b'\n_START_ARTICLE_\nLa fille mal gard\xc3\xa9e\n_START_PARAGRAPH_\nLa Fille mal gard\xc3\xa9e, in italiano talvolta La fanciulla mal custodita, \xc3\xa8 il balletto pi\xc3\xb9 antico ancora in repertorio nelle compagnie di danza in tutto il mondo grazie all\'attraente semplicit\xc3\xa0 e all\'ingenua familiarit\xc3\xa0 dell\'azione._NEWLINE_In tutta la sua lunga storia, il balletto \xc3\xa8 stato rimaneggiato molte volte. Otto cambi di titolo e non meno di cinque differenti partiture musicali, due delle quali adattamenti di vecchie musiche. Oggi ne esistono due versioni: quella russa (e in generale dell\'Europa dell\'est) coreografata da Marius Petipa e Lev Ivanov nel 1885 e rivisitata da Alexander Gorsky nel 1903 su musica di Peter Ludwig Hertel creata per l\'allestimento di Paolo Taglioni fatto a Berlino nel 1864 e quella inglese coreografata nel 1960 da Sir Frederick Ashton su musica di Ferdinand H\xc3\xa9rold adattata da John Lanchbery.\n_START_SECTION_\nLa nascita de La Fille mal gard\xc3\xa9e\n_START_PARAGRAPH_\nLa Fille mal gard\xc3\xa9e fu creata da Jean Dauberval, uno dei pi\xc3\xb9 grandi coreografi del suo tempo, allievo di Noverre e futuro insegnante di Charles Didelot. La leggenda vuole che Dauberval trovasse ispirazione un giorno a Bordeaux osservando le vetrine di un negozio di stampe. L\xc3\xac vide un\'incisione del dipinto di Pierre Antoine Baudouin dal titolo La Reprimande. Une jeune fille querell\xc3\xa9e par sa m\xc3\xa8re, nel quale una fanciulla in lacrime con i vestiti in disordine viene sgridata dalla madre in un granaio, mentre il suo spasimante, sullo sfondo, si arrampica su una scala per scappare nel solaio. Presumibilmente questo particolare dipinto divert\xc3\xac il Ma\xc3\xaetre de Ballet al punto di indurlo a scrivere immediatamente uno scenario adatto per un balletto. Cos\xc3\xac nacque La Fille mal gard\xc3\xa9e._NEWLINE_Il balletto fu presentato per la prima volta al Grand Th\xc3\xa9\xc3\xa2tre di Bordeaux (Francia) il 1\xc2\xba luglio 1789. La moglie di Dauberval, la ballerina M.me Th\xc3\xa9odore (moglie di Dauberval) danz\xc3\xb2 la parte di Lison (Lise nelle versioni moderne), il danzatore Eug\xc3\xa8ne Hus fu Colin (Colas nelle versioni moderne), e Fran\xc3\xa7ois Le Riche interpret\xc3\xb2 la vedova Ragotte (nota come Madame Simone nelle versioni moderne). Il titolo originale, ispirato anch\'esso al dipinto di Baudouin, era Le Ballet de la paille ou Il n\'est qu\'un pas du mal au bien. Il lavoro ebbe un notevole successo di pubblico e fu il balletto pi\xc3\xb9 popolare e duraturo di Dauberval.\n_START_SECTION_\nLa musica\n_START_PARAGRAPH_\nAlla fine del diciottesimo secolo, le partiture dei balletti erano spesso pastiche di melodie popolari derivanti da danze ben note, canzoni e opere. Queste partiture spesso erano arrangiate e adattate dal direttore d\'orchestra del teatro o dal primo violinista, il quale a volte era anche un conduttore d\'orchestra (allora non vi era la separazione tra i due ruoli)._NEWLINE_La partitura originale del balletto era un insieme di 55 melodie francesi ed \xc3\xa8 arrivata fino ai giorni nostri nella forma di quindici parti orchestrali conservate nella biblioteca municipale di Bordeaux. Il manoscritto non reca il nome di un compositore (o meglio di un arrangiatore) e nessun contemporaneo nei resoconti della