b"\n_START_ARTICLE_\nOboe\n_START_SECTION_\nGeneralidades\n_START_PARAGRAPH_\nConsta de un tubo de madera y de una leng\xc3\xbceta doble. El tubo es como el molde de la columna de aire. Sobre \xc3\xa9l se hacen los orificios y se colocan las llaves. Su forma es c\xc3\xb3nica. La base del tubo, o sea el pabell\xc3\xb3n, se ensancha y toma casi la forma de un embudo._NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE_Louis Bleuzet, profesor de oboe del Conservatorio de Par\xc3\xads_NEWLINE_El oboe posee unas llaves que sirven para facilitar la ejecuci\xc3\xb3n de cualquier pasaje musical y ampliar su registro. Su existencia se debe a que el ser humano tiene menos dedos que agujeros tiene el oboe, limitaci\xc3\xb3n f\xc3\xadsica que se soluciona con este ingenioso sistema que permite, al pulsar una llave, tres cosas: cerrar un agujero, abrirlo o alcanzar agujeros situados lejos de nuestros dedos._NEWLINE_A lo largo de la Historia, el oboe ha ido evolucionando y desarroll\xc3\xa1ndose en el aspecto t\xc3\xa9cnico desde los oboes tradicionales que carec\xc3\xadan de llaves. En el Barroco encontramos oboes denominados de dos y tres llaves; posteriormente, a finales del periodo cl\xc3\xa1sico, el oboe ya contaba con siete llaves. En el Romanticismo, el oboe de Joseph Sellner ten\xc3\xada trece llaves. Y as\xc3\xad sucesivamente hasta la actualidad. Para hacerse una idea de la evoluci\xc3\xb3n sufrida, el oboe actual cuenta con un complejo mecanismo de hasta cuarenta y cinco llaves (platos o anillos), resortes y columnas de metal, dependiendo del sistema que se utilice._NEWLINE_Existen varios sistemas: el semiautom\xc3\xa1tico, el autom\xc3\xa1tico, el sistema thumbplate\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b y el sistema de conservatorio; m\xc3\xa1s una serie de llaves opcionales como la tercera llave de octava, la llave doble del fa\xe2\x80\x8b o el do \xe2\x82\x83 grave,\xe2\x80\x8b facilitador del re \xe2\x82\x85,\xe2\x80\x8b e incluso, recientemente, aunque no de forma habitual, se puede hacer que el instrumento alcance el la \xe2\x82\x82 grave,\xe2\x80\x8b superando as\xc3\xad su l\xc3\xadmite absoluto inferior. Existe otro sistema, hoy en desuso pr\xc3\xa1cticamente, basado en anillos que requieren que la yema del dedo tape por completo el agujero, como ocurre en los clarinetes.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_El oboe est\xc3\xa1 construido en tres partes: la cabeza o cuerpo superior del instrumento, donde va colocada la mano izquierda y se introduce la ca\xc3\xb1a por una peque\xc3\xb1a abertura; la parte mediana o cuerpo inferior del instrumento, donde se coloca la mano derecha; y el pabell\xc3\xb3n o campana, que es la prolongaci\xc3\xb3n ensanchada de la parte o cuerpo inferior. Todas estas partes o cuerpos del instrumento encajan unas con otras por medio de una especie de espigas recubiertas de corcho (v\xc3\xa9ase imagen supra)._NEWLINE_El taladro es estrecho y c\xc3\xb3nico, y se expande de manera m\xc3\xa1s o menos regular por cinco sextos de su longitud, abri\xc3\xa9ndose luego m\xc3\xa1s r\xc3\xa1pidamente para formar la campana. Esta expansi\xc3\xb3n tiene la forma de una curva suave o de una expansi\xc3\xb3n de conos, dependiendo de la f\xc3\xb3rmula adoptada por diversos fabricantes y llevada a cabo experimentalmente con el paso del tiempo. El di\xc3\xa1metro de abertura en el cuerpo superior, donde se introduce la leng\xc3\xbceta, mide 0,47\xc2\xa0cm y 1,58\xc2\xa0cm al comienzo del pabell\xc3\xb3n. La longitud del oboe, incluida la leng\xc3\xbceta, es de 64,77\xc2\xa0cm, pudiendo variar esta longitud seg\xc3\xban los diferentes modelos de oboe. La leng\xc3\xbceta y el tudel sobresalen de la abertura superior 6,35\xc2\xa0cm.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_El oboe est\xc3\xa1 afinado en do; por tanto, no es un instrumento transpositor y tiene un registro entre mezzo-soprano y soprano.\xe2\x80\x8b Las orquestas suelen afinar escuchando al oboe tocar el tono de concierto: un la\xe2\x82\x83 a 440\xc2\xa0hercios (es el la que se encuentra por encima del do central del piano, vibrando unas 440 veces por segundo o, lo que es lo mismo, a 440\xc2\xa0Hz). La raz\xc3\xb3n de afinar empleando el oboe, es que, de entre todos los instrumentos de la orquesta, sin contar el piano, es el que posee un tono m\xc3\xa1s estable, permaneciendo constante a pesar de los cambios en la temperatura o la humedad. Adem\xc3\xa1s, en comparaci\xc3\xb3n con muchos otros instrumentos, al dejar de tocarse durante mucho tiempo, es el que menos se desafina.\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nTesitura\n_START_PARAGRAPH_\nLa tesitura del oboe est\xc3\xa1 comprendida entre el si bemol\xe2\x82\x82 grave y el sol\xe2\x82\x85 sobreagudo. El si bemol grave se consigue mediante una llave especial utilizada con el dedo me\xc3\xb1ique de la mano izquierda. El sol sobreagudo est\xc3\xa1 situado dos octavas y una sexta mayor por encima de si bemol grave. Pueden alcanzarse notas m\xc3\xa1s agudas, llamadas supersobreagudas, que van desde sol\xe2\x82\x85 sobreagudo al do\xe2\x82\x86 sobreagudo._NEWLINE_Esta tesitura (v\xc3\xa9ase imagen supra) comprende cuatro registros, seg\xc3\xban la notaci\xc3\xb3n franco-belga: el \xc2\xabregistro grave\xc2\xbb, que se extiende del si bemol grave al sol situado en la segunda l\xc3\xadnea del pentagrama, es decir, un intervalo de sexta (si bemol\xe2\x82\x82-sol\xe2\x82\x83); el \xc2\xabregistro medio\xc2\xbb, que va del sol de la segunda l\xc3\xadnea del pentagrama al sol inmediatamente superior, es decir, una 8\xc2\xaa por encima (sol\xe2\x82\x83-sol\xe2\x82\x84); el \xc2\xabregistro agudo\xc2\xbb, que se encuentra entre el sol que est\xc3\xa1 situado encima de la quinta l\xc3\xadnea y el re situado una 5\xc2\xaa por encima de dicho sol (sol\xe2\x82\x84-re\xe2\x82\x85); y el \xc2\xabregistro sobreagudo\xc2\xbb, que va del re agudo al sol situado una 4\xc2\xaa por encima del re (re\xe2\x82\x85-sol\xe2\x82\x85)._NEWLINE_El si bemol grave es el l\xc3\xadmite absoluto. En el registro sobreagudo el sol puede ser sobrepasado en algunos semitonos, pero estas notas resultan comprometidas para un obo\xc3\xadsta de fuerza media. Para tocar en este registro, al oboe se le ha a\xc3\xb1adido una tercera llave de octava, pero incluso as\xc3\xad resulta pesado y dif\xc3\xadcil. Los oboes m\xc3\xa1s modernos, mejor construidos que los antiguos, dan una emisi\xc3\xb3n de sonido m\xc3\xa1s sencilla en el extremo agudo debido a un alargamiento del pabell\xc3\xb3n. Esto ha permitido ganar unos grados en el registro sobreagudo, aunque los maestros cl\xc3\xa1sicos evitaron escribir por encima del fa natural sobreagudo, como puede observarse en el Cuarteto para oboe y cuerdas de Mozart. El mejor registro del oboe est\xc3\xa1 comprendido entre el la\xe2\x82\x83 y el re\xe2\x82\x85, registro en el cual el oboe es un instrumento de inestimable valor para la interpretaci\xc3\xb3n de melod\xc3\xadas, siendo un s\xc3\xadmbolo de pureza e ingenuidad cuando se trata de describir caracteres humanos.