b'\n_START_ARTICLE_\nDiana Karenne\n_START_PARAGRAPH_\nDiana Karenne, nome d\'arte di Leucadia Konstantin, (anche Anna Kar\xc3\xa8nne , oppure Diana Karren) (Danzica, 1888 \xe2\x80\x93 Aquisgrana, 14 ottobre 1940), \xc3\xa8 stata un\'attrice, regista cinematografica, sceneggiatrice- nonch\xc3\xa9 produttrice cinematografica, pittrice, musicista e poetessa - polacca, importante figura del cinema muto europeo, attiva dal 1916 al 1930, dapprima in Italia, e successivamente in Francia ed in Germania.\n_START_SECTION_\nGli inizi ed il periodo torinese\n_START_PARAGRAPH_\nNata presso Danzica nell\'allora Prussia Occidentale (successivamente in Polonia) nel 1888, ebbe probabilmente delle esperienze teatrali nella Russia zarista, da cui fugg\xc3\xac prima della guerra, trasferendosi nel 1914 nell\'Italia ancora neutrale. Si stabil\xc3\xac inizialmente a Roma, dove nello stesso anno partecip\xc3\xb2 come "generica" ad alcune pellicole realizzate dalla "Roma film", delle quali tuttavia non si conoscono i titoli. Nel 1916 si trasferisce a Torino ed entra alla "Aquila Film", dove, con il nome di Diana Karren, prende parte, in ruoli secondari, e diverse pellicole. Ha modo di distinguersi, nonostante non ne sia la protagonista, in Karval lo spione, un film considerato modesto, ma grazie al quale viene notata dal regista e produttore Ernesto Maria Pasquali, fondatore nel 1909 della "Pasquali Film", che l\'assume e le modifica leggermente il nome d\'arte in Karenne, dopo che in precedenza l\'attrice aveva utilizzato anche il nome artistico di Anna Kar\xc3\xa8nne, di ispirazione tolstoiana._NEWLINE_\xc3\x88 questo incontro a dare il via alla sua carriera di "diva": nel 1916 diventa protagonista di Passione tzigana, con cui l\'attrice mette d\'accordo i giudizi del pubblico, che tributa al film un grande successo, e della critica che la loda \xc2\xabnon per la bellezza plastica del corpo, ma per alcuni gesti ed altri atteggiamenti di suggestiva potenza\xc2\xbb. Tra i film prodotti con lei da Pasquali, nel 1916 \xc3\xa8 anche Lea, tratto da un testo del drammaturgo e politico radicale Felice Cavallotti, nel quale la Karenne si trasferisce dietro la macchina da presa. \xc3\x88 la prima volta nella cinematografia italiana che un\'attrice assume ufficialmente la regia di un\'opera da lei stessa interpretata(l\'aveva fatto l\'anno prima soltanto la Bertini, senza per\xc3\xb2 essere accreditata, in Assunta Spina, mentre la Notari, la cui produzione era essenzialmente legata all\'ambiente napoletano, non interpretava i film da lei diretti. Successivamente qualche pellicola fu anche diretta da Gemma Bellincioni e da Giulia Cassini-Rizzotto)._NEWLINE_Il rapporto con Pasquali, che diventer\xc3\xa0 anche di natura personale sino alla prematura morte di lui nel 1919, prosegue con alcuni altri titoli, tra cui Quand l\'amour refleurit, film che, a causa del suo finale trasgressivo, incontr\xc3\xb2 notevoli difficolt\xc3\xa0 con la censura che prima lo autorizz\xc3\xb2, poi quando era gi\xc3\xa0 nelle sale lo viet\xc3\xb2, ed infine lo riammise dopo un anno. Nel 1917 la Karenne interpreta per la "Ambrosio Film" due film, ed anche in questo caso convince il produttore Arturo Ambrosio, con cui i rapporti non furono sin dall\'inizio facili a causa del carattere indipendente e bizzoso