b"\n_START_ARTICLE_\nAssunzione della Vergine tra i santi Miniato e Giuliano\n_START_SECTION_\nStoria\n_START_PARAGRAPH_\nUn'iscrizione citata dal Baldinucci, recante la data 20 novembre 1449, ricorda la commissione da parte del rettore della chiesa di San Miniato tra le torri di Firenze, Lionardo di Francesco di Nardo de' Falladanzi da Orte, della pala d'altare, che venne pagata 104 lire nell'aprile del 1450._NEWLINE_La chiesa venne demolita verso il 1888 nell'ambito del Risanamento del Mercato Vecchio e il suo patrimonio disperso.\n_START_SECTION_\nDescrizione e stile\n_START_PARAGRAPH_\nMaria \xc3\xa8 ritratta avvolta in un ampio e voluminoso manto blu mentre ascende da un sepolcro in prospettiva, da cui escono rose, suo fiore tipico. Ella \xc3\xa8 trasportata entro una mandorla di nuvole luminose da quattro angioletti intorno, con le pose attentamente calcolate per dare l'idea del librarsi nell'aria (una caratteristica molto ammirata dal Vasari) e con i panneggi fortemente chiaroscurati come tipico del pittore. La Vergine, mentre giunge le mani in segno di preghiera e rivolge lo sguardo al cielo ricevendo in pieno la luce, ha una libert\xc3\xa0 e una gestualit\xc3\xa0 sciolta, che appaiono notevolmente singolari e innovative nel panorama della composta arte fiorentina della met\xc3\xa0 del secolo._NEWLINE_Ai lati, con aureole rosse, assistono alla scena i santi Giuliano l'ospitaliere (a sinistra, con la spada) e Miniato (a destra con la bacchetta e la corona). Alla fisicit\xc3\xa0 reale della Madonna, i santi contrappongono invece una presenza sospesa e astratta._NEWLINE_I colori sono vivaci e contrastanti, fusi per\xc3\xb2 dall'uso dell'oro, lavorato a fini velature in corrispondenza delle nubi rossastre del nimbo, che assomigliano quasi a marmi screziati."