b'\n_START_ARTICLE_\nPhil Ochs\n_START_SECTION_\nGli inizi\n_START_PARAGRAPH_\nPhil Ochs nacque a El Paso, in Texas, il 19 dicembre 1940; la sua famiglia si trasferiva spesso. Nella prima adolescenza visse a Far Rockaway, nello Stato del New York, poi a Perrysburg (nel medesimo Stato), dove inizi\xc3\xb2 a studiare la musica e a praticare il clarinetto. Si trasfer\xc3\xac in seguito a Columbus, nello Stato dell\'Ohio. La sua famiglia di middle class, di origine israelita, era apolitica e non religiosa; oltre Philip comprendeva la sorella maggiore Sonia, detta Sonny, e il fratello minore Michael (il cognome Ochs \xc3\xa8 chiaramente di origine tedesca o yiddish: significa "bue"). Il padre, Jacob ("Jack") Ochs, era un medico; la madre, Gertrude Phin Ochs, era invece scozzese di nascita. Jacob Ochs, che era stato medico militare nella II guerra mondiale, soffriva di psicosi maniaco-depressiva e non pot\xc3\xa9 quindi essere molto presente nell\'educazione dei figli._NEWLINE_Gi\xc3\xa0 nell\'adolescenza, Phil Ochs si fece notare come valente clarinettista e ricevette lodi per il suo "straordinario istinto musicale" e per le "doti interpretative". Il suo precoce talento musicale gli consent\xc3\xac di suonare il clarinetto in tenera et\xc3\xa0 assieme all\'orchestra della Capital University dell\'Ohio. Sebbene in origine Ochs suonasse musica classica, presto inizi\xc3\xb2 ad interessarsi di altri tipi di musica trasmessa in radio, come ad esempio alle prime icone del rock quali Buddy Holly e Elvis Presley. Divenne anche un grande appassionato di musica country, con una predilezione per Faron Young, Ernest Tubb, Hank Williams e Johnny Cash_NEWLINE_Ochs passava anche molto tempo al cinema, con un\'autentica passione per gli eroi del grande schermo come John Wayne e Audie Murphy; pi\xc3\xb9 tardi si interess\xc3\xb2 molto agli "attori ribelli" come Marlon Brando e James Dean._NEWLINE_Dopo essersi diplomato all\'accademia militare di Staunton, in Virginia (1958), si iscrisse alla Ohio State University di Columbus. Insoddisfatto dei suoi primi risultati universitario, prese congedo e si rec\xc3\xb2 in Florida. Mentre era a Miami, il diciottenne Phil Ochs fu messo in prigione per due settimane per essere stato trovato a dormire su una panchina in un parco pubblico (il reato di vagabondaggio, allora comune in molti stati degli USA), un episodio che Ochs ricord\xc3\xb2 in seguito con queste parole: "A un certo punto di quelle due settimane decisi di mettermi a scrivere. Dapprima pensai al giornalismo...e cos\xc3\xac decisi in un attimo: Sar\xc3\xb2 uno scrittore e un giornalista di punta."_NEWLINE_Ritorn\xc3\xb2 quindi in Ohio per studiare giornalismo e cominci\xc3\xb2 a interessarsi di politica, particolarmente alla Rivoluzione cubana del 1959. Fu qui che incontr\xc3\xb2 Jim Glover, un suo compagno di studi appassionato di musica folk che gli fece conoscere Pete Seeger, Woody Guthrie e i Weavers. Glover insegn\xc3\xb2 a Ochs a suonare la chitarra, e i due tennero numerose discussioni politiche. Ochs cominci\xc3\xb2 a scrivere un gran numero di articoli giornalistici, esprimendo visioni radicali. I suoi due interessi principali, la politica e la musica, presto ebbero a fondersi: nacquero cos\xc3\xac le sue "canzoni politiche a tema"._NEWLINE_Ochs e Glover formarono un duetto, chiamato dapprima The Singing Socialists e poi The Sundowners, ma si separarono prima di essere conosciuti al grande pubblico e Glover se ne and\xc3\xb2 a New York per svolgervi la sua attivit\xc3\xa0 cantautorale. I genitori di Ochs e suo fratello minore si erano nel frattempo trasferiti da Columbus a Cleveland, e Phil inizi\xc3\xb2 a passarvi pi\xc3\xb9 tempo, esibendosi professionalmente ad un folk club locale, il Farragher\'s Back Room. Fece da "apripista" a diversi artisti, compresi gli Smothers Brothers nell\'estate del 1961. Ochs conobbe Bob Gibson nell\'estate del medesimo anno, e secondo Dave Van Ronk, Gibson divenne l\'"influenza seminale" per la scrittura di Ochs. Ochs si reiscrisse alla Ohio State University, ma rimase assai deluso di non essere stato nominato direttore del giornale universitario, e abbandon\xc3\xb2 gli studi all\'ultima sessione prima di laurearsi.