【全席自由】*通し券、小中学生券は愛知芸術文化センタープレイガイドのみの販売となります。第1回(2006年)から第4回(2009年)までに入選・発表したアーティストや道場選考委員によるライブ・パフォーマンスに加えて、一般から“サウンドパフォーマンス=音を用いたパフォーマンス作品”を上演していただく出演者を募集し、一気に上演する公演です。AACサウンドパフォーマンス道場とは、“音を用いた新しいパフォーマンス作品”の企画案を公募し、発展性のある優秀な作品を選び、若いアーティストにその作品を愛知県芸術劇場小ホールで上演する機会を与える若手アーティスト応援プロジェクトで、2006年から開催しています。足立智美は、声・各種センサー・自作楽器によるソロ演奏などで活動するパフォーマー・作曲家で、コンピュータ音楽研究で有名なIRCAM(パリ)、STEIM(アムステルダム)などをはじめ世界中で公演を行っている。カール・ストーンら多様なミュージシャンとの共演や、ドイツ人演出家の第一人者ハイナー・ゲッペルス『Hashirigaki』、アメリカ前衛人形劇の寵児バジル・ツイスト『Dogugaeshi』などに出演。(ヴァイオリン)、水野みか子(コンピュータ)]オーケストラ、室内楽、邦楽器などための音楽作品の作曲に加えて、マルチメディアインタラクティヴ作品やダンスとのコラボレーション・プロジェクトにも多数参加する作曲家。ヨーロッパ各地の音楽祭での作品発表も多い。EMS(パリ、上海)などのコンピュータ音楽の大会に参加。代表するヴァイオリニストのひとり、中川さと子を迎えて、ヴァイオリンとコンピュータのための作品を上演。向−YÔGÔ−」holonは、森田太郎、森田こころによるメディア・ダンスパフォーマンス・ユニット。名古屋を拠点に、多様な音楽家の共演を得て、幻燈・ダンス・音の3要素が即興的に絡みあうパフォーマンスを行う。第1回オーディエンス賞受賞。福島諭は作曲家・演奏家・プログラマー。作曲作品の他、即興演奏ユニット「mimiZ」などでも活躍。徳久ウィリアムは声の拡張と新たな可能性を目指すボイスパフォーマー。多様なミュージシャンと共演。オリジナルバンド「SuaraSana」メンバー。第3回オーディエンス賞受賞。竜巻太郎は名古屋を拠点に活動する破天荒なドラマー。solo』はクラシックのフルート・ソロ演奏のようだが嘘だらけの作品。フルートではなくただのパイプ、音もヴォイス・パフォーマンス、譜面台の楽譜もみせかけ、など。カール・ストーン研究室在籍。instrumentsのことで、コンピュータを楽器のように演奏する映像音響パフォーマンス。名古屋芸術大学サウンドメディアコースを中心に、伊藤美由紀に師事する学生で構成されたグループ。MUSIC』は粘土の大きさや形、場面に対応してコード進行や調整などが変化する作品。[演奏:岡野勇仁(MIDIピアノ)+田中悠美子(義太夫三味線)]サウンド・メディア・アーティストの佐近田展康と作曲家の三輪眞弘によるユニットで、テクノロジーと芸術の今日的問題を《声》を機軸探求し、21世紀の《歌》を機械に歌わせることを目指す。2009年「アルス・エレクトロニカ」デジタルミューク部門入賞。佐近田と三輪は第1回から第4回まで選考委員。新しい身体運動による表現を自らの肉体によって行うグループ「方法マシン」代表として活躍。Music)』オーディオプログラミング言語を用いた音楽制作、ライブを主として活動。2004〜06年パフォーマーとして「方法マシン」に参加。以後活動は多岐に亘る。Music)』で第4回優秀賞受賞。平尾義之によるエレクトロニクスを用いたサウンド・パフォーマンス・プロジェクト。“R”』は1991年初演。ブラウン管テレビ受信機内から直接音を取り出し、即興的に操作するパフォーマンス。パフォーマンス・グループ「コンタクト・ゴンゾ」の活動を経て現在振付家・ダンサーとして活躍中の垣尾優と、クラシックからコンテンポラリーまで歌い上げる歌手・高村聡子によるデュオ。『息の先』は、声しかない女と声を発しない男による、身体・動き・声・息のパフォーマンス。鏑木章裕は1972年生まれ。クラシック音楽とオペラに造詣が深い作曲家・演奏家。07年本木幸治との共演を機に無踏館を結成。『metamorphosen-変容-』は鏑木のアンビエント音楽と舞澤・下垣の身体表現とのコラボレーション。06年頃から演奏活動を始める。Japan2009」で取り上げられる。『携帯電話を用いた作品(仮題)』は譜面に従って携帯電話の着信音を鳴らす参加型パフォーマンス。馬場省吾はグループ「方法マシン」などに参加。コンピュータ同士の将棋対局における棋譜読み上げ』はそのタイトルのとおり、高速で行われるコンピュータ同士の将棋の対局をプロジェクションし、人間のパフォーマーがその棋譜を読み上げていく作品。