b'\n_START_ARTICLE_\nHot Rats\n_START_SECTION_\nIl disco\n_START_PARAGRAPH_\nL\'album viene considerato una pietra miliare nella carriera dell\'artista; Zappa lascia il rock a tratti demenziale dei primi anni per creare un variegato affresco di variazioni musicali mescolando jazz di varie tendenze, ritmiche ossessive e complesse partiture, il tutto coronato da spunti solistici sia propri sia dei collaboratori._NEWLINE_Si tratta del primo progetto solista di Zappa dopo lo scioglimento delle originali Mothers of Invention. Nelle note originali dell\'album, Zappa descrisse la musica contenuta nel disco come: "un film per le vostre orecchie"._NEWLINE_Hot Rats \xc3\xa8 incentrato su composizioni jazz fusion strumentali con lunghi assolo, la musica si discosta molto dai primi dischi di Zappa con le Mothers, che comprendevano commenti satirici mescolati all\'uso di musica sperimentale e montaggi sonori. In questo disco Zappa accantona, momentaneamente, la stravaganza totale, e sceglie una via comunicativa pi\xc3\xb9 immediata, una musica pi\xc3\xb9 diretta. Il polistrumentista Ian Underwood \xc3\xa8 l\'unico membro delle Mothers a suonare sull\'album e il principale collaboratore musicale di Zappa durante le sessioni di registrazione. Altri turnisti presenti sul disco sono Captain Beefheart (voce in Willie the Pimp), Max Bennett e Shuggie Otis al basso, i batteristi Ron Selico, Paul Humphrey, e John Guerin, il violinista elettrico Don "Sugarcane" Harris e Jean-Luc Ponty, altro violinista di stampo classico che, durante gli anni sessanta, era passato al jazz e aveva gi\xc3\xa0 inciso due album per la World Pacific Jazz. Secondo alcune fonti alle sessioni avrebbe preso parte anche il chitarrista Lowell George che avrebbe suonato effettivamente in qualche pezzo dell\'album, ma la sua presenza non \xc3\xa8 confermata ufficialmente e non ne viene fatta menzione nelle note dei crediti sul disco._NEWLINE_Questo fu il primo album di Frank Zappa ad essere registrato su un registratore multitraccia a sedici piste, e uno dei primi dischi in assoluto ad avvalersi di questa tecnologia che era all\'epoca ancora allo stato di prototipo. I macchinari con sedici piste separate permettevano molta pi\xc3\xb9 flessibilit\xc3\xa0 in studio in termini di composizione e registrazione e la possibilit\xc3\xa0 di effettuare sovraincisioni di una certa complessit\xc3\xa0. Un notevole vantaggio rispetto ai banchi mixer a quattro e otto piste che erano lo standard nel 1969. Basti pensare che mentre Zappa registrava Hot Rats, i Beatles stavano lavorando al loro Abbey Road, limitati dall\'uso di un registratore a otto piste._NEWLINE_L\'album fu dedicato da Frank al figlio appena nato, Dweezil Zappa. Nel febbraio 2009, Dweezil e la sua band, gli Zappa Plays Zappa, vinsero un Premio Grammy per la "migliore performance rock strumentale" grazie alla loro interpretazione del brano Peaches en Regalia.\n_START_SECTION_\nOrigine e storia\n_START_PARAGRAPH_\nIl 1969 fu per Frank Zappa un anno di grossi sconvolgimenti. Nel 1964 Zappa aveva fondato il gruppo delle Mothers of Invention, con il quale aveva incessantemente cercato di rincorrere il successo senza per\xc3\xb2 compromettere le sue credenziali artistiche e musicali. Con il primo album Freak Out! (1966), noto come "l\'album di debutto pi\xc3\xb9 audace della storia del rock", aveva creato un proprio stile, che svilupp\xc3\xb2 in album successivi come We\'re Only in It for the Money. Queste opere erano un collage di frammenti e di influenze di altri generi musicali, come il surf rock, il Doo-wop, il Pop e la musica sperimentale. I testi erano