São Paulo Futebol Clube

thumb|left|Aquecimento da torcida antes do início de partida contra o Corinthians em 19/04/2009.

Segundo pesquisa realizada pelo instituto IBOPE, encomendada pela revista Lance!

Em pequisa de 28 de janeiro de 2009, o "instituto Análise, Pesquisa e Planejamento de Mercado", a pedido da Veja São Paulo (suplemento regional da revista Veja), constatou que o São Paulo Futebol Clube é o time que mais possui identificação com a capital paulista.

Paulistanos elegem os lugares e pessoas que são a cara de São Paulo
O apresentador Silvio Santos, o goleiro Rogério Ceni e o Museu do Ipiranga estão os preferidos por 1 000 moradores da cidade
Em 1990…
…o paulistano imaginava que, se a cidade virasse uma pessoa, seria alguém como a figura acima: homem, corintiano, boêmio, mas dedicado no banco onde trabalha, na Avenida Paulista. Casado, mas tem amantes. Gosta de samba, mas não sabe dançar. Dirige um Monza, passa fins de semana no Guarujá, ganha bem, mas não tem dinheiro porque sustenta muitos dependentes. Seu sobrenome? Progresso e Esperança.
Já em 2008…
…a capital ganhou nome e jeito de mulher, que se chama Maria Vitória. Bem-sucedida em seu emprego no mercado financeiro, tem marido e filhos, torce para o São Paulo e é bem-humorada. Seu salário é daqueles de fazer inveja às amigas, mas ela gasta como se não houvesse amanhã. Enfrenta o trânsito numa Cherokee. Voltou a estudar e, agora, faz psicologia.
Maria Vitória é casada e tem filhos. Ganha um belo salário por seu trabalho no mercado financeiro e gasta mais do que deveria. Quem é ela? Bem, talvez lembre alguém que você conhece, mas se trata da figura que surgiria caso, num passe de mágica, a cidade se transformasse numa pessoa. A “senhora” ao lado representa uma das inúmeras facetas paulistanas encontradas num levantamento do instituto Análise, Pesquisa e Planejamento de Mercado (APPM), em parceria com Veja São Paulo. “Vivemos numa capital tão forte e intensa que, na cabeça das pessoas, ela se personifica”, afirma a publicitária Rose Saldiva, uma das organizadoras da pesquisa. O mesmo estudo, quando realizado em 1990, mostrava uma autoimagem completamente diferente, como se vê no executivo de terno representado na ilustração à esquerda.
O trabalho também relacionou pessoas, lugares e costumes que compõem a identidade de São Paulo. Para chegar a tais conclusões, os pesquisadores passaram por duas etapas. A primeira consistiu numa avaliação qualitativa em que questionaram cinco grupos de dez pessoas cada um, sobre a imagem que têm da capital. Daí, apareceram os nomes que formaram um questionário aplicado a 1 000 participantes. O resultado concentra, claro, clássicos como o Museu do Ipiranga e a Avenida Paulista. Mas há surpresas, como personalidades que, mesmo nascidas em outros lugares do país, por motivos diversos ganharam o status de símbolo da cidade no imaginário de seus habitantes. Dessa categoria participam a atriz carioca Fernanda Montenegro, o ator mineiro Lima Duarte e o goleiro paranaense Rogério Ceni. “Como toda metrópole cosmopolita, São Paulo tem uma face fragmentada”, explica o sociólogo Antônio Lavareda, da APPM. As páginas a seguir reúnem alguns dos eleitos na pesquisa.
Apresentador e empresário
Silvio Santos
Atire o primeiro Carnê do Baú quem nunca comeu macarronada assistindo a um programa do Silvio Santos. Eis algumas curiosidades sobre o dono do SBT:
– Exerceu seu talento de comerciante pela primeira vez aos 14 anos, vendendo capinhas para título de eleitor. Comprava-as por 3 cruzeiros e vendia a 5.
– Começou a carreira artística em concursos de locução. Ganhou doze vezes consecutivas, até ser proibido de competir.
– O Baú da Felicidade nasceu em 1957, quando Silvio se associou ao comediante Manoel da Nóbrega. Eles vendiam brinquedos por meio de um carnê, pago em doze prestações.
– Em 1962, comprou um horário na antiga TV Paulista (atual Rede Globo) e passou a apresentar a sua primeira atração televisiva, Vamos Brincar de Forca.
– Já lançou mais de quarenta discos, entre compactos e LPs, a maioria com marchinhas de Carnaval.
– Em 2003, inventou que padecia de uma doença incurável e estava com os dias contados. Acaba de completar 78 anos.
Igreja
Catedral da Sé
Neste local, em 1591, o cacique Tibiriçá mandou erguer o primeiro templo católico de São Paulo. Sua construção original era de taipa de pilão. O edifício neogótico que conhecemos hoje só começou a ser construído em 1913 – as últimas catorze torres foram erguidas há pouco mais de seis anos. Inspirada nas igrejas medievais europeias, a Catedral da Sé foi projetada pelo arquiteto alemão Maximillian Hehl e inaugurada durante as comemorações do quarto centenário da cidade, em 1954.
Estádio de futebol
Morumbi
A casa do São Paulo Futebol Clube é a parte mais visível do império tricolor, que faturou cerca de 180 milhões de reais em 2008. Projetado pelo arquiteto João Batista Vilanova Artigas, o Estádio Cícero Pompeu de Toledo começou a ser construído em 1953, foi inaugurado em 1960 e ficou totalmente pronto em 1970. Maior arena de futebol particular do mundo, conta com 528 funcionários. Desde 2006, passa por reformas para se tornar um grande centro de entretenimento. Atualmente, além de um clube poliesportivo com 25 000 sócios, abriga um museu, um bar-restaurante e uma megaloja de suvenires. Neste ano, deve ganhar uma livraria, um espaço para eventos e uma escola de inglês. Em 2010, serão inauguradas salas de cinema e uma grande academia de ginástica.
Estação do ano
Verão
Os contrastes paulistanos às vezes aparecem também nos termômetros. No verão, estação que os entrevistados consideraram a cara da cidade, isso acontece principalmente por causa das pancadas de chuva. “Elas podem baixar a temperatura em mais de 10 graus”, afirma Augusto Pereira Filho, meteorologista do Instituto de Astronomia, Geofísica e Ciências Atmosféricas da USP. Veja ao lado a temperatura mais quente e a mais fria registradas no verão desde 1932 na Estação Meteorológica do IAG, no bairro da Água Funda, na Zona Sul.
Jornalista de imprensa escrita
José Simão
Ele nasceu numa maternidade da Avenida Paulista e, há duas décadas, faz os paulistanos rir com sua coluna na Folha de S.Paulo.
Você acha que tem a cara de São Paulo?
A coluna é muito paulistana. Assim como a cidade, é elétrica, caótica. E eu também. Para começar: gosto mais de acordar do que de dormir. Acordo em pé.
São Paulo tem muita piada pronta?
Muita. Por exemplo, uma placa no Sesc Itaquera: “Planejamento Familiar. Entrada pelos fundos”. Esses caras não percebem que tudo tem duplo sentido no Brasil? No IML: “Só é permitida a entrada de vivos”. E se o morto for analfabeto? Outra no Metrô Tietê: “Não aceitamos notas falsas”. E algum lugar do mundo aceita?
Que figuras da cidade rendem mais apelidos?
A Marta é a campeã. Piada com ela sempre rende. Já a chamei de Patricinha da Terceira Idade, Genérico da Ivana Trump, Martícia Adams, Martamorfose, Prefesteira, Gato Persa sem Bigode, Marta Martox, A Volta da Marta Viva, PT (Perua de Tailleur). E tem os apelidos do Kassab também: Nunkassab, Kaxaves, Seu Barriga, Kassamba, Peskab…
Flor
Rosa
Em 2008, mais de 45 milhões de reais foram movimentados com a venda de rosas em São Paulo, somente no Ceagesp, centro de abastecimento de flores na cidade. Ali, o preço médio da dúzia é de 11,30 reais. Confira dicas do produtor Valdir Aparecido de Souza para mantê-las bonitas por até dez dias:
– Troque a água do vaso a cada dois ou três dias.
– Com a mesma frequência, corte um ou dois dedos da ponta da haste em sentido diagonal.
– Deixe o vaso em local fresco, mas longe de vento.
Teatro
Municipal
No ano passado, o Teatro Municipal brindou os paulistanos com nove óperas, 52 concertos e 33 apresentações de balé. A entrada mais cara, nos espetáculos promovidos pela prefeitura, custou 40 reais, o que garantiu um público de 220 590 pessoas. Nada mau para uma casa que, até 2005, não vendia ingressos por telefone nem pela internet. Naquele ano, o número de espectadores foi de 175 118. Em dezembro passado, o edifício projetado por Ramos de Azevedo fechou para reforma. O restauro da fachada e da ala nobre deve se estender até o fim de março e custará 5,8 milhões de reais. Até lá, a programação permanecerá interrompida. “Estamos preparando o teatro para as comemorações do seu centenário, em 2011”, afirma a diretora da instituição, Beatriz Franco do Amaral. A próxima etapa será a modernização do palco, prevista para começar neste semestre.
Esportista
Rogério Ceni
A determinação de Rogério Ceni foi um dos ingredientes essenciais para que o São Paulo conquistasse em 2008 seu sexto título de campeão brasileiro – o terceiro consecutivo. Obcecado, costuma treinar à exaustão não só a defesa como o ataque. Assim, tornou-se um goleiro-artilheiro: fez 83 gols (até a última quarta) ao longo de sua carreira. Em seus dezoito anos no tricolor do Morumbi, conquistou também duas Libertadores e dois Mundiais de Clubes, entre outros títulos. O que ainda falta? “A próxima vitória”, diz o paranaense de 36 anos, casado com uma paulistana e pai de duas meninas gêmeas. “Assim como a cidade de São Paulo, sempre fiz questão de ir além do que esperam de mim.”
Grupo de samba
Demônios da Garoa
Em sua terceira geração, o grupo segue em plena atividade: faz mais de 150 shows por ano, inclusive no tradicional Bar Brahma, no centro, onde é a atração das noites de quinta-feira. Formado em 1943, o sexteto ganhou fama na década de 50, ao dar voz às composições de Adoniran Barbosa. “Ele jamais havia tido sucesso nas rádios até ser gravado pelos Demônios”, explica o jornalista Assis Angelo, autor de um livro sobre o grupo. A parceria começou em 1951, com a canção Malvina. Cinco anos mais tarde, lançaram no mesmo disco Saudosa Maloca e Samba do Arnesto. Trem das Onze, com seus pascalingunduns, viria em 1964 e se tornaria marca registrada. Na formação atual, o mais velho é Roberto Barbosa, de 70 anos (todos os integrantes originais já morreram). O mais jovem, Ricardo Rosa, de 20, é neto de Arnaldo Rosa, um dos paulistanos da Mooca e do Cambuci que fundaram o grupo.
Jornalista de TV
William Bonner
Nascido na hoje extinta Maternidade São Paulo, na Rua Frei Caneca, o jornalista William Bonner vive há duas décadas no Rio de Janeiro. “Mas nunca deixei de me sentir paulistano”, diz. Editor-chefe e apresentador do Jornal Nacional, ele tem poucas chances de vir à terra natal. Nessas ocasiões, faz questão de comer polpetone no Jardim de Napoli, em Higienópolis, bairro em que viveu dos 6 aos 25 anos. Antes, morava no Tatuapé, onde seu pai, pediatra, tinha um consultório. Na última visita, no ano passado, levou os filhos trigêmeos (Laura, Beatriz e Vinícius) para conhecer o centro de treinamento do São Paulo, seu time do coração. Só não costuma repetir um programa que fazia nos tempos de estudante da USP: ir tomar cafezinho nos aeroportos de Congonhas e Guarulhos.
Apresentadora
Hebe Camargo
Uma das primeiras estrelas da televisão brasileira, Hebe Camargo foi a mais lembrada pelos paulistanos ouvidos por Veja São Paulo. Clique em Verdadeiro ou Falso nas questões sobre a carreira da loira do SBT.
Começou a carreira artística como cantora e tinha o apelido de Moreninha do Samba.
Verdadeiro
Falso
Foi casada cinco vezes.
Verdadeiro
Falso
Em seu primeiro casamento, usou vestido rosa porque não era mais virgem.
Verdadeiro
Falso
Tem joias suficientes para cobrir o chão de um dos cômodos de sua casa.
Verdadeiro
Falso
Nasceu em São José dos Campos.
Verdadeiro
Falso
A mania de dar selinhos nos convidados de seu programa começou com a cantora Ana Carolina.
Verdadeiro
Falso
Não ia se chamar Hebe, mas sim Beatriz.
Verdadeiro
Falso
Você acertou questões
Veja as respostas
Respostas – Hebe Camargo: V/ F, casou-se duas vezes. Com os empresários Décio Capuano e Lélio Ravagnani/ V/ V/F, ela nasceu em Taubaté/ F, o primeiro selinho foi na cantora Rita Lee/ V
Edifício
Itália
Inaugurado em 1965, o prédio fica no número 344 da Avenida Ipiranga, no centro. Em seu 42º andar está o restaurante Terraço Itália, de onde é possível ver helicópteros voando abaixo dos olhos. Mas o endereço guarda outras peculiaridades. Como estas:
– Os funcionários dos cerca de 400 escritórios do prédio só podem permanecer lá dentro após as 22 horas se tiverem autorização do síndico. Caso contrário, estão sujeitos a pagar multa de 415 reais multiplicada pelo número de vezes em que a infração se repetir.
– Em 2005, o condomínio deu início a uma reforma elétrica que aumentou a capacidade de carga em 40%. Concebida em uma época sem computadores, a estrutura antiga estava sobrecarregada.
– Além de 130 câmeras para monitoramento das suas dependências, o prédio conta com onze bombeiros e nove seguranças.
– No ano passado, o francês Alain Robert, conhecido como Homem-Aranha por se pendurar em prédios mundo afora, burlou a segurança e escalou o edifício.
Museu
do Ipiranga
Aberto em 1895, o museu atrai 400 000 pessoas por ano, metade delas alunos do ensino fundamental. Desde 1963, é controlado pela Universidade de São Paulo, que gasta cerca de 1,3 milhão de reais anuais em sua manutenção. Entre suas mais de 1 600 peças há carruagens, armas e roupas usadas pelos contemporâneos de dom Pedro I – até cachos dos cabelos da princesa Isabel. O acervo conta ainda com itens do início do século XX. Parque da Independência. Tel. 2065-8000. Terça a domingo, 9h às 17h. R$ 4,00.
Monumento
à Independência
Criado pelo artista italiano Ettore Ximenes, o monumento foi inaugurado em 1922 para comemorar o centenário da emancipação política brasileira. Fica dentro do Parque da Independência, bem em frente ao Museu do Ipiranga. Sua base, feita de granito, tem 11 metros de altura – o monumento inteiro mede 20,5 metros. Nela, há figuras que representam personalidades e episódios históricos como a Inconfidência Mineira e a Revolução Pernambucana. Sobre essa base está um conjunto de esculturas que simbolizam a liberdade.
Ator
Lima Duarte
Mineiro de nascimento, Lima Duarte não se surpreendeu de ser considerado uma das caras de São Paulo. “Eu fiz essa cidade e ela me fez”, afirma. Clique em Verdadeiro ou Falso nas afirmações sobre o ator:
Chegou a São Paulo num caminhão de mangas.
Verdadeiro
Falso
Sua primeira moradia na cidade foi um convento.
Verdadeiro
Falso
Começou a carreira artística como ator da TV Tupi.
Verdadeiro
Falso
Integrou o grupo Teatro de Arena, com o qual encenou espetáculos importantes para a história teatral da cidade, como Arena Conta Zumbi.
Verdadeiro
Falso
Seu verdadeiro nome é José de Araújo Pereira.
Verdadeiro
Falso
Mora no Rio de Janeiro.
Verdadeiro
Falso
Você acertou questões
Veja as respostas
Respostas – Lima Duarte: V/ F, ele morou com prostitutas/ F, Lima foi sonoplasta/ V/ F, é Ariclenes Venâncio Martins/ F, sua casa fica em Indaiatuba (SP)
Atriz
Fernanda Montenegro
Personagens paulistanos como a vilã Bia Falcão, da novela Belíssima, e projetos na cidade – o próximo é uma mostra que reúne filmes, debates e uma peça sobre Jean-Paul Sartre e Simone de Beauvoir – fixaram a atriz Fernanda Montenegro no imaginário dos moradores de São Paulo.
A senhora é carioca, mas os paulistanos acham que tem a cara de São Paulo…
Engraçado… Quanto mais carioca sou, mais agradeço a São Paulo. Os paulistanos me deram um voto de segurança logo no início de minha carreira.
Quando a senhora morou aqui?
Vim em 1954 e fiquei cinco anos. A cidade transbordava cultura. Aonde a gente fosse, tinha um burburinho. Passava noites discutindo teatro na Praça 14 Bis. Depois, nas décadas de 60 e 90. Tenho saudade da Praça Roosevelt e da Rua Major Diogo, onde morei.
O que o público paulistano tem de especial?
Uma plateia consciente. Aqui as coisas são mais organizadas. São Paulo tem vontade de posteridade.
Artista plástico
Gregório Gruber
Embora tenha nascido em Santos, o artista veio morar na cidade com 1 ano de vida. Suas obras costumam ter cenários paulistanos como tema. É o caso de Ibirapuera e Acesso à Av. Paulista (veja abaixo). “Em geral, retrato lugares onde moro ou por onde costumo circular”, diz. Até 28 de fevereiro, pinturas que registram os arredores da Serra da Cantareira estarão numa exposição gratuita no Palácio do Horto (Rua do Horto, 931, Cantareira, Tel. 2193-8282).
Cartão-postal
Avenida Paulista
Cerca de 1,7 milhão de pessoas passam diariamente pelos 2 800 metros da Paulista, avenida-símbolo da cidade, que se estende entre as praças Oswaldo Cruz, no Paraíso, e Cordeiro de Farias, depois da Rua da Consolação. Inaugurada em 1891, abrigava novos-ricos e barões do café. Hoje, segundo dados da Associação Paulista Viva, concentra treze casas e 102 edifícios, sendo 86 comerciais, treze residenciais e três de uso misto. Reúne 52 agências bancárias, quinze sedes de consulados, cinco hospitais, quatro complexos de cinema e três teatros. Com fluxo de 77 000 veículos por dia, padece com engarrafamentos. Principalmente quando grupos resolvem fazer manifestações ali – no ano passado, foram 68. Entre os pontos turísticos, os mais famosos são o Masp, o Parque Trianon e a Casa das Rosas.
Parque
Ibirapuera
Inaugurado em 1954, o parque chega a reunir 130 000 pessoas aos domingos. Seu 1,5 milhão de metros quadrados abriga duas pistas de corrida, duas ciclovias, três museus e três outros espaços para eventos, como a Oca. Ao longo de seus 55 anos, o Ibirapuera foi palco de importantes eventos culturais. Lá ocorreram 27 das 28 bienais de arte da cidade, por exemplo.
Banda de rock
Titãs
É difícil encontrar algo mais paulistano no rock que os Titãs. “São Paulo tem tudo a ver conosco”, diz o guitarrista Tony Bellotto. “Ela é dura, como o rock, e, ao mesmo tempo, moderna e cosmopolita.” Foi no Colégio Equipe, em Pinheiros, que os integrantes do grupo se conheceram, no fim dos anos 70. O show inaugural aconteceria em seguida, no palco do Sesc Pompeia, em 1982. De tão paulistanos, em 1999 os roqueiros tocaram no Anhangabaú em comemoração ao aniversário de São Paulo. Cenas do evento estão no documentário Titãs, a Vida Até Parece uma Festa, cinebiografia da banda em cartaz na cidade.
Rádio AM
Bandeirantes
Fundada em 1937, a Bandeirantes (840 AM) está entre as rádios de notícia mais ouvidas no período da manhã (pode ser acompanhada também na frequência 90,9 FM). O locutor que há mais tempo comanda o mesmo programa é José Paulo de Andrade, apresentador de O Pulo do Gato, dedicado a reclamações de consumidores e direitos do cidadão. Vai ao ar de segunda a sábado, das 6 às 7 horas, com audiência de 110 000 pessoas por minuto. Seu alvo atual são as autoridades de trânsito: “Quem cuida do tráfego em São Paulo se acha acima do bem e do mal”.
Rádio FM
Nativa
A cada minuto, cerca de 200 000 pessoas sintonizam a frequência 95,3 FM para ouvir a Nativa, a número 1 em audiência da cidade em 2008, segundo o Ibope. A programação é de hits populares, principalmente sertanejos. A seguir, as cinco canções mais ouvidas na semana passada:
1 A fila anda, Leonardo
2 Borboletas, Victor & Leo
3 Quase Louco, Daniel
4 Você foi atriz, Eduardo Costa e Bruno & Marrone
5 Para de chorar, César Menotti & Fabiano
Comida
Arroz com feijão
A grande marca da culinária da capital sempre foi seu caráter cosmopolita. Mas, na preferência dos paulistanos, o arroz com feijão desbanca o pastel, o sushi, a macarronada e a pizza. O hábito de misturar os dois ingredientes numa mesma refeição surgiu no século XIX, quando imigrantes – não se sabe se europeus ou asiáticos – introduziram no cardápio o arroz agulhinha, o mais consumido pelos paulistanos. Os grãos marrons que o acompanham são do tipo mulatinho, também chamado de carioca. “Ao contrário de outras partes do país, aqui só se usa feijão-preto na feijoada”, diz a antropóloga Paula Pinto e Silva, autora do livro Farinha, Feijão e Carne-Seca.
Estilista
Walter Rodrigues
Muitas mulheres passam o casamento falando de Walter Rodrigues. Tudo por causa de sua especialidade, os vestidos de festa, principalmente de noivas. Apesar de atualmente desfilar suas coleções na semana de moda carioca, o Fashion Rio, o estilista de 49 anos foi revelado nos primórdios da São Paulo Fashion Week, na década de 90. Antes, esse paulista de Herculândia, no interior do estado, trabalhou para as grifes Cori e Huis Clos. Seu ateliê na Avenida Rebouças, nos Jardins, concentra clientes como a atriz Maria Fernanda Cândido e a jornalista Patricia Poeta – ambas subiram ao altar com peças dele. “Faço, em média, quatro noivas por mês”, afirma. Cada modelito sob medida demora quarenta dias para ficar pronto e custa, no mínimo, 7 000 reais. Os da linha prêt-à-porter (pronto para vestir) valem 2 000 reais. “As pessoas gostam de gastar para se sentir bem num grande evento”, diz. “Roupa boa é uma armadura social.”


