b'\n_START_ARTICLE_\nAnonimo veneziano\n_START_SECTION_\nTrama\n_START_PARAGRAPH_\nEnrico \xc3\xa8 un oboista della Fenice di Venezia che non \xc3\xa8 riuscito a diventare un grande direttore d\'orchestra come sperava. Dopo aver appreso di essere ammalato di un tumore incurabile, decide di invitare a Venezia sua moglie, da cui \xc3\xa8 separato da anni e con cui ha avuto un figlio, Giorgio. Lei, Valeria, acconsente nonostante il timore che la richiesta possa rivelarsi un tentativo di riconciliazione o, peggio, un ricatto nei confronti del suo nuovo compagno di vita, un uomo maturo e benestante di Ferrara con cui lei ha costruito una nuova famiglia: in Italia una legge sul divorzio, infatti, non esiste ancora._NEWLINE_Ma all\'arrivo della donna, Enrico rinuncia a rivelarle di essere malato. I due trascorrono la giornata girovagando in una Venezia splendida ma profondamente malinconica e decadente e, alternando furiosi alterchi a teneri momenti, rivivono i bei tempi passati insieme. Lei capisce di amare ancora Enrico e quando questi le confida di essere ammalato e di avere ancora poco da vivere, Valeria gli si concede un\'ultima volta, nella consapevolezza che oramai \xc3\xa8 troppo tardi per tornare indietro e cambiare il corso delle loro vite._NEWLINE_Alla fine del film, quando termina la giornata, i due si congedano consapevoli che non ci saranno altre occasioni per rivedersi. Mentre lei si allontana di corsa e in lacrime dalla chiesa sconsacrata trasformata in studio di registrazione, Enrico dirige con passione un\'orchestra di studenti nel concerto di un "anonimo" autore di origine veneziana che diventa cos\xc3\xac colonna sonora del finale.\n_START_SECTION_\nProduzione\n_START_PARAGRAPH_\nL\'idea del film fu di Enrico Maria Salerno, che gi\xc3\xa0 nel 1966 chiese allo scrittore Giuseppe Berto di elaborare una sceneggiatura. Berto trov\xc3\xb2 la storia molto congeniale alle proprie corde, ma prefer\xc3\xac scrivere solo i dialoghi, anzi \xe2\x80\x93 come spieg\xc3\xb2 poi \xe2\x80\x93 \xc2\xabun solo unico dialogo tra due personaggi\xc2\xbb, chiedendo di riservarsi i diritti di sfruttamento teatrale._NEWLINE_Giuseppe Berto, per i ruoli dei protagonisti, aveva inizialmente pensato allo stesso Salerno e a un\'attrice come Annie Girardot o Ingrid Thulin. Ma quando Salerno riusc\xc3\xac a trovare un produttore e scelse come interpreti Florinda Bolkan e Tony Musante, lo scrittore ebbe una piccola "crisi". Poi un incontro con la Bolkan e la produttrice serv\xc3\xac a introdurre proficui adattamenti alla figura della protagonista, con soddisfazione dell\'autore._NEWLINE_Alcune scene hanno come scenario l\'originale architettura della Casa dei Tre Oci. La scena del pranzo \xc3\xa8 stata girata nella famosa Locanda Montin, in Dorsoduro 1147. La scena in cui Enrico compra un vestito per Valeria \xc3\xa8 girata all\'interno della Tessitura Luigi Bevilacqua.\n_START_SECTION_\nPubblico\n_START_PARAGRAPH_\nIl film riscosse un enorme favore di pubblico, totalizzando il quarto incasso della stagione, con oltre otto milioni di spettatori: un risultato superiore anche a quello dell\'analoga pellicola hollywoodiana Love Story, che la stagione seguente fu sesta in Italia.