b'\n_START_ARTICLE_\nDavid (Michelangelo)\n_START_SECTION_\nStoria\n_START_PARAGRAPH_\nIl 16 agosto del 1501 i consoli dell\'Arte della Lana e gli Operai del Duomo di Firenze commissionarono a Michelangelo una statua di re David, da collocare in uno dei contrafforti esterni posti nella zona absidale della cattedrale di Santa Maria del Fiore. Si trattava di un\'impresa che non aveva precedenti nell\'arte rinascimentale e che era gi\xc3\xa0 stata tentata due volte. L\'enorme blocco di marmo bianco destinato all\'opera era infatti gi\xc3\xa0 stato abbozzato prima da Agostino di Duccio nel 1463-1464 e poi da Antonio Rossellino nel 1476, ma poi era stato abbandonato da entrambi per le caratteristiche non ottimali del pezzo, anche perch\xc3\xa9 era stato sgrossato rozzamente e questo limitava le possibilit\xc3\xa0 di intervento.\n_START_SECTION_\nIl problema del marmo\n_START_PARAGRAPH_\nIl problema principale dell\'abbozzo era la fragilit\xc3\xa0 del marmo, dovuta alla sua scarsa qualit\xc3\xa0, alla presenza di numerose fenditure e fori, detti taroli, e alla tendenza intrinseca, di quella tipologia di marmo, alla cottura, ovverosia alla perdita di coesione dei cristalli. Si riteneva che la forma del blocco fosse un altro ostacolo: troppo alta e stretta, insufficiente per un pieno sviluppo anatomico della figura. Il blocco era friabile specialmente nella zona sotto l\'attuale braccio sinistro e si temeva che una volta scolpito non fosse in grado di reggere il peso della figura sulle sole gambe._NEWLINE_Nonostante le fonti tacciano al riguardo, \xc3\xa8 lecito pensare che il blocco dovesse presentare gi\xc3\xa0 alcune forme antropomorfe, per quanto parziali, tanto che i fiorentini erano soliti gi\xc3\xa0 chiamarlo "il Gigante".\n_START_SECTION_\nLa scolpitura\n_START_PARAGRAPH_\nNonostante le difficili premesse, Michelangelo, poco pi\xc3\xb9 che venticinquenne, non si scoraggi\xc3\xb2 e, conscio del prestigio che gli avrebbe garantito un successo, accett\xc3\xb2 la sfida, affrontando il blocco che era definito "male abbozatum et sculptum", all\'interno dell\'Opera (l\'attuale cortile del Museo dell\'Opera del Duomo)._NEWLINE_L\'inizio dei lavori risale al 9 settembre 1501, quando l\'artista prov\xc3\xb2 la durezza del blocco sbozzandolo con qualche colpo di scalpello. Si mise effettivamente all\'opera il 13. Il 14 ottobre, probabilmente disturbato dagli occhi indiscreti di chi voleva vedere "il gigante" in lavorazione, fece costruire un recinto di tavole attorno al suo campo di lavoro._NEWLINE_Il soggetto sarebbe stato rappresentato nudo, come altre statue religiose dell\'artista, e in un\'iconografia innovativa, senza la testa di Golia ai piedi (presente come da tradizione nel David di Donatello e in quello di Verrocchio), quindi prima della micidiale sfida. Michelangelo provvide a stuccare e ricoprire le venature e i taroli della statua con malta di calce restituendo alla superficie la levigatezza tipica delle sue sculture giovanili._NEWLINE_L\'esecuzione dovette essere circondata da un\'aura di mistero e da una trepidante attesa nei fiorentini, consci dei successi romani dell\'artefice e curiosi di sapere l\'esito di una prova cos\xc3\xac difficoltosa. Lo stretto riserbo venne sciolto solo la vigilia della festa di San Giovanni, patrono cittadino, il 23 giugno 1503, quando venne aperto il recinto e invitata la popolazione ad ammirare il capolavoro ormai in via di completamento._NEWLINE_Il 25 gennaio 1504 la statua viene definita "quasi finita" e si procede a nominare una commissione per deciderne la collocazione._NEWLINE_A maggio del 1504 la statua fu trasportata nella sua sede definitiva, vi lavor\xc3\xb2 quindi tre anni, creando un\'opera leggendaria che conteneva nella sua vicenda tutte le premesse per il mito: l\'enorme difficolt\xc3\xa0 tecnica, l\'innegabile bellezza del risultato e le numerose vicende che ne hanno segnato la storia.