湘南アートスタジオー文学、芸術を巡って湘南アートスタジオー文学、芸術を巡って2016年秋、北海道旭川から16年ぶりに古巣の湘南へ帰ってきました。これを機会にブログを再開しました。文学、芸術関連を中心に話題を進めます。師走も押し迫ってきた。「長長忌(じゃんじゃんき)」も無事に終了、司会をはじめてやった私だが、それなりに役目を果たした。昨日、私が9月末に去った旭川で隣に住んでいた一家の奥さんからクリスマスカードを頂いた。旭川は例年にない急速な寒さと雪の量とか・・・。心温まるやさしさに満ちた文章である。旭川より—と書かれている。厳しさに耐えつつ、それでも南の地への羨望がどこかに感じられる。除雪はかなり大変だろう。昨年まで、雪降り積もる日には、私も何度もその作業に明け暮れていた。旭川といえば、歩いていける距離に「古書さんぽ」という古本屋があった。ここ数年、よく歩いて散歩し、この古本屋へ通った。引っ越しの際には本をたくさん引き取ってもらった。自分の家から歩いていける距離に自分好みの古本屋がないものかと探していた。いう昔から知っている古本屋が二軒ある。この二つの古本屋へは藤沢へ移り住んでから何度も行っている。かなりの品ぞろえでなかなかいい。私の望みは自分の家から歩いて行ける距離に古本屋があり、そこに自分好みの本が揃っていたらということだった。OFFのような巨大な建物で古本を扱う店ではなく、個人で小さな店を構えるひっそりとした形式の古本屋である。12月19日午後3時、かなり前から場所が辻堂駅から10分程度だと分かっていた「洋行堂」という古本屋目指して歩き始めた。この店を知ってはいたが、なかなか行く機会がない。思い切って重い腰を上げた。辻堂駅へ行き、駅から茅ヶ崎へ向かう浜竹通りをゆっくりと歩いた。10分ほど歩くと右側に「古書」と書かれた小さな看板が見える。店はさほど大きくはないが、店の外には100円本が並べられ、覗くと店内は本棚がずらりと並んでいる。直観として、これはなかなか品ぞろえが並ではないと感じた。期待してはいけないと自分に言い聞かせる。戸を開けると店主が「いらっしゃいませ」と、挨拶をする。姿も顔も本棚に隠れて見えない。店主は一番奥のレジのあたりに座っている。雰囲気から察するに、本はもちろん本を好む客を大切にする人らしい。実は、洋行堂にあまり期待はしていなかった。東京郊外とはいえ、辻堂駅から多少距離はある、地名は茅ヶ崎だが結局は売れるものしか置いていないだろう・・。今の日本の古本屋はどこも売れるかどうかが一番の重要点だとしか本を考えていない。映画の本がきちっと分類されて置かれている。映画のパンフレットも大量にある。全集もかなり種類が揃い、ドストエフスキー全集も置いてある。何よりも驚いたのは、あの硬く学問的な名著を揃えていることで知られる岩波文庫が数百冊本棚を占めているこいとだった。私は、とりあえず数冊の文庫本と今年亡くなった詩人長田弘の『私の二十一世紀書店』という本を手に入れることにし、店主のもとへ持っていた。店主は年代は60前後、いやもう少し上だろうか。気難しい人ではないらしい。その時、彼と交わした会話は次のようなものである。店主「雨の日を除いて毎日やっています。店主「15年前です」なるほど、私がこの地を去り北海道旭川へ引っ越したのは16年半前の2000年である。この洋行堂は2001年にここで営業を始めた。9月末に16年ぶりに湘南へ戻ってきた私がこの古本屋を知らないのは、当然のことである。夕暮れの空を見上げながら歩いて家へ向かった。途中で夕焼けに浮かぶ富士山の姿が見えた。家へ帰って、洋行堂での会話を思い出していると一首短歌が心に生まれた。詩人小熊秀雄の命日を追悼する長長忌(じゃんじゃんき)が次の予定で行われます。