b'\n_START_ARTICLE_\nMarina Abramovi\xc4\x87\n_START_SECTION_\nPrimeros a\xc3\xb1os\n_START_PARAGRAPH_\nAbramovi\xc4\x87 naci\xc3\xb3 en Belgrado, Serbia, antigua Yugoslavia, el 30 de noviembre de 1946. En una entrevista describe a su familia como "burgues\xc3\xada roja".\xe2\x80\x8b_NEWLINE_El t\xc3\xado abuelo de Marina Abramovi\xc4\x87 fue un patriarca de la Iglesia Ortodoxa Serbia.\xe2\x80\x8b Tras su muerte, muy seguramente envenenado, fue proclamado santo, embalsamado, y colocado en la Iglesia de San Sava en Belgrado. Ambos padres fueron partisanos en la Segunda Guerra Mundial: su padre, Vojo, fue un comandante aclamado como h\xc3\xa9roe nacional despu\xc3\xa9s de la guerra; su madre, Danica, fue comandante en la armada, y a mediados de los sesenta fue Directora del Museo de la Revoluci\xc3\xb3n y Arte en Belgrado.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Abramovi\xc4\x87 fue criada por sus abuelos hasta los seis a\xc3\xb1os de edad. \xe2\x80\x8b Su abuela era profundamente religiosa y Abramovi\xc4\x87 pas\xc3\xb3 su infancia en una iglesia siguiendo los rituales de \xc3\xa9sta.\xe2\x80\x8b Con seis a\xc3\xb1os de edad, al nacer el hermano de Abramovi\xc4\x87, comenz\xc3\xb3 a vivir con sus padres y a recibir clases de piano, franc\xc3\xa9s e ingl\xc3\xa9s.\xe2\x80\x8b Desarroll\xc3\xb3 inter\xc3\xa9s por el arte a una edad temprana y disfrutaba pintando, aunque no acudi\xc3\xb3 a clases sobre esta materia.\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b_NEWLINE_El padre de Abramovi\xc4\x87 abandon\xc3\xb3 a la familia en 1964._NEWLINE_Abramovi\xc4\x87 estudi\xc3\xb3 en la Academia de Bellas Artes de Belgrado entre 1965 y 1970. Complet\xc3\xb3 sus estudios de posgrado en la Academia de Bellas Artes de Zagreb, Croacia en 1972. Entre 1973 y 1975 ense\xc3\xb1\xc3\xb3 en la Academia de Bellas Artes de Novi Sad, mientras preparaba su primera performance solista._NEWLINE_De 1971 a 1976, se cas\xc3\xb3 con Ne\xc5\xa1a Paripovi\xc4\x87. En 1976 Marina Abramovi\xc4\x87 dej\xc3\xb3 Yugoslavia y se fue a \xc3\x81msterdam.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nRitmo 10, 1973\n_START_PARAGRAPH_\nEn su primera performance explor\xc3\xb3 elementos de rituales y gestos. Usando veinte cuchillos y dos grabadoras, la artista ejecut\xc3\xb3 el juego ruso de dar golpes r\xc3\xadtmicos de cuchillo entre los dedos abiertos de su mano. Cada vez que se cortaba, tomaba un nuevo cuchillo y grababa la operaci\xc3\xb3n._NEWLINE_Despu\xc3\xa9s de cortarse veinte veces, reproduc\xc3\xada la cinta, escuchaba los sonidos y trataba de repetir los mismos movimientos y errores, uniendo de esta forma el pasado y el presente. Con este trabajo, Abramovi\xc4\x87 comenz\xc3\xb3 a considerar el estado de conciencia del artista.\n_START_SECTION_\nRitmo 5, 1974\n_START_PARAGRAPH_\nEn esta performance, Abramovi\xc4\x87 intent\xc3\xb3 reevocar la energ\xc3\xada del dolor corporal extremo, en este caso usando una gran estrella mojada en petr\xc3\xb3leo, la cual es encendida al comienzo de la actuaci\xc3\xb3n. Parada fuera de la estrella, Abramovi\xc4\x87 se corta las u\xc3\xb1as de las manos, las de los pies y tambi\xc3\xa9n su cabello. Cuando termina con todo, lanza los recortes a las llamas haciendo cada vez un estallido de luces._NEWLINE_En el acto final de purificaci\xc3\xb3n, Abramovi\xc4\x87 salt\xc3\xb3 al centro de las llamas, cayendo en el centro de la estrella. Debido a la luz y el humo del fuego, el p\xc3\xbablico no not\xc3\xb3 esto, y la artista perdi\xc3\xb3 el conocimiento por la falta de aire. Algunas personas de la audiencia se dieron cuenta de lo ocurrido s\xc3\xb3lo cuando el fuego se acerc\xc3\xb3 demasiado al cuerpo que permanec\xc3\xada inerte. Un doctor y varios miembros de la audiencia intervinieron y la sacaron inconsciente.