b'\n_START_ARTICLE_\nPrimi gruppi musicali cubani\n_START_PARAGRAPH_\nI primi gruppi musicali cubani suonavano la musica popolare per sale da ballo e teatri durante un lungo periodo tra il 1780 e il 1930. Durante questo periodo la musica cubana si creolizz\xc3\xb2, gli influssi europei e africani si fusero, cambiarono e diedero vita alla tradizione musicale puramente cubana. Strumenti e musica si svilupparono continuamente, le informazioni sotto riportate sono in ordine cronologico e provengono dagli album musicali arrivati fino a noi.\n_START_SECTION_\nT\xc3\xadpicas\n_START_PARAGRAPH_\nPer circa un centinaio di anni, dai primi dell\'Ottocento fino al 1920, l\'orchestra di musica popolare standard era l\'orquesta t\xc3\xadpica, formata da strumenti a fiato, di 8-10 membri. Nello stesso periodo c\'erano anche gruppi itineranti di musicisti, formati da 2-3 membri, chiamati trova.\n_START_SECTION_\nOrquesta Concho de Oro\n_START_PARAGRAPH_\nFu fondata nei primi del novecento da Claudio Brindis de Salas (1800-1872), violinista e contrabbassista. Suonava spesso nei balli organizzati dall\'aristocrazia dell\'isola, e suonava la musica tipica dell\'epoca: contradanza, minuetto e quadriglia erano le pi\xc3\xb9 famose. Di solito era un\'orchestra di 8 elementi, che aumentavano fino a 100 in occasione dei festival. Brindis de Sala fu compositore di danze creole e autore di un\'operetta Congojas matrimoniales. Nel 1844 la sua carriera fu interrotta a causa della Cospirazione Escalea, per la quale gli uomini bianchi furono assolti, mentre i neri pagarono con la morte. Brindis de Salas fu arrestato e torturato. Fu bandito dall\'isola dal Governatore Leopoldo O\'Donnell. Vi fece ritorno nel 1848, dove scont\xc3\xb2 due anni di carcere. Quando usc\xc3\xac prov\xc3\xb2 a ricostituire il suo gruppo, ma scopr\xc3\xac che molti di loro erano stati uccisi._NEWLINE_Dopo l\'operetta, la sua maggiore opera fu un son dedicato al Generale Concha, scritto nel 1854. Il figlio Claudio Brindis de Salas Garrido (L\'Avana, 4 agosto 1852 \xe2\x80\x93 Buenos Aires, 1\xc2\xba giugno 1911) fu anch\'egli un ottimo violinista, conosciuto in tutto il mondo.\n_START_SECTION_\nOrquesta Flor de Cuba\n_START_PARAGRAPH_\nFu fondato da Juan de Dios Alfonso (1825\xe2\x80\x931877), clarinettista e compositore. Si trasfer\xc3\xac a L\'Avana, dove suon\xc3\xb2 il clarinetto nel gruppo La Uni\xc3\xb3n di Feliciano Ramos nel 1856, e diresse La Almendares in 1859. Non \xc3\xa8 chiaro l\'anno preciso in cui form\xc3\xb2 La Flor de Cuba, che divenne una delle pi\xc3\xb9 famose Tipicas della met\xc3\xa0 del novecento. L\'orchestra era formata da corno, trombone, oficleide, due clarinetti, due violini, contrabbasso, g\xc3\xbc\xc3\xadro e timpano._NEWLINE_L\'orchestra suonava nel Teatro Villanueva a L\'Avana nel 1869 quando i soldati spagnoli attaccarono il teatro, uccidendo pi\xc3\xb9 o meno dieci patroni che erano l\xc3\xac per vedere un bufo (commedia satirica musicale), e promulgando i loro sentimenti rivoluzionari. La Guerra dei dieci