b'\n_START_ARTICLE_\nLin Dur\xc3\xa1n\n_START_SECTION_\nPrimeros a\xc3\xb1os: infancia y juventud\n_START_PARAGRAPH_\nEl mundo que la rode\xc3\xb3, desde sus primeros a\xc3\xb1os, fue el de las artes. En su propio hogar conoci\xc3\xb3 las artes pl\xc3\xa1sticas, la literatura, el teatro y la danza. A los diez a\xc3\xb1os estudi\xc3\xb3 en la Escuela Nacional de Danza, pero ese primer acercamiento no la convenci\xc3\xb3.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Curs\xc3\xb3 la educaci\xc3\xb3n primaria en la escuela Manuel L\xc3\xb3pez Cotilla y la ense\xc3\xb1anza media en la secundaria 8 y el Colegio Americano._NEWLINE_Siendo muy joven se introdujo al mundo de Hollywood y tom\xc3\xb3 sus primeras clases de teatro con el m\xc3\xa9todo Stanislavski. En 1945 regreso a M\xc3\xa9xico y se integr\xc3\xb3 al grupo de alumnos que estudiaban con Seki Sano, actor y director de teatro japon\xc3\xa9s, fundador de la Escuela de Artes Dram\xc3\xa1ticas y por medio de \xc3\xa9l incursion\xc3\xb3 en la danza. Tom\xc3\xb3 clases de danza con Guillermina Bravo, una segunda experiencia que le permiti\xc3\xb3 descubrir su vocaci\xc3\xb3n.\n_START_SECTION_\nInicios como bailarina\n_START_PARAGRAPH_\nEn 1946, la creaci\xc3\xb3n del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) facilit\xc3\xb3 su ingreso al Ballet Waldeen, agrupaci\xc3\xb3n a cargo de la core\xc3\xb3grafa Waldeen Von Falkenstein, estadounidense formada en la escuela alemana de danza que lleg\xc3\xb3 a M\xc3\xa9xico para crear obras con bailarines, pintores y compositores mexicanos. Esta etapa se considera importante por la institucionalizaci\xc3\xb3n de la danza y los tintes nacionalistas que sentaron las bases para su desarrollo. Y es en el Ballet Waldeen que L\xc3\xadn Dur\xc3\xa1n se inicia como bailarina profesional de danza moderna; grupo del que es a la vez co-fundadora y con el que hace su debut profesional en la temporada inaugural del Teatro del Hotel del Prado.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Particip\xc3\xb3 en la fundaci\xc3\xb3n de la Academia de la Danza Mexicana en 1947 y despu\xc3\xa9s en la del Ballet Nacional en 1948, dirigido por Guillermina Bravo y Josefina Lavalle, ballet que se dio a la tarea de formar a sus propios bailarines, ah\xc3\xad Lin Dur\xc3\xa1n particip\xc3\xb3 en la organizaci\xc3\xb3n y administraci\xc3\xb3n, tanto del Ballet Nacional como en la escuela respectiva. Complemento de su quehacer danc\xc3\xadstico fue estudiar en la Facultad de Filosof\xc3\xada y Letras de la UNAM historia del arte, literatura dram\xc3\xa1tica y pedagog\xc3\xada educativa, en los a\xc3\xb1os cincuentas, formaci\xc3\xb3n que le dio bases a su pedagog\xc3\xada danc\xc3\xadstica.\n_START_SECTION_\nBallet Nacional\n_START_PARAGRAPH_\nFue bailarina del Ballet Nacional hasta 1961, bail\xc3\xb3 en todos los rincones del pa\xc3\xads, desde el Palacio de Bellas Artes hasta los atrios, las canchas deportivas, las calles, las plazas, guiada por su convicci\xc3\xb3n de crear un arte para el pueblo.\xe2\x80\x8b Interpret\xc3\xb3 las obras de los core\xc3\xb3grafos de la compa\xc3\xb1\xc3\xada, como La pastorela, La iniciada, En la boda, El bautizo, Fuerza motriz, Carta a las madres del mundo, Guernica, La nube est\xc3\xa9ril, El amor amoroso, Juan Calavera y Corrido del sol._NEWLINE_Particip\xc3\xb3 en la gira a Cuba. Y en 1957 en la gira del Ballet Nacional fusionado con el Ballet Contempor\xc3\xa1neo dirigido por Elena Noriega, durante seis meses por Europa y Asia._NEWLINE_Se inici\xc3\xb3 en la coreograf\xc3\xada, pero no como un \xe2\x80\x9ctrabajo emp\xc3\xadrico basado en la inspiraci\xc3\xb3n y la l\xc3\xadrica, sino un trabajo creativo con bases\xe2\x80\x9d.