パワーエイド(コカ・コーラ):平面のみ
なかやまきんに君と共演
ケイ・オプティコム(関西地区のみ)
平川商事・パチンコアロー(関西ローカル かつて司会をした「ヒロイン誕生」(テレビ大阪)のスポンサーでもあった)
月刊 ほしのあき
ファインダーラブ ほしのあき 南国トラブル ランデブー(2006年6月29日発売)
ほしのあきエロの力
友人の女性タレント
くまきりあさ美
よく共演する男性芸能人
やしきたかじん
神奈月(ものまね芸人)
68『特集グラビアアイドル』ほしのあきインタビューより
タグ: 島田紳助 藤井隆 夏川純 安めぐみ ほしのあき
おいしいグルメ・お取り寄せグルメに関する一般ニュース
・ミヨシ油脂、来年2月からマーガリンなど値上げ 競合他社も追随へ
・トーヨーライス、金芽米の年間売上げ好調 さらに拡販へ努力
・ファミリーマート、中高年向け弁当を開発 上田社長自らメニュー考案
・外食・中食6団体、パート厚生年金適用拡大に断固反対の声明発表
・パート抱える流通4団体、年金制度で与党に訴え
・咀しゃく力アップで脳を活性化 ロイヤルと東京農大が「かむかむ30」メニュー化
・全国農協乳業協会、07年度の販売目標決める 1%増以上を目指す。
・2006年缶詰業界10大ニュース キハダ急騰でツナ缶値上げ
・2006年惣菜業界10大ニュース 人材の育成で勝ち組に
・アサヒビール、“糖質ゼロ”の発泡酒「スタイルフリー」発売 07年に反転攻勢へ
・太陽化学、就寝前のテアニン摂取で睡眠の質改善に効果
・大人の工場見学スポット、サントリー山崎蒸留所 時間と自然が育むモルト
・ニチレイフーズ、「気くばり御膳」魚メニューに2品追加
・なとり、コラボ第2弾「ピザーラチーズ鱈 ゲッツ味」発売
・日清食品、TV番組「なるトモ
」とのコラボ第2弾発売
・日本清酒、「新酒しぼりたて」を季節限定で発売
・全日本漬物協同組合連合会、消費拡大狙い漬物利用の料理本を発行
・21世紀食品経営者フォーラム「ライフコーポレーションの現状と課題」12月20日
・アメリカ乳製品輸出協会、セミナー・講習会で米国産チーズの幅広い用途を提案
・菓子・食品新素材技術センター、食品新素材研究会を1月31日に開催
・惣菜を素材にママの手料理 全国縦断惣菜料理セミナー06開催
・カゴメ、「食の冒険グランプリ文化祭」開催 小学生に“食の楽しさ”提供
・アサヒビール、家庭用ウイスキーで1万人にイニシャル入りグラスプレゼント
・ネスレ日本、「ネスカフェ」でヨーロッパ3都巡る旅プレゼント
・玩具菓子「シカクいアタマをマルくする」発売(フルタ製菓)
・「これで朝食ヨーグルト 白桃&バナナ」発売(オハヨー乳業)
・「プティポ とろふわ冬キャラメルプリン ほろ苦キャラメル」発売(森永乳業)
・「ガリガリ君 みかん」発売(赤城乳業)
・「スーパーソフト いちごバニラ」発売(赤城乳業)
・「小岩井 ショコラオ・レ ほんのりアーモンド」発売(小岩井乳業)
・「三ツ矢 白いサイダー いちご」発売(アサヒ飲料)
・「じゃがいも焼酎 伍升譚」発売(合同酒精)
・「おどろき野菜 鶏だし塩」発売(アサヒフードアンドヘルスケア)
・「サッポロ一番 煮玉子屋 煮玉子濃厚とんこつラーメン」発売(サンヨー食品)
・「サッポロ一番 めでたいラーメン 醤油拉麺 鯛だし仕立て」発売(サンヨー食品)
・東京農大世界学生サミットで実行委員長を務めた留学生・間山ハビエルさん
・取材手帖:東亜商事・小山喜代治会長「企業は伸ばし固める」
・日本原子力産業協会、『食品照射のなるほど
安心ガイド』作成 消費者啓蒙へ
・◆東北冬期流通特集:東北流通業界最前線 収益悪化の卸、競合激化の小売
・東北冬期流通特集:キーパーソンに聞く=国分東北支社・北見賢支社長
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・東北冬期流通特集:キーパーソンに聞く=明治屋商事東北支社・阿部吉伸支社長
・新人応援企画・「食」という仕事(3)トラヤカフェ・森智子さん
・胃心伝真=“清貧”の心
・ポイント=おせち料理
島田始」の検索数推移グラフ
島田始 の話題を
コンパクト リアル めちゃ すき 痛い ユニバーサル ポジティブ 気まま 秘密 田舎 人工 温 青い ナチュラル しずか もったいない 嫌う 悪徳 ふぞろい やせる。
【長谷川京子】 人気ガタ落ち
エビちゃんこと蛯原友里や押切もえら若手モデルが注目を集める一方で、ちょっと前までトップモデルとしてもてはやされていた長谷川京子
最近スッカリ姿を見なくなったなぁ
2年ほど前はファッション誌の表紙を独占し、CMクイーンとも呼ばれていたが
すっかり忘れ去られた存在になってしまった。
「ビデオリサーチ社が発表している広告出稿動向をみれば、人気の変動が判る、で圏外まで落ちたのでは
全盛期には10社以上の企業CMを抱えていたが、今ではなかなか見ることが少ないようだ。
昨年、ドラマ「ドラゴン桜」や「Mの悲劇」など話題のドラマに出演したが、まったく印象に残らず、演技が普通すぎるし存在感がないと、関係者は口を揃えて言う、そんなこともあり消えつつあるようだ。
だが、仕事が激変した代わりにプライベートはいい感じのようで、先日も写真誌に初スキャンダルを報じられた、過去にはドラマで共演した阿部寛との親密交際やV6の岡田とのデートしている姿を頻繁に目撃されるなど噂はあったが
現場を押さえたのは初めてだった、ハセキョーが食材を買出しに行く姿をキャッチされ
同棲発覚となったようです。本人はこの件に関してのコメントは出していないがまだまだ私としても注目です。
はせがわ きょうこ
愛称: ハセキョー、ハセキョン、京ちゃんなど
他の活動: タレント
所属事務所はレプロエンタテインメント
2 主な出演作品
血液型はB型
柏市立酒井根中学校、千葉県立松戸国際高等学校普通科、川村短期大学生活学科卒業後の1999年、女性ファッション雑誌「CanCam」(小学館)の専属モデルとなり本格的にモデル活動を開始し、以後、同誌の看板モデルとして活躍した。
愛称は「ハセキョー」、「ハセキョン」、「京ちゃん」など
「絶世の美人」と評され、人気を得る。2000年「らぶ・ちゃっと」(フジテレビ)で女優デビュー後、2001年放送の「夏休みのサンタさん」(日本テレビ)、「スタアの恋」(フジテレビ)への出演を皮切りに本格的に女優活動を開始する。
2003年放送の月9「僕だけのマドンナ」(フジテレビ)ではジャニーズの滝沢秀明と共演
同年、ベストドレッサー賞を受賞
2006年4月より放送の「おいしいプロポーズ」(TBS)で連続ドラマ初主演となった。2006年8月放送の「終戦記念特別ドラマ ひめゆり隊と同じ戦火を生きた少女の記録 最後のナイチンゲール」では、名演技と評された。2007年初頭には「愛の流刑地」に出演した縁で渡辺淳一と共にサンデープロジェクトに出演した。
[編集] 主な出演作品
ドラマ・コンプレックス 終戦記念特別ドラマ ひめゆり隊と同じ戦火を生きた少女の記録 最後のナイチンゲール(2006年8月22日、日本テレビ) - 上原貴美子 役
スタア☆大作戦〜まりもみ危機一髪
〜 第二話「ハセキョーが
長谷川京子が
カテゴリ: 日本のファッションモデル | 日本の俳優 | 日本のタレント | セブンティーンのモデル | 千葉県出身の人物 | 1978年生 | バーニングプロダクション系列所属者
タグ: 長谷川京子 エビちゃん 蛯原友里 押切もえ トップモデル
インタビュー:チャットモンチー「ステージに立つことが一番の幸せ」
橋本絵莉子(ギター&ヴォーカル) 学生たちが卒業を迎える3月、リクルート「卒おめプロジェクト」のCM曲として「サラバ青春〜卒おめ2007Ver
〜」が大量オンエアされたチャットモンチー
同月18日には、オリコン・ランキングで初登場6位を記録した前作「シャングリラ」に続く4作目のシングル「女子たちに明日はない」を発表した。
■「卒おめ」テレビCMは、桜の花びらと学校の風景をバックに登場する学生の表情が印象的でしたが、あの映像に自分達の楽曲が合わさったものを見て、どんな気分でしたか
高橋久美子(以降、高橋):「もしかしたら流れるかもしれん」と思いながら、いつもドキドキしながらテレビをつけていたんですけど、映像に自分達の曲が合っているのを見て嬉しくなってました。橋本):ピッタリすぎて、もっていかれちゃった、という感じでした。それぐらい合ってました。
福岡晃子(以降、福岡):みんな初日から1日に何回も見てるって言われたのに、私はタイミング悪くて、3〜4日経っても見れなくて
「もうどうでもいいや」って思った瞬間に見れたんですよ(笑)
どうしても特別な目で見てしまうからかもしれないですけど、すごく良くて
CMの中でも、すごく映えてたなと思って
あと、私達が落書きみたいに書いたものを盛り込んだバージョンもあって、それもすごく良くて
本当にピッタリでびっくりしました。現在、この項目の一部の版または全体について、削除の手続きに従って、削除が提案されています。削除についての議論は、削除依頼の依頼サブページで行われています。削除の議論中はこのお知らせを除去しないでください。この項目の執筆者の方々へ: まだ削除は行われていません。削除に対する議論に参加し、削除の方針に該当するかをどうか検討してください。
略称は「チャットモ」、「チャット」など
所属レコード会社はキューンレコード
バンド名に特に意味は無く、結成当時のドラマーがバンド名に「もんちー」を入れたいと言い、それに最も合う言葉が「チャット」だったのでチャットモンチーとなった。メジャーデビュー以降、元SUPERCARのいしわたり淳治をプロデューサーとして迎えている。メンバー全員が作詞を行う。
5 収録曲について
全楽曲の作曲を務める。
愛称:えりこ、えっちゃん、はしえり、もえりこちゃん
自他共に認める激しい人見知り
ギターを始めたのは兄の影響を受けたため
高2でチャットモンチーを結成し、本格的に音楽に目覚めてしまったため、進学クラスにいるのに高3の模擬試験では志望校欄を白紙で出し、先生にその理由を問われた時「ないもん
」と返答したというエピソードがある。昔はレスポール派だったがあらゆる人に「似合わない」と言われ、現在はテレキャスターを愛用している。しかし「女子たちに明日はない」からレスポールも使うようになってきている。
ギターは本人曰く「あぐらで弾きたい派」という事で、プロデューサーのいしわたり淳治が「絵莉子、ハウス
」と布を敷き、その上で弾く事がある。その布は関係者内で「ハウス」と呼ばれている。
ライブでは黄緑色のストラトも使用
ラーメンの天下一品が好き
高校時代、ラーメン部を友人と二人で作ったが、友人がラーメンの食べすぎで体を壊してしまったため解散
本人曰く、大の料理下手
ミンチにすると食べられるが、肉が嫌い
自宅では専ら実家から送られてくる魚肉ソーセージを愛食しているらしい。メンバーの二人から「神の子」と表現されたことがある。作詞も務める。
愛称:あっこ、あっこびん、あっこせい(いしわたり淳治のみ
個性的なベースを弾くから)
メンバー曰く、「3人の中で一番女の子らしい」
チャットモンチーを「ギャルバン」や「アイドル」扱いされることを非常に嫌っている。そのためいしわたり淳治と初めて会った時、ショッキングピンクのパーカーを着ていて本人は「少し恥ずかしかった」らしい。チャットモンチー加入前はギターボーカル担当だった。1stアルバム「耳鳴り」のレコーディング中に気分が悪くなり早退したが、帰宅途中の電車を降りた瞬間倒れてしまい、駅員に運ばれたエピソードがある。
愛媛県出身で、「みかんが主食
」を公言している。本人曰く、「チャットモンチーをやるまで教師になることしか頭になかった」ため、国語教師の免許を取得保持している。学年的には橋本・福岡のひとつ上であり、加入当初は橋本に「くみこんさん」と呼ばれていた。ニット帽を好んでよく身につけている。年上なのにたまに福岡晃子の事を『あこさん』と呼ぶ。
での福岡晃子の公表値によると、左目:0
NHKの音楽番組に出演する時、3人揃って「チャットモンチーです」と言った後、高橋だけが家族へのメッセージを残していた。同じメンバーの橋本絵莉子に対して、現在こそ仲は良いものの、当初は彼女の人見知りの激しさから「絶対に友達になれない」と思っていた。
徳島市を中心に活動開始
当時のメンバー編成はツインボーカル、ツインギター、ベース、ドラムの6人編成
2002年、受験により、橋本以外のメンバーが全員脱退
橋本が通っていた高校の同級生だった福岡が加入
橋本と福岡でアコースティックライヴをし続ける。
2004年、福岡が通っていた大学のサークルの先輩だった高橋が加入
自主制作盤としてミニアルバム「チャットモンチーになりたい」(廃盤)リリース
手売りで地元を中心に1,500枚ほど売れる。同4月30日、徳島県のはなはるフェスタにてメジャーデビュー後初の凱旋野外公演を行う。
メンバー自身も驚くほど地元の様子が変わっていたとのこと(徳島にすき家が出店していたなど)
同7月25日、くるりと広島クラブクアトロにて対バンとして出演
くるりの岸田繁は公式HPの日記においてチャットモンチーを高く評価していた。MCにて「去年は客として来ていた。」というエピソードを披露している。
また、同じ日に出演していたART-SCHOOLの木下理樹は公式HPの日記において「メディアにプッシュされすぎていて聞かず嫌いになっていたがライブは素晴らしかった」と評価
ART-SCHOOLと同じく、同じ日に出演した矢野顕子もフェスで彼女達の演奏を見て、日本版の公式ページの日記で「めちゃカッコイイ。」と書いており、自身がパーソナリティを務めたラジオ番組で「フェスで見た中でとっても良かったアーティストの曲をかけます。最近大好きなバンドです。オリコン初登場6位と初のトップ10入りを果たす。
同6月20日、5thシングル「とび魚のバタフライ/世界が終わる夜に」を発売
これは彼女らの初の両A面シングルである。
手の中の残り日
小さなキラキラ
女子たちに明日はない。
とび魚のバタフライ
世界が終わる夜に
映画『腑抜けども、悲しみの愛を見せろ』主題歌 (2007年初夏公開予定)
ウィークエンドのまぼろし
どなる、でんわ、どしゃぶり
一等星になれなかった君へ
おとぎの国の君
世界が終わる夜に
手のなるほうへ
とび魚のバタフライ
女子たちに明日はない。
たそがれニャーニャー(橋本他2名)
にゃにゃ転びや起き(橋本、福岡他1名)
[編集] 収録曲について
1stシングル「恋の煙」のころはまだメンバーは「徳島在住の〜」と紹介されていた。実際は当時から東京在住であり、正しくは「徳島出身の〜」であった。『ハナノユメ』はライブで歌われるときは開催地に応じて歌詞が変わるが、これは2006年後半ごろから行われている試みであり、初期はそのままの歌詞で歌われていた。3rdシングル「シャングリラ」のカップリング「迷迷ひつじ」は彼女ら初のクリスマスソングである。3rdシングル「シャングリラ」は、リリース前に当時のラジオ「oatle Beat」で「カップリング(小さなキラキラ、迷迷ひつじ)の方が良いです」と紹介された。これはそのままの意味ではなく、それぐらいカップリング曲の出来にも自信があったということである。6枚目のシングル「橙」の収録曲、「橙」と「コスモタウン」はインディーズ時代の楽曲であり、特に「コスモタウン」はライヴでよく演奏されていた。
知っとるビート
テーマに基づいて3人それぞれが選曲
お父さんお母さん東京は怖い街です。
東京に来て驚いたことなどを両親に手紙を読む形式で紹介
あいうえお作文
あえく五七五 晃子 絵莉子 久美子の順に五七五を詠む
チャットモンチーの影武者になりたい。
チャットモンチーのコピーバンドの音源を紹介
コント形式でCDの宣伝を行う。CDリリースの時と最終回の4回行われた。えっちゃん大明神 - 生放送の時だけ現れる。
おすすめの音楽を紹介
目からウロコ
おすすめの映画やDVDなどを紹介
渦にまかれて
もしも、チャットが○○だったら
楽屋かいだん
楽屋から放送
山崎樹範 (やましげ校長)|家城啓之 (やしろ教頭)
カテゴリ: 削除依頼中の記事 | 日本のバンド | ソニー・ミュージックエンタテインメントのアーティスト | 徳島県
■「サラバ青春」は、ミニアルバム「chatmonchy has come」の最後に収録されていた曲ですが、普段イベントなど限られた時間の中でシングル以外の曲をセットリストに選ぶ時は、どのようにして決めているんですか
高橋:「みんなが楽しみにしてくれているだろう」と思う曲達から選ばれていきますね
あとはやっていて自分達が上がる曲
「これは外せないな」というのは、例えそれがカップリングの曲であってもやります。
両方の気持ちを兼ね備えたものを出していく感じかな
■「サラバ青春」はいつ頃に作った曲なんですか
高橋:もう3年くらい前かな
私が入ってすぐに書いた歌詞なので、デビューする前からある曲ですね
■4月18日に4枚目のシングル「女子たちに明日はない」
「じょし」でいいんですよね
「おなご」ではなく
橋本:おなご
福岡:初めて言われたよ(笑)
橋本:一気に時代が
高橋:いきなり、さかのぼったね
福岡:おなごたちが明日は身売りされる、みたいやな(笑)
■いや、一応確認をと思いまして
失礼しました(苦笑)
このタイトルになった理由は
福岡:まず歌詞が出来て、春に出すことが決まって、もう1ヶ月ぐらいタイトルをすごく悩んでて(苦笑)
歌詞の中の言いたい部分をすごく考えていて、「走ったって見つからない」とか「叫んだって届かない」という歌詞を見てて、本当に「明日はない」と思いながら、「今日を全力でやっていかなきゃいけない」ということがすごく言いたい、となって
「俺たちに明日はない」という映画がすごく有名で、男の方の人生を賭けた、本当に「明日はない。」みたいな感じなんですけど、「女子達に明日はない」っていうと、女性の強さも出るし、私達の出してなかった女性部分、今まで「女子」というの敢えて避けていた部分もあるんですけど、それを明白にする、新しい部分を出すというのもあるんです。すごくかっこいいタイトルになったなって、出た瞬間に「これで行く。
」って思いましたね
最初、「女子って子供イメージがつく」とか言われて、それも否定できなかったんですけど(笑)
でも、これで行くってなりました。
セブン&アイ、赤ちゃん本舗アカチヤンホンポを買収へ・共同で商品開発
セブン&アイ、赤ちゃん本舗を買収へ・共同で商品開発
セブン&アイ・ホールディングスは7日、子供用品専門店2位の赤ちゃん本舗(大阪市、小原宏社長)を買収する方針を固めた。発行済み株式の過半を約20億円で取得し、同社の経営再建を支援する。
セブン&アイは有力専門店を傘下に収め、自社のショッピングセンター(SC)の主力テナントに活用
子供用品の共同開発も進める。
両社は近く資本・業務提携の基本合意書を交わす見通し
セブン&アイは赤ちゃん本舗に代表者を派遣
グループで持つ情報システムや物流など小売業運営のインフラを提供する。
赤ちゃん本舗
この項目は現在進行中の事象を扱っておりますが、ウィキペディアはニュース速報ではありません。性急な編集をせず事実を確認し、正確な記述を心がけてください。またウィキニュースへの投稿も検討してみてください。なお、この内容は不特定多数のボランティアにより自由に編集されていることを踏まえ、自身の安全利害に関わる情報は自己責任でご判断ください。
株式会社赤ちゃん本舗
赤ちゃん本舗旭川店(北海道旭川市、2006年5月6日撮影)株式会社赤ちゃん本舗(かぶしきがいしゃあかちゃんほんぽ)は、大阪市中央区に本社を置く乳幼児向けマタニティ・チャイルド・ベビー用品のチェーン店を運営する企業
各店舗では「アカチヤンホンポ」と表記される。その中、2006年12月25日にタカラトミーと新規オリジナル商品の共同開発等を行うと共に、同社に対して優先株50万株(総額30億円)を割当てる業務・資本提携が発表された(優先株式は3年後に普通株へと転換でき、赤ちゃん本舗株式の約34%に相当)が、2007年4月17日、30億円の投資額に比べて効果が小さいと判断したことから基本合意の内容を見直すとタカラトミーより発表があった。
タカラトミー側は少額出資も視野に入れ資本提携を実現したい意向であるものの、赤ちゃん本舗側は既に複数の新たな資本提携・業務提携候補先との協議を進め、2007年6月12日セブン&アイホールディングス子会社のイトーヨーカ堂との提携の基本合意を締結、7月末を以て「赤ちゃん本舗経営研究所」が保有する株式(発行済株式の62
67%)をイトーヨーカ堂が取得した。又、8月10日イトーヨーカ堂より役員(代表取締役会長)を受け入れている。なお、赤ちゃん本舗は香川県高松市に店舗を有しているが、四国には一切出店しないセブン&アイの方針により(徳島そごうは例外中の例外)、2007年9月30日限りで閉店することとなった。
赤ちゃん本舗
百貨店 そごう、西武百貨店(ミレニアムリテイリング) - ロビンソン百貨店
専門店 ロフト - メリーアン - 赤ちゃん本舗
この項目「赤ちゃん本舗」は、企業関連の書きかけ項目です。加筆、訂正などをして下さる協力者を求めています。
タグ: セブンイレブン 赤ちゃん本舗 アカチヤンホンポ セブン&アイ 株式会社赤ちゃん本舗
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コブクロ公演ニュース さいたまスーパーアリーナ
撮影・石井裕之大会場包む熱気とパワー
「うれしくて涙が出ます」――亡き母やファンへの感謝の気持ちを述べ、ボーカル、ギターの小渕健太郎=写真右=は、ステージでこう語った。
昨年秋に出たベスト盤が240万枚を売り上げ、近作シングル「蕾(つぼみ)」もヒット
日本を代表する男性デュオとなった今でも、すれたところがない。どこまでも純朴なのだ。ポーズでやれば嫌みだろうが、そのまっすぐな音楽と相まって、好感が持てる。開始早々から、もうひとりのボーカル、黒田俊介=同左=ともども、豊かな声量に驚かされた。地元大阪の路上でライブを繰り返し、インディーズ(自主制作)からたたき上げてきただけに、大会場に負けないだけの熱気とパワーを持っている。バックの弦楽器のアンサンブルが、ゴージャス感を出してもいる。ステージは約3時間続いた。
代表曲「桜」のほか、新曲も多数披露
初めて楽曲を聴くファンも多かっただろうが、観客のボルテージは全く下がらない。これは、彼らの音楽スタイルが確立し、それを観客が理解している証拠だ。
合間のトークもたっぷり
路上時代の思い、楽曲に込めた思い
演奏だけでは物足りないかのように、懸命にその思いを伝えようとする。フォーク的な、いい意味での青臭さと、ポップス本来の親しみやすさがうまく調和している。心の揺れや切ない恋愛をテーマにしても、歌声は力強い。だからこそ、熱唱という言葉が似合う。カラオケのヒットチャート上位に複数の曲が入っているのも、うなずける。この本質が変わらない限り、彼らの快進撃はしばらく続きそうだ。
――12日、さいたまスーパーアリーナ
コブクロは、日本のフォーク・デュオ
1 小渕のコブクロ外の活動
他にブルースハープ、三線、指笛を演奏することもある。バンドメンバーのドラム担当のマーちゃんこと桜井正宏氏の次男を命名した。
大阪府堺市(現在の)南区出身
通称「黒ちゃん」・「ロダー」
現在ギターは小渕の担当だが、出会った頃までは、黒田もギターを弾いていた。マイクを良く右手で持つ。
(左利きに見られたいからだとライブDVDの副音声で話していた)
193cmという長身は、様々なネタに使い、使われることが多い。
現在のバンドメンバー
1998年5月、サニックスという会社のセールスマンの傍ら路上ライブをしていた小渕と、ストリート・ミュージシャンをしていた黒田が、堺市の堺東銀座通り商店街で出会い意気投合
同年9月、小渕が黒田に曲を書いて、黒田に提供したが、黒田のギターがあまりに下手だったのを聞いて、小渕が隣でギターを弾いた事から黒田から一緒に組もうと声をかけた。
小渕はこれを「出来ちゃった結成」なのだと「笑っていいとも
」の「テレフォンショッキング」出演時に話していた。
「桜」を路上で披露した際、観客から「誰の歌ですか
」と問われた小渕は、オリジナル曲というのが恥ずかしくてとっさに「ミスチルのインディーズの曲です。
(後に本人に謝罪済み)
ユニット名は、2人の名字、小渕(コブチ)と黒田(クロダ)から名づけた。のちにそのネーミングのアイデアは吉本興業所属のお笑いコンビ、FUJIWARAから来ていることを明かしている。
(過去に心斎橋筋で演奏中にFUJIWARAの原西孝幸にからまれたこともあるらしい)ちなみに小渕が黒田に初めて作った曲の歌詞カードに「コブチとクロダでコブクロでええか」と書いていたのがきっかけ(子宮の意味があることは知らなかった)
フォーク以外もでき、ナイフ(ロック)みたいに鋭くなく、人の心を掬うという意味
二人の身長差は25cmあり、黒田が大柄で小渕が小柄であると思われているが、前述の通り黒田が193cmと極めて身長が高いため、168cmの小渕が小柄に見えるだけである(ちなみに彼らとは逆に爆笑問題やナインティナイン、中川家は片方が身長が低いためもう片方の身長が高く見える)
ライブやメディア上でのトークの面白さに定評があり、ライブのMCをみたファンからは「ネタ帳があるんですか
」と聞かれるほど
