b'\n_START_ARTICLE_\nEstilo Luis XII\n_START_PARAGRAPH_\nEstilo Luis XII es la denominaci\xc3\xb3n del estilo art\xc3\xadstico correspondiente al reinado de Luis XII de Francia (1498-1515) caracterizado por su relaci\xc3\xb3n con el Renacimiento italiano como consecuencia de las guerras de Italia; es por tanto el inicio del Renacimiento franc\xc3\xa9s aunque en buena parte mantiene rasgos del G\xc3\xb3tico franc\xc3\xa9s.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_El inicio del estilo puede datarse con anterioridad, a finales del reinado de Carlos VIII de Francia (1483-1498), ya implicado en las guerras italianas (desde 1494). Desde 1495 se hab\xc3\xada instalado en Amboise una colonia de artistas italianos que trabajaba en colaboraci\xc3\xb3n con maestros franceses. Principalmente es la decoraci\xc3\xb3n la que presenta influencia italiana, manteni\xc3\xa9ndose la estructura en la tradici\xc3\xb3n francesa.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Posteriormente, buena parte de la producci\xc3\xb3n art\xc3\xadstica del reinado de Francisco I de Francia sigui\xc3\xb3 manteniendo los rasgos del estilo Luis XII, sobre todo fuera de la corte\xe2\x80\x8b y del valle del Loira; mientras que en estas zonas se fue desarrollando el denominado estilo Francisco I, ya plenamente renacentista (primer Renacimiento franc\xc3\xa9s). El periodo que puede identificarse con la etiqueta "estilo Luis XII" sobrepasa as\xc3\xad el reinado de este rey, pudiendo establecerse entre los a\xc3\xb1os 1495 y 1520.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Para algunos historiadores del arte, que califican la expresi\xc3\xb3n "estilo Luis XII" como un abuso de lenguaje, el periodo (de 1495 a 1515/1520) tiene una duraci\xc3\xb3n demasiado breve para delimitar una fase importante en la evoluci\xc3\xb3n de las artes decorativas; caracteriz\xc3\xa1ndose no tanto por rasgos propios sino por su car\xc3\xa1cter de transici\xc3\xb3n entre las formas g\xc3\xb3ticas y las renacentistas.\n_START_SECTION_\nContexto\n_START_PARAGRAPH_\nDesde la expedici\xc3\xb3n a Italia de Carlos VIII, las descripciones de vestiduras y decoraciones testimonian un gran refinamiento en el lujo de la vida privada en las casas principescas. Claude de Seyssel,\xe2\x80\x8b en su \xc3\x89loge de Louis XII,\xe2\x80\x8b habla de la cantidad de "grandes edificios tanto p\xc3\xbablicos como privados" (grands \xc3\xa9difices tant publics que priv\xc3\xa9s) que se estaban construyendo por todo el reino. Constata que las casas se estaban amueblando con una diversidad de elementos y una suntuosidad que nuncan antes se hab\xc3\xada visto. En 1495, un primer grupo de 22 artesanos italianos llega a Amboise para "edificar y hacer obra a la moda de Italia" (\xc3\xa9difier et faire ouvrage \xc3\xa0 la mode d\'Italie),\xe2\x80\x8b mientras que la embajada de\xc2\xa0C\xc3\xa9sar Borgia\xc2\xa0en 1499 contribuy\xc3\xb3 a extender entre los se\xc3\xb1ores (seigneurs) los signos ostentosos de la prodigalidad (des glorioles de prodigalit\xc3\xa9) que no hicieron sino intensificarse hasta las extravagancias de la entrevista en el Camp du Drap d\'Or entre Francisco I y Enrique VIII (1520).