上板橋の玄団銅鑼アトリエへ場所を移して開催します。9月末に、北海道から神奈川県藤沢へ引っ越しをしました。これを機会に長く休んでいたブログを再開します。昨日は東京へ行き、落合の佐伯祐三アトリエ、中村彜アトリエ訪問。その後、竹橋の近代美術館へ行きました。二人の芸術家のアトリエ、そして近代美術館へ納められた作品のすばらしさに驚かされました。ひさびさに中村彜の「エロシェンコ氏の像」を見て、絵画の深さに触れました。夭折した日本の芸術家たちはなかなかすごいです。佐伯祐三と中村彜については、近々エッセイを書き、ここ5年ほど関係している詩誌「コールサック」に投稿します。5月28日死去、88歳。葬儀は親族で営まれた」という文章が目に入った。玉井さんとは、6年前の2009年7月に共にサハリン(旧樺太)へ共に旅し、10日間の旅をした。目的は詩人小熊秀雄の足跡をたどることであった。上京するたびに泊めていただき、親交を深めてきた。最近では今年(2015年)3月下旬に上京した際にお会いし、彼の自宅のある北区上十条から銀座まで同行した。共通の友人の新潟の女性画家が銀座で個展を開き、それを見に行ったのである。足元がおぼつかなく、かなり苦労されたがどうにか無事に目的を果たし帰宅した。私は、これがお元気な姿で会える最後になるかもしれないという予感はあったが、一方では90歳までも、いやそれ以上に生きてまだまだお会いしたいと思っていた。玉井五一さんが創樹社時代に二度の「小熊秀雄全集」を刊行する事なしに、私の小熊への接近は此処まで至らなかっただろう。玉井さんのご冥福を心から祈りたい。サハリンへ同行していただいたもう一人の方、ロシア文学者の中本信幸さんへメールで玉井さんの訃報をお知らせしたところ、今日(6月8日)午後に電話を頂いた。「小熊秀雄をこの世に知らせる大切な役割をされた玉井さんが亡くなったこと残念です」という温かい言葉を頂いた。私の著書「海を越える翼」が、9月18日に刊行となりました。お問い合わせは下記コールサック社までお願いします。http://www.coal-sack.com/まもなく全国の主要な書店でも取り扱いが始まります。9月中旬に刊行となります。副題はー詩は時代の闇を照らすーと、なりました。巻末に収録しています。昭和初期を抵抗精神に満ちた詩を書き続けた詩人小熊の示した光は、いまだ闇を照らしています。文学しばらく、原稿の件などで多忙がつづきブログを休止していました。このブログの主なテーマである詩人・小熊秀雄に関する本をこの夏に出版する事になったのでブログを再開することにします。出版元はコールサック社です。8月中には刊行予定です。http://www.coal-sack.com/目次は次のとおり。チェック中ですが、この作品に関する情報、刊行時期は追ってお知らせします。友人のやまおじさんが以下のブログで私の本の出版予告をしてくださった。詩人小熊秀雄の詩に「マヤコフスキーの舌にかわって」という詩がある。マヤコフスキー(1893〜1930)は、ロシアの詩人である。グルジアの寒村に生まれた彼は、19歳で未来派の中心的詩人となる。1917年のロシア革命を迎え「芸術左翼戦線」を結成。代表作には「ズボンをはいた雲」「背骨のフリュート」などがある。ロシア革命による再編成期にさしかかったレーニン死後の文壇左右両翼からの風当たりが強く、これに恋愛の挫折感を加え、1930年(昭和5年)4月14日、マヤコフスキーは遺書を残してモスクワで拳銃による自殺をした。この自殺に反応した日本の詩人が唯一人いた。マヤコフスキーへの追悼詩を残した小熊秀雄だった。私は、この詩の最後の四行込められた小熊の激しくも鮮烈な詩精神に、青年の頃から、心を揺さぶられ続けてきた。