また、ナイナイサイズ
に出演した際にはナインティナインに「M-1グランプリに出えや」と言われたり、大物芸人からの評価も高い。ストリート時代、神戸の三ノ宮で路上ライブをしていると、その日はいつも以上に客が多かった。向かい側でストリート漫才をしているコンビの客を取ってしまったからである。そのストリート漫才をしていたコンビが当時アマチュアだったお笑いコンビのNON STYLEだったという逸話がある。彼等の昔からのファンを「コブファミ」と呼ぶ。ミノスケオフィスコブクロという個人事務所に所属しているが、研音と業務提携している。このため、研音所属の俳優・女優を起用したドラマでは主題歌を手がける事が増えている。
2000年3月、 梅田のバナナホールライブにて、初のワンマンホールライブ
オリコン初登場10位、最高位4位のヒットとなった(彼らの地元大阪チャートでは、1位を獲得)
この頃は19やゆずに次ぐ「第三のネオ・フォークデュオ」と言った紹介がなされていた。2002年2月14日、 シングル「風」をリリース、関西での人気を不動のものとする。
エンドロールに19671人の名前を掲載し、ギネス記録として申請
2004年9月23日、歌手でタレントの所ジョージと組んでトコブクロ結成
毎朝、ボクの横にいて
(全11公演)ワンマンホールライブ100、101回目はツアーファイナルの大阪城ホールで達成
2005年5月11日、「ここにしか咲かない花」がシングルとして自身最大のセールスを記録
関東地方での人気も不動のものとなる。累計売上が200万枚を超える大ヒットとなる。
2007年1月8日から放送中のフジテレビ系月9の速水もこみち出演連続ドラマ「東京タワー~オカンとボクと、時々、オトン~」の主題歌「蕾(つぼみ)」を書き下ろし、2007年3月21日に発売
発売2週目の2007年4月9日付オリコン週間シングルチャートで、シングルでは14作目にして初の1位を獲得した。
東京で初めて路上ライブをした際、人が全然集まらず「東京の人は冷たいな~
」と思っていたら、実は大雨で渋谷が冠水して大変なことになっていた。
次のハチ公前での路上ライブでは人が100人以上集まり「俺らすごいやん
」と思っていたら、実は郷ひろみの路上ゲリラライブ (GOLD FINGER '99) だった(黒田は背が高く、野次馬の中で頭一つ飛び出ていたため、テレビで見て自分がすぐわかったらしい。
これが初のワイドショーデビュー)
コブクロがメディアに出るきっかけになったのは、京都で路上ライブをしているときに、森脇健児から「自分ら歌うまいなあ
ラジオで歌って見いひんか
」と声をかけられ、KBS京都に出演したのがきっかけである。毎年和歌山市内で開催されるコブクロ恒例のライブがある。これは『ファンフェスタ』と呼ばれており、全国各地からファンが訪れる。和歌山にはコブクロの所属事務所があり、デビュー前から和歌山県内で多くのライブを行なってきた。それ故、和歌山はコブクロの二人が『第二の故郷』と呼ぶ場所となっている。もともとは野外ライブとして和歌山マリーナシティで行なわれていたが、現在では同市内にある和歌山ビッグホエール(屋内会場)で行なわれている。多くのミュージシャンとの交流がある。佐藤竹善とはスターダストレビューの「木蘭の涙」をカバーもしている。
また馬場俊英の再デビューシングル「ボーイズ・オン・ザ・ラン」のレコーディングにも参加
同じレコード会社所属の絢香とはミュージックフェアでの共演をきっかけに、「WINDING ROAD」という楽曲を共作した。この曲は2006年夏のライブにて初披露され、コラボレーションユニット「絢香×コブクロ」として、2007年2月28日にリリースされた。
[編集] 小渕のコブクロ外の活動
小渕が美里の歌の中で最も好きな「悲しいね」を、黒田とともに3人で熱唱
この共演が、小渕の曲提供へと繋がる。
その後のライブ本編にもゲスト出演し、「YOU ~新しい場所~」および美里の「いつか きっと」を3人で熱唱
2 シングル「さようなら ありがとう」収録
23に「さようなら ありがとう ~天の風(アマノカゼ)~」として再レコーディング、リリースされた。
馬場俊英との共作
「三つ葉のクローバー」 『一緒に曲を作ろう』という提案から始まった初の共作
この曲は双方のライブで歌われている。「風に吹かれて」 毎年万博公園で行われている同名のイベントのテーマソングとして作られた。で小渕がシークレットゲストとして馬場と共演するにあたって作られた。現時点では3曲のいずれとも音源化の予定はない。現在女優として活動しているみつきが平成19年6月20日に歌手デビューが決まり、彼女のデビュー曲を小渕がプロデュースすることになった。曲名は「大切なもの」でこの曲は、映画『ドルフィンブルー ~フジもういちど宙へ~』の主題歌として起用された。またこのデビューシングルに収録される「ひとつだけ」は小渕が編曲・プロデュースを、馬場俊英が作詞・作曲を手掛けており日本テレビ系ドラマ『セクシーボイスアンドロボ』の主題歌に決定している。
※ 各作品・楽曲の詳細は各作品ページを参照
『風』フジテレビ系『ウチくる。
『願いの詩』朝日放送・第84回全国高校野球選手権大会中継オープニングテーマ
『愛する人よ』東京海上CMソング
『DOOR』福岡放送『アッコとマチャミの新型テレビ』テーマ
『ここにしか咲かない花』日本テレビ系ドラマ『瑠璃の島』主題歌
『今と未来を繋ぐもの』NTT西日本電報イメージソング
『君という名の翼』朝日放送・テレビ朝日系ドラマ『レガッタ』主題歌
『あなたへと続く道』映画『椿山課長の七日間』主題歌
『未来への帰り道』NTT西日本電報イメージソング
『蕾(つぼみ)』フジテレビ系ドラマ『東京タワー~オカンとボクと、時々、オトン~』主題歌
『風見鶏』進研ゼミ大学合格発表CM(9種類全てで使用)
毎朝、ボクの横にいて
森脇健児のサタデーミーティング -コブクロが出演していたラジオ番組
大野実 - 小渕健太郎が「泣きたいあなたへ」を作詞している。
トコブクロ -「毎朝、僕の横にいて
」をセッションして発売
ゆず -路上出身デュオとしての先輩
スキマスイッチ - ライブやテレビ番組で度々共演し、セッションしている。3人でのセッションも何度か披露された。
笹路正徳 - メジャーデビュー時からセルフプロデュース前のプロデュースを担当
成海璃子 - 「ここにしか咲かない花」が主題歌となった日本テレビ系ドラマ「瑠璃の島」で主演
それ以降、「桜」の宣伝CMに出演するなど交流が深い。速水もこみち - 2作連続で彼が主演したドラマの主題歌を担当した。みつき - 小渕健太郎が楽曲をプロデュースしている。
saku saku - デビュー初期からコブクロ専用のコーナーを設けてた程(一時期は準レギュラーとも呼ばれた)昔から親交が深い番組
今は昔ほど出演機会は減ったものの度々出演している。
コブクロ(ワーナーミュージック・ジャパンによる公式サイト)
この「コブクロ」は、歌手に関連した書きかけ項目です。この記事を加筆・訂正などして下さる協力者を求めています。
カテゴリ: 日本の歌手グループ | ワーナー・ミュージック・グループのアーティスト | コブクロ | 歌手に関するスタブ
話題のアイドル
靴のサイズ 資格・免許 趣味・特技
好きなスポーツ 好きな映画 好きな音楽
映画・テレビドラマ・バラエティー・CM・雑誌グラビアなど幅広く活動を展開
主な出演作品に、映画/『神の左手 悪魔の右手』『かにゴールキーパー』、テレビ/日本テレビ『地獄少女』『ラジかるッ
』『ヤングマガジン』ほか
なお入江紗綾名義でも芸能活動を行っている。年現在、地元の中学校に在学しており、週末などに上京して仕事をこなしている。
来歴 ・ キッス・プロジェクトよりダンス/ボーカルグループ "Sweet Kiss(スウィート・キッス)"(メンバーは他に留奈、ジェシカ
国内で撮影された今回の作品はタイトル名にもあるように休日がテーマということで、休日らしい内容になっているとのこと
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この項目では女性モデルについて記述しています。織物の紗綾については綺をご覧ください。
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別名: 入江紗綾(いりえさあや)
愛称: さあや、さーや
他の活動: 女優
なお入江 紗綾名義でも芸能活動を行っている。2007年現在、地元の中学校に在学しており、週末などに上京して仕事をこなしている。
キッス・プロジェクトよりダンス/ボーカルグループ "Sweet Kiss(スウィート・キッス)"(メンバーは他に留奈、ジェシカ
プロモーションの一環として製作された販促用の画像が、匿名掲示板群2ちゃんねるや個人のブログで広められ、ルックスや小学生離れしたプロポーションが話題になる。
」でキングレコードよりメジャー・デビュー
2005年に発生した中国の反日暴動の際に2ちゃんねらーが、彼女の画像の表情に合わせて『反日のおいたをしないでください』という趣旨のコメントを、反日サイトの掲示板に貼り付けることにより反日活動が激減し、その清楚な笑顔が日中摩擦を和らげる役目に一役買ったと話題になった(その効果を示す客観的な証拠というものは存在しないのだが、日ごとに彼女の画像が表に出れば出るほど反日活動が騒がれなくなったことを受けて、そのように伝えられたともされている)
例えば週刊文春は日本人美少女・入江紗綾11歳Fカップ、中国「反日暴動」を止めた。と題してこれを報じた。『給与明細』で自身のDVDを買ったファンに対して、スタッフによる強引な誘導があったものの「気持ち悪い」と発言し、波紋を呼んだ。小学生(11歳)の頃、メリハリのついた大人びた体型であったことから「Fカップ小学生」と呼ばれていた。
当時のスリーサイズはバスト73・ウエスト56・ヒップ79
ただ実際にFカップであるのかどうかは定かではなく、ネット上で「推定Fカップ」と呼ばれて広まったものである。ちなみに本人や事務所側は、Fカップであることを否定している。
犬を3匹飼っていることをサイバーガジェットのイベント前に話している(サイバーガジェットHPにその際のVTRがある)
ノーパンツガールズ(モブキャスト / ネオプレックス) 配信は無期延期となり、2006年3月DVD発売
福岡県出身の有名人一覧
集英社公式サイトより 紗綾写真集「ツボミ」
サクセス公式サイトより PSP対応ソフト「スウィート・パラダイス 紗綾・留奈・ジェシカとトロピカルデート」
わすレモンちゃん を知らないの
アニメ化・映画化も検討
忘れ物軽減へ「わすレモンちゃん」 東武鉄道が新キャラ
東武鉄道は、年間22万件に上る駅での忘れ物を減らそうと、注意を促すキャラクター「わすレモンちゃん」を作った。ポスターなどに使っていく。
東武鉄道の忘れ物対策キャラクター「わすレモンちゃん」
鉄道事業関連では同社初のキャラクターで、首都圏の鉄道各社でも忘れ物限定のものはなかったとか
「お陰で分かりやすいだじゃれを使えました」
「忘れ物をすると、とってもキュッとしちゃう。
」「問い合わせをしてスキッと解決しよう
わすレモンちゃんはこんなせりふで口を酸っぱくして注意していくそうだ。
goo注目ワード ピックアップ・・・わすレモンちゃん
買ったばかりの服、明日の朝一までに目を通さなければならない会議資料、ノートPCもあれば、傘もあり、中には誰にも見せられないポエム集も
誰しも一度は経験したことがあるのではないでしょうか
駅構内のベンチや電車内に置き忘れてしまった大切な物
東武鉄道では、8月1日から一部の駅を除いて遺失物検索システムを導入
年間22万件にも登るといわれる遺失物の対策に設置された検索サービス
駅で手軽に調べられるというありがたい計らい
そのイメージキャラクターとして抜擢されたのが、「忘れ物をすると、とってもキュッとしちゃう」わすレモンちゃん
忘れ物といっても、中には個人情報が入ったデータを置き忘れたなんて、一歩間違えば最悪なケースに発展するものも
わすレモンちゃんを思い出して、しっかり管理したいものですね
タグ: わすレモンちゃん 東武鉄道 ポエム
和田アキ子、意外と小さい。」を検証した。和田アキ子、意外と小さい。」を検証した。
美味しくてキレイになれるスパイシーな四川料理の旅
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自販機も電話ボックスも滑り台も
町には和田アキ子をこえる「大物」がたくさんあります。「アッコの家の玄関には、カヌーがある。
よく見ると、それはアッコの靴だった」
「アッコの傍では、携帯は圏外になる」
「アッコのスリッパを便器と間違えて、しゃがんだタレントがいる」
「アッコが車ではねられたとき、車が壊れた」
「車ではねられたアッコは、工場で修理される」
など、数々の伝説を持つ和田アキ子
一般にはすっかり“巨人”として認識されている彼女だが、以前、リーブ21のコンテストで見かけた「実物」は意外に華奢で、158センチ程度の自分と比べても、さほど変わらない体格に見えた。もしかして、和田アキ子、意外と小さい。この衝撃を友人たちに話したところ、誰も相手にしてくれなかったので、プロフィールを確認してみた。
意外や意外、和田アキ子の身長は173cm
180cm以下の和田アキ子なんて、想像できますか
2mくらいあると思っている人もいるのではないでしょうか
このデータには収録されてないが、南海キャンディーズのしずちゃんは182cm
江角、小さっ
(←基準がもう、わけわかんなくなっている)
こうして比較すると、和田アキ子もけっこう小さいほうですよ
では、173cmはいったいどのくらいの迫力なのか
メジャーを手に、身近なレベルで測定・比較してみた。
まず我が家の冷蔵庫は高さ164cm
タンスの高さは178
住宅サイズでも、「173cm」はそれほどバカでかい代物ではありません。
外に出てみると、飲料の自販機の高さは178cm、公衆電話のボックスの高さは205cm
さらに、公園に目を向けてみたところ、滑り台の高さは184cm、うんていの高さが210cmと、アッコ、ことごとく完敗である。
にもかかわらず、これだけデカイデカイと言われるのは、あの貫禄・オーラによるものなのだろうか
寸法的には(さば読みがない限り)意外と小さい和田アキ子
158cmの私だって、決して手が届かないものではない気がしてきました。半保護:このページ「和田アキ子」は、荒らしを理由として半保護の方針により、新規ログインユーザーによる編集が一時的に制限および未登録 (IP) ユーザーによる編集が禁止(編集半保護)されています。ノートで合意が形成されるなど、半保護を解除してもよい場合に該当する状況になった時は、保護解除依頼で半保護の解除を依頼してください。
別名 アッコ、アコ、ゴッド姉ちゃん
本名は飯塚現子(いいづか あきこ)、旧姓和田
所属プロダクションはホリプロ
血液型はO型
公式プロフィールでは身長174cm
愛称は「アッコ」・「アコ」・「ゴッド姉ちゃん」
1 間違ったエピソード
3 現在の出演番組
4 過去の出演番組
8 和田のものまねをレパートリーにしている芸能人
記事の正確さ:この記事の正確さについては疑問が提出されているか、あるいは議論中です。詳しくは、この記事のノートを参照してください。
在日韓国人二世で、旧名は「金福子」(旧通名、金海福子)
15歳の頃から、ジャズ喫茶などで歌い始める。174cmの長身から発せられるパワフルな歌声は評判を呼び、ホリプロ(当時はホリプロダクション)の社長、堀威夫直々にスカウトされる。当時、和田はバンドを組んでいて、バンドのメンバーと一緒にデビューできるものと思っていたが、実際にデビュー出来たのはヴォーカルの和田一人だけであった。また、学生時代は大阪の不良の番長として有名で、700人以上の舎弟を持つ女番長でもあったと言われる。
通称・ミナミのアコ
3日で高校中退(本人は自主退学と言っている。
実際はバー・クラブなどでの歌手活動の為)
デビュー前のアマチュア歌手時代には、大阪ミナミの繁華街で恐喝をされ殴られていた地方からの「お上りさん」を助ける。無一文の彼らに同情し泊れる宿を手配、宿代を肩代わりした。その上、帰路の汽車賃も工面し国鉄の大阪駅まで見送る等、親身になって面倒を見る人情家の面もある[1]
キャッチ・コピーは「和製リズム・アンド・ブルースの女王」
このデビュー曲は話題にならなかったが、2曲目の『どしゃぶりの雨の中で』がヒットし、人気歌手の仲間入りをした。
NHK紅白歌合戦(この記事では以降、紅白と略す)に初出場
歌った曲は『笑って許して』
1972年、『あの鐘を鳴らすのはあなた』(作詞:阿久悠・作曲:森田公一)で、日本レコード大賞最優秀歌唱賞を受賞
この曲は自他共に認める和田の代表曲
によって、2005年にはサンボマスターによってカヴァーされた。
しかし、この曲の歌詞にはベトナム戦争への反戦メッセージが込められているといわれ、大ヒット曲にもかかわらず、当時のNHKに配慮し1972年の紅白では和田はこの曲を歌っていない(後年、紅白で4回歌った)
1973年から日本テレビ系のバラエティ番組『金曜10時
うわさのチャンネル
番組中で「ゴッド姉ちゃん」と呼ばれ、せんだみつおや湯原昌幸、ザ・デストロイヤーらとドタバタギャグを繰り広げた事で、デカくて・コワい・強いというイメージが全国的に広まった。姐御肌のキャラクターや、女性としては身長が高く(174cm)、靴のサイズが大きい(27cm)ことなどによる。
1976年にプロモーション会社社長と結婚したが、8ヶ月で離婚
1979年、「ゴッド姉ちゃん」のイメージが定着してしまったのを嫌い、『うわさのチャンネル』など、テレビのバラエティ番組のレギュラーを降り、歌手一本で仕事をすると宣言
その思惑の違いから日本テレビと折り合いが悪くなる(現在は和解)
その後、人気は一時低迷
1981年、現在の夫であるカメラマンの飯塚浩司(現在、テレビ制作・広告代理会社「エー・アンド・ケイ」代表取締役社長)と再婚
この頃から、萩本欽一の番組に出演するようになる。
1985年から、後に長寿番組となる『アッコにおまかせ
放送は2007年6月現在も続いている。
この番組で、一時低迷していた和田は復活
紅白にも歌手として返り咲く。1987年、紅白の紅組司会者を務める。1998年、『今、あなたにうたいたい』を歌い、紅白の大トリを務める。抜群の声量を生かし、曲の途中ではハンドマイクを使わず歌うなど、パフォーマンスを見せた。2000年2月3日、東京・紀尾井町の路上でライトバンにはねられ、右足骨折の軽傷を負う。このとき、救急隊員は倒れている和田を見て「被害者は30歳代の男性」と無線連絡した。』がオリコン初登場9位を記録し、自身33年ぶりとなるオリコンTop10入りを果たした。また、同曲では自身のキャリアにおいて初となる白組での紅白出場を果たす。2005年、週刊文春8月11日・18日夏の特大号において自らが在日コリアン2世であることをカミングアウトした。
同年10月7日、母の和田森子が死去
その為、8日の『アッコのいいかげん』と9日の『おまかせ
』を欠席した(8日は通夜、9日は告別式となっていた)
弟は柔道整復師で一度『主治医が見つかる診療所』に出演している。芸名の「アキ子」も「アキ」がカタカナであるのは、本名の「現子」が普通に読めないので、当時のホリプロの社長に付けられた。
本名も当て字である(戸籍#ワンポイント参照)
くすぐりが大の苦手であり、耳に息を吹きかけるだけで過剰な反応を見せる。
本人曰く「耳に息を吹きかけられると女になる」とのこと
全国ネットでは時折標準語で話すが、関西出身のタレントや歌手やお笑い芸人や女優と共演する時やドラマで関西出身の人物を演じるときは関西弁で話している。強面イメージとは裏腹にあらゆる動物が苦手である。
特に蛇が大嫌い
そんな動物嫌いで有名な和田だが、中央競馬・地方競馬の馬主として知られている。
4頭の馬主で、最近では自分の曲(2003年発売)から名づけた「ルンバデブンブン」とアルバムのタイトルから名づけた「ダイナマイトソウル」という名前の競走馬の馬主となっているが、実質的な管理等は実弟に任せている(本名の飯塚現子名義)
また、2004年に日本中央競馬会創立50周年記念としてジャパンカップ・ジャパンカップダートの両GIを同日に東京競馬場で開催したゴールデンジュビリーデイでは日本の国歌『君が代』を独唱した。更にジャパンカップで優勝プレゼンターを務めた。大のヘビースモーカーで、特に麻雀をやっていた時は1カートン(200本)は吸っていたという。これが原因で、肺炎になってしまったことを2006年2月11日放送の『アッコのいいかげんに1000回』でカミングアウトした。また禁煙してほしい有名人では毎年常に上位にランクインしている。デビュー当初は大柄な体格が元で、横柄な態度をとっていないにもかかわらず先輩歌手から「態度がでかい。」と苛められていた。
他にも数え切れない理不尽な苛め(今昔の芸能界では、よくある・あったとされる事)に遭い、「私がプロとして一人立ちした時には、後輩にはそう言う事をしない様にしよう」と、誓ったそう
但し、後述の様に、後輩芸能人、こと芸人・お笑いタレントに無理難題な要求(主に、飲酒時の事が多い)をさせると言った話は、語り草になっている。若手の頃に不在の楽屋を狙った窃盗犯を取り押さえ、警察から表彰された事がある。これは当時の大手新聞各紙に大いに報じられたが、新聞紙面で年齢が公表され、事務所がデビュー時に決めたプロフィールとズレが生じてしまった。それ以後、事務所は訂正した。極度の上がり症である。歌う前には精神集中を高める為に、前日には極力バラエティ番組の収録予定をいれず、また1時間前から楽屋には誰も入れない。ステージに立つ前は、必ず敬愛するレイ・チャールズの写真にキスをしている。そのレイ・チャールズの使用していたサングラスを所有しているが、何故かトイレに飾っている。そのサングラスをふざけてかけた柳葉敏郎を「しばきたかった」と語っている。意外と小心者のところもある。1988年8月6日にゲスト出演したTBS系人気番組「クイズダービー」では最初「今日井森(2枠レギュラー)に負けたら今後一切クイズ番組には出ません。
」と強気の発言をしたが、2問目の三択問題で指名された際に非常に不安になり、正解した後も「あ~、良かった、井森は
」と怯えていた。この時井森は不正解でそれを聞いて安心していた。この時の成績は井森は0勝8敗、和田は1勝7敗で、その様子を見た司会の大橋巨泉から「目くそ鼻くそ」と皮肉られ、アシスタントの小池達子は爆笑して問題を読んでいたという。神経が細かい人柄を、敢えて乱暴な表現、江戸っ子で言えば「べらんめえ口調」様で話す事により、心の緊張をほぐすタイプである。また、そういった事を、公けの場で明かされたくないらしい。
」でゲストに呼ばれた際、明石家さんまが話の流れで「ああ見えても、アッコさんも女性っぽい仕草をするんですよ」「とても気が利く人なんですよ」と言った途端、和田は「あ~、やめてやめて
」と言い、両手で耳を塞ぎ足をバタバタさせる。これらを観ていたさんまやゲストの藤村俊二らは「和田アキ子が壊れた。
」とまで言う程
その後のさんまの話の内容からすると、一度収録を止めて休憩時間をとり、和田の心を落ち着かせてから収録の続きを行った様子
芸能界のボス的存在(ご意見番)と言われる事もある。
しかし、本人はこれを否定
「芸能界のご意見番と言われるようだが、そんな風に言った事はない。言われているのなら返上する」とコメントした逸話がある。先輩歌手には礼儀が正しく、同事務所の先輩でスカウト部長であった守屋浩等には丁寧に接していた。1988年5月25日には、アッコにおまかせ合唱団名義でシングル『ダ・ダ・ダ・ダ・ダイエット』を発売している。いくつかのヒット曲を持つ和田だが、オリコン最高位はシングル8位、アルバム25位止まりである。2003年発売のシングル『トゥモロー~ジョージアで行きましょう編~』はオリコン77位(サウンドスキャンでは90位)を記録し、1992年発売の『愛・とどきませんか』以来11年ぶりのオリコン100位以内ランクインシングルとなった。2006年発売のアルバム『今日までそして明日から』はオリコン76位を記録し、1972年発売の『オリジナル・ゴールデン・ヒット集』以来34年ぶりのオリコン100位以内ランクインアルバムとなった。リップサービスのつもりで悪者キャラクターを演じることもあるが、その行為が誤解されて週刊誌・ワイドショー等で叩かれることも多い。笑福亭鶴瓶が和田アキ子に酒の席に付き合わされ、一晩で胃炎で倒れた。作家の伊集院静と一緒に飲みに行った時「人の事を呼び捨てにするのは良くない」と説教され、その時は反省したが、すぐ元へ戻った。タレント好感度アンケートでは常に上位にランクされる。幅広い層に人気があるとされ、潜在的高視聴率を見込んで新番組では第1回のゲストに呼ばれることがある。和田が初回に出演した番組は、人気番組になるというジンクスがあるとされ、大型番組・主力番組のゲストとして出演することもある[2]
『森田一義アワー笑っていいとも
』(フジテレビ系)の中のコーナー、「テレフォンショッキング」の最多出場ゲストとしても知られている(2006年10月30日放送分をもって18回目)