\n_START_SECTION_\nPrincipales caracter\xc3\xadsticas\n_START_PARAGRAPH_\nEs un estilo de transici\xc3\xb3n entre dos grandes \xc3\xa9pocas, el G\xc3\xb3tico y el Renacimiento. Las artes decorativas parten del arco ojival y del naturalismo g\xc3\xb3tico y se encamina al arco de medio punto (plein cintre) y las formas flexibles y redondeadas llenas de motivos antiguos estilizados. Si todav\xc3\xada el ch\xc3\xa2teau de Blois tiene buena parte de G\xc3\xb3tico, ya no hay nada de ello en la tumba de Luis XII en la necr\xc3\xb3polis real de Saint Denis\xe2\x80\x8b_NEWLINE_En historia del arte, la transici\xc3\xb3n nunca se hace bruscamente de un estilo a otro; es por etapas sucesivas y por la deformaci\xc3\xb3n del estilo antiguo que nace y se forma un estilo nuevo; y son esas deformaciones las que constituyen su embri\xc3\xb3n._NEWLINE_As\xc3\xad, en los trabajos decorativos del final del reinado de Carlos VIII,  se observa una marcada tendencia a separarse del arco ojival para aproximarse al arco de medio punto (plein cintre). La influencia de las obras milanesas de Bramante para\xc2\xa0Ludovico Sforza es perceptible en la parte inferior del "ala Carlos VIII" del ch\xc3\xa2teau d\'Amboise\xc2\xa0: Si la parte superior del edificio es g\xc3\xb3tica, la fachada del promenoir des gardes presenta una loggia con series r\xc3\xadtmicas de arcadas de medio punto y pilastras lisas. En general, las formas ornamentales no tienen ya la gracilidad propia de la \xc3\xa9poca ojival: el ritmo de las fachadas se organiza de forma m\xc3\xa1s regular con la superposici\xc3\xb3n de las aberturas; y la coquille, que se convertir\xc3\xa1 en un importante elemento en la decoraci\xc3\xb3n renacentista, hace ya su aparici\xc3\xb3n. Esta evoluci\xc3\xb3n es particularmente perceptible en el ch\xc3\xa2teau de Meillant,\xe2\x80\x8b donde los trabajos de embellecimiento encargados por\xc2\xa0Charles II d\'Amboise comenzaron en 1481: si la estructura todav\xc3\xada es plenamente medieval, la superposici\xc3\xb3n de las ventanas en trav\xc3\xa9es reli\xc3\xa9es entre-elles par un cordon \xc3\xa0 pinacles, anuncia el cadrillage de las fachadas caracter\xc3\xadstica del primer Renacimiento. De la misma forma, se remarca el entablamento cl\xc3\xa1sico en ovas coronado por una balustrada g\xc3\xb3tica y la presencia en la parte alta de la escalera helicoidal\xe2\x80\x8b de una serie de arcadas de medio punto decoradas con coquilles._NEWLINE_Si, a finales del reinado de Carlos VIII, la aportaci\xc3\xb3n de ornamentos italianos vino a enriquecer el repertorio flam\xc3\xadgero (flamboyant), bajo Luis XII ya hay toda una "escuela francesa" (\xc3\xa9cole fran\xc3\xa7aise) que se abre a Italia con nuevas propuestas, estableciendo as\xc3\xad los principios de un estilo de transici\xc3\xb3n.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_En conclusi\xc3\xb3n, el estilo Luis XII muestra que se quer\xc3\xada asombrar tanto a los franceses como a los italianoss: Es a partir de la fantas\xc3\xada con la que se incorporan las novedades italianas en las estructuras todav\xc3\xada medievales francesas que nacer\xc3\xa1 hacia 1515 1520 el denominado "primer Renacimiento" (Premi\xc3\xa8re Renaissance) en Francia.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nPin\xc3\xa1culos y lancettes\n_START_PARAGRAPH_\nLa convivencia de elementos g\xc3\xb3ticos como los arcos conopiales (arcs en accolade) y los elementos italianos como los paneles de arabescos (panneaux \xc3\xa0 arabesques) es muy visible en los pin\xc3\xa1culos y las lancette.