b'\n_START_ARTICLE_\nBud Powell\n_START_SECTION_\nLa famiglia e il primo approccio alla musica\n_START_PARAGRAPH_\nEarl Rudolph \xe2\x80\x9cBud\xe2\x80\x9d Powell nacque il 27 settembre 1924 a New York. La musica era un elemento fortemente presente nella sua famiglia: il nonno Zachary era un chitarrista di flamenco, il padre William un pianista di Stride piano, il fratello maggiore William Jr divenne un violinista e il minore un pianista di discreto successo. Intorno ai sei anni inizi\xc3\xb2 a prendere lezioni di pianoforte classico dal padre e si appassion\xc3\xb2 alla musica colta europea, in particolare a Bach, Mozart, Debussy, Beethoven, Chopin e Schumann, di cui \xc3\xa8 facile trovare traccia nelle sue opere successive. Possedeva capacit\xc3\xa0 di apprendimento straordinarie: dopo pochi anni fu in grado di svolgere, dopo un solo ascolto, esecuzioni di Art Tatum e Fats Waller._NEWLINE_Il soprannome \xe2\x80\x9cBud\xe2\x80\x9d, secondo la spiegazione che lo stesso artista diede all\'amico Francis Paudras, nacque proprio durante la sua infanzia; Bud e il fratello Richie giocavano nelle strade del quartiere di Harlem e spesso vi incrociavano un mendicante; un giorno questo si fece pi\xc3\xb9 pressante e sentendo il piccolo Richie chiamare il fratello bros (abbreviazione di brother), comprendendo Bud, inizi\xc3\xb2 a chiamarlo con quel nome, e cos\xc3\xac lo stesso fecero Richie e tutti i bambini del quartiere.\n_START_SECTION_\nLa nascita del BeBop e l\'amicizia con Thelonious Monk\n_START_PARAGRAPH_\nUno dei migliori amici di Bud fu Elmo Hope con il quale affront\xc3\xb2 i primi studi classici e condivise la passione per il Jazz. I due lasciarono la scuola nel 1938: Hope inizi\xc3\xb2 con una serie di recital di piano classico che gli portarono un discreto successo, mentre Bud cominci\xc3\xb2 a lavorare con il complesso del fratello maggiore William Jr e a partecipare come sideman a jam session nei locali del Greenwich Village e Harlem. Nel 1939 firm\xc3\xb2 il suo primo contratto con i Sunset Royals della cantante e trombettista Valida Snow._NEWLINE_Bud Powell inizi\xc3\xb2 a frequentare assiduamente due locali: lo storico Minton\'s Playhouse e il Clarke Monroe\'s Uptown House dove i musicisti (Charlie Christian, Thelonious Monk, Dizzy Gillespie, Joe Gay e altri), destinati a diventare i maggiori esponenti di musica Jazz, avevano la possibilit\xc3\xa0 di incontrarsi su un palco per scambiarsi idee e sperimentarne di nuove; in questi locali nacquero i principi che portarono la base tecnica del BeBop. A causa del blocco delle registrazioni, che avvenne tra il 1942 e il 1944, non \xc3\xa8 possibile comprendere quali musicisti influenzarono maggiormente il Jazz che diventer\xc3\xa0 BeBop, ma dai racconti dei frequentatori dei locali sembra che Bud Powell abbia partecipato al cambiamento._NEWLINE_Nel Minton\'s Playhouse Powell conobbe Thelonious Monk, il pianista stabile del locale, che fin da subito colse le doti del giovane musicista, i due instaurarono ben presto un profondo rapporto di stima e d\'amicizia; Bud, grazie al suo spiccato senso dell\'armonia, aiut\xc3\xb2 spesso l\'amico nelle sue composizioni e continu\xc3\xb2 a inserire nei suoi repertori i brani di Monk. Inoltre nel 1961 Bud scrisse un intero disco, A Portrait of Thelonious, dedicato all\'amico, il quale ricambi\xc3\xb2 componendo, in onore di Powell, In Walked Bud e 52nd Street Theme.\n_START_SECTION_\nLe prime incisioni e i disturbi mentali\n_START_PARAGRAPH_\nNel 1944 il trombettista Cootie Williams, dopo essersi separato da Duke Ellington, cre\xc3\xb2 una sua orchestra e coinvolse Bud Powell nella registrazione di 4 pezzi; Bud dimostr\xc3\xb2 ottime doti nell\'accompagnamento e incise un breve assolo sulla traccia Blue Garden Blues ._NEWLINE_Lo stesso anno il musicista fu arrestato per ubriachezza e nel 1945 a Filadelfia ricevette una violenta manganellata (probabilmente per difendere Monk), di l\xc3\xac in poi inizi\xc3\xb2 a soffrire di gravi disturbi mentali tanto da essere ricoverato nell\'ospedale psichiatrico del Pilgrim Hospital di Long Island per dieci