spesso satirici e critici verso la societ\xc3\xa0 e contenevano molte allusioni al movimento hippie e alla scena musicale rock dell\'epoca._NEWLINE_Dopo l\'uscita di un album commercialmente disastroso come Uncle Meat nell\'aprile 1969, Zappa per\xc3\xb2, decise di sciogliere la sua band e di continuare come musicista solista. Si lamentava nelle interviste del fatto che il pubblico non capisse la qualit\xc3\xa0 della sua musica, e critic\xc3\xb2 le limitate capacit\xc3\xa0 musicali degli altri membri del gruppo. La mancanza di successo commerciale aveva anche avuto come conseguenza l\'insorgere di varie difficolt\xc3\xa0 finanziarie._NEWLINE_Durante questo burrascoso periodo si svolse la produzione dell\'album Hot Rats. Nel mese di aprile 1969, i Mothers of Invention avevano partecipato al Globe Jazz Boston Festival, e Zappa aveva invitato il sassofonista jazz Rahsaan Roland Kirk a suonare con loro. Il concerto fu un grande successo. La giornalista e biografa di Zappa Kelly Fisher Lowe sembra identificare in questo concerto la genesi del progetto Hot Rats.\n_START_SECTION_\nRegistrazione\n_START_PARAGRAPH_\nDopo aver definitivamente sciolto le Mothers of Invention, nel giugno 1969 Zappa si rinchiuse nel seminterrato di casa sua insieme a Ian Underwood e Roy Estrada per provare i pezzi che sarebbero andati a costituire Hot Rats, il suo nuovo progetto da solista. Nelle ultime due settimane di luglio si trasfer\xc3\xac ai T.T.G. Studios di Hollywood insieme a Underwood e ai musicisti di ambiente jazz: Max Bennett (che aveva suonato insieme a Quincy Jones), Paul Humphrey (reduce da esperienze lavorative con Wes Montgomery e Lee Konitz), e il giovane batterista fusion John Guerin. Zappa contatt\xc3\xb2 poi Johnny Otis, uno dei suoi idoli di giovent\xc3\xb9, che all\'epoca lavorava per il sindacato dei musicisti. Tramite Otis si riusc\xc3\xac a ingaggiare anche il violinista blues Don "Sugarcane" Harris, che all\'epoca navigava in cattive acque e stava scontando una pena in carcere per detenzione di droga. Zappa pag\xc3\xb2 la sua cauzione per permettergli di partecipare alle sedute di registrazione. Sempre Otis port\xc3\xb2 alle sessioni in studio suo figlio Shuggie per fargli suonare il basso e la chitarra blues. In occasione della registrazione di Willie the Pimp si un\xc3\xac estemporaneamente al gruppo anche Don Van Vliet meglio conosciuto come "Captain Beefheart" che cant\xc3\xb2 la parte vocale del brano nel suo caratteristico stile. Durante la registrazione di Hot Rats, Zappa fece sentire alcune delle tracce in lavorazione al produttore jazz Dick Bock, che gli consigli\xc3\xb2 di chiamare a partecipare al progetto il violinista francese Jean-Luc Ponty, che suon\xc3\xb2 in It Must Be a Camel. Ci\xc3\xb2 forn\xc3\xac l\'impulso per la futura collaborazione tra Zappa e Ponty del 1970 che port\xc3\xb2 alla pubblicazione dell\'album King Kong: Jean-Luc Ponty Plays the Music of Frank Zappa.\n_START_SECTION_\nCopertina\n_START_PARAGRAPH_\nPer la copertina di Hot Rats, ideata da Cal Schenkel, venne utilizzata una fotografia con effetto "infrarossi" che ritrae  Christine Frka delle GTO ed all\'epoca baby sitter in casa Zappa, che fa sinistramente capolino da una piscina vuota di una villa a Beverly Hills precedemente appartenuta ad Errol Flynn. L\'interno dell\'edizione originale in vinile conteneva un collage di foto a colori, molte delle quali scattate durante le sedute di registrazione per l\'album. Le iniziali ristampe dell\'album in CD non comprendevano molte di queste immagini, e le poche rimaste erano stampate in bianco e nero. La ristampa del 1997 reintrodusse l\'artwork completo.