b"\n_START_ARTICLE_\nMax Oph\xc3\xbcls\n_START_SECTION_\nTrayectoria\n_START_PARAGRAPH_\nOph\xc3\xbcls naci\xc3\xb3 en Sarrebruck (en el Sarre, territorio alem\xc3\xa1n que, entre 1920 y 1935 fue administrado por Francia y Reino Unido y la Sociedad de Naciones), en el seno de una familia que era due\xc3\xb1a de una empresa de confecci\xc3\xb3n y de una cadena de tiendas en Alemania. _NEWLINE_Sus padres, Leopold y Helen Oppenheimer, que eran alemanes y hab\xc3\xadan vivido siempre en Alemania, eran jud\xc3\xados. Max eligi\xc3\xb3 su nuevo nombre art\xc3\xadstico teatral para no perturbar las empresas familiares. Cuando trabajaba en Francia y los Estados Unidos, su apellido apareci\xc3\xb3 a menudo como Ophuls (acaso para romanizarlo). Incluso aparece en los antiguos cr\xc3\xa9ditos de Letter from an Unknown Woman (1948) como Max Opuls. Hoy se tiende a poner su verdadero apellido, Oph\xc3\xbcls.\n_START_SECTION_\nDramaturgo\n_START_PARAGRAPH_\nEmpez\xc3\xb3 su carrera como actor teatral en 1919-1923 en Aquisgr\xc3\xa1n y trabaj\xc3\xb3 en 1924 en Dortmund. Dos a\xc3\xb1os despu\xc3\xa9s, Oph\xc3\xbcls era ya director de creaci\xc3\xb3n en el famoso Burgtheater de Viena, dejando producidas m\xc3\xa1s de doscientas obras, entre ellas El hombre amado por las mujeres, de Bernard Shaw, as\xc3\xad como de Gogol, B\xc3\xbcchner o su admirado Arthur Schnitzler, que al final de su vida recuperar\xc3\xada. En 1927 era primer director en Viena. _NEWLINE_Trabaj\xc3\xb3 por toda Alemania. Entre 1928-1929 dirigi\xc3\xb3 en Breslau (con piezas de Shakespeare, Moli\xc3\xa8re, Kleist). Nombrado director principal en Fr\xc3\xa1ncfort, Oph\xc3\xbcls lograr\xc3\xada un gran \xc3\xa9xito con sus montajes; de hecho, pas\xc3\xb3 a dirigir teatro, desde 1930, en Berl\xc3\xadn, en el Teatro Lessing y en el Barnowski.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_En 1926 se cas\xc3\xb3 con la actriz Hilde Wall (1894-1980). Con ella vivi\xc3\xb3 siempre. Su hijo Marcel, nacido en Fr\xc3\xa1ncfort, fue muy conocido en el mundo del cine, no s\xc3\xb3lo como cineasta, y asimismo fue fiel guardador de la memoria de su padre.\n_START_SECTION_\nCineasta alem\xc3\xa1n\n_START_PARAGRAPH_\nPero ya en 1929, Oph\xc3\xbcls hab\xc3\xada empezado su carrera cinematogr\xc3\xa1fica, como director de guiones bajo las \xc3\xb3rdenes de la Universum Film AG (la UFA) en Berl\xc3\xadn y como ayudante de Lidwak.\xe2\x80\x8bY en 1931 dirigi\xc3\xb3 su primer trabajo, un cortometraje c\xc3\xb3mico llamado Dann schon lieber Lebertran, y a continuaci\xc3\xb3n su pel\xc3\xadcula La compa\xc3\xb1\xc3\xada enamorada (1932), donde crea un film dentro de un film y, por ende, un juego dentro de un juego entre emoci\xc3\xb3n e ilusi\xc3\xb3n, lo cual ser\xc3\xa1 muy propio de su modo de hacer, a partir de las emociones de un grupo de un equipo de cine.