anni era cominciata l\'anno prima quando Carlos Manuel de C\xc3\xa9spedes liber\xc3\xb2 i suoi schiavi e dichiar\xc3\xb2 l\'indipendenza di Cuba. Sentimenti creoli crescevano negli animi e il governo coloniale, con i ricchi commercianti spagnoli, aveva reagito. Non era la prima volta che politica e musica si trovavano legate e doppio nodo, per i musicisti l\'integrazione razziale era gi\xc3\xa0 avvenuta prima del 1800, e dal "1800 e al 1840, i pi\xc3\xb9 famosi musicisti dell\'isola erano neri". I bufo non furono messi in scena per alcuni anni dopo il tragico evento.\n_START_SECTION_\nOrquesta Valenzuela\n_START_PARAGRAPH_\nLa discendente de La Flor de Cuba fu fondata da Raimundo Valenzuela (trombettista e compostitore; 1848 - 1905) nel 1877, dopo la morte di Juan de Dios Alfonso. Non si conosce la data esatta in cui il nome della band fu cambiato. Quando mor\xc3\xac Raimundo nel 1905, suo fratello Pablo gli successe. Fu la miglior tipica di quegli anni, proprio come era successo per La Flor de Cuba._NEWLINE_Con Pablo Valenzuela (cornettista e compositore; 1859 - 1926), la band divenne una delle prime a incidere un disco, nel 1906, con la casa Edison cylinders, nel 1909 con la Columbia Records. L\'ultimo pezzo fu inciso nel 1919; c\'erano in tutto 120 canzoni, molte delle quali erano danz\xc3\xb3n. La band si scolse alla morte di Pablo.\n_START_SECTION_\nOrquesta Fa\xc3\xadlde\n_START_PARAGRAPH_\nFu fondata nel 1871 a Matanzas da Miguel Fa\xc3\xadlde (1852 - 1921), il padre ufficiale del danz\xc3\xb3n. La sua band era composta principalmente da ottoni e i suoi componenti iniziali erano: Miguel Fa\xc3\xadlde (corno); Pascual Carreras (figle); Pancho Morales (primo violino); Juan Cantero (secondo violino); Anselmo \'Frijol\xc3\xadn\' Casal\xc3\xadn (primo clarinetto); Eduardo Fa\xc3\xadlde (fratello, secondo clarinetto); C\xc3\xa1ndido Fa\xc3\xadlde (fratelli, trombone); Eulogio Garrido (contrabbasso); Andr\xc3\xa9s Segovia (timpani); Isidro Acosta (g\xc3\xbc\xc3\xadro)._NEWLINE_Questa era la band che suono il primo danz\xc3\xb3n conosciuto: Alturas de Simpson che era una composizione di Faide. Sembra che non abbiano inciso nessun pezzo e si scolsero nel 1921, dopo la morte del loro leader.\n_START_SECTION_\nOrquesta Alem\xc3\xa1n\n_START_PARAGRAPH_\nFu fondata nel 1878 a Santiago de Las Vegas da Jos\xc3\xa9 Alem\xc3\xa1n (Guanabacoa, 22 dicembre 1846\xc2\xa0\xe2\x80\x93 Santiago de Las Vegas, 1924). Alem\xc3\xa1n era un sarto e un compositore di musica religiosa e da ballo. Studi\xc3\xb2 musica con Pedro \xc3\x81lvarez e divenne un contrabbassista, un buon violinista e un pianista. Suonava il contrabbasso nell\'orchestra Havana Cathedral e nell\'orchestra Juan de Dios Alfonso._NEWLINE_L\'Orquesta Alem\xc3\xa1n era composta principalmente da ottoni: Alejo Carillo (corno), Pedro Espinosa (trombone), Leobino Zayas (figle), Juli\xc3\xa1n Allende (primo clarinetto), Ram\xc3\xb3n Alem\xc3\xa1n (secondo clarinetto), Elias Fuentes (primo violino), Juan T\xc3\xb3mas Alem\xc3\xa1n (secondo violino), Aniceto Rodr\xc3\xadgues (timpani) Quirino Sastre (g\xc3\xbc\xc3\xadro)._NEWLINE_Alla morte di Jos\xc3\xa9 Alem\xc3\xa1n nel 1924, l\'orchestra fu diretta dal fratello Ram\xc3\xb3n, e cambi\xc3\xb2 numerosi musicisti, rimanendo attiva fino agli anni \'30.