b'\n_START_ARTICLE_\nEnzo Rossi\n_START_PARAGRAPH_\nEnzo Rossi (Perugia, 1915 \xe2\x80\x93 Roma, 1998) \xc3\xa8 stato un pittore italiano._NEWLINE_\xc3\x88 stato anche scenografo e autore di scritti sull\'arte sacra.\n_START_SECTION_\nBiografia\n_START_PARAGRAPH_\nNel 1926, Rossi si \xc3\xa8 iscritto al corso di decorazione presso l\xe2\x80\x99Istituto d\xe2\x80\x99Arte di Perugia, dove \xc3\xa8 iniziato un legame fraterno con lo scultore Leoncillo Leonardi, e quindi l\xe2\x80\x99Accademia di Belle Arti, dove ha anche insegnato a pi\xc3\xb9 riprese (tra l\xe2\x80\x99altro Scenografia dal 1959 al \xe2\x80\x9971). Nel 1940 ha sposato la pittrice Tina Fiori, arrivata a Perugia da Genova per seguire le lezioni, all\xe2\x80\x99Accademia, del pittore futurista Gherardo Dottori. Hanno avuto due figli. Durante la Seconda Guerra Mondiale hanno partecipato alla \xe2\x80\x9cResistenza umbra\xe2\x80\x9d. Nel \xe2\x80\x9946 l\xe2\x80\x99artista si \xc3\xa8 trasferito in un\xe2\x80\x99ampia abitazione\xe2\x80\x93studio, situata negli ambienti dell\xe2\x80\x99ospedale quattrocentesco di via Oberdan 50, che divenne un luogo di incontro e confronto tra artisti ed intellettuali sia perugini che di passaggio._NEWLINE_Sollecitato da Leoncillo, dal 1948 ha vissuto a Roma dove, fino al 1954, a Villa Massimo, gi\xc3\xa0 sede dell\xe2\x80\x99Accademia tedesca, requisita dopo la guerra e in seguito restituita alla Germania. Nel 1966 Rossi ha creato l\xe2\x80\x99Istituto statale per la decorazione e l\xe2\x80\x99arredo della Chiesa, in via del Frantoio nel quartiere del Tiburtino Terzo, dove si sono formati professionisti ed artisti di prestigio come \xe2\x80\x93ad esempio- lo scultore Nunzio e hanno insegnato, tra gli altri Giuseppe Uncini e Carlo Lorenzetti. Scuola oggi dedicata al suo fondatore;._NEWLINE_Nello stesso anno 1966, ha perduto il figlio Paolo Rossi, vittima delle aggressioni fasciste nell\'Universit\xc3\xa0 degli Studi di Roma "La Sapienza"._NEWLINE_Nel 1994 una grave maculopatia gli ha impedito di dipingere ma non di seguitare a scrivere sull\'arte.\n_START_SECTION_\nFormazione\n_START_PARAGRAPH_\nDue sono stati i momenti centrali per la formazione artistica del pittore. Il primo, in ordine cronologico, \xc3\xa8 legato ad una esperienza di lavoro come disegnatore al microscopio per l\xe2\x80\x99Istituto di Anatomia e Istologia Patologiche della Facolt\xc3\xa0 di Medicina dell\xe2\x80\x99Universit\xc3\xa0 di Perugia. Rossi doveva eseguire tavole a colori di frammenti di tessuti malati, destinate alla documentazione scientifica e all\xe2\x80\x99attivit\xc3\xa0 didattica. L\xe2\x80\x99artista ha sempre considerato quell\xe2\x80\x99esperienza un processo iniziatico che lo ha portato ad indagare la struttura di ogni elemento inserito in un contesto. L\xe2\x80\x99altro episodio fondante attiene ad una sfera pi\xc3\xb9 squisitamente pittorica: la rivelazione, attraverso le pagine di un piccolo libro di Gino Severini, uscito nel 1936, Ragionamenti sulle arti figurative, delle grandi questioni su cui era impegnata la coeva cultura figurativa francese. )  Rossi volle conoscere Severini appena tornato da Parigi, e dall\xe2\x80\x99incontro nacque una sincera amicizia e un periodo di proficui scambi intellettuali. L\xe2\x80\x99artista moderno, in un modo tutto suo ma equivalente a quello dello scienziato, guarda e conosce il mondo direttamente nel suo insieme e scopre una bellezza che \xc3\xa8 connaturata ad ogni elemento nella sua relazione con la vita che lo circonda.\n_START_SECTION_\nAttivit\xc3\xa0 artistica\n_START_PARAGRAPH_\nL\'artista ha lavorato moltissimo per tutta la vita; opere dell\xe2\x80\x99artista sono conservate in collezioni private, in edifici civili e religiosi (soprattutto affreschi, mosaici e sculture) e presso gli eredi. Risale al 1948 la prima mostra personale a Perugia presso la \xe2\x80\x9cGalleria Nuova\xe2\x80\x9d, lo stesso anno in cui, su pressione degli amici Franco Rodano e Leoncillo, decise di trasferirsi a Roma. Trov\xc3\xb2 ospitalit\xc3\xa0 a Villa Massimo, gi\xc3\xa0 Accademia Tedesca, requisita dopo la guerra e assegnata, per i suoi vasti studi-abitazioni, ad una serie di artisti residenti a Roma, da Guttuso a Mazzacurati a Greco allo stesso Leoncillo presso cui Rossi visse nei primi due anni. Luogo privilegiato di incontro per la vita culturale romana del dopoguerra, Villa Massimo era frequentata da Lionello Venturi, Giulio Carlo Argan, Palma Bucarelli, Corrado Maltese, Venturoli, Nello