mesi; questo fu solo il primo di cinque ricoveri subiti fino al 1955._NEWLINE_Tra il 1946 e il 1947,dopo essersi unito al gruppo del contrabbassista John Kirby, Powell si inser\xc3\xac del tutto nella scena BeBop e ci\xc3\xb2 gli permise di incidere con Sonny Stitt, Kenny Clarke, Sarah Vaughan e J.J Johnson. Il 10 gennaio 1947 incise a suo nome e in trio i primi otto pezzi della sua carriera di leader, nei quali dimostr\xc3\xb2 di essere il pianista pi\xc3\xb9 moderno del jazz del suo tempo. Nel maggio dello stesso anno venne chiamato in studio da Charlie Parker per la registrazione di quattro brani in un quintetto composto da Miles Davis, Roach e Tommy Potter._NEWLINE_Poco dopo il pianista fu ricoverato nuovamente nell\'ospedale di Long Island nel quale fu sottoposto a elettroshock, cosa che, secondo l\'amico Jackie McLean, contribu\xc3\xac ad annebbiargli la memoria.\n_START_SECTION_\nLe migliori incisioni\n_START_PARAGRAPH_\nUna volta dimesso, poich\xc3\xa9 apparentemente migliorato, inizi\xc3\xb2 per Bud Powell uno dei periodi pi\xc3\xb9 creativi e produttivi della sua vita. Tra il 1949 e il 1951 incise la parte pi\xc3\xb9 importante del suo lavoro di artista. A partire dall\'agosto del 1949 in una serie di sessions per Blue Note Records Bud, alla guida di un quintetto, gett\xc3\xb2 le basi di uno stile pianistico moderno: sia dal punto di vista solistico, importando e adattando i fraseggi tipici di Parker e Gillespie, sia dal punto di vista dell\'accompagnamento, utilizzando accordi scarni ed incisivi. Le incisioni Dance of the Infidels, Hallucinations, Bouncing with Bud, Tempus Fugit testimoniano, oltre alla grandezza stilistico-esecutiva, anche un notevole talento compositivo._NEWLINE_I due anni seguenti furono abbastanza positivi per Powell; suon\xc3\xb2 in molti club insieme a Rollins, registr\xc3\xb2 con George Russel e Max Roach per la Verve Records e con Sarah Vaughan in una serie di assoli pianistici. Nel maggio del 1951 incise nuovamente con un trio e si fece notare in particolare come compositore con la celebre Un Poco Loco._NEWLINE_Tre mesi pi\xc3\xb9 tardi, dopo una grave crisi, venne arrestato per possesso di stupefacenti ed in seguito internato per altri 11 mesi; venne poi trasferito in un altro ospedale fino al febbraio del 1953. In quel periodo sub\xc3\xac un nuovo trattamento a base di elettroshock che lo rese ancor pi\xc3\xb9 instabile e lo indebol\xc3\xac anche fisicamente. Uscito dalla clinica si rec\xc3\xb2 nella fattoria dei genitori a Willow Grove in Pennsylvania, dove la madre si presa cura di lui per un po\' di tempo._NEWLINE_Nonostante la debolezza fisica, Bud riusc\xc3\xac a suonare ad alti livelli per qualche tempo, prova ne \xc3\xa8 lo storico concerto alla Massey Hall di Toronto in compagnia di Dizzy Gillespie, Max Roach, Charles Mingus e Charlie Parker; di quell\'evento sono memorabili gli assoli del pianista in A Night in Tunisia e Hot House._NEWLINE_A partire dalla met\xc3\xa0 del decennio tuttavia i problemi di salute si fecero sempre pi\xc3\xb9 gravi e i risultati artistici risultarono sempre meno convincenti. Nel 1956, per la prima volta, Bud si esib\xc3\xac in una tourn\xc3\xa9e in Europa, ma le sue esibizioni furono disastrose e portarono il pianista in una grave e profonda depressione. Quando il fratello minore, nello stesso anno, perse la vita in un incidente d\'auto insieme alla moglie e al trombettista Clifford Brown, Powell decise di trasferirsi a Parigi.\n_START_SECTION_\nLa rinascita in Europa\n_START_PARAGRAPH_\nIl primo periodo di permanenza nella capitale francese fu probabilmente uno dei pi\xc3\xb9 tranquilli della vita dell\'artista, che riusc\xc3\xac a recuperare tranquillit\xc3\xa0 e ispirazione._NEWLINE_Non mancarono purtroppo, a causa della sua malattia mentale, momenti fortemente negativi; la moglie gli somministrava delle compresse di sedativo e lo controllava in modo maniacale. Il jazzofilo e amico Francis Paudras accolse sotto la sua ala protettrice Bud e lo aiut\xc3\xb2 a liberarsi da sedativi e alcol. Le numerose registrazioni raccolte da Paudras, sia nei concerti che in ambito domestico, attestano una rinnovata lucidit\xc3\xa0 e positivit\xc3\xa0 in ambito musicale. Con Kenny Clarke e Pierre Michelot al contrabbasso registr\xc3\xb2 alcune sessions e ricominci\xc3\xb2 ad esibirsi; suon\xc3\xb2 a Parigi con i Jazz Messangers e prese parte a uno dei pi\xc3\xb9 entusiasmanti dischi di Dexter Gordon "Our Man In Paris" .