São Paulo Futebol Clube

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No lançamento do hino em 1942, contando com diversos segmentos esportivos, Porfírio apresentou o então hino do clube. Mas uma das estrofes, em particular a sétima, causou certas interpretações errôneas. Ela continha a rima "Do Palmeiras também trazes", em referência à AA das Palmeiras, clube este que se fundiu ao CA Paulistano para formar o Tricolor Paulista, porém, o Palestra Itália havia alterado seu nome para Palmeiras, o que fez gerar toda uma confusão.

Porfírio então substituiu a palavra "Palmeiras" pela palavra "Floresta", região onde se localizava o São Paulo e muitos outros clubes da época, ficando pois, "Da Floresta também trazes". Por não haver uma ligação estreita com o clube, Porfírio viu-se obrigado a remodelar totalmente a estrofe. Deixando a sétima estrofe do hino da maneira como a conhecemos hoje. O estribilho também fora mudado acrescentando-se o advérbio "já".

Depois de mudado quase que por completo, no dia 29 de abril de 1966, Porfírio pediu licença em uma reunião no Egrégio Conselho Deliberativo para que pudesse cantar o hino definitivo do clube. Aproveitou a ocasião também para doar todos os direitos autorais ao Tricolor do Morumbi.

thumb|left|Aquecimento da torcida antes do início de partida contra o Corinthians em 19/04/2009.

Segundo pesquisa realizada pelo instituto IBOPE, encomendada pela revista Lance! e divulgada em 31 de maio de 2010, o clube possui a terceira maior torcida do país, atrás somente de Flamengo e Corinthians. No estado e na cidade de São Paulo, o clube conta com a segunda maior torcida.


São Paulo Futebol Clube

thumb|left|Aquecimento da torcida antes do início de partida contra o Corinthians em 19/04/2009.

Segundo pesquisa realizada pelo instituto IBOPE, encomendada pela revista Lance! e divulgada em 31 de maio de 2010, o clube possui a terceira maior torcida do país, atrás somente de Flamengo e Corinthians. No estado e na cidade de São Paulo, o clube conta com a segunda maior torcida.

Além disso, ainda pelo instituto Datafolha em pesquisa realizada em 31 de julho de 2008, na faixa de quatro a doze anos de idade, o São Paulo Futebol Clube encontra-se na segunda posição, atrás apenas do Flamengo. Já no âmbito mundial, existem dois levantamentos, em um deles a torcida do Tricolor Paulista é a sétima maior, ficando na frente de clubes mundialmente consagrados como Milan, River Plate, Real Madrid, Barcelona e Internazionale. No segundo, ela chega à quinta posição no mundo ultrapassando Juventus e Boca Juniors que na pesquisa anterior ficam à frente.


São Paulo Futebol Clube

thumb|left|Aquecimento da torcida antes do início de partida contra o Corinthians em 19/04/2009.

Segundo pesquisa realizada pelo instituto IBOPE, encomendada pela revista Lance! e divulgada em 31 de maio de 2010, o clube possui a terceira maior torcida do país, atrás somente de Flamengo e Corinthians. No estado e na cidade de São Paulo, o clube conta com a segunda maior torcida.

