b'\n_START_ARTICLE_\nPeggy Guggenheim\n_START_SECTION_\nBiografia\n_START_PARAGRAPH_\nFiglia di Benjamin Guggenheim e Florette Seligman, \xc3\xa8 nipote di Solomon R. Guggenheim, proprietario del Guggenheim Museum di New York. La famiglia Guggennheim (di antica origine ebraica e proveniente dalla Svizzera) aveva costruito la sua fortuna nell\'estrazione dell\'argento e del rame, e nell\'industria dell\'acciaio, mentre la famiglia della madre, i Seligman, erano importanti banchieri americani. Il padre mor\xc3\xac quando lei aveva 14 anni nell\'affondamento del Titanic, lasciando a Peggy un\'eredit\xc3\xa0 di 2,5 milioni di dollari USA (circa 30 milioni in valuta degli anni 2010). Tale cifra, bench\xc3\xa9 consistente, era comunque molto meno vasta rispetto alle ricchezze accumulate dai cugini. In questo periodo, Peggy intraprese un viaggio che la porter\xc3\xa0 dalle cascate del Niagara fino alla frontiera messicana._NEWLINE_Neanche ventenne Peggy comincia a lavorare in una libreria di New York, la Sunswise Turn, e frequenta importanti circoli e salotti, dove conosce molti intellettuali dell\'epoca tra cui Laurence Vail, un pittore squattrinato del movimento dadaista. Entra cos\xc3\xac nel mondo dell\'avanguardia. Non ebbe mai un buon rapporto con la madre, a causa forse della sua movimentata vita sentimentale. Si sposa a Parigi nel 1922 con Laurence Vail e da lui ha due figli, un maschio (Sinbad) e una femmina (Pegeen Vail), quest\'ultima con una forte predisposizione artistica. Grazie al marito, a Parigi inizia a frequentare i salotti boh\xc3\xa9mien e stringe amicizie con i primi artisti dell\'avanguardia europea, alcuni dei quali emigrati americani: Man Ray, per cui poser\xc3\xa0, Constantin Br\xc3\xa2ncu\xc8\x99i, e Marcel Duchamp._NEWLINE_Stringe anche un forte legame con la pittrice Romaine Brooks e con la scrittrice Natalie Barney, nel cui salotto culturale, di cui \xc3\xa8 un\'assidua frequentatrice, incontrer\xc3\xa0 la scrittrice Djuna Barnes. Sar\xc3\xa0 protettrice della Barnes per il periodo di composizione del libro Nightwood. Dopo il divorzio da Vail nel 1928, Peggy comincia a vagare per l\'Europa con i figli, tra Londra e Parigi._NEWLINE_Grande amore della sua vita \xc3\xa8 l\'intellettuale inglese John Holms, scrittore alcolizzato, conosciuto nel 1928 a Saint-Tropez, che muore tragicamente nel 1934, dopo una crisi cardiaca al termine di un intervento. Nel gennaio del 1938, a Londra, insieme a Jean Cocteau, inaugura la galleria Guggenheim Jeune: \xc3\xa8 la prima di una lunga serie di collezioni, che la renderanno negli anni la pi\xc3\xb9 importante sostenitrice dell\'avanguardia europea._NEWLINE_Tra i vari artisti, all\'epoca ancora sconosciuti, che esporranno a Londra si ricordano: Vasilij Kandinskji, Yves Tanguy ed altri artisti emergenti del panorama delle avanguardie europee. Erano gi\xc3\xa0 celebri Antoine Pevsner, Henry Moore, Henri Laurens, Alexander Calder, Raymond Duchamp-Villon, Constantin Br\xc3\xa2ncu\xc8\x99i, Jean Arp, Max Ernst, Pablo Picasso, Georges Braque e Kurt Schwitters. Grazie a Samuel Beckett, che insistette per un suo interessamento all\'arte contemporanea, e a Marcel Duchamp, che le insegn\xc3\xb2 "la differenza tra l\'arte astratta e surrealista", Peggy si avvicin\xc3\xb2 a questo mondo. Dal 1939 Peggy concepisce di trasformare la sua semplice collezione londinese in un vero e proprio museo: incurante della guerra, decide di acquistare un grande numero di opere d\'arte, tra cui spiccano i nomi di artisti come Francis Picabia, Georges Braque, Salvador Dal\xc3\xad, Piet Mondrian, Fernand L\xc3\xa9ger e Constantin Br\xc3\xa2ncu\xc5\x9fi._NEWLINE_Con l\'avanzata dell\'esercito tedesco verso Parigi, il 13 luglio 1941 la collezionista americana decide di lasciare la citt\xc3\xa0 (\xc3\xa8 ebrea) e tornare a New York, dove nel 1942 inaugurer\xc3\xa0 la galleria Art of This Century. Tra gli artisti ancora sconosciuti nella collezione figura il nome di Jackson Pollock. Grazie all\'attivit\xc3\xa0 di gallerista di Peggy, Pollock e altri artisti americani entrano in contatto con l\'avanguardia europea, in particolare con il Surrealismo. Dal 1941 Peggy era infatti sposata col pittore surrealista Max Ernst. Il divorzio tra i due avverr\xc3\xa0 appena due anni dopo, nel 1943. L\'anno successivo, per un breve periodo, accoglie nella propria nuova residenza di Manhattan la pittrice Bridget Bate Tichenor. Con la fine del conflitto Peggy decide di tornare a Venezia, dove la sua collezione viene esposta per la prima volta alla XXIV edizione della Biennale d\'arte nel 1948._NEWLINE_Nel 1948 acquista Palazzo Venier dei Leoni sul Canal Grande, dove trasferisce definitivamente la sua collezione, che dal 1949 apre al pubblico come Collezione Peggy Guggenheim. L\'eccezionale acqua alta che il 4 novembre 1966 sommerse Venezia non cre\xc3\xb2 alcun danno alla sua collezione, gi\xc3\xa0 impacchettata e pronta per essere spedita a Stoccolma per una mostra. Le uniche stanze allagate di Palazzo Venier furono quelle del seminterrato. Nel 1969 le opere della collezione di Peggy vennero esposte al Guggenheim Museum di New York._NEWLINE_In seguito Peggy decider\xc3\xa0 di donare Palazzo Venier dei Leoni e l\'intera collezione alla Fondazione Solomon Guggenheim dopo che la stessa collezione, proposta in donazione al Comune di Venezia, fu rifiutata. Peggy pass\xc3\xb2 l\'intera esistenza aiutando nuovi artisti emergenti, tra cui Edmondo Bacci e Tancredi Parmeggiani. Mor\xc3\xac il 23 dicembre 1979, all\'et\xc3\xa0 di 81 anni. Le sue ceneri si trovano nell\'angolo del giardino di Palazzo Venier dei Leoni dove Peggy aveva seppellito anche i suoi numerosi amati cani. La Collezione Peggy Guggenheim di Venezia \xc3\xa8 uno dei pi\xc3\xb9 importanti musei italiani sull\'arte europea e americana della prima met\xc3\xa0 del XX secolo: abbraccia opere che vanno dal Cubismo al Surrealismo e all\'Espressionismo.'