BocketKazのスイングしなくちゃ意味ないね!!本文へジャンプ次のページヘブログのトップページへ最新の記事一覧ページへAmeba新規登録(無料)BocketKazのスイングしなくちゃ意味ないね!!ウクレレ弾き語りアメリカの古い歌を日本語で歌っています。ukuleleKazuからBocketKazに改名しました。自分の生活を振り返ると、常に何かをしたり考えたりしている。なにも考えないなにもしない時間が過ごせたらせいせいするするだろうなあと思う。眠りに落ちる直前の一瞬がそれに当たるような気もする。そんな時間が意識的に保てたらいいなあと思っている。読んでいた「翻訳できない世界の言葉」と言う本にあった《BOKETTO...なにも特別なことを考えず、ぼんやりと遠くを眺めているときの気持ち》なんか気に入ってBOKETTO、BOKETTO、BOKETTO、BOKETTO...とつぶやいているとBocketKazという言葉が浮かびました。BOKETTOしながら生きて行けたら最高だなあと思います。人生そう甘くはないでしょう。菊地のりよし/平野良昌/BocketKaz/新福浩一郎/高橋史明※私は15時頃から演奏します。ウクレレ奏者のオープンマイクです。はやいものでウクレレをはじめて8年になる。ウクレレ教室に入りハワイアンを習った。1年ほど経つと自分の好きな曲をやりたくなる。Chinaを英語で弾き語っていた。それはそれで楽しいのだが「なんか違うなあ!」という気持ちがつきまとっていた。そんな時YouTubeを徘徊しているとの日本語で歌われた「ブルー・ムーン」が飛び込んできた。Baron中沢(現在はBaron)のウクレレと歌。その時吹っ切れたというか「これでいいのだ!」という思いが湧いてきた。その後Baronさんに直接会い尋ねたところこの詞は灰田勝彦が歌っていたものだとわかった。Moonで1936年(昭和11年)に灰田勝彦のために永田哲夫が訳したもの。灰田勝彦の歌も聴いてみたが、やはり今聴くとちょっと古くさい。Baronさんの演奏は少しレゲーがかった刻みとひょうひょうとした歌い方で、『今』を感じさせる。「ふむふむ古い歌を日本語で歌っても『今』を生きている自分が歌うことによって、新しい何かを付け加えればいいのだ!」と思った。China等を日本語に歌うようになった。外国語の歌を日本語で歌うようになったのは何時の頃だったかは確定できない。明治に入ってからであることは確実だと思う。明治の「小学唱歌集」(明治14年~20年)には「蝶々」、「見わたせば」(現在の「むすんでひらいて」)、「蛍」(現在の「蛍の光」)が、「霞みか雲か」「花鳥」(現在のウエルナーの「野薔薇」「うづまく水」(現在の「キラキラ星」)、「蜜蜂」(現在の「ぶんぶんぶん」)が載っている。欧米の曲に日本語を付けたものだ。明治政府がいかに音楽教育を外国曲に頼ってきたかがよく分かる。それぞれ原詞とはほぼ関係ない日本語がついているこのころから「外国語の歌に関係ない日本語を付ける」という風習はあったのだ。ちなみに「むすんでひらいて」の原曲は1752年にジャン・ジャック・ルソーが作曲したもので、様々な変遷を経て今でも歌い継がれている。この歌を日本の曲だと思っていた人を何人か知っている。私がこの歌の謂われを説明すると高田渡の歌だと思っていたとか、古い歌謡曲だと思っていたという反応が返って来ることが多い。Donaldson)で1928年にジーン・オースティンの歌で大ヒットした。日本では1928年(昭和3年)堀内敬三の歌詞を浅草オペラの二村定一(ふたむらていいち)が歌って紹介された。「アラビアの唄」とのカップリングで、レコードも大ヒットした。ラジオと並んで普及しつつあった蓄音機レコードに、電気吹き込みの技術が導入され驚くほどの鮮明な音で録音された。実はこの歌はジャズ・ソングとして売り出された第1号だった。その後舶来、和製を問わずダンス・テンポで演奏される流行歌をすべジャズ・ソングというタイトルで売り出すことになる。ここで気が付くことが二つある。一つ目はアメリカでのヒットと日本でのヒットが同じ年だと言うこと。これは当時の日本人バンドマンやレコード会社がアメリカでヒットした曲の楽譜をほぼ同時に船便で輸入していたためだ。この曲に限らずアメリカで流行った曲がほぼリアルタイムで日本に輸入されていた。二つ目はこの日本語意訳のすごさ。直訳すれば「私の青い天国」を「私の青空」と訳したところにつきる。「私の青い天国」ではどうしてもメロディに乗らないし堀内敬三もさぞ悩んだことだろう。原詞と直訳はこんな感じ。直訳したら絶対メロディにのらない詞.。これを日本人の庶民感情に合うように上手く意訳している。