b'\n_START_ARTICLE_\nRenato Rascel\n_START_SECTION_\nInfanzia e adolescenza da figlio d\'arte\n_START_PARAGRAPH_\nRenato Rascel nasce a Torino il 27 aprile 1912, durante una tappa della tourn\xc3\xa9e della compagnia d\'arte in cui lavorano suo padre Cesare Ranucci, cantante di operetta, e sua madre Paola Massa, ballerina classica. Riceve il battesimo nella basilica di San Pietro secondo il desiderio del padre, romano da ben sette generazioni, ed alla citt\xc3\xa0 eterna la sua vita rester\xc3\xa0 sempre legata._NEWLINE_Affidato dai genitori ad una zia, a causa del loro lavoro che li costringeva a continui spostamenti, Renato cresce a Roma, nell\'antico rione di Borgo, insieme alla sorella Giuseppina (scomparsa prematuramente a soli diciassette anni). Frequenta la Scuola Pontificia Pio IX, gestita dai Fratelli di Nostra Signora della Misericordia i quali, oltre ad impartire l\'insegnamento scolastico, organizzavano corsi di canto, musica e recitazione. Gi\xc3\xa0 durante la partecipazione a queste attivit\xc3\xa0 Renato mostra i segni del suo precoce talento, al punto di essere ammesso a far parte, all\'et\xc3\xa0 di dieci anni, del Coro delle Voci Bianche della Cappella Sistina, allora diretto dal Maestro don Lorenzo Perosi. Sempre in questo periodo si esibisce per la prima volta in pubblico come batterista di un complesso jazz di dilettanti scritturato dal Circolo della Stampa._NEWLINE_Poco tempo dopo debutta in teatro a fianco del padre, divenuto direttore della filodrammatica "Fortitudo", nel dramma popolare Pi\xc3\xb9 che monelli, dove interpreta la parte di un ragazzino che muore a causa di un sasso tiratogli da un compagno di giochi._NEWLINE_Consapevole del fatto che la carriera artistica non sia tra le pi\xc3\xb9 facili e remunerative, il padre cerca di avviare Renato a lavori pi\xc3\xb9 sicuri e redditizi. Per qualche tempo lavora come apprendista calderaio, muratore e garzone di barbiere, ma il richiamo dell\'arte \xc3\xa8 troppo forte per lui. Renato ha solo tredici anni quando viene scritturato in pianta stabile come musicista dal proprietario del locale "La Bomboniera", ed in seguito suoner\xc3\xa0 alla "Sala Bruscolotti", noto ritrovo della Capitale. A quindici anni entra a far parte del complesso musicale "Arcobaleno". L\'impresario teatrale napoletano Luigi Vitolo, notata la sua esuberanza, lo spinge ad improvvisare negli intervalli dell\'orchestra numeri di danza e di arte varia che riscuotono ilarit\xc3\xa0 e successo dal pubblico.\n_START_SECTION_\n\xc3\x88 arrivata la bufera!\n_START_PARAGRAPH_\nAll\'inizio degli anni trenta, e dopo un lungo tirocinio in compagnie di avanspettacolo, Renato Ranucci decide di scegliersi un nome d\'arte e sceglie casualmente quello di "Rachel" (dal nome di una cipria francese molto famosa in quel tempo); tuttavia, poich\xc3\xa9, come ammetter\xc3\xa0 pi\xc3\xb9 tardi in alcune interviste, sono in molti a sbagliarne la pronuncia, decide di sostituire la "ch" con "sc", onde evitare errori. Successivamente gli viene addirittura imposto il nome italianizzato di "Rascele" in ottemperanza alle direttive emanate da Achille Starace per conto del regime fascista, malgrado le resistenze del giovane ma arguto Renato che pare abbia risposto: \xc2\xabCambiate prima Manin in "Manino", e poi ne riparliamo\xc2\xbb._NEWLINE_Nel 1932 Rascel viene scritturato dalla compagnia