\n_START_SECTION_\nRitmo 2, 1974\n_START_PARAGRAPH_\nComo un experimento para probar si un estado de inconsciencia puede ser incorporado en una performance, Abramovi\xc4\x87 desarroll\xc3\xb3 una en dos partes._NEWLINE_En la primera parte, ella tom\xc3\xb3 una p\xc3\xadldora que se utiliza para la catatonia. Estando completamente sano, el cuerpo de Abramovi\xc4\x87 reaccion\xc3\xb3 violentamente a la droga, experimentando ataques y movimientos involuntarios. Mientras perd\xc3\xada el control de los movimientos de su cuerpo, su mente estaba l\xc3\xbacida y observaba todo lo que ocurr\xc3\xada._NEWLINE_Diez minutos despu\xc3\xa9s que los efectos de la droga pasaran, Abramovi\xc4\x87 tom\xc3\xb3 otra p\xc3\xadldora (utilizada por personas depresivas y violentas) la cual da como resultado una inmovilizaci\xc3\xb3n general. F\xc3\xadsicamente ella se encontraba presente, pero mentalmente no. Este proyecto fue uno de los primeros componentes de sus exploraciones de la conexi\xc3\xb3n entre cuerpo y mente, exploraciones que m\xc3\xa1s tarde la llevaron al T\xc3\xadbet y al desierto de Australia.\n_START_SECTION_\nRitmo 0, 1974\n_START_PARAGRAPH_\nPara probar los l\xc3\xadmites de la relaci\xc3\xb3n entre el artista y el p\xc3\xbablico, Abramovi\xc4\x87 desarroll\xc3\xb3 una de sus performances m\xc3\xa1s exigentes (y la m\xc3\xa1s conocida). En ella adoptaba un rol pasivo, mientras el p\xc3\xbablico la forzaba a realizar la actuaci\xc3\xb3n._NEWLINE_Coloc\xc3\xb3 sobre una mesa 74 objetos que la gente le permitiera usar en la forma que ellos eligieran. Algunos de estos objetos pod\xc3\xadan usarse de manera placentera, mientras que otros pod\xc3\xadan infligir dolor o incluso da\xc3\xb1arla. Entre ellos hab\xc3\xada tijeras, un cuchillo, un l\xc3\xa1tigo, una pistola y una bala. Durante seis horas la artista permiti\xc3\xb3 a los miembros de la audiencia manipular su cuerpo y sus acciones.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Los espectadores ten\xc3\xadan la instrucci\xc3\xb3n de usar los objetos del modo que ellos quisieran. Al principio, los espectadores fueron pac\xc3\xadficos y t\xc3\xadmidos, pero gradualmente comenzaron a ser m\xc3\xa1s violentos. En sus palabras:_NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE__NEWLINE_  _NEWLINE_La experiencia que aprend\xc3\xad fue que... si se deja la decisi\xc3\xb3n al publico, te pueden matar... Me sent\xc3\xad realmente violada: me cortaron la ropa, me clavaron espinas de rosas en el est\xc3\xb3mago, una persona me apunt\xc3\xb3 con el arma en la cabeza y otra se la quit\xc3\xb3. Se cre\xc3\xb3 una atm\xc3\xb3sfera agresiva. Despu\xc3\xa9s de exactamente 6 horas, como estaba planeado, me puse de pie y empec\xc3\xa9 a caminar hacia el p\xc3\xbablico. Todo el mundo sali\xc3\xb3 corriendo, escapando de una confrontaci\xc3\xb3n real._NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE_Marina Abramovic\n_START_SECTION_\nTrabajos con Umelec (Uwe Laysiepen)\n_START_PARAGRAPH_\nDespu\xc3\xa9s de mudarse a \xc3\x81msterdam, Abramovi\xc4\x87 conoci\xc3\xb3 al artista de performance germano-occidental Uwe Laysiepen quien usaba el nombre de Ulay. Como dato anecd\xc3\xb3tico, ambos nacieron el mismo d\xc3\xada (aunque no el mismo a\xc3\xb1o)._NEWLINE_Cuando Abramovi\xc4\x87 y Ulay comenzaron su colaboraci\xc3\xb3n, los conceptos principales que exploraron fueron el ego y la identidad art\xc3\xadstica. Este fue el comienzo de una d\xc3\xa9cada de trabajo colaborativo. Ambos artistas estaban interesados en las tradiciones de sus patrimonios culturales y el deseo del individuo por los ritos. En consecuencia, decidieron formar un colectivo al que llamaron The Other (El Otro). Se vistieron y se comportaron como gemelos, y crearon una relaci\xc3\xb3n de completa confianza._NEWLINE_Idearon una serie de trabajos en que sus cuerpos creaban espacios adicionales para la interacci\xc3\xb3n con la audiencia. En Relation in Space (Relaci\xc3\xb3n en el espacio) corr\xc3\xadan alrededor de la sala, dos cuerpos como dos planetas, mezclando las energ\xc3\xadas masculinas y femeninas en un tercer componente al que llamaron "that self" (eso mismo). Relation in Movement (Relaci\xc3\xb3n en Movimiento, 1976) ten\xc3\xada a la pareja conduciendo su autom\xc3\xb3vil dentro de un museo dando 365 vueltas, un l\xc3\xadquido negro sal\xc3\xada del autom\xc3\xb3vil formando una especie de escultura, y cada vuelta representaba un a\xc3\xb1o.