\xe2\x80\x8b Cre\xc3\xb3 para Ballet Nacional las coreograf\xc3\xadas Sonata, en 1953 y El Cuarto Concierto de Brandemburgo, en 1957, \xe2\x80\x9cd\xc3\xbao que se estren\xc3\xb3 en el Teatro Santa Fe en una funci\xc3\xb3n dominical. El segundo movimiento lo bailaban Sonia Casta\xc3\xb1eda y Carlos Gaona, y el tercero Guillermina Bravo, Freddy Romero y Tulio de la Rosa\xe2\x80\x9d.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_No solamente fue bailarina en Ballet Nacional, si no tambi\xc3\xa9n imparti\xc3\xb3 cursos y seminarios de teor\xc3\xada sobre danza, donde ejerc\xc3\xada la reflexi\xc3\xb3n y el an\xc3\xa1lisis de esta disciplina.\n_START_SECTION_\nEtapa period\xc3\xadstica\n_START_PARAGRAPH_\nEn 1960 Lin Dur\xc3\xa1n estaba casada en segundas nupcias con Ra\xc3\xbal Flores Guerrero, cr\xc3\xadtico de artes pl\xc3\xa1sticas y de danza, quien muere ese a\xc3\xb1o. Lin decidi\xc3\xb3 entonces tomar la estafeta del periodismo e incursion\xc3\xb3 en esa actividad como cronista y cr\xc3\xadtica de danza. Escribi\xc3\xb3 en diferentes publicaciones, como el Suplemento Cultural del peri\xc3\xb3dico Ovaciones, la revista Pol\xc3\xadtica y la Revista de la Universidad. Sus art\xc3\xadculos, de 1960 a 1964, dan a conocer su concepci\xc3\xb3n sobre la danza. La reuni\xc3\xb3n de los art\xc3\xadculos m\xc3\xa1s destacados dio como resultado el libro La danza mexicana de los sesenta, donde se presenta una d\xc3\xa9cada de periodismo cultural con el tema de la danza y el ballet, considerados desde la ejecuci\xc3\xb3n por el recuerdo de sus vivencias y desde la experiencia que le dej\xc3\xb3 ser bailarina en los momentos de construcci\xc3\xb3n de la danza en M\xc3\xa9xico.\n_START_SECTION_\nOtros empleos\n_START_PARAGRAPH_\nEn 1968 se incorpor\xc3\xb3 al equipo de trabajo del Comit\xc3\xa9 Ol\xc3\xadmpico Mexicano como traductora, trabaj\xc3\xb3 en el Departamento de Promoci\xc3\xb3n y Difusi\xc3\xb3n del Museo Nacional de Antropolog\xc3\xada a la vez que apoyaba al Ballet Nacional en el \xc3\xa1rea administrativa, adicionalmente era maestra en la Academia de la Danza Mexicana (ADM) y en el Seminario de Danza Contempor\xc3\xa1nea a partir de 1970, en las materias de Teor\xc3\xada del arte y de Introducci\xc3\xb3n a la coreograf\xc3\xada, para la cual desarroll\xc3\xb3 un m\xc3\xa9todo publicado por el INBA en 1993, con el t\xc3\xadtulo de Manual del core\xc3\xb3grafo._NEWLINE_Formadora de instituciones danc\xc3\xadsticas_NEWLINE_En 1978, el ingeniero Salvador V\xc3\xa1zquez Araujo, entonces director de danza del INBA, ide\xc3\xb3 y propuso a Lin Dur\xc3\xa1n la creaci\xc3\xb3n del Sistema Nacional para la Ense\xc3\xb1anza Profesional de la Danza (SNEPD). Fue as\xc3\xad que en 1979 co-fund\xc3\xb3 y dirigi\xc3\xb3 la Escuela Nacional de Danza Contempor\xc3\xa1nea (ENDC) del SNEPD. Lin se enfrent\xc3\xb3 con la huelga de los maestros de danza contempor\xc3\xa1nea de la ADM y luch\xc3\xb3 incesantemente hasta lograr que su proyecto fuese aprobado por la Secretar\xc3\xada de Educaci\xc3\xb3n P\xc3\xbablica (SEP). Siendo directora elabor\xc3\xb3 los planes y programas de estudio, bas\xc3\xa1ndose no s\xc3\xb3lo en su experiencia como bailarina, maestra