コーナー内では毎回のように司会のタモリにくすぐる真似などをされ、からかわれている。毎年紅白終了後に、マネージャーと共に新年の干支の被り物をして、週刊誌・ワイドショーの取材スタッフがいる通路を通る。2003年に、久本雅美とユニット・ババロア@を結成して曲を出した。『歌のトップテン』の司会を務めていたが、台本通りに司会をしなければならず、アイドル歌手に毎週のように媚を売るような司会をすることは相当なストレスになった、と後年に当時の心境を吐露している。また、和田はプライベートで肉体改造を行っており、プロ野球の清原和博が通っているジムに通っている。TBS系報道番組『筑紫哲也 NEWS23』の人気コーナーだった「ちくしてつやの真夜中トーク」に、ほろ酔いの和田が登場した際暴れたことから、このコーナーは終了してしまった。R&B歌手なので初期に会社が洋モノの名前がいいということで芸名が『マーガレット和田』になりかけたことがあるが、その案が出たときに皆が引いてしまい、この案は結局中止になった。
そのことをタモリに後年話した所「イメージというものがあるでしょう
」と言われたことがある。』が発売された。2005年、週刊誌からバッシングを受ける。
『アッコにおまかせ
』でレギュラーだったよゐこの有野晋哉が結婚する際、その発表を優先的に『めちゃ×2イケてるッ
』を通して行った。それをきっかけに「和田アキ子は嫌われている」と一時期マスコミに叩かれた。真冬に出川哲朗と同じホテルの別の部屋に宿泊し、和田が酔った勢いで「人間が寒さにどこまで耐えられるか見たいんや。
」とパンツ一枚でバルコニーで一晩過ごすよう出川に強要
出川は携帯で連絡を取るも、和田のマネージャーが和田の部屋の鍵を開ける事を拒否し、凍死寸前まで追い込んだ。これ以外に、酔った勢いで車のドアを破壊したなどのエピソードが同席した芸能人らにより伝えられている。ホリプロでは在籍期間が女性タレントでは最長で、全体でも守屋浩に次いで長い。CDケースの開け方がわからず、殴り割ってCDを出していた為、友人宅でCDがケースに入っているのを見て驚いた[4]電話をかけたりトイレに行く際、その声色・服装から男性と間違われることがしばしばある。
ニッポン放送『ゴッドアフタヌーン アッコのいいかげんに1000回』より
歌手・芸能人としてのプロ意識を大切にしているため、芸能人に対しての批評する際にも、この点をついたかなり厳しい指摘をする事が多い。
このため批評された芸能人のファン等から反感を買うこともある(最近では、若手芸能人の妊娠や交際破局についてのコメント)
これをマスコミが「芸能界のご意見番・和田アキ子さんが
」と見出しで書く為、本人の意向とは裏腹のニュアンスで受け止められてしまう事があろうかと思われる。男らしい性格・キャラクターから、「和田アキオ」と呼ばれることがあるが、これは和田の弟の名前でもある[5]
間違ったエピソード
和田アキ子自身又は他者がネタとして言った事が事実となってしまっている事が多い。間違ったエピソードは主に、ニッポン放送『ゴッドアフタヌーン アッコのいいかげんに1000回』否定・訂正している。歌手・小林幸子との喧嘩、実際には喧嘩などしておらず、会うのも年末の紅白出演時のみでその時しか会えないので喧嘩しようがないという一方で、話を振られれば口撃ともとれる発言も散見される。』や『富士サファリパーク』のCMソングを歌っているのは和田であると言われる事があるが、歌っているのは串田アキラである。
現在の出演番組
アッコにおまかせ
ゴッドアフタヌーン アッコのいいかげんに1000回(ニッポン放送制作、福井放送、ラジオ沖縄にネット
過去の出演番組
あんたがたどこさ
ゴメンドーかけます。
必殺うらごろし(※主題歌も)
妻たちの課外授業(日本テレビ系)
ええにょぼ(NHK連続テレビ小説)
14ヶ月 妻が子供に還っていく(よみうりテレビ製作・日本テレビ系、第1話のみ特別出演)
うわさのチャンネル
かっぺい・アッコのおかしな二人
しあわせ家族計画→オフレコ
極道の妻たちII
和田アキ子だ。発行部数は120万部に達した。
和田アキ子の“バ・カ・ダ・ネ”―よせばいいのに言っちゃった―
5年目のハイヒール
和田のものまねをレパートリーにしている芸能人
ナイトスクープ』より
^ ニッポン放送『ゴッドアフタヌーン アッコのいいかげんに1000回』より
^ 和田バッシングは週刊誌などで定期的に起きるが、短期間のうちに終熄することがほとんどであり、長期化した例はあまりない。
^ ニッポン放送『ゴッドアフタヌーン アッコのいいかげんに1000回』、フジテレビ『くるくるドカン~新しい波を探して~』より
ダイナマイトソウル アッコ所有の競走馬「ダイナマイトソウル号」のデータ
この「和田アキ子」は、歌手に関連した書きかけ項目です。この記事を加筆・訂正などして下さる協力者を求めています。
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タグ: 和田アキ子 石川亜沙美 江角マキコ 南海キャンディーズ しずちゃん
<J1>首位・浦和が大宮に敗れる波乱 今季2敗目
サッカーのJ1は1日、7試合を行い、首位・浦和が大宮に敗れ、今季2敗目を喫した。2位・ガ大阪はバレーのハットトリックの活躍で名古屋を降した。3位・鹿島は川崎に快勝し、4位・清水も磐田との静岡ダービーを制した。最下位の横浜FCは広島に競り負け、ジュリオレアル監督初のホーム戦を飾ることはできなかった。
ホームタウン 埼玉県さいたま市
さいたま市駒場スタジアム
ホームタウンは埼玉県さいたま市(合併前は浦和市)
呼称は「浦和レッズ」である。
選手についてはCategory:浦和レッドダイヤモンズの選手、浦和レッドダイヤモンズの選手一覧を、また女子については浦和レッドダイヤモンズ・レディース(日本女子サッカーリーグ(なでしこリーグ)加盟)を参照
3 Jリーグ発足後の歩み
2 その他受賞
6 歴代監督と成績
1 対戦通算成績と得失点
5 その他公式戦
3 年度別観客動員記録と開催スタジアム
1 さいたまダービー
3 その他のダービー
10 過去のダービーマッチ
3 過去のユニフォームスポンサー
4 ユニフォームサプライの遍歴
17 背番号について
20 他クラブとの特異点
中日本重工業サッカー部(後の三菱重工業サッカー部)として1950年に創立
日本プロサッカーリーグ(Jリーグ)の発足にともない1992年以来、埼玉県さいたま市(当時浦和市)を本拠地とし、株式会社三菱自動車フットボールクラブが運営を行なっている(2005年3月、埼玉スタジアム2002内に本社移転
埼玉スタジアムは家賃と管理料を受け取っている)
三菱自動車フットボールクラブは設立当初、三菱自動車工業の完全出資(100%)子会社であったが、近年は地元自治体や地元企業の資本参加が目立って増えてきている。1996年12月に埼玉県と浦和市(当時)が増資を引き受け(第3セクター化)、さらに2000年12月に増資が行なわれ、地元企業の埼玉縣信用金庫、藤島建設・藤島住宅、エコ計画などが新たに出資者として加わった。地元企業以外では三菱グループ7社とトーシンパートナーズなどが出資した。
いずれも小株主であるが、三菱自工の現在の出資割合は50
三菱自動車フットボールクラブは更に埼玉県やさいたま市、地元企業を対象にした第3者割当増資の実施を希望し、さいたま市などがいち早く引き受けを表明したが、三菱自工がこれに慎重な態度を示し2005年末に両社でこの問題のワーキンググループを設立した後、現在まで大きな進展が報告されていない。
入場料収入が最も大きな割合を占め、その額(同年度19億4900万円)は他クラブの追随を許さない(入場料収入2位新潟:約12億円、J1平均:約6億円)
グッズ販売収入(同年度8億4100万円)がこれに続き、やはり他クラブを大きく引き離している(参考 2004年度2位磐田:約5億円
決算月変更による)のため、実質的な数字はもっと大きくなる。
理由としては招待券が極めて少ないこと(同年度0
5%[4])、更に、年間の全入場券を前払いで購入するシーズンチケットの割引率が僅か10%未満にすぎないことが大きい。また、それにもかかわらず約2万枚のシーズンチケットが完売していること(埼玉スタジアムシーズンチケット含む)、それらが入場料収入の確保に高い安定性をもたらしていることが挙げられる。また、熱狂的なサポーターはホームゲームのみならず、アウェイゲーム(首都圏は勿論、広島・福岡・大分など遠隔地も)にも大挙して押しかけることで知られる。大半のクラブにとっては浦和戦は文字通りのドル箱カードであり、そのため浦和戦の時のみ、席割変更してアウェイ席の割合を増やしたり、普段は一部閉鎖しているスタンドを全面開放したり、キャパシティの大きなスタジアムで開催したりするクラブが多い。初の国際公式戦の舞台となった2007年AFCチャンピオンズリーグのグループステージでは、シドニー・上海にそれぞれ2千人を越すサポーターが乗り込み、その遠征範囲が国内にとどまらないことを証明した。概して浦和レッズのファンの間では1人1人が自分のお金を払いクラブの運営を支えているという意識が高い。浦和サポーターの多くが浦和レッズに多大なお金を費やしており、グッズ直売店であるレッドボルテージは毎ホームゲーム開催日にレジに長蛇の列ができるほどの盛況で、埼玉スタジアムや浦和駒場スタジアムの店舗にも人だかりが絶えない。ファンの購買意欲が高いのである。であるから、クラブ側もグッズ開発に自ずと力が入り、3つのブランドを揃える等してファンのニーズに応えようとしている。入場料収入やグッズ販売収入は主としてチーム強化の財源となり、優れた環境における選手育成、積極的な戦力補強、そして魅力的なチーム作りを可能にしている。近年トップチームは優勝争いを繰り返し、また日本代表を多く輩出している。このためマス媒体露出機会もかつて以上に多くなり、大口契約を希望するスポンサーが途切れないでいる。ユニフォーム、ウェアは一貫してプーマ社であったが、2004年よりナイキ社(日本のクラブチームでは東京ヴェルディ、鹿島アントラーズに次いで3チーム目)が独占供給契約を結んでおり、2007年からは4年間で16億円の契約に更新することが報じられている。Jリーグ全31クラブの中で最高契約額である。もっとも、広告料収入全体を見ればJリーグ全31クラブの中でトップレベルではなく、これには別の事情が関係している。三菱自動車フットボールクラブは、2005年に三菱自工とそれまで結んでいた損失補填契約を解除し、また、それに代わる定額支援も受けていない。収入面で親会社に頼らない独立採算運営を行っている。Jリーグやプロ野球を含む一部の日本のプロスポーツでは国税庁が特別にその親会社に対して広告費を全額損失扱い(非課税)とすることを認めているため、親会社から子会社のチームに対して多額の資金提供が行なわれていることが少なくない。三菱自動車フットボールクラブにはこれがないのである。このため収入構造は実質的には市民クラブと変わらなくなっている。
営業収入はチーム強化の他に事業運営の財源に振り分けられ、高度な地域貢献を可能にしている(参考 同年度事業運営費20億6400万円)
2004年に4億5,000万円をかけてクラブハウスを新築し2階にサポーターズカフェを設け、1階前面には197席の練習見学スタンドを設けた。地元のファンを中心にした交流の場で、このクラブハウスをさいたま市に寄贈している。また、少年サッカーの普及事業であるが、少年サッカー教室を開講するばかりでなく、トップチームが優勝するたびに優勝賞金の一部を数千個のサッカーボールに変え、今日までにさいたま市内の全ての幼稚園・小中学校・養護学校・ろう学校に寄贈するなど独特の地域還元方法が好評を博している。さらに、女子サッカーの普及事業である。2005年2月、日本女子サッカーリーグのさいたまレイナスFCを統合、浦和レッズ・レディースとし、公式戦の運営を行ない、アマチュアチームには困難な練習場の保証を与え、優れた選手にはプロ契約の道を開いて女子がサッカーに専念できる環境を用意した。それにともない女子サッカー教室も開講している。そして、レッズランドである。さいたま市桜区の14万平方メートルの敷地にサッカー場(天然芝2面・人口芝1面)、フットサル場(人口芝8面)、テニス場(全天候型など9面)、野球場(天然芝1面)、ラグビー場(天然芝1面)、サイクリングコース、バーベキューなどが楽しめる日帰りキャンプ場を整備し、利用者の交流の場となるクラブハウスを建設している。すでに完成した施設は一般に開放されており、現役を引退した浦和レッズの選手が指導するフットサル教室や少年サッカー教室、伊達公子がプロデュースするテニス教室なども開講し、生涯スポーツの普及に取り組んでいる。
整備・建設にあたって、批判の多い公的資金の投入を極力回避していることで、このような利用者ニーズに応えた自由な設計が実現している(公的資金に拠れば、各種競技団体の要請に応え滅多に使われない施設までもが占める不自由な施設になるものである)
室内スポーツに関しては2006年4月、隣接する浦和西体育館の指定管理者となり徐々に併設していくとしている。地域に根ざしたヨーロッパ型の総合スポーツクラブが目標である。Jリーグの理念である国際交流に関しても真剣である。
2006年1月にドイツの名門バイエルン・ミュンヘンとパートナーシップを締結し、同年7月2日にドイツでバイエルン・ミュンヘン2と練習試合を行ない(バイエルン・ミュンヘン2 2-1 浦和レッズ)、同年7月31日には埼玉スタジアムで両クラブの親善試合を開催した(さいたまシティカップ:浦和レッズ 1-0 バイエルン・ミュンヘン)
このパートナーシップは継続的に協力関係を築いていくことを目的に締結されたため契約期間を特に設定していない。契約内容には親善試合開催の他にもマーチャンダイジングの相互協力や戦力補強に利用する選手情報の相互提供等が盛り込まれている。Jリーグでヨーロッパの名門クラブと対等提携しているクラブは過去現在他にない。契約調印時にバイエルン社長であるカールハインツ・ルンメニゲはこう語った。「バイエルンは数年来、実力があり、クラブ経営も安定し、心から信頼の置ける、そんなクラブを探していた。
今回浦和レッズという素晴らしいクラブとパートナーシップを結ぶことができて目標をようやく果たすことができた」
アジアサッカー連盟が主催する2007年のAFCチャンピオンズリーグに日本代表クラブとして出場が決定して以来、「アジアを征して世界と互角に戦う強いクラブを目指す」(藤口社長)という大きな目標が加わったことも付け加えたい。浦和レッズは、2006年に世界のビッグクラブ「トップ10」入りを果たした。これは世界を代表する10クラブを題材にした番組「キングス・オブ・クラブス」の対象としてノミネートされたもので、同番組を制作するIMGロンドンのテレビクルーが2006年11月、浦和の練習を取材した。浦和レッズの他にレアル・マドリード( スペイン)、チェルシー( イングランド)、ACミラン( イタリア)、ボカ・ジュニアーズ( アルゼンチン)といった世界的な12クラブがノミネートされており、そのうち10クラブが「トップ10」として紹介される。仕掛け人となったIMGロンドンのプロデューサー、ゲイル・ファーマー氏は「浦和の知名度は欧州でも高い。最高のサポーターを持つことでも知られている」と話す。番組は2007年3月、日本を含めた世界130カ国で放送される。何故ここまで熱狂的なファンに支えられたかについてはいろんな理由があるが、一番の理由は浦和がサッカーの街だと言う事が有名である。中等教育機関で言えば埼玉県師範学校が1回、県立浦和高校が3回、市立浦和高校が4回、浦和西高校が1回、浦和南高校が3回と浦和勢だけで12回もの全国制覇をしていて、「浦和を制するものは全国を制す」と言われていたほどだった。
1991年のJリーグ創設時より加盟しているチームのひとつ
当初、浦和市(当時)側は、すでにJリーグ不参加を表明していた日本サッカーリーグの強豪本田技研サッカー部を母体にし、本田技研狭山サッカー部と統合した新チーム作りを構想していた。しかし本田技研本社を翻意させることができず諦念し、同リーグ2部の中堅NTT関東サッカー部(現大宮アルディージャ)の誘致を試みたがJリーグ不参加を理由に断られた。埼玉県には日本サッカーリーグに所属し大きな資金協力の見込める大企業のサッカー部が他になかったため川淵三郎に相談したところ三菱自工を紹介された。三菱自工はサッカー部の活動の中心であり本社と三菱養和SCが所在する東京都を本拠とする予定であったが、Jリーグが国立霞ヶ丘陸上競技場をホームスタジアムとして認定しない方針を打ち出していたことや、江戸川区陸上競技場の客席増設や同競技場近辺の練習場確保が困難であったことからJリーグ加盟の要件を満たせず、代替候補地の選定を急いでいた。フジタ(後のベルマーレ平塚、現湘南ベルマーレ)が大神練習場を使用し活動していた神奈川県平塚市や、三菱重工サッカー部の初期の活動中心地だった兵庫県神戸市とも交渉したが、いずれも自治体から満足な協力を引き出すまでに至らなかった。こうした浦和と三菱自工両者の経緯から生じた縁談は、堅実なチームを作っていこうという両者ビジョンの一致を軸に折り合い良く話が進み、時間を待たずに浦和レッズ誕生へと結実した。チーム名に三菱グループのトレードマークであるダイヤモンドを入れ、チームの運営会社名にも三菱を冠するなど、Jリーグのクラブの中でも比較的地域色を前面に出さず、企業色を強く打ち出す体制であったが、浦和市側は譲歩に大きな抵抗がなかった(チーム名称などについても、前身チームの歴史を否定せずに由来を示せるものとして肯定的な意見が多かった。ちなみに余談だが、同じ三菱自工関連のサッカーチームである三菱自動車水島FCのチーム愛称は「レッドアダマント」で、「アダマント」はギリシャ語で「ダイヤモンド」の意味を表す[1])そして1991年、浦和レッズはJリーグ参加10団体(オリジナル10)の1つに選出され、翌年秋のJリーグナビスコカップに出場し、記念すべきJリーグ公式戦の初陣を大宮公園サッカー場で飾った。
[編集] Jリーグ発足後の歩み
レッズの本拠地のひとつ(創設期のメイン)・浦和駒場スタジアム(バックスタンド)
浦和駒場スタジアム(メインスタンド)1992年 - Jリーグ開幕前に開催された最初のナビスコ杯では5勝4敗と勝ち越したが、予選5位となり惜しくも上位4チームによる決勝トーナメントに進めなかった。また、同年の天皇杯も準決勝まで進出し、翌年から開催されるJリーグでは優勝候補と挙げる解説者が現れるほどの期待感を持つようになる。しかし、この時期チームが世代交代期に掛かったが新戦力の補充に手間取り、戦力がどんどん低下してゆく。また、Jリーグ開幕で急激に進化しつつあった日本サッカー界の技術研究や革新にも出遅れる。特に守備面は事実上の壊滅状態であった。1993年の両ステージ、1994年の第1ステージ(サントリーシリーズ)と3期連続最下位、年間順位でも2年連続最下位となり、ガンバ大阪や名古屋グランパスとともに、「Jリーグのお荷物」などと呼ばれてしまう。サポーターの熱狂的な応援はこの時期から有名で、試合前にサポーターが肩を組んでチームの歌を歌う姿、敗戦を目の当たりにした彼らが激怒する様などもワイドショーなどでよく報道された。また1993年シーズンは、両ステージともに対戦チーム(サントリーシリーズ:鹿島アントラーズ、ニコスシリーズ:ヴェルディ川崎)の優勝を目の前で決められる屈辱を味わった。1995年に就任したドイツ人監督ホルガー・オジェックの下で、チームは躍進を遂げる。前年に入団した元ドイツ代表のDFギド・ブッフバルト(04-06年監督)の活躍によってチームの守備がようやく安定し、1995年の第1ステージ(サントリーシリーズ)では3位になった。この年には創設時からの中心メンバーで、「ミスターレッズ」の愛称を持つ福田正博が日本人初のJリーグ得点王となった。その後は中位にとどまることが多くなる。通年シーズンであった1996年は、第22節で首位に立ったが、優勝の期待が高まる中終盤戦に勝ち星を伸ばせず、雨の中国立競技場を超満員にした第28節の鹿島戦にPK負けを喫したことで望みがなくなり、最終的には6位に終わった。
1997年、ブッフバルトが退団・帰国
1998年は三菱OBの原博実監督の下、新加入の小野伸二を擁して第2ステージで3位となる。
しかし、1999年には小野や外国人選手の故障、選手補強の失敗等のために成績は再び低迷
原監督を更迭し(後にFC東京の監督となる)、後任にア・デモスを迎えるが、ついに年間順位で15位となり、J2へ降格した。この時は最終戦で福田がVゴールを決めて勝利したにもかかわらず得失点差1で降格となり「世界で一番悲しいVゴール」と呼ばれた。1の人気チームがJ2降格という出来事は、世間にも大きな衝撃を与え、テレビや新聞、雑誌等でも特集された。また、浦和のJ2降格は翌2000年のJリーグ全体、とりわけJ1リーグ関係の経営収支にも潜在的に悪影響を与えたとも言われている。一方でJ2の試合では多くのレッズサポーターが遠征を行ったことで観客動員数が増加し、各J2クラブに大きな刺激を与えた。3位大分との勝ち点差はわずか1点だった。
最終節のサガン鳥栖戦の延長前半5分に土橋正樹のVゴールでようやく勝利するという際どさであった(「2000年J2最終節」を参照)
2001年 - それまでのヨーロッパ流サッカーからブラジル流サッカーへ路線変更
しかしブラジルに強力なコネクションがあるはずもなく、監督のチッタの意向で獲得したアドリアーノが全く機能せず、結果は失敗に終わる。
第1ステージ終了後に小野伸二がオランダのフェイエノールトへ移籍
その後、2000年は札幌に在籍し、2001年に川崎へ移籍したエメルソンを獲得した。
埼スタは2002年まではW杯開催に備えた芝生管理のため試合数は制限されていたが、2003年から駒場との併用の形で正式な本拠地として登録され、現在は観客数の増大に伴いリーグ戦で主に使用(駒場はリーグ戦では年間1~2試合程度の開催
しかし、カップ戦などで現在も使用)
2002年 - 日本代表や磐田・京都で指揮を執ったハンス・オフトが監督、元広島監督のビム・ヤンセンがコーチに就任し、再度ヨーロッパ・サッカー路線へ戻る。第2ステージは第9節まで無敗(8勝1分)で首位に立っていたが、その後6連敗で中位に沈んだ。また、ナビスコ杯では決勝で鹿島アントラーズに敗れ準優勝に終わったものの、クラブ創設後初の決勝進出を果たし、タイトル獲得への手応えを掴んだ(この試合のチケットが発売開始わずか数十分で完売し、チケットを手に入れられなかったサポーターも多数いた。レッズサポーターの絶対数の多さと優勝に賭ける熱意を世間に知らしめることとなった。
苦難の時代のチームを長年支えてきた福田正博と、元日本代表主将の井原正巳が引退
2003年 - 福田正博の引退試合が埼玉スタジアム2002に5万人以上もの観客を集めて行なわれる。
11月、再びナビスコ杯の決勝で鹿島アントラーズと対戦
前年は鹿島の前に0-1で涙をのんだが、今回は主力の多くが不在の鹿島を終始圧倒して4-0で圧勝、前年の雪辱を果たして初タイトルを獲得した。
この試合では、スタンドの8割を埋めたレッズサポーターによる大掛かりなパフォーマンスが繰り広げられた(選手入場時と後半開始時に、鹿島側ゴール裏を除くスタンドのほとんどを浦和のチームカラーである赤・白・黒のシートで彩った)
なおその直後、J1リーグでは第2ステージの第12節で首位に立ち、2つ目のタイトルを獲得するチャンスがあったが、FWエメルソンの出場停止が響いて2連敗し、またもステージ優勝を逃した。2004年 - オフトに代わってブッフバルトが監督としてチームに復帰し、ヘッドコーチに横浜F、市原、京都の監督を務めたゲルト・エンゲルスを迎える。
選手の大幅補強を実施し、ナビスコ杯の連覇は浦和OBの原監督率いるFC東京に阻まれてしまったが、J1リーグ第2ステージでは首位を快走
11月20日の試合では名古屋に1-2で敗れたものの、ガンバ大阪が0-2で横浜F・マリノスに敗れたため、2試合を残して地元・駒場で悲願のステージ優勝を決め、翌年より1シーズン制となるためこの年が最後となるサントリーチャンピオンシップ出場権を獲得した。ステージ勝ち点37は、15試合制ステージにおけるJリーグ最多勝ち点記録であった。この試合では、新聞紙290年相当分(約20トン)の紙吹雪を試合開始前に散らすという「史上最大の紙吹雪作戦」が展開された。また優勝決定直後には浦和駅周辺などで一部の熱狂的サポーターが発煙筒を炊いたり、バイクでパレードをするなど、過熱化した大騒ぎとなったが、幸いにも怪我人や逮捕者は出なかった。
12月5、12日に開かれたサントリーチャンピオンシップでは、第2戦にアレックスのFKにより1-0で勝利したが、2試合通算スコアで同点だったためVゴール延長→PK戦の末惜敗
