b'\n_START_ARTICLE_\nCinema iraniano\n_START_SECTION_\nStoria\n_START_PARAGRAPH_\nIl cinema iraniano nasce nell\'anno 1900, dopo cinque anni dalla prima proiezione pubblica dei fratelli Lumi\xc3\xa8re (28 dicembre 1895, Parigi), grazie all\'iniziativa del quinto Shah della dinastia Qajar che compr\xc3\xb2 una cinepresa al suo ritrattista ufficiale Mirza Ibrhim Khan Akkas-Bashi, affinch\xc3\xa9 documentasse le attivit\xc3\xa0 della famiglia reale._NEWLINE_Tra i pionieri del cinema iraniano vanno elencati il fotografo-ritrattista Mirza Ibrhim Khan Akkas-Bashi, che nell\'anno 1900 fu il primo ad usare la cinepresa per documentare una visita ufficiale della famiglia reale in Belgio; il mercante Ibrahim Khan Khalif Bashi cominci\xc3\xb2 per primo a proiettare film stranieri nel suo retrobottega, che fu anche il primo cinema privato; Phalavihhaf Bashi, il quale present\xc3\xb2 nel suo cinema film acquistati in occidente e Mehdi Russi Khan, fotografo di origine russa che import\xc3\xb2 in Iran opere russe e francesi._NEWLINE_Il primo cinematografo pubblico in Iran fu inaugurato nel 1900 nella citt\xc3\xa0 di Tabriz, e nel 1904 fu inaugurato un secondo cinematografo a Teheran._NEWLINE_I primi filmati pionieristici sono documentari sulle attivit\xc3\xa0 dei reali ad opera di Akkas-Bashi. Dopo il colpo di Stato (febbraio 1921) di Reza Khan (definito postumo Reza Pahlavi, ovvero Reza Shah il Grande) il fotografo ufficiale Mo\'Tazedi, gira una serie di documentari tra cui l\'incoronazione dello shah Reza Pahlavi, la costruzione della ferrovia trans-iraniana._NEWLINE_Il primo film iraniano viene realizzato nel 1930, Abi e Rabi, muto e in bianco e nero (da Avanes Oganian fondatore della prima scuola iraniana di cinema). Nel 1933 Ebrahim Moradi realizza Capriccio, rivelatosi un insuccesso. Dopo alcuni mesi il poeta e scrittore Abdolhossein Sepanta scrive e produce il primo film sonoro, parlato in Farsi, La ragazza Lor (1933), diretto da Ardeshir Irani in India. La ragazza Lor fu proiettato in due cinema diversi contemporaneamente per sette mesi, anche i successivi film di Sepanta conseguirono un notevole successo, grazie all\'attenzione del produttore alla storia e alla letteratura nazionale le sue pellicole risultarono adatte al gusto del pubblico locale._NEWLINE_I film prodotti dal 1930 al 1947 erano realizzati in India perch\xc3\xa9 in Iran vi erano enormi difficolt\xc3\xa0 di produzione. Le sale in quest\'arco di tempo continuarono a proiettare pellicole straniere tra le quali nel 1943 i film anglofoni toccarono la percentuale del 70/80\xc2\xa0%._NEWLINE_Nel 1948 fu girato in Iran il primo film La tempesta della vita prodotto da Esmail Kushan, creatore della Mitra Film Company e diretto dall\'attore teatrale Ali Dary Abeg; questo film non ebbe successo e seguito da altri insuccessi port\xc3\xb2 la Mitra film Company al fallimento. Nel 1950 viene fondata la Iran Film Studio, da Ghadiri e Manouchehri, soci\xc3\xa8ta che produce i primi girati in Iran che conquistano i favori del pubblico, Vergogna (1950) e Vagabondo (1952). Inizia cos\xc3\xac un\'epoca prosperosa per l\'industria del cinema iraniano che nel 1965 raggiunge la produzione di 43 film e in seguito \xc3\xa8 andata costantemente sviluppandosi.