y cr\xc3\xadtica de danza, sino en sus amplios conocimientos de arte. Su preocupaci\xc3\xb3n b\xc3\xa1sica fue formar bailarines con sensibilidad, y para lograrlo puso al servicio de los alumnos su potencial intelectual, f\xc3\xadsico y emocional._NEWLINE_En 1979 tambi\xc3\xa9n cre\xc3\xb3 y dirigi\xc3\xb3 el Centro Superior de Coreograf\xc3\xada (CESUCO) del Fonapas en la Escuela "Vida y Movimiento\xe2\x80\x9d del Conjunto Olin Yoliztli con el fin de dar herramientas para la formaci\xc3\xb3n de core\xc3\xb3grafos. Centro que posteriormente cambi\xc3\xb3 de nombre a Centro de Investigaci\xc3\xb3n Coreogr\xc3\xa1fica (CICO). S\xc3\xb3lo hab\xc3\xada un anhelo: que fueran buenos bailarines y bailarines humanos. Lin ten\xc3\xada como objetivo que La Escuela Nacional de Danza Contempor\xc3\xa1nea creara a los core\xc3\xb3grafos y las danzas para los futuros bailarines. Consider\xc3\xb3 el arte de la composici\xc3\xb3n, independientemente de la rama art\xc3\xadstica, bajo un conocimiento profundo de las normas que lo rige, aun cuando el aspecto te\xc3\xb3rico de la coreograf\xc3\xada en ese tiempo datara apenas de unos 5O a\xc3\xb1os. Lin sab\xc3\xada que la creaci\xc3\xb3n de una coreograf\xc3\xada no depend\xc3\xada \xc3\xbanicamente de la inspiraci\xc3\xb3n individual, requer\xc3\xada de estudios formales de m\xc3\xbasica, pl\xc3\xa1stica e investigaci\xc3\xb3n, aunada a la propia experiencia del creador._NEWLINE_La creaci\xc3\xb3n del CESUCO y de la ENDC atrajo a muchos adolescentes que por razones de edad no pod\xc3\xadan ingresar aninguna de estas escuela. Para ellos Lin Dur\xc3\xa1n cre\xc3\xb3 los Grupos Piloto y los Grupos Especiales, con la finalidad de brindarles un espacio donde se pudieran formar. M\xc3\xa1s de 100 adolescentes, \xc3\xa1vidos de expresi\xc3\xb3n danc\xc3\xadstica llenaban los salones del Sistema por las tardes, mientras que en el CESUCO se formaban algunas de las j\xc3\xb3venes figuras, como Ra\xc3\xbal Parrao, Cecilia Appleton y Jenet Tame, Ana Gonz\xc3\xa1lez, Ofelia Ch\xc3\xa1vez de la Lama y Elizabeth C\xc3\xa1mara, entre otros._NEWLINE_Fue Asesora T\xc3\xa9cnica de la Direcci\xc3\xb3n de Danza, en 1983, ante el Consejo T\xc3\xa9cnico Pedag\xc3\xb3gico del mismo instituto, de la reci\xc3\xa9n formada Subdirecci\xc3\xb3n General de Educaci\xc3\xb3n e Investigaci\xc3\xb3n Art\xc3\xadsticas del INBA y propuso la creaci\xc3\xb3n de las Escuelas Vocacionales de Arte (EVA). Los programa de estudios que Lin Dur\xc3\xa1n elabor\xc3\xb3 estuvieron basados en juegos creativos, para que las EVA lograran que los ni\xc3\xb1os adquieran cualidades y habilidades espec\xc3\xadficas necesarias para bailar, incluyendo un desarrollo f\xc3\xadsico, sin por ello impartirles la t\xc3\xa9cnica r\xc3\xadgida y formal usual, permiti\xc3\xa9ndole as\xc3\xad al ni\xc3\xb1o crecer en sus potenciales naturales._NEWLINE__NEWLINE_De 1993 a 2001 fue directora e investigadora del Cenidi Danza Jos\xc3\xa9 Lim\xc3\xb3n, donde se publicaron sus textos m\xc3\xa1s recococidos. \xe2\x80\x9cProfesionaliz\xc3\xb3 la investigaci\xc3\xb3n e integr\xc3\xb3 a un grupo de personas con dobles perfiles, pues por un lado eran conocedores profundos de la danza y adem\xc3\xa1s pose\xc3\xadan una formaci\xc3\xb3n s\xc3\xb3lida en \xc3\xa1reas sociales\xe2\x80\x9d. Una de las mayores aportaciones de la maestra Dur\xc3\xa1n fue el impulso a la investigaci\xc3\xb3n y al hecho de conjugar lo te\xc3\xb3rico con lo pr\xc3\xa1ctico. \xe2\x80\x9cPara ella era muy importante tener en cuenta que, en toda pieza, la claridad, la unidad y la coherencia hacen de la danza un arte. En su obra puede observarse que mir\xc3\xb3 a esta disciplina desde su intenci\xc3\xb3n creativa total\xe2\x80\x9d. En el Cenidid public\xc3\xb3 sus m\xc3\xa1s relevantes textos, La Humanizaci\xc3\xb3n de la Danza (1990) y el Manual del core\xc3\xb3grafo (1993).