b'\n_START_ARTICLE_\nCine experimental\n_START_PARAGRAPH_\nEl cine experimental es aquel que ampl\xc3\xada o desplaza los l\xc3\xadmites del lenguaje audiovisual convencional y del cine narrativo tradicionalmente estructurado alrededor de un relato argumental, respetando el armaz\xc3\xb3n de guion, utilizando nuevos recursos para expresar y hacer sentir emociones, experiencias, sentimientos, concepciones del mundo, cr\xc3\xadticas al propio medio, entre otros. En muchas obras, lo narrativo cede a los experimentos de tipo formal, siendo frecuente el uso de efectos pl\xc3\xa1sticos o r\xc3\xadtmicos, ligados al tratamiento de la imagen o el sonido._NEWLINE_El cine experimental se define de acuerdo con su \xc3\xa1mbito de aplicaci\xc3\xb3n y recepci\xc3\xb3n, ya que no suele tratarse de un cine ligado a la industria cultural, ni se dirige a un p\xc3\xbablico amplio, sino espec\xc3\xadfico y minoritario, y que comparte el inter\xc3\xa9s por productos que podr\xc3\xadamos calificar \xe2\x80\x94sin intenci\xc3\xb3n peyorativa\xe2\x80\x94 como marginales, o tambi\xc3\xa9n llamados "de culto".\n_START_SECTION_\nEn Espa\xc3\xb1a\n_START_PARAGRAPH_\nLos cineastas m\xc3\xa1s importantes del cine espa\xc3\xb1ol de todas las \xc3\xa9pocas  (?)son Luis Bu\xc3\xb1uel y Salvador Dal\xc3\xad, que marcan el estilo surrealista, y Jos\xc3\xa9 Val del Omar, verdadero inventor y artista cinematogr\xc3\xa1fico. En los a\xc3\xb1os sesenta, el empresario navarro Juan Huarte, mecenas de Jorge Oteiza, Eduardo Chillida o Antonio L\xc3\xb3pez, fund\xc3\xb3 la productora X Films para promocionar el cine experimental en Espa\xc3\xb1a. Gracias a ella, Jos\xc3\xa9 Antonio Sistiaga logr\xc3\xb3 realizar su primera pel\xc3\xadcula abstracta, pintada a mano sobre celuloide, titulada Ere erera baleibu icik subua aruaren. Otro pintor, Rafael Ruiz Balerdi, realiz\xc3\xb3 uno de los cortometrajes experimentales m\xc3\xa1s c\xc3\xa9lebres del cine espa\xc3\xb1ol: Homenaje a Tarz\xc3\xa1n. Nombres como Jos\xc3\xa9 Luis Garci, Luis Eduardo Aute, Jordi Grau, Jos\xc3\xa9 Luis Garc\xc3\xada-S\xc3\xa1nchez, Claudio Guer\xc3\xadn o el cortometrajista Gabriel Blanco trabajaron o dieron sus primeros pasos en el cine gracias a esta productora, a la que el Festival Punto de Vista le dedic\xc3\xb3 un homenaje en su edici\xc3\xb3n de 2006. Tambi\xc3\xa9n hay que destacar de la \xc3\xa9poca de los 60 hasta finales del siglo XX los "francotiradores" independientes: N\xc3\xa9stor Basterretxea, Fernando Larruquert, Ton Sirera, Iv\xc3\xa1n Zulueta, Frederic Amat, Antonio Maenza, \xc3\x81ngel Garc\xc3\xada del Val, Pedro Almod\xc3\xb3var (rodando en Super-8), Ricardo Bofill, Javier Aguirre, Joan Brossa, Jaume Xifra, Luis Rivera, Ram\xc3\xb3n de Vargas, Oriol Dur\xc3\xa1n, Ram\xc3\xb3n Massats, Llorenc Soler, Antoni Padros, Jos\xc3\xa9 \xc3\x81ngel Rebolledo, Carles Barba, Jacinto Esteva, Joaqu\xc3\xadn Jord\xc3\xa1, Julia Juaniz (pel\xc3\xadcula pintada a mano), Carlos Dur\xc3\xa1n, Ricardo Mu\xc3\xb1oz Suay, Jos\xc3\xa9 Mar\xc3\xada Nunes, Carles Santos, Marcel Pey, Manuel Huerga, Eugeni Bonet, Eug\xc3\xa9nia Balcells, Juan