\n_START_SECTION_\nLa prima fase della carriera\n_START_PARAGRAPH_\nNel 1962 Phil Ochs si trasfer\xc3\xac a New York iniziandovi a suonare in numerosi piccoli folk clubs; divenne ben presto parte integrante della scena musicale folk del Greenwich Village. Si fece notare come interprete non raffinato, ma appassionato, di testi ricchi di pathos sulla guerra, i diritti civili, le lotte sindacali ed altri temi che continuano ad essere importanti e che potrebbero essere descritti come di impegno sociale._NEWLINE_Ochs potrebbe essere descritto come un patriota impegnato nel solco della tradizione di Woody Guthrie: si definiva un "giornalista cantante" o un "cantautore giornalistico", dicendo che le sue canzoni si basavano su storie che leggeva sul Newsweek._NEWLINE_Nell\'estate del 1963 era oramai abbastanza conosciuto nell\'ambiente folk per essere invitato a cantare al Newport Folk Festival, dove esegu\xc3\xac Too Many Martyrs (il cui titolo originale era Ballad of Medgar Evers, scritta assieme a Bob Gibson, Talking Birmingham Jam e Power and the Glory, il suo inno alla Guthrie, patriottico ma non certamente acritico, che gli fece guadagnare un autentico trionfo da parte del pubblico; al Festival di Newport di quell\'anno partecipavano anche Peter, Paul and Mary, Joan Baez, Bob Dylan e Tom Paxton._NEWLINE_Nel 1964 Ochs torn\xc3\xb2 a Newport, e la sua esibizione fu assai apprezzata con Draft Dodger Rag e altre canzoni. Ma non fu invitato nel 1965, nell\'edizione in cui si ebbe la celebre -o famigerata, a seconda delle opinioni- "rockizzazione" di "Maggie\'s Farm" con una chitarra elettrica da parte di Bob Dylan. Sebbene molti nell\'ambiente folk avessero rifiutato la scelta di Dylan, Ochs ne fu invece divertito e ammir\xc3\xb2 il coraggio di Dylan nello sfidare l\'establishment_NEWLINE_Ochs forn\xc3\xac parecchie canzoni e diversi articoli per il Broadside Magazine, che gli diede anche la prima occasione di incidere un disco. I suoi primi tre album, All the News That\'s Fit to Sing (1964), I Ain\'t Marching Anymore (1965), and Phil Ochs in Concert (1966)), tutti pubblicati per la Elektra Records, contengono alcune delle sue migliori canzoni come folksinger puro, specialmente nei due generi tradizionali cui Ochs si era dedicato nelle sue prime esibizioni, ovvero il talking blues (ad esempio, Talking Vietnam Blues) e la reinterpretazione musicale della poesia classica in lingua inglese (The Bells di Edgar Allan Poe, The Highwayman di Alfred Noyes, poi interpretata, con una differente melodia, anche da Loreena McKennitt)._NEWLINE_Nel corso di questo primo periodo, il suo amico Bob Dylan ebbe a dire: "Semplicemente non posso competere con Phil. E sta diventando sempre migliore". Tale apprezzamento ed amichevole rivalit\xc3\xa0 terminarono per\xc3\xb2 nel 1965, quando Ochs critic\xc3\xb2 una canzone di Dylan e quest\'ultimo lo cacci\xc3\xb2 fuori dalla sua limousine urlando: "Tu non sei un cantautore. Sei un giornalista!" ("You\'re not a folksinger. You\'re a journalist")._NEWLINE_Nella prima parte della sua carriera, i suoi manager furono Albert Grossman (che lo era anche di Dylan e Peter, Paul & Mary), poi sostituito da Arthur Gorson, il quale era legato a organizzazioni come la Americans For Democratic Action, lo Student Nonviolent Coordinating Committee e Students for a Democratic Society_NEWLINE_Ochs era generalmente una persona dal carattere estroverso e quasi "donchisciottesco", ma aveva dei repentini e drastici cambiamenti d\'umore. Era noto per la sua capacit\xc3\xa0 di divertirsi, di fraternizzare, di scherzare, di bere e di discutere a lungo con gli altri. Per quasi tutti gli anni sessanta Ochs ebbe un periodo di creativit\xc3\xa0 frenetica, sviluppando ed evolvendo la sua forma d\'arte musicale ad ogni nuovo album.