b'\n_START_ARTICLE_\nL\'Impero colpisce ancora\n_START_SECTION_\nTrama\n_START_PARAGRAPH_\nSono trascorsi tre anni dalla battaglia di Yavin e le forze dell\'Alleanza Ribelle, capeggiate da Luke Skywalker, Leila Organa, Ian Solo, Chewbecca, D-3BO e C1-P8 sono costrette a rifugiarsi sul gelido pianeta Hoth per sfuggire alla persecuzione da parte delle armate imperiali. Queste, guidate dal malvagio Dart Fener, sono decise a stroncare una volta per tutte i focolai di ribellione, soprattutto dopo la distruzione della Morte Nera. Pur di catturare i suoi nemici, Fener ha inviato ai pi\xc3\xb9 remoti confini dello spazio dei droidi-sonda e ha preso al proprio servizio un drappello di cacciatori di taglie, tra cui spicca l\'abile Boba Fett, desiderosi soprattutto di catturare Ian, sul quale il perfido criminale Jabba the Hutt ha posto una taglia._NEWLINE_Durante una ricognizione Luke viene attaccato da un Wampa, un pericoloso animale alieno delle nevi, ma riesce a sfuggirgli tagliandogli un braccio con la vecchia spada laser di suo padre, donatagli dal suo defunto maestro Obi-Wan Kenobi, che, in forma spirituale, gli compare poco dopo per dirgli di andare sul pianeta Dagobah per farsi addestrare dal misterioso maestro Yoda._NEWLINE_Alla base, Leila e Ian non fanno che battibeccare tra di loro e, quando Luke viene riportato alla base, Leila lo bacia per infastidire Ian, che malcela la gelosia. Poco dopo, le basi ribelli vengono individuate da un droide-sonda imperiale atterrato sul pianeta. Dart Fener, ricevute le informazioni dal droide, invia un nucleo di truppe per sferrare l\'attacco. Scoppia la battaglia di Hoth: assaliti in forze, i Ribelli tentano di opporre resistenza e riescono a distruggere alcuni AT-AT Imperiali ma, di fronte alla potenza del loro attacco, sono costretti a lasciare il pianeta a bordo delle loro astronavi, con l\'obiettivo di riunirsi. Leila, Ian, Chewbecca e D-3BO scappano a bordo del Millennium Falcon, mentre Luke e C1-P8, anzich\xc3\xa9 recarsi al rendez-vous ribelle, fanno rotta a bordo di un X-wing verso Dagobah, pianeta sul quale Luke viene istruito dall\'anziano Yoda, inizialmente restio, ma infine convinto da Obi-Wan. Il maestro Jedi insegna a Luke le vie della Forza ma capisce che il ragazzo \xc3\xa8 impaziente e non abbastanza convinto dei propri mezzi._NEWLINE_Durante il viaggio, Leila e Ian continuano a bisticciare e, in un momento d\'intimit\xc3\xa0, si scambiano un bacio fugace. Il gruppo arriva a Citt\xc3\xa0 delle Nuvole, la capitale volante del pianeta Bespin e grosso centro industriale amministrato da Lando Calrissian, un amico di vecchia data di Ian. Essi per\xc3\xb2 ignorano di essere spiati da Boba Fett. Subito dopo il loro arrivo, Lando li consegna a Fener che ha deciso di utilizzarli come esca per tendere una trappola a Luke. Lando cerca di spiegare a Ian e Leila di essere stato costretto a tradirli per evitare che l\'Impero occupasse la sua citt\xc3\xa0. Su Dagobah, Luke, diventato sensibile ai richiami della Forza, avverte che i suoi amici sono in pericolo e parte a salvarli nonostante l\'ammonimento di Yoda, che gli aveva consigliato di terminare l\'addestramento._NEWLINE_Una volta catturato, Fener ha intenzione di tenere Luke in ibernazione nella grafite e sceglie Ian per testare il processo. Prima che venga ibernato, Leila gli confessa il suo amore. Ian viene cos\xc3\xac ibernato in una lastra di grafite e Fener lo cede a Boba Fett, che vuole portarlo da Jabba the Hutt per riscuoterne la taglia. Lando, pentito del proprio tradimento, aiuta Leila e gli altri a scappare._NEWLINE_Nel frattempo Luke arriva alla Citt\xc3\xa0 delle Nuvole, cadendo nella trappola tesagli da Fener; i due ingaggiano quindi un duello con le spade laser. Al termine del duello, Fener riesce a mozzare la mano a Luke, ma anzich\xc3\xa9 ucciderlo gli offre di governare la galassia insieme a lui ma Luke rifiuta, Fener per convincerlo gli rivela di essere suo padre. Incredulo, Luke urla di dolore e rabbia. Non avendo altra scelta, si lancia gi\xc3\xb9 nel condotto d\'aria, verso quella che crede sia una morte certa, fino a raggiungere un sistema di tubi che lo espelle all\'esterno. Ormai privo di forze, indolenzito, pieno di lividi, graffi e ferite, riesce soltanto ad aggrapparsi con le gambe a delle antenne poste sotto la pancia della Citt\xc3\xa0 delle Nuvole, per poi lanciare un appello telepatico che viene sentito da Leila, la quale convince Chewbecca, in quel momento al comando del Millennium Falcon, a tornare indietro a raccoglierlo._NEWLINE_Ormai fuori pericolo, Luke viene preso a bordo di una fregata medica ribelle dove gli viene impiantata una mano artificiale. Mentre Luke, Leila, C1-P8 e D-3BO guardano fuori dal centro medico verso la galassia, Lando e Chewbecca partono alla volta del pianeta Tatooine per trovare il palazzo di Jabba the Hutt dove viene tenuto Ian.\n_START_SECTION_\nProduzione\n_START_PARAGRAPH_\nDopo il successo di Guerre Stellari, diventato in poco tempo un fenomeno culturale senza precedenti, in grado di rivoluzionare l\'intero settore cinematografico, George Lucas si mise al lavoro sulla produzione di un seguito. Lucas era intenzionato a produrre il film in maniera indipendente, senza cio\xc3\xa8 l\'intrusione degli studi cinematografici. Per fare ci\xc3\xb2, decise di finanziare il progetto in prima persona, utilizzando i guadagni accumulati grazie al primo film, insieme a prestiti con le banche, permettendo totale libert\xc3\xa0 creativa ai realizzatori.\n_START_SECTION_\nSceneggiatura\n_START_PARAGRAPH_\nLucas commission\xc3\xb2 la sceneggiatura del film a Leigh Brackett, scrittrice di romanzi fantascientifici e pellicole come Il grande sonno. Alla fine del 1977, per una settimana, i due discussero della storia durante riunioni appositamente dedicate, sviluppando l\'uno gli spunti dell\'altra e organizzando una scaletta della trama basata sulle idee generiche del produttore. Le sessioni furono registrate e trascritte ma mai rese pubbliche. Fu solo quando la sceneggiatura originale fu pubblicata nel 2010 che emerse il reale apporto della scrittrice su cui la critica era stata per tempo discorde._NEWLINE_La scaletta si tradusse in una prima bozza completata il 23 febbraio 1978. Le differenze principali con le successive riguardarono il padre di Luke, che sarebbe dovuto comparire come fantasma per addestrare il figlio e svelare la presenza di una sorella gemella, Nellith; sarebbe dovuto comparire il padre di Ian Solo, un magnate interstellare, e la visione di Brackett della Forza era pi\xc3\xb9 complessa e dettagliata. Poco soddisfatto dal risultato finale, Lucas commission\xc3\xb2 una revisione alla scrittrice, la quale per\xc3\xb2 mor\xc3\xac poco dopo. Il copione di Brackett venne accantonato e il produttore scrisse una nuova sceneggiatura, in cui appare per la prima volta la nozione di Fener padre di Luke. Intenzionato a dare una pi\xc3\xb9 profonda caratterizzazione ai personaggi, Lucas ingaggi\xc3\xb2 Lawrence Kasdan, il cui lavoro sulle prime bozze de I predatori dell\'arca perduta lo aveva favorevolmente colpito, per affiancarlo nel processo di scrittura. Secondo Kasdan niente del lavoro di Brackett venne traslato nel testo scritto da Lucas, perch\xc3\xa9 quest\'ultimo aveva attinto dalle idee emerse dalla discussione