b'\n_START_ARTICLE_\nTrans Europe Express (album)\n_START_SECTION_\nContesto\n_START_PARAGRAPH_\nDopo la pubblicazione dell\'album Radio-Activity e il suo conseguente tour, i Kraftwerk continuarono ad allontanarsi sempre di pi\xc3\xb9 dal loro precedente stile krautrock caratterizzato da brani strumentali improvvisati, perfezionando sempre di pi\xc3\xb9 il loro lavoro, seguendo la struttura di canzoni elettroniche melodiche. Durante la tourn\xc3\xa9e di Radio-Activity, la band inizi\xc3\xb2 a stabilire delle regole per le performance come, per esempio, non ubriacarsi sul palco o alle feste. Karl Bartos scrisse qualcosa a riguardo, sostenendo che \xc2\xabnon \xc3\xa8 facile girare le manopole su un sintetizzatore se sei ubriaco o imbottiti di droghe. [...] Noi abbiamo sempre cercato di essere molto consapevoli di ci\xc3\xb2 che stavamo facendo mentre ci comportavamo in pubblico.\xc2\xbb Durante questo tour, vennero eseguite le prime melodie che pi\xc3\xb9 avanti si sarebbero sviluppate nel brano, Showroom Dummies._NEWLINE_A met\xc3\xa0 1976, i Kraftwerk iniziarono a lavorare sul nuovo album che venne allora intitolato, Europe Endless. Paul Alessandrini sugger\xc3\xac ai Kraftwerk di scrivere un brano sul Trans Europ Express che rispecchiasse il loro stile di musica elettronica. Prima della registrazione, H\xc3\xbctter e Schneider si incontrarono con David Bowie e Iggy Pop, i quali influenzarono i testi della canzone. Maxime Schmitt incoraggi\xc3\xb2 il gruppo a registrare una versione in lingua francese di Showroom Dummies, portando i Kraftwerk a incidere pi\xc3\xb9 tardi diverse canzoni nella stessa lingua. L\'album venne registrato presso il Kling Klang Studio a D\xc3\xbcsseldorf. Il controllo artistico sui brani pass\xc3\xb2 strettamente nelle mani di Ralf H\xc3\xbctter e Florian Schneider, con il contributo di Bartos e Wolfgang Fl\xc3\xbcr alle percussioni elettroniche sequenziate. I membri si diressero presso i ponti ferroviari per sentire i suoni prodotti dal treno, ma scoprirono che il rumore emesso non era ballabile e perci\xc3\xb2 lo cambiarono leggermente.\n_START_SECTION_\nIl disco\n_START_PARAGRAPH_\nL\'album \xc3\xa8 caratterizzato da un utilizzo massiccio di sequencer all\'interno delle incisioni: tra la strumentazione dell\'album \xc3\xa8 infatti presente il Synthanorma Sequenzer, un sequencer gi\xc3\xa0 impiegato da gruppi musicali come Tangerine Dream, del quale i Kraftwerk possedevano una versione costruita appositamente per loro dalla Matten & Wiechers in collaborazione con Florian Schneider._NEWLINE_Con questo album i Kraftwerk confermarono inoltre definitivamente la svolta avvenuta con l\'album, Autobahn, impiegando perci\xc3\xb2 sonorit\xc3\xa0 elettroniche dando pi\xc3\xb9 spazio a campionatori (viene utilizzato con pi\xc3\xb9 frequenza il Vako Orchestron, riproduttore di campioni registrati su disco, gi\xc3\xa0 utilizzato nell\'album Radio-Activity) e il vocoder.\n_START_SECTION_\nComposizione\n_START_PARAGRAPH_\nWolfgang Fl\xc3\xbcr ha affermato che i Kraftwerk furono condizionati dalla musica dell\'era della Repubblica di Weimar: \xc2\xaberavamo bambini nati subito dopo la Seconda guerra mondiale [...] non avevamo una nostra cultura pop o musicale [...] c\'era la guerra, e prima della guerra c\'era solamente la musica popolare tedesca. Verso gli anni venti e trenta le canzoni si evolsero e queste diventarono cultura da cui lavoravamo\xc2\xbb. Karl Bartos parl\xc3\xb2 persino dell\'influenza postbellica sul gruppo e pens\xc3\xb2 che loro \xc2\xabavessero vissuto questa evoluzione degli anni venti dove tutto era davvero, davvero intenso ed audiovisivo. Prima della guerra c\'era la scuola Bauhaus e dopo la guerra c\'erano persone straordinarie come Karlheinz Stockhausen e lo sviluppo della musica classica e dell\'elettronica classica. Tutto questo era notevole e questo accadde nei pressi di D\xc3\xbcsseldorf in Colonia e tutti i compositori di quell\'epoca andavano l\xc3\xac.