Bufill, Adolfo Arrieta y Benet Rosell. En tiempos m\xc3\xa1s recientes, y ya en el siglo XXI, destacan autores como Carlos Serrano Azcona con pel\xc3\xadculas como Banderas Falsas, Joaqu\xc3\xadn Lled\xc3\xb3, el colectivo Los Hijos, David Varela, Virginia Garc\xc3\xada del Pino, Enrique Pi\xc3\xb1uel, V\xc3\xadctor Iriarte, Ion de Sosa, Luis L\xc3\xb3pez Carrasco, Antoni Pinent, Jose Ramon da Cruz, Chus Dom\xc3\xadnguez, el poeta gallego Francisco Brives con largometrajes como Nunc et in hora (sin di\xc3\xa1logos), Drako, Narciso Violado, Gonzalo L\xc3\xb3pez-Gallego, ejemplo de cine experimental que nace de la obsesi\xc3\xb3n por un lenguaje inusual y sin embargo no concibe una pel\xc3\xadcula sin hilo conductor, o los cortometrajistas C\xc3\xa9sar Velasco Broca y Laida Lertxundi._NEWLINE_A nivel geogr\xc3\xa1fico Barcelona junto con Galicia, Gij\xc3\xb3n y Madrid fueron focos activos del cine experimental espa\xc3\xb1ol. Barcelona con autores como Pere Portabella, Jos\xc3\xa9 Mar\xc3\xada Nunes y Carlos Atanes, o la escuela de Barcelona. Pero en todo el territorio ha habido voces destacadas m\xc3\xa1s all\xc3\xa1 de los intereses creados de considerar Barcelona como epicentro de un cine que no tiene nacionalidades. No hay que olvidar que C\xc3\xa1ceres alberga el Archivo Fluxus en Malpartida con gran material audiovisual realmente experimental ahora custodiado por la Filmoteca de Andaluc\xc3\xada. _NEWLINE_Como puntos de difusi\xc3\xb3n importante de este cine de vanguardia y experimental destacan en Madrid el festival de La Semana de Cine Experimental de Madrid, El Festival Internacional IVAHM, El Museo Centro de Artes de Vanguardia La Neomudejar, el CIDV (Centro de documentaci\xc3\xb3n e investigaci\xc3\xb3n del Videoarte y experimental), que tienen como objetivo el fomento de la investigaci\xc3\xb3n cinematogr\xc3\xa1fica, la Cineteca de Matadero y plataformas digitales como PLAT\xc2\xa0; en Barcelona la sala Xc\xc3\xa9ntric (CCCB) y el festival L\xc2\xb4Alternativa; en Pamplona el festival Punto de Vista; en A Coru\xc3\xb1a el Centro Galego de Artes da Imaxe(CGAI), en Asturias el Festival Optica y con car\xc3\xa1cter itinerante La muestra itinerante de cine Playtime.\n_START_SECTION_\nEn Argentina\n_START_PARAGRAPH_\nClaudio Caldini _NEWLINE_Naci\xc3\xb3 en Buenos Aires en 1952. Aprendi\xc3\xb3 de su padre los principios \xc3\xb3ptico-mec\xc3\xa1nicos de la fotograf\xc3\xada y del cine, y se dedic\xc3\xb3 a experimentar con la m\xc3\xbasica, la danza y luego con el cine. En los 90 los videastas lo declararon precursor del cine experimental y referente argentino del mismo. Caldini dice: \xe2\x80\x9c\xe2\x80\xa6el cine experimental siempre presenta a su propia materia y no trata de seguir una l\xc3\xadnea narrativa. No hay m\xc3\xadmesis, no hay di\xc3\xa9gesis, no hay nada de todo aquello propio de la teor\xc3\xada cinematogr\xc3\xa1fica\xe2\x80\x9d. \xe2\x80\x9c\xe2\x80\xa6El cine experimental para mantenerse vivo tiene que\xe2\x80\xa6 estar rompiendo Continuamente, pero ya casi no quedan n\xc3\xbacleos por romper\xe2\x80\x9d._NEWLINE_Entre sus obras m\xc3\xa1s importantes