b'\n_START_ARTICLE_\nStop Making Sense (film)\n_START_SECTION_\nIl film\n_START_PARAGRAPH_\nIl film venne girato nel corso di tre serate al Pantages Theater di Hollywood nel dicembre 1983, mentre il gruppo era in tour a promuovere il nuovo album Speaking in Tongues. La pellicola \xc3\xa8 notevole per essere stata la prima ad essere girata impiegando la tecnologia digital audio per il sonoro. La band tir\xc3\xb2 fuori di tasca propria il budget di 1,2 milioni di dollari preventivato per il film. Il titolo del film proviene dal testo della canzone Girlfriend Is Better: \xc2\xabAs we get older and stop making sense...\xc2\xa0\xc2\xbb. Il film \xc3\xa8 stato definito da Leonard Maltin "uno dei pi\xc3\xb9 grandi film rock di sempre", mentre Pauline Kael del The New Yorker lo descrisse come "vicino alla perfezione".\n_START_SECTION_\nDescrizione\n_START_PARAGRAPH_\nIl film inizia con dei titoli di testa simili nello stile a quelli della pellicola di Stanley Kubrick Il dottor Stranamore, ovvero: come imparai a non preoccuparmi e ad amare la bomba (anche il trailer del film fa riferimento a Il dottor Stranamore). I titoli di testa sono opera del designer Pablo Ferro._NEWLINE_Il cantante solista David Byrne entra in scena sul palco con un registratore portatile a cassette e una chitarra acustica. Introduce la canzone Psycho Killer dicendo di avere un nastro che vuole far ascoltare al pubblico. In realt\xc3\xa0, il tick-tock della drum machine era un Roland TR-808 suonato dal banco di missaggio. Durante il brano, la drum machine "spara" riff simili a colpi di arma da fuoco che "colpiscono" Byrne come "Jean-Paul Belmondo nel finale di Fino all\'ultimo respiro, dove il protagonista soccombe, preso di sorpresa dalla violenza alla quale non era preparato"._NEWLINE_Ad ogni successiva canzone, Byrne viene progressivamente raggiunto sul palco dagli altri musicisti della band: prima Tina Weymouth per Heaven (con Lynn Mabry, ex-The Brides of Funkenstein e Parliament-Funkadelic, alle armonie vocali dal backstage), poi Chris Frantz per Thank You for Sending Me an Angel, ed infine Jerry Harrison in Found a Job. Man a mano che lo spettacolo prosegue, i Talking Heads vengono poi raggiunti da altri musicisti in maniera crescente, molti dei quali di matrice funk: le coriste Lynn Mabry e Edna Holt, il tastierista Bernie Worrell (ex-Parliament-Funkadelic), il percussionista Steve Scales, e il chitarrista Alex Weir (dei The Brothers Johnson). La prima canzone a vedere presenti tutti i musicisti \xc3\xa8 Burning Down the House, anche se l\'originale VHS del 1985 pubblicata dalla RCA/Columbia Home Video aveva il gruppo al completo (tranne Worrell) durante l\'esecuzione di Cities, traccia posta prima di Burning Down the House. Ad un certo punto Byrne se ne va dal palcoscenico, lasciando libero spazio a Weymouth\xe2\x80\x93Frantz di eseguire la loro canzone (incisa come Tom Tom Club) Genius of Love (la riedizione del 1999 del film contiene un frammento "rap" di Chris Frantz al posto delle parole "snow white", un riferimento alla cocaina, presenti nella versione originale)._NEWLINE_Caratteristico \xc3\xa8 inoltre il grosso abito fuori taglia di Byrne, un completo da uomo d\'affari assurdamente troppo largo, indossato per cantare la canzone Girlfriend is Better. L\'abito si ispira in parte al teatro Noh, e divenne un\'icona non solo del film, ma anche di Byrne stesso.\n_START_SECTION_\nRiprese\n_START_PARAGRAPH_\nLe riprese di Stop Making Sense si svolsero durante tre concerti dei Talking Heads svoltisi nel Pantages Theater a Los Angeles. Demme afferm\xc3\xb2 che una intera serata di riprese venne dedicata al filmare la band da lontano, per ridurre al minimo il disagio dell\'intrusione delle telecamere sul palco durante lo show. Demme aveva preso in considerazione di ricreare in studio certe scene del concerto, ma la band declin\xc3\xb2 l\'offerta pensando che la mancanza del pubblico avrebbe nuociuto alla spontaneit\xc3\xa0 della performance.\n_START_SECTION_\nAccoglienza e home video\n_START_PARAGRAPH_\nStop Making Sense ricevette ottime recensioni da parte della critica alla sua uscita, e attualmente mantiene un indice di gradimento del 97% su Rotten Tomatoes. Nel 1984 il film vinse il premio National Society of Film Critics come miglior documentario._NEWLINE_Quando il film venne pubblicato in home video, furono aggiunte le esecuzioni delle canzoni I Zimbra, Big Business, e Cities, escluse nel film originale. Nella ristampa datata 1999, queste tre canzoni suppletive non furono inserite. Le successive uscite video e DVD hanno le tre tracce bonus come brani extra alla fine del film._NEWLINE_Il film \xc3\xa8 uscito in diversi formati: Blu-ray, Widescreen DVD, e VHS (sia fullscreen che widescreen).'