小熊がこの詩を書いたのは1933年(昭和8年)9月である。1930年(昭和5年)のマヤコフスキーの自殺から3年余りが過ぎてからのことだった。この詩が書かれた同年の2月、小林多喜二が東京で検挙され虐殺されている。当時日本では、マヤコフスキーの詩がロシア語から日本語へと翻訳されていなかった。小熊秀雄はマヤコフスキーの詩を理解し、その死に対するこのような強い意志を込めた詩を書けたのか?小熊秀雄の童話「焼かれた魚」を大正13年(1924年)に雑誌「愛国婦人」に掲載したのは、当時この雑誌の編集を行っていた湯浅芳子だった。小熊と湯浅芳子はこの童話掲載を契機に、この年と翌年にも、旭川から上京していた小熊と会っている。(当時は中條百合子)と共にロシアへ留学し3年間を過ごす。ロシア留学中の昭和3年(1928年)、湯浅と宮本は旅先のレニングラードのホテルで憧れの作家ゴーリキーに会見する。留学最後の年である昭和5年(1930年)4月には、モスクワでマヤコフスキーの自殺の報を聞き、二人は彼の告別式に参加する。ゴーリキー会見はもちろん、マヤコフスキーの告別式の様子は、「道標」の中でも特に印象的な描写となっている。湯浅芳子には、マヤコフスキーの死に関する直接の文章は残されていない。帰国後に、すでに旭川から東京へ移り住んでいた詩人小熊秀雄と出会った時、湯浅がロシア滞在中にマヤコフスキーの死と告別式に立ち会った事実を伝えなかったはずはない。湯浅芳子は、小熊が亡くなった時の追悼文で次の事実を書き残している。「私がマヤコフスキーの詩集を出してきてその中の一篇を直訳すると、あなたがそばからそれを詩らしく直して云ってなかなか楽しかった」(「小熊さん」現代文学1935年小熊秀雄追悼号)湯浅と小熊の二人に交わされた友情の証、そしてロシア文学がその友情を結ぶ大きな要因となっていたことが、ここに示されている。湯浅と小熊には、マヤコフスキーだけではなくプーシキンの詩についても同じようなことが行われ、一冊のノートにまとめられた。残念なことに、その後、友人たちの間を回覧されているうちに、そのノートは見失われた。小熊に「マヤコフスキーの舌にかわって」という詩を書かせた原動力は、やはり湯浅芳子だった。書かれた文章は誰の手によっても残されてはいない。私を強く揺さぶり続けた一篇の詩は、このようにして、小熊と湯浅の友情の末に生まれたという確信が、長い時間を経て、今の私に生まれている。年譜によると、二人が出会った最初は、大正13年(1924年)。小熊が上京し湯浅が編集者として勤めていた「愛国婦人」に童話「焼かれた魚」を持ち込み、湯浅の判断によりこの童話がが掲載されたことに始まる。翌大正14年(1925年)には、再度上京した小熊が、湯浅と中條百合子(宮本百合子)が二人で住んでいた高田老松町を訪ねて二人と懇意となる。その後、湯浅と宮本はロシアへ旅立ち、続いて小熊は上京、様々な経緯を経て湯浅と小熊は友情を保つ。昭和14年に湯浅が口訳し小熊が即興で詩に仕立てたプーシキン訳が完成した。湯浅芳子は、1896年(明治29年)、京都生まれ。上京して「愛国婦人」の編集に従事しながらロシア語を学ぶ。湯浅とは別れ宮本顕治と再婚、湯浅とは縁を切る。湯浅は、その後、ロシア・ソビエト文学の翻訳に打ち込み、現在まで読み継がれる名訳を残している。私は、この数年、湯浅のことを徹底的に調べようと思った。浮かび上がるのは、明治の女性としては珍しいほどの強い個性、人への愛着だった。彼女自身の二つのエッセイ「いっぴき狼」「狼いまだ老いず」にそれがよく表れている。それにしても、湯浅芳子の中条百合子、後の宮本百合子という同性への愛憎の深さにはつくづく驚かされた。