se encuentran: LUX TAAL, cortometraje (2009); S/T, cortometraje (2007); A trav\xc3\xa9s de las ruinas (1982); Vadi-Samvadi, cortometraje (1981); Cuarteto, cortometraje (1978); Baltazar, cortometraje (1975); Ventana, cortometraje (1975); Film-Gaud\xc3\xad, cortometraje (1975)._NEWLINE_El cine de Claudio Caldini marca una clara direcci\xc3\xb3n, una ruptura al enclave narrativo tradicional, ese que alguna vez es desprendido por la novela, de un relato de acciones de la representaci\xc3\xb3n teatral. Uno se encuentra con otra l\xc3\xb3gica al analizar sus pel\xc3\xadculas, porque estas se encuentran m\xc3\xa1s all\xc3\xa1 de nuestra experiencia con lo cotidiano, nos trasladan a ciertos tiempos en donde uno puede moverse m\xc3\xa1s r\xc3\xa1pido, donde la c\xc3\xa1mara nos muestra m\xc3\xa1s all\xc3\xa1 de la velocidad en que se reproduce la realidad. Los ojos captan esto como subiendo y bajando los parpados en lapsos, la proyecci\xc3\xb3n de estos fragmentos \xc3\xbanicos reproducidos por la c\xc3\xa1mara. Esto exige que el espectador se predisponga a una visualizaci\xc3\xb3n m\xc3\xa1s atenta, ya que uno tiene que derrumbar sus propios l\xc3\xadmites en su construcci\xc3\xb3n como espectador pasivo, uno debe derrumbar el muro de los prejuicios con los que es educado cuando uno se dispone a ver una pel\xc3\xadcula, ya que las narraciones est\xc3\xa1n sujetas a otra l\xc3\xb3gica a un an\xc3\xa1lisis conceptual, de im\xc3\xa1genes fragmentadas, deconstruidas, descontextualizadas, superpuestas, pero que est\xc3\xa1n sujetas a una l\xc3\xb3gica del concepto inicial del proyecto de pel\xc3\xadcula y de su significaci\xc3\xb3n. _NEWLINE_Por ejemplo Caldini en su cortometraje Lux Taal se refiere a un concepto que desde el t\xc3\xadtulo nos lleva a analizar que Lux Taal es una palabra combinada, que podr\xc3\xadamos definir como un tr\xc3\xa1nsito o un posible camino. Una conexi\xc3\xb3n entre la expresi\xc3\xb3n verbal entre dos culturas. En griego Lux se refiere a una fuente iluminada y Taal en sanscrito se refiere a los intervalos temporales. Este tr\xc3\xa1nsito es otra clave de la pel\xc3\xadcula, los disparos de luces son alternativos, marcan un ritmo. Las formas se componen desde lo oscuro hacia la luz. O de la luz a lo oscuro, tal vez como el recorrido que la luz hace en la rotaci\xc3\xb3n de un planeta. El ojo va incorporando estos destellos producidos sobre la oscuridad, componiendo formas vividas. Una vez montadas estas im\xc3\xa1genes/transporte dentro lo secuencial en la proyecci\xc3\xb3n, no hay forma de decir si el tiempo es crono o l\xc3\xb3gico, ya que nos provocan sensaciones en donde una cierta musicalidad de im\xc3\xa1genes nos contiene. Seg\xc3\xban la concepci\xc3\xb3n v\xc3\xa9dica del tiempo, se dice que este tiene forma de espiral, y si vemos el proceder de la maquinaria con la que Caldini reproduce esta realidad, el dibujo o m\xc3\xa1ndala que traza su pel\xc3\xadcula, entrando y saliendo por diferentes proyectores, nos hace pensar en la posibilidad de que esto fuera as\xc3\xad. Para Caldini esto es lo experimental en el cine; trasmitir una idea, un