tra lui e la donna, non direttamente dal copione di lei. Il creatore della saga volle comunque che il nome della Brackett fosse inserito nei titoli di coda tra gli sceneggiatori, come ringraziamento postumo._NEWLINE_Alla fine del 1978, Lucas e Kasdan si misero al lavoro, scontrandosi ben presto con le possibilit\xc3\xa0 limitate degli effetti speciali. Tra le idee scartate per motivi di ineffettuabilit\xc3\xa0 pratica le pi\xc3\xb9 radicali riguardavano la sequenza ambientata nella citt\xc3\xa0 imperiale di Tonn Muund o quella su Bespin, che avrebbe dovuto essere popolato da creature alte e pallide in grado di guidare mante volanti. Durante le sei settimane di scrittura, la coppia si focalizz\xc3\xb2 sui personaggi, lasciando invariato lo sviluppo della storia. Il ruolo di Anakin venne tagliato e la questione familiare di Luke venne affrontata in un criptico dialogo tra Obi-Wan e Yoda. Quest\'ultimo personaggio sub\xc3\xac varie trasformazioni, sia di nome (Buffy, Bunden Debannen e infine Minch), sia d\'aspetto, fino ad assumere le fattezze di una piccola ranocchia; Kasdan, partendo dagli appunti di Lucas, rafforz\xc3\xb2 inoltre il suo peculiare linguaggio alla rovescia. Un\'ulteriore riscrittura avvenne durante le riprese in Inghilterra, durante le quali Kershner revision\xc3\xb2 alcune scene insieme agli attori per raffinare le dinamiche tra i personaggi._NEWLINE_A causa della rivelazione finale, Lucas consult\xc3\xb2 degli psicologi per capire l\'impatto che avrebbe avuto il film sugli spettatori pi\xc3\xb9 piccoli: \xc2\xabMi dissero che i ragazzi pi\xc3\xb9 forti lo avrebbero capito e metabolizzato, gli altri avrebbero pensato che fosse una bugia\xc2\xbb.\n_START_SECTION_\nCameo\n_START_PARAGRAPH_\nNel film fanno la loro comparsa in fugaci camei alcuni membri della produzione, come Ralph McQuarrie, nei panni di Pharl McQuarrie, Bob Anderson, ufficiale imperiale, Joe Johnston, caposquadra che istruisce alcuni ribelli, e il pittore degli sfondi Harrison Ellenshaw, come uno dei ribelli su Hoth. Jeremy Bulloch compare nella parte dell\'ufficiale Sheckil (ruolo che non era stato assegnato il giorno delle riprese per mancanza di comparse), mentre gli attori Treat Williams e John Ratzenberger appaiono nelle scene iniziali.\n_START_SECTION_\nRiprese\n_START_PARAGRAPH_\nCon un budget stimato tra i diciotto e i venticinque milioni di dollari, le riprese del film iniziarono il 5 marzo 1979 in Norvegia e si conclusero negli Elstree Studios inglesi di Borehamwood, dove era stato girato gran parte del primo film, il 24 settembre dello stesso anno. Alcune scene vennero girate nei Lee International Studios a Wembley._NEWLINE_Il lavoro venne diviso in due unit\xc3\xa0: quella principale lavorava con gli attori, lasciando i raccordi, le riprese dei dettagli o di schiena alla seconda unit\xc3\xa0, inizialmente supervisionata da John Barry, scenografo di Guerre stellari. Il 31 maggio 1979, dopo due settimane di riprese, Barry collass\xc3\xb2 sul set e mor\xc3\xac il giorno successivo di meningite; Harley Cokeliss venne chiamato a sostituirlo e sotto la sua direzione l\'unit\xc3\xa0, a causa dei ritardi accumulati, assunse sempre pi\xc3\xb9 rilevanza, arrivando a girare intere sequenze che prevedevano l\'uso di effetti speciali o matte painting. Queste scene vennero riprese con macchine da presa in formato VistaVision, lo stesso utilizzato in Guerre stellari. Per il resto della pellicola si opt\xc3\xb2 per una combinazione di Panavision Silent Reflex e Panaflex-X. Verso la fine della produzione, quando le riprese si fecero fisicamente impegnative, si ricorse all\'uso di macchine da presa pi\xc3\xb9 leggere, come la Panaflex e la Arriflex._NEWLINE_La sceneggiatura venne inoltre revisionata da Kershner durante le riprese: \xc2\xabLavoro cos\xc3\xac a lungo sul copione che so cosa ci aspetta da una scena quando la giro. Ma quando giro il mio concetto cambia per via di quello che ho gi\xc3\xa0 girato o capisco che quella scena non serve, che devo mostrare meglio un personaggio. Ci sono centinaia di considerazioni da fare prima di girare una scena\xc2\xbb. Yoda, per esempio, veniva introdotto in maniera molto pi\xc3\xb9 seriosa e fu Kershner a ideare la scena dell\'incontro con Luke, in cui il maestro Jedi si comporta in maniera dispettosa. Ancora, la sequenza in cui Ian Solo viene congelato nella grafite avrebbe dovuto avere un dialogo diverso: alla dichiarazione d\'amore di Leila Ian avrebbe dovuto rispondere \xc2\xabTi amo anch\'io\xc2\xbb, ma il regista cap\xc3\xac che la battuta non era adeguata al personaggio. Dopo un colloquio privato con Kershner, Ford elabor\xc3\xb2 il serafico commento \xc2\xabLo so\xc2\xbb, ritenuto da Lucas \xc2\xabUna battuta della quale la gente avrebbe riso\xc2\xbb, salvo poi convincersi della bont\xc3\xa0 della scena grazie a una proiezione con un pubblico di prova._NEWLINE_Per ricreare il pianeta Hoth venne scelta come location il ghiacciaio Hardangerj\xc3\xb8kulen, nei pressi della cittadina norvegese di Finse, dove la troupe rimase fino al 13 marzo, dovendo far fronte al peggior inverno da cinquant\'anni a quella parte, con temperature estreme e oltre diciotto metri di neve scesi durante le riprese, nonch\xc3\xa9 ai malfunzionamenti delle attrezzature. Se girare in ambienti esterni costitu\xc3\xac uno sforzo immane, la sessione negli Elstree Studios si rivel\xc3\xb2 altrettanto impervia: a causa dei set poco agibili \xe2\x80\x94 per le soluzioni salmastre presenti nell\'aria atte a simulare la foschia di Dagobah \xe2\x80\x94 e alle complicazioni conseguenti l\'uso di pupazzi, la produzione accumul\xc3\xb2 dieci settimane di ritardo e il budget cominci\xc3\xb2 a lievitare. Lucas si rese conto che quanto aveva stanziato non sarebbe bastato per completare le riprese e tent\xc3\xb2 di rinegoziare il prestito. Dopo che la banca ebbe rifiutato di concedere ulteriori liquidi perch\xc3\xa9 non riteneva l\'investimento sicuro abbastanza, la 20th Century Fox si offr\xc3\xac di fungere da garante in cambio di una percentuale sugli incassi._NEWLINE_A intralciare la produzione ci fu anche un incendio in uno dei set dove Stanley Kubrick stava girando Shining. Il regista chiese ospitalit\xc3\xa0 a Lucas, ma us\xc3\xb2 l\'incidente come scusa per rigirare alcune porzioni della pellicola: \xc2\xabSapevamo dal giorno dell\'incendio che avremmo dovuto condividere il nostro spazio e questo ci avrebbe fatto accumulare ulteriore ritardo\xc2\xbb. Le tensioni createsi indussero Gary Kurtz a licenziarsi dalla posizione di produttore appena furono terminati i suoi incarichi: \xc2\xabLa cosa pi\xc3\xb9 triste era vedere il processo di realizzazione del film venire fagocitato dalla burocrazia. Non si poteva parlare con George, dovevi parlare al suo assistente. Divenne una sorta di Howard Hughes\xc2\xbb.