Além disso, ainda pelo instituto Datafolha em pesquisa realizada em 31 de julho de 2008, na faixa de quatro a doze anos de idade, o São Paulo Futebol Clube encontra-se na segunda posição, atrás apenas do Flamengo. Já no âmbito mundial, existem dois levantamentos, em um deles a torcida do Tricolor Paulista é a sétima maior, ficando na frente de clubes mundialmente consagrados como Milan, River Plate, Real Madrid, Barcelona e Internazionale. No segundo, ela chega à quinta posição no mundo ultrapassando Juventus e Boca Juniors que na pesquisa anterior ficam à frente.

De acordo com o ranking nacional do Movimento por um Futebol Melhor, o São Paulo aparece em quarto lugar no que tange um número aproximado de 109.000 sócios-torcedores, ficando atrás, respectivamente, de Corinthians, Palmeiras e Internacional.


São Paulo Futebol Clube

thumb|left|Aquecimento da torcida antes do início de partida contra o Corinthians em 19/04/2009.

Segundo pesquisa realizada pelo instituto IBOPE, encomendada pela revista Lance! e divulgada em 31 de maio de 2010, o clube possui a terceira maior torcida do país, atrás somente de Flamengo e Corinthians. No estado e na cidade de São Paulo, o clube conta com a segunda maior torcida.

Além disso, ainda pelo instituto Datafolha em pesquisa realizada em 31 de julho de 2008, na faixa de quatro a doze anos de idade, o São Paulo Futebol Clube encontra-se na segunda posição, atrás apenas do Flamengo. Já no âmbito mundial, existem dois levantamentos, em um deles a torcida do Tricolor Paulista é a sétima maior, ficando na frente de clubes mundialmente consagrados como Milan, River Plate, Real Madrid, Barcelona e Internazionale. No segundo, ela chega à quinta posição no mundo ultrapassando Juventus e Boca Juniors que na pesquisa anterior ficam à frente.

De acordo com o ranking nacional do Movimento por um Futebol Melhor, o São Paulo aparece em quarto lugar no que tange um número aproximado de 109.000 sócios-torcedores, ficando atrás, respectivamente, de Corinthians, Palmeiras e Internacional.

Na cidade de São Paulo, a torcida são-paulina é, percentualmente, a terceira que mais frequenta os estádios nos jogos do clube com 25% de assiduidade, à frente dos torcedores corintianos e atrás dos palmeirenses e santistas. Porém, pela margem de erro da pesquisa efetuada pelo Datafolha, de dois pontos percentuais, os quatro grandes times do estado estão empatados tecnicamente.


São Paulo Futebol Clube

O São Paulo foi pioneiro em torcidas organizadas. Em 1939, o cardeal são-paulino Manoel Raymundo Paes de Almeida, fundou na Mooca o Grêmio São-Paulino, que depois se transformaria na TUSP (Torcida Uniformizada do São Paulo) pelas mãos de Manoel Porfírio da Paz e Laudo Natel. Hoje o clube tem como principais torcidas organizadas a Torcida Independente e a Torcida Dragões da Real, sendo um dos poucos clubes a ter duas torcidas organizadas ditas grandes. Possui ainda outra organizada, a Falange Tricolor.
Outras torcidas organizadas foram o Metal Tricolor, criada nos fins da década de 1980 e início dos anos 1990 por um grupo de amigos fãs de cerveja e rock, sendo a fundação reconhecida oficialmente como em 1992.http://www.organizadasbrasil.com/sao-paulo Organizadas Brasil Após a proibição de organizadas nos estádios, em 1995, a torcida se extinguiu. Posteriormente, retornou. Em abril de 2002, a velha guarda da turma voltou a se reunir e criou uma nova torcida, Comando Metal Tricolor. A lendária torcida são-paulina inspirou, entre outras, uma Metal Tricolor no Rio de Janeiro (para apoiar o Fluminense) e outra em Porto Alegre (do Grêmio), que desapareceram tão rápido quanto surgiram

Em abril de 2002, a velha guarda da turma voltou a se reunir e criou uma nova torcida, Comando Metal Tricolor. A lendária torcida são-paulina inspirou, entre outras, uma Metal Tricolor no Rio de Janeiro (para apoiar o Fluminense) e outra em Porto Alegre (do Grêmio), que desapareceram tão rápido quanto surgiram.