\n_START_SECTION_\nPrima "nouvelle vague" (cinema pre-rivoluzionario)\n_START_PARAGRAPH_\nNegli anni \'60 iniziano ad emergere i primi tratti distintivi del linguaggio cinematografico iraniano. Comincia la prima nouvelle vague, ovvero la prima generazione di cineasti (cineasti nel vero senso della parola)._NEWLINE_Tra i precursori della nouvelle vague ci sono: la poetessa Forough Farrokhzad, che con La casa \xc3\xa8 nera (1962), anticipa molte tendenze successive; Dariyush Mehrjui con Gaav (La vacca, 1969), tratto dal racconto del moderno drammaturgo Ghalamhossien Saedi, ottiene un riconoscimento internazionale per la nouvelle vague iraniana; Sohrab Shahid-Sales con Natura morta inaugura una nuova visione della realt\xc3\xa0, attraverso l\'uso della camera fissa e la linearit\xc3\xa0 della storia trattata, che influenzer\xc3\xa0 in seguito le opere di Abbas Kiarostami e Mohsen Makhmalbaf; Naser Taqva con Tranquillit\xc3\xa0 in presenza d\'altri (1972); Amir Naderi con Addio amico (1972) e Vicolo cieco (1973); Bahram Beyzai con Il viaggio (1972) e Acquazzone (1973); Abbas Kiarostami con L\'esperienza (1974)._NEWLINE_La prima fase della nouvelle vague iraniana vede registi che subito destano l\'attenzione dei critici d\'essai internazionali, tuttavia i film realizzati in Iran in questo periodo rappresentano una minima parte rispetto alla produzione complessiva. A dominare il mercato sono ancora film commerciali e stranieri. Nel 1976 la produzione comincia a ridursi e arriva a 39 film, scendendo poi a 18 nel 1978. In seguito ai disordini politici, dovuti alla rivoluzione islamica (1979), molti esponenti della nouvelle vague decidono di trasferirsi all\'estero.\n_START_SECTION_\nSeconda "nouvelle vague" (cinema post-rivoluzionario)\n_START_PARAGRAPH_\nLa situazione politica comincia a stabilizzarsi nel decennio successivo alla rivoluzione iraniana, mentre l\'industria cinematografica non riesce a risollevarsi. Nel 1983 il governo prende alcuni provvedimenti per risollevare l\'industria; in particolare i provvedimenti mirano ad incrementare la produzione nazionale e a frenare l\'importazione di pellicole straniere. A tale scopo crea la Fondazione Farabi (gestita dal Delegato agli affari cinematografici), che fornisce sussidi per le produzioni cinematografiche iraniane. Negli anni successivi la produzione aumenta e contemporaneamente i sussidi Farabi diminuiscono._NEWLINE_Nel periodo post-rivoluzionario si assiste nel cinema iraniano ad una seconda nouvelle vague: i registi cominciano a creare opere in chiave sperimentale, neorealista e poetica. Questa trasformazione \xc3\xa8 dovuta anche alla forte censura, esercitata sia dal governo sia dalle autorit\xc3\xa0 religiose, che spinge i registi a trasformare le proprie pellicole in poesie, ricche di simbolismi, incentrate sui profondi temi sociali del paese (producendo soprattutto film d\'essai destinati ad un pubblico straniero)._NEWLINE_Fanno parte della seconda nouvelle vague:_NEWLINE_Abbas Kiarostami con Dov\'\xc3\xa8 la casa del mio amico? (1987), che racconta le vicende di un bambino che vuole riportare il quaderno, preso per sbaglio in classe, all\'amico, ma non sa dove esso abiti e riesce a consegnarlo solo il mattino dopo, in aula, dopo aver svolto per conto dell\'amico il compito e ancora Kiarostami con Primo piano (1999), Dieci (2002) e Il palloncino bianco (1995), con Abbas Kiarostami (sceneggiatura) e Jafar Panahi (regia) che racconta la giornata di una bambina che perde i soldi mentre sta andando a comprare un pesciolino rosso._NEWLINE_Majidi Majidi con i film I ragazzi del