3連目を「狭いながらも楽しい我が家」としている辺りは神がかっている。この言葉はもう常套句となっている。言葉数を減らして上手メロディの乗せている。ちなみに堀内敬三は浅田飴の三男でアメリカのマサチューセッツ工科大学で学び帰国後は関東大震災の影響で研究の道を諦め音楽の道に進んだ。ドボルザークの「新世界」に詞を付けた「遠き山に日は落ちて」も堀内敬三の詞。「私の青空」が存在しなかったら、今の外国語の歌を日本語で歌うということは少し違う方向に進んでいたかも知れない。2英語の歌とは別のものになる(違うムードを醸し出す)ことだ。上手に良い英語の発音で歌っても内容が分からなければ伝わらない。家で歌詞カードを見ながら聞くならそれでも良いけどライブではそうもいかない。(この頃はライブでもその場でスマフォで歌詞を調べてる人がいるけど後にして欲しいよなあ)分かった振りして聞くしかないことが多い。その点、日本語になっていれば意味は通じる。その上元の歌を知っていればもっと楽しめる。「あそこをこう訳すのか」とか「随分違う歌詞付けてるなあ!」とか楽しみも広がる。日本語で歌うとやはり明らかに英語で歌ったときとは違ったムードが醸し出される。このことに関してはもう少し研究が必要。最後に不肖ukuleleKazu意訳の「ていうか」を原詞と比べながらのせて今を稿閉じることにする。リブログ(0)ツイートミュージカルの話2016年06月20日テーマ:ブログKKJB(航空公園ジャグバンド)のジミフェスのためのガイド・ブックの原稿をそのまま載せます。30年前、グレイハウンドバスの乗り放題パスを利用してアメリカ大陸を横断したことがある。1ドルが220円くらいの時代だ。サンフランシスコ→サクラメント→リノ→ソルトレークシティ→デンバー→カンザスシティ→セントルイス→インディアナポリス→シンシナティ→コロンバス→クリーブランド→ピッツバーグ→ワシントンDC→ニューヨークと今思うと気の遠くなるような旅だった。「ニューヨークに行きたい」という思いと、映画「真夜中のカーボーイ」に憧れてのバス旅行だった。ニューヨーク行きのバスはトンネルで川をくぐり、地下のバスターミナルに着く。気が付くとNYのど真ん中にほっぽり出される。オオカミの群れに投げ込まれた子羊のようなもの。摩天楼を遠くから眺めながら「やっとNYか!長い旅だったなあ。」などと感慨にふけっている暇はない。ニューヨークの地上に出て衝撃を受けた。した空気、人の多さ見た目の多様性。それまでの街とはまるでちがうカオスだった。アメリカの街は大きいと言っても10分もバスで走れば畑か荒野が広がる。予約しておいたホテルはタイムズスクエアの側ブロードウェイにも歩いて行ける場所にある修学旅行生が泊まるような安ホテル。(実際にスペインから来た高校生がギャーギャー言いながら走り回ってた。ミュージカル「Cats」を観た。(売れ残った券を格安で売ってる場所がある)ウィンターガーデンは思ったより小さい劇場。英語なので(あたりまえだけど)何を言ってるかはよくというかさっぱり分からないが、踊り歌は素晴らしく舞台の構成がファンタスティックだった。今思うとストーリーがあるミュージカルと言うより、後で書くレビューに近いのかも知れない。ジャズのライブも聴いた。「ビレッジ・ボイス」という新聞に載っている情報を頼りに小さいライブハウスにたどり着く。終わるともう日付が変わっていることが多く。地下鉄にのってホテルに帰還すると言うことを繰り返していた。いうことで、ミュージカルとかジャズとか言った芸能は、こういうぐちゃぐちゃした何が何だか分からない、うさん臭い大都会でこそ生まれるんだろうなあと、今にして思う。NYの坩堝感というか、ごった煮感は想像を絶するものだった。良く生きて返ってきたとも思う。八月中旬に日本に戻ってやっとあの御巣鷹山に日航機が墜落した事故を知った。(ミュージカル・コメディの略)アメリカで発展した大衆舞台芸術の一分野。ミンストレルズ・ショーの誕生・白人が黒人を演じる。ボードビルの隆盛・本格派の歌手、コメディアン、曲芸師などを使った正統的で洗練されたショーを公演して成功。「朝日のごとくさわやかに」「恋人よ我に帰れ」ジーグフェルド・フォリーズ本格的なレビューの誕生・歌とダンスと喜劇を巧みに組み合わせたフランスレビュー風の公演を行い、人気を集めた。さまざまな文化の融合がミュージカルの基礎となった。ショーボート・初めてアメリカの社会が抱える深刻で大きな問題に正面から挑んだ大作。・ジェローム・カーン、オスカー・ハマースタインの最初の本格的ミュージカル「ショーボート」は記録的なヒットとなった。ミュージカルを大きく塗り替えた。・ブロードウェイ・ミュージカルは資金難に。作家たちはハリウッドへ。