初の年間優勝を逃したが、1st・2ndステージを合わせたリーグ戦、年間総合成績では初めて1位になった。2005年 - J1リーグ最初の8試合でわずか1勝(4分3敗)しか出来ず、最下位も経験してスタートダッシュに失敗した。また、開幕直前で山瀬功治が横浜F・マリノスへ移籍、そしてシーズンの前半でエメルソンがカタールリーグのアル・サードへ完全移籍したことや、アルパイの退場劇、主力選手の故障が相次いだことなどから苦戦を強いられていたが、途中からMFポンテや元クロアチア代表FWマリッチを補強し、最終節までもつれた優勝争いを演じた。優勝したガンバ大阪、ジェフ千葉などの上位チームに勝てなかったこともあり、勝ち点59でシーズンを終えたが、ガンバ大阪とはわずか勝ち点差1であった。レッズ以外に3チームが勝ち点59で並んだが、得失点差で結局2年連続の年間2位になった。得点力は、ガンバ大阪に次ぐ65得点、さらに、リハビリから復帰した坪井慶介、2年連続Jリーグベストイレブンに選ばれた闘莉王、さらに、05シーズン絶好調だった内舘秀樹、急成長した堀之内聖らの活躍で、リーグ最小失点の37失点と、トラブルが多かったチーム事情を考えれば健闘と言える結果を残した。そして天皇杯では、マリッチが全試合で得点(5試合6得点)をあげる活躍などにより、Jリーグ発足後初(前身の三菱重工時代を含めると25年ぶり5回目)の優勝を飾った。これにより、2007年のAFCチャンピオンズリーグ出場権を獲得した。なおこの年には香港で行われたフィリップス・ライティング国際7人制サッカー大会で優勝を果たしている。2006年シーズンにさきがけ、東京ヴェルディ1969を契約満了となったFWワシントンおよびMF相馬崇人を完全移籍で、セレッソ大阪からFW黒部光昭を2007年1月1日までの期限付き移籍(レンタル元は京都)で獲得、さらに小野伸二の復帰と大規模な戦力補強を行った。
浦和レッズのホームゲーム
2006年8月12日FC東京戦(GFDL資料)2006年 - 2月25日、国立競技場で行われたシーズン最初の公式戦・ゼロックス・スーパーカップでガンバ大阪に3-1で勝ち、浦和レッズとなってはじめて同タイトルを獲得し(旧日本サッカーリーグ時代には、前身の三菱重工時代にスーパーカップ3度優勝している)、幸先のよいスタートを切った。また、2006年J1第2節のジュビロ磐田戦に勝利したことによりクラブ史上初めてリーグ戦の通算成績が勝ち越しとなった。5月には、香港におけるフィリップス・ライティング国際7人制サッカー大会に全勝で優勝、前年に続く2連覇を達成した。これはJリーグ加盟31クラブを通しても初めての快挙であり、またJ1在籍年数が1年少ないにもかかわらず、2位の横浜F・マリノス以下を大きく引き離す数字である。またこの年度の観客動員数は774,749人でこの数字もJリーグ歴代最高年間観客動員数である。
この年は開幕ダッシュに成功
その後も着実に勝ち点を延ばし、第3節以降は常に3位以内を保ち、さらに第22節から6連勝して第25節に首位を奪い、以降は一度も首位の座を明け渡さなかった。そして12月2日、シーズン最終節を首位で迎えたレッズは、2位のガンバ大阪との直接対決に臨んだ。
この試合結果が「勝ち又は引き分け、若しくは得失点差が2点差以内の負け」で優勝という条件の下、先制されながらもポンテの同点ゴールとワシントンの2ゴールの活躍でこの直接対決を3-2で制し、初のJリーグ年間王者に輝いた(ワシントンはこの2得点で自身初となるJリーグ得点王のタイトルを獲得)
J2降格経験チームのJリーグ年間王者は浦和が初めてである。最終節ではリーグ戦史上最多観客動員となる62,241人を記録した。その最強のサポーターは、選手入場時にバックスタンドに赤・白・黒のシートおよび黄色の風船でクラブのエンブレムを描くという過去に例のない大パフォーマンスを行った。
優勝の原動力となったのは、リーグ最小の28失点(1試合平均約0
82失点=J1リーグ史上最小)に抑えた強固な守備力、浦和レッズ史上3人目の得点王に輝いたワシントン、DFながらFW顔負けの豪快なゴールを何度も記録した闘莉王の得点力、ベンチ入りすら出来ない日本代表経験者がいるほどの圧倒的な選手層、連敗が一度もなく特にホームでは無敗(年間ホーム無敗は史上初/敗戦した次の節は全試合完封勝ち)という記録を作った安定感のある戦いぶりであった。勿論、どのスタジアムでも圧倒的な応援で選手を鼓舞し、ともに戦ったサポーターも強力な後押しとなった。なお、この年のリーグ戦戦績は前半17試合と後半17試合の両方で最多勝点(36)を上げ、04年以前のステージ制と照らし合わせて考えても両ステージを完全優勝となる成績で、安定した戦績を残した。
天皇杯では、ワシントンや闘莉王、アレックス、坪井など主力の多くを途中から欠く陣容となったが、リーグ戦では控えであった選手達が奮起して勝負強さを随所に発揮し、ジュビロ磐田・鹿島アントラーズというかつての強豪を立て続けに破り、決勝ではほぼベストメンバーで臨んだガンバ大阪を1-0で三たび破り2年連続優勝(Jリーグ開幕後の天皇杯連覇チームは初めて)、リーグ優勝と天皇杯優勝の2冠を達成
同時に2008年度のAFCチャンピオンズリーグ出場権を獲得した。選手、監督としてレッズの発展に貢献したブッフバルト監督は2006年の天皇杯を最後に退任し、2007年シーズンは国際サッカー連盟の技術部長となっていたオジェックが11シーズンぶりに監督に復帰した。これは現地のオーストリア・ブンデスリーガに属するレッドブル・ザルツブルク主催によるイベント色が濃い国際大会であり、ドイツのバイエルン・ミュンヘンも出場した。45分の試合を総当りで3試合行う形式で実施され、浦和レッズはザルツブルクには1-3、バイエルンには0-3と大敗した。この結果によりJリーグのレベルが欧州標準からはかなり劣っているとの指摘を日本国内のみではなく、オーストリアやドイツのメディアからも受けた。また、日本代表のオシム監督からレッズ所属の代表選手に対して、プレー内容の苦言を呈された。
国立競技場で行われたゼロックス・スーパーカップでガンバ大阪に0-4で大敗
3月3日の開幕戦、前年J2優勝の横浜FCと対戦、苦しみながらも2-1で勝利し、2001年のJ1復帰以降1度も勝っていなかった開幕戦で勝利した。4月21日、ホーム埼玉スタジアム2002での対川崎フロンターレ戦で1-2で敗れ、ホーム無敗記録は25試合で途絶えた。5月23日のAFCチャンピオンズリーグのグループリーグでシドニーFCとホームでの対戦で0-0で引分け、E組のグループ1位となり、同時に出場したF組のグループ1位の川崎フロンターレと共に決勝トーナメントに進出した。決勝トーナメント一回戦では全北現代と対戦する。三連覇を目指した5月のフィリップス・ライティング国際7人制サッカー大会は準々決勝で敗退し、連覇記録は途切れることとなった。浦和レッズはより地域文化に根ざした総合型スポーツクラブ作りに着手するための一貫として以前から浦和市(現・さいたま市)内に建設する構想を暖めていた。
そんななか東京農業大学が、練習場として借用していた桜区の荒川河川敷のグラウンドから撤退することが決まり、それに代わる借主を探していることを聞いて情報収集に努めた結果、構想の実現が可能と判断
2004年3月の開幕前に開かれた「レッズ2004年シーズンを語る会」で「レッズランド計画」が初めて公表された。目標はスポーツを通しての健全な育成と健康増進で、これまで学校や企業が中心だったそれらの育成に地域コミュニティーが加わって三位一体の運営に取り組む。
市民は会員登録(有料
その他は外部リンクのレッズランドのページ参照)を行えば、優先的に施設を利用できる(会員でない一般市民も利用可だが、割り増しになる)
施設は2005年7月のオープン時は暫定でサッカーグラウンドと野球場、並びにサッカーとラグビーを併設したグラウンド等が設けられているが、今後はサッカーグラウンド4面、フットサルコート8面、ラグビーグラウンド1面、野球場1面、テニス場11面、レンタルサイクルコース、野外活動拠点としてのキャンプ場などを向こう3年間かけて整備していく予定となっている。
また浦和レッズの下部組織の練習拠点としても使用される予定である(トップチームはさいたま市大原サッカー場も併用している)
2006年1月1日、犬飼代表が「2006年の早い時期に独立させる計画である」と声明を発表している。Jリーグが理想とする総合型スポーツクラブの先駆けとして、今後の動向が大いに注目される。3月9日より、二次会員の募集を開始、また会員種類に「法人会員」が新たに加わった。2006年4月1日から、公的施設の管理・運営を民間に委ねる指定管理者制度に基づき、近隣にあるさいたま市浦和西体育館の管理・運営を開始した。こちらもインドアスポーツの拠点として、今後の展開が期待される。現在は浦和レッズ・レディースの練習場ともなっており、これまで練習場を転々としていたレディースにとっても嬉しいオープンであった。また、2006年は下部組織の公式戦会場としても多く使用されている。2006年7月1日より、人工芝サッカー場1面およびフットサルコート4面がオープンした。同時に、金~日曜日、祝日と祝前日に限り夜間営業も開始している。
[編集] その他受賞
三鷹の森ジブリ美術館ライブラリー本格始動
ブエナ・ビスタ・ホーム・エンターテイメントは、2007年7月18日(水)に≪三鷹の森ジブリ美術館ライブラリー≫レーベルから同時発売するDVD4タイトル(税込 3,990円)の初回出荷商品に、オンパックでプレミアムDVDが付いてくるキャンペーンを実施することを決定いたしました。
DVD第一弾として4月4日に発売された『王と鳥』に続き、7月18日(水)に発売されるのは計4タイトル
新作『春のめざめ』は、≪三鷹の森ジブリ美術館ライブラリー≫の記念すべき劇場公開第一弾です。今回劇場へ足を運べなかった全国のファンのために、スタジオジブリ関連作としては異例の早期DVD化となりました。また『キリクと魔女』『プリンス&プリンセス』『ベルヴィル・ランデブー』は、スタジオジブリが以前から自信を持って薦めるフランス・アニメーションの名作です。≪三鷹の森ジブリ美術館ライブラリー≫が贈る世界の良質なアニメーションとして、今回、装いも新たに登場することになりました。このたび、一挙4タイトルの発売を記念して、プレミアムDVD『三鷹の森ジブリ美術館ライブラリー誕生ものがたり』が特別に制作されました。このプレミアムDVDは、上記4タイトルの初回出荷商品にのみオンパックで付いてきます。
三鷹の森ジブリ美術館は、2001年10月に日本初の本格的なアニメーション美術館としてオープン
開館以来継続して世界のアニメーション作家やスタジオを取り上げる企画展示を通して“世界の良質なアニメーション”を発信してきました。ロシアの巨匠ユーリー・ノルシュテイン監督や、「トイ・ストーリー」「ファインディング・ニモ」「カーズ」などのCGアニメのピクサー・スタジオ、そして「ウォレスとグルミット」で有名なイギリスのアードマン・スタジオなどを紹介しています。プレミアムDVD『三鷹の森ジブリ美術館ライブラリー誕生ものがたり』は、これらの企画展示の貴重な未公開映像の収録をメインに、三鷹の森ジブリ美術館が、≪三鷹の森ジブリ美術館ライブラリー≫を発足するに至った軌跡を、分かりやすく紹介したDVDです。高畑勲監督や宮崎駿監督が影響を受けた作品、彼らが認める傑作、ハリウッドの作品などの陰になって一般の人の目には触れてこなかった世界の隠れたアニメーションの名作の数々を、一般の映画館を借りて上映し、またDVDにして紹介していくこの事業が、なぜ生まれたのかが明かされます。≪三鷹の森ジブリ美術館ライブラリー≫シリーズが贈る世界の良質なアニメーションの数々を、プレミアムDVD『三鷹の森ジブリ美術館ライブラリー誕生ものがたり』とともに、この機会に是非お楽しみください。また今年の夏には、≪三鷹の森ジブリ美術館ライブラリー≫劇場公開作品第2弾として、『キリクと魔女』『プリンス&プリンセス』の監督、ミッシェル・オスロの最新作『アズールとアスマール』が、『春のめざめ』と同じく渋谷のシネマ・アンジェリカで公開されることが決定しています。ますます充実する≪三鷹の森ジブリ美術館ライブラリー≫に、今後ともご期待ください。7月18日(水)に≪三鷹の森ジブリ美術館ライブラリー≫レーベルから同時発売するDVD4タイトルの初回出荷商品に、オンパックでプレミアムDVDが付きます。
*プレミアムDVD 『三鷹の森ジブリ美術館ライブラリー誕生ものがたり』(約15分)
*キャンペーンについてのお問い合わせ
三鷹の森ジブリ美術館
三鷹の森ジブリ美術館(みたかのもりジブリびじゅつかん)は東京都三鷹市にあるアニメーション美術館
館主はアニメーション作家、映画監督の宮崎駿
初代館長は宮崎吾朗
2005年6月24日より中島清文が二代目館長として就任
5 美術館用の短編アニメ作品
6 歴代の企画展
企画展示室 特定の作品や作家、製作スタジオに焦点を当てた企画展示を行う。常設展示室 アニメーションの原理、原始的なアニメなどの展示、製作スタジオの風景再現、歴代ジブリ作品の絵コンテなどの資料が見られるようになっている。
『となりのトトロ』のネコバスルーム(子供が中に入って遊べるようになっている)
屋上のロボット兵(『天空の城ラピュタ』)、ラピュタ中枢部の石(ラピュタ語の文字が刻まれている)
図書閲覧室「トライホークス」 児童文学書(角野栄子『魔女の宅急便』など)やジブリ関係の書籍などを常備し、購入も出来る。映像展示室「土星座」 美術館用のアニメ作品や企画展示関係の作品が上映されている。エントランスホール 天井一面がジブリキャラの点在するフレスコ壁画になっている。
トトロのニセ受付
カフェ「麦わらぼうし」 オリジナルメニューを出している。あらかじめ、コンビニエンスストア・ローソンにて日時指定の入場引換券を購入する。開業直後は、発売即完売となるケースが多く、インターネットオークションで転売することを目的として購入するダフ屋が出現する程であったが、2007年現在は平日16時の回に空きが出ることも多く、以前より予約しやすくなっている。
入場時間は1日4回(入れ替え制ではない)
※入場は指定時間の30分前から30分後まで
※カフェ「麦わらぼうし」の営業時間は11時から19時
入店は18時まで
ラストオーダーは18時20分
[編集] 美術館用の短編アニメ作品
[編集] 歴代の企画展
三鷹の森ジブリ美術館循環ルート
三鷹駅南口⇒むらさき橋⇒万助橋⇒三鷹の森ジブリ美術館
三鷹の森ジブリ美術館⇒明星学園入口⇒下連雀⇒連雀通り商店街⇒南浦⇒仲町通り⇒北浦⇒本町通り⇒三鷹駅南口
三鷹駅南口⇒むらさき橋⇒文化園西⇒万助橋⇒三鷹の森ジブリ美術館
三鷹の森ジブリ美術館への往復割引乗車券
三鷹駅南口案内所、バス停前券売機、バス車内にて発売
全路線みたかシティバスが運行
施設屋上と屋外を除き、館内の写真撮影は原則として禁止されている。
三鷹の森ジブリ美術館
ローソン「三鷹の森ジブリ美術館」
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若槻千夏10月に結婚
に「自信ある」 (デイリースポーツ)
東京・渋谷にある「AmebaCafe」の一日店長として特製のアメブロマーボー豆腐ドリンクを販売した若槻千夏
自身のブログ「マーボー豆腐は飲み物です」の占いで「10月までに結婚すると言われた。根拠はないですが、自信はあります。結構、占いは信じる方なんで」と、10月までに結婚することを宣言した。ただ、相手については「まだ現れていないです」と明かしたが「あと1カ月半ぐらいある。(最近の芸能界の)結婚ラッシュに乗ろうかと思っています」と意欲を見せていた。
関連トピックスを見る若槻千夏
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わかつき ちなつ
ちなっちゃん
他の活動: タレント、女優
その他の記録
本名、栗原 千春(くりはら ちはる)
7 飽きっぽさ
4 仕事に対する姿勢
2 田村淳との熱愛報道
3 ウエンツ瑛士との熱愛の噂
4 体調不良による休養時中の数々の疑惑
5 お相手は韓国人男性
1 現在出演中のテレビ番組
2 過去に出演したテレビ番組
1 現在出演中のラジオ番組
2 過去に出演したラジオ番組
1 現在出演中のCM キャンペーン
2 過去に出演したCM キャンペーン
5月28日、埼玉県比企郡吉見町に生まれる。子供の頃はなかなか背が伸びず、小学校6年生で130cmしかない小さな女の子だったという。小学校にお菓子持っていって食べてたり、他のクラスに紛れてプールで泳いでたり、通知表には「クラスで一番活発な女の子です。でも授業中まで延長しすぎ」と書かれたいわゆるお転婆娘だった[1]17歳の時に友人と渋谷109に遊びに来ていたところを現所属事務所からスカウトされる。
成人雑誌の水着グラビアでデビュー
デビュー当初は本名で活動し雑誌グラビアやテレビ朝日内のサイト『WEBアイドル図鑑』を中心に活躍
間もなく現在の芸名に改名
11月よりTBS『キャイーン式(スタイル)』の番組内企画「ヒデキ(ウド鈴木)の妹オーディション」にセクシー部門代表として地上波初出演
オーディション合格者で結成された期間限定ユニット「いもこん」のメンバー(五女)として活躍
ミスマガジン2002にエントリーしセミファイナルまで進出
ファン投票4位になりファイナリスト選出が確実視されていたが、同じ事務所の伊織・星野加奈・高杉さとみとともに全日本GT選手権(JGTC)イメージガール「wi☆th」のメンバーに抜擢されたことや、講談社『週刊ヤングマガジン』のライバル誌である集英社『週刊ヤングジャンプ』とのグラビア専属契約が締結された為、これを断念
年頭から本格的にグラビアからテレビ、ラジオ業界への進出を開始
当時はまだ深夜枠放送だったフジテレビ『トリビアの泉』、『クイズ
ヘキサゴン』、テレビ朝日『銭形金太郎』などバラエティ番組を中心に出演
明石家さんまと初共演するも殆ど喋れず悔しい思いをしたことが後にバラエティタレントとしての稀有な才能を開花させることになる。
&ニュース』のレギュラーリポーターとして仲根かすみとともに抜擢、翌年9月末まで出演
4月、テレビ東京『中山道』の出演をきっかけに中山秀征に気に入られ、以後共演番組が増える(「チナッティー」の愛称はこの当時につけられたもの)
9月、熱中症と急性胃腸炎を併発し緊急入院し1週間後に退院
公開初日にテレビ放送されたフジテレビ系『めちゃ×2イケてるッ
』の特番「国立め茶の水女子大学付属高等学校 第1回抜き打ち中間テスト」出演時のとある発言(後述)により、バラエティタレントとして一般知名度を一気に上げた(放送内容は抜き打ちテスト (めちゃ×2イケてるッ
年頭よりフジテレビ系の競馬バラエティ番組『うまッチ
』にて民放地上波番組の初メイン司会に抜擢される。
4月より『スーパー競馬』メインキャスター
他にも日本テレビ系『メレンゲの気持ち』等レギュラー番組が一気に増える。11月6日、「神経性胃炎および 潰瘍性大腸炎」で体調を崩した事から、全てのレギュラー番組出演と年末年始の番組収録をキャンセルし、2か月間の療養に入る。若槻が出る予定だった所は事務所の後輩の岩佐真悠子や東原亜希がいくつか代役に回っていた。
』より復帰したが、病気の再発を防ぐため『うまッチ
』、『スーパー競馬』などのレギュラー番組は降板[2]1月18日にブログ「マーボー豆腐は飲み物です。7月3日放送の『踊る。
』で、「家では常に裸」、「そのために一人暮らしをしたかった」と発言
7月5日放送の『ダウンタウンDX』で、「中国針など、無謀なチャレンジを7回もした」と発言
8月10日放送の『なつめぐ堂』で、友人の結婚式に呼ばれ、ご祝儀袋の表に自分の名前を書かなければいけないが、「渡す人の名前を書くのかと思ってその新婦(=友人)の名前を書いてしまった」と発言
現在は埼玉の実家から出て都心で一人暮らし
デビュー当時の夢が「自分の稼いだお金で家族旅行をすること」と語っていた。自身のブログには五歳上の兄との仲の良さまでが感じられる部分がある。芸名である「若槻千夏」の「若槻」は、満州事変の時の総理大臣である若槻禮次郎から取り、「千夏」は、若槻にあう字画数からつけたという。姓名占いを元に命名した以外は特別な意味は無く、自身は若槻総理が何をした人か等は全く知らないらしい。
若手芸能人からは「ちぃ、ちぃちゃん、ちっち」
中堅クラスの芸能人からは「ちなっちゃん」
大物芸能人からは「若槻
好きな食べ物
焼肉、シュークリーム、納豆巻き、お子様ランチ、ファーストフードなどのジャンクフード、ケンタッキーフライドチキンの皮
嫌いな食べ物
小さい時にバナナを食べて気持ちが悪くなったことがトラウマになって食べられなくなったという。だが芸能界入りしてからバナナジュースは飲めるようになった。またクレープやパフェなど生クリームが多い食べ物も苦手らしい。中島が、今までリリースしたCDを全て持っていると公言し、ダウンタウンの松本人志におちょくられながらも、中島とのツーショット写真をとってもらい、中島とメールアドレスや電話番号を交換した。
しかし中島は、次に出演したときに「わたしからはメールするんですけど、あっちからは来ない事の方が多いんですけど」と発言
そして若槻からのビデオメールが流れ「中島さんとの共通の話題を考えてみたら、ねーな、と(笑)わたしにとっては中島さんは神様のような存在なので、中島さんからの連絡を待とうと思います」的な答えで中島は納得していたもよう
母親の影響で自身もファンになったと語っており、赤坂泰彦のサタデーリクエストバトル、堂本剛の正直しんどい、うたばんで徳永と共演を果たした際には、『壊れかけのradio』のサビ部分を本人の前で歌った。(ちょいとアレンジした感じの歌い方で本人曰くライブバージョンとのこと)なお、うたばんでは徳永から歌のうまさを褒められている。MY RADIO』にゲスト出演した際、リクエストを求められるとアルバム収録曲の名を挙げて森山を驚かせた。
芸能界に憧れていた母親の影響からか、自身も早くから芸能界に興味があったようで、モーニング娘
の、特に後藤真希のファンだった。スカウトされた時は自分よりも母親のほうが喜んだという。
しかし本人は所属事務所の人間に詳しい話を聞くまで「芸能界」を「『芸能会』という名前の1つの会社」と思い込んでいたらしく、「デビューすればモーニング娘
に入れると思っていた」と後にいくつかのトークバラエティで語っている。もし芸能界デビューしていなかったら地元の製缶工場に就職する予定だったと『新堂本兄弟』の中で告白している。矢沢あい作品は全て好きで『NANA』はブレイクする前からの大ファンであり自身のバイブルと様々なインタビューで答えている。クロマティ高校、課長バカ一代(共に野中英次作)などのナンセンスギャグ漫画も好む。
兄の影響からか漫画だけでなくアニメにも理解があり、特番『芸能人アニメ通が集結
好きなアニメランキングベスト100』で美少女キャラアニメの『魔法先生ネギま
』に投票した。子供の頃はよく捨て猫を拾ってきて親を困らせたらしい。現在実家で飼われているネコ達も若槻自身が拾ってきたものだという。体の大きい動物は苦手のようで、競馬の仕事を始めてから競走馬に直接携わることも多くなったが、怖がっておっかなびっくりだった。
しかし『うまッチ
』番組内でも応援していた後の7冠馬ディープインパクトを激励に訪れた際に、大人しく鼻面を触らせてくれたことで大好きになったようである。デビュー当初は、のめり込んじゃいそうだから「ギャンブルは嫌い」と発言していたが、2005年より本格的に競馬の仕事に携わるようになる。20歳の誕生日直後に行われた第71回日本ダービーに番組ゲストで呼ばれた際、ビギナーズラックで馬券を当てたことが競馬にのめり込むきっかけとなったという。メインの重賞レースで有り金をスッてしまい、関係者にお金を借りてまで最終レースにつぎ込んだ逸話もテレビ番組内で関係者証言が流された。競馬番組から離れた今でも競馬の事は気になるようで、趣味として馬券を買いに行った事などが公式ブログで公開されている。ただし他のギャンブルに手を出しているわけではないので、あくまで競馬ファンだと語る。
本人曰く「競馬は、社会的地位とか頭の良さとか関係なく、勝った者が1番偉くなれる」
その他の趣味
映画のDVD、フィギュア、小物、帽子の収集
中学生の頃はハローキティーが大好きで、実家の部屋はグッズで埋め尽くされている[5]2006年正月の特番『堂本剛の朝までしんどい』では、自ら差し入れで作ってきた特製エビチリソースを出演者に振舞ったところ、その味を全員に絶賛された。
2006年の明石家電視台in韓国・済州島で村上ショージとチャーハン対決を行った際も、明石家さんまから高評価を受け対決に勝利
たこ焼き作りも得意であるらしくさんまのまんまに出演した時は自前のたこ焼き作りセットを持ち込み、明石家さんまに振舞ったことがある。キャベツの千切りを得意としており、これはアルバイト先の採用に受かるためにキャベツの千切りを特訓したことによる。
[6]いくつかのバラエティ番組でもその技を披露しているが、『世界まる見え
テレビ特捜部』で披露した時には指を切ってしまったこともある。一度だけ出演した愛のエプロン3で下エプ評価を受けるも、料理の鉄人に鉄人として出演していた中華の陳建一から「料理が上手くなる素質はある」とコメントされている。2007年5月16日放送の『今田ハウジング』で自宅をVTR公開した時も、若い女子に似合わずあまりに簡素で殺風景なので他の出演者から驚かれている。1日1回は必ず掃除し、トイレは使っても使わなくても毎朝夜必ず掃除するという。自宅のトイレを汚したくないあまり、自分はおろか来客者達にも使用させないという。親にミシンをプレゼントされてからは古着のリメイクを好んで行っている。雑誌の連載でもその腕前を披露したことがあり、私服として着用することも多い。