\n_START_SECTION_\nReconocimientos\n_START_PARAGRAPH_\nEntre los reconocimientos que recibi\xc3\xb3 Lin Dur\xc3\xa1n de parte del INBA est\xc3\xa1n: Premio a la Excelencia Acad\xc3\xa9mica, 2006 Homenaje Una Vida en la Danza, (1989) Medalla INBA (2008),_NEWLINE_Homenaje a Lin Dur\xc3\xa1n recuento de obra (2009)._NEWLINE_Por parte de Comuarte el Premio Coatlicue Mujeres en el Arte (2010) ._NEWLINE_En 2014 El Cenidi Danza Jos\xc3\xa9 Lim\xc3\xb3n organiz\xc3\xb3, en el Palacio de Bellas Artes el Conversatorio tributo a Lin Dur\xc3\xa1n, como homenaje p\xc3\xb3stumo._NEWLINE_Fuentes_NEWLINE_Bastien, Kena. \xe2\x80\x9cEntrevistas con Lin Dur\xc3\xa1n\xe2\x80\x9d. M\xc3\xa9xico, Cenidi-Danza, noviembre de 1988 y 22 de febrero de 1989._NEWLINE_Margarita Tortajada Quiroz. Mujeres de danza combativa. Cenidi Danza/INBA/Conaculta, primera edici\xc3\xb3n. M\xc3\xa9xico.1998_NEWLINE_Silvia Dur\xc3\xa1n. Pr\xc3\xb3logo. En Lin Dur\xc3\xa1n. La danza mexicana en los sesenta. M\xc3\xa9xico, Cenidi-Danza/ INBA, 1990, p\xc3\xa1gs. 8-9._NEWLINE_Tulio de la Rosa. En Kena Bastien. \xe2\x80\x9cLin Dur\xc3\xa1n\xe2\x80\x9d. En Una vida dedicada a la danza. Cuadernos del Cenidi-Danza, n\xc3\xbam. 21. M\xc3\xa9xico, INBA, 1989, p\xc3\xa1g. 5_NEWLINE_Lin Dur\xc3\xa1n. En Cecilia Kamen. Lin Dur\xc3\xa1n o el arte de pensar la danza. M\xc3\xa9xico, 1996-1997._NEWLINE_Ellizabeth C\xc3\xa1mara, bolet\xc3\xadn del INBA N\xc3\xbam. 1535/ 2014 para Conversatorio Tributo a L\xc3\xadn Dur\xc3\xa1n_NEWLINE_Video liga: https://web.archive.org/web/20170318202750/https://www.youtube/. com/watch?v=ub6-M88ZgU4\n_START_SECTION_\nInvestigaciones Publicadas por Lin Dur\xc3\xa1n\n_START_PARAGRAPH_\n1990_NEWLINE_La Humanizaci\xc3\xb3n de la Danza_NEWLINE_Libro donde tres core\xc3\xb3grafas comparten con Jean-Georges Noverre la necesidad de renovar los criterios imperantes, cada uno inmerso en las circunstancias de la cultura que le toc\xc3\xb3 vivir: Noverre en la Francia de la revoluci\xc3\xb3n; Mary Wigman en la Alemania nazi y Doris Humphrey y Martha Graham en el Nueva York cosmopolita de los a\xc3\xb1os veinte. Las ideas centrales de este trabajo tienen que ver con el proceso de humanizaci\xc3\xb3n del arte \xe2\x80\x92lo cual condujo al surgimiento de la danza moderna\xe2\x80\x92, y tambi\xc3\xa9n con la conciencia, cada vez m\xc3\xa1s acentuada, de lograr que las coreograf\xc3\xadas tuvieran unidad org\xc3\xa1nica para ganar el derecho a ser obras de arte, y no s\xc3\xb3lo piezas de entretenimiento. Material dirigido a los estudiantes de danza, as\xc3\xad como para todos los interesados en comprender mejor la evoluci\xc3\xb3n de las ideas coreogr\xc3\xa1ficas._NEWLINE_1990_NEWLINE_La Danza Mexicana en los Sesenta_NEWLINE_En los sesenta, la danza moderna, que se inici\xc3\xb3 como danza rebelde y de b\xc3\xbasqueda, se enfrentaba a peligros varios. La reflexi\xc3\xb3n de Lin Dur\xc3\xa1n en este conjunto de art\xc3\xadculos period\xc3\xadsticos constituye un material indispensable para comprender este