b'\n_START_ARTICLE_\nTodd Bolender\n_START_PARAGRAPH_\nTodd Bolender (Canton, 27 febbraio 1914 \xe2\x80\x93 Kansas City, 12 ottobre 2006) \xc3\xa8 stato un ballerino, coreografo, direttore artistico e insegnante statunitense. Fu una figura determinante nella creazione e nella diffusione della danza classica e del balletto come forma d\'arte americana. Figlio del Midwest americano durante la grande depressione, studi\xc3\xb2 sotto George Balanchine e diresse il Kansas City Ballet di Kansas City, Missouri, dal 1980 al 1995.\n_START_SECTION_\nBiografia\n_START_PARAGRAPH_\nNato a Canton, nell\'Ohio, il 27 febbraio 1914, Bolender crebbe in una famiglia in cui le arti, la musica e il teatro in particolare, erano una parte importante della vita. Il bambino, uno dei quattro, estremamente vivace, era stato soprannominato danzatore della famiglia e la sua energia fisica era incanalata in lezioni di tip-tap acrobatico. Nel 1931, quando aveva 17 anni, Bolender and\xc3\xb2 a New York, che in un\'intervista del 2002 gli parve come una "specie di paradiso", per studiare la danza teatrale. Nel 1933 si trasfer\xc3\xac definitivamente a New York, prendendovi la residenza a tempo pieno nello stesso periodo in cui George Balanchine arrivava in questo paese.\n_START_SECTION_\nPrimi anni di danza\n_START_PARAGRAPH_\nLa partecipazione ad un concerto di Mary Wigman port\xc3\xb2 Bolender ad Hanya Holm, che, lui disse in seguito, lo salv\xc3\xb2 da un cattivo insegnamento. La conoscenza in societ\xc3\xa0 di Balanchine, d\'altronde, gli fece una forte impressione. Sotto la supervisione di Balanchine Bolender studi\xc3\xb2 alla nascente School of American Ballet con insegnanti russi come Pierre Vladimiroff, Felia Dubrovska, Anatole Oboukhoff e Ludmilla Schollar. Si form\xc3\xb2 anche con Muriel Stuart e, perseguendo un forte interesse per la danza moderna, studi\xc3\xb2 con Louis Horst e Harald Kreutzberg. Le due maggiori influenze sulla sua coreografia, Bolender avrebbe detto pi\xc3\xb9 tardi, furono la Wigman e Uday Shankar, che vide entrambi esibirsi a New York nei primi anni Trenta, insieme a Kreutzberg. Quando gli chiesero perch\xc3\xa9 fosse diventato un ballerino, Bolender rispose semplicemente che era stato a causa della Depressione e perch\xc3\xa9 aveva bisogno di un lavoro._NEWLINE_Come ballerino Bolender ebbe una carriera insolitamente lunga, durata dal 1936 al 1972, quando si esib\xc3\xac sul palcoscenico per l\'ultima volta nel Festival di Stravinskij del New York City Ballet, per il quale coreograf\xc3\xb2 anche due brani, Serenade in A e Piano-Rag-Music. Non solo fu membro di ogni trasformazione della compagnia che divent\xc3\xb2 il New York City Ballet, ma ball\xc3\xb2 anche con il Littlefield Ballet alla fine degli anni Trenta, esibendosi in Barn Dance di Catherine Littlefield e la prima La bella addormentata americana. Si esib\xc3\xac con i Ballet Russe de Monte Carlo per una stagione (1945-46) e con il Ballet Theatre per quattro mesi nel 1944, prima di essere bloccato da una ferita._NEWLINE_Bolender \xc3\xa8 stato un ballerino versatile, creando ruoli nei lavori di Balanchine, in particolare Four Temperaments, Renard e Agon e in gran parte anche nelle coreografie di Jerome Robbins. Nel lavoro di Lew Christensen, ha dato vita a State Trooper in Filling Station e Alias in Billy the Kid. La critica e storica Doris Hering, scrivendo nel Dizionario Internazionale del Balletto, lo definisce "un superbo commediante con una inclinazione per un\'alta teatralit\xc3\xa0". Descrivendolo in The Concert di Jerome Robbins, scrive: "[lui] era un marito tormentato che costantemente si rifugiava in sogni ad occhi aperti di conquiste sessuali. Vestito con un panciotto ed una lunga calzamaglia e masticando un enorme sigaro, era il prototipo di... J. Walter Mitty ". esperto di lunga data di balletto del New York City Ballet Robert Garis disse di lui in Agon, "[il suo] ingegno e fascino nel primo pas de trois sembrano irripetibili"(ibid.)