b"\n_START_ARTICLE_\nLynn Fontanne\n_START_SECTION_\nCarrera\n_START_PARAGRAPH_\nSu verdadero nombre era Lillie Louise Fontanne, y naci\xc3\xb3 en Londres, Inglaterra. El primer gran \xc3\xa9xito popular de Fontanne lleg\xc3\xb3 en 1921 interpretando el papel principal de la farsa de George S. Kaufman y Marc Connelly Dulcy. _NEWLINE_Pronto fue elogiada por su capacidad para la alta comedia, destacando en los papeles escritos para ella por No\xc3\xabl Coward, Samuel Nathaniel Behrman y Robert Emmet Sherwood. La facilidad de Fontanne para la comedia rom\xc3\xa1ntica y elegante se cita a menudo como una inspiraci\xc3\xb3n e influencia sobre actrices cinematogr\xc3\xa1ficas como Claudette Colbert, Myrna Loy y Carole Lombard._NEWLINE_En contraste, Fontanne disfrut\xc3\xb3 de uno de sus mayores \xc3\xa9xitos de cr\xc3\xadtica gracias al papel de Nina Leeds, la desesperada hero\xc3\xadna del drama en nueve actos de Eugene O'Neill Extra\xc3\xb1o interludio._NEWLINE_A partir de los a\xc3\xb1os veinte, Fontanne actu\xc3\xb3 exclusivamente en producciones protagonizadas junto a su marido. Entre los mayores \xc3\xa9xitos de la pareja figuran Design for Living (1933), La fierecilla domada (1935-1936), Idiot's Delight (1936), There Shall Be No Night (1940), Love in Idleness (1944), I know my Love (1949) y Quadrille (1952). Design for Living, escrita por No\xc3\xabl Coward expresamente para \xc3\xa9l mismo y para los Lunt, era tan arriesgada, con su tem\xc3\xa1tica sobre la bisexualidad y el m\xc3\xa9nage \xc3\xa0 trois, que se estren\xc3\xb3 en Nueva York, aun a sabiendas de que no superar\xc3\xada la censura en Londres. Los Lunt continuaron trabajando juntos hasta su retiro en 1966, y Fontanne fue nominada al Premio Tony a la mejor actriz por uno de sus \xc3\xbaltimos papeles teatrales, el de la obra La visita de la vieja dama (1959).  _NEWLINE_Fontanne solo rod\xc3\xb3 tres pel\xc3\xadculas. A pesar de ello, fue nominada al Oscar a la mejor actriz en 1931 por The Guardsman, perdiendo ante una mucho m\xc3\xa1s joven Helen Hayes. Tambi\xc3\xa9n actu\xc3\xb3 en los filmes mudos Second Youth (1924) y The Man Who Found Himself (1925)._NEWLINE_Los Lunt protagonizaron cuatro producciones televisivas en los a\xc3\xb1os cincuenta y sesenta, ganando ambos un Emmy en 1965 por su trabajo en The Magnificent Yankee, convirti\xc3\xa9ndose en el primer matrimonio que ganaba el premio por interpretar a una pareja casada. Adem\xc3\xa1s, fue la narradora del cl\xc3\xa1sico televisivo de 1960 Peter Pan, protagonizado por Mary Martin. En 1967 fue nominada de nuevo al Emmy, en esta ocasi\xc3\xb3n por su interpretaci\xc3\xb3n de la Gran Duquesa Mar\xc3\xada en el telefilme de Hallmark Hall of Fame Anastasia. _NEWLINE_Los Lunt tambi\xc3\xa9n protagonizaron diversos dramas radiof\xc3\xb3nicos en la d\xc3\xa9cada de 1940, destacando las producciones de Theatre Guild. _NEWLINE_En 1964 Lynn Fontanne y su marido recibieron la Medalla Presidencial de la Libertad de manos del Presidente Lyndon B. Johnson.\n_START_SECTION_\nVida personal\n_START_PARAGRAPH_\nLa relaci\xc3\xb3n de Fontanne con Lunt se inici\xc3\xb3 en 1920 cuando \xc3\xa9l protagonizaba Clarence junto a Helen Hayes. Fontanne y Lunt se casaron en 1922. No tuvieron hijos._NEWLINE_Lynn Fontanne falleci\xc3\xb3 en 1983 en Genesee Depot, Wisconsin, a causa de una neumon\xc3\xada. Fue enterrada al lado de su esposo en el Cementerio Forest Home de Milwaukee, Wisconsin."