teatrale dei fratelli Schwartz per recitare la parte di Sigismondo nell\'operetta Al cavallino bianco, con la quale debutta al Teatro Lirico di Milano il 24 febbraio 1933, venendo notato dal critico teatrale Renato Simoni, che in un suo articolo loda le sue qualit\xc3\xa0 acrobatiche. \xc3\x88 in questo periodo che matura la decisione di creare un suo personaggio originale e libero dai manierismi recitativi dell\'epoca, un omino dall\'aria candida che declama monologhi assurdi, ricchi di spericolate invenzioni linguistiche (talvolta a doppio senso). L\'aspetto fisico gracile e minuto, accentuato da una palandrana troppo grande con un taschino sulla schiena, insieme alle sgangherate battute comiche talvolta inventate sul momento dalla sua fervida fantasia, ne fanno un personaggio decisamente anticonformista. Gli esordi non sono incoraggianti, ma durante una fatidica serata al cinema-teatro Medica di Bologna il pubblico, composto in grande maggioranza da studenti, dopo attimi di muto sbalordimento esplode in applausi e addirittura lo porta in trionfo. Rascel capisce allora che saranno le generazioni pi\xc3\xb9 giovani ad apprezzare la sua "nuova" comicit\xc3\xa0, ed a trovare nelle sue battute senza senso l\'antidoto al clima oppressivo dell\'epoca. Nasce cos\xc3\xac la comicit\xc3\xa0 di Rascel, nuova e diversa rispetto a quanto offre il panorama artistico dell\'epoca che si basa principalmente sui doppi sensi sessuali pi\xc3\xb9 o meno velati. Al contrario Rascel inaugura un umorismo pi\xc3\xb9 ingenuo e disarmante, a volte anche infantile e surreale, che si caratterizza per l\'imprevedibilit\xc3\xa0 e la repentinit\xc3\xa0 delle trovate, spesso improvvisate, che spiazzano il pubblico anche per la fisicit\xc3\xa0 con cui l\'attore tiene il palcoscenico, con "prestazioni" che non di rado evidenziano non comuni doti atletiche. La rappresentazione teatrale diviene allora quasi una gara, spesso frenetica, che Renato vuole vincere ad ogni costo e non demorde, n\xc3\xa9 si scoraggia, qualunque sia il pubblico che ha davanti._NEWLINE_Nel 1939, durante una pausa in camerino, scrive di getto le prime strofe di quella che suona come un\'altra delle sue surreali filastrocche: "\xc3\x88 arrivata la bufera / \xc3\xa8 arrivato il temporale / chi sta bene e chi sta male / e chi sta come gli par", che il pubblico accoglie con una risata generale e liberatoria, quasi a voler sdrammatizzare l\'addensarsi sull\'Europa di un nuovo conflitto bellico a cui le parole della canzone sembrano fare riferimento neanche troppo velatamente._NEWLINE_Ed in verit\xc3\xa0 con la censura Rascel avr\xc3\xa0 non poche grane, ripetutamente braccato da pignoli burocrati che si ostinano a vedere nei testi dei suoi bizzarri componimenti, che portano titoli come Mi chiamo Viscardo, La canzone del baffo, Torna a casa che mamma ha buttato la pasta e La canzone della zanzara tubercolotica, chiss\xc3\xa0 quali reconditi significati ostili al regime. Di questi "incerti del mestiere" Rascel si prender\xc3\xa0 una successiva rivincita con una scenetta del film Gran variet\xc3\xa0 del 1953 in cui interpreter\xc3\xa0 se stesso ed il personaggio del censore in epoca fascista e post-fascista.