\n_START_SECTION_\nLa fase mediana della carriera\n_START_PARAGRAPH_\nNel 1967 Ochs, con suo fratello Michael come manager, lasci\xc3\xb2 la Elektra per la A&M Records e si trasfer\xc3\xac in California, tentando un diverso approccio musicale ed arricchendo il suo stile interpretativo basato sulla chitarra acustica per mezzo di un\'orchestrazione pi\xc3\xb9 ricca. Nei suoi successivi album in studio, Pleasures of the Harbor (1967), Tape from California (1968), Rehearsals for Retirement (1969), e Greatest Hits (1970) (dal titolo assai ironico, dato che conteneva interamente canzoni originali) si stacc\xc3\xb2 dalle consuete "canzoni a tema" e speriment\xc3\xb2 una sorta di "folk barocco", servendosi di una strumentazione da gruppo e persino da orchestra. Sperava cos\xc3\xac di sviluppare un pop-folk ibrido di successo._NEWLINE_Il critico Robert Christgau, scrivendo a proposito di Pleasures of the Harbor, non lo consider\xc3\xb2 una cosa ben fatta. Pur ammettendo che Ochs era "una persona gradevole...che non poteva spiacere", continu\xc3\xb2 col dire che "Purtroppo, la sua voce ha una gamma effettiva di circa mezza ottava... [e che] la sua tecnica chitarristica non ne risentirebbe molto anche se la sua mano destra fosse una zampa palmata. Proprio un peccato che abbia imparato cos\xc3\xac poco dalla poesia di Mao Tse-tung\xe2\x80\xa6". (Otto poesie di Mao comparivano sul libretto di Phil Ochs in Concert, con la dicitura: \xc3\x88 questo il nemico? (Is this the enemy?) "Pleasures of the Harbor -continuava Christgau, "..riassume la decadenza del pop a partire da Sgt. Pepper. \xe2\x80\xa6Le partiture sfarzose..fanno provare nostalgia per le strimpellate a tre corde.." Sempre pronto con il suo senso dell\'umorismo, Ochs inser\xc3\xac il commento di Christgau (non attribuito) sulla sua presunta tecnica chitarristica con la mano "a zampa palmata" nel canzoniere The War is Over (1968), a pagina 44. Nonostante il suo senso dell\'umorismo, Ochs fu per\xc3\xb2 assai deluso che il suo lavoro non avesse ricevuto il favore critico e il successo popolare che aveva sperato._NEWLINE_Sebbene avesse sperimentato nuove cose dal punto di vista musicale, Ochs non abbandon\xc3\xb2 le sue radici "di protesta", sia nelle canzoni che nella vita. Canzoni come White Boots Marching in a Yellow Land and The War is Over sono potenti testi contro la guerra. Altre canzoni notevoli tratte da questi album sono Outside of a Small Circle of Friends, incentrata sull\'apatia pubblica, politica e personale (una canzone in cui Ochs utilizz\xc3\xb2 il significativo esempio dell\'assassinio di Kitty Genovese, uccisa nonostante le sue grida di aiuto fossero state udite da altre persone, per dimostrare la natura ambigua della societ\xc3\xa0); Crucifixion, dove paragona la morte di Ges\xc3\xb9 a quella del presidente John F. Kennedy come parte di un inevitabile "ciclo sacrificale" con cui il mondo fabbrica gli eroi e poi celebra la loro distruzione; Chords of Fame, dove si mette in guardia contro i pericoli e le corruzioni della fama; Pleasures of the Harbor, un ritratto lirico del marinaio solitario che cerca un legame umano lontano da casa; Jim Dean of Indiana, omaggio a un ragazzino di paese partito per diventare una stella del cinema, ma che finisce morto e sepolto nel suo paese di origine; e la triste e bella William Butler Yeats Visits Lincoln Park and Escapes Unscathed, sulla disperazione provata dopo i tumulti susseguiti alla Convention Democratica di Chicago del 1968. Nessuna di queste canzoni fu un successo, nonostante Outside a Small Circle of Friends fosse trasmessa in radio ed avesse raggiunto il n\xc2\xba 118 nella hit parade prima di essere proibita da