Johansson(エリックヨハンソン)氏がイメージで書いたスケッチを実際に仕上げるまでの撮影とレタッチの様子を動画にして公開した動画が話題になっています。仕上がりの写真は以下。撮影からレタッチ作業などの作成過程を記録した動画って今までも色々ありましたが、イメージスケッチからスタートする点が今までとは違って斬新です。このイメージスケッチから上の写真へと変わっていったのか工程を記録した動画が以下。Kim)さんが、以前に提唱していた写真上達のための100項目を私の考えをプラスして書いてみました。この100項目は非常に面白く読ませて頂いたので、私なりの考えも足して活用させて頂きました。他人のフンドシを借りるような感じで違和感はあるのですが、とりあえず書いてしまったので公開します。黒太文字になっているのがエリック氏の言葉です。青文字で書いてあるのが私の考えによる補足。1)高価な機材を使っているからと言って、腕のいいカメラマンとは限らない。・もちろん!それこそ最近は定年退職したオジサン達の方がプロより高いカメラやレンズを持っていることが多いですね。プロは機材にお金をかけるよりも腕で勝負!2)常にRAWで撮影すること。・それは無い!カメラマンと行っても幅が広いわけで報道系のカメラマンでRAWで撮影している人は非常に少ないし反対にファッションなどを撮影するスタジオ中心のカメラマンは常にRAWで撮影する人が多い。RAWで撮影したからといって上達の早道になるかは正直微妙な気もします。3)単焦点レンズでの撮影は、腕磨きになる。昔から言われているように35mmカメラの場合は50mmの単焦点レンズを使いこなすことから開始。これには理由があって、ズームレンズだと自分が動いて撮影するという基本的なことを学びにくいんです。4)写真編集はそれだけで、1つのアートだと言える。・写真はプリントしてなんぼの世界。撮影後にセレクトし暗室(Photoshop含む)作業をしてプリントするのはアートです。5)三分割法は99%の場合において効果的である。・三分割法に限らず写真の構図を覚えておくのは撮影において効果的だと思います。理想なのは構図を覚えて構図通り撮影するのでは無くて、心地良いフレーミングしたら理想的な構図通りだったという流れ。それにたどり着くには良い写真を見続けることだと思います。6)マクロ写真は誰でもできるわけではない。・この言葉の真意がどこにあるのか分からないのですが、マクロ撮影をするにはマクロレンズが必要で、ピント合わせは非常にシビアです。最初に手を出すと難しいかも。7)UVフィルターはレンズキャップの役割もある。・私は経験上でこの言葉を支持します。フィルターを付けるとレンズの描写が悪くなるので付けないという人もいるとは思いますが、それよりも高価なレンズを常に保護してくれるUVフィルターは職業カメラマンにとっては不可欠です。8)写真フォーラムなんかに何時間も行くよりは、外に出て写真を撮った方がいい。・写真の講義を聞く時間があるならば1枚でも撮影したほうが上達するという意味だと思います。9)平凡な日々の生活の中にある美しい一瞬を切り取ること。それが、入賞作品になる。・これはスナップ写真の醍醐味ですね。常に見ている風景だけれども彼が撮影すると非常に素晴らしい写真になると常に言われるのを目指したいものです。10)フィルムがデジタルより良いというわけではない。比べる対象ではありません。11)デジタルがフィルムより良いというわけでもない。比べる対象ではありません。12)魔法のカメラやレンズなんてものは存在しない。・最近は魔法のようなレタッチや加工が出来るカメラは増えてきました。後処理が苦手な方は、そういったカメラ内処理が優れているカメラを選ぶというのも選択肢の一つですね。13)良いレンズを使ったからと言って、良い写真が撮れるとは限らない。良いレンズを使ったからといって決定的な瞬間が撮影できるわけではありません。描写が優れた写真が撮影できたりフレアやゴーストを軽減した写真を撮影できたりはします。14)他の人の作品を見続けるよりも、自分の写真を撮りに行くこと。・良い写真を見て触発されることは大事ですね。他人の写真をみて批評している時間があるならば外に出たほうが良いでしょう。15)パーティーにデジタル一眼レフは持って行くな。・カメラはTPOに合わせて使うもの。確かにパーティではスマホやコンデジが違和感なく受け入れられ素直な写真が撮れるかも。16)女はカメラマンに弱い。・そうあって欲しいと切に願います。