b'\n_START_ARTICLE_\nRestauro\n_START_PARAGRAPH_\nIl restauro \xc3\xa8 un\'attivit\xc3\xa0 legata alla manutenzione, al recupero, al ripristino e alla conservazione delle opere d\'arte, dei beni culturali, dei monumenti ed in generale dei manufatti storici, quali ad esempio un\'architettura, un manoscritto, un dipinto, un oggetto, qualsiasi esso sia, al quale venga riconosciuto un particolare valore. Cesare Brandi nella sua Teoria del restauro afferma che il restauro \xc3\xa8 \xc2\xabil momento metodologico del riconoscimento dell\'opera d\'arte, nella sua consistenza fisica e nella sua duplice polarit\xc3\xa0 estetica e storica, in vista della trasmissione al futuro\xc2\xbb, aggiungendo che \xc2\xabsi restaura solo la materia dell\'opera d\'arte\xc2\xbb._NEWLINE_Nel restauro, quindi, sono fondamentali sia le caratteristiche intrinseche dell\'oggetto, sia la struttura culturale della persona che con esso si confronta. Giorgio Bonsanti col suo celebre \xe2\x80\x9cparadosso di Brustolon\xe2\x80\x9d (\xc2\xabse una sedia si rompe, viene riparata. Se la sedia \xc3\xa8 del Brustolon, viene restaurata\xc2\xbb) evidenziava come nei confronti di una sedia che si rompe il nostro impegno e la nostra intenzione progettuale sono diversi se essa \xc3\xa8 un normale prodotto industriale coevo, oppure un\'antica sedia intagliata e dorata dal celebre artista veneto del XVIII secolo._NEWLINE_Il riconoscimento del valore di ciascun oggetto \xc3\xa8, quindi, propedeutico all\'attivit\xc3\xa0 del restaurare. Il soggetto che esercita tale attivit\xc3\xa0 viene detto comunemente restauratore._NEWLINE_Il termine (dal latino restaurare, composto da re di nuovo e staurare con il significato di rendere solido, proveniente dal gotico stiuryan) ha nel tempo acquisito vari significati spesso in aperta contraddizione, in relazione alla cultura del periodo e al rapporto di questa con la storia, cos\xc3\xac da rendere impossibile una definizione univoca. Il significato attribuito ai termini "restauro" e "conservazione" varia notevolmente a seconda degli autori, tanto da trovarli a volte come termini di un\'alternativa e a volte come intercambiabili.\n_START_SECTION_\nIl Seicento\n_START_PARAGRAPH_\nDalla seconda met\xc3\xa0 del Seicento si cominciano a diffondere dei manuali riguardanti la pulitura e la foderatura dei dipinti, oltre che il consolidamento degli intonaci di importanti propriet\xc3\xa0 private. Tra alcuni dei pi\xc3\xb9 celebri interventi su affreschi, descritti dai biografi degli artisti di quel periodo, \xc3\xa8 molto noto il restauro a Palazzo Farnese avvenuto nel 1693, come quello dei restauri di Carlo Maratta su Logge di Psiche alla Farnesina e le Stanze Vaticane, opere di Raffaello Sanzio. Si tratta soprattutto di rifacimenti e ridipinture che mirano al recupero dell\'aspetto originale. Su come si effettuava la manutenzione su degli edifici circolano dei manuali sulla prassi dell\'intervento anche se questa era da osservare soprattutto nel caso di un bene ecclesiastico.