\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b_NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE__NEWLINE_  _NEWLINE_El oboe es ante todo un instrumento mel\xc3\xb3dico; tiene un car\xc3\xa1cter agreste, lleno de ternura, yo incluso dir\xc3\xada de timidez. Los sonidos del oboe son adecuados para expresar el candor, la ingenua gracia, el dulce gozo, o el dolor de una alma en pena. Los transmite de manera admirable en los pasajes cantabile._NEWLINE__NEWLINE_ _NEWLINE_Grand Trait\xc3\xa9 d\xe2\x80\x99Instrumentation et d\xe2\x80\x99Orchestration Modernes, H\xc3\xa9ctor Berlioz\xe2\x80\x8b_NEWLINE_El sonido del oboe se distingue del de los dem\xc3\xa1s instrumentos por ser m\xc3\xa1s gangoso y nasal; tambi\xc3\xa9n como acre, penetrante, \xc3\xa1spero, cortante, ronco y aterciopelado. \xc3\x89ste, junto al fagot y el corno ingl\xc3\xa9s, forma un grupo muy homog\xc3\xa9neo, que representa las cualidades m\xc3\xa1s obvias de la doble leng\xc3\xbceta que los distinguen de otros instrumentos. El oboe ser\xc3\xada la voz soprano; el fagot, el bajo, y el corno ingl\xc3\xa9s, el tenor, y, aunque no se emplee mucho en las orquestas, el oboe de amor, el contralto.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_En el oboe los sonidos arm\xc3\xb3nicos se obtienen a partir de las llaves de octava y empleando las digitaciones de las notas situadas a la doceava inferior. A diferencia del clarinete o la flauta, que son de taladro cil\xc3\xadndrico, los arm\xc3\xb3nicos suenan ligeramente velados debido al ensanchamiento c\xc3\xb3nico del tubo, y esto es una ventaja, pues, por otra parte, se pueden conseguir efectos de extrema dulzura. A diferencia de otros instrumentos de viento-madera, el oboe tiene un sonido claro y penetrante. Ello se debe al taladro c\xc3\xb3nico, que hace que el oboe sea rico en arm\xc3\xb3nicos, tanto los pares como impares, y tenga un espectro tonal tan amplio. Gracias a esa caracter\xc3\xadstica, los oboes se escuchan f\xc3\xa1cilmente por encima de otros instrumentos en conjuntos musicales amplios. Los matem\xc3\xa1ticos pueden explicar esto mediante f\xc3\xb3rmulas derivadas del hecho de que el frente de onda no es plano, sino el segmento de la superficie de una esfera.\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b_NEWLINE_La belleza y pureza que emiten los sonidos del oboe dependen del sentimiento y el buen gusto que posea el artista, aunque esto no quiere decir que se descuiden las cualidades del sonido como tal. Por el contrario, es preciso poner la mayor atenci\xc3\xb3n en este punto, pues se corre el riesgo de adoptar sonidos que luego sean dif\xc3\xadciles de corregir. Debe tenerse un gran cuidado al colocar la leng\xc3\xbceta entre los labios, pues de su posici\xc3\xb3n depende la calidad del sonido emitido. La b\xc3\xbasqueda de una buena sonoridad es el principal objetivo del obo\xc3\xadsta durante toda su carrera.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_El cuidado de la embocadura en el oboe merece mayor atenci\xc3\xb3n que en los dem\xc3\xa1s instrumentos. El sonido del oboe, si es mal tocado, puede ser muy desagradable, agrio e ingrato, como ocurre con los estudiantes al principio, raz\xc3\xb3n de peso que puede inducir al abandono del estudio del mismo. Pero un obo\xc3\xadsta avanzado puede producir un timbre rico, c\xc3\xa1lido y hermoso. En contraposici\xc3\xb3n a lo anterior, Gustav Mahler, para obtener una sonoridad m\xc3\xa1s estridente, dispon\xc3\xada los oboes y clarinetes de tal manera que sus campanas apuntasen directamente hacia el p\xc3\xbablico. Este efecto es indicado en la partitura de su Sinfon\xc3\xada n.\xc2\xba 8 en alem\xc3\xa1n Schalltrichter auf. Por otro lado, el llamado efecto sordina, que consigue un sonido m\xc3\xa1s apagado, se logra introduciendo un pa\xc3\xb1uelo en el pabell\xc3\xb3n del instrumento.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Para hacer sonar el oboe, primero debe humedecerse la ca\xc3\xb1a, bien sea en la boca o en un peque\xc3\xb1o bote de agua que se suele colocar en el atril. Luego se empuja \xc3\xa9sta a trav\xc3\xa9s del hueco del cuerpo superior todo lo que se pueda, teniendo cuidado de que el instrumento no se quede alto de tono. Todo el peso del oboe recae sobre el pulgar derecho, que se sit\xc3\xbaa en el apoyadero del cuerpo medio. La parte raspada de la leng\xc3\xbceta se sit\xc3\xbaa en el labio inferior; el labio superior se cierra sobre ella, y ambos labios se doblan hacia dentro cubriendo los dientes mientras que las comisuras de la boca se cierran sobre la leng\xc3\xbceta para impedir que el aire se escape. La lengua se mueve r\xc3\xa1pidamente sobre la ca\xc3\xb1a para hacer el picado. Para realizar todo correctamente, los m\xc3\xbasculos labiales deben entrenarse gradualmente mediante la pr\xc3\xa1ctica. Al principio puede provocar cansancio, y la tendencia es la de introducir demasiada ca\xc3\xb1a en la boca, produciendo un sonido alto y ruidoso.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Al oboe se le suele usar en todo tipo de formaciones. En las orquestas, se le conf\xc3\xada la melod\xc3\xada, dialogando sobre todo con la flauta. Posee, especialmente en los soli, las cualidades m\xc3\xa1s valiosas; a su delicadeza y fuerza se unen la dulzura y flexibilidad de los sonidos, lo que permite expresar con un acento de encantadora pureza los m\xc3\xa1s delicados sentimientos del alma, y por ello el oboe es imprescindible en la orquesta. Tambi\xc3\xa9n es empleado en la orquesta en los tutti, unido a otros instrumentos de madera o a las trompas, en armon\xc3\xadas. Su m\xc3\xa1s pr\xc3\xb3ximo af\xc3\xadn es el fagot, con el cual armoniza perfectamente su timbre; en el caso de simultanearse con la flauta o el clarinete se le da al oboe la melod\xc3\xada dominante, aunque cuando esta melod\xc3\xada est\xc3\xa1 en octava se le da al clarinete o la flauta, aunque el oboe llevar\xc3\xa1 un contrapunto muy importante; en los tutti se nota al oboe m\xc3\xa1s bajo que la flauta y m\xc3\xa1s alto que el clarinete. Su timbre exclusivo, que se complementa tanto con los instrumentos de cuerda como los de viento, hace que se distinga de los dem\xc3\xa1s instrumentos; el timbre caracter\xc3\xadstico del oboe es, en el registro grave, \xc3\xa1spero, serio y muy intenso, pero, a medida que se sube en el registro, se va haciendo m\xc3\xa1s fino y delicado, con una sonoridad nasal._NEWLINE_La gama de recursos expresivos del oboe es muy extensa, siendo algunas de sus principales caracter\xc3\xadsticas la ingenuidad, la gracia y la elegancia, aunque lo pat\xc3\xa9tico no le es extra\xc3\xb1o; el oboe es el principal instrumento para interpretar obras con sentimientos \xc2\xabr\xc3\xbasticos\xc2\xbb, por ejemplo, la Sinfon\xc3\xada n.