\n_START_SECTION_\nDescrizione dei brani\n_START_PARAGRAPH_\nZappa compose, arrangi\xc3\xb2 e produsse l\'album da solo. Il suo strumento principale sul disco \xc3\xa8 la chitarra elettrica. Willie the Pimp, Son of Mr. Green Genes, e The Gumbo Variations contengono suoi potenti ed estesi assolo di chitarra. Quattro delle tracce sono contraddistinte da intricati arrangiamenti che vedono la presenza di sovraincisioni multiple ad opera di Ian Underwood che suona approssimativamente le parti strumentali di otto o dieci musicisti, spesso simultaneamente. Il suo lavoro include complicate sezioni di piano e organo, flauto, clarinetto e sassofono.\n_START_SECTION_\nSon of Mr. Green Genes\n_START_PARAGRAPH_\nSon of Mr. Green Genes \xc3\xa8 un arrangiamento strumentale del brano Mr. Green Genes presente nell\'album Uncle Meat. il singolare titolo della composizione gener\xc3\xb2 la leggenda metropolitana che Frank Zappa facesse riferimento al personaggio di Mr. Green Jeans dello show televisivo Captain Kangaroo. Si tratta dell\'unico brano del disco ad avere sia intricate parti di fiati che estesi assolo di chitarra.\n_START_SECTION_\nLittle Umbrellas\n_START_PARAGRAPH_\nLittle Umbrellas \xc3\xa8 un motivo strumentale simile nella sua struttura a Peaches en Regalia, un altro breve motivo arrangiato con la presenza di numerose tastiere e sovraincisioni di fiati da parte di Underwood. Probabilmente per questo fu abbinata a Peaches per la pubblicazione su singolo (Bizarre 0889) nel 1970, diventando la B-side del 45 giri.\n_START_SECTION_\nThe Gumbo Variations\n_START_PARAGRAPH_\nThe Gumbo Variations \xc3\xa8 una lunga torrenziale jam strumentale a met\xc3\xa0 tra il blues e il jazz che venne editata per la pubblicazione su LP, accorciandola fino alla durata di 12 minuti e 55 secondi (portati poi, per volere dello stesso Zappa, a 16:55 nella prima ristampa in formato CD dell\'album). In aggiunta all\'assolo chitarristico di Zappa, la traccia vede la presenza dell\'assolo al sax tenore di Underwood e di quello al violino da parte di Don "Sugarcane" Harris.\n_START_SECTION_\nIt Must Be a Camel\n_START_PARAGRAPH_\nIt Must Be a Camel \xc3\xa8 un\'altra traccia dall\'arrangiamento molto complesso ed intricato con numerosi fiati e sovraincisioni multiple di tastiere ad opera di Underwood. La melodia molto inconsueta del pezzo \xc3\xa8 fortemente ritmata e spesso presenta grossi "sbalzi" melodici. Il titolo del brano (in italiano: Potrebbe essere un cammello) potrebbe riferirsi al fatto che questi sbalzi, trascritti sullo spartito, assumono una forma che pu\xc3\xb2 ricordare le gobbe dei cammelli. Jean-Luc Ponty suona il violino nella traccia.\n_START_SECTION_\nOuttakes\n_START_PARAGRAPH_\nDurante le sessioni per Hot Rats furono provati e registrati due brani che per\xc3\xb2 non trovarono posto sul disco. Bognor Regis sarebbe dovuta essere in seguito pubblicata come B-side del singolo Sharleena, una traccia dell\'album Chunga\'s Revenge del 1970, ma l\'uscita del singolo venne cancellata all\'ultimo minuto. Il brano, una composizione blues strumentale con un assolo di violino elettrico da parte di Don "Sugarcane" Harris, rimase ufficialmente inedita ma venne inclusa in qualche bootleg di Zappa. L\'altro brano registrato e scartato durante le sessioni di Hot Rats fu Twenty Small Cigars, che venne invece pubblicato sull\'album in collaborazione con Ponty King Kong: Jean-Luc Ponty Plays the Music of Frank Zappa e sul seguente disco di Zappa intitolato Chunga\'s Revenge.