b'\n_START_ARTICLE_\nThe Man Who Sold the World\n_START_SECTION_\nInfluenze\n_START_PARAGRAPH_\nSebbene i testi siano meno autobiografici dell\'album precedente, The Man Who Sold the World esplora un territorio piuttosto intimo e il materiale sembra risentire dei turbamenti che affliggevano il mondo di David Bowie nel 1969. La morte di suo padre, la fine del rapporto con la compagna Hermione, il fallimento del laboratorio artistico fondato a Beckenham e soprattutto il peggioramento della salute mentale del fratellastro Terry sono rappresentate nell\'album attraverso un immaginario fatto di paranoia, depressione e allucinazioni schizoidi. Trent\'anni dopo il cantante ha rivelato: \xc2\xabIn quel periodo vedevo spesso il mio fratellastro e ovviamente credo che ci\xc3\xb2 abbia avuto un certo effetto su di me... Credo che in un certo senso il suo spirito aleggi in gran parte di quel materiale... Conoscendo la fragile stabilit\xc3\xa0 mentale della mia famiglia in generale, nel ramo materno in particolare, penso che fossi terribilmente preoccupato di stabilire esattamente quale fosse la mia condizione mentale e dove potesse condurmi\xc2\xbb._NEWLINE_Un aspetto che contribuisce a rendere particolarmente angoscianti canzoni come All the Madmen, After All o la stessa title track \xc3\xa8 la mancanza dell\'intensa lucentezza fantascientifica che nel 1972 avrebbe caratterizzato l\'album The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars. In queste tracce, cos\xc3\xac come in Saviour Machine e The Supermen, si viene guidati nelle profondit\xc3\xa0 di un inconscio oscuramente nietzschiano in cui le teorie riguardanti il superuomo e la dottrina del potere del filosofo tedesco danno origine a incontri con quelli che il cantante chiam\xc3\xb2 poi i suoi "diavoli e angeli"._NEWLINE_Ci\xc3\xb2 introduce un altro tema ricorrente e connesso al titolo dell\'album: la maggior parte delle canzoni includono infatti l\'immagine centrale di un narratore in una posizione di vantaggio e passa attraverso esperienze inattese e spiacevoli. Come ha suggerito il biografo Nicholas Pegg, \xc3\xa8 probabile che nel 1970 i "demoni" interiori di Bowie combattessero su un piano quasi apocalittico e, in effetti, il trait d\'union che lega le varie tracce dell\'album va forse individuato nel passaggio del Vangelo in cui Cristo \xc3\xa8 tentato dal Demonio che lo induce a diventare, in effetti, "l\'uomo che ha venduto il mondo".\n_START_SECTION_\nRegistrazione\n_START_PARAGRAPH_\nNei primi mesi del 1970 Tony Visconti e Mick Ronson costruirono uno studio di registrazione sotto la tromba delle scale di Haddon Hall, a Beckenham, dove Bowie si era trasferito l\'anno precedente e dove realizz\xc3\xb2 buona parte del materiale di questo periodo. Le sessioni vere e proprie iniziarono il 18 aprile ai Trident Studios di Londra e andarono avanti a intermittenza fino al 1\xc2\xba maggio, per proseguire agli Advision Studios fino al 22 maggio._NEWLINE_A quanto pare Visconti trascorse la maggior parte del tempo cercando di scuotere il novello sposo Bowie, da poco convolato a nozze con Angela Barnett, dalla sua apparente apatia per il progetto: \xc2\xabNon aveva proprio nessuna voglia di uscire dal letto e scrivere una canzone... noi buttavamo gi\xc3\xb9 gli accordi, gli arrangiamenti, gli assolo di chitarra, i sintetizzatori e David se ne stava nel corridoio degli Advision, mano nella mano con Angela a tubare\xc2\xbb. Solo alla fine, soprattutto durante la fase di missaggio, il cantante fece la sua comparsa per registrare le parti vocali._NEWLINE_Le sessioni di The Man Who Sold the World segnarono la fine della collaborazione di Bowie con John Cambridge, che suonava con lui dai