\xc2\xba 6 \xc2\xabPastoral\xc2\xbb de Beethoven, o toda la m\xc3\xbasica del nacionalismo folcl\xc3\xb3rico valenciano. Tambi\xc3\xa9n expresa el duelo, como en la \xc2\xabMarcha f\xc3\xbanebre\xc2\xbb de la Sinfon\xc3\xada n.\xc2\xba 3 \xc2\xabHeroica\xc2\xbb de Beethoven, el espanto y la desesperaci\xc3\xb3n, como en la \xc2\xabCarrera al abismo\xc2\xbb de la Condenaci\xc3\xb3n de Fausto de Hector Berlioz, as\xc3\xad como sabe cantar las m\xc3\xa1s delicadas frases de amor, como en Romeo y Julieta de Berlioz, en el Concierto para viol\xc3\xadn de Brahms, en el solo del movimiento lento de P\xc3\xa9lleas et M\xc3\xa9lisande de Debussy; en Pedro y el lobo de Prokofiev, donde el oboe interpreta la voz del torpe pato o en la Sinfon\xc3\xada fant\xc3\xa1stica de Berlioz en la escena de los campos.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nLeng\xc3\xbceta\n_START_PARAGRAPH_\nLa leng\xc3\xbceta, tambi\xc3\xa9n denominada ca\xc3\xb1a, est\xc3\xa1 formada por dos palas y un tudel, que se unen con hilo de nailon, para luego ser raspada con una navaja de un filo. El nombre cient\xc3\xadfico de la ca\xc3\xb1a que se emplea para la fabricaci\xc3\xb3n de las palas es Arundo donax. Aunque las ca\xc3\xb1as pueden crecer espont\xc3\xa1neamente desde el sudoeste de Inglaterra hasta el centro de \xc3\x81frica, parece ser que las que re\xc3\xbanen las mejores condiciones, bien sea por el clima o por la calidad de la tierra, son las del sur de Francia. La ca\xc3\xb1a espa\xc3\xb1ola puede, en algunas ocasiones, suplir a la francesa, pero no por mucho tiempo, dado que su duraci\xc3\xb3n es algo menor. Por otro lado, algunos han proclamado la calidad de las palas de California, M\xc3\xa9xico, o Australia, no obstante, en conjunto, los obo\xc3\xadstas prefieren las palas de las regiones francesas de Fr\xc3\xa9jus y Cogolin. Seg\xc3\xban los expertos, las mejores palas proceden del departamento franc\xc3\xa9s del Var. Pese a que en la estructura celular de esta ca\xc3\xb1a est\xc3\xa1n presentes ciertos metales y fibras pl\xc3\xa1sticas, es posible que la superioridad de la pala mediterr\xc3\xa1nea sea debida a los m\xc3\xa9todos tradicionales de cosecha y germinaci\xc3\xb3n, esta \xc3\xbaltima durante las fases lunares.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_La elaboraci\xc3\xb3n de la leng\xc3\xbceta es un proceso bastante laborioso que requiere paciencia y tiempo. En primer lugar, se procede a la plantaci\xc3\xb3n de la ca\xc3\xb1a, que suele brotar hacia la primavera, y se cosecha con la luna menguante de enero. Una vez cortada, se le quitan las hojas y se seleccionan las que pueden ser buenas. La ca\xc3\xb1a se almacena en los graneros para su secado. Una vez seco, se crean tubos a partir de la ca\xc3\xb1a para ser partidos en tres trozos con la ayuda de un hendidor o divisor de ca\xc3\xb1as. Tras elegir aquellas que tengan la epidermis con el color m\xc3\xa1s luminoso y homog\xc3\xa9neo, se proceder\xc3\xa1 a cortarlas a una longitud de 7,5\xc2\xa0cm. El siguiente proceso, el gubiado, requiere que las ca\xc3\xb1as est\xc3\xa9n h\xc3\xbamedas y una m\xc3\xa1quina de gubiar ca\xc3\xb1as \xe2\x80\x93el\xc3\xa9ctrica o manual\xe2\x80\x93 para darles una forma ligeramente curva. Luego se emplea una m\xc3\xa1quina de modelar palas que consta de un molde y un prensa, accionada mediante un resorte que apretar\xc3\xa1 la ca\xc3\xb1a con el molde y la cortar\xc3\xa1 de la forma id\xc3\xb3nea. La pala, a su vez, saldr\xc3\xa1 doblada por la mitad sin llegar a partirse gracias a que la m\xc3\xa1quina incorpora una cuchilla que corta el esmalte de la ca\xc3\xb1a. Los pasos anteriormente mencionados suelen realizarlos empresas especializadas debido a la complejidad del proceso y a la necesidad de material especializado, aunque existen obo\xc3\xadstas que prefieren realizar dicha labor ellos mismos.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_El siguiente paso es el atado de la ca\xc3\xb1a, para el que se emplean hilo de nailon especial para dicho cometido, tudeles, tubitos peque\xc3\xb1os de metal rodeados de corcho por uno de los dos extremos, en donde se atar\xc3\xa1 la ca\xc3\xb1a, y un \xc2\xabtudelero\xc2\xbb, mango de madera con un palo met\xc3\xa1lico donde se inserta el tudel, que sirve de sujeci\xc3\xb3n durante el raspado. Una vez atada la ca\xc3\xb1a al tudel, y apoy\xc3\xa1ndola en un taco de madera, se partir\xc3\xa1 en dos con una navaja para dar lugar a dos leng\xc3\xbcetas, o bien se usar\xc3\xa1 una guillotina de precisi\xc3\xb3n milim\xc3\xa9trica para tal efecto. Por \xc3\xbaltimo, se proceder\xc3\xa1 al pulido o \xc2\xabraspado\xc2\xbb, proceso altamente delicado que requiere una gran experiencia y habilidad. Para ello se emplea una navaja muy afilada para ir rebajando cada pala y d\xc3\xa1ndole la forma, y una esp\xc3\xa1tula (pieza peque\xc3\xb1a de metal o madera), que se insertar\xc3\xa1 entre ambas palas. La forma general se consigue comenzando con raspados cercanos a la punta y alarg\xc3\xa1ndolos uno por uno para ir buscando la forma de \xc2\xabU\xc2\xbb. El raspado tendr\xc3\xa1 una longitud de 11 mm y el rebajamiento se desarrollar\xc3\xa1 de forma regular. Se podr\xc3\xa1 a\xc3\xb1adir hilo de alambre enrollado en la parte inferior de la leng\xc3\xbceta a unos 3 mm del final del tudel. \xc3\x89ste tiene la funci\xc3\xb3n de mantener la abertura constante en la leng\xc3\xbceta. El atado y raspado suele realizarlo el propio obo\xc3\xadsta dado que la leng\xc3\xbceta va estrechamente ligada a la producci\xc3\xb3n de un sonido de uno u otro tipo, caracter\xc3\xadstica muy personal del int\xc3\xa9rprete. En cualquier caso, algunas empresas venden ca\xc3\xb1as atadas y pre-raspadas que requieren s\xc3\xb3lo unos retoques para funcionar.