vol.1」が3月3日から12日まで東京・パルテノン多摩にて開催される。ら“演劇人”が、演劇作品が生まれるもととなったイラストや、演劇公演で実際に使われた絵画等の作品を展示する本企画。人、FUKAIPRODUCE羽衣が出演するライブも行われる。2月18・25日、3月4日には、徳永が講師を務める現代演劇講座も。日替わりゲストに岩松了や、批評家の藤原ちからを迎える。徳永京子コメント東京の小劇場で活躍する若い劇作家や演出家に話を聞くことの多い私は、2000年代に入って数年経った頃から、つくり手の変化を感じるようになりました。した表現になりますが、それまでの主流が「演劇しかない」人だったのに対して、「演劇を選んだ」人が増えてきたのです。役者を目指して劇団に入り、いつの間にか脚本を書き演出もするようになったが、演劇以外のことは目に入らないまま走って来た、というのが長らく演劇人のプロフィールの典型でした。新しい人たちは、絵やイラストや小説や楽器など、複数の創作の楽しさを知り、それらを手放さずにいて、その上で演劇を選んでいました。演劇がなかったらどうなっていたかわからないという人もとても魅力的ですが、選択を経た豊かさは、演劇が本来持っている多面性に通じ、たとえば演劇を好きではない人にも届く柔らかさを内包しているように感じました。実際、ゼロ年代やテン年代と呼ばれる人たちは、劇場や上演や戯曲や演出の概念を柔らかな手つきでもみほぐし、自分たちが見つけた、あるいは自分たちにフィットするやり方で観客と出会っている人が多数います。この現象を可視化できたらと考えたのが、この企画です。誤解されたくないのは、演劇を本業にしている人の趣味や息抜きや意外な特技を紹介したいのではない、ということです(それだと芸能人の「二期展入選!」みたいですよね)。今回声をかけさせてもらったのは、絵やイラストや音楽も同じ水道管を流れていて、1番大きな蛇口が演劇だという皆さんです。余談になるかもしれませんが、昨今、プロのミュージシャンや漫画家やファッションデザイナーなど他ジャンルの才能と若い演劇人のコラボが成功しているのは、やはりその人の心が動くこと、手や身体を動かしたくなるものが同じ源泉から湧いているからではないかと思います。この『演劇人の文化祭』がそうした、これまでと違う角度からの演劇人と演劇の発見につながれば、企画した人間としては幸せです。このイベントをきっかけに興味を持ち、未見だった人の舞台に足を運んでくださる方がいたら、それこそが本望です。※初出時よりコメントを追記しました。