b'\n_START_ARTICLE_\nRenata Tebaldi\n_START_SECTION_\nGli esordi e l\'affermazione\n_START_PARAGRAPH_\nNacque a Pesaro dal pesarese Teobaldo Tebaldi e da Giuseppina Barbieri, originaria di Langhirano, paese a 20 km da Parma. All\'et\xc3\xa0 di tre anni fu colpita da poliomielite, dalla quale guar\xc3\xac completamente._NEWLINE_Studi\xc3\xb2 al Conservatorio di Parma con Italo Brancucci ed Ettore Campogalliani e poi al "Liceo Musicale Gioachino Rossini" di Pesaro con il celebre soprano Carmen Melis. Nel 1944 debutt\xc3\xb2 a Rovigo nel ruolo di Elena in Mefistofele._NEWLINE_Nel 1946 debutt\xc3\xb2 alla Scala nel concerto di riapertura dopo la ricostruzione, sotto la direzione di Arturo Toscanini, cantando la preghiera da Mos\xc3\xa8 in Egitto e il breve solo del Te Deum verdiano (evento del quale esiste una registrazione)._NEWLINE_Nella prima parte della carriera affront\xc3\xb2 con eccellenti risultati opere di Wagner in lingua italiana (celebratissima la sua Elsa in Lohengrin, oltre a Elisabeth in Tannh\xc3\xa4user) e titoli mozartiani (la Contessa ne Le nozze di Figaro in particolare), ma anche storiche riprese di lavori di Haendel (Giulio Cesare), Spontini (Olimpia e Fernando Cortez), Rossini (L\'assedio di Corinto) e del primo Verdi (Giovanna D\'Arco). Inizi\xc3\xb2 presto ad affrontare anche il grande repertorio italiano: Tosca, Desdemona, Violetta (Teatro La Fenice di Venezia 1947-48), Maddalena (Teatro Regio di Parma 1949), Aida (Teatro Comunale di Firenze 1951)._NEWLINE_Particolarmente legato alla carriera italiana fu il Teatro San Carlo di Napoli, il cui pubblico ebbe per lei una costante predilezione, anche quando, a met\xc3\xa0 degli anni cinquanta, il Teatro alla Scala sembr\xc3\xb2 preferirle Maria Callas. Nel 1951 vi cant\xc3\xb2 La traviata, riscuotendo un tale successo da dover interpretare nove repliche fuori programma che registrarono il tutto esaurito, e da indurre la direzione del teatro a donarle una medaglia d\'oro. Sempre a Napoli, nel 1952 le fu donata una medaglia d\'oro dalla vedova di Francesco Cilea Rosa dopo una recita di Adriana Lecouvreur._NEWLINE_Dopo il precoce esordio "toscaniniano" a inizio carriera, apparve regolarmente alla Scala: Faust nel 1948, Andrea Chenier nel 1948 e 49, Otello, Aida e la Messa di Requiem verdiana (ancora con la direzione di Toscanini) nel 1950, La traviata, Falstaff  e Mefistofele nel 1952, Tosca e La Wally nel 1953, Otello ed Eugenio Onieghin nel 1954, La forza del destino nel 1955. Successivamente le presenze sul palcoscenico scaligero si interruppero per oltre 4 anni. Quando nel 1959 ritorn\xc3\xb2 riscosse quaranta minuti di applausi per l\'interpretazione di Tosca .\n_START_SECTION_\nIl successo internazionale\n_START_PARAGRAPH_\nIl debutto americano avvenne nel 1950 interpretando Aida alla War Memorial Opera House di San Francisco, dove nello stesso anno affront\xc3\xb2 per la prima volta il ruolo della Contessa ne Le nozze di Figaro e dove apparve fino al 1965. Nei primi anni cinquanta fece inoltre tourn\xc3\xa9e in Sudamerica._NEWLINE_Il 31 gennaio 1955 si present\xc3\xb2 al Metropolitan di New York, trionfando come Desdemona nell\'Otello a fianco di Mario Del Monaco. Le apparizioni al Metropolitan, diventato la sede principale della sua attivit\xc3\xa0 a seguito della temporanea rottura con il Teatro alla Scala, si susseguirono con grande regolarit\xc3\xa0 per diciotto anni, dal \'55 al \'73 (circa duecentosettanta rappresentazioni: fu chiamata  "la regina del Met"), in opere come La Boh\xc3\xa8me, Andrea Ch\xc3\xa9nier, Tosca, Aida, Madama Butterfly, La forza del destino, La traviata, Manon Lescaut, Simon Boccanegra, Adriana Lecouvreur, La Gioconda, La fanciulla del West, Falstaff, Il pipistrello. Dal 1955 al 1965 cant\xc3\xb2 in quaranta rappresentazioni alla Lyric Opera di Chicago._NEWLINE_Nel 1955 si esib\xc3\xac in Tosca alla Royal Opera House di Londra. Alla Wiener Staatsoper apparve in Tosca e Otello nel 1958, in Aida nel 1959 e in Andrea Ch\xc3\xa9nier nel 1960. Partecip\xc3\xb2 complessivamente a diciotto rappresentazioni nel teatro viennese. Tocc\xc3\xb2 inoltre tutti gli altri principali teatri del mondo: Parigi, Barcellona, Berlino, Messico, Brasile, Argentina, Giappone.