\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nMateriales\n_START_PARAGRAPH_\nLos primeros oboes se hac\xc3\xadan de gram\xc3\xadneas (ca\xc3\xb1a, bamb\xc3\xba) usando el hueco natural del tubo, como el hichiriki empleado en la M\xc3\xbasica gagaku japonesa. Aunque tales instrumentos tradicionales a\xc3\xban se fabrican actualmente con estos materiales ef\xc3\xadmeros, Antiguamente, se evidenci\xc3\xb3 la necesidad de un material m\xc3\xa1s resistente y duradero. Los constructores buscaron maderas m\xc3\xa1s Nuevas y duras, de gran densidad y con fibras finas y regulares como el boj, pero tambi\xc3\xa9n el cerezo salvaje, el palisandro (palo Ornamental violeta) o el peral com\xc3\xban. Algunos oboes barrocos estaban recubiertos de marfil._NEWLINE_En el siglo XIX, la adici\xc3\xb3n de las llaves y la multiplicidad de agujeros hizo que se impusiera la madera m\xc3\xa1s resistente: el \xc3\xa9bano (Diospyros ebenum), m\xc3\xa1s precisamente conocido como granadillo negro (Dalbergia melanoxylon), madera dura y densa que crece en \xc3\x81frica Central y Madagascar, que es marr\xc3\xb3n cuando se corta, pero luego adquiere una tonalidad negra tras pulirla o dejarla secar al sol. En la actualidad predomina el \xc3\xa9bano todav\xc3\xada, pero se utilizan adem\xc3\xa1s maderas ex\xc3\xb3ticas como el cocotero (Cocos nucifera), el palisandro (Dalbergia cearensis), el palo rosa (Tipuana tipu) o el cocobolo (Dalbergia retusa), que aportan nuevas sonoridades y sensaciones a los obo\xc3\xadstas. Algunos fabricantes, como Marigaux, han realizado oboes en resina fen\xc3\xb3lica, ABS (acrilonitrilo butadieno estireno) o metacrilato.\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Posteriormente, la evoluci\xc3\xb3n tecnol\xc3\xb3gica ha dado lugar a que incluso algunos oboes profesionales est\xc3\xa9n hechos de un 95\xc2\xa0% de madera de granadilla granulada con fibra de carbono y resina epoxi (gama \xc2\xabGreen Line\xc2\xbb de Buffet Crampon). Esto hace que sean m\xc3\xa1s resistentes a variaciones atmosf\xc3\xa9ricas tales como las de humedad o temperatura, y as\xc3\xad evitar roturas y mejorar la duraci\xc3\xb3n del instrumento, conservando las propiedades ac\xc3\xbasticas que posee la madera natural.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_El oboe moderno cuenta con un complejo mecanismo de llaves hechas de alpaca, aleaci\xc3\xb3n ternaria compuesta por zinc, cobre y n\xc3\xadquel, y ba\xc3\xb1adas en plata u ocasionalmente en oro.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nAntecedentes en civilizaciones antiguas\n_START_PARAGRAPH_\nEl origen del instrumento conocido en la actualidad por el nombre de oboe se remonta a 3000\xc2\xa0a.\xc2\xa0C. Su nacimiento tuvo lugar posiblemente en las civilizaciones de Mesopotamia, Babilonia e Isin: sumerios, babilonios y asirios. En esta zona geogr\xc3\xa1fica apareci\xc3\xb3 gran diversidad de oboes conocidos con el nombre gen\xc3\xa9rico de abud.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_El hallazgo de embocaduras de leng\xc3\xbceta doble, y las representaciones pict\xc3\xb3ricas, nos demuestran que unos instrumentos de la familia del oboe eran conocidos en el antiguo Egipto hacia el a\xc3\xb1o 2000\xc2\xa0a.\xc2\xa0C. Los instrumentos de doble leng\xc3\xbceta, denominados majt, alcanzaron un gran protagonismo, relegando a un segundo plano a otros instrumentos. La leng\xc3\xbceta, elaborada en bamb\xc3\xba, obtuvo una verdadera importancia. Las dos l\xc3\xa1minas que la forman eran tratadas cuidadosamente incluso durante el crecimiento de la planta._NEWLINE_El aulos, tambi\xc3\xa9n con un car\xc3\xa1cter gen\xc3\xa9rico, se difundi\xc3\xb3 por toda Grecia, llegando posteriormente a Roma con el nombre de tibia. Arist\xc3\xb3teles, en su Arte po\xc3\xa9tica, hace alusi\xc3\xb3n a este instrumento, diferenci\xc3\xa1ndolo del sirinx, instrumento antecesor de la flauta de Pan.\xe2\x80\x8b Tambi\xc3\xa9n encontramos en un texto de Midas de Agrigento una distinci\xc3\xb3n similar.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_El timbre del aulos era agudo y algo estridente. Su ejecuci\xc3\xb3n presentaba gran dificultad y, de hecho, Arist\xc3\xb3teles aconsej\xc3\xb3 que el aulos fuese tocado por m\xc3\xbasicos experimentados. Aun as\xc3\xad fue el instrumento aer\xc3\xb3fono m\xc3\xa1s importante de toda Grecia, pese a que Plat\xc3\xb3n lo prohibiera en La Rep\xc3\xbablica, por ser de dudosa afinaci\xc3\xb3n y sonido poco agradecido. En Grecia la m\xc3\xbasica adquiri\xc3\xb3 un importante papel en la educaci\xc3\xb3n de los griegos; hasta los treinta a\xc3\xb1os de edad era ordenado por las leyes el estudio musical, y en Atenas, Esparta y Tebas todo ciudadano aprend\xc3\xada a tocar el oboe. En Roma, bajo el nombre de tibia, fue usado ampliamente, especialmente en funerales. En las excavaciones de las ruinas de Pompeya se ha descubierto un juego perfectamente conservado de tibia que puede verse en el Museo Arqueol\xc3\xb3gico Nacional de N\xc3\xa1poles._NEWLINE_Alrededor del siglo V, los instrumentos de doble leng\xc3\xbceta desaparecieron en favor de otros aer\xc3\xb3fonos, volviendo a reaparecer a partir del siglo XI en Europa y Oriente con gran intensidad. Fue en China donde se conoci\xc3\xb3 con el nombre de suona o guan; en Jap\xc3\xb3n, hichiriki; en la India, sahnai o nagasvaram; en Turqu\xc3\xada, zurna; en \xc3\x81frica Occidental, algaita.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nEdad Media\n_START_PARAGRAPH_\nEn la Edad Media fue la chirim\xc3\xada (chalumeau en franc\xc3\xa9s, shawm en ingl\xc3\xa9s) la que destac\xc3\xb3 entre los instrumentos de leng\xc3\xbceta doble, llegando a la m\xc3\xbasica del Renacimiento con fuerza y con importantes mejoras.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Seg\xc3\xban algunos manuscritos de los siglos IX y X, la gaita y el caramillo estaban en uso en Francia, desde los lejanos tiempos en que hab\xc3\xadan sido importados a los galos por los conquistadores romanos. En la corte de Alfonso X el Sabio hab\xc3\xada gran cantidad de trovadores y troveros, los cuales dominaban el primitivo oboe, en forma de dulzaina o chirim\xc3\xada._NEWLINE_En el siglo XIII aparece en Francia un instrumento que mereci\xc3\xb3 el nombre de oboe. Se fabricaba en el Poitou. En el siglo XV, la villa de Cousteill (en Poitou) lleg\xc3\xb3 a ser c\xc3\xa9lebre por los oboes que se hac\xc3\xadan all\xc3\xad. Estos instrumentos rudimentarios los tocaban los bufones y los juglares, junto con otros de cuerda o de viento, tales como violas, rabels, mandoras, la\xc3\xbades, f\xc3\xaddulas, caramillos y flautas. En esta \xc3\xa9poca no exist\xc3\xada el arte de agrupar las diferentes familias seg\xc3\xban su nombre; fue solo a partir del siglo XVI que se comenzar\xc3\xa1 realmente a agruparlos.