Amazonの方を引き上げて、BCCKSを通して改めてAmazonで販売しなおしても良かったんですけどね(BCCKSは、サイト内で作った本を、他の複数の電子書籍ストアに配本することができます)。Amazonの方には、既にレビューを頂いていますし、削除するのも忍びなく。いうわけで、『イタコに首ったけ!』は、基本的には上下巻分冊で販売していますが、Kindleストアだけは一冊にまとまった形態...という、いくぶん意味不明のスタイルになりました。Kindke版を「ハードカバー」、BCCKSその他を「文庫版」とでも考えればいい、のでしょうか?ただ、ストアごとの売価にあまり大きな差が出ないように、Amazonの方は今回、金額だけ修正しました。◆変態の孤独とは昨日、槇原敬之のことを書きましたが、それと少し通じることを書きます。誰かが逮捕されたとします。その逮捕の理由が、児童ポルノとか、少女買春とか、強制わいせつなどだったとします。有り体にいえば、性犯罪ですね。これで捕まったのが有名人だったりしたら、特に日本の場合(?)、社会復帰はまず難しいでしょう(例外はあるけど稀有な例です)。世間は、当人に対して、主として失望を味わい、嘲笑を向けることと思います。僕は最近考えることがあります。人間誰しも、趣味とか性癖とかは、ありますよね。中にはそれが突出している人もいるはず。有り体に言っちゃいますが、変態的だったり、異常性愛者なんていうレッテルがぴったりだったり。いう人もいるはずです。表に出せない趣味や性癖を持っている人は、いるはずなんです。それを、恋人などに対してはきちんと打ち明けられる...というなら、まだよろしい。子供が好きとか死体が好きとか血が好きとか、ちょっとでも表に出したらそれだけで社会的に破滅するような趣味や性癖も、あるかも知れません。いないとは言い切れません。いう人はどうやってその趣味や性癖や衝動を抑えているのだろう...。それを想像すると、「いやあ、きっと大変なんだろうな...」と、少しだけ同情したくもなります。別に、犯罪をおかしたのを同情してかばおう、というのではありません。社会通念上許されないことはあるし、その多くに、僕は納得しています。いう趣味や性癖や衝動を持ってしまっていること自体に、同情します。彼ら(男とは限らないかも知れませんが)は、どんなイメージを日々思い描いて、それを抑制しているのでしょうか。どんな葛藤があって、それを昇華しているのでしょうか。過ちを犯して、その後社会に戻っていった人たちは、どんな思いでいるのでしょうか。いう宿命を持っている人の実存はどうなっているのか。どんな運命の中にいるのか。書いておけば、僕はノーマルです。普通の成人男子並みにスケベな程度です。ドスケベではあるかも知れません。この衝動は本当に厄介で、トルストイの気持ちも分かるわ~と思うことがあります。ノーマルの僕がそう感じるほどですから。アブノーマルの人は、本当に心の底から大変でつらい思いをしているのではないか。発散のしようがないかも知れないんですから。別に、「彼らに打ち明けさせる機会を設けて心のケアをはかっていき、それによって救っていかなければならない」という文脈に持っていくつもりはありません(それが可能なら何よりだと思うけど)。彼らはどんな孤独の中にいるんだろう。その宿啊がもたらす孤独は、どれほどのものなんだろう。一観察者の目線で、それを観察してみたいのです。石を投げるのは、それからでもいいかな、と思うのです。~その葛藤と軌跡~槇原敬之が好きで、よく聴きます。ご存じの通り、槇原は同性愛者です。本人は公言していませんが、大方の人はおおむね察していることです。それを踏まえて槇原のCDを聴くと、特にアルバム『太陽』以降の作品は、痛々しさを感じるところがあります。彼の心の葛藤を、そのままたどっているような気分になるからです。槇原は一度逮捕されて、そこから復帰を遂げた前歴もあります。その逮捕された件が、「そうか槇原は同性愛者なのか」と多くの人に気付かせるきっかけになったと思います。復帰してから最初に出したアルバムが、前述の『太陽』。これ以降、彼の作品には、主に以下の2つの感情がこめられるようになりました。ひとつは、犯罪をおかしたことについての、(ファンへの?)謝罪と感謝。ひとつは、同性愛者である自分自身は、いかに「愛」を歌えばいいのか...という問いかけと葛藤。このふたつは別々ではなく、ごちゃごちゃと混ざり合っています。その結果、槇原の作る歌詞の世界は、普通の男女の恋の物語だったかと思えば、いきなり説教臭くなってみたり、突如として人類愛の方向に進んでみたりと、一気にめちゃくちゃになりました。僕も、一時期その歌詞からは押しつけがましい宗教臭さのようなものを感じていました。それで少し離れていたこともあります。有名な「世界に一つだけの花」なんて、そうした文脈でつい聴いてしまうものですから、かえって不気味さを感じてしまったり。今は作風も落ち着きましたね。上記のような混沌はそのままに、うまく昇華されていったような感があります。葛藤をそのまんまとんがった形で「表出」させず、上手な言葉遣いと、柔らかな物語の中でうまく「表現」しているように見えます。どの歌の、どういう部分を聴くとそれが感じられるのか...、そこまでは書きません。興味のある方は聴いてみて下さい。今振り返ってみると、槇原はなんと、「歌」以外では表現をしていないことに気付きます。僕だったら、自分が槇原のような感情や葛藤を抱えたら、まずブログやツイッターで殴り書きをしそうな気がします。僕は小説書きなので、本当は(?)小説で表現すればいいのにね...。槇原は、僕の知る限りでは、そういう「殴り書き」のようなことはしていません。彼はあくまでも、ぜんぶ「歌っていた」のです。絶望の暗闇の中でも、槇原は「歌」という表現形式だけは絶対に手放さなかったんですね。迷いと葛藤と問いかけの中で、答えが見つからないような暗闇でもがいても、それだけは守り抜いたのでしょう。一度言いますが、これはすごい。今考えてみると、彼の作風が一時期、葛藤の「表出」になっていたのは、それが彼なりの暗中模索だったのでしょう。そこで歌われていたのは、彼の感情そのものだった。感情をぶつけられれば、人は動揺します。僕も、一度離れてしまったのです。実際、今振り返ってみると、彼の作品群は――『太陽』以降は特に顕著に――心の中の戦いの軌跡のように見えます。痛々しい戦いの記録です。槇原の歌は、そうした背景を知って、順序通りに聴いていくとより一層興味深く聴けるでしょう。そんなの気にせず聴いてもいいのですが。ニュートラルな感覚で聴いてしまうと、あの一時期の作品群にはぎょっとする人もいると思います。発売された時系列に沿って聴いてほしい。孤独とか、それゆえの葛藤とか...。いうものを少しでも分かっている人には、おすすめしたい。槇原の作品を、時系列に沿ってぜひ聴いてみて下さい。一曲でも、うまく心に引っかかるような歌が見つかれば幸いです。