革命後のソビエトへ二人だけで行き3年を共に暮らす大胆さ・・。湯浅芳子に詩人小熊秀雄を回想した文章がある。掲載された「小熊さん」という文章である。小熊の近くにいた友人たちの友情に溢れる文章がいくつも掲載されているが、女性はただ一人湯浅芳子だけであり、しかもその文章は男と女を越えた深い友情と哀惜に満ちたものだった。「その死にあってもう一度会いたかったのにと思うひとはそう滅多にはいないものだ。小熊さんああ、私はもう一度あなたに会いたかった。詩人は、残された詩だけを読んでいればいいのだろう。日本の知性を代表するといってもいい湯浅芳子という女性にここまで書かせた詩人と徹底してかかわっていこうと私に思わせたのは湯浅芳子である。文学2009年7月、サハリン(旧−樺太)へ旅をした。主な目的は、小熊が少年時代の十年余りを過ごしたトマリ(泊居)を訪ねることだった。旅の二日目に、ユジノサハリンスクで図書館を訪ねた。おけるプーシキン」という二冊の本を見せて頂いた。「馬車の出発の歌」の二つの詩を朗読して頂いた。小熊の詩をロシア語の朗読で聞いた感動は大きかった。帰国後、小熊とロシア文学について詳細に調べ始めた。小熊をより深く理解するためには、ロシア文学を避けてはならないことを痛切に感じたのである。彼は、プーシキン・トルストイ・ドストエフスキーはもちろん、マヤコスフスキー・エセーニン・そしてチェーホフも読んでいた。マモーノフの「日本におけるプーシキン」の一部を翻訳した「プーシキンと詩人・小熊秀雄」(沓澤章俊訳)を読んだ。小熊という詩人をよく理解した優れた論文である。プーシキン詩集」を読んでいた。次の詩の一節に目がとまった。いきどおりを抱いてはいけない。悲しい日にはこころをおだやかにたもちなさい。よろこびの日がおとずれるから。こころはいつもゆくすえのなかに生きる。いまあるものはすずろにさびしい思いを呼ぶ。ひとのよのなべてのものはつかのまに流れ去る。流れ去るものはやがてなつかしいものとなる。私のこころに、深く響く何かがある。どこかで、このフレーズを聞いた気がする。)という映画の一シーンで朗読されたものだった。小熊秀雄の詩魂は、彼がかつて住んだサハリン、ロシア、そしてプーシキンにつながる。プーシキンは日本映画の素晴らしい一シーンにつながっていた。私は、当分、ロシア文学から離れられそうもない。詩人小熊秀雄が少年時代を過ごした樺太。その時代を歌った詩として明確になっているのは三篇だけである。その一つに、大正時代の樺太の冬の夜に、夢遊病のように寝ぼけて外へ出て街を歩く妹を尾けて行く兄の気持ちを振り返る「白い夜」という詩がある。その中に、次のような表現がある。樺太は、まるでオーロラの立ち上る北極圏のように「水銀のような光」が、冬の夜を「白い夜」へ変え、少年だった詩人の記憶にこのような光景を残している。小さな町とは、一番長く住んだ「泊居」(トマリ)という西海岸にある小さな町である。まもなく、私は、樺太(現在のサハリン)への旅出る。この詩の背景となった泊居を訪ねる。残念ながら、季節は夏である。小熊の詩にある冬の夜に特有の「水銀のような光り」を見ることはできないだろう。一生訪れることは出来ないと思っていた樺太の風景と空気を吸うことは、私にとっては大きな意味がある。詩人小熊秀雄は、明治34年(1901年)小樽生まれである。10歳前後から樺太で過ごす。小熊は、大正初期に父と継母の住む樺太豊原へ移り住む。両親の移動した西海岸の泊居へ移住する。パルプ工場職工などの労働に就き、大正10年の徴兵検査までこの地で過ごす。樺太での約10年の少年時代。小熊は、東京で39歳で亡くなったが、彼の短い生涯の四分の一を、樺太で過ごした計算になる。