\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nFestones\n_START_PARAGRAPH_\nFormados por un conjunto de peque\xc3\xb1as arcadas trilobuladas separadas por crochets, los festones decoran el intrad\xc3\xb3s de los arcos, como en el niche ("hornacina") de la estatua ecuestre de Luis XII sobre la entrada del ch\xc3\xa2teau de Blois\xe2\x80\x8b o en la escalera del "ala Longueville" del Ch\xc3\xa2teau de Ch\xc3\xa2teaudun.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nContre-courbe bris\xc3\xa9e, anse de panier y arco conopial\n_START_PARAGRAPH_\nEn el estilo Luis XII el arco apuntado u ojiva pura se reemplaza por el arco conopial (ogive en accolade). Dans ce dessus de porte situada en la torre de la escalera del "ala Luis XII" del ch\xc3\xa2teau de Blois, una contre-courbe bris\xc3\xa9e\xe2\x80\x8b encuadra el puercoesp\xc3\xadn (porc-\xc3\xa9pic), emblema del rey,\xe2\x80\x8b y surmonte el arco rebajado\xe2\x80\x8b o en anse de panier\xe2\x80\x8b situado en la base del motivo.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\n\xc2\xa0La coquille\n_START_PARAGRAPH_\nLa coquille hace su aparici\xc3\xb3n en las fachadas, aunque no ser\xc3\xa1 un elemento importante hasta el Renacimiento.\n_START_SECTION_\nCapiteles\n_START_PARAGRAPH_\nBajo la influencia italiana, el capitel, casi abandonado desde la \xc3\xa9poca de Carlos VI de Francia (comienzos del siglo XV), retoma su lugar, imitando los \xc3\xb3rdenes cl\xc3\xa1sicos. Casi siempre son capiteles de fantas\xc3\xada, que no tienen de corintios m\xc3\xa1s que las volutas, sin que los canteros manifiesten al reproducirlos la menor preocupaci\xc3\xb3n arqueol\xc3\xb3gica (pastiche arquitect\xc3\xb3nico).\xe2\x80\x8b El conocimiento de la Antig\xc3\xbcedad no era, en la \xc3\xa9poca, m\xc3\xa1s que superficial. Los capiteles coronan, por lo general, columnas, haciendo oficio de pilares, volvi\xc3\xa9ndose monol\xc3\xadticos, en ruptura con la tendencia amortiguada desde San Luis (siglo XIII) que privilegiaba la columna acompa\xc3\xb1ada de colonnettes ("columnitas" \xc2\xbfbaquetones?).\n_START_SECTION_\n\xc2\xa0Pilares y pilastras con arabescos\n_START_PARAGRAPH_\nEl estilo Luis XII emplea m\xc3\xa1s la\xc2\xa0pilastra\xc2\xa0que la\xc2\xa0columna, puesto que la adopci\xc3\xb3n de motivos italianos como los arabescos no se acomodan f\xc3\xa1cilmente a superficies no planas.\xe2\x80\x8b _NEWLINE_Como regla general, la escultura tiene pocos relieves\xc2\xa0y no sobrecarga los fondos.\xe2\x80\x8b Si la columna sobrevive, es con funci\xc3\xb3n de pilar, liber\xc3\xa1ndose de sus proporciones normales. _NEWLINE_Aparece habitualmente coronada por capiteles de fantas\xc3\xadas imitando los \xc3\xb3rdenes cl\xc3\xa1sicos. Se vuelve al pilar monolitico en ruptura con la tendencia mantenida desde San Luis que privilegiaba la columna rodeada de baquetones las bases de los pilares se cargan de nuevo con grifos c\xc3\xb3mo bajo los reinados de Luis VI y Luis VII o incluso todav\xc3\xada con Felipe Augusto._NEWLINE_En la fachada del ala Luis XII del ch\xc3\xa2teau de Blois, lo que todav\xc3\xada pertenece al G\xc3\xb3tico son los encuadramientos de las ventanas, mientras que al Renacimiento italiano pertenecen pilastras y columnas con arabescos,\xe2\x80\x8b as\xc3\xad como la aparici\xc3\xb3n de medallones con decoraci\xc3\xb3n vegetal inspirados en la Antig\xc3\xbcedad sobre el gablete de los lucernarios. La fachada de la llamada Casa de Agn\xc3\xa8s Sorel, en Orl\xc3\xa9ans muestra este \xc3\xa9tat d\'esprit con sus lucernarios encuadrados por pilastras con arabescos._NEWLINE_En el bas-c\xc3\xb4t\xc3\xa9 sur de la Coll\xc3\xa9giale