b'\n_START_ARTICLE_\nSweet\n_START_SECTION_\nLe origini\n_START_PARAGRAPH_\nLe origini degli Sweet vanno fatte risalire alla met\xc3\xa0 degli anni sessanta, quando in Inghilterra erano attivi gli Wainwright\'s Gentlemen, un gruppo soul dove troviamo il futuro batterista degli Sweet, Mick Tucker. Fu proprio negli Wainwright\'s Gentlemen che avvenne il primo contatto fra Tucker e Brian Connolly, che degli Sweet diventer\xc3\xa0 il frontman, visto che quest\'ultimo sostitu\xc3\xac dietro il microfono Ian Gillan, che poi diventer\xc3\xa0 noto con i Deep Purple._NEWLINE_I due rimasero negli Wainwright\'s Gentlemen fino al 1968, quando decisero di avviare un nuovo progetto musicale, chiamando il bassista Steve Priest. L\'organico fu completato dal chitarrista Frank Torpey. Il nome scelto per questa nuova avventura musicale fu "Sweetshop", cambiato subito in Sweet (1968), e quasi immediatamente il gruppo firm\xc3\xb2 un contratto con la Fontana Records, pubblicando un singolo oggi rarissimo, Slow motion, che fall\xc3\xac clamorosamente a livello commerciale._NEWLINE_Le conseguenze furono immediate: la Fontana rescisse immediatamente il contratto e Torpey, nel 1969, se ne and\xc3\xb2 sbattendo la porta.\n_START_SECTION_\nLa nascita\n_START_PARAGRAPH_\nCon il nuovo chitarrista Mick Stewart, arrivato nel 1969, gli Sweet firmarono un nuovo contratto discografico con la EMI Records e pubblicarono in poco tempo tre singoli, che anche in questo caso si rivelarono un autentico flop, provocando la dipartita di Stewart (1970); il suo posto verr\xc3\xa0 preso da quello che diventer\xc3\xa0 il chitarrista storico del gruppo, Andy Scott, sempre nel 1970._NEWLINE_Un volta assestata la formazione, al gruppo fu affiancata una coppia di compositori allora sconosciuta (Nicky Chinn e Mike Chapman), mentre Phil Wainman divent\xc3\xb2 il loro produttore esecutivo._NEWLINE_Gi\xc3\xa0 da allora le canzoni degli Sweet cominciarono a essere in bilico tra brani di facile ascolto (tipici del resto della bubblegum music), per la quasi totalit\xc3\xa0 composti dal duo Chinn/Chapman, e altri molto pi\xc3\xb9 heavy, realizzati dagli stessi Sweet. Se si aggiunge una grande cura per le armonie vocali, ecco trovata la chiave per aprire la porta del grande successo internazionale, che puntualmente arriva con "Funny Funny".\n_START_SECTION_\nIl successo\n_START_PARAGRAPH_\nUna serie di singoli successivi ("Co-Co" su tutti) di grande successo, non furono tuttavia da traino per il primo album ufficiale della band Funny How Sweet Co-Co Can Be, pubblicato alla fine del 1971._NEWLINE_Nel frattempo i rapporti tra il gruppo e la coppia Chinn/Chapman divennero sempre pi\xc3\xb9 tesi, e gli stessi fan non sapevano se effettivamente il gruppo intendesse essere a livello prioritario quello delle canzonette inserite nei lati A dei singoli (composte da Chinn e Chapman), o una vera e propria band hard rock, come dimostravano tutti i lati B dei relativi singoli (e i brani erano composti dal gruppo). Inoltre dal vivo, i singoli di successo venivano raramente suonati. Tale situazione per\xc3\xb2 durer\xc3\xa0 ancora per qualche anno. Chinn e Chapman compresero che bisognava indurire il sound del gruppo; fatto sta che i singoli successivi, tutti enormi successi, proponevano un sound decisamente pi\xc3\xb9 elettrico oltre a un atteggiamento da parte del gruppo molto pi\xc3\xb9 "shockante" rispetto agli esordi. Abbigliati in maniera esageratamente colorata con presenti parecchie ambiguit\xc3\xa0 di carattere sessuale tipicamente glam rock, gli Sweet pubblicarono uno dietro l\'altro singoli come "Little Willy", "Wig wam bam", "Blockbuster", "Hellraiser", "The ballroom blitz", che sbancarono le classifiche inglesi e di tutta Europa._NEWLINE_Il 1974 segn\xc3\xb2 l\'inizio ufficiale della crisi tra gli Sweet e il duo Chinn/Chapman: il gruppo scart\xc3\xb2 un brano "Dyna-mite" proposto dal "Dynamic Duo C&C" che poi lo diedero ai Mud che ne fecero un successo battendo proprio il singolo dato agli Sweet con "Teenage Rampage" che continu\xc3\xb2 la serie di numero 2 nelle classifiche UK._NEWLINE_Il gruppo, stanco