\n_START_SECTION_\nOrquesta de Perico Rojas\n_START_PARAGRAPH_\nOrchestra fondata da Pedro Rojas (detto Perico) nel 1884 a G\xc3\xbcines. All\'inizio del XX secolo i suoi membri erano: Perico Rojas (trombone), Patricio Vald\xc3\xa9s e Andr\xc3\xa9s Rojas (violino), Mart\xc3\xadn Caraballo e Miguel Rojas (clarinetti), Jes\xc3\xbas Urf\xc3\xa9 (corno), Ambrosio Mar\xc3\xadn (trombone), Anacleto Larrondo (figle), Juan R. Landa (contrabbasso), Pedro Hern\xc3\xa1ndez (timpani), Leopoldo Castillo (g\xc3\xbc\xc3\xadro). La band suon\xc3\xb2 fino ai primi anni del XX secolo.\n_START_SECTION_\nOrquesta t\xc3\xadpica de Felipe Vald\xc3\xa9s\n_START_PARAGRAPH_\nTutto quello che si conosce di Felipe Vald\xc3\xa9s \xc3\xa8 che fu un cornettista e un compositore, nato a Bolondr\xc3\xb3n, nella rpovincia di Matanzas, nella seconda met\xc3\xa0 del XIX secolo. Fond\xc3\xb2 la sua t\xc3\xadpica nel 1899 e divenne popolare a L\'Avana. Nel 1916 era composta da: 3 violini, 2 clarinetti, corno, trombone, contrabbasso, saxofono, g\xc3\xbc\xc3\xadro e timbales. Nel 1929 venne introdotto il piano. Il gruppo fu tra i pi\xc3\xb9 attivi nell\'incisione di danz\xc3\xb3n. Arrivarono a incidere 315 brani, molti dei quali scritti da Val\xc3\xa9s, tra cui La Africana, Lamentos and Yey\xc3\xa9 Olube. Queste canzoni attualmente sono disponibili in CD.\n_START_SECTION_\nOrquesta de Enrique Pe\xc3\xb1a\n_START_PARAGRAPH_\nEnrique Pe\xc3\xb1a (1880\xe2\x80\x931922) fu cornettista e compositore. Questa fu la seconda tipica che organizz\xc3\xb2 (la prima si chiamava La Juventud). I membri iniziali erano: Pe\xc3\xb1a (corno), Antonio Gonz\xc3\xa1lez (trombone), F\xc3\xa9liz Gonz\xc3\xa1lez (figle), Jos\xc3\xa9 Bel\xc3\xa9n Puig (primo clarinetto), Jos\xc3\xa9 Urf\xc3\xa9 (secondo clarinetto), Juli\xc3\xa1n Barreto (violino), Alfredo S\xc3\xa1enz (violino), Jos\xc3\xa9 de los Reyes (timpani), Rufino C\xc3\xa1rdenas (g\xc3\xbc\xc3\xadro) e uno "sconosciuto" contrabbasso._NEWLINE_L\'orchestra cominci\xc3\xb2 ad incidere brani nel 1908 e divenne famosa per El bomb\xc3\xadn de Barreto, scritto da Urf\xc3\xa9, che si suppone essere stato il primo danz\xc3\xb3n a incorporare una terza parte sincopata, influenzato dal son. Il gruppo incise circa 150 canzoni, alcune delle quali sono disponibili su CD.\n_START_SECTION_\nOrquesta de F\xc3\xa9lix Gonz\xc3\xa1lez\n_START_PARAGRAPH_\nFu una delle ultime orchestre, fu fondata nel 1915 con i membri principali della band di Enrique Pe\xc3\xb1a. I membri erano: Gonz\xc3\xa1lez (figle), Dolores Betancourt (t-bone); Jos\xc3\xa9 Bel\xc3\xa9n Puig (primo clarinetto); Jos\xc3\xa9 Urf\xc3\xa9 (secondo clarinetto); Miguel \xc3\x81ngel Mendieta e Benito Moya (violini); Guillermo Maherve (contrabbasso); Demetrio Pacheco (timpani) e Ulpiano D\xc3\xadaz (g\xc3\xbc\xc3\xadro). Nonostante suonasse musica considerata "vecchia", rimase attiva per 52 anni, fino alla morte del suo direttore nel 1967. Alcuni brani sono disponibili in CD.