Saint-Gervais-Saint-Protais de Gisors, se observa la misma tendencia: el pilar Saint-Jacques presenta un tratamiento de motivos \xc3\xa0 coquilles religados por un cord\xc3\xb3n se inspiran ya en obras italianas contempor\xc3\xa1neas._NEWLINE_Por \xc3\xbaltimo, en la Cl\xc3\xb4ture de ch\xc5\x93ur de la cath\xc3\xa9drale Notre-Dame de Chartres, si la parte superior compuesta de nichos y de pin\xc3\xa1culos est\xc3\xa1 todav\xc3\xada plenamente en el esp\xc3\xadritu flamboyant, la ojiva ha desaparecido totalmente en la claire-voie, donde el rebajamiento muestra ya elementos in\xc3\xa9ditos para la \xc3\xa9poca medieval. En efecto, el encuadramiento de la claire-voie se compone de pilastras con arabescos y el tratamiento del estil\xc3\xb3bato rematado con medallones de estilo antiguo y carr\xc3\xa9s sur la pointe anuncia claramente las realizaciones del siguiente reinado.\n_START_SECTION_\nVentanas de grandes vanos (fen\xc3\xaatres \xc3\xa0 larges baies)\xc2\xa0\n_START_PARAGRAPH_\nEn la arquitectura de estilo Luis XII, la presencia de vanos, aunque no est\xc3\xa9n vidriados, vehicula una noci\xc3\xb3n de lujo, mientras que su abundancia participa en el encanto del ch\xc3\xa2teau. Ya a finales del siglo XVI, esta propiedad quasi-m\xc3\xa1gica del palais largamente abierto era percibida por Guillebert de Mets,\xe2\x80\x8b que evocaba la fastuosa residencia parisina de Jacques Ducy,\xe2\x80\x8b clerc de la Chambre des Comptes.\xe2\x80\x8b Las ventanas permiten no solamente la entrada de luz sino tambi\xc3\xa9n la ventilaci\xc3\xb3n de las piezas.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_En el estilo Luis XII, la superposici\xc3\xb3n de las aberturas en tramos conectados entre s\xc3\xad por molduras, organizan de forma regular el ritmo de las fachadas. Las ventanas poseen embrasures\xe2\x80\x8b y son siempre realizadas en piedra, material noble por excelencia (H\xc3\xb4tel de Cluny,\xe2\x80\x8b ch\xc3\xa2teau de Gaillon),\xe2\x80\x8b incluso en los edificios de ladrillo (ch\xc3\xa2teau de Blois,  H\xc3\xb4tel d\'Alluye).\xe2\x80\x8b De grandes dimensiones, poseen casi siempre jambas moldeadas, coronadas con dinteles cuadrados o con arcos el\xc3\xadpticos muy planos, decorados o no con festones (ch\xc3\xa2teau de Ch\xc3\xa2teaudun,\xe2\x80\x8b Palais de justice de Rouen). Las aberturas se componen por regla general de dos largos baies divididos en su centro por un parteluz (meneau) de piedra en forma de cruz (de donde les viene su nombre: crois\xc3\xa9es). Las vantaux (singular vantail)\xe2\x80\x8b interiores en madera son reforzadas con pentures\xe2\x80\x8b met\xc3\xa1licas.\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nChimeneas\n_START_PARAGRAPH_\nLas chimeneas (chemin\xc3\xa9es -chimenea francesa-)\xe2\x80\x8b ofrec\xc3\xadan la ocasi\xc3\xb3n de desarrollar imponentes estructuras con gran riqueza de detalles esculpidos. As\xc3\xad, la chemin\xc3\xa9e del "ala Luis XII" del ch\xc3\xa2teau de Blois permite observar claramente este estilo de transici\xc3\xb3n: lo que pertenece al G\xc3\xb3tico son las jambas y las molduras que cubren el linteau,\xe2\x80\x8b mientras que lo que pertenece al Renacimiento son los elementos italianos de la parte superior sur le manteau, donde las pilastras \xc3\xa0 chapiteaux encuadran una molduraci\xc3\xb3nn de ovas y dos putti con cornucopias a cada parte del \xc3\xa9cusson\xe2\x80\x8b central.