\n_START_SECTION_\nL\'esordio sul grande schermo\n_START_PARAGRAPH_\nIl personaggio di Renato Rascel, oltre al successo nel teatro di rivista, aveva attirato l\'attenzione di scrittori come Cesare Zavattini e Vittorio Metz, che scrive per lui il soggetto e la sceneggiatura del suo primo film. Nel 1942 hanno quindi inizio le riprese del film che doveva intitolarsi Un manoscritto in bottiglia, ma durante la lavorazione Rascel conosce l\'attrice Tina De Mola, della quale si innamora e scrive per lei la canzone Pazzo d\'amore, che diventer\xc3\xa0 la colonna sonora ed il titolo del film, diretto da Giacomo Gentilomo. Il 19 luglio 1943 Rascel e Tina De Mola si sposano, ma pochi mesi dopo in seguito alla caduta del fascismo ed all\'occupazione di Roma da parte dei nazisti, Rascel e la moglie, invisi alle autorit\xc3\xa0 occupanti, furono costretti a nascondersi trovando rifugio in Vaticano. In seguito Rascel manifester\xc3\xa0 la propria gratitudine per il suo salvataggio collaborando con la sezione propaganda e stampa della DC e partecipando al film di propaganda Ho scelto l\'amore.\n_START_SECTION_\nLa carriera del "Corazziere"\n_START_PARAGRAPH_\nDopo la fine della guerra, Rascel torna al teatro di rivista con la nuova macchietta del "piccolo corazziere", altro personaggio incentrato sul contrasto tra la sua bassa statura e l\'elmo e lo sciabolone d\'ordinanza. Il 1952 \xc3\xa8 per lui l\'anno della svolta, poich\xc3\xa9 interpreta per la regia di Alberto Lattuada il film Il cappotto, tratto dal racconto di Nikolaj Gogol\'. In questa pellicola per la prima volta Rascel interpreta un ruolo drammatico, e dimostra oltre ogni dubbio di essere un attore completo. La sua interpretazione gli frutter\xc3\xa0 l\'ambito riconoscimento del Nastro d\'argento. Sempre nello stesso anno, il 15 dicembre debutta al Teatro Sistina di Roma con Attanasio cavallo vanesio, che sar\xc3\xa0 la prima delle "favole musicali" scritte appositamente per lui da Garinei e Giovannini, a cui faranno seguito nel 1953 Alvaro piuttosto corsaro e nel 1954 Tobia, candida spia._NEWLINE_Durante gli anni cinquanta Rascel gira diversi film, interpretando spesso il personaggio dell\'antieroe timido e impacciato, che alla fine riesce quasi sempre a trovare la felicit\xc3\xa0 e l\'amore. Sono di questo periodo pellicole come Amor non ho... per\xc3\xb2... per\xc3\xb2, dove recita insieme a Gina Lollobrigida, Figaro qua, Figaro l\xc3\xa0, dove riesce quasi a rubare la scena a Tot\xc3\xb2, ed altri titoli come Napoleone (dove ha come "spalla" Raimondo Vianello nelle vesti del generale Cambronne), Io sono il Capataz insieme a Silvana Pampanini e Il bandolero stanco che lo vede contrapposto al corpulento Tino Buazzelli._NEWLINE_La perfetta dizione e le qualit\xc3\xa0 interpretative di Rascel gli fruttano l\'esordio come attore radiofonico nel 1952 con una riduzione radiofonica delle Avventure del Barone di M\xc3\xbcnchhausen, andata in onda il 14 aprile di quell\'anno. Nel successivo settembre, Rascel torna di nuovo alla radio con Una domanda di matrimonio, tratta da un testo di Anton \xc4\x8cechov, in cui interpreta la parte di Lomov. La garbata voce di Renato Rascel nel tempo diventer\xc3\xa0 una presenza regolare nei programmi radiofonici, sia in quelli di intrattenimento che in quelli di prosa, contribuendo in maniera rilevante alla sua popolarit\xc3\xa0._NEWLINE_Nel 1953 Rascel si cimenta inoltre per la prima (e unica) volta con la regia cinematografica, dirigendo se stesso, insieme a Valentina Cortese e a Paolo Stoppa, ne