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Despu\xc3\xa9s de esto, idearon Death self (La muerte misma), en la cual ambos un\xc3\xadan sus labios e inspiraban el aire expelido por el otro hasta agotar todo el ox\xc3\xadgeno disponible. Exactamente 17 min despu\xc3\xa9s del inicio de la performance ambos cayeron al piso inconscientes, ya que sus pulmones se llenaron de di\xc3\xb3xido de carbono. Esta pieza explor\xc3\xb3 la idea de la habilidad del individuo de absorber la vida de otra persona, cambi\xc3\xa1ndola y destruy\xc3\xa9ndola._NEWLINE_En 1988, luego de varios a\xc3\xb1os de tensa relaci\xc3\xb3n, Abramovi\xc4\x87 y Ulay decidieron hacer un viaje espiritual el que dar\xc3\xada fin a su relaci\xc3\xb3n. Ambos caminar\xc3\xadan por la Gran Muralla China, comenzando cada uno por los extremos opuestos y encontr\xc3\xa1ndose en el centro. Abramovi\xc4\x87 concibi\xc3\xb3 esta caminata en un sue\xc3\xb1o, y le proporcion\xc3\xb3 lo que para ella era un fin apropiado y rom\xc3\xa1ntico a una relaci\xc3\xb3n llena de misticismo, energ\xc3\xada y atracci\xc3\xb3n.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nLa artista est\xc3\xa1 presente, 2010\n_START_PARAGRAPH_\nEl 14 de marzo de 2010 se inaugur\xc3\xb3 en el MoMa una gran retrospectiva de su obra, que incluy\xc3\xb3 registros en video desde la d\xc3\xa9cada del 70, fotograf\xc3\xadas y documentos, una instalaci\xc3\xb3n cronol\xc3\xb3gica con la recreaci\xc3\xb3n por actores de acciones realizadas previamente por la artista y la presentaci\xc3\xb3n perform\xc3\xa1tica m\xc3\xa1s extensa realizada por Abramovi\xc4\x87, 736 horas y 30 minutos sentada inm\xc3\xb3vil frente a una mesa en el atrio del museo, donde los espectadores eran invitados por turno a sentarse enfrente, a compartir la presencia de la artista.\xe2\x80\x8b Ulay hizo una aparici\xc3\xb3n sorpresa durante la inauguraci\xc3\xb3n participando de la acci\xc3\xb3n, 23 a\xc3\xb1os despu\xc3\xa9s de haberse separado.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_La exhibici\xc3\xb3n fue acompa\xc3\xb1ada por un cat\xc3\xa1logo ilustrado que incluye registro de audio en la voz de la artista guiando al espectador.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_En 2013 fue estrenado el documental La artista est\xc3\xa1 presente, dirigido por Matthew Akers, el mismo fue nominado a Mejor Documental en el Independent Spirit Awards 2013, integr\xc3\xb3 la selecci\xc3\xb3n oficial del Festival de Cine de Sundance 2012 y recibi\xc3\xb3 el Premio del P\xc3\xbablico al Mejor Documental, Secci\xc3\xb3n Panorama, en el Festival de Cine de Berl\xc3\xadn 2012.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_En 2013, la cantante estadounidense Lady Gaga se someti\xc3\xb3 al M\xc3\xa9todo Abramovi\xc4\x87, un retiro f\xc3\xadsico y espiritual en la casa de campo de la veterana artista, al norte de Nueva York, donde pas\xc3\xb3 tres d\xc3\xadas realizando intensos ejercicios. Cada momento era un rito. Meditaba desnuda, entonaba un grito mon\xc3\xb3tono hasta quedarse sin respiraci\xc3\xb3n, se perd\xc3\xada en el bosque con una m\xc3\xa1scara y ten\xc3\xada que volver a ciegas, se aislaba en una caba\xc3\xb1a junto al r\xc3\xado, reduc\xc3\xada sus comidas a unas almendras. El v\xc3\xaddeo resultante de las 30 horas de grabaci\xc3\xb3n se convirti\xc3\xb3 en la contribuci\xc3\xb3n de Gaga a reconstruir el teatro que ha de albergar el Marina Abramovi\xc4\x87 Institute, un espacio en Hudson (Nueva York) desde el que preservar la performance. _NEWLINE_Durante 2014, Abramovic acompa\xc3\xb1\xc3\xb3 a Gaga en numerosas presentaciones de su tercer \xc3\xa1lbum de estudio, ARTPOP.\xe2\x80\x8b'