\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Igualmente, en la chimenea de la salle du Conseil del "ala Carlos VIII" del Ch\xc3\xa2teau de Blois, si la estructura general del manteau\xe2\x80\x8b y de la hotte\xe2\x80\x8b siguen siendo medievales, las jambas flanqueadas de columnas con capiteles de inspiraci\xc3\xb3n j\xc3\xb3nica y el entablamento cl\xc3\xa1sico decorado con molduras, son italianos.\n_START_SECTION_\nJardines\n_START_PARAGRAPH_\nLos jardines pasan a ser tan importantes o m\xc3\xa1s que la arquitectura. Con Carlos VIII, la llegada a Amboise de artistas italianos como Pacello da Mercogliano\xc2\xa0produce la creaci\xc3\xb3n de los primeros jardines del Renacimiento franc\xc3\xa9s, caracterizados por nuevas creaciones paisag\xc3\xadsticas, la instalaci\xc3\xb3n de una m\xc3\xa9nagerie y trabajos de aclimataci\xc3\xb3n agron\xc3\xb3mica:\xe2\x80\x8b\xc2\xa0Los Jardins du Roy"\xc2\xa0del\xc2\xa0domaine royal de Ch\xc3\xa2teau-Gaillard.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nJardins du Roy del domaine royal de Ch\xc3\xa2teau-Gaillard\n_START_PARAGRAPH_\nRepresentan los primeros trabajos que Pacello da Mercogliano\xc2\xa0condujo en Francia en materia de\xc2\xa0paisajismo. _NEWLINE_Luis XII le ceder\xc3\xa1 el domaine en 1505 a cambio de una renta (bail) anual de 30\xc2\xa0sols\xc2\xa0y un bouquet de flores d\'orangers por a\xc3\xb1o.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nCh\xc3\xa2teau d\'Amboise\n_START_PARAGRAPH_\nEs posible que tras los trabajos realizados en el domaine royal de\xc2\xa0Ch\xc3\xa2teau-Gaillard (Amboise), Pacello da Mercogliano\xc2\xa0y su equipo hubieran contribuido al am\xc3\xa9nagement de los jardines del\xc2\xa0Ch\xc3\xa2teau d\'Amboise; pero, en todo caso, no hay fuentes donde se mencione su intervenci\xc3\xb3n en estos \xc3\xbaltimos.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nCh\xc3\xa2teau de Blois y ch\xc3\xa2teau de Gaillon\n_START_PARAGRAPH_\nEn 1499, el rey confi\xc3\xb3 la realizaci\xc3\xb3n de los jardines del\xc2\xa0Ch\xc3\xa2teau de Blois al mismo equipo que Georges d\'Amboise\xc2\xa0hab\xc3\xada encargado realizar los parterres a diferentes niveles de su Ch\xc3\xa2teau de Gaillon.\xe2\x80\x8b\xc2\xa0Se plant\xc3\xb3 un jard\xc3\xadn de\xc2\xa0parterres\xc2\xa0de flores y frutales. El parterre de entrada representaba con flores el escudo de Francia.\xe2\x80\x8b Los setos (buissons) se podaban en forma de \xc3\xa9taient taill\xc3\xa9s en forme de cavaliers, de bateaux et d\'oiseaux. D\'imposantes fontaines de marbre agr\xc3\xa9mentaient l\'ensemble.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nEscultura\n_START_PARAGRAPH_\nEn escultura la aportaci\xc3\xb3n sistem\xc3\xa1tica de elementos italianos en estructuras b\xc3\xa1sicamente g\xc3\xb3ticas es manifiesta en el Saint s\xc3\xa9pulcre de Solesmes (abad\xc3\xada de Solesmes), donde retoma la forma de un arco de triunfo romano flanqueado de pilastras con candelabros lombardos. Los follajes (feuillages) g\xc3\xb3ticos cada vez m\xc3\xa1s l\xc3\xa1nguidos y descompuestos, como en el H\xc3\xb4tel de Cluny\xe2\x80\x8b (Par\xc3\xads), se mezclan con medallones tondi que alojan retratos de emperadores romanos en el Ch\xc3\xa2teau de Gaillon.