dell\'onnipresenza manageriale dei due e indispettito dal fatto che Chapman & Chinn scrivessero brani di successo per altri artisti "in concorrenza di classifica" come i citati Mud, Suzi Quatro e altri, si chiuse in studio col producer Phil Wainman e pubblic\xc3\xb2 per la RCA Records Sweet Fanny Adams, titolo alquanto duro, in quanto ricorda un efferato omicidio compiuto da tale Frederick Baker ai danni di una bambina di 8 anni (Fanny Adams), titolo entrato anche nel linguaggio comune Inglese avendo come significato "nothing at all" o ancora pi\xc3\xb9 esplicitamente "fuck all". Il disco, nonostante presenti due composizioni di Chinn e Chapman, \xc3\xa8 sicuramente Sweet al 100\xc2\xa0%, con capolavori metallici come la title track o "Set me free" o la pi\xc3\xb9 oscura "Into the night"._NEWLINE_Il successo ottenuto, l\'album infatti entr\xc3\xb2 nella top 40 inglese, convinse il gruppo che la strada era quella giusta, tanto da pubblicare, con la produzione di Chapman & Chinn, nello stesso anno Desolation Boulevard._NEWLINE_L\'album sicuramente \xc3\xa8 pi\xc3\xb9 maturo rispetto al precedente, le sonorit\xc3\xa0 sono molto da "live in studio" allo scopo di volersi esprimere in un linguaggio musicale pi\xc3\xb9 rock e meno commerciale. Il risultato, seppur buono, fu inferiore alle aspettative._NEWLINE_Il primo singolo tratto dall\'album, "The Sixteens" rimane un classicissimo e, a detta dei membri della band, \xc3\xa8 sicuramente il brano migliore mai scritto da Chapman & Chinn. Il singolo successivo, "Turn It Down", ancora scritto da Chapman & Chinn, venne censurato e non trasmesso dalla BBC per il testo "For God\'s sake turn it down". Nonostante il successo nel resto d\'Europa, il singolo in UK arriv\xc3\xb2 solo al 41\xc2\xba posto nella classifica, interrompendo una serie che fino ad allora sembrava interminabile di singoli permanentemente arrivati nella top ten. Da sottolineare nell\'album la presenza di un brano classicissimo del gruppo "Fox on the run", che come vedremo diverr\xc3\xa0 di importanza notevolissima per il gruppo._NEWLINE_Intanto la band firma un contratto per la distribuzione negli USA e Asia con la Capitol Records e inizia la scalata al mercato americano con la pubblicazione di "Desolation Boulevard" che raccoglie il meglio dei brani delle versioni europee di "Sweet Fanny Adams" e "Desolation Boulevard" con una facciata per i brani scritti dal gruppo e l\'altra da Chapman & Chinn. Il brano d\'apertura \xc3\xa8 "The Ballroom Blitz" che diventa un classico oltreoceano ed entra in classifica americana due anni dopo la sua prima pubblicazione in Europa. L\'album \xc3\xa8 un grande successo e arriva nella top 20 americana._NEWLINE_Con la doppia distribuzione RCA - Capitol gli album del gruppo avevano una tracklist diversa a seconda se pubblicata in Europa o negli Stati Uniti; noi continuiamo a riferirci alla discografia pubblicata nel Vecchio Continente._NEWLINE_Il 1975 fu un anno di transizione, il brano "I Wanna Be Committed", nei piani di "Batman e Robin" come il gruppo aveva ribattezzato C&C", avrebbe dovuto essere il singolo successivo a "Turn It Down". Il brano non fu recepito dal gruppo come potenziale hit e la RCA intravedeva il pi\xc3\xb9 che probabile secondo "ban" che la BBC avrebbe riservato al singolo per le tematiche "scomode" del testo che parla di disordini mentali._NEWLINE_La RCA e il gruppo avevano bisogno di un nuovo singolo per tornare sotto i riflettori delle classifiche e la lontananza di Chapman negli States per altri progetti fu ghiotta occasione per il gruppo per tentare una propria via al lato A dei singoli. Il brano scelto come nuovo singolo fu quindi una nuova versione del brano "Fox On The Run" che con un nuovo arrangiamento, arricchito dai synths, divenne un successo mondiale e il singolo pi\xc3\xb9 venduto degli Sweet._NEWLINE_La band scopr\xc3\xac con enorme piacere che c\'era la possibilit\xc3\xa0 di una strada propria senza l\'oppressiva presenza di Chapman & Chinn e pubblic\xc3\xb2 il doppio semi-antologico dal titolo Strung Up. Gi\xc3\xa0 dalla copertina i quattro Sweet sono i manovratori delle "marionette" rappresentanti loro stessi sul palco dando significato alla loro volont\xc3\xa0 di gestire il proprio indirizzo musicale e carriera da loro stessi, senza pi\xc3\xb9 i lacci che li legavano a Chapman & Chinn._NEWLINE_Il doppio contiene una selezione di brani registrati live nel 1973 a parte l\'opener "Hellraiser" le altre sono tutte composizioni della band che ripropone i rocker usciti come B-side dei loro pi\xc3\xb9 grandi successi e un grande assolo di Mick Tucker alla batteria in una rivisitazione di "the Man with the Golden Arm". L\'altro disco, registrato in studio, contiene i migliori singoli post 1972, alcune album tracks e B-side e "I Wanna Be Committed", inoltre il recente smash hit "Fox On the Run" nella nuova fiammeggiante versione e una prima versione su album dello scoppiettante singolo scritto dal gruppo:"Action"._NEWLINE_Per la cronaca, solo in Italia, l\'album fu pubblicato come singolo contenente solo la parte in studio, la parte live fu pubblicata a fine 1976 come album singolo solo in Italia, intitolandosi semplicemente Live in England._NEWLINE_Ormai la frizione tra gli Sweet e la coppia Chinn/Chapman era diventata insostenibile, cos\xc3\xac il gruppo decise finalmente di fare tutto in casa propria, dalla composizione alla produzione._NEWLINE_Nasce cos\xc3\xac nel 1976 lo splendido Give Us a Wink, "Action" viene riproposta in una versione se possibile ancora migliorata; \xc3\xa8 un violento attacco a Chinn e Chapman, accusati senza mezzi termini di avere usato la fama del gruppo per fare soldi a palate. Il disco \xc3\xa8 splendido, durissimo per i tempi, e contiene un altro classico del gruppo "The lies in your eyes"che pubblicato come singolo non passa la 35ima posizione nelle charts UK. Come sempre il resto d\'Europa, e specialmente la Germania e i Paesi Scandinavi trattano l\'album meglio che nella patria UK_NEWLINE_In generale comunque, in termini puramente commerciali, purtroppo il risultato non \xc3\xa8 dei migliori, tanto che il gruppo si trova a riflettere sul proprio futuro.\n_START_SECTION_\nIl declino e nuove sonorit\xc3\xa0\n_START_PARAGRAPH_\nAll\'inizio del 1977 il gruppo si ripresenta con un album contraddittorio Off the Record, che se da un lato anticipa di qualche anno il pop metal dei Def Leppard (per es. in "Fever of love"), in altri brani, come "Windy city" e "Hard times" ricorre in pieno a sonorit\xc3\xa0 tipiche dei maestri dell\'heavy metal inglese, i Black Sabbath. Il riff di Windy City \xc3\xa8 fortemente ispirato a quello di "Woman From Tokyo" dei Deep Purple. Tuttavia il disco \xc3\xa8 molto pi\xc3\xb9 melodico rispetto al precedente, con una maggiore attenzione per gli arrangiamenti e per gli intrecci vocali. Particolarmente curiosa la presenza nel disco di una canzone, "Funk it up", che nulla ha a che vedere con il classico repertorio degli Sweet, trattandosi di un pezzo ballabile, adatto per le discoteche._NEWLINE_Anche i testi, sembrano seguire questa tendenza all\'ammorbidimento generale, abbandonando quasi del tutto l\'atteggiamento oltraggioso dei primi tempi, per sposare tematiche pi\xc3\xb9 mature, e in parte abbracciando sogni e speranze di giovani che vivono alla giornata legati a un ambiente che li deprime e dal quale vorrebbero fuggire ("Windy city")._NEWLINE_I due singoli tratti dall\'album "Lost Angels" e poi "Fever Of Love" falliscono l\'entrata nelle classifiche UK e iniziano a mostrare la corda anche nei sempre pi\xc3\xb9 favorevoli mercati di Germania e Nord Europa in generale._NEWLINE_L\'album, qualitativamente di livello comunque molto elevato, non trova per\xc3\xb2 riscontri a livello di vendite, tanto da costringere la RCA a rescindere il contratto con il gruppo che lascia con un altro singolo fallimentare "Stairway To The Stars" e una antologia dei singoli 1973-1977 "The Golden Greats" che non d\xc3\xa0 i risultati di vendita sperati, tuttavia la band riesce a firmare per la tedesca Polydor Records un buon contratto._NEWLINE_Il 1978 \xc3\xa8 l\'anno di Level Headed, che colpisce fin dalla copertina, molto scarna, dove il quartetto viene fotografato con un abbigliamento