Unreal』について書きました(→)。Depths』です(→)。近頃目立つインド系の展示の中から、サーチ・ギャラリーとホワイトチャペルで開催中の二つの展示をご紹介。絵画・立体が中心の前者は、インド版YBAともいうべくポップで陽気でバブリーな展示。写真のみの後者は、インド亜大陸の喧騒とストリート感あふれるリアルな展示。同じ地域の作品とは思えぬコントラストで、見比べると面白い。「帝国の逆襲」と、人気SF映画のタイトルをひっさげて始まったこちらの展示。長いこと英国の支配下にあったインドが現代アートを武器に反旗を翻したというイメージが浮かぶが、なんだか興味深いのが、この展示がスペースオペラに負けぬくらいポップで派手なこと。N.の「黒こげベッド」など、巨大で、陽気で、見せ場を心得た作品がごろごろ並ぶ。作家陣の聞きなれた名前からすると、これが今のインドのトップアートであるのは間違いなさそうだが、不思議なのが、作品がことごとく欧米的なこと。サーチの好みなのか、グローバリゼーションやアートバブルの弊害なのかわからぬが、スーツケースに押し込んだラクダの立体や本を抱えた少年の巨大ブロンズ像など、あちこちにデミアン・ハーストやマオリツィオ・カテランなど欧米の作家の影響が伺える。インドの現代アートは欧米でヒットした後に自国で認められるようになった逆輸入型だそうだが、それがよくわかる展示。個人的には道の喧騒がじゃんじゃか聞こえてきた去年のサーペンタインのインド展の方がよかったが、これもインドの現代アートの一面なのだろう。逆襲になってないところが少し寂しいが。現代アートと写真の違いのせいか、それともバングラデシュとパキスタンが加わったせいか、上の展示とは180度変わって超しぶい展示。150年という長いスパン、作品数400点、作家の数82名という盛大なスケール。そのうち知っている作家はわずか数名で、展示の仕方も時間軸をまったく無視したジャンブル型とあって敷居が高く感じられたが、見れば見るほど発見のある展示でもある。ユニークなのが展示の構成で、膨大な数の写真をパフォーマンス、ポートレート、ファミリー、ストリート、ボディー・ポリティックと5つのテーマに分けて紹介。Abidiのコンセプチュアルな写真まで、パフォーマンスをキーワードに三カ国の文化が色濃く出た多様な表現が見れる。Aliら新路線の作家まで、活きのよい写真家が目立つ。展示全体で印象に残ったのが時代に左右されぬモノクロ表現の強さで、欧米のアート・フォトグラフィーに汚染されていない独自のドキュメンタリー文化が感じられる。普段なかなか見れないヴィンテージ写真の数も多く、それらが現代写真にすんなり溶け込んでいるところが面白かったりする。このサイトは伊東豊子(トコ)によってデザイン及び管理・運営されています。転用することはできません。