proceso._NEWLINE_1993_NEWLINE_Manual del core\xc3\xb3grafo_NEWLINE_Reflexi\xc3\xb3n sobre el oficio coreogr\xc3\xa1fico, donde se muestran planes y programas de estudio que permiten formar a un aspirante a core\xc3\xb3grafo. La premisa b\xc3\xa1sica es que s\xc3\xb3lo se aprende haciendo, es decir, creando. Dur\xc3\xa1n comparte los descubrimientos y posibles m\xc3\xa9todos de trabajo que ha depurado durante su labor docente, sin perder de vista que el proceso de la realizaci\xc3\xb3n coreogr\xc3\xa1fica resulta incompleto si no est\xc3\xa1 vinculado con el fen\xc3\xb3meno de la creaci\xc3\xb3n art\xc3\xadstica._NEWLINE_Danza. Caleidoscopio de la forma art\xc3\xadstica_NEWLINE_Por un lado est\xc3\xa1 el oficio del artista (el c\xc3\xb3mo), y por otro, el impulso creador y est\xc3\xa9tico: sobre estos dos aspectos, que finalmente son uno solo interactuante, hay mucho que analizar y exponer. El prop\xc3\xb3sito de este libro es estimular al lector a reflexionar sobre la forma en la danza y en el arte en general. \xc2\xbfPor qu\xc3\xa9 la danza y no las dem\xc3\xa1s artes? Lin Dur\xc3\xa1n nos explica que, en primer lugar, la danza incluye en su quehacer a otras artes importantes, como la m\xc3\xbasica, el teatro, la pl\xc3\xa1stica, la poes\xc3\xada... En segundo lugar, la danza ha sido el eje de todas sus preocupaciones est\xc3\xa9ticas._NEWLINE_2010_NEWLINE_Luis Rivero: El m\xc3\xbasico creador de Danzas._NEWLINE_La obra est\xc3\xa1 formada por semblanzas, entrevistas y algunos otros documentos en los que Luis Rivero expuso sus conceptos acerca de la educaci\xc3\xb3n musical del bailar\xc3\xadn, y sobre la uni\xc3\xb3n entre m\xc3\xbasica y danza. Una parte esencial del texto es el seminario M\xc3\xbasica y danza, que Rivero imparti\xc3\xb3 a maestras de esta \xc3\xbaltima disciplina, el cual inicia con una introducci\xc3\xb3n a los conceptos b\xc3\xa1sicos y a la historia de la m\xc3\xbasica, para enseguida abordar la mitolog\xc3\xada hind\xc3\xba y griega, hasta llegar a la m\xc3\xbasica occidental como la conocemos hoy, con sus particularidades y procesos. Luis Rivero fue un maestro y un compositor importante para la danza y el teatro, que recurri\xc3\xb3, a lo largo de sus exposiciones, a su propio quehacer para entregar a los oyentes su experiencia como \xc3\xadntimo conocedor del di\xc3\xa1logo entre las artes esc\xc3\xa9nicas._NEWLINE_2014_NEWLINE_Trif\xc3\xa1sico_NEWLINE_Trilog\xc3\xada de sus escritos: La humanizaci\xc3\xb3n de la danza, donde la danza le habla al espectador de su condici\xc3\xb3n humana para sumergirlo en la experiencia est\xc3\xa9tica Manual del core\xc3\xb3grafo, reflexiones sobre la ardua lucha de la danza para \xe2\x80\x9cganar el derecho de ser obra de arte y no solo un conjunto de piezas de entretenimiento\xe2\x80\x9d y Danza. Caleidoscopio de la forma art\xc3\xadstica, exposici\xc3\xb3n sobre c\xc3\xb3mo la danza incluye en su quehacer a otras artes, y como la danza ha sido el eje de sus preocupaciones est\xc3\xa9ticas. En Trif\xc3\xa1sico, Dur\xc3\xa1n despliega su temprano e inter\xc3\xa9s por generar los principios b\xc3\xa1sicos, no s\xc3\xb3lo para la ense\xc3\xb1anza de la danza, sino para la educaci\xc3\xb3n art\xc3\xadstica en general. Es este escrito el ejemplo de c\xc3\xb3mo se puede habitar el mundo desde la danza. Muestra a la Danza y reivindica el valor de la experiencia danc\xc3\xadstica, como maestra y formadora de centros acad\xc3\xa9micos y art\xc3\xadsticos.'