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Heavy Metal Futebol Clube: os rockeiros nas torcidas organizadas
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Escrito por Fernando Souza Filho
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Que semelhanças você vê entre o refrão de um clássico do rock e um gol bonito feito em um estádio de futebol lotado? Adrenalina, meu amigo! Em ambas as situações, a adrenalina parece que dá um choque que só quem é muito apaixonado por rock e/ou futebol consegue entender. Agora, temos ainda um fato novo: o crescimento das torcidas organizadas formadas por rockeiros.
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Tradicionalmente, as torcidas organizadas do futebol brasileiro são redutos do samba, que dá o tom musical nos gritos de guerra dos estádios. Porém, de um tempo pra cá, a participação da galera do rock tem aumentado a olhos vistos, seja na criação de organizadas rockeiras, seja no seio das torcidas tradicionais. E é por isso que fomos vasculhar o underground dos estádios para descobrir quem são esses fãs de música pesada que estão se organizando para torcer pelo seu time.
A MÁ FAMA DAS TORCIDAS ORGANIZADAS
É inegável que as torcidas organizadas não têm uma boa imagem junto a uma boa parcela do público, pois elas estão sempre associadas com baderna e violência. Por outro lado, é igualmente inegável que simplesmente não existe futebol sem elas, não há festa, barulho, alegria, adrenalina e nem vibração.
O assunto é constantemente tratado de forma desinformada e equivocada pela maioria dos jornalistas da grande mídia, principalmente os gorduchos de mesas redondas domingueiras que ficam lembrando de resultados da quinta divisão do campeonato paulista na década de 40. Porém, há as exceções. Helio Pavan, jornalista, ex-policial civil e integrante da banda Strange Ways (Kiss Cover), escreveu um livro chamado Torcidas Organizadas, em que consegue evitar a abordagem apaixonada e tem prefácio de Juca Kfouri. “O conteúdo desse livro-reportagem foi produzido para cumprir com as exigências da graduação em jornalismo”, conta ele. “Antes mesmo da publicação, já havia muita gente interessada, uma vez que não há quase nada disponível sobre o assunto nas livrarias. O próprio Kfouri entendeu que abordar essa questão era algo importante a ser feito e se prontificou a escrever o prefácio.”
Com sua experiência na polícia e nos estádios (“Freqüento desde os sete anos de idade”, diz), Pavan não acredita que a proibição dos símbolos das torcidas organizadas – que pode deixar de ser restrito a São Paulo e se estender por todo país – impeça a propagação da violência. “Entra no estádio quem paga ingresso. Os torcedores comprovadamente violentos – uma minoria ínfima – só deixariam de freqüentar os estádios se estivessem na cadeia ou se fossem obrigados a comparecer à delegacia no horário do jogo do time para o qual torcem, a exemplo do que ocorre na Itália. O problema é que, no Brasil, a punição de vândalos que vão a estádios de futebol, na esmagadora maioria das vezes, se resume ao cassetete do policial militar. Isso significa que no domingo seguinte ele está de volta. E com mais raiva ainda”, defende ele, com profundo conhecimento de causa.
Tão apaixonado por futebol quanto por rock’n’roll, Pavan vê com muitos bons olhos o crescimento dos rockeiros nas torcidas organizadas. “Entendo que a adrenalina de um estádio lotado e as emoções de uma final de campeonato são equivalentes a ouvir o seu disco favorito no último volume. Nada mais natural, portanto, que as pessoas associem o esporte à música. Nos EUA, durante os jogos de basquete e hóquei, as torcidas se manifestam cantando We Will Rock You, do Queen. É de arrepiar. As pessoas batem palmas e os pés no chão. Eu garanto que é muito mais emocionante que qualquer batuque de samba que você já ouviu”, diz ele. “O torcedor violento geralmente não tem atividades de lazer e socialização além do futebol. Acaba liberando toda a sua raiva e frustração, em companhia de gente com quem se identifica, durante eventos como os jogos de futebol. É muito importante que o jovem se mantenha ocupado e que tenha interesses sócio-culturais. Tenho certeza de que os integrantes dessas novas torcidas [rockeiras] têm muito mais facilidade em encarar a derrota do time do coração como resultado do jogo e não como uma derrota pessoal, que deve ser vingada, a qualquer custo, em cima do primeiro que apareça vestindo as cores do adversário.”
OUTROS JORNALISTAS ROCKEIROS
Outros futebolistas ligados ao rock compartilham das opiniões do escritor Helio Pavan. É o caso do jornalista Marcos Fillipi (ex-Folha de SP, Jornal da Tarde e Showbizz; atual Dgolpe) e de Marcos Cardoso (dono do selo Encore e da revista Planet Metal), que compartilham uma antiga paixão pelo rock e pelo Santos FC.
Fillipi é freqüentador de estádios desde os 10 anos de vida (“Tenho até hoje um autógrafo do Nilton Batata”, orgulha-se) e integra a Torcida Jovem do Santos há mais de 15 anos. “Não sou aquele cara que briga com torcedores adversários. Aliás, perdi a conta das vezes que ajudei torcedores adversários a se livrarem de apanhar em Santos. Mas, quando o juiz rouba...”, brinca ele, aproveitando para lembrar a famosa final entre Santos e Botafogo, em 1995: “Até hoje tenho raiva daquele árbitro.”
Já Cardoso, que entrou para a mesma torcida quando tinha sete anos de idade (“Meu irmão que é mais velho era sócio e me levava nos jogos”, lembra), perdeu a empolgação com a torcida organizada de que fazia parte. “Ué, e a Torcida Jovem ainda existe? Foi a única torcida que não precisou do Fernando Capez [promotor público que proibiu o uso de símbolo das organizadas em SP] pra fechar as portas e ‘fechou’ sozinha, por incompetência. Onde já se viu uma torcida que chega na Vila [Belmiro, estádio do Santos] depois da torcida visitante?!?”, lamenta ele, que está se tornando um típico “torcedor de sofá”. “Só vou em estádio quando o Peixe joga em São Paulo, o que não tem sido muito comum. Todos os jogos têm transmissão pela TV a cabo e as últimas campanhas do time não têm inspirado muito. Além do mais, a sujeira que infesta o futebol é broxante.”
Fillipi, por sua vez, engrossa o coro dos que acham que proibir símbolo de torcida não diminui a violência. “Não é porque uma pessoa está ou não usando a camisa de sua torcida que ela vai deixar de ser ou não violenta, pelo contrário. Na minha opinião, a proibição até intensifica a violência, pois você não pode identificar quem faz parte ou não de uma organizada. Você, usando uma camiseta da Gaviões, Mancha, Indepedente, Torcida Jovem ou qualquer outra organizada, será mais facilmente identificado caso arrume alguma confusão”, defende. “Deveria existir uma legislação mais dura contra os torcedores que vão aos jogos apenas para arrumar confusão. Hoje, um cara joga uma bomba caseira na torcida adversária e dificilmente é preso ou julgado. Ele tinha é que ser condenado e cumprir pena”, completa ele, enfático.
ROCKEIROS EM ORGANIZADAS TRADICIONAIS
Essa certa “infiltração” dos rockeiros nas torcidas organizadas começou a ser percebida até pelos grupos maiores, como é o caso da maior organizada do Palmeiras. “A nossa torcida sempre teve muitos rockeiros e, em alguns jogos, eles parecem mais presentes do que o normal”, afirma Ângelo, da Mancha Verde, que tem o mascote Eddie, do Iron Maiden, como um de seus símbolos. “Nós adotamos o Eddie porque ele é mascote da Força Jovem do Vasco, com quem temos uma grande amizade. A galera aqui aceitou muito bem, principalmente os rockeiros.”
A Força Jovem do Vasco, criada em 1969, criou uma identificação tão grande com o Eddie que até levou o pessoal do Iron Maiden para ver a final do time de São Januário contra o São Caetano, pelo torneio João Havelange de 2000. “Não tínhamos nenhuma figura que lembrasse a torcida, por isso, a FJV transformou o mascote do Maiden no símbolo da torcida”, explica Yuri Omonte, da Força Jovem.
Apesar de aliados, os dois torcedores têm opinões diferentes quando perguntados se conseguiriam manter uma relação cordial com uma torcida rockeira de um time adversário. “Sem chances! A rivalidade é muito grande”, adianta-se Yuri. “Talvez houvesse um respeito por se tratar de uma torcida que segue um ideal rockeiro”, contrapõe Ângelo.
Fora do esquema das organizadas, várias bandas fazem músicas sobre futebol: Dr. Sin, Made In Brazil, Vodu, Roger (Ultraje a Rigor) e, mais recentemente, o curitibano Magaivers, que compôs Festa Na Baixada e transformou em punk rock os gritos da torcida do Atlético-PR. “Estamos esperando o momento em que vão nos vaiar nos shows”, conta o baixista/vocalista Rodrigo Freitas. “O problema é que é difícil tocar essa música ao vivo, pois o novo baterista é torcedor do Coritiba.”
AS TORCIDAS ROCKEIRAS
Depois de começar a conquistar espaço nas torcidas tradicionais, os rockeiros começaram a montar as suas próprias torcidas. Obviamente que, com raras exceções, são iniciativas ainda isoladas e em estado embrionário. É o típico caso da Lobo Metal, uma “torcida organizada” (com aspas mesmo...) que apóia o time do Guará, de Brasília. “Fazem parte da torcida o Linhos [ex-guitarrista do Restless], eu, meu filho Arthur, de 10 anos, e a minha mina, Fernanda. Mas esse ano vou começar a levar a minha filha Gabriela e meu sobrinho Gabriel, que já completaram seis anos de idade, para aumentar a torcida”, diverte-se Phú, ex-baixista do DFC, atual Macakongs 2099 e dono do selo hardcore Sylvia Music. “Nos jogos do Guará, além dos familiares dos jogadores, sempre vão os caras d’Os Cabeloduro, do Subversão, do El Patito Feo, o Marcelo [ex-vocal do Maskavo Roots] e nós, da Lobo Metal, além de outros malucos igualmente vagabundos.”
E se você acha que isso é só uma brincadeira, saiba que Phú tatuou o nome do time na própria barriga. “Guará pra mim é mais do que um time, é um estilo de vida”, diz, sem arredar pé de sua paixão futebolística, apesar de o time simplesmente não ter torcedores no Distrito Federal. “Na última final que eu fui ver entre Guará e Gama, os únicos torcedores do Guará no estádio estavam dentro do Corsa da minha mina!”
Existem outras iniciativas mais consistentes, a maioria beneficiando-se das facilidades da internet. Vamos ver agora uma seqüência de torcidas organizadas rockeiras que estão pipocando no país.
METAL TRICOLOR
Foi a primeira torcida organizada rockeira de que se tem notícia no país. Surgida em São Paulo, na primeira metade dos anos 90, quando o São Paulo FC se tornou bicampeão mundial, a galera tinha uma bela camiseta e se reunia no bar Black Jack. Era comum encontrar a faixa dessa turma e as camisetas pretas (de bandas ou da própria torcida) nos estádios, sempre reunindo galera de bandas de heavy metal. Depois da proibição do uso de símbolos das organzidas nos estádios, em 95, a turma se dispersou.
Em abril de 2002, a velha guarda da turma voltou a se reunir e criou uma nova torcida, Comando Metal Tricolor. Curiosidade: a lendária torcida são-paulina inspirou, entre outras, uma Metal Tricolor no Rio de Janeiro (para apoiar o Fluminense) e outra em Porto Alegre (do Grêmio), que desapareceram tão rápido quanto surgiram.
GALÖ METAL
Atualmente, a torcida do Atlético-MG é a maior e mais atuante organizada formada por rockeiros, inclusive com estatuto próprio e registro em cartório. Liderada por Matheus e Tripa, dois headbangers de primeira linha, a Galö Metal é presença certa no estádio do Mineirão. “Contamos atualmente com cerca de 1200 sócios cadastrados, tanto no Brasil quanto no exterior”, conta Matheus. “Em cada jogo, reunimos cerca de 50 pessoas, porém, em jogos decisivos, esse número pode chegar a 200”, completa Tripa.
Além de um site bem atuante na internet, a Galö Metal tem uma fonte de renda bem legal: a venda de merchandising da torcida. “Nossa linha de produtos inclui camisa, boné, adesivo, calça, bermudão e agasalho de moletom. Mas a previsão é de que ainda esse ano a gente lance mochila, gorro e chaveiro”, planeja Matheus.
A torcida já ganhou a simpatia dos conterrâneos do Sepultura, que participaram de um evento da Galö Metal, em 2001. “Foi uma festa de confraternização reunindo a Galö, o Sepultura e seus amigos do Santa Tereza e do Horto, bairros de Belo Horizonte onde a banda morava antigamente. O momento principal do evento foi um jogo de futebol disputado contra ex-craques que já vestiram a camisa do Atlético, como Reinaldo, Luisinho, Toninho Cerezo, Paulo Isidoro, Éverton, João Leite e outros. A arbitragem ficou por conta do juiz Márcio Rezende de Freitas, da FIFA. Teve um churrasco e o presidente do Atlético, Ricardo Guimarães, entregou ao Paulo Jr. [Sepultura] o troféu Galo de Prata, uma homenagem do clube aos seus torcedores mais ilustres”, conta Tripa.
O próximo projeto da torcida é lançar, em agosto, um CD com diversas bandas de rock. “O tema será o próprio Atlético. A idéia é convidar algumas bandas mineiras para compor músicas relacionadas ao clube”, planeja Matheus. “Já fechamos com todas as bandas e confirmamos a participação de Eminence, Divine Death, Concreto, Gezebel & Márcio Costa, Perpetual Dusk, Maria Pretinha, Comboio, Hell Trucker, Hífen, Los W's e Nervus.”
Apesar de ser contra a restrição às organizadas em estádios (“Uma medida inútil, injusta e simplista”, declara Tripa), a galera da Galö Metal desconversa quando perguntada se conseguiria manter um bom relacionamento se houvesse, por exemplo, uma Cruzeiro Metal, que apoiasse o maior rival do Atlético. “Acho difícil aparecer uma torcida como essa, pois a esmagadora maioria que curte esse tipo de som torce pro Galo. Se surgisse, seria uma torcida fraca”, decreta Tripa. “E, se não tivesse uma atitude de respeito em relação à gente, poderia acabar rolando algum tumulto. Por outro lado, temos alguns amigos headbangers que são cruzeirenses e, apesar do time, são gente boa. Neste caso, a amizade não seria quebrada.”
IRON GALO
A torcida Iron Galo surgiu de duas paixões dos torcedores: Iron Maiden e Atlético-MG. “A gente se reunia todos os dias nos intervalos da aula do cursinho pra falar do Iron e discutir futebol”, lembra Breno, um dos líderes da torcida. “Depois, resolvemos montar a torcida, criamos o nome e registramos tudo em cartório.”
Hoje, a galera reúne de 30 a 40 pessoas em cada jogo, segundo Breno, e todos se dão bem com as outras torcidas do time. “O respeito é grande, a convivência é bem pacífica. Mas a maior convivência de amizade, com certeza, é com a galera da Galö Metal. Sempre jogamos peladas juntos e tanto a gente vai aos eventos deles quanto eles vêm aos nossos. Acho que são duas torcidas realmente unidas pelo metal.”
Assim como os brothers da Galö Metal, o pessoal da Iron Galo comercializa seu merchandising pela internet e também promove seus eventos, como o Iron Galo Metal Fest. “A primeira edição aconteceu em abril de 2000, com várias bandas locais de metal. Em 2001, rolou uma edição em novembro, comemorando os três anos da torcida. Teve mais de 1300 pessoas lá”, lembra Breno.
MÁFIA METAL RED
Do Rio Grande do Norte vem uma facção de uma das maiores torcidas do América-RN, batizada Máfia Metal Red. Liderada pelo veterano rockeiro Magno Flor e contando com a participação de Cláudio “Slayer” Nascimento, integrante da banda Expose Your Hate e redator da Rock Brigade, a galera vermelha faz a festa nas arquibancadas potiguares.
“A torcida surgiu em 96, quando o América foi vice-campeão da segunda divisão nacional. Eu e mais dois amigos da Máfia Vermelha resolvemos juntar nossa paixão pelo time e por rock’n’roll/metal. Nossa primeira aparição nas arquibancadas foi em março de 97”, lembra Magno.
Ele não se furta a comentar o velho problema da violência entre torcidas. “A violência está nos quatro cantos do planeta, é um problema social, de má distribuição de renda. Não adianta, por exemplo, culparem as organizadas de São Paulo pela violência, a culpa não está na camisa que alguém veste”, defende ele. Obviamente, na hora de falar do time do ABC-RN, a rivalidade fala mais forte e ele não acredita que pudesse haver uma união com uma torcida metal que porventura surgisse do “outro lado”. “A rivalidade do América com o time das três letrinhas é igual a Palmeiras e Corinthians ou Fortaleza e Ceará. Não tem acordo.”
CAMISA 12 COMANDO HARDCORE
Saindo do Nordeste e descendo para o Sul, vamos encontrar uma facção diferente da Camisa 12, maior e mais antiga torcida do Internacional-RS. O Comando Hardcore foi fundado em 97 por Alessandro Ferrony, um ferrenho fã de punk rock/hardcore. “Senti que estava faltando esse tipo de representação, pois sempre via a galera indo aos jogos no Beira-Rio [estádio do Inter] com camisetas de Dead Kennedys, NOFX e Biohazard”, lembra ele.
Com cerca de 50 integrantes, a galera da Camisa 12 Comando Hardcore não perde um jogo do time. “Quando não dá pra ninguém ir ao estádio, a galera se reúne num bar para acompanhar o jogo pela TV. Mas tem um detalhe: baixamos o som do monitor e escancaramos o hardcore no CD-player do bar”, diz Ferrony. “Tínhamos uma sede própria no Beira-Rio até pouco tempo atrás, porém, um ex-presidente do clube quis cortar esse tipo de regalia e tivemos que nos mudar para uma quadra de escola de samba próxima ao estádio.”
Nem esse tipo de ironia tira o ânimo da torcida, que tem como fonte de renda os produtos que comercializa pela internet e faz duas restrições para quem quer se associar à torcida: tem que amar o glorioso Sport Club Internacional e não pode ser pagodeiro ou ‘sertanojo’. “Se for, a gente bota pra correr na hora e ainda recomendamos que tentem se associar a alguma torcida gremista. O Grêmio, aliás, não tem nenhuma torcida de rock, o negócio deles é mais Backstreet Boys, Sandy & Junior e Kelly Key”, brinca ele.
A paixão hardcore é tão forte que, durante uma caravana para ver o Inter em ação, o ônibus da torcida parou numa estação rodoviária para trocar um pneu e se deparou com o ônibus de turnê do grupo brega KLB. “Adivinha o que aconteceu...?!? Acho que aqueles três irmãos nunca foram tão zoados na vida”, goza Ferrony.
A galera do Comando Hardcore mata a pau quando fala da proibição das organizadas no estado paulista. “Em muitos jogos de menor importância, quando o povão não comparece em peso, quem é que vai abrilhantar o espetáculo nas arquibancadas se não for uma torcida organizada? As torcidas de São Paulo foram pegas como bode expiatório e, por causa de uma meia dúzia de babacas, resolveram punir torcidas inteiras. Se for esse o critério, quando acontecem casos de violência policial, por que não extinguem a polícia também?”, arremata Ferrony, que tem o logotipo da Camisa 12 tatuado no braço.
BURRÃO CHOPP
Chope, heavy metal e Taubaté, time do interior paulista. Essa paixão tripla move a Torcida Burrão Chopp, cujo símbolo é um burro, o mascote do time da cidade. Formada em fevereiro de 99, a turma só adquiriu sua identidade rock’n’roll após algum tempo de estrada. “Na verdade, no início, a inspiração nem era rockeira, só pensávamos em chope e no Taubaté. Com o passar do tempo, alguns headbangers da região foram se associando e, agora, já estamos querendo formar o 4ï Comando Metal do Burrão”, conta Davis Fabrini, líder da galera.
FÚRIA COLORADA & JU-METAL
Heavy metal e futebol também são as paixões primordiais das torcidas Fúria Colorada (Internacional de Lages-SC) e Ju-Metal (Juventus-SP). “A Ju-Metal foi criada pela paixão de heavy metal com futebol. Foi durante um jogo contra o Etti Jundiaí que decidimos montar uma torcida em paralelo à vetusta Ju-Jovem”, conta Ariel Sataz. A Ju-Metal, inclusive, foi autora de um manifesto apócrifo na qual condenava algumas ações da diretoria do Juventus no ano de 2001. “Esperamos ficar ainda mais fortes depois do lançamento de nosso site.”
PAZ E ROCK NOS ESTÁDIOS
Como deu pra perceber, as iniciativas rockeiras ainda estão na fase embrionária, mas já começam a se fazer notar nos estádios. É óbvio que jamais o rock vai substituir o samba nas arquibancadas, porém, o fato de os rockeiros estarem dando uma nova cara às torcidas pode, de alguma forma, contribuir para que os estádios de futebol não sejam sempre vistos como praças de guerras.
Um bom indício de que isso pode acontecer está nos sites das torcidas rockeiras, muitas delas convivendo pacificamente com rivais tradicionais em nome da paixão comum pela música pesada. E que não seja apenas um indício, mas o limiar de uma nova mentalidade.
[Publica originalmente em 2002]
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São Paulo Futebol Clube

O São Paulo foi pioneiro em torcidas organizadas. Em 1939, o cardeal são-paulino Manoel Raymundo Paes de Almeida, fundou na Mooca o Grêmio São-Paulino, que depois se transformaria na TUSP (Torcida Uniformizada do São Paulo) pelas mãos de Manoel Porfírio da Paz e Laudo Natel. Hoje o clube tem como principais torcidas organizadas a Torcida Independente e a Torcida Dragões da Real, sendo um dos poucos clubes a ter duas torcidas organizadas ditas grandes. Possui ainda outra organizada, a Falange Tricolor.
Outras torcidas organizadas foram o Metal Tricolor, criada nos fins da década de 1980 e início dos anos 1990 por um grupo de amigos fãs de cerveja e rock, sendo a fundação reconhecida oficialmente como em 1992.http://www.organizadasbrasil.com/sao-paulo Organizadas Brasil Após a proibição de organizadas nos estádios, em 1995, a torcida se extinguiu.