\n_START_SECTION_\nDesign e scenografia\n_START_PARAGRAPH_\nNorman Reynolds, art director su Guerre stellari, ricopr\xc3\xac il ruolo di scenografo del film. Tornarono anche i concept artist Ralph McQuarrie e Joe Johnston, ai quali venne affiancato Nilo Rodis-Jamero. \xc2\xabLa prima cosa che George ci disse fu che ci sarebbe stata questa battaglia sulla neve e ci descrisse i veicoli coinvolti nello scontro\xc2\xbb afferm\xc3\xb2 Johnston. Per l\'aspetto degli AT-AT, prese ispirazione da un dipinto realizzato da Syd Mead per una pubblicit\xc3\xa0 della United States Steel. Dopo aver chiesto il permesso a Mead, l\'artista prese il concetto del veicolo a quattro gambe e lo plasm\xc3\xb2 fino a ottenere un design nel quale si riconoscono il passo pesante degli elefanti e la struttura corporea dei cani._NEWLINE_Dato l\'avanzamento tecnico del chroma key, fino ad allora difficilmente integrabile con superfici irregolari e curve, gli artisti ebbero pi\xc3\xb9 libert\xc3\xa0 di movimento nella creazione delle nuove astronavi. Con l\'eccezione dell\'Executor, l\'incrociatore di Dart Fener, i design risultarono organici e rotondi. La Slave I, per esempio, venne realizzata da Rodis-Jamero, sulla base di alcuni disegni di Johnston, prendendo come spunto il piatto di un radar._NEWLINE_Yoda fu uno degli elementi su cui la produzione lavor\xc3\xb2 a lungo. Secondo Lucas, l\'anziano Jedi apparteneva all\'archetipo fiabesco del personaggio insignificante che si rivela essere un prezioso aiuto per l\'eroe. Da questa considerazione deriver\xc3\xb2 il design che non avrebbe dovuto destare particolari attenzioni, reso gradevole dalle proporzioni da neonato. Per Dagobah, nome derivato dalla dagoba, lo stupa destinato a conservare reliquie o a ricordare episodi della vita del Buddha, gli artisti idearono una landa deserta in stile fantasy, ma il risultato non era tetro a sufficienza e McQuarrie ridisegn\xc3\xb2 il pianeta come una palude dove crescono giganteschi alberi ispirati al banyan, una pianta sacra in India. Reynolds pens\xc3\xb2 la casa del maestro Jedi come un luogo sacro, simile a una moschea o una chiesa, per questo le diede una forma morbida, a cupola, e scelse come materiali di costruzione fango, creta e altri elementi naturali per trasmettere il legame creato dalla Forza tra Yoda e il paesaggio._NEWLINE_In contrasto con la semplicit\xc3\xa0 scenografica di Dagobah, Cloud City present\xc3\xb2 una sfida concettuale ardua, per la quale Reynolds fece ricorso ai pi\xc3\xb9 disparati stili: l\'appartamento di Leila presenta uno stile Bauhaus, la sala da pranzo \xc3\xa8 modellata secondo il gusto dell\'architetto Charles Rennie Mackintosh, gli altri ambienti vennero ideati in un misto tra l\'Art d\xc3\xa9co e il Liberty, mentre per il design delle navi i realizzatori si ispirarono ai lavori di M\xc5\x93bius. Nelle scene ambientate nelle fonderie della citt\xc3\xa0 prevalse un disegno a ragnatela per simbolizzare la caduta di Luke nella trappola tesagli da Fener._NEWLINE_Per esigenze pratiche la squadra di Reynolds costru\xc3\xac per la prima volta una versione del Millennium Falcon a grandezza naturale. Fabbricata in sedici pezzi, in modo da poter essere smontata agevolmente, l\'astronave, alta 5 metri e pesante 35 tonnellate, veniva spostata grazie a dei cuscinetti d\'aria posti alla base.\n_START_SECTION_\nFotografia\n_START_PARAGRAPH_\nCome direttore della fotografia venne scelto Peter Suschitzky, con il quale Lucas avrebbe voluto lavorare su Guerre Stellari ma, data la giovane et\xc3\xa0 di Suschitzky, i dirigenti dello studio avevano preferito affiancare al regista il pi\xc3\xb9 esperto Gilbert Taylor; per il secondo episodio Lucas pot\xc3\xa9 scegliere secondo le sue intenzioni originali. La fotografia della seconda unit\xc3\xa0, inizialmente curata dallo stesso Suschitzky, venne affidata a Chris Menges per questioni logistiche (le riprese delle unit\xc3\xa0 si sovrapposero e Suschitzky non pot\xc3\xa9 curare la fotografia di due set allo stesso tempo)._NEWLINE_Suschitzky collabor\xc3\xb2 con il regista scegliendo i movimenti di macchina, concentrati nelle sequenze d\'azione, mentre nei momenti di dialogo l\'immagine venne trattenuta, ottenendo scene ferme e stabili. Secondo il direttore della fotografia, la macchina a mano non avrebbe portato alcun beneficio al film, perch\xc3\xa9 poco realistica: \xc2\xabSe cammini per la strada l\'immagine nel tuo cervello \xc3\xa8 perfettamente stabile e fluida. Se invece cammini per strada con una macchina da presa va su e gi\xc3\xb9 a scossoni. Non \xc3\xa8 realistico, assomiglia solo a un filmato casalingo\xc2\xbb. Suschitzky approv\xc3\xb2 inoltre la scelta del regista di costruire i momenti pi\xc3\xb9 emotivi attorno ai visi degli attori, utilizzando lenti grandangolari anche per i primi piani, una scelta insolita per questo tipo di ripresa: \xc2\xabSi vede nitidamente lo sfondo e questo crea un contrasto drammatico che ci piaceva\xc2\xbb._NEWLINE_Gli effetti speciali, contrariamente alle sue aspettative, non costituirono motivo di stallo per il giovane operatore, il cui unico impaccio fu quello di dover adoperare luci molto forti per colmare l\'assenza di profondit\xc3\xa0 dei fondali dipinti. Furono invece i set reali l\'ostacolo maggiore per Suschitzky, uno su tutti le fonderie della Citt\xc3\xa0 delle Nuvole, angusto e senza pareti, che limitava la tipologia di inquadrature da poter usare: \xc2\xabA meno che non si scelgano delle angolature di ripresa estreme, una cosa che non si pu\xc3\xb2 fare con una sequenza cos\xc3\xac lunga, la cinepresa punta nel mezzo, ma tutti gli elementi erano in alto o in basso. Mi preoccupava il fatto che l\'occhio non avesse niente di interessante da guardare\xc2\xbb. Suschitzky si ingegn\xc3\xb2 nella costruzione della sequenza, illuminando la scena dal pavimento, per poi riempire l\'ambiente di vapore, un trucco che egli stesso defin\xc3\xac \xc2\xabvisivamente impressionante\xc2\xbb._NEWLINE_Rispetto al precedente capitolo, le scene vennero illuminate con una luce diffusa, modalit\xc3\xa0 di lavoro pi\xc3\xb9 dispendiosa ma dalla resa pi\xc3\xb9 elegante, e diegetica, ossia da fonti di luci realmente presenti nella scena. Questo espediente fu cruciale per creare un\'atmosfera ombrosa, in grado di veicolare gli umori pi\xc3\xb9 melanconici. Allo stesso effetto contribu\xc3\xac la suddivisione in segmenti in cui a dominare \xc3\xa8 un unico colore, con una prevalenza per le tonalit\xc3\xa0 del blu. Suschitzky fu soddisfatto dell\'apparente frammentazione cromatica del film, dichiarando che \xc2\xabQuando si guarda all\'Impero colpisce ancora, si vedono scene illuminate dal basso, dall\'alto. Lo stile varia da sequenza a sequenza, ma ha una sua compattezza interna\xc2\xbb.\n_START_SECTION_\nTrucco\n_START_PARAGRAPH_\nL\'artista inglese Stuart Freeborn si occup\xc3\xb2 di truccare gli esseri alieni della storia. Uno su tutti, Yoda, personaggio su cui il team si crucci\xc3\xb2 a lungo per portare in vita nella maniera pi\xc3\xb9 convincente._NEWLINE_Vennero prese in considerazione varie idea, dapprima quella di vestire una scimmia addestrata con il costume e la maschera del personaggio. Dopo alcune prove sul set, uno dei tecnici presenti, avendo lavorato sulla scena iniziale di 2001: Odissea nello spazio, consigli\xc3\xb2 di abbandonare l\'idea in favore del pupazzo perch\xc3\xa9 \xc2\xabLa scimmia avrebbe continuato a strapparsi di dosso la maschera\xc2\xbb. Poi si pens\xc3\xb2 alla stop-motion, tecnica non abbastanza sofisticata all\'epoca per riprodurre tutte le sfumature emotive richieste. Lucas alla fine opt\xc3\xb2 per la soluzione pi\xc3\xb9 pratica, un pupazzo presente sul set manovrato da un burattinaio, compito che volle affidare alla Jim Henson Company: \xc2\xabEravamo simili, indipendenti, disinteressati ai riflettori e ossessionati dai nostri film. E ammiravo molto i Muppet, erano pupazzi estremamente sofisticati, cos\xc3\xac gli chiesi di aiutarci\xc2\xbb. La compagnia non pot\xc3\xa9 lavorare al progetto, pur fungendo da consulente esterna, e vi subentr\xc3\xb2 Frank Oz, collaboratore di Henson di lunga data._NEWLINE_A Freeborn rimase il compito di finalizzare il volto di Yoda e costruirne il corpo, basandosi sui disegni concettuali approvati da Lucas: \xc2\xabGuardai allo specchio e vidi che la faccia aveva dei tratti comici, cos\xc3\xac li aggiunsi al modello. Poi ci misi le rughe di Albert Einstein, per dargli un senso di intelligenza innata e, siccome Einstein aveva i baffi, aumentai il volume del labbro superiore per farlo assomigliare a lui\xc2\xbb.