b'\n_START_ARTICLE_\nChiaroscuro\n_START_PARAGRAPH_\nIl chiaroscuro \xc3\xa8 un effetto artistico di luce che consiste nel dare risalto alle immagini, tramite la definizione di luce ed ombre sulle superfici dipinte, sovrapponendo, appunto, tonalit\xc3\xa0 "chiare" e "scure".\n_START_SECTION_\nNel disegno\n_START_PARAGRAPH_\nIl chiaroscuro in senso stretto \xc3\xa8 quello legato all\'arte grafica, ed \xc3\xa8 tecnicamente il passo successivo al disegno lineare. A volte il rapporto temporale tra la stesura di linee e luci/ombre pu\xc3\xb2 essere invertito, iniziando dalle seconde. _NEWLINE_Attraverso il chiaroscuro \xc3\xa8 possibile dare un\'idea dei volumi, dei materiali, dello spazio. Esistono varie tecniche, che oscillano tra quelle che lasciano vedere il segno (tratteggio, linee continue, ecc.) a quelle che lo rendono invisibile (sfumatura, passaggi graduali, ecc.). Il chiaroscuro si pu\xc3\xb2 stendere solo dipingendo le ombre, con uno o pi\xc3\xb9 colori (carboncino, sanguigna, ecc.) oppure schiarendo le luci rispetto al colore del supporto. La stesura di luci si chiama "lumeggiatura" e pu\xc3\xb2 essere effettuata, ad esempio, usando un pastello bianco su un foglio color ocra.\n_START_SECTION_\nIn pittura\n_START_PARAGRAPH_\nIn pittura il chiaroscuro \xc3\xa8 legato all\'uso dei colori._NEWLINE_Usato nella pittura antica, perse di importanza nell\'arte bizantina e medievale, dove il simbolismo delle figure non richiedeva un rilievo plastico-spaziale. Per creare effetti di luci ed ombra si usava tutt\'al pi\xc3\xb9 un tratteggio, a grana pi\xc3\xb9 o meno fine._NEWLINE_In Italia, alla fine del XIII secolo, Cimabue riport\xc3\xb2 in auge l\'uso delle sfumature pi\xc3\xb9 delicate, riscoprendo il problema della luce e del modo in cui essa illumina in maniere diverse le differenti parti di un corpo, le materie e le superfici disparate. Un capolavoro in tal senso fu il Crocifisso di Santa Croce. Con Giotto la gamma cromatica di sfumature si fece pi\xc3\xb9 ampia, arrivando ad assomigliare sempre pi\xc3\xb9 alla luce reale. I pittori successivi svilupparono queste tecniche, facendo del chiaroscuro un elemento imprescindibile della raffigurazione pittorica fino al XIX secolo. Da quell\'epoca gli impressionisti prima (legati ad una pittura di pura luce e colore) e i cubisti poi (che riscoprirono le forme piatte e geometriche) portarono a un superamento del chiaroscuro: Matisse ad esempio ne fece completamente a meno.\n_START_SECTION_\nIn scultura e architettura\n_START_PARAGRAPH_\nIn senso pi\xc3\xb9 generale si parla di chiaroscuro intendendo il gioco di luci ed ombre che si produce sulle superfici. Per esempio in architettura si parla di chiaroscuro quando il gioco di volumi pieni e volumi vuoti crea un effetto di variazione rispetto alla monotonia di una superficie piana. Un esempio di edificio con valori di chiaroscuro \xc3\xa8 l\'esterno del Duomo di Modena, con le false loggette create unicamente con lo scopo di movimentare la facciata e i fianchi._NEWLINE_Anche in scultura si parla di chiaroscuro quando il rilievo genera un contrasto tra luce ed ombra naturale, che pu\xc3\xb2 magari far stagliare le figure e far risaltare alcuni dettagli. Il chiaroscuro \xc3\xa8 un elemento fondamentale quando in scultura si vuol rappresentare il movimento; anzi pi\xc3\xb9 sono forti gli effetti di luci ed ombre, pi\xc3\xb9 tumultuosa risulter\xc3\xa0 la scena. Tra gli esempi pi\xc3\xb9 noti ci possono essere il sarcofago di Portonaccio dell\'arte romana, la Strage degli Innocenti del pulpito di Sant\'Andrea di Giovanni Pisano, oppure la Battaglia dei centauri di Michelangelo.'