\n_START_SECTION_\nLa collocazione\n_START_PARAGRAPH_\nEra chiaro che il risultato superava di gran lunga le aspettative e non era pi\xc3\xb9 adatto per i contrafforti del Duomo, ma esigeva una collocazione pi\xc3\xb9 ambiziosa, in piazza dei Priori, il cuore della vita politica cittadina: ci\xc3\xb2 venne proposto dal Gonfaloniere di Giustizia Pier Soderini, evidentemente rifacendosi a un proposito dello stesso Michelangelo, trasferendo il valore simbolico del David da un contesto religioso ad uno civile. Evidentemente le autorit\xc3\xa0 repubblicane avevano immediatamente colto la forte simbologia politica del David: egli incarnava il giusto che, armato solo di una fionda e della fede in Dio, riesce a prevalere sul forte ma iniquo, immagine facilmente accostabile a quella di un buon governo, garante delle libert\xc3\xa0 e del bene comune, protetto dal favore divino. Non si poteva chiedere una migliore "insegna" per la Repubblica appena restaurata e per i suoi valori, dopo un periodo di forti turbolenze._NEWLINE_Nella commissione che doveva scegliere il luogo di esposizione dell\'opera figuravano, tra gli altri, gli artisti famosi attivi in citt\xc3\xa0: Sandro Botticelli, Filippino Lippi, Leonardo da Vinci, Pietro Perugino, Lorenzo di Credi, Antonio e Giuliano da Sangallo, Simone del Pollaiolo, Andrea della Robbia, Cosimo Rosselli, Davide Ghirlandaio, Francesco Granacci, Piero di Cosimo, Andrea Sansovino. Le ipotesi plausibili erano diverse: Botticelli, isolatamente, preferiva una collocazione nei pressi del Duomo; l\'araldo del Comune, sostenuto in primis da Filippino Lippi, prevedeva una collocazione a lato della porta principale di Palazzo Vecchio, affacciata sulla piazza; altri suggerirono anche al centro del suo cortile; un\'altra strada indicava una collocazione sotto la Loggia della Signoria._NEWLINE_Le ragioni della seconda opzione, proposta da Giuliano da Sangallo, erano essenzialmente conservative, il marmo della statua era debole e "chotto", infatti come dal Sangallo ipotizzato, si sarebbe poi rovinato. A questa idea ader\xc3\xac Leonardo da Vinci, che prese parola per suggerire una collocazione dell\'opera a ridosso della parete breve della loggia, incorniciata da una nicchia, "in modo che non guasti le cerimonie delli ufficiali". Si trattava di un\'ipotesi che relegava la statua in posizione defilata, equivocandone l\'essenza fisica e ribaltandone i valori formali. Vi si \xc3\xa8 voluto leggere uno spunto polemico tra i due geni, tra i quali dovevano correre pessimi rapporti. Leonardo infatti scrisse che non apprezzava gli "eccessi" anatomici che fanno parte dello stile michelangiolesco e dei suoi seguaci, pur senza mai citare direttamente il rivale: in uno schizzo che fece del David si vede chiaramente come l\'enfasi muscolare, calata nel suo stile morbido e soffuso, appare quanto mai retorica e fuori luogo._NEWLINE_La posizione leonardesca rimase minoritaria e alla fine prevalse la posizione di Filippino Lippi, si opt\xc3\xb2 per una collocazione di massimo risalto all\'aperto, dominante e autorevole davanti a Palazzo Vecchio, al posto della Giuditta di Donatello, la statua doveva infatti simboleggiare la forza della nuova repubblica.