樺太という土地が、彼の詩の根底に流れる詩精神に与えた影響の大きさは、計り知れない。アイヌ民族と日本人の交流を描いた長編叙事詩「飛ぶ橇」は樺太の生活がなければ、決して生まれなかった詩である。山峡の村は一時ポッと暖かくなり寂しい秋を放逐してくれた新しい冬の主人を迎えたように瞬間感謝の気持ちになる」この表現をするためには、樺太での10年の少年時代が、詩人にはどうしても必要だった。「トンボは北へ、私は南へ」という詩は、自然と少年の交感が、大人になった詩人の目で優しく、そして時には激しく歌われる。大正10年、小熊は徴兵検査の時、戸籍謄本を見て自分が父によって長男として戸籍に入っておらず、3歳の時に亡くなった母小熊マツの私生児となっていることを知った。なんと、我々の知る小熊秀雄は、20歳まで「三木秀雄」という名で生きていた。それが、一気に崩れ去り、怒りに打ち震え、自ら、生母の姓を選びとり「小熊秀雄」として、残りの人生を歩むことを決めたのだ。「私の少年」という優しくも懐かしい、小熊特有の表現。この詩の最後に現れる「故郷」という表現は「樺太」であり、「反逆」とは自らの20年にわたって使ってきた「三木」という姓を姓を捨て去ることだった。我々が、当然のようにして受け止めている「小熊秀雄」という名は、彼の前半生では「三木秀雄」であったことを、私は、樺太を訪れる今こそ、心から受け止めるべき時が来ている。樺太の旅の夜、同行する三人の方々の前で、私は「白い夜」と「トンボは北へ、私は南へ」という二つの詩を朗読しようと思っている。私は、幾つかの例外を除くと、人の前で詩を朗読することは経験のない人間である。樺太という旅に際して、これだけは、どうしても実行しようと考え、薄い新書版の「小熊秀雄詩集」をバッグに忍ばせている。詩人小熊秀雄は、昭和13年(1937年)6月、十年ぶりの旭川への帰省の後、札幌を訪れた。旭川時代の友人で北海タイムス記者である中家金太郎の誘いを受けたものである。小熊の生まれは小樽である。少年の頃、小樽から汽車に乗って札幌へ行き、北大構内や街をうろついた事があったらしい。札幌は、小熊にとって初めて訪れた街ではなく、印象深い追想の街だった。公園などを歩き、絵を描き、歌を詠んだ。それらは「札幌詠草」として、6月26〜30日に北海タイムスに連載された。歌は出来不出来がある。実に伸びやかな筆致で描かれ、札幌を小熊は好きだったのだなということを感じさせる。「あぶなかしく望遠鏡を手にせるは鉄の将軍永山武四郎」と、ユーモアと風刺に満ちた、小熊らしい歌を詠んでいる。この永山武四郎像は、今はどこを探しても見ることが出来ない。その理由は、小熊の死後に激しくなった太平洋戦争のさ中の昭和18年、金属回収が徹底的に行われ、小熊が「鉄の将軍」と詠んだ永山武四郎像も供出されたのである。今では、この像は写真が残されるだけであり、小熊の残した歌とデッサンは、一人の詩人が見たものとして貴重なものとなった。この札幌滞在は小熊にとってはいいことばかりではなかった。北海タイムス記者で友人の中家金太郎の根回しで、北大新聞部主催で明治製菓階上で小熊の講演と座談会を持つことになっていた。北大新聞部から中家あての電話が入り、小熊の講演と座談会が中止となった。この中止は、小熊が左翼的な詩人であり北大学内から中止を命ぜられたか、もしくは、翌日来札予定の高名な作家横光利一と川端康成の二人の講演となったということらしい。小熊は、憤慨したことだろう。この件に関しては文章を残してはいない。札幌では「北大構内にて」という背広姿の、印象的な一枚の小熊の写真が残されている。この小熊の札幌滞在から82年が経過した2009年6月20日、私は札幌へ出かけた。