b'\n_START_ARTICLE_\nCompianto e sepoltura di Cristo\n_START_SECTION_\nStoria\n_START_PARAGRAPH_\nL\'opera \xc3\xa8 forse la "tavola d\'altare [... con] el sepolcro del Nostro signore [...] e cinque altre figure" che compaiono nell\'inventario redatto nel 1492 alla morte di Lorenzo il Magnifico.Essa decora la cappella della villa di Careggi, dove si trovava almeno dal 1482. \xc3\x88 molto probabile che i Medici fossero i committenti dell\'opera, come lo erano stati per la Madonna col Bambino e santi oggi allo St\xc3\xa4del di Francoforte, databile al viaggio dell\'artista in Italia del 1450. La deposizione viene invece ritenuta solitamente un\'opera successiva._NEWLINE_Altre ipotesi sull\'origine della tavola la legano a un perduto trittico, dipinto per Lionello d\'Este e ricordato nel 1449 (Crowe e Cavalcaselle), oppure a un dipinto descritto dal Vasari come opera di Hans Memling (Winkler)._NEWLINE_Esso riprende comunque lo schema compositivo della tavoletta della Piet\xc3\xa0 dell\'Angelico dipinta per la predella della Pala di San Marco (1438-1443) ed oggi all\'Alte Pinakothek di Monaco di Baviera, confermando l\'ipotesi di una visita a Firenze dell\'artista fiammingo durante il pellegrinaggio in Italia effettuato nel 1449-1450 per il giubileo di Niccol\xc3\xb2 V, confermato anche dal De viribus illustribus di Bartolomeo Facio (1456 circa)._NEWLINE_Gi\xc3\xa0 nella collezione del cardinale Carlo de\' Medici, nel 1666 pervenne in Galleria, dove \xc3\xa8 citato negli inventari degli Uffizi del 1666, 1704, 1753 e 1769 e da Filippo Baldinucci era indicato come opera di D\xc3\xbcrer; nel 1822 venne ascritto al Solario, mentre in seguito venne finalmente riconosciuto come opera di van der Weyden. Ancora nel 1989 Dhanens lo attribu\xc3\xac a Hans Memling, ipotesi poi decisamente scartata dopo che una riflettografia, pubblicata nel 1992 da Van Asperen de Boer, svel\xc3\xb2 il disegno sottostante, inequivocabilmente di mano di van der Weyden.\n_START_SECTION_\nDescrizione e stile\n_START_PARAGRAPH_\nIl dipinto ha forma rettangolare e mostra la sepoltura di Cristo, mentre le figure dolenti di Maria e Giovanni evangelista lo compiangono tenendone le mani e ricreando la postura della Crocifissione. Ges\xc3\xb9 \xc3\xa8 sorretto da Giuseppe d\'Arimatea, riccamente abbigliato, e Nicodemo, nelle cui fattezze si nasconderebbe un autoritratto del pittore. In Giuseppe d\'Arimatea qualcuno ha invece proposto che sia adombrata l\'effigie di Cosimo il Vecchio. In basso sta la figura inginocchiata della Maddalena._NEWLINE_Van der Weyden aveva sicuramente in mente l\'analogo soggetto di Beato Angelico, del quale riprese la posa dei personaggi laterali e l\'apertura rettangolare del sepolcro entro una grotta rocciosa._NEWLINE_Per il pittore fiammingo era per\xc3\xb2 impossibile imitare la composizione ordinata e solenne dell\'italiano, fatta di pause con una scansione ordinata dei piani, altrimenti avrebbe significato scompaginare la propria visione artistica. La scena infatti \xc3\xa8 pi\xc3\xb9 affollata e complessa, con un gruppo posto a semicerchio attorno al Cristo, sbilanciato dall\'asse diagonale che va dalla Maddalena a Giovanni tramite la pietra sepolcrale. Perpendicolare a questo asse si contrappone la figura di Cristo, leggermente inclinato di lato. Il punto di vista e la linea dell\'orizzonte sono pi\xc3\xb9 alti, secondo la visione "avvolgente" dei fiamminghi, le linee sono ritmicamente spezzate e gli sguardi pi\xc3\xb9 angosciati. Questi elementi rendono lo spettatore pi\xc3\xb9 partecipe, anche dal punto di vista emotivo. I colori sono pi\xc3\xb9 accesi e forti, la luce pi\xc3\xb9 brillante, grazie anche alla tecnica a olio._NEWLINE_Alla sintesi tipicamente italiana dell\'Angelico si contrappone poi la resa minuziosa e lenticolare dei dettagli, dal nitido paesaggio, alle erbette che crescono sulla roccia o alla staccionata di legno.'