\n_START_SECTION_\nLa sistemazione\n_START_PARAGRAPH_\nL\'enorme statua venne trasportata in quattro giorni fino al 18 maggio 1504, con una partecipazione di pi\xc3\xb9 di quaranta uomini, incaricati di trainare e sorvegliare lo scorrimento all\'interno di una gabbia lignea, che teneva il marmo prudentemente staccato dal fondo, scorrendo su travi unte di grasso di sego, per evitare vibrazioni che potessero danneggiarlo._NEWLINE_Durante il tragitto, in una pausa notturna un gruppo di giovani fedeli alla fazione filo-medicea, estromessa dal potere, aggred\xc3\xac la statua prendendola a sassate, in quanto simbolo riconosciuto del governo repubblicano: il valore simbolico dell\'opera era gi\xc3\xa0 estremamente evidente._NEWLINE_Michelangelo rifin\xc3\xac la statua sul posto dipingendo in oro il tronco d\'albero dietro la gamba destra e aggiungendo delle ghirlande di ottone con foglie in rame dorato che cingevano la testa e la cinghia della fionda._NEWLINE_La Giuditta venne spostata sotto la loggia l\'8 giugno. Pochi giorni dopo, l\'11, venne affidata l\'esecuzione di una base adeguata a Simone del Pollaiolo e Antonio da Sangallo, cos\xc3\xac che l\'8 settembre di quell\'anno il David poteva essere collocato al suo posto, "fornito e scoperto di tutto", esposto tuttavia agli agenti atmosferici. Il David venne rivolto a sud-ovest, in segno di sfida alle popolazioni nemiche pronte ad attaccare Firenze. Accanto a lui doveva essere posta anche un\'altra statua, raffigurante Ercole, a simboleggiare la forza sia fisica (Ercole) che intellettuale (David) dei fiorentini e della Signoria, ma questa seconda statua non fu mai realizzata da Michelangelo e solo in seguito venne scolpita da Baccio Bandinelli._NEWLINE_Allo scultore vennero pagati 400 fiorini.\n_START_SECTION_\nIl mito del David\n_START_PARAGRAPH_\nIl successo del David di Michelangelo fu immediato. L\'umanista Pomponio Gaurico nel suo dialogo De Sculptura del 1504 lo porta come esempio di arte eccelsa, lo stesso fece Benedetto Varchi anni dopo, mentre a testimonianza del mito che la statua incarnava nella cultura umanistica rinascimentale valgono le parole di Giorgio Vasari nelle Vite de\' pi\xc3\xb9 eccellenti pittori, scultori e architettori nell\'edizione del 1550 \xc2\xab[\xe2\x80\xa6] e veramente che questa opera ha tolto il grido a tutte le statue moderne et antiche, o greche o latine che elle si fossero [\xe2\x80\xa6] perch\xc3\xa9 in essa sono contorni di gambe bellissime et appiccature e sveltezza di fianchi divine; n\xc3\xa9 mai pi\xc3\xb9 s\'\xc3\xa8 veduto un posamento s\xc3\xac dolce n\xc3\xa9 grazia che tal cosa pareggi, n\xc3\xa9 piedi, n\xc3\xa9 mani, n\xc3\xa9 testa che a ogni suo membro di bont\xc3\xa0 d\'artificio e di parit\xc3\xa0, n\xc3\xa9 di disegno s\'accordi tanto. E certo chi vede questa non dee curarsi di vedere altra opera di scultura fatta nei nostri tempi o ne gli altri da qualsivoglia artefice\xc2\xbb._NEWLINE_Sin dai tempi della sua prima apparizione la statua del David venne celebrata come l\'opera capace di mutare il gusto estetico del suo tempo e di affermarsi quale espressione ideale del Rinascimento, grazie all\'applicazione dello studio anatomico al fine di rendere con forme virili possenti e armoniche l\'immagine del nudo eroico, la cui forma era la realizzazione fisica, di un complesso insieme di valori filosofici ed estetici. I Fiorentini si immedesimarono con l\'aspetto atletico e fiero del giovane eroe, interpretandolo come espressione della forza e della potenza della citt\xc3\xa0 stessa nel momento del suo massimo splendore; per i sostenitori della Repubblica divenne il simbolo della vittoria della democrazia sulla tirannide esercitata in precedenza dalla famiglia Medici.