\n_START_SECTION_\nCharangas\n_START_PARAGRAPH_\nLa Charanga sostitu\xc3\xac la tipica mantenendo la stessa composizione strumentale. All\'inizio fu chiamata charangas francesas, sebbene non avesse niente a che fare con la Francia, e fu "inventata" all\'inizio del XX secolo. Tali tipi di orchestre suonano tutt\'oggi, anche se hanno adeguato gli strumenti musicali. L\'idea di base era quella di rendere l\'orchestra pi\xc3\xb9 alta e luminosa rispetto ad una tipica, rimuovendo gli ottoni, sostituendo il clarinetto con il flauto e i timpani con un nuovo strumento, le pailas criollas, ora note come timbales. Questi tamburi, suonati con delle bacchette diverse da quelle usate per i timpani, producono un suono caratteristico. I due timbales hanno due intonazioni diverse, e possono essere completati da due timbalitos, ancora pi\xc3\xb9 acuti, e uno o due cencerros. Da notare che si pu\xc3\xb2 suonare anche la cassa metallica dei tamburi che produce un ritmo chiamato cascara. Un\'altra caratteristica di queste orchestre \xc3\xa8 l\'introduzione del pianoforte.\n_START_SECTION_\nOrquesta Torroella\n_START_PARAGRAPH_\nFu fondata alla fine del XIX secolo a L\'Avana, questa fu la prima charanga francesa della capitale e la prima ad includere un pianoforte._NEWLINE_Il direttore fu il pianista Antonio "Papaito" Torroella e i membri storici della band erano: Papaito Torroella (piano), David Rend\xc3\xb3n (violino), Faustino Vald\xc3\xa9s (flauto) ed Evaristo Romero (contrabbasso). Con il nome di Sexteto Torroella, il gruppo incise alcuni brani con la Edison nel 1906.\n_START_SECTION_\nOrquesta de Tata Alfonso\n_START_PARAGRAPH_\nUna charanga francesa formata nei primi del XX secolo dal flautista Octavio \'Tat\xc3\xa0 Alfonso. I membri erano: Tata Alfonso (flauto), Bruno Quijarro (violino), Pablo Bequ\xc3\xa9 (contrabbasso), Jes\xc3\xbas Lop\xc3\xa9z (piano), Abelardo Vald\xc3\xa9s (g\xc3\xbciro), Ulpiano D\xc3\xadaz (timbales). Il gruppo incise sei pezzi con la Columbia Records nel 1918, ed \xc3\xa8 considerato una delle tre charangas pi\xc3\xb9 importanti della storia del danz\xc3\xb3n. Fu la prima a incorporare nella melodia i cantos de claves y guaguanc\xc3\xb3 in questo genere.\n_START_SECTION_\nOrquesta Romeu\n_START_PARAGRAPH_\nFu fondata intorno al 1910 da Antonio Mar\xc3\xada Romeu (1876\xe2\x80\x931955), e fu per trent\'anni la charanga pi\xc3\xb9 importante di Cuba. Romeu aveva suonato nell\'Orquesta Cervantes, una delle tante orchestre fondate all\'inizio del novecento, e divenne uno dei pi\xc3\xb9 prolifici compositori di danz\xc3\xb3n. L\'orchestra incise centinaia di brani nel corso degli anni, dal 1915 fino a dopo il 1950. I membri storici della band erano: Romeu (piano), Feliciano Facenda (violino), Alfredo Vald\xc3\xa9s (flauto), Rafael Calaz\xc3\xa1n (contrabbasso), Remigio Vald\xc3\xa9s (timbales), Juan