\n_START_SECTION_\nEffetti speciali\n_START_PARAGRAPH_\nAgli effetti speciali della pellicola lavorarono novanta artisti della Industrial Light & Magic, con un budget di 7 milioni di dollari, supervisionati da Brian Johnson, Dennis Muren, Bruce Nicholson e Richard Edlund._NEWLINE_Definito da Muren \xc2\xabIl lavoro pi\xc3\xb9 difficile di tutta la mia carriera\xc2\xbb, il compito di realizzare l\'ampio campionario di effetti per L\'Impero colpisce ancora, nonostante l\'esperienza maturata dal gruppo di lavoro su Guerre stellari, si rivel\xc3\xb2 uno dei pi\xc3\xb9 ardui fino a quel momento. La battaglia iniziale con cui si apre il film, in particolare, fu la sequenza pi\xc3\xb9 complessa alla cui realizzazione confluirono le tecniche pi\xc3\xb9 antiche e quelle pi\xc3\xb9 recenti. La neve venne creata con bicarbonato di sodio e micropalline di vetro, per dare una consistenza morbida e vaporosa, mentre il movimento degli AT-AT venne reso possibile dall\'invenzione della tecnica della go-motion, creata da Phil Tippett come evoluzione della stop-motion per ovviare ai difetti di "scattosit\xc3\xa0" nell\'immagine, che manca del caratteristico effetto mosso. La tecnica consistette nello scuotere le componenti accessorie come il tavolo o la macchina da presa, ottenendo una sfocatura molto realistica. La troupe studi\xc3\xb2 il movimento degli elefanti per simulare la camminata degli AT-AT e us\xc3\xb2 due versioni degli stessi, una da modellare per la go-motion e una alta un metro e venti centimetri per l\'esplosione finale._NEWLINE_Se in scene ambientate nello spazio il compositing sarebbe stato la soluzione pi\xc3\xb9 ovvia, l\'ambiente innevato della scena comport\xc3\xb2 problemi inediti: ogni elemento che subisce il processo di compositing \xc3\xa8 contornato da una linea nera che nel buio dello spazio risulta invisibile ma appare evidente su uno sfondo bianco come quello di Hoth. La squadra supervisionata da Muren, anche per via dei processi di natura fotochimica che degradavano l\'immagine, dovette usare la tecnica con parsimonia, ricorrendo a espedienti alternativi, come il primordiale compositing in-camera, grazie al quale si pot\xc3\xa9 posizionare i modellini, gli sfondi e delle garze bianche per creare la foschia in modo tale da avere tutti gli elementi davanti alla cinepresa. Questo voleva dire avere delle immagini di partenza senza compositing, applicato solo per i passaggi delle astronavi, e di alta risoluzione._NEWLINE_Le scenografie vennero ampliate non solo attraverso l\'uso di mascherini e fondali, ma anche con effetti pi\xc3\xb9 pratici: nelle panoramiche interne alla base di Hoth vennero usate comparse bambine per accrescere la sensazione di profondit\xc3\xa0 e spazio dell\'hangar.\n_START_SECTION_\nEffetti sonori\n_START_PARAGRAPH_\nBen Burtt cre\xc3\xb2 gli effetti sonori del film partendo dalla libreria di suoni che aveva ideato per il primo episodio._NEWLINE_Se le scene su Dagobah permisero al designer di creare un ambiente emozionale in cui calare Luke grazie ai numerosi inserti di creature aliene fuori campo, con cui riusc\xc3\xac a evocare un sottofondo emotivo per il personaggio, dando nel contempo naturalezza e consistenza a un set altrimenti poco comunicativo, la battaglia d\'apertura su Hoth fu invece uno tra i compiti pi\xc3\xb9 laboriosi del progetto: i rumori degli AT-AT derivano da una macchina che taglia lastre in metallo, gli effetti della neve sono in realt\xc3\xa0 le onde dell\'oceano, la voce del Tauntaun \xc3\xa8 quella di una lontra di mare; Il suono degli speeder fu ottenuto passando delle registrazioni di aerei attraverso un harmonizer, con cui poter modulare la frequenza del suono, e unendole al ringhio di un puma: la mistura tra suoni organici ed elettronici, secondo il sound designer, contribu\xc3\xac a dare espressivit\xc3\xa0 e vita all\'astronave. Pi\xc3\xb9 agevoli furono le sequenze in cui Ian viene messo nella grafite, uno dei pochi momenti in cui il suono del set era intelligibile; oltre a mantenere alcuni dei rumori prodotti durante le riprese, utilizz\xc3\xb2 la collezione Strickfaden, l\'equipaggiamento creato da Kenneth Strickfaden, tecnico di film come Frankenstein e Il mago di Oz, per aggiungere gli schioppi elettrici delle macchine in sottofondo._NEWLINE_Burtt speriment\xc3\xb2 con gli elementi pi\xc3\xb9 disparati: una nota di trombone per l\'accensione della Slave I, dei nitriti alla rovescia per i mynock, e una serie di suoni registrati a bordo della portaerei USS Constellation per la fuga del Millennium Falcon tra i rottami dell\'Executor; lavor\xc3\xb2 anche sul riverbero del ghiaccio secco, su cui poggi\xc3\xb2 vari materiali, per creare nuovi effetti per le spade laser, nel tentativo di rendere i momenti in cui le spade cozzano tra di loro il pi\xc3\xb9 diversificati possibile. Proprio per il grande carattere delle armi, il duello tra Luke e Fener venne montato con la sola traccia sonora, di modo da rendere con maggior enfasi la potenza dello scontro, ampliandone l\'effetto. Per la stessa ragione, i suoni pi\xc3\xb9 forti nel corso della pellicola vennero fatti precedere da momenti di silenzio._NEWLINE_Il missaggio sonoro, supervisionato dallo stesso Burtt e in seguito premiato con un Oscar, venne effettuato a Los Angeles, nei Samuel Goldwyn Studio, da Bill Varney, Steve Maslow, Peter Sutton e Gregg Landaker, i quali si avvalsero della collaborazione di otto ingegneri del suono per un totale di sei mesi di lavoro.