b'\n_START_ARTICLE_\nComposici\xc3\xb3n musical\n_START_PARAGRAPH_\nEn la m\xc3\xbasica, la composici\xc3\xb3n es el arte que tiene como objeto la creaci\xc3\xb3n de una obra. El t\xc3\xa9rmino tambi\xc3\xa9n se aplica al resultado de ese proceso.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Leo Treitler describe c\xc3\xb3mo a la m\xc3\xbasica, al concepto de \xe2\x80\x9cobra\xe2\x80\x9d donde la notaci\xc3\xb3n musical opera como soporte excluyente. Dentro de esta mirada pareciera ser que lo que no est\xc3\xa1 escrito en partitura no se puede estudiar y que la posibilidad de recreaci\xc3\xb3n de las m\xc3\xbasicas pertenecientes a un \xc3\xa1mbito de producci\xc3\xb3n, circulaci\xc3\xb3n y recepci\xc3\xb3n popular-oral queda supeditada a las posibilidades que ofrece este modelo._NEWLINE_Este concepto cl\xc3\xa1sico rom\xc3\xa1ntico de la m\xc3\xbasica constituye que el medio de transmisi\xc3\xb3n por excelencia asociado a las obras musicales es el papel. Hay una versi\xc3\xb3n original, la cual promueve la fantas\xc3\xada de estar m\xc3\xa1s cerca de la voluntad del compositor, de la \xe2\x80\x9cverdad\xe2\x80\x9d en t\xc3\xa9rminos de intenci\xc3\xb3n y significado de la obra. As\xc3\xad, lo escrito se erige como reflejo exacto de la idea del autor y se confunde, por lo tanto, con la obra en s\xc3\xad. De esta forma, partitura pasa a ser sin\xc3\xb3nimo de obra._NEWLINE_La obra musical otorg\xc3\xb3 a la m\xc3\xbasica una forma permanente; dej\xc3\xb3 de pensarse en la m\xc3\xbasica como algo puramente evanescente, una actividad o experiencia que se desvanece en el pasado tan pronto como concluye. Porque mientras tienen lugar en el tiempo las interpretaciones de obras musicales, la obra como tal perdura. De este modo, la m\xc3\xbasica se convierte en algo que podemos almacenar o acumular, una forma de lo que podr\xc3\xada denominarse capital est\xc3\xa9tico._NEWLINE_Sin embargo, hoy en d\xc3\xada puede encontrarse una notable cantidad de registros discogr\xc3\xa1ficos que contienen interpretaciones de dichas producciones musicales, con diferentes criterios de abordaje, seg\xc3\xban la pretensi\xc3\xb3n en la reconstrucci\xc3\xb3n hist\xc3\xb3rica._NEWLINE_Despu\xc3\xa9s de todo, las producciones de la tradici\xc3\xb3n escrita, frecuentemente asociadas con los compositores, las obras y la complejidad siguen dependiendo fuertemente de la transmisi\xc3\xb3n oral y en un conjunto de intuiciones interpretativas que mayoritariamente no est\xc3\xa1 escrito. Por el contrario, el hecho de que una composici\xc3\xb3n no exista en partitura pero est\xc3\xa9 viva en la mente de los ejecutantes no la descalifica como \xe2\x80\x9cobra\xe2\x80\x9d ni le quita complejidad._NEWLINE_Dicho esto, debemos considerar que los historiadores de la cultura oral enfrentan verdaderas dificultades, ya que existe muy poca evidencia de primera mano, sobre todo de \xc3\xa9pocas anteriores a la invenci\xc3\xb3n del fon\xc3\xb3grafo. Esto produce un efecto en el cual las primeras grabaciones de m\xc3\xbasica antigua se toman como documentos que representan un estado originario de ese repertorio, en lugar de una etapa particular en su evoluci\xc3\xb3n._NEWLINE_La creaci\xc3\xb3n musical es una labor muy complicada, pues implica el control de todos los elementos que participan en la m\xc3\xbasica: el sonido en todos sus caracteres, la armon\xc3\xada, el ritmo, la estructuraci\xc3\xb3n