de la Merced (g\xc3\xbciro)._NEWLINE_Con il passare degli anni si aggiunsero: Francisco Delabart (flauto), Augusto Vald\xc3\xa9s (clarinetto), Juan Quevedo (violino), Aurelio Vald\xc3\xa9s e F\xc3\xa9lix V\xc3\xa1squez (g\xc3\xbciro), Antonio Ma. Romeu (figlio, violino), Pedro Hern\xc3\xa1ndez (violino), Dihigo (tromba), Regueira (trombone) e Jos\xc3\xa9 Antonio D\xc3\xadaz (flauto). Il cantante, introdotto con l\'arrivo del danz\xc3\xb3n cantato, noto come danzonete, fu dapprima Fernando Collazo, successivamente Barbarito Diez. Negli anni trenta divenne un gruppo numeroso, che includeva due ottoni. Alla morte di Romeu l\'orchestra fu diretta prima dal figlio Antonio Mar\xc3\xada Romeu, poi da Barbarito Diez. Questa orchestra suona ancora oggi con il nome di Orquesta de Barbarito Diez.\n_START_SECTION_\nOrchestre Son\n_START_PARAGRAPH_\nIl son non \xc3\xa8 propriamente uno stile "datato". I nomi attuali di musicisti e gruppi musicali apparirono dopo che il presidente cubano Jos\xc3\xa9 Miguel G\xc3\xb3mez mand\xc3\xb2 via dalle province native i battaglioni dell\'Ej\xc3\xa9rcito Permanente. Fu il Permanente che port\xc3\xb2 il son a L\'Avana. Ci sono molte incisioni antecedenti alla formazione dei famosi sextetos. Alcuni appartenevano alla musica teatrale, come il Teatro Alhambra, il cui leader Adolfo Colombo era molto noto, fu un cantante e incise molti brani che sono sopravvissuti fino ai giorni nostri.\n_START_SECTION_\nSexteto Bolo\xc3\xb1a\n_START_PARAGRAPH_\nNel 1915 Alfredo Bolo\xc3\xb1a Jimenez (1890\xe2\x80\x931964) form\xc3\xb2 un gruppo di son a L\'Avana, suonava la kalimba, i bong\xc3\xb3 e la chitarra. Sebbene fosse affetto da nanismo, fu uno dei maggiori musicisti cubani per mezzo secolo. I membri del gruppo erano: Hortensia Valer\xc3\xb3n (voce), Manuel Menocal (tres), Manuel Corona (chitarra), Victoriano Lop\xc3\xa9z (maracas) and Joaqu\xc3\xadn Velasqu\xc3\xa9z (bong\xc3\xb3)._NEWLINE_Nell\'ottobre del 1926 il Sexteto Bolo\xc3\xb1a registr\xc3\xb2 a New York l\'album Columbia, che \xc3\xa8 disponibile ancora oggi._NEWLINE_In questa foto abbiamo (da sinistra a destra): Jos\xc3\xa9 Vega Chac\xc3\xb3n (chitarra, seconda voce), sconosciuto (maracas, prima voce), Jos\xc3\xa9 Manuel Incharte \'El Chino\' (bong\xc3\xb3), Abelardo Barroso (sonero, claves), \'Tabit\xc3\xb2 (contrabbasso), Alfredo Bolo\xc3\xb1a (tres, leader)._NEWLINE_Il gruppo si scolse nel 1935.\n_START_SECTION_\nSexteto Habanero\n_START_PARAGRAPH_\nNel 1917 quattro musicisti che si facevano chiamare Cuarteto Oriental registrarono quattro pezzi per la Columbia Records a L\'Avana. Lo stesso gruppo aggiunse due membri e divent\xc3\xb2 un sestetto nel 1918. Lo stesso anno incisero per la Victoria in uno studio di registrazione all\'Hotel Inglaterra a L\'Avana. Il nuovo gruppo si fece chiamare Sexteto Habanero nel 1920._NEWLINE_Nella foto abbiamo: dietro, da sinistra a destra, Guillermo Castillo (direttore e chitarra), Carlos God\xc3\xadnez (tres), Gerardo Mart\xc3\xadnez (prima voce e clave); davanti, da sinistra