\n_START_SECTION_\nMontaggio\n_START_PARAGRAPH_\nPrima ancora di iniziare le riprese, Lucas aveva lavorato a stretto contatto con gli artisti per creare degli storyboard in grado di comunicare il ritmo e la frequenza dei tagli ai tecnici degli effetti speciali incaricati di girare le scene. Il risultato, chiamato animatic, serv\xc3\xac al produttore anche per determinare la durata al secondo di ogni inquadratura, in modo da poter girare il materiale strettamente necessario e non dover avere esuberi che avrebbero fatto lievitare i costi._NEWLINE_Una volta raccolto tutto il girato, Lucas inizi\xc3\xb2 a montare personalmente la pellicola ma niente sembrava all\'altezza delle sue aspettative: le alternative per assemblare le scene erano molto limitate a causa del fatto che Kershner aveva girato soltanto le angolazioni delle scene che riteneva necessarie, avendo ben in mente come montarle in seguito. J. W. Rinzler disse a proposito: \xc2\xabKershner era pressappoco come Hitchcock, diceva "So come apparir\xc3\xa0 alla fine e so come andr\xc3\xa0 montato", questo obbliga il montatore ad andare nell\'unica direzione dettatagli dal materiale e a George non piaceva avere le mani legate in quel modo\xc2\xbb; Lucas fu quindi costretto a richiamare il regista, il quale arrangi\xc3\xb2 il film secondo la sua sensibilit\xc3\xa0 insieme al montatore Paul Hirsch (sebbene spesso Marcia Lucas venga citata come montatrice non accreditata, il suo ruolo in merito fu molto esiguo, limitandosi a fornire qualche suggerimento)._NEWLINE__NEWLINE_In continuit\xc3\xa0 con la struttura di Guerre stellari, Lucas mise i crediti alla fine. La mossa, inconsueta all\'epoca ma necessaria per preservare l\'apertura a effetto del film, era stata approvata per Guerre stellari dai Writers Guild of America e Directors Guild of America, sindacati a cui Lucas era iscritto, perch\xc3\xa9 il nome del regista-sceneggiatore combaciava con quello della compagnia. Per L\'Impero colpisce ancora le cose cambiarono, ora il nome di Lucas compariva all\'inizio e quello di regista e sceneggiatori solo alla fine, un fatto increscioso per gli organi sindacali che multarono Kershner e lo stesso Lucas per 250\xc2\xa0000 dollari e tentarono di impedire l\'uscita del film nelle sale. Il produttore pag\xc3\xb2 le multe, proteggendo il regista, ma abbandon\xc3\xb2 entrambi i sindacati poco dopo.\n_START_SECTION_\nScene eliminate\n_START_PARAGRAPH_\nLa gran parte del materiale tagliato riguarda il primo atto della storia, in cui gli sceneggiatori avevano inserito un\'elaborata sottotrama dedicata all\'attacco di un gruppo di Wampa alla base ribelle. Le scene, in cui si vedono le creature dei ghiacci seminare il panico tra i corridoi, dare forti scossoni al Millennium Falcon e venire intrappolati in uno stanzone che viene poi inavvertitamente aperto dai soldati imperiali, vennero tagliate per problemi tecnici - i costumi dei Wampa erano stati mal progettati - e perch\xc3\xa9 fu chiaro che l\'attacco, usato per spiegare i malfunzionamenti dell\'astronave di Ian Solo, toglieva tempo ai protagonisti della storia._NEWLINE_La discussione tra Ian e Leila nei corridoi della base era in origine pi\xc3\xb9 ampia, cos\xc3\xac come il risveglio di Luke in infermeria, dove all\'eroe veniva applicata una maschera curativa per le ferite al volto (scena presente nell\'adattamento a fumetti). Nella stessa sequenza, Leila e Luke condividevano un momento intimo, interrotto dall\'arrivo dei robot. In queste scene erano presenti vari riferimenti alla cattura degli Wampa. Venne anche eliminata una scena durante la battaglia di Hoth in cui lo Snowspeeder in avaria del pilota ribelle Hobbie si va a schiantare contro l\'AT-AT del generale Veers, uccidendolo (scena presente nel romanzo ufficiale)._NEWLINE_Nella parte finale della pellicola, vennero rimossi solo piccoli frammenti per questioni di tempistica, come la cattura di Lobot da parte dell\'Impero e un fugace dialogo tra Leila e Luke in cui la donna cita il nome di Boba Fett.\n_START_SECTION_\nPromozione\n_START_PARAGRAPH_\nCostata dieci milioni di dollari, la campagna pubblicitaria del film fu incentrata sulle tradizionali tipologie promozionali come poster, trailer e clip dedicate ai nuovi personaggi e al ritorno dei protagonisti originali.\n_START_SECTION_\nLocandine\n_START_PARAGRAPH_\nIl poster Style A del film venne ideato da Roger Kastel, all\'epoca illustratore molto quotato per aver disegnato il poster de Lo squalo. Conosciuto anche con il nome di poster di Via col vento, il dipinto trae ispirazione dal poster della riedizione di Via col vento del 1967, realizzata da Tom Jung e Howard Terpning. Nel dipinto, Ian Solo e Leila svettano in primo piano, alla maniera di Rhett Butler e Rossella O\'Hara, contornati da Luke e dagli emblemi dell\'Impero. Nonostante l\'impatto del poster, venne considerata una mossa azzardata mettere in risalto la componente romantica di quello che avrebbe dovuto essere un blockbuster estivo di fantascienza. A seguito delle proteste di Billy Dee Williams, il quale lamentava l\'assenza del proprio personaggio sul poster alla luce degli obblighi contrattuali che imponevano la presenza di Lando Calrissian sulle locandine, la 20th Century Fox ritir\xc3\xb2 l\'immagine dai cinema, rendendola una rarit\xc3\xa0 per i collezionisti, e commission\xc3\xb2 a Tom Jung un nuovo poster in cui comparisse Lando; altri dipinti vennero in seguito realizzati per la promozione della pellicola, la maggior parte dei quali fece leva sull\'immagine di Dart Fener._NEWLINE_Per la riedizione del 1997 venne realizzato un nuovo poster da Drew Struzan, al quale venne chiesto di creare un unico trittico che, unito, avrebbe formato un grande dipinto. L\'artista lament\xc3\xb2 le scadenze pressanti impostegli dalla LucasFilm: la compagnia lo contatt\xc3\xb2 durante le vacanze natalizie del 1996, poco meno di un mese prima dell\'uscita nelle sale del primo film. \xc2\xab\xc3\x88 stata la peggior scadenza di sempre! Dovevo fare un poster a settimana, \xc3\xa8 un ritmo serrato. Mi ci sono voluti vent\'anni per arrivare a questo punto e ora avevo la possibilit\xc3\xa0 di condensare in un\'immagine i tre film pi\xc3\xb9 di successo di sempre\xc2\xbb.\n_START_SECTION_\nTrailer\n_START_PARAGRAPH_\nIl primo teaser trailer venne mostrato nei primi mesi del 1979 e consisteva soltanto nelle immagini di pre-produzione di Ralph McQuarrie e in foto di scena visto che, all\'epoca, niente di ci\xc3\xb2 che era stato girato era presentabile al pubblico. Un trailer vero e proprio di due minuti, mostrato in anteprima il 4 agosto agosto 1979 al Comic-Con di San Diego e in seguito allegato alla riedizione di Guerre stellari a partire dal 15 agosto 1979. Narrato da Harrison Ford, il trailer contiene un frammento della scena tagliata dell\'attacco dei Wampa, in cui D-3BO strappa il cartello di avvertimento dalla stanza in cui sono rinchiuse le creature delle nevi; il filmato presenta inoltre una versione preliminare del logo. Un secondo trailer venne mostrato per un breve periodo nell\'autunno del 1979. A causa dell\'assenza della nuova colonna sonora, ancora in fase di scrittura, i realizzatori del trailer utilizzarono Le quattro stagioni di Antonio Vivaldi come accompagnamento musicale.\n_START_SECTION_\nDivieti\n_START_PARAGRAPH_\nIl film fu distribuito con il visto censura "film per tutti" in gran parte delle nazioni in cui usc\xc3\xac, eccezione fatta per Islanda, Paesi Bassi, Danimarca, Finlandia, Norvegia, Portogallo e Germania Ovest, dove fu vietato ai minori di 12 anni, mentre in Svezia non fu consentita la visione ai minori di 15 anni non accompagnati. Questi divieti furono imposti a causa delle intense scene finali, cariche di un peso emotivo molto forte e di una dose di violenza pi\xc3\xb9 spinta rispetto al resto della storia.