b"\n_START_ARTICLE_\nPala di Fiesole\n_START_SECTION_\nStoria\n_START_PARAGRAPH_\nLa pala \xc3\xa8 una delle pi\xc3\xb9 antiche opere dell'Angelico che ci siano pervenute. Destinata originariamente all'altare maggiore della chiesa del convento, venne in seguito spostata su un altare laterale dove si trova tutt'oggi. Nel 1501 Lorenzo di Credi ridipinse lo sfondo, che era probabilmente dorato, creando una veduta pi\xc3\xb9 moderna, con un trono decorato da baldacchino e finti rilievi classicheggianti e due scorci paesaggistici racchiusi da pilastri. In quell'occasione vennero anche eliminate le tracce delle cuspidi goticheggianti in voga all'epoca della creazione dell'opera.\n_START_SECTION_\nDescrizione\n_START_PARAGRAPH_\nSi tratta di una Maest\xc3\xa0, cio\xc3\xa8 una Madonna in trono allora molto in voga nell'arte fiorentina. Attorno al gruppo sacro centrale si trovano otto angeli adoranti disposti a emiciclo, di dimensioni gerarchicamente pi\xc3\xb9 piccole. Ai lati si trovano i santi Tommaso d'Aquino, Barnaba, Domenico e Pietro Martire. Si tratta di tre santi dell'Ordine domenicano e del patrono di Barnaba degli Agli, il generoso patrono che don\xc3\xb2 seimila fiorini ai Domenicani osservanti per ricostruire ed ampliare il convento di San Domenico di Fiesole. I due santi centrali sono leggermente rivolti verso la Vergine._NEWLINE_Il Bambino nudo \xc3\xa8 raffigurato nell'atto di sporgere la mano verso due fiori che la madre tiene in mano: una rosa bianca, simbolo di purezza, e una rosa rossa, prefigurazione della Passione legata all'eucaristia (la tavola era dopotutto destinata all'altare maggiore della chiesa, dove si celebra tale sacramento).\n_START_SECTION_\nStile\n_START_PARAGRAPH_\nLo schema del dipinto ricorda il Trittico di San Giovenale di Masaccio (1422), con il trono posto su un gradino davanti al quale stanno due angeli inginocchiati, raffigurati quasi a profil perdu. Lo schema degli angeli ricorda da vicino anche il cartone per la vetrata con l'Assunzione della Vergine di Lorenzo Ghiberti nella facciata Duomo di Firenze (1404-1405)._NEWLINE_Si tratta inoltre di uno dei pi\xc3\xb9 antichi esempi conosciuti di polittico dove le figure sono disposte in un unico piano, senza ricorrere a scomparti._NEWLINE_Di solito la pala viene collocata prima del Trittico di san Pietro Martire (documentato al 1428), almeno di due tre anni, per la rappresentazione dello spazio meno evoluta: il pavimento a piastrelle si trova in altri dipinti fiorentini coevi, come il trittico di anonimo fiorentino del 1419 (pannello centrale a Cleveland) e una pala d'altare dello stesso artista con San Gimignano in trono (San Gimignano). Inoltre la disposizione dei santi \xc3\xa8 pi\xc3\xb9 semplice, con un allineamento in fila, invece di un emiciclo suggerito._NEWLINE_La testa della Vergine \xc3\xa8 pi\xc3\xb9 sottile ed elegante, con un movimento delle linee del manto pi\xc3\xb9 energico, legato quindi alla tradizione del gotico internazionale, come la Madonna col Bambino di Masolino nel Trittico Carnesecchi (1423-1425). L'opera di Beato Angelico \xc3\xa8 comunque molto pi\xc3\xb9 composta e controllata di quella di Masolino._NEWLINE_L'impostazione del bambino con le gote gonfie tradisce un'ispirazione dal polittico Quaratesi di Gentile da Fabriano._NEWLINE_I santi invece, con la loro veduta frontale e la ricerca di una dignit\xc3\xa0 morale individuale, mostrano invece un'influenza di Masaccio.\n_START_SECTION_\nPredella e altri scomparti\n_START_PARAGRAPH_\nLa predella della pala si trova oggi alla National Gallery di Londra, con il Cristo risorto adorato da santi, profeti e membri dell'Ordine domenicano (cinque pannelli). Qui \xc3\xa8 conservato anche un tondo, che doveva trovarsi nella cimasa, con San Romolo._NEWLINE_Inoltre i pilastrini laterali erano decorati da dieci piccoli pannelli con figure di santi e beati, delle quali se ne conoscono solo quattro: due al Museo Cond\xc3\xa9 di Chantilly e due in una collezione privata."