dell\'attrice, ad affidarle la direzione di entrambe le opere, una delle quali, Les demi vierges, \xc3\xa8 ancora sottoposto a pesanti interventi censori, che esigono anche il cambio del titolo in Il romanzo di Maud, il che porta alla cessazione della collaborazione._NEWLINE_Ancora nel 1917, sempre a Torino, decide di diventare, oltre che attrice e regista, anche produttrice, seguendo un percorso che porta tutti i maggiori cineasti italiani del tempo a gestire il proprio successo attraverso societ\xc3\xa0 produttive intestate al proprio nome, bench\xc3\xa9 di scarsa consistenza sia finanziaria che d\'attrezzature. Fonda assieme al fratello la "David Karenne Film" (che pochi mesi dopo cambier\xc3\xa0 ragione sociale in "Karenne Film") e con questa nuova azienda produce, interpreta e dirige 2 film:Justice de femme, in cui espone la sua tesi sulla maternit\xc3\xa0 illegittima. e Pierrot, di cui realizza lei stessa i disegni pubblicitari pubblicati dall\'elegante periodico In Penombra. In questo secondo film si pone in una specie di concorrenza con la Bertini che tre anni prima aveva interpretato L\'Histoire d\'un Pierrot, ma i commenti la giudicano, nel confronto, perdente.\n_START_SECTION_\nIl biennio romano\n_START_PARAGRAPH_\nNel frattempo ha rilevato a Roma la "Novissima Film", azienda fondata l\'anno precedente per realizzare dei film di ispirazione futurista e sperimentale (aveva prodotto il controverso Tha\xc3\xafs), e con essa produce La damina di porcellana. Progetta anche di realizzare un film tratto dal romanzo Circe di Annie Vivanti, a suo volta ispirato ad un fatto di cronaca nera, noto come "vicenda Tarnowska", avvenuta a Vienna nel 1907. La Vivanti cede alla "Karenne Film" i diritti ma l\'idea di realizzare un film da questa cupa vicenda non va in porto (come molti anni dopo accadr\xc3\xa0 anche a Luchino Visconti). Nel 1918 la Karenne partecipa all\'episodio Supremo grido! contenuto nel film di propaganda Trittico italiano commissionato alla "Cines" dal Ministero della Marina._NEWLINE_Alla fine della guerra, seguendo lo spostamento del baricentro della cinematografia italiana, l\'attrice lascia Torino e si trasferisce a Roma (Pasquali era morto nel marzo del 1919 dopo aver preso parte a Sleima diretto e co-prodotto dalla stessa Karenne). Nella capitale tra il 1919 ed il 1920 divide la propria attivit\xc3\xa0 tra alcune aziende di produzione. Con la "Tespi Film" interpreta 5 film: il gi\xc3\xa0 citato Sleima, Indiana, La studentessa di Gand, La veggente, di cui \xc3\xa8 anche co - produttrice, e Ave Maria (di questi ultimi due \xc3\xa8 anche regista). Con la "Tiber Film", realizza Fiamme e cenere - in cui \xc3\xa8 una libertina che si traveste da mendicante per entrare in casa del musicista di cui si \xc3\xa8 incapricciata - La peccatrice casta, La signora delle rose (di cui \xc3\xa8 anche regista) e La signorina Zoya._NEWLINE_Nel biennio \xc3\xa8 anche diretta per la "Medusa" da un giovane Carmine Gallone in Redenzione, conosciuto anche come Maria di Magdala (una delle pochissime pellicole sopravvissute della sua filmografia) e per la "Nova Film" da Giulio Antamoro in Miss Dorothy, dove diventa un\'istitutrice che vigila sulla felicit\xc3\xa0 della figlia abbandonata a causa di un amore clandestino. Una copia di questo film \xc3\xa8 