\n_START_SECTION_\nTecniche avanzate di registrazione\n_START_PARAGRAPH_\nZappa utilizz\xc3\xb2 le pi\xc3\xb9 sofisticate apparecchiature disponibili all\'epoca per la registrazione dell\'album, con il fine di creare un\'opera di grande tecnica e qualit\xc3\xa0 musicale. L\'album venne registrato su quello che lo stesso Zappa descrisse come un "registratore a sedici piste fatto in casa"; un prototipo costruito dagli ingegneri dei TTG Studios di Hollywood alla fine del 1968. Nel 1969 la Ampex complet\xc3\xb2 e mise a punto l\'MM-1000 a sedici piste, che fu il primo registratore professionale su sedici tracce ad essere messo in commercio a livello mondiale. Utilizzava un nastro di due pollici adattato dalla divisione di registrazione video. La tecnologia a sedici piste era molto pi\xc3\xb9 sofisticata rispetto a quella dei vecchi modelli a quattro e otto piste allora diffusi. La disponibilit\xc3\xa0 di altre piste sonore rese possibile a Zappa di aggiungere, in Hot Rats, strati multipli di strumenti a fiato e di tastiere suonati da Ian Underwood. Grazie a questa innovazione tecnologica, solo pochi musicisti erano necessari per ricreare in studio elaborate partiture polistrumentali che dessero l\'impressione del "sound" di una vera e propria orchestra o di una band formata da molti elementi. Fu proprio la possibilit\xc3\xa0 di effettuare avanzate sovraincisioni in studio che diede a Zappa la motivazione per continuare a registrare e sperimentare in sala di incisione, dato che odiava suonare chiuso in uno studio._NEWLINE_Le maggiori piste disponibili resero anche possibile creare un realistico suono di batteria stereo. Zappa fu tra i primi a registrare le parti di batteria su tracce multiple. Prima del 1969 le percussioni venivano registrate in mono su una sola pista. In Hot Rats, invece, quattro canali furono dedicati al suono della batteria, separando il suono nei canali destro e sinistro. Questa tecnica fu ampiamente imitata e divenne standard con l\'inizio degli anni settanta quando macchinari a sedici o pi\xc3\xb9 piste si resero disponibili a tutti._NEWLINE_Zappa fu anche un pioniere nell\'utilizzo della manipolazione della velocit\xc3\xa0 del nastro per produrre timbriche e tonalit\xc3\xa0 inusuali. In Peaches en Regalia, Son of Mr. Green Genes, e It Must Be a Camel Zappa suona "percussioni a velocit\xc3\xa0 raddoppiata". Dopo la registrazione delle tracce base (batteria, basso, chitarra, pianoforte, etc...), Zappa suon\xc3\xb2 parti aggiuntive di batteria mentre ascoltava le tracce base a velocit\xc3\xa0 dimezzata. Nella registrazione finita, il tutto suonava a velocit\xc3\xa0 normale, ma le sovraincisioni erano due volte pi\xc3\xb9 veloci. Questo dava alle sovraincisioni di batteria un tono surreale, comico, quasi come il suono di una batteria giocattolo._NEWLINE_Anche altri strumenti furono registrati con lo stesso procedimento, incluse le tastiere, i sassofoni e il basso. A Zappa viene accreditato in copertina l\'utilizzo di un "basso ottavino" (una chitarra basso a velocit\xc3\xa0 doppia), il cui suono \xc3\xa8 simile a quello di una chitarra. In aggiunta, il suono di un organo a canne elaborato elettronicamente venne integrato al suono dei fiati e del piano. It Must Be a Camel comprende l\'utilizzo di un pettine di plastica rigida, il cui suono sul disco sembra quello di una campana o di un carillon al rallentatore; inoltre Zappa "suona" una chiave inglese utilizzandola per le percussioni in Willie the Pimp.