b'\n_START_ARTICLE_\nFranca Batich\n_START_PARAGRAPH_\nFranca Batich (Trieste, 19 gennaio 1940) \xc3\xa8 una pittrice italiana.\n_START_SECTION_\nFormazione\n_START_PARAGRAPH_\nFranca Batich inizia da giovanissima a provare un profondo interesse verso le arti figurative e a dipingere, seguendo gli insegnamenti di maestri tra cui Giovanni Giordani, Frida de Reya, Alice Psacaropulo, incamminandosi su un proprio originale percorso nella pittura contemporanea.\n_START_SECTION_\nAttivit\xc3\xa0\n_START_PARAGRAPH_\nCon le prime mostre in ambito universitario negli anni Sessanta avvia la sua partecipazione alla vita culturale e artistica della sua citt\xc3\xa0, Trieste, tra l\'altro dirigendo per 15 anni la galleria d\'arte Malcanton. L\'apprezzamento di pubblico e critici la spinge ad intensificare l\'attivit\xc3\xa0 espositiva; dopo numerose collettive in Italia e all\'estero, a partire dal 1993 sviluppa cos\xc3\xac una serie di mostre personali, in cui si delineano sempre pi\xc3\xb9 i contenuti formali ed esistenziali che costituiscono il filo conduttore e la base della sua ricerca, che si richiama spesso a poeti come Eugenio Montale e il concittadino Umberto Saba.\n_START_SECTION_\nOpere e tecnica\n_START_PARAGRAPH_\nOli, collage, materia, tecniche miste per rappresentare spazio e tempo catturati nell\'istante e proiettati in una dimensione astratta, con grandi campiture di colore e pennellate materiche che creano luoghi irreali e deserti infiniti. I suoi quadri nascono da sensazioni interiori e spirituali, da un lavorio istintivo in continua antitesi con la materia a tal punto di creare qualcosa di \xe2\x80\x9cbizzarro perch\xc3\xa9 \xc3\xa8 il quadro stesso a dettare le sue leggi, a voler essere una cosa invece di un\'altra\xe2\x80\x9d._NEWLINE_I lavori della Batich sono un insieme di colori accesi e di tinte pi\xc3\xb9 sobrie, da rossi intensi con vibrazioni solari accanto a gradazioni di grigio e nero che rendono uno stato tonale; colori usati con pienezza, che a seconda della densit\xc3\xa0 dei materiali e dei supporti possono creare movimento e consistenza fisica o fissit\xc3\xa0 contemplativa. Claudio Magris conia la definizione rosso Batich per la particolare tonalit\xc3\xa0 di colore che la contraddistingue._NEWLINE_Nel suo naturalismo astratto Batich ha recentemente introdotto il filone di quelli che chiama "i teatri", popolati di "marionette emancipate", assemblate in caotici equilibri in cui i fili conservano una loro autonomia geometrica.\n_START_SECTION_\nAlcune critiche\n_START_PARAGRAPH_\nMarianna Accerboni scrive che \xc2\xabFranca Batich rappresenta una delle artiste pi\xc3\xb9 significative del secondo Novecento triestino, poich\xc3\xa9 attraverso un\'inesausta ricerca ha saputo interpretare con nitida delicatezza e intensit\xc3\xa0, con tecnica ineccepibile e raffinata originalit\xc3\xa0 le pulsioni di un\'epoca, i suoi problemi e le sue emozioni.\xc2\xbb.  Barbara Romani parla di \xc2\xabUn naturalismo astratto, quello di Batich, che non \xc3\xa8 rappresentazione del mondo esteriore ma solamente di quello intimo attraverso la visualizzazione di forme, linee e colori. Le grandi e dense distese di colore sono attraversate da linee che si intersecano, formano triangoli, spazi metafisici, conducono a un punto focale che sta al di l\xc3\xa0 del quadro, appunto altrove. Questi sottili fili si perdono nella lontananza, nello spazio e nel tempo, ma contemporaneamente danno il senso dell\'orizzonte, della misura fra il cui e ci\xc3\xb2 che sta al di l\xc3\xa0\xc2\xbb._NEWLINE_Per Aldo Castelpietra \xc2\xab...il teatro che vuol dire guardare, contrapposto al dramma che vuol dire agire, \xc3\xa8 la grande passione di Franca Batich. Ed \xc3\xa8 cos\xc3\xac che le vuote tele di iuta si riempiono progressivamente delle spazialit\xc3\xa0 di grandi teatri deserti e polverosi, di massicce ma contemporaneamente eleganti oscurit\xc3\xa0 che incombono su nude lampadine eroiche e striminzite. I suoi quadri, diventati palcoscenici per le capriole dei ruoli cos\xc3\xac come dei saltimbanchi, anche quando si popolano di figure, trattano pur sempre di figure malinconicamente vuote. E il Vuoto continua cos\xc3\xac a essere, dietro i colori della ribalta, il vero motivo ispiratore\xc2\xbb.'