conservata presso la Cineteca Nazionale._NEWLINE_Si tratta di opere che incontrano commenti contrastanti. Sempre pi\xc3\xb9 infatti la critica mette in evidenza lo stile anacronistico, facondo e sorpassato delle "dive" (la stessa Karenne, la Bertini, la Borelli, ecc.) che hanno monopolizzato la cinematografia italiana degli anni dieci, al punto da essere considerate da alcuni commentatori una delle cause della sua rovina, sia per la corsa a compensi astronomici, sia per il persistere in modi di recitazione non pi\xc3\xb9 graditi dal pubblico, che ormai preferisce nuovi modelli e personaggi proposti dal cinema statunitense, come Mary Pickford.\n_START_SECTION_\nIl trasferimento in Francia e Germania\n_START_PARAGRAPH_\nAlle fine del 1920 la crisi della cinematografia italiana, che neppure la costituzione dell\'U.C.I. riuscir\xc3\xa0 ad evitare, ed i crescenti contrasti con la censura, che \xc3\xa8 pesantemente intervenuta sui suoi ultimi film, Zoja e Smarrita! (girati nel 1920 ma usciti, a causa di queste difficolt\xc3\xa0 censorie nel 1921 e 1922) portano la Karenne ad allontanarsi dall\'Italia ed a trasferirsi in Francia, dove raggiunge un gruppo di cineasti russi in fuga dalla Rivoluzione che si \xc3\xa8 stabilito nella capitale francese. Ed \xc3\xa8 proprio uno di essi, il regista Protozanov a dirigerla nei primi film francesi della Karenne, Le sens de la mort, in cui \xc3\xa8 presente come attore un giovanissimo Ren\xc3\xa9 Clair e l\'ombre du pech\xc3\xa9. girato sulla Costa Azzurra._NEWLINE_In seguito, per tutti gli anni venti l\'attivit\xc3\xa0 della Karenne si divider\xc3\xa0 tra la Francia, dove prende parte a 5 film, e la Germania (8 film), paese in cui si stabilisce quando sposa un letterato tedesco di Berlino. Ma le nuove realt\xc3\xa0 produttive con cui viene a contatto non le consentono pi\xc3\xb9 di essere anche regista dei suoi film per cui questa attivit\xc3\xa0 rester\xc3\xa0 per lei legata solo al periodo italiano, mentre in Francia sar\xc3\xa0 diretta soprattutto da registi di origini russe (oltre a Protozanov, anche Alexandre Volkoff ed il regista - attore Nicolaj Malikoff con cui dar\xc3\xa0 vita ad un drammatico Rasputin) ed in Germania avr\xc3\xa0 come registi dei suoi film Robert Wiene e Rudolf Meinert, con il quale otterr\xc3\xa0 un grande successo internazionale interpretando Marie Antoinette. Si parl\xc3\xb2 della Karenne anche quale interprete della Beauharnais nel Napol\xc3\xa9on di Gance, ma poi fu scelta la meno nota Gina Man\xc3\xa8s_NEWLINE_Soltanto due volte, in tutto il decennio, rientrer\xc3\xa0 in Italia per motivi artistici, anche se spesso vi torna per lunghi periodi di riposo nella Riviera ligure. Nel 1922 va a Firenze per interpretare uno dei non molti film prodotti nel capoluogo toscano, Dante nella vita e nei tempi suoi, e nel 1928 viene chiamata dal commediografo bolognese Guglielmo Zorzi ed essere la protagonista de La vena d\'oro, film muto che esce nel 1929, alla vigilia dell\'avvento del sonoro, e che per questo passa inosservato. E sar\xc3\xa0 proprio il definitivo affermarsi del "cinema parlato" ad indurre la Karenne ad abbandonare l\'attivit\xc3\xa0 cinematografica, salvo una breve apparizione alla fine del 1939 sul set della Manon Lescaut, quasi un "cameo" richiestogli dal suo amico regista Carmine Gallone, inserito in una pellicola dominata dalla "diva" italiana del momento, Alida Valli, ._NEWLINE_Pochi mesi dopo, nel luglio 1940, resta gravemente ferita in un bombardamento ad Aquisgrana, dove si era stabilita con il marito, ed a seguito dei traumi riportati muore senza pi\xc3\xb9 aver ripreso conoscenza qualche mese pi\xc3\xb9 tardi in un ospedale della citt\xc3\xa0 tedesca.