formal, la t\xc3\xadmbrica u orquestaci\xc3\xb3n..._NEWLINE_A pesar de todo cualquiera puede inventarse una melod\xc3\xada, tararear con ritmo, dominar alguno de los elementos antes citados pero no controlar otros. Por eso, dentro de la creaci\xc3\xb3n musical encontramos diversos t\xc3\xa9rminos y funciones alrededor de la composici\xc3\xb3n. Las siguientes entradas simplifican la cuesti\xc3\xb3n, aproxim\xc3\xa1ndose al uso general que reciben estas palabras. No queremos entrar en cuestiones de calidad; se puede ser un magn\xc3\xadfico artista en uno s\xc3\xb3lo de los aspectos que tratamos, sin que sea descalificacado por no dominar otros.\n_START_SECTION_\nCompositor\n_START_PARAGRAPH_\nPropiamente dicho es quien domina todos los \xc3\xa1mbitos de la creaci\xc3\xb3n musical.\n_START_SECTION_\nAutor\n_START_PARAGRAPH_\nLiteralmente es "el que hace". Puede entenderse igual que "compositor". Sin embargo, en muchas ocasiones, tambi\xc3\xa9n se dice del que tiene la idea b\xc3\xa1sica, especialmente la melod\xc3\xada, y deja el resto del trabajo a otros._NEWLINE_Es el caso de Charles Chaplin, que fue autor de la m\xc3\xbasica de muchas de sus pel\xc3\xadculas aunque no sab\xc3\xada de m\xc3\xbasica. Cantaba o silbaba las melod\xc3\xadas a un ayudante que las arreglaba y las escrib\xc3\xada._NEWLINE_Arreglista. Implica la transformaci\xc3\xb3n de una idea musical.\n_START_SECTION_\nArreglo\n_START_PARAGRAPH_\nSe aplica especialmente a transformar una obra para ser interpretada por otros instrumentos o voces diferentes a las originales. Tambi\xc3\xa9n un "arreglo" simplifica una obra dif\xc3\xadcil para poder ser interpretada por aficionados, o con fines pedag\xc3\xb3gicos. Y viceversa, se arregla una obra simple d\xc3\xa1ndole una mayor densidad o desarrollo._NEWLINE_Franz Liszt realiz\xc3\xb3 magn\xc3\xadficos arreglos de las nueve sinfon\xc3\xadas de Beethoven para solos de piano. Muchas bandas de m\xc3\xbasica tocan arreglos de m\xc3\xbasica popular; y es costumbre habitual hacer popurr\xc3\xads "arreglando" \xc3\xb3peras, ballets, o bandas sonoras de pel\xc3\xadculas.\n_START_SECTION_\nArmonizador\n_START_PARAGRAPH_\nDentro del "arreglo" implica la armonizaci\xc3\xb3n de una melod\xc3\xada, es decir, crear el acompa\xc3\xb1amiento sonoro con las t\xc3\xa9cnicas de la armon\xc3\xada.\n_START_SECTION_\nOrquestador\n_START_PARAGRAPH_\nTambi\xc3\xa9n dentro del "arreglo". S\xc3\xb3lo ata\xc3\xb1e a la adaptaci\xc3\xb3n para ser interpretado por una orquesta (m\xc3\xa1s o menos)._NEWLINE_El ejemplo m\xc3\xa1s famoso es la orquestaci\xc3\xb3n que hizo Maurice Ravel de la obra Cuadros de una exposici\xc3\xb3n de Modest Mussorgski, originalmente para piano solo.\n_START_SECTION_\nAlta Edad Media\n_START_PARAGRAPH_\nExistieron tres tipos de producci\xc3\xb3n musical.\n_START_SECTION_\nM\xc3\xbasica popular\n_START_PARAGRAPH_\nJuglares: artistas ambulantes que recorr\xc3\xadan las aldeas, los peque\xc3\xb1os mercados y las plazas p\xc3\xbablicas, montando espect\xc3\xa1culos en los que combinaban m\xc3\xbasica, actuaci\xc3\xb3n, malabares y otras destrezas. Con el tiempo se establecen en las ciudades y tambi\xc3\xa9n integran los gremios de m\xc3\xbasicos municipales._NEWLINE_Su repertorio musical se compone de danzas y canciones de tradici\xc3\xb3n oral, las cuales remiten a acontecimientos pol\xc3\xadticos o sociales, o desarrollan visiones sobre su presente._NEWLINE_Goliardos: se creen que son autos de cancioneros medievales que recopilan canciones dedicadas al vino, la comida y las mujeres, adem\xc3\xa1s de obras devocionales. Se denomina de esta manera a los estudiantes que abandonan los monasterios y escuelas, y se hacen vagabundos._NEWLINE_Los instrumentos que utilizaban esta clase de m\xc3\xbasicos son de peque\xc3\xb1o formato, transportables y de escasa potencia sonora.