b'\n_START_ARTICLE_\nScuola Kan\xc5\x8d\n_START_PARAGRAPH_\nLa scuola Kan\xc5\x8d (\xe7\x8b\xa9\xe9\x87\x8e\xe6\xb4\xbe , Kan\xc5\x8d-ha) \xc3\xa8 una scuola pittorica giapponese fondata nel periodo Muromachi (1333-1573) da Kan\xc5\x8d Masanobu (1434-1530) e da suo figlio Kan\xc5\x8d Motonobu (1475-1559)._NEWLINE_La scuola Kan\xc5\x8d ebbe una grande diffusione e risult\xc3\xb2 la pi\xc3\xb9 importante nell\'epoca che va dal periodo Azuchi-Momoyama (1573-1603) fino alla fine del periodo Edo (1603-1868).\n_START_SECTION_\nStoria\n_START_PARAGRAPH_\nIl successo della scuola e la sua longevit\xc3\xa0 furono determinati da due fattori: il primo \xc3\xa8 che i suoi rappresentanti appartenendo alla stessa famiglia si trasmisero le tradizioni artistiche, inoltre si misero in evidenza durante la loro carriera e ottennero il titolo di artisti ufficiali dello sh\xc5\x8dgun; il secondo fattore \xc3\xa8 che crearono una scuola giapponese con uno stile giapponese, grazie all\'unione della tecnica sumi-e (pittura a inchiostro e acqua), della Kanga paesaggistica monocroma cinese e della brillante cromaticit\xc3\xa0 della scuola Tosa._NEWLINE_Gli artisti Kan\xc5\x8d lavorarono principalmente per la nobilt\xc3\xa0, per gli shogun e per gli imperatori, coprendo una vasta gamma di stili, materie e formati, da una iniziale influenza della pittura cinese fino ad una progressiva nascita di uno stile giapponese._NEWLINE_La scuola Kan\xc5\x8d nacque a Kyoto e in una prima fase si dimostr\xc3\xb2 ricettiva alla fusione con altri stili e solo dopo il trasferimento nella nuova capitale Edo assunse caratteristiche artistiche stabili e ben definite, come la raffinatezza e l\'essenzialit\xc3\xa0._NEWLINE_Il fondatore Masanobu dipinse soprattutto ad acquerello paesaggi in stile cinese, oltre a dipinti di figure, uccelli e fiori._NEWLINE_Fondamentali furono le scelte di Motonobu di aggiungere i soggetti dello stile yamato-e e la tecnica cromatica della scuola Tosa, che conobbe bene poich\xc3\xa9 spos\xc3\xb2 la figlia del caposcuola Tosa Mitsunobu. Motonobu si caratterizz\xc3\xb2 per l\'unione dei chiaroscuri cinesi con l\'espressioni cromatiche delle percezioni.  Decor\xc3\xb2 anche spade e ventagli oltre a opere di grandi dimensioni. I suoi tre figli proseguirono la sua tradizione artistica e risultarono di unione, di collegamento con il grande Kan\xc5\x8d Eitoku (1543-1590), nipote di Motonobu, che si distinse per le grandi decorazioni del castello di Osaka e di Azuki, caratterizzate da un cromatismo luminoso e una semplificazione della forma su sfondi dorati._NEWLINE_Gli artisti della scuola Kan\xc5\x8d lavorarono prevalentemente per grandi decorazioni degli interni dei castelli, sulle porte scorrevoli (fusuma), sui paraventi (by\xc5\x8dbu) e sulle pergamene; i soggetti pi\xc3\xb9 comuni erano i paesaggi, spesso come sfondo per animali, draghi, uccelli, alberi o fiori. Le decorazioni volevano esprimere la grandezza, l\'importanza e la potenza delle famiglie nobili._NEWLINE_I soggetti mostrati spesso avevano un significato morale o forse politico, e illustravano leggende e contenevano una "morale", come quella confuciana._NEWLINE_Lo stile Kan\xc5\x8d si caratterizz\xc3\xb2 per le linee solide e vigorose, i disegni