São Paulo Futebol Clube

O São Paulo foi pioneiro em torcidas organizadas. Em 1939, o cardeal são-paulino Manoel Raymundo Paes de Almeida, fundou na Mooca o Grêmio São-Paulino, que depois se transformaria na TUSP (Torcida Uniformizada do São Paulo) pelas mãos de Manoel Porfírio da Paz e Laudo Natel. Hoje o clube tem como principais torcidas organizadas a Torcida Independente e a Torcida Dragões da Real, sendo um dos poucos clubes a ter duas torcidas organizadas ditas grandes. Possui ainda outra organizada, a Falange Tricolor.
Outras torcidas organizadas foram o Metal Tricolor, criada nos fins da década de 1980 e início dos anos 1990 por um grupo de amigos fãs de cerveja e rock, sendo a fundação reconhecida oficialmente como em 1992.http://www.organizadasbrasil.com/sao-paulo Organizadas Brasil Após a proibição de organizadas nos estádios, em 1995, a torcida se extinguiu. Posteriormente, retornou.


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Titãs (banda)

Titãs é uma banda de rock formada na cidade de São Paulo, Brasil em 1982. Embora originalmente tocassem pop-rock alternativo em seus primórdios, o grupo também já utilizou diversos outros gêneros ao longo de quase 40 anos de carreira, como new wave, punk rock, grunge, MPB e música eletrônica.

É uma das bandas de rock mais bem sucedidas no Brasil, tendo vendido mais de 6,3 milhões de álbuns e fazendo parcerias com vários artistas brasileiros de renome e diversos cantores internacionais. Eles receberam um Grammy Latino em 2009 e ganharam o Troféu Imprensa de Melhor Banda por quatro vezes.

A formação inicial contava com um número de integrantes bastante incomum. Eram nove membros, sendo que seis eram vocalistas. Arnaldo Antunes, Branco Mello e Ciro Pessoa  cantavam e faziam vocais de apoio. Sérgio Britto, Nando Reis e Paulo Miklos, além de cantarem, se revezavam entre os teclados e o baixo. O restante do grupo era formado por André Jung, na bateria, Marcelo Fromer na guitarra rítmica e Tony Belloto na guitarra solo. Ciro Pessoa rapidamente deixou o grupo, antes mesmo do lançamento do primeiro álbum da banda, em 1984. André Jung era o baterista inicial, mas foi substituído por Charles Gavin no início de 1985, estabelecendo a formação clássica da banda.

Desde então, a banda perdeu outros cinco membros que nunca foram substituídos oficialmente: em 1992, Antunes deixou o grupo para seguir carreira solo. Em 2001, Fromer morreu após ser atropelado por uma motocicleta em São Paulo. No ano seguinte, Nando Reis também deixou a banda para se concentrar em seus projetos solo. As mudanças mais recentes foram as saídas de Charles Gavin, em 2010, e Paulo Miklos, em 2016, ambas por motivos pessoais. Após a morte de Marcelo e a saída de Nando, o grupo passou a se apresentar com alguns guitarristas e baixistas eventuais (Emerson Villani, André Fonseca e Lee Marcucci). A partir do lançamento do álbum Sacos Plásticos (2009), Branco Mello e Sérgio Britto tornaram-se baixistas definitivos (com Britto tocando apenas quando Mello canta) e Miklos como guitarrista até sua saída do grupo. Em 2010, a banda voltou a usar músicos de apoio, com a entrada do baterista Mario Fabre no lugar de Charles Gavin; algo que se repetiria em 2016, após a saída de Paulo Miklos, com a entrada do guitarrista Beto Lee.

No dia 12 de fevereiro de 2010, os Titãs anunciaram em seu site oficial que o baterista Charles Gavin estaria deixando a banda por motivos pessoais.

O show foi confirmado por Paulo Miklos antes de uma apresentação em Manaus. Em São Paulo, cidade natal da banda, o show de celebração dos 30 anos ocorreu no Espaço das Américas, na Barra Funda, na noite de 6 de outubro de 2012.

Em entrevista exclusiva, banda fala sobre aniversário, o show do disco Cabeça Dinossauro e o futuro em 2013
Pedro Antunes Publicado em 19/10/2012, às 16h15 - Atualizado às 22h40
Já se passaram três décadas desde que um grupo de jovens de cabelos e roupas esquisitas decidiu fundar o Titãs do Iê Iê Iê. Hoje, os nove integrantes agora são quatro – e o nome encurtou para Titãs. Mas, no camarim do Cine Joia, instantes antes de subirem ao palco como a atração musical da festa de 6 anos da Rolling Stone Brasil, Branco Mello, Paulo Miklos, Sérgio Britto e Tony Bellotto ainda parecem os mesmos garotões de 1982.
A Festa Parece uma Vida: 30 anos de Titãs.
É a tal fórmula da juventude do rock and roll. Inexplicável, sim, mas coerente. E o momento pede por essa volta ao tempo. No festejado 2012, a banda aproveita para olhar para trás com carinho. “Uma banda como o Titãs, completando 30 anos de carreira, é algo que tem que ser comemorado”, opina Branco.
Saiba como foi o show do Titãs na festa de aniversário de 6 anos da Rolling Stone Brasil.
Para o grupo, a primeira ação do ano foi o show do cultuado disco Cabeça Dinossauro, de 1986, executado na íntegra. O que começou como um show único no Sesc Belenzinho, em São Paulo, acabou tornando-se uma temporada de sete noites, cujos 3,5 mil ingressos disponíveis desapareceram em questão de poucas horas. Foi o estalo para que o Titãs percebesse que o público também queria embarcar nessa comemoração.
“Grande parte do repertório era presente nos shows que fazíamos por aí”, diz Britto, responsável pela voz, teclados e baixo na atual formação da banda. "É como se fosse uma festa”, completa, quase que parafraseando os versos de “Diversão”, canção escrita por ele e Nando Reis, de Jesus Não Tem Dentes no País dos Banguelas (1987).
Cabeça Dinossauro , um disco carregado de críticas sociais, ao Estado e à igreja, foi lançado em uma época de mudanças políticas no país, com o fim de décadas de ditadura militar. “Não é um disco panfletário”, explica o guitarrista Bellotto. “Mas ele conseguiu ser a voz de um momento”.
A viagem de volta ao tempo com o novo olhar sobre o álbum trouxe ao Titãs uma percepção que havia se perdido com o passar dos anos, shows e discos. “Fizemos outros arranjos ao longo da trajetória”, relembra Miklos, que passou a escutar com atenção a guitarra de Marcelo Fromer (guitarrista morto em 2001), já que teria que assumir o instrumento nas novas apresentações. "Teve esse barato. Fui ouvir a guitarra, os timbres", diz. "O resultado do cuidado que tivemos é o tesão em cima do palco. A gente tá se divertindo à beça."
Branco continua: “Naturalmente, virou uma comemoração maior do que aquela para o Cabeça. Começamos a pensar nos ex-Titãs [Nando Reis, Charles Gavin e Arnaldo Antunes]”. O encontro resultou em um show especial, um no Espaço das Américas (SP), em 6 de outubro. Ali, durante uma hora, o quarteto se tornou um septeto, um reencontro musical que não acontecia desde a gravação do programa Acústico MTV, de 1997.
Na ocasião, Charles Gavin reassumiu as baquetas; Nando Reis, o baixo e a voz; e Arnaldo Antunes cantou e fez divertidas coreografias. “Pudermos saborear a presença deles, desde o camarim, nos ensaios, até o show. Foi muito legal lembrar aquilo tudo e ver que, mesmo que eles tenham suas carreiras paralelas, eles estão com a gente”, diz Bellotto.
Não que o Titãs seja saudosista, ou goste de viver das glórias passadas. Pelo contrário, eles não querem ouvir qualquer um desses termos. “Não é revisitar ou rever o repertório. É mesmo uma celebração”, diz Branco. Britto concorda, enfático: “Acho que a gente está vivendo a nossa música, canções que fazem parte da nossa vida. É um repertório da nossa vida inteira. Acho justo e legítimo tocar um disco que foi um marco. Foi a gente que fez. Nada de estar vivendo do passado. Estamos celebrando a nossa vida".
Com 2012 chegando ao fim, o Titãs já pensam no ano que vem e na turnê Futuras Instalações, na qual a banda voltará a fazer algo que era corriqueiro antigamente: testar músicas inéditas no palco. “Dá uma outra pegada para as músicas antes de entrar no estúdio. É igual cachorro vira-lata, que passa por muita coisa. A música fica mais enxuta, mais poderosa”, brinca Britto. Um disco de inéditas também deve sair do forno em breve, garantem eles.
Veterano com 30 anos de estrada, Miklos aproveitou para dar dicas para a "novata" Rolling Stone Brasil e seus 6 anos de existência. “Vocês são muito jovens ainda, né?”, diz, gargalhando. "Mas é assim: vão falar que vocês estão vivendo do passado, que o logotipo ficou fora de moda, que o texto é coisa do anos 90. Tudo isso faz parte. Vocês estão criando uma marca. A revista é uma vitrine importante para o que acontece com o país e pelo mundo. Vocês têm a chance de ser uma visão alternativa de assuntos que podem ser tratados com profundidade... Poxa, dei uma dica incrível!"
"Ouçam os mais velhos", Branco completa. E os quatro Titãs riem juntos – como fazem há 30 anos.
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Titãs (banda)

No dia 12 de fevereiro de 2010, os Titãs anunciaram em seu site oficial que o baterista Charles Gavin estaria deixando a banda por motivos pessoais. Os outros quatro músicos continuaram com seus compromissos relacionados à turnê do álbum Sacos Plásticos, e o baterista contratado para acompanhar a banda é Mario Fabre.


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Titãs (banda)

No dia 12 de fevereiro de 2010, os Titãs anunciaram em seu site oficial que o baterista Charles Gavin estaria deixando a banda por motivos pessoais. Os outros quatro músicos continuaram com seus compromissos relacionados à turnê do álbum Sacos Plásticos, e o baterista contratado para acompanhar a banda é Mario Fabre. Segundo o guitarrista Tony Bellotto, Charles Gavin saiu da banda porque "É difícil envelhecer num grupo de rock". Perguntado sobre o status de Mario na banda, Tony ironicamente explicou: "Ele é o baterista oficial! É o batera dos Titãs! Mas ele não é um dos Titãs, porque nossa história começou há muito tempo, na mitologia grega..."

Dias após esse comunicado, Charles disse em entrevista, que sua saída já estava acertada desde a pré-produção do álbum Sacos Plásticos e durante a turnê com Os Paralamas do Sucesso. Alguns dos problemas de Charles foram sintomas de pânico e depressão, além do grande desgaste de 25 anos de turnês. Gavin pensou em se licenciar durante a Turnê Sacos Plásticos (2009-2010), mas disse que não dava pra ficar longe dos Titãs com tantos compromissos.

Rock In Rio IV, Futuras Instalações, 30 Anos de Carreira
No dia 23 de Setembro de 2011, ao lado de Os Paralamas do Sucesso, a banda participou do show de abertura da quarta edição do Rock in Rio, no palco principal. O show contou com a abertura de Milton Nascimento, ao lado de Tony Belloto e da Orquestra Sinfônica Brasileira, tocando "Love of My Life", do Queen. O show também contou com a participação de Maria Gadú. No dia 2 de Outubro do mesmo ano, a banda se apresentou no Palco Sunset do festival ao lado da banda portuguesa Xutos & Pontapés, que gerou um DVD distribuído pela MZA Music no ano seguinte.

Logo após essas apresentações, é encerrada a Sacos Plásticos Tour, que durou dois anos e deu lugar ao novo show Futuras Instalações. A nova turnê seria um teste para novas canções que estariam no próximo álbum da banda, então previsto para 2012/2013, além da banda tocar alguns clássicos.

thumb|left|Titãs com sua formação de quarteto (Paulo Miklos, Sérgio Britto, Branco Mello e Tony Bellotto) e o baterista de apoio Mário Fabre
Em 2012, a banda realizou a turnê Cabeça Dinossauro, na qual executou na íntegra o disco lançado em 1986 - a turnê culminou no lançamento do disco Cabeça Dinossauro ao Vivo 2012, que registra uma apresentação realizada no Circo Voador, Rio de Janeiro em junho daquele ano.