小熊の札幌滞在に関する資料と、迫ってきた樺太関連の資料を集めるためである。1937年の小熊の札幌滞在と時期が同じということもあった。札幌へ着くと、歩いてまず旧道庁へ出かけた。82年前にこの道庁の池に立ち寄り、小熊が次の歌を詠んでいたのを知っていたのである。「道庁の池の睡蓮白ければ官僚主義に染むなかれ花」まさに、小熊の歌に登場する睡蓮が池に浮かんでいる。小熊もこの同じ睡蓮を見たのだと思うと、大きな感動が私の心に生まれた。中島公園の「北海道文学館」へ行った。特別展「アイヌ口承文学の世界」で、さまざまな刺激を受けた。その後、常設展で小熊のスケッチを二つ見た。札幌詠草で描いたペン画とは印象がかなり違うものだが、印象的な二枚だった。帰りに、北海道文学館で2つの資料を見つけた。-昭和11年版」だった。小熊が札幌へ来た昭和13年当時の札幌中心地の様子がそのまま復刻されている。小熊があるいた足跡がそのままたどれるのである。木原直彦著)という、大部の2冊が置かれていた。この二冊は、以前からその存在は知っていたが、なかなか高価なものであり手に入れるのは、まだ先だろうと思っていた。値段を見ると、何と定価4000円の半分の2000円となっている。半額なのかは分からない。本とは巡り合いである。7月中旬に樺太を訪ねる私にとっては、大きな贈り物だった。帰宅して、全集で昭和14年に小熊が小樽新聞に書いた「アカシアの街に寄す」という文章を読んだ。想いが晩年の詩人の心をいかに和ませたかがよく分かる文章である。その最後に、札幌を小熊はこう語っている。「昨年、私は大通りの芝生に半日寝転んで、その前を通る電車を見て暮らした。小熊の訪れた昭和13年のアカシアの街札幌のイメージはすでに失われている。現代の札幌への私の小さな旅は、詩人の心を幾分なりとも掴めた意味あるものだった。文学2009年3月11日、東京への旅に出ていた私は、大学時代の友人と鎌倉で会った。し、小町と歩いて最終地点の寿福寺を訪れた。寿福寺の参道で、そこに墓のある人名の書いてあるプレートを見ていると「菊岡久利」という名が目に入った。その名を知る人は少ない。私は、旅の目的である詩人小熊秀雄の友だったということだけで彼の名を知っていた。友にも聞いてみると、文学の好きな彼でさえ菊岡久利の名を認識していなかった。久利の墓に巡り合うということは、小熊を通した何か大きな縁があると思った。私が、菊岡を知ったのは小熊の死後の昭和15年12月に出た「現代文学-小熊秀雄追悼号」という雑誌の「白樺の俗謡」という追悼文を読んだことによる。菊岡は、近しい友を失った悲しみを、情に流れない豪放な筆致で描き、印象的な詩を書いている。白樺というタイトルは、小熊の出身地である北海道を意識したものだろう。旅が終わり、北海道へ戻って、私は文学辞典で菊岡久利の項を調べた。少年時代から社会運動に関心を寄せる。詩集に「貧時交」「時の玩具」「見える天使」があり、戯曲に「野鴨は野鴨」。詩は、野性的なエネルギーの横溢に特色があり、日常的な言葉を駆使し解放的な詩風である。その後、私は、彼の三冊の詩集の復刻版を手に入れた。昭和13年12月に出版された「時の玩具」のなかに「色の衣裳」という詩がある。この詩は、旅をしている青年が、下関に近づく列車の中で出会った朝鮮人の父と少女のことを書いたものである。青年は、その少女の異国的な雰囲気の美しさに目を奪われる。それは一時の事であり少女と言葉さえ交わすことなく別れざるを得ない。この詩は、その時の朝鮮の少女の印象を描いた美しい詩だった。野性的でも、解放的でもない、菊岡の繊細で詩的な感情がここに表現されている。昭和15年3月、作家壷井栄が小説「暦」を出版し、その出版記念会が新宿寶亭で行われた。