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Durante el Renacimiento, las chirim\xc3\xadas de leng\xc3\xbceta doble eran los instrumentos de viento-madera m\xc3\xa1s comunes, construidos en diferentes tama\xc3\xb1os. Su sonido era ronco y fuerte, por lo que generalmente estaban considerados como instrumentos para ser tocados en el exterior (Lully desterr\xc3\xb3 de sus interpretaciones todos estos instrumentos excepto la flauta dulce cuando entr\xc3\xb3 a formar parte de la corte de Luis XIV). Esto dio lugar al desarrollo de una familia de taladro m\xc3\xa1s estrecho y leng\xc3\xbceta doble para uso en interiores._NEWLINE_Michael Praetorius (1571-1621), en su Syntagma Musicum (1615-1620), nos proporciona la nomenclatura completa de la familia de la bombarda (Pommer en alem\xc3\xa1n), instrumento musical antecesor del oboe que cuenta con seis agujeros, compuesta de los siguientes miembros: la chirim\xc3\xada peque\xc3\xb1a (v\xc3\xa9ase, en la imagen de la izquierda, la fig.\xc2\xa05), poco empleada, que med\xc3\xada 43\xc2\xa0cm de longitud; la chirim\xc3\xada discantus (fig.\xc2\xa04), el primitivo oboe moderno, con una longitud de 66\xc2\xa0cm; el Pommer alto (fig.\xc2\xa03), de 97\xc2\xa0cm; el Pommer tenor (fig.\xc2\xa02), que med\xc3\xada 1,3\xc2\xa0m; el Pommer bajo (fig.\xc2\xa01), con una longitud aproximada de 1,8\xc2\xa0m; y, por \xc3\xbaltimo, el Pommer contrabajo, que med\xc3\xada 2,7\xc2\xa0m de largo y contaba con cuatro llaves.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nBarroco\n_START_PARAGRAPH_\nEn 1651, Michel Philidor, virtuoso en muchos instrumentos de viento, es asignado en la Grand \xc3\x89curie du Roy en la Corte Francesa. Fue en la corte de Luis XIV, el Rey Sol, donde las artes empezaron a tener una gran importancia, y la m\xc3\xbasica ocupaba un lugar muy importante. Jean-Baptiste Lully, nombrado compositor de la corte, alcanz\xc3\xb3 mayor brillantez que cualquier otro de los compositores de la Historia. Si bien Lully consultaba con Philidor cuando escribi\xc3\xb3 El burgu\xc3\xa9s gentilhombre, fue m\xc3\xa1s importante la colaboraci\xc3\xb3n que debi\xc3\xb3 de haber entre Philidor y el gran virtuoso Jean Hotteterre, al cual se le atribuye el dise\xc3\xb1o del primer oboe. Lully, llegado de Italia, encontr\xc3\xb3 que el oboe y las gaitas gozaban de un amplio uso en la corte francesa. En los \xc3\xbaltimos a\xc3\xb1os de la d\xc3\xa9cada 1650-1660 la comunicaci\xc3\xb3n entre estas dos personas dar\xc3\xada como resultado final la creaci\xc3\xb3n del oboe propiamente dicho.\xe2\x80\x8b El oboe fue uno de los instrumentos m\xc3\xa1s conocidos en aquella \xc3\xa9poca (Barroco, Clasicismo...) y se us\xc3\xb3 muchas veces en conciertos, operas y sobre todo en orquestas (siendo uno de los primeros en aparecer en ellas)._NEWLINE_Jean Hotteterre era el gaitero de la corte adem\xc3\xa1s de un fabricante de instrumentos. Pose\xc3\xada un taller en el que hizo varias adaptaciones y experimentos sobre chirim\xc3\xadas y gaitas. As\xc3\xad lleg\xc3\xb3 el elegante oboe de tres piezas, que fue tomado inmediatamente por los int\xc3\xa9rpretes de instrumentos aer\xc3\xb3fonos de la corte francesa, y probado en el ballet de Lully L'amour malade en 1657. De cualquier modo, la \xc3\xb3pera Pomone (1671) de Robert Cambert se considera como el primer uso del oboe como instrumento orquestal. En 1674, cuando Cambert viaj\xc3\xb3 a Inglaterra para supervisar la producci\xc3\xb3n de la mascarada Calisto de John Crowe y Nicholas Staggins, se llev\xc3\xb3 consigo varios obo\xc3\xadstas franceses notables, y el hautbois r\xc3\xa1pidamente gan\xc3\xb3 popularidad en Inglaterra. Henry Purcell compuso por primera vez para oboe en 1681 y lo emplear\xc3\xada regularmente en sus obras. En 1695, en Inglaterra se public\xc3\xb3 el primer manual de oboe, The Sprightly Companion. Su autor se cree que fue John Bannister el Joven. En el siglo XVIII el oboe fue aclamado y utilizado ampliamente en toda Europa. As\xc3\xad las bandas de las cortes de toda Europa empezaron a abandonar el uso de las viejas chirim\xc3\xadas y a utilizar el nuevo haut-bois.\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b_NEWLINE_James Talbot hizo la descripci\xc3\xb3n de este oboe barroco: contaba con seis orificios, tres para cada mano. Los orificios correspondientes al tercer dedo de la mano izquierda y al primero de la derecha eran dobles (dos agujeros peque\xc3\xb1os juntos en vez de uno normal), o sea, las notas fa, fa sostenido, sol, sol sostenido. Ten\xc3\xada un par de llaves peque\xc3\xb1as cerradas para el re\xe2\x82\x83 y una simple para el do\xe2\x82\x83. La campana presentaba dos orificios para la afinaci\xc3\xb3n. La ca\xc3\xb1a no ten\xc3\xada ninguna virola (disco ancho colocado encima del tubo de la leng\xc3\xbceta, que serv\xc3\xada de apoyo para los labios del ejecutante), quedando suelta para que el instrumentista pudiera tener un mayor control de la embocadura. El instrumento alcanzaba una extensi\xc3\xb3n de dos octavas crom\xc3\xa1ticas completas, del do\xe2\x82\x83 al do\xe2\x82\x85. James Talbot describ\xc3\xada la espiga articulada con la que se un\xc3\xadan las tres secciones del instrumento. El oboe barroco carec\xc3\xada de llaves de octava. Para poder tocar en este registro se deb\xc3\xada recurrir una digitaci\xc3\xb3n alternativa y al tr\xc3\xa1nsito de arm\xc3\xb3nico (t\xc3\xa9cnica que consiste en soplar m\xc3\xa1s fuerte para cambiar a un registro superior). Podemos darnos cuenta de que los problemas que deb\xc3\xadan lidiar los obo\xc3\xadstas en ese periodo eran similares a los de hoy en d\xc3\xada.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nClasicismo\n_START_PARAGRAPH_\nDesde 1690 y durante el siglo XVIII asistimos a la denominada fase del oboe de tres y dos llaves.\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b Los modelos de la primera mitad del siglo ten\xc3\xadan dos llaves, conservando a\xc3\xban la cola de pez para el uso ambidiestro. Despu\xc3\xa9s del a\xc3\xb1o 1750, el oboe de dos llaves ya requer\xc3\xada una posici\xc3\xb3n de las manos tal y como la tenemos hoy: la mano izquierda por encima de la derecha. Estaban fabricados con madera de boj, arce, ciruelo, cedro, peral, y m\xc3\xa1s modernamente de \xc3\xa9bano. A partir de 1730 el taladro del oboe empez\xc3\xb3 a estrecharse con respecto de los modelos que podemos denominar plenamente barrocos.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_El instrumento tuvo un periodo de consolidaci\xc3\xb3n hasta el fin del Barroco y durante el Clasicismo vio un deseo de mejora t\xc3\xa9cnica, as\xc3\xad como los primeros signos de las emergentes caracter\xc3\xadsticas de cada pa\xc3\xads.