\n_START_SECTION_\nM\xc3\xbasica eclesi\xc3\xa1stica\n_START_PARAGRAPH_\nCompuesta por monjes de las iglesias el organum siempre hab\xc3\xada hecho uso de dos partes vocales, siendo la melod\xc3\xada del canto encomendada a una parte (la del tenor, literalmente, el que tiene), mientras que la otra parte se mov\xc3\xada alrededor de ella (en general por encima), favoreciendo los intervalos de quinta, cuarta, octava y en un\xc3\xadsono, todos ellos prescritos por Boecio. Se conservan ejemplos que provienen del gran centro de peregrinaci\xc3\xb3n de Compostela y de la abad\xc3\xada de San Marcial en Limoges, en el Camino de Santiago, document\xc3\xa1ndose aparentemente en los manuscritos de ambos (Cea. 1100-1160) pr\xc3\xa1cticas de improvisaci\xc3\xb3n. (El prop\xc3\xb3sito del empleo de la notaci\xc3\xb3n, hasta bien entrado el siglo XV; bien pudo ser el registro m\xc3\xa1s que la prescripci\xc3\xb3n, aunque los int\xc3\xa9rpretes modernos han tenido que entenderla en este \xc3\xbaltimo sentido.) La voz a\xc3\xb1adida podr\xc3\xa1 entonces continuar con el canto nota por nota, en un estilo que se conoc\xc3\xada como discanto, o pod\xc3\xada desarrollar una serie de adornos y florituras sobre cada nota, en un estilo para el que se empleaba el t\xc3\xa9rmino polivalente organum._NEWLINE_En primer lugar, la notaci\xc3\xb3n abre una distinci\xc3\xb3n entre compositores (que crean m\xc3\xbasica que perdura) e int\xc3\xa9rpretes (que recrean la m\xc3\xbasica para el momento). La notaci\xc3\xb3n mediante tetragrama incentiv\xc3\xb3 una distribuci\xc3\xb3n m\xc3\xa1s generalizada de los cantos lit\xc3\xbargicos y consigui\xc3\xb3 crear una cultura supranacional dentro de la cual los compositores pod\xc3\xadan viajar, a partir del siglo XIV, desde Inglaterra a Francia, o desde Francia y los Pa\xc3\xadses Bajos (las modernas B\xc3\xa9lgica y Holanda, con las regiones adyacentes) a Italia, encontr\xc3\xa1ndose en cada lugar la misma m\xc3\xbasica. De manera m\xc3\xa1s inmediata, esta notaci\xc3\xb3n parece haber fomentado la composici\xc3\xb3n musical, ya que las piezas musicales pod\xc3\xadan ahora comunicarse en papel, como si fueran obras literarias. Las melod\xc3\xadas, a lo largo de la era de la composici\xc3\xb3n de cantos lit\xc3\xbargicos que en Europa occidental estaba tocando a su fin en la \xc3\xa9poca de Guido, pod\xc3\xadan aprenderse de sus cantantes. Pero no resultaba tan f\xc3\xa1cil memorizar una m\xc3\xbasica que contuviera dos o m\xc3\xa1s melod\xc3\xadas distintas cantadas a la vez: la polifon\xc3\xada, cuyo desarrollo fue instigado de manera crucial por la notaci\xc3\xb3n._NEWLINE_Pero \xc2\xbfqu\xc3\xa9 seguimos oyendo de aquel tiempo? Uno de los \xc3\xa9xitos discogr\xc3\xa1ficos de 1994 fue Las mejores obras del canto gregoriano. La selecci\xc3\xb3n se abr\xc3\xada con Puer natus est nobis (Nos ha nacido un ni\xc3\xb1o), una pieza que, aunque escrita como introito (saludo inicial) para su canto y escucha