paradiso (1998), racconta le vicende di due bambini poveri che perdono un paio di scarpe, questo film ha ottenuto anche la nomination all\'Oscar come miglior film straniero e Baran (2001), racconta la storia di una donna che si finge uomo per guadagnarsi da vivere._NEWLINE_Tahmineh Milani con Cessate il fuoco (2006), una commedia sui problemi di una coppia di neosposi, ha battuto tutti i record d\'incasso._NEWLINE_Fanno parte della seconda generazione di cineasti anche: Mohsen Makhmalbaf; Darius Mehrjui; Amir Naderi; Kianoush Ayyari e Rakhshan Bani-Etemad.\n_START_SECTION_\nAnimazione\n_START_PARAGRAPH_\nNel 1965 in Iran nasce Kanoon, l\'istituto governativo per lo sviluppo dei bambini e dei ragazzi che conta nel territorio iraniano pi\xc3\xb9 di 600 biblioteche attive. Una delle sezioni pi\xc3\xb9 sviluppate all\'interno dell\'organizzazione \xc3\xa8 quella cinematografica._NEWLINE_Le prime animazioni risalgono al 1970 e da allora sono stati realizzati pi\xc3\xb9 di 180 film, quasi tutti hanno ottenuto riconoscimenti a livello internazionale._NEWLINE_I film d\'animazione iraniani presentano variet\xc3\xa0 nella produzione, dai cortometraggi a pupazzi con la tecnica dello stop-motion (la pi\xc3\xb9 utilizzata), alla computer grafica fino alla tecnica del disegno tradizionale, rappresentando i personaggi e le scenografie con estrema cura sia per raccontare le storie della tradizione iraniana sia per rappresentare le fiabe sia per raccontare le avventure epiche._NEWLINE_All\'interno di Kanoon hanno studiato e lavorato registi come Abbas Kiarostami, Amir Naderi e autori d\'animazione come Abdollah Alimorad (Racconti del Bazaar, La montagna del gioiello, Bahador) e Farkhondeh Torabi (Pesce arcobaleno, Shangoul e Mangoul)._NEWLINE_Kanoon \xc3\xa8 anche organizzatore del Festival Internazionale del Cinema di Teheran.\n_START_SECTION_\nCensura\n_START_PARAGRAPH_\nIn Iran la censura \xc3\xa8 presente fin dalle prime proiezioni pubbliche; gi\xc3\xa0 negli anni \'20 i proprietari delle sale cinematografiche subiscono controlli da parte dei gruppi religiosi, contrari alla morale occidentale e all\'aperta esibizione della sessualit\xc3\xa0.\n_START_SECTION_\nL\'uso dei bambini e del linguaggio dell\'infanzia nel cinema iraniano\n_START_PARAGRAPH_\nNel cinema iraniano i registi, a causa della severa censura, preferiscono utilizzare nelle proprie produzioni attori bambini. Trovano nello strumento \xe2\x80\x9cbambini\xe2\x80\x9d un nuovo modo di esprimersi e di affrontare temi sociali, utilizzando le propriet\xc3\xa0 del linguaggio infantile e sfuggendo alla censura._NEWLINE_Molte delle figure chiave del cinema iraniano nascono dal linguaggio dell\'infanzia, dalla delicatezza, dal valore etico dell\'immagine, dall\'immediatezza, dall\'universalit\xc3\xa0 e dalla grande forza simbolica._NEWLINE_Uno dei registi che utilizza il linguaggio dell\'infanzia \xc3\xa8 Abbas Kiarostami, che lavora all\'interno del Kanoon (l\'istituto governativo per lo sviluppo dei bambini e dei ragazzi), dal quale trae i fondamenti per la creazione del suo stile personale._NEWLINE_A partire dai primi cortometraggi, Kiarostami utilizza i codici del linguaggio didattico (in Primo caso, Secondo caso e Due soluzioni per un problema), per illustrare le conseguenze di un\'azione, il regista riprende pi\xc3\xb9 possibili cause, in modo da raddoppiare la realt\xc3\xa0 e mostrare le diverse situazioni prodotte dai diversi comportamenti umani. In Compiti a casa, Kiarostami rappresenta le oppressive regole che vivono i ragazzi all\'interno delle famiglie iraniane._NEWLINE_Il regista utilizza visioni simboliche come il sentiero a zig-zag, il fiore nel quaderno, l\'albero solitario e i campi di grano per insistere su problematiche sociali con la leggerezza e l\'immediatezza tipiche dell\'infanzia.