\n_START_SECTION_\nDanni e riparazioni\n_START_PARAGRAPH_\nNel 1512 una saetta colp\xc3\xac il basamento, che preoccup\xc3\xb2 per le "crettature", cio\xc3\xa8 i segni di cedimento, all\'altezza delle caviglie, ma in definitiva non ci furono danni._NEWLINE_Il 26 aprile del 1527, durante la terza cacciata dei Medici da Firenze, ci furono tumulti in citt\xc3\xa0 e un gruppo di repubblicani, asserragliati in Palazzo Vecchio, per difendersi dagli oppositori lanciarono dalle finestre pietre, tegole e mobili, che andarono a cadere anche sul David, causando gravi danni, quali la frantumazione del braccio sinistro in tre pezzi e la scheggiatura della fionda all\'altezza della spalla. Giorgio Vasari e Francesco Salviati, devoti estimatori di Michelangelo, raccolsero i frammenti della statua e li nascosero in casa del Salviati. Con il ritorno del Granduca Cosimo I si provvide al restauro. I segni dell\'episodio sono ancora visibili._NEWLINE_Nel 1813 il dito medio della mano destra fu ricostruito in seguito a un danneggiamento. Nel 1843 lo scultore Lorenzo Bartolini, direttore delle "Regie Fabbriche", incaric\xc3\xb2 Aristodemo Costoli del restauro, che fu eseguito col metodo drastico che allora era comunemente adottato: pulitura a base di acido cloridrico e di ferri taglienti per togliere le croste superficiali. L\'intervento nel corso degli anni si rivel\xc3\xb2 nefasto: si registrarono danni irreparabili alla superficie del marmo._NEWLINE_Il 29 agosto 1846 il fonditore Clemente Papi fece il calco in gesso che serv\xc3\xac poi come base della futura gettatura in bronzo della copia, che attualmente si trova in piazzale Michelangelo, sulla terrazza che domina Firenze.\n_START_SECTION_\nIl trasferimento\n_START_PARAGRAPH_\nNel 1872, viste le condizioni precarie di conservazione, fu deciso il ricovero della statua nella Galleria dell\'Accademia a Firenze. Per accogliere la grande statua venne incaricato l\'architetto Emilio De Fabris di costruire una nuova Tribuna scenograficamente posta al termine della Galleria dei Quadri antichi, con un\'illuminazione propria, garantita in alto da un lucernario. Nell\'agosto del 1873 la statua venne imbracata in un complesso carro ligneo, il cui modellino \xc3\xa8 visibile nel museo della Casa Buonarroti, e scorse su rotaie per le vie del centro fino all\'Accademia, ancora una volta tra imponenti misure di sicurezza, accompagnata dal clamore popolare._NEWLINE_Nel museo rest\xc3\xb2 per\xc3\xb2 chiusa nella sua cassa per nove anni, in attesa del termine dei lavori alla Tribuna. Nel 1875, con le celebrazioni del IV centenario della nascita di Michelangelo si decise di creare una mostra con le riproduzioni in gesso dei suoi capolavori scultorei, e per l\'occasione il David venne spacchettato provvisoriamente, entro la tribuna allestita con tendaggi che coprissero la zona al di sopra della trabeazione ancora in fase di edificazione._NEWLINE_Il 22 luglio 1882 il Museo michelangiolesco venne finalmente inaugurato e la statua rivelata alla fruizione del pubblico._NEWLINE_In piazza della Signoria, nel 1910, venne collocata una copia della statua, realizzata dallo scultore Luigi Arrighetti, vincitore di un apposito concorso indetto per la sua realizzazione.