b"\n_START_ARTICLE_\nRalph Gleason\n_START_PARAGRAPH_\nRalph J. Gleason (New York City, 1\xc2\xba marzo 1917 \xe2\x80\x93 Berkeley, 3 giugno 1975) \xc3\xa8 stato un critico musicale, musicologo e saggista statunitense, nel campo del jazz e pop._NEWLINE__NEWLINE_Ha collaborato per molti anni al San Francisco Chronicle ed \xc3\xa8 stato cofondatore e direttore della rivista Rolling Stone e tra i fondatori del Monterey Jazz Festival._NEWLINE_Autorevole e rispettato critico musicale, nel periodo della maturit\xc3\xa0 Gleason aveva un elegante aspetto caratteristico: baffi a manubrio, pipa, giacca di tweed, trench.\n_START_SECTION_\nBiografia\n_START_PARAGRAPH_\nGleason nacque a New York City e visse a Chappaqua, cittadina del New York (stato). A quindici anni cominci\xc3\xb2 ad ascoltare alla radio e ad appassionarsi alla musica jazz durante il periodo di convalescenza, dopo aver contratto il morbillo._NEWLINE_Frequent\xc3\xb2 poi la Columbia University, pare senza completare gli studi, e collabor\xc3\xb2 a giornali studenteschi occupandosi di jazz. Parteciper\xc3\xa0 poi, nel 1939, alla nascita di una delle prime riviste dedicata a quel genere musicale, Jazz information. La pubblicazione ebbe vita breve e, dopo due anni, dovette chiudere per problemi economici._NEWLINE_Alla Columbia conobbe la futura moglie Jean Rayburn (1918-2009), collaboratrice oltre che compagna e con cui avr\xc3\xa0 quattro figli Bridget, Stacy, Wash, Toby e Katherine._NEWLINE_Durante la Seconda guerra mondiale Gleason lavor\xc3\xb2 per l'United States Office of War Information e dopo il congedo con la Columbia Broadcasting System e la American Broadcasting Company._NEWLINE_Verso la fine degli anni quaranta, si trasfer\xc3\xac a San Francisco, dove visse per il resto della vita, e inizi\xc3\xb2 a collaborare con il San Francisco Chronicle nel 1950. Sul quotidiano inizi\xc3\xb2 regolari cronache sulla musica jazz e pop presente nei media statunitensi._NEWLINE_Nel 1957 fonder\xc3\xa0 un'altra rivista, Jazz, A Quarterly of American Music, destinata all'insuccesso per ragioni commerciali._NEWLINE_Fu tra i primi critici a dedicare ai concerti folk, pop e jazz la stessa attenzione e spazio riservato alla musica classica._NEWLINE_Intervist\xc3\xb2 personaggi celebri come Hank Williams, Elvis Presley e Fats Domino._NEWLINE_Gleason fu uno dei primi critici a cogliere il talento di artisti come Lenny Bruce, Bob Dylan, Carmen McRae e Miles Davis. Le sue note di copertina per l'album del 1970 di Miles Davis, Bitches Brew, sono considerate un classico del genere._NEWLINE_Fu osservatore e partecipe del movimento definito San Francisco Renaissance, epoca di grande vitalit\xc3\xa0 culturale per la citt\xc3\xa0 che ha avuto inizio a met\xc3\xa0 degli anni cinquanta e fior\xc3\xac completamente nella tarda met\xc3\xa0 degli anni sessanta. Verso la fine di quegli anni Gleason diventava un commentatore molto rispettato e scriveva a sostegno delle migliori rock band della Bay Area, come i Jefferson Airplane e i Grateful Dead. Tuttavia \xc3\xa8 stato a volte criticato per aver minimizzato l'importanza o semplicemente ignorato quanto accadeva in campo musicale a Los Angeles. _NEWLINE_Gleason collaborava alla redazione di Ramparts (pubblicato dal 1962 al 1975), una autorevole rivista prima trimestrale e poi mensile di sinistra con sede a San Francisco, che per\xc3\xb2 lasci\xc3\xb2 quando il direttore editoriale Warren Hinckle si mise a criticare la presenza crescente di hippie nella citt\xc3\xa0._NEWLINE_Con Jann Wenner, un altro collaboratore di Ramparts, fond\xc3\xb2 la rivista musicale bisettimanale, Rolling Stone, a cui contribu\xc3\xac fino alla sua morte di infarto nel 1975. Per dieci anni tenne anche rubriche settimanali di jazz e pop, che comparvero su pi\xc3\xb9 pubblicazioni: New York Post e molti altri giornali statunitensi ed europei. Per dodici anni, \xc3\xa8 stato redattore e critico per il periodico leader nel campo del jazz Down Beat._NEWLINE_Articoli di Gleason apparvero anche in altre pubblicazioni tra cui The New York Times, The Guardian, The Times, New Statesman, Evergreen Review, American Scholar, Saturday Review, New York Herald Tribune, Los Angeles Times, Chicago Sun-Times, Sydney Herald, Playboy, Esquire, Variety, The Milwaukee Journal e Review Hi-Fi/Stereo._NEWLINE_Per la National Educational Television (oggi conosciuta come Public Broadcasting Service), Gleason produsse una serie di 28 programmi di jazz e blues, Jazz Casual, con B.B. King, John Coltrane, Dave Brubeck, il Modern Jazz Quartet, Jimmy Witherspoon e Sonny Rollins, tra gli altri. Serie che si protrasse dal 1961 al 1968. Produsse anche un documentario di due ore su Duke Ellington, che ebbe due nomine per il premio Emmy._NEWLINE_Altri film per la televisione includevano quattro puntate sul Monterey Jazz Festival, il primo documentario per la televisione sulla musica pop, Anatomy of a Hit, e la serie di programmi di un'ora sul rock a San Francisco, Go Ride the Music, A Night at the Family Dog e West Pole._NEWLINE_Red Garland in suo onore ha chiamato Ralph J. Gleason Blues, un suo brano del 1958 (Red Garland Quartet, Prestige PRLP 7193), ripubblicato in Red's Blues nel 1998._NEWLINE_L'eredit\xc3\xa0 duratura di Gleason tuttavia, \xc3\xa8 probabilmente nel suo lavoro su Rolling Stone. Il suo nome, accanto a quello di Hunter S. Thompson, rimane ancora nella lista dei collaboratori della rivista, pi\xc3\xb9 di tre decenni dopo la sua morte come testimonianza della sua eredit\xc3\xa0."