molte emittenti radiofoniche per aver suggerito (forse sarcasticamente) che "fumare marijuana \xc3\xa8 pi\xc3\xb9 divertente che bere birra". Fu il miglior risultato in classifica di Phil Ochs, se si eccettua l\'enorme successo avuto da una sua canzone, la celebre There But for Fortune, ma nell\'interpretazione di Joan Baez. La canzone fu anche nominata per un Grammy._NEWLINE_Grande appassionato e esperto di cinema per tutta la vita, Ochs trasfer\xc3\xac nelle sue canzoni anche le storie di giustizia e ribellione che aveva visto nei film da ragazzo; arriv\xc3\xb2 a descrivere alcune delle sue canzoni come "cinematografiche" (ad esempio nell\'introduzione parlata a Ringing of Revolution, dall\'album Phil Ochs in Concert). Rimase per\xc3\xb2 assai deluso e amareggiato quando uno dei suoi eroi di un tempo, John Wayne interpret\xc3\xb2 Berretti verdi, un film che Ochs consider\xc3\xb2 di patriottismo cieco._NEWLINE_Phil Ochs \xc3\xa8 noto soprattutto per essere stato un attivista politico. Rimase profondamente colpito dall\'escalation della Guerra nel Vietnam, il che lo port\xc3\xb2 a partecipare senza posa ai raduni contro la guerra in tutto il paese; sostenne attivamente la candidatura di Eugene McCarthy. Organizz\xc3\xb2 numerosi raduni "The War is Over" ("...Siete stanchi tutti di questa guerra di merda? Allora, amici, fate quel che io ed altre migliaia di americani hanno fatto: dichiarate che la guerra \xc3\xa8 finita".)._NEWLINE_Gli avvenimenti del 1968 -l\'assassinio di Martin Luther King e Robert F. Kennedy, i violenti tumulti di Chicago e l\'elezione di Richard Nixon lasciarono Ochs disilluso e depresso. La copertina del suo album del 1969, Rehearsals for Retirement ritrae una pietra tombale con la scritta:\n_START_SECTION_\nL\'ultima fase della carriera\n_START_PARAGRAPH_\nPhil Ochs ritenne di dover tornare alle sue radici musicali per cercare di influenzare maggiormente l\'opinione pubblica, le persone "normali", la classe operaia e la middle class, parlando direttamente alla gente. Pensava di dover essere "un po\' Elvis, un po\' Che Guevara. Ordin\xc3\xb2 un completo in lam\xc3\xa9 dorato al sarto di Elvis Presley, Nudie Cohn che indoss\xc3\xb2 per la copertina di Greatest Hits e nella sua tourn\xc3\xa9e (particolarmente alla Carnegie Hall, nel marzo 1970) dove cant\xc3\xb2 medleys di Buddy Holly, Elvis Presley e Merle Haggard assieme ad alcune nuove canzoni da Greatest Hits e a reinterpretazioni di sue vecchie canzoni. I concerti alla Carnegie Hall (immortalati nell\'album Gunfight at Carnegie Hall) furono accolti con ostilit\xc3\xa0 da alcuni spettatori, ma apprezzati grandemente da altri. Il primo concerto serale fu interrotto da un falso allarme bomba; il secondo, a mezzanotte, and\xc3\xb2 avanti fino alle 3 di mattina coi fans fedeli che tributarono a Ochs un trionfo._NEWLINE_Durante il periodo dei "concerti del completo dorato", Phil Ochs assumeva parecchie pillole per affrontare esibizioni talvolta estenuanti. Stava prendendo il Valium da anni per controllare meglio il suo stato nervoso, e beveva pesantemente. Ad un certo punto gli fu prescritto persino il litio per i suoi crescenti problemi mentali, bench\xc3\xa9 prenderlo non gli piacesse. I tranquillanti lo sedavano talvolta troppo per permettergli di esibirsi nel modo che desiderava, cosicch\xc3\xa9 cerc\xc3\xb2 di contrastare i loro effetti con delle anfetamine, con effetti spesso devastanti. Il pianista Lincoln Mayorga ricorda questo periodo: "Durante quella tourn\xc3\xa9e abusava di s\xc3\xa9 stesso pesantemente, dal punto di vista fisico. Il vino lo tirava da una parte, e le anfetamine dall\'altra. Era in uno stato pietoso. C\'erano di mezzo molti farmaci, molte pillole. Non ho mai visto una cosa come questa". Phil Ochs decise allora di provare a smettere di prendere farmaci, ma l\'alcool rimase la sua droga preferita per il resto della sua vita._NEWLINE_Phil Ochs non incise altri album in studio. In parte depresso dalla mancanza di un vasto apprezzamento, sentimento aggravato dalle disillusioni, scivol\xc3\xb2 sempre di pi\xc3\xb9 nella psicosi maniaco-depressiva, nell\'alcolismo e nell\'abulia, cercando per\xc3\xb2 di proseguire il suo attivismo politico in diversi modi, ogni volta che poteva.