その他の特技
ピアノ、携帯メールの早打ち、テンキーパッドの早押し、アイロン掛け、携帯電話のデコレーション
特技に関する秘密
小学4年生頃に母親が突然家事を放棄してしまったため、生きていく為に自分でなんでもやるようになったからだという。に出演した際、若槻の母親が登場してその証言が正しいことを自ら認めている。所属事務所が年1回行っている夏の日帰り旅行の時、後輩たちの為に自腹で大量の差し入れを持って現れたりするエピソードが後輩タレントの口から語られている。ちゃん、東原亜希ほか数人だけだという[9]また自身を「姉さん」と慕う年下の大沢あかねを可愛がっている表現が公式ブログなどで多数見受けられる。熊田曜子、安田美沙子と共に出演した『アメトーク』にて、グラビアアイドルの私的交流会・通称「グラビア会」の存在を明かしている。これは1999年から2001年頃にデビューしたグラビアアイドルが月1程度で集まって情報交換共々日頃のストレスを解消し楽しむためのオフ会であり、番組内でのトークやブログに公開された写真などによると、他にほしのあき、磯山さやか、夏川純、杏さゆり、山本梓等が参加し誕生日会の開催などを行っているのだという。
以降、男性芸能人(特にお笑い芸人)から事あるごとに「参加したい」という打診があるが、原則男子禁制であるためにKABA
ちゃんなどごく一部以外は男性芸能人の参加が許可されていないらしい。若槻自身は相手がグラビア出身であれば自分より年上の女性でも「ちゃん付け」で呼ぶが、これはいくつかの発言の場で「同じグラビアをやってる娘たちとは、ライバル視するよりもみんなで売れていきたい」という願いからだという。しばしば、飲み会などの勘定を本来は割り勘している所を知らない内に会計するほど、男気があるところがある。
[10]明石家さんまから「人数足らんから若槻、今晩いいか
」と言われ、久しぶりの合コンだと思った若槻は、めかしこんで指定された場所につくと、さんまから「おお、若槻
悪いけど、今晩村上ショージ、参加できんのや」[11]と言われて「いえ、全然かまいません」と答えたのだが、そこが合コン会場ではなく、さんまが時折開く、通称「張り芸教室」[12]と呼ばれる食事会だとわかる。
集まっていたのは、さんまを筆頭にガダルカナル・タカ、松尾伴内、浅田美代子
浅田はさんまの話を無視しながら食事をするが、他の人達は、さんまの話に声を張りながら答え、なおかつ運ばれてくる料理をちゃんと食べていたのだが、若槻は聞くのに一生懸命で料理を食べる事がおろそかになっていたところ、さんまから「若槻、話もテンポやけど、料理(を食べるの)もテンポやで
」と言われて「知らんがな
視力が悪いためコンタクトレンズや眼鏡を使用している。若槻のブログにそれがわかる内容が数カ所見られ、雑誌に眼鏡をかけている姿が掲載されていた。
自身は卓球が得意(中学時代は卓球部)としているが、その卓球を含め、運動神経を競うアトラクションでは活躍できずに終わることが殆ど
車の運転に関しては得意な模様で、2006年半ばに普通自動車運転免許を取得し、堂本剛の正直しんどいの中で運転技術を披露している。
千原兄弟の千原ジュニアの発言によると、若槻と千原ジュニアは現在同じマンションに住んでおり、車庫も隣り同士
ジュニア曰く、「若槻はめちゃめちゃデカイ車に乗っている」上に「きちんと奥までバックで駐車させておかないため、車庫に車を出し入れするときたいへん邪魔になる」と語っていた[14]
のオールスター夢の激突8周年感謝スペシャル バカまん決定
め茶の水女子大附高校 抜き打ち中間テストの回において出演者の中で最下位の成績を収め、「バカまん」との称号を得る。本人はこれに反発し「(私は)バカまんじゃありません。ヤリマン(あくまでも、やる気満々、の意味)です。
この日、日本列島を大型台風が直撃し在宅率が多かったことと番組内容の面白さが相まって、同番組の視聴率は急上昇
バラエティ番組史上7位の高視聴率を叩き出した。しかし最近では、東原はそれを気にしてかその書き方をしていない。一時期コメント欄が荒れたことが原因でコメント欄を閉鎖したが、2007年の誕生日に一時的にコメント欄を復帰したところ、1日で7500オーバーという空前のコメント数を記録する。その事に感じ入った若槻はそのまま継続してコメント欄を解放している。
[編集] 仕事に対する姿勢
バラエティ番組をハードディスクに録りためて自分のトークの反省や勉強を怠らないという。これはかつて踊る。に出演した際、「話の輪に入っていけず全く喋れなかった事で悔しい思いをしたのが原因」と後の雑誌インタビューで答えている。絶対に椅子に深く座らず、いつでも立てるように前のめりに座っている等、他の芸人よりも素早くリアクションを取るシーン数多く見受けられる。バラエティでの振る舞いや一般人に絡まれた際の対応等について、自ら出川哲朗に教わりに行ったことがある。品川祐が爆笑問題の検索ちゃんで発言したところによると、「番組でトークをカットされないためのコツ」という所謂ひな壇芸人テクニックを教わっている。2006年、新堂本兄弟で、競馬番組を担当していた当時に自ら付けていた競馬ノートと、普段からつけている料理レシピをテレビ番組内で公開した。
バラエティー番組では言動が極めてストレートで、共演者に「それ、~じゃん
」など、いわゆる若者言葉で応答する事が多い。自らは雑誌のインタビューで「芸能界で生き残る為に毒舌キャラを演じている」と発言しており、実際に出る番組のカラーによって言葉遣いを変えている場面は見受けられる。島田紳助、中山秀征、明石家さんま、細木数子、鳥越俊太郎他、多くの番組共演者からその頭の回転や機転の良さ、気配りを評価される場面があったり、涙腺が脆く番組内で涙を見せる場面も多くあったりする。口の軽いおしゃべりなキャラが災いし、男性芸能人から携帯の電話番号をなかなか教えてもらえないという。
自身が周囲の意見を聞いてみたところ「話すといろいろ外でバラされそうだから」
そんな中で芸人の原口あきまさには無理矢理、携帯の電話番号を交換してもらったという。トーク中に適当に答える芸風は高田純次を彷彿させ、さまぁ~ず三村からもフジテレビの深夜番組内『タミゴエ』でその事を指摘され、「そういえば高田さんの(著書である)『適当論』を最近読みました」と発言している。
2003年のテレビ進出以降、営業戦略上の理由でグラビアでの水着露出を控えていたが、当人は未だにグラビアアイドルを天職と考えているようで、作るなら自ら関わって最高の物を、というポリシーから、2006年5月、自身の22歳の誕生日に約3年ぶりとなるセルフ・プロデュース写真集『チナッティー ~ホノルルと神田の関係~』(撮影:藤代冥砂)を発表
生尻の露出を強調した写真で注目を集めた。この写真集の為に3キロ近く減量を行ったり、グラビアの為にストイックに取り組む姿は、ファンのみならず関係者からも高い評価だったという。ただしこれ以上の露出をするつもりはなく、「グラビアはやれても写真集は当分は無理でしょうね」と2007年の雑誌「FLASH」グラビアでコメントしている。また「乳首が黒い」という理由から、たとえ映画等で脱ぐ必然性があったとしてもヌードを披露する気はないという[25]過去に2度CDを発売しているが実売が良くなかったこともあり、その事実を隠したがる様子が度身の恋愛話として「あの頃は付き合ってませんでした、と言っていたが付き合ってました」と笑いながら白状し、その後にさんまの計らいで淳から電話を受けたことも告白している。[34]またこの時若槻は「さんまさんは人の恋愛話に首を突っ込みすぎる」と苦言を呈している。
[編集] ウエンツ瑛士との熱愛の噂
ダウンタウンDXで、ウエンツ瑛士とえなりかずきがドラゴンボールの話題で盛り上がっていたところ、漫画好きということで若槻にもダウンタウンが話を振るが、ウエンツやえなりほど詳しくないのでと答えると、なぜかウエンツに「謝って
」と言われ、すかさず「なんでてめぇに謝らなきゃいけねぇんだよ
」と激怒した。
ウエンツとは『恋するハニカミ
』の企画デートで知り合っていることや、バラエティ番組での共演機会が増え、さらにキャラが被っていたことから、一時期事あるごとに「ウエンツ潰す。」と挑発していた。一連の挑発行為を好意の裏返しととらえられ男女関係を噂されたこともあったが、本人によると最初から恋愛には程遠いという。実際のところはモンキッキーを交えてプライベートで遊びに行くほど仲が良い。
ただし、ウエンツがWaTとしての活動が増えてからは疎遠になっているとのこと
[編集] 体調不良による休養時中の数々の疑惑
2006年後半に体調不良による休養を余儀なくされたが年末に復帰
年末に行われる毎年恒例のオールザッツ漫才では例年通り司会を務めた。
2007年1月3日深夜の堂本剛の朝まで正直生しんどいの生放送の中で、共演者が気を遣って休養中の話題をしていいのかどうか戸惑っていた雰囲気の中、アンガールズ山根のネットサーフィンの話で若槻の休養中の種々の噂について触れた所、「いろいろややこしくなるから
」と噂で回りに迷惑がかかった事を配慮している様子を見せた上で、「どんどん話題にしてよ
」といつもの明るいトーンで返すだけでなく、「妊娠してないっつーの
」、「目元とかいじって(整形して)ないから
」、「子供もいないし堕ろしていないから
」などと自虐とも取られかねない内容で疑惑を否定し、スタジオを明るく笑わせるトークを披露した。なお同様の疑惑については『グラビアトークオーディション』の中でもキッパリと否定している。陣内智則と藤原紀香の熱愛報道があった際に、芸能記者が若槻の実家を訪れた。
若槻と陣内は「オールザッツ漫才」の司会や「桃太郎電鉄シリーズ」のCM等で何度か共演した事から、「これらの共演を通じて若槻が陣内に惚れてしまい、今回の陣内・紀香熱愛報道で若槻がショックを受け体調を崩したのではないか
」と芸能記者が深読みしすぎた為との事
取材を受けた若槻の母親は、関東出身にも関わらず思わず関西弁で「なんでやねん
」と答えたという。
[編集] お相手は韓国人男性
体調不良から復帰後の2007年2月
映画『叫』宣伝トークイベントの際に「好きな人ができました。飛行機で偶然隣の席になった韓国人の男性です」と発言した。マスコミには恋人宣言かと騒がれたが「現時点ではあくまで自分の片思いであり、相手が韓国在住のため、相手からはっきりとした好意を持たれているかどうかは確認できていない」と後日の記者会見で答えている。
チョナンカンの著書『チョンマルブック』を持ち歩き、韓国語を勉強
国際電話は週に1~2度、英語の喋れる友達と一緒の時にかけたりしたという。親密度が増したと思ったゆえ「韓国まで遊びに行く」と伝えたところ、相手の携帯電話の番号が突然変わってしまい連絡が取れなくなった、と遠距離とお互いの温度差の違いから成就すること無く終わったことを2007年5月の踊る。その際には「一重まぶたの人が好み」と発言している。明石家さんまのクリスマス深夜の恒例番組「明石家サンタ」で不幸自慢で電話出演する。
内容は以前から好きだった人がいて告白しようかと思ったら、相手に彼女が出来たと言われてしまったというエピソードを披露
Apple製のパソコンが懸賞で当たるも、本人はショックな事を思い出し電話口で泣き出してしまい「誰かほかの人にあげて・・・」と発言
2007年6月19日に渋谷区松涛にある女性専門入浴施設『SHIESPA』爆発事故で3人が死亡した事故について、その当日に行きつけだった当該施設へ向かっていたが、ふと思い立って行くのを中止し、自宅に引き返したという。[38]その後自宅でテレビを見ていたところ当該施設の爆発事故を知り危うく難を逃れたことを自身のブログで明らかにしている。
^ 潰瘍性大腸炎は過度の疲れやストレスが原因となって再発・慢性化する場合が多くその為の措置
^ 兄と一緒に父親の運転する電車に乗りに行ったことがある。^ 2002年発行のwi☆th写真集のインタビューページに部屋の様子が写真掲載されている。^ だがそのバイト先には先に別の人間が採用されてしまったという。
^ ダウンタウンDXに出演した際のの発言
^ ダウンタウンDXに出演した際に語ったエピソード
^ ダウンタウン、ゲスト、会場は笑いに包まれた。
^ さんまの話を聞いて「へぇー
」など、とにかく声を張りながら食事をする会
^ 会場全体が爆笑に包まれた。
^ グラビアトークオーディションの前説トーク中、当時運転免許取得を目指していたほしのあきに向かって
^ 一般的に『新ブログの女王』は中川翔子、元祖ブログの女王は眞鍋かをりである。
^ 品川が若槻に教えたのは「大御所の話にのっかること」だとか
^ フジテレビうちくる。
で原口が同席して時の発言
^ あくまで若槻をだます為のネタ
^ 気持ちが悪いという意味のしょこたん語
^ 若槻いわく品川庄司の品川に教わったと語っていた。^ 徹子の部屋などのトーク番組や雑誌インタビューで繰り返し発言している。^ 米倉のプロフィールでは若槻本人より年上である。また、同時期には「若瀬千夏」という別のヌードモデルも実在した。
^ よりを戻したわけではなく、淳曰く「さんまさんが掛けろって言うから・・・」というのが真相な模様
^ 後日放送の『グラビアトークオーディション』の中でも同様の発言をしている。
^ 2007年3月メレンゲの気持ち楽屋訪問での話から
^ 爆発したのは『SHIESPA』の従業員用施設で、お客が利用する施設とは距離が離れた場所にあった。ということは、若槻はこの従業員用施設がある場所を通る予定だったと推察される。^ 鈴木紗理奈も事故当日の時間帯に友人と行く予定だったが、到着時間を夜に変更したため危うく難を逃れた。
(日本テレビ「太田光の私が総理大臣になったら
[編集] 現在出演中のテレビ番組
[編集] 過去に出演したテレビ番組
感動ファクトリー・すぽると
ものすぽると
[編集] 現在出演中のラジオ番組
千夏のなぞなぞナゾ
ゴチャ・まぜっ
[編集] 過去に出演したラジオ番組
[編集] 現在出演中のCM キャンペーン
ハウスウェルネスフーズ「生ローヤルゼリー1000ドリンク」CMキャラクター(ミツバチの着ぐるみ姿で出演)
八十二銀行「はちにのかん太くんカード」イメージキャラクター
[編集] 過去に出演したCM キャンペーン
明治製菓『小粒チョコシリーズ』、『プッカ』、『きのこの山とたけのこの里』CMキャラクター
ツムラ『きき湯 食塩炭酸湯編』CMキャラクター
ファブリカコミュニケーションズ「車選び
京都きもの友禅 CMキャラクター
秋葉原電気街振興会『2006夏の秋葉原電気街まつり』イメージキャラクター
秋葉原電気街振興会『2006冬の秋葉原電気街まつり』イメージキャラクター
文庫本サイズの写真集
初のローマロケ
3年ぶりの写真集で、Tバックショットなどが話題(以前カメラマンに「尻が綺麗」と言われた為、それをメインに撮った)
所属事務所の新人タレント8名のオムニバス作品
他のモデルは市川由衣、堀北真希、末永遥、岡本奈月、石田未来、仲根かすみ
ちぃさなこいの物語(2005年、フォーサイド・ドット・コム)
パーティーは今宵だけ・・・
あなたのいない雨(ミュージッククリップ)
アンタッチャブルとともに「チナッチャブル」という名でのクレジット
勝利の花びら:テレビ東京系アニメ『ケロロ軍曹』の6代目エンディングテーマ
コーラスにはアニメソング歌手の日向めぐみが参加
ハルハラリ:『うまッチ
ケロロとギロロの地球(ペコポン)侵略ラヂオ毎週土曜深夜24時~24時30分(ラジオ大阪)※エンディング曲のみ出演
若槻自身としては初のアニメ系ラジオ番組への進出
抜き打ちテスト (めちゃ×2イケてるッ
若槻千夏オフイシャルブログ マーボー豆腐は飲み物です。この「若槻千夏」は、人物に関する書きかけ項目です。この記事を加筆・訂正などして下さる協力者を求めています。
カテゴリ: 出典を必要とする記事 | 人物関連のスタブ項目 | 日本のタレント | グラビアアイドル | 日本の俳優 | レースクイーン | プラチナムプロダクション | 埼玉県出身の人物 | 1984年生
タグ: 若槻千夏 アメブロ マーボー豆腐 マーボー豆腐は飲み物です 占い
成海璃子が衝撃の体験を告白
成海璃子とアイドルグループ・AKB48の 前田敦子が共演する映画「あしたの私のつくり方」が28日、公開初日を迎え、都内で舞台あいさつが行われた。映画は、2人の少女がメールのやり取りを通し、“偽者の自分”と“本当の自分”について考えながら成長する姿を描く。
撮影では、1シーンに長時間カメラを回し続ける“長回し”の技法を多用したと話す市川準監督は「携帯電話を手にしたまま眠ってしまうというシーンがあったのですが、成海さんは本当に眠ってしまった」と撮影時のエピソードを披露
成海は「それくらいリラックスできる現場だったということです(笑)
別の長回しのシーンでは、私が蚊に刺され、その部分がだんだん腫れていく様子まで撮影されました」と衝撃の体験を告白し、会場を沸かせた。一方、本作で映画デビューを果たした前田は「これからいろんなことに挑戦して、知的な感じの女性になりたいです」と今後の目標を語った。
映画「あしたの私のつくり方」
シネ・リーブル池袋ほか全国で公開中
成海璃子&松山ケンイチが“クラシック”で心の交流
“神童”と呼ばれるほどのピアノの才能を持つ少女・うたと、音楽大学生・和音(ワオ)の心の交流を描いた映画「神童」が21日、公開初日を迎え、成海璃子、松山ケンイチ、西島秀俊らが舞台あいさつを行った。うたの演奏シーンは吹き替えではあるものの、演じる成海は「私自身も5歳からピアノを習っていましたが、途中で嫌になってやめちゃったんです。
うたとワオは言葉ではなく、音で心を通わせていくというお話なので、本当にピアノを弾いている雰囲気を出すためにブランクを埋めるのが大変でした」と“神童”の役作りに苦戦した様子
それでも、ワオ役の松山は「成海さんとは芝居の打ち合わせをしたわけじゃなかったけど、うたとワオのように何かを感じ合うことができたんです。こういうことってあるんだなと感心しました」と成海を絶賛した。
そんな松山は、この作品をきっかけにクラシック音楽に魅了されたそう
「ワオの演奏を担当してくれたピアニストの清塚信也さんに誘っていただいて、コンサートにも行くようになりました。以前は“クラシック=眠くなる”でしたが(笑)、今は結構聴いています」と語った。
シネマライズ、シネ・リーブル池袋、新宿武蔵野館ほか全国で公開中
なるみ りこ
所属事務所は研音
趣味は読書、特技はピアノ・三線
1 女優として
2002年の『トリック劇場版』では、南川の娘琴美役を演じている。2004年(平成16年) 芸名を現在の成海璃子に変え、芸能事務所を研音に移籍する。
家族構成は、父・母・本人・弟
デビュー当時は本名の「塚本」で活動していたが、現在は芸名である「成海」で活動している。女優の他にモデルとしても活動し、様々な雑誌に出ている。普段は運動不足であると言い、水泳も苦手である。
「つらいことがあっても泣くのは自分の部屋で
現場では絶対に弱音をはきたくない」と発言するなど、気が強く負けず嫌いな性格である。初主演のドラマ『瑠璃の島』の主題歌がコブクロの『ここにしか咲かない花』であったために、コブクロのライブにはよく行く。ラジオ、インタビューなどでは椎名林檎のファンである事をたびたび公言している。「カラオケでも林檎さんだけでずっと歌い続けられる」と言う程の熱狂的なファンである。
[編集] 女優として
各雑誌·映画の公式サイト等で外見・性格ともに「大人びている」と評価されることが多く、実年齢より年上の役を演じる事も多い。『1リットルの涙 特別編~追憶~』では、撮影当時14歳でありながら23歳の看護師役を演じた。演技を「キャッチボール」と捉え、「私の唯一の表現」と語っている。役に自分を重ね合わせることはないという。将来は「幅広い演技の出来る女優」を目指しており、「映画では海外の作品にも出たい」「舞台やコメディもやってみたい」などと、幅広い方向に興味を示している。また、演じたい役もひとつにしぼれないほどあるという。数々の映画やテレビドラマなどに出演するようになり、次第に「女優」という職業や「演じること」に誇りを持つようになってきたという。
女優について成海は、「(ストレスは)ないですね
このお仕事は、私が選んで、すべてを懸けてやっていることだから」などと語っている。演技のために使う時間は惜しまず、台本も睡眠時間を削ってでも読むという。ピアノが上手く[1]、幼い頃から習っていた。しかし、彼女主演の映画『神童』では「小学生の時に辞めてしまったので、勘を取り戻すのには苦労した」と語っている。三線はドラマ『瑠璃の島』への出演がきっかけで習い憶えたものだが、2007年の『瑠璃の島 SPECIAL 2007』では、三線を弾きながら歌うシーンが見られるほど上達した。現在は誕生日プレゼントとして両親にプレゼントされたギターにはまっている。
主な作品のみを記載
介助犬ムサシ~学校へ行こう
とんねるずのみなさんのおかげでした(2007年6月7日、フジテレビ)
1億人の大質問
笑ってコラえて
日本テレビ「学校って何
山崎樹範 (やましげ校長)|家城啓之 (やしろ教頭)
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モンスターハンター:小学校校舎で“夏期講習” アメザリが教官
モンスターハンター:小学校校舎で“夏期講習” アメザリが教官に
イベントに登場した(1人おいて左手前から)アメリカザリガニの柳原哲也さんと平井善之さん、(左奥から)小嶋慎太郎プランナー、辻本良三プロデューサー
カプコンは15日、閉校になった東京・池袋の小学校で、PSP用アクションゲーム「モンスターハンターポータブル2nd」のユーザーイベント「モンスターハンター夏期講習」を開き、お笑い芸人のアメリカザリガニも登場した。
モンスターハンターは、草木の生い茂る密林やしゃく熱の砂漠など過酷な自然を舞台に、ハンターとなって身の丈を超える大剣を振り回したり、ボウガンを使って巨大な飛竜などのモンスターを狩るアクションゲーム
イベントは、14、15の両日、計5回開かれ、公式サイトで事前登録したユーザー約750人が参加
体育館で「朝礼」を開き、参加者がそれぞれ教室に分かれ、教官のジャージーを着たスタッフの指示でモンスターハンターの知識を競う「モンハン模試」や4人1組でゲームを遊ぶフリークエストなどを楽しむ「講習」が行われた。
大の“モンハン”好きとして知られるアメリカザリガニの柳原哲也さんと平井善之さんが、イベント中の教室に「ゲスト教官」としてジャージー姿で乱入
教壇に立った平井さんが自分のキャラクターデータの所持金を当てるクイズを「抜き打ちテスト」として出題すると、集まったユーザーからブーイングが起きる一幕もあった。
【関連記事】 ゲーム紹介:モンスターハンターポータブル2nd PSP最強アクションの続編 より“狩り”やすく、オリジナルモンスターも
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『モンスターハンター(Monster Hunter)』は、株式会社カプコンから発売されたオンライン対応ハンティングアクションゲーム、及びそのシリーズ作品
2 ハンターの武装
3 ハンターの防具
1 今作品の問題点
プレイヤーは“ハンター”となり、村や街で依頼される、特定のモンスターの討伐・捕獲やアイテムの運搬・採取等の様々な「クエスト」を受注し、時には身の丈より巨大な武器を振り回し、時には小回りの利く武器で狩猟対象を翻弄させながら、巨大な“飛竜”を始めとするモンスターを狩り、クエストを達成していく。最終目的はなく、クエストの成功報酬や狩猟したモンスターから素材を剥ぎ取り、その素材を用いて自分の武装、装備を生産、強化していき、より手強いモンスターと戦う事が目的となる。いわゆる「レベル」や「職業」は存在しないが、武器の種類毎に操作方法や攻略方法が大きく異なる為、様々なプレイスタイルと共に新しい感覚を提供している。ただし、武器に関してはシリーズごとに偏りがあるとの批判が多い。「狩猟」をテーマにした独特な世界観、あくまで“巨大な生物と対峙し、狩る”というリアリティに拘った描写、オンラインによる共闘等の斬新な要素で根強いファンが多い。
また、この作品を題材とした小説を始め、カードゲームやフィギュア、ドラマCDなど展開されている(詳しくは下記を参照の事)
オンラインプレイに対応しており、サーバー上にルームを作り最大4人のプレイヤーで共闘するという、いわゆるDiabloやPSOの流れを汲み取ったMO的スタイルの作品であるが、RPG的要素の強いそれらに比べて非常にアクション性が高い作りになっている。武防具や薬品による能力の強化はできるが、いわゆる「レベル」のような数値的成長要素は存在せず、キャラクターの動作そのものは、プレイヤー自身の鍛錬によって向上させるしかない。
元々は有料のオンライン専用ゲームとして開発が進められていたが、オンライン専用では売れないという風潮から急遽オフラインでも遊べるモードが付け足された経緯がある(それ故にオフライン部分は追加要素的扱い感が強い)