・フレッド・アステアをはじめとする一流の人材が仕事を求めてハリウッドへ流れ込む。・本格的なミュージカル映画の製作される土台が形作られることになった。・アステアはRKO映画の女優ジンジャー・ロジャースとコンビを組み、一連のヒット作でテクニカルかつロマンティックなダンスシークエンスを披露して人々の喝采を浴び、世界的な人気者となった。大まかな歴史はこんな感じだがもっともっと複雑で三毛猫の毛玉みたいに絡み合っていたんだろう。物事は単純には割り切れない円周率のようなものだ。ところで、歴史上の作品で現在観ることが出来るのはフレッドアステアが出演した映画だけだ。ジンジャー・ロジャースとコンビを組んだ作品は9作ある。そのうちDVDで4本手元にある。どれもダンスシーンは圧巻。Youtubeにも随分アップされているので是非観て欲しい。古びてないどころか新しささえ感じてしまう。1935年から1938年までの間、アービング・バーリン、ドロシー・フィールズとジェローム・カーンのコンビ、アイラとジョージのガーシュイン兄弟、コール・ポーターとアメリカ屈指のソングライターが音楽史に残る珠玉の名作を生み出した。ダンサーとしてのアステアではなく、歌手としてのアステアだった。「どんな曲でも、アステアはそれを『完璧に』歌いこなせる歌手だと言うことを知っていた。すべての音符を正確に歌い、歌声も明瞭。曲のニュアンスを細部までもれなく表現し、コミカルな歌詞もタイミングを逃さずに優雅に歌い上げることができる。それが分かっているので、ソングライターは想像力を自在に羽ばたかせて、質の高い創作活動に没頭することができた。どの曲も映画公開直後からスタンダードとして歌われたり演奏されたりしている。cheekとたたみかける韻もリズムを生み出している。この辺りで今回は終わりにします。現物に触れてみて下さい。アステアのDVDは廉価版で結構出ています。Youtubeにもかなりアップしてされているので是非観て下さい。ミュージカルそのものが殆ど白人の世界を表現している(黒人も殆ど出てこない)のにどうして黒人ミュージシャンがこれらの曲を愛唱したり演奏したりしたのかを探るのは課題として残ります。アーヴィング・バーリン、ガーシュイン兄弟、ジグムンド・ロンバーグ、ハロルド・アーレン等作曲家にユダヤ系の人が多いのも何か理由がありそうです。リブログ(0)ツイート5月の予定2016年05月05日テーマ:ライブ5月のLive予定です。公開生練習的な緩く地味なイベントですが、誰が来るかわからないのも楽しい。作詞・作曲のボブ・シールはボブはベトナム戦争を嘆き平和を願ってこの曲を書いたという。この詞は完全に元の詩を無視したオリジナル。東日本大震災の直後に「人間明日はどうなってるか分からないから、今のうちに愛してるって言っておこう」という思いがわいてきた。自己紹介:ウクレレ弾いて歌ってます。アメリカのスタンダードナンバーに日本語詞をつけて歌うことが多いです。人eteko7335さんeteko屋スタジオdiet100fさんララのブログfrankyjapanさん田中太陽堂のええ加減ですんまへん。soba-ponshu-jazz8さんコントラバスyasuのブログmoonlight1007さんFXデイトレ・スイング・ツナギ売買トレー...一覧を見る読者になる読者になると、このブログの更新情報が届きます。)一覧を見る検索ランキングこのブログはランキングに参加していません。トレンドもっと見る芸能人トップへブログをはじめるたくさんの芸能人・有名人が書いているAmebaブログを無料で簡単にはじめることができます。多くの方にご紹介したいブログを執筆する方を「公式トップブロガー」として認定しております。詳しく見る芸能人・有名人ブログを開設Amebaブログでは、芸能人・有名人ブログをご希望される著名人の方/事務所様を随時募集しております。申し込む「{{entryTitle}}」のリブログ一覧({{entryReblogCnt}}件){{/isError}}{{#isError}}システムエラー{{/isError}}{{entryReblogTitle}}{{entryReblogText}}{{nickname}}{{entryDate}}{{#isNewReblog}}{{/isNewReblog}}{{/list}}{{/isError}}{{#isError}}情報の取得に失敗しました。再読み込みしてください。再読み込み{{/isError}}{{#isDispMoreBtn}}もっと見る{{/isDispMoreBtn}}{{#isMoreError}}情報の取得に失敗しました。再読み込みしてください。再読み込み{{/isMoreError}}。