\xe2\x80\x8b En los nuevos instrumentos se redujo la considerable longitud del tubo por debajo de los agujeros de los dedos. Ten\xc3\xada seis agujeros principalmente distribuidos por dos grupos de tres, separados por un espacio m\xc3\xa1s largo y por una clavija entre ellos. En el extremo m\xc3\xa1s bajo, otro agujero era controlado por una llave permanentemente abierta, y articulada. El siguiente agujero, cerrado por una llave, daba el semitono crom\xc3\xa1tico de re sostenido\xe2\x82\x83. Aunque la escala principal del tubo era la de re mayor, los seis agujeros de los dedos eran, de alguna manera, ambiguos en su afinaci\xc3\xb3n, dejando gran libertad al instrumentista en materia de entonaci\xc3\xb3n e inflexi\xc3\xb3n.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Otras posibilidades crom\xc3\xa1ticas se obtuvieron haciendo el tercer y cuarto agujero m\xc3\xa1s peque\xc3\xb1os y pares en vez de individuales. El abrir uno o los dos a la vez proporcionaba una digitaci\xc3\xb3n alternativa para ciertos semitonos. El do sostenido\xe2\x82\x83 al principio s\xc3\xb3lo pod\xc3\xada obtenerse, o mediante el incierto recurso de cerrar parcialmente la gran llave, o subiendo el do. As\xc3\xad se llega al oboe cl\xc3\xa1sico de siete llaves. Sin embargo, la oposici\xc3\xb3n frente a estas adiciones realizadas en el oboe era fuerte y en 1823 el obo\xc3\xadsta Wilhelm Johann Braun (1796-1867) proclam\xc3\xb3: \xc2\xabDemasiadas llaves parecen perjudicar el sonido y adem\xc3\xa1s est\xc3\xa1n hechas de manera imperfecta. En seguida cualquiera se da cuenta de que o una u otra no cubren bien los agujeros. Las ventajas no superan los inconvenientes mencionados\xc2\xbb. Incluso durante los \xc3\xbaltimos a\xc3\xb1os de la vida de Beethoven muchos oboes de dos llaves todav\xc3\xada se usaban.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_En cuanto a la ca\xc3\xb1a que se usaba, se sabe bien poco, aunque esto es inevitable considerando la delicadeza de su estructura y la naturaleza perecedera de su material. Lo m\xc3\xa1ximo que se ha podido recoger de algunas ilustraciones es que las ca\xc3\xb1as antiguas eran, en comparaci\xc3\xb3n con las actuales, bastante anchas en cuanto a su longitud y en su forma de cu\xc3\xb1a. Las mediciones de Talbot sugieren que hab\xc3\xada poca diferencia con las usadas en los shawms ingleses (como se llamaba al primitivo oboe en Inglaterra)._NEWLINE_Nada sugiere que el nuevo oboe fuera un instrumento de tono m\xc3\xa1s suave que el shawm o la chirim\xc3\xada, pero sobre su variedad de flexibilidad y din\xc3\xa1mica, comentadas por Talbot y el autor del libro The Sprightly Companion, se dice que: \xc2\xabera majestuoso, no inferior a una trompeta\xc2\xbb y que \xc2\xabcon una buena ca\xc3\xb1a y una mano h\xc3\xa1bil suena tan suave y f\xc3\xa1cil como una flauta\xc2\xbb.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_No hay duda de que los int\xc3\xa9rpretes buscaban estas caracter\xc3\xadsticas y que fueron las que encomendaron el verdadero oboe a los m\xc3\xbasicos en general y llevaron a su adopci\xc3\xb3n amplia y r\xc3\xa1pida._NEWLINE_Desde la segunda mitad del siglo XVIII hay una primera evidencia positiva, aunque escasa, de las ca\xc3\xb1as usadas. En algunos museos hay tudeles de l\xc3\xa1minas de metal enrolladas con restos de ca\xc3\xb1as sujetos a ellas por el a\xc3\xb1o 1770. Estos restos, junto a una o dos cajas de ca\xc3\xb1as e roximadamente la misma fecha, dan una pista de las dimensiones de la ca\xc3\xb1a completa. Med\xc3\xada aproximadamente 9 mm de ancho en la punta y era todav\xc3\xada proporcionalmente corta. La ilustraci\xc3\xb3n del oboe en L'Encyclop\xc3\xa9die de Denis Diderot (1751-1765) muestra una ca\xc3\xb1a muy peculiar, larga, construida sin estar doblada, aparentemente para insertarla directamente en la parte de arriba del instrumento.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Fue durante este periodo cuando el instrumento fue plenamente aceptado dentro de la orquesta, primero doblando la secci\xc3\xb3n de cuerdas; pero muy pronto pasar\xc3\xada a ser una de las voces m\xc3\xa1s expresivas, siendo empleado en solos por derecho propio. En m\xc3\xbasica de c\xc3\xa1mara, tambi\xc3\xa9n pronto demostrar\xc3\xada sus cualidades, lo que estimul\xc3\xb3 a los compositores a escribir algunas de las mejoras obras de todos los tiempos para el instrumento. El oboe pronto alcanz\xc3\xb3 un protagonismo claro gracias a las aportaciones de Johann Sebastian Bach (1685-1750), Georg Friedrich H\xc3\xa4ndel (1685-1759), Jean Baptiste Loeillet de Gante (1688-1750), Georg Philipp Telemann (1681-1787), Jan Dismas Zelenka (1679-1745), entre otros. El instrumento llega a su madurez gracias a Ludwig August Lebrun (1752-1790), un compositor e importante obo\xc3\xadsta de la orquesta de Mannheim, quien le dedic\xc3\xb3 numerosos conciertos.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nSiglo XX\n_START_PARAGRAPH_\nEn la \xc3\xa9poca de Fran\xc3\xa7ois Lor\xc3\xa9e asistimos a la perfecci\xc3\xb3n del oboe cl\xc3\xa1sico. La aparici\xc3\xb3n de orquestas de gran tama\xc3\xb1o exigi\xc3\xb3 que la sonoridad del oboe fuera m\xc3\xa1s estridente. Empezaron a utilizarse maderas m\xc3\xa1s pesadas y las paredes del instrumento se hicieron m\xc3\xa1s densas. Se emplearon maderas de diferentes variedades del granadillo y en particular el \xc3\xa9bano de Mozambique en sustituci\xc3\xb3n de otras maderas como el palosanto y el boj. Numerosos instrumentistas de todo el mundo consideraban los instrumentos de Lor\xc3\xa9e como los mejores que se han fabricado, y han llegado sin apenas modificaciones a nuestros d\xc3\xadas._NEWLINE_Su hijo, Lucien Lor\xc3\xa9e (1867-1945), a quien le hab\xc3\xada transmitidos sus a\xc3\xb1os de experiencia, le sucede a su muerte en 1902.\xe2\x80\x8b Con la participaci\xc3\xb3n del ya anciano, Georges Gillet, durante el per\xc3\xadodo 1900-1906, Lucien Lor\xc3\xa9e moderniz\xc3\xb3 el oboe y realiz\xc3\xb3 numerosas modificaciones en el sistema 6, creando en 1906 su famoso modelo de conservatorio de platillos (en franc\xc3\xa9s mod\xc3\xa8le conservatoire \xc3\xa0 plateaux).\xe2\x80\x8b Recibe este nombre, porque incorpor\xc3\xb3 tres platillos (un tipo de llave) perforados a los tres agujeros abiertos que quedaban y un platillo s\xc3\xb3lido para el primer dedo de la mano derecha con el fin de unir otras llaves. Seg\xc3\xban Baines, una de las principales razones al a\xc3\xb1adir las llaves cubiertas fue para obtener los trinos m\xc3\xa1s f\xc3\xa1cilmente, pero tambi\xc3\xa9n para ganar agilidad en los pasajes r\xc3\xa1pidos. Tambi\xc3\xa9n es denominado como sistema 6 bis o sistema Gillet, para distinguirlo del sistema conservatorio.