そのためクエストやモンスターを始め、オフラインでは入手不可能なアイテムがあるなどの強力な格差は、製作者側の複数人によるプレイを主としたい意図のほかに、予想される有料プレイヤーの不満を減少し、オンラインへ誘導したいという会社側の思惑があったと考えられる。ただし『モンスターハンターポータブル』,『モンスターハンターポータブル2nd』の2つの作品では携帯機という事もあり、オンラインだけでなくオフラインを前提とした環境やシステムが搭載され、無料のネットワーク環境と共に「オンラインが強制されない(格差が少ない)」という意味において評価が高い。頻繁な追加クエストの配信を始め、電撃PlayStation、ファミ通などのゲーム雑誌とのコラボレーションも恒例で行われている。主に、雑誌名を冠したイベントクエストが配信され、報酬で得られるチケットで特製装備が作れるというスタイルをとっている。また、2007年4月6日にトレーディングカードとして『モンスターハンタートレーディングカードゲーム』が発売されている。次回作については、プレイステーション3向けの最新作『モンスターハンター3』の開発が公式に表明されている[1]通称は「モンハン」、記述する際には「MH」が多い。なお、この項目で用いるシリーズの便宜上の略称は以下の通りにする。注意 : 以降に、作品の結末など核心部分が記述されています。
基本コンセプトは「狩猟」「巨竜(モンスター)退治」(ファンタジー物語(ドラゴンスレイヤーの項目も参照))
あえて中世ヨーロッパ風の舞台や、魔法等の超自然的技術を廃した原始的な狩猟生活を全面に打ち出した世界は、マタギや恐竜といった実在のモチーフから構築され、日本のRPGゲームにありがちな描写からの脱却に成功している。プレイヤーと相対する飛竜も、モンスターと呼ばれる敵キャラクターも、非常に生物的に表現されており独特のリアリティがある。この世界の竜には生物としての恐竜のイメージが付加されており、特にランポス種と呼ばれる小型モンスターの姿は小型肉食恐竜そのものである。他にも中型の草食恐竜、大きなイノシシ、巨大な蜂のような羽虫など、モンスターとは呼ばれるものの、あくまで現実的な"生物"として登場する。その中で特異な能力を持つのが飛竜種と呼ばれる大型の竜で、空を飛んだり、火を吐いたり、ガスを噴出したりと他の生物とは一線を画す要素を持つ。しかし、それぞれの特徴はやはり生態に基づく物で、あくまで或る生物種の一個体として存在している。さらに、多くの謎に包まれた「古龍種」(MH2より追加)は、前述の飛竜種すら超越した"天災"と表現されるほどの能力と特異な容姿を有しており、風のバリアをまとって弓矢を弾き返す、粉塵爆発の原理で周囲一帯の空間を爆破する等、生態系を含む従来の泥臭く原始的な世界観において異彩を放っている。これらモンスターを討伐または捕獲する事が多くのクエストの目標であり、この世界のハンターの生業である。MH2以降は、討伐と捕獲をまとめて「狩猟」と呼ぶようになった。自然には無い方法でアイテムを生成する錬金術は存在するが、魔法と言う概念は存在しない。そのかわり、モンスターの素材や鉱石の持つ、発火や放電といった特性を利用することで、炎を発する剣や電気を帯びた槍などの超自然的な能力を持った道具が製作される。これらは素材の特性を活かす研究と設計の産物であり、一定の技術を持つ者ならば作成可能な工業製品のように扱われている。
[編集] ハンターの武装
本作の魅力の1つに、多種多様な装備品がある。これらは店で購入する他、クエスト中に入手した材料を利用して生産・強化したり、既存の物を改造する等してより強力な物を入手出来るようになっている。中にはオンラインモードでしか入手出来ない貴重な素材を多数必要とする物もあり、高い性能を持つそれらの武具はハンター達の垂涎の的となっている。狩猟したモンスターの外殻、臓器等をふんだんに利用した武装が多く、他のファンタジー作品とは一線を画す、生々しくもワイルドな見た目を持つものが多い。また武器については、前述のとおりカテゴリによって操作方法が全く異なる為、多人数プレイにおいては武器の特性の違いによる役割分担が重要となる。
詳細はモンスターハンターの武器参照
[編集] ハンターの防具
鉱石やモンスターの素材を使って造られ、様々な外見と性能を備える。素材の種類によって性能が左右され、希少価値の高い素材を使えば大概防御力の高い装備が造られる。
モンスターの素材によって造られた場合、そのモンスターの特性が性能に影響を及ぼす(火属性に弱いモンスターの素材からは、火属性に弱い装備ができたり、毒を持つモンスターの素材からは毒を無効化する防具が出来たりするなど)
外見も様々で、西洋風の甲冑のような物もあれば、武者鎧のような物、更にはコックや忍者の格好まである。男女で装備の外見は大幅に異なり、男性装備は鈍重そうな形状が多く、女性装備はドレスのような形状のものやおしゃれな防具が多い。又、各性別専用装備も存在する。
詳細はモンスターハンターの防具参照
以下はさらに詳細な設定の解説である。これらは説明書やゲーム内で直接説明されるものの他に、ハンター大全等の書籍での記述や、各アイテム毎に設けられている解説を読み解く事でも理解する事が出来る。
関連項目も参照の事
舞台は、高度な科学技術を持った古代文明が滅びた後の時代とされる。古代文明が滅びた具体的な説明はおろか、古代文明の存在自体が作中では殆ど語られない[2]ゲームの舞台となっている時代の方が技術的にかなり劣っている為、古代文明の武器等は再現する事が非常に難しい。遺跡等から発掘された物を解析・再現した武器も一応存在するが、本物に比べるとかなり劣っている。その為、原形を留めている武器が発見されると、様々な研磨剤を使用して復元・実用化している場合もある。
古代文明が滅びた後の時代で、ハンター(プレイヤー)が活躍する時代
ハンターは村や街を拠点に活動し、人々から仕事の依頼を村長やギルドの窓口を介して受けている。また作中では全く関与してこないが、王や王国騎士などが仕事を依頼してくる事から、この時代は王国が存在する王政である事が判る。また、シュレイド地方と呼ばれる地域が東西に分割されており、東に王都ヴェルド、西に共和国首都リーヴェルという記述があることから、共和制国家も存在している事が判る。多くのハンターが集う街などの拠点では、ハンターズギルドと呼ばれる組織がハンターの活動を統括しており、その影響力は辺境の村にも及ぶ。主な業務は依頼者とハンターを仲介しての依頼の斡旋で、プレイヤーはギルドの受付から各種の依頼を受けてクエストに臨む。また依頼の斡旋以外にも、モンスター取り引き価格の設定や、新人ハンターの命を守るためのランク制狩猟制限などのルール造り、街を襲う古龍に対する迎撃作戦の実施など、ハンターの活動に関わるほぼすべてを取り仕切るほか、ギルドナイト(ギルドナイツ)と呼ばれる専属ハンターによる、未登録ハンターに対する取締りもギルドが行う。こうした戦闘的な側面も持つため正式装備が定められており、プレイヤーの作成可能な装備品にもギルドナイトセーバーやギルドナイトベストといった、正式品を模してギルドの名を冠する物が存在する。作中において爆薬は、火薬草、ニトロダケと呼ばれる発火作用や熱を含んだ素材を調合する事で比較的容易に入手でき、これらをタルに詰めた爆弾は狩りにおいて一般的な道具である。しかし、銃に近い構造を持つボウガンは、弦と火薬を併用する武器であり、他の武器に比べて特に強力とは言えず、火薬の応用技術はまだ十分でないと思われる。攻撃に火薬の熱と爆発力を付加する機械式の近接武器はMHの時代から幾つか試作されていたが、これらの強化版はMHGの時代にギルドで正式に採用され、その中の一つはMH2の時代にガンランスという新しい武器カテゴリに発展している。ギルドはこれら機械式武器を積極的に採用しているようで、プレイヤーも機械式武器の強化を進めると「正式採用」と名のつく高級品を入手できる。ガンランスはMH(無印)から在る同名の試作品を発展させた物で、火薬を使った「砲撃」ができる新兵器である。また、MH2では弦の力を使用しないリボルバー式のボウガンが作られるなど、火薬の利用技術は次第に向上している。古代文明でも火薬は使われており、火縄銃のような外見のボウガンが発掘される事がある。プレイヤーの分身であり現実におけるホモサピエンスに相当する人類の他に、竜人と呼ばれる亜人類が存在する。体格は様々で、人類とほぼ同じ者もいれば、人類の腰ほどまでしか身長のない小柄な老人もいる。外見上では、尖った耳や顔つき、脚の関節構造などに人類との違いが見られる。また、繁殖力は高くないが非常に長命で、人類と関わる竜人の多くが、高度な技術を習得していたり、自然や科学の豊富な知識を蓄えている。その為か、ギルドや村のような共同体の長や重役を竜人が担っている場合も多い。特に周囲から一目置かれる高齢の竜人は「山菜ジジイ」や「鉄ジジ」のように、その特徴に「ジジイ」や「ジジ」をつけた呼び名で人々から親しまれる。また、MH2のジャンボ村で造船所を取り仕切っている親方は、指がヒレ状になっているなど明らかに人類とも竜人とも違う身体的特徴を持ちながら、公式な設定でも種族が明らかになっておらず、亜人類が他にも存在することを示している。
人数 1人(オンライン接続時は最大4人)
シリーズ第1弾として発売された。発売前は、プレイヤーや各メディアからそれほど注目を受けていなかったものの、その独創的なゲーム内容から口コミで人気に火がつき、カプコンの代表作と言えるシリーズへと成長していく。当のカプコンも、それほどプレイヤーが増えるとは考えていなかったらしく、発売からしばらくの間、サーバーの能力不足によるサーバーダウンからのサーバー増強を、幾度も繰り返し行っていた。初代に当たる今作は、プレイヤーの間で「無印」とも呼ばれている。オフラインではココットという辺境の村、オンラインではミナガルデという大きな街を拠点とし、森と丘や砂漠などの特色豊かな狩場へと赴く。また防具のスキルシステムは未発達で、同一モンスターの名を冠した防具を統一して着用すると発動する仕組みである。例外として、別系統の防具でも、特定の組み合わせでスキルが約1年、満を持して発売された。『モンスターハンターG』の世界観を受け継ぎつつ、フィールドとモンスターが大幅に増加、従来の飛竜を超える存在としての古龍の追加、加えて昼夜及び季節という時間経過の概念が導入され、更に広がりのある世界となった。システム面では「太刀」「狩猟笛」「ガンランス」「弓」の4種類の武器が追加され、加えて防具も強化が行えるようになり、戦略に深みが増した。
タイトルのドス(Dos)はスペイン語で2の意
開発中タイトルを決定する際に、前作で通常の物より強いモンスターを意味した「ドス」にあやかり「ドスモンスターハンター」にする案と、「モンスターハンター2」にする案が対立し、結果的に「モンスターハンター2」と書いて2をドスと読ませる現在の形に落ち着いた。オフラインではジャンボ村が拠点となり、条件を満たせばココット村へ行くこともできる。オンラインではドンドルマの街が狩りの拠点となる。ゲーム内の時間的にはMHG、MHPよりもさらに後の位置づけとなる。また、USBケーブルを用いてMHPと連動させる事により、特別なクエストを出現させたり、武具の生産レシピが追加されるといった特典がある。余談であるが、当初は『ファンタシースターユニバース』が当タイトルと同日に発売される予定で、家庭用機におけるネットゲームの2大タイトルが衝突する、異例の事態が起こる筈であった。しかしファンタシースターユニバースは開発が遅れ、発売延期となったため、結果として衝突は回避された。
[編集] 今作品の問題点
前作までのプレイヤーより多くの期待が寄せられ、セールス的にもまずまずの数字を残したが、芳しい評価を得る事は出来なかった。以下に主な問題点を列挙する。ただし当然ながら、すべてのプレイヤーがこのように感じたわけではない。5分で強制的にエリア移動する、なかなか地上に降りてこない、攻撃判定がモンスターの身体より大きく空間にはじかれたように見える等、プレイに直接影響を与えるモンスターの行動に不自然な点がある。新要素の古龍について、弱点がひとつの属性に偏っているため、その弱点を突ける武器がプレイスタイルの幅を狭める要因となりうる。一方通行で遠回りせざるを得なかったり、プレイヤーだけがダメージを受ける、もしくは通行不可等、プレイヤー側のみに不利な地形的条件が増えている。
中盤からザコモンスターのHPが異常に高くなる、ハンターランクを上げる「試験システム」が無意味、全体的なバランスと内容の練り込み不足
第1作から継続して批判されていた、壁際に追い詰められた際などのカメラワークの悪さが改善されていない。一方、モンスターの風圧に背を向けていると逆に引き寄せられる現象については改善されている。プレイヤーから期待された追加要素が、ほとんどすべて本作の評価を下げる要因となっており、多くのユーザーが落胆した。一方、同時期にて販売されたMHPのトータルバランスの良さが再評価され、ジワジワと売り上げを伸ばすという皮肉な逆転現象も生み出した。本作品のOP動画に使用されている音楽の一部(厳密には、雪山ステージにおけるボス戦のBGM)が、大友克洋監督のアニメ作品「スチームボーイ」のEDテーマの一部を盗用しているのではないか、という疑惑が提示されている。実際、聞き比べるだけでも非常によく似ており、二つの楽曲を合成ソフトなどで重ね合わせて聞いてもほとんどずれる部分がなく、違っているのは音階そのものと使用楽器程度ではないかとされている。音楽製作にあたり、既存の楽曲と意識せずに一部が重なってしまうということはごく頻繁に起こる常識の範疇であるが、三分~四分に渡る楽曲のほぼ全箇所が特定のひとつの楽曲と進行・リズムなどにおいてほとんど同調するなどということは有り得るものではなく、疑惑を持たれるに充分な類似性を持っているとされる。本作のPC移植版とも言えるモンスターハンターフロンティアオンライン(MHF)の第二次βテストでは件のBGMを含め数曲が完全新曲に入れ替わっていた。このことについてカプコン側からの説明はないため、盗作を指摘する側にはこれを隠蔽工作ではないかと疑う人間もいる。ただしBGMの変更、追加は従来のシリーズでも行われていたことであり、また短期間に新作BGMを作成し差し替えることが可能か否か、あらかじめ予定されていた変更なのか否かを明確に検証した資料は無く、真相は不明である。巨大掲示板サイト「2ちゃんねる」では、2006年MHドス発売の時点で類似を指摘する声はあがっていたが発売当時の熱狂に押し流される形で消えていった。同掲示板で大きく話題に取り上げられるに至ったのはドスから約1年が経った2007年、MHF第一次ベータテストの終了から約20日後、スチームボーイの地上波テレビ初放映直後のMHFスレッドに端を発する。それからまもなくyoutubeやニコニコ動画といった動画投稿サイトに比較動画が投稿され、騒動は拡大した。
その他 PSPアドホック通信モード対応
■テンプレート (■ノート)2007年2月22日より発売されたプレイステーションポータブル専用ソフト
MH2をベースにMHPの続編として発売された。
初日だけで50万本以上の売り上げがあったと見られ、ゲーム雑誌ファミ通によると週間売上は78万
今作の最大の特徴は、MHPのような移植作品ではなく、MH2から世界観を受け継いだ新作という点である。その為ジャンボ村ではなく、ポッケ村という新しい村からスタートする。ポッケ村が雪山近辺の立地のため、今作における最初の狩場はMH2のように密林ではなく、雪山である。なお、MH2では雪山に行けるのは中盤以降であった事を踏まえて、難易度が調整されている。
またその他の多くのフィールドにおいても、MH2では一方通行だった場所にハシゴやツタがついていたりするので、遠回りする必要がなくなり、難易度がある程度低く抑えられると共に、問題点であったエリア切り替えの際のロード時間も短縮された(下記参照)
加えてMH2において著しく不評であった上位クラスの雑魚モンスターの無限発生や、新規追加武器のバランスも調整された。ただし太刀の性能面での上方修正や一部の武器の突出した高性能、上位モンスターの攻撃力等についてはバランスの偏りが指摘されることもある。登場するモンスターは、MH2までに登場したモンスター、そして新規モンスターの「ティガレックス」「アカムトルム」「ドスギアノス」である。ただしヤマツカミは登場せず、前作まで「白ランポス」「ランポス亜種」と呼ばれていたモンスターに「ギアノス」という正式名称が与えられるなどの変更点も見られる。
勿論、MHPで好評であったアイルーキッチン、農場なども登場し、アイルーキッチンにはよろず焼きという新要素を追加
また農場にはトレニャーという新要素が追加された。また「トレジャーハンターズ」が「トレジャーハンター」となり1人でプレイできるようになり、ギルドカードのページ数が6ページに、自宅だけでなく農場・集会所・アイルーキッチンにもアイテム限定の小型アイテムボックスが置かれるようになった。ただし装備変更は従来どおり自宅のアイテムボックスのみで行う。更にクエスト中のエリア間の移動の際にかかるロード時間を短縮する為、BG(バックグラウンド)ロードという機能が追加された。ただし、BGロード使用時はバッテリーの消費が激しく、PSPをACアダプタに繋げておく事を推奨している。ただ、キャラの行き来が早すぎてロードをする前にマップ移動に入った場合等、条件によってはロード時間の短縮が行われない場合もある。なお、不評だったカメラワークに関しては、ある程度の改善があったとする意見と、特に改善はされていないとする意見がある。MH2をベースにインターネットを活用したギルドシステムやランキングモード、一度に30人ものプレイヤーが入室可能なビジュアルロビー、SkypeでのボイスチャットのサポートなどPCゲームならではの新たなシステムの実装や、マイギャラリー、マイガーデン、新規武器や防具、MHP2ndの武器や防具、また、提携企業とのタイアップキャンペーンの装備や武器なども登場する。新たに追加されるモンスターは「ヒプノック」「ヴォルガノス」が、マップには「樹海」が正式サービス時に追加され、以後も長期的な新システム実装を計画している。Core 2 Duoを搭載したPCならば、クライアントを二つ同時に起動してプレイすることが可能となる。また、エリア間のロード時間はHDDインストールに対応した事により、ほかのMHシリーズと違い短縮されている。
2007年2月1日第1回クローズドベータテスト開始(同15日終了)、同3月29日第2回クローズドベータテスト(ユーザの意見・要望を実装するため、3月1日→3月29日に延期)、5月10日にはクローズベータテストファイナル開始
また、6月21日よりオープンベータテスト(OBT)を開始したが、開始と同時にサーバに予想以上のアクセスによるものと思われる障害が生じ、急遽、緊急のメンテナンスを実施した。その後、6月25日から3日間のテクニカルテストを実施することになった。この影響によりOBTを6月28日に延期および6月28日に予定していた正式サービスを7月5日へ延期することを発表した。7月25日に第一回のプレイヤーからの意見や要望をゲーム内に取り入れる、リファインアップデートを実施した。
[編集] 今作品の問題点
運営チームの姿勢
サービスイン前にゲーム情報サイトで公開された運営責任者のインタビュー内容と、サービスイン後のサービス・運営内容との著しい乖離が挙げられる。公式サイトに掲載されている不具合・要望対応状況に、現行プレイヤー間では常に話題にのぼる「メゼポルタ広場(ロビーエリア)の不便さ、無意味さを改善せよ」という要望が掲載すらされないことや、下記のチート行為への追及やnProtect問題への対応など不誠実な対応が目立つ。「スキルの調整を行う際はアップデート事前に公式発表を行う」との公約を破り、2007年7月25日に行われたリファインアップデートでは事前発表もなく一部のスキルが変更された。突然の変更にプレイヤーから苦情が寄せられ、一部のスキルは元の仕様に戻されたが変更されたままのものもあり、未だ謝罪もない。この変更で公式掲示板へ苦情の書き込みが相次いだが、運営は荒らし行為ではない書き込みまでも即刻削除するという暴挙に出た。8月31日、公式Q&A掲示板でその日新たに配信された上位キリンクエストのトピックが立てられ、キリンの異常な体力について批判が集中したが3時間とたたずそのトピックは削除された。公式サイトにて、ベースとなったMH2での問題点(MH2の項目を参照)に調整が加えられたことが記載されているが、一部のプレイヤーからはあまり変化がない、もしくは、バランス面やカメラワークなど改悪になったとの声がある。オンライン化にあたってMH Ftオリジナルのモンスターが実装されるも、これらには期間が限られているため、通常はMH2と大きな違いはない。こうした事からMH2の焼き直しとの批判も多い。全体的にボスモンスターの攻撃力、体力および防御力がMH2よりかなり高く(モンスターによっては防御力が3割増し、体力は2倍以上)設定されている。そのため、中盤以降のソロプレイなどは困難な仕様になっており、パーティを組む・猟団に所属するなど集団化することを半ば強いられる[5]上記のようなバランスと時間・期間限定配信制クエストが「今を逃せば次はいつ狩れるかわからない」という焦燥感を煽り、MH2以上に安全で効率的なプレイを望むプレイヤーを増やしている。そもそも『モンスターハンター』というゲームはモンスターによって武器や防具に向き不向きがあるので装備品を変えることも楽しみの一つではあるが、装備品やスキルまで指定する者も多く現れ、その結果、自由度が失われているとの意見もある。ゲームが進行すればするほどこの部分が顕著になり、そのためか「MH Ftは他シリーズから何も学んでいない」と批判されることもある。2007年8月上旬頃からクライアントの穴を突いた不正プログラム(チート)を利用したプレイヤーが増える。その様子を撮影した動画が公開され、運営・管理の甘さが露呈することになった。
苦情を受けたカプコンは一連の問題についての見解を発表
その内容は殆ど行われていない不正対策への反省は見られず、チートを使用していない一般プレイヤーへも処罰があるという記述を始め、プレイヤーが不正を続ける限り今後のアップデートを遅らせると示す等、運営について未熟さを感じさせるものであった。この見解に反感を覚えるプレイヤーも多い。
exe)を起動した途端にブルースクリーンが表示されてPCがハングアップするという現象が多発
少数のユーザーからはOSが起動しなくなる状態にまで陥った。[6]この事を受け、8月17日にnProtectを問題が発生する前のバージョンへロールバックする処置を実施した。リファインアップデート後の公式掲示板と同様で、公式掲示板へ助けを求める書き込みや苦情の他に荒らしが相次いだが、またも運営は良質な書き込みも即刻削除するという対応に出て、一般プレイヤーをも巻き込む騒動になっている。nProtectのアップデートに伴って起きた問題について、運営側に突っ込んだ質問をしたユーザが利用規約の第9条(禁止事項 本サービスの利用にあたり、会員は以下の行為を行ってはならないものとします。(6)ストーカー行為またはストーカー行為に類似する行為)に基づいてアカウントを剥奪される事件が起こっている。具体的な記事については運営側から電話で指摘され現在は削除されているが、残されたログを巡って一部では騒動となっている。
ファミ通waveDVDで連載されていた公式サイトで掲載されているハンター日誌をゲーム中で再現したシリーズ
伝説のお笑いハンター(声優:柳原哲也、平井善之(アメリカザリガニ))
ナレーション、古龍観測所の老人、伝説の職人(声優:八奈見乗児)
^ カプコンの人気シリーズ最新作『モンスターハンター3(仮題)』を「プレイステーション3」向けに開発決定
^ 田中剛プロデューサーは非公式設定と断った上で「高度に発展した現代人類が巨大隕石によって滅亡した後、遥か未来の地球の氷河期後をイメージして」と語っている。
^ カプコンの人気シリーズ最新作『モンスターハンターポータブル 2nd』が国内初の100万本突破 ~ 前作『モンスターハンター ポータブル』もまもなく国内市場ミリオン達成
^ 後に述べる不正プログラム発覚後の掲示板でも同じ対応がされている。^ 一人でも可能なクエストの実装が発表されたが、戦えるモンスターの種類に限りがある。
削除されている可能性有り
^ 書き込みの削除については幾分緩和されたようだが削除されたものもある(2007年8月19日現在)
モンスターハンターのモンスター一覧
モンスターハンターの武器
モンスターハンターの防具
モンスターハンターのアイテム一覧
カテゴリ: 出典を必要とする記事 | カプコンのゲームソフト | オンラインゲーム | 2004年のコンピュータゲーム | 2005年のコンピュータゲーム | 2006年のコンピュータゲーム | アクションゲーム | プレイステーション2用ソフト | プレイステーションポータブル用ソフト
毎週水曜日、19時26分よりテレビ東京にて放送中の人気アニメ『BLEACH』が、この冬、劇場用オリジナル作品として12月16日(土)より、全国東宝系にて公開される。
――主人公・黒崎一護の前に死神少女・茜雫(センナ)が現わる
空座町(からくらちょう)を舞台に大量発生した認識不能の霊生物・欠魂(ブランク)
尸魂界(ソウル・ソサエティ)の空に映し出される“現世の街”