\n_START_SECTION_\nViaggi all\'estero\n_START_PARAGRAPH_\nPhil Ochs cominci\xc3\xb2 a viaggiare per il mondo. Conobbe V\xc3\xadctor Jara, il celebre cantautore cileno che sosteneva il presidente Salvador Allende, marxista democraticamente eletto nel 1970. Entrambi sarebbero morti durante il colpo di stato militare dell\'11 settembre 1973, il primo imprigionato e torturato nello stadio nazionale di Santiago del Cile (ora denominato Estadio V\xc3\xadctor Jara), il secondo durante il bombardamento del palazzo presidenziale._NEWLINE_Nell\'ottobre del 1970 si esib\xc3\xac assieme a Joni Mitchell, James Taylor e alla band canadese dei Chilliwack in occasione del primo concerto di beneficenza per Greenpeace, che aveva lo scopo di raccolta fondi per inviare una nave a protestare contro il test di una bomba all\'idrogeno che gli USA avevano programmato presso l\'isola aleutina di Amchitka. Nel dicembre del 1971 Phil Ochs fu personalmente invitato da John Lennon a cantare nel corso di un grande concerto di beneficenza in favore del poeta John Sinclair, che era stato arrestato con accuse di poco conto relative alla droga, ma che aveva subito una sentenza eccessivamente severa; Ochs cant\xc3\xb2 al concerto Free John Sinclair assieme a Stevie Wonder, Allen Ginsberg e molti altri; l\'evento culmin\xc3\xb2 con la prima esibizione di Lennon dopo lo scioglimento dei Beatles, assieme a Y\xc5\x8dko Ono._NEWLINE_Dal punto di vista compositivo, questo non fu un periodo prolifico per Ochs, ma il suo genio non era svanito, vedi la riscrittura di una sua vecchia canzone satirica, Here\'s To The State Of Mississippi, trasformata in una versione ancor pi\xc3\xb9 sarcastica e Here\'s To The State of Richard Nixon, che contiene un riferimento tagliente anche per il vicepresidente Spiro Agnew . Nonostante la sua disillusione nei confronti dell\'attivit\xc3\xa0 politica dopo le elezioni presidenziali del 1968, Ochs continu\xc3\xb2 a lavorare per le campagne presidenziali di candidati che si opponevano alla guerra, come George McGovern (che ottenne un insuccesso clamoroso alle presidenziali del 1972), e ad esibirsi di tanto in tanto._NEWLINE_Durante un viaggio in Africa nel 1973, Phil Ochs fu aggredito e sub\xc3\xac un tentativo di strangolamento da parte di alcuni banditi che intendevano derubarlo, riportandone un serio danno alle corde vocali. Tale episodio aggrav\xc3\xb2 ancor di pi\xc3\xb9 i suoi problemi mentali, rendendolo sempre pi\xc3\xb9 paranoico; si convinse che l\'aggressione fosse stata organizzata da agenti governativi (l\'ipotesi che l\'FBI lo avesse schedato e tenesse corposi fascicoli sulla sua persona si rivel\xc3\xb2 poi del tutto esatta), ma continu\xc3\xb2 il suo viaggio e registr\xc3\xb2 un single in Africa._NEWLINE_Al suo ritorno dall\'Africa, Ochs fu sconvolto dalla morte di Allende e Jara durante il golpe di Pinochet, e nel maggio 1974 organizz\xc3\xb2 un grande concerto intitolato An Evening with Salvador Allende al Felt Forum del Madison Square Garden, che prevedeva la proiezione di film su Allende nonch\xc3\xa9 la presenza di cantanti folk e attivisti politici come Pete Seeger, Arlo Guthrie, Bob Dylan e l\'ex Procuratore Generale degli Stati Uniti, Ramsey Clark. Dylan accett\xc3\xb2 all\'ultimo momento di partecipare, quando era venuto a sapere che il concerto aveva venduto cos\xc3\xac pochi biglietti da essere in pericolo di cancellazione. Una volta annunciata e confermata la partecipazione di Dylan, tutti i biglietti andarono esauriti in breve tempo._NEWLINE_Questo port\xc3\xb2 a