\n_START_SECTION_\nCortometraggi allegati\n_START_PARAGRAPH_\nNelle proiezioni europee e australiane del film venne allegato un cortometraggio fantasy di 25 minuti intitolato Black Angel. Diretto da Roger Christian, Black Angel narra il ritorno di un cavaliere dalle crociate, catapultato in un reame mistico per salvare una principessa da un oscuro figuro. Nel tentativo di creare un\'opera visivamente suggestiva, Christian us\xc3\xb2 la tecnica dello step-printing, una sorta di rallentatore al contrario, per le sequenze d\'azione._NEWLINE_Il corto venne finanziato da George Lucas, il quale, dopo aver letto la sceneggiatura, lo ritenne in sintonia con L\'Impero colpisce ancora e decise di proiettarli insieme. Black Angel non venne mai pi\xc3\xb9 mostrato in pubblico o distribuito in alcun formato. Lo stesso Christian non ebbe mai l\'occasione di visionarlo, non possedendone i negativi. Nel dicembre del 2012, un archivista degli Universal Studios ritrov\xc3\xb2 le bobine originali, \xc2\xabRipagando i miei Natali degli ultimi vent\'anni\xc2\xbb, come affermato dal regista.\n_START_SECTION_\nEdizione italiana\n_START_PARAGRAPH_\nRispetto agli altri paesi del mondo, in Italia il titolo del film venne pi\xc3\xb9 volte modificato nel corso degli anni. Il primo titolo, comparso nei poster pubblicitari del 1980, fu Guerre stellari: L\'Impero colpisce ancora, titolazione rimasta invariata fino al 1997, anno dell\'edizione speciale, quando il film prese nome Guerre stellari: V Episodio - L\'Impero colpisce ancora. Nel 2004, in occasione dell\'uscita del DVD della trilogia originale, il titolo venne nuovamente cambiato in Star Wars: Episodio V - L\'Impero colpisce ancora, visibile nella scena d\'apertura del film (con la variante di Star Wars V: L\'Impero colpisce ancora, titolo promozionale presente sulle copertina delle nuove edizioni home video e sul materiale pubblicitario)._NEWLINE_Il doppiaggio del film venne curato, come per Guerre stellari, da Mario Maldesi, il quale si disse molto orgoglioso e fiero del proprio lavoro sul film._NEWLINE_In corrispondenza delle modifiche apportate al film nel 1997 e nel 2004, il doppiaggio dell\'edizione italiana si adegu\xc3\xb2 per accomodare i cambiamenti. Nel doppiaggio del 1997, diretto da Tonino Accolla, nella scena in cui Dart Fener, dopo aver battuto Luke Skywalker sulla Citt\xc3\xa0 delle Nuvole, torna alla navetta imperiale, la frase \xc2\xabAvvertite l\'Incrociatore Stellare di prepararsi per il mio arrivo\xc2\xbb \xc3\xa8 doppiata da Rodolfo Bianchi, mentre nella versione del 2004, quando Fener parla con l\'Imperatore, quest\'ultimo \xc3\xa8 doppiato da Carlo Reali.\n_START_SECTION_\nVersione alternativa\n_START_PARAGRAPH_\nIn occasione del ventennale della saga nel 1997, la trilogia originale venne ridistribuita nei cinema, a poche settimane di distanza l\'uno dall\'altro, sotto il nome di The Special Edition. I negativi delle pellicole vennero ripuliti, l\'audio rimasterizzato e alcuni degli effetti speciali migliorati, arrivando a intervenire sullo sviluppo delle singole scene. Lucas asser\xc3\xac che le modifiche vennero attuate per rendere i film pi\xc3\xb9 vicini alla sua visione originaria degli stessi e l\'operazione serv\xc3\xac come banco di prova per la Industrial Light & Magic, la casa di effetti speciali che si sarebbe occupata da l\xc3\xac a poco del prequel La minaccia fantasma._NEWLINE_La supervisione del nuovo montaggio venne curata da T.M. Christopher, quella degli effetti speciali da Dave Carson e la produzione venne affidata a Rick McCallum. Oltre ad aggiustamenti visivi e correzioni sonore di minore entit\xc3\xa0, il grosso dei cambiamenti riguardarono le scene con il Wampa e quelle ambientata su Cloud City. Nella versione originale la creatura veniva mostrata tramite dettagli del corpo e primi piani. Nelle nuove inquadrature, intercalate con il tentativo di Luke di usare la Forza per prendere la propria spada laser, il mostro \xc3\xa8 visibile a figura intera, mentre si nutre del tauntaun prima e in agonia per la perdita di un braccio poi._NEWLINE_La sequenza sulla Citt\xc3\xa0 delle Nuvole, invece, sub\xc3\xac un massiccio trattamento atto ad allargare la geografia degli spazi: nell\'inquadratura di presentazione del pianeta venne aggiunto un raffinatore di gas e rimossa un\'astronave, venne esteso l\'atterraggio con alcune inquadrature in cui i protagonisti sfrecciano tra i palazzi della citt\xc3\xa0, modificato l\'aspetto dell\'appartamento di Leila nella veduta esterna e girato un inserto di reazione da parte di alcuni cittadini al segnale di evacuazione di Lando. Infine, nella maggior parte delle scene interne vennero aggiunte finestre che danno sulla citt\xc3\xa0 e tolte alcune scenografie per dare una sensazione di maggior respiro agli ambienti._NEWLINE_Altra notevole modifica si ebbe nel 2004 quando il film venne pubblicato in formato DVD, in questo caso venne cambiata l\'immagine dell\'Imperatore Palpatine apparso nell\'ologramma davanti a Dart Fener che venne sostituita con la nuova immagine dell\'Imperatore interpretato da Ian McDiarmid, con una parziale riscrittura del dialogo nella scena. La modifica fu fatta in parte per motivi di coerenza con l\'immagine dell\'Imperatore ne Il ritorno dello Jedi (interpretato sempre da McDiarmid) e in parte per riallacciare il dialogo tra lui e Fener con quanto narrato nei prequel._NEWLINE_Nel finale del film trov\xc3\xb2 spazio un segmento inedito, la dipartita di Fener dalla Citt\xc3\xa0 delle Nuvole, un momento che nella versione del 1980 non era stato mostrato: la scena \xc3\xa8 composta da un\'inquadratura in cui Fener si avvia verso la navicella e dal suo arrivo sull\'Executor (il girato dell\'atterraggio proviene dagli scarti de Il ritorno dello Jedi). L\'aggiustamento che dest\xc3\xb2 maggiore perplessit\xc3\xa0 nei fan fu l\'urlo di Luke, assente nella versione del 1980, mentre questi si getta nel vuoto per scampare da Fener. Il grido che lancia l\'eroe tolse, secondo alcuni, l\'intenzionalit\xc3\xa0 del gesto e svil\xc3\xac la decisione stoica del giovane di andare incontro a quella che pareva una morte certa. Nelle edizioni successive del film l\'urlo venne tolto, rendendo la versione del 1997 l\'unica a presentarlo._NEWLINE_Uscito nei cinema nel febbraio del 1997, L\'Impero colpisce ancora incass\xc3\xb2 pi\xc3\xb9 di 60 milioni di dollari negli Stati Uniti e fu, tra tutti, il film che pi\xc3\xb9 rimase fedele alla versione del 1980 (i 124 minuti originali passarono a 127): le modifiche presenti vennero generalmente accettate come effettivi miglioramenti da parte degli appassionati, che avevano speso parole molto critiche nei confronti degli stravolgimenti operati su Guerre stellari, e dello stesso Kershner, il quale si disse gratificato dal fatto che il suo episodio fosse quello con la minore quantit\xc3\xa0 di cambiamenti.\n_START_SECTION_\nEdizioni home video\n_START_PARAGRAPH_\nL\'Impero colpisce ancora venne distribuito nel mercato home video statunitense nel corso degli anni ottanta, in vari formati e versioni, singolarmente o insieme agli altri due episodi della saga.