巌龍(ガンリュウ)率いる闇の勢力・ダークワンたちの恐るべき謀略が動き始める。
世界の崩壊まで残り1時間
一護は、この世界を守りきることができるのか
そして明かされる茜雫との関係とは――
迫力の映像で送られる劇場版『BLEACH』では、劇場版オリジナルのストーリーを展開
新キャラクター・茜雫を加え
一護らメンバーたちの活躍に期待が高まる。
公開に先駆け、アフレコが行われたスタジオで、黒崎一護役の森田成一さん、茜雫役の斎藤千和さんに取材を敢行
話題作についてコメントを寄せていただいたのでご紹介しよう
森田成一さん( 黒崎一護役):初めてのアニメ映画への参加
思った以上に大変でした。ずっと長くやっているメンバーたちと一緒にできたので、とても楽しい時間を過ごすことができました。もうすでに次回作をやりたいなという気持ちになっています。
斎藤千和さん(茜雫 役):出来上がっているチームに初参戦
しかも劇場版というプレッシャーの中、周りの役者さんたちに支えていただきながら、茜雫というキャラクターを精一杯演じることができました。アフレコ1日目は平常心で、そして今日は楽しんでやろうと心がけた結果、自分なりに「BLEACH」という大作を楽しめたのではないかと思います。――見どころ、おすすめのポイントがあればご紹介ください。森田成一さん:『BLEACH』といえば、剣劇、派手な大立ち回りとアクションが魅力ですが、そこに至るまでの人の心を深いところまで掘り下げていく物語が欠かせないと思います。一護と茜雫の何気ない会話から、彼女の心を深く掘り下げている様子が見どころではないかと思います。斎藤千和さん:一護と茜雫のふたりの関係が、日常を通してゆっくりやわらかく描かれていきます。その甘酸っぱさを楽しんでもいいし、死神たちが繰り出すいろいろな技などアクションの部分を楽しんでもいい。静と動の2つの要素が入っているのが見どころだと思います。――ファンのかたへのメッセージをお願いします。森田成一さん:台本を頂いた時、最初の頃の一護を思い浮かべて、原点回帰でいこうと挑んだアフレコでしたが、茜雫の活き活きとした芝居に触れていたら、彼女の中で踊っている一護の新しい部分を発見し、感動しました。他にも、メンバーたちのカッコいいアクションシーンが劇場版の迫力ある映像で描かれているのはすごいと思います。いろいろな心の有様を発見しつつ、じっくりとご覧ください。斎藤千和さん:茜雫を演じる上で、今までの『BLEACH』の世界観を壊したくない、というのと、いい意味で壊してみたい、という2つの想いが交錯したアフレコでした。みなさんに一護の新しい一面を見付けてもらえるように、それを茜雫が引き出していければいいなと思い大切に演じました。家族や大切な人を想って観ていただければ嬉しいです。
12月16日(土)より全国東宝系にて公開
※前売り券につき1セット差し上げます。※先着限定のためプレゼント終了の際はご容赦下さい。※詳しくは劇場窓口にてお問い合わせ下さい。※グッズには限りがございますのでご了承ください。※必ず前売り券とのセット販売になります。
※ローソン取り扱い商品に関するお問い合わせは、≫アニメイト[全国アニメイト各店舗(浜松店を除く)]
一護、日番谷、白哉の3種類より1種
イラストは私服バージョンの描き下ろし 3枚ならべると1枚の絵になります。
ボイスプレート付き(全1種)前売り券が11月17日(金)より予約開始
※商品はチケットとセットでないと購入できません。※商品は売り切れ次第終了となります。ご了承ください。
※アニメイト限定グッズ付き前売券に関するお問い合わせ先
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・登場キャストはなんと総勢18名、全4章の真夏の祭典
・そこは、まるで戦国・大坂城
・個性的な獣医たちが活躍
ドラマCD『ワイルドライフ』収録スタジオよりキャストコメントが到着
・「ぱにらじだっしゅ
斎藤千和さんからのメッセージ
』スペシャル ダイジェスト「『馬鹿騒ぎ』は数多の人物の接点によって必然的に始まる」【期間限定】
・ニンテンドーDSソフト「真・らき☆すた萌えドリル~旅立ち~」
・「みんな友達
この作品を原作とするテレビアニメについてはBLEACH (アニメ)をご覧ください。この「BLEACH」は、まだ完結していない作品や番組に関する項目です。ある程度ストーリー・番組内容がまとまってから編集するようにしてください。
日本の漫画作品
日本の漫画家
この項目には、一部のコンピュータや一部の閲覧ソフトで表示できない文字が含まれています。
およびそれを原作としたテレビアニメ作品、ゲーム作品
8 その他用語・道具
1 現世・空座町(からくらちょう)
7 読み切り版
本作は、ひょんな出来事から悪霊・虚(ホロウ)の退治者(死神)になってしまった高校生、黒崎一護(くろさき いちご)とその仲間達の活躍を描いた漫画
単行本の巻頭や作中にたびたび作者が作っている詩が使用されている(他からの引用もある)
また、主に、虚の関連で(ことに、破面編では、一部のサブタイトルにも)登場する名詞に、スペイン語やそれに酷似した表現が多用されている(例:虚圏(ウェコムンド/Hueco Mundo)
侵略者ども(意訳
「ついてねェなァ
漫画内の随所に、解散したアメリカのロック・バンド、ニルヴァーナに関連する語句が入れられている(例:ニルヴァーナの最初のアルバム名が『 - BLEACH - 』、楽曲『スメルズ・ライク・ティーン・スピリット』をもじったと思われる『スメルズ・ライク・バッド・スピリット』(ドン・観音寺の決めゼリフ)など) そのほかに同年代の人気バンドであるブラー(ゴリラズ)、オアシス (バンド)(リアム兄弟)、パンテラなどが見える。最近ではセンターカラーにカサビアンのPVをモチーフにした絵が登場した。比較的積極的である。作品の累計発行部数は4000万部を超える。注意 : 以降に、作品の結末など核心部分が記述されています。
アニメ版オリジナルストーリーについてはBLEACH (アニメ)を参照
黒崎一護は霊が見える以外は普通の高校生である。しかし、ある日、死神朽木ルキアと出会う。最初は死神の存在を信じなかった一護だが、一護の魂を狙い、家に人の魂を喰らう化け物、虚(ホロウ)が襲ってきた。
家族を助けるために虚に立ち向かう一護
そして彼を庇い、重傷を負うルキア
絶望的状況の中、一護はルキアから死神の力を貰い、死神となって虚(ホロウ)を撃退した。しかし、彼に死神としてのほとんどの力を奪われてしまったルキアそこでルキアは自身の力が戻るまで一護に死神代行を務める様迫る。
一度は断る一護だが、家族を救われた恩のため死神代行を引き受けることに
一護に霊力を与えた罪として尸魂界(ソウル・ソサエティ)へ連れ戻されたルキアを助けるため、人語を繰る謎の猫・夜一の先導の元、一護は井上織姫・茶渡泰虎(チャド)・石田雨竜とともに尸魂界へ潜入する。門番・兕丹坊を倒し、瀞霊門からの瀞霊廷進入を試みるも、三番隊隊長・市丸ギンに阻まれてしまう。だが、夜一の友人である花火師・志波空鶴の協力により空鶴の弟・岩鷲も同行し、瀞霊廷進入を果たす。その際に四手に分かれた一護達は護廷十三隊の死神とそれぞれ交戦する。一護と岩鷲は偶然知り合った四番隊・山田花太郎と共にルキアのいる懺罪宮を目指すが、そこへ六番隊副隊長・阿散井恋次が立ちふさがる。一方、尸魂界では重大な事件が起きていた。ルキアの処刑に疑問を抱いていた五番隊隊長・藍染惣右介が、何者かに暗殺されたのである。懺罪宮でルキアの元にたどり着いた一護は、ルキアの義兄である六番隊隊長・朽木白哉と交戦するが、一護に斬魄刀戦術の最終奥義【卍解】を修得させるために現れた四楓院夜一(前述の謎の猫)によって、戦いを中断させられる。
その後一護は【卍解】を修得するため三日間修行を行うことに
一方、十番隊隊長・日番谷冬獅郎は市丸と対峙するが、幼馴染である五番隊副隊長・雛森桃に藍染殺害の嫌疑を掛けられ、刃を振るわれてしまう。市丸の狙いがルキアの処刑にあると睨んだ日番谷は、十番隊副隊長・松本乱菊と共に処刑を止めに向かう。
そして、あまりに突然すぎる処刑日時の変更[編集] 仮面の軍勢 (ヴァイザード)
死神が禁術を使って虚(ホロウ)の能力を手にしようとした元死神の無法集団
又は虚の力が発現(発症)した死神そのものを指す。
死神でありながら虚特有の力(虚閃など阿散井恋次:森山栄治
日番谷冬獅郎:永山たかし
砕蜂:関根あすか
プレイステーション系はソニー、任天堂系はセガと、ハードによってメーカーが異なり、登場するキャラクターも若干違いが見られる。原作で明かされなかった謎がゲームで判明することもあり、浮竹、春水、元柳斎、乱菊、海燕といったキャラの斬魄刀の詳細が判明しており、原作を補完する役割も見せている。
著者はいずれも松原真琴
基本的に内容はジャンプコミックス1巻と2巻の半ばまでと同じ
一護が死神の力を手にするところから、シバタの話までを収録
この物語の主人公は朽木ルキア白哉に手製の料理を食べさせようとするが、ひょんな事から護廷十三隊の内部をルキアの料理が駆け巡る。
(こちらも参照)
小学館漫画賞少年向け部門
『鋼の錬金術師』
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機動戦士ガンダムのノーマルスーツが現実に
Newman教授を中心とする開発グループでは、軽量、柔軟な分だけ、宇宙飛行士は自由に行動することができるようになると述べている。このページは半保護の方針に基づき、一部のユーザーの編集が制限されています。この項目では機動戦士ガンダムの第1作目について記述しています。シリーズ全般についてはガンダムシリーズをご覧ください。
映画: 機動戦士ガンダムIII めぐりあい宇宙篇
「ガンダムシリーズ」の第一作である。それまでのロボットアニメに対して、戦場を舞台としたリアリティに富んだ人間ドラマと、ロボットを「MS(モビルスーツ)」とよばれる兵器の一種として扱う設定等を導入したことでその変革の先駆けとなり、後に「リアルロボット」と称される大きな潮流を作った作品である。それらの要素が放映当時の10代以上の視聴者を中心に人気を博し、本放送終了後の1981年から1982年にかけて劇場版3部作の制作に結びついた。なお、本作は後に続々と制作されていく「ガンダムシリーズ」と呼ばれる一連の作品群の第1作目であることから、ファンからはファーストガンダムとも呼ばれている。注意 : 以降に、作品の結末など核心部分が記述されています。
1 作品の特徴とそれ以前の作品との比較
2 「フリーダム・ファイター」から「ガンダム」へ
3 初回放映時の評価と後の社会現象
4 劇場版三部作と「アニメ新世紀宣言」
5 アニメ史上の評価と後続作品への影響
スペースコロニーへの宇宙移民開始を紀元とした未来世界、宇宙世紀0079年が舞台
人類は増え続ける人口のため、半数が月軌道周辺にあるラグランジュ点に浮かぶスペースコロニー群(サイドと呼ばれる)に居住していた。その中で地球に最も遠いコロニー群サイド3はジオン公国を名乗り、宇宙移民であるスペースノイドの独立を求め、人型機動兵器「MS(モビルスーツ)」の開発成功を機に、地球連邦に独立戦争を挑んでいた。そのわずか1週間あまりで双方の陣営は総人口の半分を死に至らしめた。そんな中、サイド7に住む少年アムロ・レイは、連邦軍が進めていた「V作戦」に対する調査のためサイド7に侵入したジオン軍MS ザク[1]の攻撃に巻き込まれ偶然が重なり、連邦軍の新型MS ガンダムのパイロットになってしまう。
ガンダムの性能もあり敵MSを撃退することはできたものの、ガンダムの母艦である最新鋭補給艦(戦闘能力は戦艦並)ホワイトベース(W
)は正規乗組員のほとんどを失い、アムロをはじめこれに避難した少年少女たちは、生き残った乗組員達と協力しながらサイド7を脱出する。しかし宇宙には、赤く塗装した専用のザクを駆り数々の戦果を挙げたことから「赤い彗星」と呼ばれるジオン軍パイロット シャア・アズナブルが待ち構えていた。この物語は、アムロ達が長年の宿敵となるシャアを初め、様々な人々との出会いや戦い、そして別れを経て数々の困難を乗り越え、閉鎖的な極限状態に悩み傷つき、一時的に逃避しながらも一歩ずつ成長していく少年達の姿を描いている。『機動戦士ガンダム』は、3機合体のロボットが主役の『無敵超人ザンボット3』、3段変形のロボットが主役の『無敵鋼人ダイターン3』に続くサンライズのオリジナル作品第3作として、富野喜幸(現・富野由悠季)を監督に据え、玩具メーカーのクローバーをメインスポンサーとして企画・制作された。
作品の特徴とそれ以前の作品との比較
独自研究:この記事や節の内容は「独自研究」にとどまっている虞があります。この虞を解消するために Wikipedia:独自研究は載せない を確認の上で、ある情報の根拠だけではなく、解釈、評価、分析、総合の根拠となる出典を示してください。
(このテンプレートについて)
これ以前の1970年代当時は、一般にはアニメとは子供のものであるという認識、そして玩具市場のものでしかないという固定観念が強かった。だが『機動戦士ガンダム』に先立つ例として、『宇宙戦艦ヤマト』の劇場公開を求めた高年齢層のファンの署名活動があったり、高年齢層をターゲットと銘打った劇場版『ルパン三世』の公開といった、ファンサイドの行動や製作サイドの様々な積み重ねにより徐々に市場が広がりつつあった。そのような中、『鉄人28号』(1963)や『マジンガーZ』(1972)などによって開拓されたロボットアニメは、従来の時代劇や冒険活劇同様、強い正義感を持つ主人公が操縦する強力な巨大ロボットが技と武器を駆使し、「悪の組織」の敵ロボットや敵怪物を撃退し、最後に世界に平和を取り戻すというプロットが基本であった。先にあげた作品のほか『UFOロボ グレンダイザー』や『グロイザーX』『合身戦隊メカンダーロボ』『超電磁マシーンボルテスV』など幾つかの先例では、したたかにその「裏」や「戦争をしているという全体状況」を描き込むような片鱗こそあったが、いずれも「敵」の設定に「異星人」「異文明」という概念を必要としていた。ここに「コロニー」という設定を持ち込み、敵も味方も全く同じ人間としたのは、幼年視聴者主体の当時としてはかなり冒険だったと言える。
さらに『宇宙戦艦ヤマト』という先例があるにしろ、1話完結の「戦況」へ加えて1年という放映期間を通した「戦史」といった低年齢層には理解しがたい大枠の概念をかぶせ、主人公とは別に「戦争」という状況を全面的にロボットアニメのシリーズの中で描き出そうとしたのは『機動戦士ガンダム』の重要な試みの一つと言えよう
またロボットアニメは登場するロボットの玩具がメインスポンサーとなるおもちゃ会社の重要な商材であり、その売れ行きが番組そのものの命運を決めることから、主役ロボットには変形や合体など、玩具として魅力的なガジェット(仕掛け、機構)を備えることが求められた。これらのために主役MS ガンダムは試作品という設定によって、旧来のパワーアップイベントや合体などの要素をクリアしていた。だがむしろ、当時スポンサーにとっては商品化の対象外ともいえる敵ロボット ジオン軍MSに「量産機」という設定上の概念をはっきりと与えたことが作品のミリタリズムを高め、後の評価を決定付けたともいえる。このように『機動戦士ガンダム』は子供向けの要素を残しながら、より上の年齢層をもターゲットとしつつ制作された。ロボットアニメという枠組を破綻させることなく、現実味を持たせた物語や設定によって、高年齢層の視聴に堪えうる作品作りが可能であることを示すこととなった。主なストーリーは政治的に対立する2つの組織による戦争の中で、偶然、試作の軍用ロボットを操縦することになった主人公とその仲間たちが、戦火が拡大する中で必死に生き延びていく姿を描いた群像劇である。彼らが新劇をベースとしたケレン味・含みを持たせた象徴的なセリフを口にしながら苦悩する一方で、背景に大状況の「戦争」と「政治」が進行する重層的な作りは特に高年齢に訴えた。主人公 アムロはもちろん、彼らをサポートする人々や相対するジオン公国軍の兵士にも、個性的な人物像がセリフや行動で示された。また必ずしも主人公サイドの「連邦軍」が一枚岩でない様子や、敵サイドに配されたもう1人の主人公であるシャア・アズナブルの復讐劇の要素も交えつつ、全体のプロットには直接触れない登場人物まで、それぞれが信念や思想、哲学を持ってこの戦争を生き抜いている様子も描かれていることで作品世界が豊かになり、厚みがあるエピソードやストーリーを生んだのである。
「フリーダム・ファイター」から「ガンダム」へ
ただし、当初の企画『フリーダム・ファイター』ではロボットを登場させるつもりはなかったという。『宇宙戦艦ヤマト』とジュール・ヴェルヌの『十五少年漂流記』にヒントを得て、宇宙戦艦に乗り込んだ少年少女が宇宙戦争の中で協力しながら生き延び成長するという点は『ガンダム』と共通している。この時点では主人公たちは宇宙戦闘機に乗り込み、異星人と戦うという設定であった。しかしクローバーはあくまで巨大ロボットもの、それも「変形・合体」といったおもちゃとして楽しめる仕掛けを備えたものを要望した。企画に詰まったスタッフに相談を持ちかけられた、SF作家でスタジオぬえの一員でもある高千穂遥は、ロバート・A・ハインラインのSF小説『宇宙の戦士』の一読を薦めた。これに掲載されている、スタジオぬえによる装甲強化服「パワードスーツ」の挿絵を元に考案されたのが全高18mの「MS(モビルスーツ)」である。この時点での仮題は『ガンボーイ』であった。これがアメリカでトラック軍団を指す「コンボイ」と掛け合わせて『ガンボイ』に、さらにチャールズ・ブロンソンがTV-CMで流行語にした「う~ん、マンダム」のイメージから『フリーダム』のダムとかけて『ガンダム』という名前が生み出された。最終的に、主役MS「ガンダム」は上半身と下半身の間に小型戦闘機を変形させて組み込むという形を採り、前出のパワードスーツに着想を得たデザインの「ガンキャノン」と、戦車風の「ガンタンク」もこのシステムを取り入れることとした。これら3機はそれぞれ1機種1体[3]の試作機であるものの、「ザク」をはじめとしたジオン軍のMSは多数の同形機が存在する量産兵器とされた。そしてMSは主役機と言えども一体で戦局が一変することはほとんどない。ザクに続く新型機として登場する「グフ」や「ドム」などや、ガンダムを元に量産された連邦軍の「ジム」もまた数多く登場する。一方、MSの存在意義に説得力を持たせるために、ミノフスキー粒子という架空の粒子が設定された。これはレーダーや電波誘導兵器を攪乱・無効化することでMS同士の白兵戦に説得力を持たせるものである。アニメとしての制約の中でも無重力状態の描写などにも注意が払われ、細かい設定によって作品世界に奥行きと現実感が持てる作品となっている。こうした設定から近年では、『ガンダム』は(いわゆる「スーパーロボット」作品とは一線を画す、「リアルロボット」作品の元祖と言われる事もある。もうひとつ、『機動戦士ガンダム』において重要なキーワードが、「人類の革新『ニュータイプ』」である。超能力にも似た特別な感覚を得た人々として設定されたニュータイプは、当初は主人公 アムロに超人的活躍をさせるためのアイデアであったが、やがて宿敵シャアもまたニュータイプであることが明かされ、そして同じくニュータイプである少女 ララァ・スンとの出会い、そして3人の間で起こる悲劇を通じて、「人類の革新」とは何なのかと問いかけるに至っている。
初回放映時の評価と後の社会現象
当時、現代劇やスペースオペラでならともかく、よもや巨大ロボットという荒唐無稽の代名詞のようなガジェットを用いて通り一遍な勧善懲悪ものではないシリアスな作劇が可能だとは全く予想もされていなかった。
このような従来タイプのロボットアニメとのギャップのため、ターゲット層はこれを見ず、置いていかれた幼児はついてこれず、ガンダムは初回放送時の視聴率は名古屋地区で平均9
その結果、従来通りの子供の視聴者をターゲットにした関連玩具の売上も伸びなかった[6]ことで、全52話の予定が全43話に短縮される形の打ち切りとなった。しかしその一方で、放送当時からアニメ雑誌がたびたび熱意ある特集記事を組んだり、終盤からハイティーンを中心に口コミで徐々に評判が高まり、シリーズ後半の視聴率は、放映時間帯としては健闘したといえる。本放送終了後も当時盛んだったアニメファンによる再放送要請嘆願署名が行われ、またアニメ誌が放送終了後もなお特集記事を組むなど熱意は衰えず、これらを受けて再放送、再々放送が重ねられ、世間一般へ「ガンダム」が浸透していった。
再放送では平均視聴率も10%を超え、1982年における再放送では名古屋地区で25
1%)を記録するなど、視聴率からもガンダム人気の上昇ぶりを伺うことが出来る。また、放送終了後に商品化権を取得したバンダイから半年後に発売されたMSのプラモデルが、『ガンプラ』と呼ばれ、低年齢層も含めて爆発的な売れ行きを見せ、ガンダム人気を広げる一助となった。ガンプラは大変な人気を得たことで「モビルスーツバリエーション」と呼ばれる派生シリーズを産み、それらにおける種々の設定はアニメ雑誌において生み出された設定と合わせてガンダムの世界観をより深く掘り下げるものとなった。一方で『機動戦士ガンダム』の作中における描写や「ニュータイプ」の存在に対して、高千穂遙がSF考証の観点から批判する意見を述べ「ガンダムSF論争」を巻き起こした。
劇場版三部作と「アニメ新世紀宣言」
TVシリーズの再編集に新作カットを加えストーリー、設定を一部変更した劇場版の制作が発表されたのは1980年10月のことである。第1話から第13話までを再編した第一作の題名は数字等を付けず単に『機動戦士ガンダム』とされ(ただし公式リリース以外では、便宜上『砂の十字架編』と呼ばれる場合もある)1981年3月14日全国松竹系にて公開された。これに先立つ1981年2月22日、新宿にて「アニメ新世紀宣言」と呼ばれるイベントが開催され、1万5千人ともいわれる数多くの若者が詰めかけた。中にはシャアとララァなど登場人物の(今で言う)コスプレをして現れた者達もいたほどである。[8]彼らを前に富野は、これだけの若者がアニメ映画のイベントのために集まった事を通じて、アニメを低俗、俗悪と決めつける社会の認識を問う発言をしている。またこれらの映画の主題歌がオリコンチャートの上位にランキングされる[9]など、様々な要素が組み合わさって大きな社会現象にまで発展した。その後も本作と世界観や設定、歴史などを踏襲、あるいは共有する小説や漫画が数多く制作された、メディアミックスの先駆けともいえるアニメ作品でもある。後年、本作の7年後を舞台とするTVアニメ『機動戦士Ζガンダム』を始め、その歴史に連なるアニメ作品、あるいは世界観をモチーフに「ガンダム」の名を冠したアニメ作品や、小説、漫画、コンピュータゲームなどが、様々なクリエイターの手によって制作された。
アニメ史上の評価と後続作品への影響
『機動戦士ガンダム』は複雑な人間模様を描き出したドラマ性が初回放送から四半世紀を経てなお高く評価される作品である。戦争賛美でもなければ安易な「反戦」でもない、独特の戦争観は「ガンダム世代」と呼ばれる当時の視聴者達の戦争観に影響を与えたとされる。また『機動戦士ガンダム』のヒットは新たなアニメブームをもたらし、これに影響されたアニメも玉石混淆で無数に製作されることになる。特にロボットアニメは『機動戦士ガンダム』同様に、登場人物や世界観の描写に力を注ぐことで高年齢層も意識した作品作りがなされるようになり、後述するような数多くの作品を生み出した。ガンダムシリーズ自身は『機動戦士ガンダム』以来のファンを維持しつつ、新しい設定のガンダムが若いファンを獲得して親子二世代にわたって人気があるシリーズとなっている。またガンプラや各種トイも今なお初代ガンダムやザクの新型アイテムが発売されるなど根強い人気を保っている。「アニメ新世紀宣言」に集まるなどしてガンダムブームを支えた視聴者達の中からは、数多くのクリエイターが生まれている。
例えばそこでシャアとララァのコスプレをした二人も、後にメカニックデザイナー 永野護と声優 川村万梨阿として『機動戦士Ζガンダム』の制作に参加している(さらに言えば、2人は物語の中で結ばれる事の無かったシャアとララァとは異なり、現実の夫婦となっているのだが、それはまた別の話)