\n_START_SECTION_\nVicende recenti e il restauro\n_START_PARAGRAPH_\nNel 1991 un folle, Piero Cannata, danneggi\xc3\xb2 la statua con un martello. Un fatto simile era accaduto vent\'anni prima alla Piet\xc3\xa0 vaticana, che fu pazientemente restaurata. In confronto a quell\'atto, per\xc3\xb2, i danni al David furono assai pi\xc3\xb9 limitati: la scheggiatura dell\'alluce e delle prime due dita del piede sinistro, che venne subito completato adoperando i frammenti originali e servendosi dei numerosi calchi esistenti per reintegrare la lacuna in maniera identica all\'originale._NEWLINE_Una nuova copia della statua fu offerta da Firenze a Gerusalemme nel 2004 per celebrare il terzo millennio dalla conquista della citt\xc3\xa0 da parte di David. La proposta scaten\xc3\xb2 la protesta di alcuni religiosi ortodossi che consideravano il nudo michelangiolesco non degno di un eroe biblico e anzi troppo vicino ad un ideale estetico classicista e dunque pagano; alla fine un compromesso fu raggiunto, optando per una riproduzione della versione di Verrocchio, che \xc3\xa8 vestita._NEWLINE_A partire dal 2003 il monumento \xc3\xa8 stato sottoposto ad un accuratissimo lavaggio e restauro a cura del laboratorio di restauro dell\'Opificio delle pietre dure di Firenze. Questo lungo lavoro \xc3\xa8 stato realizzato per celebrare il cinquecentenario della realizzazione dell\'opera nel 2004. Il contestato metodo di restauro imposto dal comitato scientifico port\xc3\xb2 alle dimissioni della restauratrice incaricata, che rifiut\xc3\xb2 di eseguire restauri con liquidi sull\'opera di Michelangelo. Critiche all\'intervento di restauro, definito non necessario, sono arrivate anche dagli USA. Al termine dei lavori sono stati esposti accanto al David opere e installazioni di artisti contemporanei internazionali (fra i quali Jannis Kounellis), con un accostamento originale che ha suscitato clamore e interesse in tutto il mondo.\n_START_SECTION_\nLa disputa tra Comune e Stato\n_START_PARAGRAPH_\nNel 2008 il Comune di Firenze, guidato dall\'allora sindaco Leonardo Domenici, propose un nuovo trasferimento del David per decongestionare il turismo nel centro cittadino, proponendo come sede alternativa la Stazione Leopolda. La proposta, presa pi\xc3\xb9 che altro come una provocazione, non venne ascoltata, ma fu all\'origine di un contenzioso tuttora aperto tra Comune e Stato._NEWLINE_Con ricerche d\'archivio fatte in quell\'occasione, salt\xc3\xb2 infatti fuori che nell\'atto di donazione di Palazzo Vecchio dallo stato al Comune (1871) era incluso l\'Arengario (cio\xc3\xa8 la platea rialzata davanti al palazzo) e tutte le statue presenti, compreso quindi il David. Ci\xc3\xb2 ha indotto l\'allora neo-eletto sindaco Matteo Renzi a intraprendere una contesa legale con lo Stato rivendicando la propriet\xc3\xa0 della statua, che a oggi frutta circa 8 milioni d\'euro all\'anno in introiti legati agli ingressi alla Galleria dell\'Accademia e al merchandising._NEWLINE_Dal canto suo lo Stato ha risposto, tramite i suoi legali, che la statua non era compresa nella donazione, non essendo elencata negli inventari, poich\xc3\xa9 era gi\xc3\xa0 sottinteso il suo trasferimento all\'Accademia, al quale infatti il Comune allora non si oppose.