\n_START_SECTION_\nVHS\n_START_PARAGRAPH_\nIl film usc\xc3\xac per la prima volta in formato VHS e betamax il 13 novembre 1984, in formato pan and scan, a cui fecero seguito due ridistribuzioni, nel 1986 e tra gli anni 1987-1989. La stessa edizione venne presentata nel 1990 in un cofanetto contenente l\'intera trilogia, riedito nel 1992 nei formati pan and scan e widescreen. Quest\'ultimo, recante il logo letterbox, venne soprannominato Collector\'s Edition Trilogy e presentava una quarta cassetta contenente il documentario From Star Wars to Jedi: The Making of a Saga, un certificato di autenticit\xc3\xa0, un messaggio di George Lucas e una versione accorciata della biografia George Lucas: The Creative Impulse._NEWLINE_Il 29 agosto 1995, in occasione della nascita della divisione 20th Century Fox Home Entertainment, la saga venne distribuita, per un periodo limitato dopo il quale le VHS vennero ritirate dal mercato, nei due formati pan and scan e widescreen, con una nuova veste grafica e per la prima volta con il certificato di qualit\xc3\xa0 audio e video THX. Nella prima settimana di distribuzione furono vendute pi\xc3\xb9 di 9 milioni di unit\xc3\xa0, tra VHS e laserdisc, dimostrando come l\'interesse per la serie fosse ancora vivo nonostante l\'assenza di nuovi film. Di questa edizione esiste una variante molto rara, chiamata Star Wars Trilogy: The Definitive Collection: una valigetta di metallo, numerata in 20\xc2\xa0000 esemplari, contenente i tre film, una quarta cassetta con i contenuti gi\xc3\xa0 presenti nell\'edizione in laserdisc del 1993, un libro con le sceneggiature dei tre film, cartoline ritraenti sfondi usati nelle pellicole, tre poster e un certificato di autenticit\xc3\xa0._NEWLINE_Il 26 agosto 1997 l\'edizione home video delle edizioni speciali invase il mercato, singolarmente e nel box set dal doppio formato pan and scan e widescreen; ogni film era preceduto da una breve featurette sui cambiamenti apportati. Della stessa versione venne realizzata un Limited Edition Collector\'s Set, contenente un\'ulteriore cassetta The Making of Star Wars Trilogy Special Edition, cinque fotogrammi di una delle scene inedite, il libro The Art of the Star Wars Trilogy Special Edition, tre litografie e un fermacarte in stagno con il logo della saga._NEWLINE_Le edizioni del 1997 vennero ridistribuite il 21 novembre 2000, sempre in doppio formato, con una grafica pi\xc3\xb9 asciutta - per omologarle all\'allora recente uscita della VHS de La minaccia fantasma - e un\'anticipazione de L\'attacco dei cloni.\n_START_SECTION_\nCED\n_START_PARAGRAPH_\nIl film fu uno dei pochi lungometraggi a uscire, il 13 novembre 1984, nel formato di scarso successo CED (Capacitance Electronic Disc), creato dalla RCA mischiando le caratteristiche di un vinile con quelle di un laserdisc: in grado di riprodurre audio e video, il supporto veniva fisicamente letto da una testina, invece che da un raggio laser.\n_START_SECTION_\nLaserdisc\n_START_PARAGRAPH_\nIl primo laserdisc del film risale al 1984, edito in formato CLV, a cui fece seguito l\'anno successivo il primo laserdisc in formato CAV; nel 1989 venne realizzata la prima versione in widescreen, riedita nel 1992 in pan and scan con audio digitale._NEWLINE_Il 15 settembre 1993 L\'Impero colpisce ancora usc\xc3\xac all\'interno del cofanetto Star Wars Trilogy: The Definitive Collection, nove laserdisc CAV contenenti i film e diversi contenuti speciali, all\'epoca chiamati VAM (Value Added Material) (commenti audio da parte di George Lucas, Ben Burtt, Dennis Muren, Ken Ralston, Ralph McQuarrie e Frank Oz, il video musicale de Il ritorno dello Jedi, approfondimenti sugli effetti speciali, foto, stoyboard e un tour negli archivi), la biografia Goerge Lucas: The Creative Impulse e un libretto di sedici pagine sulla trilogia._NEWLINE_Il 29 agosto 1995, in concomitanza con le VHS, la saga venne distribuita, in pan and scan e widescreen, con una nuova veste grafica e per la prima volta con il certificato di qualit\xc3\xa0 audio e video THX. Questa versione \xc3\xa8 considerata la miglior versione del film originale, nonch\xc3\xa9 l\'ultima (insieme alle rispettive VHS) a essere distribuita inalterata. Tutte le uscite successive a questa, pur incrementando la qualit\xc3\xa0 audio e video, saranno copie dell\'edizione speciale del 1997. L\'ultimo laserdisc del film vedr\xc3\xa0 la luce nell\'agosto del 1997, all\'interno di un cofanetto contenente la trilogia nella versione delle edizioni speciali.\n_START_SECTION_\nDVD\n_START_PARAGRAPH_\nIl 21 settembre 2004 la trilogia venne distribuita in tutto il mondo in un cofanetto indivisibile (pan and scan o widescreen) composto da quattro dischi: i tre film, con relativi commenti audio, e un disco bonus, con il documentario Empire of Dreams: The Story of the Star Wars Trilogy, approfondimenti vari, anticipazione de La vendetta dei Sith, foto di scena, trailer e spot televisivi._NEWLINE_Lucas ripens\xc3\xb2 ancora una volta la pellicola e sostitu\xc3\xac Jason Wingreen, voce di Boba Fett, con Temuera Morrison, interprete di Jango Fett, padre putativo del cacciatore di taglie. La decisione attrasse molte critiche, non tanto per la revisione filologica del personaggio quanto pi\xc3\xb9 per il livello inferiore di recitazione dell\'attore rispetto a Wingreen. Un\'altra modifica importante \xc3\xa8 presente nella scena con l\'Imperatore, ora impersonato da Ian McDarmid. Alcuni dialoghi tra Fener e Palpatine, inoltre, vennero riscritti per aderire alle vicende dei prequel. Pur ottenendo recensioni positive, il lavoro di pulizia dei fotogrammi, effettuato dalla compagnia Lowry Digital Images sulla base delle edizione speciali del 1997, venne in parte criticato per non aver risolto alcune delle inconsistenze nelle spade laser e per aver creato degli sbilanciamenti nella brillantezza delle immagini._NEWLINE_Nel 2005, il cofanetto venne ridistribuito sotto nuova veste, per rendere pi\xc3\xb9 appetibili i cofanetti anche ai non appassionati della saga, con una grafica ispirata al primo poster di Guerre stellari e senza il quarto disco. Dopo l\'insistenza dei fan, che domandavano a gran voce l\'uscita in DVD delle versioni originali dei film, il 12 settembre 2006 la trilogia venne riedita singolarmente. Le versioni inalterate provenivano dai master dell\'edizione in laserdisc del 1993 e questo caus\xc3\xb2 molte lamentele da parte degli appassionati che avrebbero preferito una versione in alta risoluzione dei film. Il 4 novembre 2008 i tre DVD vennero riediti in un unico cofanetto con una nuova grafica.\n_START_SECTION_\nBlu-Ray Disc\n_START_PARAGRAPH_\nIl 16 settembre 2011 (il 13 in Italia) usc\xc3\xac l\'intera esalogia in Blu-ray in tre cofanetti: uno contenente la trilogia originale, un altro la trilogia prequel e infine uno con la saga completa. I nove dischi, oltre ai film, comprendevano Gli Archivi di Star Wars, con scene tagliate, modellini, costumi e interviste, e un intero disco dedicato ai documentari (Guerrieri Stellari, The Making of Star Wars, L\'Impero colpisce ancora: Effetti Speciali, Mostri Classici: Il Ritorno dello Jedi, Una conversazione con i maestri: L\'Impero colpisce ancora 30 anni dopo, Anatomia di un Dewback, La tecnologia di Star Wars e un\'antologia di parodie della saga). Le versioni dei film furono quelle del 2004 (tratte a loro volta da quelle del 1997), rispettando il principio di economia affermato dallo stesso Lucas: \xc2\xabBisogna attraversare un lungo processo di restaurazione e va fatto digitalmente. \xc3\x88 un processo molto, molto, costoso. Quindi quando l\'abbiamo trasferito in digitale, nel 1997, abbiamo trasferito le edizioni speciali, quelle aggiornate\xc2\xbb._NEWLINE_Le modifiche apportate a questa edizione furono minime, di cui la maggior parte effettuate per correggere errori o imprecisioni (un riflesso sulle finestre dell\'appartamento di Leila per dare maggior realismo o