che pi\xc3\xb9 semplice non si pu\xc3\xb2._NEWLINE_Risulta chiaro che la foto non \xc3\xa8 che il pretesto per fare comprendere ai vecchi fans, che gli Sweet di un tempo sono morti e sepolti; non solo, il primo brano della raccolta, una dolcissima ballata per pianoforte e orchestra "Dream on", risulta qualcosa di veramente nuovo a livello compositivo. Level Headed \xc3\xa8 comunque ricordato per la presenza dell\'ultima hit single del gruppo, la famosissima "Love is like Oxygen", un brano dal riff essenziale ma di grande presa e con un Brian Connolly che modula la sua voce in maniera molto soft, rispetto alle prestazioni precedenti. Peccato che il singolo non corrisponda pienamente allo stesso brano inserito nell\'album, di tre minuti pi\xc3\xb9 lungo, e risulta "troncato" nella parte centrale, quella strumentale, dove si alternano arpeggi di chitarra acustica e pianoforte, e che culminano infine in un melodico assolo di chitarra. Musicalmente gli Sweet, come detto, abbandonano l\'hard rock, per dedicarsi a un suono molto pomposo, che ricorda in parte alcune composizioni della Electric Light Orchestra (gruppo in bilico tra pop e progressive molto famoso negli anni settanta), con la presenza, in parecchi brani di una intera orchestra che appesantisce il suono. Non mancano tuttavia brani di un certo spessore, come ad esempio la rockeggiante "Fountain", cantata da Andy Scott, che presenta la particolarit\xc3\xa0 nella parte finale, di un lungo assolo di clavicembalo._NEWLINE_Brian Connolly, insoddisfatto della direzione stilistica attuata dal gruppo, e in secondo luogo affetto da gravi problemi legati all\'abuso di sostanze alcoliche, decide di abbandonare il gruppo, che prosegue la sua attivit\xc3\xa0 come trio pubblicando tra la fine del 1978 e l\'inizio del 1979 Cut Above the Rest, disco che accentua le somiglianze con gli Electric Light Orchestra e che si concentra su un sound vagamente progressivo soprattutto in alcuni brani, peraltro ben suonati, come "Mother earth" e "Discophony". Nel disco trovano spazio anche brani che molto vagamente ricordano i tempi che furono, come "Play all night", ma nel complesso questo \xc3\xa8 sicuramente il disco dove il gruppo si esprime alla grande a livello di tecnica strumentale e di arraggiamenti. Ma i fan non ne vogliono sapere; \xc3\xa8 l\'inizio della fine.\n_START_SECTION_\nLo scioglimento\n_START_PARAGRAPH_\nI tre Sweet rimasti vanno avanti e compiono un imperdonabile passo falso con Waters Edge, una insipida raccolta di brani pop, che nulla hanno a che vedere con il passato del gruppo ma anche con le recenti proposte. Un disco stanco, che per\xc3\xb2 \xc3\xa8 un capolavoro paragonato a Identity Crisis, che gi\xc3\xa0 dal titolo dice tutto. La formazione originale degli Sweet si scioglie nel 1981._NEWLINE_Negli anni a seguire il gruppo cercher\xc3\xa0 di riunirsi, arruolando svariati musicisti, e nel 1989 la formazione originale si ritrova unita per registrare di nuovo alcuni successi del periodo d\'oro, ma la prestazione vocale di Brian Connolly non soddisfa gli altri tre, tanto che il progetto viene nuovamente accantonato._NEWLINE_Nel frattempo, Andy Scott rimette su una formazione degli Sweet, con il solo Mick Tucker tra i membri originali e pubblica un bell\'album dal vivo Live at the Marquee, con un repertorio che necessariamente, tranne "Love is like Oxygen", prende a piene mani dal primo periodo della band._NEWLINE_Ormai dimenticato dai metal fan degli anni novanta, Brian Connolly muore il 9 febbraio del 1997 a causa di ripetuti infarti, conseguenza del suo pessimo stato fisico, minato in maniera esagerata dall\'alcool; qualche anno pi\xc3\xb9 tardi, il 14 febbraio 2002 ad andarsene \xc3\xa8 il batterista Mick Tucker, stroncato dalla leucemia._NEWLINE_Dei due Sweet superstiti il pi\xc3\xb9 attivo resta sicuramente Andy Scott, che rimette assieme una formazione degli Sweet, gli "Andy Scott\'s Sweet"._NEWLINE_Il gruppo \xc3\xa8 stato in tour fino all\'estate 2008. Il gruppo \xc3\xa8 tutt\'ora in tour (2018) nelle due versioni:quella europea di Andy Scott e quella nord americana di Steve Priest.'