produzione originale di La Fille mal gard\xc3\xa9e menziona un compositore. \xc3\x88 possibile che Dauberval stesso abbia arrangiato la partitura dal momento che era un valente violinista. Oppure potrebbe essere il lavoro di uno dei musicisti impiegati nel teatro a quei tempi. Un probabile candidato potrebbe essere stato Franz Beck, che al periodo era Maestro di musica in carica al teatro di Bordeaux. Un\'altra possibilit\xc3\xa0 riguarda il violinista dell\'orchestra del teatro, noto oggi solo con il nome di Lempereur, che aveva a quel tempo composto la musica per Mareie Milet ou l\'H\xc3\xa9ro\xc3\xafne villageoise, rappresentata per la prima volta nel marzo del 1789.\n_START_SECTION_\nRiprese dell\'allestimento originale di Dauberval\n_START_PARAGRAPH_\nDue anni dopo la prima rappresentazione del balletto, Dauberval and\xc3\xb2 a Londra per montare il lavoro per il balletto del King\'s Pantheon Theatre. Per l\'occasione, Dauberval cambi\xc3\xb2 il titolo originale in quello che conosciamo oggi (La Fille mal gard\xc3\xa9e). Per la prima rappresentazione (30 aprile 1791) M.me Th\xc3\xa9odore ripresent\xc3\xb2 il ruolo di Lise, mentre l\'allievo di Dauberval, Charles Didelot, danz\xc3\xb2 Colas._NEWLINE_I musicisti dell\'orchestra del Teatro Pantheon detestavano la partitura del 1789. Quando Ivor Guest e John Lanchbery scoprirono le parti orchestrali originali nel 1959, le trovarono coperte di commenti che andavano dalle battute di spirito ai sarcasmi feroci._NEWLINE_Il titolo del balletto, riportato su tutte le pagine, era stato barrato dal direttore della prima rappresentazione a Londra e sostituito con il gioco di parole "Filly-Me-Gardy" (filly in inglese vuol dire puledra o ragazza vivace)._NEWLINE_Eug\xc3\xa8ne Hus, creatore del ruolo di Colas, allest\xc3\xac La Fille mal gard\xc3\xa9e di Dauberval per il Th\xc3\xa9\xc3\xa2tre de la Porte Saint-Martin di Parigi nel 1803. Prima di questa produzione, Hus utilizz\xc3\xb2 il libretto del balletto nel 1796 per un\'op\xc3\xa9ra-comique intitolata Lise et Colin, coreografata su musica di Pierre Gaveux.\n_START_SECTION_\nLa nuova versione di Jean Pierre Aumer sulla musica di H\xc3\xa9rold\n_START_PARAGRAPH_\nIl coreografo Jean Pierre Aumer, un allievo di Dauberval, continu\xc3\xb2 a rivedere la versione di Hus del 1803 per tutta la sua carriera di ma\xc3\xaetre de ballet all\'Op\xc3\xa9ra. And\xc3\xb2 a Vienna nel 1809 per montare il lavoro per il balletto del Burgtheater. Il 17 novembre 1828, Aumer present\xc3\xb2 una versione completamente nuova de La Fille mal gard\xc3\xa9e all\'Acad\xc3\xa9mie Royale de Musique di Parigi, allestita per la ballerina Maria Taglioni nella parte di Lise. Per questa produzione, Ferdinand H\xc3\xa9rold cre\xc3\xb2 un adattamento della partitura originale del 1789 e prese anche in prestito molti temi dalle opere di compositori quali Gioachino Rossini, Jean Paul Egide Martini e Gaetano Donizetti.\n_START_SECTION_\nIl pas de deux di Fanny Elssler\n_START_PARAGRAPH_\nNel 1837, la ballerina austriaca Fanny Elssler fece il suo debutto all\'Op\xc3\xa9ra di Parigi nella versione di Aumer del1828 della La Fille Mal Gard\xc3\xa9e._NEWLINE_Come era uso nel tempo, le ballerine spesso commissionavano nuove variazioni e nuovi pas da inserire in balletti gi\xc3\xa0 esistenti per le loro performance e cos\xc3\xac fece la Elssler._NEWLINE_Consultando l\'archivio della biblioteca dell\'Op\xc3\xa9ra di Parigi, la ballerina selezion\xc3\xb2 i temi per la sua variazione prendendoli dall\'opera di Donizetti L\'Elisir d\'amore e uno dei copisti della biblioteca, Aim\xc3\xa9-Ambroise-Simon Leborne, riun\xc3\xac e orchestr\xc3\xb2 la musica.