\n_START_SECTION_\nDonne nel cinema iraniano\n_START_PARAGRAPH_\nLa prima donna iraniana a produrre una pellicola \xc3\xa8 la poetessa Forough Farrokhzad, che nel 1962 realizza il documentario La casa \xc3\xa8 nera, nel quale mostra la vita e la sofferenza all\'interno di un lebbrosario._NEWLINE_Con l\'avvento della seconda nouvelle vague molte altre donne iraniane hanno preso parte alla realizzazione di nuove pellicole, nei panni di attrici ma anche di registe e sceneggiatrici.\n_START_SECTION_\nRegiste e sceneggiatrici dopo la Rivoluzione\n_START_PARAGRAPH_\nLa prima donna iraniana a realizzare un film, dopo la Rivoluzione, \xc3\xa8 Rakhshan Bani-Etemad._NEWLINE_La regista preferisce utilizzare le donne nel ruolo di protagonista e, nei suoi film, d\xc3\xa0 voce alla classe operaia femminile; in Noi siamo la met\xc3\xa0 della popolazione iraniana (2009), affronta il tema del movimento femminista prima delle elezioni presidenziali (questo film \xc3\xa8 ormai - a causa della censura - una lista di persone arrestate o perseguitate dal regime)._NEWLINE_Altri film di Bani-Etemad sono: Fuori limiti (1986); Canarino giallo (1988); Valuta estera (1989); La ragazza di maggio (1998); Baran e il breve Native (1999); Nargess (1992), storia di un triangolo amoroso; Sotto la pelle della citt\xc3\xa0 (2001); La valle blu (1995); il documentario Il nostro tempo (2002), con protagonisti giovani attivisti nella campagna presidenziale del 2001; Linea principale (2006)._NEWLINE_Tahmineh Milani \xc3\xa8 tra le prime donne ad affermarsi nel cinema iraniano; \xc3\xa8 una regista-sceneggiatrice che spazia dalle commedie come Atash Bas (Cessate il fuoco, 2006), una commedia sui problemi di una coppia di neosposi, a film drammatici come la sua ultima regia-sceneggiatura, per la produzione di Mohammad Nikbin, Vendetta (2009), presentato al XXVIII Fajr International Film. Il film \xc3\xa8 basato su una storia vera, racconta le vicende di quattro donne che hanno sub\xc3\xacto abusi sessuali e decidono di vendicarsi contro gli uomini. Vendetta ha ottenuto l\'approvazione del Ministero dopo che la regista e il produttore hanno acconsentito all\'eliminazione di alcune scene._NEWLINE_Samira Makhmalbaf, figlia di Mohsen Makhmalbaf, \xc3\xa8 la regista pi\xc3\xb9 giovane che si sia affacciata alla produzione cinematografica. A soli 17 anni Samira gira, con l\'aiuto del padre, il film La mela (1998), basato su una storia vera, che tocca il tema dell\'infanzia attraverso un\'ottica femminilizzata. Le protagoniste sono due bambine gemelle, segregate in casa dal vecchio padre, che interpreta alla lettera il corano (le mie figlie sono come dei fiori, non dovrebbero essere esposte al sole, altrimenti morirebbero). La Makhmalbaf racconta la storia con la partecipazione dei veri protagonisti._NEWLINE_ La giornalista Irene Bignardi scrive riguardo al film: La mela ha il rigore di un docudramma, \xc3\xa8 una metafora della condizione della donna in Iran [\xe2\x80\xa6] Il tocco autoriale della giovane regista risalta