La passeggiata, un film ancora tratto da un racconto di Gogol (La prospettiva del 1835), che non riusc\xc3\xac a ripetere il successo del Cappotto, probabilmente a causa della trama, un po\' troppo audace per l\'epoca, che raccontava la storia di un timido istitutore di collegio, il quale si innamora di una prostituta, suscitando scandalo._NEWLINE_Arrivato a godere di una vasta popolarit\xc3\xa0, Rascel decide di lasciare la rivista musicale per dedicarsi al teatro di prosa. Crea una sua compagnia denominata, non senza autoironia, "Teatro del Piccolo", mettendo in scena lavori come Bobosse di Andr\xc3\xa9 Roussin e Gli agnellini mangiano l\'edera di Noel Langley. Questa volta per\xc3\xb2 i suoi sforzi non vengono coronati dal successo, e nel 1957 decide di ritornare in grande stile alla commedia musicale con Un paio d\'ali, insieme all\'affascinante Giovanna Ralli, con la quale debutta al Teatro Lirico di Milano il 18 settembre di quell\'anno.\n_START_SECTION_\nLa fama internazionale\n_START_PARAGRAPH_\nNel 1957 Rascel acquisisce notoriet\xc3\xa0 internazionale con la sua canzone Arrivederci Roma, che spinge un produttore cinematografico di Hollywood a proporgli di girare un film al fianco del tenore Mario Lanza. Nasce cos\xc3\xac The Seven Hills of Rome, girato in esterni a Roma ed in interni negli stabilimenti della Titanus, dove Rascel non sfigura al fianco del grande tenore americano e di Marisa Allasio. Il film verr\xc3\xa0 distribuito in Italia con il titolo Arrivederci Roma._NEWLINE_Nello stesso anno Rascel viene contattato da Tino Rossi, che gli chiede l\'autorizzazione ad incidere la versione francese della sua famosa canzone. Tra i due artisti si instaura un sodalizio, fondato sulla reciproca simpatia ed ammirazione, che conduce Rascel ad accettare l\'arduo incarico di comporre le musiche di scena dell\'operetta Naples au baiser de feu, tratta da un racconto di Auguste Bailly e dal quale nel 1954 era gi\xc3\xa0 stato tratto un film, diretto da Richard Brooks e interpretato da Lana Turner dal titolo La fiamma e la carne. L\'operetta and\xc3\xb2 in scena al Teatro Mogador di Parigi il 7 dicembre 1957, e vide comparire Rascel nell\'insolita veste di maestro concertatore._NEWLINE_L\'anno seguente Rascel ottiene l\'annullamento del suo matrimonio con Tina De Mola, dalla quale si era separato diversi anni prima. Il sodalizio artistico tra i due continuer\xc3\xa0 comunque per diversi altri anni._NEWLINE_Nel 1958 \xc3\xa8 protagonista del film Come te movi, te fulmino!, diretto da Mario Mattoli, versione cinematografica della commedia musicale Un paio d\'ali. Nello stesso anno inoltre interpreta il film Policarpo, ufficiale di scrittura per la regia di Mario Soldati, al fianco di una giovanissima Carla Gravina. Questa interpretazione gli vale il premio David di Donatello.\n_START_SECTION_\nAlti e bassi televisivi\n_START_PARAGRAPH_\nNel frattempo erano iniziate le trasmissioni televisive anche in Italia, ed anche Renato Rascel si affacci\xc3\xb2 sul piccolo schermo con due trasmissioni. Il primo si intitola \'Na voce, \'na chitarra e un po\' di Rascel, confidenze musicali in chiave di basso e va in onda il 22 ottobre 1955. L\'altro \xc3\xa8 uno spettacolo musicale vero e proprio, con testi di Guido Leoni e Dino Verde, dal titolo Rascel la nuit, che viene trasmesso il 6 ottobre 1956._NEWLINE_Il 14 