en iglesias mon\xc3\xa1sticas en la misa del d\xc3\xada de Navidad. Adem\xc3\xa1s, la melod\xc3\xada no estaba tomada de una fuente medieval, sino de una edici\xc3\xb3n proveniente de la gran renovaci\xc3\xb3n del canto lit\xc3\xbargico liderada por la abad\xc3\xada de Solesmes, en el noroeste de Francia, a finales del siglo XIX y comienzos del XX. Del mismo modo, el estilo interpretativo. Puede parecer decepcionante que el canto gregoriano tal como lo escuchamos sea solamente tan viejo como el avi\xc3\xb3n, o como mucho como el paraguas. Queremos m\xc3\xa1s de \xc3\xa9l. Queremos que, por ser la m\xc3\xbasica m\xc3\xa1s antigua escrita en notaci\xc3\xb3n pautada, se mantenga en cabeza de una historia continua de mil a\xc3\xb1os, en la que se han mantenido unos elementos, otros se han desarrollado y otros se han abandonado.\n_START_SECTION_\nM\xc3\xbasica de la corte\n_START_PARAGRAPH_\nEste tipo de m\xc3\xbasica estaba realizado por los trovadores. Los primeros testimonios de su existencia son del siglo XI. Trobar est\xc3\xa1 relacionado con tropare, componer, inventar. La mayor preocupaci\xc3\xb3n de todos ellos en lo musical se encuentra en el texto. Se cree que muchos eran poetas y que reservaban la musicalizaci\xc3\xb3n de los textos a los ministriles, que los acompa\xc3\xb1aban en las ejecuciones. Estos eran juglares empleados de los trovadores como instrumentistas que residen en las cortes; son el grupo de mayor movilidad social, algunos pasaron a la historia como trovadores. Algunos paulatinamente se especializan como m\xc3\xbasicos instrumentistas de oficio y se convierten en m\xc3\xbasicos municipales agremiados con el desarrollo de las ciudades._NEWLINE_El tema central es el amor cort\xc3\xa9s, un amor en el cual se idealiza la figura de la mujer, a la que se le canta un amor devocional, no carnal. En t\xc3\xa9rminos musicales gran parte de esta producci\xc3\xb3n es m\xc3\xbasica contemplativa, en la cual se estilizan pr\xc3\xa1cticas y procedimientos que provienen de las danzas populares y se las transforma fundamentalmente en los aspectos r\xc3\xadtmicos, para desligarse de su funci\xc3\xb3n original. A partir de la m\xc3\xbasica de los trovadores surgen una serie de formas po\xc3\xa9ticas que luego resultan en estructuras musicales que se denominan formas fijas, como la Ballade, el Rond\xc3\xb3 o el Virelai.\n_START_SECTION_\nOrganum de Notre Dame\n_START_PARAGRAPH_\nEl organum alcanz\xc3\xb3 su esplendor m\xc3\xa1ximo en la catedral de Notre Dame. En el cual los compositores trabajaban el ritmo a partir de los seis modos r\xc3\xadtmicos, cada uno de los cuales se compon\xc3\xada de tiempos cortos, tiempos largos o ambos, a la manera de la m\xc3\xa9trica po\xc3\xa9tica. A partir de estos modos, se pod\xc3\xadan construir las frases que en el caso de Notre Dame, las frases se conceb\xc3\xadan m\xc3\xa1s frecuentemente en pares._NEWLINE_Son composiciones inmensas, que tardan como un cuarto de hora en ser cantadas de principio a fin, y su efecto debi\xc3\xb3 de resultar asombroso en un mundo que no conoc\xc3\xada nada parecido. Cabe destacar que la funcionalidad de esta m\xc3\xbasica era destina para eventos eclesi\xc3\xa1sticos.