\xe2\x80\x8b Este instrumento tuvo muy buena acogida en Am\xc3\xa9rica y progresivamente en Europa desde finales de 1930.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_El oboe actual ha mejorado en cuanto a la calidad de fabricaci\xc3\xb3n de las piezas, pero apenas difiere del sistema de platillos. Hoy es el que m\xc3\xa1s se fabrica en Par\xc3\xads.\xe2\x80\x8b Entre las invenciones del siglo XX cabe destacar la llave de resonancia para el fa de horca (posici\xc3\xb3n conocida como fourchu en franc\xc3\xa9s\xe2\x80\x8b y fork en ingl\xc3\xa9s\xe2\x80\x8b), obra de Bonnet en 1907. La mejora del trino re sostenido-mi se la debemos a Bienzet. Se a\xc3\xb1adi\xc3\xb3 una llave de resonancia para el si bemol\xe2\x82\x82 y una tercera llave de octava para facilitar la ejecuci\xc3\xb3n de notas sobreagudas y as\xc3\xad proporcionar una mayor seguridad para el int\xc3\xa9rprete.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Las investigaciones de Marigaux (1935), anteriores a 1930 tomaron, en cierto modo, una orientaci\xc3\xb3n contraria a la anterior evoluci\xc3\xb3n del oboe franc\xc3\xa9s, ya que el cuerpo era un poco m\xc3\xa1s alargado. El resultado fue un instrumento de gran calidad y sonoridad m\xc3\xa1s suave, caracter\xc3\xadsticas que a\xc3\xban mantiene hoy. El oboe de Charles Rigoutat se acerca m\xc3\xa1s a la pureza cl\xc3\xa1sica de Lor\xc3\xa9e.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nOboe vien\xc3\xa9s y sistema thumbplate\n_START_PARAGRAPH_\nLa propagaci\xc3\xb3n del oboe franc\xc3\xa9s ha sido tan completa que llaman la atenci\xc3\xb3n las pocas escuelas que han conservado el uso de instrumentos de un tipo distinto, siendo la m\xc3\xa1s conocida la austr\xc3\xadaca. A este instrumento se le denomina oboe vien\xc3\xa9s y se emplea en la propia Viena y en algunas zonas de Austria. Los obo\xc3\xadstas de la Orquesta Filarm\xc3\xb3nica de Viena quiz\xc3\xa1 son el m\xc3\xa1ximo exponente en lo que a representarlo se refiere. Pese a estar dotado de un mecanismo bastante complejo, el oboe de Hermann Zuleger, luthier que fabrica este tipo de oboe, posee caracter\xc3\xadsticas del antiguo instrumento de Sellner y Koch, tales como el pailer profundo del cuerpo a la altura del pabell\xc3\xb3n y el reborde orientado hacia el interior en la extremidad del propio pabell\xc3\xb3n. Posee a la altura de la parte superior, donde va colocada la ca\xc3\xb1a, un abombamiento que recuerda a los oboes del siglo XVIII. La sonoridad del instrumento se funde bien en los conjuntos instrumentales de viento y en las orquestas. En ocasiones, su sonoridad es del todo apropiada para los solos cortos de las piezas cl\xc3\xa1sicas. En los largos pasajes de solo llega a ser algo mon\xc3\xb3tono, y ello es debido en gran parte a la leng\xc3\xbceta, m\xc3\xa1s bien ancha y corta con relaci\xc3\xb3n a la leng\xc3\xbceta francesa.\xe2\x80\x8b_NEWLINE_El sistema thumbplate (o sistema cuatro) es una variante antigua del oboe que se sigue empleando en algunos pa\xc3\xadses y sobre todo en Inglaterra. Inventado por Apollon Barret, la diferencia estriba en que el si bemol\xe2\x82\x83 y el do\xe2\x82\x84 se ejecutan con el dedo pulgar de la mano izquierda. Hay escuelas que lo aconsejan para los principiantes, pero su empleo no es de manera generalizada pues el sistema franc\xc3\xa9s tambi\xc3\xa9n tiene sus adeptos.\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b_NEWLINE_El oboe franc\xc3\xa9s lo producen en numerosos pa\xc3\xadses distintas casas: en Francia, Marigaux, Lore\xc3\xa9, Cabart, Rigoutat, Buffet; en Inglaterra, Louis, Howarth; en Alemania, M\xc3\xb6nnig, Pigner, Frank und Meyer, P\xc3\xbcchner; en Italia, Bulgheroni, Patricola, Incagnoli; y en Am\xc3\xa9rica, Laubin, Fox, Covey.\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b_NEWLINE_\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nLa calidad del sonido\n_START_PARAGRAPH_\nLa calidad del sonido depende de muchos factores, todos ellos determinantes en mayor o menor medida. En primer lugar, la leng\xc3\xbceta. La calidad de sus materiales, esto es, que no sea ni muy dura ni blanda. Tambi\xc3\xa9n la precisi\xc3\xb3n y calidad del raspado y que sea igualado en ambos lados. La posici\xc3\xb3n de la leng\xc3\xbceta sobre los labios va a repercutir en la calidad sonora. La posici\xc3\xb3n del instrumento con respecto al cuerpo debe ser la correcta. Se aconseja sujetar el instrumento describiendo un \xc3\xa1ngulo de unos cuarenta a cuarenta y cinco grados aproximadamente con respecto al cuerpo. Es adecuado realizar una buena presi\xc3\xb3n diafragm\xc3\xa1tica en todo momento que permita que la cantidad de aire en todo momento sea la misma._NEWLINE_El gusto musical del int\xc3\xa9rprete, a su vez, es tambi\xc3\xa9n un factor importante. Este aspecto estar\xc3\xa1 marcado por el lugar de procedencia del instrumentista. Por ejemplo, en Alemania predomina una sonoridad m\xc3\xa1s oscura y potente, y en Francia se prefiere que sea m\xc3\xa1s claro y delicado._NEWLINE_Pero sin duda, en la interpretaci\xc3\xb3n, el vibrato va a ser el que tenga el papel m\xc3\xa1s importante, pues el oboe, al poseer una sonoridad tan fina y delicada, si no se utiliza este recurso, el sonido carece de vida y color. Es, pues, una inflexi\xc3\xb3n expresiva de la sensibilidad y personalidad musical. El vibrato puede realizarse de dos formas: con los labios y con el diafragma. El primero resulta demasiado r\xc3\xa1pido y exagerado, llegando incluso, a veces, a desafinar el instrumento. Este tipo de vibrato no es muy utilizado como un recurso de expresi\xc3\xb3n, utiliz\xc3\xa1ndose solamente para conseguir efectos en la m\xc3\xbasica contempor\xc3\xa1nea._NEWLINE_El vibrato de diafragma se consigue mediante golpes de presi\xc3\xb3n realizados por el m\xc3\xbasculo diafragm\xc3\xa1tico sobre la columna de aire. Este vibrato resulta m\xc3\xa1s delicado y conveniente que el labial. Un vibrato conveniente debe tener de cinco a siete oscilaciones por segundo, dependiendo del car\xc3\xa1cter musical que se le quiera dar a la interpretaci\xc3\xb3n. Hay pasajes musicales en los cuales no es necesario y ser\xc3\xa1 adecuado realizarlo en las notas largas.