b"\n_START_ARTICLE_\nEsther Mahalangu\n_START_PARAGRAPH_\nEsther Mahlangu (Middelburg, 11 novembre 1936) \xc3\xa8 una pittrice sudafricana.\n_START_SECTION_\nBiografia\n_START_PARAGRAPH_\n\xc3\x88 una delle poche artiste africane la cui arte \xc3\xa8 spesso esibita sulla scena internazionale._NEWLINE_Le sue opere sono presenti nelle pi\xc3\xb9 importanti collezioni private tra cui quella dello svizzero Jean Pigozzi e in molti musei occidentali. Pur essendo un'artista di fama internazionale Esther Mahlangu vive nel suo villaggio a stretto contatto con la propria cultura. Donna di poche parole, la Mahlangu ha dedicato la sua vita alla sua arte. Esther Mahlangu \xc3\xa8 una pittrice, nata nel 1936 a Middelburg, Mphumalanga, in Sudafrica e appartiene alla trib\xc3\xb9 Ndebele. Con tale termine ci si riferisce a diversi gruppi etnici diffusi nello Zimbabwe occidentale e nella provincia dei Transvaal in Sud Africa. La suddivisione della nazione amaNdembele risale all'inizio del XVI secolo quando cominciarono una serie di faide interne per il dominio delle trib\xc3\xb9 che portarono all'attuale divisione in tre gruppi di quella che \xc3\xa8 considerata come la nazione amaNdembele: la nazione Matabele dello Zimbabwe, la Transvaal Ndembele del nord e la Transvaal Ndembele del sud in Sud Africa.\n_START_SECTION_\nL'arte e la tradizione\n_START_PARAGRAPH_\nEsther Mahlangu inizia a dipingere a soli dieci anni, seguendo gli insegnamenti della madre e della nonna, e da allora non ha pi\xc3\xb9 smesso perch\xc3\xa9, come lei stessa confida, la sua arte la fa sentire \xe2\x80\x9cmolto felice\xe2\x80\x9d. L'artista segue, cos\xc3\xac, una tradizione locale che prevede che questo particolare tipo di tecnica pittorica sia tramandata in famiglia, comunicata, appresa e trasmessa solo dalle donne. Tali dipinti sono strettamente connessi con l'antica tradizione di decorare le case in occasione del rito di passaggio dei figli maschi. Tra i diciotto e i venti anni, infatti, i giovani della trib\xc3\xb9 si recavano alla \xe2\x80\x9cscuola della circoncisione\xe2\x80\x9d e subivano un rituale particolare che sanciva il loro passaggio all'et\xc3\xa0 adulta. Per festeggiare quest'avvenimento le donne ridipingevano completamente sia l'interno sia l'esterno delle loro case con una preparazione a base di sterco di vacca e gesso utilizzando un repertorio molto vasto di figure tradizionali. Tali disegni erano caratterizzati dalla presenza di forme geometriche ripetute, limitate da un sottile bordo nero in deciso contrasto con lo sfondo bianco, tracciato in modo molto netto. I colori utilizzati sono piatti e risaltano in modo molto vivo grazie al bordo e allo sfondo utilizzati.  L'astrazione geometrica che si palesa da questi dipinti \xc3\xa8 sottolineata dal continuo ripetersi di tali semplici figure che rendono per\xc3\xb2 l'intera opera piuttosto complessa. In sostanza simmetrie di linee, figure e colori sono assolutamente predominanti.\n_START_SECTION_\nOpera\n_START_PARAGRAPH_\nNonostante continui ad utilizzare lo stesso \xe2\x80\x9cvocabolario artistico\xe2\x80\x9d strettamente legato alla tradizione della sua etnia, Esther Mahlangu ha notevolmente modificato il supporto e le tecniche con cui lavora. L'artista, infatti, oltre ad usare pigmenti  e colori industriali, ha decorato con le sue linee e le sue figure geometriche tele, sculture, ceramiche, automobili e addirittura aerei. La Mahlangu ha, infatti, realizzato nel 1991 la prima \xe2\x80\x9cAfrican Art Car\xe2\x80\x9d, decorando con i tipici motivi della trib\xc3\xb9 Ndembele una BMW 525i, e collaborando con artisti come Andy Warhol, David Hockney e Frank Stella. Tali disegni sono stati riportati nel 1997  anche sulle code degli aerei dalla British Airways e pi\xc3\xb9 di recente la stessa particolare tecnica pittorica \xc3\xa8 stata riprodotta dall'artista anche sulla nuova Fiat 500 in occasione della mostra \xe2\x80\x9cWhy Africa?\xe2\x80\x9d (2007, Torino).\n_START_SECTION_\nLa poetica\n_START_PARAGRAPH_\nPresente anche nel lavoro, nell'arte di Esther Mahlangu, la tensione tra locale e globale, tra l'ancoraggio e il distacco. L'artista, infatti, si muove, costruisce la propria opera a partire da una tradizione locale molto forte, cui attinge a piene mani e che, come lei stessa ammette, vuole rappresentare nel mondo e preservare in patria. Ed \xc3\xa8 per questo che nella sua trib\xc3\xb9 la Mahlangu dirige una scuola nella quale insegna a giovani ragazze non solo a dipingere ma anche a riportare i particolari disegni della sua tecnica pittorica su particolari composizioni di perline. Tuttavia non bisogna pensare alla tradizione come a un'entit\xc3\xa0 statica, immutabile, continuamente rivolta al passato. Come il lavoro della stessa Mahlangu suggerisce, \xe2\x80\x9ctradizione\xe2\x80\x9d \xc3\xa8 un ambito mobile, pronto a inglobare stimoli di natura diversa e orientato al futuro. Infatti, nonostante adesso il Sudafrica sia uno degli Stati africani che pi\xc3\xb9 di altri agevolano e promuovono il lavoro dei loro artisti tanto a livello nazionale quanto a livello internazionale con manifestazioni del calibro della biennale di Johannesburg, il lavoro di Esther Mahlangu si mostra di per s\xc3\xa9 molto coraggioso perch\xc3\xa9 \xc3\xa8 nato e si \xc3\xa8 sviluppato in un contesto dalle conosciute difficolt\xc3\xa0 politiche e sociali. In una tale situazione rimane quindi ancora pi\xc3\xb9 problematico proporre con orgoglio un'arte tanto legata alla rivendicazione etnica come quella che si palesa nelle opere della Mahlangu."