\n_START_SECTION_\nLa malattia e il rientro in patria\n_START_PARAGRAPH_\nDue motivi riportarono Powell a casa: la diagnosi di tubercolosi nel 1963, per la quale fu ricoverato pi\xc3\xb9 volte in ospedale, e l\'offerta per un lungo ingaggio al Birdland a New York. Francis Paudras accompagn\xc3\xb2 Bud in America e descrisse il suo rientro come trionfale: il pianista diede tutto se stesso nelle prime esibizioni nel locale. Dopo poco per\xc3\xb2 inizi\xc3\xb2 a non mantenere i suoi impegni e a scomparire per lunghi periodi; Bud e Paudras dovevano prendere l\'aereo per Parigi il 27 ottobre, ma Powell non si fece vedere, Nonostante ci\xc3\xb2 partecip\xc3\xb2 a due concerti, uno alla Carnegie Hall per l\'anniversario della morte di Charlie Parker e l\'altro alla Town Hall; furono esibizioni considerate ben lontane da quelle dei tempi delle migliori incisioni.\n_START_SECTION_\nLa morte\n_START_PARAGRAPH_\nIl 31 luglio 1966 Bud Powell mor\xc3\xac, dopo essere stato ricoverato presso il King County Hospital di Brooklyn per polmonite e itterizia. Pi\xc3\xb9 di 5000 persone affollarono le strade di Harlem per rendergli omaggio e Barry Harris e Lee Morgan suonarono in suo onore._NEWLINE_In questa occasione alcuni jazzmen di rilevo, nonch\xc3\xa9 amici di Bud, rilasciarono queste dichiarazioni, riportate il 22 settembre 1966 nelle pagine della rivista Down Beat._NEWLINE_Ray Brown: \xe2\x80\x9cLa sua malattia non \xc3\xa8 una tragedia ora quanto la malattia che si portava dietro da dieci o dodici anni. Questa \xc3\xa8 la vera tragedia perch\xc3\xa9 fu impedito, dalla malattia, di maturare musicalmente, di raggiungere il massimo potenziale\xe2\x80\x9d._NEWLINE_Bill Evans: \xe2\x80\x9cFu il talento pi\xc3\xb9 accessibile che ho avuto occasione di ascoltare sulle scene jazzistiche\xe2\x80\x9d._NEWLINE_Dizzy Gillespie: \xe2\x80\x9cHa precisato la strada a tutti i jazzisti moderni\xe2\x80\x9d._NEWLINE_Thelonious Monk: \xe2\x80\x9c\xc3\xa8 stata una grande perdita per il mondo della musica. I pianisti sentiranno la sua mancanza\xe2\x80\x9d.\n_START_SECTION_\nI modelli\n_START_PARAGRAPH_\nTra il gennaio e il maggio del 1963, quando si trovava ricoverato in ospedale in Francia, Bud ebbe molto tempo per conversare con gli amici Francis Paudras e Henri Renaud ai quali rivel\xc3\xb2 le sue preferenze e i suoi modelli musicali._NEWLINE_Bud Powell annoverava tra i suoi pianisti preferiti Al Haig, Hank Jones e Billy Kyle; anche Art Tatum, che Powell riconosceva come maestro, ebbe una profonda influenza sulla sua musica. Inoltre Powell afferm\xc3\xb2 che dal punto vista compositivo considerava Thelenious Monk il suo modello._NEWLINE_Per quanto riguarda solisti di altri strumenti da lui preferiti cit\xc3\xb2 i nomi di Miles Davis, Johnny Griffin, Oscar Pettiford e Tommy Potter.\n_START_SECTION_\nInfluenza\n_START_PARAGRAPH_\nIl nuovo genere musicale del BeBop trovava in Bud Powell uno dei suoi iniziatori, dal quale i pianisti successivi, ma anche contemporanei, presero spunto per adattarsi ai grandi mutamenti della met\xc3\xa0 degli anni quaranta. Nella prima generazione di pianisti che presero le mosse dal BeBop di Bud si trovano Hank Jones, Duke Jordan, Jimmy Rowles e Billy Taylor._NEWLINE_In Walter Bishop e Barry Harris, negli anni cinquanta, si riconosce in modo evidente l\'influenza di Powell; Harris \xc3\xa8 uno dei pianisti che, riproducendo le linee melodiche di Bud, si avvicina maggiormente alla sua estetica._NEWLINE_Tra i grandi musicisti di fine anni cinquanta che discendono direttamente da Powell si trovano Wynton Kelly, Red Garland, Horace Parlan, Bobby Timmons, Russ Freeman e Cedar Walton._NEWLINE_Inoltre nel primo Bill Evans si riconosce lo stile di Bud Powell mescolato a quello del contemporaneo Lenny Tristano.'