dicembre 1958 la prima puntata della sua trasmissione televisiva Stasera a Rascel City, da lui scritta (insieme a Guido Leoni) ed interpretata per la regia di Eros Macchi, fa registrare un clamoroso insuccesso. I telespettatori, abituati a programmi con eleganti presentatori e ballerine in costume, rimangono sconcertati nel vedere Rascel e gli altri partecipanti (tra cui Tina De Mola, Mario Carotenuto ed Ernesto Calindri) nelle vesti di barboni con abiti sdruciti e rappezzati che improvvisano uno spettacolo in un viale periferico, e intasano di telefonate di protesta i centralini della Rai. Il giorno seguente i critici televisivi dei maggiori quotidiani stroncano lo spettacolo ed il copione delle rimanenti puntate viene rimaneggiato, cercando di correre ai ripari.\n_START_SECTION_\nSuccesso a Sanremo ed in teatro\n_START_PARAGRAPH_\nNel 1960, in coppia con Tony Dallara, partecipa al Festival di Sanremo con la canzone Romantica, da lui composta e con il testo firmato da Dino Verde. La sua interpretazione, melodica e molto "sussurrata" \xc3\xa8 in aperto contrasto con la versione di Dallara, che \xc3\xa8 uno dei cosiddetti "cantanti urlatori". Ma sar\xc3\xa0 proprio Dallara a portare alla vittoria Rascel e la sua canzone. La vittoria tuttavia non sar\xc3\xa0 senza polemiche in quanto Rascel verr\xc3\xa0 accusato di aver copiato la musica, dando adito ad una causa in tribunale che vedr\xc3\xa0 Rascel vincitore grazie ad una perizia di parte firmata da Igor Stravinski. La canzone parteciper\xc3\xa0 anche all\'Eurovision Song Contest, classificandosi all\'ottavo posto. Collabora con un altro grande artista, Alberto Testa, con la canzone Benissimo. Sempre nel 1960 \xc3\xa8 protagonista del film Il corazziere, basato su una sua vecchia macchietta riproposta nel musical Attanasio cavallo vanesio, film che ebbe un buon successo._NEWLINE_Rascel per\xc3\xb2 il grande successo lo raggiunge in teatro, specialmente in quello che oggi chiamiamo musical. Infatti lo spettacolo Attanasio cavallo vanesio del 1952, scritto con Garinei e Giovannini e con le musiche del grande Gorni Kramer, \xc3\xa8 considerato la prima vera commedia musicale Italiana, che ha aperto poi la strada ad altri grandi successi ancora oggi in scena. Seguono poi Alvaro piuttosto corsaro nel 1953, Tobia la candida spia nel 1954 e Un paio d\'ali nel 1957, tutti firmati da Garinei e Giovannini ed interpretati da un formidabile Rascel, sempre con le musiche di Kramer. Nel dicembre 1960 Rascel torna a calcare le tavole del palcoscenico del Teatro Sistina di Roma con la rivista Rascelinaria, nella quale ripropone gli sketch e le macchiette pi\xc3\xb9 popolari del suo repertorio. L\'anno seguente fa il bis con Enrico \'61, ispirata alle celebrazioni del centenario dell\'Unit\xc3\xa0 d\'Italia, con Gianrico Tedeschi, Gisella Sofio, Renzo Palmer e Gloria Paul. Questa commedia musicale verr\xc3\xa0 trasmessa in televisione nel 1964. Sempre nel 1961 partecipa al 9\xc2\xba Festival della Canzone Napoletana dove, in abbinamento a Johnny Dorelli, si esibisce con il brano Nun chiagnere._NEWLINE_Nel 1964 Rascel interpreta, al fianco di Delia Scala, un\'altra commedia musicale di Garinei e Giovannini, Il giorno della tartaruga, ed anche questa volta il successo \xc3\xa8 notevole. Dopo una lunga serie di repliche nei teatri delle maggiori citt\xc3\xa0 italiane, verr\xc3\xa0 