una riconciliazione tra Dylan e Ochs, che parlarono anche di fare una tourn\xc3\xa9e assieme. Non se ne fece nulla, ma l\'idea si svilupp\xc3\xb2 comunque nella Rolling Thunder Revue dylaniana._NEWLINE_La guerra nel Vietnam termin\xc3\xb2 ufficialmente il 30 aprile 1975; in quello che fu il suo ultimo evento da attivista, Phil Ochs organizz\xc3\xb2 un raduno The War is Over finale al Central Park di New York, cui presero parte 100.000 persone venute a ascoltare lui, Harry Belafonte, Odetta, Pete Seeger e altri. Ochs e Joan Baez eseguirono insieme There But for Fortune, e Ochs chiuse con un\'ultima esecuzione della sua The War is Over, asserzione finalmente vera.\n_START_SECTION_\nIl declino e la morte\n_START_PARAGRAPH_\nProfondamente deluso del mancato successo commerciale e incapace di scrivere nuove canzoni, Ochs era anche tormentato dalla psicosi maniaco-depressiva e da problemi di identit\xc3\xa0 dissociata, con il personaggio-alter ego, alcolizzato e caotico, di John Butler Train. Dopo una spirale di caduta ed una lunga serie di comportamenti abnormi ed autodistruttivi, Phil Ochs si suicid\xc3\xb2 il 9 aprile 1976 a casa di sua sorella, a Far Rockaway nello Stato del New York, dove aveva vissuto da bambino. Lasciato solo dalla sorella per soli dieci minuti, mentre lei era andata a fare la spesa, Ochs si impicc\xc3\xb2 alla porta del bagno. Il giorno successivo fu cremato, e le sue ceneri disperse dall\'amico Andy Wickham dall\'alto del castello di Edimburgo, che aveva visitato da bambino (la madre di Ochs era scozzese)._NEWLINE_Molti anni dopo la sua morte, fu rivelato che l\'FBI aveva prodotto un dossier di 410 pagine su Ochs. Molte delle informazioni contenute nel dossier si riferivano alla sua associazione con figure della controcultura, organizzatori di proteste, musicisti ed altri cosiddetti "sovversivi". Il lavoro dell\'FBI non era peraltro ben fatto: addirittura, spesso, l\'ortografia del cognome era sbagliata (Oakes) e la raccolta dei dati era stata continuata dopo la morte di Ochs, ignorando del tutto che era deceduto. Un commosso e partecipato ricordo di Phil Ochs fu pronunciato al Congresso di Washington da Bella Abzug, parlamentare pacifista, il 29 aprile 1976._NEWLINE_Il critico Robert Christgau, lo stesso che aveva criticato pesantemente Pleasures of the Harbor, dieci giorni dopo la morte di Ochs scrisse un articolo su Village Voice dove dichiarava di aver imparato ad apprezzare molto la musica e le canzoni di Ochs, compresa la sua tecnica chitarristica; Evidentemente troppo tardi perch\xc3\xa9 il diretto interessato potesse apprezzarlo.\n_START_SECTION_\nL\'eredit\xc3\xa0 di Phil Ochs\n_START_PARAGRAPH_\nAd oltre trent\'anni dalla sua morte, Phil Ochs continua ad avere influenza su autori, interpreti e appassionati in tutto il mondo, molti dei quali mai lo hanno visto esibirsi dal vivo. Esistono in rete diversi gruppi di discussione e mailing list dedicate a Ochs e alla sua musica.; vi sono inoltre parecchi siti contenenti brani musicali, fotografie ed altri links (anche una pagina MySpace). Articoli, libri e tesi di laurea su Phil Ochs continuano ad essere scritti e pubblicati (ad esempio, la Big Bridge Press ha dedicato un intero numero alla sua opera): questo fa s\xc3\xac che il nome e l\'opera di Phil Ochs siano stati tramandati ad una nuova generazione di fans. Sua sorella maggiore, Sonny Ochs (Tanzman) conduce una serie di Phil Ochs Nights, con gruppi di interpreti a rotazione che cantano le sue canzoni in parecchie citt\xc3\xa0 degli USA; il fratello minore, Michael Ochs, noto archivista fotografico sul mondo del rock, aiutato dalla figlia Meegan Lee Ochs, ha prodotto un vasto "cofanetto" di canzoni intitolato Farewells & Fantasies, titolo tratto dalla firma di chiusura sulla "cartolina" sul retro di Tape from California: "Farewells & Fantasies, Folks, P. Ochs" ._NEWLINE_Phil Ochs si era sposato con Alice Skinner Ochs nel 1962. Se ne separ\xc3\xb2 nel 1965, senza per\xc3\xb2 mai divorziare.