a destra, Antonio Bacallao (botija), Oscar Sotolongo (square bong\xc3\xb3) e Felipe Ner\xc3\xad Cabrera (maracas)._NEWLINE_La composizione strumentale \xc3\xa8 interessante, poich\xc3\xa9 utilizzano alcuni strumenti tipici del son: la botija  e lo square bong\xc3\xb3. Presto per\xc3\xb2 la botija fu sostituita dal contrabbasso._NEWLINE_Cinque anni dopo il gruppo si presenta rinnovato nel look e nella composizione._NEWLINE_Da sinistra a destra: Agust\xc3\xadn Gutierrez (bong\xc3\xb3), Abelardo Barroso (sonero, claves), Felipe Ner\xc3\xad Cabrera (maracas, voce); Gerardo Mart\xc3\xadnez (contrabbasso, voce, leader); Guillermo Castillo (chitarra, voce), Carlos God\xc3\xadnez (tres, voce). Questo fu il gruppo che incise a New York nel 1925-26. Nonostante le limitazioni tecniche dell\'epoca, la qualit\xc3\xa0 musicale \xc3\xa8 sorprendente; il gruppo vinse il primo premio al Concurso de Sones nel 1925 e nel 1926. Quando al gruppo si aggiunse un corno, sostituito poi da una tromba il gruppo cambi\xc3\xb2 nome in Septeto Habanero. La band rimase attiva fino agli anni trenta, quando i sextetos cedettero il posto a i conjuntos e alle band pi\xc3\xb9 grandi. Il leader, Gerardo Mart\xc3\xadnez decise allora di formare un nuovo gruppo: Conjunto T\xc3\xadpico Habanero.\n_START_SECTION_\nSexteto Occidente\n_START_PARAGRAPH_\nFu uno dei primi gruppi son, formato nel 1925 da Mar\xc3\xada Teresa Vera and Miguel Garc\xc3\xada. Andarono a New York dove incisero molti brani, ma ebbe vita breve (solo 18 mesi). _NEWLINE_La composizione era quella di una tipica orchestra di son: dietro Maria Teresa Vera (chitarra), Ignacio Pi\xc3\xb1eiro (contrabbasso), Julio Torres Biart (tres); danvanti Miguelito Garcia (clav\xc3\xa9), Manuel Reinoso (bong\xc3\xb3) e Francisco S\xc3\xa1nchez (maracas).\n_START_SECTION_\nOrquesta Avil\xc3\xa9s\n_START_PARAGRAPH_\nSi tratta del gruppo pi\xc3\xb9 vecchio esistente, fu fondato nel 1882 ed esiste tutt\'oggi. Manuel Avil\xc3\xa9s Lozano (Holgu\xc3\xadn, Oriente, 2 February 1864 \xe2\x80\x93\xc2\xa0?) lavorava come sarto e studi\xc3\xb2 musica con il maestro spagnolo Mag\xc3\xadn Torres. Avil\xc3\xa9s, direttore e clarinettista, form\xc3\xb2 l\'orchestra con i suoi parenti e con i figli. Egli e altri membri della band combatterono nella guerra di indipendenza cubana nell\'Ej\xc3\xa9rcito Libertador. La band \xc3\xa8 inusuale per molti aspetti: cominci\xc3\xb2 come una tipica, quindi divenne una charanga, per diventare, nel 1940, quella che i cubano chiamano una jazzband. La sede del gruppo \xc3\xa8 sempre a Holgu\xc3\xadn, raramente si \xc3\xa8 spostata in altri posti ed \xc3\xa8 ancora formata dai membri della famiglia. Ora \xc3\xa8 nota come Orquesta Hermanos Avil\xc3\xa9s.