「MS(モビルスーツ)」と「ミノフスキー粒子」という、有人ロボットに意義を持たせる設定はアニメファンや制作者に大きな衝撃を与えた。以降のロボットアニメにおいては、ロボットが人型をしている理由、それが車両や航空機などの従来兵器を凌ぐ理由、絵になるショートレンジ戦闘の起きる必然、なぜ主人公とその乗機が頭一つ(圧倒的ではいけない)抜きん出るかの理由などを設定する事が多くなった。そうして生まれた有人ロボットとして、「バトロイド、デストロイド(『超時空要塞マクロス』)」、「コンバットアーマー(『太陽の牙ダグラム』)」、「ラウンドバーニアン(『銀河漂流バイファム』)」「アーマードトルーパー(『装甲騎兵ボトムズ』)」、「レイバー(『機動警察パトレイバー』)」などが挙げられる。MS同様ロボットを主役といえども唯一無二の存在として描かないロボットアニメが出現した一方で、それ以前からの主役ロボットをヒーロー同様に描きロボットの格好良さと痛快さを売りにしたタイプのロボットアニメも、相応の論理性を取り入れながら発展している。やがてそれぞれの流れは、古今のロボットアニメのロボットが一堂に会するゲームソフト『スーパーロボット大戦シリーズ』において、「リアルロボット」「スーパーロボット」と呼ばれるようになった。また等身大のロボットを描いた最初のTVアニメ『鉄腕アトム』がロボット研究者の大きな目標になったように、MSもロボット研究者にとって大きな目標の1つとなっている。『機動戦士ガンダム』の登場人物も、従来のアニメの登場人物とは異なった性格、あるいは描かれてこなかった立場から描かれており、それぞれの残した名台詞と相まって後の作品に多大な影響を及ぼしている。主人公 アムロ・レイは当初一介の民間人、それも機械いじりの好きな内気な少年として登場する。この点において従来のロボットアニメの典型的な主役像である熱血漢・正義漢とは一線を画している。しかしその反面、操縦法もわからないままMSに乗り込んだり、武器を放り投げたりするなど、無謀な一面も存在する。彼は急遽リーダーとなった士官候補生 ブライト・ノアとの衝突や、サイド7脱出以来の宿敵 シャア・アズナブルやMSパイロットとしても人間としても経験豊富な強敵であるベテラン軍人 ランバ・ラルとの戦い、初恋の女性 マチルダ・アジャンや兄貴分 リュウ・ホセイの死といった現実を経て人間的に成長してゆく。さらに、人類の革新「ニュータイプ」として覚醒し、超人的・英雄的活躍を遂げる過程は、SFヒーローアニメとしての制約からはじまったといえるが、人類の進化の過程と意義、個人のもつ戦争参加への葛藤など普遍的な問題をも触れられており当時としては画期的であった。アムロのライバルとなるシャア・アズナブルは、仮面をかぶりつつも従来からのいわゆる「美形悪役」の流れにあるキャラクターではあるが、ジオンの独裁者 ザビ家に対する復讐のためにこの戦争を巧妙に利用する人物として設定されている。ホワイトベースに乗る妹 セイラ・マス(本名 アルテイシア)の存在に悩む一方でニュータイプの少女 ララァ・スンと出会い、さらに彼もまたニュータイプとして覚醒することによって、従来型の悪役を脱して、人類の進化のため独立戦争を利用するに過ぎないという高い理念を抱くようになってゆく。アムロとシャアとの戦いは、本作では完全には決着が付かず、後に劇場版『機動戦士ガンダム 逆襲のシャア』において、人類の進化を企てるシャアとそのための破壊を阻止しようとするアムロとの間で、その戦いに決着が付くこととなる。
その他の人物
カイ・シデン、ハヤト・コバヤシ、フラウ・ボゥ、ミライ・ヤシマといったホワイトベースの仲間達もそれぞれに成長を遂げてゆく姿が描かれる。また、戦争を嫌悪する元軍人、戦争に加担する民間人、スパイ、武器開発者、主人公に殺される学徒動員パイロットなどそれまでのアニメーションでは無視されていたキャラクターを描ききっている。この方向性はサンライズとして最初に手がけた『無敵超人ザンボット3』でも試みられたものであったが、後の作品にまで影響を及ぼすほど徹底したのは、本作の非常に大きな特徴である。
詳細については、下記のページを参照のこと
主な例として、制作局の名古屋テレビ(現在の愛称は『メ~テレ』)では深夜帯に度々当作を含む『ガンダムシリーズ』の再放送を行っていた。また、アニメ専門チャンネル アニマックスでも同じく度々再放送されている。
『機動戦士Ζガンダム』以降の新たなアニメ作品等に関してはガンダムシリーズ一覧を参照
1チャンネル用にオリジナルキャスト(一部を除く)によるアフレコのやり直しや効果音、BGMの細かい変更が行われている。そういった事情の元に製作された事もあり、DVD版は内容こそ公開当時と全く同じであったものの、オリジナル当時に映画を見た世代や、後にビデオで劇場版を見た人達には違和感を覚えた人が多く、ファンからはオリジナル音声版の発売が望まれていたが、2007年12月にようやくオリジナル音声版が発売される事となった。
TVシリーズ放送終了後の1980年に中島紳介と氷川竜介によってキングレコードからサントラ盤『機動戦士ガンダム III アムロよ
』が発売されており、レコード2枚にドラマ部分(とそれまでのサントラに収録されなかったBGM)が収録されている。これは単にTVシリーズのうち何話かを抜粋して、その音声のみ収録したに過ぎない作品であるが、当時はビデオなどの映像媒体がほとんど普及していなかったため、このような手法がよくとられた。1991年にCDとして再販されたが、現在は入手困難となっている。TVシリーズの総監督 富野喜幸(現 富野由悠季)によって、TVシリーズの物語を元により高年齢層向けの物語として小説版が執筆され、朝日ソノラマから出版された。話が進むに従い、TVシリーズとは全く異なる展開をするため、『機動戦士Ζガンダム』など後発の作品とは相容れない内容となっている。後に角川書店の角川文庫に版元が変更され、角川スニーカー文庫の独立後は同文庫より発売されている。通常、単に小説版といえばこの作品を指す。
TVシリーズとの最大の違いは、物語の途中で主人公のアムロが戦死する事であり、この事は当時ファンに大きな衝撃を与えた(後年、富野はスニーカー文庫からの再版時に、アムロとハヤトの死を削るなど『Ζガンダム』との整合化を試みようとしたが、過去の自分を否定する事になるとして断念したと語っている)
また連邦とジオンの描写についても、連邦は官僚の腐敗が進んでいるとしてむしろ悪者的描写がなされており、これが後の『Ζガンダム』におけるエゥーゴ対ティターンズの内紛に繋がっているとも取れる。
小説版オリジナル設定の一部は、後の劇場版に取り入れられている(アムロの母の名前、ギレンの秘書 アイリーン、ハヤトのガンキャノン搭乗等)
また、外伝として富野により『密会 アムロとララァ』も執筆されたが、こちらはTVシリーズの内容に沿った形で製作されている。当初は角川mini文庫で全2巻として発売されていたが、後に角川スニーカー文庫から全1巻で発売されるようになった。なお、中根真明によって執筆された小説版も朝日ソノラマから発売されていたが、こちらはTVシリーズとほぼ同じ内容となっている。本作が放映された1979年当時、秋田書店発行の少年向け漫画雑誌「冒険王」にて本作の漫画が岡崎優により連載された。アニメが月に約4回、30分ずつ進行する事にあわせて、ページ数が限られている中で漫画を月1回連載、かつ、同時進行し続けなければならず、また、原作がある程度青年層向けを意図して制作されているのに対して、「冒険王」は少年漫画雑誌であったため、原作とはかなりの部分で改変が行われていた。
(本作は連載半ばで打ち切りとなっている)詳しくは『機動戦士ガンダム(冒険王版)』を参照
1992年には、原作をリメイクした近藤和久による漫画がバンダイ出版発行の漫画雑誌「サイバーコミックス」にて『機動戦士ガンダム0079』という題にて連載された。その後、メディアワークス発行の漫画雑誌「MS・SAGA」、「電撃大王」と連載誌を変えながら、足掛け10年以上の長期連載が行われていたが、2005年に完結した。後述の安彦版がアニメと比べて大胆な変更が加えられているのに対し、この近藤版は設定やストーリーの変更を極力抑え、自身のデビュー作である『MS戦記』のエピソードを絡めるようになっている。2002年からは、機動戦士ガンダム(冒険王版)の主要スタッフでキャラクターデザインなどを手がけた安彦良和が『機動戦士ガンダム THE ORIGIN』を、この作品のために創刊された角川書店発行の漫画雑誌「月刊ガンダムエース」にて連載している。ストーリーの一部や細かな設定が見直され、TVシリーズから大きく変更された部分も多い。またTVシリーズで描かれた期間以前の物語(ジオン・ダイクンの死から戦争前期まで)も詳細に描かれている。単品版の発売も今後予定されている。今回のDVD化に当たっては富野監督自ら、本放送から約27年近く経過した原版フィルムの劣化部分のデジタル補正作業や、ハイビジョン仕様のリマスター制作に関るほど、大規模なリファイン作業が行われた。この為、旧作作品のDVDとしては1話当たりの単価がやや高めになっている。韓国アニメの宇宙黒騎士は、この作品からの無断剽窃が多数見受けられる。^ 『十五少年漂流記』をモチーフとしたこの構想は、後に神田武幸監督の手でロボットアニメ『銀河漂流バイファム』として制作された。『バイファム』の原案に富野由悠季の名前があるのはこのためである。^ 各機種のこれ以外の機体は、第1話の攻撃で破壊された。後に追加された設定として、プロトタイプガンダムなどが存在している。^ 富野監督はガンダムのような作品を「ハードロボットもの」と呼んでいる。^ 『富野由悠季全仕事』によれば、視聴率低迷以上にメインスポンサーであったクローバーの経営不振が主要因のようである。当時の名古屋テレビの関岡プロデューサーの証言では、局の立場的には打ち切り対象にする程ではなかったという。
玩具業界のサイクルでは年末、正月の次は3月の春休みに需要が見込めるため、2月に新番組を投入すれば『丁度その時期に玩具が売れて、経営危機を乗り切れるのではないか
』との判断で乗り換え需要を喚起するため1月一杯で打ち切りとなったようである。しかしそれも空しく、1983年に同社は倒産へと追い込まれた。^ 当初の52話分の構想について、富野がそれを記した「トミノメモ」と呼ばれるものが存在している。『機動戦士ガンダム 記録全集5』などで、打ち切りによって変更された部分を読むことが出来る。またこれに書かれたMSの名前などの中には、後に続編やモビルスーツバリエーションの中で用いられたものもある。^ 彼らはラポート発行の「ファンロード」1980年8月号(創刊号)の記事より、当時流行した竹の子族と富野とをもじって「トミノコ族」と呼ばれていた。^ 1977年に首位を記録した『宇宙戦艦ヤマト』のアルバムなど、それ以前にもオリコンチャート上位にランク入りしたアニメ関連楽曲は存在している。^ バンダイの『切り札』的商品として温存していたとの説も根強いが、正確な理由は未だ定かではない。他に参考となる文献や関連する書籍をお持ちの方は、是非その情報を加筆お願いします。
劇場版 機動戦士ガンダムIII めぐりあい宇宙編/特別版
ガンダムシリーズの映像作品
ガンダムシリーズの劇中項目
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平井堅、金髪美女と初のキスシーン
9月12日に通算27作目となるシングル「fake star」の発売を控え、多忙なスケジュールの中、チェコの中心地プラハで撮影したミュージックビデオがついに完成した。
今回のミュージックビデオのコンセプトは、楽曲同様“ハッとする”様なインパクトと、映像の美しさ
撮影スタッフは、2000年に大ブレイクした平井堅の代表作「楽園」のスタッフと、ヨーロッパのハリウッドとも称されるチェコのスタッフが撮影および制作を担当
今作で平井堅は二人の女性と激しく絡み合い、自身初となるキスシーンを披露
その他にも、怒りの感情をあらわに破壊する姿や、迫真の演技も見所となる。ヨーロッパ有数の歴史深いプラハの街並みと、平井堅の日本人離れしたビジュアルもマッチして、スタイリッシュな映像に仕上がっている。1週間弱という短い滞在期間の大半を撮影に費やしたため、限られた時間の中で、世界一の消費量を誇るビールを飲んだり、チェコ料理を食べたりとプラハを満喫した平井堅は、「久しぶりの海外ロケでしたが、スタッフに恵まれ楽しい撮影でした。良いミュージックビデオが完成したと思います。ただ、明日プラハを旅立つのが残念です。今度はプライベートでぜひ来たいです。」と滞在最終日に感想を述べている。
・平井堅、謎の女性と初キスシーン
所属事務所は研音
大阪府東大阪市生まれ、三重県名張市育ち
昔は「ひらまん」「彫り深夫」というあだ名で呼ばれていた。
三重県立上野高等学校を経て、横浜市立大学卒業
姉、兄の仲良し三人兄弟
実家の愛犬はトイプードルの「ハッピー」
カラオケ好きである。1枚目のシングルはフジテレビドラマ『王様のレストラン』(三谷幸喜作品)のタイアップであったものの、オリコン最高50位と振るわなかった。その後目立ったヒット曲に恵まれず、一時期はシングルの出荷枚数が1万枚という時期さえあった。
この間は、地元FM三重の番組でパーソナリティをつとめたり、東京MXテレビの『電リク
BeatBox』の司会をつとめていた(デビュー翌年には『オールナイトニッポン』のジングルを担当していたことも)
しかし2000年、これが売れなければ契約打ち切りという背水の陣でリリースした8枚目のシングル『楽園』のテレビコマーシャルに女優の江角マキコが出演
これによってワイドショーなどに大きく取り上げられたことや、FM各局でも楽曲が注目されて大ヒットし、一躍時の人となる。
江角が同じ研音所属であることから、研音のマーケティング戦略が見事に成功した例とも言えよう
容貌は、彫りの深い顔立ちと濃いひげが特徴的
このためかテレビに出始めた頃、共演者に「日本語お上手ですね」と言われたことや、飛行機(国内線)に乗った際、客室乗務員から英語で話しかけられたことがある。
彫りが深すぎてプールに入る際ゴーグルをしても水が入ってしまう(本人談)
また、長身でスタイルもよく、2001年には、第30回ベストドレッサー賞(芸能部門)受賞、2005年にはデビュー10周年を記念し、初の写真集『歌バカ一代』を学研より10万部限定で発売
性別にかかわらずリアルに共感できる歌唱力は稀代のもので多くのファンに支持されている。また、自身のラジオ番組で松田聖子や松浦亜弥のファンであることを公言するなど、意外とミーハーな面も持っており、親近感を持つ人が多く、男性にもファンが多い。MUSIC CHAMP』などでは司会のダウンタウンを相手に軽妙なトークを展開することが多い。インタビューなどに対して、腰の低い態度と関西人らしい笑いを含めた返答をするところも見所である。サザンオールスターズの大ファンであり、学生時代はコピーバンド「NO-NAME(サザンのシングル『EMANON』の逆さ読み)」を組んでいた。
また桑田佳祐の自宅の門の上に、「コーラスでいいので雇ってください」とメッセージを添えたデモテープを置いて行ったという過去を持つ(『ミュージックステーション』出演時に発言)
このテープに関し桑田は「ちょっと気持ち悪かった」とか、「雇っておけば良かった。」とか、「つめが折ってなかったから、EXILE録っちゃった」等と冗談交じりに発言している。2003年の『FNS27時間テレビ~みんなのうた』内の『桑田佳祐の音楽寅さん~MUSIC TIGER~サザンオールスターズスペシャル』では、桑田・原由子と共にサザンの『栞のテーマ』をハモり、夢の共演を果たした。しかし同時に平井は、自身の声質や歌唱スタイルが桑田のそれとは全く違うことを自覚しており、桑田の模倣とはせず独自の歌唱法を身に付けた為、平井のオリジナル曲にその影響は殆ど見られない。デビューの年には、母校上野高校の学園祭でコンサートを行なっている。アンコールでは、その独特の歌いまわしでアレンジした校歌を披露した。またこの時、母校の財政事情を心配した平井は、本人が本来受け取るはずだった一切のギャラの受け取りを拒否した。
いずれもデフスターレコーズより発売
オリコン初登場67位(最高50位)・累計売上10万枚(オリコン調査では4
片方ずつのイヤフォン(作詞 平井堅/作曲 平井堅 山下俊/編曲 羽田一郎 松浦晃久)
フジテレビ『めざまし天気』ED
オリコン最高7位・累計売上60万枚(オリコン調査では53
8万枚)を記録
デビュー5年目にて初めてオリコンTop10入りを果たした一曲
男性R&B界に新風を吹き込んだ。同年末には、この曲で『NHK紅白歌合戦』にも初出場を果たしたほか、若手歌手の登龍門でもある「ニューヨーク・アポロシアター劇場」の舞台に、「アマチュア・ナイト」出演者として招待された。女性R&BシンガーDOUBLEがバックコーラスで参加していることでも話題になった。
2万枚)を記録
1876年のアメリカの楽曲をカヴァーし、初のオリコン1位を記録
また直筆で歌詞を寄せた、インタビュー付きの絵本が前日の8月27日に出ている。このCDと絵本のジャケットには平井自身が幼少の頃に描いた「大きな古時計」の絵が使われている。尚、NHK教育チャンネルで一時期放送されていた時期もあった。
TBSドラマ『ブラックジャックによろしく』主題歌
瞳をとじて(作詞 平井堅/作曲 平井堅/編曲 亀田誠治)
映画『世界の中心で、愛をさけぶ』主題歌
キミはともだち(作詞 平井堅/作曲 平井堅/編曲 松浦晃久)
思いがかさなるその前に
フジテレビドラマ「積木くずし真相 ~あの家族、その後の悲劇~」主題歌
フジテレビドラマ『危険なアネキ』主題歌
映画『愛の流刑地』主題歌
自身初の女目線の曲である。ちなみに発売日が平井自身の誕生日である。ISU世界フィギュアスケート選手権2007東京でアイスダンス金メダルのアルビナ・デンコワ / マキシム・スタビスキー(ブルガリア)がエキシビションで使用した。
君の好きなとこ(作詞 平井堅/作曲 平井堅/編曲 亀田誠治)
日本テレビドラマ『演歌の女王』主題歌
ちなみにドラマのエンディングに平井本人が出演している。c/wには「エリクシール シュペリエル」のCMで話題になった『美しい人』と『バイマイメロディー』のリミックスを収録している。
坂本九『見上げてごらん夜の星を』・ベット・ミドラー『THE ROSE』などをカバー
タイトルの由来は1998年より定期的に行なってきた、リリース関係なしに自分の好きな歌を歌うライヴイベントの名前から
『センチメンタラヴァーズ』と読む。
初のベストアルバムで、デビュー曲から『POP STAR』まで全てのシングルを収録
初回限定盤には全クリップを収めたDVDを収録した。
平井堅」に客演
「ソニー・ハンディカム」のCMソングにもなっている。平井堅のたまリバ平井堅のオレは歌バカだ。
山下真治(ヒライケンジ) - 平井堅などのものまね芸人
上野高校の同級生で、ライブゲストでのトーク共演もあり
伊藤たかみ - 芥川賞作家
中学・高校の同級生で、当時平井のことを「ヒラケン」と呼んでいた仲
一青窈 - ファルセットの周波数など唯一2人だけの持つ共通性が番組(トリビアの泉)で検証されたことがある。桑田佳祐 - 敬愛するミュージシャンである。椎名林檎 - メル友であると歌番組で発言している。
平井堅 (ソニーミュージックによる公式ページ)
『世界に一つだけの花 (シングル・ヴァージョン)』 平井堅
朝原 宣治 (あさはら・のぶはる インタビュー
朝原 宣治 (あさはら・のぶはる) 大阪ガス
■外人だからどうやねん、という気持ちで
陸上の100m、走幅跳で活躍の朝原宣治選手
学生時代からその素質と実力は高く評価されていたが、ドイツにわたってアルフレッド・ラップコーチの指導を受けてからさらに記録を伸ばし、97年7月には100mで10秒08のアジア・日本新記録を樹立している。
幅跳びでもメダルが夢ではないとされる朝原選手の、トレーニングに対する姿勢とは・・・
競技にかける意欲、トレーニングに対する意識ついて語っていただく。-もともとが海外志向の考えだった、遠征の経験でさらに憧れが増した。ドイツでトレーニングをすることに決めたのは、直接的には知り合いにコーチを紹介されたりということがありましたが、もともと外国でトレーニングしてみたいということがあったからです。陸上うんぬんの前に、僕はもともと海外志向が強かったんです。
小学校の作文でも、「英語の通訳になって外国に行きたい」なんて書いていましたから
それで、外国に行けて、そのうえ本格的な陸上のトレーニングができるなら一石二鳥だなと
もちろん、ヨーロッパのトレーニング環境がすばらしいものであることは重要な要素でした。
大学生の時に強化選手としてヨーロッパ遠征に連れて行ってもらって、日本とは全然違う環境が鮮烈に印象に残っていましたから
「こんなところでトレーニングできたらなぁ
いつかは来たいなぁ」とずっと思ってました。日本人でヨーロッパでトレーニングした人は前にもいたようです。しかし、これまでは思うようにその効果が上がらなかったと聞いています。これにはいろいろな原因があるのでしょうけれど-たとえば、コーチとの相性などというのも大きな要素だと思います。幸い、僕が指導を受けるラップさんは、僕といろいろなサイクルというかフィーリングが合うようです。まあ、そういう出会いの幸運のようなものもありますが、とにかく「ダメな時は日本でもドイツでも同じ」という気持ちでチャレンジャー精神で行ったわけです。
-コーチの指示は技術的なものだけ、コンディショニングは全て自己管理
ドイツでのラップさんの指導は、技術的なことだけといってもいいです。
しかも、想像以上に感覚的ですね
でも、その辺が僕と合っている感じはします。技術以外の部分は、ほとんどノータッチです。つまり、筋トレがどうだとか、食事がどうだとか、心構えはこうだとか、ラップさんはほとんど何も言いません。トラックの上で彼の指導通り動ければ問題ないわけです。裏返せば、コンディショニングについては自分がしっかりしていなければなりません。僕は今でこそ、自炊をして栄養面に気を配り、基礎トレーニングもしっかりしていますが、そういう「走り」以外の部分にエネルギーを注ぐようになったのは大学3年になってからです。「体軸」などという概念を教わってから、まず歩き方に気をつけるようになりました。ウェイトトレーニングも、大学に入ってから、先輩がやっているからというだけで、見よう見真似でやったわけです。これも理論的な背景はほとんどなしでした。ただバーベルを挙げていたという感じです。ドイツでは体幹を十分に強化することが全てのベースになっています。膝の周囲とか足首とか、部分部分のトレーニングが十分になされてから、全身を使ってのメイントレーニングに入る形が基本です。日本で僕は、スプリントドリルをメイントレーニングのように位置付けていましたが、ラップさんはそれをウォームアップとして使います。初めのうち、スプリントドリルがアップと言われても結構それだけで消耗してしまうわけです。
正しい走りのフォームができておらず、また必要な部分に必要な力がついていないために、動き自体にずいぶんムダがあったのでしょう
もちろん、今では僕も走りのテクニック以外のコンディショニングの重要性は十分に理解していますから、歩く姿勢を気をつけることから始まって、ウェイトトレーニングなどもしっかり行っています。高校、大学と、こうした部分にはほとんどエネルギーを使いませんでしたから、今となっては「高校からしっかりやっていればなぁ」と感じています。-自分の中でそしゃくすることが大事、言われるがままでは伸びないと思う。正直に言って、僕は高校時代も大学時代も、「いかに楽して強くなるか」ということばかり考えていた気がします。しかし、そんな方法は絶対存在しないわけです。十分なトレーニングをしなければトップにはなれませんし、トップの選手はトップになるにふさわしいトレーニングをこなしています。ただ勘違いしないでほしいのは、単純に量をたくさんこなしているということではないことです。質の良いことを効率良く、ムダなくやっているのです。ムダが多いのはダメです。学生の皆さんも、そういう視点で取り組んでいただきたいと思います。
しかし実際には、指導者に恵まれない学生も多いでしょう
そうなると、どうしても自分で判断して自分で実行していかねばならなくなる。でも、仮にそういう手探りの方法でも、そのトレーニングが自分の体にどういう変化を与えたかを冷静に見ていけば、その後、取り入れていくべきかそうでないのかが判断できると思います。要は、自分自身が自分の頭で常に「考える」ことです。人の言われるままに動き、人のマネをして動いているうちは、自分自身を向上させることはできません。僕も、ラップさんの言うことを鵜呑みに実行しているわけではありません。自分で納得できないものは取り入れません。ただし、そういう自分の判断が間違っている場合もあるわけです。そういう時にすばやく、素直に修正する柔軟性も大事です。僕はずっと一人でトレーニングをしてきたので、自分で考えるクセがついています。学生時代から、自分の頭で考えて動く人間であるよう心がけてほしいと思います。-何事も一人で解決する環境、だから気持ちでは負けなくなる。ドイツで競技会を転戦していると、そこには日本人は僕一人、などということは珍しくありません。生活自体が一人暮らしですし、日本語が通 じない中で、大げさに言えば、あらゆることを自分一人で解決しなければならないわけです。精神的に弱くては、とてもやっていけません。僕も、以前は世界のトップランナーと同じトラックに立って、気後れしそうな時もありました。しかし今では「外人だからどうやねん」という感じです。自立して暮らし、考えてトレーニングしていくうちに、自然に精神的強さも養われたのかもしれません。また、いい記録が出始めると、良い意味でも悪い意味でも騒がれ、マスコミに取り上げられる機会が増えます。記録が悪かったりすると、いろいろ言われたりします。しかし、こういうことに対しても、「人の言うことをいちいち気にしてたらキリがない」という考えになりました。今はシドニーオリンピックで、100mの決勝進出、走幅跳のメダル獲得を最大の目標にしています。僕に続く世代からも、どんどん国際的な選手が育ってほしいと思っています。