b"\n_START_ARTICLE_\nSimon Barer\n_START_PARAGRAPH_\nSimon Barer (spesso traslitterato in Barere nei paesi anglofoni; Odessa, 1\xc2\xba settembre 1896 \xe2\x80\x93 New York, 2 aprile 1951) \xc3\xa8 stato un pianista ucraino naturalizzato statunitense ebreo.\n_START_SECTION_\nBiografia\n_START_PARAGRAPH_\nNacque nel ghetto di Odessa, undicesimo di tredici figli. Perse il padre a otto anni e dovette provvedere alla famiglia suonando il pianoforte nei cinema, sale da ballo, caff\xc3\xa8. Nel 1911 entr\xc3\xb2 nel conservatorio di San Pietroburgo, nel quale ebbe due insegnanti di rilievo: Anna Essipova e, alla morte di questa (1914), Felix Blumenfeld (successivamente maestro di Horowitz). Si diplom\xc3\xb2 nel 1919 e fu nominato professore al conservatorio di Kiev (ove si era trasferito l'anno prima il suo maestro Blumenfeld). Contrariamente ad altri suoi colleghi, non riusc\xc3\xac ad espatriare subito, passo necessario per costruire una carriera di rilievo, visto che la rivoluzione russa aveva chiuso le frontiere del paese._NEWLINE_Riusc\xc3\xac ad uscire dall'Unione Sovietica solo nel 1929, trasferendosi a Berlino; debutt\xc3\xb2 a Londra nel 1934 con il concerto n.1 di \xc4\x8cajkovskij diretto da Sir Thomas Beecham, quasi seguendo - in ritardo - la carriera del ben pi\xc3\xb9 giovane Horowitz, che l'anno prima aveva debuttato a New York col medesimo pezzo e direttore. L'ascesa del nazismo lo costrinse ad espatriare: si trasfer\xc3\xac a Stoccolma e nel 1939 a New York, dove aveva gi\xc3\xa0 debuttato come concertista tre anni prima. Negli Stati Uniti, divenuto cittadino americano, riusc\xc3\xac lentamente a ritagliarsi una carriera di ottimo livello, con concorrenti del calibro delle star Vladimir Horowitz e Artur Rubinstein e di astri nascenti come Kapell, Arrau, Serkin. Cambi\xc3\xb2 spesso il suo nome in Barere per facilitarne la pronuncia nella lingua inglese. Sua moglie H\xc3\xa9l\xc3\xa8ne fu tra gli insegnanti del pianista Earl Wild._NEWLINE_Mor\xc3\xac all'apice di una carriera faticosamente conquistata, a cinquantacinque anni, il 2 aprile del 1951 durante un concerto alla Carnegie Hall di New York. Suonava il primo movimento del concerto di Grieg con l'orchestra filarmonica di Filadelfia diretta da Eugene Ormandy quando si accasci\xc3\xb2 sul pianoforte, stroncato da un'emorragia cerebrale._NEWLINE_Fu un pianista di straordinarie risorse virtuosistiche, uno dei pochi capaci di competere, come agilit\xc3\xa0 e potenza nella velocit\xc3\xa0, con l'allora imperante Horowitz. La sua tecnica della mano sinistra gli consent\xc3\xac di rimanere insuperato interprete dello studio per mano sinistra del suo maestro Blumenfeld, brano che lo stesso Horowitz (pur anch'egli allievo di Blumenfeld) evit\xc3\xb2 sempre. Barer ebbe in repertorio molte opere di Chopin, di Liszt, di Scriabin, di Balakirev, di Rachmaninov e di molti autori russi (tra cui spicca l'assenza di Mussorgskij)._NEWLINE_Secondo il prof. Piero Rattalino_NEWLINE_\xc2\xabi due poli dell'interpretazione di Barer sono un virtuosismo spinto ai limiti delle possibilit\xc3\xa0 umane e una nostalgia, un tedium vitae slavo che pi\xc3\xb9 slavo non potrebbe essere. Attraverso le miriadi di note dello Studio di Blumenfeld si distinguono mortiferi canti di sirene. Nelle infernali note doppie della prima parte e nelle tracce sonore lampeggianti dell'ultima parte dello studio op. 31 n. 1 di Glazunov non c'\xc3\xa8 la gioiosit\xc3\xa0 del fuoco d'artificio ma il terrore del razzo che illumina le trincee. E l'angoscia domina l'inizio dello scherzo op. 39 di Chopin, un inizio in cui tempo e ritmo e disegno sono sostituiti da ombre e colori di notte attraversati da lampi. E un desiderio d'annientamento si sprigiona da una fantasia sul Don Giovanni di Liszt che \xc3\xa8 la perfetta antitesi di quella, lucida e fredda e luciferina, di Grigory Ginsburg\xc2\xbb."