\xe2\x80\x8b _NEWLINE_En 1932 rod\xc3\xb3 La novia vendida, que se basaba en la \xc3\xb3pera c\xc3\xb3mica de Smetana, as\xc3\xad como Los alegres herederos, por lo que progresivamente fue dejando el teatro._NEWLINE_Su trabajo m\xc3\xa1s aclamado en esa \xc3\xa9poca result\xc3\xb3 ser Amor\xc3\xados (Liebelei) (1933), que adaptaba el texto hom\xc3\xb3nimo de Arthur Schnitzler y se desarrolla en una Viena reconstruida a su modo enso\xc3\xb1ador en los estudios de Berl\xc3\xadn.\xe2\x80\x8b Ah\xc3\xad aparec\xc3\xadan los elementos m\xc3\xa1s caracter\xc3\xadsticos de su obra: decorados elegantes y complejos, crueldad, violencia masculina, descripci\xc3\xb3n de los claroscuros de la psicolog\xc3\xada femenina, duelo entre un joven y un hombre anciano, entrecruce del amor con la muerte, ambig\xc3\xbcedad moral.\n_START_SECTION_\nNacionalizado franc\xc3\xa9s\n_START_PARAGRAPH_\nCon la ascensi\xc3\xb3n al poder de los nazis, despu\xc3\xa9s del incendio del Reichstag en 1933, Oph\xc3\xbcls se exili\xc3\xb3 a Francia. Tras su huida de su pa\xc3\xads de origen, un desconocido lo invit\xc3\xb3 en Par\xc3\xads al pase de Liebelei. A continuaci\xc3\xb3n, volvi\xc3\xb3 a rodar Amor\xc3\xados en franc\xc3\xa9s, con el t\xc3\xadtulo Une histoire d'amour (1933) con gran \xc3\xa9xito; solo utiliz\xc3\xb3 algunos actores nuevos; los dem\xc3\xa1s fueron doblados. Todo, en doce d\xc3\xadas.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_A continuaci\xc3\xb3n hizo Han robado a un hombre (On a vol\xc3\xa9 un homme, 1933). Se nacionaliz\xc3\xb3 franc\xc3\xa9s en 1938 y all\xc3\xad fue donde rodar\xc3\xada hasta su exilio americano, y a donde regresar\xc3\xada al final de su vida; aunque tambi\xc3\xa9n, dado su prestigio, rod\xc3\xb3 en Italia unos meses La signora di tutti (1934), donde descubri\xc3\xb3 a Isa Miranda en un oscuro drama de celos, con grandes pasiones y excelente fotograf\xc3\xada, e hizo otra en Holanda, en 1936.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_En Francia, adem\xc3\xa1s de los cortos Ave Maria, de Schubert y Vals brillante de Chopin, rod\xc3\xb3  varios filmes brillantes cuyo objeto es la mujer en situaciones extremas. En Traficantes de opio (Divine, 1935) se apoy\xc3\xb3 en un relato de Colette. Su excelente La tierna enemiga (1936) cuestionaba la felicidad conyugal a trav\xc3\xa9s de una comedia fant\xc3\xa1stica en la cual los fantasmas de tres hombres se superponen durante el enlace de la hija de la protagonista; la novela es de Andr\xc3\xa9-Paul Antoine, y Oph\xc3\xbcls hizo el guion con Curt Alexander. Tambi\xc3\xa9n rod\xc3\xb3 Yoshiwara (1937), en el barrio alegre de Tokio de ese nombre, basado en una novela de Maurice Dekobra; trataba dos amores en Tokio, en 1860, uno de ellos venal (el de una princesa japonesa que tuvo que degradarse), todo ello con un fondo de espionaje. Dos actrices eran japonesas._NEWLINE_Adem\xc3\xa1s, llev\xc3\xb3 a cabo una adaptaci\xc3\xb3n muy ce\xc3\xb1ida y convincente del Werther de Goethe, con el fondo de una Alemania perdida a manos criminales, trasunto de su experiencia inmediata.