\n_START_SECTION_\nMotete franc\xc3\xa9s\n_START_PARAGRAPH_\nYa se ha visto que las cl\xc3\xa1usulas en estilo de discanto eran elementos aut\xc3\xb3nomos respecto del organum del cual formaban parte. Esta autonom\xc4\xb1\xcc\x81a se transformaba en independencia si a todas las partes polif\xc3\xb3nicas se les aplicaba diferentes textos originales para cantarlos simult\xc3\xa1neamente con el texto lit\xc3\xbargico del tenor. Los ritmos que realizaban las voces, estaban sujetos a los seis modos r\xc3\xadtmicos._NEWLINE_Un cambio esencial en el signiicado y en la finalidad de la obra se determina cuando a la cl\xc3\xa1usula se le aplican no ya textos latinos religiosos, sino textos franceses profanos. Polif\xc3\xb3nico y politextual, el motete es el g\xc3\xa9nero emblem\xc3\xa1tico de la m\xc3\xbasica medieval y de su relaci\xc3\xb3n anal\xc3\xb3gica con la poes\xc4\xb1\xcc\x81a. En la mayor\xc4\xb1\xcc\x81a de los casos los diferentes textos tratan asuntos conectados entre s\xc4\xb1\xcc\x81: el conjunto de las distintas l\xc4\xb1\xcc\x81neas musicales equivale entonces a una variedad concordante de la expresi\xc3\xb3n verbal. Pero a veces la relaci\xc3\xb3n entre la politextualidad y polifon\xc4\xb1\xcc\x81a es m\xc3\xa1s h\xc3\xa1bil, m\xc3\xa1s sutil.\n_START_SECTION_\nMotete isorr\xc3\xadtmico\n_START_PARAGRAPH_\nCompuestos en universidades, estos pierden todo sentido religioso y se convierte en una m\xc3\xbasica de culto, es decir, solo para entendidos de esta._NEWLINE_Los procesos compositivos fueron de la utilizaci\xc3\xb3n de modelos repetitivos en la voz del tenor con la misma pauta r\xc3\xadtmica (talea) y el mismo patr\xc3\xb3n mel\xc3\xb3dico (color), de ah\xc3\xad la denominaci\xc3\xb3n de isorr\xc3\xadtmico (mismo ritmo) e isom\xc3\xa9lico (mismo perfil de la melod\xc3\xada). Estos dos recursos compositivos pod\xc3\xadan coincidir, tambi\xc3\xa9n se pod\xc3\xada componer una melod\xc3\xada en combinaci\xc3\xb3n con tres taleas._NEWLINE_Las voces superiores (duplum, triplum) suelen tener valores m\xc3\xa1s cortos que las voces m\xc3\xa1s graves (tenor y bassus). Se mantiene la politextualidad t\xc3\xadpica de la \xc3\xa9poca precedente, en ocasiones tambi\xc3\xa9n se emplearon combinaciones de varias lenguas (lat\xc3\xadn, franc\xc3\xa9s, etc.).\n_START_SECTION_\nMotete renacentista\n_START_PARAGRAPH_\nLo que caracteriz\xc3\xb3 principalmente al Renacimiento fue precisamente el respeto a la naturaleza tal como la percibe el ser humano. Las pinturas comenzaron a tener colores naturales, indicando vol\xc3\xbamenes mediante el sombreado, con una escala de tama\xc3\xb1os coherente y, por encima de todo, con perspectiva para que la imagen pareciera pertenecer al mundo real. Los arquitectos basaban sus dise\xc3\xb1os en figuras y proporciones simples que el ojo pudiera reconocer inmediata e intuitivamente, y que parecer\xc3\xadan de esta forma naturales._NEWLINE_Es ir\xc3\xb3nico, que el motete renacentista regresa a sus or\xc3\xadgenes sagrados.\n_START_SECTION_\nMisa c\xc3\xadclica\n_START_PARAGRAPH_\nLa misa c\xc3\xadclica supone la composici\xc3\xb3n de la totalidad del ordinario de la misa. de una sola vez, atendiendo a la coherencia de todo el ciclo a trav\xc3\xa9s de alg\xc3\xban tipo de procedimiento de elaboraci\xc3\xb3n del material sonoro._NEWLINE_Todas las misas c\xc3\xadclicas parten de un material preexistente. Se distinguen por el tipo de material del que se parte y, sobre todo, por el procedimiento que se le aplica para generar variedad.