\n_START_SECTION_\nI giudizi sull\'attivit\xc3\xa0 della Karenne\n_START_PARAGRAPH_\nBench\xc3\xa9 sia stata una delle principali esponenti del "sistema divistico" che ha avuto tanta parte nella cinematografia italiana degli anni dieci, di cui \xc3\xa8 stata una delle attrici di maggior prestigio, pi\xc3\xb9 richieste, amate e pagate, la Karenne \xc3\xa8 stata sempre giudicata, sia dai contemporanei che dagli storici del cinema, come un caso a parte rispetto alle altre artiste di quegli anni. Tutti ne hanno infatti messo in evidenza il suo anticonformismo rispetto alla morale corrente (che ha spesso comportato per i suoi film rilevanti difficolt\xc3\xa0 con la censura) e la sua capacit\xc3\xa0 di essere, in un\'epoca certo non propizia, imprenditrice e regista, oltrech\xc3\xa9 attenta anche ad altre forme artistiche come la pittura o la letteratura. La Karenne crea un personaggio \xc2\xabche non accetta supinamente le insopportabili regole del perbenismo imposte dalla tradizione\xc2\xbb scontrandosi per questo anche con commenti malevoli dei critici. Si tratta quindi di una \xc2\xabpersonalit\xc3\xa0 a doppio strato: da un lato aderisce al clich\xc3\xa9 della donna fatale, dall\'altra rifiuta la mondanit\xc3\xa0 e vuole accreditarsi come donna lavoratrice, indipendente, emancipata, coinvolta a tutto tondo nell\'impresa produttiva\xc2\xbb_NEWLINE_Gi\xc3\xa0 nel 1919 era stato uno dei commentatori del tempo a definirla come un\'attrice che \xc2\xabsa irridere la morale benpensante, con tutta una generazione di coetanee che l\'adora, che vede in lei un emblema, un vero proprio modello\xc2\xbb. E nello stesso periodo, un suo intervistatore la descriveva, per contrasto alle attrici di quegli anni dotate di \xc2\xabampio decollet\xc3\xa9, occhi bistrati ed idee truccate, se pur abbiano delle idee\xc2\xbb come \xc2\xabuna donna d\'ingegno che parla poco di se stessa e molto dell\'arte, che si fa umile e piccola come una collegiale, come una lavoratrice, e come lavoratrice vuole apparire\xc2\xbb. Tuttavia, nonostante questa diversit\xc3\xa0 rispetto ai modelli del tempo, la Karenne non pot\xc3\xa9, o non volle, uscire del tutto dallo stereotipo di "diva", come ricorda anche un episodio in cui lei non prese le distanze da chi attribu\xc3\xac senza fondatezza al suo fascino un caso di suicidio verificatosi nel 1919._NEWLINE_Tutti i film di cui fu anche regista sono andati perduti - cos\xc3\xac come anche la grande maggioranza di quelli interpretati ed \xc3\xa8 quindi impossibile oggi dare un giudizio documentato su questa sua attivit\xc3\xa0, Resta comunque un generale giudizio sulla Karenne come un\'artista \xc2\xabintelligente, ambiziosa, anticonformista, eccentrica, ed anche musicista, pittrice, poetessa\xc2\xbb, e, secondo qualche commento recente, anche - per lo meno nel suo periodo di massimo successo 1916 - 1920 - \xc2\xabla pi\xc3\xb9 intelligente di tutte\xc2\xbb.'