tempi di Space Oddity. Il batterista degli Hype, che in questo periodo accompagnavano David nelle esibizioni dal vivo, fu infatti licenziato dopo aver avuto difficolt\xc3\xa0 con la partitura ritmica in The Supermen e rimpiazzato da Mick Woodmansey che come Mick Ronson proveniva dai Rats. \xc2\xabMick era un batterista fondamentale\xc2\xbb, ricord\xc3\xb2 Bowie anni dopo, \xc2\xabpiuttosto aperto alle indicazioni, si pu\xc3\xb2 dire che realizz\xc3\xb2 ci\xc3\xb2 che avevo in mente, pi\xc3\xb9 di quanto abbiano fatto la maggior parte dei batteristi con cui ho suonato. Il suo forte era il rock britannico e il rhythm & blues britannico\xc2\xbb._NEWLINE_Gli elementi del gruppo diventarono cinque con l\'arrivo del tastierista Ralph Mace, un dirigente della Philips Records diventato il riferimento di Bowie all\'interno della casa discografica al tempo della registrazione di The Prettiest Star, \xc2\xabun virtuoso, oltre che un caro amico che ci appoggiava\xc2\xbb, come conferm\xc3\xb2 Tony Visconti. Mace defin\xc3\xac le sessioni \xc2\xabuna costruzione creativa, una sintesi\xc2\xbb e dissent\xc3\xac con Visconti riguardo all\'approccio di Bowie alle prove: \xc2\xabDavid tirava fuori le idee alle persone... avevo l\'impressione che sapesse esattamente ci\xc3\xb2 che voleva o non voleva\xc2\xbb.\n_START_SECTION_\nCopertina\n_START_PARAGRAPH_\nNegli ultimi giorni del suo rapporto professionale con David Bowie, il manager Kenneth Pitt aveva pianificato di contattare un grande artista per disegnare la copertina dell\'album. La lista includeva Andy Warhol, David Hockney e Patrick Procktor ma il progetto svan\xc3\xac e David si rivolse allo scrittore e disegnatore Michael Weller, frequentatore abituale del laboratorio artistico fondato dal cantante a Beckenham il cui lavoro riecheggiava lo stile pop art di Warhol e Roy Lichtenstein. L\'intenzione era quella di una copertina che rispecchiasse l\'atmosfera sinistra dell\'album e il risultato fu un fumetto intitolato "Metrobolist", ispirato dal film Metropolis di Fritz Lang, con una tetra veduta dell\'ingresso principale del Cane Hill Hospital, dove oltre al fratellastro Terry era ricoverato un amico di Weller, e una figura di cowboy copiata da una fotografia di John Wayne con in mano un fucile in primo piano._NEWLINE_Anche se Bowie si mostr\xc3\xb2 molto soddisfatto del disegno ultimato, poco dopo cambi\xc3\xb2 idea e per l\'edizione che sarebbe uscita nel Regno Unito chiese al dipartimento artistico della Philips di commissionare al fotografo Keith McMillan un servizio nel soggiorno della sua residenza di Haddon Hall. Si sistem\xc3\xb2 su una sedia a sdraio con un vestito di satin crema e blu comprato alla boutique londinese "Mr. Fish" (un vestito da uomo, come precis\xc3\xb2 in seguito) con una mano che lasciava cadere l\'ultima carta di un mazzo sparso per terra e l\'altra che giocava con i suoi nuovi fluenti riccioli "post-hippy". In seguito spieg\xc3\xb2 che la foto, rappresentazione dell\'ambiguit\xc3\xa0 sessuale che Bowie gi\xc3\xa0 perseguiva, intendeva riprodurre lo stile del pittore preraffaellita Dante Gabriel Rossetti._NEWLINE_Quando la RCA Records ripubblic\xc3\xb2 The Man Who Sold the World nel 1972, in copertina apparve una foto in bianco e nero scattata da Brian Ward raffigurante David con la sua prima acconciatura alla Ziggy Stardust nell\'atto di dare un calcio. Nella riedizione del 1990 venne riproposta la foto di McMcmillan e nella confezione furono incluse le varie copertine alternative, compreso il disegno della pubblicazione originale tedesca che era totalmente diversa: una curiosa vignetta di un Bowie alato sul frontespizio ed un androgino ritratto con berretto sul retro.'