\n_START_SECTION_\nSeconda parte della carriera\n_START_PARAGRAPH_\nAll\'inizio degli anni sessanta la voce, anche a seguito del pesante repertorio, cominci\xc3\xb2 ad accusare segni di stanchezza, perdendo in parte la duttilit\xc3\xa0 nel registro acuto caratteristica degli esordi._NEWLINE_Nel 1963 prese un periodo di riposo, anche a causa di un momento difficile dovuto alla sfortunata relazione con il direttore d\'orchestra Arturo Basile; riprese a cantare nel 1964, dopo un anno di silenzio, interpretando La boh\xc3\xa8me a Filadelfia. Da quel momento inizi\xc3\xb2 una specie di seconda carriera, sempre pi\xc3\xb9 indirizzata al repertorio drammatico, con l\'adozione dell\'emissione di petto, a costo di accentuare l\'indurimento del registro acuto. Nel 1966 debutt\xc3\xb2 con grande successo come protagonista de La Gioconda sulle scene del Metropolitan appena ricostruito. Altrettanto successo le fu tributato nel 1970, sempre al Metropolitan, quando vest\xc3\xac per la prima volta i panni di Minnie ne La fanciulla del west (gi\xc3\xa0 eseguita in disco nel 1958). Cant\xc3\xb2 l\'ultima opera nel 1973 interpretando Desdemona nell\'Otello, ancora sulle scene del massimo teatro newyorkese._NEWLINE_Successivamente l\'attivit\xc3\xa0 si limit\xc3\xb2 ai concerti, dove privilegi\xc3\xb2 progressivamente pagine cameristiche con accompagnamento del pianoforte e, abbandonando ogni forzatura nel registro grave a favore di un\'emissione pi\xc3\xb9 fluida, simile a quella degli esordi, dette ancora prova di elevata classe interpretativa. Fra le esibizioni all\'estero si annoverano quelle nella stagione 1975-1976|76 in Unione Sovietica._NEWLINE_Si ritir\xc3\xb2 dalle scene nel 1976 dopo un trionfale concerto di beneficenza alla Scala a sostegno dei terremotati del Friuli, festeggiatissima dal pubblico che l\'aveva seguita dagli esordi. Il 28 febbraio 2002 fu organizzata al Teatro alla Scala una serata per festeggiare il suo ottantesimo compleanno._NEWLINE_Pur non essendosi mai dedicata al cinema, nel 1947 partecip\xc3\xb2 alla colonna sonora di Lohengrin e nel 1953 diede voce a Sophia Loren per il film-opera Aida; la si pu\xc3\xb2 ascoltare anche in Casa Ricordi, dove interpreta la morte di Mim\xc3\xac._NEWLINE_Famosissima \xc3\xa8 rimasta la rivalit\xc3\xa0 con Maria Callas, alimentata, ancor pi\xc3\xb9 che dalle dive, dai loro fan pi\xc3\xb9 accesi. Comunque fosse, il 16 settembre 1968 la Callas si rec\xc3\xb2 dietro le quinte del Metropolitan a congratularsi vivamente dopo un\'esibizione nell\'Adriana Lecouvreur, segnando la definitiva riconciliazione tra le due cantanti._NEWLINE_Scomparve all\'et\xc3\xa0 di 82 anni; \xc3\xa8 sepolta a Mattaleto di Langhirano.\n_START_SECTION_\nCaratteristiche vocali e interpretative\n_START_PARAGRAPH_\nRenata Tebaldi possedeva una voce dal timbro cristallino, opulenta, morbida, vellutata (\xc3\xa8 stata coniata l\'espressione "velluto della Tebaldi") e nel contempo penetrante, da autentico soprano lirico spinto. Era in possesso altres\xc3\xac di una somma tecnica di emissione, che le consentiva perfetta omogeneit\xc3\xa0 fra i registri, fluidit\xc3\xa0 di legato e spettacolari messe di voce, capaci di passare da aerei pianissimi ad aurei torrenti di suono. Non particolarmente versata nel canto di agilit\xc3\xa0, il temperamento era portato pi\xc3\xb9 all\'abbandono sentimentale che all\'espressione tragica, raggiungendo per\xc3\xb2 compiutezza interpretativa grazie alla nobilt\xc3\xa0 del fraseggio e alla sensibilit\xc3\xa0 musicale e stilistica. Possedeva anche singolare bellezza di lineamenti e figura scenica imponente._NEWLINE_Soprattutto nel repertorio del secondo Verdi (Aida, La forza del destino, Otello) e in Puccini (in particolare La boh\xc3\xa8me, Tosca e Madama Butterfly), ma anche in titoli della giovane scuola,  come Adriana Lecouvreur, La Wally, Andrea Ch\xc3\xa9nier, espresse una linea di purezza vocale aliena dalla predominante platealit\xc3\xa0 dei soprani veristi e improntata a un gusto classico. Per quanto il canto di forza non le sia stato sempre congeniale (gli estremi acuti, nell\'ultima parte della carriera, costituirono il suo tallone d\'Achille), diede eccellente prova anche in ruoli drammatici, come le gi\xc3\xa0 citate Tosca, Aida e Leonora de La forza del destino, a cui vanno aggiunte Gioconda e Minnie. Interpretazioni solo discografiche furono i tre ruoli principali del Trittico, Cavalleria rusticana, Il trovatore, Turandot (Li\xc3\xb9), Don Carlo e Un ballo in maschera, ultima incisione nel 1970.\n_START_SECTION_\nMuseo\n_START_PARAGRAPH_\nIl museo Renata Tebaldi ha sede a Busseto nel palazzo delle Scuderie di Villa Pallavicino, inserito nell\'itinerario dei luoghi verdiani.\n_START_SECTION_\nMedia\n_START_PARAGRAPH_\nRenata Tebaldi \xc3\xa8 la prima cantante d\'opera ad avere un\'applicazione per iPad dedicata: immagini, incisioni ufficiali e inedite, video e rassegna stampa dell\'epoca.'