\n_START_SECTION_\nLa nuova versione di Paolo Taglioni sulla musica di Hertel\n_START_PARAGRAPH_\nIl coreografo italiano Paolo Taglioni, fratello della leggendaria Maria, fu ingaggiato come ma\xc3\xaetre de ballet alla Staatsoper di Berlino negli anni. Il 7 novembre 1864 Taglioni present\xc3\xb2 il suo allestimento completamente nuovo de La Fille mal gard\xc3\xa9e. Per questa produzione, Taglioni commission\xc3\xb2 la musica al compositore del Balletto di Corte dell\'Opera, Peter Ludwig Hertel. L\'allestimento ebbe un buon successo e rest\xc3\xb2 nel repertorio del balletto di Berlino per molti anni._NEWLINE_Nel maggio del 1876, la grande ballerina italiana Virginia Zucchi debutt\xc3\xb2 nel balletto di Taglioni. Trionf\xc3\xb2 nel ruolo di Lise, dando nuova linfa al lavoro con la sua espressivit\xc3\xa0.\n_START_SECTION_\nLa Fille mal gard\xc3\xa9e in Russia\n_START_PARAGRAPH_\nLa Fille mal gard\xc3\xa9e fu allestita in Russia nel 1800 da Giuseppe Solomoni per il Balletto del Teatro Imperiale del Bol\'\xc5\xa1oj di Mosca (noto oggi con il nome di Teatro Bol\'\xc5\xa1oj). Questa produzione venne rivisitata otto anni pi\xc3\xb9 tardi dal successore di Solomoni al Bol\'\xc5\xa1oj, Jean Lamiral._NEWLINE_Didelot, l\'allievo di Dauberval, divent\xc3\xb2 ma\xc3\xaetre de ballet del Teatro Imperiale di San Pietroburgo nei primi anni del diciannovesimo secolo e nel 1818 mont\xc3\xb2 la prima produzione de La Fille mal gard\xc3\xa9e per la compagnia modificandone il titolo in La Pr\xc3\xa9caution inutile ou Lise et Colin (La Precauzione inutile o Lise e Colin). Entrambi gli allestimenti partivano da quello originale di Dauberval e usavano il pastiche originale delle musiche._NEWLINE_Un allestimento della versione di Aumer del 1828 con la musica di H\xc3\xa9rold venne messa in scena in Russia per il Teatro Imperiale del Bol\'\xc5\xa1oj nel 1845 da Irakly Nikitin. Il grande coreografo Jules Perrot, ma\xc3\xaetre del Balletto Imperiale dal 1850 al 1859, mise in scena la sua versione della produzione di Aumer nel 1854 e per questa produzione aggiunse nuova musica composta da Cesare Pugni. L\'ultima rappresentazione della versione di Perrot venne data nel 1880 come performance di presentazione del Primo Giovane Danzatore del Balletto Imperiale Pavel Gerdt.\n_START_SECTION_\nL\'allestimento di Marius Petipa e Lev Ivanov\n_START_PARAGRAPH_\nLa ballerina Virginia Zucchi fece una tourn\xc3\xa9e a San Pietroburgo nel 1885, esibendosi con successo in molti teatri della capitale imperiale. In agosto di quell\'anno la Zucchi fu invitata dallo zar Alessandro III in persona a ballare per il Balletto Imperiale. Per far debuttare la Zucchi con il grande coreografo Marius Petipa e il suo assistente Lev Ivanov, si decise di riprendere la versione di Paolo Taglioni del 1864 de La Fille mal gard\xc3\xa9e con la musica di Hertel. La Zucchi stessa avrebbe contribuito alla messa in scena di alcune danze originali di Taglioni. Il balletto debutt\xc3\xb2 il 16 dicembre (28 dicembre per il calendario