\xe2\x80\x8bAdem\xc3\xa1s, hizo otras dispares, como la tr\xc3\xa1gica y bella Suprema decisi\xc3\xb3n (Sans lendemain, 1939); literalmente, Sin ma\xc3\xb1ana, sobre la vida desgraciada de una mujer, \xc3\x89velyne, y las mentiras amorosas que se ve obligada a contar al reeencontrarse con su antigua pasi\xc3\xb3n, que la impulsan a desaparecer. _NEWLINE_Reconstruy\xc3\xb3, por \xc3\xbaltimo, la crisis imperial con De Mayerling a Sarajevo, sobre un texto de Carl Zuckmayer; es una tragedia rodada en un a\xc3\xb1o cr\xc3\xadtico para Europa, 1940, donde recuerda c\xc3\xb3mo el archiduque Francisco-Fernando, heredero de la corona Austria-Hungr\xc3\xada, se enamor\xc3\xb3 de la condesa Sophie Chotek desafiando al emperador; su historia de amor conclu\xc3\xada con el atentado de Sarajevo._NEWLINE_Despu\xc3\xa9s de la ca\xc3\xadda de su nuevo y cercano pa\xc3\xads franc\xc3\xa9s en manos de Alemania, Oph\xc3\xbcls se traslad\xc3\xb3 a Suiza (con una inconclusa La escuela de las mujeres, a partir de la obra de teatro de Moli\xc3\xa8re) y luego a Italia.\n_START_SECTION_\nExilio americano\n_START_PARAGRAPH_\nFinalmente lleg\xc3\xb3 a los Estados Unidos a finales en 1941, aunque estuvo aislado bastante tiempo. La familia vivi\xc3\xb3 gracias a una ayuda de solidaridad (The United Jewissh War Relief) en la que participaron W. Wyler, F. Lang, B. Wilder y R. Siodmack (fiel amigo que lo apoy\xc3\xb3 siempre), entre otros._NEWLINE_No tendr\xc3\xada trabajo en Hollywood hasta 1946, cuando empez\xc3\xb3 a rodar Vendetta, basada en Merim\xc3\xa9e, pero se la quitaron de las manos y no la cofirm\xc3\xb3._NEWLINE_En ese a\xc3\xb1os acab\xc3\xb3 la redacci\xc3\xb3n de sus Recuerdos, que luego ser\xc3\xadan completados por su mujer y anotados por su hijo. Es una obra maestra, por sus datos, su equilibrio, su sentido del humor y de la amistad._NEWLINE_Afortunadamente, fue rescatado en Am\xc3\xa9rica por un admirador de sus trabajos, Preston Sturges, al que agradece en sus memorias. Tambi\xc3\xa9n el actor Douglas Fairbanks Jr. lo eligi\xc3\xb3 para dirigirlo. En efecto, su primer trabajo en Hollywood lo hizo con Douglas Fairbanks Jr. como protagonista, La conquista del reino (The exile, 1947), basada en una novela de Cosmo Hamilton. _NEWLINE_Despu\xc3\xa9s llegar\xc3\xadan tres filmes muy selectos, originales y sorprendentes: Carta de una desconocida (Letter from an Unknown Woman, 1948), basada en la novela Briefe einer Unbekannten, de Stefan Zweig, con gran \xc3\xa9xito; tuvo una gran carrera en la TV estadounidense.\xe2\x80\x8b A continuaci\xc3\xb3n Almas desnudas (The Reckless Moment), y luego Atrapados (Caught, 1949). Pero Oph\xc3\xbcls no se sinti\xc3\xb3 a gusto en Hollywood y decidi\xc3\xb3 proseguir su movimiento con la familia. _NEWLINE_Las dos \xc3\xbaltimas han sido clasificadas dentro del cine negro americano, con sus pesadillas y con mujeres cargadas de dramas conyugales y polic\xc3\xadacos.