Ponente, Trombadori, Enrico Crispolti il giovanissimo Bruno Toscano, parente di Leoncillo e tanti altri ancora. Protagonisti tutti di appassionati scontri culturali a favore o contro il realismo, l\xe2\x80\x99astrattismo, il nascente informale, e in genere i linguaggi dell\xe2\x80\x99avanguardia. Nel \xe2\x80\x9850 Rossi ottenne un proprio studio-abitazione e fece venire da Perugia la moglie pittrice, Tina Fiori con i figli, e a ruota altri artisti umbri, da quello che era allora un suo allievo, Enzo Brunori a Romeo Mancini, a Ugo Rambaldi, alla sorella Vittoria Lippi._NEWLINE_Furono anni di vitale elaborazione teorica per Rossi, che sosteneva con convinzione le ragioni dell\xe2\x80\x99esperienza c\xc3\xa9zanniana e del cubismo incardinate nell\xe2\x80\x99osservazione dello spazio come corpo vivente del mondo. Anche in quel numero esiguo di opere che nella essenzialit\xc3\xa0 formale sfiorano l\xe2\x80\x99astrattismo, come la serie dei tre dipinti dedicati alla Sedia Cappotto e Cappello del 1949 (\xe2\x80\x98natura morta\xe2\x80\x99 studiata nel corso di sedute congiunte con Enzo Brunori e Leoncillo Leonardi), Rossi non ha mai abbandonato la percezione dello spazio come realt\xc3\xa0 globale. Negli anni Cinquanta altern\xc3\xb2 prove decisamente aniconiche (Alberi di villa Massimo 1952) ad altre in cui gli oggetti riaffiorano prepotentemente tra le rigide scansioni postcubiste (Vasetto con fiori, 1954). Nel 1956 la Galleria Schettini di Milano ospit\xc3\xb2 una personale dell\xe2\x80\x99artista, con trentatr\xc3\xa9 opere che coprivano la sua produzione dal 1943 al 1954._NEWLINE_A partire dall\'Anno Santo del 1950, Rossi aveva, nel frattempo, stretto legami con alcuni architetti che lavoravano per la Chiesa e che da quel momento gli affidarono incarichi di notevole portata: vanno ricordati, tra il 1951 e il 1955, per il santuario del Getsemani a Casale Corte Cerro presso Novara, le grandi pareti vetrate (Annunciazione e Ascensione), il soffitto della cripta in mosaico (Angeli piangenti che vegliano il Cristo), gli affreschi con Teorie di Santi (distrutti dal gelo) lungo la facciata. Nel 1956 il vasto graffito murale con la Via Crucis che occupa l\xe2\x80\x99intera parete interna, a nord, della chiesa dei Piani di Celle Ligure (Savona). Tra il \xe2\x80\x9956 e il \xe2\x80\x9958 lavor\xc3\xb2 in un secondo santuario dedicato al Getsemani, nelle vicinanze di Paestum. Vi realizz\xc3\xb2, nella cripta, un altorilievo in ceramica raffigurante la Madonna del Melograno, San Matteo e San Gregorio VII, e soprattutto la possente cupola ogivale in vetro e cemento che copre l\xe2\x80\x99intero edificio, con scene dell\xe2\x80\x99Assunta, Santi Martiri, Santi Vescovi, ecc. Quindi, nel 1962, la vetrata per la facciata della chiesa di San Giuseppe Artigiano aFoligno (Perugia) e quella per la chiesa del Santissimo Sacramento a Roma._NEWLINE_Parallelamente agli impegni di lavoro per la Chiesa, Rossi ha portato avanti la propria ricerca anche in studio, con paesaggi dalla finestra e con disegni d\xe2\x80\x99interno che, nel 1963, arrivarono a coinvolgerlo in un esercizio quotidiano destinato a verificare la totale partecipazione degli oggetti alla struttura dello spazio circostante. A questo periodo risale una serie di tavole ad inchiostro che ritraggono l\xe2\x80\x99interno dello studio da diversi punti di vista. Negli ultimi anni i suoi quadri (La nascita, 1986; La madre, 1988-89; La Terra, 1993) hanno acquistato una estensione narrativo-simbolica attraverso cui l\xe2\x80\x99artista ha lasciato testimonianza della fede e della speranza nella grandezza della Natura e nel Progresso umano. Temi su cui si \xc3\xa8 interrogato a lungo;;.\n_START_SECTION_\nScenografie e costumi per opere in musica\n_START_PARAGRAPH_\nSansone di Hendel, Sagra Musicale Umbra, Perugia,1948; Folies Berg\xc3\xa9res, di Parodi per il San Carlo di Napoli, 1949; Il Prigioniero di Dalla Piccola per il Teatro Comunale di Firenze, 1950; El Amor Brujo di De Falla per il Teatro dell\xe2\x80\x99 Opera di Roma, 1950; il balletto Laudes Evanegelii, con coreografie di L\xc3\xa9onide Massine e musiche di Valentino Bucchi, chiesa di San Domenico a Perugia, 1952; Edipus Rex di Stravinsky al Teatro Comunale di Firenze, 1955; Norma di Bellini per il Teatro Comunale di Firenze, 1955; Cenerentola di Rossini per la RAI, Milano, 1955; Maestri Cantori di Wagner al Teatro Massimo di Palermo, 1956; Giovanna d\xe2\x80\x99Arco di Ciaikovskij per la Sagra Musicale Umbra, 1956, ed altro ancora.'