in alcune immagini toccanti: la mano infantile di una delle due sorelline che si sporge fuori dalla grata, dietro cui sono rinchiuse per dare un po\' d\'acqua a un fiore che cresce solitario in un vaso, o la mela, simbolo quasi biblico della ritrovata conoscenza, che pende di fronte al volto velato della madre cieca, complice e collaborazionista, senza che lei riesca a prenderla._NEWLINE_Altri film della Makhmalbaf sono: Lavagne (1999); Dio, costruzione e distruzione (2002, episodio del film: 11 settembre 2001); Alle cinque della sera (2003) e Due cavalli leggendari._NEWLINE_Shirin Neshat \xc3\xa8 l\'ultima regista, in ordine temporale, ad esordire nel mondo del cinema iraniano, con un film che ha come protagoniste le donne._NEWLINE_Donne senza uomini (2009) denuncia la situazione femminile in Iran nel 1953. Racconta le storie di quattro donne sottomesse da padri e fratelli che lasciano la citt\xc3\xa0 per la campagna, dove trovano la \xe2\x80\x9clibert\xc3\xa0\xe2\x80\x9d, per ritornare infine nel buio interiore in cui si trovavano all\'inizio._NEWLINE_Marzia Gandolfi scrive: Le donne senza uomini di Shirin Neshat sono private di ogni diritto, non hanno diritto alla felicit\xc3\xa0 [\xe2\x80\xa6] questa pellicola vorrebbe illustrare l\'oppressione [\xe2\x80\xa6] di un mondo cristallizzato dove l\'uomo occupa fisicamente e politicamente ogni spazio e dove le donne hanno solo gli sguardi per narrare le loro (non) vite._NEWLINE_Un\'altra donna importante \xc3\xa8 Firouzeh Khosrovani, giornalista e documentarista iraniana, che collabora con diverse testate italiane e spagnole (il Manifesto, Repubblica, Limes e Culturas). Il suo ultimo documentario Premontaggio (2007), ha partecipato all\'Asian Film Festival di Roma._NEWLINE_Altre donne registe-sceneggiatrici sono: Pouran Derakhshandeh; Zahra Dowlatabadi; Niki Karimi; Mahin Oskouei; Pari Saberi; Sepideh Farsi; Maryam Keshavarz; Yassamin Maleknasr; Sara Rastegar; Marzieh Meshkini; Hana Makhmalbaf; Mona Zani-Haqiqi; Parisa Bakhtavar.\n_START_SECTION_\nFestival del cinema iraniano\n_START_PARAGRAPH_\nNel 1966 viene creato a Teheran il primo festival cinematografico iraniano, il Festival Internazionale di Film per Bambini (Festival-e beyno\'l-melali-ye filmha-ye kudakan va nowjavanan)._NEWLINE_Nel 1969 viene inaugurato il festival Cinematografico Sepas._NEWLINE_Nel 1972 \xc3\xa8 organizzato il primo Festival Internazionale Cinematografico di Tehran (Jashnvare-ye jahani-ye film-e Tehran)._NEWLINE_Nel 1983 la Fondazione Farabi (agenzia dipendente dal Ministero della Cultura e della Guida Islamica), crea il Festival Cinematografico Internazionale Fajr, che si svolge ogni anno nel mese di febbraio a Teheran. A questa manifestazione si recano giornalisti e critici provenienti da tutto il mondo, per vedere gli ultimi lavori dei registi affermati e per scoprire nuovi talenti. Il premio pi\xc3\xb9 ambito all\'interno del Festival Fajr \xc3\xa8 il Crystal Simorgh._NEWLINE_Nel 1985 all\'interno del Festival Cinematografico Internazionale Fajr, nasce il Festival Cinematografico Internazionale per Bambini e Ragazzi (diventato in seguito Festival Isfahan). Inizialmente il Festival Isfahan si svolge a Teheran, essendo parte del Festival Fajr e dal 1996 assume una propria identit\xc3\xa0, e comincia a svolgersi nella citt\xc3\xa0 di Kerman. Il premio pi\xc3\xb9 ambito all\'interno del Festival Isfahan \xc3\xa8 la Farfalla d\'Oro.'