_NEWLINE_Mother Goose Suite, realizzata nel 1943, fu la prima di una dozzina di balletti realizzati da Bolender nel corso della sua lunga carriera, undici di questi per il New York City Ballet. La coreografia di Bolender \xc3\xa8 nei repertori del Kansas City Ballet, del New York City Ballet, dell\'American Ballet Theatre, del Ballett Russe de Monte Carlo, del San Francisco Ballet, del Pacific Northwest Ballet, del Joffrey Ballet e dell\'Alvin Ailey American Dance Theater. I suoi lavori pi\xc3\xb9 noti, entrambi ancora in repertorio attivo, sono Souvenirs e The Still Point, entrambi realizzati nel 1955.\n_START_SECTION_\nCarriera successiva\n_START_PARAGRAPH_\nLa gloriosa carriera di Todd Bolender gli offr\xc3\xac l\'opportunit\xc3\xa0 di lavorare e coltivare relazioni con Igor Stravinsky, Aaron Copland, Virgil Thomson e Samuel Barber._NEWLINE_Mentre la maggior parte della sua coreografia era per le compagnie di balletto, Bolender coreograf\xc3\xb2 anche per il teatro musicale, l\'opera e la televisione, a partire dal 1952 con Time Remembered per Albi Marre Productions. Nel 1969 ha coreografato The Conquering Hero, seguito da Cry for Us All nel 1970. In Turchia, dove lavor\xc3\xb2 negli anni settanta, Bolender coreograf\xc3\xb2 My Fair Lady, Fiddler on the Roof, Man of La Mancha e Showboat. A Kansas City coreograf\xc3\xb2 per molte opere, tra cui Samson et Dalila, per le quali la danza ebbe una recensione migliore rispetto al canto._NEWLINE_Bolender ha insegnato durante la sua carriera a New York e come insegnante ospite in tutti gli Stati Uniti e in Turchia, Giappone, Austria e Germania. Dal 1963 al 1966 \xc3\xa8 stato direttore di ballo per il Teatro dell\'Opera di Colonia e dal 1966-69 ha ricoperto lo stesso ruolo a Francoforte. Con Janet Reed \xc3\xa8 stato direttore fondatore del Pacific Northwest Ballet nel 1975 e per tre anni, a partire dal 1977, \xc3\xa8 stato direttore del balletto presso l\'Ataturk Opera House.\n_START_SECTION_\nCarriera a Kansas City\n_START_PARAGRAPH_\nLa nomina di Todd Bolender come direttore artistico nell\'inverno del 1981 apr\xc3\xac un nuovo capitolo di opportunit\xc3\xa0 per il Kansas City Ballet. Fiducioso che si potesse trovare un pi\xc3\xb9 ampio sostegno della comunit\xc3\xa0 per il balletto classico, Bolender ebbe la visione di costruire una compagnia, un repertorio e una scuola nel cuore della nazione. Bolender fece tutte tre queste cose e in un\'et\xc3\xa0 in cui la maggior parte delle persone \xc3\xa8 gi\xc3\xa0 andata in pensione._NEWLINE_Bolender divent\xc3\xb2 direttore artistico emerito nel 1996, quando si ritir\xc3\xb2 dal Kansas City Ballet e William Whitener divent\xc3\xb2 direttore artistico. Nell\'autunno del 1997 Bolender fu invitato a New York dalla George Balanchine Foundation per documentare ufficialmente su videocassetta la coreografia dell\'assolo che Balanchine aveva creato per lui in The Four Temperaments. Bolender, che ha creato il ruolo della Fox nella produzione originale di Renard del 1947, fece risorgere questo pezzo, che era inizialmente comparso per mezzo secolo, nel 2001 per il Kansas City Ballet. Bolender costru\xc3\xac una base di qualit\xc3\xa0 e grande proporzione, scarsamente immaginabile nel 1981 e ora pu\xc3\xb2 godere dei frutti della sua continua creativit\xc3\xa0._NEWLINE_Fu attivo nel preservare il lavoro di Balanchine, istruire i ballerini nei suoi ruoli nel repertorio per l\'Archivio Cinematografico della Fondazione Balanchine e nel ricostruire Renard per il Kansas City Ballet nel 1998 come parte dello Stravinsky Festival. Nel 2006 Bolender fu premiato con il Dance Magazine Award per la sua carriera di tutta una vita nella danza._NEWLINE_Appena poche settimane prima di ricevere il premio, Bolender mor\xc3\xac il 12 ottobre 2006 a 92 anni per complicazioni legate a un ictus._NEWLINE_Il Todd Bolender Center for Dance and Creativity fu inaugurato il 26 agosto 2011. L\'edificio \xc3\xa8 la nuova sede del Kansas City Ballet e della Ballet School._NEWLINE_Dopo 34 anni di successi, il Kansas City Ballet ha eseguito il suo ultimo Lo schiaccianoci con la coreografia di Todd Bolender durante la stagione invernale 2014.'