b'\n_START_ARTICLE_\nAccompagnamento\n_START_SECTION_\nAccompagnamento semplice da canzone\n_START_PARAGRAPH_\nSia con la chitarra all\'aperto, col pianoforte sotto l\'albero di natale o con la tastiera del coro scolastico: dove si canta, un accompagnamento \xc3\xa8 sempre il benvenuto; ma quando non ci sono spartiti o simboli degli accordi ci\xc3\xb2 non \xc3\xa8 facile ed \xc3\xa8 consigliabile un po\' di conoscenza di teoria musicale._NEWLINE_La maggior parte delle canzoni folcloristiche e per bambini, ma anche molte canzoni della musica leggera, si possono accompagnare con i tre accordi basilari di tonica, dominante e sottodominante.\n_START_SECTION_\nPrima del 1600\n_START_PARAGRAPH_\nLe prime forme d\'accompagnamento erano probabilmente movimenti a percussione nel ritmo delle melodie cantate, che inizialmente erano battuti sul proprio corpo e pi\xc3\xb9 avanti su strumenti a percussione. L\'estensione musicale si \xc3\xa8 manifestato quindi soltanto nel senso ritmico, fatto mantenuto anche quando si sono sviluppati strumenti melodici pi\xc3\xb9 evoluti. Nella musica antica e di altre culture (per esempio fino ad oggi nell\'opera cinese) l\'accompagnamento strumentale d\'una canzone consisteva praticamente nel suonare la stessa melodia pi\xc3\xb9 o meno ornamentata._NEWLINE_Il termine accompagnamento nel senso odierno poteva quindi nascere solo grazie allo sviluppo della polifonia. Anche delle forme che la anticipavano come l\'antifona, responsorio, canone non distinguevano ancora tra canto ed accompagnamento. Solo con la creazione dell\'organum, in modo particolare della versione provenzale, nel quale il controcanto \xc3\xa8 enfatizzato da ornamenti melismatici si pu\xc3\xb2 parlare dell\'emancipazione del canto principale e della sottomissione delle altre melodie nel accompagnamento._NEWLINE_Ma anche la musica del Rinascimento con la sua polifonia rigida non possiede univocamente un canto principale ed un accompagnamento. Pi\xc3\xb9 tardi con l\'entrata nella musica barocca questa distinzione \xc3\xa8 possibile.\n_START_SECTION_\nBasso continuo\n_START_PARAGRAPH_\nNella musica barocca si usava soprattutto il basso continuo per accompagnare strumenti solistici nelle sonata od aria. Il basso continuo aveva per\xc3\xb2 anche nell\'orchestra il suo posto fisso e serviva come base dell\'armonia che naturalmente era supportata anche da altri strumenti. Nel tipico concerto barocco di tipo italiano (Vivaldi) i passaggi dello strumento solista sono accompagnati soltanto dal basso continuo mentre gli intermezzi (ritornelli) erano suonati da tutta l\'orchestra (senza solisti)._NEWLINE_Nella musica dei maestri barocchi si trovano varie forme e tecniche per l\'accompagnamento del canto principale in parte anche senza il basso continuo come per esempio nella "Sonata per 4 violini senza b.c." di Telemann. Per Johann Sebastian Bach ci sono due forme tipiche:_NEWLINE_Da un lato usa spesso Ostinati dei motivi musicali semplici sui quali si sviluppano lunghe melodie come nei movimenti centrali dei concerti per violino e del qui rappresentato Concerto Italiano._NEWLINE_Dall\'altro lato ci sono strutture polifoniche raffinate dove accompagnamento e canto attraversano diverse melodie principali sostituendosi. Questo si trova spesso in arie con strumenti solistici obbligati nelle cantate e passioni. La rappresentazione mostra un ritaglio del Magnificat dove soprano e Oboe d\'amore si dividono il canto principale.\n_START_SECTION_\nAccompagnamento obbligato\n_START_PARAGRAPH_\nNella seconda met\xc3\xa0 del Settecento l\'importanza del Basso continuo diminuiva ed i compositori iniziavano a strumentare ed annotare precisamente l\'accompagnamento delle loro opere. Questo Accompagnamento obbligato era indirizzato contro la libert\xc3\xa0 della strumentazione del basso continuo e contro la libert\xc3\xa0 nell\'esecuzione e negli ornamenti dell\'accompagnamento. Nel periodo classico non c\'era pi\xc3\xb9 spazio per improvvisazioni permesse o meglio richieste come nel barocco, che sono stati indispensabili per lo sviluppo dell\'opera lirica o del Lied._NEWLINE_Spesso l\'accompagnamento obbligato era stato migliorato a partire dalla tecnica barocca, ma qualche volta i maestri usavano regole semplici d\'accompagnamento. Un esempio tipico sono gli accompagnamento in \xe2\x81\xb4/\xe2\x82\x84 negli archi che si trovano in molti concerti ed arie di Mozart: in battere sull\'uno e tre i violoncelli e contrabbassi suonano la nota base mentre le crome successive erano suonate ad accordi dai violini e le viole.  MIDI: Accompagnamento-Mozart_NEWLINE_Il basso albertino (dal nome di Domenico Alberti, che ne fece largo uso) nasce come uno dei presupposti della forma-sonata, nel periodo dell\'et\xc3\xa0 galante. Nato per accompagnamenti clavicembalistici, \xc3\xa8 caratterizzato dall\'arpeggio del basso della mano sinistra e non dall\'impronta dell\'accordo, alleggerendo la forma armonica a beneficio della parte tematica.