b'\n_START_ARTICLE_\nCirce Invidiosa\n_START_SECTION_\nAn\xc3\xa1lisis\n_START_PARAGRAPH_\nSi bien esta pintura est\xc3\xa1 inspirada como un homenaje a Ovidio, Waterhouse hace girar lo cl\xc3\xa1sico de manera imaginativa y po\xc3\xa9tica. Anthony Hobson describe la pintura como investida por un aura amenazador, que tiene mucho que ver con el poderoso esquema de colores profundos verdes y azules que Waterhouse maneja con soltura.\xe2\x80\x8b Esos colores parecen vidrieras o joyas para Gleeson White.\xe2\x80\x8b Judith Yarnall tambi\xc3\xa9n se hace eco del sentimiento sobre los colores y menciona una \'integridad de l\xc3\xadnea\' en la pintura. Dice que, tomados en pareja, las dos primeras "Circes" de Waterhouse plantean la pregunta de si es una diosa o una mujer.\xe2\x80\x8b _NEWLINE_Circe Invidiosa ejemplifica la experimentaci\xc3\xb3n de Waterhouse con el arquetipo de mujer fatal, que impregnaba una inmensa cantidad de arte de finales del siglo XIX. Sin embargo, Chris Woods argumenta que las representaciones de Circe de Waterhouse no son del todo malvadas, destructivas o monstruosas, como podr\xc3\xada verse en las pinturas de Gustave Moreau u otros simbolistas europeos. En esta pintura, Circe se convierte en una figura tr\xc3\xa1gica: \'no puede evitar lo que [est\xc3\xa1] haciendo, y m\xc3\xa1s bien lo lamenta\'.\xe2\x80\x8b'