b'\n_START_ARTICLE_\nJohn Barleycorn Must Die\n_START_SECTION_\nIl disco\n_START_PARAGRAPH_\nCome anche gli altri album del gruppo, fonde differenti generi musicali: rock, folk, jazz, e progressive, ma rispetto ai precedenti viene tralasciata la componente psichedelica a vantaggio di un suono pi\xc3\xb9 corposo, diretto oltre che professionale._NEWLINE_Originariamente il lavoro era stato progettato come il primo disco solista di Winwood e avrebbe dovuto intitolarsi Mad Shadows, infatti questi riusc\xc3\xac a realizzare Stranger to Himself suonando da solo tutte le parti strumentali. Successivamente per incidere Every Mother\'s Son venne coinvolto Jim Capaldi, quindi di comune accordo Winwood e il capo della Island Records Chris Blackwell decisero di invitare Wood ad unirsi agli ex compagni per completare le registrazioni. Alla fine fu stabilito di pubblicare l\'album come opera dei Traffic, e di fatto questo divent\xc3\xb2 la prima uscita discografica della nuova fase della loro carriera, dopo pi\xc3\xb9 di un anno dal loro primo scioglimento. Se agli esordi il gruppo aveva realizzato prevalentemente brani rispettosi della forma canzone standard (3-4 minuti di durata) cercando di trasformarli in hit da classifica (con l\'importante eccezione della celebre Dear Mr. Fantasy), in questo lavoro quattro composizioni superano i sei minuti di lunghezza, rendendo in pratica la musica dei tre consona all\'imperante "formato album" dei primi anni settanta. I Traffic, evolvendosi dalla tipologia jam session, che era stata parte del loro stile esecutivo all\'epoca della loro prima separazione (1968), andarono nella direzione di un maggior spazio concesso alle parti strumentali, avvicinandosi cos\xc3\xac al jazz rock. I loro sforzi creativi furono ripagati: John Barleycorn Must Die divenne il loro primo disco d\'oro._NEWLINE_L\'album si apre con lo strumentale ritmato Glad dove pianoforte e sassofono hanno un ruolo di forza trainante; sul finale il brano rallenta e si apre a soluzioni armoniche pi\xc3\xb9 ariose. Segue la sofferente Freedom Rider dove la voce di Winwood \xc3\xa8 decisamente protagonista e ben spalleggiata dall\'elegante flauto di Wood, oltre che dall\'essenziale ma impeccabile ritmica di Capaldi. Empty Pages conclude l\'originale lato A del disco, a detta di alcuni critici la parte migliore dell\'opera, con un ritorno a sonorit\xc3\xa0 soul, decisamente una delle vette della vocalit\xc3\xa0 black di Winwood. Stranger to Himself \xc3\xa8 un brano dalle influenze Southern rock, alternate a sonorit\xc3\xa0 jazzistiche e suggellato da un assolo di chitarra distorta tipicamente rock blues._NEWLINE_John Barleycorn in origine \xc3\xa8 una celebre ballata appartenente al folclore inglese, in cui il protagonista rappresenta la personificazione del whisky e dell\'alcolismo; qui Winwood costruisce un arrangiamento chitarristico d\'ispirazione barocca accompagnato da sommessi interventi di flauto. Every Mother\'s Son chiude la versione originale dell\'album: si tratta di una intensa composizione di matrice blues, il cui riff principale \xc3\xa8 eseguito da una chitarra dal suono quasi gemente con accompagnamento d\'organo in sottofondo, il quale nel finale diviene protagonista di un assolo in crescendo, fino al recupero del tema iniziale._NEWLINE_Nel 1999 l\'album \xc3\xa8 stato ripubblicato in un\'edizione espansa che ai brani citati aggiunge due bonus track di studio I Just Want You To Know e Sittin\' Here Thinkin\' Of My Love, risalenti al periodo in cui Winwood progettava di incidere un album solista; sebbene siano firmate Capaldi-Winwood, non \xc3\xa8 chiaro se Winwood abbia mai collaborato alla stesura. Le bonus track live erano originariamente il lato A di un previsto album dal vivo registrato nel 1970, che non \xc3\xa8 mai stato pubblicato nella sua interezza: infatti il lato B \xc3\xa8 rimasto ancora inedito.'