\n_START_SECTION_\nLied ed opera lirica\n_START_PARAGRAPH_\nGi\xc3\xa0 nelle prime opere liriche di Claudio Monteverdi si mostra che il contenuto emozionale d\'una melodia ed il suo contenuto testuale pu\xc3\xb2 essere amplificato da un accompagnamento adatto. Con passaggi cromatici, accordi a fanfare o dei tremoli l\'opera lirica del barocco esprime tristezza, trionfo o paura._NEWLINE_Mozart nelle sue opere liriche fa un passo avanti e svela anche i pensieri ed emozioni non detti dei suoi caratteri con sottili accompagnamenti: nella sua opera tragicomica Cos\xc3\xac fan tutte esiste a fianco al livello superficiale del testo anche un mondo di emozioni espresse dall\'accompagnamento, che non sempre coincide con le affermazioni cantate delle persone. Nella scena della morte di Don Giovanni, nell\'opera omonima, se di fronte alla presenza della statua del Commendatore ostenta sicurezza, \xc3\xa8 l\'accompagnamento in sincope dei violini a rivelarci la sua agitazione._NEWLINE_Nel Lied l\'"accompagnamento psicologico\xe2\x80\x9c, gi\xc3\xa0 accennato da Haydn e Mozart, \xc3\xa8 stato perfezionato da Schubert che riesce a portare l\'ascoltatore nell\'umore della poesia musicata con poche battute d\'introduzione del pianoforte (Der Lindenbaum) oppure a sciogliere tensioni create dal testo con un postludio (Fr\xc3\xbchlingstraum). Schumann, Brahms e Wolf hanno proseguito questa tradizione._NEWLINE_Nell\'opera italiana il canto \xc3\xa8 tradizionalmente accompagnato con la massima semplicit\xc3\xa0, da accordi ribattuti o, nei momenti pi\xc3\xb9 lirici, da arpeggi larghi di sestine, terzine o quartine, quasi a mo\' di chitarra. Esso diviene allora, specie con Vincenzo Bellini e Gaetano Donizetti, il supporto metrico, il respiro musicale di fondo su cui il canto si distende e si dipana in tutta la sua limpidezza._NEWLINE_Con lo sviluppo del Leitmotiv come elemento principale per la creazione del tessuto orchestrale nell\'opera lirica compositori come Richard Wagner e Richard Strauss hanno avuto a disposizione uno strumento potente con cui non solo i personaggi sul palco esprimono le loro motivazioni ma anche personaggi assenti possono essere richiamati: Quando per esempio alla fine de Il Cavaliere della Rosa la Marescialla parla degli uomini, in generale, l\'ascoltatore percepisce che intende specialmente Octavian perch\xc3\xa9 risuona il suo Leitmotiv. A questo punto tuttavia la trama orchestrale guida il discorso musicale e il percorso melodico assai pi\xc3\xb9 della linea vocale, cosicch\xc3\xa9 \xc3\xa8 difficile parlare ancora di accompagnamento in senso stretto.\n_START_SECTION_\nBalli e musica leggera\n_START_PARAGRAPH_\nI ballerini del barocco distinguevano le singole forme di ballo dal tempo, dai ritmi tipici nella melodia o semplicemente dalla sequenza nella suite. Anche il minuetto del periodo classico ha come caratteristica il ritmo a \xc2\xb3/\xe2\x82\x84, il tempo adagio e la forma A-B-A, ma non ha l\'accompagnamento tipico._NEWLINE_Solo nel valzer viennese l\'accompagnamento caratteristico con la nota bassa all\'inizio della battuta seguita da due gruppetti di chiusura di strumenti pi\xc3\xb9 alti diventa l\'elemento formante del suono. Questa struttura letteralmente um-pa-pa \xc3\xa8 presente anche in alcune danze popolari ma ora diventa la caratteristica primaria di riconoscimento del ballo.  MIDI: Accompagnamento di Valzer_NEWLINE_Come il valzer anche la polka si riconosce facilmente dal accompagnamento dove si alternano note basse con alti gruppetti di chiusura al ritmo di crome. Lo stesso vale per la maggior parte delle altre danze del XIX secolo._NEWLINE_Anche gli stili della musica leggera del XX secolo si possono distinguere in prima linea dal loro accompagnamento: ritmi tipici, armonie caratteristiche e gli strumenti permettono all\'ascoltatore di associare anche un pezzo sconosciuto ad un genere. La musica Rock\'n\'Roll per esempio si riconosce dall\'accordo in settima arpeggiato dal contrabbasso pizzicato e dallo swing negli altri strumenti:  MIDI: pezzo di Rock\'n\'Roll_NEWLINE_Altri esempi sono i brevi colpi di chitarra "stoppati" del Reggae o i passaggi virtuosi del basso elettrico nel Funk. Nel Rap in cui cantilena parlata melodia ed armonia hanno un ruolo inferiore l\'accompagnamento tipico \xc3\xa8 una figura puramente ritmica:  MIDI: Batteria Rap_NEWLINE_Nel Jazz l\'accompagnamento normalmente \xc3\xa8 suonato dal gruppo ritmico che pu\xc3\xb2 consistere in batteria, contrabbasso, pianoforte od altri strumenti. Ma anche qui spesso singoli musicisti si staccano temporaneamente dal gruppo in modo solistico. Pi\xc3\xb9 raramente e principalmente in arrangiamenti di Big Band anche ad altri strumenti Jazz \xc3\xa8 affidato l\'accompagnamento.'