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Titãs (banda)

No dia 12 de fevereiro de 2010, os Titãs anunciaram em seu site oficial que o baterista Charles Gavin estaria deixando a banda por motivos pessoais. Os outros quatro músicos continuaram com seus compromissos relacionados à turnê do álbum Sacos Plásticos, e o baterista contratado para acompanhar a banda é Mario Fabre. Segundo o guitarrista Tony Bellotto, Charles Gavin saiu da banda porque "É difícil envelhecer num grupo de rock". Perguntado sobre o status de Mario na banda, Tony ironicamente explicou: "Ele é o baterista oficial! É o batera dos Titãs! Mas ele não é um dos Titãs, porque nossa história começou há muito tempo, na mitologia grega..."

Dias após esse comunicado, Charles disse em entrevista, que sua saída já estava acertada desde a pré-produção do álbum Sacos Plásticos e durante a turnê com Os Paralamas do Sucesso. Alguns dos problemas de Charles foram sintomas de pânico e depressão, além do grande desgaste de 25 anos de turnês. Gavin pensou em se licenciar durante a Turnê Sacos Plásticos (2009-2010), mas disse que não dava pra ficar longe dos Titãs com tantos compromissos.

Rock In Rio IV, Futuras Instalações, 30 Anos de Carreira
No dia 23 de Setembro de 2011, ao lado de Os Paralamas do Sucesso, a banda participou do show de abertura da quarta edição do Rock in Rio, no palco principal. O show contou com a abertura de Milton Nascimento, ao lado de Tony Belloto e da Orquestra Sinfônica Brasileira, tocando "Love of My Life", do Queen. O show também contou com a participação de Maria Gadú. No dia 2 de Outubro do mesmo ano, a banda se apresentou no Palco Sunset do festival ao lado da banda portuguesa Xutos & Pontapés, que gerou um DVD distribuído pela MZA Music no ano seguinte.

Logo após essas apresentações, é encerrada a Sacos Plásticos Tour, que durou dois anos e deu lugar ao novo show Futuras Instalações. A nova turnê seria um teste para novas canções que estariam no próximo álbum da banda, então previsto para 2012/2013, além da banda tocar alguns clássicos.

thumb|left|Titãs com sua formação de quarteto (Paulo Miklos, Sérgio Britto, Branco Mello e Tony Bellotto) e o baterista de apoio Mário Fabre
Em 2012, a banda realizou a turnê Cabeça Dinossauro, na qual executou na íntegra o disco lançado em 1986 - a turnê culminou no lançamento do disco Cabeça Dinossauro ao Vivo 2012, que registra uma apresentação realizada no Circo Voador, Rio de Janeiro em junho daquele ano. A banda também relançou os álbuns gravados entre 1984 e 1999 via iTunes e fez dois shows comemorativos de 30 anos de carreira, com a presença dos ex-integrantes Arnaldo Antunes, Nando Reis e Charles Gavin.


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Titãs (banda)

thumb|Titãs em 2013.

Em 2013 e 2014, a banda tocou algumas músicas novas na turnê Titãs Inédito. Eles começaram a trabalhar um novo disco entre abril e maio de 2014. Miklos disse que o álbum seria "pesado, sujo e malvado". Posteriormente, Britto confirmou que o disco seria lançado no início de maio e que a banda já estava gravando músicas em estúdio, mas o nome do novo trabalho ainda não estava decidido. Em meados de março, a rádio Globo FM informou que o álbum seria lançado em abril pela Som Livre e conteria 14 faixas. Em 16 de abril, a banda anunciou em sua página no Facebook que o álbum estava pronto e que seria lançado em maio.

Em 28 de abril de 2014, a banda divulgou os detalhes do novo trabalho: Nheengatu, lançado em 12 de maio do mesmo ano e sucedido por uma turnê que gerou o CD e DVD Nheengatu ao Vivo, lançado em 2015.

Em fevereiro de 2016, a banda novamente foi o grupo de abertura dos Rolling Stones no Brasil por uma segunda e terceira vez, no Estádio do Morumbi, em São Paulo, em duas noites diferentes.

 Saída de Paulo Miklos, nova formação e ópera rock
Em 11 de julho de 2016 o vocalista e guitarrista Paulo Miklos anuncia seu desligamento da banda. Segundo nota oficial publicada nos perfis da banda e do músico no Facebook, Paulo agradece os anos de convivência e diz que a partir de então se dedicará à música de uma forma geral, compondo e cantando, assim como à carreira de ator. Para substituí-lo, os Titãs integram à banda o guitarrista de apoio Beto Lee, filho da cantora Rita Lee, para o prosseguimento da turnê Nheengatu.

A primeira gravação da banda com Beto é uma versão de Pro Dia Nascer Feliz, do Barão Vermelho, para a trilha sonora da 24ª temporada de Malhação, série da Rede Globo. Com a entrada de Beto, a banda passou a integrar em seu repertório ao vivo canções que não tocavam há tempos, como Será Que É Disso Que Eu Necessito? e Nem Sempre se Pode Ser Deus. Passaram também a ter algumas músicas cantadas por Tony.

Ainda em 2016, o grupo revelou estar preparando um disco para 2017. Segundo Tony, o novo álbum será uma ópera rock, e a banda pretende entrar em estúdio até meados de 2017 para que o disco saia no segundo semestre do ano. Tendo como referência os álbuns Quadrophenia, do The Who, e American Idiot, do Green Day, o álbum, com mais de 30 canções, terá sua história escrita com a ajuda de Hugo Possolo e de Marcelo Rubens Paiva. Em abril de 2017, boa parte das faixas já estava pronta, segundo Branco.

Também em abril, a banda iniciou uma turnê intitulada "Uma Noite no Teatro" num show que marcou também a inauguração do teatro Opus, do Shopping Villa-Lobos, em São Paulo. A turnê contém três faixas inéditas: Me Estuprem, sobre assédio sexual e estupro; Doze Flores Amarelas; e A Festa. Na época, foi informado que nenhuma delas constaria no próximo álbum do grupo. Contudo, em 23 de setembro de 2017, a banda tocou as três novamente durante sua apresentação no festival Rock in Rio, e dessa vez disse que todas fariam parte do projeto. Em dezembro de 2017, anunciaram que haviam começado a gravar o álbum e que ele seria lançado pela Universal Music. Em 31 de janeiro, anunciaram que a ópera rock seria lançada no começo de 2018 e que seu título seria Doze Flores Amarelas.

Em maio de 2018, Branco Mello foi diagnosticado com um tumor na laringe, que o deixou afastado da banda por três meses. No período em que esteve afastado, foi substituído por Lee Marcucci, que atuou como músico contratado pela banda entre 2002 e 2009

Em maio de 2018, Branco Mello foi diagnosticado com um tumor na laringe, que o deixou afastado da banda por três meses. No período em que esteve afastado, foi substituído por Lee Marcucci, que atuou como músico contratado pela banda entre 2002 e 2009.


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Titãs (banda)

thumb|Titãs em 2013.

Em 2013 e 2014, a banda tocou algumas músicas novas na turnê Titãs Inédito. Eles começaram a trabalhar um novo disco entre abril e maio de 2014. Miklos disse que o álbum seria "pesado, sujo e malvado". Posteriormente, Britto confirmou que o disco seria lançado no início de maio e que a banda já estava gravando músicas em estúdio, mas o nome do novo trabalho ainda não estava decidido. Em meados de março, a rádio Globo FM informou que o álbum seria lançado em abril pela Som Livre e conteria 14 faixas. Em 16 de abril, a banda anunciou em sua página no Facebook que o álbum estava pronto e que seria lançado em maio.


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Titãs (banda)

thumb|Titãs em 2013.

Em 2013 e 2014, a banda tocou algumas músicas novas na turnê Titãs Inédito. Eles começaram a trabalhar um novo disco entre abril e maio de 2014. Miklos disse que o álbum seria "pesado, sujo e malvado". Posteriormente, Britto confirmou que o disco seria lançado no início de maio e que a banda já estava gravando músicas em estúdio, mas o nome do novo trabalho ainda não estava decidido. Em meados de março, a rádio Globo FM informou que o álbum seria lançado em abril pela Som Livre e conteria 14 faixas. Em 16 de abril, a banda anunciou em sua página no Facebook que o álbum estava pronto e que seria lançado em maio.

Em 28 de abril de 2014, a banda divulgou os detalhes do novo trabalho: Nheengatu, lançado em 12 de maio do mesmo ano e sucedido por uma turnê que gerou o CD e DVD Nheengatu ao Vivo, lançado em 2015.


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Titãs (banda)

thumb|Titãs em 2013.

Em 2013 e 2014, a banda tocou algumas músicas novas na turnê Titãs Inédito. Eles começaram a trabalhar um novo disco entre abril e maio de 2014. Miklos disse que o álbum seria "pesado, sujo e malvado". Posteriormente, Britto confirmou que o disco seria lançado no início de maio e que a banda já estava gravando músicas em estúdio, mas o nome do novo trabalho ainda não estava decidido. Em meados de março, a rádio Globo FM informou que o álbum seria lançado em abril pela Som Livre e conteria 14 faixas. Em 16 de abril, a banda anunciou em sua página no Facebook que o álbum estava pronto e que seria lançado em maio.

Em 28 de abril de 2014, a banda divulgou os detalhes do novo trabalho: Nheengatu, lançado em 12 de maio do mesmo ano e sucedido por uma turnê que gerou o CD e DVD Nheengatu ao Vivo, lançado em 2015.

Em fevereiro de 2016, a banda novamente foi o grupo de abertura dos Rolling Stones no Brasil por uma segunda e terceira vez, no Estádio do Morumbi, em São Paulo, em duas noites diferentes.

 Saída de Paulo Miklos, nova formação e ópera rock
Em 11 de julho de 2016 o vocalista e guitarrista Paulo Miklos anuncia seu desligamento da banda. Segundo nota oficial publicada nos perfis da banda e do músico no Facebook, Paulo agradece os anos de convivência e diz que a partir de então se dedicará à música de uma forma geral, compondo e cantando, assim como à carreira de ator. Para substituí-lo, os Titãs integram à banda o guitarrista de apoio Beto Lee, filho da cantora Rita Lee, para o prosseguimento da turnê Nheengatu.

A primeira gravação da banda com Beto é uma versão de Pro Dia Nascer Feliz, do Barão Vermelho, para a trilha sonora da 24ª temporada de Malhação, série da Rede Globo. Com a entrada de Beto, a banda passou a integrar em seu repertório ao vivo canções que não tocavam há tempos, como Será Que É Disso Que Eu Necessito? e Nem Sempre se Pode Ser Deus. Passaram também a ter algumas músicas cantadas por Tony.


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Titãs (banda)


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Titãs (banda)


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Titãs (banda)

thumb|Titãs em 2013.

Em 2013 e 2014, a banda tocou algumas músicas novas na turnê Titãs Inédito. Eles começaram a trabalhar um novo disco entre abril e maio de 2014. Miklos disse que o álbum seria "pesado, sujo e malvado". Posteriormente, Britto confirmou que o disco seria lançado no início de maio e que a banda já estava gravando músicas em estúdio, mas o nome do novo trabalho ainda não estava decidido. Em meados de março, a rádio Globo FM informou que o álbum seria lançado em abril pela Som Livre e conteria 14 faixas. Em 16 de abril, a banda anunciou em sua página no Facebook que o álbum estava pronto e que seria lançado em maio.

Em 28 de abril de 2014, a banda divulgou os detalhes do novo trabalho: Nheengatu, lançado em 12 de maio do mesmo ano e sucedido por uma turnê que gerou o CD e DVD Nheengatu ao Vivo, lançado em 2015.

Em fevereiro de 2016, a banda novamente foi o grupo de abertura dos Rolling Stones no Brasil por uma segunda e terceira vez, no Estádio do Morumbi, em São Paulo, em duas noites diferentes.

 Saída de Paulo Miklos, nova formação e ópera rock
Em 11 de julho de 2016 o vocalista e guitarrista Paulo Miklos anuncia seu desligamento da banda. Segundo nota oficial publicada nos perfis da banda e do músico no Facebook, Paulo agradece os anos de convivência e diz que a partir de então se dedicará à música de uma forma geral, compondo e cantando, assim como à carreira de ator. Para substituí-lo, os Titãs integram à banda o guitarrista de apoio Beto Lee, filho da cantora Rita Lee, para o prosseguimento da turnê Nheengatu.