gregoriano) del 1885, col titolo La Pr\xc3\xa9caution inutile (cos\xc3\xac \xc3\xa8 noto tuttora in Russia). Per l\'occasione L\xc3\xa9on Minkus compose appositamente alcune musiche addizionali per le variazioni della grande ballerina._NEWLINE_L\'esibizione della Zucchi nella parte di Lise divent\xc3\xb2 leggendaria in Russia, dove aveva l\'appellativo di "divina Virginia". Si narra che, durante la scena nota con il titolo Quando mi sposer\xc3\xb2, l\'interpretazione affascinante ed emozionante della Zucchi fu cos\xc3\xac impressionante che fece piangere molte persone del pubblico. La ballerina fu molto osannata per il celebre Pas de Ruban, nel quale Lise e Colas danzano usando dei nastri, con Colas che finge di essere un cavallo e Lise che corre con lui._NEWLINE_Quando la Zucchi lasci\xc3\xb2 il Teatro Imperiale Bol\'\xc5\xa1oj Kamennyj (il principale teatro del Balletto Imperiale fino al 1886), Lev Ivanov mise in scena una versione ridotta de La Fille mal gard\xc3\xa9e per l\'esibizione a Krasnoe Selo nell\'estate del 1888, con Alexandra Vinogradova nel ruolo di Lise. La Vinogradova danz\xc3\xb2 il ruolo anche in ottobre dello stesso anno al Teatro Mariinskij (il teatro principale del Balletto Imperiale dopo il 1886). Questa fu l\'ultima esibizione del balletto fino al 1894, anno in cui Ivanov lo allest\xc3\xac per Hedwige Hantenb\xc3\xbcrg, una ballerina tedesca in visita. Da quel momento il balletto trov\xc3\xb2 un suo posto nel repertorio del Balletto Imperiale._NEWLINE_La Fille mal gard\xc3\xa9e si dimostr\xc3\xb2 un buon mezzo per dispiegare le capacit\xc3\xa0 tecniche e interpretative delle grandi ballerine del palcoscenico imperiale quali: Olga Preobrajenskaya, Anna Pavlova, Tamara Karsavina, e la prima ballerina russa nominata Prima ballerina assoluta Mathilde Kschessinskaya, che per un certo periodo di tempo non permise a nessun\'altra ballerina di danzare il ruolo di Lise (lo stesso fece per La Figlia del Faraone di Petipa e La Esmeralda)._NEWLINE_Una caratteristica della produzione di Ivanov fu l\'uso di galline vere sul palco. Una sera, mentre la Preobrajenskaya danzava Lise, la sua rivale, la Kschessisnkaya, lasci\xc3\xb2 uscire tutte le galline durante la sua variazione e molte di esse caddero nella buca dell\'orchestra. La Preobrajenska continu\xc3\xb2 a danzare come se niente fosse._NEWLINE_Come molte delle partiture usate dal Balletto Imperiale, all\'inizio del ventesimo secolo la musica di Hertel aveva subito dei cambiamenti e delle aggiunte da molti diversi compositori quali: Cesare Pugni, L\xc3\xa9on Minkus, L\xc3\xa9o Delibes, Riccardo Drigo e Anton Rubinstein._NEWLINE_Le avversit\xc3\xa0 che colpirono il balletto russo dopo la rivoluzione d\'ottobre del 1917, determinarono la fine delle rappresentazioni di molti balletti del repertorio con la conseguente perdita definitiva delle coreografie. L\'ultima rappresentazione de La Fille mal gard\xc3\xa9e venne fatta il 1\xc2\xba ottobre 1917 (calendario gregoriano), solo un mese prima la Rivoluzione, con Elsa Vill nel ruolo di Lise.