\n_START_SECTION_\nIl dopoguerra in Italia e il restauro moderno\n_START_PARAGRAPH_\nDopo la seconda guerra mondiale in Italia a seguito delle distruzioni belliche la teoria del restauro prosegue il distacco critico dalle posizioni filologico-scientifiche e si evolve verso il cosiddetto restauro critico._NEWLINE_Questa corrente ha al suo interno molte posizioni anche dialetticamente contrapposte. Fra i principali teorici di questa fase possiamo ricordare Roberto Pane, Renato Bonelli e Cesare Brandi. Quest\'ultimo definisce il restauro, come gi\xc3\xa0 illustrato, \xc2\xabil momento metodologico del riconoscimento dell\'opera d\'arte, nella sua consistenza fisica e nella sua duplice polarit\xc3\xa0 estetica e storica, in vista della trasmissione al futuro\xc2\xbb._NEWLINE_Il progressivo estendersi del campo dei beni oggetti di tutela - dalle opere d\'arte - ai beni di interesse etno-antropologico e di cultura materiale, mette in crisi le posizioni del restauro critico che impostava la sua teoria sull\'artisticit\xc3\xa0 del bene oggetto delle opere restaurative, e porta ad aumentare l\'interesse per la conservazione materiale oltre che formale degli oggetti tutelati, interesse che vede fra i precursori Piero Sanpaolesi che elabora metodi per il consolidamento dei materiali lapidei._NEWLINE_Negli anni settanta del Novecento nasce la cosiddetta teoria della conservazione che rifiuta ogni tipo di integrazione stilistica, anche semplificata nelle forme, a favore dell\'integrazione tra esistente - conservato in maniera integrale - e aggiunta dichiaratamente moderna._NEWLINE_Tra i massimi esponenti di questa corrente ricordiamo Amedeo Bellini e Marco Dezzi Bardeschi._NEWLINE_Negli ultimi due decenni il contrasto fra teoria della conservazione e restauro critico \xc3\xa8 andato progressivamente attenuandosi con una convergenza verso le posizioni critico-conservative._NEWLINE_Solo alcune voci isolate propongono teorie radicalmente differenti. Era il caso di Paolo Marconi, che partiva dal presupposto che in architettura non esistesse il concetto di autenticit\xc3\xa0 materiale (perch\xc3\xa9 la concezione e l\'esecuzione dell\'opera appartengono a persone differenti) e giungeva a posizioni che riprendevano in larga parte le teorie ottocentesche del restauro stilistico e storico. Opponendosi ai principi di riconoscibilit\xc3\xa0 dell\'intervento e di semplificazione delle integrazioni, proponeva il tradizionale rifacimento a l\'identique delle parti mancanti o alterate, intendendo cos\xc3\xac annullare il passaggio del monumento nella storia._NEWLINE_Ma il dato pi\xc3\xb9 innovante \xc3\xa8 costituito dalla proposta della "conservazione programmata" proposta dall\'ICR nel biennio 1974-75 con il "Piano pilota per la conservazione programmata dei beni culturali in Umbria", redatto con la direzione di Giovanni Urbani (terzo direttore dell\'ICR dopo Cesare Brandi e Pasquale Rotondi).\n_START_SECTION_\nLa donna nel restauro\n_START_PARAGRAPH_\nSolo con l\xe2\x80\x99istituzione dell\xe2\x80\x99 \xe2\x80\x98Istituto Centrale per il restauro\xe2\x80\x99, costituito nel 1939 da Cesare Brandi, anche le donne iniziarono ad approcciarsi a questo mondo. Le prime diplomate donne furono Nerina Neri, Laura Sbordini e Anna Maria Sorace. Tutte erano allieve di grandi maestri tra cui Giovanni Urbani, Paolo Mora, Francesco Cutillo. _NEWLINE_Il 1964 fu il primo anno in cui il numero delle donne allieve della scuola super\xc3\xb2 quello degli uomini e alcune, tra cui Laura Mora, Nerina Angelini, Anna Maria Colaucci e Paola Fiorentino, facevano parte del corpo insegnante. Oggi non solo in Italia, si sono affermate molte personalit\xc3\xa0 femminili tra cui Laura Mora (ha ricevuto la legione d\xe2\x80\x99onore) e Alma Maria Tantillo (a capo dell\xe2\x80\x99ICR).'