suggestivi e maestosi, i colori intensi, i temi fantasiosi._NEWLINE_Negli anni successivi la famiglia Kan\xc5\x8d pass\xc3\xb2 al servizio dello shogunato Tokugawa e con Morinobu (1602-1674) divenne la famiglia di artisti ufficiali del regime; si trasfer\xc3\xac parzialmente a Edo formando cos\xc3\xac due rami, uno a Kyoto e uno a Edo. Morinobu si mise in luce soprattutto per i dipinti murali come quelli del castello di Nijo dove riusc\xc3\xac ad esprimere lo spirito del periodo Edo. Aggiorn\xc3\xb2 lo stile Kan\xc5\x8d introducendovi elementi confuciani, conservatori, delicati e armoniosi._NEWLINE_Da citare anche le opere del fratello minore di Morinobu, Noanobu (1607-1650), che introdusse elementi cinesi Song e Zen._NEWLINE_Dal XVII secolo gli artisti della scuola Kan\xc5\x8d lavorarono non solamente per i palazzi imperiali e per i nobili, ma anche per la nuova classe mercantile urbana, utilizzando spesso il genere di stampa su carta chiamato ukiyo-e. _NEWLINE_Negli anni seguenti gli artisti Kan\xc5\x8d si dimostrarono pi\xc3\xb9 che altro accademici, e si ispirarono ai modelli dei loro predecessori, non introducendo pi\xc3\xb9 innovazioni e aggiornamenti stilistici e formali._NEWLINE_Nonostante la perdita del patrocinio ufficiale con il periodo Meiji e la diffusione dell\'arte ukiyo-e, gli artisti hanno continuato a lavorare nello stile Kan\xc5\x8d fino agli inizi del XX secolo.\n_START_SECTION_\nOpere del Tesoro nazionale del Giappone\n_START_PARAGRAPH_\nMolte delle opere pittoriche realizzate dalle scuole Kan\xc5\x8d, e tuttora conservate nei musei del territorio nazionale del Giappone, sono incluse nella lista ufficiale dei tesori del Giappone._NEWLINE_Al secolo XV, al periodo Muromachi appartengono il rotolo verticale in stile cinese Zhou Maoshu ammira i fiori di loto di Kan\xc5\x8d Masanobu, e il paravento pieghevole a 6 ante di Kan\xc5\x8d Hideyori Osservando gli aceri, uno dei primi lavori della scuola Kan\xc5\x8d con soggetto tipico dello stile Yamato-e._NEWLINE_Del periodo Momoyama sono state designate opere del Tesoro nazionale una serie di dipinti su pannelli e porte scorrevoli decorate da Kan\xc5\x8d Eitoku e dal padre Kan\xc5\x8d Sh\xc5\x8dei per il monastero Daitoku-ji a Kyoto, che comprende le porte con Uccelli e fiori delle Quattro stagioni qui presentate. Pure di Eitoku \xc3\xa8 il grande paravento dei Cipressi al Museo nazionale di Tokyo, e una coppia di paraventi a 6 pannelli che presenta una scena panoramica affollata di cittadini, Scene nella capitale e dintorni, ora al museo di Yonezawa, Yamagata._NEWLINE_Di Kan\xc5\x8d Naganobu una coppia di paraventi  (prive di due pannelli distrutti dal terremoto del Kant\xc5\x8d del 1923) illustra una  Festa sotto gli alberi di aronia, conservata al Museo nazionale di Tokyo. _NEWLINE_Nella lista dei tesori del Giappone  compaiono anche altri artisti tra cui Hasegawa T\xc5\x8dhaku (XVI secolo) e Maruyama \xc5\x8ckyo (XVII secolo), che si formarono alla scuola Kan\xc5\x8d e proseguirono la carriera come artisti indipendenti. Molte altre opere realizzate all\xe2\x80\x99interno dei laboratori della scuola Kan\xc5\x8d hanno ricevuto la designazione di minore rilievo, comunque prestigiosa, di Bene di importanza culturale del Giappone.'