\n_START_SECTION_\nJazz Rock\n_START_PARAGRAPH_\nHot Rats viene generalmente considerato un disco jazz rock attribuibile ad a uno stile musicale che combina elementi di Rock e Jazz con altre influenze musicali di vario genere. La grande libert\xc3\xa0 di improvvisazione insita nella musica jazz \xc3\xa8 sicuramente uno dei punti focali dell\'intera opera._NEWLINE_Non \xc3\xa8 ben chiaro se la decisione di Zappa di collaborare con musicisti jazz, sia da imputarsi all\'inizio del periodo di popolarit\xc3\xa0 che la musica jazz-rock stava avendo all\'epoca, oppure se proprio il lavoro svolto da Zappa per questo album sia stata una delle forze trainanti alla base di questo sviluppo. Certamente Zappa aveva gi\xc3\xa0 utilizzato in precedenza elementi di musica jazz nei suoi dischi, come ad esempio il brano Invocation And Ritual Dance of the Young Pumpkin presente nell\'album Absolutely Free del 1967. La composizione e registrazione del pezzo in questione \xc3\xa8 datata 1966, e quindi ben prima dell\'inizio della popolarit\xc3\xa0 del jazz-rock. Anche nel suo primo progetto da solista, Lumpy Gravy, Zappa utilizz\xc3\xb2 un collage di passaggi jazz integrati ad altre sonorit\xc3\xa0 sperimentali. Sull\'album Uncle Meat si trova inoltre il brano King Kong, un lungo strumentale jazz rock di 18 minuti di durata, in cui sono presenti spazi per quattro improvvisazioni soliste diverse. Infine, l\'album Weasels Ripped My Flesh, contenente registrazioni del periodo 1967-1969, ma pubblicato solo nel 1970 dopo Hot Rats, contiene brani chiaramente influenzati dal free jazz come Get a Little e The Orange County Lumber Truck._NEWLINE_Ad un primo ascolto, alcuni critici musicali descrivono Hot Rats come un album di puro jazz fusion. Pubblicato circa nello stesso periodo del seminale Bitches Brew di Miles Davis, l\'album che \xc3\xa8 comunemente considerato come il vero detonatore per la divulgazione del genere, Hot Rats viene generalmente considerato un album "figlio" di quello di Davis. Tuttavia, Kelly Fisher Lowe ha notato che l\'album \xc3\xa8 in definitiva pi\xc3\xb9 vicino al blues che al jazz. Nella miscela di rock, jazz, e blues dell\'album di Zappa, la Lowe ritiene che il musicista si sia spinto pi\xc3\xb9 avanti rispetto ai primi lavori, ottenendo un\'opera ancora pi\xc3\xb9 complessa per la diversa sfaccettatura dei pezzi composti e arrangiati per il disco.\n_START_SECTION_\nPubblicazione e differenti missaggi audio\n_START_PARAGRAPH_\nLa versione originale in LP usc\xc3\xac su etichetta Bizarre Records il 10 ottobre 1969 negli Stati Uniti e nel febbraio 1970 in Europa. Nel 1973 l\'album venne ristampato dalla Reprise Records. La versione della Reprise \xc3\xa8 stata messa fuori catalogo negli anni ottanta quando il contratto che Zappa aveva stipulato con la Warner Bros. Records ebbe fine._NEWLINE_Nel 1987 Zappa remix\xc3\xb2 l\'intero Hot Rats per la ristampa in formato Compact Disc. Il nuovo remix fu ampiamente criticato dai fan di Zappa che preferivano il missaggio originale del 1969 presente nella versione LP e ritenuto "pi\xc3\xb9 musicale". Willie the Pimp \xc3\xa8 lievemente differente durante l\'introduzione e nell\'assolo di chitarra. The Gumbo Variations vede l\'aggiunta di quattro minuti suppletivi di musica che includono una introduzione e gli assolo di chitarra e sassofono che erano stati tagliati dalla versione in vinile. Il pianoforte e il flauto, che erano quasi sepolti nel missaggio del \'69 di Little Umbrellas, sono invece prominenti nella versione in CD. Altre differenze comprendono cambi significativi dell\'atmosfera generale del disco e della gamma dinamica sonora._NEWLINE_Il mixaggio originale della versione in vinile del 1969 \xc3\xa8 stato riproposto nell\'edizione "Limited Edition Audiophile LP" di Hot Rats pubblicata dalla Classic Records nel 2009.'