b'\n_START_ARTICLE_\nJacopo della Quercia\n_START_PARAGRAPH_\nJacopo di Pietro d\'Agnolo di Guarnieri detto Jacopo della Quercia (Siena, 1374 circa \xe2\x80\x93 Siena, 1438) \xc3\xa8 stato uno scultore italiano._NEWLINE_Tent\xc3\xb2 una sintesi fra la scultura gotica di Giovanni Pisano e quella borgognona, in special modo di Claus Sluter da una parte, con la classicit\xc3\xa0 dall\'altra, assimilata attraverso le nuove scoperte del Rinascimento fiorentino: il suo maggiore interesse si rivolse alle figure, rese monumentali e percorse da una vitalit\xc3\xa0 prorompente. La sua opera non trov\xc3\xb2 continuatori immediati. Fu stilisticamente un isolato, che venne capito successivamente solo da Michelangelo.\n_START_SECTION_\nFormazione e prime opere\n_START_PARAGRAPH_\nNato a Siena (non ha alcun fondamento la notizia, riportata per primo da Vasari, che Jacopo fosse nato a Quercegrossa, un borgo del contado senese posto sul confine con lo stato fiorentino, in ragione dell\'epiteto "dalla Quercia"; tale appellativo non \xc3\xa8 altro che una tarda nobilitazione di un nomignolo con cui era conosciuto gi\xc3\xa0 il nonno di Jacopo, tale Angelo "della Guercia", a significare che evidentemente la bisnonna dello scultore aveva gli occhi storti), probabilmente tra il 1371 e il 1374, da padre orafo e intagliatore di legno, chiamato Piero d\'Angelo (o d\'Agnolo) di Guarnieri, e da una certa Maddalena. \xc3\x88 stato anche ipotizzato che il nome avesse a che fare con l\'antica contrada della Quercia._NEWLINE_Intorno al 1386 si trasfer\xc3\xac con la famiglia a Lucca dove forse fu messo a bottega presso lo scultore Antonio Pardini. Nel 1394 scapp\xc3\xb2 dalla citt\xc3\xa0 per aver picchiato a sangue un cittadino lucchese. Tuttavia questa circostanza non compromise le relazioni di Jacopo della Quercia col mercato artistico lucchese, grazie ai suoi rapporti personali con il Signore di Lucca Paolo Guinigi e ai buoni uffici del Comune di Siena._NEWLINE_Nel 1401 partecip\xc3\xb2 al concorso per la porta nord del Battistero fiorentino, ma la sua formella di prova non si \xc3\xa8 conservata. Dopo alcuni lavori minori al Duomo di Santa Maria del Fiore si allontan\xc3\xb2 dall\'ambiente fiorentino, rivolgendosi, da allora, ad altri centri artistici, importanti ma periferici._NEWLINE_Nel settembre 1403 fu a Ferrara per eseguire nel Duomo la marmorea Madonna della Melagrana, commissionata per Virgilio Silvestri e terminata nel 1408. Nello stile dell\'opera si intravedono gli influssi del gotico internazionale che l\'autore fece propri dal suo soggiorno bolognese.\n_START_SECTION_\nGli anni venti\n_START_PARAGRAPH_\nDel 1421 \xc3\xa8 il gruppo ligneo con l\'Annunciazione, realizzato per la Collegiata di San Gimignano._NEWLINE_Per la cappella della famiglia Trenta della basilica di San Frediano a Lucca, esegu\xc3\xac, nel 1416, alcune tombe terragne e il polittico scolpito (1422): le figure di quest\'ultimo sono allungate e serpentinate secondo i modi del gotico internazionale._NEWLINE_Tra il 1425 e il 1427 scolp\xc3\xac il rilievo con l\'Annuncio a Zaccaria e cinque profeti e il San Giovanni Battista per il Fonte battesimale di Siena; nel rilievo le figure, percorse da una vitalit\xc3\xa0 prorompente, sono anteposte alle architetture, in modo da respingerle senza abitarle.