\n_START_SECTION_\nLa Fille mal gard\xc3\xa9e nel ventesimo secolo\n_START_PARAGRAPH_\nIl 7 dicembre 1903, fu presentata al Teatro Bolshoi di Mosca un\'importante ripresa de La Fille mal gard\xc3\xa9e. Montata da Alexander Gorsky, ex-danzatore del Balletto Imperiale, era essenzialmente una revisione della produzione precedente. Gorsky aggiunse nuove danze al balletto prese da altri balletti, soprattutto nuove variazioni per Lise nel Pas de Deux del secondo atto su musica di Drigo dal balletto di Petipa del 1900 I Milioni di Arlecchino. Questa versione del Pas de Deux \xc3\xa8 quella rappresentata anche oggi (\xc3\xa8 un cavallo di battaglia per concorsi e gala) ed \xc3\xa8 la base per quasi tutte le produzioni russe e in molte altre parti d\'Europa._NEWLINE_La compagnia della ballerina Anna Pavlova (una delle pi\xc3\xb9 grandi interpreti di Lise) rappresent\xc3\xb2 per la prima volta all\'ovest la versione russa (ridotta) de La Fille mal gard\xc3\xa9e a Londra nel 1912._NEWLINE_Nel 1930 i coreografi Asaf Messerer e Igor Moiseyev montarono, per il balletto del Bolshoi, una nuova versione del balletto, basata sull\'allestimento di Petipa/Ivanov, aggiungendo un nuovo atto (Il matrimonio di Lise e Colas) e un divertissement sulla musica dell Orfeo di Michail Glinka. Questa versione fu in seguito ripresa al Bolshoi con il titolo de I rivali nel 1935, con la musica di Hertel/Glinka orchestrata da Aleksandr Vasil\'evi\xc4\x8d Mosolov. Nessuna delle due produzioni rest\xc3\xb2 a lungo nel repertorio._NEWLINE_Il Bolshoi present\xc3\xb2 un\'altra produzione de La Fille mal gard\xc3\xa9e nel 1937, completamente nuova allestita dal coreografo Leonid Lavrovsky. Per questa produzione Lavrovsky commission\xc3\xb2 al compositore Pavel Feldt una nuova partitura basata sulla musica tradizionale di Hertel, mantenendo tutte le interpolazioni acquisite alla fine del Diciannovesimo secolo. Dopo un moderato successo, anche questa versione spar\xc3\xac dal repertorio del Bolshoi._NEWLINE_Per molti anni il Balletto Kirov/Mariinskij (ex Balletto Imperiale) di San Pietroburgo non ebbe in repertorio La Fille mal gard\xc3\xa9e. A volte veniva danzata dagli studenti dell\'Accademia Vaganova con i laureandi dell\'anno nelle parti soliste. Nel 1994 il direttore della compagnia Oleg Vinogradov mont\xc3\xb2 un nuovo allestimento basandosi essenzialmente sulla versione tradizionale di Petipa/Ivanov/Gorsky. Nei ruoli principali si alternarono con incredibile successo Margarita Kullik, Irina Badaeva, Vladimir Kim, Fethon Miozzi. All\'uscita di Vinogradov dalla compagnia, la sua versione non venne pi\xc3\xb9 danzata. Nel 2002 il Bolshoi mise in scena la versione di Sir Frederick Ashton. Il Mariinskij attualmente non ha questo balletto in repertorio.\n_START_SECTION_\nLa Fille Mal Gard\xc3\xa9e in occidente\n_START_PARAGRAPH_\nBronislava Nijinska, sorella del leggendario Vaslav Nijinsky, mont\xc3\xb2 la prima versione de La Fille mal gard\xc3\xa9e negli Stati Uniti per l\'American Ballet Theatre (allora noto con il nome di Ballet Theatre) nel 1940. La versione della Nijinska fu ripresa nel 1941 con il titolo di The Wayward Daughter (La figlia ribelle) e nel 1942 con il titolo di \'Naughty Lisette (Lisette disubbidiente). La produzione del 1942 fu rivisitata da Dmitri Romonov nel 1949, e rimase nel repertorio della compagnia per molti anni. Romonov mise in scena una nuova versione del balletto per la compagnia nel 1972, con la grande ballerina Natalia Makarova nella parte di Lise._NEWLINE_Nel 1942 il Ballet Russe de Monte Carlo present\xc3\xb2 la prima produzione di La Fille mal gard\xc3\xa9e allestita