trasmessa in televisione nel 1966._NEWLINE_Il 1966 vede Rascel tornare al teatro di prosa, con La strana coppia di Neil Simon. Suo antagonista in scena \xc3\xa8 Walter Chiari, con il quale debutta al teatro Politeama di Napoli. Nell\'autunno del 1968 \xc3\xa8 di nuovo al Teatro Sistina per interpretare la commedia musicale Venti zecchini d\'oro, scritta da Pasquale Festa Campanile, Massimo Franciosa e Luigi Magni e diretta da Franco Zeffirelli. Del cast facevano parte Maria Grazia Buccella, Angela Luce e Paola Borboni.\n_START_SECTION_\nAlleluja brava gente\n_START_PARAGRAPH_\nSe la sua vita professionale \xc3\xa8 stata piena di soddisfazioni, lo stesso non pu\xc3\xb2 sempre dirsi della sua vita personale, intrecciata di alterne vicissitudini. Dopo la fine del suo primo matrimonio si lega alla sua segretaria personale, la francese Huguette Cartier, che sposer\xc3\xa0 nel 1966 ma che lascer\xc3\xa0 pochi anni dopo per legarsi all\'attrice e compagna di lavoro Giuditta Saltarini, dalla quale nascer\xc3\xa0 nel 1973 il suo unico figlio, Cesare. I due si uniranno in matrimonio nel 1980._NEWLINE_Nel 1969, dopo aver girato il film Il trapianto, Rascel decide di abbandonare definitivamente il cinema e di dedicarsi esclusivamente alla musica e al teatro. Nell\'autunno del 1970 prepara una nuova commedia musicale di Garinei e Giovannini, dal titolo Alleluia brava gente, che dovrebbe interpretare insieme a Domenico Modugno, ma quest\'ultimo \xc3\xa8 costretto a rinunciare a causa di un infortunio. Viene quindi scritturato quale co-protagonista l\'ancor giovane Gigi Proietti, con il quale Rascel raggiunge un\'intesa perfetta nonostante la differenza d\'et\xc3\xa0 e di stile tra i due attori. Con questa commedia musicale Rascel si congeda dal pubblico del Sistina.\n_START_SECTION_\nIl poliedrico Rascel\n_START_PARAGRAPH_\nRenato Rascel non \xc3\xa8 ormai solo un attore tra i pi\xc3\xb9 popolari in Italia e un affermato autore di canzoni, ma si dedica anche al mestiere di giornalista. Gi\xc3\xa0 una ventina di anni prima, durante una sua lunga tourn\xc3\xa9e all\'estero, aveva inviato corrispondenze con le sue impressioni di viaggio ad un settimanale che le aveva pubblicate in una rubrica dal significativo titolo Dal nostro invidiato speciale. Si rivela un preciso commentatore sportivo in materia calcistica, soprattutto per quanto riguarda la Roma, squadra per cui fa il tifo dall\'infanzia. Nel 1969 sar\xc3\xa0 conduttore del programma radiofonico di sport Tutto da rifare, che va in onda il luned\xc3\xac, ed in cui l\'attore commenta spiritosamente gli avvenimenti sportivi del giorno precedente. Per qualche tempo inoltre Rascel avr\xc3\xa0 una sua rubrica fissa sul quotidiano romano Il Tempo. Inoltre verr\xc3\xa0 chiamato da Giorgio Strehler, suo grande estimatore, a tenere un ciclo di lezioni sulla scrittura drammaturgica presso la scuola del Piccolo Teatro di Milano._NEWLINE_Al pubblico giovanile Rascel ha sempre dedicato molta attenzione, e negli anni sessanta si cimenta anche come scrittore di favole per bambini. L\'editore Mursia pubblicher\xc3\xa0 tre suoi libri di favole, tra cui Il Piccoletto, che riscuoteranno un discreto successo e verranno anche tradotti in altre lingue.