\n_START_SECTION_\nDescrizione e stile\n_START_PARAGRAPH_\nIl soggetto del David, fortemente radicato nella tradizione figurativa fiorentina, venne rielaborato evitando gli schemi compositivi consolidati, scegliendo di rappresentare il momento di concentrazione prima della battaglia. I muscoli del corpo sono poderosi ma ancora a riposo, tuttavia capaci di trasmettere il senso di una straordinaria potenza fisica. L\'espressione accigliata e lo sguardo penetrante rivelano la forte concentrazione mentale, manifestando quindi la potenza intellettuale che va a sommarsi a quella fisica._NEWLINE_L\'eroe biblico \xc3\xa8 rappresentato nel momento in cui si appresta ad affrontare Golia, il gigante filisteo; nella mano destra, infatti, stringe il sasso con il quale sconfigger\xc3\xa0 il nemico da l\xc3\xac a poco. Lo sguardo fiero e concentrato \xc3\xa8 rivolto al nemico, con le sopracciglia aggrottate, le narici dilatate e una leggera smorfia sulle labbra che forse tradisce un sentimento di disprezzo verso Golia._NEWLINE_Nella realizzazione degli occhi Michelangelo perfezion\xc3\xb2 la tecnica di perforare le pupille affinch\xc3\xa9 potessero evitare la luce e creare un gioco di ombre che rende gli occhi molto pi\xc3\xb9 penetranti. Difficile \xc3\xa8 dire perch\xc3\xa9 Michelangelo rompe con la tradizione che vuole Davide rappresentato con la testa di Golia tagliata oltre che non possente e muscoloso ma adolescelmente minuto (nelle opere di Ghiberti, Donatello e Verrocchio). Di certo ci sono che il masso era fragile e gi\xc3\xa0 sbozzato e quindi forse non permetteva la creazione agile della testa; che il David di Michelangelo doveva rappresentare la neonata Repubblica e si doveva distinguere dal David di Donatello che invece sanciva la consacrazione divina dei Medici tiranni (e non a caso con la nascita della repubblica era stato portato via da Palazzo Medici); che la religiosa conoscenza della sacre scritture in Michelangelo era approfondita e che la scelta di un eroe consapevolmente forte era ratificata dal passo della Bibbia in cui Davide dichiara di aver ucciso orsi e leoni con l\'aiuto di Dio e di non aver timore di Golia (Samuele 17:34-37); la tesi \xc3\xa8 che la forza di David non proviene solo dalla fede religiosa in Dio, come altre versioni artistiche dell\'eroe, gracile e quasi femmineo, sembrano avallare. In ogni caso Michelangelo non ha lasciato nessuno schizzo o documento n\xc3\xa9 altre opere del periodo che testimonino le motivazioni delle scelte fatte, tra l\'altro in autonomia, perch\xc3\xa9 l\'incarico non era per una statua di tale "grandezza" n\xc3\xa9 per essere posizionata davanti a Palazzo Vecchio._NEWLINE_Per evitare di porre il peso della statua sulla parte sinistra del blocco, pi\xc3\xb9 debole, Michelangelo appoggia tutto il peso sulla gamba destra, rafforzata da un piccolo tronco che ha una funzione essenzialmente statica, come nella statuaria antica. La posa \xc3\xa8 quella tipica del contrapposto, che, tramandata anche nel medioevo, derivava dal canone di Policleto. Infatti il braccio destro e la gamba sinistra sono rilassate, al contrario delle altre due estremit\xc3\xa0._NEWLINE_Il corpo atletico, al culmine della forza giovanile, si manifesta tramite un accuratissimo studio dei particolari anatomici, dalla torsione del collo attraversato da una vena, alla struttura dei tendini, dalle venature su mani e piedi, alla tensione muscolare delle gambe, fino alla perfetta muscolatura del torso._NEWLINE_Per dare maggiore espressivit\xc3\xa0 e risalto Michelangelo ingrandisce leggermente la testa e le mani, nodi cruciali, perfezionati armonicamente con la veduta privilegiata dal basso. Questo effetto \xc3\xa8 adesso meno apprezzabile in seguito al suo trasferimento nel museo dove la statua \xc3\xa8 stata collocata su un piedistallo pi\xc3\xb9 basso di 63 centimetri. In queste variazioni di proporzione si possono leggere anche motivazioni di carattere filosofico: la testa rappresenta la ragione, quindi il mezzo che permette all\'uomo di pensare e di distinguersi