\n_START_SECTION_\nCritica\n_START_PARAGRAPH_\nLa critica cinematografica all\'uscita nelle sale non premi\xc3\xb2 il film, ritenendolo commerciale, riconoscendo tuttavia eleganza e stile nell\'opera registica e fotografica. A. Bernardini su Bianco e nero n. 11/12 del 1970 cos\xc3\xac si esprime a riguardo: \xc2\xabL\'eleganza fotografica e il mestiere di una regia gi\xc3\xa0 smaliziata non bastano a dare consistenza artistica e tematica ad un film che si situa per\xc3\xb2 con dignit\xc3\xa0 nell\'ambito della produzione commerciale pi\xc3\xb9 qualificata.\xc2\xbb _NEWLINE_Similmente Segnalazioni cinematografiche vol. 70 del 1971, sostiene che: \xc2\xabIl tema della morte, trattato nel lavoro sul piano prettamente naturalistico, non ottiene un adeguato contrappunto al tema dell\'amore. Drammatico come schema narrativo il film evita le secche del melodramma grazie ad alcune intelligenti intuizioni. Alcuni cedimenti di ritmo, degli indugi nelle rievocazioni o anche banalit\xc3\xa0 sono i limiti di questa opera che raggiunge, tuttavia, un livello di assoluta dignit\xc3\xa0.\xc2\xbb_NEWLINE_Gian Luigi Rondi definisce il film \xc2\xabuna meditazione sulla morte e sulla vita: difficili entrambe, dure, dolorose. Con lo sfondo di una citt\xc3\xa0, Venezia, che, se non \xc3\xa8 morta, sembra morente e pu\xc3\xb2 benissimo venire assunta a simbolo di una simile meditazione\xc2\xbb. _NEWLINE_\xc2\xabFu il primo film diretto da Enrico Maria Salerno\xc2\xbb, scrive Pino Farinotti nel suo Dizionario di tutti i film, \xc2\xabe fu uno dei pi\xc3\xb9 grandi successi del cinema italiano di quegli anni\xc2\xbb, attribuendo al film ben quattro stelle su cinque. _NEWLINE_Nel Dizionario dei film, Morando Morandini assegna al film due stelle e mezzo su un massimo di cinque, affermando che il grande successo di pubblico \xc3\xa8 da attribuirsi alle "galeotte" musiche settecentesche, alla colonna sonora originale e alla fotografia._NEWLINE_Molto severo invece Il Mereghetti che assegna una sola stella su un massimo di quattro: definisce il film una \xc2\xabLove Story all\'italiana\xc2\xbb e pur sottolineando lo \xc2\xabstraordinario successo di pubblico\xc2\xbb per questa opera prima, critica l\'utilizzo di \xc2\xabtutti gli ingredienti del film patetico e strappalacrime, compreso un attacco al divorzio che era diventato legge proprio in quel periodo\xc2\xbb. _NEWLINE_Critica simile \xc3\xa8 quella di Gianni Rondolino che nel Catalogo Bolaffi del cinema italiano 1966/76 scrive: \xc2\xabSul tema abusato dell\'amore e della morte, sul quale sono stati scritti tantissimi romanzi e realizzati innumerevoli film, Enrico Maria Salerno, novello regista, ha puntato tutte le sue carte. C\'erano tutti gli elementi perch\xc3\xa9 la cosa riuscisse: due personaggi giovani, belli, Venezia, infine la rivelazione della morte imminente che fa precipitare la storia nella tragedia. Su queste basi non era difficile comporre un film accattivante e commovente. Che negli anni \'70 un\'operazione del genere possa ancora riuscire \xc3\xa8 motivo di studio sociologico\xc2\xbb._NEWLINE_FilmTv.it cos\xc3\xac riassume l\'impatto che il film ebbe sulla platea dell\'epoca: \xc2\xabIl tema musicale all\'epoca fin\xc3\xac sulla bocca di tutti. Il film \xc3\xa8 una sorta di "Love Story" all\'italiana nel quale sono inseriti tutti i luoghi pi\xc3\xb9 comuni del melodramma strappalacrime.\xc2\xbb.'