b'\n_START_ARTICLE_\nSerenata "Gran Partita"\n_START_SECTION_\nL\'opera\n_START_PARAGRAPH_\nQuesta composizione si discosta dal tono galante, prevede ben tredici strumenti (dodici a fiato ed il contrabbasso) ed \xc3\xa8 la pi\xc3\xb9 ampia e complessa delle opere composte da Mozart nell\'ambito di questo tipo di composizioni. La presenza del contrabbasso ha lo scopo di rendere piena e corposa la linea del basso ed \xc3\xa8 quindi errato riferirsi all\'opera come serenata per tredici strumenti a fiato. La partitura originale non prevedeva infatti la sostituzione del contrabbasso con il controfagotto. Anche la denominazione di Gran partita, presente nel manoscritto, non sembra sia stata voluta da Mozart. La datazione certa della scrittura dell\'opera riveste una importanza maggiore in quanto permetterebbe di sistemare alcuni particolari della biografia dello stesso Mozart nonch\xc3\xa9 potrebbe meglio farci comprendere la sua evoluzione artistica. La data presente nell\'autografo, il 1780, non gli \xc3\xa8 attribuibile, quindi non \xc3\xa8 sicura; le fonti certe di una sua esecuzione sono posteriori di ben quattro anni e ci portano a Vienna nel 1784 quando fu eseguita dalla Harmonie della corte imperiale. La versione di Georg Nikolaus von Nissen, pi\xc3\xb9 romantica, vede la serenata quale dono di Mozart a Costanze in occasione del suo matrimonio. In ogni caso ci troviamo di fronte ad un\'opera preziosa di grande complessit\xc3\xa0 che travalica il genere nella quale essa rientra. Le serenate erano per lo pi\xc3\xb9 eseguite all\'aperto in momenti in cui il grado di attenzione era limitato e i compositori tendevano quindi a dare spazio a melodie facili, e l\'orchestrazione che ne scaturiva ne era la logica conseguenza.\n_START_SECTION_\nMovimenti\n_START_PARAGRAPH_\nL\'impianto \xc3\xa8 quello classico della serenata. Un primo movimento, un largo, apre un\'ampia introduzione lenta, quasi sinfonica, che verr\xc3\xa0 utilizzata poche altre volte dal musicista. L\'allegro molto che segue \xc3\xa8 costituito da un solo tema che si sviluppa nella capacit\xc3\xa0 di dialogo tra i vari strumenti. In seguito abbiamo due minuetti con trii che evocano melodie popolari. Tra i due minuetti \xc3\xa8 racchiuso il celebre adagio, che rappresenta il punto pi\xc3\xb9 alto della composizione sia per la ricercatezza del suono sia per la novit\xc3\xa0 strutturale: una sola coppia di corni sostiene e accompagna ora l\'oboe, ora il clarinetto e ora il fagotto. Una romanza anticipa il tema con variazioni in cui il compositore aggrega di volta in volta diversi timbri strumentali. Il finale, un molto allegro \xc3\xa8 un brano di grande colore, quasi una marcia, dove viene fuori lo spirito gioviale del compositore trattenuto da un uso misurato del volume degli strumenti. Ma la vastit\xc3\xa0 dell\'organico e il grado di assimilazione dei vari strumenti permettono al compositore di farli dialogare, di confrapporli, di compenetrarli in un modo mai prima raggiunto.'