その際の記念写真に数多くの人々と共に、詩人小熊秀雄と菊岡久利が写っている。らの友人も写っている。なんと、興味深い豪華なメンバーの集まりだろう。写真の小熊は頬がこけ、見るからに死が迫っていることを感じさせる。旭川時代の精悍な若者の雰囲気はすでにどこにもない。その中で、菊岡久利は堂々とした体躯、豪放な面構えをして立っている。詩人というよりはスポーツ選手のような風体である。小熊と菊岡が同じ写真に収まったのはこれが初めてで最後ではないかと思われる。その後も、菊岡の人生を調べた。脚本部で活躍していたこともあるらしい。その後、菊岡は、東京四谷の住まいから、鎌倉へ移り住んだ。妻が、小町通りに「社頭」という和紙専門店を開き、今も、菊岡の娘二人が引き続きこの店をやっていることも突き止めた。私は1990年代初頭に、鎌倉に4年ほど住んだ。この「社頭」という店で買い物をしたこともあった。この店が小熊秀雄の友であった菊岡久利の妻が経営していた店であることを知らなかった。詩人小熊秀雄の人生を調べるということは、その周辺の、知られざる友たちの人生を知ることでもある。古本屋へ行くたびに、手に取るけれど本棚へ戻す・・・。自分には高価な本だからである。1年、2年と時が過ぎても、誰にも買われることなく、そのままになっていることがある。そんな本を、あることが契機となり、手に入れた。歌人山名康郎(やまなやすろう)の「冬の旗」という歌集である。山名康郎は、大正14年生まれで現在83歳。うた」というエッセイを担当している。北海道に関連あるうたの数々を取り上げながら、その歌人たちの歌の背景や人生まで踏み込む見事な文章である。先日の「北のうた」(2009年6月7日)では、山名薫人、つまり本人の父の次の歌を取り上げている。この谷の底ひに冷ゆる陽のいろの青白くしてこぶし咲くなり谷底の太陽の光が陰り、白い辛夷が青みを帯びて見える光景を捉えている。この歌は、1979年、南富良野町のかなやま湖の湖畔展望台に歌碑が建てられたという。私は、その湖を訪ねたことがあるにも関わらず、この歌の存在さえ知らず、まだ見ていない。私は、北海道新聞を購読していない。ある方の好意でこの記事を見せて頂き、読むことが出来た。この記事を読んだことが、山名康郎「冬の旗」を手に入れる契機となった。父と子につながる歌のこころを明確に認識するために、どうしても、読む必要があると思った。この歌の入った父山名薫人の歌集「山峡の湖」もいつか手に入れることができるだろう。山名康郎の「冬の旗」を手に入れた後、帰り際に、別な本棚で、歌人斎藤史の「ひたくれない」という小型の美しい歌集を見つけた。いう、私の愛する歌の入ったものだった。結局、この斎藤史の歌集も手に入れて家へ帰った。家で、じっくりと二冊の歌集を読んだ。山名康郎の「冬の旗」の後半に次の歌があった。あり歌人だった斎藤瀏は、熊本への転勤が決まる。旭川の歌人たちはそれを惜しみ4条7丁目無尽会社楼上で送別会を行った。当時旭川新聞記者だった小熊秀雄も写っている。彼らの間でどのような会話がなされたのか、その写真を見ながら私にはいろいろな想像が浮かぶ。消え去った時が、この写真に残っている。消え去った時が歌となって残っている。残念ながら、山名薫人の歌がまだ確認できないが、彼は、この日旭川歌話会の幹事となった。山名薫人と斎藤史は、こうして旭川で交流があった。この時点では、息子山名康郎は4歳であり、斎藤史への記憶はほとんどなかったと思われるが、後年彼は、こうして斎藤史をたずねて歌を詠んだ。大正末期から昭和初期の旭川で出会った斎藤、山名の二組の父と子、そして康郎と史へと繋がる歌人たちを結ぶ心を、古本屋で得た二冊で知った日だった。“AutoPage”AutoPage最新お知らせ。