\xe2\x80\x8b As\xc3\xad, en Atrapados aparece una mujer de origen modesto que descubre el rostro oculto y turbio de su marido rico; pero a este fracaso sentimental se une una crisis moral seguida de un tri\xc3\xa1ngulo amoroso. En Almas desnudas, de nuevo con Mason, aparece una trama familiar y un chantaje que desemboca en crimen, pero asimismo hay oscilaciones morales y desesperaci\xc3\xb3n rom\xc3\xa1ntica. Aqu\xc3\xad Oph\xc3\xbcls \xc2\xabsumerge a sus protagonistas en un clima l\xc3\xbagubre, en el que la desesperaci\xc3\xb3n lo cubre todo: donjuanismo, amistad y felicidad conyugal\xc2\xbb.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nDe nuevo, cineasta en Francia\n_START_PARAGRAPH_\nDespu\xc3\xa9s de estos tres a\xc3\xb1os intensos (1947-1949), donde solo rod\xc3\xb3 cuatro magn\xc3\xadficas pel\xc3\xadculas, Ophuls regres\xc3\xb3 a Francia en 1950 e hizo una serie de obras maestras m\xc3\xa1s, en la l\xc3\xadnea que hab\xc3\xada iniciado a\xc3\xb1os atr\xc3\xa1s en Europa, y que resuena en Carta de una desconocida. Primero dirigi\xc3\xb3 La Ronde (La Ronde) (1950), film con el que gan\xc3\xb3 el premio BAFTA a la mejor direcci\xc3\xb3n, sobre un relato de Arthur Schnitzler. _NEWLINE_Luego hizo un tr\xc3\xadptico El placer (Le Plaisir, 1952), que se basaba en tres cuentos de otro admirado suyo, Guy de Maupassant, y a continuaci\xc3\xb3n rod\xc3\xb3 Madame de... (1953), protagonizada por su actriz favorita en Francia, Danielle Darrieux,\xe2\x80\x8b y siguiendo el relato de Louise de Vilmorin de ese t\xc3\xadtulo._NEWLINE_Finalmente, abord\xc3\xb3 una ambiciosa (y mal entendida en su momento) Lola Mont\xc3\xa8s (1955), basada en la novela de Cecil Saint-Laurent La vie extraordinaire de Lola Mont\xc3\xa8s, pel\xc3\xadcula de la que hizo una versi\xc3\xb3n alemana al mismo tiempo. Fue objeto de un nuevo montaje por sus productores, pese a las protestas de los j\xc3\xb3venes directores de la Nouvelle Vague, que ya apuntaba. Hoy se considera que es la culminaci\xc3\xb3n de su trabajo cinematogr\xc3\xa1fico, y ha sido restaurado y estrenado de nuevo en 2008. A veces ha sido comparado con las innovaciones del primer Orson Welles.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_En todas esas obras realiza una serie de l\xc3\xbacidas reflexiones sobre el amor-pasi\xc3\xb3n y las relaciones humanas, desde una perspectiva muy centroeuropea que utiliza en ocasiones la iron\xc3\xada para ilustrar la tragedia; recurre a un estilo visual barroco y preciosista, sin resultar por ello nunca gratuito, sino sumamente efectivo y cercano. Sus continuos desplazamientos de c\xc3\xa1mara \xe2\x80\x94que con su firma, es un director en movimiento\xe2\x80\x94, dan una nueva dimensi\xc3\xb3n de continuidad al cine._NEWLINE_Ophuls muri\xc3\xb3 en 1957 a causa de un fallo card\xc3\xadaco, en Hamburgo, en donde ocasionalmente acababa de montar una obra de Baumarchais. Estaba preparando el film Les Amants de Montparnasse, que fue estrenado en 1958. _NEWLINE_Tras ser incinerado en Hamburgo, reposa, como \xc3\xa9l quer\xc3\xada, en Par\xc3\xads, en el cementerio del P\xc3\xa8re-Lachaise."