b'\n_START_ARTICLE_\nMovimento spazialista\n_START_SECTION_\nDescrizione\n_START_PARAGRAPH_\nIl primo testo teorico alla base della nascita dello Spazialismo \xc3\xa8 stato ideato da Fontana nel 1946 a Buenos Aires, in Argentina: il cosiddetto "Manifiesto Blanco", dove si _NEWLINE_iniziano a delineare le urgenze di un superamento dell\'arte come sino ad allora concepita e ormai "stagnante", inserendo le dimensioni del tempo e dello spazio._NEWLINE_Sul finire degli anni Quaranta, l\xe2\x80\x99arte pittorica in Italia emana segnali di insofferenza verso i mezzi tradizionali, mostrando il suo interesse verso un tipo di arte legata alla scienza e alla tecnologia, nell\xe2\x80\x99idea che esse siano inscindibilmente collegate. Con questa idea, gli artisti che aderiscono al manifesto dello Spazialismo, rivolgono ora il proprio interesse alla ricerca scientifica, alla diffusione della radio, della televisione, fino ad elaborare nel 1952 anche un manifesto del Movimento spaziale per la televisione. Arte, scienza e tecnologia collegano ora l\xe2\x80\x99arte alle scoperte scientifiche e viceversa, le invenzioni, in una poetica artistica che celebra il "mezzo" e la sua evoluzione, diventano esse stesse atti artistici._NEWLINE_Lucio Fontana, partendo proprio dall\xe2\x80\x99atteggiamento di \xe2\x80\x98apertura\xe2\x80\x99 allo spazio gi\xc3\xa0 presente nel fenomeno Barocco e sintetizzando il dinamismo futurista e l\xe2\x80\x99idea di Boccioni di utilizzare in pittura  nuovi mezzi, propone una "smaterializzazione" dell\xe2\x80\x99arte stessa, in favore di un\xe2\x80\x99arte "integrale" dove il colore, il suono, il movimento e lo spazio possano unificarsi in un\xe2\x80\x99unit\xc3\xa0 ideale._NEWLINE_In realt\xc3\xa0 su chi e come abbia cominciato per primo esistono diverse versioni, si sa che anche nel 1946 Giuseppe Marchiori grande critico d\'arte aveva cominciato a raggruppare diversi artisti che poi debutteranno alla Biennale di Venezia del 1948 come "Fronte Nuovo delle Arti". Biennale importantissima perch\xc3\xa9 porter\xc3\xa0 a Venezia Peggy Guggenheim che subito decider\xc3\xa0 di fermarsi nella citt\xc3\xa0 lagunare. Gli artisti che erano Virgilio Guidi, Mario Deluigi, Vinicio Vianello, Bruna Gasparini, Bruno De Toffoli si raggrupparono nella Galleria del Cavallino di Carlo Cardazzo. Successivamente si uniranno i giovani Rampin, Tancredi, Licata e Finzi (che in realt\xc3\xa0 viene accolto solo ufficiosamente perch\xc3\xa9 troppo giovane)._NEWLINE_I pittori spazialisti non hanno come priorit\xc3\xa0 l\'immagine pittorica in s\xc3\xa9, e non desiderano semplicemente definire una corrente di stile bens\xc3\xac affrontare attraverso l\'opera d\'arte non solo pittorica il problema della percezione onnicomprensiva dello Spazio inteso come somma delle categorie assolute di Tempo, Direzione, Suono, Luce._NEWLINE_La presa di coscienza dell\'esistenza di forze naturali nascoste come particelle, raggi, elettroni premeva con forza incontrollabile sulla "vecchia" superficie della tela. Tali forze troveranno lo sfogo definitivo nel rivoluzionario gesto di Fontana, che bucando e tagliando la superficie del quadro, fece il passo finale di distacco dalla "vecchia" arte verso la nuova arte spaziale creando effettivamente un "continuum" tra Spazio (tela tagliata) e Tempo (il gesto istantaneo del taglio)._NEWLINE_Oltre all\'iconico taglio del caposcuola Fontana vanno ricordate le pi\xc3\xb9 note ricerche degli altri artisti spazialisti: Mario Deluigi ha inciso la tela grattandone il colore e creando con i suoi graffi fantasmagoriche nuvole di scintille che prefiguravano i movimenti delle particelle nella luce, mentre Roberto Crippa ha ricreato sulla tela vertiginose spirali nelle quali si pu\xc3\xb2 riconoscere la forma intima dell\'energia, come negli orbitali degli elettroni attorno al nucleo, Ennio Finzi ha ricercato nel ritmo del riflesso luminoso una via artistica per esprimere il suono e pi\xc3\xb9 ancora per dare al segno pittorico una valenza grammaticale musicale, Bruna Gasparini ha invece identificato nel contrasto tra fondo monocromo e movimento del gesto di un segno pittorico definito il senso del confronto/scontro con i diversi piani della percezione.'