l\'aggiunta di pelo sul braccio del Wampa per nascondere l\'animatore). Definito \xc2\xabuno dei cambiamenti migliori dell\'edizione\xc2\xbb, il bilanciamento del colore attuato nella versione in blu-ray modific\xc3\xb2 sensibilmente l\'immagine di molte scene: la neve nelle sequenze d\'apertura venne schiarita e perse l\'alone azzurro, acquisendo un aspetto naturale e mettendo in risalto gli elementi che vi si stagliano contro quando essa funge da sfondo; la fotografia nelle scene sulla Citt\xc3\xa0 delle Nuvole pass\xc3\xb2 a toni pi\xc3\xb9 caldi e il fantasma di Obi-Wan assunse nitidezza e volume. La riduzione digitale del rumore miglior\xc3\xb2 il quadro, contrariamente all\'effetto negativo prodotto su alcuni degli altri episodi, e fece emergere nuovi dettagli, come la pienezza degli incarnati, il candore del manto del Wampa e i peli sulla pelliccia di Chewbecca._NEWLINE_Nonostante le critiche mosse per aver inserito le versioni speciali post-1997 e non quelle originali, le recensione alla versione in blu-ray del film furono molto positive: i commentatori elogiarono il lavoro di trasferimento che permise agli spettatori di \xc2\xabammirare dettagli mai visti primi\xc2\xbb, come la consistenza screpolata del volto di Yoda o aspetti dei costumi fino ad allora passati inosservati, mentre il compartimento audio venne definito \xc2\xabmateriale da demo\xc2\xbb.\n_START_SECTION_\nIncassi\n_START_PARAGRAPH_\nL\'Impero colpisce ancora debutt\xc3\xb2 nei cinema americani il 26 maggio 1980, in 126 schermi selezionati. Le proiezioni d\'incasso non erano delle pi\xc3\xb9 positive: tolti i costi di marketing e distribuzione, il film avrebbe dovuto incassare almeno 50 milioni di dollari per generare un profitto, una cifra raggiunta l\'anno precedente soltanto da dieci film sui cento distribuiti sul territorio americano. Tuttavia, secondo il produttore Kurtz \xc2\xabNon ci sono mai stati dubbi sul successo del film, erano le aspettative a schiacciarci\xc2\xbb, dovendo confrontarsi con il film pi\xc3\xb9 remunerativo di sempre._NEWLINE_La pellicola incass\xc3\xb2 1\xc2\xa0336\xc2\xa0305\xc2\xa0$ il primo giorno d\'apertura, 6\xc2\xa0415\xc2\xa0804\xc2\xa0$ nel primo fine settimana. Nei mesi di giugno e luglio, i cinema che proiettavano il film aumentarono fino a raggiungere l\'apice di 880 schermi negli Stati Uniti. Il film super\xc3\xb2 il precedente episodio nei dati di debutto ma non riusc\xc3\xac nel complesso a eguagliare i numeri di Guerre stellari; secondo molti commentatori, gli spettatori, convinti che avrebbero assistito a una storia energetica e rassicurante tanto quanto Guerre stellari, rimasero spiazzati trovandosi di fronte a un prodotto adulto e sofisticato, che non attirava l\'interesse dei pi\xc3\xb9 piccoli, fetta molto consistente del pubblico di Guerre stellari._NEWLINE_A fine corsa, L\'Impero colpisce ancora incass\xc3\xb2 209\xc2\xa0398\xc2\xa0025 $ nei soli Stati Uniti (diventando il film col maggior incasso del 1980), ai quali si aggiungono i 13\xc2\xa0276\xc2\xa0241\xc2\xa0$ della ridistribuzione del 1982._NEWLINE_Dopo la ridistribuzione del 1997, che guadagn\xc3\xb2 nel primo fine settimana di sfruttamento domestico 21\xc2\xa0975\xc2\xa0993\xc2\xa0$, arrivando a un totale di 67\xc2\xa0597\xc2\xa0694\xc2\xa0$ sul suolo statunitense, l\'incasso de L\'Impero colpisce ancora raggiunse i 290\xc2\xa0475\xc2\xa0067\xc2\xa0$ in America e 538\xc2\xa0375\xc2\xa0067\xc2\xa0$ complessivamente in tutto il mondo.\n_START_SECTION_\nRadiodramma\n_START_PARAGRAPH_\nDopo aver trasmesso l\'adattamento radiofonico di Guerre stellari nel 1981, la National Public Radio propose una nuova serie dedicata al secondo episodio della saga. Diretta nuovamente da John Madden e scritta da Brian Daley, la trasposizione venne divisa in dieci episodi, per un totale di quattro ore e quindici minuti, e trasmessa a partire dal 14 febbraio 1983._NEWLINE_Come la precedente serie, The Empire Strikes Back espanse la storia del film, incorporando nuove scene come una conversazione accesa tra Ian e Luke tra le lande di Hoth. Mark Hamill, Billy Dee Williams e Anthony Daniels ripresero i loro ruoli del film, mentre a doppiare gli altri vennero chiamati altri attori, tra cui John Lithgow per Yoda, David Rasche, Jay Sanders, David Alan Grier, Geoffrey Pierson e Jerry Zaks._NEWLINE_Per promuovere la trasmissione venne pubblicata sui giornali la ricetta dello stufato di radici che Yoda prepara a Luke, elaborata dal critico gastronomico Craig Claiborne.\n_START_SECTION_\nLibro fotografico\n_START_PARAGRAPH_\nIl 12 agosto 1980 la Del Rey Books fece uscire Once Upon a Galaxy: A Journal of the Making of The Empire Strikes Back. Scritto da Alan Arnold, il libro racconta la travagliata produzione del film, dalle interviste durante le fasi di pre-produzione ai festeggiamenti di fine riprese. La particolarit\xc3\xa0 del libro consiste nella sua estrema onest\xc3\xa0 dei fatti: niente di tutto ci\xc3\xb2 che sarebbe stato sconveniente mostrare venne censurato; i critici lodarono l\'operazione per la sua trasparenza documentaristica, inusuale per un prodotto promozionale come quello. Arnold ottenne di poter far indossare al regista e agli attori principali dei microfoni senza fili per un giorno in modo che venisse registrata la giornata lavorativa sul set; il giorno scelto fu quello in cui venne girata la scena del congelamento di Ian Solo nella grafite._NEWLINE_Nell\'ottobre del 1980 Del Rey dette alle stampe il libro The Art of The Empire Strikes Back, contenente i disegni concettuali prodotti dagli artisti, le riproduzioni in scala dei matte painting usati nel film e l\'evoluzione visiva di personaggi e astronavi. Il volume venne riedito nel 1997 con il titolo The Art of Star Wars Episode V: The Empire Strikes Back e impreziosito da sedici pagine di illustrazioni dedicate all\'edizione speciale della pellicola._NEWLINE_Il 12 ottobre 2010, in occasione del trentennale della pellicola, usc\xc3\xac The Making of Star Wars: The Empire Strikes Back, di Jonathan W. Rinzler, un libro di grande formato in cui viene raccontata la storia produttiva del film e i suoi riverberi sull\'industria di settore. Sorta di seguito spirituale al libro di Arnold, il volume di Rinzler si occup\xc3\xb2, tra le altre, delle questioni che nell\'opera di Arnold non avevano trovato spazio come scatti inediti, documenti mai visti e interviste realizzate all\'epoca al cast e alla troupe.\n_START_SECTION_\nVideogioco\n_START_PARAGRAPH_\nIl primo videogioco ispirato al film usc\xc3\xac nel 1982 per l\'Atari 2600 e fu anche il primo prodotto videoludico basato sulla saga di Guerre stellari: Star Wars: The Empire Strikes Back, uno shoot \'em up in cui il giocatore ha il compito di abbattere gli AT-AT imperiali._NEWLINE_Nel 1985 venne realizzato Star Wars: The Empire Strikes Back, un videogioco arcade a grafica vettoriale che ricrea la battaglia d\'apertura del film, mentre nel 1992 usc\xc3\xac Star Wars: The Empire Strikes Back, altro gioco d\'azione in due dimensioni, giocabile sul Nintendo Entertainment System, di cui la Ubisoft produsse una versione per Game Boy. L\'anno successivo vide la luce Super Star Wars: The Empire Strikes Back, videogioco a piattaforme creato per il Super Nintendo Entertainment System e seguito di Super Star Wars.'