\xc2\xbb_NEWLINE_Paul Alessandrini, accreditato per il suo contribuito al concept dell\'album, si rivolse a H\xc3\xbctter e Schneider sostenendo che \xc2\xabcon il vostro genere musicale, riconducibile ad una sorta di blues elettronico, le stazioni ferroviarie e i treni avranno una grande importanza nel vostro universo, dovreste fare un brano incentrato sul Trans Europe Express\xc2\xbb. I Kraftwerk credevano che i critici del Regno Unito e degli Stati Uniti li avessero associati alla Germania nazista, per via di tracce come Autobahn strettamente collegate alle autostrade costruite dai nazisti negli anni trenta e quaranta. Allo stesso tempo, il gruppo era entusiasta di spostarsi dal proprio patrimonio tedesco verso un nuovo senso di identit\xc3\xa0 europea e sent\xc3\xac che il Trans Europ Express ne poteva essere il simbolo._NEWLINE_H\xc3\xbctter comment\xc3\xb2 la natura minimalista dell\'album, sostenendo che \xc2\xabSe possiamo trasmettere un\'idea con solo due o tre note, \xc3\xa8 migliore rispetto a suonare cento o pi\xc3\xb9 note\xc2\xbb. La prima parte di Trans Europe Express \xc3\xa8 composta da tre tracce. Il brano Hall of Mirrors viene descritto come se avesse voci impassibili con testi che speculano su come le star si guardano in uno specchio. H\xc3\xbctter e Schneider hanno descritto la canzone come autobiografica. La terza traccia Showroom Dummies venne descritta da Allmusic come \xc2\xabspensieratamente melodica in modi che gran parte delle tracce di Trans Europe Express non lo sono\xc2\xbb e con dei testi che sono "leggermente paranoici". L\'idea del brano venne da una recensione inglese di un loro concerto in cui Fl\xc3\xbcr e Bartos venivano paragonati a dei manichini da salone. Alcune versioni della canzone contengono un\'introduzione parlata che inizia con un conteggio in tedesco, "eins zwei drei vier", in quanto parodia del gruppo Ramones dove in alcune canzoni si contava rapidamente, "one two three four". _NEWLINE_La seconda parte di Trans Europe Express \xc3\xa8 composta da una suite comprendente Trans-Europe Express, Metal on Metal e Franz Schubert, prima di chiudere con una breve ripetizione del tema principale proveniente da Europe Endless. Allmusic descrive gli elementi musicali della suite apparentemente incentrati su di un tema ossessivo di un "impassibile canto mediato dalla frase del titolo" , "lentamente stratificato su quella specifica base ritmica, approssimativamente nello stesso modo in cui venne realizzato il singolo precedente, Autobahn". I testi del brano si riferiscono all\'album Station to Station e l\'incontro con i musicisti Iggy Pop e David Bowie. H\xc3\xbctter e Schneider si sono precedentemente incontrati con Bowie in Germania e rimasero lusingati dalla sua attenzione e interessamento. Ralf H\xc3\xbctter era interessato al lavoro di Bowie quando stava lavorando con Iggy Pop, poi cantante della band The Stooges, uno dei gruppi preferiti di H\xc3\xbctter.\n_START_SECTION_\nCritica\n_START_PARAGRAPH_\nAllMusic considera Trans-Europe Express un concept album avente due tematiche diverse. La prima \xc3\xa8 la differenza tra la realt\xc3\xa0 e l\'immagine, rappresentata dai brani Hall of Mirrors e Showroom Dummies, e l\'altra sull\'esaltazione dell\'Europa. Slant Magazine descrive l\'album come \xc2\xabun poema sonico per l\'Europa\xc2\xbb. Lo stile musicale di Trans-Europe Express viene descritto dalla stessa AllMusic come dei temi melodici che vengono \xc2\xabspesso ripetuti e a volte intrecciati su beat volontari, scolati, qualche volta con parti vocali manipolate\xc2\xbb e \xc2\xabritmi minimalisti, meccanici, e melodie artigianali,  accattivanti\xc2\xbb.'