\xe2\x80\x8b La escultura de estilo Luis XII es todav\xc3\xada de estilo g\xc3\xb3tico flam\xc3\xadgero. La escuela del Valle del Loira que hab\xc3\xada creado en el siglo XV un "art de la\xc2\xa0d\xc3\xa9tente"\xe2\x80\x8b influye todav\xc3\xada; pero se perciben las novedades introducidas por los grabados italianos y los tapices flamencos._NEWLINE_El taller de Michel Colombe,\xe2\x80\x8b que travaj\xc3\xb3 para Ana de Breta\xc3\xb1a, estuvo muy activo en esa \xc3\xa9poca, colaborando con otros artistas, como el flamenco J\xc3\xa9rome Boucherot, el italiano Girolamo da Fiesole et le borgo\xc3\xb1\xc3\xb3n Philippe Pot. El sepulcro de Francisco II de Breta\xc3\xb1a y Margarita de Foix\xe2\x80\x8b retoma la versi\xc3\xb3n italiana habitual de los sepulcros g\xc3\xb3ticos tard\xc3\xados, mientras que el relieve en m\xc3\xa1rmol de San Joge, influido por la t\xc3\xa9cnica de Donatello, adapta los temas contempor\xc3\xa1neos ejecutados en G\xc3\xa9nova para acentuar efectos (como el del drag\xc3\xb3n herido) heredados del G\xc3\xb3tico. La nueva capacidad de utilizar el m\xc3\xa1rmol, se confirma en el sepulcro de los hijos de Carlos VIII, donde el sarc\xc3\xb3fago de influencia italiana se remata con los gisants\xe2\x80\x8b (estatuas yacentes) rodeados por \xc3\xa1ngeles, de tradici\xc3\xb3n g\xc3\xb3tica francesa.\n_START_SECTION_\nMateriales\n_START_PARAGRAPH_\nEl nogal presenta claras ventajas, particularmente para la escultura, pero no se utiliza m\xc3\xa1s que tard\xc3\xadamente, principalmente por su mala fama, porque se consideraba t\xc3\xb3xico. Las maderas m\xc3\xa1s empleadas eran el roble (ch\xc3\xaane, denominaci\xc3\xb3n que tambi\xc3\xa9n se da a la encina) y el abeto (sapin), as\xc3\xad como otras de importancia local (frutales, casta\xc3\xb1o, fresno, tilo, aliso, etc.)_NEWLINE_Los metales est\xc3\xa1n tambi\xc3\xa9n muy presentes: el acero para la construcci\xc3\xb3n, el herraje y el refuerzo de los muebles, el cobre, el esta\xc3\xb1o, el pan de oro, y los esmaltes para la ornementaci\xc3\xb3n del mobiliario principesco o de culto.\n_START_SECTION_\nPaneles (panneaux)\n_START_PARAGRAPH_\nEn la decoraci\xc3\xb3n interior, la estructura de los paneles (panneau)\xe2\x80\x8b es todav\xc3\xada g\xc3\xb3tica (con pin\xc3\xa1culos), pero la decoraci\xc3\xb3n es renacentista (medallones)\xe2\x80\x8b y arabescos).\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nTapicer\xc3\xadas\n_START_PARAGRAPH_\nLos muros se cubr\xc3\xadan la mayor parte del tiempo por tejidos pintados y telas procedentes de Tours o de Lyon, convertidos en centros importantes del tejido; o por tapices y bordados procedentes principalmente de Flandes. Las decoraciones permanentes hasta entonces excepcionales progresivamente se convierten en la norma por la difusi\xc3\xb3n de la influencia italiana.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nSuelos\n_START_PARAGRAPH_\nEl revestimiento de los suelos hasta entonces limitado a bloques de piedra recubiertos o no con cer\xc3\xa1mica y tomettes\xe2\x80\x8b recubiertos con enc\xc3\xa1ustica, se decoran bajo la influencia italiana, de may\xc3\xb3lica o madera (parquet).\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nInfluencia\n_START_PARAGRAPH_\nEl estilo Luis XII influy\xc3\xb3 principalmente en Alemania y en Inglaterra. El denominado Estilo Tudor (en sus primeras fases, bajo los reinados de Enrique VII de Inglaterra y Enrique VIII de Inglaterra) se caracteriz\xc3\xb3 por la exuberancia de ornamentaciones aplicada al estilo g\xc3\xb3tico, sustituyendo el arco ojival\xe2\x80\x8b por el arco rebajado,\xe2\x80\x8b tambi\xc3\xa9n llamado arco Tudor. Todav\xc3\xada a finales del siglo XVI la arquitectura isabelina presentaba analog\xc3\xadas con el estilo Luis XII.'