ASSHOLE(オウガ・ユー・アスホール)が、『homely』『100年後』に続く3部作最終章とも言えるアルバム『ペーパークラフト』を完成させた。彼らが産み出したワード「ミニマル・メロウ」をテーマに、ポストパンク、サイケ、プログレ、AOR、ノイズ・エクスペリメンタルなど、様々なモードを咀嚼した末にみつけた、叙情的でクールでデカダンな新境地。本作のリリースを記念し、メンバー4人にインタヴューを行なった。ASSHOLE」第19回の放送が決定しました。ニュー・アルバム『ペーパークラフト』発売を記念して、メンバー4人でタワーレコード新宿店7F・イベントスペースより初めての公開生放送を行います。ASSHOLE地元・長野を住処としながら、レコーディングのたびに東京を訪れ、サウンド・プロデューサーの石原洋とエンジニアの中村宗一郎とレコードショップを周り、レコードをディグして帰る。ASSHOLEが約2年ぶりとなるアルバム『ペーパークラフト』を完成させた。メンバーの4人と、もはやメンバーとカウントすべき2人が時間をかけて培った今回の共通言語は、ミニマル・メロウ。反復したリズムとメロディが1曲のなかに同居するという新たな試みにチャレンジしている。数えきれないほどのアナログ機材が使用され、なおかつじっくり時間をかけながら練り上げられた本作は、『homely』『100年後』でも描かれていた欠落感が描かれているが、どこか放っておけないような親近感も感じるような作品となっている。バンドだからこその消せない肉体感や、メンバーの関係によりできあがった雰囲気、そこから生まれた着地点のみえない秘密が込められた本作について、ライヴのために東京を訪れていたメンバー4人に祝日の朝方に話を訊きにいった。ASSHOLE」を担当して約半年となる。放っておくと毎回休憩中もレコードの話しかしない彼らが、時間をかけてその音楽を深めて完成させたこと、そしてそれをじっくり聴くことができることが非常に嬉しい。それでは4人の話に耳を傾けていただきたい。勝浦くんが一番わけわかんないっていうかーー今作は、メロトロンをはじめとした数多くのアナログ機材を使用されていますけど、『100年後』のリリース以後、少しずつ機材を揃えていったんでしょうか。いや、メロトロンは今回初めて使ったんですけど、機材は『homely』とかその前から使っているものが何個かあって。エンジニアの中村(宗一郎)さんがたくさん機材を持っていて、その中から曲に合いそうなものを倉庫から引っ張り出してきてくれたんですよ。ーー中村さんの機材なんですね。アナログ機材の音にひっぱられる感じで、曲自体も変化したのかなと思ったんですけど、そういうわけではないんですね。音質は道具であって、それが目的ではないと思います。音に触発されることもありますけど。サウンド・プロデューサーっていう言葉では収まらないような気がしていて。大きい視点で観てくれるというか、このフレーズがどうこうってことも言うけど、大事なのは、全体の方向性を観てくれていることだと思いますね。あと、何年か前、ミックスCDをもらってた時期もありました。ノイズ・エクスペリメンタルとかのCDだったら20曲くらい入っていて、その中から気に入る曲とかを選んで聴いていて。後は一緒にレコード屋に行った時に「これいいよ」とかって教えてもらって、レコード買ってみたりね。レコーディングのたびに一緒に(ディスク)ユニオンを回ったりして、やたらとレコードを買ったりしてたので、それが曲作りにもつながっているかもしれないですね。ASSHOLE(以下、RYA)にも、レコ屋を巡りたてほやほやの状態で来てくれましたもんね(笑)。RYAは18回やっていますけど、プレイリスト観ると、かなりディープなところまで来てますよね(笑)。勝浦くんとか自分は、レコードは随分前から買ってました。いうか勝浦くんは独自の感覚でレコードを聴いていて、それがすごいんですよ。勝浦くんが一番わけわかんないっていうか。でたらめなんですよ(笑)。詳しくないんですけど、レコード屋でなんとなく買って気にいったら聴くし、気に入らなかったら聴かない。そんな聴き方だから、でたらめなんですよね(笑)。ミニマル・メロウって言葉は全員の共通認識としてあってーー(笑)。今作の話をしていきたいと思うんですけど、実は僕、前作の『百年後』がすごく好きなんですよ。最初に『ペーパークラフト』を聴いて「おやっ?」っと思って。「夜の船」とか「素敵な予感」みたいな曲を、さらに振り切った曲が入っているだろうと思っていたので、なかなかすんなり全部を消化できなくて。(少しニヤリとした表情を浮かべて)まあ、同じものは作ろうとは思ってなかったです。ーー他のインタヴューでも言ってましたけど、リキッドルームでのワンマン(2013年12月)の打ち上げで、ミニマル・メロウのコンセプトが生まれたそうですね。それまでのオウガって、ミニマルの要素もメロウな要素もあったと思うんですけど、別々に存在していて、この曲はミニマル、この曲はメロウみたいな感じで1曲の中で同時にやることはなかったんですよ。それを1曲のなかで合わせてやったらおもしろいかもって、リキッドで話したんだよね。エクスペリメンタルとな方向にいくって選択肢もあったと思うんですけど。それ聞きたかったんですよね。俺はミニマル・メロウって言葉がしっくりきて、勘でいいなって思ったんですよね。