\xe2\x80\x8b\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nLa familia tradicional\n_START_PARAGRAPH_\nLa familia tradicional abarca todos aquellos instrumentos de doble leng\xc3\xbceta que se han conservado invariables a lo largo del tiempo y forman parte del folclore nacional musical de un pa\xc3\xads. Seg\xc3\xban el pa\xc3\xads recibe distintas denominaciones: en \xc3\x81frica Occidental, algaita; en Egipto, mizmar; en Armenia y Georgia, duduk; en China, bili, suona o guan; en Francia, bramevac; en Inglaterra, shawm; en Grecia, zourna; en la India, sahnai o nagasvaram; en Italia, piffaro; en Corea, piri; en Espa\xc3\xb1a, tenora, dulzaina o donsaina, en Jap\xc3\xb3n, hichiriki; en Turqu\xc3\xada, zurna; y, por \xc3\xbaltimo; en Vietnam, 'k\xc3\xa8n b\xe1\xba\xa7u'.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nObras para oboe\n_START_PARAGRAPH_\nLas obras para el oboe abarcan desde las compuestas en el Barroco hasta la actualidad, pasando por el Clasicismo, Romanticismo y la m\xc3\xbasica del siglo XX._NEWLINE_En el Barroco, destacan Tomaso Albinoni, Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich H\xc3\xa4ndel, Alessandro Marcello, Henry Purcell, Giuseppe Sammartini, Georg Philipp Telemann, Antonio Vivaldi, entre otros. En el Clasicismo, cabe mencionar a Vincenzo Bellini, Domenico Cimarosa, Carl Ditters von Dittersdorf, Gaetano Donizetti, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig August Lebrun, Antonio Salieri, entre otros._NEWLINE_En todas las \xc3\xa9pocas hay compositores notables que escribieron para el instrumento, a excepci\xc3\xb3n del periodo rom\xc3\xa1ntico (siglo XIX) debido a la popularidad de las capacidades virtuos\xc3\xadsticas del viol\xc3\xadn y el piano. Sin embargo, el oboe segu\xc3\xada conservando una posici\xc3\xb3n prominente en el repertorio sinf\xc3\xb3nico (particularmente en las obras de Brahms, Mahler, Wagner y Bruckner), y su relativo, el corno ingl\xc3\xa9s tambi\xc3\xa9n se convirti\xc3\xb3 en un importante timbre orquestal._NEWLINE_En el siglo XX, el oboe como solista regres\xc3\xb3 con las manos de expertos como Leon Goossens, Pierre Pierlot, Lothar Koch y Heinz Holliger. Holliger estudi\xc3\xb3 oboe y composici\xc3\xb3n con Pierre Pierlot y Pierre Boulez respectivamente, y su combinaci\xc3\xb3n de sus habilidades t\xc3\xa9cnicas no solo result\xc3\xb3 en una indudable brillantez, sino en nuevas t\xc3\xa9cnicas interpretativas. Su influencia ha inspirado a compositores como Luciano Berio, Ernst Krenek, Henri Pousseur, Andr\xc3\xa9 Jolivet, Krzysztof Penderecki y Hans Werner Henze para componer para el oboe.\n_START_SECTION_\nEmpleo fuera de la m\xc3\xbasica docta\n_START_PARAGRAPH_\nA pesar de que el oboe apenas se usa en otros g\xc3\xa9neros musicales que no sean el docto, ha habido unas pocas excepciones notables.\n_START_SECTION_\nM\xc3\xbasica tradicional y folcl\xc3\xb3rica\n_START_PARAGRAPH_\nAunque se emplean los oboes tradicionales sin llaves en muchas tradiciones musicales en Europa, el oboe moderno se ha usado poco en la m\xc3\xbasica popular. Una excepci\xc3\xb3n fue Derek Bell, arpista del grupo irland\xc3\xa9s The Chieftains, que us\xc3\xb3 el instrumento en algunas interpretaciones y grabaciones. La banda estadounidense de contradanza Wild Asparagus,\xe2\x80\x8b_NEWLINE_establecida en Massachusetts, tambi\xc3\xa9n emplea el oboe, tocado por David Cantieni. El m\xc3\xbasico popular Paul Sartin\xe2\x80\x8b toca el oboe en varias bandas inglesas de m\xc3\xbasica folcl\xc3\xb3rica entre las cuales se incluyen Faustus\xe2\x80\x8b y Bellowhead.\xe2\x80\x8b El gaitero y fabricante de gaitas Jonathan Shorland toca el oboe con las bandas Primeaval y Juice, y antes tocaba con Fernhill, que tocaba m\xc3\xbasica tradicional de las islas brit\xc3\xa1nicas.\n_START_SECTION_\nJazz\n_START_PARAGRAPH_\nA pesar de que el oboe nunca ha ocupado un lugar importante en el jazz, algunas bandas, como la de Paul Whiteman, lo inclu\xc3\xadan con fines color\xc3\xadsticos. El multiinstrumentalista Garvin Bushell (1902-1991) tocaba el oboe en bandas de jazz ya en 1924 y us\xc3\xb3 el instrumento durante toda su carrera; grab\xc3\xb3 finalmente con John Coltrane en 1961.\xe2\x80\x8b Gil Evans escribi\xc3\xb3 para el instrumento en su colaboraci\xc3\xb3n en el \xc3\xa1lbum Sketches of Spain de Miles Davis. Aunque principalmente es int\xc3\xa9rprete de saxof\xc3\xb3n tenor y flauta, Yusef Lateef fue de entre los primeros (en 1963) en usar el oboe como instrumento solista en interpretaciones y grabaciones de jazz moderno. El compositor y contrabajista Charles Mingus le dio al oboe (tocado por Dick Hafer) un corto pero importante papel en su composici\xc3\xb3n \xc2\xabI.X. Love\xc2\xbb en el \xc3\xa1lbum de 1963 Mingus Mingus Mingus Mingus Mingus. Marshall Allen en ocasiones tocaba el oboe con Sun Ra._NEWLINE_Con el nacimiento del jazz fusi\xc3\xb3n a finales de la d\xc3\xa9cada de los 1960 y su continuo desarrollo durante la d\xc3\xa9cada siguiente, el oboe empez\xc3\xb3 a ocupar un papel m\xc3\xa1s importante en la composici\xc3\xb3n, reemplazando en ocasiones al saxof\xc3\xb3n en su papel de solista. El oboe fue utilizado por el multiinstrumentista gal\xc3\xa9s Karl Jenkins en sus obras con los grupos Nucleus y Soft Machine, y por el int\xc3\xa9rprete de instrumentos de viento madera estadounidense Paul McCandless, cofundador del Paul Winter Consort y, despu\xc3\xa9s, de Oregon. Romeo Penque tambi\xc3\xa9n tocaba el oboe en el \xc3\xa1lbum de Roland Kirk de 1975 Return of the 5000\xc2\xa0lb. Man, en la canci\xc3\xb3n \xc2\xabTheme for the Eulipions\xc2\xbb._NEWLINE_La d\xc3\xa9cada de 1980 vio un creciente n\xc3\xbamero de obo\xc3\xadstas intentando elaborar obras no cl\xc3\xa1sicas, y muchos int\xc3\xa9rpretes notables han grabado e interpretado m\xc3\xbasica alternativa con el oboe. Algunos grupos de jazz de hoy en d\xc3\xada influenciados por la m\xc3\xbasica cl\xc3\xa1sica, como la Maria Schneider Orchestra, act\xc3\xbaan con el oboe._NEWLINE_El multi-leng\xc3\xbcetista Charles Pillow hace empleo del oboe y ha realizado una grabaci\xc3\xb3n pedag\xc3\xb3gica para tocar jazz con el oboe.\xe2\x80\x8b\n_START_SECTION_\nM\xc3\xbasica cinematogr\xc3\xa1fica\n_START_PARAGRAPH_\nEl oboe se emplea con frecuencia en la m\xc3\xbasica cinematogr\xc3\xa1fica, a menudo para representar una escena triste o dolorosa. Uno de los m\xc3\xa1s destacados usos del oboe en una banda sonora es en la canci\xc3\xb3n titulada \xc2\xabGabriel's Oboe\xc2\xbb, de la banda sonora de Ennio Morricone de la pel\xc3\xadcula de 1986 La Misi\xc3\xb3n (obo\xc3\xadsta: Joan Whiting).\xe2\x80\x8b_NEWLINE_Tambi\xc3\xa9n aparece como solista en el tema Across the Stars de la banda sonora de John Williams en la pel\xc3\xadcula de 2002 Star Wars Episodio II: El Ataque de los Clones.\xe2\x80\x8b"