b"\n_START_ARTICLE_\nGy\xc3\xb6rgy Kepes\n_START_PARAGRAPH_\nGy\xc3\xb6rgy Kepes (L\xc5\x91rinci, 4 ottobre 1906 \xe2\x80\x93 Los Angeles, 29 dicembre 2001) \xc3\xa8 stato un designer ungherese._NEWLINE_\xc3\x88 stato un pittore, educatore e teorico dell'arte. Dopo essere emigrato negli Stati Uniti nel 1937 insegna design presso la New Bauhaus in Chicago, pi\xc3\xb9 tardi nota come School of Design, poi Institute of Design, poi Illinois Institute of Design o IIT. Nel 1967 fonda il Center for Advanced Visual Studies presso il Massachusetts Institute of Technology (MIT) dove insegna fino alla pensione, nel 1974.\n_START_SECTION_\nI primi anni\n_START_PARAGRAPH_\nAll'et\xc3\xa0 di 18 anni entra nella Reale Accademia di Belle Arti di Budapest, dove studia per 4 anni con Istvan Csok, pittore impressionista. Contemporaneamente viene influenzato dal poeta e pittore socialista e d'avanguardia  Lajos Kass\xc3\xa1k. Inizia a porsi alla ricerca di modi per contribuire ad alleviare le ingiustizie sociali, soprattutto l'inumana condizione dei contadini ungheresi.\n_START_SECTION_\nBerlino e Londra\n_START_PARAGRAPH_\nKepes sospende momentaneamente la sua attivit\xc3\xa0 di pittore per dedicarsi al cinema e al design. Nel 1930 si stabilisce a Berlino dove lavora come designer editoriale e di esposizioni. In questo periodo progetta la copertina di Film als Kunst (Il film come arte), di Rudolf Arnheim psicologo della Gestalt Rudolf Arnheim. Questo fu uno dei primi libri di teoria cinematografica._NEWLINE_Sempre a Berlino si unisce allo studio di L\xc3\xa1szl\xc3\xb3 Moholy-Nagy, il fotografo ungherese che aveva insegnato al Bauhaus di Dessau. Quando nel 1936 Moholy si trasferisce a Londra, Kepes lo segue.\n_START_SECTION_\nGli anni al MIT\n_START_PARAGRAPH_\nNel 1947 Kepes accetta un invito dalla School of Architecture and Planning presso il Massachusetts Institute of Technology (MIT) per dare avvio presso l'istituto ad un programma in visual design. Questa divisione diventer\xc3\xa0 pi\xc3\xb9 tardi nota come Center for Advanced Visual Studies ._NEWLINE_Kepes rimane ad insegnare al MIT fino al 1974, anno in cui va in pensione. In questi anni \xc3\xa8 in contatto con vari artisti, designer, architetti e scienziati. Tra questi Norbert Wiener, Buckminster Fuller, Rudolf Arnheim, Marcel Breuer, Charles Eames, Erik Erikson, Walter Gropius e Jerome Wiesner._NEWLINE_Mentre la sua produzione artistica si sposta verso l'astratto cresce il suo interesse per le immagini di scienza. Nel 1956 pubblica Il nuovo paesaggio nell'arte e nella scienza dove opere moderniste vengono abbinate a immagini scientifiche ottenute con macchine ai raggi-X, fotografie stroboscopiche, microscopi elettronici, soar, radar, telescopi, sensori infrarossi e cos\xc3\xac via. Queste sue teorie sulla percezione visiva e il suo stesso insegnamento hanno una influenza profonda sui giovani architetti, progettisti e studenti di arti visive del MIT come Kevin Lynch e Maurice K Smith.\n_START_SECTION_\nVisione + Valore\n_START_PARAGRAPH_\nNegli anni tra il 1956 e il 1966 Kepes \xc3\xa8 curatore di 6 antologie pubblicate in forma di serie: Visione + Valore. Ogni volume contiene oltre 200 pagine di saggi di alcuni dei maggiori artisti, designer, architetti e scienziati di quel tempo. I titoli della rica seria sono: L'educazione della visione, Struttura in arte e scienza, La natura e l'arte del movimento, Modulo, simmetria, proporzione e ritmo, Segno, immagine e simbolo, L'oggetto costruito dall'uomo._NEWLINE_Alcune delle pubblicazioni pi\xc3\xb9 importanti e pi\xc3\xb9 influenti di Kepes sono: Forme grafiche: arte in relazione al libro (1949), Arti dell'ambiente (1972) e Le arti visive oggi (1960). \xc3\x88 anche un pittore e fotografo prolifico e molti suoi lavori sono nelle grandi collezioni. In sua memoria esiste il Kepes Visual Centre in Eger, Ungheria."