\n_START_SECTION_\nCover e riproposte\n_START_PARAGRAPH_\nNumerose canzoni di Phil Ochs sono state riproposte, tra gli altri da David Rovics, Cher, Cilla Black, Gordon Lightfoot, Pete Seeger, Brian Ritchie, Judy Collins, Harry Nilsson, Dave Van Ronk, Carolyn Hester, Julie Felix, Jim and Jean, Joan Baez, Eric Andersen, Billy Bragg, Peter Asher, Bastro, Teenage Fanclub, Ani DiFranco, Gene Clark, Dick Gaughan, Eugene Chadbourne, John Wesley Harding, Crispian St. Peters, Eddie Vedder, The Weakerthans, Marianne Faithfull, Travis MacRae, Melanie Safka, Diamanda Gal\xc3\xa1s, They Might Be Giants, Ray Naylor, Black 47, Ryan Harvey, The Shrubs, Thea Gilmore, Pat Humphries, Tempest ed Henry Cow._NEWLINE_Jello Biafra e Mojo Nixon, nel loro album Prairie Home Invasion, hanno inciso una versione di Love Me, I\'m a Liberal con un testo aggiornato al periodo presidenziale di Bill Clinton. Evan Greer, membro del collettivo Riot Folk!, ha in seguito adattato la stessa canzone alla presidenza di George W.Bush. Ryan Harvey, anch\'egli membro di Riot Folk!, ha rifatto Cops of the World con un testo aggiornato. I Clash hanno utilizzato alcuni versi da United Fruit di Ochs nella loro canzone Up in Heaven (Not Only Here), uscita nel loro album Sandinista! del 1980._NEWLINE_Nel 1998 la Sliced Bread Records ha pubblicato What\'s That I Hear?: The Songs of Phil Ochs, un set di 2 CD contenente 28 cover ochsiane eseguite da artisti come Billy Bragg, Sammy Walker, Magpie, Dave Van Ronk, Tom Paxton, Eric Andersen, Arlo Guthrie, Peter Yarrow, Nanci Griffith, John Gorka, Pat Humphries ed altri. Nel libretto si dichiara che tutti gli utili di vendita del set saranno divisi tra la Fondazione ACLU della California Meridionale e la rivista Sing Out._NEWLINE_Nel 2002, con il consenso della sorella di Phil Ochs, Sonny, Richard Thompson ha aggiunto un verso a I Ain\'t Marching Anymore, riflettente la recente politica estera americana._NEWLINE_Nel 2006, in occasione della loro performance al programma Storytellers del canale televisivo VH1, i Pearl Jam hanno proposto una cover di Here\'s To the State of Mississippi con un testo aggiornato contenente riferimenti a Jerry Falwell, Dick Cheney, John G. Roberts, Alberto Gonzales e George W. Bush. Durante una successiva tappa a Inglewood del tour dei Pearl Jam, Eddie Vedder ha rivelato che questa nuova versione, una feroce critica all\'amministrazione Bush, era stata originariamente scritta e proposta durante il Vote for Change Tour dal regista Tim Robbins, che \xc3\xa8 stato invitato sul palco a duettare con il cantante._NEWLINE_I Kind Of Like Spitting hanno pubblicato un intero album intitolato Learn: The Songs Of Phil Ochs, consistente nelle cover di nove canzoni scritte da Ochs e da lui originariamente incise, come tributo alla sua musica e per far crescere l\'interesse attorno ad un artista che considerano da molti negletto. Durante la sua susseguente tourn\xc3\xa9e come solista, il frontman dei Kind of Like Spitting, Ben Barnett, ha rifiutato di far mettere in vendita le magliette con il nome del suo gruppo, scegliendo invece magliette nere con la scritta \'OCHS\' in lettere maiuscole bianche.\n_START_SECTION_\nTributi\n_START_PARAGRAPH_\nLa canzone di Todd Snider Thin Wild Mercury, eseguita e incisa da Peter Cooper, parla del famoso episodio in cui Ochs fu cacciato fuori dalla limousine di Bob Dylan. Contiene un verso terribile dedicato a Dylan, \xc2\xabJudas went electric and he never looked back\xc2\xbb. ("Giuda \xc3\xa8 passato alla chitarra elettrica e non si \xc3\xa8 pi\xc3\xb9 guardato indietro"). Phil Ochs \xc3\xa8 menzionato anche nella canzone di Dar Williams All My Heroes are Dead, in Gezundheit di Will Oldham, e in The Day dei They Might Be Giants. Il Josh Joplin Group ha inciso un tributo eponimo a Ochs