\n_START_SECTION_\nMelod\xc3\xada\n_START_PARAGRAPH_\nSeg\xc3\xban el diccionario de la Real Academia Espa\xc3\xb1ola, es \xe2\x80\x9cLa parte de la m\xc3\xbasica que trata del tiempo con relaci\xc3\xb3n al canto, y de la elecci\xc3\xb3n y n\xc3\xbamero de sones con que han de formarse en cada g\xc3\xa9nero de composici\xc3\xb3n los per\xc3\xadodos musicales, ya sobre un tono dado, ya modulando para que el canto agrade al o\xc3\xaddo\xe2\x80\x9d. Tambi\xc3\xa9n se dice que es: \xe2\x80\x9cLa composici\xc3\xb3n en que se desarrolla una idea musical, simple o compuesta, con independencia de su acompa\xc3\xb1amiento, en oposici\xc3\xb3n a armon\xc3\xada, combinaci\xc3\xb3n de sonidos simult\xc3\xa1neos diferentes, pero acordes\xe2\x80\x9d\xe2\x80\xa6_NEWLINE_La melod\xc3\xada es, seguramente, la parte m\xc3\xa1s importante en el proceso de construcci\xc3\xb3n de una pieza; \xc3\xa9sta, la melod\xc3\xada, va a ser lo que la caracterice como \xc3\xbanica.\n_START_SECTION_\nLa composici\xc3\xb3n en diversos \xc3\xa1mbitos\n_START_PARAGRAPH_\nPara la composici\xc3\xb3n musical es necesario saber teor\xc3\xadas de musicalizaci\xc3\xb3n. La afirmaci\xc3\xb3n precedente es totalmente falsa; sin embargo, la composici\xc3\xb3n tambi\xc3\xa9n es muy diferente dependiendo del \xc3\xa1mbito o marco en el que la m\xc3\xbasica va a ser utilizada.\n_START_SECTION_\nComposici\xc3\xb3n en m\xc3\xbasica cl\xc3\xa1sica occidental\n_START_PARAGRAPH_\nLa composici\xc3\xb3n en la m\xc3\xbasica cl\xc3\xa1sica est\xc3\xa1 sujeta a normas estrictas y su estudio involucra varios a\xc3\xb1os de trabajo en los conservatorios. En general, para escribir una buena pieza de m\xc3\xbasica cl\xc3\xa1sica es necesario tener conocimientos profundos sobre m\xc3\xbasica. Lo cual suele darse en personas que han obtenido un diploma en composici\xc3\xb3n y armon\xc3\xada. Pero no siempre es as\xc3\xad, ya que puede haber excepciones dependientes del talento personal y la experiencia.\n_START_SECTION_\nM\xc3\xbasica cl\xc3\xa1sica contempor\xc3\xa1nea\n_START_PARAGRAPH_\nNo hay que descartar la parte de la creaci\xc3\xb3n de la m\xc3\xbasica cl\xc3\xa1sica contempor\xc3\xa1nea, periodo de la m\xc3\xbasica acad\xc3\xa9mica que se considera desde el a\xc3\xb1o 1900 a nuestros d\xc3\xadas (siglo XXI). Dicho periodo se caracteriza principalmente por un profundo cuestionamiento de la est\xc3\xa9tica musical lograda hasta entonces. Nace la atonalidad, que es el abandono de las reglas tradicionales de armon\xc3\xada y contrapunto; y el dodecafonismo, sistema desarrollado por Arnold Sch\xc3\xb6nberg, que ordena los 12 sonidos comprendidos en el \xc3\xa1mbito de una octava en una serie, sin que ninguno de ellos se repita y reordenando la serie seg\xc3\xban las formas can\xc3\xb3nicas (retrograda, inversi\xc3\xb3n, inversi\xc3\xb3n retrogradada) generando as\xc3\xad todo el material sonoro que la obra necesita. De este \xc3\xbaltimo m\xc3\xa9todo deviene el serialismo, desarrollado principalmente por Alban Berg (disc\xc3\xadpulo de Schoenberg) que es una suerte de racionalizaci\xc3\xb3n del material sonoro usando el mismo principio del dodecafonismo, pero incluyendo el ritmo, la intensidad y el timbre. Los compositores adem\xc3\xa1s buscan inspiraci\xc3\xb3n en m\xc3\xbasicas consideradas populares o ex\xc3\xb3ticas: \xc3\x8dgor Stravinski compone La consagraci\xc3\xb3n de la primavera (1913) bas\xc3\xa1ndose en melod\xc3\xadas de la Rusia primitiva, y B\xc3\xa9la Bart\xc3\xb3k us\xc3\xb3 temas