b'\n_START_ARTICLE_\nLa virgen y el ni\xc3\xb1o con la corona de espinas y tres clavos (Botticelli)\n_START_SECTION_\nDescripci\xc3\xb3n de la obra\n_START_PARAGRAPH_\nLa Virgen, con la mirada hacia el espectador y como es habitual en las pinturas de Botticelli, lleva un vestido rojo y sobre este porta un manto azul que la cubre desde la cabeza y hombros, y en el cual se observa una estrella en su hombro izquierdo. El Ni\xc3\xb1o Jes\xc3\xbas, quien se encuentra desnudo, es cobijado con un pa\xc3\xb1o adornado con m\xc3\xbaltiples l\xc3\xadneas y motivos de colores azules y dorados; est\xc3\xa1 rodeado por las manos de su madre. Ambas figuras portan nimbos dorados sobre sus cabezas.\xe2\x80\x8b En cuanto a la composici\xc3\xb3n, las manos de Mar\xc3\xada, en horizontal, aportan equilibrio al cuerpo del ni\xc3\xb1o que fue plasmado en una fuerte l\xc3\xadnea en diagonal. _NEWLINE_Lo que destaca en esta pintura es que el artista florentino plasm\xc3\xb3 en la mano izquierda del Ni\xc3\xb1o Jes\xc3\xbas una corona de espinas y los tres clavos con que fue crucificado Cristo. Estos dos elementos forman parte de la iconograf\xc3\xada de las Armas Christi o s\xc3\xadmbolos pasionarios, los cuales remiten al episodio de la Pasi\xc3\xb3n de Cristo, pero en este caso al acompa\xc3\xb1ar al ni\xc3\xb1o, se convierte en una representaci\xc3\xb3n de la vocaci\xc3\xb3n redentora de Jes\xc3\xbas y un vaticinio del sacrificio que har\xc3\xa1 unos a\xc3\xb1os m\xc3\xa1s tarde para la salvaci\xc3\xb3n de los hombres. _NEWLINE_Tambi\xc3\xa9n es de destacar que para esta pintura, as\xc3\xad como en los lienzos m\xc3\xa1s conocidos de Botticelli, la modelo para la representaci\xc3\xb3n de la Virgen fue Simonetta Vespucci, quien hab\xc3\xada muerto un a\xc3\xb1o antes de tuberculosis.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nRestauraciones de la obra\n_START_PARAGRAPH_\nA lo largo de los a\xc3\xb1os, la pieza ha tenido que atravesar por diversas restauraciones. Seg\xc3\xban la concepci\xc3\xb3n del artista, los nimbos pintados sobre las cabezas de los personajes, se encontraban adornados con algunos fragmentos de n\xc3\xa1car dorado. A su vez el fondo era de un tono azul. Ambos aspectos fueron posteriormente confirmados a partir de la realizaci\xc3\xb3n de estudios de Rayos X realizados a la pintura.\xe2\x80\x8b En el fondo, que tambi\xc3\xa9n ha sido intervenido como se ha dicho con anterioridad, quedan restos de que detr\xc3\xa1s de la Virgen se encontraba pintado un arco, as\xc3\xad como un follaje en la esquina superior izquierda. Algunos remanentes indican que hubo un arco detr\xc3\xa1s de la virgen y follaje en la esquina superior izquierda.\xe2\x80\x8b'