el sur del continente para estudiar y registrar las danzas, los instrumentos, la música y las canciones transmitidas oralmente de generación en generación.

Más de 10 mil fotografías y fragmentos fonográficos obtenidos en estas expediciones se atesoran en el Instituto Nacional de Musicología (INM) que lleva su nombre, uno de los archivos de música étnica más importantes del mundo.

Pero Vega no se destacó sólo como compilador; fue un lúcido y entusiasta investigador que elevó la musicología al rango de ciencia.
El padre de la musicología
El creador de la musicología, Carlos Vega, nació en Cañuelas, provincia de Buenos Aires, el 14 de abril de 1898 y falleció en la ciudad de Buenos Aires el 10 de febrero de 1966, tres meses después de su incorporación a la Academia Nacional de Bellas Artes.

A lo largo de 33 años realizó decenas de viajes por el sur del continente para estudiar y registrar las danzas, los instrumentos, la música y las canciones transmitidas oralmente de generación en generación.

Más de 10 mil fotografías y fragmentos fonográficos obtenidos en estas expediciones se atesoran en el Instituto Nacional de Musicología (INM) que lleva su nombre, uno de los archivos de música étnica más importantes del mundo.

Pero Vega no se destacó sólo como compilador; fue un lúcido y entusiasta investigador que elevó la musicología al rango de ciencia.