tradicionales de su natal Hungr\xc3\xada en muchas de sus composiciones._NEWLINE_Asimismo, se cuestionan los valores mismos de la m\xc3\xbasica y la naturaleza del sonido: John Cage, compositor americano, compone 4\xe2\x80\xb233\xe2\x80\xb3 para cualquier instrumento (1952), pieza constituida \xc3\xadntegramente con silencios, donde el int\xc3\xa9rprete cierra el piano, por ejemplo, y \xe2\x80\x9ctoca\xe2\x80\x9d estos silencios durante 4 minutos y 33 segundos. De estos cuestionamientos nace tambi\xc3\xa9n, en contraposici\xc3\xb3n al serialismo, la m\xc3\xbasica aleatoria, impulsada por el propio John Cage, al realizar composiciones usando dados, monedas u otros objetos para generar aleatoriamente el material sonoro de la obra. Surge la m\xc3\xbasica estoc\xc3\xa1stica, desarrollada por el compositor griego Iannis Xenakis, quien ordena el material generado aleatoriamente haciendo uso de las leyes del c\xc3\xa1lculo probabil\xc3\xadstico y de la estad\xc3\xadstica. Adem\xc3\xa1s aparece la m\xc3\xbasica electr\xc3\xb3nica, desarrollada desde la segunda mitad del siglo XX por Karlheinz Stockhausen, que fue uno de los primeros compositores en usar las tecnolog\xc3\xadas entonces emergentes. Stockhausen tambi\xc3\xa9n escribi\xc3\xb3 m\xc3\xbasica serial y aleatoria. M\xc3\xa1s recientemente tenemos la m\xc3\xbasica minimalista, la cual reduce los elementos composicionales a su m\xc3\xadnima expresi\xc3\xb3n y los hace variar de forma progresiva, haciendo uso de la repetici\xc3\xb3n. Representantes de esta corriente son Steve Reich, Philip Glass, Arvo P\xc3\xa4rt y Terry Riley, entre otros._NEWLINE_Finalmente, las formas y m\xc3\xa9todos de composici\xc3\xb3n de m\xc3\xbasica cl\xc3\xa1sica contempor\xc3\xa1nea son tan variadas como las b\xc3\xbasquedas personales de sus compositores. Entre los compositores cl\xc3\xa1sicos contempor\xc3\xa1neos se encuentran Thomas Ad\xc3\xa8s, Harrison Birtwistle, Alexander Goehr, Carlos Ch\xc3\xa1vez, Magnus Lindberg, Silvestre Revueltas, Gunther Schuller, Dante Grela y Judith Weir.\n_START_SECTION_\nComposici\xc3\xb3n en m\xc3\xbasica popular\n_START_PARAGRAPH_\nEn m\xc3\xbasica popular la composici\xc3\xb3n es completamente diferente con respecto al \xc3\xa1mbito de la m\xc3\xbasica cl\xc3\xa1sica, teniendo en cuenta el p\xc3\xbablico al que se va dirigida y los m\xc3\xa9todos utilizados en el proceso de composici\xc3\xb3n. De hecho, la composici\xc3\xb3n de m\xc3\xbasica pop no debe estar sujeta a normas estrictas como la m\xc3\xbasica cl\xc3\xa1sica y tambi\xc3\xa9n puede ser creada por m\xc3\xbasicos autodidactas, que encajan en la categor\xc3\xada de cantautores.\n_START_SECTION_\nComposici\xc3\xb3n en m\xc3\xbasica de cine\n_START_PARAGRAPH_\nEn la m\xc3\xbasica que se crea para las pel\xc3\xadculas existe una variedad de g\xc3\xa9neros bastante amplia. El g\xc3\xa9nero musical del cine va \xc3\xadntimamente unida a la filmaci\xc3\xb3n, dependiendo de la escena, el g\xc3\xa9nero cinematogr\xc3\xa1fico o el temperamento que desarrollan los personajes. En la m\xc3\xbasica de cine podemos encontrarnos con m\xc3\xbasica cl\xc3\xa1sica y semicl\xc3\xa1sica, as\xc3\xad como con m\xc3\xbasica pop, rock, folk, etc._NEWLINE_Dentro de los compositores de cine destacan Henry Mancini, Ennio Morricone, Nino Rota, John Williams, James Newton Howard, Hans Zimmer, Danny Elfman, Alexandre Desplat o Yann Tiersen, entre otros.'