\n_START_SECTION_\nUltime opere\n_START_PARAGRAPH_\nNel 1435 lavor\xc3\xb2 al monumento funebre di Anton Galeazzo Bentivoglio nella chiesa di San Giacomo Maggiore a Bologna e a Siena termin\xc3\xb2 la lunetta per il cardinale di San Marcello, Antonio Casini._NEWLINE_Mor\xc3\xac a Siena nel 1438. Lasci\xc3\xb2 buona parte dei beni a suo fratello Priamo della Quercia (pittore), alla sorella Elisabetta e a suo nipote, non dimenticando alcuni allievi._NEWLINE_Fu sepolto nella chiesa di Sant\'Agostino a Siena.\n_START_SECTION_\nScoperta\n_START_PARAGRAPH_\nIl professore James Beck nella sua attivit\xc3\xa0 di studioso del maestro negli anni 90 scopr\xc3\xac un marmo nominato la Madonna di Agliano di Jacopo della Quercia, il suo studio \xc3\xa8 stato pubblicato in "Studi di storia dell\'arte in onore di Mina Gregori" da Silvana Editoriale. _NEWLINE_Il 29 aprile 2019 viene attribuita a Jacopo della Quercia una opera inedita ritrovata alla Rocchetta Mattei raffigurante un bassorilievo di forma circolare in pietra calcarea con impresso il ritratto equestre del capitano bolognese Niccol\xc3\xb2 Ludovisi datato tra il terzo e quarto decennio del XV secolo.\n_START_SECTION_\nStile\n_START_PARAGRAPH_\nLo stile di Jacopo della Quercia si svilupp\xc3\xb2 a partire da un personalissimo rinnovamento dei modi della scultura gotica, utilizzando influenze e stimoli interni a quel linguaggio. La sua formazione si basava sul linguaggio del gotico senese, che sfrond\xc3\xb2 dagli effetti pi\xc3\xb9 aggraziati e, in certo senso, cerebrali. Assimil\xc3\xb2 le pi\xc3\xb9 avanzate ricerche fiorentine, della scultura borgognona e il retaggio classico, che reinterpret\xc3\xb2 con originalit\xc3\xa0, dando origine a opere virili e concrete, dove sotto le complicate pieghe del panneggio gotico si nascondono corpi robusti e solidi. Gi\xc3\xa0 nei rilievi della Fonte Gaia, a fronte di un impianto generale, consono alla tradizione, si rileva una straordinaria libert\xc3\xa0 compositiva e un\'innovativa vitalit\xc3\xa0 dei rilievi. Il panneggio, assieme alle pose e ai gesti delle figure, crea un gioco di linee vorticoso che rompe la tradizionale frontalit\xc3\xa0, invitando lo spettatore a muoversi per scoprire vedute multiple delle opere a tutto tondo._NEWLINE_Nei nudi scolp\xc3\xac figure potenti e vigorose, dalla spiccata muscolatura e con un realismo che a volte appare persino rude. Il nodo focale della sua inquieta e multiforme produzione, che spazi\xc3\xb2 con sicurezza dalla scultura monumentale in marmo alle opere policrome in legno e terracotta, \xc3\xa8 forse proprio la vitalit\xc3\xa0 erompente dei suoi personaggi, che travolge e fonde, mettendoli in secondo piano, le fonti di ispirazione e i riferimenti culturali delle sue opere._NEWLINE_Nei rilievi svilupp\xc3\xb2 uno stile ben diverso dallo stiacciato donatelliano, dove al posto dei fini sottosquadri, compresse le figure tra due piani invisibili, con linee nette e ombre ridotte al minimo. Alle parti lisce e stondate delle figure si alternano spesso fratture di piani e contorni rigidi, dal cui contrasto sprigiona un effetto di forza trattenuta, che non ha eguali nella scultura quattrocentesca. Il risultato \xc3\xa8 quello di personaggi concentrati, energici ed espressivi, che sviluppano la tradizione toscana di Nicola e Giovanni Pisano e che ebbe come unico, grande continuatore Michelangelo Buonarroti.'