A primeira gravação da banda com Beto é uma versão de Pro Dia Nascer Feliz, do Barão Vermelho, para a trilha sonora da 24ª temporada de Malhação, série da Rede Globo. Com a entrada de Beto, a banda passou a integrar em seu repertório ao vivo canções que não tocavam há tempos, como Será Que É Disso Que Eu Necessito? e Nem Sempre se Pode Ser Deus. Passaram também a ter algumas músicas cantadas por Tony.

Ainda em 2016, o grupo revelou estar preparando um disco para 2017. Segundo Tony, o novo álbum será uma ópera rock, e a banda pretende entrar em estúdio até meados de 2017 para que o disco saia no segundo semestre do ano. Tendo como referência os álbuns Quadrophenia, do The Who, e American Idiot, do Green Day, o álbum, com mais de 30 canções, terá sua história escrita com a ajuda de Hugo Possolo e de Marcelo Rubens Paiva. Em abril de 2017, boa parte das faixas já estava pronta, segundo Branco.

Também em abril, a banda iniciou uma turnê intitulada "Uma Noite no Teatro" num show que marcou também a inauguração do teatro Opus, do Shopping Villa-Lobos, em São Paulo. A turnê contém três faixas inéditas: Me Estuprem, sobre assédio sexual e estupro; Doze Flores Amarelas; e A Festa.


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Titãs (banda)

thumb|Titãs em 2013.

Em 2013 e 2014, a banda tocou algumas músicas novas na turnê Titãs Inédito. Eles começaram a trabalhar um novo disco entre abril e maio de 2014. Miklos disse que o álbum seria "pesado, sujo e malvado". Posteriormente, Britto confirmou que o disco seria lançado no início de maio e que a banda já estava gravando músicas em estúdio, mas o nome do novo trabalho ainda não estava decidido. Em meados de março, a rádio Globo FM informou que o álbum seria lançado em abril pela Som Livre e conteria 14 faixas. Em 16 de abril, a banda anunciou em sua página no Facebook que o álbum estava pronto e que seria lançado em maio.

Em 28 de abril de 2014, a banda divulgou os detalhes do novo trabalho: Nheengatu, lançado em 12 de maio do mesmo ano e sucedido por uma turnê que gerou o CD e DVD Nheengatu ao Vivo, lançado em 2015.

Em fevereiro de 2016, a banda novamente foi o grupo de abertura dos Rolling Stones no Brasil por uma segunda e terceira vez, no Estádio do Morumbi, em São Paulo, em duas noites diferentes.

 Saída de Paulo Miklos, nova formação e ópera rock
Em 11 de julho de 2016 o vocalista e guitarrista Paulo Miklos anuncia seu desligamento da banda. Segundo nota oficial publicada nos perfis da banda e do músico no Facebook, Paulo agradece os anos de convivência e diz que a partir de então se dedicará à música de uma forma geral, compondo e cantando, assim como à carreira de ator. Para substituí-lo, os Titãs integram à banda o guitarrista de apoio Beto Lee, filho da cantora Rita Lee, para o prosseguimento da turnê Nheengatu.

A primeira gravação da banda com Beto é uma versão de Pro Dia Nascer Feliz, do Barão Vermelho, para a trilha sonora da 24ª temporada de Malhação, série da Rede Globo. Com a entrada de Beto, a banda passou a integrar em seu repertório ao vivo canções que não tocavam há tempos, como Será Que É Disso Que Eu Necessito? e Nem Sempre se Pode Ser Deus. Passaram também a ter algumas músicas cantadas por Tony.

Ainda em 2016, o grupo revelou estar preparando um disco para 2017. Segundo Tony, o novo álbum será uma ópera rock, e a banda pretende entrar em estúdio até meados de 2017 para que o disco saia no segundo semestre do ano. Tendo como referência os álbuns Quadrophenia, do The Who, e American Idiot, do Green Day, o álbum, com mais de 30 canções, terá sua história escrita com a ajuda de Hugo Possolo e de Marcelo Rubens Paiva. Em abril de 2017, boa parte das faixas já estava pronta, segundo Branco.

Também em abril, a banda iniciou uma turnê intitulada "Uma Noite no Teatro" num show que marcou também a inauguração do teatro Opus, do Shopping Villa-Lobos, em São Paulo. A turnê contém três faixas inéditas: Me Estuprem, sobre assédio sexual e estupro; Doze Flores Amarelas; e A Festa. Na época, foi informado que nenhuma delas constaria no próximo álbum do grupo.


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Titãs (banda)

A partir de 2019, realizaram uma série de shows acústicos para comemorar os 20 anos do Acústico MTV, que não puderam ser celebrados em 2017 por conta da preparação para Doze Flores Amarelas. A turnê recebeu o nome "Trio Acústico" e foi conciliada com a divulgação do Doze Flores Amarelas e a turnê "Enquanto Houver Sol", esta última em formato elétrico e misturando canções de várias épocas do grupo.

Já em 2020, o grupo anunciou que registrou o projeto em estúdio e o resultado seria dividido em três EPs, que receberam o nome Titãs Trio Acústico. Uma regravação da faixa "Sonífera Ilha" foi lançada como single e clipe no dia 20 daquele mês, quando foi também anunciado que os três EPs sairiam a partir de abril pela BMG, gravadora à qual retornaram no final de 2019.<ref name="oglobosi">{{citar web |último=Essinger |primeiro=Silvio |título=Tony Bellotto: 'Estão vendo um novo sentido para a letra de 'Sonífera ilha |url=https://oglobo.globo.com/cultura/tony-bellotto-estao-vendo-um-novo-sentido-para-letra-de-sonifera-ilha-1-24326619 |obra=O Globo |publicado=Grupo Globo |acessodata=25 de março de 2020 |data=25 de março de 2020}}</ref>

Em outubro de 2020, os integrantes restantes participaram de uma regravação de "Comida" (do Jesus Não Tem Dentes no País dos Banguelas) lançada pela cantora Elza Soares. A versão havia sido originalmente planejada para o disco que ela lançara em 2019, Planeta Fome, mas ela acabou optando por usar a canção num outro momento, e decidiu lançá-la no aniversário de um ano do disco, e também para marcar a indicação do mesmo ao Grammy Latino.

Em uma entrevista realizada em janeiro de 2022, Nando Reis revelou que, a princípio, rejeitou participar da turnê de 40 anos que a banda prepara, devido ao fato de ele ter "uma ideia" e eles "outra"

Em uma entrevista realizada em janeiro de 2022, Nando Reis revelou que, a princípio, rejeitou participar da turnê de 40 anos que a banda prepara, devido ao fato de ele ter "uma ideia" e eles "outra".

A ideia, na quarta-feira, era conversar sobre o show que faria sábado no Morro da Urca, no Rio. Mas na sexta, a data teve que ser adiada (para o próximo dia 12) porque Nando Reis testou positivo para Covid-19.
— Por mais cuidado que se tome essa nova variante é muito contagiosa. Faz um mês que eu não consigo tocar com a formação completa da banda — disse Nando, de forma até premonitória.
Lulu Santos: Astro escreve ficção erótica e ganha disco de homenagem nos 40 anos de carreira
O que o incomodava ali não eram nem tanto as incertezas dos tempos, mas a imagem que os artistas vieram ganhando no país por causa de uma combinação cruel de fake news com a pandemia.
— Há essa baboseira caluniosa, maldosa, de que nós, artistas, vivemos na mamata da Lei Rouanet. Isso é um negócio doente! Eu trabalho! Subi ao palco com 16 anos, me profissionalizei com 19 com os Titãs, trabalho incessantemente e honestamente, dependo do suor do meu trabalho. Para todos nós, esses dois anos foram barra pesada, ficamos parados — desabafou.
Arnaldo Antunes: 'A gente fez um disco que tinha uma vontade engasgada de chorar'
Autor de canções que trouxeram um pouco de alento para o público durante a quarentena (como “Pra você guardei o amor”, “Só posso dizer”, “All star” e o “Quando espero a primavera”, composta no começo da pandemia), o músico de 59 anos promete fazer de “Nando Hits” também a comemoração dos 20 anos desde que deixou os Titãs com a missão de se dedicar inteiramente a uma carreira solo que já contava então com dois álbuns e algumas composições gravadas por Marisa Monte, Cássia Eller e Cidade Negra.
'Um artista desconhecido'
Este ano ainda, Nando promove o relançamento em LP, remixado, do seu segundo álbum solo, “Para quando o arco íris encontrar o pote de ouro” (de 2000, que trouxe “All star” e “Relicário”, canções que passaram batidas até Cássia Eller cantá-las).
— Quando fui tentar fazer o show do show desse disco, percebi que eu era um artista desconhecido do público. E constatei que não bastava ser um titã, ou ser um compositor, que aquilo exigiria de mim uma dedicação absoluta que eu só pude dar dois anos depois — revelou. — O grande fenômeno, fatídico, foi a morte da Cássia [no fim de 2001]. Como ela era e permanece sendo a cantora que mais gravou músicas minhas, evidentemente os olhos se voltaram para mim.
Lenine: 'Não fosse meu filho, eu ainda estaria cinza, sem estímulo para nada'
Nando Reis disse que, por enquanto, não considerava participar da turnê com a qual os Titãs remanescentes festejarão os 40 anos da banda.
— A gente conversou. Eles tinham uma ideia, eu tinha outra. Eu fiquei 20 anos só, eles que estão há 40 sabem como é que vão comemorar — . — Temos ali discos preciosos, que são “Cabeça dinossauro”, “Jesus não tem dentes no país dos banguelas”, “Go back”, “Õ blesq blom” e “Tudo ao mesmo tempo agora”. Se um dia viermos a falar em tocar esse material, é claro que eu vou adorar. Mas os 40 anos compreendem muito mais coisa, da qual eu não participei.
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Com singles recentes lançados com nomes tão diversos quanto Péricles, Projota, Duda Beat e Anavitória, Nando pensa para a frente: acabou de compor uma canção com Gabi, do grupo Melim (“ela me mandou duas melodias muito surpreendentes que me levaram a escrever uma coisa por outro caminho”) e dez músicas com Marcos Valle.
— Eu procurei o Marcos, fizemos uma música, deu super certo e fomos fazendo. Ele é uma máquina, compõe uma música por dia... e também me puxou para um lado completamente diferente. Estamos aí vendo como gravar isso — relatou.
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No início da contagem regressiva para os 60 anos, que completa em menos de um ano (“vou me tornar um idoso!”, festeja), Nando Reis avaliou a vida que teve – e a que tem pela frente.
— Nos 40 anos, você ainda acha que tem a energia e a vitalidade da juventude. Mas eu me sinto muito melhor com 59, porque mudei minha vida completamente. Não bebo, não cheiro e não faço mais nada já há cinco anos. E isso me dá condições físicas nas quais eu me sinto bem-disposto. Corri muitos riscos, inclusive o de sobreviver a essa pandemia. E adoro ser avô! — disse ele, que tem cinco filhos e três netos. — Quando olho para trás, penso em como foi bom ter feito o que fiz e não ter que fazer de novo! Tudo isso agora é o meu patrimônio, o meu ganha-pão.
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Cada vez mais, o artista tem passado tempo no campo.
— Estou muito desencantado com os rumos que as coisas vão tomando, especialmente no rumo da destruição do meio-ambiente — reclamou. — Tenho uma casa no interior de São Paulo, que era de uma fazenda do meu avô [em Jaú]. E tem um pouco de terra ali onde eu estou recuperando a mata ciliar, fazendo uma agrofloresta e cultivando abelhas sem ferrão. É uma gota no oceano, mas é o que está ao meu alcance.


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Titãs (banda)

A partir de 2019, realizaram uma série de shows acústicos para comemorar os 20 anos do Acústico MTV, que não puderam ser celebrados em 2017 por conta da preparação para Doze Flores Amarelas. A turnê recebeu o nome "Trio Acústico" e foi conciliada com a divulgação do Doze Flores Amarelas e a turnê "Enquanto Houver Sol", esta última em formato elétrico e misturando canções de várias épocas do grupo.


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Titãs (banda)

A partir de 2019, realizaram uma série de shows acústicos para comemorar os 20 anos do Acústico MTV, que não puderam ser celebrados em 2017 por conta da preparação para Doze Flores Amarelas. A turnê recebeu o nome "Trio Acústico" e foi conciliada com a divulgação do Doze Flores Amarelas e a turnê "Enquanto Houver Sol", esta última em formato elétrico e misturando canções de várias épocas do grupo.

Já em 2020, o grupo anunciou que registrou o projeto em estúdio e o resultado seria dividido em três EPs, que receberam o nome Titãs Trio Acústico. Uma regravação da faixa "Sonífera Ilha" foi lançada como single e clipe no dia 20 daquele mês, quando foi também anunciado que os três EPs sairiam a partir de abril pela BMG, gravadora à qual retornaram no final de 2019.<ref name="oglobosi">{{citar web |último=Essinger |primeiro=Silvio |título=Tony Bellotto: 'Estão vendo um novo sentido para a letra de 'Sonífera ilha |url=https://oglobo.globo.com/cultura/tony-bellotto-estao-vendo-um-novo-sentido-para-letra-de-sonifera-ilha-1-24326619 |obra=O Globo |publicado=Grupo Globo |acessodata=25 de março de 2020 |data=25 de março de 2020}}</ref>


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Titãs (banda)

A partir de 2019, realizaram uma série de shows acústicos para comemorar os 20 anos do Acústico MTV, que não puderam ser celebrados em 2017 por conta da preparação para Doze Flores Amarelas. A turnê recebeu o nome "Trio Acústico" e foi conciliada com a divulgação do Doze Flores Amarelas e a turnê "Enquanto Houver Sol", esta última em formato elétrico e misturando canções de várias épocas do grupo.