dalle bestie; le mani sono invece lo strumento di cui la ragione si serve per operare e creare._NEWLINE_Tra i riferimenti a statue precedenti gli storici colsero analogia coi Dioscuri di Montecavallo, con le rappresentazioni di Ercole su sarcofagi romani o sul pulpito del battistero di Pisa di Nicola Pisano; per quanto riguarda l\'opera michelangiolesca, precedenti legati al trattamento della capigliatura e all\'espressione concentrata e fiera sono ravvisabili, sebbene in piccolo, nel San Procolo dell\'Arca di san Domenico a Bologna o nel San Paolo dell\'Altare Piccolomini a Siena.\n_START_SECTION_\nIl restauro moderno e lo stato di conservazione\n_START_PARAGRAPH_\nL\'ultimo intervento di restauro \xc3\xa8 del 2003. Sono state utilizzate nella fase di diagnosi metodi moderni, come la scansione al laser dell\'intera superficie, per simulare le zone di maggiore esposizione alla pioggia e agli altri agenti atmosferici e inquinanti. Il David \xc3\xa8 stato diviso in 68 zone fotografate digitalmente ognuna delle quali \xc3\xa8 stata analizzata secondo quattro tipi di problemi conservativi: difetti del marmo, depositi di materiali in superficie, rotture, residui di lavorazioni precedenti._NEWLINE_Per quanto riguarda la natura e la qualit\xc3\xa0 del marmo, questo \xc3\xa8 attraversato da una grande quantit\xc3\xa0 di venature e "tar\xc3\xb2li", inusuali nei marmi considerati buoni dagli artisti del XVI secolo; inoltre le zone maggiormente esposte alla pioggia (spalle, braccio destro, mano e piede sinistro) mostravano una erosione superficiale maggiore che nelle altre statue simili. Questa erosione \xc3\xa8 attribuibile anche in parte ai danni causati dall\'incauto restauro del 1843 del Costoli, effettuato con metodi aggressivi, che arriv\xc3\xb2 a scavare la pelle del marmo in alcuni punti fino a 2 millimetri._NEWLINE_Vennero monitorati anche i "cretti", cio\xc3\xa8 le microscopiche crepe, concentrate all\'altezza delle caviglie, apparse, secondo le fonti storiche, dopo il fulmine del 1512 e accentuate anche dal fatto che nella collocazione originaria la statua sporgeva di circa 28 centimetri rispetto al baricentro a causa del dissesto del terreno._NEWLINE_La statua inoltre mostrava ancora residui del calco in gesso, tracce di encausto steso in funzione protettiva nel 1813, macchie di cera depositata in occasione di cerimonie pubbliche durante i secoli di esposizione, e anche delle macchie brune di ossidi di ferro lasciati durante la costruzione di un gabbiotto protettivo nel 1872._NEWLINE_Alcuni particolari del David sono veri e propri rifacimenti di diverse epoche: parte della fionda e della mano destra sono successivi ai danneggiamenti del 1527, il dito medio della mano destra \xc3\xa8 del 1813, il mignolo del piede destro \xc3\xa8 del 1851._NEWLINE_Il lavoro di ripulitura del David \xc3\xa8 stato effettuato con tecniche molto semplici. I residui di gesso sono stati asportati con impacchi di acqua distillata su polpa di cellulosa e sepiolite con interposizione di carta giapponese. Le macchie di cera sono state asportate con un tampone imbevuto di un\'essenza di petrolio, mentre l\'encausto \xc3\xa8 stato eliminato meccanicamente con il bisturi e l\'ausilio del microscopio. Con lo stesso sistema sono state tolte le stuccature della ricostruzione del braccio sinistro, sostituito da un impasto di calce e marmi polverizzati._NEWLINE_Oltre alla dovuta pulitura i restauratori hanno cercato di ottenere una maggiore uniformit\xc3\xa0 cromatica e una migliore leggibilit\xc3\xa0 al capolavoro michelangiolesco.'