da Alexandra Balachova, ballerina del Balletto Imperiale, in una versione in gran parte basata sul quella di Petipa/Ivanov._NEWLINE_Molti dei danzatori che lavorarono con il Ballet Russe de Monte Carlo ebbero carriere di successo all\'estero come coreografi, insegnanti e ma\xc3\xaetre de ballet. Questi danzatori usarono la versione della Balachova come base per molti revival nel mondo. La grande ballerina cubana Alicia Alonso danz\xc3\xb2 questa versione de La Fille mal gard\xc3\xa9e negli anni quaranta e cinquanta del secolo scorso e allest\xc3\xac la propria versione per il Balletto cubano nel 1964._NEWLINE_Nel 1972 Claude Bessy coreograf\xc3\xb2 La Fille mal gard\xc3\xa9e per la Scuola di ballo dell\'Op\xc3\xa9ra di Parigi, con scenario e costumi di Dimitri Romanoff. Per questa produzione Bessy scelse di utilizzare la musica di Hertel del 1864 orchestrata dal direttore dell\'Op\xc3\xa9ra Jean-Michel Damase, mantenendo solo poche delle aggiunte fatte nel corso degli anni, soprattutto quelle di Minkus e Pugni. Bessy tenne anche alcune delle coreografie tradizionali tramandate dalla produzione Petipa/Ivanov attraverso la produzione di Gorsky. Questa versione \xc3\xa8 stata rappresentata con successo fino al 1993 e poi tolta dal repertorio per venire reintrodotta nel 2002.\n_START_SECTION_\nLa nuova versione di Sir Frederick Ashton per il Royal Ballet\n_START_PARAGRAPH_\nNel 1959, il coreografo Sir Frederick Ashton decise di creare una versione completamente nuova de La Fille mal gard\xc3\xa9e per il Royal Ballet. Questa produzione debutt\xc3\xb2 il 14 settembre 1960 con Nadia Nerina nella parte di Lise e David Blair nella parte di Colas. la versione di Ashton ebbe un enorme successo e fu ritenuta all\'unanimit\xc3\xa0 la versione definitiva de La Fille mal gard\xc3\xa9e. Fin dall\'inizio la versione di Ashton \xc3\xa8 diventata un classico nel repertorio del balletto._NEWLINE_Originalmente Sir Frederick Ashton voleva usare la musica di Ludwig Hertel ma dopo un attento esame della musica, decise che era troppo pesante e banale per la nuova produzione. Dietro suggerimento dello storico del balletto e musicologo Ivor Guest, Ashton studi\xc3\xb2 la partitura di Ferdinand H\xc3\xa9rold del 1828 e trov\xc3\xb2 quella musica leggera, semplice pi\xc3\xb9 adatta per quello che aveva in mente._NEWLINE_Ashton ingaggi\xc3\xb2 il compositore e direttore d\'orchestra della Royal Opera House, John Lanchbery, per adattare e orchestrare la partitura di H\xc3\xa9rold. Dopo essere rimasti frustrati dalla natura semplicistica e indefinita della partitura originale, i due decisero che la musica di H\xc3\xa9rold sarebbe andata bene come base per una partitura totalmente nuova per la quale Lanchbery compose alcuni nuovi brani. I due andarono anche oltre, incorporando elementi del pastiche musicale della prima rappresentazione del 1789 e un pezzo della musica di Hertel._NEWLINE_Ashton fu contrariato dal fatto che la musica di H\xc3\xa9rold non avesse un Grand pas e per un po\' pens\xc3\xb2 di usare il ben noto Pas de deux sulla musica di Hertel. Poi Ivor Guest trov\xc3\xb2 l\'adattamento per violino del Pas de deux che Fanny Elssler aveva arrangiato per la sua rappresentazione del 1837, nascosto all\'Op\xc3\xa9ra. Questo numero \xc3\xa8 noto con il nome di Fanny Elssler Pas de Deux._NEWLINE_Ashton