Já em 2020, o grupo anunciou que registrou o projeto em estúdio e o resultado seria dividido em três EPs, que receberam o nome Titãs Trio Acústico. Uma regravação da faixa "Sonífera Ilha" foi lançada como single e clipe no dia 20 daquele mês, quando foi também anunciado que os três EPs sairiam a partir de abril pela BMG, gravadora à qual retornaram no final de 2019.<ref name="oglobosi">{{citar web |último=Essinger |primeiro=Silvio |título=Tony Bellotto: 'Estão vendo um novo sentido para a letra de 'Sonífera ilha |url=https://oglobo.globo.com/cultura/tony-bellotto-estao-vendo-um-novo-sentido-para-letra-de-sonifera-ilha-1-24326619 |obra=O Globo |publicado=Grupo Globo |acessodata=25 de março de 2020 |data=25 de março de 2020}}</ref>

Em outubro de 2020, os integrantes restantes participaram de uma regravação de "Comida" (do Jesus Não Tem Dentes no País dos Banguelas) lançada pela cantora Elza Soares. A versão havia sido originalmente planejada para o disco que ela lançara em 2019, Planeta Fome, mas ela acabou optando por usar a canção num outro momento, e decidiu lançá-la no aniversário de um ano do disco, e também para marcar a indicação do mesmo ao Grammy Latino.


Titãs (banda)

 Kleiderman
Em 1994, Branco Melo e Sérgio Britto juntamente com Roberta Parisi formaram uma banda de punk rock Kleiderman. A banda foi batizada inicialmente de Richard Clayderman em homenagem ao pianista homônimo, mas o nome foi trocado depois para evitar problemas com a gravadora. Na capa do disco (assinada por Fernando Zarif), o nome Richard aparece encoberto por um curativo.

O único disco da banda foi lançado em 1.° de dezembro de 1994 e se chama Con el mundo a mis pies''. Até agosto de 1997, havia vendido 6,5 mil cópias. O disco foi editado pelo selo Banguela Records, coadministrado por Branco

Con el mundo a mis pies. Até agosto de 1997, havia vendido 6,5 mil cópias.

|São Paulo, sexta-feira, 29 de agosto de 1997|
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'Acústico' tira Titãs da crise
LUIZ ANTÔNIO RYFF
ALEXANDRE LOURES
As 720 mil cópias vendidas, apenas dois meses depois do disco chegar às lojas, não fazem de "Acústico MTV" somente o maior sucesso da carreira dos Titãs. O álbum fez com que a banda voltasse ao topo das paradas, servindo para apaziguar a crise interna do conjunto.
"Acho que todo mundo cogitou sair dos Titãs em algum momento", afirma o baixista Nando Reis. "Mas se hoje alguém resolvesse sair, acharia que ele estava louco e ficaria furioso. A gente sabe como custou se reequilibrar."
Desde a saída de Arnaldo Antunes, em 93, os Titãs vivem uma crise de identidade que culminou na interrupção dos trabalhos do grupo para o desenvolvimento de projetos paralelos de seus integrantes.
"Quando o Arnaldo saiu, percebemos que o grupo não era uma coisa eterna e que a qualquer momento algum de nós poderia ir embora. Isso desencadeou um processo que foi rondando nossas cabeças", afirma o guitarrista Tony Belloto.
Com a saída de Arnaldo, Nando diz que sentia as pessoas achando que a banda estava "capenga".
Democracia cruel
Para Belloto, o fato de o conjunto ser formado por sete pessoas torna inevitável o conflito de estilos: "Em 'O Blésq Blom' eu me sentia pouco representado. Tinha umas coisas eletrônicas que não me davam barato, pois sempre tive uma formação mais roqueira."
Outro integrante que se sentiu isolado foi Nando Reis, na época de "Titanomaquia" e "Tudo ao Mesmo Tempo Agora". "Eu fazia músicas, mas não conseguia emplacar nada nos Titãs. Eu ficava tocando baixo numa boa, só que não me sentia plenamente satisfeito."
Não era por acaso que ele cantava apenas uma canção em cada um desses discos. "Curiosamente, depois que o Arnaldo saiu eu passei a cantar menos no grupo", diz.
Isso é consequência da forma democrática do grupo decidir as questões internas. É um voto por cabeça, e a maioria decide. "É uma democracia cruel", afirma Nando.
Essa crise ganhou notoriedade quando o grupo fechou para balanço e seus componentes demonstraram suas diferenças em trabalhos solo diversos.
Enquanto Branco Mello e Sérgio Britto formaram a banda Kleiderman, que fazia um rock pesado e virulento, Nando Reis fez um disco de MPB com elementos regionais de percussão, Paulo Miklos realizou um trabalho mais acústico e Tony Belloto escreveu o romance policial "Bellini e a Esfinge".
Nos discos, o mais bem sucedido foi Nando Reis, que vendeu 27,3 mil cópias de seu "12 de Janeiro". Paulo Miklos vendeu 7,8 mil cópias de seu disco homônimo, enquanto "Con El Mundo a Mis Piés", do Kleiderman, chegou a 6,5 mil. A soma das vendas desses três discos não chega nem perto da metade da pior vendagem dos Titãs -109 mil cópias, com o primeiro disco.
"Depois dos trabalhos solos, para a gente se reencontrar foi difícil mesmo. Todo mundo se acostumou a tomar decisões sozinho", diz Nando.
"Esse foi o período em que mais corremos o risco de uma separação. Se algum trabalho solo fizesse um sucesso estrondoso, seria difícil para essa pessoa voltar para banda", diz Belloto, explicando a razão do reencontro, que culminou na gravação de "Domingo".
Desafogo
Além da diversidade de estilos e da saída de Arnaldo Antunes, a pouca execução das músicas do grupo nas rádios contribuiu para a crise.
"Para um grupo como o nosso se manter a gente tem que estar nas paradas", diz Miklos.
Com esse objetivo, foi lançada uma coletânea com dois CDs reunindo os maiores hits da banda. Logo em seguida, foi gravado o CD "Domingo", que marca o retorno ao pop e às rádios.
Já com "Domingo", os Titãs conseguiram afastar a nuvem negra da crise. "Mantivemos um certo peso, mas trouxemos a carga pop à tona. Foi um prenúncio do que vinha no acústico", afirma Branco Mello.
No pacote do reencontro, ainda veio o empresário Manoel Poladian, que respondeu pelos negócios da banda durante a época de "Cabeça Dinossauro", o maior sucesso do grupo até então.
Em "Acústico", outro filho pródigo também voltou a trabalhar com a banda: Liminha, que produziu "Cabeça Dinossauro" e toca nos shows da turnê atual.
Para Nando, fazer novos arranjos para velhos sucessos era uma empreitada arriscada. "Tínhamos medo de fazer algo patético".
Hoje, os shows são lotados de adolescentes que, no mais das vezes, nem haviam nascido quando o grupo começou.
"Estamos ampliando de novo o nosso público e voltamos a tocar no rádio. Foi um desafogo", diz Nando. "É muito importante para uma banda desse porte ser popular. Nossa vocação não é ser underground. Não tenho vocação para tocar para meia dúzia de pessoas. Isso não significa mediocrizar o trabalho."
Eles acabaram de renovar o contrato com a WEA até o ano 2.000. E ainda devem mais três discos à gravadora.
O resultado imediato do sucesso é que a o lançamento de uma caixa com todos os CDs remasterizados foi adiado por causa do volume de trabalho da banda. Só no próximo mês, eles fazem 22 apresentações.
No ano passado, os Titãs definiram que 1999 seria um ano dedicado a projetos individuais. "Esse ano solo deve ficar para a frente".
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Titãs (banda)


Titãs (banda)

 Kleiderman
Em 1994, Branco Melo e Sérgio Britto juntamente com Roberta Parisi formaram uma banda de punk rock Kleiderman. A banda foi batizada inicialmente de Richard Clayderman em homenagem ao pianista homônimo, mas o nome foi trocado depois para evitar problemas com a gravadora. Na capa do disco (assinada por Fernando Zarif), o nome Richard aparece encoberto por um curativo.


Telefone

thumb|Ericsson DBH 1001, o primeiro telefone com invólucro de baquelite
Telefone é um sistema de telecomunicações capaz de transmitir som através de sinais elétricos nas redes de telefone. É definido como um aparelho eletroacústico que permite a transformação, no ponto transmissor, de energia acústica em energia elétrica e, no ponto receptor, a energia elétrica é transformada novamente em acústica, permitindo desta forma a troca de informações (através da fala) entre dois ou mais usuários. Para haver êxito nessa comunicação, os aparelhos necessitam estar comutados (ligados) a uma central telefônica.

thumb|Modelo de telefone da década de 1940.

O telefone chegou ao Brasil em 1877, poucos meses depois da exposição de Filadélfia. O primeiro aparelho foi fabricado nas oficinas da Western and Brazilian Telegraph Company, especialmente para Dom Pedro II. Foi instalado no Palácio Imperial de São Cristovão localizado na Quinta da Boa Vista, hoje o Museu Nacional no Rio de Janeiro, e era ligado às casas ministeriais, esta sendo a primeira linha telefônica brasileira. No mesmo ano começou a funcionar uma linha telefônica ligando a loja O Grande Mágico, na Rua do Ouvidor, de propriedade de Leon Rodde, ao Quartel do Corpo de Bombeiros.

Em agosto de 1878 são feitas as primeiras demonstrações do telefone na cidade de São Paulo, por Leon Rodde e por Morris Kohn, sendo este último o responsável pela primeira ligação interurbana em território brasileiro, quando conectou através de fios telegráficos já existentes a estação da Cia. Paulista de Estradas de Ferro em Campinas à estação da São Paulo Railway em São Paulo.

Em 15 de novembro de 1879 era feita a primeira concessão para estabelecimento de uma rede telefônica no Brasil. Quem ganhou a concessão foi Charles Paul Mackie, representante da Bell no Rio de Janeiro. Foi também em 1879 que a repartição de telégrafos organizou no Rio de Janeiro um sistema de linhas telefônicas ligadas à Estação Central do Corpo de Bombeiros, para aviso de incêndios.

Os primeiros telefones automáticos do Brasil foram inaugurados em 1922 na cidade de Porto Alegre e em 1925 na cidade de Rio Grande.


Telefone

thumb|Modelo de telefone da década de 1940.

O telefone chegou ao Brasil em 1877, poucos meses depois da exposição de Filadélfia. O primeiro aparelho foi fabricado nas oficinas da Western and Brazilian Telegraph Company, especialmente para Dom Pedro II. Foi instalado no Palácio Imperial de São Cristovão localizado na Quinta da Boa Vista, hoje o Museu Nacional no Rio de Janeiro, e era ligado às casas ministeriais, esta sendo a primeira linha telefônica brasileira. No mesmo ano começou a funcionar uma linha telefônica ligando a loja O Grande Mágico, na Rua do Ouvidor, de propriedade de Leon Rodde, ao Quartel do Corpo de Bombeiros.

Em agosto de 1878 são feitas as primeiras demonstrações do telefone na cidade de São Paulo, por Leon Rodde e por Morris Kohn, sendo este último o responsável pela primeira ligação interurbana em território brasileiro, quando conectou através de fios telegráficos já existentes a estação da Cia. Paulista de Estradas de Ferro em Campinas à estação da São Paulo Railway em São Paulo.

Em 15 de novembro de 1879 era feita a primeira concessão para estabelecimento de uma rede telefônica no Brasil. Quem ganhou a concessão foi Charles Paul Mackie, representante da Bell no Rio de Janeiro. Foi também em 1879 que a repartição de telégrafos organizou no Rio de Janeiro um sistema de linhas telefônicas ligadas à Estação Central do Corpo de Bombeiros, para aviso de incêndios. Em 13 de outubro de 1880 é criada a Brazilian Telephone Company, que em 1883 já tinha instalado no Rio de Janeiro cinco estações de 1 000 assinantes cada uma. Depois de passar por diversos proprietários tendo várias denominações, foi incorporada em junho de 1899 à Brasilianische Elektrizitäts Gesellschaft, com sede em Berlim, que ganhou uma concessão de 30 anos, mas em 1907 foi vendida mais uma vez, passando a se chamar Rio de Janeiro Telephone Company. A primeira linha interurbana também é de 1883 e ligava o Rio de Janeiro com a cidade de Petrópolis.