nell\'album Useful Music. Nel loro album Closer to the Wind (1981), gli Schooner Fare hanno inciso Don\'t Stop To Rest (Song for Phil Ochs)._NEWLINE_Inoltre, la figura di Ochs \xc3\xa8 centrale in quella che \xc3\xa8 forse la pi\xc3\xb9 famosa canzone a lui dedicata, I Dreamed I Saw Phil Ochs Last Night di Billy Bragg, dal suo album del 1990 The Internationale (contenente anche la versione inglese rinnovata dell\'Internazionale). A sua volta, la canzone \xc3\xa8 il rifacimento di I Dreamed I Saw Joe Hill Last Night di Alfred Hayes e Earl Robinson. Il gruppo britannico Latin Quarter ha inserito una canzone intitolata Phil Ochs nell\'album Long Pig del 1993. Il folksinger John Wesley Harding ha pure inciso una canzone intitolata Phil Ochs, Bob Dylan, Steve Goodman, David Blue & Me, il cui titolo riprende precisamente quello di una canzone di Ochs, Bach, Beethoven, Mozart and Me. La cantante Nanci Griffith ha scritto una canzone su Ochs intitolata Radio Fragile. Il cantante folk-punk inglese Al Baker ha inciso una canzone intitolata All The News That\'s Fit to Sing, in riferimento al titolo del primo album in studio di Phil Ochs. Il musicista cajun Vic Sadot ha scritto una canzone su Ochs intitolata Broadside Balladeer, mentre la cantautrice Jen Cass ha inciso una canzone intitolata Standing in Your Memory (For Phil Ochs). Harry Chapin ha scritto e interpretato The Parade\'s Still Passing By in riferimento a One More Parade. Tom Paxton, esprimendo i suoi sentimenti di quando seppe della morte di Ochs, ha inserito nel suo album del 1978 Heroes una toccante canzone intitolata semplicemente Phil. Nell\'album dei Kind of Like Spitting In the Red, del 2005, il frontman Ben Barnett ha inserito la canzone Sheriff Ochs ispiratagli dalla lettura di una sua biografia._NEWLINE_Infine, il gruppo punk Squirrel Bait ha menzionato Ochs come fonte creativa decisiva nelle note di libretto dell\'album Skag Heaven, del 1986, e ha coverato Tapes from California. Il cantautore greco Dimitris Panagopoulos ha dedicato un suo album del 1987, Unstable Equilibrium, alla memoria di Phil Ochs.\n_START_SECTION_\nPhil Ochs e l\'Italia\n_START_PARAGRAPH_\nPhil Ochs conta almeno tre cover anche in lingua italiana, ma tutte della stessa canzone, There But for Fortune. La prima, intitolata Ma sto pagando (1966), \xc3\xa8 opera del duo Tony e Nelly, ovvero di Tony Cucchiara e della moglie Nelly Fioramonti (DURIUM LDA7483); la seconda, sulla stessa musica ma con testo totalmente diverso (di Daniele Pace), si intitola Fammi vedere e fu interpretata dal duo Jonathan e Michelle. L\'ultima, e ancora diversa nel testo, si intitola "Non \xc3\xa8 solo un caso" ed \xc3\xa8 cantata da Maria Monti._NEWLINE_Da segnalare che Phil Ochs ha scritto ed eseguito una canzone ispirata, seppur metaforicamente, all\'Alluvione di Firenze: The Floods of Florence. La canzone \xc3\xa8 contenuta nell\'album Tape from California (1968).\n_START_SECTION_\nCultura di massa\n_START_PARAGRAPH_\nTra i molti ammiratori e fan di Phil Ochs si possono annoverare lo scrittore di racconti Breece D\'J Pancake (anch\'egli morto in giovane et\xc3\xa0 per un presunto suicidio) e l\'attore Sean Penn. La figlia di Ochs, Meegan Lee, scrive nella prefazione a Farewells & Fantasies di aver discusso "per molti anni" con Penn sulla possibilit\xc3\xa0 di fare un film su Phil Ochs. L\'autobiografia dello scrittore Jim Carroll, Jim entra nel campo di basket (The Basketball Diaries), \xc3\xa8 dedicata a Phil Ochs._NEWLINE_Grant McLennan, dei Go-Betweens, indossava una maglietta con la scritta "Get out of the car Ochs" ("Esci fuori dalla macchina, Ochs") in una foto promozionale (ancora un riferimento alla "cacciata dalla limousine" di Bob Dylan). Il film Spanking the Money contiene un riferimento a Ochs e al suo suicidio. Phil Ochs \xc3\xa8 nominato nei racconti di Stephen King The Tommyknockers e Hearts in Atlantis.'