concepto desde la forma de componer las im\xc3\xa1genes hasta la forma en la que el espectador las aborda._NEWLINE_Narcisa Hirsch _NEWLINE_Una exponente de la corriente es Narcisa Hirsch que dedic\xc3\xb3 su vida al cine experimental, durante las d\xc3\xa9cadas de los 60 y 70. Nacida en Berl\xc3\xadn, Alemania, en 1928, esta artista surgida de la pintura y convertida luego en pionera del cine experimental argentino, expandi\xc3\xb3 en los 60 y 70 su actividad audiovisual en forma de instalaciones, objetos, performances, grafitis e intervenciones urbanas. Sus inicios como directora fueron parte de un movimiento m\xc3\xa1s amplio de artistas que se acercaron al cine desde diferentes disciplinas art\xc3\xadsticas, como Marie Louise Alemann, Claudio Caldini, Juan Jos\xc3\xa9 Mugni, Juan Villola y Horacio Vallereggio._NEWLINE_Hirsch define al cine experimental como "... un lenguaje distinto y por eso tienen que tener paciencia. La mayor\xc3\xada del material de las pel\xc3\xadculas era de \xe2\x80\x9csuper 8\xe2\x80\x9d. En los 70 fuimos un grupo de cine experimental, muy artesanal. Trabajaba cada uno en lo suyo pero proyect\xc3\xa1bamos juntos en alg\xc3\xban s\xc3\xb3tano, y finalmente gracias a Maria Louise Alem\xc3\xa1n en el Instituto Goethe, que ahora est\xc3\xa1 haciendo las recopilaciones de las pel\xc3\xadculas dentro de un marco m\xc3\xa1s te\xc3\xb3rico. No hay que entender nada, hay que dejarse fluir con las im\xc3\xa1genes y con el sonido y ya est\xc3\xa1. Si eso es af\xc3\xadn a ustedes bien, si no bueno, es como la m\xc3\xbasica. En cuanto al \xe2\x80\x9cmito de narciso\xe2\x80\x9d,( refiri\xc3\xa9ndose a su \xc3\xbaltima pel\xc3\xadcula El mito de narciso) es una estrategia que adopt\xc3\xa9, capitalic\xc3\xa9 mi nombre que siempre ha sido una especie de flagelo y entonces hice algo sobre m\xc3\xad mismo, negando el mito original que dice que narciso se vio en el estanque y se enamor\xc3\xb3 de s\xc3\xad mismo. Yo digo que no se enamor\xc3\xb3 de s\xc3\xad mismo, sino que se mir\xc3\xb3 en el estanque para conocerse a \xc3\xa9l mismo, y al acercarse demasiado a las aguas se cay\xc3\xb3 y se ahog\xc3\xb3, porque ese conocimiento no se puede tener y eso es lo que trato de decir en la pel\xc3\xadcula\xe2\x80\x9d._NEWLINE_Algunas de sus obras son:_NEWLINE_El mito de Narciso (60\xe2\x80\x99) (2011); Celebraci\xc3\xb3n, cortometraje (2007); El erotismo del tiempo, cortometraje (2006); El mito de Narciso (20\xe2\x80\x99), cortometraje (2005); Aleph, cortometraje (2005); Ama-zona, cortometraje (2001); Home coming, cortometraje (2001); Rumi, cortometraje (1999); A Dios, cortometraje (1989); Ana, \xc2\xbfd\xc3\xb3nde est\xc3\xa1s? (1985); Para Virginia, cortometraje (1984); Orelie Antoine, rey de la Patagonia, cortometraje (1983); Come out, cortometraje (1974); Pink Freud, cortometraje (1972); Descendencia, cortometraje (1971); Canciones napolitanas, cortometraje (1971); Patagonia (16\'), cortometraje (1970); Patagonia (10\'), cortometraje (1970); Retrato de una artista como ser humano, cortometraje (1969); Marabunta, cortometraje (1967); Manzanas, cortometraje (1966).'