coreograf\xc3\xb2 alcune delle sue danze pi\xc3\xb9 magistrali per la nuova versione del balletto. Riport\xc3\xb2 sulla scena il Pas de ruban per Lise e Colas, nel quale gli amanti eseguono un affascinante pas con intricati passaggi usando un nastro di raso rosa. Ashton port\xc3\xb2 quest\'idea ad un livello completamente nuovo con Fanny Elssler Pas de Deux, inventando uno spettacolare Grand adagio per Lise, Colas, e otto donne con otto nastri. Egli incluse anche la sequenza di mimo originale di Petipa nota con il titolo di When I\'m Married, un passaggio che era eseguito da tutte le grandi ballerine del passato. Chi gli insegn\xc3\xb2 questo passaggio fu Tamara Karsavina, ballerina del Balletto Imperiale e dei Ballets Russes. La Karsavina a sua volta l\'aveva imparata dal suo maestro, Pavel Gerdt, uno dei pi\xc3\xb9 grandi solisti maschi del Balletto Imperiale che fece da partner a tutte le "Lise" della fine dell\'Ottocento e l\'inizio del Novecento, inclusa Virginia Zucchi._NEWLINE_Per dare ispirazione a Lanchbery per la Clog Dance, Ashton port\xc3\xb2 il compositore ad una performance di danzatori con gli zoccoli del Lancashire. La danza nel balletto \xc3\xa8 eseguita dalla Vedova Simone, la mamma di Lise. Lanchbery decise di usare il tema (o leitmotiv) prendendolo dalla partitura di Hertel (questa \xc3\xa8 l\'unica musica di Hertel usata nel balletto). Ashton cre\xc3\xb2 uno spiritoso numero per Simone e quattro ballerine, in cui si danza sulle punte dei piedi con gli zoccoli!_NEWLINE_La versione di Ashton de La Fille mal gard\xc3\xa9e continu\xc3\xb2 ad essere allestita da molte compagnie in tutto il mondo e oggi \xc3\xa8 forse la versione pi\xc3\xb9 famosa del balletto.\n_START_SECTION_\nTrama\n_START_PARAGRAPH_\nLise e Colas sono innamorati e vogliono sposarsi. Ma Maman Simone vuole che Lisa sposi lo stupidotto, ma estremamente ricco, Alain e ha gi\xc3\xa0 disposto per il contratto matrimoniale con il padre di Alain, Thomas._NEWLINE_Nel periodo del raccolto, Simone e Lise vengono invitate per un picnic da Thomas e Alain. I contadini si uniscono in una danza dei nastri attorno ad un palo ornato di nastri (una danza tipica del periodo del raccolto) e le donne ballano la danza degli zoccoli. Arriva un temporale e tutti cercano riparo._NEWLINE_La vedova Simone e Lise tornano a casa. I contadini portano il raccolto e la vedova lascia la casa dopo averla chiusa per impedire a Lise di incontrarsi con Colas. Lise pensa a Colas e mima il fatto di essere madre di molti bambini. Colas, che era nascosto dietro ad un covone, un po\' imbarazzato, esce allo scoperto. All\'arrivo di Maman Simone, Lise nasconde Colas nella sua stanza. Quando Simone entra in casa, ordina a Lise di andare nella sua stanza a prendere l\'abito da sposa comprato per l\'imminente matrimonio con Alain. Lise cerca di restare dove \xc3\xa8 ma Simone la spinge nella stanza e chiude la porta a chiave._NEWLINE_Thomas arriva con un notaio e il figlio e arrivano anche i contadini, amici di Lise e Colas, Maman Simone apre la porta della stanza e Lise appare vestita da sposa con Colas al fianco. Thomas e Alain si offendono e Thomas, infuriato, strappa il contratto matrimoniale. Lui, il figlio e il notaio se ne vanno indignati. Lise e Colas chiedono perdono a Simone. L\'amore conquista tutti e tutti fanno festa a Lise e Colas.'