\n_START_SECTION_\nEstudiantina Oriental\n_START_PARAGRAPH_\nQuesto gruppo fu fondato a Santiago de Cuba alla fine del XIX secolo. Era significativamente diverso dalle altre tipicas, sia per la musica, sia per gli strumenti, sia per la composizione razziale (in genere composta da bianchi). Suonavano generi come danz\xc3\xb3n, bolero, son e guaracha. Gli strumenti erano: tres, kalimba, timpani or pailas criolla (timbales). La composizione strumentale suggerisce un sextetos, che apparir\xc3\xa0 solo pi\xc3\xb9 tardi, piuttosto che una tipica. I membri erano studenti universitari, probabilmente scritturati in base al talento, e provenivano da citt\xc3\xa0 diverse. Presto altri gruppi Estudiantina si formarono in altre citt\xc3\xa0. La composizione era la seguente: due tres, primo e secondo; due chitarre; una trombat; botija o contrabbasso; paila (timbal); cencerro\xc2\xa0; g\xc3\xbciro; tre cantanti, primo, secondo e falsetto, e forse di entrambi i sessi. Chiaramente queste orchestre cambiavano a seconda della citt\xc3\xa0 e del quartiere.\n_START_SECTION_\nJazz band\n_START_PARAGRAPH_\nLa storia del jazz a Cuba \xc3\xa8 stata persa per molti anni, a causa della riluttanza delle case discografiche a registrare pezzi di questo genere. Tuttavia, in anni recenti, ci si \xc3\xa8 resi conto che la storia del jazz a Cuba non ha niente da invidiare al "cugino" statunitense. La figura chiave nella rivelazione dei primi anni del jazz cubano \xc3\xa8 senza dubbio Leonardo Acosta, musicista e musicologo che ha lavorato nella ricostruzione di questo genere musicale. Altri hanno analizzato il latin jazz con una prospettiva "americana". Prima della nascita del genere vero e proprio possiamo trovare musicisti come Louis Moreau Gottschalk e W.C. Handy, che visitarono Cuba e portarono nuove idee all\'interno della loro musica._NEWLINE_La Jazz Band Sagua fu fondata a Sagua la Grande nel 1914 da Pedro Stacholy (direttore & piano). Membri: Hip\xc3\xb3lito Herrera (tromba); Norberto Fabelo (corno); Ernesto Ribalta (flauto & sax); Humberto Dom\xc3\xadnguez (violino); Luciano Galindo (trombone); Antonio Temprano (tuba); Tom\xc3\xa1s Medina (rullante); Marino Rojo (g\xc3\xbciro). Per quarant\'anni suonarono al Teatro Principal de Sagua. Stacholy studi\xc3\xb2 con Antonio Fabr\xc3\xa9 a Sagua, e completo i suoi studi a New York, dove visse per tre anni._NEWLINE_La Cuban Jazz Band fu fondata nel 1922 da Jaime Prats a L\'Avana. Tra i membri troviamo: il figlio Rodrigo Prats al violino, il grande flutista Alberto Socarr\xc3\xa1s al flauto e al saxofono e Pucho Jim\xc3\xa9nez al trombone. Alcuni la ritengono la prima jazz band di Cuba, ma c\'erano sicuramente altri gruppi in precedenza._NEWLINE_Nel 1924 il pianista Mois\xc3\xa9s Simons fond\xc3\xb2 un gruppo che suonava sulla terrazza del Plaza Hotel a L\'Avana ed era formato da Virgilio Diego (violino), Alberto Socarr\xc3\xa1s (sax, flauto), Jos\xc3\xa9 Ram\xc3\xb3n Betancourt (sax), Pablo O\'Farrill (contrabbasso). Nel 1928 Simons assunse Julio Cueva, un famoso trombettista, e Enrique Santiesteban, una futura star dei media, come cantante e batterista. Erano i migliori suonatori, naturalmente con la paga migliore ($8 al giorno)._NEWLINE_Senza dubbio tutte queste band suonavano sia musica cubana che jazz, ma sicuramente hanno inciso pi\xc3\xb9 brani jazz che altro.'