\n_START_SECTION_\nPadre Brown\n_START_PARAGRAPH_\nDopo un interessante esperimento televisivo del 1967 alle prese con autori teatrali francesi come Georges Courteline (Les Boulingrin, trasmesso anche dalle emittenti francofone ed oggi incredibilmente archiviato in RAI nell\'edizione doppiata da attori locali) e Ionesco (Delirio a due, accanto a Fulvia Mammi), gli anni settanta sono ricchi di soddisfazioni professionali e personali per lui. Gira per la RAI una serie di telefilm diretti da Vittorio Cottafavi intitolata I racconti di padre Brown, tratta dai libri di Gilbert Keith Chesterton, in cui \xc3\xa8 affiancato da Arnoldo Fo\xc3\xa0. Nel 1972 conduce con brio la trasmissione televisiva Senza rete, nella quale ritorna anche ad esibirsi con alcune nuove canzoni "strampalate" di sua creazione, con titoli quali Il consiglione, Il mondezzaro e Strilla e butta, che verranno poi raccolte in un 33 giri dal titolo D\'amore si ride._NEWLINE_Rascel continua a lavorare in teatro sia in rappresentazioni di prosa, mettendo in scena nel 1972 Il prigioniero della seconda strada di Neil Simon e nel 1973 Il capitano di K\xc3\xb6penick di Carl Zuckmayer, sia con spettacoli di intrattenimento come Nel mio piccolo... non saprei, andato in scena nel 1974, o come Farsa d\'amore e gelosia del 1976 che vede lui e Giuditta Saltarini contrapposti ad Arnoldo Fo\xc3\xa0 e Francesca Romana Coluzzi._NEWLINE_Il 1977 vede Rascel in un "cameo" del film televisivo Ges\xc3\xb9 di Nazareth diretto da Franco Zeffirelli, dove interpreta il personaggio del cieco nato, mentre nel 1978 conduce su Rai Due il programma pomeridiano Buonasera con... Renato Rascel, in cui alterna alcune delle sue celebri macchiette con conversazioni dal tono astratto e surreale con i telespettatori presenti in studio.\n_START_SECTION_\nGli ultimi lavori e l\'addio alle scene\n_START_PARAGRAPH_\nNegli anni ottanta, complice l\'avanzare dell\'et\xc3\xa0, Renato Rascel comincia a diradare i suoi impegni. Appare ancora in televisione insieme alla Saltarini con la serie Nemici per la pelle, uno dei primi esempi di "situation comedy" italiana, andata in onda nel 1980, e nel giugno del 1983 conduce il variet\xc3\xa0 La porta magica, con il quale si congeda dal pubblico televisivo. Continua tuttavia a lavorare in teatro, sia in interpretazioni di testi classici come Casina di Plauto, che nel 1984 va in scena nel teatro romano di Ostia, sia con pezzi di autori moderni come D\'amore si ride di Murray Schisgal, che l\'attore interpreta nel 1985 sempre insieme alla fedele Giuditta Saltarini._NEWLINE_Del 1986 \xc3\xa8 la sua ultima apparizione in teatro, al fianco dell\'amico Walter Chiari con il quale interpreta Finale di partita di Samuel Beckett. Proprio in questo anno la televisione gli dedica un programma in 12 puntate sulla sua vita dal titolo C\'era una volta io\xe2\x80\xa6 Renato Rascel di Giancarlo Governi, nel quale racconta la sua storia, esibendosi anche in quella che forse \xc3\xa8 la sua ultima canzone, E cammina, cammina\xe2\x80\xa6 realizzata per la sigla di coda._NEWLINE_La sua ultima apparizione pubblica \xc3\xa8 legata alle iniziative legate al campionato mondiale di calcio dell\'estate 1990, svoltosi in Italia, dove Rascel canta alcuni suoi cavalli di battaglia tra cui Arrivederci Roma._NEWLINE_Muore a Roma nella clinica Villa Alexia nella notte tra il 2 e il 3 gennaio 1991, a causa di un\'arteriosclerosi irreversibile di cui soffriva da otto mesi._NEWLINE_\xc3\x88 sepolto nel Cimitero Flaminio.'