17)写真を白黒にしたからといって、アーティスティックな感じになるわけではない。・良い白黒写真を撮影するには撮影する前の段階からモノクロの目になって被写体をみる必要がありますからね。カラーの目で被写体を観察して撮影したものはモノクロには向きません。18)Photoshop使ったというと、なぜか人は急にあなたの写真の価値を下げる。いう時は、「Photoshop」ではなく「デジタル暗室」という言い方をすること。・最近はPhotoshopを使うと何でも出来てしまうから余計に煙たがる人がいるかも。確かにデジタル暗室という魔法の言葉を今度使ってみようかな。19)何でもかんでも写真に撮れば良いというわけではない。・作品として残すなら前もってしっかり観察することが大事ですね。記録という意味ではとりあえず撮影しておくという行為も大事だったりします。20)少なくとも2つバックアップをとっておくこと。戦争での、2は1、1は0という考え方と同じ。・ハードディスクは壊れるものという大前提は大事ですね。お金に余裕があればミラーリングしたハードディスク+メディアカードをそのまま残しておきたい所。21)ネックストラップはやめて、ハンドストラップを使うこと。・ハンドストラップを使ったことが無いのでコメント出来ませんが・・・。日本国内では一眼レフにハンドストラップを付けて撮影している人を見たことがありません。私は撮影するときにネックストラップを手首に巻いてハンドストラップ代わりに使用しています。アンティークカメラ4425台の所有台数はギネス記録です。Parekh氏だそうです。なんと、その台数が4425台!ギネスが認める世界一のアンティークカメラコレクションとのこと。彼は2634台のギネス記録を持っていたが、このたびの発表で一気に2000台近く記録を伸ばしたそうです。Day(世界写真の日)。Dayとなっています。Parekh氏がカメラを収集し始めたきっかけは、父から600台のカメラを譲り受けたことから始まるのだとか。その600台を手に入れてからは収集癖が加速し、収集することへの脅迫観念が現在の4425台というとてつもない数になったそうです。歪みの自動補正が非常に便利だったのでご紹介します。カメラの持ち方って人によってクセがあって、右肩上がりだったり、下がりだったり・・・。実は無意識のうちに水平をとっているつもりでも水平が保たれていないことって多いと思います。私も意識しないと段々と写真が右肩上がりになってしまって水平が取れていないことが多々あります。仕事柄ノーファインダーで撮影することも多いのですが、そんな時も水平を意識していても、どうしても傾いてしまうもの。そんな写真をボタンひとつで水平や、さらに歪みまで直してくれるのがLightRoomの「Uprightテクノロジー」を使った技術。詳しいテクノロジーは良く分かりませんが、画像から歪んだ水平線と垂直線を検出して、自動で画像の歪みを補正してくれます。色々な画像を使って試してみたので、簡単にご紹介していこうと思います。フル・自動これらが選べるようになっています。昨今、飲食店やコンビニ等で食材を遊びに使った写真を投稿して問題化していますが、その関連でアメリカ軍のお茶目な画像を投稿するのが流行っています。誰が最初に作ったのか分かりませんが、「#日本で学生が冷蔵庫に入ったと炎上してるその頃米軍では」のハッシュタグを付けて投稿された写真が非常に話題になっています。コレはコレで自衛隊が行ったら大問題ですよね^^;ハッシュタグが付いた画像の中から一部をご紹介します。気になった方はご自分でハッシュタグ検索してみて下さいね。Gradert氏がアメリカ・カリフォルニア州のジョシュア・ツリー国立公園で撮影したペルセウス座流星群のタイムラプス動画が話題になっていました。6D14mmと16mmのレンズ2本気になるISO感度は2500~4000の間で設定。撮影時間は4時間~6時間程度で、その間のシャッターは25秒~30秒程度で切っていたそうです。14mmほどの超広角レンズであれば30秒ほど露光しても星は点として写りますからね。処理した枚数は書かれていませんが、4時間も撮影したとなると、インターバルの時間が30秒ほどあったとしても1時間あたり3600枚程度は切ったでしょうから、そうと仮定した場合は14400枚は処理しないと行けませんね。違う違う^^;勘違いしてました。シャッターが30秒だとしたら1分間に最大2枚ですよね。いうことは60分で120枚。120枚×4時間で480枚でした。